Как нанести рисунок: Простейший способ нанести сложный рисунок на ткань

Как нанести рисунок на ткань в домашних условиях?

Требования к краскам по текстилю простые:

• Краска должна крепко удерживаться на ткани.
• Быть безопасной для здоровья.
• Не выцветать от стирки и воздействия солнца.

Среди множества способов окрашивания ткани внимание привлекают прежде всего те, в которых не нужно тратить много времени и средств на поиск нужных материалов. Краска и футболка – самый лучший набор для того, чтобы быстро и удачно воплотить в жизнь свои творческие идеи. Аэрозольная краска для ткани LILACK – лучший выбор начинающего декоратора: краска на водной основе яркая, безопасная и удобная в использовании.

Баллончик с краской легко держать в руке, частицы краски не образуют потёков, а остатки неиспользованной краски отлично сохранятся в герметичном баллоне до следующих творческих экспериментов. Интенсивность цвета можно регулировать количеством нанесенных слоёв, а приобрести аэрозольную краску для текстиля LILACK можно в интернет-магазине.

Основные способы создания уникального рисунка на футболке своими руками – это узелковая техника и использование трафаретов.

Для создания нужных эффектов на ткани нам понадобятся:

• Аэрозольная краска для текстиля LILACK.
• Трафареты.
• Клей или малярный скотч для фиксации трафаретов.
• Нитки либо резинки.
• Мелкие предметы (камешки, монетки) для декора.

Работать с окрашиванием ткани нужно в хорошо проветриваемом помещении, на укрытой от случайных попаданий краски поверхности.

Футболка для окрашивания должна быть чистой, выглаженной, желательно – с минимальным содержанием синтетики. Современные аэрозольные краски хорошо ложатся как на светлые, так и на тёмные ткани. Рисунок со множеством разных оттенков красок может оказаться излишне кричащим, поэтому заранее подумайте, в какой цветовой гамме вы бы хотели в итоге получить футболку.

Узелковая техника окрашивания ткани заключается в следующем:

• На футболке создаются произвольные сминания («завихрения», складки) ткани, из которых формируются узлы.
• Полученные узлы закрепляются нитками либо резинками.
• Для получения дополнительных эффектов в узлы ткани закладываются камешки и монетки – в итоге рисунок будет дополнен непрокрашенными «кругами» разного размера.
• Закрепленные складки и узлы обрабатываются аэрозольной краской LILACK с расстояния 20–30 см.
• Футболка просушивается, резинки снимаются, ткань аккуратно расправляется.

Готовый фантазийный рисунок можно дополнить новыми узлами с другим цветом краски, либо нанести трафаретные отпечатки.

Правильно красить ткань с помощью трафаретов несложно:

• Трафарет закрепляется на футболке малярным скотчем или специальным клеем для ткани.
• На футболку в области трафарета наносится аэрозольная эмаль для ткани LILACK (плавными круговыми движениями, регулируя интенсивность цвета приближением или удалением распылителя).
• В течение 30 минут краска высыхает.
• Трафарет можно аккуратно удалить.

Если вы используете несколько цветов для декора футболки, обязательно просушивайте каждый красочный слой перед нанесением следующего – так вы избежите смешивания красочных частиц и возникновения нежелательных оттенков. После того, как краска окончательно высохнет, аккуратно прогладьте футболку утюгом с изнаночной стороны: это удалит остатки влаги из красок и окончательно закрепит рисунок.

Ваша футболка готова! Современные аэрозольные краски для тканей LILACK не делают полотно жестким, изделие можно стирать и гладить утюгом на средних температурах.

Как перенести рисунок на ткань или что умеют современные способы печати

В этой статье мы расскажем, как перенести рисунок на ткань, и опишем наиболее популярные способы обработки текстиля.

Как утверждают ученые, печать на тканевых материалах возникла гораздо раньше, чем аналогичная обработка бумаги. Первое нанесение рисунка на ткань было обнаружено в Древнем Египте. Коптские мастера для оттисков использовали деревянные штампы с вырезанными на них фигурами.

Благодаря постоянному развитию технологий, современная печать практически не имеет ограничений. Рисунки на ткани поражают разнообразием форм, расцветок и размеров. Изображения можно наносить и на небольшие чехлы для телефонов, и на огромные рекламные баннеры. А про одежду и головные уборы и говорить не стоит – фантазии дизайнеров не ограничены никакими рамками.

Примеры оформления разных тканевых изделий

На сегодняшний день все методы печати на текстиле можно разделить на две основные категории – прямую и промежуточную. Рассмотрим их подробнее с указанием преимуществ и недостатков.

Использование промежуточных форм

Как видно из названия, перенос рисунка на ткань выполняется при помощи добавочных элементов. Наибольшее распространение получили такие способы:

Шелкотрафарет

Это один из самых древних приемов обработки тканевых поверхностей. Для начала работы следует подготовить специальные матрицы, которые имеют вид сита. На них наносится эмульсия, которая затем засвечивается под специальной лампой. Излишек удаляется, а шаблон будущего изображения остается. После этого трафарет накладывается на ткань и сквозь него продавливается краска.

Плюсы:

• Себестоимость снижается для крупнооптовых тиражей.
• Перевод рисунка на ткань осуществляется очень быстро.

Минусы:

• Ограниченное число используемых оттенков (до четырех).
• Риск растрескивания краски со временем.
• Выцветание при длительном воздействии ультрафиолетовых лучей.

Термоперенос

Как перевести рисунок на ткань таким способом? В этом случае посредником между формой и материалом служит специальная пленка. На нее наносится нужный рисунок в зеркальном отображении, после чего пленка накладывается на ткань и помещается под пресс. Там происходит разогрев до высоких температур. Через несколько минут пленка снимается.

Плюсы:

• Высокая скорость работы, если требуется, например, печать на футболках оптом.
• Обработка почти всех типов ткани – натуральных и полусинтетических.

Минусы:

• Возможность нанесения изображений только на светлый текстиль.
• Растрескивание и отшелушивание краски с течением времени.

Как перевести рисунок на черную ткань? Об этом Вы узнаете, прочитав статью до конца.

Прямая печать

Данные методы характеризуются отсутствием промежуточных средств – термобумаги, пленки, клише и пр. Краска переносится с носителя непосредственно на материал. Основными подвидами являются:

Сублимация

Как нанести рисунок на ткань, используя сублимационную технику? Для такого метода применяется твердая краска. Она разогревается до газообразного состояния, после чего проникает в волокна ткани, спаиваясь с ними. В результате рисунок не выступает над поверхностью, но ощущается при прикосновении.

Плюсы:

• Использование любых оттенков.
• Сбережение цвета в течение длительного времени.
• Устойчивость к истиранию.

Минусы:

• Ограничения при выборе ткани. Пригодна только синтетика или полусинтетика с содержанием полиэстера не менее 50%.
• Медленная скорость нанесения.
• Необходимость соблюдать осторожность при глажке изделий.

Яркая и красочная сублимационная печать по всей поверхности ткани

Цифровой принт

Нанесение краски на ткань происходит при помощи принтера и напоминает распечатку на бумаге всем известным струйным аппаратом. Для начала работы следует всего лишь загрузить требуемое изображение в память устройства и подобрать подходящие чернила.

Плюсы:

• Идеальный способ для обработки хлопка.
• Воспроизведение оригинала до мелочей.
• Печать рисунков и надписей любой сложности.
• Использование широкой цветовой палитры.
• Устойчивость к стиркам и действию ультрафиолета.
• Проникновение краски и фиксация в глубине ткани.
• Простота ухода за изделиями.

Минусы:

• Относительно медленная скорость нанесения.

Как сделать рисунок на ткани, чтобы он служил долгое время, подробнее расскажут специалисты компании «ПроПечать». Обращайтесь!

ОТ ШТАМПОВ ДО СУБЛИМАЦИИ. Технологии нанесения рисунка на ткани

  /  
Технологии

ОТ ШТАМПОВ ДО СУБЛИМАЦИИ. Технологии нанесения рисунка на ткани

12.06.2016, Технологии

Нанесение рисунка всегда конкурировало с вышивкой по тканям как альтернативная и более доступная техника. Со временем оно превратилось в настоящее искусство с использованием сложнейших техник исполнения.

Впрочем, иногда в моду входили совсем простые дизайны. Так, например, в 18 веке во Франции появился «горох», разнообразив наряды придворных особ. В 50-е годы XX века модные дома Кристиан Диор и Ив Сен-Лоран стали применять принт «в горошек» в своих коллекциях, и с тех пор он стал классикой.

Сегодня мы решили разобраться в основных технологиях нанесения рисунка с помощью наших экспертов. Это первая статья, в которой представлены в основном традиционные, промышленные способы печати. В современных технологиях так много нюансов, что даже мнения экспертов в некоторых вопросах разошлись. Мы посвятим им отдельную статью.

Нашими экспертами выступили:

ТЕХНОЛОГИИ НАНЕСЕНИЯ РИСУНКА

Набивные рисунки с помощью деревянных штампов и гравированные валы

История технологии
Одна из традиционных технологий, которая начиналось с того, что мастера «набивали» рисунки с помощью деревянных штампов, ударяя по ним молотком. Используя несколько штампов, можно было получать разноцветные рисунки. На каждый цвет делался свой штамп.
С XVIII века началась механизация, вместо штампов стали использоваться гравированные валы. Это технология применяется до сих пор. Для передачи мелких форм, полутонов, теней применяется гравирование в виде растра (точек).

Преимущества этого метода
Высокая производительность (для станков с гравированными валами).
Печать на всех видах тканей.
Четкие контуры, полная пропечатка плоскостей.
Высокая точность установки раппорта.
Недорогие красители по сравнению с цифровой печатью.
Высокая устойчивость окраски.

Недостатки
Дорогие валы.
Технология подходит для крупных партий.
Ограничения по цветности.

Шелкография

История технологии
Шелкографию придумали китайцы около двух тысяч лет назад, это самый древний из промышленных способов нанесения рисунка на ткань.

Печать делалась через трафареты из натянутого на рамы шелка. Для их изготовления на шелк наносился рисунок трафарета – резерв. Трафареты накладывались на ткань, и через незакрашенные участки продавливалась краска. Шелк убирали, и получался рисунок. Сейчас никто шелком не пользуется, но принцип остался тот же: сетки из специальной ткани: капрон, нейлон. И нить обязательно – мононить, чтобы не впитывала в себя краску.

Нанесение цвета в этом методе такое же как в полиграфии – все цвета поделены на трафареты. Например, для полноцветной печати, используются четыре трафарета для четырех цветов: желтый, красный, голубой и черный.

Преимущества этого метода
Дешевая краска по сравнению с цифровой печатью
Высокая устойчивость краски
Возможность наносить толстый красочный слой
Возможность нанесения на любые виды тканей
Широкоформатная печать

Недостатки
Дорогие трафареты, которые оправдывают себя только на больших тиражах.
Сложность производства.

Ротационная печать сетчатыми шаблонами

История технологии
Способ ротационной печати сетчатыми шаблонами произошел от фотофильмпечати (шелкотрафарета) плоскими сетчатыми шаблонами. Фотофильмпечать была перенесена в Европу из Японии в 1926 г. В России его стали применять в 1936 г. для оформления шелковых тканей.

Первоначально в 50-е годы были созданы машины для печати плоскими сетчатыми шаблонами. В результате была решена проблема увеличения выпуска шелковых, льняных печатных тканей, повышения их качества.
Затем в 1963 году компания «Stork» на Международной текстильной выставке в Ганновере представила первую ротационную печатную машину.

В машинах этого типа сетчатые шаблоны сделаны в виде цилиндров и располагаются горизонтально над ленточным транспортером, который выполняет роль печатного стола. Шаблон покрыт лаком, непроницаемым для краски, но имеющим просветы в виде рисунка. Внутрь шаблона вставляется механизм для подачи и протирания печатной краски. Каждый шаблон наносит на ткань определенную часть рисунка одного цвета. Скорость печатания ткани составляет от 4 до 80 м/мин.

Преимущества этого метода
Печать на любых тканях, в том числе натуральных.
Высокая производительность. Данный метод печати особенно эффективен для печати небольших партий тканей с частой сменой рисунков.
Экономичность. Экономное расходование красителя, обеспечивающее при этом яркость, чистоту и насыщенность цветов.
Недорогие красители по сравнению с цифровой печатью.
Высокая устойчивость окраски.

Недостатки
Ограничение количества цветов — не больше 12 (это максимальное количество шаблонов на печатных машинах в нашей стране).
Сложное производство – закрепление, промывка и сушка напечатанных тканей.
Существует мнение, что контурные и тоновые рисунки воспроизводились гравированными валами более качественно, чем сетчатыми шаблонами.

Ротационная печать сетчатыми шаблонами на «Трехгорной мануфактуре»

Сублимация

История технологии

Технология появилась в середине ХХ века, когда обнаружили, что при нагревании красителя к температуре близкой к 190 градусам, краситель перешёл из твёрдого состояние в газообразное, минуя жидкое (сублимировал). В 80-х годах стали появляться первые принтеры, которые использовали эту технологию.

У технологии есть особенность: переход из твердого состояния в газообразное и потом обратно в твердое возможен только в полимерную среду: полиэфир, полиэстер, полиамид и т.д. Поэтому на натуральных тканях ее применять не возможно. Зато технология очень хорошо работает, например, для полиэстровых тканей и в рекламно-сувенирной продукции — для этого предварительно полимерный слой наносят на керамику, стекло и так далее.

Эта особенность в сочетании высокой четкости печати (за счет отсутствия жидкого состояния) обеспечила популярность этой технологии.

Обычно технология включает два этапа: сначала рисунок печатается на термобумаге, а потом с бумаги наносится на ткань.

Преимущества этого метода
Минимальное производственный заказ: от 1 метра.
Качество дизайна, четкость переходов, яркие, очень насыщенные цвета.
Стабильность цветопередачи от партии к партии.
Короткая технологическая цепочка, ткань не надо пропитывать перед печатью, не надо стирать.
Сублимацию можно делать на чём угодно (конечно при условии на материале специального полимерного слоя).

Недостатки
Цена. Стоимость термопечати выше, чем у традиционных методов.
Сублимационный термоперенос невозможно осуществлять на натуральные и смесовые ткани.

Продолжение следует…

Получайте полезные рассылки от WilliZ

Основы нанесения рисунка на кожаные вещи

Обработка кожи выполняется намного проще, чем вы думаете, и результаты могут получиться очень впечатляющими. Все, что вам нужно, это несколько основных инструментов, немного дубленой кожи натурального происхождения и губка с небольшим количеством воды.

Этот практический пример показывает, как вывести свой проект из кожи — будь то кошелек, ремень или цепочка для ключей — на новый уровень.

Примечание по коже:

Дубленая кожа натурального происхождения лучше всего подходит для штамповки. Вся химия этих процессов не очень понятна, но ясно одно, что клетки кожи открыты. Это означает, что если вы нальете воду на кожу, она действительно впитает ее … и затем придаст форму, в которую вы измените ее, пока она влажная. Работать с кожей очень приятно и легко.

Примечание по инструментам:

На первых порах вам не потребуются рабочие инструменты за сотни долларов. Начните с малого. Как утверждает автор, настоящие предметы первой необходимости — это поворотный нож, инструмент для фона и молоток. Какой-нибудь шейдер тоже лишним не будет, но в крайнем случае вы можете использовать ложку или что-нибудь с плоским основанием.

Примечание к дизайну рисунка:

Будьте креативны. Люди всегда любят делать листья и цветы – именно это и продемонстрировал автор — но есть и другие действительно хорошие проекты, которые вы можете осуществить. Ищите вдохновение в изображениях Гугл и Яндекс.

Шаг первый: Как лучше перенести свой дизайн на кожу

Есть пара стандартных способов перенести ваш дизайн на кожаное изделие .

Способ 1: перевод с распечатки.

Это скорее всего наиболее легкий и простой путь. Это довольно легко сделать на самом деле.

Распечатайте дизайн.
Сделайте кожу немного влажной *.
Положите рисунок на кожу чернильной стороной вверх.
Проследите дизайн (вы можете использовать специальный инструмент, который называется стилус, или карандаш, или что-нибудь, что оставит на коже небольшие вмятины).

* Смочите кожу губкой с обеих сторон или быстро запустите ее под кран. Не мочите её так, чтобы она выглядела, как будто бы вынута из лужи, потому что она станет слишком мягкой. Требуется всего лишь немного смочить. Так, чтобы не понадобилось отжимать.

Способ 2: от руки.

Автор предпочитает данный метод, потому что ему нравится придумывать дизайн на ходу. Обычно он делает набросок эскиза, решает, что нравится и не нравится в нем, а затем рисует модифицированную версию на коже.
В данном случае кожа была немного смочена, потому что там была вмятина, где требовалось нанести рисунок.

Шаг второй: Нанесение линий поворотным ножом

Используйте поворотный нож, чтобы прорезать линии.

Да, кожа на самом деле прорезается там, где необходима жирная линия или край. Не режьте до конца, но делайте разрез примерно до половины. Первый раз, когда автор обрабатывал кожу, он боялся что-либо испортить и прошел все этапы неудач… В итоге получился довольно скучный и плоский дизайн. Будьте смелей.

Предупреждение: у вас может возникнуть соблазн остановиться после этого шага, потому что дизайн будет уже выглядеть довольно круто. Не останавливайтесь. Вся основная работа ещё впереди.

На фотографиях показан хороший способ удержания поворотного ножа. Он может вращаться (из-за этого и его название), что позволяет довольно легко вырезать действительно чистые линии. Держите его всегда острым.

Шаг третий: Скос края

Есть специальный инструмент для снятия фаски. Вы также можете использовать ложку.
Идея состоит в том, чтобы скосить края, которые вы действительно хотите выделить. Попробуйте скашивать только одну сторону среза, а другую не трогать. Или скашивать только внешнюю сторону лепестков … или любую другую, которая должна быть скошена.

Шаг четвертый: Облагораживание рисунка на кожаном материале

Если честно, настоящая работа уже сделана. Остаётся облагородить рисунок. Для этого потребуются специфические инструменты.
Одним из хороших инструментов является так называемая «сеялка» (слово жаргонное; как инструмент называется на самом деле не понятно), которая делает маленькие кружочки, похожие на семена на растениях или цветах. Другой — «инструмент камуфляжа» (так же жаргон), с помощью которого можно сделать маленькие лунки в листьях.

Шаг пятый: Заполнение фона

Это трудоемкий, но важный шаг. Хотя всё намного проще, чем кажется. Возьмите инструмент для работы с фоном рисунка и отметьте весь фон. Опять-таки следует быть более решительным в своих действиях. Штамповка вида заднего плана заставит ваш проект выделиться.

Шаг шестой: Добавление последних штрихов / правки

На этом этапе работы автор решил, что требуется вырезать несколько прожилок на листьях. Также один из стеблей был слишком толстым, поэтому его пришлось обрезать и сделать более тонким, путем задира фона по старым линиям. Если у вас есть похожие моды, сделайте их сейчас.
Следующий (и последний) шаг — отделка кожи.

Шаг седьмой: Отделка кожи

Есть дюжина способов сделать это. Автор не является огромным экспертом в этой области. Поэтому он не может дать много советов.
Он экспериментировал на кусочках кожи с прозрачными слоями и пятнами, которые шли вместе со стартовым набором инструмента, но результаты не понравились.
Поэтому всё закончилось путем втирания масла «Neat’s Foot» старым носком . Это не действительная отделка, как таковая, но эти действия смягчают кожу, но не запечатывают рисунок.

Шаг восьмой: Наслаждайтесь своим шедевром

Ваша тисненая кожа будет хорошо выглядеть долгие годы. Автор до сих пор использует кошелек, который сделал в старшей школе. После десяти лет эксплуатации и падения в воду, изделие все еще выглядит так же хорошо (или плохо ), как и раньше. Также еще используется ремень, который был сделан примерно в то же время, и он все еще в хорошей форме.

Источник (Source)

Как нанести фото на кружку: обзор технологий и оборудования

Чашка с красочной фотографией может стать и рекламным инструментом. Это всегда уместный и практичный корпоративный сувенир. В случае больших тиражей стоит обратиться к полиграфическим центрам, они предоставят услугу быстро и качественно. Единичный экземпляр вполне можно сделать дома. Рассмотрим основные технологии нанесения фото на кружки.

Печать на кружке в домашних условиях

Декупаж

Это бюджетная технология: потребуется обычный цветной принтер, лист фотобумаги, акриловая краска, клей ПВА и кружка.

1. Распечатайте изображение. Наружную сторону покройте несколькими слоями лака. После того как он высохнет, смочите водой нижнюю сторону фото и аккуратно ее удалите.
2. Протрите поверхность смоченным в спирте тампоном. После высыхания нанесите акриловую краску (1—2 слоя).
3. Нижнюю часть фотографии покройте ПВА и приклейте к кружке. Неровности удалите губкой или кисточкой. Когда изображение полностью высохнет, можете покрыть его лаком.

Наклеенная бумага делает рисунок рельефным. Однако такая посуда не предназначена для интенсивного использования. Рисунок может отклеиться. Кроме того, изделие с декупажем нельзя помещать в посудомоечную машину или мыть очень горячей водой.

Можно обвести контуры картинки золотистым лаком — рисунок получится объемным

Холодная деколь

Чтобы избежать искажений рисунка возьмите кружку с гладкой поверхностью. Цвет необязательно должен быть белым, главное, чтобы он гармонировал с цветами фотографии.

1. Выберите изображение с высоким разрешением. Проверьте, совпадает ли оно с размерами посуды.
2. Распечатайте фото на бумаге, позволяющей перевести рисунок на кружку. Такая бумага продается в отделах с канцтоварами.
3. Покройте бумагу акриловым лаком, он продается в магазинах стройматериалов. Дайте подсохнуть.
4. Высохшую картинку вырежьте по контуру и замочите в воде (1—2 минуты).
5. Снимите подложку и наклейте рисунок, как переводную картинку. Пока бумага мокрая, можно скорректировать положение рисунка.
6. Когда фотография займет свое место, дайте ей просохнуть. Время сушки зависит от типа переводной бумаги и указывается в инструкции по использованию.
7. Керамическую посуду можно поставить на несколько минут в духовку и прокалить, чтобы запеклись частички краски.
8. Чтобы убрать загрязнения, тщательно вымойте кружку. После этого рисунок можно залакировать.

Рисунок, нанесенный с помощью холодной деколи, отличается четкостью и насыщенностью цветов. Он менее восприимчив к механическим воздействиям, чем декупаж, однако со временем смывается водой.

Холодная деколь на стеклянных кружках

Что предлагают фотоцентры?

Термосублимация

Метод сублимации используют для изготовления небольших (от 1 шт.) объемов сувенирной продукции. Сама технология схожа с термотрансфером. Она очень проста, но требует дорогостоящего оборудования.

Алгоритм действий мастера:

1. Распечатка фото в зеркальном отображении.
2. Сушка во избежание искажений рисунка.
3. Фиксация высохшей бумаги с помощью термоскотчеа.
4. Размещение кружки в термопрессе при температуре 160—200 °C в течение нескольких минут.
5. Извлечение и снятие от бумаги.

Если все сделать правильно, на поверхности посуды останется четкий, красочный отпечаток. Если перегреть кружку, то рисунок может стать размытым, если недогреть — появятся белые пятна.

Теоретически термосублимацией можно заняться самостоятельно (при наличии оборудования), но по факту всегда можно пропустить ряд важных нюансов, которые скажутся на качестве изображения. Поэтому лучше заказать сублимационную фотопечать в мастерской: выйдет быстрее, качественнее и дешевле.

Термопресс для сублимации на кружках

Горячая деколь

Технология позволяет нанести фото на кружку практически из любого материала: керамики, фарфора, стекла, эмалированного металла. Горячая деколь используется для производства больших тиражей: ради одной чашки разогревать муфельную печь нецелесообразно. Высокая энергоемкость процесса делает его недешевым, однако качество изображения стоит вложенных средств. Картинка получается сочной: цвета не смоются и не вылиняют со временем.

Рисунок, нанесенный методом горячего деколирования, можно тереть грубыми абразивами – он не поцарапается.

В качестве декора используется позолота и серебрение контуров или отдельных участков поверхности. Изображение буквально впаивается в поверхность сувенира: не блекнет из-за частого мытья и не растрескивается со временем.

Процесс горячего деколирования можно проходит так:

1. Печать деколи. В графическом редакторе готовится макет рисунка, который затем размножается на нужное количество копий. Носителем может быть гуммированная декольными красками бумага.
2. Наклейка деколи. Распечатанные изображения наклеиваются на предметы. Это трудоемкий процесс, требующий предельной аккуратности. После изделия просушивают.
3. Обжиг в высокотемпературной печи. Печь разогревается до +250 °С, помещают в нее изделия и оставляют сушиться на сутки. Потом печь нагревается до температуры свыше +573 °С. При такой температуре размягчается верхний слой кружки и деколь вплавляется в поры основания, прочно закрепляясь на поверхности.

Печь для обжига посуды

К помещению, где работают высокотемпературные печи, предъявляются жесткие требования: температура должна держаться на уровне 20—25 °С, влажность — в пределах 55—65 %.

Как делать холодную деколь, можно посмотреть на этом видео:

Итоги

• Нанести рисунок на кружку можно в домашних условиях. Такой сувенир порадует близкого человека, которому будет дорог подарок от вас.
• Если тираж большой или важно качество изображения, лучше обратиться к в фотомастерскую. Только профессиональное исполнение позволит сделать все быстро и недорого, а также добиться высокой техничности изображения.
• Для самостоятельного нанесения фото на кружку можно применить технологии декупажа и холодной деколи.
• В центрах полгирафии делают самые стойкие и качественные рисунки — методами термосублимации и горячего деколирования.

Нанести рисунок, изображение на футболку в Краснодаре, Сочи, Майкопе

Компания МЕГА ПРИНТ предлагает услуги по нанесению изображений, рисунков надписей на футболки, майки, поло.

Собственное оборудование, максимальное качество и короткие сроки.

На сегодняшний день существует несколько способов нанести рисунок, изображение на футболку, майку, поло. В зависимости от типа нанесения складывается разная цена.

Первый метод, самый распространенный, нанесение изображения термопленкой.

Термопленки бывают различных цветов. Основная палитра ЗДЕСЬ.

Так же мы можем изготовить полноцветное изображение на термопленке с последующим нанесением на футболку.

Преймущества данного метода — скорость изготовления, возможность изготовить один экземпляр, возможность нанечения на любые типы тканей, устойчивость к стиркам 30-80 раз в зависимости от режимов стирки и интенсивности носки изделия.

Недостатки термопленки прощупывается руками, после продолжительной носки происходит растрескивание самой термопленки и изделие становится непригодным к носке.

Второй метод сублимационное нанесение изображения.

Преймущества этого метода — скорость изготовления, возможность штучного нанесения на единичные экземпляры, устойчивость к стиркам более 100 циклов.

Недостатки сублимационного нанесения — перенос изображения возможно только на белые сентетические типы ткани: полиэстр, атлас, вискоза и некоторые другие.

Третий метод — шелкография или шелотрафаретное нанесение.

Преймущества этого метода нанесения изображения,  качественное, устойчивое закрепление изображения, текста на поверхности ткани, специализированных видов краски для тканей.

Недостатки шелкографии — этот метод применяется при изготовлении тиражной продукции более 10 экземпляров нанесений одного и того же изображения. Одно изделие будет стоить очень дорого. 

Четвертый  метод — прямая печать на специализированном принтере. 

Преймущества данного метода скорость нанесения изображения.

Недостатки высокая стоимость оборудования.

Пятый метод — ручная роспись по ткани — БАТИК.

Данный метод больше относиться к творчеству и в нашем обзоре не учитывается.

Собственная майка, футболка с уникальным текстом, фото, приколом, будет выгодно отличать Вас от других.

На нашем сайте вы можете, внести предоплату выбрать размер футболки, майки, поло.

Как самому нанести рисунок или надпись на футболку или ткань своими руками в домашних условиях. Методики и технологии нанесения рисунка на футболку с помощью принтера или вручную

Сегодня мы поговорим о том, как самому нанести рисунок или надпись на футболку или ткань своими руками в домашних условиях. Так же рассмотрим методики и технологии нанесения рисунка на футболку с помощью принтера или вручную

Если печать на футболке вам не по карману ее можно сделать своими руками печать на ткани. Если вам все еще не вериться, то вы можете проверить инструкцию прямо сейчас. Для того что бы осуществить печать на ткани своими руками в домашних условиях вам понадобиться совсем немного. Поверьте печать на домашнем принтере на ткани возможна!

Что нужно для осуществления в домашних условиях печать на ткани:

1. Струйный принтер

2.Лист А4

3.Белая ткань

4.Скотч

5.Ножницы

6. Фен либо утюг (утюг эффективней)

Процесс печати на ткани своими руками:

1. Прогладить ткань и приклеить к листу бумаги.

2. Убедиться что нет ворсинок и ничего на листе бумаги не торчит. (Если отнестись к этому пункту халатно, принтер может повредиться)

3.Выбрать в компьютере фото и распечатать.

4.Просушить феном, если нет фена приложить бумагу и аккуратно прогладить.

5. Вырезать полученный рисунок.

6. Все теперь можно этот рисунок использовать в своих целях.

7. Стирать рисунок нельзя краска может размыться.

Рисунок на футболке своими руками
Чтобы нанести на футболку красивый рисунок, вовсе не обязательно быть художником, нужно лишь желание и наличие пары достаточно прямых рук.
В первую очередь нужно сказать о способах нанесения рисунка, доступных в домашних условиях. Я выделю основные:

1) Термоперевод
Требуется:
— струйный принтер
— бумага для термоперевода
— утюг

Главное достоинство этого способа в том, что можно сделать абсолютно любой рисунок, но, к сожалению, долго он не продержится. У меня после двух-трёх стирок всё растрескалось и начало осыпаться. Более качественно может получиться, только если у вас есть термопресс, но такими располагают, как правило, только ателье.

2) Аэрозольные краски Требуется:
— баллончик(и) с краской
— трафарет

Существует очень много таких красок, есть даже специальные для ткани. Рисунок с их помощью можно нанести, как правило, только с помощью трафарета. Лично я имел опыт пользования универсальной граффити-краски для всех поверхностей (Мопtапа). Получается хорошо, но есть тонкости, о них позднее.

3) Текстильные краски
Требуется:
— краска для текстиля (акриловая на водной основе)(МагаЬи, Оесо!а)
— хлопковая футболка (до 20% синтетики)
— кисточки
— утюг
— трафарет (по желанию)

Лично я пришёл к выводу, что это самый надежный способ. Футболки, которые я так делал, выдержали уже куда больше двух-трёх стирок.

Если у вас нет таланта художника, то без трафарета вам не обойтись, а такой способ нанесения рисунка имеет свои ограничения. Лучше всего найти в интернете готовый трафарет и распечатать, но при желании его можно нарисовать самому или сделать из обычной фотографии (это разговор отдельный). К сожалению, домашние принтеры обычно не могут печатать на листе больше А4, но изображение можно разбить на несколько одинаковых(!) по размеру участков и распечатать их по-отдельности, чтобы рисунок получился больше, затем просто склеить скотчем.

Лучше всего использовать для трафарета самоклейку, тогда вы сможете отдельно вырезать мелкие детали а потом приклеивать в нужные места, к тому же вы не собьёте случайно трафарет с футболки (сомоклейка не оставит следов на ткани, не беспокойтесь). Вырезать трафарет советую специальным резаком для бумаги — у него должно быть острое скошенное под углом лезвие, желательно сменное, и круглая ручка.

Рисунок нашли, трафарет вырезали, наклеили, теперь собственно покраска. Для светлой ткани может оказаться достаточно даже одного слоя, в то время как для темной понадобится минимум два-три слоя краски. Слои нужно наносить тонко: если в итоге краски будет слишком много, она растрескается, а то и раскрошится. Каждому слою надо давать высохнуть (около часа), прежде чем наносить новый. Разбавлять краску не стоит — если она будет слишком жидкой, она может растечься по ткани пятном.

Когда все слои высохнут, останется лишь снять трафарет и закрепить краску. Для этого нужно вывернуть футболку наизнанку и как следует прогладить рисунок утюгом на максимальной температуре где-то 5-10 минут.

Вот, собственно, и всё! Футболка готова! Осталось лишь добавить пару слов о баллончиках с краской: это хороший и удобный метод, правда лично мне так и не удалось покрасить черную футболку аэрозолью так, чтобы краска потом не осыпалась. Возможно моя ошибка была в том, что я не додумался тогда наносить краску послойно, а выливал кучу краски за один заход. Однако на светлых тканях способ работает прекрасно.

Для росписи черной футболки своими руками нам потребуется:

— трикотажная футболка
— краски для рисования по тёмной ткани Javana Tex Opak
— краски цвета «металлик» Javana Effekt Metallic
— тонкий маркер для ткани, контур, кисточка, распечатка с рисунком, кусочек мыла (мела)

Футболку нужно предварительно постирать и прогладить.

Рисунок распечатываем на принтере и переносим его на ткань следующим образом: вырезаем сначала самые большие элементы (в данном случае — квадраты), прикладываем их к ткани и обводим по контуру при помощи тонкого кусочка мыла или мела. Если ткань светлая – то можно использовать исчезающий маркер, который потом сам исчезнет.

Далее вырезаем мелкие элементы и также обводим их по контуру.

Выбираем нужного цвета краску, это могут быть классические цвета, или же краски со специальными эффектами: металлик, с глиттерами (блёсточками) или неоновые. Для светлых тканей лучше использовать краски специально рассчитанные на светлую ткань, они не так «грубят» материал, для тёмных тканей – краски по тёмным тканям (они прекрасно «перекроют» цвет ткани).

Наносим краску на заранее нарисованную картинку, и если видим, что где-то через нанесённую краску просвечивается ткань – рисуем второй слой после полного высыхания предыдущего.

Чтобы придать рисункам аккуратный вид и завершенность – обводим их контуром по ткани, а также рисуем глазки и другие мелкие элементы при помощи тонкого маркера по ткани.

Дать готовому изделию высохнуть и зафиксировать рисунок при помощи утюга с изнанки (5 мин., режим «хлопок»). Краска для рисования по ткани устойчива к воздействию УФ, а также стирке поэтому футболку можно стирать при температуре до 40*С.
Любой человек хоть раз в своей жизни хочет иметь в своем гардеробе такую футболку, какой нет, не у кого. Для того чтобы добиться этого результата достаточно нанести свою картинку на футболку. Чтобы сделать рисунок на футболке, первым делом необходимо найти футболку, которая для этого подходит. Кроме этого нужно купить специальную пленку для принтера и акриловый маркер. После этого нужно найти подходящий рисунок.

Это можно сделать с помощью компьютера или же поискать на других ресурсах. Когда рисунок найдет его необходимо перевернуть верх ногами. Так как это нужно для того чтобы правильно распечатать его. Кроме этого надо помнить, что пленку в принтер необходимо вставлять гладкой стороной. После того как рисунок распечатан его можно наносить на футболку.

Для этого нужно положить рисунок на футболку и разглаживать его до тех пор, пока чернила с пленки, не впитаются в ткань. Все предварительный контур будущего рисунка готов. Теперь необходимо дать футболке высохнуть. Когда рисунок высох можно начинать использовать акриловый маркер. Для начала обведите маркером контур рисунка. В случае если рисунок наносится на тонкую ткань, то желательно на обратную сторону приклеить специальную самоклеющуюся бумагу.
Футболки с принтом довольно популярны. Рисунок способен сделать простую футболку необычной, оригинальной и индивидуальной. К тому же это может быть неожиданный подарок, приятный сюрприз. Принт можно нанести промышленным способом на заказ, однако это довольно дорогое удовольствие и выбор рисунков ограничен. Поэтому многих интересует, как сделать рисунок на футболке в домашних условиях.

Вам понадобится:

· Photoshop,

· струйный принтер,

· утюг,

· термотрансферная бумага,

· однотонная футболка.

Первым делом, нужно выбрать, или в домашних условиях создать самостоятельно рисунок в Photoshop. Подбираете размер рисунка, так чтобы он хорошо разместился на футболке. После этого рисунок нужно отразить. При печати на футболке рисунок снова будет перевернут и расположится правильно.
Подготовленный рисунок печатаем струйным принтером на термотрансферной бумаге. Такую бумагу можно найти в магазинах с принадлежностями для принтеров. Учтите, что для черной и белой ткани в домашних условиях нужно использовать различную бумагу. После распечатки вырезаете рисунок по контуру.

Прогладьте хорошо футболку, чтобы сделать ткань ровной, без складок. Наложите вырезанный рисунок на ткань рисунком вниз, а клетчатой стороной вверх. Придавливаем рисунок на футболке утюгом. Нагреть утюг нужно до максимальной температуры. Утюг должен быть без пара. Утюг держат около минуты, затем дают остыть. После этого, как от переводной картинки, аккуратно снимаем бумагу,.

Сделать оригинальный рисунок на однотонной футболке можно с помощью специального принтера, который наносит рисунок сразу на ткань. Однако такой принтер слишком дорогой, его можно использоваться только в промышленных условиях, а не в домашних. Прогревать термотрансферную бумагу, конечно, лучше с помощью пресса. Рисунок прогревается однородно, особенно если вы наносите большую картину. Но, если сделать небольшой принт, то в домашних условиях достаточно будет и утюга.

Идея бизнеса на изготовлении и продаже авторских футболок

С чего начать?

Начать, естественно, нужно с маркетингового исследования, которое едва ли займет у вас много времени. Просто войдите в Интернет и пролистайте сайты, которые занимаются продажей футболок в вашем городе, набрав для этого «куплю футболку» в поисковике. Посмотрите товары, которые они предлагают, и ознакомьтесь с ценами, которые просят за них.

А после этого сядьте и подумайте:

а) сможете ли вы сделать конкурентно способный товар?

б) почем вы сможете продавать то, что вы сделаете?

в) захотите ли вы заниматься этим следующие год-два вашей жизни?

г) сколько планируете зарабатывать в месяц, и сколько времени понадобится на это?

Если окажется, что все ответы вызывают у вас оптимизм, то смело приступайте к воплощению предлагаемой нами идеи в жизнь. А для этого вам понадобятся: ваше умение рисовать, самый дешевый сайт, который можно заказать всего за 100 долларов США, а то и вовсе открыть на какой-нибудь портале с бесплатным конструктором сайтов, немного краски и пара футболок.

Цена краски для росписи футболок колеблется в пределах от 10 до 30 долларов. А одна футболка без рисунков стоит всего 1 доллар. Мы уже подсчитали себестоимость готовой футболки, и она не превысила у нас 2 долларов. А если учесть, что цена средней авторской футболки в Рунете стартует с 20 долларов, то можете смело начинать подсчитывать прибыль.

Где взять рисунок?

Помните, как называется эта статья? Фраза «Как заработать тем, кто умеет рисовать» была вынесена в название совсем не случайно, хотя бы потому, что главное условия для успешного продвижения подобного бизнеса – уровень вашего таланта и оригинальность ваших идей. Именно оригинальности ищут в футболках те, кто их носит (а это почти 90% современных молодых людей и около 40% людей среднего возраста). А раз так, то пока у вас не будет хотя бы одного по-настоящему интересного и необычного рисунка для футболки, двигаться дальше нет смысла – вы почти гарантировано потерпите неудачу.

Хотя выход можно найти и в этом случае. Не обязательно украшать сделанную вами футболку замысловатой кельтской вязью или сложными многоцветными рисунками. Иногда достаточно сделать запоминающуюся, привлекающую внимание надпись. Так Интернет-предприниматель из Твери сумел продать более 15.000 футболок, украшенных придуманным им слоганом:

2 +2 = 5

И мне все равно.

Потому будьте оригинальны, иначе вам никогда не занять достойного места на рынке по продаже футболок, сделанных своими руками.

Маркетинговые исследования показали, что только для 18% наших соотечественников, старающихся одеваться согласно требованиям современной моды, имеет значение торговая марка одежды, которую они носят, для остальных куда важнее оригинальность. Потому если вы сможете придумать и воплотить в жизнь что-то действительно неординарное, то можете смело рассчитывать на успех.

Как еще сделать рисунок на футболке своими руками?

И так вы придумали рисунок, логотип или слоган, и настало время переносить его на футболку. Цвет футболки, как и ее фактуру, вы выбираете сами на множестве сайтов, предлагающих футболки всех размеров под раскрашивание и печать. Купив несколько, вы отправляетесь в магазин, торгующий художественными товарами, и покупаете там акриловые краски для ткани – в недорогом наборе вы найдете 8 баночек с 8 цветами.

Дома растяните футболку на обтянутой тканью доске и при помощи карандаша нанесите на нее контур вашего будущего рисунка. Теперь можете закрашивать, закрепляя краску при помощи утюга. Занятие это несложное, и по времени оно не займет у вас более часа, даже при самом замысловатом рисунке. Так что уже можете прикидывать вашу будущую прибыль, посчитав, сколько футболок вы можете сделать за день.

Более подробно о технике нанесения рисунков на футболки вы прочтете на упаковке с краской, уточнив и температуру разогрева утюга, и время, нужное на закрепление рисунка.

Если же говорить о ценах, то по-настоящему оригинальная и действительно эксклюзивная футболка может стоить и 50, и 70, и даже 120 долларов. Все зависит от креативности и качества, которые вы в нее вложите.

Мы настоятельно советуем вам соблюсти все технологические нюансы, требуемые как для качественного нанесения рисунков, так и для их закрепления. Помните, что торговля через Интернет чревата тем, что очень скоро на разных сайтах и блогах появятся отзывы о вашей продукции, и горе вам, если они окажутся негативными. Дело в том, что по статистике более 95 процентов людей, которые покупают через Интернет, сперва ищут отзывы о выбранном товаре, а только после этого решают, оплачивать им этот товар, или нет.

Или лучше заказать печать на футболках?

Но если вы не хотите превращаться в кустаря-ремесленника, то знайте, что множество фирм занимается нанесением рисунков на футболки. Средняя цена за подобную услугу колеблется в пределах 1-3 долларов (в зависимости от партии), а заказать там вы можете печать хоть на одной футболке, хоть на тысяче.

Но будьте весьма осторожны с выбором фирмы, которая возьмется печатать футболки по вашим эскизам. Дело в том, что очень часто владельцы подобных фирм, выполнив заказ, оставляют себе эскизы заказчиков, чтобы начать по ним печать футболок для себя – для собственного обогащения.

Как и где продавать оригинальные футболки, сделанные своими руками?

А дальше вам будет нужен сайт, на котором вы разместите сделанный вами товар. Мы уже говорили, что его можно заказать всего 3а 80-100 долларов, а то и вовсе сделать бесплатно. Однако мы не сказали о том, что сайту будет нужна реклама, без которой о нем никогда не узнают ваши бедующие покупатели. Мы допускаем, что денег на рекламу у вас нет, а потому хотим дать совет – рекламируйте ваш сайт сами, рассказывая о нем на всевозможных форумах или в социальных сетях.

Или же предложите свой товар какому-нибудь уже существующему Интернет-магазину, который в случае, если сделанные вами футболки будут пользоваться спросом, захочет рассчитывать на вас как на постоянного поставщика.

Также можно попытаться продать свой товар в реале. Сделать это можно через ваших знакомых, торгующих в магазинах или на рынках, а то и начать торговать самому. А продавать свои футболки вы можете в институте, в котором учитесь, у себя на работе, или даже в ночном клубе. Там, кстати, подобный товар идет «на ура» и стоит куда дороже, чем при Интернет-продажах.

Биржи

А еще сделанные вами футболки можно продать на следующих биржах, клиентами которых являются как покупатели, так оптовые продавцы и производители футболок со всего мира

Как перенести рисунок

Сегодняшняя тема — как перенести рисунок. Для тех, кто был художником какое-то время, это может показаться довольно скучной темой. Но недавняя переписка с одним из читателей напомнила мне, что каждый из нас начинал, не имея даже самой базовой информации.

Да. Одно время я задавал тот же вопрос, который задал этот читатель: как перенести рисунок на бумагу для рисования?

Что использовать для переноса чертежа

Есть много способов перенести рисунок. Вы можете использовать проектор, копировальную бумагу или перенести его, нарисовав заново от руки или с помощью сетки.

Давайте посмотрим на два более традиционных метода: копирование и копировальная бумага.

Карбонирование обратной стороны чертежа

Самый простой способ перенести штриховой рисунок на
другая поверхность должна затенять графит прямо на обратной стороне
Рисунок. Этот процесс называется «карбонизация рисунка», и он
позволяет отследить рисунок линии практически на любом другом рисунке или
покраска поверхности.

Все, что вам нужно, — это графитовый карандаш, достаточно мягкий, чтобы нарисовать красивую, четкую линию, но не настолько мягкий, чтобы не разводить, где бы вы ни положили руку. 4B — лучший выбор, если вы склонны рисовать легкой рукой. В противном случае, вероятно, ваш лучший выбор — 2B. Обычный карандаш № 2 тоже очень хорошо подойдет.

Необязательно закрывать всю обратную сторону листа, но нужно обязательно затенять каждую часть рисунка. Неважно, насколько осторожны вы при затенении.Обратите внимание на случайные шаблоны на иллюстрации ниже.

Вот как выглядел мой линейный рисунок после того, как я его обработал карбоном.

Вы можете видеть затенение на чертеже, потому что мой штриховой рисунок выполнен на кальке. Если ваш рисунок был напечатан на бумаге для принтера или нарисован на блокноте для рисования, вы не сможете увидеть затенение с лицевой стороны листа. Чтобы убедиться, что вы затенены за каждой линией, поднесите рисунок к окну или положите его на световой короб. Сделайте любую дополнительную штриховку, которая может быть необходима.

Документы о коммерческой передаче

Вы также можете использовать коммерческие переводные бумаги. Они чистые, простые в использовании, и обычно их можно использовать полдюжины или более раз. Вы также можете приобрести переводную бумагу более светлых цветов для использования с более темной бумагой. Saral делает отличную копировальную бумагу разных цветов, поэтому есть копировальная бумага для любого цвета рисовальной бумаги, которую вы хотите использовать.

Обязательно используйте копировальную бумагу без жира или воска. Не все переводные бумаги сделаны одинаково, и если вы воспользуетесь бумагой, не обезжиренной или обезжиренной, она может испортить поверхность бумаги для рисования.

Как перенести рисунок

Независимо от того, копируете ли вы обратную сторону рисунка или используете копировальную бумагу, процесс переноса одинаков.

Шаг 1: Поместите линейный рисунок на чертежную бумагу

Отцентрируйте линейный рисунок на бумаге для рисования так, чтобы с каждой стороны были примерно равные поля. Позже вы будете использовать эти поля для кадрирования.

Приклейте линейный рисунок к бумаге для рисования. Используйте небольшие кусочки липкой ленты. Художественный малярный скотч лучше всего, так как он архивный и не оставляет следов на бумаге для рисования.

Но малярные ленты, которые маляры используют для защиты дверных рам и других деталей интерьера, также приемлемы.

Если вы не можете достать художественную или малярную ленту, подойдет обычный малярный скотч. Однако он может быть слишком липким и порвать бумагу для рисования, когда вы ее удалите. Чтобы уменьшить липкость, прижмите каждую деталь к штанине или другой мягкой безворсовой ткани, прежде чем положить ее на бумагу.

Для чертежей 11 × 14 или меньше обмотайте каждый из четырех углов скотчем, как показано выше.

Для больших рисунков вы можете добавить небольшой кусок ленты в центре каждой из длинных сторон.

Если вы закрасили обратную сторону рисунка линии, вы
теперь готов к передаче.

Если вы используете коммерческую переводную бумагу, поместите переводную бумагу между штриховым рисунком и бумагой для рисования. Убедитесь, что поверхность переноса находится рядом с бумагой для рисования. Обычно (но не всегда) это означает, что тупая сторона переводной бумаги обращена вверх.

Шаг 2: Нарисуйте линию с помощью острого карандаша или другого инструмента

Затем аккуратно обведите рисунок острым карандашом со средним или немного более легким нажатием. Вам нужно достаточное давление, чтобы перенести линии на бумагу для рисования, но вы не хотите вдавливать бумагу для рисования слишком сильно.

Можно использовать шариковую ручку, механический карандаш для рисования или даже хорошо заточенный цветной карандаш. Использование цвета, отличного от черного, поможет вам увидеть, какие линии вы провели, а какие нет.

Шаг 3. Убедитесь, что вы перенесли все.

Когда вы закончите, проверьте перенесенный рисунок, разворачивая и поднимая каждый угол по одному, чтобы увидеть бумагу для рисования внизу.Вы ясно видите все эти линии? Вы пропустили какие-то области? Если вы видите пропущенное место, снова заклейте угол и добавьте эти линии.

Проверьте каждый угол таким образом, просто чтобы убедиться, что вы все перенесли.

Когда вы убедитесь, что рисунок линии полностью перенесен, удалите рисунок, медленно и осторожно потянув ленту вверх и в сторону от рисунка.

Если вы использовали графит в качестве средства переноса, на бумаге могут появиться нежелательные пятна. Очистите их небольшим кусочком монтажной шпатлевки. Слегка прижмите монтажную замазку к перенесенному штриховому рисунку, но не переворачивайте, не трите и не наматывайте на бумагу, иначе вы можете удалить часть штрихового рисунка.

Шаг 4: Очертите перенесенный чертеж

Последний шаг — обводка различных частей рисунка соответствующим цветом. Для этого рисунка я обрисовал металлические части уздечки белым цветом, кожаные части — темно-коричневым или темно-коричневым, а синие области — средиземноморским синим.Я использовал синий индиго, чтобы очертить те части лошади, которые хотел бы обвести.

Используйте легкое давление. Вам нужно только выделить формы и сделать рисунок линии постоянным (на случай, если графитовые линии размазываются или размазываются).

Еще одна причина потратить время на то, чтобы обрисовать
переданный рисунок немедленно состоит в том, что рисунок линии все еще
свеж в памяти, и рисунок легче подтвердить, даже если
части его немного расплывчаты.

Этот шаг не является обязательным, но может быть очень полезным.Обычно я не обрисовываю рисунки на белой бумаге, но наброски помогают мне легче понять, что я делаю, когда я работаю над бумагой средней стоимости.

Перенос чертежей не должен усложнять

Или потребуется дорогое оборудование.

Как было сказано выше, существует множество способов переноса рисунка. Но эти два средства передачи и этот метод самый простой. Материалы также являются наиболее доступными и доступными.

Это делает их идеальным местом для начала.

Этот пост взят из электронного урока рисования Портрет черной лошади.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как применить анатомию в рисовании — Академия рисования

Вопрос от Марти

Каждую неделю я посещаю два семинара по живым моделям. Когда не рисую с натуры, я рисую по фотографиям и мастерам.

Как я могу применить то, что я узнал об анатомии, в моей жизненной работе по рисованию?

Спасибо,
Марти

Отзыв Владимира Лондона, преподавателя Академии рисования

Дорогой Марти,

Спасибо за вопрос.

Есть два способа изучения анатомии: один для студентов-медиков, другой для художников. Недавно у меня состоялась обстоятельная беседа с моим другом, врачом, но при этом прекрасным художником. Она сказала мне, что то, что она узнала за шесть лет об анатомии для врачей, очень мало помогает, когда дело доходит до рисования фигур и портретов, поэтому ей пришлось заново изучать анатомию человека для художников-фигураторов.

Итак, я надеюсь, что ваши знания об анатомии получены из ресурсов, предназначенных для художников, а не для врачей.

Анатомия для художников включает в себя необходимую информацию о пропорциях человеческого тела, головы и лица, строении скелета, формах и расположении мышц.

Прежде всего, нужно знать, как рисовать человеческие фигуры и портреты — пошаговая последовательность конструктивного рисования.

Я описал пример такого конструктивного подхода к рисованию в бестселлере «Как нарисовать портрет», доступном на Amazon.

Возвращаясь к вашему вопросу о том, как применить знания анатомии к рисованию, вам необходимо сделать следующее:

1. Нарисуйте фигуры или портреты в правильной последовательности шагов.
2. Применяйте принципы конструктивного рисования.
3. Используйте правильные пропорции.
4. Нарисуйте то, что вы знаете, а не копируйте то, что видите. Это включает в себя знание анатомии костей и мышц.
5. Еще раз проверьте пропорции и выравнивание на своем рисунке, используя необходимую информацию из анатомии для художников.
6. Отображает тональные значения в соответствии с плоскостями, образованными костями и мышцами.
7. В портретах рисуйте эмоции, формируемые лицевыми мускулами на лице.

Все эти вещи на самом деле являются одним навыком — изобразить то, что вы знаете, с помощью конструктивного рисунка .

Чтобы проиллюстрировать, что означает «рисовать то, что вы знаете», я приведу вам следующий пример. Если вы не знаете, что расстояние между нижним краем глазницы черепа и верхним краем крыла носа составляет всего около одного пальца, вы, вероятно, совершите маленькую ошибку, нарисовав нос длиннее, чем он должен быть. .Таких маленьких «ноу-хау» в образном рисунке сотни.

Обладая знаниями о пропорциях, форме и расположении костей, объёмах мышц, их происхождении и прикреплении и т. Д., Вы сможете осмысленно и уверенно рисовать «то, что вы знаете» о человеческом теле, а не копировать то, что вы видите, глядя на него. модель.

Рисование с натуры — лучший способ улучшить навыки образного рисования. Вы не добьетесь этого путем копирования фотографий, поэтому вы можете сэкономить время, остановив копирование фотографий.Вместо этого используйте жизнь, память и воображение. Копирование произведений старых мастеров полезно для того, чтобы почувствовать вкус к искусству и оценить классическое наследие.

Чтобы узнать все, что вам нужно знать об анатомии для художников, вы можете записаться на мастер-класс по анатомии »

Чтобы научиться профессиональным техникам рисования, включая принципы конструктивного рисования, вы можете записаться на курс Академии рисования.

В обоих курсах, Мастер-класс по анатомии и Академия рисования , вы получите пожизненное членство и неограниченную личную поддержку со стороны преподавателей, включая конструктивную критику ваших работ.

С уважением,

Владимир Лондон
Art Tutor

Для обучения профессиональным техникам рисования,

Записаться на курс Академии рисования:

Оплатите курс в 3 простых платежа

• Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
• Невероятная скидка — 4 164 $
• Бонусы — Электронные книги и видео об искусстве
• Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
• Персональное обучение преподавателей Академии рисования
• Пожизненное членство. Бесплатно после 3-го месяца

Общая стоимость: 291 доллар (три платежа по 97 долларов)

Получите все видеоуроки за единовременную оплату

• Мгновенный доступ ко всем 45 видеоурокам
• Невероятная скидка — 4 198 $
• Бонусы — Электронные книги и видео об искусстве
• Диплом отличия Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
• Персональное обучение преподавателей Академии рисования
• Пожизненное членство.Больше никаких платежей

Общая стоимость — всего 257 долларов

Категория: Задавайте вопросы репетиторам

Как создать приложение для рисования

Приложения для рисования и Мобильное приложение для рисования расширяет возможности мира с помощью новой среды для представления в более творческом направлении. Как создать приложение для рисования — это актуальная тема для программистов в настоящее время.

В этой статье мы обсудим, как разработать приложение для рисования, чтобы пользователи могли получить эскизы и иллюстраций за несколько минут.

Разработка приложения для рисования с набором определенных функций требует множества спецификаций, чтобы превзойти несколько существующих приложений, доступных в Google Play для создания эскизов и иллюстраций.

Требование специфических особенностей, которые отсутствуют в существующих приложениях. побуждает разработчика создавать собственное приложение со всеми необходимыми функциями.

Преимущества приложения для рисования

Приложения для рисования полезны для всех, будь то дети, студенты, медицинские работники, сектор электронной коммерции, розничная торговля или мода. Мобильные приложения для рисования продвигают цифровой мир в более художественном направлении.

• Создание лучшего носителя для представления
• Расширение возможностей мира цифрового рисования
• Модный способ сформировать воображение
• Инклюзивный набор инструментов для отражения творчества
• Простота использования и экономия времени
• Экологичность, отсутствие отходов бумаги

Android Приложения для рисования и рисования на базе iOS

Мобильные устройства принадлежат 66.60% людей во всем мире, поэтому пользователи смартфонов постоянно растут во всех секторах на протяжении многих лет.

Приложение для рисования или рисования на базе Android и iOS со всеми элитными функциями и наборами инструментов поможет вам охватить более широкий круг пользователей по всему миру.

Описание преимуществ разработки приложений для рисования и рисования на базе Android и iOS:

Зависимость — Чем меньше зависимости устройства, тем больше покрытие. Android и приложение на базе iOS обеспечат вам большую клиентскую базу, поскольку в наши дни эти устройства все чаще используются.

• Меньше зависимостей Больше покрытия
• Повышает удобство использования
• Более сильное воздействие

Доступность — Пользователи могут легко получить доступ к приложению для рисования через устройства Android и iOS из любого места, чтобы более эффективно формировать свое воображение:

• Низкие барьеры в листинге
• Утверждение простого приложения
• Простота использования
• Огромная база пользователей

Прогрессивное веб-приложение — Приложение занимает место в хранилище устройства, отныне пользователи не предпочитают его устанавливать.А вот и PWA с автономной способностью восполнить пробел, плюс пользователям не нужно загружать PWA, все, что для этого требуется, — это веб-браузер:

• Низкие затраты на разработку
• Постоянный доступ
• Внешний вид и текстура нативного приложения
• Быстрая установка
• Повышенная производительность
• Бесперебойная работа в автономном режиме.

Собственное приложение — Для преданных дизайнеров, таких как автомобильный дизайнер, дизайнер ювелирных изделий и модельер, родное приложение играет жизненно важную роль в создании эскизов и иллюстраций с использованием цветовых тем, форм, кистей и узоров:

• Лучшая производительность
• Интерактивный и интуитивно понятный
• Выделение полной функциональности
• Более безопасный
• Максимальное удобство для пользователя

Простота настройки под любой набор требований

Приложения

для рисования полезны для любого набора требований, поскольку эти приложения легко настроить, чтобы они соответствовали вашим целям и завершили создание эскизов всего за несколько минут.

Студенты — Приложения для рисования полезны для студентов всех специальностей, они помогают им получить более творческую среду для представления.

Автомобиль — Приложение для рисования помогает автомобильным дизайнерам формировать свое воображение и создавать потрясающие конструкции, от которых мир без ума.

Дизайнеры — Будь то дизайнер ювелирных изделий или дизайнер костюмов, приложение для рисования и раскрашивания ускоряет и упрощает процесс создания новой тенденции в мире.

Электронная коммерция — Приложения для рисования играют жизненно важную роль в демонстрации требований с помощью иллюстраций и макетов. Эти приложения помогают создать привлекательную подпись.

Retail Industries — Приложения для проектирования необходимы и для розничного бизнеса для планирования и рисования эскиза розничного магазина с использованием цветовых тем, форм, кистей и узоров. Эти приложения помогают продавцам иметь более качественные маркетинговые и рекламные баннеры.

Paint Industries — Приложения для рисования и рисования продвигают живопись в более художественном направлении и укрепляют художников, чтобы они могли выразить свое видение в привлекательном стиле.

Поддерживается стандартным набором инструментов

Для разработки масштабируемого приложения для рисования разработчику необходимо предоставить некоторые стандартные инструменты WYSIWYG и функции продукта, такие как Pen, Pencil, Eraser, Undo, Redo, Brush Size, Text, Font, Icons, Highlighter, save и т. Д.

Open GL — Согласно Википедии, открытая графическая библиотека (OpenGL) представляет собой межъязыковой кроссплатформенный интерфейс прикладного программирования (API) для рендеринга 2D и 3D векторной графики.

API обычно используется для взаимодействия с графическим процессором (GPU) для достижения рендеринга с аппаратным ускорением.

OpenGL — это API, который позволяет отправлять инструкции на видеокарту. Он позволяет загружать текстуры во VRAM, выполнять рисование, загружать и запускать шейдеры и все такое.

Выявление преимуществ использования OpenGL для разработки приложений для рисования:

• Swiftness
• Cross-Platform
• WebGL
• Optic Fidelity

Захватить Изменить размер Отредактировать и опубликовать в социальных сетях

Чтобы создать более опытное приложение для рисования, программист должен следовать определенному набору стандартов, чтобы сделать приложение более продвинутым и полезным.

Разработка некоторого набора стандартов для разработки многоцелевого приложения для рисования, чтобы добиться большей популярности, чем другие существующие приложения:

• Полнофункциональный инструмент захвата
• Возможность загрузки и настройки
• Изменение размера и редактирование с помощью инструментов
• Поделиться в социальных сетях
• Распечатать созданное изображение
• Возможность сохранить изображение

Заключение — «Как создать приложение для рисования?»

Нет гарантированного успеха для любого приложения, кроме опыта и логических исследований других.

Несколько проверенных временем советов, написанных в этом посте, могут быть полезны для объяснения того, как создать приложение для рисования? »

Если у вас есть какие-либо вопросы, создайте заявку в службу поддержки по адресу — https://webkul.uvdesk.com/en/customer/create-ticket.

Информация об охоте на рисование на Аляске, Департамент рыболовства и охоты Аляски

Результаты периода подачи заявок с ноября по декабрь 2020 г.

Итоги ноябрь – декабрь
2020 г.
Срок подачи заявок на участие в розыгрыше, уровне I / II и общинном прожиточном минимуме доступен онлайн.

Результаты охоты за рисованием и пропитанием, показанные на веб-сайте ADF&G или отправленные по электронной почте, основаны на праве кандидата на участие во время обработки результатов. Победители должны будут по-прежнему иметь право на получение и использование своего разрешения.

Краткое описание охоты

Большинство охотников за рисованием доступны как для жителей, так и для иногородних. Охота на рисование требует подачи заявки и проводится лотереей. Ежегодно Департамент рыбной ловли и охоты Аляски (ADF&G) издает приложение «Охота на рисование» с конкретной информацией, содержащей возможности охоты на рисование и границы территорий.ADF&G вернулась к единому периоду подачи заявок каждый год в ноябре и декабре.

Когда обращаться

Срок подачи заявок на участие в розыгрыше

1 ноября, 8:00
—
15 декабря, 17. 00 (AKST).

Как напоминание

• Все поданные заявки окончательные , и сборы за подачу заявки не возвращаются.
• Бумажные заявки больше не принимаются для розыгрышей.
• Кандидаты могут подавать до 6 охот на один и тот же вид по всем индивидуальным и групповым заявкам вместе, и могут подавать заявки на одну и ту же охоту более одного раза. Дополнительные сведения см. В отдельных ограничениях охоты, перечисленных в Приложении к чертежам.

Как подать заявку на участие в программе Draw Hunts

1. Проверьте текущее приложение Draw Hunt, чтобы узнать номер (а) охоты.
2. Вам нужно будет приобрести действующую лицензию на охоту на крупную дичь на Аляске, если у вас ее еще нет.Если вы не являетесь резидентом и подаете заявку только на императорского гуся, вы должны получить или подать заявку на лицензию на охоту на мелкую дичь на Аляске до подачи заявления. Лицензии принимаются на текущий год или на год, в котором проводится охота за рисованием, а лицензии на будущий год доступны для покупки на нашем веб-сайте. Лицензии не требуются для постоянных охотников в возрасте 17 лет и младше.
3. Для некоторых охотничьих мероприятий для иногородних требуется договор между гидом и клиентом, который позволяет гиду подавать заявку на проведение охоты для иногородних и предоставлять охотничьи услуги.См. Приложение Draw Hunt для получения дополнительной информации.
4. Подайте заявку

   • Подать заявку онлайн
     (1 ноября, 8:00
     —
     15 декабря, 17:00
     АКСТ).

• Facebook
• Твиттер
• Google+
• Reddit

Навигация по разделам

Охота / отлов
Лицензии и разрешения

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings. CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}}
{{addToCollection.description.length}} / 500

{{l10n_strings.TAGS}}
{{$ item}}

{{l10n_strings.ТОВАРЫ}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings. LANGUAGE}}
{{$ select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$ select.selected.display}}

{{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}}
{{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Как подать заявку на розыгрыш гида Нью-Мексико на 2021 год

Назад к советам

Как подать заявку на розыгрыш гида Нью-Мексико на 2021 год

Если у вас есть планы поохотиться в Нью-Мексико в этом году с экипировщиком и вы ищете способ повысить свои шансы на получение бирки, розыгрыш гида по Нью-Мексико — ваш билет для увеличения шансов! Крайний срок подачи заявок на все виды в Нью-Мексико — 17 марта 2021 года в 5 p. м. MDT. Этот крайний срок также является последним днем ​​проведения розыгрыша с гидом. Вы можете подать заявку онлайн здесь.

Что такое розыгрыш гида по Нью-Мексико?

Каждый год Нью-Мексико выделяет определенное количество тегов, доступных для резидентов и заявителей-нерезидентов , которые подают заявку через лицензированного поставщика оборудования в Нью-Мексико.

10% Специальный фонд для рисования в справочнике по Нью-Мексико

Специальный пул розыгрыша

Нью-Мексико выделяет от до 10% всех доступных лицензий на крупную дичь для каждого кода охоты тому, кто подает заявку через лицензированного поставщика оборудования в Нью-Мексико.Чтобы подать заявку в 10% специальный пул розыгрыша, экипировщик из Нью-Мексико должен подписать письменный контракт с каждым заявителем специального пула. Контракты должны быть подписаны и датированы всеми сторонами до подачи заявки на любую специальную лицензию для пула заимствования. Примечание: Заключение контракта с самим собой или руководство, используя специальную лицензию для пула чертежей, является незаконным. Экипировщик из Нью-Мексико может передать контрактного охотника-клиента другому поставщику оборудования из Нью-Мексико при условии, что первоначальный контракт был действителен до истечения крайнего срока подачи заявок, и только если он согласован и подписан всеми сторонами.

Дополнительная информация

Экипировщик из Нью-Мексико должен гарантировать, что каждый охотник-клиент, который получает лицензию через 10% специальный пул, сопровождается экипировщиком или их зарегистрированным гидом в течение не менее двух дней в течение оговоренных дат охоты в районе, где лицензия охотника действительна. Сопровождение означает, что экипировщик или его зарегистрированный гид физически сопровождают охотника в поле во время охоты на лицензию охотника.

Охотник-клиент, который получает лицензию через 10% специальный пул отбора и решает охотиться за пределами оговоренных в контракте дат охоты, должен иметь при себе копию контракта во время охоты, если она не была представлена ​​в электронном виде регистратору по крайней мере за 48 часов до на плановую охоту. Как указано выше, незаконна охота с лицензией, полученной через 10% специальный пул для рисования, без сопровождения и заключения контракта с экипировщиком из Нью-Мексико или их гидом в течение как минимум двух дней во время охоты.

Контракты требуются по закону. Чтобы защитить обе стороны, в контрактах должны быть указаны условия, даты охоты, руководство по соотношению охотников и клиентов и взимаемая компенсация. Контракты должны быть подписаны до подачи заявки на розыгрыш или на частную охоту до охоты. Внимательно прочтите договор перед его подписанием. По закону аутфиттер обязан предоставить только то, что указано в контракте.

Распределение тегов в Нью-Мексико

• 84% тегов назначены резидентам соискателям
• Нерезиденты, не подающие заявку с аутфиттером в Нью-Мексико , ограничены до 6% от общего количества тегов на один код охоты
• Всем кандидатам (резидентам и нерезидентам), подающим заявку на аутфиттер в Нью-Мексико , выделяется до 10% от общего количества тегов на один код охоты

Преимущества управляемого розыгрыша

Шансы на ничью могут быть значительно выше в розыгрыше гида по Нью-Мексико! Ниже я рассмотрю несколько примеров.

Отряд 30 поздней стрельбы из лука на мулах (с 1 по 15 января 2022 г.)

• 87% шансы на ничью при проведении розыгрыша
• 29% шансы на ничью для резидента
• 12% шансы на ничью для нерезидента

Стрелковый лось, отряд 5В (23–27 октября)

• 78% шансы на ничью при проводке розыгрыша
• 41% шансы на ничью для резидента
• 20% шансы на ничью для нерезидента

Если вы подаете заявление в Нью-Мексико с мыслью, что, когда вы рисуете, вы будете использовать экипировку, то руководство по розыгрышу для вас.Кроме того, специалист по экипировке сможет помочь вам выбрать отряд, который может соответствовать вашим целям и задачам. Вариант розыгрыша гида в Нью-Мексико поможет повысить ваши шансы на получение желанного тега. Наличие гида в вашем углу также значительно увеличит ваши шансы собрать животное, которое соответствует вашим ожиданиям.

В настоящее время бизнес-участников goHUNT из 15 в Нью-Мексико имеют право на участие в розыгрыше с гидом, и этот список можно найти здесь и ниже. Шансы на розыгрыш для резидентов и нерезидентов в руководстве одинаковы.

Узнать шансы на ничью на INSIDER очень просто!

Вы можете увидеть шансы на ничью для управляемого розыгрыша в Нью-Мексико на нашей отдельной странице ставок на ничью здесь. Как только вы окажетесь на этой странице, вы выберете Нью-Мексико, а затем с гидом. Оттуда просто выберите интересующий вас вид.

Пример ставок на ничью по Нью-Мексико на лося на INSIDER.

Вы можете просмотреть шансы на ничью несколькими способами. На отдельной странице коэффициентов розыгрыша или на странице Фильтрация 2.0 при сортировке по юнитам.

Узнайте шансы на ничью здесь

Необходимые шаги для подачи заявки на участие в розыгрыше направляющей

• Чтобы подать заявку в 10% специальный управляемый пул розыгрыша, вам потребуется зарегистрированный аутфиттер в Нью-Мексико, который заключит письменный контракт с каждым заявителем специального пула. Контракты должны быть подписаны и датированы всеми сторонами до подачи заявки на получение любой специальной лицензии для пула.
• Затем подайте заявку онлайн, как обычно.
• Затем, как только вы войдете в розыгрыш, выберите свой вид и охоту, вам нужно будет выбрать «Да» в поле «Ввести информацию о экипировке только для экипированных охот».

• Это откроет новый раздел. Где вы отметите поле, что у вас есть подписанный контракт с поставщиком экипировки, и введите номер поставщика оборудования.

• Далее вам просто нужно заполнить требование тега туши, добавить в корзину и оформить заказ.

Найдите здесь Outfitters из Нью-Мексико

Деловых участников Нью-Мексико в розыгрыше с инструктором 2021

Перечисленные ниже аутфиттеры являются бизнес-участниками goHUNT, с которыми мы тесно сотрудничаем.Вы можете связаться с ними напрямую, чтобы начать процесс подачи заявки на розыгрыш с проводником в Нью-Мексико. Также, пожалуйста, свяжитесь с экипировщиками для уточнения доступных видов для розыгрыша.

Примечание: Экипировщики ниже перечислены в алфавитном порядке.

A3 Trophy Hunts Нью-Мексико

Баран взят с помощью A3 Trophy Hunts, Нью-Мексико — бизнес-участник A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Биверхед Экипировщик

Олень-мул, взятый у Beaverhead Outfitters — бизнес-члена A goHUNT.Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Экипировка с большим ободом

Лось взят с Big Rim Outfitters — бизнес-участник goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Blue Mountain Outfitters

Бычий лось, взятый у Blue Mountain Outfitters — бизнес-члена A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Cedar Creek Outfitters LLC

Олень-мул, взятый компанией Cedar Creek Outfitters LLC — бизнес-членом goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Охота на золотую лихорадку

Лось-бык, захваченный с помощью Gold Rush Hunts — Business Member A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Graham’s Guide Service

Бычий лось, взятый службой гида Грэхема — бизнес-участник A goHUNT.Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

JFW Ranch Consulting, LLC

Антилопа, полученная компанией JFW Ranch Consulting, LLC — бизнес-членом goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Kiowa Hunting Service, INC.

Козерог, взятый компанией Kiowa Hunting Service, INC. — Деловой участник goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

LOH Outfitters

Бык, снятый компанией LOH Outfitters — бизнес-членом A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Оборудование бренда Milligan

Олень-мул, взятый у компании Milligan Brand Outfitting — бизнес-члена A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Rebel Ranch Outfitters

Лось-бык, снятый с помощью Rebel Ranch Outfitters — бизнес-члена A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

ООО «Риджелайн Аутфиттерс»

Бык, снятый компанией Ridgeline Outfitters LLC — бизнес-членом A goHUNT. Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Брокерская компания Southwest Big Game

Бычий лось, захваченный брокерской службой Southwest Big Game Brokerage — бизнес-член A goHUNT Чтобы увидеть больше фотографий животных, которые они сделали, перейдите по ссылкам ниже.

Wilderness Outfitters Productions, LLC

Особые примечания

В отличие от розыгрыша с гидом в Неваде (дополнительную информацию о розыгрыше оленей-мулов, не проживающих в Неваде в 2021 году, см. Здесь), розыгрыш с гидом в Нью-Мексико позволяет охотнику заполнить и подать заявку.

Единицы управляемой розыгрыша при фильтрации 2.0 Ведомая розыгрыш — коэффициент розыгрыша

Крайний срок подачи заявок онлайн — 17 марта 2021 г., 17:00. (Горное летнее время).Управляемый розыгрыш не только повысит ваши шансы на вытаскивание тега, но и повысит ваши шансы на охоту на всю жизнь! Список лицензированных аутфиттеров Нью-Мексико можно найти в Справочнике goHUNT Outfitter Directory. Не стесняйтесь обращаться к нам или к любому из наших бизнес-участников из Нью-Мексико, если у вас есть какие-либо вопросы. Желаем удачи в розыгрыше розыгрышей 2021 года!

Что такое рисунок? — Музей Виктории и Альберта

Термин «рисунок» применяется к работам, сильно различающимся по технике.В разное время это понимали по-разному, и дать определение трудно. В эпоху Возрождения термин «дизайн» подразумевал рисунок как прием, который следует отличать от окраски, так и как творческую идею, видимую в предварительном эскизе.

Краткий Оксфордский словарь определяет рисунок как:

‘образование линии путем рисования некоторого инструмента для трассировки от точки к точке поверхности; представление линиями; разграничение в отличие от живописи. … расположение линий, определяющих форму ».

Несмотря на это требование формирования линий и подразумеваемое отсутствие цвета, немногие будут отрицать, что работа, образованная точками или штриховкой или полностью построенная по линиям, но в диапазоне цветов, является рисунком.

Следующие рисунки, сделанные разными способами, были выбраны, чтобы помочь определить, а также расширить границы того, что такое рисунок. Они различаются в зависимости от используемого материала, который включает металлическую иглу, графит, древесный уголь, чернила и мел.Некоторые соответствуют строгому словарному определению рисунка, другие — нет.

Зачем рисовать?

Есть много разных причин, по которым люди рисуют:

• , чтобы визуализировать мысль и проработать что-то

• , чтобы создать шаблон, которому нужно следовать, или дать инструкции, как что-то сделать

• , чтобы помочь клиентам визуализировать то, что предлагается

• доставлять удовольствие как самоцель

Этюд из мультфильма Пизы Микеланджело, Италия, около 1495-1563 гг. Ручка и стирка. Музей № DYCE.163. Завещан преподобным Александром Дайсом.

Говоря о рисовании

Многие творческие люди подчеркивали важность рисования в других медиа для своей работы. Эти цитаты дают представление о функции и важности рисования в их жизни. Они датируются периодом с 15 века до наших дней и демонстрируют непреходящую важность рисунка.

Ченнино Ченнини (ок. 1370 — 1440)

«Во-первых, вы должны изучать рисование не менее одного года; тогда вы должны оставаться с мастером в мастерской не менее шести лет, чтобы вы могли изучить все части и элементы искусства…. рисование без антракта в праздничные и рабочие дни ».

Леонардо да Винчи (1452 — 1519)

«Юноша должен сначала изучить перспективу, а затем пропорции предметов. Затем скопируйте работу за руку хорошего мастера, чтобы выработать привычку хорошо рисовать части тела; а затем работать с натуры, чтобы подтвердить извлеченные уроки ».

Микеланджело (1475 — 1564)

«Пусть тот, кто мог достигнуть столь многого, как обладать способностью рисовать, знает, что он держит великое сокровище. ‘

Тициан (ок. 1487/1490 — 1576)

«Не яркие цвета, а хороший рисунок делает фигуры красивыми».

Джорджио Вазари (1511–1574)

«В то время человека не считали хорошим ювелиром, если он не умел хорошо рисовать».

Тинторетто (1518–1594)

«Красивые цвета можно купить в магазинах на Риатло, но хороший рисунок можно купить только из шкатулки таланта художника при терпеливом изучении и ночах без сна.’

Жан-Огюст-Доминик Энгр (1780–1867)

«Рисунок — это честность искусства. Рисовать — не значит просто воспроизводить контуры; рисунок — это не просто линия: рисунок — это еще и выражение, внутренняя форма, плоскость, моделирование. Посмотри, что останется после этого ».

Джон Раскин (1819 — 1900)

«Искусство рисования, которое имеет более реальное значение для человечества, чем искусство письма … должно обучаться каждому ребенку так же, как и письму».

Камиль Писсарро (1831–1903)

«Только часто рисуя, рисуя все подряд, постоянно рисуя, в один прекрасный день вы к своему удивлению обнаруживаете, что передали что-то в его истинном характере. ‘

Поль Сезанн (1839 — 1906)

‘ Рисунок и цвет вообще не разделены; поскольку вы рисуете, вы рисуете. Чем больше гармонирует цвет, тем точнее становится рисунок ».

Огюст Роден (1840-1917)

‘Что рисует? Ни разу, описывая форму массы, я не отводил взгляд от модели. Почему? Потому что я хотел быть уверенным, что ничто не ускользнет от моего понимания… Моя цель — проверить, насколько мои руки уже чувствуют то, что видят мои глаза.’

Генри Тонкс (1862-1937)

«Италия почти до конца 16 века всегда будет лучшей школой для всех, кто хочет узнать, что может объяснить рисунок … мы фиксируем форму, ее важность невозможно переоценить. Школа живописи, в которой рисунок не преподается и рисунок не связан с живописью, не заслуживает названия школы. Когда ученик начинает рисовать, он скоро почувствует отношение рисунка к рисованию.’

Василий Кандинский (1866-1944)

‘ Обучение рисованию — это обучение восприятию, точному наблюдению и точному представлению не внешнего вида объекта, а его конструктивных элементов, его законных сил-напряжений, которые могут быть обнаруженным в данных объектах и ​​логических структурах одного и того же образования в направлении ясного наблюдения и ясного воспроизведения контекстов, посредством чего поверхностные явления являются вводным шагом к трехмерному. ‘

Анри Матисс (1869 — 1954)

«Рисование похоже на выразительный жест с преимуществом постоянства».

Спенсер Фредерик Гор (1878-1914)

«Рисуя, человек расширил свою способность видеть и понимать то, что он видит».

Пауль Клее (1879-1940)

«В конечном итоге рисунок просто больше не является рисунком, каким бы самодостаточным ни было его исполнение. Это символ, и чем глубже воображаемые линии проекции соответствуют высшим измерениям, тем лучше.’

Пабло Пикассо (1881 — 1973)

«Рисование — это своего рода гипноз: человек так смотрит на модель, что подходит и садится на бумагу».

Андре Л’От (1885-1962)

«Рисовать можно только рисованием, потому что рисование — это способ заранее зарезервировать место для цвета».

Алек Иссигонис (1906-1988)

«Мои наброски и наброски — это не работа академического инженера. Они представляют собой многолетние исследования в области дизайна в попытках обеспечить лучшее соотношение цены и качества в области дизайна небольших автомобилей. ‘

Джим Дайн (1935 г.р.)

«Рисование делает изобретение более доступным для меня. Быстрее. Немедленный. Я начинаю рисовать и придумывать. Я всегда разрушаю статус-кво рисунка. Думаю, можно сказать, что я практикую свою собственную форму воровства. Я саботирую реальность, иначе это все равно, что целоваться без языка. Я даже гамбургер не могу приготовить, не повозившись с ним… Раньше я часто складывала все реалистично, но теперь терпения на реализм у меня меньше, сердце переполнено.Мне нужно выпустить больше эмоций. Я хочу больше эмоций, а это мешает реалистичности. Я хочу сократить реализм. Теперь я запускаю много хлопушек и записываю множество идей, как если бы я строил из идей. Вещи приближаются. Что-то приближается, и у меня нет возможности говорить о том, что это такое, но появляются вещи, которые обычно не растут рядом друг с другом. Изображение физической энергии на бумаге и нарушение ее поверхности — это еще один способ оживить рисунок.’

Дэвид Хокни (1937 г.

р.)

‘ Во время координации (в сотрудничестве с Алленом Джонсом) выставки Королевской академии 2004 года, на которой особое внимание уделялось рисованию: «последние 30 лет рисованию не уделяли должного внимания. в художественном образовании … Это было основано на идее, что фотографии будет достаточно для взгляда на мир … люди теперь знают, что фотография может быть обработана цифровым способом и больше не может отражать реальность … Пришло время взглянуть на то, как создаются изображения , чтобы придать большее значение чертежам и черчению… практически все оживает на чертежной доске.«

Ева Йирикна (род. 1939)

« Я все время рисую, меня окружает бесконечное количество блокнотов формата А3 и А4. Я постоянно пытаюсь решить проблемы и детали. Мне необходимо знать, как выглядит деталь — как сочетаются материалы, как она работает в трехмерном пространстве. Если я рисую для себя, я это понимаю. Если я попытаюсь это представить, это слишком прихотливо. Наброски — это инструмент, продолжение человеческого мозга ».

Грейсон Перри (1960 г.р.)

«Пока мы не сможем вставить USB-накопитель в ухо и загрузить наши мысли, рисование остается лучшим способом переноса визуальной информации на страницу.Я рисую как коллажист, сопоставляя изображения и стили маркировки из многих источников. Мир, который я рисую, — это внутренний ландшафт моих личных увлечений и культур, которые я впитал и адаптировал, от латышского народного искусства до японских экранов. Я лассирую мысли ручкой. Рисую деревянную церковь или кто-то из Hello! Журнал не потому, что я хочу воспроизвести то, как они выглядят, а из-за значения, которое они привносят в работу ».

Александр Маккуин (1969–2010)

«Мне было буквально 3 года, когда я начал рисовать.Я делал это всю свою жизнь, в начальной и средней школе, всю свою жизнь. Я всегда хотел быть дизайнером. Я читаю книги о моде с двенадцати лет. Я следил за карьерой дизайнера. Я знал, что Джорджио Армани был мастером на окнах, а Эмануэль Унгаро — портным.