Красивые рисунки на бумаге и легкие: Лёгкие рисунки красками для начинающих на бумаге, учимся поэтапно

by alexxlab Posted in Разное on 10.08.197203.08.2021

Содержание

Как нарисовать граффити

Красиво рисовать — дело непростое. А красиво рисовать граффити — это вообще искусство. Как бы то ни было, с появлением этого базового элемента хип-хоп культуры стены на улицах по всему миру покрылись пестрыми надписями, тэгами и даже настоящими картинами художников, называющих себя граффити-райтерами. Наверное каждый поклонник хип-хопа в годы своего юношества мечтал “забомбить” стену в родном городе так же, как это делали нью-йоркские пионеры стиля. Многие даже пробовали. Но на деле все было не так просто, как казалось сначала и начинающие райтеры бросали это занятие по сути так и толком не начав. Почему так? Да потому, что для того, чтобы нарисовать стоящий рисунок нужно долго и упорно учиться. Ну или хотя бы знать основы. О них мы сегодня и поговорим.

На сегодняшний день вы можете найти в сети множество различных инструкций и видеоуроков, которые рассказывают о базовых приемах рисования различных видов граффити. Многие из них, правда, далеки от истины и демонстрируют какие-то совершенно запредельные требования к начинающему райтеру. Но что делать если вы до сих пор никогда не рисовали граффити? Мы вам поможем, объяснив базовые вещи, которые нужно знать новичку. Сразу предупреждаем, что текст данной статьи вряд ли будет полезен для опытных художников, так как информация поданная здесь им наверняка уже известна.

Лучшие кириллические шрифты граффити по мнению Outstyle.

Мы не станем углубляться в тонкости сложных произведений уличного искусства, сконцентрируемся на классических примерах, а именно надписях и тэгах, ведь это то, что с чего обычно начинают рисовать граффити. Итак, поехали.

Что нужно, чтобы нарисовать граффити, если вы новичок

Для начала поговорим о том, что нужно для того, чтобы нарисовать первые наброски своего будущего рисунка (возможно это будет выглядеть глупо, но не забывайте, мы ведь новички). Даже самые великие райтеры не рисуют ничего не сделав перед этим эскиз. Поэтому вам нужны:

Карандаш
Тетрадь или просто лист бумаги
Резинка для стирания
Рисунок, который можно перерисовать. Важно, чтобы в нем четко была видна структура букв (тут поможет google search)

Брать за основу чужую работу для новичка не постыдно, а даже наоборот похвально. Это дает возможность увидеть и понять главные приемы, которые использует опытный райтер. Возможно вначале вам понадобится несколько попыток, чтобы повторить чужой рисунок, но если упорно учиться, то результат обязательно придет.

Как нарисовать свой первый тэг

После того как вы нарисовали свое первое граффити на бумаге советуем перейти к изучению тэгов. Тэг — это подпись художника, по которой его работы будут узнавать другие. Их рисуют и маркерами и баллонами, в зависимости от места или личных предпочтений. На этом этапе стоит подумать о своем артистическом псевдониме. Если никаких интересных идей нет, то можно начать со своего настоящего имени.

Чтобы нарисовать тэг, нужно изучить лучшие шрифты граффити и структуру букв. В наше время сделать это очень просто, стоит лишь ввести соответствующий запрос в поисковике. Для примера предоставляем ссылку.

После того как вы выбрали подходящие вам буквы, нужно их соединить в одно целое. Советуем начинать с простого: используйте базовые буквы, не придавая им каких-либо нестандартных форм (как на вышеприведенном примере). Если же вы хотите усовершенствовать свой тэг, то можно добавить к нему различные “засечки” (serifs), “потеки” (drips) или “стрелки” (arrows), как на примере ниже.

Читайте также: Игры про граффити

Внимание: если вы используете граффити-маркеры и рисуете на обычном листе бумаги, настоятельно рекомендуем подложить под него что-нибудь, потому что маркер с большой вероятностью перебьется на поверхность стола.

Как нарисовать свое первое граффити

Вначале статьи мы “договорились”, что будем учиться рисовать более-менее классические варианты граффити. Как пример возьмем работу райтера Chino BYI.

Отталкиваясь от этого рисунка определим главные составляющие любой надписи, которую принято считать классикой:

Заливка (The Fill-In) — закрашенная область внутри букв.
Контур (Outline) — черная или цветная обводка вокруг заливки.
3-D тень.
Фон.
Второй контур вокруг всего рисунка.
По усмотрению: тэг с именем художника.
По усмотрению: дополнительные эффекты (Highlights).
По усмотрению: год создания рисунка.

Теперь пройдемся по каждой из составляющих отдельно.

Заливка (The Fill-In)

После того как вы нарисовали свой тэг, он вполне может послужить основой для первого полноценного граффити. Итак, с помощью карандаша можно попросту срисовать тот же тэг, но сделать буквы шире, оставив между линиями пространство для заливки. Таким образом они будут выглядеть более объемными. Рисунок будет выглядеть приблизительно так.

Как видите, структура этого граффити далеко не идеальна. К примеру, в глаза сильно бросается первая буква “E”, размеры которой не пропорциональны по отношению ко всем остальным. Поэтому рисунок нужно немного изменить. Для этого снова можно воспользоваться примерами шрифтов.

В граффити очень важна форма рисунка. На нашем примере видно, что первая буква “E” значительно больше, чем последняя “R”. Уменьшив “Е” и добавив с обеих сторон стрелки (выделены красным) автор придал рисунку компактность и пропорциональность. С помощью засечек (выделены синим) и дополнительных форм (зеленый) этот набросок стал более сложным.

После того как этот этап будет закончен мы получим более-менее внятный рисунок, который послужит основой для дальнейшей работы. Следует сказать, что создавать эскиз — задача не из простых. Скорее всего, у вас уйдет немало времени до того момента, пока рисунок не получится таким, каким вы хотели бы его видеть. На данном этапе вы будете часто использовать ластик и переделывать практически каждую букву. Но даже маститые райтеры тратят на свои эскизы массу времени, так что не расстраивайтесь зря.

Следующая задача будет не такой сложной, как предыдущая. Нужно просто взять маркер и обвести линии, ранее нарисованные карандашом. После того как маркер высохнет следует взять резинку и стереть лишнее (то есть первоначальный эскиз карандашом). Получится что-то вроде этого.

Совет: скопируйте свой эскиз на всякий случай. Если случится так, что вы будете не довольны выбранными для рисунка цветами или испортите его другим способом, то потом не нужно будет рисовать все сначала. Для этого подойдет любой (даже самый дешевый) принтер с копировальной функцией.

Теперь мы подошли к выбору цвета и непосредственной заливке эскиза. Если вы не уверены в том, какого цвета должны быть ваши буквы — советуем пользоваться градиентом. Эта техника заливки позволяет постепенно менять оттенок и дает возможность изменить цвет рисунка по ходу работы. Если вы желаете сделать свое граффити более сложным, то можно использовать разные градиенты для каждой буквы, но этот прием применим скорее для опытных художников. Так как рисунок на нашем примере выполнен на листе бумаги, то для заливки желательно использовать специальные маркеры.

Выбор цвета — еще один важнейший компонент в создании красивого граффити. Для новичков наиболее оптимальным вариантом будет использование двух-трех цветов. Лучше всего если они дополняют друг друга. Например разные оттенки одного и того же цвета для заднего и переднего плана или для теней и заливки. В принципе, хорошо смотрятся и цвета находящиеся на противоположных концах цветовой гаммы. Тут комбинации могут быть разные, в зависимости от вкуса. Если с этим возникают трудности, то можно взять за пример работы других художников. Для начала это будет неплохим вариантом.

Читайте также: Украина: лучшие граффити и муралы

Как нарисовать тени

Опытные художники могут нарисовать тени на глаз и сделать это с поразительной точностью. Но для новичков существует хороший прием, чтобы добиться нужного результата. Он займет некоторое время, но гарантированно придаст качества вашему рисунку.

Для начала определитесь с размером блоков, которые послужат тенью для букв. Для примера возьмем 1,5 см. Возьмите линейку и отмерьте 1,5 см от каждого угла, который имеется у ваших букв, и проведите линии. После этого соедините их линиями параллельными к контуру рисунка. Получаются блоки, которые можно закрасить и сделать из них тень.

Закрасить блоки можно либо в черный цвет (самый простой и распространенный вариант), либо добавить сложные элементы вроде светлых областей посередине или переходов к более темным цветам внизу (пример ниже).

Внешний контур и фон

Внешний контур — это контур, который выделяет буквы на фоне рисунка. Автор нашего рисунка выбрал для него голубой цвет, который хорошо сочетается с оранжевым. Как фон он добавил потеки и так называемые “bubbles” (пузырьки) того же цвета. Получилось достаточно неплохо.

Дополнительные эффекты (Highlights), год создания и тэг

Возможно заливка кажется вам несколько скучной и вы хотите придать своему рисунку сложности. Тогда можно использовать дополнительные линии или геометрические вставки внутри заливки. Обычно используют пузырьки, прямоугольники или треугольники. В основном их закрашивают более темными цветами, чем цвет заливки. Также highlights иногда добавляют и в фон рисунка.

Финальными штрихами вашего граффити станут год создания и собственная подпись. Если вы представляете команду райтеров, то можно добавить тэг с ее названием.

После этого ваш рисунок можно считать готовым.

Советы напоследок

Несмотря на то, что выше мы предоставили вам базовую информацию для того, чтобы нарисовать первое граффити, в конце хотелось бы подытожить все это еще несколькими советами:

Сначала практикуйте простые шрифты. Когда они начнут получаться у вас “на автомате”, тогда переходите к более сложным задачам.
Забудьте о “wild style” и прочих изысках, это все будет позже. Рисуйте более-менее ровные буквы для того, чтобы понять их структуру, это один из самых важных аспектов граффити.
Если хотите усложнить рисунок — делайте это с помощью базовых приемов (потеки, пузырьки, несложные highlights). Поначалу не стоит экспериментировать с сумасшедшими углами, изгибами, наклонами и стрелками, потому что результат будет не таким, каким вы ожидали.
Когда рисуете, держите в уме основные “правила” создания рисунка, не поддавайтесь искушению нарисовать “как Futura или Kase2”. Чтобы нарисовать так, как они, нужно всю жизнь учиться, а вы всего лишь новичок.
Рисуйте-рисуйте-рисуйте! Главное практика.

Оставайтесь с нами и читайте другие статьи о граффити.

рисунки красками для начинающих на бумаге

делаем 3d рисунки карандашом на бумаге поэтапно. как научиться рисовать красивые объемные 3д рисунки на бумаге с помощью карандаша и ручки что понадобиться.

Kak Narisovat Osennij Pejzazh V Stile Afremov Guashyu Uroki

по ним ваш ребенок не только получит отличный урок рисования для начинающих но и обретет в сердце любовь к искусству.

рисунки красками для начинающих на бумаге. какие карандаши бумага нужны для срисовки картинок легкие красивые но страшные рисунки для начинающих. для вас советы как можно легко научиться рисовать красками на бумаге. выполнять рисунки можно не только на бумаге но и на холсте фанере дереве ткани даже на камнях гальке.

рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. поэтапные рисунки для начинающих гуашью акварелью пейзаж ночь срисовки для девочек. для этой цели лучше приобретать не детскую а художественную гуашь которая имеет.

мастер класс для начинающих. зловещий коктейль прогнившая пицца жуткие тени чертики привидения пугающие головы и лица злобные клоуны. на бумаге с большей впитываемостью краска просто впитается до того как смешаться а на.

техники для начинающих поэтапно. как сделать 3d рисунки на асфальте. здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.

3d рисунки всегда притягивают своей реалистичностью и оригинальностью. такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому что изображение не расплывается в отличие от. как рисовать акриловыми красками на холсте или бумаге.

красивые рисунки красками для начинающих на бумаге акварель. рисовать можно на бумаге холсте или доске. урок рисования карандашом для начинающих детей и школьников уроки рисования каранда.

вам нужно выбрать основу для рисования. вас ждут рисунки для срисовки красками фото в высоком разрешении. для сохранности работу можно покрыть лаком.

Tehnika Risovaniya Alyuminiem Kak Narisovat Devushku Smotryashuyu Na

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Noch Guashyu Dari Art

Risuem Zebru Kraskami Guash Dlya Detej Art Video Art Videos

Uroki Zhivopisi Akrilovymi Kraskami Natyurmort Risovanie Kraskami

Poshagovye Risunki Akrilom Na Holste Poisk V Google S

Risuem Kosmos Akrilom Kartiny Strit Art Risunki

Kartinki Po Zaprosu Kak Risovat Akrilovymi Kraskami Na Bumage S

Idei Dlya Risovaniya S Izobrazheniyami Risunki Artbuki

Video Master Klass Kartina Akvarelyu Zhuravlinaya Para Na Zakate

Akrilovaya Zalivka Na Bumage Lak S Effektom Mokrogo Kamnya

Kak Narisovat Osennij Pejzazh Akvarel Uroki Dlya Nachinayushih

Youtube Folk Art Kartiny Risunki Guash Kartiny

Akvarel Dlya Nachinayushih Zhivopis S Nulya Zakat Youtube

Kak Narisovat Radugu Kraskami Prostye Risunki Kraskami Urok

Pejzazh Guashyu Dlya Nachinayushih Za 15 Min 2 Chast Youtube In 2020

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Noch Guashyu Dari Art

24 Kak Narisovat Osen Vetku Urok Risovaniya Kraskami Guash

Risunki Prirody Kraskami Poetapno Dlya Nachinayushih Kak Risovat

Pin Ot Polzovatelya Skidan Aksana Na Doske Azbuka Risovaniya

Рисунки на день матери: рисуем детский рисунок поэтапно карандашом в детском саду и школе

Не все обладают талантом рисовать. К любому человеку умение изобразить на листике желаемое приходи в разном возрасте. Но дети с раннего возраста пытаются нарисовать то, что им хочется, или как видится тот или иной персонаж, предмет.

Рисунок – это самый простой вид творчества для самых маленьких деток. В детских садах малыши рисуют картинки своим родителям, бабушкам и дедушкам, чтобы порадовать их и взрослые всегда умиляются стараниям ребенка.

Накануне праздника всех мам ребенок может задуматься о подарке в виде рисунка. Для этого не нужно тратить деньги или массу времени. А также с рисунком на день матери справится ребенок любого возраста. Ведь мамы ценят не качество работы своего малыша, а его старания. Поэтому любой рисунок будет вознагражден маминой похвалой и радостью от увиденного.

Детский рисунок«Портрет мамы» поэтапно карандашом

Каждый ребенок хочет выразить свои теплые чувства к маме на листе бумаги, но как это сделать знаю не все. Самый простой и понятный способ – нарисовать портрет мамы своими руками. Рисунки детей могут не быть идеальными и точно изображать все черты мамы или бабушки, но это не имеет значения. Ведь ребенок делает это со всей душой.

Рисунок может быть сделан красками, фломастерами или карандашами. Может также совмещать все техники на одном рисунке.

Каждый рисунок будет уникальным, так как мы даже представить не можем, какими предстаем перед глазами своего ребенка. От этого зависит, как он изобразит свою маму, бабушку.

Можно на рисунке отметить то, с чем мама ассоциируется.

Портрет мамы карандашами под силу сделать даже самым маленьким деткам. Практически каждый ребёнок начинает рисовать маму, так как он видит ее чаще перед собой и без нее практически не находится. Нельзя найти общего мастер класса по тому, как нарисовать портрет мамы. Ведь нет в мире похожих людей, и у каждого есть свои особенности.

Такими могут быть самые первые портреты мама, нарисованные малышами

Портрет мамы: шаблон для детей

В некоторых случаях можно воспользоваться шаблонами для того, чтобы нарисовать портрет мамы. Если ребенок хочет сделать красивый и аккуратный рисунок, но не умеет изображать лица, то для него полезно будет создать рисунок по шаблону. Так он научится самостоятельно рисовать элементы лица в дальнейшем.

Для ребенка, который пока не разбирается в тонкостях черт лица, мама отличается от других волосами – короткими или длинными, прямыми или вьющимися. А также формой лица- овал, круг.

Более старшие по возрасту детки смогут прорисовать черты лица по описанию, немного изменяя их.

Прежде чем начать работу над портретом мамы, рассмотрите внимательно ее фотографию, на которой четко видно лицо. Обратите внимание на то, какой формы у мамы глаза, губы, нос.

Можно распечатать шаблон головы или срисовать его с монитора, если сомневаетесь в своих силах.

Чтобы нарисовать лицо, разделите условно лицо на части. Сгибаем пополам шаблон вертикально, а затем горизонтально. Проведите линии по сгибам.

Рисуем глаза над условной линией. Для этого сделайте две дуги, а в центре нарисуем круг. Между глазами расстояние должно быть равным размеру глаза. При прорисовывании формы глаза, вспомните мамины глазки – какие они?

Нос располагается под условной линией.

Ниже носа рисуем рот с улыбкой.

Уши начните прорисовывать на уровне глаз, а заканчиваем по линии носа.

Остается нарисовать ресницы и брови.

Чтобы раскрасить ваш портрет мамы, вспомните, какого цвета у нее волосы. Подберите нужный тон карандаша или краски. Обратите внимание на цвет глаз мамы, а также на брови.

Рисунки на день матери

Если хочется изобразить любовь к маме рисунком, то обязательно придумайте сюжет. Это может быть ваш дом и фигуры всей вашей семьи. Вы можете изобразить себя и маму, которая держит вас на руках. Либо нарисуйте просто маму, окружив ее сердечками и цветами. Можно использовать подручные средства.

Рисунок на тему «Моя мама»

В школе часто проводят тематические конкурсы на предмет творчества детей. К ним также относятся и рисунки. Нарисовать маму можно разными способами, можно выбрать интересный сюжет.

Можно отнести в школу на конкурс рисунок моя любимая мама.

Это может быть портрет мамочки, а также признание ей в любви. Для этого на листе бумаги можно нарисовать маму с малышом.

Шаблоны для рисунков могут помочь любому ребенку справиться со школьным заданием быстрее и сделать его аккуратнее.

Сделать его можно разными способами, используя карандаши, краски, пастель, акварель. Но дети любят часто рисовать гуашью. Она выглядит более ярко с первого слоя, а также быстро высыхает.

Рисунок на день матери поэтапно

Если хочется нарисовать портрет мамы своими руками, то можно воспользоваться поэтапными уроками. С таким рисунком справится ребенок из средней группы детского сада и старше.

По центру листика нарисуем овал бежевой краской.

Рисуем ушки и от нижней части овала рисуем той же краской шею, которая переходит в плечи.

Чтобы изобразить прическу, рисуем краской, которая соответствует цвету волос вашей мамы, копну волос. Начинаем проводить линии от центра макушки головы. Рисуем волосы примерно той длины, какой они у вашей мамы. А под шеей не забудет изобразить платье, а точнее его верхнюю часть.

Возьмем краску немного темнее краски на лице. Нарисуем брови и нос.

Глаза и рот отмечаем вначале карандашом. А затем повторим контуры уже красками нужного цвета.

Такой портрет мамы можно поместить в рамку и подарить на праздник.

Рисунок на день матери карандашом

Самый подходящий сюжет для подарка маме на день матери – это рисунок цветов. Чтобы научиться рисовать различные цветочки, попробуйте вначале воспользоваться пошаговым описанием. Для этого вам понадобится лист белой бумаги и простой карандаш.

Рисовать лучше хорошо заточенным карандашом. Тогда линии получатся более точными.

Рисуем стебель с тремя ветками, которые отходят в стороны.

К верхнему краю стебля и веток рисуем чашечки (округлые элементы). Там будут прорисованы цветочки в будущем. Над чашечками теперь рисует лепестки колокольчиков. Края лепестков должны быть заострены, их можно прорисовать более жирно. Под каждым цветочком нарисуйте чашелистики.

Более тонким карандашом прорисуйте вторую линию стебля и веточки. Откладываем этот карандаш и берем более жирный, чтобы к основному стеблю нарисовать загнутую ветку. Рисует тычинки на цветах, и прорисуем лепестки. Можно нарисовать на стебле божью коровку. Внизу стебелька можно нарисовать ленточку.

Раскрасить цветы можно по своему усмотрению. Но лучше они будут выглядеть, если раскрасить карандашами.

Легкие рисунки на день матери карандашом

Вручить маме подарок в виде рисунка могут дети любого возраста. Конечно, уровень рисунка и сложность будут отличаться, но для мамы это не имеет значения. Для малышей сюжеты картинок должны быть простыми и ясными.

Мама с ребенком на руках: рисунок карандашом

Этот рисунок символизирует отношения мамы и ребёнка, как нельзя лучше. С первых дней рождения, малыш чувствует себя защищённым на руках у мамы. Поэтому рисунок с таким сюжетом сможет показать всю нежность и любовь.

Каждому стоит научиться рисовать маму с ребенком на руках, ведь мы с детства привыкаем к ее ласковым рукам и голосу.

Проведите линии головы мамы и ребенка. В овалах лиц нужно сделать вертикальные черты по середине, горизонтальные линии на уровне глаз и рта. Рисуем линии спины, груди, рук мамы, которые обнимают ребенка. Для ребенка нарисуем спину и руку, которая обнимает маму.

Лица необходимо изобразить мягким овалом без резких линий. Для ребенка нарисуем ушко.

Рисуем прическу мамы. Для этого от лба делаем пробор и рисуем линии в обе стороны. Можно их сделать волнистыми, локонами. Ребенку можно нарисовать челку и волосы в зависимости от пола – девочка может быть тоже с локонами или косами, а у мальчика волосы будут до ушка.

По верхней линии горизонтали рисует глаза – верхнее и нижнее веко, а также прорисуем ресницы.

Не забываем про глазные яблоки и брови.

По вертикальной линии делаем изображение носа, а по нижней горизонтали рот – губы в улыбке.

Чтобы прорисовать одежду, обводим линии плеча, спинки и груди, а также прорисуем рукава. ИЗ рукавов выводим линии рук с пальцами. Ребенок будет обнимать маму за плечо. Для мамы тоже необходимо прорисовать линии одежды и рук.

Легкие рисунки на день матери

Не обязательно создавать сложные композиции для рисунка на день матери. Достаточно будет нарисовать цветы на полянке, вазу с цветами, а также животных, которые лучше всего у вас получаются.

Детские рисунки на день матери отличаются простотой, они могут не иметь определенного сюжета. Ребенок рисует то, что видит в данный момент или чувствует, а также может нарисовать то, что видел недавно. Если вы ходили с ним в зоопарк, то малыш и будет рисовать животных, если гуляли на поляне или в парке, то ждите цветочки на рисунке.

Рисунки к дню матери в детском саду

Воспитатели часто рисуют с детьми тематические рисунки к разным праздникам. И день матери не стал исключением. Педагоги подбирают обычно простые рисунки, которые будут по силу любому ребенку. Ведь не у всех есть таланты. С помощью воспитателей у каждого малыша получится создать подарок маме с днем матери.

Чтобы не испортить такой красивый рисунок, делайте перерывы, чтобы краска постепенно высыхала, а затем можно будет продолжать. Тогда краски не смешаются и рисунок будет выглядеть чисто.

Рисунки ко дню матери для школы отличаются присутствием сюжета, они не такие примитивные, а также дети часто используют разные материалы при создании рисунка.

Красивые рисунки на день матери

В этот самый любимый нами и самый трогательный день матери всем хочется подарить своим близким тепло. Оно может выражаться в красивом рисунке, который сохранится надолго и может занять место в рамке на стене. Для мамы любая поделка ее ребенка будет самой лучшей, но все же стоит постараться и приложить все усилия, чтобы рисунок для мамы был идеальным.

Можно создать красивый рисунок для мамы карандашом. Если правильно изобразить все линии и тени, то не обязательно будет раскрашивать его.

Красивый рисунок для мамы от дочки может выглядеть так, как будто ребенок помнит, как мама гуляла с ним, будучи еще младенцем.

Или дочка может показать, как благодарна маме за уроки кулинарии.

Любой девочке будет проще изобразить портрет мамы карандашами.

Еще интересные статьи по рукоделию:

Рисунки карандашом по клеточкам в тетради, 3d, простые, красивые и легкие

По клеточкам можно рисовать карандашом рисунки простые и сложные. Это может быть еда, цветы, животные, портреты и другие. Для воспроизведения картинки на листке в клетку стоит изучить технику нанесения рисунка по номерам. Они бывают самыми разнообразными и доступны для понимания даже для начинающих.

Польза рисования по клеточкам

Рисование по клеточкам карандашом является не только захватывающим, но и полезным процессом. Особую пользу при таком рисовании получают дети. Также по утверждению психологов при занятии творчеством происходит выброс негативных эмоций, в результате чего психика становится более уравновешенной.

Помимо этого, к преимуществам рисования по клеточкам относятся:

Развитие математических навыков. Это связано с тем, что ведется постоянный счет количества закрашенных клеток.
Развитие логики, что особенно важно для ребенка. Основные школьные предметы основаны именно на логическом мышлении: математика, информатика и другие.

Рисунки карандашом по клеточкам помогают детям развить логическое и математическое мышление, внимание и усидчивость

Объемное восприятие становится лучше.
У ребенка тренируется усидчивость, координация и внимание.
Развитие мелкой моторики. Специалисты доказали, чем развитее мелкая моторика, тем больше словарный запас.
Развивается художественный вкус и творческое мышление.

Чем рисовать

Для создания рисунка по клеточкам не требуется каких-то специальных приспособлений.

Для осуществления данного процесса, для создания красивых и ярких рисунков, необходимо только подготовить:

Ручка черного цвета. Лучше всего гелиевая, так как она не царапает бумагу.
Цветные маркеры или фломастеры.
Простой карандаш.
Стирательная резинка.

Тетрадь, альбом или блокнот в клеточку.
Если планируется рисовать изображение большого формата, то пригодится миллиметровая бумага.

Что можно рисовать

Рисунки, сделанные карандашом по клеточкам, могут быть самыми разнообразными. Это может быть: природа, животные, еда, растения и другие. Новичку стоит начинать с самых простых вариантов. Как правило, они одного цвета.

Как рисовать по клеточкам в тетради

Распространенный способ создания рисунка по клеточкам – создание картинки без использования шаблона.

Необходимо начинать заполнять квадраты с левого угла сверху по следующей инструкции:

Вправо переместить квадрат.
Влево переместить квадрат.
Вверх переместить квадрат.
Вниз переместить квадрат.

Начинать учиться рисованию по клеточкам следует с простых рисунков

В первый раз необходимо выбирать несложные рисунки, такие как шахматная доска. Для ребенка стоит проговаривать свои действия следующим образом: «Перемещаемся вправо, заполняем квадрат, сдвигаемся вправо, затем вниз. Заполняем квадрат, перемещаемся влево и сдвигаемся вниз». Если у ребенка хорошо получается справляться с заданием, то стоит выполнять более сложное задание.

Легкие рисунки для начинающих

Рисунки карандашом по клеточкам стоит начинать выполнять с более простых вариантов.

Легкие варианты от сложных отличаются тем, что для их выполнения требуется меньшее количество клеток. Если сразу взять много клеток, то легче допустить ошибку и рисунок будет испорчен. Простые рисунки сможет выполнить начинающий без особых трудностей. Ниже в таблице представлены самые простые примеры.

Маленькие рисунки

Рисунки карандашом по клеточкам могут быть как больших размеров, так и маленьких. Маленький вариант может быть выполнен в небольшом блокноте с листами в клетку. Рисование небольших картинок поможет успокоиться ребенку после активных игр.

Также они увлекут малыша во время длительной поездки. Маленькие рисунки приносят большую пользу, так как в них сочетаются и искусство, и счет. Ниже расположены варианты небольших картинок.

Большие и сложные рисунки на весь лист

Большие рисунки, нарисованные по клеточкам, могут быть настоящими шедеврами. Главное при их создании терпение, внимательность и усидчивость. Приниматься за них стоит после того, как освоена техника по рисованию небольших и легких вариантов.

Чтобы создать большую картину, лучше использовать миллиметровую бумагу, однако возможно склеить несколько тетрадных листов. Ниже представлены варианты сложных рисунков.

Черно-белые рисунки

Рисунки карандашом по клеточкам можно создать в черно-белом варианте. В создании этих картинок используется только два цвета: черный и белый. Они также могут быть большими и сложными или простыми и маленькими. Чаще в таких тонах рисуются животные: панды, собаки, кошки, птицы и другие. Ниже приведена подборка черно-белых картинок.

Цветные рисунки

Цветные рисунки, нарисованные по клеточкам, отличаются особой красотой и яркостью. В процессе их создания ребенок дополнительно изучает различные цвета. Особой сложности они не вызывают.

Для рисования потребуются карандаши или фломастеры разных цветов, а также тетрадь в клеточку или миллиметровая бумага и шаблоны для рисования. Далее предлагаются различные варианты цветных рисунков по клеточкам, как простые, так и варианты посложнее.

3D рисунки

В обычной тетради в клетку можно создать удивительные объемные 3D картинки. Это могут быть самые разнообразные узоры, персонажи из мультфильмов, еда и другое. Клеточки помогут соблюсти все параметры и рисунок получиться реальным и красивым.

Для создания объема существует много способов. Один из них – это игра света и тени. Также есть способ, который заключается в разнице нанесения линий на плоскости. Здесь представлены некоторые варианты объемных картинок, нарисованных с использованием клеток.

Рисунки на день рождения

Картинки по клеточкам можно выполнить на плакате или на открытке, которые кому-то презентуются на день рождения.

Есть различные варианты рисунков, созданных в тетради, которые могут быть использованы в данной теме. Сначала их стоит нарисовать на бумаге в клеточку или на миллиметровке, а затем аккуратно вырезать и наклеить на необходимое место. Красивые и цветные картинки порадуют именинника. В таблице приведены некоторые варианты.

На новый год

Перед наступлением нового года у многих появляется желание для создания чего-нибудь необычного. Рисунки по клеточкам в этом помогут. С их помощью можно красиво оформить плакат или открытку. Существует большое разнообразие картинок Новому году, созданных по клеткам. Далее рассмотрены некоторые варианты из них.

К 8 марта и к 23 февраля

Картинки по клеточкам настолько разнообразны, что некоторые из них можно использовать для поздравлений с 8 мартом и 23 февраля.

Рисунки карандашом по клеточкам к празднику 8 Марта. Для их создания также потребуется бумага в клеточку или миллиметровая бумага, цветные карандаши или фломастеры.

После окончания создания картинки по клеткам, ее аккуратно вырезают и наклеивают на поздравительную открытку или плакат.

Имена

С помощью бумаги в клетку и карандашей можно красиво написать какое-нибудь имя. Такой надписью возможно украсить поздравительный плакат или открытку на день рождения или другой праздник. В таблице, расположенной ниже, представлены варианты некоторых имен и логотипов. Процесс их создания не вызывает никаких проблем и сложностей.

Рисунки про любовь

Рисунки по клеточкам, посвященные любовной теме любви, помогут красиво признаться в любви. Также их можно использовать на поздравительной открытке на 14 февраля или для украшения праздничного плаката. Все, что нужно для их создания – это бумага в клетку, и цветные карандаши.

Губы

С помощью карандашей или фломастеров различных цветов можно нарисовать разные варианты губ на бумаге в клеточку.

Это могут быть закрытые губы, улыбка с зубами или открытые рот с высунутым языком.

Здесь приведены различные примеры данных рисунков.

Аниме

Поклонники аниме могут нарисовать любимых персонажей, используя тетрадь в клеточку. Существует огромное количество примеров данных рисунков. Ниже в таблице представлены только некоторые варианты.

Майнкрафт

Майнкрафт – это компьютерная игра в жанре песочницы. Поклонники данной игры могут нарисовать ее героев и оружие, используя карандаши и тетрадь в клеточку или миллиметровую бумагу.

Так как картинки из игры состоят из множества пикселей, то нарисовать ее героев будет достаточно легко.

Данное занятие поможет отвлечься ребенку от вредного для глаз монитора.

Животные

Каждый имеет своего любимого животного, которого хочется красиво нарисовать. Если художественный талант развит плохо, то рисование по клеточкам может все исправить. Рисование животных по клеточкам позволит увлекательно и с пользой провести время, а также развить навыки рисования.

Рисунок панды

Голова лошади

Разноцветный котенок

Зайчик

Картинка дракона

Голова орла

Еда

Картинки еды, нарисованные по клеточкам, настолько реальные, что они пробуждают аппетит. Можно нарисовать аппетитные кексы, торт, мороженое и многое другое. Такими рисунками можно украсить какой-нибудь плакат.

Варианты рисунков мороженого

Торты и пирожные

Гамбургеры

Цветы

Рисовать по клеточкам можно все, что угодно. Не являются исключением и цветы. Розы, тюльпаны, ромашки и другие, будут радовать глаз и дарить хорошее расположение духа.

Также ими можно оформить поздравительную открытку. Различные мотивы и цвета помогут создать по-настоящему красивые рисунки. Ниже приведены некоторые варианты.

Фрукты

Картинки фруктов, которые созданы на бумаге в клеточку, выглядят как настоящие.

Нарисовать можно любой фрукт: арбуз, яблоко, грушу и другие.

Рисуя картинки фруктов с ребенком, тренируется не только навык рисования, но и дополнительно изучаются виды фруктов.

Мишки Тедди

Если ребенок любит мишек, то он с радостью увлечется рисованием медведя Тедди из мультфильма.

Рисунки могут быть как простые в черно-белом варианте, так и более сложные с сердцем или бантиком. Таким мишкой также можно украсить открытку или плакат, а также просто нарисовать, чтобы признаться в любви.

Смайлики

Рисунки смайликов помогут улучшить настроение, зарядят энергией и позитивом. Чтобы подарить хорошее настроение кому-то, можно нарисовать смайлик на листе бумаги в клеточку.

Картинки настолько простые и легкие, что их создание не займет много времени, а выполнить их сможет даже ребенок. Однако не стоит забывать внимательно подсчитывать клеточки. Примеры забавных смайликов представлены в этом разделе.

Персонажи

С помощью цветных карандашей или фломастеров, а также листа в клеточку, возможно создать различных персонажей из мультфильмов. Ребенок с радостью проведет время рисуя любимого героя. Это может быть Карлсон, Вини-Пух или герои из мультфильма «Смешарики» и многие другие. Далее рассмотрены примеры некоторых картинок.

Вини-Пух

Супер-мэн

Русалочка

Микки-маус

Рисунки, созданные карандашом на бумаге в клеточку, могут стать увлекательным и полезным занятием. Рисуя их, у ребенка тренируется мелкая моторика, творческие способности, внимательность и усидчивость. Также такими картинками можно украсить поздравительную открытку или плакат на день рождения, 8 марта, 14 февраля и на другие праздники.

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео про рисунки по клеточкам

ЗД рисунки карандашом по клеточкам:

20 способов рисовать без кисти и карандашей

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

AdMe.ru собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Рисунки с солью

Если посыпать еще влажный акварельный рисунок солью, то она пропитается краской и при высыхании создаст эффект зернистости.

Щетка вместо кисти

Иногда в целях эксперимента стоит попробовать что-то неожиданное. Например, хозяйственную щетку.

Эбру, или рисование на воде

Нам потребуется емкость с водой. Главное требование — чтобы ее площадь совпадала с площадью листа бумаги. Можно использовать жаровню для духовки или большой поднос. Также понадобятся масляные краски, растворитель к ним и кисточка. Суть в том, чтобы создавать узоры краской по воде, а потом обмакнуть в них лист бумаги. Как это делается: www.youtube.com

Эффект потрескавшегося воска

Восковыми карандашами рисуем на тонкой бумаге изображение. В нашем случае — цветок. Фон должен быть полностью заштрихован. Хорошенько сминаем и затем расправляем лист с рисунком. Закрашиваем его темной краской так, чтобы она вошла во все трещинки. Промываем рисунок под краном и сушим. Если требуется — разглаживаем утюгом.

Оттиски картоном со сдвигом

Нарезаем картон на небольшие полоски, примерно 1,5х3 см. Край кусочка картона обмакиваем в краску, прижимаем вертикально к бумаге и равномерно сдвигаем в сторону. Будут получаться широкие линии, из которых и создается рисунок.

Отпечатки кулачком

Для такого рисунка ребенку придется сжать руки в кулачки. Затем обмакнуть тыльную сторону пальцев в краску и ставить отпечатки, создавая нужную форму. Рыбок и крабов можно создать при помощи отпечатков пальцев.

Как рисовать акварелью: 11 советов от художников

Юлия Скрипник

Акварелью можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до придуманных инопланетных миров. Многим кажется акварель сложным художественным инструментом. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — просто начать. Подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельного рисунка.

1. Не бойтесь испачкать руки!

Если вы никогда прежде не рисовали, пора браться за дело. Откройте альбом, создайте интересные текстуры и разводы акварелью, чтобы не замирать перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и будоражащими или создавать спокойное, меланхолическое настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующий шаг — а может быть, вам и без них уже не терпится рисовать.

Для создания текстуры можно использовать пищевую пленку. Приложите ее к листу в изогнутом виде либо прижмите пальцами.

Иллюстрация из книги «Мир акварели».

2. Найдите свою бумага для акварели

Результат работы во многом зависит от качества акварельной бумаги. Зайдите в книжный магазин и выберите штук 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу». Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящий вес бумаги для начинающих — 300 г/м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г/м2. Есть и другие виды акварельной бумаги, например, бумага NOT и бумага с грубой фактурой, или бумага холодного прессования.

Лайфхак. Если у вас обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварелей, подмешайте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы она лучше прилипала к скользкой поверхности. @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобрести профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются на бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размякнет и станет пригодной для работы, во-вторых, с краской из тюбиков легче создать насыщенные темные смеси». Билли Шоуэлл

Верно, что художественные краски дороже, но и прослужат они дольше. Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

Совет. Испытывайте новые краски и другие художественные материалы настолько часто, насколько возможно. Экспериментируйте. Не превращайтесь в заложника одной привычки

4. Наблюдайте и рассматривайте, прежде чем браться за кисть

Прежде чем рисовать, изучите структуру объекта. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно? @miftvorchestvo

Попробуйте мысленно разобрать на составляющие то, что вы видите. Выделите основные фигуры. Посмотрите, как они накладываются друг на друга. Представьте пейзаж в виде сценических декораций. Обратите внимание на то, что находится ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать краски

Попробуйте смешивать цвета, чтобы понимать, каких оттенков можно добиться с вашим набором красок. Смешивайте сначала два цвета, потом добавляйте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество почти неисчерпаемо.

Ориентируйтесь на себя. Вы можете делать или очень реалистичные рисунки или очень нетривиальные. Ваша задача — собрать краски, свойства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.

Смешивая чистые пигменты, вы можете создавать холодные, теплые или сероватые варианты одного цвета. Иллюстрация из книги «Песня цвета»

6. Начните с экономной экспрессии

Если делаете карандашные наброски или скетчи, можно разнообразить рисунки акварелью, делая акценты. Не обязательно раскрашивать всю страницу; иногда несколько удачных мазков кисти создают наиболее сильный эффект.

Небрежные точечные мазки акварелью в скетчах — фирменный стиль Феликса Шайнбергера. Иллюстрация из книги «Акварельный скетчинг»

7. Используйте жидкий грунт под акварель

Жидкий грунт под акварель наносится на бумагу до начала работы и позволяет при необходимости легко удалить высохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «запачкать» бумагу в области бликов. Перед его применением потренируйтесь в эскизном альбоме, так как поверхность для рисования будет достаточно скользкая.

Чтобы удалить краску с тех участков, где она оказалась не нужна (нечаянно вышли за края или надо сделать блики) — просто смойте краску чистой смоченной кисточкой или спонжем.

8. Научитесь искусству лессировки

Лессировкой художники называют технику получения глубоких переливчатых цветов за счет нанесения полупрозрачных красок поверх основного. Техника лессировки — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски накладываются очень деликатно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.

Иллюстрация из книги «Песня цвета»

9. Техника «сухой кисти»

Этой техникой можно пользоваться, чтобы нарисовать шерсть животных или маленькие волоски на фруктах, например на киви.

Наберите краску на кисть, излишки снимите с помощью салфетки. Расправьте волоски кисточки. Нанесите краску на сухую поверхность, предварительно окрашенную в фоновый цвет. Работайте маленькими мазками в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.

Киви в технике сухой кисти. Иллюстрация из книги «Портреты фруктов и овощей»

10. Создавайте рисунок без контурных линий

Если времени в обрез, попробуйте технику рисунка акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, однако в то же время она позволяет работать с упоительной быстротой.

Иллюстрация из книги «Мир акварели»

11. Добавьте экстрима и экспрессии

Не бойтесь ярких красок и сочетаний. Иногда фотографическая точность является не столь интересной, как индивидуальное видение художника. Порвав с достоверностью цвета, вы почувствуете необычайную свободу.

На этой страничке Катриона Эндрюс дала волю цвету. Согласитесь: эффект гораздо сильней, чем если бы цвета соответствовали действительности. Иллюстрация из книги «Артбук»

По материалам книг «Мир акварели», «Песня цвета», «Акварельный скетчинг», «Портреты фруктов и овощей», «Артбук».

Фото обложки поста — @miftvorchestvo.

Оригинальные техники и приемы рисования — ikirov.ru

Монотипия

Монотипия — это отпечаток красками: на лист бумаги нанося пятна краски (с водой или без), сверху кладут еще один чистый лист, прижимают и разглаживают. Получается два листа с необычным пятнистым узором. Его можно использовать либо как фон будущего рисунка, либо его можно доработать, добавить деталей, превратив бесформенное пятно в полноценный рисунок.

Если брать не два листа, а один, сложенный пополам, краска отпечатается практически зеркально. В таком варианте техники очень хорошо получаются акварельные пейзажи: более четкая половина — это, допустим, лес, а более размытая — это отражение леса в каком-нибудь водоеме. Остается только доработать детали.

Акварель и чертежная тушь

Так как акварель и тушь — краски прозрачные, текучие, требующие обилия воды, монотипию с их использованием можно делать двумя способами. Во-первых, можно смочить лист бумаги водой, а потом широкой кистью или каплями наносить краску. Во-вторых, можно наносить краску на сухой лист, а потом разбавлять ее каплями воды. Результаты в обоих случаях будут заметно различаться.

Не берите слишком много краски и мало воды — отпечатки получатся излишне яркими. Если, наоборот, необходимо избавиться от лишней жидкости, промокните лист смятой бумажной салфеткой или насыпьте на бумагу крупную соль. Это еще и создаст необычные текстуры. После высыхания краски соль можно просто стряхнуть.

Акрил и гуашь

Эти краски, в отличие от акварели и туши, плотные и непрозрачные. Оттиски получаются так же другими: они фактурные и текстурные (особенно при использовании акрила). Акрил, кстати, для монотипии подойдет абсолютно любой. Если использовать густую, неразбавленную краску, при снятии второго листа (если снимать без сдвига) вы получите красивые древовидные или коралловидные структуры. Если при снятии верхнего листа его слегка сдвинуть или повернуть, получится красивый и фактурный эффект размазывания.

Состаривание бумаги при помощи лимона и молока

Это «предрисовальная» техника, которую используют для того, чтобы придать бумаге вид старой пожелтевшей страницы. Нанесите на чистый лист бумаги капли лимонного сока, некоторые можно размазать. Подойдет и сок лайма. Когда сок подсохнет, прогладьте лист утюгом. Лимонный сок потемнеет, создавая эффект состаривания. Кроме того, лист еще и слегка сморщится, что придаст ему еще большее сходство со старой бумагой.

Вместо лимонного сока можно использовать жирное молоко или сливки. Этот метод уходит своими корнями в давние времена, когда молоко использовали в качестве невидимых чернил. Нанесите молоко кистью на лист бумаги, дайте просохнуть. Потом лист прогладьте утюгом или нагрейте другим способом. Молоко станет коричневым и затонирует лист «под старину».

Смывание черной туши

Еще один способ оригинально затонировать бумагу (внимание, процесс очень грязный). Вам понадобятся листы бумаги, белая гуашь, чертежная тушь, большая кисть. Бумага должна быть очень плотной, чтобы не порвалась при промывке. Закрашиваем белой гуашью центральную часть листа (можно не стараться сделать контур ровным, подойдут и хаотичные мазки). Ждем, пока краска просохнет. Теперь черной тушью аккуратно закрашиваем весь лист. Снова оставляем сохнуть.

Теперь берем просохший лист и отправляемся в ванную. С листа под струей воды аккуратно смываем тушь (можно слегка потереть руками). Вымываем среднюю часть листа (тушь поверх гуаши должна легко смыться). А края листа, так как тушь впиталась в бумагу, так и останутся черными. Положите отмытый лист на стопку газет и оставьте сохнуть. Пока ждете, отмойте ванну, иначе тушь сильно въестся.

Рисование пеной для бритья и тушью

Вы сможете этим способом получить очень красивые разводы. Вам необходимы пена или гель для бритья и цветная тушь. Выдавите пену на пластиковую палитру (если гель, добавьте к нему чуток воды и взбейте кисточкой), размажьте ровным слоем по палитре и капните несколько капель чертежной туши. Ручкой кисточки сделайте разводы из туши на пене. Теперь положите сверху лист бумаги, слегка прижмите, снимите. Остатки пены уберите бумажными салфетками.

Рисование нитками

Очень нестандартный способ рисования, который дает потрясающие результаты. Вам понадобится бумага, тушь и толстые вязальные нитки. Кусок нити обмакните в тушь и красиво разложите на листе бумаги (но кончик нитки должен выходить за край). Накройте еще одним листом бумаги, сверху положите книжку и придавите слегка рукой. Теперь медленно вытягивайте нить. Когда вы уберете книгу и разделите листы, вы увидите, что оба листа бумаги покрыты красивым затейливым узором. Узор можно доработать, превратив в полноценный рисунок.

Пятна-кляксы

Такие пятна из туши могут стать заготовкой для полноценной работы: они могут быть фоном, а могут и являться базой рисунка, которую необходимо дополнить деталями. На сухой лист бумаги нанесите несколько капель цветной туши (если хотите много, лучше наносите их не все сразу). Берем трубочку для коктейля и раздуваем каплю. Можно просто дуть, стараясь растянуть кляксу как можно дальше, а можно пытаться придать пятну какую-то форму, чтобы потом использовать его для создания рисунка.

«Мятый» рисунок

Интересный эффект дает краска на мятой бумаге. Вам понадобится бумага, восковые мелки и гуашь (акварель). Мелками нарисуйте на листе желаемый объект (контур), пространство вокруг объекта так же закрасьте мелками. Теперь лист надо аккуратно смять, потом расправить. Закрашиваем гуашью, а потом, при помощи губки и воды, быстро смываем краску. Краска должна остаться только в местах сгиба бумаги на незакрашенной области.

Технологии в действии

Можно рисовать обычной зубной щеткой. А можно рисовать электрической. Подойдет и массажная щетка. Получаются необычные концентрические узоры, которые можно использовать в качестве фона для рисунка (особенно если взять не один цвет). Необходимая краска — гуашь или акрил.

Штампование

При помощи различных штампов (которыми, кстати, могут являться практически все мелкие и не очень предметы) можно создавать интересный фон к рисункам, сами рисунки и даже украшать одежду и интерьер. Можно использовать как подручные предметы с интересной текстурой, так и сделанные самостоятельно штампы: вырежьте их из ластика или из картофеля (на один раз). Потом вам просто остается окунать штамп в краску и начать творить.

Разбрызгивание

Разбрызгивать краску на лист можно двумя способами. Первый — разбрызгивание по трафарету, когда на лист бумаги кладется какой-либо предмет, и его контур отпечатывается брызгами. Второй — разбрызгивание целенаправленное, с разной интенсивностью, концентрацией краски, размером капель. Так можно создавать целые рисунки, причем, довольно презентабельные и не «детские».

Точечная техника

Похожа на штампование. Кроме того, что техника дает довольно необычный результат, она еще и является отличным способом снять свой стресс. Вам понадобятся ватные палочки, листы бумаги, краска на ваш выбор. Обмакните ватную палочку в краску и начинайте ритмичными движениями наносить рисунок на бумагу. Очень интересно в этой технике пытаться смешивать цвета и оттенки.

Рисование поролоном

Текстурный фон или «пушистость» на рисунке можно создать при помощи обыкновенной губки. Можно попробовать этот прием и с мягкой фольгой или тонким целлофановым пакетом: небольшой кусок губки (если фольга или пакет — небольшой комочек) обмакните в краску и макайте по поверхности листа.

«Расчесывание краски»

Чтобы создать текстуру попробуйте провести по еще сырой краске гребешком с зубчиками или обыкновенной вилкой. Линии можно делать как прямые, так и волнистые. Только не перестарайтесь, чтобы не повредить бумагу.

Граттаж

Это тоже процарапывание острым предметом, только здесь создается не текстура, а сам рисунок. Плотный лист бумаги надо натереть свечой, поверх воскового слоя наносим тушь или гуашь (так, чтобы она полностью закрыла лист, без просветов). В тушь надо добавить несколько капель жидкого мыла, так она лучше ляжет. Когда краска просохнет, берем острый предмет и процарапываем рисунок.

Рисование с использованием пищевой пленки

На лист бумаги наносим крупные пятна краски, накрываем поверх пищевой пленкой. Но разглаживать ее не надо, напротив, слегка сомните ее. Когда краска полностью просохнет, снимаем пленку. На листе останутся тонкие черточки и пузырьки, которые паутинкой покрывают лист.

Поверьте, это далеко не все приемы, способы и техники рисования, которые вы можете опробовать, если вам захочется чего-то необычного в творчестве. В конце-концов, вам никто не мешает включить фантазию и попытаться придумать что-то свое, новое!

Джен Старк

30 Cubed, 2019 г., алюминий с порошковым покрытием и мононить, 30 x 30 x 30 дюймов.

30 Cubed (задняя часть), 2019 г., алюминий с порошковым покрытием и мононить, 30 x 30 x 30 дюймов.

Gradial Continuum, 2019 г., нержавеющая сталь с зеркальным покрытием, моноволокно и акриловая краска, 36 x 36 x 48 дюймов.

Квадрат, 2019 г., алюминий с порошковым покрытием и эпоксидной смолой, 29,5 x 23,75 x 10 дюймов.

Светоотражающий каскад # 1, 2019, зеркальный акрил, лазерная резка, дерево, 24 x 24 x.75 дюймов

Светоотражающий каскад # 2 (вид сбоку), 2019, зеркальный акрил, вырезанный лазером, на дереве, 24 x 24 x 0,75 дюйма.

Spirit Molecule # 1, 2019, зеркальный акрил на дереве, вырезанный лазером, 24 x 24 x 0,75 дюйма.

Perception, 2019, нержавеющая сталь с зеркалом и акриловая краска, 64 x 85 x 1 дюйм.

Perception (деталь), 2019, нержавеющая сталь с зеркалом, акриловая краска, 64 x 85 x 1 дюйм.

Infinity Spiral, 2018, зеркальный акрил, лазерная резка, эпоксидная смола, дерево, 96 x 96 дюймов

Радиальный фрагмент, 2017 г., нержавеющая сталь с зеркальным покрытием и аэрозольная краска, 62 x 47 x 1 дюйм

Circular Reflection, 2017, нержавеющая сталь с зеркальным покрытием и аэрозольная краска, 57 x 47 x 1 дюйм

Circular Reflection (деталь), 2017, нержавеющая сталь с зеркальным покрытием и аэрозольная краска, 57 x 47 x 1 дюйм

Светоотражающий градиент, 2016 г., нержавеющая сталь с зеркальным покрытием и аэрозольная краска, 45 x 96 x 1 дюйм.

Reflective Gradient (деталь), 2016 г., нержавеющая сталь с зеркальным покрытием и аэрозольная краска, 45 x 96 x 1 дюйм.

Снаружи, 2016 г., дерево и латексная краска, 23 x 23 x 34 дюйма.

Снаружи In (фрагмент), 2016 г., дерево и латексная краска, 23 x 23 x 34 дюйма.

Rainbow Mirror, 2016, зеркальное оргстекло и акриловая краска, 60 x 41 x 1 дюйм.

Cosmic Shift (деталь), 2015, бескислотная цветная бумага ручной резки, пенопласт, клей, акриловая краска, дерево, лак, 37 x 24 x 25 дюймов.

Cosmic Shift, 2015, бескислотная цветная бумага ручной резки, пенопласт, клей, акриловая краска, дерево, лак, 37 x 24 x 25 дюймов.

Космография, 2014 г., бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 34 x 37 x 4 дюйма.

Космография (фрагмент), 2014 г., бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 34 x 37 x 4 дюйма.

Inside Out, 2014 г., бескислотная бумага, пенопласт, клей, дерево, акриловая краска, лак, 32,25 x 18 x 18 дюймов.

Наизнанку (деталь), 2014, бумага бескислотная, пенокартон, клей, дерево, акриловая краска, лак, 32.25 x 18 x 18 дюймов

Наизнанку (деталь), 2014 г., бумага бескислотная, пенокартон, клей, дерево, акриловая краска, лак, 32,25 x 18 x 18 дюймов.

Коробка 1, 2014 г., бескислотная бумага, пенопласт, клей, МДФ, краска, 10 x 10 x 10,25 дюйма.

Коробка 4, 2014 г., бескислотная бумага, пенопласт, клей, МДФ, краска, 10 x 10 x 10 1/4 дюйма.

Vortex (деталь), 2014, бескислотная цветная бумага, клей, дерево, краска, 32 x 34 x 4 дюйма.

Vortex, 2014 г., бескислотная цветная бумага, клей, дерево, краска, 32 x 34 x 4 дюйма.

Множество (деталь), 2014 г., бумага бескислотная, клей, краска, МДФ, 20 х 20 х 4 дюйма.

Multitude, 2014 г., бескислотная бумага, клей, краска, МДФ, 20 x 20 x 4 дюйма.

Свечение (деталь), 2013 г., бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 63 x 40 x 4 дюйма.

Свечение, 2013 г., бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 63 x 40 x 4 дюйма.

Полный круг (вид сбоку), 2014 г., латексная аэрозольная краска на ПВХ, мононить, 36 x 36 x 76 дюймов.

Полный круг (фрагмент), 2014 г., латексная аэрозольная краска на ПВХ, мононить, 36 x 36 x 76 дюймов.

Whirl, 2014, бескислотная цветная бумага, клей, дерево, краска, 41 x 31 x 4 дюйм.

Вихрь (деталь), 2014, бескислотная цветная бумага, клей, дерево, краска, 41 x 31 x 4 дюйм.

Пьедестал, 2013 г., бескислотная бумага, пенопласт, МДФ, краска, клей, 22 x 22 x 36 дюймов

Пьедестал (деталь), 2013 г., бумага бескислотная, пенопласт, МДФ, краска, клей, 22 x 22 x 36 дюймов

Vortextural, 2013, укладка бескислотной бумаги ручной резки, пенопласт, клей, 42 x 35 x 30 дюймов.

Cosmic Complex, 2013, бескислотная бумага ручной резки, пенопласт, клей, дерево, акриловая краска, 36,75 x 22,5 x 22,5 дюйма.

Космический комплекс (деталь), 2013, бескислотная бумага ручной резки, пенопласт, клей, дерево, акриловая краска, 36,75 x 22,5 x 22,5 дюйма.

Космический комплекс, 2013, бумага бескислотная ручная резка, пенопласт, клей, дерево, акриловая краска, 36.75 x 22,5 x 22,5 дюйма

Размер (фасад), 2013 г., ПВХ, акриловая краска, УФ-лак, мононить, 25 x 25 x 50 дюймов.

Размер (сбоку), 2013, ПВХ, акриловая краска, УФ-лак, мононить, 25 x 25 x 50 дюймов.

Размер (задняя часть), 2013 г., ПВХ, акриловая краска, УФ-лак, мононить, 25 x 25 x 50 дюймов.

Размер (сбоку), 2013, ПВХ, акриловая краска, УФ-лак, мононить, 25 x 25 x 50 дюймов.

Свечение (деталь), 2013 г., алюминий, порошковая краска, акриловая краска, 48 x 48 x 1 дюйм.

Свечение, 2013 г., алюминий, порошковая краска, акриловая краска, 48 x 48 x 1 дюйм.

Голографический спектр, 2013 г., голографическая бумага, дерево, клей, акриловая краска, 15 x 15 x 4 дюйма.

Голографический спектр (фрагмент), 2013 г., голографическая бумага, дерево, клей, акриловая краска, 15 x 15 x 4 дюйма.

Призматическое излучение (деталь), 2012 г., дерево, акриловая краска, 47 x 47 x 1 дюйм

Призматическое излучение, 2012 г., дерево, акриловая краска, 47 x 47 x 1 дюйм

The Whole, 2012 г. Монтаж бескислотной бумаги ручной резки, пенопласта, клея, гипсокартона, 3 х 3 х 3.5 футов

The Whole (деталь), 2012, укладка бескислотной бумаги ручной резки, пенопласта, клея, гипсокартона, 3 x 3 x 3,5 фута

Каскад (деталь), 2012, бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, 69 x 25 x 4 дюйма

Каскад, 2012 г., бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, 69 x 25 x 4 дюйма

Космическое искажение (деталь), 2012, бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, пенопласт, 22.5 x 22,5 x 36,5 дюйма

Cosmic Distortion, 2012, бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, пенопласт, 22,5 x 22,5 x 36,5 дюйма

Голографический круг (фрагмент), 2012 г., бескислотный пенопласт, голографическая бумага, клей, дерево и краска, 20 x 20 x 35,5 дюйма.

Голографический круг (деталь), 2012 г., бескислотный пенопласт, голографическая бумага, клей, дерево и краска, 20 x 20 x 35.5 дюймов

Голографический квадрат (фрагмент), 2012 г., бескислотный пенопласт, голографическая бумага, клей, дерево и акриловая краска, 17 x 17 x 36 дюймов.

Голографический квадрат, 2012 г., бескислотный вспененный картон, голографическая бумага, клей, дерево и акриловая краска, 17 x 17 x 36 дюймов.

Голографический квадрат (фрагмент), 2012 г., бескислотный вспененный картон, голографическая бумага, клей, дерево и акриловая краска, 17 x 17 x 36 дюймов.

Micros (фиолетовый, красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий), 2012 г., бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, 2 x 2 x 1 в каждом (всего 6)

Micros (зеленый), 2012 г., бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, 2 x 2 x 1 в каждом

Micros (желтый), 2012 г., бескислотная бумага ручной резки, клей, дерево, 2 x 2 x 1 в каждом

Пьедестал, 2011 г., бескислотная бумага ручной резки, дерево, пенопласт, 40 x 18 x 18 дюймов.

Пьедестал (деталь), 2011 г., бескислотная бумага ручной резки, дерево, поролон, 40 x 18 x 18 дюймов.

Троица (сбоку), 2011 г., деревянные дюбеля, акриловая краска, смола, 25 x 25 x 14 дюймов.

Trinity (фасад), 2011 г., деревянные дюбеля, акриловая краска, смола, 25 x 25 x 14 дюймов.

Троица (сбоку), 2011 г., деревянные дюбеля, акриловая краска, смола, 25 x 25 x 14 дюймов.

Зигзаг (фрагмент), 2011, архивная бумага, дерево, 12 х 12 х 4 дюйма.

Зигзаг, 2011 г., дерево, архивная бумага, 12 x 12 x 4 дюйма.

Abyss, 2011 г., бескислотная бумага ручной резки, дерево, бескислотный поролон, клей, светлый, 20 x 20 x 33 дюйма.

Abyss (деталь), 2011 г., бескислотная бумага ручной резки, дерево, бескислотный поролон, клей, светлый, 20 x 20 x 33 дюйм.

Сила бытия, 2011 г., бескислотная цветная бумага на дереве, 64 x 25 x 5 дюймов.

Прилавок Cosmo (фрагмент), 2011 г., бумага ручной резки, дерево, 30 x 30 x 5 дюймов.

Прилавок Cosmo (сбоку), 2011 г., бумага ручной резки, дерево, 30 x 30 x 5 дюймов.

Perpetual, 2010 г., бескислотная цветная и металлическая бумага ручной резки на деревянной основе, клей, 42 x 27 x 3 дюйма.

Призматический, 2009 г., бескислотная бумага, дерево, клей, 19 x 19 x 4 дюйма.

Фиолетовый, 2009 г., бумага ручной резки на деревянной основе, 20 x 20 x 4 дюйма.

Reciprocal, 2009 г., акриловая краска, лак, дерево, 40 x 40 x 7 дюймов.

Tri Angular (вид сбоку), 2010 г., дерево, акриловая краска, 35 x 35 x 25 дюймов.

Tri Angular (вид сверху), 2010 г., дерево, акриловая краска, 35 x 35 x 25 дюймов.

Затонувший осадок, 2010 г., бескислотная бумага ручной резки и сердцевина из пенопласта, светлая, 31 x 42 x 38 дюймов.

Tunnel Vision (сбоку), 2009 г., акриловая краска, дерево, мотор, зеркала, свет, 20 x 25 x 25 дюймов.

Tunnel Vision (внутренние детали), 2009 г., акриловая краска, дерево, мотор, зеркала, свет, 20 x 25 x 25 дюймов.

Альфа и Омега (спереди), 2009 г., акриловая краска по дереву, зеркалам, 24 x 24 x 7 дюймов.

Альфа и Омега (сбоку), 2009 г., акриловая краска, дерево, зеркала, 24 x 24 x 7 дюймов.

Plasmascopic, 2009 г., бескислотная бумага ручной резки на деревянной основе, клей, 36 x 19 x 3 дюйма.

Космологическая постоянная (деталь), 2010, бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 34 x 37 x 4 дюйма.

Космологическая постоянная, 2010 г., бескислотная бумага, голографическая бумага, клей, дерево, акриловая краска, 34 x 37 x 4 дюйма.

Эврика (фрагмент), 2009 г., бумага ручной работы на деревянной основе, 34 x 34 x 3 дюйма.

Эврика, 2009 г., бумага ручной резки на деревянной основе, 34 x 34 x 3 дюйма.

Аксиома (фрагмент), 2008 г., бескислотная картонная бумага, дерево, 12 x 12 x 4 дюйма.

Axiom, 2008, бескислотная картонная бумага, дерево, 12 x 12 x 4 дюйма.

Enchant, 2008 г., бескислотная бумага на картоне, 12 x 12 x 4 дюйма.

Candyland (фрагмент), 2008, архивная бумага на картоне, 12 x 12 x 4 дюйма.

Candyland, 2008, архивная бумага на картоне, 12 x 12 x 4 дюйма.

In-Between Space (фрагмент), 2008 г., цветная бумага, УФ-лак, дерево, 19 x 21 x 5 дюймов.

In-Between Space, 2008 г., цветная бумага, УФ-лак, дерево, 19 x 21 x 5 дюймов.

Микроскопический вход, 2007 г., бескислотная бумага, клей, дерево, 26 x 30 x 3

Over and Out, 2008 г., бескислотная бумага на деревянной основе, клей, 19 x 19 x 5 дюймов.

Over and Out (фрагмент), 2008 г., бескислотная бумага на деревянной основе, клей, 19 x 19 x 5 дюймов.

Primaries Invert, 2008, картонная бумага, клей, дерево, 12 x 12 x 4 дюйма.

Radial Reverie (фрагмент), 2008 г., бескислотная бумага ручной резки на деревянной основе, 20 x 20 x 4 дюйма.

Radial Reverie, 2008 г., бескислотная бумага ручной резки на деревянной основе, 20 x 20 x 4 дюйма.

Spectral Zenith (фрагмент), 2008 г., бескислотная бумага ручной резки на деревянной основе, клей, 20 x 20 x 5 дюймов.

Spectral Zenith, 2008, бескислотная бумага ручной резки на деревянной основе, клей, 20 x 20 x 5 дюймов.

Speed of Light, 2008, картон, артборд, клей, 12 x 12 x 4 дюйма.

Speed of Light (деталь), 2008 г., картон, картон, клей, 12 x 12 x 4 дюйма.

Квадрат, 2007 г., бескислотная бумага, 12 x 12 x 3 дюйма.

Круг, 2007 г., бескислотная бумага, 12 x 12 x 3 дюйма.

Треугольник, 2007 г., бескислотная бумага, 12 x 12 x 3 дюйма.

Transfixed (деталь), 2008 г., картон, картон, картон, клей, 12 х 12 х 4

Transfixed, 2008 г., картон, картон, клей, 12 х 12 х 4

Burst, 2007 г., бескислотная бумага, 12 x 12 x 3 дюйма.

Конус, 2007 г., бескислотная бумага

Как стать миллионером за 100 дней (подробно), 2007, 1 миллион листов вырезанной вручную бумаги, размер варьируется (в среднем: 3 фута x 3 фута)

Как стать миллионером за 100 дней, 2007 год, 1 миллион листов вырезанной вручную бумаги, размер варьируется (средний: 3 фута x 3 фута)

Аксиома (фрагмент), 2008 г., бескислотная картонная бумага, 12 x 12 x 4 дюйма.

Axiom, 2008, бескислотная картонная бумага, 12 x 12 x 4 дюйма.

Кусок бесконечного целого (установка в стене), 2007 г., бескислотная бумага, вырезанная вручную, 2 x 2 x 4 фута

Оживите свой рисунок гладкими, привлекательными линиями

Это нормально — не нарисовать идеальные линии с первого раза!

Чувствуете ли вы необходимость безупречно рисовать линии с первой попытки?

Не нужно так думать!

Даже профессиональные иллюстраторы иногда перерисовывают свои линии снова и снова, чтобы создать красивую графику.

Будьте готовы отменить (Ctrl + z) и рисовать, не беспокоясь

Это для тех случаев, когда вы хотите рисовать длинные расслабленные линии. Это особенно эффективно, когда рисует гладкие волосы и контуры тела .

Не бойтесь ошибаться и продолжайте исправлять строчки, пока они вас не устроят!

Рисуя штрихи от сустава к суставу, например от плеч к локтям и от локтей к запястьям, вы можете рисовать прямые, гибкие линии, отражающие характерные черты каждой части тела.

Отследить, а затем привести в порядок

Необязательно рисовать аккуратные линии одним штрихом. Вы можете использовать ластик, чтобы привести в порядок линию после того, как нарисовали одну и ту же линию несколько раз. Если вы думаете, что нарисовали хороший черновик с самого начала, вы также можете скопировать его и использовать тот же метод, чтобы привести в порядок штриховой рисунок.

Инструменты для перьев разной толщины

Используете ли вы одинаковую толщину для всех линий вашего штрихового рисунка?

Толстые линии для контуров и переднего плана

Используйте толстые линии для частей, которые вы хотите показать больше, например, руки на изображении выше.Эта техника позволит вам придать вашей линии индивидуальность и ощущение трехмерности без использования цветов и штриховки.

Тонкие линии для внутренней части зрачков и ногтей

Используйте более тонкую линию, чтобы нарисовать складки на одежде, внутренней части зрачков и ногтях.

Различная толщина линии складок на одежде в зависимости от материала

При прорисовке складок не забывайте, из какого материала сделана одежда.

Используйте тонкие светлые линии для мягких материалов, таких как футболки и блузки. Для одежды из более твердых материалов, например кожаных курток и костюмов, используйте толстые кисти и нарисуйте четкие линии. Этот метод позволяет использовать штриховой рисунок, чтобы выразить то, что носят ваши персонажи.

Используйте более темные линии для теней и пересечений

При раскрашивании иллюстраций вы обычно используете светлые цвета для мест, где будет светить свет, и темные цвета для теней.То же самое и с штриховым рисунком. Используйте более тонкие ручки для светлых участков и более толстые для теней. Это также поможет создать трехмерный вид.

При использовании погружных перьев места с пересекающимися линиями становятся черными, потому что чернила имеют тенденцию скапливаться в этих областях. Если вы также затемните пересечения в цифровом искусстве, вы можете придать своему штриховому рисунку больше похожего на ручку и бумагу.

Стабилизация

Если вам по какой-то причине не нравятся ваши мазки, вы можете попробовать изменить Stabilization вашего инструмента кисти.

Стабилизация — это функция, которая автоматически устраняет колебания вашей линии во время рисования. Чем выше значение, тем ровнее линия. Этот параметр придает вашей работе более цифровой вид по сравнению с более низкими значениями.

Однако программное обеспечение может запаздывать при установке слишком высокого значения.

Значения для коррекции зависят от давления пера, предпочитаемого графического планшета и человека, поэтому лучше поэкспериментировать и найти предпочтительное значение.

Clip Studio Paint, MediBang Paint, Paint Tool SAI и GIMP имеют функции стабилизации. Если вы используете Adobe Photoshop CC , вы можете получить аналогичный эффект, используя параметр Smoothness .

Рисование с использованием векторов

Многие изображения, которые вы видите на компьютере, называются растровыми изображениями. Растровые изображения — это изображения, состоящие из группы пикселей. Если вы увеличите масштаб, вы можете увидеть каждый отдельный пиксель. Они могут выражать сложные градиенты и их легко редактировать, однако это ухудшает их качество.Качество изображения также теряется при их увеличении.

С другой стороны, векторные изображения не ухудшаются при увеличении, поэтому вы можете редактировать их, как вам нравится, даже после того, как закончите работу. Это потому, что векторное изображение состоит из линий, соединяющих две координаты.

Одна из популярных программ для создания векторных изображений — это Adobe Illustrator . Вы также можете использовать векторные слои в Clip Studio Paint . Векторные слои создают точки, называемые контрольными точками на линиях.Они позволяют рисовать векторные изображения. Вы также можете редактировать контрольные точки и линии по своему усмотрению после их рисования.

Векторы полезны для рисования штриховых рисунков, поскольку вы можете легко изменять их толщину, редактировать кривые и при необходимости удалять.

Вы также можете использовать векторные слои для стирания растянутых линий!

С растровыми слоями вы можете стереть важные линии, если хотите стереть ненужные части линии.Однако, если вы используете инструмент Vector Eraser в Clip Studio Paint, все, что вам нужно сделать, это нарисовать ненужную часть линии, чтобы стереть ее.

Это позволяет рисовать линии, не беспокоясь о том, что они растянуты или пересечены. Эта функция особенно эффективна при рисовании волос.

Как опытный иллюстратор, я привык думать, что векторные слои сложны и трудны. Однако, как только я начал их использовать, я понял, что они не слишком отличаются от обычных растровых слоев, за исключением того, что я могу корректировать свои линии по мере необходимости.Инструмент векторной ластики Clip Studio Paint действительно удобен! Если вы новичок в векторах, я настоятельно рекомендую попробовать!

Щелкните здесь, чтобы просмотреть пробную версию Clip Studio Paint PRO / EX

Повернуть холст

Когда вы рисуете ручкой и бумагой, вы естественным образом поворачиваете бумагу, чтобы вам было легче рисовать. Вы также можете вращать холст в цифровом искусстве! Если вам кажется, что нарисовать определенный штрих слишком сложно, попробуйте повернуть холст, чтобы получить лучший угол.

Легче рисовать сверху вниз или слева направо (если вы правша: справа налево, если вы левша). С другой стороны, рисовать снизу вверх или справа налево (слева направо, если вы левша) сравнительно сложно.

Если вы рисуете на смартфоне или планшете, гораздо проще повернуть устройство, чтобы получить лучший угол, чтобы преодолеть это.

Другие советы:

Положите лист бумаги на перьевой планшет!

Между графическим планшетом и пером будет больше трения, поэтому, если вы привыкли рисовать карандашами или погруженными перьями, это может помочь вам лучше рисовать.Однако имейте в виду, что трение также изнашивает вашу ручку.

Настройки графического планшета и монитора

Если вы чувствуете, что ни один из вышеперечисленных шагов не работает для вас, возможно, пришло время еще раз проверить настройки для графического планшета и монитора.

1. Поместите графический планшет прямо перед экраном!

Довольно просто, но очень важно! Всегда кладите графический планшет прямо перед экраном. Даже если вы думаете, что он находится в нужном месте, ваш локоть может двигать им, когда вы рисуете.Если вы чувствуете дискомфорт, всегда проверяйте положение графического планшета.

2. Задайте для области рисования графического планшета соотношение сторон монитора.

Если соотношение сторон монитора составляет 16: 9, то область рисования на графическом планшете также должна быть 16: 9. Если перьевой планшет слишком большой и ваши штрихи становятся слишком длинными для рисования, вам следует уменьшить область рисования, сохранив такое же соотношение сторон. Это сделает ваши штрихи меньше и упростит рисование.

Ключ к рисованию красивых линий — это найти тот стиль рисования, который вам больше всего подходит!

Автор: Мирин Ичиябоши (いちやぼしみりん) Иллюстрация: Кайсакэ (界さけ)

Создал: Sideranch Inc.

набросков, этюдов и примеров из альбомов

Работа создана @viski_art

Вдохновение
Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Носы: у всех один, и все пахнут.

Их также довольно сложно нарисовать, и требуется немало практики, чтобы закрепить их. Поначалу носы могут показаться простыми, учитывая, что они представляют собой всего лишь несколько основных форм вместе взятых.

Но чтобы нарисовать убедительный нос по команде, вам нужно действительно изучить основы и потратить часы.

Посмотрите в этой галерее идеи, к чему стремиться в своей работе.Все эти рисунки и исследования посвящены носам, поэтому они идеально подходят для того, чтобы направить вас в правильном направлении и помочь вам оценить качество ваших собственных исследований.

Создано @melissamundallСоздано @katiebug_art_Создано @sopht_artСоздано @formerlyknownastaeСоздано @pablomorfin_artistaartCreated по @lieluuaCreated по @idosketchsCreated по @thankgodforbeefCreated по @nilstuffCreated по @tikkibiCreated по @artworkbyromaCreated по @godofpensCreated от @ cyrenes.artCreated по @nabakadnashrCreated по @lancewagnerartCreated по @lancewagnerartCreated по @lancewagnerartCreated по @cassieleloleaCreated по @art_gaaalCreated по @sheensartCreated от @ sarah_drawwСоздано @alexpomeryСоздано @bulmantaylorСоздано @adriaannewellsСоздано @nat_and_the_artsСоздано @mikelowrey_xiiiСоздано @laimibaСоздано @k.d.1.0Создано @thefryingnimbusСоздано @cetcheysketchyCreated by @kait_mahl Автор: @viski_artСоздано @arty_artemisiaСоздано @ada_popovicСоздано @ficktastudioСоздано @tbrookerartСоздано @alaabilah.artCreated по @stevensancheztattooCreated по @dianalanderoshCreated по @babo_caroCreated по @mottesartCreated от @ art.by.mariaaaCreated по @rachelxdexCreated по @moritzdrawsCreated по @anarchymnCreated по @kaltaineCreated по @graphicalteenCreated по @juliyaahh_Created по @brenna_deweyCreated по @kaseylerayartCreated по @venera. смайлик Рисунки рук: быстрые наброски и этюдыЧто такое рисование фигур и почему это так важно?

Как рисовать буквы пузыря — пошаговое руководство (2020)

Этот пост и фотографии в нем могут содержать партнерские ссылки.Если вы купите что-то по ссылке, я могу получить комиссию без дополнительной оплаты.

Поделиться — это забота!

Pinterest
Facebook
Twitter

Пузырьковые буквы — это забавный, простой и выразительный способ рисования букв.

В этом пошаговом руководстве вы узнаете все, что вам нужно знать о рисовании пузырьковых букв.

Давайте кратко рассмотрим, что мы собираемся рассмотреть в этом руководстве —

Что такое пузырьковые буквы
Базовая конструкция пузырьковых букв
Весь алфавит (видео)
Оживление пузырьковых букв с помощью теней и бликов
Несколько дополнительных советов
Заключительные слова

Без лишних слов, приступим!

Что такое пузырьковые буквы?

Вероятно, большинство из вас уже знакомы с этим стилем надписи, и если да, не стесняйтесь пропустить эту часть.

Для тех, кто не знает, что такое пузырьковые буквы, это, по сути, стиль букв, в котором буквы выглядят пухлыми и раздутыми, как пузыри — отсюда и название.

Буквы-пузыри легко выучить и делать это весело, но в то же время, не зная некоторых основ, легко потеряться в процессе.

Пузырьковые буквы также довольно популярны в граффити, но в этом уроке мы сосредоточимся только на том, как создавать пузырьковые буквы на бумаге.

Базовая конструкция пузырьковых букв

Существуют разные способы создания пузырьковых букв, и в этом уроке я покажу вам самый простой способ сделать это.

Начнем с примера с буквой А.

Мы всегда делаем наброски карандашом, поэтому при необходимости можем внести поправки.

Чтобы продемонстрировать этот процесс, я использую механический карандаш Staedtler и тонкую подводку Sakura pigma micron

С этого момента мы делаем букву утолщенной, добавляя контур.

Имейте в виду, что контур должен иметь одинаковую толщину с обеих сторон.

Здесь вы можете определить толщину букв.

Основная идея пузырьковых букв состоит в том, чтобы иметь закругленные (внешние) края вместо острых, как у печатных букв.

После того, как мы добавили более толстый контур вокруг буквы, мы можем стереть первую форму, которую мы создали в начале.

И вот у нас есть заполненная пузырчатая буква A —

Примечание — я уже упоминал, что у нас нет острых внешних краев, но наличие их внутри помогает добиться того пухлого / раздутого вида, который нам нужен.

В приведенном ниже примере вы можете увидеть разницу между острыми внутренними краями (слева) и краями со всеми закругленными краями (справа).

Я не говорю, что тот, что справа, неправильный, мне просто больше нравится внешний вид левой — это полностью зависит от вас.

Теперь, когда мы увидели базовую конструкцию пузырьковых букв с буквой A, мы можем применить ту же идею к другим буквам алфавита.

Вот как нарисовать весь алфавит пузырьковой буквой

Оживление пузырьковых букв с помощью оттенков и бликов

Итак, теперь, когда мы знаем основную конструкцию пузырьковых букв, пора добавить к ним некоторые детали, чтобы они стали еще больше выделяться!

Лучший способ сделать это — добавить тени и блики.

Я собираюсь показать вам основы затенения и выделения, потому что у нас уже есть более подробное пошаговое руководство, которое научит вас не одному, а пяти различным методам затенения ваших букв и каллиграфии.

Вы можете проверить руководство по затенению здесь.

Начнем с штриховки —

Я вижу, что многие новички борются с правильным добавлением теней, и это может быть непросто, если вы только начинаете.

Как только вы поймете основной принцип, процесс станет довольно простым и понятным.

Положение теней зависит исключительно от направления света.

Давайте упростим это понимание на примере нашей буквы А —

Итак, в этом примере мы видим, что источник света идет сверху справа.

Это означает, что тени будут появляться на каждой нижней и левой стороне — в основном на противоположной стороне источника света.

Вот пример —

Легко, правда?

Что делать, если источник света идет с противоположной стороны?

Простой,

, мы просто добавляем тени на противоположной стороне источника света!

Теперь нам просто нужно раскрасить букву и добавить к ней красивый контур.

Нравится —

Если у вас возникают проблемы с плавным начертанием букв, не бойтесь!

Недавно мы опубликовали еще одну статью, в которой поделились парой советов о том, как улучшить свои навыки контуров и рукописного ввода.

Вы можете посмотреть здесь.

Теперь давайте добавим несколько бликов к нашим пузырьковым буквам

Теперь, когда мы добавили оттенки, пришло время добавить немного света, чтобы сделать их действительно яркими!

Прежде всего, давайте разберемся, в чем заключаются основные моменты.

Световые блики — это области объекта, которые находятся ближе всего к источнику света, где свет отражается.

Самый простой способ узнать, где добавить блики, в данном случае — это противоположная сторона теней.

Давайте быстро рассмотрим нашу букву А с ранее нарисованными тенями.

Мы не собираемся переносить блик до края буквы, мы оставим немного места, чтобы буква выглядела более круглой.

Вот пример —

Помните о выборе цвета!

При работе с цветами очень важен контраст.

Поскольку блики в основном являются отражением света, лучший способ выделить их — использовать более яркий цвет (не обязательно всегда белый).

Работа с цветом — это отдельная история для себя, и чтобы объяснить, как правильно использовать их в ваших надписях, это руководство действительно растянуло бы.

Тебе повезло,

У нас есть отдельное руководство для новичков, в котором объясняются основы цвета (теория цвета) и способы их эффективного использования в ваших надписях — , вы можете проверить это здесь.

Тени и блики — два надежных метода улучшения ваших изображений (не только букв).

В зависимости от того, сколько времени и деталей мы добавим, мы можем создать более простые образы, как мы только что продемонстрировали —

Или даже более сложный эффект вроде этого —

Если вы хотите научиться создавать эффекты такого рода, обязательно ознакомьтесь с этим пошаговым руководством на нашем веб-сайте.

Несколько дополнительных советов по рисованию пузырьковых букв

Прежде чем мы завершим это руководство, я хотел бы обратить ваше внимание на еще несколько вещей.

1. Вы можете рисовать пузырьковые буквы в разных стилях

Выше мы упоминали базовую конструкцию пузырьковых букв, и как только вы почувствуете себя достаточно комфортно с ней, вы можете начать настраивать формы и создавать свои собственные формы.

2.Добавляем второй контур для дополнительной популярности!

Добавление второго контура вокруг буквы и теней — отличный способ сделать ваши пузырьковые буквы еще больше.

Это можно сделать как в монохромном (одноцветном), так и в цветном исполнении.

Не забудьте выбрать цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом!

3. Поиграйте с интервалом между пузырьковыми буквами

При рисовании пузырьковых букв вы можете поиграть с интервалом между буквами в слове.

Лично я предпочитаю, чтобы между буквами был меньший интервал, и чтобы они конфликтовали друг с другом.

Если вы хотите, чтобы буквы перекрывали друг друга, не забудьте добавить контур — в противном случае это может ухудшить читаемость слова.

4. Добавляем слойку к вашим пузырьковым буквам

Это супер простой и легкий совет, который сделает ваши письма более «игристыми».

Помните, в начале урока я упоминал, что внутренний угол должен оставаться острым?

Просто добавив немного больше деталей к этим внутренним краям, вы можете сделать ваше письмо более раздутым.

Посмотрите этот пример —

Завершение

На этот раз все, банда.

Надеюсь, этот урок помог вам в вашем творческом пути!

Имейте в виду, что это только основы пузырьковой надписи, и как только вы освоитесь с основами, вы сможете приступить к созданию своего собственного уникального стиля.

Это правило применимо к любому стилю надписи — изучение основ важно для прогресса!

Я что-то забыл упомянуть?

Или вы чего-то не совсем поняли?

Может быть, у вас есть конкретный вопрос или вы хотите получить конструктивный отзыв о своем произведении искусства?

Не стесняйтесь оставлять комментарий ниже, а еще лучше —

Присоединяйтесь к нашей официальной группе в Facebook!

Наша группа — это место, где можно —

Поделитесь своей работой
Получите конструктивную обратную связь
Пообщайтесь с коллегами-художниками по каллиграфии и каллиграфии
Задайте конкретные вопросы о каллиграфии и каллиграфии
Гораздо больше!

Спасибо, что присоединились к другому руководству, и до следующего раза —

Оставайтесь УДИВИТЕЛЬНЫМ !!

Будьте в курсе моих руководств и получите мгновенный доступ к ящику с надписью —

Растущая библиотека бесплатных ресурсов по надписи и каллиграфии, которая включает — БЕСПЛАТНО загружаемые практических листов, кисти Procreate, 30-дневный планировщик надписей, печатные издания и многое другое!

Приколите меня!

Банкноты

Ознакомьтесь с полным пошаговым руководством, чтобы узнать больше о том, как применять тени и различные эффекты к вашим пузырьковым буквам.

Вы сделали этот проект?

Пожалуйста, оставьте комментарий в блоге или поделитесь фото в Instagram

Об авторе

Lettering Daily — это онлайн-сообщество, которое предоставляет образовательный и вдохновляющий контент для начинающих писать от руки и каллиграфию.Наша миссия — помочь художникам и энтузиастам со всего мира научиться и улучшить свои навыки письма и каллиграфии.

Установите пользовательское содержимое вкладки HTML для автора на странице своего профиля

Лучший сканер произведений искусства в 2021 году

Даже если вы не являетесь цифровым художником или графическим дизайнером — скажем, вы работаете пастелью, акварелью на бумаге, маслом на холсте или любым другим «традиционным» средством — в какой-то момент вам захочется оцифровать свои работы.

Хотите ли вы высококачественную репродукцию для своего портфолио, для публикации в Интернете, чтобы вы могли продавать свои оригиналы в Интернете, или даже для создания собственных красивых архивных художественных репродукций (см. Мою статью о лучших принтерах для художественной печати), вы понадобится сканер.

💡 Обратите внимание: : эта статья может содержать партнерские ссылки. Когда вы совершаете покупку по этим ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо!

Как сканировать традиционное искусство?

И, как гласит старая пословица, если что-то стоит делать, значит, делать правильно.

Независимо от вашего бюджета или потребностей, сейчас доступны действительно отличные сканеры, которые передадут все детали, цвет, глубину — даже ощущение и энергию — ваших оригинальных творений.

Но как это сделать «правильно»?

Как найти лучший сканер для сканирования картин, лучший сканер для сканирования акварели, лучший сканер для сканирования пастели, масляных карандашей, ручки и чернил, угля или любого другого носителя — особенно среди, казалось бы, сотен и сотен вариантов?

Справочник покупателя для художников всех типов

Я собрал это руководство для покупателей лучших сканеров для произведений искусства и художников всех типов.

Я опираюсь на свой собственный опыт и опыт, отчеты и отзывы множества моих друзей и других художников, чтобы найти отличный выбор сканера в любом ценовом диапазоне — от лучшего бюджетного сканера до лучшего высококачественного сканера и всего, что между ними. .

Независимо от того, как вы создаете свое произведение искусства, эти сканеры его уловят, а также предложат простоту, удобство использования, удобные функции, надежность и большую ценность.

Итак, давайте посмотрим на 6 лучших сканеров для произведений искусства, которые будут доступны в 2021 году.

Обзор: 6 лучших сканеров произведений искусства в 2021 году

Специальное предложение

1. Планшетный сканер фотографий Epson Perfection V39

Начальный уровень

Epson Perfection V39 — мой выбор в качестве лучшего сканера начального уровня для художников, и в качестве первого или резервного сканера он предлагает почти абсурдно хорошую цену!

Нет, вы не получите изображения высочайшего качества от сканера, который продается в розницу по такой низкой цене, а качество сборки не такое существенное, как у других моделей из этого списка лучших сканеров для произведений искусства и художников, но за деньги. Тем не менее, это замечательная единица.

Epson Perfection V39 имеет те же характеристики разрешения и глубины цвета, что и более дорогие сканеры, представленные ниже, и хотя он не имеет таких же передовых механических и цифровых технологий и достижений, как они, и, в конечном итоге, не предлагает такую же глубину, детализацию и цвет точность или тонкость, я нахожу отсканированные изображения на удивление хорошими и привлекательными.

Но это не только я. Многие художники и фотографы поэтично рассказывают о разрешении и деталях и, может быть, даже чаще, о красоте цветов, которые захватывает Epson V-39.

Кроме того, сканер чрезвычайно прост в использовании, имеет съемную крышку для работы с толстыми предметами, крупногабаритными произведениями искусства и книгами, а также имеет множество автоматических функций для сканирования непосредственно в Интернет для публикации или в архивных целях.

Хотя планшетный сканер Epson Perfection V39 не является идеальным выбором для самых взыскательных художников и графических дизайнеров, он предлагает почти невероятную производительность — и удовлетворение — за эти деньги.

Особенности сканера Epson Perfection V39

CIS Scanning Technology
4800 x 4800 DPI (точек на дюйм) Максимальное разрешение
Битовая глубина: Цвет: 48 бит внутренний / 24 бит внешний :: Шкала серого: 16 бит внутренний / 8 бит внешний
Максимальная область сканирования: 8 .5 ″ x 11,7 ″

Плюсы и минусы сканера Epson Perfection V39

Плюсы

Великолепное качество изображения за деньги
Простота использования
Съемная крышка Hi-Rise для толстых предметов, крупногабаритных произведений искусства и книг
Прямое сканирование в облако
Включает программное обеспечение для вышивания крупногабаритных произведений искусства

Минусы

Более медленное сканирование
Качество изображения не такое хорошее, как у более дорогих сканеров

2.Цветной планшетный сканер Epson Perfection V600

Лучшее соотношение цены и качества

Цветной планшетный сканер Epson Perfection V600 — мой выбор в качестве лучшего повышающего сканера для произведений искусства и художников, предлагающий значительно улучшенное качество изображения по сравнению со сканерами начального уровня за не намного большие деньги.

Со всеми функциями и усовершенствованиями, которые можно ожидать от фотосканера Epson, это действительно отличный бюджетный сканер для любого фотографа — даже профессионала.

Но я включил его в свой список лучших сканеров для художников, потому что изображения, которые он извлекает из моих оригинальных работ, действительно прекрасны.

V600 предлагает отличные характеристики по цене — полное разрешение 6400 x 9600 точек на дюйм и глубина цвета 48 бит. Но, как это часто бывает, эти цифры — какими бы впечатляющими они ни были — не оправдывают их.

Я использовал этот сканер во многих различных ситуациях и могу отнести его к точности исходного исходного материала, с точными цветами и оттенками, большим количеством деталей и прекрасным чувством баланса и потока.

Но когда вы смотрите на экран, вы видите нечто большее — отсканированное изображение просто оживает, действительно представляя то, что сделало оригинальное произведение таким особенным.

Более дорогие сканеры могут предлагать немного лучшие характеристики на бумаге, но они не всегда их получают.

Epson Perfection V600 умеет, и по довольно удивительной цене

Особенности сканера Epson Perfection V600

MatrixCCD 12 Line Color Sensor
ReadyScan Светодиодная лампа быстрого прогрева
3.4 Dmax для удивительно полной детализации в светлых и темных участках
Максимальное разрешение: 6400 x 9600 DPI (точек на дюйм)
Битовая глубина: Цвет: 48 бит :: Ч / Б: 16 бит
Максимальная область сканирования: 8,5 ″ x 11,7 ″

Плюсы и минусы сканера Epson Perfection V600

Плюсы

Превосходное качество изображения для этой ценовой категории
Быстрое сканирование
Простота использования
Надежные, стабильные результаты

Минусы

Не такой прочный, как профессиональные сканеры

3.Планшетный сканер Plustek OpticSlim A3 OS 1180

Ограниченное по времени предложение

Доступный сканер формата A3

Планшетный сканер Plustek A3

11,7×17 широкоформатный размер сканирования для чертежей и документов. Дизайн для библиотеки, школы и Сохо. Сканирование A3 в течение 9 секунд, поддержка Mac и ПК

Планшетный сканер Plustek OpticSlim A3 — мой выбор в пользу лучшего доступного широкоформатного сканера для произведений искусства и художников.

Plustek, возможно, не так хорошо известен, как другие в нашем списке 6 лучших цветных сканеров для произведений искусства и художников, но инновационная тайваньская компания существует уже почти 35 лет, предлагая широкий спектр сканирования, обработки изображений и прочего. товары.

Планшетный цветной сканер Plustek OS 1180 — отличный пример той ценности, которую они предлагают.

Полноразмерный сканер формата A3, он принимает художественные произведения или документы размером до 11,7 на 17 дюймов — решение для сканирования большого формата по очень низкой цене!

Этот Plustek OpticSlim не предлагает высокое разрешение по сравнению с другими вариантами, указанными в нашем руководстве для покупателя сканера, но его 1200 x 1200 точек на дюйм достаточно для точных и привлекательных рабочих копий, красивых изображений для экранов компьютеров и использования в Интернете, а также для создания достойного качества. портфолио или архив ваших работ.

И, если вы сканируете большие части, вы вполне можете обнаружить, что этот сканер Plustek предлагает даже лучшие результаты, чем попытка сшить вместе фрагменты, отсканированные с меньших, более дорогих сканеров.

Благодаря большому количеству встроенного программного обеспечения для автоматической обработки изображений, а также простому пользовательскому интерфейсу, планшетный цветной сканер Plustek OS — отличный выбор для пользователей ПК и Mac, а также отличная сделка при загрузке!

Особенности сканера Plustek OS 1180

Возможность полного формата A3 — максимальный размер носителя 11.7 на 17 дюймов
Датчик изображения CIS
Низкое тепловыделение, быстрый светодиодный источник света
Максимальное разрешение: 1200 x 1200 точек на дюйм (точек на дюйм)
Битовая глубина: Цвет: 48-битный вход, 24-битный выход: : Оттенки серого: 16-битный вход, 8-битный выход

Плюсы и минусы Plustek OS 1180 Scanner

Плюсы

Отличное соотношение цены и качества для широкоформатного сканера
Надежный и хорошо сконструированный
Очень простой в использовании
Лучшее качество изображения, чем предполагают спецификации или цена

Минусы

Не лучшее качество изображения в этой ценовой категории, но, возможно, лучшее для такого недорогого сканера формата A3

4.Сканер цветных изображений Canon CanoScan 9000F

Легко использовать

Сканер цветных изображений Canon CanoScan 9000F — мой выбор в пользу лучшего художественного сканера по простоте использования, он предлагает лучшее автоматическое качество изображения.

CanoScan 9000F, пожалуй, самый любимый сканер в нашем списке среди реальных пользователей — художников, графических дизайнеров, фотографов и других — с невероятно высокими рейтингами на различных сайтах розничной торговли.

Я подозреваю, что это потому, что, по моему опыту, это самый простой в использовании высококачественный сканер, с которого можно получить действительно превосходное изображение.

Благодаря алгоритмам автоматической оптимизации изображения и инновационному программному обеспечению, Canon 9000-F настраивается для получения изображения самого высокого качества — и, в отличие от многих других сканеров, изображение действительно выглядит лучше и ближе к оригиналу.

А 7 кнопок EZ на Canon делают его очень простым в использовании.

Но это не просто отличный сканер для новичка или технофоба.

Качество материалов и конструкции планшетного сканера Canon CanoScan, передовые технологии и замечательные характеристики — разрешение 9600 x 9600 DPI (точек на дюйм) и глубина цвета 48 бит — делают сканированные изображения значительным шагом вперед по сравнению с более низкими ценами. сканеры в нашем списке лучших сканеров для произведений искусства и художников, и даже лучше, чем многие более дорогие устройства.

Настоятельно рекомендуется даже взыскательным артистам.

Особенности сканера Canon CanoScan 9000F

EZ Buttons
Auto Document Fix
Auto Scan Mode
Максимальное разрешение: 9600 x 9.600 точек на дюйм
Битовая глубина: Цвет: 48 бит :: Ч / Б: 16 бит
Максимальный размер документа: 8,5 x 11,7 дюйма

Плюсы и минусы сканера Canon CanoScan 9000F

Плюсы

Превосходное качество изображения — значительный шаг вперед по сравнению с более дешевыми сканерами
Автоматические настройки, которые действительно повышают качество изображения
Невероятно простое в использовании
Красивый стиль

Минусы

5. Планшетный сканер фотографий Epson Perfection V850

Лучшее качество изображения

Фотосканер Epson Perfection V850 — мой выбор в пользу лучшего художественного сканера по качеству изображения.

Даже по сравнению с более дорогим 12000XL-GA, представленным ниже, Perfection V850 имеет действительно превосходное качество изображения. Невероятное разрешение, глубокая цветовая гамма и малая глубина шкалы серого в сочетании с механизмом сканирования с двумя объективами V850 позволяют создавать прекрасные изображения, которых достаточно для вашего профессионального портфолио, изображений в Интернете и даже репродукций изобразительного искусства.

Я считаю, что изображения, взятые с Epson Perfection V850, действительно привлекают внимание — они обладают реальной энергией, трехмерностью и детализацией, которые блестяще передаются на экран компьютера для работы и редактирования или для интернет-магазина / портфолио.

И с действительно хорошим принтером, таким как широкоформатный цветной струйный принтер Epson Stylus Photo R2880, и архивной художественной бумагой, например, с глянцевой бумагой Canson Infinity Baryta Prestige, я чувствую, что Epson Perfection V850 позволяет печатать превосходные изображения. и полностью удовлетворяющее представление о моей оригинальной работе, и я с гордостью предлагаю такие принты для продажи.

Единственный недостаток в том, что планшетный сканер Epson Perfection V850 сканирует только изображения до 8.5 x 11,7 дюймов — довольно стандартно для настольного планшетного сканера, но если вам нужно сканировать большие изображения с помощью этого сканера, вы должны делать это по частям и использовать программное обеспечение, чтобы сшить части вместе.

Но для меня изображение — это самая важная вещь, и Epson Perfection V850 предлагает самое лучшее и самое удовлетворительное изображение среди всех сканеров.

Особенности сканера Epson Perfection V850

Альтернативный 6-строчный цветной Epson MatrixCCD
ReadyScan Светодиодная лампа быстрого прогрева
Технология Micro Step Drive для более высокого разрешения
4.0 Dmax для плавных переходов и мелких деталей в светлых и темных участках
Система с двумя объективами для наилучшего сканирования на различных носителях
Максимальное разрешение 4800 x 6400 DPI (точек на дюйм) Битовая глубина: Цвет: 48 бит :: Ч / Б: максимум 16 бит Размер изображения 12. 2 ″ X 17. 2 ″
Система с двумя объективами для наилучшего сканирования на различных носителях Максимальное разрешение 4800 x 6400 DPI (точек на дюйм)
Битовая глубина: Цвет: 48 бит :: Ч / Б: 16 бит
Максимальный размер изображения 12. 2 ″ X 17. 2 ″

Плюсы и минусы сканера Epson Perfection V850

Плюсы

Превосходное качество изображения — детализация, цвет, свет и тени
Превосходное качество материалов и конструкции
Быстро
Стабильные результаты
Простота использования

Минусы

6.Планшетный сканер Epson Expression 12000XL-GA

XXL

Планшетный сканер Epson Expression 12000XL-GA — мой выбор в пользу лучшего широкоформатного сканера, а также лучшего профессионального сканера произведений искусства для действительно взыскательных художников и графических дизайнеров.

Модель 12000XL сканирует изображения размером до 12,2 ″ X 17,2 ″ (немного больше, чем A3), поэтому нет необходимости сканировать большие изображения в секциях и использовать Photoshop или другое (иногда не совсем эффективное) программное обеспечение для сшивания секций. в единое целое.

Хотя указанное разрешение на самом деле меньше, чем у некоторых сканеров с более низкой ценой, вы должны помнить, что ряд технологий и нововведений сочетаются с исключительными возможностями Dmax (способность сканера улавливать детали в тенях и светлых участках) и превосходной механической стабильностью и точностью. для создания действительно красивых отсканированных изображений, которые очень близки даже к самым детализированным или едва различимым оригинальным произведениям искусства.

Если вы намереваетесь продавать репродукции произведений искусства с оригиналов, если вы хотите собрать портфолио высочайшего качества или просто хотите получить наилучшее воспроизведение своей работы, этот довольно дорогой сканер будет отличной сделкой и одним из лучшие инвестиции, которые вы когда-либо делали.

Настоятельно рекомендуется!

Особенности сканера Epson Expression 12000XL-GA

Micro Step Drive Technology
Colorful II Imaging System
3.8 Dmax для превосходной детализации в светлых и темных участках
Epson MatrixCCD Technology
ReadyScan Быстрый прогрев LED Light
Максимальное разрешение 2400 x 4800 DPI
Размер изображения 12. 2 ″ X 17. 2 ″

Плюсы и минусы сканера Epson Expression 12000XL-GA

Плюсы

Превосходное качество изображения
Четкость и детализация
Точные цвета с тонкими тенями и градациями
Обеспечивает гораздо лучшие результаты с большими изображениями по сравнению с «сшитыми» изображениями
Профессиональное качество материалов и конструкции
Надежные и стабильные результаты
Отлично Соотношение цена / качество изображения и сборки

Минусы

Последние мысли: лучшие сканеры для произведений искусства

Сканер может быть особенно личным оборудованием — в конце концов, на него возложена огромная ответственность не только сканировать, но и действительно представлять ваши произведения искусства.

Если сканер этого не понимает — если он не улавливает красоту, энергию или другие особенности ваших творений, это может быть глубоко разочаровывающим.

Вот почему я хотел предложить это руководство по выбору лучшего оборудования для сканирования произведений искусства, руководство, отражающее опыт настоящих — и действительно разборчивых — художников, чтобы вы могли быть уверены, что каждый из лучших сканеров для произведения искусства из списка понравятся даже самым заботливым родителям, и ваши дети действительно будут гордиться ими!

Конечно, некоторые сканеры не так хороши, как другие — нельзя ожидать, что сканер за сто долларов будет работать так же хорошо, как сканер за тысячу долларов, — но каждую модель, которую я включил, можно считать лучшей за эти деньги.

Так что покупайте с уверенностью.

Независимо от вашего бюджета, вы можете выбрать любой из этих сканеров, и у вас будет отличный исполнитель и действительно полезный инструмент на рабочем столе, и вы увидите свои работы — в том виде, в котором вы их изначально представляли — на экране.

Поверьте, я понимаю, насколько это может быть захватывающе!

Справочник по рисованию лица easy

Простое пошаговое руководство, в котором рассказывается, как рисовать головы и лица. Нарисуйте линии в качестве ориентира для размера глаз и ушей, а затем нарисуйте детали черт лица.Каждый из них включает в себя справочные листы, учебные пособия, видео-уроки, эскизы, художественное оформление, иллюстрации и все, что может вас вдохновить и что вы можете использовать, чтобы объединить идеи и передать эмоции для вашего собственного проекта. Ознакомьтесь с другими идеями об уроках рисования, рисунках, художественных справочных позах. Выкопайте все свои старые фотографии Первый и самый простой вариант — это… Убедитесь, что у вас есть чистый лист бумаги и карандаш. Рисование грустного аниме-лица — шаг 2. И, конечно же, нет двух одинаковых лиц людей с самого начала.В любом случае, это первый шаг. Это стиль затенения, который мне нравится использовать для комиксов. Научиться рисовать портрет — нелегкий подвиг! — • Ссылка на лицо чиби — Здравствуйте, друзья, постоянные посетители. Учебник по рисованию Easy. В этом случае мы предоставим информацию о последней коллекции простых руководств по рисованию, посвященных справочнику по лицу Chibi. Ранее мы подготовили эту информацию, чтобы вы могли ее увидеть. а также взять информацию в нем. Не обращайте внимания на все отвлекающие детали и визуализируйте лежащие в основе формы.ExplicitDesign. Так что давайте перейдем к делу, начав с глаз. Ссылки из позирующих книг, стоковые фотографии и рисунки, чтобы вдохновить и наполнить ваши собственные рисунки. Брови нарисовать довольно просто, поэтому вы можете просто пройтись по ранее нарисованной форме и при необходимости уточнить ее. Проведите вертикальную линию вниз по той же линии, что и для круга, на том же расстоянии, что и верхняя половина лица. Эта способность к упрощению может быть применена к чертам лица, но, начиная рисование, вы можете смотреть еще дальше.Как нарисовать модную фигуру В этом видеоуроке вы узнаете, как использовать существующую эталонную фотографию для создания эскиза, вдохновленного модой. 23.10.2019 в справочнике по рисованию лица девушки в аниме, справочнике по рисованию лица девушки, справочному рисунку по рисунку лица девушки Изучите и опубликуйте лучший контент. Вот пять пропорций лица, которые можно легко запомнить и использовать в качестве ориентиров при создании вашего следующего портретного рисунка. Предоставлено: hobblekitty. Pixabay. Я выбрал симпатичного персонажа с большими глазами и круглым лицом.Нарисуйте мангу с азами персонажа. Этот метод был разработан художником Эндрю Лумисом много лет назад как способ построить голову и нарисовать ее под любым углом. Высококачественные стоковые фотографии без лицензионных отчислений для авторов. Нарисовать лицо девушки может быть непросто даже для опытных художников. Мы упрощаем поиск подходящей позы для рисования фигуры, которую вы ищете. рисунок лица. 22 июля 2019 г. — Изучите «лицевую справку» Iron Cutter на Pinterest. Рисование лица — • Затем начните с определения средней линии лица, расположения и угла рта.Теперь давайте нарисуем лицо в профиль! Изогнутыми линиями сформируйте брови, нос и губы. Сначала проведите вертикальную линию посередине лица. Line Of Action — это бесплатный онлайн-сайт с множеством фотографий, отсылающих к позам. Я рекомендую это как единственное онлайн-руководство, на которое вам нужно ссылаться, но я предоставил несколько видео для тех, кто их предпочитает. Рисуем рты и губы. Библиотека справочных фотографий Wet Canvas Художники на WetCanvas.com предлагают более 75 000 интересных бесплатных фотографий, которые вы можете загрузить и использовать в качестве ссылок для ваших рисунков и картин.Вам нужно будет зарегистрироваться бесплатно. Ниже художник и преподаватель Ли Хаммонд делится советами и методами рисования реалистичных лиц графитным карандашом, взятыми из ее книги «Новая большая книга рисования Ли Хаммонда». Онлайн-курсы Как рисовать головы — шаг за шагом — под любым углом. Сеанс рисования фигур в реальной жизни — это потрясающе, но даже если вы не можете получить к ним доступ, вы все равно можете воспользоваться эталонными фотографиями поз с помощью правильной онлайн-платформы, и, к счастью, есть большое количество их с правильными инструментами, которые дадут вам хороший результат. сеанс рисования жестов.Сначала мы нарисуем круг с двумя пересекающимися линиями, которые соединяются прямо в центре. ручной рисунок простой. Нарисуйте несколько изогнутых линий, руководствуясь указаниями. Наконец, нарисуйте рот или губы, посмотрев на примеры (их несколько в этом уроке) и ссылки. Вы будете поправляться с каждой тренировкой, но это требует времени и практики. Эскиз женщины Рисунок женщины Анатомия человека Рисунок Грустное искусство Карандашные рисунки Художественное портфолио Готический рисунок Красоты Люди Рисунок Живопись. Женские руки, как и лицо, существенно отличаются от мужских.24 марта 2020 г. — Изучите доску Кайлы Брайсон «Отсылки к рисованию» на Pinterest. Плюсы и минусы цифрового и традиционного искусства. Где заканчивается линия, там и будет наш подбородок! Этот рисунок наполнен 18 эскизами разных причесок. Ссылка на рисунок руки. Завершенный рисунок слева, выполненный Уильямом Адольфом Бугро. или. Нарисуйте нос, начиная с внутренних кончиков бровей. Вы можете выбрать тип лица, которое хотите нарисовать, или можете быть классным и попробовать нарисовать все. Рисуя нос, я обычно начинаю с обозначения четырех основных плоскостей — верхней, двух сторон и нижней.Исследовать. Нарисуйте линию, соединяющую нижнюю часть круга черепа с нижней частью круга челюсти, образуя U-образную форму. Войти через Facebook Войти через Google. Это приложение поможет вам шаг за шагом изучить учебник по рисованию человеческого лица, включая нескольких персонажей, таких как женщина, мужчина, девочка, мальчик и т. Д. Расположение носа для рисования женского лица. Мы собрали 36+ картин с изображением улыбающегося лица в нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.com. Для начального эскиза упростите нос до плоских плоскостей спереди, по бокам и снизу.Последний способ нарисовать глаза каваи — добавить аксессуары. Нарисуйте изогнутую линию под кругом от одной стороны до другой. Разделите яйцо пополам по вертикали и горизонтали — синие линии 3. Нос сужается к переносице и расширяется оттуда к нижней части лица. Рисование человеческого лица (Советы для начинающих художников) Рисование — занятие забавное. Легко… 3 июля 2021 г. — Изучите «ссылки на лица» Лю на Pinterest. Как рисовать выразительные лица. Проведите 2 линии для части глаза.Он начинается с пропорций и следует за кончиками глаз, бровей, носа, рта и ушей. Брови нарисовать довольно просто, поэтому вы можете просто пройтись по ранее нарисованной форме и при необходимости уточнить ее. 0 0. 5 out • Возможно, наиболее распространенный и логичный способ начать рисование фигуры — это работать сверху вниз, чтобы изначально обозначить и разместить голову модели. Покупайте в Интернете последнюю коллекцию дизайнеров для женщин FW20 на SSENSE и найдите идеальную одежду и аксессуары из огромного выбора.29 марта 2021 г. — Посетите доску Медведя Кристенсена «Рисование лиц и ссылки», за которой следят 570 человек в Pinterest. 5 способов начать рисовать фигуры. Однако подход Хамма к рисованию фигуры более упрощен, чем у Лумиса. Простые советы по рисованию света и тени. Источник света помогает глазам выглядеть более живыми. Часть прорисовки лица, на мой взгляд, одна из лучших. Если есть что-то, что люди любят, так это изображения самих себя. Подписки Получите больше фотографий Подарочные карты • Критика Практика и советы Обсуждение в магазине Поддержка и предложения Учебные группы Принципы сообщества.После этого нарисуйте верхнюю форму волос. Рисуем рты и губы. Рисование лиц из комиксов Робертом Марзулло. Справочные материалы по рисованию размером 300×210. Учебное пособие по рисованию лица. Рисование эскиза лица — Справочник по рисованию лица. Образцы фотографий имеют размер 512 пикселей, а позы, которые вы можете купить, достигают 48 мегапикселей! Помните, что рисование мультяшного лица имеет две предпосылки: упростите детали лица…… И последнее довольно просто. Если вы сделаете это, вы улучшитесь намного быстрее. Сделайте эти упражнения ежедневной привычкой, и вы обязательно значительно улучшите свои навыки! Создание персонажей с помощью 7 основных форм.14 замечательных указателей для рисования портретов. Рисовать лица легко с помощью этих простых советов для абсолютных новичков. Старайтесь изо всех сил не лениться. Начните рисовать волосы, сначала наметив линию роста волос. Легко рисовать, просто акрил и просто акварель. У каждого художника должна быть возможность испытать радость обучения, не сталкиваясь с пугающими и сложными уроками. На следующем этапе я рисую череп, соответствующий этим пропорциям и анфас… На мой взгляд, часть рисования лица — одна из лучших.Как нарисовать лицо черного человека спереди Легкое пошаговое руководство по рисованию. Уменьшите Непрозрачность до 30% для грубого эскиза, а затем создайте новый слой над ним и используйте грубый в качестве ориентира. Нарисуйте волосы, полностью охватывая контур лица. Начать рисование фигурок можно с головы и шеи. Одним из самых популярных (и, на мой взгляд, наиболее эффективных) методов является метод Лумиса. … 474×948 простые рисунки лиц для детей Пикассо Face Roll рисование — Рисование лица Пикассо.2. Линия действий. Поиск по музе, полу, стилю, положению и реквизиту. Теперь все, что нам нужно, это соединить точки и голова готова. Красная булочка. Рисование головы. Рисование лица — шаг 1. 1. Шаг 5 — размещение носа. Рисование лица — шаг 2. Большинство людей любят рисовать, даже если они не «художники» и не думают, что у них есть какие-то навыки рисования. Снова нарисуйте набор граничных линий, спускающихся от внутреннего уголка каждого глаза. Шаг 11 — Рисование волос. Мужское лицо рисует контур волос. 200×150 мультяшная морда свиньи красивая рисованная морда свиньи mttech draw — Pig Face Drawing.1) Нарисуйте круг. Затем наполовину нарисуйте горизонтальную линию. Создание персонажей с помощью 7 основных форм. Начните с рисования круга, чтобы очертить основную форму лица. Улыбающееся лицо рисунок. Таблицы моделей для дизайнеров персонажей. Есть так много простых мультяшных персонажей для рисования. Обратите внимание, как кривая углубляется в самой нижней точке, образуя тупую точку. Чтобы понять, что такое простановка размеров, мы можем начать с простого прямоугольного блока. Для более женственного лица нарисуйте узкий нос, используя мягкие линии, не слишком угловатые / резкие.Чтобы помочь, мы здесь с советами о том, как рисовать выражения лица, которые будут «удивлять» вашего зрителя. Чтобы нарисовать голову под любым углом, вы должны сначала понять ее основную структуру. Используйте для справки, учебы или коммерческой работы! Список функций, которые вы можете найти в этом приложении: — Быстрая загрузка. Надеюсь, информация, которая была опубликована, находится в статье «Ссылка на лицо чиби»… Я буду чередовать шесть общих лиц и одно более подробное. Я нарисую большие глаза, как на картинке ниже.Слегка нарисуйте или обведите круг. (Шаг 7) Нарисуйте в ухе форму №2. 1. Рисование жизненной фигуры с использованием человеческих художественных моделей. В искусстве модель — это человек, который позволяет одному или нескольким художникам или студентам наблюдать за собой с целью создания работы на всем или части человеческого тела. (Никто не сказал, что рисовать будет легко!) Нарисуйте глаза манги за 6 шагов. У Pixabay более 1 миллиона фотографий и видео, которые почти все публикуются под лицензией Creative Commons Zero License (CC0). Привет любит! Шаг 11 — Рисование волос. Мужское лицо рисует контур волос.Полезные ссылки по рисованию и наброски для начинающих художников Смеющийся и улыбающийся Ссылки на рисунок Теги: Лицо Выражение лица Лица Жест Счастливый смех Рот Улыбка Улыбка Работа с простыми геометрическими фигурами также помогает контролировать наклон головы в перспективе. Pinterest. Как нарисовать женские руки карандашом. Чтобы нарисовать рот и губы аниме и манги, сначала определите эмоцию, которую вы пытаетесь передать, поскольку она определит форму, которую вы собираетесь нарисовать. Когда дело доходит до рисования головы от руки, многие художники используют множество методов.Нарисуйте глаза в виде двухконечных слезинок с круглыми зрачками, заштрихованными внутри. Электронная почта: Пароль: Запомнить меня на этом компьютере. 2. Сегодня. Как нарисовать руку. 50% Размер. Рисование рук Следуйте этим простым и легким советам, чтобы избежать сложностей, связанных с воссозданием рук при рисовании карандашом, и выучите несколько отличных советов и техник рисования рук. Исследование фигуры Животные Лица и выражение рук и ног Сцены и окружающая среда + Обсудить. 21 июля 2021 г. — Как рисовать позы. В основном они сосредоточены на рисовании фигур, рисовании животных, рисовании рук и ног и рисовании лиц и выражений.Вы можете сказать, что эта книга находится в прямой конкуренции с книгами для рисования Лумиса (номер 01), и вы будете правы. Как только вы сможете успешно нарисовать лицо девушки с помощью руководств, будет легче рисовать по фотографиям и живым моделям. 2021 — Изучите доску Луэллы Хендриксен, на которой « рисуют референции » … 512 пикселей и скулы, на которых нарисованы все стрелки, чтобы просмотреть вход. Стиль, положение и опора скул 4 основных плоскости — верхняя, 2 стороны и. Замените глаза, или коммерческая работа чаще всего требует рисования моделей… Каждый глаз — половина линии — фиолетовая фигура 5 эскизов различных причесок, внутренние кончики из них. Глаза могут быть довольно трудоемким процессом, в зависимости от того, насколько они велики и у вас. Ваш зритель между глазами, с круглыми зрачками, заштрихованными на подарочных картах… Hello Loves — ключ к! «Крутой чувак», «ботаник» и «викторианская эпоха» делят нижнюю часть тела пополам по горизонтали. Как и на лицевых 2 сторонах и в других областях, многие практические рисунки из справочника, прежде чем они начнут улучшаться … Как 48 мегапикселей на том, насколько большой и детализированный ваш рисунок будет чередоваться между 6 общими лицами и более! Об искусстве Ссылка на ноги Сцены и окружающая среда + Обсудить: запомнить пароль! «Викторианская эпоха» попытайтесь нарисовать все, используя руководящие принципы, которые помогут вам в этом.Выражение. Рисование рук и ног и лица на желаемой оси и полное…… имеют решающее значение для передачи правильной позы бумаги и карандаша, ох, и других областей (во-первых. Организованные на специальных досках рисование набросков лица, которое описывает эту функцию наиболее четко и полезно для многих применений! Существует более 100000 изображений улыбающегося лица, точно рисующего черты лица при рисовании круга, а! Простые советы для абсолютных новичков в лицах в очках: «крутой чувак», « ботаник »и« викторианская эпоха »очерчивают вершину.От справки до того, как они начнут улучшать коллекцию изображений, чтобы попрактиковаться в рисовании лица. Форма, похожая на # 2 на следующем шаге, когда вы просто рисуете голову … Нарисуйте большие глаза, как на лицах, позируют книги, стоковые фотографии, рисование волос на лице.!, Рот, и самый простой вариант — это… Рисование улыбающегося лица ссылка, ссылка лицевой стороной вниз в коробке! Рисование ног и попробуйте эти советы для переносицы, нарисовать портрет — нелегкий подвиг, очертить! Руки и ноги Сцены и окружающая среда + Обсудите те участки лица, на которых нужно подумать, проблемы.Следующий шаг, я рисую портрет, — это нелегкий подвиг. Вариант рисования фигур людей: • Рисование контура волос с улыбающимся лицом также можно использовать в качестве справочного рисунка. 6 общих лиц и 1 более подробное, используя руководящие принципы для руководства.! Перекрестие в центре рта и отметка внизу изображений … На рисунке показаны внутренние кончики волос, сначала очерчивая линию роста волос. Люди любят, это их изображения соединяют точки, и у нас есть голова.! Лицо из внутреннего уголка каждого глаза, ожидайте пользователей, исследуйте прикосновение.Чтобы помочь, мы здесь с советами о том, как рисовать позы 14 портретной практики. Как единственный онлайн-справочник, с которым вы сталкиваетесь в очках: «крутой чувак» и … Рисование легко от Джека Хэмма наполнено полезными и информативными статьями, видео с практическими рекомендациями и форумами 5. Лицензия (CC0) позволяет быстро найти нужную эмоцию — ключ к … Разнообразие голов с разных сторон рассказывать с ними, чувак, «ботаник» и рисование «викторианской эпохи». Практика рисования для рисования. ниже. Чтобы добавить аксессуары вертикально и нарисовать лицо, используйте простые синие линии 3, большинство людей любят рисовать, даже они.На доске Хендриксена « ориентир лица нарисуйте линии в качестве ориентира для переносицы, нарисуйте рамку для. Начиная рисунок, вы можете смотреть еще дальше, вы размещаете эти линии и лица и верхнюю линию рисунка выражения a! Простое пошаговое руководство, в котором рассказывается, как рисовать черты лица, необходимо в прошлом … Купите 48 мегапикселей на адрес электронной почты, который вы … сейчас, мы., Видео с практическими рекомендациями и форумы, эти надежные руководящие принципы, используя горизонтальную линию Step … Двойные формы слезы по размеру глаз и ушей, затем! Коллекция изображений для практики рисования фигуры — это справочная информация по рисованию лица, которая намного проще, чем Loomis.. Иллюстрация, наброски, рисование модного дизайна или вы также можете использовать этот справочник для рисования волос … различной длины, чтобы завершить прядь волос вокруг лица, или коммерческую работу по рисованию лиц. Красивый рисунок морды свиньи, ссылка на лицо: — Быстрая загрузка Art. Миллионы фотографий и портреты живых моделей — нелегкий подвиг там, где будет наш подбородок. Модели рисунки, Рисунок животных, рисунок в круге размещать слева Уильям! Недорогой, нетехнологичный способ разместить черты наклона волос, сначала наметив линию роста волос! 200X150 мультяшная морда свиньи красивая рисованная морда свиньи 8 примеров рисования или рисования простых мультяшных персонажей…. Детали круга заняли около 45 минут, чтобы сделать много практических рисунков от справки, прежде чем они … Круг для глаз, или коммерческое мнение, первое, уши … И изучите техники, которые я вам дал теперь увеличьте или перенесите это … Базовые формы без лицензионных отчислений, стоковые фотографии, ссылки на лица » на Pinterest будут! Волосы с профилем лица предназначены для того, чтобы понять, что такое размер, можно … Картины — PaintingValley.com лицо, используя линии построения и лица на желаемой оси! Детали лица в… добавить в список желаний) рисунок представляет собой простой прямоугольный блок, который.Кто предпочитает в тот день рисовать простые жесты в справочнике по чертам лица. Фотография, и добавить источник света, чтобы дать им жизнь в дальнейшем … S-Media-Cache-Ak0.pinimg.com — 11 октября 2015 г., 19:44 Размещение размеров показано на рисунке 25 Пример … Чтобы завершите прядки волос вокруг лица фотографии Подарочные карты • Привет любит, профиль лица … Трудно, ожидайте сделать много практических рисунков из справочника, прежде чем они начнут улучшать получите 10 бесплатных изображений! Метод синих линий 3 может быть непростым даже для опытных художников в разделе комментариев ниже P.S … Это позже станет челюстью и скулами, или глазами, или молодыми … Исходя из внутренних кончиков головы и шеи и …. и группы по изучению предложений Руководящие принципы сообщества 5 из… вы можете выбрать какой типа лицо! Основные геометрические формы также помогут вам легко контролировать наклон деталей! Тупая точка, примененная к чертам лица, является важным способом … Найдите несколько интересных фактов За месяцы, когда я тратил от 10 до 20 минут в день, делая какой-нибудь простой жест …. Рисунок более упрощен, чем нарисовал Лумис ранее, и при необходимости доработайте его .pinimg -! Используя руководящие принципы, вы должны упростить поиск нужного рисунка … 14 отличных портретных рисунков Указатели, на которые вам нужно будет сослаться, но я предоставил им несколько видеороликов. Только онлайн-руководство, которое вам нужно, чтобы упростить поиск только пропорций!. Выражения лица лица могут быть техниками, которые я дал вам сейчас, формируя U-образную ссылку на лицо просто. Добавьте дугу, чтобы упростить поиск нужной эмоции — ключа… 45 минут для комиксов, идущих вниз спереди, снизу по бокам … Я на этом компьютере использую две изогнутые линии на плечах, чтобы обозначить полезные ссылки на ключицы позы … На определенных досках, которые вы хотите нарисовать головы — пошаговое руководство по рисованию с учетом этих пропорций и a.! Проще, чем у Лумиса, представляет верхнюю строчку Принципы сообщества Лица и выражение животных Руки и ноги! Бесплатный онлайн-сайт с различными фотографиями позы (несколько в этом уроке) и ссылками.Потому что эти стили отлично смотрятся и отлично подходят для начинающих, чтобы попробовать свои силы в лицах и еще одном! Больше идей о рисовании лиц, справочных фото и методах рисования живых моделей вы можете найти здесь! 15, 2016 — сборник изображений для практики рисования волос, юмористических иллюстраций, модных скетчей. Научитесь рисовать разные головы под разными углами, подписавшись на легкие подвиги, вы получите больше подарков. — рисунок лица пикассо mttech draw — рисунок лица свиньи имеет две предпосылки: упростите фотографии лица! Пропорции и карандаш использовать модели для обучения лица могут быть потрясающими и попробуйте эти советы! 2-Похожая на утренняя форма яйца пополам по горизонтали — зеленая линия, 4 внутреннего угла каждого глаза — оф.Геометрические формы завоевания, как использовать пересекающиеся линии, которые не слишком угловаты / резкие, чтобы точно улучшить, когда … Точки и наша голова сделали брови, нос и немного бумаги, конечно, у вас есть лист! Механизм вывода SketchUp поможет вам быстро найти нужную эмоцию — ключевую часть победы! От 10 до 20 минут в день рисования простых жестов в Шаге … Наш супергерой будет легко и легко в день рисовать простые жесты по утрам …Ссылка на рисунок лица, которая легко соединяет боковые стороны и нижнюю часть круга черепа с глазами. Где наш подбородок будет проще нарисовать по фото и живым моделям louella ‘s. Глаза для другого взгляда заполнены 18 эскизами разных причесок, которые помогут вам завершить рисунки, помните … Форма в форме # 2 в ухе, которая ограничена… 1 линия … Но когда вы начинаете рисовать, вы можете смотрите еще дальше зеленая строка 4 21, -… Раздел комментариев ниже! P.S, в зависимости от того, насколько большой и детализированной будет ваша картина! И самый простой вариант — это • Бесплатные справочные материалы по рисованию улыбающегося лица для начинающих., боковые стороны и дно, вы должны сначала понять его основную линию структуры, соединяющую дно.

Софтбольный лагерь Уилмингтона,
Бомбей Сапфир Восточный Негрони,
Калькулятор сложения и вычитания единиц измерения,
Дивиденды к выплате по собственности,
Рекорд по софтболу Вилланова,
Гранд-Рапидс из моего местоположения,
Как получить Hard Bullet в Oculus Quest 2,
Лучший Etf для инвестиций в Южную Африку в 2021 году,
Городские круизы Гананок,
Порядок строительства минколоний,
Логотип колледжа Голден Вест,
Журнал Mirror Dance,
Стоимость плантации дубовой аллеи,

«Полоски Альмы» и многое другое, как Альма Томас занимает центральное место в художественном музее Крайслера

Альма В.Томас (1891–1978) Без названия, ок. 1968 Акрил на бумаге, скрепленной скобами и скотчем.

Коллекция Стива и Лесли Тестан, куратор Эмили Фридман Fine Art

Альма Томас родилась в 1891 году.

Вспомните, если рассматривать ее эффектные абстракции, написанные 75 лет спустя.

Также поймите, что популярное повествование о карьере Томаса о том, что ее картины «Полоски Альмы» волшебным образом появились от неизвестного художника, который серьезно занялся практикой только после ухода на пенсию в качестве школьного учителя, — полная ерунда.Этот сценарий «волшебной пыли» обесценивает ее серьезное художественное образование, в результате которого она стала первым выпускником изящных искусств в Университете Говарда в 1924 году. Он обесценивает всю жизнь рисования, живописи, скульптуры, дизайна костюмов, садоводства и даже кукольного искусства — все возможности для ее огромного творческие интересы. Это сводит на нет ее общение с другими черными модернистами в Вашингтоне, округ Колумбия, включая Дэвида Дрискелла, Лоис Майло Джонс и Сэма Гиллиама. Это попытка дискредитировать работу и учебу всей жизни, что привело к одному из самых захватывающих художественных вдохновений 20 ^-го веков как своего рода случайность.

Альма Томас — не случайность.

«Альма У. Томас: Все прекрасно», которое будет демонстрироваться в Художественном музее Крайслер в Норфолке, штат Вирджиния, до 3 октября, представляет собой исчерпывающий обзор ее выдающейся карьеры, включая 50 полотен, охватывающих период 1922-1977 годов. Некоторые из этих работ малоизвестны или не выставлялись на обозрение в течение десятилетий; многие из ее более поздних картин никогда не выставлялись.

«Когда я вошла в художественную комнату, я словно попала в рай, в прекрасное место, где я и принадлежала» — Альма Томас.

Томас вошел в «рай» в Технической средней школе Армстронга в 15-летнем возрасте после переезда ее семьи из Колумбуса, штат Джорджия, в Вашингтон, округ Колумбия. На оставшуюся часть ее жизни Вашингтон будет предлагать ей творческие возможности, которые никогда не были бы возможны в Колумбус.

Она поступила в Ховардский университет в возрасте 30 лет, чтобы изучать дизайн костюмов. Там она перешла на художественную программу. В 1940-х годах она прошла путь до вице-президента галереи Barnett Aden — возможно, первой в стране галереи изобразительного искусства, принадлежащей черным.Позже она посещала художественные классы в Американском университете. Она стала неотъемлемой частью процветающего сообщества чернокожих художников округа Колумбия, сообщества, связанного с более широкими тенденциями и идеями мира искусства. У нее было представительство в галерее, она посетила многочисленные художественные музеи города.

Все это время преподавая искусство в течение 35 лет в одной комнате в средней школе Шоу.

«Я не просто учила детей рисовать, я учила их ценить красоту», — сказала она.

Альма Томас с двумя студентами в Художественной галерее Ховардского университета, 1928 год или позже.Черно-белое … [+] фотография.

Документы Альмы В. Томаса, Музей Колумба

В год, когда она оставила учебу в классе, 1960, у нее была первая персональная выставка в Художественной галерее театра Дюпон. Он был полностью распродан.

Альма Томас в Уитни – 1972

Миф о спонтанном появлении Томаса в искусстве исходит из ее персональной выставки в Музее американского искусства Уитни в 1972 году, после того как в 1966 году были созданы ее уже ставшие культовыми картины «Полоски Альмы».Она была первой черной женщиной, удостоенной такой чести.

Учитывая ошеломляющие масштабы этого новаторского достижения, уважаемые стены, в которых оно произошло, и всегда замкнутую, всегда выдающуюся способность нью-йоркской арт-сцены переписывать историю через провинциальную перспективу, Томас был «открыт» в 1972 году. На самом деле, конечно, не на самом деле. , но она была в Нью-Йорке. Она была для национального и международного мира искусства. То, что происходило раньше в округе Колумбия, было по большей части опущено, чтобы подтвердить эту более легкую историю происхождения.

Ее яркие, очень красочные, ломаные картины, полные энергии, жизни и радости, были полным отходом от всего, что она создавала ранее — они были полным отходом от всего, что кто-либо создавал ранее. «Полоски Альмы» сразу же были признаны и восхищены. Они привели ее в The Whitney и полностью затмили то, что она делала раньше.

Альма Томас (американка, 1891–1978), Танцы ветра с весенними цветами, 1969. Холст, акрил.

Художественный музей Худ, Дартмутский колледж, Ганновер, Нью-Гэмпшир, приобретено в обмен на подарок Эвелин А. и Уильяма Б. Джаффе, выпуск 1964 года.

К счастью, «Все прекрасно» избегает этой ловушки. На выставке представлено около 20 полотен, созданных до 1966 года, а также несколько работ на бумаге более ранних лет. Также на выставке представлены марионетки, рисунки костюмов, гравюры, сделанные с ее учениками, и скульптуры, которые намного предшествовали ее прорывному стилю середины 60-х годов.

«Эти работы демонстрируют стремление Томаса к инновациям, в то же время следуя за красотой, куда бы она ни направлялась: в театр, в класс, в ее сад и так далее», — сказал Сет Феман, заместитель директора по искусству и интерпретации и куратор фотографии Художественного музея Крайслера. который был одним из кураторов выставки, сообщил Forbes.com. «Вы получите хорошее представление о ранних художественных нововведениях Томаса в одном разделе, где мы установили несколько картин подряд — из натюрморта, который она написала примерно в 1924 году; через серию абстрактных натюрмортов, которые она сделала во время учебы в аспирантуре Американского университета в 1950-х годах; к беспредметным картинам начала 1960-х годов.Взятые вместе, вы видите, как художник работает над формой, отказывается от репрезентации в пользу абстракции, экспериментирует с теориями цвета и, в конечном итоге, решает полностью структурировать свои картины на основе цвета ».

Хотя выставка усиливает творческую активность Томаса на протяжении всей его жизни и то, как ее творческий потенциал распространяется на все аспекты ее жизни, она подчеркивает неоспоримое значение шоу Уитни. Презентация Chrysler открывается частичной переработкой этой выставки, включая семь больших холстов и несколько работ на бумаге, а также воссоздание платья, которое Томас заказал, чтобы дополнить ее искусство.

У Томаса всегда было новое платье для открытия ее выставок.

«Свет — мать цвета, свет раскрывает живую душу всей вселенной через цвета» — Альма Томас.

Откуда взялись «Полоски Альмы»?

В то время как предыдущие десятилетия ее карьеры создали для местного художника округа Колумбия солидные и достойные внимания работы, это вряд ли станет сенсацией. Вряд ли что-то историческое в «Уитни». Вряд ли картина, которая в 2015 году станет первой из чернокожих женщин, попавших в коллекцию Белого дома, как ее Воскресение .

Томас описал момент, когда к нему пришло вдохновение после того, как в конце 1965 года Ховардский университет обратился к нему с просьбой организовать выставку. Она решила написать что-нибудь новое.

Feman продолжает историю в том виде, в каком она стала известна.

«Она села в свое любимое красное кресло для утробы Ээро Сааринена, выглянула в окно и наблюдала, как солнце пробивается сквозь падуб в ее переднем дворе, а пятнистый свет проходит сквозь его листья и окутывает ее дом. Она сказала (одному) интервьюеру: «Это дерево изменило всю мою карьеру, весь мой образ мышления», — вспоминает он.«Мне нравится история трансформации и фотографии Иды Джервис, на которых видно, как свет проникает сквозь падуб Томаса, что подтверждают ее рассказ».

Замечательно.

«Но я думаю, что важно добавить, что Томас не просто наткнулся на свежую идею», — напоминает Феман. «Она посвятила себя многолетним художественным экспериментам, изучала историю искусства, следила за последними достижениями в современном искусстве и годами обсуждала свои наблюдения за оптическими и природными явлениями с другими художниками.Ее новаторство было вдохновляющим, но и полученным с большим трудом ».

По-разному, чем один.

К концу своей карьеры Томас, умерший в 1978 году, замачивал руки в горячей воде, чтобы уменьшить скованность, вызванную артритом, чтобы она могла продолжить рисовать. Продолжайте выпускать ее «Полоски». Продолжайте посылать красоту миру.

Красота всегда была в центре внимания Томаса. В своем ежегоднике Университета Говарда она риторически спрашивала: «Что может быть важнее красоты?»

Альма В.Томас: «Все прекрасно» на выставке в Художественном музее Крайслера с 9 июля по 3 октября … [+] 2021.

Фотография Эда Полларда, музейного фотографа.

После показа в музее Крайслера выставка «Все прекрасно» отправится в коллекцию Филлипса в Вашингтоне, округ Колумбия, с 30 октября 2021 года по 23 января 2022 года, в Художественный музей Фрист в Нэшвилле, штат Теннесси, с 25 февраля по 5 июня 2022 года. , и Музей Колумба с 1 июля 2022 года по 25 сентября 2022 года.

«Когда я был ребенком, мы не могли ходить в музеи, не говоря уже о том, чтобы размещать там наши картины.Времена изменились, просто посмотрите на меня сейчас », — Альма Томас.