Разные картинки для срисовки: Кавайные картинки для срисовки для сквиши: красивые и легкие

Содержание

Разные рисунки карандашом поэтапно. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

  1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
  2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
  3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

  • Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
  • Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
  • Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
  • Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно о рисовании. Но не думайте, что мы будем разбирать как рисовать. На это имеются художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка. Скажете зачем это надо? Представьте, что человек не умеет так рисовать, как это делают специалисты, а нарисовать что-то хочется. Даже просто ради полезного время препровождения. Вот тут на помощь и придут рисунки, которые можно срисовать и раскрасить как надо.

Рисовать можно как простым карандашом, так и цветными. Картинка же станет вам хорошим подспорьем.Например, вы представляете себе кошку, но по памяти не можете ее нарисовать. Тогда берете готовую картинку и начинаете не спеша срисовывать. Это тоже кропотливая и творческая работа.


Рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих

Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в срисовке, то начать стоит с поэтапной прорисовки. Есть схемы, где шаг за шагом показано, как надо рисовать тот или иной объект. Возьмем для примера миньона из мультфильма. Его можно нарисовать таким образом:

Или возьмем очень простой рисунок, скажем рыбку.

А вот так можно нарисовать с разных ракурсов зайца.

Хороший вариант – корова.

Если вы уже освоили срисовку. Можно перейти к объектам посложнее, например, лошадь.

Можно нарисовать ее не целиком, а сделать портрет.

Рисовать можно не только животных, но и цветы.

Возвращаясь к портретам животных, такой вот замечательный тигр. Попробуйте.

И, наконец, в тему наступающего года свиньи, соответствующий рисунок.

Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте это сделать вместе с ними.

Рисунки для срисовки поэтапно для девочек 12 лет

Чем можно заинтересовать девочек. Конечно же различными принцессами, куклами, сказочными героями.

Для любительниц телефонов:

А здесь целая подборка красивых рисунков.

Достаточно легкий рисунок «Лучшие подружки».

А это хорошая картинка девочка с собакой. Интересна сама идея картинки.

Этот рисунок в стиле анимэ.

Еще один в таком же стиле.

Простой рисунок кошечка.

Портретный рисунок.

И еще рисунок, достаточно простой технически. На нем можно потренироваться в рисовании автопортрета.

Эскизы рисунков для срисовки для мальчиков

Для девочек нашли, что можно нарисовать, теперь подберем рисунки для мальчиков. Что может быть лучше машинок? Только много машинок.

Подойдет и военная техника, например, танки.

Для любителей единоборств подойдет такой рисунок с ниндзя.

Еще такая машина-джип. Может мечты потом сбудутся.

Кроме военной техники можно рисовать и самих военных.

Так что выбор тоже достаточно большой.

Лёгкие и красивые картинки для скетчбука

Скетчбук – это альбом для эскизов и набросков. Каждый уважающий себя художник должен иметь такой альбом. Но даже если вы просто увлекаетесь рисованием, то такой альбом тоже просто необходим.

В этом альбоме можно не только срисовывать что-то понравившееся, но и делать свои наброски под влиянием эмоций.

Популярны в таких альбомах портреты.

Простой рисунок, например, одуванчики.

Потренироваться можно, рисуя различные талисманы.

Кроме рисунков можно делать картинки-логотипы или эскизы с текстом.

Скетчбук, таким образом, является своеобразным портфолио художника.

Как красиво срисовать по клеточкам


Если вам сложно рисовать какие-либо картинки на чистом листе бумаги, можно воспользоваться методом . Впрочем, даже опытные художники порой пользуются таким методом. Он состоит в том, что вы рисуете клетки или же берете готовый лист в клеточку и прорисовываете по этим ячейкам понравившуюся картинку.

Это могут быть простые рисунки, как, например, дельфин.

Или такой вот медвежонок.

А могут быть и посложнее.

Эти рисунки больше похожи на пиксели, но для тренировки они хорошо подойдут.

Рисунки для срисовки в виде единорога

Для любителей фентези можно посоветовать порисовать самое традиционное существо этого жанра – единорога.

Нарисовать единорога можно и в классическом стиле.

А можно сделать рисунок и в «мультяшном» стиле.

Портрет единорога.

И еще один достаточно художественный рисунок.

Делаем красивые рисунки про осень

Осень. Пора довольно романтичная. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.

Листопад.

Набор листиков и желудей для осеннего дизайна.

А это поэтапная прорисовка осеннего пейзажа

И еще один красивый портрет в листьях.

Рисуем поэтапно сову с узорами

Если вам нравится рисовать сов, то вот несколько вариантов для срисовки.

Сова с узорами из цветков.

Портрет совы.

Сова в полете.

Но нарисовать сову можно несколько проще. Для этого посмотрите поэтапные рисунки и попробуйте сделать так же сами.

Или, например, такой рисунок.

Или еще такой очень простой способ прорисовки. Делаем овал, в котором прорисовываем глаза и уши.

Как поэтапно нарисовать героев из мультфильмов

И последнее. Рисунки из мультфильмов. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.

Портрет зайца из «Ну погоди».

Знаменитый Винни Пух.

Волк из Маугли

Картинка из мультфильма Смурфики.

Любимец малышей – пони.

Рисование – это художественный навык, освоив который, вы получите немалое удовольствие, со временем он даже может превратиться в потрясающее хобби. Вам может показаться, что для того чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием ради собственного удовольствия можно сэкономить деньги и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать без посещения уроков, делайте наброски короткими штрихами, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в объектах различной формы и как можно больше практикуйтесь.

Шаги

Часть 1

Начальные наброски

    Выберите объект для рисования с натуры.
    Если возможно, найдите для себя что-нибудь значимое, например, ваш любимый цветок или свою собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет проще рисовать с натуры, чем по памяти или из воображения. Поэтому, если вы будете рисовать что-нибудь такое, что вам нравится, это поможет вам сконцентрироваться.

  • Если вы только пробуете рисовать, вам пока еще не нужны специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш и имеющаяся под рукой бумага.
  • Нарисуйте общий набросок короткими штрихами.
    Легко нажимайте карандашом на бумагу. Концентрируйтесь на той линии, которую рисуете, забыв о самом объекте. Если вы рисуете собаку, забудьте о ней. Вместо этого начните чертить ее контуры. Они представляют собой границы между телом собаки и окружающей обстановкой. Начертите эти контуры короткими штрихами.

    • Чем короче будут ваши штрихи, тем более аккуратным получится набросок.
    • Не критикуйте свою работу. Двигайтесь быстро и по ходу оттачивайте свои штрихи.
  • Прорисуйте детали.
    Как только будет готов набросок объекта в общих чертах, начните прорисовывать его детали. Постарайтесь выявить отличительные черты или метки на предмете, например, скол на чашке или клок шерсти у собаки, ориентируясь на которые можно расположить на рисунке остальные близлежащие детали.

    Наложите тени.
    Накладывать тени будет немного труднее, но они позволяют отразить на рисунке игру светотени, а также создают объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещается солнцем. Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно заштрихуйте участки полутени. Как только кончик карандаша затупится, перейдите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, нажимайте на него сильнее.

    • Практиковаться в наложении теней можно посредством рисования плавной шкалы теней. Начните рисовать шкалу от края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда-сюда. По ходу работы начинайте сильнее давить на карандаш, чтобы постепенно делать штрихи более темными.
    • Также полезно практиковать рисование шкалы ахроматических цветов. Поделите вытянутый прямоугольник на пять секций. Оставьте первую секцию белой. Последнюю секцию закрасьте настолько темным цветом, насколько это возможно. В промежутках между этими двумя секциями (в трех центральных секциях) распределите свои штрихи таким образом, чтобы получить переходящие (от светлого к темному) оттенки серого.
  • Соединяйте различные геометрические формы в фигуры.
    Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета. Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змею – в виде серии кругов. Как только вы научитесь выделять в предметах отдельные геометрические блоки, то сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

    • Тратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться вписать их в отдельные геометрические формы.
  • Выполняйте наброски предмета в разных ракурсах.
    Соберите рисуемый объект из различных форм. В ходе работы над наброском сотрите лишние и дочертите необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел необходимую форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать этот же предмет с других ракурсов. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но ту же голову можно нарисовать и во многих других ракурсах.

    • Впоследствии возвращайтесь к этим наброскам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.
  • Нарисуйте выбранный объект заново.
    В следующий раз, исправив различные ошибки на набросках в различных ракурсах, нарисуйте объект заново. Сначала даже можно опираться на подготовленные наброски. Составьте предмет из базовых геометрических форм, затем прорисуйте его детали и исправьте возможные ошибки. Как только у вас накопится определенный опыт, можно будет рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

    • Вполне допустимо делать некоторые упрощения в рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем. Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы на теле может занимать слишком много времени.
  • Часть 3

    Изучение техники рисования

    1. Изучите информацию о различных техниках рисования.
      В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Подобные книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями и демонстрационными уроками по рисованию, задайте поисковый запрос в поисковике или на YouTube по фразе «как рисовать (предмет)».

      • Книги по анатомии также могут послужить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Учитесь по ним схематически рисовать скелет и мышцы.
    2. Начните работать с дополнительными материалами.
      Обычно лучше пользоваться чем-то одним до того, как вы накопите опыт, например, карандашом и бумагой. Потом же можно подыскать альтернативы, которые вам больше понравятся и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать с цветными карандашами или с углем. Кроме того, даже простые карандаши бывают различной твердости, что позволяет расширить возможности в накладывании теней.

      • Стандартными считаются карандаши ТМ (HB). Карандаши Т-категорий (Н) более твердые и подходят для рисования светлых линий. Карандаши М-категорий (B) мягче и подходят для рисования более темных линий.
      • Степень твердости и мягкости карандашей выражается цифрой. У твердых карандашей (Т или Н) самая высокая твердость выражается девяткой, а у мягких карандашей (М или В) девяткой обозначается самая высокая мягкость.
      • Виниловые ластики и клячки не повреждают бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но они не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (у них тестообразная консистенция) им можно придавать любую форму для точного удаления отдельных мелких деталей карандашного наброска.
    3. Научитесь представлять себе сам процесс рисования.
      Когда не будете заняты непосредственно рисованием, осмотритесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить окружающую обстановку в рисунке. Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг нарисованных глаз, прорисовываете зрачки и радужные оболочки. Такой ход мышления позволит вам продумать работу над линиями и созданием своего собственного стиля.

      • Цель состоит в том, чтобы научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать о самом глазе, думайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.
    4. Практикуйтесь.
      Рисование во многом похоже на такие навыки, как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Как только у вас появляется свободное время, садитесь и рисуйте наброски. Упражняйтесь в накладывании теней и использовании различных техник рисования. Работайте над набросками предметов в различных ракурсах. В промежутках между занятиями рисованием просто проводите время с интересующими вас объектами, чтобы узнать о них больше и при этом не переутомиться.

    • Введите себе в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстрее улучшите свои навыки.
    • Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Запомните, даже опытные художники продолжают учиться в ходе своего творчества.
    • Чтобы освоить точную координацию движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на базовые геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
    • Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для учебы будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
    • Развитие навыка выделять в предметах отдельные геометрические формы также требует времени, но это помогает выполнять более точные наброски.

    Предупреждения

    • Кто-нибудь или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисованию необходимо учиться, и если вам нравится заниматься этим, просто продолжайте работать над собой.

    Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

    Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

    В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

    Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

    Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

    Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

    Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

    Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

    Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

    Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

    Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

    Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

    Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

    Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

    Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

    Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

    Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

    Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

    Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

    Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

    В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

    Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

    Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

    Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

    Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

    Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

    Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

    Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

    Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

    Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

    Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

    Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

    Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

    Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

    Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

    Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

    Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

    Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

    Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

    Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

    Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

    Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

    Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

    Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

    Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

    Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

    На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

    Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

    Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

    Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

    Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

    Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

    Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

    Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

    Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

    Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

    Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

    Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

    На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

    Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

    Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

    Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

    Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

    бтс рисунки карандашом для срисовки

    рисунки карандашом для срисовки очень легкие и красивые здесь изображены красивые и очень легкие картинки срисовать их может каждый. южнокорейская группа bts чрезвычайно популярна.

    Bts Art Draw Jungkook Risunki

    бтс для срисовки или bts bangtanboys довольно молодая южнокорейская группа.

    бтс рисунки карандашом для срисовки. большая коллекция красивых картинок для срисовки 朗. певец бтс для срисовки. Bts южнокорейский бойбенд сформированный в 2013 году компанией big hit entertainment.

    красивые рисунки бтс для срисовки онлайн. на этой странице представлены разные картинки бтс. легкие рисунки бтс карандашом можно делать поэтапно предлагаются специальные руководства которые помогают сделать качественные срисовки аниме а потом красиво раскрасить арт.

    цветные и черно белые картинки для срисовки bts карандашом. милые легкие простые срисовки бтс для девочек и мальчиков на сайте картинки для срисовки рф. далее предлагаем посмотреть бтс рисунки для срисовки.

    азиат смотрит в сторону. рисунок бтс для срисовки. можно рисовать прямо с экрана смотря как вам будет удобнее.

    белая повязка на голове. рисунки бтс для срисовки в полном составе раскраска бтс и многое другое. чимин рисунок карандашом бтс рисунки для срисовки 31 фото прикольные картинки и юмор 19 03 2020 карандашом содержание.

    легкие и сложные рисунки для срисовки на сайте картинки для срисовки рф. смотрите далее красивые рисунки карандашом для срисовки бтс. фанатам понравятся рисунки бтс для срисовки простым карандашом.

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki S Izobrazheniyami Risunki Kartinki

    Pin Ot Polzovatelya Mia Capozzi Na Doske Bts Risovat Fan Art I

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki Dlya Srisovki Risunki Risunki

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki S Izobrazheniyami Risunki Kartinki

    Fan Art Kartinki Risunki Po Fendomu Bangtan Boys Bts

    Pin By Emmiegshiglen On Bts Bts Drawings Art Bts Fanart

    Kim Namjoon Rapmon Bts Fanart Bts Drawings Kpop Drawings

    Kak Narisovat Bts Karandashom Poetapno Poisk V Google

    Chon Chonguk With Images Bts Drawings Bts Fanart Jungkook Fanart

    Nyashka Bts Desenho Desenhos Aleatorios Desenhos A Lapis

    Btsfanart Jimin Drawing Illust Illustration Bts Copic

    Park Jimin Bts Fanart Bts Desenho Desenhos Aleatorios

    Nanbenchi Nanbenchi Twitter Risunki Nabroski Fan Art

    Jimin Fanart Hipsterskie Risunki Nabroski Illyustracii

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki S Izobrazheniyami Risunki

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki Risunki Iskusstvo Kartinki

    Kartinki Po Zaprosu Bts Arty Karandashom S Izobrazheniyami

    Kartinki Po Zaprosu Bts Risunki Risunki Risovat Fan Art

    Милые рисунки для ЛД для срисовки легко и красиво

    В личном дневнике можно не только делать записи, но и рисовать милые картинки. С рисунками страницы блокнота будут выглядеть красиво и оригинально. Тематика и стиль рисования могут быть разными. Для вдохновения можно прочесть несколько пошаговых инструкций, где описаны вариации лёгких в исполнении картинок.

    Что можно нарисовать в ЛД

    Расположение рисунков в личном дневнике зависит от их размера. Маленькие картинки можно вставлять между строк или в текст. Например, заменить какое-либо слово или отобразить чувства можно нарисованным эмоджи, так же, как при написании текстового сообщения на телефоне.

    Картинки среднего размера, а также различные узоры хорошо смотрятся на полях блокнота или в углах страниц. Они дополняют текст по смыслу или же просто украшают надписи, чтобы на них было приятно смотреть.

    Милые рисунки для ЛД могут быть выполнены в разных темах, в зависимости от характера и настроения их исполнительницы

    Крупные картинки часто рисуют на страничных разворотах, которые разделяют дневник на части. Например, перед разделом «желания и мечты» можно выполнить рисунок с изображением девушки, сидящей на подоконнике и смотрящей вдаль.

    Тематика картинок часто зависит от содержания дневника и личных предпочтений его владельца. Можно рисовать картинки, иллюстрирующие описанные на странице события, а также выражать через рисунок эмоции, описывать сны или мечты.

    Некоторые изображения можно создавать для эстетики. Это могут быть узоры, линии или геометрические фигуры. В целом такие картинки не несут особого смысла.

    Психологи отмечают, что стиль рисования и тематика картинок напрямую зависят от темперамента человека, ведущего дневник. В таблице можно рассмотреть примеры разных типов личности, а также виды рисунков, которыми такие люди предпочитают украшать свои записи.

    Тип темпераментаТематика рисунков
    СангвиникСпортивный инвентарь; люди, занимающиеся спортом; достопримечательности городов; транспорт.
    МеланхоликЦветочные узоры; персонажи с грустными лицами; милые животные; романтичные картинки.
    ФлегматикКосмос; футуристические рисунки; еда; мифологические существа.
    ХолерикЧерепа; скелеты; монстры; футуризм и мифологические существа, нарисованные в более агрессивном стиле.

    Цветовая гамма рисунков также может зависть от темперамента владельца дневника. Например, романтичные и чувствительные девочки подросткового возраста часто используют розовые и фиолетовые оттенки, общительные и жизнерадостные – рисуют разноцветные картинки, а люди, погруженные в себя, чаще создают рисунки в чёрно-белом цвете.

    Случаются исключения, когда на страницах блокнота могут быть разные картинки, без определённого стиля.

    Идеи легких, милых и красивых рисунков для личного дневника

    Милые рисунки для ЛД отличаются от других простотой исполнения. Люди и другие живые существа изображены без соблюдения анатомических пропорций и мелкой детализации. Для работы используется минимальный набор инструментов. Обычно это ластик, простые карандаши, фломастеры и цветные карандаши.

    Далее в статье можно рассмотреть несколько инструкций, где пошагово описаны разные вариации милых рисунков для личного дневника.

    Милые животные

    Рисунки милых животных можно использовать для отображения эмоций или просто для украшения станиц ЛД. Самый популярный вариант рисунка – пирамидка из пухлых зверей. Это могут быть зайцы, щенки или котята. Животные с округлыми телами лежат друг на друге, образуя пирамиду.

    Как нарисовать пирамиду из 3 пухлых зайцев:

    • Простым карандашом изобразить 3 овала, «лежащих» друг на друге. Они должны быть одинаковыми по размеру.
    • Чтобы картинка выглядела забавной, зверята должны смотреть в разные стороны. Нижний заяц будет повернут задом. Ему нужно подрисовать круглый хвост, вытянутые задние лапы в виде овалов, а также 1 переднюю лапу и 1 согнутое ухо. Спереди подрисовать половинку глаза, в виде черной точки.
    • Заяц, что находится в центре пирамиды, будет смотреть вправо. Ему нужно подрисовать короткие свисающие лапы, торчащие уши, хвост и оформить мордочку. Глаза следует изобразить черными и маленькими. Нарисовать нос в виде точки и рот из 2 коротких линий в виде дуг.
    • Морда самого верхнего зайца будет с левой стороны. Он будет смотреть вниз. Как и остальным зверькам, ему нужно подрисовать лапы, хвост, уши и оформить мордочку.
    • Ластиком стереть лишние штрихи.
    • Розовым карандашом или фломастером, нужно подрисовать каждому зайцу румянец в стиле аниме.

    Обвести картинку по контуру черным фломастером. При желании можно заштриховать фон цветным карандашом любого цвета.

    Ещё 1 распространённый вариант рисунка – летящий котёнок, оставляющий за собой след из радуги.

    Как нарисовать такую картинку:

    • Туловище кота изобразить в виде квадрата с округлыми углами.
    • Выбрать направление, в котором будет лететь котёнок. Спереди подрисовать маленькие треугольные уши.
    • Сзади подрисовать приподнятый хвост в виде вытянутого овала.
    • Дорисовать 4 короткие лапки.
    • Оформить мордочку: глаза и нос изобразить в виде точек, рот нарисовать в виде буквы «Л».
    • На морде с каждой стороны подрисовать по 3 коротких уса.
    • Позади кота нужно провести 2 параллельные линии. Их длина зависит от того, какой величины будет радужный след. Линии не должны быть идеально прямыми, их можно нарисовать волнистыми.
    • Далее нужно разделить «след» на 7 одинаковых частей, параллельными линиями.
    • На конце радуги подрисовать облако.
    • Ластиком стереть лишние штрихи.
    • Кота раскрасить серым цветом. Чёрным фломастером обвести его по контуру и выделить детали морды.
    • Раскрасить радугу.
    • Облако, на конце радужного следа, обвести по контуру голубым фломастером или карандашом.

    Летающего кота можно нарисовать в верхней части страницы, перед тем как приступить к записям, или наоборот, можно расположить его снизу под надписями.

    Забавные монстры

    Монстры – это не всегда страшные чудовища. Они могут быть милыми. В личном дневнике на 1 из страниц можно изобразить маленького монстра в костюме мухи, который стоит на мухоморе. Это забавная и оригинальна картинка.

    Как рисовать:

    • Сначала нужно изобразить шляпку гриба. Верхушку нарисовать в виде дуги. Снизу провести горизонтальную волнистую линию, соединяющую концы дуги между собой.
    • Сбоку подрисовать небольшую выемку, будто гриб кто-то надкусил.
    • Дорисовать ножку с «юбочкой», характерную для ядовитых грибов.
    • Дорисовать нижнюю часть шляпки. Тонкими полосками изобразить на ней грибные пластины.
    • Над грибом нарисовать крупную и круглую голову монстра. Внизу подрисовать непропорционально маленькое туловище овальной формы.
    • Добавить короткие руки и ноги.
    • Внутри основы головы изобразить ещё 1 круг. Это будет лицо монстра.
    • Теперь нужно оформить костюм. Сверху, на голове нарисовать 2 крупных полукруга. Заштриховать их линиями, как глаза у мухи.
    • Между этими глазами провести вертикальную линию, от макушки до края «капюшона». Изобразить швы короткими поперечными линиями.
    • Такой же «шов» нужно нарисовать посередине живота.
    • На спине нарисовать 2 меленьких крыла и обозначить на них прожилки.
    • На капюшоне, справа, изобразить небольшую квадратную заплатку. Её края оформить нарисованными швами.
    • На макушке изобразить 2 усика с шариками на концах.
    • На лице дорисовать 2 крупных глаза круглой формы. Внутри глаз нарисовать по 2 овальных блика.
    • Рот изобразить в виде волнистой линии. Снизу подрисовать треугольные зубы.
    • На грибе нарисовать пятна в виде кружков.
    • Костюм монстра, а также шарики на усах, закрасить синим цветом.
    • Глаза на капюшоне закрасить светло-зелёным.
    • Лицо монстра заштриховать бежевым цветом, а его глаза – тёмно-зелёным.
    • Крылья закрасить голубым цветом.
    • Шляпку гриба закрасить красным.

    Обвести картинку по контуру черным фломастером. Оранжевым фломастером подрисовать монстру веснушки на лице.

    Ещё 1 вариант рисунка с изображением забавной мумии с крыльями.

    Порядок действий:

    1. Нарисовать крупную голову овальной формы. Снизу дорисовать грушевидное туловище.
    2. Добавить тонкие руки и ноги с квадратными пальцами. На каждой конечности по 3 пальца.
    3. На лице изобразить 2 крупных, круглых глаза с большими зрачками. В каждом глазу изобразить по 1 круглому блику.
    4. Дорисовать рот в виде сердца. Без острых углов. Дорисовать 2 торчащих острых зуба.
    5. Изобразить бинты, обматывающие туловище мумии в области шеи и бёдер.
    6. Руки и ноги также должны быть обмотаны бинтами. На 1 из конечностей можно изобразить свисающий конец бинта.
    7. На спине нарисовать 2 маленьких крыла, по форме напоминающие крылья летучей мыши.
    8. На теле и лице мумии изобразить глубокие морщины, а также маленькие и круглые наросты.
    9. Закрасить отрытые участки тела карандашом цвета охры.
    10. Зрачки и внутреннюю часть рта закрасить чёрным цветом.
    11. Крылья раскрасить коричневым цветом.

    Обвести картинку по контуру чёрным фломастером.

    Спорт

    На тему спорта можно рисовать минималистичные картинки, с изображением спортивного инвентарная или одежды.

    Как нарисовать штангу:

    1. Провести 2 параллельные линии.
    2. С каждого края нужно нарисовать блины. Так как на этом рисунке штанга изображена спереди, то их нужно изобразить в виде узких прямоугольников. Сначала нарисовать 2 высоких прямоугольника с каждой стороны.
    3. Затем изобразить по 1 прямоугольнику меньшего размера. Их нужно расположить по центру, относительно предыдущих фигур. Сверху и снизу должно быть примерно одинаковое расстояние.
    4. По аналогии, добавить ещё по 1 маленькому прямоугольнику с каждой стороны.
    5. Штангу раскрасить тёмно-серым цветом, а также самые большие и маленькие блины.
    6. Блины посередине закрасить светло-серым цветом.

    Чёрным фломастером обвести рисунок по контуру. Короткими вертикальными штрихами обозначить тень на штанге.

    Как нарисовать кроссовок (вид сбоку):

    1. Изобразить форму кроссовка.
    2. Снизу провести горизонтальную линию, обозначающую подошву.
    3. Заштриховать подошву короткими вертикальными линиями.
    4. Нарисовать отверстия под шнурки, шнурки и высунутый язычок.
    5. В области пятки нарисовать петельку, которая помогает обуть кроссовок без использования ложки для обуви.
    6. Сверху, плавными линями, дорисовать тканевые вставки, которые делают на обуви, чтобы жесткие края не натирали ногу.
    7. В центре рисунка можно изобразить брендовый значок или какой-нибудь узор.

    Раскрасить картинку в любые цвета.

    Еда

    Милые рисунки для ЛД с изображением еды, могут украсить страницу, где будут записаны рецепты или перечень любимых блюд. Самый популярный вариант рисунка на эту тему – кусок пиццы.

    Как рисовать:

    1. Нарисовать крупную галочку. Соединить её раскрытые концы дугообразной линией.
    2. Внутри, ближе к закруглённому краю, нарисовать ещё 1 дугу. Она будет изображать запечённый бортик пиццы.
    3. Треугольник нужно заполнить маленьким рисунками с изображением помидорных слайсов. Дорисовать треугольные кусочки начинки, а также половинки грибов.
    4. У кончика пиццы изобразить тянущийся плавленый сыр. Будто этот кусок только что вынули из коробки.
    5. Раскрасить пиццу и сыр желтым цветом. Запечённый борт можно закрасить оранжевым.
    6. Красным закрасить помидоры.
    7. Грибы закрасить коричневым цветом, а треугольники – розовым, будто это нарезанная колбаса.

    Такой рисунок лучше обвести черной гелиевой ручкой. От фломастера останутся слишком толстые линии.

    Ещё 1 популярная стилистика рисунков с изображением еды – овощи или фрукты с глазами. Такие картинки выглядят мило и необычно, к тому же их можно использовать в качестве эмоджи.

    Как нарисовать «гордое» авокадо:

    1. Нарисовать половинку авокадо с косточкой. Узкая верхушка – это голова одушевлённого фрукта.
    2. На голове подрисовать шляпу с широкими полями.
    3. Там, где верхушка начинает расширяться, изобразить шарф-снуд.
    4. Нарисовать авокадо горделивое лицо: прикрытие глаза, рот со слегка опушёнными уголками и приподнятые, дугообразные брови.
    5. Добавить тонкие ноги и руки с растопыренными пальцами.
    6. Закрасить авокадо свело-зелёным цветом, а косточку – коричневым.
    7. Обвести фрукт по контуру тёмно-зелёным фломастером.

    Остальные части рисунка можно раскрасить в любые цвета.

    Романтичные картинки

    Милые рисунки для ЛД в романтичном стиле могут украсить страницы с любовными секретами или стихами о любви. Самый простой вариант рисунка – целующиеся человечки.

    Как рисовать:

    1. Нарисовать 2 круглые головы, расположенные близко друг к другу.
    2. Человеку мужского пола нарисовать овальное туловище, а персонажу женского пола – треугольное. Широкий край фигуры будет подолом платья.
    3. Дорисовать тонкие руки, в виде линий. Пусть человечки держатся за руки.
    4. Мальчику нарисовать 2 прямые ноги, а девочке 1 прямую ногу, а другую – согнутою в колене.
    5. На голове девочки изобразить бантик.
    6. Глаза человечков нарисовать закрытыми, в виде перевернутых дуг. Девочке подрисовать ресницы.
    7. Сверху над человечками нарисовать крупное сердце.

    Раскрасить туловища человечков, сердце и бантик на голове девочки в любые цвета.

    Можно изобразить 2 человечков без половых признаков. Один из них будет грустить, держа в руках разбитое сердце, а другой будет протягивать товарищу свое целое сердечко.

    Как рисовать:

    1. Нарисовать 2 человечков с круглыми головами и квадратными телами.
    2. Подрисовать им вытянутые тонкие руки и прямые ноги.
    3. Грустному человечку нарисовать глаза-точки, смотрящие вниз, а также маленькие брови «домиком», и рот в виде дуги.
    4. В каждой руке изобразить по половине сердечка.
    5. Другому человечку нарисовать весёлое лицо: приподнятые брови, улыбающийся рот и глаза, смотрящие прямо. В руках изобразить целое сердечко.
    6. На груди обоих человечков изобразить выемки в виде сердец.

    Закрасить сердца красным цветом, а выемки – черным.

    Цветочные узоры

    Украсить поля блокнота можно узором из улыбающихся цветков, держащихся за руки.

    Как рисовать:

    1. Перевернуть дневник так, чтобы линия полей стала горизонтальной.
    2. Вдоль этой линии нарисовать цветы с круглыми серединками и 5 лепестками.
    3. Закрасить сердцевины жёлтым цветом, а лепестки розовым, или любым другим.
    4. В каждом круге нарисовать весёлые смайлики.

    Подрисовать цветам руки в виде дугообразных линий так, будто все они держатся друг за друга.

    Украсить угол страницы можно узором с витиеватыми линиями.

    Как рисовать:

    1. Изобразить 3 цветка. Самый крупный должен быть в центре, а 2 маленьких – сверху и снизу.
    2. Соединить цветы витиеватыми стеблями.
    3. Подрисовать несколько листьев, а также нераскрытые бутоны.
    4. На лепестках и листьях изобразить прожилки.
    5. В сердцевинах цветов нарисовать спирали.

    Раскрасить картинку в любые цвета.

    Карикатурные изображения людей

    Милые рисунки для ЛД с изображением людей, могут украсить страницы с описанием собственного характера или рассказами о прошедшем дне.

    Как нарисовать девочку:

    • Изобразить круглую голову.
    • Дорисовать непропорционально маленькое туловище овальной формы.
    • Добавить руки и ноги. Стереть ластиком лишние линии.
    • Нарисовать элементы одежды, например, короткий топ и шорты с объёмными карманами.
    • На ногах нарисовать кеды и высокие носки.
    • Точкой обозначить пупок.
    • Оформить прическу. Можно нарисовать косую челку и распущенные волосы. Разделить прическу на широкие пряди.
    • Нарисовать крупные глаза круглой формы, с большими зрачками.
    • В каждом глазу изобразить блики.
    • Нос нарисовать в виде галочки. Дорисовать пухлые губы и тонкие, дугообразные брови.
    • Подрисовать пышные ресницы.

    Раскрасить картинку в любые цвета.

    Как нарисовать мальчика:

    • Изобразить круглую голову.
    • Добавить непропорционально маленькое туловище квадратной формы, а также короткие ноги и руки.
    • Прорисовать элементы одежды: пиджак, галстук, ремень и брюки.
    • На ногах нарисовать остроносые туфли.
    • Оформить прическу. Волосы на макушке и в области челки можно изобразить зигзагообразной линией.
    • Нарисовать крупные глаза круглой формы и зрачки. Дорисовать блики.
    • Нос изобразить в виде галочки, а рот обозначить короткой чертой с наклоном влево.
    • Подрисовать небольшие брови «домиком».

    Раскрасить картинку в любые цвета.

    Картинки для страничных разворотов

    Крупные рисунки можно рисовать сразу на 2 страницах. Обычно так люди оформляют переходы из 1 раздела дневника в другой.

    Как можно оформить разворот страницы перед разделом «мечты и желания»:

    1. Внизу схематично изобразить город. Дома можно нарисовать в виде прямоугольников разной высоты. Внутри этих фигур обозначить окна маленькими квадратами.
    2. Над домами нарисовать большого кита, «плывущего» по небу.
    3. Вокруг кита изобразить несколько облаков, а также пролетающих птиц.
    4. Закрасить кита голубым цветом, а небо – розовым. Дома раскрасить черным, а свет в окнах – желтым.

    Обвести рисунок по контуру черным фломастером.

    Вариант рисунка в космическом стиле, для оформления раздела дневника, где будут записаны сюжеты интересных снов.

    Как рисовать:

    1. В правом нижнем углу изобразить небольшую часть планеты в виде дуги.
    2. На остальном пространстве изобразить 3 других, круглых планеты разной величины.
    3. Дорисовать звезды, а также несколько спутников и летающую тарелку.
    4. На самой крупной планете, справа, нарисовать кота, повернутого спиной. Будто он смотрит в космическую даль.
    5. Вокруг кота изобразить небольшие кратеры и неровности рельефа.
    6. Фон закрасить тёмно-синим цветом.
    7. Звезды сделать желтыми.

    Остальные части рисунка можно раскрасить в любые цвета, но лучше выбрать оттенки, которые не будут сливаться с общим фоном.

    Подойдут следующие цвета:

    • розовый;
    • оранжевый;
    • фисташковый;
    • свело-серый;
    • охра;
    • голубой.

    Планеты можно сделать разноцветными, и изобразить вокруг них кольца Сатурна. Ещё можно добавить несколько белых точек, с помощью корректора. Они будут имитировать маленькие звёзды.

    Рисование милых и забавных картинок для ЛД способно поднять настроение даже в самый неудачный день. Каждый рисунок может отображать чувства и внутренний мир владельца дневника, если тот верно подберёт цветовую гамму и тематику картинки.

    Видео о рисовании

    Милые рисунки для ЛД:

    Простые рисунки фломастерами для срисовки

    Картинки для срисовки фломастерами

    Картинки для срисовки нарисованные с помощью фломастеров всегда получаются красивыми, яркими и насыщенными. Воспользуйтесь нашей подборкой и выбирете для себя пример картинки для срисовки. Рисуйте и у Вас все получится.

    Предлагаем вашему вниманию красочные и очень лёгкие рисунки фломастерами для срисовки. На этой странице мы собрали изображения, как для маленьких художников, так и для взрослых. Каждый сможет выбрать картинку для себя и попробовать её нарисовать. Сделать это проще простого, поскольку в этих изображениях нет сложных элементов, которые вы бы не смогли осилить.

    Если понравились — напишите в комментариях об этом, нам необходима обратная связь. Если хотите больше — тоже напишите об этом 🤝

    Сколько бы вам ни было лет, творчество имеет в нашей жизни большое значение. Оно везде и во всех вещах! И даже в том, как мы занимаемся домашними обязанностями, какой наряд выбираем, чем хотим заняться в свободное время, чтобы отдохнуть, во что играем со своими детьми.

    Как нарисовать карандашиком любой предмет или вещь?

    Для рисования нам потребуются следующие материалы:

    • Простой листочек бумаги.
    • Карандаш.
    • Ластик и картинки из интернета.

    Все, что необходимо вам сделать — внимательно рассматривая понравившуюся картинку, постепенно добавлять на бумагу детали изображения. Можно почитать описание, чтобы больше понять принципы рисования. Чем чаще вы будете практиковаться, тем скорее вы сможете делать свои собственные шедевры без всяких советов, и у вас начнет развиваться моторика и воображение. Вот мы и разобрали, как делать картинки для срисовки легкие.

    Разные и интересные темы

    Несмотря на то, что все изображения такого типа очень простые и милые, они охватывают много тем и бывают довольно разнообразными. Среди них есть:

    • Рисунки зверей.
    • Специальная женская тематика.
    • Специальные рисунки.
    • Черно-белые рисунки.
    • Мультяшные рисунки.
    • Изображения про любовь и отношения.
    • Смешные изображения.

    Животные

    Прелестные, всегда необычно большие изображения с животными. Эти существа такие милые, так и хочется их изобразить на бумаге. Вы можете выбрать любого зверька для срисовки. Обычные рисунки помогают освоиться, понять принципы рисования и повторения этих картинок. Начинающим лучше будет начать именно с них. А потом можно будет перейти к более сложным и трудным зарисовкам.

    Зарисовки для девушек

    Женские картинки — такие срисовки бывают разные, все зависит от того, сколько лет девушке и какие у нее интересы. Девушки, которым четырнадцать лет, возможно, будут хотеть попробовать заняться рисованием уникальных узоров. Но если для некоторых это слишком сложно, то есть девочек легкие, которые совсем простые.

    Смешные картинки

    В интернете существуют разные яркие и красивые рисунки. Это прекрасные нарисованные мечты и фантазии, которые можно воплотить в жизни, перенеся их на бумагу. С помощью них можно проявить и улучшить свой талант, а затем показать свое мастерство близким людям.

    Еще один вид изображений – это прикольные картинки-срисовки карандашом. Эти рисунки просты в исполнении, их нужно просто перерисовать. Но есть еще вспомогательный бонус для всех, кто хочет рисовать прикольные картинки. Это – хорошее настроение, потому что все они смешные и забавные!

    Монохромные картинки

    Этот раздел посвящен черно-белым открыткам. Выглядят они очень нежно и красиво, словно порхающие бабочки. И действительно, эти изображения очень подходят для срисовки карандашом, они лёгкие и их несложно повторить даже начинающим.

    Мультяшные картинки или аниме картинки

    Изображая карандашами и красками аниме сюжеты и их персонажей, дети будут рады, что у них все получается! Ведь можно найти простые рисунки для срисовки. Аниме рисунки отлично подходят для совместного рисования родителей со своими детками. А мультфильмы – любимая тема малышей и детей постарше.

    Картинки о любви

    Тема про любовь — одна из самых значимых и важных. Именно поэтому в любой коллекции для срисовки про любовь есть самые шикарные и прекрасные варианты на любой вкус и к любому случаю.

    Многие из картинок чем-то похожи на эскиз, который потом можно будет дополнять красками.

    На какой возраст рассчитано такое рисование?

    В общем, такой метод рисования очень подходит для начинающих. Даже тот, кто имеет мало опыта и тот, для кого еще практически недавно рисование было непонятной наукой, может понять технику и повторять все иллюстрации.

    Независимо от того, какой у вас возраст, и какие жизненные планы для вас в приоритете, такое рисование поможет вам получить море позитива и почувствовать себя реальным художником.

    Вот и все, подготовка к работе полностью закончена: мы знаем, что и как нужно изображать, у нас есть множество вариантов изображений для срисовывания, мы подумали и о некоторых деталях. Можно начинать рисовать или срисовывать.

    Поэтапное рисование

    Выбрав для рисования фото или картинку, приступим к работе. Только сначала разберем, как изобразить девочку поэтапно карандашом. У нас модель будет похожа на героя из детской книжки. И мы постараемся нарисовать ее очень смешной и милой.

    Основные этапы рисования:

    • Голова и шея.
    • Туловище и платье.
    • Ноги.
    • Руки.
    • Детализация: лицо и волосы, руки и ножки.
    • Разукрашиваем картинку.

    Еще одно важное условие – изобразим девочку с длинными волосами, которые укладываются в прическу. В нашем варианте это – любимые многими девушками хвосты.

    Таким образом, срисовывание с картинки — это приятное, но требующее некоторого терпения занятие, которое может увлечь как взрослого, так и ребенка.

    Заслуженный художник Чувашии Александр Насекин о времени и о себе

    Мы говорили об искусстве, о роли художника в современном мире, о том, как живется мастеру в наше непростое, переломное, неспокойное время:

    — Как правило, большой художник — яркая индивидуальность, человек со своим внутренним миром. Это если говорить о художнике, а не о ремесленнике. На мой взгляд, миссией художника по-прежнему остается стремление создать то, чего еще не было в мире. Если ты творец, ты должен сотворить что-то новое… А если говорить про время… Художники никогда не жили легко. Но сегодня, при невероятных технических возможностях, когда любую картинку можно распечатать на принтере и повесить себе на стену, художнику живется сложнее. Я не против технологий, и настоящий художник может использовать компьютерную графику и другие достижения цивилизации. Это всего лишь инструмент. Художник — выразитель мнения, какой-то идеи. Но сегодня так много всего — Интернет, мобильные телефоны, у людей меньше интереса к изобразительному искусству. Хотя, конечно, проходят выставки и вернисажи. Порой мне кажется, чем талантливее художник, тем он менее социализирован. Менее талантливый может быть пробивным и настырным. И неискушенный зритель может принять его творчество за искусство. Но я не судья никому… Повторюсь, художнику сегодня непросто. Если ты модный, продающийся, вокруг тебя много шумихи, друзей и псевдодрузей. У Пастернака есть строки: «Быть знаменитым некрасиво, не это подымает ввысь»… Я понял это со временем. Если ты сделаешь что-то стоящее, это, скорее всего, останется на века, хотя художника это волновать не должно.

    — Ваше творчество — совершенно отдельная, уникальная планета, и ваше имя никак не вписывается ни в какие направления и объединения.

    — По большому счету, настоящий художник — одиночка. Во всем мире нет объединяющих общественных организаций, подобных нашему Союзу художников. Хотя, конечно, поддержка коллег по цеху всегда помогает. Если говорить обо мне, я человек не общественный. Конечно, художнику нужно выставляться, продавать свои картины. Что касается общественной деятельности… Мне кажется, если ты занят ею очень активно, тебе уже не до картин. Я член Союза художников, но в силу физического состояния не часто присутствую на творческих тусовках. У меня есть знакомые коллекционеры за рубежом и в Москве, которым интересно мое творчество.

    — Я хочу вас спросить о том, как все начиналось. Да, подробности вашей биографии можно прочитать в «Википедии» и на многих других ресурсах. И все-таки расскажите, каким было начало творческого пути?

    — Признаюсь, в детстве в моем маленьком теле жили большие амбиции (смеется). Помню, в третьем классе нашел у деда в сундучке картину — три девушки-красавицы. Догадался и приложил рисунок к стеклу, наложил сверху чистый листок, аккуратно обвел, раскрасил и принес в класс. Учительница удивилась: «Саша, это ты нарисовал? Тебе никто не помогал?» «Нет, я сам!» — соврал я честно. Рисовал же я, действительно, сам. «Дети, посмотрите, как Саша умеет рисовать!» И все, я оказался заложником этой своей хитрости, мне пришлось соответствовать новому статусу. Я стал срисовывать из книжек падающие метеориты с клубами дыма, горы… Потом начал рисовать крепости, башни, самолеты… И в пятом классе я стал художником стенгазеты класса, в седьмом — главным художником школьной стенгазеты. А потом началось — плакатным пером писал школьные объявления, оформлял пособия для учителей, школьные учебные материалы. Набивал руку…

    — Появились крылья? Вы почувствовали себя художником?

    — Крылья появились после первой выставки. Я много рисовал, у меня была достаточно разнообразная, интересная графика, пытался рисовать библейские сюжеты … Но я был очень застенчив в отношении своих рисунков и боялся показать их. Однажды один из старших товарищей-художников увидел мои работы: «О! Тебе надо выставляться! У тебя хорошая графика». Мне было 26-27 лет. Я решился и повез восемь работ на осеннюю выставку, все они были одобрены выставкомом. Это было очень здорово, я был счастлив! Тогдашний председатель Союза художников Ревель Федорович Федоров поддержал меня с первой нашей встречи. Очень сложно было купить материалы, краски, кисти худфонд продавал только художникам — членам Союза. А Ревель Федорович открыл для меня такую возможность. И я стал подтягиваться к среде художников.

    В 1992 году в Художественном музее провел первую персональную выставку. Затем принял участие в Московском творческом фестивале, где меня увидела немецкая журналистка Штефания Маркетт. Она рассказала обо мне в Германии, и я получил приглашение на фестиваль в Веймар, где собрались художники со всей Европы, я один представлял Россию. В Германии одновременно прошла моя персональная выставка, появились покупатели на мои картины. Затем в течение двух недель я принимал участие в фестивале в замке Эттерсбург, где нам, художникам, можно было выбрать любое помещение и оно становилось твоей мастерской на две недели. Нам привозили все необходимые материалы, краски, бумагу, кисти… А по окончании фестиваля все картины, которые мы сотворили там, были проданы с аукциона и все вырученные деньги пошли на реставрацию замка Эттерсбург. Было очень приятно принять участие в этом благородном мероприятии. Там я познакомился с художниками и коллекционерами, открыл для себя много нового, например, узнал, что есть масляная пастель, и надолго эта техника стала моей любимой. И первые работы были куплены именно немцами… Цены, соответственно, были в дойч марках, что в пересчете на рубли было очень неплохо. Так я вошел в художественный цех. В 1993 году вступил в Союз художников России. В 1998 году получил звание заслуженного художника Чувашии. Потом мне вручили золотую медаль Союза художников… Приятно, конечно, но все это далеко не основная сторона творчества…

    На мой немой вопрос Александр Семенович отвечает так:

    — Я уверен, что не стану популярен в народе… Мое искусство не популярно широко — оно индивидуально. И это мне нравится. Меня можно узнать без всякой подписи. И это самое ценное, когда ты самобытен и по-хорошему узнаваем.

    — В этом мире создавать свой собственный, авторский мир?

    — Конечно, а иначе какой смысл? Тогда можно взять фотоаппарат и принтер — печатай!

    — Ваш мир удивителен! Откуда приходят идеи, сюжеты и образы?

    — Здесь можно столько всего насочинять и заморочить читателям голову. Это настолько сложно, что я не найду слов, чтобы передать, откуда что берется. Это симбиоз, совокупность впечатлений всей моей жизни — и сны, и мои зрительные, эмоциональные впечатления от встреч, прочитанных книг, просмотренных кинофильмов… Мои работы так или иначе связаны с чем-то. В одно время я делал библейские сюжеты. Сначала Библию прочитал просто отрывками. Позже, лет через десять, я решил, что должен прочитать Библию полностью. Восемь месяцев читал! И появилось логическое представление об этой священной книге. Я сделал несколько сюжетов. И вот сегодня снова возвращаюсь к Библии, работаю над картиной «Лотова жена».

    — Творческий процесс бесконечен, или вы ждете вдохновения, чтобы творить?

    — Я не верю в состояние вдохновения — оно озаряет очень редко. Я сажусь и… работаю. Да, не всегда получается, бывает, сделаешь львиную долю и вдруг понимаешь — такая ерунда. К счастью, так бывает нечасто. Иногда откладываю незаконченную работу в стол, спустя год достаю, и получается картина. Творчество — это работа не мысли и не мозга, это работа подсознания. Ты чувствуешь, как надо, но обоснования этому нет. Ты раб линии. Линия — настолько сильная штука, что ее по-другому не проведешь. Нужен определенный навык, чтобы работу вовремя закончить, иначе ты ее начинаешь «засушивать», картина становится скучной. Как правило, первый набросок самый удачный и выглядит свежее, он живой. Большая задача художника — не затюкать ее в процессе. Вовремя остановиться.

    — Интересно, вы ведете внутренний диалог с кем-то из художников, современных или прошлых времен?

    — Мне очень нравились художники Возрождения, Ренессанса. А потом я открыл импрессионистов, пуантилизм из разноцветных стежков. Но для себя я пришел к этой технике раньше! Раньше, чем увидел полотна Поля Синьяка, Винсента Ван Гога и Камиля Писсарро. Считаю себя самодостаточным человеком — я могу сделать что-то свое, и это часто интересно зрителю. Я делаю нечто новое, неожиданное, и это нравится! Но сначала мне нужно понравиться себе, создать картину, которая меня удовлетворит.

    — А вы понимаете, кто ваш зритель?

    — Не совсем! Хочется верить, что это интеллектуальный, начитанный, с внутренним миром, много знающий человек, который может ассоциировать мою работу с собой, провести параллели, вступить во внутренний диалог… Бывает, люди начинают мне рассказывать про мою картину целую историю, о которой я даже не подозревал. И это очень интересно! Мои картины порождают мысли и вопросы — это очень важно для художника.

    — С каким определением вашего творчества вы готовы согласиться?

    — Критики придумывают разные «измы», течения. Я был бы рад не вписываться в рамки, чтобы я был я. Я слышал о себе, например, что я философский символист. Но я не совсем согласен. Во время последней поездки в Бельгию, один арт-критик сказал, что я редкий индивидуал в сочетании с моим видением и манерой исполнения. Других примеров в Европе он не знает! Это всего лишь частное мнение, но мне это было приятно.

    — Вам не мешает, что вы живете здесь, в Чебоксарах, в большом отдалении от Европы?

    — Совершенно не мешает. Наоборот. Я довольно много жил в разных городах и странах, ездил с выставками, но очень скоро мне становилось тяжело — хотелось домой! Да, там хорошо, красиво, тепло, много интересного. В Германии нравится аккуратизм, педантичность в быту. Я считаю, что центр вселенной там, где ты живешь. Дома я сажусь в мастерской — мне физически удобно, я в своей скорлупке.

    — Чем еще, кроме творчества, наполнена ваша жизнь?

    — Я давно прочитал, что художнику нужно отработать четыре часа в день. Больше нежелательно — утомительно и тяжело. Но творчество сложно поставить во временные рамки. Бывает, работаешь больше, бывает, меньше. Я читаю, слушаю музыку, занимаюсь с сыном, иногда «дизайнерю» для друзей… Сейчас перечитал «Белую гвардию» Булгакова, готов по несколько раз перечитывать Чехова, Толстого, Достоевского, Бунина, Пастернака. У Пушкина и Лермонтова особенно люблю прозу. С удовольствием читаю современников, например, Евгения Водолазкина и Гузель Яхину. Из последнего прочитанного впечатлили романы Виктора Некрасова «В окопах Сталинграда» и «Жареные зеленые помидоры в кафе «Полустанок» Фэнни Флегг. Читаю книги на английском — это для поддержания уровня владения. Язык необходим для свободного общения в Европе. Музыка тоже может быть разной, от западного и российского рока до классики. Но когда только задумываю работу — нужна абсолютная тишина. Тишина и созерцание необходимы, чтобы задумать работу. Мои мысли, моя внутренняя музыка должны звучать громче. Все произведения подчинены собственной музыке и ритму… А потом начинается просто работа… Думать уже не надо — картина готова на подсознании, карандаш живет на кончиках пальцев…

    — Вы разговариваете с миром через картины, это диалог с большим мастером… Но вот сегодня что бы вы хотели пожелать своим соотечественникам, нашим читателям?

    — Я не пророк, не моралист… Будьте самими собой! Уберите из квартиры телевизор, читайте, думайте побольше. Не надо политизироваться. И еще я всем желаю не отдаляться друг от друга. У каждого из нас должен быть какой-то социум — сообщество двора, компании, квартиры… Я люблю с друзьями посидеть, сказать друзьям: «Я вас люблю!» Желаю вам этого чудесного состояния — любви и радостного принятия друг друга.

    — Александр, где в ближайшее время можно увидеть ваши работы?

    — На апрель будущего года запланирована персональная выставка в нашем Художественном музее. Получил приглашение для участия в Международном интерактивном фестивале современного искусства ARTLIFE — 2021. Во второй половине октября в «Манеже» соберутся художники из 23 стран мира. У фестиваля очень характерный для сегодняшнего дня слоган — «Путь новой реальности». Мне думается, что он касается не только пандемии…

    конкретных типов изображений или произведений искусства — синонимов и связанных слов

    Родственные слова


    акватинта

    существительное

    рисунок, похожий на акварель, напечатанный с использованием кислоты для вырезания рисунка на листе металла

    барельеф

    существительное

    произведение искусства в этом стиле

    мазня

    существительное

    в основном литературное изображение, написанное без навыков

    диптих

    существительное

    картина, выполненная на двух отдельных кусках дерева, которые соединены друг с другом

    существительное

    рисунок или рисунок, который вы рисуете, когда вам скучно или вы думаете о других вещах

    рисунок

    существительное

    рисунок, который кто-то нарисовал

    офорт

    существительное

    рисунок, напечатанный на куске металла, который был вытравлен

    фреска

    существительное

    картина, нарисованная на мокрой штукатурке на стене, например, в церкви

    голограмма

    существительное

    особый k трехмерное изображение (= не выглядит плоским), особенно изображение, созданное с помощью лазеров

    рисунок жизни

    существительное

    рисунок кого-то, особенно модель в художественном классе

    рисунок линии

    существительное

    рисунок сделанный только с линиями

    меццо-тинт

    существительное

    изображение, напечатанное на куске металла с шероховатыми и гладкими участками

    обнаженная

    существительное

    картина или другое произведение искусства, изображающее человека, не одетого в одежду

    старый мастер

    существительное

    картина одного из известных европейских художников 16, 17 или 18 веков

    оригинал

    существительное

    картина или другое произведение искусства, выполненное художником, а не его копия

    наложение

    существительное

    набор дополнительных функций, которые добавляются к картинке, например, с помощью компьютера

    печать

    существительное

    искусство картина, являющаяся копией картины

    руб. bing

    существительное

    изображение, которое вы создаете, наклеивая бумагу на узор на камне или металле и натирая его чем-нибудь, например карандашом

    schmaltz

    существительное

    неформальная музыка, искусство или фильмы, которые кажутся глупыми

    скульптура

    существительное

    твердый объект, который кто-то делает как произведение искусства, придавая форму материала, например, камня, металла или дерева

    автопортрет

    существительное

    ваше изображение, которое вы рисуете или раскрашиваете сами

    силуэт

    существительное

    изображение или рисунок, показывающий только форму чего-то

    эскиз

    существительное

    быстро сделанный рисунок, не содержащий много деталей

    исследование

    существительное

    искусство первый рисунок, модель или план работы художника

    триптих

    существительное

    картина, выполненная на трех отдельных кусках дерева, соединенных друг с другом

    ксилография

    существительное

    искусство гравюры на дереве

    Английская версия тезауруса отдельных видов картинок или произведений искусства

    Превратите фотографию в карандашный набросок в уроке Photoshop

    Привет, CAFE Crew, это новый урок для всех вас.Это мой старый фаворит. Как превратить фотографию в карандашный набросок в фотошопе. На самом деле это действительно легко сделать, и это тоже дает неплохие результаты. Как обычно, в конце я дам вам несколько отправных пунктов для ваших собственных экспериментов. 1. / Cmd + Shift + D)

    3

    Дублируйте слой, перетащив его на значок нового слоя, или нажмите Ctrl / Cmd + J

    4

    Инвертировать слой Cmd / Ctrl + I

    5

    Перейдите в режим наложения Linear Dodge, и вы должны увидеть идеально белое изображение (используйте Color Dodge для более резких краев)

    6

    Filter> Blur> Gaussian Blur
    (вы можете использовать любой фильтр, до тех пор, пока это создает разницу между двумя слоями)

    При настройке размытия вы получите другой результат.

    Вот несколько вариантов использования Color Dodge. Вы заметите, что Linear Dodge дает более мягкий результат, чем Color Dodge. Попробуйте разные режимы наложения для разных результатов.

    Вот результат на другом изображении

    Xtra-credit

    Когда у вас есть идеальный карандашный набросок, почему бы не попробовать добавить немного цвета для приятного изменения.

    В этом первом примере я добавил корректирующий слой сплошной заливки.Измените режим наложения на цветной, чтобы просвечивал только цвет. Отрегулируйте непрозрачность по своему вкусу.

    Результат Color Dodge

    Также попробуйте пропустить градиент через новый пустой слой вверху и изменить его на режим наложения цветов.

    Как видите, сам эффект довольно прост, и есть несколько вариантов, которые вы можете попробовать получить очень разные результаты.Добавьте комментарий, дайте мне знать, как вы используете этот эффект.

    Спасибо за ознакомление с этим руководством. Если вам нравятся такие эффекты, ознакомьтесь с моим видеокурсом «Фотографические эффекты», в нем 27 различных эффектов, подобных этому, и всего за 7

    долларов Увидимся на следующей неделе с еще одним новым уроком!

    Colin

    Премиум-контент в честь запуска онлайн-академии PhotoshopCAFE

    Мы рады предложить наш премиальный контент в виде потокового видео! Мы стремимся сделать наш контент доступным для вас так, как вы этого хотите.Чтобы отпраздновать это событие, мы предлагаем Photoshop Secrets: Photographic Effects от Колина Смита за ничтожные 7 долларов

    Это один из наших премиальных учебных курсов, он стоит 49,99 доллара, но на очень короткое время вы можете получить его за 7 долларов! Никаких условий, войдите и смотрите прямо сейчас! (Возьмите его, пока можете).

    CS6 Superguide

    Вся информация о CS6 и многое другое доступно в виде журнала в формате PDF под названием CS6 Superguide. Если вы внесены в наш список, вы получите его бесплатно по электронной почте, как только он станет доступен.Если нет, зарегистрируйтесь сейчас и получите CS6 Superguide бесплатно. Или щелкните изображение ниже.


    Превратите фотографию в набросок или черно-белый рисунок (без рисования)

    Чтобы превратить фотографию в эскиз в PowerPoint, просто:

    1. Выберите свое фото
    2. Перейдите к изображению Инструменты Вкладка «Формат»
    3. Откройте «Художественные эффекты » Раскрывающийся список
    4. Выберите один из эскизных художественных эффектов

    В PowerPoint доступны 5 эффектов эскиза (все выделены ниже):

    1. Эффект маркера
    2. Эффект серой шкалы карандашом
    3. Эффект карандашного наброска
    4. Эффект рисования линии
    5. Эффект рисования мелом

    В качестве альтернативы можно использовать Выпадающий список «Художественные эффекты » в диалоговом окне «Формат изображения » позволяет не только превратить фотографию в эскиз или рисунок, но и настроить интенсивность эффекта рисования.

    Кроме того, если вам не нужен черно-белый набросок вашей фотографии, вы можете использовать параметры прозрачности (описанные ниже), чтобы растушевать основной цвет вашей фотографии в вашем рисунке, чтобы придать ему некоторый цвет.

    Примечание: Превращение фотографии в эскиз, подобный этому, может значительно увеличить размер изображения.

    Чтобы узнать, как уменьшить размер файла изображения путем сжатия фотографии, см. Наше руководство здесь.

    Настройка художественного эффекта «фото в эскиз»

    При преобразовании фотографии в эскиз или рисунок в PowerPoint вы можете управлять двумя различными параметрами стиля, чтобы настроить интенсивность эффекта рисования на фотографии.

    Чтобы увидеть эти различные параметры, просто откройте Параметры художественных эффектов в нижней части раскрывающегося списка Художественные эффекты .

    Я рекомендую изучить различные варианты, доступные здесь. Это потому, что они имеют ОГРОМНОЕ значение для конечного эффекта, когда вы превращаете фотографию в подобный набросок.

    1. Параметры прозрачности

    Степень растекания исходной фотографии через эскиз или линейный рисунок зависит от прозрачности.

    Значение прозрачности 0 означает, что исходное изображение не просачивается через эффект эскиза. Это создаст эффект рисунка на вашей фотографии.

    Прозрачность 100 означает, что вся фотография просачивается сквозь эффект, по сути полностью убивая художественный эффект.

    Когда я хочу превратить изображение в рисунок (или набросок мелом, например), я всегда использую прозрачность 0, чтобы получить максимальный эффект эскиза.

    Тем не менее, если вы хотите добавить цвет к одному из эффектов черно-белого эскиза, вы можете проверить прозрачность от 25% до 50%.Это приведет к растеканию основного цвета вашей фотографии.

    См. Примеры различных настроек прозрачности ниже.

    2. Интенсивность или размер кисти:

    Это влияет на аккуратность и аккуратность эффекта эскиза на вашем изображении или фотографии.
    Чем выше размер кисти (или «интенсивность»), тем более художественными и размытыми становятся детали на вашей фотографии.

    Ниже я создал несколько снимков различных эффектов рисования с различными уровнями интенсивности, чтобы помочь вам решить, что лучше всего подходит для вас.

    3. Эффект эскиза маркера

    Обратите внимание, что по мере увеличения размера маркера размытость деталей на фотографии увеличивается.

    4. Карандаш Эффект эскиза в оттенках серого

    Обратите внимание, что при преобразовании фотографии в эскиз в оттенках серого размер карандаша резко меняет эффект. Это один из двух эффектов, которые автоматически превращают ваши изображения в черно-белый рисунок в PowerPoint.

    Тем не менее, вы можете добавить цвет к черно-белому эскизу, отрегулировав уровень прозрачности.Как обсуждалось выше, это приведет к растеканию цвета исходной фотографии.

    5. Эффект карандашного наброска

    Обратите внимание, что при преобразовании вашего изображения в эффект карандашного наброска давление определяет, какая часть деталей будет вытравлена.

    Это один из двух различных черно-белых эффектов рисования, которые вы можете применить к своим фотографиям в PowerPoint следующим образом.

    Если вам снова не нужен черный рисунок и набросок вашего изображения, вы можете выбрать эффект Line Drawing или использовать ползунок прозрачности, чтобы вернуть немного цвета исходной фотографии обратно в эскиз.

    6. Эффект рисования линий

    Эффект рисования линий (по моему скромному мнению) довольно странный.

    Если вы хотите нарисовать цветные линии на фотографии, я рекомендую использовать либо эффект «Карандашный набросок», либо эффект «Оттенки серого карандаша» и использовать ползунок прозрачности для растекания основных цветов фотографии.

    7. Эффект мелового наброска

    У вас не так много вариантов, доступных вам с эффектом мелового наброска, но вы можете видеть, что, когда вы увеличиваете давление с 0 до 4, фотография и нижележащие детали становятся темнее.

    И это основы превращения фотографии в эскиз или рисование линий на 100% в PowerPoint, а также различные доступные вам варианты.

    Сброс фотографии

    Если в какой-то момент вы захотите превратить эскиз обратно в исходную фотографию (удалив все эффекты эскиза или правки, которые вы применили к фотографии), вы можете просто использовать команду «Сбросить изображение».

    Чтобы восстановить исходное состояние фотографии (без художественного эффекта), просто:

    1. Выберите P hoto , которое вы хотите сбросить
    2. Перейдите на вкладку Picture Tools Format
    3. Выберите Reset Picture Команда

    Предполагая, что вы не обрезали И не сжали фотографию, выбор команды «Сбросить изображение» вернет фотографию к исходной версии.

    Чтобы узнать все, что вам нужно знать об обрезке изображений в PowerPoint, см. Наше руководство здесь.

    Заключение

    Эти художественные эффекты демонстрируют возможности форматирования, доступные вам в PowerPoint, позволяя делать обычные цветные фотографии и превращать их в различные наброски.

    Вы можете использовать эти эффекты для создания интересных визуальных эффектов и фонов слайдов для ваших презентаций, чтобы выделиться среди ваших коллег.

    Если вам понравилось это руководство и вы хотите узнать больше о наших курсах обучения PowerPoint и бесплатных руководствах, посетите нас здесь.

    Что дальше?

    В чем разница между рисованием и эскизом?

    У большинства из нас возникает вопрос: в чем разница между Drawing и Sketching ?

    У каждого художника свой взгляд на разницу между рисунком и эскизом .

    Для меня Sketching — это грубая отметка , сделанная на бумаге, чтобы передать суть фигур или объектов.

    Чертеж — это усовершенствованная, детализированная и улучшенная форма эскиза .

    Мы часто используем эти термины, даже не зная их реального значения.

    Чтобы понять различия, давайте сначала разберемся, что такое наброски и рисование во Вселенной визуального искусства.

    Что такое зарисовка?

    Проще говоря, начальный этап рисования — это набросок.

    Художник рисует контур , используя штрихи и линии с такими художественными материалами, как графит, карандаш или уголь. При создании эскизов художник избегает использования каких-либо грандиозных инструментов и техник.

    Он использует простые простых линий , короткие или длинные штрихов несколько раз, просто чтобы представить суть мысли в своем уме.

    Бумага, используемая для набросков, может быть некачественной бумагой . Я использую газетную бумагу, и эта бумага менее дорогая и больше подходит для использования и бросания.

    Сухие материалы , такие как графит, карандаш, угольные палочки, можно использовать на этом типе бумаги. Для рисования можно использовать и другие типы бумаги.

    В Sketching художник пытается визуально представить свою идею на бумаге и пытается оценить результат.

    Когда набросок сделан на бумаге, он дает большую ясность , и если необходимо внести какие-либо исправления, он может исправить то же самое. Поскольку художник не потратил много времени на создание эскиза, он может быстро исправить.

    Во время рисования художник может использовать свой ластик для исправления ошибок большее количество раз, чем он использует при рисовании.

    Основная причина создания набросков — это предварительный этап рисования, который больше сосредоточен на рисовании контуров и представлении идеи, дизайна или концепции на бумаге.

    Помните, что в набросках мало деталей. Это немного грубо, просто, но вы получите то, что есть, это хорошая черта рисования.

    Можно также сказать, что создание эскиза происходит быстро, и художник не тратит много времени на его создание.

    Можно делать наброски большее количество раз, и большая часть эскиза никогда не будет увидена или оценена другими.

    Что такое рисунок?

    Чертеж — это , следующий этап в процессе после создания эскиза.Намерение художника при рисовании состоит в том, чтобы создать окончательную картину , которая будет презентабельна или продаваема. Что такое рисунок?

    Художник развивает свою идею, используя наброски типа , добавляя оттенки , свет, блики и т. Д., И создает более презентабельную картину .

    Художник также использует элементы искусства, такие как линии, формы, формы, пространство, цвет, фактуру и ценность, чтобы сделать свое искусство полезным и значимым.

    Художественные материалы, используемые при рисовании: графит, карандаши, уголь, пастель, тушь или пастель и т. Д.При рисовании другие инструменты, такие как растушевка, масштаб, ластик и другие инструменты, используются для создания очень богатых произведений искусства.

    Художник также добавляет других техник , таких как затенение, смешивание, штриховка и т. Д., Чтобы улучшить свой рисунок.

    Бумага или поверхность, которая используется для рисования, дороже, чем та, которую мы используем для рисования, и высококачественная гладкая бумага.

    В процессе рисования художник импровизирует эскиз, добавляя множество значений . Меньшее число исправления или исправления вносятся в процессе рисования.

    Причина меньшего количества исправлений заключается в том, что слишком большое количество исправлений испортит окончательный результат. Хороший рисунок будет содержать хорошие деталей , а не простые контуры.

    Время, необходимое для завершения рисунка, варьируется. Некоторые простые рисунки занимают часы, а некоторые, на которых прорисовываются сложные детали, могут занять несколько месяцев. Это зависит от типа рисунка.

    На некоторые карандашные рисунки, на которых художник рисует текстуры кожи, уйдут дни или даже месяцы. В отличие от набросков, где это можно сделать за минуты и часы, для завершения рисунка может потребоваться больше времени.

    Разница между рисованием и зарисовкой во вселенной изобразительного искусства

    Когда вас просят определить разницу между рисунком и эскизом , мы сразу почувствуем, что это синонимы. Но если вы подумаете немного глубже, вы поймете, что у них есть различия.Рисование в рисовании в искусстве

    Если вы видите Вселенную искусства, рисование — это один из видов искусства. В разделе «Рисование» есть еще много ветвей, классифицируемых как наброски, карикатуры, иллюстрации, каракули и многие другие.

    Мы используем термин рисунок в очень общем смысле для любой формы визуального искусства на бумаге, у них есть хорошие различия.

    Эскиз можно назвать рисованием, но не наоборот. Эскиз — это первый шаг к рисунку, на котором зарождается концепция или дизайн.

    Рисование — следующий этап в создании эскиза.

    Разница между рисованием и эскизом

    Разница Чертеж Создание эскиза
    1) Что означает рисование и рисование? Словарное определение рисунка:
    a) рисунок или диаграмма, сделанная карандашом, ручкой или мелком, а не краской
    b) искусство или деятельность по рисованию.
    Общее определение наброска — это а) создание приблизительного дизайна того, что вы думаете
    б) дать краткое визуальное представление или общий план чего-либо.
    2) Какова цель? Цель рисования намного шире, и художник может ссылаться на рисунок, который он набросал, чтобы нарисовать и добавить ценность своему эскизу. Здесь намерение художника — проявить максимум своих способностей и создать шедевр, который для него возможен. Художники делают больше набросков для практики .
    Цель рисования — быстро схватить изображение, которое вы видите, например, жесты. Художник видит человека, сидящего в парке или в кафе, быстро фиксирует картинку в своем альбоме.
    3) Где это в процессе? Рисование включает в себя создание эскиза, но это следующий шаг после эскиза или после рисования концепции. Концепция развивается, очертания дорабатываются, кристаллизуются, добавляется ценность и т. Д. Эскиз — это начальный шаг в художественном произведении, где разрабатывается идея или концепция, составляется план, и он предшествует рисованию, штриховке и т. Д.
    4) Какая бумага используется для набросков и рисования? Во время рисования Художник уделяет больше времени своему творчеству, поэтому используемая бумага будет толстой, так как для рисования можно нанести больше слоев материала. Как правило, для создания эскизов используется более дешевая бумага. Создание эскиза — более быстрый процесс и не требует сложной презентации.
    5) Какие художественные материалы используются? Рисование выполняется с использованием любых материалов, используемых для набросков, таких как чернила, графит, карандаш, уголь, в дополнение к этому можно также использовать пастель, цветной карандаш, пастельный карандаш и т. Д. Наброски выполняются с использованием таких материалов, как графит , карандаш, уголь, а иногда и тушь.
    6) Как выглядит произведение? Рисование включает в себя наброски и может быть простым контуром, может включать свет и тени, и это чаще всего лучше, чем наброски. Рисунок в основном выглядит как законченная работа. Наброски — это скорее минимальные штрихи, контуры и грубые черты, которые дают представление о картине. На наброске это выглядит как незаконченная работа.
    7) Общий размер рисунка Рисунок может быть большим или маленьким, но в целом он будет больше, чем рисунок.Рисовать в большинстве случаев лучше, чем делать наброски. Размер эскиза небольшой, в некоторых случаях он большой, когда он выполняется на газетной бумаге и т. Д.
    8) Сколько времени уходит на создание? Для сравнения, рисование занимает больше времени, поскольку художник прилагает больше усилий для достижения желаемого результата. Набросок занимает меньше времени, так как это быстрый рисунок, позволяющий представить концепцию от мысли к бумаге. Художник спешит быстро уловить идею или суть в своем эскизе.
    9) Уровень уверенности художника? Уровень уверенности художника при рисовании высок, поскольку он добавляет ценность в дополнение к своим наброскам, например, затенение, выделение, что улучшает рисунок. Уровень уверенности художника при зарисовке низок. Его цель — передать контур
    10) В чем ценность искусства? С другой стороны, хороший рисунок, даже если художник не известен, будет дорогим в зависимости от качества работы. Наброски могут не иметь большой ценности, если художник не знаменит. Эскиз тоже может быть не привлекательным.

    10 РАЗЛИЧИЙ МЕЖДУ ЭСКИЗОМ И ЧЕРТЕЖЕМ

    Некоторые говорят, что наброски — это форма рисования , но рисование — это метод создания эскиза. Это дискуссионная тема, и у каждого художника есть своя интерпретация различий.

    Чтобы представить это в другой перспективе, набросок похож на краткую заметку, написанную на черновой заметке или на каком-то листе бумаги, обычно кусочками и кусками.С другой стороны, рисование похоже на законченное эссе или роман, оно полезно для здоровья.

    То, что я упомянул в этом посте, является скорее общим планом или структурой. Не пытайтесь переоценить это и усложнить его. Некоторые эскизы известных художников сейчас бесценны, это исключения.

    Когда вы видите произведение искусства, попытайтесь различить, рисуют ли они наброски или рисуют на основе упомянутой выше структуры. И наброски, и рисование — это искусство, и они дополняют друг друга.

    Вы должны знать, когда рисовать, а когда рисовать.

    Продолжайте рисовать, продолжайте рисовать.

    10 лучших советов по рисованию фона и как их рисовать

    Хотите советы по рисованию фона ваших работ на профессиональном уровне? Сказать да? Не беспокойтесь, просто прочтите этот пост до конца, в нем все сказано!

    Художники умеют много чего рисовать. Например, художники могут нарисовать дом, пейзаж, горы, фрукты, городской пейзаж, галактику или портрет. Знаете ли вы одну вещь, которую все художники рисуют в своих рисунках или эскизах? Ответ прост: рисование фона!

    Да, верно! Рисование фона картины — одна из самых больших, но важных частей произведения искусства, которую должен выполнить почти каждый художник.

    Сегодня я покажу вам, как можно профессионально рисовать фон. Вы должны иметь в виду, что фон вашего рисунка должен быть простым, но при этом красочным. Потому что, если вы рисуете простой фон, изображение, которое вы нарисовали, станет центром вашего рисунка. Это не значит, что фону нужно уделять меньше внимания. Когда вы рисуете простой фон, вы захотите узнать несколько советов о том, как рисовать одноточечную или двухточечную перспективу.

    Почему важно рисовать фон

    Помните, что фон очень важен в рисунках. Они являются неотъемлемой частью композиций. И они играют важную роль в создании или разрушении вашего произведения искусства. Даже если вы, как художник, оставили пространство пустым или белым на заднем плане, это означает, что вы все еще создаете фон — белый фон. Итак, каким бы ни был фон рисунка, он оказывает огромное влияние на окончательное произведение искусства — хорошее или плохое!

    Когда вы научитесь рисовать объекты, людей или персонажей в динамических позах, пора приступить к рисованию фона.Важно использовать в качестве фона те цвета, которые соответствуют основному изображению. Если вы создали все положительные формы на изображении, тогда отрицательные формы будут представлять собой фон.

    В этом посте выделено все, что вам нужно знать о рисовании фона. Здесь вы узнаете несколько основных и расширенных советов, с помощью которых вы сможете рисовать фоны своих рисунков и картин на профессиональном уровне. Мы покажем вам, как можно рисовать не только линии, но и основные фигуры. Прочитав этот пост до конца, вы также узнаете, как добавлять узоры в фон, чтобы добавить визуальной привлекательности вашему рисунку.

    Готовы ли вы открыть для себя несколько советов по созданию фонов? Начнем прямо сейчас!

    Используйте светлые тона в качестве фона, чтобы его можно было дополнить основными элементами.

    Первый и главный совет, который может помочь вам в рисовании фона вашего произведения искусства, — это использование светлых цветов. Когда простой фон не используется, очевидно, что в фон добавляются некоторые цвета, чтобы он выглядел привлекательно. В фон следует добавлять такие цвета, которые могут дополнять основной объект рисунка, а не конкурировать с ним.

    Допустим, вы рисуете пейзаж, где впереди — коричневые скалы, а сзади — большие горы. Верхняя часть картины заполнена небом. Поскольку скалы на переднем плане являются фокусными точками и имеют темно-коричневый оттенок, для окраски фона (включая горы и небо) вам нужно добавить цвета, смешанные с белым.

    Например, для неба вы можете добавить голубой цвет, а для гор вы можете добавить тот же коричневый оттенок, который использовался для камней переднего плана, но на этот раз цвет смешан с белым, чтобы добавить световой эффект к фону. .

    Что вы узнали: никогда не добавляйте к фону такие цвета, которые конкурируют с центром внимания за внимание зрителя!

    Избегайте длинных прямых или изогнутых линий при рисовании фона

    На левом изображении обратите внимание на длинные линии, уходящие на задний план. Если не смотреть на железнодорожные пути, в реальной жизни этого не происходит. На правом изображении вы увидите машины, людей, мусор и другие предметы, которые разделят длинные очереди. Когда вы разбиваете линии, это делает их более естественными.

    Следующий важный совет — избегать длинных прямых и изогнутых линий. Теперь вы, должно быть, думаете, что линии есть везде на рисунках, тогда как их можно избежать. Позвольте мне вам сказать. Вы определенно можете использовать длинные прямые и изогнутые линии, но должен быть какой-то объект, который врезается в них. Другими словами, я могу сказать, что их нужно отключить. Почему? Потому что, если на заднем плане есть длинные линии, вся работа может стать скучной или нехудожественной.

    Рассмотрим это на примере обустройства комнаты.Чтобы оформить комнату, вы положите различную мебель, гобелены или ковры, чтобы заполнить пустое пространство и длинные ряды. То же самое и с рисованием фона.

    Если на заднем фоне присутствует однообразие с использованием длинных прямых и изогнутых линий, вы должны нарушить его, иначе зритель не будет привлечен ко всему произведению искусства. Поэтому, чтобы сделать фон интересным, избегайте использования длинных линий.

    Что вы узнали: Чтобы фон ваших картин был привлекательным, интересным и не мешал глазам, никогда не рисуйте длинные линии, прямые или изогнутые.Линии должны быть прерваны какими-то предметами.

    Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций

    Хотите еще один совет по рисованию фона? Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций. Фон простой бумаги означает, что вы не нарисовали фон, потому что цвет бумаги служит фоном.

    Этот тип фона прост, потому что вам просто нужно выбрать правильный цвет бумаги, который вы можете использовать в качестве фона. НО простой бумажный фон не подходит для сложных композиций.

    Если объект сложный, простой бумажный фон сделает его скучным и скучным, вместо того, чтобы на него было интересно смотреть.

    При этом простой бумажный фон может хорошо подойти, если вы работаете над натюрмортами или рисуете простой портрет.

    Что вы узнали: для простых портретов и натюрмортов хорошо использовать простой бумажный фон, но для сложных художественных композиций никогда не используйте простой фон.

    Параллельные линии на заднем плане не должны конфликтовать друг с другом

    На левом изображении показан диван рядом с занавесками.Это создает параллельные линии от края дивана и края занавески. На правом изображении параллельных линий удалось избежать, поставив диван перед занавесками.

    Другой способ создания фона рисунка — параллельные линии. Чтобы фон привнес в объект позитивную атмосферу, вы можете нарисовать параллельные линии на заднем плане, но они не должны противоречить друг другу.

    Возьмем для примера фон комнаты. На таком рисунке нужно показать интерьер комнаты, например, диван, вазу для цветов, часы, настенную подвеску или стол.Если вы сгруппируете мебель или другие предметы интерьера в комнате таким образом, чтобы линии стали параллельны, что это покажет? Можно ли назвать это хорошей композицией? Точно нет!

    Параллельные линии конфликтуют друг с другом. Они должны быть разбиты другими предметами. Например, если вы нарисовали занавеску, то ее параллельная линия не должна совпадать с линией дивана (расположенного рядом с занавеской).

    Что вы узнали: Если фон вашего рисунка содержит много параллельных линий, убедитесь, что они не противоречат друг другу.Всегда старайтесь сделать их какими-нибудь предметами!

    Нарисуйте фон, объединяющий всю иллюстрацию

    Это еще одна техника, которой должен следовать художник, рисуя фон. Вы должны нарисовать такой фон, который объединяет все изображение. Этот совет по рисованию фона обычно связан с цветами. Это значит, что цвета фона должны быть такими, чтобы они могли дополнять цвета основного объекта.

    Например, рассмотрим рисунок, на котором птица сидит на ветке дерева.Теперь возникает вопрос, а какой будет фон? Будет ли это простой фон или художник должен использовать светлые тона? Это полностью зависит от цветов, которые используются в птице и ветке дерева.

    Если птица желто-черного цвета, а цветы на ветке дерева розового цвета, то вы можете использовать желтый и розовый цвета в качестве фона. Но вместо того, чтобы делать их слишком яркими, попробуйте сделать цвета размытыми, чтобы зритель мог сосредоточиться на реальном объекте изображения, а именно на птице.

    Что вы узнали: Художник может использовать разные цвета для фона. Но нужно использовать такие цвета, которые могут объединить все произведение искусства.

    Если вы использовали простой фон, но при этом хотите смягчить его жесткость, вы можете использовать тонированный фон. По сути, тонированный фон также является простым фоном, но вы можете добавить оттенки цветов или карандашей в выбранные области, возможно, в углу картины или по краям основного объекта.

    Тонированный фон очень помогает сосредоточить внимание зрителя на объекте.Но следует иметь в виду, что такие цвета следует использовать для тонированного фона, который соответствует цветам, используемым в объекте.

    Что вы узнали: Если вы не хотите использовать простой фон, но также делаете его простым, вы можете использовать тонированный фон, затеняя некоторые области фона.

    Используйте элементы фона для создания глубины

    На левом изображении вы видите вид на горы на заднем плане, но передний план довольно плоский.На правом изображении изображение имеет большую глубину за счет добавления небольших холмов и озера.

    Следующий совет по рисованию фона — использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину. Представьте, что вы создали пейзажный рисунок. Вся сцена прекрасна, свет идеален, но есть что-то, что заставляет ваши работы выглядеть плоскими или сжатыми. Это из-за фона!

    Используйте элементы фона, которые сделают произведение интересным. Например, если на пейзажной картине изображены горы, можно добавить озеро.Это обязательно придаст глубину вашим фотографиям.

    Что вы узнали: Всегда старайтесь использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину и сделать произведение привлекательным для глаз.

    Нарисуйте фон, который может улучшить качество сцены | тональный фон

    Всегда рисуйте привлекательный фон, чтобы улучшить качество всей сцены. Например, в случае пейзажной живописи вы можете нарисовать разные деревья на заднем плане, что может улучшить всю картину.Также можно создать иллюзию размытого пейзажа. Это также может улучшить вашу картину.

    Что вы узнали: Художник всегда должен использовать такой фон, который может соответствовать качеству сцены.

    Добавить тени и блики

    Если вы рисуете фоны из аниме-фильмов, вам следует использовать красочные фоны. Кроме того, лучше добавлять тени и блики на фон, используя разные техники, чтобы можно было создать иллюзию глубины.

    Что вы узнали: Добавление теней и бликов на задний план — хороший метод для создания иллюзии глубины.

    Использовать разные оттенки цветов в качестве фона

    Большинство художников предпочитают использовать белую бумагу для своих рисунков, но в то же время им нужен цветной фон. В таком случае идеальным вариантом будет использование фона разных оттенков. Это отличная техника, с помощью которой вы можете рисовать фон как профессионал.

    Что вы узнали: вместо добавления разных цветов вы можете добавлять разные оттенки одного цвета в фон.

    Заключение

    Итак, это десять лучших советов по рисованию фона.Также важно сделать фон как можно более простым, чтобы зритель мог сосредоточиться на основном объекте, который вы нарисовали на своей картине.

    Цвета, используемые в изображении, также должны соответствовать цвету фона. Итак, если вы хотите рисовать фон как профессионал, следуйте всем вышеперечисленным советам, получайте удовольствие и веселитесь от рисования.

    Знаете ли вы какую-либо другую технику рисования фона в произведениях искусства? Расскажите нам в комментариях!

    Другие популярные темы, которые помогут вам с рисунком

    Как использовать эффект эскиза с Picsart

    Вы когда-нибудь видели наброски контуров на фотографиях и задавались вопросом, как художники их сделали? Создатели уже некоторое время создают портреты и обрисовывают их с помощью инструментов для рисования, чтобы придать им современный и утонченный вид.Если вы ищете простой способ получить фильтр для набросков или рисунков, то вы попали в нужное место. Ниже мы расскажем, как использовать эффект эскиза, чтобы вы в кратчайшие сроки превратили картинку в рисунок!

    С эффектами Sketch вы можете взять любое портретное изображение и превратить его в шедевр Sketch всего за одним касанием . Эффекты автоматически определяют контуры вашего портрета и мгновенно преобразуют ваше изображение, экономя часы времени на рисование.Кроме того, вы можете сделать его уникальным, изменив ширину линии, цвет линии и цвет фона.

    Как использовать эффекты эскиза

    Хотите знать, как использовать эффект эскиза? С помощью приведенного ниже руководства вы можете всего в нескольких касаниях превратить изображение в рисунок.

    Шаг 1) Откройте приложение Picsart и нажмите на знак плюса внизу экрана.

    Шаг 2) Загрузите изображение, к которому вы хотите применить фильтр рисования с эффектом эскиза. Вы также можете выбрать любое изображение из библиотеки Free to Edit.

    Шаг 3) Прокрутите редактор и нажмите Effects , чтобы открыть все параметры фотоэффектов в Picsart.

    Шаг 4) Прокрутите панель инструментов Effects и нажмите Sketch . Здесь вы найдете множество эффектов рисования, которые можно применить, чтобы превратить изображение в рисунок. Поэкспериментируйте, пока не найдете подходящий эффект эскиза для своей фотографии.

    Шаг 5) Нажмите и удерживайте (нажмите и удерживайте) выбранный эффект «Эскиз», чтобы открыть дополнительные параметры редактирования фотографий.Здесь вы можете настроить положение набросанного контура, нажав горизонтальный и вертикальный ползунок, и изменить цвет вашего контура, нажав на цветные кружки. Вы также можете изменить толщину и прозрачность линии. Когда закончите, нажмите Применить в правом верхнем углу.

    Шаг 6) Затем нажмите «Далее» и сохраните, чтобы загрузить, сохранить и поделиться окончательной редакцией.

    Вот и все! Теперь вы сделали фотографию похожей на рисунок, сохранив исходную фотографию под ним.

    Простые в использовании фильтры эскизов

    В

    Picsart есть шесть простых в использовании фильтров для рисования контуров.Взгляните на различные эффекты эскиза ниже, чтобы мгновенно превратить свое изображение в эскиз.

    СКТЧ2 — Простой эскиз

    Создавайте классические модные эскизы одним касанием. Эффект СКТЧ2 добавляет к изображению простой контурный рисунок.

    СКТЧ3 — Эскиз общий

    Для более драматичного ремикса попробуйте СКТЧ3. Эта версия больше всего похожа на типичный набросок, который вы видите на листе бумаги. Он выделяет людей или объект на вашей фотографии и удаляет фон, так что у вас остается изображение, которое выглядит как рисунок на белом фоне.

    Совет

    Pro: выведите свой ремикс на новый уровень и сотрите некоторые эффекты или измените цвет фона и линий. Тенденции графического дизайна 90-х снова в моде, и это привлекательный эффект рисунка, который очень соответствует стилю дизайна 90-х.

    СКТЧ4 — Двойной эскиз

    Чтобы получить двойную дозу Sketch, попробуйте SKTCh4 и добавьте несколько контуров эскиза в любой портретный ремикс. Если вам действительно нужен двойной дубль, подумайте о том, чтобы объединить этот фильтр эскиза с зернистостью пленки для создания ощущения винтажной фотографии.

    Доступно для подписчиков Gold.

    СКТЧ5 — Эскиз формы

    Поиграйте с СКТЧ5. Это эффект эскиза фигуры, который добавляет контуры эскиза с помощью фигур. Подумайте о том, чтобы объединить этот эффект наброска с эффектом сбоя, чтобы добавить дополнительное ощущение движения вашим изменениям. Доступно за золото.

    SKTCH5 — Зеркальный эскиз

    Этот эффект наброска берет обведенные изображения и переворачивает их в зеркальном стиле.Вы увидите контур на зеркальной стороне изображения, а не рядом с ним.

    через Picsart

    SKTCH6 — Эскиз изменения фона

    С SKTCH6 вы получите эффект контура, но замените белый фон на фон по вашему выбору. Возьмите свой план куда угодно — даже в космос — не выходя из редактора Editor . Просто нажмите и удерживайте значок SKTCH6, чтобы открыть дополнительные функции редактирования. Здесь вы увидите множество фонов на выбор для своего наброска или вы можете загрузить свой собственный.Конечным результатом является классное контурное изображение на настраиваемом фоне.

    через Picsart

    Готовы начать? Давайте посмотрим на ваш лучший отредактированный эскиз. Поделитесь своим в Интернете с помощью хэштегов #heypicsart и #sketcheffect, чтобы иметь возможность разместить его в социальных сетях Picsart.

    Создавайте со скоростью культуры

    Picsart — это полная экосистема бесплатного контента, мощных инструментов и идей для авторов. Picsart — это не только крупнейшая в мире платформа для творчества, с миллиардом загрузок и более чем 150 миллионами активных авторов в месяц; мы также самые быстрорастущие.Picsart сотрудничает с такими крупными артистами и брендами, как BLACKPINK, Jonas Brothers, Lizzo, Sanrio: Hello Kitty, I am Voter, Bebe Rexha, Maroon 5, One Direction, Warner Bros. Entertainment, iHeartMedia, Condé Nast и другими. Загрузите приложение или начните редактировать в Интернете сегодня, чтобы улучшить свои фотографии и видео с помощью тысяч простых и быстрых инструментов редактирования, модных фильтров, забавных наклеек и великолепных фонов. Дайте волю своему творчеству и обновите до Gold , чтобы получить премиальные привилегии!

    Можете ли вы попрактиковаться в создании городских зарисовок по фотографиям? — Urban Sketching World

    Городские зарисовки с использованием фотографий — это не на самом деле городских зарисовок.Определение городского эскиза — это рисование на месте (внутри или снаружи) в результате прямого наблюдения для записи мира вокруг вас .

    Однако вы можете практиковать навыки, необходимые для городского эскиза , используя фото-ссылку. Иногда есть очень веские причины, по которым вы можете захотеть или даже захотеть сделать набросок с фотографии, а не на месте.

    Люди могут очень зацикливаться на терминологии и этикетках… забудьте, что наброски — это наброски.Приятно иметь ярлык для объединения тех, кто рисует на месте, но он не используется для исключения людей, которые по тем или иным причинам не всегда могут выйти для рисования на месте.

    Я уверен, что организация городских эскизов всегда будет отдавать предпочтение инклюзивности, а не эксклюзивности.

    Некоторые люди могут не иметь возможности рисовать на месте каждый раз, когда они хотят, по ряду причин, например:

    • Ограничения на изоляцию
    • Плохая погода
    • Временная или постоянная нетрудоспособность, препятствующая передвижению
    • Возраст — слишком молодой или слишком стары, чтобы рисовать на открытом воздухе в одиночку или где угодно
    • Нехватка времени
    • Нехватка транспорта

    Что, если бы вы поработали над улучшением основ городского рисования, не выходя из собственного дома?

    Рисовать в окружающем мире зарисовки может быть довольно страшно, особенно если вы новичок в этой деятельности или чувствуете себя немного заржавевшим.

    Практика некоторых основных техник дома с использованием фоторепортажей может укрепить уверенность в том, что вы сможете выйти на улицу и запечатлеть свой мир.

    Самая лучшая новость: у меня есть масса советов и ресурсов, которые помогут улучшить ваши навыки городского эскиза и быстро вывести вас из игры!

    Делая наброски по фотографиям, вы можете укрепить свою уверенность в том, что сможете перенести свои навыки рисования во внешний мир, а также узнать, что искать в сцене.

    Если вам интересно узнать больше о том, как практиковать городские зарисовки дома, прочтите этот пост .

    Для дальнейшего вдохновения и поддержки присоединяйтесь к моему конкурсу 7 Day Urban Sketching at Home Challenge , присоединившись к моему списку рассылки. Просто введите свой адрес электронной почты в поле ниже, и вы будете получать ежедневные подсказки о том, что рисовать, включая демонстрационное видео, в котором я зарисовываю ту же подсказку:

    Зачем практиковать городские зарисовки по фотографиям?

    Существует множество причин, по которым вы не можете выйти для рисования в реальном мире, некоторые из них я упомянул в разделе выше.

    Практика городских зарисовок дома и по фотографиям дает некоторые реальные преимущества:

    • Время работать над основами рисования
    • Атмосфера, свободная от реальных или предполагаемых суждений
    • Вы можете рисовать различные предметы, которые вы не можете в противном случае получите возможность рисовать в реальной жизни
    • Благодаря Интернету вы можете рисовать практически в любой точке планеты
    • Изучите фотографию, чтобы найти хорошую композицию
    • Практикуйтесь с различными средами, которые было бы слишком сложно выполнять местоположение
    • Экспериментируйте с различными техниками
    • Развивайте свой собственный стиль
    • Развивайте уверенность с помощью постоянной практики

    Каковы недостатки создания набросков по фотографиям?

    Практиковаться в создании эскизов по фотографиям — это фантастика, но, как уже говорилось, это не городские зарисовки, которые могут не иметь для вас никакого значения. Никто не заставляет вас заниматься городскими зарисовками.

    Однако, если вы все же хотите попробовать городские зарисовки, ничто не заменит того, чтобы работать со своим альбомом и рисовать с натуры.

    Создание набросков по фотографиям — это не то же самое, что рисование городских эскизов, потому что:

    • Вы не получите такой же оперативности, как рисование на месте
    • Вам нужно быстро реагировать на окружающий мир, принимать быстрые решения и используйте свою интуицию
    • Вам нужно научиться искать правильный угол и сюжет, физически перемещаясь и позиционируя себя
    • Вы не можете воспринимать такое же количество деталей на фотографии, как в реальной жизни
    • Трудно запечатлеть атмосферу, если вы не делаете наброски из реальной жизни, где вы можете воспринимать сцену всеми пятью органами чувств
    • Трудно рассказать историю, когда все, что вы видите, это то, что фотограф решил, что важно
    • Невозможно сделать репортаж используя фотографии
    • Вы должны научиться редактировать и думать на ногах, делая наброски с натуры

    Предостережение

    Это может быть немного педантично, чтобы упомянуть, но будьте осторожны с нарушением авторских прав.Это имеет значение только в том случае, если вы создаете набросок прямо из фотографии, которую затем продаете. Если вы используете фотографии только для того, чтобы попрактиковаться в рисовании, сделайте это. Но если вы действительно собираетесь продавать какие-либо эскизы, сделанные непосредственно с фотографий, это становится чем-то вроде серой зоны с точки зрения авторских прав. Так что будьте осторожны!

    Как практиковать городские зарисовки по фотографиям

    Найти фоторесурсы

    Мне нравится находить целую кучу фотографий, с которых я могу делать наброски, и сохранять их, чтобы мне не приходилось искать фотографию каждый раз, когда я сажусь за зарисовку .Это экономит время и избавляет от необходимости принимать решения, поскольку у вас уже есть готовая коллекция для выбора.

    Места, где можно найти фотографии для создания набросков:

    • Ваша собственная коллекция фотографий
    • Бесплатные фото-сайты, такие как unsplash.com, pexels.com
    • Карты Google — с помощью режима просмотра улиц вы можете увеличивать масштаб и смотреть на здания в любой точке мира.
    • Pinterest — такой замечательный ресурс, у меня есть доска под названием Sketching Reference , за которой вы можете следить и использовать фотографии (ни одна из них не является моими фотографиями, но вы можете использовать их в качестве справочных материалов для создания эскизов).

    Отредактируйте ссылку на фотографию

    Даже если вы работаете с фотографией, вы все равно можете скомпоновать ее так, как считаете нужным.

    Не бойтесь корректировать фотографию, обрезая ее, увеличивая контрастность, чтобы вам было легче идентифицировать самые темные тона и самые светлые огни, или сделайте ее черно-белой, например, если вы хотите попрактиковаться в создании монохроматического эскиза.

    Получите максимум от работы с фотографией, изменив ее так, чтобы она соответствовала вашей тренировке.

    Большинство библиотек фотографий на вашем компьютере или телефоне содержат базовые (и даже расширенные) функции редактирования, которые позволят вам изменять множество различных элементов.

    Экспериментируйте с разными носителями

    Получите максимум удовольствия, находясь дома и делая зарисовки с фотографий, используя время для экспериментов с разными носителями. Вы всегда можете использовать одни и те же материалы, но, изменив все, вы можете обнаружить, что действительно предпочитаете другой носитель, или это может сделать вас более уверенным в использовании ваших обычных материалов.

    Для вдохновения при создании городских зарисовок с использованием различных средств ознакомьтесь с этими статьями:

    Городские зарисовки маркерами

    Что нужно знать о городских зарисовках гуашью

    Городские зарисовки акварельными карандашами

    08

    901 Городские зарисовки пером и тушью

    Экспериментируйте с техникой

    Помимо экспериментов с разными средами, вы также можете экспериментировать с разными техниками.

    На видео ниже я нарисовал дом по фотографии, которую нашел на Pinterest (которую вы можете найти на моей доске для создания эскизов, о которой я упоминал ранее). Я решил сделать точную иллюстрацию, но как только я это сделал, мне действительно захотелось снова попробовать ту же тему, но подойти к ней совершенно по-другому.

    Я пролил немного акварели, заблокировал некоторые большие формы с помощью техники «мокрый по мокрому», а когда все высохло, я нарисовал сверху перьевой ручкой, а затем добавил еще краски.

    Будьте смелыми, у вас есть время и ресурсы, чтобы делать все, что вы хотите, когда вы тренируетесь дома. Сделать большинство из этого!

    Вот несколько идей о том, как начать экспериментировать с различными техниками, чтобы начать работу:

    • Плотный и подробный рисунок линий
    • Свободный рисунок линий
    • Рисование непосредственно акварелью, без линий!

      городские зарисовки.Проанализируйте, что отличает каждый стиль от других. Каждый раз, когда вы делаете набросок, черпайте вдохновение в разных стилях, чтобы пробовать разные способы делать что-то. Это отличный способ максимально использовать время тренировки.

      Например, черпайте вдохновение из Liz Steel и делайте очень свободный и быстрый набросок прямо акварелью.

      Или взгляните на работу Яна Феннелли и посмотрите, как он интерпретирует сцену с наслоением серых маркеров и выразительными цветами.

      Как насчет James Hobbs , который склонен рисовать целые сцены толстым черным маркером?

      Вы проверили работу Stephen Reddy ? Он рисует подробные сцены, но в игривой мультяшной манере, на которую так интересно смотреть.

      Или, может быть, вы предпочитаете более плотный и точный стиль, такой как Stephanie Bower , архитектурный иллюстратор, городской зарисовщик и мастер перспективы.

      Когда вы садитесь делать наброски по фотографии, подумайте о том, как вы можете получить максимальную отдачу от своей практики рисования.Черпая вдохновение у разных скетчеров и их стилей, вы с большей вероятностью наткнетесь на разные способы делать то, что вам нравится и которые могут сливаться вместе, чтобы интуитивно стать вашим собственным стилем.

      Присоединяйтесь к виртуальной группе

      Для регулярного вдохновения, поддержки и социального взаимодействия вы можете присоединиться к онлайн-группе, которая участвует в «виртуальных прогулках». Самая популярная, о которой я знаю, — это группа Virtual Sketchwalk в Facebook, в которую входят более 1000 участников со всего мира.Это очень активная группа, которая предлагает идеи по темам, местам и фотографиям для набросков.

      Вы можете присоединиться и сделать набросок из предоставленных фотографий или просто использовать его как место, чтобы показать другим наброски, которые вы сделали, или и то, и другое. Кто угодно может присоединиться к группе, просто убедитесь, что вы придерживаетесь правил и размещаете в группе соответствующие наброски.

      Заключительные мысли

      Я надеюсь, что этот пост был полезен для вас и дал вам некоторые идеи для дальнейшего размышления.

      Если вы дома и не можете выбраться из дома по какой-либо причине, подумайте о том, чтобы попрактиковаться в городских зарисовках, записывая все вокруг в своем альбоме под непосредственным наблюдением.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    Any Queries? Ask us a question at +0000000000