Плетение ажурное: Ажурное плетение, 7 (семь) букв

Ажурное плетение. Плетение из бумажных лент

Ажурное плетение

Ажурное плетение — это один из способов украшения изделия, сплетенного из бумажных трубочек. Существует множество видов ажурного плетения. Придавая изделию ажурность и невесомость, почти все они служат дополнением к другим видам плетения. Ажурное плетение бывает простым и сложным, часто оно имитирует рисунки кружев и различных фигур. С помощью этого плетения изделию можно придать красоту и привлекательность. Ажурные вставки широко используют в качестве украшения стенок или других деталей внутри самого изделия.

Многие разновидности ажурного плетения применяют при завершении работы в качестве украшений — это волны, уголки, овалы, кресты, ромбы.

Основой работы с ажурным плетением по большей части являются стойки — вертикальные направляющие. Неповторимый узор часто создают просто оригинальным расположением стоек. Создавая изделие любой сложности с ажурным плетением, всегда сначала выполняют несколько рядов простым плетением для прочности. Поднявшись простым плетением на нужную высоту, например от донышка, определяют оставшуюся длину стоек. Затем, исходя уже из длины стоек, подбирают ажурный рисунок. Ажурное плетение из бумажных трубочек выполнить достаточно легко по причине мягкости и гибкости исходного материала, поэтому оно вполне доступно для начинающих.

Прямой ажур

Эту разновидность ажура обычно применяют в середине или во второй половине плетения, создавая полоски-просветы нужной ширины. Фактически просветы образуют вертикальные стойки, не оплетенные поперечными трубочками. Поэтому для стоек отбирают особо прочные трубочки, также делают стойки из сдвоенных трубочек плотного кручения. Для плетения можно использовать плоские и круглые трубочки. Плетение прямым ажуром чаще всего применяют при создании различных корзин, всевозможных емкостей для хранения крупных предметов и т. п.

Для формирования прямых ажурных полосок выполняют любым видом плотного плетения первую часть работы на желаемую высоту и закрепляют ее веревочным плетением. Затем отступают на некоторое расстояние от плотного плетения — это желаемая высота просвета, после чего снова выполняют на стойках определенное число рядов веревочкой.

Число рядов веревочного плетения до ажурной полосы и после нее должно быть одинаковым. Далее продолжают до завершения работы плетение основным узором (рис. 29).

Рисунок 29. Прямой ажур

Полотняный ажур

Прямое ажурное плетение может послужить основой для создания полотняного ажура. Для такого плетения нужны достаточно прочные бумажные трубочки, предварительно хорошо сплющенные скалкой. Прямое полотняное ажурное переплетение начинают с укладки на подставку нечетного количества вертикальных стоек, оно зависит от размера задуманной ажурной плетенки. Трубочки-стойки укладывают строго вертикально и параллельно друг другу с расстоянием в 2–2,5 см. Концы трубочек фиксируют клеем или иным способом, можно прижать их прессом. Вертикальные трубочки для удобства работы рекомендуется пронумеровать, чтобы не путать четные и нечетные стойки.

Далее четные трубочки приподнимают через одну пинцетом и укладывают под них строго перпендикулярно первую горизонтальную трубочку. Вместо пинцета можно использовать вязальный крючок, чтобы приподнимать трубочки. Следующий этап — укладка второй горизонтальной трубочки под нечетные вертикальные трубочки, это действие также выполняют пинцетом или вязальным крючком. Трубочку кладут тоже строго перпендикулярно.

Для украшения плетеной поделки атласной лентой следует в процессе плетения оставить свободное место нужной ширины, а после окончания работы протянуть туда ленту.

Укладывая первую и вторую горизонтальные трубочки, нужно строго выдержать между ними расстояние, равное промежутку между вертикальными трубочками. Красоту настолько простого ажурного узора создает как раз точность исполнения (рис. 30).

Рисунок 30. Полотняный ажур

Полотняный ажур с косой оплеткой Полотняный ажур с косой оплеткой является усложненной вариацией прямого полотняного ажура. Поэтому сначала плетут из сплющенных скалкой бумажных трубочек прямой ажур, уложив на подставку нужное нечетное количество вертикальных стоек. Между стойками обязательно выдерживают одинаковое расстояние. Затем, выдерживая между горизонталями одинаковое расстояние по высоте, протягивают поперечные трубочки. После этого подбирают максимально длинные трубочки, оплетают ими по диагонали вертикальные стойки и поперечины. В процессе оплетки трубочки поочередно укладывают то сверху, то снизу. Диагональную оплетку можно выполнять через две горизонтальные направляющие, но можно увеличить до четырех число оплетаемых горизонтальных рядов. Узор очень простой, но требует внимания и сосредоточенности при выполнении (рис. 31).

Рисунок 31. Полотняный ажур с косой оплеткой

Ажурное плетение крестиком

Ажурное плетение крестиком по способу выполнения очень близко технике плетения прямого ажура. В этой разновидности плетеного узора ажур желаемой ширины образуют стойки, не оплетенные поперечинами. Для ажурного плетения крестиком все так же подбирают стойки из особо прочных трубочек плотного кручения. Перед выполнением ажурных полосок нижнюю часть работы плетут любым плотным узором на желаемую высоту. Участок плотного плетения завершают краевым плетением веревочкой (1–2 ряда).

Далее вертикальные стойки перекрещивают между собой попарно, скрепив место перекрестья скрепкой, чтобы они не разъехались. После этого оставляют просвет нужной ширины (ширина ажура) и продолжают далее плетение сначала краевой веревочкой (1–2 ряда), затем выплетают на нужную высоту основной узор (рис. 32).

Рисунок 32. Ажурное плетение крестиком

Ажурное плетение ромбиком

Технология выполнения плетеного ажура ромбиком близка ажурному плетению крестиком. Но при плетении ромбиками не просто производят одинарное перекрещивание стоек, вертикальные стойки перекрещивают 2 или 3 раза. Перед переходом к выполнению ажурного плетения также заканчивают основной рисунок плетением веревочкой. После этого выполняют перекрещивание стоек столько раз, сколько надо по замыслу. Затем снова продолжают плетение веревочкой, а далее выплетают основной рисунок на необходимую высоту. Плетение веревочкой до и после ажурного рисунка способствует надежному закреплению стоек в нужном положении (рис. 33).

Рисунок 33. Ажурное плетение ромбиком

Диагональное атласное плетение

Техника выполнения этого плетеного узора схожа с полотняным ажуром. Все так же нужно выложить на одинаковом расстоянии вертикальные трубочки в нечетном количестве. Отличие состоит в том, что при выполнении диагонального атласного плетения рабочие трубочки укладывают строго горизонтально через две вертикальные направляющие. Удобней делать эту работу с помощью пинцета или вязального крючка. При выполнении каждого последующего ряда переплетение сдвигают вправо или влево на одну трубочку. Плетение продолжают до тех пор, пока работа не достигнет нужной высоты (рис. 34).

Технику выполнения этого плетения можно немного усложнить, одновременно увеличив прочность ажурной вставки. Для этого между образовавшимися ромбами прокладывают дополнительную горизонтальную трубочку (рис. 35).

Рисунок 34. Диагональное атласное плетение

Рисунок 35. Усложненный атласный ажур

По мере приобретения некоторого опыта в различных видах плетения бумажными трубочками, на основе базовых приемов создают собственные оригинальные плетеные рисунки из бумаги.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Ажурное плетение из бисера: схемы и способы плетения

Ажурное плетение представляет собой бисероплетение сетки, она напоминает кружева. Благодаря такому плетению создаются оригинальные украшения в виде браслетов, ожерелья и колец.

В этой статье рассмотрим способы плетения ажурных цепочек, которые отличаются между собой количеством бисерин и формой.

Виды ажурного плетения

Первая схема демонстрирует создание ажурных треугольников:

1. Наберите семь бисерин, а потом проденьте иглу в правую из них и образуйте кольцо.
2. Наберите еще четыре штучки и протяните нить в шестую по счету.
3. Повторяйте аналогичные действия, пока у вас не получится изделие подходящей длины.
4. Как закрепить эту заготовку смотрите на схеме.

Следующее плетение напоминает лесенку, которая образуется в цепочке диагональных квадратных ячеек:

1. Нанизайте двенадцать бусин и просуньте иглу в первую.
2. Наберите еще семь штук и вденьте иглу в девятую из них.
3. Далее набирайте по 7 бусин за раз и просовывайте основной материал в ту, которая находится всегда по центру из всех нанизанных.
4. В конце закрепите работу.

Эта заготовка называется «восьмерка». Из этого вида плетения создается много различных узоров:

1. На нитку или леску набирают одиннадцать стекляшек и продевают иголку в пятую из них.
2. Потом добавляют еще три штучки и вставляют нить или леску в первую.
3. Затем делают манипуляции по следующей схеме: набравши новых четырех стекляшки, нитку протяните во вторую из той партии, которая была взята ранее.
4. Добавьте еще 3 шт. и проденьте нитку в десятую бисерину, которая будет уголком заготовки. Повторяйте такие манипуляции каждый раз: нанижите четыре шт., третья из этой партии будет связующей, потом пропустите иглу во вторую с краю, затяните кольцо.
5. Еще раз добавьте новые 3 шт., из них 2 станет связующей.
6. Заканчивайте манипуляции протягиванием нити через угловой бисер.

Еще одна схема демонстрирует, как плести цепочку «колючку». Такой вариант ажурного бисероплетения сложнее, чем все предыдущие. Он напоминает по форме зигзаг или восьмерку.

Этапы плетения:

1. Набирайте шесть стекляшек и протянуть нитку в пятую.
2. Затем нанизывайте еще три и протягивайте нить в первичный бисер. Обязательно затяните заготовку в кольцо.
3. Следующий зубчик делают с набора трех стекляшек. Во вторую из них протягивают основной материал.
4. Снова наберите такое же количество бисера и повторите аналогичные деяния, описанные выше по тексту.
5. Постоянно проделывая одни и те действия, вы сплетете необходимую длину.

Плетение бисером заканчивается цепочкой под названием «готическая»:

1. Нанизывайте десять бусин и протягивайте леску в девятую.
2. Набирайте еще три и пропускайте нить в первую из всех.
3. После набора еще 3 бусин, леску просовывают в центральную.
4. Образовывается необходимый зубчик.

Схемы

Видео: Ажурная роза из бисера

Ажурное плетение волос | ПРИЧЕСКИ

Ажурное плетение волос пользуется колоссальной популярностью среди
современных модниц.

Кружево, созданное из вплетенных в косу локонов, да
еще украшенное изысканными аксессуарами, поражает своей красотой,
оригинальностью.

С такой необычайной прической
можно пойти на свидание,
стать звездой танцпола в ультрамодном клубе, да впрочем, явиться в ЗАГС
на собственную свадьбу.

Основное требование, которое предъявляет к себе ажурное плетение,
заключается в том, что пряди заплетаются не туго и лежат свободно, а в
некоторых прическах несколько небрежно. В качестве основы здесь может
выступать французская, английская или греческая коса, классический
колосок, плетение из четырех, пяти и даже шести прядей. Конечно, лучше
отдаться в руки профессионального парикмахера или стилиста, однако
некоторое упорство, целеустремленность, терпение позволит творить на
голове невообразимые шедевры из волос самостоятельно. Стоит отметить,
что в настоящее время существует великое множество схем плетения.
Причем чем больше вариаций мастер применяет в одной прическе, тем схема
сложнее. Но определяющим фактором все же является длина волос.

Как правило, ажурное плетение волос начинается с прямого пробора,
который делит голову на две части. Первая половина разделяется на три
пряди, из которых плетется не тугая французская коса. Тоже самое
проделывается со второй частью волос. По достижении обеих кос уровня
шеи, они соединяются и далее сплетаются воедино. При этом необходимо
аккуратно, симметрично вытягивать из косичек тоненькие локоны,
образовывая тем самым ажурные колечки, идущие по обе стороны кос. Чтобы
прическа выглядела еще и необычно, можно воспользоваться плетением
наоборот, то есть пряди проходят не поверх друг друга, а под низом.
Технику ажурного плетения можно применить в процессе создания обычного
колоска, который начинается с «мальвинки». Главное
опять-таки вытянуть несколько прядей по всей длине косы. Они бывают
асимметричными, многослойными, и даже многоуровневыми – здесь
все зависит исключительно от фантазии.

Самой простой и в тоже время элегантной прической, где применяется
ажурное плетение волос, является восьмерка из английской косы. Не менее
интересной моделью считается свободная корзинка. Строгость,
аристократичность данной прически разбавлена нотками свободного
ажурного плетения, что позволяет носить ее как на работу, так и на
торжественные случаи. Можно поэкспериментировать и заплести английскую
косу с шиньоном, которая начинается в области затылка, а кончики
закрепляются снизу под волосами. Попробуйте из двух английских кос
создать косу принцессы, путем закручивания их кольцами с обеих сторон
головы, но не забудьте о свободе локонов, которое диктует ажурное
плетение. При создании причесок из нескольких секторов можно
задействовать парочку французских косичек, которые соединяются крестом
и скрепляются невидимкой. Весьма элегантно выглядит сеточка из тонких
прядей, обрамляющих голову. Со свободными волосами у основания шеи
можно творить все, что душа пожелает. К примеру, скрепить хаотично
локоны либо сделать бант из волос. А если его еще аккуратно разделить
на несколько отдельных частей и каждую из них зафиксировать лаком
– будет потрясающая прическа.

Как вы поняли, эффект легкой растрепанности, небрежности, свободы нынче
в моде и даже из самой обыденной косы можно создать роскошное ажурное
плетение.

Хвост с ажурной косой

Скучный хвост можно украсить плетением — вроде бы обычный
хвост, но прическа уже выглядит совсем по-другому.

Последовательность действий:

1.    Соберите волосы в высокий хвост.
Выделите в нем тонкую прядь и заплетите простую косу.

2.    Вытяните плетение с одной стороны,
насколько возможно.

3.    Оберните плетение вокруг основания
хвоста. Каждый элемент плетения закрепите шпильками. Кончик косы
зафиксируйте невидимками.

4.    Сбрызните плетение лаком. Подождите,
пока лак хорошо высохнет Достаньте шпильки. Убедитесь, что плетение
надежно зафиксировано. При необходимости сбрызните прическу лаком еще
раз.

Хвост оплетенный ажурной косой

Такая прическа подходит для густых длинных волос.

Последовательность действий:

1.    Соберите волосы в хвост. Выделите в
хвосте прядь и заплетите простую косу.

2.    Вытяните пряди в косе — так
она станет ажурной.

3.    Оберните косу вокруг основания хвоста
и зафиксируйте ее шпильками. Кончик косы зафиксируйте невидимками.

Ажурная коса вокруг головы

Эта прическа выполняется по технике, схожей с плетением простой
французской косы.

Последовательность действий:

1.    Начинать плетение можно с любой
стороны. Мы начали с правого виска. Отделите прядь волос и плетите
французскую косу, только прядь кладите не поверх центральной, а под
нее. Ведите плетение вокруг головы от правого виска вдоль линии роста
волос. Из свободных волос заплетите простую косу.

2.    Добавьте прическе объем — растяните
пряди в плетении, причем не только в обратной французской
косе, но и в простой.

Как плести ажурные косы, схема плетения: фото и видео инструкция

Когда-то практически у всех женщин были длинные и густые волосы, и толстые косы. Роскошная коса была и украшением, и признаком здоровья ее обладательницы. Шикарная длинная коса не требовала особых украшательств, достаточно было яркой атласной ленты. Увы, блага цивилизации принесли свои «плоды». Теперь редко кто может похвастать толстой тугой длинной косой. Да и понятие красивой прически давно изменилось.

Виды ажурных кос

На помощь в сотворении красоты пришли дизайнерские хитрости и женские премудрости. Вместо тугой и длинной косы появились ажурные косы и плетения. Их многообразие позволяет женщинам выглядеть потрясающе и в будни, и в торжественных случаях. Это может быть и просто красивая укладка, и настоящий шедевр парикмахерского искусства.

В последнее время прически из ажурных кос на пике популярности.

Плести ажурные косы можно на волосы любой длины, главное – овладеть техникой создания прически. Хорошо, когда ее создает опытный мастер, но несложной техникой можно овладеть и самостоятельно. Просто необходим определенный навык, как и в любом другом деле.

Рассмотрим несколько наиболее интересных и доступных вариантов ажурных кос.

Обычная ажурная коса

Плетется на основе стандартной косички. Чаще используются три центральные пряди, к которым в ходе плетения приплетаются тонкие прядки, отложенной части волос. Располагается сзади по центру. Обычно начинается плести от макушки по всей длине волос. Поэтому, чем длиннее волосы, тем красивее выглядит ажурное плетение. Хорошо подходит для повседневности. Такая прическа подойдет и школьнице, и даме средних лет.

Если украсить плетение бусинами или лентой, то с такой ажурной косой можно смело оправляться на вечеринку.

Ажурная коса сбоку

Эта задумка имеет несколько вариантов. Ажурную косу можно начать плести прямо с середины лба, продолжая по краю с одной стороны головы. Можно провести плетение по всей челке и далее по длине волос с одного бока. Этот вариант ажурной косы очень хорошо будет смотреться на длинных волосах.

Еще вариант: начать плетение с середины челки по обеим сторонам и свести в единую ажурную косу либо с одного бока, либо в центре на затылке.

Если волосы не очень длинные, то красиво будет смотреться ажурно переплетенная челка набок и далее – распущенные завитые локоны.

«Гусеница»

Техника основывается на трехпрядном плетении косы. Основная изюминка – вытягивание ажурных петелек. Важно, чтобы петельки получились ровными, одинакового объема и длины. Тогда ажурный узор будет изящным, как легкое кружево. Сама по себе простая прическа придаст образу романтичность и легкую праздничность.

По-особенному смотрится в этом варианте боковая ажурная коса от середины лба. На каждый третий ряд можно вытягивать более длинную петлю.

«Рыбий хвост»

Несложное ажурное плетение из двух прядей. Правда, требует особой сноровки. Но, освоив технику, можно легко и быстро плести такую ажурную косу каждое утро. Прическа хорошо подходит для повседневности и не выглядит тривиальной. Довольно популярна у молодежи.

Немного творчества: рыбий хвост оборачиваем в кольцо – получается легкая ракушка. Закрепляем шпильками, украшаем несколькими бусинами. И вот уже прическа для вечернего выхода.

«Морская рябь» или «Кольчуга»

Другое название прически – «Кольчуга». Удивительную прическу придумали мастера парикмахерского искусства. Создается также из двух прядей, укладывается горизонтальными рядами. Пряди вяжутся узелками и располагаются по всей голове в виде сетки. По низу хвосты прядей можно вплести в ажурную косу, которая завершит образ.

«Морской узел»

Для создания такой ажурной косы нужно освоить четырехпрядное плетение. Эта техника хорошо знакома тем, кто увлекается макраме. Коса имеет необычный вид – словно, связанная крючком.

«Цветник»

Праздничная легкая и очень красивая ажурная прическа. Для ее исполнения создается основа из нескольких ажурных косичек. Количество кос зависит от густоты волос. Если волосы густые можно заплести 8-9 косичек. При редких волосах, достаточно 5-6. Плетутся трехпрядные ажурные косички – свободные, рыхлые с вытянутыми петельками. Затем каждая ажурная косичка укладывается в мягкую ракушку. Получается цветок с лепестками-петельками. Каждый цветок закрепляется шпилькой с украшением. Это может быть бусина, камешек, маленький декоративный цветок и т.д. Челку оставляем либо распущенной, либо заплетаем по краю в ажурную косу.

Сложные ажурные косы

Прически с плетением нескольких ажурных кос и их укладкой предполагают фантазийность. В этом случае применяются не только базовые плетения из трех или двух прядей, но и более сложные – четырех и даже пятипрядные. Создание подобной ажурной прически лучше доверить профессионалу.

Коса в косе

Несложная на первый взгляд ажурная прическа требует определенного навыка. Начиная плетение, оставляем одну небольшую прядку слева, закрепляем, чтобы не мешала. Из основной массы плетем обычную французскую косу наизнанку. При каждом шаге из большой пряди откидываем небольшие прядки. В завершении возвращаемся к оставленной при начале плетения прядке. Плетем из нее тонкую косичку, добавляя в каждом шаге отброшенные прядки. В результате получается тонкая косичка сверху основной ажурной косы. В конце закрепляем хвост декоративной резинкой или лентой.

Ажурное покрывало

С каждой стороны от виска к центру на затылке плетем три ряда ажурных кос. Выпускаем через шаг ровные петельки. В центре соединяем в общую ажурную косу, которую подгибаем у шеи и закрепляем изнутри. Получается «ажурное покрывало» из волос. Хорошо смотрится на светлых и длинных волосах. Пара декоративных цветков или бабочек сделают прическу романтической и слегка кокетливой.

«Цветок»

Плетем ажурную косу из всех волос от правого виска через центр затылка к шее с правой стороны, вытягивая пушистые петли на каждом втором шаге. Затем заворачиваем косу справа налево в ракушку. Закрепляем шпильками. Укрепляем лаком для волос. Получается большой объемный цветок. Прическу лучше выполнять при длинных волосах. Центр «цветка» украшаем на выбор – заколкой, цветком, крупной бусиной.

Как плести ажурные косы

Фото инструкция плетения ажурной косы

Прически с ажуром могут быть самыми разнообразными, но в их основе – общая техника и принципы плетения.

• На чистые волосы наносим гель или мусс для укладки волос.
• Расчесываем волосы массажной щеткой. При необходимости и если позволяет объем волос, расчесываем расческой-гребешком.
• С применением расчески с острым концом выделяем пряди для плетения. Их количество – две, три или более – зависит от выбранной прически.
• «Нерабочие» волосы закрепляем, чтобы не мешали плетению.
• Начинаем равномерно и свободно заплетать косу.
• В ходе плетения вытягиваем петли в тех рядах, что требуется для выбранного типа косы. Петли могут вытягиваться при каждом шаге, через ряд, на третий ряд и т. д.
• Длина петель варьируется также по схеме прически. Это могут быть равные по длине петли либо одни короче, другие длиннее. Петли могут быть как гладкими, так и слегка растрепанными – смотря, что требуется для прически.
• В ходе плетения часто требуется приплетение дополнительных прядок из «нерабочей» части волос. В этом случае волосы не закрепляются, а просто откидываются в противоположную от плетения сторону. Во время плетения в определенном шаге аккуратно отделяется новая тонкая прядь и вплетается в базовую косу.
• Если коса плетется узлами, «вяжем» необходимое количество узлов.
• Когда плетение базовой косы или кос (дух, трех) завершено, приступаем к работе с дополнительными плетениями.
• Завершаем укладку: закрепляем шпильками и заколками либо резинкой или лентой.
• Если прическа сложная, закрепляем дополнительно лаком для волос.
• Добавляем украшения.

Для волос средней длины выбираются чаще прически с ажурной косой без дополнительных укладок. Ажурные косы при такой длине волос выглядят завершенной прической. Чаще предпочитаются молодыми представительницами прекрасного пола. Замечательно подходят школьницам и студенткам.

Длинные волосы позволяют создавать сложные укладки, с использованием ажурной косы, как базовой основы. Не редко используются взрослыми дамами, а также в особо торжественных случаях и при важных событиях.

Принципы плетения и советы специалистов

• плетение всегда должно быть свободным и мягким
• пряди для плетения разделяются равными по объему
• в начале работы нужно определить центральные пряди, остальную часть волос временно зафиксировать
• вид ажурной косы следует выбирать в соответствие с длиной и типом волос
• слабым тонким волосам перед началом плетения следует придать легкий объем
• при вьющихся и пышных волосах не рабочие пряди во время плетения лучше закалывать, чтобы не мешали
• петельки во время плетения должны быть одинакового объема и длины, иначе прическа будет выглядеть неряшливо
• необходимо соблюдать принцип симметрии петель

Советы:

Прическу лучше выполнять на чистые волосы. Но при некоторых типах волос можно делать укладку на второй день после мытья волос, так они меньше рассыпаются и лучше держатся в косе.

Не беритесь за выполнение ажурной косы для «выхода в свет», если нет навыка. Сначала потренируйтесь просто так – для себя, набейте руку. Если хочется иметь прическу с ажурной косой к событию, лучше обратитесь к опытному мастеру.

Делайте прическу в спокойном состоянии и хорошем настроение. Спешка и нервозность только навредят.

Выбирайте вариант прически подходящий вашему типу лица, волос и возрасту. Также прическа должна быть адекватна общему образу женщины, который создается стилистикой одежды и аксессуаров.

Прическа должна соответствовать месту и времени. Даже самая восхитительная и сложная укладка может быть неуместна. Странно выглядела бы деловая леди на переговорах в 10 часов утра в бизнес-центре с «Цветником» на голове в бусинах и декоративных цветочках. Но та же прическа с вечерним платьем и шпильками сделает из нее королеву на вечернем торжественном ужине.

Что нужно для создания прически

Для создания прически с ажурными косами всегда требуется хотя бы минимальный набор приспособлений и средств для волос. Обычно он есть в арсенале каждой красавицы, которая делает прически дома:

• массажная расческа
• расческа-гребешок
• расческа с острым концом для отделения прядей
• зажимы
• заколки
• шпильки
• гель или мусс для укладки волос
• лак для волос

Дополнительные помощники:

• бигуди и фен – для придания объема
• резинки и ленты – для закрепления прядей
• декоративные ленты и украшения – для создания праздничной прически

Вариативность плетения ажурных кос позволяет создавать бесконечное количество разнообразных причесок. В этом деле существует только два главных условия: навык и фантазия. Даже на самых скромных по густоте волосах ажурное плетение позволяет создавать объемные красивые прически. С такой прической любая Золушка выглядит не иначе, как принцессой.

Фото галерея ажурных кос

Видео инструкция

https://www.youtube.com/watch?v=OMyutdka0lI

Плетение ажурных кос и косичек на длинные волосы: как плести прически

На выбор предлагаются варианты укладок, в которых используются ажурные косы на длинные волосы, с их помощью вы сможете создавать самые разнообразные образы для будней и праздников. Попробуйте реализовать хотя бы пару идей и плетение ажурных косичек может превратиться в ваше любимое хобби.

Прически с ажурными косами

Ажурные косы в прическе добавят изюминку в ваш повседневный образ. Предлагаем сделать прически с ажурными косами своими руками:

1. Зачешите волосы набок и разделите на две равные части.

2. Зафиксируйте одну часть зажимом. Свободные волосы заплетите в простую косу.

3. Слегка вытяните пряди в плетении. Завяжите конец косы резинкой.

4. Снимите зажим с остальных волос. Заплетите простую косу и слегка вытяните пряди.

5. Завяжите концы обеих кос одной резинкой.

6. Соедините косы с внутренней стороны с помощью невидимки.

Вечерние прически с ажурными косичками

Любые вечерние прически ажурные косички делают не только оригинальными и неповторимыми, но и достаточно элегантными. С такой эффектной прической вы будете королевой вечера.

1. Отделите прядь в области челки и заколите ее зажимом для волос.

2. Отделите небольшую прядь параллельно первой. Заплетите из нее французскую косу. Дальше плетите простую косу, завяжите ее резинкой.

3. Соберите оставшиеся волосы в хвост на затылке. Разделите волосы в хвосте на три равные части и заплетите обратные простые косы (для этого боковые пряди кладите под центральную). Завяжите косы резинками.

4. Аккуратно вытяните пряди в косах, сделав их ажурными.

5. Оберните тонкую французскую косу вокруг основания хвоста и зафиксируйте невидимками.

6. Уложите остальные косы восьмерками вокруг основания хвоста, тщательно спрячьте кончики. Зафиксируйте прическу шпильками и невидимками.

7. Снимите зажим с пряди у лица, накрутите ее утюжком.

8. Разделите прядь на тонкие локоны. Закрепите каждый из них невидимкой возле пучка из кос. Украсьте прическу стильным аксессуаром.

Ажурные косы с цветком

Ажурные косы с цветком вы легко освоите, и будете великолепно выглядеть на любом торжестве! Далее написано подробно о том, как плести ажурные косы с цветами своими руками:

1. Сделайте диагональный пробор. Отделите небольшую прядь у лица.

2. Разделите прядь на три части. Заплетите обратную простую косу (кладите боковые пряди под центральную).

3. Доплетите волосы до конца и завяжите резинкой.

4. Аккуратно вытяните пряди из косы, начиная с конца. Таким же образом заплетите рядом еще две косы.

5. Зафиксируйте косы невидимками друг над другом так, чтобы они немного заходили на лоб.

6. Украсьте прическу заколками — цветами. Аккуратно заколите концы кос.

Плетение ажурных кос для прически «Бебетта»

Элегантная вечерняя прическа «Бебетта» из кос и жгутов выглядит очень эффектно. Для начала предлагаем освоить механизм плетения ажурных кос для формирования этой укладки. А дельнейший алгоритм укладки описан подробно далее:

1. Отделите прядь у лица и закрепите ее зажимом.

2. Отделите следующую прядь горизонтальным пробором от макушки до уха, заплетите обратную простую косу (кладите боковые пряди под центральную). Заплетите такую же косу с другой стороны.

3. Отделите прядь справа, закрутите ее против часовой стрелки в нетугой жгут. Заколите его невидимками, слегка приподнимая вверх.

4. Закрутите свободные пряди в жгуты, их количество зависит от густоты волос. Делайте жгуты примерно одинаковыми по размеру, чтобы прическа выглядела аккуратнее. Соберите не заколотые кончики, закрутите в жгут, закрепите шпильками и невидимками.

5. Аккуратно вытяните пряди из кос.

6. Уложите левую косу ободком. Заколите ее в таком положении невидимками за правым ухом.

7. Снимите зажим с пряди, закрепите ее за ухом. Сверните и аккуратно заколите кончики, чтобы не торчали.

8. Уложите косу справа таким же образом рядом с первой (за ней). Зафиксируйте ее невидимками за левым ухом. Аккуратно спрячьте концы волос.

Ажурное плетение бисером – Бисерок

by biserok.org
09 июня, 2013
Ажурное плетение бисером, Зеленый, Мозаичное плетение, Ндебеле, Средняя сложность

Удивительную красоту можно сделать своими руками! Когда я увидела этот браслет, то сразу же захотелось поделиться этой идеей с вами и попробовать понятно объяснить технику плетения. Автором этого удивительного браслета является Марина Носова. Огромнейшее ей спасибо за такую красивую работу!


…

Читать дальше →

by biserok.org
07 июня, 2013
Ажурное плетение бисером, Белый, Бирюзовый, Воротник, Синий, Сложно

А вам нравятся такие шикарные украшения в виде воротников на шею? Точно не знаю как называются эти колье, но они восхитительны! Сразу чем-то напоминает египетское величие фараона и его прекрасной жены Нефертити. Богатые расцветки, множество видов бисера и стекляруса, все вместе это вплетено в …

Читать дальше →

by biserok.org
21 мая, 2013
Ажурное плетение бисером, Салфетка, Средняя сложность

Модель 1. Салфетка желтая
Размер: 21×21 см.
Вам потребуется: бусины желтые и золотистые диаметром 2,5 мм; леска для низания; 2 тонкие иголки.

Выполнение работы.
✓ Салфетку выполняем колечками из 12 бусин на 4-х связках, ячейки сетки имеют вид восьмиугольников (сх. 21.1).

✓ Сначала …

Читать дальше →

by biserok.org
10 мая, 2013
Ажурное плетение бисером, Средняя сложность

Яркие браслеты с полосатым орнаментом
Большую роль играет хорошо подобранные цвета бисера, а при плетении этих браслетов самую важную! Поскольку это простой широкий браслет, то весь акцент идет именно на расцветку. Если вы не уверены, что сможете самостоятельно подобрать цвета, то выберите один из …

Читать дальше →

by biserok.org
28 апреля, 2013
Ажурное плетение бисером, Воротник, Средняя сложность, Фиолетовый

Колье на основе ажурной сетки
Ажурная сетка очень универсальна и позволяет с ней творить и вытворять все, что угодно! Самое главное — это понять сам принцип, а дальше уже ничего невозможного для вас не будет. В данном случаи как пример приведено фиолетовое колье, прекрасно выполнено, хороший и …

Читать дальше →

by biserok.org
05 апреля, 2013
Ажурное плетение бисером, Золотой, Средняя сложность, Яйца

Яйцо «Бантики»
Это яйцо выполнено двумя способами ceтчатым и мозаичным плетением.
Окружность яйца 18 см. высота 8.5см.

Потребуется:
— 15 г золотистого бисера
— по 10 г синего и красного,
— а также золотистая ленточка длиной 70 см. шириной 2 см.
Просверливаем отверстия в обоих концах …

Читать дальше →

by biserok.org
03 апреля, 2013
Ажурное плетение бисером, Сложно, Яйца

Яйцо «Чудесная мечта»


Вам потребуется: бисер двух цветов, бусины четырех цветов, рубка среднего размера.



Выполняем сетчатым плетением поясок (рис. 36). Соединяем его концы, как показано на схеме (рис. 37). Верх и низ яйца оплетем произвольным сетчатым плетением.
Яйцо «Сердечки»

…

Читать дальше →

by biserok.org
27 февраля, 2013
Ажурное плетение бисером, Белый, Жемчуг, Комплект, Свадьба, Средняя сложность

Жемчужная песня
Такое нежной и приятное украшение можно сделать своими руками! Действительно жемчуг является очень красивым материалом, который подходит для роскошных украшений. Прекрасно сочетается не только с бисером, но и другими материалами, поскольку является благородным видом бусины.


…

Читать дальше →

by biserok.org
26 февраля, 2013
Ажурное плетение бисером, Средняя сложность, Черный, Яйца

Оплетение яйца бисером





Совет. Удобнее примерить пояс на разные заготовки и подобрать лучший вариант. Если надо оплести определённое яйцо, то необходимо рассчитать орнамент. Для этого сплетите образец с 2-3 повторяющимися фигурками и измерьте его. Затем сантиметровой лентой измерьте …

Читать дальше →

by biserok.org
13 февраля, 2013
Ажурное плетение бисером, Голубой, Коричневый, Средняя сложность

Плетем ажурные браслеты
Главной изюминкой этих браслетов является переход от светлого бисера к более темному. Плетение довольно простое и воздушное, но использование удачно подобранных цветов бисера придает этим украшениям особенно красивый вид. Ничего лишнего, очень аккуратно и на любой случай.
…

Читать дальше →

отзывы, фото и характеристики на Aredi.ru

1.​​Ищите по ключевым словам, уточняйте по каталогу слева

Допустим, вы хотите найти фару для AUDI, но поисковик выдает много результатов, тогда нужно будет в поисковую строку ввести точную марку автомобиля, потом в списке категорий, который находится слева, выберите новую категорию (Автозапчасти — Запчасти для легковых авто – Освещение- Фары передние фары). После, из предъявленного списка нужно выбрать нужный лот.

2. Сократите запрос

Например, вам понадобилось найти переднее правое крыло на KIA Sportage 2015 года, не пишите в поисковой строке полное наименование, а напишите крыло KIA Sportage 15 . Поисковая система скажет «спасибо» за короткий четкий вопрос, который можно редактировать с учетом выданных поисковиком результатов.

3. Используйте аналогичные сочетания слов и синонимы

Система сможет не понять какое-либо сочетание слов и перевести его неправильно. Например, у запроса «стол для компьютера» более 700 лотов, тогда как у запроса «компьютерный стол» всего 10.

4. Не допускайте ошибок в названиях, используйте​​всегда​​оригинальное наименование​​продукта

Если вы, например, ищете стекло на ваш смартфон, нужно забивать «стекло на xiaomi redmi 4 pro», а не «стекло на сяоми редми 4 про».

5. Сокращения и аббревиатуры пишите по-английски

Если приводить пример, то словосочетание «ступица бмв е65» выдаст отсутствие результатов из-за того, что в e65 буква е русская. Система этого не понимает. Чтобы автоматика распознала ваш запрос, нужно ввести то же самое, но на английском — «ступица BMW e65».

6. Мало результатов? Ищите не только в названии объявления, но и в описании!

Не все продавцы пишут в названии объявления нужные параметры для поиска, поэтому воспользуйтесь функцией поиска в описании объявления! Например, вы ищите турбину и знаете ее номер «711006-9004S», вставьте в поисковую строку номер, выберете галочкой “искать в описании” — система выдаст намного больше результатов!

7. Смело ищите на польском, если знаете название нужной вещи на этом языке

Вы также можете попробовать использовать Яндекс или Google переводчики для этих целей. Помните, что если возникли неразрешимые проблемы с поиском, вы всегда можете обратиться к нам за помощью.

История вышивки пуэбло

Expedition Magazine — Penn Museum

Ткачиха носит плетеную одежду и ажурный шарф.Она сидит на подушке, покрытой парчовой тканью. Ткани фигуры и подушки поддерживаются лежащими под ними пучками листьев и растительных волокон. Каркас ткацкого станка состоит из отрезков тростника, украшенного плетеными нитями, а дерево — из пучка тростника или травы, обернутого пряжей.

В начале 1960-х годов музей Пенсильванского университета приобрел необычайно доколумбовский фигурный объект. Он состоит из похожей на куклу женщины, работающей на ткацком станке с А-образной рамой, который поддерживается деревом, изобилующим плетеными листьями и стручками с семенами, цветами кисточки, и плетеным гнездом с довольно причудливой местной птицей.Эта композиция нанесена на тканую текстильную основу подушки, набитую сушеными листьями. У объекта нет определенного происхождения, но при сравнении с аналогичными изображениями и тканями в перуанских коллекциях было установлено, что он был из долины Чанкай, к северу от современной Лимы, и датируется поздним чанкайским периодом (Kidder 1963), или приблизительно 1000-1476 г. н.э. Хорошая сохранность этого хрупкого сооружения почти наверняка является результатом того, что оно было захоронено в этом прибрежном пустынном районе Перу, который имеет один из самых засушливых климатов на земле.

Так я познакомился с ней, будучи студентом-стажером программы по сохранению произведений искусства Винтертура / Университета Делавэра. «Ткачая леди» была довольно радостно предложена как вероятный проект старшим консерватором Вирджинией Грин и консерватором Линн Грант. Я нервно смотрел на фигуру с ломкими волокнами от 500 до 1000 лет, рваными швами. распутывающиеся переплетения, свободно свисающие элементы и, вероятно, неисчислимые другие сложности… но также с неотразимой личностью.Итак, проект был принят, и началось обследование состояния Ткачихи.
После того, как выяснилось ее вероятное происхождение, Ткачиха, как ее неофициально называли, была выставлена ​​в галереях музея, где она оставалась в течение следующих тридцати или около того лет. Три десятилетия в явно пустынном климате Филадельфии взяли свое, и ныне упавшая Леди с поникшей птицей и ветвями деревьев удалилась в кабинет в Лаборатории консервации. (Я подозреваю, что в каждой природоохранной лаборатории есть один из этих хранилищ объектов, ожидающих некоторого неуловимого бездействия или появления аспиранта-стажера.)

В какой-то момент современной жизни Ткачихи или, может быть, в течение нескольких лет, она подверглась некоторому благонамеренному, но в конечном итоге опрометчивому ремонту. Многие из них, вероятно, были сделаны до приобретения музеем, чтобы сделать объект как можно более презентабельным и, возможно, продаваемым. Ветви деревьев и птица были связаны различными способами, и теперь к ним были добавлены ржавые прямые шпильки, чтобы скреплять ветви и компоненты ткацкого станка. Ремонт шва в подушке оказал большую нагрузку на хрупкие волокна, как и современные нити, связывающие дерево и фигуру с подушкой.Было очевидно, что большая часть консервационной обработки, как это часто бывает, будет заключаться в удалении современных ремонтных материалов.

Чтобы помочь ей в лечении и выздоровлении, ткачиху перевезли через улицу в больницу отделения радиологии Пенсильванского университета доктор Стюарт Флеминг, директор Центра прикладных наук музея археологии, и я. Там восхищенные и отзывчивые техники сделали рентгеновские снимки ее интерьера. На снимках было обнаружено примерно на шестьдесят булавок больше, чем ожидалось, а также проволока разной длины и самая необычная структурная опора — 8-дюймовая шляпная булавка с эмалированной головкой из кленового листа.Он был прикреплен вертикально через всю фигуру, очевидно, чтобы держать голову в вертикальном положении. Рентгеновские снимки использовались в качестве карт для определения местоположения всех выводов и проводов для извлечения, поскольку их коррозия представляла потенциальную химическую и физическую угрозу для тонких волокон и подложек пряжи.

Номер музейного объекта: 60-25-1

Эти нежелательные металлические компоненты можно было легко идентифицировать как дополнения 20-го века, но идентифицировать современные нити было труднее. Прежде чем какой-либо клубок предполагаемых современных ремонтных нитей был вырезан, волокна были исследованы под микроскопом, чтобы отличить современные дополнения от исходного материала.Древние волокна были двух основных типов: животные из семейства лам (со структурами, соответствующими структурам гуанако и альпаки) и хлопковые — ожидаемые типы для доколумбового Перу. Волокна, которые считались современными, также были хлопчатобумажными, но с одной хорошей разницей. Изображение под линзой микроскопа представляло гладкую прямую ленту, похожую на вид мерсеризованного хлопка, в отличие от более извитых отрезков хлопкового волокна, пряденного вручную. Таким образом, весь ремонт из мерсеризованного хлопка можно было аккуратно отделить от Леди.

Операция извлечения булавки и удаления стежков слева от рисунка. ветки деревьев и птицы в еще более опасном положении. Чтобы исправить это, было использовано разумное количество булавок и прутьев из нержавеющей стали, чтобы укрепить дерево. Свободные листья были пришиты к их веточкам тонкой шелковой нитью, и птица была более надежно пришита к гнезду. По-видимому, бесчисленные распутывающиеся концы пряжи на дереве и на ткацком станке были снова приклеены пастой из пшеничного крахмала, а порванный зазор на боковой стороне подушки был незаметно заделан тонким окрашенным шелковым крепелином, аккуратно пришитым на место хлопком / полиэстером и тонким шелком. нить для фиксации листового наполнителя и стабилизации ткани.

Наконец, опорная арматура и ящик для хранения были изготовлены из архивных материалов, чтобы защитить Ткачиху от пыли и света. деформации под действием силы тяжести, прямое обращение и случайные механические повреждения в складских помещениях. Этот последний шаг поможет обеспечить долгую жизнь Леди в музее, где, я уверен, она и дальше будет увлекать тех, кому посчастливилось познакомиться с ней.

Джулия Лоусон
Помощник хранителя объектов, Департамент охраны природы

Ажурное ажурное плетение на бересте.Техника выполнения контурных ниток. Резьба по бересте. Везде, где растет береза, а она растет по всей России, русский крестьянин делал из бересты много разных вещей. Он легкий, прочный, с мягким теплом р

.

Резьба — еще один способ работы с берестой. . Украшением изделий из бересты могут быть простые и сложные композиции; сцены из жизни людей, животных и птиц сложны, а геометрические и растительные орнаменты просты.Для того чтобы узор был хорошо виден на изделии из бересты, его кладут или наносят на кору другого (более темного или более светлого) оттенка. Также используется фон из яркой бумаги или даже фольги.

Инструменты для резьбы по бересте

Нож-резак — основной инструмент для резьбы по бересте. Другие не менее важные инструменты, например: для разметки чертежа — это линейка, угольник, циркуль, булавка. Весь процесс резьбы по бересте проходит на специальной доске, чтобы не испортить поверхность стола.
Весь процесс изготовления изделий из бересты состоит из трех этапов: подготовка заготовки, изготовление орнамента и установка (соединение резного узора с поверхностью изделия из бересты.

Производство заготовок для резьбы из бересты

Для подготовки заготовки к резьбе береста необходимо очень хорошо очистить с двух сторон и отслоить (оптимальная толщина заготовки 2 мм). Если береста очень сухая, ее можно запарить в горячей воде.Замочите в горячей воде и подержите в воде 3-4 часа. После такой ванны следует хорошо наслоить бересту. Если все же пласты плохо прилипают друг к другу, то можно помочь деревянным ножом. Это удобно и вы не боитесь повредить бересту.

Теперь бересту нарезают на полоски нужного размера.

Изготовление выкройки для резьбы

Шаблоны используются для нанесения рисунка. Ведь если узор повторяется в орнаменте, проще сделать узор и нанести узор на заготовку по выкройке.

Нить обычно выполняется на подкладочной ровной и потрескавшейся доске (чтобы не рвать кору, ведь она всего 2 мм). И в целом удобно.
После нанесения рисунка на заготовку сначала обрежьте бордюр, и только потом можно переходить к центральной части рисунка.
После того, как основной узор вырезан, необходимо оживить нашу нить — делаем обрезку. Это значит делать надрезы на ягодах, прожилки на листьях и тому подобное.
Резьба по бересте дополнена гравировкой и чеканкой. Резная береста должна сохранять естественный цвет, то есть не покрывается лаком.

Монтаж готового изделия из бересты

Готовая планка бересты с прорезями соединяется с поверхностью изделия.

Одним из любимых материалов мастеров была береста. Из него плели корзины, солонки, корзины, обувь (лапти, ножки). Из комбинированных изделий (древесина и кора) наиболее распространенными были туи, состоящие из слоя коры березы и замеса (цилиндр из бересты).

Кора березы обладает антисептическими свойствами, что позволяет длительное время хранить продукты в берестяной посуде. Помимо утилитарных предметов в крестьянской избы были игрушки из бересты — плетеные шары, погремушки (шаркунки), фигурки из «березы». Из бересты делали простые музыкальные инструменты — рожки и рожки. Горшки, стеклянные бутылки и ручки инструментов были обведены берестяной лентой.

Березовый промысел, когда-то широко распространенный по всей стране, сохранился в северных и северо-восточных регионах европейской части России, в Волге и Сибири.Кузова из коры вяза производят только в Брянской области (Малое Полпино). К сожалению, в настоящее время рыбалка не так распространена, и кузовные работы делают только отдельные мастера.

Если вы бывали в лесу, то, скорее всего, хоть раз видели гнилой березовый пень. Если его пнуть, он рассыплется в пыль, но береста останется крепкой. Кора березы прочна и не гниет, и люди это давно поняли. В избах его ставили под нижний венец избы, чтобы влага не попадала в дом.Из бересты делали влагостойкую обувь, обшивали берестяные лодки и делали туезы, которые сохраняли их содержимое холодным даже в жару. Одним из исторических источников были знаменитые берестяные грамоты, дающие нам образцы древнерусской письменности. В качестве бумаги использовалась береза ​​из-за ее эластичности.
Изделия из бересты, используемые в быту, часто украшались прорезями. Городом, где больше, чем во всех других местах высечено на бересте, был Великий Устюг.
Кора березы проста в обработке, даже с помощью несложных инструментов можно выполнять различные декоративные работы.

Самым важным инструментом для создания щелевой бересты является фрез. Также необходимы пробойники (ручные инструменты для пробивки небольших отверстий в различных материалах) — они изготавливаются из листовой стали, прокатанной в виде трубок разного диаметра. Профили таких трубок могут быть разной формы: овальные, квадратные, треугольные, круглые. Трубки необходимо вбить в ручки из дерева и заточить их внешнюю сторону.
Монеты и затупленное шило тоже пригодятся в работе. Чем больше разных инструментов, тем интереснее будет рисунок.

Заготовка из березы запланирована на конец мая / начало июня; именно в это время года кора березы имеет особенно красивый оттенок и легко удаляется. Удаляйте бересту только с уже поваленных деревьев!

Необходимо зачистить наружный белый слой наждачной бумагой и удалить остатки коры с лицевой (внутренней) стороны.
Свежая кора березы легко отслаивается, а вот высохшую кору нужно пропарить в горячей воде и наслоить ножом.
Чтобы береста получилась ровной, положите ее между двумя досками и придавите грузом.

Для обработки бересты понадобится доска (желательно липовая или осиновая). К такой доске с помощью канцелярских пуговиц крепится береста, а сверху прикрепляется лист не толстой бумаги с нанесенным на него рисунком, затем рисунок нужно обвести по контуру твердым карандашом так, чтобы Отпечаток рисунка можно увидеть на изделии, в дальнейшем можно обвести его шилом и прямо на бересте.

Сложные части рисунка нужно вырезать резаком, а для мелких часто повторяющихся элементов хорошо подходят штампы. Для того, чтобы узор был еще интереснее, используются стамески, по ним слегка постукивают молотком, чтобы в бересте появилась выемка или выпуклость. Осторожно, если вы не уверены, что у вас получится именно выемка, а не сквозное отверстие, лучше потренироваться в чеканке на пробном куске бересты. Монеты и штампы используются для упрощения одних и тех же элементов на изделии.Шил используется для отображения коротких линий и точек.

По окончании работы нужно аккуратно снять бересту с доски и наклеить на фон — гладкую бересту, цветную фольгу и т. Д. Для склеивания необходимо использовать столярный клей и делать это под прессом. Если в процессе эксплуатации он теряет цвет и свежесть, то его следует протереть маслом (подсолнечным или льняным) с помощью мягкой губки или тряпки.
Готовым изделием можно украсить пенал, закладки, подставки для карандашей, футляр для очков и многие другие предметы, которые мы находим в повседневной жизни.

Итак, наш мастер-класс по изготовлению узора на бересте методом шлицевой резьбы:

Инструменты

Для начала нам потребуются косяк и перьевой нож в качестве основных ножей. Это основные ножи, и мы будем ими пользоваться чаще всего. Профессиональные мастера обычно используют только перочинный нож.

Еще нам понадобится набор зубил для резьбы по дереву

Так как я учился резьбе по дереву на Татьяне, у меня есть такой набор зубил.

Еще нам понадобилось шило. Главное работать с берестой, чтобы шило не поцарапало, поэтому возьмите себе парочку для работы с берестой и немного туповато / круглой.

Для шлицевой резьбы нужна первоклассная качественная береста. Ножом-косяком необходимо удалить все наросты и отслоить бересту, убрав белый слой. Как мы помним, береста — это спрессованный слой тончайшей внешней коры, поэтому отделение будет несложным.

Начало работы

Первое, что нам нужно сделать, это подготовить чертеж, который мы будем вырезать. Для этого вполне достаточно распечатать на принтере необходимый узор, прикрепить его к бересте и шилом (именно поэтому нужно округлое шило) аккуратно обвести узор, не нажимая на рисунок, чтобы контур Остается на бересте.

Для выполнения тиснения на бересте можно использовать множество различных приспособлений, но для получения полной гаммы рисунков советую использовать инструмент для тиснения по коже.

Вот несколько примеров тиснения кожи:

Эффект будет тот же, только потому что береста более хрупкая, посчитайте прочность при ударе молотком 🙂 Потренируйтесь на ненужном куске бересты.

Рамка вокруг рисунка обведена металлической линейкой, это полностью проверенный способ провести прямую линию.

В конце концов, отдохни.

Для того, чтобы наклеить наш узор на украшение, берем клей ПВА, губку для посуды и небольшими легкими движениями наносим клей, клей наносится как на предмет, так и на бересту, помните о клея много не нужно, иначе он потечет с орнамента и тогда все это будет иметь довольно некрасивый вид.

Удачи в начинаниях!

Оценка информации

Посты по теме

Геометрический треугольный узор резьба . Эта нитка считается одной из самых … бересты , уже очень красивой по цвету и фактуре, украшена резьбой … р-н, деревня Поднегла Дерево, береста , нитка . 10,5x8x8,5. Привезено экспедицией …

Изящная резьба.Щелевые отверстия в виде кругов, овалов, полуотверстий, ромбов в сочетании с разноцветными накладками образовывали характерный для каждого региона и региона орнамент.

Слово «орнамент» происходит от латинского орнамента — «украшение». Это узор, состоящий из ритмично упорядоченных элементов. Узоры орнаментов часто строятся по принципам симметрии, а мотивы и изображения стилизованы и обобщены.

Декоративное начало орнамента сочетается с смысловым.Уже в эпоху палеолита и неолита человек создал первый геометрический орнамент, состоящий из зигзагов, крестов, кругов и прямых линий. В этих рисунках отражался весь окружающий человека мир: небо, земля, вода, вселенная. В дальнейшем появляются орнаменты из животных и растений, в которых стилизованные узоры, образующие своеобразную букву (пиктограмму), передают из поколения в поколение историю жизни наших предков.

Различие природных условий привело к тому, что каждый народ создал свой орнаментальный язык.Но, следуя канону национального орнамента, мастера включили в узоры элементы, передающие своеобразие и колорит их местности. Например, жители северных, лесных, регионов России предпочитали использовать в орнаменте елки, а жители Крайнего Севера — оленей, киргизов и казахов — бараньи рога, а народы Кавказа — грозди винограда. , различные фрукты.

Не только узор, но и цвет всегда играли важную роль в орнаменте.Так, например, у китайцев красный означает юг, черный означает север, зеленый означает восток, белый означает запад, желтый означает центр. А у киргизов голубое небо, красный огонь, желтый пустыня. Целые сообщения могут быть зашифрованы орнаментом. Примером такой своеобразной буквы является орнамент, описанный в произведении Г.В. Лонгфелло по мотивам индийских народных сказок — «Песня о Гайавате»:

… из мешка достал краски,
Вынул все цвета
И на гладкой на бересте
Сделал много тайных знаков,
_________
Белый круг был знаком жизни
Черный круг был знаком смерти;
_________
Писал для земли
Краска по прямой линии,
Для неба дуга над ней
Для восхода солнца — точка влево,
Для заката — точка вправо,
И для полдня — наверху.
________
Тропа, направленная к вигваму
Логотип приглашения
Знак дружеского застолья …
(Перевод И. Бунина)

Русский орнамент отличается исключительным богатством геометрических и растительных форм. , что отражено не только в народной вышивке и традиционной резьбе по дереву, но и в резьбе и росписи по бересте.

Пожалуй, самым замечательным из них является резьба по бересте с прорезями или отверстиями, которая до сих пор встречается на Русском Севере.Изображения оленьих рогов, птиц, вырезанные из бересты, украшали шкатулки мастера Западной Сибири. Интересны орнаменты северных народов России. На рисунках в этой статье изображены самые разные орнаменты. Вы можете повторить изделия полностью или использовать только орнамент.

Красота и художественная ценность изделия из бересты во многом зависит от техники исполнения, в которой важную роль играют навыки (например, резкое движение руки при резьбе).

Перед резьбой бересту необходимо хорошо очистить с двух сторон и обрезать до толщины 2 мм. Из инструментов для резьбы используется нож-резак (продается в магазинах канцелярских товаров и может использоваться со скрытым лезвием) и небольшое затупленное и полированное шило. Чтобы разметить рисунок, вам понадобится линейка, угольник, циркуль, переводная или копировальная бумага, хорошо заточенный карандаш средней твердости и ластик. Для повторения изображений орнамента удобно использовать заранее подготовленные шаблоны.

Резьба обычно выполняется на плоской, чисто строганной доске.
Подготовленная береста вырезается по шаблонам изделий и наносится рисунок на заготовки. Сначала вырежьте кайму, а затем — центральную часть рисунка. Крупные части рисунка необходимо вырезать по прикладному офису, а мелкие, при определенном мастерстве, можно вырезать на глаз. После того, как вся картина вырезана, на ее основные части наносится прорезь и небольшая прорезь.

Чтобы развить определенные навыки резьбы по дереву, нужно начинать с простых заданий и простых рисунков. Для этого на подготовленных для резьбы полосках бересты проведите шилом несколько параллельных линий на расстоянии 10 мм друг от друга.Внутри этих полосок вырезаются простые формы, сначала надрезы длиной 2–3 мм и шириной 0,3–0,5 мм, а затем полуотверстия, ромбики, «пирожки» и так далее, постепенно усложняя рисунок. №
На рис. 92-94 показаны варианты изделий, выполненных в технике щелевидной бересты с цветной подкладкой и в сочетании прорезывания зубов с аппликацией (или берестяной интарсии).

Если под корой березы делается вагонка из фольги или цветной бумаги, то ее сначала приклеивают к вагонке, а затем приклеивают к основе.

Заготовка
Заготовку березы проводят в жаркий летний период: с середины июня до середины июля.В это время кора хорошо отслаивается от ствола, а зимой полностью прилегает к пробковому слою. Однако вы можете заняться уборкой урожая позже. До октября береза ​​на болотистой местности позволяет с определенными усилиями удалить темно-коричневую кору.
Лента

В лесу выбирают березу гладкую без сучков и трещин. На нем ножом 4-6 см делается вертикальный разрез для удаления ленты. Затем кора головного мозга должна быть отделена по спирали вокруг ствола вниз.Опытный мастер снимает сплошную ленту длиной 100 метров. Важно следить за тем, чтобы глубина надреза была небольшой, в пределах пробкового слоя, чтобы береза ​​не засыхала и через 10-15 лет на ней снова появлялась защитная кора.
Пласт

Чтобы удалить образование, вам нужно сделать вертикальный надрез на всю достижимую высоту дерева и отслоить его слоями такого размера, в зависимости от того, как вы планируете хранить бересту. Предварительно можно очистить ствол от верхнего белого слоя, тем самым сократив объем работы в мастерской.
Молоток (цилиндр)

Стричь дерево удобнее на высоте 1-1,20 метра. Далее определите для себя все потенциальные места. Для удаления сучка выбирается такая же береза ​​белобережная с наименьшим количеством сучков, трещин и неровностей. Необходимый инструмент: двуручная пила, топор, нож, меч (мяч). Убрать замес и разрезать дерево на колки 2,50-3 метра. Для удобства работы место для удаления бересты лучше организовать на уровне живота.Кора березы снимается сбиванием верблюдицы к верхушке (но можно и наоборот). Для начала по всей окружности туловища делается надрез для обозначения длины будущего тесака. Далее между стволом и камбием вставляется коврик и совершаются движения по стволу, при этом кора березы постепенно отслаивается, этот процесс сопровождается обильным отжимом сока. Когда после трудных минут отшелушивания вам кажется, что вот оно теперь совсем оторвалось от дерева, возьмитесь за ствол обеими руками и немного покрутите бересту.Если берестяная кора сместилась, то нужно аккуратно удалить ее со ствола. И осторожно, ведь на стволе под камбием могут появиться резкие выпуклости, которые порвут всю проделанную работу, или утолщение ствола может испортить и сустав. Фото чулок ножей можно посмотреть по этой ссылке.

Хранение
Бересту хранить в темном, сухом и вентилируемом помещении (чердак, подвал, сарай, кладовая). Кора березы скручивается сразу после извлечения из ствола в пучки, белой стороной вверх.Лента, которую не перекручивали несколько часов, приходит в негодность. Хорошее правило при скручивании — один мяч от одной березы. Это поможет при плетении в мастерской. Однако если кора березы тонкая и количество сучков и трещин на березе не позволяет удалить кору полностью, то колтуны можно скрутить из лент разных деревьев.
Снятую слоями бересту кладут между двумя широкими досками или листами фанеры, а сверху кладут груз, чтобы при хранении слои не перекручивались и были пригодны для работы.Необходимо следить за тем, чтобы между слоями оставался определенный зазор для просушки. В клубках и отводках береста может храниться годами. Особых условий хранения колен нет.
Береста, хранящаяся во влажных помещениях, покрыта плесенью, поэтому на ней появляются пятна. При длительном хранении бересты на свету она меняет цвет, становится светлой. В таких условиях береста постепенно теряет свои свойства. Поэтому старую бересту на определенное время замачивают в воде, после чего можно использовать в работе.

Лечение
Первый этап
Обработка бересты — удаление тонкого верхнего тонкого белого слоя с коры на шероховатой поверхности дерева сразу после заготовки в лесу или в мастерской обычной щеткой и ножом.
Вторая фаза
— расслоение бересты на слои. Кора березы многослойна и не все слои можно и нужно использовать в плетении. Поэтому необходимо отдирать хрупкие верхние слои до необходимой толщины для каждого конкретного изделия, так как небольшую соляную ячейку точно не сделать из толстых лент, и наоборот, крупная пестрая будет выглядеть как бумажный конверт с тонкой слой материала.Из этого делаем вывод, что отделение бересты — довольно сложный и ответственный этап подготовки материала к плетению.
Третья ступень
— режущие ленты (луб) береста. Разрезать материал (бересту или бумагу) можно несколькими способами: ножницами, ножом и линейкой, ленторезом. Важно отметить следующий момент — чем ровнее будет разрезан материал, тем удобнее будет с ним работать.

Плетение
Существует два типа плетения: косое и прямое.Названия объясняются углом (в градусах), который образуют пересекающиеся ленты по отношению к горизонту. Прямое плетение в работе сложнее, чем косое плетение. Основной вид плетения — косое плетение, благодаря лучшей технологичности и прочности. С основными приемами плетения вы можете ознакомиться в разделе «Мастер-класс».

Работа со слоем
Для работы с пластом необходимо выбирать бересту с наименьшей неоднородностью. Необходимый инструмент: нож, шило.Дополнительный материал: корень хвойных пород (сосна, ель), ивовая ветка, черемуха, берестяная лента. Некоторые приемы работы с водоемом вы найдете в разделе «Мастер-класс».

Изготовление туесов
Изготовление туесов считается одним из самых сложных в берестяном ремесле.
Вт. Сделаны вагонка и выворот. Обшивка обычно состоит из 4 частей бересты: молотка, рубахи и двух ремней, верхнего и нижнего. Инверсия состоит только из первых двух.Рубашку, как правило, связывают замком, хотя делали туэзес без рубахи, только с ремнями. Замок, соединяющий формирование с цилиндром, имеет множество форм и принципов крепления. Плететь туи можно и из корня деревьев, и из бересты, и из ленточки из ивовой веточки, и из веревки, и из проволоки. В деревнях туэсу плели только сверху. Нижняя часть ремня удерживала низ. Для красоты также заплетают нижний пояс.
При изготовлении переворота пучка высота узла должна быть больше высоты рубашки.Чтобы согнуть край узловязателя, нужно подержать один край в кипятке несколько секунд, а затем загнуть на рубашку. Сделайте то же самое с другим краем. На самом деле все не так просто и без наглядного ряда невозможно объяснить весь процесс заворачивания узла. Пусть это останется не секретом мастера, а задачей авторов на будущее.
Дно и крышка выполнены круглыми и овальными. Способов изготовления шапок много, в зависимости от места существования поделки и поделки.Подходящие породы дерева, например ель, сосна.
В каком-то виде вы можете увидеть выкройки замков, плетения, чехлов по этой ссылке.

Тиснение

Чтобы тисненые рисунки на футболках были веселее, так сказал дед Мартын, изображая забавные сцены из своей деревенской жизни на Мезени. Но тисненые рисунки делаются и для красоты, чтобы на кухонной полке красовалось ведерко с гречкой. Тиснение — это, прежде всего, красота, актуальность, завершенность орнамента.Орнамент — основа рисунка. В связи с этим можно увидеть орнамент на шубах Фатьянова М.Ф., Шутихина А.В. и др., а также полистать книги по орнаменту.

Нитка
Резьба по бересте отличается геометрическим и резьбой растительного орнамента. Технология резки определяется твердостью руки, качеством материала и качеством инструмента. Выкройка вырезается по-разному — по слою рубашки или по готовому платью, хотя второй вариант не технологичен.Самая известная щелевидная береста — Шемогодская.

Царапание
Кора березы царапают, как правило, металлическим инструментом — ножом, шилом, иглой. Используется кора березы осенней, которую с дерева снимают с большими усилиями. На такой бересте остается тонкий слой камбия, который в процессе работы снимается царапающим инструментом.

Живопись
Перечень изделий из бересты находится в разделе «Статьи».

Дегтярная повязка
Вдали от деревень, обычно в лесу, строили небольшие смолистые заводы.На этих заводах из листов бересты вытесняли три жидких компонента: деготь, скипидар и смолу. Смола использовалась для смазки обуви, а также при постройке лодок вместе с смолой.
Для выпаса этих трех компонентов были сделаны три больших глиняных чана. Чаны были соединены последовательно с трубой, чтобы жидкость могла перетекать из первой емкости в последнюю. В первом чане было только одно отверстие для соединительной трубы. Второй был промежуточным и, следовательно, имел вход и выход.Третий чан, помимо отверстия для трубки, имел кран, через который выпускался конечный продукт. Поскольку эта технология была записана со слов Кузнецовой Валентины Дмитриевны (Вельск), дедушка которой Павел Кузнецов занимался гудронированием до и после революции, то не весь процесс досконально запомнился из далекого детства. Следовательно, невозможно восстановить, в каком НДС было выгружено и как оно было слито.
Для выпаса дегтя на хозяйстве завода было семь лошадей, на которых возили большие телеги березовых листьев.Они много работали. Были хорошие деньги, поэтому в двадцатые годы семьи рабочих были раскулачены, а дед Павла Кузнецова однажды увезли в город и больше его никто не видел. Завод располагался в Вельском районе Шадринского сельсовета, недалеко от станицы Макарьинской.
Под первым чаном находилась печь (неизвестно, находилась ли печь под другими чанами?). Эта кадка была заполнена до отказа берестой и плотно закупорена. Доступа к воздуху не было.При достижении определенной температуры береста превращалась в темную жидкость, которую затем переливали в другие сосуды. Это весь процесс.

Судостроение

В разных регионах таежной зоны Земли береста обрабатывается одними и теми же методами и технологиями, которые не изменились с древних времен до наших дней. Поэтому совсем не удивительно, что оболочки из Архангельской области похожи по способу изготовления на берестяную корзину с Аляски, а столетняя ханты ханты похожа на изделия современного мастера из штата Мэн.Березовая лодка с Нижней или Подкаменной Тунгуски по характерным чертам такая же, как с озера Мичиган. Они различаются только декором и орнаментом, что не удивительно. У каждой нации есть своя национальная идентичность и свое лицо.
Берестяные каноэ индейцев Северной Америки внесли огромный вклад в освоение европейцами нового для них континента. На каноэ по рекам и озерам двигались сначала пионеры, потом промышленники и купцы, потом переселенцы с миссионерами.Более удобного и доступного автомобиля для пионеров Америки не было (полный текст статьи автора Шутихина А.В. см. По адресу).

Последовательность изготовления современной берестяной лодки можно увидеть.

Ниже представлены фото и схемы последовательности изготовления лодочки из бересты.

Основной инструмент
Каждый, кто работает с берестой, пользуется определенным набором инструментов. Он для всех одинаковый? Его список? Почему существуют различия в названиях, формах, материалах и т. Д.? Попробуем ответить на эти вопросы.
Набор, количество инструментов зависит от того, какой именно обработкой занимается мастер. Минимальный набор плетения — это ножницы (нож) и зажимы (скрепки, прищепки). Если вы хотите упростить процесс обработки материала, появляются нож, линейка (рейка), шаблоны для резки лент, ленточный резак. При плетении используется кот (кодек, кочедык и др.) Из кости, дерева или металла. С его помощью расширяются промежутки между плетеными лентами, за счет этого становится легче перетягивать ленту внешнего слоя.
Расширяется набор мастера по работе с берестой. Это было шило для пробивки отверстий для прошивки швов между собой, а инструментом для заготовки и обработки корня сосны был металлический крючок / скоба для вытаскивания корней из земли, инструмент для чистки корня (несколько видов такого инструмента ), инструмент для расслаивания корней.
Мастерский набор изготовления туев дополняется пуансоном — инструментом для пробивки замков, инструментом для обработки дерева, молотком для забивания низа по коленям, чеканкой для подчеркивания красоты туев и некоторыми другими специфическими инструментами.Как правило, у каждого мастера есть свой специальный инструмент, поэтому перечислить все устройства невозможно.

Список основного инструмента:

Изображения некоторых инструментов :

Виды ленторезов
Ленточный резак предназначен для резки бересты в виде лент (полос, петель). Лентореза условно можно разделить на две группы: инструмент для разравнивания ленты бересты из шара и инструмент для вырезания полос из пласта.Разница в том, что первый инструмент режет с двух сторон, а второй только с одной. Лента используется для плетения больших и сложных предметов. Полосы используются для плетения мелких изделий, сборных изделий (например, шаркунок) и как вспомогательные. Ленточный резак для ленты может быть выполнен из двух ножей перпендикулярно плоскости для протягивания ленты или под определенным острым углом. Ширина ленты устанавливает расстояние между ножами. Известен также инструмент, режущая часть которого состоит из двух пар вращающихся на оси заостренных шайб.Ленторез для полосок выполняется как в настольном, так и в ручном виде. Один край обработанной бересты касается упора (например, деревянного), а другая сторона обрезается одним или двумя ножами, находящимися в одной плоскости.
В Вельском краеведческом музее имеется ленточный резак, выполненный в виде корневой прялки, на основание которого необходимо было садиться, а лента пропускалась через вертикально закрепленные ножи на турнике на перекладине. уровень груди. Ширина ленты задавалась клиньями, которые забивали между ножами.

Изготовление зажимов
Для начала перечислю известные мне зажимы: канцелярские зажимы и крокодилы, прищепки, зажимы от веток деревьев. Я знаю, что один мастер запретил своим ученикам использовать скрепки, но научил делать и использовать свои собственные. Теперь сделаем их быстро. Отрежьте ветку березы или черемухи настолько толстой, чтобы ею было удобно пользоваться. Зажимы лучше делать разного размера для больших и маленьких изделий. Отрежьте от ветки палочки так, чтобы на одном конце был узелок. Длина может варьироваться от 3 до 10 сантиметров.Направьте противоположный конец палки с одной или двух сторон. Затем разделите его ножом на две равные половинки до узла. Это все.

Изготовление шаблонов
Шаблоны различных размеров удобно использовать, если у вас нет возможности изготовить или заказать фрезер самостоятельно. Выкройки изготовлены из жести. Лучше подойдет жестяная банка, которая используется при строительстве, но также можно вырезать шаблон из жестяной банки, притупив края. При отсутствии жести во временное пользование можно сделать шаблон из картона.Ниже представлены выкройки для изготовления шаблона.

Чеканка
Чеканка монет может быть изготовлена ​​из самых разных материалов: дерева, металла, кости, текстолита и т. Д. Металлическая чеканка может быть сделана в виде цветка или солнца. Для этого возьмите гвоздь 150-200 мм. и подпилите острый конец до круга на конце. Затем возьмите треугольный напильник и наметьте диаметральную среднюю полосу. Далее подпилить пилочку под углом 30 градусов, конец ногтя от центра к середине. Это можно делать несколько раз (6 и более).Затем попробуйте сделать отпечаток на бересте. Чеканка из другого материала производится с использованием того же напильника и напильника, но также можно использовать угловое долото, нож и дрель со сверлом по дереву.

Привет дорогой.
В прошлый раз мы вспомнили «оловянный иней» из Великого Устюга: ну а сегодня поговорим о красивой резьбе на бересте примерно из той же местности 🙂 Изделия мастера Шемогодской волости Великоустюгского района Вологодской губернии России часто называли деревянными кружевами, и в этом случае они очень красивы.Шемогодский распил сварной бересты — пожалуй, самый известный березовый промысел в России. Он известен также за рубежом. Свое название он получил от реки Шемоксы, впадающей в Северную Двину ниже Великого Устюга.

Первое упоминание о берестяных шемогодских вещах как о продукте мы находим на страницах путевого дневника отставного майора Петра Челищева, побывавшего в Великом Устюге в 1791 году.

На бересте начали заниматься резьбой. где материал был под рукой. В селе Курово-Наволок, окруженном березовым лесом, начал работать первый резчик, знаменитый Вепрев.
Долгое время резьбой по бересте занимались только его потомки. Здесь зародилась сама рыбалка.

Крестьяне села Курово-Наволок еще в XVIII веке. научился искусству резания и чеканки по бересте, а на втором этаже. Этим промыслом уже занимались крестьяне XIX века в 14 деревнях Шемогодской волости.

Орнаменты мастеров Шемогода, получившие название «берестяное кружево», использовались при изготовлении шкатулок, шкатулок, чайников, пеналов, корзин, посуды, тарелок, портсигаров.
В ранних памятниках преобладают сюжетные композиции. На берестяных шкатулках, тавлинах, сундуках, обрамленных растительным орнаментом, изображены сцены из дворянской жизни, юмористические нравоучительные картинки, сказочные существа, бытовые крестьянские занятия. Имена многих талантливых мастеров связаны с историей рыболовства.

В разное время на развитие орнаментального искусства из резной бересты оказали влияние резьба по кости, перфорированное железо, северный черный, резьба и роспись по дереву. Однако, испытав различные воздействия, береста Шемогодская осталась оригинальной и неповторимой.Общие корни декоративного стиля XVI — XVIII веков. прослеживается в резьбе и росписи по дереву, в орнаментах из черного и сканированного серебра, резной кости, настенных росписях, каблуках и вышивке.
Резная береста сродни перфорированному железу, но даже больше — перфорированной жести. Яркий тому пример — металлическое кружево на царских дверях Х.Х.Соболева 1748 года от ворот Владимирской церкви Михайло-Архангельского монастыря в Великом Устюге. Та же хитрость встречается и в устюгских «теремных» сундуках, скованных цепью из узорчато-зубчатого железа, часто с фоном из цветной бумаги, покрытой слюдой.

Особенно очевидна близость берестяного орнамента к орнаментальным мотивам чеканных, резных металлических рам и басмы, украшающих устюгские иконы XVI-XVII веков.

Резьба Шемогода отличалась традиционным растительным мотивом: тонкая ветвь с листвой, плавно изгибаясь, заполняла все поле резьбы узорным кружевом. На их концах круглые розетки, ягоды, трилистник. Часто мастера вводили в цветочные орнаменты геометрические узоры из кругов, ромбов — «пряников», овалов, отрезков.Композиция построена по принципу четкой симметрии. Рисунок завершен бордюром из листьев, треугольников, волнистых линий и сетки. Выделенные работы с сюжетными композициями.

Типичные узоры резной шемогодской бересты — изображения животных, людей, птиц, растительности — гравируются тупым шилом на листах бересты и прорезаются острым ножом, отбрасывая фон. Иногда под кружево кладут фольгу или цветную бумагу, а резьбу сочетают с тиснением.Резная береста приклеивается полосами на поверхность утилитарных и декоративных деревянных изделий — в специальные пазы — посуду, рамы, ящики. Иногда такие изделия изготавливают из двух слоев бересты — туэса.

Мастера используют и другие приемы, размещая, например, орнаментальную интерпретацию изображения птиц среди пышного цветочного узора. Широкое использование этого изображения во многих видах народного искусства — вышивке, кружеве, резьбе и росписи по дереву — свидетельствует о давней традиции этого изображения, по всей видимости, предназначенного для использования в качестве оберега.

К счастью, после падения Империи искусство не погибло. В 1918 году ремесленники объединились в кооперативы. Местные власти области организовали централизованные заказы, коллективные закупки сырья и сбыт готовой продукции. Большую роль в производстве изделий из бересты стали играть женщины.

В 1935 году, после объединения всех мастеров резьбы по бересте в одну артель на Шемогодской мебельной фабрике, начались активные поиски нового стиля, новых орнаментальных и сюжетных форм.
Основа композиции узоров Шемогод 1940-х гг. образует стебель — «бегунок», от которого мягко и плавно отходят более мелкие побеги, так называемые «листочки», увенчанные овальными листьями с тонкими частыми черенками, а также махровыми листиками и трилистниками, мелкими розетками «семенами». ”Напоминающий многолепестковый цветок; Подобный элемент, только большего размера, мы наблюдаем в шемогодском орнаменте второго этажа. XIX век
В послевоенное время шемогодский орнамент, сохранив свой общий традиционный характер, заметно усложнился.

В 1972 году Вологодским отделом местной промышленности принято решение о создании бригады резчиков по берёзе на Великоустюгской фабрике художественных кистей.
Так начался новый этап в истории рыболовства — его настоящее возрождение.
В 1981 году в городе открылась опытная фабрика «Великоустюгские выкройки». Что, к счастью, действует и по сей день.
Ассортимент выпускаемой в настоящее время продукции насчитывает более 200 наименований: ящики, корзины, корзины, подстаканники, шкатулки, наборы разделочных досок для сувениров, декоративные тарелки, подносы, сигареты, письменные наборы и т. Д.

С давних времен из бересты (коры) изготавливали необходимые предметы быта, в том числе утварь. В такой посуде продукты хранятся долго, так как береста не пропускает тепло и свет и содержит большое количество дубильных веществ. Эти свойства материала используются и в наше время. Великоустюгские узоры поставляют свою продукцию предприятиям, занимающимся фасовкой берестяных туес, вологодского масла, грибов, ягод и др. По разработкам московских фирм производится упаковка из бересты для подарочных наборов, изготовление письменных принадлежностей для учебных аудиторий. и офисы были освоены.
При фабрике есть небольшой музей. Будете в Великом Устюге — обязательно посетите!
Доброго времени суток.

Ажурные способы плетения из бисера

Содержимое

Ажурное переплетение — это вышивка из сетки. В итоге эта сетка похожа на ажурное кружево. Благодаря этому плетению можно создавать свои оригинальные украшения в виде браслетов, ожерелий и колец. В этой статье мы рассмотрим способы плетения разных ажурных цепочек, которые будут отличаться между собой количеством бусинок и их формой.

Виды ажурного плетения

На первой схеме показано, как можно плести из бисера ажурные треугольники. Наберите семь бисеринок, а затем проденьте иглу в правую и затяните кольцо. Далее набираем еще четыре штуки и втягиваем нить в шестую. Проделайте то же самое, пока не получите изделие подходящей длины. Как закрепить эту заготовку показано на схеме.

Следующее плетение напоминает лестницу, которая образована цепочкой диагональных квадратных ячеек.Вам нужно нанизать двенадцать бисеринок и воткнуть иглу в самую первую. Затем нанижите еще семь штук и вставьте иглу в девятую из них. Затем набирайте по 7 бусинок за раз и вставляйте основной материал в ту, которая всегда находится в центре всех нанизанных ниток. В конце концов, работа должна быть обеспечена.

Эта заготовка получила название «восьмерка». Это очень красиво, а главное, что плетение очень легко сделать самому. Из такого вида ажурного плетения можно создать огромное количество разнообразных узоров.Одиннадцать стеклянных бутылок собирают на веревочке или леске и продевают иглу в пятую из них. Затем добавьте еще три части и вставьте нить или линию в первую. Затем проделайте манипуляции по следующей схеме: набрав новые четыре стакана, проденьте нить на второй из взятой ранее лота. Добавьте еще 3 детали и проденьте нитку в десятую бисеринку, которая будет углом заготовки. Повторяйте такие манипуляции каждый раз: нанизывайте четыре штуки, треть из этого замеса будет переплетом, затем натягивайте иглу на 2-ю кромку, затягивайте кольцо.Еще раз добавляем новые 3 штуки, из которых вторая станет переплетом. Закончите манипуляцию, протянув нить через угловые бисеринки.

Еще одна схема демонстрирует, как плести цепочку «Шип». Этот вариант тонкой вышивки бисером немного сложнее всех предыдущих. Он напоминает зигзаг или восьмерку. Вам нужно собрать шесть кусочков стекла и протянуть нить в пятом. Затем нанизывайте еще три и протягивайте нить в основные бисеринки. Обязательно затягивайте заготовку кольцом.Следующий зубчик изготавливается из набора из трех стаканов. Во втором из них основной материал растягивается. Снова наберите такое же количество бусинок и сделайте то же, что описано выше. Постоянно выполняя одни и те же действия, вы сплете нужную ажурную цепочку.

Ажурное плетение бисером заканчивается цепочкой Под названием «Готика». Это простой способ создать узор. Набрать десять бисеринок и провести линию в девятой. Затем наберите еще три нити и в первую очередь проденьте нить.После набора еще 3-х бисеринок линия продвигается к центральной линии. В результате у вас есть зубчик, который необходим.

Благодаря таким схемам можно делать разную красивую бижутерию не только на основе одного примера, но и способом соединения сразу нескольких вариантов. Подключив свое воображение к рабочему процессу, вы сможете создавать уникальные и оригинальные вещи.

Схема

Видео: Ажурная роза из бисера

Комментарии

комментариев

Место для вязания крючком »Архив блога» Как плести концы — Часть 2

С возвращением в раздел «Как сплетать концы»! В первой части мы говорили о важности плетения хвостов пряжи и о нескольких способах этого.Теперь я собираюсь показать вам, что делать, если втягивать хвосты в концы рядов — не лучший выбор.

Точно так же, как я показал вам, как вплетать хвосты в кайму для вязания крючком, простое вплетение за несколькими нитями петель в выкройке довольно быстро и отлично подходит для деталей с изнаночной стороной. Я рекомендую этот метод для однотонных стежков, подобных изображенному на картинке ниже.

Совет № 2: после вплетения хвоста растяните материал, чтобы хвост выглядел более естественно, и вы можете обрезать любые выступающие концы.

Ажур и кружево

Обработка хвоста ажурным и кружевным материалом требует определенной стратегии. Часто изнаночной стороны нет, а поскольку непрерывность стежка нарушается, подходить к ней нужно осторожно.

Например, это полотенце для посуды Diamond, входящее в набор полотенец Bumblebee, оставляет много свободных концов. Если вязать крючком поверх них на самом изделии (поскольку здесь нет границы, с которой можно было бы работать), хвосты будут видны через ажурный стежок, в то время как плетение их вдоль концов ряда приведет к смешиванию цветов.Вам нужно будет втянуть хвосты в петли.

Вот как. Взгляните на этот образец из трех групп столбиков с накидом.

Взятие иглы и плетение в петли и между их основаниями скроет хвост. Старайтесь не вплетать петлю, в которую вы уже вплели хвост, иначе у вас получится заметная выпуклость.

Ажурные стежки, особенно при использовании хрупкой пряжи или нити, могут стать трудными для того, чтобы скрыть концы пряжи, и вдвое сложнее удержать их.

Совет № 3: проработав хвостик пряжи через петли, вернитесь в обратном направлении, чтобы в дальнейшем концы хвоста не высовывались наружу.

Вы собираетесь проследить ход стежка, аналогично тому, как вы видели, как я делал с группами 3-dc.

Теперь только то, как вы будете работать, вверх или вниз, поперек или назад, полностью зависит от вас. Вся идея состоит в том, чтобы скрыть это за имеющимися у вас швами, независимо от того, насколько далеко они могут быть друг от друга. Вот как я это делаю:

При работе с хвостами одного цвета плетение не будет таким заметным.Если вам трудно в это поверить, попробуйте найти настоящие хвосты к той части, из которой я уже соткал. Теперь вы понимаете, о чем я?

Я показал вам некоторые из наиболее распространенных способов плетения этих неприятных хвостов пряжи. Но всегда помните, что в «искусстве» действительно нет правил. Если у вас есть способ, отличный от моего, пожалуйста, поделитесь им с нами. Мы в Crochet Spot всегда хотим знать, что думают наши читатели.

Спасибо за чтение!

Эта запись была опубликована
в четверг, 13 ноября 2014 г., в 8:34, автор — Эми Ярбро, он находится в разделе «Учебные пособия и справка».Вы можете следить за любыми ответами на эту запись через канал RSS 2.0.

Вы можете перейти к концу и оставить отзыв. Пинг в настоящее время не разрешен.

Творческие методы ткачества на жестком ткацком станке — Schacht Spindle Company

Многие из вас могут знать Джейн Патрик как нашего креативного директора здесь, в Schacht, или как одного из дружелюбных голосов в нашей команде продаж, когда вы звоните. Обладая многолетними знаниями и инструкциями по плетению, Джейн выпустила 4 книги, 2 DVD, и теперь она доводит свой опыт до уровня Craftsy.

В своем классе продвинутого уровня для начинающих «Креативные методы ткачества на жестком ткацком станке» Джейн изучает не только базовые методы, но и мир творческого дизайна тканей. Для тех из вас, кто хочет повысить свой уровень навыков или узнать что-то новое о жестких ткацких станках Schacht Flip или Cricket, этот класс для вас!

Ремесленное описание класса

«Создавайте красивые ткани, которые вы хотите, на жестком нижнем ткацком станке! Узнайте, как создавать цветные, ажурные, богатые текстуры, более широкие ткани и многое другое.

Превратите ваши тканевые мечты в реальность с опытным преподавателем ткачества Джейн Патрик! Во время занятий Джейн научит вас разносторонним методам, которые откроют новые возможности дизайна для ткачества на жестком станке с живой изгородью. Вы начнете с навыков работы с полосами, тканями открытого переплетения и блестящими текстурами. Затем выйдите за пределы сетки, чтобы создать кривые и многое другое, пока Джейн проведет вас через работу с прогибом, натянутой резьбой и дифференциальной усадкой. Хотите избавиться от хлопот при работе с тонкой пряжей? Вы откроете для себя приемы работы с двумя изгородями на более тонкой установке.Кроме того, вы закончите урок забавной техникой двойного плетения, которую вы можете использовать для более сложных, многослойных тканей, которые выглядят по-разному с обеих сторон ».

Отзывов о классе:

«… В этом видео есть много советов и техник, которые можно порекомендовать. Джейн является экспертом в этой области, и она дает множество советов, которых нет в других видео, и которые помогут улучшить даже базовое плетение. … »-Cynthia

«Это был очень всесторонний и подробный урок.Очень понравилось! Спасибо Вам большое!» -Анна

«Очень хороший инструктор, четкие инструкции — отличное видео. Мне очень понравилось ее занятие ». -Шарла

Long Thread Podcast: Louie García

Посещая музеи и места археологических раскопок на юго-западе Америки, Луи Гарсия находит вдохновение в возрождении волоконных технологий прошлого. Он участвовал в создании нескольких воссозданных старинных тканей, в том числе копии 800-летней Аризонской ажурной рубашки, и является участником проекта Cedar Mesa Perishables Project, который изучает артефакты, включая корзины, плетеные и плетеные сандалии из юкки и многое другое. что немаловажно, фрагменты хлопчатобумажного текстиля датируются двумя тысячами лет назад.

Луи Гарсия использует методы прядения и ткачества своих предков, чтобы воссоздать свои ткани. Фото Мэтта Грейвса

Но там, где другие могут увидеть руины, Луи видит связь с наследием Пуэбло, которое является частью его повседневной жизни. Открывая заново навыки ткачества, прядения и выращивания хлопка, он говорит: «Вот как я могу общаться со своими предками». Двигаясь между своим желанием сохранить роль волоконного искусства в своем сообществе и уважением священной природы традиционных знаний, он основал Гильдию волоконных искусств Нью-Мексико Пуэбло в Альбукерке, штат Нью-Мексико.Он преподает у ткачей пуэбло, а также некоторых энтузиастов волоконного искусства, не принадлежащих к пуэбло.

Интерес к марлевому переплетению и ажурной ткани с утком, ранее исчезнувшим на Юго-Западе, привлек внимание Луи и заставил его создать реплику ткани из хлопка вручную в Государственном музее Аризоны. Фото Мэтта Грейвса

Его ручное прядение, марля ручной работы и ажурное полотно с утком, вдохновленное почти 1000-летней тканью Хохокам из раскопок пещеры Вентана, было показано на обложке Spin Off Summer 2020 — одной из немногих статей о Он говорит, что ткачество пуэбло написано с точки зрения пуэбло.Глядя на это произведение, директор проекта Cedar Mesa Perishables Лори Вебстер заметила: «Вероятно, прошло уже как минимум тысячу лет с тех пор, как кто-либо соткал подобное изделие».

Присоединяйтесь к нам, чтобы услышать, как Луи соединяет работу своих рук с его преданностью наследию Пуэбло. Подкаст доступен на Apple Podcasts, Google Podcasts, Spotify и других платформах для подкастов.

Ссылки

Ажурная рубашка (подпружиненная копия): Кэрол Джеймс, «Аризонский проект ажурной (тонто) рубашки» (2017).Доколумбийская текстильная конференция VII / Jornadas de Textiles PreColombinos VII. 25.

Cedar Mesa Perishables Project
Культурный центр индейцев пуэбло

Луи Гарсия, «Хлопок пуэбло на юго-западе Америки: древнее марлевое плетение и ажурное полотно».