Самые классные рисунки карандашом: Самые классные рисунки карандашом (31 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
красивые рисунки карандашом со смыслом
карточка красивые рисунки со смыслом простым карандашом из коллекции грустняшки в яндекс коллекциях. красивые и мудрые картинки со смыслом 15 фото классные и клёвые картинки со смыслом для всех ваших друзей знакомых и любимых.
Prikolnye I Prostye Kartinki Dlya Srisovki Zvezda Zvezdy Sborka
рисунки про любовь девушки карандашом черно белые персонажи аниме.
красивые рисунки карандашом со смыслом. красивые и интересные картинки для срисовки со смыслом про грусть расставание одиночество для срисовки в скетчбук. рисунки про дружбу карандашом со смыслом 29 фото дружба это забота отзывчивость и тепло сердец. самые красивые грустные и печальные картинки рисунки со смыслом для рисования и зарисовки.
дружба это настолько ёмкое понятие что очень многое её может символизировать. рисунки с глубоким смыслом сделанные простым карандашом изменяют мировозрение. изобразить можно любую социальную проблему которая волнует людей.
грустные и печальные картинки со смыслом для срисовки сборка. красивые рисунки со смыслом 29 фото эти рисунки работы художника павла кучинского который через свои творения демонстрирует нам политические социальные и другие проблемы которые. рисунки карандашом для срисовки очень легкие и красивые научиться рисовать очень просто это может сделать каждый как ребенок так и взрослый.
легкие рисунки со смыслом для срисовки 30 фото легкие рисунки со смыслом для срисовки 30 фото красивые рисунки карандашом для срисовки найти не совсем просто. зачем срисовывать рисунки со смыслом какие карандаши бумага нужны для работы над рисунком легкие и красивые карандашные картинки со смыслом в черно белом цветном изображении для срисовывания о грусти грустных.
Prostye I Krasivye Risunki Karandashom Dlya Srisovki Risovanie Ruk
Grustnye Kartinki So Smyslom Na Avu Krasivye Zadumchivye
Kak Malo Linij Kak Mnogo Smysla Tatuirovki Pro Mamu Detskij
Consulta Esta Foto De Instagram De Rawsueshii 4 351 Me Gusta
Kartinki Po Zaprosu Risunki So Smyslom O Zhizni Karandashom V 2019 G
Krasivye I Legkie Risunki Karandashom Dlya Srisovki 44 Foto
Kartinki Po Zaprosu Risunki Karandashom Lyubov Prostye Dlya
Pohozhee Izobrazhenie Risunok Lisy Eskiz Geometricheskie Tatuirovki
Risunki So Smyslom O Zhizni Karandashom Poisk V Google S
Grustnye Cherno Belye Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Pro Lyubov I
Risunki So Smyslom O Zhizni Karandashom Poisk V Google
Pin Na Doske Xxxtentacion Arts
Ida C Ias De Desenho De Desenho Idaias Dibujos Psicodelicos
Rusalka Risunki Rusalki
Risunki So Smyslom O Zhizni Karandashom Poisk V Google Risunki
Kto Razbiraetsya V Tatu Kakoj Smysl Neset V Sebe Eto Tatu
Udivitelno Krasivye Glaza Risunok Devushka Guby Dlinnye
Tatu S Imenem Rebenka 185 Fotografij Tatuirovki V Chest
Sun And Moon Tatu Solnce Illyustracii Tatuirovka Sova
Красивые и милые рисунки карандашом для срисовки поцелуи
Самые красивые, удивительные и интересные картинки, рисунки для срисовка не тему «Поцелуй, поцелуи, любовь и поцелуи».
Для того, чтобы скачать картинку, нужно нажать на неё ПКМ и выбрать пункт меню «Сохранить как…»
Затем при помощи дата-кабеля, Bluetooth или инфракрасного порта загрузите её себе на телефон.
Смотрите также — Очень милые и прикольные картинки для девочек в качестве срисовки
Смотрите также — Рисунки и картинки для срисовки Супер Кот карандашом — сборка
Это интересно:
- Красивые и интересные распечатки для Личного дневника — подборка
- Самые прикольные и классные распечатки для ЛД — коллекция
- Новый год и Рождество — красивые и интересные векторные картинки
- Новый год 2019 картинки и рисунки для срисовки — милая сборка
- Оригинальные и прикольные картинки для срисовки для детей
- Грусть и одиночество — картинки, рисунки для срисовки, рисования
- Красивые и прикольные картинки для срисовки аниме — подборка
- Самые красивые картинки для срисовки в скетчбук — подборка
- Красивые и прикольные картинки, рисунки Чиби для срисовки — сборка
- Прикольные и классные рисунки, картинки Саймон Кот — подборка
20 поразительно реалистичных карандашных рисунков
Если вы считаете, что все картинки в этой статье – это фотографии, то мы прощаем вас и уверяем, что это не так. Каждая из них – это изумительное сочетание черного и белого цвета, их полутонов, выполненное обычным карандашом.
Здесь представлены некоторые необыкновенные работы наиболее искусных мастеров. Давайте вместе насладимся этими работами, каждая из которых, будь то портрет знаменитости, животное, сцены природы, обычный предмет или достопримечательность, показывает красоту нашего мира.
1. Франко Клун – Энн Хэтэуэй
Этот умопомрачительный портрет Голливудской актрисы Энн Хэтэуэй – работа Франко Клуна, итальянского самоучки, почерпнувшего знания об искусстве рисования из различных учебников и своего собственного опыта.
2. Пол Кэдден – Душ
Когда мы бросаем первый взгляд на работу шотландского художника Пола Кэддэна, очень трудно поверить в то, что это действительно карандашный рисунок – художник-гиперреалист использовал только карандаш и мел для создания своих сногсшибательных работ.
«Хотя мои рисунки основаны на серии фотографий и видео, я использую более сложную технику, чтобы мои работы выглядели «как живые»», — объясняет мастер.
Сцены в моих рисунках настолько тщательно детализированы, что отображают то, что невозможно увидеть на исходной фотографии.
3. Кэт Райли – Мгновение
Карандашные рисунки Кэт Райли поразительны, но она сама считает, что ее работы – это лишь промежуточный этап продолжающегося процесса исследования и развития.
Сейчас она переходит к более смелым проектам, в том числе и к масштабным, основанным на изображении человеческого тела.
Ее потрясающие работы входят во многие коллекции по всему миру, Кэт работает с такими клиентами как Nike, GQ, M&C Saatchi, The Economist и The New York Times.
4. Армин Мерсманн – Деревья
Немецкий художник Армин Мерсманн – человек, создавший эту холодную лесную сцену. Хотя мастер работает и с масляными красками, более известен он по своим натуралистичным рисункам, выполненным карандашом. Его работы были представлены более чем на 150 выставках и выиграли более 30 различных наград.
«Сам акт рисования каждой веточки, подсветки, тени, отрисовка зимних пейзажей и нетронутого нового снега превращает работу над сценой в незабываемое путешествие. Это очень сильно отличается от работы фотографа», — объясняет он на своем сайте.
Процесс рисования погрузил меня на сотни часов в то состояние, которое я ощущал, перебирая фотографии зимнего леса, собирая веточки деревьев и находясь на большом количестве тематических сайтов.
5. Диего Фацио – Чувство
Под названием «Чувство» этот невероятный рисунок был выполнен художником Диего Фацио. В течение примерно 200 часов он работал над сложными элементами этой картины, любуясь которой невозможно поверить, что эта работа выполнена карандашом. Просто потрясающе!
6. Стефан Марку – Горилла
«С пятилетнего возраста я начал рисовать, и со временем у меня появился опыт в таких направлениях как рисование, живопись, скульптура, все виды графического дизайна, карикатура и цифровая фотография», — рассказал автор удивительно «живого» портрета гориллы Стефан Марку.
Мое внимание сосредоточено на изучении искусства и совершенствовании моих навыков в этом направлении, мне нравится доводить все свои работы до идеала.
Марку создал этот рисунок как заявку на участие в Национальном Открытом Конкурсе Искусств Великобритании. «Я доволен тем, что эта работа демонстрирует повышение моего мастерства», — говорит художник, — «Эта картина получилась в два раза больше моих предыдущих изображений, и я многому научился, работая над ней».
7. Джакомо Бураттини – Апноэ
«Гиперреализм в моих работах прекрасно отражает всю красоту несовершенства, делая акцент на тех моментах, которым в обычной жизни очень мало уделяется внимание», — говорит итальянский художник Джакомо Бураттини, нарисовавший довольно своеобразный портрет.
«Я считаю, что реальность прекрасна сама по себе, и мне не нужно искать способы скрыть несовершенство человеческой природы, поэтому моя работа отображает «совершенство несовершенства» жизни».
Бураттини выкладывал свои работы в интернете на Tumblr, Facebook и Instagram, там же он нашел первых поклонников своего творчества.
8. Пол Лунг – Муй Чу
Это реалистичное изображение кошки было создано обычным художником Полом Лунгом. Его портфолио на онлайн-галерее Deviant Art поражает своим реализмом в изображении людей и животных.
Время, затраченное на работу, зависит от сложности и от размера рисунка, на написание кошки автор потратил примерно 60 часов.
9. Джей Варма – Внутренний Двор
Дайте художнику-самоучке Джею Варме набор цветных карандашей и листок бумаги и в скором времени получите шедевр, такой же как вы видите на картинке вверху.
Мастерство передалось Джею Варме по наследству от деда Раджа Рами Варма – одного из самых выдающихся художников Индии.
Талант Джея Вармы был признан многими, а его работы демонстрировались в различных публикациях. В своих рисунках Варма уделяет особое внимание настроению и освещению.
10. Рэнди Оуэн – Семюэл Л. Джексон
Рэнди Оуэн создает невероятно реалистичные карандашные рисунки в свободное время, как этот портрет Семюэля Л. Джексона, выполненный черными карандашами Mars Lumograph.
В своем портфолио на онлайн-галерее Divian Art он поясняет, что его цель заключается в изображении человека в традиционной манере, не обращая внимания на современные тенденции.
11. Линда Хабер – Лампочка
Линда Хабер в течение нескольких десятилетий практиковалась в искусстве рисования карандашом, она бралась за работу любой сложности: от рисования неодушевленных предметов до портретов. На каждый рисунок она тратила от 20 до 80 часов.
Линда отметила на своем сайте: «Рисование в стиле реализма – это то, что я люблю делать, показывать жизнь в том виде, какая она есть на самом деле и творить лишь простым карандашом – это, по меньшей мере, очень интересно».
12. Кен Ли – Девочка в огне
Британский художник Кен Ли – автор этого замечательного карандашного рисунка, навеянного блокбастером «Голодные игры». Этот рисунок является своего рода продолжением рисунка «Человек-паук 3», принесшего художнику признание и массу поклонников.
Уровень детализации рисунка поражает: от птицы сойки-пересмешницы до языков пламени. «Я должен сказать, что у меня были сомнения по этому поводу», — сказал он на странице DeviantArt.
«Я проделал длинный путь от начала работы к ее завершению и теперь мне нужно хорошо отдохнуть».
13. Марк Стюарт – Питер Капальди
Художник Марк Стюарт нарисовал этот потрясающий портрет Питера Капальди в образе «Доктора Кто» простым карандашом.
Карьера Марка Стюарта как художника началась с того, когда после окончания курсов искусства и дизайна в Лондоне, он начал работать иллюстратором живой природы. По прошествии нескольких лет стало понятным, что Марк совершенствует свои навыки и делает подробные иллюстрации не только акварелью, но и гуашью. Сейчас он выполняет свои работы исключительно карандашом, создавая очень подробные рисунки, в основном портреты.
«Моя цель – создавать реалистичные по своей сути, но стилизованные рисунки», — объясняет он, — «Мне также хочется, чтобы их не путали с фотографиями».
14. Мартин Верстиг – Одри Хепберн
Мартин Верстиг – художник из Нидерландов, у которого, по всей вероятности, есть некая одержимость персоной Одри Хепберн, судя по количеству ее портретов, нарисованным им.
Но, что более важно, он обладает огромным талантом в искусстве рисования карандашом. В течение нескольких последних лет он также экспериментировал в рисовании масляными красками.
Если у вас все же возникли сомнение в том, что это карандашный рисунок, вы можете сравнить его с видеоизображением с выдержкой времени, которое представлено выше.
15. Кит Мур – Биг Бен
«Мне нравится рисовать мелкие гиперреалистичные детали обычным карандашом», — говорит Кит Мур.
Совершенствуя свои навыки в искусстве рисования карандашом, он выполнял свои работы, основываясь на цифровых фотографиях высокого разрешения. Мы думаем, что это ему полностью удалось!
16. Энди Бак – Ямочки на щеках
Невероятно, но «Ямочки на щеках» — это часть курсовой работы программы предуниверситетской подготовки, созданная британским художником Энди Баком в подростковом возрасте.
В его онлайн-портфолио – огромный выбор реалистичных рисунков, выполненных карандашом, над некоторыми из которых Энди трудился в течение 100 часов.
Бак говорит на своем сайте: «Когда я начинаю рисовать, моя цель всегда – достичь фотореализма, стремление к совершенству – это причина, по которой я продолжаю заниматься любимым делом».
17. Джастин Мейерс – Дверь в городке Гомер, штат Небраска
Американский художник Джастин Мейерс специализируется в основном на рисунках карандашом и углем на бумаге. Посмотрите один из примеров – это его рисунок старого дверного проема.
Говоря об этой работе на своем сайте Мейерс отмечает, что он использует в своих рисунках простой материал для изображения простых вещей.
18. Дирк Джимирски – Притягательное зрелище
Немецкий художник Дирк Джимирски рисует обворожительные портреты. Мастер своего ремесла, он идеально изображает все детали до мельчайших подробностей: от влаги в глазах до тончайших линий волос.
Хотя, как и большинство художников, работающих в этом жанре, Дирк работает преимущественно с фотографиями, он утверждает, что это лишь промежуточный этап в его карьере.
«Прежде чем обзаводиться фотографиями следующего проекта, я уже представляю как это будет выглядеть на конечном этапе работы», — объясняет он.
19. Дэвид Као – Audi R8
Свой первый автомобиль Дэвид Као нарисовал в возрасте трех лет. Но только лишь в 19 лет начал серьезно относиться к таланту после того как побывал в гараже отца.
Теперь художник имеет в своем активе набор потрясающих ультра-реалистичных рисунков автомобилей. Среди них и этот великолепный Audi R8, выполненный карандашом, резинкой и кисточкой примерно за 10 часов.
20. Джоши Фабри – Фродо и Сэм
Эта удивительная иллюстрация была создана бразильской художницей Джоши Фабри, которая черпает вдохновение у любимых музыкантов и фильмов, в том числе кинотрилогии «Властелин колец».
«Для многих «Властелин колец» — это история полная фантастических персонажей о чести, амбициях, жертвах, силе, великих делах великих людей», — говорит Фабри.
Но есть еще кое-что важное, что не имеет ничего общего с фантастикой или магией. Это дружба, ее я и отобразила в этом рисунке.
Автор: Creative Bloq Staff
Поделиться статьей:
Популярные рисунки карандашом. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения
Основа художественного искусства — рисование карандашом, а если быть точнее — срисовка карандашом. После основных упражнений с карандашом (например, на штрих) нужно браться именно за срисовку, чтобы приобрести технику рисования, поставить руку и понять, как рисуются те или иные вещи. Как прорисовывается освещение и тень, как создавать «скелет» рисунка и навешивать на него детализацию. Мы предлагаем вам картинки для срисовки карандашом
: красивые и легкие изображения, которые помогут развить всё вышеперечисленное. Картинки собраны по всему интернету как российскому, так и зарубежному.
Автор подборки занимался рисованием на начальном уровне. Мне непросто давалось рисование, но усердие приносило свои плоды. Картинки, представленные в этой подборке, подойдут как начинающим, так и продвинутым начинающим. Готовьтесь прокручивать вниз долго, ведь в подборке более 60 картинок!
Вы наверняка найдёте себе что-то по душе и по умениям.
Большая подборка красивых и лёгких картинок для срисовки карандашом
Простой контур верблюда-корабля пустыни для срисовки карандашом.
Красивый и простой для срисовки силуэт котика.
Кавайный хомячок с бликами на глазах. Но они не делают его намного сложнее в срисовке. Красивый и простой рисунок!
Контуры аниме-кошки для срисовки, доступный для срисовки даже новичку.
Лягушка — небольшое животное, с небольшим количеством изгибов. Постарайтесь проработать тень максимально похоже на оригинал, и у вас получится отличная срисовка.
Ещё одна лягушка с более детализированным глазом и мускулами. Но вы же уже натренировались на предыдущей лягушке?
Простой и удивлённый том. Удивите его ещё больше, хорошо его нарисовав!
Нарисовать эту мордочку кошки очень просто, главное — сразу прикинуть линии симметрии, разметить овалы. В самом рисунке нет ничего сложного (разве что кроме глаз), так что просто сделайте его симметричным.
Элементарный рисунок птички карандашом. Можно не останавливаться на этом и продолжить детализировать его, добавив перья, тени.
Как нарисовать слона: пошаговая инструкция.
Рисунок для срисовки карандашом для продвинутых начинающих. Морда львёнка из диснеевского мультфильма.
Зебра — идеальное животное, чтобы рисовать его простым карандашом. Предлагаем срисовать эту зебру, в которой нет сложной детализации. Лёгкое и красивое изображение!
Большой мишка для срисовки. Главное здесь — следить за ритмом и направлением штриха. Медведь должен получиться причёсанным, как на оригинале. Если получится нарисовать такой же классный пятак, как у оригинала, то вы уже не так плохи в рисовании!
Рисунок без детализации, но который потребует от вас уверенной руки и четкого разграничения пространства. Вы можете сначала нарисовать чашку более свободно, нанося много лишних штрихов, а потом убрать их с помощью ластика.
Сова под пледом с чашкой горячего напитка. Отличный осенний рисунок получится, если развить его и детализировать. Но для этого нужно нарисовать хотя-бы такой! Вы знаете, что делать.
Милый котёнок играет. Отличный с точки зрения анатомии и теней рисунок, хотя использовано минимум штрихов. Кошка как живая! У вас тоже получится передать это на рисунке, попробуйте!
Балерина с минимумом детализации и весьма абстрактной фигурой, да ещё и с закрытыми глазами. Настоящий подарок для срисовщика.
Панда выглядывает из чашки. Вы можете сделать тени лучше, чем в оригинале, но основа для срисовки у вас есть.
Котик-скрабблс в оригинальном стиле рисовки. Большие глаза, на которых вам будет очень удобно отрабатывать блики. Также здесь очень важна тень, и ритм штриха. Обратите внимание, как штрих учащается там, где сгущается тень, и как редеет в освещенном месте.
Лис из зверополиса, изображенный в стиле лёгкой небрежности. Можете для начала изобразить его в суровой небрежности, и потом убрать лишнее.
Красивый рисунок для срисовки карандашом: у симпатичной девушки на плече сидит пикачу. Но у него есть минус: он не так-то прост. Придется постараться, чтобы качественно срисовать. Но детализации не так-уж много, так что вперёд!
Простой способ нарисовать лошадь.
Простой способ нарисовать Винни-Пуха на русский манер.
Винни на заморский, диснеевский манер. Оба варианта симпатичны и просты в срисовке простым карандашом.
Милый котёнок практически без детализации, простой в срисовке.
Ботинки со шнуровкой на каблуках. Попробуйте для начала срисовать только один ботинок.
Грустная, но забавная совушка сидит на ветке и ждёт, когда же вы начнёте её срисовывать простым карандашом.
Простой пейзаж, без лишней детализации. Но есть, на чём попрактиковаться в нанесении теней, и в твердости руки.
Маленький пингвинёнок под срисовку.
Бельчонок с зельем в руках. Брови — финальный штрих в передаче эмоции, как и мимические морщины внизу рисунка.
Стильный, красивый уличный рисунок. Его срисовка карандашом будет первым шагом, чтобы изобразить нечто подобное красками в городе.
Милое личико девушки в профиль, не обременяющее вас лишней детализацией. Только контуры, только основы.
Талия и ноги балерины. Здесь должна присутствовать очень тонкая работа с тенями. Делайте всё, что в ваших силах: ластик, пальцы, едва касающиеся листа бумаги движения.
Снегирь сидит на ветке.
Ещё одна птичка на ветке. Здесь придется постараться, чтобы заштриховать птичку как надо. Обратите внимание, где и как линии становятся плотнее и темнее.
Отличная картинка для срисовки, которая разовьет ваши навыки. Никакой особой детализации, только игра со штрихами, затемнениями.
Картинка для практики рисования перьев птицы. Идеальный ракурс для этих целей.
Ключ с DeviantArt.com; вотермарка не помешает срисовке с этой картинки.
Пейзаж с двумя лодками, деревьями, силуэтами гор на заднем плане. Лёгкая картинка, но требующая начальной подготовки
Наполовину детализированный дом. Попробуйте срисовать его хотя-бы наполовину. Обратите внимание, как сделана черепица на крыше. Камни — меньшая проблема здесь.
Милые попугайчики общаются, а вы их срисовываете, потому что они действительно лёгкие и красивые.
Прикольный рисунок с абстрактным силуэтом девушки с формами.
Пейзаж с деревьями, камнями, мостом и горами на заднем плане. Картинка лёгкая, не требующая каких-либо супер технических навыков, но проверяющая вашу старательность и усидчивость.
Бутоны цветков для срисовки
Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день
— и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.
Самое сложное — начать
Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив , вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.
Пройдя этот курс, за тридцать дней
вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.
Научиться изображать животных — полезное знание для детей и взрослых. Первым оно пригодится в детском саду, школе, а вторым — для создания вязанных узоров, аппликаций из ткани, украшения тортов.
Как нарисовать пингвина?
Посмотрите, как создать эту нелетающую птицу.
Для этого будут необходимы:
- простой карандаш;
- ластик;
- лист бумаги.
Такие красивые рисунки простым карандашом создают. Так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. Поэтому сильно не нажимайте на карандаш.
- Начертите небольшой круг — это голова пингвина. Его пересекает овальное тело этого животного, но внизу эту фигуру сделайте прямой.
- На следующем этапе изобразите 2 округлые черты — первая почти параллельна затылку, а вторая — левой стороне туловища. Если вы затем захотите сделать рисунок в цвете, эти черты помогут оставить лицо и животик белыми, а отдельные элементы — чёрными.
- Далее — рисуем недоразвитые крылья птицы-пингвина, два небольших овала внизу тела, которые вскоре превратятся в лапы этого животного.
- Их вы сделаете более реалистичными на следующем этапе. Для этого нарисуйте по 3 пальца на каждой лапе. Небольшой кружок на лице станет глазам этой птицы, также она обзаведется клювом.
- Осталось показать, что его шерстка достаточно пушистая. Для этого сделайте несколько небольших черточек на животике, спинке, затылке. Нарисуйте хохолок. Добавьте глазу веко и зрачок.
Вот как нарисовать пингвина просто и легко. Других животных по этой же технологии вы также создадите без проблем.
Как нарисовать поросенка?
- Начертите фигуру овальной формы. В ее нижней части нарисуйте круг, который станет головой поросенка. Его пятачок изображается на правой стороне этого круга.
- Изобразите 2 его передние ноги, одну заднюю, вислоухие уши.
- Обозначьте копыта, щечки животного, сделайте очертания его глаз. На следующем этапе изобразите в них зрачки, а также брови, рот, ноздри.
- Завершает образ озорного поросенка его закрученный хвост.
Вот как можно создавать простые рисунки. Для детей такая работа станет не сложной и увлекательной. Поэтому прямо сейчас переходите к образу еще одного животного.
Как нарисовать осла?
Узнав это, вы и дети смогут заняться иллюстрацией мультфильма про Винни Пуха.
- Сначала начертите фигуру, похожую очертаниями на цифру 8 — это голова. Круг вскоре станет его телом. Соединяет эти детали удлиненная шея.
- Уши, похожие на небольшие крылья, нарисуйте следующими. Два овальных глаза обзаведутся зрачками и веками на следующем шаге. Тогда же нарисуйте нос и ноздри.
- Осталось изобразить челку, хохолок, ножки осла и его хвост.
Такой рисунок можно оставить в карандаше или раскрасить. Если вы хотите нашить аппликацию из ткани на одежду ребенка, можете использовать образ этого ослика. А хвост сделать из веревки, распушив его кончик.
Как нарисовать барашка?
Образ этого животного также можно использовать для аппликации. Но шубку сделать из меха или приклеить на основу завитки из отрезков нитей, закрутив их.
Как создаются поэтапно подобные простые рисунки фото показывают.
- Сначала нарисуйте небольшую фигуру яйцевидной формы, которая станет головой барашка. А телом — овал чуть большего размера.
- Чтобы было проще нарисовать рог, сначала начертите небольшой круг сбоку головы. А затем нарисуйте в нем спиралевидный рог. Второй расположен на заднем фоне и виден не полностью.
- Четыре прямоугольные ноги заканчиваются копытами. Кудрявая челка добавит животному очарования.
- Нарисуйте его мечтательные глаза, кудрявую шерсть, ноздри, хвост.
Такая картинка украсит любой дом или станет шаблоном для аппликации, как и следующая.
Рыбка
Если вы думаете, как научить рисовать маленького ребенка, тогда покажите ему, каким образом создается эта морская жительница.
- Начертите полукруглую линию сверху и снизу, соединив их справа и слева. С одной стороны нарисуйте губы, с другой — хвост. Отделите полукруглой линией место соединения лица с телом, изобразите на мордочке круглый глаз.
- На следующем шаге поэтапного рисования добавьте глазу веко, изобразите два плавника.
- Останется нарисовать зрачок, чешую при помощи волнистых линий. Используя небольшие черточки, сделайте плавники и хвост более реалистичными.
Как нарисовать кошку?
Вы научитесь этому через 5 минут.
Начертите круг — это заготовка головы. Его пересекает яйцевидное тело. Сотрите ластиком место пересечения этих двух деталей.
Нарисуйте передние и задние лапы. Также при помощи ластика уберите места пересечения их с телом. Изобразите хвост.
На третьем этапе добавьте кошке уши, сделайте мордочку более выпирающей, начертив в нижней части круга овал.
Вы уже практически знаете, как нарисовать кошку. Осталось стереть вспомогательные черточки, нарисовать небольшой треугольник внутри правого уха, изобразить глаза, нос, усы, пальцы на лапах и кончик хвоста.
Винни пух
Героя одноименного мультфильма и книги рисовать довольно просто.
- Сначала начертите 2 одинаковые фигуры — они представляют собой нечто среднее между квадратом и кругом.
- На следующем этапе сотрите место их пересечения и добавьте герою передние и задние лапы.
- Пришло время нарисовать Винни пуху мордочку и уши. Изобразите глаза, нос, когти. Рот, как и у героя мультфильма, чуть на боку. Что добавляет ему очарования и самобытности.
Теперь вы знаете, как создавать красивые рисунки простым карандашом. Посмотрите, как может пригодиться это умение в кулинарии.
Как украсить торт помадкой в виде рисунка?
Для этого вы можете использовать образ любого героя, которого только что научились рисовать или изобразить другого персонажа, например, сову.
Чтобы собрать такой торт, возьмите:
- бисквитные коржи;
- масляный, заварной крем или из взбитых сливок;
- белую мастику для торта;
- пищевые красители трех цветов;
- черная смородина или изюм;
- воду;
- силиконовую скалку;
Если вы хотите, чтобы торт был таким же трехцветным, тогда разбавьте каждый краситель в воде, в отдельной емкости. Пропитайте сиропом своего цвета определенный корж.
Вы можете сами сделать пищевые красители, используя сок черной смородины, шпината и свеклы.
Эти же красители понадобятся для придания нужного оттенка мастике. Но сначала вам нужно собрать торт. Прослаивая коржи кремом, положите один на другой. Поместите торт на час в холодильник, затем раскатайте белую мастику, укройте листом этого сладкого гибкого материала торт.
Мастика лучше прикрепится к нему, если вы предварительно смажете торт масляным кремом.
Обрежьте лишнюю мастику, добавьте еще. Ее нужно разделить на 3 части, в каждую вмешать немного пищевого красителя. Раскатайте мастику в пласт. Приложите к нему шаблон совы или любого иного персонажа, вырежьте по этому образцу.
Окуните кулинарную кисточку в воду, смочите часть мастики на торте, прикрепите сюда заготовку совы. Таким же образом приклейте их все.
Из остатков белой мастики скатайте круглые глазки. Вложите в центр каждого ягоду черной смородины или по одному изюму, чтобы сделать зрачки. Но предварительно замочите изюм на 20 мин в теплой воде, чтобы он стал мягким.
Не обязательно делать глазки на всех заготовках, быть может, некоторые совы повернуты к зрителю спиной.
Обычно торт с мастикой нужно оставить в прохладном месте на сутки, чтобы она подсохла, после чего можно подавать.
Вот так простые рисунки помогут украсить торт. Если вы хотите стать дизайнером своего дома, не забудьте про аксессуары. И не обязательно покупать дорогие картины. Вы сможете сделать их сами, в этом поможет мастер-класс. Такие полотна создаются очень просто, а выглядят эффектно.
Картины из камней для начинающих своими руками
Для создания такого рукотворного шедевра используйте:
- гладкие камушки типа гальки;
- ракушку «королевка»;
- искусственный мох;
- прозрачный клей Титан;
- тонкие ветки дерева;
- фанеру;
- цветную бумагу;
- краски.
Основа должна быть плотной, используйте для нее фанеру, оргалит или подобные материалы. Покройте поверхность белой акриловой краской в 2–3 слоя. Когда все они высохнут, переходите к созданию картины из камней.
Если вы делаете такую впервые, тогда лучше сначала наметить места расположения элементов простым карандашом.
Обозначьте, где будут находиться влюбленные. Приклейте 3 почти одинаковых плоских камушка, чтобы создать парня, а его голову — при помощи светлой гальки.
Для тела, головы и ноги девушки используйте по одному камушку, юбку сделайте из ракушки «королевка», предварительно обломив «усики» плоскогубцами.
Такая картина отлично подойдет для тех, кто отдыхает на море или привез оттуда из отпуска немного ракушек и гладких камушков. Такое панно станет прекрасным напоминанием об отдыхе на морском побережье.
А веточки вы можете взять с дерева, растущего во дворе, но лучше использовать сухие. Обработайте их плоскогубцами, убрав лишнее.
Относительно ровный ствол прикрепите к картине из камней клеем «Титан». Таким же образом приклейте небольшие веточки, которые станут ветвями дерева. Листики для него вырежьте из зеленой бумаги, а птиц — из другой цветной.
Дорисуйте элементы дерева, растения красками. Приклейте мох в качестве травы, после чего можно обрамлять работу и приступать к новой.
Эта простая картина создается также быстро. Для неё потребуются:
- фанера или плотный картон;
- рамка;
- нитки;
- плоские камни;
- клей.
Тело девочки — это один более крупный, а голова — камень поменьше. Ее руки, ноги, пальцы, прическу сделайте из ниток, приклеив их.
Девочка держит воздушные шары за веревочки, а сами они сделаны из круглой гальки.
Если вы отдыхаете на море, гуляя по пляжу, поищите камень формы сердечка, он понадобится для следующей романтической картины.
Продолговатая галька станет руками и ногами персонажей, круглая — их головами, а овальная — туловищем. Приклейте вниз панно причудливую сухую ветвь — она станет дорожкой, на которой стоят влюбленные.
Вложите в руки парню веточку сухих цветов или сделайте их из цветной бумаги. Такая картина из камней станет еще одним приятным напоминанием о чудесном летнем отдыхе на южном побережье, как и другая.
Для каждого котика понадобится пара одинаковых по цвету камушков, но разная по размеру, чтобы сделать туловище и хвост. Если не удастся подобрать идентичную цветовую гамму, просто покрасьте камни в нужный цвет. Когда покрытие подсохнет, приклейте заготовки на плотную основу, предварительно покрасив ее или приклеив лист светлого картона.
Дорисуйте котам уши, травку. Приклейте веточки, которые станут деревом и пару маленьких камушков, превратившихся в птичек.
Кстати, на их создании можно остановиться подробнее. Ведь творя простые рисунки поэтапно, вы изобразите и пернатых.
Как рисовать акварелью птиц?
Всего через несколько минут вы сможете нарисовать сойку. Для этого возьмите:
- лист плотной бумаги;
- простой карандаш;
- акварель;
- кисточку.
Для начинающих можно посоветовать сначала создать очертания птицы простым карандашом. Более опытные могут сразу изобразить сойку, используя белую или жемчужную краску.
Этот поэтапный рисунок акварелью предполагает на втором шаге использовать синие и черные оттенки. Краской таких цветов выделите глаз, грудку, очертания спины, хвоста, головы сойки.
До этого нужно едва обозначать эти фрагменты, на следующем этапе выделить их более уверенно. Светло-серым цветом нарисуйте оперение сойки.
На следующем шаге действуйте еще увереннее, ведь у вас все получается! Создайте фон, пусть это будут зеленые кусты на заднем плане, желтые цветы, небо и веточка, на которой сидит птица.
Последний этап — заключительный. Сделайте птичку более реалистичной, выполнив несколько мазков черной и серой краской по ее грудке, боку, голове. Выделите фон, добавив зеленой, желтой акварели. Также вы можете изобразить сзади сойки голубое небо.
Вот как рисовать акварелью поэтапно. Теперь вы сможете создавать несложные полотна простым карандашом, краской и даже, используя камни. Творите, дерзайте, и у вас непременно все получится!
Как рисовать начинающим простые рисунки, смотрите здесь:
Множество идей красивых, несложных, прикольных картинок для срисовки в личный дневник.
Легкие, простые и красивые поэтапно для начинающих для срисовки в личный дневник карандашами
Многие мечтают завести личный дневник. Но некоторые не знают, как вести личный дневник, о чем писать. В данной статье мы расскажем не только о том, как украсить свой личный дневник с помощью рисунков, но и дадим подсказки касаемо содержания личного дневника.
Важно: Личный дневник передает состояние души человека. Вести дневник можно, если хочется выговориться, разобраться в себе и своих чувствах, просто рассказать историю своей жизни или определенные эпизоды.
Ведение дневника — это сугубо личное дело человека. Поэтому нет никаких определенных рамок касаемо того, как должен выглядеть личный дневник. Это может быть огромная тетрадь или маленький блокнот, делать записи можно любыми цветами. В общем, как пожелает ваша душа.
В последнее время модно делать зарисовки в личном дневнике. Если вы не умеете красиво рисовать — не беда. Мы предлагаем вам для начала освоить простые рисунки. От вас потребуется лишь усидчивость и немного усердия, чтобы пошагово нарисовать картинку.
Варианты картинок пошагово на тему «Любовь» вы можете увидеть внизу.
Мишка с сердцем
Сердце с крылышками
Два влюбленных лебедя
Варианты картинок для срисовки на тему «Животные».
Как нарисовать кошку пошагово
Рисунок ежик
Варианты срисовок пошагово на тему «Цветы».
Гвоздика карандашом
Еще немного простых картинок для срисовки в личный дневник.
Рисуем пошагово Винни Пуха
Новогодняя елка
Видео: Простые узоры-косички для личного дневника
Черно-белые и маленькие рисунки по клеточкам для срисовки в личный дневник
Мы еще не раскрыли главную тему, относящуюся к ведению личного дневника, а именно: о чем же писать в своем дневнике? Итак, вот несколько идей по ведению личного дневника:
- Первое, что приходит на ум — перенесение своих личных переживаний, событий, эмоций и чувств на бумагу. На страницах своего дневника вы можете быть максимально откровенными, ведь это ваши личные секреты.
- Также можно описывать в хронологическом порядке события, происходящие с вами. Желательно, чтобы это были яркие и интересные моменты. Поверьте, через много лет эти записи вызовут у вас улыбку умиления.
- Если вы пишете стихи, можно писать их в своем дневнике. Отличная идея сохранить и увековечить свое творчество.
Важно: Рисунки в личном дневнике могут передавать состояние вашей души. Например, грусть, радость, любовь, ожидание праздника.
Если вы ведете личный дневник в тетради в клеточку, можете попробовать рисовать по клеточкам. Благодаря схемам, приведенным ниже, вы легко освоите эту технику рисования.
Покемон Пикачу
Дюймовочка
Клубника
Подмигивающий смайл
Мальчик и девочка
Монстер Хай
Милые рисунки для срисовки в личный дневник
Важно: Личный дневник — особая тетрадь, она хранится много лет. Желательно красиво оформить личный дневник, для этого можно использовать подручные средства.
Первым делом следует оформить обложку. Чтобы внешний вид вашего дневника сохранился свежим, обложка должна быть твердой. Чтобы не утруждаться, проще всего сразу купить тетрадь с твердой обложкой, а потом украсить ее. Для декорации обложки чаще всего используются такие материалы:
- Ткань
- Кружевные ленточки
- Стразы и бусинки
- Вырезки из глянцевых журналов
- Наклейки
На первой странице дневника можно написать немного о себе, написать статусы и цитаты, которые вам нравятся, нарисовать милый рисунок. Милые рисунки на страницах дневника оживят его, сделают красивым.
Милые рисунки для лд
Милый котик
Картинки для лд
Милые рисунки для лд
Рисунки для срисовки
Няшный котик
Прикольные рисунки для срисовки в личный дневник
Если вы решили рисовать в своем дневнике, попробуйте создавать рисунки, соответствующие описываемому событию. Например:
- Пили чай с подружками — нарисуйте чашку;
- Была встреча с возлюбленным — сердечко;
- Ждете праздник — подарок;
- Хорошее настроение — радуга.
Как видите, фантазия в этом плане безгранична. У каждого индивидуальный подход к ведению дневника, мы лишь даем подсказки и советы.
Прикольные картинки для срисовки
Рисунки для личного дневника
Прикольные рисунки
Девушка под зонтом
Видео: Идеи для личного дневника
Крутые рисунки для срисовки в личный дневник
Важно: Здорово смотрятся в личном дневнике как цветные рисунки, так и черно-белые. При помощи простого карандаша можно создать очень глубокие и насыщенные картинки.
Вы убедитесь в этом, когда увидите картинки ниже.
Черно-белые рисунки для срисовки
Чеширский кот
Еще немного крутых цветных картинок.
Картинки для срисовки на тему «Еда»
Чашка кофе
Кусочек торта
Важно: Когда писать в личном дневнике? Ваш дневник будет более ярким и интересным, если вы не будете делать записи «из-под палки». Лучше делать записи реже, но по зову своего вдохновения.
Рисунки для мальчиков для срисовки в личный дневник
Не только девочки, но также мальчики могут вести личные дневники. И если девочки рисуют более женственные картинки в своих дневниках (туфли, любовь, цветы), то мальчики предпочитают рисунки, более свойственные мужскому характеру. Например: автомобили, супергерои.
Подойдут также для срисовок в дневник мальчиков картинки с едой, животными, абстракциями и много других.
Ниже подборка картинок для срисовки в личный дневник для мальчиков.
Картинки для срисовки
Идеи для личного дневника для мальчиков
Простые пошаговые рисунки
Идеи рисунков для личного дневника, тетради для срисовки
Теперь немного слов о том, где хранить личный дневник. Для этого есть несколько идей:
- Носить личный дневник с собой. Если ваш дневник будет всегда под рукой, в любой момент можно сделать запись или рисунок, когда придет вдохновение.
- Хранить у себя в комнате. Вероятно, в вашей комнате найдется укромное местечко, о котором знаете только вы. Некоторые хранят личные дневники в шкафу с бельем, другие прячут их под подушки или матрас.
- Дневник под ключ. Можно вести личный дневник в тетради, которая закрывается на замочек, а ключик носить всегда с собой.
Оригинальная идея для срисовки
Туфли — срисовка для девочек
Красивый рисунок для личного дневника
Единорог, радуга
Лицо девушки
Милые мороженки
Надеемся, что подборки картинок для срисовки окажутся для вас интересными и полезными. И в скором времени вы украсите ими свой личный дневник. Храните свои секреты красиво! А напоследок предлагаем посмотреть видео, где собраны идеи картинок для личного дневника.
Видео: Картинки для личного дневника
Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо»
, предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.
Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля
, не подглядывая в пособие или учебник.
Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета
, изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей
. Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.
Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих
Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.
На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение
. Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.
Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных
Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?
Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.
Учимся рисовать аниме
Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме
.
Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.
Рисуем портрет человека карандашом
После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.
Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?
Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент
начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.
Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.
Женщина, которая делает шаг.
Фигура женщины в разных позициях.
Что еще можно изобразить простым карандашом?
В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции
, а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.
Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.
Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.
Открытка папе на день рождения своими руками: от сына и от дочери
Ко дню рождения папы готовится вся семья. Мама придумывает праздничное меню, покупает подарок, а дети заранее мастерят поделки своими руками. Даже самые строгие отцы в душе очень сентиментальны, поэтому самодельный подарок для них станет приятным сюрпризом. Взрослые дети также могут дополнить основной презент handmade открыткой — для отца это будет неожиданно и приятно.
Как сделать открытку на день рождения?
Открытку на день рождения папе можно сделать своими руками, при этом не тратя много времени и финансов. Уникальный подарок получится из подручных средств: цветной бумаги, картона, пуговиц, бисера, кружева, фетра и т.д.
Идеи открыток, которые обязательно понравятся имениннику:
- Отпечатки ладошек и ступней ножек малышей на картоне. Это самый доступный способ растрогать папулю. Похожий вариант: на шаблоне для открыток оставить отпечатки папиного ботинка и крохотных сандаликов. Маме останется подписать подарок и оформить его с внутренней стороны.
- Папин портрет. Дети с удовольствием нарисуют изображение папы красками, фломастерами или карандашами. Чтобы открытка получилась еще интересней, предложите деткам выложить папочкин портрет фигурными макаронами или крупой.
Совет! Добавьте для схожести образа характерные черты именинника: кепку, усы, трубку, наушники или что-нибудь другое, что отличает отца.
- Открытка в виде машинки. Папе-автолюбителю будет приятно получить в подарок от детей открытку-машинку, в которую можно вклеить фотографии всей семьи.
- Техника скрапбукинг. Такую открытку могут сделать взрослые дети, используя декоративные элементы и мелкие детали.
- Объемные открытки. Существует масса различных вариантов объемных открыток: от самых простых до сложных композиций. Кроме того, в 3D открытке можно спрятать маленький подарочек.
- Винтажная открытка. Составьте композицию из старых фотографий, салфеток для купажа, медных пуговиц, искусственно состаренной бумаги. Смотрится такая поделка эффектно и оригинально.
Подарок от самых маленьких: как нарисовать открытку на день рождения папе
Самый трогательный вариант открытки – рисунок ладошек или ножек. Что понадобится для изготовления детского подарка:
- Лист картона;
- Ножницы;
- Клей;
- Цветная бумага;
- Карандаш.
Как делается открытка:
- Картон сложите пополам, чтобы получился шаблон будущего подарка.
- Вырежьте из цветной бумаги прямоугольник чуть меньшего размера, приклейте к внешней стороне открытки. У вас получится красивая рамочка.
- Возьмите бумагу другого цвета, обведите по контуру ладошки, аккуратно вырежьте.
- Приклейте ладошки из цветной бумаги на лицевую сторону открытки.
- На внутренней стороне взрослые (мама, бабушка, старшие братья и сестры) могут написать поздравительное стихотворение и пожелания.
На заметку! Будьте рядом с малышом, ведь он еще не умеет красиво вырезать и приклеивать фигуры. Но обязательно дайте ребенку возможность поучаствовать в процессе создания презента, не делайте всю работу за него!
Всем известно, что маленькие детки очень любят рисовать. Используйте их увлечение для того, чтобы сделать поздравительную открытку на день рождения папочке. Вам понадобится бумага, карандаши, краски или фломастеры (в зависимости от того, чем любит рисовать ребенок).
Чтобы доставить папе удовольствие, можно нарисовать то, о чем он давно мечтает. Например, именинник засматривается на новые машины или хочет купить загородный дом. Нарисуйте автомобиль с папой за рулем или домик, в саду которого расположилась вся семья. А если отец мечтает полететь на море, можете изобразить пляж, пальмы и всех членов семьи с прохладительными напитками и веерами. Конечно же, без помощи мамы здесь не обойтись: она с радостью поможет деткам дорисовать мелкие детали и продумать сюжет картинки.
Еще один вариант открытки – аппликация. Это могут быть воздушные шарики, машинки, корабли и самолеты, праздничный торт со свечками. Можно использовать картинки из журналов, распечатать из интернета или вырезать из цветной бумаги. Дополните аппликацию пуговицами, бисером, ленточками, бечевкой и другими элементами декора.
Малыши могут преподнести папуле открытку с его фотографией в необычной рамочке. Например, можно обклеить снимок изображениями автомобилей, военной техники, воздушных шариков или пирожных со свечками.
Совет! Мило смотрится открытка с элементами пластилинографии. Малышам нравится лепить из пластилина или соленого теста всевозможные несложные фигурки, которыми можно украсить папин сюрприз.
От дочери
С появлением дочки мужчина становится не просто отцом, а любящим и любимым папулей. Подарки от девочек, сделанные своими руками для пап – самый трогательный и ценный сюрприз, который растрогает даже солидного и строгого мужчину.
Какие открытки может сделать дочка папе своими руками?
- Забавная поделка IDAD – открытка в форме планшета. Вам понадобятся следующие материалы: картон черного и белого цвета, фломастеры, ножницы, клей-карандаш, гелиевая серебристая ручка. Вырежьте из черного картона 2 прямоугольника, на один из них наклейте лист белой бумаги. Закруглите края, затем распечатайте и вырежьте значки IPAD, сложите их в форме конвертиков. Приклейте значки к «экрану», снизу нарисуйте кнопку, используя серебристую гелиевую ручку. Склейте две части открытки между собой. Останется внутри каждой иконки написать поздравление.
- Простая открытка с пуговичками. С такой поделкой справится даже совсем маленькая доченька, конечно, с помощью мамы. На лицевой части открытки нарисуйте фломастерами папу и дочку, которые идут за ручку. На место головы приклейте пуговички. Пускай мама напишет снизу поздравительные слова, а внутри – пожелания от малышки.
- Объемная открытка с цветком. Простой, но, вместе с тем, красивый сюрприз от доченьки – цветок с пожеланиями. Делается он очень просто. К картонной основе приклеиваются разноцветные ленточки в виде лепестков. В центр клеится кружок ткани, окантованный тесьмой. Между лепестками крепятся листочки с пожеланиями. Останется декорировать поделку на свой вкус.
- Сердечки с пуговицами. На основу для открытки наклейте прямоугольник светлого цвета меньшего размера, чтобы получилась рамочка. Приклейте на светлую бумагу вырезанные из цветной бумаги сердечки, в середину поместите сердечки поменьше контрастных оттенков. Декорируйте сердца маленькими пуговками.
Девочки постарше могут сложить открытку в технике оригами. Найдите мастер-класс или подробную инструкцию с пошаговым исполнением, и вы сможете самостоятельно сделать удивительный подарок, который останется у любимого папочки на долгую память.
От сына
Мальчики обычно готовят подарок отцу с мужским рисунком, выбирая автомобили, военную технику, инструменты и т.д.
Варианты открыток от сына:
- Техника скрапбукинг. Такая открытка приведет в восторг именинника, ведь выглядит она, как профессиональная работа мастера. На самом деле, изготовление подарка не такое сложное. Используйте материалы, которые найдутся дома: картон, бумагу, пуговицы, бечевку, тесьму, декоративные прищепки, пластмассовые и деревянные безделушки. Декорировать презент можно кружевом, лентами, бисером, старой бижутерией.
- Открытка с галстуками. Вырежьте из картона двух цветов прямоугольники: один чуть поменьше, чтобы получилась рамочка. Из проволоки сделайте вешалку, на которую «повесьте» несколько разноцветных галстуков (вырежьте их из цветной бумаги). Прикрепите вешалку к прямоугольнику меньшего размера, наклейте на основу. Внизу сделайте поздравительную надпись.
- Изображение из кофейных зерен. Оригинальные открытки получаются с использованием кофейных зерен. Нанесите на картон любой рисунок (например, отцу-кофеману понравится чашка кофе). Наклейте кофейные зерна так, чтобы на рисунке не осталось незаполненного пространства. Внизу приклейте ленту с бантом, а сверху напишите: «С днем рождения, папа!».
- Стиль «стимпанк». Для изготовления необычной поделки используют ненужные лампочки накаливания, шестеренки, различные механизмы и детали. С их помощью можно выложить неповторимый, брутальный рисунок в виде дирижабля, воздушных шаров, кораблей.
Стоит отметить, что мужской стиль в самодельных открытках можно создать с помощью изображения различных аксессуаров:
- Жилетные часы;
- Трубка;
- Шляпа;
- Классические галстуки и бабочки;
- Мужская рубашка или смокинг;
- Ручки, перья.
Совет! Мужчины ценят подарки со смыслом, поэтому подбирайте определенный сюжет для поделки. Декор также должен нести смысловую нагрузку. Например, картину для рыболова можно дополнить камышом, тканью-сеткой, пластмассовыми поплавками.
Какой текст написать?
День рождения отца – подходящий повод, чтобы еще раз сказать, как вы гордитесь и уважаете его, любите и цените. Маленькие дети могут написать на открытке: «С днем рождения папе!», и этого будет достаточно. Взрослым сыновьями и дочкам нужно постараться, чтобы подобрать подходящие слова для поздравления и пожеланий любимому папе. Это можно сделать в стихотворной форме, лучше с помощью четверостиший собственного сочинения. Также именинник обрадуется поздравительной прозе, если слова будут написаны от души с самыми искренними пожеланиями.
Какие стихотворения можно написать на открытке:
Милый папочка, родной,
Самый близкий, дорогой!
Поздравляю тебя с днем рождения
И желаю тебе вдохновения.
Не болеть, не стареть, улыбаться,
Никогда-никогда не сдаваться.
Вся семья за тобой,
Как за каменной стеной.
Тебе я лучшего желаю,
От всего сердца поздравляю!
Наш папа, конечно же, лучше всех,
И ждут его всегда успех,
Почет и уважение,
Папуля, с днем рождения!
Папуля, в этот день тебе я пожелаю
Здоровья и улыбок, и всевозможных благ.
Я никогда и ни за что тебя не забываю,
Ты – мой защитник, и пускай всю жизнь и будет так.
Мой именинник дорогой, я так тобой горжусь,
Ты с детства лучший мой пример и главный мой герой.
Прости, что обижаюсь на тебя, а иногда и злюсь,
Тебя я поздравляю, папуля дорогой!
Искреннее уважение, любовь и признательность гораздо важнее дорогих вещей. Пускай открытка, которую вы сделаете сами папуле, продемонстрирует, насколько вы цените родного человека. Потратьте немного своего времени, вдохновение и фантазию, чтобы удивить и порадовать именинника.
Похожее
Самые известные художники и рисунки графитным карандашом в истории — Smart Art
Практика создания подробных рисунков графитным карандашом восходит к 17 и 18 векам, когда рисунки Плумбаго были популярны для небольших портретов. Plumbago относится к комбинации графита и глины, которая составляет основу большинства графитовых карандашей даже по сей день. Эти портреты в форме свинца были в основном нарисованы на пергаменте, а не на бумаге, и их детали и оттенки, как правило, светлее, чем современные гиперреалистичные карандашные портреты
.
Спустя несколько сотен лет наши современные художники осваивают искусство рисования карандашом.В отличие от тех прошлых эпох, когда художественных мастеров можно было «найти» только после их смерти, цифровая эпоха и социальные сети позволяют увидеть талантливых современных мастеров здесь и сейчас. Будь то гиперреализм или сюрреализм, графитовый рисунок сейчас процветает, и вот что вам нужно знать о сцене.
Адонна Кхаре
Победитель конкурса ArtPrize 2012 года, Адонна Кхаре — современный художник из США, сочетающий реалистичное изображение животных с баснословным повествованием на основе изображений.Она пытается создать работу, имеющую отношение к нашему миру, но при этом просит нас увидеть ее послания с разных точек зрения. Художественные слова Адонны Кхаре — это крупномасштабные рисунки графитным и угольным карандашом. Адонна Кхаре в настоящее время собрала книжку-раскраску своих работ, чтобы вы могли погрузиться в красоту ее воображаемого животного мира, тренируя свои навыки цветного карандаша.
Марко Маццони
Марко Маццони — итальянский художник, который сочетает в себе элементы дизайна и ботаники в модернистских портретах с карандашными рисунками.В то время как его портреты сардинских травников 16-18 -х гг. веков, связанные с ними цветы, бабочки и другие разнообразные существа демонстрируют умение реалистично рисовать, рисунки Марко Маццони цветным карандашом оставляют свой отпечаток с мощным использованием негативного пространства и таланта. для дизайна. Как художник Маццони выставлял свои работы в Италии, США и по всей Европе.
Диего Фацио
Если вы ищете его в социальных сетях, вы, вероятно, найдете его под именем DiegoKoi.Диего Фацио — художник-самоучка, который прекрасно понимает динамику тени и света и воплощает их в детализированных карандашных рисунках. Диего Фацио получил свое прозвище, нарисовав кои. Хотя его рисунки подпадают под описание гиперреализма, он имеет тенденцию бросать вызов собственному реализму, выбирая перспективы, которые изменяют внешний вид его предметов или преломляют их изображения. Например, он мастер рисования мокрых лиц, а также лиц, которые отражаются через мокрое стекло.Диего Фацио получил множество наград за свои рисунки, которые были показаны по всему миру.
Дирк Дзимирский
Дзимирский — немецкий художник, рисующий гиперреалистичные карандашные рисунки. Работы Дирка Дзимирского легко принять за фотографии, поскольку он достигает цели гиперреализма, заключающейся в передаче в искусстве изображения фотографической достоверности. Он способен мастерски запечатлеть уникальные аспекты человеческих особенностей и человеческих эмоций, наблюдая и переводя крошечные детали человеческой внешности.Его работы выставлялись на выставках по всему миру.
Пол Лунг
Пол Лунг — художник-самоучка гиперреалистичных графитовых карандашей, который стремится развивать и улучшать свои навыки с каждой новой работой. Он работает дизайнером и по-прежнему публикует большую часть своей незавершенной работы на DeviantArt. Он изображает животных, особенно кошек, с особым вниманием к текстуре, оттенкам и свету. У Лунга также есть большой объем прекрасных графитовых портретов в его портфолио.
Гектор Гонсалес
Гектор Гонсалес сосредотачивает многие свои рисунки графитным карандашом на овладении изображением глаз.Известно, что он рисует глаза всех типов. Его глаза достаточно информативны, чтобы отображать лица в целом, но довольно часто он не останавливается на глазах. Хотя его работа реалистична, ему комфортно рисовать на основе воображения, оживляя фантастических существ с тем же оттенком и светом, которые сделали бы реальными любые человеческие черты. Вы можете найти его работы в Instagram @hg_art.
Пол Кадден
Пол Кадден — современный шотландский художник, который обращает свой художественный взор на городские сцены и обычных людей, занимающихся повседневными делами.Он может представить эти сцены с фотографической достоверностью, так что его стиль заключается в его перспективе, выборе предмета и обработке этого предмета. Великолепные детали Каддена больше склоняются к более светлой стороне графитовых рисунков, чем большинство гиперреалистов. Его темные линии и негативное пространство, как правило, менее темные, чем вы могли ожидать, создавая ощущение, что вы смотрите на старую фотографию.
Кэт Райли
Художница из Лондона, графитовая художница, Кэт Райли находит свою нишу в интимных пространствах портретов и рисования.Эти графитовые произведения искусства не только представляют свои объекты с фотографической точностью, но также создают размышления о человеческих отношениях и тоске. С помощью рисунков рук, хватающих кожу и части тела, она может поместить целую область потребностей и ожиданий в оттенки серого графита. Она объясняет свои рисунки продолжающимся расширением и эволюционным развитием.
Пьер-Ив Риво
Известный как PEZ на различных сайтах социальных сетей, Пьер-Ив Риво — французский художник, который сосредотачивает свои усилия как на содержании, так и на деталях, чтобы предлагать выразительные произведения с реалистичной визуализацией.PEZ работает во многих средах, включая живопись, иллюстрацию и графический дизайн. В каждой среде его концептуальные работы всегда завораживают. PEZ часто включает в себя социальные комментарии, предлагая новые взгляды на нашу жизнь и то, что мы делаем. Эти креативные проекты и иллюстрации включают вопросы личности и окружающей среды. Портреты PEZ скорее символичны и импрессионистичны, чем реалистичны. Во всех случаях он подчеркивает ключевые особенности своих рисунков с помощью потрясающей и умной карандашной обработки, чтобы подчеркнуть свою точку зрения.
Шедевры этих 9 художников по графиту обязательно вызовут у вас сочувствие и дадут вам некоторые идеи относительно того, что вы можете сделать с графитом, учитывая время и практику. Не говоря уже о том, что это лишь верхушка айсберга в отношении чрезвычайно талантливых современных мастеров графита. Подключайтесь к ним в социальных сетях и ищите новых художников, за которыми будет следовать, чтобы начать расширять свои художественные горизонты в области рисования карандашом.
Хотите вырасти как художник? Узнать больше о Smart Art Box
21 Известный художник, рисовавший карандашом, ведущий движение гиперреализма в настоящее время
Научиться рисовать — это основной навык, которым каждый художник пытается овладеть, прежде чем погрузиться в мир творчества.И некоторые из этих художников делают рисование своей единственной формой творчества, будучи экспертами в технике карандаша и бросая вызов реальности своего реального объекта.
Статьи по теме: 11 самых знаковых и известных скетчей из когда-либо созданных — 20 современных художников, которых вы должны знать — Drawing Room 2020
Рисунок, вероятно, является наиболее архаичной формой выражения, которая используется до сих пор. Это самый простой способ общения с помощью визуальных элементов и ассоциаций, и, вероятно, это самый настоящий навык на свете.Люди, которые рисуют как обширную часть своей повседневной жизни, имеют иное, более интимное видение мира. Подумайте о детях и о том, как они учатся рисовать и собирать фигуры, цвета и линии, прежде чем научатся правильно общаться. Рисование действительно является неотъемлемой частью нашего коммуникативного существа.
Рисование может быть интуитивным навыком, когда это необходимо, но также невероятно сложным навыком для освоения.
Рисование — первое и необходимое умение любого художника.Например, подготовительные карандашные наброски художников эпохи Возрождения всегда рассматривались только как начальные элементы творческого процесса. Но сегодня арт-рынок очень серьезно относится к этой форме самовыражения. Почему? потому что рисование — это во всех отношениях форма искусства. Наброски Леонардо да Винчи, в которых тщательно изображено строительство военных, гидравлических или летных машин, а также изображения частей человеческого тела, таких как мышцы и скелет, действительно впечатляют.
Леонардо да Винчи, карандашный набросок летательного аппарата, 1480 г.
Что такое карандашное искусство?
В искусстве, истории, науке и технике мы сталкиваемся с преобладанием рисунков. От картин пещерного человека — первых карандашных набросков, созданных рукой человека — до абстрактного искусства 20-го века (Клее, Пикассо, Матисс, Кандинский, Мондриан), линии, цвета и формы всегда пересекали любые типы поверхностей рисования, грубые и грубые. хрупкие, как камни, или пористые, как бумага, пергамент или дерево.Карандашное искусство могло быть простым или сложным рисунком, выполненным с помощью инструмента, состоящего из графита: средневекового металлического стилуса для рисования, цилиндрического графитового карандаша, природного графита, вставленного в полый деревянный цилиндр, вплоть до современного графитового карандаша. В течение 17-го века и большей части 18-го века графит использовался для создания предварительных эскизных линий для рисунков, которые должны были быть завершены в других средах, но постепенно его использование увеличивалось среди художников, миниатюристов, архитекторов и дизайнеров для исследований и более сложных, автономных произведений искусства в мастерская художника.Успех был обусловлен тем, что графитовые карандаши обеспечивали значительный диапазон затемнения и светлоты, а также тонального моделирования. Несмотря на это, величайшие мастера карандашного рисунка всегда сохраняли четкость контуров и ограниченную штриховку. Простая линейность для создания духа элегантности, как в рисунках Жана Огюста-Доминика Энгра и Пикассо. Умеренно твердый графитовый карандаш для создания четких очертаний фигур и деталей пейзажа, в то время как более мягкие и темные графитовые карандаши предлагали яркое отношение, свободу и непосредственность таким художникам, как Эжен Делакруа и Винсент Ван Гог.
Пабло Пикассо, портрет Игоря Стравинского. Изображение взято с wikipedia.org.
Автопортрет загорелого Ван Гога. Фотография: Éditions du Seuil. Изображение предоставлено The Guardian.
Освоение техники через разные формы реализма
В наши дни рисование карандашом по-прежнему является жизненно важным навыком, которым художник должен овладеть, переходя в традиционные формы творческого образования. Чтобы овладеть техникой, это не обязательно означает, что нужно стремиться к любому типу реализма.Но на начальных этапах обучения каждый художник пытается достичь этого — воспроизвести фотографию, потому что это означает, что художник по своей природе хорош, эксперт в технике. С появлением фотографии в современном мире художники начали ощущать потребность в создании нового вида движения. Гиперреализм пришел на смену реализму и фотореализму в 60-х годах, но он стремился к совершенно другим убеждениям. В то время как в реализме и фотореализме художник стремился дистанцироваться от объекта, сосредоточившись только на изображении видимого, гиперреализм нацелился на его полную противоположность.Гиперреализм был связан с предметом, передавая эмоциональные повествования через его композиции. Фотореализм был больше связан с точностью, в то время как гиперреализм был больше связан с осознанием предметов через исключительное внимание к деталям. Гиперреализм создает миры, близкие к нашему, но несколько иллюзорные, выставляя новую реальность существующих предметов в предельное совершенство реального.
Большинство этих рисунков выполнено с использованием сухих материалов, таких как графит или цветные карандаши, уголь и пастель.Некоторым художникам также нравится использовать тушь, чтобы полностью закончить некоторые детали работы.
Современные художники-карандаши
1. Пол Кадден
Начав рисовать в возрасте 6 лет, Кэдден — широко известный шотландский художник своими гиперреалистическими рисунками. Хотя его опыт связан с печатью, иллюстрациями и анимацией, Кэдден пошел по пути изящных искусств. Его вдохновляет то, как СМИ манипулируют аудиторией, отдавая предпочтение конкретным аргументам перед другими.Его рисунки основаны на фотографиях и кадрах видео с использованием различных средств, предпочтение отдается карандашу. Художник хочет, чтобы его работы отображали объект в деталях, часто показывая больше, чем может увидеть глаз через фотографию. Его рисунки — это перегруженные изображения невероятной эмоциональной глубины. Cadden выставлялся в Лондоне, Нью-Йорке, Глазго, Андорре и Атланте.
См. Персональную виртуальную выставку Cadden 2020 здесь.
Пол Кэдден работает в своей студии, без даты.С любезного разрешения страницы Пола Кэддена на Facebook.
Пол Кэдден, «После Дзимирского», без даты. Предоставлено Artsistaday.com.
2. Адонна Кхаре
Адонна Кхаре — американская художница, широко известная своими реалистичными карандашными композициями диких животных. Она создает сюрреалистические миры, в которых в ее пространственном воображении обитают разные животные. Кхаре выиграла конкурс ArtPrize в 2012 году, что стало значительным шагом в ее карьере на пути к долгосрочному успеху. Сейчас артистка активно использует социальные сети, чтобы распространять свои сюрреалистические миры среди более широкой аудитории.
Адонна Кхаре, «Игра спичками», 2015. Предоставлено 1stDibs.com.
3. CJ Hendry
Си Джей Хендри — недавно получившая признание артистка, которая распространила свой талант в Instagram и других социальных сетях. Она — современный австралийский художник, который интересуется рисованием предметов роскоши и поп-культуры цветным / графитным карандашом или тушью. Хендри использует перенасыщенные фотографии для создания своих гиперреалистичных крупномасштабных работ.Художница часто связана с движением поп-арт из-за сюжетов, которые она изображает. Кроме того, яркие цвета, текстуры и резкие линии очаровывают каждого зрителя, делая ее, возможно, одной из самых крупных женщин, возглавляющих движение в наши дни.
CJ Hendry, без даты. Предоставлено художником через журнал Grazia.
Си Джей Хендри позирует со своей работой. Предоставлено The Cool Hunter.
4. Диего Фаццио
Диего Фаццио — итальянский художник-самоучка, который успешно поражает мир искусства своей выдающейся гиперреалистической техникой.Интернет оказал огромное влияние на его историю успеха, что привело его к участию во многих художественных ярмарках и галереях по всему миру. Его работы невероятно детализированы, и он часто меняет тематику композиций. Технику Фаццио хвалят особенно за то, как он работает с бликами и тенями, создавая завораживающий контракт в изображенных фигурах.
Диего Фаццио, «Рифлессо», без даты. Предоставлено Instagram @Diego Koi.
5. Дирк Дзимирский
Дирк Дзимирски — немецкий профессиональный художник, которого часто путают с Полом Кадденом.Его рисунки очень эмоциональны и драматичны, усиливая чувства изображаемого предмета. Он черпает из фотографий, акцентируя внимание на преувеличении деталей до крайности, совершенствуя реальное. Образы Дзимирского имеют очень меланхолический оттенок, создавая «особую атмосферу, в которой мои персонажи кажутся захваченными искусственной реальностью снов» . Его техника выдающаяся, благодаря чему он участвовал в десятках выставок по всему миру.
Дирк Дзимирский, «Магнитное поле», 2014.Предоставлено Dzimirsky.com.
6. Моника Ли
Моника Ли — малазийская художница, увлеченная созданием фотореалистичных карандашных рисунков. Ее работы широко хвалят во всем мире, о чем свидетельствует сообщество, которое активно следит за ней в социальных сетях. Художник намеренно любит играть с реальностью объекта, вовлекая зрителя в вопросы, является ли то, что они видят, фотографией или рисунком.
Моника Ли, «Коннор», 2017.Предоставлено @zephyrxavier
7. Гектор Гонсалес
Гектор Гонсалес — колумбийский художник, увлеченный рисованием графитным карандашом. Художник-фотореалист любит изображать эмоции глазами. Одно из его фирменных образов — сюрреалистическая композиция глаз с выходящими из них руками. Его рисунки часто имеют очень плавный контраст между оттенками, но с острыми окончаниями.
Гектор Гонсалес, «Это есть у глаз», без даты.Предоставлено scene360.com.
8. Кельвин Окафор
Кельвин Окафор — аспирант изящных искусств в Миддлсекском университете в Лондоне, которым сейчас больше всего восхищаются. На своем веб-сайте он предлагает вебинары и курсы, чтобы научить других овладевать рисованием, как он. Окафор — скромный и очень эмоциональный человек в своей практике, что можно понять по мечтательной атмосфере, которую он создает с помощью своих карандашей. Художник увлечен рисованием портретов; Окафор любит рассказывать истории, и что через лица он может делать это независимо от пола или расы.
Кельвин Окафор, «Интерлюдия Жасмина», 2015. Предоставлено Кельвином Окафором в Твиттере.
9. Франко Клун
Франко Клун — итальянский художник-самоучка, который является мастером гиперреалистического движения через графит. Он создает рисунки фотографических уровней, уделяя особое внимание деталям. Хотя его работы часто путают с фотографиями, в его композициях ему удается передать душу людей, демонстрируя, что художник — очень скромный и чувствительный человек.Клун периодически рисует знаменитостей или известных фигур, но он также рисует животных, пейзажи и повседневные пейзажи.
Франко Клун, «Дарья Луг», 2012. Предоставлено Франко Кланом Deviantart.
10. Пол Лунг
Пол Лунг — художник графитных карандашей из Гонконга, который владеет уникальной техникой в своей практике. На его рисование обычно уходит около 60 часов, и он никогда не пользуется ластиком. Его любимый предмет — его кот.
Пол Лунг, Без названия, 2006.Предоставлено BeautifulLife.info.
11. Дэвид Као
Начав рисовать автомобили в возрасте трех лет, Дэвид Као — художник-самоучка и энтузиаст автопортретов. Он считает себя перфекционистом и совершенствовал свои навыки рисования, экспериментируя с различными техниками. Хотя Као начал развивать эту страсть в очень раннем возрасте, не только до 19 лет он начал следовать более фотореалистичным путем в своих рисунках.В настоящее время он больше не занимается рисованием как постоянный художник, но его рисунки по-прежнему вызывают всеобщее восхищение.
Дэвид Као в раннем возрасте показывает свой рисунок, неизвестно. Предоставлено Дэвидом Као — веб-сайт Pencil Cars.
Дэвид Као, «Широкофюзеляжный BMW E46 M3 с колесами Vossen», неизвестен. Любезно предоставлено Drawtodrive.com.
12. Кэт Райли
Кэт Райли — британский художник, получивший степень бакалавра вышивки и магистра изящных искусств. Сосредоточившись на трехмерном потенциале рисунков, она за эти годы завоевала множество клиентов, таких как Nike, Adidas, The New York Times, Aston Martin, The Economist и т. Д.В большинстве работ Райли акцент делается на текстуре, оттенках и форме. Она пишет самые разные сюжеты, от натюрмортов до портретов, ее работы очень иллюстративны, обладают выдающейся техникой.
Кэт Райли, «Док Мартенс», неизвестно. Предоставлено debutart.com.
13. Джонни Шоу
Джонни Шоу — выпускник Школы искусств в Глазго, специализируется на трехмерных контрастах и текстурах. В его работах сочетаются творческий подход к гиперреализму и времени.Шоу отдает предпочтение нетрадиционным углам и техникам затенения, часто изображая только абстрактные части конкретного портрета, создавая пространственное напряжение между плоской поверхностью и очевидной незавершенной трехмерностью рисунка.
Джонни Шоу, Без названия, Неизвестный. Предоставлено scene360.com.
14. Джакомо Бураттини
Джакомо Бураттини — итальянский художник, полюбивший гиперреализм всего несколько лет назад. В своих рисунках он преследует недостатки тела, изображая их в подлинной, сырой и захватывающей дух комбинации техник.Он использует уголь и графит для завершения своих композиций.
Джакомо Бураттини, «Апноэ», 2013. Предоставлено giacomoburattini.com.
15. Стандартный настил
Стэн Боссар — французский художник, который с 14 лет любит рисовать графитовыми карандашами. Ему нравится улавливать суть фотографии через игру контрастов и текстур. Основные сюжеты Босарда — знаменитости, в которых он предпочитает рисовать культовые женские фигуры, такие как Мэрилин Монро.Хотя он относительно молод (родился в 1993 году), он любит рисовать знаменитостей постарше, а не более свежих и модных звезд поп-культуры.
Стэн Боссард, «Мэрилин Монро», 2009. Предоставлено Стэном Боссардом на сайте Deviantart.
16. Гленн Килан
Гленн Килан — художник из Ирландии, работающий пастелью и цветным карандашом. Как можно догадаться, добиться гиперреалистичного рисунка с использованием черно-белых материалов уже сложно, и Килан преодолевает эту трудность своими цветными композициями.Художник утверждает, что использование карандашей позволяет ему контролировать работу, отображая необработанные и органичные изображения. Килана интересуют хрупкость и несовершенство человеческого состояния, что является основной причиной, по которой он рисует портреты.
Гленн Килан, Без названия, 2019. Предоставлено Glenn Keelan.com
17. Жаннет Сируа
Жаннет Сируа — профессиональный художник, работающий с цветными карандашами на постоянной основе. Она создает большие, яркие и реалистичные ботанические рисунки и портреты.Художница выставлялась по всему миру, а также была финалистом Кингстонской портретной премии. В своих ботанических рисунках она передает цветущую сущность природы в поэтическом жесте цветов. Сируа умеет изображать движение в своих неподвижных изображениях с помощью различных текстур и композиций. Хотя Сируа больше известна своими ботаническими рисунками, она также невероятно хороша с портретами.
Жаннет Сируа, «Голубой Ирис», без даты. Предоставлено галереей Вест-Энда.
18. Аринце Стэнли Эгбенгву
Аринзе Стэнли Эгбенгву — молодой нигерийский художник. Он начал рисовать, когда ему было всего шесть лет, и с тех пор он развил свою страсть. Эгбенгву использует в основном уголь и графит для завершения своих гиперреалистичных рисунков. Его очень заинтриговали политические вопросы, связанные с расой, феминизмом и современным рабством, которые он исследует в своих работах. Художники заявляют, что он использует свой личный опыт для своих предметов и надеется, что его искусство может говорить за тех, кто не может.
Аринзе Стэнли Эгбенгву, «Плачь, плач», 2017. Предоставлено Arinzestanley.com.
19. Вери Априятно
Вери Априятно — дипломированный специалист по изобразительному искусству, индонезийский художник. Он широко известен своими масштабными автопортретами, играющими с оптической иллюзией. Художник часто работает с такими материалами, как уголь, карандаш и акрил. Уникальный стиль индонезийского художника — крайний фотореализм в сюрреалистических и творческих композициях.После окончания университета он опубликовал шесть книг, а также выставлялся во многих международных организациях.
Вери Априятно, «Окно в душу», неизвестно. Предоставлено Daily Mail.
20. Армин Мерсманн
Армин Мерсманн — немецкий художник по графитному карандашу, родился в 1955 году. Он вырос в художественной среде, которая сильно повлияла на его страсть к рисованию с раннего возраста. Мерсманн работает не только в гиперреализме, но и в фотографии и энкаустике.Художник утверждает, что каждая его работа может занять более 1800 часов, и эти часы кажутся ему священными. Мерсманн говорит, что ему интересно изобразить то, как он видит миры, а не переводить то, что он видит в фотографии. Не заинтересованный в стремлении к реализму, художник хочет заново изобрести свой творческий язык как карту самого себя.
Армин Мерсманн, «Пропасть», неизвестный. Предоставлено Artistsaday.com
21.Джоно Драй
Джоно Драй — художник-самоучка из Южной Африки. Он известен как фотореалистичный художник-сюрреалист, работающий над крупномасштабными графитовыми рисунками. Сухой тратит около двух месяцев на работу над каждым рисунком, а его сюжеты вдохновлены собранными фотографиями и повседневными предметами. Его практика направлена на то, чтобы говорить о проблемах психического здоровья и сложностях идентичности. В первую очередь под влиянием мифологии Dry создает сюрреалистические рисунки с исключительным вниманием к деталям.
Джоно Драй, «Осень», 2016. Предоставлено jonodryart.com.
Джоно Драй позирует со своей работой в своей студии, 2019. Предоставлено @jonodry
Изображение на обложке: Франко Клун, неизвестно, без даты. Предоставлено Aviat Studios
Авторы Таня Тейшейра и Петра Киоди
Следите за обновлениями журнала Kooness, чтобы узнать больше о захватывающих новостях из мира искусства.
Топ-10 лучших художников-карандашей в мире
«Мир искусства» Нет ни одного слова, которое можно было бы описать этот удивительный мир, который всегда поражает нас и полностью ошеломляет.У него есть способность завораживать нас, знаете почему? Это потому, что это мир воображения, у которого нет ОГРАНИЧЕНИЙ. Представьте себя великим и профессиональным художником, который умеет рисовать или раскрашивать удивительные работы, вы обнаружите, что ваша жизнь совершенно другая, поскольку вам нужно больше сосредоточиться на окружающей красоте природы и безмятежности. Карандашный рисунок — это искусство, которое считается чрезвычайно простым, и все, что требуется для этого вида искусства, — это талант.
Никто не может отрицать, что талант очень важен для создания потрясающих произведений искусства, но это не единственное, что нужно.Помимо таланта, вам нужно изучить больше техник и навыков, которые позволят вам творчески представить реалистичные рисунки. Чтобы начать рисовать, достать карандаш и бумагу несложно. Что действительно сложно, так это убедить других в том, что то, что вы создаете, не является фотографией, это реалистичный карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок [вы также можете изучить реалистичный карандашный портрет здесь], который заставляет других думать, что то, что они видят, является реальным объектом. и не только рисунок. У вас есть возможность это сделать? Давайте узнаем больше об этом удивительном мире, взглянув на следующие шедевры 10 лучших художников-карандашей в мире.
10 Моника Ли — Малайзия
Моника Ли — малазийская художница-карандашница, которая увлечена созданием фотореалистичных рисунков с помощью своих графитовых карандашей [Научитесь легко рисовать здесь]. Основная причина успеха Моники Ли и представленных ею креативных рисунков — это акцент на деталях, которые заставляют нас думать, что то, что нарисовано, является фотографией реального объекта, а не просто рисунком. Помимо рисования животных, птиц, портретов, продуктов и людей, Моника Ли также занимается цифровой живописью с помощью Photoshop, чтобы наконец-то представить нам удивительные работы.Цветные карандаши также используются Моникой Ли, чтобы сделать свои рисунки более впечатляющими.
9 Cas «Artistiq» — Канада
Кас, или Artistiq , как ее обычно называют в социальных сетях, является одним из самых креативных художников-карандашей не только в Канаде, но и во всем мире. Кас интересуется рисованием портретов и сосредотачивается в своей творческой работе по рисованию своих любимых знаменитостей в дополнение к другим фильмам и персонажам телевидения, чтобы найти многих из тех, кого мы все любим, таких как Дженнифер Лоуренс, Кэти Перри, Кристен Стюарт и других знаменитостей, которых мы знаем .Для создания этих потрясающих рисунков Кас использует традиционные и цифровые носители.
8 Адонна Кхаре — США
Адонна Кхаре — отмеченный наградами художник, больше внимания уделяющий крупномасштабным рисункам угольным карандашом. Она является победителем конкурса ArtPrize 2012, крупнейшего художественного конкурса в мире. Она получила степень магистра изящных искусств в Калифорнийском государственном университете, и ее работы были представлены на различных национальных и международных выставках, в журналах и на сайтах социальных сетей, таких как Facebook, Instagram и Pinterest.Через свои рисунки животных она пытается рассказывать истории и передавать определенные сообщения, которые обычно связаны с жизнью, которой мы живем, различными событиями и людьми, с которыми она общается.
7 Пол Кэдден — Соединенное Королевство
Пол Кадден — один из лучших художников-карандашников во всем мире. Его креативность и уникальная способность создавать гиперреалистичные карандашные рисунки в значительной степени способствовали тому, что он попал в этот список.С Полом Кадденом вы сможете насладиться потрясающей красотой портретов и пейзажей, которые нарисованы творчески, уникально и точно. Он переносит нас в другой мир, фактически в тот же мир, в котором мы живем, но не видим или просто игнорируем. Его рисунки точно отражают реальность с акцентом на изображенных предметах и деталях, чтобы побудить нас уделять больше внимания миру, в котором мы живем, и ценить разные вещи вокруг нас, но обычно игнорируются. Хотя рисунки Пола обычно основаны на фотографиях, кадрах и видео, они могут содержать дополнительные элементы для достижения уровня гиперреализма.
6 Кельвин Окафор — Великобритания
Если вы хотите узнать больше о профессиональном рисовании портретов, вам стоит взглянуть на креативные и потрясающие карандашные рисунки, созданные Kelvin Okafor . Чтобы создать эти фотореалистичные рисунки и достичь этого идеального уровня, Кельвин Окафор много лет пытался развить свою технику и улучшить свои навыки. Слава Кельвина Окафора начала расти после получения нескольких наград в 2012 и 2013 годах.В мае 2014 года состоялась первая персональная выставка Кельвина Окафора, чтобы позволить большему количеству людей насладиться его рисунками. Его история появилась на BBC и других средствах массовой информации, что сделало его более известным.
5 Марко Маццони — Италия
Марко Маццони — художник-портретист, получивший степень бакалавра живописи в Академии изящных искусств Брера в Милане. В создании своих рисунков он полагается только на цветные карандаши, не прибегая к каким-либо другим традиционным средствам.Он одержим окружающей красотой природы, и это проявляется в его работах, поскольку он больше сосредотачивается на рисовании птиц, животных, бабочек, растений и цветов. Помимо флоры и фауны, рисунки Марко Маццони изображают женщин-травников Сардинии в период с 16 -го по -18-е годы века. Работы Марко Маццони выставлялись в нескольких галереях не только в Италии, но и в США, а также по всей Европе.
4 Диего Фацио — Италия
Diego Fazio , который также известен как DiegoKoi, особенно в социальных сетях, — карандашный художник-самоучка, которому удалось быстро развить свою технику и, наконец, добиться потрясающих результатов.Он начал свой путь в качестве художника с рисования кои, которые фигурируют в его имени, а затем перешел к рисованию портретов. Он обращает внимание на мелкие детали и акцентирует внимание в своих рисунках на оттенках в дополнение к лицам и глазам его героев, потому что они обладают способностью выражать безмолвные эмоции для зрителей. Работы ДиегоКоя выставлялись на нескольких выставках по всему миру, и он получил множество наград за свои гиперреалистичные рисунки, которые более чем потрясающие.
3 Илеана Хантер — Румыния
Илеана Хантер — талантливая художница, решившая научиться создавать реалистичные карандашные рисунки самостоятельно, не прибегая к урокам рисования.В своей работе она специализируется на рисовании портретов знаменитостей, таких как Тейлор Свифт, Рианна, Мэрилин Монро, герцогиня Кембриджская, Грейс Келли и многих других. Все материалы, которые она использует для создания этих потрясающих рисунков, включают карандаши Mars Lumograph (2B-6B), механические карандаши, лепешки, гладкую доску Bristol и ластик для бликов. На завершение минимальных чертежей для Илеаны Хантер требуется 1-2 дня, в то время как для создания подробных чертежей требуется несколько дней.
2 Дирк Дзимирский — Германия
Дирк Дзимирский — профессиональный художник, умеющий создавать потрясающие гиперреалистичные рисунки и картины.В своих рисунках и картинах он фокусируется на мелких деталях, свете и тени, чтобы создавать впечатляющие произведения искусства и позволять зрителям наслаждаться открытием безмолвных эмоций и драматических чувств предметов, изображенных в его работах. Работы Дирка Дзимирского выставлялись на нескольких выставках в разных странах мира, таких как Токио, США и Европа, что демонстрирует его уникальную способность создавать увлекательные произведения искусства, которые выглядят как настоящие.
1 Пьер-Ив Риво «PEZ» — Франция
Пьер-Ив Риво — великий художник, который живет в Нанте, Франция и более известен как PEZ в различных социальных сетях.Он работает профессиональным художником, иллюстратором и графическим дизайнером. Главный секрет большого успеха PEZ — внимание как к содержанию, так и к деталям. В результате получаются увлекательные произведения искусства, которые совершенно ошеломляют нас. В произведениях PEZ представлены различные обычные предметы, которые нам хорошо известны, однако они изображены нетрадиционным и творческим способом, чтобы передать определенное сообщение, которое обычно связано с жизнью, которой мы все живем, и различными проблемами, от которых мы страдаем. .С PEZ вы определенно сможете насладиться удивительной красотой его работ, но вам, возможно, придется потратить некоторое время, пытаясь понять, что он хочет сказать через свои работы. [Узнайте, как быстро и легко рисовать портреты карандашом]
Вы верите, что потрясающие изображения, которые вы видите здесь, — это просто рисунки, а не фотографии?
пожаловаться на это объявление
лучших карандашей для художников — 2019 | Стратег
15 товаров в этой статье
2 штук в продаже!
Фото: Суджай Говиндарадж / Getty Images
Поскольку карандаши можно стирать, они часто являются первым инструментом, который творческие люди используют при создании набросков нового рисунка, скульптуры, картины или даже дизайна для новой линии одежды.Карандаши также во многих случаях являются тем инструментом, который те же художники использовали с тех пор, как научились писать, что дает им достаточно времени, чтобы найти любимый. Вездесущие принадлежности для письма и рисования могут показаться такими же обычными, как вилка, но (как и в случае с вилками) существует огромное разнообразие карандашей. Чтобы найти лучшие карандаши для рисования, мы поговорили с художниками из разных областей о тех, к которым они обращаются снова и снова, рисуют ли они в альбоме для рисования или добавляют последние штрихи к крупномасштабной работе.«Я всю свою сознательную жизнь рисовал карандашами», — говорит иллюстратор Кристоф Ниманн. Ниже он и еще 11 человек делятся своими любимыми карандашами для рисования, а также своими мыслями о тонкостях дизайна карандашей, о том, какие прекрасные ощущения должны ощущаться, когда вы держите их в руках, и какая степень качества свинца лучше всего.
Среди 12 художников, с которыми мы разговаривали, пришли к единому мнению, что карандаши для рисования Staedtler лучше. Немецкий бренд любим художниками и графическими дизайнерами и был рекомендован тремя людьми, с которыми мы говорили.Он был официально основан в 1835 году, но его корни уходят в историю около 1662 года в анналах города Нюрнберга, где упоминается ремесленник по карандашам по имени Фридрих Штедтлер. Излишне говорить, что у компании было время, чтобы усовершенствовать свое мастерство, что видно в ее предложениях (например, ее диапазон марок свинца шире, чем у большинства других производителей карандашей). Staedtler предлагает линейки от 12B до 10H, где B указывает уровень черноты или мягкости графита, а H указывает уровень твердости. Чем выше число, тем мягче или жестче будет свинец.(Жесткие грифели создают более чистые линии, которые менее подвержены смазыванию; мягкие грифели создают более насыщенные и тяжелые линии.)
Джошуа Абелоу, который использует карандаши на мягкой бумаге для создания крупных линейных рисунков (которые он никогда не пересматривает и не стирает), говорит, что использует только карандаши Staedtler 6B Mars Lumograph с 2004 года. «Мне нравится 6B, потому что он достаточно мягкий, чтобы производить широкий различные отметки в зависимости от скорости и давления, которые я применяю ». Эндрю Куо и Себастьян Блэк, оба художника, говорят, что тоже предпочитают Штедтлера.Куо использует исключительно карандаши HB Staedtler (HB, середина марок свинца, означает твердый и черный, поэтому он одновременно точный и насыщенный), в то время как Блэк говорит, что он регулярно использует и HB, и 2B. Этот набор из шести карандашей Mars Lumograph включает в себя диапазон шага грифеля от HB до 8B, так что вы можете проверить все три любимых грифеля художника.
Как следует из названия карандашей Staedtler, инструменты созданы специально для рисования и зарисовок.Но что интересно, так же, как многие художники (трое) сказали нам, что механические карандаши Bic — не менее достойный карандаш для рисования — в основном потому, что вы можете купить их где угодно, грифель не размазывается и нет необходимости в заточке. Иллюстратор и дизайнер одежды Вторник Бассен — поклонница механических карандашей, потому что они от природы точные, и сказала нам, что использует Bics, когда не может найти свой более дорогой механический карандаш Kaweco. «Я использую их в чисто утилитарных целях.Они разбросаны повсюду в моей жизни ». Художник Майкл Клайн называет их своим «универсальным инструментом», добавляя, что «любит их повсеместность и что их так же легко купить в Staples, как и в винном погребе. Обычно у меня есть один под рукой, чтобы быстро набросать идеи в моем Moleskine или сделать четкие проясняющие линии при завершении композиции картины ». Иллюстратор Дэниел Фишел сказал нам, что его старшекурсники рекомендовали использовать деревянные карандаши для ряда грифелей (например, вышеперечисленных Staedtlers), но сказал, что он постоянно ломал их, потому что он всегда их ронял.Его решение? Использование механических карандашей Bic, потому что, по его словам, «я мог бы просто бросить в них любой грифель, и это было бы более рентабельно».
Клайн и иллюстратор Джулия Круш сказали нам, что они клянутся карандашами для рисования Faber-Castell. Клайн отмечает, что «они очень хорошо подходят к палочке для смешивания», добавляя, что «когда я хочу сделать готовые рисунки (что бывает не очень часто), я использую Faber-Castell. У них гладкое, однородное качество.Он предпочитает серию 9000 бренда, в которой грифели сделаны из комбинации тонко измельченного графита и глины, в то время как Круш выбирает графитовые карандаши Pitt Pure от Faber-Castell (6B или 9B), которые более экологичны, поскольку у них нет деревянного корпуса и изготовлены из чистого графита. Ей особенно нравится использовать Pitt Pure, «чтобы подчеркнуть контур или нарисовать отдельные жирные линии». В показанном наборе есть ряд карандашей для рисования Faber-Castell, в том числе любимые карандаши Клайна и Круша. Для контрастирования мелких деталей Крушу нравится еще один карандаш Faber-Castell — Clutch — с 0.5-миллиметровый грифель (художник и лицензированный арт-терапевт Марго Вернер также является поклонницей Faber Castell Clutch).
Хотя Ниманн признается, что покупает «аморальное количество товаров для искусства», он часто использует все, что находится в пределах досягаемости. Тем не менее, для более крупных рисунков карандашом он говорит: «Иногда я использую держатели для грифелей Koh-I-Noor, потому что так легче нарисовать короткую линию». Круш также является поклонницей Koh-I-Noor, но вместо держателей предпочитает безударные графитовые палочки марки, которые, по ее словам, она использует для «более широких поверхностей или большей текстуры, если держать их под углом.«Графитовые стержни — это, по сути, более толстая версия проводов, которые вы кладете в держатель Koh-I-Noor, с бумажной оберткой, чтобы ваши руки не пачкались.
Ниманн также говорит, что ему нравятся карандаши для рисования Derwent — особенно то, как они выглядят. «Они выглядят лучше, чем у конкурентов», — объясняет он. «Матовый и блестящий черный, с белым шрифтом, а затем с этой сексуальной оранжевой полосой». Как и карандаши Staedtler и Faber-Castell, эти карандаши Derwent имеют шестиугольную форму, что обеспечивает больший контроль и точность.Провода изготовлены из смеси глины и мелко измельченного графита, и их твердость варьируется от 9B до 9H, а этот набор — от 6B до 4H.
Как мы уже отмечали выше, истинным любимым механическим карандашом Бассен является Kaweco Sport, который она любит за его «объемную эстетику» и имеет три цвета: белый, темно-синий и ярко-розовый. Она сказала нам, что заполняет его всеми имеющимися у нее зацепками; Механический карандаш Kaweco занимает 0.7-миллиметровый грифель любой марки, поэтому вы можете менять жесткость или мягкость в зависимости от вашего проекта.
Когда точность не является ее целью, Бассен любит использовать один из этих очень больших зеленых карандашей от Jolly. На самом деле они предназначены для использования в учебных классах, они имеют графитовый сердечник 2B толщиной 6,5 мм и прочный корпус из экологически чистой древесины. Бассен называет их «коренастым мальчиком, которого я использую, когда хочу расслабиться в рисовании», и говорит, что «их очень приятно использовать для« забавного »рисования.”
В дополнение к другим карандашам, о которых она нам рассказывала, Круш говорит, что ей также нравится делать наброски тем, что она называет «классическими карандашами с резиной на конце». Для этого стиля она рекомендует карандаши Tombow HB, а не любые другие марки. Она сказала нам, что гробницы помогают ей мотивировать к созданию новых работ, потому что они напоминают ей карандаши, которыми она пользовалась в начальной школе, но это не обычные карандаши Ticonderoga. «У них идеальная твердость, поэтому вы можете рисовать ими тяжелые и черные, а также становиться легкими и мягкими или размазывать пальцем, чтобы получить другую текстуру», — говорит Круш.У них также есть превосходный ластик, который не сохнет и стирает чище, чем ваш классический желтый № 2.
Когда он не хватается за Bic, любимым карандашом №1 Фишеля является механический карандаш Alvin Draftmatic, который он использует с грифелем HB Pentel Hi-Polymer (прочнее, чем другие грифели, он не ломается по средней линии). Фишел впервые заметил Элвина за прилавком в магазине DaVinci Artist Supply на Манхэттене, где его купили в спешном порядке.Ему особенно нравится, как эти карандаши лежат у него в руке, и он говорит, что их легче держать, чем любой другой карандаш, который он пробовал. «Они тонкие, с металлической ручкой на конце, поэтому мои потные руки не могут постоянно приближаться к кончику карандаша, и у них есть тяжеловес для хорошего баланса. Я не чувствую необходимости нажимать на бумагу так сильно, как с другими механическими или обычными карандашами ».
У Куо также есть любимый механический карандаш, который он специально использует для рисования своих картин на холсте и полотне.Он говорит, что грифель HB 0,9 мм (тот самый, который Фишель использует в своих механических карандашах) достаточно толстый, чтобы не разбиться о шероховатую поверхность любого материала. И, по его словам, «зуб полотна заживо ест графит», поэтому этот механический стиль экономит время, когда дело доходит до переточки.
Иллюстратор Эмбер Виттория сказала нам, что ее новый любимый карандаш — это угольный стиль от General Pencil. «Я недавно познакомилась с этим карандашом на семинаре в Ботаническом саду Квинса», — говорит она.«Он достаточно мягкий, но не слишком мягкий». Угольные карандаши могут создавать более темные и насыщенные тона, чем даже самый мягкий графит, что делает их отличным инструментом для свободных начальных эскизов.
Трое наших художников также рекомендовали свои любимые цветные карандаши для создания этюдов на открытом воздухе, готовых рисунков и даже акварельных картин. Круш является поклонницей этого набора Faber-Castell Polychromos, хотя она признает, что они немного дорогие.По ее словам, они стоят дополнительных затрат, потому что «они довольно прочные, нелегко ломаются, и мне кажется, что они служат немного дольше, чем другие. Я использую их для своих настоящих работ — в основном я заранее рисую в черно-белом цвете, а затем рисую ими на светлом столе. Так что большая часть моей редакционной работы с иллюстрациями выполняется с их помощью ».
Художник
Land Studio and Gallery Карло Далео любит цветные карандаши Prismacolor, потому что, по его словам, они «придают великолепный цвет и жизнерадостность лучшим рисункам, которые я когда-либо делал.Далео говорит, что ему нравится использовать их в коммерческих проектах не меньше, чем когда он рисует для развлечения.
Художник Лорен Бек говорит, что она очень страстно относится к цветным карандашам Cretacolor Aqua Monolith, которые она использует для создания акварельных картин на бумаге. В акварельных карандашах используются водорастворимые связующие вещества, удерживающие пигменты вместе, и их можно использовать точно так же, как обычные цветные карандаши, или погружать в воду, чтобы размыть и распределить пигмент, как акварельные краски.Бек доверяет им из-за их богатого пигмента и дизайна без древесины, которые вместе позволяют ей «создавать линии разной толщины и текстуры, изменяя угол наклона карандаша».
получить информационный бюллетень стратега
Действительно хорошие предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.
Условия использования и уведомление о конфиденциальности
Отправляя электронное письмо, вы соглашаетесь с нашими Условиями и Уведомлением о конфиденциальности и получаете от нас электронную переписку.
Strategist разработан, чтобы предлагать наиболее полезные, экспертные рекомендации по покупкам в обширном ландшафте электронной коммерции. Некоторые из наших последних достижений включают в себя лучшие средства для лечения прыщей , чемоданы на колесиках , подушки для бокового сна , естественные средства от беспокойства и банные полотенца . Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но учтите, что срок действия предложения может истечь, и все цены могут быть изменены.
Самый крутой рисунок карандашом в мире
33 лучших рисунка карандашом 3D Скучающая панда
33 лучших рисунка карандашом 3D Скучающая панда
Какие самые лучшие карандашные наброски в мире Quora
Какие самые лучшие карандаши Зарисовки в мире Quora
33 лучших трехмерных карандашных рисунка Скучающая панда
30 удивительных карандашных рисунков во всем мире для вашего вдохновения
Самые известные художники и рисунки графитовым карандашом в истории
Какие самые лучшие карандашные наброски в мире? World Quora
33 лучших трехмерных карандашных рисунка Скучающая панда
20 феноменально реалистичных карандашных рисунков Creative Bloq
It SA Хороший способ общения по всему миру Около
Что такое Лучшие карандашные наброски в мире Quora
Рисование эскиза Фигурка Урок рисования карандашом
Ариана Гранде Рисование карандашом Рисование карандашом изображений Карандашное искусство
Самые известные художники и рисунки графитовым карандашом в истории
Наброски лиц делятся хорошими вещами Потрясающий карандаш Наброски
60 красивых и реалистичных карандашных рисунков глаз
Какие самые лучшие карандашные наброски в мире Quora
30 удивительных карандашных рисунков со всего света для вашего вдохновения
540 лучших карандашных рисунков известных взглядов Карандаш
Нигерийский Художник-карандаш продает портреты Кевину Харту Cnn
33 лучших трехмерных карандашных рисунка Скучающая панда
Какая лучшая бумага для рисования углем
Лучший способ научиться рисовать, даже если вы не являетесь художником Quartz
Лучший трехмерный карандашный рисунок
34 лучших приложения для рисования и искусства на 2018 год 2019
20 советов по рисованию, которые помогут вам сделать первые отметки Creative Bloq
30 удивительных карандашных рисунков по всему миру для вашего вдохновения
Как нарисовать хорошую картинку 12 шагов с картинками Wikihow
Как нарисовать глаз Easy Art Easyart Drawing Cool Good
10 лучших альбомов для рисования, которые сделают вас лучшим дизайнером
Методы рисования карандашом
111 забавных и интересных вещей для рисования прямо сейчас
100 приятных идей рисования с акцентом на карандашный рисунок
Википедия рисования
50 красивых цветных карандашей Dr awings от лучших художников со всего мира
самых крутых рисунков, когда-либо созданных Paintingvalley Com Explore Collection
методов рисования карандашом Советы профессионалов, чтобы отточить свои навыки
Самый крутой набросок, когда-либо созданный Paintingvalley Com Изучите коллекцию из
Самые известные художники и рисунки графитным карандашом в История
Лучшая практика рисования карандашными набросками
Топ-10 лучших книг для рисования для абсолютных новичков
Методы рисования карандашом Профессиональные советы, чтобы отточить свои навыки
Википедия эскизного рисования
120 Классных идей рисования для вашего альбома для рисования
Лучший рисунок Карандаши для художников The Ultimate Buyers Guide
30 удивительных карандашных рисунков со всего света для вашего вдохновения
Какая лучшая ручка или карандаш для рисования с помощью Youtube
Лучшие креативные рисунки в мире
36 лучших аниме-рисунков, когда-либо существовавших Myanimelist Net
Лучшие карандаши для рисования Графитовые карандаши Steadtler Youtube
33 лучших 3D-карандашных рисунка скучно Панда
30 удивительных карандашных рисунков по всему миру для вашего вдохновения
60 потрясающих карандашных рисунков Искусство и дизайн
100 безумных крутых идей рисования для детей на 2020 год Craftwhack
8 лучших ручек для рисования для художников крупным планом в анимации
Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят
Как рисовать девушку в кепке шаг за шагом Youtube
Лучшие эскизы для начинающих Рисунки людей Легкие рисунки и
9000 2 Топ-10 приложений для рисования для iOS и Android Webdesigner Depot
Какой лучший механический карандаш для рисования Ларри Д. Маршалл
19 художников, которых вам нужно знать в 2019 году The Blue Review
Самые известные художники графитным карандашом и рисунки в истории
10 лучших цветных карандашей для профессиональных художников
Какие самые лучшие карандашные наброски в мире Quora
Лучшие приложения для рисования для Ipad и Apple Pencil Imore
33 из лучших трехмерных рисунков карандашом Bored Panda
Лучшие карандаши Лучшие Механическая раскраска и рисование
Карандашный рисунок Britannica
Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которым нравится
Какие самые лучшие карандашные наброски в мире Quora
Карандашные рисунки на продажу Saatchi Art
Popular Best Drawing
Карандашный рисунок для начинающих S Пошаговое руководство
Википедия рисования
Обучение рисованию графитовым карандашом Здесь S Что вам нужно знать
IM 11 лет Закончил сегодня Кирито из Sword Art
Cool Sketch Doodle Technique Рисование случайного узора Youtube
50 умных руководств и методов традиционного рисования
33 лучших трехмерных рисунка карандашом Скучающая панда
Лучший стилус Ipad для рисования за пределами Apple Pencil
Советы для начинающих по рисованию углем Artsy
100 рисунков для рисования Загрузите бесплатные изображения на Unsplash
30 лучших рисунков карандашом, бесплатные шаблоны премиум
Ищете что-нибудь для наброска Попробуйте эти 75 простых идей для рисования
10 советов по рисованию цветными карандашами Цифровое искусство
Нарисованный от руки карандашный набросок с фотографии Карандашный портрет Рисунок
19 художников, которых вам нужно знать в 2019 году The Blue Review
Лучшие механические карандаши для художников и дизайнеров Creative Bloq
Советы для начинающих по рисованию углем Artsy
111 забавных и интересных вещей для рисования прямо сейчас
Ручной карандаш Набросок с фотографии Карандашный портретный рисунок Автор
Принципы рисования История приемов Britannica
Нарисуйте черты лица с помощью этого подробного руководства для начинающих
Лучшие приложения для рисования Для Ipad Pro Digital Trends
Красивый лучший рисунок
Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которым нравится
50 удивительных карандашных рисунков Hative
30 удивительных карандашных рисунков со всего мира для вашего вдохновения
36 лучших аниме-рисунков Ever Myanimelist Net
Как проникнуть в детей S Книжные иллюстрации
40 Волшебных рисунков карандашом супергероя Скучающее искусство
50 умных руководств и методов традиционного рисования
Лучший механический карандаш для рисования 2021
Несмотря на все технологические достижения, механический карандаш все равно не обыграть.
Это один из моих любимых инструментов для рисования и зарисовок. Я рекомендую каждому художнику иметь надежный механический карандаш.
Хотя планшеты для рисования прошли долгий путь, иногда вам нужно почувствовать перо в руке и рисовать на старой доброй бумаге.
Механические карандаши так полезны по нескольким причинам. Во-первых, они очень прочные и износостойкие. Механический карандаш прослужит дольше обычного.
Еще один бонус в том, что их можно легко стереть.Кроме того, эти карандаши подходят для набросков, рисования и заметок.
Но когда вы подберете лучший механический карандаш, вы обнаружите, что необходимо учитывать множество факторов. Решение, какой купить, может быть довольно сложным и запутанным!
Вот почему я собрал это руководство по лучшему механическому карандашу для рисования. У меня есть большой опыт использования механических художественных карандашей, поэтому я резюмирую ключевые факторы.
Тогда я поделюсь своими обзорами хороших механических карандашей для рисования.Давай застрянем!
Статьи по теме:
Какой самый лучший механический карандаш для рисования: Руководство покупателя
Прежде чем покупать механический карандаш для рисования, вам нужно знать несколько вещей!
Механические карандаши могут сильно различаться по стилю, форме и многому другому. Вот основные черты лучших карандашей для рисования.
Размер
Прежде всего, вам нужен механический карандаш, размер которого подходит вашей руке.Механические карандаши сильно различаются по размеру, как и человеческие руки.
Итак, неплохо было бы взглянуть на измерения и проверить их на себе, если сможете.
Вам не нужен слишком большой или слишком маленький карандаш. Найти этот карандаш Златовласки (в самый раз!) Того стоит.
Форма и эргономика
Но важен не только размер карандаша. Форма и эргономика карандаша тоже имеют огромное значение.
Эргономичность означает, насколько удобно карандаш соответствует форме вашей руки.Лучший карандаш для рисования будет плотно прилегать к вашим пальцам.
Форма будет иметь решающее значение для того, как долго вы сможете держать карандаш. Итак, если вы любите много рисовать или писать, вам нужно серьезно отнестись к этой категории!
Еще одним важным фактором является то, насколько хорошо сбалансирован карандаш при использовании. Сидит ли он хорошо, кажется, сверху или снизу он тяжелый?
Опять же, все сводится к тому, чтобы держать карандаш в руке и проверять его! Но если вы не можете этого сделать, обзоры, подобные приведенным ниже, очень полезны.
Чтение обзоров даст вам представление о том, насколько эргономичным и удобным будет карандаш в использовании. Когда вы используете его часто, вы не хотите отказываться от комфорта!
Долговечность и материалы
Вам нужен механический карандаш, который хорошо сконструирован и рассчитан на длительный срок службы. Если вы будете осторожно выбирать, карандаш прослужит десятилетия или дольше.
Вот почему так важно проверять отзывы перед покупкой. Попробуйте покупать у одного из известных брендов, производящих качественные механические карандаши.
Вы можете купить механические карандаши из пластика или металла. Хотя металл тяжелее, он, как правило, служит дольше. Но выбор за вами!
Лучший размер грифеля механического карандаша для рисования
Мы уже говорили о размере самого карандаша. Но размер грифеля механических карандашей также является важным фактором. Вам нужно выбрать подходящий размер, чтобы карандаш подходил для работы!
Если вам нужно прорисовать мелкие детали, вам понадобится самый тонкий грифель (около 0).3 мм.
Грифель 0,5 мм очень универсален и подходит для большинства чертежей и зарисовок. Но если вам нужно писать на тонкой бумаге, например на газетной бумаге, вы можете выбрать карандаш 0,9 мм.
Некоторые карандаши будут иметь некоторые удобные дополнительные функции, которые выделяют их среди конкурентов.
Например, полезно иметь карандаш с ластиком, чтобы вы могли вносить изменения по ходу дела.
Другие полезные функции, на которые стоит обратить внимание, включают встроенную точилку или хранилище для перьев.Хотя это и не обязательно, это настоящий бонус!
8 лучших механических карандашей: обзоры
Uni Kurutoga Pipe Slide 0,5 мм
(Изображение предоставлено UniPatch)
Этот инновационный механический карандаш идеально подходит для художников. У него есть несколько интересных функций, которые отличают его от других механических карандашей.
Например, у него есть механизм вращения сердечника, который работает с подпружиненной муфтой. Вместе эти функции обеспечивают постоянное вращение поводка.
Таким образом, грифель остается острым и однородным, а не изнашивается или имеет форму клина. В результате ваши рисунки всегда будут выглядеть чистыми и последовательными!
С помощью карандаша Курутога вы получите тонкую аккуратную линию. Это также означает, что ваше лидерство будет длиться дольше, что также делает его очень удобным для вашего кошелька!
Эта версия Курутоги является новой и улучшенной. Он меняет ваш ход чаще, чем раньше, и намного эффективнее.
Интеллектуальная система скольжения труб также защищает ваш провод и предотвращает поломки.Таким образом, вы можете положить этот карандаш в сумку или карман, не беспокоясь о его повреждении.
Он удобно лежит в руке и оснащен встроенным ластиком. В целом, это один из лучших карандашей для письма или рисования.
- Уникальный дизайн с самовращающимся стержнем
- Поводок дает тонкую, четкую линию
- Ластик не самого лучшего качества
Проверить цену на
Amazon
Uni Core сохраняет остроту, механический
(Изображение предоставлено : UniPatch)
Еще один вариант — гладкий механический карандаш от Uni.У него крутой, привлекательный дизайн в черном цвете с серебристыми элементами.
Удобно лежит в руке и имеет удобный захват с накаткой. Он достаточно текстурирован, чтобы обеспечить надежный захват без ощущения липкости.
Конструкция позволяет дольше рисовать, не чувствуя усталости рук.
При 0,5 мм размер выводов очень универсален. На мой взгляд, это лучший грифель для рисования. Вы можете легко рисовать очень подробные проекты.
Сделанный из комбинации металла и пластика, он выглядит прочным и износостойким.Вы можете прикрепить его к куртке или сумке с помощью удобного металлического зажима.
- Превосходная конструкция и стильный дизайн
- Эргономичная форма с хорошим захватом
- Это довольно дорого для того, что вы получаете
Проверить цену на
Amazon
Zebra 54012 Механический карандаш из нержавеющей стали
(Изображение предоставлено Zebra)
Вот и претендент на лучший механический карандаш для письма. Красивый карандаш изготовлен из нержавеющей стали с матовым корпусом.Он отлично выглядит и работает еще лучше!
Металлические карандаши более прочные и крепкие по сравнению с пластиковыми моделями. Механический карандаш Zebra вас не разочарует!
Прекрасно лежит в руке. Он не хлипкий, но он также хорошо сбалансирован, позволяя вам работать наилучшим образом.
Правильно обращайтесь с этим карандашом, и он будет хорошей инвестицией. Таким образом, вы получите отличное соотношение цены и качества.
Он создает тонкую точную линию, которая идеально подходит для эскизов и иллюстраций.
Нескользящая ручка гарантирует, что вы всегда будете крепко держать перо. Это предотвращает любые промахи или ошибки в ваших рисунках.
Для этого карандаша используется грифель HB 0,5 мм, который универсален и его легко найти. В нем также есть металлический зажим для рубашки и сменный ластик.
Подводя итог, можно сказать, что этот прочный металлический карандаш долговечен и им приятно писать.
- Прочная, но привлекательная металлическая конструкция
- Приятно писать с
- Наконечник не втягивается
Проверить цену на
Amazon
Rotring 600 Black Barrel
(Изображение предоставлено rOtring)
Если вы Вам нужен механический карандаш премиум-класса, обратите внимание на Rotring 600.Хотя это дороже, но все равно ставит галочки.
Этот карандаш имеет уникальный дизайн: полностью черный с красной окантовкой. Корпус имеет шестиугольную форму, что обеспечивает надежный захват и к тому же классно выглядит!
Первое, что бросается в глаза — цельнометаллический корпус. Такая конструкция означает, что он такой же прочный и надежный, как и механические карандаши.
Но это не так уж и тяжело. Этот карандаш прекрасно лежит в руке, чтобы уменьшить усталость. Продуманная инженерия обеспечивает вам повышенный комфорт!
Вы можете выбрать вращение в 0.Грифели диаметром 35, 0,5 или 0,7 мм. Эти варианты позволяют выбрать идеальный карандаш для любой ситуации.
Он также очень универсален, дает тонкую, нежную и последовательную линию. Rotring 600 — один из лучших механических карандашей для рисования, но он также хорош как для письма, так и для рисования.
- Один из высококачественных карандашей для художников-механиков
- Поставляется с двухлетней гарантией и должен прослужить десятилетия
- Недешево
Проверить цену на
Amazon
rOtring 1
9 800 Выдвижной механический карандаш
(Изображение предоставлено rOtring)
Вы уже видели Rotring 600, но Rotring 800 — еще один достойный выбор.Если у вас есть деньги, чтобы разбрызгаться, подумайте об этом отличном карандаше.
Немного дороже, но возможности компенсируют цену.
Он привлекателен тем, что имеет выдвижной наконечник, чтобы держать свинец в безопасности в любое время. В этой модели он втягивает весь провод и гильзу одним щелчком.
Эта мера безопасности предотвращает поломку поводка и делает его более портативным. Это снижает вероятность того, что вы порежетесь кончиком карандаша.
Как и Rotring 600, он имеет такой же цельнометаллический корпус, красивый и прочный.Вы можете выбрать черный или серебристый дизайн.
Рукоятка с накаткой на ощупь великолепна и обеспечивает необходимое трение.
Кроме того, Rotring 800 немного длиннее и больше, чем модель 600. Это обновление улучшает баланс и ощущение этого карандаша во время письма.
- Карандаш Premium имеет все те же функции и выдвижной наконечник
- Более длинная длина делает письмо этим карандашом еще проще
- Это дорого
Проверить цену на
Amazon
Pentel GraphGear 1000 Mechanical Pencil
(Изображение предоставлено : Pentel)
Pentel GraphGear — еще один отличный механический карандаш.Он обладает множеством функций и предлагает отличное соотношение цены и качества.
GraphGear идеально подходит для рисования, набросков и письма. Он идеально подходит для художников, дизайнеров, архитекторов и всех, кому нужен надежный карандаш.
Этот карандаш выглядит элегантно и приятно лежит в руке. Точеная металлическая ручка с мягкими подушечками без латекса. Это выигрышная комбинация, обеспечивающая необходимый захват.
Это не самый легкий карандаш из-за металлической конструкции. Но это дает приятное ощущение твердости и плавности при письме.
Кроме того, он прочный и должен прослужить долго. GraphGear поставляется с выводами от 0,3 до 0,9 мм, поэтому вы можете выбрать размер, который вам нужен.
Имеет ластик и удобный ретрактор двойного действия, который защищает провод, когда он не используется. У него даже есть индикатор твердости свинца, чтобы вы могли определить, какой свинец вы используете.
- Поставляется со всеми необходимыми функциями, такими как ластик и выдвижной наконечник
- Прочная конструкция с хорошим соотношением цены и качества
- Наконечник может немного двигаться
Проверить цену на
Amazon
Staedtler 780 C Mars
(Изображение предоставлено Staedtler)
Staedtler — это известная торговая марка, которая уже много лет является лидером в области канцелярских товаров.Staedtler 780 Mars обладает всеми функциями, которые вы ожидаете от этого уважаемого немецкого бренда.
Но именно встроенная точилка для грифеля выделяет этот карандаш. Одним нажатием кнопки поводок всегда будет острым и точным для получения тонкой и деликатной лески.
Ярко-синий дизайн представляет собой приятный всплеск цвета, а перекрестная зона захвата позволяет легко удерживать его в течение длительного времени. Он имеет металлический зажим, позволяющий надежно прикрепить его к рубашке или сумке.
Он прочный и имеет выдвижной наконечник, что делает его идеальным для путешествий.Вы можете взять этот карандаш куда угодно, не беспокоясь о том, что грифель сломается.
- Вы получаете превосходные ровные линии благодаря встроенной точилке
- Выдвижной наконечник делает его портативным и износостойким
- Круглый дизайн означает, что он может вращаться во время использования
Узнать цену на
Amazon
Rite в дождь Всепогодный прочный
(Изображение предоставлено: Rite)
У большинства механических карандашей, как правило, более тонкие грифели.Но если вам нужен грифель большего диаметра, возьмите этот водонепроницаемый карандаш.
«Обряд под дождем» — это ствол карандаша, в котором вместо обычного грифеля используется перманентный маркер.
Подходит для использования в любых условиях, независимо от влажности и температуры. Перманентные чернила водонепроницаемы и устойчивы к атмосферным воздействиям, поэтому не выцветают и не смываются.
Если вам нужно делать наброски или заметки на природе, возьмите этот карандаш прямо сейчас. Этот карандаш использует 1.Чернила толщиной 1 мм, удобные для чтения в любой ситуации.
Вам не нужно беспокоиться о тонких проводах или непрочной конструкции. Этот стержень для карандашей выдерживает любые нагрузки и даже может писать под водой.
Вы можете выбрать цвет ствола и чернила. Выберите классический полностью черный карандаш или простой ярко-оранжевый. Чернила также доступны в черном, синем или красном цвете.
Этот водостойкий механический карандаш отвечает определенным требованиям. Если вы хотите писать на улице в любую погоду, возьмите этот карандаш сегодня же!
- Водостойкие чернила, которые пишут в любых условиях
- Прочная конструкция, вы можете выбирать из диапазона цветов
- Не для создания мелких или деликатных заметок / эскизов
Проверить цену на
Amazon
дюймов Заключение
Вот вам и идея рисования механическими карандашами! Я обобщил самые важные факторы, от размера до формы и прочности.
Сравнение механических художественных карандашей — непростая задача, ведь на рынке представлено так много разных моделей.
Но если вы возьмете одну из рекомендованных моделей, вы поймете, что покупаете проверенный карандаш! Вы получите больше спокойствия и удовлетворенности с новым карандашом.
Если вы ищете лучший механический карандаш для рисования, любой из этих продуктов вам подойдет. Щелкните по ссылкам выше, чтобы узнать цену предпочитаемого карандаша.
Дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы, оставив мне комментарий ниже! Затем подпишитесь на информационный бюллетень Proactive Creative, чтобы быть в курсе лучших советов и обзоров!
Удачного розыгрыша!
Этот пост содержит партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.
15 Основные инструменты для рисования
Определенные виды бумаги лучше всего работают с определенными носителями, поэтому стоит сопоставить чертежный инструмент с опорой. Есть три различных бумажных поверхности.
Шероховатая, как следует из названия, представляет собой бумагу с ямками и сильно текстурированной поверхностью. Лучше всего он подходит для более смелых, выразительных работ с использованием угля, мелков, пастельных карандашей и мягкого графита.
Бумага с очень гладкой поверхностью известна как «горячее прессование» из-за того, что при сушке лист целлюлозы пропускается через горячие стальные валки. Эта бумага лучше всего подходит для работы с пером и тушью, стирки рисунков и тонкой работы карандашом и менее удовлетворительна при использовании с мягко пигментированными инструментами для рисования, такими как уголь и мел. Это связано с тем, что пигментная пыль должна прилипать к текстурированной поверхности.
Бумага со средней текстурой поверхности известна как «холодное прессование» или «НЕ» (то есть не горячее прессование).Бумага из этой группы хорошо сочетается с большинством материалов для рисования и, возможно, является наиболее широко используемым типом бумаги.
Высококачественная бумага, обычно имеющая маркировку «не содержащая кислоты», нейтрализована, чтобы противодействовать кислотности, и не станет коричневой или хрупкой. Картриджная (стандартная чертежная) бумага — это тип бумаги, наиболее часто используемый для рисования. Он может быть белым, кремовым или цветным и доступен в различных весах, размерах и качествах. Акварельная бумага бывает разной плотности и подходит для всех видов рисунков.
Пастельная бумага бывает разных оттенков и имеет «зуб» или зерно, предназначенное для улавливания и удержания мельчайших цветных частиц. Одна сторона бумаги обычно текстурирована, это та сторона, на которой рисуют большинство людей, но вы можете использовать и другую сторону, если хотите. Пастельная бумага бывает двух плотностей; более толстая бумага требует более сильного трения и доработки, чем более легкая бумага.
Бумагу можно приобрести в виде отдельных листов или в виде альбомов для рисования и блокнотов. Отдельные листы позволяют опробовать несколько разных видов бумаги, их можно разрезать или разорвать по размеру.