Нарисованные картинки своими руками: 100 лучших идей для интерьера, фото и мастер-классы

100 лучших идей для интерьера, фото и мастер-классы

Хенд-мейд картины отлично дополнят любое оформление жилого пространства. Еще бы, ведь кто сможет почувствовать и подчеркнуть настроение дома лучше его хозяев? Исполненные в разнообразных техниках, такие детали сделают особенным даже стандартный дизайн, преобразят незамысловатую кухню или зал, навеют радужные эмоции и привнесут уют.

Абстракция

В вашей комнате есть одинокий стул насыщенного лимонного цвета? Поддержите акцент лаконичной картиной, написанной самостоятельно!

Мы наблюдаем триумф абстракционизма, а в большинстве галерей встречаем полотна, будто бы вышедшие из-под кисти то ли ребенка, то ли дельфина. Так если разница несущественна, почему бы не попробовать написать собственное творение? Занятия рисованием приносят невероятное удовольствие, а результат просто не может быть плохим или неправильным!

Простой и изящный вариант – градиентное изображение. Для его воспроизведения инструкции вам не понадобятся. Выделите несколько минут вашего времени, запаситесь валиком или кистью, двумя красками (основного и белого цвета) – несколько движений, и яркий аксессуар готов.

Нарисуйте ломанные горизонтальные полосы, они напомнят визуализированные звуковые волны или сложные графики, а потому осматривать их будет всегда любопытно. Разбавить строгость линий поможет золотистая фольга или краска. Можно оставлять пустые места, а мазки стоит делать одним движением. Сочетать золото лучше всего с белым фоном, а также контрастирующими грубыми материалами – бетоном или кирпичом.

В целом, изображения могут быть любыми. Не обязательно рисовать что-то замысловатое – даже детские кляксы, кружочки и треугольники, ромбики и волны при подборе правильных цветов станут настоящей поэзией.

Картины из дерева

Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.

В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.

Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе. Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными. Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.

Стринг-арт

Гвоздики и нитки – на первый взгляд, не самые романтичные и милые предметы, однако с их помощью можно сделать очень симпатичные поделки. Композиция из этого нестандартного тандема станет оригинальным декором помещения. Такую картину вы вряд ли обнаружите у кого-то еще – ведь вы изготовили ее самостоятельно.

Рассмотрим создание изделия с надписью «ОК». Из основных материалов для ее изготовления вам понадобятся: легкая деревянная доска или фанера 50х50 см; белая краска; валик или кисточка; эскиз; гвоздики небольшого размера; нитки для вязания или вышивки разных оттенков, близких друг к другу; липкая лента; карандаш.

Если древесный фон неровный, то отшлифуйте его наждачной бумагой. Нанесите краску длинными мазками два раза. Эскиз можете варьировать сами или найти в интернете и распечатать, листы сгруппируйте лентой. Края срежьте ножницами. Трафарет разместите на высохшей доске и зафиксируйте липкой лентой. Гвоздики вбивайте в места с точечными отметками, начиная с верхнего края. Важный момент – они должны находиться примерно на одном уровне высоты и создавать параллельные прямые линии. Аккуратно удалите шаблон и оставшиеся кусочки бумаги.

Пора приступать к плетению. Чтобы понять, откуда начинать и куда вести нить, обратитесь к эскизу. Силуэт букв «обвязывайте» черной нитью. Первый гвоздик окутайте два раза и сделайте узелок, а его кончик срежьте. Каждая нить будет располагаться посредине гвоздей. Натягивайте нитку и продолжайте очерчивать изображение, вокруг каждого гвоздя делайте один оборот.

Когда вы справились с буквами, уводите нитку от последнего гвоздика и оборачивайте ею другие гвозди вокруг. Смысл в том, что четкого порядка гвоздей здесь нет, выбирайте пути следования нити рандомно. Когда один цвет будет заканчиваться, берите другой, но близкий по тональности оттенок. В завершение заполните пустоту внутри буквы «О» и закрепите готовую композицию на стене.

Картины из обоев

Многие красивые обои с замысловатым орнаментом настолько дорогостоящи, что легче клеить вместо них денежные купюры. Так далеко мы заходить не будем, но использовать обои в качестве точечного декора – вполне рациональный компромисс. Тем более, что красивые узоры в большом количестве могут рябить, мы же аккуратно обойдем эти потенциальные неприятности.

Итак, узорчатые обои сами по себе являются готовым полотном, поэтому их достаточно разместить внутри эффектных рам. Хорошо, если рисунок и отдельные цвета будут перекликаться с другими деталями интерьера. Поохотьтесь за распродажами остатков обоев, все равно одного рулона будет вполне достаточно. Более того, можно приобрести несколько видов этого материала для создания модульных композиций.

Картины из пуговиц

Обычные пуговицы – это очень удобный материал для творчества. С их помощью создаются оригинальные поделки путем пришивания или крепления клеем. Такая технология универсальна и подойдет для создания необычных картин.

Фурнитурой можно «обрисовать» силуэт буквы, дерева, бабочки, слона, совы или любого другого предмета, который вы придумаете. В магазине швейной атрибутики подберите пуговки в разных конфигурациях и цвете, а дома выложите их на шаблоне и зафиксируйте на подготовленной основе. Жизнерадостные произведения станут чудесным и несколько ироничным дополнением к оформлению кухни, гостиной или детской.

Текстиль

Еще одна предельно легкая идея для экспресс-картины – возьмите интересный платок или отрезок ткани с подходящим рисунком и обтяните ею древесную доску. Текстиль крепится плоскими кнопками или маленькими гвоздиками.

Из плотных тканей, таких как фланель или фетр, можно вырезать отдельные замысловатые элементы. Сочетайте разные фактуры, применяйте тематические детали – кружева и тесьму, пуговицы.

Лучше всего рукоделие будет смотреться в кухне или детской, а также помещениях в стиле кантри, для которых характерна уютная простота. Для спальни подойдут спокойные мотивы.

Трафареты

Используя трафареты, можно с легкостью наносить изображения на любые поверхности. В качестве основы лучше всего подойдут плотный картон или фанера. Чтобы фон смотрелся гармонично, для его заливки нужно применять оттенок, контрастно отличающийся от цвета рисунка. Очень оригинально смотрятся четкие золотые или серебристые узоры на белом фоне.

Композиции, наносящиеся с помощью краски, могут быть однотонными и разноцветными. В качестве трафарета можно брать цветы и листочки, кружевную салфетку. Также воспользуйтесь наклеивающимися трафаретами, они придадут вашей картине объем.

Подготовьте основу и при желании залейте фон краской. После этого, придерживая трафарет, аккуратно закрашивайте пустые участки.

Когда краска высохнет, удаляйте шаблон или переместите его и нанесите следующий узор с помощью этого или другого паттерна.

Фотопечать, цитаты в рамке

Самая реалистичная картина – это, конечно, фотоснимок. Чтобы фото выглядели замысловато, оформите их в просторные паспарту и повесьте на манер выставки в модной галерее. Подобная инсталляция станет отличным дополнением к длинной прихожей.

Еще один способ развесить снимки – создать конструкцию из креплений и шнуров. Вместо обрамлений используйте канцелярские зажимы.

Вы наверняка в курсе, что фотографии могут обладать огромными размерами. Обратитесь в ближайшую типографию или фотоателье и распечатайте фотографии вашего ребенка, морского побережья, раритетные черно-белые снимки либо фото обыкновенной лампочки, в оттенках серого она будет смотреться очень стильно.

На пике популярности находятся ироничные и мотивирующие цитаты. Напечатайте сразу несколько ваших любимых изречений актуальным вытянутым шрифтом и поместите в лаконичные контрастные рамки «для солидности». Обрамление придаст дополнительную значимость каждому слову.

Эко-картины

В современном дизайне эко-стиль занимает одну из первых позиций по востребованности. Натюрель выполняется как из живых, так и из засушенных растений. Оживить интерьер помогут системы вертикального озеленения, панно из суккулентов и стабилизированного мха.

Для сушки листиков и цветочков используйте утюг, пресс или духовку. Летом можно и вовсе просушивать детали на открытом воздухе. Если вы хотите получить объемный гербарий, примените экспресс-сушку, так растительность сохранит естественные формы. Наиболее впечатляющие экспонаты размещайте по одному. Проутюжьте листы между слоями флизелина и зажмите между двумя стеклами. Декор будем смотреться так, будто он завис в воздухе. Прелесть гербария состоит в том, что его легко сделать самостоятельно и со временем обновить.

К слову, из сухих и свежих объектов исследования ботаники можно выкладывать настоящие шедевры. Их не всегда удастся закрепить так, чтобы они смотрелись столь грандиозно, как вы задумали, а потому лучше всего попробовать сделать что-то более простое либо сфотографировать аппликацию и распечатать. Для вдохновения мы подобрали несколько снимков работ творческого семейного тандема Вики и Брук, которые выкладывают из цветочков и стебельков необычайно прекрасные флористические портреты – кстати, без капли клея, а потому они лишь фиксируют свои труды на фотоаппараты для календарей и другой сувенирной продукции.

Картины для интерьера своими руками — фото

Человеческая фантазия – безгранична, а мастера хенд-мейда не перестают удивлять. В нашей подборке вы найдете еще больше вдохновляющих идей и примеров картин для интерьера. Приятного просмотра!

Видео: Картины и панно своими руками

Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Абстракция всегда в тренде

Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.

Содержание: 

Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально

С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр

Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.

С чего начать?

Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.

Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера

Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату

Портретное изображение, украшающее стену гостиной

Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома

Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:

1. Краска и холст.
2. Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
3. Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
4. Стекло или кристаллы.
5. Пуговицы.
6. Сухоцветы, ракушки.

Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.

Эффектная реализация из лоскутов

Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор

Картину можно сделать из распечатанного макрофото

Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Трафареты

С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.

Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.

Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!

Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст

Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета

Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки

Модульные картины

Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.

Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.

Яркая, креативная модульная картина

Современная гостиная с крупной модульной картиной

Тонко обыгранное изображение велосипеда

Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.

Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.

Модульная картина с фотопечатью в спальне

Карта мира в детской

Идея для гостиной

Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!

Фотопечать

Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.

Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.

Идеи для лофта

Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке

Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.

Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.

Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.

В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати

Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины

Атмосферная модульная картина из фотографии

Текстиль

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.

Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Обои и панно

Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.

1. Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
2. Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
3. Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
4. Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.

   Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения

   Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев

   Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке

   Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев

   Необычное украшения для ванной комнаты

Вышивка и кристаллы

Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.

На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.

Очень стильная картина из тканевой фурнитуры

Оригинальное украшение стены к Хэллоуину

Кожа, квиллинг и коллажи

Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.

Яркая необычная картина, созданная своими руками

Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.

Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату

Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени

Непривычные картины из деревянных брусков

Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы

Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.

Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.

Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками

Нарисованные картины на стенах. Графический рисунок на стене своими руками

Нарисованные картины на стенах. Графический рисунок на стене своими руками

Делал недавно ремонт в квартире со стенами под покраску. Не могу обьяснить почему, но очень мне хотелось хотя бы на одну из стен добавить графики. Еще на стадии дизайн проекта предусмотрел несколько геометрических фигур.

Ремонт подходил к окончанию, смотрел я на дизайн проект и понимал, что это все не то. Пытался перерисовывать эти фигуры, но вот не нравится и все.

В какой момент понял, что проблема в том, что мне этот рисунок кажется слишком простым. Наткнулся на графические рисунки животных, офигел, испугался, но решил попробовать их повторить. Выбрал медведя и кошку.

Найденные трафареты прикреплять не буду, чтобы не удлинять пост, они легко гугляться в интернете. Взял один из рисунков и прикинул как он будет выглядеть на стене.

Понял что я уже влюбился в этот рисунок и поехал его исполнять, время как раз поджимало, тк стены уже были покрашены в основной цвет.

На фото ниже первые этапы действа.

Ниже фото законченного первого этапа. Каждый рисунок занял у меня примерно по 6-8 часов.

Медведя рисовал в первый день. Никогда таким не занимался и допустил несколько больших ошибок. Во-первых, рисовал обычным карандашом, которым измазал сильно стену вокруг, а во вторых в качестве линейки у меня был кусок столешницы, который был очень тяжелым))

Кошку рисовал белым мелком-возьмите на заметку.

Трафарет медведя был хорош, я внес в него мало изменений, а вот с кошкой очень долго мучался. Не нравилась мне ее морда и лапы, пришлось искать обычные фотки котов, в подходящей позе и модифицировать рисунок.

Далее был второй этап. Сделал фотки рисунков, нашел в интернете палитру красок и в пэинте прикинул как лучше их раскрасить.

Самым долгим и изнурительным этапом было естественно само разукрашивание рисунка. Обклеивал малярным скотчем каждую фигуру, красил ее, ждал пока высохнет и делал еще 1-2 слоя.Повторял.

Делал это после работы с 7 до 11. Заняло это 4 дня.

Но финальный результат стоил того)

Безумно доволен результатом. Предвосхищая первый приходящий в голову вопрос -«не надоест ли за время?», решили что закрашу, если это произойдет. Пока что за 2 недели этого не произошло.

Повторить подобный элемент декора смогут многие, главное не боятся и запастись терпением. Суммарно ушло 25-30 часов.

Рисунки на стенах кухни. Преимущества росписи кухонных стен

Красивые настенные росписи, напоминающие фрески, уместно смотрятся не только в детских учреждениях и в общественных местах, но и в обычных городских квартирах, а также загородных домах. Чаще всего такие «фрески» в домашних условиях делаются акриловыми красками. Веселая раскраска стен создает дома уютную атмосферу. Это особенно нравится детям любого возраста.

Нарисовать оригинальную картину на кухне вместе с ребенком — отличная идея. Обычно рисунок на стенах кухни делают по эскизу, выполненному карандашом или шариковой ручкой. Конечно, можно поступить более традиционно, оклеив кухню обоями, отделав стены кафельными плиткам или пластиковыми панелями (на которых производитель может изобразить абсолютно любой рисунок, включая фотопечать). Однако многие хозяева все-таки предпочитают выполнять роспись в домашних условиях по ряду причин:

• Современные краски, предназначенные для стен, удобны в пользовании. Они быстро высыхают, устойчивы к любой влажности и температуре, не наносят вреда здоровью.
• Если кухня редко проветривается, там может быть очень влажно. В таких случаях обои обычно быстро отклеиваются, поэтому вместо них лучше выполнить художественную роспись.
• Картина на стене поможет замаскировать любые дефекты: пятна, неровности, шероховатости, которые будут очень хорошо заметны при оклейке обоями.
• Любая кухонная «фреска» буде эксклюзивной, даже если художник пользуется трафаретами, купленными в специализированном магазине. Разные люди могут расположить эти трафареты на стене по-разному и окрасить их в разные цвета.

Рисунки на стенах на улице. Граффити

Граффити на стенах – отдельный вид искусства. Граффити – это рисунок на стене здания, перенесенный при помощи красок или нацарапанный на поверхности. Это пласт уличного искусства. К нему относится любое изображение от подписи автора до полноценной картины.

Как вид искусства рисунки граффити пришли к нам из древних времен. Ведь наскальные изображения, которые датируются десятками тысяч лет до нашей эры, тоже первобытное граффити.

Современное искусство зародилось в начале 20 века в США, как способ разрисовывать вагоны товарных поездов. Постепенно оно перетекло в крупные и мелкие города по всему миру.

В мегаполисах и продвинутых города местные власти отдают целые улицы для свободных художников, тем самым пытаясь оградить другие объекты инфраструктуры от посягательств. Это не помогает, ведь граффити удел свободных людей без всяких рамок.

Несведущему в теме человеку может показаться, что граффити хаотично, в нем нет стиля. Это не так, его можно классифицировать:

• «Письмо» – основное вид уличного рисунка. Может состоять из работ одного или нескольких графферов. В пределах одной стены могут переплетаться множество несвязанных между собой рисунков, которые вместе создают предоставление о классическом граффити. Простые надписи из трех букв к ним не относятся. В основном «письмо» представлено инициалами автора или коротким фразами Часто надписи выполняются в объёме из нескольких цветов.
• «Бомбинг» – скоростной рисунок. Изображения наносятся на подвижные объекты за короткий промежуток времени. Это могут быть вагоны метро, электрички, наземный общественный транспорт. Такие рисунки наносятся быстро и небрежно. В процессе участвует целая группа графферов, которые буквально нападают на объект и в течение 3-5 минут полностью его разукрашивают.
• «Стрит-арт» – тематические рисунки на стенах домов. Это самый популярный вид осознанного рисунка. Каждый автор пытается донести свое видение той или иной проблемы через изображение на стене. Он может шокировать, рассмешить или заставить задуматься. Для выполнения надо много времени. Поэтому такие изображения наносятся с согласия местной власти, либо в удаленных от глаз прохожих местах, либо в несколько этапов.
• «Теггин» – быстрое создание простой надписи. Лежит в основе всего направления граффити. Тег рисуется на каждой работой. Обычно художник граффити наносит на стену замысловатые граффити буквы, но только одним цветом и очень быстро.
• «Скрэтчинг Срэбинн» – рисунок наносится точильным камнем на стекло. Качество оставляет желать лучшего. Профессиональные графферы это метод не используют.

Рисунки на стенах в комнате. Рисунки на стенах – 75 фото лучших идей для современной квартиры

Ремонт дома в современном понимании стал увлекательным процессом, который позволяет раскрыть творческий потенциал и придать интерьеру неповторимый уют. Разнообразные технологии и краски позволяют создавать картины на стенах собственной квартиры, апробируя чувство цвета и вкуса, и для этого не обязательно обладать специальными навыками рисования.

Выравнивание и подготовка стен к раскраске

Безукоризненно ровные стены одно из требований эргономичности помещения, исключающие накопление пыли и образования вредных для здоровья паразитов в доме. Поэтому не стоит рассчитывать на то? что рисунок на стене замаскирует неровности, трещины и пятна.

Сделать облицовку гипсокартоном и новую штукатурку в наше время не так трудно, так что идея сделать рисунки своими руками может стать хорошим поводом для косметического ремонта.

Гипсокартон наиболее популярный материал, позволяющий не только выровнять поверхность проблематичных стен, но и провести их тепло- и звукоизоляцию. При этом используется каркасный метод крепления с использованием специальных прокладок.

На следующем этапе, площадь предназначенную для нанесения рисунка нужно покрыть грунтовкой, после высыхания которой основу для стенной росписи можно считать готовой.

Живопись на стенах

Эта простейшая технология переноса картины на стену, при которой понадобятся навыки и талант художника. Роспись можно заказать профессионалу, заранее ознакомившись с его работами. В этом случае можно будет выбрать наиболее подходящий эскиз и даже вносить изменения в процессе работы.

Другой вариант – заказать копию известной картины, фотографию, и даже свой собственный рисунок. Так же, по заказу делаются от руки рисунки карандашом, при этом специалист по росписи точно воспроизводит утвержденный макет, масштабируя его на стену.

есть еще больше идей для интерьера!

Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

При наличии способностей к рисованию, можно взять кисть и в свои руки, и попробовать технику, при которой на стену наносятся сначала цветовые пятна, и затем уже обводятся контуры и наносятся штрихи, по ходу выступающие в воображении художника. Такая техника называется оконтуриванием.

Освоение масштабирования по квадратам при помощи специально расчерченных макетов может понравиться любителям кропотливой и детализированной ручной работы.

Терпение и аккуратность потребуется также и при использовании оригинальной техники рисования по тени, макеты для которой вырезаются из плотного картона и фиксируются против источника света на нужном расстоянии.

Трафаретный рисунок

Нанесение на стены рисунков с использованием трафарета может сделать каждый желающий. Эта техника не позволяет создавать многоцветные и сложные рисунки, но открывает широкий простор для композиций, цветовых контрастов и реализации вкуса.

Такой декор обычно делается в небольшом формате и монохроме. Трафареты можно изготовить самостоятельно, распечатав контурный рисунок на принтере с переводом на плотный картон, или же пробрести готовые фигуры, разработанные дизайнерами.

Варианты рисунков на стенах, представленные на фото, свидетельствуют что даже самые простые трафареты, дающие бесконечные варианты композиции, могут стать ключевым и стильным элементом в оформлении интерьера.

Использование трафаретных рисунков – наилучший вариант для оформления детских комнат. Эта несложная технология позволит подключить малышей к процессу выбора и нанесения рисунка.

Только в очень редких случаях авторская роспись может быть приемлема для детской психики, поэтому эксперименты с цветом и композицией в этом случае не допустимы.

При помощи трафарета можно создавать рельефные рисунки на стенах, при этом особенно оригинально будут выглядеть как изящные классические узоры в ретро стиле, так и абстракция в стиле модерн.

Краткая пошаговая инструкция по созданию рельефного трафаретного рисунка выглядит следующим образом: изготовление трафаретного шаблона нужной толщины, и равномерное заполнение его гипсовым раствором, корректировка заготовки при помощи шпателя и разравнивание поверхности кистью, намоченной в воде.

Затем проводится грунтовка стены и покраска, с последующим нанесением контрастного оттенка на рельеф вручную.

Рисунки жидкими обоями – еще одно новшество для декорирования стен. При этом можно пользоваться трафаретами или масштабированием контуров на стену, при котором раскрашивание происходит поэтапно, после высыхания смежных частей рисунка.

Нанесение рисунков валиком

Стандартно разработанный и рельефный рисунок можно нанести на стену при помощи специального валика, с двумя цилиндрами – для подачи краски и ее рельефного нанесения на ровную поверхность.

Этот процесс не отличается от обыкновенной покраски стен, но и здесь можно проявить фантазию, применяя раскрашенные участки в качестве инструмента зонирования.

Рисунки на стенах своими руками. Художественная роспись стен своими руками

Техникой настоящей художественной росписи владеют единицы. Исходя из этого, когда подобный вопрос решается в пределах частного дома или квартиры, приглашают профессионала.

Он сделает всё мастерски, как знаток своего дела. Правда цена такого заказа всегда высока. С другой стороны, всем интересно поучаствовать в таком творчестве.

Для этого можно изучить некоторые приёмы, позволяющие художникам воспроизводить предметы так, чтобы они казались «живыми». Надо знать, что обычная кисточка в руках профессионала способна творить чудеса. Например, воспроизвести настоящий одуванчик, и не превратить его в обычный жёлтый шар.

Если появилась навязчивая идея выполнить на стене художественную роспись, лучше всего изучить этот вид рисования. Ознакомится с сочетанием красок, нанесением линий различной видимости, научиться подбирать кисти.

Рисунки на стенах

Цветы на стене кухни в классическом стиле

В современном интерьереуместнее окажутся геометрические принты, шеврон, горизонтальные полосы, абстрактные картинки.

Самые универсальные принты для росписи стен это: клетка виши или тартан, полосы, ромбы, растительные мотивы, марокканские узоры.

Не можете найти обои с ультрамодным марокканским принтом? Закажите в интернете готовый трафарет узора или сделайте его сами следуя нашему мастер-классу

Также достаточно универсальны изображения деревьев (например, цветущей сакуры), цветов и растений.

Желательно, чтобы настенный рисунок перекликался с какими-либо элементами интерьера, например, с подушками на диване, картиной на одной из стен, ковром, шторамиили скатертью.

Зрительно увеличить маленькую комнату поможет настенный рисунок с перспективой, например, изображение городской улочки, уходящей вдаль как на фото ниже, лесной тропинки, дороги и пр.

Видео как нарисовать картину прямо на стене

Красивые картинки нарисованные своими руками

Чашка кофе — простой рисунок для срисовки

Для всех любителей создавать рисунки своими руками – предлагаем простые рисунки для срисовки. Нарисовать такой рисунок сможет любой человек, который хоть раз в жизни держал карандаш в руках. С помощь нашей подборки простых картинок для срисовки Вы овладеете с умением правильно передать пропорцию рисуемого объекта. В нашей подборке собраны простые рисунки для срисовки, а значит – вы сможете нарисовать самостоятельно без особого труда.

Милый влюбленный медвежонок

Красивая девушка — поэтапный рисунок

Вини Пух — поэтапный рисунок

Миньон пошаговый рисунок

Кот — рисунок карандашом

Красивый Кот с большими глазами — рисунок карандашом

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

• Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
• Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
• Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: info@картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

Красивые нарисованные картины своими руками. Простой способ нарисовать картину

Станут прекрасным украшением интерьера и великолепным подарком к празднику. Картины ценились еще в давние века и на сегодняшний день являются не менее популярным видом творчества. Наверняка, вы не раз слышали или даже посещали выставки картин, которые постоянно проводятся в каждом городе. На выставке участвуют работы, в основном, только знаменитых художников. Вернее такие выставки наиболее посещаемые и популярные. Вместе с тем и малоизвестные представители творческой общины собирают общие выставки, на которых каждый пришедший сможет оценить их творчество и умения. Любую из понравившихся картин можно купить лично у молодого художника, а известные подлинники частенько можно встретить на аукционах, правда, цена на такие работы будет, несомненно, высокой.

Зачем платить больше, если картину для своей квартиры можно сделать своими руками. Никто не спорит, что талантом награждены не все, но это не создает проблему создать оригинальный собственный шедевр. Мы не говорим о том, что вам придется осваивать навыки рисования красками, грифелем или тушью. Данное умение дано только лишь избранным. Чтобы создать картины своими руками (мастер класс
прилагается в нашей статье), можно использовать множество других методов творчества. Например, для собственных картин можно использовать методики аппликации, декупажа, панно и вышивки. Выберите для себя наиболее предпочтительный и удобный для исполнения вариант. Каждый из них позволит создать яркий элемент интерьера.

Картины своими руками (мастер класс)

Способов разных множество, особенно в современном мире. Нынешние творческие личности практически ежедневно предлагают новейшие направления в искусстве. Причем, все новое в последнее время очень быстро набирает свои обороты. Связано это, в первую очередь, с тем, что современные люди очень любят фантазировать, делать собственноручные поделки, а, главное, интересуются новейшими предложениями. Среди новых и вполне интересных технологий стоит отметить . Для такой картины необходима основа (подойдет картон), ткань тонкая, воздушная, светлая, краски, кисточки. Смысл работы в том, что мы берем картон, раскрашиваем его таким образом, каким мы хотели увидеть фон для нашей картины. После этого делаем из ткани цветочки и наклеиваем их на картон в нужном порядке. После чего берем краски и разукрашиваем наши тканевые цветочки и прорисовываем все важные детали. Согласитесь, задание абсолютно не сложное, а результат превосходный.

Вторая техника, которую также можно встретить в современном мире — квиллинг. Наверняка, вы уже не раз слышали о ней. Как вариант предлагаем вам . Красивейшая картина с простым исполнением. Квиллинг представляет собой технику, в которой мастера работают с бумагой, а точнее — ее тонкими полосочками. В зависимости от того, что мы хотим получить в итоге, сворачиваются фигурки из полосок разного цвета и формы. После из таких фигурок, собирается полный узор. Методом квиллинга можно создавать не только красивейшие картины, но и объемные фигуры, например, украшения интерьера, игрушки для новогодней елки и так далее.

Картины своими руками (фото)
дадут вам возможность подобрать наиболее оптимальный для своего интерьера материал. В зависимости от наличия материала, возможностей и непременно и самой стилистики интерьера и подбирается вариант картины, размер ее, форма и способ исполнения.

Мы поможем вам узнать азы того, как сделать картину своими руками
. Мы думаем, если уделить этому вопросу немного внимания, вы сможете достичь невероятных результатов. Задействуйте в работе и маленьких деток. Им точно будет интересно поделать совместные поделки, тем более они будут для них полезны. В случае, если вы собрались работать с ребенком, не забывайте, что каждый его шаг необходимо точно контролировать.

Картины своими руками (фото)

Для ребенка вполне подойдет . Исходя из названия, вы уже должны понять, что картина будет ориентирована на зимнюю тематику. Перья — необычный, интересный, но при этом вполне удобный материал. Для создания нашей зимней поделки возьмите картон, перья и клей. Перья в нашем случае будут играть роль снега.

Перья — хоть и красивый материал, но под рукой они есть не всегда. Чаще всего приходится обращаться в специализированные магазины, чтобы их приобрести. Намного проще, создавать поделки из того, что есть. Так, например, предлагаем попробовать себя в создании . В такой работе сложностей не возникает и даже малыши дошкольного возраста ее осилят. Что же для этого надо? — спросите Вы. Ответ прост: картон или тонкий лист ДСП, клей, карандаш и крупа. Крупу подберите разную по цвету, размеру и форме. Берем нашу основу (картон или ДСП) и прорисовываем карандашиком наш будущий узор. Набросок нужен для того, чтобы нам проще было в дальнейшем работать с крупой. Мы точно будем знать, куда ее выкладывать. Рисунок может быть различным, начиная от красивого геометрического узора, заканчивая цветами, бабочками и прочим. Когда набросок готов, постепенно промазываем части узора клеем и аккуратно выкладываем на него крупу. Таким образом заполняем весь рисунок. При желании его можно поместить в рамочку и повесить на кухне для украшения интерьера.

Хотите испробовать для себя абсолютно новую методику создания картин? Тогда предлагаем вам сделать . Что же собой представляет эта техника? Это еще одна новая методика создания красивейших картин. Причем выглядят они невероятно здорово. Итак, как и для любой картины для начала карандашом необходимо наметить узор, в нашем случае нарисовать красивую сирень. Хотелось бы отметить, что в качестве основы лучше взять картон. Далее по контурам цветов и листьев иголочкой делаем дырочки. Берем нитку с иголкой сиреневого цвета и начинаем продевать нить сквозь дырочки, с начала с одной стороны потом с другой. Так же работаем и с листиками, только в этом случае понадобиться уже зеленая нить. В интернете можно встретить очень много примеров создания разнообразных картин, используя такую методику.

Чтобы картина стала похожей на настоящую, мало ее просто нарисовать или прошить, необходима еще и рамка для картины своими руками
. Для изготовления рамки можно использовать и ДСП, и дерево. После того, как соберете из четырех частей рамку, крепко соедините все детали, не забудьте покрыть рамку лаком. В этом случае она прослужит вам намного дольше.

Картины своими руками из цветов

Предлагаем вам еще один не менее интересный способ создания картин. Заключается он в сборе картин из сухоцветов. Картины своими руками из цветов
выглядят очень красиво. Если вы самостоятельно не высушиваете цветы, их можно купить в специализированных магазинах для творчества. Берем основу, на клей приклеиваем цветы, лепесточки и листики можно нарисовать красками или фломастерами. Если хотите, можете приклеить и высушенную травку.

Картины из ткани своими руками
пользуются особой популярностью среди детей. Для создания их необходимы несколько видов ткани разной расцветки и фактуры. Вырезаем геометрические фигуры и из них на клей выкладываем рисунок. Поверх можно покрыть дополнительно лаком. Так рисунок будет выглядеть ярче, да и держаться картина будет дольше. В дополнение можно в серединку цветов наклеить бусинки или стразики.

Картины из кожи своими руками

По той же схеме создаются и картины из кожи своими руками
. Подойдет и кожа, и замша. Необязательно использовать для своих картин только кожу. Кусочки кожи можно соединить с тканью, красками и прочими материалами. В любом сочетании выглядеть картины будут шикарно. Тем более у каждого из нас дома лежат куски ткани, которые не понадобятся ни для чего. А вот для создания картин вполне подойдут.

Менее долговечные картины своими руками из бумаги
. Это может быть и квиллинг, и оригами. Не сильно долговечны они в силу того, что бумага долго не сможет держать свою форму. Да и пыль с таких картин не протереть, поэтому долго ее дома не продержишь. Но для развлечения и экспериментов можно попробовать поделать и такие картины. Ребенку такое занятие принесет массу удовольствия.

Самые красивые и популярные на данный момент модульные картины своими руками
. Исходя из названия уже понятно, что картина состоит из нескольких модулей. Количество составных частей может варьироваться. Все зависит от площади, на которой вы хотите поместить картину. Для небольших стен лучше сделать маленькую модульную картину из трех-четырех частей. Для большой комнаты подойдет картина и из восьми составляющих. Обратите внимание, в модульных картинах все части объединены общей тематикой, дополняют друг друга, и создают общую законченную картину.

Чтобы сделать модульную картину своими руками вам понадобятся крепежи и основание. Сейчас основания для модульных картин можно найти практически в любом магазине для художников. Вместо них вполне можно использовать и панели из пенопласта. При покупке бытовой техники они всегда идут в комплекте, защищая товар от ударов. Вам не обязательно уметь красиво рисовать, сейчас в интернете можно найти модульные композиции, которые достаточно только распечатать на принтере. Прежде, чем печатать выберите необходимый размер. Когда распечатанные рисунки готовы, наклеиваем их на пенопласт. По бокам каждую часть пенопласта оклеиваем цветной бумагой. Лучше будет смотреться картина, если все части будут исполнены в одной тональности. Картина практически готова. Осталось сделать только крепления, за которые мы будем вешать картину на стену.

Мы раскрыли основные типы самодельных картин, которые наиболее популярны на сегодняшний день. Каждый вид интересен сам по себе. Если вы также хотите поэкспериментировать и собрать картину самостоятельно, воспользуйтесь нашими советами. Подберите для себя наиболее интересный вариант, который вы сможете легко осилить. Если у вас маленький ребенок, привлеките и его поучаствовать в творческом процессе. Согласитесь, ничего сложного в создании картин нет. Немного фантазии, усидчивости, внимания и чуток вдохновения и все у вас получится лучшим образом. Не ленитесь, создайте самостоятельно украшения для собственной квартиры.

Если Вам понравился наш сайт, выразите свое «спасибо»
нажатием на кнопочки ниже.

В век, когда все дизайнерские решения уже кажутся приевшимися и немного поднадоевшими, сделать картину своими руками на стену – значит, найти возможность ошарашить своих гостей и заставить их восхищенно рассматривать творение талантливого хозяина. Впрочем, специалисты настаивают, что даже талант не является строго обязательным, ведь главное – желание. Право на изюминку в интерьере имеет каждый, а тот факт, что сделать ее можно самостоятельно, позволяет существенно сэкономить – даже странно, что эта методика до сих пор не стала повсеместно популярной.

Идея размещения картин на стенах достаточно привлекательна, чтобы сыграть с заинтересованным человеком плохую шутку. Хозяин помещения, услышав об уникальной возможности быстро, недорого и креативно украсить свое жилье, может совершать опрометчивые шаги – например, делать картины неаккуратно или использовать первую попавшуюся задумку вместо той, которая оказалась бы идеальной.

Так поступать нельзя. Неудача в этом деле способна сильно разочаровать незадачливого дизайнера, а ведь не исключено, что он – действительно талант, просто сам не подозревает об этом. Идею творческого произведения в обязательном порядке необходимо вынашивать на протяжении длительного времени – пока все детали ее реализации не покажутся очевидными, а сам замысел не станет привычной и неотъемлемой частью будущего реализатора.

Помните, что шедевры создаются лишь тогда, когда творец четко представляет себе и процесс работы, и конечный результат.

Способы изготовления картин

Когда-то под картинами подразумевалась преимущественно живопись, однако если речь о дизайнерском элементе для стены, то вариантов окажется куда больше. Привычных красок, нанесенных на бумагу, здесь как раз не будет – догадаться нарисовать рисунок и вставить его в рамочку может каждый. Мы постараемся разобрать только те решения, которые выглядят свежо, и при этом их можно сделать своими руками.

Готовые картины из ткани

Этот метод вообще не предполагает какого-либо изобразительного искусства, кроме, разве что, правильной компиляции. Картина не обязательно должна содержать четкий сюжет и смысл – можно сделать шикарную абстракцию, просто повесив рядом натянутые на основу три одинаковых по форме и размеру куска ткани, которые должным образом гармонировали бы между собой.

Если ткань уже содержит какие-то изображения, то это можно использовать дополнительно для создания некой осмысленной композиции. Сделать такие своими руками совсем несложно, здесь тяжелее окажется хорошо подобрать комбинацию таким образом, чтобы она оставляла стойкое приятное впечатление. От предложенного выше триптиха можно отойти – отдельные фрагменты ткани могут иметь неправильные формы, переплетаться или сочетаться любым другим способом.

Главная особенность в создании картин из ткани — это умение правильно подобрать комбинацию, в соответствии с правилами сочетания цветов

Вышивка

Этот метод полностью соответствует той мудрости, согласно которой все новое – это всего лишь хорошо забытое старое. В старину женщины украшали свои жилища именно таким образом, а сегодня от этой традиции в основном отказались – и зря: при должном исполнении вышивка выглядит очень привлекательно. Безусловно, выполнить такую работу своими руками сможет только настоящая рукодельница, зато изобразить можно буквально любой сюжет. Если же автор еще и мечтает выйти замуж, то ее произведение, висящее на стене в рамке, о многом расскажет потенциальным кандидатам в мужья, приглашенным в гости.

Картины в 3D

А кто вообще придумал, что стена должна быть плоской? Мы предлагаем своими руками сделать из нее настоящее объемное изображение, черты которого передаются не только красками, но и выпуклостями и впадинами!

Такая работа окажется более сложной, на ее выполнение потратится больше времени и сил, зато результат точно окажется необычным! А делать понадобится следующее:

1. На стену, которую планируется оригинально украсить, тонкими карандашными линиями нанесите очертания предполагаемого рисунка. Набросок желательно сразу оценить под разными углами зрения и с разного расстояния, показать нескольким людям для объективной оценки и сразу же подкорректировать, если есть конструктивная критика.
2. В клеенчатый пакет наберите достаточное количество шпаклевки и завяжите емкость, проделав в ней небольшую дырочку. Импровизированным пистолетом для шпаклевки обведите контуры рисунка таким образом, чтобы рисованные линии стали выпуклыми, благодаря добавленному слою.
3. Дождитесь, пока материал высохнет и затвердеет, а затем с помощью небольшого ножа аккуратно подровняйте объемный контур. Если рисунок достаточно сложный, можно выделить неровностями как контуры, так и внутренние детали.
4. Поскольку получившаяся поверхность будет не только выпуклой, но и очень шероховатой, воспользуйтесь наждачной бумагой, чтобы добиться гладкости. Не выбирайте крупнозернистый вариант – он только повредит результаты творческой работы. Предпочтение лучше всего отдать наиболее мелким зернам, используемым для финальной шлифовки.
5. Гуашь смешайте с жидким клеем ПВА – так она окажется куда более стойкой и долговечной. При помощи кисточки разукрасьте изображение так, как предполагали на этапе планирования.
6. Для полного завершения картины ее границы можно обозначить специальными багетами, которые в данном случае будут исполнять роль рамки.

Цветная бумага

Такое решение грозит оказаться недолговечным, однако его легко сделать своими руками и потом периодически возобновлять, внося дополнительные элементы. Замысел предельно прост – из цветной бумаги по шаблону вырезаются силуэты, например бабочек, которые в свободном порядке наклеиваются на стену при помощи обыкновенного ПВА, или просто пришпиливаются. Вырезанные фигурки можно дополнительно украсить замысловатыми узорами. В идеале фигурки должны отличаться по форме и размеру, а может быть – и по цвету. Лучше всего сочетать противоположные оттенки, например, черный с белым или красный с синим.

Для стены возле лестницы прекрасно подойдут фигурки, имитирующие котенка, запечатленного в различных игривых позах на разных ступеньках.

Бечевка как инструмент в руках художника

Поразительно, но делать красивые украшения для интерьера можно даже из обыкновенной веревки! Такую картину сделать своими руками сможет только одаренный человек – здесь необходимо художественное видение и большое терпение, чтобы веревку в вертикальном положении закрепить в необходимой форме. Задать форму можно любым способом – как при помощи горячего клея, так и путем скрытых нитяных крепежей. На стену получившееся изделие крепится или тем же клеем, или спрятанными шпильками.

Картины из бечевки смотрятся необычно и стильно, поэтому этот вариант декора стен однозначно заслуживает внимания

Объемные картины с элементами аппликации

Можно сделать своими руками картину, которая будет сочетать в себе и живопись, и аппликативное творчество. Для этого необходимо:

Ценность данного изделия окажется тем выше, что, несмотря на доступность и распространенность всех использованных материалов, создать такой простой в своей гениальности шедевр своими руками могут не так уж много людей.

Вариант для самых ленивых

В конце концов, есть способ создания настенной картины, который вообще не требует ни таланта, ни каких-либо умений, ни даже усилий. Все, что нужно – это отыскать желаемое изображение в интернете в хорошем разрешении и распечатать его на принтере. Далее получившаяся распечатка вставляется в заранее приобретенную в магазине рамочку и вуаля – дешево и сердито!

Этапы работы «Рябина»

источник http://stranamasterov.ru/blog/35917

1. Подбираем необходимого размера рамку, выпиливаем ДВП — это основа работы.
2. Эскиз.

3. ДВП прогрунтовать (вода+Клей ПВА), покрасить вододисперсионной краской+гуашь.
4. Пока сохнет заготовить тесто нужного цвета. Можно красить анилиновыми красителями во время замеса (воду подкрасить), а мы вот так… Раскатали тесто, покрыли слоем зеленой гуаши, размяли, перемешали, слишком стало мягким — добавили муки

5. Подобрали ветки, это в основном береза или карагач. Легкими линиями наметили направление ветки.

6. Листочек — скатать шарик, приплюснуть, чтобы получилось с двух сторон с острыми кончиками. Приплюснуть в лепешечку и работаем резаком — прожилки и острые края.

7. Начинаем с нижнего слоя и сверху ветки. Листочек за листочком, где-то они сами по себе, где-то накладываются друг на друга, гдето изгибаются. Место соединения смачиваем водой+ клей.

Видите работа не за один раз лепится, но ветка растет. Места соединения веток маскируем под листочками.

8. Упростили роспись — решили сначала росписать листочки, а потом лепить ягоды. Практично!

Роспись гуашью в основном, но и акварель рядышком. Работа тонкая, т.к. нельзя пачкать основу.

9. Опять грязная работа! Тесто покрашенное гуашью более яркое после просушки, чем пищевыми красителями.

10. Помощники!!! Ягодки формировали в гроздьи, для этого лучше на свою работу смотреть с расстояния.

Нет фото как росписывали гроздьи рябины. Скучно если они все одного тона, поэтому немножко их подкрашивали.
11. Этот этап тоже сложный — покрытие лаком, требуется сосредоточенность. Фон не трогается совсем (матовый и шероховатый), лаком покрывается только ветка с ягодами.

12. Ещё изюменка — божьи коровки. Отдельно слепили, росписали, покрыли лаком и прилеили.

Вот такой триптих в итоге. «Дары осени»

Эта графическая схема этапов работы, если что-то непонятно. Пробуйте — творите — дарите себе и друзьям хорошее настроение!!!

300 грамм соли «экстра» (один стакан)

300 грамм муки (два стакана)

200 милиграмм воды (почти полный стакан)

1 ст. ложка подс. масла

Придать опостылевшему дизайну интерьера новый характер и колорит, а также внести свежую струю в оформление кухни, спальни, детской помогут картины, созданные самостоятельно. Сделать уникальные картины своими руками можно из любых подручных материалов, для этого абсолютно не требуется профессиональное художественное образование. Стильные произведения искусства, занимающие по праву главенствующую роль в доме – это тот яркий акцент, который сможет оживить интерьер, заполнив его индивидуальными чертами.

На самом деле, сделать картину своими руками можно практически из чего угодно. Да-да, это не шутка. Применив фантазию, весь креатив и творческое начало, в ход реально пустить любые подручные материалы: монетки, ракушки, пуговицы, нити, отрезы тканей, листья, сушеные ягоды, небольшие ветви, столовые приборы, фурнитуру для шитья, личные фотографии и даже миниатюрные детские игрушки.

Отличное решение не только для кухни, но и для спальни, гостиной, детской. Подобные модульные композиции смотрятся целостно за счет единого ствола и ветвей, отходящих от него. Фон каждого отдельного элемента соответствует определенному сезону (осень – оранжевый, лето – изумрудный, весна – салатовый, зима – голубой). Листва из пуговиц также сделана в тональности, отвечающей представленным временам года.

Картина из пуговиц

Композиция из пуговиц «Времена года»

Еще немного пуговок

Пуговицы – идеальный материал для самостоятельного создания интерьерных картин. Используя с умом структуру, размеры, форму и материалы, можно создавать настоящие шедевры, не имея при этом художественного образования.

Порхающая бабочка

Кошка для котоманов

Морской пейзаж из пуговиц

Цветной спектр-радуга

Произведения из кожи

Несмотря на то, что кожа достаточно проста в обработке, с картиной не так просто справиться. Здесь необходимо понимание работы с материалом, знание основных свойств кожи, немалое терпение и усидчивость. Поэтому рекомендуется сперва попробовать сделать небольшие пробные композиции, а затем уже переходить к объемным, фундаментальным работам.

Наиболее часто употребляемая цветовая палитра в картинах из натуральной кожи – коричнево-бежевая. Но некоторые смельчаки с удовольствием используют зеленые, красные, оранжевые, желтые лоскуты.

Основные плюсы кожаных изображений:

• Эксклюзивность – в силу неординарности материала невозможно повторить картину один в один;
• Рельефность – глубина, возвышенности, световые блики и тени создают непревзойденный 3D эффект, благодаря которому картина «оживает»;
• Доступность – небольшие отрезы кожи можно найти как у себя дома, так и приобрести на «блошином» рынке или у сапожников буквально за бесценок.

Натюрморт из разноцветной кожи

Игра контрастов (применены красные, черные и белые лоскуты)

Выпуклые кожаные цветы

Видео мастер-класс: картина из кожи своими руками

Панно из продуктов

Одной из самых актуальных техник создания картин для кухни считается предметная аппликация. Причем в этом случае наиболее востребованы крупы, зерна кофе, небольшие сухие овощи и фрукты, кожура цитрусовых, специи и подобное.

Панно из продуктов питания гармонично смотрятся именно в интерьере кухни, так как выглядят не просто стильно, но и аппетитно.

Монохромная композиция из черной и белой фасоли

Пейзаж из различных круп и семян

Круглое панно из бобовых

Обои в рамке

Картины из обоев очень бюджетное дополнение к интерьеру. Причем творить можно сразу в нескольких техниках: аппликация, 3D формат, натяжка на деревянную основу и др. Обои хороши тем, что идеально вписываются в любое помещение по стилю – ведь используются остатки приобретенных в избытке рулонов.

Элементы орнамента

Креативный коллаж

Панно из остатков обоев

Рамки из обоев

Аппликация из сухих цветов и листьев

Необычно смотрятся на стене и картины, сделанные из заблаговременно высушенной растительности. Почки, бутоны цветов, лепестки, небольшие веточки, листья, травинки – все идет в ход. Прорисовав карандашный набросок на бумаге, сверху просто наклеиваются необходимые элементы с учетом предпочитаемого цвета и формы.

Ваза с цветами

Объемная картина из сухой растительности

Необычная аппликация из цветочных лепестков

Фотография в интерьере кухни

Для тех, кто предпочитает идти по пути наименьшего сопротивления, замечательный способ придать помещению колорита – фотокартины. В этом случае достаточно подобрать фото в интернете или из личного архива, и распечатать его на широкоформатном цветном принтере.

Фото-триптих своими руками на кухню

Тематическая композиция из нескольких фото

Фотоколлаж на холсте

Рисунки из ткани

В оформлении кухонь широко применимы и картины из ткани. Смотрятся они всегда самобытно, колоритно и стильно. Чтобы пыль и жир не проникали внутрь, по завершении создания произведения искусства текстиль обычно обрабатывают лаком. Для тканевых изделий лучше всего подходит синтетический материал, мешковина и шелк.

Текстильная аппликация в формате 3D

Плоская аппликация из лоскутков ткани

Картина из ткани, выполненная при помощи швейной машинки

• Создавая картину для интерьера своими руками, лучше всего не пестрить с красками, а использовать тональность, отвечающую оформлению кухни. Также всегда нужно придерживаться стилистики общей концепции дизайна интерьера. Например, в классическом помещении приемлемы изделия из кожи и полотна, написанные маслом. Для стиля хай-тек подойдут следующие материалы: стекло, металл, зеркало. Прованс можно заполнить растительными орнаментами и картинами из круп. Объемные произведения гармонично смотрятся в кухнях модерн и комбинированных стилях.

• Цветовая палитра должна включать три основных цвета и несколько (по желанию владельца) близких оттенков. Холодную тональность разрешено разбавлять теплыми акцентами, но при этом нужно брать цвета из противоположного спектра.

Цветовой спектр: правильные принципы сочетания оттенков

• Для выпуклых форм всегда нужно использовать чередование светлых и темных тонов. Причем лучше всего смотрятся негабаритные темные объемы на светлой плоскости. Примерно такой же принцип тандема глянцевых с матовыми материалами: матовые должны выступать над глянцевыми. Таким образом достигается большая глубина картин и максимальный 3D эффект.

• Легкий способ сделать картину оригинальной – вывести внутренний рисунок за пределы базового контура. Например, продлить изображение на рамку или, при рельефных формах, за границу рамки.

Четыре простых мастер-класса

Фото конечного результата

Понадобится:

• пустая коробка из-под конфет или любая глубокая рамка
• двусторонняя цветная бумага
• простой карандаш, ластик
• обрезки картона
• острые ножницы
• ПВА или прозрачный канцелярский клей.

Пошаговая инструкция:

1. На дне конфетной коробки нужно нарисовать большое сердце. Желательно, чтобы до рамки оставалось расстояние не менее 20… 50 мм (в зависимости от размеров коробки).
2. Сделать из картона несколько шаблонов разных размеров в форме сердечек.
3. Вырезать по картонным шаблонам разноцветные сердца из бумаги. Каждое сердечко сложить вдвое по вертикали.
4. Одинаковые по цвету и размеру сердечки склеить по две штуки. Склейка производится по ребру верхней фигуры.
5. Разложить внутри рамки композицию из двойных миниатюрных сердечек. Важно – нельзя выходить за контуры нарисованного большого сердца.
6. Приклеить все элементы согласно выложенной схеме. Клей нужно наносить только на ребра сердечек.
7. Объемная 3D картина готова! Далее можно ее украсить, разрисовав однотонную рамку или же использовав подвесной декор (конфетки на ленточках, бумажные бабочки на леске и подобное).

Рисунок своими руками

Фото конечного результата

Понадобится:

• цветной картон
• простой карандаш, ластик
• линейка
• черный маркер или фломастер
• клей ПВА
• ножницы

Такую картину самостоятельно сможет сделать даже ребенок. Ведь здесь не важны точные формы и пропорции. Главное – умело орудовать линейкой и карандашом, а также иметь хоть чуточку творческого потенциала.

Как нарисовать картину самому: шаг за шагом

Совет: Рисунок можно оставить в монохромном исполнении или раскрасить цветными карандашами, акварелью, восковыми мелками в тон интерьера.

Как самому сделать модульную композицию

Фото конечного результата

Понадобится:

• отрез ткани (размер должен быть с запасом – на каждую деталь нужен запас не менее 10 см в ширину и 10 см в высоту)
• куски фанеры и рейки из дерева для рамки
• пенопласт или ДСП для основы
• мебельный степлер
• ножницы
• рулетка или длинная линейка
• простой карандаш или мел (мел пригодится в том случае, если ткань темного цвета)

Поэтапная инструкция:

1. Два варианта создания основы под картину своими руками:

технология изготовления своими руками, печать на досках и другие виды в интерьере. Как делают их на старых досках?

Картины на досках – это еще одна деталь в интерьере, которая помогает сделать помещение более уютным. Делают их из разных материалов и в разных стилях. Более того, создать такую картину можно даже своими руками.

Достоинства и недостатки

Деревянные панно имеют много плюсов. Поскольку их делают из высококачественных материалов, они получаются прочными и долговечными. Использование натуральных досок вместо холста добавляет картине оригинальности. У нее приятная текстура и дополнительный рельеф. На деревянных досках можно создавать изображение разными материалами. Это дает возможность воплотить в реальность самые разные фантазии.

И, наконец, картины можно делать самостоятельно. Изображение на отшлифованных старых досках в этом случае получится действительно уникальным. Недостатки у таких картин могут быть только в том случае, если были допущены какие-то ошибки в работе. Так, цвет может получиться не слишком ярким. Или рисунок может не совпадать с желаемой картинкой.

Как делают картины?

Самое важное в этом процессе – подготовка материала. В качестве основы обычно берут тонкие сухие доски. Также можно использовать легкие панели. Если на поверхности материала есть какие-то неровности или сколы, их необходимо хорошо отшлифовать. Поверхность должна быть ровной. После для придания нужной фактуры проводится брашировка, то есть выборка мягких волокон. Для того чтобы картина дольше сохраняла свою привлекательность, ее лицевая часть обрабатывается защитными средствами.

После этого надо переходить к работе с изображением. Есть много способов нарисовать картину на доске. Можно работать с маслом или акрилом. Те, кто производят картины на продажу, делают это при помощи принтера. Позже картина дорабатывается вручную. Работы искусственно состаривают или делают более яркими. Последний шаг – покрытие работы слоем защитного средства.

Он может быть матовым или глянцевым, оба варианта хороши – выбор зависит только от предпочтений конкретного человека.

Разнообразие вариантов

Как и обычные картины, рисунки на досках могут быть выполнены в самых разных стилях.

Абстракция

Это одно из самых популярных направлений в последние несколько лет. Эффектно смотрится градиентная живопись, выполненная в нескольких оттенках одного цвета. Еще один популярный вариант – геометрические рисунки. Тут принято использовать контрастные цвета. Красиво будет смотреться и сочетание белого фона с серебряной или золотой краской.

Стринг-арт

Нитки и гвозди – это определенно не те материалы, которые у большинства людей ассоциируются с творчеством. Но, используя фантазию и эти подручные материалы, иногда можно получить очень интересные работы. Делаются такие картины довольно просто.

Хорошо обработанная доска покрывается слоем краски одного цвета. Далее намечается основа рисунка. По контуру вбиваются гвозди. Все они непременно должны находиться на одном уровне. Единственное исключение – если этого требует концепция. После начинается плетение. Рисунок формируется как раз за счет нитки. Таким образом можно изображать цветы, зверей или просто какие-то абстрактные фигуры.

Текстильные

Натуральное дерево прекрасно сочетается с тканью. Текстильные картины очень просты в создании. Их делают из досок и отрезка ткани с красивым узором или каким-то полноценным рисунком. Этот материал просто обтягивает доску, а его края фиксируются гвоздями. Используя плотные ткани вроде фетра или фланели, можно создать интересные композиции в стиле «артхаус». А вот тесьма и кружево прекрасно дополнят нежную картину. Например, изображение какого-то пейзажа или весенних тюльпанов.

Модульные

Панно, состоящие из двух или трех частей, тоже смотрятся очень интересно. Один рисунок наносится сразу на 2 или 3 подготовленные доски. Вариантов изображений тут может быть очень много. На модульных картинах изображают города, пейзажи и простые абстракции. Подобные работы прекрасно подходят для помещений в стиле лофт или модерн.

Печать фотоснимков

Чтобы идеально передать желаемое изображение, лучше всего его напечатать. Изображение получается качественным и очень точным. Печатать можно все что угодно – от портретов и фото любимых уголков на земле до каких-то мотивирующих фраз. Картину также можно дополнительно доработать, придав ей блеска или, наоборот, сделав матовой.

Эко-картины

Тем, кто хочет быть ближе к природе, даже живя в большом городе, понравятся оригинальные эко-картины, сделанные с использованием натуральных материалов. Деревянную основу можно украшать засушенными растениями, грамотно вписывая их в общий пейзаж. Оригинально смотрятся крупные панно, декорированные суккулентами или стабилизированным мхом. Если используются цветы и прочие части растений, сушить их нужно медленно.

Экспресс-сушка лишает их объема, поэтому картина смотрится не так интересно.

Классическая живопись

Для создания интересных изображений на досках можно использовать и более привычные материалы – масло или акрил. На подготовленную древесину краски ложатся так же хорошо, как и на холст. Писаная картина передает любые сюжеты. На досках может быть изображен хоть медведь в лесу, хоть какой-то урбанистический сюжет. Готовые картины на досках можно дополнять подсветкой или рамами, чтобы они выглядели еще интереснее и красивее.

Как сделать своими руками?

К созданию каждой картины нужно подходить по-своему. Ведь технологии сильно отличаются, в зависимости от выбранных материалов и стиля. Чаще всего в домашних условиях художники решают написать картину маслом или сделать ее при помощи трафарета.

Картина маслом

Проверенный веками вариант – написание картины маслом. Масляные краски создаются путем смешивания макового или льняного масла с различными пигментами. Они стойкие, хорошо ложатся на подготовленную доску, но долго сохнут. Да и процесс подготовки досок тоже занимает много времени.

Первым делом доски надо выварить в воде. Процесс занимает около 6 часов. Его нужно тщательно контролировать, чтобы не испортить свою заготовку. Затем влагу из досок нужно выпарить, просушивая их в естественных условиях.

Сохнуть они должны от полугода до года. Только так будет уверенность в том, что готовый рисунок со временем не потрескается и не рассохнется.

Полностью просушенные доски необходимо покрыть грунтовкой. Делается это тоже поэтапно. Каждый слой наносится, а потом тщательно просушивается и шлифуется. Повторяется процедура 2-3 раза. Когда основа для картины готова, можно приступать к рисованию.

Процесс занимает много времени, но тут все зависит от сложности выбранного рисунка и навыков художника. Масляные краски сохнут несколько месяцев. Последний шаг – покрытие картины слоем защитного лака. Он закрепляет краски и защищает их от негативного воздействия внешней среды.

По трафаретам

Человек, у которого нет особых навыков и умений, может попробовать нарисовать картину на досках с использованием трафарета. Для начала надо подобрать сам трафарет, краски и подготовить основу. Красиво смотрятся контрастные картины. Например, рисунок в серебряном или золотом цвете на черном или белом фоне.

Создать такую картину очень просто. Трафарет надо аккуратно прислонить к подготовленной и обработанной доске. Если есть необходимость, его края можно зафиксировать. После свободное пространство покрывается краской нужного цвета. Рисунок надо оставить до полного высыхания, чтобы случайно не испортить. После трафарет аккуратно снимается. Готовое изображение можно покрыть слоем защитного материала. Получится красивая и изящная работа.

Использование в интерьере

Оригинальные картины на досках можно подобрать под любой интерьер.

• Классика. Помещение в классическом стиле идеально дополнят простые и понятные картины, нарисованные маслом или напечатанные на заказ.

• Лофт. Современные комнаты в стиле лофт необычны сами по себе. Поэтому и картины для них стоит подбирать соответствующие. Подойдет работа в стиле абстракции или оригинальное эко-панно.

• Модерн. В просторном помещении прекрасно будет смотреться модульная картина на досках. Ее можно разместить на стене или перегородке.

Картины на досках – это определенно то, на что стоит обратить внимание ценителям современного искусства. Выбор таких работ огромен, и всегда есть возможность найти что-то себе по вкусу.

варианты современных настенных картин, фото

Каждый хозяин хочет сделать свое жилище уникальным. Это достигается покупкой оригинальной мебели, текстиля, напольного покрытия. Наиболее простой, доступный способ быстро и интересно оформить помещение – рисунки на стенах в квартире. Для их выполнения не придется вносить особых изменений в интерьер, а затраты на выполнение будут минимальными.

Чтобы украсить стены рисунками, совсем не обязательно быть похожим на Пикассо

Популярные, модные изображения, использующиеся для рисунка на стене квартиры

В интерьере современной квартиры допустимы различные рисунки на стенах. Наиболее популярны:

• изображения цветов – крупным планом, мелких стилизованных, в виде орнамента;
• деревья – целиком или только одна ветка;
• человеческие лица, фигуры, руки;
• животные в любом виде;
• простые геометрические орнаменты;

  Геометрический рисунок выполнить проще всего, а смотреться он будет довольно эффектно

• имитация окна с прекрасным видом за ним;
• зентаглы – замысловатые, преимущественно черно-белые абстракции;
• машины и механизмы;
• надписи – отдельные слова, фразы, отрывки текста;
• имитация различных фактур – дерева, камня, кирпича.

Акварельные разводы – один из вариантов для тех, у кого нет никаких художественных способностей

Влияние рисунка на дизайн, интерьер помещений

Правильно подобранные картинки способны кардинально преобразовать имеющееся интерьерное оформление, расставив необходимые акценты. Они наполняют деталями, делают уютнее чрезмерно просторную, пустую комнату, привносят разнообразие в маленькую. Картины природы положительно влияют на общую атмосферу помещения.

При выборе рисунка учитывайте освещенность комнаты – чем меньше в помещении естественного света, тем светлее должна быть картинка

Материалы, использующиеся для создания рисунка

Чем лучше всего рисовать на стене в квартире? Чтобы создать оригинальное изображение в пространстве любой комнаты, допустимо использовать следующие материалы:

• акриловую, масляную краску;
• пастель – цветные мелки;

  Цветными мелками удобно рисовать на грифельной поверхности стены

• простой карандаш;
• восковые карандаши;
• штукатурные составы;
• фактурные наклейки;
• краски в баллончиках.

Основные виды рисунков на стену квартиры

Способов создать настенные рисунки в квартире существует много:

• рисование карандашами, красками;

  Акриловые краски хороши тем, что быстро сохнут и не пахнут, а их цвет легко изменить с помощью подходящего колера

• роспись по сырой штукатурке;
• рельефные орнаменты;
• ручная художественная роспись;
• рисование по трафарету;

  Трафарет можно сделать самостоятельно из ненужной картонной коробки

• наклеивание 3Д-картинок.

Сюжетные композиции или орнамент

Сюжетные «картины» рисуются долго, особенно, если предполагается наличие множества деталей. Изображение делается разноцветным, но основные краски выбираются в соответствии с имеющимся интерьерным стилем.

Оригинальная фреска на стене гостиной в стиле модерна

Для создания орнамента стену предварительно размечают, разбивают на квадраты, при помощи карандаша, линейки, угольника. Чтобы изобразить узор, имеющий центральную симметрию, придется использовать циркуль.

Трафаретная роспись

Трафареты изготавливаются самостоятельно или используются покупные. При помощи таких предметов украсить свою комнату смогут даже начинающие художники. Фигурные прорези заполняются краской при помощи кисти, губки, спрея в баллончике. Существуют также «антитрафареты» – это то, что вырезано из середины обычного трафарета, но, если элемент решено использовать, закрашивают пространство вокруг.

Пример трафаретной росписи на стене детской комнаты

Чтобы красиво заполнить трафарет, краску наносят по-разному на отдельных участках – кое-где придется тереть.

Объемные 3Д изображения

Для создания такого оформления не требуется каких-либо художественных навыков. 3Д-наклейки, а также целые картины приобретаются в ближайшем строительном или даже книжном магазине, размещаются в любом месте гладкой стены.

3D наклейки позволяют быстро и эффектно преобразить интерьер

Существует и другой способ создания «три-д»-картинок – их рисуют своими руками. Чтобы придать изображению объем, придется тщательно подобрать цвета, проработать тени, все мелкие элементы. Для этого нужны серьезные художественные навыки.

3D рисунок будет шикарно выглядеть и создаст иллюзию просторного помещения

Роспись по декоративной штукатурке

Штукатурную смесь приобретают готовую или делают самостоятельно. Обычно роспись выполняют по сырой штукатурке – рисунок необходимо закончить до того, как материал высохнет и затвердеет, получится своеобразная фреска. Расписывать сухую штукатурку немного сложнее.

Роспись по декоративной штукатурке может напоминать старинные фрески или реалистичные рельефные картины

Художественная роспись

Роспись стен – также хороший вариант. При помощи такой техники легко замаскировать отдельные дефекты поверхностей, формы помещения, символически выделить отдельные зоны. Роспись производится акриловыми, светящимися, «невидимыми» красками. Также к данной технике относится аэрография, «три-д»-роспись.

Художественная роспись с природными или городскими пейзажи будет прекрасно смотреться в гостиной

Рельефный орнамент

Оригинальные рельефные узоры несложно нарисовать при помощи «жидких обоев». Проще всего это сделать, используя специальный «толстый» трафарет. Когда поверхность просохнет, его аккуратно снимают, оставляя красивый объемный рисунок, при необходимости – шлифуют наждачкой. Чтобы изображение стало еще интереснее, его раскрашивают вручную. Для придания дополнительной рельефности, отдельные фрагменты прорабатывают темными красками.

Рисунками на жидких обоях можно полностью украсить все стены комнаты

Примеры дизайна с рисунками на стенах в разных комнатах

Дизайнерское оформление каждого помещения квартиры, частного дома, зависит от выбранного интерьерного стиля, цветовой гаммы комнаты. Основной плюс рисунков, выполненных своими руками в том, что многие из них легко закрасить либо даже стереть (карандашные), чтобы заменить новыми.

Подбирать изображение для украшение стены необходимо на основе стиля комнаты. Например, если интерьер выполнен в стиле минимализма, то и узоры должны быть соответствующие

Для спальни

Мужской спальный интерьер оформляется черно-белыми изображениями автомобилей, мотоциклов, абстрактных движущихся механизмов. Женская спальня выполняется в более нежных тонах – предпочтительны плавные линии, стилизованные цветы.

Ненавязчивый цветочный рисунок на стене спальни молодой девушки

Брутальный интерьер спальни в стиле лофта с росписью на кирпичной кладке

В гостиной

Одну из стен зала позволительно полностью задекорировать одной рукотворной картиной. Это изображение панорамы города, проработанное в мельчайших деталях, реалистичный природный вид, красочная абстракция.

Нарисованный город на стене гостиной

На кухне

Кухонное помещение украшается картинками с посудными принадлежностями, силуэтами поваров в пышных колпаках, абстрактными изображениями разных блюд. Полноцветные фрукты, букеты, корзины со сладостями также придутся «в тему».

На кухне лучше всего расписать стену в обеденной зоне

В ванной

На стенах ванной изображают морской берег с «рисунками на песке», подводный мир аквариума, силуэты причудливых рыб и морских растений, а также кораблики с парусами.

Для декора стены в ванной комнате хорошо подходят моющиеся виниловые наклейки

Для детской

Тематика картинок на стенах детской, зависит от увлечений ребенка. Совсем маленькому рисуют его любимых сказочных персонажей, мультяшных героев. Подросток вполне способен украсить стены комнаты сам – чаще всего предпочтение отдается абстракциям, силуэтам людей, животных.

Выбор сюжета во многом зависит от пола ребенка, например, девочки обычно предпочитают цветочные или романтические рисунки

В прихожей

Длинный коридор оформляют так, как будто бы это целая небольшая городская улочка. Более широкую, квадратную прихожую украшают изображениями деревьев, цветов. Если в помещении практически отсутствует меблировка либо она тщательно скрыта, контуры отдельных предметов изображают на стенках.

В прихожей без окон будет гармонично смотреться дерево с птицами на светлом фоне

Совмещение рисунка с элементами интерьера, мебелью, правильным освещением

Картинка на стене дополняет и продолжает обстановку, основное комнатное оформление. В качестве подготовки обычно требуется лишь выравнивание стены.

Рисунок в клетку, выполненный в пастельных тонах не изменит визуальное восприятие пространства

Следует заранее определиться, какой эффект создаст рисунок – если комнату хочется сделать чуть меньше, приблизить одну из стен, используется черный, темно-серый, синий цвет.

Перед тем, как приступить к созданию рисунка, следует выбрать стену, которую лучше всего выделить и привлечь к ней внимание

Если рисунок выполняется только в каком-либо одном месте, рядом с ним имеет смысл разместить осветительный прибор. Желательно, чтобы картинку не загораживали предметы мебели, шторы, элементы напольного, настенного декора. Рисунками «подпирают» навесные полочки, выделяют картины в рамах, светильники.

Настенный рисунок способен кардинально изменить облик даже самой заурядной комнаты

Заключение

Подробные, поэтапные мастер-классы, описывающие ход выполнения настенных картин своими руками, легко найти в интернете, на сайтах по дизайну интерьера и хэнд-мэйду. Самые простые картинки, узоры без проблем изобразит даже новичок, но для создания сложных многоцветных «произведений искусства» придется обратиться к настоящим художникам.

Видео: крутые лайфхаки по рисованию на стене

Фото: 50 идей декора стен рисунками

Сделай сам 3D-рисунки, нарисованные от руки — FUNctional STEAM

Это задание будет частью нашей книги

FUNctional STEAM: 25 занятий в реальном мире для детей, решающих проблемы!

Мы очень взволнованы этим. А теперь попробуйте это задание БЕСПЛАТНО, а затем внесите свое имя в список ожидания, чтобы узнать, когда книга будет готова к действию.

Картинка гамбургера отличная. Но картинка, на которой гамбургер летит к вашему лицу, в конечном итоге лучше и веселее.3D-фильмы и графика становятся все более и более сложными, но основные научные принципы остаются такими же, как и наши глаза каждый день.

Тема STEAM

Некоторые люди используют сложные технологии для создания трехмерных изображений, но давайте нарисуем их вручную! Подумайте обо всех безумных вещах, которые вы можете создать.

Время: 5 минут на подготовку, 20 минут на занятие

Что вам понадобится

Специальные материалы

□ 3D-очки с красной и синей линзами (простые бумажные)

Материалы

□ 2 листа чистой белой бумаги

□ Несколько цветных карандашей или маркеров, различных оттенков синего и красного
□ 1 черная ручка или маркер с тонким наконечником
□ Простой графитовый карандаш
□ Малярная или чертежная лента

Инструменты

□ Линейка

Перед тем, как начать

Для начала вам нужно сопоставить оттенок цветных карандашей или маркеров с оттенком красного и синего в ваших очках.Если какой-либо цвет не подходит, трехмерное изображение также не будет работать.

❶ Нарисуйте короткие линии каждым карандашом / маркером на бумаге для заметок. Теперь поднесите очки к линиям на бумаге.

❷ Красный цвет должен исчезать при просмотре через красные линзы и становиться темным или черным при просмотре через синюю сторону очков. Тот, который лучше всего исчезает при просмотре через красную линзу, — это цвет, который вы должны использовать для своего 3D-изображения.

❸ Синий цвет должен исчезать при просмотре через синюю линзу и быть темным или черным при просмотре через красную сторону очков.Тот, который лучше всего исчезает при просмотре через синюю линзу, — это цвет, который вы должны использовать для своего 3D-изображения.

Научная зона

3D-изображения и фильмы используют процесс, хорошо знакомый нашему мозгу: стереоскопическое зрение!

Каждый наш глаз видит мир под немного другим углом, но они видят эти два немного разных изображения одновременно. Затем наш мозг объединяет два изображения и использует различия между изображениями для вычисления расстояния.Альт! 3D!

Вызов

Создайте 3D-изображение, которое действительно работает. В конце ваше изображение будет выглядеть примерно так, но в очках оно действительно будет ПОКРЫТЬ!

❶ На чистом листе бумаги возьмите линейку, отмерьте 0,75 дюйма (1,9 см) от правой стороны листа и проведите вертикальную линию, параллельную правой стороне листа.

❷ Используя простой графитовый карандаш, нарисуйте рисунок, убедившись, что ни одна часть рисунка не пересекает линию, которую вы только что нарисовали на правом краю бумаги.Сделайте картинку простой, как основные формы, которые не пересекаются. Как только вы освоитесь, вы сможете делать более сложные изображения.

❸ Обведите карандашный рисунок черной ручкой или тонким маркером, затем сотрите карандаш, который еще может быть виден.

Научная зона

Красные и синие линзы в 3D-очках имитируют стереоскопическое зрение. Красная и синяя картинки немного отличаются — точно так же, как наши глаза видят вещи. Красная линза позволяет видеть только синие линии.Синяя линза позволяет видеть только красные линии. Это означает, что фильтры гарантируют, что каждый глаз видит только одно изображение за раз. Ваш мозг берет два немного разных изображения, исходящие от каждого глаза, и создает трехмерную картинку !!

❹ Для этого первого изображения мы будем делать 4 слоя. Позже вы можете попробовать еще несколько слоев. Один слой будет обычным слоем, который кажется плоским на бумаге при просмотре в 3D-очках. Другие слои будут выглядеть так, как будто они торчат перед бумагой или скрыты за фоном изображения.Чем больше у вас слоев, тем большую глубину будет у вашего изображения.

❺ Черной ручкой или маркером напишите цифру 1 на каждом объекте или рядом с ним, который будет находиться на первом слое (слой, который будет находиться ближе всего к вам). Повторите этот процесс, записывая цифру 2 рядом с каждым объектом, который вы хотите на слое 2. Продолжайте маркировать объекты, пока каждому объекту не будет назначен слой.

❻ Поместите чистый лист бумаги поверх изображения и совместите его с линией карандаша у правого края листа.Приклейте оба листа бумаги к окну с помощью куска ленты вверху и другого куска ленты внизу.

❼ Обведите ВСЕ объекты красным маркером или карандашом. Проследите как можно тщательнее. Чем лучше трассировка, тем лучше 3D-эффект.

Совет проекта № 1

Части рисунка, нарисованные или начерченные как красным, так и синим цветом, должны быть одинакового размера и формы. Другими словами, рисунки должны быть максимально точными. В противном случае изображение может быть расплывчатым.

❽ Теперь обведите все объекты, назначенные слою 1, синим маркером или карандашом.

❾ Сдвиньте нижний лист бумаги примерно на 0,64 см влево. Убедитесь, что оба листа бумаги выровнены вверху и внизу. Обведите все объекты слоя 2 синим маркером или карандашом (см. Совет проекта №2 и №3).

Совет проекта № 2

При рисовании синим маркером или карандашом красные линии могут перекрываться. Это никогда не проблема. Синий может перекрывать красный. Однако синий цвет никогда не может перекрывать другую синюю линию.Когда вы дойдете до синей линии, прекратите отслеживание.

Совет проекта № 3

Иногда вам может потребоваться продлить синюю линию дальше изображения, которое вы обводите. Когда два объекта на исходном чертеже накладываются друг на друга и будут находиться на разных слоях, при трассировке они станут дальше друг от друга (да, это сбивает с толку…).

Итак, вам нужно будет продолжать линии, пока объекты все еще не соприкасаются. См. Изображение в качестве примера.

❿ Переместите бумагу примерно на 0.Снова на 25 дюймов (0,64 см) влево и обведите все объекты уровня 3.

⓫ Повторяйте этот процесс до тех пор, пока не будут отслежены все объекты. Убедитесь, что вы перемещаете бумагу влево для каждого нового слоя. Ваш последний слой будет, когда оба листа бумаги будут выровнены сверху и снизу, а также по бокам.

⓬ Теперь наденьте 3D-очки и посмотрите на свое изображение. Просмотр 3D-изображения лучше всего на расстоянии. Начните с близкого расстояния к изображению и двигайтесь назад, пока изображение действительно не появится!

Подумай об этом

• Можно ли с помощью этого метода рисования создавать настоящие 3D-изображения? Почему или почему нет?

Реальные трехмерные изображения содержат объекты, имеющие длину, ширину И глубину.Рисунки, которые мы рисуем, на самом деле представляют собой просто плоские объекты, которые кажутся ближе или дальше, чем другие плоские объекты. Эти объекты не имеют глубины и не являются настоящими трехмерными изображениями.

Миссия выполнима?

Ваша миссия, если вы решите принять ее, состоит в том, чтобы нарисовать истинное трехмерное изображение, по крайней мере, с одним объектом, имеющим глубину. Вам нужно будет нарисовать эталонный объект и трехмерный объект.

Вам нужно будет обдумать идеи, что и как рисовать, а затем поэкспериментировать.Удачи. Это сообщение никогда не самоуничтожится, если вы не окунете его в унитаз или что-то в этом роде …

Карьера в STEAM — Картография

3D-технология становится очень важной, особенно в мире картографирования. Эти карты делает картограф, который разрабатывает бумажные или цифровые карты.

Когда вам понадобится 3D-карта? Компания может использовать их для планирования ветряной электростанции или они могут помочь вам сориентироваться в национальном парке Халеакала на Гавайях. На топографических двухмерных картах есть информация о холмах и высотах, но ее труднее представить, чем смотреть на трехмерное изображение.

Хотите знать, что делает это STEAM? Щелкните вкладки ниже.

STEAM

Наука — узнайте о стереоскопическом зрении!

Tech — исследуйте низкотехнологичный способ создания 3D-изображений

Engineering — создайте свои собственные ракеты

Art — проявите творческий подход, чтобы сделать их еще быстрее

Математика —

Хотите версию для печати?

Получите полные инструкции и фотографии в версии для печати. Немного легче взять его с собой, когда вы попытаетесь нарисовать свое потрясающее трехмерное творение!

Или найдите все это в одном месте в нашем бесплатном членстве ->

Как оцифровать эскиз: пошаговое руководство

Откройте для себя онлайн-классы по графическому дизайну

Изучите тысячи классов по графическому дизайну, типографике и многому другому.

Для некоторых художников нет ничего лучше, чем приложить карандаш к бумаге, чтобы нарисовать рисунок. Но для многих проектов вам также может понадобиться знать, как превратить рисунки в цифровое искусство. К счастью, есть способы оцифровывать рисунок, сохраняя при этом характер вашего эскиза. Ниже мы предлагаем пошаговое руководство по оцифровке рисунка в Photoshop и Illustrator, а также альтернативные программы, если у вас их нет.

Это цифровое изображение, созданное студенткой Skillshare Кармен Корралес, началось с простого наброска.

Как превратить эскиз в цифровое изображение за 5 шагов

Шаг 1. Набросок для успеха

Прежде чем вы начнете оцифровывать свой набросок, полезно знать несколько советов, которые упростят этот процесс. Например, лучше всего нанести рисунок на эскиз, чтобы создать четкие черные линии, которые легко будут сканироваться.

Кроме того, убедитесь, что вы довольны своим рисунком в виде эскиза. Хотя вы сможете внести небольшие изменения в иллюстрацию, когда она будет переведена в цифровую форму, вы, скорее всего, не внесете никаких серьезных изменений, поэтому эскиз должен стоять сам по себе.

Шаг 2. Отсканируйте чертеж

Первым шагом в обучении оцифровке чертежа является его сканирование. Вы можете сделать это с помощью обычного сканера, сканирование которого составляет минимум 300 точек на дюйм (DPI). Или, если у вас нет сканера, вы можете использовать смартфон, чтобы сфотографировать рисунок.

Какой бы метод вы ни использовали, сохраните изображение в максимально возможном качестве и отправьте его себе по электронной почте или через AirDrop. Затем откройте его в любом программном обеспечении, например Adobe Photoshop или Illustrator.На этом этапе полезно создать дубликат для работы. Таким образом, вы всегда сможете получить доступ к оригиналу, если вам понадобится вернуться к нему в любой момент.

Если у вас нет сканера, вы можете просто сфотографировать свой рисунок на смартфон и отправить его себе по электронной почте.

Шаг 3. Очистите отсканированный чертеж

Когда вы посмотрите на отсканированную копию рисунка, вы, вероятно, заметите некоторые недостатки — например, пятна или не совсем белый фон.Следующим шагом будет использование вашего программного обеспечения для очистки образа. Например, в Photoshop вы можете использовать инструмент «Уровни», чтобы осветлить фон (то есть сделать его чисто белым, а не не совсем белым), а также увеличить черный, чтобы затемнить ваши линии. Увеличив контраст таким образом, вы также удалите множество случайных пятен и сделаете свой набросок четким и чистым.

Затем с помощью ластика удалите оставшиеся пятна. Вы также можете использовать кисть, чтобы очистить или закрасить любые линии, которые нуждаются в доработке.Например, если есть область, которая должна быть сплошной черной, но в настоящее время показывает немного белого между штрихами, вы можете использовать кисть, чтобы полностью заполнить пространство.

Необязательно делать чертеж идеальным — и скрывать, что он нарисован от руки, — но исправление изображения даст вам более чистый конечный продукт.

Глаза на этом рисунке должны быть сплошными черными, поэтому вы можете использовать инструмент кисти в Adobe Photoshop, чтобы полностью заполнить пространство.

Шаг 4. Векторизация изображения

Если вы увеличите масштаб своего рисунка, вы, вероятно, заметите некоторую пикселизацию, когда ваши линии будут несовершенными и неровными.При векторизации изображения вы преобразуете это пиксельное изображение в определенные геометрические формы.

Это можно сделать в Illustrator с помощью функции Live Trace, которая находится на панели управления. Как только вы примените это к своему рисунку, вы увидите, что большинство линий теперь плавные и четкие. Вы все еще можете увидеть небольшие неровности (которые можно исправить с помощью инструмента «Карандаш»), но ничего похожего на исходную пикселизацию вашего рисунка.

Перед векторизацией этого изображения вы можете увидеть пикселирование вдоль линий рисунка.После преобразования в вектор линии будут плавными и четкими.

Шаг 5: Добавьте цвет

Если вы планируете добавить цвет к своей иллюстрации, сейчас ваш шанс. Самый простой способ сделать это — использовать функцию Live Paint в Illustrator. Выделите изображение, а затем выберите «Быстрая заливка». Это превратит ваше статическое изображение в иллюстрацию, которую вы можете «раскрасить», то есть заливать фигуры цветом.

Отсюда вы просто выбираете цвет, а затем щелкаете фигуру, которую хотите заполнить этим цветом.Когда вы закончите добавлять цвет к своему рисунку, нажмите на изображение и выберите «Развернуть» на панели инструментов. Это отключит функцию Live Paint и преобразует ваш рисунок обратно в статическое изображение.

Пока ваше изображение находится в режиме Live Paint, вы можете выделять фигуры на изображении и мгновенно заливать их цветом.

Как оцифровать рисунок с помощью iPhone

Как упоминалось ранее, если у вас нет сканера, вы также можете оцифровать рисунок с помощью iPhone.

Для начала откройте камеру и сделайте снимок рисунка. Стремитесь максимально приблизиться к чертежу, сохраняя при этом весь набросок на экране. Если вы делаете несколько разных рисунков или снимаете несколько фотографий, старайтесь держать телефон на одинаковом расстоянии от каждого рисунка. Это помогает гарантировать, что все линии имеют одинаковый вес.

Если у вас нет сканера, просто сфотографируйте рисунок с помощью смартфона.

У вас также есть возможность использовать приложение для редактирования фотографий, которое может предоставить дополнительные возможности для подготовки ваших работ.Вы можете использовать Afterlight, например, для обесцвечивания изображения и увеличения контрастности и яркости — те же настройки, которые в противном случае вам пришлось бы сделать позже в процессе работы в Photoshop. Оттуда отправьте изображение себе по электронной почте или через AirDrop и выполните шаги 3-5, описанные выше.

Сохраняйте это нарисованное от руки оберег

Оцифровка нарисованных от руки эскизов с персонажами Дилана Межвински

Что использовать, если у вас нет Adobe Photoshop или Illustrator

Хотите научиться создавать цифровое искусство, но у вас нет Photoshop или Illustrator? Хотя это обычные инструменты, используемые для оцифровки произведений искусства, они не единственные варианты.Ознакомьтесь с этими тремя альтернативами Photoshop и Illustrator, чтобы узнать, как оцифровать эскиз.

3 Альтернативы использования

1. Inkscape

Inkscape — это бесплатное программное обеспечение, предназначенное для преобразования рисунков и эскизов в векторную графику. Он доступен для загрузки в системах Windows, Mac OS и Linux.

GIMP

2. GIMP, или программа обработки изображений GNU, — еще один бесплатный вариант редактирования изображений.Поскольку GIMP — это программа с открытым исходным кодом, любой, включая вас, может вносить в нее изменения и распространять эти изменения среди других. Он доступен для операционных систем Windows, Mac и Linux.

3. CorelDRAW

CorelDRAW — это интуитивно понятная и удобная альтернатива Adobe Illustrator и Photoshop, которая предлагает простой способ превратить эскизы в цифровое искусство. Хотя CorelDRAW не является бесплатным, вы можете воспользоваться бесплатным пробным периодом, прежде чем принять решение о покупке.

Научившись оцифровывать эскиз, вы можете навсегда сохранить качество рисования своих работ. Он также дает вам больше возможностей для создания принтов и других проектов, таких как футболки, наклейки и многое другое. С помощью этого процесса вы можете превратить даже простой рисунок в цифровое произведение искусства.

Пошаговое руководство по оцифровке ваших набросков

Цифровая иллюстрация: наброски к дизайну с Джоном Бургерманом

Рука рисует книгу — информация, которой мы доверяем

Потребовалось время, чтобы прислушаться к совету Ника.Идея ручной иллюстрации книги о визуализации данных была ужасающей. Представьте себе настройку или обновление статистической диаграммы вручную. Но когда я показал прототип главы другим дизайнерам, предложение Ника подтверждалось снова и снова.

Но я все еще не был готов поверить, что это нужно делать за кадром. Я обработал векторную графику набором цифровых кистей (выглядел фальшивкой, потому что был фальшивкой). Я пробовал иллюстрировать вручную в цифровом виде … но у меня недостаточно опыта, чтобы получить желаемую шероховатость.Наконец, я принял идею иллюстрировать от руки на настоящей бумаге.

Шероховатость

Чистое совершенство станка — это хорошо, но не всегда желательно. У нас может возникнуть соблазн отклонить привлекательность созданных людьми творений поверхностными объяснениями. Шероховатость рисованной иллюстрации связывает нас с неповторимой индивидуальностью создателя. Он нравится нам как социальным существам. Он также возникает из все более механической среды. Но настоящая сила принятия недостатков рисованных иллюстраций лежит где-то глубже.

Наши чувства часто предпочитают некоторую шероховатость, которую можно интуитивно понять, исследуя извилистые улочки и разнообразную архитектуру центра города эпохи Возрождения. Прогулка по булыжнику более привлекательна для меня, чем прогулка по централизованно спланированной городской сети. Там каждый блок такой же, и каждое здание заставляет вас чувствовать себя незначительным. Только пронумерованные дорожные знаки сообщают вам, где вы находитесь. И эти числа — чистое понятие, лишь слабо связанное с какими-либо чувствами. Совершенно прямоугольная, современная сетка не дает никаких шансов на соединение или принадлежность.Поскольку реальная жизнь несовершенна, совершенство может казаться мертвым.

Можно имитировать внешнюю эстетику шероховатости. Новые жилые дома имитируют старые деревни, а приложения для смартфонов превращают цифровые фотографии в карандашные наброски. Каким-то образом все эти подходы все еще застряли в жуткой долине, но не потому, что нам не хватает вычислительной мощности. Возможно, что упускает из виду поверхностный стиль, так это время, которое создатели вкладывают в ручное производство. Это время можно потратить на размышление над предметом, что приведет к лучшему пониманию.Это также время, в течение которого акцент, естественно, меняется в зависимости от творения, что приводит к грубости. Этот акцент может меняться, часто интуитивно, в соответствии с ценностями, которые создатель, стремящийся передать самую суть вещи, помещает с информацией.

Я считаю, что аудитория может оценить, когда происходит настоящее ручное производство. Когда на создание чего-то уходит больше жизни, оно становится более живым.

Процесс

На создание всех иллюстраций уйдет десять месяцев.С самого начала я знал, что последний рисунок, который я нарисовал, должен выглядеть так, как будто он принадлежит первому. Продукт с последовательной иллюстрацией будет поддерживать согласованность веса линий, цветов и разрешения изображения. Мне нужно было быть хорошим инженером и построить строгий процесс с максимальным контролем. Это означало, что мне нужно было проделать много работы заранее, чтобы убедиться, что мне понравился внешний вид. А потом мне пришлось совершить это.

Переменными, которые нужно было контролировать, были масштаб, инструмент и цвет. Первым делом я собрал кучу возможных инструментов (ручки, маркеры, уголь, карандаш…) и поехать в город. Вот один из нескольких тестовых листов:

Как преобразовать нарисованную от руки иллюстрацию в цифровую графику

Ниже приведено руководство по использованию Adobe Illustrator для преобразования рисованной иллюстрации в цифровую графику. В частности, мы будем использовать функцию Illustrator Image Trace для преобразования рисунка в векторное изображение. Векторное изображение состоит из большого набора точек, которые можно бесконечно масштабировать (увеличивать или уменьшать) без потери разрешения.

Чтобы начать процесс подготовки иллюстрации для Интернета, сделайте фотографию с высоким разрешением (8,3 мегабайта) на iPhone 6. У нас не было под рукой сканера.

Настройка холста

В Adobe Illustrator откройте новый файл с профилем Web , размером 1280 x 800 пикселей и альбомной ориентацией. Это достаточно большой холст, чтобы создать изображение, достаточно большое, чтобы его можно было установить как изображение функции в Storybench.

Загрузите фотографию, щелкнув Поместить… в меню Файл .

Обрезка фото

Мы хотим использовать функцию Clipping Mask для обрезки фотографии и удаления всей лишней информации, которую нет смысла отслеживать или даже включать. В меню Object щелкните Clipping Mask , а затем Make .

Затем перетащите границы, чтобы обрезать фотографию.

Преобразовать в оттенки серого и растрировать

Затем мы конвертируем рисунок в оттенки серого, что, как мне сказали, упрощает отслеживание с помощью Adobe Illustrator.В меню Edit выберите Edit Colors , а затем Convert to Grayscale .

Затем растрируйте изображение, чтобы можно было его проследить. Щелкните Rasterize… в меню Object . Выберите Grayscale в цветовой модели .

Трассировка изображения

А теперь самое интересное. Выбрав иллюстрацию, щелкните Image Trace в меню Window .

Затем установите флажок рядом с Preview . Сдвигая кнопку «Порог», вы можете сделать линии толще или светлее.

Далее мы хотим преобразовать изображение трассировки в вектор, то есть в набор точек. Перейдите в меню Object , выберите Image Trace и нажмите Expand .

При более внимательном рассмотрении можно увидеть точки, составляющие каждую часть иллюстрации.

Разгруппировать точки

Далее мы хотим разгруппировать точки. Это позволит нам перемещать отдельные элементы или меньшие подмножества точек, например, если мы хотим отодвинуть судью подальше от игрока. Выберите Разгруппировать в меню Объект . Иногда вам может понадобиться разгруппироваться несколько раз.

Мы также можем выбрать подмножества точек и перегруппировать их. После того, как вы выбрали эту подгруппу (с помощью клавиши Shift для помощи), нажмите Группа в меню Объект .Здесь мы переместили игрока подальше от судьи.

Добавление цвета

Поскольку футболист был смоделирован по образцу игрока Сиэтл Сихокс, мы решили сделать его синим. Чтобы скопировать цвет из изображения, Файл > Поместите… снимок экрана с цветом на свой холст. (Я сделал снимок экрана с логотипом Seattle Seahawks).

Чтобы создать образец с этим конкретным оттенком синего, мы хотим открыть поле Swatches из меню Window .Затем щелкните инструмент «Пипетка» в левом меню и щелкните снимок экрана с цветом.

Он будет отображаться как основной цвет в вашем окне образцов. Щелкните значок New Swatch , который находится в правом нижнем углу слева от значка корзины. Вам будет предложено сохранить новый образец. Нажмите ОК . Теперь он будет сохранен в вашем списке образцов цвета.

Выберите футболиста, перетащив инструмент «Выделение» (или черный указатель в левом верхнем углу) по всем точкам футболиста.Когда проигрыватель выбран, нажмите на новый образец, который вы только что создали. Вуаля.

Удалите цветной снимок экрана и экспортируйте изображение, используя Файл > Экспорт…

Здесь есть несколько важных опций. Убедитесь, что Use Artboards выбран, чтобы включить весь холст, над которым вы работали. Если этот флажок не установлен, экспортируемое изображение будет иметь высоту и ширину ровно столько, сколько элементов, которые вы проследили, то есть игрока и ссылки. Щелкните Экспорт .В следующем поле Параметры PNG у вас есть возможность выбрать Белый , Черный , Прозрачный или Другой из раскрывающегося меню Цвет фона . Прозрачный отлично подходит для наложения PNG-изображений на другие изображения.

Мы выбрали белый цвет и получили это:

Все изображения благодаря Luna Bajak.

Редактором

Storybench является Алешу Баяк, научный журналист и бывший научный сотрудник Knight Science Journalism в Массачусетском технологическом институте.Он выпускник Science Friday, основатель LatinAmericanScience.org и страстно желает преодолеть разрыв между журналистами, разработчиками и дизайнерами.

8 простых шагов для преобразования рисунков рук в векторные

(обновлено 2 июля 2020 г.)

Технологии дизайна стремительно развивались в последние годы. Теперь все на расстоянии одного щелчка мыши. Однако это никогда не отменит ценности традиционного искусства.

Часто лучшая работа, которую может сделать дизайнер, — это использовать старые добрые перо и бумагу. Независимо от того, насколько вы талантливы в качестве художника-эскиза, скорее всего, ваши работы рано или поздно потребуют оцифровки. Ваши гениальные ходы еще можно использовать. Да, даже в то время, когда дизайн-проекты выполняются преимущественно цифровыми средствами.

Как профессиональному дизайнеру, знание того, как преобразовывать изображения и рисунки в векторные в Illustrator, определенно пригодится. Это позволяет вам улучшить свою работу и даже сотрудничать с вашим клиентом или коллегами.

Но что же такого особенного в векторах?

Ну, для начала, векторы создаются через точки соединения. Он использует это математическое соотношение вместо пикселей, что упрощает масштабирование изображений. Это дает лучшее качество изображения, чем его аналог, растровые изображения. Векторы четкие и более удобные для Интернета.

На его изучение уходит немало времени. Вот почему мы познакомим вас с 8 супер простыми штампами для преобразования рукописного рисунка в векторную графику.

Если вы немного не уверены в процессе, не бойтесь — DesignCrowd вас поддержит.

Шаг 1. Нарисуйте свой дизайн

Создайте рисунок или откопайте в альбоме для рисования работы, которые вы хотите преобразовать в векторную графику. Вы можете потренироваться превращать рисунок в вектор даже с простейшими иллюстрациями. В этом примере мы будем использовать подробный рисунок, сделанный дизайнером Дивья Абэ во время этого пошагового руководства.

Какую бы работу вы ни выбрали, ее необходимо отсканировать.Рисунок должен легко восприниматься Illustrator. Это означает, что лучше выбрать рисунок с четкими темными линиями вместо рисунка, нарисованного легкими движениями карандаша.

Совет от профессионала: Подумайте и о цвете.

Если вы используете более одного цвета, убедитесь, что они сильные, чтобы сканер или фотография могли их уловить. Цветным маркером проще пользоваться, чем карандашом.

Шаг 2. Оцифруйте свой дизайн

Отсканируйте свой эскиз до высочайшего качества или сделайте снимок с высоким разрешением.Дизайнеры рекомендуют сканировать для получения лучших результатов. Имейте в виду, что файл большего размера и лучшего качества поможет получить более подробные результаты.

Независимо от того, какой вариант вы выберете, обязательно измените настройки для получения высококонтрастного результата. Если ваш рисунок черно-белый, вы также можете использовать настройку монотонного цвета для дальнейшего улучшения изображения.

Шаг 3. Очистите свой дизайн

Пришло время ближе познакомиться с вашим рисунком. Третий шаг — убрать ненужные детали в Photoshop.Попрощайтесь с пометками карандашного наброска, которые вы забыли стереть.

Для этого просто воспользуйтесь ластиком в редакторе. Чем больше вы его очищаете, тем лучше Illustrator сможет его отследить. Теперь вы можете подумать, что это немного перебор, но этот шаг уменьшит корректировки, которые вы сделаете позже.

Шаг 4. Измените и сохраните свой дизайн

Чем ярче изображение, тем четче след. В примере изображения больше серых тонов, чем черного, но есть множество способов изменить изображение на черно-белое.Вы можете попробовать поиграть с инструментами корректирующего слоя, такими как уровни (cmd L на Mac или ctrl L в Windows) и кривые (cmd M или ctrl M).

Вы хотите более светлые или жесткие тона? Сейчас хорошее время, чтобы решить, как вы хотите исправить цвет дизайна. Если вы уверены, что все сделали правильно, сохраните изображение как файл jpeg.

Шаг 5. Обведите свой дизайн

Откройте Illustrator CS6 и создайте пустой документ. Перейдите в меню «Файл» в верхнем левом углу и выберите «Поместить», чтобы вставить jpeg-файл в файл.

Выберите изображение и перейдите в Window> Image Trace. Инструмент «Трассировка изображения» должен появиться.

Шаг 6 — Играем с предустановками

Убедившись, что функция предварительного просмотра выбрана, щелкните меню предустановок в Image Trace. Просто пролистайте варианты, пока не найдете тот, который вам больше всего нравится.

Если трассировка не отображает ваш рисунок мгновенно, вы можете поиграть с предустановкой и порогом, пока не найдете решение, которое работает. Это нормально — взять под контроль свой шедевр.

Шаг 7. Преобразуйте след в пути

Теперь, когда ваш рисунок трассирован, перейдите на верхнюю панель инструментов и выберите «Развернуть». Ваш след будет автоматически преобразован в пути.

Вам не нужно тратить часы за часами, пытаясь соединить точки в своей иллюстрации.

Шаг 8 — Поиграйте со своим новым блестящим вектором

Количество деталей в исходном чертеже будет определять, сколько точек привязки вы получите для своего вектора. Так дизайнеры получают четкую графику для своих проектов.

Подобно этому рисунку, вы можете добавлять цвета в редактор по вашему выбору и придавать дизайну больше жизни. Вы можете использовать это в печатных маркетинговых материалах, анимации, веб-дизайне и многом другом.

Если вы создаете логотип или часть дизайна, которым делитесь с другими, вероятно, лучше сейчас очистить его. Если это ваша собственная работа, и вы довольны тем, как она выглядит после всей вашей тяжелой работы в Photoshop ранее, то вы, наконец, можете изменить этот дизайн, как хотите.

Ищете другой способ?

В качестве альтернативы вы можете использовать другой инструмент в Illustrator, который называется «Перо».

Вы можете получить к нему доступ на панели инструментов и начать вручную отслеживать свой рисунок. Это даст вам еще больше контроля над траекторией вашего вектора по сравнению с методом трассировки изображения. Чтобы закрыть путь, вы можете нажать клавишу Esc на клавиатуре.

Поздравляю — ваш ручной рисунок официально стал векторным!

Вы нашли это руководство полезным? Или вы знаете, как это сделать лучше? О чем еще вы хотели бы узнать больше? Сообщите нам в комментариях!

Хотите больше?

DesignCrowd всегда готов прийти на помощь начинающим дизайнерам.Для получения дополнительных руководств и идей по дизайну ознакомьтесь с этими статьями:

Написано Дивья Абэ в понедельник, 17 августа 2015 г.

Дивья Абэ — опытный графический дизайнер, готовый поделиться своими знаниями с толпой. Помимо того, что она проводит время в Интернете, ей нравится все, что связано с кошками. Свяжитесь с нами через Google+.

20 уникальных логотипов ручной работы и нарисованных вручную

С современным программным обеспечением для дизайна и цифровыми планшетами, заменяющими грязные чернила и бумагу, легко забыть, что дизайн логотипа изначально создавался вручную.Фактически, многие из знаменитых логотипов 60-х, 70-х и 80-х годов вообще были сделаны без компьютеров. Учитывая, как долго они пробыли, может быть какая-то идея отказаться от своего модного стилуса (по крайней мере, для первых нескольких черновиков!).

Цифровые инструменты с тех пор упростили процесс проектирования, но дизайнеры по-прежнему тянутся (простите за каламбур) к логотипам ручной работы — не только из-за того, что они напоминают о первых днях графического дизайна, но и из-за нюансов, которые бренд ценит эти логотипы, а также время и внимание, которое им уделяется, общайтесь.

Примеры, собранные здесь, представляют собой некоторые из этих ценностей бренда, и если вы обратите внимание, они могут просто протянуть вам руку помощи (последний каламбур, обещание) в вашей следующей идее логотипа.

Курсивные логотипы и логотипы, написанные от руки

—

Буквенные надписи и монограммы, написанные вручную, настолько классичны, насколько это возможно. Они действуют аналогично личной подписи, за исключением бизнеса. Поскольку нет двух одинаковых подписей, этот стиль — отличный способ гарантировать уникальный логотип.

Кроме того, связь с личными подписями позволяет вашему бренду чувствовать себя более человечным и дружелюбным.Это стиль, который отлично подходит для продажи натурального мыла, небольших кафе или лечебных практик — предприятий, которые напрямую взаимодействуют с покупателями или хотят выразить свое одобрение на свои изделия ручной работы.

Эскизы рисованные

—

от RotRed

Другой подход к созданию логотипов ручной работы — это включение эскиза объекта, сцены или идеи. Возьмем, к примеру, логотип мебельного магазина выше, на котором изображены стол и стул. Формы свободно сформированы и в некоторой степени открыты для интерпретации.Он имеет почти абстрактный вид, атмосферный, спокойный и причудливый.

Логотип в стиле эскиза — отличный выбор, если ваш бизнес нацелен на создание свободной и плавающей атмосферы — подходит для предприятий, связанных с экспериментальными продуктами или средами, такими как кафе, мебельные магазины или даже сельскохозяйственные предприятия, которые могут захотеть предложить клиентам открытая и свежая природа их фермы.

Деревенский и простой

—

от EARCH для Fabricante Pablo

Вы, наверное, заметили, что многие из примеров пока кажутся осязаемыми и органичными.Оказывается, это просто неотъемлемая черта рисованного дизайна. Если вы потратите время на то, чтобы вложить любовь и заботу в созданный вручную дизайн, он будет казаться довольно практичным. Кроме того, легкое несовершенство придает логотипам естественный человеческий вид, а не математически точный вид, сделанный машиной.

Рисунки, представленные выше, отражают это чувство с нежными иллюстрациями, несовершенными декоративными узорами и причудливыми концепциями. Если органический или деревенский стиль является фокусом вашего бизнеса, рассмотрите этот стиль дизайна логотипа.

Веселые и игривые элементы ручной работы

—

по анкепанке

Создание чего-либо вручную тоже может быть очень увлекательным занятием — приготовление пищи, воспроизведение музыки, рисование и, конечно же, графический дизайн! Приведенные выше примеры отражают удовольствие от создания рисованного дизайна — например, рисование яркими оттенками, использование детских рисунков или использование органических узоров с яркими цветами. Любой бизнес, который ценит удовольствие, должен подумать о логотипе, сделанном вручную. Подумайте о выгуле собак, отпуске, образовании или детском саду.

Ремесленные и ремесленные логотипы

—

Автор: creative.solutions, Ransom’s Coffee.

Что касается немного более формальной стороны, старомодный характер рисованного дизайна может придать логотипам винтажный, кустарный вид. Это подход, который вам следует рассмотреть, если вы пытаетесь выразить преданность делу. Подумайте о пивоварении, обжарке кофе или даже о питомниках растений. Этот тип дизайна часто включает подробные иллюстрации с богато украшенным орнаментом, на создание которых требуется время и навыки (как и для вашего продукта!).

Безупречный выбор

—

Если вы чувствуете, что ваш бренд может использовать человеческое прикосновение, и не возражаете, чтобы сделать это немного старой школой, дизайн логотипа, нарисованный вручную, — отличный выбор. Будь то личная подпись, практичная иллюстрация или детально проработанный любовный труд, ваш дизайн будет отражать ваше собственное уникальное и вневременное послание.

Нужен нарисованный от руки логотип для вашего бренда?

Наши дизайнеры могут создать для вас идеальный вариант.

Как оцифровать рисунок в Photoshop

Ваши эскизы и рисунки заслуживают максимального внимания, и превращение ваших эскизов в цифровой дизайн — это первый шаг к тому, чтобы приблизиться к всеобщему вниманию. В нашем пошаговом руководстве показано, как оцифровать нарисованные от руки эскизы с помощью Photoshop, чтобы подготовить их к продаже на торговой площадке.

Вот как вы оцифровываете рисунки в Photoshop

Для использования этого урока необходимо установить программу Photoshop.Photoshop CC (текущая версия) можно скачать как бесплатную пробную версию. Полную версию более ранней версии Photoshop CS2 можно загрузить бесплатно.

1. Розыгрыш

• Используйте гладкий чистый белый лист бумаги
• Если вы не хотите, чтобы ваше оцифрованное изображение выглядело как карандашный рисунок, вы должны использовать тонкий черный маркер, чтобы обвести линии, чтобы они были более четко очерчены

2. Сканировать

• Отсканируйте свой рисунок, а не фотографируйте его (таким образом оцифровка рисунка будет намного проще и быстрее; см .: устранение среднего человека)
• Рисунки карандашом лучше всего сканировать в черно-белом режиме
• Выберите высокое разрешение (300 точек на дюйм вернет дизайн в исходный размер.Разрешение 600dpi поможет вам обрезать (увеличивать) часть дизайна позже, не теряя четко очерченных линий)
• Если у вас есть камера под рукой, убедитесь, что у вас правильное освещение, и держите камеру прямо над рисунком во время съемки

3. Отрегулируйте контрастность и цвета

Ваша цель — сделать все последние линии черными, а фон — белым. Любые карандашные линии, которые вы не хотите видеть на окончательной оцифрованной иллюстрации, должны исчезнуть. Вот как:

• Откройте свой.jpg в Photoshop: Файл → Открыть
• Вы можете увидеть исходный слой на панели слоев (оставьте этот слой в покое)
• Дублируйте его для будущего редактирования, щелкнув по нему левой кнопкой мыши и выбрав Дублировать слой
• Перейдите к Image → Adjustments → Levels , чтобы открыть гистограмму, которая дает вам возможность настроить уровни яркости:
  • Нажимайте переключатель слева направо, пока все соответствующие линии в вашем дизайне не станут черными
  • Сдвиньте правый переключатель влево, пока ненужные карандашные линии не исчезнут, а фон не станет полностью белым

4.Последние штрихи

• Чтобы стереть ненужные линии, используйте кисть Brush на панели инструментов, установите белый цвет и закрасьте ненужные линии.
• Чтобы отретушировать некоторые из ваших черных линий, используйте инструмент Brush с черным цветом.

5. Удалить фон

• Скройте исходный слой, щелкнув значок глаза рядом с именем слоя.
• Убедитесь, что сканирование не привело к появлению нежелательных теней по краям.Если это так, вы можете использовать инструмент Brush и закрасить эти области белым цветом.
• Используйте волшебную палочку на панели инструментов слева и щелкните область фона, которую вы хотите удалить. Нажмите кнопку удаления и сделайте то же самое с другими нежелательными областями.
• Прозрачный фон теперь представлен клетчатым узором.

Совет. Чтобы ваша новая оцифрованная иллюстрация хорошо смотрелась на цветных футболках или кружках, добавьте новый слой и залейте его контрастным цветом с помощью инструмента Paint Bucket .Теперь выберите слой с вашим рисунком и используйте инструмент Eraser , чтобы удалить все нежелательные белые пятна.

6. Обрезать и сохранить изображение

• Вы хотите, чтобы позже ваш дизайн отображался в полном размере в области печати футболки. Обрежьте свой дизайн, избавившись от периферийных областей прозрачности: Изображение → Обрезать → На основе прозрачных пикселей
• Чтобы изменить размер изображения, перейдите к Изображение → Размер изображения (размер вашего дизайна не должен превышать 4000 x 4000 пикселей)
• Сохраните ваш дизайн как файл.png и загрузите его на Spreadshirt

Показанная здесь процедура — лишь один из многих способов оцифровки чертежа. Каждый дизайнер со временем разрабатывает свою технику. Не торопитесь, чтобы открыть для себя множество других функций, и вы сможете дальше редактировать и развивать свой дизайн.

Хотите зарабатывать деньги своим творчеством? Получите прибыль от своих дизайнов, открыв 100% БЕСПЛАТНЫЙ интернет-магазин сегодня!

Откройте собственный интернет-магазин

Поделитесь с сообществом несколькими советами и приемами и дайте нам знать, какие еще уроки вы найдете полезными!

.