Фигуры объемные из бумаги своими руками: Объемные фигуры из бумаги, схемы. Как сделать объемные геометрические фигуры

Содержание

Объемные фигуры из бумаги своими руками

В наши дни, наверное, из бумаги уже делают все. Огромная востребованность, данного продукта обусловлена широкой известностью и обширной сферой применения.  Сегодня мы поговорим про объемные фигуры из бумаги своими руками. Для некоторых людей такое хобби перерастает в прибыльную профессию, ведь про их экспонаты можно только сказать, что это настоящее произведение искусства.

Благодаря основным свойствам бумаги: мягкости, гибкости и хорошему склеиванию, было изобретено множество видов изготовления объемных фигурок.

В какой технике делаются объемные фигуры из бумаги

Наиболее известные техники выполнения фигур из бумаги перечислены ниже.

Квиллинг — техника спиралек

Квиллинг — техника, открытая в 15 веке н.э., по которой вырезаются длинные полоски бумаги шириной от 2 до 10 мм и затем с помощью ножниц или ножа скручиваются в спирали или замысловатые узоры. Приклеивается все это к основе или соединяются составные части между собой. Таким образом делаются игрушки, украшаются вазы и шкатулки, даже делаются целые картины.

Оригами — японский интеллект

Исторически оригами зародилось в качестве искусства складывания бумаги в религиозных целях в высших сословиях древнего Китая. В те времена только что изобретенная бумага была очень дорога и ее могли позволить себе только богатые люди, так что украшения, религиозные символы и другие фигуры из бумаги приобрели большую популярность. Техника складывания фигурок и оберегов из бумаги была доступна лишь избранным. Только в 19 веке оригами попало в Европу и приобрело популярность, в том числе среди детей. Оригами для детей используется в качестве упражнений на развитие мелкой моторики и воображения. В 60-х годах 20 века появилось модульное оригами.

Модульное оригами — больше форм и фантазии

В технике модульного оригами объемные фигуры из бумаги собираются из большого количества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга. При этом сила трения не даёт конструкции распасться. В технике модульного оригами часто делают коробочки, плоские и объемные звезды, объекты шарообразной формы, которые в России получили не совсем точное название кусудама, так как первоначально кусудама предполагала сшивание модулей в шар.

Мокрое оригами — ближе к реальности

Есть еще один вид популярного оригами — это мокрое складывание. Для придания плавных линий бумага слегка смачивается с помощью губки или пульверизатора. Чаще всего используется для создания фигурок животных. Мокрая бумага более податлива и после высыхания лучше держит форму. Особенностью является то, что намочив конструкцию снова — можно придать ей другую форму, не порвав бумагу.

Киригами — объемы из плоскости

В технике киригами  можно использовать ножницы и клей. Поделки в технике киригами чем-то напоминают детские книжки-панорамы. Также эту технику часто сравнивают с ‘pop-up’ — открытками. В отличие от традиционных pop-up-открыток, эти бумажные модели обычно надрезают и складывают из одного листа бумаги. Чаще всего разрабатывают трехмерные воспроизведения архитектуры, геометрические узоры и различные повседневные объекты и др.

Кусудама — округлые формы

Техника кусудама имеет тот же принцип, что и модульное оригами. Главным отличием является то, что фигурки имеют шарообразную форму, а детали для соединения могут быть не только вложены одну в другую, но также склеены или сшиты.

Cubecraft — квадратный колобок с многими лицами

Эта современная техника выполнения поделок из бумаги. В этой технике все фигурки складываются по одной схеме. Смысл в том, что можно делать фигурки различных известных персонажей из кино, комиксов, мультфильмов, а также реальных личностей: политических деятелей, музыкантов, актеров и пр. Такие фигурки ставятся на стол в качестве напоминания или просто порадовать взгляд.

Папье-маше — вспоминаем детство

Название техники папье-маше переводится с французского, как «жеваная бумага». Но вы удивитесь, когда узнаете, что родиной этой техники является Китай. Техника заключается в многослойном наклеивании вымоченных в клейстере кусочков бумаги. Затем фигуры из бумаги грунтуются и раскрашиваются. Из папье-маше можно сделать все, что угодно (вазочки, игрушки, кружки), но чаще всего делают маски.

Декупаж — украсить старые вещи

Декупаж в переводе означает «вырезание». Чаще всего техника декупаж используется для старой мебели — вырезаются какие-нибудь драконы или птицы, растения или животные. Это придает новый блеск старым вещам. Используется также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

Торцевание — квиллинг по-новому

В технике торцевания получается изготовить красивые открытки или даже картины. В квиллинге используются длинные полоски, которые накручиваются на тонкую палочку. Здесь же нарезаются небольшие квадраты. Затем, к центру квадрата прикладывается палочка, и на нее накручивается этот квадратик. Получившаяся деталь наклеивается на основу. Получается иногда необычно и весьма объемно.

Пейп-арт — имитация металла

Эта техника придумана в 2006 году и в своей основе содержит имитацию металла и дерева из бумажных салфеток. Техника имитирует резьбу по дереву или чеканку из металла. Окраска и патинирование придает натуральность текстурам. Смоченные в воде полоски из салфеток скручиваются в нитки, затем из них выкладывается узор и закрепляют клеем. После высыхания остается только покрасить и придать естественность.

Айрис фолдинг — «радужное складывание»

Чтобы сделать поделку в этой технике, нужно нарезать несколько полосок бумаги разного цвета и уложить их по спирали или другим причудливым способом. Выглядит все это как многогранная фигура. Наложение полупрозрачных бумаг друг на друга дает интересные эффекты при декорировании.

Пергамано — кропотливый труд

Узоры и украшения в этой технике выполняются на кальке или пергаментной бумаге с помощью перфорирования и тиснения. Чаще всего техника пергамано используется в изготовлении открыток и приглашений.

Катагами — нужен острый нож

 

Еще немного Японского бумажного искусства. Катагами — искусство вырезания целых картин из рисовой бумаги с помощью специального острого ножа и трафарета или по нарисованной линии. Чаще всего используется для картин.

Коллаж — старые журналы — в бой!

Коллаж — это изображение, составленное из различных бумажных кусочков (обоев, газет, журналов, фотографий и пр.), отличающихся по цвету и фактуре. Раньше вырезали картинки из журналов, газет, книг и украшали ими вещи (вспомните бабушкин чемодан или трюмо). Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д.

Бумажное моделирование — бумага превращается…

Особого интереса, заслуживает бумажное моделирование. Вы можете создать практически любую объемную фигуру из бумаги своими руками. Начиная от военной техники, памятников архитектуры и заканчивая различными видами животных, как известных всем, так и вымышленных. Конечно, в идеале нужно уметь делать все (чертежи, детали и прочее) своими руками, но для начала можно воспользоваться интернетом. Через поиск Вы сможете отыскать массу чертежей и макетов, которые можно распечатать на принтере, вырезать и склеить. Есть даже специальные сайты, которые хранят чертежи бумажных моделек: самолетов, автомобилей, героев фильмов и мультфильмов.

Все перечисленные техники поделок из бумаги имеют свои нюансы, преимущества и недостатки. Но самое главное, при выборе каким видом бумажного искусства заняться, я советую руководствоваться исключительно собственным сердцем. Для того, чтобы сделать завораживающую фигурку, надо по-настоящему любить это дело.

Это кропотливая работа, которая требует внимательности и терпения, и только при сильном желании можно все сделать, так как надо. Наградой для Вас, могут стать восхищенные взоры друзей и похвалы в Ваш адрес.

Бумажные изделия смотрятся очень красиво, если все ровненько вырезать и собрать. Главное, что для создания таких фигур не требуется специальных навыков. Достаточно внимательно все соединить. Немного попрактиковавшись, у Вас станет все получаться значительно быстрее и ровнее.

Пример, насколько необычными могут быть фигуры из бумаги, можно увидеть из нижеприведенного видео. Советую всем посмотреть, ведь это действительно необычно и шедеврально.

95 фото лучших идей создания больших и маленьких поделок

Геометрические поделки из бумаги станут прекрасным декором для любого помещения и подойдут для совершенно разных случаев.

Такое украшение обладает некой строгостью, четкостью линий, приятен для глаза любого перфекциониста и не только. Главной особенностью таких поделок является простота их изготовления, все что вам понадобится – несколько минут времени, немного клея и бумага с ножницами.

Вариация различных способов использования таких поделок из геометрических фигур ограничивается лишь вашей фантазией. Это и коробочки для маленьких подарков, и елочных игрушки, и декор для люстр, а можно пофантазировать и сделать из геометрической коробочки подобие печенья с предсказанием, что хорошо подойдет для какой-нибудь вечеринки.

Кроме того, в качестве декора для мероприятий можно сделать большие объемные геометрические поделки, что добавит футуризма.


Далее мы разберем различные виды геометрических поделок своими руками, от самых простых, до более продвинутых.

Содержимое обзора:

Куб

Начнем с самой простой геометрической поделки из бумаги, которая только возможна – куб. Каждая грань фигуры тут является квадратом, что необходимо учесть при составлении чертежа. Именно, даже чертеж вы можете сделать вручную, это не составит особого труда.

При его создании следует учитывать размеры листа, берите такой, чтобы в длину умещалось не менее пяти граней, а в ширину не менее трех.

Не забудьте, что рисовать необходимо строго на одной линии, а также нельзя забывать о полях для склеивания будущей фигуры.

Вот практически и все, осталось лишь вырезать наш чертеж и аккуратно склеить его, размазав клей тонким слоем по оставленным полям.


Конус

Немногим более сложная поделка, геометрическая фигура – конус из бумаги, для начала нам следует нарисовать и вырезать окружность, далее из данной окружности необходимо вырезать сектор, от которого будет зависеть острота нашего конуса.

Сектор представляет собой отношение дуги нашей окружности и двух радиусов. Далее склеиваем конус, не сильно смазав клеем края. Все, что нам осталось – вырезать основание для нашего конуса.

Для этого рисуем окружность, по размерам исходя из основания уже вырезанной фигуры. Вот и все, склеиваем обе части, конус готов!

Параллелепипед

Эта фигура делается по аналогии с квадратом, отличие лишь в том, как создается чертеж. Итак, для начала необходимо понять, что же такое параллелепипед, а именно, фигура с шестью гранями, каждая из которых параллелограмм.

Поэтому при составлении чертежа рисуем основание в виде параллелограмма, и каждое основание представляет собой такую же фигуру. Не забываем оставить поля для склеивания фигуры и нарисовать второе основание у любой из боковых сторон.

Готово, теперь вырезаем наш чертеж и склеиваем. Грани данной фигуры могут представлять собой прямоугольные треугольники, в таком случае это будет прямоугольный параллелепипед.

Пирамида-оригами

Пирамида немного сложнее в плане составления чертежа относительно других фигур, давайте разбираться. Пирамида представляет с собой фигуру, в основании которой лежит многоугольник (это может быть треугольник, квадрат, что угодно), а грани – треугольники с общей вершиной.

Следует учитывать это при составлении чертежа, для начала нужно определиться с количеством граней и в зависимости от этого рисовать основание. Как только мы это сделали, следующее, на что следует обратить внимание – грани.


Рисуем треугольник, затем еще один, следим, чтобы у них была она общая сторона. Таким образом чертим столько треугольников, сколько граней в нашей пирамиде. Не забываем про поля для склейки.

Далее вырезаем и склеиваем все части, пирамида готова!

Бумажный цилиндр

Следующая фигура гораздо легче в создании чертежа, так как тут меньше граней и в целом деталей. Цилиндр – фигура с двумя основания в виде окружностей, которые пересечены параллельными прямыми. Исходя из этих данных, рисуем на бумаге прямоугольник, ширина которого равняется длине окружности, а длина – высоте фигуры.

Оставляем снизу и сверху фигуры небольшие поля для склеивания, а затем вырезаем. Далее, исходя из размеров вырезанного прямоугольника, таким же образом делаем основания и переходим непосредственно к склеиванию нашей фигуры.

Сначала необходимо склеить сам цилиндр. После того, как он полностью высохнет, приклеиваем нижнее и верхнее основание, фигура готова!

Такие поделки прекрасно смотрятся в любом интерьере, главное правильно подобрать цвет и форм-фактор. Если вы все правильно учли, то ваш интерьер преобразиться, вы можете посмотреть примеры применения геометрических поделок на фото.

Фото геометрических поделок

Помогите проекту, поделитесь в соцсетях 😉



Фигуры из бумаги своими руками

Фигурки из бумаги своими руками на примере тюльпана, дерева и собаки

Каждый день мы соприкасаемся с бумагой. Газеты, журналы, офисные листы постоянно находятся вокруг нас. Но мало кто вспоминает о том, что даже газетная бумага годится не только для чтения, работы. Из этого материала получаются отличные поделки. В этой статье мы расскажем, как сделать фигурки из бумаги своими руками на радость себе и окружающим людям.

Из обычных листов можно получить практически любую фигурку. Времени займет немного, а удовлетворение от творческой работы будет огромным. Особенно полезно такое времяпрепровождение маленьким детям. Конструирование самых простых фигур развивает моторику рук, воображение, пространственное мышление. Также это прекрасный способ весело провести досуг, пообщаться с ребенком на разные темы, объяснить, показать ему что-то новое.

Существует несколько способов, как создать фигуру. Кратко рассмотрим самые распространенные:

  • обычная поделка – при помощи ножниц из бумаги вырезаются шаблоны, которые потом склеиваются между собой. Необходимые детали дорисовываются;
  • оригами – вид японского искусства, где используется только квадратный лист, без дополнительных инструментов;
  • квиллинг – нарезанные полоски бумаги плотно скручиваются. Затем им придают форму, которую закрепляют клеем. Пример:

В статье рассмотрим, что же конкретно можно сконструировать, используя подручные материалы.

Смена времен года

Приходит время, когда малышу нужно объяснить, что такое время года, порядок следования весны за зимой, осени за летом. Не всегда ребенок сразу понимает, что от него хотят. В помощь предлагаем сделать поделку чудесного дерева. Для детей двух-трех лет наглядный пример будет как нельзя кстати.

Нарисуйте на бумаге дерево, как на картинке. Для упрощения работы распечатайте изображение на принтере. Деревьев должно быть четыре штуки для каждого времени года.

Раскрасьте деревья. Для зимы нарисуйте голубой фон и снег на ветках. Для весны нарисуйте цветочки. Летнее дерево окрашивается в зеленый, осенью в желтый, оранжевый, красный цвета.

Вырежьте деревца, разделите на пары осень-зима, весна-лето. Сложите каждую деталь пополам. Склейте попарно половинки деталей, чтобы деревцо могло стоять.

Поделка готова. Познавайте мир с детьми с удовольствием.

В технике оригами

Оригами – особый вид искусства, предполагающий складывание фигур из бумаги без использования клея, ножниц. Для начинающих заниматься оригами самыми незатейливыми фигурками станут мордочки животных. Посмотрите схемы собаки и кота, показанные ниже:

Приготовьте квадратный листок, сложите его пополам. Сформируйте уши и носик. Дорисуйте фломастером глаза и собственно нос. Кот складывается аналогичным образом. Отличие состоит в том, что ушки будут находится с изнаночной стороны.

Прочтите это:  Фотоальбом своими руками в подарок друзьям и родным

Более усложненный вариант – собака с туловищем.

Вам понадобиться два подготовленных листа с рисунком.

Мордочку сгибайте по имеющимся линиям. Для начала сложите лист пополам, затем загните углы, обозначающие уши, вниз. Заверните нижний и верхний углы.

Возьмите второй листок. Сложите его пополам, вырежьте лапы по пунктирной линии. Заверните хвост. Выверните образовавшийся угол. Соедините две готовые детали.

Получился симпатичный щеночек.

Сложить других животных без затруднений вам помогут следующие схемы:

Весенний цветок

Тюльпан – невероятно нежный цветок, напоминающий о весне. Именно его попробуйте сделать на досуге. Подготовьте один квадрат красного, другой квадрат зеленого цвета. Изучите действия, показанные на изображении ниже. Собрать тюльпан не составит труда.

Собрать цветок получится и без японской техники. Нарисуйте на цветной бумаге четыре лепесточка. Вырежьте их.

Затем каждый элемент согните пополам. Склейте их друг с другом.

Возьмите деревянную шпажку или обычный карандаш. Обмотайте будущий стебель зеленой лентой, тканью. Листики также нарисуйте и вырежьте. Соедините все части цветка.

Прочтите это:  Кораблик из бумаги: пошагово разбираем 4 варианта

Голубой зайчик

Рассмотрим последний вид искусства – квиллинг. Предлагаем сформировать из тонких бумажных полосок очаровательного зайчишку.

Приготовьте:

  • специальную бумагу синего цвета;
  • клей, ножницы;
  • инструмент для накручивания;
  • блестки для украшения.

Приступим. Из полоски длиной 115-120 см (склейте между собой несколько полосок для нужной длины) скрутите плотный рулон. Дайте ему отдохнуть (до небольшого раскручивания), затем приклейте кончик.

Для головы подготовьте рулон поменьше, с одной стороны сожмите его пальцами для придания каплевидной формы.

Хвост, задние лапки делаются аналогично голове, только меньшего размера. Для ушей скрутите полоску длиной 27-30 см. Сожмите рулон с двух сторон.

Переднюю лапку сделайте, как показано на картинке:

Сборка. Все части промажьте клеем и соедините между собой. Обмажьте зайчика блестками. Можно приклеить стразы.

Посмотрите на видео, какую еще фигуру можно соорудить из полосок:

Теперь вы знаете, как сделать небольшие фигуры из бумаги, применяя разные техники. Сделав их большое количество, вы можете открыть свой бумажный театр и разыгрывать в нем с ребенком разнообразные жизненные ситуации.

Видео по теме статьи

Объемные фигуры из бумаги своими руками

В наши дни, наверное, из бумаги уже делают все. Огромная востребованность, данного продукта обусловлена широкой известностью и обширной сферой применения.  Сегодня мы поговорим про объемные фигуры из бумаги своими руками. Для некоторых людей такое хобби перерастает в прибыльную профессию, ведь про их экспонаты можно только сказать, что это настоящее произведение искусства.

Благодаря основным свойствам бумаги: мягкости, гибкости и хорошему склеиванию, было изобретено множество видов изготовления объемных фигурок.

В какой технике делаются объемные фигуры из бумаги

Наиболее известные техники выполнения фигур из бумаги перечислены ниже.

Квиллинг — техника спиралек

Квиллинг — техника, открытая в 15 веке н.э., по которой вырезаются длинные полоски бумаги шириной от 2 до 10 мм и затем с помощью ножниц или ножа скручиваются в спирали или замысловатые узоры. Приклеивается все это к основе или соединяются составные части между собой. Таким образом делаются игрушки, украшаются вазы и шкатулки, даже делаются целые картины.

Оригами — японский интеллект

Исторически оригами зародилось в качестве искусства складывания бумаги в религиозных целях в высших сословиях древнего Китая. В те времена только что изобретенная бумага была очень дорога и ее могли позволить себе только богатые люди, так что украшения, религиозные символы и другие фигуры из бумаги приобрели большую популярность. Техника складывания фигурок и оберегов из бумаги была доступна лишь избранным. Только в 19 веке оригами попало в Европу и приобрело популярность, в том числе среди детей. Оригами для детей используется в качестве упражнений на развитие мелкой моторики и воображения. В 60-х годах 20 века появилось модульное оригами.

Модульное оригами — больше форм и фантазии

В технике модульного оригами объемные фигуры из бумаги собираются из большого количества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга. При этом сила трения не даёт конструкции распасться. В технике модульного оригами часто делают коробочки, плоские и объемные звезды, объекты шарообразной формы, которые в России получили не совсем точное название кусудама, так как первоначально кусудама предполагала сшивание модулей в шар.

Мокрое оригами — ближе к реальности

Есть еще один вид популярного оригами — это мокрое складывание. Для придания плавных линий бумага слегка смачивается с помощью губки или пульверизатора. Чаще всего используется для создания фигурок животных. Мокрая бумага более податлива и после высыхания лучше держит форму. Особенностью является то, что намочив конструкцию снова — можно придать ей другую форму, не порвав бумагу.

Киригами — объемы из плоскости

В технике киригами  можно использовать ножницы и клей. Поделки в технике киригами чем-то напоминают детские книжки-панорамы. Также эту технику часто сравнивают с ‘pop-up’ — открытками. В отличие от традиционных pop-up-открыток, эти бумажные модели обычно надрезают и складывают из одного листа бумаги. Чаще всего разрабатывают трехмерные воспроизведения архитектуры, геометрические узоры и различные повседневные объекты и др.

Кусудама — округлые формы

Техника кусудама имеет тот же принцип, что и модульное оригами. Главным отличием является то, что фигурки имеют шарообразную форму, а детали для соединения могут быть не только вложены одну в другую, но также склеены или сшиты.

Cubecraft — квадратный колобок с многими лицами

Эта современная техника выполнения поделок из бумаги. В этой технике все фигурки складываются по одной схеме. Смысл в том, что можно делать фигурки различных известных персонажей из кино, комиксов, мультфильмов, а также реальных личностей: политических деятелей, музыкантов, актеров и пр. Такие фигурки ставятся на стол в качестве напоминания или просто порадовать взгляд.

Папье-маше — вспоминаем детство

Название техники папье-маше переводится с французского, как «жеваная бумага». Но вы удивитесь, когда узнаете, что родиной этой техники является Китай. Техника заключается в многослойном наклеивании вымоченных в клейстере кусочков бумаги. Затем фигуры из бумаги грунтуются и раскрашиваются. Из папье-маше можно сделать все, что угодно (вазочки, игрушки, кружки), но чаще всего делают маски.

Декупаж — украсить старые вещи

Декупаж в переводе означает «вырезание». Чаще всего техника декупаж используется для старой мебели — вырезаются какие-нибудь драконы или птицы, растения или животные. Это придает новый блеск старым вещам. Используется также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.

Торцевание — квиллинг по-новому

В технике торцевания получается изготовить красивые открытки или даже картины. В квиллинге используются длинные полоски, которые накручиваются на тонкую палочку. Здесь же нарезаются небольшие квадраты. Затем, к центру квадрата прикладывается палочка, и на нее накручивается этот квадратик. Получившаяся деталь наклеивается на основу. Получается иногда необычно и весьма объемно.

Пейп-арт — имитация металла

Эта техника придумана в 2006 году и в своей основе содержит имитацию металла и дерева из бумажных салфеток. Техника имитирует резьбу по дереву или чеканку из металла. Окраска и патинирование придает натуральность текстурам. Смоченные в воде полоски из салфеток скручиваются в нитки, затем из них выкладывается узор и закрепляют клеем. После высыхания остается только покрасить и придать естественность.

Айрис фолдинг — «радужное складывание»

Чтобы сделать поделку в этой технике, нужно нарезать несколько полосок бумаги разного цвета и уложить их по спирали или другим причудливым способом. Выглядит все это как многогранная фигура. Наложение полупрозрачных бумаг друг на друга дает интересные эффекты при декорировании.

Пергамано — кропотливый труд

Узоры и украшения в этой технике выполняются на кальке или пергаментной бумаге с помощью перфорирования и тиснения. Чаще всего техника пергамано используется в изготовлении открыток и приглашений.

Катагами — нужен острый нож

Еще немного Японского бумажного искусства. Катагами — искусство вырезания целых картин из рисовой бумаги с помощью специального острого ножа и трафарета или по нарисованной линии. Чаще всего используется для картин.

Коллаж — старые журналы — в бой!

Коллаж — это изображение, составленное из различных бумажных кусочков (обоев, газет, журналов, фотографий и пр.), отличающихся по цвету и фактуре. Раньше вырезали картинки из журналов, газет, книг и украшали ими вещи (вспомните бабушкин чемодан или трюмо). Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д.

Бумажное моделирование — бумага превращается…

Особого интереса, заслуживает бумажное моделирование. Вы можете создать практически любую объемную фигуру из бумаги своими руками. Начиная от военной техники, памятников архитектуры и заканчивая различными видами животных, как известных всем, так и вымышленных. Конечно, в идеале нужно уметь делать все (чертежи, детали и прочее) своими руками, но для начала можно воспользоваться интернетом. Через поиск Вы сможете отыскать массу чертежей и макетов, которые можно распечатать на принтере, вырезать и склеить. Есть даже специальные сайты, которые хранят чертежи бумажных моделек: самолетов, автомобилей, героев фильмов и мультфильмов.

Все перечисленные техники поделок из бумаги имеют свои нюансы, преимущества и недостатки. Но самое главное, при выборе каким видом бумажного искусства заняться, я советую руководствоваться исключительно собственным сердцем. Для того, чтобы сделать завораживающую фигурку, надо по-настоящему любить это дело.

Это кропотливая работа, которая требует внимательности и терпения, и только при сильном желании можно все сделать, так как надо. Наградой для Вас, могут стать восхищенные взоры друзей и похвалы в Ваш адрес.

Бумажные изделия смотрятся очень красиво, если все ровненько вырезать и собрать. Главное, что для создания таких фигур не требуется специальных навыков. Достаточно внимательно все соединить. Немного попрактиковавшись, у Вас станет все получаться значительно быстрее и ровнее.

Пример, насколько необычными могут быть фигуры из бумаги, можно увидеть из нижеприведенного видео. Советую всем посмотреть, ведь это действительно необычно и шедеврально.

Оригами из бумаги своими руками: пошаговые мастер классы, фото примеры

Главная > Рукоделие > Оригами из бумаги своими руками: пошаговые мастер классы, фото примеры

Вам нравиться оригами. Приходите в восторг от красивых бумажных фигурок, но считаете, что это чрезвычайно сложно. Поверьте, не нужно заниматься самообманом. Монахи в древности придумали как складывать из бумаги, специальные фигурки, которые предназначались для украшения храмов и проведения религиозных обрядов. Это не так сложно, как кажется на первый взгляд и сегодня мы постараемся вам это доказать.

Материалы для работы

Для начала будет необходимо приобрести набор инструментов для нашей будущей работы. Первое на что нужно обратить внимание — это выбор бумаги. Лучше всего подойдет офисная, поскольку она довольно жесткая. Ее вполне хватить для любых схем складывания. Для соединения небольших деталей понадобиться клей для бумаги, например, ПВА или специальный клеящий карандаш. Если нужно соединить несколько заготовок разных цветов, на выручку придет аэрозольный клей, при его применении можно добиться создания уникальных разноцветных фигурок.

Можно применять и другие специализированные массы клея, особенно хороши те, которые не оставляют на бумаге никаких следов или довольно легко удаляются. При этом крепить таким клеем удобно как снаружи изделия, так и внутри. Если фигурка выполнена из белой или серой бумаги, то можно воспользоваться аэрозольной краской, для придания поделки необходимого цвета. Может потребоваться несколько видов ножниц. Иногда очень пригодиться резак. Этим инструментом выполняется выравнивание срезов. Будьте очень аккуратны, лезвие бывает очень острым иначе не получиться гладкого и красивого среза.

Приобретите несколько различных линеек. Они пригодятся для изготовления схемы поделки, отслеживания нужного угла при сборке, нанесении основной части и правильного размещения изделия на основе панно. Пригодятся обычные карандаши либо специальный карандаш. Опытные изготовители оригами в своей работе используют стразы, различные ленточки, кусочки ткани, ненужные бусины, бисер остатки прочих украшений и многое другое. Все это подходит для создания уникальных и оригинальных фигурок.

Правильный подход к выбору бумаги

Для получения результата к выбору бумаги стоит подойти с полной ответственностью. Ведь создание фигурок в основном предусматривает сгибание и сворачивание бумажных листов.От ее качества зависит очень многое если не все. Список представленный ниже позволит понять какой материал лучше всего подойдет для оригами, а какой не подойдет совсем:

  1. Офисная бумага — довольно плотная, жесткая и довольно дешевая. Первые шаги при создании фигурок делать нужно именно с помощью нее. При соединении части бумаги очень хорошо держаться, а если заготовка испорчена, выбросить совершенно не жалко.
  2. Разноцветная офисная бумага — имеет те же достоинства что и простая офисная и при этом не появляются пятна и белые полосы на сгибах, отлично подходит для модульного оригами.
  3. Стикеры — отлично подходят для разноцветных фигурок, чаще всего применяются в модульном оригами и кусудами.
  4. Цветная бумага для школы — на 100% не подходит для данного увлечения. Тонкая, не плотная, рвётся достаточно легко, на местах сгиба остаются светлые полосы.
  5. Фольгированная бумага — очень плотная, ее практически невозможно порвать, более часто используется для изготовления сложных схем и моделей. Если расправить место сгиба останутся жёсткие, плотные полосы.
  6. Страницы журналов глянцевых — отлично сохраняют форму и сгиб, довольно плотные.
  7. Денежные купюры — хорошая прочность, хорошо проявляют себя на сгибах. Отлично подойдут для создания небольших эксклюзивных подарков.
  8. Бумага, предназначенная для оригами — имеет несколько видов(двусторонняя, монотонная и так далее), встречается в виде наборов.
  9. Калька — подойдет для тех, кто совершает первые шаги решил испытать свои силы.
  10. Разные вариации дорогой бумаги — имеют как достоинства, так и недоставки и используются лишь для определённых изделий.

Какие бывают виды оригами

Существует несколько видов оригами, помогающих прекрасно провести время, научиться своими руками создавать украшения, совершенствуя со временем своим навыки и способности. Кроме известных техник оригами так называемого классического направления, существуют и несколько альтернативных:

  1. Обычное (простое) оригами — подойдет для тех, кто решил попробовать себя в новом деле. Сборка фигурок не требует особых навыков, сгибы нужно производить на себя так называемой долиной или от себя горой. Хорошим образцом служит фигурка журавлика.
  2. Модульное оригами (заготовки из модулей). Соединение проводиться из нескольких идентичных частей, называемых модулями, которые складываются по законам обычного оригами из единого листа. Соединяются простым складыванием. Не рассыпаются за счет силы трения между отдельными модулями.
  3. Аэрогами — название, говорящее само за себя. Искусство создания фигурок самолетов.
  4. Кусудами — оригами с использованием объёма, модули собираются с помощью клея или ниток. Чаще всего поделки выполнены в форме шара.
  5. Киригами — изготовление различных фигурок при помощи ножниц. Подходит для изготовления праздничных открыток.
  6. Сырое или мокрое оригами. В основе смоченная водой бумага для придания изделиям более выразительной формы, твёрдости и четкости линий. Более часто встречается при изготовлении фигурок животных и необычных растений. Бумага должна иметь в составе водорастворимый клей иначе изделие неизбежно расползётся.

Журавль — оригами

Одна из самых простых моделей, считается если собрать1000 журавлей, сбудется самое заветное желание.

Пошаговая инструкция по изготовлению журавля-оригами выглядит так:

  1. Сгибаем бумажный лист по диагонали.
  2. Берем ножницы и отрезаем все лишнее, в итоге должен остаться треугольник.
  3. Делаем еще один сгиб.
  4. Из получившегося треугольника, (Одного так как их получиться 2), делаем квадрат методом выпрямления. С другой стороны, процедуру повторяем.
  5. Берем за края сверху и аккуратно гнем их по направлению к центру.
  6. Треугольник расположенный сверху сгибаем.
  7. Разгибаем, у нас образуется контур.
  8. Самый нижний уголок сгибаем по горизонтали.
  9. Складываем края к центру, до получения ромба. Повторяем все действия на другой стороне.
  10. Берем за низ и сгибаем по внутреннего контру. Получилась шея.
  11. Также делаем хвост.
  12. У шеи аккуратно гнем начало, для получения клюва.
  13. Крылья загибаем, используя небольшой угол.

Журавль готов, по желанию его можно раскрасить.

Бумажная роза

Одной из самых популярных моделек является роза оригами. Сделать ее достаточно просто:

  1. Сгибаем пополам лист, желательно красного цвета. Делаем еще один сгиб.
  2. Делаем раскрытие верхнего слоя и немного расплющиваем верх.
  3. Поворачиваем на другую сторону, перелистываем.
  4. Повторяем второй шаг.
  5. Берем оба угла и сгибаем к верхнему уголку.
  6. Получившейся треугольник, перегибаем пополам до получения линий сгиба.
  7. Тянем за углы вниз немного приплющивая и раскрываем треугольники.
  8. Кармашки берем за верхнюю часть, и очень аккуратно сгибаем вниз.
  9. С другой стороны повторяем шаги 5-8.
  10. Загибаем верхний угол.
  11. Как тетрадь открываем нижнюю часть.
  12. Вытягиваем и расплющиваем до получения двух треугольников.
  13. Кладем заготовку на другую сторону.
  14. Поднимаем треугольник в верх.
  15. Нижний квадрат расположенный правее гнется строго по диагонали сверху вниз.
  16. Поворачиваем заготовку на 180 градусов и повторяем предыдущий шаг.
  17. Перекладываем изделие в левую руку, аккуратно берем пальцами другой руки за стенки изделия и крутим по часовой стрелке пока не получим розу. Лепестки подгибаем ручкой.

Объёмное оригами — цветочный мяч

Сделать красивое оригами в виде цветочного мяча очень просто, главное лишь запастись терпением и следовать инструкции:

  1. Бумажный лист для заметок сгибаем пополам в форме треугольника.
  2. Загибаем края и очень сильно прижимаем их.
  3. Разгибаем правый угол обратно.
  4. Левую сторону треугольника сгибаем, складывая пополам.
  5. То же самое делаем с правой.
  6. После чего пополам складываем всю заготовку.
  7. Треугольник, находящийся ниже, загибаем пополам еще раз.
  8. При этом фигура побольше должна быть поверх меньшей.
  9. Часть выступающего треугольника складываем и подгибаем во внутрь.
  10. Один модуль готов, поступаем аналогично еще с 4 листами. Они все должны быть полностью идентичны.
  11. Склеиваем модули или сажаем на скотч.
  12. Первый цветок готов, остальные делаем точно также.
  13. Понадобится приблизительно 11 таких цветков, соединяем их между собой, клеем пока не получим шар.

Оригами в форме пасхального яйца

Для создания яйца нужно изготовить около 1000 модулей. Крепиться они будут с помощью пазов. Цвета и узор ограничены вашей фантазией. Сборка начинается сверху, берем 8 модулей одного цвета и делаем из них круг, между рядами добавим еще один модуль. Получается два ряда по 8 модулей. В следующим ряду добавляется по две заготовки между рядами. Для увеличения объёма необходимо добавлять модули в каждом последующем ряду. В середине должно быть 32 модуля. Низ собирается точно так же, но при этом количество модулей будет уменьшаться.

После того как яйцо готово можно приступать к изготовлению подставки. Берем 18 модулей и из них образуем круг. Модули вставляются в незанятые промежутки ряда. Придумываем узор подбирая заготовки по цветам. Детали для центральной оси подставки состоят из двух рядов по 12 штук. Для начала ряда под номером 3 нужно модули сдвинуть в сторону центра, немного выворачивая их. Выкладываем готовые части вверх. У нас образовался столбик. В середине подставки будет находиться 7 рядов модулей. Верх собирается аналогично низу.

Модульное оригами в виде белого лебедя

Пошаговая инструкция по созданию модульного оригами в виде прекрасного объемного лебедя:

  1. Делаем 458 заготовок из обычной бумаги в виде треугольника. Для клюва делаем один красный.
  2. Два модуля вставляем уголками в карманчик третьего.
  3. Добавляем еще 2. Уголки крепим в кармашки.
  4. Заготавливаем таким же образом 3 ряда, для каждого будет нужно 30 заготовок, смыкаем круг.
  5. Так же надеваем модули для 4 и 5 кругов.
  6. Держим изделие пальцами и давим на центр, постепенно выворачивая.
  7. Края нашего будущего лебедя загибаем в верх.
  8. Делаем 6 ряд, соблюдая шахматный порядок расположения заготовок.
  9. Готовим заготовки для крыльев в седьмом ряду, для чего одеваем двенадцать модулей, пропустив 2 уголка крепим еще 12. На оставленном узком месте будет шея, на расширенном хвост.
  10. В восьмом ряду число модулей в криле сокращаем на один.
  11. Далее также поступаем с каждым рядом пока не останется один треугольник.
  12. Хвост изготавливаем путем уменьшения на модуль в каждом ряду.
  13. Голова и шея собираются из 10 обычных и одной цветной заготовки, красного либо желтого цвета. Уголки цветной заготовки нужно склеить чтобы не раздвоился клюв. Собираем шею, вставляя углы в кармашки заготовок, дальше постепенно выгибая.
  14. Ставим шею на место.

Лебедь готов.

Научиться оригами в полнее по силам любому, нужно иметь немного свободного времени и желания и все у вас получиться.

99 новых фото идей оригами из бумаги

Поделки из цветной бумаги своими руками: от простых детских открыток до создания элементов декора, многослойных аппликаций, бумажных скульптур и цветочных композиций

Многие, услышав словосочетание «цветная бумага», сразу ассоциируют его исключительно с созданием детских поделок. Действительно, изготовление поделок из цветной бумаги является простым и незатратным способом увлечь детей. А на самом деле, сделанные своими руками поделки из цветной бумаги могут быть весьма разнообразны и удивительны!

С их помощью можно оригинально украсить интерьер дома бумажными объемными скульптурами, яркими ветерками или многослойными аппликациями. Кроме того, цветной бумагой можно креативно запаковать подарок или изготовить из нее уникальную открытку, которую нигде не купишь! Бумагу используют даже в индустрии моды! В бумажном искусстве появилось множество новых направлений. О самых известных из них и не только об этом вы узнаете в этой всеобъемлющей статье Крестика!

Объемные аппликации и оригами

Объемные фигуры

Из цветной бумаги можно делать интересные объемные фигуры, особенно это полезно для развития детей. Например, вырезав шаблон, можно склеить такие яркие звездочки. Ими можно украсить ёлку или сделать гирлянду.

Фото с сайта minieco.co.uk

Милые сердечки можно раздарить близким и друзьям на День святого Валентина.

Бумажные кристаллы — прекрасный сувенир! Они удивляют своим сходством с настоящими!

Фото с сайта hungryheart.se

Фото с сайта minieco.co.uk

А мороженое так и хочется попробовать на вкус 🙂

Фото с сайта mrprintables.com

Гранёным кашпо из цветной бумаги можно задекорировать цветочный горшок:

А как вам оригинальный и занимающий мало места кубический календарь!?!

Фото с сайта papelisimo.es

Принцип сборки смотрите в видео от канала Papelisimo:

Карандашницы или вазы для искусственных цветов в виде бальных платьев также из бумаги:

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Схемы и мастер-классы по изготовлению объемных фигур из бумаги вы можете скачать быстро и бесплатно!

к оглавлению ↑

Объемные овощи и фрукты из бумаги

Из бумаги можно вырезать и склеить геометрические овощи и фрукты.

Фото с сайта mrprintables.com

Клубничка, апельсин, арбуз

Такая яркая морковка из бумаги может использоваться в качестве футляра для подарка или небольшого сюрприза внутри:

Фото с сайта mousechirpy-polkadotpineapple.blogspot.com

Ещё одна оригинальная упаковка для конфет:

Фото с сайта pebblesinmypocket.blogspot.com

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Шаблоны для создания фруктов и овощей из бумаги вы можете скачать быстро и бесплатно!

к оглавлению ↑

Упаковка для подарков

Иногда бывает довольно проблематично найти в магазине подходящий по размеру пакет или коробочку для подарка. Но можно создать креативную и одновременно симпатичную упаковку своими руками.

МАСТЕР-КЛАСС

Как упаковать подарок в бумагу: секреты профессионалов

Например, в виде небольшого сердечка…

Фото с сайта minieco.co.uk

…или пирамидки, завязанной атласной лентой.

Фото с сайта www.linesacross.com

Для подарка побольше подойдет трапециевидная коробочка…

…или в виде пышного бального платья.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Скачайте 20 шаблонов по сборке коробочек из бумаги!

к оглавлению ↑

Некоторые люди, начав творить из бумаги, не останавливаются на простых оригами в виде журавля или самолетика. Они начинают создавать из бумаги объемные скульптуры. Особенно популярен в этом направлении анимализм.

Например, златогривый лев:

Подобные скульптуры вырезают из бумаги по шаблону, складывают, создавая нужные углы и изгибы и склеивают. Вот так, например, выглядит шаблон розового фламинго:

Скульптуры из бумаги помогут «оживить» ваш интерьер.

Бельчонок с орешком

Пестрый попугай

Могучий слон

Голова моржа

Рыжая лисица

Шикарный единорог в комнату юной леди

Шаблоны и пошаговые инструкции для создания масштабных 3D-моделей из бумаги вы можете приобрести у их разработчиков (например, на Etsy).

А для начала можно попробовать собрать бумажную туфельку по бесплатному шаблону и видео мастер-классу от DreamyPosy:

И ещё вот такую картину с бумажным сердечком в бумажной раме от DreamyPosy:

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Скачайте шаблоны туфельки, сердечка и рамки и творите с удовольствием!

к оглавлению ↑

Бумага в современной моде

Но скульптурами бумажное искусство не заканчивается. В индустрии моды этот материал используют при создании одежды и аксессуаров!

Например, головные уборы, созданные из бумажных цветов.

Платья от неповторимой Амилы Хрустич…

…и Флор де Кавасаки:

Из гофрированной бумаги можно создать пышные платья.

Автор – Джованни Бедин

к оглавлению ↑

Джейн Старк – известная в современном мире художница, выполняющая многослойные картины из бумаги. Ее картины просто завораживают цветными бумажными тоннелями!

Автор – Джейн Старк

Такие картины словно уносят тебя в другую реальность — реальность ярких красок и их бесконечности.

В своих картинах художница использует яркие и сочные краски.

Все ее работы созданы в основном из слоистой бумаги, ПВХ или пенополистирола.

Еще одна отличительная деталь некоторых работ – это свет в конце гипнотического туннеля

В современном искусстве сейчас существует много разных «бумажных» направлений. Обратим внимание на нашу русскую художницу – Юлию Бродскую. Она увлекается квиллингом, создает картины из скрученных полосок бумаги. Вот лишь одна из множества ее бумажных работ:

Автор – Юлия Бродская

к оглавлению ↑

Декор интерьера цветной бумагой

С помощью обычной цветной бумаги можно легко и одновременно креативно украсить ваше жилое пространство.

Освоить искусство бумажного оформления стен может любой! Что может быть проще, чем сложить из цветной бумаги яркие квадратные элементы и склеить их в виде оригинальной цветной мозаики. Такое панно оживит невзрачную стену!

Можно немного усложнить и сделать панно в технике оригами из треугольных секций:

Автор – Лиза О`Нил

MrTipptiger в своём видео показывает, как из бумаги собрать двойную пирамиду для подобного панно:

Стая бумажных журавлей может разделить в комнате, например, детскую зону и зону творчества.

Делать журавликов из бумаги учимся по видео от канала Идеи для жизни:

Из обыкновенной белой бумаги можно вырезать целую стаю ласточек и украсить ими стену. Не забудьте сделать один яркий «мазок» в виде птички другого цвета.

Автор: Стюарт МакЛахлан — Бумажный стайлинг и иллюстрация

Или приготовить 3D-миниатюру из сердец ко Дню святого Валентина.

Сердечки можно делать по-разному. Например, такие объемные:

Или сделать огромное сердце из порхающих бабочек с постепенным цветовым переходом от насыщенного синего к нежно-голубому:

Техника Квиллинг также пригодится. Из тонких закрученных цветных полосок бумаги делаем воздушное перо…

Фото с сайта diysecrets.com

…или перо павлина.

Удивительно, но из цветной бумаги вы можете создать интересные объемные 3D-картины. В этом искусстве преуспела Хелен Масселвилт (Хелен Миссел), графический дизайнер и иллюстратор. Каждая ее картина, как целая история из жизни. Например, милый дом среди цветов:

Вы можете придумать свою 3D-историю!

Зимняя тематика также очень колоритна, снегирь или снеговик эффектно смотрятся на фоне снежных узоров.

Полет фантазии Хелен Миссел просто поражает!

Совсем недавно современное искусство пополнилось еще одним новым направлением – бумажными силуэтами (Paper Profiles).

Дэн Тобин Смит, английский фотограф и художница Рэйчел Томас создали данный проект вдвоем. Суть его заключается в изготовлении многослойных портретов из бумаги. Рейчел создает многослойные скульптуры, а Дэн Томас Смит их фотографирует так, чтобы передать контраст между светом и тенью. Работы этих художников создаются вручную, без использования компьютерных технологий. Эта техника чем-то напоминает Квиллинг.

Фото с сайта www.i-staple.ru

к оглавлению ↑

Подвесные мобили из бумаги

Кроме того, из бумаги вы можете сделать оригинальные подвесные мобили. Прекрасно впишется в детскую комнату ночной ветерок, состоящий из Луны и звезд…

… или вот такое простое, но удивительно милое панно на стену:

В работе вы можете использовать цветовые переходы:

Милые яркие зонтики прекрасно украсят ваше окно.

Как сложить зонтик из бумаги смотрите на канале Show Origami:

к оглавлению ↑

Вытынанки

Из простой белой бумаги вы можете вырезать прекрасные украшения для дома – вытынанки. В основном они носят новогоднюю тематику.

Очень часто ими украшают окна…

…или делают затейливые гирлянды.

Технику вырезания вытынанок также используют при изготовлении открыток и картин.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

122 новогодние вытынанки: шаблоны собаки 2018, елки, Дед Морозы, снеговики, снежинки, домики! Самый популярный способ украсить дом к Новому году!

к оглавлению ↑

Из цветной бумаги можно сделать простые, но в то же время очень милые украшения на Рождество.

Утонченный рождественский веночек из бумажных колец с ягодами из бусин (можно использовать окрашенную втулку от туалетной бумаги):

Фото с сайта http://kiflieslevendula.blogspot.com

Пестрый венок из цветочных элементов:

Как делаются подобные цветы показывает ZOYA FRIDMAN:

Уже давно стало модным украшать дома и офисы на Новый год бумажными шарами кусудама – это склеенный шар из бумажных элементов, сложенных определенным образом.

Такие шары можно делать с цветочными элементами и помимо цветной бумаги использовать скраповую.

Кусудама прекрасно смотрятся и из однотонной бумаги:

Как сделать простой бумажный шар смотрите в видео Show Origami:

Техник их сложения также очень много.

Автор — Natalia Romanenko

Как сделать еще один из множества различных видов шаров кусудама смотрите в еще одном видео-уроке Show Origami:

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Шаблоны для создания бумажных шаров вы можете скачать быстро и бесплатно!

к оглавлению ↑

Открытки на все случаи жизни

Открытки, сделанные своими руками, оригинальнее, чем те, которые вы можете просто купить. Плотная цветная бумага – самый распространенный материал при их изготовлении.

Открытки к Новому году

Креативную открытку в качестве дополнения к подарку на Новый год можно сделать из цветной и скраповой бумаги. Пуговицы, стразы и другие декоративные элементы отлично подойдут для ее декора.

МАСТЕР-КЛАССЫ

Учимся делать новогодние открытки своими руками в технике Скрапбукинг

к оглавлению ↑

Открытки на 14 февраля

Открытку из бумаги ко дню Святого Валентина сможет сделать даже ребенок!

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

54 валентинки своими руками из бумаги: идеи и шаблоны для детей, подростков и взрослых

к оглавлению ↑

Открытки на 23 февраля

К 23 Февраля своим папам и дедушкам дети обычно готовят открытки, сделанные своими руками.

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

Открытки к 23 февраля, которые смогут сделать дети!

И ЕЩЁ МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

Открытки к 23 февраля своими руками, которые удивят мужчин и заставят их вами гордиться!

к оглавлению ↑

Открытки на 8 марта

К празднику 8 Марта открытки для любимых мам очень часто делают сами дети.

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

18 открыток к 8 марта: делаем вместе с детьми

Или вот такой букет, выполненный в технике Квиллинг.

Цветочная тема очень популярна при создании поздравительных открыток к 8 Марта. Из одной плоской открытки может выглянуть целая клумба самых разных цветов!

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

Объемные открытки своими руками с цветами внутри, 3д открытки из бумаги на день рождения и другие праздники

к оглавлению ↑

Открытки к 9 мая

Используя технику оригами, можно сделать яркие открытки с гвоздиками ко Дню Победы:

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

73 открытки к 9 Мая своими руками в честь Дня Победы!

к оглавлению ↑

Открытки ко дню рождения

Очень красивые объемные открытки ко Дню рождения можно изготовить из цветной бумаги в технике Киригами.

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

Объемные открытки в технике Киригами

Создавая свою открытку из цветной или скраповой бумаги, вы можете использовать любые подручные материалы для ее декора, например, пуговицы.

МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ТЕМЕ

Открытки в пуговичной технике

к оглавлению ↑

Цветы из бумаги

Из цветной бумаги можно сделать невообразимо красивые цветы, как простые, так и сложные по технологии создания.

Цветы руками детей

Начинать лучше с простого, например, с детьми можно сделать бумажные тюльпаны:

Фото с сайта iheartcraftythings.com

Или из бумажных кружков создать яркий подсолнух. Серединку делаем из бумажных шариков, сделанных в технике папье-маше.

к оглавлению ↑

Каллы просты в исполнении и смотрятся очень нежно!

Используя технологию Квиллинга можно создать необычные закрученные розы. Жемчужинка в этом случае придаст им особый шарм.

Как их сделать и что для этого необходимо показывает WeddingGlasses в своем видео-уроке:

По аналогии можно сделать розочки с волнистыми краями. Отрезаем длинную полоску цветной бумаги, делаем волнообразный край и скручиваем розочку. Пробуйте играть с цветовой гаммой: синий, голубой, белый…

Если вы не уверены, что сможете должным образом ухаживать даже за живым кактусом, то можете себе склеить такую семейку искусственных. Для этого склеиваем из бумаги кактус, не забываем его делать «цветущим» для большей привлекательности и «сажаем» в горшок с керамзитом или другими камушками.

Фото с сайта www.patcatans.com

Суккуленты из бумаги тоже невероятно реалистичны:

Фото с сайта dreamyposy.com

ВАМ ПРИГОДИТСЯ Шаблоны и мастер-классы по изготовлению цветов из бумаги вы можете скачать быстро и бесплатно!

к оглавлению ↑

Бумажные цветы для свадебного торжества

Из бумаги и дополнительных декоративных элементов флористики вы сможете сделать красивые бутоньерки на свадьбу:

Автор — Lily Sarah Studio

МАСТЕР-КЛАСС ПО ТЕМЕ

Бутоньерка жениха: прекрасное украшение ко Дню Свадьбы

Из бумаги вы сможете создать даже букет невесты.

Фото с сайта weddingcandles.ie

МАСТЕР-КЛАСС ПО ТЕМЕ

Букет невесты своими руками или как сделать свадебный оберег

к оглавлению ↑

Кроме того, из бумаги можно сделать ростовые цветы, которыми можно украсить ваш дом или обустроить фотозону. Очень часто их используют для украшения витрин магазинов.

Бумага – простой материал, а создать из нее можно шедевры!

Автор — Heather Grimstead

Комбинируйте лепестки разной формы и оттенков:

Автор —  Oksana Nesteryuk

Автор — Abigail Gillespie

Таким «цветочным» образом можно задекорировать детскую комнату.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Большие цветы из гофрированной бумаги: впечатляющий декор интерьеров и фотозон

Как сделать пышную хризантему показывает в своем мастер-классе Paper Folding Origami & Crafts:

Как сделать большой цветок из бумаги, наглядно демонстрирует Polina Repik в своем видео:

к оглавлению ↑

Чтобы увлечь детей изготовлением поделок из цветной бумаги вам всего-навсего понадобится сама бумага, ножницы, клей, а также несколько креативных и ярких идей!

С самыми маленькими можно сделать яркие ананасы. Для этого делаем гофрированную полоску ярко-желтой бумаги, соединяем ее концы, образуя гофрированное «тело» ананаса. По середине сверху приклеиваем плоский желтый круг. Далее дело за малым – вырезаем зеленый чубчик фрукта.

Автор — Antonella

По аналогичному принципу гофрируем бумагу для ярких рыбок:

Даже самые простые аппликации можно сделать интересными и яркими. Например, из сердечек сделать милых зверушек:

Автор — Homemade By Joke

Или склеить 3D-фрукты:

Фото с сайта krokotak.com

Простую конфету-сосульку можно обыграть следующим образом:

Фото с сайта www.daledetalles.com

С помощью колец из цветной бумаги делаем симпатичных слоников…

…или полосатых пчелок.

Из бумажных колец склеиваем крокодилов.

Ещё идеи по созданию других бумажных зверушек:

Фото с сайта juliedavison.blogspot.com

Бумага – уникальный материал для создания простых и при этом шедевральных поделок. Вдохновляйтесь и творите каждый день!

Автор статьи – Татьяна Бабикова

ПОДЕЛИСЬ! «Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Поделки из газет и журналов: объемная фигура бумажного оленя

Вы всегда выбрасываете рекламу, которую находите в почтовом ящике, старую прочитанную прессу? Не спешите! Бумага — это недорогой (в нашем конкретном случае скорее, бесплатный), а также несложный в работе материал.

С ним с удовольствием работают дети. Своими руками можно создать такие поделки из газет и журналов — макулатуры. Цель — объемная фигура бумажного оленя (или лося?) для украшения новогоднего праздника.

Фигуры животных своими руками — полоски газет

Самое хорошее, что не нужно тратиться, ничего покупать. Рекламные листки, газетенки нас зачастую раздражают своей регулярностью и постоянством — они всегда в большом количестве приходят к нам в дом сами, даже когда мы их не ждем. Но в данной ситуации это скорее плюс, чем минус.

Для работы над поделкой помимо бумажного хлама нам понадобятся разве что ножницы, а также клей — подойдет любой, канцелярский, ПВА, даже простой клейстер, которым клеют обои. Момент тут не потребуется, слишком уж воняет.

Неплохо заранее позаботиться о плоской «выкройке» зверя. Подумайте, что за животное вы собираетесь смастерить. Это может быть кто угодно — зайчик, лиса, олень. Трафарет берем самый простой.

За счет длины рекламных трубочек газет наш олень получит ширину, а значит, соответственно, объем. Таким образом, имея плоский рисунок, мы получим объемную поделку.

Для того, чтобы всем была понятна нехитрая технология, я сфотографировала лося с торца, то есть как бы анфас. 🙂 А также в профиль (фотография ниже).

Задача ясна — сначала режем журналы, газеты на полосы одной ширины, потом сворачиваем их в трубочки, одновременно проклеивая. Бумага — не слишком прочный материал, клеем создается некоторая жесткость. Итак, готовим миллион … нет, не алых роз, а бумажных трубочек.

Чтобы удобнее было работать, используем палочку небольшого диаметра, спицу или карандаш. На них наматываем промазанный клеем газетный или журнальный лист.

Толщина не должна быть слишком большой, иначе наши «самокрутки» могут смяться раньше времени. Диаметр лучше подобрать эмпирическим путем — попробовать разные варианты, выбрать наилучший.

Далее все ясно, склеиваем скрученные рулончики между собой. Когда их будет приклеено достаточное количество, ставим на торец на трафарет. Теперь соединяем их в вертикальном положении, снизу будут хорошо видны границы поделки, за которые мы не должны заходить.

Стоит заметить, что в зависимости от качества и цвета имеющихся газет, рекламы, можно придумать разные варианты исполнения. Если вы хотите выделить цветом некоторые части (как здесь — глаза, нос, рот, брови, пятнышки на спинке), то есть два варианта.

Первый — сначала сделать все до конца, а потом покрасить нужные части белой или любой другой акриловой краской. Второй — использовать в основном цветные журналы, а детали выделить бумагой другого качества и цвета. В нашем примере это можно хорошо рассмотреть — на мордочке использованы белые листы газет.

На самом деле наше животное выглядит лучше, довольно пестрым, ярким, интересным, просто фото не совсем удалось, фигура оленя получилась темноватой на фоне яркого света.

Цветную бумагу на такую поделку было бы жалко, а вот газетки, желтенькая пресса — самое то!

Другой пример бумажного северного оленя — как говорится, почувствуйте разницу! Разные трафареты-контуры, различные составляющие, посаженные на клей и соединенные между собой. Сделан не из мелких скрученных в трубочки полосок, основа — крупные цилиндры.

Вспомнилась одна реальная история. Это уже не про поделку, но касается газет, это лирическое отступление. Мой муж всегда очень любил кататься на роликах. Покатается часа два-три, приедет домой, снимает их, а чтобы просушить, внутрь он вкладывал мятые газеты.

Однажды я застала его за этим занятием, была удивлена, что он сначала просматривал внимательно газетный лист, а только потом вкладывал его в ботинок. Некоторые рекламки он сразу откладывал в сторону. Я спросила, что он делает? Оказалось, что ему не каждая бумажка подходит. Знаете, что он мне ответил?

— Вот тут, например, полицейская хроника, статья про какие-то ужасы, фотография умершего. Зачем мне в роликах труп?

Вот так. А вдруг он прав? Так что и вам советую, пробегайте газетку беглым взглядом — зачем вам дома неприятности в фигурке животного? 🙂

Вас может заинтересовать:

Объемные поделки из газетной бумаги и клея

Такие небольшие сердечко, звезду, елочку, которые могут быть использованы как елочные игрушки или просто для украшения интерьера, под силу сделать каждому, даже ребенку. В основе почти всех внутренних фигур лежит круг, если скручивать его неплотно, то он легко видоизменятеся и принимает форму капли. В заключительном этапе все мелкие детали соединяются на плоскости склеиванием друг с другом.

Елка, бумажная объемная поделка из газет и журналов

Еще одна поделка из старых рекламных листов, газет, на этот раз новогодняя. Почему-то в последнее время такие вещи стали очень модными, я замечаю из в продаже довольно часто. Конечно, это единичные экземпляры. Что меня больше всего удивляет, это то, что они мгновено и с удовольствием раскупаются у нас тут в Германии.

Поделки из трубочек газет и журналов в виде шара и рамы

Веселенький шарик, созданный с применением рекламных газетных и журнальных листов. Для работы нужен клей, ножницы, куча рекламы из почтового ящика, умелые ручки, а также терпение. По ссылке найдете еще несколько предметов в той же технике для декора, а еще бумажную рамку для зеркала или картины.

Похожие статьи:

Объемные геометрические фигуры из бумаги

Объемные фигуры своими руками хорошо будут смотреться как украшение подарка или же как коробочка, в которую этот подарок упаковать. Это может быть красивая пирамидка, шестиугольник или как в нашем случае – геобол.


Объемные геометрические фигуры из бумаги можно сделать разноцветными, задекорировать бантиками, лентами и преподнести подарок близкому человеку в необычной упаковке. И пусть о ломает голову, как же вы смогли смастерить такую замысловатую штуковину. А теперь мы расскажем непосредственно о том, как сделать объемные геометрические фигуры.

Впервые идея появилась в блоге финского дизайнера Riikka Kantinkoski, а затем постепенно покорила пользователей, которые упорно искали как сделать объемные геометрические фигуры. Для тех, кто обладает хорошими аналитическими способностями достаточно будет взглянуть на фигуру, чтобы понять, как ее можно сделать, а вот для тех, кто не хочет лишний раз морочить себе голову как это делается и с удовольствие потратит сэкономленное время на изготовление бантиков и украшений к геоболу, мы приводим схему.

Итак, читаем внимательно инструкцию к работе:

  1.  Скачиваем геобол.
  2. Распечатываем.
  3. Разрезаем по пунктирным линиям.
  4. Складываем части внутрь (как на картинке).
  5. Склеиваем.
  6. Готово.

Я поздравляю – теперь вы счастливый обладатель объемной геометрической фигуры из бумаги – геобола. В него можно упаковать подарок, а можно просто приспособить для хранения пряжи, скотча, заколок и т. д.

И для разнообразия представляем вам несколько видеоуроков, в которых показывают, как сделать красивую упаковку для подарка.

Фигурки из бумаги своими руками: схемы и видео прилагаются

Из бумажного материала можно создать невероятное множество конструкций и композиций. Искусство красиво и оригинально формировать бумажные листы в объемные композиции называется японской техникой «оригами». Мы предлагаем вашему вниманию подробную и доступную информацию о процессе изготовления фигурки из бумаги быстро и просто своими руками.

Собираем простые фигурки из бумаги своими руками: стаканчик

Очень легко и просто можно сделать из бумажной материи стаканчик, который можно использовать по различным назначениям. Такой вариант бумажной поделки будет легко выполнимым даже для детей разных возрастов.

Вам необходимо взять лист бумаги белого цвета или любого другого цветового оттенка. Размеры бумажной основы должны быть А4. Подготовленный лист сложите по диагональному направлению, и отрежьте все излишки. У вас должен сформироваться квадрат, который вам необходимо сложить по диагональному направлению для оформления фигуры треугольника.

Теперь необходимо концы треугольника. Расположенные в верхней части конструкции загнуть в разные стороны и разогнуть обратно. Далее правый нижний уголок треугольника загните по направлению влево до точки предыдущего загибания верхней части фигуры. Теперь нижний уголок с левого края загните по направлению вправо. Теперь вам следует разделить верхние уголки треугольника. Уголок, который располагается спереди, заложите в кармашек, а задний загните назад.

Теперь вам следует сжать боковые стороны бумажного стаканчика таким образом, чтобы у вас разделились все верхние слои вашей конструкции оригами. Теперь ваш стаканчик из бумаги готов.

Изучаем простых бумажных животных: как сделать фигурки своими руками

Предлагаем вам научиться делать элементарные и оригинальные фигурки животных из бумажных листов. Для начинающих рукодельниц такие схемы и описания очень простые и доступные в исполнении.

Из простого бумажного листа можно сделать смешную и забавную фигурку собаки. Возьмите лист бумаги квадратной формы и загните его верхние углы. Затем необходимо сложить лист по диагональному направлению широкой стороной наверх. Далее следует загнуть верхние острые концы по направлению вперед и вниз. Это будут уши вашей бумажной собаки. Теперь уголок, который образовался в результате данных мероприятий вам необходимо загнуть назад.

Далее на мордочке животного вам необходимо нарисовать глаза и нос вашей собачки. Для более наглядного и понятного восприятия процесса изготовления бумажного животного можете посмотреть несколько схем, представленных на фото ниже.

Ели же вы завернете уголки, расположенные сверху, не по направлению вперед, а назад, то вы сможете сделать фигурку кота.

Еще проще и быстрее можно сформировать нежные и завораживающие фигурки певчих птичек из бумажного материала. Подберите красивую декоративную бумагу с красочным принтом и нарисуйте или поищите в Интернете желаемый шаблон птички.

Из декоративной бумажной материи контрастного оттенка необходимо вырезать крыло птички, которое затем прикрепить на основу птицы, вырезанную из бумаги. Теперь проденьте декоративный шнур через отверстие красочной пуговицы и завяжите красивым бантиком. Далее приклейте при помощи крепкого клея на заготовку пуговицу с декоративным бантиком.

При помощи дырокола из листа бумаги сделайте кружочки для формирования глаз птички. Осталось приклеить их на правильное место. Ваша бумажная певчая птичка готова. 

Для того чтобы выполнить такую простую и оригинальную композицию из бумажного материала, понадобятся лист цветной бумаги красного оттенка и лист бумаги зеленого цвета.

Сначала бумажную заготовку в виде квадрата со сторонами восемь с половиной сантиметров, вырезанную из листа бумаги красного оттенка, необходимо два раза сложить по диагональному направлению. Затем левую сторону и правую сторону квадрата следует согнуть внутрь. Далее вам необходимо обрезать уголки таким образом, чтобы туловище божьей коровки приобрело овальную форму. Для завершения бумажной оригинальной поделки, туловище божьей коровки необходимо разрисовать и приклеить фигурку на лист бумаги зеленого цветового оттенка. Теперь ваша объемная композиция завершена.

Подборка тематического видео к статье

В завершение статьи мы предлагаем нашим читателям посмотреть небольшую подборку видео по теме. В данном материале вы найдете наглядное и подробное описание процесса изготовления разнообразных фигурок из бумаги.

Макеты объемных фигур из бумаги

Автор На чтение 14 мин. Опубликовано

Во все времена бумажные изделия пользовались особой популярностью, так как сам материал не является затратным, а изделия выглядят достойно. Все мы знакомы с техникой оригами, но человечество шагнуло дальше и возник новый вид искусства. В переводе с английского обозначает крафтовая бумага и подразумевает собой геометрическое моделирование из картона или бумаги, живых и неживых предметов.

Пингвин и детёныш

Развёртки разных покорили все возрасты и сейчас являются одним из самых популярных видов для проведения семейного досуга.Некоторые творения требуют особой щепетильности и временных затрат. Если вы впервые сталкиваетесь с этой техникой, то поэтапный мастер класс по бумажному моделированию поможет вам разобраться в теме

Это могут быть живые предметы или существа, вымышленные любимые персонажи детей и всё то, что пожелает ваша фантазия. Эту деятельность принято воспринимать как отдых, который собирает вместе всю семью. Согласитесь, нечасто удаётся проводить семейный досуг с пользой.

Набор полигональных фигур из бумаги

Для того чтобы иметь представление о том, как выглядят заготовки будущего изделия, предлагаем вашему вниманию доступные полигональные фигуры из бумаги и их шаблоны для вырезания. Огромным спросом в изготовлении пользуются животные.

3d акула в декоре

Моделирование из картона или бумаги – тонкий процесс изготовления разнообразных геометрических фигур и изделий.

ночник в виде кита

Это общая инструкция, где описаны основные принципы работы. К каждому набору предлагается отдельная в напечатанном виде.

Создание и редактирование разверток

Для полноценной работы вам необходимо скачать соответствующие рабочие программы. Pepakura бывает двух видов: «Viewer» и «Designer». «Viewer» позволяет просматривать доступные развёртки, в интернет-ресурсах их найти просто. «Designer» предоставляет возможность редактировать готовые развертки, часто это нужно для упрощения. Так же можно в любой из этих программ вертеть для лучшего рассмотрения, выбирать детали на 2D развертке, чтобы смотреть линии склейки и сгибов.

Можно ограничиться Viewer для начала. Файлы имеют формат pdo. Выбираем по уровню сложности. Чаще всего о ней пишется в описании, зависит от количества станиц и мелких деталей. Выбираем, скачиваем, открываем через Viewer и печатаем. Мой личный совет – начинать лучше с полностью белых заготовок. Но если вы скачали уже со встроенными текстурами, то их легко убрать – нажмите на кубик и они пропадут.

Мастер класс по объемному моделированию и конструированию из бумаги

Модели собираются из предварительно подготовленных и согнутых деталей. Развертки необходимо распечатывать на бумаге плотностью 170—200 г/м². Это будет гарантировать прочность и долговечность конструкции.

Для сборки потребуется:

  • развертки или схемы
  • клей (не используйте ПВА, после высыхания он деформирует бумагу) или тонкий двухсторонний скотч
  • кисть
  • иголка для нанесения клея в труднодоступных местах
  • металлическая линейка
  • острые ножницы, подойдут практически любые прямые или канцелярский нож, который часто поставляется в приобретенном наборе
  • дотс для продавливания сгибов
  • любая ровная поверхность для резки
  • Чтобы не испортить рабочий стол, на поверхность необходимо положить кусок линолеума, фанеры или стекла

Бумажное моделирование и рекомендации

Главным материалом для изготовления служит бумага. В принципе можно использовать обычные листы формата А4 плотностью 65-80 г/м3, но если творение большое, то лучше использовать ватман либо чертёжную бумагу (160-180 г/м3), для самых маленьких деталей можно попробовать (если конечно найдете, я не смог) папиросную. При построении бумажных многогранников рекомендую работать следующим образом: После того, как необходимая развёртка скачана и все инструменты под рукой, приступайте к вырезанию и склейке.

Вырезание фигуры из бумаги по схеме

Прежде чем приступить к сборке, необходимо подготовить рабочее место. Затем, распечатайте заготовки. Следите за тем, чтобы детали были пронумерованы. В случае отсутствия номерков, собственноручно напишите их на полях. Это сэкономит время при склеивании крупных поделок. Существует три вида линий, согласно которым появляются заготовки. Сплошная линия — отрезать часть бумаги с помощью ножниц. Пунктирная линия — на моделях без текстур сгибается внутрь, с текстурами — наружу. Шрих-пунктирная — без текстур наружу, с текстурами – внутрь.

Заготовки вырезайте осторожно, не забывайте оставлять «клейкие поля». Благодаря им, различные части изделия будут соединяться друг с другом. Всё сгибайте по линиям сгиба. Если он очень длинный (более 8 см) то, пользуйтесь линейкой.

Сгибание и сборка паперкрафта из бумаги

Подготовка сгибов. Чтобы деталь загнулась в правильном положении, необходимо пошагово пройтись по всем линиям. В этом вам поможет непишущая ручка. Сгибайте элемент по пунктиру. Старайтесь складывать максимально ровно и не бойтесь прикладывать силу, при сборке всё будет на своих местах. Согнутый край с внешней стороны обильно промазывается клеем, либо можете использовать узкий двухсторонний скотч, кому как удобно. Ищите идентичные цифры и их соединяйте. Процесс несложный. Хорошо развивает внимательность. Склейка прячется внутрь поделки, чтобы не выставлять на всеобщее обозрение неровности.

Не торопитесь соединить всё и сразу, если ваш метод скрепления – клеем, то стоит подождать полного высыхания, а затем приступать к оставшимся деталям. Из личного опыта советуем пользоваться двухсторонним скотчем. Возьмите на вооружение, как вариант. Его использование сэкономит ваше время и нервную систему. Помимо привычного нам, толстого скотча существует и узкий. Зачастую, он оказывается лучше и служит дольше обычного клея. Правда, трудиться с ним – достаточно кропотливое занятие, поэтому сразу приготовьте пинцет, дабы с лёгкостью снимать защитную бумагу. Но будьте осторожны, включайте логику и просчитывайте порядок скрепления деталей, дабы не возникало неудобных моментов в конце процесса.

Процедура склейки является очень ответственным делом, поскольку требует усидчивости и максимальной внимательности. Все стыки должны совпадать – это главный секрет успеха при процессе соединения. Наносите тонкий равномерный слой клея на две стороны. Следует чуть-чуть подвигать детали, чтобы происходило равномерное распределение. После того, как части приведены в правильное положение, их следует плотно сжать и дождаться, пока клей не подсохнет.

Время от времени надо пользоваться пинцетами. Эти инструменты особенно полезны на завершающих стадиях, когда приходится работать внутри через небольшое отверстие. Следует чуть-чуть подвигать детали, чтобы произошло равномерное распределение. После того, как части приведены в правильное положение, их следует плотно сжать и дождаться, пока клей не подсохнет. Время от времени надо пользоваться пинцетами или, еще лучше, хирургическими зажимами. Эти инструменты особенно полезны на завершающих стадиях, когда приходится работать с внутренней частью через небольшое отверстие. Супер-клей используем для приклеивания мелких деталей или если нужно быстро соединить что-либо.

Но если всё же клей, то стоит понимать, какой фирме отдавать предпочтение. Проверьте его на клейкость. Нужно, чтобы после полного высыхания он не съёживал творение и не оставлял следов. Помимо этого, склейка должна произойти за 15-25 секунд, этот момент покажет вам качество. Следует помнить и о технике безопасности. Он не должен быть токсичным.Кроме того, он должен схватываться достаточно быстро, но не мгновенно. Последнее, но очень важное требование – клей не должен быть токсичным. Часто поделки украшают гирляндами или лампочками, превращая их в ночники.

Обработка разверток для бумажного моделирования

Если изделие бесцветно или вы решили его перекрасить, то лучше всего подходят специальные краски. Они на нитрооснове, быстро сохнут, бумага от них не размокает, единственное, они дорогостоящие, несколько цветов обойдутся как целая пластиковое изделие. Поэтому попробуйте аккуратно покрыть поверхность густой гуашью, следя за тем чтобы не размокла

Укрепление бумажной модели в паперкрафте

Техника безопасности

  • Сухое место обезопасит от попадания ненужной влаги.
  • Процесс склейки проводите за столом, а не где нибудь на диване или полу.
  • Готовое изделия на краю стола, стеллажа, шкафа, обязательно упадет.
  • Пыль с готового изделия вытирайте сухой тряпкой.
  • Содержите рабочее место в порядке, так как труд очень кропотливый и лишний хаос в заготовках вам точно не нужен.

Простая модель из бумаги для детей

Для развития у малыша логики и мелкой моторики, специалисты решили создавать фигуры, но с меньшим уровнем сложности. Ребёнок будет доволен, если вы предложите ему сборку забавных фигурок.

Картонное моделирование в примерах.

Схемы животных, птиц

Они занимают особое место в жизни человека. Да и природа без зверей была бы неполноценной. Почему бы нам не окунуться в этот прекрасный мир. Вы только посмотрите на птиц, сделав их в технике, вы сумеете привнести кусочек живого и прекрасного в ваш интерьер. А если птица послужит подарком, то для хозяина она принесёт свободу в затруднённые сферы.

Полигональный ворон сложная конструкция требующая навыков.

Лёгкие фигуры из бумаги для детей и их развертки вы можете скачать на сайте ru.dreamstime.com вставив наш реферальный номер res25459430 чтобы получить скидку на платные подписки и получить доступ к бесплатным.

Голуби мира украсят любой детсад и станут развивающей поделкой для ребёнка.

Развертки этих чудных черных птиц для декора птиц вы можете скачать на Etsy.

Мудрая сова готова вдохновлять на принятие разумных решений.

Только посмотрите на эту красоту! Настенный попугай станет любимчиком и детей, и взрослых.

Низкополигональный 3д белый голубь.

Панда – отличная деталь минималистичного однотонного интерьера.

Хитрая лиса привнесёт лесной атмосферы в ваше жилище.

Хищная пантера и черная кошка символ грации в вашем дизайне

Креативный дизайн кошачий релакс

А также, замечательный сувенир – сердце. Может быть картонным, железным или пластиковым, какой материал выбрать решать вам.

Простые фигуры из бумаги

Красочные творения станут украшением для любого интерьера и станут приятным презентом. Выбирайте макеты, которые понравились вам. Проводите время вместе, собирая чудесные фигуры.

творческий фото шедевр головы лошади

Единорог – мифическое существо, которое так любят девчонки. Отличным дополнением для маленькой принцессы станет объёмная фигурка.

Трофей – горный олень в чёрно-красной расцветке.

Розовый слон может быть украшением для любого ютуб блогера, который снимает репортажи про животный мир Азии.

Бумажная пластика в схемах и шаблонах для начинающих

Этот вид творчества заключается в том, что объём – ключевая характеристика изделия, детали же – реалистичные и пластичные.

Мальчишкам посоветуем на просторах интернета искать модели, которые им по душе: военный корабль, машина, самолёт, танк.

Советы по креплению скульптурных фигур и трофеев

Не все бумажные изделия требуют укрепления. К примеру, предметам интерьера (головам зверьков) достаточно жесткости картона. Если изготавливается маскарадный костюм или супергеройская маска (которая будет активно использоваться), ее обязательно нужно укрепить. Укрепление эпоксидной смолой. Сначала необходимо подготовить клеящую смесь: смешайте смолу с отвердителем, затем разбавьте ее спиртом до жидкого, но тягучего состояния. Нанесите состав на внутреннюю сторону изделия в один слой, дождитесь полного высыхания. Покрасьте смолой внешнюю часть изделия, затем положите тонкий слой стекловаты (можно заменить бинтом) и повторно нанесите эпоксидку. Во время высыхания смола может течь, поэтому изделие необходимо поместить на болванку и вынести на улицу, либо постелить на пол большое количество газет. Волны и подтеки сгоняются с помощью фена. В завершении необходимо обработать изделие наждачной бумагой и повторно покрыть тонким слоем эпоксидки.

Бумажные скульптуры своими руками в примерах

  • Статуя железного Арни достойная руки скульптора.

Железный человек собственной персоной

могучий и невозмутимый Халк

Паперкрафт для начинающих в видеоуроке

В основе самых сложных и необычные формы сооружений, устройств, механизмов лежат элементарные геометрические фигуры: куб, призма, пирамида, шар и другие. Для начала научитесь создавать самые простые фигуры, а после вы легко освоите более сложные формы.

Многие моделисты начинают свой путь с бумажных моделей. Это обусловлено доступностью материала (найти бумагу и картон не составляет трудности) и легкостью в его обработки (не требуются специальные инструменты).

Однако, бумага имеет и ряд характерных особенностей:

  • капризный, хрупкий материал
  • требует высокой аккуратности, внимательности, усидчивости при работе

По этим причинам бумага является материалом, как для начинающих, так и для настоящих мастеров и из нее создаются модели самой разной сложности.

В этот статье мы изучим простейшие геометрические фигуры, которые можно сделать из бумаги.

Вам понадобятся следующие материалы:

  • лист бумаги
  • карандаш
  • линейка
  • ластик
  • ножницы
  • клей ПВА либо клеящий карандаш
  • кисточка для клея, лучше из жесткой щетины
  • циркуль (для некоторых фигур)

Как сделать куб из бумаги?

Куб – правильный многогранник, каждая грань которого представляет собой квадрат

Создание куба состоит из двух этапов: создание развертки и склеивание. фигуры. Для создания схемы вы можете воспользоваться принтером, просто распечатав готовую схему. Либо вы можете самостоятельно с помощью чертежных инструментов нарисовать развертку.

  1. Выбираем размеры квадрата – одной стороны нашего куба. Лист бумаги должен быть шириной не менее 3 сторон этого квадрата и длиной немного более 4 сторон.
  2. Чертим в длину нашего листа четыре квадрата, которые станут боковыми сторонами куба. Рисуем их строго на одной линии, вплотную друг к другу.
  3. Над и под любыми из квадратов рисуем по одному такому же квадрату.
  4. Дорисовываем полоски для склеивания, с помощью которых грани будут соединяться между собой. Каждые две грани должны соединяться одной полоской.
  5. Куб готов!

После рисования развертка вырезается ножницами и склеивайте ПВА. Клей очень тонким слоем равномерно размазываем кистью по поверхности склеивания. Соединяем поверхности и закрепляем в нужном положении на некоторое время, с помощью скрепки или небольшого груза. Срок схватывания клея где-то 30-40 минут. Ускорить высыхание можно методом нагрева, например, на батарее. После склеиваем следующие грани, закрепляем в нужном положении. И так далее. Так постепенно вы проклеите все грани куба. Используйте небольшие порции клея!

Как сделать конус из бумаги?

Конус – тело, полученное объединением всех лучей, исходящих из одной точки (вершины конуса) и проходящих через плоскую поверхность.

  1. Рисуем циркулем окружность
  2. Вырезаем сектор (часть круга, ограниченная дугой окружности и двумя радиусами, проведенными к концам этой дуги) из этой окружности. Чем больший сектор вы вырежете, тем острее будет конец конуса.
  3. Склеиваем боковую поверхность конуса.
  4. Измеряем диаметр основания конуса. С помощью циркуля рисуем окружность на листе бумаге требуемого диаметра. Дорисовываем треугольнички для склеивания основания с боковой поверхностью. Вырезаем.
  5. Приклеиваем основание к боковой поверхности.
  6. Конус готов!

Как сделать цилиндр из бумаги?

Цилиндр – геометрическое тело, ограниченное цилиндрической поверхностью и двумя параллельными плоскостями, пересекающими её.

  1. Рисуем прямоугольник на бумаги, в котором ширина – это высота цилиндра, а длина определит диаметр будущей фигуры. Отношение длины прямоугольника к диаметру определяется выражением: L=πD, где L- длина прямоугольника, а D – диаметр будущего цилиндра. Подставив в формулу требуемый диаметр, найдем длину прямоугольника, который будем рисовать на бумаге. Дорисовываем небольшие дополнительные треугольнички, которые необходимы для склеивания деталей.
  2. Рисуем на бумаге два круга, диаметром цилиндра. Это будет верхнее и нижнее основания цилиндра.
  3. Вырезаем все детали будущего бумажного цилиндра.
  4. Склеиваем боковую поверхность цилиндра из прямоугольника. Даем детали высохнуть. Приклеиваем нижнее основание. Ждем высыхания. Приклеиваем верхнее основание.
  5. Цилиндр готов!

Как сделать параллелепипед из бумаги?

Параллелепипед – многогранник, у которого шесть граней и каждая из них параллелограмм.

  1. Выбираем размеры параллелепипеда и величины углов.
  2. Чертим параллелограмм – основание. С каждой стороне дорисовываем боковые стороны – параллелограммы. От любой из боковой стороны дорисовываем второе основание. Добавляем полоски для склеивания. Параллелепипед может быть прямоугольным, если стороны прямоугольники. Если параллелепипед не прямоугольный, то создать развертку немного сложнее. Для каждого параллелограмма нужно выдержать требуемые углы.
  3. Вырезаем развертку и склеиваем.
  4. Параллелепипед готов!

Как сделать пирамиду из бумаги?

Пирамида – многогранник, основание которого – многоугольник, а остальные грани – треугольники, имеющие общую вершину.

  1. Выбираем размеры пирамиды и количество ее граней.
  2. Рисуем основание – многогранник. В зависимости от количества граней это может быть треугольник, квадрат, пятиугольник или другой многогранник.
  3. От одной из сторон основания рисуем треугольник, который будет боковой стороной. Следующий треугольник рисуем так, чтобы одна сторона у него с предыдущим была общая и так далее. Так рисуем столько треугольников, сколько сторон в пирамиде. Дорисовываем полоски для склеивания в нужных местах.
  4. Вырезаем и склеиваем фигуру.
  5. Пирамида готова!

Лучший способ показать ребенку окружающий мир – дать почувствовать его на ощупь, ведь маленькую кроху хлебом не корми – дай дотронуться до заинтересовавших ее предметов, тем более, если это разноцветные геометрические тела оригами, сделанные своими руками. Яркие объемные поделки из бумаги привлекут внимание ребенка и уж точно не дадут заскучать. А Вы незаметно и с задором проведете горячо любимое чадо в мир занимательной геометрии.

Такие замечательные геометрические тела можно сотворить из бумаги или картона! Для этого понадобятся только ножницы, клей и, собственно, бумага. Необходимо просто перенести их на лист и вырезать. Затем склеить в местах склейки и геометрическая фигура готова! Такие геометрические объемные тела не только очень понравятся ребенку. Созданные своими руками вместе с ним, они дадут возможность познакомить ребенка с объемом и проекцией. Вы сможете наглядно продемонстрировать, как несколько обычных треугольников превращаются в пирамиду. Или как квадратики становятся кубом. Предложите ребенку угадать, какая фигура получится из определенной развертки, а затем склейте ее. Это прекрасно развивает пространственное мышление!

Дидактические игры «Геометрические фигуры» Дидактическая игра «Геометрические фигуры» Цель игры: познакомить детей с основными геометрическими фигурами. Материал: карточки с изображением.

Дидактическое пособие «Геометрические фигуры» Обучение самых маленьких детей является наиболее важным периодом в жизни каждого человека. Лев Николаевич Толстой говорил о первых годах.

Дидактическое пособие «Коллекция бумаги» Дидактическое пособие “Виды бумаги”. Она бывает документом, плакатом, фантиком, конвертом, альбомом, книгой, упаковкой, письмом,.

Конспект НОД по ФЭМП «Геометрические фигуры» Конспект непрерывной образовательной деятельности «Геометрические фигуры» Автор разработчик: Сайкова Юлия Николаевна. Воспитатель ГБДОУ.

Конспект занятия по ФЭМП для детей старшего дошкольного возраста «Ориентировка на листе бумаги. Геометрические фигуры» Цель: формирование математического мышления, развитие логики. Задачи: Обучающие: -упражнять в ориентировке по отношению к себе, другим объектам,.

“>

Объемные фигурки из бумаги своими руками. Оригами своими руками (87 фото)

Занятия оригами — это не только пустая трата времени, но и активное развитие воображения как взрослых, так и детей. Это искусство появилось много веков назад, когда впервые появилась бумага. Поскольку в древности это был очень дорогой материал, складывать фигурки из него могли только представители высших сословий. Теперь любой желающий может реализовать свои фантазии по имеющимся схемам.

Мастера, много лет практикующие эту технику, создают из бумаги настоящие чудеса и истории. Поделки можно использовать в качестве подарков, декора комнаты или игрушек для детей. Научиться оригами может каждый, постепенно осваивая это искусство, начиная с простых схем … Объемные фигурки получатся даже у ребенка, если родитель покажет, как работать с бумагой.

Для завершения оригами не нужно собирать специальные инструменты. Это искусство не требует дополнительных затрат. Все, что вам нужно для творчества, — это бумага, ножницы, линейка и нужные схемы.Подготовив эти простые материалы и изучив схемы оригами из бумаги своими руками, можно приступать к их выполнению.

Оригами из бумаги: схемы и пошаговый МК для изготовления розы

Для начала не нужно выбирать слишком сложные эскизы и конструкции. Достаточно выбрать простые фигурки и приступить к их выполнению согласно инструкции.

Возьмите лист квадратной формы … Желательно использовать двустороннюю бумагу.

Сложите квадрат во всех направлениях: по горизонтали, вертикали и диагонали.Разложите лист. У вас должна получиться снежинка из линий изгибов.

Сложите края пополам, совместив с центральным сгибом. Проделайте это с каждой стороны (3, 4 шага).

Снова загните края, но даже по новым линиям сгиба, которые разделяют небольшие участки сторон пополам. Разверните лист (шаги 5, 6).

Сложите перпендикулярные стороны пополам к центру. Угол между ними загните наружу, сгибая по диагонали. Проделайте то же самое с остальными сторонами.

Отогните каждый лепесток наружу, сгибая его пополам. Делайте это со всех сторон. Каждый угол квадрата загните к центру. Разверните заготовку.

Поместите каждый острый лепесток перпендикулярно внутрь. Выровняйте все детали, чтобы ваша роза выглядела реалистично.

Цветы в технике оригами всегда выглядят красиво и оригинально. Кроме того, вы смогли убедиться, что это совсем не сложно.

Изготовление птичек

Фигурки птиц тоже можно сделать из бумаги:

  1. Возьмите квадрат, согните его в треугольник, который нужно еще раз согнуть пополам.
  2. Потяните верхний слой и сформируйте квадрат, как показано:
  3. Переверните заготовку и заправьте треугольник внутрь квадрата.
  4. Загните боковые углы навстречу друг другу. Сложите назад.
  5. Поднимите верхний слой по линиям сгиба и зафиксируйте.
  6. Проделайте те же манипуляции с противоположной стороны.
  7. Согните правый и левый нижние концы вверх, заправляя внутрь.
  8. Сформируйте головку с одного конца. Согните крылья вниз. У вас есть подъемный кран.

Ваш ребенок будет счастлив, если вы покажете ему, как вы сделали такую ​​птицу.

Корзина оригами

Вы также можете показать ему, как делается корзина, куда он может складывать конфеты:

Возьмите лист А-4. Сформируйте из него квадрат, отрезав лишнее. Сложите квадрат по вертикали, горизонтали и диагонали. Сделайте двойной квадрат, соединив две половинки диагонали вместе.

Сложите верхний слой пополам. Переверните и зафиксируйте загиб. Сделайте то же самое с другой стороны.

Я повторил шаг 5 с обратной стороны.Нижний уголок загните в разные стороны и расправьте.

Взявшись за ручки, откройте корзину. Ручки можно закрепить скотчем. Корзина вашего малыша готова. Вы можете бесплатно скачать более сложные схемы в Интернете, где бумажные корзины выглядят как настоящие.

Оригами из бумаги: схемы и пошаговый МК для изготовления лебедя

Работать с фигурками животных и цветов в технике оригами легко.Например, бумажному лебедю довольно просто следовать по инструкции:

  1. Квадрат согните по диагонали. Выпрямить.
  2. Обрежьте остальные стороны вдоль сгиба.
  3. Загните углы только от загнутых сторон.
  4. Сложите заготовку по первой линии сгиба загнутыми сторонами наружу.
  5. Поднимите левый угол и сформируйте голову лебедя.
  6. Загните хвост вниз, затем поднимите его. Теперь у вас есть простая фигурка благородной птицы.Вы можете наполнить ванну водой и позволить птице плавать на радость вашему малышу.

Машинки из бумаги

Мальчикам будут интересны бумажные модели машинок. Бумажная машина не занимает много времени, поэтому вы можете быстро научить своего малыша складывать ее:

Кукольная мебель

Мебель выглядит забавно из бумаги, которую ваш ребенок может использовать для кукольного интерьера:

Выполнив вместе с ребенком пошагово все схемы, вы не только станете мастером оригами, но и уделите время своему ребенку.Фигурки из бумаги 3D подарят вам и вашим малышам массу приятных впечатлений. Ведь для детей это настоящее чудо, что из листа бумаги можно сделать цветок или птицу.

Flamingo:

Небольшой выбор овощей. Морковь:

Ну и более сложные варианты — лев:

И грифон:


Сейчас, наверное, все уже бумажное. Огромный спрос на этот продукт обусловлен его широкой популярностью и широким спектром применения.Сегодня мы поговорим об объемных фигурках из бумаги, сделанных своими руками. Для некоторых это хобби перерастает в прибыльную профессию, ведь про их экспонаты можно сказать только то, что это настоящее произведение искусства.

В технике модульного оригами объемные фигурки из бумаги собираются из большого количества одинаковых деталей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются, вкладывая их друг в друга.В этом случае сила трения не дает конструкции разрушиться. В технике модульного оригами часто делают коробки, плоские и объемные звезды, предметы сферической формы, получившие в России неточное название кусудама, поскольку изначально кусудама предполагала сшивание модулей в шар.

Мокрое оригами — ближе к реальности

Еще один популярный вид оригами — мокрое складывание. Для плавных линий бумагу слегка смочите губкой или пульверизатором.Чаще всего используется для создания фигурок животных. Мокрая бумага более податлива и лучше держит форму после высыхания. Особенность в том, что, снова намочив структуру, можно придать ей другую форму, не порвав бумагу.

Киригами — объемы из плоскости

В технике киригами можно использовать ножницы и клей. Поделки в технике киригами чем-то напоминают детские книги-панорамы. Эту технику также часто сравнивают с «всплывающими» открытками.В отличие от традиционных всплывающих открыток, эти бумажные модели обычно вырезаются и складываются из одного листа бумаги. Чаще всего разрабатывают трехмерные репродукции архитектуры, геометрические узоры, различные предметы быта и т. Д.

Кусудама — округлые формы

В технике кусудама тот же принцип, что и в модульном оригами … Главное отличие состоит в том, что фигуры являются сферической формы, а детали для соединения можно не только вкладывать одна в другую, но и склеивать или сшивать.

Cubecraft — квадратный многоликий пряник

Это современная технология изготовления поделок из бумаги. В этой технике все фигурки складываются по единой схеме. Дело в том, что можно делать фигурки разных известных персонажей из фильмов, комиксов, мультфильмов, а также реальных личностей: политиков, музыкантов, актеров и т. Д. Такие фигурки ставятся на стол как напоминание или просто для радости глаз.

Папье-маше — вспоминая детство

Название техники папье-маше переводится с французского как «жевательная бумага».Но вы удивитесь, когда узнаете, что родиной этой техники является Китай. Техника заключается в многослойном склейке пропитанных пастой кусочков бумаги. Затем фигурки из бумаги грунтуются и раскрашиваются. Из папье-маше можно сделать все, что угодно (вазы, игрушки, кружки), но чаще всего делают маски.

Декупаж — украшение старых вещей

Декупаж в переводе означает «вырезка». Чаще всего в технике декупаж применяют старую мебель — вырезаны какие-то драконы или птицы, растения или животные.Придает новый блеск старым вещам. Также его используют при создании эксклюзивных предметов интерьера, в дизайне одежды и производстве модных аксессуаров.

Облицовка — квиллинг по-новому

В технике облицовки получается красивые открытки или даже картины. В квиллинге используются длинные полоски, которые наматываются на тонкую палочку. Здесь также вырезаются квадратики. Затем к центру квадрата прикладывается палочка, и этот квадрат на нее накручивается.Получившуюся деталь приклеиваем к основе. Иногда получается необычно и очень объемно.

Pape art — имитация металла

Эта техника была изобретена в 2006 году и в своей основе содержит имитацию металла и дерева из бумажных салфеток … Техника имитирует резьбу по дереву или тиснение по металлу. Окрашивание и патина придают натуральные текстуры. Полоски салфеток, смоченные в воде, скручиваются в нитки, затем из них выкладывается узор и закрепляется клеем. После высыхания остается только покрасить и придать натуральность.

Складывание ириса — «сворачивание радуги»

Чтобы сделать поделку в этой технике, нужно вырезать несколько полосок бумаги. разного цвета и расположите их по спирали или другим причудливым образом. Все это выглядит как многогранная фигура. Укладка полупрозрачной бумаги друг на друга дает интересные эффекты украшения.

Pergamano — кропотливая работа

Узоры и украшения в этой технике выполнены на пергаментной бумаге с использованием перфорации и тиснения. Чаще всего техника пергамано используется при изготовлении открыток и приглашений.

Катагами — Нужен острый нож

Еще немного японского искусства из бумаги. Катагами — это искусство вырезания целых картинок из рисовой бумаги с помощью специального острого ножа и трафарета или по нарисованной линии. Чаще всего используется для картин.

Коллаж — это изображение, состоящее из различных листов бумаги (обоев, газет, журналов, фотографий и т. Д.), Различающихся по цвету и фактуре. Раньше вырезали картинки из журналов, газет, книг и украшали ими вещи (вспомните бабушкин чемодан или туалетный столик).Сейчас эта старинная техника снова вошла в моду и получила распространение в разных странах при украшении сумок, шляп, подносов, елочных игрушек, солнечных часов, шкатулок, посуды, пакетов и т. Д.

Лепка из бумаги — бумага превращается в …

Из Особого интереса заслуживает бумажная лепка … Вы можете создать практически любую объемную бумажную форму своими руками. Начиная от военной техники, памятников архитектуры и заканчивая различными видами животных, как известными всем, так и вымышленными.Конечно, в идеале нужно уметь делать все (чертежи, детали и т. Д.) Своими руками, но для начала можно воспользоваться Интернетом. Благодаря поиску можно найти множество чертежей и макетов, которые можно распечатать на принтере, вырезать и склеить. Есть даже специальные сайты, на которых хранятся бумажные модели: самолетов, машин, героев фильмов и мультфильмов.

Все вышеперечисленные техники изготовления поделок из бумаги имеют свои нюансы, преимущества и недостатки. Но самое главное, при выборе того, что делать из бумаги, советую руководствоваться исключительно собственным сердцем.Чтобы сделать завораживающую фигурку, нужно очень любить это дело.

Это кропотливая работа, требующая внимательности и терпения, и только при большом желании все можно сделать так, как надо. Восхищенные взгляды друзей и похвала в ваш адрес могут стать для вас наградой.

Изделия из бумаги очень красиво смотрятся, если все разрезать и собрать ровно. Главное, чтобы для создания таких фигур не требовалось особых навыков. Достаточно , внимательно все подключай.Немного потренировавшись, все получится намного быстрее и плавнее.

Пример того, насколько необычными могут быть бумажные формы, можно увидеть на видео ниже. Всем советую посмотреть, ведь это действительно необычно и шедеврально.

В разделе:

Объемные поделки из цветной бумаги были и остаются самым популярным видом. детское творчество … Бумага — один из самых простых и дешевых материалов, часто используемых в детских садах и школьных группах. Вы можете заинтересовать ребенка поделкой из бумаги, выбрав тему, интересную конкретному малышу.Кроме того, даже поделки из бумаги могут быть выполнены в разных техниках: скрапбукинг, оригами, объемные аппликации, квиллинг.

Объемные поделки — животные из бумаги

Если говорить о поделках из бумаги для детей 4, 5, 6 лет, то одна из самых популярных тем для творчества — животный мир. Объемные животные из цветной бумаги, птицы, насекомые и рыбы словно оживают, приобретая не только яркую окраску, но и причудливую форму.

Специально для вас мы подобрали объемные поделки животных из бумаги, мастер-классы, шаблоны и пошаговые инструкции.

В этой статье мы рассмотрим не только образцы готовых работ, но и шаблоны объемных поделок, которые можно распечатать прямо с сайта.

Помимо самой бумаги и картона нам потребуются также ножницы, клей-карандаш (или ПВА), простой карандаш, некоторые дополнительные детали, например, рукава от туалетной бумаги и кукольные глазки. Кстати, игрушечные глазки можно сделать своими руками, вырезав из белой бумаги небольшой кружок и черным маркером нарисовав на нем точку.

Обратите внимание, что в некоторых инструкциях есть не только цветная бумага, но и картон, бумажные стаканчики или одноразовые бумажные тарелки и салфетки, но и объемные поделки из бумаги, сделанные своими руками из этих подручных средств, выглядят не менее эффектно.

Оригинальным решением станет объемная поделка из бумаги для дошкольника своими руками, в подарок или небольшой подарок близкому родственнику (бабушке / дедушке / папе). Это может быть тематическая фигурка к празднику или памятному дню.Итак, у детей большой популярностью пользуются 3D животные, схемы и шаблоны которых мы сейчас рассмотрим.

Простая поделка из цветной бумаги не только проста в изготовлении, но и забавна. Любой ребенок справится с такой задачей за 15 минут. Для бумажной акулы понадобится лист двусторонней голубой или голубой бумаги, бело-красной, ножницы и клей-карандаш. Работать будем по следующей схеме:

Еще одна интересная работа — объемный жираф из желтой бумаги… Для работы понадобится лист желтого цвета и полоска коричневого цвета … Его вырезают и склеивают так:

Примерно в такой же технике выполняются следующие три работы — бумажная гусеница, мышка и птица. Заготовки вырезаются из листов нужного размера, складываются и склеиваются.

Бабочка из цветной бумаги может быть интересна с точки зрения изготовления — именно здесь ребенок может проявить всю свою фантазию и воображение.Крылья бабочки могут быть совершенно разными, к тому же за основу берется цветной лист, на который можно наклеивать разные узоры или просто раскрашивать.

Объемная рыбка из цветной бумаги — такая интересная и простая поделка займет у ребенка 15-20 минут:

Забавный слоник из черной бархатной бумаги — простая поделка потребует некоторого участия от взрослый. Чтобы ребенок смог сделать слона, взрослый должен нарисовать ему контур на черной бумаге, по которому нужно вырезать контуры животного:

А мы сделаем этого слона из туалетного рукава (он тоже бумага) и обклеиваем зеленой бумагой (можно взять любой другой цвет:

Еще одно забавное существо из бумажной сердцевины — курица:

Для трехмерных животных бумага не единственное возможное материал.Оригинальную поделку можно сделать и из бумажных стаканчиков:

Шаблоны для объемных поделок из бумаги можно распечатать на белой офисной бумаге, вырезать и раскрасить, но если речь идет о конкретном живом существе с определенным окрасом (лягушка, например), то лучше распечатать бланк на бумаге определенного цвета (в случае лягушки — зеленого). Оцените шаблоны животных из бумаги для ребенка от 4 лет:

Любому ребенку нравится делать яркие и объемные поделки.Творчество можно совместить с изучением математики и геометрических фигур вместе с детьми. Ребенок с интересом проведет время, дополнительно постигнет азы точного естествознания. Ниже описано, как рисовать карандашом и делать из бумаги объемные геометрические фигуры, а также даны их правильные названия.


Как создавать трехмерные геометрические фигуры

Дети познают мир через игру и творчество. Сделанные вручную 3D фигурки помогут вам познакомиться с удивительной наукой — геометрией.

Образцы трафаретов и шаблонов можно скачать из Интернета и распечатать. Затем все фигурки вырезаются и склеиваются. Дети постарше могут самостоятельно нарисовать развертку нужной фигуры, малышам помогают родители.

Геометрические предметы изготавливаются из бумаги (белой или цветной), картона. Из последнего материала они получаются плотными и прочными.

Из бумаги

Картон

Кубическая развертка

Треугольник

Прямоугольник

Цилиндр

Ромб

Призмы

Схемы раскроя

Учащимся 1–2 классов в школе показывают простые геометрические фигуры и 3d: квадрат, куб, прямоугольник.Их легко резать и склеивать. Шаблоны развивают у детей мелкую моторику и дают первые представления о геометрии.

Учащиеся средней школы, изучающие рисование, создают сложные формы: бумажные шестиугольники, пятиугольники, цилиндры. Для детей из бумаги сделаны кукольные домики, мебель, оригами, замок для маленьких игрушек, маски для лица (объемные называются многоугольными).

Конус

Пирамиды

Шестигранник

Макет с припусками

Параллелепипед

Трапеция

Овал

Мяч

Рисунок шара состоит из 8, 12, 16 и более штук.Есть и другие способы изобразить мяч. Например, 6 штук или 4 широких клина.

Материал, из которого можно сделать плотный шар, — картон или плотная бумага.

Многогранник

Параллелограмм

Шаблоны для склеивания

Часто школьники задаются вопросом, что можно сделать из бумаги для уроков труда или для выставки. Работы ученика будут выделяться среди остальных, если они представляют собой сложные трехмерные объекты, рельефные геометрические формы, Платоновы тела, узоры из кристаллов и минералов.

Если следовать инструкциям, ученик 5-6 классов сможет построить точный додекаэдр или тетраэдр без помощи родителей.

Иногда в школе задают логические задания, как сделать из квадрата круг или шестиугольник. Для этого определите центр квадрата, согнув его по диагонали. Точка пересечения линий — это центр квадрата и будущего круга. Исходя из этого, можно нарисовать круг.

Сложные формы

Октаэдр

Тетраэдр

Икосаэдр

Додекаэдр

Шестигранник

Фигуры из треугольников

Макет — занятие увлекательное… Развивает воображение и логическое мышление … Из бумаги делают не только фигурки, но и необычные скульптуры, фигурки, шестиугольные — двенадцатиугольные предметы, наклонные объекты (например, Пизанская башня), карандаши, линейки. На фото и картинках вы можете увидеть, как выглядят оригинальные поделки из бумаги.

Ученики младших классов или дошкольники делают объемные поделки из бумаги. Например, предметы из овала — веер, цветы, гусеницы. Для них потребуются овалы и круги разного диаметра.Макеты склеиваются в объемные игрушки.

Начинающие дизайнеры задаются вопросом, как рисовать геометрические фигуры, как правильно склеивать узоры и как делать вырезы. Самый простой способ распечатать готовый шаблон … Затем нужно согнуть фигуру по пунктирным линиям.

Чтобы складки были ровными, на пунктирную линию накладывается линейка, по ее форме делаются аккуратные складки. Этот метод особенно полезен, когда речь идет о фигурках из картона или когда ребенок делает самые сложные макеты.Например, икосаэдр, додекаэдр, тетраэдр.

На последнем этапе необходимо скрепить элементы объекта, места для приклеивания указаны в развернутом виде рисунка. Детали из картона склеиваются при помощи ПВА, а бумажные детали — карандашным клеем.

Основные ошибки при работе с моделями:

  • Ребенок делает неправильные складки — например, изгиб отклоняется от пунктирной линии на несколько градусов. В результате модель будет неточной.

Неточности при вырезании шаблонов. Если у малышки срезать одну из бордюров для приклеивания, то фигурка развернется. Здесь на помощь придет взрослый.

Оригами открывает невероятные горизонты для воображения и творчества. Мастера из бумаги научились делать самые разные поделки. Это разные животные, птицы и даже растения. Но сегодня мы подробнее рассмотрим, как быстро и легко делать геометрические фигуры из бумаги.

Такие формы помогут развить понимание трехмерных фигур, а также общее их понимание.Они лучше всего подходят для тех, кто испытывает трудности с тригонометрией, поскольку этот раздел геометрии требует очень хорошего визуального представления. разные цифры.

Пошагово изучаем принцип изготовления геометрических фигур из бумаги

Оригами в большинстве случаев состоит из складывания различных форм из бумаги. В нашем случае он будет похожим, но немного другим.

Диаграмма, или как ее еще называют развертка, является незаменимым элементом при изготовлении любой геометрической фигуры.Схема представляет собой двухмерное изображение «развертки» нашей фигуры на бумаге. Представим себе куб. И мы его развернули, что в итоге получилось? Столбик из четырех одинаковых квадратов и двух одинаковых квадратов сбоку. Своеобразная буква «Т».

После того, как вы сделали или нашли плоский узор, вам нужно сложить его в форму и очень аккуратно склеить все элементы.

Без проявки невозможно сделать единую правильную геометрическую фигуру, которая была бы как можно более плоской и не содержала ошибок.В Интернете можно найти огромное количество различных схем, самых разных форм. В качестве примера рассмотрим изготовление цилиндра и шляпы.

Цельный цилиндр.

Цилиндр — одна из самых простых фигур в оригами. С этим справится даже новичок. Итак, приступим к нашему первому творению.

Для начала ищем или делаем схему сами. Схема цилиндра представляет собой прямоугольник, длина которого рассчитывается по формуле 2PiR, где R — радиус вашего цилиндра, то есть если вы хотите получить цилиндр диаметром 10 сантиметров, то его радиус будет равен пять.А тут обратная зависимость: если вы уже нарисовали прямоугольник, например, длиной 40 сантиметров, то радиус круга, соответственно, будет равен 40 / 2Pi. Примерно 6,2 сантиметра.

На схеме проведите аккуратную линию точно в центре прямоугольника. Продолжаем нашу линию за ее стороны, то есть линия должна пересекать прямоугольник. Затем нам нужно точно знать диаметр цилиндра, чтобы вычислить радиус круга, но если вы сначала нарисовали прямоугольник, используйте формулу l / 2Pi, где l — длина вашего прямоугольника.После того, как вы определили радиус, возьмите циркуль и поместите его на пересечении нашей линии симметрии и стороны прямоугольника. Начнем образно рисовать круг и посмотрим, где будет вторая точка пересечения с линией симметрии, она должна быть вне прямоугольника. Именно эта точка будет центром круга. Повторяем действия с другой стороны. Наша поделка, например, делалась по следующей схеме:

Если вы найдете схему в интернете, то просто распечатайте ее.И вырежьте это.

После того, как мы его вырежем, нужно перейти к складыванию. Начинаем складывать наш цилиндр с его основной части. Для этого прямоугольник превращаем в трубочку. Складываем сразу с обоих концов, то есть берем один конец прямоугольника и другой, и тянем их друг к другу. Это будет своего рода труба, в которой «открыты» два круга.

Затем оба «окна» загибаем внутрь и при необходимости меняем толщину трубки, чтобы эти окна идеально входили внутрь.Затем приклеиваем получившийся цилиндр.

Шапка бумажная.

Шляпка такого же цилиндра, но ее нижнее окно будет открыто наружу. Нам понадобится картон, ножницы, тарелка, клей
… Приступим!

Для начала разрезаем лист картона на две полосы, ширина которых будет равна высоте цилиндра.

Длина полосок будет зависеть от того, какого диаметра вы хотите, чтобы шляпа была. Если вы хотите надеть шапку на голову, то вам следует измерить окружность головы и полученное число разделить на два.

Склеиваем детали между собой, чтобы получилась единая длинная полоска.

Складываем полосу в цилиндр и скрепляем.

Выбираем на свой вкус одну из круглых сторон и делаем на ней ровные пропилы, глубина которых равна двум сантиметрам. Отогните получившиеся лепестки и отложите цилиндр в сторону.

Берем еще один небольшой кусок картона и обводим подготовленную ранее тарелку. Поместите цилиндр в центр получившегося круга и обведите его.Вырезаем из листа сначала большой круг, а потом маленький. В результате у нас должно получиться кольцо.

Ставим цилиндр на устойчивую ровную поверхность лепестками вниз и к каждому приклеиваем отрезки двустороннего скотча.

Шапка готова!

Небольшая подборка видео по теме статьи

Как сделать из бумаги объемное животное. Объемные поделки из бумаги для детей своими руками: схемы зверушек

Простые животные для детей в технике оригами — это развлечение для ребенка и повод для родителей научить его чему-то новому.Из подручных материалов понадобится только цветная односторонняя бумага, ножницы, клей, черная ручка или фломастер. В результате получаются легко узнаваемые рожи: кот, собака, панда и слон.

Как сделать животных из бумаги

Вы можете собрать простые фигурки всего за несколько минут. Обязательно поставьте рядом своего ребенка. Возьмите необходимые материалы и вперед.

Оригами панда — инструкция по сборке с детьми

Возьмите черный односторонний лист бумаги размером 9 x 9 см.Сложите его пополам по диагонали. Положите его перед собой белой стороной наружу.

Ориентируясь на одну из центральных складок, загните противоположные концы к середине, не доходя ровно до половины расстояния до центра.

Сложите заготовку пополам наружу по поперечной планке.

Нижний острый конец загните вверх. Верхний слой загибаем вниз. Спрячьте кончик внутрь. У панды черные уши и нос. Осталось сделать глазки.Вырежьте из черной бумаги два круга и сделайте белые центры. Приклеиваем к поделке.

Простой бумажный слоник

В сборке головы слона в технике оригами нет ничего сложного. Возьмите квадрат 15х15 см серого цвета и выполните следующие действия:

  1. Сложите лист пополам по диагонали, чтобы получился треугольник. Разделите его вдоль на три равные части, чтобы их можно было сложить вместе, чтобы получилась форма, как на фото.
  2. Отогните нижнюю часть вверх.
  3. Верхний торец загнуть вперед-вниз так, чтобы он оказался снаружи — это будущий туловище, а по бокам ушки.
  4. Закончите ствол, сделав пару складок наверху. Бумага складывается гармошкой.
  5. Нарисуйте глазки животному или приклейте из цветной бумаги.

Собака оригами

Вы можете получить забавную собаку всего за несколько простых шагов.Сложите коричневый односторонний лист размером 1 х 9 см по диагонали, чтобы получился треугольник.

Сложите боковые углы треугольника вместе и хорошо прогладьте центральную складку.

Направьте стороны к получившемуся центру так, чтобы концы оказались вверху и у вас получился многослойный ромб.

Расположите заготовку так, чтобы внешние концы ромба были внизу. Сложите их наискосок.

Загните верхний угол вниз.Фигурку переверните вверх дном.

Придайте форму ушам, сделав квадраты из треугольников, выступающих по бокам.

Низ внешнего слоя загнуть вверх. Направьте кончик вниз.

Снова переверните морду собаки на изнаночную сторону. Свободный нижний конец загните вверх так, чтобы он был на одном уровне с внешней стороной и не был виден с лицевой стороны. Снимите боковые части изнутри.

Переверните морду собаки.Нарисуйте глаза и рот.

Кот и кот из бумаги

Трудно, касаясь темы животных в технике оригами, пройти мимо кошек. Сделаем кота. Повторите те же действия, что и с собакой, пока кусок не перевернется на другую сторону.

Уши уже готовы. Нижнюю часть складываем, как у собаки, загибая внешний слой вверх. Наконечник снова опущен.

Второй нижний торец и боковины спрячьте с изнанки. Переверни. Нарисуйте глаза, мордочку, усы.

И, наконец, легкий вариант кота. Сложите оранжевый квадрат размером 9×9 см пополам, чтобы получился треугольник.

Слегка обозначьте середину, сделав небольшой поперечный сгиб. Загните к ней верхний угол. Поднимите стороны треугольника вверх.


9 944

Животные из картона.Коробка из гофрированного картона коричневого цвета — отличный источник развлечения (и не только для кошки, которая забирается в нее и ловит там хвост). Картон может послужить отличным материалом для создания целого кукольного мира: животные из картона, деревья из картона для зимнего сказочного леса, да и сами деревья тоже из картона.

Нам вообще ничего не нужно, а именно:

  1. Картон.
  2. Белый лист бумаги.
  3. Клей, ножницы или ковровый нож, черный фломастер.
  4. шаблон (скачать PDF здесь)
  5. Узнайте, что такое

Начнем с первых. Чтобы создать трехмерную елку, мы просто по-детски рисуем на картоне два дерева, дерево (из трех треугольников) одинакового размера. Единственным секретом для двух половинок одного дерева будут прорези шириной в толщину картона до середины макета. В первой новинке прорезь выполнена от основания к середине, во второй — сверху к основанию.Снежный колпак на верхушке елок имитируем краской, либо приклеив белую бумагу … Соединяем обе половинки. как это сделать, думаю понятно, вся елка готова.

Животные из картона изготавливаются по такому же принципу. Части игрушек соединяются по такому же принципу через прорези в деталях.

Тело нарисовано отдельно, отдельно нарисованы ноги, рога, уши. Ноги — это просто вырезанный в форме подковы кусок картона, нужного размера, высоты и ширины.Вырежьте подкову, сделайте разрез от середины верхней дуги к середине.

В месте крепления ножек к корпусу делаем ответную прорезь такой же толщины. Также прикреплены рожки. Осталось предварительно соединить детали, можно из картона раскрасить зверюшек, либо нанести аппликацию (пятна на лапах по бокам, глазки).

Сделать санки для собачьих упряжек тоже несложно, две боковины и пара перекладин, все соединяется с помощью пазов.

Добавьте кукол и можно играть.

Отличный способ весело и с пользой провести время с детьми — совместное занятие творчеством. Такие игры не только развивают ребенка, но и сближают. Стоит отметить, что создание различных фигурок своими руками полезно и взрослым. Такие оригинальные вещи смогут украсить ваш дом, а также станут хорошим подарком для близких.

Сделать красивую вещь можно практически из любых доступных материалов.Мастер-класс с пошаговым обучением животных. Рассмотрим самые популярные варианты.

Слоеное тесто

Все прекрасно помнят, как мы в детстве любили лепить из разноцветного пластилина разные фигурки. Но есть альтернатива химическому составу для лепки — это соленое тесто … Такой материал для рукоделия удобнее и безопаснее.

Изделия из соленого теста хранятся долгие годы при правильной обработке.Также стоит отметить, что цена на материал очень низкая. Рассмотрим подробно, из чего можно сделать животное.

Для приготовления самого простого варианта Вам понадобится один стакан соли, один стакан воды и три стакана муки. Лучше приобретать соль мелкого помола категории «Экстра». Смешайте все ингредиенты и тщательно вымесите тесто.

Готовую поделку нужно просушить. Для этого поместите их в духовку, установите минимальную температуру нагрева и держите несколько часов, приоткрыв дверцу.


Повторяйте эту процедуру в течение трех дней. Таким способом можно сделать поделки на тему животных любой сложности. При необходимости добавьте в тесто пищевой краситель. Также можно раскрасить уже готовое изделие.

Как сделать фигурки животных

При изготовлении объемной фигурки из теста следует учитывать, что ее размер не должен быть значительным. Так тесто хорошо просохнет.

Если вам нужно сделать фигурку большего размера, то изначально следует сделать каркас из проволоки, фольги или других материалов.Подготовленный каркас покрывается тестом и формируется необходимое животное.

Алгоритм изготовления изделий из соленого теста такой же. При необходимости можно воспользоваться подробной инструкцией, как сделать животное. Первоначально необходимо изготовить отдельные детали. Поочередно прикрепляйте части тела животного, начиная с самой большой части.

Слепить свинью

Для того, чтобы сделать поросенка, нужно тело овальной формы. С одной стороны прикрепите небольшую «таблетку» теста, которая будет служить заплатой.А на противоположной стороне — хвост.

На последнем этапе требуется покрыть готовое изделие розовой краской. Черным маркером нарисуйте глаза и две точки на заплатке.


Изготовление плюшевого мишки

Милый плюшевый мишка ручной работы может стать замечательным подарком. Сделать его довольно просто, следуя советам в фото поделок на тему животных.

Из подготовленного теста сформируйте круглый шар, который будет использоваться в качестве головы.По нему нужно вылепить мордочку и закрепить ушки.

Сделайте удлиненное туловище, передние и задние лапы животного, соедините их между собой. Вам понадобится зубочистка, чтобы надежно скрепить верх и низ одежды.

Воткните зубочистку в туловище, чтобы она заменила шею и немного выступала над поверхностью. Зафиксируйте голову медведя на выступающей части зубочистки.

Для украшения получившейся фигурки можно сделать сердечко из соленого теста, которое помещается в передние лапы медведя.Сложив бочку с медом вместе с сердечками, обычный медведь превратится в главного героя мультфильма «Винни-Пух».

Использование рулонов туалетной бумаги

Для создания оригинальных зверюшек своими руками можно использовать любые подручные средства, а также остатки предметов домашнего обихода. Из обычных рукавов, оставшихся от рулона туалетной бумаги, можно делать различные игрушки.

Для изготовления симпатичного зайчика понадобится серый рукав (можно раскрасить), серый картон и розовые цветы, несколько пучков соломки, вата.

Из листа серого картона вырезаны круг и два полукруга. Они будут служить головкой и ножками для изделия. Втулку поставить вертикально, на нижнюю основу приклеить кружок, на нижнюю часть которого приклеены ножки с вырезанными кружочками.

Далее нужно вырезать и приклеить из листа картона розового цвета два ушка и круглый носик. Приклейте соломку под носовой кружок, чтобы получились усы. Глазки кролика можно купить в магазине для рукоделия или нарисовать.

На одном уровне с носиком на верхней основе нужно приклеить хвостик из пучка ваты. Этих игрушечных зверюшек можно использовать как декоративные подставки.

Животные из помпонов

Метод создания игрушек из помпонов популярен среди рукодельниц. Для изготовления помпона понадобится лист картона, ножницы и нитки для вязания (пряжа).

Вырежьте из картона два одинаковых круга с круглыми отверстиями, похожие на пончик.Сложите кружочки вместе и плотно намотайте нити вокруг их основания.

Обрежьте нити по верхней линии, немного разведите кольца и свяжите их нитью посередине. Вытащив картонную основу, вы получите пушистый помпон.

Из таких заготовок можно крафтить разных видов животных. Проще всего сделать таким образом гусеницу или змею. Свяжите ряд помпонов веревкой, образуя цепочку.Прикрепите к первому помпону глазки, язычок или рога гусеницы и игрушка готова. Множество интересных вариантов поделок из помпонов с описанием правил их изготовления можно найти в Интернете.

Фото поделок животных

И снова объемные поделки из бумаги — лесные животные: заяц, лисичка, сова, обезьяна и белка.Автор проиллюстрировал очень милых лесных зверюшек, конструкция достаточно простая, но сами модели все же потребуют некоторой усидчивости в сборке.

Склеивать объемные фигурки из бумаги очень интересно и совсем несложно. Вместе с детьми вы сможете собрать и склеить множество забавных зверушек, а потом заселить ими целый бумажный лес. Кроме того, собирать такие модели детям полезно для развития. мелкая моторика рук.

Все дети любят лепить, вырезать и клеить забавные поделки.Но работа над объемными игрушками способствует развитию пространственного мышления ребенка. Предлагаю присоединиться к детям и заняться с ними творчеством.

Используя готовые схемы, которые можно скачать в интернете, легко с ребятами сделать множество оригинальных объемных фигурок лесных жителей. Это развлечение отлично увлечет ребенка и подарит много часов полезных и развивающих занятий.

Для этой работы нам необходимо скачать схемы и инструкцию по сборке, распечатать их на цветном принтере.Затем ножницами вырежьте все детали и по прилагаемой инструкции соберите и склейте объемные фигурки животных или даже целое дерево.

Начнем с лепки хитрой лисы из бумаги.

После того, как распечатываем листы с деталями, берем ножницы и вырезаем их с учетом припусков на склейку. Затем сгибаем детали по пунктирным линиям и склеиваем по инструкции и схеме.Приклеиваем ушки, хвостик и в результате получаем настоящую рыжую читу.

Как мы помним из сказок, лисица всегда охотилась на зайчика, а бумажный зайчик составит нашей лисе компанию.

Алгоритм создания объемной поделки зайчика из бумаги такой же, как и при создании лисички. ,

распечатываем на принтере, вырезаем, сгибаем по намеченным линиям, приклеиваем и собираем игрушечного зверька.

В лесу обитают не только заяц и лисица, но и разные птицы.Объемная птичка изготовлена ​​из бумаги таким же способом,

.

И, конечно, какой лес без деревьев? и соберите как описано выше.

Для развития в детстве творческих способностей лучше начинать создавать вместе с мамой (бабушкой) оригинальные поделки … Детям интереснее делать своими руками различные поделки животных и птиц.

Полезное творчество

Взрослые лучше поймут своих детей и научат их терпению, внимательности и красоте.Вы можете выбрать любую технику: лепка, аппликация, квиллинг, вышивка бисером, вязание, оригами и т.д. развивает моторику рук и творческое мышление ребенка.

Поросята из бутылок из пластика

Это отличное украшение для садового участка, оно устойчиво к непогоде, не боится домашних животных.Разберем поделки на тему животных.

Лучше всего использовать большую 5-литровую бутылку, но подойдет любая пластиковая бутылка. Его нужно покрасить водостойкой розовой краской, чтобы имитировать маленького поросенка.

Если крышка является мордочкой, требуются большие глаза (голубые, сиреневые или зеленые глаза на белом фоне) с черными ресницами.

Крышка — пятно поросенка, нарисуйте 2 темных пятна.

В верхней части головки бутылку необходимо разрезать симметрично с двух сторон, чтобы вставить большие заостренные ушки (из другой емкости).

Небольшую клумбу лучше сделать из свиньи, поэтому в центре бутылки нужно вырезать пластик в форме прямоугольника (квадрата). Насыпьте внутрь грунт и посадите цветы.

Уголок из животных лучше сделать на участке, например, 3 забавных поросенка, рядом с качелями или скамейкой.

Забавный ёжик из пряжи

Необходимые материалы:

  • плотная бумага для основы;
  • пряжа для игл;
  • изображение яблока или грибка;
  • клей и ножницы.

Вырежьте основу изделия нужного размера из картона или плотной бумаги. Он напоминает большую каплю, у которой «хвостик» немного повернут в сторону. Вырезаем туловище по схеме.

Для работы понадобится немного темной пряжи серого, коричневого или черного цвета. Можно взять яркий оттенок ниток или контрастные цвета, тогда ёжик будет еще веселее.

Обрежьте нитки одинаковой длины 2-5 см, ориентируйтесь на размер самого ёжика.

Начните приклеивать «иголки» с внешнего круга, как на картинке. 2-й полукруг (мордочку оставить пустой) приклеиваем чуть ближе к центру. Ряды должны плотно прилегать друг к другу. Следите, чтобы у ёжика были толстые иголки, а не лысые.

Приклеиваем черный носик, можно щеки румяные, глазок маленький.

Яблоко (грибок) наклеиваем на иголки для сходства. Ёжик готов!

Ниже представлены схемы поделок различных животных на выбор.

Птичник из цветной бумаги

Отличная идея для детей. При помощи трафарета нужно вырезать основу из бумаги.

Раскрашенный лист складываем пополам по длине, и ножницами делаем параллельные надрезы (не полностью!).

Отдельно подготовьте глазки и гребешок, бороду, клюв для петушка и куры.

Полезный объем задается складыванием основы (корпуса) петуха или курицы и фиксацией с помощью клея.

На готовое изделие приклеиваем детали: гребешок, клюв и бороду, затем глаз.

Аналогично вырезаем других обитателей личного двора: уток, гусей, кур. Такие креативные объемные поделки знакомых животных сделают процесс изготовления более увлекательным.


Поделки зверушек из дисков

Легкие поделки из дисков — хороший подарок мамам, бабушкам или друзьям на праздник.

ladybug

Накройте весь диск черной тканью.Внизу готовые глазки на клей, можно использовать белые кружочки с черными точками.

Черная полоса должна идти вертикально вверх от глазка.

Приклейте красную ткань на небольшом расстоянии от друга чуть больше круга на диске.

Несколько черных кружков на красном фоне — пятнышки на крыльях. божья коровка готова!

Рыбки

Здесь вам понадобятся 2 диска, цветная бумага и готовые большие глазки.

По шаблону вырезаем у рыбы пасть, верхний большой плавник, нижний — маленький, и хвост.

Все перечисленные детали приклеиваются между двумя дисками.

Лист цветной бумаги складываем «гармошкой» и вставляем в центральное отверстие диска — это боковые плавники.

Остается между над ртом воткнуть глаза. Рыба готова!

Предлагаем интересные идеи в фото поделок животных, выбираем любимых питомцев на свой вкус.

Фотографии поделок животных

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

000

0003

0003

визуальных элементов | Безграничная история искусства

Строка

Линия определяется как отметка, которая соединяет пространство между двумя точками, принимая любую форму по пути.

Цели обучения

Сравните и сопоставьте различные варианты использования линии в искусстве

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Фактические линии — это линии, которые физически присутствуют и существуют как сплошные соединения между одной или несколькими точками.
  • Подразумеваемая линия относится к пути, по которому глаз зрителя следует за формами, цветами и формами на любом заданном пути.
  • S traight или classic линии обеспечивают стабильность и структуру композиции и могут быть вертикальными, горизонтальными или диагональными на рабочей поверхности.
  • Выразительные линии относятся к изогнутым линиям, которые усиливают ощущение динамизма произведения искусства.
  • Контур или контур линии создают границу или путь вокруг края фигуры, тем самым очерчивая и определяя ее. «Поперечные контурные линии» очерчивают различия в деталях поверхности.
  • Линии штриховки представляют собой серию коротких линий, повторяющихся с интервалами, обычно в одном направлении, и используются для добавления теней и текстуры к поверхностям, в то время как линии штриховки обеспечивают дополнительную текстуру и тон поверхности изображения и могут ориентироваться в любом направлении.
Ключевые термины
  • текстура : ощущение или форма поверхности или вещества; гладкость, шероховатость, мягкость и т. д. чего-либо.
  • штриховка : метод отображения штриховки с помощью нескольких пересекающихся мелких линий.
  • строка : путь через две или более точек.

Линия — важный элемент искусства, определяемый как знак, соединяющий пространство между двумя точками, принимая любую форму по пути.Линии чаще всего используются для определения формы в двумерных произведениях и могут быть названы древнейшими, а также наиболее универсальными формами нанесения знаков.

Существует много разных типов линий, каждая из которых характеризуется длиной больше ширины, а также путями, по которым они идут. В зависимости от того, как они используются, линии помогают определить движение, направление и энергию произведения искусства. Качество линии относится к персонажу, который представлен линией для разной степени анимации поверхности.

Фактические линии — это линии, которые физически присутствуют, существующие как сплошные соединения между одной или несколькими точками, тогда как подразумеваемые линии относятся к траектории, по которой глаз зрителя следует форме, цвету и форме в произведении искусства. Подразумеваемые линии придают произведениям искусства ощущение движения и удерживают зрителя в композиции. В книге Жака-Луи Давида «Клятва Горациев » мы можем видеть многочисленные подразумеваемые линии, соединяющие фигуры и действия пьесы, ведя взгляд зрителя через разворачивающуюся драму.

Жак-Луи Давид, Клятва Горациев , 1784 : Многие подразумеваемые линии соединяют фигуры и действие пьесы, ведя взгляд зрителя через разворачивающуюся драму.

Прямые или классические линии добавляют стабильности и структуры композиции и могут быть вертикальными, горизонтальными или диагональными на поверхности работы. Выразительные линии относятся к изогнутым линиям, которые усиливают ощущение динамизма произведения искусства.Эти типы линий часто следуют неопределенному пути извилистых кривых. Контур или контур линии создают границу или путь вокруг края фигуры, тем самым очерчивая и определяя ее. Поперечные контурные линии очерчивают различия в особенностях поверхности и могут создавать иллюзию трехмерности или ощущение формы или тени.

Линии штриховки — это серия коротких линий, повторяющихся с интервалами, обычно в одном направлении, и используются для добавления теней и текстуры к поверхностям. Линии штриховки обеспечивают дополнительную текстуру и тон поверхности изображения и могут быть ориентированы в любом направлении. Слои штриховки могут добавить поверхности изображения богатую текстуру и объем.

Легкая и ценная

Ценность относится к использованию светлого и темного в искусстве.

Цели обучения

Объяснить художественное использование света и тьмы (также известное как «ценность»)

Основные выводы

Ключевые моменты
  • В живописи изменение значений достигается путем добавления к цвету черного или белого цвета.
  • Значение в искусстве также иногда называют «оттенком» для светлых оттенков и «оттенком» для темных оттенков.
  • Значения, близкие к более светлому концу спектра, называются «высокоточными», а значения в более темном — «сдержанными».
  • В двумерных произведениях искусства использование ценности может помочь придать форме иллюзию массы или объема.
  • Кьяроскуро было распространенной техникой в ​​живописи в стиле барокко и относится к четким тональным контрастам, примером которых являются очень высокие оттенки белого, помещенные непосредственно на фоне очень сдержанных темных оттенков.
Ключевые термины
  • светотень : художественная техника, популярная в эпоху Возрождения, относящаяся к использованию преувеличенных световых контрастов для создания иллюзии объема.

Использование светлого и темного в искусстве называется ценностью. Значение можно разделить на оттенок (светлые оттенки) и оттенок (темные оттенки). В живописи, в которой используется субтрактивный цвет, изменения значений достигаются путем добавления к цвету черного или белого цвета. Художники также могут использовать штриховку, которая относится к более тонким манипуляциям со стоимостью.Шкала значений используется для отображения стандартных вариаций тонов. Значения в более светлом конце спектра называются высокими, а значения в более темном — сдержанными.

Шкала значений : Шкала значений представляет различные степени освещения, используемые в произведениях искусства.

В двумерных произведениях искусства использование ценности может помочь придать форме иллюзию массы или объема. Это также придаст всей композиции ощущение освещения. Высокий контраст относится к размещению более светлых областей непосредственно против более темных, чтобы их различие было продемонстрировано, создавая драматический эффект.Высокий контраст также означает наличие большего количества черного, чем белого или серого. Низкоконтрастные изображения получаются в результате совмещения средних значений, поэтому между ними не так много видимой разницы, что создает более тонкое настроение.

В живописи в стиле барокко техника светотени использовалась для создания очень драматических эффектов в искусстве. Chiaroscuro, что в переводе с итальянского буквально означает «светлый-темный», относится к четким тональным контрастам, примером которых являются очень высокие оттенки белого, помещенные непосредственно на фоне очень сдержанных темных оттенков.Сцены при свечах были обычным явлением в живописи барокко, поскольку они эффективно создавали этот драматический эффект. Караваджо использовал высококонтрастную палитру в таких работах, как Отречение от Святого Петра , чтобы создать свою выразительную сцену светотени.

Караваджо, Отрицание Святого Петра , 1610 : Караваджо «Отречение от Святого Петра » — отличный пример того, как можно манипулировать светом в произведениях искусства.

Цвет

В изобразительном искусстве теория цвета представляет собой совокупность практических рекомендаций по смешиванию цветов и визуальному влиянию определенных цветовых комбинаций.

Цели обучения

Выражение наиболее важных элементов теории цвета и использования цвета художниками

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Теория цвета впервые появилась в 17 веке, когда Исаак Ньютон обнаружил, что белый свет может проходить через призму и делиться на полный спектр цветов.
  • Спектр цветов, содержащихся в белом свете: красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий, индиго и фиолетовый.
  • Теория цвета делит цвет на «основные цвета»: красный, желтый и синий, которые нельзя смешивать с другими пигментами, и «вторичные цвета» — зеленый, оранжевый и фиолетовый, которые возникают в результате различных комбинаций основных цветов. .
  • Первичные и вторичные цвета комбинируются в различных смесях для создания третичных цветов.
  • Дополнительные цвета находятся напротив друг друга на цветовом круге и представляют собой самый сильный контраст для этих двух цветов.
Ключевые термины
  • дополнительный цвет : цвет, который рассматривается как противоположный другому цвету на цветовом круге (т.е. красный и зеленый, желтый и фиолетовый, оранжевый и синий).
  • значение : Относительная темнота или яркость цвета в определенной области картины или другого визуального искусства.
  • основной цвет : любой из трех цветов, который при добавлении или вычитании из других в различных количествах может генерировать все остальные цвета.
  • оттенок : цвет, рассматриваемый по отношению к другим очень похожим цветам. Красный и синий — это разные цвета, но два оттенка алого — это разные оттенки.
  • градация : переход небольшими градациями от одного тона или оттенка, как и цвета, к другому.
  • оттенок : цвет или оттенок цвета.

Цвет — это фундаментальный художественный элемент, связанный с использованием оттенка в искусстве и дизайне. Это самый сложный из элементов из-за большого количества присущих ему комбинаций. Теория цвета впервые появилась в 17 веке, когда Исаак Ньютон обнаружил, что белый свет может проходить через призму и делиться на полный спектр цветов. Спектр цветов, содержащихся в белом свете, следующий: красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий, индиго и фиолетовый.

Теория цвета подразделяет цвет на «основные цвета»: красный, желтый и синий, которые нельзя смешивать с другими пигментами; и «вторичные цвета» зеленого, оранжевого и фиолетового, которые являются результатом различных комбинаций основных цветов.Первичные и вторичные цвета комбинируются в различных смесях для создания «третичных цветов». Теория цвета основана на цветовом круге, диаграмме, которая показывает взаимосвязь различных цветов друг с другом.

Цветовой круг : Цветовой круг — это диаграмма, которая показывает взаимосвязь различных цветов друг с другом.

«Значение» цвета относится к относительной яркости или темноте цвета. Кроме того, «оттенок» и «оттенок» являются важными аспектами теории цвета и являются результатом более светлых и более темных вариаций значений, соответственно.«Тон» относится к градации или тонким изменениям цвета в более светлой или более темной шкале. «Насыщенность» относится к интенсивности цвета.

Аддитивный и вычитающий цвет

Добавочный цвет — это цвет, создаваемый смешиванием красного, зеленого и синего света. Например, в телевизионных экранах используется аддитивный цвет, поскольку они состоят из основных цветов: красного, синего и зеленого (RGB). Субтрактивный цвет или «триадный цвет» работает как противоположность аддитивного цвета, и основные цвета становятся голубым, пурпурным, желтым и черным (CMYK).Общие применения субтрактивного цвета можно найти в печати и фотографии.

Дополнительные цвета

Дополнительные цвета можно найти прямо напротив друг друга на цветовом круге (фиолетовый и желтый, зеленый и красный, оранжевый и синий). При размещении рядом друг с другом эти пары создают самый сильный контраст для этих двух цветов.

Теплый и холодный цвет

Различие между теплыми и холодными цветами было важно, по крайней мере, с конца 18 века.Контраст, как прослеживается этимологиями в Оксфордском словаре английского языка, кажется, связан с наблюдаемым контрастом в ландшафтном освещении между «теплыми» цветами, связанными с дневным светом или закатом, и «холодными» цветами, связанными с серым или пасмурным днем. Теплые цвета — это оттенки от красного до желтого, включая коричневые и коричневые. С другой стороны, холодные цвета — это оттенки от сине-зеленого до сине-фиолетового, включая большинство оттенков серого. Теория цвета описала перцептивные и психологические эффекты этого контраста.Говорят, что теплые цвета развиваются или кажутся более активными в картине, в то время как холодные цвета имеют тенденцию отступать. Говорят, что теплые цвета, используемые в дизайне интерьера или моде, возбуждают или стимулируют зрителя, а холодные цвета успокаивают и расслабляют.

Текстура

Текстура — это тактильное качество поверхности арт-объекта.

Цели обучения

Признать использование текстуры в искусстве

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Визуальная текстура — это подразумеваемое ощущение текстуры, которое художник создает с помощью различных художественных элементов, таких как линия, штриховка и цвет.
  • Фактическая текстура относится к физическому рендерингу или реальным качествам поверхности, которые мы можем заметить, прикоснувшись к объекту.
  • Видимые мазки и разное количество краски создают физическую текстуру, которая может добавить выразительности картине и привлечь внимание к определенным областям в ней.
  • Произведение искусства может содержать множество визуальных текстур, но при этом оставаться гладким на ощупь.
Ключевые термины
  • тактильный : Материальный; восприимчивы к осязанию.

Текстура

Текстура в искусстве стимулирует зрение и осязание и относится к тактильным качествам поверхности произведения искусства. Он основан на воспринимаемой текстуре холста или поверхности, включая нанесение краски. В контексте художественного произведения есть два типа текстуры: визуальная и актуальная. Визуальная текстура относится к подразумеваемому ощущению текстуры, которую художник создает с помощью различных художественных элементов, таких как линия, штриховка и цвет.Фактическая текстура относится к физическому рендерингу или реальным качествам поверхности, которые мы можем заметить, прикоснувшись к объекту, например, нанесение краски или трехмерное искусство.

Произведение искусства может содержать множество визуальных текстур, но при этом оставаться гладким на ощупь. Возьмем, к примеру, работы реалистов или иллюзионистов, которые основаны на интенсивном использовании краски и лака, но при этом сохраняют совершенно гладкую поверхность. На картине Яна Ван Эйка «Дева канцлера Ролена» мы можем заметить много фактуры, особенно в одежде и мантии, в то время как поверхность работы остается очень гладкой.

Ян ван Эйк, Богородица канцлера Ролина , 1435 : Богородица канцлера Ролина имеет много текстуры в одежде и мантии, но на самом деле поверхность работы очень гладкая.

Картины также часто используют настоящую текстуру, которую мы можем наблюдать при физическом нанесении краски. Видимые мазки и разное количество краски создадут текстуру, которая добавит выразительности картине и привлечет внимание к определенным областям в ней.Художник Винсент Ван Гог, как известно, использовал много фактурной текстуры в своих картинах, что заметно по густому нанесению краски на таких картинах, как Звездная ночь .

Винсент Ван Гог, Звездная ночь , 1889 : Звездная ночь содержит много фактической текстуры благодаря толстому нанесению краски.

Форма и объем

Форма относится к области в двумерном пространстве, определяемой краями; объем трехмерен, имеет высоту, ширину и глубину.

Цели обучения

Определите форму и объем и определите, как они представлены в искусстве

Основные выводы

Ключевые моменты
  • «Положительное пространство» относится к пространству определенной формы или фигуры.
  • «Негативное пространство» относится к пространству, которое существует вокруг и между одной или несколькими формами.
  • «Плоскость» в искусстве относится к любой площади поверхности в пространстве.
  • «Форма» — это понятие, связанное с формой, которое может быть создано путем объединения двух или более форм, в результате чего получается трехмерная форма.
  • Art использует как реальный, так и подразумеваемый объем.
  • Форма, объем и пространство, действительные или подразумеваемые, являются основой восприятия реальности.
Ключевые термины
  • форма : Форма или видимая структура художественного выражения.
  • объем : Единица трехмерной меры пространства, которая включает длину, ширину и высоту.
  • plane : Плоская поверхность, бесконечно продолжающаяся во всех направлениях (например,g., горизонтальная или вертикальная плоскость).

Форма относится к области в двумерном пространстве, определяемой краями. Формы по определению всегда плоские по своей природе и могут быть геометрическими (например, круг, квадрат или пирамида) или органическими (например, лист или стул). Формы могут быть созданы путем размещения двух разных текстур или групп фигур рядом друг с другом, тем самым создавая замкнутую область, такую ​​как рисунок объекта, плавающего в воде.

«Положительное пространство» относится к пространству определенной формы или фигуры.Обычно позитивное пространство является предметом художественного произведения. «Негативное пространство» относится к пространству, которое существует вокруг и между одной или несколькими формами. Положительное и отрицательное пространство может стать трудно отличить друг от друга в более абстрактных работах.

«Плоскость» относится к любой площади поверхности в пространстве. В двумерном искусстве «плоскость изображения» — это плоская поверхность, на которой создается изображение, например бумага, холст или дерево. Трехмерные фигуры могут быть изображены на плоской картинной плоскости с использованием художественных элементов, чтобы передать глубину и объем, как это видно на картине « Маленький букет цветов в керамической вазе » Яна Брейгеля Старшего.

Ян Брейгель Старший, Маленький букет цветов в керамической вазе, 1599 : Трехмерные фигуры могут быть изображены на плоской картинной плоскости с использованием художественных элементов, чтобы придать глубину и объем.

«Форма» — это понятие, связанное с формой. Комбинируя две или более фигур, можно создать трехмерную фигуру. Форма всегда считается трехмерной, поскольку она демонстрирует объем — или высоту, ширину и глубину. Искусство использует как реальный, так и подразумеваемый объем.

В то время как трехмерные формы, такие как скульптура, по своей сути обладают объемом, объем также может быть смоделирован или имплицирован в двухмерном произведении, таком как живопись. Форма, объем и пространство — действительные или подразумеваемые — являются основой восприятия реальности.

Время и движение

Движение, принцип искусства, это инструмент, который художники используют для организации художественных элементов в произведении; он используется как в статической, так и в временной среде.

Цели обучения

Назовите некоторые техники и средства, используемые художниками для передачи движения в статических и временных формах искусства.

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Такие техники, как масштаб и пропорции, используются для создания ощущения движения или течения времени в статике визуального произведения.
  • Размещение повторяющегося элемента в разных частях произведения искусства — еще один способ обозначить движение и течение времени.
  • Визуальные эксперименты со временем и движением впервые были произведены в середине 19 века, а фотограф Эдвард Мейбридж известен своими последовательными снимками.
  • Основанные на времени среды кино, видео, кинетической скульптуры и перформанса используют время и движение по самому их определению.
Ключевые термины
  • кадров в секунду : сколько раз устройство формирования изображения создает уникальные последовательные изображения (кадры) за одну секунду.Аббревиатура: FPS.
  • статический : фиксируется на месте; без движения.

Движение или движение считается одним из «принципов искусства»; то есть один из инструментов, используемых художниками для организации художественных элементов в произведении искусства. Движение используется как в статике, так и в среде, основанной на времени, и может показывать прямое действие или намеченный путь, по которому глаз зритель может проследить через фрагмент.

Такие приемы, как масштаб и пропорции, используются для создания ощущения движения или течения времени в статичных визуальных произведениях.Например, на плоской картинной плоскости изображение, которое меньше и светлее, чем его окружение, будет казаться фоном. Другой метод наложения движения и / или времени — это размещение повторяющегося элемента в разных частях произведения искусства.

Визуальные эксперименты со временем и движением были впервые проведены в середине 19 века. Фотограф Идверд Мейбридж известен своими последовательными снимками людей и животных, идущих, бегающих и прыгающих, которые он демонстрировал вместе, чтобы проиллюстрировать движение своих объектов.Картина Марселя Дюшана «Обнаженная спускающаяся по лестнице» № 2 демонстрирует абсолютное ощущение движения от левого верхнего угла к правому нижнему углу изделия.

Марсель Дюшан, Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2 , 1912 : Эта работа представляет концепцию движения и времени Дюшана.

В то время как статические формы искусства обладают способностью подразумевать или предлагать время и движение, основанные на времени среды кино, видео, кинетической скульптуры и перформанса демонстрируют время и движение самими их определениями.Пленка — это множество статичных изображений, которые быстро проходят через объектив. Видео — это, по сути, тот же процесс, но в цифровом виде и с меньшим количеством кадров в секунду. Искусство перформанса происходит в реальном времени с использованием реальных людей и объектов, как в театре. Кинетическое искусство — это искусство, которое движется или зависит от движения для своего воздействия. Все эти медиумы используют время и движение как ключевые аспекты форм выражения.

Случайность, импровизация и спонтанность

Дадаизм, сюрреализм и движение Fluxus полагались на элементы случая, импровизации и спонтанности как инструменты для создания произведений искусства.

Цели обучения

Опишите, как дадаизм, сюрреализм и движение Fluxus опирались на случай, импровизацию и спонтанность

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Дадаисты известны своим «автоматическим письмом» или записью потока сознания, которое подчеркивает творческие способности бессознательного.
  • Работы сюрреалистов, как и работы дадаистов, часто содержат элемент неожиданности, неожиданного сопоставления и проникновения в бессознательное.
  • Сюрреалисты известны тем, что изобрели рисунок «изысканного трупа».
  • Движение Fluxus было известно своими «событиями», которые представляли собой перформансы или ситуации, которые могли происходить где угодно, в любой форме и в значительной степени полагались на случай, импровизацию и участие аудитории.
Ключевые термины
  • событие : Спонтанное или импровизированное мероприятие, особенно с участием аудитории.
  • сборка : Коллекция вещей, собранных вместе..

Случайность, импровизация и спонтанность — это элементы, которые можно использовать для создания искусства, или они могут быть самой целью самого произведения искусства. Любая среда может использовать эти элементы в любой точке художественного процесса.

Марсель Дюшан, Писсуар , 1917 г. : Писсуар Марселя Дюшана является примером «готового», то есть предметов, которые были куплены или найдены, а затем объявлены искусством.

Дадаизм

Дадаизм был художественным движением, популярным в Европе в начале 20 века.Его начали художники и поэты из Цюриха, Швейцария, с сильными антивоенными и левыми настроениями. Движение отвергало логику и разум и вместо этого ценило иррациональность, бессмыслицу и интуицию. Марсель Дюшан был доминирующим членом дадаистского движения, известного выставкой «готовых вещей», то есть предметов, которые были куплены или найдены, а затем объявлены искусством.

Дадаисты использовали то, что было легко доступно, для создания так называемого «собрания», используя такие предметы, как фотографии, мусор, наклейки, проездные на автобус и заметки.Работа дадаистов предполагала случай, импровизацию и спонтанность для создания искусства. Они известны тем, что используют «автоматическое письмо» или письмо потока сознания, которое часто принимает бессмысленные формы, но допускает возможность потенциально неожиданных сопоставлений и бессознательного творчества.

Сюрреализм

Сюрреалистическое движение, развившееся из дадаизма в первую очередь как политическое движение, отличалось элементом неожиданности, неожиданного сопоставления и воздействия на подсознание.Андре Бретон, важный член движения, написал сюрреалистический манифест, определив его следующим образом:

«Сюрреализм, н. Чистый психический автоматизм, с помощью которого предлагается выразить устно, письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли. Диктовка мысли при отсутствии всякого контроля со стороны разума, вне всяких эстетических и моральных забот. «

Подобно дадаизму до него, сюрреалистическое движение подчеркивало неважность разума и планирования и вместо этого в значительной степени полагалось на случай и неожиданность как на инструмент, позволяющий использовать творческие способности бессознательного.Сюрреалисты известны тем, что изобрели рисунок «изысканного трупа» — упражнение, в котором слова и изображения совместно собираются одно за другим. Многие сюрреалистические техники, в том числе изысканный рисунок трупа, позволяли создавать игривое искусство, придавая значение спонтанному производству.

Механизм Fluxus

Движение Fluxus 1960-х годов находилось под сильным влиянием дадаизма. Fluxus был международной сетью художников, которые умело сочетали воедино множество различных дисциплин и чьи работы характеризовались использованием экстремальной эстетики «сделай сам» (DIY) и в значительной степени интермедийных произведений искусства.Кроме того, Fluxus был известен своими «хэппенингами», которые представляли собой междисциплинарные мероприятия или ситуации, которые могли происходить где угодно. Участие публики было необходимо в мероприятии, и поэтому полагалось на немало сюрпризов и импровизации. Ключевые элементы событий часто планировались, но художники оставляли место для импровизации, что стирало границу между произведением искусства и зрителем, тем самым делая аудиторию важной частью искусства.

Включение всех пяти чувств

Включение пяти человеческих чувств в одно произведение чаще всего происходит в инсталляции и перформансе.

Цели обучения

Объясните, как инсталляция и перформанс включают пять чувств зрителя.

Основные выводы

Ключевые моменты
  • В современном искусстве довольно часто работа ориентирована на зрение, осязание и слух, в то время как несколько реже обращаются к запаху и вкусу.
  • «Gesamtkunstwerk» или «полное произведение искусства» — это немецкое слово, обозначающее произведение искусства, которое пытается воздействовать на все пять человеческих чувств.
  • Искусство инсталляции — это жанр трехмерных произведений искусства, призванный изменить восприятие зрителем пространства.
  • Виртуальная реальность — это термин, относящийся к среде, смоделированной компьютером.
Ключевые термины
  • событие : Спонтанное или импровизированное мероприятие, особенно с участием аудитории.
  • виртуальная реальность : компьютерная реальность.

Включение пяти человеческих чувств в одно произведение чаще всего происходит в инсталляционном и перформансном искусстве.Кроме того, работы, которые стремятся охватить все чувства одновременно, обычно используют некоторую форму интерактивности, поскольку чувство вкуса явно должно включать участие зрителя. Исторически такое внимание ко всем чувствам относилось к ритуалам и церемониям. В современном искусстве довольно часто работа ориентирована на зрение, осязание и слух, в то время как искусство несколько реже обращается к обонянию и вкусу.

Немецкое слово «Gesamtkunstwerk», означающее «полное произведение искусства», относится к жанру произведения искусства, которое пытается воздействовать на все пять человеческих чувств.Эта концепция была выдвинута на первый план немецким оперным композитором Рихардом Вагнером в 1849 году. Вагнер поставил оперу, которая стремилась объединить формы искусства, которые, по его мнению, стали чрезмерно разрозненными. В операх Вагнера уделяется большое внимание каждой детали, чтобы добиться полного художественного погружения. «Gesamkunstwerk» — теперь общепринятый английский термин, относящийся к эстетике, но произошел от определения Вагнера, означающего включение пяти смыслов в искусство.

Искусство инсталляции — это жанр трехмерного произведения искусства, призванный изменить восприятие зрителем пространства. Набережная Рэйчел Уайтред является примером такого преобразования. Этот термин обычно относится к внутреннему пространству, в то время как Land Art обычно относится к открытому пространству, хотя между этими терминами есть некоторое совпадение. Движение Fluxus 1960-х годов является ключом к развитию инсталляции и перформанса как средств массовой информации.

Рэйчел Уайтрид, Набережная , 2005 : Инсталляция Уайтреда Набережная — это искусство, призванное изменить восприятие зрителем пространства.

«Виртуальная реальность» — это термин, относящийся к среде, смоделированной компьютером. В настоящее время большинство сред виртуальной реальности представляет собой визуальный опыт, но некоторые модели включают дополнительную сенсорную информацию. Иммерсивная виртуальная реальность развивалась в последние годы с развитием технологий и все больше затрагивает пять чувств в виртуальном мире. Художники изучают возможности этих смоделированных и виртуальных реальностей с расширением дисциплины киберартов, хотя то, что составляет киберарту, продолжает оставаться предметом споров.Такие среды, как виртуальный мир Second Life, являются общепринятыми, но вопрос о том, следует ли считать видеоигры искусством, остается открытым.

Составной баланс

Композиционный баланс относится к размещению художественных элементов относительно друг друга в произведении искусства.

Цели обучения

Классификация элементов композиционного баланса в произведении искусства

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Гармоничный композиционный баланс включает в себя расположение элементов таким образом, чтобы ни одна часть произведения не подавляла или не казалась тяжелее любой другой части.
  • Три наиболее распространенных типа композиционного баланса — симметричный, асимметричный и радиальный.
  • В сбалансированном состоянии композиция выглядит стабильной и визуально правильной. Подобно тому, как симметрия относится к эстетическим предпочтениям и отражает интуитивное ощущение того, как вещи «должны» выглядеть, общий баланс данной композиции способствует внешним суждениям о работе.
Ключевые термины
  • радиальный : расположены как лучи, исходящие от общего центра или сходящиеся к нему.
  • симметрия : точное соответствие по обе стороны от разделительной линии, плоскости, центра или оси. Удовлетворительное расположение сбалансированного распределения элементов целого.
  • асимметрия : Отсутствие симметрии или пропорции между частями предмета, особенно двусторонняя симметрия. Отсутствие общей меры между двумя объектами или величинами; Несоизмеримость. То, что делает что-то несимметричным.

Композиционный баланс относится к размещению элементов искусства (цвета, формы, линии, формы, пространства, текстуры и стоимости) по отношению друг к другу.В сбалансированном состоянии композиция выглядит более устойчивой и визуально приятной. Подобно тому, как симметрия относится к эстетическим предпочтениям и отражает интуитивное ощущение того, как вещи «должны» выглядеть, общий баланс данной композиции способствует внешним суждениям о работе.

Создание гармоничного композиционного баланса включает в себя такую ​​аранжировку элементов, чтобы ни одна часть произведения не подавляла и не казалась тяжелее любой другой части. Три наиболее распространенных типа композиционного баланса — симметричный, асимметричный и радиальный.

Композиционные весы : Три распространенных типа весов — симметричные, асимметричные и радиальные.

Симметричный баланс является наиболее стабильным в визуальном смысле и обычно передает ощущение гармоничной или эстетически приятной пропорциональности. Когда обе стороны произведения искусства по обе стороны от горизонтальной или вертикальной оси плоскости изображения одинаковы с точки зрения ощущения, которое создается расположением элементов искусства, считается, что произведение демонстрирует этот тип баланса.Противоположностью симметрии является асимметрия.

Леонардо да Винчи, Витрувианский человек , 1487 : Витрувианский человек Леонардо да Винчи часто используется как символ симметрии человеческого тела и, в более широком смысле, естественной вселенной.

Асимметрия определяется как отсутствие или нарушение принципов симметрии. Примеры асимметрии часто встречаются в архитектуре. Хотя досовременные архитектурные стили имели тенденцию делать упор на симметрию (за исключением тех случаев, когда экстремальные условия местности или исторические события уводят от этого классического идеала), современные и постмодернистские архитекторы часто использовали асимметрию в качестве элемента дизайна.Например, в то время как большинство мостов имеют симметричную форму из-за внутренней простоты проектирования, анализа, изготовления и экономичного использования материалов, ряд современных мостов сознательно отошли от этого, либо в ответ на соображения, связанные с конкретным местом, либо чтобы создать эффектный дизайн. .

Мост через залив Окленд : Замена восточного пролета моста Сан-Франциско-Окленд через залив отражает асимметричный архитектурный дизайн.

Радиальный баланс относится к круглым элементам в композициях.В классической геометрии радиус круга или сферы — это любой отрезок линии от центра до периметра. В более широком смысле радиус круга или сферы — это длина любого такого сегмента, составляющая половину диаметра. Радиус может быть больше половины диаметра, который обычно определяется как максимальное расстояние между любыми двумя точками фигуры. Внутренний радиус геометрической фигуры — это обычно радиус самого большого круга или сферы, содержащейся в ней. Внутренний радиус кольца, трубки или другого полого предмета — это радиус его полости.Название «радиальный» или «радиус» происходит от латинского radius , что означает «луч», а также спица колеса круговой колесницы.

Ритм

Художники используют ритм как инструмент, чтобы направлять взгляд зрителя через произведения искусства.

Цели обучения

Распознавать и интерпретировать использование ритма в произведении искусства

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Ритм в целом можно определить как «движение, отмеченное регулируемой последовательностью сильных и слабых элементов или противоположных или различных состояний» (Anon.1971).
  • Ритм может также относиться к визуальному представлению как «синхронизированное движение в пространстве» (Jirousek 1995), а общий язык паттернов объединяет ритм с геометрией.
  • Например, размещение красной спирали в нижнем левом и верхнем правом углу, например, заставит глаз перемещаться от одной спирали к другой и всему, что находится между ними. Он указывает на движение в произведении посредством повторения элементов и, следовательно, может сделать произведение искусства более активным.
Ключевые термины
  • симметрия : точное соответствие по обе стороны от разделительной линии, плоскости, центра или оси.Удовлетворительное расположение сбалансированного распределения элементов целого.

Принципы изобразительного искусства — это правила, инструменты и рекомендации, которые художники используют для организации элементов в произведении искусства. Когда принципы и элементы удачно сочетаются, они помогают создать эстетически приятное или интересное произведение искусства. Хотя между ними есть некоторые вариации, движение, единство, гармония, разнообразие, баланс, ритм, акцент, контраст, пропорции и узор обычно считаются принципами искусства.

Ритм

(от греческого ритм , «любое регулярное повторяющееся движение, симметрия» (Liddell and Scott 1996)) можно в целом определить как «движение, отмеченное регулируемой последовательностью сильных и слабых элементов или противоположных или различных состояний». (Аноним. 1971). Это общее значение регулярной повторяемости или закономерности во времени может быть применено к широкому спектру циклических природных явлений, имеющих периодичность или частоту от микросекунд до миллионов лет. В исполнительском искусстве ритм — это хронометраж событий в человеческом масштабе, музыкальных звуков и тишины, шагов танца или метра разговорной речи и поэзии.Ритм может также относиться к визуальному представлению, как «синхронизированное движение в пространстве» (Jirousek 1995), а общий язык паттернов объединяет ритм с геометрией.

В визуальной композиции узор и ритм обычно выражаются согласованностью цветов или линий. Например, размещение красной спирали слева внизу и справа вверху заставит глаз перемещаться от одной спирали к другой, а затем к промежутку между ними. Повторение элементов создает движение глаза зрителя и, следовательно, может сделать произведение активным.Книга Хильмы аф Клинт Svanen (Лебедь) иллюстрирует визуальное представление ритма с использованием цвета и симметрии.

Хильма аф Клинт, Сванен (Лебедь) , 1914 : Цвет и симметрия работают вместе в этой картине, чтобы направлять взгляд зрителя в определенном визуальном ритме.

Пропорции и масштаб

Пропорция — это мера размера и количества элементов в композиции.

Цели обучения

Применение концепции пропорции к различным произведениям искусства

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Иерархическая пропорция — это техника, используемая в искусстве, в основном в скульптуре и живописи, в которой художник использует неестественные пропорции или масштаб, чтобы показать относительную важность фигур в произведении искусства.
  • Математически пропорция — это отношение между элементами и целым. В архитектуре целое — это не просто здание, а обстановка и обстановка участка.
  • Среди различных древних художественных традиций гармонические пропорции, человеческие пропорции, космические ориентации, различные аспекты сакральной геометрии и малые целочисленные отношения применялись как часть практики архитектурного дизайна.
Ключевые термины
  • золотое сечение : Иррациональное число (приблизительно 1 · 618), обычно обозначаемое греческой буквой φ (фи), которое равно сумме собственной обратной величины и 1, или, что то же самое, такое, что отношение 1 к числу равно отношению его обратной единицы к 1.Некоторые художники и архитекторы двадцатого века составили пропорции своих работ, чтобы приблизиться к этому, особенно в форме золотого прямоугольника, в котором отношение длинной стороны к короткой равно этому числу, полагая, что эта пропорция эстетически приятна.

Пропорция — это мера размера и количества элементов в композиции. Иерархическая пропорция — это техника, используемая в искусстве, в основном в скульптуре и живописи, в которой художник использует неестественные пропорции или масштаб, чтобы показать относительную важность фигур в произведении искусства.Например, в древнеегипетском искусстве боги и важные политические фигуры кажутся намного крупнее обычных людей. Начиная с эпохи Возрождения, художники осознали связь между пропорцией и перспективой и иллюзией трехмерного пространства. Изображения человеческого тела в преувеличенных пропорциях использовались для изображения реальности, которую интерпретировал художник.

Изображение Нармера из палитры Нармера : Нармер, додинастический правитель, в сопровождении людей, несущих знамена различных местных богов.Это произведение демонстрирует использование пропорций древними египтянами, при этом Нармер кажется больше, чем другие изображенные фигуры.

Математически пропорция — это отношение между элементами и целым. В архитектуре целое — это не просто здание, а обстановка и обстановка участка. Вещи, которые делают здание и его участок «правильным», включают все, от ориентации участка и построек на нем до особенностей территории, на которой оно расположено. Свет, тень, ветер, высота и выбор материалов относятся к стандарту архитектурных пропорций.

Архитектура часто использовала пропорциональные системы для создания или ограничения форм, которые считались подходящими для включения в здание. Практически в каждой строительной традиции существует система математических отношений, которая регулирует отношения между аспектами дизайна. Эти системы пропорций часто довольно просты: целочисленные отношения или несоизмеримые отношения (например, золотое сечение) определялись с использованием геометрических методов. Как правило, цель пропорциональной системы — создать ощущение согласованности и гармонии между элементами здания.

Среди различных древних художественных традиций гармонические пропорции, человеческие пропорции, космические ориентации, различные аспекты сакральной геометрии и малые целочисленные отношения применялись как часть практики архитектурного дизайна. Например, все греческие классические архитектурные порядки являются пропорциональными, а не размерными или измеренными модулями, потому что самые ранние модули основывались не на частях тела и их размахе (пальцы, ладони, кисти и ступни), а на диаметрах колонн и ширине. аркад и окон.

Храм Портана : Греческий храм Портана является примером классической греческой архитектуры с четырехстильным портиком из четырех ионических колонн.

Как правило, один набор модулей диаметра колонн, используемых египтянами и римлянами для облицовки корпусов и архитектурных карнизов, основан на пропорциях ладони и пальца, в то время как другой, менее деликатный модуль — используется для отделки дверей и окон, плитки и кровли. в Месопотамии и Греции — на основе пропорций кисти и большого пальца.

Еще у пифагорейцев была идея, что пропорции должны быть связаны со стандартами, и что чем более общие и шаблонные стандарты, тем лучше. Эта концепция — красота и элегантность, подтверждаемые умелым составом хорошо понятных элементов — лежит в основе математики, искусства и архитектуры. Классические стандарты представляют собой серию парных противоположностей, разработанных для расширения размерных ограничений гармонии и пропорции.

Космос

Пространство в искусстве можно определить как область, которая существует между двумя идентифицируемыми точками.

Цели обучения

Определите пространство в искусстве и перечислите способы его использования художниками

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Организация пространства называется композицией и является важным компонентом любого произведения искусства.
  • Пространство художественного произведения включает фон, передний план и средний план, а также расстояние между предметами, вокруг них и внутри них.
  • Есть два типа пространства: положительное пространство и отрицательное пространство.
  • После сотен лет разработки линейной перспективы западные художественные представления о точном изображении пространства претерпели радикальные изменения в начале 20 века.
  • Кубизм и последующие модернистские движения представляют собой важный сдвиг в использовании пространства в западном искусстве, который ощущается и сегодня.
Ключевые термины
  • пробел : расстояние или пустое пространство между объектами.
  • Кубизм : Художественное направление начала 20 века, характеризующееся изображением естественных форм как геометрических структур плоскостей.

Организация пространства в искусстве называется композицией и является важным компонентом любого произведения искусства. Пространство в целом можно определить как область, которая существует между любыми двумя идентифицируемыми точками.

Пространство воспринимается по-разному в каждой среде. Пространство в картине, например, включает фон, передний план и средний план, в то время как трехмерное пространство, такое как скульптура или инсталляция, будет включать расстояние между точками произведения, вокруг и внутри него.Далее пространство подразделяется на положительное и отрицательное. «Позитивное пространство» можно определить как предмет художественного произведения, а «отрицательное пространство» можно определить как пространство вокруг предмета.

На протяжении веков пространство создавалось по-разному. Художники много времени посвятили экспериментам с перспективой и степенью плоскостности живописной плоскости.

Перспективная система широко использовалась в западном искусстве. Визуально это иллюзионистский феномен, хорошо подходящий для реализма и изображения реальности такой, какой она есть.Потратив сотни лет на разработку линейной перспективы, западные художественные представления о точном изображении пространства претерпели радикальные изменения в начале 20-го века. Нововведения кубизма и последующих модернистских движений представляют собой важный сдвиг в использовании пространства в западном искусстве, влияние которого ощущается до сих пор.

Пабло Пикассо, Les Demoiselles d’Avignon , 1907 : Les Demoiselles d’Avignon — это образец искусства кубизма, которое имеет тенденцию сглаживать плоскость изображения, а использование абстрактных форм и неправильных форм предполагает несколько точек зрения на одном изображении.

Двумерное пространство

Двумерное или двумерное пространство — это геометрическая модель плоской проекции физической вселенной, в которой мы живем.

Цели обучения

Обсудить двумерное пространство в искусстве и физические свойства, на которых оно основано

Основные выводы

Ключевые моменты
  • С физической точки зрения, измерение относится к составной структуре всего пространства и его положению во времени.
  • Рисование — это форма визуального искусства, в которой используется любое количество инструментов для обозначения двухмерного носителя.
  • Практически любую размерную форму можно представить в виде некоторой комбинации куба, сферы, цилиндра и конуса. После того, как эти основные формы собраны в подобие, рисунок может быть улучшен до более точной и отшлифованной формы.
Ключевые термины
  • измерение : Отдельный аспект данной вещи. Мера пространственной протяженности в определенном направлении, например высота, ширина или ширина или глубина.
  • Двумерный : Существуют в двух измерениях.Не создает иллюзии глубины.
  • Planar : относится к самолету или относится к нему. Плоский, двухмерный.

Двумерное или двумерное пространство — это геометрическая модель плоской проекции физической вселенной, в которой мы живем. Эти два измерения обычно называют длиной и шириной. Оба направления лежат в одной плоскости. В физике наше двумерное пространство рассматривается как плоское представление пространства, в котором мы движемся.

Математическое изображение двумерного пространства : Двумерная декартова система координат.

В художественной композиции рисунок — это форма визуального искусства, в которой используется любое количество инструментов для рисования для обозначения двухмерной среды (что означает, что объект не имеет глубины). Одно из самых простых и эффективных средств передачи визуальных идей, среда была популярным и фундаментальным средством публичного выражения на протяжении всей истории человечества. Кроме того, относительная доступность основных инструментов для рисования делает рисование более универсальным, чем большинство других средств массовой информации.

Измерение размеров объекта при блокировке на чертеже — важный шаг в создании реалистичного изображения объекта.Для измерения углов разных сторон можно использовать такие инструменты, как компас. Эти углы можно воспроизвести на поверхности чертежа, а затем перепроверить, чтобы убедиться, что они точны. Другой способ измерения — это сравнение относительных размеров различных частей объекта друг с другом. Палец, помещенный в точку вдоль инструмента для рисования, можно использовать для сравнения этого размера с другими частями изображения. Линейку можно использовать как линейку, так и как устройство для вычисления пропорций. При попытке нарисовать сложную форму, такую ​​как фигура человека, полезно сначала представить форму с помощью набора примитивных форм.

Практически любую размерную форму можно представить в виде некоторой комбинации куба, сферы, цилиндра и конуса. После того, как эти основные формы собраны в подобие, рисунок может быть улучшен до более точной и отшлифованной формы. Линии примитивных форм удаляются и заменяются окончательным подобием. Более изысканное искусство рисования фигур зависит от художника, обладающего глубоким пониманием анатомии и человеческих пропорций. Опытный художник знаком со структурой скелета, расположением суставов, расположением мышц, движением сухожилий и тем, как различные части работают вместе во время движения.Это позволяет художнику создавать более естественные позы, которые не кажутся искусственно жесткими. Художник также знаком с тем, как меняются пропорции в зависимости от возраста объекта, особенно при рисовании портрета.

Рисование человеческих фигур : Анри де Тулуз-Лотрек «Мадам Пальмира со своей собакой» , 1897.

Линейная перспектива и трехмерное пространство

Перспектива — это приблизительное представление на плоской поверхности изображения, видимого глазом.

Цели обучения

Объясните перспективу и ее влияние на художественную композицию

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Считается, что систематические попытки разработать систему перспективы начались примерно в V веке до нашей эры. в искусстве Древней Греции.
  • Самые ранние художественные картины и рисунки обычно имели размеры объектов и персонажей иерархически в соответствии с их духовной или тематической важностью, а не их расстоянием от зрителя.
  • В средневековой Европе использование и изощренность попыток передать расстояние неуклонно росли, но без систематической теории.
  • В эпоху Возрождения почти каждый художник в Италии использовал геометрическую перспективу в своих картинах, как для изображения глубины, так и в качестве нового и «актуального» композиционного метода.
Ключевые термины
  • криволинейный : имеющий изгибы; изогнутый; образованы изогнутыми линиями.
  • линия горизонта : Горизонтальная линия на перспективном рисунке, расположенная прямо напротив глаза зрителя и часто подразумеваемая, которая представляет объекты бесконечно далекие и определяет угол или перспективу, с которой зритель видит произведение.
  • точка схода : точка на перспективном чертеже, в которой параллельные линии, удаляющиеся от наблюдателя, кажутся сходящимися.
  • Перспектива : Техника представления трехмерных объектов на двумерной поверхности.

В искусстве перспектива — это приблизительное представление на плоской поверхности изображения, видимого глазом, вычисленное с учетом конкретной точки схода. Обычно считается, что систематические попытки разработать систему перспективы в искусстве Древней Греции начались примерно в V веке до нашей эры.В более поздние периоды античности художники — особенно представители менее популярных традиций — были хорошо осведомлены о том, что далекие объекты можно показывать меньшими, чем те, которые находятся под рукой, для усиления иллюзионизма. Но действительно ли это соглашение использовалось в работе, зависело от многих факторов. Некоторые из картин, найденных в руинах Помпеи, демонстрируют замечательный для своего времени реализм и перспективу.

Самые ранние художественные картины и рисунки обычно имели размеры объектов и персонажей иерархически в соответствии с их духовной или тематической важностью, а не их расстоянием от зрителя.Наиболее важные фигуры часто показаны как самые высокие в композиции, также из иератических мотивов, что приводит к «вертикальной перспективе», обычной в искусстве Древнего Египта, где группа «более близких» фигур показана под большей фигурой (s ).

В искусстве периода переселения народов не было традиции пытаться составить большое количество фигур, а искусство раннего средневековья было медленным и непоследовательным в переучивании условностей из классических моделей, хотя этот процесс можно наблюдать в искусстве Каролингов.Европейские средневековые художники знали об общем принципе изменения относительного размера элементов в зависимости от расстояния, а использование и изощренность попыток передать расстояние неуклонно увеличивались в течение периода, но без основы в систематической теории.

Однако в эпоху Возрождения почти каждый художник в Италии использовал геометрическую перспективу в своих картинах. Использование перспективы было не только способом изобразить глубину, но и новым методом создания картины.Картины стали изображать одну единую сцену, а не комбинацию нескольких. Какое-то время перспектива оставалась прерогативой Флоренции. Постепенно, отчасти благодаря движению академий искусств, итальянские техники стали частью обучения художников по всей Европе, а позже и в других частях мира.

Перспектива в живописи эпохи Возрождения : Использование перспективы Пьетро Перуджино на этой фреске в Сикстинской капелле (1481–1482 гг.) Помогло принести в Рим эпоху Возрождения.

Чертеж имеет одноточечную перспективу, если он содержит только одну точку схода на линии горизонта. Этот тип перспективы обычно используется для изображений дорог, железнодорожных путей, коридоров или зданий, просматриваемых так, чтобы передняя часть смотрела прямо на зрителя. Любые объекты, состоящие из линий, либо непосредственно параллельных линии взгляда зрителя, либо перпендикулярных прямой (железнодорожные рейки), могут быть представлены в одноточечной перспективе. Эти параллельные линии сходятся в точке схода.

Двухточечная перспектива может использоваться для рисования тех же объектов, что и одноточечная перспектива, но с поворотом — например, если смотреть на угол дома или смотреть на две раздвоенные дороги, уходящие вдаль. Например, если смотреть на дом из угла, одна стена отступит к одной точке схода, а другая стена отступит к противоположной точке схода.

Трехточечная перспектива используется для зданий, изображенных сверху или снизу. В дополнение к двум предыдущим точкам схода, по одной для каждой стены, теперь есть третья, указывающая, как эти стены уходят в землю.Эта третья точка схода будет под землей.

Четырехточечная перспектива — криволинейный вариант двухточечной перспективы. Получившийся удлиненный каркас можно использовать как по горизонтали, так и по вертикали. Как и все другие варианты перспективы в ракурсе, четырехточечная перспектива начинается с линии горизонта, за которой следуют четыре равноотстоящих точки схода, очерчивающие четыре вертикальные линии. Поскольку точки схода существуют только тогда, когда в сцене присутствуют параллельные линии, перспектива без точек схода («нулевая точка») возникает, если зритель наблюдает непрямолинейную сцену.Наиболее распространенный пример нелинейной сцены — это естественная сцена (например, горный хребет), которая часто не содержит параллельных линий. Перспектива без точек схода может создать ощущение глубины.

Искажения пространства и ракурса

Искажение используется для создания различных изображений пространства в двумерных произведениях искусства.

Цели обучения

Определите, как искажение используется и как избегается в произведениях искусства

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Искажение проекции перспективы — это неизбежное искажение трехмерного пространства при его рисовании или «проецировании» на двумерную поверхность.Невозможно точно изобразить трехмерную реальность на двухмерной плоскости.
  • Однако есть несколько доступных конструкций, которые позволяют, казалось бы, точное представление. Перспективную проекцию можно использовать для отражения того, как видит глаз, с помощью одной или нескольких точек схода.
  • Хотя искажения могут быть нерегулярными или следовать множеству шаблонов, наиболее часто встречающиеся искажения в композиции, особенно в фотографии, являются радиально-симметричными или приблизительно такими же, возникающими из-за симметрии фотографического объектива.
Ключевые термины
  • радиальный : расположены как лучи, исходящие из общего центра или сходящиеся к нему
  • проекция : изображение, которое полупрозрачный объект отбрасывает на другой объект.
  • ракурс : метод создания внешнего вида, что объект рисунка расширяется в пространство, путем укорачивания линий, с помощью которых этот объект рисуется.

Искажение — это изменение исходной формы (или другой характеристики) объекта, изображения, звука или другой формы информации или представления.Художник может хотеть или нежелать искажения. Искажения обычно нежелательны, когда речь идет о физической деградации произведения. Однако его чаще называют перспективой, где он используется для создания реалистичных представлений пространства в двумерных произведениях искусства.

Искажение при перспективной проекции

Искажение проекции перспективы — это неизбежное искажение трехмерного пространства при его рисовании или «проецировании» на двумерную поверхность.Невозможно точно изобразить трехмерную реальность на двухмерной плоскости. Однако есть несколько доступных конструкций, которые позволяют, казалось бы, точное представление. Самый распространенный из них — перспективная проекция. Перспективную проекцию можно использовать для отражения того, как видит глаз, используя одну или несколько точек схода.

Джотто, Плач (Оплакивание Христа) , 1305–1306 : Джотто — один из самых известных художников эпохи до Возрождения, который распознавал искажения в двухмерных плоскостях.

ракурс

Ракурс — это визуальный эффект или оптическая иллюзия, при которой объект или расстояние кажутся короче, чем они есть на самом деле, потому что они расположены под углом к ​​зрителю. Хотя ракурс является важным элементом в искусстве, где изображается визуальная перспектива, ракурс встречается в других типах двумерных представлений трехмерных сцен, таких как рисунки с параллельной наклонной проекцией.

Физиологическая основа зрительного ракурса не была определена до 1000 года, когда арабский математик и философ Альхазен в своей книге Perspectiva впервые объяснил, что свет конусно проецируется в глаз.Метод для систематического изображения укороченной геометрии на плоской поверхности был неизвестен в течение следующих 300 лет. Художник Джотто, возможно, был первым, кто осознал, что изображение, видимое глазом, искажено: глазу параллельные линии кажутся пересекающимися (как далекие края тропинки или дороги), тогда как в «неискаженной» природе они пересекаются. нет. Во многих картинах Джотто перспектива используется для достижения различных эффектов искажения.

Ракурс : Эта картина иллюстрирует использование Мелоццо да Форли ракурса вверх в его фресках в Базилике делла Санта-Каса.

Искажение в фотографии

В фотографии механизм проецирования — это свет, отраженный от объекта. Чтобы выполнить рисунок с использованием перспективной проекции, проекторы исходят из всех точек объекта и пересекаются в точке станции. Эти проекторы пересекаются с воображаемой плоскостью проекции, и изображение создается на плоскости по точкам пересечения. Результирующее изображение на плоскости проекции воспроизводит изображение объекта, наблюдаемое с точки станции.

Радиальное искажение обычно можно разделить на два основных типа: бочкообразное искажение и подушкообразное искажение. Бочкообразное искажение возникает, когда увеличение изображения уменьшается по мере удаления от оптической оси. Кажущийся эффект — это эффект изображения, нанесенного на сферу (или бочку). Линзы «рыбий глаз», которые принимают полусферические виды, используют этот тип искажения как способ сопоставить бесконечно широкую плоскость объекта с конечной областью изображения.

С другой стороны, при подушкообразном искажении увеличение изображения увеличивается с удалением от оптической оси.Видимый эффект заключается в том, что линии, которые не проходят через центр изображения, изгибаются внутрь, к центру изображения, как подушечка для иголок. Определенное количество подушкообразных искажений часто обнаруживается с помощью оптических инструментов (например, биноклей), где они служат для устранения эффекта глобуса.

Цилиндрическая перспектива — это форма искажения, вызванная «рыбьим глазом» и панорамными линзами, которые воспроизводят прямые горизонтальные линии выше и ниже уровня оси линзы как изогнутые, а прямые горизонтальные линии на уровне оси линзы как прямые.Это также обычная черта широкоугольных анаморфных объективов с фокусным расстоянием менее 40 мм в кинематографии. По сути, это просто бочкообразное искажение, но только в горизонтальной плоскости. Это артефакт процесса сжатия, который делают анаморфные линзы, чтобы уместить широкоэкранные изображения на пленку стандартной ширины.

Сделайте свои собственные игрушки для супергероев из бумаги

В наши дни супергерои и Интернет объединяют усилия для создания довольно впечатляющих вещей. Нет, я не говорю о цифровых комиксах.Этот GeekDad слишком старомоден, чтобы по-настоящему ими пользоваться. Я возьму книгу, которую смогу подержать в руках, чтобы загрузить или просмотреть версию в любой момент. Я имею в виду изящное искусство поделок из бумаги.

Конечно, поделки из бумаги существуют уже давно. Это в основном модельные наборы, сделанные из … да, как вы уже догадались, бумаги. Вы аккуратно вырезаете все маленькие кусочки, затем склеиваете или склеиваете их, и, БАМ !, у вас есть супер шикарная трехмерная модель, сделанная из бумаги. Некоторые из них очень легко собрать, в то время как другим требуется степень инженера, чтобы понять, с чего начать!

В последнее время заметил настоящее изобилие качественных поделок из супергеройской бумаги.Я распечатал несколько из них, но еще не пробовал их со своими детьми. Резка, вероятно, слишком сложна для них, чтобы быть точной, но я планирую вырезать части, а затем склеить или склеить их вместе с моими детьми. Но независимо от того, какого возраста ваши гиклинги, вы обязательно найдете что-то интересное, чтобы построить с ними. Кроме того, с сумасшедшими ценами на фигурки в наши дни, смешанными с ужасной формой экономики, создание собственных игрушек супергероев — это не просто весело, это экономично!

Вот несколько отличных сайтов, чтобы развить свои навыки работы с бумагой:

Cubeecraft
Довольно легко собрать (без ленты или клея!), Вы найдете стандартные супергеройские тарифы, такие как Люди Икс, Бэтмен, Супермен, Человек-паук, Веном и Сорвиголова, а также такие персонажи, как Джаггернаут, МОДОК, Страж, Тик, Грендель и даже Усаги Йоджимбо.Множество других основано на видеоиграх (Марио, Кирби, Мегамен), а также на мультфильмах и аниме.

Ham Headz
У Джеймса Боуэна есть множество поделок из бумаги о супергероях. Названный Ham Headz (потому что головы персонажей напоминают консервированную ветчину), у Джеймса есть все ваши большие пушки, такие как Бэтмен, Супермен, Халк, Капитан Америка, Железный человек, Росомаха и Человек-паук. Но у него также есть более малоизвестные персонажи, такие как Танос, Дарксайд, Хеллбой, Галактус (он большой!) С Серебряным Серфером, Роршахом, Ястребом и многими другими, включая некоторых персонажей фильмов, не относящихся к супергероям, и персонажей видеоигр.Джеймс также покажет вам, как сделать собственный шарнирно-сочлененный Deadpool Strawman .

Tektonten Papercraft
Если вы ищете что-нибудь немного необычное, обязательно посмотрите на Tektonten Papercraft, где вы найдете различные реквизиты и маски супергероев. Некоторые из моих любимых: Mjolnir, Thor’s Hammer , Spider-Man Mask и Dr Strange’s Eye of Agamotto .

Иногда сложность структур внутри Мандельбульбы поражает даже самого Уайта.
«Серьезно, эта вселенная должна быть сильно испорчена, чтобы таить в себе математические секреты, способные создавать такую ​​барочную красоту», — написал он в подписи к этому изображению столбов и мостов.

экспериментов и генерации идей — ann wood handmade

Игра генерирует идеи. А ограничения делают вещи интересными, они направляют вас в новые направления и обходят запреты. Найдите 30 минут на игру. Освободите место, соберите материалы, обрезки, бумагу, картонную ткань, все, что есть вокруг, и инструменты — клей, скотч, краску, основы. Назначьте встречу с собой и установите таймер на тридцать минут.

Или, что еще лучше, сделайте это с друзьями, каждый может поделиться материалами, и это добавит приятного сюрприза.Фактически, вы могли бы сделать это вызовом обычной почты, если рядом нет желающих экспериментаторов, послать друг другу коллекцию припасов. Задание — составить фигуру. Любая фигура. Или более одного. Вы получаете дополнительный балл за создание более одного.

В генерации идей имеет значение объем.

Это 30-минутное испытание было разминкой для моих экспериментов с куклами в Squam в сентябре, и это было одним из моих любимых занятий по обучению.Наблюдать, как люди глубоко и свободно задействуют свое воображение и принимают настоящую игру, завораживает.

Прежде чем экспериментировать со студентами, я экспериментирую на себе. Я провел несколько 30-минутных занятий по созданию фигур. Я обнаружил, что мои идеи становились для меня более интересными, поскольку они становились менее сложными. На самом деле вещь, которая мне больше всего понравилась, была сделана примерно за 10 минут. Я также обнаружил, что мой мозг действительно разогрелся, мое внимание стало глубже, а идеи стали более плавными.

Этот котенок стал полной неожиданностью. Я начал обматывать кусок картона полосой черной ткани, никуда не направляясь, и внезапно появился этот таинственный маленький человек. Я люблю его, и мне любопытно, куда он идет? Для кого эти цветы? Что еще есть в забавной зеленой комнате?

Если вы попробуете, я хотел бы увидеть — используйте # 30minutefigures в Instagram или отправьте фотографию по электронной почте на адрес ann wood handmade dot com.

Связанные

APA Style 6th Edition Blog: Таблицы и рисунки

Дэвид Беккер

Уважаемые знатоки стиля,

Я создаю таблицу, в которой представлена ​​информация из нескольких источников, и я не могу понять, как указать эти источники в таблице. Что я должен делать?

—Вера К.

Уважаемая Вера,

Как вы цитируете свои источники, зависит от контекста.Если вы воспроизводите или адаптируете существующую таблицу, вам нужно будет получить разрешение и указать источник в кредитной линии под таблицей. Обратите внимание, что эта кредитная линия может идентифицировать определенные наборы данных в вашей таблице (например, «Данные в столбце 1 взяты из…»). Таким образом, если вы адаптируете материал из нескольких источников, то есть извлекаете строки или столбцы из ранее опубликованных таблиц и интегрируете их в одну таблицу, вам может потребоваться включить несколько операторов разрешений, по одному для каждого источника.

Если вы просто извлекаете данные из нескольких источников, а не перепрофилируете столбцы или строки из уже существующих таблиц (данные не подлежат авторскому праву, но их представление защищено), тогда может быть целесообразно просто включить стандартные текстовые цитаты с указанием даты автора в стол. Этот тип таблицы часто используется для суммирования результатов нескольких исследований, что облегчает читателям усвоение информации, и обычно используется в метаанализах.Ниже приведен образец таблицы, в которой каждая строка представляет отдельное исследование:

Таблица 1

Краткое изложение исследований, включенных в метаанализ по эффективности «Рок-аут, как никто не смотрит» (ROLNOW)

Исследование

Коэна d

SD

Аташин (2013)

384

0.86

0,63

Дюмиль и Джексон (2015)

176

1,21

0,95

Гарсия, Хомм, Оливер и Бьорк (2014)

231

0,72

0.64

Айер, Леман и Сори (2014)

406

1,14

0,97

Онуки, Агата и Хамамото (2014)

127

0,63

0,41

Хотя исследования обычно цитируются в первом столбце сводной таблицы, я встречал таблицы, в которых цитируются ссылки в одном из средних столбцов или в первой строке.Некоторые таблицы могут включать несколько цитат в один столбец или строку, если эти исследования имеют схожие черты. То, как вы решите организовать содержимое таблицы, будет зависеть от контекста и от того, как вы хотите, чтобы читатели обрабатывали информацию.

Стоит отметить, что порядок строк в Таблице 1 отражает алфавитный порядок цитат в том виде, в каком они будут отображаться в списке литературы. Несмотря на то, что стиль APA не решает эту проблему напрямую, подобная организация строк или столбцов таблицы является стандартным соглашением для сводных таблиц.Он также следует общему руководству по стилю APA о расположении нескольких источников в алфавитном порядке в одной цитате в скобках, чтобы они соответствовали их порядку в списке литературы (см. Стр. 177–178 в Руководстве по публикациям ). Если имеет смысл организовать строки и столбцы в таблице с использованием другого стандарта — опять же, в зависимости от контекста — смело делайте это. Просто убедитесь, что читатели могут легко следить за потоком информации!

В некоторых случаях вам может не понадобиться выделять всю строку или столбец для цитирования ресурсов.Или, возможно, ваши цитаты относятся только к нескольким ячейкам или конкретным фрагментам данных. В таком случае, возможно, будет уместно процитировать ваши источники в формате «автор – дата» одним из двух способов. Во-первых, вы можете включить цитаты в скобках в самой таблице рядом с релевантной информацией, как если бы вы это делали со стандартной текстовой цитатой. Другой подход — цитировать ваши источники под таблицей в общем примечании — как показано в примечании к Таблице 1 из Образца бумаги 1 на странице 52 Руководства по публикациям — или в нескольких конкретных примечаниях, которые связывают ваши цитаты с конкретными ячейками через верхний индекс, строчные буквы (см.138–139 в Руководстве по публикациям для получения более подробной информации). Этот последний метод может быть удобен, если один источник применяется к более чем одной ячейке и используется в приведенном ниже примере таблицы, но ссылки в скобках внутри ячеек также приемлемы.

Таблица 2

Примеры ответов на опрос ROLNOW

Переменная

Вопрос

Примеры ответов

Холодность

Как здорово ты себя чувствовал?

«Остудить как огурец в миске с острым соусом.” а

«Совсем не круто. Я действительно чувствовал себя немного глупо ». б

Мотивация / энергия

Насколько вы мотивированы и полны энергии?

«Я чувствовал себя готовым покорить мир!» с

«Не очень. Я чуть не заснул! » б

Счастье

Насколько вы были счастливы?

«Я был в полном восторге и полон позитивных мыслей!» д

«Я был очень счастлив, но не думаю, что рок-н-ролл имел к этому какое-то отношение.” а

Привлекательность

Насколько вы чувствовали себя физически привлекательными?

«Я чувствовала себя красивой, такой красивой!» e

«Я представлял собой беспорядочно крутящиеся конечности, поэтому, вероятно, выглядел не так уж и привлекательно». с

a Думиль и Джексон (2015, стр. 31). b Айер, Леман и Сори (2014, стр.79). c Онуки, Агата и Хамамото (2014, с. 101). d Гарсия, Хомм, Оливери и Бьорк (2014 г., стр. 47). e Аташин (2013, с. 56).

Возможно, вы заметили несколько различий между цитатами в таблицах 1 и 2. Во-первых, примечания в таблице 2 — в отличие от строк в таблице 1 — не отсортированы по алфавиту. Конкретные примечания организованы в соответствии с расположением верхних индексов в таблице, следуя порядку слева направо и сверху вниз, как описано на странице 138 в Руководстве по публикациям .Другое отличие состоит в том, что в таблице 1 представлены амперсанды, а в таблице 2 — и . Хотя и обычно пишутся вместо и , когда авторы указаны перед цитатой в скобках, на странице 175 в Руководстве по публикациям говорится, что амперсанды должны использоваться в теле таблицы ( и все равно следует использовать вне скобок в примечаниях к таблицам, как показано в примечании к Таблице 1 из Образца Бумаги 1). Это помогает сэкономить место, потому что иногда два меньших персонажа могут иметь решающее значение в таких тесных помещениях.Наконец, прямые цитаты представлены в таблице 2, поэтому цитаты в примечании к таблице включают номера страниц. Однако при цитировании числовых данных указывать номера страниц необязательно, как в таблице 1.

Примеры таблиц в этом посте предлагают очень ограниченную область применения при рассмотрении множества различных типов таблиц, которые можно найти в дебрях академических публикаций — и, по общему признанию, они несколько глупее, чем обычно. Тем не менее, общие рекомендации по цитированию, которые они представляют, могут быть легко адаптированы практически к любому типу таблиц, которые вам могут понадобиться.Чтобы найти примеры таблиц, которые больше подходят для ваших нужд, я рекомендую просмотреть журналы, соответствующие стилю APA.

Таблицы цитирования и рисунки в стиле APA

Опубликован в
6 ноября 2020 г.
к

Джек Колфилд.

Пересмотрено
8 апреля 2021 г.

В этой статье отражены рекомендации 7-го издания APA . Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с рекомендациями 6-го издания APA.

Когда вы перепечатываете или адаптируете таблицу или рисунок из другого источника, источник следует указать в текстовой ссылке и в вашем списке литературы. Следуйте формату для типа источника, из которого вы взяли таблицу или рисунок.

Вы также должны включить заявление об авторских правах в примечание под таблицей или рисунком. В приведенном ниже примере показано, как цитировать рисунок из журнальной статьи.

Список литературы Ши Ф. и Чжу Л. (2019).Анализ количества поездок в жилых районах на основе данных сигнализации мобильного телефона. Журнал транспорта и землепользования , 12 (1), 201–220. https://www.jstor.org/stable/26

4

Цитирование в тексте (Ши и Чжу, 2019, стр. 212)
Авторские права Примечание . Из «Анализ скорости генерации поездок в жилых районах на основе данных сигналов мобильного телефона» Ф.Ши и Л. Чжу, 2019, Журнал транспорта и землепользования , 12 (1), стр. 212 (https://www.jstor.org/stable/26

4). CC BY-NC.

Ссылки на таблицы и рисунки

Таблицы и рисунки, взятые из других источников, пронумерованы и представлены в том же формате, что и другие ваши таблицы и рисунки. Обращайтесь к ним как к Таблице 1, Рисунку 3 и т. Д., Но включайте цитату в тексте после их упоминания, чтобы указать на источник.

Пример цитирования в тексте Результаты в таблице 1 (Ajzen, 1991, p.179) показывают, что…

Вы также должны включить источник в список литературы. Следуйте стандартному формату для исходного типа, из которого вы взяли таблицу или рисунок.

Пример записи в список литературы Айзен, И. (1991). Теория запланированного поведения. Организационное поведение и процессы принятия решений людьми, 50 (2), 179–211. https://doi.org/10.1016/0749-5978(91)

-T

Включая примечание об авторских правах

Помимо цитирования и ссылки, когда вы воспроизводите таблицу или рисунок в своей работе, вам также необходимо указать источник в примечании непосредственно под ним.

На изображении ниже показан пример таблицы с примечанием об авторских правах.

Если вы точно воспроизвели таблицу или рисунок, начните примечание с «От…». Если вы адаптировали его каким-либо образом для своих целей (например, включение части таблицы или рисунка в новую таблицу или рисунок в вашем бумага), напишите «Адаптировано из…»

Далее следует информация об источнике (название, автор, год, издатель и местонахождение), а в конце — информация об авторских правах.

Типы авторских прав и разрешений

Источник будет находиться под стандартным авторским правом, по лицензии Creative Commons или в общественном достоянии. Вам необходимо указать, в каком из этих случаев.

Стандартное авторское право Авторские права 2020 Автор: Scribbr.
Creative Commons CC-BY-NC.
Общественное достояние В открытом доступе.

В соответствии со стандартным авторским правом иногда также требуется разрешение издателя на перепечатку или адаптацию материалов. Если вы запросили и получили разрешение, укажите это в конце примечания.

Авторское право 2019 Американской психологической ассоциации. Печатается с разрешения.

Ищите информацию об авторских правах и разрешениях от издателя. Если у вас возникли проблемы с поиском этой информации, обратитесь за советом к своему руководителю.

Примеры из разных типов источников

Формат записи Примечание .Из «Заголовка статьи» с инициалами или адаптировано из него. Фамилия, Год, Название журнала , Том (Выпуск), стр. Номер страницы (URL или DOI). Заявление об авторских правах.
Примечание Примечание . Адаптировано из «Анализ частоты поездок в жилых районах на основе данных сигнализации мобильного телефона», Ф. Ши и Л. Чжу, 2019 г., журнал по транспорту и землепользованию , 12 (1), стр. 212 (https://www.jstor.org/stable/26

4).CC BY-NC.

Список литературы Ши Ф. и Чжу Л. (2019). Анализ количества поездок в жилых районах на основе данных сигнализации мобильного телефона. Журнал транспорта и землепользования , 12 (1), 201–220. https://www.jstor.org/stable/26

4

Формат записи Примечание . Из или адаптировано из Название страницы , инициалы.Фамилия, Год (URL). Заявление об авторских правах.
Примечание Примечание . Из Полное руководство по внутритекстовой цитате APA , автор Р. Стрефкерк, 2020 г. (https://www.scribbr.com/apa-style/in-text-citation/). Авторские права 2020 Автор: Scribbr.
Список литературы Streefkerk, R. (2 октября 2020 г.). Полное руководство по цитированию в тексте APA . Scribbr. https://www.scribbr.com/apa-style/in-text-citation/
Формат записи Примечание .Из или адаптировано из Название книги (стр. Номер страницы), автор: Initial. Фамилия, год, издатель (DOI или URL). Заявление об авторских правах.
Примечание Примечание . Из . Руководство Гарвардской медицинской школы по мужскому здоровью , Х. Б. Саймон, 2004 г., стр. 107, Свободная пресса. Авторское право 2004 г., Free Press. Печатается с разрешения.
Список литературы Саймон, Х. Б. (2002). Руководство по мужскому здоровью Гарвардской медицинской школы .Свободная пресса.

Часто задаваемые вопросы о цитировании в стиле APA

Насколько полезна эта статья?

86

0

Вы уже проголосовали.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Any Queries? Ask us a question at +0000000000