Картины в стиле прованс своими руками: Картины в стиле прованс, декупаж настенных часов и другие поделки

Картины в стиле прованс, декупаж настенных часов и другие поделки

Интерьер кухни должен быть не только удобным и функциональным, но и привлекательным, гостеприимным и по-домашнему уютным. Для этого существует множество стилей, которые смогут придать помещению нотки индивидуальности и эстетической красоты. Несмотря на большую любовь современного общества к высокотехнологичным и минималистичным направлениям, все-таки остаются приверженцы милых, романтичных, слегка потертых интерьеров. Таким является стиль прованс. Он зародился во французской деревне и смог завоевать сердца людей по всему миру, благодаря обилию в интерьере всевозможных аксессуаров. Среди них можно выделить: картины, вазы, предметы в технике декупаж, зеркала, текстиль, настенные часы, вышивка крестом по схеме.

Характеристика стиля прованс

Прованс – небольшой регион на юге Франции, отличающийся невероятной красотой природы. Стиль позволяет ощутить всю прелесть тихой и безмятежной деревенской жизни, окунуться в атмосферу романтики, как будто ощущая ароматы бескрайних лавандовых полей и виноградных плантаций. Такие эмоции легко могут передать окружающие предметы: настенные часы, зеркала, картины, панно, декоративные вазы.

Интерьер в стиле прованс будет уместен не только в загородных домах, но и в городских квартирах. Больше всего он подойдет для оформления спален, гостиных и кухонь.

Стиль имеет свои характерные особенности, отличающие его от других. В отделке стен используется в основном штукатурка и покраска, поверхность должна быть грубоватой, местами неровной, фактурной. Для украшения нередко используется роспись. Цвета в основном светлые, пастельные или нейтральные. В отделке и мебели должны применяться только натуральные материалы: дерево, камень, керамическая плитка, ротанг.

Важной составляющей стиля прованс является текстиль. В интерьере его должно быть много: занавески, скатерти, покрывала, салфетки, чехлы для мебели. Ткани должны быть натуральными, светлых оттенков. Они могут быть как однотонными, так и с цветочным, клетчатым принтом или вышивкой по схеме. Добавить изящества и утонченности в обстановку можно с помощью кружева, сделанного своими руками.

Состаренная деревянная мебель не только уместна в интерьере кухни прованс, но и совершенно необходима. Вещи могут быть куплены в антикварном магазине, достаться в наследство от бабушки или выполнены под заказ и искусственно состарены. Цвета в мебели также должны преобладать светлые. Очень важную роль в оформлении помещений играют аксессуары. Среди них особенно популярны: картины как живописные, так и в технике декупаж или вышивки крестом по схеме, а также вазы, настенные часы, зеркала, панно, плетеные корзины или поделки, выполненные своими руками.

Картины в стиле прованс

Картины в декоре деревенского интерьера играют одну из ведущих ролей. Кухня с их помощью может существенно преобразиться, обрести уютную атмосферу, наполниться романтикой и теплотой.

Определенного стиля в картинах данного направления нет. Главное – передать ощущение гармонии природных мотивов с помощью характерной палитры оттенков. В качестве сюжетов для росписи, схемы вышивки, декупажа часто используются пейзажи, натюрморты, ненавязчивые бытовые сцены. Любимые мотивы стиля прованс: лавандовые поля и сады, узкие деревенские улочки, песчаные пляжи, фрукты, цветы, аллеи и изображения сельских пейзажей.

В картинах внимание акцентируется на обилии солнечного света, натуральных оттенках окружающей природы. На фоне нейтральных тонов часто присутствуют яркие пятна: сочная зеленая листва, цветочные поля, вода и небо.

Ощущение красоты природы с картин должны переноситься и в интерьер. Поэтому кухню необходимо наполнить светом, натуральными материалами, шероховатыми и состаренными поверхностями, нейтральными и пастельными тонами. Приветствуются также аксессуары и поделки, выполненные своими руками в технике декупаж, вышивки крестом по схеме, росписи.

Стиль прованс в технике декупаж

Техника декупаж, как и роспись отлично подойдет для картины, сделанной своими руками в стиле прованс. Подобным образом можно декорировать и другие интерьерные вещи: выполнить оформление настенных часов, панно, вазы, шкатулки, коробочки, зеркала, банки для специй или сделать другие поделки.

Материалы, которые потребуются в процессе работы:

• рамка из дерева;
• отрезок холста;
• лист плотного картона;
• декупажная салфетка;
• клей ПВА, грунт акриловый, краски, лак, парафин (можно свечу), шкурка.

Порядок работы:

1. Из картона вырезать кусок нужного размера (ориентироваться на внутренние параметры деревянной рамы). Сверху на него наклеить холст чуть больше картона и просушить под прессом, а после высыхания клея срезать торчащие края холста.
2. Поверхность холста загрунтовать с помощью кисти или валика и высушить. С салфетки для декупажа снять верхний слой с рисунком и приклеить на просохшую грунтованную поверхность, тщательно разглаживая кистью от середины к краям.
3. Специальным клеем для декупажа обработать поверхность картины, тщательно вбивая его. Просушив клей, подровнять края салфетки ножницами и покрыть ее сверху матовым лаком.
4. Деревянную раму ошкурить и покрыть грунтовкой с передней и задней стороны, просушить и декорировать краской выбранного цвета. Как следует высушенную рамку можно обработать парафином в выступающих местах.
5. Нанести еще слой краски, но цвет должен быть темнее, а после просушки обработать деревянную поверхность шкуркой. Там, где рама была натерта свечой, верхний окрашенный слой сойдет, таким образом, получится эффект состаренной поверхности.
6. Холст прочно закрепить в раме и готовую картинку, сделанную своими руками, можно повесить на стену или поставить на комод. Подобные работы не отнимают много времени, но делают интерьер «живым», уютным и душевным.

По такому же принципу можно делать и другие изделия, например: настенные часы, зеркала в рамах, панно. Техника декупаж отлично подчеркнет стиль прованс, но для украшения аксессуаров интерьера можно использовать и другие способы. Здесь будет уместна роспись своими руками, вышивка крестом по схеме, кружево и прочий декор.

Предметы для кухни в стиле прованс создадут неповторимую атмосферу романтики и деревенской красоты.

Создавая различные поделки, декорируя интерьер росписью, делая декупаж, картины, настенные часы, зеркала и другие детали, нужно помнить главное – сюжеты и цвета должны соответствовать стилистике французской провинции.

В этом случае, помещение всегда будет наполнено нежными природными тонами, радостным настроением, ощущением гармонии, легкости и чистоты.

Картина в стиле кантри своими руками. Особенности стиля кантри

Картина в стиле кантри своими руками. Особенности стиля кантри

Истоки этого душевного интерьерного направления ведут к 1920 – 1930-м годам, когда люди покупали недвижимость за городом и оформляли ее с использованием деревенских мотивов. С 1950 года стиль кантри собрал море поклонников по всему миру, и ценители комфорта начали преображать с его помощью не только свои дачные домики, но и просторные квартиры. Сочетая в себе простоту и функциональность, кантри имеет некоторые особенности:

1. Спокойное цветовое решение. Кантри не приемлет кислотных цветов. Ему свойственны натуральные светлые оттенки и отсутствие броских контрастов. Самые удачные цвета для отделки, мебели и текстиля – это белый, песочный, оливковый, светло-бирюзовый, коричневый, серый, желтый.

2. Экологичные материалы. Это основа стиля кантри. Мебель может быть сделана из дерева, посуда – из глины, шторы – сотканы из натурального хлопка. Стоит забыть про пластик, пол из линолеума и синтетические ткани.

3. Простая отделка. Напольное и настенное покрытие должно стать элегантным фоном для данного стилевого направления. Приветствуется белая покраска, деревянные полы и элементы из стекла, меди или алюминия.

4. Оригинальный текстиль. Его выбору стоит уделить особое внимание. Чаще всего комнаты украшают натуральными занавесками, подушками, шерстяными покрывалами и ковриками, а кухню – скатертью с красивой вышивкой и салфетками ручной работы.

5. Декорированная мебель. Специалисты советуют присмотреться к прямолинейным предметам с гладкой текстурой. Диван для гостей может быть украшен специальной обивкой и геометрическими узорами, кровать для спальни – состоять из кованых элементов. Столы можно декорировать с помощью авторских рисунков.

6. Необычные аксессуары. Приемлемым декором для стиля кантри станут глиняные фигурки, валяные игрушки, вышитые картины, вазы с узорами ручной работы, деревянные шкатулки, керамическая посуда, кашпо.

7. Металлические элементы. Несмотря на то, что данная тематика подразумевает большое количество деревянных предметов, дизайнеры любят использовать также металлические вставки. Хороший вариант – утварь из меди, кованая мебель, кухонные украшения.

8. Клеточные узоры. Их можно чаще всего увидеть на скатерти, шторах, салфетках, ширмах. Такой принт гармонично сочетается с дизайном кантри.

Мелочи в стиле Прованс своими руками. Стиль «Прованс» своими руками

В течение нескольких лет просто обмирала от вида ухоженных маленьких средиземноморских деревушек с палисадничками и красными пеларгониями на окнах. Затем мое внимание переключилось на внутреннее убранство деревенских домиков, особенно коридорчиков и кухонь. Все это — стиль «Прованс», который давно уже перестал быть иллюстрацией одноименной провинции во Франции и стал именем нарицательным. Свой «Прованс» начала создавать на даче.Во дворе посадила выращенную самостоятельно из семян лаванду узколистную, сваяла из щебенки и цемента основную часть будущей мельницы. Пока еще она выглядит не сильно презентабельно: нет деревянных деталей. Отложено до весны.Ну, и конечно, занялась деталями домашнего интерьера. Ведь «Прованс» это, прежде всего, море текстиля (лен, хлопок, шерсть), множество милых безделушек, состаренных или на самом деле древних.А еще с помощью техники декупажа из ненужных баночек и бутылок стали появляться детали прованского стиля.А вот такие безделушки стоят у меня в коридоре:Из старых пластиковых китайских часов также удалось сделать маленькую деталь прованского интерьера:Там же, в спальне, стоит еще одна поделка. Не сильно качественная, но тоже душу радует. Корзинка для вязания, сплетенная из газетных трубочек.Еще появились у меня за лето такие вот вещицы:Теперь заразила своими идеями соседку. Эту птичку сделала уже для нее:Идей еще очень и очень много. Многое хочется освоить и опробовать. И прошу прощения за несколько сумбурный пост. Все-таки первый раз решилась написать здесь.

Поделки в стиле Прованс своими руками. Идеи декора кухни в стиле Прованс своими руками

Французская утонченность, нежные краски и пастельные тона стиля Прованс с каждым днем находят все больше почитателей. Поэтому многие рукодельницы постоянно находятся в поиске новаторских идей для украшения кухни своими руками. Манеру неподражаемого Прованса могут олицетворить следующие рукотворные предметы обстановки.

Стиль Прованс откроет вам широкое поле для проявленя своей фантазии и изобретательности

Прованс-чехлы для кухонных стульев своими руками легко выполнить с помощью правильно подобранных выкроек и тканей. В прованских апартаментах предпочтительно использовать массивные стулья с высокими спинками. Для оформления мебели отлично подойдут чехлы прямого кроя, выполненные из хлопковой ткани. Полотно должно быть окрашено природными тонами – песочным, жемчужным, лиловым, кремовым, градациями фиолетового цвета. На ткани могут присутствовать флористические мотивы. В повседневном использовании актуальны чехлы, сшитые из износостойкой ткани с разноцветным оформлением неброскими тонами. К праздничным трапезам актуально драпировать стулья чехлами, украшенными кружевными оборками по краю или пышными бантами в области спинки.

Для стульев на кухне в стиле Прованс обязательно сшейте чехлы

Льняные скатерти станут органичным дополнением стульев, эффектно драпированных самодельными чехлами. Необязательно применять одинаковую ткань для пошива скатерти и чехлов на стулья. Достаточно подобрать полотно со схожим тональным оформлением. Зачастую на предметах текстиля в стиле Прованс присутствуют изображения полевых цветов, отражающих пейзажи французской провинции. Актуально украсить обеденную группу вазой с засушенными веточками лаванды или букетом любых других сухоцветов.

Для единства стиля стол стулья и элементы интерьера желательно оформить тканью с одинаковым рисунком

Шкатулки, керамические горшки для комнатных цветов, подсвечники, искусственно состаренные вешалки для полотенец, исполненные в технике декупаж, – характерные украшения кухни в стиле Прованс. Любой желающий внести персональный штрих в отделку кухонного пространства может освоить азы декупажного искусства с помощью материалов:

• декупажных салфеток;
• акриловых красок, клея и лака;
• кисточек;
• ножниц.

Антикварного вида полочку уставьте тарелками в стиле Прованс, оформленными техникой декупаж

Поверхность предмета, будь то ваза, цветочный горшок или баночка для специй, должна быть идеально гладкой. Поэтому интенсивно обработайте ее наждачной бумагой. После этого поверхность нужно окрасить в желаемый цвет. После высыхания нанесите тонкий слой клея и приложите красочную салфетку. Через 2-3 часа нужно покрыть изделие лаком. Такие простейшие поделки могут создать даже дети. Поэтому неповторимый колорит кухни в стиле Прованс стоит создавать совместно со всеми жителями дома на заключительной стадии обустройства.

Картины в стиле Прованс в интерьере. Прованский стиль: особенности оформления

Воплотить в квартире стиль прованс не так сложно. Его неотъемлемыми чертами являются:

• состаренная или светлая мебель;
• невесомые шторы;
• светлые тона;
• натуральные материалы;
• текстиль с цветочными узорами или рюшами;
• картины, выполненные маслом, старые фото;
• большое количество цветов.

Прованский стиль без декора немыслим. Наличие безделушек, статуэток подразумевает присутствие множества полок. Полки могут быть как кованые, так и деревянные. Полки также могут быть изготовлены из неотесанных досок. Изящные латунные полки украсят гостиную или спальню, деревянные найдут свое место на кухне. Обязательное условие — полки должны быть открытыми. Если это уместно, то их можно украсить небольшими занавесками в цветочек или оборками. Открытость полок в стиле прованс демонстрирует простоту и, одновременно, изящество этого элемента.

Оживить стены помогут несколько картин в стиле прованс с натюрмортами или пейзажными видами. Лучше, если картины будут в одной тематике. Картины – обязательный элементинтерьера, создающий соответствующий антураж. Среди тематик картин преобладает деревенская: поля лаванды, узкие улочки Прованса, старый провинциальный домик.

Для кухни в интерьере прованс картины с изображением овощей или фруктов наиболее предпочтительны. В спальне одну из стен можно дополнить картиной с морскими пейзажами или деревенскими мотивами.

В интерьере в стиле прованс картины неотъемлемый элемент деревенского шика. Причем с успехом используются не только картины, написанные маслом, но и панно. Декоративная рама для оформления картины должна быть массивной. В интерьере прованс семейные фото в колоритных рамах найдут свое место на стене спальни. Добавить в интерьер нотки утонченности можно с помощью декоративных клеток. Этот элемент декора имеет состаренную фактуру или выполняется в белом цвете.

В стиле прованс декоративная клетка может играть роль эффектного подсвечника или использоваться для цветочных композиций. Клетки могут иметь как лаконичный дизайн, так и ажурное плетение. Некоторые декоративные клетки выполняются в раме или на подставке. Клетки также дополняют оригинальными элементами в виде птиц или виноградной лозы. Декоративная клетка поможет сделать интерьер более «французским». Цветы – как можно больше и повсюду! Небольшие букетики могут украшать как стол в гостиной, так и полки на кухне.

Обзавестись раритетной мебелью совсем нетрудно. Обработайте наждачкой старый стул и вскройте его несколькими слоями белой краски. Смените обивку на бежевую или нежно-голубую. Оботрите углы песком. Идеальный предмет декора готов!

В дизайне интерьера в стиле прованс обязательно наличие текстиля: ситца, льна, хлопка. Комната в прованском стиле отличается обилием текстиля: диванные подушки, скатерти, чехлы, вышитые салфетки. Для скатерти используют кружевные ткани или полотна со вставками.

Текстиль в стиле прованс – это растительные мотивы, клетка или полоска. Ткани можно комбинировать. Кружево часто используется не для всей поверхности, а только по краю скатерти. С помощью декоративных подушек создаются дополнительные акценты. Покрывала на кровати обычно стеганные, чаще всего в наивный цветочек.

Для каждого помещения в стиле прованс подбирается дизайн в соответствии с ее характером. Чаще всего это направление применяется в спальне, гостиной или кухне.

Для кухни характерно как можно больше открытых поверхностей, глиняных кувшинов, пучков сухой травы на стене. Двери также должны соответствовать стилю.

В стиле прованс оформить комнату можно, повсеместно используя выбеленные цвета и природные материалы.

В спальне везде применяется текстиль. Как альтернатива, шторы можно заменить на тюль. Для декора используются картины, элегантные подвесные светильники. Люстру в спальню лучше подобрать с регулятором освещения. Цветов и растений в этой комнате должно быть как можно больше.

Украшения в стиле Прованс своими руками. Техники состаривания мебели

Способов состаривания новой мебели существует огромное количество, поэтому из них можно выбрать наиболее удобный. Старение мебели в стиле прованс своими руками позволяет получить в итоге элементы интерьера, которые будут выглядеть точно так же, как и подлинные антикварные вещи, но зато обойдется гораздо дешевле.

Все способы разделяют на 3 группы:

• механическое состаривание предполагает искусственное нанесение царапин, сколов, трещин и потертостей на поверхности мебели;
• при термическом создается эффект старины за счет воздействия на поверхность мебели открытого огня;
• химический предполагает обработку поверхности морилкой, кракелюрным лаком, нашатырным спиртом.

При желании любой из этих способов позволяет быстро получить мебель прованс своими руками, не затрачивая слишком много усилий. Но при любом способе обработки нужно сначала подготовить мебель. Этот процесс тоже не сложен — достаточно очистить поверхность и удалить всю фурнитуру, съемные полки и ящики, чтобы облегчить доступ к мебели.

С поверхности нужно удалить весь старый лак или краску наждачной бумагой с мелкими зернами. Затем мебель нужно тщательно натереть парафином, не пропуская ни одного участка. Натирать нужно, двигаясь по линии волокон дерева.

Затем всю поверхность нужно покрыть одним или несколькими слоями краски. Для этого хорошо подходят краски-аэрозоли, так как позволяют равномерно окрасить поверхность, обработав все щели и труднодоступные места. Только после этого можно начинать состаривать поверхность.

фотообои в интерьере кухни, оригинальное панно и современные постеры

Картина может украсить практически любой дизайн. Но есть некоторые направления, которые трудно представить без художественных произведений на стене. Один из таких интерьеров – в стиле прованс.

Правила подбора картины

Есть несколько правил, в соответствии с которыми стоит подбирать предмет декора.

• Приобретаемое полотно, которое планируется разместить на стене, должно идеально сочетаться по цветовой гамме с остальным интерьером.
• Картина чаще используется в случае, когда требуется закрыть пустое пространство на стене. Но привлекать к себе все внимание такой аксессуар не должен.
• Если правильно подобрать оттенки живописи, тогда удастся внести в дизайн небольшую изюминку. При этом пусть на полотне будет один или два более ярких оттенка.
• Если цель картины иная и хочется сделать яркий акцент, тогда цветовая палитра, используемая в картине, не должна совсем совпадать по цветовой гамме с той, что используется в интерьере.

Особенность полотен в стиле прованс

Естественно, живопись в стиле прованс отличается от другой, она сосредоточена на изображении пейзажей и натюрмортов, каждая картина хорошо детализирована. Такие произведения искусства нередко выполнены в светлых тонах, поэтому ненавязчивые, но прекрасно создают атмосферу комфорта в помещении. Большинство полотен напоминает о Франции и содержит изображение ее природы, это могут быть картины с лавандовыми полями, изображенной деревенской жизнью.

На полотнах в стиле прованс всегда много деталей, если изображается дом, то это вся утварь, которая в нем присутствует. Не упускается ничего, воспроизводят даже текстиль.

Картины на кухню

Произведения искусства, рисованные на полотне красками, теперь не так часто можно встретить на стенах современных кухонь. Дело не в том, что их невозможно достать, просто они стоят недешево, если выполнены хорошо. Конечно, заменить такую картину фотообоями нельзя полноценно, однако, именно эти более дешевые варианты зачастую оказываются востребованными. Типичные полотна в стиле прованс очень просты, это может быть оливковое дерево, петухи или куры, возможно, антикварные часы на камине или виноградные кустарники. В сельских пейзажах преобладают пастельные тона:

Дизайнеру стоит помнить, что сюжет, который поддерживает художник, должен сочетаться со средой, куда планируется поместить произведение искусства. В данном случае это может быть кухонная утварь, еда или что-то еще, изображенное на полотне и напоминающее о приготовлении пищи. Нет необходимости устраивать в помещении картинную галерею, достаточно двух небольших или одной крупной картины на стене, чтобы гармонично дополнить дизайн. Очень привлекательно будет смотреться, если приобрести под такое полотно рамку, сделанную под старину.

Если хочется, чтобы стену украшало более практичное изделие, которое можно было бы мыть водой при необходимости, тогда стоит использовать специальные моющиеся фотообои. Они могут закрыть полностью одну стену, при этом внесут в дизайн особую нотку, сделают его необычным, по-особому домашним. В такой обстановке всегда комфортно находиться.

На рынке есть много современных постеров, ламинированные панели, все они позволяют за небольшую стоимость украсить помещение. Есть в продаже оригинальные панно, при наличии фантазии и опыта можно сделать такое самостоятельно. Несмотря на то что стиль прованс относится к деревенскому, на самом деле не поворачивается язык так его назвать.

За его простотой скрывается особый шик и ослепительное великолепие.

В качестве яркого примера того, как могла бы выглядеть в идеальном варианте картина, выполненная в стиле прованс, это живопись с цветами и необычной кухонной утварью. Хорошо впишется практически в любую цветовую гамму романтический натюрморт, в основе идеи которого использовались розовые и белые тона. На картине неплохо будут смотреться розы в кувшине, лавандовый букет небольшого размера, несколько чайных чашек с блюдцами и старинные, можно даже винтажные часы.

На таком полотне будут уместными лишь несколько ярких деталей, в этом конкретном случае это лаванда, обладающая уникальным сиреневым оттенком. Если картина вписывается в более современный интерьер, тогда можно использовать черно-белую репродукцию. Постеры неплохо вписываются в большинство стилей, ими можно разбавить темную кухню, использовать идею деревенского пейзажа в качестве дополнения к такому же интерьеру.

Если немного проявить фантазию, то панно в стиле прованс добавит кухонному помещению индивидуальности, сделает его неповторимым.

Как нарисовать картину в стиле прованс своими руками, смотрите в видео ниже.

Декор в стиле прованс своими руками +75 фото идей

Легкие струящиеся ткани, нежные цветочные узоры, изысканность винтажной патины – провансальские мотивы в интерьере не оставят равнодушными ни одного гостя дома. Сделать оригинальный декор в стиле Прованс своими руками может каждая рукодельница, которой нравятся простые, но утонченные отголоски кантри. Изделия, украшенные в технике декупажа, искусственно состаренная мебель, расписанная вручную утварь для кухни и мягкие игрушки-тильды помогут создать в помещении неповторимую атмосферу французского уюта.

История возникновения стиля Прованс

Провансальское течение берет свое начало в одноименной юго-восточной французской провинции в XV-XVII веке.

Особенности климата и природы, быт и менталитет местных жителей, развитие экономики сделали этот стиль узнаваемым далеко за пределами исторической родины.

Обилие солнечных лучей способствовало быстрому выгоранию ярких цветов, именно поэтому в стиле Прованс так популярны мягкие и неброские пастельные оттенки. Развитие гончарного ремесла так же внесло свою лепту в общие каноны оформления убранства. Цветочные узоры, среди которых особое место занимала роза, постепенно стали украшением не только изделий из керамики, но и других предметов быта.

Грубо оштукатуренные стены домов провансальских деревушек обладают особым шармом и служат прекрасным фоном для аутентичных элементов декора. Провинциальная простота и отсутствие помпезного лоска сделали французскую разновидность кантри повсеместно востребованной не только в дачных домах, но и в городских квартирах современных мегаполисов.

Особенности оформления помещения в стиле Прованс

Интерьер по мотивам французского кантри узнаваем благодаря своеобразным отличительным чертам:

1. Деревянная или кованная мебель лишена изобилия деталей. Винтажный внешний вид гарнитура можно подчеркнуть и своими руками, дополнительно обработав поверхности;
2. Пастельная цветовая гамма и доминирование светлых оттенков визуально делают комнату еще просторнее. Большие и не загроможденные помещения так же являются «визитной карточкой» деревенского стиля;
3. Видимая кирпичная или каменная кладка несут особою ауру, окуная владельцев и гостей жилья в легкую и непринужденную атмосферу живописного поселка на Лазурном берегу;
4. При декорировании дома акцент стоит сделать на старинных изделиях: фарфоровой посуде, пейзажных картинах, винтажной мебели. Полотняные чехлы для мебели, домотканые ковры, легкие шторы с цветочным принтом и прочий текстиль так же являются основными элементами аутентичного французского течения.

Декор в прованском стиле

Большинство декоративных элементов для провансальского домового интерьера можно сделать своими руками. Мастер-классы опытных рукодельниц позволяют научиться пошагово изготавливать необычные декорации, которые органично впишутся как в убранство маленькой кухоньки, так и просторной гостиной.

Особенную роль в стиле Прованс играет текстиль. Легкие полупрозрачные занавески из батиста, сатина и хлопка, ажурные салфетки, декоративные подушки, украшенные вышивкой, тканевые аксессуары для кухни помогают воссоздать аутентичный стиль простых жителей солнечной французской деревни.

Изделия из фарфора и фаянса, расписанные в духе классических прованских узоров, так же служат прекрасным способом разнообразить и украсить простой лаконичный дизайн. Остановите свой выбор на изящных статуэтках, сервизах с растительными орнаментами и керамических кашпо для цветов. Кроме изобилия роз уместными будут и изображения милых петушков, которые считаются покровителями французской провинции.

Оформление окон в стиле кантри

Окна и их внешний вид играют особую роль в помещениях, убранство которых создается в стиле Прованс. Комната, стилизованная в духе французского кантри, нуждается в обилии света, поэтому стоит остановить свой выбор на светлом тюле и полупрозрачных занавесках. Украшать шторы должны ненавязчивые цветочные узоры. Особенно выигрышным станет вариант интерьера, в котором принт текстильных изделий повторяется с рисунком на обоях.

Можно самостоятельно декорировать шторы с помощью изящных кружев и лент. Кружевной оборкой можно украшать низ занавесок.

Органично разнообразить убранство комнаты помогут цветы, помещенные в аутентичные кашпо из керамики. О близости к природе напомнят не только привычные комнатные растения. На кухонных подоконниках изящно будут смотреться изумрудные кустики базилика, нежная лаванда или ароматный розмарин, которые так популярны в Провансе.

Текстиль по-французски

Обилие изделий из текстиля – одна из особенностей провансальской тематики в интерьере. Многие колоритные аксессуары можно сделать самостоятельно, изготовив элемент декора как с нуля, так и украсив уже готовые предметы.

Для кухни незаменимы наборы прихваток и полотенец. Украсить эти предметы обихода можно с помощью лент, кружев и вышивки. Последняя находит законное место на любом тканном изделии:

• декоративных подушках;
• салфетках;
• скатертях;
• покрывалах.

Основная тематика изображений для вышивальщиц – цветы, фрукты и предметы домашнего обихода. При выборе схемы для вышивки обратите свое внимание на рисунки, изображающие розы, веточки лаванды, букеты весенних цветов и милые венки из соцветий. Украсить изящным узором можно сделанную своими руками подушку, одежду для мягкой куклы-тильды.

Кроме привычной вышивки гладью или крестом все большую популярность набирает техника вышивания лентами. Этот вид творчества позволяет создавать эффектные объемные картины, которыми можно украшать стены.

Лоскутное шитье – еще один способ украсить помещение. Одеяла и покрывала, прихватки для кухни, панно и даже ковры – в этой технике можно произвести настоящий шедевр рукоделия, который послужит центром композиции всего помещения.

Декоративные детали в духе Прованса

Ведущую роль в провансальском интерьере играют предметы с историей и «душой». Семейные ценности особенно важны для французов. Эта черта находит отображение и в неповторимом стиле кантри: в нем можно смело использовать трогательные фотографии домочадцев, обрамленные в деревянные рамы.

Статуэтки и другие изделия из фарфора так же являются неотъемлемой частью прованского декора. При выборе посуды стоит обратить внимание не только на орнамент, но и на состояние глазури. Многие производители современных сервизов специально выпускают коллекции со своеобразными трещинами, имитирующими почтенный возраст предметов быта.

Прованс приветствует обилие натуральных материалов. Оригинальные шкатулки и посуда из дерева, простые и лаконичные полки, кованные подсвечники и люстры, монолитный камин придадут жилью легкий флер деревенской атмосферы.

Отделка стен в прованском стиле

Оформление комнаты в стиле французского кантри начинается еще на этапе ремонта. Поверхность стен – основной фон для прочего декора, поэтому отделку помещения стоит тщательно проработать.

Для воссоздания интерьера дома из далекой живописной деревни не стоит прятать кирпичную кладку под многочисленными слоями отделочных материалов. Камень и кирпич органично вписываются в провансальский дизайн и дополняют его изысканную простоту.

Если вы планируете оклеить стены обоями, остановите свой выбор на натуральных вариантах этой отделки. Бумажные обои в пастельных тонах с цветочными узорами украсят аутентичный интерьер и не будут смотреться навязчиво и броско. Тканевые обои на основе джута так же мягко дополнят интерьер в стиле Прованс. А вот от тканевых вариаций на основе шелка лучше отказаться: подобная отделка придаст помещению лишний лоск и неуместную помпезность.

Декор мебели

Мебель в стиле провансальского кантри проста и лишена громоздких элементов. Украшать деревянную мебель могут кованные детали, органично дополняющие благородный натуральный материал.

Но главной особенностью мебели в духе Прованса является ее возраст. Старина или имитация долгих лет эксплуатации остаются главным требованием к гарнитуру.

Как состарить мебель

Искусственно состарить деревянную мебель можно с помощью красок, морилки и техники браширования. Последний метод заключается в снятии мягких волокон древесины специальными металлическими щетками. После такой обработки поверхность покрывается колоритными червоточинами. Такую мебель можно дополнительно покрыть краской или лаком.

Браширование подходит только для изделий из дуба, ясеня и лиственницы.

Для состаривания мебели с помощью краски вам понадобятся:

• минимум два оттенка краски на водной основе;
• инструменты для зачистки дерева;
• наждачная бумага и кисти;
• лак.

Обработка дерева проходит в несколько этапов.

1. Разберите изделие и открутите с него все аксессуары;
2. Удалите старый лак и краску;
3. На очищенную сухую поверхность нанесите оттенок краски, который не будет доминирующим;
4. После того, как первый слой просохнет, окрасьте дерево базовым оттенком;
5. После высыхания второго слоя покрытия обработайте мебель наждачной бумагой, тщательно зашкуривая те места, которые должны выглядеть винтажно;
6. После этого удалите пыль и остатки краски и покройте поверхность слоем лака.

Для искусственного состаривания подходит и мягкая мебель. Ее достаточно просто перешить, выбрав для обивки неравномерно окрашенную кожу и любые другие материалы, имитирующие долгий срок службы гарнитура.

Покраска и роспись мебели

Для окрашивания и росписи мебели подходят акриловые краски. Чтобы вдохнуть новую жизнь в старый предмет интерьера, не обязательно обладать талантом художника, ведь нанести изящный цветочный узор в прованском стиле можно и с помощью трафарета.

1. При необходимости обработайте шпаклевкой для дерева крупные сколы. Для сохранения винтажного внешнего вида этот этап подготовки можно пропустить;
2. Мелкой наждачной бумагой прошкурьте всю поверхность гарнитура. Это необходимо для создания шероховатого слоя, который полноценно впитает грунтовку;
3. Обезжирьте поверхность мебели и нанесите слой акрилового грунта;
4. После его высыхания валиком нанесите акриловую краску, оттенок которой послужит основным фоном изделия. Для получения интересной фактуры наносите краску узкой кистью, делая штрихи под разными углами;
5. После высыхания базового цвета нанесите на мебель желанный узор и покройте изделие двумя слоями яхтового лака.

Декупаж в прованском стиле

Декупаж остается одной из самых востребованных техник декорирования предметов интерьера среди поклонниц винтажных мотивов. С его помощью можно украсить как миниатюрную деревянную шкатулку в стиле Прованс, так и крупную мебель, которая станет гармоничной составляющей интерьера в духе кантри средневековой Франции.

Для искусственного состаривания мебели существует несколько приемов декупажной техники.

1. Покрытие мебели специальным лаком кракелюр имитирует на поверхности изысканный эффект патины;
2. Разнообразные пудры для декупажа позволяют создавать мягкие тени. Этот прием поможет тем, кто планирует увековечить на деревянной поверхности различные изображения или даже фото;
3. Специальные пасты и гели, инструменты и трафареты дают возможность играть с текстурами, придавая площадям особый рельеф и узорчатую фактуру;
4. Золочение с помощью акриловой или аэрозольной краски позволяет придать предмету легкий изыск, который не лишит интерьер простоты и ненавязчивости.

Техника декупажа на больших поверхностях с помощью полиэтиленовой пленки

Перенос элементов салфеток для декупажа на большие поверхности часто вызывает трудности даже у опытных мастеров. Большой отрезок бумаги может не эстетично морщиться, что существенно снижает декоративность изделия.

Но для преодоления этих трудностей существует небольшая хитрость, которая позволяет с легкостью переместить салфетку с помощью пленки. Для этих целей подойдет даже канцелярский файл или большой пакет:

1. После всех подготовительных работ отрежьте кусок полиэтилена, соответствующий размерам переносимого элемента;
2. Отслоите верхний слой салфетки и поместите его на полиэтилен лицевой стороной вниз;
3. Смочите салфетку водой, при необходимости расправьте ее кистью.
4. Взяв отрезок полиэтилена за уголки, поместите влажную салфетку на декорируемую поверхность.
5. Аккуратно разгладьте бумагу через пленку.

Благодаря полиэтилену салфетка легко расправляется руками без риска деформации, а сама пленка без труда отстает от бумаги. После переноса элемента в этой технике можно наносить клей для декупажа и следовать привычным этапам декорирования.

Мастер-класс: декупаж комода своими руками

Для декупажа комода в стиле Прованс не подходит полированная или окрашенная масляной краской мебель. Подобный предмет интерьера потребует дополнительной обработки. Старый слой краски или лака необходимо снять с помощью шлифовальной машинки и покрыть грунтом.

1. Снимите фурнитуру, обработайте комод наждачной бумагой и покройте его акриловой краской белого или пастельного оттенка в два слоя с помощью кисти или валика;
2. Вырезайте необходимые элементы со специальных салфеток, пока высыхает краска. Отделите самый верхний слой салфетки;
3. После высыхания акрилового слоя поместите изображение на поверхность комода и нанесите на рисунок декупажный клей, работая кистью от центра до края элемента;
4. Границы приклеенной картинки можно дополнительно обработать специальной пудрой для создания более плавного перехода;
5. После того, как клей просохнет, покройте комод двумя слоями лака;
6. Произведите монтаж фурнитуры.

Оформление рамки зеркала или картины

Деревянная рама в стиле Прованс для картины станет неотъемлемой частью интерьера, приковывая взгляд не меньше, чем само произведение искусства. Оригинальной рамкой можно дополнить и семейные фото, и зеркало для прихожей.

Для изготовления нетривиального предмета декора вам понадобятся:

• сама рамка, начисто избавленная от краски и лака;
• акриловые краски нескольких цветов, среди которых будет присутствовать базовый белый или серый;
• парафиновая свеча;
• лак;
• кисти, перчатки для защиты рук и фен для ускорения просушки слоев краски.

После подготовки необходимых материалов можно приступать к работе.

1. Нанесите базовую краску на всю поверхность рамы.
2. После просушки основного слоя краски натрите парафином те участки, которые должны выглядеть винтажно. Воск поможет с легкостью отделить ненужные слои краски, не повредив базовый.
3. Нанесите еще несколько слоев краски других оттенков, каждый раз дожидаясь полного просыхания.
4. Крупной наждачной бумагой удалите лишние слои краски, после чего очистите раму от пыли и покройте двумя слоями лака.

Подобная рама для картины органично впишется в интерьер, ведь в процессе ее создания можно использовать лишь подходящие для существующего дизайна оттенки.

Новая жизнь кухонной утвари

Старая посуда может заиграть новыми красками и идеально вписаться в интерьер. Даже предметы из разных сервизов можно объединить в одну провансальскую коллекцию, используя общие элементы декупажного декора: цветы, фрукты, буквы одного шрифта.

Декупаж посуды проводится по тем же принципам, что и декупаж мебели. Но при декорировании керамических и стеклянных изделий стоит больше внимания уделить обезжириванию поверхности. Это необходимо для того, чтобы бумажный декор крепко держался и не поддавался деформации.
Украсить посуду можно и с помощью остатков бумажных обоев.

Вместо салфеток используйте цветы и узоры обойного полотна, аккуратно закрашивая границы бумаги и самого изделия акриловой краской. Декорированный в подобной манере сервиз идеально впишется в интерьер кухни, ведь будет полностью вторить узору стен.

Простой и свежий интерьер, дополненный декором в стиле Прованс, остается одним из самых популярных видов оформления убранства для трогательных и романтичных натур. Очарование течения кроется в деталях, самые эффектные из которых можно создать своими руками.

Картины и поделки в технике декупаж для интерьера в Стиле Прованс

Настенные картины или практичные и красивые поделки для кухни в стиле прованс можно выполнить своими руками в технике декупаж, с помощью вышивки или росписи.

Картины в стиле прованс

Картины в декоре деревенского интерьера играют одну из ведущих ролей. Кухня с их помощью может существенно преобразиться, обрести уютную атмосферу, наполниться романтикой и теплотой.

Определенного стиля в картинах данного направления нет. Главное – передать ощущение гармонии природных мотивов с помощью характерной палитры оттенков. В качестве сюжетов для росписи, схемы вышивки, декупажа часто используются пейзажи, натюрморты, ненавязчивые бытовые сцены. Любимые мотивы стиля прованс: лавандовые поля и сады, узкие деревенские улочки, песчаные пляжи, фрукты, цветы, аллеи и изображения сельских пейзажей.

В картинах внимание акцентируется на обилии солнечного света, натуральных оттенках окружающей природы. На фоне нейтральных тонов часто присутствуют яркие пятна: сочная зеленая листва, цветочные поля, вода и небо.

 

Ощущение красоты природы с картин должны переноситься и в интерьер. Поэтому кухню необходимо наполнить светом, натуральными материалами, шероховатыми и состаренными поверхностями, нейтральными и пастельными тонами. Приветствуются также аксессуары и поделки, выполненные своими руками в технике декупаж, вышивки крестом по схеме, росписи.

Стиль прованс в технике декупаж

Техника декупаж, как и роспись отлично подойдет для картины, сделанной своими руками в стиле прованс. Подобным образом можно декорировать и другие интерьерные вещи: выполнить оформление настенных часов, панно, вазы, шкатулки, коробочки, зеркала, банки для специй или сделать другие поделки.

Материалы, которые потребуются в процессе работы:
• рамка из дерева;
• отрезок холста;
• лист плотного картона;
• декупажная салфетка;
• клей ПВА, грунт акриловый, краски, лак, парафин (можно свечу), шкурка.

Порядок работы:
1. Из картона вырезать кусок нужного размера (ориентироваться на внутренние параметры деревянной рамы). Сверху на него наклеить холст чуть больше картона и просушить под прессом, а после высыхания клея срезать торчащие края холста.
2. Поверхность холста загрунтовать с помощью кисти или валика и высушить. С салфетки для декупажа снять верхний слой с рисунком и приклеить на просохшую грунтованную поверхность, тщательно разглаживая кистью от середины к краям.
3. Специальным клеем для декупажа обработать поверхность картины, тщательно вбивая его. Просушив клей, подровнять края салфетки ножницами и покрыть ее сверху матовым лаком.
4. Деревянную раму ошкурить и покрыть грунтовкой с передней и задней стороны, просушить и декорировать краской выбранного цвета. Как следует высушенную рамку можно обработать парафином в выступающих местах.
5. Нанести еще слой краски, но цвет должен быть темнее, а после просушки обработать деревянную поверхность шкуркой. Там, где рама была натерта свечой, верхний окрашенный слой сойдет, таким образом, получится эффект состаренной поверхности.
6. Холст прочно закрепить в раме и готовую картинку, сделанную своими руками, можно повесить на стену или поставить на комод. Подобные работы не отнимают много времени, но делают интерьер «живым», уютным и душевным

9 простых способов декорирования в стиле прованс — INMYROOM

Каждый человек
периодически стремится к переменам в своей жизни. Часто мы не замечаем, что изменив
прическу, цвет волос или стиль в одежды, кардинально меняем наше
мировосприятие, настроение, события вокруг. Те же ощущения и эмоции можно
испытать, изменив пространство вокруг себя.

Порой бывает сложно
определиться, что следует изменить: только цвет стен, мебель или сделать
глобальный ремонт?

Долго размышляли мы на
эти темы и решили предложить вам 9
способов изменить пространство вокруг себя
на стиль прованс, используя декоративный текстиль.

Чтобы поменять
пространство вокруг себя, можно не быть дизайнером, можно просто применить наши готовые решения.

1.
Картины и часы с классическим прованским рисунком

Повесьте на стену несколько картин и яркие часы!
Картины привлекают внимание и правильно расставляют акценты в помещении. Если в комнате вы используете еще какие-то
элементы данного стиля (подушки, плетеные кресла, декоративные растения), то
картины удачно завершат интерьер.

2. Комплексный подход к оформлению спальни 

Используйте готовые комплекты в стиле прованс: шторы с
орнаментом, покрывало с декоративным карманом, картины и декоративные подушки. Изменив в интерьере лишь это, вы уже придадите ему настроение Прованса.

3. Декоративные рисунки на стенах и комнатные
растения

Чаще всего в стиле прованс используются нежные пастельные
цвета и белый цвет. Оригинальная идея: на
светлых стенах нарисовать рисунок своими руками – это может быть дерево, птички
или бабочки. Дополните свою комнату цветами
и лампой в стиле ретро. Разместите
на кровати разные подушки.

4. Деревянная мебель

Используйте старую деревянную мебель. В
интерьере в стиле прованс нормой считается использование слегка потертых старинных стульев и столов из натуральных природных материалов. Для ощущения «новизны» можно покрыть старый
деревянный стул лаком. Для декорирования используйте текстильную декоративную
подушку из коллекции «Прованс».

5.
Декоративная дорожка на стол

Очень
хорошо смотрится в столовой и гостиной декоративная дорожка на стол. Она
выполнена из простой ткани, легко стирается. Такая дорожка делает повседневные посиделки на кухне особенными.

6. Прованс в загородном доме

Не забывайте, что полученные знания вы с легкостью
можете использовать в загородном доме! Перед вами обычная скамейка, покрашенная
в белый цвет. Мы сами нарисовали на ней цветочный рисунок и декорировали ее
подушками. Выглядит очень здорово – так и хочется посидеть на
такой скамеечке.

7. Шторы с цветочным орнаментом

Шторы — очень важный элемент декорирования комнаты, но важно помнить и об их прямом
назначении. Выбирайте шторы с приятной мягкой текстурой под замшу – они легко
стираются, великолепно смотрятся и хорошо защищают от света. Шторы можно подвязать лентами.

8. Делайте акцент на природный орнамент и натуральные
цвета

Прованс — это деревенский французский стиль, поэтому
наиболее актуальные цвета пастельные, природные. На всех декоративных элементах
особенно хорошо смотрятся рисунки с птицами, бабочками и цветами.

9.
Будьте оригинальны! 

 Используйте много декоративных элементов, придерживайтесь
одной цветовой гаммы и используйте принты с природными рисунками.

Подушки в стиле Прованс своими руками

Сегодня мы поговорим об одном замечательном стиле, который зародился в самых романтических уголках Франции — Провансе. Оформив свою квартиру в данной тематике, вы создадите атмосферу гармонии и спокойствия. Для Прованса характерны более спокойные цвета и их оттенки: белый, бежевый, нежно-фиолетовый и голубой. В таком стиле можно оформить не только мебель и стены, но и другие предметы для украшения дома: картины, одеяла, подушки в стиле Прованс своими руками. Если вы хотите узнать, как сделать такие оригинальные вещи самостоятельно, тогда оставайтесь с нами!

к содержанию ↑

Картины в стиле Прованс своими руками

Так как Прованс-стиль несет в себе деревенское направление, то наличие картин здесь очень уместно. Кухня, гостиная или спальня может существенно преобразиться и обрести уютную атмосферу с очень стильным панно, оформленным нежной палитрой оттенков. В качестве сюжетов для рисования часто используют вышивку, декупаж с изображением пейзажей, натюрмортов, ненавязчивых бытовых сцен.

Важно! Самые популярные мотивы Прованс-стиля: лавандовые поля, песчаные пляжи, узкие улочки, цветы и фрукты.

Сейчас мы расскажем вам о том, как сделать красивое панно в технике Прованс.

Материалы и инструменты:

• Деревянная рамка.
• Холст.
• Лист плотного картона.
• Трехслойная салфетка.
• Парафин или свеча.
• Акриловый грунт.
• Краска.
• Лак.
• Наждачная бумага.

Пошаговый алгоритм создания декора в стиле Прованс:

1. Вырезаем из картона заготовку нужного размера (отталкивайтесь от внутренних параметров деревянной рамки).
2. Наклеиваем сверху образца холст немного больше самого картона. Просушиваем некоторое время под прессом, а после высыхания клея обрезаем торчащие края основы.
3. Загрунтовываем поверхность холста кисточкой или валиком. Даем время на просушку.
4. Берем в руки трехслойную салфетку с понравившимся вам рисунком, снимаем с нее верхний слой с изображением, приклеиваем на уже просохший загрунтованный холст. Все хорошенько разглаживаем кистью, передвигаясь по поверхности от центра к краям.
5. Обрабатываем всю поверхность основы специальным клеем для декупажа, немного вбивая в картину.
6. После полного высыхания клея подравниваем края салфетки острыми ножницами.
7. Покрываем панно матовым лаком.
8. Ошкуриваем деревянную раму, а затем покрываем ее грунтовкой с задней и передней стороны. После просушки покрываем раму краской понравившегося цвета.
9. Оставляем обрамление на просушку.
10. Обрабатываем парафином некоторые выступающие места на раме.
11. Наносим на нее еще один более темный цвет, просушиваем и обрабатываем деревянную поверхность наждачной бумагой мелкой зернистости. В результате — восковая часть сойдет и мы получим модный эффект старой поверхности.
12. Закрепляем холст в рамку. Вешаем картину в стиле Прованс на стену или ставим на комод.

Подобная работа по оформлению картины в стиле Прованс не отнимет у вас большое количество времени, вместе с тем, сделает интерьер невероятно живым, душевным и уютным.

Важно! По подобному принципу можно сделать и другие интересные предметы: зеркала в обрамлениях, настенные часы. Для их украшения можно использовать как декупаж, так и ручную роспись, кружево и другие элементы декора.

к содержанию ↑

Покрывало в стиле Прованс своими руками

Текстиль в направлении Прованс занимаем ключевую роль при оформлении интерьера. Без покрывала на кровати любая спальня не будет выглядеть обустроенной и достаточно уютной. Эта деталь очень важна, так как именно на ее большие размеры обращают внимание в самую первую очередь. Немного позже мы рассмотрим простой способ изготовления покрывала в Прованс-стиле своими руками. В процессе работы в качестве украшения мы будем делать обычные узелки, которые и станут изюминкой данного изделия.

Основные принципы подбора текстиля в стиле Прованс

Самое главное здесь — не ошибиться в оформлении покрывала для спальни в Прованс-стиле. Для этого нужно знать некоторые моменты подбора ткани или покрывала для его изготовления:

1. Размер помещения. Это — основной критерий подбора покрывала в стиле Прованс для кровати. Если спальное место занимает больше 50% общей площади комнаты, то цвет пледа должен подходить под мебель и стены.
2. Освещение. Следующий показатель подбора текстиля для комнаты. Так, например, если спальня плохо освещена естественным дневным светом, то не нужно выбирать покрывало темных тонов, чтобы избежать мрачного внешнего вида. Использование холодных цветов также нежелательно, так как они не способны создать ту самую благоприятную ауру и домашнюю атмосферу, которая должна царить в стиле Прованс.
3. Выбирайте приятные для вас изображения для покрывала в стиле Прованс, которые нравятся и не раздражают вас.
4. При выборе покрывала ориентируйтесь на цвет обоев и штор в спальне.

Материалы и инструменты:

• 56 отрезков хлопчатобумажной ткани (размер 45х45 см).
• Любая тарелка диаметром 15 см.
• Белые нитки.
• Игла.
• Острые ножницы.

Шьем покрывало в стиле Прованс своими руками:

1. Прикладываем тарелку к каждому тканевому квадрату, а затем обрисовываем контуры. Обшиваем обведенную окружность простым швом вперед иголкой.
2. Стягиваем нить, собирая ткань со всех сторон в виде кома в самом центре квадрата. Не обрываем иголку с ниткой, а оставляем пока в прикрепленном состоянии.
3. Надавливаем пальцем на вершину собранного комка и продеваем ее на изнаночную сторону. Возвращаем узелок с изнаночной стороны, чтобы на лицевой стороне получился красивый и аккуратный узелок.
4. Фиксируем узел ниткой до тех пор, пока он займет одну постоянную позицию.
5. Выполняем подобные действия со всеми остальными квадратиками, завязывая на них одинаковые декоративные узлы.
6. Сшиваем готовые тканевые кусочки с узелками между собой, формируя одно целое покрывало в стиле Прованс.
7. Нашиваем ранее сделанное лоскутное полотно на плотную ткань.

Важно! Если вы использовали очень плотный текстиль для создания покрывала с узелками, то последний шаг можно не выполнять, а постелить готовое изделие на постель.

к содержанию ↑

Подушки в стиле Прованс своими руками

Этот способ самостоятельно обновить интерьер без существенных расходов. Декоративные подушки придадут вашей комнате больше тепла и уюта, что немаловажно в оформлении домашнего очага. Нет ничего лучше, чем милые декоративные подушки в стиле Прованс, над которыми трудилась сама хозяйка. Они могут стать не только замечательным украшением, но и вашей настоящей гордостью перед гостями.

Выбор материала и наполнителя

Нам уже известно, что мы будем изготавливать подушку своими руками в Прованс-стиле. Теперь можно смело переходить к выбору ткани и внутреннего наполнителя. Вот основные советы по подбору этих материалов для изготовления подушки своими руками:

• Для данного стиля характерны натуральные материалы и естественные, спокойные оттенки, где самым востребованным является белый цвет. По нему можно вышивать нитками или атласными лентами или украсить изделие кружевной лентой. Для работы желательно выбрать хлопчатобумажную или льняную ткань, но только не синтетику и джинс.
• В качестве наполнителя можно использовать холлофайбер или синтепон. В отличие от ваты или пуха, эти материалы отлично держат форму и совсем не скатываются. Такие подушки получаются очень легкими и комфортными,  подходящими для декора или в качестве изделия для сна и отдыха.

Важно! Наволочка выступает главной деталью для декоративной подушки в стиле Прованс. От того, в каком цвете и в каких сюжетах она будет оформлена, зависит общая картина всего помещения. Иногда именно подушки являются составляющей частью интерьера, способные как улучшить, так и ухудшить внешний вид комнаты. Именно поэтому на данные изделия следует обратить особое внимание.

Шьем подушки Прованс своими руками:

• Определяем желаемый размер декоративной подушки.
• Составляем выкройку, нарисовав на бумаге квадрат, прямоугольник или другую фигуру, добавив припуски на швы 1,5 см с каждой стороны изделия.
• Переносим выкройку на заранее подготовленную двойную ткань.
• Сшиваем три края между собой до определенного момента, а затем выворачиваем.

Важно! На этом шаге очень важно не забыть оставить небольшое отверстие, чтобы наполнить подушку синтепоном.

• Сшиваем потайным швом проем на лицевой стороне изделия.
• Приступаем к изготовлению внешней наволочки. Составляем выкройку на основе предыдущего лекала, прибавляя к сторонам припуск не 1,5 см, а больше — 3 см.
• Если вы не будете вшивать молнию или пришивать пуговицы, то не забудьте сделать с нижней, правой или левой стороны специальное отверстие, которое будет служить поддерживающим элементом изделия. Для его изготовления вырезаем длинную полоску ткани, прибавляем по 2 см на припуск с каждой стороны. Пришиваем отрез к нужной части подушки, зафиксировав его с двух сторон, чтобы через третью можно было выверить изделие.

Важно! Если вы хотите пошить просто декоративную подушку (не для сна), то сделайте выкройку, отметьте припуски, сколите изделие булавками, сметайте, прострочите его на машинке и выверните.

к содержанию ↑

Декор для дома в стиле Прованс своими руками      

Что можно сделать своими руками, используя данный стиль? Сейчас мы подробно рассмотрим самые основные варианты, которые подходят для оформления любых помещений:

• Картины, часы, фотоколлажи в черно-белой гамме привлекают особое внимание и правильно расставляют акценты на кухне, в комнате или гостиной. Тематика изображений зависит от вкусов хозяина дома и предназначения помещения.
• Комплексный подход. Смело используйте готовые композиции с Прованс-стиле: шторы с узором, покрывало с кружевной оборкой, белая меховая накидка на кресло. Добавив в интерьер эти детали, вы мысленно перенесетесь в самую  романтическую страну — Францию.
• Неброские изображения и комнатные растения. Нарисуйте на светлых стенах декоративный рисунок — дерево, птицы, бабочки. Освежите свою комнату аккуратными вазонами с цветами, лампой в стиле Прованс, разместите на диване декоративные подушки.
• Смело используйте старую деревянную мебель. Желательно, чтобы она была слегка потерта и немного испорчена, что очень приемлемо в стиле Прованс. Если у вас новый шкаф, комод, кровать, стол и стулья, переделайте мебель своими руками, используя способ с парафином и шкуркой.
• Прованс-стиль в загородном доме. Дача или большой дом — отличное место для воплощения своих идей в реальность. Покрасьте обычную скамейку в белый цвет, нарисуете на ней небольшие ветвящиеся цветы и разложите подушки. Поверьте, на такой скамейке вы будете проводить самые прекрасные вечера.

к содержанию ↑

Видеоматериал

Если вы выбрали Прованс-стиль, то хотим отметить ваш безупречный вкус. Оформив мебель и другие предметы интерьера в данном направлении, вы будете чувствовать себя легко и комфортно в своем доме. Для этого не обязательно тратиться на покупку новых аксессуаров, все можно сделать из вполне доступных материалов. Главное — ваше большое желание и стремление к изменению обстановки. Удачи и творческого вдохновения!

Поделиться в соц. сетях:

Как создать эффект краски в стиле французского кантри

Хотите утилизировать старую мебель? Эффект краски в стиле французского кантри может преобразить даже самую унылую, неуклюжую, скажем так, самую уродливую мебель. И это действительно простой проект DIY на выходные, который не займет у вас много времени и не будет стоить очень дорого.

Продолжайте читать, чтобы узнать, как создать этот желанный, всегда в тренде, эффект краски в стиле французского кантри …

Вам потребуется:

Шаг первый: очистите свою мебель

Перед тем, как создать эффект краски в французском стиле кантри. удалите отслаивающуюся или отслаивающуюся краску или лак.Потрите стол горячей водой с сахарным мылом, чтобы избавиться от жира и грязи. Вытирайте излишки воды во время работы, иначе они могут приподнять шероховатость древесины. Смойте чистой водой и вытрите насухо. Дайте высохнуть естественным путем и при необходимости слегка разгладьте мелкой стеклянной бумагой.

Шаг второй: подготовка поверхности

Используемая нами грунтовка, Owatrol ESP , подготавливает блестящие поверхности к покраске, поэтому вам не придется кропотливой работы по удалению или шлифованию обратной стороны краски или лака.Используя чистую сухую ткань, вымойте стол большим количеством ESP. Оставьте сохнуть минимум на два часа. После высыхания поверхность будет тусклой и слегка зернистой.

Шаг третий: нанесите первый слой краски

В отличие от большинства красок на водной основе, Annie Sloan Chalk Paint можно наносить прямо на дерево без использования грунтовки. Размешайте краску для первого слоя — мы использовали Old White . Если он слишком густой, добавьте немного воды. Наносите кистью с синтетической щетиной, достаточно большой для эффективного покрытия, но не перегружая кисть и не нанося слишком густо.

Шаг четвертый. Создайте эффект краски в стиле французского кантри с помощью второго слоя.

Когда первый слой высохнет, используйте узкую кисть, чтобы нанести второй слой — мы использовали Paris Grey — на ножки и край стола. Окрашивание мебели в коричневый цвет привлекает внимание к форме и подчеркивает молдинги, поэтому выделение некоторых областей приведет к большей глубине, вызывая раздражение и старение отделки.

Шаг пятый: нанесите последний слой краски

Следующей кистью нанесите верхний слой краски — мы использовали серый кантри для создания идеального эффекта французского кантри по всей поверхности.Оставьте на пару часов, чтобы он высох. Предупреждение: когда эмульсионные краски наносятся на непористое покрытие, такое как ESP, для полного отверждения потребуется больше времени — до 30 дней, поэтому обращайтесь с мебелью очень осторожно после того, как она была окрашена.

Шаг шестой: Нанесите слой воска.

Нанесите тонкий слой прозрачного воска с помощью кисти, ткани или губки. Используйте воск для отделки дерева из натуральных ингредиентов, таких как пчелиный воск, втирайте его губкой твердыми круговыми движениями. Воск впитается в водоэмульсионную краску, что облегчит ее появление и проявит цвет под ней.

Шаг седьмой: создайте эффект потрепанной краски

Теперь краска размягчена, сотрите пятна стеклотканью или стальной мочалкой в ​​областях, которые естественным образом будут изнашиваться в результате использования и времени. Вы можете создавать различные эффекты с помощью различных сортов стекловолокна и стальной ваты. Вы можете сначала попрактиковаться, поэкспериментируя с окрашенными и вощеными обрезками дерева.

Дополнительные советы о том, как создавать эффекты винтажной краски, можно найти в нашем руководстве.

Шаг восьмой: отделка темным финишным воском

Чтобы создать античную патину, напоминающую французский деревенский стиль, протрите финишный воск для дерева (темный) круговыми движениями и плотно вдавите воск в краску.Слегка протрите стеклянной бумагой и нанесите еще воска, пока не добьетесь желаемого результата. Наконец, нанесите еще больше воска. Оставьте на ночь застыть и отполируйте до блеска.

Подробнее о покраске и переработке мебели:

Сад в стиле Прованс на даче — искусство ландшафтного дизайна

Тема Франция имеет магическое притяжение, однако не у всех есть возможность путешествие по Средиземному морю. Вы можете попробовать оформить собственный сад в стиле Прованса .Эта работа не будет сложной и доставит вам массу удовольствия.

Эффектно будет смотреться украшение кашпо и подвесных кашпо . Их можно изготовить самостоятельно или приобрести в специальном магазине. Растения для них подбираются совершенно разные.

Отделка террасы и дома, возведение стен и подпорных колонн — для всего этого отлично подойдет камень. Запутанная зелень или просто старые камни добавят загадочности и загадочности вашему участку.

В любом саду должно быть особое место, где можно уединиться.Иногда возникает острое желание отвлечься от шума и суеты, поразмышлять, насладиться видами цветущего сада или погрузиться в чтение интересной книги.

Для постройки беседки нужно выбирать материалы только натурального происхождения и светлых тонов.

Выбранный стиль отличается цветущими поверхностями. Высаживайте у стен курчавые многолетники, не требующие сложного ухода.

После того, как покроют стены, дом станет беззаботным.

Чтобы установить фонтан, для начала необходима досконально продуманная концепция и его внешний вид. При условии, что все сделано правильно, фонтан станет прекрасной составляющей композиции вашего сада и станет его прекрасным украшением.

Дорожки — важная часть сада . Чтобы соответствовать выбранному стилю, они должны быть закрученными и узкими. Но делать каждую дорожку узкой не нужно: центральная дорожка может быть нормальной, а от нее будут начинаться дополнительные узкие дорожки.

Садовую мебель лучше всего установить плетеную. Эта стилевая особенность появилась благодаря широкому распространению во Франции виноградников, из которых ткали мебель.

Большое значение для создания стиля прованс имеет использование предметов, имеющих потертости и признаки старости. Садовые украшения можно искусственно состарить , а можно попробовать найти старые вещи на чердаке или в сарае. Главное при выборе таких вещей учитывать следующий критерий — выбирать не слишком большие и современные.

Обязательно соблюдайте цветовую гамму выбранного стиля: розовый, фиолетовый, белый и синий.
Можно сажать лаванду, клематис, мак, дельфиниум, ветреницу, душистый горошек, кошачью мяту и розы нежных оттенков.
В качестве дополнения возможно использование злаковых трав розоватого, серебристого, золотистого и нежных оттенков.

На одном участке можно комбинировать зелень, декоративные растения, пряные травы и овощи.

Для деревьев на участке предусмотрено практическое применение.В жаркий день так приятно спрятаться от лучей палящего солнца под широкой кроной.
Для стиля прованс характерно сочетание фруктовых и декоративных деревьев.
Главный критерий при оформлении садового участка в стиле прованс — комфорт.

Если вы будете следовать приведенным выше советам и следовать всем рекомендациям, ваш сад непременно через определенное время превратится в уголок Франции, скрытый от посторонних глаз.

Изображения через: Pinterest

Однажды в Провансе

Мне посчастливилось пройти два урока с Dreama, и я всегда благодарен измененный.Восхитительная, одаренная и просто веселая, она наполняет каждое занятие изобилием безусловной Любви. Здесь слова ободрения и превосходное обучение позволяют человеку расцвести и воспарить с лучшими. Ее картины потрясающие, ее стиль уникален, а ее посты очень вдохновляют. Осторожно — она ​​заразна! Завершение курса и наслаждение артистами со всего мира, как семья, оставляют одного безжалостным, чтобы начать следующий!

Rhema S.

Это НЕОБХОДИМО онлайн-курс рисования !! Я только что закончил все это, и WOW Dreama и ее команда не разочаровали.Я всегда мечтал поехать во Францию, и это было лучшее, что было на самом деле там! Вы действительно почувствуете, каково было бы гулять по мощеным улочкам Прованса. Dreama заставляет вас чувствовать, что вы прогуливаетесь вместе с ней. Следуя онлайн-модулям каждую неделю, Dreama делится новым и красивым путешествием по деревням и садовым дорожкам, маленьким кафе, блошиным рынкам и т. Д., Вы хотите налить себе немного французского розового вина и занять место за столом или правильно нарисовать сцену. из Прованса! Он наполнен искренней информацией и полезными видео.Я не могу сказать достаточно об этом замечательном опыте!

Кимберли Б.

Мне очень понравился этот курс искусства из Прованса — это гораздо больше, когда вы идете с Дримой по узким деревенским улочкам и покупаете вместе с ней куски мыла на открытом рынке. Мне нравилось смотреть, как она рисует каждую картину, и я многому научился и ценил ее искусство даже больше, чем до того, как прошел оба курса… с нетерпением жду ее следующего! 🙂 Не пропустите … это путешествие для вашего духа и души, а также воодушевление творческого духа!

Нэнси С.

В своем обучении Дрима умеет сочетать теорию и технику звукового цвета с уникальным способом выражения. Я чувствую, что независимо от того, в чем заключается ваш талант, от новичка до продвинутого, вы сможете извлечь из ее обучения то, что улучшит вашу практику. Лично мой опыт проведения этого семинара стал прорывом в моей работе. И сообщество Facebook — это глазурь на «кексе». …… вы не ошибетесь с этим семинаром.

Jenny W.

Этот опыт превзошел все мои ожидания.Контент исключительный, вместе со всеми личными штрихами и вдохновением, которые передает Dreama… глубина, к которой Dreama идет, чтобы дать свой личный подход и объяснения процесса и качества потокового видео и веб-сайта. Однажды в Провансе хороши как для начинающих, так и для профессиональных художников. Здесь каждый найдет что-то для себя.

Ванда I.

Я накопил и сейчас прохожу курс «Однажды в Провансе», и мне очень нравится это путешествие.Это первый класс масляных красок, на который я когда-либо решился, и первая картина маслом, которую я когда-либо пытался. Каждая деталь — это настенная вешалка, и с каждым уроком наблюдается определенная степень роста… и я, наконец, перестала задерживать дыхание, расслабилась и наслаждаюсь рисованием. Мне нравится уроки и стиль рисования Дримы. Я обязательно подпишусь на следующий раунд.

Alanna W.

Dreama, только с первого взгляда, ну, на самом деле, за три часа, я поражен всей полнотой «Однажды в Провансе»! Теперь я понимаю весь восторг ваших вернувшихся студентов.Я всегда считал, что мы учимся лучше всего, используя все наши чувства, и ваш курс не разочарует !!! Обучение, да, но также музыка, еда, мечтания, ведение дневника, маленькие триггеры, которые помогут нам сделать наш опыт настолько реальным. Я уже могу сказать, что не хочу, чтобы это кончалось. Спасибо за ТВОРЧЕСКИЙ ГЕНИАЛЬ, который собрал для нас все это.

Сандра Х.

Я всегда учусь чему-то замечательному на уроках Дримы. Я всегда жажду большего! Я занимаюсь классами последние три года и могу без всяких сомнений сказать: «Dreama’s — лучший класс!

Ивонн С.

Если у вас есть возможность пройти онлайн-семинар с Dreama, я бы порекомендовал вам не медлить ни на минуту! «Однажды в Провансе» намного превосходит любые другие семинары, которые я посещал, и я абсолютно в восторге от всего, что связано с этим. Дрима не только делится своими знаниями о живописи, но и делится любовью и радостью от своих знаний и того, как она живет своей жизнью. Она действительно талантливый и замечательный человек!

Карен М.

С Дримой, держащей меня за руку, я прыгнул в глубокий конец бассейна для рисования маслом и научился рисовать с радостью! Дрима так щедра делится своими идеями, инструкциями и советами.Я очень рекомендую взять ее уроки… это стоило каждой копейки.

Wendy W.

Это увлекло меня в замечательное путешествие в творческий процесс. Дрима — талантливый художник и одаренный педагог, который приносит много радости в этот опыт. Каждый найдет что-то для себя, от начинающего художника до профессионала, который хочет изучить новые техники в интересном, веселом и вдохновленном формате!

Пэт Б.

Этот опыт превзошел все мои ожидания.Контент исключительный, вместе со всеми личными штрихами и вдохновением, которые передает Dreama… глубина, к которой Dreama идет, чтобы дать свой личный контакт и объяснения процесса и качества потокового видео и веб-сайта. Этот класс подходит как для начинающих, так и для профессиональных художников. Здесь каждый найдет что-то для себя.

Ванда I.

Тур художника по Провансу — Часть I

Тур художника по Провансу — часть I

Десять прекрасных мест, которые вы захотите нарисовать

Mont Sainte Victoire Поль Сезанн

Юг Франции хранит столько очарования для путешествующего художника, что он должен занимать первое место в чьем-либо списке.Регион Прованс — одна из старейших областей Франции, заселенная с доисторических времен. Фактически, на побережье Прованса находятся одни из самых ранних известных мест проживания людей в Европе. Первобытные каменные орудия датированы 1–1,05 миллиона лет до нашей эры. были найдены в Grotte du Vallonnet недалеко от Рокбрюн-Кап-Мартен, между Монако и Ментон. Художники также писали в Провансе с доисторических времен — картины с изображением бизонов, тюленей, птиц и лошадей, датируемые периодом от 27000 до 19000 лет до нашей эры.C. были найдены в пещере Коскер недалеко от Марселя. Римляне превратили этот регион в первую римскую провинцию за Альпами и назвали ее Provincia Romana, что превратилось в нынешнее название. Они правили этой территорией со 2 века до нашей эры. до V века нашей эры, когда были построены акведуки, бани, арены, театры, виллы и памятники, многие из которых можно увидеть и сегодня. Это, безусловно, одно из наших любимых мест во Франции для посещения и рисования, и за эти годы мы нашли несколько особых мест, куда возвращаемся как можно чаще.

Экс-ан-Прованс

Экс-ан-Прованс

Прованс находился под властью графов Прованса из их столицы в Экс-ан-Провансе до 1481 года, когда он стал провинцией королей Франции. Хотя он был частью Франции более пятисот лет, он по-прежнему сохраняет отчетливую культурную и языковую идентичность, особенно во внутренних районах региона.Экс расположен в департаменте, известном как Буш-дю-Рон, или устьях (водоразделах) реки Роны. Это область огромных контрастов: от гор (Альпий на севере, Сент-Бом и Сент-Виктуар на востоке) до равнин и дикой природы (Камарг). Густонаселенные районы (Марсель), леса и разнообразная береговая линия (ручьи, пляжи и гавани) дополняют это большое разнообразие провансальских ландшафтов и культуры. Когда мы проводим семинары в Провансе, мы часто делаем Экс-ан-Прованс своей базой для работы — его центральное расположение и удобства привлекают внимание и радуют.Местные жители дружелюбны, расслаблены и услужливы, особенно если кто-то немного говорит по-французски и пытается разговаривать на своем родном языке. Еда в целом превосходная, а близость Экс к Средиземному морю означает, что свежие морепродукты всегда в любом меню, наряду с разнообразными тушеными блюдами, свининой и фирменными блюдами из утки.

Вдоль Кур-Мирабо, Плас-де-ла-Мари

Для проживания можно найти жилье любого уровня, от самого скромного и недорогого пансиона до самого шикарного отеля / спа.Путешествие за границу может быть утомительным, поэтому, когда у нас есть класс, прибывающий из США, мы предпочитаем бронировать их в самом комфортабельном отеле. Нам посчастливилось основать две из наших мастерских в Le Pigonnet, 5-звездочном отеле, расположенном на частной закрытой улице недалеко от старого центра Экс, или c entre ville . Помимо обслуживания и комфорта, главной достопримечательностью Le Pigonnet является великолепный сад, который занимает заднюю часть отеля. Это идиллический оазис в самом центре шумного студенческого городка и идеальное место, чтобы начать день рисования или расслабиться, когда день закончился.Во время нашего последнего визита отель был по-прежнему отчетливо оформлен во французском стиле Старого Света, и вид каждого номера был очень разнообразным. С тех пор они обновили интерьеры в более современном европейском стиле.

Ле Пигонне Обучение в саду

Весенний сад в саду

Расположение отеля Le Pigonnet позволяет легко дойти пешком до старых живописных частей центра center ville , где интересные узкие улочки петляют от площади к площади.Эти залитые светом квадраты обычно имеют центральный фонтан, который наполняется водой из подземных источников — водой, первоначально принесенной в Экс римскими инженерами и текущей по сей день. На площадях собираются сообщества, и здесь еженедельно проходят рынки продуктов, блошиных рынков, цветов и развлечений. Возможностей рисования предостаточно. Предметы почти бесконечны, и мы любим бродить вокруг, рассматривая все это. Можно почти случайно выбрать место или сцену и создать красивую картину, вдохновляясь вдохновением за каждым углом.Прежде всего, это яркий и ясный свет Прованса, который издавна привлекал сюда художников. Конечно, Поль Сезанн может быть самым известным Эксуа, , но Пикассо также жил недалеко от Экс в Шато де Вовенарг в течение трех лет. Другие художники, которые там рисовали или называли Прованс своим домом:

Адольф Монтичелли (1824–1886) родился в Марселе, переехал в Париж в 1846 году и вернулся в Марсель в 1870 году. Его работы повлияли на Винсента Ван Гога, который очень им восхищался.
Винсент Ван Гог (1853–1890) прожил в Провансе немногим более двух лет, но его слава как художника во многом связана с тем, что он там писал. Он жил в Арле с февраля 1888 года по май 1889 года, а затем в Сен-Реми с мая 1889 года по май 1890 года.
Огюст Ренуар (1841–1919) посетил Больё, Грасс, Сен-Рафаэль и Канны, прежде чем окончательно обосноваться в Кань-сюр- Мер в 1907 году, где он купил ферму на холмах и построил на ее территории новый дом и мастерскую. Он продолжал рисовать там до своей смерти в 1919 году.В его доме сейчас музей.
Анри Матисс (1869–1954) впервые посетил Сен-Тропе в 1904 году. В 1917 году он поселился в Ницце сначала в отеле Beau Rivage, затем в отеле de la Mediterranée, затем на вилле союзников в Симье. С 1921 по 1938 год он жил в квартире на 1 place Felix Faure в Ницце, рядом с цветочным рынком и с видом на море. Затем он переехал в отель Regina на холмах Симье, над Ниццей. Во время Второй мировой войны он жил в Вансе, затем вернулся в Симье, где умер и похоронен.
Пабло Пикассо (1881–1973) каждое лето с 1919 по 1939 год проводил на Лазурном берегу, а в 1946 году переехал туда навсегда, сначала в Валлори, затем в Мужен, где он провел свои последние годы.
Пьер Боннар (1867–1947) ушел на пенсию и умер в Ле-Канне.
Жорж Брак (1882–1963) часто писал картины в L’Estaque в период с 1907 по 1910 год.
Анри-Эдмон Кросс (1856–1910) открыл Лазурный берег в 1883 году и написал картины в Монако и Йере.
Морис Дени (1870–1943) написал в церкви Св.Тропе и Бандоль.
Андре Дерен (1880–1954) рисовал в Л’Эстаке и Мартиге.
Рауль Дюфи (1877–1953), жена которого была из Ниццы, писал в Форкалькье, Марселе и Мартиге.
Альбер Марке (1873–1947) писал картины в Марселе, Сен-Тропе и Л’Эстаке.
Клод Моне (1840–1927) посетил Ментону, Бордигеру, Жуан-ле-Пен, Монте-Карло, Ниццу, Канны, Больё и Вильфранш и написал несколько морских пейзажей Кап-Мартен, недалеко от Ментона и Кап-д’Антиб. .
Эдвард Мунк (1863–1944) посетил и нарисовал в Ницце и Монте-Карло (где он увлекся азартными играми) и арендовал виллу в Сен-Жан-Кап-Ферра в 1891 году.
Поль Синьяк (1863–1935) посетил Сен-Тропе в 1892 году и купил виллу La Hune у подножия цитадели в 1897 году. Именно на его вилле его друг Анри Матисс написал свой знаменитый Luxe, Calme et Volupté в 1904 году. Синьяк написал множество картин вдоль побережья.
Пьер Деваль (1897–1993), французский художник-модернист и фигурист, жил и работал в Домене д’Орв в Ла-Валетт-дю-Вар с 1925 года до своей смерти в 1993 году.
Жил Николя де Сталь (1914–1955). в Ницце и Антибах.
Ив Кляйн (1928–1962), уроженец Ниццы, считается важной фигурой в послевоенном европейском искусстве.

Так что считайте себя одной из лучших компаний, путешествуя по историческому району Прованса, а также по улицам Экс. Знаменитый провансальский свет проникает во все, отражаясь от зданий и вниз, в затененные улицы и переулки. Кажется, что каждое здание выкрашено в теплые оттенки солнечного света или сделано из местного камня, так что атмосфера наполнена сиянием и цветом.Кроме того, стоит обратить внимание на колорит и оживленную активность уличных рынков, особенно цветочных. Сельская местность вокруг Прованса усеяна теплицами и фермами, которые каждую неделю привозят в Экс самые свежие продукты. После долгой суровой зимы посещение цветочного рынка в солнечный апрельский день вызывает восторг для наших чувств.

Street Shadows Street Market

Цветочный рынок, Aix Morning Produce Market

В один солнечный день мы взяли класс на пленэрную экскурсию по живописи в старой части Экс.Пока мы осматривались, появилась группа ярко одетых танцоров и музыкантов и исполнила для нас танец в стиле кантри, а их менеджер раздал листовки, анонсирующие выступление той ночи. Мы стояли ошеломленные, пока танцоры кружились, присоединялись и расходились в ритме музыки. Мы все пытались фотографировать, когда они движутся, и намного позже я создал картину ниже на основе моих размытых фотографий и памяти.

Танцоры, Экс 20.5 x 30 «Акварель Джон Халси

Когда мы исследуем старый город с его многочисленными извилистыми улочками, улицами и проходами, мы всегда обнаруживаем интересные предметы для рисования. Игра яркого средиземноморского света на зданиях создает удивительные контрасты тени и света. Мы запоминаем карту основных маршрутов до нашей отправной точки перед тем, как отправиться в путь, но после этого мы просто блуждаем, приглашая себя немного заблудиться в процессе.Неизбежно мы сталкиваемся с чем-то восхитительным — старым фонтаном или узкой аллеей, заполненной красочными дверными проемами, или белье, натянутым поперек линии — всевозможными интригующими провансальскими деталями, которые просят нарисовать. Мы внимательно следим за неожиданной архитектурой и геометрией, которые могут хорошо работать в картине. Этот проход проходит через несколько зданий и соединяет центральную площадь с Cours Mirabeau , которая делит пополам c entre ville . Нужно знать, где найти вход, так как он находится немного ниже уровня улицы и окружен прилавками с торговцами.В конце переулка Cours Mirabeau он сужается до отверстия, достаточно широкого, чтобы один человек мог протиснуться через него за раз! (Вверху: The Alley — Aix, 16 x 12 дюймов, акварель, Джон Халси)

Мои модели на локации в Aix Hide and Seek Акварель 16 x 12 дюймов

Пример счастливых ситуаций, которые можно обнаружить, блуждая по улицам, проиллюстрирован выше. Одна из участниц нашего семинара, художница Синди Уиллер, была с нами в наш первый день в Эксе, до того как прибыла остальная часть класса.Мы воспользовались случаем свободного дня, чтобы побродить вокруг, и наткнулись на детей, играющих в прятки на солнечной площади, в то время как их родители сидели в соседнем кафе. Пока Синди делала наброски, я быстро настраивала свою акварельную технику и выполняла очень быструю акварель, пока дети играли. Когда я закончил, они подошли и, на моем лучшем французском, обсудили картину, иногда спотыкаясь о словах, которых я не знал. Это те виды взаимодействия и переживания, ради которых мы живем, когда путешествуем.

Изучение сельской местности

Однодневные поездки на наши семинары проводились с частным тренером, но взять напрокат машину и отправиться на прогулку — это весело.Прокатные автомобили во Франции могут поставляться с GPS, что мы считаем очень полезным. Во Франции есть несколько замечательных супер-автомагистралей, по которым можно с удивительной эффективностью разгоняться. Но, если вы хотите исследовать маленькие города, нужно выйти на боковые дороги, и без хорошей карты и бдительного взгляда многочисленные пересадки, обходные пути или круговых маршрута и изменения направления могут получить один заблудился в спешке. Так что не торопитесь! Однажды я был штурманом, когда мы ехали по шоссе из Экс в Лурмарен и Люберон.Я настолько привык к огромным расстояниям и многочасовым поездкам по Среднему Западу, что неправильно понял масштаб карты и проехал мимо нашего выхода. Только когда мы все начали замечать вырисовывающиеся на горизонте заснеженные горы итальянских Альп, мы поняли, как далеко я завел нас. Но не беспокойтесь. Мы просто вышли на следующем выезде и искусно проложили свой путь через пейзажи и множество дорог, пока не прибыли в пункт назначения — деревню Лурмарен — как раз вовремя, чтобы устроить роскошный пикник.Мы придерживаемся политики всегда собирать все необходимое для хорошего пикника, прежде чем заблудиться.

Акведук Рокефавур

Вентабрен

Очень простая небольшая поездка на полдня по живописи может включать в себя близлежащую деревню Вентабрен. Вентабрен — это очень красивая деревня, расположенная всего в 14 км к западу от Экс на автомагистрали D10, на вершине холма, над которой возвышаются руины замка королевы Жанны.Он идеально расположен в центре треугольника Марсель-Экс-Салон-де-Прованс и может похвастаться живописной сельской местностью Прованса, при этом он находится менее чем в 30 минутах езды от крупного городского района. Вентабрен уникален тем, что может похвастаться самым большим каменным акведуком в мире! Чтобы увидеть это, либо покиньте деревню и следуйте по обозначенному маршруту, либо сверните на D65 (Route de Roquefavour) из Экс. Вы получите захватывающий вид, проезжая через него по дороге в деревню. Акведук Рокфавур был построен молодым 26-летним инженером Францем Майором де Монрише в середине 19 века (1842-1847) для транспортировки воды из Дюранса в Марсель.

Мы узнали о Вентабрене несколько лет назад от местного жителя, который подчеркнул, что это неоткрытая, свободная от туристов деревня с истинно провансальским шармом, и он был прав. С тех пор Вентабрен значительно развился, превратившись из небольшой провансальской деревни в обширный жилой район, с новыми домами, растущими как грибы и простирающимися под деревней на равнины, которые ее окружают. Несмотря на это, это по-прежнему тихая деревня, и люди, которые живут в ней, сохраняют свой традиционный образ жизни.

The Grand Staircase Le Grande Rue

В Вентабрен можно попасть двумя способами — на машине или пешком. На машине можно продолжать подъем по главной дороге — Grande Rue — в сторону деревни и через нее, пока на самой вершине холма не найдете большой парк отдыха с местами для парковки машины. Пешком можно припарковаться на стоянке у подножия холма, прямо у входа в деревню, и подняться по лестнице, усаженной цветами весной.Наверху находится очаровательная маленькая Place de l’Eglise . Нам нравятся мощеные улочки, усыпанные цветами, и с любовью отреставрированные каменные дома.

Многие из старых дверей домов окружены пышной зеленью и ставнями, перекрашенными в традиционные провансальские тона, уже немного потускневшие на солнце. Мы нашли несколько красивых фонтанов, старую прачечную и церковь 17 века.

Place de l’Eglise

Колокольня — Ventabren Ventabren

Дверь Вентабрен Древняя лестница

Энн под аркой из роз

Свет Прованса Приглашающая композиция

Обязательно посетите руины Шато-де-ла-Рейн Жанна .У подножия руин открывается широкий панорамный вид на Этан-де-Бер, цепь Этуаль и Витроль.

Château de la Reine Jeanne Château Vista

Когда мы путешествуем по Европе, чтобы рисовать, это стало обычным явлением — иметь небольшие приключения или встречаться с хорошими людьми. По нашему опыту, европейцы в среднем очень интересуются работающими художниками и открыты для разговора.Жители Вентабрена также соответствовали этой репутации. Побродив около часа и увидев очень мало людей, мы с Энн начали рисовать часть деревни на широкой лестнице, окруженной красивыми старыми домами и цветочными ящиками. Вскоре из своего дома вышла старушка, чтобы полить цветы, и, увидев, что мы рисуем, пригласила нас зайти! (Мы никогда не отказываемся от таких приглашений). Она провела нас через свой прекрасный дом к своей задней террасе, с которой вдалеке открывался великолепный вид на гору Сент-Виктуар.Она думала, что мы наверняка узнаем об одержимости Сезанна горой, и считала, что это самое подходящее место для ее рисования. К сожалению, мы уже опоздали на рандеву за обедом, поэтому нам пришлось вежливо отклонить ее щедрое предложение обустроить и раскрасить ее террасу.

Наше место для обеда

Вид с террасы для обеда Хорошее начало обеда

Обед нельзя было пропустить, и мы присоединились к Синди Уиллер и нашему партнеру по мастерской в ​​замечательном маленьком ресторанчике, известном своей едой и захватывающим видом на сельскую местность с воздуха.Небольшие порции прекрасно приготовленных местных блюд в сочетании с бокалом восхитительного провансальского розового вина напоминают о том, что жизнь — это больше, чем работа. Эти маленькие моменты неспешного удовольствия и восстановления, которое они дают, доставляют радость. В этом особенно разбираются французы. Остаток дня мы провели, осматривая достопримечательности, фотографируя и поглощая все, что могли, об этой очаровательной деревне, прежде чем в тот вечер нам пришлось отправиться на классный ужин в нашем отеле в Эксе. Следующий день обещал больше приключений, так как мы снова оседлали седла, чтобы посетить некоторые из замечательных средневековых городов к северу от Экс.Следите за обновлениями части II, когда мы посетим Лурмарен, Руссильон и Горд.

Маковые поля близ Вентабрена 15,5 x 20,5 «Акварель Джон Халси

Щелкните изображение выше, чтобы просмотреть пошаговую демонстрацию рисования.

Если вы едете во Францию ​​рисовать, вас могут заинтересовать наши фразы на французском языке для художников!

Готовы к большему Провансу? Щелкните здесь, чтобы прочитать Путешествие художника по Провансу, часть 2.

Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии от Disqus.

Авторские права Hulsey Trusty Designs, L.L.C. (если не указано иное). Все права защищены.

Новое исследование показывает, как кузнечик застрял, оставив свой след на картине Ван Гога летним днем ​​в Провансе

Оливковые деревья Винсента Ван Гога (июнь-сентябрь 1889 г.)
Предоставлено Художественным музеем Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури.

Винсент Ван Гог писал в оливковой роще, когда кузнечик подул на его влажную краску.Он либо не заметил — либо, возможно, не обратил на это внимания — и продолжил работу, создав один из лучших пейзажей, которые он нарисовал, прямо за стенами приюта, где он жил.

Картина « Оливковые деревья » (1889) находится в Художественном музее Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити, штат Миссури. Теперь это одна из первых французских картин, представленных в новом онлайн-каталоге музея, в котором она является предметом 28-страничного исследования.

Когда Винсент согласился переехать в психиатрическую лечебницу недалеко от Сен-Реми-де-Прованс в мае 1889 года, после того как он искалечил ухо, он поставил два условия.Как сказал его брат Тео директору приюта, Винсент должен иметь «не менее 1/2 литра вина во время еды» и «свободу рисовать за пределами учреждения».

Через месяц после прибытия ему разрешили выйти за стены приюта, сразу же обнаружив древние оливковые рощи, лежащие под холмами Ле Альпий. Пораженный их корявыми и извилистыми стволами и мерцающими листьями, он написал картину, которая сейчас находится в Канзас-Сити.

Консерваторы из Нельсона-Аткинса изучают оливковых деревьев в сотрудничестве с музеем Ван Гога, чтобы подготовиться к выставке, которая состоится в Амстердаме и Далласе.Это потребовало восьми лет исследований картины, что теперь позволяет проследить, как художник над ней работал.

Увеличенное изображение головы и задней лапы кузнечика на оливковых деревьях.
Предоставлено Художественным музеем Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури.

С помощью мощного микроскопа реставраторы обнаружили голову и заднюю ногу кузнечика, погребенные на краске переднего плана, справа от центра.Его практически не видно невооруженным глазом. Краска не испортилась, что могло бы произойти, если бы живое насекомое застряло, поэтому по прибытии оно предположительно было мертвым.

В долине Роны дует очень сильный ветер, мистраль, из-за которого Ван Гогу часто было неудобно рисовать снаружи. Но в ветреную погоду он проявил настойчивость, и, вероятно, это был мистраль, который сбил мертвого кузнечика на его холст. Тем летом Винсент писал о рисовании в рощах огромного количества насекомых, «летающих в жару».

Olive Trees нарисован в его типичной технике толстого импасто, поэтому мертвое насекомое просто добавило немного больше объема поверхности рисунка. Консерватор музея Нельсона-Аткинса Мэри Шафер и ее коллеги также обнаружили, что растительный материал, который остается неопознанным, был нанесен на участок, окрашенный синей краской.

Увеличенное изображение растительного материала на оливковых деревьях.
Предоставлено Художественным музеем Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури.

Каталог музея Нельсона-Аткинса показывает, что картина была завершена в два этапа.Большая часть работы была сделана на улице в начале июня. В следующем месяце у Ван Гога случился психический приступ, и он смог возобновить работу только в сентябре. Консерваторы обнаружили, что затем он добавил последние штрихи, в том числе несколько коротких мазков свежей желтой краски на деревьях.

Винсент описал свой способ работы в разоблачающем письме к брату в сентябре: «На улице, на ветру, на солнце, на любопытстве людей, каждый работает, как может, каждый наполняет холст, несмотря ни на что. Но тогда улавливается истинное и существенное.

Затем был второй этап, когда Винсент вернулся к холсту, скорее всего, в камере, которая служила его мастерской. Человек «заказывает мазки», делая картину «более гармоничной и приятной для восприятия, и добавляет к ней все, что есть умиротворения и улыбок». Это то, что он сделал с Olive Trees из музея Нельсона-Аткинса.

Консерваторы определили, что цвета, которые мы видим сейчас, изменились, как и во многих картинах Ван Гога. Красный пигмент гераниевого озера под деревьями исчез почти до невидимости, сделав его фиолетовые тени синими.

Описывая похожую сцену в оливковой роще, сделанную примерно в то же время, Винсент рассказал своей сестре Уил, как деревья «отбрасывают фиолетовые тени на залитый солнцем песок». Фиолетовый цвет должен был представлять дополнительный контраст с желто-оранжевыми штрихами на стволах деревьев.

Винсент отправил оливковых деревьев Тео в Париж, и его вдова Джо Бонгер в конце концов продала их в 1905 году. Пять лет спустя его купил Адольф Конер, один из самых богатых людей Венгрии, чье богатство было связано с сельским хозяйством и банковским делом.Он повесил картину над пианино в музыкальной комнате своего будапештского особняка. Это один из немногих Ван Гогов, сфотографированных на месте к 1911 году. Конер продал Ван Гога в 1930 году, чтобы купить три чуть более современные картины Редона, Брака и Дерена.

Оливковые деревья над фортепиано (с отражением света) в резиденции Адольфа Конера, Будапешт (опубликовано в Vasárnapi Ujság, 30 апреля 1911 г.)
Предоставлено Художественным музеем Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, штат Миссури.

В 1932 году оливковых дерева были куплены для музея Нельсона-Аткинса в нью-йоркской галерее Дюран-Рюэль, за год до того, как она открылась для посетителей.Это был лишь второй Ван Гог, попавший в музей США.

Мы можем сообщить, что Olive Trees теперь обещаны для двух крупных выставок, обе из которых будут показаны в США. Ван Гог и оливковые рощи запланировано на показ в Художественном музее Далласа (17 октября 2021-6 февраля 2022 года), а выставка, возможно, откроется перед этим в Амстердамском музее Ван Гога (18 июня — 12 сентября 2021 года), Covid -19 позволяя. Картина также сыграет главную роль в Ван Гог в Америке в Институте искусств Детройта (2 октября 2022-22 января 2023).

Мартин Бейли — ведущий специалист по Ван Гогу и репортер журнала The Art Newspaper . Бейли был куратором выставок Ван Гога в Художественной галерее Барбикан и Комптоне Верни / Национальной галерее Шотландии. Он был сокуратором выставки Tate Britain The EY Exhibition: Van Gogh and Britain (27 марта — 11 августа 2019 года). Он написал ряд бестселлеров, в том числе «Подсолнухи — мои: история шедевра Ван Гога», (Frances Lincoln, 2013, доступно в Великобритании и США), Studio of the South: Van Gogh in Provence, (Frances Lincoln). 2016, доступно в Великобритании и США) и Starry Night: Van Gogh at the Asylum (White Lion Publishing 2018, доступно в Великобритании и США).Книга Бейли «Жизнь с Винсентом Ван Гогом: дома и пейзажи, которые сформировали художника» (издание White Lion Publishing 2019, доступно в Великобритании и США) представляет собой обзор жизни художника. Его последняя публикация — переизданная книга The Illustrated Provence Letters of Van Gogh (Batsford 2021, доступна в Великобритании и США).

• Чтобы связаться с Мартином Бейли, напишите по электронной почте: [email protected] Пожалуйста, направляйте запросы об аутентификации возможных Ван Гогов в Музей Ван Гога.

Подробнее из блога «Приключения Мартина с Ван Гогом» здесь .

Его темы — Экс-ан-Прованс, виль-де-Сезанн

главная> поль сезанн > его темы

Пейзажи / Гора Сент-Виктуар

«Я хожу в сельскую местность каждый день, виды здесь прекрасны, и поэтому я провожу время здесь более приятно, чем где-либо еще.
Картины, созданные в помещении, в мастерской, никогда не будут равны картинам, написанным на открытом воздухе.При изображении уличных сцен удивительные сопоставления фигур и земли и великолепные пейзажи. Я вижу прекрасные вещи, и мне нужно решиться творить только на свежем воздухе.
Все, особенно в искусстве, теоретически разрабатывается и применяется в контакте с природой.
В самом деле, о живописи говорят, и, возможно, лучше, затрагивая эту тему, чем придумывая чисто умозрительные теории, в которых довольно часто вводят в заблуждение.
Кутюр сказал своим ученикам «выбирайте хорошие места для посещения», то есть «сходите в Лувр».Но, увидев великих мастеров, чьи работы там висят, нужно поспешить уйти и воплотить в себе, соприкоснувшись с природой, художественные инстинкты и чувства, которые живут в нас.
Рассматривайте природу как цилиндры, сферы и конусы, со всей сценой, помещенной в перспективу, то есть каждая сторона объекта на плоскости движется к центральной точке. Линии, параллельные горизонту, дают ширину… линии, перпендикулярные горизонту, обеспечивают глубину. Природа для нас, мужчин, глубже, чем широта, поэтому возникает необходимость ввести в наши колебания света, представленные красным и желтым, достаточное количество синего, чтобы дать ощущение воздуха.
Искусство — это гармония, параллельная природе — что нужно думать о слабоумных, которые говорят, что художник всегда уступает природе? «

Натюрморты

«В апельсине, яблоке, шаре, голове есть кульминационная точка;
, и эта точка всегда — несмотря на ужасные эффекты света и тени, цветового восприятия — ближе к нашему глазу; края объектов направлены к центральной точке, расположенной на нашем горизонте.
Предметы проникают друг в друга … Они не перестают жить … Они незаметно распространяются, переплетаясь интимными отражениями, как мы, глядя и наши слова.Считается, что у сахарницы нет выражения, души. Но это тоже меняется каждый день. Надо научиться приближаться к ним и уговаривать их, этих забавных существ… Эти очки, эти тарелки, они разговаривают друг с другом. Бесконечные откровения… Цветы, я разочаровался. Они сразу вянут и тускнеют. Фрукт вернее. Фрут любит позировать для портретов. Он сидит так, словно просит у вас прощения за обесцвечивание.
Сахарница учит нас и нашему искусству так же много, как Шарден или Монтичелли, и она более красочна.Это сцены, которые становятся натюрмортами. Все ярче, чем наши полотна, и мне стоит только открыть окно, чтобы увидеть самого красивого Пуссена и самого красивого Моне в мире ».

Купальщицы

«Я хочу сочетать изгибы женщины с холмами».
«Позирование обнаженных на берегу Арки меня очень порадовало… Пуссен из Прованса, который подошел бы мне, как перчатка… Двадцать раз мне хотелось вернуться к мотиву Рут и Буз… Ах! Арабески Пуссена.Он знал это в деталях. В Bacchanales Лондона, во Флоре Лувра, где линия тел и пейзаж начинается и заканчивается… Есть только один. Нет центра. Мне, с моими Купальщицами, хотелось бы что-то вроде дыры, луч света, невидимое солнце, которое наблюдает за всеми моими телами, купает их, ласкает их и усиливает их … посередине.
Но центр? Я не могу найти центр… Дело не в том… А потом, чтобы устроить на открытом воздухе… Я, конечно, попробовал, когда солдаты купались в реке, пройти по Дуге, чтобы увидеть контрасты, тона плоти на зеленом … Но это совсем другое, со мной это совсем не говорит, ничего не может дать мне по сравнению с моими женщинами… ».

Портреты / Игроки в карты

Портретная живопись — конечный результат искусства.
«Я сам подготовил стул для этой позы! О, вы не рискуете упасть, мистер Воллар, пока сохраняете равновесие. В любом случае, позируя, нельзя двигаться. Я говорю вам, по правде говоря, вы должны держать себя как яблоко. Яблоко шевелится и шевелится? »
«Если у меня будет хорошая дневная сессия в Лувре, если завтра будет светло-серая погода, возможно, я смогу найти правильный оттенок, чтобы заполнить эти пустые холсты на месте.Если бы я положил туда что-то наугад, мне пришлось бы забрать всю свою работу и уйти отсюда ».

«После более чем ста часов рисования Сезанн отказался от моего портрета и вернулся в Экс. «Я не недоволен передней частью рубашки», — сказал он мне, уходя. «По возвращении я добьюсь некоторого прогресса. Поймите немного, мистер Воллар, контур ускользает от меня ».
Умение в достаточной мере сформулировать те чувства, которые мы испытываем при контакте с этой прекрасной природой — мужчиной, женщиной, натюрморт, — и того, что обстоятельства подходят вам, — вот чего я должен пожелать любому ценителю искусства ».

Путешествуя по Европе по следам Ван Гога

The Borinage, Бельгия

Я начал свое путешествие не в месте рождения Ван Гога, а в том месте, где Ван Гог ожил: в песчаных мрачных восточных угледобывающих регионах Бельгии называется Borinage, куда Ван Гог в возрасте 25 лет отправился служить обездоленным, почерневшим от копоти рабочим угольных карьеров. Поскольку именно здесь он был отвергнут от священства и начал свою творческую карьеру, город Монс объявил его «местом рождения художника», с множеством мероприятий и выставкой его ранних работ в Музее изящных искусств. в Монсе, который закончился в мае.(Место рождения Ван Гога было в Зундерт, Нидерланды.)

Ван Гог жил в нескольких местах в Монсе; но ему было стыдно жить так хорошо, в то время как люди, которым он служил, жили в переполненных хижинах, и поэтому он отказался от своего имущества среднего класса и переехал в меньшие и более простые дома. Он начал в большом доме на холме от местной шахты, в доме из красного кирпича, который он снимал у домовладельца по имени Жан-Батист Дени.

Все, с кем я разговаривал, говорили мне, что Maison Denis находится всего в 15 минутах езды от Монса, но мне потребовался час езды по кругу.Его нет ни на одной карте, и я попал туда случайно: я спросил дорогу у человека, который оказался частным гидом Ван Гога в этом районе. Наконец, вот оно: на горьком конце, казалось бы, бесконечного отрезка ветхих рядных домов на улице Уилсон, 221, был квадратный дом из красного кирпича с красной черепичной крышей, лишь немногим больше, чем окружавшие его дома.

Дом был одним из участков, которые, как сказал мне господин ван ден Эйнден из Европейского фонда Ван Гога, были почти полуразрушенными, но благодаря сбору средств местным фондом для проведения Года Ван Гога, ремонт дома продолжался.В доме все еще стояли ставни, а вокруг был большой забор, но я подошел к краю заднего двора, где он граничил с травянистым полем, покрытым полевыми цветами, которые следовали вниз по холму, где я мог видеть шахты шахта Маркас, в настоящее время закрытая. Отремонтированный дом с тех пор открылся под названием Maison Van Gogh в Колфонтене, и его можно посещать по выходным с 10:00 до 18:00.

Ранее плохое состояние достопримечательности резко контрастировало с другим домом Ван Гога в Боринаже в деревне Кесмес, Дом Ван Гога, причудливым коттеджем на участке травы в конце гравийной дороги, где Ван Гог жил в 1879 и 1880 гг.Это было место, где он перегруппировался после того, как ему сказали оставить свое служение, потому что он опозорил церковь, и где он написал письмо своему брату Тео, в котором сказал, что хотел бы попробовать свои силы в искусстве. «Попытайтесь понять последнее слово из того, что говорят великие художники, серьезные мастера в своих шедеврах; в этом будет Бог », — писал он.