Рисунки яркие карандашом: Яркие 120/136/160 набор цветов рисунок карандашом предварительно заостренный цветные искусства Крафт цветные карандаши

Содержание

Яркие 120/136/160 набор цветов рисунок карандашом предварительно заостренный цветные искусства Крафт цветные карандаши

Пакет включен:
1 * 120/136/160 цветные карандаши набор
Описание:
Обширная цветовая палитра: Каждый искусства цветной карандаш набор поставляется с 160 разных цветов, захватить идеальный оттенков и повысить ваш рисунок, раскраска.
Расширенный творчества: 160 цвета рисования карандаши идеально подходят для взрослых раскраски, Крафт бумага, бумага и скрапбукинга.
Двойное удовольствие: Эти карандаши предварительно заостренный, так что вы можете начать рисовать, как только вы открываете коробку. Они будут обеспечить часов рисования и раскраски развлечение, который ограничен только вашим воображением.
Удобство пакет: Улучшенный высокого уровня PET коробки упаковки с лотков внутри обеспечивает большое пространство для хранения и цвета выделения.
Снятия стресса подарок : Верьте или нет окраски является отличным способом снять стресс и беспокойство, особенно после долгого дня или недели на работе. Подберите Взрослый книжка-раскраска для собственных спокойное время, это поможет вам чувствовать себя более спокойно и обновляется.
Сведения о продукте:
Цвет:120 цветов, 136 цвета, 160 цветов
Раскраски, рисунок и черчение никогда не было больше удовольствия!
Набор цветной карандаш (160-граф)
Смелые, яркие цвета
Нетоксичен, на масляной основе
Перерыв устойчивостью, тонкой очка
Поверхность гладкая сцепление
Детские и взрослые чистые
Удовлетворение гарантировано
Особенности:
Расширение вашего творчества с этой массивной 160-кусок цветные карандаши, набор идеально подходит для начинающих, любителей, художник, студенты и дети так!
Любишь ли ты, создавая красивые, красочные искусства? Наслаждаясь рисования, раскраски или живопись? Если так, то вам нужен этот смелый и динамичный 160-кусок цветной карандаш набор.
Содержит широкий спектр великолепных цветов, наши штраф точки цветные карандаши изготавливаются с экологически чистый, нетоксичный, супер гладкая и толстые привести что s kid-дружественных и помогает ваши искусства выделяются с безупречной оригинальность.
Эти премии цветные карандаши может использоваться с широким кругом сред, документов и выработке проектов. идеально подходит для рисования, черчения, заливки и теней.

Тип товара: Карандаши цветные

Яркие рисунки карандашом. Методическая копилка.

Как рисовать линиями — знают многие. В этом уроке предлагается изучить методы тонирования и рисования несколькими слоями, что безусловно усложняет рисунок и делает его глубоким и насыщенным.

Цветные карандаши так универсальны и просты в обращении, что позволяют использовать любую технику рисования, отвечающую вашему темпераменту и вашим потребностям. Однако большинство художников использует технику так называемого многослойного тонирования.

Тонирование

При тонировании карандашные штрихи накладываются плотно, образуя сплошные участки цвета.Многослойное — подразумевает наложение друг на друга нескольких полупрозрачных слоев тона.
Например:

Участок А — закрашен тупым карандашом

Участок Б — закрашен острым карандашом, что уменьшило просветы бумаги и увеличило насыщенность тона

Участок В — тон наложен так, чтобы создавалось впечатление неровности поверхности — фактура придает рисунку правдоподобность и жизненность.

Многослойность

Для прокладки цветов несколькими слоями могут быть 4 основные причины:

1. Чтобы приглушить природную яркость или остроту отдельных пигментов

2. Чтобы смешивать и получать новые цвета

3. Чтобы модулировать цвет, варьировать оттенки и с их помощью цветовым участкам объем, сложность и богатство

4. Чтобы создавать и менять фактуру изображаемых поверхностей.

В большинстве случаев эффект выразительности достигается с помощью двух трех слоев.

Чернота кошки на этом тональном рисунке была достигнута не черным карандашом, а последовательной прокладкой трех иных цветов: красного, синего и темно-пурпурного.

Прокладка слоев с сильным нажимом.

Демонстрация методов изображения гладких, лишенных фактуры предметов.

1 метод — традиционный

1.Накладываются различные тона с легким или средним нажимом на карандаш. Белизна бумаги остается весьма заметной.

Вся поверхность рисунка закрашивается белым карандашом с сильным нажимом. Это приглушает ранее нанесенные тона и значительно уменьшает просветы бумаги.

3. На гладко выбеленную поверхность бумаги накладываются новые цветовые слои.

4. Для полировки остатков фактуры бумаги по всей поверхности вновь используется белый карандаш. Теперь поверхность рисунка выглядит как живописная картина.

5. В завершение работы на вощеную поверхность рисунка вновь наносятся цветов, восстанавливающие тональную насыщенность и ликвидирующие последние просветы и шероховатость бумаги.

2 метод — быстрый.

1. Используется мягкая бумага. Плотными слоями с сильным нажимом на карандаш, закрашен фон и поверхность стола. Тона на яблоко наложены более легкими движениями, поскольку им предстоит почти незаметно, соединиться со следующим слоем. Сравните этот метод с методом полировки белым карандашом.

Везде, где нужно, плотно наложены дополнительные цвета. Белый цвет использовался весьма ограничено. Живописный эффект рисунка достигается только за счет сильного нажима на карандаш при смешении цветов. Сами цвета выглядят более насыщенными, так как сглаживания поверхности белым карандашом не требовалось.

Двухслойное тонирование

Верный способ сэкономить время при многослойном тонировании заключается в использовании меньшего количества слоев. Попробуйте применить двухслойный метод. Помните, что основными мотивами использования множества слоев являются приглушение слишком ярких красок, создание новых оттенков, тональные переходы и создание фактуры поверхности.

Наложение друг на друга слоев двух ярких близких цветов приводит к некоторому уменьшению яркости.

2.Нанесенные друг на друга яркие взаимодополняющие цвета создают почти нейтральный тон.

3.При наложении двух малонасыщеных цветов кажется, что смешивалось гораздо большее количество оттенков.

Техника точечного тонирования

Идея этого тонирования состоит в том, чтобы прокладывать цвета небольшими фрагментами или пятнами ради лучшей модуляции цветов и плавности переходов оттенков.

Акцентированное точечное тонирование

Детальный рисунок

Точечное тонирование может быть ярко выраженным, акцентированным, или более тонким, малозаметным, приглушенным — в зависимости от вашего стиля и самого произведения. На этом рисунке стрелиция цвет наложен быстро и смело, что подчеркивает природную выразительность цветка.

Сначала графитовым карандашом создается композиция. Затем закрашивается негативное пространство теплым розовым цветом, штрихи наносятся во всех направлениях. Далее с помощью точечного тонирования на цветок наносится: солнечно-желтый, оранжевый, а также синий на «язычках», и травянисто зеленый на «лодочке». Кончики листьев закрашиваются солнечно-желтым. Поверх розового фона добавляется несколько пятен фиолетового тона.

«Лодочка» растения моделируется оливково-зеленым. Немного лавандового и синего приближают цветок к оригиналу. Синие «язычки» дорабатываются ультрамарином и зеленым. Поверх розового тона накладывается фиолетовый тон, так чтобы кое-где проглядывался розовый. В некоторых местах фона добавляется красный.

«Язычки» дорабатываются перемежающимися пятнышками оранжевого, алого, теплого розового и красного цветов. К «лодочке» и листьям возвращаем первоначальный травянисто-зеленый цвет. Смягчаются края красных пятен в негативном пространстве. Картина готова.

Взаимодействие цветов

Тон, заданный одним цветным карандашом, выглядит «сырым» и простоватым. Можно создать более сложный слой из смыкающихся цветов, которые взаимодействуют друг с другом.

Близкие цвета

Они похожи между собой, это соседние тона на цветовом круге.

Взаимодополняющие цвета

Находятся на цветовом круге напротив друг друга. На рисунке поле окрашено в синий цвет, а цветы изображены разными оттенками оранжевого и желтого цветов.

Все яркие цвета

Сама белизна бумаги участвует в схеме «яркие цвета»

Все тусклые цвета

Речь идет о неярких цветах.

Цвета контрастирующих «температур»

«Температура» одного и того же цвета может меняться в зависимости от окружения.

Использование линий в тональном рисунке

Чисто линейный рисунок — самая быстрая техника работы цветным карандашом, но при рисовании вся выразительность цветов обеспечивается смешением цветов и как правило, одних линий недостаточно.

Некоторые из возможный применений линии в тональном рисунке:

  • А — Небрежная линия, произвольно пересекающая тон
  • Б — Целеустремленная штриховка. Цвет штрихов можно менять по мере необходимости.
  • В — Эксцентричные каллиграфические линии, образующие замысловатый узор.
  • Г — Тон, проложенный поверх линий
  • Д — Линия, созданная двумя отдельными цветами и ограничивающая тональный участок.

Цветы на белом фоне

На этом рисунке линии использовались двояко. Наиболее очевидным способом является линейная прорисовка на лепестках. Цвет здесь задавался простым смыканием близких красных и оранжевых тонов. Добавление линий помогает подчеркнуть контуры и фактуру.

Удаление цвета — два метода

1.Использование маскирующей ленты

Небольшие куски ленты наклеиваются на участки, с которых будет удаляться тон. Ввиду сильной клейкости маскирующей ленты ее нужно накладывать очень осторожно. Притирка в данном случае производится широкой деревянной лопаткой.

Теперь оба куска ленты удаляем, обнажив две очищенные от карандашного пигмента полосы. Но очищены они неодинаково: ровные границы верхнего участка обеспечены основательным притиранием маскирующей ленты до самых краев, на нижнем участке притирка была не столь тщательно. Запомните эту разницу и используйте в зависимости от нужного вам результата.

2.Использование самоклеющейся пленки

Оторвав пленку от защитной основы, чуть переместим ее, прежде чем вновь наклеить на основу, освобождая часть липкой поверхности. Затем клейкой стороной она накладывается на участок, который нужно очистить от пигмента или создать на нем фактуру. Не давите пальцами на пленку во избежание появления нежелательных пятен. Результат этого процесса во многом определяется типом притирочного инструмента. Здесь показан специальный инструмент с полированными металлическими шариками на концах, водя которым поверх пленки можно получать нужные линии и отметины.

Демонстрационный рисунок

Этот, выполненный цветными карандашами рисунок, нуждается в значительных исправлениях. Необходимо придать больше драматизма и пестроты общему колориту, а также исправить слабость и изолированность центральных деталей, шляпы и палочки, окруженных слишком широкими пустыми участками. До появления современных технологий удаления цвета эти проблемы показались бы практически неразрешимыми.

Сначала с помощью самоклеющейся пленки, маскирующей ленты и притирочного инструмента средней ширины удаляются шляпа и часть фона. Кусочки клейкой ленты, на скатерти о фоне, оставлены для возможного повторного использования. Обратите внимание на наметки звезд в левом верхнем углу. Они были нарисованы «негативно» за счет снятия соответствующих участков тона с помощью самоклеющейся пленки и заостренного инструмента.

Обесцвечиваем фон до очень светлого тона, который виден на звездочках и прокладываем новые, более сложные цвета. Перекрашиваем скатерть и трость. С черной шляпы снимем достаточно тона, чтобы ее место мог занять белый кролик.

Введение цвета

Под введением цвета понимается его добавление в предварительно осветленный участок другого тона. Эта техника подобна точечному тонированию, однако она более приспособлена к большим по размерам, не осложненным деталями площадям и нацелена преимущественно на модуляцию цвета, а не формы.

Тонируя большой участок вы специально оставляете небольшие «прорехи», а затем в светлые места вводите другой цвет. Или же аккуратно удаляете нужный участок резинкой не делая острых углов.

Техника подмалевка

Подмалевком в живописи называют предварительную проработку картины сплошным тоном, на который затем наносятся остальные краски.
Наряду с существенной экономией времени, затрачиваемого на тонирование фона, подмалевок имеет и дополнительное преимущество. Этот тон, участвующий во всех последующих смесях, обычно помогает объединить общую цветовую гамму рисунка.

Сначала выполнен подмалевок синим карандашом со средним нажимом. Он может иметь просветы или наноситься достаточно плотно — выбор за вами.

Общий колорит аналогичен выбранному цвету подмалевка. Листья и трава окрашены различными оттенками зеленого тона, кое-где просвечивается подмалевок. Фон оставлен без изменений.

В этом рисунке, сделанном на основе синего подмалевка, теплая цветовая гамма контрастирует с синевой фона. Различные участки подмалевка осветлены пластичной резинкой, и туда методом точечного тонирования введен фиолетовый.

Желаю удачи!

по материалам книги Б. Джонсон

Как рисовать кошек?

В разделе: Как рисовать рыб, дельфинов, акул?

В этом уроке я покажу вам как можно нарисовать кальмара карандашами.
Наметим тело кальмара и щупальца.
Уточняем.
&nb…

Карандаши знакомы нам с детства. И относимся мы к ним несерьезно. Однако, посмотрите, какие шедевры рисуют художники.

Цветные карандаши – прекрасный графический материал! Ими легко управлять, а значит, добиваться самых разных эффектов.

Работы цветными карандашами Susie Ruby, Katy Ferreira, Teresa Mallen

Хотите так же?

Тогда следует освоить основные приёмы
рисования цветными карандашами. Читайте и упражняйтесь!

7 способов рисования цветными карандашами:

1.
Штриховка

Работать карандашом можно по-разному: плотно укладывая рыхлые штрихи друг к другу, чтобы получился ровный выкрас, или делая штрихи острием карандаша, оставляя между ними небольшие промежутки.

И тот, и другой способ хорош, важно – где он применяется.

Выполняйте равномерные движения рукой в одном направлении. Следите за одинаковым расстоянием между штрихами.

Уметь делать разные по светлоте выкрасы – очень важное умение. Еще важнее уметь делать постепенный переход светлоты оттенка.

Изменять оттенок от светлого к тёмному можно, изменяя нажим на карандаш.

Попробуйте заштриховать полоску, сначала едва касаясь поверхности бумаги, а затем всё более и более усиливая нажим на карандаш.

Что нужно уметь, чтобы хорошо штриховать карандашами, смотрите в этой трансляции Перископа:

3.
Изменение оттенка

Цветные карандаши дают прозрачные слои штриха. Если их накладывать один на другой, то цвет будет оптически смешиваться. Это используется для изменения оттенка цвета.

Таким образом, даже при малом наборе карандашей можно получить сложные цветовые оттенки за счет наложения одного цвета на другой.

Тот же эффект получится и при более свободном штриховании. Только в этом случае структура пятна будет более воздушной, фактурной.

Чтобы штриховка при этом выглядела эстетичной, делайте ее равномерными движениями с одной силой нажима и направлением.

Два разных цветовых слоя лучше накладывать под острым углом по отношении друг к другу. Впрочем, иногда угол наклона штрихов может быть абсолютно одинаковым.

4.
Вливание цвета в цвет

Получится, если совместить 2 приема: светлотную растяжку (пункт 2) и изменение оттенков (пункт 3).

В результате вы добьетесь более разнообразной градации переливов цвета.

Больше интересной и полезной информации о рисовании

от художника Марины Трушниковой


Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

5.
Декоративные приёмы

Поверх больших светлых пятен можно наносить узоры, орнаменты, более мелкие цветовые пятнышки.

При этом главное, что нужно помнить, это закон оптического смешения цветов. Если накладывать друг на друга противоположные цвета: желтый и фиолетовый, красный и зеленый, синий и оранжевый, то получится серый или грязный оттенок.

6.
Приём резервирования белых линий

Этот приём был показан . Кристина использует этот приём, чтобы подписывать работы.
Это очень просто и эффектно.

Возьмите непишущую ручку и нарисуйте ей что-нибудь, продавливая бумагу. Ручка оставляет след – канавку, в которую при дальнейшем штриховании цвет не попадает. Остается белая линия. Этим способом можно создавать тонкие светлые узоры:

Думаю, эта техника вам знакома с детства. Нужно взять предмет с рельефной поверхностью, положить его ПОД лист бумаги, а затем сверху сделать штриховку карандашом там, где лежит предмет.

Штриховка проявит рельеф выпуклой поверхности. Я использовала то, что было под рукой: плоскую расческу и монеты.

Но можно найти и другие поверхности: дерева, камня, кирпичной кладки и прочего. Главное, чтобы лист был не слишком плотным и продавливался при штриховке.

Более подробно о технике фроттажа я говорила в трансляции Перископа:

Мастер-классы

Техника рисования цветными карандашами

Специфические особенности:

1. Цветной карандаш обладает прозрачностью цвета.
2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.
3. Рисунок цветным карандашом выполняется на бумаге небольшого формата.

Простейший набросок.

Создание рисунка начинается с простого карандашного рисунка, где намечаются основные формы, определяются границы светотени. Нужно помнить о том, что цветной карандаш плохо стирается резинкой. Для рисунка цветными карандашами подойдет наиболее неприхотливая и простая в обращении бумага, которая сможет «выдержать нагрузку» исправления ошибок. Можно поэкспериментировать с различной по качеству бумагой. Для рисования цветными карандашами подойдет «ветошная бумага», так как ее бархатистая поверхность придаст легкому слою карандаша теплый мягкий характер.
На первоначальной стадии изучения не наносите на основу плотные слои пигмента. Задача состоит в том, чтобы научиться постепенно, и строго контролируя, выстраивать цвет.
Несмотря на то, что лёгкие корректировки возможны с помощью ластика, например, для смягчения отдельных участков, пигмент карандаша неизбежно будет размазан по бумаге, если был нанесен плотным или глубоким слоем. Нужно рисовать легкими линиями, чтобы исключить необходимость исправления густого слоя пигмента. Тогда можно будет долго совершенствовать работу новыми красочными слоями.

Элементы техники.

Карандаш оставляет на бумаге тонкую линию и невозможно сразу охватить большую площадь. Иногда эти незавершённые части рисунка оказывают огромное психологическое воздействие на художника, поэтому рекомендуется разделить работу на фрагменты и выполнять их
последовательно. Такой подход оправдывает себя, так как воспринимается каждый кусочек рисунка просто как комбинация светлых, средних и темных валеров. Здесь необходима определённая практика. Глаза должны научиться видеть объект не только как предмет, но и как совокупность разных цветовых пятен. Такой метод снимет массу проблем, особенно в начале работы, и трудное занятие над любым сложным рисунком доставит огромное удовольствие.
В природе почти нет одноцветных объектов. Не пользуйте единственный карандаш для решения конкретного цветного пятна: каждый участок представляет собой сочетание красок двух или более цветов.
Даже если «объект» совершенно черного цвета — необходимо найти характерный фактурно-тональный рисунок и определить светлые и темные пятна. Затем выбрать краски, которые гармонично сочетаются и близки каждому участку цвета.
Желательно всегда смешивать краску основного цвета с красками, по крайней мере, двух других карандашей. Только после этого можно считать тон сложившимся. При данном подходе поиск наиболее верных и корректных оттенков возбуждает особый визуальный интерес. Создавая в рисунке выразительные эффекты, иногда нужно использовать до 50 различных карандашей.
Завершая данный этап работы над рисунком, можно начинать кропотливую работу над нюансами светотеневой моделировки, соблюдая последовательность от светлого к темному. Изменяя нажим карандаша, можно создать широкий диапазон валеров, избегая эффекта «полирования» поверхности, при котором краски светлых оттенков с усилием наносятся по темным так, что восковое связующее карандаша размягчается и образует глянец.

Дарья Верещагина «Хозяин двора!

Заключительные штрихи.

При завершении работы, отодвиньте лист на небольшое расстояние и проанализируйте его колористическое решение, контрастность и свойства валеров с различных точек и углов зрения. Внесите корректировки и дополнения. Затем, необходимо, удалить ластиком все случайные следы и пятна, а также ошибки. Вся работа от начала до конца занимает от 15 до 30 часов.

Дарья Верещагина «Давай поиграем»

Существует единственный путь к проникновению в тайны этой, столь неординарной техники — это внимательное исследование, эксперименты с нажимом карандаша, способами нанесения красочных слоев и разнообразием бумаги. Доступность и спонтанная природа цветных карандашей иногда создают ложное представление об их блестящих и неограниченных возможностях, например, в создании подробнейших реалистических работ. Однако можно с уверенностью сказать, что цветные карандаши способны вдохновить любого художника, испытывающего огромную радость от удачного сочетания элементов графики и живописи.

Круглова Анастасия

Простейшие правила при работе с цветными карандашами

• Во избежание всевозможных ошибок, набросайте первоначальный эскиз на черновой бумаге. Цветной карандаш неохотно поддается стиранию.
• Всегда начинайте работу с наиболее светлых валеров и заканчивайте темными.
• Старайтесь не ограничиваться карандашом какого-либо одного определённого цвета. Положенные один на другой слои комбинированных красок возбуждают особый визуальный интерес.
• Опасайтесь быстрого наполнения пигментом поверхности листа. Это станет препятствием для закрепления краски.
• Детали наносите в последнюю очередь, чтобы избежать их полного закрытия красками или размазывания пигмента по поверхности основы.
• При сильном нажатии грифель карандаша может отслаиваться. Осторожно удалите крошки с бумаги; не допускайте вдавливания частиц пигмента в бумагу на важнейших участках рисунка. Это может негативно сказаться на конечном результате.

«Кошка» Бойкова Лера, 11 лет

Полезные советы от художницы Алисы Бурке начинаются с очень простого совета по хранению ваших цветных карандашей. Старайтесь хранить их там, откуда вы не сможете их уронить и старайтесь не ронять карандаши. При падении в них легко может сломаться грифель и у вас в последствии могут возникнуть трудности при затачивании и рисовании.

Карандаши должны быть хорошо наточены, старайтесь следить за этим.
Для затачивания лучше использовать точилки, которые нужно держать в руках (не те, в которые нужно просто вставить карандаш и точилка его поточит).

При работе с цветными карандашами помните, вы можете слегка давить на карандаш и получать нежный оттенок, сильно давить и получать насыщенный цвет, можете использовать перекрестную штриховку, точки, волнистые линии и так далее.

От выбранной вами бумаги тоже будет зависеть конечный результат. На гладкой тонкой бумаге практически не виден рельеф, тогда как при раскрашивании на плотной бумаге рельеф будет передаваться четче.

С помощью цветных карандашей вы можете использовать несколько цветов и несколько оттенков на одной детали рисунка.

А еще вы можете смешивать цвета и растушевывать один цвет. Кроме традиционного способа с кусочком ваты, можно использовать капельку детского масла на кончике ватной палочки. Такой способ растушевки даст другой результат. Но тут важно помнить о том, что контуры рисунка в этом случае должны быть нарисованы несмываемыми чернилами или маркером, иначе контуры смажутся!

Автор этого урока использует для этих целей обычную белую краску и очень тонкую кисточку.
Специализированные маркеры и ручки, которыми можно рисовать белым поверх карандашей, фломастеров, красок не всегда можно достать, но автор дает замечательный совет — вы можете использовать . Приобрести которую можно практически в любом канцелярском магазине.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Давайте сделаем несколько упражнений, которые помогут вам отточит свои навыки.

И несколько советов:

  • Держите карандаши хорошо заточенными.
  • Используйте качественную бумагу.
  • Запоминайте цвета, которые вы используете.
  • Получайте удовольствие от процесса!

Техника рисунка акварельными карандашами. Выбираем акварельные карандаши.


Вероятно, многие не раз подмечали красивые плавные переходы цветов в работах, выполненных техникой акварельной живописи. Насыщенно яркие или, наоборот, нежно пастельные акварельные рисунки притягивают взгляд и позволяют почувствовать эмоции, вложенные художником в свою работу. И далеко не всегда в основе достижения такого эффекта лежит использование традиционных акварельных красок. Прогресс не стоит на месте, и сейчас акварель можно встретить в совершенно другой форме — в виде акварельных карандашей с богатой палитрой цветов и оттенков, которые совершенно не уступают привычной «водяной» краске и позволяют работать в различных техниках.

В арсенале художников акварельные карандаши появились относительно недавно и уже завоевали свою аудиторию среди любителей рисования акварелью.
По своему внешнему виду акварельные карандаши очень похожи на обычные цветные карандаши, но спектр их применения гораздо шире. Внутри деревянной внешней оболочки прячется яркая сердцевина из спрессованной по специальной технологии акварели, которая и проявляется при рисовании. Бывают, однако, и «монолитные» карандаши, полностью состоящие из красящей основы, и похожие больше на мелки.


Несмотря на свою похожесть, братья-близнецы цветных грифельных карандашей имеют ряд своих индивидуальных особенностей, на которые стоит обратить внимание.

Отличия акварельных и цветных карандашей. Как выбрать акварельные карандаши.

Поскольку цветные и акварельные карандаши очень похожи, при покупке стоит обращать внимание на специальные пометки на упаковке или на самих карандашах, если они приобретаются поодиночке. И если в наборах отличие видно сразу невооруженным глазом, то к карандашам следует присмотреться повнимательнее.

В отличие от наборов с обычными цветными карандашами, на упаковках с акварельными часто изображают кисть, размывающую карандашный рисунок. Уже этого достаточно, чтобы убедиться, что эти карандаши — акварельные. Помимо этого на упаковке всегда присутствует надпись, подтверждающая родство карандашей с акварельными красками. Это могут быть любые слова и словосочетания со словом «water» (вода), например: Watercolour, Water Color Pencils, Water-soluble, а так же с основой «aqua» (что тоже переводится как вода): Aquarelle Coloured Pencils, Aquarell, Aquacolor.


На такие же надписи стоит обратить внимание при выборе отдельных от набора карандашей. Обозначение обязательно будет написано на самом инструменте. Если надпись отсутствует, то на карандаш может быть нанесен небольшой рисунок в виде капли или кисточки.
Но самым главным отличием акварельного карандаша от просто цветного является его грифель, который при контакте с водой превращается в самую настоящую акварель. Штрихи и линии, исполненные акварельными карандашами можно размыть кистью и получить рисунок, не отличающийся по внешнему виду от работы, выполненной традиционными акварельными красками.

Несмотря на то, что акварельные карандаши, равно как и цветные, не имеют показателя жесткости-мягкости, их твердость может варьироваться от производителя к производителю. При выборе нужно учитывать, что мягкая сердцевина размывается гораздо лучше, не оставляя и намека на штрихи и линии, тогда как более твердый грифель рискует не размыться полностью. Однако это не является минусом, и может как раз помочь художнику получить желаемый результат: штрихи, просвечивающие через краску, станут интересным художественным эффектом.


Таким образом, при выборе акварельных карандашей решайте, что хотите видеть в конечном итоге, и приступайте к выбору материалов для творчества!

Разнообразие акварельных карандашей.

Несмотря на свою непродолжительную историю существования, акварельные карандаши обзавелись приличным спектром выбора производителей, выпускающих материалы самого разного качества и в различной ценовой категории. В продаже можно встретить наборы акварельных карандашей от 6 до 72 цветов в комплекте. Коробочка может быть выполнена из картона, пластика, металла или дерева. Некоторые производители вкладывают в упаковку кисть.

Самыми известными фирмами-производителями, выпускающими наборы акварельных карандашей, являются: FABER-CASTELL, DERWENT, KOH-I-NOOR, STABILO, LYRA, GIOTTO, CRETACOLOR, MARCO и другие.
Так уж повелось, что в случае с акварельными карандашами цена говорит за качество. Поэтому, выбирая дешевый комплект карандашей, приготовьтесь, что цветной грифель будет хуже или бледнее размываться, в сравнении с более дорогими собратьями. Впрочем, если вы ищете более твердые акварельные карандаши с яркой сухой линией и несильной степенью размытия — это ваш вариант.

Акварельные карандаши не имеют возрастного ограничения, подходят для любого возраста, и при этом неважно, занимаетесь ли вы живописью профессионально или «для себя».


Техника работы акварельными карандашами.

Акварель считается достаточно сложной техникой живописи, но наличие в арсенале художника акварельных карандашей во многом делает задачу более простой для исполнения. Выполнять рисунок лучше всего на акварельной бумаге, она более устойчива к воздействию воды и не развалится, когда вы будете размывать краску. Размывать можно любой удобной для вас кистью. Также можно воспользоваться специальной кистью с водяным резервуаром: такую кисть не надо смачивать, вода сама постепенно поступает на ворс кисти.

Существует несколько способов работы с акварельными карандашами. Давайте вкратце рассмотрим каждый из них.

Техника 1 Как и в случае с обычной акварелью, можно сначала нарисовать контур рисунка простым карандашом, а можно рисовать сразу акварельным. В этой технике рисунок должен быть полностью закрашен цветом, прорабатываются все детали и оттенки, а полутона и переходные цвета получаются уже при размытии.

После того, как карандашная основа рисунка готова, можно приступить к размытию акварельных карандашей водой. Размывать рисунок следует от более светлых к более темным тонам, чтобы не получилось «грязи» на изображении. Мазки лучше делать по форме предмета — тогда рисунок получится более живой. Например, нарисовав яблоко, не размывайте его сверху вниз, а двигайтесь полукругом, добиваясь более объемной формы.

Техника 2 Такая техника носит название «по-сырому». Перед тем, как приступить к рисованию, попробуйте смочить бумагу водой. Соприкасаясь с мокрой поверхностью, акварельный карандаш будет давать мягкую широкую линию, украшая работу интересными эффектами.


Техника 3 Акварельные карандаши можно использовать и как обычную акварель: намочите карандаш водой и возьмите с его грифеля краску кончиком кисти, а затем нанесите на бумагу. Еще можно накрошить при помощи ножа или резака для бумаги немного грифеля и развести водой. Получится жидкая акварель, которой удобно заливать большие плоскости рисунка, например, фон. А еще такой акварельной водой можно заправить специальную кисть с резервуаром для краски. Кисть очень удобна и проста в использовании, особенно для людей, которые увлекаются рисованием акварелью.

Техника 4 Намочите карандаши водой и рисуйте по сухой бумаге. Это даст очень яркие и насыщенные цвета.

Техника 5 Даже самые твердые акварельные карандаши все равно мягче обычных цветных карандашей, поэтому многие любят использовать такие карандаши вместо их цветных собратьев. Акварельные карандаши в качестве цветных дают яркие и плотные цвета, что делает их очень хорошим творческим инструментом как для детей, так и для взрослых.


Хитрости работы акварельными карандашами!

Какую бы технику рисунка вы ни выбрали, всегда можно сделать более насыщенные акценты на некоторых участках. Для этого просто смочите карандаш водой и пройдитесь чистым цветом там, где хотите его усилить.
Акварельные карандаши неплохо стираются ластиком. Поэтому, если вы вдруг забыли блик — это можно исправить. Цвета белой бумаги вы, скорее всего, не добьетесь, но значительно высветлить тон сможете без особых проблем. Во многих наборах цветных акварельных карандашей присутствует белый — его тоже можно использовать для подобных случаев.

Еще можно поэкспериментировать и добиться интересных и несложных в исполнении эффектов. Например, попробуйте посыпать смоченный водой фон порошком из раскрошенного грифеля акварельного карандаша.


Или посыпьте солью уже покрашенный, но еще влажный рисунок. Соль втянет часть краски вокруг себя, создавая необычный эффект россыпи цветов, звезд или подобия снежинок. Чем крупнее соль, тем больше и фактурнее будут «цветочки». Акварельные карандаши расширяют привычное представление об акварельной живописи, при этом не нарушая традиции. Подобный вид творчества, безусловно, придется по нраву как детям, так и взрослым и позволит создавать поистине необычные, яркие и запоминающиеся картины.

Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

Потрясающие рисунки цветными карандашами

Сегодня мы с вами вдохновляемся потрясающими работами, созданными при помощи цветных карандашей. Как показывает практика этот художественный инструмент ничуть не уступает остальным, и умелые руки, вооружившись им, готовы творить чудеса. Сегодня мы собрали наиболее яркие, интересные и впечатляющие примеры рисунков цветными карандашами.

 

 


Morgan Davidson


Nick Vitelli 


Jessica Zappe 


Néstor Canavarro 


Brittany Schall 


_ moon 


Gretchen Deahl


Shawn Falchetti 


Audrey Benjaminsen 


Katarzyna Kozlowska 


Mariajo Ilustrajo 


Tahni Österman 


Oswaldo Loreto 


Carlene Vitale

Автор подборки — Дежурка

Смотрите также:

Специалисты рассказали, что можно узнать о родителях по рисункам ребенка

К сожалению, иногда и внимательные родители уверены, что ребенок чувствует себя в семье комфортно, даже если это не совсем так, — объясняет детский психолог Юлия Кротова. — Обычный детский рисунок может многое рассказать взрослым о состоянии малыша даже без похода к специалисту. Понимание поможет взрослым сгладить негатив и создать для ребенка комфортные условия. Конечно, практически нет смысла оценивать рисунки малышей до трех лет, они объективно еще не отражают внутреннего состояния ребенка и его отношения к взрослым. Реально информативным детское творчество становится с 4–5 лет. Также не следует оценивать картинку ребенка, если она нарисована сразу после какого-то семейного конфликта или ссоры. Очевидно, что рисунок покажет лишь отношение малыша к текущей ситуации, а не его состояние и восприятие своей семьи в целом.

Специалисты считают, что одним из самых эффективных способов диагностики внутрисемейных отношений является рисуночный тест «Моя семья». При правильной оценке из него можно получить наиболее полную информацию. Для проведения теста необходимо просто попросить ребенка нарисовать свою семью так, как ему хочется.

Фото: ru.wikipedia. org

Черный папа и одинокий малыш

Случай из жизни: Алина из Подмосковья обратила внимание, что ее старший 5-летний сын стал очень капризным и замкнутым после рождения младшей сестренки. Рисунок «Моя семья» показал неожиданные результаты. Самого себя малыш изобразил в левой части листа рядом с бабушкой и кошкой. Мама с сестренкой оказались на другой стороне листа, а папа был нарисован в середине композиции и старательно заштрихован черным цветом, остальные члены семьи были покрашены в яркие тона.

Комментарий психолога: В рисунке сына Алину больше всего взволновал тот факт, что мальчик изобразил отца в черном цвете, хотя в данной ситуации это не имело большого значения и произошло случайно. После общения с ребенком выяснилось, что в последнее время мужчина чаще всего носил темную куртку и брюки, именно поэтому сын и раскрасил его черным карандашом. В подобном рисунке о причинах тревожности малыша можно говорить по композиции, то есть по тому, как расставлены герои на картинке. Ребенок явно чувствует себя обделенным вниманием родителей, ненужным им после рождения младшей сестры. Исходя из картинки, можно сказать, что близкие отношения в последнее время у него складываются только с бабушкой и котом. Судя по тому, что папу мальчик изобразил в центре картины, но отдельно от других членов семьи, отец пытается уделять всем равное внимание, но редко бывает дома, так как много работает.

Как трактовать рисунок по цвету

В норме дети обычно рисуют яркие и пестрые картинки своей семьи. В среднем для раскрашивания они используют 5–6 цветов. Специалисты отмечают, что чем больше малыш уверен в себе, тем ярче выглядят его художества. Правда, у каждого малыша есть несколько особенно любимых цветов, которые и будут преобладать на рисунке. Однако в целом по характеру раскрашивания картинки можно сделать выводы о текущем состоянии ребенка. Так, светлые яркие или насыщенные тона говорят о жизнерадостности и комфортном самочувствии малыша в семье. Преобладание красного цвета может указывать на эмоциональную напряженность и раздражительность маленького художника. Если семья малыша нарисована в черно-серых тонах, стоит задуматься о наличии скрытых страхов у ребенка, попытаться понять причины, почему ему неспокойно рядом с близкими. Интересно, что чаще всего малыш окрашивает в тот же цвет, что и самого себя, того члена семьи, к которому испытывает наибольшую симпатию.

Детский рисунок и композиция

В норме ребенок обычно рисует свою семью в центральной части листа, смещение вниз чаще всего говорит о заниженной самооценке малыша, а вверх — наоборот, о завышенной. Единственные дети в семье чаще всего рисуют себя в центре композиции между мамой и папой. Члены семьи, которых ребенок нарисовал ближе всех к собственному изображению, обычно наиболее близки. Стоит также обратить внимание, в какой последовательности ребенок рисует домочадцев: тот, кто ближе к началу, в глазах ребенка занимает более значимую позицию в семье. Если малыш изображает себя в стороне от близких, это чаще всего свидетельствует о чувстве одиночества малыша, ощущении своей ненужности близким. Кроме того, такую композицию нередко выбирают дети, которые испытывают ревность и недостаток внимания родителей после рождения братика или сестрички.

Тревожным знаком считается и отсутствие на картинке одного из членов семьи. Если это тот же маленький брат или сестра, то дело в ревности. Если же на картинке отсутствует мама или папа, это может обозначать, что у малыша практически нет психологического контакта и эмоциональной связи с этим человеком в данный момент. Например, если ребенок не стал рисовать своего маленького брата или сестренку, возможно, он ревнует к нему родителей и стремится отстоять свое право на их любовь. Если на рисунке нет самого «художника», стоит задуматься, что малыш чувствует себя отверженным, ненужным в семье. В случае появления на картинке вымышленного члена семьи специалисты также отмечают, что ребенок в данный момент испытывает нехватку родительской любви.

Фото: Детский центр «Петрушка»

Руки-грабли и тучи над детской

Случай из жизни: Олег из Москвы стал беспокоиться, что после начала учебы в школе его 7-летний сын стал проявлять непонятную агрессию и злость, стал плохо слушаться и даже хамить взрослым. В последнее время родителям мальчика пришлось много работать, большую часть времени ребенок проводил с няней, поэтому взрослые решили проверить, не это ли стало причиной изменений в поведении ребенка. На рисунке мальчик изобразил всех членов семьи, включая собаку, самого себя он рисовал последним. Все герои были раскрашены яркими красками, люди держатся за руки, прорисованы достаточно пропорционально. Единственное, что может насторожить на картинке, это неестественные руки-грабли у самого маленького автора и тучи над головами героев рисунка.

Комментарий психолога: Судя по расположению героев на картинке, в данный момент ребенок не чувствует себя обделенным вниманием в семье. Единственное, не очень хорошо, что он изобразил самого себя последним, это говорит о том, что подсознательно мальчик не ощущает себя значимым в семье. А вот неестественные руки-грабли у автора действительно могут говорить о скрытой злости и агрессии у ребенка. О каких-то негативных эмоциях у малыша свидетельствуют и тучи, изображенные над семьей на рисунке. В данном случае, похоже, что раздражение у мальчика идет не из семьи, а от каких-то внешних факторов, возможно, от агрессивного поведения одноклассников в школе.

Положение героев и пропорции в рисунке:

О комфортном состоянии ребенка в семье, как правило, говорит тот факт, что все герои изображены в верных пропорциях относительно реальности. Если малыш изображает себя очень маленьким, значит, он чувствует себя неуверенным и незащищенным даже в кругу близких людей. Что касается остальных членов семьи и домашних животных, то чем крупнее они изображены на рисунке, тем большую роль играют для малыша. Большое значение играет и поза самого автора на картинке. Счастливый и уверенный в себе ребенок, скорее всего, изобразит себя с растопыренными руками и ногами, при этом все конечности будут детально прорисованы по мере способностей художника. Руки, прижатые к телу или закрывающие голову, говорят о неуверенности ребенка, возможно, взрослые слишком часто ругают или критикуют его.

О негативных эмоциях ребенка говорят рисунки, на которых автор изображает себя как будто висящим в воздухе, а не стоящим на одной плоскости с другими членами семьи. Большие глаза и яркие прорисованные зрачки у героев могут свидетельствовать о тревоге малыша, так же, как и сильная, с зажимом штриховка героев рисунка. А неестественно огромные руки-грабли у кого-то из персонажей, в том числе у самого ребенка, свидетельствуют о скрытой злости их обладателя.

Детали в детских художествах:

Психологи считают, что полное отсутствие каких-либо деталей на рисунке семьи ребенка говорит о замкнутости его автора. Обратная ситуация, когда этих деталей слишком много, может свидетельствовать о скрытом беспокойстве малыша. Изображение некоторых определенных предметов на картинке также нередко указывает на неблагополучие малыша в семье. Например, если вместо людей ребенок рисует какое-либо строение, где проживает семья, то это может быть знаком, что среди близких малышу некомфортно. Изображение солнца или лампы может означать, что автору картины не хватает душевного тепла в отношениях с близкими. Тучи и облака также свидетельствуют о негативных эмоциях, которые в данный момент беспокоят малыша, но они не обязательно исходят от членов семьи. Изображение различных игрушек или несуществующих домашних животных может говорить о том, что ребенку не хватает внимания от близких людей.

ПРИЗНАКИ БЛАГОПОЛУЧНОГО СОСТОЯНИЯ МАЛЫША

1. Задание нарисовать семью вызвало радость у ребенка.

2. Все члены семьи, с которыми близко общается малыш, присутствуют на картинке.

3. Герои изображаются пропорциональными, никто не выглядит неестественно большим или маленьким.

4. Все члены семьи расположены недалеко друг от друга, взявшись за руки. Все конечности у персонажей хорошо прорисованы.

5. Рисунок выполнен в насыщенных и ярких тонах без сильной штриховки.

ПРИЗНАКИ СКРЫТЫХ ПРОБЛЕМ В СЕМЬЕ У РЕБЕНКА

1. Малыш не хочет рисовать свою семью или вместо людей рисует свой дом.

2. Чрезмерно большие или маленькие размеры отдельных членов семьи.

3. Малыш рисует себя последним из домочадцев, демонстрируя, что мало значит в своей семье.

4. На рисунке отсутствует кто-то из членов семьи, сам ребенок или появляется несуществующий персонаж.

5.Изображение себя или близких с закрытым лицом или неестественно большими руками.

6. Преобладание на картине черных, серых, коричневых и фиолетовых тонов, желание нарисовать свою семью с помощью только простого карандаша.

ПРАВИЛЬНЫЙ АНАЛИЗ ДЕТСКОГО РИСУНКА. СОВЕТЫ РОДИТЕЛЯМ

— Для анализа не стоит брать рисунки, которые дети рисовали в детском саду, школе или изостудии, — обычно они выполнены по определенным критериям;

— Если вы хотите правильно оценить использованные в рисунке цвета, предлагайте ребенку полный набор карандашей и красок. Иначе малыш может нарисовать картинку в темных тонах только потому, что именно они были в этот момент под рукой.

— Не стоит устраивать художественный тест, когда ребенок устал, обижен или расстроен, — результат будет неинформативен, так как покажет состояние малыша в текущий момент.

— Попросите ребенка самостоятельно описать свою картину, рассказать, что чувствует каждый из героев, так будет проще правильно интерпретировать художество малыша, особенно если он не очень силен в рисовании.

— В ходе теста постарайтесь не хвалить и не критиковать художества своего чада, иначе провести повторную проверку через некоторое время будет проблематично, так как ребенок будет действовать по шаблону, пытаясь угодить родителю.

Что расскажет детский рисунок о вашей семье

Наталья Попова , психолог, художник, автор книги «О чем рисует ваш ребенок»

Нажим карандаша

Обратите внимание на стиль рисования: то, с какой силой ребенок нажимает на «орудие» художника:

Слабый, легкий нажим, нечеткие линии. Такой стиль говорит о стеснительности и нерешительности ребенка. Но также ему присуще гибкое и подвижное мышление. Такие дети особенно нуждаются в вашей поддержке и в позитивных событиях.

Сильный нажим. Маленький художник ясно мыслит и эмоционально уравновешен.

Слишком сильный нажим, жирные, размашистые линии, продавленная бумага. Очевидно, что ваш ребенок напряжен и склонен винить себя.

Нажим, под которым рвется бумага. Такой стиль рисования говорит об агрессии и гиперактивности.

Переменчивый нажим и прерывистые линии, обведение несколько раз по контуру, сильная штриховка. У вас растет импульсивный ребенок. Возможно, он страдает от тревожности: проконтролируйте, хорошо ли сын или дочь высыпается.

Цвета

Цвета отвечают за эмоции, чувства и настроение. Они даже могут сигнализировать о соматических процессах организма, например, о заболеваниях.

Посмотрите, какие цвета преобладают на детском рисунке.

Яркие цвета отсутствуют. Если в рисунках преобладает один или два цвета или вовсе используется простой карандаш, обратите внимание на эмоциональное состояние ребенка. Хватает ли ему позитивных эмоций?

Красный. Сигнализирует как о силе воли, целеустремленности и активности, так и о раздражении, гневе, напряжении и тревоге. Такой ребенок привык отстаивать свои интересы и границы. Важно: сочетание красного с темными или коричневыми тонами говорит о тревоге и депрессии.

Оранжевый. С помощью этого цвета ребенок выражает радость, яркие эмоции и стремление к веселью. Но слишком много оранжевого может говорить о чрезмерном возбуждении и желании самоутвердиться. И даже, как ни странно, о неопределенной ситуации в жизни.

Желтый. Символизирует радость, волевые качества, интеллектуальные способности, общительность, непосредственность, игривость и пытливый ум.

Зеленый. Этот цвет выбирают уравновешенные, контактные, настойчивые дети. Изобилие зеленого в рисунках говорит о поиске безопасности и независимости. Нередко таким детям присущи упрямство и эгоизм.

Темно-зеленый. Любители этого цвета отличаются постоянством. Материальная сторона их интересует больше, нежели духовные ценности: они скорее заметят, в каких туфлях выступает одноклассница, чем то, как она прочитала стишок.

Голубой. Этот цвет предпочитают миролюбивые и чувствительные дети. Но имейте в виду, что слишком много голубого может говорить об отчужденности и непослушании.

Синий. Дети, которые чаще рисуют синим цветом, обладают хорошей интуицией и имеют артистичные способности. Они более нежные и доверчивые. Изобилие этого цвета говорит, что для ребенка фигура матери является очень значимой: нерешенные вопросы с мамой могут особенно негативно сказаться на его психике.

Фиолетовый. Такие дети — настоящие фантазеры. Они чувствительны и восприимчивы, любят спорить, но часто сомневаются. Иногда обилие фиолетового цвета говорит о неумении владеть своими эмоциями.

Коричневый. Стойкость и трудолюбие — основные достоинства любителей коричневого. Но часто такие дети более медлительны. В некоторых случаях «недозированное» использование коричневого говорит о том, что у ребенка что-то болит.

Белый. Если ребенок особенно жалует белый цвет, то, скорее всего, он уравновешен и любит все необычное. Но помните, что иногда детское подсознание выбирает белый, чтобы «засветить» что-то неприятное в его жизни.

Черный. Этот цвет для малышей привлекателен своей яркостью, поэтому не спешите бить тревогу. Он может говорить и об агрессивном упорстве, и о решительности. Нехорошим знаком может быть использование его нетрадиционным образом: например, черные снежинки или зубы.

Человеческие фигуры и лица

Обратите внимание на то, как расположены фигуры на рисунке, каких они размеров, насколько выделена та или иная часть тела.

Бесполое существо. Может говорить о внутреннем разладе.

Крупная фигура в анфас в центре листа. Уверенная в себе личность.

Фигура в нижней части листа с пустотой вверху. Заниженная самооценка.

Фигура или лицо в профиль. Тревожность, необщительность.

Большая голова. Сообразительность.

Четкие черты лица. Ваш ребенок открытый и общительный.

Акцент на уши. Художник лучше всего воспринимает информацию на слух.

Нечеткие черты лица. Отстраненность.

Широко расставленные длинные ноги. Уверенность в себе, стремление к самостоятельности.

Очень большие глаза со зрачками. Скорее всего, ребенок испытывает сильные страхи и нуждается в вашей помощи.

Головной убор. Ребенок нуждается в вашем покровительстве и защите.

Рот:

Открытый с зубами. Агрессия.

Губы в улыбке. Позитивный настрой.

Сильно выделенный рот. В семье, скорее всего, позволяют себе словесные атаки.

Руки:

Большие, длинные руки. Говорят о ловкости.

Широкий размах рук. Символизирует активность.

Множество пальцев. Мощь изображенной фигуры. Если, например, у изображенной бабушки «многопальцевость», то она имеет большое влияние на вашу семью.

Маленькие руки. Слабость изображенного. Если ребенок рисует самого себя с крошечными ручками, он чувствует себя беспомощным.

Спрятанные руки за спиной или в карманах. Неуверенность.

Поднятые вверх руки, кулаки, оружие в руках. Агрессия или желание показать силу, чтобы защититься от нападок.

Примеры расшифровки детских рисунков

Как нарисовать Бабу-Ягу в ступе карандашами поэтапно

Рисовать Бабу Ягу начинаем со ступы, в которой она сидит по пояс. Она деревянная и имеет некую толщину, а также трещины. Также в рисунок следует включить метлу. Яркие цветные карандаши большого количества оттенков помогут создать красивую и неповторимую иллюстрацию персонажа из русских сказок.

Необходимые материалы:

  • лист бумаги;
  • карандаш HB;
  • ластик;
  • цветные карандаши.

Этапы рисования Бабы Яги:

1. Рисуем ступу Бабы Яги в виде двух овалов, которые соединены линиями между собой.

2. В середину ступы поместим сказочный персонаж. Прорисовываем контур головы и лица, платок и плечи с верхней частью туловища.

3. Более детально рисуем элементы на лице. Дорисуем волосы, которые выглядывают из платка.

4. Прорисовываем туловище и одну руку от локтя, которая видна на первом плане.

5. Ступа Бабы Яги будет деревянной, поэтому придаем ей соответствующую текстуру при помощи всевозможных фигур и линий. Показываем, что она имеет толщину.

6. Верхнюю часть ступы корректируем и делаем форму тоньше в основной ее части. Добавим трещину в левой части, которая придаст ступе старину.

7. Каждая Баба Яга имеет уникальную метлу. Размещаем ее в правой руке и детально прорисовываем.

8. Добавим на заднем фоне левую руку, которая также держит метлу.

9. Дополним рисунок мелкими деталями. Ненужные линии нужно стереть ластиком.

10. Коричневыми карандашами раскрашиваем ступу и черенок метлы. Контур, линии изгибов и трещины придаем карандашом темного тона.

11. Затем раскрашиваем желтым карандашом лицо и руки Бабы Яги. Светло-коричневым цветом придаем объем. Серыми тонами сделаем седые волосы на голове персонажа.

12. Красным, бордовым и темно-коричневым карандашом сделаем красивую косынку на голове бабушки.

13. Кофта будет не красного цвета, а зелено-болотного. Для этой цели подбираем необходимые карандаши. Лучше всего взять несколько оттенков одного цвета для придания объема и нужного тона на одежде.

14. Напоследок раскрасим подходящими карандашами нижнюю часть метлы. Это могут быть красные, бордовые, коричневые и черные оттенки.

15. На этом рисунок Бабы Яги готов порадовать всех любителей сказок. При желании можно добавить контур всем элементам в готовом изображении черным фломастером или маркером.

Рисование ярких участков цветными карандашами

Некоторое время назад я написал статью о рисовании ярких теней для создания сильного контраста. У сильного контраста есть две стороны; тени и блики, так что давайте сегодня поговорим о рисовании ярких бликов.

Следующий вопрос читателя подсказывает сегодняшний пост.

«Я всегда восхищаюсь цветами или глазами, которые подчеркнуты белым сиянием. Когда я пробую это сделать, белый цвет карандаша не выделяется, или он заглушается другими окружающими цветами.”

Большинство из нас могут посочувствовать этому читателю. Сколько раз вы пытались добиться хороших, ярких белых тонов — или бликов любого цвета — и получали те же результаты? Слишком много, чтобы перечислить, если ваш опыт хоть немного похож на мой.

Пора положить конец разочарованию с помощью трех простых в реализации вариантов.

3 совета по рисованию ярких бликов

Есть несколько способов получить яркие белые и яркие блики с помощью цветных карандашей, но для некоторых из них требуется определенная бумага, для некоторых требуются специальные инструменты, а для некоторых лучше всего подходят оба варианта.

Не у всех нас есть легкий доступ к этой специальной бумаге или определенным инструментам, поэтому я хотел бы сосредоточить этот пост на том, что вы можете делать с большинством бумаг для рисования и любыми типами цветных карандашей.

Одно предостережение. Чем выше качество бумаги и карандашей, тем лучше будут результаты. Прочтите Моя рекомендуемая бумага и цветные карандаши , чтобы узнать о бумаге и карандашах, которые я рекомендую.

Теперь о трех вариантах.

Используйте Белую книгу

Цветная бумага прекрасно экономит время и с ней приятно работать. Цвета на них выглядят такими разными и интересными.

Но они не очень хороши для рисования ярких бликов.

Контраст, а не цвет — вот что делает рисунок трехмерным. Контраст требует действительно ярких ярких значений и действительно темных темных значений.

Легко получить темные оттенки на цветной бумаге, особенно на темной бумаге.

Но яркие яркие ценности? Не так много.

Да, вы можете получить значения, которые выглядят яркими по сравнению с темными значениями, но они не будут действительно яркими, потому что цвет бумаги будет окрашивать даже белые.Это потому, что цветные карандаши полупрозрачны, а не непрозрачны.

Посмотрите на этот портрет лошади.

Я выбрал средне-серую бумагу из-за цвета лошади. Серая бумага служила прекрасной серединой. Это также сэкономило много времени на рисование, потому что мне не нужно было рисовать эти средние значения.

Но хотя белое лицо и голубые глаза выглядят ярко, они не такие яркие, как на белой бумаге. Я не жалею об этом выборе бумаги; это был хороший снимок, но мне пришлось выбирать между абсолютно яркими моментами и экономией времени.

Портрет Барта, цветной карандаш на серой бумаге

Вы должны принимать это решение с каждым рисунком.

Если, конечно, вы работаете только по white paper!

Определить основные моменты

Даже с белой бумагой необходимо выявить и сохранить основные моменты. После того, как вы наложили цвет на бумагу, трудно, если не невозможно, вернуться к цвету бумаги. Независимо от того, какой метод вы используете для осветления или удаления цвета. Окрашивание неизбежно.

Так что лучше всего наметить свой рисунок достаточно хорошо, чтобы знать, где находятся блики и тени.

Позвольте мне показать вам, как это может выглядеть. Вот один из моих любимых линейных рисунков.

Рисование линий из учебника «Портрет вороной лошади».

Я разработал этот сложный метод рисования линий, потому что мне всегда казалось, что я всегда работаю над светлыми участками, независимо от того, насколько осторожен я при закрашивании. Мне нужно было найти лучший способ, и этот тип рисования линий стал решением.

Что означают все эти строки?

Самые темные линии — внешние края. Края светлых и темных участков обведены пунктирными или пунктирными линиями (см. № 2), а контуры отмечены направленными линиями.

Я прорабатываю большинство штриховых рисунков до этой степени, а затем переношу линии, которые мне нужны для штриховки. Всегда за пределами краев, бликов и теней; иногда контурные линии.

Не нужно усложнять рисунок с рисованием линий, но важно найти способ пометить эти блики, чтобы случайно не заштриховать их.

Особенности Work Around

Когда вы начинаете затенение, вдвойне важно работать с бликами. Недостаточно их идентифицировать; вы тоже должны их сохранить.

Звучит просто, но как это сделать?

Начните с затенения сначала самых темных значений.

Я всегда начинаю растушевывать тени, независимо от того, какой метод я использую. В этом примере я начал с легких версий местных цветов. Но тот же принцип применим к умбре под рисунком, серой шкале под рисунком или к любому другому цвету, который вы используете для начала.

После затенения теней, я снова прохожу над ними и перехожу к следующим более светлым значениям со следующим слоем. Я продолжаю этот процесс, пока все не будет затемнено, кроме светлых участков.

Начните с того, что сначала закрасьте самые темные формы. На этой иллюстрации показаны затененные тени (слой 1), а также более темные средние значения (слои 2-4 или 5). Работайте от теней к более светлым значениям слой за слоем.

Слегка нажимайте при наложении слоев.

Слегка надавите на каждый слой цвета.Цвет, нанесенный легким нажатием, при необходимости легче исправить. Кроме того, менее вероятно, что слишком быстро потемнеет, если вы будете слегка надавливать.

Продолжайте использовать легкое давление, пока можете, затем медленно увеличивайте давление, слой за слоем.

Проявляйте значения медленно, слой за слоем.

Не торопитесь с рисованием. Работа с цветным карандашом иногда кажется излишне медленной, но обычно лучше создавать тени медленно и постепенно добавлять более светлые оттенки.

Здесь я растушевал все значения до самых ярких бликов, над чем поработал. Они не выглядят очень яркими, не так ли? Это потому, что более темные значения все еще довольно светлые.

Но эта лошадь в целом темнее лошади выше. Это потому, что я затемнил все значения на каждом слое.

Лошадь внизу еще темнее, а светлые участки становятся ярче. Чем темнее становятся темные значения, тем ярче выглядят светлые участки.

Но по-прежнему важно работать медленно и осторожно, чтобы обойти эти основные моменты.

Подкрашивайте блики по мере необходимости.

Последний шаг в рисовании ярких бликов — это их тонирование по мере необходимости. Для «Послеполуденного ссадины» я легкими слоями нанесла желтый цвет на большинство бликов, чтобы придать им золотое свечение.

При рисовании лошадей в полдень некоторые из этих бликов остаются белыми.

Хотите нарисовать этих пасущихся лошадей? Полное руководство по выпасу лошадей можно получить у Энн Куллберг.Просто щелкните здесь. Эта ссылка аффили съела ссылку .

Рисование ярких моментов не должно быть сложным

Но это должно быть сделано намеренно, особенно если вы используете традиционную бумагу для рисования. Вам нужно знать, где находятся эти блики, и держать их в чистоте на протяжении всего процесса рисования.

Спланируйте рисунок так, чтобы знать, где находятся блики, затем внимательно работайте с ними, и вы выполнили тяжелую работу.

Неважно, какой у вас любимый предмет.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как получить яркие живые цвета на черной бумаге с помощью цветного карандаша

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

Получение ярких цветов на темном фоне может быть проблемой, если ваш любимый материал — цветной карандаш. Причина проста.

Большинство цветных карандашей полупрозрачные. Независимо от того, насколько сильно вы их наслоите, цвет бумаги в некоторой степени просвечивает и влияет на новый цвет.Чтобы скрыть цвет бумаги, нужно использовать много слоев или сильно надавливать.
Если вы работаете на белой или светлой бумаге, это не проблема. Цвет бумаги не играет большой роли, а цвета, которые вы используете, будут влиять друг на друга напрямую.

Быстрое объявление — EmptyEasel разработал более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

Темные бумаги разные.На любой темной бумаге ваши цветные карандаши будут сильно отличаться. Выберите черную бумагу, и вы можете подумать, что она действительно впитывает цвета!

Означает ли это, что вы не можете рисовать яркие цвета на черной бумаге? Вовсе нет — решение не такое трудное или сложное, как вы думаете!

Перво-наперво:

Вы добьетесь лучших результатов, работая от светлого к темному, даже если вы обычно работаете от темного к светлому. Вам не нужно рисовать темные значения, поэтому просто сконцентрируйтесь на светлых значениях.Начните с основных моментов, затем переходите к средним значениям.

Будьте терпеливы! Вы можете сделать небольшой небрежный рисунок на белой или светлой бумаге, но черная бумага гораздо менее снисходительна. Медленно нарисуйте плавные слои цвета.

Самое главное, вам нужно будет начать рисовать с белой или светлой нижней черты. Вот как я это делаю:

Шаг 1

Нарисуйте всю композицию белым цветом, сделав цвет более насыщенным (меньше просвечивающей бумаги) в более светлых областях.

Сначала я разместил блик, чтобы определить местоположение источника света. Вы заметите, когда я осветляю остальную часть мяча, выделение начинает исчезать. Это нормально. Скорее всего, это будет одна из последних вещей, которую вы закончите.

ПРИМЕЧАНИЕ. Начните с более твердого карандаша, например Caran d’Ache Pablos или Prismacolor Verithin. Эти карандаши держат кончик намного дольше и позволяют наносить более светлые слои. Более тонкий кончик хорошо заточенного твердого карандаша также лучше заполняет зубцы бумаги.

Шаг 2

Построить более светлые значения слой за слоем. Продолжайте использовать легкое давление и мелкие, близко расположенные штрихи, чтобы создать ровные слои с мягкими переходами. Круговые мазки не оставляют следов начала или остановки и идеально подходят для рисования гладких, бесшовных цветов. Если вы новичок в использовании цветных карандашей, стоит научиться правильно ими пользоваться.

Если вы опытный художник, используйте любой штрих, который поможет вам нарисовать плавный цвет.

Шаг 3

Продолжайте добавлять слои белого.Для каждого слоя начните с самой яркой части мяча и двигайтесь вокруг него. Еще немного поработайте с самыми темными тенями, чтобы градации значений были плавными.

Также убедитесь, что вы работаете «по поверхности» вашего объекта. Форма вашего объекта влияет на форму теней и средних значений и помогает сделать ваш объект трехмерным.

Например, если бы я сделал прямые края на тенях, мяч выглядел бы плоским или кривым.

Шаг 4

Для последнего нижнего слоя я переключился на Prismacolor Soft Core White и еще раз осветил более светлые области.

С каждым слоем белого вы хотите, чтобы меньше черной бумаги просматривалось в самых ярких областях. Вы не сможете покрыть его полностью, но чем больше вы покрываете, тем ярче будет эта область.

Будьте осторожны, работая с легким нажимом по всему нижнему рисунку, иначе вы рискуете сплющить зубец бумаги настолько, что не сможете добавить цвет сверху.

Степень «отделки», которую вы наносите на андерграунд, зависит от вас, но она должна иметь, по крайней мере, хороший диапазон значений.

В моем образце вы заметите, что я добавил отраженный свет на шар и в отбрасываемой тени. Эти вещи могут не быть необходимыми (или применимыми, в зависимости от вашего объекта), но они добавляют реализма объекту и делают нижний рисунок более законченным.

ПРИМЕЧАНИЕ. В зависимости от типа бумаги, которую вы используете, вы можете смешать нижний рисунок с уайт-спиритом без запаха, чтобы получить более ровный цвет и лучшую насыщенность.После этого вы сможете продолжить прорисовку нижнего рисунка, делая белые более белыми и тем самым подчеркивая тени.

Шаг 5

Когда белый нижний рисунок закончен, начните накладывать на него цвет, как и на любой другой рисунок. Конечно, вам придется внести некоторые коррективы, чтобы компенсировать черную бумагу, но следуйте основным методам наложения слоев, чтобы заштриховать цвет поверх нижнего рисунка.

В этой части я хотел красный шар, поэтому я использовал ярко-красный карандаш.Я выбрал красный цвет ярче, чем на белой бумаге, из-за темного фона. Я также быстро понял, что в какой-то момент мне придется добавить желтый, чтобы красный действительно «выделялся», потому что черная бумага и белый нижний рисунок придали ему прохладный розовый цвет.

Слегка надавливайте острым карандашом и аккуратно проводите мазками, добавляя цвета.

Шаг 6

Продолжайте наслоить свой цвет (или цвета), чтобы создать плавные переходы. В моем рисунке я также начал добавлять желтый цвет к поверхности, на которой сидит мяч.

Держите карандаши острыми и закройте как можно больше цвета бумаги в тех областях, где вы хотите получить яркие цвета. Позвольте цвету бумаги затемнить ваши средние значения и тени.

Шаг 7

Я добавил желтый цвет на верхние поверхности шара, включая блик. Затем я наложил больше красного и чередовал красный и желтый, чтобы получить самый яркий, самый смелый красный, какой только мог.

Шаг 8

На заключительном этапе рекомендую добавить финишные детали более непрозрачными карандашами.Вы можете накладывать их прямо на карандаши других производителей или использовать их поверх фиксатора.

Например,

Caran d’Ache Luminance — более непрозрачные карандаши, чем большинство других. Однако они, как правило, дороже, поэтому, если полный набор не входит в ваш бюджет, вы можете просто получить несколько цветов, которые вы используете чаще всего. Derwent Drawing Chinese White — еще один отличный белый, который также очень непрозрачный .

Я использовал немного каждого из этих брендов, чтобы сделать светлые участки ярче и добавить более яркие области на поверхность, чтобы закончить этот демонстрационный рисунок.

Это не единственный способ получить яркие цвета на черной бумаге, но — это , который лучше всего подходит для меня, и это единственный способ, который не требует использования других материалов, таких как акриловая краска или тушь.

Нет ничего плохого в том, чтобы попробовать любой из этих способов — на самом деле, я настоятельно рекомендую вам это сделать, — но если вам по какой-либо причине требуется 100% цветной карандаш, этот метод сделает работу за вас.

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Лучшие цветные карандаши для начинающих и профессиональных художников

Фото: Mehmet Cetin / Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Цветные карандаши часто ассоциируются с детством, но с увлечением взрослых раскрасками стало ясно, что взрослые тоже любят ими пользоваться.Однако эти инструменты могут делать гораздо больше, чем просто раскрашивать внутри линий. Художники регулярно используют цветные карандаши в своих рисунках, потому что они предлагают широкий спектр возможностей, особенно в их оттенках. Хотя многие профессиональные наборы включают в себя множество красивых цветов, вы можете накладывать их друг на друга, чтобы создать еще больше объемности в своей работе.

Определить лучший цветной карандаш может быть непросто. В конечном итоге все сводится к вашим личным предпочтениям, но, чтобы вы начали на правильном пути, мы определили некоторые из лучших карандашей, которые стоит попробовать.Эти бренды доступны для покупки в Интернете, поэтому можно легко опробовать несколько различных карандашей, не нарушая при этом денег. Важно найти своих фаворитов; Потратив время на то, чтобы отточить свои инструменты, вы сделаете творчество более увлекательным. Обязательно попробуйте свои карандаши, используя эти основные техники цветных карандашей. Они подскажут, понравится ли вам рисовать с ними в долгосрочной перспективе.

Ищете графитовые карандаши для рисования? Мы подготовили для вас руководство по лучшим карандашам для рисования.

Как узнать качество цветных карандашей?

Одним из важнейших аспектов, конечно же, является цвет. Расходные материалы Professional или Artist обычно имеют более высокое качество, чем материалы с маркировкой Student . Что касается цветных карандашей, это означает, что они будут передавать более насыщенные оттенки, которые станут более яркими, когда вы нанесете их на бумагу. Избегайте тусклых или бледных тонов, так как они более низкого качества с меньшим содержанием свинца.

Еще одна важная характеристика — насколько хорошо карандаш скользит по бумаге. Кажется, что лучшие цветные карандаши легко двигаются, когда вы перетаскиваете их по поверхности. Это благодаря их ингредиентам. Если вы ищете первоклассные карандаши, выбирайте что-нибудь на масляной основе, а не на восковой. В частности, твердый воск может быть хрупким, что затрудняет смешивание цветов.

Лучшие цветные карандаши

Карандаши Prismacolor Premier Soft Core (набор из 72)

Prismacolor | 51 доллар.99

Prismacolor Premier многими считается идеальным для начинающих, а также лучшим цветным карандашом для раскраски. У них низкая цена за карандаш (всего около $ 0,60 за карандаш, когда вы покупаете этот набор из 150 штук!), И они сделаны из мягкого воска; они хорошо сочетаются с масляной аппликацией. Итак, если вы только что купили свою первую книжку-раскраску, попробуйте этот набор.

Цветные карандаши Blick Studio Artists ‘(48 шт.)

Blick | 33,58 долл. США

Один из крупнейших в Америке магазинов товаров для искусства разработал собственные цветные карандаши под руководством художников из Общества цветных карандашей Америки (CPSA).Таким образом, цветные карандаши Blick Studio Artists ‘представляют собой сочетание профессионального качества по доступной цене. Линия включает 91 цвет, который отличается высокой пигментацией и устойчивостью к выцветанию, которые продаются индивидуально или в наборах.

Цветные карандаши Staedtler Ergosoft (набор из 24 шт.)

Staedtler | 17,17 долл. США

Еще один набор, который отлично подойдет новичкам и случайным любителям раскрасок — Staedtler Ergosoft; Карандаши этого набора из 24 цветов имеют мягкую основу и отображают кремовые цвета.«Вы можете легко накладывать цвета, а набор из 24 цветов дает вам достаточно разнообразия для большинства проектов», — утверждает один рецензент. Нескользящая ручка подарит вам часы удовольствия от раскрашивания.

Профессиональные карандаши на восковой основе ARTEZA (набор из 48)

ARTEZA | $ 19,99

Набор мягких карандашей на восковой основе ARTEZA, ориентированный на художников, профессионального качества по доступной цене. Набор из 48 карандашей ориентирован на яркие цвета, которые сделают ваши работы яркими.Эти аспекты делают их хитом. «Эти карандаши выглядят очень стильно, — делится рецензент, — и похожи на конечный продукт гораздо более высокого качества, чем можно было бы предположить по цене».

Цветные карандаши Fantasia (набор из 48)

Фантазия | 30,65 долл. США

Для начинающих Fantasia — отличный способ освоить цветные карандаши, не вкладывая слишком много денег. Их очень толстые, легко смешиваемые сердцевины делают их идеальными для наслоения и смешивания. «Я купил их для своего 8-летнего сына, чтобы иметь свой« хороший набор »карандашей в жестяной банке, как мама», — прокомментировал один рецензент. «Я попробовал их, и они мне нравятся почти так же, как и моя Prisma, и больше, чем некоторые другие гораздо более дорогие карандаши, которые я пробовал».

Цветные карандаши Cretacolor Mega (набор из 24 шт.)

Cretacolor | $ 35,97

Эти очень толстые цветные карандаши имеют сердцевину 6,4 мм, которая позволяет наносить широкие мазки. Их восковая формула делает их идеальными для смешивания и нанесения слоев, и, поскольку они предназначены для всех уровней квалификации, новички и профессионалы будут наслаждаться их богатой пигментацией.Цветные карандаши Cretacolor Mega Colored Pencils представлены в 36 цветах и ​​доступны в различных наборах.

Карандаши Derwent Colorsoft (набор из 24 шт.)

Дервент | $ 38,84

Попробуйте карандаши Derwent, если вы хотите выйти за рамки наборов для начинающих. Созданные для художников, они имеют более приглушенную палитру, включая красивую терракоту и кадмий. Рекомендуется использовать их для работы с большим количеством затенения и смешивания, так как они не умеют отображать мелкие, резкие детали.

Цветной карандаш Caran D’ache Luminance Colour Pencil (набор из 20 шт.)

Caran D’ache | 54,49 долл. США

Цветные карандаши Caran D’ache известны своей способностью смешиваться. Многим, кто начинает с Prismacolor Premier, нравится Caran D’ache, потому что вы можете легко и красиво полировать оттенки. Это отличная новость, если вам нравится реалистичный рисунок, потому что он помогает развить трехмерную форму. Хотите набор немного меньше (и дешевле)? Попробуйте «мягкую и небьющуюся» сердцевину Caran D’ache с 12 цветными карандашами в жестяной коробке.

Цветные карандаши Chameleon Color Tones (набор из 25)

Хамелеон | 33,88 долл. США

В этом наборе из 25 цветных карандашей вдвое больше возможностей благодаря тому, что на другом конце каждого из них имеется идеально сочетающийся цвет. Он упрощает подбор цветов для начинающих и предоставляет в общей сложности 50 цветов для игры. Цветовые тона Chameleon созданы с учетом смешения, благодаря их насыщенному цвету и маслянистой консистенции. Лучше всего то, что они поставляются с удобным футляром для хранения, который превращается в мольберт, чтобы упростить выбор карандашей во время раскрашивания.

Цветные карандаши Faber-Castell Polychromos (120 шт.)

Фабер-Кастель | 179,99 долл. США

Цвета Faber-Castell Polychromos на масляной основе славятся своим богатым содержанием пигментов, которые легко ложатся на бумагу, и вам не нужно нажимать так сильно, чтобы добиться ярких насыщенных тонов. «Мое любимое качество этих карандашей, помимо того, что они создают красивый насыщенный цвет, — это то, что они названы настоящими названиями пигментов, — пишет один рецензент. — Так что, если вы когда-либо рисовали, вы будете знакомы с этими цветами.”

Карандаши LYRA Rembrandt Polycolor Art (набор из 100)

LYRA | $ 182,72

По своей цене LYRA Rembrandts на масляной основе, вероятно, относится к вашей категории «разориться», но именно этот набор отлично подходит для серьезных художников, которые любят рисовать. В дополнение к 100 карандашам в комплект входит ластик, протирочный материал для бумаги, блок наждачной бумаги, точилка и нож. Помимо бумаги, вы также можете использовать их для синтетических материалов, дерева и текстиля.

Что нужно помнить при покупке цветных карандашей

Если вы не решаетесь тратить деньги на этот тип художественного инструмента, помните, что он рассчитан на длительный срок службы. «Цветные карандаши отличаются от красок и маркеров, которые мы используем, потому что они обычно намного длиннее», — советует Шерил Троубридж из Teach Kids Art. «Они не высыхают, как маркеры, и не изнашиваются так быстро, как маркеры и краска».

Фото: портреты цветным карандашом

Как максимально использовать свои любимые цветные карандаши

Когда у вас будут цветные карандаши и вы найдете бренд, который вам нравится, оттачивайте свои навыки с помощью онлайн-классов! Skillshare предлагает множество курсов по их использованию. Почему бы не попробовать одно из следующего?

Самое главное: получайте удовольствие и никогда не переставайте творить!

Эта статья была обновлена ​​и отредактирована.

Статьи по теме:

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

13 лучших наборов акварельных красок, которые понравятся как начинающим, так и профессиональным художникам

8 лучших наборов акриловых красок, которые понравятся как начинающим, так и профессиональным художникам

Цветные карандаши в ярких иллюстрациях, сочетающих красоту природы и моды

Потрясающие гиперреалистичные глаза, созданные с помощью цветных карандашей

Doodle Invasion: детализированная книжка-раскраска, которая нравится взрослым

Купить яркие карандашные рисунки онлайн

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для ярких карандашных рисунков. К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эти лучшие яркие карандашные рисунки в кратчайшие сроки станут одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что у вас есть яркие карандашные рисунки на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в ярких карандашных рисунках и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место, чтобы сравнить цены и продавцов. Мы поможем вам разобраться, стоит ли доплачивать за высококачественную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести яркие рисунки карандашом по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

7 цветных наконечников карандашей: правильный цвет

В своих рисунках цветным карандашом я пытаюсь передать цвета, которые не выглядят слишком яркими или слишком безжизненными. Вот несколько советов о том, как визуализировать цветовые вариации, которые позволяют максимально использовать ваш выбор цвета:

1 Для более реалистичного рендеринга, использует яркие цвета в очень размеренной манере , чтобы указать фокус, акценты или области интереса.Таким образом, соседние тусклые тона подчеркнут внешний вид яркого цвета.

2 Чтобы сделать цвет более тусклым, добавьте белый, серый, черный или дополнительный цвет. Белый сделает цвет тусклым и осветлит его значение. Черный сделает цвет тусклым и затемнит его значение.

3 Иногда использование белого или черного меняет цвет и создает другой оттенок (как в случае желтого + черного).

4 Добавление серого к темному значению делает его светлее (хотя и не так сильно, как добавление белого).

5 Добавление серого к световому значению затемняет его (хотя и не так сильно, как добавление черного).

6 Мы также можем сделать цвет более тусклым, добавив его дополнение . Правильный выбор дополнительного оттенка будет основан на теории цвета в соответствии с соотношениями цветового круга. (Дополнительные цвета расположены прямо напротив друг друга на цветовом круге. Фактический цветной карандаш, соответствующий выбранному оттенку, обычно является приблизительным из-за специфики производства, а также из-за отсутствия универсального стандарта цвета в изделиях с цветными карандашами.)

7 Кроме того, работая с дополнениями в рисовании цветным карандашом, помните, что легче сделать цвет более тусклым, чем осветлить его, а легче затемнить значение , чем осветлить его — если вы хотите сохранить многослойность .


Алена Никельсен — отмеченная наградами художница, чьи работы были представлены во многих художественных журналах, а также на национальных и международных выставках. Подписанный член Общества цветных карандашей Америки, Международной гильдии реализма и Художественного клуба Кэтрин Лориллард Вулф, она является автором Библии цветного карандаша : методы достижения яркого цвета и ультрареалистичных эффектов и основателем Интернет-центра цветного карандаша. Школа живописи.Для получения дополнительной информации посетите ее веб-сайт www.brushandpencil.com.


БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ

* Получите компакт-диски с годовым архивом: The Artist’s Magazine , Акварельный художник и The Pastel Journal
*
*
Мгновенно загружайте журналы, книги и семинары по изобразительному искусству
*
Подпишитесь на электронную рассылку Artist’s Network и получайте бесплатные советы и демонстрации изобразительного искусства

Как получить белые линии на карандашном рисунке?

Вы когда-нибудь задумывались, как художники рисуют эти крошечные белые линии карандашом? Как нарисовать усы? Выглядит безумно сложно, не правда ли? Но на самом деле это невероятно просто , если вы знаете, как это сделать.

Есть три надежных способа создания белых линий на карандашном рисунке. Надрежьте бумагу тупым инструментом, заштрихуйте углубление, и на нем останется белая линия. Используйте самый острый край ластика, чтобы провести по рисунку, чтобы образовалась тонкая белая линия. И используйте ластик на батарейках, заостренный до точки, чтобы нарисовать тонкую белую линию.

Я использую все три метода, и каждый имеет свое место. Я начну с техники отступов, которую использовал, когда только начинал, затем объясню, почему ластик Tombo-Mono намного лучше, и закончу ластиком на батарейках, который я использую сейчас, и это изменило правила игры.Продолжай читать.

Сделайте белые линии на карандашном рисунке, сделав отступ на бумаге

Когда я открыл для себя этот метод, я был убежден, что совершил гигантский скачок вперед. Теперь я мог рисовать тонкие, четкие белые линии, что раньше было невозможно.

Как я справлялся раньше? Неужели я нарисовал две параллельные линии и заштриховал их? Как глупо.

Сейчас моя работа вышла на другой уровень, по крайней мере, я так думал.

Вы видите, что этот метод хорош, когда он работает, и обед собаки, когда он не работает.Это по своей сути изворотливое. Подумайте, техника подразумевает порчу самой бумаги. Это адский риск.

Тем не менее, при разумном использовании это отличный метод.

Сделать отступ на бумаге

Идея проста. Вы заранее планируете рисунок и, прежде чем делать какие-либо штриховки, наносите линии на бумагу. Чтобы эта техника работала правильно, вы должны точно знать , , где вы собираетесь разместить эти белые линии.

Линии появляются, когда вы закрашиваете отступы стороной карандаша. Это похоже на волшебство. Белые линии четкие и чистые. Нет другого способа сделать линию такой белой.

Если позже вы захотите добавить несколько белых линий, протерев область графита и снова надрезав бумагу, линия будет бледно-серой. Вы потеряете «зоркость». Ничего страшного, если вы этого хотите, но в остальном не удивляйтесь, если это будет выглядеть скучно.

Мои первые эксперименты с использованием метода отпечатка были сделаны с помощью зубочистки.Линии были очень тонкими и очень эффектными. Взгляните на обезьяну внизу. Все усы на щеках были нарисованы зубочисткой.

Сначала усы оценивали с помощью зубочистки.

Вы видите, как мне удалось осветлить тон от макушки до плеч? Благодаря градации усы выглядят более полными в области нижней части щек и подбородка. Посмотрите, какие тонкие линии на плечах.

Что не так с методом отступа?

Если бы я использовал не тот инструмент, чтобы надрезать бумагу, усы не выглядели бы настоящими.Дело было в масштабе, так что это сработало. Определить правильный масштаб и выбрать инструмент правильного размера непросто.

В других случаях я использовал пустой Biro или вязальную спицу, чтобы надрезать линию большего размера, а в последнее время я использовал инструмент для надрезания, который представляет собой металлическое острие с крошечным шариком на острие.

Эти вещи идут не так:

  • Не всегда легко получить гладкую сужающуюся линию
  • Иногда вы не нажимаете достаточно сильно, чтобы отступ работал правильно
  • Иногда вы неправильно оцениваете, где должна проходить линия
  • Иногда вы «изгибаете» линию, и она выглядит странный

Как исправить ошибки методом отступа

Если вы сильно ошиблись на этапе планирования набросков, вы можете начать заново.Время, затрачиваемое на устранение повреждений, не стоит затраченных усилий. В противном случае большую часть времени можно замаскировать ошибку.

Допустим, вы нарисовали шаткую линию и хотите от нее избавиться. Вы не можете стереть углубление, поэтому вам придется использовать острый карандаш, чтобы рисовать внутри рощи. Будьте осторожны, чтобы соответствовать окружающим тонам, которые могут варьироваться по длине.

Может быть, белая линия была слишком толстой. С помощью твердого карандаша нарисуйте линию вдоль теневой стороны одного края.

Чтобы исправить шаткую линию или перегиб, сотрите затенение и слегка перерисуйте линию там, где она сбилась. Тщательно заштрихуйте зону ремонта, затем закрасьте исходную чистую бороздку, как раньше. Замаскируйте петлю более темным проводом, и, надеюсь, ошибка исчезнет.

Я использовала зубочистку, чтобы нарисовать усы

Нарисуйте белые линии на карандашном рисунке с помощью ластика

Прежде чем я когда-либо услышал о ручках-ластиках, я достиг аналогичных результатов, вырезая клинья из пластиковых ластиков.Больше не нужно этого делать. «Ручка» намного проще.

Я использую ластик Tombo-Mono, самый маленький в ассортименте. Вы используете их, как метательный карандаш; когда резиновый наконечник изнашивается, вы толкаете его вперед.

Я использую свой в основном для рисования слоев меха или волос. Я проведу пером по поверхности заштрихованной области в том же направлении, что и мех. Я слегка затеню и сделаю это снова. Каждый слой добавляет глубины, пока вы не дойдете до финального этапа. Светлые участки можно выделить острым краем ластика

.

Я использовал ластик Tombo-mono, чтобы создать текстуру меха.

Чтобы получить очень тонкие линии, вы должны «заточить» перо.Отрежьте полоску кончика ножом, чтобы получить свежий острый край. Используйте его, проводя пером по штриховке. Я поверну ручку для нового края и повторю действие. После нескольких движений край пропадет, и я снова заточу его.

Заточка резинового наконечника

Если вы ошиблись, вы можете перерисовать его и начать заново. Вы не повредите бумагу, поэтому вреда не будет. Худшее, что может случиться, — это потерять яркий белый цвет. После доработки бумаги, скорее всего, линия станет серой.

Делайте белые линии на карандашном рисунке с помощью ластика на батарейках

Это мой предпочтительный метод.

Ластик с батарейным питанием — это вращающийся резиновый наконечник, который стирает графит более эффективно, чем что-либо другое. Он почти идеально удаляет графит. Если я хочу восстановить блеск потерянного блика, я воспользуюсь этим инструментом.

Идея состоит в том, чтобы заострить конец до тонкой точки, как если бы вы делали это с карандашом.

Заточите перо влажной и сухой бумагой.

Я вырежу новое перо ремесленным ножом и уточню острие, вращая его под углом на наждачной бумаге (мокрой и сухой).Я хочу изложить самое лучшее.

Я буду рисовать линии этой ручкой.

Все тонкие линии были нарисованы ластиком на батарейках.

При умелом использовании этот дешевый ластик с батарейным питанием является высокоточным инструментом. Если захочу, я могу сделать линию тонкой, как человеческий волос. Это безумие.

Хитрость заключается в том, чтобы не забывать держать острие острым, оно тупится очень быстро. Чтобы получить максимальную отдачу от инструмента, вы должны выработать привычку постоянно затачивать его после каждых нескольких движений.Это станет второй натурой.

У вас будет много перьев, поэтому убедитесь, что у вас под рукой достаточно запасных частей.

Если вы рисуете бакенбарды, ничего заранее не планировать. Оставьте задачу до финальных этапов и вытяните из , удалив из . Если все пойдет не так, не проблема, отметьте ошибку карандашом и повторите снова. И продолжайте делать их снова, пока не станет хорошо.

Если батарейное перо идеально подходит для белых линий, оно так же хорошо и для светлых участков.

Усы, капли и блики на глазах были нарисованы ластиком для батареек.

Что произойдет, если вы нарисуете глаз, и искорка исчезнет? Было время, когда этот блеск уже никогда не вернется. Теперь это можно сделать одной точкой пера — PING

Я использую ластик Jakar . Купите один, это всего несколько долларов, вы не пожалеете.

Сравнение белых линий карандашом HB

Нанесение белых линий угольным карандашом на тонированную бумагу

Удаление тонкой линии или выделения на тонированной бумаге бесполезно.Сама бумага — это ваш средний тон, и ваши блики должны быть добавлены карандашом. В таких случаях я использую угольный карандаш, заостренный до острия ремесленным ножом.

Попробуйте использовать белые карандаши General’s charcoal или белые мелки . Угольные карандаши варьируются от жесткого до мягкого. Более мягкие сорта богаче, но легче крошатся.

Их можно стирать и смешивать, как с графитом.

Последнее слово предостережения

Будьте внимательны:

  • Нельзя поцарапать «грифель» с бумаги так, как это можно сделать цветными карандашами.
  • Белый карандашный карандаш не работает по мягкому графиту.
  • Чернильные гелевые ручки не перманентны и желтеют с возрастом.
  • Акриловые и гуашевые краски могут отслаиваться при нанесении поверх графита.

Заключение

Я экспериментировал и сделал все ошибки, которых теперь можно избежать. Используйте сочетание всех трех техник с помощью этих супер дешевых инструментов. Они все, что вам нужно, чтобы нарисовать тонкие белые линии на карандашном рисунке.

Их все можно купить примерно за 15 долларов, это легко.


Больше советов можно найти в следующих сообщениях:

НАЖМИТЕ И СОХРАНИТЕ

Как сделать рисунок цветным карандашом гладким и шелковистым | Цветной карандаш для смешивания

Вы готовы вывести свою игру с цветными карандашами на новый уровень?

Подпишитесь, чтобы получить доступ к моему БЕСПЛАТНОМУ руководству по ЛУЧШИМ инструментам для рисования и где их найти!

Меня снова и снова спрашивают, как мне удается сделать мои рисунки бесшовными и гладкими, поэтому я хочу поделиться с вами секретом.(это проще, чем вы думаете)

Перво-наперво, тип карандаша, которым вы пользуетесь , имеет значение . Хотя да, если вы достаточно поработаете, вы сможете сделать даже мелки гладкими, но карандаши хорошего качества определенно сделают вашу жизнь проще. Я рекомендую приобрести несколько карандашей Prismacolor Soft Core, так как это самые гладкие и маслянистые карандаши, которые облегчают получение шелковисто-гладкой поверхности. Но если эти или любые другие качественные цветные карандаши недоступны для вас, с помощью техник, которыми я собираюсь поделиться, вы можете заставить все работать.

Наряду с вопросом «как сделать так, чтобы он выглядел так гладко?» за ним обычно следует фраза «у меня всегда просвечивает бумага». Хорошие новости: есть простое решение. Многие не осознают этого, но взгляните на стержень своего карандаша. Видите, насколько он цельный и непрозрачный? (убедитесь, что никакой белый лист бумаги не просматривается) Вот как он должен выглядеть непрозрачным, когда оказывается на вашей бумаге. Ага, такая темная, такая богатая. Простое решение: продолжайте СЛОИРОВАТЬ. Когда бумага просвечивает, это просто означает, что вы недостаточно накладываете слои.

Теперь вы можете подумать о том, чтобы просто надавить сильнее, и хотя это может сработать, когда вы кладете только один цвет, в противном случае это не сработает. Скорее всего, вы смешиваете множество цветов, теней и бликов. Вам нужно будет постепенно наращивать каждую, чередуя легкие слои. Держите легкую руку, и в итоге все слои сложатся. Продолжайте делать это до тех пор, пока бумага не перестанет просвечивать, а цвета не станут такими же твердыми, как и в сердцевине.

Устранение неполадок: возможно, вы уложили 200 слоев до тех пор, пока не почувствуете, что бумага выдержит больше, но есть одна вещь, которая может помешать цветам выглядеть бесшовно.Когда вы пытаетесь добиться гладкой отделки, сначала кладите светлый цвет, а затем переходите к более глубокому цвету, чтобы затемнить, это редко срабатывает (я еще не видел, чтобы это произошло). Скорее всего, произойдет пятнистая окраска и текстура там, где вы этого не хотите. При наложении слоев всегда сначала начинайте с более темного цвета, а затем добавляйте более светлый цвет поверх. более светлый цвет будет правильно смешивать то, что находится под ним, и никаких пропусков не будет.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Any Queries? Ask us a question at +0000000000