Рисунки людей в полный рост для срисовки: Рисунки людей для срисовки в полный рост (23 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Рисунки людей для срисовки в полный рост (23 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Вопрос о том, как нарисовать человека в полный рост для начинающих, занимает абсолютно всех, кто взял карандаш в руки. Начинающего художника часто постигает разочарование, когда он видит результаты собственных усилий. Они обычно сильно расходятся с тем, чего так хотелось достигнуть. Многие на этой стадии оставляют попытки научиться правильно рисовать. Однако, если вы все же не отказались от своего намерения, необходимо изменить подход к делу. На популярный вопрос, как нарисовать человека в полный рост, необходимо отвечать именно на системной основе. В рисовании прежде всего важна поэтапность и последовательность. Для многих это прозвучит очень неожиданно, однако перед тем как что-либо нарисовать, нужно хорошо подумать. Ну а такого весьма сложного предмета, как человеческая фигура, это касается прежде всего. Упростить задачу могут рисунки для срисовки. Далее предлагаем посмотреть рисунки для срисовки людей в полный рост.

Рисунок девушка.

Рисунок парень.

Рисунок для срисовки девушка.

Рисунок для срисовки парень.

Рисунок для срисовки принцесса.

Рисунок для срисовки девочки.

Рисунок для срисовки люди.

Рисунок девочка аниме.

Рисунок для срисовки девушка.

Картинка девушки.

Рисунок для срисовки люди.

Рисунок девушка аниме.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок девушки аниме.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок для срисовки девушка.

Рисунок карандашом парень аниме.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок для срисовки девушки.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок поэтапно принцесса.

Рисунок карандашом девушка.

Симпатичная девушка в желтой юбке.

Мне нравится11Не нравится3

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Рисунки людей для срисовки

Людей рисовать достаточно сложно, попробуйте использовать готовые эскизы, нарисованные простым карандашом. Рисунки людей для срисовки помогут вам набить руку.

Подружки и котик

Лицо девушки в профиль

В кепке

Гимнастка для срисовки

Человеческие позы, тело мужчины

Женские позы, фигура женщины

Красивая девушка в очках

Человек получился как на фото

Милая девочка с ушками

Кричит, простой рисунок для срисовки синей ручкой

Балерина

Няшная девочка в шапке

Ребенок плачет

Рисунок мужчины в полный рост

Набросок ручкой

Анджелина Джоли

Девушка в очках

Крик

Фотограф

Портрет девушки как на фотографии

Корейский парень

Мужчина из группы БТС

Человек в полный рост рисунок карандашом

Урок для начинающих художников. Научите ребенка рисовать человека. Поэтапно срисовывайте сначала голову, затем фигуру и тело.

Простые рисунки людей для срисовки (26 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Арты для срисовки бывают разные, легкие и сложные, цветные и черно-белые. Мы в этой статье собрали красивые арты для срисовки карандашом. Наши рисунки отличаются своей необычностью, все они очень креативные и интересные, не объединенные одной темой. Вы с легкостью можете выбрать изображение, которое вам по душе и соответствует настроению. В таком случае вы получите максимум удовольствия от рисования. Далее предлагаем посмотреть простые рисунки людей для срисовки.

Влюбленная пара.

Картинка девушка.

Рисунок карандашом девушка под зонтом.

Рисунок девочка.

Картинка девушка.

Картинка балерина.

Рисунок грустная девушка.

Рисунок карандашом грустная девочка.

Рисунок пара аниме.

Картинка девушка.

Рисунок карандашом парень аниме.

Рисунок карандашом девушка аниме.

Рисунок для срисовки девушка аниме.

Портрет девушки карандашом.

Девочка в шапке с косичками.

Рисунок влюбленная пара.

Рисунок беременная девушка.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок для срисовки девушка.

Картинка девушка.

Рисунок для срисовки девушка в шортиках.

Картинка девушка.

Портрет девушки карандашом.

Рисунок девушка с длинными волосами.

Рисунок карандашом девушка аниме.

Девочка с жвачкой.

Мне нравится17Не нравится3

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Красивые рисунки людей для срисовки (34 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Далее предлагаем посмотреть красивые рисунки людей для срисовки.

Рисунок парень и девушка.

Рисунок мужчина.

Рисунок девушка.

Рисунок парень и девушка.

Рисунок девушка.

Картинка карандашом девушка.

Рисунок лисенок.

Рисунок балерина.

Рисунок девушка.

Картинка гимнастка.

Рисунок парень.

Рисунок парень.

Картинка девушка в очках.

Рисунок карандашом девушка.

Рисунок людей.

Картинка девушка.

Девушка с Пикачу.

Парень и девушка.

Девушка в шапке.

Рисунок беременная девушка.

Рисунок карандашом девушка.

Черно-белая картинка девушка.

Картинка девушка аниме.

Черно-белая картинка девушка.

Рисунок карандашом девушка.

Картинка люди.

Рисунок девушки.

Портрет девушки.

Рисунок парень и девушка.

Картинка карандашом девушка.

Рисунок девушка.

Рисунок девушка в очках.

Картинка для срисовки девушка вид сзади.

Мне нравится6Не нравится1

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Как нарисовать человека поэтапно карандашом для начинающих

03 мая 2019

Аверьянова Света

Человек — самое удивительное и уникальное существо в мире. А еще — одно из самых красивых. Об этом свидетельствует тот факт, что образы мужчин или женщин присутствуют почти на каждой известной картине, относящейся к шедеврам изобразительного искусства. О том, как нарисовать человека: маму, папу или себя, ребенок задумывается с ранних лет. Некоторые дети вдохновенно выводят кружки и закорючки самостоятельно, остальным требуется обучение.

Учат, как рисовать человека, начиная с младшего дошкольного возраста. Первые зарисовки малышей напоминают каракули. Если ребенок постоянно тренируется, то в подготовительной группе он способен быстро выполнить рисунок человека в разных позах. Замечательно, если при этом юный художник передает мимику, портретное сходство и индивидуальные особенности.

Задача учителей в общеобразовательных и художественных школах — научить, как рисовать тело человека в соответствии с анатомическим строением. Для этого несколько часов в программе учебного курса отводится для академического рисунка. Лучший обучающий эффект дает выполнение набросков с натуры.

Научиться хорошо рисовать людей можно и дома самостоятельно. Для новичка хороши все варианты: изображение по фото, видеоуроки, использование картин и репродукций для срисовки, главное, выбрать технику рисования по душе. Многие начинающие художники постоянно берут с собой скетчбук и делают зарисовки за 5 минут в любое время. Если выполнять наброски на улице не хочется, можно рисовать близких и друзей, свое отражение в зеркале.

Из этой статьи вы узнаете

Как построить изображение человека с помощью геометрических фигур

Методика урока по заданной теме в детском саду основана на сходстве определенных частей тела с геометрическими фигурами. Так, голова у малышей круглая, у взрослых — овальная, ноги и руки похожи на прямоугольники и т. д.

Составить силуэт человека можно из любых фигур — кругов, прямоугольников, квадратов.

Для решения этой задачи дошкольнику выдаются заготовки из бумаги или картона, а он составляет макет по заданной схеме или придумывает свой собственный эскиз. Более сложная задача — нарисовать человека самостоятельно, используя геометрические фигуры.

Пошаговый рисунок человека в положении стоя

Дети 6–7 лет уже знакомы с основными приемами рисования. Они научились изображать человека в полный рост, по пояс, в статичной позе и в движении. Рисовать с натуры начинают в подготовительной группе и в начальных классах. В качестве вспомогательного материала на уроке необходимо иметь репродукции картин, фотографии, образцы работ. Перед занятием желательно поговорить с детьми о красоте и эстетике человека, о том, что любой из нас красив и уникален.

Шаг 1

Как обычно, построение фигуры начинается с наброска простым карандашом. Сначала ищут правильное расположение крупных деталей на бумаге. Затем идет изображение овальной головы и торса, состоящего из двух трапеций, соприкасающихся в области талии.

Шаг 2

От верхних углов большой трапеции нужно провести линии рук, а от нижней части маленькой трапеции — линии ног.

Частая ошибка — одинаковая длина рук и ног, нужно обращать внимание детей, что верхние конечности короче.

Шаг 3

Следующий шаг — придание конечностям объема. Плечи, предплечья, бедра и голени изображаются в виде вытянутых овалов, сужающихся книзу.

Шаг 4

Непростая задача для дошкольника — нарисовать кисти рук и стопы. Поэтому пальцы с ладонью часто рекомендуют изображать в виде варежки, а нижнюю часть ноги — в форме треугольника. Но некоторые дети настойчивы и хотят настоящий реалистичный рисунок, им можно объяснить, как выполняются мелкие детали.

Шаг 5

На следующем этапе убирают лишние линии и придают силуэту завершенность. Эскиз фигуры очерчивают карандашом, голову соединяют с туловищем. Добавляют характерную деталь — мяч в руке мальчика.

Шаг 6

Теперь человечка нужно одеть, затем нарисовать линии роста бровей, наметить расположение носа, глаз, рта.

Шаг 7

Завершается легкий карандашный рисунок детализацией предметов одежды и обуви, черт лица. Волосы изображаются с помощью отрывистых линий.

Шаг 8

Чтобы получить естественный оттенок кожи, используют бежевый или оранжевый цвет. Раскрашивая, не нужно сильно давить на карандаш.

Шаг 9

Раскрашивая одежду, лучше использовать разные оттенки одного цвета, выделяя свет и тень, так рисунок будет более ярким и реалистичным.

Дошкольникам необходима полная свобода в творчестве. Единственного и правильного варианта рисования не существует, нельзя исправлять работу ребенка, если он хочет действовать по-своему.

Верное решение при необходимости можно найти путем беседы и наводящих вопросов.

Как нарисовать человека в движении

Школьники среднего звена обучения много знают о правилах расположения предмета в пространстве с учетом перспективы. Для учащихся 5–7-х классов урок по рисованию желательно начать с анализа строения фигуры человека. Это нужно для того, чтобы правильно передать пропорции в рисунке, профессионально изобразить части тела, иначе реальный человек на картине будет напоминать манекен. Несмотря на то, что анатомию изучают позже, в этом возрасте дети уже имеют представление о скелете, мышцах и суставах.

Первый шаг в поэтапном построении наброска — определение пропорций. У взрослых длина туловища от макушки до бедер обычно равна длине ног. Высота головы укладывается в расстояние от подбородка до начала бедра примерно 3 раза. У детей и подростков этот показатель меньше. Длина ног у гармонично сложенного человека равна высоте головы, умноженной на 3,5–4.

Изобразить человека можно в зависимости от ракурса или точки расположения объекта и художника. Основные положения — в анфас, когда натурщик располагается лицом к смотрящему, в профиль — когда изображаемый расположен сбоку, вполоборота или полуанфас, при котором лицо видно не полностью.

Шаг 1

Карандашный рисунок начинается с наброска головы и туловища на переднем плане. Позвоночник — основа всей фигуры, его можно наметить изогнутой линией. Крупные суставы плеч и таза схематично изображаются кружочками. Линии эскиза проводятся легко, без нажима.

Шаг 2

На следующем этапе рисуют верхние и нижние конечности. Локти располагаются на уровне талии, длина плечевой кости равна длине локтевой кости, колени находятся посередине ноги. Чем точнее будет эскиз, тем лучше удастся передать движение.

Шаг 3

Теперь нужно нарастить мышцы. Самая объемная часть предплечья, бедра и голени располагается в верхней трети, ближе к суставу конечности постепенно сужаются. Туловище проще изобразить в виде двух овалов.

Шаг 4

Особое внимание уделяется кистям и ступням. Их тоже изображают схематично, имитируя скелет конечностей. Ступня должна быть длиннее кисти.

Шаг 5

После прорисовки всех частей фигуры лишние линии стираются. Силуэту придаются необходимые очертания: сглаживаются острые углы, бока становятся покатыми, части тела соединяются изогнутыми линиями.

Шаг 6

Изображая лицо, тоже нужно соблюдать пропорции. Высота лба равна расстоянию от линии бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка. Расстояние между глазами равно длине глаза. Ухо изображается чуть ниже линии бровей. Чтобы девушка получилась улыбающейся, уголки губ нужно немного приподнять. На этом этапе можно выполнить набросок прически.

Шаг 7

Чем больше в рисунке деталей, тем реалистичнее он будет. Нужно нарисовать одежду, обувь, аксессуары и прочие элементы, создающие яркий образ. Пряди волос можно выделить отдельными линиями.

Шаг 8

Раскрасить рисунок можно, используя цветные карандаши или краски.

Рисунки человека в полный рост для срисовки

Здесь вы можете скачать шаблоны людей и использовать их для срисовки (нажмите на картинку — она увеличится, и скачивайте):

Видеоуроки рисования человека в полный рост

Мы подобрали для вас лучшие уроки в видеоформате по изображению человека. Приятного просмотра.

Видео 1

Видео 2

Видео 3

ВАЖНО! *при копировании материалов статьи обязательно указывайте активную ссылку на первоисточник: https://razvitie-vospitanie.ru/tvorchestvo/risuem_cheloveka_poetapno_dlya_detej.html

Если вам понравилась статья — поставьте лайк и оставьте свой комментарий ниже. Нам важно ваше мнение!

Поделиться с друзьями:

Как нарисовать человека в полный рост

В этом уроке я хочу показать, как рисовать человека в полный рост. Я покажу пару способов рисования и объясню, почему рисуется именно так. Конечно, рисовать человека очень сложно и все, что показано в этом уроке – весьма схематично, ведь для того, чтобы научиться рисовать человеческое тело в идеале, нужно потратить несколько лет на обучение. Но если вы просто хотите нарисовать 1 раз, то ничего страшного, если вы примените эти простые способы.

Пожалуй, начнем с простых пропорций человека. Каждый из нас каждый день видит людей, однако не все замечают пропорции. Итак, посмотрите на картинку – рост нормального человека составляет примерно 7-8 длин голов. Очень часто художники ориентируются на длину головы.

Если набрасывать тело человека примерно с помощью основных фигур, то получится что-то вроде этого.

Итак, начинаем рисовать тело человека простым способом. Начнем с туловища – рисуем два вот таких прямоугольника, верхний расширяется кверху, нижний – к низу. Между ними небольшое расстояние, верхний длиннее нижнего.

По верхним углам верхнего прямоугольника рисуем два круга – это будут плечи нашего человека, а на нижнем две такие полоски.

От центра верхнего квадрата рисуем две линии – шею, а свреху рисуем овал – голову. По бокам можно добавить маленькие полукруги – уши.

Соединяем шею и плечи вот такими линиями.

Получилось? Самое время наметить линии рук. Намечаем их от «плечей». Они должны доходить до нижней линии нижнего прямоугольника, а посередине нужно поставить точки – тут будут локти рук человека.

Добавляем на руки-линии объем вот таким образом.

Теперь самое время наметить ноги. Их намечаем от краев нижнего квадрата. Посередине – круги-коленки, снизу – треугольники-ступни. Все очень схематично.

Снова добавляем на палочки объем, то есть рисуем по бокам линии, чтобы ноги не были толстыми. Можно дорисовать ладошки.

Стираем все лишнее ластиком – у нас получится контур человека.

Одеваем нашего человека в футболку, штаны и кеды.

Сотрем лишние линии под одеждой.

Нарисуем лицо.

Вот такой парень в полный рост у нас получился.

Теперь я покажу, как используются пропорции и скелеты в рисовании тела и как можно нарисовать человека в абсолютно любой позе.

Итак, сначала рисуем на листике голову-овал. Сбоку мы нарисуем 8 таких голов в ряд, чтобы ориентироваться на них по пропорциям.

Размечаем нашу главную голову двумя линиями. От низа головы рисуем линию-шею и линию-плечи. Длина линии-плечей равна ширина головы, умноженная на два.

Я помечаю головы сбоку номерами. От линии плечей рисую вниз линию до конца четвертой головы. Это будет основной корпус.

До середины третьей головы рисуем схематичную грудную клетку человека.

В нижней части основной лини надо нарисовать фигуру, как показано ниже – это таз нашего человечка.

Теперь – руки. Они идут от концов лини плеч, локотки – примерно на середине третьей головы, запястья находятся чуть выше конца корпуса, а ладошки обычно доходят до середины бедра.

Теперь от уголков фигуры таза рисуем ножки. Коленки располагаются на середине 6 головы.

Ноги могут заканчиваться на 7, середине 8 или конце 8 головы. Этот человечек – основа.

Теперь на него можно ориентироваться при рисовании человека.

Прорисовать голову и шею.

Затем – туловище и руки.

Руки ниже локтей.

Таз и ноги.

Голову, черты лица.

Футболку.

Руки.

Брюки.

Обувь. Как видите, похоже на предыдущий способ, но здесь более точные пропорции.

Стираем все лишнее.

Таким же образом рисуются человечки в других позах:

Пять отличных умных советов по размеру эскизов и чертежей

Хотя каждый пользователь SOLIDWORKS знает, как наносить размеры на линии, дуги или окружности, я заметил, что некоторые инженеры не знают всех возможностей Smart Dimension. Итак, в этом техническом блоге я хочу показать вам пять удобных приемов, позволяющих оптимизировать использование Smart Dimension!

Он удобен для определения угла дуги. Обычно вы рисуете несколько вспомогательных линий и используете их для углового размера, но также можно использовать три точки дуги.

Используйте следующий порядок выбора при активном инструменте Smart Dimension:

1. Выберите первую конечную точку дуги.
2. Выберите вторую конечную точку дуги.
3. Выберите центр дуги.
4. Поместите угловой размер в желаемое место.

Иногда вы хотите добавить размер угла, но у вас нет для него контрольной линии. В этом случае вы можете использовать следующий совет, чтобы вы могли добавить размер угла, используя воображаемую линию.

Используйте следующий порядок выбора при активном инструменте Smart Dimension:

1. Выберите строку.
2. Выберите одну конечную точку линии.
3. Выберите стрелку перекрестия, чтобы определить направление углового размера.
4. Поместите угловой размер в желаемое место.

Вы также хотите измерить длину дуги? Нет проблем со следующим трюком.

Используйте следующий порядок выбора при активном инструменте Smart Dimension:

1. Выберите первую конечную точку дуги.
2. Выберите вторую конечную точку дуги.
3. Выберите дугу.
4. Поместите размер длины дуги в желаемое место.

Обычно, когда вы помещаете размер между двумя дугами или окружностями, SOLIDWORKS помещает размер между центральными точками. Но иногда вам нужно нанести размер снаружи дуги или окружности.

Используйте следующий порядок выбора при активном инструменте Smart Dimension:

1. Удерживая нажатой клавишу Shift, выберите внешнюю сторону первого круга.
2. Удерживая нажатой клавишу Shift, выберите внешнюю сторону второго круга.
3. Поместите размер расстояния в желаемое место.

Иногда, когда у вас есть скругление или фаска на углу, вы пропустите угол, чтобы разместить размер. В этом случае вам понадобится виртуальная резкость, которая будет представлять собой острый угол.

Используйте следующий порядок выбора при активном инструменте Smart Dimension:

1. Щелкните правой кнопкой мыши линию и выберите Найти пересечение .
2. Выберите другую линию, которая пересекает первый выбор.
3. На перекрестке появляется виртуальный шарп.
4. Чтобы найти виртуальный диез в другом месте, вы можете снова щелкнуть линию правой кнопкой мыши и выбрать Найти пересечение .
5. Выберите другую линию, которая пересекает первый выбор.
6. На перекрестке появляется виртуальный шарп.
7. Поместите размер расстояния в желаемое место.

Надеюсь, вы узнали несколько новых замечательных способов размещения размеров с помощью инструмента «Умные размеры» в SOLIDWORKS.Эти методы могут сэкономить вам много времени, особенно те, где вам не нужно рисовать дополнительные вспомогательные линии. Упомянутые советы будут работать с инструментом Smart Dimension как для эскиза, так и для рисования.

Автор Мартейн Виссер

,

Введение в создание миниатюр и быстрых зарисовок

Автор Питер Бартельс — сайт-портфолио

TipsSketching
Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Создание эскизов эскизов — жизненно важный шаг в творческом процессе. Это особенно верно в отношении изобразительного искусства, такого как иллюстрация, концепт-арт и даже графический дизайн.

Но как вы должны создавать эскизы?

И какую ценность они добавляют в общий творческий процесс? Я хочу поделиться некоторыми советами по созданию эскизов для художников, объясняя, как этот начальный шаг предлагает быстрое генерирование идей и помогает художникам быстрее закреплять новые идеи.

Зачем нужны миниатюры?

Кому-то сложно вбить это в голову, но создание миниатюр — один из самых важных шагов творческого процесса. Создание эскизов и, в конечном итоге, выбор идеи определяет, что вы будете делать на всех остальных этапах проекта.

Изменив сначала эскизы, вы можете исключить идеи, которые вам не нравятся. Вы также наткнетесь на мелкие элементы, особенности, кривые, линии и перспективы, которые вам нравятся, и .

По сути, это похоже на витрину и примерку множества вещей в поисках подходящего. Если вы художник по костюмам, эту метафору можно понимать буквально.

Если вы пропустите миниатюры и погрузитесь прямо в фрагмент, вам останется убирать много вещей на этом пути.Первоначальная идея может быть действительно крутой, но вы, скорее всего, в конечном итоге доработаете одни концепции, переделаете другие и потратите лишнее время на уточнение одних идей, чтобы они были более ясными.

Thumbnailing поможет вам избежать этих ошибок, и этому очень просто научиться. Если вы умеете рисовать, значит, у вас есть технические навыки для создания эскизов. Все, что осталось, — это техника быстрого воплощения новых идей.

Если у вас есть час времени для фонового видео во время рисования, посмотрите это видео FZD, где Фэн Чжу рассказывает о важности создания миниатюр.

Эскизы автомобилей Фэн Чжу из Design Cinema 75

Так почему именно вам нужно создавать миниатюры? Несколько веских причин:

• Позволяет быстро перебирать уникальные идеи
• Заставляет задуматься о том, что вы создаете
• Свобода дизайна, не беспокоясь о технике

Убрав ограничения на рендеринг и уделив внимание деталям, вы можете гораздо быстрее воплощать идеи в жизнь. Это смещает ваше внимание на сами идеи, а не на то, чтобы они выглядели красиво.

Если вы пытаетесь решить творческую проблему, миниатюры также помогут избежать блокировки исполнителя.

Уменьшить чрезмерное мышление

Цель эскизов — записать концепции на бумаге. Попробуйте разные дизайны, когда они придут вам в голову. Попробуйте разные точки зрения, тона, места, размеры и особенности, не задумываясь слишком много.

Эти черновые наброски не являются законченными концепциями. Они даже не должны представлять законченные концепции, они больше похожи на идеи, ведущие к законченной концепции.Вы хотите рисовать без давления и с полной свободой.

Многие художники спросят: «Сколько времени нужно, чтобы закончить эскиз»? Ответить непросто, и он во многом зависит от идеи, которую вы хотите отбросить. Но я бы ограничился примерно 3–10 минутами на один значок.

Эскизы кораблей, выполненные Уильямом Томпсоном (сайт-портфолио)

Как только вы найдете что-то, что вам действительно нравится, и хотите воплотить это в жизнь, тогда вы можете перейти от эскизов к дальнейшему изучению и детальному рендерингу.

Но чем меньше вы думаете о том, сколько времени вы тратите, тем лучше вы будете себя чувствовать и тем веселее будет просто обдумывать идеи.

Если вы когда-нибудь почувствуете себя застрявшим, я рекомендую вам почерпнуть идеи из справочных фотографий. Сделайте перерыв и просмотрите галереи вдохновения, чтобы найти различные элементы, которые вам нравятся в других произведениях.

Отсюда станет намного легче выражать идеи, не слишком много задумываясь.

Обратите внимание, что вы действительно хотите немного подумать о своих эскизах, но не задумываться.Вы хотите рассматривать новые идеи для каждой новой миниатюры, но старайтесь не ограничивать свои идеи и не критиковать слишком быстро.

Обычно вам нужно уникальное направление для каждого эскиза или хотя бы смутное представление. Повторение одной и той же идеи снова и снова не даст хороших результатов. Вот почему изучение фотографий и других произведений искусства может сломать привычные шаблоны и помочь вам распознать новые идеи.

Упрощающие значения

Одна большая рекомендация для миниатюр — ограничить количество тонов, которые вы используете в эскизе.

Используя всего несколько оттенков серого, вы получите базовых силуэтов , удаляющих детали с ваших рисунков. Это может показаться нелогичным, но вы хотите упростить свою работу вначале.

Когда вы слишком беспокоитесь о деталях, вы склонны заходить слишком далеко в работе. Это верно для художников любого происхождения и уровня подготовки.

Но эскизы не должны быть законченными работами. Они не должны быть очень подробными, а достаточно подробными, чтобы передать вашу идею.

Больше мыслите в терминах контуров и форм. Схема определяет, как концепция будет выглядеть, ощущаться и вписываться в трехмерное пространство. С более простым набором ценностей вы больше думаете о форме и позиционировании.

Итак, сколько значений вам следует использовать? Это полностью зависит от вас и вашего уровня детализации. Некоторые художники могут работать с 2-3, а другие предпочитают 7+ значений. Совершенно приемлемо использовать полную палитру цветов, но при первом запуске процесса создания эскизов вы быстрее найдете больше идей, если ограничите свою палитру.

Взгляните на этот информативный пост, в котором подробно рассказывается о возможностях миниатюр.

Уровень детализации

Это сложная область для миниатюр, потому что у каждого есть свой ответ. Я не могу точно сказать, сколько деталей нужно для миниатюры. Некоторые художники обходятся каракулями. Другие предпочитают немного визуализировать и выводить тени / освещение с помощью тона.

Loose vs подробное описание Мелоди Ньевес

Если вы ищете направление, я советую доверять своей интуиции.Если вам действительно нужны какие-то детали, чтобы лучше рассмотреть миниатюру, потратьте дополнительное время. Если вы умеете рисовать каракули и при этом понимать свою работу, то это отличная стратегия для быстрого получения новых идей.

Детали — на усмотрение художника, потому что эти первоначальные эскизы сделаны исключительно для вас . Как художник вы будете использовать эти значки в личных целях. Никому больше не нужно их видеть, поэтому действительно сделайте их своими и используйте столько деталей, сколько необходимо, чтобы помочь вам найти отличный дизайн.

Есть хороший урок Tuts +, в котором рассказывается, как создавать миниатюры в Photoshop. Если вы новичок в цифровой живописи и концепт-арте, я настоятельно рекомендую изучить некоторые прагматические техники из этого руководства.

И если вы ищете советы по рендерингу, я нашел «Как рендерить» Скотта Робертсона фолиантом практических советов.

Настройка эскизов

В зависимости от того, что вы рисуете, миниатюры можно начинать с рамки или ряда рамок на странице. Это отличный метод для набросков окружения, но он может быть слишком ограничивающим для персонажей или реквизита.

Поскольку вы знаете, что цель — передать идеи, просто начните рисовать все, что приходит в голову. Будьте готовы отвергнуть большую часть своей работы. Фактически, вы можете заполнить лист и не любить ни одной концепции.

Это нормально и просто часть процесса. Вы не должны разочаровываться или беспокоиться о том, что идете неверным путем. Это просто вопрос воплощения идей и продвижения с дизайном, который кажется правильным.

Некоторые художники могут предпочесть традиционный путь карандашом и бумагой.Это может быть простой способ начать, так как альбом для рисования можно брать с собой куда угодно. Также ручки / карандаши рисуют только одним цветом, поэтому вам приходится работать с ограниченной палитрой.

Вы всегда должны помнить об общей композиции. При бездумном зарисовке можно легко потеряться в мыслях и мечтах. Это не страшно, но не совсем цель создания значков. Чтобы придумать новые концепции, требуется определенная умственная работа.

Художественная композиция определит многие аспекты вашей концепции.Перспектива имеет решающее значение для реализации идеи, которая имеет смысл для вас и вашего клиента / арт-директора.

Если вы посмотрите рекомендации по композиции, вы найдете такие рекомендации, как правило третей или золотое сечение. Это и замечательно, и стоит помнить, но далеко не обязательно для мощного эскиза.

Очистка и дальнейшие действия

Количество создаваемых эскизов будет зависеть от вашего проекта и требований. Хорошее среднее значение — от 5 до 20 различных концепций.

По мере практики вам будет легче придумывать идеи, которые вам нравятся. Это естественным образом происходит благодаря развитию ваших навыков художника, наблюдению за предметами в реальном мире и созданию вашей визуальной библиотеки.

Практика эскизов также помогает распознавать идеи , которые вам нравятся. Это кажется очевидным, но было бы хорошо поработать над эстетикой, которая соответствует вашему личному стилю или требованиям вашего текущего проекта.

Как только вы найдете один (или пару) эскизов, которые вам нравятся, пора придать им конкретный вид.Вы можете оставить оттенки серого или добавить цвет. Ни то, ни другое не является неправильным, и вы всегда можете добавить больше деталей по мере продвижения в рисовании.

Рендеринг автомобилей Фэн Чжу из Design Cinema 75

Также можно отклониться от исходного эскиза. Вы можете обнаружить, что только некоторые аспекты вашего эскиза действительно соответствуют вашей цели. Уточнение эскиза заставляет вас смотреть на детали, поэтому вы хотите обращать внимание на эти детали при уточнении. Если они не выглядят правильно, внесите изменения.

Выбранный вами эскиз не обязательно должен быть окончательным чертежом для работы.Это больше похоже на набор руководящих принципов, которым вы решили следовать, и эти рекомендации существенно помогут на каждом последующем уровне доработки.

Миниатюры

действительно универсальны и незаменимы в рабочем процессе создания концепт-арта.

Этот пост в первую очередь посвящен ранней стадии создания миниатюр, чтобы придумать уникальные идеи. Но миниатюры можно использовать даже в финальных частях концепт-арта, чтобы продемонстрировать различные точки зрения, позиции, одежду и альтернативные стили для реквизита.

Существа нового мира от Дариуса К.

Приведенный выше пример взят из работы студента FZD в первом семестре и включает несколько эскизов с крупным планом лица, а также прозрачный анатомический вид мышц и костей.

Не думайте, что создание миниатюр — это навык, который вы можете освоить, когда захотите. Это жизненно важно для каждого этапа концепт-арта и большинства других форм искусства / иллюстрации.

Отличная идея — начинать с нескольких эскизов для каждого крупного проекта, которым вы занимаетесь, будь то коммерческий или личный. Это укоренит в вашем уме привычку делать миниатюры, так что это станет необходимостью для любого нового проекта.

И, как и все остальное в искусстве, чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы становитесь.

,