Картинки для срисовки в скетчбук легкие: Легкие картинки для срисовки в скетчбук

Содержание

Веселые рисунки для срисовки легкие, красивые карандашом с надписями в скетчбук

Веселые рисунки для малыша — отличное средство поднять ему настроение и заинтересовать его таким полезным делом, как рисование. Ведь рисование просто необходимо для развития воображения и мелкой моторики рук ребенка. Простые рисунки для срисовки можно использовать на начальных этапах обучения рисованию.

Веселые рисунки для срисовки.

Инструменты для рисования

Веселые рисунки для срисовки могут быть нарисованы обычными карандашами. От правильно подобранного набора карандашей и бумаги для рисования зависит не только удобство самого процесса рисования, но и качество создаваемых рисунков.

Цветные карандаши имеют ряд характеристик, на которые следует обратить особое внимание во время покупки.

Основные характеристики цветных карандашей приведены в следующей таблице:

Параметр Разновидность Применение
Форма 6-гранные, 3-гранные Рекомендованы для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Наличие граней помогают ребенку крепко держать карандаш в руке.
Круглые Используются опытными художниками.
Мягкость H (твердый) Для контурных рисунков и чертежей.
HB (твердо-мягкий) Для контурного рисования и тонировки небольших частей рисунка.
B (мягкий) Для раскрашивания рисунков и создания фоновых пейзажей.
Толщина стержня От 4 до 5 мм Рекомендованы для детей дошкольного возраста, так как толстый грифель предохраняет карандаш от частых поломок.
От 2 до 3 мм Можно использовать детям школьного возраста.
Материал грифеля Белая глина и цветные пигменты (классический грифель) Используется для контурного рисования. Для раскрашивания можно использовать мягкий (B) классический грифель с диаметром 3 — 4 мм.
Воск (восковой) Используется для раскрашивания и рисования пейзажей. Не требует заточки.
Водные эмульсии (акварельный) Используется в качестве замены рисования красками.
Льняное масло (пастельный) Используется для раскрашивания, а также для создания фоновых деталей рисунка.

При выборе карандашей стоит также обратить внимание на прочность и качество грифеля. Он не должен крошиться во время рисования, а проводимые им линии должны иметь насыщенный и яркий цвет. Оболочка грифеля, так называемая рубашка карандаша, может быть деревянной или пластиковой.

Более распространенная деревянная оболочка не всегда обладает хорошей прочностью и иногда трескается. У пластиковой рубашки коэффициент прочности на порядок выше деревянной, что лучше защищает грифель от внешних воздействий.

Количество карандашей в наборе может варьироваться от 6 до 72 штук различных цветов. Для детей дошкольного возраста лучше ограничиться небольшим набором из 12 цветов. Небольшое количество цветов в наборе позволит ребенку больше сосредоточиться на самом рисунке, а не на выборе карандаша во время рисования.

Среди зарубежных и отечественных производителей карандашей достойным качеством обладают следующие бренды: Faber-Castel, Crayol, “Сибирский кедр”, Stabilo, Bic и Koh-i-noor.

 

В качестве бумаги для рисования желательно использовать альбомные листы плотностью не менее 100 г/м2. При выборе альбома стоит обратить внимание на способ крепления его листов. Рекомендуется выбирать альбомы, у которых крепление листов выполнено с помощью спиральной проволоки, что обеспечивает ровную поверхность листа во время рисования.

В последнее время большую популярность приобрел такой тип альбома, как скетчбук. Он представляет собой блокнот среднего размера, который удобно всегда носить с собой.

Если ребенок планирует рисовать не только дома, но и во время прогулок, то для этого подойдут скетчбуки следующих размеров:

  • А5 (размер листов: 120×148 мм).
  • В6 (размер листов: 176×125 мм).
  • В5 (размер листов 250×176 мм).

Если рисование планируется только в домашних условиях, то о компактности альбома можно не беспокоиться.

В таком случае подойдут следующие размеры блокнота:

  • А4 (размер листов: 297×210 мм).
  • А3 (размер листов: 420×297 мм).
  • В4 (размер листов: 250×353 мм).

Переплет скетчбука плотнее, чем у обычного альбома, что обеспечивает защиту листов от внешних воздействий и повреждений.

Прикольные рисунки для срисовки

Мастер-классы

Веселые рисунки для срисовки отлично подходят ребенку для ежедневного рисования в скетчбуке. Такие рисунки выполняются цветными карандашами и подходят для детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Смешной котик

Рисунок представляет собой кота с большими глазами, который сидит лицом к наблюдателю. Его можно нарисовать обычным простым карандашом.

Для этого необходимо проделать следующие шаги:

  1. Нарисовать заготовку туловища в виде вертикального полуовала. Затем стереть ластиком верхнюю и нижнюю части овала.
  2. Нарисовать уши кота, как продолжение верхней части туловища. Для этого нужно установить грифель карандаша в верхнюю точку левой части туловища, а затем нарисовать треугольное ухо, направленное вверх. Затем установить грифель в верхнюю точку правой части туловища и нарисовать такое же ухо справа. После этого провести горизонтальную соединительную линию между ушами в нижней их части.
  3. Нарисовать задние лапы в согнутом виде. Для этого необходимо установить грифель карандаша в середину левой части контура туловища и нарисовать влево полуовал с наклоном 45° относительно вертикальной линии туловища. Полуовал должен достичь нижней части туловища. После этого установить грифель карандаша в середину правой части контура туловища и нарисовать вправо полуовал с таким же наклоном. Полуовал должен достичь нижней части туловища. Получатся две задние лапы. Размер полуовалов должен быть в 3 раза меньше размера туловища.
  4. Нарисовать передние лапы в прямом виде. Для этого необходимо нарисовать небольшой вертикальный овал чуть ниже центра туловища, а затем слева и справа от него две вертикальные дугообразные линии, параллельные контуру нарисованного овала. Правая линия должна быть продолжением правой части контура туловища.
  5. Нарисовать пальцы на кончике каждой лапы. Для этого установить грифель карандаша в нижнюю левую часть контура лапы и последовательно нарисовать 3 полукруга, соединенных между собой, последний из которых должен соединиться с правой частью контура лапы.
  6. Нарисовать два глаза в виде 2-х больших кругов, соприкасающихся между собой и расположенных выше центра туловища. Левый глаз должен быть немного больше правого. Затем необходимо нарисовать зрачки в виде жирных черных точек, расположенных в левой части каждого глаза. Должно получится так, что кот смотрит в сторону.
  7. Нарисовать нос в виде маленького полуовала, расположенного горизонтально под глазами. Затем закрасить его карандашом.
  8. Нарисовать рот в виде двух полуокружностей исходящих из центра носа вниз. Затем нарисовать усы справа и слева в виде двух параллельных линий с каждой стороны.
  9. Нарисовать хвост в виде длинного изогнутого овала, который выходит из под левой лапы кота.

Маленькая свинка

Этот рисунок могут нарисовать даже малыши.

Для выполнения рисунка необходимо выполнить следующие шаги:

  1. Нарисовать круг (туловище) диаметром 4 см, а затем нарисовать овал (голова) диаметром 3 см, расположенный горизонтально и пересекающий круг в левой нижней его части. Затем необходимо стереть ластиком часть линии круга, которая оказалась внутри овала.
  2. Внутри головы, ниже центра, нарисовать пятачок в виде горизонтального овала диаметром 1,5 см. Затем внутри пятачка нарисовать две ноздри в виде двух вертикальных полосок. Сверху, над пятачком, необходимо нарисовать глаза в виде маленьких кружков, расположенных на расстоянии 1 см друг от друга.
  3. На голове нарисовать уши в виде двух треугольников, вытянутых в разные стороны.
  4. Под головой нарисовать две передние ноги в виде столбиков. Затем, под правой частью туловища, нарисовать две задние ноги в виде таких же столбиков. После чего внутри каждой ноги, в центре нижней части, нарисовать вертикальную линию (для имитации копытца).
  5. Нарисовать хвост с правой стороны туловища в виде зигзагообразной линии.
  6. Раскрасить туловище и голову розовым цветом.
  7. Раскрасить пятачок и внутреннюю часть ушей бордовым цветом.

Забавная овечка

Овечка на этом рисунке будет выглядеть очень задорной и веселой.

Процесс ее рисования состоит из следующих этапов:

  1. Нарисовать туловище в виде большого овала в горизонтальном положении.
  2. В левой части туловища нарисовать голову в виде вытянутого овала (напоминающего по форме яйцо) под углом 45° относительно центральной горизонтальной линии туловища. Узкая часть головы должна находиться сверху, а сама голова должна немного пересекать туловище. Затем необходимо стереть часть контура туловища, которая оказалась внутри контура головы.
  3. В верхней части головы, справа, нарисовать закрученный рог в виде круга. Размер круга должен быть в 2 раза меньше размера головы. Затем следует нарисовать часть второго рога в виде выглядывающей полуокружности из левой верхней части головы.
  4. Между рогами нарисовать челку в виде четырех, соединенных между собой, полуокружностей. Левая и правая части контура челки должны быть соединены с левой верхней частью контура правого рога.
  5. Нарисовать глаза в виде двух овалов, расположенных в верхней части головы под углом 45° относительно центральной горизонтальной линии туловища. Затем внутри каждого глаза нарисовать еще один овал в 2 раза меньший, чем контур глаза.
  6. Нарисовать две ноздри в виде двух маленьких овалов, расположенных в нижней части контура головы. Затем нарисовать улыбающийся рот, для чего установить грифель карандаша на центр нижней части контура головы и провести небольшую изогнутую линию вверх.
  7. Нарисовать две передние ноги в виде прямоугольных столбиков, исходящих из левой нижней части контура туловища и направленных немного влево. Затем нарисовать две задние ноги в виде таких же столбиков, исходящих из правой нижней части контура туловища и направленных немного вправо.
  8. У основания каждой ноги нарисовать копытце в виде двух соединенных треугольников.
  9. Внутри рога, из его центра, нарисовать спиралевидную линию, которая, расширяясь, достигает контура этого рога.
  10. По контуру туловища и внутри туловища нарисовать шерсть овечки в виде маленьких закрученных линий.
  11. Справа от туловища нарисовать хвост в виде двух полуовалов, соединенных между собой в правой его части.

Веселая мышка

Веселые рисунки для срисовки очень нравятся малышам. Этот рисунок подойдет для детей дошкольного возраста.

Процесс его рисования состоит из следующих этапов:

  1. Нарисовать туловище в виде овала в вертикальном положении.
  2. Нарисовать уши в виде двух полукругов, расположенных слева и справа верхней части туловища.
  3. В центре нижней части туловища нарисовать живот в виде маленького овала в вертикальном положении.
  4. Слева и справа от туловища нарисовать передние лапы в виде вытянутых овалов под углом 45° относительно центральной вертикальной линии туловища.
  5. Снизу от туловища нарисовать задние лапы в виде двух полукругов, выпуклая часть которых должна быть направлена вверх, а нижние их части должны быть соединены в одну линию и пересекаться с нижней центральной точкой контура туловища.
  6. Внутри каждого уха, в центре, нарисовать круг, диаметром в 2 раза меньшим чем диаметр уха.
  7. В верхней части туловища нарисовать глаза в виде двух маленьких точек, вытянутых по вертикали, а чуть ниже глаз, в центре, нарисовать овальный нос шириной 3 мм, расположенный горизонтально.
  8. Нарисовать рот в виде двух полуокружностей, исходящих из центра нижней части носа и направленных выпуклой стороной вниз. Затем под этими окружностями, в центре, нарисовать два зуба в виде прямоугольников, закругленных снизу.
  9. Справа от туловища, чуть выше правой лапы, нарисовать длинный зигзагообразный хвост, направленный вправо.
  10. Раскрасить туловище, лапы, уши и хвост серым цветом.
  11. Раскрасить внутреннюю часть ушей и живот розовым цветом.

Радостный ежик

Веселые рисунки можно раскрашивать почти любыми цветами. для срисовки. В этом рисунке для срисовки ребенок может проявить свою фантазию, изобразив на спине ежика различные фрукты.

Чтобы нарисовать такого ежика необходимо выполнить следующие шаги:

  1. Нарисовать туловище в виде большого овала, расположенного в горизонтальном положении.
  2. В правой части туловища нарисовать квадрат с закругленными углами. Затем стереть ластиком часть контура туловища, которая оказалась внутри квадрата, а также стереть правую нижнюю часть квадрата и в этой области пририсовать к нему мордочку в виде изогнутого кверху треугольника. В результате получится контур головы ежика. Затем, на вершине этого треугольника нарисовать круглый нос.
  3. В левом верхнем углу контура головы нарисовать овальное ухо. Затем внутри уха нарисовать такое же овальное отверстие.
  4. В правой верхней части головы нарисовать круглый глаз, в левой нижней части которого нарисовать зрачок в виде полукруга. Затем внутри зрачка нарисовать маленький кружок (блик). Затем закрасить зрачок черным цветом, при этом оставляя блик не закрашенным.
  5. Над глазом нарисовать бровь в виде полуокружности.
  6. В нижней части морды нарисовать улыбающийся рот. Для этого, сначала необходимо нарисовать верхнюю его часть в виде наклонной дуги, а затем к левой ее части добавить полуовал, направленный выпуклой частью вниз и немного влево.
  7. По контуру туловища нарисовать иголки с помощью пилообразной линии.
  8. Под туловищем нарисовать лапы в виде изогнутых прямоугольников с закругленными углами. Затем на кончиках лап нарисовать пальцы в виде 3-х полуокружностей, соединенных между собой.
  9. На спине ежика нарисовать различные фрукты, например, грибы или яблоки.
  10. Раскрасить туловище в коричневый цвет, а лапки и мордочку в серый цвет.
  11. Раскрасить нос в черный цвет.
  12. Раскрасить фрукты в соответствующие им цвета.

Рисунки для срисовки обычно не требуют особых навыков и очень легко осваиваются детьми. Малышам нравятся веселые рисунки и они с радостью их рисуют.

Видео о рисовании

Как нарисовать ежика: красивые несложные рисунки для срисовки:

скетчбук милый маленькие рисунки для срисовки

маленькие рисунки и картинки для срисовки пригодятся вам и вашим детям чтобы срисовать красивую и легкую картинку когда нет времени а хочется нарисовать что то в скетчбук. милый котик в скетчбук.

Sketchbook Milye Risunki Illyustracii Art Illyustracii

предлагаем рассмотреть наиболее яркие и интересные.

скетчбук милый маленькие рисунки для срисовки. милые рисунки для срисовки небольшого размера и поэтому совсем несложные. в этой статье мы собрали для вас красивые рисунки для срисовки в скетчбук. правила рисования простым карандашом для начинающих штриховка контур свет и тень перспектива построение композиции легкие рисунки для срисовки в скетчбук 10 уроков рисования простым карандашом животных.

рисунки по клеточкам. берись за карандаши и копируй рисунок. срисовывать можно все что угодно это может быть какая то картинка или изображение в журнале.

посмотрите больше идей на темы рисунки милые рисунки и артбуки. маленькие рисунки для срисовки именно то что нужно. берите карандаши и копируйте рисунок.

рисунки для срисовки в скетчбук. творческий человек с любовью к рисованию должен всегда носить блокнот с собой чтобы в любой момент иметь возможность рисовать то что его. легкие рисунки для срисовки в скетчбук 43261 фото примеры как красиво рисовать карандашом картинки для скетчбука.

помни что небольшие картинки срисовывать сложнее. кролик на тучке если у вас есть желание научится рисовать для этого прекрасно подойдут маленькие картинки для срисовки. восточной культуры обязательно оценят простые картинки аниме для срисовки.

усидчивость и внимание помогут правильно срисовать картинку в тетрадь или альбом. просмотрите доску мой скетчбук пользователя bcpent4357 в pinterest.

Kartinki Dlya Sketchbuka Tvorcheskij Domik Asi Milye Risunki

Nyashnye Kartinki Dlya Srisovki S Izobrazheniyami Risunki Karakuli

Krasivye Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Legkie 10 Tys

Kartinki Dlya Srisovki Karandashom Legkie Milye Karakuli

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 3 Tys Izobrazhenij

Risunki Dlya Srisovki Legkie Karandashom Dlya Nachinayushih Risunki

Lyogkie Risunki Dlya Srisovki V Sketchbuk Lichnyj Dnevnik Ili Bloknot

Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Prikolnye I Krasivye Skachat

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 12 Tys Izobrazhenij

Idei Dlya Sketchbuka 31 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks Kartinka

Kartinki Po Zaprosu Tumbler Kartinki Dlya Srisovki Milye Risunki

Lyogkie Risunki Dlya Srisovki V Sketchbuk Lichnyj Dnevnik Ili Bloknot

Kartinki Po Zaprosu Kavajnye Kartinki Kotikov Milye Risunki

Malenkie Risunki Dlya Srisovki Lyogkie I Krasivye 10 Tys

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 8 Tys Izobrazhenij

Malenkie Risunki Dlya Srisovki 30 Kartinok Milye Risunki

Milyj Raskraska Risunki Dlya Sketchbuka Karandashom 97 Za Idei

Kavajnye Risunki Dlya Srisovki Risunki Pushin Kavai

Kartinki Dlya Srisovki V Sketchbuk Legkie Risunki Milye Risunki

какие легкие скетчи можно нарисовать начинающим? Идеи для рисования в скетчбуке цветными и простыми карандашами

Мастер-классы по скетчингу

Созданием скетчей сейчас занимаются не только профессиональные художники, но и люди, которые просто увлекаются творчеством. Для рисования в таком блокноте начинающим лучше всего использовать карандаши. В этом случае у человека всегда будет возможность исправить недостатки рисунка.

Изображения растительности

Самые простые рисунки для скетчбука – это цветы и другие растения. Научиться создавать такие легкие скетчи можно очень быстро. Источников вдохновения для подобных картинок в окружающем мире очень много.

  • Домашние цветы. Научиться делать красивые наброски можно, вдохновляясь растениями, которые находятся дома. Зарисовывать цветы стоит в разное время года и с разных сторон.
  • Весенние первоцветы. Особое вдохновение многие художники испытывают весной, когда вокруг распускаются красивые цветы. Магнолия, вишня или сакура, зарисованные в черно-белом цвете, выглядят симпатично. Такие рисунки помогут запечатлеть какие-то яркие моменты из жизни.
  • Пейзажи. Запечатлеть на бумаге можно и красивые пейзажи. Это могут быть леса, реки или горы. Такие картинки лучше всего рисовать с натуры. В этом случае они будут получаться более личными.

Отдельные элементы рисунка всегда можно выделить цветными карандашами.

Идеи рисования людей

В скетчбуке можно рисовать как полноценные портреты, так и определенные части тела. Такой блокнот – это прекрасное место для практики. Именно там можно научиться рисовать глаза, лица или губы.

Начинающие художники могут попрактиковаться в рисовании своих близких людей. Делать это лучше всего с натуры. Так можно будет понять, как у человека меняются эмоции и мимика.

В скетчбуке также можно зарисовывать своих любимых персонажей, а также героев фильмов или сериалов. Это удобно делать в процессе просмотра каких-то интересных историй. Особенно нравится многим творческим людям рисовать каких-то фэнтэзийных или сказочных персонажей. Их всегда можно дополнить необычными нарядами, ушками или хвостами.

Что еще можно нарисовать?

Заполнять свой скетчбук можно любыми необычными зарисовками. Главное, чтобы они нравились самому художнику. В этом случае научиться рисовать интересные скетчи с нуля ему будет довольно просто.

Еда и напитки

У большинства людей вкусная еда вызывает приятные ассоциации. Поэтому в своем скетчбуке можно зарисовать свои любимые блюда. Это могут быть вкусные пиццы, пирожные или бургеры. Научиться рисовать такие скетчи очень просто.

Найдется в блокноте и место для зарисовок рецептов. На бумаге можно пошагово изобразить процесс приготовления любого блюда. Однотонные скетчи можно раскрашивать простыми или акварельными карандашами. Главное – рисовать их аккуратно.

Дополнять тематический рисунок можно надписями и поэтапным объяснением рецепта. В своем блокноте найдется место как для проверенных временем блюд, так и для экспериментальных.

Архитектура

Люди, которые увлекаются путешествиями, часто берут с собой в дорогу скетчбук. В этом случае у них всегда есть возможность зарисовать красивые здания или улочки. Для создания таких простых картинок начинающему художнику стоит приготовить только маленький блокнот, ластик и карандаш.

Зарисовывать различные архитектурные объекты можно и в кафе, и в дороге. Скетчбук – это отличное место для создания набросков, которые потом могут перерасти в более сложные и интересные рисунки.

Животные и птицы

Зарисовывать с натуры во время прогулок по городу или путешествий можно и различных птиц или бродячих животных. Они являются отличными живыми моделями для начинающих художников. То же самое можно сказать и о своих домашних любимцах.

На страницах скетчбука можно создавать как полноценные рисунки, так и пошаговые зарисовки отдельных частей тела. Особое внимание стоит уделить прорисовке животных и птиц в разных позах. Они могут располагаться на одной странице или развороте.

Научившись рисовать простых животных и птиц, можно приступать к созданию более необычных и экзотических созданий. Любителям рисунков морской тематики стоит обратить внимание на арты с черепашками, дельфинами или другими обитателями подводного мира.

Абстракция

Помимо обычных бытовых предметов или животных, в скетчбуке можно также рисовать что-то абстрактное. Процесс создания таких рисунков позволяет попрактиковаться в штриховке и растушевке. Однотонные карандашные рисунки можно дополнять яркими красными, синими или зелеными деталями.

Такая техника рисования подойдет тем, кто любит создавать модные скетчи или архитектурные зарисовки.

Времена года

В скетчбуке можно также запечатлеть и процесс смены времен года. Такие скетчи обычно тоже рисуют с натуры. В процессе их создания важно обращать внимание на различные мелочи: расположение теней, облака, а также растения, двигающиеся под воздействием ветра.

Отличная идея – запечатлеть на одном развороте все четыре сезона. Там будет сразу видно, как выглядит любимый уголок города в разные времена года.

Полезные советы

Начинающему художнику, который планирует научиться рисовать карандашами в скетчбуке, надо собрать базовый набор материалов.

  1. Блокнот. Для создания красивых рисунков важно купить скетчбук с хорошей и плотной бумагой. Она может быть как белой, так и кремовой. Размер блокнота зависит от потребностей художника. Если человек часто путешествует, ему пригодится маленький скетчбук. Для создания больших зарисовок понадобится блокнот большего размера.
  2. Карандаш. Выбрать для работы стоит не один, а два или три карандаша. Лучше всего, чтобы у них была разная степень твердости. Начинающим художникам рекомендуется покупать карандаши не наборами, а поштучно. В этом случае не придется тратить деньги на ненужные художественные инструменты.
  3. Цветные карандаши. Для расстановки акцентов можно дополнительно использовать обычные цветные или акварельные карандаши. В этом случае готовые работы будут выглядеть более ярко и интересно.
  4. Ластик. Чтобы не повредить бумагу, художникам рекомендуется использовать качественные ластики, которые легко стирают ненужные линии.

В процессе рисования стоит придерживаться простых правил.

  1. Начинающим художникам не стоит бояться срисовывать свои первые работы. Это помогает понять, как нужно создавать правильные картины. В процессе к рисунку можно добавлять какие-то свои детали.
  2. Научившись создавать простые скетчи, можно приступать к более сложным зарисовкам. В это время уже стоит пробовать рисовать картинки с натуры. Особое внимание нужно уделять зарисовке животных и людей в движении.
  3. Для создания красивых рисунков важно научиться правильно точить карандаши. Лучше всего это делать острым ножом. Правильно заточенным карандашом можно рисовать как очень тонкие, так и толстые линии.
  4. Под рукой всегда рекомендуется иметь список интересных идей и вещей, которые можно в любой момент нарисовать. Их можно записать прямо на задней странице своего скетчбука.

Чтобы научиться хорошо рисовать, художнику нужно ежедневно практиковаться. Творчеству стоит уделять хотя бы пару минут в день. При таком подходе прогресс будет заметен уже через несколько недель.

Красивые примеры

Карандашные рисунки в блокноте могут быть выполнены в разных стилях.

Реалистичные

Наибольшей популярностью пользуются простые реалистичные рисунки. Карандашами можно нарисовать как портреты, так и различные пейзажи или архитектурные зарисовки. Рисование реалистичных рисунков поможет значительно прокачать свои навыки и научиться создавать сложные и интересные арты.

Сказочные

Источниками вдохновения могут стать и какие-то сказочные персонажи. Это могут быть как мифические, так и герои легенд. Такие рисунки увлекут творческих личностей. Научившись рисовать известных персонажей, можно приступать к созданию своих собственных.

В тату-стиле

Простыми карандашами можно пробовать рисовать и скетчи в тату-стиле. Начинающим понравятся стильные рисунки с цветами или животными. Дополнять такие арты можно разными геометрическими фигурами, а также цветными мазками. Обычно рисунки делают совсем небольшими.

Не стоит бояться экспериментировать в процессе создания своих скетчей. Блокнот для зарисовок – это отличная возможность для практики и развития своих художественных навыков.

Идеи для рисунков можно посмотреть в видео ниже.

Шесть простых методов отслеживания произведений искусства

Это третий и последний пост из серии о трассировке. Сначала я убедил вас, что отслеживание — отличный инструмент, объяснив многие из его преимуществ и рассмотрев основные возражения. Затем я объяснил, когда и как включить осознанное отслеживание в ваши уроки искусства, включая несколько вдумчивых вопросов, чтобы помочь вашему мозгу заниматься и учиться во время рисования. Сегодня я объясню шесть методов отслеживания.


Вы можете послушать аудиоверсию этого сообщения в блоге на подкасте Ridge Light Ranch под названием «Любой может научить искусству».(14:20)


В этом удобном кратком справочнике по трассировке подытожены основные моменты всех трех статей о трассировке. Это поможет вам запомнить каждый пункт, и его здорово иметь под рукой, когда ваш урок рисования включает в себя рисование. Это бесплатно для всех наших подписчиков, поэтому скачайте его здесь!


(В этом посте есть несколько партнерских ссылок. Когда вы покупаете по моей партнерской ссылке, я зарабатываю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Я обещаю всегда быть честным в своем мнении о продуктах и ​​никогда не рекомендовать то, что я бы не стал не куплю себе!)

Теперь вы знаете, когда использовать трассировку и как обучать учеников во время трассировки, но какова лучшая настройка трассировки для вашего класса или комнаты домашнего обучения? Вот несколько вариантов на выбор, но сначала я предлагаю вам всегда скреплять нижнюю и верхнюю бумагу друг с другом съемной лентой, например лентой для васи.Это предотвратит смещение двух листов в процессе отслеживания. Прежде чем снимать ленту, оторвите след от источника света и убедитесь, что вы не пропустили никаких линий.

1. Трассировка с использованием яркого окна

Мне нравится думать об этом методе как о старом методе отслеживания. Так я научился отслеживать взросление и до сих пор использую его для чего-то сверхбыстрого. Положите чистый лист бумаги на рисунок, который вы обводите, поднесите оба изображения к яркому окну и обведите.

(Почему мои дети решили, что хотят выследить дикобраза ?????)


2. Трассировка с помощью кальки

Это говорит само за себя. Вы просто накладываете лист кальки на рисунок, который вы обводите, и обводите его. Я знаю, что некоторые учителя предпочитают покупать бумагу для упаковки деликатесов (такую, в которую можно завернуть бутерброды) в Costco или Sam’s Club вместо кальки, потому что это дешевле. Однако вам нужно потратить немного времени на то, чтобы сократить его до пригодного для использования размера.Обратной стороной кальки является то, что она легко рвется и на ней сложнее разглядеть готовое изображение. Чтобы изображение было легче увидеть, когда вы закончите, приклейте кальку скотчем или приклейте к белому листу бумаги.


3. Трассировка с помощью светового короба или контактной площадки

Это мой любимый метод! Раньше световые короба (или световые столы) были громоздкими и горячими, но со всеми новыми светодиодными лампами они тонкие, как iPad, и прохладные на ощупь даже после нескольких часов использования. Фактически, сейчас в индустрии принято называть их «световыми подушками».Световые панели — это просто твердая поверхность с источником рассеянного света под ней.

Несколько лет назад я приобрел осветительную площадку ArTech 9in x 12 дюймов, и мне она очень нравится! Это очень просто с различными настройками яркости. Я хотел дать вам ссылку, но похоже, что она больше недоступна. Я постоянно обновляю рекомендации по световой подушке, которая мне нравится, и отзывы о ней на нашей странице художественных принадлежностей.

Будьте готовы заплатить около 20-30 долларов за световую панель. Вот несколько вопросов, которые следует задать себе при покупке световой панели для себя или своих учеников:

  • Бумагу какого размера мы обычно используем?
    • Вам нужно, чтобы освещенная поверхность была как минимум такой большой.
  • Какой источник питания нам больше всего понравится?
    • Я выбрал проводной источник питания, поэтому мне не нужно было беспокоиться о дополнительном весе или стоимости аккумулятора, но если вы проводите много времени вдали от розетки, это может раздражать.
    • Если световая панель может подключаться к USB-разъему, то ее можно также подключать к USB-аккумулятору!
  • Нужна ли нам световая панель с диапазоном настройки яркости?
    • Моя световая панель регулируется от 4700 до 30 люмен.Мне эта функция нравится больше, чем я ожидал. Когда я работаю с более тонкой бумагой, мне не нужна полная яркость, и моим глазам легче смотреть при более тусклом свете. Однако, когда я вытаскиваю кусок толстого цветного картона, мне нужна полная яркость, чтобы видеть сквозь бумагу.
  • Где кнопки и не дотронемся ли мы случайно до них?
    • Это один вопрос, который я не знал, чтобы задать себе. Итак, конечно, на моей световой панели есть кнопка регулировки яркости, которую я иногда прикасаю рукой, когда я вращаю световую площадку.Это немного раздражает, но не меняет того, как часто я им пользуюсь.
  • Насколько небьющейся должна быть световая панель?
    • Если вы передаете световую подушку младшему ученику и не наблюдаете за ней, вы можете выбрать световую подушку, предназначенную для детей, с большим количеством дополнительной прокладки по краям и особо твердой поверхностью, которую нелегко поцарапать.


4.Трассировка с помощью приложения для фонарика на iPad или планшете

Один мой хороший друг недавно напомнил мне об этой замечательной маленькой хитрости! Вы можете скачать бесплатное приложение для фонарика. Когда он работает, он превращает ваш планшетный ПК в полностью белый экран, что делает его очень похожим на световую панель. Я не рекомендую этот метод молодым студентам, потому что на него легко нажимать слишком сильно и это может поцарапать поверхность планшета!


5. Трассировка с помощью влажного переноса маркера

Оказывается, если вы пишете на протекторе с помощью маркеров влажного стирания, а затем чернила намокают, чернила переходят на все, к чему прикасаются.Если он касается бумаги или одежды, это тоже навсегда! Однажды я обнаружил это случайно — я уверен, вы можете представить, насколько это может быть плохо. Однако это тоже может быть хорошо. Вот как это сделать:

Чернила переходят на бумагу, и вы получаете красивое зеркальное отображение вашего рисунка. Это забавный, почти волшебный метод отслеживания!


6. Копировальная бумага или аналог

Если вам за 40, вы, вероятно, помните старые времена, когда между листами многослойной формы был отдельный кусок темной копировальной бумаги.В наши дни, когда у нас есть бланки с несколькими копиями, все это запекается в бумаге, но вы все равно можете купить такую ​​стандартную копировальную бумагу. Это довольно дешево, очень весело в использовании и позволяет рисовать на чем-то совершенно непрозрачном, например, на декоративной керамической тарелке, терракотовом горшке или дереве.

Есть также несколько эквивалентов копировальной бумаги:

1. Газета: Вы можете использовать кусок газеты между изображением и поверхностью. Убедитесь, что вы выбрали страницу с большим количеством чернил и без блестящего покрытия.Чтобы проверить это, потрите его пальцами. Когда вы отрываете пальцы, они должны выглядеть немного грязными.

2. Карандаш: Вы можете сделать свой собственный вариант копировальной бумаги, положив слой карандаша на обратную сторону бумаги. Для этого переверните изображение или рисунок так, чтобы работать с обратной стороной. Теперь держите карандаш почти горизонтально по отношению к бумаге и раскрашивайте туда-сюда, делая бумагу темно-серой карандашом.

Обычно я кладу карандашный слой, работая над световой подушечкой.Это позволяет мне видеть линии на лицевой стороне бумаги и накладывать карандашный слой только на обратную сторону, где он мне понадобится, вместо того, чтобы покрывать всю бумагу. Я видел, как профессиональные художники использовали этот метод для переноса наброска, который они нарисовали, на холст, потому что очень сложно полностью стереть карандашные линии с холста (так что, если вы собираетесь оставить любой холст белым, вы не хотите рисовать на нем. холст.)

3. Мел: Если поверхность вашего проекта очень темная, вместо этого нанесите слой мела.Это, однако, мой наименее любимый эквивалент копировальной бумаги, потому что он так легко размазывается, поэтому обязательно помогайте младшим школьникам перемещать вещи взад и вперед. Также имейте в виду, что некоторые материалы (большинство маркеров и некоторые краски) не прилипают к поверхности, покрытой мелом. Обязательно протестируйте компоненты своего проекта, прежде чем над ним будут работать студенты!

Использовать копировальную бумагу или аналог просто:
  • Поместите копировальную бумагу или аналог между изображением и поверхностью проекта, на которую вы хотите перенести изображение.
  • Закрепите все на скотче, прежде чем вы или ваш ученик начнете рисовать, чтобы ничто не сдвигалось во время рисования.
  • Обведите линии.

Бонус: Air Tracing

Готовы перейти на новый уровень? Попробуйте трассировку воздуха! Это продвинутый метод отслеживания, который практически не отслеживается. Трассировка воздуха — это когда вы смотрите на объект на расстоянии нескольких футов, выставляете палец перед ним и «проводите» его линии в воздухе. Вы также можете протянуть карандаш и обвести изгибы объекта.Мы часто делаем это в больших масштабах, когда учим детей буквам, но опытные художники знают, как это делать, когда рисуют с натуры. Это особенно полезно, когда художники рисуют с натуры, а не с фотографии!

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}}
{{addToCollection.description.length}} / 500

{{l10n_strings.TAGS}}
{{$ item}}

{{l10n_strings.PRODUCTS}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}}
{{$ select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$ select.selected.display}}

{{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}}
{{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}}
{{addToCollection.description.length}} / 500

{{l10n_strings.TAGS}}
{{$ item}}

{{l10n_strings.PRODUCTS}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}}
{{$ select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$ select.selected.display}}

{{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}}
{{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Как сфотографировать свое искусство для Instagram

Искусство, такое как картины и гравюры, — это предмет, который мы храним в галерее довольно часто. Фотографируя искусство за последний год, я хотел поделиться тем, что лично узнал об этом процессе.Итак…

Как вы фотографируете свое искусство для Instagram? Картины и принты следует снимать при естественном освещении, плоско, параллельно сверху с относительно новым смартфоном. Используйте вторичные снимки крупным планом, чтобы показать детали. Возьмите несколько и выберите лучшее для редактирования и загрузки.

Конечно, есть и другие подробности, о которых нужно написать, чтобы описать более тонкие детали каждого шага, перечисленного выше, о чем я расскажу ниже.

«Mirror Mirror» Джейн Рэй, https: // www.primaveragallery.co.uk/collections/paintings/products/cinderella-mirror-mirror

У меня есть полный курс «Фотография для Instagram». Просто зарегистрируйтесь ниже, чтобы получить его прямо на свой почтовый ящик

Я никогда не буду отправлять вам спам, и вы можете отказаться от подписки в любой момент!

Камера против мобильного

Когда дело доходит до фотографии для Instagram, если у вас относительно новый смартфон хорошего качества, я предлагаю делать снимки прямо с него.Теперь камеры для смартфонов никогда не будут иметь такой же высокий уровень качества, как камеры высшего класса, поскольку камеры для смартфонов будут совершенствоваться, так же как и камеры высшего качества. Если вы хотите узнать больше о том, использовать ли мобильный телефон или камеру, я предлагаю прочитать статью по адресу https://www.techradar.com/uk/news/smartphones-vs-cameras-do-you- все еще нужен-а-зеркалка.

Я считаю, что использую смартфон, потому что они делают четкие и четкие фотографии, их можно загружать в Instagram прямо с телефона без необходимости передавать их с камеры, и, наконец, небольшое редактирование и постобработка сделают камеры более чем достаточно, чтобы выделиться (в зависимости от качества картинки, конечно).

Вы создаете рисунки? Прочтите эту пошаговую статью!

Реквизит против отсутствия реквизита

Одна из причин, по которой мы делимся своей работой в Instagram, — это чтобы нас заметили. Мы хотим, чтобы нас заметили, чтобы мы могли продать свою работу или найти работу. В других формах искусства реквизит — хороший способ показать, как можно использовать предмет, например, тот, кто создает сумки, может использовать реквизит, такой как книги или ноутбук. Они могут висеть на плече привлекательной женщины, чтобы показать, как вы могли бы выглядеть в них.Реквизиты имеют свое место и могут помочь привлечь внимание, особенно когда они используются для отражения интересов ваших зрителей, о которых я писал больше в других сообщениях.

Однако, что касается картин и гравюр, я лично считаю, что работа говорит сама за себя. У каждого есть свои предпочтения и часто твердое мнение о том, что им нравится, а что не нравится в этом виде искусства. Из-за этого самого изображения достаточно, чтобы вызвать эмоциональную реакцию, достаточно сильную, чтобы привлечь внимание демографических групп, заинтересованных в вашем конкретном стиле.Я предлагаю позволить искусству говорить само за себя, ясно и просто.

Использовать естественный свет

Естественный свет — всегда лучший вариант там, где это возможно. Искусственный свет имеет тенденцию давать желтый оттенок. Хотя эти проблемы могут быть решены в PhotoShop, если естественный свет не подходит, дело в том, что чем больше работы вы делаете заранее, тем меньше вам нужно делать после редактирования.

Лучший способ получить такой естественный свет — это поставить столик рядом с окном, желательно в ясный солнечный день, и просто положить на стол произведения искусства.Это называется плоской укладкой, и по моему опыту это самый простой способ сделать это.
Если картина уже не висит на стене рядом с хорошим естественным освещением, вы, конечно, захотите переместить ее в место с хорошим освещением и с которым легко работать.

Уменьшите тени, отразив свет с помощью белой карты

Скорее всего, будет тень на противоположной стороне от окна. Быстрое решение здесь — удерживать или уравновешивать какую-то белую карточку или бумагу, чтобы свет, исходящий из окна, отражался обратно на них.Это очень поможет, и это простой способ делать что-то. На самом деле у меня есть целая статья о тенях.

Держите камеру над искусством (параллельно)

Держите смартфон прямо над опускающимся предметом искусства. Не используйте углы, потому что это исказит изображение. Вы хотите, чтобы он отображался в лоб, чтобы зрители могли видеть как можно лучше.

Принимая выстрел

Когда у вас есть изображение на полном экране, начните делать несколько снимков, некоторые из них будут не в фокусе, поэтому их можно будет удалить позже, и у вас останутся изображения наилучшего качества для загрузки.Это сэкономит вам время, чтобы не возвращаться, и даст вам наилучшее возможное качество.

Расстояние

Приятно сохранять все изображения в Instagram с соотношением сторон 1: 1 (квадрат), чтобы при просмотре вашей страницы люди могли видеть все изображение целиком, а не пропускать края. Для этого вам нужно будет обрезать изображение. Помните об этом при съемке, потому что, поскольку края будут обрезаны, вам нужно будет держать камеру немного выше, чтобы освободить больше места вокруг искусства для работы.

Во-вторых, вы хотите приблизить детали к второстепенным снимкам, чтобы люди могли видеть уровень детализации в более сложных картинах и гравюрах. Сделайте несколько снимков этих снимков и выберите лучший. Затем вы можете загрузить лучшие из них в Instagram прямо со своего телефона, готовые к редактированию. Я написал больше о методах масштабирования здесь.

Полноразмерное изображение взято из нашей галереи по адресу https://www.primaveragallery.co.uk/collections/paintings/products/rainforest-fire-1
Крупным планом Подробное изображение взято из нашей галереи по адресу https: // www.primaveragallery.co.uk/collections/paintings/products/rainforest-fire-1

Самые важные инструменты для редактирования Instagram

Есть три основных инструмента для улучшения качества изображений. Я бы обычно избегал использования фильтров, потому что они слишком сильно изменят внешний вид и отвлекут от первоначального замысла работы.

  • Обрезка — в Instagram пропустите фильтр и нажмите «Изменить», затем «Настроить». Сделайте рисунок красивым, центрированным и как можно ближе, не пропуская краев.Сделайте то же самое для вторичных изображений.
  • Яркость — при необходимости вы можете увеличить яркость, чтобы изображение выделялось и привлекало внимание людей. Вы также можете поиграть с вкладкой «Тень».
  • Контрастность — это повысит резкость краев и сделает изображение более четким, особенно если ваше лучшее изображение получилось слишком несфокусированным.

Вышеперечисленные три — все, что вам нужно, чтобы улучшить качество, сохраняя при этом как можно более «естественный» вид. Затем нажмите «Далее». Здесь вы добавляете теги и хэштеги, чтобы как можно больше людей увидело вашу работу!

Покажите свое искусство в Instagram

На этом этапе добавьте описание с подробным описанием вдохновения, лежащего в основе произведения, чтобы люди могли подключиться к работе.Добавьте соответствующие места, чтобы люди в тех областях, которых вы хотите достичь, знали о вашей работе. Сразу отметьте людей, которых вы знаете, чье внимание вы особенно хотите привлечь. Затем пришло время выбрать хэштеги, чтобы как можно больше людей узнали об этой загрузке.

Выбор хештега

Вы можете добавить до 30 хэштегов, чтобы сделать вашу работу более узнаваемой. Каждый хэштег добавляет вас в списки с возможностью поиска, и чем больше лайков вы получите, тем выше вы окажетесь в этих списках. Качество как искусства, так и фотографии позаботится о лайках, хэштеги позаботятся о «охвате» (сколько людей это видят).Вы можете исследовать свои собственные, но вот лучшие, основанные на моем собственном исследовании картин. Не стесняйтесь украсть их, добавить к ним и изменить их там, где я использую свое собственное местоположение, и поменять его на ваше собственное.

Живопись Хэштеги

# Картины

#PaintingStudio #PaintingsForSale

#PaintingsArtGallery #CambridgeArt

#CambridgeArtist #AbstractPaintings

# Пейзаж # Пейзажная живопись

#CityScape #CityScapes

# Натюрморт # Портрет

Инструмент хештега

Если вам нужен более полный и индивидуальный список, вот отличный ресурс http: // best-hashtags.com / hashtag / arts /.

Я надеюсь, что вы нашли этот пост полезным, оставляйте комментарии и вопросы ниже.

Ура,

Ян

Фотография продукта была значительной частью моей карьеры на рынке искусства и ремесел с 2017 года. Я создал этот сайт, чтобы отвечать на вопросы, связанные с фотографией продукта, чтобы помочь людям улучшить свою работу.

Последние сообщения от Ian Rickard (посмотреть все)

Нравится:

Нравится Загрузка…

Советы и приемы передачи изображений — Art is Fun

Советы по использованию копировальной бумаги

Если вы не уверены, нажимаете ли вы слишком сильно или слишком мягко, аккуратно и осторожно поднимите угол эталонной фотографии и копировальной бумаги, чтобы посмотреть, что происходит под ним. (Будьте осторожны, поднимайте только крошечный кусок, потому что вы не хотите, чтобы все выровнялось.) Вам нужно использовать только правильную величину давления. Если вы нажмете слишком слабо, изображение будет передаваться не очень хорошо.Если вы нажмете слишком сильно, перенесенные линии могут быть слишком темными. Темные линии не проблема, если вы рисуете, так как вы можете просто закрасить их, но лишний графит будет размазываться при закрашивании. Если вы будете создавать рисунок, не нажимайте слишком сильно.

Когда вы закончите, медленно снимите ленту художника с холста, поднимая каждый угол один за другим. Я рекомендую внимательно осматривать след, когда вы поднимаете каждый угол. Оставьте одну сторону все еще приклеенной к холсту, чтобы сформировать шарнир (как в примере с кексом выше), чтобы, если вы видите какую-то часть, которую вы, возможно, не заметили, вы могли попробовать заменить графитовую бумагу и справочную фотографию и повторить эту область.

Графитовая бумага может быть грязной, поэтому мойте руки сразу после удаления бумаги с холста. Вы не хотите лишних грязных отпечатков пальцев на холсте (или одежде, или еще чем-нибудь в этом отношении!).

Если вы сделаете покупку по ссылкам ниже, я получу небольшую комиссию, которая помогает поддерживать этот сайт.

Поскольку графитовая бумага может быть нечеткой, след также может быть нечетким. Поэтому, если вы не планируете сразу рисовать или рисовать на нем, обязательно оставьте его в таком месте, где его не будут беспокоить и ничто не будет тереться о него.Одна из идей состоит в том, чтобы аккуратно обернуть его пергамином и приклеить кусок пенопласта к передней части изделия, чтобы он служил защитным барьером.

Если графит слишком темный на холсте или бумаге, просто используйте замес резины или другой ластик, чтобы стереть излишки графита. На самом деле, все, что вам нужно, это намек на строку, чтобы напомнить вам, что куда идет. Темные линии не нужны!

Точно так же не позволяйте пыли оседать на холсте, потому что, если вы попытаетесь стереть или отряхнуть пыль, вы испачкаете графитовый след.Большой беспорядок!

Вы можете повторно использовать графитовую бумагу несколько раз, прежде чем графит изнашивается, поэтому экономно сэкономить лист и использовать его несколько раз!

Лучший световой короб для трассировки и рисования в 2021 году

Световая коробка для рисования — незаменимый предмет для любого художника или иллюстратора. Если вам нравится рисовать и зарисовывать, вы можете улучшить свою работу с помощью лайтбокса. Это простой, но умный инструмент, дающий вам яркую и чистую поверхность для работы. Осветив бумагу светодиодной подсветкой, вы легко сможете разглядеть детали.В результате ваша работа будет более элегантной и точной, чем когда-либо прежде.

Световые короба также известны как световые щиты. И по сравнению со световыми столами они намного более портативны и универсальны. Все художники могут извлечь выгоду из использования светового короба. Например, художник-карикатурист с легкостью может проследить за своим эскизом. Это экономит время и избавляет от необходимости полагаться только на кальку.

Читайте дальше, чтобы узнать, какой световой короб лучше всего подходит для отслеживания . Я объясню основные особенности, на которые следует обратить внимание при выборе легкого блокнота для рисования.Затем я поделюсь своими рекомендациями по лучших световых коробов для художников .

Статьи по теме:

Посмотреть все руководства по покупке

Как выбрать лучший световой короб для отслеживания

Вот факторы, которые необходимо учитывать при покупке светового короба!

Размер

Размер световых коробов варьируется от A4 до A2. Вам нужно будет подумать, где вы его будете использовать. Это для использования в вашей студии? Или вы хотите отслеживать и рисовать на ходу? В таком случае вам понадобится компактный переносной световой короб.Для этого я бы порекомендовал световой короб формата А4. В противном случае вы можете пойти дальше — особенно если вы рисуете на больших листах бумаги.

Яркость

Яркость вашего лайтбокса является критическим фактором. Когда вы используете его для отслеживания, свет должен проходить через оба листа бумаги. Итак, вам нужно, чтобы он был достаточно ярким, иначе он не будет работать. Освещенность измеряется в люксах. Как правило, световой короб на 3000 люкс подходит для любой задачи.

На большинстве световых коробов вы можете выбрать интенсивность света, которая вам нужна.У них часто есть несколько настроек, например, более яркий свет для детальной прорисовки. Если вам не нужен такой яркий свет, вы можете выбрать более тусклый свет. Эта функция позволяет создать оптимальную среду для вашей работы.

Качество

Не все световые короба изготовлены по одним и тем же стандартам. Вам нужен качественный продукт, который прослужит долго. Это означает, что вы должны купить тот, который сделан из прочных, качественных материалов и с отличным качеством изготовления. Возможно, стоит потратить немного больше на продукт, который прослужит долгие годы.

Есть несколько отличных недорогих световых коробов. Но убедитесь, что вы читаете отзывы и выбираете рекомендованную модель. Некоторые бренды сокращают расходы, чтобы сэкономить. Но это может означать изворотливые соединения или дешевые компоненты, которые ломаются после нескольких использований. В конце концов, это может сработать дороже, чем надежный световой короб среднего уровня.

Блок питания

Есть два основных варианта питания лайтбоксов. Вы можете купить световые короба с собственным источником питания.Эти модели, как правило, обеспечивают более яркий и постоянный свет.

Второй вариант — купить световой короб с USB-кабелем. Вы можете подключить его к USB-порту ноутбука и подключить его к розетке. Итак, это зависит от того, когда и где вы его будете использовать. Если вы хотите, чтобы он был полностью портативным, лучше купить его со специальным блоком питания. Или вы можете приобрести внешний аккумулятор, если выберете световой короб USB.

Цена

Как и все, вы всегда должны учитывать свой бюджет перед покупкой.Сколько денег вы можете потратить на лайтбокс? Можете ли вы сейчас вложить немного больше в высококачественный продукт, который прослужит долго? Или, может быть, вам нужна доступная по цене модель, которая поможет вам на данный момент. В любом случае, вы найдете идеальный лайтбокс для вашего бюджета в моем списке ниже!

Лучший световой короб для трассировки — Мои обзоры

  • Световой короб Huion LB4
  • Световой короб Yaufey LED A3
  • Huion A2 Большой тонкий световой короб 26,77 дюйма
  • ПОСТАВКА ИСКУССТВА США Lightmaster 32.5 ″ Extra Large (A2)
  • Световая панель для артографа
  • Sun Cling A3 LED Light Box Tracer
  • A2 Light Box Light Pad
  • CO-Z A2 LED Drawing Light Box Board

Световой короб Huion LB4

(Изображение предоставлено Huion)

Этот световой короб от Huion обладает множеством удобных функций. Яркость регулируется от 0 до 2800 люкс, что делает его подходящим для любой ситуации. Вы можете адаптировать его под свои нужды, от тусклого до очень яркого. При максимальной яркости он идеально подходит для рисования даже на очень толстой бумаге.

Светодиодные фонари ровные и постоянные для надежного результата. Технология защиты глаз обеспечивает вашу безопасность независимо от того, как долго вы работаете.

Этой модели хватает на 3,5 часа и она быстро заряжается. Вы также можете выбрать между аккумуляторным и USB-режимом. Таким образом, вы можете продолжить работу, подключив его к ноутбуку, даже если аккумулятор разряжен. Вы получите лучшее из обоих миров!

Huion LB4 тонкий и портативный, поэтому он идеально подходит для использования в дороге. Его размер A4, и вы легко поместите его в сумку.Его вес составляет 1 кг, что позволяет носить его с собой куда угодно.

В целом, лайтбокс LB4 предлагает все, что нужно художнику. Он компактный, мощный и имеет длительное время автономной работы. К тому же это очень доступно.

  • 3 режима яркости — легко настраиваются
  • Продолжительное время автономной работы от 3 часов
  • Не подходит для страниц A3 +

Цену уточняйте на


Яуфей LED A3 Lightbox

(Изображение предоставлено Яуфей)

Если вам нужен лайтбокс большего размера, обратите внимание на эту модель от Yaufey.Его размер А3, что позволяет создавать эскизы большего размера. Но он по-прежнему компактный, легкий и портативный. Все дело в сверхтонком дизайне. Его толщина составляет 0,31 дюйма, что впечатляет. Несмотря на больший размер, этот световой короб можно брать с собой куда угодно.

Он интуитивно понятен и прост в использовании. Вы можете увеличить или уменьшить яркость от 0 до 100% яркости. Таким образом, вы получаете полный контроль над своей рабочей средой.

Yaufey Lightbox также имеет несколько интересных дополнений. К ним относятся 20 листов кальки, скрепки для бумаг и вращающийся блокнот.Вы также получите тканую сумку для ее переноски, хотя вы можете предпочесть что-нибудь более надежное.

Срок службы светодиодных фонарей составляет 50 000 часов, поэтому этот световой короб должен хорошо служить вам. Он прочный и износостойкий, так что вы будете готовы к долгим часам рисования и рисования.

  • Доступный световой короб
  • Простой и эффективный контроль яркости
  • Он не такой портативный, как меньшая модель

Цену уточняйте на


Huion A2 26.77-дюймовый большой тонкий световой короб

(Изображение предоставлено Huion)

Для серьезных художников подойдет только самый большой световой короб. Если это вы, то выбирайте модель A2 от Huion. В нем есть все, что вы ожидаете от этого уважаемого бренда. Вы получаете отличную настраиваемость и кристально чистую яркость. Вы можете легко видеть сквозь толстую бумагу благодаря яркому свету, который она излучает. В то же время технология умного зрения защитит ваши глаза во время использования.

В то время как лайтбокс Huion A2 имеет размер 20.8 × 13 дюймов, толщина всего 0,32 дюйма. Такой размер упрощает использование. Он также не займет драгоценного места в вашей художественной студии. Кроме того, вы можете использовать его столько, сколько захотите, без перегрева.

Команда Huion построила это в соответствии с высочайшими стандартами. Вы также получаете годовую гарантию для вашего спокойствия. Если в течение этого времени он сломается, вы можете бесплатно отремонтировать или заменить его.

  • Очень яркий — идеально подходит для трассировки
  • Он тонкий и компактный
  • Невозможно прикрепить бумагу к легкой доске для рисования

Проверить цену на


(Изображение предоставлено: US ART SUPPLY)

Светообрабатывающий бокс Lightmaster Artist — одна из лучших моделей на рынке.При размере 24 x 17 дюймов он огромен. Эти размеры позволяют отслеживать любую бумагу до A2, поэтому вы не ограничены размером. С этой большой световой панелью нет необходимости работать по разделам. Вы можете увидеть всю картинку и проследить ее плавно и плавно.

К тому же светодиодные фонари надежные и качественные. Они обеспечивают равномерное освещение без мерцания — все мы знаем, как это может расстраивать. Вы можете постепенно уменьшать или увеличивать яркость света, чтобы найти идеальную настройку.

Легкий блокнот для рисования Lightmaster поразительно тонкий. Это означает, что им приятно пользоваться, и они не мешают вам. Вы даже не заметите, что это там. Он легкий, но прочный, и его легко чистить салфеткой.

  • Большой размер делает его подходящим для любых проектов.
  • Яркость легко настраивается
  • Из-за размера не переносится.

Цену уточняйте на


Световая накладка для артографа

(Изображение предоставлено Artograph)

Световая панель Artograph не из дешевых, но это один из лучших вариантов.Если вы готовы потратить немного больше, вы не пожалеете о покупке этой красоты.

Размер этой модели 9 × 12 дюймов, что делает ее идеальной для трассировки на ходу. Как и следовало ожидать, он легкий и портативный. Он весит 2,6 фунта. Это тоже красиво. Чистые, минималистичные линии и гладкий алюминиевый дизайн выделяют его.

Световая панель Artograph обеспечивает невероятную яркость до 5000 люкс. Таким образом, с легкостью можно работать даже с самой толстой бумагой. Вы также можете настроить его на правильную яркость, а свет не будет иметь ультрафиолетового излучения и безопасен для ваших глаз.Artograph ценит вашу безопасность и ставит ее на первое место в своем дизайне.

Если вы любите покупать только лучшие товары, Artograph для вас.

Узнать цену на


Светодиодный световой короб Sun Cling A3 Tracer

(Изображение предоставлено: Sun Cling)

Эта модель — еще один световой короб большого размера для трассировки. Он ультратонкий и сверхлегкий — 1,05 фунта. Таким образом, его легко переносить даже при большом размере.

Световой короб Sun Cling поставляется с USB-кабелем, а не с собственным источником питания.Просто подключите его к ноутбуку, автомобилю или даже к внешнему блоку питания для максимальной универсальности.

Он прост в эксплуатации и очень отзывчив. Вы можете приглушить свет прикосновением. Вверху светового короба есть шкала, позволяющая измерить ваши проекты. Эта функция пригодится, когда вам нужно быть точным.

  • Отлично низкая цена
  • Большой и универсальный формат, вмещающий бумагу до формата A3
  • Вам необходимо подключить его к ноутбуку, чтобы использовать его

Узнать цену на


Световая панель для светового короба A2

(Изображение предоставлено HSK)

Этот световой короб для художественного рисования почти такой же тонкий, как и они, — 5 мм или 0 мм.2 дюйма. Вы даже не заметите его, пока будете рисовать и обводить. Это предотвращает неудобное положение для рисования и позволяет эргономично сидеть.

Тонкая световая накладка не будет мешать и стеснять ваш стиль. Резиновые прокладки на обратной стороне доски надежно удерживают ее во время работы, поэтому карандаш не должен соскользнуть. Вы можете использовать эту световую панель для создания замысловатых дизайнов или простых рисунков. Для большей точности вы можете обратиться к шкале по краю.

Хотя он может быть слишком большим для рисования на ходу, этот светильник легкий и практичный.Его тонкий размер позволяет аккуратно хранить его подальше, когда он не используется. И, несмотря на большой размер, он прочный. Прочная алюминиевая рама делает его прочным и долговечным.

Самое главное, что им легко пользоваться. Он включается одним нажатием кнопки, и регулировка настроек проста. Вы можете выбрать один из 5 различных уровней яркости в соответствии с вашими потребностями!

  • Супертонкий, но прочный
  • Поставляется с собственным блоком питания
  • Не очень портативный — слишком большой

Цену уточняйте на


CO-Z A2 Светодиодная панель для рисования

(Изображение предоставлено CO-Z)

И последнее, но не менее важное — это световая панель CO-Z.Эта модель размером 26 × 18 дюймов может работать с бумагой формата до A2. Так что он подходит даже для самых крупных проектов и эскизов! Вы можете использовать этот световой короб для набросков, иллюстраций, каллиграфии и многого другого.

Качественные светодиодные фонари равномерно освещают доску. Они прослужат 30 000 часов без мерцания и не нагреваются при использовании. Этот световой короб должен прослужить долгие годы!

Освещение защищает ваши глаза и предотвращает утомление глаз, чтобы вы могли работать дольше. Он достаточно яркий, чтобы просвечивать сквозь толстую акварельную бумагу.Он идеально подходит для переноса ваших набросков на другие носители.

На гладкой акриловой доске приятно рисовать. Он устойчив к царапинам, обеспечивая идеальную поверхность для рисования. Отрегулировать яркость просто — удерживайте кнопку, пока не дойдете до желаемой настройки.

  • Яркий свет и большой размер делают его подходящим для всех художественных проектов.
  • Он очень тонкий, поэтому не мешает работе.
  • Для использования необходимо иметь возможность подключить его к розетке.

Узнать цену на


Подводя итоги

Итак, у вас есть мой путеводитель по лучшим световым коробам для трассировки.Лайтбоксы — незаменимый инструмент для любого художника, который любит рисовать и рисовать. Я выбрал эти продукты с учетом ваших пожеланий. Независимо от ваших потребностей, вы обязательно найдете здесь коробку для трассировки света от художника! Так что переходите по ссылкам и покупайте понравившуюся модель.

Не знаете, какой из них выбрать, или у вас есть другие вопросы? Дайте мне знать в комментариях, и я скоро к вам вернусь!

Этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, Proactive Creative может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Полное руководство по модным альбомам для рисования | Журнал Seamwork

Если бы вас попросили представить модельера в полном творчестве, вы могли бы представить себе женщину, одетую во все черное, яростно зарисовывающую в блокноте. Но модные эскизы предназначены не только для Донны Каранс со всего мира — быть «дизайнером для одного» — это не только весело, но и может помочь поднять ваше шитье на новый уровень. Сейчас доступно множество модных альбомов для рисования, и сегодня я расскажу вам, как их можно использовать в домашнем шитье и на что обращать внимание, решая, какой из них выбрать.

Что такое альбомы для рисования мод?

Что такое Croquis?

Слово croquis буквально переводится как «эскиз». Однако в мире моды кроки — это шаблон тела, по которому вы делаете набросок.

Теоретически модный альбом для рисования может быть любым блокнотом или книгой, в которой вы черпаете идеи для одежды! Однако ключом к большинству специально разработанных альбомов для рисования является то, что они содержат кроки.

Если вы когда-нибудь пытались нарисовать человека от руки, вы знаете, как сложно добиться правильных пропорций; Идея модного альбома для рисования состоит в том, что он сначала дает вам форму, на которой вы можете нарисовать свою одежду.Чтобы избежать путаницы в изображении, большинство модных альбомов для рисования (хотя и не все) печатают кроки светлым цветом или используют тусклые точки — вы можете узнать больше о подходах различных альбомов ниже. Как только вы нарисуете поверх кроки, у вас будет пропорционально правильная одежда, а кроки исчезнут на заднем плане, оставляя изображение профессионально выглядящего.

Одно из самых больших преимуществ модных альбомов для рисования в том, что вам совсем не обязательно уметь рисовать! Просто используйте крестики в качестве контура и отметьте линии швов и детали, и вы получите отличное представление вашего дизайна.

Способы использования модных альбомов

Есть много способов использовать эти книги, но вот несколько из наиболее распространенных:

Одежда для вдохновения и планирования

Вы когда-нибудь видели кого-нибудь в удивительной одежде на улице, подумайте: «О, я должен это скопировать!» а потом сразу забыть?

Да, я тоже.

Это одна из причин, по которой всегда приятно иметь в сумочке небольшой альбом модных набросков, потому что никогда не знаешь, когда может прийти вдохновение.Будь то стильная женщина в метро или одежда в витрине модного магазина, полезно фиксировать идеи, как только они у вас появляются. С помощью модных альбомов вы можете сосредоточиться на рисовании одного предмета одежды или попытаться запечатлеть идею полного наряда или стиля.

Покупка ткани также часто порождает множество идей для одежды: наброски быстро позволяют вам запечатлеть их, чтобы, извлекая что-то из глубины своего тайника, вы вспомнили о своем первоначальном намерении.

Наконец, если ваш ум переполнен запланированными проектами, может быть трудно вспомнить их все или решить, что делать дальше. Набросок этих идей поможет вам поставить свои проекты в очередь и составить план.

Дизайн и планирование одежды

Планирование новых швейных проектов — один из самых полезных способов использовать альбом для рисования мод. Для мастеров шитья, которые рисуют с нуля, они могут быть неоценимыми — вы можете использовать кроки, чтобы проверить мысли о швах, подоле, вырезе или любом другом аспекте одежды.

Но даже если вы не создаете черновик с нуля, есть еще много деталей, которые могут быть полезны при использовании конкретного плана. Это типы вопросов, на которые может дать ответ зарисовка. Вы собираетесь вносить изменения в выкройку? Как бы он выглядел с разной длиной рукава? Как вы собираетесь использовать ткань или печать? Вам подходят пропорции или вы собираетесь их изменить?

Иногда только когда вы что-то рисуете, вы даже понимаете, что хотите что-то изменить! Учитывая, сколько времени, усилий и денег может стоить шитье, было бы неплохо сначала обдумать свои планы и решить, нужно ли вам вносить изменения, прежде чем разрезать свою драгоценную ткань.

Как дневник

Как швею, редко удается прибить проект с первого раза. Часто после завершения одежды вы можете обнаружить, что в следующий раз внесете несколько изменений. Если вы похожи на меня и у вас память о золотой рыбке, то запись изменений, которые вы внесли в выкройку шитья или хотели бы внести в будущем, неоценима.

Отметьте свои эскизы, какие изменения вы внесли в развертку (вы изменили припуски на швы? Вырежьте один слой ткани, чтобы она работала?), Какие изменения вы внесли во время шитья (вы изменили порядок сборки? в талии больше?), и любые другие примечания для повторного изготовления в будущем, такие как требования к ткани или специальные методы, которые вам нужно было использовать.

После того, как вы наденете одежду несколько раз, также стоит подумать, осознали ли вы, что в будущем вам нужно будет внести дополнительные изменения — запишите их в свой альбом для рисования, и у вас гораздо больше шансов вспомнить. Я часто замечаю, что не понимаю, какие изменения мне нужны, пока моя одежда не постиралась несколько раз и не использовалась в разных условиях. Если вы ведете дневник своего шитья, ваш альбом для рисования может стать живым документом, помогая вам совершенствовать свои проверенные выкройки и позволяя избежать повторения одних и тех же ошибок.

Модная иллюстрация

Страницы в альбоме для рисования могут выглядеть как мультимедийные произведения искусства.

Наконец, если вы ценитель моды, вы можете просто наслаждаться искусством иллюстрации! Многие модельеры создают эскизы, которые представляют собой миниатюрные произведения искусства, и если вы склонны к искусству, вы можете с удовольствием использовать кроки для создания прекрасных произведений искусства. Быстрый поиск в Google покажет вам тысячи вдохновляющих рисунков, выполненных дизайнерами.

Что искать в альбоме для модных набросков

Существует множество различных типов модных альбомов для рисования, поэтому важно понимать, какие из них подойдут вам и какие в конечном итоге вы будете использовать больше всего.

Форма тела Croquis

Изначально альбомы для рисования использовались исключительно модельерами, а это означает, что многие из них имеют очень модную форму тела, а в некоторых случаях имеют стилизованное тело, более инопланетное, чем человеческое!

Традиционные кроки имеют удлиненное тело.

Они основаны на типе телосложения, который составляет девять голов — средний человек больше семи голов — это объясняет часто странные пропорции, которые можно увидеть на большинстве иллюстраций моды.Если вы интересуетесь модной иллюстрацией или сами являетесь моделью, эти контуры фигур могут вам подойти. Вы можете найти эти типы кроки в линейке альбомов Fashionary, Fashion Sketchpad или Essentials Fashion Sketchbook.

Если же вы предпочитаете рисовать на кроки, напоминающем человека, не являющегося образцом, существуют другие варианты. К ним относятся альбомы для рисования Cashmerette Curvy Sketchbooks, в которых представлены крокусы женщины 14-го размера (США, 18-й размер Великобритании), альбом Gertie’s New Fashion Sketchbook и альбом 110 Creations с тонкими, но средними по размеру крокусами.

Стиль Croquis

Многие кроки обведены тонкими точками, чтобы не отвлекать от вашего рисунка.

Большинство кроквисов созданы так, чтобы уходить на задний план, поэтому имейте в виду, что вам часто придется использовать их при хорошем освещении, а некоторые из них могут быть трудно использовать людям с плохим зрением (в этом случае вы можете рассмотреть 110 Creations альбом для рисования, в котором есть более заметные кроки).

Два наиболее распространенных подхода заключаются в том, что кроквис должен быть напечатан бледно-серым цветом (как в альбомах для рисования Cashmerette Curvy Sketchbooks и Fashion Sketchpad), либо крокис представляет собой серию точек, которые соединяются, образуя фигуру (как в Fashionary ряд).

В альбоме Gertie’s New Fashion Sketchbook есть новый тип кроки с закрашенным контуром
, так что вы можете нарисовать ту форму тела, которую хотите использовать.

Специальное место для заметок.

В разных книгах позы крокисов различаются. Во многих книгах, предназначенных для модных иллюстраций, изображены позирующие или движущиеся кроки: на крокусах Fashionary изображена ходячая фигура, а в Fashion Sketchpad они изображены в позе модели. Альбом для рисования Cashmerette имеет крокусы, видимые прямо спереди и сзади, что упрощает захват деталей для шитья, а альбом Герти New Fashion Sketchbook имеет вид спереди и три четверти.

Примечания, наброски и записи

Sketchbooks, предназначенные для шитья, часто имеют место на каждой странице Croquis для заметок для целей планирования или записи; В альбомах для рисования Cashmerette и 110 Creations есть место для заметок о ткани, размерах, изменениях и т.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000