Рисунки арты для срисовки: Арты для срисовки (30 рисунков)
Картинки арты для срисовки (58 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Далее предлагаем посмотреть красивые картинки арт для срисовки.
Рисунок для срисовки девушка.
Рисунок арт девушка.
Девушка балерина.
Рисунок арт девушка.
Девушка аниме.
Рисунок арт для срисовки.
Рисунок для срисовки.
Рисунок арт для срисовки.
Девушка аниме.
Картинка для срисовки девушка.
Девушка аниме.
Рисунок карандашом девушка.
Девочка аниме.
Рисунок арт для срисовки.
Картинка арт для срисовки.
Девушка аниме.
Рисунок для срисовки девушка.
Рисунок карандашом девушка.
Рисунок арт для срисовки.
Рисунок кит.
Рисунок арт для срисовки.
Рисунок арт для срисовки.
Рисунок карандашом девушка.
Рисунок арт для срисовки.
Девушка аниме.
Рисунок арт для срисовки.
Рисунок карандашом девушка.
Черно-белый рисунок
Рыжая красавица
Аниме-девушка
Симпатичный парень
Прикольный рисунок
Девушка с единорогом
Удивленное лицо
Симпатичная девушка
Задумчивая красотка
Брюнетка
Девушка с крыльями
Прикольный кот
Красавица
Радужные волосы
Модница
Маленькая колдунья
Красивый портрет
Рыжеволосая красавица
Рисунок карандашом
Девушка-волк
Яркая прическа
Вкусный снег
Рисунок для срисовки
Влюбленные
Голубые грустные глаза
Шикарная прическа
Аниме-парень
Поцелуй от любимой
Яркий персонаж
Яркие черты лица
Красивое лицо
Мне нравится26Не нравится10
Арты для срисовки | andrey-eltsov.ru
На странице собраны самые различные картинки арты для срисовки: арты Салли фейс, арты Бтс, арты Андертейл, арты Фнаф, арты пони, арт девушка …и другие.
Приятного просмотра, срисовки и раскраски!
На фото Салли Фишер в полный рост в маске из Салли фейс. Совсем здесь ещё молоденький Салли. Штанишки у него на коленках обрезаны по моде.)
Добрые арты Салли фейс очень популярны!
Арт Салли Фишер для срисовки в маске сигарету прикуривает.
А через маску курить неудобно.
Эту картинку и для раскраски использовать можно.
Арты Салли фейс для срисовки и раскраски самые востребованные!
Цветной арт Салли фейс прикуривает сигарету, приподняв маску. Пример раскраски предыдущей картинки.
Фнаф Бонни для срисовки.
Фнаф сокращённое название игры «Five Nights at Freddy’s».
Арты Фнаф также очень популярны! Прикольные картинки!)
Арт Шуга из Бтс. BTS — южнокорейский бойбенд.
Нередко спрашивают арты Бтс для срисовки!
Арт девушка в стиле арт деко. Вполне подходит как для срисовки, так и для раскраски антистресс. Мечтательный у девушки взор.
Арт Салли фейс без маски.
Часто спрашивают арты Салли фейс именно без маски!
Ещё Салли фейс без маски в полный рост. Грустный и трогательный Салли здесь.
На фото арты Гравити Фолз для срисовки или раскраски. Смешные картинки!
Ещё один арт Бтс. Красивый парень!
Ещё арты для срисовки из Гравити Фолз. Забавные рисунки!
На фото арт атака титанов. Герой Эрен Йегер. С досады герой за руку себя кусает.
На фото арты пони для срисовки.
Смешные арты пони!
Просто арт девушка красивая.)
Чёрно-белый арт Салли фейс, снимающий маску.
Черно-белые арты Салли фейс также часто спрашивают.
Ещё Гравити фолз с Диппер и Мейбл.
Арт Андертейл с Фриск. Маленькая Фриск с вилкой в руке кушает вермишель.
Замечательная игра UnderTale!
Ещё один арт Фнаф. Волк по имени Фокси с подбитым глазом.
Такие арты из мультиков для детей в самый раз подходят!
Арты Салли с Ларри. Ларри в разных видах и позах.
Ещё арт девушка блондинка. Лукавый у неё здесь взгляд.
Ещё забавный арт Фнаф с зайчиком по имени Бонни.
Большеглазая арт девушка с сигаретой во рту.
Фнаф с забавным зайчиком Бонни.
Арт девушка с длинной и пышной косой для срисовки.
Салли и Эшли любят друг друга и изображают руками сердце.
На фото арт пони в очках.
Арт Атака титанов.
Девушка в кепке улыбается ехидно и даже презрительно.
Арт Ларри Джонсон из Салли фейс. Грустные у него глаза.
Арт Салли и Ларри Джонсон откровенно беседуют.
Арты Салли часто именно с его лучшим другом Ларри! Салли здесь удивлённый.
Ещё Атака титанов с Эрен и Еви.
А это Атака титанов с Микасой и Эрен.
А это арты Майнкрафт с девочками.
Арт девушка в очках для срисовки.
Ещё красивая девушка в очках с закрытыми глазами.
Салли фейс и Ларри на электрогитарах играют. Музыкальные они ребята!
А это арт крипер также из Майнкрафта.
Простая раскраска или срисовка из Андертейл.
Вот такие картинки арты для срисовки или раскраски!
Красивые и прикольные арты для срисовки в личный дневник
Простые и красивые рисунки карандашом в стиле арты для срисовки, только самые необычные и интересные изображения на нашем сайте.
Для того, чтобы скачать картинку, нужно нажать на неё ПКМ и выбрать пункт меню «Сохранить как…»
Затем при помощи дата-кабеля, Bluetooth или инфракрасного порта загрузите её себе на телефон.
Смотрите также — Прикольные картинки щенков для срисовки — милая подборка
Смотрите также — Красивые картинки для срисовки новые и свежие — подборка №6
Это интересно:
- Рисунки «Я и моя природа» — красивая подборка картинок
- Картинки для срисовки не очень сложные и простые — подборка
- Красивые картинки для срисовки из аниме «Бездомный Бог» — сборка
- Красивые и прикольные картинки, рисунки гор для срисовки — сборка
- Простые и легкие рисунки, картинки для срисовки карандашом — сборка
- Милые и няшные картинки еды, продуктов и вкусняшек — подборка
- Красивые и милые картинки для срисовки — простая подборка
- Прикольные и красивые картинки Барби для срисовки для детей
- Лучшие картинки для срисовки зайчика, заяц — подборка рисунков
- Прикольные и отличные простые картинки для срисовки Коты
эскизов для рисования: бесплатные методы создания эскизов и многое другое
Если вы хотели научиться рисовать, но не знали, с чего начать, то вы попали в нужное место. Нет смысла пытаться разобраться в технике рисования самостоятельно, когда у вас есть специалисты, подобные представленным здесь, чтобы помочь вам в рисовании эскизов!
Во-первых, вы узнаете, как «видеть», как художник, под руководством Гранта Фуллера, автора книги «Начать набросок и рисовать сейчас ».В этом отрывке Фуллер объясняет, как визуализировать объекты для рисования эскизов, используя вашу память для заполнения пробелов.
Затем освоитесь с рисованием эскиза жестов с Джеффом Меллемом, автором книги Sketching People: Life Drawing Basics . Меллем делится упражнением по рисованию, которое поможет вам чувствовать себя увереннее, когда вы возьмете карандаш в руки.
Тогда найдите вдохновение у двух художников, представленных в Sketchbook Confidential , коллекции эскизов талантливых профессиональных художников, которые приглашают вас ознакомиться с их процессами.В отрывке, который вы найдете в этой бесплатной электронной книге, почерпните вдохновение из набросков Кейт Старлинг и Роберто (Боб) Кардинале.
Загрузите бесплатное руководство по рисованию эскизов сегодня!
* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.
Вот что вы узнаете, скачав бесплатно:
Урок 1: Начни рисовать и рисовать прямо сейчас Грант Фуллер
Вот часть того, что внутри: «Узнайте, что вы можете делать с карандашом.Посмотрите, какие отметки оставит простой карандаш. Точка оставляет определенный тип линии, сторона — другую отметку. Разные значения давления и скорости приводят к очень разным результатам. Этот тип экспериментов сначала может показаться бессмысленным, но вы должны быть знакомы с карандашами, которыми вы пользуетесь, как музыканты со своими инструментами. Рисование создает связь с вашим глазом, мозгом и рукой, которая будет иметь жизненно важное значение для создания успешных рисунков ».
Из
Рисование людей: основы рисования жизни Джефф Меллем
«Жест — это первый шаг в создании рисунков, основанных на вашем воображении.Или, может быть, я должен сказать воссоздание, потому что вы пытаетесь перевести то, что вы увидели в мгновение ока, в рисунок, на проявление которого может уйти несколько минут.
«В общественных местах объекты редко остаются неподвижными надолго. Они постоянно жестикулируют или меняют вес. Если они делают что-то очень активное, например, играют в баскетбол или даже просто ходят, они будут сохранять позу лишь долю секунды.
«Жест позволяет быстро передать, что делает ваш объект.Это дает прочную основу, так что при дальнейшем развитии рисунка фигура поддерживает плавный, организованный ритм. Если это основание слабое, то будет и окончательный рисунок ».
Из
Sketchbook Confidential — с участием Роберто (Боб) Кардинале
«Делая наброски, я стараюсь очень хорошо осознавать ощущение произведения и то, какую часть или части я должен преувеличить, чтобы получить ощущение, что я ищу. Когда я рисую, я чувствую себя очень открытым и расслабленным, поскольку я не пытаюсь сделать законченный или важный рисунок.Как будто я просто думаю о форме, а не пытаюсь ее создать. Скетч может делать то, что хочет, и я не чувствую необходимости контролировать его ».
Из
Sketchbook Confidential — с изображением Кейт Старлинг
«Я всегда делаю композиционный набросок, прежде чем начать рисовать, и хотя это началось как дисциплина, направленная на устранение фальстартов в рисовании, я обнаружил, что это способ сосредоточить свое внимание на процессе рисования. Делая наброски, я успокаиваюсь и готовлюсь к концентрации; через короткое время я чувствую, что перехожу в другое психическое состояние.”
Готовы освоить новый навык? Узнайте о рисовании эскизов сегодня:
Загрузите бесплатное руководство по рисованию эскизов!
* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.
50 различных типов стилей рисования, методов и средств
Различные типы чертежей
Рисунок — это творческий вид искусства, выражающий мысли, чувства и идеи художника.Это форма визуальной коммуникации, которая оказывает глубокое долгосрочное воздействие на сознание зрителя. Это линейная реализация визуальных объектов, эмоций, концепций и фантазий, включая символы и даже абстрактные формы. Рисунки были основной формой выражения мыслей с каменного века. Его история возникла еще до образования языков. Неудивительно, что бесчисленные стили и техники рисования со временем эволюционировали. Существуют различные типы рисования, основанные на типах стилей рисования, типах методов рисования и носителях.Виды рисования разнообразны во всем мире. Для практики и приобретения опыта доступны различные виды техники рисования. Давайте теперь рассмотрим некоторые из популярных типов рисунков.
Различные виды рисунков в изобразительном искусстве
- Рисование изобразительного искусства
- Схема
- Геометрический рисунок
- Архитектурный чертеж
- Аналитический чертеж
- Трехмерный чертеж / анаморфный чертеж
Типы чертежей на основе носителя
- Карандашный рисунок
- Цветной карандашный рисунок
- Рисунок углем
- Чертеж графитовый
- Рисунок мелом
- Рисунок пером
- Чернила для рисования
- Рисунок карандашом
- Рисунок пастелью
- Рисунок на песке
- Пляж Арт
- Rangoli Рисунок
- Рисунок Менди
- Цветочный рисунок
- Искусство еды
- Рисунок татуировки
- Цифровой рисунок
- Пиксельный рисунок
- Рисунок для вышивки
Различные типы стилей рисования
- Рисование линии
- Пуантилизм — одноцветный
- Стипплинг
- Контурный рисунок
- Чертеж штриховки
- Чертеж
- Набросок
- Геометрический чертеж портрета [или] чертеж триангуляции
- Рисунок карикатуры
- Фотореализм — Фотореалистичный рисунок
- Дудлинг
- Wordtoons
- Рисунок татуировки
- Рисование мультфильмов / Рисование аниме-манги
- Рисунок граффити
- Типографский рисунок
- Каллиграфический рисунок
- Рисунок мозаики
Различные виды рисунков в изобразительном искусстве
- Образный чертеж
- Анатомический чертеж
- Рисунок карикатуры
- Рисование жизни / Рисование натюрморта
- Портретный рисунок
- Пейзажный рисунок
- Рисунок в перспективе
- Мультяшный рисунок
- Веселые рисунки
- Сюрреалистический рисунок
- Рисунок настенной росписи
- Рисунок улицы
- Трехмерный чертеж / анаморфный чертеж
- Реалистичный рисунок
- Фотореалистичное
- Гиперреалистичный рисунок
- Рисунок дудла
- Набросок
РАЗЛИЧНЫЕ ВИДЫ ЧЕРТЕЖЕЙ
1.Художественный рисунок:
Очаровательные и умопомрачительные карандашные рисунки от Флориана Эрба
Карандашные рисунки губ от Флориана Эрба
2. Схема
Схема эксперимента Стэнли Миллера
3. Геометрический рисунок
Геометрический чертеж додекаэдра Фибоначчи
4. Архитектурный чертеж
Архитектурный чертеж экстерьера дома
5. Аналитический чертеж
Аналитический рисунок рисунка юстины гиль
Аналитический рисунок напрямую связан с техникой перспективного рисования.Типы аналитических рисунков: 1. Дизайн продукта, 2. Рисунок натюрморта, 3. Рисунок, 4. Рисунок, 5. Рисунок
.
Аналитические чертежи различных типов
РАЗЛИЧНЫЕ ВИДЫ ЧЕРТЕЖЕЙ НА ОСНОВЕ СРЕДЫ
- Карандашный рисунок
- Цветной карандашный рисунок
- Рисунок углем
- Чертеж графитовый
- Рисунок мелом
- Рисунок пером
- Чернила для рисования
- Рисунок карандашом
- Рисунок пастелью
- Рисунок на песке
- Пляж Арт
- Rangoli Рисунок
- Рисунок Менди
- Цветочный рисунок
- Искусство еды
- Рисунок татуировки
- Цифровой рисунок
- Пиксельный рисунок
- Рисунок для вышивки
1.Карандашный рисунок
60 красивых и реалистичных карандашных рисунков глаз
2. Рисунок цветным карандашом
50 красивых рисунков цветным карандашом от лучших художников со всего мира
40 лучших и красивых рисунков птиц и произведений искусства. Часть 2
25 красивых и реалистичных цветных карандашных рисунков Мелиссы Скотт
25 потрясающих и реалистичных цветных карандашных рисунков Моргана Дэвидсона
3.Рисунок углем
25 красивых и реалистичных рисунков углем для вашего вдохновения
4. Графитовый рисунок
Идеальные теневые позы, графитовые наброски и рисунки углем, Джастин Маас
5. Рисунок мелом
20 красивых рисунков мелом и надписи Даны Танамачи
6. Рисунок пером
20 реалистичных рисунков шариковой ручкой от африканского художника Энама Босока
Смешные и красивые рисунки пером Хишама Албайят
7.Чертеж
Рисунок тушью мужской портрет Тесс Фаулер Рисунок тушью мужской портрет Тесс Фаулер Рисунок тушью Будды
8. Рисунок карандашом
Рисунок карандашом Манафа Майана Рисунок карандашом Art Arena Портретная живопись мелком Вишванатан Анант Давинчи Суреш
9. Рисунок пастелью
Рисование пастелью «Небесное облако». Автор: Шиба Басан. Пастельный пейзаж. Автор: prabudbz.
25 красивых и реалистичных картин пастелью Рубена Беллозо
10.Пиксельный рисунок
Пиксельный рисунок красивая гора Изабель Эриен Арментеро Пиксельный рисунок красивая гора Изабель Эриен Арментеро Пиксельный рисунок красивые облака неба Изабель Эриен Арментеро
11. Рисунок на песке
20 отмеченных наградами произведений искусства из песка и примеров анимации из песка
12. Пляжный Арт.
20 потрясающих произведений искусства на пляже Андреса Амадора
13. Рисунок Rangoli
30 красочных и красивых дизайнов Дивали Ранголи от Пунам Боркар
15 красивых дизайнов ранголи от художника ранголи из Тамилнаду Махешвари
40 Красивый индийский дизайн ранголи от Аакрути Дивьеш Вара
14.Менди рисунок
20 красивых свадебных дизайнов Менди от известного дизайнера Дарси Васудева
45 красивых свадебных дизайнов Менди от ведущих дизайнеров
25 лучших видеоуроков по дизайну Менди для вашего особого случая
15. Татуировка
60 красивых дизайнов татуировок и идей искусства татуировки для вашего вдохновения
16. Цветочный рисунок
15 креативных и нежных цветочных портретов Вики и Брук
Насекомое из аранжированных цветов. Автор Raku Inoue — Creative Art ideas
60 самых красивых дизайнов Pookalam для фестиваля Онам
17.Искусство еды
15 красивых и креативных произведений искусства суши-фуд от Mikyou
Персонажи Диснея в потрясающих аватарах Food Art от Лале Мохмеди
30 творческих идей кулинарии и рукоделия от Саманты Ли
18. Цифровой рисунок / Цифровая иллюстрация
Индийские божества в виде цифровых иллюстраций и произведений искусства Рам Бхангад
15 красивых цифровых произведений искусства и иллюстраций индийской богини Сумули Датта
19.Рисунок для вышивки
Нежная потрясающая кружевная вышивка. Работы Агнес Герцег
Ренессансные произведения, вдохновленные вышивкой Марии Васильевой
Искусство рисования: превратите свои наброски в искусство (Маттиас Адольфссон). Онлайн-курс
Поиск собственного творческого стиля рисования — это процесс, который может быть достигнут только на практике. Когда наброски становятся постоянной привычкой, творчество раскрывается естественным образом, открывая множество возможностей, которые можно использовать в окончательных иллюстрациях.
Ведение альбома для рисования играло важную роль в творческом процессе Маттиаса на протяжении всей его карьеры иллюстратора. В его длинный список клиентов входят такие журналы, как The New Yorker, The Hollywood Reporter и New York Times, а также такие анимационные студии, как Nickelodeon, Dreamworks и Disney.
В этом курсе Маттиас Адольфссон покажет вам процесс превращения ваших рисунков в искусство. Он выполняет начальные шаги, чтобы начать рисовать и высвободить руку, чтобы изучить новые творческие методы, начиная с реальных объектов, и развить ваше воображение.
Начните с знакомства с Маттиасом Адольфссоном, как он перешел от 3D-анимации для индустрии компьютерных игр к тому, чтобы стать иллюстратором-фрилансером. Откройте для себя множество типов средств массовой информации, которые иллюстрировал Маттиас; от крупных рекламных кампаний до редакционных иллюстраций, дизайна продуктов, конвертов для пластинок и многого другого.
Затем вы откроете свой альбом для рисования, напишете дату, подпишете ее и отправитесь в путешествие вместе с Маттиасом. Он описывает преимущества того, чтобы начать с карандаша или своего любимого карандаша: перьевой ручки, просматривая другие материалы, которые вы, возможно, захотите использовать в этом курсе.Начните с наброска материала для рисования, который вы выбрали для этого курса в качестве моделей.
Затем превратите свои объекты в персонажей, используя свое воображение и создавая различные фигуры, используя для практики другие материалы, такие как фрукты или овощи. Определите, как вы создаете лица и иллюстрируете эмоции, рисуя автопортреты с помощью зеркала или телефона.
Узнайте, как превратить своих персонажей в животных, подобных существам, и многое другое, добавив ряд деталей в свои рисунки.Смешайте эмоции и движения в своих иллюстрациях, наблюдая за тем, как они взаимодействуют друг с другом, играя с серией комбинаций.
Погрузитесь глубже в перспективу, когда вы научитесь составлять карту одноточечной перспективы, рисуя свою комнату для практики. Изучите изометрическую перспективу, чтобы придать больше объема вашим иллюстрациям, рисуя городской пейзаж, исследуя эту технику и добавляя цвета в завершение. Наконец, Маттиас показывает вам, как делиться своими работами в социальных сетях и участвовать в творческом сообществе.
Вы закончите этот курс с помощью блокнота, наполненного вдохновляющими упражнениями, и заключительной частью, которая будет включать в себя все, что вы узнали на этом пути.
Работа над этим курсом будет продолжаться, так как основная цель этого курса — заполнить альбом для рисования набросками, идеями и экспериментами, чтобы отточить ваш творческий процесс и закрепить привычку рисовать.
Этот курс предназначен для всех, кто хочет улучшить свою технику иллюстрации, постоянно используя альбом для рисования.От новичков до опытных иллюстраторов, а также всех тех, кто хочет развить свой творческий процесс рисования.
Никакого предыдущего опыта рисования не требуется, вам понадобится только желание поэкспериментировать с карандашом и бумагой.
Вам понадобится альбом для рисования, карандаш или чернильная ручка, ластик, линейка и акварель или фломастеры.
7 способов улучшить навыки рисования за считанные минуты
Откройте для себя онлайн-классы в чертеже
Иллюстрация персонажей, советы по рисованию, рисунок тушью, портреты карандашом и многое другое.
Большинство художников, будь то только начинающие или опытные мастера, хотят знать, как лучше рисовать. И недостаточно просто иметь хорошие идеи для рисования — вам также нужны технические навыки, которые помогут вам улучшить в долгосрочной перспективе. Мы собрали семь упражнений, рекомендованных художниками, которые помогут вам на правильном пути. Но сначала несколько простых советов для начала!
Советы, как мгновенно рисовать лучше
Курс Чарльза Янга — отличное место, где можно быстро улучшить свое мастерство и легко воплотить в жизнь свои идеи рисования.Охватывая все, от разбиения произведения искусства на управляемые части до создания трехмерного внешнего вида и ощущений от своей работы, вы оттачиваете свои навыки в кратчайшие сроки.
Фото любезно предоставлено инструктором Чарльзом Янгом через Skillshare
. Вооружившись этими методами, потратьте некоторое время на выполнение следующих упражнений, которые помогут вам продолжать совершенствоваться.
Упражнение 1. Ведите ежедневный блокнот
Ежедневное рисование — замечательный инструмент, который можно поместить в раздел «вещи для практики рисования».«Независимо от того, используете ли вы свою повседневную практику в качестве терапевтического средства или просто как средство выхода своей творческой энергии, вы обнаружите, что ваши навыки рисования и генерирование идей улучшатся, если вы будете ежедневно брать ручку (или карандаш) в альбом для рисования.
Для тех, кто плохо знаком с рисованием, регулярное рисование — отличный способ отточить свои навыки. И хотя наброски для начинающих художников не всегда легко найти, инструктор и иллюстратор Skillshare Брианна Гилмартин предлагает осмотреться.Эффективный способ придумать хорошие идеи для рисования — просто начать с того, что вас окружает — людей, мест или предметов.
Упражнение № 2: Разминка для улучшения скорости и координации
Как художник, разработка упражнений на разминку помогает подготовить руки и руки и заставить их работать так, как вы хотите. Мало того, разминки со временем улучшают скорость и точность координации рук и глаз.
Хотите попробовать сами? Это упражнение включает рисование текстур произвольной формы и является отличным способом подготовиться к более сложной работе.
Вам понадобится большой чистый лист бумаги для рисования, мелкий чертежный инструмент и большая поверхность. Цель состоит в том, чтобы за короткий промежуток времени заполнить вашу страницу кластерами с различной текстурой и расположением. Дело не столько в качестве, сколько в количестве. Здесь нет суждений — просто приступайте к рисованию простых вещей.
Установите таймер на пять минут и начните рисовать маленькие отдельные фигуры и линии в верхнем левом углу страницы. Сосредоточьтесь на быстром темпе и думайте о захвате различных текстур по ходу движения.Когда ваше время истечет, найдите время, чтобы понаблюдать и оценить то, что вы создали, и поищите закономерности в своем эскизе.
Инструктор
Skillshare Эмма Вудторп также предлагает непрерывное рисование линий в качестве разминки, чтобы вы не теряли связи с рисунками.
Фотография любезно предоставлена инструктором Эммой Вудтроп через Skillshare
. Непрерывное рисование линий помогает отвлечься от идеи о том, что искусство и рисунки должны быть идеальными, и дает возможность более гибкого творчества по мере того, как формы и объекты начинают принимать форму.Это отличная разминка как для тела, так и для разума!
Готовы попробовать? Начните с чистого листа бумаги для рисования и фломастера среднего размера. Затем представьте объект или посмотрите на фотографию, например портрет, для вдохновения. Затем начните рисовать объект и не поднимайте перо, пока не закончите.
Имейте в виду, что вы работаете над поиском неожиданных способов перехода от одного объекта к другому — например, от губ к уху к глазам — не прерывая непрерывности линий.Это поможет вам понять, как вы рисуете, а не что.
Еще одно забавное упражнение для непрерывного рисования линий — это посмотреть на себя в зеркало и нарисовать свое лицо, не отрывая перо от страницы. Поначалу это кажется нелогичным, но, прежде чем вы это узнаете, вы будете больше связаны с биомеханикой вашего стиля рисования и будете готовы выполнять более сложные упражнения.
Упражнение № 3: Используйте перспективу, чтобы сделать рисунки более реалистичными
Идея перспективы вам наверняка знакома, особенно если вы пытаетесь улучшить свои навыки реалистичного рисования.Перспектива — это просто угол, под которым вы смотрите и рисуете объект. Например, если вы сидите на скамейке в парке напротив фонтана, ваш рисунок будет отображаться под этим углом: спереди и в центре большой фонтан, а люди и предметы за ним намного меньше.
Однако перспектива может быть одним из самых сложных навыков для освоения, и полезно выполнять упражнения, которые помогут вам улучшить понимание перспективы. Как только вы это сделаете, говорит инструктор Skillshare Милан Глозич, вам будет легче рисовать и раскрашивать более реалистичные изображения из вашего воображения.
Он предлагает начать с этого упражнения «Комната с сеткой», чтобы у вас были ориентиры, которые помогут сформировать вашу перспективу. Возьмите лист бумаги и пару карандашей и нырните:
Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем из Skillshare
Упражнение № 4: Улучшение пропорций
Как и перспектива, правильные пропорции помогают сделать ваши рисунки более реалистичными. Проще говоря, пропорция — это соотношение между высотой, шириной и глубиной в искусстве, которое помогает масштабировать людей, животных и объекты на ваших рисунках.
Метод сетки — отличный инструмент для отработки пропорций, — говорит инструктор Skillshare Брук Глейзер, объясняя это как «установка тренировочных колес» на ваш пресловутый арт-байк. Ее курс научит вас использовать сетку, чтобы лучше видеть пропорции.
Если вы ищете простое упражнение для начала работы с сеткой, начните с изображения, которое вы хотите нарисовать, линейки, вашего любимого графитового карандаша и ластика. Затем проведите по изображению вертикальные и горизонтальные линии, чтобы имитировать вид традиционной миллиметровой бумаги.Один дюйм в ширину на один дюйм в ширину — это обычное измерение для ящиков сетки.
Как только ваша сетка установлена, пометьте строки и столбцы числами (по горизонтали) и буквами (по вертикали).
Затем скопируйте узор сетки на лист чистой бумаги для рисования, который станет вашей сеткой для рисования, и положите его рядом с исходным изображением. Посмотрите на координаты сетки в верхней части фотографии и воспроизведите их на сетке рисования. Например, посмотрите на прямоугольник A1 на своем изображении и попробуйте воспроизвести его в квадрате A1 на бумаге для рисования.Затем посмотрите на ячейку A2 и сделайте то же самое. И так далее. Цель состоит в том, чтобы разбить рисунок на части, чтобы можно было воспроизвести его и сохранить пропорции с точностью.
Стоит отметить, что хотя сетки позволяют регулировать пропорции рисунка, новички могут захотеть придерживаться исходных пропорций, пока не наберутся опыта.
При достаточной практике вам может даже не понадобиться рисовать сетку — опытные художники «видят сетку» без необходимости ее обрисовывать.В любом случае, это упражнение — отличный способ развить вашу способность воспринимать пропорции в любом произведении искусства.
Упражнение 5: Идеальная работа с формами
Формы — это одни из первых вещей, которые нас учат рисовать как молодых художников, но по мере того, как вы продолжаете развивать свои художественные навыки, они приобретают совершенно новую ценность в вашей работе. Фигуры — важная вещь для практики рисования, потому что они могут помочь вам создать более реалистичный дизайн или помочь вам разработать замысловатые узоры и заполнить пространство в абстрактных частях.Но сначала нужно их освоить!
«Упражнения с фигурами» — это простые, но эффективные техники, которые могут улучшить ваши навыки рисования. В упражнениях с фигурами вы исследуете фотографии и рисунки, определяя основные формы, составляющие их основу. Как только вы научитесь видеть (и рисовать) основополагающие элементы сложных произведений искусства, вы научитесь лучше понимать, как изображения сходятся воедино, и, в конечном итоге, в конечном итоге будете рисовать более пропорциональные части.
Для начала вам понадобятся журналы или фотографии, которые можно пометить, черный маркер для рисования с точеным пером и крепкие ножницы.Затем выберите изображение, фотографию или рекламу, которые кажутся вам визуально интересными, и выполните поиск основных форм — треугольников, квадратов, прямоугольников, кругов и овалов — внутри изображения. Обведите каждую форму, которую вы можете идентифицировать с помощью маркера, и повторите процесс с другими элементами в журнале. Вы даже можете вырезать и сохранить размеченные изображения, чтобы у вас были примеры, к которым можно вернуться, когда вы захотите поработать над улучшением своего глаза для рисования.
Цель этого упражнения — просто определить формы, из которых состоит фотография или изображение.Чем больше вы практикуетесь, тем больше улучшается ваша естественная способность видеть формы в мире и в ваших рисунках.
Упражнение № 6: Используйте фигурки из палочек, чтобы улучшить рисунок
Хотя для начинающего художника рисование фигурок из палочек звучит немного странно, они представляют собой исключительный инструмент, помогающий улучшить рисование фигур, как реалистичных, так и произвольных.
Фигурки из палочек служат основой для наших рисунков из линейных фигур. Когда мы начинаем с простого объекта, с которым мы знакомы и умеем рисовать, эти базовые фигуры легко превратить в более сложные рисунки.Даже опытные художники используют их в своей работе: Глозич говорит, что обычно начинает работу с базовых фигурок, создавая эскизы, чтобы увидеть, что работает, а что нет. Фигурки из палочек также могут быть отличной отправной точкой для набросков идей для начинающих художников.
Фото любезно предоставлено инструктором Миланом Глозичем из Skillshare
Упражнение № 7: Проведите неделю, улучшая свой рисунок
Возьмите это у Беа Бишофф, писательницы-фрилансера, которая неделю училась рисовать и совершенствовала свои навыки рисования: есть еще много чего узнать о том, как рисовать лучше! Бишофф каждый день проходила разные курсы Skillshare и узнала все, от того, как правильно держать карандаш, до того, как рисовать свой любимый предмет — собак.
Улучшение навыков рисования требует времени и усилий. Почему бы не спланировать неделю, чтобы пойти по стопам Бишоффа и посмотреть, чего вы можете достичь за пятидневный период?
Фото любезно предоставлено инструктором Джошуа Джонсоном через Skillshare
Еще одно интересное дополнение к вашей неделе совершенствования рисования — каталогизация вашего искусства! Сохраняя файл созданных вами частей, вы сможете более внимательно изучить свои рисунки и легко измерить свой прогресс.
Возьмите папки с файлами, шкаф или складское место и организуйте свои рисунки в папки по типу, дате или любой другой системе, которая лучше всего подходит для вас.
Один раз в месяц или чаще, если хотите, проводите время, просматривая свой каталог и работу. Делайте заметки в блокноте и оценивайте свои сильные стороны, возможности и общий прогресс. Ваш каталог позволит вам быть тесно связанным с вашим искусством, что поможет развить ваши навыки рисования!
В конце концов, чем чаще вы берете ручку или карандаш, чтобы попрактиковаться в рисовании, тем лучше вы станете. Регулярно выполняйте эти семь упражнений, и вы будете на пути к совершенствованию своих навыков и станете лучшим художником.
Рисование ежедневных монстров: поиск вдохновения в капле чернил
Увлекательный класс, который научит вас создавать произведения искусства из чернильных пятен.
Рисунок снаружи: Руководство цифрового художника
Пытаетесь ли вы создать логотип, набросать портрет или создать невероятный фантастический пейзаж, все в рисовании основано на реальной жизни.
Тем не менее, большинство художников используют ссылки, которые они находят в Интернете или в книге, и полностью упускают возможность выйти и исследовать мир вокруг них.
В этом руководстве мы поговорим о том, как рисовать на улице, какое оборудование вам понадобится для выполнения работы и как современные цифровые инструменты, такие как планшеты и мобильные приложения, меняют правила игры.
Давайте начнем.
Содержание
Знакомство с нашими экспертами
В Paperlike мы увлечены рисованием и искусством, но не являемся экспертами в этой области.
В этом руководстве мы поговорим с профессиональными художниками, которые знают, о чем говорят, и с радостью поделятся своими знаниями, чтобы помочь другим художникам расти.
Без лишних слов, давайте познакомимся с нашими экспертами:
Роб, описывающий себя как «хороший парень + гаджет», — художник iPad и городской зарисовщик из Гонконга. Он также является страстным членом глобального сообщества Urban Sketchers и проводил лекции и семинары по всему миру как о цифровом искусстве, так и о городских зарисовках.
Мелани, иллюстратор и дизайнер из Великобритании, знакома с цифровыми медиа. В свободное от работы время Мелани любит исследовать близлежащие пейзажи и сельские районы, используя традиционные акварели и инструменты для рисования.Она регулярно проводит мастер-классы по рисованию и предоставляет услуги живых иллюстраций для избранных клиентов.
Часть 1: Чертеж на месте
В этом разделе содержится все, что вам нужно знать о рисовании на месте.
От мольбертов и принадлежностей для рисования до основных техник рисования — узнайте, что вам нужно для воплощения своего художественного мышления в мире природы.
Виды уличного искусства
Рисование и наброски снаружи — не совсем новая идея. Люди делали это веками.
Хотя мы не планируем углубляться в древнюю историю наскальной живописи, мы собираемся коснуться некоторых распространенных методов, которые современные художники используют при рисовании на открытом воздухе.
Живопись пленэра
Это традиционный метод рисования, который был популяризирован в 18-19 веках, когда художественные принадлежности, такие как мольберты и масляные краски, стали более портативными.
Многие из традиционных техник этого метода все еще используются сегодня, но они трансформировались во многие формы.Хотя вы все еще можете встретить художника с набором для рисования и мольбертом, вы также можете найти таких художников, как Хайде Аннализ, которая создает миниатюрные картины на открытом воздухе, используя старые жестяные банки Altoids.
Городские зарисовки
Основанное в 2007 году, Urban Sketchers (USk) — это глобальное сообщество художников, стремящихся рисовать городские районы, в которых они путешествуют, живут и работают. Этот стиль уличного искусства несколько отличается от традиционной пленэрной живописи.
В дополнение к наброскам, а не живописи, городские художники обычно не сосредотачиваются на сельских или пасторальных сценах, которые часто используются в традиционных пленэрах.Окружающая среда обычно (но не всегда!) Городская или имеет какой-то городской элемент.
Городские зарисовки также предназначены для журналистского повествования. Вместо того, чтобы просто делать наброски изображения, рисовальщикам рекомендуется писать о своем опыте, описывать сцену и свое окружение и делиться этим в рамках своих работ.
Многолюдные тротуары и светящиеся башни знаменитого ночного Токио Синдзюку могут быть ошеломляющими для рисования. Роб решил сосредоточиться на свете и неоновых вывесках.Он называет здания «второстепенными персонажами» и изгибает их, чтобы придать им индивидуальности.
Роб Скетчерман, лидер сообщества USk, отмечает, что городских зарисовщиков поощряют обращать внимание на то, что их интересует. «Все начинается с любопытства», — говорит он. «Если вам интересны городские зарисовки, вы играете во все, что вам интересно».
Согласно манифесту USk, рисунки — это рекорд времени и места. Городские зарисовщики должны рисовать то, что видят, и оставаться правдивыми по отношению к сцене, свидетелями которой они являются.
Путешествие зарисовок
Хотя полного определения зарисовок путешествий не существует, этот вид искусства лучше всего можно описать как более непринужденную форму городских зарисовок и рисования.
Проще говоря, наброски путешествий — это способ запечатлеть ваши путешествия, будь то приключение на природе в дикой местности или остановка в терминале аэропорта.
По определению, зарисовка путешествий включает в себя некоторую форму путешествий, и этот жанр искусства обычно предполагает использование ограниченных материалов из-за ограничений, связанных с поездками.Вы вряд ли увидите странствующего художника, таскающего за мольбертом в полный рост, как это делает традиционный пленэр.
Вместо этого путешествующий художник-рисовальщик может использовать альбом для рисования, цветные карандаши или художественные принадлежности, специально предназначенные для переноски.
Важно отметить, что установка зависит от исполнителя. Писательница-путешественник и художник-зарисовщик Кэндис Рардон использует все, от акриловых чернил до акварели, для создания прекрасных произведений искусства путешествий.Напротив, Пьетро Катоделла часто создает необычные произведения искусства путешествий, используя перо, чернила и легкие цифровые манипуляции.
Другие формы уличного искусства
Как и следовало ожидать, существует множество видов уличного искусства, которые не попадают ни в одну конкретную категорию.
Мелани Чедвик, базирующаяся в Корнуолле, в течение 2020 года завершила проект «Набросок в день», в ходе которого она совершила поездку по своему городу и создала ежедневный набросок открытки на основе своих наблюдений.
Во время своего проекта открытки 2020 года Мелани запечатлела большие сцены в очень маленьких помещениях.
Хотя этот вид искусства может не точно соответствовать определенным рамкам городских зарисовок или пленэра, это еще одна форма наружного рисунка, которая уникальным и интересным образом отражает конкретное время и место.
Помимо более традиционных или предопределенных категорий, упомянутых выше, не существует правильного или неправильного способа рисования снаружи. Независимо от того, используете ли вы цветные карандаши, карандаш и ластик или очень дорогие художественные принадлежности, рисование на открытом воздухе может стать незабываемым опытом и освежающим изменением темпа.
Преимущества рисования на месте
Рисование на открытом воздухе не только дает новые идеи и вдохновение, но и дает широкий спектр навыков, которые помогают совершенствоваться даже опытным художникам.
Узнайте подробнее о некоторых основных преимуществах, которые вы можете получить, оставив свою художественную студию и выйдя на природу.
Пока его жена осматривала магазины в этом традиционном районе Токио, Роб сел на скамейку и быстро запечатлел сцену.
Рисунок из реальной жизни
При обучении рисованию из-за стола художники часто используют в качестве справочных материалов такие ресурсы, как неподвижные фотографии и рисунки других художников.
Хотя это отлично подходит для новичков, которые только изучают основы и хотят сосредоточиться на правильном понимании деталей, это может привести к вредным привычкам, которые потребуют дальнейшей переподготовки в вашей артистической карьере.
Роб объясняет, почему: «Очень важно рисовать с натуры из-за того, как мы интерпретируем формы. Когда вы рисуете по фотографии, перспектива уже плоская. Свет уже установлен ».
Художники, полагающиеся исключительно на эти вторичные исходные материалы, могут оказаться в невыгодном положении, используя искусство, которое уже на один шаг удалено от реальности.
Любые недостатки, зафиксированные в своей работе оригинальным художником или фотографом, включая любые искажения и сдвиги перспективы, вызванные их оборудованием, могут проникнуть в вашу работу и снизить ее подлинность.
Рисуя с натуры, вы получите непосредственный интерактивный опыт взаимодействия света и объектов. Вы также учитесь доверять себе в процессе.
Мелани говорит, что рисование с помощью наблюдений — это мощная сила, потому что вы видите фигуры, которые находятся прямо перед вами, не фильтруя эту информацию через чью-то работу.
«Вы просто видите, что там есть, а потом можете написать это на бумаге», — сказала она. «Вы доверяете себе, и вы также укрепляете это доверие к своим способностям».
Чтобы набросать знаменитый перекресток Сибуя в Токио, Роб исследовал некоторые из лучших точек зрения в этом районе и час подождал, пока ему удастся занять хорошее место в кафе.
Обучение редактированию
Одно из самых больших преимуществ рисования на открытом воздухе — это участие в активной среде.
В отличие от рисования вазы с фруктами в студии или рисования изображения на экране компьютера, места на открытом воздухе являются активной средой.Свет меняется. Люди и животные перемещаются по сцене. Ветер и погода могут повлиять на то, как вы воспринимаете свой мир.
Художнику невозможно нарисовать каждую деталь так, как будто она застыла во времени. Вместо этого вам придется научиться редактировать свою работу, подчеркивая конкретные детали и устраняя беспорядок, когда вы делаете художественный выбор в режиме реального времени.
Роб говорит, что это умение часто недооценивают и упускают из виду даже художники, которые рисуют годами.
«Если вы пойдете в очень оживленное место, например, на уличный рынок в Гонконге, и не знаете, как редактировать, вы будете потрясены объемом активности и деталями, которые вы увидите», — говорит он.
«Как вы выбираете точки фокусировки, как вы решаете сфокусировать историю в сцене — это то, чему вы можете научиться, только если черпаете из жизни».
Он также указывает, что этот навык позволяет решать самые разные задачи, будь то создание наброска для улучшения понимания или рисование карты для друга.Все дело в способности точно перевести увиденное на бумагу и показать кому-нибудь.
«Это, — говорит Роб, — невероятно полезный навык».
Роб любит исследовать и запечатлевать атмосферу уличных рынков, куда бы он ни пошел.
Познакомьтесь с окружающей средой
Хотя Мелани и Роб не связаны строго с искусством, они согласны с тем, что получение личного опыта об окружающей среде — огромное преимущество для рисования на открытом воздухе.
Изучая свой образ жизни, обретая ощущение окружающей среды и своего места в ней, вы можете оставаться на земле и сохранять свою перспективу, одновременно расширяя свой кругозор.
Во время своего проекта «Открытка в день» 2020 года Мелани заново открыла для себя и переосмыслила город на своем заднем дворе, прогуливаясь и проезжая по местам, которые, по ее мнению, были интересными или предлагали какие-то художественно привлекательные элементы.
«Вы действительно узнаете место, проводя в нем время», — говорит она. «Если вы просто зайдете и сделаете несколько фотографий, вы на самом деле не смотрите. Вы просто делаете несколько быстрых снимков ».
В результате она лучше осведомлена об истории города и обо всем, что он может предложить.Независимо от того, проводит ли она семинар или разговаривает с другом, Мелани обладает огромным объемом информации, который она собрала после года, когда она вытаскивала свой альбом для рисования на улицу.
Роб делится аналогичным опытом в Гонконге, где он часто сидит и смотрит уличные рынки: «В каждом районе есть уличный рынок. Мне нравится их рисовать, потому что люди, которые проходят мимо, дают представление о районе ».
Мелани проводит этюды в своем родном городе и его окрестностях, в том числе в Портлевене.
Преодолеть социальную тревогу
Многие художники делают наброски и рисунки дома или в классе. Перенести свое искусство в новое место может быть пугающим процессом, особенно если вам не нравится быть в центре внимания.
Но, как отмечает Мелани, искусство — отличный способ преодолеть социальную тревогу, которая сопровождает выполнение чего-то совершенно необычного.
Когда она только начинала, Мелани говорит, что пошла рисовать рано утром, чтобы привыкнуть к идее рисовать на улице.Ей не нравилось, когда за ней наблюдают или что-то необычное.
Через несколько недель она получила откровение.
«Я понял, что многие люди, хотя они могут смотреть на вас и идти дальше, на самом деле они не обращают на вас столько внимания. Они просто как бы замечают, что вы там, — отмечает она. «А потом они просто идут дальше».
Мелани говорит, что время от времени кто-нибудь подходит и разговаривает с ней — но в этом нет ничего плохого.В некоторых местах, где она часто бывает, она стала частью обычного окружения.
Она объясняет: «Я встречаю много людей, когда рисую в разных местах, особенно если я возвращаюсь в какое-то место. Я, вероятно, сделал около 20 открыток в этой маленькой рыбацкой деревушке под названием Кэджвит, и обычно я приходил в одно и то же время каждый день, встречал одних и тех же людей и общался с ними ».
Такой уровень связи важен, говорит Мелани, особенно для начинающих любителей, которые могут захотеть рисовать на постоянной основе.Разговор с нехудожниками об искусстве может быть ключевым аспектом в поиске клиентов и поиске работы.
В случае Мелани простое присутствие в окружающей среде помогло повысить доверие к ней среди местных клиентов и дало ей новые возможности рассказать о своем художественном стиле.
Открытка с изображением старого дома спасательных шлюпок в Польпеоре.
Найди свой поток
Если вам надоело быть в ловушке внутри или вы перегружены работой, рисование на улице поможет вам расслабиться и переключить внимание.
Растущее количество исследований показывает, что выход на улицу и изучение природы улучшает психическое здоровье. Если вы хотите улучшить свои навыки рисования, наброски на открытом воздухе помогут вам расслабиться, сосредоточив внимание на ключевых элементах изображения, пока вы переводите его на бумагу.
Когда она впервые начала рисовать на улице, Мелани использовала этот художественный фокус с большим эффектом, просто сидя перед зданием и делая зарисовки. Она смогла расслабиться и обратить внимание на детали перед собой.
«Вы обнаруживаете, что, когда вы черпаете из жизни — когда вы действительно смотрите на что-то, — все остальное, что было в вашей голове, что, возможно, давило на вас, как бы исчезает», — объясняет она. «Вы так сосредоточены на линиях и формах, что почти всегда будете в состоянии потока».
Когда это происходит, Мелани говорит, что вы мысленно вынуждены отпустить многие вещи, чтобы вы могли взять то, что вы видите, и перенести это на бумагу.
«И когда вы это делаете, ваш мозг отключается, и вы можете полностью расслабиться», — говорит она.«Неважно, как долго вы это делаете. Я думаю, это позволяет тебе просто существовать в этот момент ».
Даже если вы не ждете момента дзен, поиска способа сосредоточить свои художественные таланты на постоянно развивающейся сцене может быть достаточно, чтобы изменить ваше мышление или совершить крупный прорыв.
Начало работы с чертежом на месте
До сих пор мы рассмотрели некоторые из основных видов искусства на открытом воздухе и несколько преимуществ, которыми вы можете наслаждаться, вынося свое искусство на улицу.
В этом разделе мы поговорим о том, какие навыки вам понадобятся, чтобы начать рисовать на открытом воздухе.
Выбор места — это первый шаг к отличному рисованию на открытом воздухе.
Выбор места
Если вы хотите сделать набросок снаружи, вам нужно выяснить, какие места посетить и что вы должны набросать, когда доберетесь туда.
Когда вы только начинаете и мир открыт для вас, подумайте о знакомых частях города или местах с некоторой живописной ценностью и запишите эти направления в список.Вы также можете использовать онлайн-инструменты, такие как Google Maps, для поиска интересных мест или поиска мест поблизости, которые известны своими живописными возможностями.
Затем подумайте о том, что вы хотите нарисовать. Учитывайте время года, время суток и погоду. В холодный или дождливый день вы можете посидеть в кафе в центре города и посетить парк, когда тепло.
Чувство времени и места может предоставить вам уникальные возможности при смене времен года.Если вас интересует природа, посещение птичьего заповедника во время сезона миграции будет сильно отличаться от рисования деревьев в конце октября.
Важно то, что вы не зацикливаетесь на этом.
Найдите место, которое соответствует вашим интересам и вашему расписанию, посетите это место и дайте своему артистическому чутью возможность найти предмет, как только вы туда доберетесь.
Открытка Мелани Чедвик в Хелфорд Пассаж.
Выбор темы
Когда вы прибудете в пункт назначения, вам нужно будет поискать что-нибудь для рисования.
Если вы уже бывали в каком-то определенном месте, у вас может быть несколько идей в голове, но держите свой разум и глаза открытыми. Поскольку сцены на открытом воздухе стремительно развиваются, будьте открыты и готовы изменить свои планы, если во время съемок произойдет что-то новое или захватывающее.
Если вы хотите добавить единообразия в свою работу, вы также можете выбрать уникальные предметы и создать коллекцию набросков на эту конкретную тему.
«Если сцена вас слишком пугает, соберите коллекцию», — говорит Роб.«Это может быть что угодно. Сумки, обувь, очки. Даже не беспокойтесь о цвете.
Найдите то, что вас интересует, и не рисуйте то, что вам совершенно не нравится.
Очень важно рисовать то, что вам интересно ».
Роб сделал это недавно со старыми гонконгскими почтовыми ящиками, которые в последние годы вышли из моды. Он хотел записать дверные проемы, где они все еще использовались, и обнаружил, что каждая сцена, где существуют эти почтовые ящики, была уникальной и уникальной.Его охота на эту тему стала расширяющейся серией в его портфолио.
Роб исследовал многие старые кварталы, чтобы задокументировать, как быстро исчезают культовые почтовые ящики Гонконга, поскольку подъезды к многоквартирным домам ремонтируются и модернизируются.
«Это совершенно спонтанно, — говорит он. «Я буду использовать Google Street View, чтобы проверять районы, или я спрошу друзей, видели ли они их. Затем я проведу гораздо больше исследований, пойду разведать место и буду очень сосредоточен, когда возьмусь за предмет ».
Но и Мелани, и Роб подчеркивают, что не нужно усложнять.
Мелани часто выбирает тему, основываясь на своем предыдущем опыте работы в каком-либо месте, но сначала ей нужно что-то привлечь. Здания, которые имеют характер, шарм или какой-то исторический элемент, всегда привлекательны.
«Иногда я рисую одно здание, а потом замечаю там другое здание», — объясняет она. «Так что я собираюсь вернуться на следующий день и нарисовать эту. Но я не хочу тратить слишком много времени на планирование всего этого заранее. Я хочу пойти и сделать это.”
Это, по словам Мелани, наиболее практичный подход — особенно для серьезных художников, которые каждый день стараются уделять время рисованию.
Мелани запечатлела эту старую рыбацкую лодку в бухте Маллион.
Время рисовать
И Роб, и Мелани согласны с тем, что при рисовании на открытом воздухе одно из самых важных соображений — это уделять время наброскам, но это не означает, что вам нужно посвятить весь день одной прогулке.
Во время своего проекта открыток Мелани посвятила каждой черно-белой открытке примерно 15 минут, не считая времени на дорогу до места и обратно.В случае с цветными предметами она может потратить от 25 до 30 минут на набросок. Очень немногие работы занимали больше часа, и она тратила такое время только на выходные из-за своих профессиональных обязательств.
С другой стороны, Роб предпочитает проводить от 10 до 20 минут, наблюдая за своим окружением и ощущая его, прежде чем он даже успокоится, чтобы рисовать. С этого момента он может часами находиться в одном месте.
Но, говорит Роб, хотя вы всегда можете выделить больше времени, если вам это нравится, полчаса — хороший предел для тех, кто только начинает.
«Сделайте простой рисунок или несколько, если можете», — говорит он. «Каждый может найти от 20 до 30 минут в день, когда он просто сидит где-нибудь и на что-то смотрит».
Мел говорит, что самое важное — это продолжать, выработать привычку рисовать каждый божий день. Иногда это может быть сложно, особенно между погодой, работой и жизнью, но все это имеет значение.
«Рисовать может каждый, — говорит она, — но не у всех есть дисциплина или настойчивость.”
Это обязательство становится привычкой, и, рисуя каждый день, вы будете продолжать совершенствоваться.
Отправляясь делать наброски в любую погоду, вы продолжаете совершенствовать свои художественные навыки.
Возможные препятствия
Независимо от того, сколько обучающих программ вы смотрите и сколько инструкций вы получаете, всегда будет несколько препятствий, которые следует учитывать перед тем, как отправиться на улицу.
Здесь мы рассмотрим основные моменты.
Безопасность
Прежде всего, вы хотите оставаться в безопасности, исследуя окружающую среду.
В городских условиях обращайте пристальное внимание на свое окружение и окрестности, которые вы посещаете, и соблюдайте осторожность при перемещении по опасным местам.
Если вы чувствуете себя некомфортно, Мелани предлагает встать, а не сидеть, потому что это может помочь вам сосредоточиться, сосредоточиться на задаче и подготовиться в случае неприятностей.
Для художников, которые предпочли бы сидеть, Роб всегда находит место, где стена позади него — даже в самых безопасных частях Гонконга — так что он никогда не будет удивлен сзади.
Также стоит иметь в виду, что некоторые предметы спрятать труднее, чем другие. В то время как альбом для рисования и карандаш можно положить в рюкзак, большой холст и мольберт художника будет намного легче заметить.
Если вы собираетесь на природу, обязательно сообщите кому-нибудь, куда вы собираетесь и когда собираетесь вернуться. Даже простые тропы могут стать опасными при правильных условиях. Во многих случаях готовность — лучшее средство от чрезвычайной ситуации.
Погода
Само собой разумеется, но из-за плохих погодных условий рисовать на улице сложно.Иногда имеет смысл оставаться дома, но это не всегда так.
Несмотря на то, что вам нужно будет защитить свое оборудование от непогоды, вы можете выбрать разные варианты в ненастную погоду, чтобы облегчить рисование на открытом воздухе.
Например, вместо установки, предназначенной для рисования маслом, вы можете взять ручку и альбом для рисования в ветреный день. Во время дождя выбирайте место с нависающей крышей, где можно оставаться сухим.
Мелани предлагает различные материалы для набросков, когда вы в пути.Не ограничивайтесь карандашом и бумагой.
Оборудование и снаряжение
Ваше оборудование не должно быть серьезным препятствием для традиционного рисования на открытом воздухе.
В этом разделе мы рассмотрим несколько конкретных аксессуаров, которые вы, возможно, захотите учесть при рисовании снаружи.
Эскизное оборудование
Для минимальных требований вам понадобится альбом для рисования и ручка или карандаш. Мелани рекомендует этот подход новым артистам, потому что он снижает барьер для входа и упрощает работу.
«Просто возьми ручку и альбом для рисования и дерзай!» она говорит.
Если вы хотите добавить сложности своему рисунку на ходу, вот несколько моментов, которые следует учитывать при создании набросков и рисования на ходу:
Ручка или карандаш. Это важно для основных линий и контуров. Более опытные художники (и любители с комплексом перфекционизма) могут использовать перо, чтобы придать своим линиям стойкость.
Ластик с резинкой. Полезно для стирания случайных линий и помогает, если ветер пытается поднять ваши страницы во время рисования.Мелани не использует ластики и не рекомендует их новичкам, потому что они могут помешать вашему рисованию и заставить вас усомниться в этом. Если вы носите его, не поддавайтесь искушению стереть свои ошибки. Примите все свои отметки!
Цветные карандаши и мелки. Идеально подходит для многослойной обработки эскиза. Вы можете добавлять текстуры и цветные пятна на эскизы, находясь в поле. Не бойтесь использовать цвет для определения вашего пространства.
Тонкие лайнеры. Прекрасно подходящие для точной работы, тонкие карандаши позволяют создавать четкие контуры и выделять ключевые детали во время рисования.Специально для художников, работающих только в черно-белом цвете, тонкая подводка может помочь вам сделать карандашные линии более постоянными и добавить структуру вашему эскизу.
Кисти для акварели. Точно так же, как классические импрессионисты использовали тюбики с краской при рисовании на месте, вы можете добавить всплеск цвета к своему эскизу, используя акварельную кисть. Эти ручки растворимы в воде, что упрощает практику акварели на ходу.
Альбом для рисования. Альбом для рисования незаменим для тренировки на лету, его можно брать с собой куда угодно и куда угодно.Обязательно выберите размер, соответствующий вашим потребностям, с бумагой, предназначенной для поддержки вашего предпочтительного стиля рисования.
В более традиционных стилях, таких как рисование на пленэре, вам могут понадобиться акварели и оборудование более высокого класса.
Вне этих уникальных ситуаций они не являются обязательными для успеха.
Другое необходимое
Помимо ручки и блокнота, что вам нужно для начала? У наших опытных художников есть несколько предложений, которые стоит упомянуть:
Солнцезащитные очки. В зависимости от времени суток для изучения предмета могут понадобиться солнцезащитные очки. Если ранний утренний свет светит вам в глаза или если вы смотрите на яркую стену под полуденным солнцем, возможно, вы не сможете четко рассмотреть детали.
Шляпа. Мелани предлагает головной убор, чтобы защитить себя от солнца в летние месяцы. Края шляпы также могут блокировать любые солнечные блики, предотвращая ожоги.
Стул. Роб любит немного посидеть и понять суть места, прежде чем он начнет рисовать, но иногда бывает трудно найти хорошее место! Роб приносит с собой компактный стул на одной ножке (размером не больше зонтика), чтобы он мог найти идеальный угол и установить его в идеальном месте.
Прежде чем отправиться в путь, подумайте о своем окружении и своей личной ситуации. Вы также можете принести воду, закуску и даже спрей от насекомых, когда исследуете мир природы.
Возьмите рюкзак со всем необходимым и отправляйтесь в путь.
Легкость и удобство работы в полноцветном режиме ночью в любом месте делает iPad, Apple Pencil и Procreate непревзойденным сочетанием для рисования на месте.
, часть 2: переход на цифровые технологии
В первой части мы рассмотрели все, что вам нужно знать о рисовании на открытом воздухе с использованием традиционных методов, таких как ручка и бумага.
В этом разделе мы расскажем, что вам нужно знать о рисовании на открытом воздухе с помощью цифрового планшета.
Традиционные инструменты для создания эскизов и цифровые инструменты
Есть основные преимущества и недостатки использования цифрового оборудования при рисовании на улице, которые мы рассмотрим в этом разделе.
Но важно отметить, что использование цифрового оборудования не означает, что вы соревнуетесь с традиционным искусством. Создание эскизов традиционными инструментами — всегда приемлемый вариант.
Мелани использует традиционное оборудование почти исключительно при работе на открытом воздухе, хотя она использует цифровые инструменты для большей части работы с клиентами.
Давайте подробнее рассмотрим, чем использование стилуса и планшета отличается от традиционных средств.
Преимущества
Без сомнения, цифровые инструменты революционизируют искусство.
Используя iPad, Apple Pencil (и Paperlike), а также специальное приложение для рисования, такое как Procreate, художникам стало проще, чем когда-либо, выражать себя в цифровом формате.
Как и следовало ожидать, большая часть этой простоты использования сопровождает художников, которые готовы брать с собой свое оборудование, когда рисуют на улице.
Меньше требуемых расходных материалов. В Части 1 мы упоминали, что вы можете использовать такие инструменты, как тонкая подводка и акварельные кисти, для создания разнообразия при рисовании на открытом воздухе. При переходе на цифровые технологии все, что вам когда-либо понадобится, — это планшет, стилус и цифровое приложение. В вашем программном обеспечении есть все инструменты, необходимые для создания и стилизации эскиза. Если вы не хотите носить с собой и обслуживать набор кистей и красок, возможно, вам лучше подойдет цифровая технология.
Большая художественная гибкость . Как и в первом пункте, цифровой холст дает вам неограниченную гибкость для рисования и рисования, что вы хотите.Если вы хотите рисовать на холсте размером с настенную роспись, это возможно. Хотите создавать искусство, используя смешанную технику и широкий выбор кистей? Вы можете начать работу всего несколькими нажатиями.
Более легкая транспортировка. Чем меньше расходных материалов, тем проще переносить планшет. Просто положите его в сумочку или сумку и вперед. Некоторые рюкзаки и ранцы даже имеют специальные рукава для переноски электронного оборудования для большего удобства.
Расширенное хранилище. Вы никогда не заполните свой цифровой альбом для рисования.Вы можете разместить на своем устройстве тысячи рисунков, и у вас останется свободное место. Кроме того, если вы всегда пользуетесь цифровыми инструментами, у вас всегда будет все портфолио под рукой.
Захват ссылок. Нужно сделать ссылку на потом? На большинстве планшетов есть возможность делать снимки, поэтому можно легко сделать снимок и закончить рисунок позже, если у вас не хватит времени.
Доступность. Физический альбом для рисования — это еще одна вещь, которую нужно носить с собой. Если у вас есть планшет, возможно, вы уже используете его для чего-то другого.Возможно, будет проще добавить наброски в этот список и перепрофилировать устройство, которое вы уже носите с собой, чем покупать ручки, карандаши, точилки и альбомы для рисования.
И это еще не все. Роб говорит, что установка выполняется быстро и легко, без лишней суеты, связанной с настройкой многих форм традиционных носителей.
«Вы можете встать и рисовать в считанные секунды в любом месте, где найдете вдохновение», — отмечает он. «Раньше я пользовался традиционными СМИ. Но теперь я стал ленивым бездельником и принимаю это, потому что мне не нужно чистить такие вещи, как перьевые ручки и кисти.”
А для Роба, который любит закончить набросок и двигаться дальше, придерживаться Apple Pencil (чистка не требуется) — это просто вишенка на пресловутом торте.
Некоторые устройства хрупкие, поэтому избегайте вмятин и царапин!
Недостатки
До сих пор мы обсуждали основные преимущества использования цифровых инструментов.
Есть также некоторые серьезные недостатки, которые могут заставить вас пересмотреть свои взгляды, особенно на улице и в дороге.
Давайте посмотрим поближе и посмотрим, перевешивают ли эти риски преимущества, когда вы просто пытаетесь набросать сцену.
Требования к питанию. Один из самых важных недостатков сводится к аппаратным требованиям. Электронные устройства потребляют электроэнергию, что ограничивает ваши возможности для искусства размером с батарею. Если ваше устройство полностью заряжено, вы можете часами рисовать без проблем, но если вы используете планшет не только для рисования, вы можете использовать источник питания для других важных задач. Роб отмечает, что небольшой внешний аккумулятор может решить эту проблему, добавив немного веса.
Более высокая стоимость оборудования. Для некоторых художников дорогой планшет для рисования, такой как iPad или Surface Pro, может оказаться слишком большим вложением. Кроме того, эти устройства гораздо более ценны, что может сделать вас целью кражи во время приключений на природе.
Слишком много вариантов. Хотя художественная гибкость цифрового планшета может быть большим преимуществом для некоторых художников, вы можете посчитать это проблематичным, если обнаружите, что листаете меню в поисках «идеального» ресурса.Если избалованность выбора останавливает ваш творческий процесс, это может быть обратной стороной.
Отвлекающие факторы. Для некоторых художников планшет — это серьезное отвлечение. Если ваше устройство поддерживает сотовую связь, вы можете просматривать веб-страницы, а не заниматься искусством. Если вы не дисциплинированы или легко отвлекаетесь, использование источника отвлекающих факторов на сеансе зарисовок может быть не лучшей идеей.
Чувствительность . Вся электроника чувствительна к погоде.Хотя современные технологии более терпимы, чем старое оборудование, вся электроника становится вспыльчивой, когда слишком жарко, слишком холодно или слишком влажно. Использование цифровых инструментов означает, что вам придется учитывать это, если и когда вы захотите рисовать на улице. В большинстве случаев эти температуры будут совпадать с вашими предпочтениями, но вы более долговечны, чем ваша электроника.
Урон. Если вы уроните альбом для рисования, вы можете просто поднять его. Если вы уроните iPad, возможно, вам придется заменить экран и заплатить немалый счет.Даже в чехле электроника не выносит суровых наказаний.
Большинство из этих недостатков можно преодолеть с помощью планирования и надлежащего оборудования. Зарядите устройство, прежде чем брать его куда-нибудь. Купите чемодан, чтобы защитить свое оборудование, и не вынимайте его в экстремальных условиях (где вам, вероятно, все равно не понравится рисовать).
Но если у вас активный ум и вам сложно «отключиться», привлечение основного источника отвлечения может помешать вашей способности сосредоточиться.
«Одно из больших преимуществ рисования на улице состоит в том, что вы выключаетесь, вы можете расслабиться, а также приобретаете навыки рисования с наблюдением»,
говорит Мелани.«И вы можете начать с нескольких простых инструментов».
Иногда нужно сохранять простоту, и в этом нет абсолютно ничего плохого.
Если вы рисуете цифровыми инструментами, разряженная батарея означает мертвый холст. Роб предлагает блок питания, чтобы быть уверенным, что вы всегда полностью заряжены.
Возможные препятствия
Хотя многие из препятствий на пути к успеху для цифровых художников такие же, как и для традиционных художников (рассматривается в Части 1), вы подходите к этим проблемам по-другому, когда носите с собой электронное оборудование.
Безопасность
В целях личной безопасности вам нужно быть осторожным, когда вы находитесь на улице. Использование ценной электроники в некоторой степени повышает ставки из-за того, что общественность понимает ваше оборудование.
Если вы везете тысячи малярных принадлежностей в городской среде, это может быть неочевидно для потенциальных воров. К сожалению, всем известно, что качественная электроника стоит недешево.
Хотя всегда важно обращать внимание на то, что вас окружает, и иметь в виду план безопасности, помните, что ваши инструменты для рисования могут привлечь внимание так, как никогда бы не сделал альбом для рисования.
Погода
Мы уже упоминали об этом ранее, но электронное оборудование по-другому реагирует на погоду.
Если вы живете в экстремальных условиях с палящим жаром или сильным холодом, ваше оборудование может выйти из строя в таких условиях.
Положительным моментом является то, что эти температуры в основном соответствуют вашим предпочтениям. Даже самый преданный художник-рисовальщик, вероятно, не захочет часами проводить на улице в морозную погоду, пытаясь зарисовать сцену в тяжелых перчатках.
Как и бумага, ваш планшет будет чувствителен к воде. Вы должны учитывать эти факторы, подвергая свое оборудование погодным условиям.
Мощность
Это проблема исключительно электроники. Вам никогда не придется заряжать альбом для рисования или кисть. Без питания ваши устройства не будут работать.
Не забудьте прикрепить планшет и стилус к соответствующим зарядным устройствам, чтобы они могли работать, когда они вам понадобятся. В противном случае ваши творческие усилия на свежем воздухе никуда не денутся.
Стоять в нескольких шагах от снежных обезьян Джигокудани и запечатлеть их выходки в горячих источниках было одной из главных задач Роба во время своего визита в начале 2020 года.
Снаряжение и снаряжение
На самом деле, сегодня на рынке можно найти множество различных опций.
В этом разделе мы рассмотрим некоторые из лучших вариантов оборудования, программного обеспечения и дополнительных принадлежностей, доступных при поиске цифрового оборудования.
Оборудование
Если вы используете цифровое оборудование, ваш выбор оборудования будет определять ваши возможности при рисовании на улице.
Поскольку планшет нужно брать с собой на улицу, вам понадобится планшет с внутренними батареями и экраном. Эти требования исключают появление на рынке многих графических планшетов.
Мы составили список планшетов, которые лучше всего подходят для рисования на улице.
Apple iPad. Одно из самых универсальных устройств на рынке. IPad — это все, что вам нужно, когда дело касается рисования и создания эскизов. Это устройство предлагает более широкий выбор приложений для рисования и рисования, чем другие устройства из нашего списка, и его можно использовать вместе с Apple Pencil 2 для получения беспрецедентных возможностей рисования.
Microsoft Surface Pro. Если вы предпочитаете Windows, вам стоит подумать о Surface Pro. Surface Pro — это планшетный компьютер под управлением Windows 10, что дает ему большую гибкость при использовании программных приложений. Пользователи Surface Pro будут иметь доступ к высококачественным инструментам для рисования, таким как полный пакет Adobe Suite, а также к вариантам обновления оборудования (во время покупки) для повышения производительности.
Samsung Galaxy Tab. Серия Galaxy Tab — самое экономичное устройство в нашем списке — это мобильный планшет Samsung на базе Android.Из трех наших соперников это устройство наименее мощное, но отнюдь не пустяк. Galaxy Tab оснащен красивым дисплеем, отличной производительностью пера и доступом к нескольким известным приложениям для рисования.
Хотя существуют и другие мобильные вычислительные платформы, эта линейка предлагает самый широкий диапазон универсальности на рынке.
Мы не предлагали конкретных моделей для какой-либо линейки продуктов, потому что знаем, что мощные вычислительные устройства никогда не бывают одноразовыми.Если вы планируете купить планшет, убедитесь, что он идеально подходит для всего, что вам нужно, кроме набросков и рисования.
Какое бы устройство вы ни выбрали, вы можете найти сочетание приложений и аксессуаров, которые позволят вам раскрыть свой творческий потенциал, находясь вдали от рабочего стола.
Вы можете найти множество приложений для рисования для iPad, поэтому обязательно протестируйте их, чтобы найти то, что вам подходит.
Программное обеспечение
Ваш выбор программного обеспечения будет сильно различаться в зависимости от вашего выбора оборудования.
Некоторые приложения являются эксклюзивными для той или иной платформы, что может расстраивать. Ниже мы коснулись некоторых из лучших вариантов приложений для каждой платформы.
Procreate — iPad. Procreate — один из самых мощных инструментов для создания иллюстраций на рынке. Его любят профессиональные художники по всему миру. Это универсальное приложение поможет вам нарисовать что угодно, а в Интернете есть множество руководств, которые помогут вам улучшить и создать что-то новое.
Adobe Fresco — iPad и Windows. Это приложение выделяется среди других приложений для рисования тем, что оно нацелено на создание естественного ощущения от рисования. Художники могут экспериментировать с акварелью и маслом, делая их естественными даже на цифровом холсте. В то время как другие приложения могут предоставлять аналогичные возможности, Fresco выделяется своей ориентацией на эту конкретную область.
Adobe Photoshop — iPad и Windows. Photoshop, один из флагманских продуктов Adobe, представляет собой мощный инструмент, который уже давно используется творческими людьми для создания эскизов и рисования.Версия для iPad оптимизирована для мобильной установки, но предлагает отличную универсальность для создания эскизов и редактирования на ходу.
Autodesk SketchBook — Все устройства. Доступный на всех устройствах, SketchBook может помочь вам начать наброски в одном месте и закончить их в другом. В этом универсальном инструменте есть все, что вам нужно, чтобы начать с нуля или добавить последние штрихи к сложному произведению искусства. Если вы ищете максимальную универсальность в сочетании с невероятно мощным набором инструментов, это отличная отправная точка.
Infinite Painter — iPad и Android. Infinite Painter — еще одно отличное приложение, основанное на рисовании и рисовании, которое содержит все инструменты, с которыми будет знаком любой, кто имеет практические знания в области цифрового искусства. Это включает в себя слои, инструменты формирования и выделения и многое другое. Это мощное приложение дает вам свободу создавать невероятные произведения искусства в рекордно короткие сроки.
Имейте в виду, что то, что вы начинаете в одном приложении, не означает, что вам нужно заканчивать там.Во многих случаях вы можете предпочесть функции создания эскизов в одном приложении и возможности рисования в другом.
Обязательно следите за инструментами экспорта в выбранном вами приложении и не бойтесь переключаться между приложениями, чтобы создать рабочий процесс, который поможет вам создавать великолепные произведения искусства.
Если вы хотите рисовать на iPad и Apple Pencil, Paperlike поможет вам рассчитать каждую линию.
Принадлежности
Ни одно программно-аппаратное решение не обходится без аксессуаров! Есть еще несколько вещей, которые нужно учесть, прежде чем приступить к наброскам.
Стилус. Ваш выбор стилуса зависит от вашего оборудования. Для iPad Apple Pencil 2 предлагает лучший опыт рисования со значительным отрывом. Для других платформ ваш пробег будет отличаться. Такие компании, как Adonit и Wacom, производят различные варианты стилусов, совместимых с устройствами Windows и Android, а серия Galaxy Tab поставляется со своим собственным стилусом.
Paperlike для iPad. Одна из самых больших проблем, с которыми вы столкнетесь при рисовании на iPad, — это гладкая стеклянная поверхность.Если вы привыкли рисовать на бумаге, отсутствие трения может затруднить рисование прямых и точных линий. Paperlike поможет вам исправить это, превратив экран iPad в поверхность, похожую на страницу из вашего альбома для рисования.
Футляр / крышка. Мы даже не собираемся закрывать то нелепое количество футляров и защитных чехлов, которые вы можете купить для своего планшета или мобильного компьютера. Есть тысячи вариантов на выбор, и каждый предлагает свой набор защиты.Если вы выносите свою чувствительную электронику в дикую природу, обязательно защитите ее.
Наша рекомендация
Существует множество решений для цифрового рисования, что мы рекомендуем?
Поговорив с тысячами художников о том, как они работают и что они используют, мы твердо уверены, что лучшая комбинация для большинства цифровых художников — это iPad , Apple Pencil , Procreate и Paperlike .
Эта комбинация дает художникам любого уровня подготовки инструменты, необходимые для полного раскрытия их творческого потенциала.
Выходи и рисуй!
Вот и все — все, что вам нужно знать о рисовании на открытом воздухе.
Планируете ли вы использовать альбом для рисования и карандаш или взять планшет и открыть приложение, вам остается только выйти и начать рисовать.
Не забудьте подписаться на таких артистов, как Мелани и Роб, в Instagram, чтобы увидеть больше их невероятных работ.
Удачи!
5 упражнений по рисованию, которые сделают любого художником
Как художнику, творцу или любителю, трудно всегда иметь творческие идеи.Мы связались с иллюстратором Уитни Шерман, чтобы получить упражнения по рисованию, которые пробудят в вас творческий потенциал, когда вы застряли.
Сообщение было написано Эмили Поттс при участии Уитни Шерман.
Уитни Шерман — отмеченный наградами иллюстратор и директор Министерства иностранных дел по иллюстративной практике Колледжа искусств Мэрилендского института. Она также является автором Играя с эскизами, 50 творческих упражнений для дизайнеров и художников (Rockport Publishers). Мы попросили Шерман дать совет о том, как рисовать, и она предлагает пять упражнений для рисования из своей книги, чтобы помочь любому начать работу.
Если вам нужны дополнительные ресурсы о том, как отточить свои дизайнерские навыки, ознакомьтесь с нашими уроками по рукописному тексту, созданию портфолио, дизайну логотипов и урокам по Photoshop.
Возьмите в привычку делать: черпайте вдохновение из каждые дней. Рисование Everyday Every Day — это ваш путеводитель по раскрытию вашего творческого потенциала и интеграции привычки рисования в вашу повседневную жизнь. Учить больше.
Как вы думаете, почему людям так сложно начать рисовать или рисовать фигуры?
Я думаю, что для нехудожников культура рисования не расширяется и не продолжается с или для них за пределами раннего детства.Начальные и средние школы по большей части ценят математику и естественные науки над искусством, которое исключается, когда возникает бюджетное давление. При этом игнорируются тактильные качества «создания», которые могут способствовать удержанию обучения, а также способствовать общению. Если не художнику покажут только образец классического или академического рисунка, ему помешает отсутствие этих навыков. Если бы их поощряли делать собственные отметки [рисовать по-своему] и уважали бы за это, большинство людей вырастали бы с меньшими сомнениями в своих способностях рисовать и получали бы удовольствие от процесса, который является очень важной частью рисования!
Для творческих людей, которые работают не только в рисовании, но и в других средах, некоторые из причин те же — признание и признание родных знаков, но я думаю, что практика идет дальше.Творчески склонные к рисованию люди продолжают рисовать после детства дольше, чем большинство других, однако их конкретная сфера творческой деятельности во взрослом возрасте, возможно, не требовала использования рисования, и поэтому она остается позади, не практикуется. В обоих случаях разрешение [от учителя, от самого себя] рисовать, как каждый, ценить это и практиковать его, будет способствовать комфорту и уверенности в рисовании.
В колледже у меня был учитель рисования, который сказал: «Рисуй то, что видишь, а не то, что знаешь.«Считаете ли вы, что это верно для всех?
Хотя я не могу сказать, что знаю, как все ведут себя, я все же думаю, что многим людям очень сложно сосредоточиться на расширенном внимании. Этому препятствуют многочисленные условия и окружающая среда. Вам когда-нибудь было скучно, потому что кажется, что ничего не происходит? В таком случае у вас, вероятно, меньше шансов сосредоточиться на том, что происходит вокруг вас.
Умение успокаивать свой ум и наблюдать — центральная тема, к которой обращался ваш учитель. Знание включает в себя концептуальное мышление с дополнительными абстрактными качествами, основанными на воспоминаниях об обстоятельствах, окружающих знание (был ли запах в воздухе, который заставил нас сформировать мнение?). Видение, , с другой стороны, требует, чтобы мы участвовали в том, что происходит в данный момент, и отпускали память. Время — ключевой компонент видения, хотя, как и многие другие вещи, практика помогает нашему видению происходить быстрее. Если вы целенаправленно действуете, чтобы видеть, тогда вы можете проводить наблюдения, которые позволят вам превратить свое видение в создание отметок.
Вот пять пошаговых упражнений, взятых из Игра с эскизами , которые помогут любому начать развивать свои навыки рисования:
1) Упражнение по рисованию: рисование
Это упражнение по рисованию может выполнять каждый, рисовать и создавать простые формы.Это так же просто, как положить ручку или карандаш на бумагу и наугад рисовать все, что приходит в голову. Вам даже не нужно проводить прямые линии. Дудлы бывают любой формы и любого цвета. Но пусть вас не обманет простота этого упражнения!
Развивайте свои творческие способности с помощью ведущих творческих людей и предпринимателей мира с помощью Creator Pass.
Рисование повышает вашу визуальную грамотность и помогает обрабатывать идеи, даже когда вы не пытаетесь! Поэкспериментируйте с разными материалами и инструментами для рисования и рисуйте все, что придет в голову.Вы также можете нанять друга и коллег, чтобы они разработали лоскутное одеяло в стиле каракули, используя стикеры разных цветов.
2) Упражнение по рисованию: энтопическая графомания
Это упражнение по рисованию основано на сюрреалистической игре. Просто возьмите лист бумаги — это может быть страница из старой книги в мягкой обложке или что-нибудь с пометками — и расставьте точки на определенных словах или буквах. Вы выбираете, какой набор знаков, слов или букв вы хотите. Затем соедините точки изогнутыми, зигзагообразными или прямыми линиями, чтобы создать узор.Эти упражнения выявляют скрытые закономерности в негативном пространстве, показывают, как выбор может иметь значение, и помогут вам проявить случайность, чтобы продвинуть свою работу на несколько шагов вперед.
3) Упражнение по рисованию: недоминантная рука
Если вы какое-то время рисовали и чувствуете себя застрявшим или не вдохновленным своими отметками, возможно, пришло время изобретать заново, чтобы что-то открыть новый. Несколько лет назад я разработал отличное упражнение, которое включало прорисовку мельчайших и точных деталей с помощью графитовых карандашей на бумаге для рисования с тонкой поверхностью (бумага для рисования Strathmore).Мне было скучно, и я решил изменить свою привычку, используя инструменты и бумагу, которые были прямо противоположными — чернила неисправным пером на бумаге для горячего прессования, которая слегка губчатая. Я также использовал свою недоминантную руку и не использовал фото.
Это простое упражнение длилось несколько месяцев. Это было неловко, и я не ожидал, что из этого выйдет что-то грандиозное, но это произошло! Когда я вернулся к рисованию знакомыми инструментами, я разбивал изображение по-разному и рисовал с меньшими ограничениями.
4) Упражнение по рисованию: один день, одна тема
Для этого упражнения по рисованию выберите одну тему или один тип объекта и рисуйте его только в течение дня. Вы можете изменить свой подход к этому, выбрав одушевленный или неодушевленный объект, цвет, размер чего-либо, вещи, которые пугают или заставляют вас смеяться, или вещи, которые начинаются с определенной буквы.
Вы также можете использовать синонимы, например, вещи, которые волнуют вас эмоционально, по сравнению с вещами, которые буквально движут вами, например, способы передвижения.Чем более вдумчивым вы можете быть, тем больше вы тренируете свои способности к построению концепций, а также навыки рук.
5) Упражнение по рисованию: стопки слов
Возьмите 25 пустых учетных карточек и разрежьте их пополам. В первой стопке напечатайте прилагательное на каждой карточке, в следующей стопке выведите существительное, а в третьей стопке выведите глагол на каждой карточке. Перетасуйте каждую стопку отдельно, затем вытяните по одной карте из каждой стопки и положите их рядом друг с другом, образуя фразу, например Дьявольский / Книга / Смеющийся.Тогда нарисуй! Возможно, это не превратится в изобразительное искусство, но это поможет развить базовые навыки и укрепить вашу уверенность в своем ремесле.
Выработайте привычку творить: черпайте вдохновение из каждые дней. Рисование Everyday Every Day — это ваш путеводитель по раскрытию вашего творческого потенциала и интеграции привычки рисования в вашу повседневную жизнь. Учить больше.
Наборы чертежей и эскизов — Art Shed Online
Эта политика конфиденциальности определяет, как мы используем и защищаем любую информацию, которую вы предоставляете нам при использовании этого веб-сайта.
Мы стремимся обеспечить защиту вашей конфиденциальности. Если мы попросим вас предоставить определенную информацию, с помощью которой вас можно будет идентифицировать при использовании этого веб-сайта, вы можете быть уверены, что она будет использоваться только в соответствии с настоящим заявлением о конфиденциальности.
Мы можем время от времени изменять эту политику, обновляя эту страницу. Вам следует время от времени проверять эту страницу, чтобы убедиться, что вас устраивают любые изменения.
Что собираем
Мы можем собирать следующую информацию:
- ФИО и должность
- , включая адрес электронной почты
- демографическая информация, такая как почтовый индекс, предпочтения и интересы
- другая информация, относящаяся к опросам клиентов и / или предложениям
Контактная информация
Что мы делаем с информацией, которую собираем
Нам нужна эта информация, чтобы понять ваши потребности и предоставить вам лучший сервис, в частности, по следующим причинам:
- Внутренний учет.
- Мы можем использовать информацию для улучшения наших продуктов и услуг.
- Мы можем периодически отправлять рекламные сообщения о новых продуктах, специальных предложениях или другую информацию, которая, по нашему мнению, может вас заинтересовать, используя указанный вами адрес электронной почты.
- Время от времени мы также можем использовать вашу информацию, чтобы связываться с вами в целях исследования рынка. Мы можем связаться с вами по электронной почте, телефону, факсу или почте. Мы можем использовать эту информацию для настройки веб-сайта в соответствии с вашими интересами.
Безопасность
Мы стремимся обеспечить безопасность вашей информации. Чтобы предотвратить несанкционированный доступ или раскрытие информации, мы внедрили соответствующие физические, электронные и управленческие процедуры для защиты и защиты информации, которую мы собираем в Интернете.
Как мы используем файлы cookie
Cookie — это небольшой файл, который запрашивает разрешение на размещение на жестком диске вашего компьютера. Как только вы соглашаетесь, файл добавляется, и cookie помогает анализировать веб-трафик или сообщает вам, когда вы посещаете определенный сайт.Файлы cookie позволяют веб-приложениям реагировать на вас как на человека. Веб-приложение может адаптировать свои операции к вашим потребностям, симпатиям и антипатиям, собирая и запоминая информацию о ваших предпочтениях.
Мы используем файлы cookie журнала трафика, чтобы определить, какие страницы используются. Это помогает нам анализировать данные о посещаемости веб-страниц и улучшать наш веб-сайт, чтобы адаптировать его к потребностям клиентов. Мы используем эту информацию только для целей статистического анализа, а затем данные удаляются из системы.
В целом, файлы cookie помогают нам улучшить веб-сайт, позволяя отслеживать, какие страницы вы считаете полезными, а какие нет. Файл cookie никоим образом не дает нам доступа к вашему компьютеру или какой-либо информации о вас, кроме данных, которыми вы хотите поделиться с нами.
Вы можете принять или отклонить файлы cookie. Большинство веб-браузеров автоматически принимают файлы cookie, но обычно вы можете изменить настройки своего браузера, чтобы отклонять файлы cookie, если хотите. Это может помешать вам в полной мере использовать возможности веб-сайта.
Ссылки на другие сайты
Наш веб-сайт может содержать ссылки на другие интересные веб-сайты. Однако после того, как вы использовали эти ссылки, чтобы покинуть наш сайт, вы должны помнить, что мы не имеем никакого контроля над этим другим сайтом. Поэтому мы не можем нести ответственность за защиту и конфиденциальность любой информации, которую вы предоставляете при посещении таких сайтов, и такие сайты не регулируются данным заявлением о конфиденциальности. Вам следует проявлять осторожность и ознакомиться с заявлением о конфиденциальности, применимым к рассматриваемому веб-сайту.
.