Техника ирландского кружева: Ирландское кружево для начинающих, основные правила вязания крючком

История ирландского кружева от истоков до современности

Ирландия — страна талантливых и трудолюбивых людей,  расположенная на одноименном острове в северо-восточной части Атлантического океана.  На ее просторах зародились и распространились по всему миру  многие знаменитые и неповторимые техники вязания: например всеми знакомые и любимые узоры — араны и косы, а также по истине королевский стиль вязания «ирландское кружево». Видимо, пока население в остальных странах Европы, было занято войнами, междоусобными разборками и добычей хлеба насущного,  жители Ирландии  занимались более полезным и творческим делом – созданием новых техник вязания. За что мы и по сей день говорим им спасибо. Но не стоить думать, что в Ирландии был земной рай,  а единороги разгуливали по радуге. Наоборот, неурожай картофеля и голод и подстегнул большинство населения  к освоению искусства изготовления кружев, чтобы хоть как- то прокормить себя и свои семьи в тяжелых условиях. Давайте рассмотрим подробнее историю зарождения  этой великолепной техники вязания.

Отличительной особенностью ирландского кружева является то, что оно не вяжется единым полотном. Сначала вывязываются отдельные мотивы- в основном элементы  цветов и растений, которые в последствии соединяются в законченную композицию с помощью сетки.

Первые образцы кружева в Ирландии начали появляться в 14 веке, а уже к 17 веку страна стала признанным производителем  нарядов из  кружев.  В основном вязали его монахини и девушки-послушницы в монастырях, которые находились на юге страны. Но техника того времени,  пришедшая в Ирландию из Венеции отличалась от современной.  Плетение выполнялось иголкой, что было более трудоемким и занимало намного больше времени на создание компонента кружева. На изготовление кружев в венецианском стиле мастерицы тратили в 10 раз больше времени, чем  в  ирландской технике .

Впервые усовершенствовала и довела до современных стандартов технику вязания мадам Риего де Бланкардье, дочь франко-испанского аристократа и ирландки, она же выпустила первый каталог ирландских образцов вязания крючком в 1847 году. Благодаря своей легкости, эта технология обрела быструю популярность в Ирландии и стала родовым ремеслом для множества жителей.

Как ни печально, поспособствовал усовершенствованию техники вязания и переходу с иголки на крючок, тот самый картофельный голод 1845-1849г., который забрал сотни тысяч людских жизней.

Для дополнительного заработка, спасая себя от голода, вязали всем семейством, как женщины, так и мужчины, даже старики и дети были заняты в вязании отдельных элементов – мотивов. Среди сельского населения Ирландии было мало мастеров, разбирающихся в размерах одежды и способных собрать в единое целое платье или изысканный наряд, поэтому  мотивы продавали в специализированные мануфактуры. Там раздельные элементы собирались квалифицированными рукодельницами в готовые полотна, а после — в изделия.

Если у кого то из семьи проявлялся особый талант в вязании, будь то мужчина или ребенок, его  освобождали от всей повседневной работы и обязанностей по дому чтобы они могли посвятить все свое время вязанию.

Каждая семья стремилась разработать свои особенные техники и особенности вязания кружев. Устои мастерства ревностно хранились в секрете среди семейного круга. И если кто-то чужой приходил в гости, работу немедленно сворачивали, чтобы гость не подсмотрел технологию —  жестокие принципы конкуренции.

Многие семьи все же не выдерживали суровых условий жизни и массово иммигрировали из Ирландии в США, Великобританию и страны Европы. Эти  волны миграции  послужили толчком к распространению техники ирландского кружева далеко за пределы страны прародительницы.

К началу 20 в. с развитием машинного вязания, изготовлению ирландских кружев ручной работы был нанесен необратимый удар. Основное преимущество кружев ручной работы — первозданная непосредственность узора, его индивидуальная неповторимость — заменились сухим и маловыразительным воссозданием орнамента.

Также причиной упадка популярности в 20х – 30х годах прошлого века послужили новые тенденции в моде: модницы спешили избавиться от интригующей многозначительности кружева, заменяя её прямотой открытой кожи.

С началом 21 века и присущей ему всеобщей интеграции и унификации мастерицы все больше стали возвращаться к ручному вязанию ирландских кружев- это занятие хорошо успокаивает нервы, приносит умиротворение и радость от создания своими руками модельного шедевра.

Современное богатство и разнообразие цветов, разновидностей и фактуры пряжи, позволили мастерицам отойти от классического белого или слегка желтоватого цвета кружева и начать создавать наряды с использованием всей радужной палитры. Листья и веточки заиграли от салатового до изумрудного, лепестки цветов получили возможность стать объемными за счет градиентных переходов цвета от ярко-красного к приглушенно розовому, а обилие голубых и бирюзовых оттенков позволило вязать платья, блузы и топы с морской тематикой. Стоит сказать, что современные мастерицы часто уходят от традиционно цветочно-растительной тематики ирландского кружева, привнося что-то новое и оригинальное.

Создавайте и делайте мир прекраснее! И пусть Вы ни разу не бывали в Ирландии и немного знаете об это стране, но вы можете слегка приблизиться к её традициям, попробовав себя в роли мастерицы, вяжущей ирландские кружева.

А узнать из какой пряжи вяжут, а так же об интересных и экзотических видах пряжи можно в нашей статье.

История ирландского кружева. : ochendaje — LiveJournal

Каждое изделие, выполненное в технике ирландского кружева, обладает красотой, воздушностью и изяществом. Кружево вяжется исключительно вручную, и каждое изделие получается уникальным в своем роде.

Существует любопытная легенда о том, что первыми ирландским вязанием увлеклись моряки. Видимо вдали от дома, от суши – они частро вспоминали свои родные леса, луга и начали вязать небольшие узоры в виде листьев, цветов, веток.

Затем кто-то догадался соединить отдельные узоры в единое полотно, и получилсь кружево. Легенда гласит, что этими моряками были именно ирландцы, отсюда и появилось название техники.

Но легенда остается легендой, а официально принятая версия, как всегда, не столь сентиментальна. Техника вязания кружева была придумана в очень тяжелые для Ирландии годы. C 1845 по 1851 годы, в стране был картофельный голод, погибло около 1 миллиона человек, а 30 % населения эмигрировала в США. Страна была на грани вымирания.

Что бы как то спастись от голодной смерти, люди стали всеми возможными способами зарабатывать на хлеб насущный. Кружева в то время высоко ценились, но плести их могли не многие, тем более это занимало уйму времени. И тут как говорится, не было бы счастья, так несчастье помогло. Молодой девушке, рукодельнице и просто умнице Риего де Бланкардье, дочери франко-испанского дворянина и ирландки, пришло на ум как можно с помощью крючка ускорить процесс вязания кружева и получить превосходную вариацию модного и красивого венецианского кружева, которое плелось или на коклюшках или с помощью обыкновенной иглы.

Крючок на порядок ускорял процесс создания кружевных узоров – кусок кружева, который с помощью иглы изготавливался в среднем 200 часов, крючком мог быть связан всего за 20. Освоив новую технику досконально Риего де Бланкардье, решила облегчить труд всех рукодельниц Ирландии и в 1846 году выпустила книгу, в которой подробно описала технологию вязания ирландских кружевных узоров с помощью крючка.

Новый способ очень быстро внедрился в народ и многие семьи стали обеспечивать себя вязанием кружева. Такой способ давал возможность разделения труда — каждый вязальщик специализировался на отдельных мотивах, в соответствии со своими способностями. Таким образом, каждый член семьи мог внести свой вклад в общий заработок, поэтому вязали все — мужчины, женщины, дети, старики.

Секреты вязания ревниво охранялись каждой семьей, работа пряталась, если в дом неожиданно входили соседи — конкуренция есть конкуренция!Готовые мотивы относились в кружевные центры в ближайшем городе, и там наиболее опытные и творчески одаренные мастера собирали из них готовые вещи — воротники, манжеты, платья и пальто, и даже пляжные зонтики.Ирландское кружево охотно покупалось в Дублине, Лондоне, Париже, Риме, Нью-Йорке и Сан-Франциско (главный центр продажи ирландского кружева до землетрясения 1906).

В 1900 году ирландское вязаное кружево проникает во Францию и начинает соперничать с наиболее красивыми современными кружевами. Ирландское вязание крючком стало событием в истории кружевоплетения. В эпоху модерна из него вручную вязались целые платья с объёмными элементами в виде цветов и стрекоз.

В середине XIX в. изготовлению настоящих кружев ручной работы был нанесен непоправимый удар изобретением машинного способа производства. Главное качество кружев ручной работы — свободная непосредственность орнамента, его своеобразная неповторимость — сменились сухим и безжизненным воспроизведением узора.

Дешёвые машинные кружева подражали старым образцам, но подражание это было чисто механическое, и они не имели ничего общего с полным творческой фантазии волшебным искусством старых кружевниц. Ставшие традиционными для отделки нижнего белья, из предмета роскоши кружева превратились в обычное украшение одежды.

И к 1920 году это ремесло пришло в упадок. Для этого была и другая причина. Если кружево было неотъемлемой частью утончённо-вычурной эстетики декаданса конца девятнадцатого века, то век двадцатый поспешил избавиться от интригующей многозначительности кружева и сменить её на откровенность открытой кожи.

Популярность кружева колебалась в зависимости от моды, но все же оно было сильно востребовано вплоть до второй мировой войны, после которой резко упал спрос на предметы роскоши.Сейчас интерес к этому рукоделию возрождается, во многом благодаря интересным моделям дизайнеров, использующих эту технику. Впрочем, востребованы не только современные модели — например, на бракосочетании Крон-принца Дании в 2004 невеста была одета “в простое платье цвета слоновой кости с вуалью из 100-летних ирландских кружев”.

Главная ценность ирландского кружева, наверное, в том, что оно до сих пор остается ручной, индивидуальной работой. Если вышивать, ткать ковры и гобелены, вязать трикотажное полотно уже давно умеют машины, то создать вязаное кружево может только рука мастера.

Учебники, изданные несколько столетий назад, переиздаются всё новыми тиражами.

Современные модельеры не дали угаснуть интересу к кружеву, оно вновь возродилось в моделях одежды известных брендов. Ирландское кружево очень часто используется в коллекциях одежды, из него создают неповторимые по своей индивидуальности платья, костюмы, пиджаки.

Приятно знать, что современные рукодельницы, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность сами вяжут себе вещи по мотивам ирландского кружева. Ирландское кружево всемирно известно, оно часть истории Ирландии. Современные дизайнеры, интерпретируя старинные приемы вязания кружева и используя драгоценный опыт мастериц, активно используют эту технику в своих  работах.

Существенная часть информации взята вот отсюда, а часть картинок из замечательной книги “Irish Crochet Lace” японского автора Mayumi Kawai. Книга на японском, но если вам все равно интересно, скачать и посмотреть ее можно вот тут. Там сканы в jpg.

Если пост понравился, можно понажимать кнопочки.)

Техника вязания ирландского кружева

Вязание ирландского кружева является одним из самых сложных видов вязания крючком. Разнообразные элементы позволяют создавать живописную  композицию, экспериментировать с цветом и фактурой.

Как бы ни казалось на первый взгляд сложным выполнение изделий в этой технике, освоить ее могут и начинающие вязальщицы. Главное, нужно узнать все о технике выполнения, а также проявить терпение и усидчивость. Ну и конечно, нужно ваше желание, тогда все у вас получится.

Начинаем работу с построения выкройки. Этому, пожалуйста уделите особенное внимание, т.к. изделия из ирландского кружева обычно вяжутся по фигуре. Можно использовать выкройку из журналов по шитью, можно построить самостоятельно. На выкройке обязательно должны быть вытачки для лучшей посадки.

Как я писала ранее,  готовую выкройку делаете на одноразовой скатерти. Можно ее сметать, примерить, и еще раз убедиться в том, что она сидит на вас идеально. Если что-то не так, то нужно все подкорректировать.

После этого выбираем простые мотивы и начинаем вязать.   Лучше в одном изделии использовать не больше 3 видов  мотивов, но вы должны научиться выполнять их безукоризненно.

Даже при вязании объемных элементов должно быть плоское основание.

Последние ряды не затягиваются и не вывязываются слишком слабо, чтобы не получилась «чашечка» или волнистый край.

Каждый элемент рекомендуется обвязывать более тонкой нитью.

И вот вы связали свой первый цветочек. Привыкайте сразу заправлять нитки, иначе потом вам придется потратить много времени, чтобы их убрать с  большого количества мотивов. Нужно конец  нити вставить в иглу для сшивания трикотажа с тупым концом и с изнанки зашить ее, после чего срезать оставшуюся нить.

После этого рекомендуется отпаривать каждый элемент. Я делаю немного по-другому.  Я  мочу этот элемент, расправляю и оставляю просушиваться. Можно конечно отпаривать, но так как я немного лентяйка, мне больше нравится такой метод.

Если мотив связан из нитки с металиком, я прикалываю этот элемент на поролоновый планшет для просушивания, потому что он заворачивается.

Так я делаю с каждым элементом, не накапливаю их, а потом  просто остается  разложить их на выкройке, не тратя на эту операцию ни времени, ни сил.

Когда у вас готово достаточное количество мотивов, их раскладывают на выкройке. Если вам понравилась ваша композиция, то каждый элемент переворачивают лицевой стороной вниз и прикалывают или приметывают к выкройке. Тут каждый выбирает, как ему больше нравится.

Если у вас есть элементы, которые соприкасаются друг с другом, нужно их аккуратно и незаметно сшить.

Когда вы сделали все эти шаги, остается соединить все элементы сеткой. Сетку, как я уже говорила,  мы вяжем более тонкой нитью, и соответственно крючок берем тоже тоньше, чем для основного вязания.

Для более красивого и эффектного полотна между мотивами можно  прокладывать шнуры – гусенички.

Не забывайте на выкройке добавить со всех сторон по 1 см, т.к. после того, как вы снимите полотно с планшета, оно немного уменьшится в размере.

Для того  чтобы не были видны швы — плечевые и боковые срезы, а также вытачки нужно стараться вывязывать так, чтобы край был не ровный, тогда при соединении швов не будет видно.

Модели в технике ирландского кружева от Аси Вертен (Стр. 1)

В 2016 году в моем арсенале появилось и печатное издание. По просьбам многочисленных рукодельниц, по прежнему предпочитающих печатные издания электронным файлам, я начала издание пятитомника по моим авторским моделям. Планируется издать все, что я создала с 2009 года. Предлагаю вашему вниманию первую книгу.

Эта книга и для новичков, и для опытных мастеров одновременно, поскольку в нее вошли нес…

В корзину

Снова в продаже!

Данная книга «Рисую кружевом мечту» также является обучающим материалом для начинающих и имеет несколько авторских моделей для уже владеющих этой техникой ирландского кружева мастериц.
В книгу вошли такие модели, как платье «Очарование Азии», декор для жакета «Розы для Алины», декор для купальника «Марго», туника «Джойя» и  туника «Капричо Блу».
Информация, как и в первой книге,…

В корзину

Нет в продаже !
Дорогие друзья!
Книга Третья по авторскому ирландскому кружеву «Рисую кружевом мечту». Ограниченный тираж заканчивается.Книга это еще одна серия обучения, шаг за шагом к совершенству. Здесь вы найдете 4 проекта для реализации:

декор «Розовая хризантема»;
жакет «Рашель»;
платье «Пуазон»;
платье «Пейсли Блумарин».

Для платья «Пуазон» шаблоны декоров и главного цветка вы найде…

Снова в продаже 2-е издание 4 ой книги.

Книга рассчитана уже на опытных мастеров или на моих учеников, которые получили знания и уже освоили технику ирландского кружева  по моим  предыдущим книгам.

В Четвертую книгу, которую многие ждали, вошли 4 крупных авторских проекта:
платье «Аида»;
платье «Пятьдесят оттенков лета»;
платье «Эдем»;
жилет «Цветы на песке».

Все модели с пятью звездочками, ка…

В корзину

Книга 5 заканчивается, осталось менее десяти экземпляров. Хочу сооббщить всем, что переиздание пока не планируется.
 

Дорогие дамы, Повелительницы крючка, Рукодельницы, Умелицы, Единомышленницы! Вот она моя последняя книга! Мы ее дождались! Это пятая книга из обещанного пятитомника! В нее вошли два роскошных проекта «Звезда Адама» и «Цветок Евы», они завершают цикл из трех крупных моделей «Парад…

Новинка в моем магазине — журнал «Сон в летнюю ночь».
Это авторское издание — продолжение или альтернативный вариант мастер-классов или  книг,
как пожелаете. Встречайте! Этот мастер-класс еще ни разу не печатался. В журнале вы найдете все те же материалы, что и в электронном МК, но с видеоуроками на дисках, которые приложены к журналу. 
В журнале 96 стр пошаговых фото и описания как изготовить эт…

В корзину

Привет, друзья! 

И снова новинка в моем магазине — обещанный журнал с мотивами из дизайнерского платья «Эдем» уже в продаже.  Мотивы даны так же, как в книге или мастер-классе. Описание, пошаговые фото, схемы и видеоуроки на диске на сложные элементы. Даны несколько вариантов декорирования одежды из мотивов. 

К журналу прилагается диск. Главной же изюминкой журнала является выкройка на паланти…

В корзину

Мои дорогие коллеги, поклонники Арт-кружева! Наконец я готова представить вам 1 номер клубного журнала «Арт-кружево без границ». 

Этот журнал в некотором роде является отражением деятельности клуба. Ну и конечно включает в себя авторские мастер-классы, мои МК и много другой полезной для мастеров Арт-кружева информации. 

Содержание журнала:
 • Мода сегодня. Познакомит вас с кружевными тенденция…

В корзину

В журнале вы найдёте полное техническое описание создания пончо «Зимний сад», пошаговые фотоматериалы на каждый элемент, входящий в композицию, то есть мастер-классы. А так же, как впрочем и к каждому моему изданию, к журналу прилагается диск с видео-уроками, на котором вы найдёте видео-уроки  по вязанию некоторых наиболее сложных элементов. А самое ценное — это два листа выкроек в натуральну…

В корзину

Изделия из ирландского кружева для начинающих. Ирландское кружево: мотивы и схемы

Мастер — класс по фриформу

Мастер — класс по фриформу

от Елены Синюковой.

Суть техники фриформ — можно все. Никаких ограничений ни по цвету, ни по фактуре пряжи, только ваш вкус, чувство меры и полет фантазии! В основе любой композиции в фриформе- контрастность. Здесь все построено на этом принципе. Но не только в цвете, как мы привыкли, а еще в сочетании выпуклых и гладких участков, участков разреженного полотна (ажур, сетка) и плотного вязания, блестящей и матовой нити. Всегда стараясь тщательно подбирать цветовую гамму в своих работах, я пришла к выводу, что должна быть только теплая или только холодная гамма, смешивать их нельзя, плохо получается в результате. Потом должна быть идея произведения. Что вы хотите получить на выходе? Для себя во фриформе я придумываю что-то типа девиза, трех слов, которые и передают суть работы-произведения, пример: море-жара-песок; ель-дождь-полянка. Далее все мотивы должны быть одного стиля, даже разные по форме. То есть, если это фантазийные мотивы — то все (листья, круги, загогулины) должны быть — выдержаны в этом стиле. Если повторение природных мотивов — то соответственно.

Евгения Смирнова

Посылать свет в глубину человеческого сердца — вот назначение художника

Содержание

Интересной техникой вязания крючком можно считать ирландское кружево. Оно является одним из самых сложных по исполнению. Полотно при этом составляют ажурные элементы небольшого размера, которые могут быть гладкими или объемными, различными по цветовой гамме. Подробнее о такой технике и ее мотивах вы узнаете из инструкций ниже.

Что такое ирландское вязание

Под термином скрывается один из стилей вязания крючком – изготовление отдельных элементов. Они представлены цветками, насекомыми, розетками, бутонами, фруктами и лепестками. Эти элементы затем соединяются, образуя цельное полотно. Рисунок получается просто завораживающим, но фрагменты при этом имеют очень сложную форму, из-за чего ирландское кружево считается трудным в исполнении. Появилось такое искусство еще в 19-м веке. Тогда оно считалось роскошью сразу в нескольких уголках планеты – таких, как европейские столицы (Париж, Рим, Лондон) и даже США.

В современном мире моды ирландская вязка крючком не потеряла позиций, только набирая популярность. Ее используют для изготовления цельных предметов гардероба, например, жакетов, юбок, блузок или пелерин. Дополнительно ирландскими мотивами оформляют отдельные части одежды, такие как воротник, лиф или манжеты. Даже при высокой трудоемкости такая техника остается востребованной и все чаще применяется для придания гардеробу самобытной красоты и утонченной женственности.

Особенностью данного вида рукоделия считается свобода действий, из-за чего нельзя овладеть этим искусством полностью. Каждый день опытные мастерицы предлагают все новые идеи по вывязыванию того или иного мотива. Существует только несколько общих принципов, следуя которым, можно научиться ирландскому плетению. Результат же зависит от чувства композиции и цвета, а еще присутствия у мастерицы хорошего вкуса, который появляется с опытом.

Техника ирландского кружева для начинающих

Вывязывать ирландское кружево для начинающих мастериц немного сложно, но с помощью схем и описаний к ним заниматься таким рукоделием возможно. Работа заключается в последовательном изготовлении отдельных мотивов и последующем их соединении. Для этого выполняется эскиз, по которому затем раскладывают связанные узоры, результатом чего становится цельное полотно. Соединение же осуществляется при помощи:

1. Сетки. Ею провязывается пространство между расположенными на выкройке фрагментами кружева.
2. Брид. Это специальные нити вспомогательного назначения, которые натягивают от одной части узора к другой.

Существует иной прием вязания ирландского кружева. В нем сначала создают какое-либо ажурное полотно или ту же сетку. Затем на полученной основе размещают ирландские мотивы. Особенность в том, что вместо сетки или ажурного полотна часто берут обычный тюль. В качестве пряжи изначально использовалась шелковая нить белого цвета или же оттенка экрю – желто-кремового. Постепенно в работе стали применять лен с его богатой цветовой гаммой. Для каждой части ирландского кружева используют следующие нити по толщине:

• толстую – для обвязывания ее плотными столбиками из средних нитей;
• среднюю – для вывязывания самих мотивов;
• тонкую – для выполнения сетки, соединяющей все элементы.

Принцип ирландской вязки заключается в обвязывании толстой каркасной нити более тонкой. Далее мотивы соединяют в одно полотно, причем чаще при помощи нерегулярной сетки, ведь такой способ проще. Начинать лучше с тех мест, где расстояние между деталями меньше. Соединение заключается в изготовлении цепочки воздушных петель и прикреплении ее к мотивам столбиками с накидом. Создание самих узоров отличается от обычных уроков по вязанию крючком, ведь процесс представляет собой не просто ряды друг за другом, а более сложные последовательности петель.

Помимо пряжи для работы требуется несколько крючков, ведь нити используются разные по толщине. Дополнительно пригодятся еще ножницы и иголка, если мотивы между собой сшиваются или же соединяются при помощи брид. Последними при желании легко полностью заменить сетку или ажурную основу ирландского полотна. Кроме того, в некоторых описаниях мастер-классов украсить фон мотивов можно узором пико, который сделает изделие более оригинальным и интересным.

Мотивы для ирландского кружева крючком

Чтобы вязать ирландское кружево крючком, нужно сначала изучить технику исполнения отдельных узоров. Их существует огромное множество, но есть несколько основных мотивов, которые в уроках используются чаще. Среди них отмечаются следующие узоры с таким описанием:

1. Листок с дырочками. Имеет простую схему, которая легко модернизируется за счет увеличения или уменьшения количества воздушных петель в арках. Если дополнительно еще и сдвинуть места крепления, то можно получить самые разные по форме листочки. Вязать можно как однотонной пряжей, так и разноцветной или даже секционно окрашенной.
2. Цветок. Эти элементы в разной форме обязательно присутствуют в любом исполнении ирландского кружева. Они могут быть плоскими или рельефными, маленькими или большими, однотонными или пестрыми. Схему вывязывания одного из них вы можете видеть на фото.
3. Листочек. В журналах по вязанию эти элементы представлены в большом количестве, причем в самых разных формах и видах. Это могут быть простые трилистники, листочки с прожилками или ажурными окошками и даже кленовые листья.
4. Гроздь винограда. Этот мотив относится к объемным элементам. Используется для отделки жакетов, платьев или даже шапок.
5. Шнуры. Используются чаще для объединения деталей в одну композицию, хотя иногда выступают самостоятельными декоративными элементом для отделки рукавов, горловины, низа или оформления застежек.
6. Завитки. Помимо мотивов, изображающих конкретные предметы, ирландское кружево использует и более отвлеченные узоры. Это могут быть разные по размеру и форме завитки или колечки, которые подойдут для оформления любого изделия.

Видеоуроки: как связать элементы ирландского кружева

Если научиться вязать ирландское кружево крючком, то можно создать любую вещь, будь то шикарное вечернее платье, красивый топ, оригинальный жакет, купальник или простая салфетка. Все зависит от вашего желания и фантазии. Все, что требуется, – подготовить необходимые материалы и инструменты и воспользоваться бесплатными уроками, которые в большом количестве представлены ниже. Несколько наглядных видеороликов вы можете посмотреть, чтобы быстро изучить пошаговый процесс по созданию мотивов ирландского плетения.

Поклонники вязания крючком по праву считают ирландское кружево одной из самых совершенных техник. По сложности исполнения эту старинную технику вязания легко можно возвести на уровень искусства. Небольшие, ажурные элементы, гладкие и объемные мотивы, собранные в удивительные узоры, всевозможных фактур и цветов позволяют создавать просто уникальное по своей красоте кружевное полотно, которое никого не может оставить равнодушным.

Техника вязания

Классические элементы ирландских кружев:

• простой листок,
• круглый лист,
• лист с центральной прожилкой,
• лист с ажурным окошком,
• плотный трилистник,
• роза с тремя рядами объемных лепестков,
• гроздь винограда.

При работе с элементами ирландского кружева принято использовать последовательную технику вязания. Сначала вяжут отдельные мотивы (узоры), затем их раскладывают на эскизе или выкройке, и объединяют воедино решеткой или бридами.

Существует несколько вариантов соединения кружевных мотивов. Наиболее популярным считается соединение мотивов сеткой. Выполняется оно довольно просто — готовые элементы раскладываются на схеме, а пространство между ними провязывается сеткой.

Иногда при соединении мотивов разного размера могут образовываться «пустоты» различной формы, которые невозможно заполнить сетками регулярных видов (филейной или сеткой соты), в этом случае прибегают к использованию нерегулярной сетки, которая плавно обтекает элементы.

Возможен и обратный вариант сбора кружева. Сначала вяжут ажурное полотно или основу из сетки, а потом на нее крепят мотивы. Также за основу можно взять обычный тюль и нашить на него элементы.

Помимо этого, мотивы кружева можно собирать последовательно, привязывая их друг к другу в процессе работы. Чаще всего так собирают небольшие изделия из однородных элементов, потому что собрать таким образом целое полотно достаточно сложно.

Но можно сшить ажурное полотно, если взять плотно прилегающие мотивы и сшить их при помощи иголки и достаточно длинных не заправленных кончиков мотивов.

Также при сборе изделия из ирландского кружева отлично могут выручить бриды — стежки из нитей, обшитые швом «ришелье».

Мотивы и схемы

При работе в технике ирландского кружева схемы, как таковые, необходимы только для копирования авторских работ, ведь техника во многом свободная и не требует соблюдения строгих рамок.

Используйте ниже приведенные примеры мотивов и схем для создания своих авторских работ.

Создание элемента кружева

Для работы потребуются вязальный крючок и белые нитки подходящей толщины.

В процессе работы будем пользоваться сокращениями:

• вп — воздушная петля;
• п/п — полупетля;
• ст.с/н — столбик с накидом;
• ст.б/н — столбик без накида.

Сначала создадим основу для кольца мотива. Для этого оберните нить в несколько витков вокруг пальца.

Получившееся кольцо из ниток следует обвязать столбиками без накида. Затем сформировать 1 вп подъема и продолжить набирать ст.б/н. Ваша задача — поместить в кольцо 35 ст.б/н.

Обратите внимание, с изнаночной стороны изделия должны оставаться характерные свободные п/п. С них и будет начинаться следующий ряд.

Сверяйтесь с фотографиями. Должно получиться как на фото. Сформируйте цепочку из 5 вп.

Прикрепите эту цепочку к кольцу за свободные п/п к 3-му по счету ст.б/н. Получится своеобразная арка.

Аналогично свяжите еще четыре таких же арки. В последней, шестой арке, наберите лишь 3 вп и присоедините ее к кольцу ст.с/н.

Разверните вязание и, поверх уже связанных арок, сделайте еще четыре арки по 5 вп, а крайнюю арку из 3 вп и 1 ст.с/н.

На следующем уровне снова сделайте шесть арок. Для этого первую цепочку из 5 вп закрепите в крайнюю арку предыдущего ряда.

За ней провяжите еще четыре арки по 5 вп.

Шестую арку выполните из 2 вп и 1 ст.с/н.

На четвертом уровне нужно снова связать 5 арок. Крайняя будет из 2 вп и ст.с/н.

Пятый уровень. Первая арка — 3 вп. Две следующие арки по 5 вп и крайняя арка из 2 вп и ст.с/н.

Шестой уровень. Первая арка — 4 вп, вторая – 5 вп, третья – 1 вп и ст.с/н.

Седьмой уровень. Первая арка — 5 вп, а вторая — 2 вп и ст.с/н.

Восьмой уровень. Центральную часть мотива закончите аркой из 10 вп и обрежьте нитку.

Возьмите новую нить и сделайте 1 вп для подъема, прикрепив ее к основанию самой первой арки из 5 вп.

Затем обвяжите все крайние арки столбиками без накида. В самой верхней точке арки из 10 вп между столбиками необходимо сделать 1 вп. Чтобы было понятнее обвязывайте по такой схеме: 31 ст.б/н, 1 вп, 32 ст.б/н. Считайте с одной стороны вп подъема, как первый ст.б/н.

Теперь переходите к кольцу. Его следует обвязывать за п/п находящиеся с обратной стороны, возвращаясь к креплению второй нити.

Ст.б/н проходим весь следующий ряд. Только через оставленную вп на высшей точке элемента нужно будет провязать 3 ст.б/н, тем самым сделав прибавку.

Дойдя до края сетки противоположного креплению второй нити, обратно следует начать вязать «рачьим шагом».

«Рачий шаг» вяжите за передние полупетли до места крепления нити.

Когда до макушки останется 7 петель, сформируйте 3 вп подъема, и провяжите 26 ст.с/н. Макушку считайте восьмой петлей.

В каждую петлю свяжите 6 ст.б/н, затем в одну петлю 2 ст.б/н. 1 ст.б/н и симметрично в другом направлении – 2 ст.б/н из одной петли, 6 ст.б/н.

Потом пройдите 28 ст.с/н.

Теперь можете переходить к обвязке кольца. Для этого сформируйте 2 ст.с/н из одной петли.

2 ст.с/н из каждой петли предыдущего ряда, 9 ст.б/н из каждой петли, 2 ст.с/н, 2 ст.с/н из одной петли. И в конечном счете соедините все с началом ряда.

Весь ряд обвяжите «рачьим шагом» и обрежьте нить.

Возьмите новую нить и, не считая столбика из вп, прикрепите ее к 7-му столбику предыдущего ряда и сделать 1 вп подъема.

Провяжите четыре ст.б/н.

Из шестого столбика 2 ст.с/н.

После следующие 20 ст.с/н.

На верхней части элемента свяжите 5 ст.б/н и затем симметрично 20 ст.с/н, 2 ст.с/н из 1 петли, 5 ст.б/н. Теперь переверните вязание, как и в случае с арками это будет единственный изнаночный ряд в узоре.

Сделайте 1 вп подъема, после нее 2 ст.б/н, 6 ст.с/н, 2 ст.с/н из 1 петли.

Затем 15 ст.с/н, 2 ст.с/н из одной петли.

1 ст.с/н, 5 ст.б/н должны получиться над аналогичными столбиками предыдущего ряда.

Подобным образом обвяжите и вторую половинку изделия – 1 ст.с/н, 2 ст.с/н из одной петли, 15 ст.с/н, 2 ст.с/н из одной петли, 6 ст.с/н, 3 ст.б/н.

По периметру кольцо обвяжите ст.б/н и вернитесь к началу ряда.

Снова пройдите весь элемент «рачьим шагом» и обрежьте край нити.

Новую нить прикрепите к первому ст.б/н предпоследнего ряда обвязки, за исключением ряда из «рачьего шага».

Из 10 вп сформируйте крупную петлю.

Обвяжите эту петлю 22 ст.б/н. Переверните изделие. Каждый начальный и конечный столбик обвязки соединяйте с петлями элемента, тем самым объединяя их вместе.

Снова переверните вязание и повторно обвяжите петлю ст.б/н.

В петлю элемента сделайте один ст.б/н. Обвяжите петельку ст.с/н.

Последний ряд обвязки выполняйте ст.б/н. Все четыре ряда количество столбиков в обвязке должно оставаться равным 22.

По элементу пройдите 5 ст.б/н и сформируйте вторую крупную петлю из 10 вп. Обвяжите ее по аналогии с первой. После нее свяжите еще 7 крупных петель по всему элементу. Завершить вязание мотива следует обвязкой «рачий шаг».

Ирландское кружево – это виртуозное искусство в вязании крючком. Кружевная наборная или гипюрная техника подразумевают под собой отдельные вязаные элементы, которые потом собираются в одну композицию. В основном, все узоры цветочные. На первый взгляд кажется, что этой техникой пользуются только настоящие профессионалы, но это не так. Любой из начинающих может попробовать себя в тонком рукоделии. Здесь самое главное: внимание, усидчивость и фантазия.

Фото ирландского кружева

Изделия из тонких узоров с цветочными мотивами находя свое применения и в одежде, и в аксессуарах. Например, нежно и богемно выглядит вязаная сумочка в ажурном стиле. Она будет смотреться дорого и изысканно, и станет уместной на прогулке, пляже или походе по магазинам.

И все же основная сфера применения тонкой работы — кружевные платья, которые давно уже вышли за пределы национальной принадлежности и набрали бессмертную популярность в разных регионах планеты. Такие платья, расшитые невесомыми узорами из цветов, будут роскошно смотреться на любом вечере или даже свадьбе.

Схема ирландского кружева

Попробовать свои силы в создании нежных цветочных россыпей на ткани может даже непрофессионал – достаточно знать азы вязания крючком, а далее – точно следовать инструкции и схеме.

Существует основная особенность ирландского кружева: оно не вяжется всплошную, а состоит из отдельных мотивов разной величины и с разным узором, но выдержанных в общей концепции. Уже после того, как связаны отдельные части, полотно собирается из элементов на выкройке, приметывается и сплетается с помощью одной из техник соединения.

Модель топа, выполненного ирландским кружевом, с описанием

Для работы с топом используется крючок №2. Перед началом работы лучше всего выкроить все составляющие модели на ткани и подогнать кофточку по фигуре. Топ выполнен в очень сложной технике сцепного кружева, но если каждую деталь выкладывать на выкройку и прикалывать ее булавками, то при последующем соединении проблем не возникнет.

1. Свяжите цветы и листья по схемам 1-7.
2. Чтобы придать жесткости и объема элементам выполните обвязку рачьим стежком.
3. После этого следует отгладить каждый элемент и выложить на выкройку лицом вниз вплотную друг к другу.
4. Затем соедините мотивы между собой иглой с изнаночной стороны: так соединительных ниток никто не увидит.

Ваш топ готов, и можно с гордостью носить новый эффектный наряд, созданный в столь сложной технике своими руками. Такие модели существуют вне времени, восхищая и привлекая в разные периоды истории человечества.

Техники ирландского кружева с описанием

Изящное рукоделие включает огромное количество узоров, каждый из которых при видимой универсальности традиционно используется в определенных сферах. Тем не менее, главное отличие техник заключается в построении соединения элементов. Этот важный и особенный элемент в кружевной вязке, по сути, и является секретом многих профессионалов. Именно от соединительных сеточек зависит внешний вид всей композиции полотна.

Обратите внимание! Многие мастерицы применяют от одного до нескольких видов соединения в одном изделии. От этого изделие приобретает уникальный ажурный вид, неповторимый и эффектный.

Способы соединения ирландского кружева:

• Беспрерывные соединения — этот метод очень трудоемкий и требует тщательного просчета каждой петли. Суть этого метода в том, что один элемент плавно переходит в другой, не прерывая вязку.
• Сеточное соединение – это один из распространенных способов. Все мотивы разной величины собираются в одно полотно путем вывязывания между ними произвольной сетки.
• Сетка основа – это самый простой способ. Вначале вывязывается сетка по всему периметру полотна, а затем на нее крепятся уже готовые мотивы.
• Если совсем нет желания вывязывать сетку, то за основу можно взять тюль и на нее уже пришивать вязаные элементы.
• Брид или игольное кружево – мотивы соединяются между собой стежками из ниток, которые в дальнейшем обшиваются швом «ришелье».
• Также узоры между собой можно сшить обычной портновской иглой.

Видео-уроки по ирландскому кружеву

Если есть желание научиться вязать крючком, то нагляднее всего будет воспользоваться видео-уроками ирландского кружева для начинающих или лично посетить мастер-класс. Также можно скачать книги, где есть пошаговая инструкция, фото изделий, модели с описанием и схемами узоров. Уроки вязания отдельных кружев можно просмотреть здесь:

Особенности и секреты ирландских кружевных изделий

Техника ирландских узоров – одна из самых сложных, поэтому лучше всего потренироваться на наиболее легких схемах:

Помимо точного соблюдения техники и инструкций по созданию воздушных узоров, имеются и некоторые хитрости, которые для себя определили мастерицы, работающие над вязанием кружев:

• вместо выкройки готового изделия из ткани, по сути, одноразовой, можно использовать многоразовую из кальки;
• в качестве подставки удобно использовать лист пенопласта или поролона: он мягкий, легкий, теплый, на нем легко нарисовать необходимую форму, закреплять заготовки портновскими булавками;
• рассчитывая размер сеточных соединений, стоит прибавлять 2-3 см, потому что сетка всегда дает усадку даже при хранении, не говоря уже о стирке;
• особо умелые мастера могут собирать мотивы не на выкройке, а прямо не манекене; так можно изготовить целое изделие в один заход.

Во время работы каждая мастерица выбирает интуитивно именно те хитрости, которые помогут облегчить ее работу.

В последнее время стала модной одежда, вязанная мотивами и элементами ирландского кружева. Притягивающие взгляд вещи смотрятся необычно и красиво. Уникальные кружевные изделия высоко ценятся самыми требовательными современными модницами. Можно использовать вязаные детали для оформления одежды, сумочек, обуви. Состоит из множества отдельно вязаных деталей, соединенными между собой сеточкой.

Сложность выполнения частей наборного кружева разная, но все фрагменты – и сложные, и простые в изделии смотрятся великолепно.

Учимся вязать простые мотивы для начинающих

Мастерицы творят кружевные изделия из чудных сплетений растительных узоров, удивляя необычностью и тонкостью кропотливой работы рукодельниц, творящих ажурные композиции крючком. Методика создания орнаментов разнообразна, много способов, но итог поражает уникальностью и ажурностью создаваемого рисунка. Одежда, изготовленная в этом технике, выглядит нарядно и экстравагантно.

Чтобы научиться вязать, лучше всего начать с простых:

• ребристый листочек
• круглый лист
• ажурный листик
• простой цветочек
• цветок
• веточка с листьями

Сегодня мы рассмотрим технологию изготовления красивых лепесточков и листьев на веточке.

Научившись простым мотивам, вы сможете создавать желаемые индивидуальные вещи. Главное запастись терпением, усидчивостью и хорошо развитым воображением. При наличии всего этого можно связать необычные красочные растительные композиции.

Ирландское кружево и схемы мотивов с описание

При вязании крючком используются схематические изображения. Чтобы понимать, как читать схему, необходимо изучить условные обозначения для вязания. Предлагаю посмотреть, как схематически обозначаются уже известные нам приемы.

Изучив, вышеизложенные обозначения, будем создавать оригинальные листики.

Подготовительный этап, материалы и аксессуары

В процессе создания фрагментов нам понадобится такой материал:

• крючок необходимого размера
• пряжа
• ножницы
• схематические рисунки

Вязанные ребристый лист и трилистник по схемам

В ирландском вязании самым известным фрагментом орнамента считается ребристый листок. Существует много разнообразных схематических рисунков по созданию листьев, почему-то отпугивающих начинающих рукодельниц. Но новичкам не стоит отчаиваться так, как следуя условным обозначениям и внимательному изучению пошагового описания выполняемой работы, все получится – вы сделаете красивые и аккуратные листья.

Вязание этого элемента состоит из монотонной нитки, заводимой за полу-петлю либо из меланжевой пряжи за две полу-петли. Размер листочка задается самой рукодельницей в счет незаконченного рядка, создавая узкую форму листа. Петельки считаются не всегда, по желанию мастера.

Инструкция по созданию рельефного листа

Создаем задуманное количество одинаковых деталей будущего шедевра.

Трилистник крючком

Следующий известный мотив – это трилистник, применяемый почти во всех рукодельных изделиях.

Чтобы его связать, нужно строго следовать указанным этапам:

• С помощью крючка, соответствующего размера, набирается шесть воздушных, и замыкается в кольцо
• Провязывается три идентичных арки из шести аналогичных петель
• Готовые арки обвязываются двумя столбиками без накида, шестнадцатью – с накидом и еще двумя столбиками без накида
• Закончив процедуру, обрезаем волокно, пряча хвостик

Получаем хорошенький трилистник. Не менее симпатично смотрится веточка с листьями, применяемая во всевозможных самодельных изделиях.

Прежде, чем начать выполнять творческие манипуляции по созданию ветки с овальными листьями, внимательно рассматриваем схематическое изображение представленного рисунка и обдумываем все дальнейшие методы, чтобы избежать допущения разного рода ошибок.

Глядя на картинку видим, что процесс совершается снизу вверх. Разберемся в выполнении первого листа заданного узора.

1. Набираем семь воздушных петель (далее ВП
   ) и еще десять.
2. Поворачиваем этот участок и провязываем соединительную петельку, одну – без накида, три – с накидом, одну – без накида, одну соединительную петлю, фиксируя соединительной петлей в седьмую петлю начала цепи.
3. У основания формирующегося листка вязаная часть поворачивается со стороны ВП
   создаваемого листочка, и по кругу происходит набор двадцати двух полуст.
4. Рабочая деталь поворачивается, вырисовывающийся лист обвязывается по кругу полустолбиками до начала формирования листка.
5. Набираем девять ВП
   и таким же, как и прежде, формируем следующий лист. Следим за качеством выполнения рабочей процедуры, нить не перетягиваем и не отпускаем, чтобы вязаные детали держали форму.
6. Далее рабочий процесс выполняется, как и прежде. Главное внимательно читать схему и правильно считать обозначающие знаки.

2.

3.

4.

5.

6.

Соединение вязанных деталей

Научившись вязать разнообразные фрагменты, их можно будет соединять между собой:

• с помощью иголки
• прихватывая петли последнего ряда двух деталей
• применяя нерегулярную сеточку, сеть «Соты» или филейную сетку
• связав отдельно сетку и нашивая на нее детали

Готовые миниатюрные мотивы, используются для декорирования кофточек, юбочек, кардиганов, шапок, сумочек из них можно составить шикарные и красивые картины, панно, создать причудливую салфетку, украшающую гостиную комнату.

Чтобы воссоздать уникальные вещи очаровательным приемом плетения, нужно иметь развитую фантазию, терпение и большое желание творить без ограничений.

Вяжем удивительные схемы мотивов в мастер классах

Методика работы в ирландской технике отличается сбором изделия из несколько отдельно связанных “пазлов”, соединенных между собой сеточкой. Главное чувствовать создаваемое произведение, подбирать правильно сочетающиеся оттенки нитей, правильно комбинировать фрагменты. Подойдя творчески к выполнению интересной и увлекательной работы, результат порадует мастериц шедевром. Внимательно изучив процесс вязания отдельных мотивов и сетки, начинающие мастерицы смогут связать свою первую композицию.

Великолепно смотрятся в кружеве шнуры и завитки, цветочки и лепесточки, соединяющиеся сеткой. На одежде несколько лучшем свете выглядят завитки. Рукодельницы применяют оригинальный завитый тысячелистник.

Видео уроки или как связать тысячелистник мк.

Рассмотрим пошаговую инструкцию создания мотива тысячелистника. Выполнение элемента происходит с использованием бурдона – нитки в три сложения. Используется та же нить, что и рабочая.

Научившись выполнять один фрагмент, приступаем к выполнению других деталей. Следуя схематическим изображениям, создаем понравившиеся завиточки, листики, гусеницы. Схема тысячелистника для начинающих

Часто в создании кружевных нарядов вместе с растительными применяются всевозможные шнуры, подчеркивающие создаваемый орнамент. Одним из таких является шнур гусеничка.

Предлагаем посмотреть подробное поэтапное описание плотной тесьмы, применяемой в творчестве.

Виды вязаных сеток в рукодельном кружеве

Готовые детали, предназначенные для формирования одежки, соединяются тремя способами:

Филейная сетка схематическое изображение

«Соты» в технике ирландского кружева схема

Нерегулярная сетка для вязания в видео уроках

Крепление фрагментов сетью довольно простой вид вязания, заключающийся в выкладке деталей на выкройку, заполняя пустое пространство филейной сеточкой.

Пустоту неодинакового размера заполняют нерегулярной сетью.

Облегчается процедура вязанием по выкройке сеточки и крепления к ней готовых элементов. Большинство кружевных изделий собирается с помощью нерегулярной сетки.

Инструкция вязания крючком, его элементы и мотивы

Наборные части ирландского кружева соединяется нерегулярной сетью. Предварительно прикрепляем участки соединений фрагментов стежками, пространство заполняем несимметричной сетью, создающейся методом смены воздушных арок и столбиков с разным количеством накидов.

Подготовленные мотивы помещаются на выкройку, размещенную на подложке из поролона, и фиксируются портновскими булавками, чтобы полотно не сминалось. Они выкладываются лицевой стороной вниз.

Остановившись на пространстве между элементами, вяжем несимметричную сетку. Для этого крючок вводится сверху в основу, цепляя рабочую нитку и вытягивая.

Зацепляем короткий конец нитки и протягиваем через образовавшуюся петельку. Нитка закрепляется путем подтягивания длинного рабочего конца, затягивания узла. Хвостик прячется в полотно.

Рекомендуем также

Как научиться вязать ирландские кружева?

Это довольно интересная техника вязки красивых вещей при помощи иголки и крючка. Как только вы научитесь вязать данной техникой, то это дело сразу вам понравится.

Что же представляет собой это кружево?

О ручной вязке сложено много мифов. Началось все с того, что рыбаки, дабы не промокнуть, из необезжиренной шерсти овец вязали себе свитера. Жгуты и косы по ирландским приданиям являются символом вечности, а косички из 3 элементов – это троица.

Ирландское кружево вяжется крючком. Он ошибочно называется «венским гипюром». От гипюра в нем только то, что элементы кружева вяжутся по отдельности, потом раскладываются на эскизы и, при помощи решетки, соединяются отдельными группами брид и бридами (метод сборки). Начало вязки сильно смахивает на технику «фриволите» тем, что в них присутствует ведущая (каркасная) нить. Благодаря тонкому крючку эту нить обвязывают плотными петлями (рабочая нить). Этим и отличается ирландское вязание от остальных видом вязки крючком, в которых в основе лежит воздушная цепочка, помогает создать более тонкий узор. Другой особенностью является возможность получения объемного узора, у которого детали могут находится друг над другом. Это относят к всевозможным видам розеток.

Соединение мотивов

Интересное расположение узоров на полотне может творить изысканную, очаровательную кружевную одежду.

Удачное соединении мотивов и форма дают шикарный результат. Нужно, чтобы идеи соединения мотивов были с ШШ рядом. Вам следует научиться использовать их в изготовлении полотен, уметь вязать разными стилями и техниками. Научитесь выравнивать края и заполнять пустоты различными ячейками филе, как игольными кружевными разделками, так и крючком. Все это в сочетании всегда уместно, когда плетете ирландское кружево.

Если у вас имеется выкройка в натуральную величину планируемой вещи, вам необходимо уметь подгонять вынизанные мотивы, соединив их с дополнительными вставками. Когда приступаете к вязке модели, стоит остановить свой выбор на мотивах, в которых чередуются ажурные и плотные ряды. Также вам нужно научиться соединять в одно полотно даже самые ажурные мотивы, научиться искать интересное соединение и идею.

Для всех моделей вяжите столько мотивов, сколько можно положить на выкройку. При стыковки мотивов в каждом случае вам следует найти решение и довести работу до конца.

Золотые правила компоновки мотивов

Компоновка и выбор узоров отдельно созданных мотивов – это таинство вашего видения готового изделия! Поэтому, перед началом вязки, вам стоит учесть такие замечания:

• Когда выбираете мотивы для соединения, обратите внимание на компоновку мотивов в самом полотне. От этого зависит успех вашей работы.
• Чем сложнее вы выбрали мотив, тем проще нужно делать фоновое заполнение сеткой.
• Однотипные мотивы с монотонным рисунком не очень интересно смотрятся в готовом изделии. В таком случае полотно следует разбить по плотности вязки мотивов на ажурные и плотные узоры, на большие и маленькие мотивы.
• Мотивы можете соединять с помощью интересно подобранного фона в виде маленьких соединительных фрагментов, а также сеточки или просто обвязать сеткой.
• Соединять мотивы нужно без разрывов, плотно, края мотивов делайте плотной обвязанной каймой.
• Если вы вяжите завитками из тесьмы, то на полотне обязательно соблюдайте все ее изгибы, в данном случае вам важно самостоятельно проанализировать рисунок и увидеть возможности для творчества. Вам необходимо внимательно схемы полотна и детали, которые будете вязать, а также согласовать плотность и размеры мотивов стиля, в котором будете создавать вашу модель.
• Шнуровая вязка во всех вариантах своего исполнения состоит из трех этапов: это замена шнура купленной фабричной тесьмой или его вязание, его выкладка по рисунку , при помощи бареток (брид), соединение шнуров (тесьмы).
• Заполнение просветы, которые образовались между завитками шнуров, когда их прикрепляли к чертежу-основе, начинайте лишь после того, как жетко прикрепите шнур к выкройке.

Материалы для вязания

• Иголки для тонкой нити.
• Ножницы.
• Булавочки.
• Крючок.
• Нитки
• Иголка с тупым концом и широким ушком для толстых нитей.
• Пенопласт, обтянутый скотчем или тканью 50 на 40 сантиметров.
• Выкройка, которую кладут на пенопласт и прикалывают к нему.

Элементы прикалывают к пенопласту изнаночной стороной вверх. Хорошо закрепите элементы, особенно там, где собираетесь работать.

Элементы можно сшивать сеткой и впритык. Сетка бывает регулярной и нерегулярной, чаще пользуются вторым вариантом.

Схемы ирландского кружева

Видео уроки

Мастер-класс по цветку в технике ирландского кружева

  Удивительная техника ирландского кружева, зародившись довольно давно, жива и процветает по сей день. Многие рукодельницы, владеющие крючком, мечтают освоить эту технику и связать первую вещь в этой технике. Работа над ирландским кружевом довольно кропотлива, ведь сначала необходимо продумать рисунок будущего изделия. Следующим шагом необходимо подобрать подходящие мотивы под рисунок. Не обойтись на этом этапе и без первых опытных образцов различных мотивов, которые предстоит собирать в небольшие композиции. Про соединение всех элементов можно же говорить и вовсе бесконечно, ведь методов и специальных механизмов соединения существует довольно много.
 

  Для создания коллекции мотивов можно воспользоваться богатым разнообразием схем, которые можно найти как в Интернете, так и в специализированных журналах по ирландскому кружеву. Уже на протяжении более 50 лет эти журналы, кстати говоря, знакомят рукодельниц с различными техниками и схемами, так что собрать богатую библиотеку образцов будет не так уж и трудно. Труднее справиться с воссозданием по схемам этих самых мотивов. С одной из таких схем и предстоит поработать в этом уроке.

Схема

  Работать предстоит, оперируя тремя цветами пряжи и крючком. Для ирландского кружева лучше подбирать тонкие и крючок, и пряжу.
 

  Базой для цветочного мотива является кружок из воздушных петель. Точкой на схеме обозначена соединительная петля.
 

  Первый ряд состоит из чередования столбика с 1 накидом (ССН) и 1 воздушной петли (ВП). В начале же ряда вместо столбика провязывается цепочка из 3 ВП.
 

  Во втором ряду провязывается аналогичная последовательность, но между столбиками уже необходимо провязывать по 2 ВП.
 

  Вводим нить следующего цвета. В арочки из 2 ВП провязываем первые лепесточки. Каждый лепесточек состоит из 3 ВП, 4 ССН с объединенной верхушкой и 3 ВП. Завершается каждый лепесточек провязыванием 1 соединительной петли в верхушку ССН из предыдущего ряда. Оттуда же берет начало цепочка из 3 ВП для следующего лепесточка.

  Следующий ряд окажется базой для лепесточков следующего ряда. Для этого необходимо провязать арочки из 9 ВП, в основаниях которых будут ССН. Каждый из таких столбиков провязывается в верхушку соединительной петли из предыдущего ряда.
 

  Вводим нить нового цвета. В каждую из полученных арочек провязываем новую последовательность – 2 столбика без накида (СБН), 2 полустолбика (ПС), 2 ССН, 2 ВП, 2 ССН, 2 ПС, 2 СБН. Для начала ряда необходимо провязать 1 СС, а в конце ряда в нее сделать 1 соединительную петлю.
 

  По схеме вязание окончено, но в уроке есть продолжение. Для оформления края можно использовать чередование 1 соединительной петли 1 ВП. Так получается ажурный край цветочка.
 

  За счет такой обработки цветочек лучше держит форму.
 

Автор: Лилия Первушина, для сайта «Хомяк55.ру»

Внимание, копирование материалов строго запрещено! Уважайте пожалуйста чужой труд, все статьи и мастер
классы написаны для сайта www.homyak55.ru.

Не забудьте поделится ссылкой с друзьями 🙂

ЧИТАЙТЕ НОВОСТИ НАШИХ ПАРТНЕРОВ

натив рент

Похожие схемы вязания спицами и крючком

Добавить комментарий

Ирландское кружево — другое, потому что оно ирландское — Фиона Харрингтон // Ирландский художник // Ирландское кружево // Картины

Истоки ирландского кружева, без сомнения, восходят к европейским образцам кружева. В середине 19-го, ^-го, -го века ирландские монахини выбрали итальянское кружево, чтобы разработать его сложные узоры. Это послужило отправной точкой и прочной основой для изучения техникой кружева сотнями женщин. Однако вскоре ирландские кружевницы начали экспериментировать и исследовать другие возможности.Техника вскоре была адаптирована, и в кратчайшие сроки было произведено ирландское кружево отличительного ирландского качества! В некоторых областях было разработано до 50 новых стежков! Каждый стежок имел название и обычно представлял то, что женщины видели вокруг себя, например птиц, животных или цветы. В кружеве Carrickmacross, например, «фазановый глаз», «гусиная лапка», и «roche’s eye» , — это лишь некоторые из хорошо названных петель.

Женщины не только сосредоточились на технике персонализации, они также хотели создавать значимые и выразительные дизайны.Они много работали над улучшением навыков рисования, чтобы создавать узоры, подходящие под любое европейское кружево! В Кенмаре был нанят учитель рисования. И учителя кружева, и мастера по изготовлению кружева извлекли пользу из этого обмена опытом и углубленных знаний.

Ирландия была известна 5 различными стилями кружева. Это были Limerick, Carrickmacross, Irish Flat Point (или игольное острие), Clones Crochet Lace и Borris Lace. Каждый из этих городов стал центром кружева, и хотя город относится к месту, где они возникли, он также различает разнообразие стилей.Однако ни один стиль не производился исключительно ни в одном городе. В Кенмэре, например, кружевницы умели производить изделия Flat Point, Carrickmacross и Limerick. Центр, который все еще работает в городе сегодня, также имеет немало кружевниц, производящих прекрасные образцы вязанного крючком кружева. Так приятно видеть, что эта традиция все еще продолжается в Кенмэре !!

Каррикмакросс считается старейшим ирландским кружевом. Его история восходит к началу 19 ^-го века.Оригинальные образцы представляли собой слой муслина, на котором рисунок обрисовывался толстой нитью. Контур был связан с помощью «полос», состоящих из множества крошечных стежков, а затем муслин срезался, оставив ажурную ткань. Лишь когда появилась сетка, сделанная машинным способом, мы начали видеть больше декоративных версий этого шнурка. С появлением этой ткани кисея была прикреплена к сетке, и узор был обведен толстой нитью. Затем кружевница срезает муслин и сетку в одних местах, а в других — только муслин.Оставшуюся сетку можно затем украсить, используя множество тщательно проработанных стежков. Звучит сложно? Ну это так. Тебе стоит попробовать приготовить!

Кружево «Лимерик» — возможно, менее сложный стиль кружева. Есть две разновидности; Лимерик Ран и Лимерик Тамбур. В первом используется игла и нитка, во втором — тамбурный крючок.

Сетка поддерживается в рамке или тамбурном кольце. Тамбурное кружево изготавливается путем вплетения тамбурного крючка в сетку и из нее для создания цепного стежка.Limerick Run выполняется с помощью швейной иглы, чтобы заштопать сетку различными декоративными швами. Искусный кружевчик может изготовить кусок кружева из Лимерика за сравнительно быстрое время! Лимерикское кружево также было стилем, который в основном использовался для траурного кружева. Это кружево всегда было черным, и только позднее, в 20 ^{-м и} -м веке, черное кружево стало модным. Limerick Lace может похвастаться огромным разнообразием стежков заполнения, некоторые образцы содержат до 47 декоративных строчек !!

Irish Flat Point или Needlepoint производили в ряде различных центров по всей стране, включая Кенмар, Югал, Инисмаксэйнт и Нью-Росс.Он полностью сделан из иглы и нитки: чем тоньше нитка, тем тоньше шнурок. В большинстве случаев нить была тоньше человеческого волоса, и часто для идентификации отдельных стежков использовали увеличительное стекло. Первоначально использовалась льняная нить; Однако сегодня трудно получить льняное полотно без комков, поэтому вместо него используют хлопчатобумажную нить. Для начала скрепите вместе 2 куска зеленой хлопчатобумажной ткани (лучше всего зеленого цвета, так как на нем легче увидеть стежки). Дизайн кладется сверху и удерживается на месте с помощью специального шнурка.Теперь кружевница начинает обводить узор, протягивая нить вниз. Эта нить удерживается на месте с помощью соединительных стежков. Когда набросок завершен, начинается процесс вышивания кружева. Есть несколько стежков с острием иглы на выбор, но практически все они основаны на петельной строчке. Разнообразие внешнего вида — результат того, как наложены швы. После этого нужно закончить кружево, провязывая еще один ряд крошечных стежков по контуру. В Югале этим завершающим стежком обычно была плотная петля, в то время как Кенмар предпочитал более свободный брюссельский острие.Наконец, шнурок можно снять с поддерживающей хлопчатобумажной ткани. Для этого осторожно потяните 2 куска хлопка, обнажив соединительные стежки. Их разрезают один за другим до тех пор, пока шнурок не снимется с поддерживающей ткани. Это очень трудоемкий процесс, но я понял, что, несмотря ни на что, вы не можете сокращать путь! Поверьте, я старался, и это всегда было катастрофой!

Ирландские кружева крючком используют ту же технику вязания крючком, с которой все мы знакомы.Разница в том, что крючок для вязания крошечный! Первоначально кружевница сломала ушко швейной иглы, и это стало крючком, используемым для вязания кружева крючком. Используемая нить тоже очень тонкая. Во-первых, делаются самые разные мотивы. Трилистник и роза — известные ирландские мотивы! Когда мотивы готовы, они размещаются на большом поддерживающем материале и прикрепляются булавками. Отсюда кружевница начинает соединять все мотивы цепным швом. «Узел клонирования» часто используется, как и пико, как способ улучшения дизайна.

И, наконец, Borris Lace от Co. Carlow, это стиль ленточного кружева. Первоначально лента была ручной работы, однако по мере роста торговли паспортными товарами лента и отделка стали более доступными. Затем использовалась машинная лента. Сначала узор был нарисован на светлой бумаге, и лента была проведена по контуру и удерживалась на месте. Набивочные стежки такие же, как и для кружева с острием. Считается, что ленточное кружево было введено в город Харриет Кавана после поездки на остров Корфу.Так впечатленная греческим кружевом, она купила несколько штук и увезла их обратно в Ирландию, где она способствовала развитию этого ремесла, чтобы создать рабочие места для местных женщин.

Это действительно замечательно, что для такой маленькой страны нам удалось создать такое разнообразие методов, но не только это, мы действительно преуспели в этой отрасли. Думаю, в эпоху глобализации приятно время от времени оглядываться назад и вспоминать мелочи, даже крошечные стежки, которые отделяют нас от остального мира.С Днем Святого Патрика всех.

Неизвестная история итальянского ирландского кружева, связанного крючком

Интервью Сони Бруналти Veruska Sabucco

Некоторое время назад я связалась по электронной почте с Веруской Сабукко, итальянской журналисткой по волокну, которая разделяет мой энтузиазм по поводу истории вязания крючком. Веруска рассказал мне о Соне Бруналти, ученой, которая занималась исследованием итальянской версии ирландского вязания крючком. Я встречал изысканные работы такого рода от практикующих из Умбрии или Орвието, но знал об этом немного больше.Для меня большая честь представить увлекательный разговор Веруски с Соней и эти интригующие кадры.

Это был настоящий подвиг любви для Верушки и Сони. Читатели CI, пожалуйста, оставьте свои комментарии и спасибо!

Veruska Sabucco: Пожалуйста, дайте нам общую справочную информацию об итальянском кружеве крючком.

Соня Бруналти: В Италии ирландское вязанное крючком кружево появилось в начале 20 века, в то время, когда местной аристократии требовался способ увеличить свои истощающиеся ресурсы.Он прижился, потому что многие женщины обладали экспертными навыками рукоделия. Ирландское кружево, созданное для имитации венецианского игольного кружева, стало одновременно популярным художественным ремеслом и процветающим бизнесом, позволяющим женщинам продвигать свою работу и зарабатывать деньги. Чтобы удовлетворить растущий во всем мире спрос на ирландское кружево, кружевоплетение было организовано на конвейере, где каждый работник выполнял свою специализированную работу.

VS: Разработали ли итальянские женщины свой собственный стиль вязания крючком ирландского кружева?

СБ: Да. Например, регион Умбрия был благодатной почвой для ирландского вязания крючком.Существовали древние традиции ткачества, вышивки и кружева, например Ars Panicalensis (http://arspanicalensis.altervista.org, http: www.paolamatteucciricamo.com/page15.html)

В 1904 году маркиза Елена Гульельми привезла несколько учителей вязания крючком из Ирландии на Изола Маджоре, остров на озере Тразимено. Они должны были преподавать ирландское вязание крючком дочерей местных рыбаков, и техника получила название punto dâ € ™ Irlanda (ирландская строчка). Школа была настолько успешной, что приходило все больше и больше учеников.Женщины производили изысканные и очень нежные кружева с тонкими металлическими крючками по рисункам, созданным известными художниками. Известным учителем искусства была Эльвира Тозетти-де Санктис, школьная учительница до окончания Второй мировой войны. Ее имя можно найти во всех популярных книгах на эту тему. После войны школа перестала функционировать.

В то время как ирландское кружево как бизнес больше не приносило большого дохода, традиция ирландского кружева продолжалась на Изола Маджоре как важное художественное выражение и наследие.Сегодня в музее Palazzo delle Opere Pie хранится коллекция старых и новых кружевных изделий, а пунто д’ирланда по-прежнему преподается молодым поколениям. Всякий раз, когда устраиваются выставки рукоделия, кружево из Изола Маджоре обязательно за его красоту и сложность.

В частности, в городе Орвието ирландское вязание крючком обрело самостоятельную жизнь, установив глубокую связь с местными художественными сокровищами и иконографией. В 1907 году группа дворян создала патронаж под названием Ars Wetana (http: // www.merletto-orvietano.it/la_tecnica.html), опять же с намерением предоставить горожанам средства для существования за счет женского труда. Ars Wetana — одно из названий, которым до сих пор называют ирландское кружево Орвието. В вязании крючком Ars Wetana используется нить, намного более тонкая, чем та, что используется в ирландском вязаном кружеве: когда она была еще доступна, использовалась нить толщиной 250, по сравнению с толщиной 100 сегодня, которая, по мнению эксперта, считается грубой. Маленькие железные прутья нагревали и наносили на изнаночную сторону мотивов для создания трехмерного эффекта.

В школе Орвието использовались те же техники, что и в ирландском вязании крючком: основной узор для формы готового изделия, на который затем накладывались мотивы, затем соединялись с решеткой или фоновой сеткой, используя нити разной толщины для чистая и для мотивов. Для создания объема и движения вокруг набивочного шнура использовались мотивы.

Но вязание крючком Орвието значительно отошло от ирландского стиля, использовав недавно придуманные узоры для мотивов и различные типы рисунков-наполнителей.Типичная сеть пико исчезла. Сетка перестала быть правильной, а стала неправильной, почти импровизированной, в результате чего мотивы, проработанные с чрезвычайной точностью, были значительно усилены. На этой новой неправильной сети, наряду с мотивами, появились маленькие кольца, называемые ацинини, которые использовались для заполнения пустых промежутков между мотивами. Группы небольших шестиугольников, похожих на туманности, часто заполняли центр скатертей и салфеток. С этой центральной точки интереса распространяются настоящие мотивы.

Благодаря этому оригинальному сочетанию полных мотивов и декоративных украшений вязанное крючком кружево Орвието обрело свое первоначальное звучание.Исчезли ирландские цветы. Вместо этого школа Умбрии нашла вдохновение в знаменитых барельефах Дуомо (кафедрального собора) Орвието, создав классические мотивы, вдохновленные библейской Евой, изображенной на фасаде Дуомо, оленями, мифологическими птицами и грифонами. Связанное крючком кружево воспроизводит всех этих существ чрезвычайно реалистично, с приподнятыми крючковыми перьями, почти отделенными от фона. Мотивы были окружены плавно ветвящимися растениями, которые, в свою очередь, украшены изящной ребристостью.В целом, это был настоящий художественный и повествовательный язык.

Чтобы узнать больше о вязании крючком Орвието, мы обратимся к его иконографическим источникам. Согласно традиционным источникам, рельефы на фасаде Дуомо вдохновляли художников Ars Wetana. Однако при более внимательном рассмотрении можно обнаружить, что основные черты школы Умбрии можно найти не на фасаде, а внутри Дуомо: в его гроте, найденном в Cappella nuova (новая часовня), Cappella di San Brizio или в мраморные рельефы на Altare dei Magi (и часовня, и алтарь находятся с правой стороны Дуомо).Мотивы Grottesca имеют древнеримское и эллинистическое происхождение. [Примечание: в итальянском языке термин grottesca, относящийся к украшению, не имеет отрицательной коннотации по сравнению с английским языком]

Дуомо был построен в конце 13 века. В течение 15 и 16 веков и позже к зданию были добавлены другие особенности. Из-за этого он сам был своего рода архивом иконографических источников и стилей итальянского искусства, от готики до ренессанса. Благодаря удачному совпадению искусства и потребностей разных возрастов, мы можем сказать, что когда Ars Wetana черпала вдохновение в украшениях Кафедрального собора, чтобы отклониться от ирландского стиля, она черпала вдохновение в древнем культурном наследии, которое в то же время было медиретанским, эллинистическим, Римский и, приближаясь к позднему средневековью, снова итальянец.Это наследие сохранится еще долго после завершения строительства Дуомо.

Можно сказать, что Ars Wetana с помощью вязания крючком вернула нам долгую художественную историю, которая повлияла на итальянскую культуру и чувствительность.

VS: Что случилось со школой Арс Ветана? Его все еще преподают, есть ли образцы, которые мы можем найти в музеях?

SB: Патронаж Ars Wetana прекратился в 1974 году. Сейчас Ars Wetana практикуется во многих мастерских, а некоммерческая ассоциация Bolsena Ricama представляет вязаные кружева Orvieto по всему миру.Вязанное крючком кружево, созданное Bolsena Ricama, было показано на таких выставках, как Biennale del Merletto в Сансеполькро и в Токио на выставке итальянских ремесел. Известные дизайнеры продолжают создавать новые дизайны благодаря повествовательному качеству, типичному для вязанного крючком кружева Орвието.

VS: Умбрия находится в центральной Италии, а как насчет северной и южной частей?

SB: Область Венето всегда была благодатной почвой для развития ремесел, особенно игольчатого кружева, но здесь также встречается вязание крючком.В этой области вязание крючком ориентировано на эксперименты и практичность. Я думаю о некоторых работах, выполненных с использованием грубых шнуров, используемых в качестве окантовки для тяжелых штор и представленных на итальянских выставках, посвященных женскому творчеству в первые 30 лет прошлого века.

Самым инновационным является кружево фриульского вязания крючком. С технической точки зрения, у него много общего с ирландским кружевом крючком. Например, в зависимости от мотивов может потребоваться наметить различные мотивы на специальную ткань, а затем соединить их заколками, сделанными с помощью иглы.В этом случае у нас нет тонкой ирландской решетки, а скорее разреженная сетка. Мотивы были в основном геометрическими (треугольники, ромбовидные ромбы, вставки в круглых изделиях, гвоздики, фестоны и т. Д.) И перемежались ручной тесьмой или шнуром (не путать с ирландским кружевным грубым шнуром), закручиваясь по всей спирали. мотивы. Самый распространенный стежок косы — это создание цепочки нужной длины, а затем несколько витков вязания крючком вокруг нее. Нить значительно толще, чем та, что традиционно используется в ирландском вязании крючком.В этом искусстве редко использовались такие темы, как птицы и цветы. Фундамент из набивочного шнура также отсутствует во фриульском стиле.

В вязании крючком Фриули — обычный рисунок на холщовой тарелке. Мотивы, обычно геометрические, цветочные, а иногда и фаунистические, не связаны крючком вокруг мягкого шнура. Одиночные стежки для вязания крючком выполняются взад и вперед по основной цепочке, увеличивая и уменьшая там, где это необходимо. Таким образом, мотивы становятся не трехмерными или динамичными, а статичными.

Что касается Ломбардии и ее окрестностей, насколько мне известно, этот район не выработал своего собственного стиля.Несомненно, вязание крючком было модным, как в форме ирландского кружева, так и тунисского вязания крючком.

Я нашел в реликвиях моей прабабушки несколько спиралей, шипов (spighette) и розовых мотивов. У меня все еще есть несколько мотков ее тончайшего 100 хлопка, и я думаю, каким будет ее проект.

Судя по тому, что я видел на блошиных рынках или просматривая старые каталоги выставок, я подозреваю, что в Лумбардии салфетки, подушки и одеяла вкуса девятнадцатого века были довольно распространены, по крайней мере, в домах среднего класса.Женщины из знати и высшего сословия тоже занимались вязанием крючком.

Теперь о Южной Италии: вязание крючком, безусловно, очень любимое и практикуемое ремесло. В Калабрии, например, можно найти необычные семейные реликвии, в которых часто присутствуют геометрические формы (вероятно, указывают на греческое влияние) и которые считаются традиционными. Мы знаем, что вязание крючком занимает прочное место в традициях двух этнических групп, которые в прежние века обосновались на юге: итальянских греков, называемых гречаници, и итальянских албанцев, называемых арберешами.Арбереш, в частности, внесла большой вклад в формирование нашей страны и сыграла важную роль в нашей истории в конце пятнадцатого века. Традиционный албанский женский костюм, один из самых красивых среди традиционных костюмов, представляет собой белую рубашку с широкими рукавами и Вырез в стиле Марии Стюарт, расшитый иглой или вязанным крючком кружевом. Все это можно увидеть в местных музеях Арбереша или на традиционных крестьянских праздниках. Подобные предметы можно найти среди семейных реликвий в албанских общинах в Италии, например, в районе Поллино или на Сицилии.

Не забудем Сардинию. Там традиционные костюмы красочны, расшиты и обязательно включают шали. Вязание крючком используется только для браслетов, но оно настолько тонкое и компактное, что похоже на игольное кружево. Сардиния известна своим вязанным кружевом, обработанным тонким кордонетом или сетчатой ​​нитью, которое когда-то обычно использовалось женщинами, живущими на берегу моря. Типичный предмет показывает лучи, исходящие из центра произведения (обычно огромные скатерти), с шахматными конусами или мотивами листьев, обработанными без помощи узора.

В целом, итальянское вязание крючком, хотя оно и не превратилось в местную школу, никогда не было просто копией ирландского вязания крючком, но ассимилировалось и представляло мир, в котором оно создавалось. Техника ирландского вязания крючком была адаптирована итальянскими мастерами с использованием их собственной иконографии и выразительных приемов к миру, который они знали и в котором жили.

Полезные ссылки:

Museo Caprai: http://www.museocaprai.it/en/stanza_14.html, оттуда нажмите на фрагмент бордюра 155, подставку 156, пелерину 157 и т. Д .; картинки перемещаются и могут быть увеличены.

Кружевное кружево Орвието: http://www.bolsenaricama.it

Соня Бруналти — археолог, специализирующийся на истории религий и антропологии. Ее любовь к вязанию крючком и текстильному искусству перекликается с ее академическими интересами.

Веруска Сабукко работает в итальянской издательской индустрии в качестве художественного журналиста. Она пишет о вязании крючком, вязании и текстиле для итальянского интернет-журнала Leiweb. Она является частью Serpica Naro, группы, целью которой является повышение осведомленности о том, что людям, работающим в швейной промышленности, часто недоплачивают.Она всегда интересовалась текстильным искусством; мать научила ее шить. Она вяжет крючком и сейчас учится вязать (но считает, что использование DPN — это сексуальное извращение).

Внизу страницы вы можете увидеть три изображения, на которых очень упрощенно объясняется, как устроено венецианское игольное плетение.

Рисунок 1: Лист, который мы должны создать. Он будет нарисован на доске, армированной тканью, или на вощеном холсте.

Рисунок 2: Контур будет обработан прочной нитью или несколькими нитями вместе, накладывая нити на контуры.Нить — это зеленоватая линия от a до b, а затем от c до d. Он будет прошит второй нитью (белые линии). Игла будет проходить от одной стороны контурной нити к другой. Белые точки обозначают положение стежков и их частоту.

Рисунок 3: Теперь весь контур начертан. Вы видите 3 доли листа, готовые к заполнению. Мотивы заполнены очень тонким шнуром, который игла прикрепляется к зеленой нити контура. Ряды петельных петель — представленные на этой схеме как ряд белых сводов — используются для создания различных видов начинок.После того, как мотив будет заполнен, чтобы создать контраст с основными стежками (punti di fondo — белого цвета) и придать кружеву некоторую структуру, исходная нить (зеленого цвета) будет покрыта частыми декоративными стежками, иногда чередующимися с пикотами ( показано красным на схеме).

На этих рисунках использовались разные цвета, но кружево было одного цвета, единственная разница была между тонкими и толстыми нитками. В этой сложной технике можно реализовать практически любые мотивы, благодаря начальному контуру и строчке, поддерживающей тонкие стежки на внутренней стороне.

Подводя итог, мы начертили шаблон с узорами на прочной ткани. Те же шаги используются в ирландском вязании крючком. Мотивы связаны крючком вокруг набивочного шнура, проверяя рисунок, нарисованный на ткани. Если в игольном кружеве мотив обрисовывается на холсте с помощью прочной нити, то в ирландском вязании крючком вы оборачиваете набивочный шнур, воспроизводя мотивы, нарисованные на холсте.

Ирландское вязание крючком: техника и проекты

Мода заново открыла для себя очарование прикосновения кружева.Долговечность и удобство использования формы кружева ручной работы, известного как ирландское вязание крючком, делают это освященное веками ремесло особенно привлекательным для современных рукодельниц. Вот отличное введение в ирландское вязание крючком начала века, доступное в этом привлекательном и недорогом издании в мягкой обложке.
Irish Crochet — это понятное, хорошо спланированное руководство для вязальщиц любого уровня мастерства и опыта. Новички в ирландском вязании крючком найдут полезные советы по материалам, подробные инструкции по созданию даже самых простых дизайнов и основательные знания о специальных техниках, характерных для ирландского вязания крючком.Также включены ясные объяснения основных стежков вязания крючком, так что даже новичок в вязании крючком может начать вязать крючком по-ирландски.
Опытные вязальщицы могут перейти к пошаговым иллюстрированным инструкциям по созданию десятков потрясающих фоновых стежков, бордюров, бус, вставок, медальонов и классических ирландских мотивов вязания крючком — узоров из листьев роз, узоров шиповника, цветов ежевики, цветов пассифлоры и т. Д. другие. Здесь также есть советы и помощь экспертов по объединению этих элементов в кошельки, воротники и манжеты, чепчики, жакеты, платья и другие красивые и амбициозные предметы.
Irish Crochet сочетает в себе задачи по оттачиванию навыков самых продвинутых рукодельниц с пошаговым подходом, который подготовит даже новичков к сложным проектам. Вот полный ирландский словарь привлекательных орнаментов и фигурок, которые вы можете использовать снова и снова, практикуя это прекрасное ремесло.

Перепечатка Priscilla Irish Crochet Book , The Priscilla Publishing Co., Бостон, Массачусетс, 1909 г. ISBN 13 9780486247052 Автор / редактор Priscilla Publishing Co. Формат Книга Количество страниц 48 Размеры 8 1/4 x 11

Carrickmacross Lace — The Lace Gallery

Отрывок из «Каррикмакросс Лэйс» с любезного разрешения автора, Нелли О’Клери.

Все ирландские кружева начинались как имитация техник континентальной Европы. Наряду с кружевом на коклюшке, техника работы острием иглы, «острие иглы», также развивалась в ирландских центрах в девятнадцатом веке.

Когда сегодня говорят об ирландском кружеве, обычно имеют в виду вязанное крючком кружево, кружево Лимерик или кружево Каррикмакросс. Лимерик и Каррикмакросс имеют определенное сходство в базовой технике, оба работают над сеткой, изготовленной машиной. Каррикмакросс изготавливается путем наложения тонкого батиста или муслина на основу сетки, рисунок обводится толстой нитью, а излишки ткани срезаются, чтобы сформировать узор на основе сетки.

Кружево Carrickmacross возникло в начале 1820-х годов, и его стиль был вдохновлен некоторыми образцами кружева с аппликациями, собранными миссис Грей Портер, женой ректора Донагмойна, деревни примерно в двух с половиной милях к северо-востоку от города. Каррикмакросс в графстве Монаган во время медового месяца в Италии в 1816 году.

Миссис Грей Портер, как и другие девушки ее класса, увидела в ремесле способ обеспечить столь необходимую работу молодым женщинам в сельской Ирландии. Она и ее горничная Энн Стедман научились технике аппликации, копируя итальянские работы, и примерно в 1820 году они основали класс по плетению кружева с аппликациями, который вскоре привлек множество молодых женщин, которые начали применять это потенциально прибыльное ремесло.

Миссис Грей Портер и ее семья продолжали жить в районе Каррикмакросс в течение почти трех десятилетий после того, как она представила там ремесло плетения кружева, в период первого расцвета этого ремесла и его упадка в 1840-х годах из-за перепроизводства.Но настоящий толчок к развитию производства аппликаций в этом районе был дан соседкой мисс Рид, незамужней сестрой владелицы имения Раханов поблизости.

Мисс Рид со своей сестрой Дорой были так огорчены, увидев молодых девушек в районе приграничной страны Монаган и Арма, выполняющих тяжелые полевые работы, что они решили открыть класс по плетению кружева в семейном поместье. Сначала они установили его в флигеле, а классы были ограничены жильцами поместья.

Они использовали копии выкроек миссис Грей Портерс для занятий, и, поскольку предприятие оказалось успешным и прибыльным, в конце концов они построили специальное здание для класса кружевоплетения в Куллавилле, неподалеку.Несмотря на то, что число посещающих школу Рида всегда казалось небольшим, занятия продолжались до конца века.

Более важным предприятием были школы Бата и Ширли Кружева, основанные в 1846 году Тристрамом Кеннеди, который управлял имением Каррикмакросса маркиза Бата. Он получил грант Тайного совета в размере ста фунтов на строительство семи школ кружевоплетения в поместье.

Чтобы помочь организовать эту работу, капитан Морант, агент соседнего поместья Ширли, использовал свободный дом в городе Каррикмакросс в качестве центральной школы, из которой проекты, инструкции и заказы на работу были разосланы в другие семь школ.Это был период Великого голода в Ирландии, когда урожай картофеля был неурожайным, и тысячи людей умерли от голода и лихорадки.

Район Монаган вокруг Каррикмакросса особенно сильно пострадал от голода, и программ помощи было немного, так что школы кружевоплетения внесли большой вклад в выживание многих семей. К последним годам девятнадцатого века, возможно, что кружевоплетение исчезло бы во всем районе Монагана и Армы, так как покровительство прекратилось и коммерческий спрос на кружево снизился, если бы не интерес, проявленный к этому ремеслу Сёстры Орден Св.Луи.

Когда в 1890-х годах в Каррикмакроссе был основан монастырь Сент-Луиса, сестры вместе со своей начальной школой основали школу кружевоплетения.

Красота тонкого качества кружева Каррикмакросс, даже несмотря на то, что оно было отнюдь не дешевым, привлекала покупателей, и первые десять лет школы Сент-Луис вернулись к процветанию среди кружевниц района, когда среди них на них они заработали 20 000 фунтов стерлингов.

Великая эра ирландского, как и европейского кружевоплетения, закончилась с началом Мировой войны в 1914 году.Кружево Carrickmacross продолжает изготавливаться и используется сегодня модельером Пэт ​​Кроули. Кружево до сих пор ассоциируется со свадебными платьями, например, которые носила принцесса Диана, рукава которых были отделаны кружевом Каррикмакросс.

Детальные изображения старого кружевного воротника Каррикмакросс около 1900 года — незавершенный кусок кружева.

Ирландское вязаное крючком платье: кружево — любитель в дороге

Если вы никогда раньше не работали в технике ирландского кружева, вы обнаружите, что этот процесс отличается от обычного вязания крючком или спицами.

Как я уже говорил, сначала нужно связать крючком все отдельные элементы декора платья, которое вы шьете.

После этого вы должны вырезать отдельные части платья из куска ткани или, в моем случае, использовать старое, хорошо сидящее платье и смоделировать на нем свой ирландский кружевной узор. Я описал весь процесс ЗДЕСЬ.

Только когда вас устраивает макет дизайна, вы начинаете вязать кружево крючком и собирать все вместе.

Процесс вязания ирландского кружева похож на тот, о котором я рассказывала в посте «Главная роза».

Работайте на плоской поверхности, глядя на «изнаночную» сторону платья.

Надежно прикрепите все отдельные элементы к поверхности, чтобы не смещать их при вязании крючком.

Как видите, я пришивала к платью отдельные элементы, чтобы они оставались в нужных местах.

Все это делает процесс вязания ирландского кружева очень медленным и утомительным, как я теперь понимаю, хотя, честно говоря, думал, что пройду через него…

Когда моя мама увидела, что я сижу на корточках над этим платьем, разложенным на журнальном столике, она предложила мне деньги, чтобы я просто купил что-то подобное, вместо того, чтобы «убивать себя, делая это»… 😀

Поскольку это был номер , мой самый первый проект по вязанию крючком из ирландского кружева , , мне было трудно представить, как это платье будет складываться вместе.

Посмотрите на этот забавный вязаный крючком стакан для вина 🙂

Итак, каждый раз, когда я заканчивала важную часть кружевного платья, я просто открепляла ее от поверхности и переворачивала, чтобы увидеть…

… ЧТО ПРОИСХОДИТ!

Я начала с переднего выреза, так как имела более четкое представление о том, как он должен выглядеть.

И после нескольких часов (а может, дней) работы над этим…

Тах-да!

Результатом доволен!

Почему-то эти маленькие цветочки и листья смотрятся очень гармонично.

Вернемся к столешнице, прикрепим вырез горловины булавками (изнаночной стороной вверх) и продолжаем работу…

… очень медленноооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо

Вот еще несколько фрагментов ирландского кружева.

Процесс вязания ирландского кружева и всех отдельных элементов в одно платье мучительно медленный и неудобный…

Забавная подарочная кружка для вязальщицы. Щелкните изображение и посмотрите его на Etsy!

… хотя теперь, когда я вижу, как появляется картинка, я становлюсь все более возбужденным и немного нетерпеливым 😀

Создавайте красоту по одной строчке за раз!

Понравился этот пост?

Приколите на потом!

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы присоединиться!

Ирландское вязание крючком: история

Истоки ирландского вязания крючком — килкуллен и пробка.

Heather C.

До девятнадцатого века кружево было роскошью, доступной только очень богатым. После того, как в 1808 году в Англии была разработана тонкая сетка машинного производства (бобина), стоимость кружева резко упала. В самых популярных и доступных кружевах декоративные элементы просто вышивались прямо на сетке (кружева Coggeshall и Limerick) или аппликации в виде мотивов тканой ткани (Carrickmacross) или бобинного кружева (Brussels и Honiton).

В Ирландии некоторые кружева с металлической нитью были сделаны в восемнадцатом веке, в основном, семьями гугенотов в окрестностях Дублина, и были предприняты попытки создать центры изготовления кружева на коклюшках, но в целом, до того, как коклюшки стали доступными, производилось очень мало кружева. Затем, используя машинную сетку вместо трудоемкой ручной работы, около 1820 года недалеко от Каррикмакросса было создано небольшое, но успешное кустарное производство, а в 1829 году в Лимерике началось производство кружев из вышитой сетки в промышленных масштабах.Успех этих предприятий (и шотландской эрширской вышивальной индустрии, в которой работало 300 000 надомных рабочих на северо-востоке Ирландии) побудил других искать аналогичные способы облегчить широко распространенные трудности. Во второй половине 1840-х годов, в частности, в ответ на опустошение, вызванное наихудшим из многих голода в Ирландии восемнадцатого и девятнадцатого веков, женщины-филантропы и религиозные общины основали многочисленные текстильные предприятия по производству кустарного промысла. С 1845 года одним из способов, которыми женщины и девушки зарабатывали деньги, чтобы помочь своим семьям выжить дома или эмигрировать, было изготовление и продажа связанных крючком тканей.

В 1840-х годах вязание крючком было новым и модным ремеслом в Великобритании, где иллюстрированные книги только начали расширять знания об этой технике. Нет никаких свидетельств того, что какие-либо опубликованные книги использовались ирландскими мастерами, которые обычно преподавались в общинных группах опытными мастерами. Неизвестно, пришли ли в Ирландию из Великобритании или континентальной Европы базовые знания о том, как формировать вязаные крючком стежки, но, несомненно, два места, где вязаные крючком кружева были впервые сделаны в Ирландии, получили свои первые проекты, одновременно и независимо, из разных источников.Один стиль тесно связан с вышивкой, а другой разработан по отдельному маршруту, непосредственно из техники вязания крючком. Ирландское вязание крючком в том виде, в каком мы его знаем сегодня, представляет собой смесь разновидности игл, разработанной в Килкуллене, и экспериментального типа работы, разработанной мастерами из графства Корк.

В Килкуллене (графство Килдэр) миссис Робертс, жена священника местной церкви Ирландии, научила «пятерых бедных женщин» вязать крючком, и они «по своей собственной изобретательности» интерпретировали ее куски старого кружева.Женщины разработали способ обтяжки шнура стежками для вязания крючком, имитирующими петлицу для шитья. Некоторые работы первых мастеров воссоздали вид венецианского кружева семнадцатого века, другие работы были основаны на кружеве reticella еще более раннего периода. Поскольку первые книги по ирландскому вязанию крючком (опубликованные в начале двадцатого века) содержали версию венецианского рельефного стиля, а не менее универсальный вариант reticella , это то, что сейчас принято как традиционное ирландское вязание крючком.

В течение следующих нескольких лет 28 мастеров отправились из Килкуллена, в основном по приглашению жен других священнослужителей, чтобы обучать этой технике женщин так далеко на север, как Клоны и Рослея в графствах Монаган и Фермана, и на юге, до Нью-Росс в графстве Уэксфорд. . К сожалению, миссис Робертс не сообщает, когда в Килкуллене было сделано первое вязанное крючком кружево, но известно, что один из учителей пошел в Клонс по приглашению миссис Хэнд в 1847 году. Графства Каван и являются частью коллекции Музея Виктории и Альберта (1158 г.1855 и 1159.1855). Судя по всему, женщины скопировали испанскую вариацию игл с венецианского оригинала gros point . В венецианском рельефном кружеве шнуры разной толщины покрыты тесными петельными стежками, которые представляют, в основном, листву и ленты. В менее требовательной испанской интерпретации венецианского рельефного кружева набитый контурный шнур постоянного, а не переменного диаметра. (Многие из антиквариата недели показывают это).

Вязание крючком поверх шнура, чтобы сформировать мотив или выделить части плоской формы, остается самой отличительной чертой ирландского вязания крючком и является основным вкладом мастеров Килкуллен в этот стиль.Вторая особенность, которая делает ирландское вязание крючком мгновенно узнаваемым, — это использование определенного мотива — приподнятой розы. Удивительно, но это не связано с плетением gros point или каким-либо ранее существовавшим стилем кружева. Его отправной точкой была техника вязания крючком, а место происхождения — в графстве Корк или недалеко от него.

Первое датированное упоминание вязания крючком в Ирландии показывает, что небольшое количество вязания было сделано в 1845 году детьми из школы Presentation Convent School в Блэкроке, графство Корк. Их вязание крючком сильно отличалось от стиля Килкуллен и в основном состояло из длинных быстро сделанных кантов и «простого» вязания крючком.По мере расширения предприятия производители в Корке, в отличие от женщин Килкуллен, обнаружили, что предпочитают работать по системе совместного разделения труда, при которой каждый раздел задачи — изготовление мотивов, шлифовка, кромка, закрепка, стирка и т. Д. выполняется человеком с наибольшими способностями к работе. В этой системе рабочие, специализирующиеся на создании мотивов, обнаружили, что яйцевидный ряд основания может становиться листовым; каждый подобный цветку круг был, по сути, миниатюрной салфеткой или «кругленьким кругом», и открывался для импровизации (V&A 876.1853 воротник и манжеты). В отличие от стиля Килкуллен, где мотивы должны были быть разработаны заранее, работа из пробки могла быть изменена экспромтом; точно так же, как вязальщицы произвольной формы сегодня постоянно меняют дизайн в процессе изготовления. Возвышенные участки раннего лаппета в пробковом стиле (V&A 1095.1854) не похожи на венецианские рельефы: нет контуров покрытых шнуров. Возвышенная роза (это самый ранний известный пример с положительной датой), по-видимому, является результатом экспериментов с трехмерными «салфетками», многократно работая группами стежков в «столбах» кругов, а не на краях. предыдущий ряд.Узлы с мотивом чертополоха — это новшество, которое позже, когда оно использовалось для украшения мотивов, соединяющих прутья, стало наиболее тесно связано с областью клонов.

Хотя мастера создавали уникальные мотивы, известно, что они иногда интерпретировали кусочки старого кружева. Возможно, что на образ лаппета повлияли кружевная роза, трилистник и эмблемы чертополоха Honiton — фавориты покупателей кружева с момента их использования на свадебной одежде королевы Виктории в 1840 году. воротник и манжеты, кажется, связаны со стилем мехлинского кружева.

Все кружева имеют некоторые связи с уже существующими стилями и техниками, и ирландское вязание крючком не исключение; но что необычно в происхождении ирландского вязания крючком, так это то, что кружево, которое, как оказалось, имеет непреходящее эстетическое значение, было создано женщинами и девушками, не имеющими предыдущего образования или опыта в дизайне. Как это было возможно, исследуется в:

Castles, H., 2011, Гибридное сшитое текстильное искусство: современные интерпретации ирландского вязания крючком середины XIX века, диссертация (PhD), Университет Ольстера.

Этот текст, доступный в Интернете до середины октября 2012 года, расширяет информацию в этой статье, проверяет метод работы производителей пробки и показывает приложение для современного искусства.

Как развивалась работа после первого десятилетия, когда сразу же спровоцировал кризис голода, заслуживает отдельной статьи. Как и работа, сделанная в начале двадцатого века, когда ирландское вязание крючком было особенно модным в Париже и Вене. Другой мог бы прокомментировать, как традиционные формы в настоящее время успешно сосуществуют с красочными, современными восточноевропейскими и русскими интерпретациями.Вы тот человек, который мог бы написать что-нибудь для этого раздела блога по любой из этих тем или по любому аспекту ирландского вязания крючком, имеющему историческую связь?

Информация в этом отчете основана на следующих основных источниках:

Maguire, JF, 1853, Промышленное движение в Ирландии, как показано на Национальной выставке 1852 года, John O’Brien, Cork, «The Женское индустриальное движение », стр. 183–258.

Мередит, миссис [S]., 1865, Кружевницы: эскизы ирландского характера, с некоторым описанием усилий по созданию кружевного дела в Ирландии, Джексон, Уолфорд и Ходдер, Лондон.

Линдси, Б. и Биддл, К. Х., 1883, Ирландское кружево. История индустрии с иллюстрациями, n / p., Лондон.

Ресурсы по вязанию крючком ирландского кружева

Немного об ирландском кружеве крючком

Что невероятного в том, что вязание крючком превращается в потрясающие кружева, используя одни и те же базовые стежки, организованные в различных комбинациях, чтобы создавать невероятные кружева.

Мои любимые техники вязания крючком — Ирландское и Заколка для волос или Мальтийское вязание крючком.

Насколько я понимаю, ирландское вязание крючком помогло спасти Ирландию после картофельного голода и было создано мадемуазель Риего де ла Бланшардьер, которая изобрела ныне известный стиль. Ее первая книга была опубликована в 1846 году, в Ирландии зародилась надомная промышленность, обучающая этой технике.

Ирландское вязание крючком состоит из нескольких различных техник вязания крючком, в которых используются мотивы, соединенные филигранной сеткой или связанными крючком полосами. Кроме того, стилизованные мотивы цветов, листьев, трилистников и виноградных лоз украшены великолепием.

Для мастеров вязания крючком эта техника свободной формы хорошо подходит для творческих свободных спрайтов или тех, кто любит сложные задачи.

Другие отличия включают набивку шнура, часто включаемую в мотив. Тщательно регулируя плотность и количество стежков, можно искусно манипулировать стеблями, листьями и цветами, чтобы добавить движения к деталям.

Сетчатый узор, используемый в ирландском вязании крючком, — это основа для вязания крючком. Он связывает воедино все мотивы.Используйте свое воображение, как в примерах из моих любимых Pinterest.

Наслаждайтесь одним из моих любимых сайтов по ирландскому вязанию крючком: Larisa’s Lace

Если вам нравится работать с символами, собирая книги с русскими и японскими выкройками, вы можете предложить несколько современных примеров того, насколько универсальны ирландские кружева крючком.

Я поделюсь с вами некоторыми выкройками из моих русских и японских сборников выкроек.

Это красивый белый жакет, связанный крючком ирландского цвета, с узорами, выложенными поверх узора, с петлей и застежкой на пуговицы спереди.

Белый жакет от кутюр в ирландском стиле Page One Белый жакет от кутюр в ирландском стиле Page Two Белый жакет от кутюр в ирландском стиле Page Three

Белый жакет от кутюр ирландского вязания крючком Page Four

Белая ирландская куртка от кутюр, связанная крючком Страница FiveWhite Irish Crochet Jacket Couture Jacket Page SixWhite Irish Crochet Jacket Couture Jacket Page SevenWhite Irish Crochet Jacket Couture Jacket Eight

Я понимаю, что вы можете подумать, что эта ирландская вязанная крючком куртка — масштабный проект, но помните, что ирландское вязание крючком — это просто много деталей сшиты или связаны крючком, чтобы получилась более значительная деталь.

Следующий красивый пример — окантовка блузки, выполненная в технике Берджесса и ирландского вязания крючком.

Ирландская вязанная крючком окантовкаИрландская вязанная крючком окантовка 2 Ирландская вязанная крючком окантовка 3

Вот пример современной ирландской интерпретации колокольчиков Пэм Бичинг.

Вот еще несколько примеров русских ирландских мотивов вязания крючком.

Вот еще несколько ирландских схем вязания крючком для вашего удовольствия.

Винтажный топ в ирландском стиле крючком | Сделай свой

Ирландское кружево крючком — Руководство для начинающих

Уроки вязания кортичелли крючком

Более бесплатные узоры Ирландские узоры крючком

Присоединяйтесь к клубу бесплатных винтажных выкроек месяца и загрузите бесплатный PDF-файл с двумя другими невероятными выкройками салфеток:

Салфетка для стола Butterfly

Салфетка букет цветов

Больше бесплатных паттернов

Кстати, присоединяйтесь к моей группе по вязанию крючком Irish & Bruges на Facebook, чтобы получить больше бесплатных выкроек.