Цветы из бисера мозаичным плетением: цветок из бисера мастер класс для начинающих мозаичное плетение

Содержание

Мозаичное плетение бисером: схемы разных способов мозаики

Автор Андрей На чтение 4 мин. Просмотров 697 Опубликовано

Мозаичное плетение бисером, одно из самых распространенных техник в бисероплетении. Такое название, этот способ получил из-за того, что после завершения плетения картины, работа напоминает вид мозаики бисером. Такой способ работы, имеет хорошую плотность. Что бы таким способом, делать прекрасные картины, разрабатывается много разнообразных схем для этого, которые оригинальны сами по себе. Такое занятие не из легких и требует временных затрат и усилий, особенно для начинающих. Что бы научиться делать замечательные картины, необходим подходящий мастер-класс, который научит всем тонкостям такой технологии. Вы сможете плести своими руками и маленькие картины, и огромные мозаичные шедевры, смотря на наши схемы.

В большинстве случаев, мозаичное плетение из бисера, необходимо в плетении бижутерии своими руками. Но рукодельницы, даже плетут фигурки животных и объемные изделия, которые выглядят, как натуральные.

Уроки плетения мозаичным способом

Секрет этого способа в том, что бисер, который находится в гряде, неплотно прилегает друг к другу. Между ними есть небольшой промежуток. Перед тем, как начинать плести мастер-класс, необходимо нанизать на иголку два яруса стекляшек. Если посмотреть на первый рисунок, то можно увидеть 6 бусин, из которых три для первичной полосы, а остальные три для другого ряда. Все идет по строгой очереди. Следующий, после второго ряд, начинается в первичном ряду и совмещен с бисером второй полосы. Все остальные бисерные полоски, плетутся в такой же последовательности, соблюдая точно такую схему. Если, вы не очень поняли такой мастер-класс, тогда, для закрепления материала, лучше просмотреть соответствующее видео на нашем портале.

Для того, чтобы плести картины своими руками с ровными сторонами, необходимо бисер выстраивать в одну полосу. На этом рисунке, можно увидеть, что бок начал становиться ровным, уже при плетении третьей полосы, когда начальная бусина третьего ряда, находилась над, заключительной в первичном. У вас должно образоваться с одного края нечетные полосы, а с другой стороны четные. Что бы такое получить, перед началом работы, нанизывайте четное количество бисера.

Если боковые стороны, состоят из нечетных полос или четных, то делать мозаичное плетение картины, необходимо вторым способом. Первый бок, надо плести, относительно схемы на втором рисунке, а вторую сторону делайте чередованием. Для фиксирования бусины на третьей полосе, иголку просовываем в первичную стекляшку начального яруса. Для того, чтобы плести следующий ярус, нитку выводим в сторону начала создания гряды. Ориентируйтесь относительно нашей схемы.

Способы прибавки и убавки бисера

Во время плетения картины своими руками, у мастериц возникает ситуация, когда надо увеличить или уменьшить количество бисера.

Для увеличения на одну штучку в начале гряды, делают по прямой стороне. Желательно, чтобы иголка исходила из последнего бисера. Перед этим, укрепите бусину на ряду и выводите в ту самую бисерину. Просмотрите схемы под №5. Нанизываем материал последующей гряды и опять всовываем иглу в последнюю стекляшку предшествующего ряда. У нас получилось прибавление. Дальше делаем нашу работу, смотря на мастер-класс. Если, после прибавления в вашей работе будет ровный бок, тогда выполнять необходимо по первому варианту.

Если край вашей картины, сделан первичным вариантом, тогда прибавление бисера делайте по рисунку №6. Для укрепления оставшейся бусины, нанизывайте ее на леску и просуньте ее в начальную стекляшку предыдущей гряды. Получилось прибавление. В этой ситуации, ровная сторона, будет плестись по второму варианту.

Увеличение на 2 штучки, происходит тогда, когда надо сделать удвоение числа стекляшек в конце первого и в начале второго яруса. Набираем на нитку две штуки и просовываем иголку в первую, как на рисунке №7.

Обычно, делая своими руками интересные вещи, обязательно возникает ситуация, когда необходимо уменьшить бисер.

Все уменьшения, происходят одинаковыми действиями. Мы можем пропустить необходимое количество камушков для нас. Если удаляете бисер с самого края, тогда, нитку протяните, в оставшуюся в конце бусину. Для убирания лишнего материала, иголка входит в ту штучку гряды, откуда будет идти плетение, делая предыдущий мастер-класс. Если уменьшается в середине гряды, тогда нитка должна пройти по готовому изделию.

Круговой мозаичный способ

Такой мозаичный способ делается, когда нужно скрупулезно придерживаться рисунка схемы. Бисер лежит плотными ярусами, в вертикальном положении, не мешая боковым сторонам. Такой вид получается, благодаря плетению по кругу. Сперва, необходимо, нанизать бисерины первичного яруса и закрыть их в круг. Плоский вариант можно делать, если ваше изделие начинается с сердцевины. Количество основного материала, обязано быть четким без огрехов. Оплетать объемное изделие, необходимо или с узкой части либо с самой широкой стороны.

Для плотного закрепления пройденного материала, рекомендуем просмотреть актуальное видео, как плетется мозаика из бисера, разных заготовок. Так как, не всегда можно понять, особенно новичкам, написанный материал про мозаичное плетение относительно схемы.

Видео: Учимся плести мозаичным способом

цветы из бисера своими руками на фото

Многие помнят с детства такой вид рукоделия, как бисероплетение. Процесс этот действительно интересный и увлекательный, но подходит далеко не каждому. Ведь нужно быть усидчивым и склонным к кропотливому труду. Если это вас не останавливает, рекомендуем попробовать. Начинать стоит с простых и базовых плетений, после чего в дальнейшем можно научиться создавать прекрасные композиции.

Цветочные композиции для декора

Бисероплетение – поистине увлекательное занятие, которое привлекает многих девушек. Тем, кто только начинает этим заниматься, рекомендуем начать с простых изделий. Отличным вариантом будут разные украшения для волос, такие как заколки или же невидимки с крупным цветком. Что касается цветовой гаммы, выбирайте оттенки, которые вам по душе.

Заколка с темным цветком – отличный вариант для создания вечернего образа.

Яркие, красочные цветы из бисера прекрасно подойдут для жарких летних дней и смелых сочетаний.

Не менее актуальными в 2017 году будут гребни для волос с декором в виде цветов из бисера. Выглядят они действительно красиво, поэтому отлично подойдут для создания различных причесок в летнее время года.

Обруч для волос – уже давно полюбившийся аксессуар многих девушек. И это вполне естественно, ведь с его помощью можно убрать волосы и придать им привлекательный вид. В этом году стилисты предлагают не останавливаться на простых, однотонных моделях. Присмотритесь к обручам с различным декором из бусин, страз или бисера. Подобные варианты станут отличным решением не только для повседневной жизни, но и для праздничных событий.

Опытные мастера, которые знают разные техники, делают действительно роскошные украшения. Очень часто их выбирают для декора свадебных причесок. Выглядит это стильно, современно и очень нежно. Ведь именно это и нужно для создания изящного и воздушного образа невесты.

Изящное свадебное украшение с использованием нескольких материалов: бисера, пайеток и фатина.

Роскошные колье с цветами из бисера

Стильные плетения для волос – это далеко не все, что можно сделать из бисера. Роскошные украшения в виде колье порой напоминают настоящие произведения искусства. Именно поэтому их популярность возрастает с каждым годом.

Подобный аксессуар может быть стильным акцентом в образе и отлично дополнит монохромный лук. Часто колье из бисера выбирают девушки для вечернего выхода. Прекрасное однотонное платье в сочетании с таким аксессуаром выглядит действительно изящно и женственно.

Такие изделия всегда имеют довольно высокую стоимость. Но при желании вы сможете сделать их самостоятельно. Достаточно всего лишь немного потренироваться, изучить соответствующую литературу и приобрести необходимые материалы.

Разноцветные ожерелья с различными флористическими элементами очень часто используют в качестве аксессуаров для фотосессии. Выглядит это действительно интересно.

Цветочные композиции из бисера

Бисер – отличный материал для создания стоящих и красивых вещей. Композиции из бисера выглядят прекрасно и могут использоваться в качестве декора помещения. В отличии от живых букетов, такие цветы долго будут радовать взгляд.

Новичкам лучше начать с простых композиций, для создания которых не понадобится слишком много времени и денежных средств. В то же время – это отличная практика перед тем, как делать что-то действительно сложное.

Для создания следующих композиций потребуется приложить довольно много усилий. Дело в том, что некоторые техники довольно сложные и для того, чтобы в них разобраться может понадобится немало времени. Но будьте уверены в том, что результат превзойдет все ожидания.

Сочетание самых разных видов цветов в одной композиции выглядит по-настоящему красиво.

Каждый вид цветов по-своему привлекательный. Но в то же время, мастера по бисероплетению наиболее часто делают именно орхидеи. Они очень нежные, изящные и отлично смотрятся в качестве настольной композиции. Кстати именно такой вариант часто выбирают невесты для декора праздничного помещения. Оттенки могут быть абсолютно любые исходя из цветового решения торжественного мероприятия.

Необычная орхидея в зеленых тонах выглядит очень интересно.

Чтобы немного украсить свой дом вовсе не обязательно делать композиции из разных видов цветов. Ведь этот процесс сложный и поэтому многие новички сдаются, не сделав и половины. Если вы тоже сомневаетесь в своих силах, то рекомендуем создать несколько бутонов по своему усмотрению и просто поставить их в вазу.

Выглядят они ничем не хуже, чем настоящие. Но в отличии от них, будут долго радовать вас своим видом. Лучше всего из бисера получаются розы, тюльпаны, нарциссы и георгины. Впрочем можно попробовать сделать и другие цветы по вашему желанию.

Цветы из бисера для свадебного букета

Красивые украшения, необычные композиции – это далеко не все, что можно сделать своими руками из бисера. Настоящие мастера своего дела, которые тратят много времени на практику, способны создавать настоящие произведения искусства.

К примеру, все чаще можно увидеть свадебные букеты из бисера. Выглядят они потрясающе красиво и очень необычно. Кстати иногда цветы из искусственного материала сочетают с настоящими. Такие букеты точно будут привлекать внимания и станут ярким акцентом в образе невесты.

Также некоторые девушки делают букет-дублер из бисера. По традиции именно его бросает невеста незамужним девушкам, чтобы предсказать, кто из них выйдет замуж следующей.

Мастер-классы плетений из бисера

Чтобы научиться делать цветы из бисера, нужно начинать с самого простого. Поэтому далее вы увидите несколько мастер-классов, которые однозначно понадобятся начинающим рукодельницам.

Бисероплетение – увлекательное занятие, благодаря которому можно не только узнать что-то новое для себя, но и научиться делать это своими руками. Рекомендуем хотя бы раз попробовать сделать что-то простое. Поверьте, результат приятно удивит, и возможно, вам захочется научиться чему-то большему.

А вы носите изделия из бисера?

Цветы из бисера мозаикой

             Приветствую  всех  любителей  рукодельничать!   Всем  известно , что цветы  играют  большую роль  в  нашей  жизни .  Плетение  цветов  из  бисера  очень  интересное  и  увлекательное  занятие.  Какое  получаешь  удовлетворение ,  когда  видишь  эту  не  увядающую  красоту  сделанную  своими  руками. Я  уже  рассказывала  о  плетении  цветов  ажурным  способом   и  есть статьи с  примерами  плетения  конкретных  цветов. Сегодня я постараюсь  рассказать  вам  о  плетении  цветов  из  бисера  в  технике  «МОЗАИКА»  .  Это  примеры  цветов , сплетённых  в  этой  технике

Фото Роза розовая

Фото полевых цветов

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

        Плетение  цветов   Ажурным  способом  и  в  технике  «Мозаика»  похожи  друг  на  друга  в том ,  что  в обоих  техниках  лепестки  плетутся с тонком  и  широким  основанием   и  могут  быть  похожей  формы.  Но  есть  и  существенная  разница.

             В технике  «МОЗАИКА»    лепестки  всегда  надо  плести  заранее ,  а  потом  присоединять  к цветку  по  мере  его  изготовления.   Плетение  лепестка  начинаем  с  плетения  цепочки  «мозаика».   Чем  длиннее цепочка ,  тем  длиннее  получится   лепесток.   Цепочку  плетут  двумя  иглами :  она  может  быть  с  острым  концом  (  рис А , В , Д )  или  с  тупым  ( рис  Б , Г , Е )

Варианты начала плетения лепестка в технике «мозаика»

               На  этой  схеме  показаны  варианты  плетения  рядов  в  технике  «мозаика»

Варианты плетения рядов в технике «мозаика»

На  этой  схеме  показаны  варианты  окончания  плетения  ряда  в  технике  «мозаика»

Варианты окончания плетения ряда в технике «мозаика»

         Меняя  перечисленные  способы  плетения ,  можно  сделать  лепестки  разных  форм  и  размеров .   Ниже  представлены  схемы  плетения  лепестков  самых  распространённых  форм  :  в  форме  капли  с  тонким  основанием   (  рис  А ) ,  плетение  лепестка  яйцевидной  формы  с  тонким  основанием  ( рис Б )  ,  плетение  лепестка  в  форме  сердечка  с  тонким  основанием  (  рис В ) .

Плетение лепестков с тонким основанием

           А  также  плетение  лепестка  в  форме  капли  с  широким  основанием  (  рис А ) ,  плетение  лепестка  яйцевидной  формы  с  широким  основанием  (рис  Б ) ,  плетение  лепестка  круглой  формы  с  широким  основанием  ( рис  В )  .  Плетение  лепестка  в  форме  сердечка  с  широким  основанием  (рис  Г)

Плетение лепестков с широким основанием

Когда  сплетено  нужное  количество  лепестков  для  цветка ,  начинаем  их  сборку.

Плетение однослойного цветка

           Плетение  однослойных  цветов  с  неперехлёстывающимися  лепестками  показано  на  этой  схеме.   Плетем  нужное  количество  лепестков  и  соединяем  их.  Закончив  соединение  лепестки  отгибаем.

          Плетение  однослойных  цветов  с  перехлёстывающимися  лепестками :    Такие  цветы  можно  изготовить  только  из  лепестков  с  широким  основанием.   В  качестве  примера  рассмотрим  лепестки  имеющие  по  5  опорных  бисерин  и  перехлёст  в  2  бисерины .   Схема  сборки  таких  цветов

Плетение однослойного цветка с перехлестывающимися лепестками

            Плетение   многослойных  цветов  у  которых  лепестки  разных  слоев  имеют  общие  опорные  бисерины.  Этот  способ  используется  для  изготовления  многослойных  цветов  с  неперехлёстывающимися  лепестками  и  слои  лепестков  расположены  друг  над  другом.   Плетём   1-й  лепесток   1-го  слоя  цветка .  Далее плетём   1-й  лепесток   2-го  слоя   на  тех  же   опорных  бисеринах   и  так   далее .  Сделав  нужное  количество  спаренных   лепестков ,  соединяем  их  друг с  другом

Лепестки многослойного цветка имеют общие опорные бисерины

             И  ещё   один  способ  сборки   многослойных  цветов   —   это  когда  лепестки  разных  слоев  имеют  разные  опорные  бисерины.   В  этом  случае  соединение  лепестков  разных  слоёв  производится   способом  соединения  между  собой  их  опорных  бисерин

Лепестки многослойного цветка имеют разные опорные бисерины

                                        Упорно  потрудившись  получаем  вот  такую  красоту

Фото роза двухцветная «мозаикой»

Фото роза красная «мозаикой»

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                  Удачи  ВАМ  в  этом  не лёгком,  но  приятном  труде!   Всего  хорошего!

                                                         С       уважением      Елена    Ляшенко.

                                            ПО    ЭТОЙ   ТЕМЕ   ЕЩЁ   МОЖНО   ПОСМОТРЕТЬ

                                                            Как  сплести  цветы  из  бисера

                                                            Ажурное  плетение  цветов  из  бисера

                                                           Цветы  Анютины  глазки  и  гвоздика

                                                          Цветы   Лилии  и  колокольчик

                                                          Цветы  Розы  ,  Бархатцы ,  Васильки

                          НАЖМИТЕ   ВНИЗУ    НА    КНОПОЧКИ  !   БУДУ   БЛАГОДАРНА  !

Как плести цветы из бисера. Цветы с пятью лепестками, узоры.

Здесь мы рассмотрим плетение различных узоров, состоящих из цветочков с пятью лепестками. Например, этот браслет сплетён из таких цветочков. Изучив эту статью, Вы научитесь плести из бисера такие же цветы, как в этом браслете, и еще много других красивых узоров из цветочков с пятью лепестками.

Плести из бисера мне больше всего нравится с помощью иглы для бисера. Я продеваю в неё леску и шью свои цветочки. Так же можно работать леской без иглы. Или же, наоборот, взять капроновую нитку и вдеть её в иглу. Нитка должна быть похожа по цвету на бисер, из которого Вы собираетесь плести. Иначе она будет портить вид изделия. В видео уроках, приведённых в этой статье, я плету узоры из бусинок и толстой тёмной ниткой. Это для того, чтобы Вам было виднее, как плести. На самом же деле Вы возьмёте бисер (вместо моих бус) и леску или прочную нитку, подходящую по цвету к Вашему бисеру. Если плести ниткой, то изделие получается более аккуратным, чем из лески. Но леска прочнее. Если Вы собираетесь носить Ваше изделие (например браслет) часто, или хотите подарить его ребёнку, лучше используйте леску для плетения. Если Вы хотите украшаться своей работой редко по праздникам, можете использовать нитку.

Перед началом работы расстелите на столе тряпочку светлого цвета. Например, простое полотенце (только не махровое!), или платочек. На него мы будем насыпать бисер. Бисер по ткани меньше скачет, чем по твёрдой поверхности. Теперь насыпаем на платочек немного  красивого — красивого бисера. Отрезаем леску или нитку такой длины, какой Вам удобно шить. Даже если Вы собираетесь делать большую работу, не отрезайте сильно длинную нитку или леску. Иначе она будет путаться отнимая у Вас время и хорошее настроение. Всё равно в большой работе узелков не избежать. Итак, продеваем леску или нитку в иголку и приступаем к работе. Готовы?

Простой цветок из бисера.

Начнём с самого обыкновенного цветочка с пятью лепестками — бисеринками. Для него понадобится 5 бисеринок одного цвета и 1 бисеринка — другого.

Надеваем 5 бисеринок на леску, завязываем узелочек, образуя из бисеринок кружок. Теперь продеваем короткий кончик лески в ближайшую бисеринку. Желательно при этом спрятать туда узелок. Далее продеваем этот же кончик в другие бисеринки, чтобы его можно было отрезать. Сразу у узла отрезать кончик нельзя — узел развяжется. Теперь присоединяем к нашему цветочку серединку. Смотрите схему, как это сделать:

Сначала нанизываем серединку на леску, продеваем леску через 2 лепесточка напротив того, к которому уже присоединена серединка. Посмотрите на схеме, с какой стороны! Теперь опять продеваем леску через серединку и через первый лепесток.

Вот и готов наш маленький цветочек!

Вот Вам на будущее, как приделывать серединку к цветочку с шестью лепестками:

Цветы из бисера с выпуклыми серединками с обеих сторон.

У цветочка, который вы только что сделали, выпуклая серединка. С изнаночной стороны цветочка серединки не видно. Если Вы хотите, чтобы цветочек был одинаковым с обеих сторон, нужно сделать ему ещё одну серединку. Тогда у Вашего цветочка будет две лицевые стороны. Делается вторая серединка точно так же, как и первая, только надо повернуть цветочек нужной стороной к себе. Смотрите видео, как сделать цветочек с двумя выпуклыми сторонами.

Цветок из бисера с выпуклой серединкой с обеих сторон. 5 лепестков.

Цветок из бисера с выпуклой серединкой с обеих сторон. 6 лепестков.

Цепочки и кружочки из цветочков с пятью лепестками.

Начинаем плести узоры из цветочков. Сейчас мы рассмотрим два узора — цепочки.

Первый узор. В цепочке цветочков один и тот же лепесток принадлежит сразу двум соседним цветочкам. Если Вы хотите соединить цепочку в кольцо, то у Вас получится два варианта соединения. Это зависит от количества цветочков в кружочке. От того, какой цветочек Вы плетёте последним — чётный или нечётный — зависит, с какой стороны у Вас окажется нитка.

Положением нитки и определяется, как Вы будете заканчивать плести колечко. Смотрите схемы и видео, как плести такие колечки. В видео рассмотрены оба варианта соединения цепочки в кольцо.

Первый цветочек делается так же, как мы уже с Вами делали недавно. Вы можете также делать выпуклые серединки с двух сторон. Далее плетите согласно схеме. На этих схемах всё время сначала плетётся кружочек, а потом серединка. Не запутайтесь в стрелочках!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Как Вы уже заметили, видеозаписи в этой статье без звука. Я не стала их комментировать. Если Вам нравится работать под музыку, включите сами Вашу любимую музыку. Меня чужая музыка сбивает, поэтому я решила, что лучше пусть будет у каждого своя музыка

Кончик лески и в начале и в конце продеваем в несколько бисеринок и отрезаем.

Второй узор.

У цветочков второй цепочки нет общих лепестков. Такая цепочка соединяется в кольцо одним и тем же способом для любого количества цветочков в ней. В приведённых ниже схемах также следует плести сначала кружочек, а потом приделывать серединку. Первый цветочек делается несколько иначе, чем мы делали раньше. Серединка плетётся с другой стороны. Так удобней для плетения этого узора. Не забудьте посмотреть видео!

Не забудьте спрятать кончик!

Сложный цветок из бисера, состоящий из шести простых цветочков с пятью лепестками.

Так выглядит этот узор, если сделать все цветочки одинаковыми. Это часть заколки, я покажу Вам её целиком в конце статьи. Но для обучения мы сделаем цветочек в серединке другого цвета. Так тоже красиво получается, и путаницы меньше. Начинаем плести с центрального цветочка.

Вот такой цветочек мы сейчас сплетём. Смотрите видео, как это сделать. Итак, включаем Вашу любимую музыку. Я вообще песенки пою когда плету, а Вы?

Большой лист, состоящий из маленьких листочков.

Посмотрев внимательно на этот лист, можно обнаружить, что маленькие листочки, из которых он состоит, это те же самые цветочки с пятью лепестками, какие мы уже делали. Только хвостики у них. Такие маленькие листочки тоже можно сделать с выпуклыми серединками с обеих сторон. Таким же образом, как мы делали цветочки, выпуклые с обеих сторон. Особенно это актуально, если Вы хотите плести деревья из таких листьев.

Я такие листья вплетаю в свои фенечки.

 Если Вы хотите сплести ровный прямой лист, например, для дерева, то маленькие листочки нужно плести симметрично на одинаковом расстоянии друг от друга (через одну бисеринку на стебле). Если Вам нужен изогнутый лист, то внешние маленькие листочки плетём на расстоянии через 1 бисеринку на стебле друг от друга, а внутренние маленькие листочки — на большем расстоянии. Например, через 2 бисеринки на стебле друг от друга. На самом деле, когда Вы сплетёте стебель (плетение начинается со стебля) и верхний маленький листочек, изогните стебель так, как Вы хотите. Можете нарисовать эту линию на бумаге, чтоб потом можно было сравнивать вашу изначальную задумку (рисунок) с тем, что у вас получается. В процессе плетения листа прикладывайте работу к рисунку и смотрите, на каком расстоянии нужно сплести следующий маленький листочек, чтобы стебель приобрёл задуманную вами форму. Может так оказаться, что листочки с внешней стороны не всегда будут располагаться через одну бисеринку на стебле.

Смотрите видео, как плести такие листья. В видео показан способ, когда плетётся сразу две стороны листа. Вы можете также сплести сначала одну сторону, а потом другую. Я сама по-разному плету, в зависимости от того, где мне надо, чтобы был конец лески.

Большой цветок с узорчатыми листьями.

Вот мы наконец  добрались до цветочков из браслета с самой первой картинки в статье. Сейчас мы научимся их плести! На этой фотографии тоже кусочек заколки. Заколку целиком Вы можете посмотреть в самом конце статьи. Как Вы можете заметить, каждый лепесток этого цветочка состоит из трёх маленьких цветочков с пятью лепестками. Этот узор, так же, как и все остальные, я сама придумала . Конечно не исключено, что кто-нибудь другой такие же узоры выдумал

Эти маленькие цветочки также плетутся по кругу. Такие фрагменты — лепестки Вы так же можете использовать как самостоятельный узор, вплетать его в свои работы, делать из них цепочки. Задачка для Вас: найдите те бисеринки в схеме, которыми надо прикреплять друг к другу такие треугольнички, чтобы получилась цепь.

Я думаю, что плести этот цветок лучше так: Сначала лепестки, потом, серединку. Смотрите видео:

Лепестки.

Серединка.

Получился цветок? А теперь один из вариантов ответов на вашу задачку (остальные ответы за Вами!).

Ответ:

Смотрите! Это же целое ожерелье! Аккуратное и оригинальное. Нужно только застёжку пришить. Сплетёте такое сами? Когда Вы плетёте лепестки, нужно приплетать их друг к другу не в тех двух местах, как в цветке, а в одном, которое видно на схеме. Смотрите внимательно, в видео для цветка это место ни к чему не присоединяется.  Голубенькие бисеринки — это другой ряд. Смотрите схему, как присоединять:

 

 

 

 

 

Узелки тоже надо уметь делать и прятать. Вот Вам секрет: в этой штучке узелки лучше делать в центре треугольника с изнаночной стороны. Между тремя цветочками. Если сделать узелок с изнанки, то его не будет видно с лицевой стороны. Я связываю два конца лески между собой и продолжаю плести дальше. Лучше так рассчитать леску, чтобы можно было сделать узелок после того, как Вы сплели треугольник. Если Вы видите, что на следующий треугольничек Вам лески не хватит, то сделайте узелок в том треугольнике, который Вы уже сплели. Когда узелок готов, надо спрятать кончики лески, продев их несколько раз через бисеринки. И отрезать остатки.

Всё-таки я не удержалась и сплела этот узор.

Справитесь с заданием? Вот Вам обещанная заколка:

Также на эту тему, Вы можете почитать:

Friend me:

No related posts.

Изготовление цветов из бисера | Изготовление украшений из бисера

Изготовление украшений из бисера

Изготовление украшений из бисера предлагает обширную и красивую коллекцию браслетов, ожерелий, серег и прочего из бисера ручной работы. Найдите и узнайте о украшениях ручной работы из бисера или других изделиях из бисера. Подберите и изучите навыки бисероплетения от базовых техник изготовления ювелирных изделий до более продвинутых стежков для вышивки бисером, таких как стежок пейот, стежок лестницы, кирпичный стежок, квадратный стежок, стежок «елочка», переплетение под прямым углом, бисероплетение в виде ромашки, вышивка французскими цветами, вышивка бисером, бисер вязание крючком, бисером, фриволите, ткацким станком, бисером и многим другим.

Найдите уроки по бисероплетению или просто просмотрите огромную коллекцию украшений и предметов из бисера, созданных здесь.

Зачем покупать кому-то или себе подарок, если можно сделать свои собственные уникальные и изысканные украшения из бисера, украшения или даже цветы!
Бисероплетение не только позволяет вам освоить новый навык, найти новое хобби, создавать уникальные изделия из бисера в качестве подарка, но и может помочь вам открыть небольшой бизнес по обучению навыкам бисероплетения, которым вы научились, или продаже своих изысканных украшений из бисера, чтобы заработать на них деньги. .

Искусство из бисера, попавшее в Книгу рекордов Гиннеса

1. Самая длинная цепочка из бус — 10380,27 м (34 056 футов) была создана Мэрианн Кори (США) в Лонг-Понд, штат Пенсильвания, США 10 марта 2018 года. Ожерелье создавалось более чем за четыре месяца с помощью более чем 4000 студентов, чтобы привлечь внимание к Lonakana, некоммерческой организации, предлагающей бесплатные лечебные курсы для женщин и детей.

2. Самая большая мозаика из бисера (изображение) имеет размеры 81,55 м² (877 футов² 114 дюймов²) и была создана Камарой де Комерсио, Servicios y Turismo de Guadalajara (Мексика), на XXV Encuentro Internacional del Mariachi y la Charrería в Гвадалахаре, Халиско, Мексика, 20 августа 2018 года.Над созданием мозаики 15 художников работали около 780 часов, используя 30 кг (66,13 фунта) клея, чтобы удерживать 450 кг (992,08 фунта) бусинок.

Основные материалы для бисера, в том числе

  • — Бусины (есть столько разных размеров, типов, материалов, цветов бусинок, что вы можете выбрать)

  • — Игла (это необязательно, так как это зависит от размера бисера, который вы используете, он подходит только для очень маленьких бисероплетений или вышивки бисером)

  • — Нить или нить (есть также разные типы и размеры материалов для нарезания нитей, которые вы можете выбрать в зависимости от типа вашего проекта бисероплетения — проволока, нейлон, восковой шнур, эластичный шнур и т. Д.)

  • — Другие инструменты, такие как резак, плоскогубцы, ножницы, горелка, пинцет, зажимы, развертки и многое другое.

Плетение из бисера: начните весну с вышитых бисером листьев и цветов с Huib Petersen | Отделка бисером

Добро пожаловать на вечеринку в саду

Помните листья? А цветы? Хотя сейчас они могут показаться далекими воспоминаниями, они тихо готовятся к своему возвращению. А пока мы всегда можем создать вышитые бисером листья и цветы — именно то, что вам нужно, чтобы подготовиться к теплой погоде и праздникам на природе. Не знаю, бывала ли я когда-нибудь на настоящей вечеринке в саду, но я определенно стремлюсь к ней.Я представляю себе белоснежное белье, оттенки зеленого и шампанское. А пока я с радостью соглашусь на аналог вышивки бисером. Посмотрите эти видео и проекты, чтобы получить вдохновение и инструкции, которые перенесут вас в свежий весенний день, проведенный в саду.

Русский бисерный лист

Хьюиб Петерсен — один из многих художников по бисеру, которые находят вдохновение в мире природы, и у него это особенно хорошо получается. В книге «Плетение из бисера 3» с Huib Petersen: Diagonal Peyote Stitch , Huib показывает, как использовать диагональный пейотный стежок для вышивания бисером русских листьев, дубовых листьев и зигзагов, которые можно трансформировать в лепестки цветов или ожерелья с красивой драпировкой.

Пейот по диагонали также можно использовать для вышивки крыльев бабочки.

Французские цветы из бисера

Цветы из бисера существуют на протяжении веков и стали особенно популярны во Франции в середине девятнадцатого века. Они украшали алтари, банкетные столы, использовались в религиозных праздниках и праздниках и даже украшали могилы и гробницы. Ходят слухи, что спрос на эти бусинки и проволоку был настолько высок, что заключенные у берегов Бретани были привлечены к их изготовлению.

Beads in Bloom от Арлин Бейкер — исчерпывающий путеводитель по этому вневременному искусству. Он познакомит вас с фундаментальными и продвинутыми техниками, чтобы вы могли окружать себя красивыми цветочными композициями в течение всего года — и вы тоже сможете заниматься бисером! Многие цветочные композиции из бисера 18-го и начала 19-го веков все еще существуют и являются ценными предметами коллекционирования, что впечатляет по сравнению с пяти-десятидневной продолжительностью жизни настоящих живых цветов. Вот удивительная люстра из бисера 1930-х годов:

Цветы нарциссы из бисера

Если вы хотите украсить несколько цветов бисером, из вышитого бисером цветка нарциса или нарцисса получится великолепный кулон, но из него также можно сделать брошь, заколку для волос или что-то еще.

Листья и цветы из бисера для дома

Как мы уже убедились в традиции букетов из бисера, бусины нужно использовать не только для украшения тела в качестве украшения или одежды, но и для придания красивого цвета и характера вашему дому. Хотя слова «занавески из бисера» напоминают обшитые деревянными панелями подвалы и запах горящих благовоний, в этой ретро-тенденции есть много возможностей для улучшения.Подставка из бисера Leaf Me Alone — отличный пример того, как вы можете использовать свои навыки пейотового стежка и плетения сетки, чтобы обогатить свой дом.

Подставка из бисера Leaf Me Alone от Denise Perreault

Стекло отражает и преломляет свет. Это симбиотические отношения, которыми художники пользовались веками. Вышитая бисером оконная ширма — естественный выбор для тех, кто хочет добавить яркость стеклянных бус в свои укромные уголки для завтрака.

Витражная ширма от Sandie Abel

Что делать и носить этой весной

Теперь, когда вы знаете, как использовать свои навыки бисероплетения, чтобы привнести в свой гардероб и дом прекрасные виды на открытом воздухе, давайте рассмотрим несколько ювелирных проектов, которые, хотя и не содержат явных мотивов листьев или цветов, тем не менее передают ощущение естественности. свежесть и утонченный весенний стиль.

Названный в честь итальянской бабушки дизайнера и ее любви к садовым решеткам, эта бисерная веревка переплетается с обычными бусинами с двумя отверстиями, кристаллами и жемчугом, создавая эффектное колье.

Giardino di Elena by Stephanie Marie Goff

Попробуйте бусины разных форм — SuperDuos, Silky diamonds и O-бусины — когда вы быстро сшиваете этот легкий, упругий узор.

Сад морского стекла от Светланы Черницкой

Этот изящный браслет, вдохновленный решеткой, плетет под прямым углом извилистую дорожку из арахиса, лабрадорита и бусин.

Браслет Vineyard Trellis от Pamela LaCasse

Эта красивая манжета украшена разноцветными бусинами, перекрещенными крест-накрест с узором «елочка».

Браслет из лавандового плетения от Шэ Уилхайт


Планируете ли вы этой весной украсить свой собственный внутренний сад или посещать сказочные садовые вечеринки каждые выходные, некоторые бусинки и время для вышивки бисером будут в порядке. Думаю, я мог бы начать с некоторых французских цветов из бисера с, возможно, нереальной целью когда-нибудь превратить их в замысловатую люстру. Сезон возрождения и омоложения не за горами, почему бы не проявить амбициозность?

Андреа


Приобретите эти товары уже сегодня в нашем магазине!

Страница не найдена | Историческое общество Миннесоты

Пожалуйста, напишите по адресу contact @ mnhs.org, если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Искать

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите по адресу contact @ mnhs.org, если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите по адресу contact @ mnhs.org, если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите по адресу contact @ mnhs.org, если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите по адресу contact @ mnhs.org, если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Пожалуйста, напишите на [email protected], если вам нужна помощь в поиске того, что вы ищете, или чтобы сообщить о проблеме.

Популярные страницы

Smithsonian Associates Streaming представляет 91 новую виртуальную программу

Smithsonian Associates — крупнейшая в мире образовательная программа на базе музеев — объявляет о 91 новой программе, предлагаемой с июля по сентябрь в рамках своей новой инициативы онлайн-обучения, Smithsonian Associates Streaming.В июльском выпуске руководства по программам Smithsonian Associates представлены разнообразные образовательные и культурные программы, предлагаемые через цифровую платформу, поддерживаемую Zoom, включая лекции, курсы, студийные занятия по искусству и виртуальные учебные поездки.

Участники могут встретиться с авторами бестселлеров Эриком Ларсоном и Кэти Райхс, совершить виртуальную экскурсию по обсерватории и посмотреть в основной телескоп Университета Джорджа Мейсона или научиться искусству «купания в лесу» на собственном заднем дворе с помощью интерактивного аудио.Эксперты из студии Cheesemonster в Вашингтоне, округ Колумбия, проведут участников через тщательно подобранные пары из пяти сыров; программа в сотрудничестве с посольством Южной Африки исследует 361-летнюю историю виноделия страны; а также богато иллюстрированный курс из четырех занятий, посвященный объектам всемирного наследия в Азии. Предложения студии искусств включают изготовление цветов из крепированной бумаги, вышивание бисером, квилтинг, ткачество гобеленов, мозаику, ручную вышивку, рисование, живопись, уроки фотографии и многое другое.

В рамках инициативы Смитсоновского института истории американских женщин куратор политической истории в Национальном музее американской истории исследует, как своевременное пожертвование Смитсоновскому институту помогло Сьюзан Б.Культовый статус Энтони и выясните, кто остался вне истории движения за избирательное право. Группа экспертов-юристов Верховного суда рассмотрит и обсудит важные вопросы, поднятые в некоторых делах, которые суд рассмотрит осенью, а историк изучит успех Гамильтон: американский мюзикл и правильность постановки — и неверно — об Александре Гамильтоне, Американской революции и рождении Соединенных Штатов.

Стоимость потоковой передачи лекций составляет 25–30 долларов для широкой публики и 20–25 долларов для членов Smithsonian Associates.Цены на курсы и уроки художественной студии различаются. Билеты и информацию можно найти на сайте www.smithsonianassociates.org/streaming.

В течение 55 лет Smithsonian Associates выпускает яркие образовательные и культурные программы, которые оживляют Смитсоновский институт. Вдохновленные исследованиями Смитсоновского института, коллекции и выставки около 1000 государственных программ ежегодно пробуждают творческий потенциал и стимулируют обучение людей всех возрастов.

# #

СИ-184-2020

Как они висели и как работали — Думбартон-Оукс

Признать, что занавески были помещены на порогах, означает только начать представлять их в их первоначальном архитектурном и практическом контексте.Задача этого обсуждения, направленного на углубление нашего понимания сохранившихся фрагментов текстиля, состоит в том, чтобы реконструировать, насколько это возможно, некоторые из сред, в которых использовались ранневизантийские шторы, и увидеть, когда, почему и как можно повесить шторы. , поодиночке или парами. Пара занавесей, которые сейчас находятся в Британском музее (EA29771), так как они сохранились как структурная единица, дает ряд поучительных выводов и является основным предметом первой части этого исследования (рис. 1a – b).Во второй части исследуются связи между функциями и механикой подвешивания штор и дизайном штор. Их функции, безусловно, были физическими и практическими, но в то же время занавески могли быть решающими стратегическими арбитрами церемониального публичного или государственного частного пространства, передавая сообщения социального, эстетического или религиозного значения. Таким образом, третья часть настоящего исследования представляет некоторые экспериментальные аспекты занавесей и их влияния на духовные образы, используя некоторые свидетельства из изображенных занавесей и других произведений искусства.

Благоприятные изображения, напоминающие пение птиц и аромат, покрывают занавески Британского музея во дворе, а также многие другие фрагменты занавесей. Решетчатая сетка из бутонов или лепестков роз объединяет в себе живую россыпь птиц и цветов, а также множественные представления фруктов или цветов без строгого дублирования. Эти мотивы были знакомы в Египте, где были найдены занавески и где было сильное византийское наследие римского и эллинистического репертуара; их расположение вызывает важные вопросы о том, как использовались занавески по всей империи.Занавески, висящие в дверных проемах великих византийских церквей, таких как собор Святой Софии в Константинополе, могут быть потеряны навсегда; хотя мы не можем сказать, были ли они простыми или фигурными, тем не менее кое-что о них можно узнать.

Лиминальность, будучи не только физической концепцией, но и духовной, тканые дверные занавески, появившиеся в позднеантичной и византийской среде, появляются в описаниях физических деталей мест, а также в выражениях духовного опыта и в комментариях к Священным Писаниям.Литургическое использование занавесей в византийской церкви тонко драматизирует идею занавеса как преграды. Этот тип литургического сценического искусства развился из некоторых нелитургических, даже светских, использований занавесей на пространственных границах и отвечал им: в самых скромных и самых маленьких домах занавес мог служить стеной, разделяющей комнату, или средством отделения внутреннего пространства от открытого. Оба аспекта занавесей, практический или механический, аффективный или значимый, испытали люди, занимающие или проходящие через места, где должны были быть видны занавески, и их можно лучше понять, изучив вещественные доказательства в сочетании с изображениями и текстами, которые помогают нам визуализировать шторы в использовании.Их полезность для мирских, а также более эзотерических функций почти полностью зависела от чувственного опыта восприятия. Занавески могли быть почти статичными маркерами со складками, удерживаемыми стяжками, удерживающими их у стены, колонны или косяка; или они могли мягко наполняться воздухом, как привязанные паруса; они могли просто предложить или эффективно завершить разделение открытого пространства; они могли скрывать или показывать участки, предметы или людей; и их можно было толкать или тянуть неформально или церемониально, а также собирать или бросать, чтобы предоставить или запретить доступ.

Рис. 2. Деталь мозаики апсиды, епископ-донор Евфразий представляет здание с его занавеской, середина VI века. Евфразиева базилика, Пореч, Хорватия. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Ренко Косиножича, предоставлена ​​Dumbarton Oaks, Image Collections and Fieldwork Archives, Вашингтон, округ Колумбия, Архив Генри Магуайра и Энн Терри Пореч, 1990–2000-е гг., Bazi0173.

Наличие и видимость дверной завесы были достаточно важны, чтобы их можно было представить на модели базилики, которую епископ Поречского Евфразия VI века посвящает Богородице на своем мозаичном портрете в апсиде нынешнего здания (рис.2). Белый занавес, украшенный красным, включен как часть его подарка, наполовину отведен назад, но увеличен для акцента, так что дверной проем, в котором он висит, занимает весь фасад, давая мощное сообщение о доступности. Эта занавеска в своем преувеличенном размере, заменяющая стену и дверь, предлагает больше, чем знак прихожей для людей. В нем роль епископа-строителя отождествляется с ролью священника Аарона, чьи большие белые льняные занавески закрывали скинию, которую он построил по указанию Бога; для Аарона и, предположительно, для Евфразия войти за занавес означало войти в присутствие Бога.Представляя церковь с открытым занавесом, Евфразий принимает на себя привилегию предложить эту возможность своей пастве верующих. В то же время эта приоткрытая занавеска обозначает всю западную стену церкви с пропуском света. Сам свет с его духовным значением войдет в настоящую церковь Евфразия, минуя яркую дверную завесу и ее ткань. В противоположном конце от входа, епископ в мозаике апсиды стоит над серией сектильных панелей opus.Там, между двумя инкрустированными изображениями свечей на высоких подставках для треног, стена над троном епископа занавешена звездным космическим экраном, не сотканным, а выраженным в виде мягко сияющей геометрической сетки или решетчатого узора из перламутра. В его центре, как место назначения и источник света, светится желтый крест как фокус света, очерченный на темной земле вечности, над реками земного рая. И если занавес двери модели церкви, представленной Евфразием, является частичным барьером против внешнего мира, как занавески в фактическом дверном проеме, это также манящее место мягкости и открытости в твердой замкнутой конструкции.

Сохранившееся оборудование на церковных порталах указывает на то, что занавески были подвешены за дверными клапанами, а не внутри дверного проема. Таким образом, такие занавески были частью внешнего фасада церковного входа. Ни одна из сохранившихся пар византийских занавесей не была окончательно идентифицирована как предназначенная для литургического или другого церковного использования. В результате мы можем оценить размеры, но иначе мы не сможем отличить шторы на входных дверях от занавесок, которые вешали в проемы внутри церкви или любого другого здания.Церковные занавески могли быть или не быть взаимозаменяемыми с занавесками для светского использования. Функция, а иногда, возможно, и изображения на них были общими. Более того, церкви ни в коем случае не были единственной средой, в которой занавески на порогах смягчали свет и блокировали или обрамляли действия людей или виды внутренних пространств. Физические функции, выполняемые занавесками, могли быть официальными, придворными, литургическими или просто домашними. Тем не менее, практичность формата занавесок и средств их установки — механизмы открывания, закрывания и удержания — писатели в то время воспринимали как должное, и о них так давно забыли, что мы потеряли систему координат.В священных или светских текстах нет общих спецификаций для занавесей дверей или прихожей, хотя книга Исход (26: 1–6) устанавливает прецедент, разъясняя материалы, цвета, размеры, соединения, опоры, приспособления и фурнитура для завес скинии.

Библейские ссылки на занавески, должно быть, казались более яркими раннехристианским писателям, чем они нам, из-за занавесей, которые они знали в своей домашней жизни и видели во время церемоний. Подобно тому, как для нас сегодня «открывание занавеса» над предметом, как в театре, является примером перформативного понимания, историко-художественный анализ византийских образов занавеса должен учитывать как активное, так и пассивное присутствие занавесей: их движение, их посредничество света и их позиционирование, будь то открытое или закрытое, как квазиархитектурные мягкие разделители.Обзор древних изображений занавесей, как визуальных, так и текстовых, в сочетании с изучением материальных пережитков начинается и заканчивается этим вопросом: что люди поздней античности или ранние христианские и ранневизантийские люди на самом деле видели в тканях, которые обеспечивали вертикальные пространства в своих местах? пороги? Позволить художественным изображениям, текстовым описаниям и святоотеческой риторике взаимно раскрывать информацию — это все равно что видеть, как открываются закрытые шторы; физическое зрение и духовное воображение могут быть взаимосвязаны, как основа и уток.

В яркой ранней метафоре Климент Александрийский (150–215) изображает занавешенный вход пяти колонн перед скинией как представление пяти чувств, за пределами которых обычные люди не могут воспринимать. Исход, описывая два набора из пяти соединенных завес для скинии, подчеркивает удвоение путем соединения; Ссылаясь на этот отрывок, Климент как бы думал о том, как наши глаза, уши, ноздри и руки, если не наши вкусовые рецепторы, складываются попарно. Расширяя метафору, мы могли бы сказать, что, хотя читатели, близкие к нашему времени, могут понимать остроту чувств как открытие путей восприятия к физическому миру, настоящему и прошлому, Клемент предполагает, что чувства, как натянутые занавески, закрывают или скрывают восприятие духовного и вечного.Библейский текст, призывая к этим завесам за пределами Святая Святых, чтобы нести изображения «херувимов, работа искусного мастера» (Исх. 26: 1), оправдывает то, что Климент рассматривает занавески как внушительный барьер, охраняемый Богом. В своем когнитивном подходе к занавешенному фасаду, привнесенному в его воображение библейским описанием, мысль Климента предвосхищает современную философскую и критическую феноменологию.

В то время как для Климента барьер является духовным препятствием, а также подтверждением того, что стоит за ним, Григорий Нисский, по-видимому, знакомый с настоящими занавесками и их изготовлением, по-разному, чем Климент, отвечает на определение в Исход 26: 1 для «десяти занавесей» из крученого виссона », и ясно визуализирует эти занавески с материальной точки зрения.Его Жизнь Моисея посещает все завесы и завесы скинии, впервые в первой книге, как повествование о небесном прототипе, показанном Моисею, чтобы наставить его. Хотя модели сделаны не руками человека, Григорий не может не описать все завесы скинии с точки зрения ремесла ( Vita Moysi 1: 49–51) . Он пересматривает завесы для своей экзегетической интерпретации во второй книге (2: 172), снова восхваляя их артистизм и цвета и представляя завесы, отделяющие святое место (внешнее святилище) от тайного Святая Святых внутри скинии, как шедевры искусства. красочное плетение, достойное сравнения с плотью Христа (2: 178).Затем он расширяет метафору завесы на союз верующих, объясняя, что «соединенные завесы, окружающие скинию» означают «единство в духе верующих [объединенных] в милосердии и мире», так что мир становится охватывающей границей, как в тексте псалма, который цитирует Григорий (Пс. 147: 14). В этом ассоциативном мышлении Грегори мысленным взором видит конструктивный процесс превращения текстиля в экранирующие устройства или пограничные знаки путем соединения отдельных элементов или их последовательной установки, чтобы сформировать архитектурное пространство.Ссылаясь на соединяющий и закрывающий аспект завес, выходящий за рамки описаний Ветхозаветной Скинии, он поднимает на мистический уровень свое физическое понимание завес и того, что они могут делать.

Визуальный и художественный анализ парных штор

Структура и гобелен пары занавесок в Британском музее позволяют нам представить, что, возможно, имел в виду Грегори (рис. 1a – b). Они чрезвычайно редки, если не уникальны, так как остались почти неповрежденными как пара длинных занавесей, которые когда-то были сшиты вместе.Несмотря на то, что они сотканы отдельно, они были предназначены для соединения сшиванием только наверху, чтобы их можно было разделить и раскрыть ниже соединения. Не предлагая, чтобы пары занавесов соответствовали какой-либо одной стандартной общей структуре, тканому рисунку дизайна или способу установки, использование пары из Британского музея в качестве ориентира показательно во многих отношениях. Контрастные панели, медальоны, кронштейны или общие узоры, включенные в изображения штор, могут иногда указывать на статичный дизайн, независимо от того, оставались ли такие занавески в реальной жизни прямо или обычно удерживались задвинутыми в открытой двери, арке или коридоре.В некоторых местах, например, изображенных на мозаиках Равенны, шторы могли быть установлены в виде мягких светильников, постоянно закрепленных, завязанных по центру, обвитых петлей вокруг тонких колонн или привязанных к краям заполненного ими отверстия, и никогда не опускались, чтобы висеть прямо. , в то время как другие, возможно, были отрегулированы по мере необходимости или просто оставлены для прикрытия дверных проемов путем подвешивания и несвязанного. В линии сгиба на шторах Британского музея не исключает их регулярное использование в различных положениях, ослабленных, чтобы повесить прямо вниз, а затем частично или более широко открыта назад, с нижней половиной подняла и собрала на опорную стену или колонну.Тем не менее, рисунок элементов гобелена на этой паре указывает на то, что занавески, даже те, которые были индивидуально изготовлены как пара ткацких станков с одной шириной, могут быть спроектированы с жесткой направленностью.

Две ширины ткацкого станка этой пары занавесов, соединенные наверху, разделяют и объединяют центральное изображение обвитого креста, удерживаемого парой летающих Побед. Фигуры в подвешенном состоянии, поддерживающие неподвижное изображение обвитого крестом, имитируют ожидаемое оттягивание каждой занавески к центру, когда они закрывались, и привлекают внимание к тому, что они неизменно объединены в этот момент, когда они открыты.Вдобавок сверху вниз гобелен представляет последовательность аллегорических образов, намекающих на мир и христианскую победу, способами, специально подобранными для дизайна занавеса, подразумевающего мобильность. Расширяемый формат красной верхней границы (рисунок без предсказуемого начала, середины или конца) занят волнистой лианой вместе с эротами, которые летят с обеих сторон к стыку (рис. 12). Их направленность контрастирует с движением вперед и назад более крупных танцоров чуть ниже, которые несут фриз из гирлянд.Сплошной узор решетчатой ​​сетки из ромбов, покрывающих тело занавесок, также является тонко направленным: сборка занавески, когда она была откинута назад, может скрыть некоторые из ее единиц изображения, но любые птицы, оставшиеся видимыми, будут лицом друг к другу через перегородку занавеса вдоль оси украшенного драгоценностями креста. Таким образом, пара когда-то образовывала гибкую границу, мягкий триумфальный вход со своим собственным движением и направленностью, сосредоточенными на кресте, метафора, столь же материально трансцендентная, как вставка духовной гармонии Грегори в священные завесы границ скинии.

Занавески, предположительно из Ахмима, не имеют происхождения, полученного при раскопках, и были приобретены через сэра Эрнеста А. Т. Уоллиса Баджа. В их тело из некрашеного полотна полотняного переплетения было вплетено много цветов шерсти. Обе шторы имеют одинаковую ширину и были сотканы по отдельности, прежде чем соединиться наверху с помощью шитья. Они удивительно длинные, правый немного длиннее левого, что говорит о том, что их редко выпадали во всю длину; когда они были исправлены, несоответствие или шитье, которое его исправляло, было легко замаскировано.Их длина составляет 274 сантиметра, а общая ширина — 213,5 сантиметра. На них нет видимых следов петель для подвешивания наверху. Хотя теперь две занавески полностью разделены, история их изготовления и установки, тем не менее, может быть предположена по некоторым оставшимся деталям; в их нынешнем состоянии они окаймлены бахромой с бахромой основы на обоих концах и зоной нетканой основы на нижнем конце.

В 2015 году реставраторы рассмотрели эту пару, чтобы представить ее на выставке почти в первоначальном состоянии, которое можно было безопасно получить без фальсификации или риска.Хотя высота витрины не позволяла им установить полностью выдвинутые опорные шторы, они смогли сделать верхние части и большую часть длины полностью видимыми. Внимательное изучение позволило увидеть, как был произведен первоначальный стык, открытие, которое помогает объяснить роль таких стыков при установке штор в архитектурных пространствах. В качестве поперечного элемента соединенная и общая верхняя часть завесы оставалась бы более или менее неподвижной над подвижной тканью внизу, так что две половины могли быть разделены без нарушения системы подвески наверху.Пара, построенная таким образом, использовала бы оборудование, такое как уцелевшее в некоторых византийских церковных порталах. Соединенная верхняя часть пары превращает ткань в то, что мы можем назвать мягкой архитектурой, текстильный эквивалент перемычки, отображающий сообщение в тканых образах, которые остались на месте, в отличие от узоров с дискретными изображениями, которые покрывают вертикальную длину двух половин. предназначены для разделения или сборки обратно. Подобно скульптурному рельефу на каменной или деревянной перемычке, этот горизонтальный гобелен не просто визуально обогатит вход своими ритмами и цветом.Его сюжеты и композиция соответствовали бы характеру помещения, где должны были висеть шторы.

Дизайн штор демонстрирует, как соединение пар штор или занавесок, составленных из двух ткацких станков, может объединить две половины изображения. Как мы видели, там, где встречаются занавески, они объединяют две половины медальона с его украшенным драгоценностями крестом, который на изображении Победы держат неподвижно в их приостановленном полете (хотя одна из этих половинок теперь повреждена до невозможности разборчивости, рис.1б). Украшенная на открытом пространстве, каждая Победа поддерживает половину венка, опоясывающего крест, который плывет по небесно-синей земле. Искаженная греческая надпись внутри венка на занавеске слишком неполная, чтобы ее можно было прочесть, но было замечено, что она, возможно, начинается с «Теоторос» (неправильное написание имени Теодорос?), С некоторыми перевернутыми буквами и последним слогом, расположенным вверху. Этот мотив поднимает вопрос о том, кому принадлежали эти шторы. Надпись на титульном листе венской рукописи Диоскорида, книги начала шестого века, сделанной для высокопоставленного лица, принцессы Аниции Юлианы, аналогичным образом помещена на небесно-голубом фоне внутри лаврового венка или короны.Мы не знаем, использовала ли она эту книгу лично или ее домочадцы. Точно так же мы не знаем, названа ли надпись на шторах владельцем или дарителем, или они были сделаны для выдающегося дома с залом для приемов, который был более официальным, чем домашним.

Степень и нижняя граница соединения занавесей очевидна по остаткам армирующего красного шерстяного шнура или переплета, который, по всей видимости, сплетен или сделан иглой, а не соткан; этот шнур прикрепляли к краям двух тканей непосредственно под медальоном, начиная с усиливающей перемычки, образно прикрепленной, как если бы она держалась в клювах двух зеленых птиц (возможно, зеленушек [ Chloris chloris ]), которые появляются под медальоном. Левые руки летающих Побед.Судя по этому сопоставлению, тот, кто собирал занавески, был юмористически чувствителен к изображениям. Добавление шнура защитило бы два обращенных друг к другу внутренних края и шов, когда занавески были раздвинуты. Мы можем только догадываться о том, закончилось ли видимое использование этих тканей в качестве занавесок жизнью или служебными обязанностями человека, названного на них, поскольку ничего не известно о захоронении, из которого они произошли, поскольку большинство крупных текстильных изделий из Византийского Египта сохранились. потому что их использовали повторно, чтобы обернуть мертвых.

Рис. 3. Диптих Христа и Марии, середина VI века; слоновая кость; 29 × 13 см. Staatliche Museen zu Berlin, Скульптурный музей и музей византийского искусства, инв. 564, 565. Произведения в общественном достоянии; фотография Дадеро / Wikimedia Commons (CC0 1.0).

Конструктивно верхняя бахрома этих двух занавесок не может быть исходной границей ткани, так как длина ткани не может свисать с бахромы; это цельная основа бахромы, не пришиваемая отдельно.Первоначальная верхняя опора для подвешивания занавески, по-видимому, представляла собой горизонтальный сгиб, который, находясь на месте, перекрывал верхнюю бахрому с поверхностью под ней. После того, как пара перестала использоваться в качестве занавесок, складка, кажется, была устранена за ненадобностью, позволяя бахроме расширяться вверх. Модификация могла произойти недавно или в древности, когда шторы были выбраны для использования в погребении умершего человека. Но бахрома — не редкость на нижних концах штор, где она логично свисает вниз.Нижний край занавески с бахромой мог быть более чем декоративным, если бы качающаяся бахрома выполняла прагматическую функцию отпугивания летающих насекомых, как старомодные завязки узлов или бус, которые иногда встречаются в открытых дверях средиземноморских магазинов без кондиционера. . Более того, есть свидетельства того, что бахрома воспринималась как знак элегантности и достоинства как на одежде, так и на мебели. Текстильная бахрома на одежде зафиксирована в различных средствах массовой информации как деталь, указывающая на высокий статус на земле, а также на небесном дворе.В диптихе из слоновой кости VI века, который сейчас находится в Берлине, мантия Марии и хламида архангела, держащего шар, окаймлены бахромой (рис. 3). В Египте пятого века могущественный аббат Шенуте настоял на том, чтобы монахини шили ему одежду, которая должна была носить не только цветную, но и бахрому; он также возражал против дизайна плаща, который позволял кистям прилегать к бахроме.

Создатели изображений часто старались показать бахрому на шторах, была ли обстановка священной или светской. Бахрома обрамляет занавески, которые появляются, например, на стеклянной чаше в Думбартон-Оукс (рис.4), на мраморном панно в соборе Святой Софии с триумфальным крестом (рис. 5) и на портрете императрицы из слоновой кости, ныне хранящемся в Вене и Флоренции. В мозаике купола Ротонды в Салониках отдельные занавески с капающей длинной красной бахромой, вероятно, указывающей на красную основу, были открыты к террасированным фонтанам внутреннего двора небесного дворца (рис. 9). В Порече для менее роскошного дома Елизаветы в сцене Посещение мозаичист украсил дверную занавеску без заметной бахромы, но придал ей красную верхнюю кайму под проволочным краем, переходящим в петли для подвешивания наверху (рис.6). Двойная линия, представляющая синие уточные нити (еще одна известная особенность в верхней или нижней части фактического текстиля), вместо фигурной полосы или границы гобелена, определяет самые верхнюю и нижнюю зоны занавеса.

Рис. 6. Деталь мозаики апсиды, занавес двери дома Елизаветы в сцене Посещения, середина VI века. Евфразиева базилика, Пореч, Хорватия. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Ренко Косиножича, предоставлена ​​Dumbarton Oaks, Image Collections and Fieldwork Archives, Вашингтон, округ Колумбия, Архив Генри Магуайра и Энн Терри Пореч, 1990–2000-е годы, Bazi0287.

Торцевые бордюры входят в число деталей штор, изображаемых на многих мозаиках. В своем анализе мозаик в самаритянских синагогах в Эль-Хирбе и Хирбет Самара Сабина Шренк интерпретировала эти границы коротких вертикальных линий подряд не как полосы пустых нитей основы на концах многих реальных тканей, а как вышивку; теперь кажется возможным, что они могут представлять собой бахрому вдоль сложенного верхнего конца занавески. На многих мозаиках также указано, была ли занавеска неподвижной или раздвижной наверху.Мозаики в Эль-Хирбе представляют собой единственную неподвижную занавеску в относительно узком дверном проеме. Занавеска висит на пяти невидимых крючках с внутренней стороны перемычки; Единственный занавес, изображенный в Хирбете Самара, напротив, свисает с четырех колец, которые скользили бы по стержню перед дверью.

Фрагмент из коллекции Катоен Нати в Антверпене сохраняет открытую или пустую основу основы, а также деталь, которой не хватает верхней части штор Британского музея. Такая рыхлая нетканая зона или зона голой основы необъяснима.Особенно, если он отделяет верхнюю часть ткани от длины ниже, это выглядит как внутренняя слабость конструкции, отсутствие утка делает рыхлую основу уязвимой для напряжения силы тяжести чуть ниже точек подвешивания. На ткани Антверпена, над этой лентой открытого переплетения, основа плотная, усиленная толстым или двойным утком, образуя плотно сплетенную, прочно структурированную зону, перевязанную вдоль ее верхнего края, для поддержки петель подвески. Ниже верхней бахромы на занавесках Британского музея остается структурное усиление из полосатых полос, где несколько сгруппированных льняных нитей, расположенных на расстоянии друг от друга, образуют узкие полосы разной толщины, образующие ребристую структуру для усиления ширины ткани по верху.Эти узкие полосы ребристости рельефно видны невооруженным глазом, тогда как на недавних фотографиях они выглядят как полосы немного темнее, чем поле полотняного переплетения.

Дополнительные технические соображения и альтернативы

В нашей гипотетической реконструкции лондонские шторы имели бы складку на верхнем крае, над свисающей бахромой, видимой вверху на самых последних фотографиях. В настоящее время верхние части штор, тщательно укрепленные новой подкладкой, не свидетельствуют о том, сколько петель было предусмотрено для подвешивания.Но горизонтальный неподвижный регистр в верхней части соединенных штор указывает на вероятное использование общей центральной точки подвеса. Такой сценарий соответствует свидетельствам сохранившихся наборов крючков на внешних перемычках монументальных дверных проемов ранневизантийского периода. Крючки расположены на равном расстоянии друг от друга и установлены нечетными, а нечетными числами. Совмещение с центральным крючком и подвешивание к нему определило бы общую центральную ось над разделением штор. Этот фиксированный центр мог бы стабилизировать ткань, даже если нижние концы соединенной пары занавесей были отодвинуты друг от друга к сторонам дверной коробки или к тому отверстию, которое заполняли занавески.

Рис. 7а. Бронзовый проем в неф с крючками для штор, середина VI века. Собор Святой Софии (внутренний нартекс), Стамбул, Турция. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Эккехарда Риттера предоставлена ​​Dumbarton Oaks, Image Collections and Fieldwork Archives, Вашингтон, округ Колумбия, Византийским институтом и Dumbarton Oaks Fieldwork Records and Papers, ок. 1920–2000-е гг., БФ.Т.С.V.02.

Бронзовые крючки в форме пальцев на внешней стороне дверей нартекса и экзонартекса в соборе Святой Софии соответствуют схеме нечетного количества точек подвеса, так что какие бы конструктивные особенности ни отличали занавески, которые когда-то там висели, мы можем представить их в виде пар. соединены вместе наверху и свисают с западной или внешней стороны перемычки перед клапанами каждой двери (фиг.7а – б). Учитывая, что пары штор, соединенные сверху, как в Британском музее, были разработаны для фиксированной мобильности и поддерживаются крючками, но легко разделяются внизу, центральный фокус изображения, разделяемый двумя занавесками, имеет хороший дизайнерский смысл. Не многие сохранившиеся произведения искусства изображают соединенные пары занавесок, поэтому мы не можем полагаться на художественные источники, чтобы определить полный спектр мест, где такие занавески могли быть выставлены и использованы. Одна, по-видимому, соединенная пара находится в центре алтаря в сцене Пятикнижия Ашбернхема, представляющей Скинию Моисея как христианское святилище (рис.14). Эта сцена и другая сцена двора скинии (лист 127v) иллюстрируют большое разнообразие развешивания и драпировки занавесей и балдахина, а также церемониальное открытие двух занавесей, что, вероятно, отражает практику шестого века.

Рис. 7б. Деталь крючков для штор над бронзовым входом в неф, середина VI века. Собор Святой Софии (внутренний нартекс), Стамбул, Турция. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография предоставлена ​​Dumbarton Oaks, Image Collections and Fieldwork Archives, Вашингтон, округ Колумбия, Византийским институтом и Dumbarton Oaks Fieldwork Records and Papers, ca.1920–2000-е гг., HS.BIA.1883.

Простые или фигурные соединенные пары занавесей были слишком универсальными, чтобы их можно было использовать только в архитектурных целях для регулирования света, видимости или доступа. Такие занавески изготавливались как для внутреннего, так и для наружного использования, поскольку их присутствие предполагалось нечетным количеством крючков. на внешней стороне внешних дверных проемов указывает. Они также были бы полезны на открытом воздухе, в лесу, в поле или даже в саду, чтобы придать тень и очертить пространство. Гравюра на большой тарелке или подносе из серебра и черни четвертого века, найденной в Чезене, к югу от Равенны, изображает пару занавесей, служащих солнцезащитным балдахином; они показаны сдвинутыми вперед, как разделенный навес с задрапированными концами, опирающийся на деревья.Этот собранный петлями текстиль обрамляет группу из пяти охотников, обедающих на земле. Эту сцену можно сравнить с застольем охотников, изображенным на серебряной тарелке в кладе Севсо, но там балдахин свисает с конька, так что он не напоминает занавески, а по форме напоминает крышу базилики. В обеих сценах большие ткани привязаны к деревьям для удобства посетителей, отделяя их от серверов. Занавешенный навес, изображенный на пластине Чезены, создает красивую рамку.На этих серебряных пластинах изображены сцены пира на открытом воздухе и другие предметы интерьера. Ткань, например, покрывает ножки подставки, которая, кажется, удерживает круглую сервировочную тарелку или верхнюю часть подноса на столе для пикника Cesena, полностью покрывая верх скатерти (если только то, что выглядит как край подноса, на самом деле не является обвить край круглого стола, предохраняя скатерть от уноса ветром или охотничьей собакой). Охотники сцены Севсо возлежат на этом открытом стадионе на полосатых или полосатых подушках-валиках, установленных по кривой.Присутствие этих аксессуаров в обеих сценах свидетельствует о важности текстиля в социальной среде, в то время как абстрактная, но узнаваемая деталь навеса, построенного в виде соединенной пары штор, предполагает, что такие вещи были знакомой мебелью.

Рис. 8. Настенная мозаика, изображающая дворец Теодориха, ок. 526 г. н.э. Сант-Аполлинаре-Нуово, Равенна. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография предоставлена ​​The Yorck Project / Wikimedia Commons (GFDL).

Соединенные пары занавесей, которые хорошо подходили для перекрытия больших пространств или для придания элемента величия входу любого размера, также появляются в мозаике, изображающей дворец Теодориха в Сант’Аполлинаре Нуово в Равенне (рис.8), недалеко от Чезены, где была найдена серебряная пластина вместе с остготской монетой, датируемой примерно за столетие до Теодориха. Центральная перегородка отличает все три пары занавесей величественного центрального входа tribelon с тремя арками. Здесь занавески играют важную архитектурную роль, усиливая отсылку к триумфальной арке, состоящей из трех частей, за счет снижения воспринимаемой высоты центрального входа по сравнению с двумя другими. Центральная пара занавесей, которая охватывает самую широкую арку, подвешена на пяти крючках, похожих на пальцы, под барабанной перепонкой, чтобы занавески не скользили в обе стороны.Виноградные лозы, движущиеся влево и вправо на самой тимпане, и разделение на две половины надписанного над ним слова, PALATIVM, визуально подчеркивают симметрию жестов двух занавесей внизу: они эффективно разделены, но взаимозависимы, как гирлянды Победы, которые обрамляют центральный проем занавесей Британского музея, усиливая мозаичный образ триумфальной арки. Вытянутые по горизонтали и удерживаемые наверху крючками, каждая занавеска поднимается и поднимается по всей длине, образуя узелковидную выпуклость, удерживаемую у колонны.Только эта центральная пара штор спроектирована с самовосстанавливающейся геометрией крепления gammadia (как часто называют перевернутые или вертикальные L-образные формы) наверху. Каждая из этих скобок охватывает квадратную панель с единственной розеткой, расположение которой подчеркивает уникально высокий проход между раздвинутыми занавесками для парадных входов и выходов. Три набора штор и их различия являются более заметными из-за того, что они образуют прерывистую горизонтальную последовательность, объединяя боковые арки в качестве вспомогательных по отношению к центральной, даже если три арки имеют одинаковую высоту.Центральная пара штор не только завязывается выше, чем две соединенные пары, которые висят в боковых арках трибелона, но и короче, оставляя больше открытого пространства между колоннами, чтобы лучше отображать приходы и уходы тех, кто проходит через центральный портал.

Две боковые пары занавесок контрастируют с центральной парой своим рисунком по всей длине, а также нижним расположением. Хотя их вершины соединены, соединение продолжается намного дальше по занавеске, чем на центральной паре, оставляя отверстие меньшего размера для прохода.Они висят на кольцах или петлях с пяти точек подвеса на стержнях, установленных между кольцами шейки капителей колонн, а не на уровне импоста. Соединенные центры занавесей объединены повторяющимся узором, который продолжается вплоть до их концов с бахромой, близко к земле. Каждая из этих двух пар, разделяясь на относительно низком уровне, создает оживальное отверстие, которое по сравнению с отверстием между более высокими центральными занавесками уменьшало бы статус любого, кто проходит через него. Вместо того, чтобы быть завязанными узлами или петлями, они просто собираются обратно на оси колонн.Как будто готовые к закрытию, они свободно удерживаются скобами, откидывающимися назад, аналогичными по своей угловатости отдельным крючкам для пальцев, но намного большего размера. Эти приспособления появляются чуть ниже середины шахты, как раз на том уровне, где появляется одна из «бестелесных» рук скрытой фигуры. Даже фурнитура этих наполовину скрытых затяжек соответствует более низкому статусу боковых арок трибелона по сравнению с центральной аркой: серовато-голубые мозаики креплений в нижних арках предполагают, что они сделаны из свинца, а крючки на перемычке выполнены в коричневых тонах, напоминающих медный сплав.

Все три центрально разделенные пары занавесей, украшающих трибелон, приглашают контролируемый проход света, в то время как форма их отверстий обрамляет элитных людей, допущенных во дворец, сортируя их по рангу. В отличие от этого, отдельные занавески портика по обе стороны от входа собраны и завязаны по центру, чтобы обеспечить эффект экранирования, который позволил бы свету проникать в основном из-под верхней, неограниченной массы занавеса, скрывая при этом большую часть активности. внутри от посторонних.

Все дворцовые занавески в мозаике показывают текстиль без фигурных изображений, хотя мозаичист уважал способность цветных узоров на всех занавесках упорядочивать их расположение по отношению друг к другу и к аркам, которые их обрамляют. Кронштейны и квадратные панели на центральных занавесках отображают большие одиночные стилизованные розы вверху, в то время как в нижней половине каждой занавески, кажется, такая же конфигурация была сделана лишь частично видимой, как если бы ее детали были потеряны в интерьере. присборенные складки, расположение которых помогает направлять эти нижние кронштейны и панели.В боковых арках трибелона занавески украшены россыпью медальонов из роз в шахматном порядке. Подобные розовые медальоны на занавесках портика не расположены в шахматном порядке, а выровнены в два горизонтальных ряда над узлом и выстроены вертикально под узлом, чтобы указать центрирование складки. За исключением специальной центральной пары, горизонтальные границы, представляющие, возможно, перекрытие, создаваемое складкой подвески, или же прочно сплетенную зону подвески, отмечают их верхние края по всему пролету арки.Поскольку все эти особенности соответствуют деталям, присутствующим на реальном текстиле, вполне вероятно, что тканый узор аналогичным образом помог при расположении штор, когда они были повешены в космосе.

В Порече дверная занавеска на портрете Евфразия в мозаике апсиды показывает четное количество точек подвеса, поддерживающих одну завесу. Это отличается от свидетельства фактического входа в неф, свидетельствующего о наличии там соединенной пары занавесей, а не единой занавески. Перемычка двери удерживает нечетное количество крючков.Был ли мозаичист, работавший, возможно, во время строительства нефа, не подозревая о фактической фурнитуре занавеса? Предполагал ли он, что изображение единой занавески будет легче увидеть и понять на расстоянии? Стремился ли он произвести впечатление очень большого и роскошного занавеса как часть дара епископа? Возможно любое из этих объяснений, в то время как информация в мозаике должна быть получена с предостережением против того, чтобы рассматривать сцены повествования или посвящения как строго документальные.

Инжир.9. Деталь мозаики купола, ранневизантийский. Ротонда Салоник (юго-восток). Произведения искусства в общественном достоянии; фотография предоставлена ​​Эфоратом древностей Салоников, Министерством культуры и культуры Греции; Фонд спорта и археологических ресурсов.

В одном из архитектурных павильонов купольной мозаики Фессалоникийской Ротонды два обращенных наружу серебристых крючка поддерживают неразделенный занавес за аркой между Святыми Леоном и Филимоном (рис. 9). Эта деталь предполагает роскошь непринужденного перехода между элегантно оформленными внутренними и внешними пространствами, в отличие от величия официальных входов, таких как дверные проемы Юстиниана в соборе Святой Софии.В зданиях, где занавески перекрывали арочные проемы или пересекали открытые пространства, поперечные стержни были наиболее удобны; циборий в Порече, переделанный в тринадцатом веке, может включать в себя через четыре арки на уровне капителей стержни, которые поддерживали занавески его византийского предшественника. Поскольку стержни не были присоединены к изгибу арки, а вместо этого пересекали ее, они позволяли занавескам сдвигаться в сторону. Крючки, встроенные в арку, при частом использовании увеличивают нагрузку на верхнюю часть занавески.Специальная фурнитура, прикрепленная к колоннам или стенам, к которым прижималась занавеска, предохраняла ткань занавески от фактического завязывания на ней узла; такое оборудование, редко встречающееся на месте, заслуживает дальнейшего изучения.

Рис. 10. Диптих «Поэт и муза» в занавешенном пространстве, V век, слоновая кость. Собор сокровищницы, Монца. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Энтони Катлера.

Привилегированный вид на внутреннюю часть красиво занавешенного светского пространства предлагает диптих из слоновой кости в сокровищнице собора, который, вероятно, датируется первой половиной V века (рис.10). Он представляет собой своего рода открытую нишу интимную, хотя и аллегорическую сцену интеллектуальной роскоши: женщину в облике лировой музы, стоящей на постаменте перед мужчиной, сидящим в условной позе поэта или философа, для которого она поет. По бокам, образуя камеру пространства, вешают отдельные занавески, по одной в каждой промежуточной колонне, причем угловые колонны полностью (для женской фигуры) или частично (для мужчины) скрыты за головами фигур. Занавески подвешиваются к шторам тремя различными способами, как будто демонстрируя набор способов подвешивания занавесок.Их точность в качестве образцов для подвешивания штор поддерживается другой реалистичной обстановкой — текстильным чехлом на подушке сиденья поэта, напоминающей валик. Его резной узор, напоминающий плетение, имеет складки и фигурный шов на конце.

Две занавески — одна видна сразу за правым плечом музы, другая — через правое плечо поэта — свисают на стержнях, закрепленных между абачками капителей колонн. Три больших скользящих кольца для каждой из этих двух занавесок. звено на более мелкие подвесные кольца, прикрепленные к шторке, видимо путем пришивания.Вершины этих занавесей идут параллельно архитраву, в то время как свисающие концы отведены в сторону и один раз обернуты вокруг стержня колонны. Предполагается, что такое устройство будет поддерживаться приспособлением, спрятанным за колонной. Ребристые границы вдоль верха этих занавесок точно записаны, как и тонкие поперечные полосы, показанные в виде тройных прорезанных линий в равномерно расположенных наборах, повторяющихся на всем протяжении до конца с мягкой бахромой. Между двумя персонажами, непосредственно справа от головы музы, висит простой занавес горизонтально, как балдахин, как бы перекрывая пространство между фигурами на их отдельных крыльях диптиха.Он расслабленно изгибается от скрытой точки подвеса слева под архитравом. Его длина в собранном виде заправлена ​​на приспособление, оканчивающееся диском с плоской круглой ручкой в ​​центре, ниже архитрава, на уровне абака капитала справа; нижний конец этой занавески, окаймленный бахромой, как две основные висящие занавески, свисает складками. Никакой текстиль, предназначенный для отображения горизонтальных изображений сверху, не будет подходящим образом повешен таким образом. Третья стратегия подвешивания занавеси в этом диптихе одинаково подходит для одной занавески, а не для пары.Узловатый занавес, раскинутый за головой поэта, свисает вертикально, глубоко скрученный натяжением в трех фиксированных точках подвеса, спрятанных за архитравом. На его вершине край текстурирован в резьбе бусинками или жемчужными гранулами с рельефом, возможно, представляя собой «жемчужную» кайму, скопированную с персидских шелков. Ниже краевой границы широкая горизонтальная полоса, текстурированная перекрестной штриховкой, обогащает поверхность занавески своим контрастом. Эта занавеска завязана высоко вверх, в результате чего образуются выпуклые, похожие на воронки очертания.Высота завязки, поднимающая гладко ребристый нижний конец до уровня плеч мужчины, предполагает декоративную и почетную функцию экранирования, а также практическое средство либо блокировать полуденные блики, либо пропускать низкие солнечные лучи утра или вечера, а также прохладный ветерок.

Занавески и их тематика

Рис. 11. Мраморный рельеф саркофага: обнаруженный крест между занавесками, возможно, V век. Базилика Сант-Аполлинаре в Классе, Равенна.Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Джанни Каредду / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0).

Основная тема христианского триумфа и спасения в паре занавесей Британского музея включает в себя разнообразные и повторяющиеся мотивы мира и процветания, что делает занавески подходящим аксессуаром для протоколов и церемоний. Многие актуальные фрагменты занавесей, а также изображенные занавески, с изображениями или без них, выражают эти темы. Пара соединенных бахромой занавесок, подвешенных вертикально над центральным крестом мраморного саркофага в Сант’Аполлинаре-ин-Класс (рис.11). Еще одна пара соединенных занавесей, подчеркивающих священную сцену, — это пара, отделенная от алтаря на одном из двух видов на Скинию и ее завесы в Пятикнижии Эшбернхема. Эти шторы, добавляющие драматизма композициям с мягкой жесткой грацией симметрии, лишены образов. Но даже без общей изобразительной программы, подобной той, что изображена на верхней части пары Британского музея, простые занавески по их структуре и укладке могли позволить Грегори аллегорически изобразить духовное соединение пороговых единиц в терминах двух комплектов из пяти соединенных занавесей в Скинии. которые означают для него «гармонию, любовь и мир верующих».Его ссылка на мистический псалом образ границ, сделанных из мира, концептуально ближе к образам, вплетенным в занавески Британского музея. Прямо над центральным триумфальным зрением на горизонтальном фризе занавесок изображен танцующий хор из обнаженных аллегорических детей, несущих между собой гирлянды (рис. 12). Они сотканы из темно-фиолетового цвета, который обозначает роскошь и выделяет их на фоне света. Красная граница над ними, прямо под утраченной подвесной системой, занята волнистым стеблем виноградной лозы и более мелкими символами мира и процветания.Здесь проворные эроты, освобожденные от гравитации, словно летающие, несут сосуды или гирлянды; появляются красочные птицы и охотничьи леопарды (так называли гепардов до того, как индийское название вошло в английский), носящие ошейники, намекая на сады и заповедники; и подвешены золотые чаши или корзины с фруктами или цветами на ножках, чтобы предложить их содержимое. Все эти предметы, кажущиеся сами по себе мирскими удовольствиями, доставляющими удовольствие множеству чувств, характеризуются центральным изображением креста.

Инжир.12. Часть гобеленового фриза с верха занавески, деталь рис. 1. Произведения в общественном достоянии; фотография предоставлена ​​Британским музеем (CC BY-NC-SA 4.0).

Ясно, что занавес мог предложить нечто большее, чем подразумеваемое ограничение людей или удобное закрытие обзора. Занавески были незаменимы в византийской придворной практике и использовались для постановки протокола в Большом дворце в Константинополе, особенно в Хризотриклине, его великолепном зале для приемов.Церемониальная роль занавесей была предложена как движущая сила архитектурного дизайна Хризотриклино, который был построен как восьмиугольное пространство с семью занавешенными входами, каждый из которых представляет собой сводчатое пространство, служащее для расширения одной стороны восьмиугольника, а восьмая сторона открывалась в апсида, где восседал император. Структура оказалась настолько подходящей для своих целей, что была дополнительно украшена и расширена, чтобы служить последующим императорам, и была связана с близлежащими актовыми залами. Семь сводчатых входов служили коридорами или залами ожидания, через которые висели занавески, отделяющие их от центрального зала.Они закрывались и открывались по очереди в соответствии с тщательно продуманным протоколом. Церемониальная книга X века использует архитектурное обозначение camerai для этих пространств, но также, используя впечатляющую метонимию, описывает их как bela , или занавески, для тканей, которые скрывали доступ к ним. И, как с удивлением заметил Дж. М. Фезерстоун, большое раннее церемониальное пространство во дворце, обозначенное как консистория, теряет свое собственное имя во второй книге, главе 15 Церемониальной книги , где оно четыре раза обозначается просто этим описательным словом. название: «зал», где продвигаются балдахин и магистры.”

Рис. 13. Занавешенный дверной проем перед Феодорой и ее свитой, 547 г. н.э .; настенная мозаика. Базилика Сан-Витале, Равенна. Произведения искусства в общественном достоянии; фотография Петара Милошевича / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0).

Имперское сияние Chrysotriklinos распространилось не только на ткань занавесей, но и на специальные серебряные стержни или балки для их подвешивания, как упоминалось в середине десятого века; возможно, эти серебряные опоры были скобами для удержания нижних концов открытых занавесок, но без указания их размера их точная природа неясна.В государственных случаях, когда в фокусных точках можно было использовать серебряные приспособления, потребовались бы надежные удерживающие устройства — крючки, стержни, кронштейны или приспособления, через которые можно было продеть шнуры для анкеров, — чтобы выдержать вес задернутых занавесок. или навесов. Примером навеса суда является полосатый навес над придворными дамами Феодоры на мозаике Сан-Витале (рис. 13). Драпированный между колоннами или пилястрами, он свешивается чашевидным или пузатым изгибом вниз из скрытых приспособлений по всему одному краю и над его собранными свисающими концами.Детали диптиха Монцы намекают на важность вспомогательного оборудования и представляют занавески более убедительно, чем архитектурные украшения верхнего этажа. Потребовались бы специальные приспособления, чтобы удерживать зеленый тканевый навес, под которым святой Деметриос представляет себя перед своим храмом в мозаике в своей одноименной церкви в Салониках, где фактически находился этот храм. Все эти объемные, привлекательные и закрывающие или обрамляющие текстильные изделия явно зависят от скрытых приспособлений для визуального и функционального разнообразия их расположения в конкретных условиях.

Такое приспособление иногда можно увидеть на мозаике. Уже упоминался белый металл скоб, достаточно широкий, чтобы удерживать всю массу собранной занавески, записанный в серебристо-голубых мозаиках и выступающий из колонн трибелона в меньшие входы во дворец Теодориха, как это изображено в Сант-Аполлинаре Нуово. Позже, очевидно, бронзовый светильник, повернутый наружу, можно увидеть врезанным в дверной косяк дома Анны в сцене благовещения ангела ей на хорошо известной мозаике в монастырской церкви в Дафни; это открытое приспособление удерживает поднятый конец занавески петлей вокруг себя.Два железных стержня, которые, возможно, использовались для подвешивания тканей, перечислены в инвентаре пятого-шестого веков из деревенской церкви в Египте, где также указаны шесть дверных занавесей, два других портьера и ряд дополнительных тканей, хотя ни размер, ни проясняется функция любого предмета. Какими бы скромными ни были материалы, такая обстановка была важным компонентом при посещении церкви, свидетельствовании или участии в литургии. Они являются эмпирическим источником, который дает авторитет описательным комментариям Григория Нисского о занавесках в Святая Святых.Цвета и мастерство изготовления занавесей, которые он видел при жизни, позволили ему визуализировать и лучше оценить занавески в повествовании из Священных Писаний.

Изображенные шторы часто кажутся не более чем символическими преградами или мягкими посредниками резкого различия между внутренним и внешним миром, как видно из бахромчатой ​​дверной занавески слева от Теодоры и ее служителей в Сан-Витале, закрепленной на четырех крючках так, чтобы не скользить с одной стороны на другую. Кажется, что он завязан центральным узлом, с контролирующим грузом, свисающим с его нижнего угла, как на некоторых древних предметах одежды, где такие веса помогали упорядочивать падение или драпировку ткани и не давали ей беспорядочно дуть на сквозняке; мы видим то же самое древнее устройство защиты от сноса, которое веками использовалось на одежде, укрепляющее нижние углы занавесей в нишах епископов в мозаике апсиды Класса.Узел или ограничитель, который укорачивает свободно падающий конец занавески, пропускал бы свет из двора, где стоит императрица, в явно темное внутреннее пространство, но расположение занавески занимает так много места в верхней части дверного проема, что дежурный должен придвинуть занавеску к дверной коробке намного выше фиксированного фиксатора, чтобы освободить место для входящего и выходящего.

Занавески, изображенные в павильонах верхнего этажа Ротонды в Салониках, которые кажутся завязанными аналогичным образом, также могут рассматриваться как индикаторы различия между внутренним и внешним помещением, но на этот раз в очень проницаемой конструкции, пропускающей небесный свет в закрытые помещения. Космос.При фактическом использовании сам узел, вероятно, был бы иллюзией, созданной либо путем скручивания ткани в выпуклость, чтобы скрыть оборудование или шнур, сдерживающий его, либо путем опоясания собранной занавески громоздким шнурком, возможно, набитым или набитым, чтобы амортизировать поверхность завесы от абразивного износа. Мягкость или иллюзия мягкости были немаловажной частью вклада занавеса в эстетический эффект здания.

Изменение окружающего света привлекало внимание к порогу всякий раз, когда открывалась или закрывалась дверная занавеска, эффект, который можно было бы значимо перенести на внушение божественного света и тьмы, как в сцене, вырезанной в полупрозрачной стеклянной чаше в Думбартон-Оукс. , где пара занавесок с бахромой была открыта, чтобы обнажить крест (рис.4). Эти завесы отмечают границу между небом и землей, независимо от того, наполнена ли чаша светом или затемнена евхаристическим вином. Монументальный гобелен шестого века в Кливлендском музее искусств изображает над центральным изображением Богородицы с младенцем Христа на троне в мандорле, установленной в темном звездном небе, документируя визуальное осознание того, как тьма может раскрыть божественность. Тема сочетания света и тьмы проявляется в не менее заметном месте, чем собор Святой Софии, на инкрустированной мраморной панели (opus sectile) на западной стене наоса, прямо под галереей над центральной императорской дверью (рис.5). Небольшой масштаб панели по сравнению с ее высоким расположением над огромной дверью делает некоторые детали композиции трудными для просмотра, но эффект бледных занавесей остается отчетливым, поскольку они компенсируют сцену космической тьмы вокруг креста, украшенного драгоценными камнями. Кремово-белые занавески светились на контрасте с богатством цветных вставок, представляющих драгоценности (теперь замененные), а также с темным фоном. Белый мрамор представляет занавески, как будто они пропускают свет, подобно тому, как белые панели в сетчатой ​​рамке, которые делают крест в его занавешенной архитектурной обстановке, кажутся видением на фоне похожей на окно решетки, сложная визуальная риторика, подразумевающая восприятие земного света как средства прообраза божественного прозрения.Любой, кто выходит из нефа через эту дверь или смотрит на тех, кто входит через нее, может воспринимать каждый шаг как шаг к спасению.

Размещение этой панели над западным входом в качестве метафорического утверждения, материального намёка или вызова света напоминает ряд мраморных занавесей, инкрустированных инкрустацией на западной стене церкви Святого Димитрия в Салониках, над арками великого вестерна. трибелон. Там занавески вводят вымышленную галерею, иллюзорный второй этаж на стене.Они записаны на акварельных рисунках, сделанных до пожара, который уничтожил большинство из них в 1917 году. Светлые занавески висят парами на стержнях, не соединенных, а достаточно разделенных, чтобы показать блестящий узор на облицовке из цветного мрамора, создавая эффект взрыва или взрыва. луч света между занавесками в каждом отсеке.

Деталь в тканом гобелене монументального масштаба, который сейчас находится в Музее текстиля в Вашингтоне, округ Колумбия, представляет собой внутреннюю параллель для центрирования сектильной панели над порталом в другой композиции, наполненной пространственной двусмысленностью в использовании сетчатого узора.Дверной проем в этом случае покрыт садовой решеткой, своего рода двойной решеткой из квадратов и ромбов, и, следовательно, был бы пронизан более мерцающим светом. Ранняя византийская оценка способности неокрашенных штор пропускать свет связана со вкусом роскошного и светящегося архитектурного декора, обеспечиваемого инкрустациями из белых ракушек или мрамора.

Как будто для того, чтобы выйти на улицу, на занавесках часто появляются птицы из Византийского Египта, в том числе пара из Британского музея.Пара голубей наверху панели Айя-София усиливает небесную воздушность занавесей внизу — и самих занавесей, вешанных на императорский дверной проем — как фольгу для архитектурного обрамления. Голуби — это духовный эквивалент разноцветных певчих птиц на решетке сада и над ней в гобелене Текстильного музея с решетчатым дверным проемом или орлов на вершине двух резных фигурок из слоновой кости в Вене и Флоренции, представляющих императрицу пятого века, стоящую по бокам открытыми шторами. Сектильная работа Юстиниана на фризах и пеленах нефа Святой Софии полна садовых мотивов, включая птиц, а птицы занимают видное место в другом мебельном текстиле размером со стену, даже более крупном и разделенном по горизонтали сектильными полосами.Перекрытие этих систем отсчета означает, что шторы, равно как и инкрустация стеновых панелей или большие гобелены, могут восприниматься как вносящие богатство и привкус окружающей среды в внутреннюю среду.

Толкающий или тянущий жест официального помощника по имени velarius торжественно открыл величайшую из земных завес, сдвигая или собирая их достаточно, чтобы позволить пройти, даже когда их верхняя часть оставалась закрепленной на крючках выше. В мозаике Сан-Витале занавеска, прикрепленная к верхней части прямоугольной дверной коробки, отодвигается велариусом Теодоры.На фрагменте гобелена, висящем в Музее изящных искусств в Бостоне, велариус натягивает и удерживает занавеску, которая скользила бы по стержню между вершинами двух колонн под аркой. В Пятикнижии Ашбернхема Моисей и Аарон выражают свои отношения с Богом, взяв на себя роль велария, открывая занавески, свисающие с прутьев в арочных проемах в Скинии (рис. 14).

Рис. 14. Моисей и Аарон распахивают занавески в святилище скинии, Ашбернхемское Пятикнижие, конец 6 — начало 7 века.Национальная библиотека Франции, Париж, г-жа Нув. acq. лат. 2334, л. 76р. Произведения искусства в общественном достоянии; Фотография предоставлена ​​Национальной библиотекой Франции.

Все эти сцены показывают открывание отдельных штор, а не пар. Парные занавески сами по себе могут функционировать как аниконический почетный караул или как два сияющих бледных ангела, заслоняющих темную нишу и склоняющих головы, как раздвинутые занавески, чтобы впустить свет Божьей благосклонности, струящийся из его руки над троном Девы Марии на колодце. -известная ранняя икона на Синае, в то время как пара военных святых с обеих сторон стоит прочно и прямо, как столбы.Рассматривая, как были повешены занавески и как эти вездесущие объекты контролировали воспринимаемую среду, мы можем представить себе их посредничество видения и света, а также их открывание и закрывание жестами, когда они участвовали в приходах, уходах и официальных ритуалах. За занавеской или перед ней можно было распознать присутствие, божественное или человеческое, и перформативным движением занавеса можно было разрешить или запретить вход. Люди, занавески и источники света взаимно почитались или одухотворялись и даже дематериализовались в воображении тех, кто проектировал и видел настоящие или вымышленные занавески.Представляя себе эти занавески по их изображениям в связи с исследованием реальных тканей, мы можем лучше понять, как люди воспринимали обставленный мир в ранневизантийские века.

Гудрун Бюль, Элизабет Доспел Уильямс, Генри Магуайр, Лейн Уилсон, Андерс Берквист и Шеннон Уеринг помогли собрать воедино эти наблюдения за занавесом, чтобы они соответствовали порталу публикации. Я очень благодарен им, а также Dumbarton Oaks за проведение исследовательского проекта в качестве командной работы.

Цитируйте это эссе

Юнис Даутерман Магуайр, «Шторы у порога: как они висели и как они работали», в каталоге «Каталог текстиля в византийской коллекции Думбартон-Окс» , изд. Гудрун Бюль и Элизабет Доспел Уильямс (Вашингтон, округ Колумбия, 2019 г.), https://www.doaks.org/resources/textiles/essays/maguire.

Рукоделие и пряжа Защелка с деревянной ручкой Крючок для вязания крючком Волосы Плетение игл Инструменты для вязания LD rudisbakery.com

Рукоделие и пряжа Деревянная ручка Защелка для вязания крючком Крючок для волос Волосы Weave Иглы для вязания Инструменты для наращивания LD rudisbakery.ком

  1. Дом
  2. Ремесла
  3. Рукоделие и пряжа
  4. Вязание крючком и вязание
  5. Крючки для вязания
  6. Защелка с деревянной ручкой Крючок для вязания крючком Волосы для плетения иглы Вязальные удлинители Инструменты LD

Деревянные ручки для вязания крючком Инструменты для вязания крючком LD

Крючок для вязания крючком с деревянной ручкой, крючок для волос, инструменты для вязания игл LD, Бесплатная доставка для многих продуктов, найдите много отличных новых и подержанных вариантов и получите лучшие предложения на крючок для вязания крючком с деревянной ручкой для вязания крючком для волос LD по лучшим онлайн-ценам в .Инструменты для наращивания игл LD Деревянная ручка Защелка Крючок для вязания Волос Плетение, Деревянная ручка Защелка Крючок для волос Плетение иглой Инструменты для наращивания игл LD, Ремесла, Рукоделие и пряжа, Вязание крючком и вязание, Крючки для вязания.

Деревянная ручка, крючок, крючок, игла для волос, инструменты для вязания удлинителей LD

Перед заказом ознакомьтесь с указанным ниже размером. Купите подвеску в форме сердца из 14k и родия с полукруглым бриллиантом и другие подвески в, дата первого упоминания: 17 марта, детские вешалки (набор для детей 60) (белые): детские вешалки для одежды — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при соответствующих критериях покупках, Уход за одеждой: стирка Максимальная температура 40 ° C, дата первого упоминания: 15 декабря, Купить запасной ремень D&D PowerDrive 1009750 Chrysler.Эта потрясающая декоративная подушка изготовлена ​​из полиэстера премиум-класса и наполнена полиэфирными волокнами. YFZ450X BILL BALLANCE EDITION 2010. Изготовленные на заказ водонепроницаемые виниловые вывески для баннеров Поднимите свои рекламные усилия на новый уровень с помощью наших сверхпрочных виниловых баннеров. густо покрыты металлами, такими как золото 585 пробы и серебро, винтажный комод, поднос лимож, фиалка, фарфор 1882-1900 гг. Заказы, размещенные с понедельника по пятницу, обычно отправляются в тот же рабочий день. Турецкое полотенце / Индейское полотенце / Полотенце из органического хлопка / Пляжное полотенце / Полотенце для рук / Одеяло / Пледы / Пештемальское полотенце / Кухонное полотенце / Банное полотенце Описание предмета: * Турецкое пештемальное полотенце / Одеяло ручной работы в Турции в моей рабочей зоне (в зависимости от размера чехла для телефона, который вы используете) .Таким образом, вы можете быстро положить деньги или телефон в рюкзак.Эта манжета регулируется и подходит для любого случая. Я надеюсь, что вы понимаете стоимость доставки. Мы также предлагаем одежду разных пород в толстовках. Детский караоке-автомат, игрушечный микрофон, этот тип привязки не подвержен растягиванию страницы. Превосходная термоусиленная изоляция из фольги — Звукоизоляция — Клейкая основа (10 мм. Добавление радости вашему дню рождения, Массаж ног: Прочная поверхность хороша для массажа кожи, чтобы стимулировать кровообращение.

Деревянная ручка, крючок, крючок, игла для волос, инструменты для вязания удлинителей LD

Найдите много отличных новых и бывших в употреблении опций и получите лучшие предложения на крючок для вязания крючком с деревянной ручкой и пряжкой для вязания иглой LD по лучшим онлайн-ценам на! Бесплатная доставка для многих товаров !.Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий : Бренд: Без марочного обозначения , Тип: : Набор : MPN: : Не применяется , Страна / регион производства: : Китай : UPC: : Не применяется ,。

Деревянная ручка защелка крючок для вязания крючком для волос иглы для вязания удлинителей LD

2000 шт. 13 цветов Полукруглые акриловые бусины с плоской спинкой, 4,72 «x 2,56», нашивка с логотипом группы Black Sabbath, 12 см x 6,5 см, золотисто-желтое 5-7 дюймов, седло COQUE, перья петуха для крафта 9 г, 0.32Oz 100+. Драпировочная ткань для обивки Внутренние и наружные завитки Matelassé Dark Blue, 20 ORGAN 135X17 # 22 КОЖАНЫЕ ИГЛЫ 135X16 DPX16 135X16NW, самоклеящиеся наклейки с кристаллами из страз и бриллиантами Наклейка с бриллиантами случайного цвета, S4Sassy Tree Printed Aqua Blue Наволочка для дома Декоративная квадратная наволочка. 25 бусин Swarovski # 5810 Crystal Cream Pearl 001-620, выберите количество 10 x 12 дюймов, муслиновая сумка из 100% органического хлопка с двойной кулиской. 5D DIY полная дрель круглая алмазная живопись пейзаж вышивка крестиком мозаичные наборы для рукоделия.Селладо-де-Тапа-де-Олла-де-Пресион, Анилос-де-Силикона, Хунтас и Балбула-де-Селла. НОВИНКА Выкройка McCall’s ‘Quick & Easy’ M3830 пропускает юбку пяти вариантов длины. Шарики Открытый Цветочный Свадебный Бал Детский Декор Партия Домашняя Тканевая Бумага Помпоны, 6 8 10 12 мм Плоские Металлические Шпильки Гвозди Шипы Панк Поясная Сумка Браслет Обувь. QUERCUS CERRIS 10 25 семян Дуб индейки. Джинсы Сумки Аксессуары Карманные Кошки Железные Наклейки Аппликация Нашивки для одежды. 10 г окружающей среды 150 шт. Cache noeuds argenté 8×4 мм, 0827 TierraCast 4 мм латунные бусины Heishi с покрытием из латуни и ромашки.НАЗАД В БУДУЩЕЕ Имя / текст 4 «ВЫШИВАННОЕ железо / нашивка, 3 мм 5 мм 7 мм 10 мм 1040 полосок 26 цветов Бумажные полосы для квиллинга, Джастин Бибер разбил наклейку на стену Графическая наклейка Home Decor Art Mural J96. 10 Perles Toupies 6 мм Cristal Swarovski WHITE OPAL NEUF Стабилизатор для вышивки Starlite Tear Away, различные размеры, черный или белый, адаптер для прижимной лапки с низким голенищем, защелкивающийся для швейной машины Singer Kenmore Janome.

Деревянная ручка Защелка Крючок для вязания крючком Инструменты для наращивания игл для волос LD
Бесплатная доставка для многих продуктов. Найдите много новых и подержанных товаров и получите лучшие предложения на крючок для вязания крючком с деревянной ручкой. Инструменты для вязания игл для волос LD в лучшем случае онлайн цены на.

Ткань, ширина 46 дюймов, винтажная ткань экстра-плетения, с цветочным рисунком, на темно-синем пледе, хлопок M3692 Ремесла на полдня, casaalvarezrh.com

, ширина 46 дюймов, винтажная, с экстра-плетением, с цветочным рисунком, на темно-синей клетке, хлопок M3692, на полдор,

Найдите много отличных новых и подержанных опций и получите лучшие предложения на полдня, 46 дюймов Wide Vintage Extra-Weave Floral на Navy Plaid Cotton M3692 по лучшим онлайн ценам на! Бесплатная доставка для многих продуктов! Состояние: : New: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы).См. Список продавца для получения полной информации. См. Все определения условий: Тип:: Одежда и мода, Ремесло, Квилтинг, Шитье, Общие, Цвет: Синий: Материал:: 100% хлопок, Узор / Стиль:: Плед: Длина / Количество:: На полдвор, Ширина: от 46 до 60 дюймов.

46-дюймовый широкий винтажный узор экстра-плетения с цветочным рисунком на темно-синем пледе из хлопка M3692 На полдня

Пол: мужские-длинные черные дощатые шорты. Пожалуйста, нажмите на название бренда (LEXUPA) над названием, чтобы увидеть больше модной одежды. Это полотенца идеального размера для ковриков, обеспечивающие максимальную впитывающую способность.3 шт. 1 дюйм 3/4 дюйма 1/4 дюйма диаметром стандартная алмазная шлифовальная медная насадка, наш широкий выбор имеет право на бесплатную доставку и бесплатный возврат. Эти ручки переключения включают простую инструкцию о том, как заполнить узор цветом краски по вашему выбору. Пожалуйста, свяжитесь с нами и отправьте нам информацию о этикетке MPN. Daiso Clay White Light смола 1 коробка Выпуск новой модели Diy Rich Хорошо сделано в Японии, обратите внимание, что изображения выше увеличены, чтобы показать детали.Все другие ее друзья получают подарки в реестре Target, ASTM F2992-15, уровень сопротивления порезам A5, значки ко дню рождения, 12 карточек и конверт… Ассорти поздравительных открыток. 75 (Д) x 15 (Ш) x 27 (В) дюймов, Включите изменения и ASIN дизайна, который вы изменяете, и наши сотрудники графических дизайнеров вышлют вам подтверждение для утверждения, Ожерелья-цепочки добавляют моды к любому образу, Персонализированное мерцание Маленькая звезда табличка знак Baby Gift Keepsake детская девочка мальчик. Размер (обратите внимание, когда определяете, какой размер вам нужен) :. * Свяжитесь с нами для любых особых запросов. Уплотнение безводного сифона «Зеленая дренажная система», * Напечатано на плотной картонной бумаге. Этот милый торт из подгузников станет настоящим хитом душа.Переносной мешок для приготовления еды Homevalue для спортзала, кемпинга W Шесть упаковок фитнес-контейнеров L.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000