Куклы своими руками мастер класс для кукольного театра: Мастер-класс «Кукольный театр своими руками»

Мастер-класс «Кукольный театр своими руками»

С самого раннего возраста мы приобщаем детей к миру прекрасного – к театру. Он помогает педагогам реализовать многие образовательные и воспитательные функции. А для дошкольников  кукольный театр — одна из самых любимых форм игровой деятельности, которая проходит в несколько этапов. Сначала предвкушение, ожидание чуда, связанные с подготовкой спектакля. Затем собственно «игра» спектакля, свершение самого чуда.  Когда спектакль разыгрывается  и  педагог общается с детьми с помощью куклы, слышится веселый смех малышей, в их глазах загораются радостные искорки, сердце, как губка, впитывает каждое произнесенное слово, каждое произошедшее событие.

Театр является одной из самых востребованных, действенных и развивающих форм работы в детском саду. Театр – это искусство, интегрирующее в себе литературу, музыку, изобразительное искусство, игру артистов и т.д. И театр – очень действенная форма эстетического, нравственного воспитания детей, их интеллектуального развития. Дошкольники с одинаковым интересом участвуют в подготовке спектакля, как его создатели, участники и как зрители тоже.

Хочу предложить свой вариант изготовления, конструкции кукольного театра для малышей. Мне хотелось сделать его оригинальным и одновременно удобным, несложным в изготовлении. А функциональная постановочная идея театра должна помочь использовать заготовленные части (кукол, декорации) для постановок, инсценировок разных произведений для детей, в том числе и в своих «придуманных» дошкольниками историях и сюжетах.

Так родилась идея «Сборного кукольного театра»… из рулончиков от туалетной бумаги. Сделать такой театр совсем несложно. Для изготовления сказочных героев и декораций, и других атрибутов спектакля  потребуется несколько обычных картонных рулончиков, клеящий карандаш, цветная бумага, картон и, конечно,  желание воспитателей и детей что-то смастерить.

Итак, основой конструкции каждого кукольного персонажа является  картонный рулончик, обклеенный цветной бумагой. Края верхней части рулончика сгибаются внутрь, чтобы можно было  прочно приклеить голову. Затем приклеиваются ручки, ножки куклы, детали костюма.

Декорации изготавливаются также очень просто. Например, декорация домика сделана из картонной коробки. С одной стороны коробки – декорация фасада дома, а с другой стороны – комната с мебелью. Мебель тоже можно смастерить самим из плотного картона.

Такие «актеры»-куклы и  простые декорации довольно прочно стоят на столе-сцене. Их можно свободно передвигать во время спектакля.  Играть спектакль могут и дети и взрослые.

После спектакля всегда встает вопрос, где хранить кукол? Такой  театр со всеми персонажами удобно укладывается в коробку-декорацию.

«Сборный кукольный театр» помог нам достаточно просто и легко инсценировать разные потешки, стишки для малышей и, конечно, русские народные сказки — «Курочка ряба», «Репка», «Три медведя», «Теремок», «Колобок» и другие.

Ребята младшей и средней группы, с удовольствием смотрят представления «Сборного кукольного театра».

Дети постарше – не только зрители, они принимают активное участие в создании спектаклей. Ведь изготовление кукол – это доступная для них деятельность, занятия аппликацией по художественному труду. Они могут быть и артистами – озвучивать роли и быть кукловодами.

Занимаясь с детьми театром, мы делаем жизнь наших воспитанников интересной и содержательной, наполняем ее яркими впечатлениями и радостью творчества. А самое главное — навыки, полученные в театрализованных играх, дети смогут использовать в повседневной жизни.

Е. Дьяченко,

воспитатель ГКУЗ Архангельской области «Северодвинский дом ребёнка для детей с поражением ЦНС, нарушением психики».

5
1
голос

Рейтинг статьи

выкройки и мастер-классы. Как сделать куклу пальчиковую своими руками

Значение кукольного театра в развитии малыша

Чаще всего кукольные представления распространены в дошкольных заведениях для детей. Куклы играют огромную роль в жизни малыша. Они становятся первыми друзьями, с которыми начинает общаться ребенок. Движение любимого персонажа приносит радость малышу и обычный день для него становится праздником.

Но подобные представления — это не просто развлечение для детишек. С помощью кукольного театра происходят воспитательный и познавательные процессы. В возрасте 4-6 лет в ребенке происходит формирование характера, проявляются интересы к окружающей среде. Именно тогда нужно прививать ребенку чувство доброты, трудолюбие, умение дружить и говорить правду.

С помощью кукольного театра можно найти общий язык с ребенком, который не разговаривает с чужими людьми. Кукле такой малыш станет доверять больше. Он будет смеяться над ее шутками, подаст руку или позволит к себе прикоснуться.

Важно! Регулярное общение с кукольным персонажем поможет ребенку дошкольного возраста познакомиться с окружающей средой и научит быть смелым при контакте со сверстниками и педагогами.

Более старших детей учат уже самим разыгрывать кукольные спектакли.

• Благодаря театру малыши приучаются к искусству, развивает воображение.
• Со временем у них начинает проявляться талант к рисованию, музыке или лепке.
• В процессе игры с куклами малыш ярко представляет, что переживает персонаж и задумывается над тем, как нужно правильно поступить.
• Все свои эмоции он проявляет с помощью жестов и мимики.

Чаще всего используется именно пальчиковый театр, который называется бибабо. Перчаточная кукла на руку отличается пустотой внутри и называется так потому, что ее используют как перчатку, при этом голова надевается на указательный палец руки, а средний и большой заменяют ручки персонажа. Другие пальцы остаются без действия и собираются в кулак. Как изготовить такую игрушку можно узнать из данной статьи.

Каких перчаточных кукол можно сшить самостоятельно

Для того, чтобы организовать у себя кукольный театр, прежде всего нужно задуматься, где взять актеров. Героев можно изготовить самостоятельно, тщательно продумав, каких именно кукол нужно сделать для представлений.

Самыми распространенными остаются:

• лиса;
• заяц;
• английская лягушка Кермит;
• петрушка;
• медведь;
• волк;
• три поросенка;
• акула;
• елочка;
• дед мороз.

Кроме того, можно изготовить колобка, деда и бабку, цыпленка. С помощью этих персонажей можно не только разыграть сцены известных сказок, но и придумать свои сценарии.

Изготовление кукол

Куклы могут изготавливаться из совершенно разных материалов, в том числе и из подручных. При этом размер их не важен. Они могут быть пальчиковыми, в виде перчаток или стационарных фигурок.

Пальчиковые персонажи

Пальчиковые куклы позволяет развивать мелкую моторику ребенка, его мышление и речь. Изготовить миниатюрные куклы очень просто. Для этого нужно подготовить следующие инструменты и материалы:

• фетр;
• нитки;
• ножницы;
• бумага для выкройки;
• карандаш.

Саму выкройку для персонажа можно нарисовать самостоятельно. Для этого сначала рекомендуется подобрать сказку или историю, которая будет ставиться, а затем тщательно продумать и ее героев. После этого можно приступать к изготовлению персонажей:

Из фетра вырезать по две заготовки для каждого персонажа.

Сложить их изнаночными сторонами и прошить по краю ниткой.

Декорировать персонажей. На одной стороне нужно вышить нитками лицо. Его же можно сделать и из кусочков белого или черного фетра, которые нужно приклеить или пришить.

При изготовлении пальчиковых кукол стоит сразу определиться с тем, кто будет их надевать. Если это ребенок, то отверстия в куклах должны быть таковыми, чтобы персонажи в процессе инсценирования не спадали.

Паста для моделирования

Хорошим материалом для изготовления кукол может стать специальная паста для моделирования. Ее можно заменить соленым тестом или пластилином. Преимущества такого материала заключаются в том, что из него сделать как пальчиковые, так и стационарные куклы. Для изготовления персонажей нужно подготовить:

1. пасту для моделирования разных цветов, при этом лучше выбирать ту, что не нужно обжигать, поскольку она твердеет на воздухе;
2. акриловые краски или фломастеры;
3. кисточки;
4. стеки и ножики для работы с пластилином.

Процесс лепки для ребенка является довольно сложно, поэтому взрослому необходимо пошагово демонстрировать, как делать ту или иную фигурку. При этом все же стоит оставлять возможность ребенку проявлять свою фантазию. Если для инсценирования необходима фигурка человека, вылепить ее можно следующим образом:

1. Из кусочка пасты размером 2*3 см нужно скатать колбаску, а затем сформировать из нее цилиндр. Он должен напоминать своей фигурой матрешку с туловищем и головой. Внизу цилиндра сделать выемку для пальца.
2. Отдельно вылепить ручки, которые нужно прикрепить к туловищу.
3. Все черты лица можно сделать с помощью стека или ножа для пластилина.
4. Окрашивать персонажа можно после того, как паста высохнет и затвердеет.

Бумажные герои сказок

Бумажные куклы очень легкие в изготовлении, но они могут быть одноразовыми, поскольку легко рвутся в процессе использования. Размеры кукол зависят от личных предпочтений. Они могут надеваться на палец или на всю руку. Для изготовления бумажной куклы можно вырезать специальные шаблоны по контуру, а затем склеить их попарно, чтобы и тыльная, и изнаночная стороны соответствовали персонажи. Есть и более простой способ изготовления бумажных кукол:

1. Из листа цветной бумаги необходимо склеить небольшой тубус, для чего лист скрутить и склеить по краю. Размеры его зависят от типа кукольного театра. Кукла может надеваться на палец или быть стационарной
2. На полученные заготовки необходимо приклеить элементы лица и руки зависимости от персонажа.

Куклы из соленого теста

1. Соленое тесто является хорошей альтернативой липкому пластилину и требует меньше времени для приготовления, чем папье-маше.
2. Необходимые ингредиенты:

• 1 стакан муки;
• полстакана воды;
• полстакана соли.

Вымешивать массу стоит до тех пор, пока она не станет гладкой и пластичной.

Из теста следует лепить не слишком толстые изделия, иначе фигурки не просохнут. Запекать заготовки следует в духовке при температуре 150 градусов около часа.

Фигурки из соленого теста можно раскрасить акриловыми красками или гуашью и закрепить на проволоку.

Множество идей и разнообразие подходящих материалов помогут вам решить вопрос о том, как сделать домашний кукольный театр своими руками вместе с детьми. Это отличный способ объединить совместные усилия в творческой работе и сблизиться с родными людьми.

Пластиковые ложки

Кукол часто делают из разных подручных материалов. Из пластиковых ложек несложно изготовить фигурки. Для этого на выпуклой части рисуют глазки, ротик и носик.

Если нужен женский персонаж, то ложку обматывают тканью, к ней подбирают поясок. Для мужского героя можно использовать галстук или бабочку. Волосы, шляпу делают из бумаги. Детали затем приклеивают к основе.

Кукла из фетра

Понадобится

• Эскиз игрушки марионетки.
• Два листа фетра размером А4.
• Мелкие кусочки цветного фетра.
• Нитка и иголка.
• Клеевой пистолет.
• Лист тонкого картона.

Работу начинаем с создания выкройки. Для этого эскиз перерисовываем на лист картона и вырезаем. Получится основная выкройка фигурки и отдельные мелкие детали: глазки, мордочка, ладошки, животик, ушки.  Количество деталей зависит от выбора эскиза кукольного героя.

Затем все детали переводим на фетр. Цветовое решение подбираем по своему вкусу или содержанию сказки. Заяц может быть белым, серым или розовым, а лиса желтой или оранжевой. Если вы делаете поделку вместе с ребенком, пусть он выберет, какого цвета будут герои вашего спектакля.

Вырезаем детали и делаем предварительную сборку игрушки, прикладывая все детали к тем местам, где они должны быть. Если результат устраивает, начинаем окончательную сборку. Сначала оформляем одну основную деталь из фетра. Пришиваем все детали, которые можно сшить. Шьем петельным швом. Мелкие детали приклеиваем клеевым пистолетом. Собираем все детали воедино в соответствии с эскизом.

Если игрушка с ушками – их прикрепляем в последнюю очередь. Для этого складываем две основные детали лицевыми сторонами внутрь. Ушки прикладываем таким образом, чтобы края детали совпали с краями других деталей, а кончики ушей смотрят внутрь. Прошиваем все детали по краю петельным швом, выворачиваем игрушку. Перчаточная кукла готова, а ушки будут забавно торчать на макушке.

Марионетка из носка

Оригинальные куклы получаются из обыкновенных детских носков.

Для изготовления понадобится носок, картон, небольшой моток толстых ниток или пряжи, кусочки ткани для рта, швейные нитки и пуговицы, клеевой пистолет.
Носок можно взять однотонный или с рисунком, в горошек или полоску – все это создаст образ будущей игрушки.

Из картона делаем заготовку для рта. Для этого картонный прямоугольник шириной 7 см, длиной 20 см складываем пополам. Закругляем углы по ширине. Из ткани для внутренней части рта вырезаем заготовку по этому шаблону.

Обрезаем мысок носка. По контору заготовки обрезаем края. Приклеиваем заготовку из картона внутрь носка с помощью клеевого пистолета.  При этом края ткани загибаем на картон. Сверху приклеиваем внутренность из ткани.

Делаем прическу для марионетки. Берем нитки или пряжу и наматываем несколько раз вокруг кисти руки. Завязываем посередине и разрезаем кончики. Если пальцы расставить широко, получится прическа с длинными волосами. Пришиваем прическу к носку.

Делаем глазки. Берем два пуговицы, и пришиваем их к носку, накладывая одну на другую. Можно использовать готовые глазки или нарисованные и вырезанные из картона. Можно дополнить образ любыми деталями, сделать глаза из комочков ваты или добавить декоративных элементов.

Фигуры из частей

Делают следующий вид пальчиковых кукол из фетра своими руками по выкройкам, одна из которых представлена ниже на фотографии. На данном образце видно, что фигура слона состоит из центральной основы в виде круглой головы, рук и нижней юбки, на которой удерживается поделка на пальце ребенка или взрослого артиста. Главная деталь будущей фигуры вырезается в двух экземплярах. Эти части пока одинаковые с двух сторон.

Потом рисуют переднюю часть головы с хоботом, заостренные бивни и два уха. По шаблону детали вырезаются отдельно и пришиваются таким образом, чтобы они были подвижными. Можно сделать хвост и пришить его только за верхнюю часть стежками. Низ хвоста должен свободно висеть. Уши пришиваются к голове только внутренним краем. Хобот тоже свободно свисает, как и белые бивни. С лицевой стороны прикрепляют игрушечные глаза слону, вот и все, фигурка готова для показа спектакля.

Куклы из синельной проволоки

Последнее время все большей популярностью пользуются поделки из синельной проволоки. Если вы не знаете, что это такое, то давайте познакомимся поближе с данным материалом. Такая проволока с мягким и пушистым покрытием была придумана исключительно для чистки курительных трубок, однако со временем мастера рукоделия стали делать из нее разнообразные поделки. Это цветы и насекомые, персонажи сказок и птицы.

Не обошли вниманием мастера и пальчиковых кукол. Для создания головы обычно берут пушистые шарики, подобранные в цвет проволоке. На него наклеивают глаза и рот персонажа. Из синели скручивают спиралевидную ножку, в которую вставляют палец при надевании куклы на руку. Отдельно прикрепляют руки. хвост, уши и другие необходимые детали. Делать поделки из синельной проволоки достаточно просто. Она прекрасно принимает необходимую форму сгибанием и скручиванием. Она мягкая и пушистая, поэтому часто используется в творческих работах детей.

Как видите, сделать самостоятельно кукол для пальчикового театра несложно, интересно использовать разные материалы. Попробуйте сделать их своими руками вместе с ребенком. Потом вечерами показывайте спектакли для членов семьи. Это увлекательное и полезное развлечение.

Из ЭВА

Куклы из ЭВА можно делать по тем же шаблонам, что и бумажные. Распечатать красиво не получится, все мордочки придется рисовать. Зато такие игрушки гораздо прочнее бумажных!

Куклы из папье-маше

Кусочки бумаги замачивают в клее, а затем из полученной массы изготавливают театральную бутафорию, маски, игрушки и т.д. Эта техника получила название папье-маше. Смастерить цельную куклу с помощью такого способа довольно сложно, поэтому для начинающих подойдёт смешанная техника. Туловище можно выполнить из ткани, а руки и голову – с помощью папье-маше.

Театр из бумажек на деревянных палочках

Кукольный театр можно сделать не менее интересным, если вместо пальчиков прикрепить героев спектакля на палочки, предназначенные для осмотров горла. Отлично подойдут и палочки для мороженого. Сказочные персонажи можно нарисовать или вырезать из старых цветных журналов, а потом наклеить на картонку. Куклы на палочке будут двигаться в прорези подготовленного для спектакля ландшафта. Такую сцену очень просто смастерить из картонного листа.

Раскрашиваем его соответственно сюжету: под полянку, берег речки или что-либо еще. Саму речку, например, может заменить брошенный на такую полянку голубой шарфик. Взяв канцелярский нож, с нижней стороны картона делаем несколько небольших разрезов слева и справа и еще, например, ниже левого. Отверстия для разыгрывания сюжета должны вмещать одновременно две куклы.

Лисичка-сестричка

А как же нам обойтись без хитрой Лисы Патрикеевны?

Приступим к изготовлению.

• Готовим материалы.

• Делаем выкройку.

• Начинаем с туловища.

• Соединяем детали туловища.

• Делаем голову.

• Набиваем наполнителем.

Пришиваем голову к туловищу.

• Приступаем к изготовлению хвоста.

• Делаем носик и ушки.

• Пришиваем детали к голове.

• Приклеиваем глазки.

Лиса на руку готова.

Обратите внимание, каких интересных лис делают рукодельницы своими руками.

Заяц из платка

Многие бабушки знают, как за одну минуту сделать зайчика из платка, который не хуже, чем любая другая купленная перчаточная игрушка, сможет развеселить загрустившего малыша. Достаточно взять платок, сложить два ближайших уголка и завязать не тугой узел. Затем просунуть в узел указательный палец и заговорить заячьим языком.

Это самый примитивный способ сделать своими руками живую игрушку. Бывают выкройки гораздо сложнее.

Какие виды кукольного театра легко сделать дома для малышей до трех лет

По своему опыту мамы знаю, что уже в 1,5 года малыши активно реагируют на пальчиковых кукол. Делала я их просто. Отрезала от старых перчаток пальчики, пришивала к ним ушки, носики и хвостики, рисовала глазки, из лески делала усы. Если нужны были герои-человечки, то на пальчик надевался носовой платочек (платье), а круглая крышечка от духов играла роль головки. К ней приклеивалась нарисованное на бумаге личико и волосики из ниток. И все. Надевала мини-зверят и куколок и на свои пальцы, и на пальчики деток. Диалоги были самые простые: «привет, как поживаешь, что сегодня ел, пока» и т.д.

Когда малышу исполнялось два года, куколки делались посложнее. В работу шли: цветной картон, палочки от «чупсов», воздушные шарики, разноцветные тряпочки, ленточки, шерстяные нитки, тубы из-под рулонных салфеток, пластиковые стаканчики и ложки. Из всего этого добра я делала три вида кукол.

1. Картонные фигурки-трафареты. Мы распечатывали на принтере или вырезали из старых журналов картинки, а потом приклеивали их к палочке от чупа-чупса. Такими фигурками мы уже играли, спрятавшись за диван или за кресло.
2. Куклы из воздушных шариков тоже просты. На шарике,надетом на палочку, рисовались рожицы. На него приклеивались волосики и шапочка (или корона). Если это была девочка, то платье делалось из старого детского платьишка, если мальчик, то из старой рубашки или распашонки, прикрепленной к картонной тубе. Детская рука легко входит в тубу, и ребенок мог удерживать «голову», просто держа в руке шарик. Я же держала «воздушную куколку» за палочку.
3. Из одноразовых стаканчиков и ложек делались человечки. На ложечках рисовали личики. Приклеивали волосики из гофрированной бумаги. Стаканчики красились гуашью и разрисовывались по платье и костюмчики. В серединке делали дырочку и в нее вставляли «голову»-ложечку . Держали за ручку ложки.

Надо сказать, что до трех лет детям проще самим участвовать в кукольном спектакле, чем быть зрителями. Ну какой малыш усидит на месте и не захочет потрогать героя и не поучаствовать самому в спектакле?

Источники

• https://tkanix.guru/irgushki/kak-sdelat-perchatochnuyu-kuklu-svoimi-rukami
• https://hendmeid.guru/podelki/kak-sdelat-kukolnyiy-teatr
• https://art-fashn.ru/mylo/domashnij-kukolnyj-teatr-svoimi-rukami-vykrojki-s-foto.html
• https://malchishki-i-devchonki.ru/teatr-svoimi-rukami.html
• https://handskill.ru/431940a-kak-sdelat-kuklu-palchikovuyu-svoimi-rukami
• https://www.analogi.net/detyam/igrushki/palchikovye-kukly-dlya-detey
• https://portalrebenka.com/detskaya-komnata/masterim-domashnij-kukolnyj-teatr-svoimi-rukami-ot-a-do-ya.html
• https://tehnologi.su/kykolnyi-teatr-svoimi-rykami-iz-bymagi/
• https://knittochka.ru/shityo/kukla-na-ruku-svoimi-rukami.html
• https://handmadebase.com/doll-glove-their-hands-parsley/?getoriginal_lang=translate
• https://mamamozhetvse.ru/kak-organizovat-doma-kukolnyj-teatr.html

[свернуть]

Мастер-классы

Мастер-классы

Размер шрифта:

МАСТЕР-КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ ТЕАТРАЛЬНОЙ КУКЛЫ ИЗ ПРЕДМЕТОВ БЫТА

Мастер-класс рекомендован для детей от 5 лет. Используя простейшие предметы домашнего обихода, участники мастер-класса, под руководством профессиональных артистов театра кукол, создадут условную театральную куклу и в игровой форме обучатся навыкам работы с ней. Завершается мастер-класс импровизированным представлением.

МАСТЕР-КЛАСС ПО ТЕНЕВОМУ ТЕАТРУ

Мастер-класс проводится после просмотра теневого спектакля «Иван-царевич и Серый Волк» и рекомендован для детей от 7 лет. Этот спектакль – самый необычный в репертуаре Красноярского театра кукол.

Спектакль поставлен в очень редком и необычном жанре театра кукол — китайский театр теней. На западе театр теней считается одним из самых изящных и элитарных искусств, в Европе даже проводятся специальные фестивали. В России театры теней есть в Санкт-Петербурге, Москве и Челябинске. В Красноярске — это уникальный спектакль. На большом экране сюжет сказки разыграют изящные цветные силуэты кукол как в красивой иллюстрированной книге. Используются специальные световые и музыкальные эффекты, что создает особое очарование спектаклем. Это очень сложная и интересная технология.

Поэтому после спектакля мы предлагаем детям и взрослым небольшой мастер-класс по изготовлению теневых кукол.

Ребята с помощью артистов создадут свою куклу на предложенный сюжет и примут участие в общем импровизированном спектакле. В результате участники мастер-класса получат общие представления о теневом театре, узнают историю его возникновения и научатся создавать простой домашний теневой театр.

Узнать подробную информацию и записаться на мастер-классы можно по тел. 8 391 211 31 29 или по e-mail: [email protected]

ВИДЕОЗАПИСИ МАСТЕР-КЛАССОВ ОТ АРТИСТОВ ТЕАТРА ДЛЯ ТВОРЧЕСКОГО САМОРАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ

Во время пандемии артисты театра Алексей Беляев и Наталья Розонова записали видео мастер-класс, где рассказали как можно сделать из предметов быта простые театральные куклы. А Валентина Бернгард — из бумаги. Смотрите вместе со своими детьми, повторяйте, попробуйте сделать и присылайте нам результаты своего творчества по e-mail: [email protected]

Кукла на руку своими руками: мастер-класс с выкройками

С раннего возраста детям хорошо знакомы персонажи кукольного театра. Перчаточные куклы — самые веселые и живые игрушки. С их помощью можно ставить любые спектакли, обыгрывать разнообразные жизненные ситуации. В чем польза домашнего кукольного театра для ребенка? Он способствует развитию памяти, воображения, речи, образного мышления и инициативности. Такой театр дает малышу возможность быть услышанным родителями и привлечь к себе внимание. Хотите порадовать себя и своих детей таким полезным подарком? Создайте перчаточных куколок для домашнего театра собственноручно, и вы будете получать наслаждение от живого общения с  ребенком. Наш подробный мастер-класс о кукле на руку своими руками на примере создания петрушки, медведя, лисы и лягушки поможет вам в этом.

Существует несколько способов изготовления кукол на руку. Один из них заключается в подготовке выкройки из большого количества деталей. Другой, менее затратный по времени, подразумевает использование ненужных варежек или перчаток подходящих цветов.

Куклы-артисты

Для изготовления кукол-перчаток существует ряд особенностей:

1. На руке кукла должна сидеть довольно плотно. Существует несколько вариантов положения пальцев под перчаткой, которые показаны на схеме.

2. От того, как расположены пальцы, зависит выкройка будущего изделия. Необходимо сложить их в удобном для вас рабочем положении и подготовить выкройку, обрисовав руку на листе бумаги.

3. Для изготовления головы, как правило, используют папье-маше, для туловища подбирают мягкие ткани преимущественно фланель, флис, искусственный мех.

Пришивая ладошки, оставляем пространство для пальцев, иначе будет невозможно манипулировать руками куклы.

Кукла-балагур

Не откладывая в долгий ящик, примемся мастерить поделку. Начнем с русской куклы-шута Петрушки. Считается, что кукольный театр на Руси обязан своим появлением именно этому персонажу. Петрушка обладает характерными отличительными чертами – атрибутами внешнего вида. Традиционно он носит красную рубаху с вышивкой и длинный пурпурный колпак. Подготовим необходимые для работы материалы и инструменты. Нам потребуется:

• упаковка из-под яиц, газеты, для изготовления головы;
• клей ПВА, малярный скотч, ножницы, степлер, клеевой пистолет;
• акриловые краски, кисти, картон;
• пряжа, наполнитель, фланелевая ткань трех цветов для подготовки туловища.

1. Готовим папье-маше. Заливаем предварительно размельченную упаковку из-под яиц горячей водой, ждем 10 минут. Перемешиваем массу руками, отживаем лишнюю воду с помощью марли. Добавляем клей ПВА из расчета 1 к 3.

2. Предварительно делаем заготовки-углубления в голове для пальцев.

3. Лепим голову. Вокруг заготовки, с помощью газеты формируем шар, закрепляем его с малярным скотчем. Обклеиваем массой полученную болванку, формируем нос, лоб, рот и щеки.

4. Шьем одежду. Готовим выкройки, вырезаем, сшиваем детали.

Изготавливаем ладошки. Рисуем выкройку в виде варежки, вырезаем, сшиваем, вставляем скрученные трубочки из картона, набиваем наполнителем, приклеиваем с помощью клеевого пистолета.

5. Раскрашиваем голову, прорисовываем лицо.

6. Делаем Петрушке прическу из пряжи. Наматываем нити на картонную заготовку, прошиваем посередине, разрезаем нити.

7. Собираем детали. Готово.

Предлагаем вам вариант создания Петрушки из ткани без использования папье-маше.

Видео по созданию перчаточной куклы Петрушки представлен ниже.

Другие примеры кукол Петрушек, изготовленных народными умельцами.

Медведь на руку

Мишка косолапый — один из главных героев любого театрального представления. Как сделать куклу медведя на руку? Предлагаем вам простой способ изготовления этого сказочного персонажа.

Пошив перчаточной куклы следует начать с подготовки материалов и инструментов (ткань, нити, иголки, тесьма, пуговицы для декора), а главное — выкройки.

Предлагаем вам два варианта шаблонов для мишутки.

Просто перенесите все детали выкройки на ткань, вырежьте, сшейте, украсьте на ваше усмотрение. Игрушка-медведь на руку готова.

Перед вами примеры исполнения  перчаточных  медведей.

Мастер-класс по созданию мишутки с пошаговым фото.

Готовим необходимые материалы.

Делаем выкройку из бумаги, переносим детали на флис, вырезаем.

Пришиваем детали.

Сшиваем туловище.

Делаем голову.

Пришиваем голову к туловищу.

Готовим ушки.

Пришиваем уши к голове, формируем мордочку.

Пришиваем глазки, носик, делаем рот и брови.

Мишенька готов.

Лисичка-сестричка

А как же нам обойтись без хитрой Лисы Патрикеевны?

Приступим к изготовлению.

1. Готовим материалы.

2. Делаем выкройку.

3. Начинаем с туловища.

4. Соединяем детали туловища.

5. Делаем голову.

6. Набиваем наполнителем.

Пришиваем голову к туловищу.

7. Приступаем к изготовлению хвоста.

8. Делаем носик и ушки.

9. Пришиваем детали к голове.

10. Приклеиваем глазки.

Лиса на руку готова.

Обратите внимание, каких интересных лис делают рукодельницы своими руками.

Царевна-лягушка

Лягушка – героиня не одной сказки, поэтому она должна присутствовать в нашем домашнем кукольном театре. Предлагаем шаблон для изготовления зеленой красавицы.

А каких еще героев вы бы хотели видеть в вашем театре? Для удобства предлагаем вам шаблоны и выкройки на выбор. Творите с удовольствием и пополняйте ваш театр новыми героями.

Видео по теме статьи

Театр Кукол экскурсии и мастер классы для детей Красноярск

МАСТЕР-КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ ТЕАТРАЛЬНОЙ КУКЛЫ ИЗ ПРЕДМЕТОВ БЫТА

Мастер-класс рекомендован для детей от 5 лет.

Используя простейшие предметы домашнего обихода, участники мастер-класса, под руководством профессиональных артистов театра кукол, создадут условную театральную куклу и в игровой форме обучатся навыкам работы с ней.

Завершается мастер-класс импровизированным представлением.

МАСТЕР-КЛАСС ПО ТЕНЕВОМУ ТЕАТРУ

Мастер-класс проводится после просмотра теневого спектакля «Иван-царевич и Серый Волк» и рекомендован для детей от 7 лет.

Спектакль поставлен в очень редком и необычном жанре театра кукол — китайский театр теней. На западе театр теней считается одним из самых изящных и элитарных искусств, в Европе даже проводятся специальные фестивали. В России театры теней есть в Санкт-Петербурге, Москве и Челябинске. В Красноярске — это уникальный спектакль.

На большом экране сюжет сказки разыграют изящные цветные силуэты кукол как в красивой иллюстрированной книге. Используются специальные световые и музыкальные эффекты, что создает особое очарование спектаклем. Это очень сложная и интересная технология. Поэтому после спектакля мы предлагаем детям и взрослым небольшой мастер-класс по изготовлению теневых кукол.

Ребята с помощью артистов создадут свою куклу на предложенный сюжет и примут участие в общем импровизированном спектакле.

В результате участники мастер-класса получат общие представления о теневом театре, узнают историю его возникновения и научатся создавать простой домашний теневой театр.

Мастерская «Театр своими руками»

Театральная игра для детских, подростковых и семейных групп.

Мастер-класс «Театр своими руками» проводится для организованных групп.

Участники этого мастер-класса узнают театр изнутри и создадут свой маленький спектакль вместе с артистами. Они смогут погрузиться в творческий процесс, примерить на себя роли драматурга и режиссёра, художника и актёра. «Театр своими руками» — увлекательная, весёлая и познавательная игра, которая оставит массу приятных воспоминаний. Такое совместное творчество поможет сплотить и класс, и семью. Если на мастер-класс родители приходят вместе с детьми, то они тоже включаются в игру. Кстати, театральный мастер-класс — хороший вариант для праздника, например, дня рождения.

ЭКСКУРСИИ:

1. ИНТЕРАКТИВНАЯ ПРОГУЛКА ПО ТЮЗУ

6+ | 10 — 30 человек | 60 минут

Участники экскурсии вместе с артистами совершат путешествие по театральному зданию, побывают в гримёрных комнатах и театральных цехах, смогут познакомиться с разными театральными профессиями, получить представление о сценическом оборудовании, узнать, как рождаются спектакли.

Экскурсии проводятся для групп школьников или студентов. 

2. Экскурсии ТЕАТР КУКОЛ

Где и как рождается сказка? Какие волшебники трудятся над созданием кукол? С чего начинается таинственный мир театра кукол? Сколько вопросов может возникнуть у маленького зрителя и кто даст на них ответ? Театр кукол приоткрывает завесу тайны и предлагает заглянуть в этот волшебный мир. Для вас и ваших детей, мастера и артисты кукловоды готовы рассказать историю театра и показать где и как живут куклы. В зависимости от возраста зрителей экскурсии проводятся по четырем направлениям.

СЕКРЕТЫ ТЕАТРАЛЬНЫХ КУКОЛ

Экскурсия для зрителей от 4 до 6 лет включает в себя обзорную экскурсию по театру (фойе, малая сцена), просмотр видео-отрывков из спектаклей, знакомство с системами кукол в игровой форме (на примерах персонажей из спектаклей), интерактивную игру с куклами. Продолжительность экскурсии 40-45 минут.

ЗАКУЛИСЬЕ ТЕАТРА КУКОЛ

Экскурсия для детей от 6 до 9 лет включает себя обзорную экскурсию по театру (фойе, малая сцена), просмотр видео-отрывков из спектаклей, знакомство с историей театра и с системами кукол в игровой форме (на примерах персонажей из спектаклей), интерактивную игру с куклами. Продолжительность экскурсии 50-55 минут.

РОЖДЕНИЕ И ЖИЗНЬ КУКОЛЬНОГО СПЕКТАКЛЯ

Экскурсия для детей от 9 до 12 лет включает обзорную экскурсию по театру (сцена, зрительный зал, фойе, малая сцена, мастерские), знакомство с историей театра, с системами кукол (на примерах персонажей из спектаклей) и процессом создания спектакля, интерактивную игру с куклами. Продолжительность экскурсии 60 минут.

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР КУКОЛ

Экскурсия для подростков и взрослых (16+) включает обзорную экскурсию по театру (сцена, зрительный зал, фойе, малая сцена, мастерские), демонстрацию светового и звукового оборудования, знакомство с историей театра, с системами кукол (на примерах персонажей из спектаклей) и процессом создания спектакля, технологией изготовления кукол и декораций. Возможно посещение репетиции (в соответствии с репетиционным графиком). Продолжительность экскурсии 80 минут.

Поделки на тему театр своими руками (68 фото)

Поиграйте с детьми в театр.  Он может быть разным: кукольным, песочным, театром теней или действием, когда родители и дети играют различных персонажей. Театр можно сделать своими руками и это будет увлекательный процесс для мамы, ребенка и других членов семьи. Идей по изготовлению поделок на тему театра может быть очень много.

Картонный театр

Обычная картонная обувная коробка станет волшебной, если ее украсить тканью, закрепив в виде занавеса, а на задник поместить картинку по сюжету сказки.  Декорации можно изготовить самостоятельно: распечатать или нарисовать стул, стул, стол, волшебный замок или избушку.

Вырезать в дне коробки отверстие, закрепить на боковые стенки тесемку. Такой театр можно повесить на шею, тогда будет очень удобно показывать сценки из фигурок, закрепленных на деревянных шпажках.

Персонажи просто вырезаются из бумаги, а сам процесс изготовления это уже действие импровизированного театра. Ребенок может попробовать себя в роли костюмера и художника, выбирая персонажи и декорации или режиссера изменив сюжет по своему желанию.

Сделайте маленьких персонажей, которые будут одеваться на пальцы. Для ребенка это очень веселое занятие.

Театр теней. Как просто и быстро сделать

Шаг 1. Готовим сцену

Берем коробку средних размеров. Желательно шириной 10-15 см, но подойдет и коробка другой ширины. Понадобится линейка, карандаш, степлер, ножницы. Разъединяем коробку с одной длинной стороны.  Должен получиться большой прямоугольник, у которого одна плоскость ровная без сгибов. НА этой стороне отмеряем от края по 5 см. Чертим рамку экрана и вырезаем ее. Скрепляем степлером по углам так, чтобы получилась Г- образная конструкция с вертикальным будущим экраном. Отрезаем лишнее.

Отмеряем бумагу, которая закроет экран с припуском на приклеивание. Верх экрана можно закрепить степлером. Остальные стороны на бумажный клей.

Шаг 2. Создаем персонажей

Понадобится карандаш, картон, ножницы, степлер, соломинки для напитков. Рисуем персонажи и вырезаем их. Кроме героев действия можно сделать солнце и облака, птиц и деревья, дома и замки. При помощи степлера крепим фигурки к соломинке.

Шаг 3. Играем спектакль

Разучиваем сказку, устанавливаем позади экрана настольную лампу, и играем сказку. Не забудьте про звуковые эффекты.

Кукольный театр своими руками

Для создания театра понадобится коробка с бортиками высотой до 10 см. Подойдет коробка от печенья. Обклеиваем коробку цветной бумагой с помощью двухстороннего скотча.

Приступим к созданию занавеса. Ширина занавеса может быть от 3 до 5 см, длинна по размеру коробки. На листе красной бархатной бумаги отмеряем ширину занавеса 2 раза и отрезаем полоску. Затем складываем пополам, рисуем контур портьер и вырезаем. Готовую деталь разрезаем по центральному сгибу. Складки, имитирующие драпировку занавеса, рисуем фломастером. Приклеиваем занавес по краям коробки. 

Затем делаем ламбрекен. Отмеряем 2 см по ширине, рисуем контур и вырезаем. Длину ламбрекена меряем по коробке. Вырезаем, рисуем драпировки, приклеиваем поверх занавеса.

С помощью канцелярского ножа с боковой стороны коробки делаем прорезь шириной до 1 см, через него будут меняться декорации.

Фоны для декораций можно распечатать или нарисовать от руки. Размер картинок нужно подобрать под внутренний размер коробки. Если фоны сложены по ходу сказки или пьесы, их смена создаст впечатление настоящего театрального действия.

Для изготовления персонажей понадобятся трубочки для сока, двухсторонний скотч и распечатанные изображения героев. Вырезанные фигурки закрепляем на трубочках. Все готово! Можно начинать представление.

Куклы на руку для домашнего театра

Кукла из фетра

Понадобится

• Эскиз игрушки марионетки.
• Два листа фетра размером А4.
• Мелкие кусочки цветного фетра.
• Нитка и иголка.
• Клеевой пистолет.
• Лист тонкого картона.

Работу начинаем с создания выкройки. Для этого эскиз перерисовываем на лист картона и вырезаем. Получится основная выкройка фигурки и отдельные мелкие детали: глазки, мордочка, ладошки, животик, ушки.  Количество деталей зависит от выбора эскиза кукольного героя.

Затем все детали переводим на фетр. Цветовое решение подбираем по своему вкусу или содержанию сказки. Заяц может быть белым, серым или розовым, а лиса желтой или оранжевой. Если вы делаете поделку вместе с ребенком, пусть он выберет, какого цвета будут герои вашего спектакля.

Вырезаем детали и делаем предварительную сборку игрушки, прикладывая все детали к тем местам, где они должны быть. Если результат устраивает, начинаем окончательную сборку. Сначала оформляем одну основную деталь из фетра. Пришиваем все детали, которые можно сшить. Шьем петельным швом. Мелкие детали приклеиваем клеевым пистолетом. Собираем все детали воедино в соответствии с эскизом.

Если игрушка с ушками – их прикрепляем в последнюю очередь. Для этого складываем две основные детали лицевыми сторонами внутрь. Ушки прикладываем таким образом, чтобы края детали совпали с краями других деталей, а кончики ушей смотрят внутрь. Прошиваем все детали по краю петельным швом, выворачиваем игрушку. Перчаточная кукла готова, а ушки будут забавно торчать на макушке.

Марионетка из носка

Оригинальные куклы получаются из обыкновенных детских носков. 

Для изготовления понадобится носок, картон, небольшой моток толстых ниток или пряжи, кусочки ткани для рта, швейные нитки и пуговицы, клеевой пистолет.
Носок можно взять однотонный или с рисунком, в горошек или полоску – все это создаст образ будущей игрушки.

Из картона делаем заготовку для рта. Для этого картонный прямоугольник шириной 7 см, длиной 20 см складываем пополам. Закругляем углы по ширине. Из ткани для внутренней части рта вырезаем заготовку по этому шаблону.

Обрезаем мысок носка. По контору заготовки обрезаем края. Приклеиваем заготовку из картона внутрь носка с помощью клеевого пистолета.  При этом края ткани загибаем на картон. Сверху приклеиваем внутренность из ткани.

Делаем прическу для марионетки. Берем нитки или пряжу и наматываем несколько раз вокруг кисти руки. Завязываем посередине и разрезаем кончики. Если пальцы расставить широко, получится прическа с длинными волосами. Пришиваем прическу к носку.

Делаем глазки. Берем два пуговицы, и пришиваем их к носку, накладывая одну на другую. Можно использовать готовые глазки или нарисованные и вырезанные из картона. Можно дополнить образ любыми деталями, сделать глаза из комочков ваты или добавить декоративных элементов.

Нетрадиционные виды театра

Кроме привычных материалов для кукольных театров можно использовать и альтернативные виды. 

Это могут пластиковые и деревянные ложки. На них рисуют или крепят изображения персонажей. При рисовании по пластику следует использовать акриловую краску. Если приходится рисовать гуашью, ее смешивают с небольшим количеством клея ПВА.

Интересные варианты получаются из баночек от йогурта и пластиковых бутылок. Их обклеивают цветной бумагой, крепят изображения персонажей и добавляют фрагменты декораций. Получаются объемные мини сюжеты. Такие фигуры не требуют дополнительных декораций и развивают воображение детей.

Игра в театр полезное и интересное занятие. Она улучшает память, развивает ораторские способности. Ребенок учится пересказывать текст, выделять главное, не бояться публичных выступлений, а у родителей появляется возможность разглядеть таланты ребенка.

Фото идеи поделок на тему театр

Куклы для театра: большая коллекция

Шьем персонажей для кукольного театра

Не секрет, что многие дети любят кукольный театр. Давно доказано, что он помогает развитию речи, фантазии, мышления и проч. Ребенок переживает жизненные ситуации вместе с персонажами, надетыми на руку, учится принимать решения. А почему не организовать домашний кукольный театр? Тем более, что это не так сложно, как кажется. Необходимо получить ответ только на один вопрос – как сшить куклу для театра своими руками. Этот красивый вид творчества вполне может перерасти в увлекательное хобби. Шить куклы для театра можно из различных остатков ткани. Выкройки пальчиковых кукол предусматривают минимум материи. Создавая и игрушку для своего ребенка, вы будете вкладывать свое тепло, поэтому каждая деталь: глазки, щечки, наряд, украшение потребует особого внимания.

Игрушки для кукольного театра, как правило, не шьются по одной. Например, если вы захотите поставить «Репку», потребуются дедушка, бабушка, внучка, собачка, кошка и мышка, да и сама репка не будет лишней. При шитье кукол особое внимание уделяется голове-мордочке, она должна передавать характер персонажа, которой впоследствии будет дополнятся голосом озвучивающего.

Кукла должна свободно одеваться на руку и не стеснять движения. Чтобы голова персонажа не падала, можно сделать подбивку из синтепона или поролона. Куклы для театра, своими руками сшитые по выкройке, помогут разнообразить общение с малышом. Конечно, здорово читать по вечерам сказки, но еще интереснее организовать целую постановку.

Мастерская Pretty Toys представляет большую коллекцию выкроек для кукольного театра. У нас вы найдете персонажей для постановки сказки или просто для игры. Мы предлагаем вам сшить коровку, волка, лисенка, зайчика, дракона, клоуна, лягушонка и проч. Фото готовых игрушек обязательно присылайте в нашу Мастерскую. Создавайте оригинальный персонажей и играйте вместе с ребенком!

Комиссия по искусству Вирджинии

Имя

Хайди Рагг
А / я 26366
Ричмонд, VA 23260
804-358-3377 (офис)
804-334-4338 (моб.)
[email protected]
www.barefootpuppets.com

Биография

Хайди Рагг — основательница и директор Barefoot Puppet Theater, гастрольной труппы, выступающей для молодежной и семейной публики.Рагг — междисциплинарный художник, твердо стоящий на ногах в мире перформанса и изобразительного искусства. Она родилась на Гавайях и изучала хулу, когда большинство девочек с материка крутили пачки. Сейчас она называет Ричмонд, штат Вирджиния, своим домом и гастролирует по стране (и за ее пределами!), Представляя школы, библиотеки, театры, музеи и места проведения мероприятий, включая Центр кукольного искусства в Атланте, Театр кукол в Бостоне и Смитсоновский театр открытий.

Rugg известен тем, что решает сложные темы и разбивает их на восхитительные небольшие кусочки; она наполняет свои работы богатым языком, яркими визуальными эффектами, легкостью прихоти и радостной энергией творческого процесса.Она специализируется на мокром валянии кукол и стержневых кукольных механизмах. У нее есть страсть к устойчивым методам создания искусства, которые способствуют здоровью людей и здоровой планете.

Работая художником-педагогом более 20 лет, Рагг проводит мастер-классы по созданию кукол и манипуляциям с ними; она обладает обширным опытом в области прототипирования и творческих процессов. Рагг пользуется безграничными возможностями среды передачи идей. Как художник-преподаватель, работающий со школами, она имеет обширный опыт интеграции искусств и увлечена безграничными возможностями для радостной интеграции кукольного искусства во все аспекты обучения.

Работа Рагга была поддержана грантами Фонда Хенсона, Puppeteers of America, Комиссии по искусству Вирджинии и Фонда искусств Wolf Trap. В 2005 году Театр кукол «Босоногие» и Хайди Рагг получили высшую американскую награду в области кукольного искусства UNIMA-Citation of Excellence.

Образование / обучение

Хайди Рагг, основательница и директор Театра кукол Босоногих, училась у кукловодов, мастеров кукол и мастеров со всего мира.Сначала она училась на кукольника у Барри Гордемера из Handemonium Puppets (Силвер-Спринг, Мэриленд) с 1994 по 1996 год. За это время она работала одновременно с рядом кукольных компаний по всему Среднеатлантическому региону и развивала свои навыки выступления. Рагг участвовал в многочисленных возможностях профессионального развития на ежегодных сессиях кукловодов Америки в образовании и терапии на региональных и национальных фестивалях кукольного искусства, проводил семинары в Центре Кеннеди по интеграции искусств и проходил обучение на Национальной кукольной конференции в школе Юджина О’Нила. театра.Совсем недавно Рагг поехал в Германию, чтобы учиться у Глэдис Паулюс, британской мастерицы масок и художника по текстилю. Она постоянно продолжает исследовать и изучать новые материалы и технологии, применяемые в кукольном искусстве, благодаря активному участию в Национальной столичной гильдии кукол, творческих пространствах Ричмонда и кукловодах по всему миру.

Комиссии

Личная
Мастер-классы: 300-500 долларов в день
Резиденции: 2000–3000 долларов в неделю
Виртуальный / онлайн
Семинары: 125 долларов США за контактный час
Места проживания: запросите

Материалы семинаров и дорожные расходы / проживание не включены.
Скидки на многодневные семинары. Все комиссии договорные.

Аудитория

К-2, 3-5, 6-8, 9-12; общественные семинары; взрослые мастер-классы; учительские мастерские / тренинги

Наличие

В течение года

Виртуальные образовательные программы: теперь виртуальные (2020-2021)

Кукольный театр находится на перекрестке между театром и изобразительным искусством.Как междисциплинарный вид искусства, кукольные программы легко адаптируются и обладают гибкостью, охватывающей исследования, написание, дизайн, планирование, проектирование, строительство и исполнение. Программы Театра кукол «Босоногие» получают восторженные отзывы детей, педагогов и родителей. Мы привыкли приспосабливать наши программы к вашим потребностям и можем проводить сеансы виртуально. Наши текущие предложения включают:

• «Поговорите с рукой: мастерская по манипуляциям с марионетками: Zoom — это все равно что иметь собственную телевизионную студию у себя дома.Мы исследуем техники манипуляции с куклами, обращая внимание на постановку сцены, синхронизацию губ и положение тела как на телевидении, так и на сцене. Участники узнают о двух основных типах кукол и простых способах репетиции репетиций и развития навыков. (От 10 лет)
• Сеансы изготовления кукол: у нас есть множество способов сделать кукол из легко доступных материалов. (Подходит для большинства возрастов.)
• Puppetry 101: Thinking Out of Socks — Наша самая популярная программа! В этом настраиваемом семинаре мы представляем пять основных типов марионеток (рука, жезл, тень, марионетка и объект).Кукольники демонстрируют различные типы марионеток и направляют участников в основные манипуляции с марионетками. Немного истории, несколько современных примеров из фильмов / телевидения и щепотка географии завершают этот интерактивный опыт. (Подходит для всех возрастов.)
• Весна в кукольный: мастерская на основе STEAM, в которой исследуются марионеточные механизмы с упором на пружины (растяжение и сжатие) и рычаги. Посмотрите, как устроены куклы изнутри на экране вашего компьютера!
• Курс повышения квалификации для учителей: адаптирован для уровней обучения и предметных областей.

Онлайн-мастерские по куклам — Международный фестиваль кукольных театров в Чикаго

Театр игрушек I + II

Пн, Вт, Чт, Сб и Вс

19:00 — 21:00 CST

Театр игрушек 1 (Уровень 1) ознакомление с формой, основные навыки, завершающиеся демонстрацией. Сделайте свою первую сцену для игрушечного театра из вторсырья. Изучите концептуальные и дизайнерские подходы при создании оригинального произведения.Создавайте простые шарнирные 2D-куклы и подвижные декорации и откройте для себя уникальный театральный язык Игрушечного театра. Театр игрушек 2 (Уровень 2) предоставит участникам возможность развить свои представления. Мы будем исследовать различные способы артикуляции и установки марионеток, а также усиления иллюзии глубины с помощью сценического дизайна и освещения. Мы также рассмотрим драматургию миниатюрного спектакля и выделим композиционные элементы этой в высшей степени визуальной театральной формы, пока участники готовятся к неформальному — но всегда захватывающему — показу в последний день.

Сессия 1: Понедельник, 12 июля — воскресенье 18 июля 2021 г.

Театр игрушек 1 (уровень 1) с Роберто Росси

Сессия 2: Понедельник, , 26 июля — воскресенье, 1 августа 2021 г.

Театр игрушек 2 (Уровень 2) с Роберто Росси

Сессия 3: Понедельник, 9 августа — воскресенье, 15 августа 2021 г.

Театр игрушек 2 (Уровень 2) с Роберто Росси

Кукольный театр теней I + II

Пн, Вт, Чт, Сб и Вс

7:00 — 21:00 CST

Эксперименты в Light & Shadow: Shadow Puppetry 1 (Уровень 1) — это введение в форму для начинающих кукловодов.Студенты создадут настольный театр теней, построят и создадут базовые фигуры теней и окружение, а также разработают свои собственные короткие пьесы с музыкой или текстом. Включен обзор мировых традиций теневого кукольного театра, а также введение в источники света и их изготовление. В курсе используются основные материалы, в том числе предметы домашнего обихода. Shadow Puppetry 2 (Level 2) фокусируется на введении различных механизмов для теневых марионеток помимо базовой шарнирной марионетки. Реализация идей в форме теневой марионетки проистекает из концепций и дизайна.

Сессия 1: Понедельник, 12 июля — воскресенье 18 июля 2021 г.

Shadow Puppetry 2 (уровень 2) с Линдой Вингертер

Сессия 2: Понедельник, , 26 июля — воскресенье, 1 августа 2021 г.

Shadow Puppetry 1 (уровень 1) с Томом Ли

Сессия 3: Понедельник, 9 августа — воскресенье, 15 августа 2021 г.

Shadow Puppetry 2 (уровень 2) с Linda Wingerter

Crankie Theaters I

Пн, Вт, Чт, Сб и Вс

7:00 — 21:00 CST

Этот семинар служит знакомством с чудаком из перформативного подхода.Участники узнают основные советы и приемы строительства, а также кинематографические рамки, которые помогут раскадровке и хореографии. Мы также коснемся других перформативных элементов, которые хорошо работают с чудаками, например теневых марионеток и силуэтов. Кульминацией семинара является обмен работой между участниками. Майра Су — мультимедийный художник, работающий с теневой куклой, видео и чудаками (например, с прокручивающимися панорамами).

Сессия 2: Понедельник, , 26 июля — воскресенье, 1 августа 2021 г.

Crankie Theaters 1 (уровень 1) с Майрой Су

Всплывающая книга как дизайн сцены с Джерин Сон (уровень 1)

6 июля — 22 июля 2021 г.

вторник и чт

19:00 — 21:00 CST

Этот класс знакомит с дизайном бумажных всплывающих книг как методом оформления декораций кукольного театра.Откровение каждой перевернутой страницы во всплывающей книге переводится в откровение в дизайне кукольной сцены. Этот метод позволяет создавать разнообразные легко переносимые фоны.

Джерин Сон — наш первый международный инструктор и носитель корейского языка, использующий английский в качестве второго языка, поэтому на этом конкретном занятии будет уделяться особое внимание визуальному обучению.

Картонная лепка с Джегетто (уровень 1)

13 июля — 29 июля 2021 г.

вторник и чт

19:00 — 21:00 CST

Научитесь лепить и строить куклу из картона под руководством мастера-кукольника и строителя Тариша «Джегетто» Пипкинса.Уникальный стиль Джегетто объединяет функциональные кукольные арматуры и элементы управления с различными материалами. Подумайте за пределами картонной коробки, создав из нее куклу из стержня. Джегетто поделится своими уникальными методами строительства, а также поделится своими творениями.

Короткий хорошо сделанный кукольный спектакль с Блер Томас (Уровень 3)

13 июля — 17 августа 2021 г.

вторник

13:00 — 15:00 CST

Этот курс предназначен для практикующих кукловодов, заинтересованных в разработке коротких фигурок кукол, которые они могут вытащить из чемодана.В классе кукловоды разработают концепцию с помощью раскадровки, спроектируют переносную сцену, декорации и куклы, а также разработают пьесу с помощью критических замечаний. Также будут описаны создание звука, музыки, освещения и надлежащая документация. Этот курс требует опыта и доступа к основным ручным инструментам.

Марк Блашфорд — младший художник Чикагской кукольной студии, который создает и исполняет кукол для кино и на сцене. Он гастролирует со своими короткими сольными шоу по всему Чикаго в рамках фестиваля Pop-Up Puppet Grams.Он специализируется на марионетках и обладает глубокими знаниями в области материалов и технологий строительства. Блашфорд профессионально работает как Rootstock Puppet Co. Он является выпускником программы кукольного искусства Университета Коннектикута MFA-17. www.rootstockpuppet.com

Том Ли — художник кукол, дизайнер и режиссер. Он появился на Бродвее в «Боевом коне», в «Мадам Баттерфил» в Метрополитен-опера и создает оригинальные работы, в которых часто исследуется синтез управляемых объектов, миниатюр и марионеток с языком кино и анимации.www.tomleeprojects.com

Тариш «Джегетто» Пипкинс уже почти 20 лет создает свои «движущиеся скульптуры» из переработанных и найденных материалов. Его шоу «Просто еще один суд» было представлено на Чикагском фестивале кукол в 2019 году. Житель Северной Каролины с 2005 года, он отточил свои навыки, устраивая уличные представления со своими марионетками, а также работая с Paperhand Puppet Intervention и национальным художником по звукозаписи, создавая музыкальные клипы Мисси Эллиот.www.jeghetto.com

Майра Су — режиссер и художник кукол. Ей нравится играть с куклами, которые колеблются между кино и театром, сочетая цифровые и аналоговые технологии вместе. Она является сокуратором фильма Nasty, Brutish & Short: A Puppet Cabaret и гастролирует кукольником с Manual Cinema. myrasu.com

Роберто Росси является членом организации Great Small Works. Он много гастролировал с Театром хлеба и кукол и Бостонским кооперативом кукловодов и вел классы по изготовлению масок, театру игрушек и кукольному искусству.Он устраивал театрализованные представления для Out-of-Doors Линкольн-центра и был одним из кураторов кукольных фестивалей с GSW в HERE и St. Ann’s Warehouse в Нью-Йорке.

К.Т. Шивак — художник и кукольник, работающий в Чикаго. Как член отмеченного наградами кукольного коллектива Chicago Puppet Studio, KT спроектировала и построила для постановок Ma-Yi Theater, The House, Lookingglass Theater, Lifeline Theater, Walkabout Theater, Manual Cinema и Blair Thomas & Co. на Кукольной конференции Юджина О’Нила, на Чикагском международном фестивале кукольных театров и в Чикагском институте искусств.Она получила степень бакалавра искусств в области скульптуры в Школе художественного института Чикаго в 2018 году.

Лейк Саймонс — бруклинский режиссер, дизайнер, кукловод, физический исполнитель и производитель вещей. Она сотрудничала со многими артистами, создавая театральные постановки с нуля. Она является художественным руководителем театра Hip Pocket, содиректором кукольной лаборатории на складе Святой Анны и преподает кукольное искусство в колледже Сары Лоуренс.

Джерин Сон — режиссер, сценограф и художник театра кукол из Кореи.Ее работа включает в себя пьесы, театр движений и танец. В ее творчестве часто используются сюрреалистические образы, которые изображают мир, поскольку он скорее представляет собой иллюзию реализма. Г-жа Сон поставила свои собственные работы, включая «Это не Шекспир», «Вкус воспоминаний» и «Ужасное время в Корее». Она оформляла декорации для фестиваля World Cyber ​​Games в Китае, Odyssey (режиссер Юнхо Гвон) в Корее, Ванкувера (Театр Ма-И) в Чикаго. Она является младшим художником по декорациям и кукольным дизайнерам в Chicago Puppet Studio.www.jaerin.yolasite.com

Блэр Томас — основатель и художественный руководитель Чикагского международного фестиваля кукольных театров, а также совместно с Томом Ли руководит отделом дизайна и изготовления кукольной студии Чикаго. С 2002 по 2018 год он продюсировал гастрольные спектакли под брендом Blair Thomas & Company, а до этого он основал Redmoon Theater в 1989 году, где до 1998 года работал художественным руководителем и со-художественным руководителем. Параллельно преподает кукольное искусство в Школе Художественного института. Чикаго.

Линда Вингертер — кукольный художник в третьем поколении, создающий, обучающий и исполняющий кукол как The Stringpullers Co. в Итаке, штат Нью-Йорк. Она имеет степень бакалавра искусств в области иллюстрации Школы дизайна Род-Айленда и преподавала кукольное искусство в Университете Куиннипиак, Университете Фэрфилда и Йельской школе драмы. Работая в основном в фильмах о куклах теней, она специализируется на простой, практичной и дешевой «плоской механике». Линда стала лауреатом микрокомиссии по фильму Handmade Puppet Dreams Film в 2021 году.

Делаем ширму и декорации для кукольного театра

Дети любят играть в куклы. Создав кукольный театр своими руками, вы подарите ребенку ни с чем не сравнимую радость творчества. Кроме того, играя спектакли за экраном кукольного театра, взрослые учатся лучше понимать своих детей.

Как сделать ширму для детского кукольного театра

Самая простая театральная ширма имеет форму занавеса.В дверной проем можно протянуть кусок ткани с вырезанным квадратным отверстием — и экран готов. Украшения к такой ширме крепятся на обычные прищепки. Чтобы прищепки не выглядели слишком грубо, их следует замаскировать вырезанными из бумаги цветами или грибами. На натянутой над экраном веревке можно повесить бумажные облака, солнце, луну, звезды. Также можно сделать ширму из обычной гладильной доски, накрыв ее тканью. Более сложный вариант — настольный экран, наиболее подходящий для театра пальчиков.Такой экран можно сделать своими руками из куска фанеры. Высота экрана должна быть такой, чтобы художникам было удобно работать. Для того, чтобы сделать ширму из фанеры, вам понадобится лобзик и кусок плотной ткани (бархат, шерсть, габардин). С узкой стороны фанерного листа следует выпилить две планки шириной 5-10 см. Один брусок разрезают на две части. Это ножки экрана. Внизу фанерной заготовки нужно сделать две выемки — проточку. На ножках сделаны соответствующие насечки.Вторую планку прибивают к верхней части ширмы таким образом, чтобы между планкой и листом фанеры оставался зазор 3-5 мм: в нее необходимо вставить украшения. Крышка экрана оклеена тканью. Театральный экран не обязательно должен быть однотонным. Его можно наклеить цветком в цветок или белой бумагой, а потом предложить детям раскрасить его. Если в доме нет фанеры и лобзика, не беда: экран для детского кукольного театра можно сделать из куска картона, например, из большой коробки из-под техники.Для большей прочности и устойчивости следует склеить несколько кусочков картона. Картонная ширма для кукольного театра может иметь и более сложную конфигурацию. Для этого возьмите три листа картона: один широкого и два поменьше. В среднем для сцены вырезается широкий лист. Используя шило с обеих сторон широкого листа, и на одной стороне каждой пробивают узкие дырочки, которые затем сшиваются прочными нитками. Швы аккуратно закрываются цветной тканью.Полученная конструкция напоминает складной домик, боковые стенки которого гибко крепятся к фасаду.

Как сделать декорации для кукольного театра своими руками

Декорации для кукольного театра можно сделать из чего угодно. В качестве цветка для сада подойдут бантики от подарков. Дома и деревья для дачи обычно вырезают из картона или вырезают из фанеры, а затем красят. При оформлении украшения в его нижней части необходимо сделать припуск 2 — 3 см, чтобы готовое изделие можно было вставить в паз ширмы.Если такого припуска нет — не беда: к обратной стороне готового украшения можно приклеить подставку или прикрутить проволоку. Очень красиво смотрятся вязаные декорации или украшения, выполненные в технике макраме. Они легко прикрепляются к проволоке и долго сохраняют хороший внешний вид. Делая вещи для кукольного театра, ребенок может научиться рисовать, шить, вязать, работать лобзиком и молотком, приобретает различные навыки, которые пригодятся ему в зрелом возрасте.

Комментарии

комментария

Как сделать кукольный театр для детей: Урок DIY

Хотите открыть кукольный театр дома или в классе? Вот наш урок DIY о том, как построить прочный кукольный театр из дерева!

ОБНОВЛЕНИЕ : Четыре года спустя наш деревянный кукольный театр все еще с нами, но мы также сделали версию для печати, чтобы поделиться своим энтузиазмом по поводу кукольного искусства с родителями и учителями, которые ищут быстрое решение.Вы просто распечатываете дизайны и наклеиваете их на картон. Это черно-белый рисунок, поэтому дети могут весело раскрасить и украсить его, как захотят.

Домашний театр

Когда я был ребенком, я нашел отрывок из романа в старом журнале. Четыре сестры, все подростки, репетировали спектакль, когда планировали устроить домашний спектакль для своих друзей на Рождество. Один из них написал пьесу, и вместе они сделали костюмы и декорации.Им было очень весело. На этом отрывок закончился, и мне так и не удалось найти следующий выпуск журнала.

Некоторые из вас, вероятно, узнают начало книги « Маленькие женщины » Луизы Мэй Олкотт. Я прочитал книгу позже, но в течение многих лет у меня не было ничего, кроме этой главы из журнала, которую я мог бы пролить. Это захватило мое воображение, потому что мне нравилось писать рассказы, играть в ролевые игры и участвовать в школьных представлениях. Увы, сестер у меня не было.

Когда я встретила своего мужа и мы заговорили о детях, мы всегда мечтали о длинном списке вещей, которые мы будем делать вместе. Лагерь на заднем дворе, лепи снеговиков зимой и домики на деревьях летом, устраивай поиски сокровищ с картами и настоящими пиратскими сундуками … В какой-то момент я всегда добавлял: «А у нас будет домашний кинотеатр!» В тот момент в моей памяти ярко промелькнуло изображение сестер Марч.

Поэтому, как только нашему сыну исполнился год, я решила, что мы не можем больше ждать, и пора идти в театр.Кукольный театр.

Преимущества кукольного театра

В зависимости от возраста детей они могут наслаждаться шоу, ставить их или и то, и другое.

С родителем в качестве директора время представления может начаться уже в первый год. Исследования показывают, что контрастные изображения привлекают наибольшее внимание младенцев, а теневые куклы создают красивые черные силуэты на белом фоне. Здесь задействован свет, который также всегда привлекает внимание малышей. Теневые куклы очень стимулируют зрение в первый год.

Ознакомьтесь с нашей коллекцией наборов теневых кукол для печати! Кроме того, мы также можем вырезать и отправить по почте теневых марионеток.

Как только ваш малыш проявляет интерес к книгам, его любимые истории могут быть поставлены — либо с теневыми куклами, либо с куклами в тканевых перчатках. Красная Шапочка? Или Потешки с куклами ? Есть много книг с достаточно простым сюжетом. Из большинства сказок получаются хорошие кукольные представления. Кукольный театр может стать мощным инструментом в развитии ранней грамотности.

В кукольном театре можно сделать множество кукол, чтобы познакомить детей с возможностями, которые открываются при изготовлении глины, папье-маше, вырезании из бумаги, шитье и других ремеслах. Для шоу потребуются декорации, и дети могут их раскрасить. Если у вас дома есть небольшой автор, написание пьесы и постановка ее могут быть забавным занятием. Вы можете сделать театральный реквизит настолько простым, насколько захотите, но вы также можете сделать его столь же сложным, как это сделала бы королевская семья. Кстати…

Театр, достойный королевской семьи

Когда мне впервые пришла в голову мысль о создании кукольного театра, я смотрела на пустую коробку из детских ворот.Он был большим, но довольно плоским. Вырежьте в нем прямоугольник, натяните пергаментную бумагу поперек отверстия, и вы получите театр теней. Ничего не растягивайте, и это будет обычный кукольный театр. Я мог бы это нарисовать, и это было бы прекрасно!

Если подумать, если бы я сделал то же самое с куском фанеры, это заняло бы немного больше времени, и театр стал бы крепче. Решил! Фанера это есть.

Я поделилась идеей с мужем, и он согласился мне помочь. В тот день было уже слишком поздно начинать новый проект, но еще не поздно искать вдохновение.Мы искали разные кукольные театры. Среди многих мы нашли одно изображение театра, которое выглядело очень старым и довольно грязным, но с явными признаками былой элегантности.

На ней была табличка со словом «Гиньоль». Небольшое исследование показало, что это происходило из серии кукольных театров, созданных во Франции в 19 веке. Некоторые из них до сих пор можно было найти на аукционах, а некоторые в музеях. Я помню, как читал историю одной женщины, которая наткнулась на театр «Гиньоль» на блошином рынке.Картина еще одного театра «Гиньоль» пришла из России: она принадлежала последней королевской семье до того, как была приобретена музеем.

Мы решили смоделировать наш кукольный театр на базе театра «Гиньоль». Характерной чертой этого винтажного театра был мятно-зеленый цвет с золотыми вставками. Большинство из них также имели такие же пропорции. Сначала я не был уверен, насколько мне нравится мятно-зеленый цвет, но когда мы работали над ним, и я продолжал ссылаться на одни и те же картинки, я обнаружил, что он растет на мне, пока я не полюбил его так, что даже не мог себе представить мой театр выглядит иначе.Это напомнило мне старые постройки Петербурга.

Учебник для театра здесь немного проще, чем у знаменитого «Гиньоля».

Материалы

Требуются следующие материалов :
— три доски 1/4 ″ x 3 ″ x 2 ′
— одна плата 1/4 ″ x 6 x 2 ′
— одна плата 1 ″ x 4 ″ x 4 ′
— тонкий (1/2 ″) плинтус
— толстый (1 1/2 ″) плинтус
— деревянный декоративный плинтус
— краска для основной части и краска для акцентов
— акриловый лак
— столярный клей
— эпоксидный клей
— молоток
— ножовка
— маленькие гвозди
— наждачная бумага

Дополнительно :
— шпатлевка по дереву
— рамная пила, спиральная пила или лобзик

Пошаговое руководство

1. Обрежьте все доски до нужного размера. После того, как они будут вырезаны, вы можете увидеть рамку, над которой мы работаем. Каркас изготовлен из легких досок 1/4 ″.

2. Обрежьте тонкую накладку плинтуса . Вам нужно будет получить две части: одна должна быть такой же длины, что и другие доски (2 ′), а другая должна быть равна длине досок за вычетом ширины двух досок (1,5 ′).

3. Отрежьте толстую обшивку плинтуса . Эти детали будут обозначать вершины колонн, поэтому они должны иметь такую ​​же ширину, как и ваши доски (3 дюйма).Сделайте шаблон для углов, чтобы отметить углы, и вырежьте четыре части. Снова соберите раму, чтобы проверить, подходят ли все детали.

4. Для поддержки рамы используйте доску толщиной 1 дюйм. Вырежьте пару треугольников под углом 90 градусов с длинной стороной около 7-8 дюймов.
5. (Необязательно) Если у вас рамная пила или что-то подобное, вы можете обрезать вершины колонн и верхнюю часть по форме вашей лепнины. Однако, если у вас нет рамной пилы, этот шаг можно пропустить — это эстетический шаг.
Мы собираемся вырезать декоративную кромку, поэтому намечаем декорации.

6. Зашлифуйте все разрезы.

7. Покрасьте украшения (деревянные молдинги и плинтусы) акцентной краской. В нашем случае это золотистая акриловая краска.

8. Лак украшения. Это придаст деталям дополнительный блеск.

9. Покрасьте другие части театра. Сделайте это хотя бы дважды.Каток предпочтительнее для этой работы.

10. Прикрепите декоративную накладку к структурным плитам . Мы делаем это с помощью 5-минутного эпоксидного клея , но возможны и другие варианты. Сначала мы попробовали это с помощью горячего клея, но он не держался. Если оставить неокрашенными части досок, можно также прикрепить к ним декоративную накладку с помощью столярного клея. Держится хорошо.

11. Начать сборку театра. Для большей прочности используйте гвозди и клей .Сначала прикрепите к столбикам нижнюю часть. Затем прибейте к столбикам и переднюю часть. Наконец, прикрепите опорные стойки к спинке.

12. (Необязательно) Утопите гвозди и нанесите на отверстия шпатлевку .

13. Подкрасить шляпки гвоздей небольшим количеством краски.

Театр готов! Если вы хотите превратить его в театр теней, возьмите большой лист пергаментной бумаги в магазине товаров для рукоделия или в художественном магазине и плотно натяните его на спине, закрепив концы булавками.

Вы также можете добавить в свой театр занавес для дополнительного театрального эффекта.

Другие театральные проекты

Эти куклы-тени позволят вашим детям создать свою версию «Красной шапочки » и разыграть игру с тенями дома или в классе!

Продолжить чтение

Используйте эти печатные куклы-тени, чтобы разыграть кукольный спектакль для детей на основе детских стихов — Маленькая мисс Маффет, У Мэри был ягненок, Пауки Ити-Битси и другие!

Продолжить чтение

Вдохновленные сказкой « Красавица и чудовище », эти печатные куклы-тени позволят детям рассказать свою версию «сказки, древней как время».

Продолжить чтение

Узнайте, как легко делать разноцветных теневых кукол вместе с детьми! Создание набора ярких кукол с тенями бабочек и игра со светом и тенями — отличный проект STEM.

Продолжить чтение

Отпразднуйте Фестиваль Луны Середины Осени, устроив кукольное представление теней, основанное на легенде китайской Луны, которая объясняет происхождение и традиции фестиваля.

Продолжить чтение

Используя эти печатные куклы-тени, вы можете разыграть кукольный спектакль по мотивам популярной сказки « Городская мышь и деревенская мышь »!

Продолжить чтение

Подготовьте детей к новому социальному опыту, например, сочиняя социальные истории и разыгрывая их с помощью теневых марионеток!

Продолжить чтение

Что такое бунраку? Как получить удовольствие Японский театр кукол

Бунраку пережил еще один перерыв во время Второй мировой войны, но спектакли возобновились только через год после окончания конфликта.К концу 20-го века в Осаке и Токио открылись два основных японских театра бунраку, что положило начало возрождению, которое продолжается и по сей день.

Осака

Бунраку продолжает процветать в Осаке, городе, где было создано это ремесло. Национальный театр Бунраку, открывшийся в 1984 году, является его штаб-квартирой. Он расположен в городском районе Ниппонбаши, рядом с центром Дотонбори. Английские гарнитуры можно взять напрокат для большинства выступлений, а брошюры на английском языке предоставляются бесплатно.

国立 文 楽 劇場 ( Kokuritsu Bunraku Gekijo )

Адрес: 1-12-10, Nipponbashi, Chuo-ku, Osaka (см. Карту )

9000ac3. go.jp

Часы работы: Открыто во время выступлений. Таблицу смотрите здесь .

Токио

Национальный театр открылся в столице в 1966 году. На небольшой сцене театра ставятся пьесы бунраку.Руководства для наушников и листовки на английском языке доступны за дополнительную плату.

国立 劇場 ( Kokuritsu Gekijo )

Адрес: 4-1, Hayabusa-cho, Chiyoda-ku, Tokyo (см. Карту )

Веб-сайт: ntj.jac.go. jp

Часы работы: Открыто во время выступлений. Расписание смотрите здесь .

Бунраку — один из важнейших и уникальных аспектов японского искусства. Посещение представления — ценный способ познакомиться с увлекательной историей страны, ее неповторимым характером, а также потрясающими визуальными и исполнительскими искусствами за один раз.Не забудьте посмотреть шоу в следующий раз, когда будете в городе!

Awaji

Достопочтенный театр кукол Awaji проводит представления почти ежедневно, кроме среды и когда труппа периодически выступает где-нибудь в Японии или за рубежом. С расписанием выступлений можно ознакомиться на сайте.

Адрес: Ko-1528-1 Fukura, Minamiawaji, Hyogo (см. Карту )

Веб-сайт: awajiningyoza.com

Часы работы: Открыто во время выступлений.Расписание смотрите здесь.

предстоящая мастерская по резьбе марионеток Марионетки в Праге. Мастер-классы по изготовлению кукол, резьбе по дереву, кукольной анимации в Праге, Чехия

Мастерская резьбы по марионеткам — ЛИЧНО

3-х минутный документальный фильм о нашей мастерской по резьбе по марионеткам.

Резная марионетка

7-23 июня 2021 г.

Студенты учатся конструировать и делать классические чешские марионетки на нитках или на проволоке и нитках.Кроме того, учащиеся изучают основные аспекты манипулирования марионетками разных стилей, а затем устраивают короткое шоу с новоиспеченными куклами. Посещайте выставки, студии, музеи и многое другое!

Описание цеха

Студенты работают под руководством многих мастеров кукол, изучая методы конструирования кукол, изготовления технических чертежей, резьбы по дереву, росписи и конструирования кукольных костюмов, а также как манипулировать куклами и изучать чешскую историю кукол. Также студенты посещают выставки и спектакли кукольных театров.В конце семинара студенты создадут короткометражные фильмы или спектакли со своими новоиспеченными марионетками: посмотрите живые фильмы кукол, созданных в наших мастерских!
Смотрите фото готовых кукол, сделанных в наших мастерских! Каждый ученик пойдет домой с оригинальной марионеткой ручной работы — плюс навыки, чтобы сделать больше. И все это в красивом европейском городе с богатыми марионеточными традициями, которые все еще живы.

Ежедневное расписание

Дневной график интенсивный: студенты работают по восемь часов с 9.30.м. до 17:30 с утренними занятиями, состоящими из интерактивных лекций, и послеобеденными практическими занятиями. По вечерам студенты посещают спектакли кукольного театра и смотрят одни из лучших анимационных чешских кукольных фильмов. Это также включает время в Пражском Quadernnial.

Семинар включает 11 дней по конструированию кукол, 2 дня по манипуляциям с куклами и созданию небольшого кукольного фильма. Во время семинара будут выходные, чтобы увидеть Прагу и сделать перерыв.

Для кого предназначен курс?

Это идеальная возможность для художников, театральных деятелей, кукольников и учителей, которые хотят научиться создавать деревянную марионетку.В прошлом у нас были студенты из Европы, Америки, Азии, Австралии и Африки. Щелкните здесь, чтобы увидеть комментарии бывших студентов.

Студенты будут отобраны на основе их опыта, и все кандидаты должны отправить фотографии или свои работы вместе с заявкой. Максимальное количество студентов — 12 человек.

Стоимость мастерской

Цена составляет 23 000 чешских крон (около 950 долларов США, 850 евро), фактический обменный курс см. Здесь.

Цена включает все материалы, местный транспорт, билеты на спектакли.Для подтверждения места в мастерской заявители должны отправить задаток (подробности будут отправлены при приеме).

Жилье / Питание

В плату НЕ входит проживание во время семинара.

ОБЩЕЖИТИЕ:

Размещение с общей ванной комнатой для участников возможно в Pension Jana, комфортабельном, чистом общежитии, расположенном в жилом районе в пяти минутах ходьбы от мастерской.Цена составляет около 400 чешских крон (около 15 евро / 18 долларов США за ночь) за двухместный номер, 600 чешских крон (около 24 евро / 28 долларов США) за одноместный номер (включая завтрак) или 380 крон за ночь. трехместный номер. Для получения дополнительной информации посетите веб-сайт Pension Jana: www.dhotels.cz.

Если участники предпочитают другое жилье, мы можем предоставить контакты агентств бронирования в Праге.

Участники могут приготовить еду на небольшой кухне в мастерской или поесть в местных чешских ресторанах (ок.5 евро за обед).

Расположение цеха

Мастерская Мирослава Трейтнара, расположенная в десяти минутах езды на трамвае № 22 от исторического центра Праги в районе Вршовице, на улице Голандской № 20 (а не 22). См. Просмотр улиц:

Язык

Мастерская ведется на английском языке.

Учителя

Мирослав Трейтнар

Руководитель мастерской.

Мирослав Трейтнар с отличием окончил факультет кукольного дизайна Пражской академии исполнительских искусств. Он обучался в Institut UNIMA в Шарлевиле — Мезьер во Франции. В 1989 году он основал компанию KID, занимающуюся проектированием и производством деревянных кукол, игрушек и скульптур.

Мирек обучил сотни студентов в мастерских «Марионетки в Праге». Он также преподавал в Академии исполнительских искусств в Праге, Колледже дизайна Св. Мартина в Лондоне, Нью-Йоркском университете в Праге, Академии Chapito Circus в Лиссабоне, Португалия, а также в Макао и Гонконге.

Здар Сорм

Резьба и техника.

Здар 20 лет проработал в студии анимационных фильмов Иржи Трнка на студии Barrandov в Праге, а теперь является внештатным дизайнером кукол для кинематографа и театра, а также графическим дизайнером и дизайнером мебели. Он является одним из ведущих пражских специалистов по технологическому дизайну кукол для анимационных фильмов.

Вацлав Кркал

Резьба

Вацлав — профессиональный производитель кукол из Праги.Он создавал куклы для множества кукольных трупп и кукловодов с мировым именем. Сейчас он работает кукольником-фрилансером и преподавал на многих семинарах с нами.

Ондрей Масек

Резьба

Ондрей — дизайнер кукол. Он работал над многими театральными постановками для многих всемирно известных кукольных трупп и кукловодов, включая всемирно известных братьев Форман.

Роберт Патолан

Резьба

Роберт — кукольный резчик по дереву.Сейчас он создает множество красивых кукол для магазинов и выставок.

Сота Сакума

Резьба

Сота — японский производитель кукол из Праге. Он изучал текстиль в Токийском университете искусства и дизайна и кукольный дизайн в Академии исполнительских искусств в Праге. Сейчас он работает внештатным дизайнером кукол и ведет мастер-классы по маскам в Пражской квадренниале. Сота также является буто-исполнителем.

Крчалова Марчела

Костюмы

Марсела — профессиональный дизайнер кукольных костюмов.Она шьет костюмы и куклы для известных чешских и международных кукольных трупп и кукольников, а также занимается изготовлением текстильных кукол для телевидения.

Дана Бруклерова

Костюмы

Дана в настоящее время занимается реставрацией исторического текстиля. Она много лет ассистировала в дизайне костюмов для кукольных мастерских PIP.

Шарка Зикова

Живопись

Шарка создавал куклы и дизайн для многих лучших чешских анимационных фильмов.

Зденек Дурдил

Съемки

Зденек работал над многими документальными фильмами, спектаклями и выставками.

Лия Гаффен

История, Организация

Лия Гаффен — американка, прожившая в Чехии пятнадцать лет. Вместе с Миреком Трейтнаром она основала мастерские «Марионетки в Праге» и с тех пор работала с ним в качестве продюсера этого курса.Она также руководит Story Theatre, отмеченной наградами детской театральной труппой в Праге.

Комментарии бывших студентов

Мне понравилось все в курсе — навыки резьбы по дереву, возможность услышать о различных стилях кукол, обучение изготовлению кукол от начала до конца, а также ученики, учителя и кукольные семьи, которые мы посетили!

Для меня большая честь работать с сообществом очень талантливых и успешных кукловодов — это дает более полную картину кукольного искусства в Чешской Республике, чем если бы у нас был только один учитель.

Сочетание учителей было отличным, все они были очень добрыми и профессиональными и помогли мне установить более тесные «отношения» с моей марионеткой.

Я оценил целостный подход — я действительно узнал о «мире» кукольного искусства, а не только о том, как его создать.

Видеть так много талантов в Праге и испытывать столько энтузиазма со стороны студентов класса, преподавателей и исполнителей.

Учителя были фантастическими. Они были знающими, терпеливыми, друзьями и коллегами.Так что атмосфера была теплой и гостеприимной.

Учителя замечательные и хотят учить нас.

Много знакомств с куклами, кукольниками. Узнавать о том, чем другие учащиеся курса делают дома. Уходя с готовым изделием.

Я познакомился с новым миром искусства.

Знакомство с множеством аспектов кукольного искусства через разных ораторов, инструкторов, экскурсии. Мне очень понравился полный процесс проектирования, строительства и исполнения.

Это был поистине обогащающий жизнь опыт, и я покидаю мастерские и всех их талантливых инструкторов со всем энтузиазмом и воодушевлением, необходимым для осуществления моих марионеточных мечтаний.

Меня щедро угостили полным спектаклем в чешском кукольном театре! Хорошо преподанный и увлекательный курс.

Курс представлял собой идеальное сочетание культуры, истории, практичности, профессионализма и чистого удовольствия.

Фотогалерея

В начале курса профессиональный кукловод помогает студентам познакомиться с различными типами и размерами марионеток.Наша цель — помочь учащимся понять основные операции марионетки, поскольку это помогает им при конструировании собственной марионетки.

После урока по манипулированию куклами учащиеся создают технические чертежи на основе своих собственных рисунков. В течение следующих нескольких дней их рисунки превращаются в квадратные блоки с множеством отверстий и разрезов. Это их будущая марионетка. Этот первый этап процесса включает в себя много сверления и резки. Все это делается под руководством профессиональных фрезеров и бурильщиков!

С помощью ленточной пилы появляются первые конкретные формы головы, рук и тела.При желании учащиеся могут научиться резать дерево на станке. На этом этапе работы студенты изучают основы работы с машинами в кукольной мастерской и узнают, как безопасно ими пользоваться.

После того, как части кукол будут вырезаны на ленточной пиле, ученики приступают к резьбе. На этом этапе ученики узнают о породах дерева, которые используются для резьбы, о стамеске, о том, как точить стамески и как безопасно резать.

Студенты работают над собственной марионеткой во время семинара.В то же время они могут наблюдать, как другие ученики в группе делают марионеток с немного другими техническими аспектами. Они могут видеть разные способы создания суставов, соединения головы с телом и разные способы соединения рук и ног с телами.

Постепенно грубые кубики превращаются в определенные части марионетки. Во время резьбы разные части соединяются, чтобы стыки были разрезаны и могли хорошо двигаться.

После проверки движения марионетки необходимо снова разобрать ее для раскрашивания.Это кульминационная часть процесса — после рисования можно снова собрать куклу и увидеть, как она оживает.

Прежде чем повесить марионетку на контроллер, ученики могут сшить костюм. Профессиональные дизайнеры костюмов рассказывают о том, как делать разные части кукольного костюма и как выбрать подходящий материал.

Одна из последних частей процесса — создание контроллера. Любимая часть мастерской — работа на токарном станке, где грубая деревяшка превращается в изящную ручку.После завершения работы с контроллером марионетка готова к подвешиванию на веревочках.

На специальном уроке по натяжке кукол учащиеся узнают, как найти правильное место на теле марионетки, чтобы натянуть веревки. Затем они проверяют движения марионетки, убеждаясь, что она может хорошо ходить и делать другие базовые движения.

Заключительная часть мастерской — это базовые манипуляции с только что вырезанными марионетками. Студенты создают короткий оригинальный спектакль, который придумывают сами.Профессиональный режиссер помогает студентам собрать произведение.

В последний день семинара возбужденная публика видит премьеру спектакля и восхищается смелостью и энергией студентов. Во время праздничного вечера студенты получают сертификаты об успешном завершении курса.

В мастерскую также включены уроки истории кукол и посещение театральных представлений и выставок.

Заключительный взгляд на куклу, заключительный урок и… прыгать! в сумку. Марионетки готовы отправиться домой со своими хозяевами.

традиционных кукол «бунраку» для детей помогают японскому мастеру пережить отключение коронавируса

ОСАКА, Япония (Рейтер) — Застрял дома на несколько недель, пока Япония находилась в чрезвычайном положении из-за коронавируса, известный японский кукловод бунраку Кандзюро Киритаке, все его выступления отменялись на несколько месяцев, он был поражен глубокой тревогой.

Кандзюро Киритаке, кукловод из племени бунраку, играет традиционную японскую кукольную драму «Бунраку», которая возникла в 17 веке и где персонажами манипулируют три кукловода, во время программы под названием «Комочи Яманба» (Беременная горная гора) в Национальном театре в г. Токио, Япония, 7 сентября 2020 года.REUTERS / Issei Kato

Его искусство, традиционный японский кукольный театр только для мужчин, зародился в Осаке в конце 1600-х годов, но в 2020 году почувствовал экзистенциальную угрозу, сказал он.

«Многие вещи приходили мне в голову: когда закончится пандемия, когда возобновятся выступления, сможет ли мой 87-летний учитель когда-нибудь снова выступить», — сказал 67-летний Кандзюро в своем доме, где есть комната, посвященная кукольному театру. .

Решением было проводить время дома, делая кукол для детей. Это редкое занятие для кукловода бунраку.Для него это связано с десятилетиями усилий, которые он прилагал для сохранения многовекового искусства Бунраку. Он преподает бунраку в начальной школе Козу в Осаке в течение 17 лет.

Около 30 шестиклассников приняли участие в недавних занятиях, а дети занимались кукольным искусством в спортзале среди палящей жары, как их проинструктировал одетый в футболку Кандзюро.

В Бунраку каждой марионеткой управляют три человека — главный кукловод и двое других, одетых в черное с закрытыми лицами.Главный кукловод манипулирует головой и правой рукой, один человек — левой рукой, а другой — обеими ногами. Выступления сопровождаются рассказчиками или таю и традиционными инструментами.

У пяти кукол, созданных Кандзюро, были смешные лица в обрамлении пряжи. На них также были носки ярких неоновых цветов, которые он купил в Интернете.

С ног

Следуя по стопам своего отца, Кандзюро начал свою карьеру кукловода в 14 лет, став учеником Миносуке Ёсида, который в возрасте 87 лет является старейшим из ныне живущих кукловодов.

Как и все, он начал с кукольных лапок, затем перешел к левой руке. Может пройти более 30 лет, прежде чем кукольнику позволят манипулировать головой.

«Это незаметная и трудная роль. Зрители не знают, кто вы, и главный кукловод получает аплодисменты », — сказал он, имея в виду управление конечностями.

Понимание того, как манипулировать ступнями, имеет решающее значение; исполнитель, делающий это, касается талии главного кукловода, чувствуя, как он двигается.Это был урок, который Кандзюро извлек из своего покойного отца, который даже после того, как болезнь оставила его худым, использовал все свое тело, чтобы оживить марионетку в качестве главного кукловода.

«Я узнал от него, что вам придется задействовать все свое тело — от пальцев ног до кончиков пальцев, — чтобы кукла ожила», — вспоминает Кандзюро. «И как маленький и худой кукловод мог манипулировать большой марионеткой, делая это».

Кандзюро — один из самых известных японских исполнителей бунраку, но он все еще беспокоится о молодых талантах.

Национальный театр Бунраку в Осаке предлагает бесплатный двухлетний курс обучения, который окончили более половины из 83 действующих артистов. Но популярность этого искусства пошла на убыль даже до пандемии, и по состоянию на сентябрь обучение проходят только двое студентов.

Возможно, размышляет Кандзюро, люди, нанятые для того, чтобы открывать занавески или раздавать сценические объекты, могли влюбиться в Бунраку и захотеть изучить его.