Картинки для срисовки красивые цветными карандашами: Рисунки карандашами цветными

Рисование розы цветными карандашами

Розу можно нарисовать многими способами. Один из них представлен в этом уроке.

Необходимые материалы:

• черный маркер или фломастер;
• ластик;
• карандаш;
• цветные карандаши розового, фиолетового и зеленого цвета.

Этапы рисования:

1. Начинаем рисовать розу из серединки. Изобразим ее в виде английской буквы S.

2. Далее прорисовываем скрученные лепесточки на эту букву-каркас.

3. Затем пририсуем уже большие лепестки с левой стороны и внизу. Внимательно посмотрите на их форму и попробуйте повторить на своем рисунке.

4. Дорисовываем еще два больших лепестка. Они будут размещаться вверху и с правой стороны. Простота формы и легкость движения руки с простым карандашом дают красивые и правильные лепестки, которые гармонично смотрятся в рисунке.

5. Сделаем наш цветок с более округлой формой. Для этого внизу с левой стороны дорисуем еще пару лепестков. Внимательно посмотрите на свою розу и дополните ее лепестками для придания круглой формы бутона.

6. Поэтапный рисунок розы простым карандашом завершен и теперь можно нарисовать три листика. Посередине проведем линию. Можно нарисовать несколько прожилок на каждом листке.

7. Берем черный маркер и начинаем обводить каждый лепесток, серединку цветка, листики. Каждый элемент рисунка должен иметь контур.

8. Наша роза будет иметь розовый цвет, но вы можете использовать любой оттенок карандаша.

Розовая роза – это символ элегантности и изысканности, а для кого-то это еще и нежность к любимому человеку. В природе они имеют очень много оттенков. Так что берем розовый карандаш (от очень нежного тона до насыщенного вишневого или ярко-розового) и начинаем разрисовывать каждый лепестков бутона.

9. В итоге должен получиться вот такой цветок, закрашенный в розовый цвет.

10. В местах, где не попадают лучи солнца, сделаем затемнение фиолетовым карандашом.

11. А вот зелеными карандашами разных тонов разрисуем листики. Они должны быть яркими, чтобы их было видно за цветком.

12. Наше рисование разноцветными карандашами подошло к концу. В итоге мы получили удовольствие от рисования и красивую картинку цветка.

Рисование цветными карандашами поэтапно для начинающих в Москве

Немного из истории

Цветные картины издавна привлекали красочностью и пользовались спросом: ими украшали дома и залы больших помещений несколько веков. Чтобы придать картинам цвет, художники используют краски, карандаши. Рисование цветными карандашами появилось относительно недавно, в конце XIX века, когда был изобретен простой карандаш.

Позже его стали совершенствовать, придавать различную толщину, твердость, экспериментировать с красочностью и применять в живописи. В этот период появилась возможность рисования цветными карандашами для начинающих.

Чем привлекает рисование цветными карандашами?

Такой вид творчества набирает большую популярность. С помощью него, талантливые художники воссоздают сложнейшие цветные изображения. Многообразие видов и острие заточенного карандаша позволяют подчеркнуть мельчайшие фрагменты изображения.

Это искусство подвластно любому при наличии элементарного желания творить, вдохновляться, учиться. Да! Именно учиться! В нашей школе художественного искусства мы готовы научить всем тонкостям рисования при помощи цветных карандашей. Необязательно хорошо разбираться в живописи. Главное – наличие желания творить.

Как научится рисовать цветными карандашами, тонкости и особенности?

В ходе обучения мы раскрываем несколько основных вопросов:

1.

Кто может рисовать?

Талант к художественному искусству присутствует в каждой личности. Некоторые осознают это сами, и начинают рисовать безо всякой помощи, другим приходится это умение развивать. Это вне зависимости от возраста, расовой и национальной принадлежности. Умеете держать в руках карандаш? Тогда из вас выйдет толк.

2. Чем рисовать?

Мы учимся рисовать цветными карандашами, но какими? Существует огромное многообразие карандашей, которые отличаются по твердости грифеля, толщине стержня, материала из которого изготовлена основа. Существует обозначение, которое определяет степень твердости грифеля: 1Н – самый твердый, 5В – самый мягкий. Данное обозначение указывается на основе карандаша. Часто используются и акварельные карандаши. Как разновидность цветных карандашей стали применять и уголь, мел, сангину.

Перерисовывая с другого изображения, вы можете разочароваться, что у вас получилось совсем не то. Это неумение подбирать правильные тона. Каждый цвет имеет множество оттенков. В случае с карандашами дело обстоит так же. Мы научим вас подбирать правильный вид карандашей.

3.

На чем рисовать?

Обычно используют бумагу. Ее, как и тип карандашей, необходимо правильно подобрать. Она может отличаться по плотности, шероховатости, оттенку.
Мы научим подбирать правильные материалы, чтобы на бумаге в итоге отразился желаемый рисунок.

4. Что рисовать?

Основной ошибкой начинающих художников является неправильный подбор изображения. Для легкости запоминания всех правил и тонкостей следует начинать с простого рисунка, содержащего минимум элементов и цветов. Когда рука уже набита, все азы изучены – переходим к сложным задачам.

5. Как рисовать?

Существуют различные техники, принципы рисования и способы нанесения штрихов. Эта часть обучения является сложной и требует дополнительной концентрации и времени.
К популярным техникам рисования относятся:
– нажим. В случае с красками – чем больше набираете на кончик кисти, тем выраженным и интенсивным окажется цвет. С карандашами иначе – чем сильнее нажимаете при нанесении, тем выраженными будут оттенки;
– штрихование позволяет придать определенный эффект работе: движения, объема, направленности;
– наложение слоев и растушевка позволяют создать эффект плавного перехода цветов и тонов.
Особенно сложно рисовать на бумаге изображения с натуры.
Весь процесс нанесения рисунка можно привести к следующей схеме:

1. Определяем, с чего будем перерисовывать: с натуры, по памяти или по выбранному образцу.
2. Выбираем материалы и нужный размер бумаги.
3. Наносим основные контуры, перенося их в точности как в исходнике.
4. Наносим мелкие контуры.
5. Придаем элементам рисунка объем, желаемый цвет и светотень.

6. Когда рисовать?

Многие сегодня восхищаются работами других людей, их трудолюбием, популярностью и не осознают, что если бы они начали вчера, то уже были среди таких людей. Если есть желание, время и цель, можно приступать к обучению немедля. Не стоит бояться, что не получится. Бойтесь не попробовать.

7. Что получится в итоге?

Пройдя курс обучения рисованию цветными карандашами поэтапно для начинающих, вы научитесь создавать свои уникальные изображения и получите основные навыки художника, а мы получим успешного и талантливого студента.

8. Где применить полученные навыки?

Каждый может связать свою дальнейшую жизнь с творчеством. Известны случаи, когда студенты творческих школ становились всемирно известными художниками, арт-дизайнерами, популярными блогерами в социальных сетях по данному направлению.

Почему именно наша студия рисования?

• Мы любим и ценим свою работу! Вы получаете удовольствие в процессе рисования, а мы – обучая вас.
• Мы работаем по современным проверенным методикам, которые подойдут даже новичкам.
• Наши ученики никогда не остаются без результатов.
Присоединяйтесь к нашей команде и исполните сегодня свою мечту!

Рисунки рук для срисовки красивые карандашом

Людей рисовать достаточно сложно, попробуйте использовать готовые эскизы, нарисованные простым карандашом. Рисунки людей для срисовки помогут вам набить руку.

Подружки и котик

Лицо девушки в профиль

Гимнастка для срисовки

Человеческие позы, тело мужчины

Женские позы, фигура женщины

Красивая девушка в очках

Человек получился как на фото

Милая девочка с ушками

Кричит, простой рисунок для срисовки синей ручкой

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Сайт картинок для срисовки

Популярные картинки для срисовки карандашом в большом каталоге. Более 2600 готовых картинок на сайте которые вы сможете срисовать.

Чтобы срисовать рисунок простым карандашом используйте удобный фильтр для подборки картинок:

• Если вы начинающий художник сделайте сортировку для легких картинок;
• Если вам нравятся красивые и привлекательные рисунки, сделайте сортировку для красивых картинок;
• Если вам нравятся веселиться, подойдут прикольные картинки.

Любителям рисовать милые картинки обязательно понравится наша коллекция уже готовых легких и красивых рисунков. У нас вы найдете богатый перечень изображений для любого пола и возраста.

Для начинающих художников есть задание: попробуйте нарисовать три легких картинки и отправить их нам на электронный ящик: info@картинки-для-срисовки.рф. Мы увидим ваши ошибки (если они будут) и расскажем, как не допустить их в следующий раз. Лучшие работы мы опубликуем на сайте.

А теперь запасайтесь цветными карандашами и пробуйте срисовать несколько понравившихся картинок. Удачи.

ШАРЖИСТ НА ПРАЗДНИК В МОСКВЕ, шаржисты на свадьбу недорого.

Мы – команда шаржистов, художников, украшающих праздники необычными портретами и шаржами. Организация теплой атмосферы на любом мероприятии при помощи художников – лучшее решение на каждое событие. Что значит заказать услуги шаржиста? Это подарок каждому гостю, это милая беседа и красивая добрая картинка-портрет на память. Шарж отличается от карикатуры своим положительным настроем. Художник выделяет особенности внешности и характера, рисует образ, который будет отражать настроение человека в именно этот временной промежуток. Заказать шаржиста на свадьбу – это оставить незабываемые и необычные впечатления не только гостям, но и молодоженам. Первый семейный портрет, свадебный шарж, будет прекрасным напоминанием о начале новой семьи, о тех чувствах, словах, эмоциях, которые испытывали молодые до и во время свадьбы.

Шаржист на свадьбу

Шаржист на день рождения

Шаржист на праздник

Шаржист на юбилей

Заказать шаржиста на детский праздник – это двойная радость. Дети насладятся веселыми клоунами, танцами, сладостями, а потом получат возможность немного посидеть и передохнуть. За это время шаржист нарисует веселую и добрую карикатуру, шарж для каждого ребенка. Кто в детстве не мечтал о собственном портрете?

шаржи по фото не дорого

Шаржист на детские утренники

Шарж по фото

Шаржист на день рождения

Шаржист на день рождения запечатлеет радостные лица гостей, виновника торжества. Милое и увлекательное занятие не оставит равнодушным никого.

Работа шаржиста на празднике

Шаржист на корпоративе в офисе

Примеры работ шаржей

Художник карикатурист изготовит 8-10 шаржей за час

Шаржист на праздник добавит шарма и непринужденности, поможет разгрузить обстановку и подарит каждому добрую карикатуру-шарж, который в нужный момент напомнит о тех минутах, проведенных на выставке.

Где бы не появился удивительный художник, везде праздник наполнится большим зарядом положительных эмоций. Умение быстро и оригинально создавать образы позволяет окружающим получать приятное общение и памятные шаржи.

Добрый волшебник на событие

У нас заказать шаржиста на мероприятие можно заранее, выбрав дату и время праздника. Наши шаржисты выезжают на следующие события:

— на свадьбу;

— на юбилей;

— на день рождения;

— на детский праздник;

— на корпоратив;

— на вечеринку;

— на выставку;

— на банкет;

— на фестиваль;

— на презентацию;

Список можно бесконечно продолжать, ведь на любом массовом гулянии, или в семейном кругу, добрый волшебник – шаржист окажется уместным дополнением и приятным гостем.

Почему мы?

Сотрудничество с нашими художниками является взаимовыгодным, поскольку мы предлагаем:

— доступные цены;

— все необходимы материалы для создания шаржа привозим с собой;

— всегда возможно договориться о скидках;

— мы выезжаем на место в пределах Москвы и Московской области;

— наши шаржисты умеют создавать теплую обстановку;

— разнообразные по стилю портреты;

— вырезаем силуэты;

Веселый вечер, торжество или корпоратив запечатлейте на милых и добрых шаржах. Мы умеем украшать праздник!

ТОП-12 художников цветными карандашами в Instagram

В этой статье мы перечислили 12 удивительных художников цветными карандашами, на которых стоит подписаться в Инстаграмме.

Иногда, вдохновение может прийти с просмотром работ других иллюстраторов. Художников много и все они отличаются опытом, техникой рисования и стилем. Не важно, опытный вы иллюстратор или начинающий, всегда полезно ознакомиться с работами коллег.

Любопытный факт: Прежде чем занять свою нишу в инструментарии художников, цветные карандаши использовались для проверки и маркировки. Лишь в начале 20 века карандаши стали выпускаться специально для художников, за что мы, несомненно благодарны судьбе, ведь рисунки цветными карандашами могут быть невероятными по своей красоте!

Если вы хотите посвятить себя такому хобби, как рисование цветными карандашами, мы можем вам помочь! Техника цветного карандаша обладает огромным потенциалом для творчества. Ознакомьтесь с нашим руководством для начинающих по рисованию цветными карандашами и вы узнаете о технологиях раскрашивания, смешивания цветов, заточкой, стиранием и хранением.

1. MORGAN DAVIDSON

Морган Дэвидсон, художник-иллюстратор, работающий в технике цветного карандаша. В своих работах экспериментирует с цветным освещением и тонированной бумагой. Дэвидсон привлекают природа, мода и портретная живопись, еще с тех пор как она получила степень бакалавра изобразительных искусств. Вы можете насладиться яркими красками и потрясающими деталями её работ.

2. CRAIG DEAKES

Крэйг Дикис, художник поп-культуры, использующий в своих работах различные техники рисования, однако, с помощью цветных карандашей, он творит потрясающие картины! Помимо невероятных работ в стиле лип-арта, Дикис создает картины с популярными героями комиксов и других странноватых персонажей из вселенной Звездных Войн или Властелина Колец.

3. JAMAWU

Жаклин – студент архитектор, 23 года, проживает в Австрии. Рисование цветными карандашами ее хобби. Её работы в розовых, золотых и жёлтых тонах потрясающе реалистичны! Вам обязательно захочется посмотреть на другие её работы.

4. BENJAMIN HEPTON

Бенжамин Хептон, родом из Колчестера, Великобритания. Работает графическим дизайнером и иллюстратором. Героями его рисунков выступают различные угощения, такие как мороженное или печенье.

5. ROBIN GAN

Разве эта лиса не великолепна? Робин талантливый художник, создающий с помощью цветных карандашей потрясающие фотореалистичные картины. Если вы хотите перенять её бесценный опыт, добро пожаловать в Джакарту, где она проводит семинары по искусству рисования цветными карандашами.

6. KARINA

Карина — портретист из Мельбурна, Австралия. Она создаёт удивительные работы, такие как на картинке выше. Мне кажется, особенно удачные работы получаются при использовании черной бумаги, хотя на самом деле, всё её работы великолепны.

7. АNNA СURLEJOVA

Анна, ювелир из Чехии, использует совсем другой подход к карандашам, делая сами карандаши предметом своих работ. Анна создает браслеты, ожерелья и серьги. Украшения получаются яркими и забавными.

8. SALAVAT FIDAI

Салават Фидаи так же использует нестандартный подход к карандашам, занимаясь резьбой! В основном Салават работает с простыми графитовыми карандашами, однако в его коллекции можно увидеть работы в виде значков социальных сетей, выполненных из цветных карандашей.

9. _ARTISTIQ

Если вам нравятся изображения знаменитостей, обязательно посмотрите работы этого автора. На странице в инстаграмме вы можете ознакомиться с удивительно реалистичными портретами знаменитостей. Художник креативно подходи к своим работам, играя цветами или используя различные элементы (как на примере выше).

10. KELLY LAHAR

Как большой любитель собак, разве мог я пройти мимо работ этого замечательного портретиста? Келли создаёт реалистичные портреты собак, кошек и лошадей. Иногда рисует мультяшных героев. Прорисовка шерсти тот еще вызов, но Келлии справляется с ним безупречно!

11. LTIA_CHAN

Ltia_chan художница из Франции, рисует различных диснеевских героев в своей, очаровательной манере. Если вам нравятся Диснеевские мультфильмы и вы не равнодушны к кавайным зарисовкам в японском стиле, вы просто обязаны посетить её инстаграмм.

12. KRISTINA WEBB

Кристина Веб, довольно популярная художница из Новой Зеландии. Мало того, что она чрезвычайно талантлива в работе с цветными карандашами, Кристина любит использовать акварельные техники в своих работах, как изображено выше…

Вот, что я понял о рисовании цветными карандашами — видео

Поделиться статьей:

Откройте для себя методы создания прекрасных произведений искусства цветным карандашом (Коллекционная серия): Нокс, Синтия, Сорг, Эйлин, Кауфман Яун, Дебра, Аверилл, Пат: 9781600583377: Amazon.com: Книги

Синтия Нокс — награда — художник-победитель, специализирующийся на произведениях традиционного реализма. Она является членом Американского общества цветных карандашей, членом жюри Международной гильдии реализма, художником-портретистом и временным преподавателем искусства. Ее работы находятся на выставках, в частных коллекциях и на ее сайте www.cynthiaknox.com. В настоящее время она живет в Клифтон-парке, Нью-Йорк.

Эйлин Сорг — отмеченная наградами художница, живущая на Олимпийском полуострове в Вашингтоне. Работая в основном с техникой смешанной техники с использованием цветного карандаша, акварели и туши, Эйлин всегда стремится к уникальным композициям, которые выделяют ее работы. Эйлин — член Американского общества цветных карандашей и член жюри Международной гильдии реализма и Общества художников-анималистов в Нью-Йорке. Эйлин является автором пейзажей цветным карандашом , Портфолио: Beginning Colour Pencil и Colored Pencil и соавтором The Art of Color Pencil Drawing .

Дебра Кауфман Яун обнаружила, что у нее есть талант рисовать людей, когда она была маленькой девочкой, выросшей в Тампе, Флорида. После окончания школы искусств и дизайна Ринглинга в Сарасоте, штат Флорида, Дебра работала иллюстратором моды. Она нарисовала и нарисовала множество портретов по заказу, некоторые из которых были детскими — ее любимый предмет для рисования.Работы Дебры были опубликованы в нескольких художественных журналах и книгах, и она получила множество наград, в том числе международную. Она является постоянным членом Общества цветных карандашей Америки, занимала пост президента отделения в Атланте, а также является членом жюри Портретного общества Атланты. Ей также нравится проводить уроки и мастер-классы по портретам и цветному карандашу.

www.debrayaun.com

Пэт Аверилл считает себя в основном самоучкой, хотя она посетила множество мастер-классов и семинаров по маслу, акварели и цветному карандашу.Она считает, что то, как она образно «вдыхает» цвета, ценности и формы, которые она наблюдает вокруг себя, является неотъемлемой частью ее художественного процесса. Для нее создание искусства основано на сочетании жизненного опыта и реакции художника на предмет. Пэт является членом Американского общества цветных карандашей и выиграла множество наград на международных конкурсах за свою работу с цветным карандашом.

Рисование цветными карандашами: реалистичное руководство кардинала

Поделиться — это забота!

Немногие птицы могут похвастаться таким всеобщим восхищением, как красный кардинал.Яркий красный цвет озаряет сады, и его песня прекрасна. Рисуя цветными карандашами, вы можете изобразить эту очаровательную птицу с потрясающей детальностью.

Если вы рисуете поверх акварельной основы, вы объединяете силу обоих сред. Реалистичный рисунок становится намного проще. Я проведу вас по шагам в этом простом руководстве.

Кардинальная символика

Красные кардиналы символизируют гораздо больше, чем Рождество. Они олицетворяют заботу, стабильность, уверенность и духовную связь.У этих любимых птиц даже есть посвященный им веб-сайт.

И мужчина, и женщина — преданные родители, и отец отвечает за воспитание детей. Цыплят никогда не оставляют в покое. Когда один родитель уезжает в поисках еды, другой остается. По этой причине кардиналы также являются могущественными символами баланса.

Шаг 1: Рисование кардинала карандашом

Сначала нужно набросать контур птицы. Чтобы упростить вам задачу, я отсканировал свой план и сделал его доступным в бесплатной библиотеке One Tree Art Club.(Участники: инструкции см. В вашем информационном бюллетене). Распечатайте и начертите на бумаге.

Это один из многих штриховых рисунков, доступных в бесплатной библиотеке One Tree Art Club. Каждый план предназначен для учебника по публикации в блоге.

Поскольку мы собираемся рисовать на акварельной основе, я рекомендую использовать гладкую акварельную бумагу. Гладкая разновидность лучше всего подходит для цветных карандашей.

Шаг 2: Раскрашивание акварельной основы

Акварель коричневая ветка, птичьи лапки и черная «маска».

Покрасьте остальную часть птицы свежим красным цветом. Сначала всю красную область можно окрасить водой, чтобы красный цвет равномерно распространился. Не нужно думать о создании интересных оттенков. Подойдет плоский красный цвет.

В более темных областях добавьте коричневого или черного цвета. Пусть он перетечет в красный цвет.

Ниже вы можете увидеть, как цвет теряет часть своей интенсивности после высыхания. Кисть меньшего размера на фотографии была использована для черных и коричневых областей.Красная акварель была нанесена большой кистью.

Шаг 3: Рисуем основу для перьев

Теперь примените основу для перьев.

Вот как вы это делаете:

1. Используйте кисть 0 размера.
2. Обмакнув кисть в белую гуашь, просушите ее папиросной бумагой. Добавьте еще немного краски на кончик кисти. Убедитесь, что кончик остается заостренным.
3. Легкими нежными движениями нарисуйте тонкие линии в направлении перьев.Рисуйте слоями. Следите за наклоном различных типов перьев птицы.
4. Обмакивайте кисть сколько угодно часто, но всегда с небольшим количеством краски.

Используйте фен, чтобы высушить белые штрихи, или дайте им высохнуть естественным путем.

Шаг 4: Рисование перьев цветными карандашами

Возьмите различные ярко-красные цвета из своей коллекции цветных карандашей. Вы можете использовать светло-красный, интенсивный красный, более темный и даже оранжевый.

Нарисуйте красными цветами поверх белых линий.Меняйте оттенки в зависимости от распределения красных на контрольной фотографии.

Нарисуйте контур кардинала и ветви темно-коричневым карандашом. Нарисуйте глаз белой гуашью кистью 0 размера.

Шаг 5: Рисуем глаз и клюв

Перед тем, как приступить к оформлению перьев, нарисуйте детали глаза, клюва и черную «маску».

Я увеличил фото, чтобы лучше было видно эти элементы.

Используйте свое творчество, чтобы изобразить глаз и клюв.Чередуйте белую гуашь, акварель и цветные карандаши. Используйте белый, черный и оранжевый цвета. Хорошо то, что белая гуашь позволяет перерисовывать, пока вы не будете удовлетворены.

Глаз можно рисовать и раскрашивать в таком порядке:

1. Нарисуйте тонкий белый круг кистью 0 размера.
2. Краска черной акварелью внутри круга.
3. Нарисуйте радужку оранжевым карандашом.
4. Нарисуйте зрачок черным карандашом.
5. Нарисуйте черную линию внутри и снаружи белого круга.
6. Слегка нарисуйте черным карандашом белые круги.
7. Нарисуйте белую точку на глазу.

Шаг 6: Обработка белой краской и цветными карандашами

Затем нарисуйте еще один слой белых мазков для бликов. Посмотрите на фото, чтобы понять, где нужны блики.

Нарисуйте красным, оранжевым и белым поверх новых бликов. Нарисуйте темно-коричневым цветом более темные области, чтобы создать ощущение трехмерности.

Шаг 7. Сделайте шаг назад и создайте 3D-эффекты

Отложите рисунок и вернитесь к нему через пару дней.У вас слепое пятно из-за того, что вы слишком много смотрите на картинку. Свежим взглядом вы увидите вещи под новым углом.

Птица на эталонном фото несколько плоская. Пора забыть о фото.

Нарисуйте белые блики и более темные тени, чтобы имитировать округлость формы птицы. Малиново-красная акварель имеет густые пигменты, поэтому вы также можете нарисовать немного красного. Он наклеится на раскраску, выполненную цветными карандашами. Используйте очень мало воды и рисуйте, а не раскрашивайте кистью.Используйте больше карандашей красного цвета. Быть смелым!

Улучшить свет и тень на ветке тоже.

Теперь с этой красной кардинальной птицей покончено.

Наилучшие пожелания по рисунку и живописи! Если вам интересно, какие художественные материалы вам понадобятся для этого урока, мое Руководство по художественным принадлежностям может быть полезным.

Вот еще пара моих руководств по птицам и три урока по цветам:

Поделиться — это забота!

5 знаменитых цветных карандашных рисунков, которые стоит увидеть! — Смарт Арт

Любой, кто начал свою карьеру рисования в детстве с цветными карандашами Crayola, вероятно, любит контроль и детализацию, которые они имеют при рисовании цветными карандашами.Тем не менее, многие люди удивляются, обнаружив, что рисование цветными карандашами стало изящным искусством, которое не уступает живописи и скульптуре. Цветные карандашные рисунки сосредоточены на тех же оттенках и освещении, которые преобладают в акварели, а также используются техники затенения и смешивания сухих материалов.

Покупая цветные карандаши художественного качества, вы, вероятно, услышите отзывы о том, что одни цветные карандаши более восковые, а другие более маслянистые. Мягкость сердцевины также часто проявляется.Так что же внутри цветного карандаша? Цветные карандаши имеют сердцевину на восковой или масляной основе, содержащую различное количество тонкой пигментации и связующих веществ. Популярность цветных карандашей во многом связана с их портативностью. В качестве сухой среды их легко упаковать в повседневную сумку или чемодан для длительных поездок, не беспокоясь о протечке, повреждении или порче.

Так же, как любые цветные карандаши среднего и высокого класса, можно легко смешивать, так что вы можете создать полный спектр цветов из набора из 12 предметов.Однако, чтобы уменьшить трудозатраты и износ бумаги, связанные с смешиванием цветов, большинство художников, работающих с цветными карандашами, используют широкий диапазон цветов и всегда используют те конкретные оттенки, которые они считают своими любимыми.

Все еще не уверены в этом восходящем искусстве? Вам просто нужно взглянуть на удивительные произведения искусства, представленные ниже.

1. «Нарушенные правила» Анны Куллберг

На большинстве карандашных рисунков Куллберга изображены люди и лица, вызывающие чувство эмоциональной атмосферы.Ясность «Нарушенных правил» делает его обманчиво простым. Тем не менее, кропотливая деталь Куллберга видна в кружеве внизу платья и в идеальной заливке. Чистая синяя заливка и смешивание фона задают настроение, а также создают чистое пространство, из которого зритель может сосредоточиться на фигуре на краю сцены.

2. «Амбиции» Марко Маццони

Марко Маццони сочетает сюрреализм с реалистичными деталями в иллюстрациях, которые часто изображают тело, животных и цветочные арабески.Он использует комбинацию угля, графита и цветных карандашей, чтобы подчеркнуть самые разные настроения и атмосферы в своих произведениях. Маццони демонстрирует способность рисовать с реалистичными деталями, но использует смешивание и затенение, чтобы управлять тонами своих работ. В «Амбиции» многие цвета, смешанные с кожей фигуры, становятся сигналами кожи, которая обжита и увидела красоту и уязвимость существования.

3. «Слезоточивость» Сесиль Бэрд

Одно из преимуществ рисунков цветным карандашом — это дополнительный контроль, который он может дать художнику.Этот контроль и способность разрабатывать детализацию часто заставляет художников-цветных карандашей сосредотачиваться на портретах, но выдающиеся работы Сесиль Бэрд часто имеют более ботанические темы, включая изображение красного лука под названием «Слезный рывок». Особое мастерство Бэрд заключается в ее выборе освещения, а также в способности организовывать композиции на основе реалистичных источников света. В данном случае яркость белой мякоти лука показывает уникальную способность улавливать отражение и текстуру.

4.Анны Хаммер «Не говори зла»

Универсальность цветных карандашей делает их эффективным средством для создания контрастных текстур. В пьесе «Не говори зла» Анна Хаммер использует контрасты освещения и тщательные фактурные детали для создания сбалансированного портрета. В то время как глаза притягиваются к негативному пространству на портрете, а также к тщательно проработанным кружевным перчаткам, смешение складок блузки фигуры показывает изысканную способность цветного карандаша имитировать эффекты, аналогичные эффектам краски.Упрощенный вид этого портрета показывает чистое и ясное использование смешивания и растушевки цветными карандашами.

5. Art Venti’s

Art Venti рисует большими цветными карандашами сюрреалистические, нерепрезентативные произведения искусства с ощущением потусторонних пейзажей. В «Мысли над деревьями» Art Venti создает измерение и атмосферу в большом произведении, которое захватывает внутренний пейзаж с настроением и чувством. Гибкие формы в произведениях искусства Venti демонстрируют способность развивать движение, плавность и баланс с помощью цветных пигментов карандашей.Работа Venti также демонстрирует изысканное смешивание и распределение света.

Если работы вышеперечисленных мастеров по цветным карандашам вдохновляют вас, помните, что цветные карандаши являются одними из самых универсальных носителей, которые вы можете взять с собой куда угодно.

Цветные карандаши помогут вам создать любое изображение, будь то портрет или люминесцентный пейзаж. Как смешиваемый, так и многослойный, ключ к детальному рисунку цветным карандашом состоит в том, чтобы продолжать развивать деталь, пока не будет показана текстура, оттенок и размер.

уроков рисования цветным карандашом

Если вы давно следите за моей работой, вы, вероятно, знаете, что я всегда работаю по эталонным изображениям. Когда я только начал рисовать, я влюбился в фотореализм, а также в технику и мастерство, которые требовались для тщательного, порой кропотливого копирования эталонного изображения. Это то, что мне нравится делать, и я очень рад каждому новому проекту.

Само определение фотореализма подразумевает, что здесь задействована фотография, и использование эталонных изображений для меня просто часть этого процесса, независимо от того, как это называется.Другие художники могут предпочесть работу из жизни или из собственного воображения. Это самое замечательное в искусстве — вы можете свободно создавать все, что захотите, используя любые техники, соответствующие вашему стилю.

Когда дело доходит до создания искусства, я считаю, что все мы должны делать то, что делает нас счастливыми и дает наилучший результат.

Итак, самое начало моего процесса — это всегда поиск или получение отличного эталонного изображения. Я беру свои справочные фотографии из 3 разных источников:

1. Возьмите мой собственный
2. Бесплатные сайты без лицензионных отчислений, такие как Pixabay
3. Сайты с платной подпиской, такие как Adobe Stock

Каждый из этих источников имеет свой набор плюсов и минусов.Вот мои мысли.

Когда вы делаете свои собственные фотографии для справки, вы полностью владеете авторскими правами, и вам не нужно беспокоиться о том, чтобы указать другого фотографа. Зная, что вы были частью процесса с самого начала, и ваш рисунок действительно единственный в своем роде, это может дать вам прекрасное чувство творческого удовлетворения.

Однако у вас есть несколько ограничений, если вы хотите использовать свою собственную ссылку. Во-первых, у вас, вероятно, не хватит навыков, чтобы брать такие же качественные рекомендации, как у профессионального фотографа.Работа с потрясающей фотографией с большим количеством деталей и контрастом может сделать ваши работы намного лучше и помочь вам продвигаться намного быстрее. Далее, настройка фотосессии и редактирование изображений может занять очень много времени. Когда вы используете профессиональные рекомендации, вся эта работа делается за вас. И, наконец, у вас не всегда будет доступ ко всем предметам, которые вы хотите рисовать. Хотя мне очень нравится рисовать сезонные ботанические растения, растущие здесь, в Индиане, я все же часто хочу рисовать растения, которые растут только в других частях света

Если вам сложно сделать собственные справочные фотографии, можно использовать бесплатные изображения с бесплатных справочных сайтов, таких как Pixabay, Unsplash или PaintMyPhoto.Эти сайты хороши тем, что вы можете бесплатно найти качественные эталонные изображения практически для всего, что хотите нарисовать.

Чтобы найти эталонные фотографии исключительного качества, вы можете рассмотреть сайт с платной подпиской, такой как Adobe Stock или Dreamstime. Эти сайты дороги, и может быть непонятно, какой тип лицензии вам нужен для того, как вы собираетесь использовать ссылку (например, личная практика или продажа распечаток). Тем не менее, я действительно чувствую, что использование этих качественных эталонных изображений помогло мне быстрее совершенствоваться как художнику, потому что изображения, из которых я рисую, имеют так много деталей и яркости, и я могу рисовать такой широкий спектр предметов.

Когда вы начинаете использовать справочные материалы от другого фотографа, вам нужно помнить о нескольких вещах. Во-первых, вы должны указать сайт, на котором вы нашли ссылку, и фотографа, когда это возможно. Когда вы рисуете по ссылке другого фотографа, ваша законченная работа — это скорее результат сотрудничества между вами и фотографом. Вы не должны продавать свою работу как «оригинал», если вы не изменили ее значительно по сравнению с ссылкой. Если вас это беспокоит, вам лучше сделать собственные фотографии.

Также важно помнить, что другой художник может нарисовать (или нарисовать) что-то очень похожее на вас — или что-то идентичное, если вы рисуете в фотореализме, как я. Кроме того, вы можете не иметь права на участие в определенных конкурсах или художественных выставках, если воспользуетесь чьим-либо упоминанием. Это может быть важно для вас, а может и нет.

Наконец, всегда внимательно относитесь к законам об авторском праве. Эти законы существуют для защиты художников, и вы никогда не захотите нарушать права других художников.Лицензионные соглашения различаются от сайта к сайту: бесплатные справочные сайты обычно имеют меньше правил, чем сайты с платной подпиской. Эти законы также могут отличаться в разных странах. Я рекомендую вам всегда проявлять осторожность, читать мелкий шрифт и связываться с сайтом напрямую, если у вас есть какие-либо вопросы об авторских правах и о том, какой тип лицензии вам нужен для способов использования изображений.

Итак, вот оно! Краткое изложение всего, что я узнал за годы об использовании эталонных фотографий для своих работ.Для получения более подробной информации вы можете посетить мою страницу Patreon по адресу www.patreon.com/JenniferMorrisonArt.

И, кстати, красивое эталонное изображение для рисунка Амарилиса, прикрепленное к этому посту, было получено от Светланы Николаевой из Adobe Stock.

8 фантастических поверхностей для рисования цветными карандашами

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

Когда большинство людей думают о цветных карандашах и цветных карандашах, они также думают о бумаге. Почему? Потому что карандаши и бумага идут вместе, как арахисовое масло и желе. Но бумага для рисования — не единственный вариант для художников, работающих с цветными карандашами!

Вот мои любимые поверхности для рисования:

Эти 8 поверхностей отлично подходят для рисования и должны быть в студии любого художника.

Быстрое объявление — EmptyEasel разработал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

1.Бумага для печати

Бумага для печати — это бумага, на которой печатаются гравюры, линолеум, медная пластина, шелкография и другие виды печати. Бумага для печати должна впитывать чернила с печатных форм, поэтому она обычно мягче, толще и лучше впитывает, чем бумага для рисования. Они бывают разных цветов и включают оттенки белого и нейтральные тона.

Из-за более мягкой поверхности бумага для печати более восприимчива к поверхностным повреждениям, поэтому будьте осторожны при работе с ней, чем с обычной бумагой для рисования.Моя любимая марка бумаги для гравюры — Stonehenge, но я ненавижу тот факт, что она царапается, если я смотрю на нее неправильно. Нанесение краски со средним или более светлым давлением может занять много слоев. Другие бренды бумаги для печати — BFK Rives, Arches и Somerset.

Рисунок ниже был создан смесью водорастворимых и традиционных цветных карандашей на желтовато-коричневом листе бумаги Стоунхендж.

2. Бумага для акварели

Акварельная бумага, безусловно, отлично подходит для работы с водорастворимыми цветными карандашами, но ее также можно использовать для работы с сухим карандашом, а также в сочетании того и другого.Однако текстура бумаги играет важную роль в определении вашего произведения искусства, так что будьте готовы. Вы можете развить высокую степень детализации с помощью акварельной бумаги, но это будет намного сложнее, чем работать с гладкой бумагой.

С другой стороны, акварельная бумага отлично подходит для менее выразительных стилей или для создания специальных эффектов с любым предметом. Они особенно подходят для пейзажей и более импрессионистических стилей.

Это изображение (вверху) представляет собой смесь водорастворимого и традиционного цветного карандаша на акварельной бумаге.Текстура бумаги не была очень грубой, но на фото ниже вы можете увидеть, как текстура бумаги повлияла на окончательный вид рисунка.

3. Наждачная бумага

Да, вы можете работать с обычной, повседневной наждачной бумагой, если хотите, но UArt производит отличную линейку шлифованной бумаги как темных, так и светлых тонов, предназначенную для художественных целей. Он бывает четырех классов: от 240 (крупная) до 800 (мелкая). Если вы ищете уникальный и живописный вид для своих рисунков цветным карандашом, попробуйте это.

Единственный недостаток, который я обнаружил, — это то, что он ест карандаши на обед И ужин. Пейзаж на бумаге UArt зернистостью 800.

4. Пастель

Пастельная бумага и подушечки разработаны с более грубым зубцом для удерживания сухих и масляных пастельных пигментов. Некоторые отшлифованы, некоторые нет, но все подходят для работы с цветным карандашом.

Некоторые компании также производят картонные версии своей популярной пастельной бумаги. Вы можете создать красивый рисунок цветным карандашом на любом из них, и, если вы защитите рисунок ретуширующим лаком, вам не придется класть его под стекло.

5. Доски матовые

Большинство из нас знает, что матовая доска — это материал, из которого вырезают мат, но знаете ли вы, что из него получается отличная поверхность для рисования? Матовый картон бывает разных цветов и текстур поверхности, от гладкой яичной скорлупы до льняной текстуры и до грубой текстуры. Вам не нужно далеко ходить, чтобы найти поверхность и цвет, подходящие к любому типу произведений искусства, которые вам нравятся.

Обязательно ищите матовый картон «консервационного качества». Картон для консервационного коврика предназначен для архивирования, чтобы он не пожелтел и не попал в ваши работы вредные химические вещества.Мой личный фаворит — Crescent, но есть и другие производители, выпускающие не менее хорошие матовые доски.

Сначала выберите матовую доску лично, чтобы увидеть цвет и текстуру поверхности, прежде чем покупать большой лист. Если вы не можете добраться до магазина каркасов или художественных принадлежностей, обратитесь напрямую в компанию и запросите образец набора уголков для ковриков.

Портрет лошади на серой матовой доске средней текстуры. На приведенной ниже детали показано, как виден зуб на матовой доске в тех областях, где мои цветные слои не очень тяжелые.

6. Дерево

Дерево — отличная подставка для цветного карандаша. Я работал только с небольшими блоками, чтобы рисовать пейзажи, но подойдет любой размер.

Твердые породы дерева, вероятно, лучший выбор при работе с деревом, потому что они более плотные и с большей вероятностью выдержат испытание временем. Однако можно рисовать на любой древесине, которую можно отшлифовать или строгать до гладкой (или довольно гладкой) поверхности.

Одним из преимуществ дерева является то, что по нему можно работать, не подготавливая поверхность.Вы также можете подготовить его с помощью левкаса или краски, что позволяет добавить базовый цвет к подготовительному слою.

7. Ацетат / Веллум / Майлар

Эти материалы были разработаны для рисования, когда технические чертежи еще делались вручную. Это продукты на нефтяной основе с очень гладкой поверхностью. Большинство из них в той или иной степени полупрозрачны, что позволяет при желании работать с обеих сторон. Они не очень хорошо справляются со стиранием, поэтому для достижения наилучших результатов вам понадобится верная рука и аккуратное нанесение цвета.

Я еще не пробовал их, но они в моем списке желаний.

8. Оргстекло

Наконец, большинство из нас думает о оргстекле только тогда, когда думает об оформлении готового произведения искусства. . . но вы также можете рисовать на нем!

Требуется предварительная небольшая подготовка (снятие защиты от царапин и покрытие землей), но это все. Самое интересное в работе с оргстеклом заключается в том, что вы можете рисовать с обеих сторон, чтобы создать рисунок, который действительно имеет глубину.Вот почему он в моем списке поддержки, чтобы попробовать. Однако он легко царапается, поэтому обращайтесь с ним осторожно.

Подводя итог: если вы работали исключительно с бумагой или с одним типом бумаги, самое время попробовать что-то новое. Новая бумага; новый цвет бумаги. . . или что-то действительно радикальное. Попробуйте один из вариантов выше и посмотрите, что вы можете создать!

ПОЛУЧИТЕ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

33 лучших художника цветных карандашей, которые поразят вас

Есть так много художников-карандашей разных цветов, создающих так много разных видов искусства.

Меня вдохновляет мысль о том, что так много разных людей делают разные вещи с помощью одного и того же носителя.

Это свидетельство духа и творчества каждого художника. Когда я начал составлять этот список, я хотел найти разные виды талантов.

Мне нужны были традиционные художники, современные художники и художники, которые делали работы, которые казались им уникальными. Я надеюсь, что вы не только вдохновитесь их работой, но и напомните себе, что именно наши различия делают нас особенными.

Благодаря своему труду и усердию эти художники стали известными художниками по цветным карандашам, которые вдохновят вас.

Другие популярные темы о вдохновении:

Лучшие мастера цветного карандаша, которые вас вдохновят

Энн Куллберг

—Этот удивительно талантливый художник известен тем, что создает невероятно реалистичные произведения искусства с помощью цветных карандашей. Она — один из лучших художников по цветным карандашам, которые сегодня создают великое искусство. Мне нравятся детали и текстура, которые наполняют ее работы, особенно с добавленной степенью реализма.

Николь Колфилд

—Некоторые художники по цветным карандашам известны своим духом, и Николь — одна из них.Все вариации ее работ удивительны, но ее коллекция Fanimals — нечто невероятно особенное. Она объединяет дух культуры фэндома с очаровательными животными!

Морган Дэвидсон

— Легко понять, почему у этого удивительного художника так много последователей, если пролистать их страницу. Каждое произведение искусства — потустороннее. Этот художник использует яркие цвета и захватывающее количество деталей для создания великих произведений искусства.

Автор фото: Sticker Mule

Арлин Стейнберг

—Я постоянно восхищаюсь талантами этих художников.Она одна из немногих мастеров цветных карандашей, которые используют свои карандаши для создания традиционных художественных стилей. Всегда приятно видеть, какое невероятное творение она создаст в следующий раз.

Тайлер Уоррен

— Я должен добавить этого художника, потому что его работа уникальна и он невероятно талантлив. Вы не найдете подобных рисунков где-либо еще, что является частью его обаяния. Легко увидеть, что его работа движется страстью к забавам и причудливым вещам. На мой взгляд, это одна из многих вещей, которые делают его таким великим.

Венди Блэквелл

—Некоторые художники по цветным карандашам выводят свою игру на новый уровень, и Венди — одна из них. Цветными карандашами она использует нагретые поверхности, что позволяет ей создавать картины. Я постоянно восхищаюсь ее стилем и творчеством. Я поражаюсь, когда понимаю, что ее работы были созданы с помощью цветных карандашей.

Анна Хаммер

— Эта польская художница известна своими яркими портретами. Хотя она всегда захватывает своих героев, она привносит в них гораздо больше.Ее выбор цвета и деталей позволяет легко понять, за что люди ее любят.

Дженни Томзински (Jeniiiiit)

—Некоторые художники по цветным карандашам до мозга костей современны, и этот художник — один из них. Мне нравится видеть яркую и смелую природу каждого из их произведений искусства. Каждая деталь бросается в глаза и бросается в глаза так, как я люблю.

Кейт Макдауэлл

—Этот разносторонний художник известен тем, что работает в различных средах, но с гордостью заявляет, что цветные карандаши — его страсть.Его стиль основан на работе с фотографиями, которые он также делает. Это придает его работам уникальное ощущение реализма, которое, как мне кажется, проявляется в использовании цветных карандашей.

Фото Дайги Эллаби

Карола Ангрик Никс

—Как художница, Карола работает в самых разных средах. Однако ее рисунки цветным карандашом вызывают восхищение. Мне нравится видеть различия в стилях и фокусе, которые она привносит.

Джессика Сюй (Художественный кролик)

— В работе Джессики мне больше всего выделяется то, как она улавливает первозданную яркость человеческой натуры.Я постоянно восхищаюсь ее работами. Хотя они различаются по стилю, в них никогда не бывает недостатка в духе.

Юлия Подстольски

— У меня постоянно захватывает дух от работ Джули, поэтому я думаю, что она — одна из самых талантливых мастеров цветного карандаша в мире. В ее работах чувствуется классическое искусство, которое дает живую жизнь каждому произведению. Количество деталей, которые она вкладывает в каждую деталь, поражает меня.

DL Фридман

— Я влюблен в работы этой художницы по нескольким причинам, но я думаю, что самая главная из них — это ее использование цвета.В каждом изображении она находит способ добавить глубины своими цветовыми тонами. Он постоянно обеспечивает приятное воссоздание жизни и многое другое. Многие ее работы выглядят так, как будто они могут быть фотографиями.

Сесиль Бэрд

—Этот художник использует цвет цветных карандашей для создания удивительных произведений искусства. Когда дело доходит до создания блестящих творений, она ставит цвета на первое место, и это заставляет ее работы сиять.

Пэт Аверилл

— Так весело смотреть на эти удивительные воссозданные из жизни.Всегда так вдохновляет смотреть на работы Пэта и видеть невероятные скрытые жемчужины в каждом из них. Вы можете сказать, что этот художник уделяет огромное внимание точному воспроизведению каждой части изображения. Так легко понять, почему людям нравится видеть каждый новый рисунок!

Фото Владимира Грищенко

Тоби Чумак

—Некоторые художники по цветным карандашам умеют сиять по специальностям, и Тоби — один из них. Хотя каждая ее работа потрясающая, ее портреты — это нечто иное.У этого удивительного художника есть душераздирающая предыстория, отражающая истинный дух художника. Я поражен и поражен тем, как она взяла то, что бросила в нее жизнь, и создала из этого прекрасное искусство.

Бекки Чан

— Я люблю эту художницу, потому что она, кажется, любит животных не меньше меня. Она создает потрясающие портреты животных, которые просто завораживают. Это позволяет легко влюбиться в дух ее работы, потому что она так хорошо создает каждое изделие. Мне кажется, она смотрит на животных через идеальную линзу и соответственно создает.Некоторые художники по цветным карандашам преследуют свою истинную страсть, и она — одна из них.

Пол Миллер

—Это еще один замечательный художник, который любит работать с животными. Меня вдохновляет реалистичное воссоздание животных, которое приносит этот художник. Его работа — это то, что вы должны увидеть, чтобы по-настоящему поверить.

Сема Мартин

— Я люблю людей, которые творят искусство для других и в то же время проявляют свою любовь к чему-то. Сема известна своими потрясающими портретами домашних животных, и я должен сказать, что мне очень нравится ее стиль.Она оживляет животных, сохраняя их навсегда.

Хизер Руни

— Когда я увидел работы этого художника, мне это просто поразило. У нее есть удивительный способ сочетать потрясающие дизайны с невероятным талантом. Ее портреты знаменитостей, как и все ее работы, безупречны. Не могу переоценить, насколько я поражен ее талантом, а также ее современным стилем.

Ли Хонг

—Это еще один замечательный художник, специализирующийся на портретах знаменитостей.Работа этого художника отражает истинный дух и величие каждого известного человека, которого он рисует. Меня всегда удивляло, сколько силы этот художник может вложить в рисунок.

Фото Хэла Гейтвуда

Глория Каллахан

— Что-то в творчестве этого художника меня абсолютно перекликает. Ее яркие натюрморты прекрасно переданы в ее удивительных усилиях.

Кристи Катч

—Некоторые художники проявляют страсть в каждом направлении своей работы, и я считаю, что это верно для Кристи.Она прекрасно справляется с созданием красивых творений с помощью цветных карандашей, и в каждом из них есть ее частичка. Мне нравятся цветовые схемы и способы, которыми она работает со своим искусством!

Ричард Тули

—Этот удивительно талантливый художник известен своим вниманием к натюрмортам. Каждый раз, когда вы смотрите на его произведение, вы не сможете поверить, что это цветной карандаш.

Вероника Винтерс

— Все в работе этого художника цветными карандашами говорит со мной.Она не только делает потрясающую работу, детализированную и красивую, но и полностью ее собственную. Снова и снова я поражаюсь тому, сколько уникальных поворотов она может применить к своему стилю. Это делает каждый рисунок по-настоящему особенным.

Мэдди Свон

—Если что-то можно сказать об этой художнице, так это то, что она сохраняет своих подданных. Ее стилю удается привнести искренний дух в каждый портрет, который она рисует, и мне это нравится.

Марко Маццони

— Время от времени можно встретить удивительно талантливого художника с более темным тоном.Работы Маццони мрачнее многих других работ, но количество деталей поражает. Я постоянно испытываю трепет перед творчеством и талантом, которые вкладываются в эти произведения искусства.

Фото Невена Крчмарека

Адам Беттли (AdBettley)

— Некоторых людей вдохновляют другие великие произведения искусства, и Адам вдохновляет. Его работы часто посвящены культуре фэндома, и, черт возьми, он заставляет их сиять! Мне нравится смотреть на яркие детали его работ. Он заставляет все оживать совершенно по-новому.

Жасмина Сусак

—Мое самое любимое в Жасмине, помимо ее невероятного таланта, — это ее предметы. Она работает над множеством разных проектов, и они всегда впечатляют. Ее универсальность и чистый талант проявляются в каждом из них.

Рэйчел (PencilStash)

— Этот знаменитый художник по цветным карандашам на YouTube известен тем, что делает множество красивых вещей. В качестве бонуса она делает все это живым подарком для нас. Я люблю смотреть, как она работает и творит.Ее канал — прекрасный источник вдохновения!

Вера Курнов

— Мне нравится, как этот художник смотрит на жизнь. Их стиль меняется от предмета к предмету, и каждый из них потрясающий. Мне всегда приятно смотреть, как этот художник видит мир. Благодаря уникальному объективу и невероятному количеству деталей работы Веры действительно выделяются.

Джесси Лейн,

— Джесси Лейн создает произведения искусства, от которых у вас останавливается сердце. Количество талантов, присутствующих в работах этого художника, поражает воображение.Считаю Джесси отличным источником вдохновения для тех, кому просто нужно взглянуть на что-то великолепное. Когда дело доходит до ярких и детализированных произведений искусства, в которые вы можете попасть, этот художник более чем справляется. Если вы соедините это с полностью оригинальными предметами и мирами, невозможно отвести взгляд.

Дебра Яун

— Мне больше всего нравится в работе Дебры то, как она, кажется, передает невинность человечества. Известно, что ее удивительные портреты создают безмятежность практически в любом предмете.Иногда это уравновешивается красивой и игривой природой. Снова и снова меня вдохновляют ее работы.

Заключение

Создание великих произведений искусства требует самоотверженности и страсти, и видеть прекрасные цветные карандаши вдохновляет. Я считаю, что каждый из этих художников демонстрирует эти черты характера, поэтому я нахожу их такими вдохновляющими. Если вы просто любите красивые вещи или хотите дать толчок своему творчеству, вы можете найти способ сделать это с этими художниками. Когда вы просматриваете их коллекции, я надеюсь, что вы впечатлены не меньше меня.

Есть ли здесь художники по цветным карандашам, которые вас больше всего вдохновляют? Используете ли вы в своем творчестве цветные карандаши?

Лучшие карандаши: лучшие механические, раскрашивающие и рисовальные карандаши для художников

Перейти к лучшим карандашам, которые вы хотите …

Лучшие карандаши могут творить чудеса для улучшения ваших работ. Но есть тысячи вариантов, так с чего же начать поиск идеального карандаша? Ответ: Прямо здесь!

Мы рыскали в Интернете, чтобы найти лучшие карандаши для различных творческих нужд.Независимо от того, являетесь ли вы новичком, профессиональным художником или чем-то средним, вы должны найти в этом списке то, что ищете.

Итак, читайте дальше, чтобы узнать о лучших карандашах для художников и дизайнеров, доступных сегодня. И если вам нужно немного вдохновения для того, что с ними делать, не пропустите наши основные методы рисования карандашом, наш выбор реалистичных рисунков карандашом или наш обзор руководств, которые научат вас рисовать.

Рисование

Лучшие карандаши для рисования и черчения

01.Карандаши Palomino Blackwing

Ассортимент Palmonio более чем соответствует бренду Blackwing

Гладкость в использовании

Бархатистые, темные отметины

Качественные материалы

Долговечные поводки

В мире карандашей Blackwing имеет впечатляющую родословную. Он стал чем-то вроде культа, прежде чем его сняли с производства в 1998 году. В 2010 году бренд купил Palomino, и результат более чем достоин названия Blackwing. Есть три основных варианта карандаша Palomino Blackwing на выбор: Blackwing (аналог 5B), Blackwing Pearl (4B) и Blackwing 602 (3B).К поводкам добавлен воск, что делает их очень гладкими в использовании и создает бархатистые темные пятна. Мы дали им пять звезд — вы можете прочитать наш обзор карандашей Palomino Blackwing здесь. Цена, которую вы видите здесь, указана за комплект из 12 штук, что совсем неплохо для такого качественного комплекта.

02. Caran D’ache Graphite Line

Карандаши Bugatti Veyron

Гранит высочайшего качества

Совершенное совершенство

Невероятно дорого

Нет, вы правильно поняли эту цену.И да, это правильная картина. В подарочной коробке Caran D’ache Graphite Line действительно меньше 20 карандашей, плюс графитовые палочки и аксессуары по цене, которая заставила бы даже Джеффа Безоса моргнуть, но вы платите за высококачественный графит. Линия Graphite Line была тщательно разработана и доведена до совершенства в женевских мастерских Caran d’Ache, чтобы исследовать все оттенки черного и создавать толстые и тонкие линии, градацию, размытие, размытие и эффекты акварели.Это безумно дорогой набор карандашей, но мы подозреваем, что как только вы попробуете его, вы больше не захотите использовать что-либо еще.

03. Lyra Rembrandt Art Design

Этот набор графитовых карандашей подходит для всех ваших потребностей в штриховке

Обложки 17 классов от 9B до 6H

Чистая древесина кедра

Подходит для технического рисования

По гораздо более разумной цене , этот набор карандашей с шестиугольным дизайном из линейки Lyra Rembrandt — идеальный способ раскрыть свои навыки рисования.Полный набор Rembrandt Art Design охватывает 17 градаций от 9B до 6H, и в этой коробке есть хороший репрезентативный образец, позволяющий вам по-настоящему проявить творческий подход к затенению. Каждый карандаш заключен в чистый кедр и содержит сверхтонкий графитовый грифель, который также подходит для более жестких технических приемов рисования.

04. Карандаши Derwent Graphic Medium

Derwent производит лучшие карандаши для набросков

Можно купить отдельно

Плавные линии

Доступно

Компания Cumberland Pencil Company производит одни из лучших карандашей примерно с 1832 года. и это проявляется в качестве бренда Derwent.Эти карандаши, которые продаются по отдельности и в наборах, рисуют на бумаге плавные, легкие линии. Они идеально подходят для рисования жирными линиями, а также для эскизов вольным стилем, и вы можете выбрать набор, соответствующий вашему художественному стилю.

05. Угольная пудра Cretacolor

Творческая альтернатива надежному карандашу

Плотный насыщенный пигмент

Смешивание с водой для тональных эффектов

Легко растушевывается и растушевывается

В качестве альтернативы карандашу для рисования и рисования Иллюстрация, вы не думали поэкспериментировать с графитовым порошком? Порошок Cretacolor изготавливается с использованием специального метода глубокого обжига для получения густого насыщенного древесного угля.Графитовый порошок дает светящиеся светлые и темные оттенки серого, он легко скользит, пачкается, растушевывается и стирается, как мел. Фиксатор необходимо использовать на окончательной работе и подходит для мокрой или сухой техники на бумаге или холсте.

Раскраска

Лучшие карандаши для раскрашивания

(Изображение предоставлено Derwent)

01. Карандаши Derwent Lightfast

Первый масляный красящий карандаш от Derwent

Гибкая пигментация цвета

Интенсивные цвета

Только для наложения и сборки 9000 большие наборы имеют истинно красный или синий цвет

Derwent выпустила свою линейку цветных карандашей Lightfast в 2018 году, получив бурные аплодисменты.А в июле 2019 года ассортимент расширился, включив в него наборы из 48 и 72 коробок. Первый карандаш на масляной основе в линейке Derwent, цвета суперинтенсивные, но гибкие — то, насколько сильно вы нажимаете, имеет огромное значение. Их также можно красиво укладывать и строить. К тому же кленовый кожух отлично выглядит и выглядит.

Derwent очень серьезно подошел к светостойкому элементу карандаша (как можно понять по названию), и карандаши не разочаровывают. В музейных условиях цвет светостойкий до 100 лет.

02. Карандаши Derwent Procolour

Высокий уровень пигмента помогает этим карандашам выделяться

Хорошо растушевывать

Прекрасно точить

Прочный круглый стержень

Компания Derwent хорошо известна тем, что производит качественные и надежные карандаши. Procolour — это линейка карандашей, выпущенная в 2017 году. Сами карандаши кажутся солидными с прочным круглым стержнем. Поводки не слишком воскообразные и не слишком хрупкие и имеют высокий уровень пигмента для прекрасной градации цвета даже при легком прикосновении.Мы дали им четыре с половиной звезды в нашем обзоре Derwent Procolour.

03. Цветные карандаши BIC Conté

Если цвет — это ваша вещь, вы не ошибетесь с этим бюджетным набором

Без сколов

Гладкое, равномерное покрытие

Очень доступно

Если вам важен цвет , вы не ошибетесь с этим прекрасным набором цветных карандашей от BIC Conté. Эти высококачественные цветные карандаши изготовлены из синтетической смолы, а не из дерева, что делает их совершенно безосколочными в случае поломки.Но это определенно не стиль, а не содержание, поскольку эти карандаши также имеют грифель на основе пигмента 3,2 мм, обеспечивающий гладкое, равномерное и равномерное покрытие для художников любого типа.

04. Цветные карандаши Prismacolor Premier

Толстые грифели устойчивы к поломке, так что вы действительно можете пойти на это

Хороший набор начального уровня

Толстые мягкие стержни

Хорошо подходят для растушевки

Это лучшие цветные карандаши для студенты и художники начального уровня.Мягкие толстые сердцевины создают плавное наложение цвета для превосходного смешивания и растушевки. Карандаши Sanford Prismacolor Premier — это настоящая художественная среда с толстыми, мягкими грифелями, содержащими блестящие перманентные пигменты, гладкие, водостойкие и светостойкие. Цвета легко смешиваются на всех художественных поверхностях, образуя бесконечное множество оттенков и оттенков. Их толстые провода устойчивы к поломке, поэтому вы можете быть настолько драматичными, насколько вы смеете.

Механический

Лучшие карандаши для механического рисования

(Изображение предоставлено Uni Kurutoga)

01.Направляющая для труб Uni Kurutoga

Большой шаг вперед в дизайне карандашей

Единые линии

Низкий риск поломки

Красиво выглядит

Технология карандашей не развивалась очень быстро за эти годы, но вот пример технической инновации это действительно имеет значение для пользователя. Uniball Kurutoga использует подпружиненную муфту для постепенного скручивания графита во время письма, создавая равномерный износ грифеля, чтобы он оставался заостренным.Это означает, что вы получите красивую тонкую линию, которая останется неизменной на протяжении всего рисунка, а разрыв будет сведен к минимуму.

(Изображение предоставлено Pentel)

02.

Pentel 200

Наш любимый механический вариант для людей с ограниченным бюджетом

Дешевый

Приятное ощущение

Хороший универсал

Если вы ищете дешевый механический карандаш который по-прежнему обеспечивает высокое качество, мы рекомендуем Pentel 200. Эти недорогие карандаши могут не иметь каких-либо умных функций, но они прекрасно справляются со своей задачей, и их действительно приятно держать и рисовать.Благодаря пластиковому корпусу, ребристой рукоятке для пальцев и съемному металлическому зажиму для кармана это лучшие карандаши для профессионального рисования.

03. Rotring Rapid Pro

Этот механический инструмент надежен для профессионалов

Защита от поломок

Зажим и ластик в комплекте

Ручка для перекрестной штриховки

Этот красивый металлический чертежный карандаш Rotring Rapid Pro — действительно один из лучшие карандаши для профи. Он имеет шестиугольный корпус и круглую металлическую рукоятку с перекрестными штрихами, а также цельнометаллический корпус, предназначенный для балансировки веса.Механизм точки амортизации позволяет скользящей втулке слегка поддаваться давлению, что снижает риск поломки грифеля во время письма. К карандашу также прилагается зажим и ластик под колпачком. Это фантастический механический карандаш для создания макетов и типографики.

04. Faber-Castell Grip 2011

Резиновые точки для превосходного захвата этого карандаша

Отмеченный наградами

Треугольный цилиндр

Резиновые точки для облегчения захвата

Механический карандаш Faber-Castell Grip 2011 выиграл несколько дизайнов награды и его популярность вполне заслужена.Рисование этим замечательным механическим карандашом становится второй натурой благодаря треугольному бочонку идеального размера. Выпуклые резиновые точки обеспечивают надежный и удобный захват, что идеально подходит для точных рисунков. Этот карандаш бывает разных цветов (кроме синего, показанного выше, есть серебристый и черный), все с удобным сверхдлинным крутильным ластиком и грифелем HB 0,7 мм.

Акварель

Лучшие акварельные карандаши

01. Акварельные карандаши Staedtler Karat Aquarell

Пятизвездочные акварельные карандаши

Прочные грифели

Можно использовать сухой или влажный

Высокое содержание пигментов

Заявления Staedtler изобрели красящий карандаш, так что он должен кое-что знать.Эти акварельные карандаши выпускаются в наборах по 12, 24, 36 и 48 штук (цена указана за банку из 24 штук), у них высокопигментированные, устойчивые к поломке грифели и качественный деревянный стержень, который хорошо затачивается. Конечно, вы можете использовать их в сухом виде или добавить воды для дополнительного удовольствия. Staedtler — надежный бренд, и это отличный вариант для начинающих или более продвинутых художников. Мы дали эти пять звезд в нашем обзоре акварельных карандашей Staedtler; это лучшие карандаши в своем роде.

02. Акварельные карандаши Альбрехта Дюрера

Карандаши Альбрехта Дюрера изготовлены из высококачественных материалов

Высококачественные материалы

Можно использовать как сухие, так и влажные

Устойчивые к выцветанию

Этот набор акварельных карандашей носит название в честь известного немецкого художника Альбрехта Дюрера.Они очень тщательно производятся с использованием только материалов высочайшего качества, включая яркие пигменты и уникальную связующую среду, и смело заявляют, что обеспечивают более 100 лет устойчивости к выцветанию. Эти карандаши идеально подходят как для рисования, так и для рисования. Они выпускаются в банках по 12, 24, 60 штук и в полном ассортименте по 120 акварельных карандашей, и это хороший выбор для любого художника.

Pastel

Эти пастельные карандаши CarbOthello (и да, — это , как он пишется) предлагают уровень качества, которого мы ожидаем от Stabilo.Набор из 24 карандашей включает в себя приличную цветовую гамму, и карандаши очень хорошо заточены.