Геометрический олень картинки: D0 be d0 bb d0 b5 d0 bd d1 8c d0 b3 d0 b5 d0 be d0 bc d0 b5 d1 82 d1 80 d0 b8 d1 8f: стоковые векторные изображения, иллюстрации

%d0%b3%d0%be%d0%bb%d0%be%d0%b2%d0%b0 %d0%be%d0%bb%d0%b5%d0%bd%d1%8f PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

Значение тату олень

Значения: сила, красота, свобода, благородство, жалость

В искусстве татуировки олень всегда добрый, положительный символ. С древних времен эти чудесные животные вызывали у людей разных народов восхищение и уважение, поражали своей красотой и силой.

Значение тату олень часто выражает и символизирует мужскую силу, благородное одиночество, является свойственным знаком странников и путешественников.

Татуировка оленя имеет также некоторую мистическую основу. Он часто отождествляется с Деревом Жизни, а если его рисуют в сражении со змеей, он символизирует силы добра в вечной борьбе противоположностей. Олень, топчущий змею ногами, символизирует победу добра над злом, торжество духа над материей. В мифах и рассказах олень очень часто был добрым посланником богов. Даже в христианской религии есть история про оленя с крестом между рогами, который был воплощением и знаком Бога. В Библии встречаются аналогии между жаждущими воды оленями и человеческими душами, жаждущими света истины, Божьего просвещения. Оленя-самца не редко изображают на крестильных купелях, как символ божественного благоговения. Культурная татуировка американских индейцев интерпретирует ветвистые рога оленя в священное Дерево Жизни, называя этого зверя символом солнца и цикличности бытия. Олень, без сомнения, добрый символ, он связан с чувствами любви и жалости, помогает лечить раны и находить свою настоящую любовь.

В древнегреческой и римской культурной традициях олень был символом и атрибутом Артемиды (Дианы). У скандинавских народов шкура оленя часто была необходима для священных шаманских ритуалов. А редкостный северный олень для скандинавов — символ Великой Матери Исы. В культуре загадочных племен майя, олень был прообразом бога Тахила, который покровительствовал охоте, ему посвящались масштабные и жестокие жертвоприношения.

В традиционной татуировке древних кельтов олень считался одним из самых древних животных на земле, поэтому он означал долговечность и возрождение. В средневековой Европе он был знаком силы и справедливости. В Китае исторически сложилось отношение к оленю как символу изобилия, он приносит богатство и удачу. Для японцев белый олень — символ долголетия и мудрости. Олень обладает редкостной грациозностью и красотой, возможно, поэтому его часто связывают с поэзией, музыкой и искусствами, как и значение татуировки пегаса. Острый слух и внимательность этого зверя сделали его образцом осторожности и самоуверенности. А периодическая смена рогов у оленя отождествляется с возрождением и перерождением.

Татуировка с изображением оленя может стать хорошим проводником, (как в мифах) по жизненному пути. Выразить спокойствие и самоуверенность носителя, предать его образу неординарности оригинальности. Больше подходит мужчинам, но женщины тоже не редко выбирают самку оленя средством личного самовыражения.

Тату олень — 57 фото

1

Крутой олень тату

2

Тату олень геометрия

3

Тату олень дотворк

4

Тату в виде оленя

5

Тату Лань

6

Тату олень на руке

7

Тату олень на запястье

8

Женские тату олень

9

Геометрический олень тату

10

Женские тату олень

11

Тату на груди

12

Тату олень на ноге

13

Тату олень геометрия

14

Олень тату эскиз

15

Женские тату олень

16

Тату оленя на руке у мужчин

17

Тату олень на руке

18

Стилизованные олени

19

Тату олень на руке

20

Тату олень на руке

21

Тату олень для девушек

22

Татуировка олень

23

Николас Гонсалес тату оленя

24

Геометрический олень тату

25

Кельтский олень тату

26

Тату олень на руке

27

Лайнворк олень

28

Олени випшейдинг тату

29

Тату олень маленький

30

Геометрический олень тату

31

Тату дуб и олень

32

Тату олень мужская

33

Газель тату

34

Геометрические тату

35

Олень Графика тату

36

Тату олень на руке

37

Олень Графика тату

38

Тату олень геометрия

39

Тату олень и Луна

40

Олень эскиз

41

Татуировка олень

42

Тату на руке мужские олень

43

Тату олень на руке

44

Татуировка Лань

45

Олень дотворк

46

Тату Олененок

47

Тату олень для девушек

48

Северный олень тату

49

Тату олень на бедре

50

Тату олень для девушек

51

Олень дотворк

52

Тату олень для девушек

53

Олень Графика тату

54

Тату олень на плече

55

Тату олень на руке

56

Тату олень на бедре

Все Значения Тату Оленя | Что Скрывают?

Тату олень всегда несет в себе доброту, положительные эмоции и выражает щедрость, уверенность в силе духа и душевное равновесие. Животное иногда отождествляют с Древом жизни, так как форма его рогов напоминает кроны деревьев. Татуировка больше подходит мужчинам, потому что олицетворяет волю, мудрость, а девушки выбирают изображение оленя или оленихи, которое означает боязнь, грацию, нежность.

Основные значения оленя – духовность, чистота и свет. Его рога – хорошее предзнаменование возрождения и обновления. Значение тату зависит от места, тематического оформления и может включать:

• Мужество, грация, спокойствие – образ взрослого оленя-самца. У азиатов животное ассоциируется с мужской сексуальностью, страстью.
• Чистота, сила – популярное значение, исключение составляет татуировка черепа оленя, которая передает негативные силы зла и бездуховность.
• Благородное уединение – этот знак знаком скитальцам и путешественникам.
• Символ Бога и победы добра над злом: рогатый олень обозначал Иисуса Христа в христианской культуре; его изображение часто украшается крестильной купелью, как символом божественного благоговения. Олень, топчущий змею, олицетворяет уничтожение зла.
• Жизнеспособность, плодородие: роскошные ветвистые рога олицетворяют древо жизни и мощный солнечный свет.
• Мудрость, долголетие – символ белого оленя, который особенно почитается в Японии.
• Богатство, успех: в Китае животное ассоциируется с богатством, а слово «олень» звучит точно так же, как слово «изобилие».
• Быстрая грация, доверчивость, в то же время пугливость, красота движений – характеристики животного без рогов, которые обычно применяют женщины.
• Творчество, искусство: из-за своей грации и красоты это животное очень часто ассоциируется с музыкой, поэзией и другими видами искусства.

Идеи тату с оленем

Минимализм привносит новое дыхание в искусство – сочетание геометрии, монохромности подчеркивает красоту небольшого изображения рогов на локте. Акцент делается на содержании, а не на форме, которая говорит об уверенности в себе и сильном мужском характере ее владельца.

Бедро – одно из самых любимых мест у женщин, где композиция в виде головы оленя выглядит эффектно! Череп – олицетворение смерти, а цветы – жизни, поэтому они показывают два радикально противоположных края. Ромб за изображением означает материнство, плодородие, любовь.

Эксклюзивный рисунок на голени понравится любителям черных эскизов. Несмотря на темную окраску, изображение имеет насыщенный, глубокий вид. Голова оленя и огромные рога охватывают большую площадь ноги. Картина значит мощь и энергию великолепного животного.

Нет необходимости наносить на кожу животное полностью, если вы хотите разделить его значение. Достаточно нанести на плечо рога. Он украшены композицией из листьев, олицетворяющих природу, а перья означают мужество, бессмертие.

Если хотите подчеркнуть свою самодостаточность, мужественность и добавить в тату несколько красивых ноток? А как насчет реалистичного исполнения оленя в геометрическом многогранном узоре на груди? Он дополнен крошечным голубем, который не только красив, но свидетельствует о доброте, сострадании.

Тату олень всегда ассоциируется с доблестью, долголетием, честью, исключение составляет череп оленя с рогами. Этот черный узор на ноге выглядит пугающе, особенно оскал животного. Однако такой ужасающий образ может быть выбран, чтобы шокировать людей и подчеркнуть жестокость мужчины.

Каждая деталь этой композиции основана на загадке: ромб представлен глазом в большом круге, который является символом вечности и бесконечности . Глаз – воплощение защиты, мудрости, неуязвимости. Преобладание черного оттенка завершает мистический дизайн.

Тату милого оленя – идеальный вариант для девушек, которые хотят иметь изящное животное, в то же время ищут эстетичный дизайн. В этой работе на бедре различные цветы составляют великолепный каркас, а луна позади зверя создает загадочный образ ее держателя.

Нет сомнений в том, что рисунок оленя очень популярен среди мужчин, ведь это животное славится своей титанической силой и выдержкой, характеристики которых высоко ценятся мужчинами. 

Несмотря на долгую историю, племенные узоры остаются одними из самых известных стилей. Эти характерные колючие узоры черного цвета составляют прекрасное украшение на лопатке. Татуировка небольшого размера хорошо указывает на лучшие черты крепкого животного.

Черно-белый рисунок оленя сочетается с висящим листиком клена, что сразу привлекает внимание. Этот эскиз имеет значение: опавший кленовый лист считается предвестником расставания с любимым человеком, поэтому наносит мужчина, который переживает разрыв отношений.

Образ оленя в черном костюме – иной взгляд на обычную тату на ноге. Дополняется неоновыми геометрическими элементами в виде кругов. Это модное новшество – они светятся ультрафиолетом, производящим невероятное впечатление.

Изображение зверя в черно-серых тонах вызывает уныние, потому что череп ассоциируется с отрицательными значениями: смерть, угнетение. Рисунок украшен яркими цветами, в которых красные маки означают скоротечность жизни, забвение. Несмотря на пессимистический контекст, тату на внутренней стороне предплечья выглядит эффектно.

Белохвостый олень – элегантный представитель со светло-серой шерстью, которую часто используют для тату. Здесь животное выполнено в полный рост на ноге. Он украшен многочисленными цветами на рогах, которые олицетворяют Древо Жизни и символизируют долголетие, источник жизненной энергии.

Портрет оленя нарисован на бедре, будто животное появляется из рамы. Милые голубые незабудки украшают образ и символизируют настоящую любовь, надежду.

Это еще один пример образа Древа Жизни, который не зря находит свое толкование в рогах: чем старше олень, тем величественнее рога – то же самое с ветвями деревьев. Скромная бело-серая татуировка на плече подразумевает желание жить и бесстрашие перед трудностями.

Маленький эскиз – универсальный вариант, который подходит мужчинам, женщинам. Оленьи рога отражают всю силу, которую олицетворяет животное. Рисунок располагается на локтевом суставе – довольно необычное место, но орнамент выглядит привлекательно.

Рога оленя благодаря 3D стилю отличаются необычной реалистичностью, они создают иллюзию объемности изображенных предметов на запястье.

Такой эскиз предназначен для активных, молодых людей, которые живут полноценной жизнью. Согласно символике, оленьи рога служат олицетворением дерева с красивым цветком, обозначающим жизнь. Черно-серый оттенок не умаляет положительного значения завораживающего рисунка на плече.

Все мечтают о счастье в жизни, а зима – время, когда могут сбываться все заветные желания. Если вы хотите стать частью сказки, нанесите яркий снежный шар с фигуркой оленя. Помимо снежинки, он украшен двумя красивыми цветами – нетипичными для зимы.

Тату олень в треугольника на бедре. Геометрический элемент часто выбирают женщины, потому что он имеет три значения в жизни: девичество, материнство, старость. Рисунок может принести здоровье, служить амулетом для своей обладательницы.

Яркие красочные рисунки – прерогатива девушек: дамы стараются нанести на свое тело настоящий шедевр. Этот узор на ноге – хороший пример. Животное выглядит нежным среди красивых цветочков; бирюзовый шар позади зверя добавляет загадку.

Татуировка выполнена в геометрическом стиле, где в основе рисунка лежат многочисленные треугольники, которые вместе образуют изображение оленя на предплечье. Треугольник соответствует остроумной, энергичной, уверенной личности. Выбирая такой абстрактный дизайн, обратите внимание на символику, нанесенную в геометрических фигурах.

Эта тату включает в себя модные техники, такие как графический подход с геометрическими вариантами круга, треугольника, ромба. Оригинальность – главные черты изображения животного на локте, что отличает его от множества подобных эскизов.

Основные характеристики стиля минимализм – лаконичность и элегантность образов. Композиция из самца и самки оленя – понятия любви и преданности. Четкие, простые линии отражают желание быть вместе с любимым человеком.

Значение тату с оленем настолько разнообразно, что каждый может выбрать то, что ему больше подходит. Узор семейства на предплечье выполнен в темных тонах на фоне высоких деревьев, что свидетельствует о трепетном, преданном отношении к семейным узам.

Если вы поклонник минимализма и геометрии, вам понравится изображение, выполненное линией. Основное внимание уделяется рогам, которые изображены в виде ветвей деревьев – признака жизни. Центральная фигура дополнена геометрическими элементами – кругом и двумя треугольниками.

Узор представляет собой молодого оленя на плече. Реалистичное изображение сильного животного достигается с помощью черно-серого оттенка: олень кажется тонким и ранимым, однако на самом деле в нем скрывается огромная сила. Мужчина, делающий такую ​​тату, показывает свою мудрость, мужественность.

Некоторым девушкам нужна самая яркая и живописная картинка, чтобы поразить всех. Очень мило смотрится зверь в этой композиции с цветочным орнаментом. Он выражает красоту, утонченность, легкую пугливость, присущие этому животному.

Идеальный выбор цвета, оттенков заставляет поверить в то, что это настоящее животное возле цветов на фоне солнца. Это милое создание излучает самое лучшее: доброту, обаяние.

Это своего рода зеркало, через которое виден прекрасный пейзаж: деревья, облака в глубокой черном лесу. Для воплощения этой задумки на теле нужно много места – для этого хорошо подойдут ребра.

Гжель, городецкая, хохломская, жостовская, мезенская роспись, лаковая миниатюра в Федоскино и Палехе.

Всегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Родиной хохломской росписи стала Нижегородская губерния. Считается, что первыми украшать деревянную посуду стали старообрядцы-иконописцы в середине XVII века. Изделия продавали в деревне Хохлома — отсюда и название народного промысла.

Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок, они говорили: «Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой».

После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.

В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку, куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.

Снежный фон и синие узоры. Гжель

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори

Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор. Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи.

Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.

Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок. Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу… После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

История Федоскинской лаковой миниатюры берет начало в XVIII веке. Купец Петр Коробов в 1795 году основал в подмосковной деревне Данилково (рядом с селом Федоскино) фабрику. Здесь из папье-маше изготавливали козырьки для военных фуражек. Когда в страну пришла европейская мода на табакерки, на фабрике стали выпускать табакерки и шкатулки.

Вскоре ассортимент расширился — появились пудреницы, броши и коробочки для чая. Сначала их украшали печатными рисунками-гравюрами, а позже стали расписывать масляными красками и покрывать лаком. Художники во время работы добавляли в краски металлический порошок — так цвета становились «светящимися». Традиционными мотивами федоскинской миниатюры стали русская тройка, пейзажи, сказочные сюжеты и сцены из народной жизни: гулянья, пляски и чаепития.

На изящные миниатюрные изделия давали гарантию в 100 лет: при высушивании папье-маше становилось тверже дерева, а сияющие краски не тускнели годами. Секрет заключался в том, что лак для миниатюр выдерживали на солнце. Этим «прокаленным» составом мастер покрывал каждое изделие до 30 раз.

Читайте также:

Три мира узоров. Мезенская роспись

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: open-collection.com

Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru

Мезенская роспись появилась в XIX веке в низовьях реки Мезень Архангельской губернии. Самое древнее изделие с мезенскими узорами — расписная прялка — относится к 1815 году. Местные жители украшали сундуки, туеса (круглые берестяные короба) и посуду — ковши, чаши, бочонки и тарелки. К началу ХХ века центром мезенской росписи по дереву стала деревня Палащелье.

Подготовленную посуду мезенские мастера расписывали охрой по чистому негрунтованному дереву с помощью особой деревянной палочки — тиски. Пером глухаря или тетерева делали черную обводку, а потом уже наносили красные и черные узоры кисточкой. Мастер делил рисунок на три части: небо, землю и подземный мир. Их границы он обозначал прямой линией, узоры располагал в строгом порядке. Главными элементами росписи были животные и птицы: конь, олень и утка. Обрамляли рисунки геометрические орнаменты из прямоугольников и ромбов, дисков и решеток.

Мезенской росписью по традиции занимались только мужчины, навыки мастера передавали по наследству. Сначала начинающему художнику рассказывали о символах и их сочетаниях в узоре, учили размечать изделие и наносить контуры. Прежде чем рисовать орнаменты, будущие умельцы долго тренировались — писали палочки и линии.

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись

«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru

Роспись по металлу зародилась в подмосковной деревне Жостово. В 1825 году Филипп Вишняков открыл первую «лакерную мастерскую». В ней изготавливали и расписывали табакерки, шкатулки и подносы из папье-маше. Осип Вишняков продолжил отцовское дело, но папье-маше заменил металлическими изделиями. В 1830-е в деревне появились новые фабрики декоративной росписи, на которых художники украшали подносы букетами цветов. Нарядные изделия быстро обрели популярность.

Главным мотивом жостовской росписи стал цветочный букет на черном фоне. Традиционно мастера выполняли четыре вида рисунков: «Букет собранный», «Букет враскидку», «Венок» и «Ветка с угла». В центре изделия художники обычно располагали яркие крупные растения. Тень и мелкие цветы по краям рисунка создавали иллюзию объема. Чтобы рисунок светился изнутри, мастера добавляли в краски металлический порошок, сусальное золото или делали вставки из перламутра.

«Здесь живут подносами, ими мыслят и только о них рассуждают», — говорили о Жостово. Все в деревне напоминает о народном промысле: даже вместо адресных табличек используют расписные подносы с номерами домов. Так же мастера изготовили и указатели к деревне.

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Городецкая роспись известна со второй половины XIX века. В 1870 году на Поволжье, в деревню Курцево Городецкой волости, приехал иконописец Николай Огуречников. Он научил местных ремесленников изготавливать краски и оживлять рисунок штрихами белого цвета. Сначала художники расписывали донца — плоские дощечки, на которых сидели домашние хозяйки, когда пряли шерсть и лен. Украшенное резьбой и цветным рисунком донце служило и как украшение интерьера.

Городецкая роспись отличалась контрастными яркими цветами. Художники изображали вороных коней с длинными шеями и тонкими ногами, петухов с гордо поднятой головой и пышным хвостом, рисовали сценки из купеческой жизни — семейные чаепития, прогулки барышень с кавалерами. Обязательный элемент расписного городецкого изделия — объемные букеты и венки из розанов, ромашек, купавок.

Цветными рисунками украшали ложки и шкатулки, ларцы и хлебницы, мебель и ставни. Также умельцы изготавливали из деревянной щепы и расписывали детские игрушки: куколок, лошадки-качалки и даже миниатюрные наборы для маленьких хозяюшек — прялки, веретенца, утюжки. Особо популярен был конь-каталка. В расписные саночки впрягали деревянных лошадей, в повозку усаживали кучера. Игрушечных дел мастера не использовали в работе ни клей, ни гвозди: с ювелирной точностью они подгоняли детали, которых иногда было более тридцати. «Чтоб изготовить каталку, надо с бесами знаться», — говорили в Городце.

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: palekh.su

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: lacquerbox.ru

«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: kanon-tradition.ru

История палехской лаковой миниатюры начинается в XVIII столетии. В те годы художники-иконописцы из небольшого села Палех во Владимирской губернии были известны всей России. С 30-х годов XIX века до Октябрьской революции здесь работали иконописные мастерские.

Родоначальником палехского стиля считается Иван Голиков — в 1920 году он создал первую лаковую миниатюру «Адам в раю». В 1924 году в Палехе открылась Артель древней живописи, а спустя год художники получили Гран-при на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже.

Палехские мастера создавали шкатулки, броши, портсигары, табакерки. Они использовали в работе иконописные приемы: писали на черном фоне темперными красками, изготовленными на основе яичного желтка и воды, и твореным золотом (так называли золотой порошок, разведенный в воде). Основными сюжетами были сцены из сельской жизни, былин и русской литературы. Вдохновляли мастеров герои народных и авторских сказок: Иван-царевич и Жар-птица, Серебряное Копытце и царь Салтан.

«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина… Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».

В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким, который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией». По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве».

Животные в движении рисунки карандашом олени. Олень — картинки и фото для детей, интересные факты

Самые умные из представителей гомо сапиенсов говорят, что олень — слово крайне оскорбительное. Так как животное с рогами, да еще и не очень умное. Но я хочу поспорить. В геральдике, например, олень является символом мужского благородства. А вспомните няшку Бэмби. Вывод: олени бывают разные:

1. Те, что встречаются в лесу и в мультфильмах – благородные няшки;
2. Те, что встречаются на улицах города – упертые идиоты.

А еще бывает вот что… Съедобный олень: * Пельмени. Пельмени с оленьим мясом – это круто. Частенько оленина в этих пельменях по составу не отличается от сои. Но ароматизаторы не дадут вам это распознать. Так что придется попыхтеть, чтобы раздобыть пельмешки с настоящей олениной. * Копальхен. Его едят ненцы и чукчи. Штука эта готовится из гнилого мяса крупного, жирного оленя. Для большинства не съедобна, так как содержит трупный яд. Ну, а ненцам и чукчам не привыкать к тухлятине, они с детства ее трескают. Несъедобный олень:

• Много где используют картинки и скульптуры с этим животным. Так он достойный: большой, сильный, красивый, благородный и т.д.
• Поэтому оленя мы можем увидеть на гербах: Нижнего Новгорода, Ростова, Гродно, Одинцово, Сарваш и других.
• На гербе Варкуты тоже олень. Кстати, тот самый северный. Олень изображен в изящном прыжке. Имеет место быть мысль, что прыжок – это символ желаний и стремлений жителей города, которых все чаще посещает мысль рвать когти из города и как можно скорее.
• При въезде в Магадан можно увидеть скульптуру: двух оленей. Говорят, что это некое предупреждение о том, что к жителям города требуется особое отношение.

Ладно, шутки в сторону, пора приниматься за дело!

Шаг первый В центре листа изобразим пару окружностей. Чуть повыше них – голову. Тоже окружность, но поменьше. От нее вверх намети рога. Шаг второй Соединим две окружности линиями, чтобы получить туловище. Нарисуем шею животного. К голове подрисуем маленькие торчащие ушки. И добавим стройные ноги. Шаг третий Покажем кругленькую мордочку, а на ней носик. Нарисуем глазки нашему оленю. Теперь маленький хвостик. А на голове рога: извилистые- извилистые. А на ногах – копытца. Шаг четвертый Сотрем все лишние линии, обведем контур… Шаг пятый Теперь штрихуем. Рога – потемнее. Сам олень – посветлее. А линии штриховки – по росту шерсти. Ну вот и все! Получилось у вас? Напишите в комментах А также рекомендую узнать.

Новогодние олени

Пошаговый пример

Начнем урок мы с подробного описания прорисовки эскиза. Вы узнаете, как нарисовать оленя поэтапно с возможностью сравнить каждый шаг с эталонной картинкой.

Этап 1

Разбейте пространство для рисования на одинаковые квадратные участки. В середине листа расположите два кружочка для будущего туловища. На месте предполагаемой головы нарисуйте маленький овал.

Очень важно расположение ног животного. Пусть передние будут сомкнуты, а задние — находиться на расстоянии. Отметьте коленные суставы, учитывая, что они должны размещаться где-то на середине каждой конечности. Обратите внимание, что задние ноги должны быть немного повернуты и согнуты.

Этап 2

Покажите все изгибы на туловище и голове, обведя намеченные формы.

Этап 3

Сотрите вспомогательные линии. Наметьте элементы мордочки: глаза, нос и рот, а также симметричные уши. Для рогов сначала нарисуйте главные изогнутые ветки, а после этого — их ответвления. Старайтесь соблюдать одинаковый размер и наклон. Обозначьте форму копыт.

Этап 4

Прорисуйте в деталях морду животного, как показано на рисунке. Обратите внимание, что внизу она заужена. Добавьте к рогам дополнительные ветви и покажите их объем. Все угловатые линии старайтесь сглаживать. Придайте законченность копытам.

Этап 5

С помощью штриховки окончательно уточните форму туловища и головы оленя. Можно также показать направление роста шерсти.

Этап 6

При желании можно раскрасить полученный эскиз. Для большей реалистичности рекомендуем взять цветные карандаши или мягкую пастель. Пример раскраски вы можете видеть на рисунке.

С помощью карандаша

Когда вы только начинаете обучение рисованию, советуем не использовать ничего лишнего, кроме карандаша. Ведь так здорово, когда любую ошибку можно исправить, воспользовавшись обычным ластиком. Как нарисовать оленя карандашом, расскажем далее.

Изобразите два овала для головы и плеч животного. Соедините линиями, показывая шею. Добавьте кружочки для туловища, определяя размеры рисунка.

Наметьте форму туловища, обводя фигуры по контуру. Схематично изобразите положение и форму ног. Обозначьте размеры мордочки, нарисуйте ушко.

Придайте ногам объем, ориентируясь по контурам. Идея рисунка такова, что три из них находятся в снегу, поэтому только на одной нарисуйте копыто. Добавьте пушистый хвостик и меховую гриву на шее.

Наметьте основу для рогов, придайте им объем. Прорисуйте контуры ушка и глаза.

Вид эскиза должен быть примерно таким. Аккуратно сотрите вспомогательные линии.

Ярко выделите контуры, добавьте выразительность мордочке, прорисуйте меховую шубку. Далее с помощью штриховки раскрасьте оленя. Различная интенсивность нажатия поможет показать переходы цвета.

Урок для детей

Не забудем мы в нашем уроке и про самых маленьких художников. Простой и красивый рисунок оленя позволит развить у ребенка мелкую моторику для аккуратного письма, а также усидчивость и абстрактное мышление. Итак, узнаем, как нарисовать оленя для детей.

Нарисуйте два перекрещенных овала: голову и мордочку.

Наметьте ушки и рога. Мелкими косыми линиями нарисуйте ответвления. На мордочке в верхней части изобразите большой нос. Отметьте небольшими кружочками глаза.

Ниже подбородка нарисуйте две передние ноги олененка. Поперечными линиями укажите копыта. Не забудьте и про заднюю ногу, которая видна при таком расположении туловища. Разделите каждое копыто на две половинки. Изобразите маленький хвостик.

Придайте объем рогам и ушкам. Добавьте улыбающийся ротик.

Черным маркером обведите нужные контуры. Лишнее сотрите ластиком. При желании можно раскрасить олененка. Используйте три цвета: коричневый — для тела, черный — для копыт и, конечно, ярко-красный — для носа.

Начинающему художнику

Для тех, кто начинает постигать азы художественного искусства, наибольший интерес представляет то, как правильно передать все особенности настоящего оленя, учитывая анатомию животного и пропорции. Наш мастер-класс поможет узнать, как нарисовать оленя для начинающих, приводя подробные эскизы.

Изобразите голову и плечи животного овалами, соедините линиями, обозначающими шею. Продлите туловище с помощью еще одного кружочка. Нарисуйте хвост и ноги. Последние старайтесь разбивать на отдельные элементы.

Добавьте схематичное изображение ушек. Очертите место, где должны будут располагаться рога. Далее по полученному контуру начните соединять линии. Старайтесь подчеркнуть изящные изгибы туловища и ног животного. Придайте форму мордочке.

Сотрите лишнее. Покажите наличие меха на груди, животе и шее. Нарисуйте пару рогов, как показано на картинке. Закончите оформлять мордочку: изобразите глаз, очертите пятнышко вокруг него, добавьте носик и рот.

Раскрасьте так, как показано на рисунке.

Рисуем северного оленя

Условия жизни на севере вынуждают оленей приспосабливаться к морозу и снегу. Они не отличаются высоким ростом и длинными ногами. Широкие копыта позволяют не проваливаться в снег, густой и теплый мех покрывает все тело и свисает на шее словно грива, голову венчают раскидистые рога. Зная все эти особенности величественного животного, мы без труда поймем, как нарисовать северного оленя в рамках нашего урока.

Итак, набросайте на своем листике следующие контуры: туловище в виде прямоугольника, наклонные линии шеи, кружок для головы и вытянутую прямоугольную мордочку. Изобразите нос, рот, глаз и ухо, как показано на рисунке.

Наметьте небрежными изогнутыми линями рога. По высоте они должны превосходить туловище.

Сгладьте линии, сделайте их более плавными. Нарисуйте ноги и хвост. Наметьте форму массивных копыт.

Обведите тонкой гелевой ручкой нужные контуры. Нарисуйте окружение в виде травы и равнинных склонов на заднем плане.

Сотрите ненужные линии ластиком. Подчеркните штриховкой тени.

Новогодние олени Деда Мороза

В канун праздника новогодние атрибуты вызывают большой интерес у любителей рисования. Многие хотят научиться изображать как главных волшебных персонажей, так и их замечательных помощников. Как нарисовать новогоднего оленя и целую упряжку с ними, узнаете далее. Сначала научимся рисовать одного, и потом не составит труда добавить в композицию его оленьих братьев.

Повторите контуры, показанные на рисунке. Плавными линиями изобразите мордочку, нос и рот новогоднего оленя.

Прорабатывайте детали. Нарисуйте глаз, шею и ухо. Линиями покажите смену цвета меха.

Изобразите пару рогов. Они должны быть симметричными. Внизу на шее покажите ошейник с бубенчиками, ведь это новогодний олень. Наметьте линии туловища.

Четко следуя контурам, обведите каждую ногу. Линии должны подчеркивать выразительность мускулов животного.

Сотрите лишние линии, они указаны на примере зеленым цветом. Финальные штрихи: прорисовка хвоста и смены цвета на животе.

Теперь рассмотрим пример, как нарисовать оленей Деда Мороза в упряжке. Воспользуйтесь полученным навыком, и нарисуйте двух или трех оленей, спешащих как можно быстрее доставить подарочки всем детям. Не забудьте показать поводья и оглоблю.

Детали головы и морды

В конце нашего мастер-класса уделим внимание анатомическим особенностям головы и мордочки оленя.

Итак, как нарисовать голову оленя, соблюдая все пропорции и не отступая от реалистичности.

Изобразите следующие геометрические формы: кружок и сверху полусферу.

Внизу кружочка нарисуйте овал, внутри него, чуть сбоку, еще один кружочек.

Прорисуйте элементы на голове. Мысленно разделите ее на две части: в нижней располагаются два кружочка — мордочка, в верхней — два симметричных глаза.

Нарисуйте уши, которые по длине не должны заходить за границы полусферы. Добавьте деталей к глазам.

Разворот рогов изображайте, ориентируясь на края полусферы. Уточните расположение ноздрей и рта на морде оленя. Плавными линиями объедините голову и шею.

Сотрите лишние детали и линии.

С помощью различных штриховок покажите объем и расположение меха на теле оленя.

Мы узнали, как нарисовать морду оленя, чтобы изображать животное не только издалека, но и крупным планом. Если же у вас не стоит задачи создать реалистичное изображение, добавьте мультяшности, используйте необычную мимику и выражение мордочки.

Проявляйте свою фантазию, и надеемся, что наш урок вам в этом поможет.

Уже нарисовал +4

Хочу нарисовать +4

Спасибо +47

В данном фото-уроке мы рассмотрим, как нарисовать оленя карандашом поэтапно. Вы 100% научитесь рисовать это животное независимо от возраста и имеющихся художественных навыков.

Как нарисовать бегущего оленя

Видео: как нарисовать оленя карандашом

Как нарисовать лося карандашом для начинающих

Как нарисовать лесного канадского оленя

Как нарисовать голову оленя карандашами и чёрной ручкой поэтапно

В этом пошаговом фото уроке для начинающих, вы узнаете как нарисовать голову оленя карандашами и чёрной ручкой на бумаге поэтапно.
Для урока Вам понадобиться мягкий карандаш, твердый карандаш и чёрная ручка. Урок состоит из 4 шагов с фото.

Как нарисовать олененка ребенку карандашом поэтапно

Как нарисовать милого чиби олененка карандашами поэтапно

Как нарисовать олененка.
Нам понадобится:

• Простой карандаш
• Стирательная резинка
• Черная гелевая ручка (не обязательно)

Рисуем оленя поэтапно для детей

Видео: как нарисовать маркером оленя ребенку

Как нарисовать мультяшного оленя поэтапно

Пошаговое создание персонажа с детальным описанием. Практика управления тоном. Для этого рисунка понадобятся несколько карандашей разной мягкости и ластик (на всякий случай).

• Шаг 1

  Я создала из простых форм силуэт. Как можно заметить, конечности состоят из двух

• Шаг 2

  Первым делом я намечаю глаза и начинаю штриховать копыта, повторяя зигзагообразную форму шерсти. Благодаря такому затенению я создала эффект того, что шерсть нависает над копытом. Что дальше — то темнее. Это стоит запомнить и частенько повторять в голове.

• Шаг 3

  Я штрихую от основания рук (если их так можно назвать), в сторону копыт. Либо мы создаем градиент при помощи нажима на карандаш, либо за счет многослойной штриховки.

• Шаг 4

  Создав плавный переход на руках, займемся копытами ног. Я также повторяю контур

• Шаг 5

  Я штрихую ноги от основания в сторону копыт. Почему? Потому что свисающее тело создает тень на ногах. Чем длиннее тень, тем массивнее тело, и наоборот.

• Шаг 6

  Уши. Я намечаю себе границы штриховки, как на правом ухе. И создаю плавные переходы, как на левом ухе. Снова — у основания тон будет темнее.

• Шаг 7

  Теперь я более мягким карандашом разделяю ухо на две формы. Как можно понять, верхняя часть наезжает на нижнюю, потому что у нижней части не виден кусок, который скрывается под верхней. Раздробляя готовую форму, я делаю ее более сложной.

• Шаг 8

  Теперь, я штрихую отдельно каждую форму — сверху вниз и снизу вверх, но при этом оставляю промежуток, который станет самым светлым участком каждой формы. Это добавит эффект выпуклости/загнутости.

• Шаг 9

  Штрихуем внутреннюю часть уха. Поскольку она находится дальше, чем те мелкие ближние формы, то на дальней нужно сделать более темную штриховку. Плюс ко всему, от верхней маленькой формы на дальнюю форму добавим тень, как на копытах от шерсти.

• Шаг 10

  Я заштриховываю рога, но оставляю несколько бликов на верхних частях, на самых выпуклых местах.

• Шаг 11

  Теперь, рисуем нос и щеки к нему.

• Шаг 12

  Не меняя форму щек и носа, дорисовываем рот. У меня будет с зубами.

• Шаг 13

  Что дальше — то темнее? Нос у меня получился в одной плоскости с телом. Поэтому я создаю тень вокруг щек и носа, чтобы показать, что они находятся дальше, чем тело. Штрихую снизу вверх. Тоже самое нужно сделать и с зубами, потому что они находятся в глубине рта, то есть, дальше, чем тело. Поэтому я добавляю тень на верхнюю часть зубов верхней челюсти и нижнюю часть зубов нижней челюсти. При желании, можно дорисовать нижнюю губу, как в моей версии рисунка. Дабы показать, что губа оттопырена, я снова создаю тень, которая обозначит то, что губа и тело находятся в разных плоскостях.

• Шаг 14

  Добавляем детали — брови и пузико. Теперь нам нужно создать объем на всём теле. Для этого, я штрихую вертикальными линиями всё тело, за исключением морды и пузика. Глаза я оттеняю (снизу вверх). Что это значит? За счет правила

• Шаг 15

  В конце концов, у меня получился вот такой олень.
  Ты можешь повторить моего оленя или попробовать смастерить самостоятельно своего персонажа.

• Шаг 16

• Шаг 17

Олень имеет почти схожее строение с лошадью. Отличие между ними, конечно же, есть. У оленя более короткое и изящное туловище, коротенький хвост и ветвистые рога, которые можно и не рисовать, поскольку не все олени с рогами. Рисовать оленя
, особенно бегущего непросто. Сложность заключается в том, чтобы в рисунке нужно передать грациозность, динамику его движений. На этом уроке вы сможете нарисовать оленя поэтапно простым карандашом.

1. Нарисуем основные контуры туловища

Давайте разделим рисунок на несколько участков. Для этого нужно нарисовать два одинаковых круга для туловища и одну небольшую окружность для головы. Следующим шагом нарисуйте копыта оленя, передние сомкнутые вместе, а задние на удалении друг от друга. Сделайте разметку для коленных суставов, разделив расстояние от туловища до копыт пополам. Передние ноги рисовать несложно, просто проведите прямые линии, а вот задние рисовать сложнее. Вначале нужно нарисовать левую ногу, она почти прямая, а после нарисовать правую ногу, в виде такой вот «молнии», как на моем рисунке.

2. Предварительная форма ног оленя

Если вы смогли нарисовать точно задние ноги, то дальше рисовать будет легче. Но, чтобы было проще рисовать давайте рисовать поэтапно. На этом шаге нарисуйте полностью форму ног.

3. Общий контур туловища, головы и ног

На этом шаге обведите предварительные контуры головы и туловища оленя и удалите после этого лишние контурные линии. Угловатые линии ног делайте плавными, нарисуйте копыта.

4. Как нарисовать голову оленя

Теперь давайте учиться рисовать рога. Чтобы нарисовать рога оленя, нужно нарисовать вначале две изогнутые основные ветки рогов, а после нарисовать ответвления рогов, направленные внутрь, между рогами. Старайтесь делать рога симметричными, чтобы обе ветки были одинакового размера. После этого нужно нарисовать два уха и начать детально рисовать «лицо». Для этого нарисуйте симметричные овалы для глаз. Чуть ниже расположите контур носа в виде кружочка и нарисуйте небольшой рот.

5. Добавляем и уточняем детали рисунка оленя

Теперь уже можно нарисовать оленя
в деталях. Первым делом нарисуйте маленький хвостик. Уточните форму ушей оленя. Нарисуйте в деталях глаза, нос и рот оленя и лишь после этого приступайте полностью прорисовывать рога оленя.

6. Как рисовать оленя. Заключительный шаг

На этом этапе мы добавим в рисунок тени и займемся окрасом шкуры пятнистого северного оленя. Вы можете просто скопировать окрас оленя с фото, а можете добавить пятнышки по шкуре оленя на свое усмотрение. Тоновая окраска простым карандашом сделает рисунок оленя красивым и объемным, но цветные карандаши подойдут все же больше и сделают рисунок оленя более реалистичным. Для большей живописности картинки добавьте в рисунок оленя
зимний северный пейзаж.

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать просто и легко оленя поэтапно карандашом. Этот урок подойдет и для детей от 7 лет. Это будет хорошенький олень, который живет с Санта Клаусом и обычно он их запрягает в количестве восьми, чтоб развозить подарки детишкам. У нашего вместо оленей были всегда , это связано с местом обитания.

Сначала проведите линию лба и носа, потом закругляем и рисуем нижнюю часть головы. Далее нос и глаз будет у нас в форме кружочка.

Нарисуйте ухо и рог у оленя, затем чуть левее повторяем форму рога (рисуем второй рог) и чуть левее форму уха(рисуем второе ухо). Дальше мы рисуем ротик и шею.

Нарисуйте тело оленя, это что-то типа прямоугольника с закругленными углами.

Рисуем переднюю и заднюю ногу. Передняя нога прямая, находится немного правее от края низа. Одна часть задней ноги рисуется как дуга, а вторая часть справа — сверху небольшой изгиб, а потом прямо.

Теперь нарисуйте вторую переднюю и вторую заднюю ноги по такому же принципу, они чуть меньше предыдущих, т.к. находятся дальше от нас чуть-чуть из-за перспективы.

Закрасьте копытца, дорисуйте с правой стороны выше копыт отростки, которые выпирают(помечены красной стрелочкой), потом дополнительные характерные линии на теле(это от суставов ног,тоже помечены красным) и живот. А также колена на передних ногах.

Стираем ненужные линии и дорисовываем хвостик. Рисунок оленя готов, надеюсь сложно не было.

Так как скоро Новый год, мы можем нарисовать на голове шапку с бубоном и шарфик на шее.

Так же есть уроки, как нарисовать .

2021 Зимний новогодний маникюр с оленями

Вот эти милые олени заполонили интернет, ну как его можно было не нарисовать…!?

Вязанный маникюр с классическими рождественскими оленями.

Пошаговое фото как нарисовать добродушного оленя на ногтях.

Мастер класс  дизайн с оленем и новогодними елочными шарами.

Пришла пора новогодних дизайнов.

На фото немного не тот основной цвет. В реале он как дно океана. Ну и вот такой небольшой пейзажик у нас получился.

Зимняя сине-белая аэрография на ногтях.

Сохатый.

Снежинки, олени… Новый год не за горами.

Маникюр в стиле рождественского свитера. Рисунок Шотландская клетка с оленями.

Новогодняя парочка.

Без маникюра, покритие под кутикулу ручная роспись.

“Было это давным-предавно. В стороне нашей светлой лесной жил Олень – Золотые рога Малых, слабых всегда защищал, а вот зла никому не прощал…” Помните эту сказку Александра Роу? Пересмотрев ,с семьей,ее 100 раз вдохновилась на дизайн и вот он мой Олень-Золотые рога.

Комбинированный маникюр + покрытие гель-лаком + геометрический олень + объемный дизайн из эмпасты и бархатного песка.

Новогодние красно-белые стилеты.

Позитивная оленья упряжка.

Металлические бинди в сканди-стиле нашли своего клиента.

Если совсем нет времени на роспись , всегда придут на помощь слайдер_дизайны!!! Огромное изобилие различных картинок , 5 минут времени – вуаля , у вас на ногтях готовый дизайн!!!

Мятные оттенки с ручной росписью олень из бархатного песка и новогодние шарики из бульонок.

Ещё одни оленятки.

Зимний лес, ручная роспись.

Ну какая же зима без оленей?

Комбинированный маникюр,гель лак F.O.X 145,укрепление био гелем DIS .рисунок гель лаками ,лепка.

Плакат с геометрической головой оленя, изображения для дома, Fa221-8 Full Hd Персонализированный индивидуальный декор на холсте на стенах

Добавьте впечатляющую красоту в свой дом или офис. Это красивое изделие будет потрясающе смотреться на вашей стене!

Поднимите свои пустые стены на новый уровень!

Поднимите и украсьте свое жилое пространство с помощью холста с потрясающими принтами на холсте!

Все наши отпечатки на холсте напечатаны в HD с насыщенными и яркими цветами. Погрузитесь в атмосферу как никогда с холстом от Amazing Canvas Prints!

Ваш новый, ультрасовременный, современный холст станет центральным элементом вашего дома и станет темой разговоров всех ваших друзей, как только вы его разместите!

• Высококачественное полотно 342 GSM и 14 мельниц с атласной отделкой, произведенное в США.
• Наш архивный холст не содержит оптических отбеливателей и не пожелтеет со временем.
• Наши латексные чернила премиум-класса на водной основе имеют сертификаты Greenguard и Ecologo за низкий уровень выбросов химических веществ и снижение воздействия на окружающую среду.

Латексные чернила

• превосходят сольвентные чернила по качеству изображения, устойчивости к царапинам и долговечности.
• Все наши холсты — Gallery Wrapped с зеркальными краями и , натянутые вручную нашими специалистами на высококачественные деревянные рамы SPF. НЕ опасный МДФ!
• Наборы упаковки Gallery Wrap обернуты вокруг деревянной рамы толщиной 0,5 дюйма — Легко повесить — Монтажное оборудование не требуется!
• Варианты покупки:

  Без рамки (Без рамки): Это просто отпечатки на холсте без деревянной рамки.Они надежно доставляются свернутыми в транспортировочную тубу, как показано на рисунке ниже. Мы предлагаем этот вариант только в том случае, если у вас уже есть деревянные носилки или вы можете выбрать наши специальные РАМКИ DIY и насладиться веселым воскресным испытанием с друзьями и семьей.
  Обрамлено (с рамками): Они растянуты вручную нашими специалистами и обертываются поверх высококачественных деревянных рам SPF в комплекте с установленным оборудованием для подвешивания. Они готовы к повешению! Мы рекомендуем вам купить холст в рамке, если вы ищете легкий опыт или если его купили, чтобы подарить кому-то.

Набор из 3 ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ рогов оленя ЖЕЛТЫЙ Wall Art Picture Print Плакат

Стоимость пересылки не может быть рассчитана. Пожалуйста, введите действительный почтовый индекс.

0,00 фунтов стерлингов P&P за каждый дополнительный соответствующий критериям товар, приобретаемый в clough_online.

Местонахождение товара: Манчестер, Великобритания

Почтовые отправления:

по всему миру

Исключено: Гаити, Либерия, Туркменистан, Маврикий, Сьерра-Леоне, Венесуэла

* Вы увидите ориентировочную дату доставки на основе времени отправки и службы доставки продавцом.Сроки доставки могут отличаться, особенно в периоды пиковой нагрузки, и будут зависеть от того, когда ваш платеж будет зачислен.

PJÄTTERYD Картина, разноцветный олень — IKEA

BeautifulBAMBIBeautiful5

Разнообразные произведения искусства Робин Может пойти куда угодно, включая детскую комнату, прихожую. Столько мягких красок, игривая тема. Я люблю это.5

Хорошие фотографии. Наталья Красивые фотографии.5

Потрясающие принты Джастин Моя дочь любит их в своей спальне. Мне нравится стиль и ценность, которую Ikea постоянно дает мне, качественная продукция по доступной цене5

Очень довольна своей покупкойМарленЧрезвычайно довольна своей покупкой5

Такая красивая! JERRRII так давно хотел их.Теперь они у меня есть, и они еще красивее висят у меня на стене.5

Абсолютно красиво! Тэмми Б. Эти отпечатки великолепны! 5

Действительно хорошее издание для моей кухни Синди У нас есть неприглядный электрический шкаф на стене кухни. Этот размер просто отлично подходит, чтобы закрыть коробку. Он также добавляет столь необходимый цвет моей белой кухне.5

Я влюбился в JACQUELYNNI влюбился в них, когда увидел их, и должен был получить это.5

Хорошая покупкаGISELLANНе особо мой вкус, но я купил это как подарок тому, кто выбрал именно этот предмет.4

Красивые картинкиКора Х. Эти причудливые & amp; красивые существа — как раз подходящие цвета, чтобы дополнить мою отремонтированную спальню. Они идеально подходят над моей кроватью. Цвета успокаивающие и отлично подходят для комнаты, которая требует немного спокойного декора. 5

BeautifulDONNA Я люблю этих оленей! Я наблюдал за ними некоторое время. Цвета сочетаются с цветовой палитрой моего дома. Они «все приправлены» красивыми цветами.5

Идеально подходит для моей дочери Он любит цвета и то, что цветы используются для создания фотографии оленя. Отличное сочетание причудливой женственности и мужественного мачо LOL! Как раз к осени и, конечно же, к Рождеству …. тоже переходит в зиму. Я живу ими.5

Beautiful doneYunior94 Это произведение искусства сделает любую комнату уютной и теплой.Естественная атмосфера вписывается в любой тип комнаты в доме. Совершенно необходимо, особенно если у вас есть мебель из дубового шпона. 5

PaulFlem Сейчас они в моей столовой. Они хорошо закреплены. 5

50 самых крутых геометрических тату-дизайнов (2021)

Геометрические татуировки любят многие, потому что они создают ощущение баланса, симметрии и даже загадочности. Практически любой дизайн может содержать геометрический элемент, что делает выбранный предмет более интересным.Например, вы можете сделать татуировку волка, которая акцентирует внимание на линиях и формах животного, создавая таким образом уникальную отделку, или вы можете сделать татуировку с помощью чего-то столь же простого, как треугольник. Каждый вариант богат символикой, позволяющей найти что-то значимое. Что касается размещения, это действительно зависит от выбранного изображения, и вы можете получить крупный и подробный рисунок на бедре или предплечье или выбрать минималистичный тату на запястье. Если вы хотите выделиться из толпы, продолжайте читать, чтобы найти все необходимое для вдохновения для своего следующего современного произведения!

1.Геометрическая татуировка с волком

Геометрические татуировки делают акцент на формах и линиях и имеют интересную и уникальную отделку. Рисунок волка делает этот предмет особенно привлекательным, но это животное также богато символикой. Дикие собаки часто ассоциируются с верностью и семьей. Они живут сплоченными стаями, и их выживание зависит от их семейной единицы. Поэтому волк — отличный выбор для боди-арта для тех, кто хочет почтить память своих близких.

2.Татуировка с геометрическим цветком

Существует множество вариаций геометрических татуировок, но одними из наиболее часто используемых элементов являются цветы. Их можно мастерски создать, используя линии и формы. При создании идеального изделия ваше творчество — ваш предел, и вы можете сделать его настолько абстрактным, насколько захотите. Цветы также невероятно универсальны, и в зависимости от того, какой цветок вы выберете, чернила могут иметь разное значение. Например, лотос — символ просветления и чистоты, а одуванчик — возрождение.

3. Геометрическая татуировка со львом

Если вы цените мужество и отвагу, вас привлечет геометрическая татуировка льва. Король джунглей — фантастический выбор для тех, кто хочет показать свое бесстрашие. Он также может символизировать мудрость и королевскую власть. Есть много разных способов изобразить это величественное существо в виде татуировки, но геометрический стиль может сделать выбранный вами боди-арт еще более привлекательным!

4.Тату тигр с геометрическим рисунком

Лев может быть королем джунглей, но тигр также может быть могущественным зверем. Потрясающая большая кошка, которую многие боятся и уважают, часто символизирует силу и мощь. В своей естественной среде он находится на вершине пищевой цепочки и, следовательно, также может олицетворять свободу. Тигр играет важную роль в нескольких культурах. В китайском фольклоре он считается защитником мертвых и является национальным животным Индии.

5.Тату медведь с геометрическим рисунком

Цените ли вы смелость, выносливость и стойкость? Если да, то татуировка с геометрическим медведем — это то, что вам нужно. Медведь — могущественное млекопитающее и часто символизирует силу, и воины доказывают свои навыки, надевая его шкуру. Для некоторых людей животное также имеет потустороннюю связь. Считается, что индейские шаманы проводили ритуалы, предполагая, что существо связано с духовным миром. Могущественный зверь также широко представлен в скандинавской культуре; Один принял его форму.

6. Геометрическая татуировка лисы

Прелесть геометрических рисунков в том, что существует множество различных интерпретаций, делающих ваши чернила еще более индивидуальными. Этот стиль, как правило, хорошо работает при использовании животных или природы, а лиса делает визуально интересную татуировку. Животное богато символикой и ассоциируется с качествами хитрости и лукавства. С другой стороны, это может быть связано с женственностью и плодородием.

7. Татуировка с геометрическим узором

Если вы предпочитаете более абстрактный подход к своему боди-арту, тогда татуировка с геометрическим рисунком — то, что вам нужно. Различные формы и линии можно умело комбинировать для создания чего-то, что придает ощущение гармонии, симметрии и таинственности. Принимая решение о том, какой дизайн лучше всего подходит для вас, подумайте о размещении и размере. Такая вещь может быть великолепна в качестве татуировки на рукаве или нанесена на предплечье; больше лучше!

8.Татуировка с геометрической розой

Роза — прекрасный цветок, но он также богат символикой. Цветок представляет собой баланс между удовольствием и болью; Хотя на это приятно смотреть, шипы могут причинить вам вред. Он ассоциируется со страстью, и этот дизайн может привлечь страстных или романтичных женщин. Важна не только роза, но и цвет, который вы выберете. Различные оттенки имеют разное значение; например, красный связан с любовью, а синий — более загадочный.

9.Тату слон с геометрическим рисунком

Татуировки слона — символы силы и мудрости. Эти величественные существа известны своей памятью и ассоциируются с интеллектом, верностью и удачей. Нетрудно понять, почему женщину привлек такой дизайн; это не только многозначительно, но и выглядит очень мило. Это также очень женственное животное, которое можно красить, потому что голова стада слонов всегда — самка. Вы можете выбрать что-нибудь маленькое или смелое, выбрав замысловатый геометрический элемент.

10. Геометрическая татуировка с оленем

Геометрическая татуировка с оленем — идеальный вариант для тех, кто заинтересован в личном росте и новых начинаниях. Животное часто ассоциируется с красотой и грацией. Это также символ возрождения, потому что его рога могут обновляться. Женщина, которая в прошлом переживала неприятности, может счесть это обнадеживающим и вспомнить, как далеко она продвинулась. Решив нанести татуировку с помощью этого значимого рисунка, подумайте о том, чтобы поставить его где-нибудь, где вы можете его увидеть, и напомните себе о важности вашего решения сделать татуировку.

11. Геометрическая татуировка совы

Женщин, которые ценят знания и мудрость, привлекают татуировки сов, потому что с этими качествами ассоциируются ночные птицы. Они также считаются символом защиты и часто связаны с загадочными и волшебными вещами. Сова богата символикой, но также вызывает особенно интересную догадку. Животное хорошо поддается геометрическому рисунку, и вы можете получить изделие затейливое и интересное.Если вам нужен боди-арт, который выделяется, то это ваш путь. Что касается вариантов размещения, то чем больше, тем лучше, поэтому вы можете включить как можно больше деталей.

12. Геометрическая татуировка пчелы

Пчела — символ верности и преданности делу, и любой, кто знаком с этими насекомыми, знает, как они усердно трудятся на благо улья и своей королевы. Женщин, ценящих эти качества, привлечет татуировка с пчелой.Выбирая дизайн, подумайте о добавлении других элементов, таких как соты, которые хорошо сочетаются с геометрическим стилем. Также стоит подумать о небольшом оттенке цвета; это заставит ваше изделие выделиться еще больше.

13. Татуировка с геометрическим рисунком кота

Геометрический стиль татуировки невероятно привлекателен, потому что он выглядит одновременно простым и сложным. Хотя некоторые люди предпочитают сосредотачиваться только на линиях и формах, другие любят включать различные изображения, например животных, и что может быть лучше, чем кошка? Кошачьи ассоциируются с удачей, тайной, скрытностью, а иногда даже со смертью.Существует широкий выбор дизайнов, так что вы действительно можете сделать свои чернила уникальными для вас. Выбирая татуировку, не бойтесь выбрать большой кусок и с гордостью разместите его на предплечье или бедре.

14. Татуировка с геометрическим треугольником

Большой, детализированный боди-арт — это здорово, но иногда самые простые предметы оказываются лучше. Если вы предпочитаете сдержанный дизайн, который при этом выглядит круто, почему бы не сделать татуировку с геометрическим треугольником? Форма может быть простой, но она богата символикой и ассоциируется с любовью, мудростью и связью.Это также связано с числом три, которое для некоторых людей является балансом истины. Кроме того, каждый из разных углов может представлять прошлое, настоящее и будущее. Учитывая мощное значение этого дизайна, нетрудно понять, почему это любимый вариант чернил.

15. Татуировка со стрелкой и геометрическим рисунком

Татуировки со стрелами — особенно привлекательный выбор для тех, кто хочет символизировать силу. Это также может означать направление, и если вы хотите напомнить себе, что сосредотачиваетесь на движении вперед, то это идеальный намек.Оружие связано с культурой коренных американцев и использовалось воинами для охоты и защиты. Геометрический дизайн может быть детализированным или простым, но он легко крут, независимо от сложности. Что касается вариантов размещения, длина изделия лучше всего подходит для нанесения чернил на такие места, как предплечье или бедро.

16. Татуировка бабочка с геометрическим рисунком

Почему бы не проявить свою женственность с татуировкой бабочки? В течение многих лет это было излюбленным изображением женщин для нанесения татуировок.Красивое насекомое — выдающееся произведение, но оно также богато символикой; он может олицетворять переход, красоту и свободу. Возможно, одна из причин, по которой это существо так популярно для татуировок, — это большое разнообразие предлагаемых дизайнов и стилей. Вы можете выбрать черные чернила или использовать яркие, живые оттенки.

17. Геометрическая татуировка в виде сердца

Сердце — мощный символ любви и страсти. Он также может представлять жизнь; в конце концов, без него мы не сможем выжить.Есть много причин, по которым кто-то хотел бы сделать татуировку в виде сердца, в том числе в честь члена семьи или напоминание себе о том, что нужно охранять свои эмоции. При выборе геометрического дизайна лучше всего работает анатомическое сердце, поскольку в его создании задействовано больше линий и форм. Альтернатива стандартной форме сердца создает уникальную догадку.

18. Геометрическая татуировка в виде мандалы

В татуировках «Мандала» используются узоры и формы для создания красивого эффекта.Он предназначен для создания гармонии и баланса и может успокаивать. Неудивительно, что этот стиль хорошо сочетается с геометрическим тату. Лучше всего использовать чернила мандалы, когда они большие, чтобы было достаточно деталей. При выборе вариантов размещения учитывайте области, которые предлагают больше места, например предплечье, бедро или спину.

19. Геометрическая татуировка в виде горы

Если вы увлечены природой и проводите большую часть своего свободного времени на открытом воздухе, тогда татуировка с геометрической горой может быть тем, что вы искали.Это символ путешествий и приключений, но также может представлять путешествие. Есть много разных интерпретаций этих чернил, но геометрический стиль помогает создать что-то привлекательное, но в то же время простое. Вы не ограничены в размере боди-арта, и он может хорошо работать как с мелкими чернилами, так и с более детальными деталями.

20. Татуировка с геометрическим деревом

Татуировка с деревом олицетворяет жизнь, вечность, мудрость и выносливость. Нетрудно понять, почему женщины хотели нарисовать на своем теле символ с таким мощным значением.Что добавляет привлекательности подобному дизайну, так это то, что существует множество различных вариаций. Он может хорошо сочетаться с различными другими элементами, включая животных или цветы, или быть нарисованным как отдельное изделие. Когда дело доходит до создания туши для дерева, ваше творчество — ваш предел.

21. Татуировка с геометрическим компасом

Вы любите путешествовать? Или, может быть, вы хотите боди-арт, который вдохновляет? Если это так, то не ищите ничего, кроме татуировки компаса.Выбирая чернила, можно сделать татуировку с чем-то значимым для вас, а этот инструмент навигации богат символикой. Вы можете напоминать себе о целях, к которым стремитесь, или о том, как вы намерены оставаться верными себе. Это также может быть символом препятствий, которые вы преодолели, и того, что вы хотите оставаться на правильном пути. Геометрический рисунок может быть невероятно замысловатым, что только делает ваши чернила более интересными.

22.Тату минимализм с геометрическим рисунком

Существует широкий выбор туши, но тем, кто предпочитает более простые вещи, стоит подумать о геометрической минималистской татуировке. Самое замечательное в этих изделиях то, что они создают непринужденно крутую атмосферу. Он может заявить о себе без особых усилий. Кроме того, боди-арт не должен быть детализированным или чрезмерно сложным, чтобы иметь смысл. Если вы более непринужденная женщина, не бойтесь принять это с помощью сдержанного дизайна.

23.Маленькое геометрическое тату

Кто сказал, что боди-арт должен быть большим, чтобы оказывать влияние? Маленькие татуировки становятся все более популярными, потому что они женственные и нежные. Многих женщин привлекают эти маленькие узоры, и они, как правило, довольно сдержанны. Вы также не ограничены в плане размещения; например, вы можете нанести чернила на запястье или за ухом. Меньшие варианты отлично подходят для ваших первых чернил, и они менее болезненны, поскольку требуют более коротких сеансов татуировки.

24. Тату геометрическая акварель

Татуировка акварелью весьма примечательна; похоже, что кто-то прикоснулся к вашей коже кистью и создал произведение искусства. Это яркий, смелый и действительно выделяющийся вариант. В сочетании с геометрическим подходом он становится еще более уникальным. Изделие визуально интересно, и нетрудно понять, почему кому-то захочется сделать такую ​​татуировку.

25. Геометрическая татуировка с солнцем

Солнце богато символами, олицетворяя силу, свет и возрождение. Если вы решили сделать тату с солнцем, существует множество вариаций, и геометрический стиль — фантастический выбор. Звезда в центре нашей солнечной системы изображена в виде круга, и вы также можете включить в дизайн различные линии и точки. Есть веская причина выбрать эту тушь, и вы сможете набросать что-то по-настоящему индивидуальное.

Часто задаваемые вопросы

Что означают геометрические татуировки?

Геометрические татуировки часто олицетворяют баланс, симметрию и тайну. Сложное плетение узоров и форм стало популярным вариантом как у мужчин, так и у женщин.

Как называются геометрические татуировки?

Как следует из названия, геометрические татуировки связаны с геометрией. Они определяются серией линий и форм, использованных для их создания.Обычно это треугольники, круги и квадраты.

Что означают татуировки в виде геометрических стрел?

Стрела символизирует силу и защиту. Он также может указывать направление и может напоминать владельцу о том, куда он хочет идти в жизни. Существует множество вариаций дизайна, но обычно это довольно абстрактно, когда оружие приобретает геометрический стиль, что оставляет его открытым для интерпретации.

Почему люди делают татуировки с геометрическим рисунком?

Существует множество стилей татуировок, но геометрический вариант создает действительно привлекательный и уникальный образ.Этот дизайн привлекает людей, которые хотят чего-то особенного, включающего замысловатые узоры.

Что означают татуировки треугольник?

Татуировки треугольника часто ассоциируются с цифрой три и могут обозначать несколько вещей. К ним относятся идеи прошлого, настоящего и будущего. Также считается, что форма приносит баланс и знание.

ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ НОВОСТИ

Подпишитесь на наш список рассылки и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите

Наскальное искусство: открытие доисторических людей через изображения

Задание 1. Введение в эру наскальной живописи

Начните с того, что попросите учащихся подумать о том, где они видели картинки, передающие людям конкретную информацию, например, направления. Включите в обсуждение часто встречающиеся международные символы, такие как: запрещено курить, инвалиды, мужчина, женщина, парковка запрещена, аэропорт и т. Д. Попросите учащихся подумать, почему эти картинки работают хорошо (например, люди, которые не умеют читать на языке, все равно понимают, о чем идет речь). Вы также можете предложить студентам подумать о том, как они могут рассказать кому-то, кого нет здесь, о чем-то важном, если студент не может писать, а у человека, с которым они хотят общаться, нет телефона или электронной почты. Что, если студент переезжает в другой район и хочет оставить информацию о своем доме и районе для переезжающей в дом семьи, которая не говорит по-английски? Как вы можете дать информацию или рассказать историю без слов? Какую историю может рассказать картина? После того, как учащиеся получат возможность поговорить о том, как общаться, когда письменная и устная речь недоступны, обсудите, как каждая картинка говорит нам что-то и что значения одних картинок более очевидны, чем других.

Спросите студентов, что они знают или слышали о пещерных людях: что они знают о жизни этих людей? Когда и где они жили? Какие животные жили, когда жили пещерные люди? Для чего пещерные люди использовали животных? Какие инструменты у них были? Почему мы называем их пещерными людьми?

Чем их жизнь похожа и отличается от нашей сегодняшней жизни? Откуда мы получаем информацию о пещерных людях? Вы можете создать и показать учащимся временную шкалу эпохи палеолита, в течение которой были сделаны наскальные рисунки Ласко, используя информацию о хронологии истории, 1 миллион до н.

Выберите даты, относящиеся к наскальным рисункам и людям, которые их создали, например:

• 250–100 000 до н. Э. Период нижнего палеолита

г.

• 100k-35000 гг. До н.э. Это средний палеолит

г.

• 35k — 25000 г. до н.э. В Австралии наскальные рисунки аборигенов были сделаны еще в это время.
• 35–10 000 до н.э. Период верхнего палеолита. Существовали значительные различия в типах инструментов, которые использовались, и, по мнению доисторика Дж.Д. Кларк, новое самосознание или озабоченность вопросами, не имеющими отношения к удовлетворению биологических потребностей. Об этом свидетельствует погребение умерших вместе с едой и оружием.
• 33000–9000 гг. До н.э. Верхний палеолит Европы

г.

• г. 30 400 г. до н.э. Радиоуглеродная дата для наскальных рисунков в Шове, Франция. Первый период наскального искусства называется ориньякским.
• 28000 г. до н.э. Homo sapiens (современный). Череп взрослого мужчины, найденный французскими рабочими (Л. Ларте) в Кроманьоне, Франция, в 1868 году.
• 28 000 г. до н.э. Пещера Кюссак во Франции была обнаружена в 2000 году и содержала рисунки того времени. Также были найдены кости 5 человек эпохи неолита.
• 15 000 до н.э. К этому времени относится наскальное искусство палеолитического человека из Ласко, Франция. Он содержит около 600 картин, 1500 гравюр и бесчисленное количество таинственных точек и геометрических фигур.
• 10 000 до н.э. Период палеолита подходит к концу.
• 10,000-3500 до н.э. Неолит или новый каменный век.
• 9600 г. до н.э. Радиоуглеродная дата для наскальных рисунков в Ле Портале, Франция.Последний период наскального искусства носит название Магдалины.

Задание 2. Исследуйте пещеру Ласко (Франция)

Предложите студентам изучить наскальные рисунки на ресурсе Cave of Lascaux, рецензируемом EDSITEment.

На уроке ваши ученики совершат виртуальный тур по пещере Ласко, месту, где были созданы одни из самых ранних известных произведений искусства, записанных людьми. Обнаруженная в 1940 году четырьмя подростками во время экскурсии по французскому склону холма, пещера представляет собой серию пространств, на которых изображено огромное количество изображений, нарисованных людьми палеолита (каменного века).В Ласко изображено более 600 животных; из них преобладают лошади, за ними следуют бизоны, горные козлы, зубры (вымерший вид быков), олени, мамонты, северные олени, медведи, представители семейства кошачьих, носороги и несколько птиц и рыб. Эти животные представляют те типы фауны, которые были известны человеку палеолита. Помимо фигурок животных изображены знаки (которые связаны с животными) и одна одинокая человеческая фигура, нарисованная с характеристиками животных (голова человека похожа на голову птицы).Эти изображения дают нам возможность заглянуть в умы и жизнь древних людей доисторического периода.

Район на юго-западе Франции, где расположена пещера Ласко и склоны Пиренейских гор, известны многочисленными пещерами эпохи палеолита. Эти каменные убежища и пещеры из природного известняка создают идеальные условия для сохранения доисторического искусства. Из более чем 130 пещер в этом районе пещера Ласко является самой известной, но все пещеры свидетельствуют о том, что древние люди полностью владели художественными элементами, которые мы знаем сегодня: гравюра, скульптура, живопись и т. Д. и рисунок.

Сегодня пещеры закрыты для посещения; они были закрыты в 1963 году после того, как было установлено, что углекислый газ от дыхания посетителей приводил к порче произведения искусства. Но удивительным искусством пещер все еще можно насладиться на веб-сайте The Cave at Lascaux.

Объясните, что вход на веб-сайт отражает опыт французских студентов, которые были на несколько лет старше ваших студентов, когда они открыли пещеру в 1940 году. С помощью этого веб-сайта Министерства культуры Франции ваши студенты могут почувствовать те же трепетные ощущения от открытие, которое почувствовали четверо французских подростков.Укажите, что пещера и ее рисунки существовали 17000 лет, и что было замечательно найти их в таком превосходном состоянии.

В классе или на индивидуальных компьютерах учащиеся могут совершить виртуальный тур по пещере и идентифицировать животных, которых они обнаруживают. Запишите их находки и другие изображения, которые они заметили, или наблюдения, касающиеся наскальной живописи. Чтобы узнать больше о пещерах Ласко, откройте раскрывающееся меню в левой части главной страницы.

Используя раздел «Посещение пещер» в раскрывающемся меню в качестве руководства, начните обсуждение, спросив класс, что они видят на различных картинках.После того, как они ответят, укажите, что на этих рисунках изображены бизоны, олени и другие животные, с которыми пещерные люди были знакомы в своей повседневной жизни. Скажите им, что эти изображения дают нам представление о том, какой была жизнь людей тысячи лет назад. Предложите учащимся подумать, почему пещерные люди сделали эти картины. Обдумайте следующие вопросы:

• Что пытались сказать пещерные художники?
• Как вы думаете, почему на картинах было так много животных, а не людей?
• Что картины могут рассказать нам о других сторонах жизни пещерных жителей или людей эпохи палеолита?
• Как они делали эти картины, если не было магазинов, где можно было бы купить краски и кисти или инструменты для резьбы?
• Какие цвета выделяются на картинах и какие природные источники могли бы предоставить эти пигменты, если бы на них не было мелков или маркеров?

Запишите ответы, а затем помогите студентам проверить веб-сайт в разделе «Теменное искусство» и объясните студентам, о чем говорится в тексте.

Спросите студентов о других проблемах, с которыми пещерные люди могли столкнуться при рисовании стен и потолков пещер. Запишите их ответы и добавьте элементы, которые они могут пропустить: кромешная тьма, неровная поверхность скалистых стен, крутизна и высота, прилипание пигмента к поверхности и т. Д. Вы можете напомнить учащимся, что происходит, когда они рисуют мелом. тротуар. Выясните, как люди эпохи палеолита преодолевали некоторые из этих проблем. Если бы не было электричества, фонариков или спичек, что они использовали для освещения? Как бы выглядели объекты для освещения? Попросите их взглянуть на лампы и другие инструменты на участке.

Задание 3. Исследуйте пещеру Бломбос (Южная Африка)

Предложите студентам изучить наскальные рисунки, найденные в пещере Бломбос, которые доступны в ресурсе Trust for African Rock Art, прошедшем проверку EDSITEment.

Предложите учащимся подумать, почему пещерные люди сделали эти рисунки. Обдумайте следующие вопросы:

• Что пытались сказать пещерные художники?
• Как вы думаете, почему на картинах было так много животных, а не людей?
• Что картины могут рассказать нам о других сторонах жизни пещерных жителей или людей эпохи палеолита?
• Как они делали эти картины, если не было магазинов, где можно было бы купить краски и кисти или инструменты для резьбы?
• Какие цвета выделяются на картинах и какие природные источники могли бы предоставить эти пигменты, если бы на них не было мелков или маркеров?

Мероприятие 4.Как на самом деле жили Флинтстоуны?

Чтобы дать вашим ученикам более широкое представление о наскальных рисунках и палеолитических людях, ученики могут исследовать другие пещеры во Франции и сравнить свои находки из нескольких пещер. Затем они могут описать то, что является общим для всего наскального искусства, которое они видели, и отметить некоторые уникальные аспекты искусства в разных пещерах.

Пещера Коскер — На этом веб-сайте описана пещера Коскер, расположенная на мысе Моргиу, недалеко от Марселя на Средиземном море.Уникальной особенностью этой пещеры является то, что она содержит несколько десятков работ, написанных и выгравированных между 27 000 и 19 000 лет назад. Он украшен множеством наземных животных, а также печатями и птицами, пятьюдесятью пятью ручными трафаретами и многочисленными цифровыми отметками, десятками геометрических символов, а также необычным изображением «убитого человека». Как и пещера Ласко, пещера Коскер закрыта для широкой публики, чтобы обеспечить ее защиту, но виртуальный тур по пещере доступен на указанном выше веб-сайте.

Для общего обзора вы можете ознакомиться со следующими функциями:

Пещера Коскер рассказывает нам немного больше о деятельности человека в период палеолита. Студенты должны быть рады видеть трафареты, а также положительные и отрицательные отпечатки человеческих рук, подобные тем, которые они сделали в качестве художественных проектов для родителей. Укажите, что некоторые пальцы укорачиваются или отсутствуют. Спросите студентов, в чем, по их мнению, значение этих свидетельств. [Ученые предполагают, что это может указывать на преднамеренное (ритуальное) или случайное нанесение увечий или, возможно, на форму закодированного общения, похожую на язык жестов для охотничьих ритуалов или инструкций, согласно информации на веб-сайте.]

Пещера Шове-Пон-д’Арк — На этом веб-сайте пещеры есть общая справочная информация о свидетельствах ориньякских народов, найденных в Германии, Австрии, Франции, Испании и Словакии. Щелкните «Время и пространство», «Археологический контекст» и, чтобы узнать о климате и условиях окружающей среды, щелкните «Географический контекст». Согласно информации, размещенной на веб-сайте, этот археологический памятник является особенно важной находкой для периода верхнего палеолита, поскольку пещера была обнаружена в регионе Ардеш во Франции, а не в районе, обычно связанном с распространением памятников пещерного искусства.Здесь не только животные, которые редко изображаются в наскальном искусстве (например, львы), но и необычайно динамичное и сложное качество их изображения.

Задание для учащихся K-2 — Вопросы, разработанные для Ласко в частях с 1 по 3, могут быть применены к другим пещерам, упомянутым в части 4. Настройте LaunchPad, добавив ссылки на изображения пещер, которые вы обнаружили на веб-сайтах пещер выше. . Вы также можете назначить группы для исследования каждой пещеры и отчета о своих находках.[Примечание: в части 1 панели запуска вы можете направить учащихся к нескольким конкретным областям пещеры для исследования, чтобы им было легче найти китайскую лошадь, спина к спине бизона, человеческую фигуру с голова в виде птицы и т. д.]

Вы можете использовать подобные вопросы, чтобы вовлечь студентов и начать обсуждение:

• Как вы думаете, где вы находитесь?
• Что ты видишь?
  (Добавить ссылки для животных)
• Какие животные вы видите?
• Какие цвета вы видите?
• Как вы думаете, кто сделал эти фотографии?
• Почему?
• Что эти изображения говорят нам о том, кто их создал?

7 типов логотипов (и способы их использования)

Логотип — это изображение, которое символизирует ваш бизнес.Но знаете ли вы, что существует 7 различных типов логотипов?

Хотя все они представляют собой комбинацию типографики и изображений, каждый тип логотипа придает вашему бренду особый вид. А поскольку ваш логотип — это первое, что увидят новые клиенты, вы должны быть уверены, что правильно его поняли. Хотите выбрать лучший тип логотипа для своего бизнеса? Вот 7 типов логотипов, о которых вам нужно знать:

1. Логотипы с монограммами (или буквенные обозначения)

Мы только что отправили вам бесплатную электронную книгу с логотипом.

Логотипы с монограммами или буквенные знаки — это логотипы, состоящие из букв, обычно инициалов бренда. IBM, CNN, HP, HBO… Заметили закономерность, да? Это инициалы нескольких известных компаний с довольно длинными названиями. Запомнив 2 или 3 слова, каждый из них начал использовать свои инициалы для идентификации бренда. Поэтому для них имеет смысл использовать монограммы — иногда называемые буквенными логотипами — для представления своих организаций.

Lettermark — это типографский логотип, состоящий из нескольких букв, обычно это инициалы компании.Буквенный знак — это простота. За счет использования всего нескольких букв логотипы с буквенными знаками эффективны для оптимизации бренда любой компании, если у них длинное название. Например, насколько легче сказать — и запомнить — НАСА по сравнению с Национальным управлением по аэронавтике и исследованию космического пространства?

Поскольку основное внимание уделяется инициалам, шрифт, который вы выбираете (или создаете), очень важен для того, чтобы ваш логотип не только соответствовал тому, что делает ваша компания, но и читался при печати на визитных карточках.Кроме того, если у вас еще нет основанного бизнеса, вы можете добавить свое полное название компании под логотипом, чтобы люди могли сразу узнать, кто вы.

>> Вдохновляйтесь удивительными логотипами с монограммами

2. Словесные знаки (или логотипы)

Подобно буквенному знаку, словесный знак или логотип — это логотип на основе шрифта, ориентированный только на название компании. Подумайте о Visa и Coca-Cola. Логотипы со словесными знаками действительно хорошо работают, когда у компании лаконичное и отчетливое название.Логотип Google — отличный тому пример. Само название броское и запоминающееся, поэтому в сочетании с четкой типографикой логотип помогает создать сильную узнаваемость бренда.

Также, как и в случае с логотипом lettermark, важным решением будет типографика. Поскольку основное внимание будет уделено вашему имени, вы захотите выбрать шрифт — или создать шрифт, — который отражает суть того, чем занимается ваш бизнес. Например, модные лейблы обычно используют чистые, элегантные шрифты, которые кажутся высококлассными, в то время как юридические или государственные учреждения почти всегда придерживаются традиционного, «тяжелого» текста, который кажется безопасным.

Когда использовать буквенные и словесные логотипы:

• Рассмотрим логотип lettermark , если у вашей компании длинное название. Сокращение названия компании до инициалов поможет упростить ваш дизайн, и, кроме того, клиентам будет легче вспомнить вашу компанию и ваш логотип.
• Словесный знак — хорошее решение, если вы новый бизнес и хотите, чтобы ваше имя было широко известным. Просто убедитесь, что имя достаточно короткое, чтобы воспользоваться преимуществами дизайна.Все, что слишком длинное, может выглядеть слишком загроможденным.
• Логотип с надписью — хорошая идея, если у вас есть отличное название компании, которое запомнится клиентам. Если ваше имя написано отличным шрифтом, ваш бренд станет еще более привлекательным.
• Логотипы lettermark и wordmark легко копировать в маркетинговых материалах и торговых марках, что делает их легко адаптируемыми вариантами для нового и развивающегося бизнеса.
• Помните, что при создании буквенного знака или словесного знака необходимо проявлять щепетильность.Скорее всего, название вашей компании, написанное одним шрифтом, не будет достаточно отчетливым, чтобы передать нюанс вашего бренда. Поэтому убедитесь, что вы нанимаете профессионала, который разбирается в деталях.

>> Ознакомьтесь с некоторыми из наших любимых типографских логотипов

3. Графические знаки (или символы логотипа)

Графический знак (иногда называемый торговой маркой или символом логотипа) представляет собой значок или графический логотип. Вероятно, это образ, который приходит на ум, когда вы думаете о «логотипе»: знаковый логотип Apple, птичка Twitter, мишень в яблочко.Логотипы каждой из этих компаний настолько символичны, а каждая торговая марка настолько известна, что сам по себе знак мгновенно узнаваем. Настоящая торговая марка — это только изображение. Из-за этого это может быть сложный тип логотипа для новых компаний или компаний, у которых нет сильной узнаваемости бренда.

Самое важное, что нужно учитывать при выборе графического знака, — это то, какое изображение выбрать. Это то, что будет неотъемлемой частью вашей компании на протяжении всего ее существования. Вам нужно подумать о более широких последствиях выбранного изображения: хотите ли вы использовать свое имя (как John Deere с логотипом оленя)? Или вы хотите создать более глубокий смысл (подумайте, как призрак Snapchat сообщает нам, что делает продукт)? Или вы хотите вызвать эмоции (как это делает фонд «Всемирная дикая природа» своим стилизованным изображением панды — очаровательного и исчезающего вида)?

>> Обратите внимание на удивительные иконографические логотипы

4.Абстрактный логотип марки

Абстрактный знак — это особый тип графического логотипа. Вместо узнаваемого изображения, такого как яблоко или птица, это абстрактная геометрическая форма, которая представляет ваш бизнес. Несколько известных примеров включают логотип BP в форме звездообразования, разделенный круг Pepsi и полосатый цветок Adidas. Как и все символы логотипа, абстрактные знаки работают очень хорошо, потому что они объединяют ваш бренд в единое изображение. Однако вместо того, чтобы ограничиваться изображением чего-то узнаваемого, абстрактные логотипы позволяют вам создать что-то действительно уникальное для представления вашего бренда.

Преимущество абстрактного знака заключается в том, что вы можете символически передать то, что делает ваша компания, не полагаясь на культурные последствия конкретного изображения. С помощью цвета и формы вы можете придавать значение своему бренду и развивать эмоции. (В качестве примера подумайте, как галочка Nike подразумевает движение и свободу).

>> Ознакомьтесь с некоторыми из наших любимых абстрактных логотипов

5. Талисманы

Логотипы

Mascot — это логотипы с изображением персонажей.Часто красочный, иногда мультяшный, а чаще всего забавный, логотип-талисман — отличный способ создать собственного представителя бренда — э-э, спикера (?).

Талисман — это просто иллюстрированный персонаж, представляющий вашу компанию. Думайте о них как о посланниках вашего бизнеса. Среди известных талисманов — Kool-Aid Man, полковник KFC и мистер Арахис из Planter. Талисманы отлично подходят для компаний, которые хотят создать благоприятную атмосферу, обращаясь к семьям и детям. Подумайте обо всех этих талисманах на спортивных мероприятиях и о той динамике, которую они создают, взаимодействуя с аудиторией!

>> Посмотрите некоторые из наших любимых логотипов талисманов

Когда использовать логотипы с изображениями и символами:

• Сама по себе графическая метка может быть сложной задачей.Это эффективно, если у вас уже есть устоявшийся бренд, но это не жесткое и строгое правило. Вы можете использовать товарные знаки в своих интересах, чтобы графически передать то, что делает ваш бизнес, если ваше имя слишком длинное, а также их можно эффективно использовать для передачи желаемой идеи или эмоций.
• Иллюстрированные и абстрактные знаки также достаточно хорошо подходят для глобальной торговли, если, например, название компании не поддается переводу.
• Графический знак , однако, может быть не лучшей идеей, если вы ожидаете изменений в своей бизнес-модели в будущем.Вы можете начать с продажи пиццы и использовать пиццу в своем логотипе, но что произойдет, когда вы начнете продавать сэндвичи, гамбургеры или даже производить?
• Абстрактные метки позволяют создать совершенно уникальный образ для вашего бизнеса, но лучше оставить их профессионалам в области дизайна, которые понимают, как цвет, форма и структура сочетаются для создания смысла.
• Подумайте о создании талисмана , если вы пытаетесь обратиться к маленьким детям или семьям. Одним из больших преимуществ талисмана является то, что он может стимулировать взаимодействие с клиентами, поэтому он является отличным инструментом для маркетинга в социальных сетях, а также для проведения реальных маркетинговых мероприятий.Я имею в виду, кто не хочет делать селфи с Пилсбери Дафбой?
• Помните, что талисман — это только часть успешного логотипа и бренда, и вы не сможете использовать его во всех своих маркетинговых материалах. Например, очень подробная иллюстрация может плохо печататься на визитной карточке. Поэтому подумайте о следующем типе дизайна логотипа — комбинированном знаке.

6. Комбинированный знак

Комбинированный знак — это логотип, состоящий из комбинированного словесного или буквенного знака и графического знака, абстрактного знака или талисмана.Изображение и текст можно расположить рядом, наложить друг на друга или объединить вместе для создания изображения. Некоторые хорошо известные логотипы с комбинированными знаками включают Doritos, Burger King и Lacoste.

Поскольку имя связано с изображением, комбинированный знак — это универсальный выбор, когда и текст, и значок или талисман работают вместе, чтобы укрепить ваш бренд. С комбинированным знаком люди также сразу начнут ассоциировать ваше имя с вашим графическим знаком или талисманом! В будущем вы, возможно, сможете полагаться исключительно на символ логотипа и не обязательно указывать свое имя.Кроме того, поскольку сочетание символа и текста вместе создает отличное изображение, эти логотипы обычно легче зарегистрировать, чем один графический знак.

7. Эмблема

Эмблема логотип состоит из шрифта внутри символа или значка; думаю значки, печати и эмблемы. Эти логотипы, как правило, имеют традиционный вид, который может произвести поразительное впечатление, поэтому их часто выбирают многие школы, организации или правительственные учреждения. В автомобильной промышленности тоже очень любят логотипы-эмблемы.Несмотря на классический стиль, некоторые компании эффективно модернизировали традиционный вид эмблемы, придав ей дизайн логотипа, соответствующий требованиям 21 века (вспомните культовую эмблему «русалка» Starbucks или знаменитый герб Harley-Davidson).

Но из-за их склонности к более высокой детализацией и того факта, что имя и символ жестко переплетаются, они могут быть менее универсальными, чем вышеупомянутые типы логотипов. Замысловатый дизайн эмблемы будет непросто повторить для всех брендов. Для визитных карточек загруженная эмблема может уменьшиться до такой степени, что ее станет трудно читать.Кроме того, если вы планируете вышивать такой логотип на шляпах или рубашках, вам действительно придется создать простой дизайн, иначе это будет невозможно. Так что, как правило, старайтесь, чтобы ваш дизайн был несложным, и вы получите сильный, смелый образ, который заставит вас выглядеть как непревзойденный профессионал.

>> Посмотрите несколько фантастических логотипов эмблем

Когда использовать комбинированный знак или логотипы эмблемы:

• Комбинированный знак — отличный выбор практически для любого бизнеса.Это универсальный, обычно очень уникальный и самый популярный логотип среди известных компаний. (Мы также видим МНОГО логотипов с комбинированными знаками, созданных на 99designs.)
• Эмблема Традиционный вид может быть одобрен многими государственными учреждениями и школами, но он также может хорошо служить любому перспективному частному бизнесу, особенно в индустрии продуктов питания и напитков: подумайте о пивных этикетках и кофейных чашках (Старбакс!). Но не забывайте перестраховаться, когда дело касается деталей.Вам по-прежнему нужен дизайн, который можно будет аккуратно распечатать на всех ваших маркетинговых материалах.

Вот и все. Разбивка всех типов логотипов.

Хотите больше советов по дизайну логотипа? Узнайте, как создать логотип здесь.

Готовы получить профессиональный логотип для своего бизнеса?

Конкурс на дизайн логотипа может предложить вам десятки идей от дизайнеров со всего мира.

Эта статья была первоначально написана Хильдой Моронес и опубликована в 2016 году.Он был дополнен новой информацией и примерами.

News Feature: Каким было первое «искусство»? Откуда нам знать?

Археолог Адам Брамм вспоминает момент в конце 2017 года, когда его телефон загудел с сообщением в WhatsApp, в котором было довольно поразительное изображение: три поросенка прыгают через известняковые стены пещеры Леанг Тедонгнге на индонезийском острове Сулавеси.

Это было через несколько месяцев после полевого сезона, и Брамм сидел в своем офисе в Университете Гриффита в Брисбене, Австралия.Его полевая группа осталась в Индонезии. Их записи к нему в тот день были небрежными, вспоминает Брамм, вроде «О, кстати, мы нашли эту впечатляющую наскальную картину». Он быстро просматривал сообщения на своем iPhone, когда увидел первые изображения свиней, промелькнувшие на его экране. «У меня чуть не случился сердечный приступ», — говорит Брамм. «Они были абсолютно невероятными. Я ответил в 15:58: «Черт возьми !!!!! Удивительные рисунки свиней !!! »» По крайней мере 45 500 лет назад человеческая рука нарисовала свиней охрой, что сделало их старейшими известными образцами изобразительного искусства, по крайней мере, на несколько тысяч лет — и, по некоторым стандартам, самым старым произведением искусства в мир (1).

Исследователи считают, что эта индонезийская наскальная картина возрастом 45 500 лет, по всей видимости, изображающая свинью, является самым старым из известных изображений животного мира. Это одно из нескольких недавно обнаруженных доисторических изображений, которые проливают новый свет на зарождение искусства. Изображение предоставлено: Максим Оберт (Университет Гриффита, Натан, Квинсленд, Австралия).

Но вопрос о том, какая живопись, рисунок или резьба заслуживает звания «древнейшая» в превосходной степени, остается спорным. Это прозвище частично зависит от того, как археологи определяют само искусство.Свиньи Сулавеси, безусловно, являются старейшим известным образным или изобразительным искусством. Это влечет за собой работу с изображением предметов из жизни, объясняет Брамм, так что средний наблюдатель взглянет на картины и узнает в них свиней, а не абстракций. Изобразительное искусство широко распространено в истории искусства, от греческих эллинистических мраморных богинь до масок косаток и воронов коренных народов Америки.

И еще есть нефигуративное или нерепрезентативное выражение. Примеры изобилуют в современном искусстве, от цветных блоков Марка Ротко на холсте до красочных минималистских колонн Анны Труит.Самые ранние абстрактные отметины появляются на сотни тысяч лет раньше свиней Сулавеси, когда люди и другие гоминиды начали вытравливать параллельные линии, сетки и круги на панцирях и костях. Но археологи расходятся во мнениях относительно того, действительно ли это самые ранние проблески художественного самовыражения.

Большая известняковая пещера, известная как Леанг Тедонгнге, расположена в долине на индонезийском острове Сулавеси. Нарисованные там «три поросенка» перепрыгивают через заднюю стену, что выглядит как изображение какого-то социального взаимодействия, возможно, спаривания или драки.Изображение предоставлено: Ратно Сарди (фотограф).

Недавние открытия как фигуративных, так и абстрактных изображений, включая гравюры на кости 51000-летней давности, сделанные неандертальцами в Германии, побуждают исследователей и других людей задаться вопросом: когда действительно возник арт и у каких видов? К археологическим свидетельствам добавляются современные когнитивные эксперименты с использованием фотографий древних линий. Эта работа может помочь исследователям определить, были ли резные фигурки изначально задумывались как «искусство» — изображения и гравюры, специально созданные для стимуляции зрительных ощущений.

От руки и при свете огня

«В изучении палеолитического искусства есть большая проблема в том, что мы не знаем, что такое искусство», — признается эволюционный когнитивный археолог Дитрих Стаут из Университета Эмори в Атланте, штат Джорджия. Когда археолог-любитель Марселино Санс де Саутуола наткнулся на первую галерею наскальных рисунков в Альтамире, Испания, открытие, которое он опубликовал в 1880 году, археологи предположили, что это искусство было подделано (2). Даже спустя десятилетия, когда датировалось как минимум 13 500 лет назад, Стаут говорит, что исследователи не тратили много времени на определения искусства; смысл был такой: «Ты узнаешь это, когда видишь это».«Здесь были картины, требующие технических навыков, различных материалов и, вероятно, фонарей, которые художники могли видеть во время рисования. И они были похожи на картины, которые выставила бы европейская галерея 19-го века, с преобладанием фигуративного перед абстрактным.

Все это подсказывало ранним археологам, что европейские пещерные художники, должно быть, были когнитивно полностью современными, совершив резкий скачок от грубого к относительно сложному, что позволяло им брать изображения из реального мира, удерживаемые в уме, а затем создавать физическое представление этих изображений с помощью линий на камне.Несмотря на отсутствие прямых доказательств, археологи в то время полагали, что у этих художников, должно быть, также были все виды других «современных» характеристик, таких как язык, культура, абстрактное мышление и религия, объясняет Стаут. Искусство, как его представляли те ранние археологи, возникло в результате творческой революции, совпавшей с самыми ранними европейскими наскальными рисунками, датируемыми примерно 30 000 лет назад и являющимися старейшими из них в Шове, Франция.

Эта гравированная гигантская кость оленя, сделанная неандертальцами и найденная в пещере в Германии, предполагает, что истоки искусства возникли раньше, чем многие считают.Изображение предоставлено Государственным управлением культурного наследия Нижней Саксонии / Фолькер Минкус (фотограф).

Но это были бы поспешные выводы. «Это проблематичная концепция», — говорит Стаут, отмечая, что размер мозга Homo sapiens не сильно изменился за последние 500 000 лет. Кроме того, многие современные культуры создают как фигуративное, так и абстрактное искусство. Таким образом, нет веских оснований полагать, что европейские фигуративные произведения искусства свидетельствуют о когнитивном скачке, который позволил создавать искусство, а не просто возвещать о появлении в Европе новых групп, которые проявили свои изобразительные художественные навыки.«Я бы сказал, что ключевым моментом является то, что идея« революции »была артефактом рассмотрения только археологических данных Европы», — говорит он. Признаки миграции в Европе создали впечатление внезапных революционных изменений, которые, как теперь известно, более постепенные в других местах. «Сегодня во всем мире мы видим большое разнообразие в выражении« искусства »современными Homo sapiens », — объясняет он. «Больше нет реальной причины рассматривать фигуративное искусство как ключевой индикатор более широкого набора« современных »черт.

Сегодня Стаут видит несколько разных лагерей в археологии, придерживаясь немного разных определений — все они раскрывают суть решительно современной головоломки: что такое искусство? Самым распространенным критерием того, что считается искусством, является поведение без видимой практической пользы. Возьмем, к примеру, красную охру, которую люди использовали для раскрашивания свиней Сулавеси. Пигмент, который также можно найти на более старых сайтах, предшествующих изобразительному искусству, возможно, использовался в художественных целях в качестве краски для лица или других украшений тела, но это трудно доказать.Охра также имеет практическое применение, например, при обработке шкур животных. Тем не менее, другие археологи хотели бы получить более убедительные доказательства того, что это искусство действительно предназначалось для передачи какого-то эстетического принципа или смысла, отмечает Стаут. Например, бусины являются декоративными, но также могут указывать на принадлежность к группе. Но опять же, трудно исключить практическое использование.

В своем исследовании 2020 года Тайлен и его сотрудники продемонстрировали современным участникам рисунки гравировки, или «экспериментальные стимулы», извлеченные из первоначальных очертаний гравюр на каменных артефактах, которые были созданы в течение 30 000 лет.У более молодых артефактов было больше привлекающих внимание, преднамеренных и запоминающихся паттернов, чем у более старых, но они не обязательно содержали более различимые паттерны. Печатается по исх. 7. Фотоматериалы адаптированы из исх. 11 и 12, с разрешения Elsevier. Оригинальные очертания воспроизведены из исх. 13, с разрешения Cambridge University Press.

Тем не менее, есть некоторые растущие области согласия. Представление о том, что современное человеческое искусство зародилось в Европе около 40 000 лет назад, было «разрушающимся зданием», — отмечает Брамм.Свиньи Сулавеси твердо продвигают его; Он добавляет, что фигуры являются репрезентативными и предшествуют любому эквивалентному образному изображению в Европе на 5000 лет. А свиньи, возможно, даже не самое древнее изобразительное искусство. Пещерные сцены из жизни охотников-собирателей от Индии до Китая могли быть даже старше.

Одна большая проблема, по словам Брамма, заключается в том, что большинство наскальных рисунков трудно датировать. В Индонезии, например, археологи впервые сообщили о наскальных рисунках в том же регионе, что и Леанг Тедонгнге в 1950-х годах, которые были созданы путем обдува протянутой руки, прижатой к стене пещеры, с краской.До недавнего времени предполагалось, что трафареты для рук не могут быть очень старыми, говорит Брамм, потому что в Индонезии очень жарко и влажно. Краска должна быстро размыться.

Но в 2011 году Брамм и его коллеги заметили наросты в форме попкорна, образовавшиеся поверх некоторых индонезийских картин в известняковых пещерах, которые могли образоваться через некоторое время после появления картин. Оказалось, что наросты представляют собой осажденные отложения кальцита, похожие на сталактиты, которые на протяжении столетий накапливаются сотнями затвердевших слоев.Измеряя соотношение урана и продукта его распада, Брумм и его коллеги датировали самые старые слои залежей попкорна. В 2014 году его команда датировала попкорн по ручному трафарету как минимум 40 000 лет назад (3). Последующее открытие сцены охоты в другой индонезийской пещере в 2019 году отодвинуло древнейшее изобразительное искусство на 43900 лет назад (4). А затем, в 2017 году, команда Брамма нашла свиней и датировала их 45,500 лет назад с помощью месторождения кальцита, что сделало эту работу, опубликованную в 2021 году, на сегодняшний день, «самой старой репрезентативной картиной в мире», — говорит Брамм.Открытия на Сулавеси могут означать, что изобразительное искусство зародилось в Азии, но, что более вероятно, говорит Брамм, это всего лишь часть пути изобразительного искусства в истории человечества. Он ожидает, что самые старые наскальные рисунки в конечном итоге появятся из диаспоры Homo sapiens из Африки, существовавшей до человек.

Знаки и значение

Другие интерпретации того, что составляет «искусство», могут указывать на иную историю происхождения, которая не обязательно начинается с нашего вида. Свидетельства существования абстрактных изображений датируются 500000 лет назад, когда Homo erectus начертил зигзагообразные линии на морской ракушке на Яве (5).И только в этом году археолог Дирк Ледер обнаружил 51000-летние абстрактные тройные L-образные узоры, вырезанные на кости оленя, помещенные между черепом пещерного медведя и двумя лопатками оленя, в пещере неандертальцев, обитающей в Германии (6). При микроскопии и компьютерной томографии было получено трехмерное изображение кости, на котором гравюры четко разнесены, с надрезами под аккуратными углами, что позволяет предположить, что они были сделаны намеренно, а не как случайные следы от инструмента. Предполагаемый возраст резьбы в 51000 лет основан на радиоуглеродном датировании коллагена в самой кости, что в сочетании с инструментами, характерными для неандертальцев на этом месте, подразумевает, что резьба была сделана за несколько тысяч лет до того, как Homo sapiens прибыл в Европу.

Вывод двоякий, — говорит Ледер из Государственного управления культурного наследия Нижней Саксонии в Ганновере, Германия. Во-первых, неандертальцы были способны создавать преднамеренные символические выражения — понятие, которое обсуждалось в прошлом. Во-вторых, по его словам, истоки искусства следует отодвинуть «не только на 45 000 лет назад, но и на гораздо более длительные сроки». Ледер ожидает, что и Homo sapiens , и неандертальцы делали выразительные и коммуникативные резные фигурки и рисунки — пусть и не репрезентативные — то и дело на протяжении всей своей истории, и что, хотя споры, вероятно, продолжатся, художественные выражения, сделанные неандертальцами и, возможно, даже более ранними гомининами , будут узнавать все больше и больше.

Если определения искусства Ледера и других кажутся субъективными, то так оно и есть. Но ученые-когнитивисты сейчас пытаются предложить более объективную оценку, выявляя истоки символизма, который некоторые считают синонимом происхождения самого искусства. Некоторые археологи утверждают, что каждая каракули обозначает какой-то смысл. Например, круг может означать «лошадь», хотя форма не похожа на животное. Другие считают резные фигурки эстетически интересными, но в остальном бессмысленными украшениями.

Чтобы помочь разрешить спор, когнитивист Кристиан Тилен из Орхусского университета в Дании начал сотрудничать с археологами, начиная с 2017 года, и в 2020 году было опубликовано итоговое исследование с использованием абстрактных резных фигурок возрастом до 100000 лет из Бломбо в Южной Африке. пещера и другие места, чтобы исследовать истоки символического поведения (7). Тайлен и его сотрудники разработали серию когнитивных экспериментов для современных людей, проверяя, например, насколько запоминающимся и различимым является каждый вырезанный узор.Если бы существовало какое-то адаптивное давление, заставляющее узоры обозначать определенные вещи с течением времени, например, эволюционируя из простых сеток в пиктограммы или слова, археологи ожидали бы, что узоры станут более запоминающимися и легче различимы через тысячи лет.

Исследователи показали испытуемым древние гравюры, например, мигали изображения на мониторе в течение нескольких секунд, а затем просили участников перерисовать узор, который они только что видели по памяти. В соответствии с эволюцией символизма, более молодые артефакты было легче вспомнить, чем более старые.Однако в другой серии экспериментов в том же исследовании участники как можно быстрее подбирали идентичные шаблоны. Здесь исследователи не обнаружили значимых различий в различимости более молодых и старых паттернов. «Мы должны думать об этих каракулях как о прото-искусстве», — говорит Тайлен. «Они были созданы, чтобы быть красивыми и стимулировать зрительную систему, а не быть коммуникативными знаками, обозначающими определенное значение». Дерек Ходжсон, нейроархеолог, ныне находящийся на пенсии из Йоркского университета в Англии, опубликовал обзор 2019 года, предлагающий, по сути, тот же вывод (8).Он подозревает, что первые намеренные отметки, часто параллельные линии или кресты, были результатом смещения зрительной коры, в которой нейроны особенно чувствительны к горизонтальным и вертикальным линиям. Если бы знаки имели большее символическое значение, добавляет Ходжсон, он ожидал бы увидеть больше различий между ними от одной культуры к другой, так же, как меняются языки. Но вместо этого самые ранние сетки, V-образные формы и линии появляются в ограниченном количестве конфигураций по всему миру, предполагая Ходжсону, что они были визуально интересны, но не имели явного смысла.

Теория Ходжсона, однако, быстро вызвала разногласия в статье 2019 года археолога Франческо д’Эррико и его сотрудников (9). Д’Эррико отметил, что в предыдущем исследовании он использовал функциональную магнитно-резонансную томографию (фМРТ) для выявления областей мозга, стимулированных различными изображениями, включая гравюры возрастом от 540 000 до 30 000 лет, а также пейзажи и объекты. , слова, не имеющие значения в алфавитном письме, и фрагменты древних систем письма Linear B, а также зашифрованные версии всех этих стимулов (10).Д’Эррико и соавторы обнаружили, что зашифрованные версии всех стимулов обрабатывались в первичной зрительной коре головного мозга участников, что указывает на простое зрительное восприятие без дальнейшей обработки мозгом. Но гравюры активировали области мозга по аналогии с тем, как воспринимаются объекты, предполагая, что они обрабатываются как организованные визуальные представления и, возможно, использовались для придания символического значения.

Одним из ограничений современных исследований является то, что они используют современных людей.В работах д’Эррико, например, активность современного мозга в областях, связанных со сложными формами, интерпретируется как свидетельство символического значения тысячи лет назад. «Проблема в том, что современные люди научились читать и писать, поэтому у нас есть очень символические способности, связанные с этой областью мозга», — говорит Ходжсон. Трудно сказать, вела ли эта область мозга подобным образом до того, как у людей появилась письменность, добавляет он. Д’Эррико планирует решить проблему ограничения работы с современными людьми в предстоящих неопубликованных работах, сравнивая модели мозговой активности археологов с таковыми у неспециалистов.И эксперты, и неспециалисты будут рассматривать коллекцию настоящих гравюр и непреднамеренных естественных отметок, которые выглядят как гравюры. Археологи должны быстро обнаружить непреднамеренные отметины, используя двигательную часть мозга, которая запоминает движения рук, необходимые для создания настоящей резьбы. Д’Эррико говорит, что сравнение ответов в мозгу современных экспертов с ответами в мозгу современных неспециалистов более справедливо, чем использование реакции современных участников для вывода символического значения в прошлом.

По телефону из Университета Бордо во Франции д’Эррико осторожно отмечает, что «искусство — очень неоднозначное понятие». Он, Тайлен, Ходжсон и их сотрудники не обсуждают явным образом зарождение искусства как такового. Скорее, они спорят о возникновении и эволюции символической материальной культуры. Сан Калахари использует штриховые метки, чтобы обозначить, например, владение их стрелами. И хотя эти знаки играют символическую роль, сан считают их мастерством, а не искусством.Тем не менее, когда возник символизм, это актуальный вопрос для зарождения искусства, поскольку некоторые археологи утверждают, что изображения должны быть символическими, чтобы быть художественными.

Д’Эррико лично не подписывается под этим мнением. По его словам, символизм и искусство не обязательно связаны. Даже если исследователи придут к какому-либо соглашению по определению символизма, им все равно будет трудно прийти к консенсусу по определению самого искусства — и такой консенсус все равно может отклоняться от убеждений самих художников.Со своей стороны, без доказательств того, что данное общество играет независимую роль для художника, д’Эррико не решился бы сказать, что группа создала «искусство» как таковое. «Я думаю, что искусство начинается в обществе, когда кто-то получает роль художника в обществе, независимо от того, что они создают», — говорит он. «Общество признает, что у кого-то есть особая подготовка и вкус, на которые другие не способны».

Так когда же было самое раннее искусство? Ответ зависит от того, какого определения искусства придерживается археолог и какие конкретные исследовательские вопросы они задают.Представление о том, что абстрактное искусство примитивно, а затем превратилось в изобразительное искусство, кажется все более ошибочным. Тайлен, со своей стороны, подозревает, что абстрактное искусство и фигуративные работы, такие как свиньи Сулавеси, могли иметь независимое происхождение. В Европе некоторые фигурки животных эпохи палеолита, появившиеся на заре изобразительного искусства, украшены абстрактными гравюрами, похожими на гораздо более старые узоры. Это предполагает две одновременные формы выражения: одну чисто эстетическую и абстрактную, а другую — символическую, репрезентативную и, возможно, требующую более сложного познания.

Забегая вперед, свиньи Сулавеси, возможно, недолго останутся старейшим изобразительным искусством. В настоящее время Брамм подает заявку на финансирование исследования островов между Сулавеси и Папуа, Индонезия, следуя пути тех, кто впервые мигрировал вниз по индонезийской цепи островов на северную оконечность Австралии около 65 000 лет назад. «Мы надеемся найти более ранние наскальные изображения на этих неизведанных островах к востоку от Сулавеси», — говорит Брамм. Если картины там действительно такие же старые, как первые жители Австралии, можно предположить, что путники носили художественное выражение, по крайней мере, в два раза дольше, чем думали некоторые археологи XIX и XX веков.