Разные рисунки маленькие: Маленькие картинки для срисовки карандашом (32 рисунка)

Рисунок маленьких россиян отправится в «Русскую Арктику» · Новости Архангельска и Архангельской области. Сетевое издание DVINANEWS

Рисунок юных россиян отправится на ледоколе в Арктику. Об этом сообщил заместитель директора национального парка «Русская Арктика» по экологическому просвещению и туризму Андрей Кунников. 

– Мы получили необычное письмо из города Щелково от семьи Анатьевых. В нем трогательно рассказывается о том, что два брата Сева и Слава, которым два и пять лет, любят рисовать животных. А еще семья мечтает о путешествиях, но пока не может себе этого позволить. Поэтому в самые разные уголки мира, и даже в космос, путешествуют рисунки их детей.

Вот отрывки из письма, полученного сотрудниками национального парка «Русская Арктика»: «У нас появилось хобби отправлять в путешествие рисунки детей! Так, недавно один из рисунков был на борту международной космической станции в период экспедиции МКС 55/56, другой мы отправили нашему Президенту. А третий рисунок мы решили отправить вам. Очень просим вас расписаться на обороте рисунка и по возможности сфотографироваться на фоне вывески самого северного почтового отделения».

Самое северное почтовое отделение в мире расположено в России, на территории национального парка «Русская Арктика» в исторической бухте Тихая острова Гукера на архипелаге Земля Франца-Иосифа. Это отделение Почты России, которое работает только в летние месяцы, в туристический сезон, в этом году отметит свой пятый день рождения. 

— Действительно, основные посетители самой северной в мире почты – туристы, – рассказал Андрей Кунников. – Каждое лето на остров Гукера, один из самых интересных и красивых островов архипелага Земля Франца-Иосифа, приходят суда с международными туристскими группами. Посетители высаживаются на берег, могут прогуляться по экологически тропам, пройтись по бывшей советской полярной станции «Бухта Тихая». Наши гости испытывают полный восторг, когда видят настоящее почтовое отделение, расположившееся в одном из здний бывшей полярной станции. Особенно туристам приятно, когда их встречает почтальон в форме, стилизованной под одежду почтальонов 40-х годов прошлого века. В почтовом отделении гости отправляют открытии во все уголки планеты, покупают сувениры парка и делают селфи с почтальоном.

В национальном парке «Русская Арктика» пообещали, что исполнят просьбу семьи из Подмосковья, и рисунок маленьких Севы и Славы будет привезен в Арктику, где с ним сфотографируются туристы и сотрудники парка. 

Пресс-служба нацпарка «Русская Арктика», министерство природных ресурсов и лесопромышленного комплекса Архангельской области

Рисунки по клеточкам

Все мы художники в душе. И всем нам хочется свой мир разукрасить. А потому рисунки по клеточкам в тетради могут нам в этом помочь. С ними легко можно выполнить сложные и простые рисунки. Понять, как нарисовать сердце по клеточкам, или же, еду, цветы, игривую маму-кошку и ее забияку котенка. А хотите, у вас могут получиться и портреты? Например, есть такие рисунки по клеточкам, фото которых напоминают и изображения людей: мальчика и девочку, все эти разные рисунки несложно освоить.

Чтобы понять, как рисовать по клеточкам цветные красивые картинки, стоит познакомиться с техникой нанесения узора по номерам. Увидеть, что есть разные схемы и все они очень легкие, доступные даже новичкам. Ими можно быстро овладеть. Ведь для каждого из нас по небольшим частям воспроизвести нарисованных зверушек, смайлы и сердечки будет не сложно.

И все же, какие есть маленькие и большие, цветные и черно-белые рисунки, выполненные так, чтобы их легко было повторить; и какие перспективы овладеть этой техникой:

• Какие существенные преимущества имеют рисунки по клеточкам для начинающих?
• Тематические рисунки карандашом по клеточкам;
• Область применения таких оригинальных рисунков;
• Какие возможности дают красивые рисунки по небольшим частям.

Самое важное в знакомстве – увидеть, что это подготовленная на нашем сайте для вас коллекция очень красива. И здесь собраны интересные и легкие рисунки. Среди них есть те, которые высоко оценены нашими гостями и давно им знакомы, а есть и новые, любопытные рисунки по клеточкам для личного дневника.

Простые рисунки: здесь каждый может быть художником

Каждый может быть художником! Это заявление абсолютно точно гарантирует, что все наши гости, как только узнают, как научиться рисовать по клеточкам, и смогут скачать на сайте пару-тройку вариантов, красиво все повторят и разукрасят. Для каких бы целей ни служили наши подсказки, например, если это – картинки по клеточкам для девочек 12 лет или рисунки с аппетитной едой, все их можно использовать, чтобы отточить свои художественные способности.

Не только образцы готовых открыток у нас есть, но и рисунки по клеточкам: схемы. Такая подсказка, как готовая инструкция поможет двигаться четко по плану, а может быть и в своей, привычной, любимой манере выполнить работу любой сложности. Например, сделать рисунок мороженого по клеточкам, или животных, того же самого котика, или целые композиционные иллюстрации для личного дневника.

Не только для давних друзей нашего развлекательного ресурса предоставляется такая возможность, но и новые гости тоже получат шанс обучиться этому искусству, они имеют возможность взять своеобразный мастер класс, урок по изображению всевозможных картинок, на любой вкус и разной сложности.

Картинки на разнообразные темы

Самое привлекательное, что на сайте есть иллюстрации, интересные, как для девочек, так и для мальчиков. А есть нейтральные темы, к примеру, рисунки по клеточкам еда, а так же, иллюстрации по клеточкам животные: домашние любимцы или лесные зверушки, есть и сказочные, такие, как единорог.

Специально, для всех деток, кто любит мультфильм про милых пони и их дружбу, мы подготовили сюрприз! У нас есть картинки по клеточкам пони. Яркие, красочные, они очень привлекательные для деток. А потому мы предлагаем схему, как нарисовать пони по клеточкам. Эта и подобные «инструкции» достаточно понятные и лёгкие даже для ребенка. А главное, они интересные для малышей.

Отдельная категория – это рисунки по клеточкам смайлики. Они всегда интересны и всегда актуальны. Они передают настроение и их просто повторить. Для взрослых и детей такая тема именно то, что может подарить радость от плодотворного труда.

Удивительно, как часто подобные картинки для выручают нас. Благодаря им можно прекрасно провести время с ребеночком, сколько бы ему не было лет, 5,7 или только год. Мы можем в блокноте делать наброски на скучных совещаниях или в дороге занять себя. А картинки по клеточкам для личного дневника – это вообще незаменимая вещь. А потому, везде и при любых случаях скачивайте или сами нарисуете милые иллюстрации.

Более сложные рисунки

Всем тем, кто освоил это нехитрое искусство, и знает, как нарисовать по клеточкам котёнка и перед натюрмортом с едой пасовать не станет, мы готовы предложить и более серьезные и интересные варианты. Это могут быть все те же картинки для личного дневника, с подобной тематикой, только более сложные.

Сюжет некоторых из них уже передает часть какой-то историей, например, девушка, которая смотрела за котами, которые резвились на полянке. Или же, чёрный и белый квадрат, что составляют сложную композицию, своеобразную голографическую игру. Картинки могут быть больше или меньше по размеру. Основной их цвет – черный, или цветной. Все это разнообразие вариантов исключительно с учетом пожеланий и симпатий наших гостей.

*при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник https://mirpozitiva.ru/

Что рисуют дети: первые звоночки, когда ребенку нужен психолог

Почти все дети рисуют с удовольствием. Рисунок — это и детская фантазия, и отражение того, что ребенок увидел, чему научился или что пережил. В рисунке отражается внутренний мир маленькой личности, через рисунок ребенок как бы «рассказывает» о том, как воспринимает себя и ощущает свое место в мире. Как научиться понимать внутренний мир своих детей через рисунки — рассказывает психолог семейного центра «Семья» Вероника Александрова.

В каракулях скрываются эмоции

«Рисунки детей до 5 лет мы не анализируем, так как до трех-четырех лет дети только учатся держать и пользоваться карандашами, фломастерами, кистями и красками. Они учатся различать цвета, знакомятся с палитрой различных оттенков. Задача родителей на раннем этапе развития ребенка (от года до четырех лет) — обогащать среду разнообразными художественными средствами и создавать условия для художественных творческих экспериментов, постоянно поощряя и подбадривая малыша», — говорит специалист.

Первые рисунки всех детей — это «головоноги» (кружочки с палочками). А вот рисунки пятилетних детей уже более информативны. По ним можно понять, о чем ребенок думает, как и что он представляет, что он чувствует, и где могут быть скрытые внутренние проблемы. Какие рисунки наиболее информативны?

• Рисунок семьи. Расскажет о взаимоотношениях внутри семьи. Попросите ребенка нарисовать свою семью.
  На что следует обратить внимание: кто входит в состав семьи, кого рисует или кого «забыл» нарисовать ребенок? Хорошо, если вся семья в сборе. Но бывает так, что ребенок вместо семьи рисует просто дом, где не видно ни одного человека. Это значит, что общение с родными не дает ему необходимого понимания. Более того, обстановка в семье настолько напряженная, что малыш считает ее враждебной по отношению к себе.
  Второй момент — какое настроение у членов семьи? Они дружат, ругаются, спорят?
  Рост и размер членов семьи — очень интересный показатель. Он может быть реальный (например, папа в реальности выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
  Как расположены фигуры на листе? Фигуры могут быть расположены далеко, каждый «сам по себе». Хорошо, если вся семья «в сборе». Здесь мы можем увидеть эмоциональные связи ребенка с членами семьи, близкие или разобщенные. Потребность в общении и во внимании со стороны тех, кого нарисовал «поодаль».
• Рисунок человека. Попросите ребенка нарисовать человека, похожего на себя.
  Данный продукт творчества покажет, как ребенок воспринимает себя: о чем мечтает, каким хочет быть. Обратите внимание на то, каким он себя изображает, насколько прорисованы части тела, одежда.
  Как ребенок располагает себя в группе людей: если он меньше других и находится в стороне, то это может говорить о сложностях в общении. Также следует обратить внимание на настроение человека на рисунке.
• Рисунки-ситуации: «Я в детском саду», «Я в гостях», «Я на приеме у врача» или «Я в школе» и так далее.
  Рисунок ситуации — это прекрасный повод узнать, как ваш ребенок чувствует себя в детском саду, в гостях, в школе, у врача, и что с ним происходит в этот момент. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей. Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он — веселый или грустный — и почему? Что делают и что говорят другие люди на рисунке (друзья, воспитатели, учителя, врачи)?

Когда нужна помощь специалиста

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке и родителям стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков, но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание. Вот несколько тревожных сигналов, которые не стоит игнорировать.

• Очень слабый нажим на карандаш. Нечеткость линий. У детей старше 5-6 лет — неспособность закрасить область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура или значительно не доходит до контура).
  О чем это может говорить? Эти проявления могут указывать на неврологические нарушения, патологии зрения или опорно-двигательного аппарата, недостаточное развитие мелкой моторики. Стоит обратиться к педиатру и неврологу.
• На рисунке присутствуют изображения внутренних органов. Тут мы не берем в расчет изображения «сердечек» для принцессы или доктора Айболита.
  Однако если ребенок часто и подробно рисует внутренние органы, стоит проконсультироваться у психиатра.
• Разрозненность частей тела на рисунке. Руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом. Ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека. Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях.
• Множество повторений одного и того же рисунка с одинаковым расположением, цветом и одинаковыми элементами. Это может быть признаком психологической травмы. Для ребенка что-то является очень важным, он пытается прожить какую-то тревожную и непонятную для него ситуацию. В этих многократных зарисовках так защищается его психика.
• На рисунках полностью отсутствуют люди и животные. Ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки. Это может оказаться как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, к примеру, аутистического спектра.
• Сильный акцент на агрессии. Большие зубы у животных, стреляющее оружие в руках у людей, изображение взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий, острые стрелы, направленные на человека. Большое количество красного и черного цвета на рисунках. Это может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, пережитое им насилие и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком спокойно, спросите, что изображено и что чувствуют персонажи, что там произошло и почему. И как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.
• Травмы у людей. Это может быть актуальная физическая боль, о которой он боится сказать. Внимательно посмотрите, где расположены травмы у людей или зверей, куда наложен пластырь на рисунках. Спросите ребенка или осмотрите это место, быть может, он ушибся или у него ссадина и т. п.
• Полный отказ рисовать. Причиной полного отказа от рисования может быть как недоразвитая мелкая моторика, так и скрытые психологические проблемы. Возможно, ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или, быть может, он пережил психотравмирующую ситуацию и боится проявлять свои чувства. В этом случае также стоит обратиться к детскому психологу.

Общее впечатление

Посмотрите на рисунки в целом. Какие эмоции они передают, какое общее впечатление складывается. Попытайтесь представить, какие эмоции ребенок испытывал, пока рисовал: радовался, грустил, злился или сожалел о чем-то. Лучше всего смотреть несколько рисунков, а не один. Отдельная картинка может говорить лишь о мимолетном состоянии, впечатлении ребенка.

«Детский рисунок — это хороший повод для теплой беседы. Почаще говорите с ребенком о его чувствах и переживаниях, мыслях и эмоциях, мечтах и вдохновении. Так ребенок учится не только строить предложения и развивает речь, но и учится быть в контакте с собой, осознавать собственные эмоции и управлять ими. Дети в рисунках пытаются понять свои внутренние переживания. И только от нас, дорогие родители, зависит, сможет ли ребенок принять и правильно осмыслить жизненные ситуации и себя в этом мире», — говорит специалист.

Источник

Пресс-служба Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы

Что рисуют дети, и когда нужен детский психолог

Почти все дети с удовольствием рисуют. Рисунок – это и детская фантазия, и отражение того, что малыш увидел или чему научился. Это и игра, и обучение. Как часто мы гордимся, если рисунки получаются все лучше и лучше, но почти не обращаем внимания на то, что именно и как изображено на листе бумаги.

А ведь в детском рисунке отражается внутренний мир ребенка, именно поэтому психологи уделяют рисунку особое внимание. Потому что нарисовать ребенку легче, чем выразить что-то словами. Рисунок – это такой искренний рассказ о себе, о том, как ребенок воспринимает и себя, и свое окружение.

Для специалиста это еще и показатель психического развития ребенка, его восприятия, моторики, развития мышления и речи, его эмоционального состояния, поэтому так часто на консультациях психолог просит ребенка нарисовать конкретный рисунок, и оценивает его по определенным критериям. Как правило, рисуночные тесты являются дополнением к другим диагностическим методикам, и сами по себе никогда не являются основанием для какого-либо диагноза. Они помогают понять, как и о чем ребенок думает, как он что-то представляет, что он чувствует, и где могут быть проблемные ситуации.

На что стоит обратить внимание?

Посмотрите на детский рисунок более внимательно – и вы узнаете своего ребенка намного лучше. О чем он думает и мечтает? Чего он боится? Как он видит мир вокруг себя?

До 3-4 лет малыши только осваивают карандаши и фломастеры. Самые первые рисунки, как правило — всем известные “головоноги” – кружочки с палочками (руками и ногами) и глазками. А вот рисунок ребенка 5-7 лет уже довольно полно отражает и его внутренний мир, и его восприятие окружающего пространства.

Обращайте внимание на рисунки ребенка в целом. Какие эмоции они передают? Какое общее впечатление складывается? Как вам кажется, какие чувства испытывал ребенок, пока рисовал – он радовался, грустил, злился, сожалел о чем-то?

Лучше всего, если вы посмотрите на разные рисунки, потому что отдельно взятая картинка может быть и случайной, и просто говорить о каком-то мимолетном состоянии.

О чем могут рассказать рисунки?

Психологи заметили, что некоторые рисунки могут рассказать о важных для ребенка вещах – о его семье и взаимоотношениях внутри семьи, о нем самом и о том, как он видит себя в мире. А мы с вами можем приоткрыть дверцу в мир, который видит ваш ребенок.

Рисунок семьи

Дети часто рисуют папу и маму, бабушку и дедушку, своих братьев и сестер. Давайте посмотрим на семью глазами ребенка:

• Кто входит в состав семьи, кого рисует ребенок? Хорошо, если все члены семьи будут в сборе. А ведь иногда бывает и так, например, что в ответ на просьбу нарисовать свою семью, ребенок рисует себя, кошку и телевизор.
• Какое настроение у членов семьи? Они дружные или ругаются друг с другом, спорят и ссорятся?
• Рост и размер людей на рисунках – очень интересный показатель. Он может отражать и реальный рост (например, папа выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
• Как расположены фигуры на листе? Если вся семья нарисована вместе, а кто-то один отдельно и далеко, то это может быть и рисунком реальной ситуации (“папа в командировке”), и отражением восприятия ребенка – “папа с нами редко общается, мне его не хватает”.

Нарисуй девочку (мальчика), похожего на себя

• Рисунок человека, похожего на себя, тоже интересно проанализировать. Как малыш воспринимает самого себя? О чем он мечтает, каким он хочет быть?
• Обратите внимание, как ребенок изображает себя, насколько прорисованы части тела, одежда.
• Как ребенок располагает себя в группе людей – если он меньше других людей или находится в стороне, то это может говорить о сложностях с общением.
• Обратите внимание на настроение человечка на рисунке.

Нарисуй детский сад / Нарисуй свой класс

Рисунок ситуации — это прекрасный косвенный способ узнать, как ваш малыш чувствует себя в детском саду, в школе, у врача, в гостях, и что там происходит. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей.

• Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он – веселый или грустный, и почему.
• Что делают и что говорят другие люди на рисунке – друзья, воспитатели, учителя.

А это уже может быть опасно!

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке, и стоит обратиться к психологу или к врачу. Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков. Но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание.

Вот некоторые тревожные сигналы, которые не стоит игнорировать:

Обратите внимание, как ребенок рисует

— Очень слабый нажим на карандаш, нечеткость линий, а у детей старше 5-6 лет – неспособность заштриховать (“закрасить”) область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура, или значительно не доходит до контура).

О чем это может говорить? Эти проявления могут говорить о неврологических нарушениях, нарушениях зрения или опорно-двигательного аппарата или о нарушениях мелкой моторики. Стоит обратить внимание педиатра и невролога.

— На рисунке человека присутствуют изображения внутренних органов. Конечно, нарисованное сердечко у принцессы или принца – не в счет, или рисунок приема у врача. Но если ребенок часто изображает внутренние органы в подробностях, то стоит проконсультироваться у психиатра.

— Разрозненность частей тела на рисунке: руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом и ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека.

Что это означает? Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях. Желательно получить консультацию детского психолога или психиатра.

— Стереотипные рисунки: один и тот же рисунок повторяется много раз, с одинаковыми элементами, цветами, расположением на листе.

Что это означает? Это может быть признаком психологических нарушений – например, что-то является для ребенка очень важным, он не может прожить какую-то ситуацию, и постоянно рисует одно и то же. Рекомендуем проконсультироваться у психолога.

— На рисунках полностью отсутствуют люди и животные: ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки.

О чем это может говорить? Это может быть как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, например, аутистического спектра. Стоит проконсультироваться у невролога и детского психолога.

— Сильный акцент на агрессии – большие зубы у животных, стреляющее оружие у людей, изображения взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий. Большое количество предметов черного и красного цвета на рисунках.

Что это означает? Это признак, который может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, и пережитое им насилие, и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком – что он рисует и почему, что это означает. Как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.

— Травмы у людей: иногда в рисунках отражается физическая боль ребенка, о которой он боится сказать. Посмотрите на травмы у людей или зверей на картинках, обратите внимание на место, где нарисован пластырь. Может быть, малыш ушибся или его что-то волнует? Спросите его об этом или осмотрите это место у ребенка.

— Полный отказ рисовать. Обычно дети легко делают то, что им дается без особого труда. Если же рисовать по каким-то причинам трудно – то это может быть показателем скрытых проблем.

Что это означает? Возможно, у ребенка недоразвита мелкая моторика, и ему действительно сложно рисовать (это вопрос для консультации у детского невролога). Полный отказ рисовать может быть и показателем психологических проблем – ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или даже он пережил травматическую ситуацию и боится проявляться свои чувства. В этом случае стоит обратиться к детскому психологу.

— Обращайте внимание на рисунки в целом. Если вы заметили, что меняются цвета, есть какие-то непонятные для вас изменения в теме рисунков – не стесняйтесь, спросите у детского психолога. Рисунок вашего ребенка может отражать его эмоциональное состояние в целом.

Рисунок – это прекрасный повод для общения!

Почаще говорите с ребенком о его рисунках. Это замечательный повод для беседы – вы узнаете, о чем ребенок думает, что его тревожит или вдохновляет, о чем он мечтает.

Можно задавать самые разные вопросы — “Что и кого ты нарисовал? Почему именно такого цвета? Почему предмет или герой расположен именно здесь? Что делают герои на рисунке, как они себя чувствуют? Кого или чего не хватает на рисунке?”

Иногда ребенку сложно что-то сказать напрямую, но он это может выразить через рисунок и свой рассказ о нем. Это очень хороший способ больше узнать о своем собственном ребенке – о его внутреннем мире, о его восприятии других людей. А еще это полезно самому ребенку – ведь он учится рассказывать, строить предложения и выражать свои мысли и чувства.

Словом, если отнеситесь к детским рисункам более внимательно, и вы увидите мир глазами вашего малыша и сможете лучше его понять.

Рисунки из Тик тока для срисовки с надписями

Кликай, чтобы переслать:

Тик Ток – развитая онлайн платформа, дающая возможность людям с творческими наклонностями проявлять талант и научить поклонников новому мастерству – делать видеоролик. Благодаря видео, созданным популярными блогерами, зрители научатся рисовать, и получат новые идеи от профессионалов для создания новых изображений. Новое приложение позволяет получить максимальный объем  информации, особенно при зарисовке разных карикатур.

Где в Тик ток искать картинки для срисовки: топ лучших

Найти видеоролик в тик токе можете в категории «интересное». Расположен раздел на нижнем участке монитора. Там пользователи выберут понравившееся изображение, которые после можно срисовать. Для срисовки в тик ток предлагается тысячи разных вариантов. Особенность приложения – наличие удобной ленты. После предварительного просмотра видеороликов на представленную тему, алгоритмы будут запомнены, а желания и новые идеи будут постоянно мелькать в ленте пользователя.

Рисунки из тик ток для срисовки используются под разным направлением. Частенько для этой цели используются популярные хэштеги.

• Простенькие рисунки. Если пользователь не умеет рисовать, но хотел бы научиться, тогда выбирайте только легкие картинки из тик тока для срисовки. Рисовать лучше карандашом. Не пытайтесь использовать карандаш и ластик, как на листке бумаге, и растушевать рисунок, сделанный простым карандашом, и не используйте сложную технологию нанесения рисунков. Для начального уровня прекрасно подойдут рисунки с большими элементами.
• Значок тик тока для срисовки. Настоящие поклонники художества карикатур мечтают научиться рисовать логотипы разных приложений. Поэтому для начала можно научиться в написании названия приложения. На сайте представлено огромное количество работ на данную тематику. Выполнены значки в любом стиле и с использованием качественных материалов.
• Популярными считаются и портреты блогеров с надписями.
• Пейзаж сложная живопись, но у данного направления представлено много интересных идей.
• Аниме персонажи с выпуклыми глазами. Героев аниме срисовать несложно, главное, правильно расположить бы все на листке бумаги.
• Техника Зентангл – пользуется популярностью в арт терапии. Заключается – в создании одинаковых штриховок карандашом. Воспользовавшись видеороликами можно понять, как правильно создать штриховку, особенно, как сильно давить или не давить на грифель.

Как срисовать логотип Тик Тока из картинки

Оптимальным вариантом для новых пользователей будет считаться действие, совершенное пошагово, где придется следовать точным указаниям видеоролика. Вначале необходимо определиться в выборе нужного материала, бумаги, акварели либо пластилина. После необходимо выбрать, чем именно рисковать. Лучшим вариантом для неопытных художников станут цветные карандаши.

После нужно определиться с размером картин: маленькие, большие, средние, зауженные и многое другое. Следующим действием будет – выбор расположения рисунка на бумаге. После можно приступать к созданию эскиза, где придется нанести разметку на все базовые детали, откорректировать там масштаб. Не нужно начинать свою картинку с небольших элементов. Будьте предельно осторожны при рисовании. Не стирайте жирные штрихи карандаша по нескольку раз, чтобы попытаться избежать загрязнения. Проявите большое терпение, перейдя к остальным деталям изображения. Это довольно кропотливая работа поможет сделать рисунки интересными для других.

Срисовать готовые картинки не всегда принято называть копированием идеи создателя. Изображения, полученные из тик тока для срисовки накладываются поэтапно. Это идеальная база данных, но только фантазия и мастерство будущих художников помогут преобразить старую идею и взамен получить новое. Так вы получаете новое направление в стиле. Пробуйте экспериментировать, и используйте разные направления и материалы, возможно, именно среди представленных вариантов вам удастся раскрыть свой скрытый талант.

Рисунки тиктокеров для срисовки простым карандашом

Дополнительно используйте способ с применением клеточной зарисовки. Для этого следуйте каждому действию поэтапно. Получите красивые рисунки, с нанесением клеточной сетки, линеек. Получите аккуратные изображения, учитывая все миллиметры и сантиметры, чтобы получить рисунок с точным изображением разных персонажей.

Как использовать рисунки для продвижения профиля

Готовые мемные картинки для срисовывания популярны у разных онлайн пользователей. Естественно, их пользователи могут вставить в личные видеоролики для Тик Ток, чтобы максимально привлечь внимание многочисленной публики. Мемы используются для рекламирования услуг и товаров. К примеру, на фоне представленного вирусного изображения, можно разместить собственную продукцию.

Главное помните, что Тик Ток – это скорей развлекательная программа, с личными рекламными роликами. Но серьезные видеоролики в данном случае не приветствуются. Большой любовью со стороны зрителей пользуются красивые, миниатюрные рисунки, яркие фотографии, рисунки на легкую тематику. Пошаговая инструкция по нанесению рисунков поможет реализовать новую идею в должном объеме. Рисовать можно любые картинки, независимо от их объема.

[Всего: 0   Средний:  0/5]

Кликай, чтобы переслать:

30 самых популярных идей и что они значат

1. Роза

Вытатуированная на видном месте роза — знак того, что ты счастлива в любви. Традиционно эта роза красная или розовая. Черная роза означает утрату любимого человека, а роза с обилием шипов — несчастную любовь. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

2. Бабочка

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Самое чудесное превращение в природе происходит именно с бабочками: из гусеницы к прекрасному порхающему существу. Тату в виде бабочки говорит о том, что человек готов к серьезной работе над собой и изменениям, которые приведут его к мечте.

3. Сакура

Татуировка в виде цветка сакуры в Японии трактуется однозначно: вы свободны и открыты для новых отношений. Сакура — символ сексуальности и раскрепощенности, внутренней силы и силы духа. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

4. Божья коровка

Во всем мире божья коровка символизирует удачу. Такая тату подойдет тем, кто надеется на лучшее и… хочет разбогатеть: с точки зрения символики, божья коровка притягивает деньги. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

5. Крылья ангела

Эта татуировка-оберег: считается, что таким образом ты привлекаешь внимание ангела-хранителя, который теперь всегда будет с тобой. 

6. Лотос

Сакральный цветок означает, что ты находишься под защитой высших сил и имеешь прямой контакт со Вселенной. Отличный выбор для поклонников буддизма и сторонников теории реинкарнации.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

7. Колибри

Редкий вариант тату, символизирующий упорство, невероятную жизненную энергию и способность вынести любые удары судьбы. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

8. Сердечки

Вопреки кажущемуся очевидным значению, тату в виде сердца означает юность, наивность, душевную чистоту, невинность и искренность.

9. Звездочки

Пятиконечные звезды означают внутреннюю гармонию, единение с природой и ее стихиями, в частности, многие знатоки символизма делают тату из четырех пятиконечных звезд в знак четырех стихий: воды, огня, воздуха и земли. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

10. Солнце и луна

Солнце — символ мужчины, луна — женщины. Двойная татуировка символизирует единство, дополнение, гармонию, к которой стремится ее обладательница.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

11. Одуванчик

Одуванчик с разлетающимися «зонтиками» — символ скоротечности жизни, такая тату говорит о том, что человек ценит каждое мгновение своей жизни. 

12. Стрелы и стрелки

Только вперед! Тату в виде стрелы или стрелки говорит о целеустремленности и амбициозности. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

13. Якорь

Постоянство, стабильность, надежность: якорь символизирует уверенного в себе человека, точно знающего, чего он хочет.

14. Жираф

Экзотический вариант, который символизирует желание обладательницы такой тату достичь всех мыслимых высот. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

15. Снежинка

Как нет в мире двух одинаковых снежинок, так и обладательница такой татуировки подчеркивает свою индивидуальность и уникальность.

16. Ключ

Любопытство и непосредственность — вот тайное значение тату в виде ключа. Перед таким человеком откроются все двери!

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

17. Стрекоза

Изящество, хрупкость и неуловимость: стрекоза выдаст в тебе тонкую натуру. 

18. Бриллиант

Стойкость, многогранность и высокая самооценка: для таких девушек бриллиант — идеальный выбор. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

19. Ласточка

Особое значение эта птичка имела для моряков: видишь ласточку — до земли уже недалеко. Символизм этой тату сходен с изначальным: ласточка означает надежду, привязанность к близким и добрую душу. 

20. Корона

Прирожденные лидеры! Однако помимо амбиций корона символизирует самоконтроль и высокую меру ответственности. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

21. Лягушка

Лягушки живут и в воде, и на суше, а в восточном символизме означают высокую приспособляемость и удачу. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

22. Вишенка

Одиночная ягодка считается символом непорочности и чистоты, а парная —  крепкой привязанности к партнеру. 

23. Компас

В море жизненных течений этот человек выберет самый правильный путь к цели. Отвага, страсть к приключениям и вера в свои силы —  вот что означает тату в виде компаса.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

24. Клевер

Практически не встречающийся в природе четырехлистный клевер -символ веры в чудеса, сверхъестественное и магию. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

25. Слоник

Спокойствие, доброжелательность и надежность. А еще в восточной символике слон означает удачу и везение. 

26. Перо

Свобода, полет, непокорность: люди, выбирающие тату в виде пера, больше всего на свете ценят свое личное пространство и свободу воли.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

27. Морской конек

Для оптимистов с живым воображением и умением преодолевать любые трудности шутя.

28. Сова

Символ мудрости, но не только: тату в виде совы говорит: «Я пережила темные времена и поняла, что в темноте есть свое очарование». Очень мистично.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

29. Мандала

Священный оберег Мандала программирует тебя на удачу и успех во всех начинаниях. 

30. Цитата

Человек, выбравший для тату высказывание или фразу, следует этому принципу в жизни. Однако прежде чем выбить «Одинокая волчица», задумайся, что ты будешь делать, если жизненные приоритеты поменяются? 

Фото: Yuri Manei/Pexels

8 техник латте-арта, которые помогут бариста

Красивый латте-арт убеждает гостя в том, что напиток будет вкусным. Это подтвердило исследование Оксфордского университета в 2014 году. По мнению респондентов, красивый рисунок подтверждает, что кофе готовил профессионал. А потому во вкусе можно не сомневаться.

Более того, латте-арт сам по себе влияет на ощущение вкуса. Дело в том, что мы воспринимаем вкус напитка не только за счет рецепторов языка и обоняния, но и зрения. Мы писали об этом в статье о мультисенсорном восприятиии вкуса.

Существует 8 базовых техник латте-арта. Освоив их, вы сможете создать любой рисунок в чашке.

1. Placing: основа для простых рисунков

Placing — самая простая техника латте-арта. Бариста используют ее, когда создают рисунок «monk’s head» (в переводе с английского — «голова монаха») и основу для рисунков «тюльпан» и «сердце».

Лучше использовать чуть более аэрированное молоко. Тогда больше пузырьков останется на поверхности, рисунок получится более четким.

Обратите внимание на «мягкое», плавное движение руки

Основная задача в этой технике — «положить» молочную пену на эспрессо. Поэтому вливайте молоко со скоростью 20 мл/с. При такой скорости пена будет оставаться на поверхности.

Важный нюанс: расположите носик питчера на высоте 1 см от поверхности. Для этого наклоните чашку к питчеру под углом 45 градусов. Важно соблюдать высоту, потому что в ином случае молоко просто утонет в эспрессо, а рисунок получится маленьким.

2. Pushing: двигаем питчер вперед

Pushing — техника, которая лежит в основе создания «тюльпана».

Лучше использовать менее аэрированное молоко. Чем меньше пузырьков и больше расход молока, тем дальше вы сможете продвинуть элемент рисунка.

Поток молока «толкает» рисунок вперед и создает рисунок полумесяца

Рекомендуемая скорость вливания молока 20 мл/с, как и в прежней технике.

«Положите» пену на эспрессо и двигайте носик питчера вперед. Прерывайте поток молока, когда начинаете новый элемент. Тогда пена на поверхности будет складываться в форме полумесяца.

3. Turbo: увеличиваем скорость вливания молока

Технику «Turbo» используют при создании рисунков «сердце в сердце» либо «тюльпана» с более вытянутыми и изогнутыми лепестками.

Вливайте молоко небольшими порциями для получения отдельных элементов рисунка

Эта техника отличается высоким расходом молока: скорость вливания — до 40 мл/с.

Поднимайте и опускайте питчер, чтобы чередовать большие пятна молока с тонкими линиями. Продвигайте его вперед, когда начинаете новый элемент.

4. Shaking: водим носик питчера из стороны в сторону

Техникой «Shaking» формируют половину рисунка «розетта» или применяют при создании «тюльпана».

В замедленной съемке видно, как бариста покачивает носиком питчера

Наклоните питчер и покачивайте носиком влево и вправо. Соблюдайте симметрию и не отклоняйтесь от оси более, чем на 2 см.

5. Fishtailing: смещаем питчер назад

Технику «Fishtailing» применяют для создания рисунка «лебединое крыло» и последних лепестков «розетты».

Обратите внимание, как бариста сдвигает питчер назад, одновременно покачивая его носик

Траектория потока молока и ритм такие же, как в технике «shaking». Но при этом покачивайте носиком питчера и постепенно смещайте чашку назад. Расслабьте локтевой сустав, чтобы движение получилось более плавным.

6. Cutting: поднимаем носик питчера на 5 см от поверхности напитка

Технику «Cutting» используют, чтобы создать четкие границы на поверхности молочной пены. Обычно ее применяют в следующих случаях:

• обозначают центральную линию в симметричных рисунках — «сердце», «тюльпан» и «розетта»;

• сглаживают внутреннюю границу рисунка «лебединое крыло»;

• формируют клеверообразные орнаменты.

Эта техника подходит для четкого и красивого завершения рисунка

Резко поднимите носик питчера на 5 см от поверхности напитка. Тогда молоко «утонет» в эспрессо, и от него остается тонкий след на поверхности.

7. Dragging: двигаем носиком питчера, как кистью

С помощью техники «Dragging» можно нарисовать шею «лебедя» на поверхности кофе благодаря тонким и широким линиям.

«Рисуйте» молоком по поверхности, как кистью

Медленно вливайте молоко, если нужна более широкая линия, быстро — если более узкая и вытянутая. Поток молока при этом должен быть непрерывным.

8. Windmill: для слияния двух рисунков

Медленную и высокоточную технику «Windmill» применяют для слияния двух рисунков. Например, вы можете слить воедино лепестки двух «розетт».

Техника помогает вытянуть и объединить элементы рисунка

Расположите носик питчера на 5 см выше поверхности напитка. Медленно и непрерывно вливайте молоко, чтобы вытянуть отдельные части рисунка. Это одна из вариаций техники «Cutting».

Латте-арт как еще один способ развиваться в профессии

С помощью этих 8 техник можно создать разные рисунки — от простых и привычных до шедевров для чемпионатов.

Если вам близка эта тема, пробуйте: осваивайте базовые движения, тренируйтесь и двигайтесь от простого к сложному. А когда станете увереннее, импровизируйте и создавайте свои рисунки.

Масштаб и чертежи в масштабе

Как увеличить или уменьшить масштаб чертежа

Давайте посмотрим, как преобразовать масштабный чертеж в другой масштаб. Вы можете рассмотреть возможность изменения масштаба чертежа на десятичный или процентный коэффициент. Например, представим, что у нас есть рисунок в масштабе 1:50, но мы хотим изменить масштаб, чтобы показать этот рисунок в масштабе 1: 200. Рисунок в масштабе 1: 200 в 4 раза больше, чем рисунок в масштабе 1:50, поэтому нам потребуется увеличить размер рисунка в 4 раза.В таблице ниже показаны различные коэффициенты масштабирования, необходимые для преобразования масштаба вверх или вниз.

Таблица: преобразование шкалы вверх или вниз

Возможность масштабирования чертежей вверх и вниз с использованием процентов также стала очень полезной. Работая в Adobe (Photoshop, InDesign и т. Д.), Вы обнаружите, что можете регулировать размер объекта в процентах, что отлично, если вы хотите точно масштабировать рисунок вверх или вниз при работе в Photoshop, сохраняя при этом точный масштаб.

Предположим, вы работаете над рисунком, который вы импортировали в документ Photoshop формата A4. Чертеж, который вы импортировали, не совсем соответствует его текущему масштабу 1:50, поэтому вам нужно будет уменьшить масштаб, чтобы втиснуть изображение на страницу, сохраняя при этом точный масштаб. Используя приведенную ниже таблицу, мы видим, что для преобразования масштаба 1:50 до 1: 100 нам нужно уменьшить рисунок на 50%. Для этого мы должны убедиться, что пропорции размеров изображения заблокированы, и перейти к вводу 50% в поле размера.

Очевидно, это простой пример, но вы уловили идею. В таблице ниже представлены базовые проценты преобразования для увеличения или уменьшения масштаба чертежа с использованием стандартных метрических шкал.

Таблица: преобразование шкалы вверх или вниз

Шкала формата бумаги и увеличение

Теперь мы можем посмотреть на изменение шкалы размеров бумаги и увеличения. Бывают случаи, когда у вас может быть рисунок на листе бумаги формата А4, который вам нужно масштабировать, например, до листа формата А3.Представим, что вам нужно было обвести этот рисунок, поэтому вы воспользуетесь копировальным аппаратом, чтобы масштабировать рисунок до необходимого размера.

Как преобразовать форматы бумаги?

Для преобразования формата бумаги вы можете использовать проценты, указанные в таблице ниже. Обратите внимание, что эти проценты не соответствуют масштабным коэффициентам. Таким образом, если вы точно масштабируете или увеличиваете размер бумаги, это не означает, что вы сохраните точный (или стандартный) масштаб чертежа. Итак, если вы хотите увеличить масштаб чертежа с помощью копировального аппарата, но хотите увеличить его до стандартного масштаба (например, 1:10), вы должны использовать процентные коэффициенты для преобразования масштаба.Если вы хотите изменить только размер бумаги, вы можете использовать конвертер размера бумаги. Я надеюсь, что в этом есть смысл.

Таблица: преобразование размеров бумаги и коэффициентов увеличения

Масштаб, используемый в технических чертежах

Чертежи в полном масштабе показывают фактический размер объекта. Если объект слишком мал или слишком велик для рисования в полном масштабе, дизайнер масштабирует его вверх или вниз. Технические чертежи нарисованы в масштабе, чтобы инженеры, архитекторы и строители могли создавать объекты на чертеже в точном соответствии со спецификациями.При чтении шкал число слева соответствует размеру на чертеже; цифра справа — это фактический размер.

Весы для инженеров-строителей

Весы для инженеров-строителей используются для проектирования крупных объектов, таких как дороги, мосты и водопровод. В зависимости от проекта 1 дюйм на шкале может представлять 100 футов в реальной жизни. Шкала гражданского инженера делит 1 дюйм на равные десятичные единицы: 10, 20, 30, 40, 50, 60 и 80. На планах, нарисованных в масштабе 10, могут отображаться масштабы, например, 1 дюйм = 10 футов, 1 дюйм = 100 футов.Шкала 20 используется для таких масштабов, как 1 дюйм = 2 фута, 1 дюйм = 20 футов и 1 дюйм = 200 футов. Независимо от того, используете ли вы шкалу 10, 20 или 50, значения увеличиваются кратно 10. Так, например, для чертежа в масштабе 50 может использоваться масштаб 1 дюйм = 5 футов, 1 дюйм = 50 футов, 1 дюйм. = 500 футов.

Масштаб архитектора

Масштаб архитектора преобразуют дюймы в футы и всегда читаются как Х дюймов = 1 фут 0 дюймов. Масштаб 1/4 дюйма = 1 фут 0 дюймов означает, что 1/4 дюйма на чертеже равняется 1 футу в реальном здании — или нарисовано размером 1/48.Другими словами, размер чертежа составляет 1/48 размера реального здания или проекта. Масштаб архитектора используется для черчения планов крупных и мелких проектов. К ним относятся здания и сооружения, а также внутренние и внешние размеры комнат, стен, дверей и окон.

Метрическая шкала

Метрическая шкала использует миллиметр в качестве основного измерения. Полный размер в метрической шкале отображается как 1: 1. Половина шкалы 1: 2. Полезно думать об этом так, как будто одна единица на чертеже равна двум единицам на объекте.Небольшой объект можно увеличить на бумаге и нарисовать в масштабе 2: 1. Это означает, что рисунок объекта вдвое больше самого объекта. Дизайнеры используют увеличенный масштаб, например двойной масштаб, для объектов, которые слишком малы для рисования в полный размер с какими-либо значимыми деталями. Обычные метрические шкалы — 1: 100, 1:50, 1:20, 1:10 и 1: 5. Например, масштаб 1:50 равен одной пятидесятой (1/50) от полного размера — или 1 миллиметр на чертеже равен 50 миллиметрам в действительности.

Как увеличить чертеж

Кэрри Льюис в «Уроки рисования»> «Советы по рисованию»

Масштабировать рисунок от исходного размера до конечного размера не всегда просто.Многое зависит от размера рисунка, который вы хотите увеличить, и размера, который вам нужен. Ни один из известных мне методов не работает с любой комбинацией, масштабом или уровнем удобства. И всегда есть возможность сделать сложные вычисления о процентах и ​​многом другом. Это совсем не весело!

Для многих идеальным решением является создание полноразмерного исходного чертежа линии при первом же рисовании, но это не всегда возможно.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

Другим, в том числе и мне, часто бывает проще закончить небольшой линейный рисунок, а затем масштабировать его до полного размера после того, как он будет готов к нашему удовлетворению.

Итак, каков наилучший метод увеличения масштаба рисунка? Вот 4, которые я использовал:

1. Сеточный метод

При использовании метода сетки вы помещаете сетку поверх эталонной фотографии (или, в данном случае, вашего небольшого рисунка), а затем рисуете сетку тех же пропорций на вашей полноразмерной бумаге.Затем маленький рисунок квадрат за квадратом воспроизводится на большей бумаге.

Сеточный метод имеет несколько преимуществ перед другими методами.

Во-первых, вы можете масштабировать чертеж до любого размера, большего или меньшего. Я сделал полноразмерные линейные рисунки для картин размером 20 × 24 и более из эталонных фотографий 8 × 10 или 11 × 14. Можно даже рисовать из цифровых изображений с помощью метода сетки.

Во-вторых, зачастую намного проще прорисовать детали при работе с большим чертежом, независимо от того, является он полным или нет.

Я обычно использую метод сетки.

Работа с портретами раньше была моим хлебом с маслом, и, поскольку большинство портретов нужно рисовать точно, метод сетки был самым быстрым и простым доступным методом. На рисование таким способом уходит больше времени, но нет лучшего метода рисования точных пропорций, кроме обводки.

Прочтите, как создать точный чертеж с использованием метода сетки, чтобы получить пошаговые инструкции.

2. Метод копировального аппарата / типографии

Второй способ увеличить линейный рисунок — использовать копировальный аппарат.Сделайте рисунок линии любого удобного для вас размера, затем отнесите рисунок в копировальную мастерскую, чтобы увеличить его. Этот метод особенно полезен, если вы не знаете точно, какого размера вы хотите получить окончательный рисунок. Вы можете сделать несколько размеров для ознакомления.

Если ваша окончательная работа больше, чем стандартный копировальный аппарат, поищите копировальный цех с широкоформатными копировальными аппаратами или профессиональный копировальный цех, который занимается печатью и / или копированием чертежей.

Одна из моих последних картин была 24 × 36; больше, чем у большинства стандартных копировальных машин.Я сделал рисунок линии настолько большим, насколько мог, используя метод сетки, насколько возможно усовершенствовал его, а затем отнес в местный профессиональный принтер. Пока я ждал, они сделали копию в полный размер. Затем я отправил его клиенту на утверждение, а также сделал копию для себя.

Если вы работаете в большом количестве, лучшим вариантом может быть профессиональный копировальный магазин. Большинство из них могут печатать на больших рулонах бумаги, а это значит, что вы можете масштабировать рисунок практически до любого размера.

3. Метод домашнего принтера

Если ваше окончательное изображение не будет слишком большим или если у вас есть широкоформатный принтер, вы можете отсканировать готовый рисунок, увеличить его в программном обеспечении для редактирования фотографий, таком как Photoshop или облачное приложение, и распечатать его на желаемый размер.

Если желаемый размер слишком велик для вашего собственного принтера, вы можете попробовать распечатать чертеж по частям, а затем снова собрать их вместе.

ПРИМЕЧАНИЕ. Может быть трудно правильно совместить распечатанные части чертежа. Если программное обеспечение, которое вы используете, не позволяет размещать изображение мозаикой (распечатывать его по частям), это также может занять много времени. Вот почему это моя последняя возможность для увеличения размеров рисунков!

Обычно я использую свой принтер только для увеличения масштаба чертежей, когда окончательный чертеж должен быть не больше 8-1 / 2 на 14 дюймов (лист бумаги стандартного размера.) Для чего-то большего я использую копировальный аппарат или типографию.

4. Проекторный метод

Проекторы

— отличный способ масштабировать чертежи. Непрозрачные проекторы можно использовать для проецирования изображения, например рисунка, на большую поверхность. Просто проведите по проецируемому изображению, и ваш рисунок будет увеличен.

Цифровые проекторы также являются хорошим способом увеличения рисунков. Они работают так же хорошо, как непрозрачный проектор, и имеют то преимущество, что проецируют изображение прямо с вашего компьютера.Единственным недостатком является то, что вам нужно сначала точно сфотографировать или отсканировать свой рисунок в цифровой формат.

При использовании обоих методов требуется достаточно большое пространство для проецирования изображения, а поверхность должна быть достаточно гладкой для получения четкого рисунка. Вы также должны быть абсолютно уверены в том, что проектор «выровнял» относительно проекционной поверхности, иначе полученное изображение будет искажено.

Если у вас есть место, идеально подходит проектор, потому что вы можете масштабировать его до любого размера, просто отрегулировав проектор.Вы даже можете использовать проектор, чтобы легко создать композицию для настенной росписи или очень большого холста.

Конечно, эти 4 метода не являются только способами увеличения масштаба чертежа, но они, вероятно, являются наиболее часто используемыми. Независимо от того, используете ли вы их по отдельности или в комбинации, это полностью личное предпочтение. И, как и во всем, что связано с искусством, единственный способ по-настоящему узнать, что вам подходит, — это поэкспериментировать!

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Чертеж в масштабе — Designing Buildings Wiki

Чертежи в масштабе используются для иллюстрации элементов, которые нецелесообразно или удобно рисовать в их реальном размере.

Это может быть связано с тем, что рисование объекта в полном размере было бы неуправляемым, или его не легко уместить на одном листе бумаги (например, здание), или, альтернативно, потому, что элементы должны быть нарисованы больше, чем полный размер, чтобы адекватно представить все деталь, которую необходимо сообщить (например, сложное соединение).

Масштаб чертежей описывается как соотношение с использованием обозначений:

Например:

• Чертеж в полный размер будет 1: 1 (или иногда 1/1 или «один к одному»).
• Чертеж половинного размера будет 1: 2.
• Рисунок десятого размера будет 1:10.
• Чертеж двойного размера будет 2: 1.

В строительной отрасли обычно используются различные масштабы в зависимости от характера чертежа.Например:

Важно отметить на чертеже используемый масштаб. Кроме того, из-за простоты воспроизведения, печати и изменения размеров чертежей важно отметить исходный размер листа, на котором была нарисована шкала, например A4, A3, A2, A1, A0 и т. Д.

В некоторых случаях может оказаться целесообразным использовать более одного масштаба на одном чертеже, например, чтобы показать высоту местности на значительном расстоянии. В этом случае разницу в высоте можно проиллюстрировать в большем масштабе, а для горизонтальных расстояний — в меньшем масштабе.Здесь можно отметить масштаб по осям чертежа или фактические расстояния, указанные на осях.

В других случаях весы могут использовать более одной единицы измерения. Например, длина стрелки на диаграмме воздушного потока может представлять скорость воздуха, например 1 см = 0,1 м / с.

Использование компьютерного черчения (CAD) и информационного моделирования зданий (BIM) представило новую концепцию этого процесса, поскольку в этом случае цифровые модели создаются в полном размере. Затем из модели могут быть созданы чертежи любого масштаба.

Математика 7 класс, Блок 1 — Семейные материалы

Масштабированные копии

На этой неделе ваш ученик узнает о масштабировании фигур. Изображение представляет собой копию в масштабе оригинала, если форма растянута таким образом, чтобы не искажать ее. Например, вот оригинальная картинка и пять копий. Изображения C и D являются копиями оригинала в масштабе, а изображения A, B и E — нет.

В каждой масштабированной копии стороны в определенное количество раз превышают длину соответствующих сторон оригинала.Мы называем это число масштабным коэффициентом . Размер масштабного коэффициента влияет на размер копии. Коэффициент масштабирования больше 1 делает копию больше оригинала. Коэффициент масштабирования меньше 1 делает копию меньше.

Вот задание, которое стоит попробовать со своим учеником:

1. Для каждой копии укажите, является ли она масштабированной копией исходного треугольника. Если да, то каков масштабный коэффициент?
2. Нарисуйте еще одну масштабированную копию исходного треугольника с другим масштабным коэффициентом.

Решение:

1. 1. Копия 1 — это уменьшенная копия исходного треугольника. Коэффициент масштабирования равен 2, потому что каждая сторона в копии 1 вдвое длиннее соответствующей стороны в исходном треугольнике. 5 \ boldcdot 2 = 10, 4 \ boldcdot 2 = 8, (6.4) \ boldcdot 2 = 12.8
   2. Копия 2 — это уменьшенная копия исходного треугольника. Коэффициент масштабирования равен \ frac12 или 0,5, потому что каждая сторона в копии 2 вдвое короче соответствующей стороны в исходном треугольнике.5 \ boldcdot (0,5) = 2,5, 4 \ boldcdot (0,5) = 2, (6,4) \ boldcdot (0,5) = 3,2
   3. Копия 3 не является масштабированной копией исходного треугольника. Форма была искажена. Углы бывают разных размеров, и нет одного числа, которое мы могли бы умножить на длину каждой стороны исходного треугольника, чтобы получить соответствующую длину стороны в Копии 3.
2. Ответы различаются. Пример ответа: прямоугольный треугольник с длинами сторон 12, 15 и 19,2 единиц будет масштабированной копией исходного треугольника с коэффициентом масштабирования 3.

Чертежи в масштабе

На этой неделе ваш ученик будет изучать масштабные чертежи. Чертеж в масштабе — это двухмерное представление реального объекта или места. Карты и планы этажей являются примерами масштабных чертежей.

Масштаб говорит нам, какую длину на чертеже в масштабе представляет в действительной длине. Например, масштаб «от 1 дюйма до 5 миль» означает, что 1 дюйм на чертеже представляет 5 фактических миль. Если на рисунке показана дорога длиной 2 дюйма, мы знаем, что на самом деле она имеет длину 2 \ boldcdot 5 или 10 миль.

Масштаб может быть записан с единицами измерения (например, от 1 дюйма до 5 миль) или без единиц (например, от 1 до 50 или от 1 до 400). Если на шкале нет единиц измерения, для расстояний на чертеже шкалы и фактических расстояний используются одни и те же единицы. Например, шкала «от 1 до 50» означает, что 1 сантиметр на чертеже соответствует 50 фактическим сантиметрам, 1 дюйм представляет 50 дюймов и т. Д.

Вот задание, которое стоит попробовать со своим учеником:

Киран нарисовал план этажа своего класса, используя масштаб от 1 дюйма до 6 футов.

1. Рисунок Кирана имеет ширину 4 дюйма и длину 5 \ frac12 дюймов. Каковы размеры фактического класса?
2. Стол в классе имеет ширину 3 фута и длину 6 футов. Какого размера она должна быть на чертеже в масштабе?
3. Киран хочет нарисовать тот же класс в большем масштабе. Какие из этих весов он мог использовать?
   1. от 1 до 50
   2. 1 до 72
   3. от 1 до 100

Решение:

1. 24 фута в ширину и 33 фута в длину.Поскольку каждый дюйм на рисунке соответствует 6 футам, мы можем умножить его на 6, чтобы найти фактические размеры. Фактическая ширина классной комнаты составляет 24 фута, потому что 4 \ boldcdot 6 = 24. Классная комната имеет длину 33 фута, потому что 5 \ frac12 \ boldcdot 6 = 5 \ boldcdot 6 + \ frac12 \ boldcdot 6 = 30 + 3 = 33.
2. \ frac12 дюймов в ширину и 1 дюйм в длину. Мы можем разделить на 6, чтобы найти размеры на чертеже. 6 \ div 6 = 1 и 3 \ div 6 = \ frac12.
3. A, от 1 до 50. Шкала «от 1 дюйма до 6 футов» эквивалентна шкале «от 1 до 72», потому что в 6 футах 72 дюйма.Масштаб «от 1 до 100» сделает чертеж в масштабе меньше, чем масштаб «от 1 до 72», потому что каждый дюйм на новом чертеже будет представлять более фактическую длину. Масштаб «от 1 до 50» сделает чертеж в масштабе больше, чем масштаб «от 1 до 72», потому что Kiran потребуется больше дюймов на чертеже, чтобы представить ту же фактическую длину.

Руководство по архитектурным масштабам — archisoup

Масштаб архитектурных чертежей и масштабные чертежи могут быть трудным предметом для понимания, особенно для новых студентов (и даже клиентов), которые не испытывали их или не имели необходимости использовать их раньше.

Масштаб важен, потому что он позволяет нам распознать взаимосвязь между рисунком или физической моделью и реальностью его реального размера.

По этой причине умение читать и использовать шкалы для рисования (цифровые или аналоговые) формирует фундаментальный и основной навык, который каждый студент-архитектор должен освоить на самых ранних этапах своего архитектурного образования (если не раньше).

… Из-за общего размера архитектурных проектов только в очень редких случаях архитектурный чертеж не отображается и не отображается в архитектурном масштабе.

Создание точных масштабированных чертежей в различных масштабах — один из наиболее важных аспектов архитектурного чертежа и пространственного дизайна.

Определение масштаба чертежа

Короче говоря, масштаб чертежа позволяет точно представить реальные объекты и / или предметы с фиксированными уменьшенными и увеличенными размерами, которые затем можно измерить с помощью правила масштабирования для определения их реального размера.

Определение масштабных чертежей

Масштабные чертежи определяются как документ, который содержит и представляет масштабированный объект и / или предмет.

Он может быть изготовлен на бумаге любого формата и размера, с четко обозначенной шкалой и часто с масштабной линейкой.

Масштаб архитекторов

Как архитекторы и студенты-архитекторы, независимо от того, работаете ли вы с метрическими или имперскими единицами, для создания масштабных чертежей используются установленные шкалы:

Метрические архитектурные шкалы

• 1: 5000 — Произносится от одной до пяти тысяч
• 1: 1000
• 1: 500
• 1: 200
• 1: 100
• 1: 200
• 1: 100
• 1:50
• 1:20
• 1:10
• 1: 5

Архитектурные шкалы в британской системе мер

• 3 ″ = 1′-0 ″ — выражены на три дюйма на фут
• 1 1⁄2 ″ = 1′-0 ″
• 1 ″ = 1′-0 ″
• 1⁄2 ″ = 1′-0 ″
• (3⁄4 ″ = 1′-0 ″)
• (3⁄8 ″ = 1′-0 ″)
• (1⁄4 ″ = 1′-0 ″)
• (1⁄8 ″ = 1′-0 ″)
• (3⁄16 ″ = 1′-0 ″)
• (3⁄32 ″ = 1 ′ 0 ″)

Для масштабированного чертежа очень необычно отклоняться от использования одного из этих установленных масштабов. , и, как студенты-архитекторы, вы всегда должны стремиться использовать эти стандарты.

Пользовательские масштабы, как правило, указывают на неопытность и должны сопровождаться масштабной линейкой, которая выглядит некрасиво и добавляет ненужный уровень сложности чертежам презентации.

Мы обсудим, как выбрать масштаб далее в этой статье…

Как читать масштабные чертежи

Возможно, вы слышали общий термин «масштабировать», который для тех, кто не знает, просто означает, что каждый Компоненты чертежа или физической модели находятся в одинаковой пропорции друг к другу и представлены в одном из указанных выше общих масштабов.

При чтении масштабированного чертежа масштаб отображается как длина на чертеже, затем двоеточие («:»), а затем соответствующая длина на реальном объекте.

Например, план этажа здания, нарисованный в метрическом масштабе 1: 100 (произносится как «от одного до ста»), означает, что для каждой единицы, измеренной на чертеже (1), реальный мир размер его в 100 раз больше (100), чем кажется.

Итак, если размер, взятый из чертежа, составляет 10 мм, то в реальном масштабе при построении будет 1000 мм.

Имея это в виду, масштаб 1: 1 («один к одному») является реальным масштабом всего, и масштаб, который мы рисуем и 3D-модели при использовании программ CAD и 3D (… подробнее об этом ниже) .

Приведенное ниже и немного дрянное видео дополнительно демонстрирует, как читать в имперской шкале:

https://youtube.com/watch?v=PrbjWgyZlFc%3Fwmode%3Dopaque%26enablejsapi%3D1

Создание чертежа в масштабе

Как упоминалось выше, масштаб используется в архитектуре как инструмент для представления больших объектов меньшего размера, чтобы их можно было легко читать на листе бумаги стандартного размера.

При создании этих чертежей вручную необходимо выбрать масштаб плана этажа или высоту, например, и нарисовать в этом масштабе.

Однако сегодня большинство, если не все чертежи создаются с помощью программ САПР и 3D и всегда рисуются в реальном размере (известном как 1: 1), что означает, что в выбранной вами программе САПР 1000 мм будет равно 1000 мм, или 1 фут будет равен 1 футу. при измерении. Вы рисуете это так, как будто строите.

Причина этого в том, что когда дело доходит до печати / построения чертежей, вы можете выбрать нужный масштаб, соответствующий типу и размеру создаваемого чертежа.

Это означает, что тот же план этажа можно показать в масштабе 1: 100, например, для презентации, а затем его части можно показать в масштабе 1:10, чтобы показать детали и структуру конструкции стены.

Выбор масштаба

Выбор масштаба определяется типом рисунка, размером объекта и размером бумаги или документа, на котором вы хотите его представить.

Например, строительная деталь примыкания к стенам должна иметь гораздо больший масштаб, чем общая секция всего здания.

Деталь стены может иметь масштаб 1:10 или 1: 5, тогда как общий разрез, вероятно, будет 1:50 (в метрических единицах).

Это, во-первых, потому, что они сообщают о различных аспектах и ​​ситуациях строительство; деталь должна отображать только одну небольшую часть здания, но с большим количеством деталей.

.. И раздел должен показать общую схему всего здания, для чего требуется гораздо большая часть здания, но с гораздо меньшей детализацией.

Если бы у них обоих были одинаковые масштабы, то при представлении на листе один был бы либо слишком маленьким, либо слишком большим.

Типы чертежей в метрическом и британском масштабе

Как упоминалось выше, тип выбранного вами масштаба зависит от типа чертежа, который вы хотите создать.

Приведенный ниже список представляет собой руководство для метрических и британских масштабов, которые мы предлагаем использовать для наиболее распространенных архитектурных чертежей:

Стандартные масштабы для архитектурных чертежей

1: 5000 — План расположения

1: 1000 (1 ”= 80’0”) — План участка

1: 500 (1 ”= 40’0”) — План участка

1: 250 (1 ”= 20’0”) — План участка (обратите внимание, что 1: 250 не является общепринятой метрической шкалой)

1: 200 (1/16 ”= 1’0”) — План участка

1: 100 (1/8 ”= 1’0”) — Поэтажные планы, фасады и разрезы

1:50 (1/4 ”= 1’0”) — планы этажей, фасады и разрезы

1:25 (3/4 ”= 1’0”) — планы комнат, внутренние фасады (обратите внимание, что 1:25 не является общепринятой метрической шкалой)

1:20 (3/4 ”= 1’0”) — Планы помещений, внутренние фасады

1:10 (1 1/2 ”= 1’0”) — Столярные изделия, компонент детали, детали конструкции

1: 5 (3 ”= 1’0”) — детали конструкции

1: 2 (половинный размер) — детали конструкции

1: 1 (полный размер) — Детали конструкции

Расчет масштаба

Если необходимо определить масштаб чертежа, он должен быть четко обозначен рядом с рисунком, в основной надписи чертежа или на шкале масштаба. .

В противном случае и если на чертеже есть размеры, тогда можно использовать правило масштабирования с небольшим методом проб и ошибок, чтобы найти правильный масштаб.

Измерительная шкала

Масштабная линейка архитекторов

Самый распространенный метод измерения масштабированного чертежа — с помощью масштабной линейки, и у нас есть список наших любимых и самых универсальных правил здесь .

Изначально использование правила масштабирования для измерения чертежей может показаться сложным, и также весьма вероятно, что вам потребуется несколько правил, поскольку разные правила имеют разные масштабы.

Помимо этого, и после того, как вы определили, что у вас есть правильные правила масштабирования и единицы измерения, измерение чертежа ничем не отличается от измерения и использования стандартной линейки. Просто сделайте измерение и запишите его.

Нашим любимым правилом шкалы в имперской системе является правило 12-дюймовой черной алюминиевой треугольной шкалы Элвина, оно обеспечивает масштаб в 3/32 3/16 3/4 3/8 3 1 1/2 1/8 1/4 1/2 1 дюйма, и благодаря своей алюминиевой конструкции он выглядит очень прочным и солидным по сравнению с другими пластиковыми версиями.

Для метрической шкалы мы настоятельно рекомендуем линейку треугольных шкал Bocianelli, которые, как и вышеприведенные, также имеют алюминиевую конструкцию и служат вечно!

Масштабные линейки

Второй и немного менее точный метод измерения чертежа — с помощью масштабной линейки (примеры ниже). Они эффективно представляют собой напечатанную шкалу, и поэтому их измерения могут быть сняты и переведены практически на любое измерительное устройство, которое может оказаться под рукой.

… даже простой лист бумаги можно превратить в линейку, отмечая единицы измерения на шкале и перемещая край бумаги по чертежу для измерения.

Контрольный список архитектурных масштабов

• Вы выбрали правильные масштабы для правильных чертежей?
• Не существует одного размера, подходящего для всех, и вы должны представить свой проект в различных масштабах.
• Можете ли вы легко читать между рисунками и их масштабами? Некоторые чертежи, такие как планы и фасады, могут читаться лучше, если они одного масштаба и расположены рядом друг с другом.
• Как упоминалось выше, архитекторы и дизайнеры используют «общие» шкалы, и вы не должны отклоняться от них. Используйте указатель по чертежам и масштабам выше
• Отмечен ли правильный масштаб очистки чертежей? Вам нужна масштабная линейка?
• Соответствует ли деталь на чертеже в масштабе масштабу, в котором она показана? Следует ли уменьшить или увеличить масштаб или добавить больше деталей к чертежу в целом?
• Выбранный вами масштаб должен соответствовать размеру вашей бумаги.
• С помощью линейки масштабирования легко определить и измерить масштаб.
• Заполните свой рисунок людьми, деревьями, мебелью и транспортными средствами, чтобы еще больше увеличить масштаб и пространственное восприятие.
• Программы САПР масштабируются и показывают, как ваши чертежи будут соответствовать выбранному вами размеру бумаги… пусть компьютер сделает всю тяжелую работу.
• При использовании программного обеспечения CAD и 3D всегда рисуйте и моделируйте в соотношении 1: 1.
• При печати / черчении работы не выбирайте «Масштаб по размеру».

Как работать с чертежами в различных масштабах в AutoCAD

В этом видеоуроке AutoCAD мы рассмотрим, как решить проблему при копировании объектов из одного чертежа в другой, где их нет, потому что на самом деле они слишком большие или маленькие.Этот урок является продолжением моего предыдущего видео «Как точно выбрать и разместить геометрию AutoCAD из одного чертежа в другой».

Почему при копировании и вставке из другого чертежа происходит сбой, и элементы просто не правильного размера? Все дело в масштабе, поскольку не во всех отраслях промышленности используются одни и те же единицы чертежа. В наши дни в Великобритании многие дизайнерские бюро рисуют в миллиметрах, в том числе архитекторы, которые традиционно используют метры, потому что они работают с относительно большими предметами, и это ускоряет ввод размеров, например.г. 35750 мм против 35,75 м или 40000 против 40.

Также есть региональные различия. Также все знают, что Америка использует футы и дюймы, а многие европейские страны работают в сантиметрах, поэтому это означает, что 1 единица чертежа AutoCAD может равняться 1 мм, 1 см, 1 метру или 1 дюйму, и именно поэтому, когда мы копируем и вставляем геометрию из одного чертежа другому они могут быть другого размера.

В этом видеоролике по AutoCAD мы узнаем, как проверять единицы измерения чертежа, чтобы понять, как чертеж был нарисован, а затем как масштабировать этот чертеж в соответствии с нашими предпочтительными единицами чертежа.Также будут некоторые «передовые методы» работы с чертежами из внешних источников.

Используя этот проводник содержимого AutoCAD, мы можем скопировать предпочтительный стиль текста и размеров из старых чертежей, сэкономив нам время на воссоздание этих стилей.

Вы можете посмотреть видео сейчас, щелкнув ниже:

В моем следующем видео-уроке AutoCAD мы узнаем, как мы можем работать с чертежами в их исходных единицах, даже если они были нарисованы в единицах, отличных от наших предпочтительных единиц.