Рисунки самые лучшие: Сложные рисунки для срисовки карандашом (50 фото) • Прикольные картинки и позитив

70 фото самые лучшие рисунки, инструкция, схемы

Ногтевой дизайн, нейл-арт, давно уже возвели в ранг искусства. Многие женщины хотят, чтобы их маникюр украшали красивые рисунки на ногтях, но большинство из них не знают — с чего начать, как рисовать. Здесь мы приведем довольно интересные советы, с помощью которых можно самостоятельно создать стильные и очень красивые рисунки на ногтях.

Дизайн ногтей, в частности рисунки на ногтях, является увлекательным и интересным занятием. Если вы решили заняться дизайном «для себя» и самостоятельно украсить ваш маникюр, прежде всего необходимо приобрести инструменты и материалы, которые могут вам пригодиться.

Содержание:

Рисунки на ногтях

Инструменты и материалы для рисования

1. Лаки для ногтей, основа под лак, закрепитель, топовое покрытие, растворитель для лака, жидкость для снятия лака — это тот минимум, с чего начинается дизайн.

При покупки лаков обратите внимание на его структуру и запах — от сильно пахнущих лаков лучше отказаться. Также обратите внимание на срок годности.

2. Акриловые краски — они абсолютны безвредны для здоровья ногтей, имеют огромную палитру цветов, легко ложатся на ноготь, акриловые краски быстро сохнут и, наконец, стоят они относительно дешево.

Если вам не нужен весь набор красок, то можно купить один или несколько определенных цветов, что, согласитесь, очень удобно.

3. Новичкам в дизайне также надо будет купить несколько кистей, лучше всего, набор кистей разных размеров из натуральных волос.

4. Коллекция различных декоративных элементов необходимых для дизайна — это стразы, камни, пайетки, бисер, фольга, слюда, перья, цветные нитки, сеточки, конфетти, зеркальная пыль, фимо, наклейки, украшения из ткани, ракушки, сухоцветы, блестки, бульонки, кружева и т.д..

5. Клей просто необходим для фиксации различных декоративных элементов.

Начинающие творцы обязательно должны изучить теоретическую составляющую росписи акриловыми красками, а уже потом приступать к практической части.

Конечно, опытному мастеру не составит труда в считанные минуты нанести самые витиеватые рисунки на ногти. Но при желании такой дизайн вполне под силу и новичку.

Несложный дизайн выполняют тонкой кистью и акриловыми красками. Начать можно с незамысловатых линий и точек разного диаметра, в этом случае риск ошибиться минимальный, а результат обязательно порадует.

Для создания изысканного маникюра придется постараться и, прежде всего, запастись терпением.

Порядок нанесения рисунков на ногти

Итак, с ногтями и руками все в порядке? Значит можно приступать к созданию красивейших рисунков с помощью акриловых красок.

1.  Для начала ногти обезжиривают. С этой целью используют специальное средство, к тому же оно продлит жизнь маникюру.
2. Затем ногтевую пластину покрывают прозрачной базой. Профессиональные мастера советуют применять такое средство, иначе незащищенная пластина может испортиться под декоративным покрытием.
3. В основе может лежать лак самого разного оттенка. Наносят слой лака и ждут, когда он полностью высохнет. На не досушенной поверхности рисунок, выполненный акрилом, «поплывет».
4. Пришло время самого ответственного и увлекательного этапа – это непосредственно роспись — нанесение рисунка на ногти. Если рисунок выполняется впервые, то предварительно лучше поэкспериментировать на картонном кусочке. Это позволит приспособить руку к кисточке, определить силу нажатия и интенсивность выбранного цвета. Уже несколько подобных попыток позволят создавать четкие и красивые линии, и даже узоры и простые рисунки.

Начать лучше с росписи безымянного пальца. Например, можно нарисовать белой краской бабочку, а потом оформить ее плавными линиями и аккуратными точечками.

Рисунок не стоит сильно перегружать, но пара нежных штрихов будет вполне уместна.  Удалить излишки краски или лака можно с помощью зубочистки, смоченной в жидкости для снятия лака. Если что-то не нравится, вы всегда можете начать все заново.

Полученный рисунок закрепляют топовым покрытием. Оно придаст блеск маникюру. Результат обязательно порадует, ведь роспись придаст ноготкам романтический дизайн и подчеркнет образ обладательницы!

Один из самых простых вариантов рисунка на ногтях — украсить края цветными блесками. Хотя это очень легко и просто, но такой маникюр выглядит ярким и впечатляющим.

Рисунки на ногтях — разновидности

Французский маникюр с рисунком

Классический французский маникюр может служить неисчерпаемым источником вдохновения. Например, вы можете изменить традиционные цвета и сделать его более ярким и интенсивным.

Обычную белую линию можно украсить декоративными элементами и различными рисунками.

Рисунок на ногтях с кошками

Французский маникюр с рисунком

Цветные ногти с рисунками

Вы предпочитаете яркий цветной маникюр? Его тоже можно украсить рисунком и добавить немного золотистых оттенков — это добавляет воздушность.

Рисунки на ногтях — цветочные мотивы

Цветочные мотивы наносятся с помощью тонкой кисти, иногда можно использовать иголочку. Нарисовать такую картину довольно сложно и требует терпения и таланта.

Рисунки на ногтях — цветы

Леопардовый рисунок на ногтях

Леопардовый рисунок на ногтях

Именно этот принт никогда не выходит из моды. А сделать такой рисунок не так уж и сложно. В первую очередь, необходимо накрасить лаком по 2раза. В зависимости от того, какой именно принт вы выбрали, нанесите узоры тонкой кисточкой и акриловыми красками.

Но если пятнышки получились не ровные, то не отчаивайтесь, ведь они и не должны быть все одинаковы, в этом и преимущество этого рисунка на ногтях.

Посмотрите видео, как сделать прекрасные рисунки на ногтях:

Важно иметь весь арсенал необходимых инструментов. При создании красивого маникюра с росписью необходимо учитывать несколько ключевых моментов.

В первую очередь это, конечно же, ухоженный вид и ногтей, и рук в целом. Ведь даже с роскошной росписью несовершенная форма ногтей, неопрятная кутикула и сухая кожа рук сотрет все положительное впечатление. В конце этой статьи мы дадим основные рекомендации по уходу.

Нестандартные рисунки на ногтях — иероглифы

В последнее время наблюдается большой интерес ко всему, что касается Востока.

Это относится и к новым тенденциям в маникюре. Рисунки — иероглифы на ногтях дают положительный заряд. Каждый из них имеет свое значение — это может быть счастье, здоровье, красота и т.д..

При использовании этих символов важно правильно выбрать цвета, которые могут выявить всю их красоту. Лучше всего нарисовать символы в традиционном черном цвете, а базовым выбрать красный лак для ногтей, который в сочетании с черным станет красивой японской темой.

Рисунки на ногтях — иероглифы

Как украсить рисунки на ногтях стразами и камнями

Сейчас очень модно делать маникюр с камнями и стразами. Стразы надо выбирать, отталкиваясь от длины ногтей. Нанести два слоя лака. Бесцветным лаком обрисовать рисунок и пинцетом добавить подготовленные стразы и камушки в определенные точки вашего рисунка. Такой дизайн придает ногтям неповторимый облик.

Рисунки на ногтях со стразами

Рисунки на коротких ногтях

На коротких ногтях тоже можно создавать просто восхитительные рисунки, посмотрите некоторые варианты.

Чем больше вы рисуете, тем лучше вы будете это делать, главное в этом деле — не сдаваться — рисуйте все, что вам нравится и что приходит на ум. Так вы найдете только свой, уникальный рисунок на ногтях.

Как ухаживать за ногтями и руками

Не забывайте, что даже самые красивые рисунки на ногтях потеряют свою привлекательность, если руки и ногти не ухожены. Вот основные рекомендации по уходу за руками:

1. Ногти должны отдыхать от лака — после удаления старого лака, не спешите покрыть новым слоем, дайте им «подышать» в течение нескольких часов.
2. Ногти ненавидят мытье посуды и использование любых химических препаратов, поэтому при выполнении домашней работы всегда надевайте резиновые перчатки.
3. Побалуйте ваши ногти ванночками — растворите в горячей воде морскую соль, добавьте растительное масло, 3 капли йода и 5 капель лимонного сока, и подержите ваши ногти в этой смеси в течение 5-10 минут .
4. Чтобы иметь блестящие и здоровые ногти, протрите время от времени в них маску из лимонного сока, уксуса, виноградного или клюквенного сока.
5. Обратите внимание на свой рацион — чаще употребляйте йогурты, сыры — предпочтительно свежие, орехи и мармелад.

Красивые, ухоженные руки всегда выдают утонченную, знающую себе цену девушку. Тонкие, слоящиеся ногти разной длины и формы могут придать вашему внешнему виду оттенок неопрятности, неряшливости, даже если в остальном ваш облик безупречен.

Поэтому никогда не забывайте про свои руки и ногти. А научившись быстро и красиво наносить рисунки на ногти, вы будете всегда иметь уникальный, неповторимый маникюр.

Смотрите также Французский маникюр.

Рисунки на ногтях видео

Рисунки на ногтях фото

Картинки кликабельны

Похожие статьи

10 лучших учебников для художника

Если ваша давняя мечта научиться рисовать как настоящий художник, но нет времени для того, чтобы идти в художественную школу, или денег, чтобы нанять репетитора, не отчаивайтесь! Вы можете самостоятельно заняться обучением дома в свободное и удобное для вас время. Главное – это тщательно подготовиться, потому что вашим учителем будете вы сами.

В первую очередь необходимо понять, какими именно знаниями вы должны овладеть. Решающее значение в самостоятельном обучении имеют правильно подобранные книги.  В учебных заведениях для художников-живописцев преподают следующие дисциплины: рисунок, живопись, композиция, цветоведение, анатомия и перспектива. Если вы самостоятельно решили изучать курс рисования, то вам понадобится набор следующих учебников.

Рисунок

Основы учебного академического рисунка. Николай Ли.

Автор подает весь курс академического рисунка, последовательно раскрывая все материалы учебной программы художественного училища. Шаг за шагом вы легко освоите рисование простых геометрических тел (куб, цилиндр, сфера, конус, пирамида), которые лежат в основе конструкций любых более сложных предметов таких как греческие вазы, капители, предметы мебели, дома, человеческое тело. Из этой книги вы узнаете основы линейной перспективы, метод конструктивного построения в рисунке, понятие о пропорциях предметов и их значение в рисунке, а также знания пластической анатомии  тела человека.

Рисунок. Наброски и зарисовки. В. К. Кузин

Выполнение набросков  и зарисовок играет важную роль в развитии выразительности рисунка, цельности видения, умения передать пропорции и основные черты позы. Данная книга ознакомит вас с художественными возможностями линии и пятна, а также с различными материалами, которыми можно выполнять наброски. Здесь полно примеров набросков выдающихся художников. Кроме того, вы узнаете роль набросков в создании композиции, и освоите техники и схемы построения набросков и зарисовок.

Игра света и тени для художников. Бёрн Хогарт

Из этой книги вы узнаете о всевозможных типах освещения и влияние света на материальность. Вы получите обширное представление о том, что такое светотеневой рисунок на плоскости, и какую роль играет свет в моделировке формы. У вас будет представление о том, какие есть категории света и тени, и как влияет свет на выразительность композиции. А также поймете, чем отличаются друг от друга плоский рассеянный свет, лунный свет, скульптурный свет, пространственный свет, фрагментарный свет, ослепляющий свет, выразительный свет. В целом, в этой пособии вы обнаружите сотни определений света и получите более глубокое представление о его функции в рисунке.

Живопись

Техника акварельной живописи. П. П. Ревякин

Эта книга, выпущенная еще во времена СССР, является универсальным руководством по академической живописи. Она дает широкое представление о влиянии освещения на цвет и раскрывает такие основные  понятия в живописи как собственный и отраженный свет, цветовая температура, светотень, локальный  цвет предмета. Этот учебник познакомит вас с особенностями чувствительности нашего зрения к цвету и различными видами цветовых контрастов. Вы узнаете, какие материалы необходимы при работе с акварельными красками, а также особенности взаимодействия различных пигментов с бумагой. Здесь описана подробная методика работы  классического способа моделировки формы предметов при помощи акварельных красок, а также дается понятие о перспективе и планах в живописи. Значительная часть книги посвящена написанию архитектурных сооружений, поэтому ее полезно будет прочитать даже архитекторам.

Основы живописи. Могилевцев В. А.

Эта книга рассчитана на профессиональное обучение портретной живописи. Здесь изложены базовые знания об академической живописи маслом в жанре портрета. Также здесь есть описание перечня необходимых материалов, этапы рисунка кистью на холсте, схема проработки деталей (глаза, нос, губы). А  также здесь рассмотрены цветовые отношения и выразительные средства живописи. Книга разбита на 4 раздела: голова, портрет с руками, фигура, копирование. В каждом из разделов  автор подробно описывает все этапы работы от замысла, создания эскиза до детализации и обобщения готового портрета. Кроме этой книги у Могилевцева есть еще две отличные книги “Основы рисунка” и “Наброски и учебный рисунок”, которые также заслуживают внимания и могут служить альтернативой вышеуказанным учебникам по рисунку.

Полный курс масляной живописи. Хеннес Руиссинг

В данной книге вы найдете описание материалов для живописи маслом, рецепты грунта, методы создания подрамника, обтяжки его холстом и проклейки грунтом. Автор демонстрирует все этапы работы: от наброска до создания готового живописного полотна. Из этой книги вы узнаете как работать с мастихином, чем отличаются пастозные и лессировочные краски, что такое воздушная перспектива и колорит. Здесь есть простые примеры для наработки техники письма маслом в основных жанрах. Кроме того автор дает понятие о цветовых контрастах и способах применения их в живописи, а  также дает советы, как избежать многих ошибок при работе с красками начинающим художникам.

Курс акварельной живописи. Пейзаж за считанные минуты. Кейт Фенвик.

Если вам больше по душе акварель, то эта книга позволит с легкостью освоить пейзажную живопись. Она содержит в себе множество иллюстрированных примеров. При помощи нее вы освоите технику написания деталей пейзажа, которые порой представляют сложность для начинающих – это вода, архитектурные детали, камни, одиночные деревья. Автор детально рассматривает способы написания различных атмосферных эффектов, архитектурных и горных пейзажей, учит различным приемам написания неба, леса, воды. Он раскрывает секреты своей палитры, демонстрирует возможности применения маскирующей жидкости, дает множество мелких практических советов.

Анатомия

Изображение человека. Готтфрид  Баммес

Безусловно, самый лучший автор, которого можно найти для изучения пластической анатомии художнику. Баммес не только профессионально излагает анатомию фигуры человека, но и дает представление об изображении фигуры на плоскости. Самая лучшая его книга «Анатомия для художников», к сожалению, не переведена на русский язык. Поэтому всем, кто не владеет немецким языком, рекомендую ознакомиться с этими двумя книгами на русском языке «Образ человека» и «Изображение человека. Основы рисунка с натуры», которые являются компиляцией оригинальной книги на русском языке. Первая книга является подробным курсом анатомии и дает полное представление о строении, пропорциях человеческого тела, изображении статичной и динамичной человеческой фигуры. Вторая книга посвящена больше именно процессу рисования фигуры на плоскости и позволит вам освоить различные способы моделирования формы человеческого тела.

Цветоведение

 Искусство цвета. Иоханнес Иттен

Данная книга представляет собой обширный труд о теории цвета. Она познакомит вас с физической природой цвета, расскажет об основах цветовой гармонии и даст полное представление о системе цвета. Вы узнаете не только о цветовом конструировании, всех типах цветового контраста, цветовой гармонии и теории цветовой выразительности, которые являются базой во многих учебниках по цветоведению, но и расширите свое представление о цвете боле глубокими познаниями. Автор углубляется в изучение семантики цвета, субъективного восприятия цвета,  пространственного воздействия света на цвет. Кроме того, Иттен уделяет внимание теории цветовых впечатлений, что является особенно важным для художников-живописцев, которые интересуются реалистичной передачей объектов в световоздушной среде.

Композиция

 Основы композиции. Н. М. Сокольникова.

Несмотря на то, что этот учебник рассчитан на учащихся 5-8 классов, на мой взгляд, это полезная книга как для начинающего, так и для опытного художника. Здесь в простой форме изложены основы композиции и очень удачно подобраны примеры, которые доступно передают логику композиционного размещения объектов на плоскости. Книжка знакомит читателя с элементарными правилами и средствами композиции, значением диагоналей в передаче движения, силовыми линиями формата, средствами выделения сюжетно-композиционного центра, правило золотого сечения, симметрии и асимметрии. В общем, здесь вы найдете  все необходимое, что нужно учитывать при построении любой композиции, включая практические советы, которые легко усваиваются и применяются.

Вот с таким набором учебников, вы можете справиться с процессом обучения рисованию самостоятельно! Все эти книги можно легко скачать в интернете, но еще лучше будет приобрести их оригиналы для настольного чтения. Напоследок, еще один совет – старайтесь обращаться в первую очередь к методической литературе авторов-академиков и избегать поверхностных брошюр в мягкой обложке с броскими названиями, которые, как правило, не дают системных знаний.

Превью: Depositphotos

Читайте также:

Основы рисования: как построить удачную композицию для рисунка

Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело

Основы рисования: правила цветовой палитры в живописи

как пользоваться и выбрать качественные материалы

Опубликовано: 3 августа 2017 г. в 17:00
Обновлено: 1 сентября 2021 г. в 13:47

Стемпинг это вид маникюрного искусства, покоривший девушек, предпочитающих декорирование ногтей художественной росписью, но не владеющих талантом художника. При кажущейся сложности этот способ украшать ноготочки, если знать все тонкости, довольно прост. Немного потренировавшись, вы рискуете достичь в стемпинге невероятного мастерства – освоить реверсивный стемпинг или даже собственное производство стемпинг-слайдеров. Чем же так привлекает эта ниша ногтевой индустрии и новичков, и профессионалов? Обо всем этом мы и расскажем вам сегодня.

Что такое стемпинг и какие бренды стемпинг-материалов существуют.

Все мы так или иначе слышали упоминание о загадочном стемпинге. Кто-то говорит о нем как о рисунках на ногтях, для других это просто переводные картинки, третьи утверждают, что это просто отпечаток. Итак, давайте все-таки попробуем разобраться, что же такое стемпинг?

Стемпинг – это рисунки, выполненные специальной краской, переведенные с металлических пластин на ноготь при помощи штампа. В данном виде нейл-арта, чтобы получить максимальное удовольствие от процесса отпечатывания принта и не потерять задор украшать таким образом ноготочки, крайне важно подобрать качественные материалы.

Те, кто только начинают знакомство со стемпингом, теряются среди обилия производителей, не зная какой стемпинг лучше и какие бренды материалов существуют. Давайте познакомимся с ними поближе. На сегодняшний день существует огромное количество брендов, выпускающих основные стемпинг материалы (пластины, штампы и краску для стемпинга). К числу самых популярных относят: MoYou London, Konad, El Corazon, Masura, Lesly. Также у девушек на слуху бренды Essence, Kand Nail и Golden Rose Nail, только начинающие осваивать эту маникюрную нишу. Кроме того, рынок стемпинг-продуктов наводнен огромным количеством разных пластин китайского производства без бренда (от сайтов Buyincoins и BornPrettyStore). Новичку в маникюрном деле не так-то просто разобраться во всем этом многообразии.

Какой стемпинг лучше: самые качественные и популярные производители стемпинга.

Одним из первопроходцев в мире стемпинга был Konad. В ассортименте этого бренда 48 потрясающих оттенков специальных лаков, которые зарекомендовали себя как самые лучшие. Они имеют среднюю скорость высыхания (что очень удобно для новичков), отличную плотность большинства оттенков и яркость, среднюю густоту, благодаря чему удобны при нанесении и не сильно загустевают во флаконе при длительном использовании.

Также очень многие любят штампы на резиновой подушечке от Konad за их надежность и простоту. Их легко чистить вместе с пластинами жидкостью для снятия лака. Для чистки всегда нужно выбирать жидкости без ацетона и масел, чтобы рисунок переводился в дальнейшем четко и не смазывался. Секрет успеха в работе со штампиками Konad – они переводят рисунок только методом переката.

Несомненным лидером по производству самых высококачественных пластин и штампов для стемпинга на данный момент является бренд Mo You London. Он отличается огромным ассортиментом различных пластин, объединенных в коллекции, что очень удобно при выборе и поиске нужной. Размеры рисунков на пластинах на любой вкус: от самых маленьких до самых больших, и даже сплошных рисунков на всю плату. Высокое качество гравировки и колоссальное количество плиток привлекают к продукции бренда все новых адептов стемпинга.

Для своих штампов MoYou London используют силиконовые подушечки. Их особенность в том, что подушечка из силикона очень мягкая, податливая, удобная в работе. Ноготь легко полностью «утопить» в подушечке, рисунок не сдвигается и не смазывается. Особенность таких штампиков в том, что силиконовую подушечку нельзя чистить ЖДСЛ, только снимать остатки краски с подушечки скотчем.

Безусловно, есть и свои недостатки в стемпинге для ногтей от MoYou London и Konad – это достаточно высокая цена. Однако Konad в отличие от MoYou London предоставляет полностью укомплектованные наборы всего необходимого для выполнения стемпинга.

Еще один достаточно популярный бренд – Lesly. Он производит отличного качества плиты, подходящие даже для длинных и широких ногтей. Гравировка у плит хорошего качества, что позволяет получить четкий оттиск на штампе. Рисунки представлены как для всей пластины, так и на френчи, и есть интересные мелкие акцентные мотивы. Преимущества стемпинга от Lesly — оригинальные дизайны плат, уникальные авторские рисунки, приемлемая стоимость. Главный же недостаток — малоизвестность и отсутствие полного набора всего необходимого.

Марка El Corazon – еще один именитый стемпинг-бренд. Платы этого производителя интересны своеобразной гравировкой (не столь тонкая, как у Konad, но и не такая глубокая, как у Moyou London). Звездные продукты у El Corazon – это лаки для стемпинга. Они позволяют за считанные минуты перенести сложнейшие узоры, высокое качество их текстуры наряду с низкой ценой сделали марку одним из лидеров стемпинг нейл-арта. Очень популярны и тинты для обычного и реверсивного стемпинга, позволяющие создавать интересный эффект акварельного маникюра.

Завершает пятерку самых популярных марок бренд Masura. Марка смогла завоевать сердца миллионов дам по всему миру своими качественными и модными решениями для стемпинга. Сделав ставку на тинты (на данный момент снятые с производства), лаки и закрепители – все то, что создает стемпинг-красоту, Мазура создала доступные по цене продукты для создания живописного стемпинг-маникюра с минимальными затратами сил и времени. У Masura вы найдете и плотные эмали, и чудесные шиммерные покрытия, идеально подходящие для тонких изысканных рисунков на ногтях. Изюминкой материалов для стемпинга от Masura являются исчезающие краски для стемпинга. Они проявляются в тени или холоде и исчезают на солнце (на данный момент снятые с производства).

Искусство стемпинга: как выбрать хороший стемпинг для ногтей.

Определившись с выбором бренда, вы спешите начать творить маникюрную красоту? Однако для того, чтобы стемпинг-творчество приносило вам удовольствие, давайте разберемся, что значит приобрести по-настоящему хорошие продукты для стемпинга, как выполнять его правильно и каких ошибок необходимо избегать.

В ваш типовой набор стемпинга для ногтей должны входить следующие инструменты: штамп, трафарет (пластина для стемпинга), скребок (скрапер) и лаки. Как ими пользоваться и для чего они вообще нужны?

Штамп переносит рисунки с платы на ноготь, он является главным элементом набора. Выбирая штамп, оценивайте подходящие лично вам форму и плотность его подушечки. Скрапер (скребок) убирает излишки лака с пластины и выравнивает рисунок. Самыми удобными в использовании считаются пластиковые скребки. Подбирая пластину, важно найти оптимальную по глубине гравировку. Новичкам для знакомства больше подойдут отдельные небольшие рисунки-элементы, на которых будет проще тренироваться с переносом на ноготь. Что же до лака, то очень важно правильно подобрать основу, на которую вы будете штамповать рисунки. Для основы не стоит выбирать зеркальные лаки, так как стемпинг на них отпечатается плохо. Для базовой поверхности идеально подойдут матовые (вельветовые, бархатные, замшевые) и песочные лаки. Тогда рисунок будет более четким и крепким. О лаках для перевода рисунка и его раскрашивания мы расскажем чуть ниже, а пока разберем саму технологию.

Правильное использование стемпинга подразумевает подготовку ногтей и инструментов. Чтобы у вас получился красивый рисунок, приведите ногти в порядок, придав нужную длину и форму. Не стоит наносить крем (это ухудшит качество штамповки), но непременно стоит нанести базовую основу. Все используемые инструменты нужно почистить от следов лака (краски), обезжирить и дать им высохнуть.

Как выбрать лак для стемпинга, какими должны быть краски для стемпинга? Какой лак для стемпинга самый лучший?

Стемпинг как вид живописи на ногтях целиком и полностью зависит от качества лаков и красок, которыми он выполняется. Правильные продукты позволяют получить яркие, четкие и насыщенные (пигментированные) рисунки. Стемпинг-лаки отличаются от классических своей плотностью и насыщенностью. Обычные тоже могут подойти. Критерием оценки здесь будет насыщенность. Если такой лак уже в один слой дает непрозрачное равномерное покрытие, для стемпинга он подходит.

Если вы штампуете тонкие и изящные рисунки, выбирайте не очень густые лаки. Иначе они рискуют моментально засохнуть прямо в пластине и не четко перенестись на штамп. Для переноса сплошных широких мотивов используйте не жидкий лак, чтобы рисунок при переносе на штамп не размазывался. Итак, лучший лак для стемпинга – это продукт, обладающий следующими характеристиками: высокая пигментация, оптимальная густота (немного тягучая), максимальная яркость цвета. Подбирая лак для стемпинга, обязательно протестируйте его на светлых и темных подложках. Цветопередача равно насыщенная, рельефная и яркая? Тогда вы нашли ваш идеальный лак.

Как применять тинт для стемпинга?

Тинты стали сравнительно новым продуктом для декорирования стемпинг-рисунков. Это полупрозрачные, жидкие, яркие разновидности лаков, применяемые для реверсивного стемпинга или для создания акварельного маникюра. Они позволяют сделать на ногтях плавный градиентный переход. Наносятся тинты на спонж и промакивающим движением переносятся на ноготь (обязательно закрепляются прозрачным топом). Легкие текстуры тинтов не утяжеляют ногти, позволяя удобно раскрашивать элементы узоров строго в нужных местах рисунка. Тинты в стемпинге стали креативной игрушкой для лакоманов, позволяя получать новые цвета наложением оттенков друг на друга. Фанаты стемпинга высоко оценили быстроту высыхания тинтов и простоту их удаления. Стемпинг-дизайн с ними легкий, воздушный и женственный.

Какие пластины (диски) для стемпинга самые качественные?

Безусловно обидно, когда самый красивый лак для стемпинга переносится на ногти нечетким рисунком. Залог качественного стемпинга – это качественная плита. А качественная плита – с оптимальной гравировкой рисунка. Гравировка должна быть достаточно глубокой, чтоб хорошо заполняться лаком, и чтобы лак не высыхал еще в процессе снятия излишков скребком. Также плата должна быть не настолько глубокой, чтоб лак весь «утоп» в гравировке. Тогда у вас просто ничего не получится перенести на штампик. Гравировка должна быть равномерной по глубине: без ям и холмов, пробелов или пропущенных участков, без царапин. Последние, к сожалению, изредка встречаются даже на качественных плитах и являются производственным браком. Для начинающего в стемпинге хорошим выбором будет пластина, сочетающая акцентные рисунки для ногтей разного размера (широких и узких, коротких и длинных). Хорошие отзывы мы получаем о качестве пластин брендов Konad и MoYou London.

Какой штамп для стемпинга самый лучший?

На этот вопрос нет однозначного ответа, так как ваш лучший и самый качественный штамп для стемпинга можно найти, только перепробовав существующие варианты. По форме каркас штампика может быть круглым или прямоугольным. А его отпечатывающая подушечка может быть изготовлена из резины, обычного или липкого силикона. Рассмотрим достоинства и недостатки каждого вида.

Резиновые штампы обладают относительно жёсткой подушечкой. Для качественного отпечатка при переносе узора на штамп и ноготь требуется небольшой нажим. Резиновый штамп идеально отпечатывает краску даже с не самых качественных пластин для стемпинга. С их помощью можно точно перенести рисунок без искажения на этапе обучения стемпингу. Очищать их можно как жидкостью для снятия лака, так и скотчем, отпечатав излишки лака на липкой стороне скотча. Недостатки тоже имеют место быть. Во-первых, такие штампики хуже (бледнее) переносят лаки для стемпинга в текстуре металлик или перламутр. Часть узора может остаться на резиновой подушечке. Во-вторых, многие резиновые штампы имеют небольшой размер подушечки (особенно для длинных ногтей), из-за чего происходит не эстетичный обрыв углов крупного рисунка. Кроме того, такой штамп склонен оставлять широкие отступы, не идеально пропечатывать рисунок у боковых валиков и под кутикулу, что визуально ухудшает красоту дизайна. Данные штампы стоит выбрать тем, у кого ноготки короткие или имеют слабо выраженный изгиб.

Силиконовые штампы в разы мягче резиновых. Секрет работы с ними в том, что при переносе узора нельзя сильно надавливать, иначе стемпинг может деформироваться. Такие штампы идеально отпечатывают лаки и краски любых текстур. Если при первом применении рисунок плохо перенесся, значит, на подушечке могло остаться средство от слипания. Аккуратно пройдитесь мелкозернистой пилкой по поверхности штампа, не усердствуя. Вам нужно лишь снять глянец. Подушечка станет чуть шероховатой и будет лучше переносить лак. Эту процедуру необходимо выполнить всего один раз.

Силиконовые штампы очищают от излишков краски только скотчем, иначе со временем подушка из-за ацетона может стать негодной. Выбирать данный тип штампов стоит на этапе уверенного и умелого освоения мастерства стемпинга. Кроме того, силиконовые штампики показаны, если у вас ломкие и тонкие ногти. А для очень длинных ногтей существует особый XL-штамп из силикона.

Третья популярная разновидность — липкие силиконовые штампы. Их подушечка также идеально переносит рисунок, как и у обычных силиконовых штампов. Отличие их в необыкновенной мягкости самой подушки, в которых ноготок буквально утопает (что особенно удобно для хрупких, истонченных или травмированных ногтей). Несмотря на липкость, данные штампы не нужно обрабатывать бафом. Очищать же можно только с помощью скотча. А вот в методике работы с ними есть свои тонкости:

• Переносить рисунок необходимо строго надавливанием, а не перекатыванием (для того, чтобы гибкая подушка штампа не исказила и не растянула рисунок).

• Выполнять стемпинг с таким штампом необходимо максимально быстро, чтобы лак не успел засохнуть.

• Для того, чтобы липкость штампа не ухудшила перенос рисунка, его поверхность необходимо регулярно тщательно очищать от пыли и мелких загрязнений.

• Мягкие подушки липких силиконовых штампов склонны часто выпадать из корпуса, поэтому нужно стараться контролировать степень нажима, а перед началом работы поплотнее утопить подушку в корпусе.

Интересным и очень полезным подвидом силиконовых штампов, появившихся относительно недавно, являются прозрачные штампы со смотровым окошком-отверстием на противоположной стороне корпуса. Такие штампики особенно удобны тем, что позволяют идеально отцентрировать узор или его часть на ногте, прицеливаясь безошибочно. Эта особенность данного вида штампов сделала их просто незаменимыми для френч-стемпинга.

Силиконовые подушечки прозрачных штампов не растягивают и не искажают рисунок при переносе, обладая оптимальной упругостью и жесткостью. Они хорошо набирает краску из гравировки пластины. Корпус эргономично сидит в руке, позволяя в полной мере насладиться процессом.

Подобрав ваш идеальный штамп, краску и плату, самое время приступить к творчеству!

Как пользоваться стемпингом для ногтей? Технология создания стемпинг-дизайна.

Для того, чтобы у вас все получилось с первого раза, а сам результат дольше держался на ногте в первозданном виде, последовательно выполняйте следующие шаги:

1. Подготовив ноготь и нанеся базу, покройте ногти выбранным цветом лака-основы. Лаку нужно дать полностью просохнуть, чтобы он не деформировался при штамповке. Наносить сушку не стоит, так как это может помешать качественно перенести узор с платы.

2. Просушив основу и покрыв ее слоем лака-топа, закрасьте лаком или краской для стемпинга выбранный рисунок на плате. Нанесите слой краски плотно, чтобы прокрасились самые мелкие детали.

3. Держа скребок (скрапер) под углом 45 градусов, уберите лишний лак с диска легким движением. Не нужно слишком сильно и плотно прижимать скребок, так как иначе вы уберете из гравировки слишком много краски/лака, и рисунок может не полностью перенестись на ногти.

4. В зависимости от вида штампа переносите рисунок перекатывая или надавливая, а не чисто штампуя (как обычную печать для документов).

5. После каждого ногтя тщательно протрите штамп, скребок и диск (пластину) ЖДСЛ. Для силиконового штампика используйте скотч.

6. Новичкам будет удобно пользоваться держателем для диска. Он надежно фиксирует круглые платы, помогая держать рабочее место в чистоте.

7. Делая стемпинг помните: специальные лаки и краски сохнут без лампы и весьма быстро. Поэтому старайтесь не давать лаку засыхать в гравировке пластины, выполняйте стемпинг на ногти максимально быстро.

8. Покрыв все ноготки узором, обязательно закрепите рисунок специальным топом для стемпинга. Он защитит маникюр от повреждений и потускнения, придаст дизайну шикарный глянец. Специальные топы не размазывают стемпинг-дизайн, если наносить их аккуратно в 2-3 мазка. При этом старайтесь размазывать саму каплю финиша по ногтю, но не касаться ворсинками кисти самого рисунка.

9. Дайте топу высохнуть, и ваш эксклюзивный стемпинг-дизайн готов радовать вас так долго, как вы этого захотите.

Каждая девушка, опробовавшая стемпинг, рано или поздно задается вопросом: что лучше – покупать продукты по отдельности или приобрести готовый, максимально полный набор? Мы готовы ответить и на этот популярный вопрос.

Наборы для стемпинга: все необходимое всегда под рукой.

Намного выгоднее по цене приобретать именно готовые подборки необходимых продуктов для стемпинга, вне зависимости от того, решились ли вы на маленький набор или на стильный подарочный комплект. Все составляющие такого набора – только фирменные продукты от известных, популярных и авторитетных брендов. Каждый набор составлен таким образом, чтобы продукты в нем идеально дополняли друг друга по качеству (как по качеству материалов, так и по безопасности составов жидких продуктов и препаратов). Еще один плюс готовых наборов – наличие рекомендаций от производителя. Если вы что-то забыли или сомневаетесь – подсказка всегда под рукой, и не нужно тратить время на поиск информации.

В разделе «Стартовые наборы» на нашем сайте вы найдете большой выбор наборов для стемпинга как от самых популярных брендов (Konad и MoYou London), так и комплекты для начального знакомства со стемпингом. Любой такой набор станет хорошим подарком всем, кто увлекается маникюром и следит за красотой ногтей. Подробное описание комплектности и фото примеров работ облегчат вам муки выбора и позволят приобрести тот конкретный набор, составляющих которого еще нет в вашем арсенале маникюрной красоты.

В завершении сегодняшнего обзора мы хотели бы также дать ответы на самые часто задаваемые вопросы о стемпинге (максимально полно и подробно все тонкости и нюансы стемпинг-дизайна раскрыты в разделе «Помощь покупателю», блок «Стемпинг»).

Топ-5 самых популярных вопросов о стемпинге

1. Где купить стемпинг для ногтей?
Всё необходимое для стемпинга можно приобрести в нашем интернет-магазине. У нас представлен только качественный товар, напрямую от производителя! Перед тем, как предлагать нашу продукцию Вам, мы тестируем её сами. В нашем ассортименте вы найдете все новинки из мира стемпинга, по приятной и доступной цене с гарантией подлинности.

2. Можно ли сделать стемпинг гель-краской?

Этот способ не самый экономичный, но технически и исходя из особенностей текстуры гель-краски, это возможно. Однако гель-краски стоят как правило дороже классических лаков и красок для стемпинга, тогда как результат (сам рисунок) при использовании стемпинг-лаков идентичен гель-краске.

3. Можно ли сделать стемпинг шеллаком (гель-лаком)? Как делать стемпинг гель-лаком.

В общем и целом это не целесообразно, учитывая что гель-лаки склонны расплываться и размазываться и крайне плохо переносятся на штампик с пластины. Лучше всего они подойдут как холст для узора. Если же вы все-таки хотите поэкспериментировать, убедитесь, что у вашего гель-лака хорошая пигментация. При стемпинге именно гель-лаком штампик должен быть предварительно зашлифован для лучшего переноса текстуры гель-лака с платы. Второй важный момент: после переноса оттиска с платы на штамп нужно поместить штампик на 10-15 сек в лампу, тогда рисунок гель-лаком с него хорошо перенесется на ноготь.

4. Можно ли делать стемпинг на самом гель-лаке?

Это возможно. Главное не забыть перед переносом рисунка на гель-лак предварительно снять с него липкий слой средством для снятия липкости. Сверху дизайн непременно нужно покрыть топом и высушить в лампе.

5. Как избежать смазывания узора топом? Есть ли какие-то секреты?

Практикующие мастера советуют использовать в качестве закрепителя классические топы, а еще лучше специальные топы для стемпинга. Финишные покрытия с эффектом сушки чаще всего склонны смазывать рисунок. При тестировании покрытий очень хорошо показал себя топ CND Vinylux.

Еще один важный момент – до того, как будете запечатывать рисунок, даже если он кажется полностью высохшим, лучше дать дизайну еще пять минут спокойно досохнуть перед нанесением топа. В самом же финише предварительно протестируйте кисточку. Меньше всего могут механически повредить узор кисти мягкие и широкие, с легким давлением на ноготь и максимальным охватом его поверхности.

6. Лак не переносится с платы на штампик, а с него на ноготь. Как быть?

Причиной могут быть: слишком жесткий штамп (выберите вариант помягче), неглубокая гравировка пластины (стоит сменить плату на более качественно гравированную) или слишком гладкая поверхность штампика (поможет легкий запил или замена подушечки). Также к частым причинам данной проблемы относят слишком густой лак (поэтому для дизайна стоит подобрать и держать под рукой парочку лаков или красок разной консистенции). Кроме того, убирая излишки лака с пластины, не усердствуйте с нажимом, а лишь легко сметайте излишки.

Надеемся, что теперь мир стемпинга стал для вас намного проще, понятнее и привлекательнее! Желаем вам удачного творчества и только идеальных маникюров 🙂

1 Шаг

Подготовить ручки к покрытию — провести снятие старого покрытия и процедуру маникюра. 
Покрыть ногти базовым покрытием.

Используемые материалы:

2 Шаг

3 Шаг

Покрыть цветное покрытие топом для гель-лака с липким или без липкого слоя. 

Используемые материалы:

4 Шаг

Снять липкий слой после покрытия ногтей топовым покрытием с липким слоем.

Используемые материалы:

5 Шаг

В данном мастер-классе мы используем специальную краску для стемпинга бренда El Corazon. Данная краска довольно жидкая и отлично подходит для тонких рисунков и силиконовых штампов. Краска высокого качества и легкая в работе, хорошо подходит для новичков в стемпинге за счет более длительного времени высыхания. 
Краска бренда Konad — немного погуще, подходит как для силиконовых, так и для резиновых штампов, также легка в использовании. Срок высыхания гораздо меньше краски El Corazon. 
Также есть другие аналоги красок, их лучше использовать для резиновых штампов, для силиконовых — придется потренироваться, они самые быстросохнущие, по консистенции также немного более густые.

Используемые материалы:

6 Шаг

Для мастер-класса мы выбрали пластины и штамп для стемпинга Mo You London. Это самые высококачественные пластины на сегодняшний день, у них огромный выбор, все пластины разделены на коллекции для удобства выбора рисунков. Среди этих пластин есть как мелкие отдельные рисунки, средние и крупные на весь ноготь, так и большие рисунки на всю пластину, где мы можем выбрать абсолютно любой кусок рисунка и отпечатать его на ноготок. Таким образом, открывается огромный простор для воображения и стемпинг превращается в самый настоящий творческий процесс! 

Используемые материалы:

7 Шаг

Наносим краску для стемпинга на пластину, заполняя весь рисунок.

Используемые материалы:

8 Шаг

Резким движением с нажатием убираем скребком излишки краски с рисунка. Отпечатываем рисунок на штамп. 
ВНИМАНИЕ! На каждое действие должно уходить не более 2 секунд. Нанесли краску — 1-2сек — убрали остатки скребком — 1-2сек — нанесли рисунок на штамп — 1-2сек — нанесли рисунок на ноготок. 

Используемые материалы:

9 Шаг

Прежде, чем нанести рисунок на ноготок, проверьте, хорошо ли он отпечатался. Если рисунок нужен Вам не целиком — можно аккуратно и быстро убрать часть рисунка обычным скотчем. 

Используемые материалы:

10 Шаг

Переносим рисунок на ноготок легким «утапливанием» ногтя в силиконовом штампе. Силиконовый штамп удобен тем, что рисунок также можно наносить «перекатом», при использовании резинового штампа рисунок наносится только перекатом, утопить в него ноготь невозможно.

Используемые материалы:

11 Шаг

После переноса рисунка необходимо очистить штамп: силиконовый штамп очищается только скотчем, его запрещено очищать жидкостями и препаратами, чтобы не испортить силикон штампика. Резиновый штамп можно очищать как скотчем, так и жидкостями. 

Используемые материалы:

12 Шаг

Для очистки штампа и пластин жидкостями лучше использовать жидкости для снятия лака без ацетона и без добавления масел. Так ацетон не испортит Ваш штамп, а масла не забьются в рисунок пластины. 
Если на пальчиках остались ненужные кусочки рисунка — их можно аккуратно подчистить скотчем или ватной палочкой, смоченной в жидкости для снятия лака. Желательно не оставлять пластины и штамп грязными, так как это может повлиять на их дальнейшую эксплуатацию.

Используемые материалы:

13 Шаг

После завершения нанесения рисунков их необходимо перекрыть топовым покрытием, хорошо закрыв торцы.

Используемые материалы:

Результат

Наш маникюр со стемпинг-дизайном готов!

Книга: «Самые лучшие сказки картинки» читать онлайн бесплатно

Коза-Дереза
Пошёл Дед на базар. Видит, мужик козу продаёт за два гроша. Обрадовался Дед, что козу можно купить так дёшево. Полез в карман за деньгами, а продавец руками замахал.
— Не надо, — говорит, — бери даром!
Удивился Дед, стал разглядывать козу. Видит, у ней бок ободран.
-Несчастная я,-объяснила коза, скорчила козью морду и запела такую грустную песню:
— С чего я стала тощей, Зачем ободран бок?
Нельзя ответить проще -Хозяин был жесток.
Я на него пахала,
Ходила по дрова,
И у него, нахала,
Была же не права!
Ведь я ему стирала И штопала носки И сердце надрывала От горя и тоски.
За что ж меня терзали И били, сироту,
Травинки не давали Мне подержать во рту.
— Я тебя в обиду не дам, -решил Дед и даже бантик повязал Козе на косичку.
Привёл Дед козу в дом, познакомил её с Бабкой и домочадцами: петухом Кирюшей и кроликом Трушей. Бабка стала давать всем поручения: Деду дрова колоть, Кирюше горох перебирать, Труше щавелём заняться. Как дошло дело до козы, у той ножки подкосились, и коза рухнула на пол.
— Оставь её, — вступился Дед, — несчастная она, замученная.
— Ладно, — согласилась Бабка, — отдохнет, воды принесёт. — И пошла на огород.
Вот занялись все своими делами. Дед дрова колет, Бабка на грядке землю рыхлит, в доме кролик Труша у щавеля черешки обрывает, петух Кирюша горох перебирает. А коза развалилась на лежанке, как барыня, да посмеивается.
— Скучно, — говорит, — живёте.
— Почему скучно? — обиделся Петух. — Мы живём дружно и весело.
— Разве это весело, — усмехнулась коза и, приплясывая, запела:
— Перед тем как веселиться, Нужно, братцы, разделиться, Кто-то трудится и пашет, Кто-то прыгает и пляшет.
Дайте мне щипнуть немножко Щевелёчка и горошка:
Козочке — чи-чивики, Козочка — чики-брики!
Дело это не безделье,
А работа, не веселье, Пусть накормят до отвала, Я б тогда потанцевала!
Не успела коза песню закончить, как в избу ввалился Дед с вязанкой дров. Коза-подлиза к нему:
— Ты старенький, а тебя работать заставляют. Давай в шашки сыграем.
Дед растерялся, вязанку уронил.
А тут Бабка кочан капусты несёт:
— Вот завтра пирог будет! — Увидела, что Дед дрова разбросал,стала выговаривать ему.
— Замучили вы меня, -рассердился Дед, — передохнуть некогда. Одна Дереза меня жалеет. Доставай, коза, шашки!
Наступила ночь, все спать улеглись. Уснул петух, задремал Труша. За окном лягушки квакают, на печи Дед с Бабкой похрапывают. Одной Дерезе не спится, ей хочется веселиться. Думала коза, думала — чтобы ей такое выкинуть? И придумала — закричала на всю избу петухом.
От петушиного крика случился в избе переполох. Дед спросонку свалился с печи и упал на лавку. Лавка перевернулась, и Деду на голову горшок наделся. Петух затрепыхался, замахал крыльями, взлетел и разбудил кролика. Труша разбудил Бабку. Бабка встала и свет зажгла.
Увидел Дед, что произошло, да как закричит:
— Ты что, петух, ополоумел, среди ночи кукарекаешь?! Уходи вон из дому!!!
Ни в чём не повинный петух пошёл прочь из избы.
Оставшиеся улеглись по своим местам. Уснула и коза, довольная, что устроила такое безобразие.
Проснулась коза, в избе никого нет, только Труша досыпает. Во дворе Дед зарядку делает. Бабка раздувает самовар. Словом, никто козу не видит. Слопала Дереза цветок, стоящий на подоконнике, — чтобы ещё съесть?
Вон кочан капустный. Оторвала листок — вкусно, оторвала
второй — сладко. И ещё, и ещё… пока не осталась одна кочерыжка. Вдруг видит, Бабка в дом идёт. Заметалась коза по избе, но быстро сообразила, что делать. Отпихнула ногой кочерыжку в сторону Труши, а сама притворилась спящей.
Вошла Бабка в избу.
— А ну, помощники, вставать пора. — Взяла доску, нож, а кочана-то нет. — Где капуста?
В это время в дверях показался Дед, плечами пожимает. А Труша проснулся, увидел перед собой кочерыжку, решил, что это для него угощение, и в рот сунул. Дед хвать кролика за уши —
вот он вор! И отправил беднягу вслед за петухом. Короче, остались Дед с Бабкой без Труши и без Кирюши.
Коза между тем к Деду ластится, об ноги трётся.
— Ах, ты моя, хорошая, -умилился старый.
Делу время, потехе час.
— Отдохнула, — говорит хозяйка козе, — теперь за водой сходи.
Коза от неожиданности даже икнула.
— Голодная я, травинки бы сначала пощипать.
Так тому и быть, решила Бабка и отправила козу в поле.
Пришла коза в чисто поле. Видит двух других коз. С одной свежей травки поела, с другой ключевой водицы попила. Потом забралась на мосток и запела:
— Как посмотрю на вас я, козы, Не удержаться от слезы.
Вы у меня учитесь, козы, Пример берите с Дерезы!
У вас, бедняжек, доля злая,
А я вам,козы,не чета,
Живу в избе, а не в сарае,
На мягком сплю, всегда сыта.
Раз Дереза взялась за дело, Вам, козы, не о чем тужить,
Вот Бабку выгоню и Деда,
И с вами вместе будем жить!
А Дед в это время в поле траву косил и всё слышал.
Собрались в доме Дед с Бабкой, Кирюша и Труша. Ну что делать с подлой козой? Дереза — бе … Дереза — ме … Но никто её даже слушать не стал.
— Уходи, Дереза, куда хошь, — сказала Бабка.
А дед с козы бантик снял.
Ушла Дереза, и тут всем стало её жалко.
Петух вспомнил:
— Коза, а кукарекать умела — талант!
Кролик говорит:
— Весело с ней было!
— Обо мне заботилась, — добавил Дед.
— Ладно, — сказала Бабка, — простим Дерезу. Иди, Дед, вороти её.
Дед не успел встать со скамейки, а коза уже тут как тут с двумя вёдрами на коромысле в избу входит:
-Ты, Бабка, сказала, иди куда хошь, вот я за водой и сбегала!
Вовка в Тридевятом Царстве
Попасть в Тридевятое царство первоклассник Вовка мечтал давно. Вот где без труда могут исполняться все желания.
А тут, в обычной жизни, всё приходится делать самому: ходить в школу, учить уроки, решать задачи.
И даже в библиотеке, куда Вовка пришёл за новыми сказками, библиотекарша ничего другого не придумала, как предложить ему книжку под названием «Сделай сам».
— Ну уж нет! — сказал ей Вовка. — Всё сам да сам. Не хочу я ничего делать сам! То ли дело в сказках: проси чего хочешь! Всё исполнится.
Тогда библиотекарша принесла Вовке ещё книгу сказок с резными золочёными воротами на обложке и сказала:
-Тогда тебе просто необходимо попасть в Тридевятое царство.
И Вовка взял книгу сказок.
Потом библиотекарша взяла карандаши и нарисовала Вовку, только маленького, величиной с ладонь (ведь в книжках могут жить только маленькие нарисованные мальчики)..
Ворота в книге отворились, и Вовка увидел вход в Тридевятое царство. Библиотекарша тихонько подтолкнула Вовку ко входу в сборник сказок.
Вовка раскрыл рот от удивления. Уж чего-чего, а этого он никак не ожидал.
Чудеса в книжке начинались с первых же шагов.
Вовка увидел царя в короне и царской одежде с ведром краски и кистью. Царь красил забор!
Вовка только плечами пожал:
— Вы же царь! Вам положено ничего не делать.
— Знаю, но ведь так и со скуки помрёшь от безделья, — пожаловался царь.
— Ничего вы не понимаете! — возмутился Вовка. -Царь, а забор красит!..
-Ах вот оно что!Тунеядец, значит, явился? Эй, стража! Отрубите-ка ему голову!
Бросился нарисованный Вовка бежать с этой страницы книги на другую и попал в «Сказку о рыбаке и рыбке».
Там увидел старуху, а перед ней разбитое корыто.
— Здравствуй, бабушка! — сказал Вовка. — Мне бы Золотую рыбку повидать!
-Да вот оно, море-то, рядом. Попросил бы ты, милок, у рыбки корыто!
«Ну да, сначала подавай ей корыто, а потом стиральную машину… Обойдётся», — решил Вовка, но всё-таки пошёл к морю.
— Эй, Золотая рыбка! — крикнул он с берега.-Ты что, не слышишь, что ли? Я хочу, чтобы ты…
— Что?! — возмутилась рыбка. — А ты сплёл невод, ты меня поймал? Палец о палец не ударил, а туда же…
И выкинула Вовку из своей сказки.
И попал он в другую сказку-к Василисам Премудрым.
Пожалели они его и решили научить своим премудростям.
— Опять учиться? -испугался Вовка. — Не хочу!
-Тогда тебе, видать, нужно в Тридевятое царство, — решили Василисы Премудрые. -Там есть Двое из ларца — одинаковых с лица. Что ни прикажешь — всё за тебя сделают. Ступай прямо, скатертью доро>а!
Помахал им Вовка рукой и пошёл в Тридевятое царство. Шёл-шёл. Смотрит — стоит столб,на нём висит подкова (на счастье!) и написано: «Тридевятое царство». А рядом ларец.
Не успел Вовка произнести: «Двое из ларца…»-а они
тут как тут, взяли и выскочили из ларца.
— Вы правда, что ли, всё-всё за меня делать будете? — спросил Вовка.
— Ага! — гаркнули молодцы.
— Ну, тогда… — стал Вовка пальцы загибать, -сделайте мне пирожных, мороженого, а ещё — конфет…
Не успел Вовка закончить, как полетели из ларца всякие сладости: мороженое, пирожные, леденцы на палочке, баранки, крендельки…
Вовка зажмурился от удовольствия и открыл рот. Да только напрасно, потому что всё мимо Вовкиного рта полетело.
Увидел это Вовка, ногами затопал:
— Стоп, стоп! Вы что это? И конфеты за меня есть будете?
— Ага! — испугались Двое из ларца — одинаковых с лица.
— Ну нет! — разозлился Вовка. — Тогда убирайтесь обратно в ларец!
И вдруг слышит Вовка: «Кому пирожки горячие с повидлом, с капустой, с мясом!»
— Печка! — обрадовался Вовка.-Дай мне поесть скорее!
— Пожалуйста! — отвечает печка. — Только наколи дров, растопи меня да замеси тесто!
Не знал Вовка, как дров наколоть, печку растопить да тесто замесить. Пришлось ему снова звать двух молодцов.
— Ну-ка, Двое из ларца — одинаковых с лица, наколите дров да замесите тесто!
Те сразу взялись за дело: один начал месить дрова, другой — рубить тесто.
Увидел Вовка, что эти двое всё не так делают, и говорит:
-Да не так всё надо делать! А наоборот! Поняли?
-Ага!-только и сказали молодцы.
Но опять ничего не вышло. Они поменялись местами, и опять один стал месить дрова, другой — рубить тесто!
Терпению Вовки пришёл конец. Решил он тогда поправить положение.
Сам взялся за дело, да только в липком тесте перепачкался. Потому что даже тесто надо готовить правильно и с любовью, как это делает мама.
Вспомнил тогда Вовка про книжку «Сделай сам», достал её и начал читать.
А Двое из ларца — одинаковых с лица опять выскочили и давай смеяться над Вовкой: мол, зачем Вовка читает книгу, всё равно ничего не станет делать сам.
Вовка на них только рукой махнул: пусть смеются!
Решил Вовка показать этим двум, на что он способен.
Взял топор и для начала решил вырубить из простого бревна корыто для старухи из «Сказки о рыбаке и рыбке».
Двое из ларца даже рот раскрыли от удивления.
А Вовка знай себе: стук да стук.
Вот и корыто готово. Взял его Вовка — и к старухе пошёл. Старуха как увидела, обрадовалась:
— Батюшки! Неужто Золотая рыбка сжалилась?
— Нет, бабуся, — гордо ответил Вовка, — это я сам сделал!
Ойкнула старуха и давай Вовку хвалить — корыто ведь и впрямь получилось на славу.
А ведь и правда: приятно сделать что-нибудь полезное самому!
Гуси-Лебеди
Жили мужик да баба. У них была дочка да сынок маленький.
— Доченька, — говорила мать, — мы пойдём на работу, береги братца! Не ходи со двора, будь умницей — мы купим тебе платочек.
Отец с матерью ушли, а дочка позабыла, что ей приказывали: посадила братца на травку под окошко, сама побежала на улицу, заигралась, загулялась.
Налетели гуси-лебеди, подхватили мальчика, унесли на крыльях.
Вернулась девочка, глядь — братца нету! Ахнула, кинулась туда-сюда — нету!
Она его кликала, слезами заливалась, причитывала, что худо будет от отца с матерью, — братец не откликнулся.
Выбежала она в чистое поле и только видела: метнулись вдалеке гуси-лебеди и пропали за тёмным лесом. Тут она догадалась, что они унесли её братца: про гусей-лебедей давно шла дурная слава-что они пошаливали, маленьких детей уносили.
Бросилась девочка догонять их. Бежала, бежала, увидела — стоит печь.
— Печка, печка, скажи, куда гуси-лебеди полетели?
Печка ей отвечает:
— Съешь моего ржаного пирожка — скажу.
— Стану я ржаной пирог есть! У моего батюшки и пшеничные не едятся…
Печка ей не сказала. Побежала девочка дальше — стоит яблоня.
— Яблоня, яблоня, скажи, куда гуси-лебеди полетели?
— Поешь моего лесного яблочка — скажу.
-У моего батюшки и садовые не едятся…
Яблоня ей не сказала. Побежала девочка дальше. Течёт молочная река в кисельных берегах.
— Молочная река, кисельные берега, куда гуси-лебеди полетели?
— Поешь моего простого киселька с молочком — скажу.
-У моего батюшки и сливочки не едятся…
Долго она бегала по полям, по лесам. День клонится к вечеру, делать нечего — надо идти домой. Вдруг видит -стоит избушка на курьей ножке, об одном окошке, кругом себя поворачивается.
В избушке старая баба-яга прядёт кудель. А на лавочке сидит братец, играет серебряными яблочками.
Девочка вошла в избушку:
— Здравствуй, бабушка!
— Здравствуй, девица! Зачем на глаза явилась?
-Я по мхам, по болотам ходила, платье измочила, пришла погреться.
— Садись покуда кудель прясть.
Баба-яга дала ей веретено, а сама ушла. Девочка прядёт — вдруг из-под печки выбегает мышка и говорит ей:
— Девица, девица, дай мне кашки, я тебе добренькое скажу.
Девочка дала ей кашки, мышка ей сказала:
— Баба-яга пошла баню топить. Она тебя вымоет-выпа-рит, в печь посадит, зажарит и съест, сама на твоих костях покатается.
Девочка сидит ни жива ни мертва, плачет, а мышка ей опять:
— Не дожидайся, бери братца, беги, а я за тебя кудель попряду.
Девочка взяла братца и побежала. А баба-яга подойдёт к окошку и спрашивает:
-Девица, прядёшь ли?
Мышка ей отвечает:
— Пряду, бабушка…
Баба-яга баню вытопила и пошла за девочкой. А в избушке нет никого. Баба-яга закричала:
— Гуси-лебеди! Летите в погоню! Сестра братца унесла!..
Сестра с братцем добежала до молочной реки. Видит — летят гуси-лебеди.
— Речка, матушка, спрячь меня!
— Поешь моего простого киселька.
Девочка поела и спасибо сказала. Река укрыла её под кисельным бережком.
Гуси-лебеди не увидали, пролетели мимо.
Девочка с братцем опять побежала. А гуси-лебеди воротились, летят навстречу, вот-вот увидят. Что делать? Беда! Стоит яблоня…
— Яблоня, матушка, спрячь меня!
— Поешь моего лесного яблочка.
Девочка поскорее съела и спасибо сказала. Яблоня её заслонила ветвями, прикрыла листами.
Гуси-лебеди не увидали, пролетели мимо.
Девочка опять побежала. Бежит, бежит, уж недалеко осталось. Тут гуси-лебеди увидели её, загоготали -налетают, крыльями бьют, того гляди братца из рук вырвут.
Добежала девочка до печки:
— Печка, матушка, спрячь меня!
— Поешь моего ржаного пирожка.
Девочка скорее — пирожок в рот, а сама с братцем — в печь, села в устьице*.
Гуси-лебеди полетали-полетали, покричали-покричали и ни с чем улетели к бабе-яге.
Девочка сказала печи спасибо и вместе с братцем прибежала домой.
А тут и отец с матерью пришли.
Устьице — устье, наружное отверстие в русской печи.
Петя и Красная Шапочка

Больше всего на свете Петя любил сказки. А «Красную Шапочку» он уже давно знал просто наизусть!
Однажды Петя гулял в городском саду и вдруг увидел афишу:
«Сегодня мультфильм!
«Красная Шапочка». Петя скорее побежал к кассе кинотеатра, но на кассе было написано:
«Все билеты проданы!» Петя чуть не заплакал от досады и сердито пнул ногой забор, которым был огорожен кинотеатр.
И тут произошло невероятное: доска забора отодвинулась, словно приглашая Петю в кинотеатр. Петя шмыгнул
в лаз, и доска за ним закрылась.
Пробираясь в темноте, Петя мечтал не пропустить начало мультфильма. И вдруг экран возник прямо перед ним. На нём засветились непонятные слова «акчопаШ яансарК».
Петя понял, что оказался за экраном. Он стал обходить экран и
неожиданно очутился… на лесной полянке, где о чём-то разговаривали Красная Шапочка и Волк.
— Здравствуй, Красная Шапочка! Куда идёшь? -спросил Волк хриплым басом.
-Я иду к бабушке,-ответила Красная Шапочка.
— А где живёт твоя бабушка? — поинтересовался Волк.
— Молчи! Молчи! — зашептал Петя, но Красная Шапочка его не услышала.
— Вот за тем лесом, возле мельницы, — махнула она рукой.
«До чего же болтливы эти девчонки!» — рассердился Петя и решительно шагнул из-за дерева.
— Что ты наделала! Теперь Волк слопает твою бабушку! — сказал он.
Красная Шапочка обернулась и удивлённо посмотрела на Петю.
— Здравствуйте, — вежливо сказала Красная Шапочка. — Кто вы? Наверное, принц?
— Нет, я — Петя Иванов. А ты —
Красная Шапочка. Я про тебя сказку читал.
— Какую сказку? -удивилась Красная Шапочка.
— Ни о чём не спрашивай, а беги скорее за охотниками! Зови к дому бабушки!
— Но мне нужно передать бабушке пирожок и горшочек масла, -сказала девочка.
— Если сейчас же не побежишь за охотниками, то пирожок твоей бабушке уже не понадобится! — закричал Петя.
Красная Шапочка побежала к охотничьей сторожке. А Петя бросился догонять Волка. И догнал его возле самой мельницы.
— Эй, Волк! — закричал Петя, задыхаясь от быстрого бега. — Остановитесь!
— В чём дело? — злобно спросил он. — Ты хочешь, чтобы я съел тебя?
— Не успеете! Вам спасаться надо! Сюда охотники идут! — сказал Петя.
— Ну, ладно. Только смотри: обманешь — без соли съем!-Волк прыгнул в кусты и исчез.
Петя вздохнул с облегчением и побежал к домику бабушки. Бабушка, как и положено было ей по сказке, лежала в кровати и вязала чулок. Петя постучал в дверь. — Кто там? — спросила бабушка.
Петя тяжело вздохнул и соврал. Не объяснять же старушке, кто он такой:
— Это я, Красная Шапочка.
— Дёрни за верёвочку, дитя моё, дверь и откроется, -услышал Петя из-за двери.
Петя вошёл в дом и прямо с порога закричал:
— Прячьтесь скорее! Здесь рядом Волк бродит, хочет вас слопать!
— Фи, молодой человек, что за выражение — «слопать»? — сказала бабушка. — Воспитанные люди говорят скушать, съесть, проглотить, в конце концов.
«И она сказку не читала», — огорчённо подумал Петя.
Но, увидев в окне
Волка, бабушка в ужасе соскочила с кровати. Петя едва успел спрятать её в шкаф, как раздался стук в дверь.
— Кто там? — спросил Петя, стараясь говорить бабушкиным голосом.
— Это я, внучка ваша,
Красная Шапочка, — забубнил Волк.
Петя быстро бросил на кровать какой-то узел, прикрыл его одеялом, а на подушку положил клубок ниток, нацепив на него очки и бабушкин чепчик.
— Дёрни за верёвочку, дитя моё, — говорил при этом Петя,-дверь и откроется.
Дверь распахнулась, Волк в один прыжок оказался возле кровати и проглотил чучело бабушки.
— Фу, какая гадость! — сказал Волк, выплёвывая очки.-До чего же невкусные старушки нынче пошли!
И бабушка в шкафу тихо икнула от страха.
— Надеюсь, внучка послаще будет!
Петя в это время шмыгнул за порог, повязал бабушкин платок и решительно постучал в дверь.
-Это я… Красная Шапочка! — сказал Петя.
— Потяни, деточка, за верёвочку, дверь и откроется, — разрешил Волк.
Петя дёрнул за верёвочку и несмело вошёл в дом.
— Ой, это ты, что ли, моя внучка? — подозрительно спросил Волк.-А шапочку куда дела?
-Теперь шапочки не в моде, — успокоил Петя Волка.
-Ладно, носи косынку, — разрешил Волк. — Да, а ты чего там стоишь-то? Ты поближе подойди, я же глухая совсем, слышу плохо.
Петя опасливо приблизился к кровати.
— Ну, — нетерпеливо облизнулся Волк.
— Что? — спросил Петя, с надеждой поглядывая на дверь-вдруг охотники уже на крыльцо поднимаются.
Но на крыльце по-прежнему было пусто.
— «Что-что»! — передразнил Волк. — А скажи мне, деточка, почему у меня такие большие ушки?
— Ушки? Это, наверное, чтобы лучше слышать, как идут охотники, — ответил Петя.
-А почему у меня такие большие глазки? А?
— Чтобы лучше видеть охотников…
— Охотники? Опять ты об охотниках! — злорадно усмехнулся Волк. Он уже давно догадался, что перед ним не Красная Шапочка. Он снял бабушкины очки и закричал: — А теперь скажи, несчастный мальчишка, почему у меня такие большие зубки? Чтобы тебя съесть! Я же предупреждал, что съем тебя без соли и перца.
Волк откинул одеяло, оскалил свои ужасные клыки и с рычанием бросился на Петю. Петя схватил ведро, которое стояло возле порога, и нахлобучил его на голову Волку. Волк завыл и заскрежетал зубами. Петя кинулся к двери, Волк метнулся за ним.
И тут, к счастью, бабушка, сидевшая в шкафу и дрожавшая от страха, пришла в себя, приоткрыла дверцу и подставила Волку подножку.
Волк растянулся на полу, ведро с его головы соскочило, и Волк увидал прямо перед своим носом… дуло ружья!
Это охотники вовремя подоспели.
— Руки, то есть лапы, вверх! — скомандовали отважные охотники.
Волк безропотно встал и поднял лапы вверх.
Тут в дом вбежала Красная Шапочка, она посмотрела на пустую кровать бабушки и расплакалась:
-Где же моя бабушка? Неужели Волк её слопал?
-Фи, что за выражение — «слопал»? — копируя бабушку, произнёс Петя. — Воспитанные девочки говорят: скушал или отобедал.
— А вот мы сейчас ему брюхо вспорем и посмотрим, чем он успел отобедать! — пообещал один из охотников, вынимая острый охотничий нож.
— Да ладно уж, не надо,-пожалел Петя Волка и широко распахнул дверцы шкафа.
В шкафу стояла улыбающаяся и совершенно живая бабушка. Красная Шапочка бросилась в объятия бабушки. А потом все они: и бабушка, и Красная Шапочка, и охотники — начали хором благодарить Петю.
Вдруг свет в домике бабушки погас. И всё куда-то исчезло. Остался лишь тёмный экран со светящимися словами «амьлиф ценоК». Петя, конечно, догадался, что они означают «Конец фильма». Настроение у него стало просто замечательное. Ещё бы! Ведь не каждый день удаётся побывать в любимой сказке. Тем более что сказки Петя любил больше всего на свете. И слушать, и сочинять!
КАРЛСОН, КОТОРЫЙ ЖИВЁТ НА КРЫШЕ
В городе Стокгольме, на самой обыкновенной улице, в самом обыкновенном доме живёт самая обыкновенная шведская семья по фамилии Свантесон. Семья эта состоит из самого обыкновенного папы,самой обыкновенной мамы и трёх самых обыкновенных ребят — Боссе, Бётан и Малыша.
— Я вовсе не самый обыкновенный малыш, — говорит Малыш.
Но это, конечно, неправда. Ведь на свете столько мальчишек, которым семь лет, у которых голубые глаза,
немытые уши и разорванные на коленках штанишки, что сомневаться тут нечего: Малыш — самый обыкновенный мальчик.
Боссе пятнадцать лет, и он с большей охотой стоит в футбольных воротах, чем у школьной доски, а значит-он тоже самый обыкновенный мальчик.
Бетан четырнадцать лет, и у неё косы точь-в-точь такие же, как у других самых обыкновенных девочек.
Во всём доме есть только одно не совсем обыкновенное существо — Карлсон, который живёт на крыше. Да, он живёт на крыше, и одно это уже необыкновенно. Быть может, в других городах дело обстоит иначе, но в Стокгольме почти никогда не случается, чтобы кто-нибудь жил на крыше, да ещё в отдельном маленьком домике. А вот Карлсон, представьте себе, живёт именно там.
Карлсон — это маленький толстенький самоуверенный человечек, и к тому же он умеет летать. На самолётах и вертолётах летать могут все, а вот Карлсон умеет летать сам по себе. Стоит ему только нажать кнопку на животе, как у него за спиной тут же начинает работать хитроумный моторчик. С минуту, пока пропеллер не раскрутится как следует, Карлсон стоит неподвижно, но когда мотор заработает вовсю, Карлсон взмывает ввысь и летит, слегка покачиваясь, с таким важным и достойным видом, словно какой-нибудь директор, — конечно, если можно себе представить директора с пропеллером за спиной.
Карлсону прекрасно живётся в маленьком домике на крыше. По вечерам он сидит на крылечке, покуривает трубку да глядит на звёзды. С крыши, разумеется, звёзды видны лучше, чем из окон, и поэтому можно только удивляться, что так мало людей живёт на крышах. Должно

быть, другие жильцы просто не догадываются поселиться на крыше. Ведь они не знают, что у Карлсона там свой домик, потому что домик этот спрятан за большой дымовой трубой. И вообще, станут ли взрослые обращать внимание на какой-то там крошечный домик, даже если и споткнутся о него?
Как-то раз один трубочист вдруг увидел домик Карлсона. Он очень удивился и сказал самому себе:
— Странно… Домик?.. Не может быть! На крыше стоит маленький домик?.. Как он мог здесь оказаться?
Затем трубочист полез в трубу, забыл про домик и уж никогда больше о нём не вспоминал.
Малыш был очень рад, что познакомился с Карлсоном. Как только Карлсон прилетал, начинались необычайные приключения. Карлсону, должно быть, тоже было приятно познакомиться с Малышом. Ведь что ни говори, а не очень-то уютно жить одному в маленьком домике, да ещё в таком, о котором никто и не слышал. Грустно, если некому крикнуть: «Привет, Карлсон!», когда ты пролетаешь мимо.
Их знакомство произошло в один из тех неудачных дней, когда быть Малышом не доставляло никакой радости, хотя обычно быть Малышом чудесно. Ведь Малыш -любимец всей семьи, и каждый балует его как только может. Но в тот день всё шло шиворот-навыворот. Мама выругала его за то, что он опять разорвал штаны, Бетан крикнула ему: «Вытри нос!», а папа рассердился, потому что Малыш поздно пришёл из школы.
-По улицам слоняешься! — сказал папа.
«По улицам слоняешься!» Но ведь папа не знал, что по дороге домой Малышу повстречался щенок. Милый, прекрасный щенок, который обнюхал Малыша и приветливо завилял хвостом, словно хотел стать его щенком.
Если бы это зависело от Малыша, то желание щенка осуществилось бы тут же. Но беда заключалась в том, что мама и папа ни за что не хотели держать в доме собаку. А кроме того, из-за угла вдруг появилась какая-то тётка и закричала: «Рики! Рики! Сюда!» — и тогда Малышу стало совершенно ясно, что этот щенок уже никогда не станет его щенком.
— Похоже, что так всю жизнь и проживёшь без собаки, — с горечью сказал Малыш, когда всё обернулось против него. — Вот у тебя, мама, есть папа; и Боссе с Бе-тан тоже всегда вместе. А у меня-у меня никого нет!..
-Дорогой Малыш, ведь у тебя все мы!-сказала мама.
-Не знаю…-с ещё большей горечью произнёс Малыш, потому что ему вдруг показалось, что у него действительно никого и ничего нет на свете.
Впрочем, у него была своя комната, и он туда отправился.
Стоял ясный весенний вечер, окна были открыты, и белые занавески медленно раскачивались, словно здороваясь с маленькими бледными звёздами, только что появившимися на чистом весеннем небе. Малыш облокотился о подоконник и стал смотреть в окно. Он думал о том прекрасном щенке, который повстречался ему сегодня. Быть может, этот щенок лежит сейчас в корзинке на кухне и какой-нибудь мальчик — не Малыш, а другой — сидит рядом с ним на полу, гладит его косматую голову и приговаривает: «Рики, ты чудесный пёс!»
Малыш тяжело вздохнул. Вдруг он услышал какое-то слабое жужжание. Оно становилось всё громче и громче, и вот, как это ни покажется странным, мимо окна пролетел толстый человечек. Это и был Карлсон, который живёт на крыше. Но ведь в то время Малыш ещё не знал его.
Карлсон окинул Малыша внимательным, долгим взглядом и полетел дальше. Набрав высоту, он сделал небольшой круг над крышей, облетел вокруг трубы и повернул назад, к окну. Затем он прибавил скорость и пронёсся мимо Малыша, как настоящий маленький самолёт. Потом сделал второй круг. Потом третий.
Малыш стоял не шелохнувшись и ждал, что будет дальше. У него просто дух захватило от волнения и по спине побежали мурашки — ведь не каждый день мимо окон пролетают маленькие толстые человечки.
А человечек за окном тем временем замедлил ход и, поравнявшись с подоконником, сказал:
— Привет! Можно мне здесь на минуточку приземлиться?
-Да, да, пожалуйста, — поспешно ответил Малыш и добавил: — А что, трудно вот так летать?
— Мне — ни капельки, — важно произнёс Карлсон, — потому что я лучший в мире летун! Но я не советовал бы увальню, похожему на мешок с сеном, подражать мне.
Малыш подумал, что на «мешок с сеном» обижаться не стоит, но решил никогда не пробовать летать.
— Как тебя зовут? — спросил Карлсон.
— Малыш. Хотя по-настоящему меня зовут Сванте Свантесон.

— А меня, как это ни странно, зовут Карлсон. Просто Карлсон, и всё. Привет, Малыш!
— Привет, Карлсон! — сказал Малыш.
-Сколько тебе лет?-спросил Карлсон.
— Семь, — ответил Малыш.
-Отлично. Продолжим разговор, — сказал Карлсон. Затем он быстро перекинул через подоконник одну за другой свои маленькие толстенькие ножки и очутился в комнате.
— А тебе сколько лет? — спросил Малыш, решив, что Карлсон ведёт себя уж слишком ребячливо для взрослого дяди.
-Сколько мне лет?- переспросил Карлсон.-Я мужчина в самом расцвете сил, больше я тебе ничего не могу сказать.
Малыш в точности не понимал, что значит быть мужчиной в самом расцвете сил. Может быть, он тоже муж-
чина в самом расцвете сил, но только ещё не знает об этом? Поэтому он осторожно спросил:
— А в каком возрасте бывает расцвет сил?
-В любом! — ответил Карлсон с довольной улыбкой. -В любом, во всяком случае, когда речь идёт обо мне. Я красивый, умный и в меру упитанный мужчина в самом расцвете сил!
Он подошёл к книжной полке Малыша и вытащил стоявшую там игрушечную паровую машину.
— Давай запустим её, — предложил Карлсон.
-Без папы нельзя, — сказал Малыш. — Машину можно запускать только вместе с папой или Боссе.
— С папой, с Боссе или с Карлсоном,который живёт на крыше. Лучший в мире специалист по паровым машинам — это Карлсон, который живёт на крыше. Так и передай своему папе!-сказал Карлсон.
Он быстро схватил бутылку с денатуратом, которая стояла рядом с машиной, наполнил маленькую спиртовку и зажёг фитиль.
Хотя Карлсон и был лучшим в мире специалистом по паровым машинам, денатурат он наливал весьма неуклюже и даже пролил его, так что на полке образовалось целое денатуратное озеро. Оно тут же загорелось, и на полированной поверхности заплясали весёлые голубые язычки пламени. Малыш испуганно вскрикнул и отскочил.
— Спокойствие, только спокойствие! — сказал Карлсон и предостерегающе поднял свою пухлую ручку.
Но Малыш не мог стоять спокойно, когда видел огонь. Он быстро схватил тряпку и прибил пламя. На полированной поверхности полки осталось несколько больших безобразных пятен.
-Погляди, как испортилась полка! — озабоченно произнёс Малыш. — Что теперь скажет мама?
— Пустяки, дело житейское! Несколько крошечных пятнышек на книжной полке-это дело житейское. Так и пе- I редай своей маме.
Карлсон опустился на колени возле паровой машины, и глаза его заблестели.
— Сейчас она начнёт работать.
И действительно, не прошло и секунды, как паровая машина заработала. Фут, фут, фут… — пыхтела она. О, это была самая прекрасная из всех паровых машин, какие только можно себе вообразить, и Карлсон выглядел таким гордым и счастливым, будто сам её изобрёл.
— Я должен проверить предохранительный клапан, -вдруг произнёс Карлсон и принялся крутить какую-то маленькую ручку. — Если не проверить предохранительные клапаны, случаются аварии.
Фут-фут-фут… — пыхтела машина всё быстрее и быстрее. — Фут-фут-фут!.. Под конец она стала задыхаться, точно мчалась галопом. Глаза у Карлсона сияли.
А Малыш уже перестал горевать по поводу пятен на полке. Он был счастлив, что у него есть такая чудесная паровая машина и что он познакомился с Карлсоном, лучшим в мире специалистом по паровым машинам, который так искусно проверил её предохранительный клапан.
— Ну, Малыш, — сказал Карлсон, — вот это действительно «фут-фут-фут»! Вот это я понимаю! Лучший в мире спе…
Но закончить Карлсон не успел, потому что в этот момент раздался громкий взрыв и паровой машины не стало, а обломки её разлетелись по всей комнате.
— Она взорвалась! — в восторге закричал Карлсон, словно ему удалось проделать с паровой машиной самый интересный фокус. — Честное слово, она взорвалась! Какой грохот! Как здорово!
Но Малыш не мог разделить радость Карлсона. Он стоял растерянный, с глазами полными слёз.
— Моя паровая машина… — всхлипывал он. — Моя паровая машина развалилась на куски!
— Пустяки, дело житейское! — И Карлсон беспечно махнул своей маленькой пухлой рукой.-Я тебе дам ещё лучшую машину, — успокаивал он Малыша.
— Ты? — удивился Малыш.
— Конечно. У меня там, наверху, несколько тысяч паровых машин.
— Где это у тебя там, наверху?
— Наверху, в моём домике на крыше.
— У тебя есть домик на крыше? — переспросил Малыш. — И несколько тысяч паровых машин?
— Ну да. Уж сотни две наверняка.
— Как бы мне хотелось побывать в твоём домике! -воскликнул Малыш.
В это было трудно поверить: маленький домик на крыше, и в нём живёт Карлсон…
— Подумать только, дом, набитый паровыми машинами! — воскликнул Малыш.-Две сотни машин!
— Ну, я в точности не считал, сколько их там осталось, — уточнил Карлсон, — но уж никак не меньше нескольких дюжин.
— И ты мне дашь одну машину?
— Ну конечно!
— Прямо сейчас?
— Нет, сначала мне надо их немножко осмотреть, проверить предохранительные клапаны… ну и тому подобное. Спокойствие, только спокойствие! Ты получишь машину на днях.
Малыш принялся собирать с пола куски того, что раньше было его паровой машиной.
— Представляю, как рассердится папа, — озабоченно пробормотал он.
Карлсон удивлённо поднял брови:
-Из-за паровой машины?Да ведь это же пустяки,дело житейское. Стоит ли волноваться по такому поводу! Так и передай своему папе. Я бы ему это сам сказал, но спешу и поэтому не могу здесь задерживаться… Мне не удастся сегодня встретиться с твоим папой. Я должен слетать домой, поглядеть, что там делается.
— Это очень хорошо, что ты попал ко мне, — сказал Малыш. — Хотя, конечно, паровая машина… Ты ещё когда-нибудь залетишь сюда?
— Спокойствие,только спокойствие! — сказал Карлсон и нажал кнопку на своём животе.
Мотор загудел, но Карлсон всё стоял неподвижно и ждал, пока пропеллер раскрутится во всю мощь. Но вот Карлсон оторвался от пола и сделал несколько кругов.
— Мотор что-то барахлит. Надо будет залететь в мастерскую, чтобы его там смазали. Конечно, я и
сам мог бы это сделать, да, беда, нет времени… Думаю, что я всё-таки загляну в мастерскую.
Малыш тоже подумал, что так будет разумнее.
Карлсон вылетел в открытое окно; его маленькая толстенькая фигурка чётко вырисовывалась на весеннем, усыпанном звёздами небе.
— Привет, Малыш! — крикнул Карлсон, помахал своей пухлой ручкой и скрылся.
КАРЛСОН СТРОИТ БАШНЮ
— Я ведь вам уже говорил, что его зовут Карлсон и что он живёт там, наверху, на крыше, — сказал Малыш. — Что же здесь особенного? Разве люди не могут жить, где им хочется?..
— Не упрямься, Малыш, — сказала мама. — Если бы ты знал, как ты нас напугал! Настоящий взрыв. Ведь тебя могло убить! Неужели ты не понимаешь?
-Понимаю, но всё равно Карлсон-лучший в мире специалист по паровым машинам, — ответил Малыш и серьёзно посмотрел на свою маму.
Ну как она не понимает, что невозможно сказать «нет», когда лучший в мире специалист по паровым машинам предлагает проверить предохранительный клапан!
-Надо отвечать за свои поступки, — строго сказал папа, — а не сваливать вину на какого-то Карлсона с крыши, которого вообще не существует.
— Нет, — сказал Малыш, — существует!
-Да ещё и летать умеет! — насмешливо подхватил Боссе.
— Представь себе, умеет, — отрезал Малыш. — Я надеюсь, что он залетит к нам, и ты сам увидишь.
— Хорошо бы он залетел завтра, — сказала Бетан. — Я дам тебе крону, Малыш, если увижу своими глазами Карлсона, который живёт на крыше.
— Нет, завтра ты его не увидишь — завтра он должен слетать в мастерскую смазать мотор.
— Ну, хватит рассказывать сказки, — сказала мама. — Ты лучше погляди, на что похожа твоя книжная полка.

— Карлсон говорит, что это пустяки, дело житейское! -И Малыш махнул рукой, точь-в-точь как махал Карлсон, давая понять, что вовсе не стоит расстраиваться из-за каких-то там пятен на полке.
Но ни слова Малыша, ни этот жест не произвели на маму никакого впечатления.
— Вот, значит, как говорит Карлсон? — строго сказала она. — Тогда передай ему, что, если он ещё раз сунет сюда свой нос, я его так отшлёпаю — век будет помнить.
Малыш ничего не ответил. Ему показалось ужасным, что мама собирается отшлёпать лучшего в мире специалиста по паровым машинам. Да, ничего хорошего нельзя было ожидать в такой неудачный день, когда буквально всё шло шиворот-навыворот.
И вдруг Малыш почувствовал, что он очень соскучился по Карлсону — бодрому, весёлому человечку, который так потешно махал своей маленькой рукой, приговаривая: «Неприятности — это пустяки, дело житейское, и расстраиваться тут нечего». «Неужели Карлсон больше никогда не прилетит?»- с тревогой подумал Малыш.
— Спокойствие, только спокойствие! — сказал себе Малыш, подражая Карлсону. — Карлсон ведь обещал, а он такой, что ему можно верить, это сразу видно. Через де-нёк-другой он прилетит, наверняка прилетит.
…Малыш лежал на полу в своей комнате и читал книгу, когда снова услышал за окном какое-то жужжание, и, словно гигантский шмель, в комнату влетел Карлсон. Он сделал несколько кругов под потолком, напевая вполголоса какую-то весёлую песенку. Пролетая мимо висящих
на стенах картин, он всякий раз сбавлял скорость, чтобы лучше их рассмотреть. При этом он склонял набок голову и прищуривал глазки.
— Красивые картины, — сказал он наконец. — Необычайно красивые картины! Хотя, конечно, не такие красивые, как мои.
Малыш вскочил на ноги и стоял, не помня себя от восторга: так он был рад, что Карлсон вернулся.
-А у тебя там на крыше много картин? — спросил он.
— Несколько тысяч. Ведь я сам рисую в свободное время. Я рисую маленьких петухов и птиц и другие красивые вещи. Я лучший в мире рисовальщик петухов, -сказал Карлсон и, сделав изящный разворот, приземлился на пол рядом с Малышом.
— Что ты говоришь! — удивился Малыш. — А нельзя ли мне подняться с тобой на крышу? Мне так хочется посмотреть твой дом, твои паровые машины и твои картины!..
— Конечно, можно, — ответил Карлсон, — само собой разумеется. Ты будешь дорогим гостем… как-нибудь в другой раз.
— Поскорей бы! — воскликнул Малыш.
— Спокойствие, только спокойствие! — сказал Карлсон. -Я должен сначала прибрать у себя в доме. Но на это не уйдёт много времени. Ты ведь догадываешься, кто лучший в мире мастер скоростной уборки комнат?
— Наверно, ты, — робко сказал Малыш.
— «Наверно»! — возмутился Карлсон.-Ты ещё говоришь «наверно»! Как ты можешь сомневаться! Карлсон, который живёт на крыше, — лучший в мире мастер скоростной уборки комнат. Это всем известно.
Малыш не сомневался, что Карлсон во всём «лучший в мире». И уж наверняка он самый лучший в мире товарищ по играм. В этом Малыш убедился на собственном опыте… Правда, Кристери Гунилла тоже хорошие товарищи, но им далеко до Карлсона, который живёт на крыше!
Кристер только и делает, что хвалится своей собакой Еффой, и Малыш ему давно завидует.
«Если он завтра опять будет хвастаться Ёффой, я ему расскажу про Карлсона. Что стоит его Ёффа по сравнению с Карлсоном, который живёт на крыше! Так я ему и скажу».
И всё же ничего на свете Малыш так страстно не желал иметь, как собаку…
Карлсон прервал размышления Малыша.
-Я бы не прочь сейчас слегка поразвлечься, — сказал он и с любопытством огляделся вокруг.-Тебе не купили новой паровой машины?
Малыш покачал головой. Он вспомнил о своей паровой машине и подумал: «Вот сейчас, когда Карлсон здесь, мама и папа смогут убедиться, что он в самом деле существует». А если Боссе и Бетан дома, то им он тоже покажет Карлсона.
-Хочешь пойти познакомиться с моими мамой и папой? — спросил Малыш.
— Конечно! С восторгом! — ответил Карлсон. — Им будет очень приятно меня увидеть — ведь я такой красивый и умный… — Карлсон с довольным видом прошёлся по комнате. — И в меру упитанный,-добавил он. — Короче, мужчина в самом расцвете сил. Да, твоим родителям будет очень приятно со мной познакомиться.
По доносившемуся из кухни запаху жарящихся мясных тефтелей Малыш понял, что скоро будут обедать. Подумав, он решил свести Карлсона познакомиться со свои-
ми родными после обеда. Во-первых, никогда ничего хорошего не получается, когда маме мешают жарить тефтели. А кроме того, вдруг папа или мама вздумают завести с Карлсоном разговор о паровой машине или о пятнах на книжной полке… А такого разговора ни в коем случае нельзя допускать. Во время обеда Малыш постарается втолковать и папе и маме, как надо относиться к лучшему в мире специалисту по паровым машинам. Вот когда они пообедают и всё поймут, Малыш пригласит всю семью к себе в комнату.
«Будьте добры, — скажет Малыш, — пойдёмте ко мне. У меня в гостях Карлсон, который живёт на крыше».
Как они изумятся! Как будет забавно глядеть на их лица!
Карлсон вдруг перестал расхаживать по комнате. Он замер на месте и стал принюхиваться, словно ищейка.
-Мясные тефтели, — сказал он.-Обожаю сочные вкусные тефтели!
Малыш смутился. Собственно говоря, на эти слова Карлсона надо было бы ответить только одно: «Если хочешь, останься и пообедай с нами». Но Малыш не решился произнести такую фразу. Невозможно привести Карлсона к обеду без предварительного объяснения с родителями. Вот Кристера и Гуниллу-это другое дело. С ними Малыш может примчаться в последнюю минуту, когда все остальные уже сидят за столом, и сказать: «Милая мама, дай, пожалуйста, Кристеру и Гунилле горохового супа и блинов». Но привести к обеду совершенно незнакомого маленького толстого человечка, который к тому же взорвал паровую машину и прожёг книжную полку, — нет, этого так просто сделать нельзя!
Но ведь Карлсон только что заявил,что обожает сочные вкусные мясные тефтели, — значит, надо во что бы то ни стало угостить его тефтелями, а то он ещё обидится на Малыша и больше не захочет с ним играть… Ах, как много теперь зависело от этих вкусных мясных тефтелей!
— Подожди минутку, — сказал Малыш. — Я сбегаю на кухню за тефтелями.
Карлсон одобряюще кивнул головой.
— Неси скорей! — крикнул он вслед Малышу. — Одними картинами сыт не будешь!
Малыш примчался на кухню. Мама в клетчатом переднике стояла у плиты и жарила превосходные тефтели. Время от времени она встряхивала большую сковородку, и плотно уложенные маленькие мясные шарики подскакивали и переворачивались на другую сторону.
— А, это ты, Малыш? — сказала мама. — Скоро будем обедать.
— Мамочка, — произнёс Малыш самым вкрадчивым голосом, на который был только способен, — мамочка, положи, пожалуйста, несколько тефтелек на блюдце, и я отнесу их в свою комнату.
— Сейчас, сынок, мы сядем за стол, — ответила мама.
-Я знаю, но всё равно мне очень нужно… После обеда я тебе объясню, в чём дело.
— Ну ладно, ладно, — сказала мама и положила на маленькую тарелочку шесть тефтелей. — На, возьми.
О, чудесные маленькие тефтели! Они пахли так восхитительно и были такие поджаристые, румяные — словом, такие, какими и должны быть хорошие мясные тефтели!
Малыш взял тарелку обеими руками и осторожно понёс её в свою комнату.
— Вот и я, Карлсон! — крикнул Малыш, отворяя дверь.
Но Карлсон исчез. Малыш стоял с тарелкой посреди
комнаты и оглядывался по сторонам. Никакого Карлсона не было. Это было так грустно, что у Малыша сразу же испортилось настроение.
— Он ушёл, — сказал вслух Малыш. — Он ушёл!
Но вдруг…
— Пип! — донёсся до Малыша какой-то странный писк.
Малыш повернул голову. На кровати, рядом с подушкой, под одеялом, шевелился какой-то маленький комок и пищал:
— Пип! Пип!
А затем из-под одеяла выглянуло лукавое лицо Карлсона.
-Хи-хи!Ты сказал: «он ушёл», «он ушёл»… Хи-хи! А «он»
вовсе не ушёл — «он» только спрятался!.. — пропищал Карлсон.
Но тут он увидел в руках Малыша тарелочку и мигом нажал кнопку на животе. Мотор загудел, Карлсон стремительно спикировал с кровати прямо к тарелке с тефтелями. Он на лету схватил тефтельку, потом взвился к потолку и, сделав небольшой круг под лампой, с довольным видом принялся жевать.
— Восхитительные тефтельки! — воскликнул Карлсон. -На редкость вкусные тефтельки! Можно подумать, что их делал лучший в мире специалист по тефтелям!.. Но ты, конечно, знаешь, что это не так,-добавил он.
Карлсон снова спикировал к тарелке и взял ещё одну тефтельку.
В этот момент из кухни послышался мамин голос:
— Малыш, мы садимся обедать, быстро мой руки!
— Мне надо идти, — сказал Малыш Карлсону и поставил тарелочку на пол. — Но я очень скоро вернусь. Обещай, что ты меня дождёшься.
— Хорошо, дождусь, — сказал Карлсон. — Но что мне здесь делать без тебя? — Карлсон спланировал на пол и приземлился возле Малыша. — Пока тебя не будет, я хочу заняться чем-нибудь интересным. У тебя правда нет больше паровых машин?
— Нет, — ответил Малыш. — Машин нет, но есть кубики.
— Покажи, — сказал Карлсон.
Малыш достал из шкафа, где лежали игрушки, ящик со строительным набором. Это был и в самом деле великолепный строительный материал — разноцветные детали различной формы. Их можно было соединять друг с другом и строить всевозможные вещи.
— Вот, играй, — сказал Малыш. — Из этого набора можно сделать и автомобиль, и подъёмный кран, и всё, что хочешь…
— Неужели лучший в мире строитель не знает, — прервал Малыша Карлсон, — что можно построить из этого строительного материала!
Карлсон сунул себе в рот ещё одну тефтельку и кинулся к ящику с кубиками.
— Сейчас ты увидишь, — проговорил он и вывалил все кубики на пол.-Сейчас ты увидишь…
Но Малышу надо было идти обедать. Как охотно он остался бы здесь понаблюдать за работой лучшего в мире строителя! С порога он ещё раз оглянулся на Карлсона и увидел,что тот уже сидит на полу возле горы кубиков и радостно напевает себе под нос:
Ура, ура, ура!
Прекрасная игра!
Красив я и умён,
И ловок, и силён!
Люблю играть, люблю… жевать.
Последние слова он пропел, проглотив четвёртую тефтельку.
Когда Малыш вошёл в столовую, мама, папа, Боссе и Бетан уже сидели за столом. Малыш шмыгнул на своё место и повязал вокруг шеи салфетку.
— Обещай мне одну вещь, мама. И ты, папа, тоже, — сказал он.
— Что же мы должны тебе обещать? — спросила мама.
— Нет, ты раньше обещай!
Папа был против того, чтобы обещать вслепую.
— А вдруг ты опять попросишь собаку? — сказал папа.
— Нет, не собаку, — ответил Малыш. — А кстати, собаку ты мне тоже можешь обещать, если хочешь!.. Нет, это совсем другое и нисколечко не опасное. Обещайте, что вы обещаете!
— Ну ладно, ладно, — сказала мама.
— Значит, вы обещали, — радостно подхватил Малыш, -ничего не говорить насчёт паровой машины Карлсону, который живёт на крыше…
— Интересно, — сказала Бетан, — как они могут что-нибудь сказать или не сказать Карлсону о паровой машине, раз они никогда с ним не встретятся?
— Нет, встретятся, — спокойно ответил Малыш, — потому что Карлсон сидит в моей комнате.
— Ой, я сейчас подавлюсь! — воскликнул Боссе. — Карлсон сидит в твоей комнате?
— Да, представь себе, сидит! — И Малыш с торжествующим видом поглядел по сторонам.
Только бы они поскорее пообедали, и тогда они увидят…
— Нам было бы очень приятно познакомиться с Карлсоном, — сказала мама.
-Карлсон тоже так думает! — ответил Малыш.
Наконец доели компот. Мама поднялась из-за стола. Настал решающий миг.
— Пойдёмте все, — предложил Малыш.
-Тебе не придётся нас упрашивать, — сказала Бетан.-Я не успокоюсь, пока не увижу этого самого Карлсона.
Малыш шёл впереди.
— Только исполните, что обещали, — сказал он, подойдя к двери своей комнаты.- Ни слова о паровой машине!
Затем он нажал дверную ручку и открыл дверь.
Карлсона в комнате не было. На этот раз по-настоящему не было. Нигде. Даже в постели Малыша не шевелился маленький комок.
Зато на полу возвышалась башня из кубиков. Очень высокая башня. И хотя Карлсон мог бы, конечно, построить из кубиков подъёмные краны и любые другие вещи, на этот раз он просто ставил один кубик на другой, так что в конце концов получилась длинная-предлинная, узкая башня, которая сверху была увенчана чем-то, что явно должно было изображать купол: на самом верхнем кубике лежала маленькая круглая мясная тефтелька.
Домовёнок Кузька
Наташа взяла веник, да так и села на пол, до того испугалась. Под веником кто-то был! Небольшой, лохматый, в красной рубахе, блестит глазами и молчит. Наташа тоже молчит и думает: может, это ёжик? Или игрушка? А почему он одет и обут, как мальчик? Может, ёжик игрушечный?
Девочка так испугалась, что все мысли сразу выскочили у неё из головы, ни одной не осталось.
— Ты кто? — спросила Наташа.
— Кузька, — ответил незнакомец.
— Это тебя звать Кузька. А кто ты?
— Сказки знаешь? Так вот. Сперва добра молодца в баньке попарь, накорми, напои, а потом и спрашивай.
Наташа пошла в ванную. Кузька — за ней. Но в ванну гость лезть не захотел, сказал, что слишком велика.
Наташа купала его прямо в раковине, под краном с горячей водой. Такой горячей, что руки едва терпели, а Кузька знай себе покрикивал:
— А ну, горячей, хозяюшка! Наддай парку! Попарим молодые косточки!
Раздеваться он не стал.
— Или мне делать нечего? — рассуждал он, кувыркаясь и прыгая в раковине так, что брызги летели к потолку. -У меня и поважнее дела есть. А так сразу и сам отмоюсь, и одёжа отстирается.
Наташа уговорила Кузьку хоть лапти снять и вымыла их мылом чисто-начисто.
Потом Наташа завернула добра молодца в полотенце и понесла на кухню. Посадила Кузьку обсыхать на батарею и принесла коробку с пирожными.
— Угощайся, — сказала Наташа. — У нас сегодня праздник — новоселье. Так что выбирай, какое хочешь.
Малыш тут же схватил первое попавшееся пирожное и быстро сунул его в рот. Затем второе, четвёртое, шестое… Съел он примерно штук десять, не больше.

А потом влез Кузька на подоконник и говорит:
— Эка благодать — весь белый свет видать!
Наташа тоже прижалась носом к стеклу. Ничего особенного: двор, дома. А над крышами, по небу, самолёт летит.
Тут странный гость вдруг как закричит:
— Эй, ты, сюда заворачивай! Лети, лети к нам в гости.
— Ты кого к нам в гости зовёшь? — спрашивает Наташа.
— Его! — Кузька ткнул в небо пальцем, указывая на самолёт.
Наташа рассмеялась. Вот чудак, в гости самолёт зовёт! И откуда только этот Кузька взялся?
И тут вдруг в комнате зачирикал воробей! Наташа удивилась, стала искать глазами воробья. Может быть, в открытое окошко влетел? А в кухне уже синица засвистела, соловей зашёлся. Чудеса да и только!
Подняла Наташа глаза, а под потолком Кузька в ведре с веником летит! А заодно поёт на все птичьи голоса.
Ай да Кузька, удалая головушка. Поняла тут Наташа, что не простой перед ней гость, а волшебный.
— Кузенька, — робко спросила Наташа, — а теперь ты скажешь, кто ты?
Кузька внимательно посмотрел на девочку и стал загибать пальцы:
— Кормленый я? Кормленый. Поеный? Поеный. В бане пареный? Пареный. Ну так слушай…
И тут в дверь постучали.
-Беги открывай! — прошептал Кузька.-Да никому про меня не сказывай. А я спрячусь куда-нибудь…
И тут в дверь не просто застучали, а забарабанили:
— Наташа! Открывай!
Дверь открылась, и в переднюю вошли Наташины родители. А грузчики стали втаскивать разные вещи: диван, стол, телевизор…
Девочка бегом вернулась на кухню. Никого. Тихо. Пусто. Позвала — никто не откликнулся. Заглянула в шкафчик, даже в газовую плиту. Нет Кузьки!
И тут в холодильнике что-то застучало. Открыла Наташа белую дверцу, и прямо ей в руки вывалился дрожащий холодненький Кузька.
— Ой, батюшки, замёрз! — Кузька прыгнул на пол и пропал.
Наташа ахнула — вместо маленького волшебника Кузьки на полу стоял какой-то маленький сундучок. С блестящими уголками и замочком, украшенный цветами. С первого же взгляда Наташа поняла, что и сундучок тоже не простой, а волшебный.
Схватив Кузькин сундучок, Наташа побежала искать такое место в квартире, где его можно было бы спрятать. Этим местом оказалась её собственная комната. Наташа сразу её узнала, потому что там уже были расставлены её кровать, стол, стулья, полка с книгами. И конечно же ящик с игрушками.
— Кузенька, ты здесь? — прошептала девочка.
В ответ пискнул утёнок, бибикнула машина, зарычал оранжевый мишка, кукла Марианна
сказала: «Ма-ма!», и громко задудела дудка. И тут же из ящика вылез Кузька с дудкой в одном кулаке и барабанными палочками в другой. Малыш изо всех сил ударил палочками в барабан и завопил на всю квартиру:
— Я — не ребёнок!
Тра-та-та-та!
Я — домовёнок!
Вот это да!
У Наташи даже рот от удивления открылся.
— Вот это да! — ахнула девочка. — Оказывается, Кузька -домовой. Ух ты!
— Ух, я, — скромно подтвердил Кузька, — домовой! Только пока ещё маленький. Мне ещё только шесть веков. А откуда ты про домовых знаешь-ведь мы же невидимые?
— А я про вас в сказках читала, — выпалила Наташа. -Домовые-это такие домашние человечки. Живут под печками, в тёмных углах и на чердаках. Когда хозяева из дома уходят, домовые прячут от них всякие вещицы, таскают со стола вкусные кусочки и вообще безобразничают, как могут. Не знала только, что у домовых дети бывают.
— Бывают, — гордо подтвердил Кузька. — Домовые детишек любят. Знаешь, сколько у меня братцев-домовят? Куча!
Тут Кузька запнулся и вздохнул.
-Потому-то я здесь и оказался…
Кузька опять вспрыгнул на подоконник, и Наташа услышала от него историю про то, как деревенский домовёнок попал в город.
…В маленькой деревеньке над небольшой речкой, в избе под печкой, жили-были маленькие глупые домовя-та,а среди них — Кузька.
Однажды люди ушли в поле, а взрослые домовые — в гости к соседям. Домовята остались одни. Вылезли из-под печки и ну хозяйничать в избе! Кузькины братцы выскребли чугуны, горшки, а сковородки вылизали до блеска. Сам Кузька подметать взялся. Да так, что до потолка пыль полетела.
Вдруг видят-дверца у печки приоткрыта и из неё глядит уголёк, хорошенький, красненький. Вытащили домовята уголёк, кричат:
— Будем играть в мужичков-пожарничков.
Уголёк раздули, угостили его щепками. И запел, заплясал огонь. Загорелась избушка! Домовята кто куда, врассыпную.
Один только Кузька не растерялся — схватил волшебный сундучок дедушки Домового, выскочил в окно. Сундучок лёгонький, домовёнок на ногу быстрый. Но огонь не отстаёт, шумит:
-Стой! Догоню! У-у-у!
Оглянулся Кузька, увидел,что это не огонь, а Баба-Яга за ним гонится. Забежал Кузька в лес. Пришлось Бабе-Яге подняться выше деревьев. Потеряла она домовёнка вместе с его сундучком.
Долго бежал Кузька, долго, пока не налетел на огромное дерево. Кувырк вверх лаптями! Поднял голову, а в листве чьи-то глаза блестят и мигают. И тут же из зелени высунулся какой-то зелёный сучок. Высунулся и сказал:
— Здорово!
Удивился домовёнок — прожил он шесть веков на белом свете, а не знал, что и сучки разговаривать умеют.
А сучок тем временем вылез из листвы.
— Давай знакомиться? — говорит. — Я — лесовик, леший. Только ещё маленький. И зовут меня пока ещё — Лешик.
Испугался Кузька, вспомнил, что про леших люди в избе рассказывали. Дескать, лешие грибников в болота заводят, коров из хлева угоняют. Наверно, и малыши у них такие же злыдни! Схватил Кузька свой сундучок и дал дё-ру. Да так заторопился, что прямо в лесной овраг свалился. Мог бы и шею сломать, если бы…
Если бы на дне оврага не ждал его — глазки-светлячки, рот до ушей — маленький Лешик.
Подбежал Лешик к висящему на колючем кусте Кузьке, отцепил его рубашонку.
Под холодным, проливным дождём выскочили Лешик с Кузькой на лесную полянку. Посреди — бугор, на бугре-могучая сосна. Корявый пень под сосной качнулся, открыл широкую дыру. Из дыры, упираясь в землю корнями, полез ещё один корявый пень! Кузька наутёк от такого ужаса.
-Постой, внучек!-добрым голосом крикнул пень.-Это же я, дедушка Леший. Не бойся меня!
Но Кузька так стучал зубами, что дятлы на стук откликнулись:
— Я не лешонок! Тра-та-та! Я — домовёнок!
— Сколько живу на свете, — удивился дед, — таких ле-шонков не видел. — И потащил Кузьку под пень, в чёрную нору. Там он опустил дрожащего домовёнка во что-то шуршащее, мягкое и тёплое.
Когда глаза привыкли к темноте, Кузька разобрал,что сидит в коробе с сухими листьями. Так вот она какая, берлога Лешего!
— Мне бы что-нибудь поесть, дедушка, — сказал Кузька.
Дедушка Леший, задумчиво пожевав губами, принёс из
тёмного угла сухую лягушку:
— Кормись, сынок!
Кузька понюхал и отвернулся к большущей корзине с орехами.
— Э, да у тебя вкусы, как у белки, — рассмеялся Леший и приволок из угла берлоги колоду с мёдом.
Тут-то гость и показал, на что способны домовые!
Утром выяснилось, что Кузька простудился и заболел. Дрожит от холода, а сам горячий, как горшок в печи. Говорит, будто комар пищит. Кашляет, будто медведь рыкает.
Как-то проснулся Кузька, а на него Медведь глядит! Забился домовёнок под сухие листья на самое дно короба. Медведь листья раскопал, Кузьку вынул и вручил ему гостинцы: калину да рябину. Съели ягоды с мёдом, и домовёнок спросил, не покажет ли ему Медведь дорогу домой?
-А это чем не дом?-оглядел Медведь лешачью берлогу.
— Дом — это когда есть печка! — объяснил Кузька.
Потом Лиса пришла — больного проведать, а если удастся, и пообедать. Кузька и её спросил, не пробегала ли она мимо его деревни.
Хитрая Лиса не ответила, а стала выпытывать у Кузьки, много ли в их деревне курочек. Но Кузька вспомнил про лисьи проказы и замолчал.
Так ни с чем Лиса и убралась.
Отбушевало ненастье в лесу, и Кузька выздоровел. Потянулся, огляделся — нет никого. Ещё пуще заскучал Кузька по родному дому.
Вытащил сундучок, надел сухие лапоточки, побежал к Могучему дубу. Если уж ноги сами принесли его в лес, то пусть сами и уносят отсюда. Сел он на пенёк, задрал голову кверху, ждёт: не побегут ли от ветра верхи деревьев. Пять ветров прилетали — никаких вестей с родной сторонки.
Как сквозь землю провалилась родная деревенька!
Тут запели птицы, заскакали птицы на ветвях, и на полянке появились старый Леший с Лешиком.
— Дед, а дед, — сказал Кузька. — Я домой хочу! Отведите меня обратно.
— Эх, Кузя, — вздохнул Леший, — давно бы вывели тебя из леса, да не знаем куда. Будем ждать: не тот ветер, так другой принесёт весточку.
— Не умею я ждать, — горевал Кузька. — Мы, домовые, только праздники умеем ждать.
— Вот и хорошо, — хитро прищурился дед. — У нас в лесу как раз сегодня праздник. Милости просим, Кузька, гостем будешь!
Хлопнул старый Леший в ладони.
В тот же миг стали сходиться на поляну разные лесные звери: из чащи выступил рогатый лось, выкатились колобками зайцы, хитрая лиса на цыпочках вышла. Народу собралось — на целый хоровод.
— Эй, кто с нами петь и плясать? — закричал Кузька. -Кто с нами в игры играть?
Встали лесные звери кругом, а на середину вышли дед с внуком. Лешик свистнул, дед крякнул. Аукаются, ухают, хохочут. Потом запели без слов-залаяли с подвыванием, а звери им подтягивали. Вдруг какой-то волчонок — и откуда он только взялся? — подбежал к Кузьке и хвать его за рубаху.
Кузька обмер, а волчонок завизжал и превратился в Лешика. Кузька расхохотался, а волчонок-Лешик от смеха упал и по полянке стал кататься.
— Хороший праздник! — закричал Кузька. — Вот только угощения нет. Никто не угощает.
— А потому и праздник, что угощения нет, — ухмыльнулся старый Леший, — а то лиса зайчатинкой угостится, медведь — лосятинкой. А молодой волк домовятинки захочет отведать!
И вдруг подул холодный ветер, полетели листья. И
большущий кленовый лист опустился прямо в руки дедушке Лешему. Дед повертел его, ничего не понял. Зато Кузька сразу разглядел на волшебном листочке свою деревеньку.
— Глядите, глядите! — кричал домовёнок. — Каждая избушка не крупнее божьей коровки. Даже трубы на крышах нарисованы. Дым бежит в гости к тучам и облакам. Цела моя деревенька!
Так обрадовался Кузька «письму», что и не заметил, как праздник кончился и лесные жители разбрелись по своим берлогам. Хватит веселиться — зима не за горами. Лешим, и тем спать пора!
Утром вышли Лешик с Кузькой наружу, стали разглядывать листок, на котором Кузькина деревня нарисована. Лешик потягивался, зевал, тёр глаза. Никак не вспомнит, откуда ветер принёс этот листок, в какой стороне Кузькин дом. Кузька тоже не запомнил, на деда понадеялся. А старый Леший на весь лес храпит, до весны, видно, не проснётся. Вот незадача!
Заревел Кузька как маленький.
— Не плачь, — сказал ему Лешик. — Найдём, где тебе перезимовать. Вот у Бабы-Яги два дома в лесу. Один похуже да поближе, другой получше да подальше. Не может она сразу в двух домах жить. Наверно, зимует там, где получше. А ты в другом перезимуешь. Сундучок у нас оставь. Яга, как сорока, всё тащит, что блестит.
Забрались Лешик и Кузька на высокое дерево — поглядеть, где там бабаёжкина изба.
— Ага! — кричит Лешик. — Вот она, изба Бабы-Яги! Та самая, что для плохого настроения. Видишь, какой вокруг лес дремучий, тёмный?
Слезли друзья с дерева, стали продираться сквозь чащу. Наконец выбрались на поляну, сплошь усеянную белыми поганками.
— Когда бабка в ступе летит домой, — объяснил Лешик,-то несётся над этими поганками, чтоб мимо избы не пролететь. Известно, что во тьме и гнилушка светит. А тут столько бледных поганок сразу!
— Ни одной поганки не сбито! — обрадовался Лешик. -Значит, бабушки Яги нету дома. Айда в избу!
Посреди поляны с ноги на ногу переступала избушка на курьих ножках, без окон, без трубы, с крышей, надвинутой чуть ли не до порога. У собачьей конуры на верёвке сидел тощий, ободранный… Кот.
— Избушка-избушка, — позвал Лешик, — стань к лесу задом, к нам передом!
Но избушка стояла как каменная. Вдруг из лесу вылетел дятел и застучал клювом по крыше. Закряхтела изба, заскрипела старыми брёвнами, но повер-нулась-таки к друзьям грязной трухлявой дверью. Дескать, милости просим, незваные гости! Ну и дом! Пыль,
паутина по всем углам. На печи драные подушки, одеяла — заплатка на заплатке. А мышей — видимо-невидимо!
— Тут мыши вместо домовых, что ли? — возмутился Кузька. — Беда хозяевам, у кого они домовые. Уж я-то наведу здесь порядок!
— Что ты, Кузя! — испугался Лешик. — Баба-Яга тебя за это съест. Тут у неё дом для плохого настроения. Сердится она, когда нарушают её беспорядки.
— У-у-у! Лечу-у-у! — послышалось вдруг.
Дом заходил ходуном. Дверь настежь, и в избу влетела Баба-Яга. Ступа — к порогу, сама — на печь. Лешик едва успел спрятать Кузьку в большой чугун. Накрыл сковородкой и сам уселся сверху.
— Незваные гости глодают кости, — ворчит Яга на Ле-шика. — Ну, чего пожаловал?
— Повидаться пришёл, — сказал Лешик. — Ты ведь мне бабушка, хоть и троюродная.
— Не люблю я вас, леших, терплю только.
— А домовых любишь? — спросил Лешик. — Маленьких домовят?
— Ещё как люблю! — ухмыляется Баба-Яга.
И надо же! Одна мышь лучше места не нашла, чем в I
чугуне, рядом с домовёнком. Поначалу сидела смирно. А тут хвостом махнула, пыль подняла — ни вдохнуть, ни выдохнуть. Кузька терпел, терпел-да так чихнул, что сковородка слетела вместе с Лешиком.
Баба-Яга как закричит страшным голосом:
— Кто в чугуне чихает?!
Мыши врассыпную; друзья вон из дома; Баба-Яга кричит с порога: «Улю-лю! Догоню! Поймаю!»
А Лешик с Кузькой бегом к лесной речке.
На берегу речки, в мутной воде плавало корыто.
— Собственный корабль Бабы-Яги! — важно сказал Ле-шик.
Корыто ткнулось в берег, под ноги: садитесь, мол.
И вдруг корыто поплыло не вниз, а вверх по Мутной речке, против её течения! Да прямо к мостику над водой. Ну и мост! Перила точёные, доски золочёные, прибиты серебряными гвоздиками.
Лешик с Кузькой выскочили на бережок, на жёлтый песок, поблагодарили корыто.
Посреди Круглой поляны — дом. Не на курьих ножках. Крыша из коврижек и коржиков, ставни вафельные, окна
леденцовые, вместо порога — пирог. У крыльца сидит толстый, пушистый Кот. Сидит и трёт лапкой чистенькую мордочку.
И в доме точно ждут гостей — на столе узорная скатерть, из самовара идёт пар, а из печи сами прыгают на стол пышки, ватрушки, лепёшки. В кувшинах, в кринках -молоко, сметана, мёд.
Кузька и не заметил, как оказался за столом. Сидит, ест, да так, что за ушами трещит. И — вдруг:
— Улю-лю! Лечу! Милых деточек ищу!
Хриплый бас загремел под окнами. Друзья юркнули
под стол.
В тот же миг распахнулись резные двери и на пороге появилась самая настоящая Баба-Яга! Но какая! На голове кокошник золотом горит, на ногах сапожки сафьяновые. Сарафан алый, как утренняя заря.
— Это кто же ко мне пришёл? — медовым голосом пропела Баба-Яга. — Куда же мне вас, гости дорогие, посадить, чем вас, золотые мои, угостить? А домовёночек-то хорошенький какой! Ах ты, ватрушечка моя мяконькая, кренделёчек сахарный!
— Слышишь? — опять забеспокоился Кузька. — Ватрушкой называет, кренделем.
Почесал Лешик один сучок другим.
— Вот и я думаю, — сказал задумчиво. — Почему это мой дед Дом Бабы-Яги для хорошего настроения так не любит? Что-то тут не так. Но ты не бойся, зимуй здесь на здоровье. Яга в этом доме никого не ест. А в тот дом даже не суйся!
Яга между тем уже у кроватей хлопотала: взбивала перины, стелила шёлковые простыни да бархатные одеяла. Хорошо, сладко спится усталым путникам на постели добренькой Бабы-Яги!
Проснулись утром друзья, вышли во двор прогуляться. Побегали по травушке-муравушке, попрыгали на мосту.
— В моей деревне вьюга, метель, мороз, а мне хоть бы что! — радовался Кузька. — Зима за день покажется в таком доме. Эко обилие-изобилие!
Тут на крыльцо пряничного дома выскочила добренькая Баба-Яга:
— Идите завтракать, чадушки драгоценные!
А после завтрака — новая забава. Как ласточка порхает колыбелька-люлька под потолком, а внутри Кузька сидит, смеётся. В одной руке пирог, в другой — ватрушка.
Затащил озорник к себе Лешика, и пошла потеха! Только к вечеру собрался Лешик домой.
— Кланяйся дедушке, — шепчет ему Баба-Яга. — А Ку-зеньке нашему, не поленись, принеси его забавочку — сундучок волшебный. Боюсь, как бы не заскучал он со старой бабкой!
Неохота Кузьке расставаться с Лешиком. Пошёл провожать друга.
-Только до мостика, радость моя! — кричит вслед Баба-Яга.-Да смотри,в воду не упади.
Золочёный мост давно позади, а Кузька всё друга провожает. Потом Лешик проводил Кузьку назад, чтоб не заблудился. Потом Кузька проводил Лешика, а Лешик -Кузьку. Потом Кузька всё-таки повернул обратно, к Бабе-Яге.
Не первый день — а может быть, и месяц? — живёт Кузька в доме добренькой Бабы-Яги. Живёт — не тужит. Перед домом тёплое бабье лето: цветочки цветут, бабочки летают. Пушистый бабкин котик в траве-мураве резвится, за бабочками гоняется. Поймает бабочку, крылышки оторвёт — и за следующей. Выбирает, какая покрасивей.
— Или ты с ума спятил? — закричал на него домовё-нок.-Тебе бы так пооторвать уши!
Ухмыльнулся Кот, зевнул, ушёл в дом.
Снова Кузька совсем один остался.
…Жил маленький домовёнок у Бабы-Яги всю зиму. Непогода, вихри, стужа обходили круглую поляну. Должно быть, сам Дед Мороз не хотел связываться с Бабой-Ягой. Однажды только насыпал на поляну рыхлого, мягкого снега.
Обрадовался Кузька, слепил снеговика, стал с Котом в снежки играть. Кинул раз,кинул другой, глядь — а снего-
вик-то и растаял. Огорчился Кузька, поплёлся домой, спать на пуховых перинах.
А добренькая Яга тут как тут, тёплым молочком поит, на ухо нашёптывает.
— И куда это наш Лешик запропастился? Спит, должно быть, на сене, а под сеном Кузенькин сундучок спрятан. Присвоили лукавые лешаки чужое добро.
Лежит Кузька на боку, слушает вполуха. Не знает — верить или не верить добренькой Яге? Метался на постели, метался, только под утро и уснул…
В ту зиму Лешику и Старому Лешему снились непокойные сны. Старый Леший видел во сне топор, который
рубил дерево. А его внуку снились пряничные избушки на курьих ножках, гонявшиеся за ним по всему лесу.
Проснулся Лешик, поскорее вылез из короба. Весна в лесу! Ручьи под корнями журчат, молодая листва на ветвях пробивается. Отряхнулся Лешонок — и бегом к другу.
Пряничный домик сиял на поляне,как весенний цветок. Лешик скорее заглянул в окно и глазам своим не поверил. В кровати на десяти перинах и подушках спал Кузя. В ногах у него дремал Кот. А у кровати на полу, половиком укрывшись, Кузькины лапти под головой — храпела Яга.
Протёр Лешик глаза. Неужели это его друг-домовёнок? Настоящий бабёныш-ягёныш храпел на мягкой постели!
— Хлеб да соль, — вежливо поздоровался Лешик, входя в избу. — Здравствуй, Кузя!
— Ем, да свой, а ты рядом постой, — ответствовал Кузька. И тут же снова повернулся к Бабе-Яге: -Я что тебе вечером наказал приготовить? Пироги с творогом! А ты ватрушек напекла. У пирогов творог где? Внутри. А у ватрушек? Сверху. Ешь теперь сама.
— Дитятко моё! Пирогов-то я с морковкой тебе напекла. А ватрушечки румяненькие, душистенькие, сами в рот просятся!
Наелся Кузька пирогов да блинов, напился чаю, на пол повалился — до того отяжелел. Настоящий бабёныш-ягё-ныш!
Баба-Яга бегает вокруг, причитает:
— Ох, дитятко, бочок отлежишь. Ой, простудишься, кро-винушка моя.
Уложила домовёнка в люльку. Стала качать-баюкать. Лежит Кузька в люльке, свысока на Лешика глядит:
-А ты, чучело зелёное, беги в свою нору и неси мне мой сундучок.
Тут же Баба-Яга подскочила:
— Сам сбегаешь за сундучком или мне, старой, свои косточки тревожить?
Лесовичок понуро поплёлся в берлогу. Достал из-под вороха сухих листьев волшебный сундучок.
— Как же это Кузька хочет отдать такую красоту Ба-бе-Яге, — вздыхал Лешик по дороге. — Ох-охо!
— Ох-о-хо! — отозвалось эхо, да так громко, угрожающе, будто прямо над ухом Филин заухал.
Догадался Лешик, что вовсе не птица перед ним, а само Злое Эхо. Как только в лесу что-то плохое случается — Злое Эхо тут как тут.
Прибежал к пряничному домику Лешик, а Баба-Яга уже на крыльце топчется, руки тянет:
— Ну что, принёс сундучок? Давай его сюда!
Юркнул Лешик между костлявыми руками, сунул Кузьке сундучок. А тот даже спасибо не сказал. Подскочила Баба-Яга, схватила сундучок. А Кузька и глазом не повёл…
Баба-Яга уже добычу вертит в руках:
— Какая-такая в нём тайна скрыта? Говорят, он всем хорошим людям приносит радость. Почему же я, Баба-Яга, не радуюсь?
Подёргала Яга замок — не поддаётся. Сунула нож в
щёлку — лезвие сломалось. Рассердилась Баба-Яга, как треснет по крышке:
— Ах, ты так! — вопит. — Так вот же тебе! Нам не владеть, так и никому не иметь. — Размахнулась и швырнула сундучок в печь. Забыла, видно, старая, что сундук не простой, а волшебный. Глядь — огонь в печи погас, а сундучок
целёхонек!
Ахнула Баба-Яга, схватила его-и к двери.
— В этой печи не сгорел, в том доме вспыхнешь.
Тут и Кузька проснулся. Хвать Ягу за сарафан!
— Отдавай моё добро, Баба-Яга — костяная нога!

— Ладно, Кузенька, будь по-твоему, — зевнула хитрая Яга притворно.-Но сначала слетаю-ка я в нашу старенькую избушку. Может, сама Весна-красна в гости пожаловала. — Села Баба-Яга верхом на метлу — и была такова.
Маленький лешонок торопится. Надо бежать! А Кузька
сидит за столом, ест ватрушки. ,
— В гостях хорошо, а дома лучше. Гость — гости, а погостил — прости! — вдруг сказала печка.
Кузька от удивления ватрушкой подавился. Чудеса! А тут кочерга шагнула от печи, толкает домовёнка к выходу, ухваты подпихивают. Веник выскочил из угла, подхлёстывает сзади. Поковылял Кузька к порогу.
Дом сам выпроводил домовёнка, пожалел его.
Куда бежать? Злое Эхо тотчас же Бабу-Ягу назад позовёт. Один путь — через Чёрное болото. Лешик про это болото слыхать слыхал, а бывать в нём не бывал. Там жили болотные кикиморы, глупые, болтливые.
Лешик пятится к болоту, манит сундучком Кузьку.
Дотащились до леса. Лешик спрятал друга с сундучком поглубже под ёлку и побежал искать тропу через болото.
А со стороны Круглой поляны шум, крик. Это Баба-Яга вернулась, а в Доме ни Кузьки, ни Лешика, ни сундучка. Накинулась на Кота:
— Куда убежали?
Толстый Кот показывает лапкой совсем в другую сторону. Рад, что домовёнка дома нет. Никто не мешает сметану воровать, бабочкам крылышки обрывать. Не вернётся Кузька — и ладно.
Баба-Яга ругается. Злое Эхо ей вторит. Кузька из-под ёлки высунулся, испугался. Понял, какова Баба-Яга.
Лешик с Кузькой улепётывают в одну сторону, через Чёрное болото, а Баба-Яга через Горелый лес в другую. Мечется в темноте. Совсем с ног сбилась. Села на землю, колдует:
— Несите меня, ноги, обратно, в родную избушку.
Ноги и принесли её в Дом для плохого настроения. Съела бабка горшок прошлогодней каши и опять за
своё:
— Ну, сейчас полечу, отыщу-у-у! Сундук отниму.
Тут и Злое Эхо ожило, загоготало в лесу.
Домовёнок с лешонком тем временем пробирались через болото.
Кузька споткнулся о кочку:
— Ох-ох! Бедненький я, несчастненький!
И тут, прямо перед собой, увидел Домовёнок серые головки. Кикиморы болотные, что ли?
— Ах-ах! Миленький он, прекрасненький! — подхватили весёлые голоса.
— Перестаньте дразниться! — закричал Кузька и махнул рукой.
Кикиморы тоже замахали руками. Скачут вокруг Кузьки, рты разевают, большие, как у лягушек. Через болото мало кто ходит, вот и попалось им развлечение.
А лёгкий на ногу Лешик уже добежал до края болота и вернулся назад к Кузьке. Смотрит, валяется Кузька поперёк тропы с сундучком, а кикиморы тянут его в разные стороны.
— Здравствуйте, кикиморы болотные! Отпустите, пожалуйста Кузьку! Нам пора! — стал уговаривать их Лешик,
подталкивая друга к выходу из болота.
— Пора! Не пора! Уря-ря-ря! — завопили кикиморы, одна за другой выскакивая на тропу и загораживая проход.
Самая же страшная кикимора, та самая, у которой не поймёшь, сколько рук, выхватила сундучок из-под самого лешиного носа и быстренько передала его подружкам. Пошёл, пошёл сундучок из рук в руки, исчез в болоте вместе с кикиморами. Только его и видели!
Сидят домовёнок с лешон-ком под берёзой на краю Чёрного болота и плачут.
Стало темным-темно. И вдруг из болота послышалось:
— Никто-никто вам не поможет! А мы поможем! Кому-кому, как не вам!
Это большеглазые русалочки водили хоровод на светлом песке.
— Смотрите, — закричала одна из них, — домовёнок Кузька! Его ищут. А он по лесам да болотам бегает. Вот обрадуются домовые!
Потащили баловницы Кузьку к реке, смыли с него болотную грязь и давай щекотать.
И Кузька, смеясь от щекотки, пожаловался русалкам:
-А у нас, хи-хи-хи, кикиморы волшебный сундучок украли.
Русалки все до одной руками всплеснули:
— Водяной! Дядя Водяной! У домовёнка Кузьки кикиморы волшебный сундучок утащили!
Дрогнула вода в реке, и на поверхности реки показалась огромная, бородатая и усатая голова. Вышел дядя Водяной из реки, свистнул в два пальца и направился прямо к болоту.
— Отдавайте сундук, болтушки болотные! — загремел Водяной на всё болотное царство.
Тут как выскочили сразу все болотные кикиморы! И давай плеваться, чихать, каркать, крякать, скрипеть…
Схватился Водяной за уши — и удирать быстрее в свою реку, в тишину подводную.
Домовёнок и лешонок опять сидели одни под берёзой у края болота. Вдруг затрещало, зашумело. И вот из кустов, тяжело дыша, выскочил Медведь:
— Здорово, Лешик! А я-то кустами трещу, вас ищу! Меня зайцы прямо с пасеки вытащили — маленьких выручать. Ну, кто тут наших обижает?
Рассказал Кузька Медведю про украденный сундучок.
Рассвирепел Медведь, заревел изо всех своих медвежьих сил:
— Отдавайте сундук, воровки!
Кикиморы запрыгали, захихикали. Ещё бы! Сам Медведь на них озлился. Дразнятся кикиморы, а сундучок не отдают.
Тут из кустов вышла Лиса, повернулась налево, повернулась направо и как крикнет:
— Кикимарашки-зама-рашки! Кикимордочки чумазые!
Кикиморы обрадовались, заплясали:
— От замарашки слышим!
Подняла тогда Лиса с тропинки острый камень да как запустит им в самую большую кикимору.
Шлёпнулась кикимора вверх тормашками, заверещала жутким голосом.
Подползла к сухой коряге, схватила волшебный сундучок, швырнула им в Лису. А сама смотрит — долетит ли?
Хитрой же Лисе только этого и надо. Шлёпнулся сундук прямо в Кузькины руки.
— Ура, наша взяла! — ликует лесной и болотный народец.
Такой шум и гам в лесу подняли, что даже старый Леший не выдержал — проснулся. Вылез из берлоги, и весна наступила. Зацвели красные, голубые, жёлтые цветы. Серебряные берёзы надели золотые серёжки. Птицы запели свои лучшие песни.
А Лешик и домовёнок обступили деда, затараторили наперебой. Старый Леший успевал только удивляться: надо же, такое и в зимней спячке не приснится.
Когда же малыши наконец утихомирились, дед спросил Кузьку:
-Скажи, внучок, а почему ты так дорожишь своим сундучком? И что же в нём хранится?
Тут Кузька важно оглядел компанию, усевшуюся вокруг пня, и торжественно провозгласил:
— Сундучок, сундучок,
Позолоченный бочок,
Расписная крышка,
Медная задвижка!
Раз два, три, четыре, пять!
Можно сказку начинать!
Заиграла тихая музыка, со звоном откинулась расписная крышка сундучка. Все замерли. Кузька схватил прошлогодний сухой лист, что-то на нём нацарапал, опустил в сундучок. Крышка захлопнулась, а сундучок произнёс приятным голосом:
— Чирики-почирики. Чёрточки и дырочки, вот и весь сказ как раз про вас!
Стало тихо. Лешик и русалки, вытаращив глаза, глядели на сундучок. Кузька объяснил, что сундучок хранится у домовых очень давно. А волшебный он потому, что ежели положить в него рисунок, любую картину, то сундучок сам сочинит и расскажет сказку про то, что на картинке нарисовано.
-А ты на листе что нарисовал, Кузька? — спросил Лешик.

— Яичко. Только не простое, а золотое. Пусть-ка сундучок про него удивительную сказку придумает.
И — что бы вы думали? Сундучок тут же придумал сказку про то, как обыкновенная курочка ряба снесла золотое яичко. А потом опять заиграла музыка, сундучок захлопнулся, и лесные жители стали прощаться с речными. Дедушка Леший попросил русалок проводить домовёнка домой.
— Пора в путь, Кузя, — зашлёпали хвостами по воде русалки.-Ты беги по бережку, а мы по реке поплывём.
Вдруг над рекой послышалась разбойничья песня: «Ух-да и эх-да!» В корыте, гребя изо всех сил, к друзьям подплывала Баба-Яга.
— Чадушко! Бабуля за тобой приехала! Пропадёшь ты тут, не пивши, не евши. Куда ты? Куда? — говорю. Вот догоню и съем! У-у-у!
Тут корыто нарочно перевернулось.
А Кузька побежал дальше, за своими провожатыми.
Русалки высунулись из воды и закричали:
— Вот он! Вот самый лучший дом в деревне над речкой! До свидания, Кузя! Живи-поживай, нас в гости поджидай! — И уплыли.
А Кузька несмело шагнул на крыльцо нового, прекрасного дома. Когда он перелезал в избу через порог, дверь возьми да и скрипни. Вошла девочка. Глазастый Кузька сразу же узнал хозяйскую дочку Настеньку и спрятался за веник.
— Дверь у нас скрипнула. Не вошёл ли кто? — спросила девочка, но ответа не дождалась и сказала: — Должно быть, ветер, кому же ещё? Домового-то в доме нет… потому и не прибрано у нас!
Взяла девочка веник-да так и села от испуга. Под веником кто-то был!

Лохматый, блестит глазами и улыбается во весь рот.
— Кузенька! — ахнула Настенька. А мы думали, ты в огне сгорел! Все твои братцы давно уже вернулись, по но- » вым домам живут. Добро пожаловать, домовёнок ты наш! I
Стал Кузька жить-поживать, добра наживать. Целый век прожил ещё под печкой: хозяйничал, с Настенькой играл. А когда наступала зима, долгими вьюжными ночами вместе с хозяевами слушал сказки своего волшебного сундучка.
…Того самого, который сейчас держала в руках девочка Наташа.

СОДЕРЖАНИЕ
КОЗА-ДЕРЕЗА. По мотивам русской народной сказки По сценарию Р. Качанова. Автор текста А. Тимофеевский
ВОВКА В ТРИДЕВЯТОМ ЦАРСТВЕ. По сценарию В. Коростылева. Литературная обработка О. Муравьёвой
ГУСИ-ЛЕБЕДИ. Русская народная сказка в пересказе A. Н. Толстого
B. Сутеев. ПЕТЯ И КРАСНАЯ ШАПОЧКА
Астрид Линдгрен
Гпавы из сказочной повести «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше». Перевод Л. Лунгиной
КАРЛСОН, КОТОРЫЙ ЖИВЁТ НА КРЫШЕ
КАРЛСОН СТРОИТ БАШНЮ
Татьяна Александрова
ДОМОВЁНОК КУЗЬКА. Сокращение и литературная обработка Л. Мезинова

Всем, всем ребятам, кто любит смотреть мультики, мы приготовили подарок.
В нашу книгу мы собрали сказки, которые вы хорошо знаете по своим любимым мультфильмам.
И теперь у вас есть прекрасная возможность и почитать эти сказки, и увидеть знакомых героев.
А ещё вы узнаете (если ещё не знаете) имя , замечательного художника-мультипликатора, который нарисовал все-все картинки к вашим любимым мультфильмам про Вовку из Тридевятого царства, про Карлсона, который живёт на крыше, про домовёнка Кузьку, про Козу-дерезу…
Это Анатолий Михайлович Савченко.

6 лучших фотостоков для пассивного заработка иллюстраторов и фотографов

Сейчас, как никогда, особенно актуальным стал вопрос заработка в интернете. А если при этом вы еще и неплохо рисуете или фотографируете, то микростоки — это то, что может принести вам дополнительный доход. Во всяком случае, я стабильно получаю его сейчас из нескольких источников и хочу поделиться, как к этому пришла.

С чего все началось

О существовании микростоков я узнала в 2008 году. Проще говоря, микростоки — это сайты, куда авторы грузят свои картинки для дальнейшей продажи. Клиентами таких фотобанков обычно являются издательства, рекламные агентства, журналы и газеты. Конечно же меня заинтересовал такой вид заработка. Потому что для себя я уже знала, что офисная работа не для меня. А рисовать мне нравилось. К тому же без художественного образования и опыта работы я бы вряд ли смогла куда-то устроиться. Стоки в этом плане мне очень подошли. Я могла изучать графические программы, параллельно рисовать, загружать и получать доход от продаж своих работ.

Но на тот момент рисовать я умела только на бумаге и не знала что такое Photoshop и Illustrator.

Я начала изучать различные форумы, где люди делились информацией по фотобанкам, давали советы и рассказывали о своих достижениях. Что еще больше подталкивало начать продавать свои рисунки.

Вскоре я приобрела графический планшет Wacom Intuos 4 и начала осваивать Adobe Illustrator по различным урокам из Youtube, много читала форум microstock.ru (там очень много информации для новичков) и нарабатывать свое портфолио.

Первый опыт

Первым фотобанком, на котором я зарегистрировалась, был Shutterstock. После регистрации и нескольких неудачных попыток сдачи экзамена я все же его сдала. О том, как успешно сдать экзамен, я напишу ниже.

Затем я много рисовала, оттачивала мастерство, вдохновлялась работами других авторов, стиль которых мне нравился, и попутно искала свою нишу. Портфолио постепенно расширялось, а с ним и заработок. Я тогда зарегистрировалась параллельно на нескольких фотобанках и по сей день все их пополняю по мере появления новых рисунков. Я оставила только лучшие работы в портфолио и загружаю в среднем по 5 новых иллюстраций раз в 2-3 недели.

На сегодняшний день в моем аккаунте на Shutterstock 609 иллюстраций и в среднем они приносят по $250-300 в месяц. Первый заработок в размере $100 я получила спустя полгода работы с фотобанком.

Параллельно со стоками я занимаюсь созданием индивидуальных векторных иллюстраций и рисую эскизы тату на заказ.

Сейчас ассортимент фотобанков значительно расширился по сравнению с 2008 годом. Помимо фото, векторной и растровой графики, фотобанки принимают также видео и аудио контент.

Далее я расскажу про особенности различных фотобанков. Так уж получилось, что сейчас новые платформы для продажи электронного контента появляются чуть ли не каждый день. Давайте рассмотрим подробнее наиболее востребованные из них:

Shutterstock

• Shutterstock является самым известным и прибыльным фотобанком. Он принимает векторную и растровую графику, фото, видео, аудио и 3D.

При регистрации необходимо предоставить скан или четкое фото загранпаспорта (внутренний паспорт и водительское удостоверение не подойдут). Далее, после одобрения загранпаспорта, нужно пройти экзамен из 10 работ. Экзаменационные работы должны быть на разную тематику. Например, если у вас есть 10 фотографий одной и той же вазы с разных ракурсов, то их отклонят даже если они будут идеальными с технической точки зрения. Инспектор должен оценить уровень вашего мастерства. Работы должны быть разнообразными.

У новичков-иллюстраторов здесь могут возникнуть проблемы с правильным сохранением eps-файла, и из-за этого модератор может отклонить работы. В следующий раз тестирование можно будет попытаться сдать только через месяц.

Поэтому для успешного прохождения экзамена по векторной графике советую сохранить рисунки как растровую графику (в .jpg) размером 5000×5000 и обязательно поставить галочку “illustration” и “commercial” (как показано на рисунке). Затем добавить подробное описание в поле “description” к каждой картинке на английском языке, проставить соответствующие каждой картинке категории и подобрать ключевые слова при помощи сервиса “find more keywords” (на картинке ниже все показано). После прохождения экзамена можете загружать векторные работы в формате .eps 10-й версии, модераторы не будут придираться.

Здесь, чем больше загружаете нового и разнообразного контента, тем больше шансы продаж. Но есть испытательный срок. То есть, заработанные деньги вы сможете вывести только через 3 месяца после регистрации. А затем выплаты производятся ежемесячно и автоматически, если заработанная сумма достигает установленного минимума.

Минимальная сумма для выплаты $35. Выводить деньги можно на Payoneer, PayPal или Skrill.

Раз в неделю модераторы выбирают по 1 автору среди фотографов и иллюстраторов и предоставляют им возможность размещения одной из их работ на главной странице Shutterstock. Эта работа будет доступна для бесплатного скачивания, но одновременно будет служить рекламой вашего аккаунта. Если вас выберут в качестве одного из таких авторов, на почту предварительно придет письмо, где вы должны будете подтвердить, что согласны на условия.

С июня 2020 года действуют новые правила. Раньше на Шаттерстоке комиссии зависели от того, сколько автор суммарно напродавал с момента регистрации. До настоящего момента каждый начинающий стокер при любых раскладах получал не меньше $0.25 за скачивание по самой дешевой подписке. С каждым пройденным рубежом от новичка до старожила отчисляемая авторам работ комиссия чуть подрастала, и в конце концов опытный стокер, который хорошо вложился в свой портфель, получал не меньше 0.38$ за одно скачивание по самой дешевой лицензии.

По новым правилам, во-первых, каждое 1 января каждого года рейтинг каждого стокера обнуляется. Независимо от того, сколько лет вы на стоках и сколько заработали за все время. И во-вторых, 1 января все становятся равны и начинают год с самых мизерных выплат $0.10 за продажу по обычной лицензии. Рейтинг теперь будет рассчитываться исходя из того сколько штук картинок автор продал за текущий календарный год.

Помните, что ваши работы должны быть уникальными: запрещено перерисовывать чужое. За это на Shutterstock предусмотрен бан без возможности восстановления аккаунта.

Adobe Stock

• Adobe Stock — на сегодняшний день для меня это один из наиболее перспективных фотобанков. Минимальное отчисление за 1 проданную картинку здесь составляет $0.33. Фотобанк также принимает фото, растровую/векторную графику и видео.

После регистрации на сайте вам будет предложено синхронизировать аккаунт с Fotolia. Дело в том, что раньше отдельно существовал фотобанк Fotolia, но Adobe его выкупил. Теперь портфолио авторов с Fotolia синхронизировано с Adobe Stock, а загрузка нового контента доступна только через аккаунт на Adobe Stock. Поэтому пропускайте этот пункт и переходите к загрузке своего первого файла. Это такой мини-экзамен. Выберите свою лучшую работу и смело отправляйте. Также не забудьте дать картинке описание на английском, вписать ключевые слова и выбрать подходящую категорию. Модерация здесь не жесткая.

Далее вам нужно будет загрузить свой паспорт (внутренний или загранпаспорт) или водительское удостоверение.

И последнее — это налоговая форма. Ее необходимо заполнить для того, чтобы фотобанк не удерживал 30% налога от вашего заработка.

Если форма не заполнена, с каждых покупок, сделанными резидентами США, с вас автоматически будут снимать 30% и перечислять в бюджет США.

Если налоговая форма заполнена, то, в зависимости от страны проживания, снимается меньший процент или вообще ничего не будут снимать. Для жителей России и Беларуси — это 0%, для Украины — 10%.

Вам будет предложено несколько различных форм для заполнения в зависимости от страны проживания. Для Украины и России подходит форма W-8 BEN. Далее необходимо заполнить все поля, которые помечены галочкой, и внизу поставить подпись (написать ваше полное имя как в 1-м пункте налоговой формы).

Никаких подтверждений регистрации предпринимателя здесь не требуется. Пример заполнения:

После этого в течение нескольких дней вам придет электронное письмо о том, что вас приняли и вы можете загружать свои работы.

Минимальная сумма для вывода денег — $25 (в зависимости от выбранного вами способа оплаты). Деньги выводятся по запросу в течение 7 дней на Payoneer, PayPal или Skrill.

Depositphotos

• Depositphotos — украинский фотобанк, основанный в 2009 году в Киеве. На сегодняшний день Depositphotos расширяется (главный офис находится в Нью-Йорке) и является неплохим стоком для получения пассивного заработка. Фотобанк принимает векторную/растровую графику, фото и видео.

Обратите внимание, что при регистрации ваше имя должно быть таким же, как в вашем паспорте. После стандартной регистрации на сайте вам будет предложено пройти несложный экзамен из 5 разнообразных лучших работ, а также загрузить загранпаспорт или водительское удостоверение.

После успешного прохождения экзамена вы сможете загружать неограниченное количество файлов на сайт.

Не забудьте также, как и в предыдущем случае (да и в дальнейшем на других стоках), заполнить налоговую форму — она стандартная.

Заработок здесь зависит от уровня автора. Чем больше файлов продано, тем выше становится ваш уровень. Для новичка отчисления составляют $0.30.

Минимальная сумма для вывода составляет $50. Деньги по регламенту выводятся в течение 14 рабочих дней. Чаще это происходит быстрее. 🙂 Доступные направления для вывода: Payoneer, Paypal или Skrill

123rf

• 123rf — еще один фотобанк, на котором стоит зарегистрироваться. Фотобанк принимает фото, векторную графику, аудио и видео файлы. Он является неплохим дополнением к заработку от вышеперечисленных фотобанков.

При регистрации здесь также необходим паспорт. И есть экзамен из 10 работ, но инспекторы лояльные и пройти его не составит особого труда.

Заработок рассчитывается от уровня автора. На начальном этапе отчисления автору составляют 30% или $0.216 за картинку. Максимальный размер отчислений на последнем уровне составит 60%. Ниже приведена таблица, в которой показаны размеры отчислений относительно уровня автора.

Вывод денег осуществляется ежемесячно автоматически на Payoneer, PayPal или Skrill при достижении указанной в настройках суммы. Минимальная сумма вывода $50.

Dreamstime

• Dreamstime — является известным и довольно крупным фотобанком со средним уровнем заработка. Dreamstime принимает фото, векторную/растровую графику и видео. При регистрации нет экзамена, а документы необходимы только при заполнении налоговой формы.

Уровень заработка здесь зависит от популярности картинки. Каждой картинке присваивается начальный уровень ($0.35) и чем чаще она продается, тем выше отчисления автору. К примеру, если у картинки 100 и более продаж, автор получает от $1.05 и выше.

Помимо этого, особенностью Dreamstime является возможность эксклюзивного сотрудничества. То есть вы можете здесь продать свою работу за несколько сотен долларов, но единоразово. После этого работу уже нельзя нигде продавать.

Минимальная сумма вывода здесь $100. Деньги выводятся по запросу на Payoneer, PayPal, Skrill или банковским чеком.

Vectorstock

• Vectorstock — фотобанк, который специализируется на продажи только векторных файлов. После несложной регистрации необходимо пройти маленький экзамен. Требуется загрузить всего 1 свою работу в формате .jpg.

Здесь так же, как и на Dreamstime, есть возможность эксклюзивного сотрудничества.

На этот сток я начала активно грузить свои работы не так давно, но даже при относительно небольшом портфолио в 50 работ уже есть по 1-2 продажи в неделю. Этот фотобанк определенно заслуживает внимания.

Вывод денег осуществляется от $100 по предварительному запросу в течение 5 дней на Payoneer, PayPal или Skrill.

Выше я описала наиболее прибыльные фотобанки, на которых стоит зарегистрироваться и загружать свои иллюстрации. Удобно, что все свои работы можно загружать и продавать на всех стоках одновременно (если, конечно вы их не продаете по эксклюзивной программе). Ведь клиенты у каждого фотобанка свои и, соответственно, на одном сайте хорошо будут продаваться рисунки одной тематики (например, персонажи для инфографики), а на другом — совершенно другой (портреты, стикеры, иконки).

Выводы, к которым я пришла, работая с различными фотобанками

• Чем больше времени уделять стокам, тем больше будет и отдача.
• Контент должен быть достаточно качественным, так как конкуренция очень высокая. Иллюстрации должны быть уникальными, копировать чужое нельзя.
• Помимо этого необходимо знание английского языка, хотя бы на базовом уровне. Так как для каждого загружаемого файла необходимо писать описание и подбирать соответствующие ключевые слова на английском языке. От качественного описания и правильно подобранных ключевых слов зависит популярность и продаваемость вашей работы на стоках. К этому нужно подходить очень ответственно.

Очень важно постоянно повышать свои навыки и не останавливаться. И не волноваться, если у вас нет специального образования. Сейчас существует очень много различных курсов, мастер-классов по графике, дизайну сайтов, леттерингу и каллиграфии.

Еще одним плюсом будет то, что по мере расширения портфолио и навыков, к вам будут обращаться клиенты с новыми индивидуальными заказами. И все это параллельно пассивному доходу от стоков.

Удачи! 🙂

Хотите поделиться интересной информацией о профессиональных наработках? Пишите нам! 😉 Ведите авторские колонки и создавайте сообщества единомышленников!

Самые классные рисунки в мире карандашом

Научиться рисовать можно срисовывая легкие рисунки, постепенно переходя к более красивым. Далее представлены очень легкие картинки для срисовки простым карандашом, прекрасно подойдут для начинающих художников в качестве образца. Выберете самый прикольный рисунок и перенесите себе в тетрадь акварелью или карандашами.

Красивое сердце с капелькой для девочек

Изумительные два цветочка простым карандашом

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

• Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
• Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
• Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: info@картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Лучший способ научиться рисовать, даже если вы не художник — Quartz

«Я просто не умею рисовать». Это припев, который произносит большинство взрослых, сталкиваясь с чистым листом бумаги. Что-то происходит в подростковом возрасте, что заставляет многих из нас уклоняться от рисования, беспокоиться о том, что наши навыки рисования не на должном уровне, и оставляя это «художникам» среди нас.

Spartan Holiday

Но мы все думали о том, чтобы рисовать неправильно, — говорит историк дизайна Д.Б. Дауд. В своей новой книге под названием Фигурки из палочек: Рисование как человеческая практика Дауд утверждает, что приклеивание карандаша к бумаге вовсе не должно означать создание искусства.

«Мы упустили значение рисования, потому что считаем его профессиональным навыком, а не личными способностями», — пишет он. «Эта существенная путаница остановила наше понимание рисования и не позволяет рассматривать его как инструмент обучения, прежде всего».

Другими словами: рисование должно быть связано не с производительностью, а с процессом. Это не только для «художников» или даже любителей выходного дня. Думайте об этом как о способе наблюдения за миром и обучения, о чем-то, что можно делать в любое время, например, делать заметки, записывать мысли или отправлять текст.

Принятие рисунка к искусству укоренилось в наших учреждениях, — говорит Дауд, профессор искусства и американской культуры Вашингтонского университета в Сент-Луисе. На протяжении веков школы смешивали рисунок с живописью и заключали его в «эстетическую клетку», — говорит он.

«Наше беспокойство по поводу рисования начинается в период полового созревания, когда мы начинаем самокритиковать свои способности воспроизводить идеальное сходство», — говорит Дауд. «В основном виновато самосознание, связанное с« хорошим »рисунком или наивной формой реализма», — объясняет он Кварцу.«Если вы сделаете шаг назад и определите рисование как символическую маркировку, станет очевидно, что все люди рисуют. Диаграммы, карты, каракули, смайлики — все это рисунки! »

Рисование помогает нам лучше мыслить

По своей сути рисование — это инструмент для решения проблем. Ученые часто заядлые рисовальщики, как, например, математик Марьям Мирзахани, удостоенный медали Филдса. «Процесс рисования помогает каким-то образом оставаться на связи», — объяснила она в интервью 2014 года. «Я мыслитель медленно, и мне нужно потратить много времени, прежде чем я смогу очистить свои идеи и добиться прогресса.”

Даже если вы не занимаетесь гиперболической геометрией, рисование полезно в наших повседневных делах, например, для указания направлений, создания заметок на собраниях, набросков презентации или составления списков продуктов. Это способствует внимательному наблюдению, аналитическому мышлению, терпению и даже смирению.

Reuters / China Daily

Альтернатива обучению на основе Google

Цифровые технологии лелеют нас, давая нам ярлыки для «мгновенного знания», но рисование ломает наш коллективный инстинкт ко всему, что связано с Google, утверждает Дауд.Он предостерегает от того, чтобы слишком полагаться на легкий путь к обучению:

Когда мы просим что-то в Поиске картинок Google, скажем «самолет», мы получаем современные определения того же самого, что в этом случае дает тысячи изображений коммерческих авиалайнеров. Это узкий результат общего исследования и одна из версий того, как агрегирование мешает нам видеть более широкий мир. Рисование работает прямо противоположным образом: пристальное наблюдение почти за любой особенностью задействует чувства и усиливает опыт, заставляя мир казаться больше, а не меньше.

У этого тоже есть физическое измерение. Наш мозг стал больше, когда наши большие пальцы переместились в противоположную позицию по отношению к нашим пальцам. Наши руки, зафиксированные на концах наших рук, приносили нам новости мира, и мы быстро эволюционировали, чтобы воспользоваться этим. Наши возможности ручного труда имеют решающее значение для нашего понимания мира. Разве не странно и ужасно парадоксально, что цифровые технологии разрушили руководство?

Дауд, который критиковал чрезмерную зависимость индустрии графического дизайна от инструментов цифровой иллюстрации, таких как Adobe Illustrator или Photoshop, утверждает, что рисование не обязательно антитехнологично: «Я не разбираюсь в технологиях как таковых — в конце концов , карандаш и бумага — это технология.Но рисование предлагает простоту и прямолинейность по сравнению с другими процедурами сбора информации ».

Reuters / Thomas Peter

Freedom.

Рисование делает нас лучше, как людей

Есть еще одна фундаментальная причина использования рисования в качестве средства обучения: оно может раскрыть наши лучшие качества как людей. «Если рисовать в служении исследованию и пониманию, рисование заставляет проявлять скромность», — говорит Дауд. «Вы быстро обнаруживаете, как мало вы знаете».

Наблюдение, необходимое для рисования, тоже обогащает.«Рисование заставляет нас замедлиться, проявить терпение, обратить внимание», — говорит он. «Само наблюдение прежде всего уважительно».

В заключительной главе книги Фигурки Дауд утверждает, что рисование может даже сделать нас лучшими гражданами в том смысле, что оно учит нас бороться с доказательствами и оспаривать предположения. «Это может показаться чокнутым, но я действительно думаю, что рисование может быть формой гражданства», — говорит он. «Наблюдение, исследование и постоянные усилия полезны для нас».

Эта форма индивидуального осмысления — практика, которая становится все более важной в то время, когда мы наводнены ложью и недобросовестностью, — говорит Дауд: «Когда мы внимательно смотрим и внимательно слушаем, как мы не возвращаемся к вопросам? справедливости, что правильно? »

Возможно, блокноты для рисования должны стать стандартным выпуском в правительственных учреждениях и залах заседаний.

От Леонардо да Винчи до Пикассо

Рисунок — один из древнейших видов изобразительного искусства с долгой и разнообразной историей. Это широко считается основой всего искусства, и первые студенты среднего уровня должны овладеть им. И хотя его широкая доступность означает, что он продолжает оставаться популярным занятием для творческих людей во всем мире, рисунки часто затмеваются живописью и скульптурой.

Однако многие художники, славящиеся своей работой в цвете, также были образцовыми рисовальщиками.Фактически, такие мастера, как Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рубенс, делали бесчисленное количество подготовительных рисунков перед каждой картиной, чтобы изучить свои предметы и разработать композиции. Точно так же Жан-Огюст-Доминик Энгр создал изысканные графитовые портреты, которые сегодня являются одними из самых знаменитых его работ.

Здесь мы познакомимся с 10 известными художниками, которые использовали силу линий в своих работах.

Кто самые известные художники-рисовальщики? Узнайте о некоторых из величайших мастеров в этой области.

Леонардо да Винчи (1452-1519)

Леонардо да Винчи, «Витрувианский человек», ок. 1492 г. (Фото: Люк Виатур через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Леонардо да Винчи — типичный человек эпохи Возрождения, чье нескончаемое любопытство вдохновило его на изучение искусства, техники и природы. И все его интересы можно найти в его наследии записных книжек.

В этих записных книжках есть сотни подробных зарисовок, изучающих анатомию человека, животных, растений, изобретения и многое другое.Они показывают, как да Винчи использовал рисунки для критического мышления, а также для решения проблем.

Альбрехт Дюрер (1471-1528)

«Молящиеся руки», рисунок пером и тушью, 1508 (фото через Wikimedia Commons, Public Domain Dedication)

Художник Северного Возрождения Альбрехт Дюрер был первым художником, превратившим гравюру в форму изобразительного искусства. Он создавал гравюры, ксилографии и офорты на основе своих тщательно проработанных рисунков. Это была первая попытка воспроизвести такие реалистичные иллюстрации, и ошеломляющий успех впоследствии вдохновил других художников на создание и распространение гравюр.

Микеланджело Буонарроти (1475 — 1564)

Микеланджело, «Мечта о человеческой жизни», ок. 1500-е годы (Фото: The Courtauld, через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Для многих Микеланджело по-прежнему величайший художник всех времен. Его мастерство в различных дисциплинах — живописи, скульптуре, архитектуре — не имеет себе равных. Однако в основе его творческой практики было рисование.

Перед каждой картиной и скульптурой итальянский художник создавал множество эскизов человеческой фигуры.Эти выразительные рисунки демонстрируют глубокое понимание анатомии и физиологии и дают представление о том, как Микеланджело подходил к своим сложным композициям.

Микеланджело, «Пьета», ок. 1546 г. (Фото: Музей Изабеллы Стюардт Гарднер, через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Рембрандт (1606 — 1669)

Рембрандт, «Ветряная мельница», 1641 г. (Фото: Художественная галерея Южной Австралии через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Известный благодаря своим успехам, охватывающим множество средств массовой информации и типов предметов, Рембрандт был назван «колоссом искусства» плодовитым скульптором Огюстом Роденом.В своем рисунке он был известен своей способностью быстро и уверенно передавать как пейзажи, так и предметы.

Британский художник Дэвид Хокни похвалил жестикулярный рисунок Рембрандта Ребенок, которого учат ходить , сказал: «Я думаю, что это величайший рисунок из когда-либо созданных … Это великолепный рисунок, великолепный».

Рембрандт, «Ребенок, которого учат ходить», 1660 г. (Фото: Британский музей через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Питер Пауль Рубенс (1577 — 1640)

Питер Пауль Рубенс, «Молодая женщина со скрещенными руками», ок.1629–1630 (Фото: Museum Boijmans Van Beuningen
через Wikimedia Commons, Public Domain)

Известный своими роскошными женщинами, роскошными цветами и динамичными композициями, Питер Пауль Рубенс считается одним из самых влиятельных художников периода барокко. Прежде чем приступить к работе над картиной по заказу, он создал несколько предварительных этюдов своих предметов.

Эти сохранившиеся эскизы демонстрируют уверенные навыки рисования фламандского художника. Всего несколькими уверенными линиями он мог передать жесты и эмоции.

Жан-Огюст-Доминик Энгр (1780–1867)

Жан-Огюст-Доминик Энгр, «Портрет жены Виктора Бальтара (урожденной Аделины Лекё) и их дочери Пол», ок. 1800-е годы (Фото: общественное достояние через Wikimedia Commons)

Художник неоклассицизма Жан-Огюст-Доминик Энгр был известен своими необычными картинами, в которых прославлялись традиционные техники живописи. И хотя его работы маслом иногда подвергались тщательной проверке со стороны современных критиков за их готический оттенок, его многочисленные рисунки и графитовые портреты высоко ценились за их точность в передаче физического облика и личности объекта.

Эдгар Дега (1834-1917)

Эдгар Дега, «Два этюда певца», ок. 1870-1900-е годы (Фото: общественное достояние через Wikimedia Commons)

В то время как большинство импрессионистов черпало вдохновение в живописных пейзажах, французский художник Эдгар Дега предпочитал снимать людей, особенно тех, кто находится в движении. В дополнение к своим многочисленным хорошо известным картинам, он также сделал бесчисленное количество пастельных и карандашных этюдов балерин, певиц и купающихся женщин, каждая из которых демонстрирует его мастерство в изображении человеческой формы в действии.

Эдгар Дега, «Женщина сушит левую ногу», 1903 г. (Фото: Музей искусств Сан-Паулу через Wikimedia Commons, общественное достояние)

Густав Климт (1862-1918)

Густав Климт, «Половина фигуры молодой женщины», 1918 г. (Фото: Музей Метрополитена CC BY 2.0, через Wikimedia Commons)

Большинство ассоциируют блестящие картины Густава Климта с их золотыми штрихами. Но австрийский художник был еще и рисовальщиком, который использовал сильные линии в своих композициях.Его поразительные изображения женской фигуры используют ракурс и перспективу.

Густав Климт, «Два этюда сидящей обнаженной с длинными волосами», 1901–1902 гг. (Фото: Public Domain via Wikimedia Commons)

Анри де Тулуз-Лотрек (1864 — 1901)

Анри де Тулуз-Лотрек, «Жокей», 1899 г. (Фото: Public Domain via Wikimedia Commons)

Современник Винсента Ван Гога и Поля Гогена, французский художник Анри де Тулуз-Лотрек большую часть своей жизни провел в театральном подбрюшье Парижа.

В своих плакатах Тулуз-Лотрек мастерски использует эту линию, чтобы охарактеризовать известных исполнителей того времени, в том числе Иветт Гильбер, Луизу Вебер и Джейн Аврил. Его навыки рисования захватили движение танца и энергию парижской ночной жизни во времена Прекрасной эпохи.

Пабло Пикассо (1881 — 1973)

За 79 лет карьеры, Пабло Пикассо известен тем, что несколько раз менял свой стиль живописи.Однако на протяжении многих творческих сдвигов художник сохранил уникально решающий способ запечатлеть окружающий мир в рисунках. В частности, эти зарисовки показывают, как испанскому художнику понадобилось всего несколько жирных линий, чтобы передать формы своих предметов.

Статьи по теме:

Удивительная коллекция рисунков Микеланджело впервые появилась в США

Этот художник создает цветочные рисунки крупнее обычного цветными карандашами

Значение знаменитого рисунка Леонардо да Винчи «Витрувианский человек»

Талантливые художники делятся своими любимыми советами по развитию навыков рисования

хештегов на #drawing для роста вашего Instagram, TikTok

Лучшие хэштеги #drawing

Развивайте свой instagram с помощью самого популярного рисунка хэштегов

Копировать

# рисунок # искусство # художник # иллюстрация # набросок # рисунок # художественное произведение # цифровое искусство # живопись # художники на инстаграм # скетчбук # фанарт # рисунки # инстаарт # аниме #artoftheday # любовь # искусство # дизайн # портрет # эскиз # цифровой рисунок # чернила # перо # рисунок # рисунок #inktober # карандаш # иллюстратор # фотография #bhfyp

Вторые по популярности хэштеги Instagram, используемые с рисунком

Копировать

#instagram #manga # акварель # творческий #dibujo #digital #procreate #like #paint #arts #blackandwhite #digitalillustration # cartoon #animeart #bhfyp #drawingoftheday # Follow #beautiful #myart #con Contemporaryart #cute #oc #dessin #photooftainting #digitalpainting # мода # природа # арт-галерея # тату # арт
Используйте один из этих наборов хэштегов в своем следующем посте в Instagram, и вы увидите большой рост.

Отчет по хештегам

Опубликовать с этим хэштегом
235,780,860

Топ-10 хэштегов для рисования

Лучшие хэштеги для рисования, популярные в Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr:

СВЯЗАННЫЕ хэштеги для #drawing

Используйте этот список, чтобы найти новые хэштеги для ваших сообщений

Число после хэштега представляет количество сообщений Instagram для этого хэштега.

Всегда в актуальном состоянии — наш алгоритм постоянно обновляет список отображаемых хэштегов, включая новые или популярные хэштеги.

Последнее обновление было 2021-11-02 12:22:57

Посмотреть фото и видео в instagram для #drawing

Рисунок против живописи: в чем разница?

Рисование и живопись — два самых известных и признанных метода художественного творчества.

Эти два метода создания искусства позволяют художнику выразить себя и поделиться этим выражением с остальным миром.

Когда художник что-то рисует или рисует, он может решить воссоздать то, что он видит, или создать то, чего никогда раньше не видел.

В этой статье мы рассмотрим определение рисунка и живописи и поймем методы, которые относятся к этим типам изобразительного искусства.

В чем разница между рисунком и живописью?

Рисование — это использование линий для создания дизайна. Часто он является репрезентативным и передает имитацию места или предмета.Рисовать можно так называемыми сухими материалами, такими как ручка, мел, уголь, карандаш, тушь или маркеры, и обычно это делается на бумаге или холсте.

Рисуя, художник сосредотачивается в первую очередь на линиях и штриховке, и хотя вы можете рисовать цветными маркерами, цвет часто отсутствует на рисунках. Рисующий художник известен как рисовальщик, хотя другие художники, например, художники комиксов, также занимаются рисованием.

Использование краски определяет живопись или аналогичную влажную среду, такую ​​как чернила, для создания произведений искусства с использованием различных цветов.Картина может быть репрезентативной, абстрактной или необъективной. Независимо от предмета, картина всегда фокусируется на формах, цвете и фактуре.

Художник, использующий краски, известен как живописец. Такие художники, как Йоэль Бенхарруш, являются одними из самых известных имен в искусстве.

Вы можете рисовать кистью или мазком, губкой, моросить, капать, размазывать или разбрызгивать краску на холст и при этом оставаться художником.

Эти определения далеки от точной науки, потому что картина может состоять из линий и быть монохромной, в то время как рисунок может использовать цвет.Между этими двумя методами существует существенное совпадение, и многие картины могут начинаться с рисунка в виде контура на холсте перед добавлением краски. Оба способа имеют одинаковый ожидаемый результат для создания искусства.

Рисование лучше рисования или живопись лучше рисования?

Нет правильного или неправильного ответа на вопрос, какой способ создания искусства лучше — рисунок или живопись. На протяжении всей истории художники становились все более известными и более известными художниками, заставляя людей поверить в то, что живопись лучше или более элитарна.

Рисунок может быть предпосылкой к покраске или готовым изделием. Когда рисунок — это законченный продукт, он больше ассоциируется с коммерческим искусством.

Коммерческое искусство, в котором используется рисунок, включает архитектуру, графический дизайн, аниме и анимацию, графику и комиксы, а также иллюстрацию моды. Однако многие рисунки также считаются прекрасным или «высоким» искусством, в том числе рисунки старых мастеров, таких как Леонардо да Винчи.

Зачем рисовать, прежде чем начинать рисовать?

В детстве нас часто учат рисовать, прежде чем мы научимся рисовать, точно так же, как нас учат ползать, прежде чем мы научимся ходить.Это не значит, что некоторые дети просто не начнут ходить и все вместе перестанут ползать.

Рисование часто считается фундаментальным художественным предметом, которым художники любого жанра должны овладеть в процессе своего творческого образования. Многие преподаватели часто подчеркивают прочный фундамент в рисовании, прежде чем ученик начнет рисовать. Одна практическая причина, по которой детей учат рисовать до того, как они начнут рисовать, заключается в том, что для рисования требуется меньше материалов, а при рисовании карандашом легче стирать ошибки по мере обучения.

Этот процесс обучения подразумевает, что рисование — это более простой способ выучить, прежде чем переходить к рисованию. Однако не все опытные художники будут экспертами в рисовании, и не все художники, которые рисуют, продолжают рисовать.

Например, художникам-абстракционистам, таким как Анджело Аккарди, не нужно владеть рисунком, чтобы успешно нарисовать абстрактную картину. Отсутствие способности к рисованию не снижает качества или навыков, необходимых для создания абстрактного искусства. Точно так же постмодернистские художники, которые используют краски как часть мультимедийных произведений искусства, не обязательно должны быть мастерами рисования.

Какие виды рисования и живописи различаются?

ВИДЫ ЧЕРТЕЖЕЙ

Типы рисунков обычно определяются стилем и тематикой. Типы рисунков включают:

• Рисунок
• Живой рисунок
• Эмоциональный рисунок
• Аналитический чертеж
• Архитектурный чертеж
• Чертеж в перспективе
• Схематический чертеж
• Геометрический рисунок
• Цифровой рисунок

Иллюстративный рисунок является творческим; ему не нужно придерживаться ограничений реальности.Вы можете увидеть иллюстративные стили рисования в иллюстрированных книжках, рекламе или модных иллюстрациях.

Живой рисунок фокусируется на реалистичных рисунках, полученных в результате прямых или реальных наблюдений. Натурные рисунки с изображением человеческой фигуры — самые распространенные предметы в этом типе рисунков.

Эмоциональный рисунок стилей подчеркивает исследование самовыражения и различных эмоций.

Аналитические чертежи призваны передать точное изображение и точное наблюдение.Анатомические рисунки — пример этого стиля.

Архитектурные чертежи — это чертежи, используемые при проектировании зданий и сооружений. Они продолжают быть основой архитектурных работ.

Рисунок в перспективе предназначен для создания трехмерных изображений на двухмерной картинной плоскости. Эти рисунки сосредоточены на масштабе и перспективе.

Когда идеи и концепции исследуются и исследуются с помощью рисунков и документируются на бумаге, они известны как схематические рисунки.Это обычное явление в мире науки и дизайна продуктов.

Геометрический чертеж обычно используется в строительном секторе. Этот стиль рисования ориентирован на конкретные размеры и измеренные масштабы.

Какой стиль рисования самый сложный?

Нет однозначного ответа на вопрос, какой стиль рисования самый сложный или самый сложный.

Гиперреализм, тип рисования жизни, также известный как фотореализм, — это рисунок, очень похожий на реальность.Многие люди считают, что это один из самых сложных стилей рисования для технического освоения, потому что изображение должно выглядеть так близко к реальному, что вы даже можете не осознавать, что это искусство.

Технические и высокодетализированные чертежи с неорганическими механическими формами, такими как здание, также сложны, потому что вы должны рисовать точно.

Виды окраски

Типы живописи определяются материалом, который использует художник, а также техникой.Применение разных красок и пигментов требует разных навыков и дает очень разные результаты, даже если два художника рисуют одну и ту же сцену. Стили живописи по средам включают:

• Масляная живопись
• Акриловая краска
• Акварельная живопись
• Матовая окраска
• Текстурная роспись
• Тушь для рисования
• Эмаль
• Картина гуашью
• Картина песком
• Цифровая живопись

Художественные движения часто определяют стили живописи; например, экспрессионистский стиль живописи будет сильно отличаться от импрессионистского стиля живописи.

В искусстве существует семь основных стилей живописи, иногда называемых «школами» или «движениями».

Стили рисования

• Реализм
• Живопись
• Импрессионизм
• Экспрессионизм и фовизм
• Абстракция
• Абстрактные
• Фотореализм или гиперреализм

Реализм направлен на то, чтобы сюжет картины выглядел как реальная вещь; «Мона Лиза» Леонардо да Винчи — классический образец стиля реализма, который был популярен в период Возрождения.

Живописный стиль приобрел популярность во время движения современного искусства в первой половине 19 века. Живописный стиль меньше фокусируется на реализме и больше на мазках и текстуре самой краски. Акцент в живописных техниках делается на самом акте рисования, мазках и пигментах. Картины Матисса — прекрасные образцы этого стиля.

Импрессионизм последовал из живописного стиля в изображении мазков, но с усилением акцента на захват света с помощью жестов и иллюзий.«Подсолнухи» Винсента Ван Гога — образец стиля импрессионизма.

Экспрессионизм и фовизм — похожие стили, характеризующиеся смелыми, нереалистичными красками, которые не передают цвета реальной жизни. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на реальности, художник использует краску для описания объекта, как он чувствует или кажется им лично. «Крик» Эдварда Мунка является ярким примером этого стиля.

Абстракция — это стиль рисования, который берет суть предмета и изображает его так, как его интерпретирует художник, а не через точные и видимые детали.Сюжет сохраняет основу реальности, но художник может свести ее к мазкам, цветам, формам или узорам. Большая часть работ Пабло Пикассо — это пример абстракции.

Чисто абстрактная работа идет дальше и полностью избегает реализма. Вся суть рисования абстрактной работы — это цвета, текстуры и используемые материалы. Картина Марка Ротко «Оранжевый, красный и желтый» — это образец абстрактного стиля живописи.

Фотореализм или гиперреализм разработан, чтобы быть более точным, чем реальность.Это усиленная версия реализма эпохи Возрождения, где учтена каждая мельчайшая деталь и нет незначительных недостатков. Портреты Чака Клоуса являются яркими примерами стиля фотореализма в лучшем виде.

Какой стиль рисования самый сложный?

Самый сложный стиль рисования — это субъективная тема, и нет правильного или неправильного ответа на вопрос, какой стиль рисования самый сложный. Многие современные художники были революционерами и создали новые стили живописи, которые до них никто не пробовал, что многие считают трудными.

Как и в случае с рисунком, с чисто технической точки зрения многие считают гиперреализм наиболее технически сложным стилем рисования.

Рисовать сложнее, чем рисовать?

Надеюсь, эта статья объяснила вам, что эти два вида искусства разные. Ни один из видов искусства не является более сложным или лучшим, чем другой; каждый художественный стиль и среда потребуют разных навыков.

Лучшая бумага для рисования — HelloArtsy

Разве не было бы замечательно, если бы вы могли пропустить все методы проб и ошибок и прямо сейчас начать использовать лучшую бумагу для рисования? Начните обращать внимание на поверхности для рисования.Это может быть разница между долгоиграющим рисунком, который выглядит великолепно и доставляет удовольствие создавать, или болезненной борьбой.

Разные бумаги для художников

Итак, вы серьезно относитесь к своим произведениям искусства, и вам пришло в голову, что, возможно, вы используете не лучшую бумагу для своих рисунков. Вы тратите достаточно времени на рендеринг, возможно, вам стоит купить качественную бумагу для рисования.

Это похоже на тебя? Хорошее чтение … нам есть что обсудить.

Существует так много разновидностей и конфигураций бумаги, что выбор одного из них может быть действительно утомительным.Особенно, если вы покупаете бумагу в Интернете, где ее физически не видно.

Также стоит упомянуть: бумага, которую вы используете для карандаша, может не подходить для рисования углем. Да, вам, вероятно, придется потратиться на несколько разных подушек из бумаги для рисования, если вы работаете на нескольких разных носителях для рисования.

При выборе бумаги следует учитывать 4 ключевые характеристики:

• Размер
• Вес
• Зуб
• Кислотность

Я буду рекомендовать мои любимые и нелюбимые статьи на протяжении всей статьи, а в конце этой статьи я разбью все это на простой выбор.

Однако вам действительно следует иметь общее представление о документах, чтобы вы могли принимать собственные решения. Итак, давайте рассмотрим некоторые важные особенности бумаги.

Размер бумаги

Хотя чаще всего вы покупаете бумагу в блокноте, вы также можете покупать отдельные листы. Независимо от того, вам нужно учитывать типичный размер, который вы создаете.

Рекомендуется покупать бумагу, размер которой немного превышает размер чертежа, который вы хотите закончить. Таким образом, вы можете сохранить пустую рамку вокруг вашего рисунка.Эта граница дает вам чистую область, где можно взять рисунок. Это также гарантирует, что бумага не будет согнутой и морщинистой по краям, как это происходит, если вы протягиваете бумагу вплотную к краю.

Например, если вы хотите создать рисунки размером 9 x 12 дюймов, выберите площадку размером 11 x 14 и сохраните границу с окантовкой!

Плотность бумаги

Часто неправильно понимаемый вес бумаги является показателем ее толщины. Чем «тяжелее» бумага, тем она будет толще.Бумажные компании пытались ввести более разумный метод измерения (граммы на квадратный метр), но на самом деле это не помогло. Вроде как когда власть имущие пытались заставить американцев использовать метрическую систему измерения. Это была действительно умная и логичная идея, но она никогда не выходила за пределы научного сообщества.

Просто чтобы дать вам представление о разной плотности бумаги:

• Бумага для компьютерного принтера: 20 фунтов
• Бумага для рисования: 60-80 фунтов
• Достойная бумага для акварели: 140 фунтов

Конечно, это далеко не единственная плотность бумаги.Плотность бумаги на самом деле сильно различается, но в целом вы будете платить больше за более плотную / толстую бумагу. Бумага для акварели 300 фунтов — это мечта, работать с ней, но она довольно дорогая! Акварельная бумага для рисования? ДА… читайте дальше!

Зуб для бумаги

Каждый тип бумаги для рисования имеет текстуру, которую художники называют «зубом» бумаги. В крайних случаях бумага может быть сверхгладкой или очень шероховатой. Какой зуб лучше всего зависит не только от материала, которым вы рисуете, но и от вашего собственного стиля, предпочтений и тематики.

В целом инструменты с тонким концом, такие как карандаши (графитовые или цветные), ручки и маркеры, наиболее подходят для работы с более гладкой бумагой, в то время как для более крупнозернистых носителей, таких как уголь, требуется бумага с большим количеством зубцов (более грубая бумага).

Кислотность

Все, что вы рисуете и собираетесь хранить в течение многих лет, следует рисовать на бескислотной бумаге. Убедитесь, что в покупаемой вами газете это упоминается. Лучшее качество бумаги для рисования будет! Производители с гордостью заявляют, что их бумага для рисования «не содержит кислоты» или «pH-нейтральный».Это гарантирует, что ваша бумага не обесцветится с возрастом, не станет хрупкой или иным образом не развалится с годами.

Лучшая бумага для рисования для карандашей (графит)

Если вы специально не собираетесь создавать грубые рисунки, вам нужно использовать бумагу с меньшими зубьями при растушевке карандашом. Более гладкая бумага сделает вашу работу карандашом по-настоящему точной и, как следствие, подчеркнет детали ваших рисунков. Более гладкая бумага особенно хороша при рисовании небольших размеров.Грубая бумага может ограничить четкость мельчайших деталей.

Я всегда использовал бумагу для рисования карандашом Strathmore Brand Paper. Имеется головокружительное множество типов и размеров, которые могут быть действительно запутанными при просмотре.

Вот основы выбора бумаги Strathmore. Чем больше номер серии, тем выше качество бумаги и тем тяжелее она будет. Бумага для рисования Strathmore бывает 200, 300, 400 и 500, и в каждой категории есть все виды и размеры!

В каждой категории вы найдете бумагу для рисования и набросков, которая больше всего подходит для работы с карандашом.Разнообразие эскизов — всегда более легкая бумага, но иногда и более гладкая. Это немного разочаровывает, но в серии 400 Strathmore действительно делает блокнот для рисования с «гладкой поверхностью». При весе 80 фунтов эта бумага действительно хороший выбор для детализированных карандашных рисунков.

Если вы ищете максимально гладкую бумагу, не ищите ничего, кроме бристолового картона. Снова Strathmore, как и ожидалось, делает кучу бристольных досок. Вы можете купить гладкую бристольную доску серии 300, и это здорово.Если вы смотрите на бристольскую бумагу еще более высокого качества серии 500, обратите внимание на основное различие между тем, что они называют «пластиной» и «пергаментом». Если вы ищете гладкую бумагу, выбирайте тарелки, они самые гладкие. Поскольку бристольские доски представляют собой многослойную бумагу для рисования (многослойную), они действительно очень толстые!

Художнику иногда нужно мыслить нестандартно, и бумага не исключение. Многие художники выбирают акварельную бумагу для рисования.Бумага для акварели, как правило, очень высокого качества и очень толстая, поэтому она является фантастическим выбором для работы, которую вы ожидаете продать или о которой глубоко заботитесь. Я считаю, что акварельная бумага Fabriano Hot Press отлично подходит для рисования на . Они продают его «блоки» в рамках своей серии Artistico, которые в основном представляют собой блокноты, переплетенные с трех сторон. Этот материал весит 140 фунтов, и его действительно приятно рисовать карандашами.

Лучшая бумага для рисования углем

Как правило, вам понадобится бумага немного более грубая (более зубчатая) для рисования углем по сравнению с тем, что вы обычно используете графитным карандашом.Частицам древесного угля понадобится дополнительный зуб, чтобы прилипнуть к ним. Опять же, бренд Strathmore — мой источник бумаги даже при рисовании углем.

Strathmore продает подушечки серии 500, специально предназначенные для рисования углем. Мне бы очень хотелось, чтобы эта угольная бумага весила 64 фунта толще. Если вы спросите меня, это немного тонкая сторона, и цена за то, что вы получаете, завышена. Я всегда был очень агрессивен с углем, поэтому 64-фунтовая бумага легко испортится во время агрессивного сеанса рисования.Если вы ищете приличный блокнот из угольной бумаги, вы действительно не ошибетесь, выбрав угольную бумагу Strathmore 300 series. Это бумага хорошего качества по хорошей цене.

Я абсолютно ненавижу угольную бумагу марки Canson… у тех, что идут в красной подушечке (серия фундаментов?), По какой-то странной причине этот сетчатый узор вдавлен в их поверхность. Мне невероятно неприятно смотреть на любой рисунок, сделанный на этой бумаге. Избегайте этой бумаги.

Для более серьезных работ углем я предлагаю использовать акварельную бумагу. Бумага для акварели такая невероятно толстая, что ее можно нанести удар, будто вы не можете поверить, что иногда бывает именно то, что вам нужно, когда рисуете углем!

Моя самая любимая бумага для рисования углем — это акварельная бумага Arches 300lb. Поставляется с 3 зубьями:

• Горячий пресс (самый гладкий)
• Холодный пресс (средний зуб)
• Грубый (ага, вроде звучит)

Это действительно дорогое удовольствие, но над ним нужно работать. Я знаю, что материалы не делают художника, но иногда, когда вы сидите перед лучшими материалами, вы подходите к своей работе со всей серьезностью.

Лучшая бумага для рисования для ручки и чернил

Я действительно не вижу смысла использовать грубую бумагу для рисования пером или тушью, но эй, как знать. В общем, вам нужно выбрать действительно гладкую бумагу для работы с пером.

Большинство гладких бумаг, которые вы используете с графитовыми карандашами, отлично подойдут для рисования пером. Если вы не читали приведенный выше раздел о бумаге для карандашей, проверьте, что … он наполнен массой полезной информации.

А теперь перейдем к делу.Чаще всего вы просто захотите использовать доску из бристоля хорошего качества для рисования пером.

Я рекомендую гладкую бристольскую доску Strathmore 300 Series. Он толстый, прочный и действительно гладкий!

Лучшая бумага для рисования для цветных карандашей

Цветные карандаши очень похожи на графитовые по конструкции и технике. По этой причине все мои рекомендации выше — это именно то, что я рекомендую в качественной бумаге для рисования для цветных карандашей.

Конечно, это вопрос предпочтений, но вам, скорее всего, понадобится относительно гладкая бумага и, если вы можете себе это позволить, более плотная бумага. Помните, что чем больше вес, тем толще и прочнее бумага!

Создание бумажной коллекции

Нет сомнений в том, что в конечном итоге вы соберете целую коллекцию бумаги, когда станете более серьезно относиться к своим рисункам. За последние пару десятилетий я использовал бесчисленное количество марок и типов бумаги. Некоторые бумаги я полюбил, а другие не очень.По пути я нашла несколько приятных сюрпризов, например, рисование на акварельной бумаге!

Поскольку вы собираетесь создавать мелкие рисунки карандашом и большие рисунки углем и менять зуб, это может сбивать с толку. Я знаю, что в ближайшие пару лет вы, вероятно, будете пробовать себя в различных носителях для рисования, поэтому позвольте мне сэкономить ваше время и деньги с помощью этих рекомендаций. Вот несколько отличных отправных точек для выбора следующей бумаги для рисования.

Мои рекомендации

У меня всегда были под рукой все три блокнота для рисования. Это три хорошие бумаги по хорошей цене…

Это бумага хорошего качества со средним зубцом. Вы обнаружите, что отлично подходит как для ваших карандашей, так и для цветных карандашей и даже для некоторых из ваших рисунков пером .

Если вам нужна сверхгладкая бумага для рисования пером или высокодетализированная карандашная работа , эта бристольная доска — отличный вариант.

Вам понадобится более грубая бумага для ваших творений углем . Это хороший блокнот, который стоит носить с собой… убедитесь, что он большой (18 x 24 дюйма).

Станьте профессионалом? В каждом разделе выше есть несколько рекомендаций по премиум-цене, когда вы готовы купить одни из самых лучших бумаг.

Лучшее программное обеспечение для рисования и рисования 2021 года

Лучшее программное обеспечение для рисования и рисования предлагает обширный набор творческих инструментов для художников на всех уровнях от новичка до профессионала.

Лучшее программное обеспечение для рисования и рисования

Неважно, какой носитель, тип или стиль искусства вы хотите создать — лучшее программное обеспечение для рисования может помочь вам в этом.Это может быть рисунок или живопись на виртуальном холсте, для дизайна или иллюстрации, или даже для фотоманипуляции.

Что делает лучшее программное обеспечение особенно полезным, так это то, насколько вы можете контролировать свой носитель, например, выбирать эффекты для масел, акварели, угля, карандашей и т. Д.

Кроме того, в отличие от физического искусства, вы можете редактировать и удалять, развивать и развивать свою работу до тех пор, пока она вам полностью не понравится.

Различные программы рисования и рисования имеют свои сильные стороны и направленность, и, хотя всеми ими можно управлять с помощью мыши, часто лучше работать с цифровым пером / планшетом для дизайна, таким как Wacom, чтобы получить точные детали. насколько возможно.

Что бы вы ни искали в программах для рисования и рисования, мы рассмотрим лучшие из них, чтобы помочь вам сделать ваш выбор.

(Изображение предоставлено Adobe)

1. Adobe Photoshop

Очень известный инструмент для рисования от мастеров творчества

Причины для покупки

+ Простота в использовании + Облачность suite

Причины, которых следует избегать

-Комплексные инструменты

Когда дело доходит до программного обеспечения для творчества, Adobe десятилетиями доминирует на рынке, а Photoshop CC (CC означает Creative Cloud) любим художниками и дизайнерами во всем мире.Он предоставляет творческим людям множество облачных инструментов для создания и улучшения фотографий, иллюстраций и трехмерных изображений.

Эта программа предназначена не только для редактирования фотографий. Если вы профессиональный дизайнер, вы можете использовать его для создания упаковки, баннеров, веб-сайтов, логотипов и значков. Вы можете не только создавать свои собственные творения, но и использовать интуитивно понятные шаблоны, если вы новичок или работаете в сжатые сроки.

Вы можете создавать свои собственные иллюстрации и превращать изображения в картины, с возможностью переключения между опциями анимации и печати.Созданное произведение можно улучшить с помощью ряда встроенных эффектов.

Существует несколько уровней ценообразования, в зависимости от того, какие другие приложения и функции вам нужны в комплекте с Photoshop CC. Самый дешевый — это уровень фотографии, который поставляется с Adobe Lightroom CC, а также с 20 ГБ облачного хранилища. Далее идет план для одного приложения, который включает 100 ГБ облачного хранилища, а также Adobe Portfolio, Adobe Fonts и Adobe Spark. В рамках плана «Все приложения» вы также получаете доступ ко всем настольным и мобильным приложениям Adobe Creative.

(Изображение предоставлено Corel)

2. Corel Painter

Решение для рисования, которое может создавать потрясающие результаты

Причины для покупки

+ Пользовательские кисти + Поддержка сторонних приложений и аппаратное обеспечение

Причины, по которым следует избегать

-Недостаточно продвинутый

Corel предлагает множество пакетов программного обеспечения для творчества, одним из которых является приложение для рисования под названием Painter. Это кроссплатформенное приложение, предназначенное для дизайнеров, художников и студентов, предоставляет вам такие возможности, как «густая краска», которую вы можете нанести на цифровой холст, а затем соскоблить или растушевать, чтобы создать очень реалистичные шедевры.

Существует большой выбор кистей с возможностью создания собственных кистей и палитр, а также их можно импортировать. Painter — это загружаемое приложение, доступное как для Windows, так и для Mac. Он совместим со сторонним программным обеспечением, таким как Photoshop, и планшетами для рисования от таких компаний, как Wacom.

Существуют специальные цены на учебный выпуск для студентов и учебных центров.

(Изображение предоставлено Rebelle)

3.Rebelle

Художественный инструмент, разработанный экспертами

Причины для покупки

+ Создан профессиональным художником + Прост в использовании + Множество вариантов настройки

Разработанный художником Питером Бласковичем, Rebelle — еще один очень универсальный рисунок и покраска аппликаций. Описываемое как «единственное в своем роде программное обеспечение для рисования», оно было разработано для художников, работающих с акварельными, акриловыми, влажными и сухими изображениями.

Бласкович создал приложение в рамках своих экспериментальных проектов рисования и хотел иметь простую в использовании программу для доступа к инструментам естественной живописи на ходу.В приложении используются реалистичные методы смешивания цветов, влажной диффузии и сушки, а также предлагается множество акварелей, акриловых красок, чернил и пастелей.

Существуют также «сухие» инструменты, такие как карандаши, маркеры и ластики, поэтому вам не придется придерживаться кистей. Приложение также может похвастаться некоторыми интересными возможностями, такими как возможность наклонять холст, над которым вы работаете. Более того, Rebelle работает с Photoshop, что позволяет задействовать 23 дополнительных узла наложения.

(Изображение предоставлено Artweaver)

4.Artweaver

Хорошее приложение для рисования с опциями для совместной работы

Причины для покупки

+ Простота в использовании + Функции совместной работы + Множество кистей

Причины, которых следует избегать

-Доступно только в Windows

Artweaver является одним из самых старых инструментов рисования, и сейчас это седьмое издание программного обеспечения. Приложение предоставляет вам разнообразный набор готовых кистей и карандашей, которые можно использовать для создания удивительных произведений искусства.

Artweaver не только предлагает интуитивно понятный и простой в использовании интерфейс, который делает его подходящим для новичков, но также может похвастаться впечатляюще настраиваемой системой кистей. Таким образом, хотя вы можете выбирать из множества предустановленных кистей, вы также можете настроить их в соответствии с вашими потребностями.

Кроме того, у Artweaver есть еще одна сильная сторона, когда дело доходит до работы над совместными художественными проектами, потому что вы можете использовать приложение для совместной работы с другими людьми над одним и тем же документом. Конечно, для этого вам нужно быть в сети.

Хотите получить лучшее представление о своем творческом процессе и о том, как именно он протекает? Затем вы можете получить приложение для записи вашей работы. Таким образом, вы можете пересмотреть, оценить и улучшить свои способности (надеюсь). В настоящее время Artweaver доступен только в Windows, но он соблазнительно дешев, а также доступна бесплатная версия, хотя ее функциональность ограничена по сравнению с платной версией.

(Изображение предоставлено ArtRage)

5. ArtRage

Программное обеспечение для рисования для настольных и мобильных устройств

Причины для покупки

+ Пользовательские кисти + Функция масляной краски + Записываемые действия + Конкурентная цена

ArtRage это художественная программа в первую очередь для Windows и Mac, но также есть версии приложений для iOS и Android.

Он включает в себя хороший набор функций рисования, таких как карандаши, ручки и кисти для рисования маслом, а также функции цифрового редактирования, такие как слои, преобразование, фильтры и пользовательские кисти.

Наряду с приложениями для планшетов настольные версии доступны как в полной, так и в облегченной версии, причем облегченная версия стоит вдвое дешевле.

На веб-сайте также есть хороший выбор вариантов поддержки, таких как руководства, учебные пособия, а также онлайн-сообщество для получения советов, предложений, советов и уловок.

Другое программное обеспечение для рисования и рисования, которое следует учитывать

Хотя мы рассмотрели некоторые из наиболее серьезных проблем, когда дело доходит до программного обеспечения для рисования и рисования, есть несколько хороших программ более низкого уровня, которые стоит рассмотреть, если вы не хотите платить за большую программу. Здесь мы рассмотрим некоторые другие альтернативы, которые вы, возможно, захотите рассмотреть, особенно если вы ищете что-то более начальное или просто компетентное, когда дело доходит до искусства и дизайна.

PaintShop Pro — это небольшая изящная программа для рисования.Хотя и не так полнофункционально, как некоторые из вышеперечисленных, это все же очень компетентное программное обеспечение для многих аспектов искусства и дизайна. Будь то редактирование фотографий, рисование или создание / разработка графики, доступно множество инструментов и дополнительных плагинов для получения желаемого эффекта. Первоначально разработанный Jasc, теперь он входит в состав творческих программ Corel.

Adobe Illustrator иногда можно рассматривать как младшего брата более мощного Photoshop, но не упускайте из виду его возможности.В то время как Photoshop изначально создавался для редактирования фотографий, Adobe Illustrator всегда создавался для иллюстрации и рисования. Вам не нужно выбирать между тем или другим, однако, как если бы вы подписались даже на план Adobe Creative Apps базового уровня, вы можете использовать Photoshop и Illustrator вместе.

Sketchup больше ориентирован на 3D-дизайн, чем на рисование и рисование в целом, но стоит подумать, если это основная причина, по которой вам нужно программное обеспечение для рисования. Еще лучше то, что есть бесплатная версия, но даже платные версии относительно дешевы по сравнению с некоторыми из вышеперечисленных, а годовая стоимость зависит от того, сколько функций вы хотите разблокировать.

GIMP — специальная художественная программа, специально созданная для работы в операционных системах Linux. Хотя он может быть не таким мощным, как некоторые из перечисленных программ, он требует больших усилий для выполнения множества вещей, от редактирования фотографий до создания эскизов и дизайна. Любой, кто уже работает с Linux, вероятно, слышал об этом и даже имеет копию, но если вы думали о переходе на Linux, но не были уверены, какое программное обеспечение для творчества доступно, вы могли бы сделать намного хуже, чем попробовать GIMP.

Microsoft Paint — это базовый художественный пакет, который поставляется с каждой установкой Windows, и это делается по крайней мере с Windows 3.Икс. В выпуске Windows 10 были добавлены инструменты 3D-редактирования, но давайте будем честными — это все еще простая программа, которая не будет конкурировать ни с чем другим в этом списке. Однако из-за легкой доступности MS Paint об этом стоит упомянуть — как минимум, потому что у него есть базовый набор инструментов, который расширяется другим программным обеспечением.

Обзор лучших предложений на сегодня

Лучшая бумага для рисования для начинающих

Поздравляем! Вы собираетесь начать рисовать. Хотя одна из лучших вещей в рисовании — это то, что вы можете сразу погрузиться в процесс, у траты времени на выбор лучшей бумаги для рисования для работы есть несколько преимуществ.

Хотя бумага не делает художника, выбор высококачественной бумаги может улучшить ваши рисунки. На фото изображены блокноты для набросков Strathmore 400 Series.

Самым главным преимуществом является возможность рисовать, не борясь с плохими принадлежностями для рисования. Если у вас и бумага, и карандаши хороши, рисунок даже для начинающих выглядит лучше, чем его аналог, сделанный с использованием дешевых художественных принадлежностей.

При выборе бумаги для рисования есть три параметра: текстура, толщина (или вес) и цвет.Как правило, текстурированная бумага отлично подходит для рисования пастелью и углем (например, бумага Canson Mi-Teintes), но ужасна для работы с цветным карандашом. Толщина и цвет бумаги обычно указываются на обложке блокнота. Чем тяжелее бумага, тем лучше для рисования, хранения и обрамления. Сегодня вся профессиональная бумага для рисования и гравюры не содержит кислоты и предназначена для архивных целей.

Для многих сред

Бумажные подушечки для рисования Strathmore являются фаворитом многих художников, потому что этот бренд предлагает множество размеров, которые подходят для рисования на различных сухих носителях.Кроме того, Strathmore предлагает лучшее соотношение цены и качества — ключевой фактор, особенно для новичков, которые хотят много практиковаться. Если вы экспериментируете с различными инструментами, этот вариант для вас.

Они бескислотные, среднего веса (80 фунтов), средней поверхности (легкая текстура) и бывают светлого цвета слоновой кости или ярко-белого цвета. Они подходят для рисования графитом, пером и тушью, углем и некоторыми цветными карандашными рисунками.

Другие бренды, такие как Canson, также производят хорошую бумагу для рисования, и применяются те же правила веса, текстуры и цвета.Лучше не покупать бумагу весом менее 80 фунтов. по весу, потому что он слишком тонкий для хорошего рисунка.

Для легкого смешивания

Подушечки Strathmore Bristol идеально подходят для рисования, рисования пером, тушью и цветным карандашом. Они не содержат кислот и имеют большой вес (100 фунтов) — эта бумага не крошится. Гладкая поверхность не имеет текстуры, что позволяет легко укладывать цветной карандаш и графит. Кажется, что цвета смешиваются сами по себе. Однако эта идеальная гладкость может быть недостатком для пастели и угля, потому что бумага не принимает такое количество слоев пигмента, как бумага с легкой текстурой.

Для простого рисования

Когда дело доходит до общего наброска на любом сухом носителе, Strathmore Sketch — отличный и легкий выбор. Основное отличие бумаги для рисования от эскизной — это вес. Эти страницы очень тонкие (50 фунтов) и не выдерживают такого же количества наслоений и стирания, как бумага для рисования. Бумага имеет легкую текстуру и не содержит кислот. Это отличная поверхность для подготовительной работы цветным карандашом, чтобы перенести контуры на более качественную бумагу для рисования.

Для рисования цветным карандашом

Наиболее важными факторами при выборе бумаги для рисования цветным карандашом являются ее гладкость и плотность. Бумага Стоунхенджа от Legion Papers является абсолютным фаворитом многих художников, работающих цветным карандашом. Поставляется в листах и ​​подушках белого цвета и нескольких цветов от среднего до светлого. Гладкая пергаментная поверхность, вес которой составляет 90 фунтов, принимает много пигментов и подходит для других сухих материалов, включая пастель и гравюру. Наслоение и смешивание цветных карандашей практически не требует усилий по сравнению с другими поверхностями.