Рисунки карандашом картинки простые: Простые рисунки для срисовки карандашом (50 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

Все стили интерьера, полный список с фото – Rehouz

Стиль интерьера ― это совокупность характерных признаков, отличающих разные направления в отделке, оформлении, меблировке и декорировании помещений.

Стили интерьера – полный список:

≡ Навигация 76 стилей



Авангард: стилевое новаторство

Авангардный стиль перешел в интерьеры из искусства, в начале 20 века.
Это новаторское направление подразумевает применение самых современных материалов и бытовой техники, необычную мебель и умелое использование цветовой палитры для стилизации помещений.

Контраст в оформлении стен, окна и дверные проемы необычной формы, подсвеченные ниши и мебель по индивидуальному проекту – это лишь малая толика интересных деталей характеризующих этот необычный стиль.

Любите богатую цветовую палитру, оригинальный декор и нетривиальные сочетания?
– тогда этот стиль Вас заинтересует!

Авангард в интерьере

Наверх ↑

Английский стиль: респектабельная сдержанность

Воссоздать обстановку, в которой жили Шерлок Холмс, Бернард Шоу и Лоуренс Оливье, совсем несложно. Английский стиль подойдет и обширному домовладению, и обычной квартире. Главное, соблюсти основные принципы: консерватизм, домовитость, элегантность. Следует помнить, что стиль формировался достаточно давно, а потому предметы старины – слегка потрепанный ковер, зеркало в бронзовой раме или картина – подчеркнут его истоки.
Если речь о доме, то приветствуется холл, не обойтись и без камина, настоящего или искусственного. Еще один важный атрибут – библиотека.

Выбирая между модными и натуральными материалами, предпочтение отдайте дереву и камню. Паркет, однако, допустимо заменить плиткой «под древесину», а стены оклеить обоями в неброскую полоску, покрасить в палевый, молочный, шафрановый цвета или же обшить панелями.

Английский стиль любит мебель: диваны-честерфилд, секретер, плетеные кресла, комоды, письменный стол и столик для чая, буфет, напольные часы и другие старомодные предметы. У люстры в жилище роль вспомогательная, осветительные функции, главным образом, выполняют двух-рожковые бра, торшеры и настольные лампы. Текстиля по традиции много: это и солидные ковры, и тяжелые гардины, и длинные, в пол скатерти, и, конечно же, пледы.

Найдется в доме место безделушкам: семейным реликвиям, шкатулкам, курительным трубкам, сувенирам, как будто привезенным из колоний.
Английский дом не терпит пустых полок и столешниц: на любой горизонтальной плоскости должны красоваться милые сердцу вещицы.

Интерьер в английском стиле

Наверх ↑

Античный стиль: зависть богов

Древняя Эллада и Римская империя – это культ красоты, размах и могущество. Потому жилье в античном стиле смотрится парадно и величественно. Такому интерьеру требуется пространство, ведь главная задача – создать внутри атриум, а значит, не обойтись без колоннад и свода. Дорические, ионические, коринфские колонны (а точнее, их имитация) могут обрамлять двери, зеркала, выситься у кровати.

Стены античного дома украшают барельефами, устраивают ниши, в которых выставляют вазы или статуи. Поверхности покрывают штукатуркой либо краской насыщенных оттенков синего, зеленого и золотого в сочетании с белым; в прихожей, ванной и на кухне используют плитку «под мрамор».
Идеальный потолок – в виде купола, расписной, украшенный лепниной; полы гладкие, полированные.

Мебель в доме стиля антик деревянная: трапециевидные столы, стулья на характерных выгнутых ножках, скамейки, лежанки, тумбы, сундучки с мозаичными вставками.
Свет рассеянный (целесообразны лампы в виде факелов), окна драпируют римскими шторами, детали – различная античная символика: амфоры, фигурки грифонов и сфинксов, статуэтки мифических героев.

Античный стиль в интерьере

Наверх ↑

Ампир: императорский масштаб

Стили интерьера: ампир

Еще этот стиль называют дворцовым. Войдя в моду при Наполеоне, он олицетворял победу и триумф. Честолюбивый, горделивый и пышный, таков его «почерк» в дизайне.

Черты интерьера ампир – расписной потолок и узорчатый пол, статусная мебель, расставленная по особому, дворцовому этикету, большие зеркала, украшения в виде предметов воинской славы (щиты, лавровые венки, доспехи, мечи, шпаги).

Допустимые материалы – благородное дерево, шлифованная плитка, дорогие, тяжелые ткани. Под запретом пластик, необработанный камень, бумажные обои.

Потолки высокие, с росписью и медальонами, стены покрыты лепниной. На карнизах фигурки древнегреческой Ники и римской Виктории, луки и стрелы, восьмиконечные звезды, гербы и элементы геральдики. Царствуют белый, золотой, аметистовый или же сапфировый цвета.

Мебель из дерева одной породы, монументальная, с величавыми контурами. Обязательны круглый столик на резной, с инкрустацией опоре, стеклянные шкафы-витрины с фарфором, эксклюзивные музыкальные инструменты, уместны копии античных артефактов.

Из текстиля допустимы только ковры, гобелены и дорожки пурпурного или винного оттенка, обивка мебели, шторы и портьеры в тон.

Освещение обеспечивают огромные люстры и лампы, стилизованные под старинные светильники.

Специфика – большие портреты предков и домочадцев в костюмах, подобающих эпохе.

Ампир в интерьере

Наверх ↑

Арабский стиль: роскошь Востока

Арабский стиль позволит создать дома комфортную и богатую обстановку. Изящные геометрические узоры, линии и сложные орнаменты используются повсеместно, что придает помещениям особую эстетику.

Стилю свойственны богатое освещение и цветовая палитра.

Мебель, преимущественно, из темного дерева, украшена резьбой. Обязательно присутствуют тумбы, подставки для ног, оттоманка, низкий диван и столик, кровать под балдахином.

Арабский стиль предполагает некое уединение, поэтому ему не присущи модные европейские открытые планировки.

Арабский стиль в интерьере

Наверх ↑

Арт-деко (ар-деко): квинтэссенция роскоши

Стили интерьера: Арт-Деко

Богемность и претенциозность – так, в двух словах, можно описать этот стиль, распустившийся, словно цветок на руинах первой мировой войны. Жажда удовольствий и любопытство к новинкам прогресса – вот его ориентиры.

Базовые качества интерьера арт-деко – многоуровневые потолки, геометрические узоры, вкрапления из редкого сырья (слоновая кость, крокодиловая кожа, шкура зебры на полу), лакированная, глянцевая мебель, контрастная палитра, зеркала в форме лучистого солнца, дорогие ткани и обилие светильников.

Арт-деко  сложился в эпоху индустриализации, поэтому не равнодушен к алюминию и хрому, стеклу и нержавеющей стали. Для покрытия пола используют и паркетную доску, и керамическую плитку, стены красят в яркие цвета или оклеивают обоями с выраженным геометрическим орнаментом. Потолок может быть белым с золотыми бордюрами или же темным, с подсветкой, что придаст помещению клубности.

Декорируют дом винтажными постерами, работами авангардистов, ретро-статуэтками и дорогими безделушками, привезенными из путешествий.

Арт-деко в интерьере

Наверх ↑

Арт-нуво (ар-нуво): роскошная утонченность

Если вас восхищают экзотические пейзажи Гогена и колдовские портреты Врубеля, томные красавицы Альфонса Мухи и текущие, как струи водопада линии построек Гауди, значит, вы поклонник мягкой эстетики Арт-нуво.

Плавно изогнутые, вычурные линии – основной принцип этого стиля.

Дверям и окнам, шкафам и каминам придают арочную форму, а флористический орнамент украшающий стены, перила, мебель и шторы является обязательным условием.
Арт-нуво – приём настолько живописный, что, в сущности, не требует множества сторонних деталей. Такой интерьер будет особенно интересен людям неординарным, уверенным в себе и обладающим безупречным вкусом.

Арт-нуво в интерьере

Наверх ↑

Африканский стиль: все краски саванны

Как известно, черный материк – прародина человека. Должно быть, поэтому африканский интерьер популярен далеко за пределами жаркого континента.

Создать «маленькую Африку» под силу каждому. Главное – не переборщить с аксессуарами, которые могут превратить жилое помещение в филиал этнографического музея.

Динамика, экспрессия, кричащий колорит, вот три кита, на которых держится идея африканского стиля. Стены красят в оттенки глины и песка, выжженного грунта, сухой травы, густых джунглей; смело добавляют эбонитовый (это могут полки), пятна алого, золотого, янтарного цвета. Можно нарисовать фигурки животных из легендарной африканской пятерки (слон, носорог, лев, леопард и буйвол), раскрасить стены «под шкуру» гиппопотама или крокодила, придать им узор растрескавшейся земли.

Мебель нарочито примитивная, тяжеловесная, возможно с пестрой росписью.

Для обивки используют ткани с «хищными» принтами, а украшают помещение африканскими масками, деревянными блюдами, фигурками жирафов и антилоп.

Светильники – настенные, с эффектом живого огня. Подвесные полки на канатах, бамбуковые занавеси, ротанговое кресло и пара циновок дополнят африканскую фантазию.

Африканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Барокко: сверкание эпохи

Все стили интерьера: Барокко

В переводе с итальянского слово «барокко» значит «причудливый». Войдя в фавор при самом сумасбродном короле Людовике XIV, этот стиль не спешит уходить насовсем.

Барочным интерьерам присущи театральная напыщенность, изогнутость линий, игра теней, внушительность предметов, обилие зеркал и ковров.

Потолок украшают фресками и лепниной, стены покрывают панелями из красного, палисандрового дерева либо гобеленами. Табу – натуральная и, тем более, искусственная кожа, бюджетные и современные отделочные средства. Характерные цвета для стен – карамельный, кофейный, горчичный, бордовый.

Стиль заточен под вельмож, поэтому среди предметов мебели главенствуют кресла, диваны и кровати. Корпулентные, помпезные, с дорогой, светлых тонов драпировкой, ножками-львиными лапами, они занимают самые почетные места.

Текстиля много: это не только шторы и портьеры с ламбрекенами, но еще и балдахины, украшенные воланами и бантами. Расцветка тканей напоминает драгоценные металлы и камни – золото, рубин, изумруд.

Люстры из хрусталя перекликаются с настенными светильниками и торшерами на резных шестах.

Декор создают картины маститых художников, сервизы в стеклянных шкафчиках, бюсты античных мыслителей, вазы с позолотой.

Барокко в интерьере

Наверх ↑

Баухауз: культ функциональности

Стили интерьера: Баухауз

Сформировавшись в начале ХХ века, это направление дизайна стало правилом для тех, кто считал интерьерную роскошь буржуазным пережитком, пошлостью и мишурой. Баухаузу свойственны практичность и универсальность, простые, прямоугольные формы, современные материалы и машинные технологии, минимум декоративных элементов.

Интерьер предполагает зонирование и различную интенсивность освещения для разных уголков жилища. Ресурсы стиля – металл, пластик, стекло, в меньшей степени древесина и кожа.
Стены штукатурят либо оклеивают шпалерами с неприметным геометрическим узором. В качестве покрытия на пол подойдут линолеум, плитка, ламинат.
Потолок обязательно многоуровневый (собственно, потолок разной высоты – ноу-хау разработчиков этого стиля).

Мебель – эргономичная, долговечная и доступная любому карману. Это, в частности, встроенные шкафы, кресла без ручек, стулья из гнутых трубок, столы-трансформеры.

Цветовой диапазон – нейтральный с яркими акцентами (к примеру, бежевый и зеленый или серый и красный).

Роль украшений берут на себя образцы современной бытовой техники.

Баухауз в интерьере

Наверх ↑

Бидермейер: обаяние буржуазии

Стили интерьера: Бидермейер

У стиля немецкие корни. Возникнув в ответ на мятежи и стачки ХIХ века, он символизировал стремление среднего класса к стабильности и покою. Храня мотивы роскошных исторических стилей, бидермейер их упростил, преобразив дворцовые качества в домашние и даже отчасти мещанские.

Жилищу в стиле бидермейер свойственны целостность, пропорциональность, геометрическая простота и естественный цвет. Его реквизиты – белая печь, небольшие серванты с посудой, настенные или напольные часы, вышивки, музыкальные шкатулки, фигурки пастушек, иные сентиментальные мелочи.

Стены оформляют обоями теплых тонов с мелким рисунком или обшивают деревянными панелями; пол покрывают паркетом или ламинатом.

Мебель обычно из светлого дерева, с плавными спинками и подлокотниками, гнутыми ножками, с растительным орнаментом. Доминируют большие круглые столы, угловые шкафчики, бюро и трюмо…

Бидермейер в интерьере

Наверх ↑

Бионика: прогрессивная стилизация

Бионика весьма своеобразный стиль в архитектуре и дизайне интерьеров. Его суть заключается в тесной связи природы и новых технологических достижений.

Бионический дизайн в интерьерах является наиболее прогрессивным, и одновременно естественным и близким к природе направлением.

Его характеризуют: преимущественно светлая цветовая гамма, нестандартные приемы зонирования, структурное строение, оформление по принципу модульных конструкций.

Такой незаурядный и современный стиль, любое помещение сделает уникальным, оригинальным, функционально продуманным и максимально комфортным.

Бионика в интерьере

Наверх ↑

Бохо: пестрая свобода

Все стили интерьера: Бохо

В последнее время он смело шагнул из уличной моды в жилища. Раскрепощенный, взбалмошный… Бохо-шик – находка для творческих личностей, для тех, кому претят однообразие и будничность.

Ему свойственны красочность, эклектичность, большое количество текстиля и предметов хенд-мейд.
Стены можно оклеить или покрасить, руководствуясь собственным вкусом и кошельком. Пол – дерево или плитка.

Бохо создан для винтажной мебели, однако и современные диваны, кресла из лозы, стулья с коваными спинками прекрасно с ним поладят.

Лоскутные коврики, дорожки, пледы грубой вязки, покрывала и накидки в стиле пэчворк – изюминка стиля. Подушечки-думки, валики и одеяла смотрятся, как предметы современного абстрактного искусства: их можно разглядывать, словно картины.

Плафоны ламп желательно расписать вручную, а на стены наклеить рисунки детей, расставить на полках поделки, ведь бохо это жанр, в котором каждый сам себе художник.

Бохо в интерьере

Наверх ↑

Брутализм (необрутализм): спорно, но честно

Все стили интерьера: Брутализм

Слоган этого стиля – логичность и напористость.

Характерные детали – декоративные потолочные балки, кирпичная кладка, бетонные и каменные, непокрытые поверхности и трубы. На полу допустимо ковровое покрытие, однако цвет его не должен выбиваться из цементно-каменной гаммы.
Цветовая палитра – сдержанная.

Предметы мебели массивные, брутальные на вид.

Брутализм в интерьере

Наверх ↑

Венецианский стиль: в гостях у дожа

Он пришелец из эпохи Ренессанса. Из времени, когда художники, ваятели и архитекторы старались превзойти друг друга, создавая истинные шедевры.

Особенности стиля – витые колонны, мрамор (или его имитация) на полу, сложная гамма оттенков, объемный декор, золотистые и серебристые элементы, венецианские зеркала, ажурная ковка, ковры.

Стены покрывают венецианской штукатуркой, применяют шелкографию или барочную роспись. Полы допустимо покрыть керамической плиткой «под мрамор». В ванной обязательна мозаика.

Мебель деревянная, светлого цвета, внушительная и устойчивая, с виртуозной отделкой. Ко времени и месту книжные шкафы, старинные карты и глобусы.

В обивке властвуют бархат, шелк и гобелены.

Стены украшают копии известных итальянских живописцев, а каминную полку – канделябры, венецианские маски, вазы из муранского стекла.

Венецианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Версаль: каприз монарха

Стили интерьера: Версаль

Он сочетает высокопарность, свойственную королевским покоям, с достоинством, свойственным королям.

Зиждется версальский стиль на тезисах барокко. А его индивидуальная черта – уникальность каждого предмета обстановки. Все, от кресла до суповой ложки, должно быть с собственной историей. Увы, версальский стиль не воссоздать, накупив предметы мебели и прочее в ближайшем супермаркете.

Базовые цвета – жемчужно-серый, золотой, бирюзовый, сиреневый.

Стены покрывают матовой краской, декоративной штукатуркой, полы оформляют паркетной доской или художественным ламинатом, который имитирует ценную древесину и называется «версаль».

Непременные аксессуары в подобном жилище – вольтеровское кресло, софа и секретер. Придать гостиной вид салона можно, если выбрать мебель с закругленными краями и задрапировать стены полупрозрачными тканями.

Декорировать «версальскую» гостиную лучше не очень обильно: для этой цели подойдут вазы и статуэтки из слоновой кости, оникса, хрусталя или же породистого дерева.

Версаль в интерьере

Наверх ↑

Викторианский стиль: благородная пышность

В годы королевы Виктории, Британия превратилась в богатейшую империю. Подъем промышленности, новые железные дороги и морские маршруты, путешествия в колонии – все нашло отражение в дизайне интерьера того времени.

Викторианский стиль – синтез пропорций классики, элементов готики, барокко и восточной, колониальной экзотики. Скажем, библиотеку украшают на готический лад, гостиную оформляют в индийском или китайском вкусе, а в спальне царствует рококо.

Стены можно оклеить обоями с тиснением, абрисами цветов и птиц, или тканевыми шпалерами с росписью из дубовых, папоротниковых листьев. Неплохая мысль – панели из матового дерева.
Для пола предпочтительней паркет или же плитка с «деревянной» текстурой.

Гостиную обставляют антикварной мебелью, один из углов делают «зеленым», расположив в нем кадки с комнатной флорой. Центральный предмет – камин с кованой решеткой; не представить викторианский дом и без высоких зеркал в эффектных багетах, письменного стола с подставками для карандашей, без кресел и чайного столика.

Цветовое решение – оттенки бурого, вишневый с фрагментами зеленого, лавандового, миндального оттенков.

Викторианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Винтаж: квартира в стиле блюз

Все стили интерьера: Винтаж

Этим словечком – vintage – французы называют раритетные вина, выпущенные в самые удачные, урожайные годы. А в дизайне интерьеров, винтаж – обстановка прошлого, как правило, конца ХIX – начала XX века. Впрочем, никакими границами стиль не стеснен: по желанию, можно воссоздать и образ жилища 40-х годов, и 60-х, и 80-х… Ведь винтаж – инструмент, позволяющий человеку выбрать собственное время.

Его приметные штрихи – природные материалы (дерево, керамика, ковка), налет старины на предметах, черно-белые фото, вещи «с чердака» (старые пластинки, книги в потертых переплетах, куклы, которыми, возможно, играли наши бабушки), а также живые цветы.

Винтаж не предъявляет жестких требований к материалам отделки. Да, он не приемлет ультрановых технологий, однако и не просит дорогой древесины и натурального камня. Поскольку стиль декоративный, изобилующий подробностями, стены лучше оклеить светлыми, нейтральными обоями или выкрасить. А пол не грех застелить ковролином.

Освещение должно быть домашним, рассеянным, для чего используют старые торшеры, лампы под «шляпами», бра.

Из мебели рекомендуются кресло-качалка, кровать с высоким изголовьем, столбиками, шишечками, комод. Кухню можно украсить коробочками для специй, расписанными в технике декупаж, в прихожей повесить плакат, обнаруженный в старом сундуке, а из облезлой швейной машинки соорудить симпатичный столик. Винтаж легко разнообразить деталями других, родственных стилей – от арт-деко до кантри.

Винтаж в интерьере

Наверх ↑

Восточный стиль: яркий и самобытный

Восточный стиль объединяет интерьеры многих стран Азии и Северной Африки, которые во многом отличаются друг от друга. Оформить свое жилище с применением столь необычного дизайна стремятся в основном те, кто устал от скудости минимализма, кто желает окружить себя азиатской роскошью и подчеркнуть свой высокий статус, а также люди, влюбленные в культуру Востока.

Восточный стиль в интерьере

Наверх ↑

Гжель: василек и ромашка

Все стили интерьера: Гжель

Одно из популярных, самобытных направлений этностиля. Его центральная фишка – акцент на белом и на синем колерах, гладкость, «фарфоровость» текстур, предметы и детали русского быта.

Вовсе не обязательно, чтобы весь дом был испещрен типичными для гжели сине-белыми узорами. Применить эту технику росписи можно и нужно дозировано: больше – на кухне, ведь начинается гжель на посуде, в гостиной ограничится чехлами на креслах, шторами бело-кобальтовой расцветки, расположить в углу напольную гжельскую вазу. Отличный вариант – камин в виде русской печи, покрытый белыми с лазурью изразцами, а в спальне – льняное, бело-синее белье.

Цвета стен – белые, голубые, пепельные, прохладные. А можно деревянные, «под избушку». Полы также деревянные либо выложены блестящей керамической плиткой.

Антураж дополнят люстры и светильники с коваными цепями и кольцами, керамические фигурки, кружевные подушечки.

Сила этого дизайна, прежде всего, в цвете: дуэт белого и синего утешает, успокаивает, а народный орнамент – культурный код, взывающий к сердцу.

Гжель в интерьере

Наверх ↑

Георгианский стиль: апломб и престиж

Проявившись в годы короля Георга, когда классицизм не спешил сдавать позиций, хоть его теснил рококо, этот стиль продержался намного дольше, чем монарх, давший ему имя.

Пуританство классических линий и буйство рококо – альянс рискованный, но неожиданно эффектный.

Особенности георгианского интерьера – традиционный камин, наличие красного дерева, лепнины, украшения из цветного стекла.
Стены в таком доме, как и предписано классическими нормами, делили на три части: цокольную обшивали деревянными панелями, середину покрывали тканью или обоями, а верхнюю украшали фризом и карнизами. Паркетные полы до блеска натирали воском или покрывали лаком. Для пущего уюта использовали ковры, доставленные из колоний.

Мебель в таком жилище состоит в едином гарнитуре, все предметы основательны, практичны, но не лишены очарования. Из тканей отдавали преимущество бархату, дамасту, гобеленам.

Изначально дом освещался фонарями и свечами, поэтому местное, дополнительное освещение играет в нем первую скрипку.

Обязательными элементами считались картины, посуда из тончайшего китайского фарфора, привезенные из Поднебесной веера, серебряные табакерки.

Георгианскую обстановку сегодня можно воссоздать, если жилье достаточно просторное. Обои с «позолоченным» бордюром, паркет, винил «под мрамор», тяжелая мебель вдоль стен, фестончатые шторы, лампы в форме свечей, большие зеркала… А также приглушенный, пасмурный цвет – серый, спаржевый, оливковый – воскресят немного чопорный, но благородный георгианский век.

Георгианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Готический стиль: возвышенная мистика

Сложно поверить, что слово «готико» некогда было бранной издевкой. Так просвещенные венецианцы, флорентийцы и римляне эпохи Возрождения называли грубоватую средневековую культуру.

Устрашающе-величественный, загадочный, религиозный – такова, если кратко, характеристика готического стиля.

Готика в жилье – это камень, древесина дуба, сосны или кедра, мозаичные полы, винтовая лестница, витражные окна, бронзовая или кованая фурнитура, высокие буфеты, столы с большим количеством выдвижных и потайных ящиков, сундуки, обтянутые кожей. Цвета – густо-коричневый, карминный, концентрированный синий или желтый.

Потолки в такой обители высокие, нередко с балками (или их муляжом), покрытыми резьбой. Проемы дверей и окон арочные, заостренные кверху.
Стены оформляют декоративным камнем, покрывают дубовыми панелями, коврами-гобеленами. Пол устилают плиткой в виде мозаики.

Освещение рассеянное, нередко скрытые его источники прячут за витражными вставками.

Спинки стульев, изголовья кроватей тоже высокие, напоминающие контурами башни. Сундуки при надобности служат столами или скамейками. Вся мебель – из мрачноватой, темной древесины. В спальне к месту шкуры и меховые накидки.

Декорируют помещение статуэтками из дерева, серебра и камня, бронзовыми шандалами, рыцарскими кубками и латами.

Готический стиль в интерьере

Наверх ↑

Гранж: шикарный оборванец

Стили интерьера: Гранж

Этот стиль – побег из городского муравейника на деревенские просторы, из пафосных апартаментов в удобные «гнезда». Начало ему положили французские богачи: устав от светской жизни, они все чаще селились в глуши, в домах уютных, но с лаконичной обстановкой. Союз достатка и простоты популярен и сегодня.

Создать гранж на паре квадратных метров вряд ли получится. Этот стиль – хозяин просторных помещений, пронизанных солнечным светом. Стены такого жилища часто оставляют «обнаженными», декорируют кирпичной кладкой или обшивают натуральной доской. На потолке оставляют для обзора небрежно отшлифованные балки разной толщины. Та же бесхитростность, кустарность заметна на полу: доски, камень, плиты. В общем, у комнаты-гранж такой облик, как будто вчера здесь пылились мешки с зерном или же винные бочки.

Ткани выбирают натуральные, незатейливые. Зато мебель – элегантная, плавных форм и уважаемых брендов. Шкафам и сервантам предпочитают стеллажи, монументальным столам – раздвижные и тумбы.

Декоративные акценты расставляют при помощи выбеленного дерева, искусственных потертостей, патины на рамках для зеркал, кованых деталей и примитивных фигурок животных. А пара лоскутных подушек, пестрый плед, брошенный в кресло, и ретро-плакат на стене станут яркими, заключительными мазками.

Гранж в интерьере

Наверх ↑

Греческий стиль: напевная поэма

Величаво, но умеренно, выразительно, но просто. Возможно ли это?
– Да, если речь о греческом стиле!

Цвет – белый, васильковый, зеленый, лимонный, ореховый. Потолки в подобном доме высокие, нередко с квадратным или же круглым окном, с плинтусом в виде меандровой ленты или из лепнины, с колоннами-подпорами.
Стены отделаны штукатуркой под мраморную, неновую кладку. Если штукатурка кажется вам скучным вариантом, стены можно украсить росписью – на мифологическую тему или тему олимпийских игр. Проемы стилизуют под арки, добавляют пилястры, багеты.
Пол покрывают неглазурованным кафелем, похожим на гальку, песок или ракушки, декорируют овечьими шкурами, вязаными дорожками или ремесленными ковриками.

Из мебели обязательны скамейки на выгнутых ножках, шкафы из светлого дерева, невысокие стулья с коваными фрагментами. Кухонный стол – большой, хлебосольный, простецкий на вид.

Из украшений можно посоветовать амфоры, лекифы, настенные светильники, статуэтки кентавров и нимф.

Наверх ↑

Египетский стиль: великое наследие

Завораживающее смешение простоты и обыденности с богатством и роскошью, повсеместное использование символического декора и особая геометрия узоров, узнаваемая как знатоком, так и обывателем – вот краткая характеристика египетского стиля в интерьере.

Цветовое оформление составляют насыщенные природные цвета: оранжевый, желтый, песочный, бежевый, цвет слоновой кости, синий, светло-зеленый, красный и золотой.

Для оформления жилища используются только натуральные отделочные материалы.

Мебель в египетском стиле, как правило, массивная, устойчивая и удобная. Ножки в форме звериных лап, сундуки и комоды, расписанные или украшенные позолотой, со вставками из слоновой кости, столы и тумбы со стеклянной столешницей – все это присуще египетскому стилю.

Важным атрибутом является текстиль. Шторам, подушкам, коврикам и другим изделиям присущи четкие формы, дополненные красотой цвета и оригинальностью египетских узоров.

Египетский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индийский стиль: изысканный и яркий

Индийский стиль в интерьере это тесное переплетение простоты и функциональности с роскошью и изысканностью.

В этом стиле чаще оформляют просторные комнаты, что дает волю в реализации самых смелых идей.
Цвета в оформлении яркие, насыщенные, экзотичные. Теплые оттенки с легкостью разбавляются холодными, что визуально придаёт пространству простор и глубину.

Мебель приземистая, функциональная и элегантная, украшается резными орнаментами и ковкой.

Большое внимание уделяется текстильному оформлению интерьера. Тканями различных фактур декорируют стены, потолки, балдахины.

Индийский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индустриальный стиль: голая правда

Он для тех, кто любит ритмы города и ценит каждую минуту.

Индустриальный стиль (индастриал) – это обширная площадь, отделка из простых и современных материалов, функциональная мебель и минимум подробностей.

Распространенные средства – металл, бетон и состаренное дерево. Стены штукатурят, на полу допустима плитка.  А вместо штор лучше прикрепить рольставни.

Мебелью могут быть самые неожиданные предметы: винные ящики, составленные в виде стола, лабораторные стеллажи в качестве буфетов, стремянки вместо полок.

Особый шик – найти применение вещам не только ненужным, но сломанным: из древнего мотора соорудить подпорку под столешницу, автомобильный диск превратить в сиденье табуретки. В дело идут даже старые дорожные знаки, которые крепят на стены.

Подходящая для стиля палитра – серые, белый, коричневый тона. Добавочные – яично-желтый, зеленый, сливовый.

Индустриальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Итальянский стиль: простой, но изысканный

Ключевыми чертами интерьера в итальянском стиле можно назвать исторические мотивы, связанные с этой страной — семейность и легкость.

Интерьер оформленный в итальянском стиле, как правило, отличается простотой и изыском. А одной из важнейших особенностей данной стилистики является применение в отделке натуральных материалов, которые подчеркивают единение с природой.

Такой интерьер также выделяется своими фокусными точками. Например, в ванной комнате будет вполне уместно повесить керамическое мозаичное панно, на котором изображены виноградная долина или лазурная гавань, зеркало, выполненное под старину, окантованное пышным позолоченным багетом.
В гостиную украсит многоярусная люстра из муранского стекла или настенная гравюра, которые будут сразу привлекать к себе внимание ваших гостей и станут ключевым элементом дизайна.
В спальной комнате центральной деталью можно сделать раритетный шкаф с книгами, изготовленный с применением фурнитуры, которая инкрустирована драгметаллами и представляет собой часть реликвии вашей семьи. Фантазия и знание некоторых исторических особенностей Италии помогут вам сделать правильный выбор!

Итальянский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стиль Кантри: душа нараспашку

Интерьерные стили: Кантри

Что такое домашняя, уютная обстановка?
Чаще всего, у неё деревенские корни. Придавая современному жилищу сельский колорит, мы воссоздаем беззаботную ауру детства. В таком доме легко излечиваются душевные раны, а стрессы не оставляют глубоких следов.

Кантри-стиль многонационален и разнообразен. Ведь в каждой стране свои деревни и обычаи. Остановимся на общих признаках.

Кричащих красок и контраста следует чураться. Избегают также ультрасовременных материалов, оргстекла и пластика.

Из мебели стоит приобрести не только диваны, стол и стулья, но лавки, сундуки, комоды. Не забудьте о лампах под узорчатыми тканевыми колпаками.

Украшая кухню, используют типичную деревенскую посуду: глиняные кувшины, самовары, деревянные ложки. Зеленый свет и кованым решеткам, чугунной, медной утвари.

Текстиля большое разнообразие: столы покрывают скатертями с вышивкой, стулья накидками, домоткаными ковриками, а полки в буфете салфетками. Органично впишутся в «бабушкин дом» овечьи шкуры, циновки, половички из лоскутов.

Не чужими окажутся в нем и кадка с фикусом, и горшки с геранью, а также другие любимые цветы.

Кантри в интерьере

Наверх ↑

Китайский стиль: блеск Поднебесной

Окутанная тайнами, манящая восточная культура – вечный для нас объект любопытства. В ответ на этот интерес и появился китайский интерьерный стиль.

Устройство дома «мэйд ин Чайна» – целое искусство. В нем не бывает ничего случайного, «просто так» и ничего ненужного. Сокровенный смысл китайской обстановки – создать атмосферу философского, невозмутимого покоя.

Важные предметы в интерьере – ширма с тонко нарисованным пейзажем, приземистая, деревянная, тщательно отлакированная мебель, резные, из фанеры украшения, легкие, бамбуковые перегородки.

Стены можно оштукатурить или оклеить бумажными обоями, изобретенными, кстати, в Китае. За неимением бамбука полы покрывают темными досками, подойдет и циновочный ковролин. Потолки в китайских жилищах светлые и многоуровневые, декорированные деревом и оснащенные подсветкой.

Самый почитаемый в стране – цвет киновари, сулящий удачу. Красным может быть ковер, стены и даже мебель. Не отвергаются, однако, коричневый, винный, миндальный.

Из аксессуаров на самых почетных местах – напольные вазы, чайные сервизы, веера из кости или рисовой соломки, бронзовые фигурки драконов, карликовые деревья в горшочках.

Китайский стиль в интерьере

Наверх ↑

Китч: гармония наоборот

Все стили интерьера: Китч

Пронзительно-яркий, нелепый, абсурдный, китч для тех, у кого на все имеется свой взгляд, своя оценка и критерии. Бунтари и нигилисты чувствуют себя в подобном интерьере, словно рыба в воде.

Когда он возник на арене, точно сказать невозможно. Очевидно, китч существовал всегда, ведь смысл слова – дурновкусие.

Однако, за дело взялись дизайнеры, превратив безвкусицу в иронию, в насмешку над массовой модой. Собственно, в этом и кроется задача китчевого стиля. Под силу она только тем, чье чувство меры так же остро, как чувство юмора.

У китча нет определенных правил. Единственное пожелание – не превращать в живописный бедлам всю площадь, а ограничиться одним лишь помещением.

Особые черты: диковатые сочетания (допустим, бархатная штора и пластиковый стул), искусственные цветы, пупсики, демонстративная дисгармония, присутствие «культовых» для обывателя вещей – коврика с оленями, аляповатых репродукций, открыток с подмигивающими красавицами или шкатулки из ракушек.

Китч в интерьере

Наверх ↑

Классический стиль: вечные каноны

В сущности, это целое почтенное семейство старых и даже старинных, проверенных временем стилей. К подобным, вечным образцам относятся античные, все исторические, а также национальные стилистики.

Общие свойства – натуральные стройматериалы, правильная геометрия, симметричность, композиционность, связанность между собой всех предметов мебели и декора, несколько источников света, национальный отпечаток.

Классика сегодня – колонны, пилястры, лепнина, арочные конструкции, камин с порталом, лиричные, пастельные тона, достаточно много текстиля, картины на стенах, напольные часы, статуэтки и недешевые вазы.

Классический стиль в интерьере

Наверх ↑

Классицизм: дух резиденций

Все стили интерьера: Классицизм

Появился он во Франции, когда возникла потребность в строительстве и отделке новых императорских апартаментов.  Как и подобает дворцовому стилю, классицизм опирается на эталоны античного зодчества, ясные, геометрические формы, симметрию и уравновешенность композиции.

Стиль благоволит к шикарным материалам – редкому камню, ценным породам дерева, атласу, бархату, шелку. Полы покрывают наборным, мозаичным паркетом, стены обтягивают тканями, украшают декоративной штукатуркой, не запрещаются сегодня и обои – из тончайшего, натурального волокна. Потолки высокие, оснащенные плафонами и лепными карнизами. Как правило, их поддерживают колонны и полуколонны.

Колористика – ликующие, нежные цвета:  эмалево-голубой, перламутрово-розовый, ванильный, лиловый. Обивка и шторы более приглушенного цвета. Люстры и светильники если не хрустальные, то из тонкого, драгоценного стекла.

Мебель фасонная, изящная, однако не особо вычурная: секретер с кубическим корпусом, кресла с позолотой и лампасной обивкой, диваны, обтянутые гобеленами, комоды со мраморными столешницами. Из декоративной атрибутики необходимо вспомнить зеркала, фарфоровые вазы и картины.

Что недопустимо? Дешевые сплавы и, тем более, пластик, смелые, бьющие в глаза расцветки, нагромождение предметов украшения.

Наверх ↑

Колониальный стиль: экзотичная самобытность

Колониальный стиль – это сочетание экзотики, изысканности и комфорта; синтез европейских традиций и восточной роскоши.

Этот самобытный дизайн предполагает размах во всем: большие окна, высокие потолки, просторные комнаты.

В отделке применяются только натуральные материалы.

Мебель добротная, надежная, зачастую украшена этническими узорами. Актуальна и плетёная мебель.

Стилю свойственна светлая цветовая гамма и обильное освещение.

Колониальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Консерватизм: старомодная добропорядочность

Интерьерные стили: Консерватизм

Если вы домосед и настороженно относитесь ко всяческим сюрпризам, то, скорее всего, вы консерватор и стиль этот создан для вас.

В доме, где господствуют консервативные порядки, все знакомо, всюду привычные, нужные вещи. Консерватизм – враг сумбура, все предметы на «насиженных» местах и передаются по наследству.

Строительно-отделочный репертуар этого стиля – долговечные материалы, натуральные или из качественной синтетики.

Мебель может быть отделана шпоном под мореное дерево. Окна убирают простыми, без рисунка шторами, стены покрывают обоями теплого цвета: сливочного, орехового, грушевого.

В подобный дом напрашивается камин, на полках которого можно расставить черно-белые фото патриархов семьи, подчеркнув тем самым связь поколений. Не обойтись и без настенных светильников, поскольку этот интерьер нуждается в мягком, притушенном свете.

Консерватизм в интерьере

Наверх ↑

Конструктивизм: союз стекла и металла

Стили интерьера: Конструктивизм

Его родителем считают авангардное течение, отделившее искусство XIX века от века XX. «Ничего лишнего», с таким лозунгом пришел и утвердился стиль конструктивизм.

Его проявления – геометризм помещения, высокая функциональность предметов мебели и даже предметов декора, передвижные перегородки, естественное освещение, скудная расцветка.

Стены покрывают безликой штукатуркой, штукатурят также потолок либо укрепляют на нем панели с подсветкой. Полы застилали паркетом, сегодня допустимы линолеум и ламинат. Материалы – шпон, металл, стекло, прочный пластик.

Стол сделан для того, чтобы за ним обедать, стул, чтобы сидеть, кровать, чтобы спать – таково отношение конструктивизма к мебели. То есть, никаких изгибов и загогулин – все по делу.

А украшения, спросите вы? Черно-белого эстампа на стене и стеклянной вазы на подоконнике будет достаточно. Мало? Зато конструктивизм доступен всем и подходит для жилища любой величины.

Конструктивизм в интерьере

Наверх ↑

Контемпорари: практичность и самодостаточность

Стили интерьера: Контемпорари

Современность, самодостаточность, демократизм – кредо этого стиля.

Его главные принципы – классические, пропорциональные формы и линии, легкость меблировки, присутствие встроенных шкафов, стеллажей и полок, материалы и предметы массового производства, зонирование пространства при помощи мебели, различной высоты потолка и пола, ширм.

Отделочные материалы – недорогие, синтетические. Стены оклеивают обоями с геометрическим рисунком или красят. Пол застилают ламинатом. На окнах – жалюзи, однослойные занавеси или рулонные шторы.

Мебель невысокая, корпусная, люстры незамысловатые, рожковые, на полу ковры в стиле 70-х.

Претензий к цвету, в принципе, нет: мебель может быть и ясных, и темных, и насыщенных тонов, потолок и стены чаще светлые, украшенные фотообоями или плакатами.

Контемпорари охотно приемлет декоративные черты различных стилей: этнические сувениры, английские пледы, китайские вазы. Главное, умеренность и аккуратность.

Контемпорари в интерьере

Наверх ↑

Стиль Лаунж: нирвана на подушках

Ленивый, праздный отдых, вот что такое лаунж.

Биография его совсем короткая, ведь сложился он недавно. Главный посыл лаунж-стиля – организовать пространство таким образом, чтобы хозяин жилища получил максимальный покой и удовольствие от релаксации. Не зря над разработкой стиля трудились не только дизайнеры, но и психологи, а еще инженеры-конструкторы.

Центральный герой интерьера – удобнейший диван, который принимает форму тела, легко «перетекая» то в постель, то в кресло, то просто в подушку. «Разумный» этот предмет должен, однако, иметь специальную полочку: право, не вставать же лежебоке, чтоб выпить чашечку кофе?

Кресла-мешки, мягкие шезлонги и другие, исключительно комфортные, приятные на ощупь предметы – вот основа дома-лаунж.

Линии интерьера, конечно же, плавные, закругленные, ведь именно такие человека расслабляют, умиротворяют, усыпляют. Цвета идиллические, не тревожащие глаз.

Интерьер деталями не перегружен. Многофункциональный диван и бытовая техника, которой легко управлять, не вставая с дивана…

Лаунж в интерьере

Наверх ↑

Лофт: промышленный гламур

[ads_block]
Все стили интерьера: Лофт

Хоть это слово значит «чердак», речь вовсе не о том, как обустроить мансарду. Лофт – тренд в дизайне интерьера, при помощи которого под дорогое, элитарное жилье адаптируют заброшенные промышленные сооружения: цеха, ангары, гаражи. При этом лофт соединяет старое (бетонные стены, лестницы, балки, вентиляцию и трубы) и актуальное (мягкая, мебель, зеркала, новейшая техника) в стильный, единый ансамбль.

Интерьеру лофт присущи полное отсутствие внутренних перегородок, высокий, характерный для индустриального сооружения потолок, зонирование при помощи контрастной окраски, трубы, шахты, кабеля и прочее фабрично-заводское «приданое» в качестве декора.

Материалы – бетон, кирпичная кладка, грубая штукатурка, керамические плиты на полу. Мебель служит не только по прямому назначению, но делит комнату на рабочую зону и зону для отдыха.

Собственниками первых студий в стиле лофт были художники, что отразилось на традиции дизайна: суровые серые стены оживляют пятнами картин, бетонный пол смягчают пушистыми коврами.

Легко ли создать лофт своими руками?
– Да, если жилище просторное и, главным образом, высокое. Часть стен зачищают до старой кирпичной кладки, часть покрывают шпаклевкой, еще часть окрашивают в свинцовый тон, получая три пространственные зоны для различных функций. Системы отопления, водопровод и прочие коммуникации выпячивают, окрашивая в серебро.

Между стенами и мебелью, которой не должно быть много, оставляют проходы. Обязательны металлические стеллажи, «офисные» кресла на колесиках, кожаные диваны. Из декора рекомендуются граффити, красочные плакаты, огромные фото, фактурные деревянные ящики и бочки. Картины часто оставляют либо на треножниках, либо прислоненными к стенам.

Лофт в интерьере

Наверх ↑

Мавританский стиль: восточная сказка

Мавританский стиль в дизайне интерьера может быть довольно многогранным и интересным, но всегда исключительно пропорциональным.
Колоритность в мавританском интерьере возникает за счет арабского декора и орнаментов на аутентичном текстиле, при этом в основе оформления лежат европейские: симметрия, мебель и принципы организации жилого пространства.

Мавританский стиль в интерьере

Наверх ↑

Манга: фантазийный мир

Главной особенностью манга стиля является привязанность к тематике аниме. Как правило за основу, берется идея (сюжет) комикса или мультфильма, в соответствии с которой оформляется дизайн помещения, подбираются материалы, предметы мебели, декор и цветовая гамма.

В целом такой интерьер выглядит простым и минималистичным, но главное в манга стиле – создать особый дух аниме. А для этого требуется творческий подход, смелость в идеях и дизайнерских решениях.

Благодаря фантазийному и креативному оформлению Манга стиль станет отличным решением для комнаты подростка увлекающегося комиксами и аниме. Также в этом стиле можно обустроить креативный офис, агентство или ресторан.

Манга в интерьере

Наверх ↑

Маньеризм: прекрасная химера

Был такой этап в европейском искусстве в ХVI веке, отразившийся на комнатном убранстве. В сущности, это тенденция – к цветистости, витиеватости, мудрености и иллюзорности.

В искусстве маньеризм проповедовал главенство формы, а не содержания. Этим же прославился и в комнатной стилистике. Для него характерны пренебрежение планировкой и композицией, наличие росписи и инкрустаций, гротескный, фантастический орнамент, а еще целый перечень «псевдо»:  псевдобарельефы и псевдолепнина, ложные окна, двери и даже портьеры, обманные арки и статуи. Любование одним, отдельно взятым элементом для этого стиля важнее, чем целостность картины.

Детали маньеризма в современном жилище – это стены, разрисованные или оклеенные специфическими шпалерами (с фигурками мифических животных, ангелочками и аллегориями), большое количество картин, мажорные цвета и разнообразнейшая мебель с причудливой резьбой и инкрустацией.

Маньеризм в интерьере

Наверх ↑

Марокканский стиль: сказка Шахерезады

Дома жителей Марокко настолько самобытны, что их традиционный способ оформления по праву выделен в отдельный стиль.

Его отличительные свойства – использование оттенков, характерных для африканской, арабской и азиатской культур, разнообразие узоров, арки, декоративные мелочи из кованого металла и пористой, неглазурованной глины.

В марокканском интерьере торжествуют несколько ярких, контрастных друг другу цветов – ультрамариновый и земляничный, золотой и пурпурный, бирюзовый и медный… Каменные или грубые деревянные полы покрыты пестрыми, ремесленной работы ковриками. Если же используют керамогранитную плитку, то выкладывают мозаику, что тоже характерно для Марокко.

Стены не оклеивают – только красят, а в холле и ванной облицовывают кафелем.

Высоким потолкам придают вид небосвода, покрывая их лазурью. В богатых домах можно увидеть ажурные и многослойные деревянные потолки.

В нишах, свойственных марокканскому интерьеру, укрепляют светильники. Закрывая их резными или коваными решетками, делают фальш-окна. Высокие, арочные двери украшают резьбой, окна оснащают ставнями или обрамляют кованым «кружевом».

Мебель, преимущественно, из темного дерева, резная. Среди обстановки – скамеечки, сундучки, тумбы, подставки для ног. Кровать – почти всегда под балдахином. На диванах и оттоманках множество красочных подушек и подушечек. Присутствуют, конечно, и ковры, причем, не только на полу, но и на стенах. Шторы могут быть плюшевые, парчовые, шелковые – главное, складки и кисточки.

Добавить горячих марокканских «специй» в интерьер можно, благодаря аксессуарам: это латунные кувшины и керамические чаши, кальян, медные подносы и чайники, фигурки животных из терракоты.

Марокканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Милитари: авантюризм дома

Стили интерьера: Милитари

Придуман он для тех, кого влечет военная эстетика, кто любит риск и приключения.

Приметы жилья в стиле милитари – специфическая гамма, декор и такая же мебель.

Самые распространенные цвета – оливковый, хаки, болотный, серый, горчичный, коричневый, пятнистый камуфляж.

Мебель – подчеркнуто простая, с по-военному четкими линиями.

Стены оформляют «под кирпичи», покрывают искусственным камнем или декоративной, шероховатой штукатуркой. Для пошива штор используют парусину, хлопок, лен. Кровать, бывает, убирают камуфляжной сеткой, расположив ее как полог.

Украшают жилище батальными полотнами, портретами полководцев, геральдикой, оружием. Нередко милитари-интерьер обогащают барочными креслами, бархатными портьерами, мраморными бюстами военачальников. Этот прием повышает статус дома от воображаемого блиндажа до условной штаб-квартиры крупного стратега.

Милитари в интерьере

Наверх ↑

Минимализм: максимум простора

[ads_block]
Все стили интерьера: Минимализм

Точность композиции, простота и лапидарность обстановки, отсутствие декора для декора – суть минималистического стиля.

Его узнаешь безошибочно по малому количеству мебели, пространству, разделенному на зоны, многоуровневому освещению, нейтральной цветовой палитре, блеску стекла и металла, по обилию природного света, которое льется сквозь большие окна.

Отделочные материалы – простые, без затей: нетронутый кирпич, необработанное дерево, бетон или простая штукатурка.

Мебель корпусная, с плоскими поверхностями. Формы предметов примитивно-геометрические. В потолок прячут подсветку из неоновых или галогенных ламп. Шторы считаются лишними, их заменяют роллетами.

Минимализм, однако, не столь монотонный, как кажется с первого взгляда. Ведь у него достаточно много личин: есть скандинавская, японская разновидности, минимализм индустриальный и экологический.  Добавляя то или иное из смежных стилей, легко создать не просто деловую, но не лишенную своеобразия, комфортную обстановку.

Минимализм в интерьере

Наверх ↑

Модерн: эстетическая чувственность

Стили интерьера: Модерн

Годы модерна пришлись на конец ХIХ века. Однако и сегодня немало желающих погрузиться в пучину возвышенной роскоши, которую пропагандирует модерн.

Реквизиты стиля: много дерева твердых и ценных пород, пластичность и фигурность линий, изогнутее, как лебединые шеи лестницы, закругленные проемы, барельефы, узоры в виде лилий, ирисов, стрекоз, витражи, художественная ковка.

Потолки декорируют и деревом, и гипсовой лепниной, кессонами и молдингами. Стены обшивают панелями из недешевой древесины, драпируют светлым шелком. Лучший вариант для пола – живописный паркет.

Мебель компактная, деревянная, плавной, причудливой формы, с изощренной резьбой и инкрустациями.

Цвета модерна – жемчужный, небесно-голубой, пепельно-розовый, приглушенно-лавандовый. Текстиль – портьеры и шторы из богатой материи с рисунком из маков, орхидей или павлиньих перьев.

Свет источают люстры с матовыми плафонами, бра в виде канделябров. Старинные часы, полотна и несколько ваз из антикварной лавки завершат труды по созданию интерьера.

Модерн в интерьере

Наверх ↑

Неоклассика: аккуратная парадность

Стили интерьера: Неоклассика

Стиль для тех, кто ценит добротные, вне времени и моды вещи, не отвергая новшества прогресса.

Приметы неоклассики – чувство меры, отказ от излишеств, природные цвета и «вечные» декоративные детали: лепнина, бордюры, зеркала.

Стены окрашивают либо оклеивают обоями кремового, голубого, фисташкового тона, полы покрывают светлой доской, потолкам придают белый цвет, оформляя неброской лепниной. Дверные проемы, бывает, украшают пилястрами.

Элегантная, из светлой или красной древесины мебель располагается симметрично относительно центра; в гостиной, как правило, находится камин.

Фешенебельной люстре «помогают» бра и торшеры.

Гардины плотные, в пол, возможно, с ламбрекенами, но сдержанной формы.

Комнату «освежают» крупным, выразительным зеркалом, несколькими картинами и живыми цветами в изящных вазах.

Неоклассика в интерьере

Наверх ↑

Немецкий (германский) стиль: постоянство и достаток

Трудолюбивые, хозяйственные немцы привнесли немало идей в копилку строительства и обустройства.

Прочность, солидность, комфорт – три кита, на которых держится немецкий стиль.

Он неосуществим без качественных отделочных материалов, идеального, раз и навсегда продуманного порядка для всех предметов и вещей.

О цвете: больше всего немцам импонируют оттенки древесины, поэтому внутри немецких особняков можно наблюдать различные их сочетание: каштановый и золотисто-ореховый, тисовый и цвет мореного дуба. В таком колорите, чаще всего, оформляют стены.

Под стать и полы: некогда лишь древесина, а сегодня используют и ламинат, и плитку «деревянных» оттенков.

Потолок окрашивают в белый, выделяя темно-вишневым, шоколадным или графитовым фактуристые балки. Впрочем, в последнее время чаще прибегают к натяжным конструкциям.

Никаких карнизов и бордюров; рамки крупных окон легкие на вид, без «наворотов». Почти всегда имеются окна и в крыше.

Мебель – образчик классических линий. Прагматичные столы, удобные, но строгие диваны, квадратные, устойчивые кресла из натуральной древесины.

Роль текстиля традиционна: это диванные подушки, чехлы на креслах и на стульях, скатерти, а также матовые, без бахромы и рюшей шторы.

Хрустальные люстры, светильники с коваными фрагментами не в почете. Преимуществом пользуются простые плафоны из матового стекла.

Комнаты украшают картинами, семейными фотопортретами, вазами, сувенирными пивными кружками.

Немецкий стиль в интерьере

Наверх ↑

Онто-арт: искусство бытия

Стили интерьера: онто-арт

Онто-арт в оформлении интерьера позволяет создать свежий, одухотворенный интерьер, не лишенный при этом удобства.

Этот стиль характеризуют: практичная и комфортная обстановка, естественная цветовая палитра, качественные, экологичные отделочные материалы, хорошее освещение и конечно же, повсеместное присутствие онто-арт изображений.

Онто-арт в интерьере

Наверх ↑

Османский стиль: традиции Востока

Османский интерьер объединяет в себе смесь арабских, африканских и индийских канонов.
Плавность линий, арочные проемы, изящные узоры, внимание к нюансам, натуральный текстиль и теплое рассеянное освещение позволят вам воплотить Восточную сказку в своем доме!

Интерьер в османском стиле

Наверх ↑

Парижский интерьер: элегантный и современный

Если вы относите себя к натурам романтичным, то вам определенно придутся по вкусу элегантные интерьеры в парижском стиле.
Парижский интерьер отражает в себе – шик и богемную утонченность столицы.

Современные парижские квартиры – это чистые, наполненные светом пространства, функциональные и уютные одновременно.

Говоря о материалах для мебели, можно надолго углубиться в то разнообразие, которым пестрят парижские квартиры. Это и классические деревянные предметы с резными элементами, и пластик, и стекло, и металл, в том числе, хромированный или патинированный.

Особой любовью у парижан пользуются натуральный текстиль: бархат, лен, шерсть и шелк, часто кружево, причем, даже в мужских интерьерах оно встречается, правда, в более сдержанном виде.

Кислотные оттенки розового, желтого и зеленого следует оставить для фьюжн или китча, а интерьер в парижском стиле – это средоточие умеренных цветовых сочетаний, чистых или производных пастельных, разбавленных графичным серым либо черным.

Уникальные предметы, именуемые сегодня арт-объектами — это еще одна ключевая особенность парижских апартаментов.

Парижский стиль в интерьере

Наверх ↑

Пин-ап: задорное ретро

Кокетливый и озорной, пин-ап появился в годы Великой депрессии. Плакаты с пышногрудыми блондинками не были «клубничкой», а лишь намеком на эротику. Задачей легкомысленных картинок было радовать глаз, вселять оптимизм и надежду.

Прошло время… Красотки выпрыгнули из нарисованных сюжетов, воплотившись в кино, на эстраде, озарив улыбками кафе и клубы. Создать немного игривую, винтажную пин-ап-атмосферу можно и дома.

Отделочные материалы значения не имеют: это могут быть обычные, оклеенные или окрашенные светлыми тонами стены и потолки, деревянный или плиточный пол. Стиль пин-ап создается при помощи аксессуаров. Для этого дом наполняют старыми рекламными плакатами, портретами поп-див, декорируют меховыми подушечками цвета роз и незабудок, плюшевыми игрушками, флаконами и пудреницами родом из 30-40-х годов.

Из мебели обязательно должны быть мягкие софы и пуфы, трельяжи, глубокие кресла.

Сделать пин-ап-интерьер менее женственным и фривольным помогут габаритные диваны, узор в полоску или клетку, а также фото ночных небоскребов и ретромобилей.

Освещение хорошо бы дополнить лампами под тканевыми абажурами и многоцветными светильниками Тиффани.

Пин-ап в интерьере

Наверх ↑

Поп-арт: король диско

Стили интерьера: Поп-Арт

Еще один многокрасочный, молодежный стиль.

Дерзкий и немного шокирующий, он утвердился в 60-х, период джинсовой анархии и рюкзачной революции.

Поп-арту присущи глянцевая текстура, контрастные цветовые сочетания, присутствие кислотных «вспышек», концертные афиши, портреты и автографы кумиров на видных местах (даже на подушках, занавесках и декоративных тарелках), неоновое, светодиодное, с эффектом софитов освещение, а еще применение обычных бутылок и консервных банок в качестве ваз.

Мебель поп-арта – кресла-кровати, встроенные шкафы, различные удобные трансформеры. Диваны предпочтительно кожаные, пуфы и кресла синтетические, столики низкие, овальные или округлые. Тяжелые гардеробы, серванты, буфеты отправлены на свалку.

Для пущего эффекта добавляют салатовые, лазерно-лимонные, ядовито-фиолетовые коврики на пол.

Поп-арт – резкий и вызывающий вид обстановки, поэтому, решившись на него, лучше всего ограничиться только гостиной.

Поп-арт в интерьере

Наверх ↑

Постмодернизм: модный эксцентрик

Стили интерьера: Постмодернизм

Постмодернизм в интерьере – свобода творчества, динамика линий, разнообразие форм, симметрия и асимметрия, контраст фактур и текстур, оригинальные конструкции.
Цвета в приоритете энергичные, с отливом и флуоресценцией.

Единых правил относительно отделочных материалов не существует, но стены разнообразят нишами, вставками из стекла, пластика или металла. Потолки многоуровневые, разной высоты, одноцветные. Если пол покрывают ковролином, то бодрого, насыщенного цвета.

Меблировка поражает экстравагантностью. Предметы разной формы, со строгими и обтекаемыми линиями, с отделкой из кожи и хрома, дерева и пластика, стекла и никеля соседствуют, не ссорясь. Кресла и диваны подчас настолько футуристичны, что обстановка кажется кадром из утопического фильма.

Впечатление необычности усиливают детали декора: вазы с узловатыми голыми ветками, сухоцветы в горшках, авангардные полотна, эпатажные принты.

Освещение отчетливое, какое могут обеспечить неординарной формы люстры и торшеры с галогенными и светодиодными лампами.

Постмодернизм в интерьере

Наверх ↑

Прованс: ах, шарман…

Стили интерьера: Прованс

Время идет, а мода на французскую глубинку остается на первых позициях рейтинга стилей. Почему?

Секрет прованса – в удивительной гармонии, соединившей деревенскую простоту и галантное изящество, шарм романтизма и хозяйственную смекалку, пышность замысла и скромность отделки.

Как этого добиться?
Стены штукатурят и окрашивают в молочный, карамельный, медовый, кукурузный оттенки. Окрашивают нарочито небрежно, имитируя трещинки, щербины, патину. Для отделки используют и дикий камень, и глазурованный кирпич. Потолки в провинциально-французском особняке высокие и с балками, на которые подвешивают утварь, полотняные мешочки с пряными травами и сухоцветы.
Полы каменные или дощатые, исчерченные временем.

Занавески на окнах легкие, пропускающие ласковый бриз и солнечные лучи. Для их пошива используют ситец, батист и сатин, однотонный или же с нежным цветочным узором. Скатерти и салфетки чаще из хлопка, с вышивкой и мережками.

Мебель состаренная, с семейной историей. Об этом свидетельствуют фамильные вензеля, резные ножки, кованные ажурные вставки. Придутся ко двору и плетеные кресла, и крашеные комоды, и, конечно, открытый буфет, уставленный фаянсовыми мисками и кувшинами.

Повсюду старые предметы быта: тяжелые утюги, наборы для рукоделия, фаянсовые рукомойники. На полках и комодах фото бабушек и дедушек, патриархов семьи, бутылки и шкатулочки, расписанные в технике декупаж, кованые подсвечники, птичьи клетки, на стенах застекленные, в рамочках цветы и бабочки, а на полу горшки с лавандой.

Интерьер в прованском стиле – берег мечты для всех уставших от суеты мегаполиса.

Прованс в интерьере

Наверх ↑

Ренессанс: ангелы и купидоны

Все стили интерьера: Ренессанс

Сменив угрюмое Средневековье, эпоха Возрождения или Ренессанс, принесла на золотых знаменах идеалы гуманизма, интереса к человеку, а также свежий взгляд на старую, античную культуру.

Ориентиры этого стиля – пилястры, пилоны, колоны с архивольтами и архитравами. Линии у Ренессанса церемонно-строгие, среди форм главенствуют прямоугольник и квадрат.

Стены таких строений из натурального, но полированного камня, характерный для стилистики прием – и покрытие декоративной штукатуркой. Применяли, оформляя помещение внутри, также ценные породи дерева. Полы делали либо из природного камня, либо из массивных досок. Потолки сводчатые, высокие, с росписью по центру либо античным орнаментом. Не запрещен и деревянный, покрытый лаком потолок.

Типичная для той эпохи мебель – четких линий письменный стол, секретер с обилием ящичков, кресла с ножками крест-накрест, кушетка с позолотой, буфет с инкрустацией и ларец-кессоне. Делали ее из дерева либо железа нередко с позолотой. Поверхности предметов украшены рельефными античными рисунками.

Из обивочных материалов успехом пользовались парча, кожа и бархат.

Главный элемент декора – живопись, естественно, эпохи Ренессанса. А также жирандоли, майоликовые вазы и блюда. Львиные головы, виноградные лозы, купидоны, венки, арабески и грифоны – любимый лейтмотив Ренессанса.

Ренессанс в интерьере

Наверх ↑

Ретро интерьер: возвращение к истокам

Все интерьерные стили: ретро

Стиль ретро – напоминание о том, что все новое – это хорошо забытое старое.
Дизайн в стиле Ретро может быть весьма разнообразным. Интерьеры 50-х, 60-х и 70-х годов имеют определенные различия и являются своеобразными субнаправлениями ретро-стилистики. Что, в свою очередь, позволяет подобрать наиболее привлекательное оформление для своего жилища.

При оформлении жилища в стиле ретро особое внимание уделяется цветовому решению, меблировке и аксессуарам.

Ретро в интерьере

Наверх ↑

Римский стиль: аве, Цезарь!

Такая разновидность обстановки – метафора древнеримского величия и патрицианской роскоши.

Памятуя об атриуме как о сердцевине римской виллы, создание интерьера следует начать от центра помещения. Эту часть акцентируют орнаментом на полу, устройством подиума, ковром наконец. Стоит также помнить о просторности и симметрии, двум важнейшим измерениям римского стиля.

Стены оформляют либо штукатуркой, плиткой «под мрамор», либо дорогими, элитными обоями. Если мебель достойна внимания, то стенам придают неброский цвет, не забывая о лепнине и нишах для статуй и ваз.

Потолок пусть будет многоуровневый, наподобие купола, что позволит спрятать электрические светильники и создать иллюзию солнечного света. А можно расчертить его балками, устроив кессоны, что тоже характерно для римской виллы.

Для пола подойдут синтетические аналоги природного, благородного камня. Дерево под ногами для римских жилищ нехарактерно.

Стилистика римской мебели – конгломерат этрусской грубоватости, греческой лаконичности и щедрой египетской отделки. Кресла и кушетки с «крылатыми» и обтекаемыми спинками, небольшие, с валиками диваны, низкие столики преобразят жилище, приблизив к эре римского расцвета.

Ткани тоже разные. В спальне тонкие шелка, в кухне лен. Шторы и подушки с бахромой, витыми шнурами, золотыми нитями.

Не бывает римской виллы без купальни, поэтому особо постараться, воссоздавая древний Рим, надобно в ванной.

Наверх ↑

Рококо: редкая жемчужина

Стилистики интерьера: Рококо

Утонченность, беспечность и артистизм – грани исторического стиля, достигшего апогея при великолепном короле Людовике ХIV.

Утверждая принципы изящества и грациозности, рококо пришлось отвергнуть четкие линии и монументальные формы. На смену им пришли асимметрия, завитки и рокайли.

Особый шик демонстрировал шинуазри, рококо с китайским «акцентом». В покоях и апартаментах первенствовали шелка, большой успех снискали ширмы, превращавшие открытое пространство в укромный уголок для сердечных рандеву.
В моде были также гобелены, китайский фарфор и китайские болванчики, аквариумы с золотыми рыбками и картины, на которых фигурировали пагоды, желтолицые императоры, ламы и наложницы.

Рококо – интерьер эксклюзивный, штучный. Для его создания требуется много средств и не меньше условий. Первое из них – достаточно большие габариты домовладения. Ведь закругление стен, резные панели, позолоченные бордюры, огромные зеркала требуют места.

Центральным предметом в гостиной рококо был и остался камин, оправленный в мрамор. Его украшали часы, канделябры из бронзы, фарфоровые безделушки, а сверху зеркало в неистово-роскошной раме.

Обязательна и люстра с лампами-свечами, подвесками в виде морских раковин, бронзовыми или золочеными цепями. Между зеркалами желательно укрепить светильники-бра.

Мебель-рококо изогнутых линий, покрытая лаком, украшенная бронзовыми накладками и ювелирной резьбой. Характерные предметы обстановки – секретеры с потайными ящиками, канапе, комоды, картоньерки, туалетные столики на изогнутых, «паучьих» ножках. Обворожительные эти атрибуты должны быть приятны на ощупь и удобны в пользовании.

Спектр рококо – акварельные расцветки, сияющие оттенки драгоценных камней, блеск золота.

Рококо в интерьере

Наверх ↑

Романский стиль: приют для рыцаря

Этот стиль интерьера сформировался в средние века за толстыми стенами башен и замков. Его нрав – фундаментальность, мощь, тяжеловесность. Среди прочих штрихов романскому стилю присущи полукруглые «амбарные» двери, такой же формы окна, тяжелые своды, крутые, полуциркульные арки, основательные колонны, каменный пол, роспись на религиозную тематику и бронзовые зеркала. Главенствуют формы цилиндра и прямоугольника, цвета стилистики – серый, коричневый, черный, зеленый.

Нельзя сказать, что этот мрачноватый стиль лишен обаяния. Напротив, в романских стенах надежно, а потому уютно.

Подобие создать нетрудно. Стены покрывают имитацией камня, применяют также штукатурку серого, тускло-желтого и бурого оттенков. Чтоб избежать впечатления тягостности, используют вставки из древесины, фрески, небольшие витражи.

Стены уходят в потолок плавно, образуя свод идентичного цвета. Усугубляя общую стилистику, его можно декорировать грубыми стропилами.

Полы облицовывают мозаичной плиткой, но не будет большим преступлением, если застелить его паркетом из темного, состаренного дерева.

Никак без камина: огонь – один из главных персонажей в суровой романской обители.

Мебель в таком доме неприхотливая и даже примитивная: грубо сколоченные столы, такие же табуреты, лавки. Спинки стульев прямые, чем выше, тем, значит, больше статус хозяина дома.

Безнадежно испортить образ дома-цитадели может мягкая мебель, сибаритские диванчики и кресла. Нежелательные гости и шкафы, их лучше спрятать или вообще заменить типичными для той эпохи монастырскими сундуками.

Еще сложнее с занавесками и шторами, ведь в раннехристианскую эпоху обходились маленькими, витражными окошками. Если возникала необходимость заслонить окно, это делали с помощью ковров и грубой ткани, поэтому шторы должны быть плотными, невыразительными.

Люстру следует выбрать массивную, напоминающую свечи в кованых, с цепями канделябрах.

Украсить романскую «келью» можно аксессуарами рыцарской поры – шлемами, мечами, а еще глиняными жбанами и мисками.

Дизайн интерьера в романском стиле

Наверх ↑

Романтизм: под музыку Вивальди

Стили интерьера: Романтизм

Вовсе не нужно, чтобы жилье в романтическом стиле смотрелось, будто коробка конфет, слащаво и приторно. Романтизм в интерьере – прежде всего настроение, мечтательное, чувствительное, возвышенное.

Особенно подойдет интерьер-романтик для будуара и детской. Однако и в гостиной он может проявить свои лучшие качества, создав средоточие уюта.

Для стиля характерны цветочные мотивы, негрубые, мягкие материалы, пастельные тона, распиная фурнитура, ажурная резьба и кружева, рассеянное освещение.

Резких линий и углов нужно избегать, однако необузданная вычурность стилю тоже не свойственна. Материалы подойдут натуральные: светлое дерево, гладкая керамика, стекло. На потолке используют лепнину, полы покрывают паркетом, стены оклеивают обоями в мелкий цветочный орнамент, украшают зеркалами, акварелями.

Мебель – закругленных силуэтов, с бархатистой обивкой, резными деталями, весенне-светлого, даже белого цвета. Горячо одобряются музыкальные инструменты, к примеру, рояль: ведь что может быть романтичнее музыки?

Освещение, в основном, создают торшеры, абажуры, небольшие бра и свечи.

На первых ролях в романтическом жилище – гладкие, воздушные, ласковые ткани. Их много: это и подушечки, и широкие покрывала, и невесомые балдахины, и накидки на стулья, и струящиеся занавеси.

Украшая квартиру романтика, добавляют щепотку гламура: перламутровые плафоны, серебряную шкатулку, безделицу из слоновой кости.

Романтизм в интерьере

Наверх ↑

Рустик: бескомпромиссная естественность

Своеобразный микс американского кантри и русской избы начал завоевывать популярность в середине прошлого столетия.

Основополагающая идея этого дизайн-направления заключается в гармоничном сочетании природных, естественных материалов, подверженных минимальной обработке, с новинками технического прогресса.

Брутальный и «первобытный», но, одновременно, завораживающе уютный, этот интерьер становится настоящим оазисом мира и покоя для утомившегося от постоянного движения и суеты жителя мегаполиса.

Благодаря своей экологичности и универсальности, он одинаково уместен как в оформлении загородного дома, так и в просторной городской квартире.

Рустик в интерьере

Наверх ↑

Скандинавский стиль: только натуральное!

Чем хороша стилистика жилья стран Скандинавии, так это тем, что создать её можно своими руками. Впрочем, это не единственный плюс скандинавского стиля интерьера.

Его особенности – избыток дневного света, благодаря панорамным окнам, натуральные, экологические материалы, удобная мебель из светлого дерева, оптимистичные тона.

Стены штукатурят либо покрывают краской льняного, сливочного, незабудкового цвета. Достойная альтернатива – отделка деревянными панелями, которая, к тому же, поделит пространство на зоны. Полы тоже светлые, паркет или ламинат, с сосновым, ольховым, липовым узорами.

Мебель негромоздкая, функциональная, с обивкой из кожи, замши, хлопка и льна.

Плотным портьерам и шторам места не найдется, их заменяют роллетами, полупрозрачными занавесками.

Концепцию сближения с природой поддерживают аксессуары: глиняные, соломенные поделки, корзинки из лозы, лоскутные одеяла и коврики, сухоцветы. Типичная деталь – пейзажи маринистов и фотографии с морской тематикой на стенах.

Скандинавский стиль утверждает фамильные ценности, поэтому желательно развесить и расставить также семейные фото…

Интерьер в скандинавском стиле

Наверх ↑

Средиземноморский стиль: под шорох волн

Море, солнце и цветы – стихии, отдавшие этому стилю свою энергетику.

Узнать его несложно по камню и керамике, аркам, полуаркам, колоннам и колоннадам, коренастой мебели, стеллажам с глиняной посудой, домашним рукодельным кружевам. Конечно, в каждой, отдельной стране побережья своя манера строительства и обустройства дома, поэтому напомним типичные и общие черты.

Стены домов средиземноморского толка часто рустикальные, иногда оформлены деревом или покрыты керамическими пластинами.
Полы оформляют плиткой, а потолки либо просто окрашивают, либо, ко всему, декорируют балками.

Мебель деревянная, часто ручной работы, с кованными вставками, изразцовыми столешницами, лакированными деталями. Немаловажное значение у стеллажей, на которых расставляют расписанные виноградными гроздьями, румяными персиками, солнечными лимонами глиняные блюда.

Цветовая палитра может быть холодной, что характерно для Греции, и теплой, как обожают в Италии. Сочетание голубого, белого, рапсово-желтого, изумрудного или насыщенно-розового, а также различных фактур в одном помещении и даже на одной стене (штукатурка, плитка, имитация фресковой росписи) делают дом самобытным и по-южному оживленным.

Декоративная функция тканей в таком жилище незначительна, с обязанностями занавесок справляются маркизы и ставни. На подушках, покрывалах можно увидеть простой натуральный текстиль, а скатерти обшивают кустарным, «бабушкиным» кружевом.

Средиземноморский интерьер – это всегда обилие света. «Родными» станут для него люстры и светильники в виде фонарей и настенные бра, украшенные ковкой.

В качестве деталей просятся подарки моря: ракушки, морские звезды, красивые камешки. А к субтропикам приблизит крупная зелень в глиняной кадке – скажем, апельсиновое деревце.

Средиземноморский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стимпанк: не от мира сего

Стили интерьера: Стимпанк

Существует огромное количество стилей интерьера, способных не просто преобразить, а сделать дом неповторимым, уникальным и единственным. Но всех их перещеголял стимпанк – стиль, не побоимся слова, фантастический.

Говорят, он и появился благодаря произведениям фантастов. Его характерность – комбинация старинной мебели и всевозможных механизмов. Стимпанк – это мир шестеренок, гаек, анкеров, рычагов и поршней. Его миссия – напомнить о времени, когда был создан первый двигатель, а почетное место алхимиков заняли механики с их доселе невиданными изобретениями.

Материалы, присущие стилю, – металл, стекло, в отделке стен древесина и камень. Стены можно покрыть гладкими, «металлическими» красками или оклеить, а потолок оборудовать под пристань для «летальных аппаратов», подвесив всевозможные модели цеппелинов.

Цвета интерьера хмурые: грифельный, древесно-коричневый, темно-вишневый. Мебель либо темного, либо насыщенного цвета: кресла с кожаными сиденьями и каркасом из трубок, диваны с медными заклепками, низкие столы и шкафчики с выдвижными, на шарнирах ящиками, оснащенные особой, из болтов и шурупов фурнитурой.

Поскольку квартира в стиле стимпанк – нечто среднее между лабораторией и кабинетом чудака-механика, в ней обязаны быть стеллажи, заполненные книгами.

Стимпанк не ретро, в формат стилистики не впишутся обычные, пусть и очень старые механические приборы. Новейшие аппараты тоже испортят задумку. Стимпанк, скорее, параллельная реальность, альтернативная история, поэтому все «экспонаты» обязаны быть необычными.

Стимпанк в интерьере

Наверх ↑

Техно: искусство и техника

Все стили интерьера: Техно

Дизайн в стиле техно – это строгая геометрия, грубое сырье в качестве отделочных материалов, совмещение гостиной и кухни, трубы, коммуникации, винтовые лестницы в роли перегородок, зонирующих пространство, металлические акценты, раздвижная мебель и холодные, урбанистические цвета в оформлении.

Стены практически не обрабатываются, выставляя на обозрение бетон или кирпичную кладку. Потолки оснащают глянцевыми навесными конструкциями металлического, серебристого цвета, добиваясь сходства комнаты с рубкой футуристического транспортного средства. Ощущение усиливают грубые металлические двери, а также полы, покрытые материалами, имитирующими бетон или металл.

Мебель разноцелевая: диван с полками, шкаф с потайным сейфом, журнальный столик, превращающийся в обеденный.
Бытовая техника представлена едиными комплектами.

Освещением обеспечивают точечные светильники, лампы на кронштейнах и штативах.
Из текстиля в техно-интерьер приглашены лишь обивка и пара диванных подушек. Окна защищают жалюзи.

Казалось бы, стиль техно неуютен и груб… Но он не только остается на вершине популярности, но и стал «отцом» хай-тека.

Техно в интерьере

Наверх ↑

Функционализм: будем проще!

Стили интерьера: Функционализм

Бытовые предметы должны быть многофункциональными. Их предназначение обязано меняться в зависимости от потребностей человека, считают адепты этого стиля.

Интерьер такого типа – комнаты, перетекающие  друг в друга, и минимальное количество мебели, которая трансформируется, выполняя многие функции.

Перегородки, служащие то стенами, то дверьми, то стеллажами, эргономичная, простых и отчетливых контуров мебель, шкафы-купе – таков внешний облик функционализма.

Стены в подобных квартирах, чаще всего, оклеивают светлыми, бежевыми или серо-голубыми обоями, нередко добавляя вспышки яркой краски, декорируют деревянными панелями, кирпичной кладкой и оставляют фрагменты бетона.
Полы застилают ковролином практичного, немаркого цвета. Большие окна прикрывают жалюзи или неплотными, однообразными шторами. Лампы предпочитают светодиодные, простых, обтекаемых форм.

Главное в функциональном интерьере – не стены и окна, а мебель. Почти всегда это трансформеры, кресла и диваны, повторяющие контуры человеческого тела, с плотной обивкой, немассивные с виду.

Функционализм в интерьере

Наверх ↑

Футуризм: технологичная современность

Креативный, необычный, современный – это про футуризм!
Главными свойствами этой стилистики являются: эргономика, функциональность, новейшие материалы и технологии, а также максимум свободного пространства.

Стены, потолки и мебель могут иметь необычные формы и конфигурацию.

Монохромность светлого интерьера разбавляют яркими акцентами, привнося разнообразие в цветовую палитру.

Декором служат новинки бытовой, аудио и видео-техники…

Футуризм в интерьере

Наверх ↑

Фьюжн: праздник навсегда

Стили интерьера: Фьюжн

Фьюжн умеет объять необъятное: составить целое из противоречивых стилистических компонентов. Ему не нужны ни писаные правила, ни советы дизайнеров: фьюжн-обстановка создается по велению эмоций. Главное, добиться стильной и яркой картины.

Материалы?
– Да какая разница!
Цвета?
– Самые шальные сочетания: зеленый, розовый, фиолетовый, желтый…
Мебель?
– Непредсказуемых форм, но отнюдь не дешевого вида.
Декор – чаще растительный принт и фигурки животных из джунглей как прозрачный намек на буйство фантазии.

Фьюжн – фанат всевозможного текстиля, персидские ковры и звериные шкуры, римские шторы и безыскусные занавески, мягкие подушки в узорах и лоскутные половички… В этом доме можно всё!

То же можно сказать об освещении: используют и люстры импозантного вида, и встроенные плафоны, и лампы под колпаками, и подсветку на мебели.

Идеально подходят для фьюжн-пространства различные винтажные, антикварные и экзотические предметы: зеркало-солнце из эпохи арт-деко, богемское стекло, костяные фигурки, веера и папирусы.

Фьюжн в интерьере

Наверх ↑

Хай-тек: опережая время

Стили интерьера: Хай-Тек

Пространство, удобство и диктат новейших технологий – кодекс, которому этот стиль подчиняется безоговорочно.

Случайным вещам в доме хай-тек не место. Если голый бетон не вдохновляет, допустимо покрасить стену или оклеить обоями цвета металлик. Потолок часто украшают декоративные балки. Полы – дерево, ламинат или же плитка с системой обогрева, разумеется.

Мебель из современной синтетики, стекла и нержавейки, легкая и без декора. В фаворе столы-книжки, стеклянные шкафы, из которых, не тратя лишней секунды, можно достать необходимую вещь, встроенные купе, низкие диваны-трансформеры.

Света много. Его излучают потолочные и боковые светильники абстрактных форм, лампы-прищепки, торшеры на хромированных ножках.

Текстиль лишен декоративного «звучания». Окна прикрывают жалюзи, роллеты или рулонные шторы. Однако, чтобы смягчить спартанство обстановки, можно повесить и занавески – из плотной, без оборок ткани с металлическим отливом.

Из украшений позволительны абстрактное панно, цифровые рамки, большой аквариум с рыбками. Находка для хай-тека – фигурки техно-арт: подставка для ручек в виде миниатюрного байка, сувенирные автомобили, хромированные скелеты динозавров и металлические парусники.

Но главные предметы декора и гордости в доме хай-тек – это новейшая техника: мониторы, экраны, дисплеи, системные блоки и пульты, придающие стилю характерный, неподражаемый глянец.

Хай-тек в интерьере

Наверх ↑

Хюгге: секрет датского счастья

Хюгге – это все что связано с комфортом, дарящим ощущение счастья. Представьте: за окном мороз, а вы сидите в мягком кресле, укутавшись пушистым пледом, потягиваете чай из любимой чашки и задумчиво щуритесь на пламя камина…

Это уютное ощущение и есть хюгге!

Основные признаки стиля:

  • натуральные материалы;
  • светлые, приятные тона;
  • теплые, деревянные полы;
  • обилие осветительных приборов, свечи;
  • мелочи, дорогие сердцу;
  • подушки, пледы, ковры, природный декор;
  • винтаж.

Хюгге в интерьере

Наверх ↑

Шебби шик: милые причуды

Стили интерьера: Шебби Шик

Шебби шик – детище британского дизайнера Рейчел Эшвилл. На блошиных рынках, на распродажах она находила старую мебель, реставрировала, декорировала, меняла обивку… И продавала с возрастающим успехом. Сегодня «потрепанный шик» – любимый постоялец многих домов.

Квартира в стиле шебби шик это: белый и пастельные тона, аутентичные предметы мебели разных эпох (барокко, рококо, викторианство…), романтичные мотивы, наличие поделок хенд-мейд и постоянство живых, чаще весенних цветов.

Полы чаще светлые, из паркетной доски, ламината или плитки. Потолок девственно-белый, с легкой лепниной, светлыми балками. Стены белят или красят в теплые тона, оклеивают обоями с нежными и блеклыми букетами, херувимами, тонкими полосками.

А вот за мебелью придется отправиться не в современный салон, а на барахолку. Или на чердак. Старые комоды, серванты, кофейные, туалетные столики на резных, филигранных ножках, кресла и кровати со сквозными изголовьями сперва реставрируют, покрывая светлой краской, ловко подчеркивая либо имитируя потертости, патину и трещинки.

Изюминка этого стиля – фальш-камины с картинами, цветочными композициями, ароматическими свечами. А также предметы-сюрпризы: чайный столик из покрашенных и старых чемоданов, прикроватная тумбочка из винтажного фруктового ящика.

Роль текстиля не принижена, он полноправный игрок: на кресла и диваны шьют чехлы и накидки с воланами и бантами, на подушки одевают наволочки с вышитыми пионами, столы застилают льняными, с прошвой скатертями, окна занавешивают легкой органзой. Однако ошибочно думать, что стилю по вкусу лишь тонкие ткани, в дело пускают и мешковину, сочетая её с кружевами и лентами.

Хрустальные люстры с гроздьями подвесок и бусин, а также торшеры с пестрыми, веселыми абажурами удачно дополнят стилистику.

Шебби шик в интерьере

Наверх ↑

Эклектика: разрывая шаблоны

Все стили интерьера: Эклектика

Предметы прошлого, настоящего и отчасти будущего пытается составить в одну композицию эклектический стиль. А равновесие при этом достигается, благодаря определенным хитростям.

Главная из них заключается в том, что все разностильные вещи должны подходить друг другу по цвету, сочетаться либо схожестью фактуры, либо формы.

Шторы, пледы и подушки объединяются по этому же принципу.

Потолок и стены окрашивают или оклеивают материалами индифферентного цвета для дальнейшего создания ярких, контрастных пятен, панно или фрагментов с росписью. Нередко используют кафельные изразцы, густо испещренные орнаментом. Для пола приемлем любой вариант, а также ковры и дорожки из разных стилевых эпох.

Мебель тоже «разновозрастная»: резной буфет, оставшийся в наследство, и велюровый модный диван, отреставрированный комод и барный пластиковый табурет. Главное, напомним, чтоб эти предметы удачно совпадали по оттенкам.

Окна принято занавешивать и тюлем, и тяжелыми портьерами с бахромой, с подхватами.

Светильники в эклектическом доме тоже разнообразные, как и предметы декора. Зачем выбрасывать старый сервиз? Зачем избавляться от сувениров, кем-то когда-то давно привезенных? Всему найдется применение и место.

Эклектика в интерьере

Наверх ↑

Экологический стиль: трава у постели

Все стили интерьера: Экостиль

Чем дальше человек от природы, тем больше он по ней тоскует. Свидетельство этому – популярный у жителей больших «муравейников» экологический стиль.

Его резюме – ставка на природные материалы, изобилие света, мягкие краски, натуральные ткани, живой, зеленый декор.

Стены такого жилья нуждаются в дереве, пробке, диком камне или керамике. Это могут быть и панели, и шероховатая плитка, и бамбуковые обои. Не исключена и декоративная штукатурка. Потолок простой, без навесных конструкций.
Полы мощенные доской, паркетом, по которому тянет ходить босиком, тем паче, что их застилают ковриками с имитацией травы, циновками из соломы или пеньки.

Мебель – из разнообразных природных даров: дерева, ротанга, тростника, лозы, бамбука. Даже на мягких предметах, на подлокотниках и спинках присутствуют деревянные вставки. Не испортят общую картину и каменные детали (например, опора для стола), а также стекло в качестве столешниц.

Для убранства широко используют живую зелень: это могут быть вьющиеся растения, покрывающие стену сочным ковром, а также композиции в бутылках и бокалах – флорариумы.

Экостиль в интерьере

Наверх ↑

Этностиль: путешествие домой

Все стили интерьера: Этностиль

У него столько ипостасей, сколько этносов в мире. Кого-то тянет к чужому, интригующему, непривычному, а кто-то стремится подчеркнуть собственную национальную идентичность. При помощи этнического дизайна можно «переехать» в Египет, Мексику, Индию, Китай… А можно остаться дома, вернувшись к культурным истокам родного народа.

Существуют ли общие правила или хотя бы подсказки, универсальные для всех разновидностей этники?

Конечно. Отделочные материалы и гамма оттенков должны быть характерными для обителей той или иной народности.

Этностиль – бездонный источник для вдохновения!

Например, если воплощается стиль а-ля рюс, то упор следует делать на дерево, избегая несвойственных русским теремам отделочных материалов. Углубят аутентичность обстановки и типичные предметы меблировки – лавка, сундук, небольшие резные скамеечки. Понятно, что не стоит занавешивать диваны и окна шелками и бархатом, а выбрать для текстильного оформления лен, хлопок, ситец.

Этнические стили в дизайне интерьера

Наверх ↑

Японский стиль: аромат экзотики

Этот вид этнического интерьера один из самых популярных и в Европе, и в России.

Феномен объясняется легко: японские жилища снаружи и внутри – эталон хрупкой, деликатной простоты. В таких домиках все хорошо: работать, созерцать природу через большие панорамные окна, размышлять о дзэнбуддизме и медитировать.

Японский стиль не выставляет напоказ ни дорогие украшения, ни безделушки, привезенные издалека, ни семейные фотоснимки. Но у японского интерьера свои преимущества. Это, например, высокая экологичность. Ведь для отделки дома японцы используют дерево, ротанг, бамбук, рогожу.

Планировка японских жилищ свободная, без внутренних стен и углов. С функциями перегородок справляются передвижные ширмы, легко преобразуя одну комнату в две.

Мебель в японских домах только жизненно необходимая, все шкафы и полки, предназначенные для хранения вещей, скрыты в стенах. Предметы меблировки невысокие, из-за чего помещение кажется выше и больше. Цветовая гамма – игра «деревянных» тонов, от серо-оливкового до темно-коричневого, густо-вишневого и угольно-черного. Нелишне знать, что сочетание светлого и темного, столь характерное для японского стиля, преследует не только эстетическую цель, но соответствует японской философии с ее доктриной о единстве инь и янь.

Свет в японском интерьере приглушенный, рассеянный, благодаря бумажным фонарям и шелковым, расписанным иероглифами абажурам.

Иероглиф, вообще, один из создателей этого стиля: сакраментальные знаки можно увидеть на мебели, на ширмах и посуде.

Текстиль используют нешироко. Хлопковые матрасы для сидения, обшивка для циновок-татами и ширмы, вот, пожалуй, и все. Японцы нечасто украшают тканями окна, довольствуясь специфическими, экранными шторами из деревянных рам с решеткой и рисовой бумаги.

Декор немногословен, но присутствует: немного фарфора, гравюра на стене, набор для чайной церемонии, икебана по сезону, статуэтка Будды и бонсай создадут в европейском жилище тихий и мечтательный уголок Страны восходящего солнца.

Японский стиль в интерьере

4.6 20 голоса

Рейтинг статьи

Куклы из бумаги своими руками. Пошаговые инструкции + 800 фото



бумажная кукла своими руками

Увлекательное занятие, которое может в итоге доставить вам больше удовольствия, чем вашим детям. Чтобы научится делать куклу из бумаги своими руками, не надо ни особых знаний, ни усилий. Вы можете создать много разных забавных персонажей, насколько хватит воображения и желания.

Все, что вам нужно, чтобы сделать бумажную куклу, это небольшой список вещей для рукоделия, в основном это бумага, ножницы и клей. Плюс немного фантазии и вы готовы к творчеству. Здесь представлены куклы для вырезания из бумаги и красивые модели оригами, бумажные куклы для детей и забавные японские поделки чиогами нингё. Выбирайте, что вам понравилось, и получайте удовольствие от изготовления интересных поделок всей семьей.

 

Содержание

  1. Бумажные куклы с нарядами для вырезания
  2. Платье для куклы из бумаги своими руками
  3. Как сделать куклу из салфеток
  4. Кукла из бумаги для детей
  5. Кукла из модулей оригами
  6. Японская кукла из бумаги

Как сделать бумажную куклу своими руками

Эти бумажные куклы — развлечение для любого возраста. Украсьте их одежду, чтобы она соответствовала вашему стилю. Возможности безграничны! Организуйте вечеринку по изготовлению бумажных кукол для своих детей, пусть проявят свою фантазию. Найдите дома предметы, такие как пуговицы, маркеры, журналы и другие маленькие безделушки. Как лучше сделать шаблоны и одежду для бумажных кукол, читайте на сайте.

Автор: Сара Гамильтон
Источник фото: www.ehow.com/how_18560_make-paper-dolls.html

Бумажная кукла с набором одежды для вырезания

Научите своих детей делать бумажных кукол — это веселый и познавательный проект для практически любого возраста! Поощряйте их делать несколько кукол из бумаги и придумывать для каждой модели свою историю. Это недорогое занятие, так как можете использовать любую бумагу, которую найдете у себя дома. Вам больше не нужно тратить сотни на Барби и друзей, дом мечты Барби и кабриолет Барби Глэм. Игра с бумажными куклами побуждает детей проявить свои творческие способности и развить их двигательные навыки. В наши дни дети настолько увлечены обладанием новейшими технологиями и предпочитают встречаться с друзьями вКонтакте, чем лично. Но все в ваших руках. Вы можете сместить интересы детей на более простые вещи, а занятие изготовлением бумажных кукол с набором одежды для вырезания это хорошая альтернатива.

Автор: Алисия Холл
Источник фото: www.jampaper.com/blog/how-to-make-paper-dolls/

Бумажные куклы с нарядами для вырезания

Наряды для кукол из бумаги могут быть очень разнообразны, поэтому тема таких поделок неисчерпаема.

Ниже в галерее представлена подборка из более ста примеров, начиная от шаблонов девятнадцатого века до современных моделей. Так что смотрите и вдохновляйтесь.

Источник фото: materinstvo.ru/art/12901
Источник фото: www.igrushki-rukami-svoimi.ru/kak-sdelat-bumazhnuyu-kuklu-igrushki-dlya-devochek-svoimi-rukami/

Как сделать из бумаги платье для куклы

Вам понадобится всего 25 шагов, чтобы сделать это красивое платье для куклы из бумаги. Процесс изготовления платья оригами из бумаги довольно кропотливый, хотя особо много времени не займет, конечно, зависит от опыта. Просто следуйте представленным ниже схемам на пошаговых фото и у вас все получится. Для этого бумажного платья использовалась квадратная бумага 20 см х 20 см. Если вы знакомы с этой моделью, можете попробовать бумагу меньшего размера. Одной из специальных техник оригами, которая применялась в данном случае, это растягивание нижнего края. Подробней можно прочитать в инструкции на сайте.

Источник фото: www.origami-make.org/origami-dress.php

Платье для куклы из бумаги

Вот еще один пример, где схематично показано, как сделать платье для куклы оригами.

У этой модели меньше складок.

Источник фото: www.origami-make.org/origami-dress2.php

Кукла из бумаги слоями

Здесь показано, как сделать бумажную аппликацию куклы с накладками. Это может быть любой персонаж, который вам нравится. Идея в том, чтобы на рисунок накладывать различные детали из бумаги. Необходимые материалы:

  • изображение или эскиз
  • цветной картон (коричневый, зеленый, желтый, красный, оранжевый, белый)
  • клей (кисточка для нанесения клея — опционально)
  • тонкие маркеры для лица

Как сделать бумажную куклу, читайте на сайте. С помощью этой техники вы можете превратить любого любимого персонажа в бумажную куклу с накладками.

Источник фото: www.artistshelpingchildren.org/kidscraftsactivitiesblog/2012/02/how-to-make-a-layered-paper-doll/

Гирлянда из бумажных кукол

Сделайте гирлянду из бумажных кукол, разрезая разложенные бумажные полоски.Этот проект подойдет для семейного, классного или группового времяпрепровождения. Получаются прекрасные украшения для вечеринок, классных комнат и вашего дома. Изучите базовую технику резки бумаги, а затем дайте волю своему воображению!

Сделайте бумажные цепочки с темами для каждого сезона и каждого специального мероприятия. В этой поделке используется двусторонняя симметрия — две половины, которые являются зеркальным отражением друг друга.

Используйте свое воображение, чтобы создавать разные виды гирлянд из бумажных кукол!

Источник фото: www.auntannie.com/FridayFun/DollChain/

Кукла оригами Синко де Майо

Оригами в переводе с японского означает ори (складывать) и ками (бумага). История этого искусства началось в 6 веке, когда буддийские монахи завезли бумагу в Японию. Рисунки и простые схемы куклы оригами предназначены для того, чтобы помочь детям с мелкой моторикой, указаниями и координацией рук и глаз.

Несколько советов:

  • Тщательно вырезайте узоры.
  • Складывайте чистыми, сухими руками.
  • Проявляйте терпение и точность, старательно сгибайте каждую складку.
  • Складывать бумагу от себя проще, чем на себя.
  • Будьте изобретательны … используйте оригами на поздравительных открытках, праздничных украшениях, настольных карточках и закладках.

Переверните корпус куклы так, чтобы напечатанная сторона была обращена вниз . Сгиб вдоль диагональной линии, как показано на картинке.

Аккуратно «палатку» сложите верхней частью тела вперед, как показано на рисунке.

Сложите юбку куклы назад, как показано на рисунке.

Приклеить голову к телу и веер к рукам.

Кукла оригами Синко де Майо готова!

Источник фото: origami-n-stuff4kids.blogspot.com/2009/05/origami-cinco-de-mayo-doll.html

Как сделать куклу из салфеток

Как вам такая милая идея сделать куклу из бумажных салфеток? Люди, которые умеют сделать что-то необычное из обычных вещей, безусловно, заслуживают восхищения.

Это такое нежная и красивая поделка настоящее произведение искусства! Для изготовления балерин можете использовать салфетки разного цвета. Еще можно согнуть руки или ноги проволочной балерины в разных положениях, которые вам нравятся, чтобы сделать элегантную позу. Используйте тонкие иголки и леску, чтобы повесить эти очаровательные бумажные куклы, как показано на фото.

Источник фото: www.icreativeideas.com/diy-napkin-paper-ballerina/

Кукла из бумаги мастер класс

Вот простой пример, как сделать куклу из бумаги своими руками. Все очень просто, надо сделать несколько сгибов, немного поработать ножницами и зафиксировать клеем. Для туловища и рук складываем бумажные модули, как показано на пошаговых фото. Все остальное, волосы, лицо, воротничок вырезаем из бумаги и приклеиваем. Если какие-то детали на мастер классе не понятны, на сайте есть пошаговая инструкция.

Автор: Олеся С.
Источник: moy-karapuzik.ru/kak-sdelat-kuklu-iz-bumagi-master-klass-s-foto/

Как сделать куклу из цветной бумаги

Интересная поделка бумажной куклы для детей девочка ромашка. Изготовление бумажных кукол — веселый и простой способ проявить свой творческий потенциал и создать игрушку с индивидуальным характером. Это отличное занятие для маленьких детей, хотя с не меньшим удовольствием бумажными поделками занимаются и дети постарше, да что там говорить, для многих взрослых это любимое хобби. Как сделать куклу из бумаги своими руками, показано ниже на пошаговых фото. Как видите, понадобится сделать очень много мелких деталей, поэтому эта поделка предназначена для детей 8 — 10 лет. Если понадобится описание мастер класса, инструкцию можно прочитать на сайте.

Источник фото: kladraz.ru/blogs/anpilogova-lyubov-nikolaevna/kukla-iz-cvetnoi-bumagi-romasha.html

Кукла из бумаги своими руками для детей

Посмотрите, как сделать простую детскую поделку из бумаги. Изготовление бумажных кукол полезное и интересное занятие для детей младшего возраста. Эта поделка идеально подходит для малышей от четырех лет. Вы можете использовать их с маленькими детьми для развития словарного запаса и мелкой моторики. Для работы понадобятся ножницы, цветная двусторонняя и белая бумага, фломастеры, карандаш и клей. Для фиксации также можно использовать клейкую ленту. Мастер класс смотрите ниже в галерее.

Автор: Жукова Александра, 4 года
Источник фото: ped-kopilka.ru/blogs/chernikova-dina/aplikacija-iz-bumagi-kukla-rechenka.html

Вот еще пример, как сделать простых кукол из бумаги. Эту поделку изготовить немного проще.

Просто посмотрите мастер класс на пошаговых фото.

Источник фото: www.maam.ru/detskijsad/master-klas-po-izgotovleniyu-suvenirnyh-kukol-iz-bumagi.html

Бумажная кукла гармошка

Нужна поделка, но нет времени на изготовление сложной модели? Тогда попробуйте сделать вот такую куклу гармошку своими руками – 20 минут и поделка готова.

Сначала делаем «гармошку» из красной бумаги

Затем раскрашиваем «вкрапинку» и делаем гармошку из белого листа.

Собираем кулу из бумаги,завязываем

Делаем голову

Склеиваем, украшаем и готово.

Источник фото: megapoisk.com/kak-sdelat-kuklu-iz-bumagi-3-podrobnyh-master-klassa

Простые поделки куклы из бумаги

Эти куклы из бумаги сделаны в виде конусов. Идея принадлежит дизайнеру Olive.

Одежда для кукол изготавливается по отдельному шаблону и потом просто надевается на конус. Скачать шаблоны кукол и одежды можно на сайте, ссылка под галереей.

Источник фото: www.creativetherapy.ru/2014/02/10/kukly-iz-bumagi-s-odezhdoj-mnogo-shablonov/

Бумажные куклы поделки

Оригами кукла из бумаги

Посмотрите пример, как сделать красивую куклу оригами из бумаги своими руками.

Для изготовления этой модели использовалась техника модульного оригами. Если вы не знакомы с этой техникой, прочитайте инструкцию на сайте, где каждый шаг расписан очень подробно. Мастер класс смотрите ниже на пошаговых фото.

Источник: do-by-hands.ru/modulnoe-origami/origami-kukla-iz-bumagi/

Кукла оригами из бумаги своими руками

Вот еще прекрасный пример, как сделать объемную куклу оригами из бумаги своими руками. Поделка под названием кукла волшебница состоит из бумажных модулей, выше уже представлена похожая модель. Вам понадобится несколько листов цветной бумаги разных размеров. Как складывать бумагу и изготовить модули, смотрите в мастер классе на пошаговых фото в галерее. Какие понадобятся размеры бумаги и описание процесса можете прочитать в инструкции на сайте.

Источник фото: masterclassy.ru/origami/modulnoe-origami/9907-kukla-origami-iz-bumagi-volshebnica-master-klass-s-poshagovymi-foto.html

Платье для куклы из бумаги

А здесь показано, как используя модульную технику оригами сделать платье для куклы из бумаги своими руками.

Изучение того, как сделать бумажный модуль, которые составляют основу всех трехмерных моделей, является очень важным навыком для всех, кто интересуется модульным оригами. Вы можете прочитать об этом в интернете более подробно, но чтобы иметь представление, посмотрите схему на фото.

Ниже представлен мастер класс на пошаговых фото. Инструкцию, как сделать бумажное платье для куклы читайте на сайте, ссылка под галереей.

Источник фото: the-dress.ru/plate-dlya-barbi-modulnoe-origami/

Кукла из модулей оригами

Модульное оригами, еще известное как 3D оригами, является интригующей формой бумажного искусства. Этот тип оригами изготавливается с использованием нескольких модулей из бумаги, которые соединяются вместе, чтобы сформировать цельный дизайн. Каждый модуль сделан из прямоугольного листа бумаги, что означает, что вы можете смешивать несколько цветов и узоров, чтобы создать реалистичную модель. Здесь показано, как сделать куклу из модулей своими руками. Конечно, не самая простая модель, потребуется изготовить много деталей, но как только кукла из бумаги будет закончена, вы не заметите, как уже начнете новую поделку из бумажных модулей. Это действительно затягивает.

Если это ваша первая модель модульного оригами, обязательно прочитайте инструкцию на сайте.

 

Мастер класс смотрите ниже на пошаговых фото.

Источник фото: do-crafts.ru/kukla-iz-modulej-origami-sxema/

Кукла оригами из бумаги для детей

Прекрасная идея для детской поделки кукла из бумаги Мальвина.

Для изготовления куклы использовалась техника модульного оригами. Как сделать, смотрите ниже, на пошаговых фото.

Источник: origamir.ru/bez-rubriki/kukla-modulnogo-origami-sxemy.html

Куклы из бумаги своими руками для детей

Сделайте с детьми прекрасную композицию в технике модульного оригами Мальвина и Пьеро. Сложность модели средняя. Конечно, если уже собирали подобные модели, то задача упрощается. Как изготовить бумажные модули, выше уже описывалось. В основе здесь используется базовая форма двойной квадрат. Инструкцию, как сложить куклы из бумаги можно прочитать на сайте.

Мастер класс представлен ниже на пошаговых фото.

Автор: Шипулина Ирина Васильевна.
Источник фото: masterclassy.ru/origami/master-klassy-po-origami/5965-modulnoe-origami-malvina-i-pero-master-klass-s-poshagovymi-foto.html

Куклы оригами фото

В этой гелерее имеются модели, выполненые мастером Лена Грутман. Ознакомиться со всеми её работами в этом направлении вы можете по ссылке в Facebook в Альбоме Puppen  https://www.facebook.com/media/set/?set=a.488402807916500

Японская кукла из бумаги

Посмотрите, как сделать японскую бумажную куклу для праздника Хина Мацури, который отмечают в стране Восходящего Солнца 3 марта. В Японии этот день посвящен бумажным куклам, которые носят традиционные кимоно. Сделайте куклы для своих друзей или украсьте стол для особого чаепития 3 марта! Вам не нужно быть в Японии, чтобы отметить праздник куклы! Конечно, это упрощенный вариант. Пошаговых фото не много, но если вы прониклись идеей сделать Чиогами нингё (так называется кукла по-японски), можете прочитать инструкцию на сайте.

Источник: www.toysew.ru/iz-bumagi/sdelat-kuklu.html

Как сделать куклу оригами в кимоно

Вот очень простая кукла оригами из бумаги, которую могут сделать даже самые маленькие дети. После того, как сложите, можете украсить поделку и использовать как закладку (как вариант). Время, чтобы сложить бумажную куклу: 5 минут. Для работы вам понадобится стандартная бумага для оригами (15 x 15 см) и черная ручка.

  1. Возьмите бумагу для оригами текстурированной или цветной стороной к себе.
  2. Сложите пополам и разверните, чтобы сделать центральную линию.
  3. Согните левый и правый углы назад к центральной линии.
  4. Затем загните верхний наконечник вниз.
  5. Аккуратно сложите правый и левый треугольники, чтобы они перекрывали друг друга.
  6. Поверните наконечник назад.
  7. Нарисуйте лицо и волосы.

Источник фото: www.instructables.com/id/How-to-make-origami-Doll-in-Kimono/

Японская кукла из бумаги своими руками

Сделать японскую куклу из бумаги не сложно, но опасно. Эти простые на первый взгляд японские shiori ningyo (куклы-закладки), вызывают привыкание, когда сделаете хотя бы пару штук. Просто несколько кусочков чиёгами (бумаги), несколько хитрых складок, мазок или два клея и немного работы с ножницами — и внезапно у вас в руках появляется куча красавиц. Здесь вы можете посмотреть небольшой урок, как сделать 3 куколки с модными рукавами. Приблизительно готовый размер 6,5 x 11,5 см. Конечно, эти куклы спроектированы так, чтобы они выглядели красиво с двух сторон. Если вы их наклеите, сможете сделать 6 односторонних бумажных кукол с рукавами. Возможно, на представленных ниже фото процесс показан не очень понятно, поэтому лучше прочитать инструкцию на сайте.

Источник фото: www.omiyageblogs.ca/2010/08/dozen-dollies.html

Японская традиционная кукла из бумаги – чиогами нингё

Вот еще пример, как сделать куклу из бумаги чиогами нингё в традиционном японском стиле. Можно использовать как игрушку или закладку, по-японски это называется шиори нингё, что в переводе означает «девочка-закладка». Как изготовить поделку из бумаги, смотрите на пошаговых фото. Чтобы превратить игрушку в закладку, просто закрепите нитку с помощью иголки с ниткой или клея. Чтобы было красиво, можно сделать кисточку или добавить бусинку.

Автор Алла
Источник фото: www.karakyli.ru/2014/10/22/yaponskaya-kukla-iz-bumagi/

Изготовление японских бумажных кукол Чиогами нингё, это очень увлекательное занятие. С одной стороны, поделка очень простая, но с другой, можно придумать очень много вариантов. И их можно использовать не только в качестве закладок, но и как декор для оформления подарков, открыток и прочих вещей. Здесь показано три варианта, как сделать бумажную куклу своими руками в японском стиле Чиогами нингё. Чем они отличаются, прочитайте с инструкции на сайте.

Автор Алла
Источник фото: www.karakyli.ru/2014/11/03/varianty-yaponskoj-kukly/

Куклы из бумаги в японском стиле

Художественная школа в Минске для взрослых и детей












Поступление в учебное заведение – серьёзное решение для каждого человека. Наша студия поможет сделать этот нелегкий шаг.















Курс ориентирован на людей с любым уровнем начальной подготовки и предполагает глубокое и всестороннее изучение художественного мастерства. Комплексная программа обучения включает урок рисунка карандашом, живопись (акварель, акрил, темпера, масло), графику и композицию. ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ • Начальные навыки: постановка руки, пропорции, изображение простых форм, формирование объема, свет, тень, полутень, рефлекс • Перспектива: линейная, обратная, сферическая • Изучение и отработка















Программа обучения позволяет за короткий срок овладеть основами рисунка и включает все необходимые базовые элементы обучения, адаптируется под каждого конкретного учащегося. ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ • Начальные навыки рисования, постановка руки • Изображение трехмерного пространства на плоскости листа • Построение простой композиции • Линейно-конструктивный рисунок • Перспектива — базовые понятия • Перспектива куба • Перспектива тел вращения • Изучение и отработка различных видов штриха • Косой















Обучающая программа ориентирована на начинающих и включает полный спектр техник и приемов живописи. Для начала прохождения курсов живописи необходимо иметь базовые навыки рисования, если вы никогда до этого не рисовали, настоятельно рекомендуем сначала пройти курс рисунка для начинающих. Уроки живописи проходят в Минске и подходят для детей и взрослых. В процессе обучения вы можете выбрать одну















Данный курс предполагает изучение полного спектра графических техник, начиная с базовых навыков, и заканчивая креативными нетривиальными приемами работы. Программа ориентирована на профессиональный уровень. ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ Курс графики состоит из трех циклов. На первом цикле проходит практическое изучение свойств инструментов и материалов. Графические инструменты и материалы: • тушь или чернила, •  кисть • перо • деревянное стило различных конфигураций















Фэшн иллюстрация — это курс для тех, кто любит моду, вдохновляется показами и одеждой, для тех, хочет перенести на бумагу свою идею или создать интересный образ. Сегодня fashion иллюстрация по-прежнему востребована в глянцевых журналах, широко используется в рекламных кампаниях и при изготовлении принтов, в полиграфическом дизайне и даже для оформлении помещений. Изюминкой курса является не















Многие считают, что скетчинг очень близок к наброску, и так на самом деле может показаться, но все же между ними огромная разница. Скетчинг имеет ряд особенностей и приемов, овладев которыми можно стать настоящим мастером. Скетчинг, пожалуй, самая захватывающая техника, ведь он является способом быстро материализовать идею на бумаге, это попытка остановить мгновение, увековечивая его спонтанную















Программа обучения предполагает системный и комплексный подход к обучению технике академического рисунка. Для начала занятий по данной программе необходимо иметь начальный уровень художественной подготовки (если вы не имеете базовых навыков рисования, рекомендуем пройти курс рисунка для начинающих).  Курс академического рисунка изучают дети и взрослые. ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ Курс (урок) академического рисунка состоит из трех циклов. На первом















Сделаем карту техник и эффектов акварели и скетч-раскраску с простыми элементами (перья, листочки, цветочки, веночки и пр.) с использованием разных техник.















Курс ориентирован на профессиональный уровень работы и предполагает всестороннее изучение техник и приемов живописи. Для начала занятий по данной программе необходимо иметь базовые навыки рисования и живописи. ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ Программа обучения живописи состоит из четырех циклов. На первом цикле основной задачей является детальная проработка базовых принципов живописи. Особое место отводится гармонии цвета, умению составлять правильные




Ищу иллюстратора влюбленного в древний Египет. Нужно создать Паттерн для ткани.

Я сам первая в России модель с инвалидностью и дизайнер модной одежды. В 2016 году лицом моей первой коллекции стала супермодель Наталья Водянова.

Бюджет по договоренности / за проект

Откликов: 0

Здравствуйте.ВНИМАНИЕ!Только для тех кто хочет подработать и набраться опыта.Нужны художники которые будут рисовать легкие наброски или эскизы.
Работа постоянная и легкая, для начинающих художников.

В первую неделю 7 набросков в…

Бюджет по договоренности

Добрый день, требуются художники, которые будут рады помочь зарождающемся комиксу по тематике детективов и мафии, все как мы любим)

На художников будет разделена работа (кто-то лайн, кто-то покрас ( комикс монохром ), кто-то…

Бюджет по договоренности

Откликов: 0

Нарисую картинку в желаемом вами стиле!

Бюджет по договоренности / за проект

 Нужно отрисовать с фотографии футболистов и лого, чтобы мы разместили их на футболке и создали эксклюзивную футболку на юбилей клуба 25 лет .

 

Футболистов будет 5 человек — 7 человек.

Бюджет по договоренности / за проект

Нужен иллюстратор, рисующий в стиле архитектурно/ландшафтном цветном скетч-стиле. Готовятся визуализации в 3Д, которые нужно отрисовать в формате А3 в скетчевом стиле. Техника тушь/чернила/акварель/карандаш (как пример)…

Бюджет по договоренности

Откликов: 4

Здравствуйте!

Подскажите пожалуймта, мог ли бы кто-нибудь нарисовать несколько открыток с другим текстов как по сылке ниже.

По стоимости — назначайте пожалуйста сами)

https://disk.yandex.ru/d/0AnrZDMY8DNUcg

Спасибо!

Бюджет по договоренности

Здравствуйте, команда хочет реализовать комикс. 

Жанр / Тематика — Приключение с элементами исторических событий, война, славянская мифология.

Ищем: Художник-Комиксист на длительные рабочие взаимоотношения, на черно-белый…

Бюджет по договоренности / за проект

Откликов: 11

Добрый день. Нам нужен иллюстратор, который сможет дорисовывать иллюстрации на фото для постов в соцсети.

Пример:

https://yadi.sk/i/Lk-eu6ZOgpzzHg

— Будут продукты

— Стиль — как на примере

— Картинок в месяц может…

Бюджет по договоренности

Доброго дня! 

 

Я написала две детские книги про роботов трансформеров. Но об этом после.

 

ГЛАВНОЕ: я предлагаю оплату с продажи книги. То есть с вас иллюстрации, с меня текст, печать и выставление на продажу. Вам…

Бюджет по договоренности

Надо одну модель отрезать, вторую отрезать и уменьшить вразмере и соединить, треью  тоже отрезать и соединмть к двум и в верхней части сделать отверстие.

Бюджет по договоренности

всего 305 — 310 изображений

37 локаций (фонов) — много похожих

6 постоянных персонажей (3 девочки 8 лет и 3 мальчика 13 лет) в 16-ти эмоциях каждый

35 дополнительных персонажей — одноклассники и учителя

реализм

Бюджет по договоренности / за проект

Откликов: 12

Здравствуйте!  Ищу  художника для  иллюстрации  детской книги в стиле фентези.

Необходимо создать пять иллюстраций.  Оплата  достойная.  От  вас-портфолио  и  выполнение  тестового  задания. 

 

Бюджет по договоренности

Бюджет по договоренности

Откликов: 53

Бюджет по договоренности

Приветствую всех творческих людей! Надеюсь найдётся тот кто сможет мне помочь. Нужно нарисовать логотип. ТЗ ниже, картинки для вдохновения сброшу)

Тз:Сам логотип представляет из себя рисунок дерева заключенный в овоидную рамку…

Бюджет по договоренности

Кого ищу: Нужен иллюстратор для рисования карт. Примерное кол-во карт: 500 шт. 

Идей в каком стиле это может быть нет. 

По-этому хотел бы получить предложение от вас.

Пример стиля — цена за шт.

Можно предложить…

Бюджет по договоренности

Откликов: 25

Куплю ЯРКИЕ НЕОНОВЫЕ ЛЮМИНИСЦЕНТНЫЕ КРАСКИ!  Пожалуйста, на [email protected]  Cпасибо! Ольга

Бюджет по договоренности

Откликов: 5

Необходимо несколько иллюстраций для детских развивающих игрушек/головоломок для дальнейшей печати. Более подробное тз обсудим индивидуально.

 

Бюджет по договоренности

Откликов: 42

Рисуем мульты методом Ротоскопия (обрисовка и заливка по фотографиям).

Оплата покадрово.

 

Бюджет по договоренности

Откликов: 16

Бюджет по договоренности

Откликов: 3

85 простых и легких карандашных рисунков животных для начинающих

Некоторые занятия в мире никогда не теряют своего очарования. Карандашные рисунки — одно из них, и у них есть свое собственное очарование. Карандашные рисунки — замечательное напоминание о том, насколько влиятельным и эмоциональным может быть карандаш как инструмент для рисования. Многие новички пробуют простых карандашных рисунков животных. животных — один из самых любимых предметов для рисования художниками.

Многим людям нравится рисовать любовь животных, придавая им характер, а также воплощать их в жизнь на бумаге. Каждый рисунок животного сопровождается простыми шагами; вы должны начинать с одной пинты и заканчивать в других точках. Есть различных реалистичных карандашных рисунков животных , которые вы можете попробовать. Мы предлагаем вам список из 20 простых карандашных рисунков животных, чтобы вы могли легко их нарисовать. Здесь у нас есть несколько милых и простых вещей для рисования, когда скучно.Посмотрите их —

Простые и легкие рисунки животных карандашом

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Обезьяна

Источник изображения

Источник изображения

Обезьяна очень проста в рисовании и не требует каких-либо художественных навыков.Этот рисунок животного входит в число простых карандашных рисунков животных. Если вы новичок, вы можете нарисовать его, начиная с головы, а затем нарисовать другие части тела. Обезьяны известны своими забавными персонажами, поэтому на своем рисунке вы можете показать некоторые забавные или озорные черты обезьяны.

Кот и котенок

Источник изображения

Источник изображения

Следующими в списке из простых карандашных рисунков животных идут Кошка и Котенок.Все, что вам нужно нарисовать, это очертить контур кошки и с помощью карандаша заштриховать шерсть на ее теле. Если хотите, то можете нарисовать котенка и кота, чтобы показать свою любовь. Кроме того, нарисуйте им глаза, уши, нос и заштрихуйте некоторые части, чтобы получился идеальный карандашный рисунок. Вот несколько простых вещей, которые можно нарисовать, когда скучно.

Медведь

Источник изображения

Источник изображения

Карандашный рисунок Медведя выглядит очень красиво и, если он хорошо растушеван, может стать прекрасным произведением искусства.Вместо того, чтобы рисовать дикого медведя, выберите милого медведя, например, мишку Тедди. Вы также можете выбрать различные типы рисунков медведя, например, спящего медведя и медведя в джунглях. Нарисуйте деревья и цветы на заднем плане, чтобы завершить общий рисунок.

Водные животные

Источник изображения

Источник изображения

Если вы будете рисовать карандашом рыб, осьминогов и крокодилов, то это будет выглядеть реалистично. Проще всего рисовать морское животное — рыбу. Начните рисовать с головы, жабр, а затем с остальной части тела.Осьминога и крокодилов тоже легко нарисовать, если вы хоть раз попробуете. Кроме того, на заднем плане нарисуйте несколько волн на воде, чтобы ваш рисунок выглядел потрясающе.

Слоненок

Источник изображения

Источник изображения

Еще простых карандашных рисунков животных включает Слоненка. Чтобы сначала нарисовать слоненка, вам нужно нарисовать его структуру, чтобы вы могли лучше его очертить. Рисуя это, вы должны делать это медленно и не особо беспокоиться о корректировке линий хвоста и ног.Таким образом, после некоторой практики, вы также сможете нарисовать слона, также как и слоненка.

42 простых карандашных наброска влюбленных пар — Artistic Haven

Романтика может казаться легкой, но выразить романтические чувства еще никогда не было так просто — будь то человек перед вами или кто-то виртуально. В такой ситуации самая простая идея — нарисовать простым карандашом эскизы влюбленных пар и чувствовать это снова и снова, просматривая страницы своего альбома для рисования.

Теперь вы, должно быть, думаете, как мирянин может это поднять? Определенные карандашные наброски подходят каждому, и неважно, художник вы или не художник, это вряд ли имеет значение. Идеи, которые мы принесли вам сегодня, могут заставить вас рисовать, даже не претендуя на определенную степень в искусстве. Эти идеи не только легко нарисовать и воспроизвести, но и есть о чем рассказать и рассказать зрителям. Итак, ознакомьтесь с некоторыми из лучших карандашных набросков романтических пар ниже.

Наброски карандашом для романтической пары

Пары смотрят друг на друга

Источник изображения

Источник изображения

Пары смотрят друг на друга — да, и это происходит не только в кинотеатрах, и поверьте нам, нет ничего более красивого, чем сцена. Интенсивность сцены увеличивается, когда вы решаете ее набросать. Вам, конечно, не нужна рука художника, если ваш ум полон творчества.Просто возьмите карандаши и сначала нарисуйте глаза. После того, как вы довели выражение до глаз, резюмировать остальное не составит большого труда.

Романтические танцы пар

Источник изображения

Источник изображения

Вы помните книги сказок и карандашных набросков романтических пар , где принц и принцесса танцевали в бальном зале? Честно говоря, большинство наших сердец все еще возвращает нас туда, и мы хотим воссоздать то же самое.Тем не менее, это не так уж и важно, и любой, просто любой, кто не знает заранее, как делать карандашных набросков влюбленных пар , может прибить его, не прилагая особых усилий. Просто пролистайте такие рисунки или откройте свои старые книги и начните со структуры. После того, как вы сделали это успешно, переходите к другим элементам.

Романтические зарисовки пар под дождем

Источник изображения

Источник изображения

Нет ничего более романтичного, чем простых карандашных набросков влюбленных пар , стоящих под дождем.Так почему бы не нарисовать романтическую пару под дождем? Вы можете рисовать разные позы пары под дождем, и даже нет необходимости ограничивать их определенным возрастом. Однако главный элемент такого эскиза — передать романтику. Каким бы способом вы это ни делали, убедитесь, что романтика изображена наилучшим образом через набросок.

Пары под зонтиком

Источник изображения

Источник изображения

Разве вы не видели милые карандашные наброски милых пар, которые до краев наполнены романтикой? Вид пары, разделяющей один зонтик и застенчивой идущей по переулку, действительно завораживает как на вид, так и на рисование.Однако нарисовать его довольно просто, и вам нужно сосредоточиться исключительно на зонтике и изображении дождя. Если вы хотите сделать набросок, убедитесь, что вы уже собрали знания о выражении света и тени на бумаге.

Милые пары, держась за руки

Источник изображения

Источник изображения

Вы можете спросить, что же такого нового в красивых зарисовках пар, держащихся за руки. Правильно? Но это также самое удивительное и волшебное зрелище в мире.Итак, почему бы не попробовать нарисовать волшебную сцену в своем альбоме для рисования? Вы можете попробовать парочку из аниме или мультфильма, или даже воспроизвести людей как пару. Что бы вы ни добавили, убедитесь, что между ними просматриваются романтические выражения и химия, и что ваш рисунок действует как рассказчик.

Карандашные наброски милых обнимающихся пар

Источник изображения

Источник изображения

Душевная боль, когда вы не можете обнять человека, которого любите больше всего, и когда вы это делаете, каждая частичка вас выражает то же самое, и такое выражение стоит запечатлеть.Более того, когда вы решите воспроизвести его как один из лучших карандашных набросков любви , его суть возрастет. Однако воспроизвести позу здесь довольно сложно, так как вам нужно помнить о позы обоих тел. Итак, рекомендуется немного попрактиковаться, прежде чем вы начнете с этого.

Пары, смеющиеся вместе

Источник изображения

Источник изображения

Так же, как конкретный набросок сильно отличается от милых набросков влюбленных пар , рисование также требует некоторого мастерства.Чтобы нарисовать набросок, вам нужно, по крайней мере, иметь предварительные знания о том, как рисовать лицо во время смеха, и различные позы тела, чтобы сделать его успешным. Вы можете нарисовать либо переднее, либо боковое лицо, и в глазах должно быть какое-то выражение, чтобы получился настоящий шедевр.

Подростковые пары в парке

Источник изображения

Источник изображения

Это, конечно, не первый раз, когда вы видите пары, сидящие в парке.С начала 60-х или 70-х годов очень распространена тенденция сидения подростковых пар в парке. Однако нарисовать его сравнительно легко, и вы определенно можете включить в него свои собственные настройки и воображение.

Парень делает предложение

Источник изображения

Источник изображения

В настоящее время пары устраивают фотографов, чтобы они сфотографировали парня, который делает девушке предложение. Но нарисовать такую ​​картину и идеальную сцену было бы так полно эмоций, и вряд ли что-то может сравниться с этим.Если вы немного сконцентрируетесь на позе парня и отрегулируете то, как он сидит, а затем отрегулируете другие элементы в эскизе, тогда вы готовы попробовать. Убедитесь, что вы записали набросок и знаете, где дать свет и тень.

Горячий и страстный поцелуй

Источник изображения

Источник изображения

Каким бы завораживающим и легким это ни казалось, тем сложнее привнести чувство в эскиз и выразить его. Если бы речь шла только о страсти, суеты все равно не было бы, но чтобы учесть жар, вам нужно очень внимательно относиться к внешнему виду и выражениям двух персонажей.Другие дополнительные элементы, которые вы включите, также будут играть важную роль в разработке и завершении романтического наброска.

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Связанный:

Часто легко сказать, что вы влюблены в кого-то, но довольно сложно выразить то же самое в отношении другого и заставить его понять то же чувство.Чтобы избежать этой ситуации, нет ничего лучше, чем включить несколько карандашных набросков влюбленных пар , которые содержат идеальный романтический образ. Однако мы выбрали определенные изображения выше, которые не только абсолютно легко нарисовать, но и содержат историю, которая многое рассказывает о вашем эскизе через его необработанные выражения. Итак, какой из них был вашим любимым?

простых карандашных рисунков орла

Pic gt реалистичные рисунки орла. Рисунки орла Pic gt карандашом.

Рисунки орла карандашом Easy
Скачать полное разрешение

Голова орла белая, поэтому я не рисовал на ней много линий, только минимум, чтобы показать тени под клювом и вокруг глаз.

Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Показываем, как нарисовать голову орла. Попробуйте скопировать этот контур рисунка орла и убедитесь сами, что это достижимо. Легко рисовать орла — простые шаги как нарисовать орла Легко нарисовать орла Легко нарисовать крылья орла как легко нарисовать мультяшную голову орла как нарисовать гарпию Я действительно надеюсь, что это в какой-то мере поможет.Карандаш для рисования белоголового орлана, черный и белый художественный графит. Тело белоголового орлана темно-коричневое, поэтому здесь мы используем более мягкий карандаш 2B или 4B. Набросайте контур верхней части крыла. Из этого туториала Вы узнаете, как рисовать орлов. У них есть большие крючковатые клювы, чтобы отрывать мясо от добычи.

Рисунки белоголового орлана, отражающие магию национального символа. С помощью этих рисунков орла, сделанных карандашом, я хотел попытаться проиллюстрировать свободу и силу, которые излучает эта птица. Мы говорим, что орлы олицетворяют эти две вещи, потому что они грациозно парят высоко в воздухе.Карандашные рисунки белоголового орлана. Карандашные рисунки. Маркер Sharpie для рисования чистых черных линий. Хорошая дешевая бумага для рисования или блокнот для рисования, который можно взять с собой в путешествия. Как нарисовать реалистичную голову орла. Вот еще одно обучающее видео. Карандашные зарисовки орлов. Для рисования этого урока вам не нужны какие-либо специальные принадлежности для рисования, но вы можете поддержать Easy Drawing Guides, купив их по следующим ссылкам Amazon.

Простой набросок орла Легкие карандашные наброски Как нарисовать орла карандашом Фото Простой набросок орла Легкие карандашные наброски Как нарисовать орла карандашом Изображение Простой набросок орла Легкие карандашные наброски Как нарисовать орла карандашным рисунком Галерея .Легкий рисунок орла — легкий рисунок белоголового орлана Легкий рисунок белоголового орла легкий рисунок орла легкий рисунок белоголового орла легкий рисунок орла легкий рисунок орла простые рисунки орла шаг за шагом простой рисунок головы орла Пожалуйста, дайте мне знать, что Сделать контур для головы и тело орла. Это простая кривая в форме эллипса — хорошее упражнение. Легкий рисунок орла Как нарисовать орла карандашом Нарисуйте шаг орла и птицы. Яркие легко растушевываемые цветные карандаши или более дешевые масляные пастели. Как нарисовать орла.Нарисуйте белоголового орла.

Орлы — большие и сильные птицы. Находите и сохраняйте идеи о рисовании орла на Pinterest. Посмотрите еще идеи о татуировках орла Эскиз орла и рисунки орлов.

Нарисуйте белоголового орла
Загрузить в полном разрешении

Мы справимся с этим вместе, и вы будете готовы
Загрузить в полном разрешении

Простые рисунки американского орла
Загрузить в полном разрешении

206 лучших рисунков орла на Pinterest Eagle
Загрузить полную Разрешение

Быстро научитесь рисовать белоголового орлана.Эта птица —
Скачать в полном разрешении

Как нарисовать орла карандашом Нарисуйте орла-птицу Шаг
Скачать в полном разрешении

Простой рисунок головы орла
Скачать в полном разрешении

121 лучшее Как нарисовать орла изображения на Pinterest Eagle
Скачать полную Разрешение

Easy Eagle Head Drawings
Загрузить полное разрешение

Результат изображения для Eagle Drawings Easy Rockin Easy
Загрузить полное разрешение

Eagle Sketches Title BALD EAGLE Crafts в 2019
Загрузить полное разрешение

Easy Eagle Drawing
Загрузить полное разрешение

Рисунок головы орла
Загрузить в полном разрешении

Простой клипарт Орел — Карандаш и цветной простой клипарт
Загрузить в полном разрешении

Рисунок головы орла Карандашный рисунок Голова орла Орла Арт
Загрузить в полном разрешении

Нарисуйте белоголового орлана
Загрузить в полном разрешении

Draw A Bald Eagle
Загрузить Ful l Разрешение

Рисунки орла карандашом Easy
Загрузить в полном разрешении

Рисунок орла карандашом Орлы Pinterest Eagle
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать орла карандашом Нарисуйте птицу орла Шаг
Загрузить в полном разрешении

25 лучших идей на тему Рисунок орла на Pinterest Eagle
Download Full Resolution

Electric.простые рисунки орла Как нарисовать орла
Загрузить в полном разрешении

Карандашные рисунки простого орла
Загрузить в полном разрешении

Простые рисунки карандашом для начинающих Как рисовать лысого
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать реалистичного орла Золотой шаг от птиц Животные
Скачать в полном разрешении

Золотые орлы Раскраски Орлы Узоры из дерева
Скачать в полном разрешении

Набросок белоголового орлана — карандашный и цветной рисунок
Скачать в полном разрешении

карандашных рисунков на продажу | Rise Art

Откройте для себя рисунки карандашом, которые продаются в Интернете уже сегодня.Будь то эскиз или более детальная работа, мы предлагаем широкий выбор чертежей на продажу и в аренду. Начните поиск с ботанических, животных или городских карандашных рисунков от известных и начинающих художников со всего мира.

О художниках

Коллекция произведений искусства Rise Art включает карандашные рисунки, в том числе работы некоторых из самых ярких художников со всего мира. Чтобы получить невероятные, реалистичные карандашные рисунки, которые настолько гиперреалистичны, что их часто принимают за фотографии, см. Великолепную работу Кельвина Окафора, чье увлечение рисованием началось, когда ему было всего 8 лет.Его уникальный стиль, названный Эстель Ловатт, выдающимся искусствоведом, «эмоциональным реализмом», быстро привлек внимание мира искусства, и он получил ряд национальных наград, и если вы посмотрите, то поймете почему.

Если вы ищете что-то, что делает заявление, не ищите ничего, кроме произведений, созданных Эбби Торранс — художницей, чьи обманчиво простые работы содержат скрытый, глубоко политический удар. Хотя на первый взгляд искусство Торранса может показаться безобидным и простым, каждое произведение действительно выражает нечто более глубокое.Фон миллиметровой бумаги говорит о том, что люди все чаще рассматриваются как данные, рынки и демография, и каждая из ее работ поднимает вопросы, касающиеся свободы воли и контроля. Ее простые, но в то же время глубоко умные работы дают навязчивый комментарий к жизни в обществе, где мы лишены нашей автономии. Она демонстрирует, насколько много заявлений можно сделать простым штрихом карандаша.

Наконец, не пропустите Зои Мосс, искусство которой варьируется от традиционной реалистической живописи до работ, посвященных популярной культуре с сатирической окраской.Ее насмешливые рисунки карандашом в стиле поп-арт предлагают проницательный комментарий о современном обществе, а ее произведения добавляют игривую яркость любому интерьеру.

История карандашных рисунков

Рисунки, найденные на стенах французских и испанских пещер 30 000 лет до нашей эры, несомненно, являются одной из самых ранних форм искусства. С тех пор среда претерпела значительные изменения, как физически, так и творчески, но и по сей день карандашный рисунок является одним из самых популярных видов искусства, в котором есть несколько стилей.Фотореалистичные детали, которые обманывают глаз, могут быть достигнуты с помощью тонких карандашных рисунков, в то время как рисование линий может передать больше, чем то, что бросается в глаза на бумаге. То, что когда-то считалось в первую очередь средством составления набросков более крупного проекта, превратилось в настоящее искусство само по себе.

Скромный карандаш, используемый рисовальщиками всего мира, восходит к 17 веку, когда графитовые карандаши были представлены в качестве замены металлических стилусов, которые использовались для рисования рисовальщиками средневековья и эпохи Возрождения.В 1795 году современный грифель карандаша в том виде, в каком мы его знаем сегодня, был изобретен французским художником Николя-Жаком, который объединил графит и глину и назвал его «Плюмбаго». Это новое творение позволило художникам лучше контролировать плотность и оттенок графита, который они использовали, и, таким образом, инструмент становился все более и более популярным среди художников, архитекторов и дизайнеров.

К 19 веку карандашные рисунки существовали в основном как средство для художников делать предварительные наброски композиций и эскизов для того, что впоследствии стало картинами и скульптурами.Эта среда становилась все более универсальной по мере появления других карандашей для изобразительного искусства, таких как уголь, цветные, акварельные, цветные карандаши и рисунки карандашом, которые стали самостоятельной формой изобразительного искусства. Традицию продолжают и по сей день многие художники, которые комбинируют грифель карандаша с другими средствами для создания более динамичных рисунков.

Стили и методы рисования карандашом

Приемы рисования карандашом включают штриховку, перекрестную штриховку, смешивание оттенков и перемешивание — технику, при которой художник перемещает карандаш по поверхности работы крошечными круговыми движениями.Графитовый свинец ценится за его универсальность: более твердые и темные грифели создают тонкие линии, которые делают рисунки более детализированными, а мягкий и светлый свинец обеспечивает отличные качества для моделирования и затенения. Эти более мягкие линии обычно ассоциируются со спонтанными и плавными линиями, в то время как художники, которые рисуют более темные карандашные рисунки, часто стремятся к четкой точности.

Художники часто экспериментируют с разными типами карандашей для создания рисунков углем, акварелью или цветным карандашом, в то время как графитовый грифель иногда сочетается с другими материалами, такими как пастель, акварель и гуашь, чтобы добавить изюминку к монохроматическим изображениям.Карандашный рисунок является популярным средством для решения целого ряда предметов и часто используется в портретной живописи, натюрмортах и ​​пейзажах.

Узнайте больше в нашем Руководстве по рисункам.

Изучите пошаговое руководство по рисованию карандашом

Рисование — одно из самых полезных и расслабляющих хобби, которое у вас может быть . Научиться рисовать — это такой же навык, как и любой другой, но вы, безусловно, улучшаете свои навыки быстрее или приобретаете больше с обучением, если у вас есть к этому некоторый талант. Есть много способов сделать рисунок, но один из самых популярных — вероятно, частично потому, что для этого требуются только карандаш и бумага — — это карандашный набросок .

Научитесь делать удивительных карандашных набросков. действительно требует времени, но начинается с изучения основ , обучения более продвинутым навыкам, а затем регулярной практики, пока вы не добьетесь хороших результатов.

Типы карандашей и рейки

Первое, что вам нужно знать, если вы хотите научиться рисовать карандашом, — это какие карандаши существуют и какой из них вам следует использовать для какого типа рисования. У большинства карандашей есть рейтинг, который описывает, насколько твердый грифель и насколько темны карандашные наброски.Они представлены двумя буквами H и B, а затем цифрами рядом с этими буквами.

Умение читать эти коды поможет вам немного лучше выбрать карандаш. . H указывает твердость, а B указывает, насколько темны клинья. Карандаш HB находится точно посередине обоих. Слева от середины находятся карандаши H, такие как h5, а справа — карандаши B, такие как B2 и B9. B2 также известен как номер два и является стандартным карандашом, используемым в школе.

Есть несколько способов держать карандаш, когда дело доходит до рисования карандашных набросков. Чтобы научиться рисовать карандашом, вам нужно будет придумать способы держать карандаш так, чтобы он чувствовал себя комфортно и позволял вам контролировать, что вам нужно для рисования. Стандартный способ держать карандаш — между большим пальцем, указатель, и средний — подходит для большинства вещей, которые вы хотите рисовать.

Тем не менее, вы также можете придерживать карандаш закулисно, если хотите сделать штриховку, и есть другие, более продвинутые техники, которые варьируются от одного художника к другому.

Вам также необходимо выбрать бумагу, над которой вы собираетесь работать. Лучше всего использовать для рисования карандашом какой-нибудь блокнот художника. Для начала возьмите дешевый. Они доступны в магазинах товаров для искусства и хобби, а также в некоторых универмагах. Они бывают разных типов, которые предназначены для разных способов рисования или раскрашивания. Для рисования карандашом хорошо подойдет легкая бумага с мелкими зубьями, но если вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел более грубым, вы можете вместо этого использовать бумагу средней текстуры.Бумага с так называемым «зубом», который можно получить от гладкой до шероховатой.

Есть четыре основных принципа, которые вам нужно усвоить, если вы хотите добиться успеха и научиться рисовать карандашом. Во-первых, вам нужно научиться рисовать хорошие линии или «чистые линии», то есть не размытые, с постоянным рисованием поверх существующих линий. Неуклюжие или непрямые линии на странице затруднят создание действительно хороших рисунков. Во-вторых, вы должны научиться делать идеальные формы.Такие, как овалы, квадраты, прямоугольники и круги, рисовать карандашом на хлеб с маслом художника.

Третье — пропорция. Размер объекта на вашем холсте по сравнению с другими объектами на холсте очень важен, и умение точно изображать разницу в размерах является мерой вашей зрелости как художника. Наконец, свет, тона и тень — это продвинутые техники, которым вы захотите со временем научиться.

Контурный рисунок

Контурное рисование также станет важной частью вашего набора инструментов художника. Хотя линии и фигуры могут очень хорошо служить вам для многих вещей, всегда будут объекты, которые вы хотите нарисовать, которые не имеют формы, которая соответствует какой-либо из стандартных форм или линий. Если вы сможете точно изобразить контур объекта, вам будет намного легче воспроизводить предметы необычной формы. Поначалу рисовать контуры сложно для всех, но с практикой становится лучше. Попробуйте рисовать такие вещи, как кружки или что-то подобное, на простых основах неправильной формы, пока у вас не получится хорошо это сделать.

Измерение точности

Вы можете быть удивлены некоторыми уловками, которые ваш глаз может сыграть с вами. Хороший художник умеет измерять карандашом, чтобы точно нарисовать предмет. Например, если вы рисуете прямоугольный или квадратный объект, вы хотите измерить его с обеих сторон, чтобы убедиться, что они смотрят прямо, или имеют правильную длину по отношению друг к другу в противном случае. Не просто угадывай, а научись знать, какое должно быть расстояние, а затем измерять его карандашом.

Рисунок в перспективе

Рисование в перспективе — еще одна важная часть вашего художественного образования. На рисунках для изображения объекта крупным планом потребуется нарисовать его больше, чем если бы вы помещали его дальше на заднем плане изображения. Эта иллюзия известна как перспектива. Возможность рисовать в перспективе покажет зрителю, где должен находиться нарисованный вами объект в трехмерном пространстве. Как и в случае с другими, более продвинутыми навыками рисования, требуется практика, чтобы правильно рисовать перспективу, поэтому не расстраивайтесь, если вы не можете сразу ее освоить.

Практика совершенства

Самое важное, что вы можете сделать, чтобы стать великим художником и научиться рисовать карандашом, — это практика. Практикуйтесь ежедневно. Как и в любом другом виде искусства, рисовании, пении, танцах и т. Д., Требуется много практики, прежде чем вы сможете что-то делать по-настоящему хорошо. То, что отличает любителя от профессионала, часто — это не что иное, как большая практика, иногда каждый день, пока вы не станете лучше. Если вы увлечены рисованием и хотите улучшить его как можно быстрее, выделяйте время каждый день на практику.Вы сможете рисовать объекты, о которых никогда не думали, всего за короткий промежуток времени.

Как растушевывать карандашом, 4 способа с примерами — МАСТЕРСКАЯ GVAAT

Покрытие поверхности — методы затенения

Есть много способов затенить карандашом. Обычно используются четыре основных метода: штриховка, штриховка, перекрестная штриховка и следование форме. Каждый из них показан ниже.

1. Растушевка

Вы растушевываете карандашом, когда ваши отметки расположены очень близко друг к другу и образуют сплошной тон на бумаге.

2. Штриховка

Вы выполняете штриховку карандашом, когда между каждой меткой есть промежуток и располагаете их таким образом, чтобы создать непрерывное покрытие.

3. Штриховка

Вы делаете штриховку карандашом, когда пересекаете карандашные линии для создания покрытия. Попробуйте поэкспериментировать с различными методами покрытия.

Различные техники покрытия / Мастерская Гваата [/ caption]

4. Следуя форме

Часто используемые в фигуративном рисовании, карандашные отметки могут повторять форму анатомии человека, тем самым облегчая для зрителя понимание описываемой формы .

Упражнение по копированию карандашом из Курса рисования Чарльза Барга [/ caption]

Вы следуете форме, когда используете любой из трех вышеперечисленных методов для описания формы визуализируемого объекта.

Техника покрытия карандашом сильно различается в зависимости от художника. Некоторые из моих любимых рисунков написаны Микеланджело. Хотя он использовал красный и черный мел для своих рисунков, большая часть визуального представления его рисунков может быть запечатлена с помощью карандашей.

Если вы внимательно изучите рисунки Микеланджело, вы увидите, что его техника штриховки при рисовании анатомии безупречна. Большая часть его штриховых линий на самом деле повторяет мускулы и ритм самой фигуры.

Это отличная идея изучить рисунки ваших любимых художников и проанализировать используемые ими техники освещения. В упражнении по изучению и перерисовке некоторых из ваших любимых произведений содержится огромное количество знаний, которые не следует упускать из виду.

Растушевка с помощью бумажных обрубков

Когда дело доходит до штриховки карандашом, вы также можете использовать бумажный обрубок для растушевки.По сути, это рулон очень тонкой плотно упакованной бумаги. Используйте его как блендер, потерев поверхность, на которой уже есть графит. Новички склонны злоупотреблять этим типом смешивания. Если не соблюдать осторожность и точный контроль, рисунок может выглядеть очень грязным. В сильных рисунках достигается баланс между мягкими и твердыми краями, поэтому осторожно используйте бумажные ножки.

Бумажная пенка для растушевки графита

Как держать карандаш

Эскиз или ручка для карандаша Artist

Удерживать карандаш невозможно.Попробуйте разные способы понять, что вам удобно. Однако имейте в виду, что, вообще говоря, держатели для карандашей, которые приближают вас к рисунку, как это удержание для рисования, требуют, чтобы вы часто отходили от рисунка, чтобы судить о ценности и пропорции общей композиции на расстоянии.

Так уж сложилось, что у большинства из нас, когда они находятся очень близко к рисунку, мы несколько теряемся в деталях.

Итак, следующий лучший вариант — время от времени отходить от чертежа, чтобы оценить общее состояние вашего текущего творения.

Также можно попробовать ручку художника. Эта задержка создает расстояние между вами на рисунке, что часто необходимо для определения пропорций. Лучше всего использовать с вертикальным мольбертом. Вам все равно придется отойти от рисунка, чтобы оценить пропорции и значения целого, но, возможно, не так часто, как если бы вы рисовали очень близко к бумаге.

Используя вертикальный мольберт, попробуйте встать перед своей композицией и вытяните руку от плеча, слегка согнув локоть, и удерживайте карандаш большим и указательным пальцами, как показано ниже.

У этого держателя есть много преимуществ, например, получение более четких линий, когда вы перемещаете карандаш с плеча и с локтя, а не просто используете запястье для затенения. Со временем эта практика спасет ваше запястье от чрезмерного использования.

Использование хороших карандашей для затенения

Плохо сделанные карандаши затрудняют рисование. Вы знаете, что используете плохой карандаш, если грифель хрупкий и у вас нет хорошего покрытия. Карандаш плох, если при штриховке вы чувствуете внезапные непреднамеренные изменения в ваших отметках во время рисования.Самый простой способ определить плохие карандаши — это научиться рисовать с помощью целого ряда различных типов карандашей, в том числе очень хороших.

Есть много великих производителей, которые создают замечательные карандаши для рисования. Некоторые из моих любимых блюд сделаны Koh-i-Noor. Staedtler, Caran D’ache и Tombow производят отличные карандаши, как и многие другие компании. Важно, чтобы у вас был качественный карандаш, которым можно рисовать. Но не зацикливайтесь на именно той марке карандаша, которая у вас есть.

Если вы уже рисуете довольно хорошим карандашом, переход к самому высокому производителю и его лучшему и самому дорогому продукту мало что изменит.Вместо этого вам гораздо лучше поработать над своими художественными навыками.

Какой ассортимент карандашей лучше всего подходит для вас?

К настоящему моменту вы, вероятно, задаетесь вопросом, какими карандашами вам следует рисовать, поскольку существует очень много вариантов твердости и мягкости.

Я не скажу вам, что лицо лучше всего рисовать карандашом 2H или 2B, или что натюрморт лучше всего рисовать карандашом 2B и 4B. Слишком много переменных, чтобы дать такой совет в сообщении в блоге. Многое зависит от вашего уровня мастерства, вашего понимания материала, вашего стиля, типа поверхности или бумаги, которые вы используете, и результатов, которых вы хотели бы достичь при рисовании и штриховке карандашами, вашего художественного видения и так далее.

Лучший способ определить, какой карандаш лучше всего подходит для вас, — это посмотреть на рисунки других людей, которыми вы действительно восхищаетесь, изучить эти рисунки и, возможно, сделать копии некоторых из них для изучения.

По мере того, как вы изучаете рисунки и пытаетесь воспроизвести использованные методы, вы обнаружите, что перебираете много разных карандашей, пока не найдете то, что лучше всего подходит для вас. Другой способ — начать с карандаша среднего класса, например HB, и по мере продвижения переходить к более мягким и твердым карандашам.

Техники рисования: рисование карандашом для начинающих

Карандаши — это обычно первое средство, которое пробует начинающий художник, и они невероятно универсальны.Когда вы научитесь базовым техникам рисования карандашом, вы будете поражены, насколько улучшится ваш рисунок!

Карандашные рисунки могут варьироваться от светлых контуров до настолько детализированных, что их практически невозможно отличить от фотографии. Они могут быть грубыми и готовыми по стилю или невероятно аккуратными и точными — все зависит от вашего индивидуального стиля, и вы будете развивать его, когда станете более уверенным художником.

Карандашный набросок обычно является отправной точкой для любого произведения искусства, поэтому освоение техник рисования карандашом поможет вам улучшить свои художественные навыки в целом, даже если вы не хотите использовать его в качестве основного средства.Это отличный способ научиться пропорциям, глубине резкости и другим важным техникам.

Кроме того, он невероятно портативный — вы можете положить в сумку карандаш и небольшой альбом для рисования, когда собираетесь в отпуск или отправляетесь в путешествие. Вы будете готовы рисовать, когда захотите.

Если вы только начинаете, неплохо было бы вести дневник художника, чтобы отслеживать свои идеи и практиковаться в технике рисования. Вы можете комментировать свои наброски небольшими пометками, чтобы не забыть свои идеи, когда захотите превратить рисунок в более крупное произведение искусства.

В этом руководстве для начинающих по технике рисования карандашом мы расскажем о материалах, которые вам понадобятся для начала, о некоторых основных методах рисования карандашом и некоторых идеях, которые помогут вам изучить эту замечательную среду. Читайте дальше, чтобы узнать больше…

Если вы хотите улучшить свои навыки, взгляните на нашу подборку лучших книг для рисования, прежде чем начать.

Ищете другие художественные техники, чтобы попробовать? Возможно, вам понравятся наши руководства по акриловой краске для начинающих, руководство по акварельной живописи для начинающих или руководство по гуаши для начинающих.

У нас также есть несколько забавных арт-проектов для вас! Узнайте, как нарисовать акварельные камешки, как нарисовать автопортрет, как нарисовать акварельный кактус и расслабиться с помощью монохромной живописи для начинающих.

(Изображение от jacoblund на iStock.)

Принадлежности для рисования карандашом для начинающих

Основы

Когда вы начнете рисовать, вам понадобятся три вещи: бумага, карандаши и ластик. Все это доступно довольно дешево, и вам не нужно тратить много денег, чтобы попробовать рисовать карандашом.Однако, если вы хотите развить свои навыки дальше, стоит инвестировать в качественные расходные материалы, чтобы получить максимальную отдачу от своего нового хобби.

Наборы карандашей для рисования

Для начала вам нужно купить набор карандашей. Наборы карандашей для рисования обычно различаются по консистенции: некоторые карандаши будут очень мягкими и растушевываемыми, в то время как у других будут более твердые кончики, которые лучше подходят для тонких линий и легких набросков. Карандаш с отметкой H сбоку будет твердым, а карандаш B — более мягким.Число, добавленное к букве, указывает, насколько твердым или мягким будет карандаш, когда вы рисуете им: 6B будет намного мягче, чем 2B. Карандаш HB находится прямо посередине — это тот карандаш, которым вы будете пользоваться в школе.

При выборе набора начните с выбора, в который входят карандаши H и B. Если у вас возникнет симпатия к мягким карандашам категории B, вы можете приобрести наборы карандашей, в которые входят только карандаши B. Вы можете даже перейти к использованию карандашей из чистого графита, когда начнете находить свой собственный стиль рисования.Если вы ищете карандаши хорошего качества, обратите внимание на Derwent и Faber Castell.

Вы можете найти множество рекомендаций в нашем руководстве по лучшим карандашам для рисования или в нашем руководстве по лучшим механическим карандашам для рисования.

Если вы торопитесь, попробуйте эти замечательные наборы карандашей, которые, как мы нашли, подходят для любого бюджета:

Если вы хотите рисовать в цвете, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим цветным карандашам.

Бумага художников

Обычный бумажный блокнот подходит для набросков, но если вы хотите поработать над штриховкой, мы рекомендуем приобрести блокнот для художников с более толстой бумагой.Если вы планируете заниматься другими видами искусства, вам следует поискать мультимедийный блокнот, который подойдет для рисования и рисования.

Картриджная бумага особенно хороша для работы с карандашом: она толстая и имеет гладкую поверхность, что делает ее идеальной для рисования. По мере развития вашей техники рисования вы можете обнаружить, что предпочитаете рисовать на более грубой поверхности, например на акварельной бумаге. Нет правильного или неправильного выбора, все зависит от ваших личных предпочтений.

Если вы любите рисовать на ходу, выберите небольшой блокнот в виде журнала, который легко поместится в сумке или кармане.Небольшой альбом для рисования типа Moleskine идеально подходит для этого.

Вот несколько бумажных блокнотов, которые вы можете попробовать:

Шпатлевка каучуковая

Также необходима резинка или ластик. Обычные ластики не подходят для рисования карандашом: они могут размазать вашу работу, и вы часто можете увидеть тень от старой линии на бумаге, которая не выходит, сколько бы вы ее ни терли. Но с плохой резиной мириться не приходится, есть альтернатива: замазка.

Putty Rubber — это мягкие формуемые ластики, которые революционизируют вашу технику рисования карандашом.Они очень эффективно удаляют нежелательные карандашные линии и пятна и не оставляют нежелательных следов на бумаге. Вы можете использовать их творчески, когда рисуете: немного согрейте замазку в руках, а затем сформируйте из угла точку. Затем вы можете использовать замазку, чтобы создать блики на карандашном рисунке! Это отличный метод, который можно использовать, когда вы хотите слегка осветлить область вашего рисунка или привести в порядок края изображения.

Как только вы начнете пользоваться резиновой замазкой, вы больше никогда не вернетесь к обычному ластику.Шпатлевка тоже довольно дешевая, обычно она стоит около 2 фунтов стерлингов. Если вы вернете его в коробку после использования, вы обнаружите, что он прослужит очень долго. Не беспокойтесь, если ваша замазка выглядит немного грязной — она ​​все равно подойдет и не испачкает ваш рисунок.

Техника рисования карандашом

Когда у вас будет готовое оборудование, пора попробовать некоторые базовые техники рисования карандашом. Начнем с штриховки и нанесения разметки. Вам нужно будет использовать более твердые карандаши для контуров и бликов и более мягкие карандаши для деталей и теней.

Вылупление

Добавьте текстуру в свой рисунок с помощью техники штриховки. Штрих — это когда вы перемещаете карандаш в одном направлении, чтобы создать серию тонких линий — это верхнее изображение на рисунке выше.

Штриховка

Перекрестная штриховка может создать на вашем рисунке текстурированный эффект, почти напоминающий ткань. Вы можете комбинировать штриховку и перекрестную штриховку с отличным эффектом! Попробуйте нарисовать простой объект, используя эту забавную технику, и посмотрите, понравятся ли вам результаты.

Затенение вперед и назад

Это техника затенения, которую большинство из нас использует инстинктивно, даже не задумываясь об этом. Практикуйтесь, сохраняя тени под одним и тем же углом, чтобы получить более плавный эффект, или растушевывайте в разных направлениях, чтобы создать темную затененную область.

Обшивка

Сделайте каракули и воссоздайте этот интересный эффект разметки! С помощью карандаша сделайте маленькие петли и залейте участок рисунка этой интересной текстурой. Это хороший прием, если вы просто рассеянно рисуете и не хотите слишком концентрироваться на том, что рисуете.

Размазывание пальцем

Более мягкие карандаши можно растушевывать кончиком пальца — просто потрите пальцем штриховку, чтобы немного размазать карандашные линии. После этого обязательно очистите палец, чтобы не оставить отпечатков пальцев на рисунке. Если вы хотите, чтобы ваши руки были чистыми, вы также можете использовать инструмент под названием Paper Stump, чтобы размазать свой рисунок. Пни сделаны из рисовой бумаги, поэтому, когда они начнут выглядеть грязными, вы можете подпилить их с помощью блока наждачной бумаги.

Стипплинг

Для создания точечного эффекта на ваших рисунках можно использовать штриховку.Чтобы создать более темные тона, просто нарисуйте много точек близко друг к другу. Используйте это на небольшом участке рисунка, чтобы добавить интереса или поэкспериментировать и создать полностью точечный рисунок.

Журнал «Учимся рисовать и рисовать»

Попрактикуйтесь в технике рисования

Теперь, когда вы попрактиковались в нанесении пометок карандашом, вы можете попробовать нарисовать эту птицу. Поначалу это может показаться немного сложным, и, если хотите, можете обмануть, напечатав птицу и начертив контур (мы вас не осудим!).

Если вы хотите попробовать нарисовать птицу от руки, попробуйте разбить изображение на части в уме. Например, нарисуйте светлый кружок для положения головы и более крупный кружок, чтобы сформировать верхнюю часть тела птицы. Это поможет вам получить его пропорционально.

Рекомендуется время от времени отступать от изображения и сравнивать то, что вы нарисовали, с изображением, чтобы убедиться, что контур у вас правильный. Прежде чем добавлять какие-либо другие детали, потратьте некоторое время на правильное построение контура — это окупится, потому что готовый рисунок будет выглядеть более пропорциональным и сбалансированным.

Еще один хороший способ убедиться, что ваш набросок правильный, — это посмотреть на части чертежа по сравнению с другими частями. Например, как далеко от головы птицы находится глаз? Насколько далеко простирается клюв птицы? Где начинаются и заканчиваются крылья птицы?

Когда вы рисуете птицу, отметьте, какие области самые темные. Это поможет вам создать оттенок и заставить птицу выскочить из страницы! Как правило, вы должны начинать с более светлых участков птицы и постепенно наращивать цвет, когда будете довольны нарисованным контуром.Это значительно упрощает исправление ваших ошибок, если вы ошиблись.

Вы можете обнаружить, что карандаш пачкается, если вы потрете рисунок рукой. Если это происходит постоянно, во время рисования положите клочок бумаги под руку. Вы также можете очистить бумагу, когда закончите, используя свою верную замазку.

  1. Слегка нарисуйте контур птицы с помощью карандаша HB, затем используйте методы, которые вы только что узнали, с более мягкими линиями для более темных областей и более жесткими линиями для добавления деталей.
  2. Используйте тряпку, чтобы усилить тон на голове птицы.
  3. Перекрывающаяся штриховка для создания пушистых крыльев.
  4. Чтобы создать более светлые перья, растушуйте некоторые тени карандаша 3B, затем добавьте детали карандашом 4H.
  5. Используйте ластик, чтобы выделить любые светлые участки и светлые участки.

Ищете еще проекты для рисования для начинающих? Попробуйте наш пошаговый урок, как нарисовать кошку, или научитесь рисовать цветок шаг за шагом.

Ищете больше художественного вдохновения? Ознакомьтесь с нашими путеводителями по Художественному клубу Грейсона и The Great Pottery Throwdown.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000