Цветоделие это: История цветоделия и современные тенденции.

История цветоделия и современные тенденции.

Вступая на творческий путь освоения просторов цветоделия, очень полезно сперва узнать о том, как же возник данный вид рукоделия и изучить современные тенденции этого прекрасного искусства.

Изготовление цветов из ткани своими руками —  это драгоценное знание, которое бережно передается из поколения в поколение и может стать не только любимым увлечением, но и источником дополнительного дохода для каждой женщины.

История возникновения искусства цветоделия берет свое начало в далеком прошлом. Еще с древних времен девушки вплетали в волосы живые цветы, украшали ими шляпки и одежду, но к сожалению живые цветы недолговечны и поэтому замечательной альтернативой декора стали цветы из ткани.

Первые упоминания о создании искусственных цветов уходят корнями еще в III-II веке до н.э. в Древнем Китае. Уже в то время мастера стремились как можно точнее передавать в своих работах образ того или иного цветка и заслуживали большого уважения. Мастера свято оберегали секреты цветоделия и передавали их только самым достойным. Считалось, что только тот, кто постиг истинную душу цветка, может передать его образ. Цветы в то время создавали из золота, фарфора, шелка, а также в работе использовались более простые материалы, такие как пергамент, перья, глина и др.

Чуть позже, гречанки декорировали свои наряды нежными цветами из папирусного шелка, которые не только подчеркивали их женственность, но и являлись своеобразным резервуаром для ароматических масел.

Первые упоминания о классической школе цветоделия берут свое начало еще с 1655 года, так как именно в то время доминиканские монахи впервые стали использовать в качестве обработки ткани для изготовления цветов горячий желатин, что стало настоящей революцией в цветоделии. Ранее европейские мастера изготавливали плоские цветы, просто скручивая ленту в клубок.

В конце 18 века в искусстве создания цветов появляются новые течения , мастера начинают применять специализированные инструменты и новые техники окрашивания цветов. Самые стремительные темпы набирает это искусство  во Франции, Швейцарии, Италии, Саксонии, Богемии, благодаря чему эти страны становятся основными поставщиками искусственных цветов.

19 век становится эпохой цветочного бума и теперь искусственные цветы украшают шляпы, веера, ими декорируют корсажи, юбки, зонтики, лацканы пиджаков знатных особ. С этого же времени искусство цветоделия начинает охватывать и Россию. Появляются первые школы рукоделия, и уже в 1894 году в Санкт-Петербурге в свет выходит первое полное русскоязычное руководство по изготовлению цветов из бумаги, ткани, кожи и воска, которое дает возможность освоить это изящное искусство всем желающим.

20 век отличался переменными настроениями в мире цветочной моды, в это время мода на искусственные цветы то начиналась, то снова затухала. Особыми расцветами цветочного настроения отличался конец 40-х, 50-е и 80-е года 20 столетия. Искусственные цветы стали появляться на прилавках магазинов и даже в те годы, украсить свой наряд цветочной бутоньеркой считалось не дешевым удовольствием.

На сегодняшний день цветы ручной работы являются изысканным модным аксессуаром как женского, так и мужского гардероба, которые подчеркивают статус и индивидуальность и с каждым годом пользуются все большей популярностью среди самых именитых модельеров, таких как Кристиан Лакруа, Валентино, Кристиан Диор, Шанель, Версаче, Юдашкина, Зайцева, подчеркивая их яркую индивидуальность.

И вот уже в нашем 21 веке цветочное настроение накрывает все большее количество поклонников и уверенно переходит из области хобби для себя на профессиональную арену.

Освоить этот потрясающий, истинно женский вид рукоделия может каждый, для этого нужно всего лишь набраться терпения, вдохновения и фантазии. А как говорится терпение и труд все перетрут, и совсем не важно обучаетесь Вы этому искусству у признанного мастера, штурмуете доступные книги по цветоделию или проходите курс цветоделия по обучающим DVD, самое главное, что Вы создаете свой уникальный, непохожий больше ни на чей в мире шедевр!

Так, создавая цветок за цветком, постепенно Вы выработаете свой собственный стиль, свой неповторимый почерк мастера цветоделия. Так и рождаются новые шедевры и направления и кто знает, может именно Вы и станете основателем нового течения в Handmade флористике! Главное не бояться экспериментировать и воплощать свои даже самые смелые фантазии.

Добро пожаловать в прекрасный и удивительный мир цветов из ткани своими руками!

С верой в Вас и Ваш талант,

Академия Рукоделия.

— Профессионально в домашних условиях —

└► *** Это интересно:

Цветоделие | Хобби | Хобби

Цветоделие — еще один из красивейших видов женского рукоделия. Природа нас одарила большим многообразием видов и сортов цветов. Маленькие и большие, яркие и не очень — все они завораживают наш взгляд. Но, к сожалению, сорванные цветы не так долговечны. Поэтому, многие женщины предпочитают творить букеты собственными руками из ткани. Такие цветы тоже по-своему прелестны и отличаются от настоящих разве что только отсутствием приятного аромата.

Цветы можно делать и по примеру живых цветов, а можно и проявить свою бурную фантазию и сотворить что-нибудь необычное, чего еще нет в природе. Для изготовления искусственных цветов вам понадобится в первую очередь ткань. Для начинающих советуем попробовать с самой простой хлопчатобумажной ткани. Можно просто взять старую белую простынь.

Если вы будете делать белые цветы — лилии, ландыши, то ткань можно оставить белой. А вот для других цветов и листьев, вам понадобится набор акриловых красок. С их помощью можно красиво окрасить ткань в нужный вам цвет. Необходимо сначала развести краску в воде до яркого, насыщенного цвета, учитывая то, что после того, как вы опустите в емкость с разбавленной краской ткань и высушите ее, цвет получится менее ярким. Поэтому лучше сделать цвет воды потемнее.

Итак, ткань у вас готова, затем необходимо найти выкройку. Новичкам лучше пользоваться уже проверенными, проработанными выкройками. По ним необходимо вырезать из ткани необходимое количество листьев и лепестков. Ну а затем, приступайте к сборке. Для этого вам еще понадобится проволока, клей ПВА, иголка с ниткой, гофрированная бумага. Чтобы сделать аккуратный стебель, вырежьте из бумаги полосочку не более 5 мм. Затем, нанесите капельку клея на самый край и закрепите на конце проволоки. Затем по спирали накручивайте бумагу на проволоку так, чтобы не получалось зазоров и бумага плотно прилегала к основе. Каждые 2-3 см на бумагу изнутри капайте клей.

Сбор самого цветка самое сложное занятие. Важно, чтобы все лепестки располагались равномерно. Начинать следует с сердцевины, затем, по кругу пришивая остальные лепестки, таким образом, чтобы один на 3-4 мм налегал на другой. Таким образом у вас получится красивый, пышный бутон.

В цветоделии очень много разных техник. В основном, выбор техники зависит от ткани, которую вы решили использовать. Например, атласные, стрейчевые и нейлоновые ткани после того, как вырезают, обжигают пламенем свечи. Или используют специальные выжигательные паяльники. Некоторые мастера пользуются уже готовыми металлическими формами, которые нагревают на огне, помещают между ними ткань, затем появляется уже готовый лист или лепесток.

Что касается окрашивания тканей, то тут тоже есть свои нюансы. Можно окрасить один лепесток так искусно от нежно-лилового основания до ярко-бордового края лепестка. Такие цветы больше всего похожи на настоящие и являются настоящим украшением любого интерьера. Но можно подобрать уже готовые ткани различных фактур — бархатные, шелковые, арганзу или батик.

Если вы увлечетесь этим красивым искусством, то вас уже сложно будет остановить. Процесс создания великолепных цветов очень затягивает. Их можно использовать как аксессуар к одежде, как предмет интерьера, можно изготовить заколочки с цветами на утренник для младшей дочери или красивый цветок на платье для выпускного. Нежными белыми или розовыми цветами украшают платье невесты, сумочку или прическу.

Обработка ткани для цветоделия | Журнал Ярмарки Мастеров

Хотела бы поделиться одним из способов обработки ткани для цветов, который к тому же поможет сэкономить деньги. Цветами занимаюсь давно и на начальном этапе ткань для изготовления цветов обрабатывала крахмалом и желатином, это было в начале 90-х, когда особой информации о цветоделии не было, а так же не было новомодных средств, которых сейчас очень много на просторах интернета. Свои знания по изготовлению цветов я черпала у преподавателя на курсах, за что ей огромное спасибо, а так как, повторюсь, это было где-то в году 93-ем, то некоторые даже упрекали, что мы бездумно тратим продукты: из крахмала ведь можно было сварить кисель, а из желатина- желе (холодец). Эти времена давно прошли и сейчас существует много способов обработки ткани для цветоделия, кто-то пользуется чужими наработками, кто-то изобретает свои, а кто-то покупает уже готовую ткань с фабричной пропиткой.

А я хочу поделиться своим способом, который открыла для себя совершенно случайно. Так вот, кроме цветоделия я занимаюсь машинной вышивкой, на машинке можно вышить все что угодно в том числе и кружево, для обычной вышивки используется простой флизелин, а для кружева — водорастворимй, чтобы изнаночная сторона была такая же как и лицевая. И вот как-то, готовя мастер-класс я заметила такую особенность: листья после высыхания становятся жесткими и держат форму, как будто обработаны желатином. Я обратила внимания на это, но особого значения не придала. Второй раз я столкнулась с этим, когда делала эту работу.

Здесь листья тоже вышитые и тоже после высыхания тоже были жесткими и приняли некоторую форму. И только тогда я задумалась: а что если для обработки ткани использовать водорастворимый флизелин? Конечно же, использовать большие куски было бы большой расточительностью, так кк цена этого материала немаленькая, но после вышивки остаются совсем маленькие кусочки размером 1 — 3 см, которые вторично уже невозможно использовать, поэтому я собираю в пакетик (думаю можно обратиться к тем вышивальщицам, которые вышивают большие объемы и договориться забирать у них остатки водрастворимого флизелина) и когда соберется их достаточно много, я работаю с ним так: складываю в небольшую металлическую ёмкость, заливаю теплой водой и ставлю на плиту, не доводя до кипения полностью расстворяю остатки флизелина, потом погружаю нужную ткань, достаю, развешиваю и оставляю до полного высыхания, ну а потом приступаю к изготовлению цветов. Точных пропорций не даю, так как это зависит от вида флизелина, ео количества, ткани, которую вы будете обрабатывать — всё это достигается опытным путем, но если, например, ткань будет слишком жесткой после обработки, поместите её в теплую воду на некоторое время, если слишком мягкой — добавьте флизелина и опять обработайте ткань.

Для справки водорастворимый флизелин — это нетканый вспомогательный материал, позволяет делать вышивку даже на прозрачных тканях, так как полностью растворяется в воде. Широко применяется при вышивке свадебных нарядов (фата, перчатки).

Творческих успехов!

История возникновения искусственных цветов | Журнал Ярмарки Мастеров

Так как я в своем творчестве занимаюсь изготовлением цветов из ткани и кожи, мне хочется поделиться с вами материалами о возникновении искусственных цветов. На просторах интернета я нашла множество разных статей на эту тему и постаралась объединить их вместе. Может вы что-нибудь уже читали и скажете: «ну вот опять, одно и то же!», тогда просто пропустите эту публикацию, а если данная тема для вас в новинку то, я думаю, эта статья будет интересной и полезной.

История возникновения искусственных цветов уходит в далекое прошлое. Флористика, как искусство составления букетов, была популярна еще за пять тысячелетий до н.э. Впервые искусственные цветы упоминаются в Книге Царств, часть Ветхого Завета. Царица Савская для проверки Соломона использует различные загадки, чтобы понять, достоин ли он её любви. В одной загадке нужно было определить, какая из 12 лилий искусственная. Соломон был достаточно умен и, понаблюдав за пчелами, понял, что пчелы садятся только на живые цветы, чтобы собрать нектар и игнорируют цветок искусственный.

Древние египтяне украшали дворцы роскошными композициями из цветов. Специально для этого изготавливались вазы с множеством отверстий для формирования букетов. Цветы использовались и в элементах одежды, например, египтяне носили накладные воротники, сделанные из живых растений. На тончайший папирус наносили драгоценные камни, лепестки цветов, ягоды и листья.

Много тысяч лет назад искусство составления букетов, плетение венков и гирлянд из растительных материалов ценилось очень высоко, а люди, овладевшие этой наукой в совершенстве, считались художниками. В Древнем Китае изготавливали искусственные цветы из разных материалов: золота и фарфора, из перьев и глины, из эмали и пергамента, словом, использовали самые различные материалы – дорогие и дешевые.

Подчас искусственные цветы превращались в настоящие драгоценности. Представьте, к примеру, цветы на перстнях и ожерельях, выточенные из драгоценных камней! Или букет золотых роз, инкрустированных алмазами! Такая роскошь была доступна очень немногим. Одним словом, искусственные цветы зачастую были очень красивы, но совершенно не походили на свои живые аналоги. Для украшения жилища требовались цветы недорогие и максимально похожие на натуральные.

Для древних греков флористика олицетворяла нечто большее, чем составление букетов, они верили, что растения являются предметом одушевленным, они наделяли их разумом. Дарить цветы и венки считалось знаком большого уважения и очень дорогим подарком. Цветами украшали свадьбы и праздники, а лавровые венки дарили тем, кто достиг определенных успехов в науке, искусстве и спорте.

В средние века в Японии женщины стали укладывать волосы затейливыми формами. А для того, чтобы все это держалось как можно дольше, использовали шпильки, заколки и гребни. Потом их стали украшать искусственными цветами из шелковых лент. Изначально цветки канзаши стали делать служанки, традиционно это считалось их занятием, которым они могли заниматься в свободное от работы время. Но затем это ремесло перетекло в массы, и цветы из ткани стали применять для украшения прически.

Причем они так полюбились всем, что приобрели особое значение. Так, например, по тому, какая на девушке или женщине заколка или шпилька, можно было определить практически все: замужем ли она, сколько у нее детей и так далее. Цветы канзаши указывали и на то, какой у дамы социальный статус, ведь некоторые заколки обходились гораздо дороже, чем самое изысканное кимоно. На Древнем Востоке в III — IV вв. зародилось искусство составления цветочных композиций — икебана. В переводе с японского языка слово «икебана» значит «вторая жизнь цветов». И сегодня икебана является обязательной частью интерьера в домах Японии. Цветы из ткани стали в Японии важной частью моды и культуры в целом.

На Востоке были очень популярны цветочные гирлянды, в которых яркие цветы переплетались с листьями и ветвями растений. Без этого эффектного цветочного украшения и в наше время в Индии, Китае и на Шри-Ланке не обходится ни одно праздничное шествие. Цветоделие по самой своей природе рождалось из обычаев, привычек, верований народа и непосредственно приближено к его быту. Первоначально изготовление цветов носило сакральный характер. Это объясняется тем, что сначала ими украшались храмы.

Живописные гирлянды цветов с давних времен и поныне являются наиболее распространенными украшениями в Индии, Бирме, на Цейлоне и в других восточных странах. В Древней Индии роза пользовалась таким почетом, что по существовавшему тогда закону каждый, принесший царю розу, мог просить у него все, что пожелает. Брамины украшали розами храмы, а цари – свои покои, розами усыпали пути богов во время религиозных процессий, розами уплачивали дани и подати.

По индийским пуранам (мифам), красивейшая из женщин – Лакшми – родилась из распускавшегося бутона розы. Хранитель Вселенной Вишну, увидев красавицу, спящую в своей розовой колыбельке, разбудил ее поцелуем и взял в жены. Лакшми стала богиней красоты, а укрывавшая ее роза – символом божественной тайны, и с тех пор считается у всех восточных народов священной. Гирляндами из роз, лотоса, хризантем и других цветов с древних времен украшают прически женщин, костюмы молодоженов и священных животных.

.

В средневековой Европе также развивалось искусство цветоделия, и об этом будет рассказ в следующей статье.

Цветоделие – примечательные цветочки из ткани

Цветоделие – примечательные цветочки из ткани. цветочки, что может быть привлекательнее их. Их настолько не мало в нашем мире, что и сосчитать нереально. Обилие цветов и размеров делают мир цветов еще больше необычным. Но, они не долговечны. Сорванный цветок может простоять в вуале примерно две недели. А ведь нам охото созидать их свежайшими повсевременно.

На помощь любителям цветов приходит один из видов рукоделия – цветоделие.
Благодаря ему, мастерицы могут создавать цветочки, которые будут стоять вечно. От реальных их отличает только отсутствие благоухания, но, и это на данный момент не неувязка.

Цветочки можно изготавливать по примеру реальных, либо же влючить свою фантазию на полную и создавать еще не имеющиеся в природе цветы. Будущие творения делаются из обыкновенной ткани, потому ею стоит запастись. Новенькие могут использовать самую обыденную хлопчатобумажную ткань, к примеру, старенькую простынь либо скатерть.

Чтоб сделать белоснежные цветочки – ландыши и, скажем, лилии, ткань не непременно красить. Для ярчайших и ярких цветов, также для листьев, ткань придется подвергнуть окрашиванию. Для этого сходу приобретите набор акриловых красок. Данные краски позволяют раскрашивать ткань, не опасаясь, что цвет станет блеклым. Для окрашивания приготовленной ткани, краску нужного цвета следует развести в теплой воде до насыщенного колера. Не запамятовывайте, что после высыхания ткани цвет ее станет бледнее.

После окрашивания ткани увлечены выкройками. Начинающим собирать цветочки лучше пользоваться уже испытанными выкройками. По ним следует вырезать из ткани нужное количество деталей. После чего можно приступать конкретно к сборке цветка. Для этой цели вам пригодятся клей ПВА, проволока различного поперечника, гофрированная бумага и иголки с нитками. Для прекрасного стебля вам необходимо вырезать из гофрированной бумаги полоску не обширнее 5 мм. После чего на край полосы нанесите немножко клея и прикрепите к краю проволоки. Бумагу следует накручивать на проволоку по спирали так, чтоб не оставалось пустот и зазоров, для этого каждый три сантиметра капайте на бумагу клей. Ствол можно пришить уже к готовому бутону либо же пришивать к неким лепесткам, а потом скрутить их все совместно.

После подготовки стебельков начинаем собирать бутон. Для сотворения прекрасного и пышного бутона нужно смотреть, чтоб все лепестки были равномерны друг дружке. Сборка начинается с сердцевины цветка и движется по кругу. Пришивать лепестки к друг другу следует с нахлестом в три – четыре мм.

Цветоделие – это не просто вид рукоделия, это искусство, которое завораживает и затягивает в собственный мир каждого, прикоснувшего к нему человека.

Огромное количество техник цветоделия не дадут заскучать даже самому проф мастеру. Техника в данном виде рукоделия выбирается зависимо от применяемой ткани. Например, детали из нейлоновых, стейчевых и атласных тканей обжигают огоньком свечки либо же обжигают устройством для выжигания по дереву. Если вам тяжело оплавлять ткань без помощи других, то можно купить особые железные формы. В такие формы помещают подходящую ткань, нагревают металл на огне и вынимают уже готовые лепестки и листья.

Окрашивание тканей тоже стопроцентно находится в зависимости от вас. Опытные рукодельницы могут окрашивать детали цветов так, что у основания он будет бледно-розовым, а на краю бордовым. Собранные из таких лепестков цветочки, будут более похожи на истинные. Изготовленные вашими руками цветочки и букеты могут стать украшением интерьера либо неплохим аксессуаром. Но не стоит отчаиваться, если вы не достигнули такового уровня мастерства. В швейных магазинах вы сможете отыскать ткани разных цветов и фактур. Для цветов в главном употребляют атлас, органзу и шелк, но другие ткани также могут сгодиться для работы.

Фантазируйте на здоровье!

Искусственный цветок — настоящее прошлое

На первом этапе создания этой публикации, нужно было выбрать вид творчества… И сразу же возник вопрос, потому что нет в предлагаемом перечне того вида творчества, о котором хотелось бы рассказать… Как же называется этот вид рукоделия, который существует со времен Древнего Китая и Египта, и который так массово охватил женские сердца в наши дни? Цветоделие? Шелковая флористика? Цветорукоделие? Мда… Если кто-нибудь знает ответ на этот вопрос, буду вам очень признательна за ответ-комментарий!

Рассказывать об истории возникновения цветочного вида рукоделия я не буду, потому что на нашем портале уже достаточно есть публикаций на эту тему. При желании вы с ними можете ознакомиться.

Сегодня я хотела познакомить вас с хрупкой, но очень сильной духом женщиной, которая 15 лет назад решила возродить угасающее ремесло как искусный вид рукоделия во Франции, сохранить его как уникальное наследие и рассказать миру о создании искусственного цветка из собственной мастерской.

Знакомьтесь — француженка Северина Лартигю (Severina Lartigue)!

С 1993 года, открыв для себя впервые на выставке ремесленников в Музее искусств и народных традиций Франции искусство цветоделия, принимает решение, став уже в 1996 году дипломированным ландшафтным дизайнером, основать собственную мастерскую по изготовлению искусственных цветов из ткани, с огромным, страстным желанием и целью возродить это ремесло, исходя из истоков цветоделия, техники, навыков и умений старых мастеров.

Северина погружается в многолетнюю, кропотливую исследовательскую работу по сбору и изучению информации о технологии изготовления цветов из ткани, о методах и способах обработки ткани и обо всех сопутствующих материалах, приспособлениях и инструментах, относящихся к этому виду деятельности, от 1880 года!

Многие инструменты, вырубки и даже мини-станки — это также ручная работа, и они давно уже не производятся, Северина прибегала к помощи коллекционеров, собирала информацию по капле, восстанавливала поэтапно весь процесс создания цветка. Можно сказать, что только огромная любовь к своему делу дала свои плоды сегодня.

Северина не только собрала уникальную коллекцию, которая включает в себя как искусно выполненные работы старых мастеров — корсажные цветочные украшения, интерьерные композиции (многие из них располагаются сейчас в музеях Франции), так и книги, каталоги, инструменты, вырубки и мн. другое.

Но и сама работает в возрожденной технике и создает сегодня удивительные трепетные изделия. Ее цветы выглядят, как абсолютно винтажные нежнейшие творения, но вот только созданы они в наши дни. Северина работает не только с шелком, она также восстановила поэтапно цветоделие из кожи и металла.

В ее мастерской-музее, как будто остановилось время. Она работает в соответствии с конкретной технологией изготовления цветка ручным способом, которой уже более двухсот лет и не изменяет ей! Преданность и огромная любовь к своему делу читается в каждом изгибе лепестка ее Цветка, а ее труд вызывает уважение, и еще раз уважение…

Основанная 15 лет назад в Лезьё (Нормандия, Франция) мастерская-музей Северины Лартигю — одна из немногих компаний, производящих искусственные цветы в Европе, в настоящее время является — «Entreprise du Patrimoine Vivant» — «Компанией Живого Наследия» и осуществляет профессиональную деятельность на базе мирового передового опыта.

С 2001 года компания располагает престижной и международной клиентурой и сегодня также работает с ведущими+ кутюрье и Домами Высокой моды и учреждениями, к примеру такими как — Chanel, Yves Saint Lauren, Garnier Opera House. Ее дизайнерские цветы-аксессуары украшают прекрасных дам, их прически, шляпы, платья.

Компания в лице основателя Северины Лартигю сегодня успешно развивается и имеет массу премий и наград как регионального, так и международного уровня, имеет государственную поддержку.

А сама Sverina Lartigue не только уникальный мастер-творец искусственных цветов, который познал душу цветка, но и современная бизнес-леди. Она дала новую жизнь прекрасному ремеслу на территории Франции, сохранив его «ноу-хау», соединила разные временные эпохи, соединила воедино традиции и современность.

Спасибо всем за уделенное время!

Надеюсь, мой двухсуточный труд окажется для вас полезным, а наш экскурс «В настоящее прошлое» с Севериной Лартигю доставит вам много приятных эмоций!

Возможно, публикация вдохновит вас на подвиги, окрылит на какие-то благостные поступки, а, возможно, заставит задуматься о том, что вы привнесете в мир своим творчеством и какое наследие оставите для потомков.

Информацию для публикации собирала на просторах интернета, к сожалению, она представлена только на французском языке и я использовала «переводчик гугл» для перевода текста.

Прошу меня извинить, если вдруг есть какие-то данные будут не совсем точны в публикации, буду только рада вашим дополнениям и пояснениям в комментариях, если вы уже знакомы с творчеством Северины Лартигю.

Уж очень хотелось поделиться с вами красотой тонкой души, целеустремленностью во имя любви к своему делу, чистыми и благими помыслами творческого человека.

Искренне ваша,

Лилия Марченко

Цветоделие – растительный мир из ткани

Искусство изготовления цветов известно давно. Цветоделие по самой своей природе рождалось из обычаев, привычек, верований народа и непосредственно приближено к его быту. Первоначально изготовление цветов носило сакральный характер. Это объясняется тем, что сначала ими украшались храмы. Славяне встречали весну пестрыми венками. Живописные гирлянды цветов с давних времен и поныне являются наиболее распространенными украшениями в Индии, Бирме, на Цейлоне и в других восточных странах. На Гавайских островах, во Вьетнаме и Японии женщины свои прически обязательно украшают цветами.

Природа одарила нас большим многообразием видов и сортов цветов и ягод. Маленькие и большие, яркие — все они завораживают наш взгляд. Но, к сожалению, сорванные цветы не так долговечны. Поэтому многие женщины предпочитают творить букеты собственными руками из ткани. Такие цветы тоже по-своему прелестны и отличаются от настоящих только отсутствием приятного аромата.

Вместе с Ольгой Гаврильченко мы покажем вам мастер-класс по изготовлению земляничного куста, выполненного в технике цветоделие. Ольга — человек творческий и разносторонний, не так давно она уже принимала участие в проекте «Город мастеров», показывая мастер-класс в технике пластилинография. Наша героиня работает в специальной коррекционной школе-саду для детей с нарушением зрения педагогом по изобразительной деятельности.

Для того, чтобы приступить к работе, нам понадобятся: паяльник с набором булей для ткани, проволока, клей ПВА, краски, клейстер, вата, ткань пропитанная желатиновым раствором, манная и кукурузная крупа, а также резиновые коврики.

Чтобы сделать стебелек с тычинкой, отщипываем вату, пальцы смазываем клейстером и накручиваем вату на проволоку

Готовую цветочную тычинку смазываем клеем ПВА и обваливаем ее в кукурузной крупе

Приступаем к изготовлению цветов и листьев. К изнаночной стороне ткани прикладываем выкройки по косой, обводим их и вырезаем

При помощи паяльника и булек выдавливаем на ткани нужную нам форму. Для того, чтобы формы получились ровными, под низ подкладываем резиновый коврик

Шилом в центре цветка и подложки делаем дырочки

Собираем цветок. На стебель с тычинкой нанизываем цветок и подложку

Для прочности снизу закрепляем цветок клеем ПВА

Теперь приступаем к изготовлению земляники. Ягоду делаем из муки и клея ПВА по следующему рецепту: 2 чайные ложки муки смешиваем с одной чайной ложкой ПВА. Замешиваем тесто и скатываем из него шарики.

Шарик нанизываем на стебель, окунаем его в клей ПВА и обмакиваем в манной крупе

Затем раскрашиваем ягодку

Цветы и ягоды готовы, приступаем к изготовлению листочков. На паяльник накручиваем нож и выдавливаем на листике прожилки с обеих сторон

Готовый листочек приклеиваем к стебельку

Цветы, ягоды и листочки готовы, теперь приступаем к сбору букета

Стебли букета прокрашиваем зеленой краской

В горшочек кладем подушечку для цветов и оформляем его. Наш земляничный кустик готов!

Фото автора

С использованием информации:
www.ladysland.ru

Учебное пособие по

цветов

Отображается

цветов, сочетающих КРАСНЫЙ, ЗЕЛЕНЫЙ и СИНИЙ свет.

Названия цветов

С помощью CSS можно установить цвета, используя названия цветов:

Значения цветов CSS

В CSS цвета можно указывать по-разному:

• По названию цвета
• Как значения RGB
• В шестнадцатеричном формате
• Как значения HSL (CSS3)
• Как значения HWB (CSS4)
• С ключевым словом currentcolor

Цвета RGB

значений цвета RGB поддерживаются во всех браузерах.

Значение цвета RGB задается с помощью: rgb (
КРАСНЫЙ,
ЗЕЛЕНЫЙ,
СИНИЙ).

Каждый параметр определяет интенсивность цвета как целое число от 0 до 255.

Например, rgb (0,0,255) отображается как синий,
потому что для синего параметра установлено максимальное значение (255), а для остальных — 0.

Пример

Попробуй сам »

Оттенки серого часто определяются с использованием одинаковых значений для всех 3 источников света:

Пример

Попробуй сам »

цветов в шестнадцатеричном формате

Шестнадцатеричные значения цвета также поддерживаются во всех браузерах.

Шестнадцатеричный цвет задается с помощью:
#RRGGBB .

RR (красный), GG (зеленый) и BB (синий) — шестнадцатеричные целые числа от 00 до
FF, определяющий интенсивность цвета.

Например, # 0000FF отображается синим, потому что для синего компонента установлено максимальное значение (FF), а для остальных установлено
00.

Пример

Попробуй сам »

Оттенки серого часто определяются с использованием одинаковых значений для всех 3 источников света:

Пример

Попробуй сам »

Верхний или нижний регистр?

Вы можете использовать буквы верхнего или нижнего регистра для указания шестнадцатеричных значений.

Строчные буквы писать проще. Верхний регистр легче читать.

Названия цветов

CSS поддерживает 140 стандартных названий цветов.

В следующей главе вы найдете полный алфавитный список названий цветов.
с шестнадцатеричными значениями:

Ключевое слово текущего цвета

Ключевое слово currentcolor относится к значению свойства цвета элемента.

Пример

Цвет границы следующего элемента

 §bЦветной 

 §cC§6o§el§ao§br 

 §bhi §lhi