Картинки по квиллингу: Красивые картинки из квиллинга | Идеи для рукоделия

Занятие квиллингом — утонченное увлечение для благородных дам. Изготовление поздравительной открытки «9 мая» в технике квиллинг Яркие поделки из квиллинга: картинки для детской комнаты

9 Мая — это не просто праздник, это — один из великих дней, почитаемый не только в России, но и во многих других пострадавших от захватчиков странах мира. День Победы — это праздник, важный для каждой семьи и каждого гражданина. Сложно найти человека, которого бы никоим образом не коснулась ужасная война, унесшая жизни миллионы солдат и мирных граждан. Эту дату никогда не вычеркнут из истории, она останется навечно в календаре, и всегда будет напоминать о тех страшных событиях и великом разгроме фашистских войск, прекратившем ад.

Первый в истории День Победы отмечали в 1945 году. Ровно в 6 утра по всем громкоговорителям страны был торжественно зачитан Указ Президиума Верховного Совета СССР о назначении 9 мая Днем Победы и присвоении ему статуса выходного дня. В этот вечер в Москве был дан Салют Победы — грандиозное по тем временам зрелище — тысячи зенитных орудий выпустили 30 победных залпов. Улицы городов в день окончания войны были переполнены ликующими людьми. Они веселились, пели песни, заключали друг друга в объятия, целовались и плакали от счастья и от боли за тех, кто не дожил до этого долгожданного события.

Квиллинг (англ. quilling — от слова quill «птичье перо») — искусство изготовления плоских или объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги. Готовым спиралькам придаётся различная форма и таким образом получаются элементы бумагокручения, называемые также модулями. Уже они и являются «строительным» материалом в создании работ – картин, открыток, альбомов, рамок для фотографий, различных фигурок, часов, бижутерии и т.д.

Немного из истории квиллинга … Искусство бумагокручения возникло в конце XIV — начале XV веков в средиземноморской Европе. Считается, что квиллинг придумали монахи. Обрезая позолоченные края книг, они накручивали их на кончики птичьих перьев, отсюда и название (quill — в переводе с английского «птичье перо»), что создавало имитацию золотой миниатюры (особенно часто использовалось в бедных церквях). В России данное искусство стало популярным только в конце XX века, так же квиллинг имеет большую популярность в Германии и Англии.

Какие инструменты необходимы для занятия квиллингом? Инструментами для квиллинга являются самые на первый взгляд обычные предметы: инструмент для квиллинга, ножницы, линейка, карандаш, клей ПВА и, конечно же, бумага. Бумага представляет собой длинные полоски от 1,5 до 10-ти миллиметров шириной самых разных цветов.

Основная техника выполнения квиллинга Все секреты и приёмы для получения самых разнообразных форм, используемых в квиллинге, от фантазийных до строго геометрических, почти всегда начинаются с простых круговых форм. Вот этот плотный кружочек скрученный из полоски бумаги называется ролом, а уже из ролов делаются основные формы элементов квиллинга. Вот некоторые чаще всего встречающиеся при работе в этой технике. Основные формы: Изначальный ролл

Квиллинг — красота из бумаги. Квиллинг — отличный способ сделать открытку, украсить подарок или провести время за занятием, дающим голове отдых. Но особая его прелесть в том, что красивые работы получаются с первого же раза. Достаточно, пошагово следуя мастер классу, попробовать сделать открытку с бумажными цветами — и через час вам будет не стыдно приложить ее к подарку.

Открытка с гвоздикой Другими традиционными цветами для 9 мая являются красные гвоздики, их дарят ветеранам и возлагают у памятников погибшим воинам. Мы расскажем, как сделать открытку с главным украшением в виде гвоздик. Для нее потребуются: красные и зеленые бумажные полоски для квиллинга; картон; клей; зубочистки; георгиевская ленточка; ножницы.

Подготовим основу открытки. Лист белого картона сложим аккуратно пополам. На нижнюю часть лицевой стороны открытки приклеим георгиевскую ленточку или же её можно нарисовать красками или фломастерами. Из красной бумаги делаем заготовки лепестков гвоздик. Для этого полоски скручиваем в свободные спирали, кончик фиксируем клеем. Пальцами формируем лепесток. Для каждой гвоздички потребуется по семь таких лепесточков. Склеиваем между собой по три заготовки, три лепестка оставляем по отдельности. Из зеленой бумаги делаем шесть элементов в форме листочков. Для того чтобы сделать черенки, зеленую полоску заворачиваем в тугую спираль, кончик приклеиваем, серединку аккуратно слегка выдавливаем. Делаем три таких элемента, приклеиваем к ним полоски, получаются стебельки. Собираем элементы в цветок, как на фото. Приклеиваем цветы к открытке, дополняем поздравительной надписью.

Работы начальных классов

Работы старших классов

Вывод: техника квиллинга позволяет ребёнку развивать не только моторику рук, мышление, воображение, но и создавать волшебные поделки своими руками, требуя усердия, терпения и фантазии.

Спасибо за внимание!

Поделки могут быть объемные или плоские, все зависит от задумки, но технология одна: специальным инструментом скручиваются тонкие и длинные полоски из бумаги, им придается определенная форма и при помощи клея ПВА фиксируется.

Для начинающих рукодельниц, которые решили попробовать свои силы в работе с техникой квиллинга нужно освоить несколько простых форм.

Это детали из полосок бумаги, скрученные определенным образом:

• Тугой ролл
• Свободный ролл
• Ролл со смещенным центром
• Треугольник
• Спираль
• Завиток

Используя эти формы можно сделать первую несложную поделку, например, ромашку на картоне.

Для этого потребуется:

• 5 узких полосок белой бумаги для квиллинга
• 1 узкая полоска желтого цвета бумаги для квиллинга
• 3 полоски зеленой бумаги для квиллинга
• Клей ПВА
• Лист картона произвольного размера, чтобы поместился задуманный цветок
• Инструмент для скручивания бумаги в технике квиллинга

Специальный инструмент можно приобрести в магазине товаров для рукоделия. Он представляет собой ручку и раздвоенный тонкий наконечник – рогатку.

Такой инструмент можно сделать и самостоятельно. Взяв в качестве ручки палочку из сухого дерева или пробку. Плотно воткнуть в ручку толстую иголку ушком вверх и специальным инструментом «откусить» половину ушка, соответственно, получится та самая рогатка, которая нужна для скрутки. Между дугами рогатки нужно вставить конец полоски бумаги и начать скручивание до тех пор, пока не скрутится вся полоска. Свободный конец нужно приклеить к скрученному роллу. Ну, вот и все. Простой тугой ролл готов.

Теперь инструкция выполнения самой ромашки:

• Из белых полосок скрутить роллы, расслабить их, сжать до состояния овала, оставляя центр ролла в середине овала и зафиксировать при помощи клея свободный конец бумажной полоски.
• Из желтой полоски скрутить тугой ролл и зафиксировать его не расслабляя
• Из 2 полосок зеленой бумаги сделать роллы, сильно их ослабить, при этом сделать две четкие линии сгиба симметрично друг другу. Это будущие листочки, поэтому ослабить их нужно настолько, насколько длинные листочки будут у предполагаемой ромашки. При этом центр можно оставить в середине овала или сместить к одному из сгибов.
• Оставшуюся полоску зеленой бумаги приклеить к картонной основе – это будет стебель ромашки.
• Завершающий этап – приклеить к стеблю все скрученные части, расположив сердцевину (желтую) и белые лепестки наверху стебля, а листочки (зеленые), в тех местах, относительно стебля, в которых подсказывает фантазия.
• Осталось дождаться, пока высохнет клей. Поделка готова.

Такие поделки делаются быстро и просто. Сюжет картинки на картоне может быть различным. Ознакомиться и выбрать можно на различных тематических сайтах или книгах. Там же описываются и процессы по их скрутке и фиксации на картонной основе.

Декоративный квиллинг – объемные поделки на картонной основе

Квиллинг – это широкое поле для реализации фантазий рукодельницы. Картинки и поделки в этой технике необязательно должны быть плоскими, хотя «плоское» исполнение квиллинг-поделок, безусловно, проще, чем объемный вариант картинки или изделия.

Чтобы смастерить поделку с объемными цветами нужно приготовить:

• Разноцветные полоски для квиллинга, которые будут использованы в качестве цветков
• Зеленые полоски бумаги для квиллинга, которые нужны для изображения листков
• Светло-коричневые полоски бумаги для квиллинга
• Картонная основа любого цвета
• Клей ПВА
• Приспособления для скручивания бумаги

Размер картонной основы и количество листков-полосок квиллинговой бумаги будет зависеть от размера картинки. Тут стоит ориентироваться на ту картинку, которая взята в качестве примера. Если такая картинка отсутствует, а пример существует только в голове дизайнера будущей поделки, то стоит приблизительно прикинуть количество и цвет, но оставить запас, на случай доработок или исправлений по ходу выполнения поделки.

Для начала, на картоне нужно схематично, используя простой карандаш, нарисовать корзину. Где и как она будет располагаться, будет ли у нее ручка, и какого размера она будет – все это решает рукодельница, перенеся на картон очертания.

Затем наступает черед процесса скручивания. Начать лучше с самой корзины. Роллы из бумаги должны быть плотными и выпуклыми. Сделать это просто: скрученный и зафиксированный клеем ролл, нужно превратить в пирамидку, надавив слегка на центр, тем самым, выдвинется вперед вершина. Для корзины вершину пирамидки не нужно делать высокой. 3 мм будет достаточно для того, чтобы сделать картинку объемной. Готовые роллы-пирамидки, в соответствии со схемой-рисунком, расположить на картоне, приклеив клеем.

Следующий этап поделки – это изготовление цветов. Они делаются по такому же принципу, как и корзина, но для художественности, лучше сделать цветы разного цвета и размера, с различной высотой вершины пирамидки. Готовые роллы разместить «на корзине» в том порядке, в котором подсказывает фантазия. Листья для этой поделки делаются плоскими в виде овалов с четкими загибами. Можно сместить центр листа в сторону одного из загибов. Количество листочков у цветов, так же определяется изначальной идеей или полетом фантазии.

Превосходный вариант для изготовления объемной открытки, декорирования интерьера или украшения предметов мебели. Нетрудоемкий и не затратный по времени, но захватывающий процесс, очень увлекает и радует готовыми изделиями.

Красивые поделки из бумаги: квиллинг и его техника

Квиллинг – это техника работы с бумажными полосками. Скручивая их и придавая им определенную форму, можно сделать поделку на картоне, листе бумаги или склеив их между собой, полноценную фигурку животного, вазу, корзинку и множество различных изделий.

Что потребуется приобрести для начала работы:

1. Набор бумажных полосок для квиллинга. Такие наборы в свободной продаже можно приобрести в специализированных магазинах, интернет площадках или сделать самостоятельно.
2. Клей ПВА и кисточка для нанесения клея на бумагу.
3. Инструмент для скручивания бумажных полосок. Он представляет собой ручку из пластика или дерева с острым раздвоенным наконечником. В этот наконечник и вставляется полоска из бумаги с целью закручивания.
4. Для точности выполнения деталей одинакового размера и удобства работы, можно приобрести шаблон. На трафарете расположены отверстия различного диаметра, которые помогают сделать одинаковые роллы.
5. Для сложных работ, которые требуют оформления с использованием бумажной бахромы, квиллингисты пользуются специальным станком для ее нарезки. Но это необязательное приспособление, так как бахрома – это неосновной элемент в квиллинге и в случае необходимости, бахрому из бумаги можно нарезать с помощью маникюрных ножниц.
6. Еще один необязательный, но часто использующийся инструмент для поделок в технике квиллинг – это обжиматель для бумаги. Он делает из обычной бумаги – гофрированный лист, проще говоря – складывает ее в гармошку.

При самостоятельной нарезке, потребуется точность, так как неровные полоски бумаги могут испортить общий внешний вид поделки. Также следует учесть, что бумагу лучше брать тонкую.

Плотную полоску сложнее скрутить и придать ей нужную форму.

Все эти нехитрые приспособления помогут и новичку в работе и опытному мастеру, изготовить красивые поделки в выбранной технике. Основные приспособления довольно просты и не требуют колоссальных затрат, поэтому процесс принесет одно лишь удовольствие.

Бумажная поделка к 9 мая из квиллинга своими руками

9 мая – важная дата в истории нашей страны, которая ассоциируется с великой победой, маем и светлыми чувствами. В этот день принято поздравлять друг друга, особое внимание, уделяя пожилым людям, нашим бабушкам и дедушкам, которым в разной степени пришлось столкнуться с лицом войны.

Поздравления ветеранов часто проводятся в школах. Чем школьник может порадовать ветерана? Как отблагодарить за победу, проявив внимание? Детям младшего школьного возраста вполне доступно выполнение несложной открытки с гвоздиками в технике квиллинга.

• Лист бумаги формата А4
• Бумажные полоски для квиллинга цвета: зеленый, красный, черный и желтый
• Цветное изображение вечного огня, пятиконечной звезды или любого другого подходящего атрибута к празднику и тематике.
• Инструмент для скручивания бумаги
• Клей ПВА или любой другой клей для бумаги

Лист А4 можно взять как белый, так и цветной. Работа будет размещаться на согнутом в виде открытки листе. Для начала работы, лучше сразу приготовить согнутый лист, в противном случае возникнут сложности с загибом после того как, детали будут наклеены.

Из красных полос нужно сделать цветки гвоздики. Для этого листы нужно свернуть, затем ослабить, сформировать из них овал, а одну из вытянутых частей овала согнуть внутрь. На каждую гвоздику потребуется по 3 овала. Центр смещать не нужно.

Затем из тугого ролла следует сделать конус, используя зеленые полоски: центр зафиксированного клеем ролла нужно выдвинуть вперед. Эта деталь будет имитировать чашечку соцветия. Таких деталей понадобится 3 штуки, по количеству цветков на открытке.

Для изготовления стеблей бумажные полоски зеленого цвета нужно скрутить в вытянутую спираль. Это будут стебли гвоздик. Их тоже потребуется 3 штуки.

Еще несколько полосок из зеленой бумаги потребуется для листьев гвоздик. Чтобы не перенасытить открытку деталями и не отвлекать визуального внимания от цветков, листьев много делать не нужно 3-4 вполне достаточно. Лист можно сделать овальным с четкими загибами или более сложной формы: придать овалу 1-2 изгиба. Смотреться это будет очень красиво и изящно.

Следующий этап – это процесс фиксации всех деталей на открытку: сначала из полосок черного и желтого цветов на верхней стороне открытки нужно сделать «Георгиевскую ленту». Там же или в любом другом месте прикрепить изображение вечного огня или звезды. Есть вариант и без приклеивания этих деталей. Ребенок вполне может их нарисовать.

Затем приклеиваются к открытке цветы в следующем порядке: стебли, конусы наверху стеблей, а внутрь конуса по 3 лепестка красного цвета. Завершает этап фиксации цветка – листья. Исходя из художественного вкуса и предпочтений, листочки крепятся в произвольном порядке.

Некоторое время открытка должна высохнуть. В этот момент ее лучше не подписывать. Она должна находиться в горизонтальном положении в проветриваемом помещении – это ускорит процесс высыхания клея. Такую открытку, сделанную детскими руками, будет приятно получить взрослому человеку в память о Великой победе.

Красочные поделки квиллинг – простой декор и эффектный результат

Искусство квиллинга – это необязательно работа на плоской поверхности. Поделки, выполненные в этой технике, могут быть имитацией предметов. Например, шкатулки.

Для того чтобы сделать шкатулку из скрученной бумаги нужно подготовить:

• Набор однотонной или цветной бумаги для квиллинга
• Приспособление для скручивания бумажных полосок
• Клей ПВА

Набор инструментов небольшой и техника выполнения такой шкатулки предельно проста и понятна, поэтому справится даже начинающий. Для того чтобы шкатулка была прочнее, можно укрепить ее дно. Соответственно формируя его на картоне или листе бумаги.

Из картона, который потребуется для выполнения дна шкатулки, нужно вырезать ровный круг. Сделать несколько роллов из бумаги. Роллы могут быть как плотные, так и распущенные. Приклеить готовые роллы на картон в произвольном порядке, таким образом, чтобы сформировался рисунок. Но следует помнить, что последний ряд по окружности дна будущей шкатулки, должен состоять исключительно из тугих роллов, так как на них будут крепиться стенки шкатулки.

Далее исходя из количества твердых роллов, которые завершают окружность дна, нужно накрутить вдвое больше твердых роллов и приклеить их в виде столбиков поверх нижних роллов. Нижний вертикальный ряд столбиков служит своего рода фундаментом. Остальные ряды делаются из твердых и распущенных роллов, формируя рисунок или обходясь без него, крепятся горизонтально, чтобы было видно скрутку. Выполнение стенок потребует времени, так как следующий ряд, лучше приклеивать после того как высохнет предыдущий.

Крышку шкатулки можно выполнить, так же как и дно, путем наклеивания бумажных роллов на круг из картона или приклеивая детали друг другу, не используя картоновый лист.

Без картона, крышка шкатулки будет выглядеть более воздушной, а с картоном – прочной.

Склеив все детали и дождавшись полного высыхания клея, получается не только элемент декора, но и вполне функциональная вещь. В такой шкатулке можно хранить бижутерию, мелкие монеты или игрушки. Все то что помещается в шкатулочку. Такой предмет, сделанный своими руками, послужит и оригинальным подарком молодой девушке.

Простые поделки в стиле квиллинг для игры с детьми

Квиллинг – тот вид творческой работы, который превосходно подходит для совместного проведения времени с детьми. Способствует развитию мелкой моторики, запоминании и различии цветов и форм. Тренирует память, усидчивость, сосредоточенность и внимание.

Довольно простая поделка, которая подойдет для детского творчества – это гроздь винограда. Потребуется:

• Несколько полосок (12-15) фиолетового цвета, для имитации виноградных ягод
• Около 40 зеленых полосок для листьев
• 1 полоска для имитации лозы коричневого цвета
• Клей ПВА
• Лист бумаги или картона в качестве подложки
• Приспособление для скрутки бумажных полосок в роллы

Внимание! Приспособление, которое скручивает роллы из бумаги, имеет острые концы, поэтому требует обязательного присутствия взрослого человека во время занятий. Не нужно оставлять ребенка одного с этим предметом. Идеальным вариантом будет, если скручивать роллы будет взрослый или ребенок совместно со взрослым человеком. Склейку деталей вполне может произвести ребенок самостоятельно.

Сначала скручиваем все детали: зеленые полоски в виде овалов с четкими сгибами по краям и без смещенного центра. Фиолетовые – круглые, распущенные со смещенным центром. Коричневую полоску скручиваем в виде вытянутой спирали.

Завершающий этап – это приклеивание скрученных полос к основанию: сначала приклеиваются листья винограда. Виноградный лист имеет 3-5 кончиков и немного напоминает кленовый. Выложить на основе и приклеить зеленые детали, нужно именно в форме виноградных листьев. Листья можно располагать друг на друге.

К листьям, в произвольном месте, прикрепляется спираль из коричневой бумаги.

Сбоку, укладывая в произвольном порядке, в том числе и на ранее уложенные «виноградные листья», следует выложить ягоды. Таким образом, чтобы они напоминали гроздь. Смещенные центры роллов, должны смотреть в одну сторону, таким образом, будет соблюдаться симметрия.

Красивая поделка, выполненная вместе с ребенком, останется на память. Хранить ее будет несложно. Повесив на стену или поставив на полку, в качестве декоративного элемента интерьера. В поделках можно использовать разную тематику. Например, зима дарит много идей. Зимнее кружево на стекле или узор снежинки, Дед Мороз, Снегурочка, елочка.

Как сделать поделку из квиллинга в виде открытки

Открытка в стиле квиллинга – яркое и оригинальное дополнение к подарку на праздник. Сделать такую открытку под силу даже начинающему квиллингеру.

Для этого потребуется:

• Лист бумаги
• Набор бумажных полосок для квиллинга
• Клей ПВА
• Приспособление для скручивания бумаги
• Специальное шило с раздвоенным концом для закручивания бумажных полосок в спираль

Перед началом работы нужно сложить лист бумаги пополам – это и будет основа для открытки. Чтобы правильно и четко выполнить задуманный рисунок, его необходимо нарисовать схематично на листе или распечатать на принтере.

Далее скрутить все нужные детали, согласно схеме рисунка и зафиксировать их клеем. После того как все детали готовы, их можно размещать на открытке и приклеивать. Перед тем как сделать надпись внутри открытки, нужно дождаться полного высыхания клея. Иначе можно испортить роллы: помять или отклеить.

Изящные поделки на день матери: квиллинг – бижутерия своими руками

День матери – это важный праздник и для мамы, и для ребенка. Ребенку приятно видеть, как радуется мама, хвалит и благодарит за подарок. Малыш старался, чтобы обрадовать самого любимого и близкого человека. Как можно сделать оригинальный подарок для мамы своими руками, используя технику квиллинга?

Простой поделкой послужит украшение-подвеска в виде сердечка.
Что потребуется для воплощения идеи в жизнь:

• Декоративный шнурок
• Полоска бумаги для квиллинга
• Клей ПВА
• Шило квиллинга
• Декоративные блестки для ткани или бумаги

При работе с шилом, лучше не оставлять ребенка одного. Это может быть травмоопасно. Взрослому стоит контролировать процесс целиком.

Из полоски скручивается ролл, который расслабляется до нужных размеров и свободный край фиксируется клеем. После высыхания клея, из ролла формируется фигура в виде сердечка. Для этого нужно сделать складку с одной стороны ролла и внутреннюю складку с другой стороны. Сердечко будет смотреться эффектнее со смещенным центром и нанесенными декоративными блестками. Маме будет приятно вспоминать момент подарка.

Последний этап: нужно продеть декоративный шнурок внутрь сердечка. Подарок для мамы готов. Простой в исполнении и красивый вариант украшения, сделанный детскими ручками – дорогой подарок для каждой мамы.

Маленькие картины: поделки из квиллинга в рамках

Оригинально украсить помещение или сделать небольшой, но приятный подарок – очень просто. Достаточно купить набор для квиллинга и потратить немного времени.

Что еще потребуется для воплощения идеи в жизнь:

• Рамка для фотографии небольшого размера без стекла
• Набор бумаги для квиллинга
• Шило для квиллинга
• Клей ПВА

Чтобы поделка получилась ровной, на подложке нужно схематично карандашом нанести рисунок. Тогда все детали нанесутся ровно и поделка получится аккуратной.

На основу от рамки наклеить заранее приготовленные роллы. Форму роллам нужно придать ориентируясь на схему, которую можно найти в интернете или в тематических книгах. Готовую квиллинг – поделку нужно поместить в рамку.

Яркие поделки из квиллинга: картинки для детской комнаты

Комната, в которой живет ребенок, должна быть яркой. Малышу уютно находиться в помещении, где на стенах знакомые герои сказок и мультфильмов. Привнести разнообразие помогут поделки, которые сделаны самостоятельно. Своими руками можно смастерить картинку, на которой изображен тот или иной полюбившийся сказочный герой, добродушные животные, ангелочки или красивый и яркий цветок. Разные схемы можно подсмотреть в интернете. Для детей процесс квиллинга очень увлекателен. Детские фантазии воплощаются в поделках.

Для изготовления такой картинки понадобится:

• Набор бумажных полос для квиллинга
• Шило для квиллинга
• Листок бумаги
• Карандаш
• Клей ПВА

Для картинки лучше взять плотный лист бумаги или даже картона. На такой подложке картинка лучше сохранится и долгое время будет радовать взгляд.

На листе бумаги нарисовать карандашом рисунок-схему из которой будет понятно, куда конкретно нужно крепить роллы. Скрученные роллы при помощи клея нанести на рисунок и подождать пока он высохнет. После того как высохнет клей, поделку можно поместить в нужное место: поставить на полку или повесить на стену. В 2018 году актуальны поделки с изображением петуха – символом наступившего года. Такое изделие можно не только оставить дома, но и подарить кому-то из друзей и знакомых.

Необычные поделки из квиллинга: цветы на кружеве

Во все времена женщины любили себя украшать. Квиллинг вполне подходящее для этого занятие, если прибегнуть к воображению. Сам по себе квиллинг – это бумагокручение, но переняв эту технику, можно сделать брошь из кожи. Такой аксессуар заинтересует многих – это оригинальное решение, повторить на 100%, которое невозможно.

Для того чтобы сделать брошь нужно подготовить:

• Полоски из кожи
• Шило для квиллинга
• Клей для кожаных изделий
• Основу – застежку для броши (продается в тематических магазинах)
• Небольшой отрез кружева, напоминающий зимний узор

При выполнении квиллинг-украшений из кожи нужно помнить, что кожаная полоска не должна быть толстой. Это утяжелит украшение, оно будет смотреться громоздко и некрасиво.

В качестве подложки можно использовать картон, который, перед началом работы нужно обклеить приготовленным кружевом. Затем скрутить из кожаных полосок роллы и приклеить к подложке. Булавку можно или пришить, так как на ней есть специальные отверстия или также приклеить универсальным клеем.

Как самому делать поделки из квиллинга (видео)

Поделки, сделанные в технике квиллинга – это всегда красиво. Разноцветная бумага ровно ложится и при определенном умении, приобретает причудливую форму, передавая красоту дизайнерской идеи. Пошагово можно увидеть мастер-классы и видеоуроки на просторах сети, а также в продаже на дисках. Хорош квиллинг и для начинающих мастеров в этой технике. Простые и легкие в исполнении работы позволяют набить руку, чтобы двигаться дальше и совершенствовать мастерство и переходить на более сложные схемы.

Мастер – класс по квиллингу
.

Цель
: способствовать формированию представления у педагогов, о новом декоративно-прикладном искусстве — квиллинг
.

Задачи
:

Познакомить с новым декоративно – прикладным видом искусства — квиллингом
;

Научить скручивать полоски в спиральки и видоизменять их форму;

Инициировать интерес к данной технике;

Создать комфортную среду общения;

Развивать художественный вкус.

План проведения
:

1. Знакомство с историей квиллинга
.

2. Знакомство с инструментами и техникой выполнения.

3. Практическая часть.

История квиллинга

На английском языке это рукоделие называется «quilling»
— от слова «quill»
или «птичье перо»
. В отличие от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце 14 — начале 15 века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира. Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоев общества.

В наши дни бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии. Но самое широкое распространение это искусство получило, когда оно «переехало»
на Восток. Богатейшие традиции тончайшей графики и пластики, изготовления бумаги и работы с ней дали искусству бумажной пластики новую жизнь.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга
, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне.

Надо заметить, что корейская школа квиллинга
(они называют его бумагокручение)
несколько отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки
. Европа всегда спешит, поэтому любит быстрые техники. Восточные же мастера
создают произведения, напоминающие шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей. Мастера
восточной школы предпочитают выполнять закручивание при помощи тонкого шила. Замену ему можно смастерить
из толстой иглы и пробки. Также, у детей хорошо получается накручивание на зубочистку.

Инструменты для квиллинга

Для освоения техники бумагокручения не требуется, какого либо специального инструмента. На начальном этапе вполне достаточно посещения обычного универмага. Вот краткий список самого необходимого для начала обучения
:

Приспособление для закручивания бумажных лент. Инструмент для квиллинга
вполне можно изготовить и своими руками. Для этого берём зубочистку, обрезаем её с двух сторон таким образом, чтобы не было острых концов, а затем с одной стороны острым ножом делаем продольный надрез длиной 1 см.

Это может быть деревянная палочка длиной 10 см и гобеленовой иглы с большим ушком. Воткните остриё иглы в торец палочки и «откусите»
кусачками кончик ушка, чтобы осталась щель.

Бумага для квиллинга
. Бумага должна быть цветной с двух сторон. Нарезанную бумагу можно купить в специализированном магазине или нарезать самому. Ширина полосок не должна превышать, обычно, 3-7 мм. Стандартные полоски считаются длиной 27 см, шириной 3 мм. Если нет возможности приобрести специализированную бумагу, то ее можно заменить белой бумагой для принтера или цветной бумагой для оригами. Из белой отлично крутятся заготовки для снежинок и других зимних узоров. Цветную надо подбирать по плотности и смотреть, целиком ли она прокрашена, т. е. нет ли на срезе белой полосы. Резать можно ножницами по разметке или канцелярским ножом по металлической линейке.

Для работы с гофрокартоном применяется техника та же техника бумагокручения. В результате того, что полоска гофрокартона более толстая и упругая, поделки получаются крупные, объемные, времени на их изготовление тратится меньше. Самые красивые работы получаются из цветного гофрокартона, окрашенного не только с двух сторон, но и внутри, т. е. в массе.

Пинцет с заостренным концами, будет нужен для работы с мелкими деталями

Картон (для создания основного фона картины)
.

Техника квиллинга

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для квиллинга
свивается в плотную спираль. Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга
на кончик приспособления для скручивания. Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для квиллинга
. Так Вы сможете подушечками пальцев почувствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скорректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура
.

Техника изготовления основных элементов.

Тугая спираль. Скрутите ленту и приклейте кончик, не снимая спирали с иглы, чтобы лента не раскрутилась.

Капля. Сделайте свободную спираль и сожмите ее с одной стороны, чтобы она приобрела форму капли.

Свободная спираль. Скрутите ленту, снимите спираль с иглы и, прежде чем приклеить конец, дайте ей раскрутиться.

Изогнутая капля. Сделайте каплю и загните ее уголок.

Глаз. Сделайте свободную спираль и сожмите противоположные стороны, придав ей форму глаза.

Ромб. Сделайте глаз и сожмите оба уголка, чтобы придать заготовке форму ромба.

Лист. Сделайте свободную спираль, сожмите ее в виде глаза и загните уголки в разные стороны.

Треугольник. Сделайте свободную спираль и сожмите ее в трех местах, чтобы получился треугольник.

Стрелка. Сделайте свободную спираль и сожмите ее в виде треугольника. Два угла прижмите друг к другу – получится стрелка.

Полукруг. Сделайте свободную спираль и сожмите два угла так, чтобы одна сторона заготовки была ровной, а другая – закругленной.

Полумесяц. Сделайте свободную спираль и сожмите два угла и загните заготовку в виде полумесяца.

Конус. Закрутите тугую спираль в виде конуса, приклейте кончик ленты, затем снимите заготовку с иглы.

S-образные элементы. Скрутите один конец полоски, затем скрутите второй в противоположном направлении.

С-образные элементы. Скручивайте оба конца спирали в одном направлении.

Ветки. Сложите полоску бумаги так, чтобы получилась буква V с ветвями разной длины. Шилом скрутите один конец сложенной бумажной полоски. Скрутите другой конец бумажной полоски в том же направлении.

Техника плетения

Возьмите полоску двумя пальцами.

Оттяните с нажимом конец полоски двумя пальцами другой руки, проводя по нему ногтем так, чтобы конец немного изогнулся. Это нужно, чтобы кончик легче наматывался на шило или зубочистку.

Плотно накрутите несколько витков бумаги на шило.

Когда диаметр валика станет 3-4 мм, его уже можно снять с шила и дальше крутить вручную.

Скручивайте плотный диск двумя руками, всё время перехватывай его пальцами, чтобы бумажная лента не распустилась.

Свернуть всю полоску бумаги.

Когда бумага вся свернута, расслабьте пальцы и позвольте бумажной спирали немного распуститься.

Конец полоски приклеить полоской ПВА.

Если сжать заготовку двумя пальцами, то получим заготовку «капля»
.

Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.

Всего существует 20 базовых элементов для квилинга
, но принцип остаётся тем же
: сворачиваем, прищипываем — используя свою фантазию Вы всегда сами можете придумать новые элементы квилинга
.

Занятия по квиллингу
можно начинать со старшего дошкольного возраста, постепенно усложняя уровень выполнения работ.

Изучение основных элементов квиллинговой
техники необходимо проводить по принципу
: от простого к сложному, в последствии, комбинируя разные элементы, у детей будут возникать новые образы, которые они смогут воплотить с помощью бумажных полосок.

Наилучшим вариантом будет выкладывание узора, после чего каждый из элементов квиллинга
необходимо приклеить на своё место.

Значение квиллинга
для развития ребенка
:

Поможет в развитии эстетического вкуса и художественного воображения.

Разовьет конструкторское мышление.

Разовьет тактильные ощущения и моторику.

Поможет в изучении цветов и форм.

Разовьет в ребенке усидчивость, аккуратность, фантазию.

Ребенок узнает на практике понятие слова «технология»
.

Практическая часть.

«Открытка
к 70 – летию Великой Победы»

Для изготовления такой открытки в технике квиллинг понадобится
:

Картон формата А 5 (белый)
;

Набор полосок для квиллинга шириной 5 мм
, длиной 40 см;

Клей ПВА (с удобным носиком-дозатором)
;

Ножницы;

Линейка;

Зубочистка для скручивания бумажных полосок.

В зубочистке сделать небольшой (длиной 5 — 7 мм)
продольный надрез. Вставить в него кончик бумажной полоски (в данном случае оранжевого цвета)
. Ровно скрутить полоску в плотный рулончик. Затем получившуюся спираль немного распустить и приклеить свободный конец.

Таким способом скрутить 5 одинаковых по размеру кружочков оранжевого цвета, цвета, 16 — красного, 7 — зеленого.

Чтобы получились лепестки гвоздики, спиральки необходимо с одной стороны придавить, а с другой загнуть, направляя вглубь.

Для того, чтобы спирали пробрели форму листочка, их надо сжать одновременно с двух сторон.

Остроконечную звезду формируют пять элементов, сложенных в форме неправильного ромба.

Все подготовлено для того, чтобы делать аппликацию. Для неопытного начинающего мастера
можно нанести едва заметными тоненькими линиями контур композиции. Определив место расположения бутонов гвоздик, сначала наклеить основание цветка, а затем к нему сверху присоединить лепестки. Клей стоит наносить небольшим слоем, чтобы не растекался.

Так же приклеить два красных цветка. Дать немного подсохнуть.

Теперь от оснований гвоздик наискосок пустить три стебля, соединенные внизу между собой. Также зафиксировать небольшими капельками клея.

Затем в произвольном порядке прикрепить к стеблям листочки. Дать немного подсохнуть.

В левом нижнем углу открытки приклеить звездочку
, аккуратно и ровно соединив между собой составные элементы.

Всё! Наша открытка готова
!

Надеюсь, что знания, приобретенные вами сегодня, обогатили вас и помогут в решении творческих задач не только на уроках изоискусства, но и в жизни.

День Победы в нашей стране можно, вне всякого сомнения, назвать одним из самых важнейших праздников. В этот день мы чествуем воинов, которые рисковали жизнью ради нашего спокойного светлого будущего. Многие из них погибли в боях или не дожили до наших дней, но, к великому счастью, среди наших современников есть еще ветераны, которых, по традиции, принято поздравлять в этот день. Для этого случая всегда уместны весенние цветы и символический подарок. Открытка, которая отлично подойдет как подарок на 9 мая, может стать приятным и трогательным сувениром, сделанным своими руками, для ветерана по случаю Великой Победы.

В последние годы в нашей стране стала популярна техника квиллинг, которая позволяет из скрученных полосок бумаг создавать прекрасные объемные изображения. С помощью художественного бумагокручения можно создавать картины, панно, различные украшения и, конечно, открытки. В этой статье мы расскажем, как в технике квиллинг сделать красивые открытки на 9 мая.

Для их изготовления нам понадобятся специальные полоски или цветная бумага, которую можно нарезать самостоятельно. Для создания объемных аппликаций мы будем использовать основные элементы этой техники. Для их изготовления полоска бумаги накручивается на зубочистку, затем пальцами придается нужная форма. На фото ниже можно увидеть все элементы и их названия.

Делаем открытку на 9 мая своими руками с веткой сирени

К Празднику Победы в Центральном регионе России обычно расцветает сирень, которую преподносят в букетах ветеранам, поэтому у многих эти цветы ассоциируются с 9 мая. Предлагаем сделать открытку с цветами сирени в технике квиллинг. Подготовим материалы:

• цветной картон;
• сиреневые и желтые полоски для квиллинга;
• картон;
• карандаш;
• краски;
• клей ПВА.

1. Основой для открытки послужит лист картона подходящего цвета, складываем его пополам.
2. В нижней части открытки рисуем один из главных символов праздника – георгиевскую ленточку, либо приклеить настоящую.
3. Из цветного картона вырезаем с помощью трафарета надпись «9 мая», приклеиваем её в правой части открытки. Либо её можно написать фломастерами или краской.
4. Слева рисуем зеленой краской ветки сирени с листочками.
5. Из сиреневой бумаги скручиваем тугие спиральки, это заготовки для будущих цветов. Также делаем спиральки из желтой бумаги для сердцевинок. Собираем произвольно цветочки на веточках, фиксируем клеем.
6. Делаем из желтых полосок капельки в техники квиллинг (скручиваем спиральки, придаем форму пальцами). Делаем с их помощью декоративную ветку внизу.

Другими традиционными цветами для 9 мая являются красные гвоздики, их дарят ветеранам и возлагают у памятников погибшим воинам. Мы расскажем, как сделать открытку с главным украшением в виде гвоздик. Для нее потребуются:

• красные и зеленые бумажные полоски для квиллинга;
• картон;
• клей;
• зубочистки;
• георгиевская ленточка;
• ножницы.

1. Подготовим основу открытки. Лист белого картона сложим аккуратно пополам.
2. На нижнюю часть лицевой стороны открытки приклеим георгиевскую ленточку или же её можно нарисовать красками или фломастерами.
3. Из красной бумаги делаем заготовки лепестков гвоздик. Для этого полоски скручиваем в свободные спирали, кончик фиксируем клеем. Пальцами формируем лепесток. Для каждой гвоздички потребуется по семь таких лепесточков. Склеиваем между собой по три заготовки, три лепестка оставляем по отдельности.
4. Из зеленой бумаги делаем шесть элементов в форме листочков. Для того чтобы сделать черенки, зеленую полоску заворачиваем в тугую спираль, кончик приклеиваем, серединку аккуратно слегка выдавливаем. Делаем три таких элемента, приклеиваем к ним полоски, получаются стебельки.
5. Собираем элементы в цветок, как на фото.

Приклеиваем цветы к открытке, дополняем поздравительной надписью.

Любую открытку к 9 мая украсит объемная золотая или красная звезда. Для её изготовления нужно распечатать или нарисовать шаблон, как на фото ниже.

Вырезаем звезду по шаблону, делаем сгибы по линиям пунктиров. Подгибаем края, они нужны для того, чтобы приклеить заготовку к открытке. Лучше всего сразу использовать для поделки золистую или красную цветную бумагу, но если её нет, то можно звезду раскрасить красками соответствующих цветов.

Открытки, изготовленные по приведенным инструкциям, станут замечательным подарком для ветеранов, а также подойдут для различных выставок и конкурсов ко Дню Победы в садах и школах.

Подборка видео по теме статьи

Предлагаем к просмотру видео с мастер классами на тему изготовления открыток в разных техниках ко Дню Победы.

Значит, нужно поддержать его интерес к этому виду творчества и показать различные области его применения. Например, можно использовать квиллинг к 9 мая.

День победы – праздник, к которому особенно трепетно относятся пожилые люди.

Если малыш преподнесет открытку квиллинг-открытки к своим бабушкам и дедушкам, их искренний восторг и восхищение станут наглядным доказательством важности этого творческого процесса.

Покажите ребенку, чтобы сделать квиллинг 9 мая, мастер-класс по использованию этой техники в процессе создания открытки. Детям проще повторять действия взрослого, чем действовать по инструкции.

Можно сделать необычный квиллинг к 9 мая, своими руками превратив в открытку ненужный компакт-диск. Такой оригинальный подход приятно удивит бабушек и дедушек.

Диск мы кладем перед собой, на рабочую поверхность.

Затем из полоски красной бумаги сворачиваем свободный ролл (не забудьте зафиксировать его кончик капелькой канцелярского клея).

Хорошо сжимаем один край этого ролла, чтобы получилась капелька. Эту капельку приклеиваем в самый центр диска.

Берем в руки деревянную палочку и катаем ролл из бледно-серой бумажной полоски.

Приплющиваем его, придавая овальную форму.

Приклеиваем этот овал под красной капелькой. У нас получился Вечный огонь с его мраморным основанием.

Катаем три красных ролла и придаем им форму чашечек тюльпанов, одновременно прищипывая с двух сторон.

Отрезаем три бледно-зеленых полоски.

Приклеиваем головки цветов на левую половину диска, а к ним прикрепляем бледно-зеленые стебельки.

Катаем небольшой бледно-зеленый ролл, хорошо сплющиваем его.

Приклеиваем к стебельку – это будет листик.

По такому же принципу делаем листочки для всех цветков.

Из ярко-малиновой или сиреневой полоски бумаги формируем крупную цифру «9».

Наклеиваем ее на правую половину диска.

фото и идеи поделок, техника, элементы квиллинга для начинающих

Очаровательное кружево из тонких полос бумаги, закрученных в спирали и искусно собранных в причудливые картины, называется — квиллинг. Работы из квиллинга – это не только панно, а также изящные статуэтки, украшения и предметы интерьера.

Несложный по технике исполнения процесс легко освоить даже детям. Создание поделок в технике квиллинг вырабатывает терпение, развивает мелкую моторику, эстетический вкус и фантазию.

История возникновения

Есть две версии зарождения квиллинга. По одной их них, техника квиллинг зародилась в Китае после изобретения бумаги. По второй — бумагокручение изобрели в средние века в Европе, когда предприимчивые монахини создавали изумительные по красоте работы из бумаги, с позолоченными или посеребренными краями. При такой обработке создавалось впечатление, что украшения выполнены из драгоценных металлов. Таким способом украшались иконы, обложки книг и предметы обихода. В XIX веке рукоделие из бумаги квиллинг было доступно лишь состоятельным дамам из-за высокой цены на бумагу. В конце XX века это искусство было незаслуженно забыто. Сейчас, с возвращением и развитием рукоделия, эта техника снова набирает популярность и становится доступной любому желающему. Примеры и идеи квиллинга на фото можно в изобилии найти в интернете.

Материалы и инструменты для творчества

Прежде чем осваивать искусство бумажной филиграни, необходимо подготовить инструменты и запастись материалами. Информацию о технике квиллинг для начинающих, фото и рекомендации можно без труда найти в интернете.

Практически в любом магазине для рукоделия можно найти все, что понадобится для творчества.

1. Приспособление для намотки бумаги. Можно использовать тонкое шило, иглу, зубочистку и даже вязальную спицу. Но гораздо удобнее будет наматывать спираль с помощью специального инструмента Slotted quilling too. Выглядит он, как шило на ручке, раздвоенное на кончике. В прорезь вставляется начало ленты и простым вращением создается спираль. Несложно изготовить такой инструмент и самостоятельно – сделав надрез на обычном стержне для шариковой ручки. Можно так же воспользоваться швейной иглой с обломленным кончиком ушка.
2. Пинцет. Необходимый инструмент для работы с мелкими элементами. Пинцет нужно выбирать с тонкими и плоскими кончиками, которые не будут деформировать бумагу.
3. Ножницы. Нарезать бахрому удобнее ножницами с острыми и тонкими кончиками.
4. Канцелярский нож. Потребуется для резки бумаги и картона.
5. Трафарет. Шаблон для создания одинаковых роллов. Туго скрученную спираль помещают в трафарет и, придерживая ее пальцем или пинцетом, ослабляют. Спираль, раскручиваясь, приобретает необходимый размер. Трафарет несложно изготовить самостоятельно из плотного картона, вырезав отверстия разного диаметра.
6. Клей. При высыхании клея не должно оставаться заметных следов. Лучше всего для техники квиллинг подходит обычный ПВА. При работе желательно пользоваться тонкой кистью или зубочисткой для аккуратного нанесения клея.
7. Линейка.
8. Пластиковая или деревянная пластина для резки бумаги. Используется как рабочая поверхность, чтобы защитить от повреждения стол.
9. Бумага. Для работы желательно использовать специальную бумагу для квиллинга. Она более плотная, хорошо держит форму и прокрашена по всей массе. То есть и стороны листа и срез окрашены. Существует большой выбор бумаги, простая однотонная, с меланжевым эффектом, с различным цветом листа и среза и другие виды. Бумага продается как целыми листами, так и нарезанными полосками различной длины и ширины.

Есть еще множество приспособлений для «продвинутых» мастеров. Это различные гребни для плетения и устройства, позволяющие сделать бахрому или получить гофрированные бумажные полосы.

Этапы работы

Подготовка бумаги

Если нет специальной нарезанной бумаги, то ее необходимо нарезать самостоятельно. Лист бумаги нужно разметить по длине полосами по 0,5-0,6 см. Резать удобнее всего канцелярским ножом по линейке.

Заготовки

Воспользовавшись специальным инструментом или обычной зубочисткой, необходимо плотно намотать полоску бумаги, чтобы получилась тугая спираль. Затем, аккуратно сняв заготовку, поместить ее в трафарет и, придерживая пальцем, дать спирали распуститься до нужного диаметра. Свободный край полоски смазать клеем, слегка прижать и дать высохнуть. Таким способом изготавливается необходимое количество заготовок для будущей квиллинг картинки.

Придание заготовкам формы

С помощью пинцета и пальцев сжимая заготовку, ей придается необходимая форма. Ниже будут приведены самые распространенные формы элементов — смотрите квиллинг фото.

Соединение элементов

После того, как все заготовки будут сделаны, можно собирать поделку. Если это панно, то элементы приклеиваются на поверхность с заранее перенесенной на нее схемой рисунка. Если это объемная поделка, то элементы склеиваются между собой. Желательно не наносить много клея. Обязательно дождаться полного его высыхания при сборке сложных поделок, состоящих из большого количества фрагментов.

Распространенные элементы квиллинга

Как делать квиллинг поделки мы уже разобрались. Теперь познакомимся с базовыми элементами.

Тугая спираль

Элемент еще называют тугой ролл. Это плотно скрученная спираль, иногда из нескольких полос разного цвета. После того как спираль снимается с инструмента, кончик нужно сразу подклеить, не допуская распускания.

Листочек или глаз

Заготовка, распущенная до необходимого диаметра, сжимается с двух сторон большим и указательным пальцами, ненадолго фиксируется для придания формы и подклеивается.

Ромб

Выполняется по тому же принципу, что листочек, но, сжимая спираль с краев, необходимо сместить края к центру, чтобы получился ромб.

Капля

Заготовка нужного диаметра сжимается с одной стороны и подклеивается. Фигурка получается закругленная с одной стороны и напоминает каплю. На основе капли можно изготовить еще несколько элементов.

Стрела

Нижнюю часть готовой капли пальцем или карандашом необходимо вдавить внутрь, а кончики слегка сжать, чтобы прижать им заостренную форму.

Треугольник

Нижнюю часть капли нужно слегка прижать, придав фигурке форму треугольника.

Квадрат

Слегка распущенная спираль сжимается пальцами для формирования углов.

Тюльпан

С одной стороны слегка распущенную спираль нужно вдавить вовнутрь, затем прижать пальцами края, заостряя их и придавая фигурке форму тюльпана.

Ознакомившись с техникой изготовления базовых элементов можно самостоятельно придать заготовкам практически любую форму.

Если изучить в интернете квилинговые поделки фото и описание, можно найти множество интересных примеров для творчества.

Как изготовить объемный цветок

Потребуется два вида бумаги. К примеру, желтая бумага для сердцевины и голубая для лепестков.

1. Нарезаем заготовки. Желтые полоски режем шириной 0,5 см, а голубые — 1 см.
2. Голубую полоску часто надрезаем с одного края по всей длине, не дорезая до конца 3-4 мм. Получается бахрома.
3. Склеиваем между собой голубую и желтую полоски, даем высохнуть.
4. С помощью специального инструмента или зубочистки скручиваем тугой ролл, начиная с более узкой полоски. Кончик подклеиваем.
5. Аккуратно снимаем цветок и расправляем в стороны лепестки.

Примеры работ и квиллинг фото вы сможете посмотреть в конце статьи.

Фотогалерея

В нашей галерее вы можете посмотреть 32 идеи изделий, выполненных в технике квиллинг.

Полезное видео

Больше о стандартных фигурах и их выполнении:

искусство создания шедевров из бумаги

Что же такое квиллинг и в чем его специфика?

Термин “Квиллинг” – это достаточно необычное название для увлекательного и сразу ставшего популярным вида творчества. В буквальном смысле оно означает искусство кручения бумаги. Поделки из квиллинга получаются, порой, просто удивительными, а ведь для них всего лишь требуются полосы бумаги разных цветов и клей, конечно, плюс ваша фантазия. Можно создавать как прекрасные открытки, которые порадуют друзей и близких на любой праздник, так и объемные фигуры животных, цветов или чего-либо еще. Таким образом, можно своими руками изготовить настоящую декоративную игрушку. Любят заниматься такой интересной работой и дети – квиллинг доступен ребенку уже с шестилетнего возраста с присмотром и направляющей помощью взрослого. Помимо эстетической функции, которую несет данное творчество, техника квиллинга поддерживает и развивает креативное мышление, стимулирует мелкую моторику, вырабатывает терпение.

Личный опыт в освоении квиллинга

Желание идти вперед и получать новые знания и умения привело меня к мысли о том, что можно заняться чем-то для души, внести в свою жизнь элементы творчества. Началось мое хобби случайно. Я просматривала в интернете информацию, читала форумы и в какой-то момент наткнулась на картинки квиллинга. Трудно было поверить, что все это из обычной бумаги! Интерес возрос и захотелось попробовать даже что-то самое простое. Оказалось, “шедевр” сделать сложно и затратно по времени. Главное, не останавливаться, если сразу не получается, так как только это путь к идеалу. Не прошло и месяца регулярных занятий, как квиллинг для начинающих меня уже не вдохновлял, и я перешла к выполнению все более изысканных поделок. Любое дело так и должно развиваться сначала с малого, с овладения ремеслом, и только потом, на одном из уровней, породить искусство, когда у вас появляются новые идеи и вы самостоятельно воплощаете их на основе усвоенных принципов и схем. Несмотря на то что занимаюсь я квиллингом чуть больше полугода, но периодически сама провожу квиллинг мастер-классы. До мастера квиллинга мне еще учиться и учиться, но качество моих работ повышается, и теперь дальнейшее совершенствование выглядит вполне реальной целью.

Квиллинг дает широкий простор и большую базу для своих проектов. Я проводила собственный анализ его возможностей и сравнивала, например, с оригами. Все познается на собственном опыте, но процесс оригами меня не зацепил. Не нашла я в нем чего-то более увлекательного, нежели создание поделок в стиле квиллинга. Конечно, все индивидуально. Поэтому я советую пробовать и искать себя!

Космачева Екатерина

КВИЛЛИНГ ФОТО | Как делать поделки

Квиллинг не зря называют особым видом рукоделия, ведь в его основе лежат тонкие бумажные полоски, свернутые в спираль и немного ослабленные. При этом они создают различные фигуры, которые могут стать букетами, шкатулками, скульптурами, картинами и самыми различными композициями (смотреть Квиллинг Фото ниже). Такие «изделия» по своей утонченности и красоте можно смело назвать настоящими произведениями искусства.  

Давным-давно квиллинг использовался монашками в Италии и Франции. Как делать поделки и композиции? Полоски бумаги они нарезали прямо из полей книг. Позднее уже в Европе квиллинг был популярен среди титулованных дам. Он был украшением для предметов быта (мебели, кошельков и т.п.), а также с успехом применялся для создания интерьеров (в картинах, рамах). Его также объединяли с другими техниками, например, с вышивкой.

Техника квиллинг отличается простотой, поэтому освоить ее может каждый желающий. К тому же она позволяет приложить свою фантазию и терпение, и, купив минимум инструментов и материалов, украсить собственный дом оригинальными дополнениями к интерьеру, дизайнерскими штучками собственного изготовления и неповторимыми милыми безделушками. Подобные изделия – не только приятное времяпровождение, но и возможность сделать эксклюзивный подарок друзьям и близким (смотреть Квиллинг Фото ниже).В наше время квиллинг является одним из самых востребованных направлений в прикладном творчестве.
Как делать поделки,скручивая полоски бумаги ? Создавать «бумажную филигрань» можно с помощью подручных средств, но лучше воспользоваться специальным набором для квиллинга, который включает в себя не только бумагу, но и идеально подходящие для этого рукоделия инструменты. Наверняка подходящий набор найдется в одном из магазинов, торгующих всем необходимым для поделок.

Что же нужно приобрести, чтобы начать создавать элементы квиллинга? Понадобятся полосочки разноцветной бумаги. Кроме этого не обойтись без инструмента для накручивания бумажных спиралей. Также можно приобрести трафарет, позволяющий формировать одинаковые спирали различных окружностей. Для создания элементов квиллинга необходимой формы понадобятся булавки и пробковый коврик. Придерживать мелкие детали и наносить клей удобно небольшим пинцетом, при этом клей нужно выбирать такой, который не оставляет видимых следов после высыхания. Для размещения композиции можно купить текстурную бумагу, тематическую дизайнерскую бумагу для скапбукинга, цветной фотокартон или открытку подходящего оттенка. Квиллинг – отличная техника для воплощения творческого начала любой личности!

Квиллинг Фото. Дракон

Квиллинг Фото Подсолнухи

Квиллинг Фото Рябина

Квиллинг Фото Осень

Квиллинг Фото Кружка

Квиллинг Фото Павлин

Квиллинг Фото Ромашки

Квиллинг Фото Шкатулки

Квиллинг Фото Птицы

Квиллинг Фото Животные

Квиллинг Фото Вазы
Как делать оригинальные поделки из скрученных полосок бумаги
Следующая статья :
Инструменты для выполнения квиллинга

вернуться на Главную страницу
Квиллинг или бумагокручение. Материалы для начинающих

ТАКЖЕ УЗНАЙТЕ…

Следующие материалы:

Предыдущие материалы:

Картины на стену квиллинг. Квиллинг картины

Картины на стену квиллинг. Квиллинг картины

Несколько лет назад на просторах нашей Родины стало весьма популярным рукоделие, основу которого составляет бумагокручение. В этой технике могут создаваться самые разнообразные работы: от простых подделок, открыток, картинок, до истинных произведений искусства, создание которых требует определенных навыков и умений. Квиллинг картины – настоящие шедевры, способные украсить любое помещение, стать изюминкой интерьера. Создать работы в данной технике под силу не только взрослым, но и детям, у которых есть желание творить.

Инструкция по квиллингу картины для начинающих

Техника квиллинг пришлась по душе многим любителям искусства и рукоделия. Среди поклонников есть представители разных социальных групп, полов и возрастов (в некоторых учебных заведениях проводятся кружки, где обучают основам создания картин способом бумагокручения). Популярность такой техники рукоделия обусловлена тем, что такое творчество имеет множество преимуществ:

• Доступность. Сравнительно невысокая стоимость материалов, доступность их покупки практически в каждом магазине канцелярии или творчества предоставляет возможность всем желающим постичь навыки работы и основы квиллинга.
• Простота изготовления. Для создания квиллинг картины или поделки необходимо иметь минимальные знания о технике, ознакомиться с основными схемами по рукоделию элементов. Творческий процесс требует скрупулезности, внимательности, что в детском возрасте помогает развить усидчивость, а взрослым поможет отвлечься от обыденных проблем, с головой окунувшись в создание шедевра.
• Изумительный результат. Квиллинг предоставляет возможность использовать фантазию по полной, создавая новые, оригинальные шедевры, умело маневрируя оттенками элементов, их формой, применяя разные техники бумагокручения. Готовый результат (даже если это первая работа с таким видом творчества) подарит наблюдателю истинное эстетическое наслаждение, позволит получить долю вдохновения.

Создание любой квиллинг картины имеет свою инструкцию, последовательность действий, которой необходимо придерживаться. Прежде чем приступать к созданию шедевра, необходимо определиться с тематикой – это может быть пейзаж, красивый букет цветов, изображение элементов природы – животных, птиц или человека. Выбор зависит от личных предпочтений и цели получения конечного результата. Инструкция по технике квиллинг для начинающих:

• Определившись с тематикой будущей картины или поделки, необходимо запастись необходимыми материалами для работы, которые могут отличаться в зависимости от техники создания элементов, темы работы. Обязательными атрибутами для работы являются: бумага для квиллинга, клей ПВА, ножницы и зубочистка или шило.
• Второй шаг – определиться с техникой создания картины – контурная, петельчатая или классическая.
• Подготовить необходимое количество элементов (ролов) для создания работы. Для этого могут использоваться разные инструменты, способы. Как правило, элементы различаются по цвету, форме и размерам, что позволяет создать оригинальную картину. Для скручивания ролов определенных размеров могут использоваться специальные схемы, линейки или трафареты, приобрести которые возможно там же, где и набор для квиллинга.
• После приготовления всех элементов, необходимо их приклеить на лист-основу, создавая оригинальную композицию, комбинируя детали, ориентируясь на свою фантазию и творческое виденье готового результата. Кроме создания картин, в данной технике могут делаться объемные фигуры, разнообразные поделки, которые используются для декора интерьера, личных предметов (к примеру, сумочек, тетрадей, блокнотов), новогоднего помещения или даже елки.
• Готовую картину необходимо оформить в рамку и можно наслаждаться восхитительным результатом работы.

Картины на стене. Картины для интерьера –, как выбрать подборку в соответствии с общим стилем (80 фото)

Придать интерьеру уюта помогут элементы декора. К таковым относятся картины – не теряющие актуальности на протяжении многих сотен лет. Помимо украшения, они служат для маскировки недочётов, разбавляют монотонную палитру цветов, если того требует стилистика.

Для классики наличие картины эпохи возрождения или ренессанса необходимо. Это не обязательно оригинальные экземпляры, можно отыскать качественную копию, просмотрев фото картин для интерьера. В них преобладают коричневые оттенки, что присуще классицизму. Таким образом обстановка будет завершена и приобретёт совершенно изысканный вид.

Для современных направлений дизайнерских решений характерно присутствие абстракционизма – стилизованных изображений.

В светлой комнате уместно будут выглядеть морские пейзажи, обрамлённые в контрастные рамы и украшенные лепниной.

Пропорциональность стены и располагающейся на ней картины важно учесть, чтобы визуально не уменьшить комнату.

Вертикально расположенный холст будет смотреться выгодно в том случае, если размеры потолка превышают отметку 2,5 м, а в ближайшем окружении достаточно свободного пространства.

В стандартных «хрущёвках» лучше повесить горизонтальную картину небольшого размера или несколько маленьких.

Акцентировать внимание на картине, сделать её удобной для рассмотрения со всех сторон и каждой детали, поможет грамотное расположение на стене и в определённых комнатах квартиры.

Если изображение одно, его проще разместить на уровне глаз (см 160 от пола), в центре стены, хорошо освещаемой и видимой ото всех уголков комнаты.

Серию сходных и небольших картин можно расположить хаотично по всей поверхности стены, по диагонали, либо в ряд, выравнивая по нижнему краю.

Широкую известность получили модульные картины – фрагменты целого изображения, находящихся на разных холстах, положение которых задаётся желанием художника.

В гостиной картины традиционно вешаются над диваном, но не обязательно. Их размеры не должны превышать 2/3 части свободного пространства стены, одного полотна – половины. Требований к положению в других комнатах нет, разве что на кухне – вдали от места приготовления еды и за стеклом, чтобы предотвратить попадание загрязнений на поверхность холста.

Сдержанность. Этому эффекту способствуют монохромные полотна и симметричность композиции. Чёрно-белые картины придадут строгости интерьеру в рабочей зоне.

Динамичность. Асимметрия, напротив, создаст ощущение движения и разбавит скучную палитру цветов.

Целостность. Взаимосвязь между холстами можно показать с помощью одинаковых рамок или схожих элементов на них.

Сюжет

Избегайте изображений, навевающих грусть или тревогу. В собственной квартире вы должны чувствовать себя максимально комфортно, и сценам военной тематики здесь не место. Мрачные цвета так же не приветствуются.

В спальню предпочтительно выбирать сюжеты морских пейзажей, городской жизни, натюрмортов. Если вы ценитель модерна, учтите, что ассортимент современных картин сейчас велик, и вы сможете выбрать именно то, что вам по душе.

В детскую поместите картины в стиле поп-арт с изображениями сцен из комиксов (они подойдут и для гостиной), либо портреты мультипликационных персонажей.

Для гостиной – портреты классиков, картины с изображением леса и животных. Они умиротворяют, задают атмосферу спокойствия.

Кухня, выполненная в стиле минимализм, означает, что на её стенах должны появиться «яркие пятна» в виде контрастных абстракций. Упрощение фигур может дойти до простых геометрических форм. Опирайтесь на детали вроде полотенец и обивки мебели, чтобы подобрать картину с соответствующими цветами.

Внести свою лепту в украшение квартиры можно, если создать картину для интерьера своими руками. Вариантов множество, и выбрать подходящий не составит труда.

Объёмные аппликации из подручных материалов станут отличным украшением кухни. Например, картины из атласных лент, составленные из цветов в стиле канзаши, прикреплённые на основу с помощью клеевого пистолета. Делаются они просто, но произведут огромное впечатление на зрителя.

Можно смастерить панно из кофейных зёрен или крупы, инсталляцию из столовых приборов, составить изображение из битого стекла, как из мозаики – ваша фантазия ограничивается только размерами помещения.

С помощью верно расположенных картин можно изменить внешний вид комнаты, добавить яркости или, наоборот, нейтральных цветов. Такое украшение говорит о вкусах хозяина и его социальном статусе.

Рисунки на стену. Художественная роспись стен своими руками

Техникой настоящей художественной росписи владеют единицы. Исходя из этого, когда подобный вопрос решается в пределах частного дома или квартиры, приглашают профессионала.

Он сделает всё мастерски, как знаток своего дела. Правда цена такого заказа всегда высока. С другой стороны, всем интересно поучаствовать в таком творчестве.

Для этого можно изучить некоторые приёмы, позволяющие художникам воспроизводить предметы так, чтобы они казались «живыми». Надо знать, что обычная кисточка в руках профессионала способна творить чудеса. Например, воспроизвести настоящий одуванчик, и не превратить его в обычный жёлтый шар.

Если появилась навязчивая идея выполнить на стене художественную роспись, лучше всего изучить этот вид рисования. Ознакомится с сочетанием красок, нанесением линий различной видимости, научиться подбирать кисти.

Рисунки на стенах

Цветы на стене кухни в классическом стиле

В современном интерьереуместнее окажутся геометрические принты, шеврон, горизонтальные полосы, абстрактные картинки.

Самые универсальные принты для росписи стен это: клетка виши или тартан, полосы, ромбы, растительные мотивы, марокканские узоры.

Не можете найти обои с ультрамодным марокканским принтом? Закажите в интернете готовый трафарет узора или сделайте его сами следуя нашему мастер-классу

Также достаточно универсальны изображения деревьев (например, цветущей сакуры), цветов и растений.

Желательно, чтобы настенный рисунок перекликался с какими-либо элементами интерьера, например, с подушками на диване, картиной на одной из стен, ковром, шторамиили скатертью.

Зрительно увеличить маленькую комнату поможет настенный рисунок с перспективой, например, изображение городской улочки, уходящей вдаль как на фото ниже, лесной тропинки, дороги и пр.

Картинки на рабочий стол, обои, фото, заставки

Красивые картинки на рабочий стол бесплатно, качественные фото, лучшие обои на планшет и заставки на телефон собраны на одном сайте

YouFon.Net — удобный сайт где можно бесплатно смотреть и скачивать красивые картинки, обои, фото, заставки на рабочий стол компьютера или ноутбука, на мобильный телефон и планшет.
Все разрабатывалось для удобства пользователей, поэтому вам будет комфортно смотреть и скачивать картинки как на большом мониторе так и на маленьком экране мобильного телефона.

Все картинки рассортированы по рубрикам характеризующие названия того что изображено на картинке, к примеру изображение может относится к категории природа, лес, снег, зима.
Вы с легкостью с можете перемещаться по интересующим рубрикам и находить качественные обои на рабочий стол , фото известных личностей.

Также воспользуйтесь удобным поиском, достаточно вписать первые буквы и выбрать из списка подходящую категорию для просмотра. Искать картинки по цвету удобно под каждым изображением.
Практически все картинки высокого разрешения , поэтому вы можете подобрать лучшие и скачать бесплатно заставки на рабочий стол для монитора.

Среди всех картинок вы с легкостью можете найти и скачать фон для сайта на всю ширину экрана или обрезать и получить качественный background который будет смотреться красиво и оригинально.

Если у вас есть какие либо пожелания или предложения вы всегда можете написать нам на странице обратной связи.

Картинки на стену. Картина «hand made» на стене гостиной

Изображение наносят непосредственно на стену. Художественную роспись можно сделать своими руками, если есть способности к рисованию. Даже не имея склонности к изобразительному искусству, можно сделать рисунки с помощью трафаретов. Их продают в художественных мастерских.

Перед нанесением изображения стену нужно подготовить: её шпаклюют, затем грунтуют (2 раза). Наносят карандашом контур рисунка. Отдельные элементы, к примеру, очертания гор, деревьев, можно выделить гипсовой шпаклёвкой. Рисунок станет объёмным, картина на стене будет смотреться более эффектно. В основном используют для художественной росписи акриловые краски. К белой основе добавляют цветной пигмент, чтобы получить нужные цвета. С целью защиты изображения на стене от механических повреждений и влаги покрывают поверхность матовым лаком.

Техники нанесения рисунков:

• Текстурная графика, используют для этих целей шпатель и шпаклёвку. Поверхность стены должна быть влажной.
• Аэрография, наносят специальным аппаратом (аэрографом).
• Граффити — разновидность аэрографии, рисунок наносят при помощи красящих баллончиков.
• Гризайль — одноцветное графическое изображение.

Текстурная графика и роспись на стене сделают интерьер неповторимым, красочным.

Граффити в квартире Источник sdelaipotolok.ru Аэрография в интерьере Источник www.dm-comp.ru

Декоративная картина–стена в квартире–студии

Студия — единое пространство, поделенное на функциональные зоны. Декоративная стена-картина создаст настроение, эстетически оформит интерьер. Для этих целей лучше выбрать стену, которая хорошо просматривается с разных точек помещения. Другой вариант, когда в комнате есть перегородка, которая разделяет зоны. Она тоже может стать фокусной точкой пространства, «холстом» для декоративного панно на стене.

Техника нанесения изображения зависит от общей стилистики. В минималистической трактовке уместны граффити, гризайл. Аэрография подходит для просторных комнат.

Желательно, чтобы цветовое оформление декоративной стены перекликалось с колористикой интерьера.

Художественная роспись стен в квартире Источник sam-sebe-dizainer.com Барельеф на стене Источник krasremstroy.ru Декоративная лепка на стене Источник www.pinterest.co.uk Рисунки в спальне на стене Источник www.gambar.co.id Рисунок на стене в комнате Источник legko.com

Черно-белые картины в дизайне пространства

С появлением цветных фотографий предрекали, что они вытеснят черно-белые изображения. Прогноз не оправдался. Чёрно-белые картины и снимки оформились в особое направление в изобразительном искусстве. Контраст противоположных цветов усиливает смысловое наполнение, делает его более глубоким. Креативные фото и картины, в зависимости от содержания, привносят нотки винтажности, экспрессии.

Чёрно-белые изображения вписываются в интерьеры, построенные на сочетании контрастов. Например, хорошо ложатся в лаконичный интерьер с чёрным полом и светлой мебелью. Традиционно черно-белую гамму дополняют сочные цветные акценты, подушки на диванах, люстры, занавеси на окнах. Нестандартное решение — на черно-белом изображении выделяют цветом один из элементов картины, он совпадает с тоном акцентирующих элементов.

Чёрно-белые изображения подходят для оформления интерьеров в ретро-стиле. Им можно придать состаривший вид, подобрать винтажную рамку.

Модульные картины Источник pikdo.net Модульные картины в спальню Источник interiori.club Украшение стены комнаты в черно-белом Источник zhitiebitie.ru

Модульная картина в зале с элементами лофта

Модульные картины — модный, часто используемый дизайнерами декор.

Виды модульных изображений:

• одну композицию разбивают на несколько сегментов;
• подбирают несколько изображения, сходных по смысловому наполнению, цветотипу.

Основной композиционный модуль располагают по центру. Разделение на сегменты делают изображение динамичным, ярким. Исчезает ощущение монотонности цельного полотна. Модули-картины могут быть одинаковы по размерам, но эффектнее смотрятся композиции, состоящие из секций с различными параметрами.

Стиль лофт зародился в богемной среде, поэтому для него естественен яркий декор. Свободное пространство, характерная черта стилистики, позволяет использовать масштабные полотна. Модульные изображения органичны для зала, гостиной в стиле лофт.

Пять модулей одной картины Источник www.mescheraprint.ru Фиолетовые силуэты Источник www.kartina.space Необычные маки Источник kartina-russia.ru Дизайн гостиной 14 кв метров Источник mebel-go.ru Картина на сером фоне стен Источник modulnye-kartiny-magazin.ru

Коллекция картин и миниатюр на стене этно–гостиной

Этническая стилистика содержит в себе элементы национальной идентичности, в том числе декоры. Один из способов оформления интерьера в этностиле — коллекция картин и миниатюр на стене.

Видео создание объёмного панно Цветы пуансетии, квиллинг

день святого Валентина, ко дню картинки своими руками

Порадуйте своих родных и близких индивидуальными подарками в стиле квиллинг, которые будут дарить тепло и радовать ваших любимыхКвиллинг – искусство создания творческих работ, объемного или плоского характера, из бумаги. Подарить сделанную своими руками открытку или картину можно к любому торжеству. В преддверии такого праздника, как день Святого Валентина, полезно будет изучить некоторые рекомендации для начинающих, а также подчерпнуть вдохновения бывалым мастерицам.

Полезный квиллинг на день святого Валентина для начинающих

Квиллинг, настолько увлекательное занятие, что приобщить к нему можно и целую семью. Творчество такого вида очень захватывает детей. Ко дню святого Валентина можно вместе с семье придумать и создать праздничную работу.

Подойдет для такого время препровождения декорирование фотоальбомов и рамок для фотографий.

Однако, характеризуется такое творчество тем, что требует особой концентрации. Если вы не планируете заниматься квиллингом, а только изготовить валентинку, то можно купить готовый набор, и применить подручные средства.

С помощью квилинга можно создавать настоящие картины и отдельные элементы

Для валентинки должна быть подготовлена:

• Бумага соответствующего цвета полосками, шириной от 3 мм;
• Картон;
• Клей для бумаги;
• Пинцет;
• Приспособление для закручивания бумаги, можно зубочистки или иголку с наполовину обрезанным ушком;
• Линейка для измерений;
• Ножницы.

Достаточно найти мастер-класс, и точно следовать инструкциям, приложенными к нему, таким образом, можно создать валентинку своими руками.

Делаем сердце квиллингом ко дню Святого Валентина

Когда все необходимые инструменты подготовлены, можно приступать к работе. Сердце из ярко-красной бумаги будет отличным подарком ко Дню влюбленных.

Если вы начинающий мастер, то рекомендуется взять более простую работу, но если вы достаточно опытны, можете дополнять работу, как позволит фантазия.

Интереснее выглядит сердце, выполненное из листов контрастных цветов.

Выкладывать готовые завитки на размеченный лист для новичка будет проще

Инструкция:

1. Для того, чтобы не произошло смещения полосок бумаги, можно соединить их клеем.
2. Полоски накручивают таким образом, чтобы завиток получился очень упругим.
3. Концы фиксируем, чтобы избежать раскручивания лент.
4. На подготовленную основу из картона или бумаги размешаем полученные завитки в форме сердца.

Желательно заранее запечатлеть желаемый результат. Чтобы получить объемный эффект, выкладка должна быть в несколько слоёв. Более плотное размещение завитков друг к другу перекроет бумагу, и сердце получится цельное и яркое.

Изображение сердца, само по себе, полноценно, однако, по желанию, возможно дополнительно декорировать его различными элементами, например, стразами. При необходимости, используйте декоративные надписи, заранее вырезанные или нарисованные самостоятельно.

Само сердце в исполнении очень просто, поэтому к работе над ним можно привлечь детей. Таким образом, получится набраться опыта по грамотному скручиванию завитков.

Оригинальные валентинки своими руками: квиллинг для всех

Валентинка в технике квиллинг будет уместным подарком не только для любимого человека, но и просто для подруги.

Основные шаги:

1. Заготавливаются специальные завитки в таком количестве, чтобы хватило для создания валентинки.
2. Из полученных роллов формируют необходимые для работы элементы. Форма выбирается, с учетом выбранного изображения и дополнительных элементов декора изображения.
3. Изначально выкладывается по периметру основа изображения, далее заполняется все внутреннее пространство сердца.
4. Тщательно зафиксируйте все детали клеем, и окончательно придайте форму всех элементов.

Из бумаги можно сделать практический любое изображение. Для этого не обязательно делать завитки, достаточно использовать сами полоски и декорировать ими открытку

Как сделать валентинку с изображением ажурного сердца? Для ажурного изображения необходимы следующие материалы: полоски бумаги, ножницы для фигурной резки, клей, картон, инструмент для закручивания.

На довольно плотном картоне вырежьте сердце, цвет картона может быть различным, более привычно выбирать белый. Фигурными ножницами вырежьте форму. Внутри этого рисуется еще одна и вырезается уже ножом. Далее применяем стандартную технику выкладки, как в основных рекомендациях. Сочетайте и декорируйте ажурное сердце тканевыми лентами и красивыми тесьмами.

Возможно сделать валентинки из гофрированной бумаги. При работе с гофрированной бумагой, применяется стандартная техника работы. Если вы более опытный мастер и в совершенстве владеете техниками создания элементом, можно из гофрированной бумаги сделать более сложную работу.

Из распространенного элемента капелька можно соорудить очень оригинальное сердце. Такие сердечки получаются небольшими, однако, могут служить украшением будущей валентинки. Также можно использовать элемент сердце для украшения подарка, подарочной упаковки и для всего, чего захочет ваша фантазия.

Делаем валентинки: картинки для квиллинга

В магазине не всегда можно найти по-настоящему оригинальный и ценный подарок ко Дню Святого Валентина.

Даже простая валентинка, выполненная своими руками в технике начинающего, впечатлит любимого человека, ведь в нее вложено тепло и любовь.

Основной символ Дня всех влюбленных считается сердце, поэтому стандартно форму для валентинки выбирают в виде сердца.

При изготовлении валентинки в стиле квиллинг можно использовать бумагу одного цвета, но интереснее будет применить несколько цветов

Советы:

1. Желательно оформить фон для картины, иногда белые просвечивающиеся пятна придают шарма картине, однако, это не всегда уместно.
2. В случае с валентинкой лучше подобрать приглушенный тон.
3. Если к картону в качестве фона приклеивается цветная бумага, то необходимо дождаться полного высыхания клея.
4. Границы валентинки можно окантовать слегка расслабленными завитками, при этом, их можно красиво распустить и распределить внутрь или наружу изображения.
5. Окантовку можно изготавливать из контрастных цветов.
6. Каплевидными завитками хорошо получится обозначить форму сердца, и выложить их по периметру.

Таким образом, остается только наполнить пространство внутри сердца декором. Использовать для этого можно роллы различных цветов и формы.

Техника квиллинг: валентинка (видео)

Проявите фантазию, и выполните это вид работы с особым теплом и внимательностью. Не лишним будет написать поздравительные стихи и теплые слова. Они станут хорошей изюминкой в создании подарка.

Примеры квиллинг валентинки (фото)

Квиллинг – Поделки из бумаги

Для начала разберемся, что такое квиллинг. Квиллинг – это искусство изготовления объёмных и плоских поделок из бумаги, методом скручивания узких длинных полос в спираль.

Это достаточно простой вид поделок нужно просто купить набор для квиллинга. В наборе много готовых длинных разноцветных полос из бумаги. Ваша задача поместить эти полосы в картинку. В зависимости от того какую картинку вы хотите получить таким образом формируйте ваше изделие.

Для того что бы ваша поделка получилась красивой нарисуйте тонкими линиями контур фигуры. Так вам будет легче скомпоновать картину.

В технике квиллинг работают, как опытные художники, так и маленькие дети.  Ведь скрутить бумагу в кружочек очень просто. Сложности начинаться тогда, когда вы начинаете формировать вашу картинку. Для детей это простые рисунки, для взрослых поделки сложнее. Такими бумажными орнаментами можно украсить открытку, декорировать картину, применение этой техники очень широко.

Какие материалы лучше использовать для квиллинга

Все зависит от вашей картинки, которую вы хотите получить. Лучше использовать яркую бумагу, так ваша бумажная поделка будет смотреться красочно и запоминающейся. Для основы, на которую будете крепить узор, лучше взять плотный картон, он будет хорошо держать форму, и картина не будет сгибаться. Используйте бесцветный клей, так как в процессе работы вы можете случайно испачкать уже приклеенные элементы.

Что вам
понадобится при

изготовление бумажной поделки своими руками в технике квиллинг.

1. Бумага для квиллинга
2. Плотный картон для основы
3. Клей
4. Ножницы
5. Карандаш

Как
видите совсем не много.

Квиллинг это отличное хобби, которое развивает чувство прекрасного, усидчивость, учит концентрироваться на том, что ты делаешь. Помогает отвлечься от проблем. Поделки из бумаги своими руками это отличный подарок, сделанный с душой.

Мы подготовили для вас много разных примеров бумажных поделок в технике квиллинг. Мы разделили их на простые поделки для детей и более сложные для взрослых. Так же подобрали несколько обучающих видео, просмотрев которые вы точно сможете сделать любую бумажную поделку.

Как сделать картинку в технике квиллинг

Квиллинг для детей

Примеры квиллинга

Квиллинг узоры

Я получил 7 + 1 уроков фотографии

* Первоначально я опубликовал эту статью в своем блоге на wordpress в 2011 году. Я хотел, наконец, перенести ее сюда, и я также несколько обновил ее. Надеюсь, некоторые из вас сочтут это полезным при фотографировании собственных поделок!

Когда дело доходит до фотографии, я всегда был одним из тех людей, которые с трепетом смотрели на отличные фотографии. У меня есть друзья, которые делают прекрасные фотографии своим хобби. У меня есть сестры, которые потратили время на изучение фотографии, чтобы делать отличные фотографии.Я всегда говорил себе, что никогда не смогу этого сделать. Мне повезло, если мои фотографии были даже в фокусе! Когда несколько лет назад мой муж купил цифровую зеркальную камеру, я думала, что он тратит деньги на ветер. Боже, с тех пор я проделал длинный путь!

От возможности использовать только базовые настройки цифровой камеры наведи и снимать, чтобы иметь возможность использовать ручные настройки цифровой зеркальной камеры для получения отличных фотографий. Я прочитал руководство к своей камере, а также множество статей и советов по фотографии продуктов.Я знаю, что мне еще многое предстоит узнать, и мне не терпится увидеть, как мои фотографии будут выглядеть в ближайшие годы! А пока я хотел бы поделиться с вами некоторыми из лучших уроков, которые я извлек из фотографии, в надежде, что она также поможет вам в вашем путешествии к отличным фотографиям!

1. Редактируйте свои фотографии после того, как загрузили их на компьютер! Обычно я не использую никаких сложных фото-программ, я использую iPhoto. Но этого достаточно, чтобы позволить мне сделать фотографии ярче, изменить интенсивность цветов, немного поиграть с балансом белого и т. Д.Это не может сделать плохую фотографию великолепной, но она может помочь сделать отличную фотографию потрясающей!

2. НЕ используйте только встроенную вспышку при съемке небольших товаров. Он дает блики и делает цвета блеклыми. Это просто не выглядит хорошо. Есть целый мир, о котором я еще не узнал об использовании внешней вспышки, отражении, освещении и т. Д. Надеюсь, я смогу опробовать некоторые из этих вещей в будущем. Но прямо сейчас, поскольку у меня есть только встроенная вспышка, и я знаю, что она плохо смотрится с моей небольшой фотографией продукта, я придерживаюсь следующих нескольких советов, чтобы добиться хороших результатов освещения на моих фотографиях!

3.Узнайте, как использовать пользовательские настройки баланса белого на вашей камере, если они у вас есть. Я рано понял, что автоматический баланс белого для моей камеры не дает наилучших цветовых результатов, если я не использую естественный свет. Иногда у меня нет другого выбора, кроме как использовать внутреннее освещение, которое в моем доме может выглядеть желтоватым. Использование настраиваемого баланса белого помогает камере подстроиться под это и дает мне отличные фотографии!

4. Узнайте, как изменить настройки яркости камеры, если это возможно.Это позволяет сделать снимок ярче, когда света недостаточно, чтобы цвета выглядели правильно. Да, после этого вы можете редактировать на компьютере, но результаты будут намного лучше, если вы сможете изменить настройки камеры в первую очередь. Для этого вам, возможно, придется прочитать руководство к камере (я думал, что никогда не сделаю этого!). В своей камере я не могу изменить баланс белого или яркость, если я нахожусь в автоматическом режиме, поэтому мне пришлось научиться использовать ручные режимы для настройки этих параметров. Это намного проще, чем я думал.Часто я настраиваю уровень яркости и делаю несколько снимков, некоторые ярче, а некоторые не такие яркие. На фотоаппарате может быть сложно определить наилучшую яркость. Также имейте в виду, что когда вы сделаете его ярче, фотоаппарат сделает снимок дольше. Поэтому, чтобы изображение было четким и четким, вам понадобится штатив (см. Совет № 7).

* В настоящее время у меня дома малыш, а это значит, что я обычно работаю по квиллингу и фотографирую только после сна. Это означает, что у меня обычно нет возможности использовать естественный свет (всегда лучший!), Поэтому я часто использую баланс белого и уровни яркости, чтобы получать приличные фотографии.В ближайшие год или два я надеюсь вернуться к возможности использовать больше естественного света для получения этих великолепных фотографий!

5. По возможности используйте естественное освещение. Все фотографии, которые я сделал снаружи, оказались лучше, чем фотографии, которые я сделал внутри, и мне пришлось гораздо меньше редактировать их цвета. Сначала я бы использовал естественные настройки для своих продуктов, например, ветки деревьев. Это может выглядеть действительно красиво, но также может немного отвлекать в зависимости от того, какой у вас продукт. Теперь для простоты я стараюсь использовать в основном белый, нейтральный и / или сплошной фон.Не всегда легко вытащить все мое фотографическое и реквизитное оборудование на улицу для фотосессии, а здесь либо ЖАРКО, либо идет дождь, поэтому я нашел окно в своем доме, в котором по утрам приятно и солнечно. Если я установлю там свое оборудование, у меня будет час или два каждое утро, чтобы поработать над фотографией, если я захочу, не выходя из дома!

6. Создайте или купите себе лайтбокс. Я использовал этот учебник: http://www.digital-photography-school.com/how-to-make-a-inexudget-light-tent, хотя я знаю, что есть много других замечательных.Используя самодельный лайтбокс (который я сделал полностью из материалов, которые были у меня дома!), Я, наконец, смог делать фотографии в помещении ночью, если мне было нужно. Теперь у меня есть второй лайтбокс, который я тоже использую, он составляет всего 3/4 коробки, выложенной белой бумагой, без драпирующей ткани или чего-то еще. Мне нужно отрегулировать угол его наклона, чтобы убедиться, что на моих изделиях не будет больших теней, но иногда это дает лучшие результаты. Тот, который связан с приведенным выше, дает лучшие результаты, если вы прямо на него светите.

7. И последний урок, который я усвоил, заключается в том, что вы можете делать намного лучшие фотографии, используя штатив !! Это урок, который я не хотел усваивать. Зачем устанавливать штатив, если мне это не нужно? Зачем мне дорогая камера, если она не выдерживает неустойчивой руки? Но после того, как мне раз за разом говорили, что некоторые из моих фотографий просто не совсем четкие, я решил попробовать. И я никогда не вернусь! Вот пример фото некоторых заколок для волос.

Я сделал обе эти фотографии при естественном освещении в своем лайтбоксе (в разные дни). Меня поразила разница в четкости! Как только я увидел, как получилась вторая партия, я не мог поверить, что думал, что первая фотография была довольно хорошей. По сравнению с этим совсем плохо! Я видел эту разницу на многих своих фотографиях.

8. Последний на самом деле не совет, но в конце я хотел бы подбодрить его. Продолжай пытаться поправиться! Я много раз думал, что мои фотографии получаются великолепными.Но я продолжал читать и пробовать советы, новые техники, освещение, размещение и т. Д., И они продолжают улучшаться. Теперь я вижу первые фото, которые выложил на etsy, и передергиваю. Я надеюсь, что через год я сделаю то же самое с фотографиями, которые делаю сейчас, потому что это будет означать, что я стал намного лучше. Никогда не прекращайте попытки стать лучше!

Я надеюсь, что некоторые из этих советов вдохновили вас попробовать новые техники и узнать больше о фотографии продукта. Единственный способ улучшить качество фотографий — это продолжать пользоваться камерой и пробовать новые вещи.Получайте удовольствие по пути и не стесняйтесь похлопывать себя по плечу, когда вы открыли для себя что-то новое, что работает для вас!

** Далее я надеюсь, что в конце концов смогу приобрести макрообъектив для своей камеры, чтобы я мог лучше снимать крупные планы без необходимости так много кадрировать снимки. Не могу дождаться !!

Останьтесь и посмотрите другие интересные вещи в блоге!

Нажмите здесь, чтобы просмотреть бесплатные уроки по квиллингу из бумаги!

Щелкните здесь, чтобы просмотреть советы и рекомендации по квиллингу из бумаги!

Щелкните здесь, чтобы просмотреть список мест, где можно купить принадлежности для квиллинга по всему миру!

Нажмите здесь, чтобы просмотреть некоторые из моих собственных проектов по квиллингу с советами, которые вы можете сделать самостоятельно, если хотите!

* Этот пост содержит некоторые партнерские ссылки и некоторые не партнерские ссылки.Если вы покупаете товары по партнерским ссылкам, я получаю небольшой процент (без дополнительных затрат!). Я ссылаюсь только на продукты, в которые я верю и / или которые люблю использовать сам. Спасибо за поддержку моего блога!

Как это:

Нравится Загрузка …

Paper Quilling Галерея и изображения

Какие материалы мне нужны для квиллинга? (с иллюстрациями)

Квиллинг, иногда называемый бумажной филигранью, — это искусство скатывания тонких полосок бумаги для формирования изображений. Бумага для квиллинга — забавная и приятная поделка для людей всех возрастов. Считается, что практика бумажного квиллинга восходит к более чем четырем столетиям, когда монахини оборачивали обрывки бумаги с золотой окантовкой вокруг гусиных перьев для создания небольших спиралей, которые затем использовались для создания изящных произведений искусства.

Сегодня квиллинг используется в различных поделках из бумаги. Например, гофрированный узор часто используется для создания элегантных поздравительных открыток ручной работы и уникальных свадебных приглашений.Предприимчивые скрапбукиры используют квиллинг для создания уникальных тематических украшений для своих макетов. Квиллинг можно даже комбинировать с каллиграфией для создания привлекательных произведений искусства и домашнего декора.

Принадлежности для бумажного квиллинга недороги и легко доступны.Вам понадобится бумага разных цветов и узоров, клей, ножницы или триммер для бумаги, а также зубочистка или булавка для шляпы. Для более крупных или сложных проектов также может пригодиться пинцет.

Если вы хотите сэкономить, вы можете потренироваться в квиллинге с использованием плотной бумаги, оберточной бумаги или любых лоскутков, которые есть у вас в комнате для рукоделия.Однако, как только вы усовершенствуете свою технику, вы сможете найти большой ассортимент специальной бумаги для квиллинга, доступной в Интернете или в местном магазине для рукоделия. Эти бумаги обычно предварительно вырезаны для еще большего удобства.

Цветы — самый популярный мотив квиллинга, и большинство дизайнов имеют отчетливо викторианский вид.Однако есть несколько различных схем, которые вы можете использовать в своих проектах по квиллингу. Бесплатные выкройки для квиллинга доступны на нескольких веб-сайтах. Есть также множество книг, посвященных этой теме.

Базовую технику квиллинга освоить несложно.Отрежьте тонкую полоску бумаги длиной примерно три дюйма (7,6 см). Смочите один конец бумаги, чтобы он приклеился к зубочистке, затем сверните бумагу в плотный круг. Когда вы снимете ее с зубочистки, бумага начнет немного разворачиваться, но при этом сохранит свою общую форму. Используйте небольшое количество клея, чтобы закрепить катушку, затем повторите при необходимости, чтобы создать остальную часть вашего дизайна.

Несмотря на то, что можно создать ряд гусиных рисунков, используя только бумагу и клей, многие мастера, интересующиеся искусством квиллинга из бумаги, любят добавлять в свои проекты бусинки, ленту и другие небольшие акценты.Бумажные дыроколы, инструменты, которые позволяют мастеру быстро и легко вырезать различные рисунки, также могут быть использованы для добавления интереса к проектам квиллинга.

Сохранение ваших квиллинговых творений — перо на

Привет, квиллеры! После всех кропотливых усилий по завершению вашего прекрасного творения вам не захочется, чтобы ничто мешало очарованию квиллинга.В этом посте мы разработали с изображениями пару проверенных и проверенных методов, которые помогут вам сохранить свои перфорированные творения. Это может потребовать дополнительных затрат времени и терпения, но оно того стоит.

Мы разделили описание на два раздела: один для 2D-квиллинга, а другой — для 3D-квиллинга, с парой вариантов под каждым. Вы можете выбрать технику консервирования в соответствии с вашим удобством / стилем.

Начнем с двухмерного квиллинга:

Защита пластикового листа: Один из самых простых способов — сохранить его с помощью слоя OHP-листа (прозрачных листов) и рамки, установив его поверх гофрированного творения.Это защищает его от пыли и сохраняет катушки в целости и сохранности. Вы можете найти простыни в любых магазинах канцелярских товаров в вашем доме и вокруг него.
Стоимость: 3-5 рупий за лист А4

Спрей для лака: Другой метод — использование спрея для акрилового лака. Это может быть сравнительно более дорогое решение, но дает более чистый и отполированный вид. Этот носитель можно приобрести в магазинах, специализирующихся на товарах для творчества и рукоделия, например, Itsy Bitsy, Hobby Ideas и т. Д., Одним из наиболее распространенных и легко доступных средств является спрей Camel Arfina Varnish Spray.
Спрей для акрилового лака делает бумагу жесткой и быстро сохнет. Спрей хорошего качества также не даст желтого оттенка, что, в свою очередь, не повлияет на цвет полос квиллинга. Распылите его с расстояния не менее 15 см, чтобы незакрепленные катушки не раскрылись. Теперь вы можете наслаждаться своим перфорированным творением в его истинном виде. Вы также можете выбрать глянцевую или матовую поверхность в зависимости от ваших предпочтений.
Стоимость: 180-200 мл

рупий

3D квиллинг:

Покрытие белым клеем: Февикол — один из наиболее часто встречающихся / доступных герметиков в любом стационарном магазине.Для 3D-квиллинга можно просто нанести февикол непосредственно кистью.

Если вы собираетесь использовать его для 2D-квиллинга, убедитесь, что консистенция идеальна. Чтобы получить однородную консистенцию, смешайте одну порцию воды с двумя порциями Февикола так, чтобы нанесение было гладким. Если консистенция станет слишком водянистой, спирали будут раскручиваться, и изделие будет выглядеть потрепанным. А если смесь будет слишком густой, вы можете повредить квиллированное творение во время нанесения, так как движение кисти будет не таким плавным.

Февикол дает прозрачное полуглянцевое покрытие, а также придает насыщенность цвету полосы. Вам нужно будет повторить пальто как минимум дважды, чтобы усилить творение. Рекомендуемый интервал между слоями составляет 15-20 минут. Герметик пыленепроницаемый, но не водостойкий.
Стоимость: 10-25 мл

рупий

Путь декупажа: Mod Podge — герметик, доступный в большинстве магазинов Art & Craft. Он имеет идеальную консистенцию для плавного нанесения на творение.Это придаст рюшечному творению гладкую глазурь. Этот носитель не подходит для создания 2D-изображений, так как он очень жидкий и может раскручивать катушки.
Mod-Podge доступен как с глянцевой, так и с матовой отделкой. Глянцевый Mod-Podge дает гораздо лучший блеск по сравнению с февиколом. Его цена немного выше по сравнению с февиколом. Они могут различаться по цене даже между собой, то есть водонепроницаемые Mod-Podge обычно дороже, чем базовая серия.
Стоимость: 600-450 мл

Можно даже использовать лак, который можно найти в любом хозяйственном магазине, как альтернативу водостойкому модподжу.Он придаст вам красивый блеск и блеск, но единственным недостатком является то, что после нанесения он приобретает желтоватый оттенок, а также затемняет оттенок полосы. Этот герметик требует минимум трех слоев для достижения наилучшего результата с интервалом нанесения не менее часа.
Стоимость: 90 — 150 мл

рупий

Эмаль: Дешевая альтернатива водостойким консервантам для квиллинга — это прозрачный лак для ногтей с эмалью, который можно купить в любых модных витринах или косметических магазинах.Это придает интенсивный блеск и в то же время укрепляет бумагу / творчество. Это лучше всего использовать для 3D-квиллинга и для плотных катушек. Избегайте использования его в творениях, которые будут подвергаться слишком сильному воздействию тепла (долгие часы на солнце) или постоянно контактировать с водой, так как на нем могут появиться трещины и начаться шелушение. Как упоминалось ранее, он водостойкий, а не водостойкий.
Стоимость: 15-10 мл

рупий

Эпоксидная смола: Теперь, если вы ищете вариант, который является водонепроницаемым, идеальным герметиком будет эпоксидная смола.Этот герметик обычно состоит из двух частей: смолы и отвердителя.

Тот, который легко доступен в индийских магазинах бытовой техники, выпускается под брендом Araldite-Klear. Обязательно покупайте Araldite-Klear, а не Araldite-Standard, так как стандартный дает молочно-белый оттенок при смешивании смолы и отвердителя, поэтому не дает прозрачного покрытия. Araldite Klear — быстросохнущая основа (затвердевает в течение 5 минут), поэтому при работе с ней нужно действовать быстро руками.

Осторожно нанесите эту смолу, чтобы не было пузырей. Достаточно одного ровного слоя герметика, чтобы сделать его водо- и пыленепроницаемым. Это идеальный вариант для создания творений, которые будут постоянно подвергаться воздействию солнечного света, тепла или воды.
Стоимость: 45-20 мл

рупий

Сравнение результатов, полученных с помощью 3D

Можно заметить: Mod-Podge и Fevicol соответствуют цвету, в то время как краска для ногтей вызывает легкое потемнение, а аралдит вызывает значительное изменение цвета / оттенка, но также имеет свои преимущества.

Так что вперед, Quill На прекрасных творениях и не пытайтесь попробовать эти клеи по вашему выбору, чтобы ваши творения и усилия были долговечными. Удачного Квиллинга!

Обратите внимание: указанные здесь расходы являются ориентировочными и могут варьироваться в зависимости от нескольких факторов, включая время, бренд, точку покупки и скидки.

10 Ответов

Оставить комментарий

Комментарии будут одобрены перед появлением.

Макро-пазлы на TheJigsawPuzzles.com

Произведения Энди Уорхола — жизнь и живопись иконы поп-арта

Искусство и литература всегда хорошо отражали социально-экономические условия и тенденции того времени.От наскальных рисунков до классического искусства и современных картин искусство — это средство выражения и творчества. В каждом крупном литературном движении или эпохе была изрядная доля художников, писателей и художников, всколыхнувших мир своими революционными идеями и вырвавшихся из своего времени. Энди Уорхол — один из таких влиятельных и плодовитых поп-художников и иллюстраторов постмодернистского периода, который сочетает в своем искусстве лучшее из авангарда и коммерческой чувствительности. Он был одним из самых успешных и высокооплачиваемых художников Нью-Йорка, наиболее известным своим культовым «поп-артом», таким как трафаретные изображения Мэрилин Монро, консервные банки и сенсационные газетные статьи.

Лучшие известные произведения Энди Уорхола

Давайте проверим самые популярные и известные работы Энди Уорхола.

Банки для супа Кэмпбелла (1962)

К 1960 году абстрактный экспрессионизм 1940-50-х годов стал очень устаревшим и клише, неспособным надолго привлечь внимание зрителя. Уорхол был одним из первых художников, которые освободились от условностей и создали отдельный стиль искусства, предполагающий использование образов и иллюзий. Мюриэл Лэтоу, друг Уорхола, предложила нарисовать обычные повседневные предметы и предметы, которые люди обычно не замечают.Она посоветовала ему воссоздать точные копии предметов, которые он использовал ежедневно, таких как консервные банки и бутылки из-под кокосовой колы.

Уорхол был успешным дизайнером рекламы, прежде чем отправиться в мир искусства. Он использовал свои иллюстративные навыки в создании произведений искусства, которые были не только интересными, но и привлекательными. Произведение искусства состояло из 32 банок супа, каждая из которых покрывала холст, символизирующий массовую привлекательность товаров народного потребления и прославление капиталистической экономики.

Кока-Кола (1962)

Coca Cola — одно из первых произведений поп-арта, созданных Уорхолом, в центре которого изображен обычный предмет повседневного обихода. Художественное произведение — это воссозданная вручную воссозданная бутылка кока-колы, которая выглядит почти реалистично и создана Цезином на хлопке. Как объяснил сам художник: «Я просто рисую вещи, которые всегда считал красивыми, вещи, которыми вы пользуетесь каждый день и никогда не задумываетесь». Создавая произведение искусства, художник бросает вызов господству абстрактного экспрессионизма — картина находится на той же высоте, что и большинство стандартных полотен, созданных в тот период.В произведениях искусства, хотя и схожих по физическим размерам, нет ничего абстрактного или расплывчатого.

Картина очень похожа на популярную серию Роберта Мазервелла «Станции креста». Coca Cola отображает основное изображение черными чернилами на белом фоне, чрезвычайно подчеркивая эффект и визуальную привлекательность изображения. По иронии судьбы, повседневный предмет может теперь привлечь внимание зрителя и удержать его на крючке, как традиционные картины экспрессионистов.

Золото Мэрилин Монро (1962)

Энди Уорхол был одержим иконами поп-культуры, которые сильно отражались в его произведениях. Загадочная и безвременная смерть Мэрилин Монро от передозировки наркотиков в августе 1962 года оставила художника в отчаянии. Как дань уважения Монро, Уорхол получил черно-белый поляроид с изображением актрисы (кадр из фильма «Ниагара» 1953 года) и использовал его в качестве источника вдохновения для создания серии изображений с использованием техники шелкографии. Повторяющийся характер художественных работ, фирменный стиль Уорхола, символизировал популярность Монро, фотографии которой часто печатались в газетах.Однако безумие СМИ и ажиотаж вокруг актрисы были настолько сильны, что люди теперь смотрели на нее не как на другого человека, а как на коммерческий товар.

Лицо Мэрилин изображено на большом золотом фоне, напоминающем византийские религиозные иконы, что придает актрисе почти божественную привлекательность. Здесь Уорхол пытается осветить трагедию и падение актрисы, сопоставляя ее картину с православными верованиями, тонко комментируя прославление знаменитостей.

Сон (1963)

Это было в 1960-е годы, когда Уорхол перешел от живописи к киноэкранам. За свою жизнь он снял более 600 фильмов, охватывающих широкий круг тем и тем. Сон — одно из первых начинаний Уорхола в экспериментальном кино, где он впервые исследует динамику кинематографической продолжительности и повествования. Шестичасовой фильм подробно рассказывает о спящей форме Джона Джорно.

Джорно, бывший любовник художника, мирно спит на протяжении всего фильма, за исключением случайных подергиваний и движений глаз.В каждой сцене отображалась полоса кожи или часть тела, которая, кажется, представляет собой серию непрерывных снимков. Однако проект состоял из более чем шести 100-футовых рулонов пленки, которые были отредактированы, наложены и соединены вместе, чтобы создать этот шедевр.

В основе всех работ Уорхола лежала тема повторения, которая каким-то образом превращала самые приземленные занятия в произведения искусства. Другие фильмы, такие как «Империя» и «Ешь», также следуют той же кинематографической технике.

Оранжевая автокатастрофа четырнадцать раз (1963)

Orange Car Crash — это часть серии Death and Disaster, в которой представлены кровавые и графические изображения, взятые из газет, на которых изображены аварии или смертельные случаи, происходящие во всем мире.Уорхол использует технику шелкографии для воссоздания изображений с использованием слоев, чтобы заново изобрести деградацию на холсте. Повторяющаяся техника подчеркивает бесполезность и фрагментарность изображения, но в то же время стерилизует его — зритель потрясен графическим содержанием, но не полностью обезумел. Уорхол воспроизводит изображение снова и снова, пока оно не утратит свое влияние и не станет еще одной картинкой в ​​газетах.

Другой анализ картины искусствоведа Los Angeles Times Кристофера Найта пытается связать картину с реальным инцидентом, произошедшим на Лонг-Айленде, где в 1956 году умер Джексон Поллок.Найт предполагает, что хотя произведение искусства Уорхол пытается указать на смерть абстрактного экспрессионизма, который был сильно одобрен Поллоком.

Коробки Brillo (1964)

В коробках Brillo Уорхол снова использует технику трафаретной печати, на этот раз на фанере. В произведениях искусства очень реалистично воссозданы предметы повседневного обихода и обычные продукты, которые продаются в супермаркетах. Brillo Boxes на самом деле не картина, а серия коробок, каждая из которых является точной копией другой, которую можно сложить или расположить в галереях в любом случае, если вы хотите добавить аутентичности теме.

В отличие от других художников, которые пытались сделать то же самое, хотя и с небольшими вариациями в каждом блоке, например, стога сена или соборы Моне, искусство Уорхола особенно гарантирует, что все блоки одинаковы. Это восстанавливает тему «фабрично обработанных» товаров и высмеивает индустриализацию.

Произведение искусства также имеет скрытый личный подтекст — Уорхол с Brillo Boxes пытается подчеркнуть монотонную природу жизни в его родном городе Питтсбурге.Город был известен своей сталью, которая позже стала стереотипным товаром, который домохозяйки использовали для полировки своей посуды.

Мао (1973)

Образ Мао Цзэдуна был создан с использованием комбинации краски и шелкографии как прямая реакция на визит президента Ричарда Никсона в Китай в 1972 году. Он использовал черно-белое изображение Мао из Красной книги как вдохновение для создания сотен различных полотен. Некоторые из картин имеют высоту почти 15 на 10 футов, что подразумевает доминирование и впечатляющую личность правителя.Полотна огромных размеров также можно интерпретировать как комментарий к пропаганде, которую использовал Китай во время Культурной революции. Различные холсты были размещены стратегически, как бутылки из-под кокса, расставленные в проходе супермаркета, что сделало Мао потребительским продуктом, что противоречит самой идее коммунизма.

На картине также изображены всплески цвета, такие как румяна на ее щеках, и синие тени для век, которые были актом восстания против растущей коммунистической пропаганды.Экспрессионистические мазки на лице Мао символизировали творческую свободу и личное самовыражение.

Автопортрет (1986)

«Автопортрет» был одним из самых успешных произведений Энди Уорхола, созданных за весь период его карьеры, раскрывая шокирующую основную тему при более тщательном анализе. Этот автопортрет представляет собой изображение Уорхола, которое изобреталось и переосмыслялось на протяжении всей его творческой карьеры. Знаменитый художник поп-культуры, который начинал как застенчивый, интроверт и ботанистый дизайнер, вскоре стал одним из самых известных лиц современного искусства.Фактически, его популярность достигла такой высоты, что Уорхола считали не чем иным, как поп-иконой своего времени.

На картине изображен Уорхол в парике (на протяжении многих лет он носил более дюжины париков) и был создан с использованием синтетической полимерной краски и техники шелкографии на холсте. В «Автопортрете» художник использует повторяющиеся и перекрывающиеся изображения, каждое из которых немного отличается от другого, чтобы создать иллюзию движения.

Энди Уорхол — Ранние годы

Как и большинство художников, даже Уорхол прожил жизнь, полную борьбы.Энди Уорхол, родившийся 6 августа 1928 года в семье иммигрантов из Восточной Европы из Пенсильвании, вышел из нищеты и безвестности и стал важной фигурой в постмодернистском обществе Нью-Йорка. Его родители эмигрировали из Чехословакии и позже поселились в Питтсбурге. Даже в детстве Уорхол был склонен к искусству, и его часто видели рисующим или раскрашивающим. Его мать, будучи артисткой, оказала большое влияние на его первые эксперименты с искусством.

У художника было тяжелое детство — он заболел больным св.Танец Вита или хорея, заболевание, при котором нервы серьезно поражены, вызывая неконтролируемые спазмы и дрожь в конечностях в раннем возрасте. Средняя школа была не лучше, поскольку Уорхол вырос застенчивым, замкнутым подростком, который часто оставался сам по себе, делая наброски в блокноте. Он записался на художественные курсы в своей школе и в музее Карнеги, чтобы еще больше оттачивать свои таланты. Как долговязый бледнокожий мальчик со светлыми волосами, Уорхол всегда был изгоем и никогда не мог смешаться с основной толпой.Однако это никогда не мешало ему следовать своей страсти. Помимо живописи, он также интересовался кино и любил коллекционировать сувениры и фотографии знаменитостей с автографами, большинство из которых были использованы в его более поздних работах.

Уникальный стиль Уорхола

Энди Уорхол был художником, который, несмотря на то, что был из бедных семей, сумел занять место в кругах высшего общества и представить некоторые новаторские и новаторские стили и предметы в современном искусстве.Его ранние коммерческие иллюстрации часто были комичными и причудливыми, сильно отличавшимися от безличного и практического настроя его более поздних работ. Уорхол продолжал заниматься искусством даже во время учебы в колледже, открывая для себя новые и инновационные стили живописи, такие как техника промокших линий, когда он склеивал два листа бумаги, рисовал с одной стороны чернилами и сжимал страницы, прежде чем они высохли. Позже он выделил и обострил изображение акварелью, создавая прекрасные произведения искусства.

Обложки с кляксами стали хитом 1950-х годов и использовались во многих рекламных объявлениях, таких как I Miller, Tiffany & Company и обложках многочисленных альбомов.Энди Уорхол был одержим знаменитостями, потреблением и механической культурой; это отражено в его произведениях поп-арта.

Арт и Энди Уорхол

С самого начала своей карьеры Энди Уорхол был харизматичным магнитом для богемного Нью-Йорка. Его первоначальные работы имели характерный мечтательный и декоративный тон, очень отличающийся от его «поп-арта». Он заработал себе репутацию поп-артиста благодаря культовым изображениям, напечатанным на экране, таким как изображения из сериала «Смерть и бедствие», а также своим фотографиям Мэрилин, в которых выражается его сожаление по поводу скандального самоубийства актрисы.Критики также рассматривают эти изображения как выражение «сострадательной усталости» или как экраны, которые каким-то образом соединяют, но отделяют публику от ужасающих событий.

На протяжении всего 20 века были художники, которые опирались на поп-культуру, однако в поп-арте Уорхол вырезал для себя особое место, ломая иерархию высоких и низких форм искусства. Его ранние картины 1960-х годов и его разнообразная деятельность позже оказались действительно влиятельными в устранении барьеров между традиционным искусством и популярной культурой.

Хотя Уорхол продолжал рисовать на протяжении всей своей карьеры, он взял перерыв и «ушел из искусства», чтобы сосредоточиться на кинопроизводстве. Их экспериментальные фильмы в то время не особо ценились; однако в последнее время проекты получили всемирное признание, что сделало Уорхола отцом независимого кино. Слава Уорхола в конечном итоге пошла на убыль в 1968 году после того, как его застрелила Валери Соланас.

Уорхол и поп-арт

После своего огромного успеха с помарками и иллюстрациями для одобрения Уорхол решил поэкспериментировать с поп-артом примерно в 1960 году.Поп-арт был растущим стилем искусства, зародившимся в Англии середины 1950-х годов, с реалистичным воспроизведением обычных предметов.

Уорхол стал крупным поп-художником, отказавшись от чернил и погрузившись в мир цветов и холста. Он начал с воссоздания бутылок из-под кокса и комиксов, но его первые работы не получили большого признания. Это было в декабре 1951 года, когда друг предложил Уорхолу отойти от традиционных тем поп-арта и вместо этого писать о вещах, которые ему больше всего нравятся, таких как консервные банки или деньги.Это вдохновило его на создание картин «Суп Кэмпбелла» и «Коко-кола», которые сразу же стали хитом в художественном сообществе.

Первая художественная выставка Энди Уорхола была представлена ​​в галерее Ferus в Лос-Анджелесе в 1962 году, где была представлена ​​его культовая картина «Суп Кэмпбелла». Работа состояла из 32 видов суповых банок, каждому из которых посвящено полотно. Выставка имела огромный успех, все его картины были проданы за 1000 долларов.

Уорхол переходит к шелковой ширме

Поп-арт, хотя и привлекательный и уникальный, требовал много времени и усилий для создания. В конце концов Уорхол понял, что рисование на холсте отнимает много времени и невыгодно для его творческой карьеры. Поэтому в 1962 году он перешел на шелкографию. В этой технике использовались специальные шелковые нити для создания множества повторяющихся узоров. Этот процесс был намного быстрее и интереснее, чем его более ранние работы, побуждающие Уорхола воссоздавать изображения знаменитостей.Серия картин с изображением Мэрилин Монро была создана с использованием шелкографии и остается одним из самых известных произведений в его карьере. Уорхол практиковал этот стиль искусства на протяжении всей своей жизни.

Уорхол и кинопроизводство

1960-е годы были высшим моментом в карьере Энди Уорхола; Именно в этот период он отважился заняться различными стилями искусства, такими как наброски, живопись, а также кинопроизводство. Его фильмы открывают нетрадиционные и абстрактные идеи и сосредоточены на раскрытии внутренней работы человеческой психики.С 1963 по 1968 год он снял около 60 фильмов, в которых исследуются различные темы и сложности общества и мира в целом. Например, один из его фильмов под названием «Сон» — это шестичасовой фильм, в котором подробно рассказывается о сне его возлюбленной. Кинематографические темы и режиссуры Уорхола не пользовались большой популярностью среди широкой публики и, следовательно, не получили должной оценки. Однако современные критики и недавние кинематографисты провозгласили Уорхола пионером независимого кино.

Поразительно, 3 июля 1968 года Уорхол был ранен в грудь актрисой Валери Соланас, которая вошла на съемочную площадку «Фабрики» и напала на него. Хотя Уорхол был объявлен мертвым через 30 минут после этого эпизода, ему чудом удалось выжить, когда врач, в отчаянной попытке оживить его, разрезал ему грудь и ударил его голое сердце. Однако после инцидента его здоровье ухудшилось, что сделало его слабым и непригодным для продолжения работы.

Уорхол не отказывался от искусства даже после почти смертельного переживания. В 1970-80-е годы Уорхол сосредоточился на публикации своего журнала «Интервью» и нескольких книг о поп-арте.Он даже занялся телевидением и с энтузиазмом относился к распространению поп-культуры на всех художественных и медийных платформах.

Интересные факты об Уорхоле

Энди Уорхол, поп-икона 1960-х, был известен своей экстравагантной индивидуальностью и огромными изображениями, казалось бы, обычных предметов. Однако есть несколько фактов о художнике, о которых не многие знают:

• Родился в Питтсбурге в 1928 году, настоящее имя Уорхола на самом деле было Эндрю Уорхола,

.

• На премьере его первого фильма «Сон», который представляет собой шестичасовое изображение спящей возлюбленной, присутствовало девять человек, двое из которых ушли в течение первого часа
• Уорхол назвал свою студию «Фабрика», известное место встреч знаменитостей и художников.
• Он был ипохондриком, т.е. Уорхол боялся больниц и врачей
• Художник создал работы многих знаменитостей 1970-х годов, в том числе таких икон, как Мик Джаггер, Джон Леннон и Дайана Росс.
• Уорхол основал Нью-Йоркскую академию искусств в 1979 году.
• Художник обладал интересным чувством стиля, его видели в серебряных париках (в конце концов он покрасил волосы в серебро).
• Помимо создания невероятных картин, Уорхол также издал журнал под названием Interview, снял более 600 фильмов, открыл ночной клуб и создал два кабельных шоу.

Смерть и наследие

Позднее Энди Уорхол страдал от хронических заболеваний желчного пузыря, что в конечном итоге привело к его кончине.Здоровье артиста уже пошатнулось после чуть не смертельного нападения актрисы Валери Соланас. Он был госпитализирован в больницу Нью-Йорка 20 февраля 1987 года, где ему сделали операцию по удалению желчного пузыря, и его тело, по-видимому, было стабильным и выздоравливающим. Однако через несколько дней у него случилась остановка сердца, и он умер 22 февраля 1987 года в возрасте 58 лет. Мемориал проходил в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке, и на нем присутствовали друзья, родственники, коллеги и тысячи людей. фанаты.

Художник, хотя в ранние годы был очень застенчив, вёл довольно загадочную жизнь, вызывающую споры и споры из-за его разнообразной деятельности и нетрадиционных убеждений. Многие считали его гомосексуалистом и рассматривали его искусство как выражение его сексуальности. Работы Уорхола лучше всего можно охарактеризовать как ироничные, поскольку они непрерывно прославляют и ругают прославления и потребительское отношение американской культуры. Он также был наставником таких артистов, как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския, в то время как его поп-музыка вдохновила многих современных художников, таких как Ричард Принс, Такаши Мураками и Джефф Кунс, на продолжение его наследия.

Santa Fe Trail 434 долл. США

обновлено 13.08.21

ЧАСТЬ I.

Округ будет поддерживать здоровье и безопасность всех учащихся, сотрудников и посетителей, в отношении которых он принял политику, и описание любой такой политики по каждой из следующих рекомендаций по безопасности, установленных CDC:

Универсальное и правильное ношение масок

Маски были удалены в зданиях округа и на территории округа.Любой персонал, студент или посетитель будет иметь выбор, носить ли они маску или нет. Будут приняты во внимание дальнейшие указания KDHE и Департамента здравоохранения округа Осейдж.

Федеральный закон требует, чтобы все лица носили маску или маску для лица во время движения в школьном автобусе и / или любом другом школьном транспортном средстве. Это требование применяется ко всем маршрутным автобусам, трансферным автобусам и спортивным автобусам.

Приказ в соответствии с разделом 361 Закона о государственной службе здравоохранения (42 U.S.C.264) и 42 Свод федеральных правил 70.2, 71.71.31 (b), 71.32 (b).

В любое время в течение учебного года мы можем принять разумные меры безопасности для защиты персонала округа, учащихся и посетителей во время школьных мероприятий, если это необходимо. Разумные меры безопасности могут включать, помимо прочего, планы очистки и санитарной обработки, использование физических средств защиты и барьеров, а также использование средств индивидуальной защиты (СИЗ). Исключения из любых требований могут быть предоставлены в соответствии с требованиями закона, штата, округа и / или местных органов здравоохранения и в индивидуальном порядке.Округ будет продолжать контролировать выполнение мандатов, руководств и рекомендаций государственных органов, органов власти штата и местного самоуправления, а также органов здравоохранения.

Если есть изменения в политике, они будут доведены до сведения всех заинтересованных сторон. Округ будет обучать и готовить заинтересованные стороны к любым новым правилам, которые могут быть приняты в течение учебного года.

Изменение оборудования для обеспечения физического дистанцирования и проверки температуры ( например, использование групп / групп)

Требования к физическому дистанцированию и температуре в настоящее время не требуются.Будут приняты во внимание дальнейшие указания KDHE и Департамента здравоохранения округа Осейдж.

Этикет мытья рук и респираторных заболеваний

Мытье рук и респираторный этикет будут по-прежнему преподаваться учащимся с упором, а практические протоколы будут повторяться чаще в начальных классах. Вывески по-прежнему будут размещаться по всему зданию как напоминание о мытье рук и соблюдении правил этикета. Кроме того, во всех классах по-прежнему будут доступны станции для дезинфекции рук и жидкости.

Уборка и поддержание здоровья в помещениях, включая улучшение вентиляции

Персонал-опекун продолжит соблюдение определенных протоколов и процедур очистки. Округ продолжит рассмотрение возможности назначения / переназначения в соответствующие смены, чтобы постоянно убирать поверхности с интенсивным движением и высоким контактом. Район продолжит использовать чистящие растворы, способные уничтожить вирус COVID-19. Системы HVAC находятся в процессе оценки на предмет обновлений и улучшений.

Отслеживание контактов в сочетании с изоляцией и карантином в сотрудничестве с государственными, местными, территориальными или племенными департаментами здравоохранения.

Медперсонал и администрация округа будут отслеживать все контакты и заполнять документацию по мере необходимости в течение учебного года. Администрация каждого здания и медперсонал свяжутся с людьми, которые были в тесном контакте с человеком, у которого был положительный результат теста на COVID-19.Округ рекомендует этим людям следовать действующим руководящим принципам и рекомендациям по карантину / самоизоляции. В отношении отслеживания контактов, изоляции и карантина будут соблюдаться инструкции местного окружного департамента здравоохранения.

Диагностические и скрининговые исследования

Студенты, сотрудники и члены сообщества могут получить доступ к диагностическим или скрининговым тестам COVID-19 через различных партнеров по сообществу. Школьные медсестры и вспомогательный медицинский персонал будут продолжать следить за симптомами, тенденциями, кластерами и просить учащихся и сотрудников обращаться за медицинскими услугами в случае необходимости.Округ будет проводить экспресс-тестирование в медпунктах в каждом здании, если учащиеся / семьи желают пройти тестирование в школе. Просмотрите следующие протоколы:

Окружные медицинские протоколы по поводу лихорадки / рвоты все еще действуют.

Если учащиеся или сотрудники имеют симптомы COVID-19 в соответствии с KDHE, CDC и руководящими принципами здравоохранения округа, следующие протоколы будут действовать для посещения школы.

Для тех, кто прошел полную вакцинацию от 12 лет и старше, следующие рекомендации COVID-19 не применяются.

человека с положительным диагнозом COVID не будут посещать школу до тех пор, пока не завершат изоляцию в соответствии с инструкциями Департамента здравоохранения округа Осейдж и / или их поставщика медицинских услуг.

Информация об установленных близких контактах будет передана в Департамент здравоохранения округа Осейдж, и они сообщат им официальные правила карантина. Лицам, которым рекомендовано поместить в карантин на основании рекомендаций CDC из-за того, что они были идентифицированы как близкие контакты с положительным случаем COVID, будут следующие варианты, перечисленные ниже.

1. Тесные контакты, которые живут в одном доме с положительным пациентом, будут отправлены домой до тех пор, пока положительный случай не выйдет из изоляции (10 дней), а затем отбыт период карантина в соответствии с указаниями Департамента здравоохранения округа. У них будет возможность поместить на карантин в течение 10 дней дома или следовать измененному карантину.
2. Непривитые близкие люди, которые НЕ проживают в одном доме с инфицированным COVID человеком, будут иметь возможность поместить в карантин дома на 10 дней или следовать измененному карантину.

Модифицированный карантин : Лица, идентифицированные как близкие к контакту, могут помещаться в карантин в школе с необходимой маской до истечения срока карантина по истечении 10 ^-го -го дня с момента их последнего контакта. С согласия родителей / опекунов после 5 ^-го -го дня карантина человек может пройти тест ПЦР на COVID.

Отрицательные результаты позволят человеку снять маску после 7-го дня. Положительный результат теста на COVID приведет к уведомлению родителя / опекуна, и человека отправят домой для изоляции в соответствии с инструкциями Департамента здравоохранения округа Осейдж и / или их поставщик медицинских услуг.Если тест не завершен, они должны будут носить маску в течение полных 10 дней. Люди, находящиеся на карантине, будут проводить ежедневную проверку температуры и симптомов с медсестрой или назначенным лицом в течение полных 10 дней.

3. Тесные контакты, которые живут в одном доме с положительным пациентом, будут отправлены домой до тех пор, пока положительный случай не выйдет из изоляции (10 дней), а затем отбыт период карантина в соответствии с указаниями Департамента здравоохранения округа. У них будет возможность поместить на карантин в течение 10 дней дома или следовать измененному карантину.

Мероприятия по вакцинации школьных сообществ

Работникам школы предоставлена ​​возможность вакцинации. Местные агентства и аптеки делают прививки студентам. Округ не будет отказывать, отказывать или отказывать человеку в каких-либо услугах, товарах, объектах, преимуществах, привилегиях, лицензировании, образовательных возможностях, доступе к медицинскому обслуживанию или возможностях трудоустройства на основании вакцинационного статуса человека от COVID-19.

Соответствующие приспособления для детей с ограниченными возможностями в соответствии с политикой охраны здоровья и безопасности

Округ предоставит разумные, необходимые и соответствующие приспособления к своей политике и практике для учащихся с ограниченными возможностями в соответствии с индивидуальными потребностями учащегося и в соответствии с задокументированными адаптациями и / или индивидуальным планом обучения (IEP). Родители или опекуны учащихся, которым требуется жилье, должны связаться с администратором здания, чтобы запросить информацию о планах для учащихся с ограниченными возможностями

Координация с государственными и местными чиновниками здравоохранения

Соответствующий персонал округа в настоящее время участвует и будет продолжать участвовать с нашим местным окружным отделом здравоохранения и / или агентствами на регулярной основе для определения следующих шагов по мере необходимости.

Часть II.

Округ обеспечит непрерывность предоставления услуг, включая, но не ограничиваясь:

Услуги по удовлетворению академических потребностей студентов

Округ внедрил летнюю учебную программу, чтобы помочь учащимся в восстановлении академической успеваемости. Округ планирует продолжить очное очное обучение с осени 2021 года. Дополнительный преподавательский персонал был добавлен или переназначен, где это возможно, для реализации дальнейших усилий по восстановлению академической успеваемости в основных областях учебной программы.Там, где это возможно, специалисты, парапреподаватели и консультанты по вопросам образования будут доступны и использованы в течение учебного дня, в дни профессионального развития и / или во время до и после школьных программ в течение года для поддержки учащихся.

Социальное, эмоциональное и психическое здоровье студентов и сотрудников

В округе работают сотрудники K-12, которые отслеживают и удовлетворяют социальные и эмоциональные потребности наших учащихся в обучении. Мы продолжим сотрудничать с нашим окружным социальным работником, консультантами, учителями, администраторами и местными службами охраны психического здоровья с целью помочь учащимся и их семьям преодолеть препятствия, связанные с подключением к школе.Социальное и эмоциональное благополучие и психическое здоровье персонала также являются главными приоритетами для округа в начале нового учебного года. Будут организованы обучение, поддержка и сотрудничество, чтобы у наших сотрудников были ресурсы, необходимые для достижения успеха.