Картинки с которых можно срисовать: Здесь опубликованы картинки, которые можно срисовать в Личный Дневник. Выбери сложность в меню справа. Ниже представлен…

by alexxlab Posted in Разное on 09.10.201811.02.2021

Содержание

Добавление рисунка в документ — Word

Что необходимо сделать

Добавление рисунка в документ

Удаление всего рисунка или его части

Добавление рисунка в документ

Щелкните в том месте документа, где вы хотите создать рисунок.

На вкладке Вставка в группе элементов Иллюстрации нажмите кнопку Фигуры.

При вставке полотна появляется вкладка Формат, на которой можно:
- Вставить фигуру. На вкладке Формат в группе Вставка фигур выберите фигуру и щелкните в нужном месте документа.
- Изменить фигуру. Щелкните фигуру, которую вы хотите изменить. На вкладке Формат в группе Вставка фигур нажмите кнопку Изменить фигуру, выберите Изменить фигуру и щелкните новую фигуру.
- Добавить текст в фигуру. Щелкните фигуру и введите текст.
- Сгруппировать выделенные фигуры. Чтобы выделить несколько фигур одновременно, щелкните их, удерживая нажатой клавишу CTRL. На вкладке Формат в группе Упорядочить щелкните Группировать, чтобы все фигуры рассматривались как один объект.
- Рисовать в документе. На вкладке Формат в группе Вставка фигур разверните список фигур, щелкнув стрелку. В разделе Линии щелкните Полилиния или Рисованная кривая.
  
  Совет: Прервать рисование с помощью линий типа «Полилиния» или «Рисованная кривая» можно двойным щелчком мыши.
- Изменить размер фигур. Выделите фигуры, размер которых вы хотите изменить. На вкладке Формат в группе Размер выберите с помощью стрелок или введите значения в полях Высота и Ширина.
- Применить стиль к фигуре. Наведите указатель мыши на стиль в группе Стили фигур, чтобы увидеть, как будет выглядеть фигура, если применить к ней этот стиль. Щелкните стиль, чтобы применить его. Кроме того, можно выбрать нужные параметры, нажав кнопку Заливка фигуры или Контур фигуры.
  
  Примечание: Если вы хотите использовать цвет или градиент, которые недоступны в группе Стили фигур, сначала подберите цвет, а затем примените градиент.
- Добавляйте блоковые диаграммы с соединительными линиями. Прежде чем создавать блок-схему, добавьте полотно, щелкнув вкладку Вставка , щелкнув элемент фигуры в группе иллюстрации , а затем выбрав пункт новое полотно. На вкладке Формат в группе Вставка фигур щелкните фигуру блок-схемы. В разделе линииВыберите соединительную линию, например изогнутую стрелку.
- Использовать затенение и объемные эффекты, чтобы сделать фигуры на рисунке более привлекательными. На вкладке Формат в группе Стили фигур щелкните Эффекты фигур, а затем выберите эффект.
- Выровнять объекты на полотне. Чтобы выровнять объекты, нажмите и удерживайте клавишу CTRL, выделяя при этом объекты. На вкладке Формат в группе Упорядочить щелкните Выровнять и выберите одну из команд выравнивания.

Удаление всего рисунка или его части

Выделите объект-рисунок, который вы хотите удалить.

Нажмите клавишу DELETE.

Дополнительные сведения

Добавление фигур

Рисование кривой или окружности

Добавление изображений

Обрезка рисунка

Добавление картинок в файл

В этой статье

Добавление рисунка в документ

Удаление всего рисунка или его части

Добавление рисунка в документ

Щелкните в том месте документа, где вы хотите создать рисунок.

На вкладке Вставка в группе элементов Иллюстрации нажмите кнопку Фигуры.

Найдя фигуру, которую вы хотите вставить, дважды щелкните ее, чтобы вставить автоматически, или щелкните и перетащите указатель, чтобы нарисовать его в документе.

При вставке полотна появляется вкладка Формат, на которой можно:
- Вставить фигуру. На вкладке Формат в группе Вставка фигур выберите фигуру и щелкните в нужном месте документа.
- Изменить фигуру. Щелкните фигуру, которую вы хотите изменить. На вкладке Формат в группе Стили фигур нажмите кнопку Изменить фигуру, а затем выберите другую фигуру.
- Добавление текста в фигуру. Щелкните фигуру правой кнопкой мыши, выберите команду Добавить текст, а затем введите.
- Сгруппировать выделенные фигуры. Чтобы выделить несколько фигур одновременно, щелкните их, удерживая нажатой клавишу CTRL. На вкладке Формат в группе Упорядочить щелкните Группировать, чтобы все фигуры рассматривались как один объект.
- Рисовать в документе. На вкладке Формат в группе Вставка фигур разверните список фигур, щелкнув стрелку. В разделе Линии щелкните Полилиния или Рисованная кривая.
- Изменить размер фигур. Выделите фигуры, размер которых вы хотите изменить. На вкладке Формат в группе Размер щелкните стрелки или введите новые измерения в поля Высота фигуры и Ширина фигуры .
- Применить стиль к фигуре. Наведите указатель мыши на стиль в группе Стили фигур, чтобы увидеть, как будет выглядеть фигура, если применить к ней этот стиль. Щелкните стиль, чтобы применить его. Кроме того, можно выбрать нужные параметры, нажав кнопку Заливка фигуры или Контур фигуры.
  
  Примечание: Если вы хотите использовать цвет или градиент, которые недоступны в группе Стили фигур, сначала подберите цвет, а затем примените градиент.
- Добавляйте блоковые диаграммы с соединительными линиями. Прежде чем создавать блок-схему, добавьте полотно, щелкнув вкладку Вставка , щелкнув элемент фигуры в группе иллюстрации , а затем выбрав пункт новое полотно. На вкладке Формат в группе Вставка фигур щелкните фигуру блок-схемы. В разделе линииВыберите соединительную линию, например изогнутую стрелку.
- Используйте тени и объемные эффекты , чтобы привлечь внимание к фигурам в документе. На вкладке Формат выберите один из вариантов в группе эффекты тени или объемная группа эффектов .
- Выровнять объекты на полотне. Чтобы выровнять объекты, нажмите и удерживайте клавишу CTRL, выделяя при этом объекты. На вкладке Формат в группе Упорядочить щелкните Выровнять и выберите одну из команд выравнивания.

Удаление всего рисунка или его части

Выделите объект-рисунок, который вы хотите удалить.

Нажмите клавишу DELETE.

Дополнительные сведения

Рисование кривой или окружности

Добавление изображений

Обрезка рисунка

Добавление картинок в файл

5 способов создать векторную картинку в Adobe Illustrator

Микростокер и иллюстратор Ольга Захарова рассказала несколько способов, которыми она пользуется при создании очередной иллюстрации на продажу или для коммерческого заказа. Способы просты и, наверняка, большинство практикующих иллюстраторов о них знает, однако, все они сопряжены с нюансами, на которые стоит обратить внимание.

Когда я только начинала вести этот блог, я совсем ничего не понимала в стоках и очень мало знала о создании векторной иллюстрации. Поэтому мне хотелось делиться с миром каждым важным открытием — я понимала, что также, как недавно страдала я, не зная, как сделать бесшовную текстуру, сейчас страдает еще кто-то 🙂

Сейчас стало труднее. Потому что этап «новичковости» уже прошел, и очень многие вещи мне кажутся настолько очевидными, что пока кто-то из новичков не начинает задавать про них вопросы, мне не приходит в голову о них написать. Поэтому, ребята, не стесняйтесь писать комментарии, задавать все вопросы, даже те, которые кажутся глупыми (глупых вопросов не бывает).

Три картинки — три разных способа создания. Угадаете, где какой? 🙂

Это я все к тому, что меня тут как-то недавно спросили — а как удобнее обрисовывать картинку в Иллюстраторе?

Ведь существует великое множество способов превратить идею или скетч в векторную картинку с помощью нашей любимой программы 🙂 И я решила описать самые известные способы — с их плюсами и минусами. Сама я пользуюсь разными способами — в зависимости от результата, который хочу получить.

Трейс / Image Trace

Самый автоматизированный способ сделать из скетча векторную картинку и, как мне казалось раньше, самый быстрый (дисклеймер — сейчас я уже так не думаю).

Трейс картинки осуществляется с помощью панели image trace (верхняя панель Window — Image Tace) — просто помещаете свой скетч на рабочую область, открываете панельку, в выпадающем меню выбираете один из пресетов (у всех разные настройки, выбрать лучший можно методом тыка) — например, sketch — и через минуту-другую ваш файл превращен в вектор. Потом нужно только не забыть удалить “мусор” — разные пустые пути, которые образуются в процессе. Для этого не снимая выделение с оттрейсенного объекта надо пойти в верхнее меню Object — Path — Clean Up.

Трейс готов! Как говорили на одной моей прошлой работе “нажал кнопку — и в кассу”. Но, увы, все не так просто.

Результат трейса выглядит круто только тогда, когда исходная картинка-скетч была высокого качества (четкие линии с минимумом рукодрожания, не ворсистыми линиями и тп), потом она была сканирована с приличным DPI и хотя бы немного обработана в фотошопе (выбеливание фона, добавление контраста). Во всех остальных случаях трейс требует доработки.

Я делаю так: включаю видимость путей (cmd+H), выбираю контрастный цвет для них по отношению к обводке (двойной клик по названию слоя) — и, увеличив картинку до 200-300% проверяю аккуратность линий. В этом мне сильно помогают обычный карандаш — он мне нравится больше, чем сглаживающий — и плагин от Astute Graphics Smart Remove Brush Tool, которым можно удалять лишние точки, минимально изменяя линию.

Тут важно не переусердствовать в “вылизывании” картинки — если вам нужно идеальные ровные линии — быстрее использовать один из инструментов, о которых речь пойдет ниже. Трейс разумно использовать тогда, когда хочется сохранить эффект “нарисованности вручную”.

Я на данный момент использую трейс только для цитат вроде такой:

Плюсы и минусы трейса:

+ Можно относительно быстро превратить хороший скетч в векторную картинку с сохранением hand drawn эффекта

– Нужно потратить время, чтобы обработать
– Весь объект уже векторный, то есть труднее поменять толщину линий
– Линии не будут идеально ровными (это же и плюс)

Мой вердикт таков — использовать трейс надо с умом, применяя его ни ко всему подряд, чтобы сэкономить время на обработку, а к избранным картинкам, чтобы сохранить “ручной” эффект и некую небрежность линий.

Блоб браш / Blob Brush

Из всех инструментов иллюстратора больше всего на настоящую, живую, кисточку похож блоб браш. За это его очень любят художники, которые переходят с живого рисования или рисования в фотошопе на вектор. Всю прелесть этого инструмента могут оценить только те, у кого есть графический планшет – с его помощью можно контролировать толщину линий нажимом.

У этого инструмента так много поклонников, что мне даже как-то неловко признаваться, что я его не люблю и практически совсем не использую. Это вызывает у людей примерно такие же эмоции, как когда я говорю, что мне не нравится “Мастер и Маргарита”. Но что есть — то есть 🙂 Примеры употребления блоб браша в моем портфолио можно найти только на очень-очень старых картинках, которые, скорее всего, будут удалены во время следующей чистки.

Одна из моих первых картинок, нарисованная блоб брашем

Блоб брашем можно рисовать линии также, как вы это делаете фломастером на бумаге (сравнивать с кистью, мне кажется, не совсем верно, тк прозрачность блоб браша не регулируется нажимом), при условии, повторюсь, наличия планшета.

Плюсы и минусы блоб браша:

+ Облегчает художникам переход с растра на вектор
+ Имитирует “живое” рисование

– Нужен планшет, чтобы оценить всю прелесть (и умение рисовать тоже не помешает)
– Толщину линий можно задавать только перед рисованием, как только линия проведена — она по сути является векторным объектом с заливкой, — как и в случае с трейсом регулировать толщину постфактум сложно

Пентул / Pentool

Самый, наверное, непонятный инструмент для новичков, который оказывается крайне удобной и функциональной штукой, когда узнаешь его поближе. Совсем скоро я добавлю урок в магазин про то, как сделать кривые Безье своими лучшими друзьями, потому что сама в свое время потратила на них немало нервов.
Перо — инструмент наиболее далекий от художников и близкий графическим дизайнерам, потому что чтобы нарисовать линию — нужно не провести ее кисточкой/карандашом и тп, а поставить точку, потом еще одну — и так далее, регулируя изгиб и длину ручками кривой.

Почему-то мне видится, что блоб брашем больше рисуют девочки, а пентулом — мальчики, потому что он такой строгий и серьезный. И да, это мой любимый инструмент. Правда, не стандартный пентул, а апгрейд от Астуте Графикс под названием Вектор Скрайб.

Плюсы и минусы пентула:

+ Чистые и аккуратные линии
+ Можно регулировать толщину нарисованных линий/картинки в любой момент за пару секунд, пока не сделан экспанд (который нужно делать перед отправкой на стоки, но лучше сохранять в рабочем файле неэкспанднутую копию)
+ Пентул — отличный способ создавать картинки на стоки для тех, кто не умеет рисовать в классическом понимании этого слова

– Все рисование сводится к расстановке точек и повороту ручек — многих креативных людей это напрягает
– Полезно также освоить инструмент Shape Builder Tool и панель Pathfinder, потому что обычный ластик удалить лишнее не поможет
– Чтобы научиться уверенно обращаться с пентулом, нужно освоить какое-то количество теории и много, много практиковаться, при этом первое время линии будут получаться кривоватыми и на отрисовку будет уходить много времени

Кисточка (обычная) / Brush

Компромисс между пентулом и блоб брашем для тех, кто хочет проводить линии, а не ставить точки, и при этом иметь больший контроль над тем, как линия выглядит.

Что на линию, проведенную кистью, что на “пентульную” можно “насадить” огромное количество самых разных кистей — из стандартной библиотеки (правда, официально на стоки их использовать нельзя), либо !! своих собственных, каждый раз получая новый результат. Потом нужно не забыть все это дело отэкспандить (то есть превратить в вектор с помощью команды Object — Expand).

Плюсы и минусы кисточки:

+ Сохраняется возможность редактирования линий и можно рисовать руками (не точками)

– Нужен планшет
– Линии почти всегда получаются не такими, как хочется, — может у меня руки кривые, но по моим ощущениям тот же блоб браш позволяет точнее контролировать линию

У блоб браша и кисточки есть свои индивидуальные настройки, добраться до которых можно, дважды кликнув по конкретному инструменту в левой панельке.

У кисточки можно настроить чувствительность и сглаживаемость линии, у блоб браша также можно включить или отключить автоматическое слипание объектов одного цвета друг с другом. Подробно про настройки мне рассказать нечего, тк у меня стоят стандартные.

Простые геометрические формы

Речь о квадрате, круге, линиях, многоугольниках — чаще всего, конечно, они используются не сами по себе, а в сочетании с пентулом. Рисование с помощью геометрических фигур подходит тем, кто любит геометричность в картинках, кайфует от четких форм и минимума точек на путях 🙂 Раньше я использовала формы только для каких-то очевидных действий — например, делала глаза персонажу с помощью круга, или каркас дома с помощью квадрата.

Посмотрев курс Illustration for Designers: Create Your Own Geometric Animal (Иллюстрация для дизайнеров: Создайте свое собственное геометричное животное) на Skillshare я переосмыслила роль форм в картинках и мне стало интересно научиться видеть формы в объектах. Так родилась серия животных, которую я скоро планирую продолжить:

Плюсы и минусы рисования формами:

+ Линии получаются идеальными, не нужно думать о том, куда поставить точку и как потянуть за ручку

– Перестроиться на «мышление формами» большинству людей очень сложно
– Все равно придется использовать дополнительные инструменты — пентул, панель пасфайндер или шейп билдер тул

Примерно 80% моих текущих картинок нарисованы плагином InkScribe — тот самый аналог пентула от Astute Graphics, о котором я уже говорила (я, кстати, планирую написать отдельный пост про астутовские плагины, как только меня перестанет пугать потенциальный размер этого поста).

Остальные 20% — это трейс, простые формы и иногда — Dynamic Sketch Tool. Это что-то вроде карандаша, только более аккуратный и с большим количеством настроек (опять же, астутовский).

Каким инструментом будет удобнее/быстрее рисовать лично вам кроме вас никто решить не сможет. Поэтому мой главный совет — пробуйте их все, применяйте для разных картинок, разных стилей, в разных ситуациях и не позволяйте чужому мнению на вас влиять. Потому что для кого-то блоб браш всех прекраснее и милее, а кому-то, чтобы рисовать крутые картинки, и планшет не нужен — справляются мышкой и пентулом.

Фото на обложке: ShutterStock

Как нарисовать интерьер комнаты с мебелью, квартиры или дома

Как правильно нарисовать детскую комнату? — ЭтотДом

Зачастую, читая статьи о самостоятельном дизайне детской, сталкиваемся с необходимостью выполнить рисунок детской комнаты, содержащий не только схематическое изображение интерьера комнаты, но и полное соответствие изображения всем реальным параметрам.

Как нарисовать детскую комнату и при этом не ошибиться?

Фото 1 – Эскиз яркой детской комнаты для девочки
Во-первых, сделайте замеры комнаты и запишите их в блокноте. Вам понадобятся такие параметры:

Во-вторых, выберите необходимый для выполнения рисунка способ отображения. Их существует несколько:

Учтите, что перед тем как нарисовать второй или третий рисунок из указанных выше, выполните масштабирование: необходимо на листе бумаги нарисовать периметр комнаты в масштабе, соответствующем реальным измерениям, а по нему рисовать интерьер, также полагаясь на реальные параметры мебели или элементов декора.

Фото 21 – Детская для девочки-подростка

Фото 22 – Детская для мальчика-подростка

Фото 23 – Детская комната в морском стиле, вход в комнату

Фото 24 – Детская комната в морском стиле, оформление второго яруса
Например, при длине стен в 3 м уменьшать масштаб для удобства вычислений можно в 10 раз: до длины в 30 см.

Первые два рисунка удобнее выполнять карандашом: так проще будет исправить огрехи. А третий разрисовать можно любым удобным для вас инструментом: разноцветными карандашами, фломастерами, красками.

Фото 25 – Комната с использованием зонирования

Фото 26 – Рисунок небольшой детской

Фото 27 – Розовая комната для девочки

Фото 28 – Розовая комната для девочки, другой ракурс

Фото 29 – Эскиз комнаты для девушки

Фото 30 – Эскиз спальни девочки-подростка «Цветы»

С такими готовыми наработками можно обратиться к профессиональному дизайнеру или консультанту мебельной фабрики: визуализация поможет специалистам лучше понять ваши желания. Не стесняйтесь того, чему вас не обучали: не важно как рисовать вы умеете, важно понимание того, чего хочет клиент, − не оценка скрытых талантов.

etotdom.com

Прихожая

Самое главное – это размер коридора. Отсюда уже стоит отталкиваться, выбирая стиль дизайна. Конечно же, если он совсем маленький, то Вам придется сделать выбор лишь самых необходимых, в прихожей, предметов. Это тот же шкаф, полка для головных уборов и аксессуаров, ключница.

В целом же, дизайн маленького коридора в итоге должен быть совсем ненавязчивым и достаточно простым. Не стоит использовать пестрые обои или открытые полки, чтобы не захламлять пространство. Важно правильно организовать освещение, ведь правильно подобрав его, можно не только сделать визуально выше потолок, но и расширить стены.

Конечно, если у Вас большой и вместительный коридор, тогда можно и разгуляться, оформляя интерьер. Здесь уже можно добавить разнообразное декорирование, а может, захотите поставить мягкий и удобный диванчик, на котором будет очень удобно разуваться, придя с улицы не только хозяевам, но и гостям.

Как нарисовать интерьер комнаты

как нарисовать интерьер комнаты.

Сейчас мы будем рисовать комнату с мебелью карандашом поэтапно. В комнате будут нарисованы все самые важные предметы.

Лучшая подборка фото по теме: как нарисовать интерьер комнаты.

Как нарисовать дизайн комнаты карандашом и статьи на тему интерьер. Видео №150. Крашеные стены в интерьере фото и дизайн проект квартиры 83 серии.

С удобным и понятным интерфейсом программы Астрон Дизайн и реалистичной графикой проектировать интерьеры одно удовольствие.

Задавались ли вы когда-нибудь вопросом, как выглядела бы ваша спальня, поменяй вы местами кровать и шкаф? Или гостиная, если в ней передвинуть диван.

В качестве альтернативы можно использовать готовый дизайн проект детской комнаты. Для этого ребенку следует показать его фотографии, чтобы он смог.

Типовые постройки многоэтажных домов часто имеют маленькие кухни и неудобные, вытянутые, прямоугольные комнаты, узкие коридоры и прихожие.

Я люблю просить детей самих рисовать дизйн комнаты своей мечты. Дети имеют богатейшую фантазию и могут много чего нафантазировать, то, о чем забудут через.

Третья группа не предполагает выстраивание ниши для фальш-камина в интерьере гостиной или любой другой комнаты, где вы решили его создать.

На фотографии дизайн детской в розовом цвете. Для облицовки стен используется покраска в розовом тоне. На стене, в углу за изголовьем кровати, нарисовали.

Гипсокартон отпадает так как потолок уже натянут.(примерный план комнаты попыталась нарисовать.Дверь предполагается купе.

Ее, как и классический английский унитаз, доставили прямо из Англии. На ванне нарисовали потеки, создали интересную текстуру.

отражают стиль минимализм, что делает их весьма удобными с точки зрения декора: достаточно поменять цвет покрывал и подушек и комната преображается.

Дверь комнаты в общежитии неприметна, но вы способны изменить её с помощью цветной ленты. Воспользуйтесь лентой для придания рисунку геометрически.

О чем еще нельзя забывать, рассматривая интерьер детской комнаты для мальчика? Разумеется, о таком моменте, как цветовое оформление.

Гербарий. Ещё один из видов украшения стен гербарий (фото ниже). Картины из сухих цветов и листьев могут стать прекрасной заменой обычному постеру или.

Белая комната это холст, на котором можно рисовать. В этой комнате я использовал яркую большую картину, яркую тумбу под ТВ, серый тканевый диван и.

Данный софт дает возможность решать вопросы планировки как отдельной комнаты, так и всего дома. Планировку и интерьер комнаты можно рассмотреть в трехмерном.

Теперь я могу помочь своему сыну с заданием по рисованию, нарисовать дизайн комнаты с запланированным ремонтом и многое многое другое.

Но зато когда это получилось, создание плана превратилось в настоящее удовольствие, и мы едва удержались от того, чтобы вместо одной комнаты не нарисовать.

3D дизайн интерьеров тоже милая и хлебная ниша. Строительной фирме или мебельной фабрике нужен человек, который нарисует рекламу и будет создавать макеты.

__________________________________________________

По

Гарри, 10 лет, Англия

Гарри разработал для своей комнаты футуристичный дизайн: светодиодный пол и ковер из искусственного меха, раскладной фиолетово-зеленый диван с подогревом сидений. По периметру комнаты предусмотрен трек для машинок Hot Wheels. В комнате нашлось место даже для тира и бункера, где хранятся спецодежда и игрушечное оружие, чтобы играть в спецназ. В будущем Гарри мечтает стать офицером спецназа или гонщиком.

Увидев трехмерный интерьер своей комнаты, Гарри сказал, что это именно то, что он нарисовал, и хотел бы иметь эту комнату по-настоящему.

Детские рисунки в интерьере — фото 20 вариантов оформления

В то время как ваши дети продолжают взрослеть, и количество их рисунков неуклонно растет, часто для многих родителей это становится невыносимым, и «тяжелый» детский труд забывается, становится «невидимым». А найти рисунки можно в больших коробках в подвале или на чердаке сарая.

Демонстрация детских работ может стать некой проблемой, в связи с тем, что многие родители считают, будто от развешенных повсюду детских рисунков страдает общий интерьер квартиры или дома, и даже может создавать иллюзию, что вы находитесь в одной большой детской комнате.

Но для детей самовыражение в плане рисунков настолько важно, что может даже травмировать нежную еще не сформировавшуюся психику.

Как вариант можно поместить детские работы в рамки и развесить их аккуратно в вашем доме, если уж он такой модерновый, или же выделить место на стене в детской, модернизировать его дабы ребенок мог самостоятельно помещать туда свои рисунки.

В общем, вам нужно несколько вариантов идей как это можно сделать, чтобы вы могли выбрать, что то подходящее именно для вас, вашей семьи и вашего дома.

Вот некоторые способы для демонстрации работ своих детей, которые вдохновили других домовладельцев. Приятного просмотра!

interiorsroom.ru

Мартин, 6 лет, Испания

Мартин заказал пятиярусную кровать, чтобы можно было пригласить всех друзей (но верхнее место — его, заметьте, на нем написано «Мартин»). Для спуска он предусмотрел спиральную трубу, в конце которой — мягкий коврик. Также в комнате Мартина должен быть шкаф для Лего, конфетная машина, большой кинотеатр, окно и дверь в ванную; на столе живут рыбка и комнатное растение.

Увидев компьютерную визуализацию, Мартин сначала не мог поверить, что это его комната, а потом спросил, когда друзья смогут посетить его. Он также был очень горд, что его имя было на самой верхней кровати.

Рисуем комнату карандашом поэтапно — Легкое дело

УРОК 22. Рисуем комнату (построение фронтальной перспективы)

от admin · Февраль 17, 2014

Вы когда-нибудь представляли как бы выглядела ваша комната, если бы вы передвинули кровать или комод? Или как выглядела бы ваша гостиная, если бы вы передвинули диван, кресла и телевизор? Требуются огромные усилия для того, чтобы переставить все вокруг и просто посмотреть как будет выглядеть ваш «дизайн-проект». Этот чудесный урок блога web-paint.ru научит вас рисовать комнату, холл или фойе во фронтальной перспективе. так что вы можете украсить интерьер как вашей душе угодно!

Конечно, сначала вам этот урок может показаться простым и неинтересным, но в нем показаны базовые шаги построения фронтальной перспективы комнаты. которые заложат основы правильного построения любой комнаты в дальнейшем.

В этом уроке мы изучим фронтальную перспективу. это техника изображения, при которой все объекты соотносятся с единственной центральной точкой на рисунке. Еще такую перспективу называют «перспективой с одной точкой схода». Не путайте с угловой перспективой, хотя в их основе лежит один и тот же принцип. Только в случае угловой перспективы используется две точки схода на ваших чертежах с особым выравниванием для создания глубины.

Я не буду объяснять, как рисовать мебель в этом уроке. Сейчас давайте сконцентрируемся на рисовании по-настоящему большого трехмерного пространства. которое вы сможете заполнить сами с помощью вашего воображения.

1. Начнем рисунок с задней стены комнаты. Нарисуйте две горизонтальных линии, параллельных верхнему краю вашего блокнота, и две вертикальных, параллельных боковым краям листа. Это очень важно.

3. Легко проведите направляющую линию по диагонали через углы комнаты и прямо через опорную точку в центре. Можете при этом воспользоваться линейкой или краем бумаги.

4. Также легко проведите вторую направляющую через противоположные углы комнаты прямо через центральную опорную точку. 6. Легонько наметьте месторасположение входной двери. Обратите внимание, как используется концепция размера. Нижний край двери рисуется большего размера для создания иллюзии близости. Нарисуйте пол, стены, потолок, всегда держите в уме правило размера.

7. Используя центральную опорную точку, легко проведите линию через ближний край двери до этой самой точки. Эта точка станет позиционирующей почти для каждой линии на этом чертеже.

8. Нарисуйте окно на противоположной стене, начав с двух вертикальных линий. Не забудьте сделать ближнюю линию длиннее.

9. Еще раз, ориентируясь на центральную точку, проведите прямые линии – верхний и нижний край окна. Неплохо получилось, неправда ли?

10. Горизонтальные и вертикальные линии используются для рисования откосов двери и окна. Рисуйте горизонтальные линии для обозначения толщины дверей, окон и лестниц.

12. Этот шаг очень важен в этом уроке. Используя центральную опорную точку, легко проведите верхнюю и нижнюю линии окна. Вуаля! Вы создали окно во фронтальной перспективе! Теперь давайте поработаем с лестницей.

13. Используя заднюю стенку как образец, нарисуйте горизонтальные и вертикальные линии, чтобы создать дальний край лестницы. Помните в шаге 1 как я сказала о важности первых горизонтальных и вертикальных линий? И вот почему. Все остальные горизонтальные и вертикальные линии должны быть параллельны первым, иначе ваш рисунок визуально распадется.

14. Время использовать центральную опорную точку снова. Проведите каждый угол ступени с помощью этой точки. Сделайте легкий набросок линий в сторону от центра, как на иллюстрации ниже. 15. Сотрите все лишние линии. Обострите все края, чтобы создать фокус на вашем рисунке. Закрасьте свой рисунок в соответствии со светом, исходящим из левого окна и от потолка. Если горит свет на потолке, то где должны быть тени? Можете добавить паркет и ряд лампочек на потолке. Перерисуйте это несколько раз, экспериментируя с различными дверями и окнами.

Попробуйте нарисовать свою комнату. Расположитесь за письменным столом, на кровати, на полу, где вам будет удобно и лучше всего просматривается комната. Расположите свой холст так, чтобы вертикальный край вашего листа совпадал с дальним углом вашей комнаты, когда вы зажмуриваете один глаз.

Изобразите все, что вы видите: края стен, потолка, пола, окна и мебель. Постарайтесь не сдвигать ваш листок. Положите его на сканер и сделайте копию.

Используйте карандаш, чтобы раскрасить копию, добавить тона. Обратите внимания на «тайные» тени, падающие тени и затенения в реальном мире, и как расположение, размер и перекрытие визуально воздействуют. Весело?

https://www.web-paint.ru

legkoe-delo.ru

Интерьер комнаты рисунки карандашом » Картинки и фотографии дизайна квартир, домов, коттеджей

Если учащийся ставит перед собой задачу показать общий вид комнаты с расположенной в ней мебелью, логично воспользоваться фронтальной перспективой

В этом уроке мы вам расскажем, как нарисовать комнату в перспективе

Интерьер, который мы рисовали на уроке, сделайте объёмным с помощью штриховки простым карандашом

Инструменты для рисунка

Начнем рисунок с задней стены комнаты

Интерьер офиса картинки

Инструменты для рисунка

Углубляться в основы построения рисунков с помощью сложныхКак создать интерьер комнаты для подростка? Анастасия Левинец

Интерьер офиса картинки

Интерьер — это внутреннее пространство архитектурного сооружения

Уроки рисования для детей: как нарисовать дом карандашом поэтапно

Рисунки интерьера карандашом

Начнем рисунок с задней стены комнаты

На тренинге «Рисунок интерьера»! Тренинг о том, как научиться рисовать эскизы интерьера

Уроки рисования для детей: как нарисовать дом карандашом поэтапно

Интерьер фото комната подростка

Этот чудесный урок блога web-paint

mebel-go. ru

Шторы в спальню и гостиную

Чтобы результат Вас только радовал, нужно придерживаться основ при выборе штор:

Важно, чтобы шторы сочетались с другими текстильными материалами в помещении
Шторы и обивка мебели должны быть всегда гармоничны между собой
Если рисунок имеется и на шторах, и на обоях, и на другом текстиле в одной комнате, они все могут «перебивать» оригинальность друг друга. Поэтому, шторы, возможно, стоит выбрать совсем однотонными.
Учитывайте размеры окон, их форму, высоту потолка и другие немаловажные особенности.

Выбирая шторы – ни в коем случае не перестарайтесь.

Рисунки на стенах в детской комнате – идеи для росписи

Личное пространство малыша родители стремятся оформить с максимальным комфортом. Характер помещению задает тематика оформления, уют интерьеру добавляют аксессуары. Внести нотку индивидуальности в комнату ребенка поможет роспись стен в детской.

Под таким элементом дизайна подразумевается нанесение рисунков или картины непосредственно на поверхность. В комнате для детей чаще всего росписи подвергаются стены. Способов их разрисовать довольно много. Можно использовать:

обои с готовыми прорисованными контурами, раскрасить которые можно красками или фломастерами;
трафареты;
аэрографию;
настенные рисунки по сырой или высохшей штукатурке;
фрески;
художественную роспись.

Рисунки на стенах могут быть как сложные, так и совсем простые. Их можно доверить профессионалам или выполнить своими руками. Бесспорно, новичку не осилить аэрографию или технику гризайль, но, вооружившись идеей и некоторыми технологическими азами, выполнить настенную роспись под силу каждому.

Трафаретная роспись

Самый простой способ разрисовать стены в детской – воспользоваться трафаретами. Можно приобрести в любом строительном супермаркете готовые заготовки или же изготовить их самим. Для самостоятельного изготовления достаточно:

подготовить картон или плотную пленку ПВХ;
найти на просторах интернета желаемое изображение и распечатать его;
вырезать рисунок и прикрепить его скотчем к подготовленному картону или пленке;
обвести контуры изображения и вырезать с помощью канцелярского ножа.

Готовый трафарет прикрепляется к стене и, в зависимости от задуманного, обводится для последующего разукрашивания или же покрывается одноцветной краской с помощью губки или распылителя.

Выбирая рисунок, важно учесть общий интерьер комнаты и интересы ее обитателя. Например, можно выполнить орнаменты с бабочками у изголовья кровати девочки или же морские или пиратские атрибуты в комнате мальчика.

Прекрасно дополнят любой интерьер детской рисунки растительной тематики. Не составит большого труда изготовить самостоятельно трафарет дерева. Добавив несколько декоративных вещиц на стену, его можно превратить в:

цветущую сакуру в спальне девочки;
родовое дерево в комнате мальчика.

Рисунок «своими руками»

Для детей младшего возраста не существует слова «профессионализм». Для них важнее, чтобы изображения были добрыми и веселыми. А если в их воплощении они сами принимают участие, то заряд позитива от каждого взгляда на свои творения обеспечен!

Оригинальный способ украсить стены и разнообразить интерьер – позволить детворе рисовать ладошками. Здесь родителям придется включить фантазию и воплощать в реальность пожелания детей, вооружившись безопасными для контакта с их кожей красками. Погружая ладошки в нужный цвет и под разным углом наклона оставляя отпечатки на стене, можно нарисовать настоящие шедевры.

Девочки будут в восторге от возможности изобразить яркую бабочку или цветочек на лужайке, а мальчики не откажутся создать сказочное дерево и ежика под ним. Деткам постарше можно помочь изобразить более сложные композиции: волны, крылья, замысловатые орнаменты.

Техника рисования «своими руками» потребует некоторой сноровки, которую легко приобрести, немного потренировавшись на ватмане. Рисунки, создаваемые таким способом, никогда не повторяются. Главный секрет их выполнения – не наносить на поверхность ладошки или пальчиков слишком много краски, иначе четкость изображения будет нарушена потеками.

Художественная роспись

Родителям с базовыми навыками рисования можно заняться самостоятельной росписью стен. Можно изобразить не только милых зверушек или любимых сказочных героев, а создать целый сюжет. Такой рисунок смело может послужить основой для будущего интерьера комнаты и тематики ее оформления.

Новичкам в художественном творчестве непременно придется по душе идея изобразить дерево. Во-первых: его не сложно рисовать, а во-вторых: сколько интересных деталей на его основе можно придумать!

Украшением комнаты девочки станут нарисованные на дереве птицы, феи, бабочки, цветы. С его помощью можно выделить зону отдыха в детской, расположив рядом с настенной росписью игровой коврик, мягкий диванчик или разместив любимые игрушки.

В спальне мальчика дерево можно изобразить возле спортивного уголка – так будет гораздо интереснее карабкаться по шведской стенке или заниматься на кольцах.

Если его изобразить в рабочей зоне комнаты школьника, то уместно будет на его листиках разместить «подсказки»:

таблицу умножения или формулы;
любимые изречения или мудрые пословицы.

Можно прибегнуть к функциональности и разместить в кроне дерева небольшие полки или кармашки для книг и милых безделушек.

Выбор изображения

Выбирая рисунок, важно учесть и возрастную категорию ребенка. Так, мальчику дошкольного возраста непременно понравится настенная роспись с героями любимого мультфильма или игры LEGO. Девочки же оценят рисунки с мишкой Тедди, феями, принцессами. В детской комнате малыша можно создать атмосферу сказочного леса с многочисленными лесными обитателями.

Излюбленными темами оформления юных школьников служат джунгли и саванна. Такая тематика не потребует смены интерьера, достаточно добавить несколько ярких тематических штрихов: покрывало, небольшой коврик, подставка для карандашей.

На втором месте популярности – морская тематика. Здесь предпочтения мальчиков и девочек совпадают и приветствуются изображения пальм, песчаного берега, кораблей, обитателей подводного мира.

Сложнее дело обстоит с выбором росписи в комнате подростка. Здесь важно прислушаться к мнению и увлечениям ребенка. Возможно, для мальчика будет актуальным изобразить барабанную установку любимой рок-группы или футбольные атрибуты.

Девочка подросткового возраста оценит романтическую тематику, которая удачно дополнит любой дизайн. И снова будет уместно изображение дерева, на ветвях которых можно разместить фото коллаж.

Идея использования нарисованного дерева для коллажа

Идея при помощи трафарета украсить стену нотками

Цветовая палитра

Идеи для росписи стен в детской подразумевают использование ярких красок. Но здесь важно не переусердствовать, ведь ребенок будет находиться в этом помещении продолжительное время. В цветовой гамме настенных рисунков в спальне малыша должны доминировать мягкие пастельные тона, чтобы чрезмерно не возбуждать неокрепшую психику.

Если настенное изображение планируется в игровой комнате, то здесь нет никаких препятствий к использованию ярких цветов.

Юным бунтарям – подросткам не обойтись без ярких элементов в настенной живописи, но не стоит переусердствовать, ведь от обилия красок может потеряться общая концепция дизайна.

Подбирая изображение и цветовую палитру, важно учесть темперамент ребенка. Тихоне пойдет на пользу немного яркости для смелости. Сюжет с морскими просторами или космическими далями, в основе которого преобладают оттенки голубого, серого и синего цвета, позволит вволю пофантазировать мечтателю, а юному непоседе подойдут успокаивающие зеленые оттенки.

Выбор обоев

На сегодняшний день предлагается широчайший выбор и ассортимент самых различных обоев. И отличаются они все между собой не только цветовой гаммой или рисунками, текстурой, но и типом, видами и многим другим! Если Вы предпочитаете оформление интерьера обоями, очень важно учитывать для какого именно помещения они будут предназначены. В первую очередь из-за того, что, например, кухонные и в детскую обои, уж слишком будут разниться между собой. Помимо этого, сам процесс оклейки будет тоже отличаться.

В спальню

Тона лучше выбирать нейтральные, несмотря на стиль интерьера. Ведь эта комната отдыха, где должны царить спокойствие и гармония. Яркие акценты Вы всегда можете создать, убрать или обновлять при помощи рамок для фотографий, вазочек, подушек и прочих элементов декора.

В гостиную

Как правило, в гостиную классического стиля нужно подбирать дорогие обои с узорами и в торжественных тонах. Относительно других стилей, обои должны соответствовать общему интерьеру, перекликаясь с элементами в нем, и фактура должна выглядеть дорого.

Можно ли рисовать по фотографии?

Наверно все начинающие художники пытаются срисовывать с фотографии, т. к. им кажется, что таким образом можно научиться рисовать. Фотографию легко достать, да и рисовать с нее кажется проще. Особенно когда рисуешь портрет. То ли человека уговаривать позировать, а потом еще и стесняться его, то ли фотку стянуть из интернета… Конечно легче выбрать второй вариант.

Но не так то все просто. Вот вам для примера несколько работ. Угадайте какие из них сделаны с натуры, а какие по фото?

Первая и третья сделаны с натуры, девушка и парень по фото.

Когда рисуешь с натуры, то чувствуешь объем, можешь разглядеть рисуемый объект с разных сторон. Потому работы выходят живее и осмысленнее. Когда рисуешь по фотографии – пытаешься срисовать линии, объем утрируешь, рисунок получается “мертвым”. Да еще и с ошибками. Если рисовать с фотографий часто, то перестаешь мыслить и привыкаешь рисовать контуры. Это превращается в привычку, от которой потом неимоверно трудно избавится.Работы остаются на одном уровне и рисовать можешь только с фото. Так художником не стать, разве только ксероксом чужих фотографий!

Вы наверно, возразите: “А как же художники, рисующие портреты на заказ по фотографии?” “Ведь есть такие, у которых неплохо получается!”

Да, действительно, художники так делают. Но хорошо рисуют по фото только те художники, которые лет по 10 учились рисовать с натуры и рисуя по фото, пытаются не точь-в-точь срисовывать, а думать, как бы это в жизни выглядело. А рисуют по фото не потому что так нравится, а потому что становится неважно местоположение клиента. Потому что для человека бывает трудно высидеть несколько часов неподвижно. Так проще для клиента, но не для художника.

Я и сама пару раз рисовала портреты по фотографии. Каково же было мое удивление, когда нарисуешь портрет похожим на фотографию, а на самого человека портрет не похож! Потому что фотография – это не сам человек, а лишь его отображение в определенных условиях. У меня у самой есть фотки, на которых я – не я!

Получается ты свою работу выполнил, а клиент не доволен 🙁 Потому что ему не копия фотки нужна, а портрет. Такие вот казусы!

Подводя некий итог, можно сказать, что рисовать с фотографии можно в некоторых случаях, когда никак не можешь рисовать с натуры. Например, когда заказывают нарисовать знаменитость в иллюстрации или какую-нибудь атомную подводную лодку.

Но по фото к сожалению нельзя научиться рисовать 🙁

Когда хочешь нарисовать натюрморт, пиши его с натуры! Пусть это будут васильки, а не экзотические цветы, но ты напишешь их так живо, что все будут восхищаться. Портреты также пытайся рисовать с натуры. Пусть это будут кратковременные наброски в транспорте или на улице с прохожих. Или рисуй близких. Так ты научишься быстрее! На первых порах твои работы может и будут не такими точными, но в них будет живость! Они будут похожи на людей!

P.S. Присылайте мне свои рисунки и я помогу вам разобраться, как их улучшить:) Можете на почту [email protected], а можете в контакт http://vk.com/id147360640 . Всем буду рада помочь!

Как рисовать на фото или картинках в Заметках на Айпаде или Айфоне

Начиная с iOS 11 стандартное приложение «Заметки» стало намного удобнее, чем в предыдущих версиях, однако мы расскажем о функции, которая непременно приведет вас в неописуемый восторг. Отныне с помощью Apple Pencil вы можете рисовать прямиком поверх изображений!

Раньше изображения и наброски существовали рука об руку, но никогда не пересекались. Теперь же, благодаря новой функции, можно делать все, что угодно. К примеру, вы храните разлинованные для гитарной табулатуры чистые листы в папке «Файлы». Теперь вы можете перетащить их в «Заметки» и, используя Apple Pencil (можно и без него), зарисовывать аккорды прямиком на соответствующих линейках. Кроме того, это отличная возможность подрисовать усы на фотографии вашего коллеги по работе.

ПО ТЕМЕ: Как прокачивает iPad новая Dock-панель в iOS: все возможности, о которых вы могли не знать.

Как рисовать поверх изображений в «Заметках» начиная с iOS 11

Рисовать поверх изображений в «Заметках» очень просто. Все что для этого нужно – открыть изображение в заметке, нажав на него стилусом или пальцем.

Когда изображение откроется, оно заполнит собой весь экран, как если бы вы маркировали PDF-документ. На практике ощущения, будто вы перешли в какой-то другой режим редактирования, отсутствуют. Кажется, будто изображение просто приблизилось, чтобы вам легче было его редактировать.

К слову, о PDF. В «Заметках» вы можете рисовать поверх как изображений, так и PDF-документов. Более того, в любой момент изменения можно отменить. Когда вы открываете картинку для редактирования, по умолчанию используется черный тонкий маркер. Это не очень удобно в случаях, если вам, например, нужно отметить что-то фломастером другого цвета сразу на нескольких изображениях.

ПО ТЕМЕ: Как правильно заштриховывать секретные данные на скриншотах в iPhone, чтобы их нельзя было увидеть.

Как добавить фото (изображение) в заметку на iPad или iPhone

Существует два способа перенесения картинки в приложение «Заметки». Например, вы можете нажать на небольшой символ ⊕, выбрать в «Медиатека» нужное изображение и нажать на «Готово».

Однако, куда проще просто взять и перетащить картинку в заметку. Перетаскивать изображение можно практически откуда угодно, в том числе с web-страниц в браузере Safari, из приложения «Фото», из другой заметки, а также из превью, созданного с помощью инструмента для создания скриншотов. Где бы вы ни увидели картинку, ее можно перетащить в «Заметки».

ПО ТЕМЕ: Как работает функция Handoff на iPad c iOS.

Как изменить «бумагу» в заметке (в линейку или клетку) на iPad или iPhone

В «Заметках» появилась новая функция, позволяющая выбирать тип «бумаги» для заметок. Эта функция окажется очень полезной владельцам Apple Pencil. По умолчанию открывается просто чистый лист, однако, зайдя в Настройки → Заметки → Линейка и клетка, вы можете выбрать бумагу «в линеечку» или « в клеточку». Причем для каждой опции предлагается по три варианта (с клеткой или линейкой разного размера).

При выборе «бумаги» для новой заметки с уже существующими заметками ничего не происходит. При желании, можно изменить фон для любой заметки, но это потребует времени. Теперь, когда в «Заметках» появилась возможность выбирать канцелярские принадлежности, пользователи наверняка захотят добавлять свои собственные. Пока что такая опция не предусмотрена, но кто знает, может, она появится в каком-нибудь из следующих релизов iOS.

Обновленное приложение «Заметки» уже доказало свою функциональность. Теперь с его помощью можно сканировать и маркировать бумажные документы, делать зарисовки рядом с заметками, полностью перейти на рукописные заметки, которые по-прежнему будут доступными для поиска и пр. Несомненно, для большинства пользователей приложение станет лучшим инструментом для организации своих заметок.

Смотрите также:

13 фоторедакторов, которые вам обязательно пригодятся

Исследования Software Advice показали, что лучшим способов оптимизации постов в Facebook являются изображения.

Но что это значит для вас как для рекламодателей?

Вам необходимо стать визуальными.

Как же это сделать, обладая небольшими дизайнерскими навыками и скромным бюджетом?

Да легко!

Представляем лучшие инструменты для работы с картинками, которые помогут вам создать запоминающийся визуальный контент.

Они отобраны в соответствии с тремя критериями:

— простота использования

— соотношение эффективности и приемлемых затрат

— возможность создания уникального бренда

Итак, 13 необходимых вам инструментов для работы с картинками:

Если вы хотите создавать уникальные изображения за минуту, инструмент Relay вам подходит.

Это самое новое и самое быстро раскручивающееся приложение в этом списке. У него есть всё, что вы ищете, от простейших шаблонов и заготовок до элементов и макетов профессионального уровня.

Всё время пытаетесь соответствовать требованиям к параметрам картинок для разных социальных сетей? Нет проблем. Вам больше не придётся об этом волноваться. Вы сможете создавать картинки для твитов или обложек Facebook по щелчку.

Relay делает процесс очень простым. Вместо того, чтобы тратить время на добавление, удаление элементов, манипуляции с графическими макетами, вы просто выбираете цвета, макет, шрифт, чтобы создать уникальную визуально привлекательную картинку.

Что вы получите, если попробуете создать комбинацию из картинки и текста с помощью Word Swag App? Фантастический визуальный контент, который обязательно привлечёт внимание пользователей.

Word Swag, приложение iPhone, позволяет вам легко дополнить фото вдохновляющей или мудрой цитатой.

Благодаря более 290000 картинок, фонов и шаблонов создание уникального изображения никогда не было проще.

Выбор картинки и добавление текста занимает считанные секунды, а результат выглядит так, будто вы потратили много часов, создавая слои, передвигая элементы и выбирая идеальный шрифт.

Все любят вдохновляющие и мотивирующие цитаты, поэтому ими часто делятся. Но если вы действительно хотите повысить заинтересованность аудитории, поместите цитату на притягивающий взгляд фон.

QuotesCover – это лучший выбор для тех, кто ищет инструмент для создания визуальных версий цитат в высоком разрешении за короткое время. Приложение обладает большим набором шаблонов, фонов и шрифтов, которые помогут создать и популяризировать ваш графический контент.

Но что самое главное, в приложении есть большой выбор цитат, которые вы можете использовать. Выберете цитату из библиотеки, добавьте фон, соответствующий параметрам соцсети макет – и вы готовы опубликовать пост.

Если вы используете Photoshop, вы знаете, что эта не та программа, в которой можно разобраться за одну ночь. У приложения Pixlr похожий, но значительно упрощённый интерфейс, научиться пользоваться этой версией гораздо проще.

С Pixlr вы можете редактировать как уже существующие фото, так и создавать новые графические объекты с помощью черновиков. Вам предоставляется огромная свобода в выборе привычного размера изображения, вы также можете загружать свои шрифты и делать многое другое.

Но помните, что это не Relay или Canva, и вы не найдёте в приложении заготовленных шаблонов, так что убедитесь, что у вас есть дизайнерские навыки.

Pixlr является онлайн-инструментом, но вы также можете установить его как мобильное приложение.

Ищете самый быстрый способ, чтобы превратить ваши мысли в графический контент? Recite – вот ваше решение!

Recite не предлагает большое количество заманчивых опций. Приложение выполняет одну простую функцию – мгновенно превращает ваши слова в изображение, которым можно поделиться.

Добавьте текст, просмотрите варианты, выберите дизайн и опубликуйте изображение в вашей любимой социальной сети.

Если вам кажется, что Photoshop слишком сложен, а Recite – слишком ограничен, возможно, PicMonkey – это то, что вы ищите.

Интерфейс удобен для пользователей, вы можете добавлять текст к изображениям, рисовать границы, вставлять графики, выбирать фильтры и создавать коллажи – и всё это за минуту.

С того мгновения, как вы зайдете в приложение, вы поймёте, что редактирование изображений может быть очень простым и наглядным.

Skitch является одним из самых широко известных и давно используемых инструментов для работы с картинками.

Созданное той же командой, что и Evernote, приложение позволяет делать снимки и скриншоты, затем редактировать их и добавлять аннотацию.

Если вы работаете в команде, использование этого инструмента поможет вам сделать обсуждение проектов наиболее эффективным.

Если вы тратите большое количество времени на тренинги и презентации, вы точно оцените то, как легко рисовать стрелки, обращающие внимание слушателей на ключевые моменты, обводить важные данные и добавлять инструкции на изображение.

Если вам необходимо поделиться изображением, вы можете опубликовать его в Facebook, Twitter, iMessage и email. Кроме того, вы можете использовать приложение на своём мобильном устройстве.

Adobe Post – это новое приложение в этой сфере, которое сразу же завоевало себе репутацию одного из самых впечатляющих инструментов для визуального маркетинга. Если вам никогда не хотелось быть дизайнером и у вас нет никаких специальных навыков, этот инструмент создан для вас.

Нужно создать изображение для Facebook? Откройте приложение, выберите макет, добавьте элементы или текст. Вы можете всячески модифицировать предложенные заготовки так, чтобы конечный результат соответствовал вашему бренду.

C Over вы можете превратить своё мобильное устройство в компактную дизайнерскую студию. Фоторедактор позволяет добавлять текст, выбирать фон, шрифт, сохранять изображение или сразу же публиковать его в соцсетях. Вы можете использовать этот инструмент, чтобы превращать свои мысли в привлекающую взгляд рекламу для социальных медиа.

Приложение, доступное для Android и iPhone, очень просто в использовании и даёт пользователям возможность проявить свои дизайнерские навыки. Меняйте, редактируйте, адаптируйте и проектируйте, чтобы создавать классные изображения, подписанные фото, визуализированные идеи, поздравительные открытки и многое другое.

Цвет является важным элементом хорошего дизайна. Pictaculous поможет вам выбрать наиболее подходящий цвет.

Pictaculous является генератором цветовой палитры, куда вы можете загрузить своё изображение, например, логотип или скриншот домашней страницы вашего сайта, который подберёт подходящую цветовую палитру за несколько секунд.

Как только вы загружаете картинку, программа предлагает несколько цветовых схем, идеально дополняющих изображение.

В программе также содержатся универсальные коды цветов, которые вы можете использовать в любом инструменте, где можно применять шестнадцатеричные коды.

С Pictaculous вам никогда не придётся волноваться о том, как подобрать правильные цвета и оттенки.

С Aviary можно создавать привлекающие внимание картинки за несколько секунд. Удобный интерфейс приложения делает его очень простым и доступным в использовании, а возможность добавлять к изображению рамки и стикеры делает приложение функционально-полным.

Aviary – это простой инструмент для работы с картинками, который подходит как для iOS, так и для Android, который позволит вам создавать рамки, добавлять эффекты и адаптировать картинки для Facebook.

Устали видеть один и тот же контент на Facebook? Если вам необходимы свежие идеи, Tangent – то, что вы ищите.

С Tangent вы можете взять скучную и унылую картинку и превратить её в своего рода искусство.

В этом приложении вам предоставляется выбор из 44 уникальных макетов и 66 шаблонов, которые можно использовать как дополнительные слои, каждый из которых добавляет глубины и интереса даже обычному фото.

Плюс вы можете масштабировать изображение, вращать, менять его позицию так, как вам того захочется.

Придайте цвета вашему изображению с помощью огромной цветовой палитры приложения.

Все маркетологи, работающие в сфере социальных медиа, осознают важность визуального контента для рекламы.

Также не является секретом и то, что для привлечения максимально большой аудитории, необходимо использовать оригинальный визуальный контент. Как же создавать визуально привлекательный контент снова и снова?

Canva – ответ на этот вопрос.

Canva – прекрасный инструмент для создания привлекающих внимание изображений всего за несколько минут. Вам не нужно быть дизайнером или уметь пользоваться Photoshop, чтобы начать работать в этой программе.

Canva предлагает шаблоны, соответствующие размеру вашего последнего поста на Facebook, поэтому вам больше не придётся волноваться о размере изображений.

Множество шаблонов, шрифтов, размеров и других элементов позволят вам создать качественный визуальный контент, который заметят и которым поделятся.

Рисунок из фотографии на домашнем компьютере / Программное обеспечение

Сегодня наличием в доме цифровой фотокамеры уже никого не удивишь, равно как и морем собственных снимков. А вот похвастаться собственноручно сделанными рисунками могут совсем немногие, ведь умение рисовать дано не каждому. Однако отчаиваться, если бог вас данным талантом не одарил, совсем не стоит, ведь, благодаря определенным программам, превратить обычный снимок в настоящее художественное полотно не так уж и сложно, причем уметь рисовать для этого совсем даже и не требуется. Правда, придется освоить соответствующие художественные техники в фоторедакторах (Adobe Photoshop, Corel Paint Shop Pro и др.), либо воспользоваться иными программными решениями, допускающими подобные преобразования — среди которых могут быть как многофункциональные графические пакеты, так и узкоспециализированные программы.

Правда, не стоит наивно полагать, что любой снимок можно превратить в шедевр живописи — совсем нет. Дело в том, что основным отличием живописи от фотографии является гораздо меньшая детализация, поэтому исходная фотография должна содержать минимум побочных деталей и обладать четко выраженной композицией. Хорошими примерами подходящих снимков могут стать однородный пейзаж, натюрморт или портрет на нейтральном фоне.

Фоторедакторы

Средствами обычных фоторедакторов можно осуществить самые разные преобразования снимков, включая имитацию живописи. Причем возможностей для достижения лучшего результата в них гораздо больше, чем в специализированных программах, превращающих фото в рисунок. Ведь в фоторедакторе «под рукой» будет множество самых разнообразных инструментов и функций (а не только фильтров и эффектов). Но освоить подобные решения, которые, все же, больше ориентированы на профессионалов, не так уж просто, а процесс получения в них «шедевров живописи» окажется совсем не быстрым. Мы не будем в данной статье перечислять популярные фоторедакторы, а для примера остановимся лишь на самом известном из них — пакете Adobe Photoshop, и рассмотрим в нем один из многочисленных способов получения акварельного рисунка из фотографий.

Adobe Photoshop CS4

Разработчик: Adobe Systems
Размер дистрибутива: Windows-версия — 815,5 Мб; Mac-версия — 1012,8 Мб
Распространение: условно бесплатная

Пакет Adobe Photoshop является одним из признанных лидеров среди решений растровой графики (впрочем, он может работать и с векторной графикой) и предназначен для профессиональной обработки и редактирования изображений. Спектр возможностей данного решения необычайно широк и нет возможности описать их в рамках данной статьи.

Впечатляет функционал Photoshop (разумеется, любой версии, а не только CS4) и в плане имитации живописи на базе снимков. Однако получение действительно привлекательного «живописного полотна» с его помощью (в отличие от имитации живописи в узкоспециализированных программах) потребует немало времени и усилий. Вместе с тем, разнообразие открывающихся возможностей подобного плана может удовлетворить даже самого взыскательного пользователя.

Демо-версия пакета (есть редакции для Windows и Mac) работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии — 699 долл.

Вариантов имитации живописи в Adobe Photoshop множество. Самое простое — напрямую воспользоваться специально предназначенными для этой цели художественными эффектами. Но полученный таким путем результат вряд ли вам уж очень понравится. Поэтому обычно приходится идти более сложным путем, представляющим собой целый этап разнообразных преобразований.

Для примера попробуем превратить фотографию в акварельный рисунок. Вначале настроим параметры «Brightness/Contrast» (команда «Image» > «Adjustments» > «Brightness/Contrast»), а затем экспериментально подберем значения параметров «Hue», «Saturation» и «Lightness» так, чтобы придать изображению нужный цветовой оттенок и уровень освещенности (команда «Image» > «Adjustments» > «Hue/Saturation»).

Дважды продублируем слой с изображением. Переименуем нижний из добавленных слоев в «Base», а верхний — в «Details». Применим к слою «Base» фильтр «Accented Edges» (команда «Filter» > «Brush Strokes» > «Accented Edges»), установив значения параметров «Edge Width», «Edge Brightness» и «Smoothness» равными 2, 23 и 15 соответственно. Применение этого фильтра позволит сделать контуры более выраженными.

Применим к слою «Details» фильтр «Paint Daubs» (команда «Filter» > «Artistic» > «Paint Daubs»), указав для параметра «Brush Type» вариант «Wide Sharp» и установив значения параметров «Brush Size» и «Sharpness» равными 17 и 0 соответственно. Это позволит добиться появления некой имитации живописи.

Для слоя «Details» установим режим наложения «Overlay» и уменьшим непрозрачность примерно до 80%.

Над слоем «Details» создадим новый слой (команда «Layer» > «New» > «Layer») и зальем его белым цветом. Установим для «Foreground Color» белый цвет, а для «Background Color» — серый и применим к данному слою фильтр «Fibers» (команда «Filter» > «Render» > «Fibers»), установив значение «Variance» равным 64, а «Strenght» равным 4. Благодаря фильтру Fibers, поверхность мазков станет слегка прерывистой.

Установим у рабочего слоя режим наложения «Overlay» и уменьшим его непрозрачность по своему усмотрению.

Попробуем также добиться имитации того, что рисунок создан на настоящей бумаге, добавив текстуру холста к полученному изображению. Для этого создадим над фоновым слоем новый слой, зальем его черным цветом и для придания фону некоторой зернистости применим к слою фильтр «Note Paper» (команда «Filter» > «Sketch» > «Note Paper»), установив значения параметров «Image Balance», «Graininess» и «Relief» равными 25, 10 и 11 соответственно.

Уменьшим непрозрачность слоя примерно до 10%, объединим все слои командой «Layer» > «Flatten Image» и при необходимости окончательно откорректируем уровень освещенности через параметр «Lightness» (команда «Image» > «Adjustments» > «Hue/Saturation»).

Создадим новый слой, зальем его белым цветом. Удостоверимся, чтобы для «Foreground Color» и «Background Color» были установлены белый и серый цвета соответственно. Применим к слою фильтр «Texturizer» («Filters» > «Texture» > «Texturizer») — выберем в поле «Texture» вариант «Canvas» и установим параметры «Scaling» и «Relief» равными 120 и 10 соответственно (параметр «Light» можно настроить по своему усмотрению — в нашем случае для него был выбран вариант «Top Left»).

Изменим режим наложения рабочего слоя на «Multiply» и уменьшим непрозрачность примерно до 30%. По окончанию вновь объединим слои.

Для получения добавочной зернистости рисунка, добавим шум, применив к нему фильтр «Median» (команда «Filter» > «Noise» > «Median») с радиусом в 5 пикселей.

Исходный снимок и полученный из него акварельный рисунок представляем ниже.

Специализированные решения для имитации живописи

Существуют специализированные программы для имитации живописи. Получить желаемый шедевр в них можно практически несколькими кликами мыши (с настройками по умолчанию), и при этом, скорее всего, результат окажется вполне приличным. А для тех, кого столь скорый путь не устраивает, в таких программах имеется немало опций, которые могут быть настроены по своему вкусу. Большая часть подобных решений представлена в двух вариантах — в виде отдельных приложений и в виде Photoshop-плагинов. Первое удобно для пользователей, не работающих в фоторедакторах, второе порадует тех, кто без фоторедактора работу со снимками себе просто не представляет.

AKVIS Sketch 9.0

Разработчик: «АКВИС»
Размер дистрибутива: Windows-версия — 22,6 Мб; Mac-версия — 23,3 Мб
Распространение: условно бесплатная

AKVIS Sketch — программа, предназначенная для превращения фотоснимков в эскизы, сделанные карандашом (не только черно-белые, но и цветные) или углем, а также имитации эффекта акварели и пастели. Она позволяет не только создать рисунок из фотографии, но и имитировать нанесение изображения на какую-либо основу: бумагу, ткань, кирпичную стену, деревянную поверхность, металлическое или керамическое покрытие. Исходные изображения загружаются с жесткого диска, а готовые рисунки сохраняются в форматах BMP, JPEG, PNG и TIFF, возможна пакетная обработка файлов.

Программа AKVIS Sketch представлена в виде плагина для графических редакторов и в виде отдельного приложения, не требующего наличия на компьютере установленных фоторедакторов. Плагин совместим с популярными графическими редакторами.

Демо-версия программы (есть редакции для Windows и Mac) работоспособна в течение 10 дней, стоимость коммерческой версии зависит от типа лицензии: Home — 72 долл., Home Deluxe — 89 долл., Business — 139 долл. Первые два типа лицензий предназначены только для некоммерческого применения. Лицензия Home дает право на регистрацию либо плагина, либо отдельной программы, а лицензии Home Deluxe и Business распространяются сразу на оба вида ПО.

Превратить фотографию в рисунок с помощью AKVIS Sketch совсем несложно. Разумеется, вначале загружается программа (или графический редактор, если предполагается работа с плагином, и в нем активируется соответствующий фильтр) и открывается изображение. Сразу после этого выполняется автоматическое преобразование фотографии в карандашный рисунок с учетом заданных по умолчанию параметров, а результат конвертирования показывается на закладке «До» в области предварительного просмотра, ограниченной «бегущей» пунктирной линией. Эту область без проблем можно перетащить на другой участок снимка либо вообще нарисовать заново в любой его части — это полезно при анализе разных участков фотографии.

После этого можно сразу нажать кнопку «Пуск» — в итоге фотография будет преобразована в карандашный рисунок с учетом заданных по умолчанию настроек программы.

Затем потребуется поэкспериментировать с настройками, иначе желаемого эффекта не достичь. В данном случае мы поначалу включили флажок «Цветные штрихи» и уменьшили значение параметров «Размер штрихов», «Угол», «Интенсивность светлых штрихов» и «Штриховка в светлом», что позволило осуществить прорисовку всех деталей более тонкими штрихами, а штрихи на светлых участках сделать менее заметными. После нажатия на кнопку «Пуск» перед нами предстал карандашный рисунок, сделанный цветными карандашами.

Попробуем превратить этот рисунок в акварель. Для этого вначале увеличим значение параметра «Акварель» и переместим ползунок параметра «Раскрашивание» вправо по шкале примерно до 80. А затем переключимся на вкладку «Границы» и отключим флажок «Отслеживание границ». Щелкнем на кнопке «Пуск» и увидим фрагмент рисунка, вполне напоминающего акварель.

Для большей правдоподобности имеет смысл настроить параметры холста, переключившись на закладку «Холст». По умолчанию рисунок создается без основы и выглядит так, словно нарисован на обычном листе бумаги. Для активации параметров необходимо установить флажок «Создать основу» и выбрать текстуру из встроенной библиотеки текстур. Можно также загрузить любой образец поверхности (квадратная или прямоугольная картинка любого размера в формате JPEG, BMP, TIFF или PNG) и создать на базе снимка имитацию рисунка, нанесенного на эту поверхность. Помимо выбора текстуры, придется еще настроить для нее ряд параметров — указать метод построения основы, предположительно установить положение источника света, определить яркость основы, степень ее рельефности и т.п. А затем вновь следует щелкнуть на кнопке «Пуск» для конвертирования изображения теперь уже с учетом основы.

Подобранные настройки преобразований, которые вам показались наиболее удачными, несложно сохранить для дальнейшего применения, указав на панели «Пресеты» имя нового пресета и щелкнув на кнопке «Сохранить».

После этого останется только сохранить полученный рисунок либо сразу отправить его на печать. Исходный снимок и полученный из него акварельный рисунок представляем ниже.

AKVIS ArtWork 3.0

Разработчик: «АКВИС»
Размер дистрибутива: Windows-версия — 43,6 Мб; Mac-версия — 44,8 Мб
Распространение: условно бесплатная

Программа AKVIS ArtWork предназначена для превращения фотографий в рисунки маслом, чернилами либо тушью. Для подобных манипуляций в ней предусмотрено три художественных стиля: «Масло», «Комикс» и «Перо и чернила». Стиль «Масло» обеспечивает эффект масляной живописи, стиль «Комикс» предназначен для получения рисунков в стиле комиксов или мультфильмов. А стиль «Перо и чернила» используется для создания из снимков одноцветных рисунков, выполненных пером с помощью чернил или туши. Помимо имитации стиля программа умеет имитировать нанесение изображения на какую-либо основу (любой материал или поверхность — различные виды бумаги, ткани, кирпичную или деревянную стену, металлическое, керамическое или иное покрытие). Исходные снимки загружаются с жесткого диска и сохраняются в форматах TIFF, BMP, JPEG или PNG.

Программа AKVIS ArtWork представлена в виде плагина для графических редакторов и в виде отдельного приложения, не требующего наличия на компьютере установленных фоторедакторов. Плагин совместим с самыми популярными графическими редакторами: Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Elements, Corel Photo-Paint, Corel Painter, Corel Paint Shop Pro Photo и другими (список поддерживаемых редакторов имеется по данной ссылке).

Демо-версия пакета (есть версии для Windows и Mac) работоспособна в течение 10 дней, стоимость коммерческой версии зависит от типа лицензии: Home — 72 долл., Home Deluxe — 129 долл., Business — 189 долл. Первые два типа лицензий предназначены только для некоммерческого применения. Возможности программы зависят от типа лицензии.

Технология работы с AKVIS ArtWork ничего трудного не представляет (если, конечно, забыть про кропотливость подбора параметров). Достаточно просто загрузить это решение (в случае плагина — выбрать соответствующий фильтр в фоторедакторе), открыть снимок, выбрать на панели настроек из выпадающего списка «Стиль» интересующий стиль живописи («Масло», «Комикс» или «Перо и чернила») и на закладке «Рисунок» отрегулировать значения параметров. Параметров довольно много — это уровень упрощения мазков, их кривизна, максимальная длина и ширина, интенсивность, плотность и т.д. Сориентироваться в отношении того, как будет выглядеть преобразованное изображение, можно по его виду в окне предварительного просмотра (оно ограничено «бегущей» пунктирной линией и может перемещаться мышью).

Если вид изображения внутри пунктирной рамки вас вполне устроил, то следует запустить конвертирование исходного снимка в рисунок с учетом заданных параметров, щелкнув на кнопке «Пуск».

Чтобы сделать рисунок более правдоподобным, имеет смысл также настроить параметры холста. Для этого нужно переключиться на закладку «Холст», разнообразные настройки которой позволяют имитировать нанесение изображения на различные виды поверхностей. По умолчанию рисунок создается без основы и выглядит так, словно нарисован на обычном листе бумаги. Для активации параметров необходимо установить флажок «Создать основу» и выбрать нужную текстуру из встроенной библиотеки текстур. Разрешается также использовать свои текстуры, в качестве которых может быть использована квадратная или прямоугольная картинка любого размера в формате JPEG, BMP, TIFF или PNG. Помимо выбора текстуры, придется еще настроить для нее ряд параметров — указать метод построения основы, предположительно установить положение источника света, определить яркость основы, степень ее рельефности и т.п.

А затем вновь нужно будет щелкнуть на кнопке «Пуск» для конвертирования изображения, теперь уже с учетом основы.

Удачно подобранные настройки конвертирования можно сохранить и использовать в дальнейшем. Для сохранения настроек необходимо на панели «Пресеты» ввести имя нового пресета и щелкнуть на кнопке «Сохранить».

После этого останется только сохранить полученный рисунок либо сразу отправить его на печать. Исходный снимок и полученный из него рисунок маслом представляем ниже.

DreamSuite Gel Series 1.1.8

Разработчик: Auto FX Software
Размер дистрибутива: Windows-версия — 29,6 Мб; Mac-версия — 33 Мб
Распространение: условно бесплатная

Программа DreamSuite Gel Series представляет собой набор из пяти художественных эффектов — Gel, Gel Mixer, Gel Painter, Liquid Crystal и Crystal Painter. Первые три предназначены для получения той или иной имитации геля, который в итоге можно использовать не только для создания гелевого текста и гелевых кнопок, но и получения целых гелевых картин в стиле импрессионизма, создаваемых на базе фотографий или с чистого листа. При этом можно не только менять параметры самого геля (интенсивность освещенности, цвет тени, прозрачность и т.д.), но и текстуру поверхности, на которой написана гелевая картина. Эффекты Liquid Crystal и Crystal Painter позволяют создавать имитации картин на стекле и металле, что не менее увлекательно. Все эффекты имеют широкий спектр настроек и могут накладываться друг на друга, что открывает широкие возможности для творчества — можно, скажем, попробовать создать гелевую картину на металлической поверхности. Понравившиеся комбинации эффектов несложно сохранить для дальнейшего применения. Кроме того, в пакете имеется поддержка слоев и возможно маскирование — в итоге, эффекты можно накладывать не только на всю фотографию, но и на выделенную область. Исходные снимки для наложения названных эффектов загружаются с жесткого диска, а результат их экзотического преобразования может быть сохранен в форматах TIFF, PSD, BMP, JPEG или PNG.

Программа DreamSuite Gel Series представлена в виде независимого приложения, не требующего наличия на компьютере установленного фоторедактора и плагина для графических редакторов. Плагин совместим с Adobe Photoshop, Adobe Photoshop Elements, Adobe PhotoDeluxe, Corel Draw Photo-Paint и Corel Paint Shop Pro. Демо-версия пакета (есть редакции для Windows и Mac; русскоязычная локализация отсутствует) функционально ограничена и позволяет «развлекаться» только на предустановленных изображениях. Помимо DreamSuite Gel Series, демо-версия включает также наборы эффектов DreamSuite Series One и Series Two, стоимость коммерческой версии DreamSuite Gel Series составляет 99 долл.

Никаких хитростей получения картины, скажем, в «гелевом стиле» в этой программе нет — единственное, что без экспериментов с настройками как всегда не обойтись. Вначале откроем Photoshop (или любой другой из поддерживаемых фоторедакторов) — в данном случае мы предпочли вариант плагина, а не отдельного приложения, поскольку нам хотелось наложить эффект не на весь снимок, а только на его выделенную область.

Перед активацией плагина DreamSuite Gel Series, немного поработаем с исходным изображением. Откроем его, создадим поверх фонового слоя новый слой, воспользовавшись командой «Layer» >»New» > «Layer», и зальем этот слой черным цветом. После этого временно скроем его, активируем фоновый слой со снимком и выделим на нем ту область, на которую планируется накладывать эффект геля (в нашем упрощенном случае мы просто выделили фон волшебной палочкой и сделали инверсию — команда «Select» > «Inverse»). После этого вновь следует сделать верхний слой видимым и активным.

Запустим фильтр командой «Filter» > «Auto FX Software» > «Dreamsuite». Раскроем свиток «Special Effects», установим гелевый эффект (Gel) и укажем произвольный из входящих в поставку шаблонов.

В итоге программа «поразмышляет о жизни» и через некоторое время выдаст предварительный результат проведенного конвертирования. На этой стадии можно поэкспериментировать со множеством самых разных настроек. Эти настройки распределены на отдельных вкладках: «Effect Controls», «Surface Controls», «Environment Controls» и «Lighting Controls». На вкладке «Effect Controls» осуществляется настройка главных параметров выбранного эффекта — цвета, глубины, уровня рефракции и т.д. Вкладка «Surface Controls» открывает доступ к параметрам управления текстурной основой, а на вкладках «Environment Controls» и «Lighting Controls» регулируются параметры воздействия окружения и освещенности соответственно.

Для проведения окончательного конвертирования нужно щелкнуть на кнопке «Ok» и после этого (но опять же, не слишком быстро) появится обработанное гелевым эффектом изображение в окне Photoshop.

Теперь сделаем верхний слой полупрозрачным и этим ограничимся, получив вполне интересный рисунок — действительно рисунок, а не фотографию.

В полученном рисунке нужно объединить слои и можно сразу распечатать шедевр либо сохранить его в самых разных форматах, поскольку работали в Photoshop (при сохранении из автономного приложения DreamSuite Gel Series доступны только форматы TIFF, PSD, BMP, JPEG и PNG). Исходный снимок и полученный из него гелевый рисунок представляем ниже.

Virtual Painter Delixe 5.0

Разработчик: P. & A. America, Inc.
Размер дистрибутива: Virtual Painter Classic Deluxe — 3,9 Мб, Virtual Painter Delixe — 6,59 Мб
Распространение: условно бесплатная

Virtual Painter — удобный инструмент для имитации художественных техник рисования, с помощью которого можно очень быстро превратить любую фотографию в рисунок, сделанный масляными красками, акварелью, гуашью, карандашом и т.д. Допускается не только выбор художественной техники, в которой сделан рисунок, и настройка параметров соответствующего преобразования, но и моделирование поверхности, на которой написано полотно — это может быть дерево, холст, бумага и пр. При необходимости, перед преобразованием у снимка несложно изменить размер, повернуть его и дополнить произвольным текстом. Исходные изображения могут импортироваться с TWAIN-устройств, а готовые рисунки сохраняются в форматах BMP, JPEG, PNG и TIFF, возможна пакетная обработка файлов для автоматического применения отобранных фильтров сразу к группе изображений.

Программа может применяться как самостоятельное приложение, а также использоваться в качестве плагина к популярным графическим пакетам (Jasc Paint Shop Pro, Adobe Photoshop, Adobe Elements, Corel, Ulead PhotoImpact и др). Она представлена в двух версиях — Virtual Painter Classic Deluxe и Virtual Painter Delixe. Обе версии поддерживают одинаковое количество изобразительных техник, однако в Virtual Painter Delixe больше текстур, используемых для имитации поверхностей, на которых написано полотно, и возможна более тонкая настройка параметров преобразования. Демо-версия пакета не ограничена во времени использования, но позволяет сымитировать не более 32 изображений. Стоимость коммерческой версии Virtual Painter Classic Deluxe составляет 55 долл., Virtual Painter Delixe — 75 долл.

Получить из фотографии настоящую картину особой сложности не представляет, единственное, что придется повозиться с настройками, да и снимок подойдет далеко не любой. Нужно открыть программу (в случае плагина — выбрать соответствующую команду в редакторе), загрузить изображение, щелкнуть на кнопке «Paint» и выбрать художественный стиль — скажем, «Oil Painting» (то есть масляную живопись).

Затем следует настроить параметры выбранного стиля, щелкнув на кнопке «Adjust». Тут стоит немного поэкспериментировать с размером мазков кисти (Scale), их яркостью (Coloration), кривизной (Deformation) и т.д. Сделать это можно в упрощенном (Easy) либо в расширенном (Expert) режимах — за переключение между режимами отвечает кнопка «Easy/Expert». В упрощенном режиме возможности настройки совсем скромные — для каждого из параметров разрешается установить только один из трех предустановленных методов. В режиме «Expert» каждый из параметров может изменяться в интервале от 0 до 100.

При необходимости, тут же несложно изменить область фокусировки — то есть прямо вручную обвести мышью контур внутри изображения, где мазки должны быть проработаны более тщательно.

Если предполагается использование подобранных в ходе эксперимента настроек в дальнейшем, то их следует сохранить, щелкнув на кнопке «Save». А затем для осуществления конвертирования нужно щелкнуть на кнопке «Ok».

В итоге будет получена картина, нанесенная на предусмотренную по умолчанию основу. При желании, основу несложно изменить на какую-то другую из 16-ти встроенных — тут вообще ничего хитрого, поскольку требуется всего лишь щелкнуть на кнопке «Material», выбрать текстуру и щелкнуть на кнопке «Ok» для осуществления преобразования.

Затем останется запустить процесс окончательного конвертирования исходного изображения с учетом всех настроек стиля и основы (кнопка «Ok») и сразу вывести полученный шедевра на печать либо сохранить его в файле. Исходный снимок и полученный из него рисунок масляными красками представляем ниже.

Пакеты для комплексной обработки снимков

Спектр программ, предназначенных для комплексной обработки снимков, сегодня огромен, а возможности, реализованные в подобных решениях, разноплановы. Поэтому перед фотолюбителями открывается масса возможностей, в том числе и в плане получения имитации рисунков. Примеров подобных решений великое множество — в их списке Corel PaintShop Photo Express, Corel Painter Essentials и PhotoFiltre Studio, на которых мы и остановимся.

Corel Painter Essentials 4.0.051

Разработчик: Corel
Размер дистрибутива: 62,6 Мб
Распространение: условно бесплатная

Corel Painter Essentials — простое решение для компьютерной живописи, созданное на базе Corel Painter и предназначенное для начинающих цифровых художников, а также просто любителей. Программа имеет поддержку перьевых планшетов Wacom и может работать с планшетными компьютерами под управлением Microsoft Tablet PC с перьевым вводом данных. Она позволяет создавать рисунки в популярных художественных техниках, включая рисование акварелью, масляными красками, тушью и акрилом, причем для получения изображений совсем необязательно действительно уметь рисовать — можно создавать рисунки из фотографий.

Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) работоспособна в течение 60 дней и полностью функциональна, за исключением того, что позволяет сохранять изображения только в собственном формате. Стоимость коммерческой версии составляет 99,99 долл.

Получение имитаций рисунков в Corel Painter Essentials из фотографий осуществляется разными способами. Рисунки карандашом, гравюры и рисунки, выполненные на дереве, получают через соответствующие фильтры (меню «Effects»), список которых, впрочем, более чем скромен. Никаких сложностей в использовании этих фильтров нет — нужно лишь загрузить снимок и наложить на него фильтр с самостоятельно подобранными настройками. В данном случае для примера мы попробовали получить карандашный рисунок (фильтр «Sketch» из меню «Effects» > «Surface Control»).

Исходный снимок вместе с полученным из него карандашным рисунком представляем ниже.

Помимо этого, в программе имеется возможность превращения фотографий в рисунки и иным способом — через особую палитру «Auto-Painting», обеспечивающую своеобразное клонирование, при котором мазки выбранной артистической кисти повторяют контуры объектов на фотографии. В последней модификации программы технически это уже не составляет никакого труда — в предыдущей версии проблем было очень много и для того, чтобы добиться этим способом чего-нибудь путного, а уж тем более получить шедевр, требовалось очень много экспериментов. Теперь достаточно открыть палитру «Auto-Painting» (по умолчанию она закрыта), подсветив вкладку «Photo Painting» (при этом активируется особый режим работы). Потом в этой палитре требуется выбрать нужный стиль имитации (стилей довольно много и они обеспечивают имитацию рисунков во всех основных художественных техниках) и при желании подкорректировать параметры стиля: изменить вариант обработки границ («Edge»), определить цветовое оформление («Color»), выбрать основу («Paper») и изменить клонирующую кисть («Brush»). При необходимости, также несложно отрегулировать уровни размытия и трассировки.

Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PSD и TIFF. Исходный снимок вместе с полученным из него рисунком пастелью представляем ниже.

Ulead Photo Express 6.0

Разработчик: Ulead Systems, Inc. (к сожалению, в данной своей модификации программа разработчиком более не поддерживается — теперь она известна под именем Corel PaintShop Photo Express, распространяется под эгидой корпорации Corel и интересующими в рамках данной статьи возможностями более не обладает; однако Ulead Photo Express без проблем можно найти в каталогах ПО — например, по данной ссылке)

Ulead Photo Express — один из популярных инструментов для обработки любительских фотографий, предоставляющий весь спектр необходимых функций, включая все варианты автоматической и ручной коррекции, оформления и печати. Нередко входит в поставку ПО, идущего в комплекте с камерой, но может быть также приобретен и автономно. Пакет умеет захватывать данные с камеры, сканера, цифрового фотоаппарата или загружать снимки с диска, а преобразованные в его среде фотографии сохраняются на диск, выводятся на печать либо отправляются на указанный e-mail. При желании обработанные фотографии несложно превратить в виртуальный фотоальбом либо слайд-шоу, включить в календарь Огромный набор разнообразных фильтров позволяет даже из не очень примечательной фотографии получить настоящий фотографический шедевр, удачно добавив несколько завораживающих артистических эффектов или поиграв с освещением.

Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии — 29,99 долл.

В перечне многочисленных возможностей данной программы, которые мы выше довольно кратко перечислили, имеются также средства для художественной стилизации снимков, с помощью которых можно попробовать превратить фотографии в рисунки, сделанные акварелью, масляными красками, черными/цветными карандашами или углем. Причем для осуществления подобных преобразований в простейшем случае достаточно лишь выбрать интересующий эффект (меню «Effect»), а затем указать понравившийся вариант его наложения, выбрав нужный образец в перечне образцов, сгенерированных программой. Хотя возможна и кропотливая настройка эффекта путем самостоятельного подбора его параметров.

Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PNG и TIFF. Возможный вариант полученного рисунка вместе с исходным снимком представляем ниже.

PhotoFiltre Studio X (10.1.0)

Разработчик: Antonio Da Cruz
Размер дистрибутива: 10,5 Мб
Распространение: условно бесплатная

PhotoFiltre Studio — данное решение позиционируется в качестве решения для наложения фильтров, однако в действительности оно обладает более широким инструментарием, что приближает его к фоторедактору. В его арсенале представлен классический набор инструментов для редактирования изображений, включая инструменты для создания и сохранения выделенных областей, работы с масками, внедрения полупрозрачных градиентов, декоративного текста и т.п. Предусмотрены функции для проведения цветовой коррекции (регулирования яркости, контрастности и насыщенности, исправления гаммы, корректировки уровней, устранения эффекта красных глаз и т.д.) и имеется множество разнообразных фильтров, список которых впечатляет. Созданная графика сохраняется в обычных растровых форматах, возможна сборка анимированных gif-файлов.

Демо-версия пакета (русскоязычная локализация отсутствует) полностью функциональна и работоспособна в течение 30 дней, стоимость коммерческой версии составляет 29 евро.

В списке реализованных в PhotoFiltre Studio фильтров имеется целая группа артистических, с помощью которых превратить фотографию в рисунок совсем несложно — достаточно лишь активировать нужный фильтр (меню «Filter») и подобрать настройки наложения эффекта. В среде данного решения можно получить имитации рисунков черным и цветными карандашами, углем, пастельными и масляными красками и акварели. Правда, возможности настроек таких фильтров минимальны. Для примера мы попробовали создать рисунок в стиле «Комикс» (команда «Filter» > «Artistic» > «Comics Strip»). Что касается имитации основы рисунка, то здесь для этой цели имеются лишь фильтры из группы «Texture», однако лучший эффект с их применением будет получен, если они будут накладываться на рисунок не напрямую, а на дополнительный и специально предназначенный для этой цели слой.

Полученный рисунок может быть тут же отправлен на печать либо сохранен в одном из популярных форматов, включая BMP, JPEG, PNG и TIFF. Исходный снимок вместе с созданным на его базе рисунком в стиле «Комикс» представляем ниже.

Заключение

Благодаря современным компьютерным технологиям, уметь рисовать, для того чтобы получить рисунок, выполненный в той или иной художественной технике на бумаге или ином материале (стекле, металле и т.д.), совсем необязательно. Можно воспользоваться соответствующими возможностями фоторедакторов (Adobe Photoshop, Paint Shop Pro и др.) либо применить специально предназначенные для этой цели решения от сторонних разработчиков — последнее гораздо проще. Мы рассмотрели в этой статье несколько подобных решений, использование любого из них позволяет добиться получения имитации живописи в том или ином художественном стиле. И привели несколько примеров создания подобных рисунков но отнюдь не претендуем на то, что эти рисунки можно отнести к числу настоящих шедевров. Вне сомнения, читатели смогут получить гораздо более интересные работы, ведь они не будут ограничены сроками.

На каком из рассмотренных решений остановиться? Вопрос сложный — тут все зависит от потребностей и финансовых возможностей. Если исключить из рассмотрения профессиональные фоторедакторы (скажем, тот же Adobe Photoshop), то наиболее широким функционалом в плане имитации среди рассмотренных решений отличаются программы AKVIS Sketch, AKVIS ArtWork, Corel Painter Essentials и DreamSuite Gel Series (см. табл.). Правда, не следует забывать, что картины, созданные в DreamSuite Gel Series, весьма экзотичны — традиционную акварель или пастель в этой программе не получить. Возможности прочих решений скромнее, но для широкой аудитории их вполне достаточно.

Таблица 1. Функциональность решений для имитации живописи

Пакеты / Функции	Вариант представления	Живописные стили	Количество текстур для основы рисунка
AKVIS Sketch	Плагин/отдельное приложение	Один стиль, но путем изменения настроек возможно получение самых разных стилевых имитаций, включая рисунки карандашом и углем, акварель и пастель	89
AKVIS ArtWork	Плагин/отдельное приложение	Три стиля («Масло», «Комикс», «Перо и чернила»)	32
DreamSuite Gel Series	Плагин/отдельное приложение	Пять стилей, однако для имитации картин теоретически могут быть использованы только три («Gel», «Liquid Crystal» и «Crystal Painter»)	33
Virtual Painter Delixe	Плагин/отдельное приложение	16 стилей, включая акварель, масло, пастель, гуашь и др.	Virtual Painter Classic Deluxe — 12; Virtual Painter Delixe — 20
Corel Painter Essentials	Отдельное приложение	18 стилей в палитре «Auto-Painting» (обеспечивают получение акварели, пастели и пр.) и еще несколько артистических фильтров	13
Ulead Photo Express	Отдельное приложение	Восемь артистических фильтров	—
PhotoFiltre Studio	Отдельное приложение	14 артистических фильтров	Десять текстурных фильтров

Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

6 лучших приложений для iPhone, превращающих фотографии в рисунки и эскизы

Хотите превратить фотографию в эскиз? Приложения, которые превращают фотографии в рисунки, — отличный способ проявить творческий подход к фотографии на iPhone. От классических карандашных набросков до мультяшных стилей — приложение для создания эскизов фотографий позволяет превратить изображение в рисунок за секунды. В этой статье вы найдете 6 лучших приложений для iPhone, которые превратят ваши фотографии в невероятные произведения искусства.

1. Clip2Comic

Подходит для: создания набросков и карикатур в мультяшном стиле

Создание рисунков и карикатур в мультяшном стиле
Простой интерфейс
Работает с фото и видео
Инструменты редактирования для обрезки , цвет и яркость
Опция камеры для просмотра мультфильмов в реальном времени
Встроенная служба печати
Цена: бесплатно с покупками в приложении (0 долл. США).От 99 до 1,99 долл. США)

Clip2Comic позволяет превратить ваши фотографии на iPhone в рисунки в мультяшном стиле. Приложение имеет очень простой пользовательский интерфейс, поэтому пользоваться им очень приятно. Вы можете превратить свою фотографию в невероятный мультяшный набросок, который выглядит как прямо из комикса.

Когда вы откроете приложение, вы увидите свою библиотеку фотографий. Нажмите на изображение, чтобы открыть его. Ваша фотография превратится в мультяшный рисунок.

В приложении есть 10 различных стилей эскизов на вкладке Stylize .Доступны следующие стили: портрет, черно-белый портрет, мультфильм, бледный мультфильм, реалистичный, реалистичный сепия, абстрактный, эскиз, пейзаж и вырезка из бумаги.

Ниже вы можете увидеть исходное фото iPhone слева. К среднему изображению применен эффект «Реалистичная сепия». Правое изображение имеет эффект мультяшного стиля.

Помимо фильтров рисования, в приложении Clip2Comic есть и другие инструменты редактирования. Коснитесь вкладки Edit , чтобы получить к ним доступ. Основные параметры кадрирования, яркости, насыщенности и контрастности доступны бесплатно.

Чтобы использовать инструменты «Ретуширование», «Изменить цвета» и «Деформировать», необходимо совершить покупку в приложении. Инструмент Деформация позволяет создавать интересные карикатурные изображения. Эти дополнения стоят от 0,99 до 1,99 доллара каждое.

Когда вы сохраняете фотографию, изображение сохраняется с высоким разрешением (в отличие от некоторых приложений, которые сохраняют более низкое разрешение). Вы можете печатать изображения с высоким разрешением в больших размерах.

Обратной стороной бесплатной версии приложения является то, что она добавляет водяной знак к вашему изображению при сохранении.Но вы можете заплатить 0,99 доллара, чтобы удалить водяной знак со всех ваших экспортированных изображений и видео. Или вы всегда можете попробовать обрезать водяной знак с помощью такого приложения, как Snapseed.

Возможность делиться своими произведениями искусства прямо из приложения — полезная функция. Когда вы сохраните изображение, вы получите возможность поделиться им с другими приложениями на вашем телефоне. К ним относятся Instagram, Facebook, сообщения и почта. Также есть возможность купить холсты и открытки с вашими шедеврами.

Приложение Clip2Comic включает режим камеры предварительного просмотра в реальном времени.Вы можете использовать этот режим для съемки фото или видео с применением мультяшного фильтра.

Когда вы открываете приложение, оно открывается в режиме редактирования фотографий. Но если вы нажмете Фото или Видео в нижней части экрана, откроется камера предварительного просмотра. Проведите по экрану в режиме камеры, чтобы выбрать другой фильтр рисования.

Если вы хотите, чтобы простое в использовании приложение превращало ваши фотографии в рисунки мультфильмов, Clip2Comic для вас.

Clip2Comic можно бесплатно загрузить из App Store.Он поставляется с 10 фильтрами рисования и некоторыми основными инструментами редактирования.

Вам нужно будет сделать дополнительные покупки в приложении, чтобы получить доступ ко всем инструментам редактирования. И вам также придется заплатить 0,99 доллара, чтобы приложение не наложило водяной знак при сохранении ваших фотографий.

2. Enlight Photofox

Подходит для: выборочного применения эффектов эскиза и создания двойной экспозиции

Многофункциональное приложение для творческого редактирования
Хороший набор художественных инструментов
Настраиваемые эффекты эскиза
Выборочное применение эффектов к определенные части изображения
Использование слоев для создания изображений с двойной экспозицией
Включает инструменты для редактирования фотографий
Цена: бесплатно с покупками в приложении
Pro Подписка: 6 долларов США.99 в месяц, 35,99 долларов в год, единовременная покупка 69,99 долларов

Enlight Photofox включает в себя целый ряд инструментов для творческого редактирования фотографий в этом сложном приложении. С Photofox вы можете раскрыть художника внутри себя!

Художественные инструменты позволяют превратить фотографию в рисунок с помощью настраиваемых фильтров iPhone. Вы также можете создавать изображения с двойной экспозицией и сюрреалистические изображения iPhone. Или используйте инструменты рисования, набора текста и рисования, чтобы добавить дополнительные элементы к вашим фотографиям.

Photofox также имеет широкий набор инструментов для редактирования фотографий.Таким образом, вы можете редактировать свои фотографии и превращать их в потрясающие художественные творения… все в одном приложении.

При таком большом количестве предложений приложение может показаться вам немного подавляющим с самого начала. Но вам нужен только инструмент Sketch, чтобы превратить фотографии в рисунки.

Внизу экрана пять значков. Коснитесь значка в правом нижнем углу, чтобы открыть инструменты Artistic . Убедитесь, что ваша фотография активна, нажав на нее, затем выберите инструмент Sketch .

Выберите одну из семи различных предустановок эскиза в нижней части экрана, чтобы превратить вашу фотографию в рисунок.

Используйте фиолетовый ползунок для управления прозрачностью предустановленного фильтра. Перетаскивание ползунка влево снижает интенсивность выбранного вами набора эскизов.

Ниже представлены три разные версии моего образа мака. Слева исходное фото. Среднее изображение использует пресет ES1 с непрозрачностью 100%. На третьем изображении я уменьшил непрозрачность до 25%. Это создает более тонкий эффект рисования и сохраняет цвет в изображении.

Чтобы настроить эффект эскиза, коснитесь Инструменты внизу экрана.Здесь вы можете изменить цвет и тип / текстуру бумаги.

Параметр Eraser в правом нижнем углу позволяет стереть эффект эскиза с части изображения. Проведите пальцем по тем частям фотографии, которые вы не хотите рисовать.

Создав эскиз фотографии, вы можете перейти на следующий уровень, используя некоторые другие инструменты Photofox. Попробуйте использовать инструмент Layers , чтобы объединить два или более изображений в потрясающую двойную экспозицию.

На фото ниже я добавил второй маковый шот.Вы можете редактировать каждый слой, используя предустановки эскиза. Если вы хотите использовать более двух слоев, вам нужно будет заплатить за обновление до версии Pro приложения.

Еще один творческий вариант, который стоит попробовать, — это инструмент Glitch . Вы найдете его рядом с инструментом Sketch на вкладке Artistic. Инструмент Glitch создает уникальные эффекты рисования, которые добавляют абстрактности вашим изображениям.

Enlight Photofox можно загрузить БЕСПЛАТНО. Бесплатная версия включает широкий набор инструментов для превращения фотографии в эскиз.

Если вы хотите получить доступ к еще восьми наброскам эскизов, вам необходимо обновить приложение до платной версии Pro. Это также разблокирует некоторые другие инструменты для редактирования фотографий.

Стоимость подписки Photofox Pro не из дешевых. Но это определенно сложное приложение профессионального качества. Вы можете оплатить ежемесячную подписку в размере 6,99 долларов США, годовую подписку в размере 35,99 долларов США или единовременную покупку в размере 69,99 долларов США.

3. Prisma

Подходит для: использования эффектов эскиза и рисования на основе стилей известных художников

Широкий выбор фильтров на основе стилей известных художников
Новые художественные фильтры, выпускаемые каждый день
Легко настроить непрозрачность фильтра
Сообщество создателей для совместного использования и поиска изображений
Инструменты для редактирования фотографий в приложении
Цена: бесплатно с покупками в приложении
Подписка Premium: 4 доллара США.99 в месяц, 19,99 долларов в год

Приложение Prisma позволяет превратить ваши фотографии в произведения искусства, используя широкий спектр художественных стилей. Сюда входят стили эскиза и рисования, а также эффекты, которые делают фотографию похожей на картину.

Фильтры Prisma основаны на стилях известных художников. Просмотрите стили, и вы узнаете множество известных произведений искусства, в том числе Пикассо и Сальвадора Дали.

Стили фильтров отображаются в коллекциях.Фильтры из коллекции Misc Collection и Prisma Classic доступны бесплатно. Но вам нужно будет оплатить подписку, чтобы использовать стили из других коллекций. Премиум-подписка стоит 4,99 доллара в месяц или 19,99 доллара в год.

На фильтрах Premium есть значок замка. Нажав на замок, вы попадете на экран, где можете оплатить подписку.

Вы можете добавить любые стили, на которых нет замка, в свою коллекцию избранных.Нажмите значок [+] на любом стиле, который хотите добавить.

В приложении Prisma легко ориентироваться, что позволяет логически преобразовывать фотографии в рисунок. Когда вы впервые открываете Prisma, появляется встроенная в приложение камера. Чтобы открыть фотографию из библиотеки, нажмите Галерея .

Откройте фотографию, затем коснитесь одного из художественных стилей в нижней части экрана, чтобы создать рисунок. Ниже представлена исходная фотография (слева) и отредактированная версия в стиле Mononoke (справа).

Вы можете уменьшить интенсивность фильтра, изменив непрозрачность.Проведите пальцем влево по экрану, чтобы отображалось все больше и больше исходной фотографии. Это позволяет создать более тонкую отделку.

В примерах ниже показан стиль «Легкое летнее чтение», примененный с непрозрачностью 18%, 61% и 100%. Это показывает, как можно создавать разные образы, изменяя непрозрачность фильтра.

Вы также можете внести другие тонкие корректировки в свою фотографию эскиза с помощью инструментов редактирования. Коснитесь значка ползунка, чтобы получить доступ к таким инструментам, как «Экспозиция», «Контрастность», «Насыщенность», «Оттенок» и «Виньетка».Также есть удобная опция сброса, позволяющая отменить все настройки и начать заново.

В верхней части экрана вы увидите значки SD и HD . SD означает стандартное разрешение. HD означает высокое разрешение.

В бесплатной версии приложения вы можете сохранять изображения с более низким разрешением (SD). Это означает, что сохраненное изображение будет меньшего размера с меньшим количеством пикселей. Для сохранения в полном разрешении (HD) вам необходимо подписаться на премиум-версию приложения.

Приятной особенностью приложения Prisma является то, что каждый день становится доступным новый художественный стиль. Обратите внимание, что в бесплатной версии приложения оно будет доступно только в течение одного дня. На следующий день его заменяют на новый стиль.

Prisma также имеет собственное сообщество по обмену фотографиями. В библиотеке стилей коснитесь стиля, чтобы просмотреть фотографии, отредактированные пользователями в этом конкретном стиле. Эта функция отлично подходит для вдохновения. Используйте его, чтобы увидеть, чего вы можете достичь с помощью отдельных стилей.

Вы также можете поделиться своими художественными творениями в Prisma Feed. Коснитесь значка Поделиться (квадрат со стрелкой вверх) и выберите Опубликовать в ленте . Затем вы можете ставить лайки и комментировать изображения, а также подписываться на своих любимых авторов.

Prisma можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Бесплатная версия включает хороший набор фильтров для превращения картинок в рисунки и картины.

Чтобы получить полный доступ к более чем 250 фильтрам и возможность сохранения с разрешением Full HD, вам необходимо перейти на версию Premium.Это стоит 4,99 доллара в месяц или 19,99 доллара в год.

4. Painnt

Подходит для: Доступа к огромному количеству художественных фильтров и более 90 эффектов эскиза

2000+ художественных фильтров
90+ фильтров эскизов для создания рисованной отделки
Широкий диапазон редактирования инструменты для настройки эффектов фильтров
Цена: бесплатно с покупками в приложении
Подписка Premium: 0,99 доллара в неделю, 1,99 доллара в месяц, 9,99 доллара в год

Painnt предлагает более 2000 фильтров для превращения ваших фотографий в художественные шедевры.Более 90 из этих фильтров представляют собой стили эскизов, которые придадут вашей фотографии рисованный вид.

В бесплатной версии приложения вы получите доступ к большому количеству фильтров. Но если вам нужен полный набор фильтров, вам нужно будет подписаться на премиум-версию приложения. Это стоит 0,99 доллара в неделю, 1,99 доллара в месяц или 9,99 доллара в год.

Доступ к категориям стилей фильтров из главного меню приложения (вверху слева). Выберите категорию Sketch , чтобы увидеть более 90 стилей рисования.

Прокрутите стили и коснитесь того, который хотите использовать. Затем вы можете найти изображение для редактирования в своей фотобиблиотеке или сделать снимок с помощью камеры приложения.

Через несколько секунд обработки ваш рисунок появится. Если вам не нравится эффект, нажмите стрелку назад в левом верхнем углу и выберите другой стиль эскиза.

Лучше всего оставить настройку качества вывода на M (Среднее), пробуя разные стили. Если вы выберете более высокое разрешение, приложение будет обрабатывать стили гораздо дольше.

Это связано с тем, что приложение передает ваше изображение на свои серверы для обработки фильтров. По этой причине вам потребуется подключение к Интернету, чтобы превратить ваши фотографии в рисунки с помощью Painnt.

После применения стиля рисования к фотографии прокрутите вниз, чтобы получить доступ к ряду параметров настройки. Это позволяет вам настроить эффект эскиза и точно настроить редактирование.

Перед сохранением выберите качество вывода, которое вы хотите использовать. В бесплатной версии приложения вы можете сохранять изображения в высоком разрешении (HD).Но на изображение будет нанесен водяной знак.

Подписка на премиум-версию приложения удаляет водяной знак. Вы также получите возможность сохранять большие изображения более высокого качества (FHD и 4k).

Painnt можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. В бесплатной версии есть более 90 фильтров для скетчей, чтобы превращать картинки в рисунки и картины.

Если вы обновитесь до версии Painnt Premium, вы получите доступ к более чем 2000 художественных фильтров. Вы также можете сохранить в более высоком разрешении без водяного знака, и вы не получите никакой рекламы в приложении.Подписка стоит 0,99 доллара в неделю, 1,99 доллара в месяц или 9,99 доллара в год.

5. Фотолаборатория

Подходит для: создания реалистичных рисунков карандашом, тушью, углем и мелком

Классические фильтры для эскизов, включая эффекты карандаша, ручки, угля, пастели и мелков
Превращает ваши фотографии в реалистичные рисунки
Рекомендует фильтры на основе похожих фотографий, которыми поделились другие пользователи.
Цена: Бесплатно с покупками в приложении
Подписка Premium: 4 доллара США.99 в месяц, 9,99 долларов в год

Photo Lab предлагает одни из самых реалистичных фото для рисования фильтров приложений. Он включает в себя классические эффекты эскиза, такие как карандаш, перо и тушь, уголь, пастель и мелок. Пейзаж выше использует фильтр рисования мелком.

Когда вы откроете Photo Lab, вы увидите несколько примеров правок, сделанных с помощью приложения. Нажмите Категории в левом нижнем углу, чтобы получить доступ к категориям фильтров.

Прокрутите вниз и выберите категорию Sketches & Paintings .Коснитесь фильтра, который хотите использовать, и откроется ваша библиотека фотографий.

Выберите изображение, которое хотите превратить в рисунок. При необходимости используйте значки в нижней части экрана, чтобы повернуть, перевернуть или обрезать фотографию. Нажмите на зеленую галочку , чтобы применить фильтр.

После применения фильтра вы можете еще больше улучшить рисунок. Коснитесь зеленого значка [+] внизу экрана, чтобы открыть три варианта. Art & Effects позволяет применять больше фильтров к отредактированному изображению.Вы также можете добавить анимацию и текст.

В приложении Photo Lab есть умная функция Smart FX , доступная из нижней части экрана. При нажатии на этот значок отображаются фотографии, похожие на ваши.

Затем отображаются исходная и отредактированная версии. Нажмите и удерживайте отредактированную фотографию, чтобы увидеть оригинал. Затем вы можете нажать на изображение, которое вам нравится, чтобы применить тот же эффект к своей фотографии.

Чтобы получить больше вдохновения, нажмите Feed в нижней части экрана.Коснитесь изображения в ленте, чтобы открыть исходную версию.

Вы можете присоединиться к сообществу обмена фотографиями Photo Lab, нажав Мой профиль внизу экрана. Как участник сообщества, вы сможете делиться своими творениями, чтобы другие могли просматривать и комментировать их.

Как и в случае с приложением Painnt, вам потребуется подключение к Интернету, чтобы превратить ваши фотографии в эскизы с помощью Photo Lab.

При использовании бесплатной версии Photo Lab вы будете видеть рекламу в приложении. Если они вас отвлекают, вы можете заплатить подписку, чтобы удалить их.Вы также можете получить возможность просмотреть рекламу, чтобы удалить водяной знак с сохраненного изображения.

Photo Lab можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Вам нужно будет оплатить подписку, чтобы удалить рекламу и водяные знаки, а также получить полный доступ ко всем фильтрам. Подписка стоит 4,99 доллара в месяц или 9,99 доллара в год.

6. iColorama S

Подходит для: экспериментов с продвинутыми художественными и творческими инструментами

Огромный набор инструментов художественного редактирования
14 фильтров эскизов
Настраиваемые эффекты
Инструмент маски для выборочного применения эффектов эскиза
Широкий набор фильтров и инструментов для редактирования фото
Цена: 4 доллара.99
Отсутствие покупок в приложении, абонентской платы или рекламы.

iColorama S гордится тем, что не имеет покупок или рекламы в приложении. Ежемесячная или годовая подписка на приложения становится все более распространенной. Так что, если вы предпочитаете одноразовую плату за приложение, iColorama S может быть вашим выбором.

Если вы новичок в художественном редактировании фотографий, возможно, вам сначала захочется познакомиться с одним из других приложений, описанных в этой статье. iColorama S довольно сложна, и для изучения всех ее функций может потребоваться некоторое время.Но творческие возможности обширны, поэтому стоит потратить усилия на то, чтобы научиться им пользоваться.

Это приложение предлагает практически все, что вам нужно для редактирования фотографий. От простых настроек изображения до более продвинутых творческих инструментов.

iColorama S — отличное приложение для создания эскизов фотографий. В нем есть множество вариантов превращения ваших фотографий в рисунки и эскизы.

Импортируйте фотографию в приложение с помощью значка Photo в верхней части экрана.Выберите разрешение (чем больше число, тем лучше качество).

Нажмите на Menu вверху экрана, затем выберите Style , чтобы получить доступ к инструментам эскиза.

Нажмите Preset в правом нижнем углу, затем выберите стиль эскиза в правой части экрана. Коснитесь Preset еще раз, чтобы скрыть параметры.

Вы можете настроить фильтр, нажав Установить в нижней части экрана. Используйте ползунки Feature , Shadows и Edge для точной настройки выбранного эффекта эскиза.

Вы также можете использовать инструменты «Маска», чтобы удалить эффект эскиза с части фотографии. Когда результат вас устраивает, нажмите Применить вверху экрана.

Это приложение предлагает впечатляющий набор инструментов для редактирования. Итак, как только вы познакомитесь с инструментом «Скетч», попробуйте другие эффекты в разделе «Стиль» приложения.

iColorama S можно загрузить из App Store по цене 4,99 доллара США. Это может показаться дорогим по сравнению с другими приложениями, которые можно загрузить бесплатно.Но помните, что здесь нет никаких покупок в приложении или абонентской платы. Так что вам больше никогда не придется платить.

Pro Советы по использованию приложений, которые превращают фотографии в рисунки

Чтобы превратить изображение в рисунок, нужно не только применить фильтр эскиза. Кто угодно может открыть фотографию и нажать значок фильтра. Но для создания высококачественного произведения искусства требуется больше навыков и дальновидности.

Если вы собираетесь загружать приложения, которые превращают фотографии в рисунки, важно знать, как создавать потрясающие изображения.

Вот пять профессиональных советов, как максимально эффективно использовать любимые изображения в приложении для рисования:

1. Используйте фотографию с простой композицией

Фильтры для рисования и рисования обычно лучше всего работают с фотографиями, которые довольно просты по композиции. Если на фотографии слишком много деталей, объект может потеряться при применении эффекта рисования.

Вы получите наилучшие конечные результаты с фотографиями с хорошим контрастом между светлыми и темными областями.

2.Выберите фильтр, соответствующий объекту съемки

Всегда выбирайте фильтр эскиза, который подходит к объекту и улучшает настроение фотографии.

Одинокое дерево на бесплодном ландшафте, вероятно, не будет хорошо смотреться с красочным мультяшным фильтром. Угрюмый черно-белый набросок карандашом или углем больше подходит для такого рода сюжетов. Напротив, фотография счастливого ребенка, вероятно, подойдет более яркому стилю рисования.

3. Настройте фильтр чертежа

Вместо простого нажатия на фильтр эскиза и сохранения фотографии поиграйте с пользовательскими настройками.Это позволяет настроить эффект рисования, создавая более уникальное произведение искусства.

В большинстве приложений есть возможность изменять прозрачность фильтра. Это позволяет снизить интенсивность эффекта рисования. Эффект эскиза всегда должен улучшать исходное изображение, а не подавлять его.

В большинстве приложений для рисования есть общие инструменты редактирования для настройки цвета и яркости. Другие настройки могут включать тип и цвет бумаги, толщину штрихов карандаша / кисти, тени и другие детали. Некоторые приложения даже позволяют стереть эффект эскиза с части вашего изображения.

4. Сохранить с максимальным разрешением

При сохранении своего творения в приложении для создания эскизов фотографий имейте в виду, что некоторые бесплатные версии сохраняются с более низким разрешением. Это означает, что окончательное сохраненное изображение будет меньше исходной фотографии. Изображения с низким разрешением часто подходят для публикации в Интернете, но они не будут хорошо выглядеть при печати.

Если вы хотите распечатать изображения, стоит внести плату в приложении, чтобы вы могли сэкономить при максимальном разрешении.

5.Удалить водяные знаки

Некоторые бесплатные версии приложений для рисования добавляют водяной знак при сохранении изображения. Водяные знаки принижают красоту вашего изображения и портят печатное изображение.

Вы можете не возражать против водяного знака, если просто экспериментируете с приложением. Но если вы хотите распечатать или поделиться своим произведением искусства, внесите плату в приложении, чтобы удалить водяной знак.

7 отличных приложений, которые позволяют рисовать на картинках

Хорошо выглядеть всегда было хорошим бизнесом, и в сегодняшнюю эпоху социальных сетей этот факт все еще звучит.Есть много причин, по которым кому-то потребуется приложение, которое позволяет рисовать на картинке, и, каковы бы ни были ваши причины, минималистичные приложения легче редактировать или рисовать. Постоянная потребность выражать себя через изображения и редактировать изображения по желанию также привела к бурному росту сообщества разработчиков рисования и редактирования. Вот почему в вашем любимом магазине приложений и на мобильных устройствах есть сотни литературных приложений для рисования.

Избалованность выбора также усложняет выбор, и для стариков, читающих это, наличие только «Краски» в качестве инструмента «рисовать на картинках» было весьма раскрепощающим.Сегодня Microsoft Paint больше нет, и на самом деле есть десятки приложений для рисования и редактирования, которые лучше, чем когда-либо. Если множество приложений для рисования оказалось для вас камнем преткновения, то вы будете рады, что читаете это. В этом посте мы выбираем 7 лучших приложений, которые позволяют рисовать на изображениях, используя следующие критерии:

Features — В этом критерии обсуждаются возможности пользователей для рисования и обработки сложных правок на изображениях. Возможности также могут включать доступные библиотеки и варианты раскраски, которые может предложить программное обеспечение для рисования изображений.
Взаимодействие с пользователем — Ранее мы говорили о необходимости минималистичных приложений для рисования, которые просты в использовании. Этот критерий основан на этом, и упор будет сделан на пользовательский интерфейс и на то, в каком приложении может использоваться.
Совместимость с ОС — Мы уверены, что никто не будет менять смартфон просто потому, что его любимое приложение для рисования на нем не работает. Но все же важно выделить операционные системы, с которыми совместимо приложение, указанное здесь.Это упрощает вашу поездку в магазин приложений.

Теперь у нас есть наша система для выбора перечисленных здесь приложений. Вот краткий обзор семи лучших приложений, которые позволяют рисовать на изображениях:

Резюме.

Это семь программных приложений, которые мы считаем лучшими и отвечающими требованиям, указанным в качестве критериев. Чтобы понять, почему они были выбраны, их особенности будут выделены в ходе изучения статьи.

Семь лучших приложений, которые можно использовать для рисования на фотографиях

Skitch

Как и большинство приложений в этом списке, Skitch позволяет делать снимки и предоставляет широкий набор фильтров.Приложение также позволяет импортировать изображения или просто открывать изображения на своей домашней странице или в интерфейсе. Затем вы можете рисовать на сделанном или импортированном изображении по своему усмотрению. Используя наши установленные точки для анализа Skitch, мы имеем:

Характеристики — Skitch оснащен карандашом для разметки, который позволяет с легкостью рисовать. Вы также можете сделать шаг вперед, раскрасив свои идеи, когда это необходимо. С помощью Skitch вы можете редактировать и легко загружать отредактированные изображения в свою любимую социальную сеть или делиться ими с друзьями.
Взаимодействие с пользователем — Skitch был разработан с учетом потребностей пользователей. Использование приложения не требует каких-либо исключительных способностей или знаний, кроме умения рисовать. Приложение довольно отзывчивое, и вы можете использовать пальцы или стилус для рисования. Его отзывчивый характер также превращается в отличные рисунки.
Совместимость с ОС — Хотя Skitch создавался преимущественно для сообщества Apple, он был адаптирован для Android и Windows 10.Это означает, что вы можете скачать Skitch независимо от того, какое устройство вы используете в данный момент.

Scribble Lite

Scribble Lite — отличный инструмент для создания эскизов, который имеет несколько функций. Вы можете просто делать наброски в приложении, рисовать на изображениях, раскрашивать импортированные рисунки, делать заметки и многое другое. Scribble Lite зарекомендовал себя как хороший компаньон как для взрослых, так и для детей, интересующихся рисованием на картинках. Возможности Scribble Lit включают:

Возможности — вы можете импортировать изображения в Scribble Lite и использовать его набор инструментов для редактирования изображения.Набор инструментов Scribble Lite состоит из инструментов рисования, рисования и раскрашивания. Вы также можете изменить диаметр отметки пера, когда возникнет необходимость. Scribble Lite не делает фотографии, но имеет обширную библиотеку фильтров, которую вы можете использовать.
User Experience — это простой инструмент редактирования, как следует из его названия. Вы можете легко работать с его интерфейсом благодаря четко определенным функциям. Инструменты раскраски, рисования и каракулей расположены в левой и нижней частях экрана.Scribble Lite также чувствителен и поддерживает рисование от руки.
Совместимость с ОС — Scribble Lite был создан для операционных систем Apple. Рисование в приложении с картинками применимо только к iPhone и iPad.

Annotate

Annotate — довольно популярный инструмент для рисования и редактирования изображений в экосистеме Android. Его популярность обусловлена простотой использования и расширенными функциями. Многие рассматривают Annotate как надежное приложение для редактирования фотографий, которое также дает вам возможность рисовать на изображениях.С приложением Annotate вы можете легко вывести свои навыки редактирования фотографий на новый уровень.

Функции — Аннотируйте, как некоторые приложения для редактирования могут получить доступ к вашей камере и сделать собственные снимки. Пользователи также могут загружать или открывать изображения в его пользовательском интерфейсе. Приложение поставляется с настраиваемыми фильтрами и инструментами для редактирования и рисования на изображениях. Вы также можете интегрировать свои любимые смайлы в изображение и делиться своими фотографиями по желанию.
Взаимодействие с пользователем — Использование приложения Annotate относительно сложнее, чем другие в этом списке.Это связано с функциями, интегрированными в приложение. Отзывчивость приложения на высшем уровне, хотя, как только вы освоите его. Вы сможете вносить правки, которые не могут выполнять приложения.
Совместимость с ОС — Приложение Annotate — это кроссплатформенный инструмент для рисования. Он совместим как с устройствами Android, так и с iOS. Это означает, что вы можете найти приложение на большинстве мобильных устройств, которые собираетесь использовать.

You Doodle

You Doodle — типичное приложение, которое может похвастаться широким спектром функций.Как и Annotate, приложение позволяет не только рисовать на картинках. You Doodle поддерживает создание коллажей, обширную раскраску и имеет большую библиотеку изображений, с которой вы можете работать.

Особенности — Если вы действительно любите рисовать, то You Doodle для вас. Приложение позволяет создавать хорошо прорисованные черновики, улучшать фотографии и широко раскрашивать с помощью набора инструментов. You Doodle оснащен инструментом редактирования раскраски, обширной библиотекой фильтров и создателем монтажа.Вы можете создавать движущиеся монтажи для личного пользования.
User Experience — Обширные функции, которые отличают You Doodle, также означают, что вы должны потратить некоторое время на их освоение. Таким образом, если вы собираетесь широко использовать You Doodle, вы также должны быть готовы учиться. Помимо кривой обучения, приложение очень отзывчивое и позволяет вам делиться своими изменениями и коллажами со всем миром.
Совместимость с ОС — You Doodle популярна как на платформах Android, так и на iOS.Вы можете загрузить приложение на новейшие смартфоны Android, планшеты, iPhone и iPad.

Рисование на картинках

Приложение «Рисование на картинке» должно быть названо с учетом рейтинга в поисковых системах. Название этого приложения точно отражает причину написания этой статьи. Рисование в графическом приложении делает редактирование ваших драгоценных изображений увлекательным, поскольку оно предоставляет простые в использовании инструменты для выполнения ваших правок. Приложение также поддерживает обмен отредактированными файлами в социальных сетях и на других платформах обмена сообщениями.

Возможности — Как следует из названия, приложение было разработано просто для рисования на фотографиях, и мы считаем, что это то, что вам нужно? Если это так, это простое приложение предоставляет вам цветные инструменты для рисования для выполнения вашей задачи в приветливом интерфейсе.
User Experience — Чем проще приложение, тем проще его использовать. Draw on Pictures имеет минималистичный интерфейс, который направляет вас в процессе рисования. В его пользовательском интерфейсе нет дополнительных функций или инструментов.Это делает приложение самым простым в использовании из этого списка.
Совместимость с ОС — Приложение создано для экосистемы Android и его можно найти только в Play Store. Его разработчики уже довольно давно работают над версией для iOS.

Inkboard

Inkboard — еще одно приложение, на которое стоит рассчитывать при поиске универсального приложения, позволяющего рисовать на фотографиях. Приложение хорошо выполняет то, для чего оно предназначено, и только это. Таким образом, у него нет возможности делать снимки, но он оснащен фильтрами, яркими цветами и простым интерфейсом, который вам нужен.

Функции — Приложение Inkboard упрощает задачу рисования, предоставляя графические выделения, которые помогают во время рисования. У вас также есть такие инструменты, как ручки, маркеры и маркер на выбор. Inkboard добавил мел в свои инструменты для рисования, и эта уникальная функция придает рисункам уникальный интегрированный вид. Окончательные рисунки не выглядят так, как будто смайлы просто помещены на экран.
Пользовательский интерфейс — Пользовательский интерфейс Inkboard привлекателен и отлично подходит для рисования.Работая над приложением, вы не будете перегружены множеством инструментов, привлекающих ваше внимание. Это позволяет вам спокойно рисовать и экспортировать готовые правки куда угодно.
Совместимость с ОС — Inkboard доступен в магазинах Android и iOS. Вы можете использовать это приложение для рисования изображений на большинстве устройств.

Atom Draw

Atom draw стал личным фаворитом многих людей, которые любят рисовать замысловатые рисунки на изображениях.Его популярность обусловлена понятным интерфейсом, множеством опций инструментов и доступностью как на устройствах Android, так и на iOS. Приложение также предоставляет встроенную поддержку для публикации в социальных сетях.

Функции — Atom Draw оснащен инструментами рисования и раскраски. Вы можете импортировать свои любимые картинки и рисовать на них двухмерные изображения. Вариант раскраски также позволяет сделать ваши рисунки реалистичными.
Пользовательский интерфейс — Кривая обучения для освоения использования Atom Draw практически отсутствует.Дети любят использовать Atom Draw из-за его простоты. Интерфейс простой и отзывчивый. Это позволяет легко рисовать пальцами.
Совместимость с ОС — Atom Draw доступен только в экосистеме iOS. Это делает его отличным инструментом для редактирования изображений и рисования на iPhone и iPad.

Выделенные здесь приложения представляют собой отличные приложения, которые можно использовать как взаимозаменяемые. Это приложение может использоваться архитекторами, чтобы выделить то, что они хотели бы передать деталями с помощью изображения.Эти приложения также относятся к популярным используемым операционным системам. Итак, есть приложение для всех, кто хочет улучшить картинки или убить время рисованием. Если вашего любимого приложения для рисования нет в списке, вы можете сообщить нам, и мы попробуем его и, возможно, добавим в список заметные упоминания.

Превратите фотографию в набросок или черно-белый рисунок (без наброска)

Чтобы превратить фотографию в эскиз в PowerPoint, просто:

Выберите свою фотографию
Перейдите на вкладку Picture Tools Format
Откройте Художественные эффекты Раскрывающийся
Выберите один из художественных эффектов наброска

В PowerPoint доступны 5 эффектов эскиза (все выделены ниже):

Эффект маркера
Эффект шкалы серого карандаша
Эффект карандашного наброска
Эффект рисования линии
Эффект эскиза мелом

В качестве альтернативы вы можете использовать раскрывающийся список Художественные эффекты в диалоговом окне Формат изображения , чтобы не только превратить вашу фотографию в эскиз или штриховой рисунок, но и также для регулировки интенсивности эффекта рисования.

Кроме того, если вам не нужен черно-белый набросок фотографии, вы можете использовать параметры прозрачности (описанные ниже), чтобы растушевать основной цвет вашей фотографии в рисунок, чтобы придать ему некоторый цвет.

Примечание: Превращение фотографии в эскиз, подобный этому, может значительно увеличить размер изображения.

Чтобы узнать, как уменьшить размер файла изображения путем сжатия фотографии, см. Наше руководство здесь.

Настройка художественного эффекта «фото в эскиз»

При преобразовании фотографии в эскиз или рисунок в PowerPoint вы можете управлять двумя различными параметрами стиля, чтобы настроить интенсивность эффекта рисования на фотографии.

Чтобы увидеть эти различные параметры, просто откройте Параметры художественных эффектов в нижней части раскрывающегося списка Художественные эффекты .

Я рекомендую изучить различные варианты, доступные здесь. Это потому, что они имеют ОГРОМНОЕ значение для конечного эффекта, когда вы превращаете фотографию в подобный набросок.

1. Параметры прозрачности

Степень растекания исходной фотографии через эскиз или штриховой рисунок зависит от прозрачности.

Значение прозрачности 0 означает, что ни одно исходное изображение не просачивается через эффект эскиза. Это создаст эффект рисунка на вашей фотографии.

Прозрачность 100 означает, что вся фотография просачивается сквозь эффект, по существу полностью убивая художественный эффект.

Когда я хочу превратить изображение в рисунок (или набросок мелом, например), я всегда использую прозрачность 0, чтобы получить максимальный эффект эскиза.

Тем не менее, если вы хотите добавить цвет к одному из эффектов черно-белого эскиза, вы можете проверить прозрачность от 25% до 50%.Это приведет к растеканию основного цвета вашей фотографии.

См. Примеры различных настроек прозрачности ниже.

2. Интенсивность или размер кисти:

Это влияет на то, насколько аккуратным и аккуратным будет эффект эскиза на вашем изображении или фотографии.
Чем выше размер кисти (или «интенсивность»), тем более художественными и размытыми становятся детали на фотографии.

Ниже я создал несколько снимков различных эффектов рисования с различными уровнями интенсивности, чтобы помочь вам решить, что лучше всего подходит для вас.

3. Эффект эскиза маркера

Обратите внимание, что по мере увеличения размера маркера размытость деталей на фотографии увеличивается.

4. Карандаш Эффект эскиза в оттенках серого

Обратите внимание, что при преобразовании фотографии в эскиз в оттенках серого размер карандаша резко меняет эффект. Это один из двух эффектов, которые автоматически превращают ваши изображения в черно-белый рисунок в PowerPoint.

Тем не менее, вы можете добавить цвет к черно-белому эскизу, настроив уровень прозрачности.Как обсуждалось выше, это приведет к растеканию цвета исходной фотографии.

5. Эффект карандашного наброска

Обратите внимание на то, что при преобразовании вашего изображения в эффект карандашного наброска давление определяет, какая часть деталей будет вытравлена.

Это один из двух различных черно-белых эффектов рисования, которые вы можете применить к своим фотографиям в PowerPoint следующим образом.

Если вам снова не нужен черный рисунок и набросок вашего изображения, вы можете выбрать эффект Line Drawing или использовать ползунок прозрачности, чтобы вернуть немного цвета исходной фотографии обратно в эскиз.

6. Эффект рисования линий

Эффект рисования линий (по моему скромному мнению) довольно странный.

Если вы хотите нарисовать на фотографии цветные линии, я рекомендую использовать либо эффект «Карандашный набросок», либо эффект «Оттенки серого карандаша» и использовать ползунок прозрачности для растекания нижележащих цветов фотографии.

7. Эффект мелового наброска

У вас не так много вариантов, доступных вам с эффектом мелового наброска, но вы можете видеть, что, когда вы увеличиваете давление от 0 до 4, фотография и нижележащие детали становятся темнее.

И это основы для превращения фотографии в эскиз или рисование линий на 100% в PowerPoint, а также различные доступные вам параметры.

Сброс фотографии

Если в какой-то момент вы захотите превратить свой эскиз обратно в исходную фотографию (удалив любые эффекты эскиза или правки, которые вы применили к фотографии), вы можете просто использовать команду «Сбросить изображение».

Чтобы восстановить исходное состояние фотографии (без художественного эффекта), просто:

Выберите P hoto , которое вы хотите сбросить
Перейдите на вкладку Picture Tools Format
Выберите Reset Изображение , команда

Предполагая, что вы не обрезали И не сжали свою фотографию, выбор команды «Сбросить изображение» вернет вашу фотографию к исходной версии.

Чтобы узнать все, что вам нужно знать об обрезке изображений в PowerPoint, см. Наше руководство здесь.

Заключение

Эти художественные эффекты демонстрируют возможности форматирования, доступные вам в PowerPoint, позволяя делать обычные цветные фотографии и превращать их в различные эскизы.

Вы можете использовать эти эффекты для создания интересных визуальных эффектов и фонов слайдов для ваших презентаций, которые помогут выделить вас среди ваших коллег.

Если вам понравилось это руководство и вы хотите узнать больше о наших курсах обучения PowerPoint и бесплатных руководствах, посетите нас здесь.

Что дальше?

Как использовать эталонные изображения: 13 важных советов для художников

Эталонные изображения при правильном использовании могут быть динамическими ресурсами. Но знание того, как их правильно использовать, жизненно важно, если вы хотите получить правдоподобную вещь. Просто полагаться на свое визуальное воспоминание — не лучший способ получить точное представление, потому что слишком много элементов, которые нужно извлекать из глубины вашей памяти. Вот здесь и пригодятся справочные изображения.

В этой статье мы перечисляем советы профессионалов, которые помогут вам использовать ваши эталонные изображения наиболее эффективным способом.На первой странице вы найдете общие советы о том, как подходить к использованию эталонных изображений, и перейдите на вторую, если вам нужны более конкретные советы по принципам, которым следует следовать при использовании эталонов для создания искусства.

Хотите начать с блестящих уроков рисования? См. Наше руководство по рисованию, в котором собраны лучшие классы. Более подробное техническое руководство по типам изображений можно найти в нашем руководстве по форматам файлов изображений.

Стоит ли использовать эталонные изображения?

Недавно в Твиттере появился хэштег #ArtistConfessions, и одним из самых популярных признаний артистов было «использование отсылок».Это странно, потому что, как заметил британский иллюстратор и карикатурист Нил Дэвис, художники должны делать именно это.

«Это не то, в чем нужно признаваться, мы все используем ссылку!» — написал он в Твиттере. «Посмотрите, наверное, на самого известного американского иллюстратора Нормана Роквелла: у меня есть книга с его эталонными фотографиями! Или Дрю Струзан: он не придумывал позы, он фотографировал себя!»

Так откуда взялась идея, что использование ссылок — это плохо?

«В некоторых частях Интернета существует своего рода пуристское мышление, согласно которому использование справочных материалов для чего-либо большего, чем учеба, является неуважительным, — говорит художник из Северной Каролины Айви Доламор. — Я думаю, что это происходит из-за разочарования в людях, которые отслеживают и воссоздают то, что они видеть, не понимая этого.Работа «копировальным аппаратом» — это не проявление творческих способностей ».

01. Определите серую зону

Рисунок для книги Хелми, Калдира. Хельми создает свои собственные справочные наборы и продает их другим художникам (Изображение предоставлено Сюзанной Helmigh)

Использование референсов — это, конечно, не то же самое, что простое копирование, но иногда между ними может быть серая зона. «Самая большая проблема — когда художники слишком сильно придерживаются эталонного изображения», — говорит иллюстратор из Калифорнии. Келли МакМоррис.«Иногда поза или перспектива могут выглядеть естественно на фотографии, но неуклюже и жестко на рисунке. Важно изменить эталон, чтобы он служил вашему рисунку, а не наоборот. Или, как иногда говорили мои профессора:« Не будь раб вашей ссылки! »

Сюзанна Хельми, концептуальный художник и иллюстратор, работающий в индустрии игр и кино в Нидерландах, соглашается. «Главное — понять, на что вы смотрите, а не просто рисовать то, что вы думаете, что видите», — говорит она.

«Раньше я учил людей рисовать портреты и заставлял их изучать череп и лицевые мышцы перед тем, как изображать настоящие лица.Это помогло им понять правильные объемы и пропорции ».

02. Объедините ваши ссылки

Альтернативный плакат фильма« Черная вдова »Нила Дэвиса.« Вам нужно хорошо разбираться в информации, которую вам показывают справочные фотографии », — сказал он. (Изображение предоставлено Нилом Дэвисом)

Дэвис считает важным использовать больше, чем одну ссылку. «Я всегда стараюсь найти хороший набор изображений для просмотра, даже когда я рисую с одного основного, » он говорит.«Я часто использую одну эталонную фотографию, например, для рисования лица, затем другую для эталона освещения и, возможно, еще одну для идеи цветовой схемы. Комбинирование множества различных эталонов — отличный способ проявить творческий подход».

Поговорите с большинством профессиональных художников, и вы услышите похожую историю. По общему признанию, одним примечательным исключением является корейский художник-комикс Ким Чон Ги, который, как известно, не использует отсылки. Но даже он не полагается исключительно на свое воображение. Как он объясняет в интервью на своем сайте: «Я все время наблюдаю за вещами.Я не беру референсов, пока рисую, но всегда собираю визуальные ресурсы. Я внимательно наблюдаю за ними ежедневно, почти обычно. Я изучаю изображения всех видов и жанров ».

03. Остерегайтесь авторских прав

Так где же вы можете найти ссылки? Google Images и Pinterest — очевидные решения, но не забывайте об авторских правах.« Иногда я волнуюсь. что я слишком привязан к фотографии, которую нашел в Интернете, — говорит МакМоррис. — Поэтому, если я действительно использую фотографии из сетевых источников, я стараюсь найти стоковые фотографии без авторских прав и всегда стараюсь существенно изменить ссылку.Например, я могу изменить костюм модели или использовать только ее руку для справки, а не всю позу ».

04. Создайте свои собственные образцы

МакМоррис исключает посредника и создает свои собственные образцы (Изображение предоставлено Келли McMorris)

. В качестве альтернативы, МакМоррис просто вырезает посредника и снимает свои референсы. «Обычно я просто копаюсь в шкафу в поисках чего-то, что я могу использовать в качестве костюма, хватаю все, что валяется в доме в качестве опоры, и делаю несколько снимков с моим телефоном », — объясняет она.»Это займет всего несколько минут, но поможет мне сэкономить час попыток рисовать на основе воображения. Делая собственные фотографии, вы не только избежите нарушения авторских прав, но и узнаете, какие позы и ракурсы и освещение лучше всего для справки «.

Готовый продукт из приведенного выше эталонного изображения, созданного самим собой (Изображение предоставлено Келли МакМоррис)

Тем не менее, фотография — это лишь один из способов создания ваших собственных эталонов. Доламор, например, создает свои собственные ссылки на 3D-модели с помощью DesignDoll, помогая ей отображать позы, перспективу и тени.«Это дает мне результат, который мне нравится, хотя вы также не можете просто скопировать то, что дает вам DesignDoll», — говорит она. Это, конечно, займет немного времени. А Сэмюэл Рид, концепт-художник из Mighty Kingdom из Аделаиды, признает, что до недавнего времени нехватка времени отговаривала его от использования ссылок так часто, как он должен, даже когда он рекомендовал практику другим.

Как объясняет Рид: «Хотя я использовал референсы для таких вещей, как вдохновение и развитие идей, мне не хватало в использовании фотографий и рисования с натуры для таких задач, как позирование моих персонажей, изучение экспрессии и конструирование различных видов рук, ног, глаз. , носы, рты и так далее.«

05. Проанализируйте свой процесс

Некромант Дэйв, автор Сэмюэл Рид.« Ссылка необходима для создания правдоподобных персонажей, реквизита и окружающей среды », — говорит он (Изображение предоставлено Сэмюэлем Ридом)

Хэштег #ArtistConfessions сделал Read переосмыслить его процесс и больше сосредоточиться на этих областях — и этот подход оказал влияние на его работу ». Использование более разнообразных справочных фотографий, а также рисование из жизни начали меня больше узнавать о различных способах, которыми люди созданы и методы передачи идей, например, заставить чьи-то руки считаться старыми, обветшалыми и усталыми или твердыми и сильными », — говорит Рид.

Использование референсов может быть связано с множеством подводных камней, но, сделанное правильно, вы станете лучшим художником. «Мне очень помогло то, что профессионалы гордо говорят, что они используют ссылки, — говорит Доламор. «Когда я узнаю, что работа, которой я восхищаюсь, создана не на пустом месте, это дает мне уверенность в том, что я могу думать:« О, я тоже могу это сделать ». Я перестала так много думать о пуризме и больше о том, как я могу этого добиться. исходное видение. Почему бы не использовать доступные инструменты? »

Материал был первоначально опубликован в выпуске 177 из ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Купить выпуск 177 или подписаться на ImagineFX .

Следующая страница: пошаговые инструкции по использованию эталонных изображений

Как перенести эталонное фото на холст

Итак, вы нашли идеальное эталонное фото и вам не терпится приступить к рисованию. Но как перенести эталонное фото на холст, чтобы нарисовать свой шедевр?

Есть несколько способов сделать это в зависимости от того, что у вас есть в наличии и сколько времени у вас есть.Вот несколько, которые я использовал.

Если вы еще не нашли свою идеальную эталонную фотографию, посмотрите мой пост на , где можно найти бесплатные эталонные фотографии.

** Эта страница содержит партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните . **

Споры по поводу переноса контрольной фотографии на холст

Художники спорят о методах переноса контрольной фотографии.

Некоторые говорят, что настоящий художник не должен использовать никаких других методов, кроме рисования. Некоторые даже не одобряют использование справочных фотографий.

Лично я считаю, что рисование — это намного больше, чем просто рисование вашего референса, так что это действительно не имеет значения.

Современное оборудование и методы позволили намного быстрее воплотить вашу идею на холсте, но хорошая живопись также включает понимание цветов, тонов, теней и бликов, а также целого ряда других вещей.

Художники эпохи Возрождения, такие как Леонардо да Винчи, не имели доступа к современным технологиям, позволяющим ускорить процесс создания начального рисунка.

Для меня, ну… холст + острый карандаш + болезнь Паркинсона — не лучшее сочетание. :). Я использую другие методы для переноса эталонного фото на холст.

Рисование эталонной фотографии

Если у вас хорошие навыки рисования, вы можете нарисовать эталон на своем холсте карандашом от руки.

Этот метод более быстрый и удобный, если вы рисуете по воображению или по памяти.

Обратной стороной является то, что если вы делаете частые ошибки и вынуждены стирать, то можете получить грязный или поврежденный холст.

Если вы используете акрил, попробуйте использовать мел или акварельный карандаш. Их легко удалить водой.

Наличие хорошей справочной фотографии и частый просмотр ее — вот секрет получения точного рисунка. Используйте линейку для прямых линий и дважды проверьте пропорции.

Не давите карандашом слишком сильно. Светлые пятна стереть легче. Если вы стираете много, часто чистите ластик на чистом листе бумаги или грубой ткани, чтобы не было пятен на холсте.

Детальный рисунок на холсте не нужен. Вам просто нужна идея размещения общих элементов вашей картины.

Если у вас есть iPad, вы можете использовать его для отображения контрольной фотографии во время рисования и раскрашивания. Вы можете увеличить детализацию или обрезать фотографию для лучшей композиции.

Сеточный метод переноса эталонной фотографии

Я считаю, что сеточный метод требует больше всего времени. Это делается путем рисования одинаковых квадратов на вашем холсте, скажем, квадратов в один дюйм, а затем рисования таких же квадратов в один дюйм на копии вашей эталонной фотографии.

Затем вы рисуете содержимое каждого квадрата фотографии на холсте. Таким же способом ваше фото можно увеличить для раскрашивания.

Итак, если у вас есть фотография 8 x 10 и холст 16 x 20, вы рисуете на холсте квадраты размером 2 дюйма.

Вы также можете использовать Photoshop или любой из бесплатных фоторедакторов, таких как Gimp , чтобы распечатать сетку на копии вашей фотографии, а не рисовать их самостоятельно.

Дополнительную информацию о том, как использовать метод сетки для увеличения эталонной фотографии, которую вы хотите передать, см. В моем сообщении об увеличении эталонной фотографии.

Использование трансферной бумаги

Мой любимый способ перенести контрольную фотографию на холст — использовать копировальную бумагу.

Трансферная бумага — это тонкая бумага с графитом на одной стороне. Он бывает черно-белым (или серым), а недавно я видел его в других цветах.

Он не содержит воска, легко стирается и может использоваться снова и снова, пока графит не израсходуется.

Есть несколько различных типов, но покупка его на рулоне , как этот, — самый экономичный и самый простой в использовании.

Для использования копировальной бумаги у вас должна быть копия вашей эталонной фотографии. Вы можете распечатать один или использовать кальку для отслеживания копии.

Поместите эталонное фото на холст и подложите под него копировальную бумагу. Закрепите малярным скотчем.

С помощью стилуса или шариковой ручки обведите основные линии на фотографии. Трансферная бумага перенесет ваши линии на холст.

Уголь, мел, графитовый карандаш

Вы можете потереть обратную сторону фотографии углем, мелом или графитовым карандашом.Положите фотографию на холст и обведите линии, которые хотите перенести. Линии будут перенесены на ваш холст, когда вы проведете по ним.

Я считаю этот метод немного запутанным, но он быстрый и работает, когда у вас нет переводной бумаги. Легкий туман из спрея фиксатора удержит линии на месте.

Использование проектора для передачи вашей фотографии

Если вы хотите быть высокотехнологичным, вы можете попробовать использовать проектор для проецирования вашей фотографии на холст.Они немного дорогие, и иногда трудно найти тот, который соответствует вашим потребностям, но работает хорошо, особенно если вы делаете большую работу.

Доступны автономные проекторы, которые можно использовать с эталонной фотографией. Светодиодные проекторы работают лучше всего и дают более четкое изображение для трассировки.

Существуют также проекторы, которые подключаются к вашему компьютеру и могут проецировать изображение на вашу поверхность прямо с вашего рабочего стола. Это действительно полезно, если вы делаете большой кусок или фотообои.

Последнее примечание

При рисовании светлыми красками может быть хорошей идеей промокнуть нарисованные линии разметанным ластиком, чтобы немного осветлить их. Вы также можете стереть строки, которые, по вашему мнению, вам не понадобятся.

Если вы используете масляную краску, рекомендуется нанести на любые графитовые линии закрепитель, чтобы предотвратить просачивание.

Надеюсь, эти советы помогут вам легко перенести изображение на холст.

Если у вас есть другие идеи по переносу эталонных фотографий на поверхность, я хотел бы услышать о них в комментариях ниже.

Вы также можете проверить мою новую группу в Facebook, чтобы получить еще несколько советов. Trembeling Art Creative Corner

Спасибо за чтение.

Связанные сообщения

Бесплатные стоковые фотографии

Советы по рисованию

Как выбрать Canvas для

9000 Как выбрать холст 9000 для 9000 Ваш акриловый рисунок

эскизов

эскизов эскизов — стенографический рисунок для художников

Эскизы эскизов — это стенографические заметки для художников:
Эскизы эскизов — это быстрые сокращенные рисунки.Обычно,
они делаются очень быстро и без исправлений — можно использовать любые
средний, хотя ручка или карандаш являются наиболее распространенными. Эскизы эскизов
обычно очень маленькие, часто всего в дюйм или два в высоту.

Эскизы — вспомогательные средства для запоминания и инструменты планирования:
Эскизы уменьшенных изображений могут служить вспомогательным средством запоминания, чтобы помочь вам вспомнить важные
особенности предмета при создании пометок для картины или рисунка.
Они также полезны при посещении галереи, чтобы помочь вам запомнить
важные части.Часто художники используют эскизы для планирования картин.
Вы можете быстро поэкспериментировать с форматом и композицией, разместив просто
основные особенности, такие как горизонт и любые крупные объекты, и
индикация движения и равновесия.

Как нарисовать эскиз в виде эскиза:
Представьте, что ваш объект или изображение лишены всех деталей, прищурившись
глаза, или при плохом освещении. Все, что вы видите, — это большие грубые формы и несколько линий.
Это все, что вам нужно для миниатюры.Сначала нарисуйте грубую коробку меньшего размера
но в тех же пропорциях, что и готовая картина. потом
сделайте набросок по линии горизонта, холмов или любых основных вертикалей или горизонтали.
Обведите любые ключевые фигуры и быстро штрихуйте любые сильно темные участки.
Нет правильного или неправильного пути — это мой подход, и он может
работать на вас.

Какое значение имеют миниатюры?
Цитата от новообращенного!

«В этом назначении
Я действительно почувствовал хорошее применение эскизов.Целый
процесс создания эскизов, сначала вручную, а затем в цифровом виде, действительно
окупился. Окончательный дизайн совсем не был у меня в голове, когда
Я начал. Но после всех этих набросков все
внезапно это было именно там ». MA

Эскизы можно раскрашивать:
Эскизы эскизов — отличный способ спланировать цветовую схему. Используйте тексты,
цветным карандашом или акварелью, чтобы нанести основные цветные участки на
картина.Также можно отметить небольшие, но насыщенные цвета, так как они могут привлечь внимание
глаз, но не зацикливайтесь на деталях.

Создание заметок и рабочих чертежей:
После того, как вы сделали эскиз эскиза, вы можете сделать некоторые заметки
рядом с ним. Если в галерее, вы можете записать имя художника и
название, а также ваши мысли о картине. Если зарисовка
на открытом воздухе вы можете делать записи о положении солнца,
определенных цветов или сделайте дополнительные наброски, чтобы показать мелкие детали.Если вы планируете рисовать, вы можете сделать рабочий рисунок.
Рабочий рисунок обычно бывает довольно большим, иногда размером с
законченная работа и тщательно составленная. Предмет обрисован в общих чертах,
и потенциальные проблемные области могут быть рассмотрены более подробно. Это где
вы можете настроить свой рисунок, прежде чем приступить к готовой работе.

План урока | Введение в научное рисование

Для большинства из нас, взрослых и детей, рисование ассоциируется с созданием красивой картинки.Эта ассоциация может ограничивать нас, особенно если мы чувствуем, что не умеем рисовать. Ученый делает наброски для записи и передачи информации, а не для творчества. Наряду с рисунком научный эскиз часто включает в себя надписи и диаграммы, вопросы и пояснения. Не нужно быть художником, чтобы создать успешный научный набросок. Вам просто нужно уделить время, внимательно наблюдать и записывать то, что вы видите.

Запись того, что вы видите, отличается от рисования картинки, которая у вас в голове.У многих из нас в голове есть мультяшные изображения деревьев, цветов, домов, яблок, кроликов и т. Д. Когда вы собираетесь набросать реальную вещь из , важно сосредоточиться на отдельном образце перед вами, скорее чем обобщенный образ, который вы носите в голове. Вы можете помочь учащимся понять это, сосредоточив внимание на особенностях предмета из примера — например, листа с дырками в нем или камня неправильной формы. Ученым очень важно зафиксировать эти особенности.

Один из способов помочь учащимся почувствовать себя успешным — это дать им несколько практических советов о том, как нарисовать данный объект.По крайней мере, сделайте им первый шаг (он будет зависеть от объекта), чтобы они знали, с чего начать. [См. Scientific Sketching PowerPoint , где приведен пример пошагового процесса рисования листа красного дерева.] Если вы предоставите достаточно строительных лесов, даже те студенты, которые считают, что они «плохо рисуют», получат точку входа. Вполне вероятно, что эти ученики уйдут удивленными своими способностями.

Пневмонический ABCDE [i] дает студентам четкое представление о том, что составляет хороший научный очерк.Это также позволяет вам, как учителю, давать содержательную обратную связь со студентами. Вместо того, чтобы хвалить рисунок как «красивый», вы можете сказать: «Отлично поработали над вашим эскизом большой ; это действительно помогает мне видеть детали »или« Я рад, что вы включили объяснений в свой набросок; они помогут другому ученому понять, что важно ». Чтобы получить конструктивный ответ, попробуйте: «Что вы могли бы сделать, чтобы сделать этот эскиз более точным ?» или «Готов поспорить, добавление цвета поможет другому ученому понять, как на самом деле выглядит объект.«Такая обратная связь достаточно конкретна, чтобы учащиеся могли понять, почему они проделали хорошую работу и какие шаги они могут предпринять, чтобы улучшить свою работу.

[i] ( Full Option Science System: Научные тетради для учащихся 3–6 классов, стр. 16 )