Самые красивые и простые рисунки: Милые и легкие рисунки для срисовки

Содержание

эскизы самых красивых татуировок в мире. Легкие рисунки и сложные шедевры, черные татухи на теле и цветные варианты

Красивые тату могут привлекать внимание окружающих и радовать самого владельца изображения. Но стоит подробнее разобрать вопрос о том, какие же тату считаются самыми красивыми.

Лучшие изображения цветов

Цветочные татуировки считаются универсальными, поскольку подходят как для мужчин, так и для женщин. Такие рисунки особенно популярны у представительниц прекрасного пола. Они могут быть большими, маленькими, черными, серыми, белыми, красочными.

Точно так же легкий рисунок на теле может нести личное и значимое сообщение или просто быть красивым выражением своего внутреннего мира.

Поскольку цветочное тату может иметь разные значения, важно учитывать тип цветка, оттенок. Некоторые цветы символизируют силу, в то время как другие – новое начинание, семью, любовь, надежду, дружбу и чистоту.

  • Лотос. Обычно наносят на тело люди, которые хотят наполнить рисунок особым религиозным смыслом. В буддизме это символ открытости, нередко он ассоциируется с йогой. Такой цветок может изображаться в одиночестве и в паре с другой символикой. Он всегда говорит о духовной чистоте носителя, невинности.

Идеально подходит для женщин, которые считают себя нежными и ранимыми.

  • Лилия. Можно изобразить в цвете или черно-белом варианте. Она хорошо смотрится в обоих вариантах, но особенно реалистично – в 3D-версии. Лилия считается свадебным цветком, с ним связывают удачу. Считается, что тот, кто нанесет себе тату в виде такого цветка на грудь, познает истинную любовь. Это символ материнства, возрождения. Поэтому лилию часто выбирают в качестве тату молодые мамы. В зависимости от оттенка интерпретация тату может меняться.

Белая лилия говорит о скромности и чистоте носителя, розовая – о восхищении и сострадании, а желтая – о радости в душе.

  • Жасмин. Тату, которое часто делают себе молодые девушки. Этот цветок говорит не только о невинности и чистоте, но и о добрых помыслах по жизни. Можно изобразить в цветном варианте, тогда рисунок получается особенно хорошо, передается нежность и хрупкость цветка.
  • Гибискус. Ассоциируется с отдыхом, счастьем, вдохновением, у тату с изображением этого цветка особый глубокий смысл. Не важно, как его изображают, будь то один цветок или целый букет, рисунок будет говорить о женственности носительницы. Вместе с тем гибискус – это растение, которое на языке символов указывает на бессмертие и символизирует вечность.

Учитывая скрытую мощь этого цветка и одновременно его нежность, можно сделать вывод о том, что гибискус – неплохой выбор тату для представительницы прекрасного пола, которая хочет выделиться из толпы.

  • Пион. Тату с этим цветком в центре композиции говорит о долгой жизни. Власть и богатство, которые присущи королям, характеризует пион в китайской культуре.
  • Роза. Из всех цветов именно роза используется чаще других в различных стилях и композициях. Цветок выбирают в качестве тату не только женщины, но и мужчины, дополняя сюжет другими, более мужскими, символами. К примеру, очень востребованы эскизы с черепом, кинжалом.

Многое значит цвет. Страсть и романтическую натуру будет символизировать красная роза. О дружбе и счастье говорит желтый цветок. Если нанести на тело розу в белом цвете, тогда она будет говорить о нежности и чистоте своей носительницы.

  • Ромашка. Удивительный, но в то же время простой цветок, который подходит для женщин, недавно испытавших счастье материнства. Именно такой символикой наполнен цветок со времен становления скандинавской мифологии. Изобразить ромашки можно в виде букета, россыпи цветов или в композиции с другими цветами.
  • Ирис. Когда девушка хочет выразить себя, она находится в поисках уникального тату. В этом случае ей можно посоветовать использовать для рисунка ирис. Лучше всего, когда цветок изображается в красках, поскольку только так можно передать индивидуальность цветка, который является символом властности, величия королей, богатства. У мужчин он символизирует мужество, мудрость, поэтому тоже применяется в разного рода композициях.

Однако в Древней Греции это растение высаживали на могилах представительниц прекрасного пола. Считалось, что эти цветы являются проводниками на небеса, поэтому стоит хорошо подумать, прежде чем изображать на своем теле этот цветок.

  • Магнолия. Упорство, долгая жизнь, женская красота – вот главная символика, которую несет магнолия. Ее могут выбирать в качестве тату женщины и мужчины. Неплохо смотрится в цветном варианте, небольшого размера. Лучше использовать стиль, максимально приближенный к реализму.

Если женщина считает, что она достаточно красива, а вместе с тем обладает и сильным характером, тогда этот цветок для нее.

  • Мак. Цветок с глубоким символическим смыслом. В старые времена умершим на могилы носили именно это растение. Сегодня изображение маков трактуется как память о солдатах, погибших на войне. Вот почему нанесенный на тело цветок мака – это обычно дань уважения погибшим в боевых действиях родственникам, друзьям.

Самые красивые в мире узоры

Декоративные татуировки очень быстро набирают популярность среди современной молодежи. Из узоров делают настоящие шедевры, украшающие тело человека. Узор может иметь особое значение, а может быть просто сочетанием разных элементов.

Сложные рисунки предполагают черные татуировки, с тенью. Особенно красиво смотрятся 3D-варианты, выполнение которых требует особого мастерства.

В сочетании с геометрическими фигурами узоры приобретают потрясающий внешний вид.

Самые ранние свидетельства орнаментальных татуировок можно найти в Римской империи. В индийской культуре узоры указывали на социальный статус, являлись знаком процветания. Девушки таким образом украшали себя.

Тату из узоров очень детализированы и красивы. Они особенно популярны среди женщин, так как подобные рисунки женственны по природе. Часто орнаменты наносятся на шею, грудь, руки и запястья. Эти татуировки часто сочетаются с цветами, мандалой.

Такие тату требуют высокого уровня детализации. Чтобы передать всю их красоту, следует найти талантливого мастера для качественного дизайна. Они очень сложны в исполнении.

Стоит искать вдохновение среди следующих видов узоров:

  • священных религиозных;
  • традиционных национальных;
  • мандалы.

Сочетание нескольких концепций делает тату в виде узора неповторимым. Такие рисунки воспроизводят с использованием различных техник, таких как линейная, точечная работа или комбинированный дизайн. Можно увидеть у женщин цветные рисунки, но особенно хорошо смотрятся черные узоры с небольшой тенью.

Татуировки животных и птиц

Татуировки животных приобрели особое значение во время строительства пирамид. Считается, что носитель образа животного приобретает его качества. Например, свирепость тигра будет принадлежать тому, кто нанес на свое тело образ этой кошки. Если человек любит птиц, то изображение совы – отличный вариант.

  • Кошка. Такой рисунок может иметь множество значений в зависимости от выбранного дизайна. Этот вариант подходит как женщинам, так и мужчинам. С одной стороны, кошка символизирует радость, легкость характера, с другой – она обладает своей тайной и магическими силами.
  • Волк. Если в душе человека живет дикий, непокорный зверь, тогда волк – прекрасный вариант для изображения. Эти животные являются символом свободы и уверенности в себе.
  • Собака. Это символ преданности, верности и настоящей дружбы. Иногда в качестве тату выбирают образ своего любимого домашнего питомца.

Одни, и это в основном женщины, выбирают милое изображение мопса, которое передает игривость натуры такого человека, другие выражают с помощью тату свою силу и наносят изображение, например, питбуля.

  • Тигр. Если человек ищет татуировку, чтобы отразить собственную внутреннюю силу, уравновешенность, то стоит наносить изображение льва или тигра.

Эти царственные животные особенно хорошо смотрятся в цветном исполнении.

  • Феникс. Очень популярный вариант как у мужчин, так и у женщин. Эта птица, которая спасла Гарри Поттера, является мифическим существом и, как известно, сгорает и возрождается из собственного пепла. Такое тату означает очищение или цикл перерождения после страшных событий, болезни, серьезных проблем.
  • Сова. Эта птица издавна ассоциировалась с мудростью в искусстве татуировки, поскольку когда-то считалось, что она обладает духом, который раскрывает человеку тайны мироздания. Существует множество различных стилей, в которых выполняется татуировка совы, включая реалистичный рисунок головы крупным планом.

Неплохой вариант – сова, сидящая на стопке книг. Такое изображение может символизировать мудрость, которой так славятся эти существа. Сову нередко рисуют с широко распростертыми крыльями, что тоже выглядит впечатляюще.

Красивые большие тату

Для большого тату больше всего подходит спина. Среди наиболее часто используемых мотивов можно выделить крылья, изображения мифических героев, фантастических существ. Впечатляюще смотрятся различные пейзажи, особенно морские, изображение неба со звездами или планетами, сказочные сюжеты.

Для мужчин зачастую кажутся крайне привлекательными тату в виде кинжалов или черепов. Изображая череп, затрагивают тему смерти, показывают ее неизбежность и намекают на цикл жизни. Татуировка в виде черепа символизируют идею о том, что жизнь временна и драгоценна. Его можно изобразить как отдельно в различных техниках, так и в совокупности с другими, не менее значимыми, образами.

Многие старинные татуировки посвящены теме моря и жизни моряков. Это целая большая категория рисунков разного размера с изображением якорей, кораблей, моряков и девушек пин-ап.

Достаточно популярным считается изображение паука на спине или груди. И кто-то в этом, безусловно, видит определенную красоту. Будет насекомое на паутине или без нее, ползти вверх или вниз – все зависит от пожелания обладателя тату.

Такая татуировка очень символична, поэтому стоит сначала хорошо продумать дизайн, прежде чем сажать себе на грудь это насекомое.

Кинжалы тоже нередко используются, когда необходимо передать тайное послание окружающим. Они символизируют борьбу, опасность и свирепость. Простой кинжал, изображенный без каких-либо других сопутствующих символов, может демонстрировать храбрость и преданность.

Когда он сочетается с другими символами, его значение резко меняется. Если кинжал, например, сочетается с сердцем или цветком, такое тату указывает на потерянную любовь или предательство со стороны второй половины.

Лучшие варианты надписей

Стало очень популярным делать надписи на других языках. Иногда они даже вырисовываются с переводом, но чаще без него. Действительно, сегодня татуировка не обязательно должна иметь изображение. Инициалы могут показать преданность тому, кто важен. Одно слово, на английском или другом языке, может нести в себе мощный посыл. Даты могут напоминать о событиях, изменивших жизнь.

Шрифт или дизайн букв – главное, что придает такой татуировке индивидуальный стиль.

Популярные стили надписей:

  • древнеанглийский, или блэклеттер, происходит от старой практики копирования текстов и важных документов вручную;
  • трехмерность благодаря отброшенной тени на одном краю букв помогает создать иллюзию, что они сходят с кожи;
  • печатные буквы – один из самых простых стилей для художника, такое тату всегда остается актуальным.

Люди предпочитают наносить на свое тело слова и целые фразы по многим причинам.

  • Такая татуировка может символизировать потерянного друга или члена семьи, она может быть очень значимой для носителя и иметь дополнительно имя или дату.
  • Нередко делают сердце с надписью. Это не только «мама», но и имя возлюбленной, ребенка, лучшего друга или даже собаки. Это обычно символ любви и преданности.
  • Религиозные татуировки тоже очень востребованы. Нередко вырисовывают часть библейского стиха, строки из Корана или просто пишут слова с особым духовным значением.
  • Иногда можно увидеть у человека в качестве тату лозунг, мантру, цитату из любимого произведения, изречение философа. Так он демонстрирует миру свое отношение к нему, обстоятельствам.
  • Шутки или дерзкие высказывания, вызывающие смех, – тоже популярный вариант надписи.

Идеи ярких эскизов

Современные татуировки имеют широкий спектр ярких, интенсивных цветов и большое количество стилевых вариаций, включая мультфильмы, комиксы и реалистичные изображения.

Выбор таких сюжетов очень велик. Яркими и реалистичными получаются на теле, например, орлы или павлины, бабочки или стрекозы, тигры или львы, морские пейзажи и фантастические фрагменты.

Можно рассмотреть в качестве примера готовые изображения.

  • Неплохо смотрится эта птица на руке возле локтя. Такой нижний рукав выглядит удивительно реалистично.
  • Есть прикольные современные тату. Обычно они берутся из сюжета компьютерных игр, мультиков. В этом примере парень решил нанести себе на грудь с переходом на руки рисунок, где изображены мультяшные персонажи.
  • Среди ярких эскизов и композиции животных в совокупности с цветами. Девушка на следующем примере осмелилась украсить свою спину ярким рисунком лисички в окружении цветов. Все смотрится очень органично.

Другие красивые рисунки на теле

Современные татуировки разные. Есть совсем редкие, которые имеют особенный религиозный смысл. В топе у молодежи изображения насекомых, узоры, тематика смерти. Девушки предпочитают делать аккуратные, средние по размеру рисунки.

Татуировки змей – стильный образ, особый характер. Очень популярно наносить змею, проглатывающую собственный хвост. Такое модное тату символизирует возрождение, бесконечность. Для любителя эстетичной татуировки можно посоветовать нанести на грудь голову кобры.

Можно в разных вариациях заметить на теле лису. Тату наносят и мужчины, и женщины. В первом варианте это обычно голова животного, во втором небольшой зверек, изображенный в полный рост.

Эти животные традиционно известны своей мудростью и хитростью. Лиса может олицетворять ум и ловкость.

Дракон – мифическое существо, которое обрело большое значение во многих культурах. В качестве символики тату указывает на удачу, мудрость, свирепость и силу.

И еще один персонаж, которого очень любят представительницы прекрасного пола, – дельфин. Неплохо смотрится в цветном исполнении. Это символ изящества, дружелюбия и интеллекта.

Бордовый маникюр и дизайн ногтей 2018: 100+ модных новинок фото

Несмотря на то, что каждый сезон стилисты предлагают нам целый ряд новых трендовых оттенков, бордовый маникюр уже не первый год не сходит с топовых позиций в нейл-арте. Особенность этого оттенка в том, что он идеально подходит для всех, независимо от возраста и цветотипа внешности. Он одинаково эффектно выглядит, как в офисе, так и на вечеринке. Поэтому предлагаем вам рассмотреть самые популярные варианты бордового маникюра.

Модные тенденции

Стилисты называют бордовым маникюр беспроигрышным вариантом, так как он будет уместен в любой обстановке и с любым нарядом. Сделать его можно, как на коротки, так и на длинных ногтях любой формы. Очень изысканно он выглядит на светлокожих девушках.

Бордовый часто используют во французском и лунном дизайне. Привлекательно он выглядит в градиентном маникюре, вместе с черным лаком. Однако монохромное покрытие в этом оттенке не менее популярно.

Однотонный маникюр

Благодаря тому, что бордовый является глубоким и насыщенным цветом, он идеально выглядит в монохромном исполнении. Его часто выбирают смелые и уверенные в себе девушки, которые не бояться привлечь к себе внимание.

Бордовый лак может отличаться насыщенностью цвета, быть глянцевым или матовым. Матовый маникюр более эффектно будет смотреться на длинных ногтях, так как только в этом случае можно максимально раскрыть глубину цвета.

Какой бы вариант вы не выбрали, он идеально впишется в любой образ. Однако при этом нужно следить за формой ногтей, иначе маникюр может оказаться неопрятным.

С какими цветами сочетается бордовый маникюр

Дополнить насыщенность бордового могут разные оттенки. Прежде всего, это классические черный, белый и золотой. Украсить бордовый маникюр можно при помощи втирки, пудры или фольги.

Сочетание бордового  с серебром или золотом идеально для вечернего образа. Независимо от длины ногтя, маникюр будет выглядеть стильно и роскошно. Вариантов комбинации может быть много. Это может быть покрытие безымянного пальца золотым лаком, в то время как все остальные будут бордовыми. Золотистым можно украсить кончик бордового ноготка. А также можно нарисовать золотом любые рисунки на бордовом фоне.

Бордовый с черным смотрится загадочно и привлекательно. Их соотношение может быть одинаковым, а можно использовать черный для декорирования винного покрытия.

Бело-бордовая композиция выглядит достаточно ярко. При этом бордовый выгодно оттеняет белизну и кажется более насыщенным. Стилисты рекомендуют использовать эти цвета в одинаковых пропорциях.

Тем, кто хочет себе более светлый маникюр, могут совместить бордовый с бежевым, розовым или любым другим из пастельной палитры.

Комбинация бордового с серым будет достаточно удачной. Серый придаст образу женственности.

Сочетание с желтым или оранжевым понравится сильным и веселым женщинам.

А розовый внесет в маникюр нежности и романтичности. В сочетании с бордовым он будет выглядеть еще мягче.

Оттенки зеленого нужно сочетать с бордовым очень осторожно.

Голубой и другие оттенки синего подходят для создания офисного стиля.

Бордовый френч и лунный маникюр

Поклонницы френча часто выбирают бордовые оттенки. Дополнить классический дизайн можно черной или белой полоской улыбки. Такое сочетание придаст свежести модному дизайну. Декорировать бордовый френч можно стразами или узорами.

Бордовый лунный маникюр смотрится броско и необычно, так как многие ассоциируют этот дизайн с пастельными оттенками. Но такое отступление от общепринятых правил может выгодно подчеркнуть форму ногтя, внеся в образ свою изюминку.

Для лунного маникюра можно подобрать различные оттенки бордового, такие как винный или рубиновый. Актуальным такой дизайн будет, как в рабочей, так и праздничной обстановке.

Бордовый омбре

Техника выполнения градиентного маникюра достаточно интересна и позволяет создать потрясающие образы. При этом лучше всего использовать бордовый в сочетании с черным лаком. Тем, кому такое сочетание кажется слишком мрачным, могут нанести их на красное или другое топовое покрытие. Придать загадочности и сияния такому дизайну помогут блестки и стразы.

Кошачий глаз в бордовых тонах

Те, кто любит всегда находиться в центре внимания, отметят эффектность дизайна «кошачий глаз» на бордовом фоне. Такой маникюр сам по себе весьма самодостаточный, поэтому не требует дополнительного украшения.

Для создания маникюра в технике «кошачий глаз» потребуется специальный лак с магнитными частицами. До того, как покрытие высохнет, к нему нужно поднести магнит, который и создаст на ногте уникальный рисунок.

Бордовый маникюр с рисунками

Бордовая основа отлично подходит для нанесения рисунков. Это могут быть простые цветы, листочки, ягоды, паутинка и т. д. Если вы не имеете художественного таланта и не уверены в том, что сможете самостоятельно нарисовать красивый узор, можно воспользоваться наклейками или стемпингом.

Маникюр с нарисованными вишенками будет актуален в летнее время. Елочные игрушки способны украсить новогодний маникюр. Нарисованное бордовым сердечко будет актуально на День влюбленных. А прорисованная на бордовом фоне паутинка позволит вам стать звездой тематической вечеринки, посвященной Хеллоуину.

Декорирование бордового маникюра

Некоторые считают, что использование страз в создании маникюра уже утратило свою актуальность. Но дизайнеры спешат доказать обратное на примере бордового маникюра.

Кроме камушков, бордовый маникюр можно украсить кусочками фольги. Независимо от того, золотистого или серебристого оттенка вы выберите фольгу, на бордовых ноготках получится эффектная россыпь стеклянных осколков.

Креативно на бордовом фоне будет смотреться сахарное напыление.

Самым простым вариантом украшения маникюра станут наклейки. Здесь не нужно заморачиваться с прорисовыванием узора, достаточно воспользоваться готовыми трафаретами или приклеить выбранную картинку.

Даже если речь идет о таком насыщенном цвете, как бордовый, не стоит бояться экспериментов, используя его в нейл-арте. Правильное сочетание с другими оттенками и декором позволит создать стильный и яркий маникюр, который не останется незамеченным.

Аннуитетный и дифференцированный платежи: что это такое и в чем разница — Ипотека

Самые актуальные вопрос для заемщика связаны с погашением кредита: сумма и дата платежа, способы оплаты и многое другое.

Платеж по кредиту состоит из основного долга и процентов. Основной долг — это размер кредита. А проценты — это сумма, которую берет банк за пользование кредитом. 

Есть два вида платежей — аннуитетный и дифференцированный. Выясняем, что это такое, и чем они отличаются друг от друга.

Аннуитетный платеж

Аннуитетные платежи одинаковы, но соотношение в них основного долга и процентов — разное. Здесь проценты за пользование начисляются на остаток долга, поэтому в начале кредита — процентов больше, основного долга — меньше. А к концу кредита — наоборот.

Однако есть случаи, когда платежи не будут одинаковыми. При выходе на пенсию в период кредита, график рассчитывается «ступенькой». До пенсии платежи считаются из текущего дохода клиента, а после — из минимального уровня пенсии.

Также аннуитетный платеж может измениться при досрочном погашении кредита.

Размер платежа клиент всегда может посмотреть в графике, который менеджер по ипотеке предоставляет на сделке.

Как погасить аннуитетный платеж

Оплата аннуитетного платежа может только безналичная. Клиент пополняет свой обычный счет, затем деньги, согласно платежному поручению, автоматически поступают на кредитный счет, который называют ссудным.

Клиент может оплатить кредит несколькими способами: через «Сбербанк Онлайн» на сайте или в приложении, через банкоматы, терминалы и в офисах Сбербанка в регионе обслуживания кредита. При себе необходимо иметь документ, удостоверяющий личность.

Дата оплаты кредита может совпадать с датой выдачи, а может и отличаться — на усмотрение заемщика. В платежную дату до 21:00 средства должны быть на счету клиента, указанном в поручении. Лучше перевести деньги накануне.

Важно! Если дата платежа выпадает на выходной или праздничный день, то списание произойдет в этот день, если на счету есть деньги. А если их нет, то пополнить счет можно в первый рабочий день после выходных. И это не будет считаться просрочкой.

Дату платежа можно менять, но не чаще 1 раза в год. Для этого надо написать заявление в отделении банка в городе выдачи кредита. При этом дата последнего кредитного платежа не меняется — она всегда будет соответствовать дню предоставления кредита.

Таким же образом можно поменять и счет списанияВ новом поручении вам надо указать несколько счетов и очередность списания. Если сумма платежа больше, чем денег на первом счете, остаток спишется со второго, если и на нем не хватит средств — то с третьего и так далее.

Если по каким-то причинам заемщик не может пополнить счет, то можно погасить кредит со счета другого человека. Такой платеж делается разово, поручение на автосписание оформить нельзя. Если кредит в рублях, то счет может быть любого человека, если в валюте — только поручителя.

Дифференцированный платеж

Дифференцированный платеж — это система погашения кредита, при которой заемщик ежемесячно вносит разные суммы, размер которых с каждым разом уменьшается.

При таком платеже ежемесячные платежи становятся меньше, сумма основного долга в платеже всегда будет одной и той же. А вот проценты, начисляемые на остаток основного долга, будут уменьшаться по мере выплаты кредита. Ежемесячная сумма основного долга считается просто — сумма кредита делится на количество платежей.

Здесь нет графика платежей, а есть срочное обязательство, по которому клиент обязуется оплачивать кредит.

Кредиты с дифференцированными платежами выдавались в Сбербанке до 2011 года, а сейчас выдаются только с аннуитетными.

Как погасить дифференцированный платеж

Оплата возможна и наличным, и безналичным способом сразуна ссудный счет. Варианты оплаты такие же, как при аннуитете: через «Сбербанк Онлайн», банкоматы или в офисе банка.

Важно! Погашение кредита не привязано к определенной дате. Клиент должен оплатить кредит не позднее 10 числа месяца, следующего за платежным.

Например, кредит выдан 13 июня 2010 года, соответственно первый платежный месяц — июль, поэтому первый платеж клиент должен осуществить не позднее 10 августа 2010 года.

Сумма платежа здесь меняется ежедневно, т.к. проценты начисляются на остаток по кредиту каждый день. Узнать актуальную сумму можно в дату погашения в офисе банка, в «Сбербанк Онлайн», банкомате и контактном центре.


Сейчас читают

Инструкция: как правильно оформить справку о доходах

Как снять обременение после выплаты ипотеки

Как досрочно погасить ипотеку 

Профилактика гриппа и простуды: 12 советов, чтобы не заболеть :: Здоровье :: РБК Стиль

© freestocks/Unsplash

Автор

Ирина Рудевич

16 сентября 2021

«РБК Стиль» собрал основные методы противостояния простудным заболеваниям и вирусам, профилактика которых гораздо практичнее, чем дальнейшее лечение.

1. Избегайте скоплений людей

Необязательно превращаться в отшельника, ездить на работу только на такси и ходить в магазин исключительно ночью. Но по возможности планируйте дела так, чтобы не попадать в час пик. Дело в том, что возбудители гриппа и простудных заболеваний быстро преумножают свои силы и распространяются среди большого количества людей. Если же вам приходится часто находиться в толпе в замкнутом помещении, постарайтесь не прикасаться к носу, губам и глазам: эти части лица быстрее всего поражают бактерии [1].

2. Мойте руки

Основной способ борьбы с распространением бактерий и вирусов — соблюдение простых правил гигиены. ОРВИ и грипп остаются и размножаются на бытовых предметах в публичных местах, поэтому особенно важно мыть руки сразу после того, как пришли домой. Если вы решили перекусить на ходу и нет возможности вымыть руки, подойдет санитайзер, который удобно носить с собой в сумке.

Гигиена помогает противостоять вирусам

© matthew tkocz/unsplash

3. Чихайте в локоть

Одно из правил гигиены, от которого пора отказаться, — прикрывать рот рукой при чихании. Лучше всего чихать в салфетку, но если под рукой нет платка, то можно сделать это в сгиб локтя. Так бактерии и вирусы не попадут на руки и не разлетятся по комнате, провоцируя снижение иммунитета коллег или пассажиров автобуса. Это снизит риск заражения окружающих, хоть и не избавит вас от начинающейся болезни. Обязательно выбрасывайте использованную салфетку и после этого мойте руки.

4. Контактируйте с больными осторожно

Если возникло желание сходить в гости к простывшей подруге, возьмите с собой медицинскую маску. Желательно не задерживаться в гостях у больного, а поскорее выйти на свежий воздух, где у вирусов гораздо меньше шансов поразить организм. Не забывайте о правилах гигиены, после контакта с зараженным человеком это особенно важно.

5. Проветривайте помещение

Дезинфицирующими влажными салфетками можно протирать рабочий стол и окружающие предметы. Вирусы гриппа и простуды буквально витают в воздухе, поэтому необходимо проветривать помещение [2]. При этом лучше выйти из комнаты, чтобы не сидеть на сквозняке и не переохладиться.

Свежий воздух важен для здоровья

© Anthony Tran/Unsplash

6. Увлажняйте воздух

Морозный воздух не добавляет влаги помещению, он лишь освежает и охлаждает его. Из-за отопления воздух в комнате становится сухим и раздражает слизистые. Решить проблему поможет увлажнитель и распыление воды из пульверизатора. Учтите, что без проветривания теплой комнаты, в которой могут находиться носители простуды, вирусы развиваются еще быстрее [3], поэтому увлажнение и проветривание надо организовывать поочередно.

7. Укрепляйте иммунитет

Главный способ борьбы с ОРВИ и гриппом — сделать организм устойчивым к ним [4]. Силы для иммунитета нужно черпать из полноценного отдыха, здорового образа жизни и правильного питания. Разнообразьте рацион овощами и фруктами. По согласованию с врачом можно добавить витаминные комплексы. Постарайтесь высыпаться, включать в график аэробные нагрузки и ограничивать употребление алкоголя.

8. Сделайте прививку

Современные прививки развивают иммунитет против болезни, поэтому проконсультируйтесь с терапевтом о возможной вакцинации. Существует несколько видов и подвидов гриппа, и вакцины содержат их самые распространенные варианты, значительно снижая риск заразиться вирусами, которые распространены в этом сезоне [5].

Делайте прививки перед началом сезона заболеваний

© Hyttalo Souza/Unsplash

9. Старайтесь не нервничать

Исследования доктора Дилвара Хусейна из Индийского технологического института Гувахати подтверждают, что психологическое напряжение подавляет функции организма и может стать причиной заболеваний и снижения иммунитета [6]. Повышение уровня гормона кортизола вредно не только для физического самочувствия, но и для красоты: он вызывает шелушение кожи, делает волосы тусклыми и способствует появлению акне.

10. При первых симптомах дайте себе отдохнуть

По данным ВОЗ [7], грипп проявляется внезапно и с острыми симптомами: суставными, головными и мышечными болями, кашлем, высокой температурой. Быстро встать на ноги не получится, организму нужен полноценный отдых и восстановление. А простудные заболевания некоторые предпочитают переносить на ногах, ведь легкий насморк, небольшая температура или кашель не сильно мешают повседневным делам. Это неверно! Во-первых, выходя на работу с такими симптомами, вы усугубляете течение заболевания и провоцируете осложнения. Во-вторых, вы подвергаете риску окружающих, увеличивая развитие вируса во внешней среде. Оставайтесь дома и обращайтесь к врачу при подобных недомоганиях.

Своевременный отдых — отличное средство для иммунитета

© mr lee/Unsplash

11. Употребляйте витамин Д

В осенне-зимний период организму недостает солнечного света, благодаря которому вырабатывается витамин Д. Его недостаток может привести к сердечно-сосудистым заболеваниям и ослаблению иммунитета. Взрослому человеку для профилактики дефицита витамина Д рекомендуется получать не менее 600-800 МЕ в сутки, а при недостаточности — не менее 1500-2000 МЕ. Восполнить вещество в организме можно, добавив в рацион богатые им продукты. В первую очередь, это жирные сорта рыбы: дикий лосось, тунец и сардины, а также другие продукты: яичные желтки, говяжья печень, сливочное масло и молоко.

В каких продуктах содержится много витамина Д

12. Исключите алкоголь

Новое исследование показывает, что употребление алкоголя может повредить дендритные клетки организма, жизненно важный компонент иммунной системы. Увеличение потребления алкоголя со временем может увеличить подверженность человека бактериальным и вирусным инфекциям [8]. В исследовании, опубликованном в журнале Clinical and Vaccine Immunology сравнивались реакции дендритных клеток и иммунной системы у мышей, получавших алкоголь, со второй группой грызунов, которым его не давали. Иммунитет подопытных первой группы был значительно ниже. Врачи считают, что это объяснение тому, почему вакцины менее эффективны для людей с алкогольной зависимостью.

Что нужно сделать, чтобы не заболеть

Превентивных мер, на самом деле, немного. Но все они достаточно просты и могут стать частью ежедневных бытовых ритуалов. Для снижения риска заражения достаточно соблюдать элементарные нормы гигиены, правильно питаться, беречь себя, ограничивая от контактов с больными и переутомления. Добавляйте в меню блюда, богатые витаминами, проводите влажную уборку и не бойтесь проветривать помещение, несмотря на то, что воздух уже прохладный. Чтобы обезопасить себя от гриппа, сделайте прививку, сейчас это самое эффективное средства для предотвращения болезни.

Делать или не делать: что нужно знать о вакцине от гриппа

▷ 1001+ идеи для простых рисунков для детей, развивающие их творческие способности

Мы живем в век технологий. Более того, мы живем в обществе потребления, где все находится на расстоянии одного клика. В наши дни удержать интерес ребенка с помощью простых игр намного сложнее. Большинство детей разбираются в телефоне еще до того, как им исполнится 2 года. С одной стороны, вы можете часами развлекать своего ребенка, просто передав ему телефон и позволяя смотреть видео на YouTube или играть в игры.С другой стороны, это не влияет на их воображение и творческие способности. Поэтому сегодня мы поговорим о преимуществах рисования. Кроме того, мы подготовили 70 простых рисунков для детей + простые уроки, которым они могут следовать.

Легкие рисунки для детей и то, как они помогают развивать их творческие способности и воображение

Какие преимущества рисования для детей?

  1. Рисование помогает сосредоточиться.Рисуя, ваш ребенок должен будет сосредоточиться на этой конкретной задаче в течение более длительного периода времени. Более того, если сосредоточиться на деталях, это также улучшит их способность уделять больше внимания. Это обязательно пригодится, когда придет время в школу.
  2. Развивает мелкую моторику вашего ребенка с раннего возраста. К мелкой моторике относится любое движение руками и пальцами. Поэтому, рисуя, ваш ребенок очень рано начнет развивать эти навыки. Таким образом, вашему ребенку не составит труда научиться писать, печатать или даже водить машину на более позднем этапе своей жизни.
  3. Рисуя, ваш ребенок улучшает зрительно-моторную координацию. Поскольку результаты рисования видны сразу, ваш ребенок сможет увидеть последствия каждого движения руки, которое они делают. Таким образом, их зрительно-моторная координация значительно улучшится.
  4. Это помогает им самовыражаться. Рисование — это форма самовыражения, независимо от вашего возраста. Позволив вашему ребенку рисовать все, что он хочет, вы сможете увидеть мир их глазами. Вот почему вам не следует полагаться только на книжки-раскраски, а лучше позволить вашему ребенку проявить творческий подход на пустой странице.
  5. Рисование подразумевает решение проблем, поэтому это отличный способ научить вашего ребенка принимать решения. Независимо от того, какой цвет они должны использовать или как соединить голову с телом животного, которое они рисуют, вашему ребенку придется разбираться в этом самостоятельно.

Творчество должно быть частью жизни любого человека с раннего возраста

Креативные идеи рисования для начинающих пошагово

Всегда легко взять карандаш и начать рисовать.Однако вы должны помочь ребенку развить его творческие способности и предложить ему нарисовать что-то более связное. Все мы начинаем с рисования домиков, рисунков наших семей, животных, фруктов, овощей. Это одни из самых простых вещей для рисования. Но по мере того, как ваш ребенок подрастет, вы можете попросить его рисовать вещи с немного большей детализацией. Например, заставьте их добавить к дому деревья и штакетник. Может быть, ваза с фруктами и красивое окно на заднем плане. Попросите их нарисовать вещи такими, какими они их видят, в вашем доме.Это действительно поможет им лучше рисовать.

Рисунок дает много преимуществ для вашего ребенка

Легкие рисунки для детей

Позвольте вашему ребенку поиграть с цветами, даже если он немного запутался

Некоторые дети проявляют свои способности в очень раннем возрасте

Пейзажи легче рисовать, поэтому они являются отличным началом

Чем красочнее, тем больше фантазии ваш ребенок вложит в рисунок

Как нарисовать малыша Грута — пошаговые инструкции

Дайте волю воображению вашего ребенка

Убедитесь, что у вашего ребенка достаточно мелков, карандашей и фломастеров

Раскраски также помогают улучшить зрительно-моторную координацию

Пошаговое руководство по рисованию Йоды

Эльза из Frozen — один из самых популярных персонажей

И Дора Исследовательница и ее обезьяньи сапоги

Интересный способ нарисовать собаку словом «собака»

Как нарисовать красивого и страшного дракона

Разве Твити не самый милый

Учебник по рисованию облаков в стиле каваи четырьмя разными способами

Нарисуйте единорога с помощью этого пошагового руководства

Ручная печать — очень распространенный метод создания рисунков с помощью отпечатков рук вашего ребенка

Нарисуйте дельфина с помощью этого простого урока

Дайте волю воображению вашего ребенка с этим уроком рисования летающего дракона

Простые идеи для рисования — как нарисовать лошадь

Пошаговый рисунок пингвина

Вот инструкция, как нарисовать мальчика с помощью слова «мальчик»

Прикольные картинки для рисования — милый корги

Симпатичные и легкие рисунки — пошаговый рисунок кавайного динозавра

Lego Batman — еще один известный персонаж — вот как его нарисовать

Учебник по рисованию Микки и Минни Маус — самые известные лица империи Диснея

Кот Пушин недавно был в моде

А вот как нарисовать Люка Скайуокера из франшизы Звездных войн

Многие дети мечтают стать космонавтами, когда вырастут

Вот как пошагово рисовать драконов в трех разных уроках

Как нарисовать Чеширского кота из Алиса в стране чудес

Line Art в 10 известных примерах

Линия является одним из семи элементов искусства , наряду с формой, цветом, текстурой, формой, значением и пространством.Эти элементы являются строительными блоками всего искусства и являются отличной отправной точкой при попытке интерпретировать созданные произведения. Семь элементов раскрывают уникальный стиль художника и являются отпечатками индивидуального самовыражения автора. Сила линейного искусства, показывающего нам внутреннюю жизнь разных художников, завораживала с незапамятных времен и продолжается по сей день. Знаменитая цитата художника Пауля Клее « Линия — это точка, которая пошла на прогулку » выражает идею путешествия и движения от одной точки к другой, что создает линию.В изобразительном искусстве линии создаются, когда художник рисует или рисует на бумаге или холсте или , когда различные материалы, такие как дерево, стекло или металл, изгибаются и формируются . Решение различных кинорежиссеров и фотографов относительно позиционирование их камер также создает линии и часто является товарным знаком конкретного режиссера или фотографа.

Линейное искусство определяется как форма творчества, существующая в различных дисциплинах. Охватывая обе категории изобразительного искусства, такие как эстамп, рисунок, живопись, скульптура, он также является важной частью цифровых произведений искусства, декоративно-прикладного искусства и создания узоров.Созданные изображения являются отличительными примерами различных форм, которые может принимать линия. Линия может быть горизонтальной, вертикальной, диагональной, зигзагообразной, изогнутой, произвольной формы, толстой, тонкой, светлой или темной. Штриховой рисунок может использовать разные цвета, но традиционное понимание состоит в том, что оно обычно монохромное. Первоначально, до появления фотографии, штриховое искусство использовалось в форме иллюстраций, которые позже применялись в печатной продукции с использованием черных чернил на белой бумаге.

Как элемент творчества, который существует повсюду вокруг нас, штриховое искусство также существует и помогает создавать одни из самых завораживающих примеров реалистического искусства, абстрактного линейного искусства, карикатуры, карикатуры, графических знаков или типографики.Сегодня мы сосредоточены на том, чтобы представить вам десять работ, представляющих одни из самых удивительных примеров линейного искусства, которые можно найти в различных категориях искусства. Пожалуйста, продолжайте читать и позвольте своим глазам полюбоваться удивительным видом искусства, которым является линия.

Совет редактора: Walk the Line: The Art of Drawing

Изучая увлекательный мир рисования и его стойкость во время господства цифрового производства искусства, авторы книги Ана Ибарра и Марк Валли представляют нам некоторые из удивительных примеров современного искусства, прославляющего этот традиционный вид искусства. -изготовление.Прекрасно иллюстрированная книга включает интервью с художниками, отобранными со всего мира, и примеры их работ, демонстрирующие использование разнообразных материалов. Эта книга обязательна для всех, кто любит современное искусство, штриховые рисунки и иллюстрации, выполненные в традиционном стиле.

Примеры штрихового рисунка в эстампе: повелитель кошмаров

Мир печати , возможно, является самой богатой ареной некоторых из лучших примеров традиционного понимания штрихового искусства.Монохроматический аспект вместе с богатством линий и поверхностей , которые используются для создания одних из самых впечатляющих изображений в истории искусства, принадлежат не кому иному, как знаменитому испанскому художнику и граверу Франсиско Гойя . Вышеупомянутое изображение представляет собой пример офорта Гойи из его знаменитой серии Los Caprichos . Серия эстампов, начатая как художественный эксперимент, изображает всеобщее безумие и глупость испанского общества, в котором жил Гойя.Набор из 80 гравюр в технике акватинты и гравюры был опубликован в виде альбома в 1799 году и сегодня представляет собой один из самых мощных фантасмагорических и тревожных изображений, которые комментируют не только общество художника, но и рассматриваются как комментарий к миру. большой.

Просматривайте и исследуйте распечатки, доступные на Widewalls Marketplace!

Показанное изображение: Франсиско Гойя — Офорт из серии эстампов «Лос-Капричос». Изображение взято с wikiart.org

Красота любви между наукой и искусством

Знаменитый художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи был прежде всего изобретателем, движимым его пытливым умом и желанием узнать больше и понять весь окружающий его мир.Его подробные анатомические линейные рисунки, возможно, не так точны по сравнению с тем, что мы узнали о человеческом теле, но являются самыми красивыми примерами традиционной формы рисования. Наброски карандашом демонстрируют мастерство и точное руководство рукой. Темные участки, построенные с использованием линий, показывают способ, которым можно использовать линии разных направлений для создания контраста между светлыми и темными областями на бумаге без помощи темных цветов. Научный подход к искусству и потребность да Винчи исследовать окружающий мир помогли художнику создать одни из самых завораживающих изображений человеческой фигуры и раздвинули границы и границы науки и искусства.Его линейные рисунки ценятся и по сей день.

Featured image: Леонардо да Винчи — Анатомические рисунки, этюд. Изображение взято с leonardodrawings.com

Рисунки современной фигуры

Эгон Шиле — один из самых знаменитых художников современности. Его эротические и глубоко психологические портреты, автопортреты, его многочисленные рисунки и исследования обнаженных женщин и его изображение человеческого тела ознаменовали один из главных сдвигов в истории искусства.Необработанная и прямая продукция Шиле известна и характерна своей изящной черной линией и глубоким выражением лица. Сейчас он считается одним из самых известных художников линии, его картины и рисунки переплетенного тела выражают идею о том, что одну черную линию на различных поверхностях можно рассматривать как эскиз и как законченное произведение искусства.

Просматривайте и исследуйте рисунки, доступные на Widewalls Marketplace!

Featured image: Эгон Шиле — Рисование. Изображение предоставлено Davelovell.нетто

Примеры линий в искусстве: иллюстрации Энди Уорхола

Штриховой рисунок может возникать и развиваться из множества различных видов искусства. Знаменитый поп-художник Энди Уорхол, известный своими шелкографиями и картинами, прославившими то, что считалось квинтэссенцией американской культуры в 1960-х годах, также в какой-то момент своей карьеры был коммерческим иллюстратором. Его знаменитые иллюстрации туфель и кошек демонстрируют, насколько важным и постоянным рисованием было его художественное творчество.Иллюстрации были созданы с использованием техники, известной как «пятнистая линия», сочетания рисунка и базовой гравюры. Этот пример иллюстрации демонстрирует плавную линию, которая, кажется, скрывает внутреннее дитя одного из самых успешных поп-художников нашего времени, а также отражает легкость, с которой он подошел к листу бумаги и создал одни из самых красивых изображений. .

Обязательно ознакомьтесь с интересной подборкой работ Энди Уорхола!

Featured image: Энди Уорхол — Иллюстрации.Изображения с сайта warhol.org

«Хозяйка непрошенных признаний»

Есть форма линейного искусства, которая кажется незавершенной, как если бы она была сделана в спешке, но также способна передать огромное количество эмоций художника и информации об окружающем мире, как будто улавливая суть всего этого. Так обстоит дело с кроки, монопринтами и рисунками британской художницы Трейси Эмин. Ее постановка, в которой используются элементы линейного искусства, напоминает разорванные страницы дневника и отображает события, которые произошли.Строки — это признания, они так глубоко вырезаны на листе бумаги, что чернильная тарелка напоминает шрамы и показывает нам жизненный путь Эмина.

Найдите больше интересных работ Трейси Эмин!

Featured image: Tracey Emin — Artwork. Изображение с google.rs

Предоставление линии движения, в котором она нуждается

Черно-белые картины английского художника Бриджит Райли играют с восприятием нашего глаза и следуют традициям периода оп-арта.Они представляют собой множество геометрических форм, создающих ощущение движения. С 1961 по 1964 год художник работал с контрастом черного и белого, иногда вводя тональные гаммы серого. То, что показывает нам ее работа, и причина, по которой мы решили включить ее картины в качестве одного из примеров линии в искусстве, могут удивить некоторых, но на самом деле они важны, поскольку демонстрируют разнообразие определения того, что такое линия. Здесь линии наносятся не пером и бумагой, тушью или тарелкой, а на холсте и красками различной толщины и цвета.

Featured image: Бриджит Райли — Спуск, деталь. Изображение с www.pinterest.com

Знаменитые вертикальные полосы: еще один пример штрихового рисунка

Джин Дэвис был американским художником, известным своими вертикальными цветными полосами. Его работы показывают нам, что линия может существовать без контура и может выступать как самостоятельная красочная поверхность. Свои линии и поверхности художник реализовал в самых разных художественных дисциплинах. От публичного искусства и рисования улиц в центре Вашингтона до экспериментов со светом и цветом и печатных работ Дэвис сосредоточил свою практику на исследовании повторяющегося геометрического ритма определенного цвета и на том, как можно переопределить абстрактное линейное искусство.

Featured image: Джин Дэвис — Абрикосовая рябь. Изображение с www.francisfrost.com

Сеть Жизни

Художник-абстрактный экспрессионист Джексон Поллок , возможно, самый известный художник движения. Его метод рисования был прежде всего action . Капли, точки, линии и различные штрихи, нанесенные со всех сторон, создавали сетку, яркую и вибрирующую поверхность. Линии, поверхности, цвета — все это вместе составляло чистое выражение единого момента творения.Этот пример уводит нас довольно далеко от понимания традиционной идеи линейного искусства и всего, что может быть линейное искусство, но он демонстрирует, что любая отметка, которую делает художник, является элементом его искусства и что линия может быть группой точек. , мазки или краски.

Featured image: Джексон Поллок — Конвергенция. Изображение с сайта jackson-pollock.org

Это фотография?

Что еще можно сказать о штриховом искусстве? До сих пор мы предлагали вам примеры того, как линия используется для создания абстрактных произведений. Сьюзан Хауптман представила нам изображения, которые продемонстрировали высокое техническое мастерство и мягкость ее создания автопортретов. Взаимодействие различных вопросов, таких как гендерных стереотипов , идентичности и понимание человеческого тела, все было отражено и представлено в традиционной технике рисования. Ее гиперреалистичные изображения завораживают и показывают, как все элементы искусства, которые мы обсуждали во введении к этому тексту, в зависимости от предпочтений и характера авторов могут варьироваться от детских иллюстраций, эскизов, картин до гипер-реальности, которая смотрит в ответ. в лицо.

Показанное изображение: Слева: Сьюзен Хауптман — Автопортрет с веткой / Справа: Сьюзан Хауптман — Автопортрет с бантом. Изображения с forumgallery.com

Штриховой рисунок в виртуальном мире

Сегодня рост технологий и мощь всех различных инструментов, которые автор может использовать для создания своих работ, сильно отличается от скромных начинаний старых мастеров. Их линии, нанесенные на листах бумаги или на различных материалах, сегодня существуют как соединенные точки на экранах компьютеров, как отметки, сделанные компьютерным пером.С помощью технологий некоторые линии становятся невидимыми для самого художника, чье движение в пространстве может создавать световые линии, движущиеся вокруг него. Точная прямая линия, плавная изогнутая линия, линия, состоящая из точек, капель, цветные поверхности, которые сегодня художники могут создавать, чтобы противостоять пожелтению старых кусков бумаги или холстов, используемых в истории. Можно только представить, что ждет линейных художников в будущем.

Featured image: Программное обеспечение CSM — Digital Worm Hall. Изображение через csmsoftware.com

Топ 100 шедевров: самые известные картины

Несмотря на огромное количество картин, которые зрители видели в музеях и художественных галереях по всему миру, лишь относительно небольшое количество общепризнанных классических. Вневременные по своей красоте и исполнению, эти произведения искусства превзошли время и художественные концепции, создав историю. Эти картины знакомы людям всех возрастов и культур как репрезентативные для величайших произведений искусства, когда-либо созданных, и будут продолжать находить отклик в мире моды… Показать больше

Несмотря на огромное количество картин, которые зрители видели в музеях и художественных галереях по всему миру, лишь относительно небольшое количество общепризнанных классических. Вневременные по своей красоте и исполнению, эти произведения искусства превзошли время и художественные концепции, создав историю. Эти картины знакомы людям всех возрастов и культур как репрезентативные для величайших произведений искусства, когда-либо созданных, и будут продолжать находить отклик в умах любителей искусства на протяжении многих столетий.

Наша группа ценителей искусства определила коллекцию из 100 самых известных картин в мире, которые имели максимальное художественное влияние и признание. В этот список входят работы многих известных художников, которые сейчас хранятся в одних из лучших музеев мира. Однако, признавая, что оценка искусства полностью субъективна, понятно, что немногие не согласятся полностью с содержанием списка. Будьте уверены, что список 100 лучших шедевров является лишь признанием огромного вклада художников, которые сделали их такими незабываемыми.

У ценителей искусства появилась уникальная возможность владеть каждой из этих картин как репродукцией музейного качества ручной работы, созданной нашей командой чрезвычайно опытных художников. Репродукции выполнены из материалов и пигментов высочайшего качества; их точная детализация полностью отражает мастерство, проявленное в оригиналах. Теперь владеть картиной, отражающей ваши изысканные вкусы, легко. Всего 2-3 недели достаточно, чтобы украсить вашу стену шедевром, который станет отличным дополнением к вашему дому или офису.Наша исчерпывающая галерея дает вам представление о наших предыдущих казнях и предлагает бесчисленное множество вариантов. Так что не теряйте больше времени, просмотрите список ниже, чтобы открыть для себя самые знаковые картины мира и начать делать покупки!

Показать меньше

Создавайте красивые произведения искусства и великолепные дизайны — Функции

Как превратить красивое произведение искусства в действительно потрясающее? Алиса Росс обращается к художникам, которые овладели секретами красоты

Многие цифровые художники каждый день стремятся достичь того качества, которое мы называем красотой.Те, кто преуспевает, кто создает образы, которые сближают вас, просто чтобы вы могли пробегать глазами по контурам и деталям, совершили один из самых сложных художественных подвигов.

Красота в искусстве — это гораздо больше, чем просто внешность: нарисовать симпатичную девушку легко, но превратить ее в образ, который кажется мерцающим, прежде чем зритель потребует навыков в цвете и композиции, а также абсолютного мастерства стиля.

Pure от Pierre Doucin

Для датского художника Мадса Берга (madsberg.dk), все дело в исполнении. «Красивое произведение искусства — это произведение, созданное с умением, изяществом и чуткостью», — говорит он. Когда важна эстетика, содержание не так важно ».

«Я думаю, что наиболее важным требованием для того, чтобы произведение выглядело красиво, было бы хорошо сбалансировано», — говорит Мурило Масиэль (grafikdust.com), бразильский художник из Ванкувера, Канада. «Это означает хорошую композицию и сочетание цветов». Его фотомонтажи появлялись, в частности, в рекламе Coca-Cola и Safeway.

« Spring Layers » Аны Монтьель является частью всеобъемлющего собрания работ, которое она называет «Визуальные мантры»

«Также важно, чтобы работа была хорошо закончена. Обидно, когда вы видите что-то, что сначала выглядит красиво, но когда вы смотрите ближе, текстуры, например, размываются. Повышенное внимание к деталям обычно делает что-то более красивым ».

Рафаэль Вичензи, бельгийский иллюстратор, работающий под творческим псевдонимом mydeadpony (mydeadpony.com), говорит, что баланс имеет первостепенное значение. Он сделал себе имя благодаря искусно продуманным моделям, изображающим элегантно потрепанных женщин: в его творчестве заезженные клише перемежаются грубым стилем.

«Не знаю, изящны ли мои работы; Я стараюсь уравновесить женскую сторону своих работ более грубыми идеями, краями и цветами », — говорит он. «Это баланс, которого я постоянно пытаюсь достичь. Я пытаюсь прислушаться к своему собственному чувству прекрасного, каким бы несовершенным оно ни было, и нахожу внутренние правила ».

Любовь терпения by mydeadpony

Рафаэль добавляет, что его композиция инстинктивна: «В большинстве моих работ есть симметрия, но это не то, что я могу описать.Это больше похоже на то, что я пробую что-то, пока баланс не будет достигнут сам по себе.

«Когда я не прислушиваюсь к этому внутреннему голосу, все идет не так».

Художественное наследие
Для Аны Монтьель (anamontiel.com) композиция также является инстинктивной, поскольку она основана на многовековом художественном наследии.

Рисунок скрипки — Как поэтапно нарисовать скрипку

Есть много разных инструментов, которые способны создавать самую красивую музыку. Скрипка — одна из них, и, хотя ее сложно освоить, она может создавать одни из самых эмоциональных музыкальных произведений в руках опытного музыканта.

Это также один из самых узнаваемых и известных музыкальных инструментов, а его оригинальный дизайн признан во всем мире. С таким дизайном может быть немного сложно научиться рисовать скрипку.

Вот почему у вас есть это руководство, чтобы показать вам, что это может быть намного проще, чем вы думаете!

Может быть сложно научиться играть на ней, но это пошаговое руководство по рисованию скрипки покажет вам, что на ней, по крайней мере, можно легко рисовать.

Как нарисовать скрипку — приступим!

Шаг 1

На этом первом этапе нашего руководства по рисованию скрипки мы не будем рисовать саму скрипку.Вместо этого мы будем рисовать смычок, который используется на струнах для создания нот.

Когда вы натягиваете этот лук, вам обязательно захочется использовать линейку, чтобы облегчить себе жизнь. Используя линейку, проведите две тонкие линии очень близко друг к другу.

Затем будет небольшая металлическая деталь, которую вы можете добавить к нижнему концу лука.

Шаг 2 — Далее можно добить лук

На этом этапе рисования скрипки мы закончим смычок.Вам обязательно захочется иметь под рукой свою линейку для этого!

Для начала добавьте три очень тонких секции на верхний конец лука с последнего шага.

Затем вы можете использовать линейку, чтобы протянуть более толстую тетиву лука, идущую от этой части к той части, которую вы провели в нижней части лука.

Как только смычок будет готов, мы можем, наконец, приступить к рисованию контура самой скрипки на следующем шаге, так что приступим!

Шаг 3 — Нарисуйте контур скрипки

На этом третьем этапе нашего руководства по рисованию скрипки мы начнем рисовать контур корпуса инструмента.

Это может быть немного сложный шаг, поэтому вы, вероятно, захотите сделать его медленно и внимательно следить за эталонным изображением во время рисования.

Верх скрипки будет довольно закругленным, а затем будет часть овальной формы, переходящая в скрипку.

Корпус скрипки будет вытягиваться наружу, а затем назад внутрь для округлого основания скрипки. После того, как вы нарисовали первую половину корпуса скрипки, просто отразите то, что вы только что сделали, с другой стороны.

Если что-то из этого звучит немного сложно, просто скопируйте именно то, что вы видите на эталонном изображении, и у вас все будет хорошо!

Также будет добавлена ​​закругленная линия около нижней части скрипки для той части, на которую будет давить ваше плечо.

Шаг 4 — Теперь начните рисовать шею и завязки

Снова используя линейку, нарисуйте две линии, идущие от корпуса скрипки к шейке инструмента.

Затем мы нарисуем несколько коротких прямых линий с круглыми формами на концах для колышков на конце грифа.

Затем вы можете закончить этот шаг, нарисовав небольшую, очень тонкую форму около нижней части скрипки, а затем также несколько изогнутых линий для треугольной формы.

После того, как эти аспекты были нарисованы, нарисуйте еще одну линию близко к внутреннему периметру контура, и тогда мы можем перейти к следующему шагу!

Шаг 5 — Завершите свой рисунок скрипки

Вы захотите вынуть линейку в последний раз на этом шаге нашего руководства по рисованию скрипки. Для этих струн мы добавим четыре прямые линии через центр скрипки.

Затем вы можете нарисовать несколько маленьких точек на треугольной форме, которую вы нарисовали ранее, чтобы показать, где будут соединяться струны.

Затем мы закончим рисованием символа по обе стороны от струн. Это будет немного похоже на причудливую F с одной стороны и причудливую F с другой стороны.

После добавления этой последней детали вы готовы к последнему шагу! Вы также можете нарисовать фон с несколькими музыкальными инструментами или, возможно, добавить несколько музыкальных нот для более стилистического фона.

Это всего лишь несколько идей, но не стесняйтесь проявлять творческий подход и использовать некоторые собственные идеи!

Шаг 6 — Завершите свой рисунок скрипки каким-нибудь цветом

Сейчас мы закончим краской этот ваш красивый рисунок скрипки.Мы использовали светло-коричневые оттенки для деревянных частей скрипки, а затем использовали более темные оттенки серого для грифа.

Это те цвета, которые мы использовали, но это ваш рисунок, и вы обязательно должны добавить любые цвета или оттенки, которые вам нравятся!

Вы также можете отлично провести время, играя со своими художественными инструментами и средами, так как это отличный способ получить дополнительные цветовые вариации. Нам не терпится увидеть, что у вас получится!

Ваш рисунок скрипки готов!

Мы надеемся, что вам действительно понравилось это руководство по , как нарисовать скрипку !

Наша главная цель в этом руководстве — сделать так, чтобы воссоздание этого удивительного инструмента не было для вас ни трудным, ни утомительным.Мы также надеемся, что вам было очень весело работать, и вы должны гордиться своей фотографией!

Не забывайте, что вы также можете добавить некоторые детали, элементы и цвета по своему усмотрению. Мы говорили лишь о некоторых из них, которые вы могли бы использовать, но это ваш шанс продемонстрировать свое творчество, добавив несколько собственных!

Затем, когда вы будете довольны готовой скрипкой, вы можете найти свое следующее увлекательное руководство по рисованию на нашем веб-сайте! Мы часто загружаем новые, поэтому не забывайте проверять.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000