Красивые рисунки с: Красивые рисунки для срисовки (60 картинок) • Прикольные картинки и позитив

Красивые рисунки для срисовки подойдут для начинающих

Творчество имеет важное значение в жизни человека, при этом независимо от возраста. Творчество везде и во всем. Оно также присутствует при выборе одежды, занятий в свободные минуты, во время игры со своими детьми, а также занимаясь делами по дому.

Красивые и легкие картинки для срисовки в виде милых животных

Собственный творческий потенциал можно проявить также срисовывая красивые картинки для всех, кому хочется получить массу положительных эмоций. Среди огромного выбора прикольных рисунков для срисовки, каждый может подобрать милые картинки по своему вкусу.

Рисунки с животными всегда невероятно интересные. Этих милых созданий так и хочется нарисовать.

Можно подобрать для срисовки карандашом любые легкие картинки животных.

Простые изображения помогут освоиться и осознать суть повторений данных иллюстраций.

Лучше всего они подойдут для новичков, которые начиная с данных картинок, смогут постепенно перейти к более серьезным иллюстрациям.

Монохромные черно-белые открытки выглядят очень нежно, как порхающие бабочки.

Эти иллюстрации для срисовки карандашом подойдут для начинающего, поскольку они легкие, красивые и их можно очень просто выполнить.

Иллюстрации для срисовки о любви являются самыми популярными.

В данной коллекции для срисовки о любви можно найти самые красивые и необычные варианты, которые подойдут под любой вкус и для любого случая.

Некоторые из них подобны эскизу, который можно будет разукрасить в будущем красками.

Другие картинки для срисовки о любви являются уже готовыми произведениями.

Очень важно, что все иллюстрации превосходно передают смысл.

Легкие и красивые рисунки для срисовки для девушек

В представленном ассортименте картинок для срисовки учитывается возраст и интересы девочек.

Девочкам-подросткам, возможно, захочется попробовать нарисовать креативные узоры, а также легкие и маленькие иллюстрации.

Прекрасно поднимут настроение прикольные картинки для срисовки карандашом.

Они очень простые в исполнении, поэтому картинки можно легко повторить.

А для занятий родителей со своими детьми, прекрасно подойдут рисунки героев из мультяшных историй, с использованием цветных карандашей.

Поскольку иллюстрации для срисовки являются очень легкими для рисования, а тема мультфильмов популярна не только среди карапузов, но и детей более старшего возраста.

Красивые рисунки на ногтях 2021: более 100 фото красивого дизайна маникюра

Красота наших рук начинается с их заботы и ухода, а заканчивается красивым маникюром. Среди разных идей дизайна ногтей, маникюр с рисунками каждый сезон занимает лидирующие позиции в нейл-арте.

В 2021 году можете красить свои ногти красочными и смелыми узорами из точек, полос и геометрических фигур. А также будет в тренде маникюр с элементами животного принта, цветами, ветками и листочками и еще много красивых рисунков, которые можно воплотить на своих ногтях. Эти рисунки прекрасно подходят для праздничных и особых случаев, а также для повседневной жизни.

В этой статье мы собрали самые модные и красивые фото новинки маникюра с рисунком на короткие и длинные ногти сезона 2021:

Рисунки с веточками и листьями: красивые идеи дизайна ногтей

Дизайн ногтей с веточками и листьями очень красиво смотрится и на коротких ногтях и на длинных. Опытные мастера делают такие рисунки с помощью кисти и лака, а для новичков можно воспользоваться стемпингом. Рисунок лучше расположить на среднем или безымянном пальце, но есть и красивые идеи дизайна, где рисунок расположен на каждом ноготке.

Маникюр с листьями больше подходит для осеннего маникюра, но, например, листья монстеры можно использовать и в летнем маникюре. А веточки можно делать в любое время года, такой дизайн будет всегда актуальным.

Рисунки с цветами на короткие и длинные ногти 2021

Маникюр с цветочными акцентами никогда не выйдет из моды, его можно сделать в разных техниках. Этот нейл-арт идеально подходит для весны и лета и требует немного терпения и аккуратности.

Самые популярные цветы для маникюра 2021:

• лаванда
• пионы
• маки
• ромашки
• тюльпаны
• фиалки

Нежный цветочный маникюр 2021 не оставит равнодушным никого, ведь это один из самых красивых видов дизайна маникюра с рисунком. Его можно сделать с помощью красок и кисти или использовать стемпинг (специальные наклейки, слайдеры).

Рисунки в стиле абстракции: стильные идеи маникюра 2021

Абстрактные рисунки — одна из модных тенденций в нейл-арте 2021 года, позволяющая создавать простые, но при этом очень эффектные дизайны маникюра. Абстрактный дизайн ногтей предполагает смешивание разных элементов декора, материалов и цветов лака на ногтях, для создания стильного маникюра. Абстрактный маникюр шикарно смотрится и с матовым топом и с глянцевым.

Дизайн ногтей с рисунком геометрия 2021

Маникюр геометрия уже стал классикой в мире нейл-арта, сезон 2021 предлагает нам интересные рисунки в стиле геометрии, которые никогда не выглядят скучно. Рисунок геометрия на ногтях — это простые линии, точки, треугольники, ромбы и другие геометрические фигуры, которые соединяются между собой в красивый дизайн.

Дизайн ногтей с полосками и линиями: фото 2021

Красивый маникюр с полосками и линиями — это стильный дизайн ногтей в минималистическом направлении, который сочетается с любым образом. Маникюр с полосками и линиями отлично смотрится на ногтях разной длины и формы. Полоски в маникюре могут быть разными, чаще всего выбирают темные цвета полосок на нюдовой основе.

Животный принт — модный дизайн ногтей 2021

Рисунки на ногтях с животным принтом выглядят очень эффектно и стильно. В 2021 году выбирайте маникюр с животным принтом тигра, леопарда, змеи, зебры. Наносите рисунок только на акцентные ногти, так он становится более заметным, потому что выделяется на фоне однотонных цветов основы маникюра.

Рисунок на ногтях с красивыми силуэтами

Оригинальный маникюр с силуэтами будет в тренде в 2021 году, этот дизайн ногтей полюбили девушки во всем мире. Необычный, и в тоже время, такой притягательный дизайн ногтей будет отличным дополнением вашего образа. Такой дизайн лучше всего смотрится на матовой основе.

Маникюр с рисунком фруктов 2021

Попробуйте летний дизайн маникюра ногтей 2021 с фруктами. Этот яркий маникюр не оставит ваши ноготки незамеченными среди окружающих.

Сделайте маникюр с рисунком вашего любимого тропического фрукта: кокоса, фейхоа, авокадо, клубники или киви.

Дизайн ногтей со снежинками: фото 2021

Зимой нам хочется больше блестком с элементами тематического праздничного маникюра, снежинки больше всего подходят для такого маникюра. Маникюр со снежинками в нюдовых нежных тонах прекрасно дополнит ваш зимний маникюр в 2021 году. Не забудьте добавить немного блесток!

Стильный маникюр с рисунками из фольги

Фольга для маникюра может быть разной формы, размера и цвета. Плотная золистая фольга будет трендовым декором вашего маникюра в 2021 году. Рисунки из фольги можно сделать самыми разными, все зависит лишь от вашей фантазии и фантазии вашего мастера.

Французский маникюр с рисунком

Тенденции французского маникюра 2021 года предлагают новые альтернативы скучной и часто встречающейся белой линии на кончике ногтя. В этом сезоне цвет французского маникюра меняется, а линия становится необычной формы. Цвет французского маникюра может быть красным, коричневым, синим, желтым, черным и любым другим цветом.

Давайте посмотрим на новые тенденции френча с рисунком сезона 2021:

Маникюр с рисунком на одном ногте

Дизайн с рисунком на одном ногте, чтобы сделать его центром внимания в маникюре, будет отличной идей для вашего модного образа в 2021 году. Чаще всего акцент в маникюре делают на безымянном или среднем пальце, хотя можно делать на любом, все зависит от выбранного вами дизайна и вашей творческой фантазии. Такой маникюр можно сделать в офис, если выбрать нюдовые пастельные оттенки за основу. Но, и темные насыщенные оттенки тоже смотрятся очень красиво, с акцентом в виде дизайна на одном ногте.

Фото маникюра с рисунком 2021

Если вы когда-нибудь задумывались, как различные рисунки и цвета сочетаются с лаком для ногтей или вы просто хотите сделать стильный маникюр, просто взгляните на эти фото новинки маникюра с рисунком 2021 на короткие и длинные ногти.

Дизайн ногтей с рисунком делает каждую длину по особенному красивой. Если у вас очень короткие ногти, подумайте о том, чтобы сфокусировать дизайн на минимализме, геометрии или абстракции. А длинные ногти — это отличный холст для маникюра с рисунком в любом дизайне, даже для самых смелых идей.

Вдохновляйтесь нашей фотоподборкой и создавайте свой уникальный маникюр с рисунком!

Должен ли дизайнер уметь рисовать | GeekBrains

Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android.

https://d2xzmw6cctk25h.cloudfront.net/post/1787/og_cover_image/ecb790a37a67b14333d64c6a9c5b4e36

Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android. При этом он беспокоит практически каждого, кто хочет стать дизайнером — ведь нет мотивации учиться профессии, если без навыков рисунка не стать крутым спецом. Но и отказываться от мечты из-за предрассудка не хочется. Попробуем разобраться с этим вопросом раз и навсегда.

Зависит от того, о каком дизайнере речь

Нет «дизайнера в вакууме»: есть UX-дизайнер, ландшафтный дизайнер, дизайнер персонажей, модельер. Это самостоятельные профессии, для которых важны совершенно разные навыки. Для некоторых направлений дизайна уметь рисовать от руки — важно, для других — нет.

Юрий Панасюк, ведущий проектировщик интерфейсов в Kupibilet. ru, поддерживает этот тезис: «Дизайн — это всегда решение задач, которые могут быть разными: разработка интерфейса, визуализация данных и процессов, привлечение внимания, создание и поддержание имиджа. Дизайнер, который совместно с веб-аналитиками работает над увеличением конверсии сайта или мобильных приложений, совсем не обязан уметь рисовать. Перед дизайнером персонажей или иллюстратором стоят другие задачи, и тут эти навыки обязательны». Юрий считает, что вне зависимости от специализации важны только образное мышление и развитая эмпатия.

Кому точно важно уметь рисовать, так это дизайнерам одежды. Профессор моды в Университете Монтеррея Игорь Стар, у которого 15 лет опыта в дизайне одежды, объясняет: «Мода построена на нюансах: пропорции форм и детали кроя, отделка, декор, — все эти компоненты особенно важны на объемной фигуре человека, в движении и с разных ракурсов: фас, профиль, спина. Поэтому лучший способ для дизайнера и стилиста — делать регулярные наброски фигуры человека в разных позах и нарядах. Так приходит автоматизм: учишься определять форму одежды, распознавать марки и выявлять подделки. Человек, который этого не умеет и выдает себя за дизайнера или стилиста, легко может “лажать”, принимая фейк за оригинал, игнорируя диспропорции шрифтов в логотипе марки, некачественные строчки, принты и фурнитуру».

Эскизы Saint Laurent 1970-х годов, которые помогают «чувствовать» одежду

Обязательно ли графическому дизайнеру уметь рисовать

Зависит от того, что вкладывать в словосочетание «уметь рисовать». Писать реалистичные пейзажи и портреты с натуры — совсем не обязательно. Набросать на бумаге идею так, чтобы донести ее другому — да, необходимо. Развить этот навык может каждый — для этого не нужно быть одаренным художником.

Поэтому мастерски рисовать от руки не требуется. Зачем, если графические редакторы позволяют делать это быстрее и лучше, а чтобы наскоро набросать идею, достаточно минимальных навыков?

Дизайн — это не рисование

Вот неполный список того, что действительно важно знать, по мнению Калины Ивановой, продуктового дизайнера из Болгарии:

• теория цвета;
• визуальная иерархия;
• визуальный ритм;
• перспектива;
• история искусства.

Почему многие говорят, что надо уметь рисовать

Даже Сергей Попков, дизайнер из AIC — лидера среди веб-студий премиум-сегмента в «Рейтинге Рунета» — с задором говорит: «Я не умею рисовать». Если и без этого можно достичь успеха, то почему многие продолжают настаивать, что навык рисунка очень важен?

Причины такие:

1. Возможность выполнять заказы «под ключ». Бывает, что клиенту надо изобразить что-то эдакое, чего нельзя сделать только средствами графического редактора. Умея рисовать, вы сможете сделать это самостоятельно.
2. Ведущий иллюстратор в BANG! BANG! Илья Митрошин считает, что умение рисовать помогает быстро набросать разные идеи, чтобы потом отсеять ерунду от стоящего. Он сравнивает это с техникой фрирайтинга, когда автор пишет все, что приходит на ум, а потом выбирает действительно крутые мысли.
3. Чем лучше рисуешь, тем доходчивее и быстрее можешь показать идею на бумаге клиенту, коллеге или арт-директору.

Как быстро научиться рисовать

Это просто. Попробуйте рисовать каждый день по 20 минут в течение месяца — все, что попадается на глаза. К практике добавьте теорию — читайте книги и статьи о рисовании, смотрите видео на YouTube и крутые иллюстрации. Если научиться надо срочно, запишитесь на курсы или возьмите уроки у специалиста.

Главное — без крайностей. Просмотрев 10 видеокурсов по рисунку, вы не станете художником. Рисуя, но не понимая теории, вы рискуете допустить дилетантские ошибки, которых можно избежать, если понимать принципы рисунка. Занимаясь с преподавателем, нельзя «забивать» на самостоятельную практику.

Поначалу при взгляде на свои «детские» рисунки у вас может появиться желание бросить занятия. Не поддавайтесь слабости, здесь главное — регулярность. Сами увидите прогресс, когда сравните нарисованное в первые дни с тем, что получается к концу месяца. Кроме того, вы станете намного лучше чувствовать пространство, запоминать детали и прокачаете воображение.

Рисунки до и после занятий по рисованию с сайта Art-matita

Главное — понимать, что умение рисовать — не дар свыше. Это просто навык, который можно развить — как ездить на велосипеде или складывать в уме четырехзначные числа.

А вы умеете рисовать? Хотите научиться? Или вы дизайнер, который уверен, что рисование — совершенно бесполезный навык?

 

Линер Aliexpress STA Waterproof Fade Proof Micron PenTip Fine Liner Black Sketch Water Marker Pen for Manga — «10 Рисунков линером. Покупаю его снова и снова!»

Всем привет! Сегодня хочу рассказать о линере, который я покупала уже трижды и, вероятно, буду заказывать еще. У разных продавцов на Алиэкспресс он значится и как маркер, и как ручка для манги. Но так как на корпусе значится «Pigment Liner», я продолжу называть данный товар линером))

Упаковка и Внешний вид
Линер приходит в обычном пакетике. Если в заказе кроме него ничего нет, посылку могут сунуть в почтовый ящик. По своим параметрам товар довольно миниатюрный. На пластиковом корпусе надписей немного. Однако все они на английском, а не на китайском. Указана толщина стержня.

Место покупки и Цена
Такие линеры можно найти в ассортименте у многих продавцов на Алиэкспресс. Разумеется, если они специализируются на канцелярии)) Цена товара не сильно разнится – стоит такой линер примерно 1 доллар. В последний раз я покупала его здесь.

Качество
Очень редко, но в отзывах все-же мелькают сообщения о том, что линеры приходят протекшими или с засохшими чернилами. Я лично с таким не сталкивалась пока ни разу. Корпус линера сделан вполне добротно. Колпачок надежно фиксируется.

Линер дает четкую линию, которая соответствует заявленной толщине стержня. Она не смазывается от случайного касания. Поверх надписи, сделанной этим линером, можно смело провести текстовыделителем – буквы не поплывут. На обратной стороне листа бумаги обычной плотности линер незаметен.

Важные особенности
Первый и наиболее важный нюанс заключается в том, что невозможно отследить, когда в линере закончатся чернила. Стержень заменить не удастся. Поэтому приходится каждый раз покупать новый линер. Еще одна важная особенность – цвет. Линер дает скорее темно-серый цвет, а не черный. Мне это непринципиально. К тому же, не на всякой бумаге это заметно. Вот на получившихся фото он выглядит черным…

Применение
Я этот линер изначально покупала для рисования. Разумеется, им можно делать и обычные записи. Но с учетом того, что он дает довольно широкую линию, в большей степени он рассчитан все-таки на оформление заголовков, подпись различных ярлычков, а не на обычное письмо.

Не могу сказать, что линер быстро заканчивается, но это опять же определяется объемом его использования. Я им рисую довольно часто, поэтому и заказывала уже несколько раз. Прошу не судить строго мои «художества». Для меня это просто приятный антистресс)) Данный лайнер позволяет сделать процесс рисования комфортным. Он никогда не подводит, так как не царапает бумагу и линии получаются непрерывными и яркими.

Вывод
Если вы ведете ежедневник, часто подписываете всевозможные стикеры или рисуете, этот линер может вам пригодиться. Я рада, что наткнулась на него на Али.
Пользуюсь с удовольствием, поэтому рекомендую.

Аркадий Гершман: Оренбург — как уничтожить красоту

урбанист Аркадий Гершман в Youtube

Оренбург — удивительный город! Среди былой красоты здесь вырастают коробки в стиле евроремонта, а по улицам и безымянным остановкам гоняют ПАЗики. Если вы не знаете, куда стоит съездить на выходные — Оренбург ваш выбор! Ведь банально ещё лет 10 подобного отношения к городу и красоты не останется.

При этом есть и хорошие новости: в Оренбурге есть жители, которым не всё равно на свой город. Например, предприниматель Антон превратил старый гараж в прекрасный лофт с магазином цветов и кофе. А ведь это памятник архитектуры и самый центр города, но долгие годы его просто использовали как гараж!

Конечно же мы посмотрим и на Мёртвый город — новый район города в поле. Удивительно, как здесь точно повторяют чужие градостроительные ошибки.

Почему стоит поехать в Оренбург? Да все очень просто – скоро этого города не станет как такового. Здесь уничтожают все приятное, что было создано нашими предками.
А на месте исторической застройки появляется порнография в стиле евроремонта.

Посмотрите этот ролик. Он большой, я понимаю, но он очень важный. И он особенно важный для таких городов, как Оренбург, где наследия очень много. Но с ним просто не умеют работать.

Честно говоря, когда я ехал в Оренбург, я не думал делать какой-то отдельный разбор остановок. Потому что вещь утилитарная, и даже в России есть хорошие примеры новых остановок, когда там хотя бы чисто и висит навигация. Здесь в Оренбурге с этим полный *****. Превратите их хотя бы в уличные галереи, пригласите художников, чтобы вместо объявлений там были красивые рисунки. Уже будет чуть приятнее жить в городе. Потому что пока что единственное желание, которое возникает при виде остановок – это взять спиться или уехать из города.
Судя по табличке эту улицу недавно реконструировали по федеральной программе, но почему то у нас вечно забывают делать нормальные тротуары, даже когда дают деньги на ремонт.

Когда-то Оренбург был очень красивым городом. И здесь жили люди, которые пытались отразить свое состояние и создавать красоту вокруг себя. К сожалению, с каждым годом такой красоты все меньше и меньше.

Мы решаем проблему здесь и сейчас, на самом деле копая могилу своим городам.

Если вас удивляет деградация наших городов, и особенно новых районов, то просто посмотрите на свой градостроительный комитет, потому что очень часто они сидят в старых и довольно неплохих домах, но при этом, как вы можете заметить, вешают поликарбонат, ставят самые убогие и самые дешевые железные двери, фасад весь в кондиционерах, ну и в целом тут даже нет единого остекления. Кто во что горазд. То есть люди, которые решают, как будет выглядеть город, не могу навести порядок в своем же здании. Это наводит на некоторые мысли.

Ребят, вы у себя под носом не можете навести порядок? Как вы управляете городом?

Многие улицы в центре недавно были реконструированы. Во-первых, об этом говорят специальные знаки, которые были установлены в рамках федеральной программы, а во вторых, новые столбы. И тут даже спрятали все провода под землю, что очень круто, но дальше возникает ряд вопросов. Начнем с архитектурных. Почему не смогли столбы выстроить в одну линию? Кроме всего прочего, сами столбы, — они делались для Петербурга. И ставятся они на широких проспектах. С высокой этажностью. Ставить их в центре города, где средняя этажность 2-4 этажа, очень странно.

Очень хочу попросить мэрию Оренбурга договориться с ГАИ и перестать портить улицы заборами.

Жителям «мертвого города» это название очень не нравится и они просят не называть их район «мертвым городом», но давайте будем откровенны – называть этот район современным, удобным или комфортным точно нельзя.

.

.

Рисунки особенных детей украсили футболки

Выразить красками свои ощущения, эмоции и мечты. Объединение родителей детей-инвалидов «Милосердие» совместно с Общественной палатой округа провели благотворительную акцию, приуроченную к Международному дню человека с синдромом Дауна. Особенным детям предложили раскрасить футболки, которые затем продадут на аукционе. Вырученные средства поступят на счет «Милосердия» и пойдут на организацию различных мероприятий для детей с ограниченными возможностями.

Если жирные линии, то с губкой. Если тонкие — то можно использовать кисточку. Цвета вы видите здесь. Вы говорите, я вам помогают.

Если приложить фантазию, самую обычную футболку можно преобразить до неузнаваемости. Возле мольбертов — 40 особенных детей экспериментируют с рисунком и цветом. Возле каждого ребенка — взрослый помощник. Кого-то надо поддержать, показать, что и как, кому-то дать свободу творчества.

Людмила Бедненко, председатель региональной общественной организации родителей детей-инвалидов «Милосердие»

Наша задача, чтобы детки могли свой внутренний мир, внутреннее состояние перенести на футболку. Это не обязательно будут трафареты, но, по желанию могут быть и трафареты.

Море, солнце, причудливые растения и зверюшки… Каждая картинка отражает характер маленького автора, его настроение и мечты. Они переносят на ткань свой внутренний мир. Рисунок — как способ самовыражения, передает то, что иногда не выразить словами.

Екатерина Черкасова, участник акции

Сову нарисую, и то, что она сидит на веточке. И луну нарисую.

Инга Кондратюк, участник акции

Я хочу нарисовать кактус. И рядом еще какой-то фрукт, ананас, например. На бумаге полегче рисовать, потому что можно стереть. А на футболке нельзя стереть, здесь надо сразу ровно и красиво рисовать.

Ольга Василенко, мама участника акции

Мы рисуем котика под пальмой. Надоел снег, хочется чего-то позитивного. И еще Никита любит котиков. Здесь как бы ты не нарисовал, все равно будет прикольно. И это очень вдохновляет.

Ольга Василенко с сыном уже давно создает рисунки на одежде. Не раз отправляли свои работы на конкурс. Но здесь, говорит мама Никиты, важна сама атмосфера: совместили и творчество, и контакт с единомышленниками. После затяжного года пандемии они несказанно рады общению. Третьеклассник Антон Колебошин в этом учебном году занимается дистанционно. Для него участие в акции — как глоток свежего воздуха после вынужденного заточения в четырех стенах.

Анна Колебошина, мама участника акции

И рисует, и с детьми здесь пообщался, они уже здесь все знают друг друга. Ну и вообще каждый раз что-то новое. Это вообще новое мероприятие. Мы всегда в четырех стенах дома. Ну что? Компьютерное общение максимум. Хочется живого общения. Себя показать, на других посмотреть.

Порыв особенных детей к творчеству поддерживают давние партнеры «Милосердия» — дошкольные учреждения, представители власти и детских общественных организаций.

Полина Шумова, председатель Городской Думы

Самое главное, что они имеют возможность пообщаться, и мы сразу видим результат их труда. Посмотрите, какие произведения искусства получаются, когда детки делают их с любовь, и когда взрослые, мы все, помогают им в этом.

Фотографии футболок с яркими рисунками будут размещены в социальных сетях на страницах Общественной палаты Ямала. Приобрести футболки смогут все желающие. А вырученные средства поступят на счет Милосердия и пойдут на проведение следующий мероприятий для особенных детей. Полина Шумова уже озвучила коллегам идею — неплохо бы приобрести такую одежду участникам ежегодного благотворительного турнира по волейболу.

Полина Шумова, председатель Городской Думы

Их форма — это была бы реальная помощь детям. Как вам такое предложение? Предложим, да?

Несмотря на разные диагнозы в медицинских картах каждый из особенных детей по-своему талантлив. И нынешняя акция тому подтверждение. Сегодня они и повседневную одежду превратили в яркий наряд и свою жизнь наполнили яркими красками.

20 красивых дизайнов акриловых ногтей, которые вы захотите скопировать

Если вы хотите, чтобы ногти были женственными и выделялись, подумайте о том, чтобы сделать акриловый маникюр. Он прочный, добавляет ногтям длину и удлиняет пальцы. Кроме того, акрил предоставляет возможность поэкспериментировать с различными формами, в том числе с неизменно популярным миндалем или стилетом.

Однако, пожалуй самое лучшее в акриловых красках — это то, что они хорошо подходят для множества различных дизайнов нейл-арта. Если вы девушка, которая хочет выделиться, вы можете сделать это с помощью игривых произведений искусства или ангельских наклеек. Если вы предпочитаете более простой и непринужденный вид, этого можно добиться с помощью голографических ногтей или пастельных лаков.

Если хотите больше вдохновения для вашего следующего милого маникюра, продолжайте читать!

Пастельные тона — одни из самых популярных оттенков для ногтей, потому что они такие мечтательные и красивые. Они являются вневременным и классическим выбором и подходят для большинства форм и длин ногтей, хотя особенно хорошо смотрятся с длинными акриловыми красками.

Ваш маникюр — отличный способ продемонстрировать то, что вы любите, и раскрыть свою индивидуальность. Вы можете выбрать свои любимые цвета и поиграть с наклейками по вашему выбору. Если вы хотите, чтобы что-то передало хорошее настроение, смайлик — прекрасный выбор. Или, может быть, вы хотите показать, что вы влюблены, с помощью стикеров с крошечными сердечками? Здесь нет никаких правил.

Не бойтесь носить смелые принты, ведь для игривых акриловых ногтей нет никаких правил. Тем не менее, внешний вид может не подходить для формальной обстановки, но если вы работаете в творческой сфере или наслаждаетесь праздником, тогда вам ничто не мешает попробовать этот забавный нейл-арт.

Маникюр с золотыми хлопьями имеет такой сказочный и роскошный вид, что делает его отличным выбором для вашего следующего нейл-арта!

Мягкие оттенки выглядят так мечтательно и по-девчачьи, но вместо того, чтобы просто выбирать свой любимый лак, вы можете проявить больше творчества в дизайне. Эффект капель особенно привлекает внимание, поскольку краска стекает по ногтю, создавая интересное изображение.

Штриховые рисунки — это большая тенденция для ногтей, и нетрудно понять почему. Важно, чтобы остальная часть вашего маникюра была очень простой, выбирайте белый или телесный лак для ногтей, чтобы рисунок стал центром вашего образа.

Если вы хотите добавить в свою жизнь немного блеска, почему бы не сделать это с помощью украшений для ногтей? Есть так много разных дизайнов и цветов на выбор, и вы можете проявить творческий подход к своему маникюру.

Рисунки ангелов не только выглядят мечтательно, но и богаты символикой. Они олицетворяют невинность, чистоту и любовь.

Черное и белое — это классическая цветовая комбинация, и есть много способов использовать ее. Такой маникюр вневременной и классический, и он легко сочетается с большинством ваших предметов одежды и украшений.

Если вам нужен маникюр, который поднимет вам настроение, тогда яркие акриловые ногти — это то, что вам нужно. Вы можете выбрать свои любимые яркие оттенки и смешивать и сочетать их, окрашивая каждый ноготь разным лаком или комбинируя их на одном ногте, чтобы получить радужный вид.

Если вы хотите поэкспериментировать со своим маникюром, то пышные облака, луна и звезды, а также сердечки — вот некоторые популярные варианты сочетания с вашим любимым цветом.

Вы можете выбрать множество дизайнов для создания маникюра в форме балерины, который вызовет улыбку на вашем лице, включая милые наклейки с бабочками и блестящие лаки. Если вам нужен простой вид, вы можете добавить рисунок всего на один ноготь.

Вы можете поэкспериментировать с обновленным французским маникюром, заменив классический белый цвет на более драматичный оттенок, например красный или черный. Простые украшения для ногтей можно добавить к основанию ногтя. Главное — не использовать слишком много деталей, чтобы не перегружать ногти.

Голографические ногти заставляют нас думать об инопланетянах и космосе и придают очень футуристический вид. Лак для ногтей с высокой светоотражающей способностью, в который добавлен специальный пигмент, очень крутой, и есть причина, по которой вы увидите его повсюду, в том числе на ваших любимых знаменитостях и бьюти-блогерах.

В звездных ногтях есть что-то волшебное. Золотые или серебряные звезды с прозрачным или белым базовым слоем невероятно удобны и могут быть напоминанием о больших мечтах.

Ногти омбре — одна из самых популярных тенденций и они выглядят шикарно. Скорее всего, вы уже носили этот образ несколько раз раньше, но у омбре нет предела и он может быть выполнен в различных цветовых комбинациях.

Как рисовать красивые линейные рисунки в цифровой иллюстрации

«Я не могу нарисовать хороший рисунок в цифровом виде!» Я уверен, что многие из вас с этим борются.
Чтобы улучшить качество ваших цифровых линейных рисунков, вам нужно привыкнуть к их рисованию, и если вы знаете, как к ним привыкнуть, ваш прогресс будет намного быстрее.

В этой статье я хотел бы представить несколько советов о том, как рисовать красивые цифровые линейные рисунки.

Эта статья особенно рекомендуется для новичков, которые плохо знакомы с цифровыми технологиями, поэтому, пожалуйста, ознакомьтесь!

Давайте начнем с «Ctrl + Z», пока не будет нарисована идеальная линия.

Во-первых, одно из больших преимуществ цифровых иллюстраций состоит в том, что вы можете снова и снова возвращаться к работе одним нажатием кнопки.
Рисовать нужные линии сложно даже профессионалам.
Так что не беспокойтесь об ошибках и пробуйте снова и снова, пока не получите нужные строки.

Рисование мелкими частями вместо того, чтобы пытаться рисовать одним штрихом

Если вы попытаетесь нарисовать изогнутую линию или длинную линию одним штрихом, давление будет постоянным, а толщина линии будет монотонной, и вы потеряете импульс и плавность, сделав линию непривлекательной.

В этом случае, проведя короткие линии вместе, вы можете нарисовать линию с такой длиной и углом, которые вам будет легко рисовать.
Разделив линии на более мелкие, вы можете рисовать спонтанные и плавные линии, не беспокоясь о том, что вам придется переделывать их в случае ошибки.

Если вы не привыкли работать в цифровом формате, может быть сложно соединить начало и конец строки.
В таком случае я осмелился провести линии, не соединяя их, и исправил их позже.
Даже если вы потом добавите или сотрете линии, это не будет видно с первого взгляда.
Давайте научимся рисовать в цифровом виде.

Повернуть холст

Людям, как правило, сложнее рисовать линии в направлении, противоположном их доминирующей руке, и им легче рисовать нисходящие линии, чем восходящие, поэтому угол, под которым легче рисовать, меняется от человека к человеку.
Вы можете использовать вращение и инверсию, чтобы создавать красивые линейные рисунки под углом, который вам будет легко рисовать.

Особенно легче рисовать части на противоположной стороне холста (глаза, брови, пучки волос и т. Д.) От доминирующей руки, когда холст перевернут.

Мне плевать, торчат ли линии

У вас может получиться жесткая линия, потому что вы слишком осторожны, пытаясь совместить края линии с линией.
Мягкие волосы и одежда, в частности, выглядят более гладкими и привлекательными, если их нарисовать спонтанно, поэтому вы можете использовать щелчок запястья, чтобы нарисовать их с достаточной силой, чтобы линии пересекались.

После этого вы можете стереть лишние линии, так что не беспокойтесь о том, чтобы нарисовать их за границу.

/>

Вот еще несколько рекомендуемых статей для цифрового рисования линий.

Трехэтапная техника улучшения качества рисования линий за 5 минут!

«[Рисование линий] исправлять и корректировать стало проще! Преимущества разделения штрихового рисунка на более мелкие слои

Вот рисунок, который я нарисовал, используя описанные мною до сих пор техники. (Включая рекомендованную статью.)
Как вы думаете? Думаю, ручку можно поставить без ущерба для качества черновика (черновика).

.

Хороший штриховой рисунок будет веселее рисовать потом, и это будет мотивировать вас закончить рисунок.
Повысьте качество своих линейных рисунков и сделайте свои иллюстрации более привлекательными!

(Текст / Иллюстрация / Мозукуни)

Как создавать красивые жидкие рисунки, вдохновленные Дега

На этом ресурсе рассматриваются рисунки французского художника Эдгара Дега (1834–1917) и то, как они могут вдохновить на рисование в классе.

Этот ресурс был создан в сотрудничестве с AccessArt и Музеем Фицуильяма в Кембридже и является одним из трех ресурсов AccessArt: Вдохновленный Эдгаром Дега: Печать, рисунок и скульптура в музее Фицуильяма в Кембридже с AccessArt.

• Этот ресурс предназначен для любого учителя или педагога, который хотел бы поближе познакомиться с искусством XIX века, в частности с Дега, и воплотить его в жизнь в своих классах.

  Этот ресурс можно использовать для поддержки просмотра произведений искусства в музее или того, как вы можете использовать печатные ресурсы в классе, чтобы вдохновить на рисование.

• • Вы увидите подборку рисунков Дега, представленных на выставке Дега: страсть к совершенству в Музее Фицуильяма, Кембридж в 2017/18 году, с крупными примерами его работ, включая ссылки на:
  • Музей Фицуильяма Коллекции Explorer / Degas с доступом к загружаемым изображениям работы. Обязательно посетите учителей!
• • Задача рисования с помощью карточек подсказок для рисования AccessArt , чтобы помочь учителям изучить работу Дега — (обратите внимание, эти карточки полезны в любой галерее, в любом музее, в любой точке мира!),
  • Введение в как создавать свободные рисунки, вдохновленные работами Дега, используя эскизы с пола галереи,
  • Как использовать кристаллы Brusho и восковой резист.
• • Доступ к Интернету и Collection Explorer / Degas
  • Карты подсказок для рисования AccessArt
  • Карточка A3 микрон или толстая бумага для картриджа. Бумага эконом-класса хороша, включая сахарную бумагу, но в идеале должна быть значительной толщины,
  • Перманентные маркеры,
  • Коренастые графитовые штрихи,
  • Восковые мелки, масляная пастель или цветные карандаши Scolaquip,
  • Кристаллы чернил Brusho,
  • Вода,
  • Пипетки,
  • Бутылки с распылителем воды,
  • Губки,
  • Кисти для рисования,
  • Подносы для краски для смешивания чернил Brusho.

Установка обстановки

В этом ресурсе мы адаптировали фактическую сессию семинара для учителей в Fitzwilliam Museum, Кембридж , с Кейт Нобл , Паула Бриггс и Шейла Чеккарелли , исследуя рисунки французского художника Эдгара Дега .

Мы покажем вам шаг за шагом, как вы можете создать занятие в классе, давая ученикам возможность создавать красивые, плавные рисунки, вдохновленные этим выдающимся художником.

Жидкий рисунок, вдохновленный Дега на семинаре для учителей в Музее Фитцуильям, Кембридж.

AccessArt очень старается никогда не быть дидактическим в своем подходе к обучению искусству и всегда поощряет экспериментальные подходы и открытые результаты для любого творческого занятия. Базовый план урока, представленный ниже, создаст основу для вас, чтобы вы могли провести детей и молодых людей через ключевые этапы визуального изучения рисунков Дега, и гарантирует прекрасные результаты без каких-либо предписаний.

Глядя на рисунки Дега

Дега был «рисовальщиком и французским художником, родившимся с 1834 по 1917 год», который наиболее известен своими работами во всех средах, изучая танцоров, но он был плодовитым художником и имел страсть для пейзажа, путешествий, классики и кафе — все это исследовано с помощью доступных ему средств изобразительного искусства, от монопечати до скульптуры, живописи, рисунка и эстампов. Жизненный цикл работы и изучения его мира с помощью этих процессов был отчетливо виден в музее Фитцуильям осенью 2017 года на выставке Degas: A Passion for Perfection .

Après le Bain, рисунок углем Эдгара Дега, 1834-1917 гг.

Подходящим ресурсом для вас является Музей Фицуильяма Collection Explorer / Degas . Здесь школы и частные лица могут свободно использовать изображения произведений из коллекции музея в учебных целях. Вы можете загрузить или распечатать отдельные изображения или спроецировать их на доску, чтобы дети и молодые люди могли ближе познакомиться с музейной коллекцией на расстоянии.

В качестве отправной точки AccessArt предлагает изображения рисунка Дега, приведенного ниже, но, пожалуйста, не стесняйтесь провести собственное исследование и сделать свой выбор с помощью проводника коллекций.

Этюд двух стоящих танцоров, рисунок углем Эдгара Дега, сделанный около 1889 года.

Голова Терезы Дега, профиль Л. Этюд драпированной фигуры и деталь драпировки, рисунок Эдгара Дега

Разминка Упражнение по рисованию

С выбор работ Дега, доступных через проводник музея, или просмотр изображений танцоров в реальной жизни — используйте карточки подсказок для рисования AccessArt , чтобы создать серию рисунков для разминки.Это можно сделать на небольших листах бумаги формата А5.

Использование карточки подсказок AccessArt для рисования

Имейте под рукой набор материалов для рисования, чтобы дети могли выбирать свой носитель для исследования. Идеально подойдут перманентные маркеры, восковые мелки, мягкая пастель или крупный графит.

Попробуйте использовать как можно больше различных подсказок для рисования, чтобы создать небольшую серию рисунков. Подсказки предназначены для того, чтобы освободить процесс рисования и заставить детей и молодежь чувствовать себя раскованными на белой странице и открытыми для экспериментов.Они могут оспаривать то, что, по их мнению, представляет собой рисунок или как должен выглядеть рисунок, поэтому постарайтесь побудить их быть открытыми и указать, что есть «правильный» или «неправильный». и нарисуйте объект за время, необходимое для вдоха и выдоха одного вдоха.

Нарисуйте объект не доминирующей рукой.

Слегка держите карандаш или ручку сверху (всеми пятью пальцами).

Нарисуйте выбранный предмет непрерывной линией.

Нарисуйте выбранный предмет в пять линий.

Нарисуйте выбранный предмет в три линии.

Посмотрите на объект и нарисуйте его, не глядя на бумагу.

Нарисуйте объект из точек и пятнышек.

Нарисуйте объект в царапинах и срезах.

Нарисуйте контур объекта одним сильным жестом.

Нарисуйте объект, не мигая.

Нарисуйте тень объекта.

Нарисуйте объект изнутри без каких-либо контуров или контуров.

Пример рисунка A5, выполненного учителем по мотивам Дега

Рисунок из приглашения для рисования в AccessArt — рисунок в пять линий и рисунок за время, необходимое для «выдоха», по мотивам Дега

Рисунок из приглашения AccessArt глядя на Дега

Использование кристаллов Брушо и создание «жидкого рисунка»

Вот где начинается самое интересное! В демонстрации ниже показано, как вы можете работать с небольшими рисунками, чтобы создать экспериментальный рисунок формата A3 большего размера с помощью кристаллов Brusho.

Этот процесс поможет ученикам сделать переход от рисования к рисованию и даст им возможность изучить экспериментальное создание меток и цвет с помощью кристаллов Brusho.

Цвета Brusho яркие, светящиеся, очень приятные для глаз и идеально подходят для создания ярких, плавных рисунков. Брушо можно по-разному наносить на бумагу для создания различных эффектов. Они очень эффективно наносятся на отметки, сделанные восковыми мелками или масляной пастелью, для создания «эффекта сопротивления».

Распыленную воду можно использовать для диспергирования и растушевки чернил на карточке или бумаге. Попробуйте насыпать кристаллы на влажную бумагу или с помощью пипетки нанесите на нее плавные линии.

Также можно наносить чернила губками и кистями.

Кристаллы Brusho — Здесь есть небольшое отверстие в крышке, чтобы помочь рассыпать кристаллы по влажной бумаге

Кристаллы Brusho крупным планом

Бутылки с распылителем воды, используемые для увлажнения бумаги и диспергирования кристаллов Brusho

Пипетки и цветные карандаши ScolaQuip ‘Rainbow ‘

Вдохновленная Дега, Шейла из AccessArt рисует черным перманентным маркером на карте Micron

Затем она наносит на рисунок радужным мелком, чтобы создать области сопротивления, которые будут отталкивать чернила и воду

Рассыпание кристаллов Brusho на листе

Затем Шейла слегка обрызгивает микрон водой

Взрыв цвета

Перетаскивание чернилами чернил с помощью пипетки

Рисунок A5, сделанный учителем, вдохновленный Дега

Затем Учитель работает с микроном A3, вдохновленный ею рисунок для создания экспериментального рисунка с помощью Brusho Crystals

И создает эффекты с помощью губки

Завершение жирными отметками и исследование цвета

Использование кисти и разбрызгивания кристаллов на влажный лист для создания жидкого рисунка, вдохновленного Дега

Создание рисунка с использованием воскового резиста: Первоначальный рисунок белой масляной пастелью, а затем заливка с водой и кристаллами Brusho

Использование кисти для нанесения Brusho

Законченный рисунок преподавателя в мастерской музея Фитцуильям

Рисунок, вдохновленный Дега на бумаге A3 и перманентным маркером

Распыление воды на кристаллы Brusho

Нанесение Brusho на начальный рисунок

Взрыв цвета! Брушо и вода на микроне

Рисование перманентным маркером

С кристаллами Брушо и водой

Работа учителей в музее Фицуильяма, Кембридж, вдохновленная Дега

Большое спасибо учителям, которые участвовали в этом учебном занятии InSET за то, что они поделились своим процессом с AccessArt и Музеем Фитцуильям в Кембридже.

Выражаем особую благодарность Джейн Манро, хранительнице картин, рисунков и гравюр в Музее Фитцуильям, Кембридж, и куратору этой выставки, за ее поддержку и вклад в этот ресурс.

UK Charity AccessArt создал этот ресурс в сотрудничестве с Музеем Фитцуильям в Кембридже.

AccessArt предлагает более 850 ресурсов, которые помогут развить и вдохновить ваше творческое мышление, практику и обучение.

AccessArt приветствует художников, преподавателей, учителей и родителей как в Великобритании, так и за рубежом.

Мы считаем, что каждый имеет право на творческий подход, и, работая вместе и делясь идеями, мы можем помочь каждому раскрыть свой творческий потенциал.

Добавить в избранное

Как нарисовать красивую девушку

Здравствуйте! Сегодня мы покажем вам, как нарисовать девушку! Это не первый урок о девушках на нашем сайте. Сегодняшняя девушка будет нарисована в стиле комиксов. Эта девушка наверняка напомнит гротескную жену Кролика Роджера. Кстати, фильм «Кто подставил кролика Роджера» стал первым, в котором наряду с людьми существовали герои мультфильмов.Но мы немного отвлеклись. Давайте начнем урок и научимся , как нарисовать девочку !

Шаг 1

В нашем последнем уроке, посвященном рисованию девушки, вы можете прочитать обо всех особенностях пропорций женского тела. Теперь нарисуем человечка — человечка из палочек и кругов. Основное назначение крупье — набросать на бумаге положение персонажа, его позу и пропорции.

Итак, о пропорциях:

• Рост человека равен сумме длин семи или восьми голов;
• Рост женщин в среднем несколько ниже, чем у мужчин;
• Кроме того, женские бедра равны плечам или шире их;

Из особенностей отметим осанку позвоночника, которая наклонена в одну сторону, голову, которая наклонена в противоположную сторону, и пологую линию бедер.Голову нарисуйте в виде овала, а туловище — в виде простых линий.

Шаг 2

На этом этапе мы добавим крупье необходимый объем, но сначала мы разметим лицо, потому что все уроки по рисованию людей на нашем сайте нарисованы в направлении от головы к ногам, сверху вниз.

Отметьте лицо вертикальной и четырьмя горизонтальными линиями. Самая длинная из горизонтальных линий — это линия глаз. Ниже расположены короткие линии носа и рта.А над линией глаз расположена линия волос.

Перейти к туловищу. Торс девушки имеет форму песочных часов, расширяется в области груди и бедер и сужается к середине в области талии. Руки должны быть изящными и тонкими, единственное расширение есть от начала предплечья до локтя, но оно незначительно.

Руки на этом этапе можно разделить на три части — предплечья, предплечья и кисти.

. В общем, основная рекомендация на этом этапе — постарайтесь сделать все изгибы тела максимально плавными и женственными, не должно быть грубых форм или острых краев.

Шаг 3

Продолжаем наш урок рисования на как нарисовать девочку . На этом этапе мы набрасываем прически девушки. Условно мы можем разделить его на две части — одну, которая находится ближе к нам лицом, и другую, которая находится за лицом, она расположена в области затылка.

Обратите внимание, как эти две части различаются по размеру: передняя часть прически больше другой части и больше головы. Справа вверху нарисуйте пару небольших шаров-орнаментов, расположенных на повязке.На этом этапе мы также набросаем одежду девушки.

Шаг 4

Используя разметку из второго шага, нарисуйте глаз, бровь и пухлые губы. Обратите особое внимание на форму бровей, глаз и их расположение — просто используя эти факторы, мы можем увидеть эффект легкого наклона вперед. На этом этапе нам нужно использовать максимально нежные и плавные линии.

Шаг 5

Сотрите с лица указания из предыдущих шагов и нарисуйте глаза, брови, нос и губы. Обратите внимание на положение зрачка и ресниц — все эти детали образуют взгляд.

Шаг 6

Нарисуйте часть челки, скрывая глаз девушки. Используйте длинные изогнутые линии, чтобы нарисовать волосы. так что вы можете нарисовать небольшую косичку, как в нашем примере. Волосы следует прорисовывать по направлению от корней к кончикам.

Шаг 7

Остальную часть стрижки следует прорисовывать в том же направлении — от корней волос к кончикам.Не забудьте слегка закрутить концы прядей, ободок и украшение в виде трех черепов. Но, конечно, вы можете нарисовать любую девушку с любой прической — мы просто приводим пример.

Шаг 8

Обведите грудь, шею и правое плечо девушки. Обратите внимание на линии, изображающие ключицу — они не очень большие и заметные, но их необходимо идентифицировать. При рисовании плеча и груди используйте плавные линии — контуры тела должны быть женственными и плавно изогнутыми.

Шаг 9

Удалите ненужные направляющие с обеих рук и туловища. Обведите руки и туловище плотными и уверенными, но очень нежными и плавными линиями. Складки на ткани должны быть намного светлее. Опять же, не забывайте, что тело должно иметь изящные женственные изгибы, не должно быть мышечной массы или грубых контуров.

Шаг 10

Обведите ноги и нижнюю часть тела.Как и на предыдущих шагах, линии должны быть очень плавными и нежными.

Если вам понравился этот урок, посетите другие наши уроки, посвященные розе или другой девушке. А этот урок рисования для вас нарисовали художники сайта Drawingforall.net. Не забудьте заглянуть в наши Facebook и Google Plus, где мы регулярно публикуем новые интересные уроки. Оставайтесь с нами и научитесь рисовать еще круче, вплоть до встречи!

Семь прекрасных архитектурных чертежей из «Архитектурного чертежа»

Прежде чем здания становятся зданиями, они становятся рисунками — факт, который был верен на протяжении тысячелетий. И хотя технология, используемая для их создания, стала более сложной, самые красивые архитектурные чертежи всегда связаны не только с информацией, которую они передают; передать стиль, подход, стремления и мышление их создателей, как искусство.

В новой книге «Рисование архитектуры», опубликованной Phaidon, изысканно представлено более 250 красивых архитектурных чертежей, от планов, высеченных на камне, датируемых 2130 годом до нашей эры, до умопомрачительно технических компьютерных моделей современных мастеров Herzog & de Meuron.

Здесь мы выбираем семь наших любимых рисунков из книги.

Вилла Малапарте от Микеле Маркетти
Это изображение виллы Малапарте итальянского модерниста Адальберто Либеры было нарисовано Микеле Маркетти и является одним из серии, которая появлялась на обложке архитектурного журнала San Rocco в период с 2010 по 2017 год.

Абстрактное изображение этого самобытного дома с четкими линиями контрастирует с естественным окружением скалистого обнажения, на котором он стоит.

Барбакан-центр, Лондон, автор: Чемберлин, Пауэлл и Бон
В этом изображении Барбаканского центра Чемберлина, Пауэлла и Бона есть что-то завораживающе утопическое, как если бы все послевоенные архитектурные амбиции и оптимизм Британии были объединены в один образ.

Поперечный разрез показывает сложность дизайна центра и разнообразие пространств, включая театр, кинотеатр, автостоянку, зимние сады с экзотическими растениями и многое другое, все они связаны между собой единым видением.

Fallingwater Фрэнка Ллойда Райта и Джона Хоу
Этот рисунок одного из 20 самых знаковых домов ^{-х годов} века, Fallingwater, предлагает другой вид дома, чем тот, который стал классическим изображением, связанным с ним. .

Рисуя дом, как если бы он смотрел на него, Фрэнк Ллойд Райт и главный рисовальщик Джон Хоу стремились контекстуализировать дом в ландшафте — важное соображение для Райта — сделав плоскость изображения относительно неглубокой. В результате балкон и водопад кажутся более выраженными, чем если бы они смотрели прямо.

План кирпичного загородного дома Мис ван дер Роэ
Этот рисунок Мис ван дер Роэ, сделанный в 1923 году, кажется простым в своей ортогональной геометрической лаконичности. Правда, однако, заключается в том, что он идеально отражает основополагающие принципы модернистского движения в одном рисунке: открытая планировка, функциональная планировка, более прямая взаимосвязь между внутренним и внешним пространством, отсутствие украшений и принятие новых технологий и материалы — это все здесь.

Центр Помпиду, Париж, Ренцо Пьяно и Ричард Роджерс
Есть что-то завораживающее в том, чтобы увидеть зарождение одной из икон архитектуры конца 20-х, 90-х, 90-х, 90-х годов.

Не все идеи, представленные в заявке Ренцо Пьяно и Ричарда Роджера на конкурс Центра Помпиду, были полностью реализованы, но внешние эскалаторы с цветовой кодировкой и инфраструктура обслуживания, которые придают зданию его отличительную визуальную идентичность, четко обозначены.

Монументальный проект архитектуры для национального благоустройства, Этторе Соттсасс
Не все архитектурные чертежи воплощаются в физических зданиях.Это особенно верно, когда они такие же экспериментальные и концептуальные, как Этторе Соттсасс, уважаемый итальянский дизайнер и соучредитель Мемфисского коллектива.

Рисунок Соттсасса, в котором используется смесь форм, ярких цветов, узоров и ярких деталей, — как и большая часть его работ — наполнен чувством веселья. Название работы также игривое: насмешка над одержимостью фашистского режима классической архитектурой.

Музей Гуггенхайма, Бильбао, Фрэнк Гери
Глядя на извилистого, похожего на космический корабль Гуггенхайма Фрэнка Гери, значит задаться вопросом, как же он на земле передал столь радикально нетрадиционный дизайн.

Ответ заключается в том, что офис Гери был одним из первых пользователей системы CATIA, разработанной французской аэрокосмической промышленностью. Инструмент позволил им создавать сложные цифровые модели, в которых математические формулы выражали архитектурную форму.

Благодаря этой технологии был создан специально смелый и амбициозный музей, положивший начало карьере Гери и впоследствии служивший образцом для подобных проектов во всем мире.

Черпайте вдохновение из нашего информационного бюллетеня каждые две недели

20 красивых аксонометрических рисунков знаковых зданий

20 красивых аксонометрических рисунков знаковых зданий

ПоделитьсяПоделиться

• Facebook

• 3

  92 Facebook

• 3

  92

  Pinterest

• Whatsapp

• Почта

Или

https: // www.archdaily.com/866964/20-beautiful-axonometric-drawings-of-iconic-buildings

+ 20

Архитектор и иллюстратор Диего Инзунза создал новую серию под названием «Архитектурная классика», в которой представлены и проанализированы 20 знаковых архитектурных работ из 20 век. Используя графическую технику, основанную на аксонометрических видах, стиль позволяет увидеть каждое здание с нескольких сторон, создавая исчерпывающую общую интерпретацию архитектуры.

В следующем интервью Инзунза поделится с нами немного больше о своем творческом процессе:

+ 20

Почему вы выбрали аксонометрические изображения?

DI: Аксонометрический вид — очень ценный инструмент, потому что это визуальная связь между техническим изображением, созданным архитектором, и понятным для клиентов или, в данном случае, наблюдателей изображением.Руководствуясь точными геометрическими правилами и в то же время с более понятной визуализацией для нетренированного глаза при чтении технического плана, можно очень легко понять изометрическое изображение и в то же время сохранить пропорции и масштаб, идеально согласованные с проецируемыми измерениями. .

Casa Koshino / Tadao Ando / 1984. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente Casa Gropius / Walter Gropius + Marcel Breuer / 1938. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente

Какие графические элементы вдохновляют вас в настоящее время?

DI: На данный момент мое главное графическое вдохновение — это работа испанского иллюстратора Синта Видаль.Она смешивает изометрическую визуализацию с перспективой двух точек, чтобы создать галлюцинационные образы домов, повседневных предметов и людей, размещенных в невозможных геометрических формах, подражая этому великий мастер М. Эшер сделал несколько десятилетий назад.

Другой художник — Джош Киз, который с помощью изометрии животного мира создает любопытные архитектурные произведения о следах человека в этом мире.

Casa Melnikov / Константин Мельников / 1929. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente Casa Hill / Charles R.Mackintosh / 1904. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente

Как бы вы описали свой рабочий процесс? (От выбора того, что рисовать, до того, как рисунок будет готов).

DI: Мой рабочий процесс всегда начинается с просмотра разных книг, а также Интернета. Затем я составляю список работ, которые, как мне кажется, необходимо выделить, и ограничиваю их несколькими основными законами, в данном случае изометрическим видом и аналогичной цветной иллюстрацией. Каждая иллюстрация нарисована вручную и подтверждена геометрическими пропорциями.Затем изображение рисуется тушью и обрабатывается профессиональными фломастерами. По завершении изображение сканируется и обрезается в соответствии с наиболее подходящими настройками.

Museo Casa Estudio Диего Ривера и Фрида Кало / Хуан О’Горман / 1931. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente Casa Frederick Robie / Frank Lloyd Wright / 1910. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente

+ 20

Какие преимущества вы видите в рисовании от руки?

DI: Рисование от руки практично и эффективно. Это позволяет нам запечатлеть не только то, что находится перед нашими глазами, но и то, что мы думаем. Будь то карандаш, ручка, мел или ветка, простота этого действия заставляет нас понять все, что было, что это такое и что это будет. Цифровые инструменты великолепны, и они позволяют создавать сцены и продукты, которые раньше были просто немыслимы для наших предков.
Однако я все еще убежден, что еще не создано более эффективного и быстрого метода воплощения идей и передачи человеческого воображения, чем простые штрихи на бумаге.

Casa y Estudio Gwathmey / Charles Gwathmey / 1967. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente Casa Malaparte / Adalberto Libera / 1937. Image Cortesía de Diego Inzunza — Estudio Rosamente

Ознакомьтесь с классикой этой статьи в следующих публикациях:
Villa Malaparte / Adalberto Gropius House 9 / Walter Gropius
Prairie Chicken Hose / Herb Greene
Glass House / Филип Джонсон
Музей и кабинет Диего Ривера и Фрида Кало / Хуан О’Горман
Villa Savoye / Ле Корбюзье
Fallingwater House / Фрэнк Ллойд Райт
Frederick C.Роби Хаус / Фрэнк Ллойд Райт
Дом Мельникова / Константин Мельников
Резиденция Гери / Фрэнк Гери
Пляжный домик Ловелл / Ричард Нейтра
Дом Джиларди / Луис Барраган
Дом Ритвельда Шредера / Геррит Ритвельд
Дом Гватмейми / Кабинет Чарльза Гватмей 9000 Ando

Charlies Drawing AU
— charliesdrawingsau

Портреты по вашим фотографиям

Единственное место, где можно рисовать портреты по фотографиям.Чарли и его команда сделают ваши любимые фотографии ваших любимых людей и превратят их в фантастические портреты. Наши портреты не только потрясающе красивы, но и очень рентабельны по цене от 15 фунтов стерлингов.

Одна из лучших особенностей заказа картинок по рисункам Чарли — это простота всего этого. Вы можете сделать снимок со своего телефона или камеры и загрузить его, а затем заказать на нашем веб-сайте, да, это действительно так просто.

Получите момент для рисования Чарли

Одна из самых уникальных причин сделать портрет по фотографиям с рисунками Чарли, чтобы объединить людей, у которых не было возможности встретиться лично.Сфотографировать людей, которым так и не довелось встретиться, и нарисовать из них красивый портрет — это просто идеальный способ создать эмоциональный разовый подарок.

Фотографии могут быть разных поводов и даже эпох. Так что, если это эмоциональный портрет бабушки, дедушки / внука или вас с сильно скучающим членом семьи.

Семейные портреты — еще один отличный подарок для всех, даже для людей, для которых невероятно сложно купить. Мысль о том, чтобы собрать всю семью вместе на достаточно долгое время, чтобы нарисовать портрет, вызывает у большинства людей мурашки по коже.Самое замечательное в наших портретах то, что их можно рисовать из отдельных фотографий, и все это делается одним нажатием кнопки. Все, что вам нужно, это хороший снимок всех, а мы сделаем остальную работу.

Выберите свои идеальные фото

При выборе идеальных фотографий вы должны учитывать несколько вещей, главное, чтобы вы могли четко видеть детали лица. Теперь это не обязательно должно быть профессионального качества, потому что у большинства смартфонов сегодня довольно выдающаяся камера, поэтому снимки с телефона получаются великолепные.

Если у вас есть старые фотографии, плавающие в розыгрышах, и вы хотите их использовать, то вместо того, чтобы отправлять их по почте, просто сделайте снимок своей старой фотографии. Обычно это позволяет нам использовать ваши любимые ценные фотографии, не рискуя получить королевскую почту.

1

Выбери свой стиль

Следующая важная вещь — выбрать свой портретный стиль. Здесь, в Charlie’s Drawings, мы предлагаем несколько удивительных стилей, из которых можно выбирать.

Черно-белый портретный карандаш

Этот стиль идеально подходит для красивых простых семейных портретов; этот стиль нарисован карандашом вручную, очищен на компьютере, а затем отправлен либо на высококачественную печать, либо на холст. Этот стиль можно использовать для фотографий людей, которые никогда не встречались, а можно составить из отдельных фотографий. Создание этого стиля занимает в среднем две недели, вы получите предварительный просмотр на свой адрес электронной почты, который вы можете утвердить, чтобы ваше изображение было в пути.

Подробный черно-белый портрет

Этот стиль отлично подходит для людей, которые хотят жить как семейный портрет; этот стиль нарисован на графическом планшете, который подключен к высокопроизводительному компьютеру.Это позволяет нам поддерживать качество на высоком уровне и максимально приближать жизнь к реальности. Кроме того, в этом стиле намного проще вносить правки, поскольку это не случай полной перерисовки. Создание этого стиля занимает 2 недели, и, как и все наши стили, вы получите предварительный просмотр по электронной почте.

Цветной портрет, цифровой

Цифровой стиль «Цветной портрет» отлично работает с вашими фотографиями. Фактически, это был один из бестселлеров прошлого года. Этот стиль создается с помощью графического планшета, подключенного к высокопроизводительному компьютеру.Затем этот портрет был тщательно прорисован, чтобы дать потрясающий результат, как и все наши стили, примерно на расстоянии прибл. 2 недели до завершения. Следите за нашим предварительным просмотром электронного письма, которое будет в вашем почтовом ящике.

Портрет цветным карандашом

Цветной карандашный портрет

— это такой удивительный стиль, который можно выбрать, он нарисован вручную и раскрашен карандашом, чтобы дать вам выдающийся результат. Это занимает на день или два больше, чем другие, из-за объема работы, проделанной нашей командой.

2

Заказать онлайн

Самое лучшее и самое простое в «Рисунках Чарли» — это простота заказа.Наш полностью безопасный веб-сайт может принимать платежи по карте вместе с вашими необходимыми фотографиями, чтобы сделать процесс невероятно простым. Если у вас возникнут какие-либо вопросы или проблемы, у нас есть высококвалифицированная команда, которая отслеживает наши электронные письма и сообщения 24/7, поэтому просто свяжитесь с нами.

Сколько будут стоить мои портреты по фотографиям?

Значит, вы, вероятно, думаете с учетом объема работы и предлагаемого нами обслуживания клиентов, чем ваш портрет будет стоить всей земли? Нет, совсем нет, наши цены начинаются всего от 15 фунтов стерлингов на человека.Все черно-белые стили стоят всего 15 фунтов стерлингов на человека, а цветные цифровые — всего 16 фунтов стерлингов на человека; Цветной карандашный портрет — 20 фунтов на человека.

Что произойдет, если мне не понравится мой портрет?

Дело в том, что искусство очень субъективно, особенно когда это рисунок ваших близких, потому что давайте признаем, что вы знаете их намного лучше, чем мы. Итак, мы предлагаем пошаговую поддержку, пока вы не останетесь довольны своим рисунком. Учитывая объем работы, который требуется для каждого чертежа, плюс постоянная поддержка, у нас нет политики возврата денег, поскольку в этом просто нет необходимости.

3

Sandra Inglis — Обзор Facebook

Только что получил готовую работу. Был в слезах, когда увидел это. Я предсказываю слезы в рождественское утро, когда моя мама увидит эту удивительную фотографию моего отца и его внучок, которые были совсем маленькими, когда он умер. Получилось намного лучше, чем я ожидал

Заказать здесь

Керри Болдинг — сообщение в Facebook

Вчера мы получили этот удивительный холст, который предназначался для моего мужа на Рождество, но я никак не мог хранить его в секрете так долго !! Вы сделали что-то особенное возможным, потому что дедушка моего мужа скончался задолго до того, как у нас появились дети, и мы всегда говорили о картине, которую мы никогда не получим 😢 Но теперь у нас есть. .Огромное спасибо!!

Заказать здесь

Джиллиан Спаркс — Недавний обзор на Facebook

Справедливости ради стоит сказать, что сегодня утром было немало слез, когда я подарила эту удивительную фотографию своей маме 😍 к сожалению, у моей мамы нет фотографий с мамой и папой, так как ее отец скончался, когда ей было всего 20, поэтому следует принять сегодня она была на седьмом небе от счастья большое спасибо 🙊

Заказать здесь

Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или проведите пальцем влево / вправо при использовании мобильного устройства

Красивые рисунки показывают музыку языка жестов |

Глухая художница Кристин Сан Ким описывает, как она сочетает в своих рисунках американский язык жестов и системы нотной записи.

Несколько систем письма «кодируют» американский язык жестов (ASL) на бумаге, и некоторые из них очень похожи на древки, символы и ноты систем нотной записи. И ASL, и музыка в некоторой степени «закрыты» — если у вас нет подготовки, вам будет сложно понять ни то, ни другое. Но я решил объединить их в своих рисунках, чтобы передать свои идеи и истории. Благодаря тому, что ASL стал музыкальным форматом, у языка внезапно появился собственный голос. На этих рисунках я исследую различные голоса, с которыми я работал, и свой опыт работы со звуком.

Мой голос действует как ROYGBIV

Я работаю с большим количеством переводчиков ASL, а это значит, что мой голос состоит из разных ярких символов. Нет одинаковых переводчиков, нет одинаковых личностей, нет одинаковых голосов. У меня есть разные голоса для конкретных ситуаций — синий голос для модных разговоров, фиолетовый голос для социальных сетей, оранжевый голос для конференций, красный голос для сеансов терапии и так далее. Объединение всех моих голосов воедино выглядит как радуга… и это был бы мой идеальный голос. Я решил не использовать на этом рисунке настоящие цвета; Думаю, нарисованные от руки линии и тексты лучше передают мою идею.

Pianoiss. . . issmo (Хуже финиша)

Хотя люди часто ассоциируют тишину с глухотой, когда я начал использовать звук в своем искусстве, я увидел, как мало я на самом деле знаю о тишине. Именно тогда я понял, что могу использовать музыкальные символы для передачи некоторых своих сенсорных ощущений. «P» — это музыкальный символ «пианино». Если вы видите это на счете, вы играете спокойно.Если вы видите два P, вы играете тише. Чем больше P, тем больше тишины. Но до полной тишины никогда не дойти. Молчание — непонятный звук. Фото: Эрика Леоне.

Как приручить лучевые заметки

Луч — это горизонтальная линия, которая соединяет ноты или разделяет их на группы в музыке. Я использую короткие или длинные лучевые ноты в качестве визуального представления своих голосов. Работа с переводчиками требует терпения, времени и доверия; это, наверное, высшая форма сотрудничества.Однако, если я не буду осторожен со своим голосом, мою звуковую идентичность очень легко искажать. Иногда мне нужно приручить эти ноты.

Мой голос думает, что это роман

Устный перевод между ASL и английским языком может быть чрезвычайно абстрактным, поскольку он вообще не транслитерируется. Это все равно что перейти от песни к картине. У меня было несколько случаев, когда я прямо подписывал «да», а переводчик говорил что-то вроде: «Мне повезло, что все складывается вместе, и я бы с радостью приехал.Спасибо за приглашение.» Она или он легко может составить роман из одного простого «да».

Один слишком много голосов

Когда я ищу переводчика, я смотрю на длинный список переводчиков, с которыми нужно связаться. Хотя приятно иметь так много вариантов, иногда я бываю немного ошеломлен.

Когда мой голос становится затруднительным

Часто мне кажется, что я теряю голос из-за переводчика, личность которого намного больше, чем у меня. В других случаях мы с моим переводчиком очень хорошо общаемся, и я позволяю ему или ей участвовать в беседах во время перевода, но иногда это усложняет мои рабочие отношения или дружбу с другими людьми. Это все равно, что быть замужем за моим переводчиком и при этом хотеть быть узнаваемым как личность по ее / его голосу.

Как аккуратно направить заметки

Я стараюсь максимально походить на себя через разные голоса переводчика. Например, если бы я работал с застенчивым переводчиком-мужчиной, мне нужно было бы попросить его отразить меня определенным образом, использовать мой стиль и личность и оставить свою личность в стороне.Для меня это способ сохранить голос без особых компромиссов.

TBD TBC TBA

Поскольку я отражаю звук, наблюдая за тем, как люди ведут себя и реагируют на звук, я полагаюсь на их отзывы. Иногда я даже слишком беспокоюсь о том, чтобы сделать слишком много звука (совершенно ненужного!). В некотором смысле я воспринимаю звук как полный тревожного ожидания: подлежит определению; Уточняется — продолжение следует; TBA — будет объявлено дополнительно. Несмотря на то, что на этих посохах нет заметок, они отражают их, показывая движения и мазки.

Иногда мой голос кажется коротким

Вот каково это, когда я и мой переводчик не подходим друг другу.

Когда мой голос не может заткнуться

У меня были очень болтливые переводчики, и бывает довольно сложно попросить их начать перевод, когда ко мне кто-то подходит. Например, если мой переводчик находится в середине разговора, и кто-то подходит ко мне, чтобы обсудить, я бы подал ему / ей знак прийти и помочь, но он / она не заканчивает другой разговор быстро, так как мы стоим, ждем.

Мой голос адаптируется при необходимости

Работа с переводчиками — это во многом сотрудничество. Иногда мне нужно адаптироваться, чтобы переводчики правильно меня озвучивали.