Не сложно рисовать: Attention Required! | Cloudflare

Содержание

Как нарисовать аниме карандашом поэтапно для начинающих

Как научиться рисовать аниме поэтапно карандашом?

В последнее время приобрело популярность рисование в технике аниме. А как научиться рисовать в данной технике? Попробуем разобраться.

Немного истории

Аниме родом из Японии, а появилось оно в далеком 1958 году. Тогда были найдены изображения мальчика, который пишет. Все рисунки последовательны. Но развитие было получено к концу 20 века, а популярность неимоверно растет, и по сей день. На данном этапе при создании фильмов всю работу выполняет программист, но есть мастера, которые до сих пор орудуют простым карандашом. В аниме выделяют много направлений, среди которых есть рисунки с безупречной гнафиков.

Нюансы

Этот вид современного искусства пришел к нам из азиатских стран. Главный поставщик мультфильмов и комиксов в данном стиле – Япония. В основном фигуры людей, как и сама тематика предназначены для взрослых. Мимика у героев аниме всегда насыщена, возможен акцент на дополнительных деталях: напряженные вены или пот на лице.

При прорисовке деталей простым карандашом существуют некоторые тонкости:

  • Прорисовать черты лица не сложно по той причине, что глаза всегда изображаются большими, а остальную мимику можно нарисовать приблизительно.
  • В основном, элементы одежды с ярким акцентом, а деталей не так уж и много.

Некоторые рекомендации

Рисование карандашом имеет специфический колорит. В этом деле важно героям придать некий колорит и яркость. Поэтому стоит дать несколько рекомендаций начинающим:

  • Для простоты героев лучше рисовать блоками: голова, тело, конечности. Лучше рисовать фигуры в динамике: после прорисовки теней сюжет будет законченным.
  • У данной техники отсутствуют реальные контуры. Поэтому не беда, если будут небольшие недочеты.

Немного об изобразительном средстве

Не секрет,  что правильно подобранный карандаш – это залог технически правильного рисунка. Поэтому перед началом зарисовок лучше выполнить ряд действий:

  1. Для занятий лучше приготовить три карандаша с грифелями различной твердости.
  2. Прекрасно подойдет для этого дела набор графитовых палочек.
  3. Лучше работать мягким ластиком, чтобы не повредить бумагу.
  4. В работе лучше пользоваться простым карандашом, грифель которого остро заточен.
  5. Сначала рекомендуется научиться делать контурные рисунки.
  6. Штриховку сразу лучше выполнять аккуратно с ровными линиями, а расстояние между ними должно быть минимальным.
  7. Для того, чтобы постоянно не приходилось стирать, штрихи сначала наносятся тонкие, чуть заметные.

Техника рисования аниме человека

Одним из самых легких для прорисовки персонажей является человек. Даже новичку будет несложно его нарисовать. Вот основные этапы работы:

  • На начальном этапе прорисовываем контуры головы. Затем фиксируем места для частей лица: глаз, носа, рта.
  • Рисуем нос, рот.
  • Намечаем и рисуем контуры волос.
  • Затем рисуем элементы и контуры тела, а затем одежды.
  • Покрываем штриховкой область волос, одежды.
  • Еще раз обводим фигуру человека сильным нажатием карандаша.
  • Фигура готова.

Персонаж аниме

После того, как рука научится рисовать человека, можно пробовать изображать мультипликационного героя. К примеру, можно попробовать нарисовать покемона Пикачу. Вот этапы работы:

  • Изображаем гриб со слегка размытыми контурами шляпки. Очертания должны быть овальными.
  • Прорисовываем три круга, разных по диаметру. Это глаза. В середине можно слегка заштриховать – получается отблеск.
  • Ниже изображаем треугольник – нос. Рот изображается в форме галочки и дуги, направляемый концами вниз.
  • Уши изображаются в направлении разных сторон. На концах черные точки – макушки. Форма хвоста – продолговатый зигзаг.
  • Небольшие лапы можно скрестить на животе.
  • Мультяшный герой Пикачу готов.

 

Аниме кошка

Такая работа будет посложнее предыдущих. Начинаем с таких моментов:

  1. В середине полотна прорисовываем треугольник.
  2. С центра низа рисуем две дужки, уходящие по обе стороны. От конца дуже вниз проводим два отрезка, соединяя их в нижней части.
  3. От дужек выше намечаем глаза. Точки обрамляем кругами.
  4. От середины головы рисуем уши.
  5. От центра к краям ушей рисуем штриховкой.
  6. От начала усов внизу рисуем конечности.
  7. Некоторые части можно покрасить.

Как видно, техника рисования аниме простым карандашом не такая уж сложная. С ней справится даже новичок. Просто необходимо соблюдать некоторые рекомендации: рисовать блоками, изображать фигуры в движении, прорисовывать тени.

‎App Store: SketchAR: рисовать просто с AR

Развивай свою креативность с помощью уникального интерактивного подхода AR-рисования, редактирования фотографий и геймификации. Мы объединили дополненную реальность и искусственный интеллект, чтобы ускорить процесс обучения и сделать его более увлекательным.

SKETCHAR это новая ступень развития для креаторов и тех, кто всегда хотел что-то создать, но не мог.

Вот уникальные функции, которые есть только в приложении SKETCHAR:
1. ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ для рисования
Через камеру смартфона ты видишь AR-эскиз на поверхности перед собой. Просто возьми карандаш и шаг за шагом проводи виртуальные линии на листе бумаги. Эта функция также используется профессиональными художниками для масштабирования эскизов на таких поверхностях, как стены.

2. AI-ПОРТРЕТЫ
Преврати свои фотографии в иллюстрации одним нажатием. Теперь твой смартфон может делать то же, что и профессиональные художники, создавая свои произведения искусства.

3. AR-МАСКИ для Снапчат
Создай свою собственную маску за минуту и сразу примерий её в Снапчат.

4. МИНИ-ИГРЫ
для развития креативности. Да, ты не ослышался. В игровой форме можно и нужно развивать творческое мышление.

5. КУРСЫ с уроками рисования
Выбирай среди множества пошаговых уроков рисования. Можешь начать с набора для начинающих или углубиться в конкретную тему по своему выбору, чтобы улучшить свои навыки, например портреты или аниме. Научись рисовать животных, мультфильмы, аниме, граффити и много других интересных вещей.

6. РИСОВАЛКА с пошаговым руководством
Если по рукой нет бумаги, чтобы опробовать функцию доп. реальности, ты можешь попрактиковаться с помощью нового инструмента для рисования. Отличительной особенностью является то, что приложение подставляет нужный инструмент на каждом этапе (карандаш, маркер или кисть), чтобы ты мог сфокусироваться на творческом процессе.

7. ПЛАТФОРМА чтобы поделиться своим творчеством. Ускоренные видео автоматически сохраняются в профиле приложения. Поделись своими достижениями с друзьями.


SketchAR предлагает три варианта платных подписок с автообновлением, которые предоставляют неограниченный доступ к премиум-контенту и функциям приложения.
Подписка на 1 месяц — $ 9.99 / месяц
1 год подписки с 3-дневной пробной версией — $ 49.99 / год
Подписка на специальное предложение на 1 год — $ 34.99 / го
* Цены для разных стран могут отличаться. Цены равны значению, которое определяет Apple App Store Matrix, и эквивалентны цене подписки в долларах США.

Нам всегда интересно узнать твоё мнение, поэтому не стесняйся написать нам на [email protected].

Рисуем Бабу Ягу

 

Здравствуйте. Сегодняшняя обучающая статья посвящается сказочным персонажам, а точнее Бабе Яге. Мы поэтапно разберем процесс изображения, казалось бы, негативного героя всех сказок.

 Немного отступления

Баба Яга присутствует в каждой второй народной сказке. В большинстве случаев выступает в роли нечистой силы, которая пытается навредить добрым молодцам, и свести их со свету.

При характеристике персонажа, автор описывает старую, дряхлую и страшную старушку, живущую в лесных дебрях, у которой кривые зубы и растрёпанные волосы. Баба не любит людей, и кушает детей. А еще она колдунья, а друг у нее Кощей Бессмертный.

На самом деле Яга не такой уж мрачный, и жуткий персонаж. Кроме страшных и плохих старух, в сказках встречаются позитивные жительницы лесных дебрей, которые открывают секреты, победы над страшным злом, дают волшебные комочки, ведущие к цели, награждают живой водой и так далее.

Но мы сегодня не будем углубляться в происхождение и смысл этого персонажа. Наша цель разобраться, как нарисовать Бабу Ягу, поэтому приступим.

 Рисуем Бабу Ягу

Сегодня мы нарисуем не просто классическую Ягу, а со всеми принадлежащими ей атрибутами: метла, ступа, характерный платок на голове и ехидная улыбка. Бабка будет выглядеть не страшно, а мило и обаятельно.

ШАГ № 1 (выбор ракурса)

Прежде чем приступить к нанесению изображения, определитесь в какой позе хотите нарисовать героиню: стоя возле ступы и держа метлу в руке, или полете.

На примерном варианте баба изображена сидя в ступе, и держа метлу в руках. Поэтому первым шагом очерчиваем силуэт, и транспортное средство Яги с помощью палочек и кружочков.

 ШАГ №2 (разметка)

По завершению очертаний, нужно разметить голову. Линией вертикальной симметрии и горизонтальной глазной линией, примерно размечаем место для глаз. Так как в нашем случае Яга на рисунке будет изображена в развороте, то вертикальную линию нужно наносить с боку, разделяя, таким образом, голову на два полушария (один больше, другой меньше).

Чуть ниже горизонтальной линии глаз, короткими штришками наносим обозначение носа и рта. Над этой же линией наносится черчение, определяющее расположение головного убора. Поскольку платок мы нарисуем плотно обтягивающим лоб персонажа, то линию платка можно нарисовать ближе к глазам.

ШАГ № 3 (руки)

Приступаем к прорисовыванию частей тела. Руки нарисовать не сложно, несколько фигур в виде цилиндров — и руки готовы. Посложнее будет с кистями и выкрученными пальцами. Пальцы нужно прорисовывать так, чтобы акцент внимания падал на крепкое держание метлы. Сразу же нанесите несколько непрямых линий, соединяющих голову и плечи. Прорисуйте согнутые ноги.

Если же вы рисуете Ягу в стоячем положении – то лучше сразу очертить линиями нижнюю часть, которая состоит из юбки и обуви.

ШАГ № 4 (платок)

Теперь нарисуем платок нашему персонажу. Не забывайте, что Яга изображается в полете, поэтому платок должен как бы развиваться по направлению ветра. Важно, прорисовать затылочную складку.

ШАГ №5(лицо)

Пора приступать к разработке и рисованию лица персонажа. По ранее намеченным линиям прорисуем глаза, нанося два не большие круга на горизонтальной линии. Чуть выше очертим расположение бровей, нанося дугообразные линии.

Далее рисуем массивный крючкообразный нос и рот. При нанесении линий, образующих рот, старайтесь немного их выгнуть, как бы рисуя улыбку, ведь выражение персонажа, в конечном итоге должно получиться ехидным.

ШАГ № 6 (добавляем подбородок)

В этом шаге, продолжаем рисовать лицо, точнее нижнюю часть – подбородок. В виде крайней части кости наносим его в необходимое место. Рисовать нужно как бы вытягивая подбородок вперед, это придаст общему выражению лица своеобразной лукавости, присущей Бабе Яге.

При правильной технике изображения, и точном расположении лицевых частей рисованные бабы Яги получаются, как на таком схематическом рисунке.

ШАГ № 7 (детали)

На этом этапе рисования бабы Яги доводим, усовершенствуем образ. Дорисовка мелких деталей играет важную роль в конечном восприятии персонажа.

Морщины на лице, бородавки на носу, торчащий кривой зуб и растрепанные волосы, выглядывающие из-под платка – не отъемлющая часть рисунка, которую невозможно пропустить.

Линии, обозначающие морщины, располагайте с лева и снизу от глаза.

 

ШАГ № 8 (основная часть)

Пришло время опускаться по рисунку, и в деталях изобразить туловище Бабы Яги. В первую очередь предайте рукам законченный нарисованный вид.

Ближнему рукаву уделите немного больше внимания. Для этого сотрите нарисованные в предыдущих этапах направляющие линии, вместо них нарисуйте рукава (примерно доходящие к локтю). Не забудьте наметить складки.

 Дальнему рукаву придайте нужную форму.

С туловища также сотрите направляющие линии и очертите контуры одежды. Пальцы, также необходимо хорошо прорисовать, акцентируя внимание на крепком сжимании.

Дорисуйте верхний край метлы.

ШАГ № 9

Дальше проще простого, несколькими длинными линиями нарисуйте саму метлу. Затем облагородьте ступу персонажа. Обозначив на ней доски и железные кольца.

ШАГ № 10 (тень)

В завершении построения рисунка нужно правильно распределить тень. Затемнять нужно противоположную от света сторону, а также участки оттеняемые одеждой и частями тела. Оттенённые участки головного убора рисуйте ярче на внутренней стороне.

Тень наносится карандашом, штрихообразными движениями. Карандаш удерживайте легко, без нажима. Сначала обозначьте контуры, а после приступайте к штрихованию.

Вот и все, урок по теме как нарисовать Бабу Ягу подошел к концу. Вдохновения, и до новых уроков.

Хочу научиться рисовать! | Художественная школа искусств в Санкт-Петербурге, обучение живописи и рисунку, курсы флористики.

Рисунок и живопись.

Не нужно быть гением, обладать особым художественным даром или иметь прирожденные способности, чтобы научиться рисовать. Не обязательно учиться этому с детства или тратить несколько лет на обучение в художественной школе. Рисовать нравится всем, просто не у каждого этого получается хорошо. Это совсем не сложно, научиться рисовать могут все, кто может держать в руке карандаш. Главное — желание, терпение и наличие свободного времени. Создавать из линий красивые рисунки для собственного удовольствия способен даже тот, кто не сумел сделать это в детстве.

Каждый, кто мечтает научиться рисовать, должен освоить базовые понятия и простые техники живописи, изучить, что такое тень, пропорция, композиция и пр. Создавать картины помогает не только вдохновение, но и определенный навык. С чего стоит начать? С создания простых рисунков, где несложные формы и мало линий. Например, научиться изображать животных ручкой или карандашом. Новичку стоит приобрести качественные материалы для рисования, так процесс обучения будет продвигаться быстрее. Оптимальный выбор — плотная и толстая бумага формата А3-А2, набор остро наточенных простых мягких и твердых карандашей (мягкость от НВ до 3 В), цветные карандаши.

Место, где Вы планируете рисовать, должно быть таким, чтобы ровно помещался лист и набор художественных принадлежностей, движениям ничего не должно мешать. Если будут использоваться цветные карандаши, то освещение должно быть максимально приближено к дневному. Для начала стоит поэкспериментировать с карандашами, взять их в руки и проводить линии с минимальным и максимальным усилием. Чтобы научиться рисовать потребуется освоить нажимы различной интенсивности.

Рисуем простое — геометрические фигуры

Следующий шаг — научиться рисовать простые геометрические фигуры — круги, квадраты, треугольники, конусы, цилиндры и пр. Важно, чтобы линии были прямыми и непрерывными, а фигуры легко узнаваемы. Научиться рисовать помогает такой прием, смотреть стоит не карандаш, а на то место, куда он должен придти. Все картины, которые Вам придется в дальнейшем рисовать, состоят именно из несложных геометрических фигур. Сначала прорисовывается контур, а затем врисовывается внутреннее наполнение, в виде оптимально подходящих фигур.

Срисовывайте!

На первых шагах научиться рисовать помогает срисовывание с чужих рисунков. Для этого подберите простой рисунок, постарайтесь увидеть набор отдельных линий и фигур и воспроизвести композицию. Учитесь смотреть на мир глазами настоящего художника. Затем можно копировать не только рисунки, но и фотографии. После того, как вы научились копировать рисунки, технику можно усложнить. Например, можно научиться изображать предметы. Для этого поставьте перед листом с бумагой небольшую лампу или другой предмет, так чтобы реальный размер совпадал с тем, что планируется рисовать. Сначала прорисуйте контур, так чтобы линии были четкими, без «волосатости». Передние линии должны быть более толстыми, дальние постепенно теряют интенсивность.

Важно учитывать пропорции, при рисовании с натуры отмечайте осевую линию и обрисуйте ее геометрическими фигурами, затем можно добавить штрихи. Чтобы научиться рисовать, лучше несколько раз перерисовать картинку, чем постоянно пользоваться резинкой. Не стоит использовать шаблоны, линейки и другие приспособления. Не нужно с силой давить на карандаши, новичкам лучше подходит легкая штриховка. Невозможно научиться рисовать за один день, наберитесь терпения и тогда Вы сможете создавать такие картины, какие захотите.

Хотите научиться рисовать? Приходите к нам на курсы и мастер-классы — мы Вас научим!

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Насколько сложнее рисовать простые кривые, линии и круги в OpenGL ES, а не в кварце 2D?

Действительно ли OpenGL ES настолько быстрее? Почему? И действительно ли так ужасно сложно рисовать такие простые вещи в OpenGL ES по сравнению с рисованием их в кварце 2D?

Например, у меня есть подкласс UIView с реализованным -drawRect:, где я рисую некоторые линии, кривые и круги. Просто простые тропинки, с какой-то тенью.

Что я буду делать в OpenGL ES? Разве нет этой милой штуки с 32-м слоем? Одна вещь, которая приходит на ум, — это как сенсорные события входят в OpenGL ES? Может быть, в этом и есть сложность? Существуют ли учебные пособия по основным операциям рисования в OpenGL ES?

iphone

opengl-es

Поделиться

Источник


dontWatchMyProfile    

27 апреля 2010 в 11:45

4 ответа


  • iOS OpenGL ES нарисовать сетчатый каркас

    У меня есть человеческая модель в файле .OBJ, которую я хочу отобразить в виде сетки с треугольниками. Никаких текстур. Я также хочу иметь возможность двигаться, масштабироваться и вращаться в 3D. Первый и рабочий вариант-спроецировать вершины на 2D с помощью математики вручную, а затем нарисовать…

  • OpenGL ES 2d рендеринг в изображение

    Мне нужно написать OpenGL ES 2-мерный рендерер на iOS. Он должен нарисовать некоторые примитивы, такие как линии и полигоны, в изображение 2d (это будет рендеринг векторной карты). Какой способ лучше всего подходит для получения изображения из контекста OpenGL в этой задаче? Я имею в виду, должен…



9

Основываясь на вашем предыдущем вопросе , я предполагаю, что причина, по которой вы хотите переключиться на OpenGL, заключается в ускорении анимации ваших нарисованных элементов. В этом вопросе вы пытались анимировать, перерисовывая содержимое вашего UIView с помощью Quartz каждый кадр. Это будет невероятно медленно, из-за того, как работает система рисования iPhone. Каждый кадр, резервный слой вашего вида должен быть преобразован в текстуру и повторно загружен в GPU, очень медленный набор операций.

Как уже указывалось, переход на путь чистого OpenGL ES для этого потребует огромного количества времени и усилий, если только вы не готовы использовать сторонний фреймворк, такой как Cocos2D . Даже тогда, я уверен, что вы найдете рисунок сложных элементов 2-D таким же твердым или более твердым, чем с кварцем.

Вместо этого я рекомендую не пытаться анимировать контент, перерисовывая его каждый кадр в Quartz, а наслоить рисунок и использовать основную анимацию для перемещения этих слоев. Даже на оригинальных устройствах iPhone OS я обнаружил, что могу анимировать 50 полупрозрачных слоев вокруг, используя основную анимацию со скоростью 60 кадров в секунду. Основная анимация, использующая кварц для рисования, гораздо проще в работе, чем OpenGL ES, и может позволить вам достичь почти такого же уровня производительности, если все сделано правильно. Поверь мне, я использовал и то, и другое.

Даже если вам нужно анимировать векторный элемент, когда он меняет форму, вы можете использовать что-то вроде CAShapeLayer для обработки этой анимации.

См. также мой ответ на этот вопрос . Ресурсы по началу работы с основной анимацией см. В моем ответе здесь .

Поделиться


Brad Larson    

27 апреля 2010 в 12:52



2

Это две совершенно разные вещи:

  • Quartz2D предоставляет своего рода холст, на котором вы рисуете вещи, используя API, который имеет много товаров для выполнения основных вещей, как вы сказали: линии, полигоны, блиц-изображения, bezier путей, теней и т. д. Конечно, вы не можете перейти через эти возможности, потому что это довольно высокий уровень API, который может делать много простых вещей, но не более того.

  • Вместо этого OpenGL ES — это очень низкий уровень API, который позволяет вам полностью контролировать то, что будет отображаться, вы будете создавать даже простые вещи из примитивов (тогда это зависит от того, говорим ли мы о ES1.0 или ES2.0, они совершенно разные). Это в основном кроссплатформа, и она предназначена для того, чтобы инструктировать GPU о том, что и как показывать.

Даже простые вещи могут быть сложными с OpenGL ES главным образом потому, что он очень гибкий, поэтому вам нужно будет знать много концепций, собрать их все вместе и создать свою сцену. Например, у вас нет реального примитива «circle», то, что вы сделаете, это нарисуете фигуру, состоящую из множества маленьких кусочков, на текстуре, затем нарисуете текстуру на реальном квадрате вашего дисплея, а затем используйте ее для перемещения вашего круга.

Затем все в OpenGL делается с помощью матриц преобразований, которые являются инструментами, используемыми для поворота, перевода или масштабирования объектов внутри вашей сцены. Это действительно элегантный и гладкий инструмент, но ему нужен более сильный математический фон по сравнению с тем, что вы обычно делаете с Quartz2D.

Кроме того, если вы планируете разрабатывать с OpenGL ES2.0 вместо этого ES1.0 вещи становятся еще более сложными: до 2.0 у вас была обратная совместимость, которая позволяла вам использовать базовые функции, такие как glTranslate или glRotate , которые использовались для перевода или поворота нарисованных вещей. С 2.0 они удалили все из них, оставив только подход shader, так что все, что вы будете разрабатывать, — это шейдеры, которые будут скомпилированы и отправлены в GPU для выполнения: это довольно непослушно в начале, вы должны будете четко понимать, как работает конвейер OGL, что такое фрагментные шейдеры или пиксельные шейдеры и так далее.

Мои два цента: OGL намного круче, чем Quartz2D, но его довольно трудно выучить, потому что он требует знания многих тем, а поскольку OGL ES-это стандарт не такой уж старый, документации почему-то не хватает (так что было бы проще начать с простого OGL, а затем взять то, что нужно для ES).

Примечание по производительности: поскольку OGL ES просто использует GPU для выполнения грязной работы, это действительно FASTER по сравнению с Quartz2D.

Поделиться


Jack    

27 апреля 2010 в 12:00



1

Для простых вещей Quartz 2D отлично работает, и это действительно легко. Переходите на OpenGL только в том случае, если у вас начнутся проблемы с производительностью.

Поделиться


Kristopher Johnson    

27 апреля 2010 в 11:59


  • Лучший способ нарисовать круг с помощью OpenGL ES 2.0 / cocos2d 2.0?

    Что является лучшим способом, чтобы нарисовать окружность с OpenGL Эс 2.0? Я работаю над проектом iPad/iPhone с использованием cocos2d 2.0 (в настоящее время бета-версия), который использует OpenGL ES 2.0 и шейдеры вместо OpenGL ES 1.0. В своих прежних проектах я использовал тот удобный класс…

  • OpenGL ES 1.1 против 2.0 для 2D графики, с повернутыми спрайтами?

    У меня возникли проблемы с поиском информации, связанной с тем, что я должен выбрать, OpenGL ES 1.1 или 2.0 для 2D графики. OpenGL ES 1.1 on Android немного ограничен моими знаниями, и, основываясь исключительно на sprite count, единственный полезный рендерер-это draw_texture() (насколько я знаю). ..



1

Типичное путешествие в поисках спектакля:

  • drawRect
  • Основная Анимация (CA)
  • OpenGL

IMO:

  • если что-то может быть сделано в drawRect , а также может быть сделано CA, используйте CA
  • если что-то может быть сделано в OpenGL , а также может быть сделано CA, используйте CA

только мой 0.02

Поделиться


ohho    

28 апреля 2010 в 01:14


Похожие вопросы:

2D рисунок в OpenGL ES 2.0 (iOS)

Я учусь использовать OpenGL ES 2.0 на iOS. Прямо сейчас я хочу просто сделать некоторую базовую анимацию 2D (например, переместить прямоугольник по экрану и изменить его размер). Я начал с шаблона…

Android OpenGL ЭС и 2D

Ну, вот моя просьба. Я уже не знаю OpenGL, и я не хочу его изучать, я хочу узнать OpenGL ES непосредственно, так как я нацелен на свое развитие до android, однако. Я хочу изучить OpenGL ES, чтобы…

OpenGL ES как платформа 2D

Я видел много разговоров о том, что лучше, кварц или OpenGL ES для 2D игр. Не обращая внимания на такие библиотеки, как Cocos2D, мне любопытно, может ли кто-нибудь указать на ресурсы, которые учат…

iOS OpenGL ES нарисовать сетчатый каркас

У меня есть человеческая модель в файле .OBJ, которую я хочу отобразить в виде сетки с треугольниками. Никаких текстур. Я также хочу иметь возможность двигаться, масштабироваться и вращаться в 3D….

OpenGL ES 2d рендеринг в изображение

Мне нужно написать OpenGL ES 2-мерный рендерер на iOS. Он должен нарисовать некоторые примитивы, такие как линии и полигоны, в изображение 2d (это будет рендеринг векторной карты). Какой способ…

Лучший способ нарисовать круг с помощью OpenGL ES 2. 0 / cocos2d 2.0?

Что является лучшим способом, чтобы нарисовать окружность с OpenGL Эс 2.0? Я работаю над проектом iPad/iPhone с использованием cocos2d 2.0 (в настоящее время бета-версия), который использует OpenGL…

OpenGL ES 1.1 против 2.0 для 2D графики, с повернутыми спрайтами?

У меня возникли проблемы с поиском информации, связанной с тем, что я должен выбрать, OpenGL ES 1.1 или 2.0 для 2D графики. OpenGL ES 1.1 on Android немного ограничен моими знаниями, и, основываясь…

что это за функция, которая рисует кривые в opengl?

я хочу знать, какие функции в opengl позволяют мне рисовать кривые ? потому что до сих пор я изучал только точки , линии и полигоны . и я пытаюсь нарисовать мультяшного персонажа в своей…

OpenGL ES 2D Оценка Производительности Чертежа

Я столкнулся с чрезвычайно плохой производительностью рисования графики Quartz / Core. Я не считаю, что это плохо в каждом сценарии, но в моем случае, когда мне нужно часто перерисовывать что-то. ..

Как я могу рисовать кривые линии непрерывно в android?

Не могли бы вы помочь мне, пожалуйста, как рисовать изогнутые линии непрерывно в android ?

Как нарисовать масленицу быстро и несложно. Как нарисовать Масленицу? Рисуем весенний праздник вместе с детьми

Масленица — это блины

Прежде чем начать рисунок, проведем с ребенком знакомство с этим праздником, что его символизирует, что во время Масленицы принято кушать и как, чем её встречают.

Символы Масленицы: чучело, костер, горка блинов, народные гулянья, катание на санках (салазках), зимние забавы
для взрослых и малышни, хорошее настроение и радостно проведенное время.

Почему, зачем жгут чучело?
На самом деле, здесь очень просто объясняется. Чучело — это олицетворение морозной, студеной зимы, а сжечь зиму, значит помочь весне стать хозяйкой на земле и позволить уже людям заняться земледелием, чтобы они могли вырастить «хлеб», который всем и всему голова.

Масленицу же ранее праздновали в день весеннего солнцестояния, когда день начинает опережать ночь, а значит весна точно пришла, медведь проснулся… Вот и кушали все и повсеместно это угощение, которое, между прочим, было которое можно было руками прямо на площади или улочке есть.

Начинаем рисовать Масленицу

  • Примерами детских рисунков на тему:»Масленица» могут выступать собирательные образы
    или картинки, где ребенок показывает свое видение этого праздника. Символического чучела может и не быть на его картине, достаточно нарисовать, например, хоровод зверей: ёжиков, зайчиков, бельчат, вокруг лесного пенька, на котором стоит тарелка с дымящимися блинами
    , а над головами веселящихся, улыбающееся солнышко, подмигивающее зверушкам.

При выполнении нашей задумки, наверняка возникнет параллельный вопрос:» Как нарисовать зиму карандашом поэтапно для детей?
» Т.к. Масленица это еще не весна-красна, и мороз со снегом не отдали своих прав теплым денькам, а значит сугробы, снег, зимний лес
должны оказаться на рисунке. Следовательно, помимо блинов, мы еще учимся рисовать зимнюю природу, что замечательно, ибо дополнительные навыки рисования несомненно увеличивают художественные, изобразительные средства малыша.

Если же мы будем рисовать Масленицу на селе, или делать картинку в стиле ретро
, представляя, как в старину встречали праздник, то проблема «как нарисовать лошадь карандашом поэтапно?
» — разрешима. Причем учитываем, что лошадь должна быть запряжена в сани, с тем чтобы продемонстрировать, как в старину люди добирались на центральные праздничные мероприятия.

Вывод: знакомство с Масленицей будет интересно маленькому ребенку, изучая традиции этого празднества, взрослые также найдут немало поучительного и познавательного для себя, а в заключении текстового знакомства нарисовать или разукрасить рисунок будет уже приятным дополнением к закреплению полученных новых знаний о встрече весны или, иначе, проводах зимы.

  • Как нарисовать богатыря карандашом поэтапно?
  • Как нарисовать самолет карандашом поэтапно?
  • Как нарисовать снег, чтобы было реалистично?

Масленица. Натюрморт гуашью. Мастер-класс с пошаговыми фото.

Масленица. Натюрморт. Мастер-класс по рисованию.

Дьякова Ольга Сергеевна преподаватель класса ИЗО МБОУДО «ДШИ» г.Оханск
Описание:
данный мастер-класс будет полезен учителям ИЗО, педагогам дополнительного образования художественно-эстетической направленности, учащиеся начиная с 4 класса вполне могут справится с данной работой.
Масленица — древний славянский праздник с многочисленными обычаями и традициями, через века дошедший до наших дней.
Хочется, что бы этот мастер-класс помог сохранить нам память об этом ярком и светлом празднике.
Работа выполняется поэтапно, поэтапное рисование-поможет избежать наиболее часто встречающихся ошибок и придаст уверенности в собственных силах.
Работа выполняется без предварительного рисунка.
Назначение:
использование на занятиях по рисованию, украшения интерьера или в качестве подарка.
Цель:
выполнение натюрморта — Масленица.
Задачи:
совершенствовать умения работать гуашью
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции, умение анализировать форму изображаемых предметов, углубить чувство восприятия цвета и цветовой гармонии
воспитывать интерес к предметному миру и натурной живописи, развить аккуратность в работе
Материалы:

гуашь
ватман формата А-3. ,
нейлоновые кисти под номерами 2, 3, 5.

Последовательность выполнения:

Лист бумаги располагаем горизонтально. Проводим линию дальнего края стола- это линяя схода вертикальной плоскости стены и горизонтальной плоскости стола. Линия находится значительно ниже середины листа. Больше карандаш нам не понадобится.

Вертикальную плоскость стены делим на три зоны — свет (самая светлая часть) выполняется желто-белым цветом, полусвет (более темная часть) охристым (песочный)цветом и полутень (самая темная часть фона) желто-коричневым цветом. Следует обратить внимание на направление движение кисти, на вертикальной плоскости и мазок вертикальный и наклонный, а на горизонтальной мазок горизонтальный и наклонный.

Размываем границы между светом,полусветом и полутенью делая переходы тона более плавными.

Горизонтальную плоскость разбиваем на две части — свет и полусвет, так как горизонтальная плоскость светлее вертикальной.

Размываем границы между светом и полусветом делая переходы тона более плавными.

Следует учитывать, что при высыхании гуашь значительно высветляется.

Приступаем к выполнению крынки. Намечаем основной объем брюшка крынки.

Рисуем донышко крынки.

Прорисовываем горлышко крынки.

Заполняем крынку цветом.

Прорисовываем тени на брюшке и на горлышке крынки.

Слегка размываем тени по внутреннему контуру смягчая границы.

Прорисовываем свет на брюшке и на горлышке крынки.

Слегка размываем свет по внешнему контуру смягчая его границы.

Рисуем ткань на горлышке крынки. Верх ткани прорисовываем белым, края голубым.

Прорисовываем складки на ткани.

Прорабатываем свет и тени на верхней и на нижней части ткани. Рисуем тени под тканью на горлышке крынки.

Намечаем силуэт блюда.

Рисуем падающие тени под блюдом и крынкой, слегка размываем тени по внешнему контуру смягчая их границы.

Охристым (песочным) цветом намечаем контур стопки блинов.

Заполняем контуры цветом.

Тонкими волнистыми мазками делим стопку блинов на отдельные «блинчики».

Прорабатываем свет и тени на верхней и на боковой части стопки блинов.

Мелкими точками придаем блинам эффект пористой структуры.

Прорисовываем на блинах горку сметаны.

Намечаем на переднем плане силуэт плошки.

Прорисовываем донышко плошки, верхний ободок и сметану в плошке.

Прорабатываем тени на донышке, ободке и брюшке плошки.

Прорабатываем свет на донышке, ободке и брюшке плошки.

Намечаем цветом черпак ложки.

Прорисовываем цветом ручку ложки.

Прорабатываем свет и тени на ручке и черпаке ложки.

Выделяем с помощью тени ободок черпака ложки.

Тонкой кистью рисуем орнамент на черпаке ложки и на брюшке плошки (орнамент должен быть не очень яркий, не отвлекающий внимание и не дробящий форму предметов).

Рисуем падающие тени под ложкой и плошкой.

Слегка размываем тени по внешнему контуру смягчая их границы.

Рисуем легкие полупрозрачные тени за предметами.

«Разбиваем» плоскости стола и стены на отдельные доски.

Праздники и отдых

30.01.2018

Рисование цветными карандашами «Широкая масленица». Мастер-класс с пошаговым фото

Поэтапное рисование цветными карандашами: «Широкая масленица»

Автор: Кучерова Алина, обучающаяся МБОУ Дубининской ООШ №13 Красноярский край, Шарыповский район, село Дубинино.
Педагог: Верхотурова Любовь Михайловна, педагог дополнительного образования первой квалификационной категории, МБОУ Дубининской ООШ №13 Красноярский край, Шарыповский район, село Дубинино.

Описание:
мастер-класс предназначен для педагогов дополнительного образования, воспитателей, учителей начальных классов, творческих людей, которые работают с детьми 6 – 10 лет.
Назначение:
рисунок на выставку, конкурс.
Цель:
сюжетное рисование цветными карандашами на конкурс детского творчества.
Задачи:

— учить передавать в рисунке события окружающей действительности;
— продолжать учить рисовать фигуру человека;
— воспитывать аккуратность в работе, умение закрашивать, не выходя за контур;
— развивать творческие способности, умение передавать в рисунке своё настроение.
Материалы и инструменты:

— деревянная рамка;
— цветные карандаши;
— чёрный фломастер.
Я живу в небольшом селе Красноярского края, каждый год в конце зимы в нашем клубе мы празднуем русский праздник «Проводы зимы» или «Масленица», в этот день мы водим хороводы, печём жаворонков и блины. А в конце праздника сжигаем чучело масленицы, тряпичной куклы, набитой соломой. Свои впечатления я изобразила в рисунке.
Ход мастер-класса:

Начинаем работу по рисованию цветными карандашами сюжетной картинки на тему «Широкая масленица»:
Рисовать будем чёрным фломастером, так как простой карандаш плохо виден на фотографии.
Сначала нарисуем чучело масленицы: голову, платье, палку. Затем языки пламени от от огня.

Рисуем фигурку девочки, которая смотрит на чучело.

Рисуем фигурки ещё двух детей и руки и лицо у масленицы.

Добавляем ещё одного мальчика.

Рисуем солнышко, облака. Раскрашиваем жёлтым карандашом языки пламени, солнышко и волосы у масленицы.

Оранжевым карандашом раскрашиваем лица и руки детей.

Голубым карандашом раскрашиваем облака.

Красным карандашом раскрашиваем пламя и платье у масленицы.

Синим карандашом раскрашиваем одежду у девочки, которая стоит слева от масленицы.

Зелёным карандашом раскрашиваем одежду у мальчика, который стоит справа от масленицы.

Карандашом розового цвета раскрашиваем одежду у девочки, стоящей справа от масленицы.

Начните работу с того, что вместе с ребенком продумайте, что будет изображено на вашем рисунке. Выберите сюжет будущей картинки и постарайтесь перечислить и представить все элементы, которые вам предстоит изобразить. Их не должно быть слишком много, и они не должны быть сложными, если вы, конечно, не профессиональный художник.

Скорее всего, вы решите нарисовать чучело Масленицы и стопку блинов на тарелке — ведь это главные символы первого весеннего праздника. Но не забудьте, что чучело должно сгореть. Это значит, что вам придется изобразить также костер. Огонь можно нарисовать вокруг чучела, но можно и просто рядом с ним. И еще один обязательный элемент вашего рисунка — это солнце. Ведь и блины, и сам праздник Масленицы с древнейших времен посвящены именно приходу весны, а значит — теплому и яркому солнцу, прогоняющему надоевшую зиму с ее стужей и метелями.

Теперь вам нужно тонким карандашом наметить на листе бумаги, где будут размещаться элементы рисунка. Чем младше ваш ребенок, тем больше у него склонность заполнить первым элементом рисунка весь лист, так что если он начнет рисовать чучело, на блины и солнце свободного места может уже просто не хватить. Поэтому композицию рисунка и размеры всех элементов нужно обозначить заранее. После этого начинайте рисовать.

Как нарисовать чучело Масленицы

Как нарисовать масленичные блины

Как нарисовать костер

Как нарисовать масленичное солнце

В рисунке на Масленицу солнце изображают не так, как это обычно делают дети — это не просто маленький желтый кружок с лучиками. У солнца обязательно должно быть лицо, а лучи рисуют толстыми, в народном стиле.

Масленица на картинах художников и в детских рисунках

Масленицу рисовали многие известные художники. Конечно, никто не будет требовать от рисунков ребенка такого же мастерства, но картины помогут вам выбрать сюжет. Эти рисунки можно использовать в виде слайдов или просто показывать, иллюстрируя рассказ о том, как праздновать Масленицу.

Часто художники изображают праздничный костер с пылающим на нем чучелом.

Можно изобразить народные гуляния во время Масленицы и катания на санях.

Большой праздничный стол для всех, с блинами — на эту тему и взрослые, и дети рисуют с удовольствием.

Часто художники изображают традиционные игры и забавы на Масленицу — штурм снежной крепости, состязания в ловкости, карусели и ледяные горки.

И наконец, само чучело! Ведь до того, как оно сгорит, чучелу предназначено быть главной фигурой на празднике, длящемся целую неделю.

Прикольные рисунки на масленицу

Современные художники не отстают от классиков и тоже с удовольствием рисуют Масленицу. Такие изображения не только понятны детям, они не оставят равнодушными и родителей, их можно использовать как открытки, украсить квартиру и класс, да и просто послать друзьям. Ведь Масленица — один из самых веселых праздников в году.

Теперь, когда вы знаете, как создать праздничный рисунок, Масленица останется с вами не только в памяти, но и на бумаге. Рисуйте, у вас обязательно получится!

Масленица – праздник с многовековыми традициями. Он символизирует переход от зимы к весне, от холода к теплу, от темных и скучных цветов к ярким и веселым краскам. Праздник сопровождается народными гуляньями, смехом, шутками, представлениями, играми и угощениями.

Нарисовать Масленицу непросто. Для того чтобы создать картину со множеством персонажей, предметов, деталей, нужны опыт и мастерство художника. Однако не стоит унывать. Передать весеннее, праздничное настроение можно, изобразив основные символы Масленицы, один или несколько. Главными ее атрибутами являются солнце, блины, чучело и огонь. Перед тем как нарисовать Масленицу, необходимо представить будущую картину, продумать сюжет, детали. Центральное место должны занимать праздничные символы.


Чучело Масленицы

Масленица – это не только праздник. Так называют чучело, которое сжигают в последний день праздничной недели, в Прощеное воскресенье. Чаще всего Масленицу делают из соломы, в виде женщины в платке и поношенном сарафане, и закрепляют на шесте. В ее одежде преобладают народные мотивы, черты лица могут отсутствовать или быть грубо нарисованными.

Учитывая перечисленные моменты, можно приступать к рисованию Масленицы.

Нужно начертить шест с поперечиной для рук и голову.

Наметить внешние контуры платья и платка.

Прорисовать детали одежды, узоры, заплатки, прорехи.

Изобразить соломенную основу чучела: лицо, руки, ноги.

Так как нарисовать Масленицу поэтапно несложно, творческий процесс не должен вызвать затруднений. Чучело можно раскрасить: лучше брать яркие и теплые оттенки. Обязательно следует использовать красный, оранжевый и желтый цвета. Приветствуются народные мотивы в узорах, грубоватые и простые линии рисунка.

Огонь

Самой красочной частью праздника считается момент сжигания чучела, поэтому рядом с Масленицей нередко изображают костер или отдельные языки пламени. Можно нарисовать горящее чучело.

Огонь удобнее рисовать поэтапно. Сначала необходимо наметить основные языки пламени. Следует помнить о светотени: одна сторона костра всегда темнее. Прорисовать переходы на каждом огненном языке. Для того чтобы тень казалась реалистичной и непрерывной, держать карандаш во время работы лучше под наклоном, штриховать плотно.

Добавить второстепенные языки пламени, нанести штриховку.

При необходимости добавить снизу огонь и увеличить объем костра. Обвести тонким острым карандашом контур каждого языка.

Если нужен только огонь, то наметить круг света, отблески пламени. Для изображения костра добавить наброски дров. Наметить размер, форму, текстуру дерева.

Последний этап – окончательная штриховка, передача светотени.

Рисунок можно раскрасить или оставить в карандаше.

Солнце

Солнце можно изобразить как центральный объект картины или как дополнение. Иногда его рисуют на шесте вместо головы Масленицы или всего чучела.

Изображение масленичного солнца имеет свои особенности:

  • Для рисунка используют народные мотивы, повторяют символику других атрибутов праздника (блинов, языков пламени).
  • Солнце часто изображают в виде спирали или нескольких окружностей, вписанных друг в друга.
  • Лучи напоминают языки пламени, брызги масла или пляшущих огненных змеек.
  • Для изображения используют оттенки желтого, оранжевого и красного.

На фото показаны примеры красочных и символичных рисунков солнца, отражающих атмосферу праздника. Картинки разные по сложности, поэтому любой начинающий художник может найти подходящее изображение.

Блины

Блины – это не простое блюдо русской кухни. Они символизируют солнце, вечность, рождение и смерть, тепло и уют. Блины пекли на разные праздники: на похороны, свадьбу и, конечно, Масленицу.

Нарисовать стопку блинов нелегко. Для того чтобы она выглядела как настоящая, а не напоминала пирамиду бумажных кружочков, стоит обратить внимание на прорисовку деталей, светотени.

Сначала следует сделать разметку. Начертить прямоугольник – будущую стопку. Затем прорисовать верхний блин. Он должен быть не круглым, а овальным, края – неровными.

Наметить контуры стопки. Так как блины не могут быть одинаковыми и не лежат по линеечке, то края должны быть разными, неровными. Прорисовать блины, оставить некоторые рваными, выступающими, свисающими. Обозначить границы тарелки, они должны повторять контуры блинов. Задний край блюда будет перекрыт блинами.

Последний этап – нанесение деталей. Реалистичность рисунку придадут капли меда или масла, стекающие вниз, ягодка наверху стопки. Заключительный шаг – наметить и прорисовать тени и блики, они придадут изображению объем.

Настоящая Масленица

Для того чтобы изобразить настоящую Масленицу, не нужно рисовать сложную многоплановую картину с множеством персонажей. Достаточно придумать простой сюжет с символами праздника. Можно нарисовать Масленицу карандашом или красками, все зависит от предпочтений и мастерства художника. Картина в цвете лучше передает атмосферу Масленицы, веселое настроение людей, тепло близкой весны. Желательно использовать яркие, теплые цвета и оттенки, не забывая добавлять спокойные и холодные для контраста.

Чаще всего для рисунка берут несложный сюжет:

  • Зимний пейзаж, в центре картины – чучело, рядом костер. На небе – яркое солнце.
  • Несколько ряженых, которые несут в руках тарелки с блинами и шесты с лентами и солнцем.
  • Натюрморт, в центре которого самовар и стопка блинов, а вокруг чайные чашки, вазочки с вареньем, баранками и сушками.

Можно придумать множество других картин с масленичными мотивами. Лучше выбирать традиционные сюжеты. В любом случае следует начинать с разметки листа, набросков контуров, не стоит забывать о перспективе и светотени. Предметы должны быть гармонично сгруппированы. Праздничное настроение хорошо подчеркивают народные узоры. Их можно изобразить на посуде, одежде, тканях.

Веселый шумный праздник Масленица, который издревле на Руси отмечается длиною в неделю. Самый интересный, забавный, богатый на обычай. Это время танцев, плясок у костра, возможность проверить свои кулинарные способности, семь дней шуток, смеха и радости. Поближе помогут познакомиться с тем, как интересно проходит масленица картинки, так ярко и точно передающие всю праздничную суматоху.

Тут и тройки лошадей со звенящими колокольчиками, и настоящий медведь на цепи, и масленичный костер с плясками, и целая гора румяных пышных блинчиков. Рисунки масленицы занимательно, просто и понятно расскажут без слов об одном из самых старинных исконно русских торжеств.

Почему и для взрослых, и для детей она всегда является таким долгожданным днем? Все потому, что это русский праздник, провожающий холодную Зиму, трескучие морозы и вьюги, время встречи Весны, теплого солнышка, ясных безоблачных дней. И это действительно повод для счастья.

С первого дня все начинают печь вкусные блины и готовить теплые поздравления с масленицей. Это могут быть фотографии зимних проводов, молодежных гуляний, игр, соревнований или изображение с богатым торжественным столом.

Очень необычны и увлекательны традиции и обряды Масленицы. Каждый день имеет свое значение, свои правила. Если понедельник считался подготовительным, и люди заканчивали последние предпраздничные дела, то четверг по обычаям являлся «широким разгулом», когда надо было выходить на улицу, делиться радостью со всеми, кататься на санях, устраивать молодежные развлечения, пировать шумной компанией.

О воскресном дне и завершении праздника расскажут яркие и красочные на тему масленица картинки. Это хороводы, танцы у костра, обязательное сжигание чучела и последнее блинное застолье перед Великим Постом.

Поздравления с Масленицей при помощи красивых слов, шуточных стихов, необычных картинок про масленицу очень востребованы. Их начинают искать задолго до праздничной недели. Каждый хочет подобрать, скачать, отправить знакомым что-то особое, оригинальное.

Подарки должны удивлять и вызывать восхищение. Отличный вариант анимационные на тематику масленица картинки с теплыми пожеланиями и сердечными словами. Их можно приготовить не только близким друзьям и родным, но и просто хорошим знакомым.

Получать презенты приятно всем и любой обрадуется чудному сюрпризу. А так как неделя богата на шутки и юмор, обязательно стоит воспользоваться поздравлениями с масленицей прикольного характера. Раз уж веселиться, то от всей души.

Особое место занимает у русской масленицы картинки с изображением блинов. Они символизируют солнышко, плодородие, отождествляются с достатком и счастливой жизнью. Чем больше их напекут и съедят, тем скорее придут весенние деньки, жарче будет погода. Поэтому в старину считалось что тот, кто отведает хотя бы один блин в праздничную неделю, получит в свою душу кусочек солнца, будет дарить всем окружающим тепло и свет.

А значит, поздравления с масленицей обязательно надо сопровождать главным символом прекрасной погоды до следующей зимы.

Каждый ребенок должен знать обычаи своего народа, чтобы передавать их из поколения в поколения, почитать и следовать им. Прекрасный способ познакомить молодежь с праздником Масленица картинки и разнообразные рисунки торжества.

С их помощью легко понять, запомнить, рассказать другим о том веселье и радости, с которыми люди встречают Весну. А если подключить творческий подход, то можно предложить ребятам, самостоятельно изготовить на масленицу фотки гуляний и богатого стола, чтоб потом размещать их в интернете, дарить родным, показывать уже своим детям в будущем.

Хорошие и счастливые традиции должны жить вечно, поэтому обязательно стоит иметь на своем компьютере подборку по теме масленица картинки.

Учимся рисовать: масленица карандашами и красками.


Масленица – старинный славянский праздник,
сопровождающийся веселым массовым гуляньем народа.
Сжигание чучела, вкусные пряники и блины, различные конкурсы с традиционным лазаньем по ледяному столбу – эти моменты запечатлели многие знаменитые художники на своих картинах.
Не забыты эти традиции и в современной эпохе.
Множество детских и взрослых рисунков являются несомненным подтверждением этому.

Как нарисовать Масленицу поэтапно карандашом?

Поскольку проводы зимы предполагают яркие и красочные гулянья со множеством персонажей, изобразим небольшой сюжет на нашем рисунке
.
Легче всего это сделать с помощью карандашей.

  • Начинаем с наброска эскиза
  • На заднем плане делаем очертания сугробов
  • В центре располагаем чучело и фигуры детей
  • Чуть в стороне набрасываем черты торговки,
    держащей в руках тарелку с блинами
  • У ее ног изображаем довольного кота

рисуем проводы зимы

Четко обводим
контур
центральной фигуры, добавляем
под ней дрова
.

Прорисовываем жирно эскизы малышей.

Переходим к обрисовке четких контуров торговки, блинов и кота.

  • Добавляем на заднем плане: строения, лошадей с санями, веселящийся народ
  • Недалеко от мальчика подрисовываем собаку
  • Ни одно русское гулянье не обходится без скомороха
    . Размещаем его с дудочкой,
    на передний план

Делаем четкие контуры
весельчака.

  • Обводим
    все эскизы тонким маркером
  • Стираем
    лишние линии ластиком

Так как масленица яркий и красочный праздник, раскрашиваем
рисунок на свой вкус.

Видео: Рисуем масленицу

Как нарисовать Масленицу красками?

Карандашами мы научились рисовать.
Можно перейти к более сложному этапу – работа с гуашью.

Попробуем нарисовать без предварительного эскиза натюрморт.

масленица: рисунок гуашью

Для работы понадобится:

  • Гуашь
  • Лист бумаги – А-3
  • Кисти размером: 2, 3, 5

Приступаем к работе:

  • На горизонтально расположенном листе проводим карандашом черту,
    отступая немного от нижнего края.
  • Делим рисунок на световые зоны
    : желто-белую, охристую (песочный), желто-коричневую.

  • Оставшуюся, не закрашенную долю разделяем
    на свет и полусвет, желтой и коричневой краской
  • Чтобы переходы получились плавными, размываем
    границы между ними
  • Делаем наброски ширины крынки

  • Добавляем дно
  • Рисуем горлышко

  • Затушевываем
    сосуд
  • Затемняем
    некоторые участки
  • Границы переходов размываем
  • Выделяем
    светлые пятна
  • Размываем
    высветленные границы
  • Чтобы не попадал мусор в крыночку с молоком, закроем ее тканью
  • Верх тряпочки рисуем белым
    , окантовку голубым
  • Темным выделяем
    складки на ткани

  • Рисуем основание блюда
  • Выделяем теневые и светлые
    формы на ткани и под ней, как показано на рисунке

  • Оформляем тени
    от блюда и крынки
  • Не забываем размывать
    контуры теней по внешним границам
  • Набрасываем основу контуров блинов
  • Закрашиваем
    основу
  • Небольшими мазками разделяем
    стопку, на отдельные блины
  • Оформляем световую и теневые
    части
  • Пористость блинам придаем аккуратными точками
  • Добавляем ложечку сметаны
    на блины
  • Рисуем контуры пиалы
    на переднем плане
  • Добавляем основные детали
    чаши
  • Набрасываем тени
    на дне, ободке и основной части пиалы
  • Высветлим
    те же детали на чаше
  • Делаем набросок черпака
    ложки
  • Добавляем ручку
    ложки
  • Добавляем свет и тени
    на деталях ложки
  • Выделяем теневую часть
    ободка черпака ложки
  • Аккуратно выполняем орнамент на черпаке и плошке
  • Прорисовываем тени
    под ложкой и чашкой
  • Размываем тени
    , смягчая их границы
  • Добавляем легкие тени за центральными предметами

  • Делим плоскость
    стола и стены на «деревянные» плашки
  • Оформляем волнистыми, легкими мазками структуру дерева
    на столе и стене
  • Темным цветом отделяем плашки
    друг от друга
  • Немного размываем
    тонировку по внутреннему контуру

Как нарисовать чучело на Масленицу поэтапно карандашом?

Начинаем с эскиза шеста
для изображения рук, туловища и головы.

Делаем контуры верхней одежды и головного убора.

  • Дополняем одежду различными деталями:
    пуговицы, клетка, заплаты.
  • Запястья, форму ног и лица чучела изображаем в виде соломенных прутьев.

чучело на масленицу: рисунок карандашом

Как нарисовать сжигание чучела на Масленицу?

Ни одни зимние проводы не обходятся без соломенной куклы и костра.

Начинаем рисунок с главных героев
масленицы.

  • Рядом добавляем фигурку малышки
    , которая любуется чучелом
  • Набрасываем эскизы еще двух забавных ребятишек
  • Оживляем куклу – рисуем ей: глаза, рот, нос
  • Чтобы друзьям не было скучно нарисуем еще одного мальчика
  • Добавляем солнце, облака
  • Затушевываем
    жёлтым карандашом внутренние языки огня, яркое солнце и косички
    у пугала
  • Оранжевым тоном штрихуем
    открытые части тела
    ребятишек
  • Раскрашиваем голубой
    палитрой облака
  • Красный тон
    добавляем на бантики, платье и наружные моменты огня
  • Добавляем штриховку и окантовку синим тоном
  • Зелёным цветом раскрашиваем костюм
    следующего ребенка
  • Розовым
    карандашом оформляем костюм следующего героя
  • Платье
    оставшейся малышки делаем цветом морской волны
  • Обувь
    всех детей штрихуем коричневым цветом
  • Добавляем трех забавных птичек, сугробы
  • Рисуем: фарту
    к у куклы, яркие губы
    и щеки
    у малышей и чучела

Видео: Рисунок на тему Масленицы с детьми от 3 лет

Как нарисовать праздник Масленицу в школу для детей?

С целью закрепления в памяти
детей наиболее ярких моментов любого праздника
, в школе к определенной тематике просят принести рисунок, сделанный своими руками.

Чтобы изобразить проводы зимы на школьном рисунке можно использовать прием срисовывания.

  • Выбрав
    понравившуюся картинку, открытку или раскраску, тщательно переносим
    все детали рисунка на чистый лист.
  • Раскрашиваем
    красками или карандашами.

Предлагаем некоторые примеры для срисовывания.

рисуем масленицу

  • Рисовать проводы зимы очень интересно.
  • Ведь этот праздник
    очень многообразен.
  • Можно изобразить разнообразные мотивы:
    забавных зверюшек, тематические рисунки на посуде, натюрморт, сказочный городок, прогулка по лесу, блины, сладости, баранки, самовар, солнце и еще многое другое.
  • Самое главное, чтобы рисунок выражал веселое, праздничное настроение.

Несложный, но красочный рисунок поможет нарисовать предложенный ниже небольшой видео урок.

Масленица — это любимый всеми людьми праздник проводов долгой и холодной зимы. Еще во времена язычества народ весело отмечал встречу весны. Православие же немного изменило смысл праздника, приурочив его к началу Великого Поста. Как нарисовать Масленицу легко, но при этом красиво? Обязательно продумайте сюжет рисунка и не забудьте о самых ярких образах этого дня!

Как нарисовать чучело Масленицы?

Главный символ весеннего празднества — чучело из соломы, которое сжигают на костре в конце гуляний. Чаще всего чучело изображается в виде женщины с круглой головой в нарядных одеждах.

Для того чтобы нарисовать Масленицу карандашом (кстати, так называют не только праздник, но и само чучело), возьмите чистый лист бумаги, ластик и сам карандаш. Начните эскиз с наброска столба. На нем должна быть поперечная балка для рук чучела. Сразу же набросайте овал головы. Обрисуйте общие контуры одежды и головного убора чучела (лучше, если это будет платок). Одежда чучела должна быть поношенной, не нужно рисовать ее новой и привлекательной. Прорисуйте детально наряд чучела, очень хорошо, если вы используете при этом народные мотивы. Добавьте к наряду несколько заплаток и прорех на юбке Масленицы. Теперь пришло время показать, что чучело изготовлено из соломы. Прорисуйте его основу: голову, руки и ноги.

Как нарисовать блины?

Вопрос, как нарисовать масленицу карандашом поэтапно, волнует многих людей, а особенно родителей, дети которых получили подобное задание в школе. Никто не может представить себе этот день без блинов, но как же нарисовать их карандашом? Блины — это традиционное блюдо русской кухни, и едят их во время не просто так!

Дело в том, что они являются тепла и домашнего уюта. Если вы хотите, чтобы нарисованная вами стопка блинов выглядела натурально, то обратите внимание на игру света и тени. Как нарисовать масленицу и блины правильно? Для начала начертите на листе прямоугольник. Теперь наметьте верхний блинчик. Он не должен быть идеально круглым и ровным. Затем приступайте к прорисовке блинов в стопке, они не должны быть ровными и прямыми. Каждый блинчик индивидуален. В последнюю очередь детализируйте рисунок с помощью капельки меда или варенья и прорисуйте тени.

Как нарисовать масленицу карандашом поэтапно: изображаем огонь

В конце гуляний чучело Масленицы обязательно сжигается, поэтому на рисунке должен быть огонь. Вы можете изобразить горящее чучело или отдельно стоящий костер как еще один символ праздника. Как нарисовать Масленицу поэтапно? Огонь начинающему художнику будет удобнее рисовать постепенно. Наметьте волнистыми линиями основные языки пламени.

Не забывайте об игре света и тени — одна сторона костра должна быть темнее второй. Держите карандаш под небольшим наклоном и наносите им плотные штрихи. Затем добавьте к основным дополнительные язычки пламени. Каждый из них сверху обведите остро заточенным карандашом. Если хотите, то под костром нарисуйте и дрова.

Как нарисовать солнце?

В рисунке Масленицы солнце занимает важное место. Рисуют его не как обычно, а используя народные мотивы. Солнце может иметь форму языков пламени или напоминать блины. Нередко солнце на Масленицу изображают как спираль или несколько кругов, поочередно вписанных друг в друга.

Не забудьте нарисовать своему солнцу лучи. Они должны напоминать брызги масла для жарки блинов или языки пламени. Если вы захотите раскрасить свой рисунок, то используйте для солнца разнообразные оттенки красного, желтого и оранжевого.

Как изобразить народные гуляния?

Вы не знаете, как нарисовать Масленицу карандашом? Не отчаивайтесь, на самом деле это не так уж сложно! Не стоит продумывать сложную в композиционном и сюжетном плане картину, достаточно будет простого сюжета с обязательными символами проводов зимы. За основу рисунка возьмите простой Поставьте в центр картины чучело, рядом пусть пылает костер, а в небе — масленичное солнышко. Изобразите на своей картине нескольких радостных людей, которые несут блины и шесты с развевающимися лентами.

Можете изобразить и активные игры, такие как влезание на столб за подарком и так далее. Если же вы хотите изобразить натюрморт, то в центр его поставьте тарелку с блинами и самовар. Сбоку нарисуйте чашки, баранки, конфеты и так далее.

Как нарисовать масленицу с детьми?

Самые маленькие дети тоже любят масленицу и блины, но нарисовать полноценный рисунок они пока не в состоянии. Как же им помочь? Терпеливый родитель может создать очень красивый рисунок вместе со своим чадом. Как это можно организовать?

  • Родитель рисует на листе бумаги большой желтый блин, а ребенок украшает его ягодками при помощи пальцев и алой краски. Более взрослый ребенок может использовать и кисточку.
  • Родитель рисует на бумаге желтое солнце, а ребенок дополняет его яркими и веселыми лучиками, согревающими землю.
  • Детям постарше можно предложить изложить свои впечатления о прошедшем празднике и народных гуляниях на бумаге самостоятельно.

В данной статье подробно рассказано о том, как нарисовать Масленицу. Вы можете это сделать карандашом, а можете и взять краски. Цветной рисунок лучше передаст радостную и теплую атмосферу этого дня. Используйте но слегка разбавляйте их холодными оттенками, ведь контраст тоже необходим. Творческих вам успехов!

Сколько интересных поделок можно смастерить с детьми в преддверии Масленицы и в ходе масленичной недели! Это, кроме традиционного чучела для сожжения, тряпичные обрядовые куклы нескольких видов, румяные ажурные блинчики, весёлые солнышки, «мартинички» и другие поделки, несущие в себе радость от скорой смены холодной зимы на ласковую весну. Тем же светлым настроением пропитаны и детские рисунки, изображающие праздник.

Проводите детские творческие занятия в канун Масленицы вместе с нами. Для Вас — широкий выбор мастер-классов по изготовлению поделок и организации тематической изо-деятельности, посвящённой замечательному фольклорному празднику.

Широкая Масленица в детском творческом выражении.

Содержится в разделах:

Показаны публикации 1-10
из 198
.
Все разделы
| Масленица. Рисунки и поделки

Мастер – класс «Кукла Масленица
» Масленица
— древний языческий праздник до крещения Руси, привязанный ко дню весеннего равноденствия. Отмечалась 7 дней перед равноденствием и 7 дней после и посвящалась поклонению Солнцу, дающему жизнь и силы всему живому. Именно в честь Солнца…

Масленица- девица
!Снежной зимы сестрица,с нами на двор примчится! Блинами угоститься!Встанут мастерицы у печи крутиться. Будут думать да гадать,как девицу ублажать. Какой же замечательный праздник —Масленица
!Сколько приятных хлопот мы испытываем,готовясь к этому дню.Масленица
….

Масленица. Рисунки и поделки — Конспект НОД по рисованию в подготовительной группе «Масленичные встречи»

Публикация «Конспект НОД по рисованию в подготовительной группе «Масленичные…»

Конспект НОД в подготовительной группе по художественно — эстетическому развитию. Выполнила воспитатель Абакумова Ирина Анатольевна «Масленичные встречи» Образовательная область: «Художественное творчество» Вид: продуктивная деятельность (рисование) Тип: интегрированное…

Библиотека изображений «МААМ-картинки»

Кружок «Мастерим бумажный мир» (техника оригами) Кружок по оригами я веду с 2017 года. В этом году пришли новые дети. Поэтому моя программа разработана с учетом того, чтобы способствовать развитию способностей всех детей и закреплять полученные ранее навыки. Программа…

Мастер- класс «Солнышко». 1. Этот праздник к нам пришел, Раннею весною, Сколько радостей несет Он всегда с собой! Ледяные горы ждут, И снежок сверкает, Санки с горок вниз бегут, Смех не умолкает. Дома аромат блинов Праздничный чудесный, На блины друзей зовем Будем есть их…

Цель: учить детей создавать в рисунке образ куклы. Задачи: познакомить детей с народным праздником Масленицей. Формировать умение располагать изображение на весь лист бумаги, аккуратно закрашивать. Развивать художественно-творческую деятельность, воображение, навыки рисования,…

Масленица. Рисунки и поделки — Конспект НОД «Масленица пришла!» из цикла «Приобщение к истокам русской народной культуры»

Непосредственная образовательная деятельность из цикла «Приобщение к истокам русской народной культуры» «Масленица пришл а!» МКДОУ « Детский сад с. Екатерино — Никольское» Воспитатель: Шмигельская Е. И. Цели и задачи: 1. Познакомить с праздником Масленицей. 2. Расширить знания…

Мастер-класс для учащихся 1 класса «Солнышко — символ Масленицы»

Интеграция образовательных областей: Социально — коммуникативное развитие, познавательное развитие, художественно — эстетическое развитие, речевое развитие. Цель: Приобщить детей к русским народным праздникам через различные виды деятельности Задачи: Образовательные — обобщить и…

Поделись статьей:

Похожие статьи

как и чем? – Статьи читателей

Рисование на стенах — один из самых доступных и творческих способов сделать интерьер квартиры не похожим ни на какой другой.

Примерно год назад я впервые в жизни рисовала на стене, не опасаясь, что меня за это будут ругать. Мой товарищ доверил мне и моим художественным навыкам стены в своей квартире — в детской и гостевой комнатах. И мне так понравилось это занятие, что я продолжила рисовать на стенах в разных домах. За это время я накопила кое-какой опыт, которым и хочу поделиться с вами.

1. Для рисования на стенах я выбираю акрил

Акриловые маркеры стали для меня настоящим открытием: ими удобно рисовать ровные линии, они не текут, не оставляют мазков, позволяют легко контролировать насыщенность цвета и сокращают время на рисование. Больше всего мне понравились маркеры Molotow: их стержни гарантированно не лохматятся, с остальными производителями я не могу быть так уверена. Посмотрите, маркерами я нарисовала велосипедистов и одуванчик.

Если же хочется более живой, не такой ровной линии, мазков и прочего творчества, то я выбираю акрил в тюбиках и плоские кисточки. Времени на такую работу уходит больше, рисовать сложнее, но свое удовольствие в этом есть. Вот пример стены, рисунок на которой обведен кисточкой.

2. На каких стенах рисовать?

Акрил хорошо ложится практически на любые поверхности. Я протестировала стены с обоями под покраску и непосредственно выкрашенные стены. Скоро мне придется рисовать на довольно рельефных обоях, я уже попробовала маркер на небольшом кусочке – получается хорошо.

Стены я ничем не обрабатываю заранее. Конечно, если они очень грязные, лучше сначала протереть поверхность и дать ей высохнуть. Сам акрил я тоже ничем не покрываю: он очень прилипчивый и стойкий.

3. Проектор – спаситель художника

Если вам нужно перевести на стену сложный рисунок с множеством деталей, например, велосипедистов из примера выше, мой вам совет: возьмите напрокат или одолжите у знакомых проектор. Это действительно облегчит вам жизнь. Просто выведите вашу картинку на стену и обведите карандашом: меньше времени, меньше нервов, а результат лучше и ровнее.



Подсказка: если вы правша, двигайтесь слева направо, чтобы не
закрывать себе обзор.

До того, как мне подсказали взять проектор, я думала о гигантской копировальной бумаге и о переводе по клеточкам. Слава богу, что мне не пришлось их использовать. Хотя карту Европы для одного будущего проекта я собираюсь переводить именно по клеткам.

4. Творчество – это не только креатив, но и расчеты

Если рисунок, который вы выбрали для стены, геометрический, как например, мои домики, вам понадобится не только творческий подход, но и уровень, линейка, циркуль и представление о масштабе. Я распечатываю домики на бумаге (изначально я их рисовала в векторе), измеряю каждую линию и перевожу в нужный масштаб. Эту часть работы я выполняю заранее — она мелкая и требует достаточно много времени.

Кстати, черчение на стене – это тоже процесс не слишком быстрый. Например, недавние домики (но я рисую не только их!) на стене длиной всего 1,9 м заняли 4 часа – и это только эскиз в карандаше.

5. Необязательно начинать со сложного

Если на стенах рисовать хочется и непременно самостоятельно, но уверенности пока нет, то попробуйте начать с простых геометрических рисунков (но не забудьте взять уровень!) —даже несколько линий на стене могут очень изменить облик комнаты.

Я собрала для вас несколько картинок с wall-art на Pinterest: посмотрите, есть совсем несложные, но очень эффектные дизайны. Кстати, очень рекомендую этот сайт для вдохновения!

Чуть больше информации о моих проектах на стенах есть в моем блоге. А если у вас остались вопросы – пишите, я постараюсь на них ответить.

Желаю вам ровных стен и твердой руки!

стена, дизайн, интерьер, wall art, DIY, своими руками, акрил, рисование

13 вещей, которые почти невозможно нарисовать

  1. Buzz

·

Эта запись пришла мне во сне.

1.

РУКИ

Эрин Чак / Аристе

Я даже не могу сказать, что это за рука.

2.

ВЕЛОСИПЕДЫ

Эрин Чак / Мои родители очень гордятся

А, да, точно так выглядит рама велосипеда.

3.

ДЕЛЬФИНЫ

Эрин Чак / Я хорошо разбираюсь в искусстве / Нет. / Через .

Есть шанс, что я нарисовал это вверх ногами.

4.

ОРУЖИЕ

Эрин Чак / Оружие плохое

Я думаю, он снимает только хот-доги.

5.

ЛОШАДИ

Эрин Чак / у меня есть ученая степень, если это не очевидно

Она беременна в груди.

6.

САМОЛЕТЫ

Эрин Чак / Стыдно

Нет, спасибо. Я лучше пойду на Гавайи.

7.

ЛЕГКОВЫЕ АВТОМОБИЛИ

Эрин Чак / Бог искусства

Какой расход топлива у этих шин?

8.

ЧЕЛОВЕЧЕСКИЕ ЧЕРЕПА

Эрин Чак / Искусство — мое второе имя / На самом деле это Морин

Мы все красивы внутри, кроме этого парня.

9.

СТУЛЬЯ

Эрин Чак / Поместите это в рамку и выкурите

Похоже на стул Ikea, который я собрал сам после бутылки розового вина.

10.

ЭЙФЕЛЕВА БАШНЯ

Эрин Чак / Моне потрясена

11.

ЯКОРЯ

Эрин Чак / Тату-мастер три минуты назад

Дай мне быстро сделать татуировку у тебя на руке.

12.

Любовь моего холодного и далекого отца

Эрин Чак / Гордая дочь

Его сложно взломать!

13.

ТУБАС

Эрин Чак / Наймите меня для всего, что вам нужно, потому что я в любую секунду останусь без работы

* Грустный шум тубы * Womp womp.

BuzzFeed Daily

Будьте в курсе последних новостей дня с помощью информационного бюллетеня BuzzFeed Daily!

8 сложных вещей для рисования

Мы уже рассмотрели простые рисунки для рисования.Но в определенный момент, как продвигающийся художник, который хочет продолжать развивать навыки рисования, вы можете исследовать другой конец спектра: сложные предметы для рисования.

В некотором смысле то, что «сложно», может быть субъективным; тема, сложная для одного художника, может оказаться легкой задачей для другого. Тем не менее, темы, представленные в этом посте, кажутся довольно сложными для развивающихся художников. Сложно, но не невозможно!

Бросьте вызов своему искусству, пытаясь нарисовать эти сложные вещи!

Портрет питомца через Риту Фрейзи

1.

Портреты животных и питомцев

Рисование животных может доставить художнику множество проблем. Во-первых, может быть сложно запечатлеть анатомию существа, не получив искаженного или шаткого результата. Передача точных пропорций становится труднее, только если объект находится прямо, как на рисунке выше, или под углом 3/4.

Съемка различных текстур меха, волос и усов может быть сложной задачей, но при этом остается точной и преднамеренной.Обязательно начните с хорошего репертуара справочного материала, прежде чем начинать рисовать портрет животного или домашнего животного. Работа с высококачественными фотографиями, как это сделал художник при создании портрета выше, — отличный способ начать работу с реалистичными портретами животных.

Стекло цветным карандашом от rmercado-artist

2. Стекло

Как может быть так сложно нарисовать что-то прозрачное? Но это действительно сложно. Вы не только сталкиваетесь с проблемой изобразить что-то ясное, что показывает суть, но вам также приходится бороться с уникальными тенями, бликами и отражениями в самом стекле. И не забываем про фон! Вышеупомянутый рисунок, выполненный цветным карандашом на доске, замечательно отражает все вышеперечисленное, показывая стеклянные бутылки, которые являются существенными, но прозрачными и светлыми.

Вместо того, чтобы смотреть на рисование стекла как на невозможную перспективу, начните разбивать его на более простые шаги. Во-первых, ориентируйтесь на форму сосуда. Затем обратите внимание на сильные блики и контрасты. Начните добавлять тени и цвет, и вы увидите, что шаг за шагом, ваш рисунок начнет оживать.

Исследование глаза через GemmaFurbank

3. Глаза и черты лица

О лицо! Лицо — самая важная часть любого портрета, и оно полно сложных черт, таких как пышные уши и носы, слегка изогнутые скулы, округлые губы и, конечно же, самая яркая деталь — глаза. В портретах глаза часто являются фокусом.

Глаза обманчиво сложно освоить. Да, существует множество технических проблем, включая масштаб, формы, детализацию и отражение. Но что, возможно, еще сложнее, так это овладеть техническими деталями рисования глаз, сохраняя при этом четкое выражение и индивидуальность. Может быть легко получить точные глаза, которые кажутся невыразительными, как если бы рассматриваемый объект участвовал в пристальном матче.

Копия от мастеров через Роберто Ости

4. Человеческие фигуры

Есть причина, по которой художественные школы посвящают год или больше курсовой работе рисованию человеческой фигуры: это жизненно важно для создания искусства на основе фигур.Сохранение точных пропорций и выразительных движений является постоянной проблемой для многих. Однако есть простое решение: узнать больше об анатомии. Недостаток знаний часто является самым большим препятствием для артистов.

Держа за руку Pawpaw через Стейси Пауэрс

5. Руки и ноги

Рисование рук (и ступней) остается очень сложным даже при хороших базовых знаниях анатомии человека. Многие художники учатся рисовать плавные и естественные фигуры, но у них жесткие придатки, похожие на блоки. Часто возникает желание нарисовать слишком реалистичные руки, которые становятся тяжелыми в изделии, что приводит к потере естественного вида. Однако это не обязательно; Как показывает приведенный выше кусок цветного карандаша, руки могут быть реалистично изображены, но при этом сохраняют мягкость с плавным ощущением легкого движения.

Сосредоточившись на рисовании рук и ног, узнавая больше об особой анатомии и диапазоне движений пальцев рук, ног, запястий и лодыжек, художник может обрести уверенность в рисовании этих сложных частей тела.

Porsche через Майкла Визарда

6. Автомобили

Блестящие блики, механическая точность, множество изгибов и углов — рисование автомобилей — непростая задача для художника. Освоение деталей при одновременном запечатлении уникальной формы карточек может быть сложной задачей, но это не невозможно.

Во-первых, сосредоточьтесь на основной форме автомобиля; действуйте так, как будто вы фиксируете его основную анатомию. С этого момента вы можете действовать как скульптор в своем рисунке, сокращая тонкости формы, а затем начиная работать над деталями.

Мамина роза через Терри Ланкастер

7. Цветы

Цветы — уникальная и универсальная тема, потому что они могут быть настолько простыми или сложными, насколько вам хочется. Возможно, когда вы только начинаете рисовать, вы будете рисовать упрощенные лепестки и листья. По мере того, как вы продвигаетесь, ваши цветочные формы будут меняться.Вышеупомянутая визуализация цветным карандашом является захватывающим примером того, как цветок может быть совсем не обычным, когда он реалистично изображен цветным карандашом с тенями, градуировкой цвета и нежными лепестками на различных этапах раскрытия.

Blossom как художник в книге « Яркие цветы в цветном карандаше », где вы познакомитесь с передовыми методами рисования реалистичных цветов »

Яблоко и исследование капель воды, проведенное Стивеном Эйнсвортом

8.

Вода

Будь то тонкие капли или широкий океан, освоить рисунок может оказаться непросто. Опять же, у вас есть проблемы, подобные рисованию стекла: полупрозрачный блеск, яркие блики и отражающие качества. Но тогда у вас также есть элемент движения. На приведенном выше изображении, выполненном карандашом и белой пастелью, элегантно переданы капли воды, есть ощущение движения, как будто они могут в любой момент стечь на фрукт. Во многом это стало возможным благодаря профессиональному затенению и подсветке.

Что вам сложно нарисовать?

Пейзажи рисовать не сложно

Если пейзажное искусство всегда привлекало вас, но вы не знали, с чего начать, позвольте мне ободрить вас. Рисовать пейзажи не так сложно (и не страшно), как вы думаете.

На самом деле, когда мне не удавалось овладеть рисованием пейзажей, я старался изо всех сил.

Может быть, вы тоже.

Я знаю, о чем вы думаете! Все эти деревья и холмы. Небо. Может, вода. Освоить невозможно! Так я думал.

Затем я сделал несколько открытий, которые сделали пейзажи одним из моих любимых занятий.

И один из самых простых!

Вот почему.

Три основных совета по рисованию пейзажей

При рисовании пейзажей нужно помнить о множестве сложных звуков. Большинство из них только выглядят сложными, но я сохраню их для другого поста. Вместо этого позвольте мне поделиться тремя советами, которые помогут вам почти сразу же лучше рисовать пейзажи.

Не нужно рисовать все

Просто смотреть на красивый пейзаж может быть устрашающе. Особенно, если вы находитесь на открытом месте, например, в пустыне или Флинт-Хиллз. Так много всего нужно понять.

Еще есть что нарисовать.

Но чтобы нарисовать правдоподобный пейзаж, необязательно рисовать все. Сосредоточьтесь на чем-то одном в пейзаже.

Позвольте мне показать вам, что я имею в виду.

Вот ссылка, на которой основан номер «Августовское утро в Канзасе» .

Выглядит достаточно просто, но внутри сцены есть несколько возможных композиций меньшего размера.

Группа деревьев слева — одна из возможностей. Он простой и понятный, но при этом есть хороший свет и «пространство».

Еще одна возможность — группа деревьев в центре справа. Это не так просто, но он также показывает хорошие детали в основных деревьях.

Наконец, композиция, в которой акцент делается на пространстве, а не на деревьях. Есть дерево на переднем плане (крайний справа), другие деревья на среднем плане (слева) и деревья на заднем плане.

Августовское утро в Канзасе был основан на втором урожае, но мне нравится и третий. В какой-то момент стоит попытаться запечатлеть на бумаге.

Упростите везде, где это возможно

Необязательно рисовать каждый листик или каждую травинку на всем рисунке. Если вы это сделаете, вы не только без конца расстроите себя, но и получите очень подробный, но плоский рисунок.

Всегда нужно сохранять детали, чтобы они были центром интереса в любом произведении искусства, но особенно в пейзажах.

Вот крупный план на далекие деревья на левой стороне Августовского утра. Хотя они выглядят детализированными, когда вы видите всю композицию, на них не так много деталей. Просто цветные пятна, сквозь которые просвечивает много бумаги.

Они выглядят так, как будто деревья будут смотреть, если они окажутся далеко в пасмурный день.

Вот пространство между основными деревьями и деревьями в правой части композиции. Темно-зеленые деревья ближе, чем деревья в дальнем левом углу, но они также находятся в глубокой тени, поэтому детали почти отсутствуют.Я использовал более интенсивный цвет, чтобы формы выглядели ближе, и предложил детали с небольшими вариациями в стоимости.

Наконец, взгляните на травянистый луг на переднем плане. Я свел детали к минимуму, кроме изменения цвета и значения, чтобы сосредоточить внимание в центре внимания.

Интересно, что это была самая простая часть! Я наслаивал цвета, а затем использовал кисть с жесткой щетиной, чтобы смешать пигментную пыль с зернистостью бумаги. Результатом стали плавные переходы и размытый передний план.

Использование штрихов карандаша для создания деталей

Действительно имеет значение, как вы наносите цвет на бумагу. Чем больше сливаются карандашные штрихи, тем менее детализированными они выглядят.

Посмотрите на эти светло-зеленые штрихи. Они невысокие, следуют направлению роста листвы, а некоторые из них волнистые.

Большинство из них также твердолобые. Они не размытые. Может быть, они не так много выглядят на этом крупном изображении рисунка, но когда вы смотрите на весь рисунок, они выглядят как ветви и листья, отражающие свет.

Я использовал затупленный карандаш и короткие быстрые мазки, чтобы сделать эти отметки.

Вот опять те далекие деревья. Чтобы нарисовать их, я перемещал тупой карандаш взад и вперед по бумаге со средним или более легким давлением. Вы не можете видеть отдельные штрихи, только закрашенный цвет.

Переходы от одного цвета к другому и от одного значения к другому также мягкие и размытые. Плавный цвет и мягкие переходы цвета и ценности — все это создает ощущение расстояния.

И, наконец, вот часть неба.Поскольку рисунок на шлифованной художественной бумаге, было сложно полностью заполнить зуб бумаги. Но это нормально. Сцена должна была выглядеть туманной, и бумажные дыры способствовали этому виду.

Но я нарисовал гладкие цвета в небе, используя очень тусклые карандаши и края карандашей, чтобы нанести много цвета, не оставляя видимых карандашных штрихов. Цвет resultimg выглядит очень плавным по сравнению с более детализированными деревьями вдали и деревьями в центре внимания.

Пробудил ли я ваш аппетит к рисованию пейзажей?

Все это звучит хорошо, но вам нужно немного убедительнее? Как насчет книги учебных пособий, в которых нет ничего, кроме пейзажей?

НАРИСОВАТЬ пейзажи цветным карандашом — это коллекция из 26 уроков по пейзажам от 26 разных художников.

Мой вклад в эту замечательную новую книгу для рисования пейзажей основан на рисунке, который я использовал для этого поста, «Августовское утро в Канзасе» .

DRAW Landscapes можно получить у Ann Kullberg * в печатном виде, в формате PDF для загрузки и в цифровом формате.

Это отличная мотивация попробовать свои силы в рисовании пейзажей.

* Партнерская ссылка.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Почему рисовать автомобили так сложно

Почему рисовать автомобили так сложно

02:18 27 октября в блоге, автор admin

Сложность рисования автомобилей

Рисование автомобиля кажется таким простым.Однако многие люди, похоже, борются с этой задачей, и мы задаемся вопросом, почему это может быть. Я имею в виду, что нет глаз, которым можно было бы управлять, или волос, которые нужно было красиво распустить, просто кусок металлического механизма, которому нужен какой-то цвет. И все же многие, похоже, не знают, с чего даже начать рисовать автомобили.

Автомобили — очень сложный механизм, который бывает самых разных типов. Таким образом, некоторые художники не могут рисовать любой тип автомобиля. Прежде всего, вы должны позаботиться о том, чтобы колеса были правильными.Они не могут быть слишком большими или слишком маленькими, и их нужно будет соответствующим образом закрасить, чтобы они отображались в той же плоскости, что и остальная часть нарисованного автомобиля. Затем нам нужно добавить кузов машины поверх колес. Если колеса были идеальными в наших глазах, мы можем все испортить, сделав автомобиль слишком высоким, слишком коротким или используя неправильный угол между передним колесом и передним лобовым стеклом. Кроме того, у нас есть проблема добавления окон и других элементов автомобиля.

Поскольку не все автомобили созданы одинаково и не одинаково спроектированы, это только усложняет их рисование.Однако не стоит бояться, поскольку существует множество руководств и блогов, которые могут помочь вам преодолеть огромные трудности с рисованием автомобиля.

Теперь, когда мы знаем общие трудности рисования автомобиля и с чего начать, давайте рассмотрим эти трудности и некоторые возможные методы их преодоления. Во-первых, колеса. Очевидно, это одна из самых сложных концепций при рисовании автомобиля и один из первых элементов, которые вам нужно нарисовать на странице. Как только вы узнаете тип автомобиля, который вы рисуете, вам нужно будет определить расстояние между колесами.Для спортивного автомобиля колеса должны быть немного меньше и могут казаться короче, чем колеса классического автомобиля. Чтобы попрактиковаться в правильном размещении колес, вы можете начать с копирования колес, а не рисовать их от руки. Это позволит вам почувствовать расстояние между колесами, а также их ширину и высоту.

Когда мы, наконец, располагаем колеса в нужном месте, возникают трудности с добавлением остальной части кузова автомобиля поверх колес.Если какой-либо из углов кузова автомобиля будет слишком резким по сравнению с колесами, пропорции автомобиля будут нарушены. Поэтому внимательно изучите эталонные изображения для типа автомобиля, который вы хотите нарисовать, и определите приблизительный угол между передним колесом и лобовым стеклом. Например, в спортивном автомобиле этот угол обычно составляет около сорока пяти градусов. Имейте в виду, что это довольно острый угол, и это не то же самое, что у классического автомобиля или современного седана. Наряду с передним углом вам также необходимо определить, насколько круглой или прямой будет верх автомобиля и как он будет спускаться сзади.Опять же, обратитесь к вашему эталонному изображению.

Как видите, рисование автомобилей может стать проще, если правильно использовать эталонные изображения, а также знать, где вы начинаете и где хотите закончить. Все художники также знают, что их первый рисунок, вероятно, не будет идеальным, поэтому продолжайте практиковать эти сложные элементы, пока не получите нужный результат.

BBC — Autos — Оказывается, байки довольно сложно нарисовать

Еще в 2009 году у Джанлуки Джимини возникло необычное хобби. Итальянско-американский дизайнер из Болоньи начал подходить к своим друзьям — и совершенно незнакомым людям — и просить их нарисовать велосипед по памяти. (Для преемственности Джимини попросил каждого художника сделать набросок мужского велосипеда). Легко, правда? Ну не очень. Оказывается, эта, казалось бы, простая задача была совсем не такой; при всей своей механической чистоте велосипеды имеют изрядное количество движущихся частей, и даже эту знакомую форму (в конце концов, форма современного двухколесного велосипеда восходит к 1880-м годам) оказалось устрашающе трудно воспроизвести наизусть, особенно за две минуты Гимини дал своим художникам доработать свои шедевры.

«Некоторые действительно приблизились», — говорит он. «некоторые на самом деле отлично справились, но большинство в итоге нарисовали что-то, что было довольно далеко от обычного мужского велосипеда».

Один дизайнер не смог бы изобрести столько новых дизайнов велосипедов за 100 жизней, и поэтому я смотрю на эту коллекцию с таким трепетом.

По мере того, как его коллекция росла, Джимини заметил некоторые темы: «Почти 90% рисунков, на которых цепь прикреплена к переднему колесу (или и к переднему, и к заднему), были сделаны женщинами.С другой стороны, хотя мужчины обычно склонны правильно размещать цепь, они более склонны чрезмерно усложнять рамку, когда понимают, что рисуют ее неправильно ».

К 2016 году стопка выросла до 376 рисунков из широкий круг участников из семи разных стран, мужчин и женщин в возрасте от 3 лет и до 88 лет. Он решил начать создавать отточенные визуализации этих эскизов, и результаты — 12 из которых вы видите ниже — в равной степени великолепны , смешно и пугающе.

«Один дизайнер не смог бы изобрести столько новых дизайнов велосипедов за 100 жизней, — говорит Гимини, — и поэтому я смотрю на эту коллекцию с таким трепетом».

Мы тоже.

Когда вы закончите изучение сказочно оригинальных двухколесных творений Джанлуки Джимини и вдохновивших их эскизов, присоединяйтесь к нам в Facebook, чтобы поделиться своим любимым дизайном.

Если вы хотите прокомментировать это или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Autos, перейдите на нашу страницу в Facebook или напишите нам в Twitter.А пока вы это делаете, присоединяйтесь к сообществу BBC Autos в Instagram.

И если вам понравилась эта история, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com под названием « Если вы прочитаете только 6 вещей на этой неделе ». Тщательно подобранная подборка историй из BBC Autos, Future, Earth, Culture, Capital и Travel, которые доставляются на ваш почтовый ящик каждую пятницу.

Почему так сложно рисовать из воображения? — Моника Загробелна

Изначально этот пост был заказан для блога SketchBook в 2016 году.После переноса сайта исходная версия становится недоступной, но вы все равно можете получить доступ к содержанию здесь. Наслаждаться!

Мне всегда нравилось рисовать животных, но я долгое время презирал ссылки. Я хотел рисовать свободно, без необходимости каждый раз искать фотографию, похожую на мое видение. В конце концов, у меня в голове было готовое изображение, так почему бы просто не набросать его на бумаге? Так я и сделал. И у меня получилось примерно так:

Это было хорошо, когда я был ребенком.Более чем нормально — меня называли талантливым ! Прошло время, и я стал старше. Но, похоже, мой «талант» со мной не рос. Я заметил красивые рисунки других и подумал про себя: «Я могу представить себе такой рисунок, я тоже могу это сделать!»

Но так не получилось. Я представил себе в голове великолепного дракона с мощными крыльями, острыми когтями и яростным взглядом в его глазах, и после того, как он записал его на бумагу, он выглядел примерно так:

Rawr! Такое свирепое существо.

Звонит ли эта история в колокол? Если это так, вы будете рады услышать, что у него счастливый конец. Я обнаружил, в чем была моя проблема. Я обнаружил, что сделало всех этих великих художников такими хорошими. Это был не талант — это была практика. И не просто , а какая-то практика, вроде рисования каждый день в ожидании прогресса. преднамеренная практика . Сегодня мои драконы выглядят вот так, и я планирую стать еще лучше!

У меня аналитический склад ума. Я всегда хочу знать, как все работает, поэтому я проанализировал свой процесс обучения и обнаружил полунавыки, которые развивают большой навык рисования из воображения.Это следующие:

  • Точность: возможность намеренно нарисовать из ссылки
  • Перспектива: умение рисовать простые формы в 3D из воображения
  • Знание предмета: способность вспомнить особенности объекта для реалистичного рисования без ссылки

В этой серии статей я покажу вам упражнения и методы, чтобы понять их все, чтобы вы, наконец, смогли нарисовать то, что видите в уме.Во-первых, мы займемся точностью — основой намеренного рисования. Это своего рода «скучный» навык, но из-за этого люди часто пренебрегают им, сразу переходя к более захватывающим вещам, например, к рисованию драконов. Но вы не можете нарисовать дракона, если не можете провести преднамеренную линию.

Почему так сложно рисовать из воображения

Кажется, это действительно так — картинку можно увидеть в голове, но когда вы рисуете линии, они превращаются в детские каракули. Вы точно знаете, что хотите нарисовать, но не можете это нарисовать.Как будто ваша рука не слушает, что вы ей говорите. Однако у этого явления есть более глубокое объяснение.

Вы слышали, что большинство людей не умеют рисовать велосипед? Этот эксперимент раскрывает очень интересный факт о психологии человека. Мы часто думаем, что знаем, как что-то выглядит, но на самом деле это не так. Даже если вы каждый день ездите на велосипеде на работу, вы можете не знать, как он выглядит. Вы просто можете распознать .

Увлекательный эксперимент по переводу рисунков, сделанных по памяти, в 3D-модели.

Цель эволюции — не создание идеального организма, а просто оптимального. И наш разум тоже оптимален. Нам не нужно помнить каждый элемент всего, что мы когда-либо видели. Это было бы пустой тратой памяти. Знание точной пропорции между головой медведя и его лапами не поможет вам пережить его нападение, равно как и точное знание механизма велосипеда не поможет вам ездить на нем более эффективно. Текстура коры дерева, точная форма облаков, ритм тела здоровой лошади — нет необходимости хранить все это в памяти, если вы можете просто распознать это.

Легкое признание; Напомнить трудно

Распознавание и вспоминание — две очень разные вещи. Распознавание происходит быстро и просто: вы что-то видите, вы получаете определенный визуальный стимул от этого, и вы сравниваете этот стимул с тем, что чувствовали раньше. Ваш мозг говорит вам, что этот стимул исходит от чего-то, что называется «велосипед».

Вам сказали, что это называется велосипед, вы знаете, что на нем можно ездить, и знаете, что он имеет понравившийся вам цвет. Вам не нужно больше информации каждый день.

Но вспомнить велосипед — совсем другое дело. Это противоположный процесс: вы получаете имя, вспоминаете стимул и пытаетесь воссоздать элементы, которые пробуждают именно этот стимул. У вас есть эти элементы в вашей памяти, где-то, но они не организованы — никогда не было необходимости организовывать их, потому что распознать намного проще! Единственный способ найти точный набор элементов — это снимать в темноте и проверять, что кажется правильным.

Когда у вас есть какое-то слово на кончике языка, вы сильно вспоминаете, как это слово ощущается ; вы просто не можете вспомнить настоящее слово, и узнает сразу же, как только вы его услышите (потому что это вызывает то же чувство).Именно тогда разница между этими двумя процессами наиболее заметна. Но вы замечаете это и в других ситуациях — когда ваша мама меняет стрижку, и вы чувствуете, что что-то изменилось, но вы не можете сказать, какую стрижку она делала раньше, или когда вы в неведении относительно цвета глаз вашего лучшего друга.

Чертеж можно выучить. Вам просто нужно перестать ожидать, что в конечном итоге умение придет изнутри, если вы только много рисуете. Вы не сможете нарисовать внешний вид чего-либо, если помните только его элементы юзабилити, независимо от того, насколько ясно вы можете представить фактический стимул.

Это ощущение знания того, как что-то выглядит, возникает при сравнении имени / концепции со стимулом. Но стимул исходит от того, что видишь что-то, а не наоборот. Здесь на помощь приходит рисование. Вы можете что-то нарисовать и проверить, дает ли это стимул, который вы искали (как если бы вы произносили несколько слов вслух, чтобы найти то, что у вас на кончике языка). Скорее всего, вы нарисуете наиболее очевидные элементы, о которых сознательно знает .Но это дает вам только часть стимула — ровно столько, чтобы распознать вещь. Вы остаетесь с чувством неправоты.

У него есть педали, руль, седло, колеса, разумеется, и цепь, верно? Но это то, что велосипед , а не то, как выглядит .

Удобство использования — это просто рамка; Детали Сделать чертеж

Присмотревшись к такому рисунку, можно заметить, что вспомнился не внешний вид, а элементы удобства использования: вы садитесь на седло, держитесь за руль, нажимаете педали, и цепь заставляет колеса вращаются.Вы знаете, это велосипед. И вы превращаете эти элементы удобства использования в простые визуальные символы: эта вещь длинная, эта короткая, эта — круглая, а та — прямоугольная. Это достаточно просто нарисовать.

У человека две ноги, две руки, одна голова и одно туловище. Все это нарисовано как простое изображение концепции: ноги длинные, руки короче, туловище длинное, голова круглая. Это не имеет ничего общего с тем, как выглядит человек, а с тем, как он себя чувствует.

Подведем итоги: когда вы представляете что-то, что хотите нарисовать, в большинстве случаев то, что вы имеете в виду, — это не реальное изображение, а ощущение видения этого изображения (вы можете проверить его, пытаясь описать деталь только словами). У вас возникает ощущение, что вы легко можете перенести это на бумагу, но когда вы пытаетесь, вы получаете либо набор основных символов (если это настоящая вещь), либо что-то ужасно беспорядочное и непропорциональное (если это то, что вы создали в своем разум). Ни один из них не полностью соответствует стимулу, который вы пытались почувствовать.

А как насчет таланта?

Теперь вам больше не нужно удивляться, почему рисовать так сложно. Но почему некоторые люди могут это делать? Это какая-то сверхдержава? Да, но это суперсила каждого человеческого мозга.

Наш мозг невероятно пластичен. Это означает, что они могут адаптироваться к окружающей среде и ситуациям, не предусмотренным генами. Если во время операции вы потеряете часть мозга, другая часть может взять на себя часть его функций. Если вы слепой, вы можете изучить основы эхолокации, начиная с , чтобы увидеть звука, как летучие мыши. Мы можем изучать новые сложные навыки всю жизнь, навыки, которые эволюция даже не могла себе представить. Как вспомнить взгляд чего-то и нарисовать его, чтобы пробудить почти полное ощущение от взгляда на настоящую вещь.

Талант — это просто потенциал, катализатор для изучения определенного навыка. Талантливый ребенок учится быстрее и, следовательно, дольше остается мотивированным, продолжая рисовать, когда другие дети сдаются. Но вы не можете родиться с навыком рисования — навык — это то, чему нужно научиться. Когда вы видите, как великий художник рисует красивую лошадь из воображения, это не значит, что они были , рождены с талантом рисовать лошадь — должно быть, были десятки неудачных рисунков лошадей, которые вам никогда не покажут.

Когда вы не видите чужих неудач, вы можете думать, что их нет.

Как научиться рисовать

Рисунок можно выучить. Вам просто нужно перестать ожидать, что в конечном итоге умение придет изнутри, если вы только много рисуете. Вы не сможете нарисовать внешний вид чего-либо, если помните только его элементы юзабилити, независимо от того, насколько ясно вы можете представить фактический стимул. Да, вы знаете, как выглядит велосипед . Но вы не знаете, как выглядит , если никогда не обращали внимания на его внешний вид.И это реальное решение всей проблемы — начать обращать внимание на внешность.

Это нелегко, потому что это неестественно, и вы часто замечаете, что ваш разум движется против вас. Вы будете смотреть на вазу с цветами, пытаясь увидеть формы, оттенки и цвета, и они превратятся в символические линии, которые вам не нужны, просто потому, что ваш мозг пытается упростить задачу. Он «думает», что взгляд не имеет значения, что имеет значение только его значение. И в большинстве случаев это правда, но только не тогда, когда вы хотите создать рисунок!

Не сердитесь на свой мозг — он делает все возможное, чтобы помочь вам выжить! Умение реалистично рисовать — бесполезная роскошь, когда вы каждый день боретесь за свою жизнь.

Целью этого длинного вступления было познакомить вас с проблемой. Мы можем очень хорошо рисовать символы, рисуя то, что знаем, и заставляя других понимать это. Но создание имитации выглядит как реальной вещи… это то, к чему мы не готовы. Вот почему это так сложно, и вот почему вы должны быть очень терпеливыми в обучении. Вы идете против природы — на это нужно время.

Перейти в следующую часть >>

«Я не могу провести прямую линию», — говорят — Академия рисования

Статья Ронни Райнер Лартер

Сколько раз вы слышали, как кто-то говорил: «Я не могу провести прямую линию, чтобы спасти свою жизнь»? Возможно, вы сами сказали то же самое.

Заметьте, провести хорошую прямую линию сложно даже для самых опытных художников, не говоря уже о новичках.

В искусстве рисовать идеально прямую линию не нужно и нежелательно.

Не обладает выразительными качествами, следовательно, не имеет художественных достоинств; это выглядит неестественно и надуманным.

В природе очень редко есть прямые линии; они обычно находятся в искусственных объектах.

Этюд в коробке графитовым карандашом — большая

Рисование симметричного объекта — еще одна проблема, с которой пытаются справиться многие новички, но есть что-то еще более сложное для рисования, и это идеальный круг.Прямые линии, идеальная симметрия и идеальные круги не встречаются в природе. У природы есть недостатки, и ее недостатки могут приятно воздействовать на ум, так почему бы не применить их к рисованию.

Если вы чувствуете, что не можете провести эту прямую линию, не беспокойтесь об этом. Это не проблема, которая должна вас сдерживать. Если вы новичок с желанием рисовать и хотели бы приступить к курсу, подобному тому, который предлагает Академия рисования, но не уверены в себе, почему бы не попробовать настроить себя с помощью короткой программы самообучения на пару лет. недели рисования простых предметов.Попробуйте нарисовать, например, перо или ракушку, а еще проще — маленькую коробочку. Эти предметы могут и не вызывать у вас сердце от волнения, но они предлагают отличную отправную точку, которая может фактически стать маленькими шедеврами искусства сами по себе. Самый важный аспект обучения рисованию — это преодолеть страх неудачи и заставить себя начать с чего-то. Не беспокойтесь о результатах своих усилий. Важно ДЕЛАТЬ, и «действие» развивает способности к рисованию, особенно посредством «постоянной практики», а практика — БОЛЬШОЙ СЕКРЕТ, чтобы стать опытным художником.

Так как же начать рисовать, спросите вы? Что ж, начните с простых форм, не спешите рисовать все детали, как это обычно делают многие новички. Это часто приводит к проблемам. Посмотрите на объект несколько минут. Посмотрите на его форму, размер, оттенки и текстуру. Постарайтесь определить, в какую простую геометрическую форму он попадает. Если он укладывается в форму продолговатого, то слегка нарисуйте продолговатый; если квадрат, то нарисуйте квадрат, если треугольник, то нарисуйте треугольник.

Перо вписано в продолговатую форму с его упрощенным контуром, нарисованным внутри коробки — Larter

Чтобы проиллюстрировать этот процесс, используется перо, которое соответствует длинной продолговатой форме. Затем прорисовывается упрощенный контур стержня и пера (прожилки), включая часть, где прожилка разорвана.

Затем вам нужно внимательно осмотреть свой объект (в данном случае перо), чтобы увидеть, есть ли у него какие-либо другие основные формы или простые функции, которые можно добавить.Кроме того, ищите любые очевидные формы тени и также добавляйте их в нижнюю структуру. Когда у вас есть вся необходимая информация, нарисованная на вашей бумаге, вы можете начать изменять эту визуальную информацию, чтобы разработать правильные формы объекта с намерением продвигаться к завершенному рисунку. Например, закругляйте углы, уточняйте края, проверяйте углы и т. Д. Как только вы почувствуете себя удовлетворенными подготовленной работой, ваша следующая задача — начать рендеринг тональных значений. Не надо, и я повторяю, НЕ прыгать сразу же, применяя темные тона; сначала начните со светлого и медленно продвигайтесь к темным слоями, пока не получите нужную глубину тона.Кроме того, не сосредотачивайтесь только на одном месте; работайте над всеми частями одновременно, постепенно наращивая рисунок в целом. После добавления общих тонов начните рассматривать те мелкие детали и детали, которые доведут ваш рисунок до стадии завершения.

Готовый чертеж — большая

В основном, это процесс рисования; работа от общего (упрощенные формы) к частному (этап детализации). Как только вы уловили эту идею и поэкспериментировали с несколькими объектами, вы должны почувствовать себя более уверенно в своем рисунке. Подавив этот «страх неудачи», вы даже можете почувствовать себя достаточно уверенно, чтобы подать заявку на курс в Академии рисования.

Они могут провести вас через все необходимые шаги — от изучения материалов до усовершенствованных техник рисования, которые помогут вам стать опытным художником.


Записаться на курс Академии рисования:

Оплатите курс в 3 простых платежа

  • Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
  • Невероятная скидка — 4 164 $
  • бонусов — электронные книги и видео по изобразительному искусству
  • Диплом отличника Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
  • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
  • Пожизненное членство. Бесплатно после 3-го месяца

Общая стоимость: 291 доллар (три платежа по 97 долларов)

Получите все видео уроки за единовременную оплату

  • Мгновенный доступ ко всем 45 видео урокам
  • Невероятная скидка — 4198 долларов
  • бонусов — электронные книги и видео по изобразительному искусству
  • Диплом отличника Академии рисования после завершения курса за 3 месяца
  • Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
  • Пожизненное членство.Больше никаких платежей

Общая стоимость — всего 257 долларов

Категории: Художественные статьи

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000