Поделки из шишек на выставку: Поделки из шишек своими руками для детей в садик и школу на тему Осень
Красивые поделки из шишек
Красивые поделки из шишек, сделанные своими руками, часто встречаются на детских конкурсах и выставках. Этот природный материал доступен, работать с ним удобно и безопасно. Главное, успеть его вовремя собрать и правильно заготовить.
Лесной житель из шишек
Совы
Топиарий из желудей и шишек
Какие шишки подходят для детских поделок
Чтобы сделать поделки из шишек в школу или детский сад, нужно знать следующие правила:
- собирать следует еще нераскрывшиеся шишки — они занимают меньше места;
- если нужно, чтобы шишка раскрылась, ее просто ничем не покрывают;
- если запланировано изготовление поделки из нераскрывшейся шишечки, сразу после сбора ее нужно окунуть в клеевой состав.
Оригинальный топиарий
Надежнее всего покрывать шишки для поделок столярным клеем, который был предварительно разбавлен водой до жидкой консистенции. Нужно взять заготовку щипцами и окунуть в клеящий раствор несколько раз. Затем положить на клеенку. Периодически шишку надо переворачивать. Сохнуть она будет около трех дней.
Композиция из шишек
Как сделать большую шишку для поделки гибкой
Не всегда природная форма шишки подходит для создания конкретной композиции. Так, бывает, что нужен загнутый материал. Чтобы размягчить поверхность заготовки и придать ей конкретную форму, нужно положить шишку в кипяток и варить около 5-10 минут. После немного остудить, «свернуть» руками в сторону и зафиксировать веревкой либо клейкой лентой.
Венок из маленьких шишек
Какие поделки можно сделать из шишек
Детские поделки из шишек могут быть разными. Забавные фигурки животных и человечков, декоративные элементы для дома, композиции и картины — этот материал дает свободу творчеству. В преддверии новогодних праздников из них можно изготавливать елочные украшения.
Красивый венок
Новогодний декор
Венок, украшенный шарами
Подарок из шишек своими руками
Поделка из шишек для начальной школы — ежик
Если ребенку поручили изготовить красивую поделку из шишек своими руками, родителям обязательно нужно подсказать ему, в каком направлении двигаться. Довольно просто делается вот такой ежик:
Ежик из шишки
Нужно взять шишку, пластилин. Сформировать из последнего мордочку и прикрепить к обратной стороне деревянной основы. Глаза и носик лучше изготавливать из пластилина более темного цвета, чтобы они хорошо выделялись на общем фоне.
Иголки ежа следует украшать травой, листьями. Можно слепить грибочки и осторожно прикрепить их сверху.
Забавный еж с острыми иголками
Интересно смотрится поделка, в которой задействовано несколько сосновых шишек:
Ежик
Большой еж
Елка из сосновых шишек на выставку
Чтобы сделать елочку из сосновых шишек, нужно подготовить:
- картон;
- акриловую краску;
- клеевой пистолет;
- шишки;
- украшения для самодельной лесной красавицы.
Елка из шишек своими руками
Из картона необходимо сделать конус, а затем оклеить его с помощью горячего клея раскрывшимися шишками. Сверху елочку желательно украсить какими-нибудь цветами, бусинами, блестками, лентами, чтобы она смотрелась более нарядно. Если хочется изменить цвет самодельной елки, перед декорированием нужно распылить на нее краску из баллончика.
Елка
Возможен и другой способ изготовления лесной красавицы из шишек. Материалы понадобятся те же, но порядок работы будет несколько иным. Здесь не придется изготавливать основу в виде конуса — нужно просто вырезать круг из картона и начать его оформлять следующим образом:
Изготовление елки из картона и шишек
Медведь из шишек
Из шишек легко делается красивый медведь.
Мишка
Его туловище нужно формировать из самой длинной заготовки, лапы — из четырех шишечек небольшого размера, нос — из перца горошком, уши — из шляпок желудей. Если какого-то из природных материалов, необходимых для оформления лесного жителя, дома не оказалось, следует заменить его. Так, уши, нос и глаза можно выполнить из пластилина, кротона, окрашенного теста.
Медведь из разных шишек
Здорово, если в одной композиции будут сочетаться кедровые, сосновые и еловые шишки. Тогда выглядеть она будет более интересно и аккуратно.
Огромный медведь из шишек
Небольшой мишка
Какую еще поделку можно сделать из шишек
С шишками нужно обязательно экспериментировать. Поскольку соединять их друг с другом очень просто, можно создавать фигуры самых разных форм.
Очень быстро делается вот такой зайчик:
Заяц из шишки
Для его изготовления понадобятся:
- одна раскрывшаяся шишка;
- разноцветный пластилин;
- зубочистки (можно заменить еловыми иголками).
Необычно смотрится и лесная белочка:
Белка своими руками
Для выполнения совы понадобятся всего две шишки:
Совушка из шишек
Если ребенок просит сделать пингвинов на выставку в школу или детский сад, пугаться такого задания родителям не стоит.
Пингвины из шишек
Сделать тело животных белым поможет акварельная краска, покрытая сверху лаком.
Корзиночки из шишек
Корзинку из шишек можно сделать как на выставку в сад или школу, так и для оформления интерьера квартиры. Для ее изготовления понадобится гибкая проволока. Нужно поочередно соединять шишки друг с другом, а потом формировать из них ряды.
Изготовление корзины
Декоративная корзина
Маленькая корзина
Большая емкость из сосновых шишек
Украшать корзиночку можно цветами, желудями, сухой травой.
Оформление корзины из шишек
7 поделок из шишек своими руками – в садик, школу и для дома
Сосновые и еловые шишки красивы сами по себе, кроме того, служат отличным природным материалом для творчества. Многие из нас в детстве делали поделки из шишек своими руками, а потом, став мамой или папой, учат этому увлекательному занятию своих детей. Если вы предусмотрительно насобирали в лесу шишек, то теперь самое время найти им достойное применение!
Но для начала откроем вам 2 секрета. Когда шишки хорошенько просыхают, им свойственно раскрываться. Для большинства поделок это даже хорошо, но не для всех. Иногда раскрытие шишки может привести к тому, что готовая поделка потеряет изначально задуманную форму, и весь труд пойдёт на смарку.
Чтобы предотвратить деформацию шишек, немного подержите их в теплом столярном клее. Благодаря этому чешуйки шишек склеятся между собой и не раскроются после высыхания шишки.
Если же вы собрали нераскрывшиеся сосновые шишки, а вам наоборот нужны раскрывшиеся, то вот рецепт.
Шишки надо варить 20-30 минут, дать остыть, положить на батарею, благодаря чему они быстрее высохнут и лучше раскроются.
Шишки варят ещё для того, чтобы уничтожить микробы и микроорганизмы (всё-таки шишки в лесу собираются, чаще всего прямо с земли).
Что можно придумать из шишек
Проявите фантазию, и они превратятся в разнообразные фигурки, декоративные элементы и украшения для интерьера. Творческий процесс создания фигурок придется по душе не только детям, но и их родителям. Конечно, перед началом работы нужно определиться с тем, что именно вы хотите воспроизвести на свет. Вариантов очень много:
- Фигурки животных: мышки, белки или ежика. Если дополнительно использовать бутылку и пластилин, то может получиться лебедь, крокодил и сова. Что главное — такие поделки по плечу любому ребенку. А результат займет достойное место на выставках в школе или в детском саду.
- Композиции для декора интерьера, которые могут оживить помещение и создать дополнительный уют. К таким поделкам относится икебана, рождественские венки на двери.
- Новогодние веночки и гирлянды придадут особое, праздничное настроение. Это могут быть подсвечники, гирлянды или игрушки на елку.
Романтический подсвечник
Эта поделка сравнительно проще в изготовлении, нежели предыдущая, однако нельзя сказать, что смотрится она хуже: предлагаемый подсвечник способен создать романтическую атмосферу за новогодним столом либо в комнате, если расположить его с зажженной свечей где-нибудь на комоде или на каминной полке.
Читать также Поделки из проволоки своими руками. Какие бывают, полезные советы, примеры, фото
В данном изделии главным элементом являются шишки, однако лучше будет скомбинировать их с ветками хвои, ленточками, большими бусинами, блестками и другими украшениями на ваш выбор и вкус.
В качестве основы можно вырезать круг из плотного картона либо фанеры, прекрасно смотрится и круглый спил неотесанного бревна, со слоем коры по кромке. На эту основу и приклеиваются по кругу шишки и прочие украшения, формируя подобие рождественского венка, но с толстой парафиновой свечей точно посередине.
Возможны и другие, самые разнообразные, варианты подсвечников. Главное – помните о пожарной безопасности, осторожней с горючими лакокрасочными и другими материалами (хвоя, например, очень легко возгорается).
Мастер-класс
Для успешного решения задачи требуется лишь свободное время и немного фантазии.
- Выбираем шишку. Для этой поделки вам потребуется крупный экземпляр, без обломанных краев. Осмотрите ее, лучше всего, если шишка не слишком зрелая и чешуйки еще плотно примыкают друг к другу.
- Для того чтобы сделать мордочку, необходимо прикрепить пластилин светлого цвета к той стороне шишки, которая была обращена к дереву. Его можно просто вытянуть руками.
- Чтобы сделать носик и глазки для ежа, достаточно из пластилиновой массы скатать несколько шариков и расположить их на своих местах. Ушки тоже не помешают.
- Теперь лапки. В данном случае не приходится думать, чем склеить шишки для поделки между собой, потому что, даже если вы задумали поселить целое семейство, оно будет состоять из отдельных фигурок. Их выполняют из пластилина основного цвета. Для этого приклейте к основанию ежика.
- Слепите яблоко, грибок или листочек и поместите его на колючую спинку.
Поделки для детей дошкольного и младшего школьного возраста
Елочная игрушка
Следует взять несколько шишек, покрасить их белым цветом (имитация снега), взять яркую ленточку и обвязать ее. Концы ленты нужно завязать в узелочек или бантик.
Дети с удовольствием вешают на елочку новогодние игрушки собственноручного приготовления.
Елочные игрушки-шишки
Ваза
Берется широкий прозрачный сосуд с небольшим горлышком, диаметром чуть больше размера шишек. Еловые и сосновые шишки окрашиваются в разноцветные цвета.
Следующий этап — заполнение вазы подготовленными шишечками и различными элементами декора, для которых отлично подойдут хвойные иголки, красные, зеленые и оранжевые листья и другие природные материалы.
Ваза из шишек
Пингвин
Потребуются:
- 1 большая сосновая шишка,
- краска черного цвета,
- фетр белого, черного и желтого цвета,
- пластмассовые глазки,
- проволока оранжевого цвета,
- клей,
- пластилин под основание или небольшая дощечка.
Пингвины из шишек
Этапы работы:
- Шишку — туловище пингвина — следует полностью покрасить в черный цвет.
- Подготавливаются фетры: из черного цвета вырезаются хвостик и крылья морского животного; из белого — животик, из оранжевого — клювик. При отсутствии готовых пластмассовых глазок их можно подготовить из кружочков войлока.
- Ножки пингвина создаются из проволоки.
Все готовые детали аккуратно приклеиваются к шишке.
Готового пингвиненка можно поставить на дощечку или круглое основание, слепленное из пластилина.
Медвежонок
Следует приготовить:
- 1 нераскрытая большая еловая шишка,
- 1 полностью развернутая шишечка с округлой верхушкой,
- 4 слегка раскрытые сосновые шишки,
- шляпки от желудей или круглые орешки,
- береста светлого цвета,
- перец-горох,
- деревянный сруб,
- клей, нож, наждачная бумага.
Этапы работы:
- Большая шишка продолговатой формы — это тело медвежонка.
- 4 шишки — лапы лесного жителя — приклеиваются к туловищу.
- Раскрытая шишка с помощью клея прикрепляется в верхнюю часть поделки. Это голова медвежонка.
- Круглые орешки или шляпки от желудей — ушки и нос мишки.
- Из бересты следует вырезать небольшие кружочки, приклеить на них горошинки перца. Это глазки животного.
Готовую поделку можно приклеить к основанию деревянного сруба.
Чтобы морские раковины, собранные во время отдыха на море, не лежали без дела, можно сделать из них декор для дома. Поделки из ракушек своими руками можно сделать вместе с детьми.
Поделки из крупы своими руками для детей – разновидности поделок и идеи для творчества смотрите тут.
Интересные варианты сувениров из спичек для детей вы найдете по ссылке.
Декоративная ваза
Она отлично подойдет для того, чтобы поставить в нее сухие веточки травы или осенние листья. Делается просто, а смотрится оригинально и ярко. Вам потребуется пластиковая бутылка и пакет шишек. Любая краска и универсальный клей. Его вы купите в строительном магазине. Можно попробовать обойтись подручными средствами. Если вы задумались чем клеить шишки на бутылку, то наверняка бежать в магазин уже поздно.
Ничего страшного, просто возьмите сковороду и хорошо ее разогрейте. Теперь выложите шишки той стороной, которая должна крепится к бутылке и дайте хорошо нагреться. После этого аккуратно берите их по одной и быстро прижимайте к нужному месту. Так поступаем со всем остальными шишками. Их можно расположить в хаотичном порядке или заранее продумать рисунок. Теперь покройте их золотой или серебряной краской из баллончика. Ваза готова к использованию.
Осенние поделки из шишек: фея осени
Вам понадобится:
— войлок
— большая шишка
— шапка от желудя
— осенние листья (желательно чистые, высушенные и разглаженные под толстой книгой)
— шарик из войлока или большая деревянная бусинка
— клей (горячий или суперклей).
1. Возьмите небольшую прядь войлока и приклейте ее к шарику – это будет голова и волосы феи. Наденьте на нее шляпу желудя для полной картины.
2. Приклейте голову феи к шишке.
3. Возьмите два осенних листика и приклейте их к спине феи – это ее крылья.
4. Приклейте к фее веревочку или ленту, чтобы поделку можно было повесить.
Вот еще один вариант такой феи:
Усложняем задачу
Если ребенок постарше, то можно сделать вместе с ним оригинальную композицию из пластиковой бутылки и шишек. Более того, она станет не только украшением комнаты, но и настоящей, домашней клумбой. Давайте рассмотрим, что для этого потребуется.
- Пластиковые бутылки — 0.5 л.
- Шишки.
- Акриловые или гуашевые краски.
- Проволока.
- Грунт для растений.
- Семена травы для животных.
- Ножницы и клей.
- Пенопласт.
- Бутылка и старая миска для грибочка.
То есть речь идет о простой, но фантастически красивой композиции. На пластиковой бутылке нужно сделать разрез ближе к основанию. После этого вырезаем прямоугольник, что превращает ее в горшок. На носике нужно нарисовать красками мордочку ежа. Теперь самое сложное, каким клеем клеить шишки на пластиковую бутылку. Не используйте «Момент», он растворяет пластик. Не подойдет и ПВА, плохо себя ведет в этом случае пластилин. А вот клеевой пистолет справляется с задачей легко и просто. Вокруг выреза для цветов всю поверхность (кроме мордочки) нужно обклеить в два ряда шишками.
Теперь подумаем о способах крепежа к поверхности. Так как приклеить шишки к картону довольно сложно (точнее, ждать от этого соединения прочности), мы поступим другим путем. Изогните толстую проволоку дугой и проткните дно ежика так, чтобы острые края проходили через бутылку и снова выходили наружу. Теперь прошейте ими толстый картон и зафиксируйте ежа.
Ну вот и все. Остается насыпать в вазончик грунт и посеять семена. На спинке у ежика будет расти зеленая травка. Если таких горшочков сделать несколько, а разнообразить композицию мухомором. Для этого возьмите еще одну бутылку, насыпьте в нее песка для устойчивости, а верх с крышкой срежьте. Теперь приклейте сверху старый салатник при помощи того же клеевого пистолета. Остается только раскрасить шляпку и закрепить на нее шарики из пенопласта.
Делаем человечков
На этом фантазия не исчерпывается. Можно создавать и другие фигурки, каждая из которых станет настоящим шедевром. Чтобы сделать симпатичного человечка, нужно привезти из леса еще и горсть сухой травы. Еще потребуется аккуратная луковица. Шишка будет выступать основой, телом. А в качестве головы вашего героя будет луковица. Теперь нужно подумать, чем приклеить шишку. Это может быть любой густой клей или пластилин.
Собираем человека и приступаем к оформлению лица. Для этого черным маркером на блестящей, оранжевой кожице можно нарисовать глаза и рот. Из сухой травы сделайте волосы. И вот, человечек готова занять свое место на полке.
Цветик-семицветик
Еще один способ проявить свой творческий потенциал. Здесь не потребуются серьезные навыки, но маленькому ребенку нужна ваша помощь. Приготовьте шишки и гуашевые краски, кисточку. Выбирая, чем приклеить шишки к картону-основе, лучше всего отдать предпочтение клеевому пистолету. Но если вы будете работать вместе с маленьким ребенком, то выбирайте пластилин.
Разделите шишки на семь кучек, каждая будет использована для изготовления одного лепестка. Возьмите кисточку и разрисуйте их разными цветами. Пусть шишки чуть подсохнут. Часть можно оставить неокрашенными, так будет еще интереснее. Теперь серединку выложите из обычных шишек, а края будут разноцветными.
Возьмите плотный картон и высаживайте при помощи клеевого пистолета неокрашенные шишки в центр. После этого оформляйте разноцветные лепестки аналогичным образом. Получается одновременно простая и эффектная картинка.
Детские поделки из шишек: гномик
Вам понадобится:
— небольшие шишки
— деревянные бусины (в данном примере их диаметр 2,5 см) с большим отверстием
— фетр
— ножницы
— клей
— нитка и иголка
— фломастер.
1. Делаем из фетра шапку. В данном примере шапка имеет высоту около 6 см, но вы можете выбрать любую высоту шапки для вашего гномика.
Из фетра вырежьте треугольник с округленной основой (см. изображение). Сложите треугольник так, чтобы образовался конус.
Ниткой и иголкой соедините концы, чтобы получилась шляпка.
2. Из фетра вырежьте варежки и приклейте их к шишке. В данном примере фетровые варежки приклеиваются к тонкому ершику, который идет вокруг шишки.
3. Из фетра вырежьте ножки – они имеют форму сердечка – и приклейте их к основе шишки.
* Если ваш гномик плохо стоит, попробуйте прикрепить к основе пластилин или вовсе заменить фетровые ножки на пластилиновые.
4. Приклейте деревянную бусину к макушке вашей шишки, а к бусинке приклейте шапку гномика.
5. На бусинке можете нарисовать фломастером глазки и улыбку.
Похожим способом можно сделать и таких гномиков:
«Дерево» из шишек
Если вы хотите сделать нечто оригинальное с использованием природных материалов, то попробуйте собрать деревце. Оно отлично украсит прихожую или станет изысканным подарком на ближайший праздник. Для изготовления поделки вам потребуется:
- Большой пакет шишек.
- Прочная палка.
- Горшочек.
- Клеевой пистолет.
- Золотая аэрозольная краска.
Тут отдельно нужно остановиться на том, чем склеить между собой шишки для поделки. Поскольку требуется прочное соединение большого количества элементов, то лучше всего использовать пистолет. Это позволяет максимально облегчить процесс сборки.
- Сделайте два шара из шишек. Один требуется большего размера, второй меньшего. Это ветки нашего дерева, основная крона и вторая ветка, поменьше. С одной стороны не забываем оставить отверстие для ствола дерева.
- Подготовим горшок. Его требуется покрыть золотой краской. Можно по краю пустить красивую ленту.
- Ствол дерева нужно соорудить из сухой палки. Ее можно дополнительно покрыть красной краской.
- Большой шар крепите прямо на ствол, а маленький сбоку. Особое внимание уделите тому, как склеить шишки для поделки. От этого будет зависеть прочность конструкции. Поэтому после сборки еще раз проклеиваем.
Горшок наполните щебнем, чтобы дерево было устойчивым. Установите ствол и хорошо его укрепите. Теперь приступаем к украшению. Шишки лучше всего красить при помощи баллончика, а ствол — кисточкой. Получается очень стильно. Отличный вариант для подарка друзьям.
Природные поделки из шишек: кормушка
Вам понадобится:
— корм для птиц
— небольшой противень и любая другая емкость, куда можно насыпать корм
— арахисовое масло
— емкость для арахисового масла
— небольшой нож (игрушечный или тупой).
1. Насыпьте в емкость корм для птиц.
2. Приготовьте арахисовое масло и с помощью ножа нанесите его на шишку. Оставьте макушку шишки нетронутой.
3. Поместите шишку в емкость с кормом и хорошо окуните ее, чтобы она вся покрылась им.
4. Привяжите к макушке шишки ленту и можете вешать вашу кормушку на дерево.
Играем в ферму
Из шишек можно выполнить огромное количество зверюшек. Популярным вариантом является забавная корова. Для этого вам потребуется:
- Шишка сосновая и еловая.
- Пластилин.
- Спички.
- Немного фантазии.
Первым делом оформите туловище. А значит, придется решить вопрос, как склеить шишки для поделки. Есть простой и оригинальный вариант, которое выручит в том случае, если закончился пластилин. Приготовьте кусочек соленого теста. Для этого просто смешайте половину чайной ложки мелкой соли и 15 г муки. Добавьте немного воды, чтобы получилось густое тесто. Теперь можно приступать к сборке. Когда оно высохнет, поделка будет держаться просто превосходно.
Итак, маленькая, сосновая шишка — это голова. Теперь нужно украсить ее недостающими деталями. Из пластилина вылепите рога, мордочку, вымя. Можно продолжить творить из соленого теста. Из четырех спичек сделайте ноги, и не забудьте про копыта. Они тоже прекрасно выходят из теста. В этом случае все детали можно будет раскрасить после высыхания. Пластилин уже цветной, в чем и заключается его преимущество.
Иллюстрация к сказке
Отличный вариант для работы с детьми. Только не выбирайте сложные варианты с больши́м количеством персонажей. «Лягушка и цапля» вполне подойдет. Давайте сделаем героев вместе. Вам потребуются шишки и веточки, желуди и перышки, пластилин, картон. Если есть в наличие лак, то приготовьте и его. Он поможет сделать композицию законченной. А теперь давайте рассмотрим порядок работы:
- Головой и туловищем цапли могут быть шишки разных размеров. В них нужно проделывать отверстия, чтобы соединить их тонкой, длинной веточкой. Это будет шея. Ноги — спички. Ступни можно сделать из половинок желудей, а хвостик из перышек.
- Лягушка из шишек получается не такая натуральная, поэтому будем использовать другой материал. Туловище можно вырезать из древесного гриба. Две крупные шапочки желудей скрепите при помощи пластилина и получится голова. Если удалось найти еще две шапочки меньшего размера, то их можно использовать в качестве глаз.
- Остается только закрепить поделку на картоне или пенопласте и обработать лаком.
Подготовка шишек
Прежде, чем делать поделки из шишек своими руками, подготовьте сырье. Собранные шишки очистите от пыли и грязи сухой кистью, либо промойте и просушите.
В тепле шишки раскрываются, поэтому не стоит стразу после сбора шишек использовать их для дела. Отсыревший материал просушите в печке около 10 минут, либо выдержите в помещении сутки.
Если для поделки нужны нераскрывшиеся шишки, то форму можно зафиксировать: опустить шишку в столярный клей на 2-3 минуты и дать клею застыть. Когда шишки приведены в порядок, можно начинать работать.
Елка из шишек
Яркая и незабываемая поделка, которую в преддверии Нового года можно принести на работу или подарить кому-то из друзей. Вам потребуются:
- Шишки.
- Плотный картон.
- Краска.
- Клей.
- Различные декоративные элементы.
Сходите в ближайший строительный магазин и посмотреть там, чем можно склеить шишки для поделки. Но проще всего обзавестись силиконовым пистолетом. Это просто и надежно. А если элемент отвалится, его можно будет быстро приклеить обратно.
При помощи картона сделайте конус и зафиксируйте его края. Теперь начинайте клеить на него шишки пистолетом. Лучше начать у основания и постепенно подниматься выше. Необязательно делать это в один ряд. Поверх него, между рядами, можно приклеить еще шишек. От этого елка станет только пышней. Длительность жизни сильно зависит от того, каким клеем склеить шишки для поделок. Если елка планируется для выставки в школе и в саду, то лучше пустить двойной клеевой ряд, чтобы было наверняка.
Шишки покрываются акриловой краской. Можно взять зеленую, золотую или серебристую. После полного высыхания добавьте декоративных элементов. Это могут быть бусины, ленты.
Лебедь из шишек и листьев
Оригинальная поделка из листьев и шишек – лебедь. Он делается быстро и просто, а смотрится впечатляюще.
Для одного лебедя понадобится:
- шишка – лучше еловая;
- листья дуба;
- пластилин: белый, красный и черный.
На работу уйдет не более 15 минут:
- По отдельности вылепите элементы лебедя: шею из белого пластилина в виде изогнутой «колбаски», глазки из черного пластилина и носик в форме 2-х зубцов.
- Детали скрепите друг с другом, а затем к основанию шишки.
- Пластилином по бокам шишки прикрепите листья, которые станут для птицы крыльями.
Рождественский венок
Сегодня они становятся очень популярными, причем купить готовые в магазине, оказывается, совсем недешево. А почему бы не сделать его самим? Для этого потребуется немного времени и сил.
- Лист картона.
- Лоза или гибкие ветки.
- Трава.
- Шишки.
- Клей.
- Гроздья рябины, бусины, банты, колокольчики, еловые лапы.
Первым делом возьмите картон. Ветки и траву скрутите в объемный венок и оберните тонкой проволокой. При помощи этой же проволоки закрепите его на картоне. Для придания дополнительной прочности пройдите клеевым пистолетом. Собственно это и есть ответ и на вопрос, чем клеить шишки к картону. Пистолет прекрасно для этого подходит.
Теперь приходит время декорирование нашего венка. Для этого сверху в свободном порядке размещаем пушистые веточки ели, шишки, красивые банты из лент. Чем склеить шишки с основой? Можно использовать клей «Момент». Он справится с этим не хуже, чем клеевой пистолет. Остается лишь вырезать картон в центре рождественского венка и прикрепить с изнаночной стороны петельку.
Поделки из шишек на тему осень: люстра
Вам понадобится:
— бечевка
— клей
— шишки
— искусственные цветы
— венок из веток (можно купить готовый или сделать самостоятельно).
1. Приготовьте искусственные цветы и отрежьте от них только бутон.
2. Отрежьте 4 куска бечевки по 30 см каждый.
3. Возьмите венок из веток и привяжите куски бечевки к некоторым веткам из венка. При необходимости можете привязать бечевку к нижней части цветков и потом добавить клей.
4. Приклейте к веревке цветы и шишки.
* Можете украсить поделку яркой лентой подходящего цвета.
Новогодний подсвечник из шишек
Еще один милый аксессуар, который можно подарить на ближайшие праздники родным и близким. Вам потребуется подставка. Это может быть даже старое блюдце. Подберите красивые, большие шишки. Их нужно будет прикрепить по краю. Так как склеить шишки между собой не требуется, наносить клей можно только на нижнюю часть. Для этого с успехом используйте суперклей.
В центре оставьте место для свечи в стакане. Они продаются разные, ароматизированные и обычные. лучше всего брать простые, а по желанию добавлять в чашу несколько капель эфирного масла корицы или апельсина. Праздничным вечером такая композиция на столе смотрится особенно замечательно.
Украшения из шишек для дома своими руками
Вам понадобится:
— аэрозольная краска
— шишки.
* При использовании аэрозольной краски, выберите хорошо проветриваемое помещение, а лучше всего красить на улице. Также желательно использовать для защиты маску и защитные очки, так как спрей-краска содержит вредные для здоровья химические вещества.
Вам понадобится покрасить каждую шишку двумя слоями. После первого слоя дайте краске высохнуть и только потом нанесите второй слой.
Кемерово | Лето – в книгу. И на полку
Под прессом летние деньки… Сегодня будем говорить о сборе трав, цветов и листьев для гербария. Всё это пригодится на уроках технологии в предстоящем учебном году. Важное примечание: перед тем как приступить к заготовке растений, изучите Красную книгу Кузбасса и не трогайте внесённые в неё виды. Об остальном расскажет Татьяна Ивановна Ларина, учитель начальных классов кемеровской школы № 36.
К сбору готовы!
В начальной школе чаще всего требуются листья и веточки, семена растений и плоды, шишки и жёлуди, скорлупа грецких орехов и солома. Точно знаю, что шишки можно насобирать в Кемерове у гостиницы «Кузбасс» и у филармонии, в сосновом бору и в лесу на Радуге. Остальные материалы многие дети собирают на дачах и в деревнях у бабушек, здесь всегда можно найти дубовые и кленовые листочки, жёлуди. Другая листва и веточки более доступны.
Лучше всего природные материалы собирать днём в солнечную погоду. Во-первых, вы хорошо будете видеть, что берёте. Во-вторых, вам меньше придётся сушить. Собирать материал лучше, когда роса уже высохнет, раннее утро для такой работы не подходит, сыровато. В идеале – ничего не ломать и не рвать (ножницы, секатор). Собирать всё в нескольких экземплярах, потому что материал становится хрупким после просушки. И чтобы был выбор. Солому, семена растений, плоды можно приготовить в августе. Листья красивы осенью. Это же относится и к веткам – они должны быть без листьев. Ветки можно брать в лесу, еловые, сосновые и любые лиственные, когда деревья скинут свои листья. Выходя «на дело», для каждого отдельного материала имейте свою тару. Так будет проще разобрать дома всё богатство. Шишки и ветки – в обычный пластиковый пакет (или тряпичную сумку), для цветов и семян – коробки и коробочки.
Сушим правильно
Добытый «урожай» необходимо просушить так, чтобы он сохранил свои свойства и красоту. Ветки сушатся на подоконнике, на газетах, выложенных в несколько слоёв. Из веток, особенно покрытых лишайниками, будут выползать всякие жучки-паучки, так что будьте к этому готовы. Будут они выползать и из шишек, которые сушат таким же образом – на газетах. Сосновые шишки сохнут гораздо дольше еловых, и при высушивании они раскрываются. Совершенно особым образом сушатся цветы и травы: в зависимости от бутона и его высоты их сушат или вниз головками, или в манке (кукурузной крупе, соли, песке, силикагеле).
«Гербарные образцы», которые пойдут затем на открытки, панно и аппликации, сушить можно несколькими способами. Сушка под прессом – самый простой и популярный вариант. Чаще для этого способа используют книги. Книга при сушке может пострадать, впитывая влагу просушиваемого материала, поэтому лучше дополнительно прокладывать страницы калькой или газетной бумагой. А можно просто проложить материал газетной бумагой и поместить под пресс.
Горячая сушка позволяет быстрее добиться результата. Можно использовать утюг. Его нужно выставить на минимальную мощность, выбрать режим без пара. Растение поместить между двумя листами бумаги, прижать утюгом на 15 секунд, затем на такое же время оставить для охлаждения. Повторять этот алгоритм несколько раз. Или применить фен. Режим лучше выбирать средний. И чередовать подсушивание растений феном и остывание. Кстати, микроволновка, духовка тоже подойдут. Растения надо проложить бумагой и разместить между двумя листами тонкой фанеры, стянув их резинкой. Сушить материал при минимальной мощности. Горячая сушка – это не только быстрый результат, но максимальное сохранение первоначального цвета растений. Но сушить таким способом лучше листья, а не цветы.
Обработка растений парафином. Этот вариант подходит для цветов и крупных листьев. Расплавленным парафином при помощи кисточки обрабатывается нужная поверхность, это придаст растительному материалу гибкость и блеск.
Скелетирование листьев. Модный вариант обработки, служит для придания необычной фактуры поделке. Такие листья можно сделать путём термической обработки в растворе соды (4 части воды и одна часть соды). В кастрюле с раствором свежесобранные листья доводят до кипения, а потом ещё на полчаса оставляют на самом медленном огне. Сваренные листья надо достать, разложить на ровной поверхности лицевой стороной, промокнуть салфеткой, а потом при помощи зубной щётки аккуратно отчистить от мякоти. Вымыть и отправить на просушку. Описание процедуры долгое, но на самом деле всё делается очень просто. Ребятня в восторге от результата (говорю вам не как учитель, а как мама двоих детей).
Материалы – в дело
В начальной школе гербарий часто оформляют на одном листе в виде аппликации. Можно нарисовать контур и заполнить его листьями либо составить композицию из листьев и лепестков разной формы. Идей для композиции много: животные и птицы, подводный мир и бабочки. Здесь можно безгранично фантазировать!
Делать поделки можно и в школе, и дома (с родителями). Например, в прозрачной рамке будет отлично смотреться даже самый простой сухоцвет. Стильно и ничего сложного. А ещё высушенные цветы и листья можно не только заключить в рамку, но и оформить её с помощью сухоцветов. Такая красивая «живая» окантовка никого не оставит равнодушным. Сделанный гербарий легко превратится в поздравительную открытку для подружки или сестры. А если написать настоящее письмо бабушке и украсить его высушенными листьями, она будет безгранично счастлива! Кстати, цветами и листьями, как материалом для своих креативных работ, пользуются и серьёзные взрослые дизайнеры и художники. Можно последовать их примеру и делать стильные портреты, выкладывая из листьев и цветов затейливые прически или стильные наряды.
Поделка из сосновой шишки превращается в змею
Поделка из сосновой шишки одна за другой. Вот чем мы сейчас занимаемся. Нам не хватает сосновых шишек! Моя дочка до сих пор не может поставить корону и палочку, а моя малышка гудит от игрушки-пчелы-шмеля из сосновых шишек своими руками.
Это отличные поделки для детей, с которыми можно поработать. В общем, шишки — это интересные игрушки для маленьких детей. Им нравится их текстура, а размер сосновой шишки идеально подходит для этих маленьких ручек.
Сделать эту поделку из сосновой шишки просто
собрать припасы:
- сосновые шишки (брали 11)
- (красили акриловой краской)
- Глаза и язык
- веревка
- клей
- ножницы
Цвет
Раскрасьте шишки и дайте им высохнуть. Затем вы можете начать связывать их веревкой. Сложите веревку пополам и поместите в середину сосновую шишку.Свяжите его так, чтобы веревка была спрятана между кусочками сосновой шишки в нижней части сосновой шишки. Проделайте то же самое со всеми сосновыми шишками. Наклеиваем на глазки и язык на последнюю сосновую шишку.
Детям понравилось раскрашивать шишки в разные цвета. Я помог, связав их всех веревкой. Поставили глазки и язык, я приклеил.
А теперь — время для игр! Как всегда, мы любим, когда поделка превращается в игрушку для какой-то воображаемой игры. В нашем ремесленном мире такое случается довольно часто.
Превратите детскую поделку из сосновых шишек в предмет домашнего декора
А если дети наигрались со змеей из сосновой шишки, вы можете легко превратить его в красочный праздничный венок и повесить его на дверь или в детскую комнату. Просто снимите глаза и язык и свяжите концы сосновых шишек другой веревкой.
Хотите больше поделок из природы?
20 поделок из натуры
Автодром, сделанный своими руками (из камней)
15 осенних поделок для дошкольников
В студии: Ремесло в послевоенной Америке, 1950–1970 (18 мая — 8 октября 2017 г.)
Тошико Такаэдзу, Форма Mud Red , c.1970 г., фаянс, Музей изящных искусств, Хьюстон, дар Дона и Риты Ньюман. © Мириан Такаэзу
Олаф Скугфорс, Брошь , 1967–68, позолоченное серебро и жемчуг, Музей изящных искусств, Хьюстон, подарок Марсиарозы и Джерома Шестака в память Мориса Инглиша и в честь коллекции Хелен Уильямс Друтт. © Джудит Скугфорс-Прип
Джордж Накашима, Журнальный столик Conoid , 1960, черный орех, Музей изящных искусств, Хьюстон, покупка музея финансируется благотворительным фондом Мэри Кэтрин Линч Курц.© Поместье Георгия Накашима
Ruth Asawa, S. 562, форма двойного конуса с центральной сферой , 1953 г., стальная оцинкованная и латунная проволока, Музей изящных искусств, Хьюстон, покупка музея профинансирована Благотворительным фондом Кэролайн Висс. © Поместье Рут Асава
Питер Вулкос, Ваза , 1952–53, керамика, Музей изящных искусств, Хьюстон, Leatrice S.и Коллекция Мелвина Б. Игла, покупка музея, профинансированная благотворительным фондом Кэролайн Висс. © Фонд семьи Вулкос
просмотреть слайд-шоу
Выставка «В студии: Ремесло в послевоенной Америке, 1950–1970 годы», состоящая из почти 40 предметов, сделанных из глины, дерева, волокна и металла, демонстрирует искусство из области американского ремесла.
После Второй мировой войны художники вступили в период интенсивных экспериментов в течение 1950-х и 1960-х годов, чему способствовал рост систем поддержки, таких как членские группы, выставки и публикации. Акцент сместился с работы с промышленностью на изготовление предметов вручную в студии.
Результатом стало рождение новой области: Studio Craft, которая объединила как функциональные, так и скульптурные формы. In the Studio демонстрирует первые десятилетия работы в этой области, когда художники выступали за возрождение традиционных навыков.В этот период были созданы отличительные региональные центры ремесел в Калифорнии, Нью-Йорке, Северной Каролине и Пенсильвании, каждый со своей эстетикой, техникой и стилистической идентичностью.
Представляя собой снимок ремесел по всей Америке, произведения искусства на этой выставке созданы многими мастерами, которые установили новую эстетику и методы создания в своих соответствующих средах. Объекты дополняются подборкой эфемерных материалов и каталогов из библиотеки Хирша музея, что подчеркивает профессионализм этой области.
Выставка организована Музеем изящных искусств Хьюстона.
Щедрое финансирование предоставляет:
Writing — Arden Cone
Избранные публикации в качестве автора
Arden Cone, “ Samsøñ | 8 сентября — 11 ноября 2017 г., The Brooklyn Rail, ноября 2017 г., https://brooklynrail.org/2017/11/artseen/Immigrancy
Arden Cone, «Впечатления от выставки Munnings: с участием Национальной спортивной библиотеки. и музей, Миддлбург, Вирджиния », Конный стилист (блог), 10 июня 2013 г., http: // www.equestrianstylist.com/equestrian-home/impressions-on-a-munnings-exhibition-feasted-the-national-sporting-library-museum-middleburg-va/
Arden Cone, «В свете: искусство Роберта Стэка» , «Конный стилист (блог), 1 марта 2014 г. http://www.equestrianstylist.com/equestrian-art/cast-in-light-feating-the-art-of-robert-stack/
Arden Cone», За швами: Middy and Me », Horse & Style Magazine , октябрь / ноябрь 2014 г.
Arden Cone,« За швом: Der Dau », Horse & Style Magazine , февраль / март 2014 г.
Публикации в личном блоге
Арден Коун, «Ретроспектива Артура Керна в Музее южного искусства Огдена», One South Contemporary (блог), 22 июня 2016 г. Южное искусство »в Музее искусств Гиббса, Чарльстон, Южная Каролина, One South Contemporary (блог), 7 июля 2016 г.
Arden Cone,« ‘Material Issue’ в Музее искусства и ремесел Кентукки в Луисвилле », One South Contemporary (блог ), 14 сентября 2016 г.
Арден Коун, «Сеана Рейли в Whitespace в Атланте до 15 октября 2016 г.», One South Contemporary (блог), 27 сентября 2016 г.
Арден Коун, Художественный музей Нашера: «Южный акцент» : В поисках юга Америки в современном искусстве, будет доступно до 8 января 2017 г., One South Contemporary (блог), 18 ноября 2016 г.
Arden Cone, «Юг за пределами региона: Кара Уокер в Кливлендском музее искусств. ”One South Contemporary (блог), 6, 20 января. 17
Арден Коун, «Выставочная тенденция: кризис идентичности в южных штатах», One South Contemporary (блог), 11 февраля 2017 г.
Арден Коун, «Ник Кейв в Центре Джепсона музеев Telfair в Саванне, Джорджия» One South Contemporary (блог), 11 марта 2017 г.
Arden Cone, «Обрыв беседы: что означает устранение NEA для Online Arts Voices», «One South Contemporary (блог)», 12 апреля 2017 г.
Arden Cone, « Год фестиваля исполнительских искусств, который отважился на визуальное искусство — и ударил его вне парка », One South Contemporary (блог), 26 мая 2017 г.
Arden Cone,« Это завершение: обзор выставки «Tie Up, Draw Down »в Центре ремесел, творчества и дизайна (Эшвилл, Северная Каролина), 5 сентября 2017 г.
выставка ремесел открывает место для термина газ
& 39; Titanic & 39; Выставка артефактов близ Скоттсдейла закрывается 1 января.24
На выставке, открывшейся в мае 2019 года, представлено 120 реальных артефактов и копий некоторых комнат злополучного корабля, затонувшего 15 апреля 1912 года после столкновения с айсбергом.
Глава 4 Материалы выставки
альдегиды, такие как формальдегид, являются легковоспламеняющимися химически активными соединениями. При комнатной температуре формальдегид является химически активным газом. Источниками газовых выбросов могут быть различные выставочные материалы, такие как прессованные деревянные панели или любые другие изделия, изготовленные с использованием клея, содержащего формальдегид, а также лаки, краски, ковры, красители и шторы.
Как спроектировать и организовать мастерскую Марта Стюарт
Впереди мы поделимся одобренными экспертами советами и вдохновением, чтобы помочь вам спроектировать идеальную мастерскую. Как оказалось, создание идеальной комнаты для рукоделия само по себе может ощущаться как проект «сделай сам», и именно поэтому мы считаем, что подходить к этому преображению с таким же энтузиазмом, как и к любому швейному или бумажному проекту, является ключевым моментом. Ты закончишь.
Всемирные торговые выставки — Ремесленные товары — Америка
ЕЖЕГОДНАЯ ЯРМАРКА ИСКУССТВА И РЕМЕСЛА Ярмарка изящного искусства и ремесел в Траверс-Сити.ЕЖЕГОДНАЯ ЯРМАРКА ИСКУССТВА — это выставка под открытым небом в центре города избранного изобразительного искусства, скульптур, ремесел, лепки из глины, керамики, творческих ювелирных изделий, картин и фотографий: раз в год: Траверс-Сити, Мичиган, США, Уэст-Гранд-Траверс-Бэй, озеро Мичиган: Июль 2021 г.?
200 Выставка идей декора декор, выставка, искусство инсталляции
21 августа 2015 — Изучите доску «Идеи выставочного декора» студии Tofufu, за которой следят 2327 человек на Pinterest. Смотрите больше идей о декоре, выставке, инсталляции.
Организация небольшой мастерской / столовой в виде экскурсии по студии.
Привет, друзья. Обратите внимание, что я имел в виду «вертикальный», когда говорил «горизонтальный». : У меня нет места для специальной комнаты для рукоделия в моем доме, поэтому я беспокоюсь.
Искусство в мэрии празднует Филадельфию как столицу ремесел.
ФИЛАДЕЛЬФИЯ — Городское управление искусств, культуры и креативной экономики OACCE присоединяется к CraftNOW Philadelphia в праздновании Филадельфии как национальной столицы ремесел с помощью Crafting Narratives, выставки, представленной в мэрии, зал 116 в рамках инициативы OACCE Art in City Hall .В четверг, 17 октября, с 17:30 до 19:30 OACCE проведет прием «Ремесленные повествования». в городе.
10 отличных тематических идей для вашей следующей групповой художественной выставки.
Выставка, вдохновленная пейзажем, городом, городом или местечком. Эта тема раскрывает разнообразные художественные интерпретации местного пространства и достаточно широка, чтобы создавать широкий спектр работ. Пригласите членов местного сообщества в состав судейской или оценочной комиссии, включите их в мероприятие открытия, чтобы усилить ощущение местной темы.3.
Хорошая смесь сегодня на выставке. Помнить. — Поронгуруп Крафт.
Общественная ассоциация Поронгуруп посетит выставку дверей на горе Баркер во вторник, 12 января. Встреча в центре для посетителей в 4.30. Если вы остановились на обед, сделайте свое собственное бронирование в китайском ресторане, что позволит прогуляться не менее полутора часов.
37 Amazing Craft Ideas Scholastic
Помогите детям создать мини-сад из переработанных пластиковых пакетов, обрезков ткани и лент. Наполните каждую сумку, сделанную своими руками, половиной стакана почвы и посыпьте семенами полевых цветов.Затем дети могут подгрудить свой сад на заднем дворе или в заполненном почвой контейнере, часто поливать и наблюдать, как летом цветут цветы.
Шаблон формы заявки на ярмарку искусств и ремесел JotForm
Организуете ли вы ярмарку искусств и ремесел? Этот шаблон приложения от продавца ярмарки ремесел был создан для участия в этой выставке. В выставке может участвовать лицо, заполнившее форму заявки на ярмарку ремесел. Начните использовать эту форму для организации своей ярмарки, настройте этот шаблон формы бронирования ярмарки ремесел.
Строительные и проектные характеристики прачечной
Двери прачечной должны иметь ширину не менее 32 дюймов; шире даже лучше. Карманная дверь хорошо работает, потому что в открытом состоянии она не занимает места на полу или стене. Если у вас есть проблемы с мобильностью или вы не можете стоять в течение длительного времени, вы также можете рассмотреть некоторые модификации прачечной для старения на месте или доступа для людей с ограниченными возможностями.
Продукция — Sparsh Exhibition
Топ sunshine lehenga для вашего малыша.Верх: хлопковый сатин с подкладкой и ручная работа Lehenga: Легерия с канканом и подкладкой Сделано на заказ / предзаказ. Возможны изменения. Imag
контейнеры для переноски или хранения жидкости — синонимы и.
Бесплатное тезаурусное определение контейнеров для переноски или хранения жидкости из Macmillan English Dictionary — бесплатного онлайн-словаря английского языка с тезаурусом и произношением из Macmillan Edu ion.
Бывший офицер по этике Таллахасси обвиняется в преследовании
Таллахасси, Флорида.WCTV — бывший офицер по этике Таллахасси обвиняется в преследовании бывшего городского аудитора с помощью текстовых сообщений, электронных писем и телефонных звонков. Джули Медоуз-Киф, бросившая ее.
Новое искусство | Skylevel
ПЕРВАЯ РАБОТА
Неопределенные фрагменты бесконечных конечных вселенных …
Я начал свое исследование существования через искусство, указав на энергию и материю как на главных действующих лиц нового направления.
В этой работе я намереваюсь выразить свое видение части Существования посредством «постоянного», также описанного в остальных работах, идентифицированного словом «ключ», который охватывает целое или… Преобразование.
Первая работа, основанная на эскизе 2005 года, иллюстрирует некоторые доли «неопределенного» числа Вселенных, различных по форме и содержанию, связанных друг с другом и «возрожденных» из энергетического пепла самих себя .
Если после стоит , то это потому, что до также было .
Отсутствие того или другого не имеет смысла.
Единая Вселенная взрывается после своего прошлого возрождения в пространстве-времени, лишенном того смысла, который мы приписываем.
Переродиться не означает быть тем, кем вы были в прошлом.
Энергия-материя сформирована непрерывными пространственно-временными флуктуациями, способными изменять правила игры в зависимости от контекста.
Можем ли мы действительно быть уверены в том, что в реальности есть что-то абсолютное, непрерывно трансформирующееся?
В восемнадцатом веке Антуан Лоран де Лавуазье утверждал, что в химической реакции, которая протекает в природе, «НИЧЕГО НЕ СОЗДАЕТСЯ, НИЧЕГО НЕ РАЗРУШАЕТСЯ, ВСЕ ТРАНСФОРМИРУЕТСЯ» .
Сегодня у нас есть более обширный закон, касающийся принципа энергосбережения, но концепция не меняется, и мы являемся частью этого мира.
Мои Вселенные берут энергию с холста посредством рисования, но во многих случаях они выходят из него с целью «материализоваться» в пространстве по направлению к наблюдателю, как если бы вовлечь их.
Энергия живописи взаимосвязана со скульптурой-материей во взаимных отношениях.
Он сжимается, а затем расширяется внутри и снаружи холста.
В точках соприкосновения двух разных реальностей появляются прозрачные неопределенные сущности, через которые отражаются энергия и материя.
Картина в горизонтальной плоскости интерпретирована как палитра живописца, рисующего энергию Вселенной.
Ничего неизменного, но только динамика конечных фрагментов Вселенной в движении, которую следует понимать как часть Целого, которое трансформируется.
И мы, как и Вселенные, являемся неопределенными динамическими частями целого, непрерывно трансформирующими свои контуры.
ВТОРАЯ РАБОТА
Жизнь
В своих произведениях и фильмах наука пыталась выразить предположения, часто разные, об огромной тайне, которой является жизнь.
Тем не менее, произведение искусства может передавать свое собственное видение Существования, даже если, очевидно, с различными формами и представлениями.
Новизна работы заключается в ее «структурировании».
«Материя жизни», развивавшаяся во Времени и подвешенная в пространстве, связана с помощью неких «пуповин» с двумя нарисованными плоскостями, посредством которых сама материя принимает форму и последовательность.
Вертикальная плоскость представляет собой часть первоначального космоса, из которого наша солнечная система, частично представленная на горизонтальной плоскости, взяла свою энергию, поскольку она является частью целого.
Внутри двух «энергетических» этажей, подвешенных в нашем микромире и связанных с главной скульптурой, представлены элементы растений, часть вулканической территории и наше самое ценное достояние, вода, которая так много путешествовала в космосе, чтобы дать нам рождение .
Эта работа в некотором смысле намеренно описательна, поскольку я считаю, что искусство также должно быть средством передачи чего-то универсального.
Таким образом, именно в среде репрезентации художник должен играть свою роль беспрецедентного.
Этой работой я хотел изобразить самый тесный контакт существенного «слияния» между нашим миром и тайной, которая нас окружает.
Энергия этих миров, расположенных за холстом, проецируется на холст, и от последнего начинается путешествие энергии к структурированию нового материала, конфигурирующего фрагменты нашего мира.И, как известно, без фрагментов настроить накопитель невозможно.
ТРЕТЬЯ РАБОТА
Космические перестановки
Кто из нас может сказать, что мы не принадлежим к единому целому.
Третья работа этого сборника, посвященная рассмотрению основных и универсальных концепций, которые нас волнуют, как части целого, намеревается сосредоточиться на аспекте, который я считаю фундаментальным: «существование истинной многомерной структуры».
Наши элементарные частицы такие же, как у растений, минералов и животных.
Мы — энергетические облака, которые постоянно эволюционируют и трансформируются в единое целое, которое включает нас.
Это поэзия творения.
Какая великая гармония трансформирующейся Вселенной.
Из волос «скульптурной» женщины, представленной в этой работе, возникает каскад нарисованной воды, источник жизни.
Его ноги срослись с туловищем материальной лошади, плотью которой она питается.
Лошадь ест растительную эссенцию, но, в свою очередь, ее съедает змея, происходящая из материи творения, а также всей композиции.
Материальная грива льва дает начало нарисованной птице, перья которой сливаются с природным ландшафтом и которая, в свою очередь, ловит добычу в полете.
Это унитарная последовательность фаз существования, выраженная через ее бесконечно малые дроби.
На заднем плане, начиная с точки сингулярности, есть «предполагаемый» наш Большой Взрыв, задуманный как уникальное событие для нас, но не для остальной части нашего существования, где «, я считаю, все это погоня за новым началом и новым концом.«внутренность неопределенных пространств-времен ».
ЧЕТВЕРТАЯ РАБОТА
«Конец» включает в себя новое «начало».
В следующей работе я намерен выделить аспект жизни который заканчивается неизбежной смертью.
Конечно, смерть представляет собой конец жизни в нашем измерении, но, несомненно, ее источник энергии вернется, чтобы стать частью целого, до нового раскола.
К сожалению, трагический аспект этого карусель — момент перехода из одного измерения в другое.
Четвертая работа изображает любовь двух молодых людей, которые достигли конца своей жизни, заключенные в соответствующие водовороты их тел, которые дематериализуются, чтобы спроецировать себя в два различных Региона части Вселенной-Прародителя, представленной по картине.
Дар жизни прекращается.
Creation заявляет о своей принадлежности.
Это момент крайней, последней боли, проявляющейся на лице молодого человека, больного и близкого к смерти, с протянутой рукой к руке его возлюбленной.
Молодая женщина, понимая ту огромную боль, которая также принадлежит ей, подмигивает улыбкой в надежде сделать их последнее разлуку менее болезненной.
Работа направлена на то, чтобы сосредоточить внимание на двух различных, но взаимосвязанных величинах.
С одной стороны, драма отстраненности, с другой — поэтические гармоничные и интимные отношения между человеком и творением, заявляющие о своем отцовстве.
И что может быть лучше интерпретации того, что материя возвращается, чтобы принадлежать энергии целого.
Не может быть ничего без души.
И, возможно, в то время, которое придет, но это неизвестно, частицы двух юных влюбленных сольются с другими сущностями, способными разделять те же чувства.
ПЯТАЯ РАБОТА
За пределами зеркала
Чтобы лучше узнать себя по отношению к той части внешнего мира, в которой мы участвуем, нам нужны как минимум три инструмента.
Первое — это внешнее зеркало, физическое, которое обновляет ход времени на отраженных лицах.
Второй — внутреннее зеркало интроспективной природы, зеркало души, которое указывает на физиологические изменения, которые делают сегодняшний день отличным от завтрашнего.
Третья представлена глазами интеллекта.
Пятая работа «объединяет» эти три инструмента в единое целое.
Лицо скульптуры проецируется на внешнее расписное зеркало, которое, однако, не отражает ее банального образа.
Он показывает фигуру, которая «переворачивается», дематериализуясь, выделяя «внутренность», которая выходит за пределы ДНК, чтобы достичь ее мельчайших составляющих, частиц.
Материя тесно связана с энергией, в широком понимании того, насколько огромна и взаимосвязана связь между нашим мышлением и Вселенной.
Цепь связывает мысль о человеке с окружающей нас звездной тьмой.
Мысль не имеет границ пространства, времени и скорости.
Жаль, что, несмотря на паутину знаний, брошенную в море неизвестного, мы все еще не знаем самих себя.
Эта работа, подчеркивающая лежащую в основе внутреннюю сложность, призвана осветить этот аспект.
ШЕСТАЯ РАБОТА
Одинокая во Вселенной, которая трансформирует свои собственные тени
Эта работа изображает человеческую фигуру, которую можно идентифицировать как «целое» мужчину и женщину, чтобы понимать как единое целое, опираясь на темную вертикальную плоскость, оттенки которой варьируются от светло-серого до насыщенного черного.
По мере того, как мы удаляемся от «нашего» мира, тьма «сжимает» свою хватку вокруг нас все больше и больше.
Фигурка связана с полотном с помощью пуповины, напоминающей нам о принадлежности.
На самом деле принадлежность к постоянно развивающемуся Творению не позволяет нам определенных положений.
Чтобы конкретизировать эту мысль, я намеренно спроецировал «человеческую тень» на плоскость не темную, как должно быть, а белую и с проекционным зеркалом, противоположным наиболее очевидному опознаваемому в нашем мире.
В этом случае нет ничего странного, поскольку мы выходим за пределы занавеса, соприкасающегося с миром, способным изменять правила нашей игры.
Мы не можем спроецировать себя в другое измерение, не изменив себя.
Следовательно, мы уважаем наш дом, называемый Землей, потому что, как только его «границы» будут преодолены, звездные расстояния, которые могут отделить нас от других живых существ, становятся такими, что мы одни во Вселенной или, в любом случае, не можем принадлежат мирам отличным от нашего.
СЕДЬМАЯ РАБОТА
Размерные ступени
Седьмая работа прекрасно иллюстрирует ДНК нового прародителя искусства, то есть переход между измерениями, управляемый изначальным «супом», состоящим из энергии-материи. .
Вы когда-нибудь видели картину, которая, частично выходя из своей двухмерной плоскости, захватывает скульптуру, которая, в свою очередь, оставляет свое трехмерное измерение, чтобы войти в двухмерное измерение первого?
Раскрашенная женская фигура выходит из картины, чтобы ее схватил мужчина, который принял правила невозможной любви, пока он принимает жертву дематериализации, чтобы войти в изобразительное измерение, в котором его возлюбленная реальна. .
Очевидно, может произойти обратное.
В любом случае переход предполагает неизбежные жертвы.
Другие фигуры формируют такое же состояние пространственных путешественников, а в точках соприкосновения двух измерений есть новое прозрачное, нитевидное, неизвестное измерение, внутри которого отражаются первые два.
В квантовой физике, среди различных теорий относительно «положения» нашего измерения, возникает идея нашего двумерного существования вдоль браны.
Это как если бы мы были голографическими изображениями, проецируемыми в окружающее пространство.
По моему скромному мнению, современное искусство, наиболее близкое к нашему времени, вне всяких типологических течений, которые, несомненно, считаются законными и фундаментальными для целей непрерывного поиска неопубликованных сообщений, должно «выйти» за рамки условностей, чтобы охватить самые великие дальность действия задумана до сих пор.
Но будьте осторожны, чтобы не прервать связь с прошлым, потому что не может быть настоящего без прошлого, как и будущего без настоящего.
ВОСЬМОЕ РАБОТА
Прозрачные измерения, которые нас привлекают
Что мы знаем о вещах, которые постоянно проходят через нас, оставаясь незамеченными?
Большая часть нашего технологического оборудования работает с помощью электромагнитных волн.
Есть и те, что далеко от нас, но есть и те, что слишком близко, которые могут по-другому мешать квантовым частицам внутри нас.
Не вдаваясь в опасность или иным образом того же самого, независимо от того, ионизируют они или нет, если бы волны «волнообразны» на невидимых цветных плоскостях, наше отношение к ним было бы, по крайней мере, более осторожным.
На вертикальном полотне изображен ансамбль «излучателей» электромагнитных полей, спроецированных на два тела в позиции «законной» защиты.
Мужчина пытается восстать против этого потока высокоэнергетических фотонов, который «выходит» из картины, ассимилируя его своему врагу и женщине, заключенной в себе и пытающейся защищаться.
В этой работе я намеренно хотел преувеличить интенсивность CEM, даже зайдя так далеко, что «растопил» человеческое вещество в точке контакта, в попытке привлечь внимание общественности к более осторожному использованию этих технологии.
Технологии необходимо использовать с умом, насколько это возможно.
Очевидно, что эта крайность явления направлена на то, чтобы сосредоточить внимание на проблеме, которую слишком часто упускают из виду.
Не бойтесь жить рядом с рекой, если принять от нее правильное расстояние, убрать препятствия, мешающие течению воды, не цементировать и, возможно, построить дом с особыми конструктивными деталями. .
Точно так же мы не должны бояться «нового», но и не недооценивать его в период его познания.
Здравый смысл этого захочет.
ДЕВЯТАЯ РАБОТА
За гранью ненависти и равнодушия.
Вертикальная плоскость представляет собой трещину вдоль линии симметрии.
Эта линия определяет две реальности.
С одной стороны, псевдоэволюционировавшая современная цивилизация стилистически представлена, погружена в фиктивное «благополучие» и полна логистических проблем, связанных с ее истинной природой.
Даже эта реальность, как и реальность излучателей, нарисована карандашом, поскольку она происходит из искусственных структур, которым суждено рано или поздно взорваться под тяжестью их собственных обязанностей.
Перед этой частью пола есть две материальные фигуры, изображающие отца с сыном.
Оба они погружены в слой щебня и обломков из-за антропогенной ситуации, которые больше не могут поглощать их неудобные отходы.
Отец потерян и нищ, как бродяга, ставший жертвой хваленого цивилизованного общества.
Однако ребенок ищет связи с другой реальностью, менее «цивилизованной», помещенной за холст, но с еще видимыми очертаниями.
Он берет за руку другого ребенка, который находится за тем же прозрачным холстом, но так, чтобы показывать только его тень.
Ребенка сопровождают другие тени.
Последний принадлежит тому «призрачному» народу, к которому он принадлежит, но который заточен за тем же холстом.
Люди, которые хотят очевидно лучших условий жизни и которые пытаются пересечь эту сторону холста, проецируя себя на предполагаемую богатую реальность, которая, по большей части, на протяжении веков изгнала их со своей территории.
Но не раньше, чем эксплуатировал.
Рядом с этими тенями страдания изображены лица этнически разных людей, но равных в одном аспекте — достоинстве.
К сожалению, «физиологические» потребности «цивилизованных» людей лишили их большей части их изначальной гордости, доминируя над ними, чтобы эксплуатировать их богатство и взамен предлагая им неизбежную бедность.
Бедность, которую невозможно измерить одними деньгами.
Цвет, которым они конфигурируются, капает.
Их очертания будут становиться все менее узнаваемыми, потому что вместе с цветом они теряют гордость.
Но если стирание линий, построенных карандашом, очевидно, потеря цвета, подобного маслу, становится трагедией, которая в силу своих физико-химических свойств должна длиться многие и многие столетия.
Эти цветные капли падают на обезглавленные головы представителей других древних народов, объединенных, к сожалению, той же судьбой.
Однако в этом случае уже не краска, а материал страдает от последствий.
В последнем случае я намеренно рассмотрел материальное измерение, потому что их состояние как социальных групп, ошибочно определенное как архаичное, определяет другое, дальнейшее измерение.
Произведение, таким образом, боится призрака их возможного культурного, духовного и морального исчезновения.
Братство народов должно быть таким же постоянным, как и их собственное физическое и культурное взаимодействие.
Превосходства одного народа над другим нет.
Омологация — это бедность.
Однако будьте осторожны, потому что даже «мы», простые зрители, больше не можем определить, какой части холста принадлежать.
И, если бы мы выбрались полностью, последствия были бы невообразимы.
ДЕСЯТАЯ РАБОТА
Существование — дочь небытия, так же как конец — не что иное, как новое начало.
Мы достигли сути дела, которое мне больше всего нравится.
На вертикальной плоскости представлены два разных аспекта реальности.
С одной стороны, это тревожные природные элементы нашего ландшафта, состоящие из огня, извергнутого действующим вулканом, и водоворотов, подпитываемых штормом.
Из некоторых частиц, присутствующих в этом сценарии, формируется женщина, которая на короткое время пересекает свое собственное измерение, чтобы обнять своего мужчину, который ждет ее в мире живых.
Работа создает эту преемственность.
Даже если на короткое время мужчина снова находит свою женщину.
Каждый мужчина или женщина могут пересмотреть свою умершую любовь, следуя разными путями.
Я открыл один из своих, надеясь, что другие люди смогут снова встретиться в нем.
С другой стороны самолета меняются природные пейзажи, но … нет смысла общения.
В этом другом случае мы находим тихого и молодого человека, больше не принадлежащего нашему измерению, материализованного естественными элементами ландшафта, которые позволили ему на мгновение отстраниться, чтобы позволить ему присоединиться к своим близким.
Семья ждет его на другом конце плана, в нашем земном измерении, чтобы послать ему интимное приветствие.
Маленькая девочка берет его за ноги, выходящие из пианино, а женщина обвивает его своими волосами, как будто желая протянуть ей объятия.
Мальчик плачет по нему в одиночестве от его боли, в то время как другая фигура, лежащая на его спине и теперь находящаяся в водовороте смерти, начинает дематериализоваться, становясь водой, чтобы пройти через те «врата измерений», которые требуют Это.
Думаю, художник не должен ограничивать поиск гармонии только нашими пятью чувствами.
Гармония существует и вне их, часто генерируя теневые конусы.
Просто нужно знать, как правильно ее осветить.
ОДИННАДЦАТОЕ РАБОТА
Последнее уравнение логики.
И мы подошли к концу.
На «последнем уравнении логики» цикл работ, содержащих смысл моих исследований существования, замыкается.
Последняя работа обращает свой взор на гипотетическое будущее, которое беспокоит всех нас.
И дело не самое лучшее.
Не вдаваясь в антропогенные причины, которые привели к этой ситуации и из которых вышеупомянутые изменения климата представляют только один аспект, даже если они имеют фундаментальное значение, ДНК работы неявно подчеркивает их.
Вертикальная плоскость разделена на три разные области.
Он определяет своего рода «неправильный» триптих, в котором есть три человеческих сценария с вероятным будущим.
Задумано ли человечеству чрезмерно апокалиптическое или, возможно, благожелательное будущее?
Расследуя сумму гнусных хронологических событий, разбросанных повсюду в возрастающем количестве, я не думаю, что сильно отклонился от того, что могло произойти.
Итак, город взрывается сам по себе также благодаря маленькому уважаемому гиганту, вулкану.
Хотя мы не можем предотвратить его неизбежные вспышки, было бы по крайней мере правдоподобно не забирать его «кислород» посредством формы дикой антропизации, не уважающей его территорию.
Вулкан, в определенном смысле, очищает свою территорию, очищая ее от тех построек, которые мудрые умы сочли бы развалинами еще до их строительства.
Из этой катастрофической среды материализуется «аномальная» волна, которая выходит из картины, чтобы спроецировать себя в космос.
Это волна, загрязненная тяжелыми металлами, нефтью и ее производными, пропитанная, к сожалению, кровью виновных и невиновных, которым пришлось участвовать в произошедших событиях.
Ниже, справа от наблюдателя, изображена пустыня, не имеющая изначальной территориальной конфигурации, а образованная двумя связанными причинами.
Первое связано с пустыней разума, которая часто обитает в нас.
Второе является следствием первого, поскольку связано с медленным, но неумолимым процессом опустынивания.
Это библейский сценарий: с одной стороны много песка и много солнца, а с другой — слишком много плохой воды и недостаток чистого кислорода.
Одна из нарисованных человеческих фигур, замаскированная песком, частично выступает из картины, «материализуя» ее потребность в воде.
Вода, выбрасываемая с верхнего этажа, полностью загрязнена, но в таких случаях … это не имеет значения, еще несколько фрагментов жизни.
Внизу, слева от обычного наблюдателя, находится уголок подводного мира.
От чего?
Человек, задохнувшийся от смога, исходящего из его собственного мира, наложенного на его голову, погружен в грязь, не только физическую, но, прежде всего, культурную, одной из бесчисленных свалок, присутствующих насколько можно видеть .
Он пытается сбежать из своего мира, пытаясь «разорвать» холст, на котором он нарисован, но … невозможно убежать от себя, не столкнувшись с крайними последствиями.
Логический прогноз на ближайшее будущее?
Мы делаем все возможное, чтобы не оказаться перед последним уравнением логики.
Автор Чиро Галеоне
Эта выставка ремесел снова заставит вас почувствовать себя ребенком
На первый взгляд, большая просторная галерея Общества искусств и ремесел в морском порту Бостона немного похожа на зверинец на свалке: стадо керамических динозавров, роботов, сделанных из мусора, надувного пуделя с приподнятой головой, склоненной набок.
Прямо в центре находится мраморная дорожка работы бостонского художника Питера Тибо. Когда я захожу в галерею во вторник перед открытием ее последней выставки, исполнительный директор Брижит Мартин вызывает меня на гонку. Мы бросаем деревянные шарики через противоположные лотки, и они зигзагообразно спускаются по пандусам, сделанным из старых линейок, прежде чем упасть в воронку, где они борются за позицию. Мартин ловко побеждает, ее мрамор торжествующе выплевывается в чашу на дне.
Это один из самых привлекательных моментов в программе «Детские игры», которая продлится до января.18: Вы действительно можете прикоснуться к искусству.
«Мы — ремесленное агентство, — говорит Мартин. «И ремесло хочет, чтобы его трогали».
«Свингер» Дина Лакера. (Джесси Коста / WBUR)
Ну, по крайней мере, кое-что. На выставке, безусловно, есть экспонаты, в которых говорится об игрушках, играх и обо всем, что запрещено в детстве. Но многие приглашают вас потрогать их, манипулировать ими и поиграть с ними. Подобно хрупкой металлической чайке, установленной на огромном механизме, которая машет крыльями, когда вы нажимаете на педаль, или маленькой собаке с пустыми стеклянными глазами, которая жалобно пищит, когда вы сжимаете ручную помпу, — оба художника Криса Фитча.
Большой деревянный столик работы Коби Унгера свисает с потолка у входа. Зеркала в центре отражают серию изображений, выгравированных внутри внешнего кольца устройства, каждое из которых немного отличается от предыдущего, как картинки во флипбуке. Когда волчок, известный как зоотроп, вращается, зеркала оживляют одну из любимых в Интернете форм самовыражения: анимированный гиф, в данном случае попугай, покачивающий головой в замысловатом танце.
Скульптура зоотропа Коби Унгера. (Джесси Коста / WBUR)
Общество искусств и ремесел делает ставку на привлекательность подобных интерактивных предметов, чтобы привлечь новую аудиторию.Организация, основанная в 1897 году и находившаяся в авангарде дизайнерского движения декоративно-прикладного искусства в Америке, исторически не обслуживала детей и семьи. Мартин надеется, что «Детские игры» их привлечут.
«Я искала выставку, которая привлекла бы внимание всей семьи», — говорит она. «А что может быть лучше, чем увлечь всю семью, чем игрушки, игры и вещи, которые двигаются, трясутся, гремят и гудят?»
Не все в галерее так весело.В одном разделе представлены скульптуры художника Натаниэля Льюиса, сделанные из разноцветных блоков, расположенных в тревожных конфигурациях: штурмовая винтовка, ручная граната, камера наблюдения. Произведения одновременно привлекательны и пугающи, их угрожающий оттенок противоречит их жизнерадостному внешнему виду. Также есть изображение ребенка, держащего винтовку (сын художника), отталкивающее напоминание о том, как часто дети играют с игрушечными пистолетами.
«Он как бы дает людям пощечину и говорит:« Почему вы хотите, чтобы ваш ребенок развлекался, играя с ружьем? » — говорит сотрудник выставки Сэм Олдрич, куратор выставки.По его словам, работа Льюиса эффективна отчасти потому, что она так привлекательна. Это отправная точка к более серьезной теме.
«Автоматическое развлечение» Натаниэля Льюиса. (Джесси Коста / WBUR)
Общество искусств и ремесел также рассматривает выставку как отправную точку в часто упускаемое из виду искусство ремесла. «Я действительно думаю, что для людей, которые не так хорошо знакомы с нашими материалами и нашими технологиями, ремесло в значительной степени сводится к очистителям трубок и раскрашиванию макаронных изделий, что совсем не так», — говорит Мартин. Она отмечает, что ремесло используется во всех областях, от медицины до архитектуры и дизайна.Быть мастером — это умение. «Слово« ремесленник »или« мастер »играет здесь определенную роль и имеет особое значение. Это означает возможность надежно воспроизвести определенные усилия в соответствии с очень высокими стандартами », — говорит Мартин.
«Люди не понимают, сколько это работы, насколько это сложно», — говорит Мими Киршнер, одна из создателей выставки. Куклы, сделанные артистом Арлингтона, продаются по цене около 400 долларов за штуку. Один из ее самых популярных проектов — бородатый мужчина в узких штанах с обнаженной грудью, покрытой татуировками — наполовину хипстер, наполовину артист цирка, наполовину эдвардианский денди.Киршнер говорит, что такие вещи, как бородатый мужчина, не игрушки, но они уходят корнями в детские переживания.
Куклы Мими Киршнер. (Джесси Коста / WBUR)
«Меня очень вдохновляют все детские книги, которые я читала в детстве, и это определенно вытекает из этой традиции», — говорит она. Но больше всего, по ее словам, ее работа «как раз то, что мне нравится».
Когда Кирхнер попросили поучаствовать в «Детской игре», она ухватилась за этот шанс, но некоторые артисты отказались, потому что им не понравилось то, что подразумевалось в названии.
«Пара художников сказала мне, когда они смотрели шоу …« Я вообще не хочу, чтобы моя работа ассоциировалась со словом ребенок », — говорит Олдрич. «Это было действительно интересно для меня, потому что люди, особенно художники, я думаю, имеют такую иерархию в отношении того, кому принадлежит их работа и как ее следует рассматривать».
Куратор Сэм Олдрич устанавливает трансформируемое ожерелье Эмико Ойе «La Reine de Pèlerin». (Джесси Коста / WBUR)
Олдрич считает, что отсутствие серьезности — это то, что мы должны принять — даже после детства.
«Многие из нас склонны терять это чувство игры и счастья и делают что-то только для того, чтобы делать это, просто для удовольствия», — говорит он. «Так что это шоу — своего рода празднование этого и возвращение к нему людей, независимо от их возраста».
Экспозиция как бы говорит: что такое детская игра, как не акт творчества — самого искусства.
Исправление: в более ранней версии этого поста неверно указаны материалы для скульптуры из игрушечного пистолета. Сообщение обновлено.
Поделки без стресса с детьми — Новости
Ремесло с малышами — часть Рождества.Чтобы совместная работа была успешной, нужны не только хорошие идеи, но и правильный настрой.
Когда вы занимаетесь рукоделием с детьми, вещи редко организуются так: в реальности обычно гораздо больше хаоса
Делать поделки, особенно со своими детьми, — прекрасное дело. То, что там создается — не только в плане общих работ, но и в плане общих ценностей. Незаменимое времяпрепровождение с семьей, особенно на Рождество. Что касается клея, ножниц и золотой бумаги.
Вот вам и теория, подкрепленная рукодельными книгами, видео на YouTube и постами в Pinterest. Но в ваших собственных четырех стенах — как это часто бывает с детьми — в игру вступает реальность. И вдруг веселье превращается в стресс. Анна Корена Эррера, архитектор и мать пятерых детей, знает, какие пять вещей вам понадобятся для рукоделия без стресса.
1. Хороший стол
«Лучше всего заниматься рукоделием там, где можно разбросаться. Для нас стол в гостиной предлагает больше всего места », — объясняет Корена Эррера.Чтобы не тормозить творчество, нужно дать возможность пачкать место поделки. «Фрагменты просто падают на пол или брызги краски. У нас есть пластиковая скатерть, которую можно красить или наклеивать, и при этом стол остается защищенным », — говорит Корена Эррера. Все, с чем не следует возиться — школьные учебники или почту — нужно убрать.
2. Правильный материал
«Ножницы, ручки, цветная и белая бумага, блестящая бумага, скотч, клей — эти основы у вас должны быть. Чистящие средства для труб и помпоны тоже великолепны », — говорит архитектор.Необязательно покупать все: «Мы также сознательно собираем старые коробки из-под обуви, ящики для яиц и рулоны туалетной бумаги». В принципе, у детей всегда должен быть доступ к посуде — разумеется, в соответствии с возрастом. Таким образом, они могут научиться использовать его и работать творчески без шаблона, когда захотят.
3. Нервы стальные
Это самый важный ингредиент из всех. «Чтобы иметь возможность заниматься рукоделием в непринужденной обстановке, вы должны решить — полностью для себя: должен ли продукт выглядеть как шаблон? Или шаблон должен руководствоваться только вашими собственными идеями? Я хочу конечный продукт? Или возится больше с оккупацией? — советует Корена Эррера.А что делать, если молодежь не чувствует себя Goldengel and Co — есть айпады и мобильные телефоны?
Корена Эррера: «Лучше всего просто заняться рукоделием самостоятельно: настроить все и начать. Когда дети видят, как мама или папа на чем-то концентрируются, им часто становится любопытно и они хотят участвовать. «
4. Нет многозадачности
Кулинария, телефонные звонки и рукоделие одновременно — этого никто не может. По крайней мере, никому, кто тоже хочет получать от всего этого удовольствие.«Обычно детям нравится заниматься рукоделием, когда они получают необходимую им поддержку: вырезать, наклеивать и так далее.
Если им приходится звонить родителям 15 раз, они тоже теряют желание », — поясняет она. Лучше всего это работает, когда у вас есть время и тишина, и вы кладете мобильный телефон — и фотографируете гармоничную работу.
5. Око для творчества
Опять же, конечный продукт не похож на иллюстрацию в книге по ремеслу? Корена Эррера: «Вы все равно должны ценить, хвалить и развешивать все, что производят дети, когда они занимаются рукоделием.«В ее семье ежегодные украшения обычно продаются на внешней двери, в окне или на холодильнике.
Чтобы дети могли выставить свои работы, их снова снимут в следующем сезоне. Доска для досок в детской комнате также служит выставочным пространством. Ни при каких обстоятельствах нельзя сразу утилизировать работы. Корена Эррера: «Самодельные вещи часто действительно ценны для детей, и их нужно уважать». В этом году она делает подвески на елку из воска: «Это отличные подарки.Так вот проблемы с памятью вообще не возникает. ”
Устойчивое ремесленное развлечение
Сделать красочные подвески
Вам понадобится: три рулона туалетной бумаги, ножницы, клей, прищепки, акриловые краски, кисть, толстая игла, пекарская нить, деревянные бусины.
Шаг 1: Разрежьте рулоны туалетной бумаги на шесть равных частей. Одна звезда состоит из восьми, другая из пяти частей.
Шаг 2: Приклейте один угол к другому внизу деталей и прикрепите зажим для просушки.Продолжайте так, пока все части не будут соединены. Теперь раскрасьте все в яркие цвета.
Шаг 3: Наконец, с помощью иглы и пекарской нити проткните отверстие в верхней части подвески и проденьте в нее бусинки. Завяжите узел прямо над последней бусиной.
Ежедневник Tinker
Вам потребуется: картон, фетр, акриловая краска, обрезки шерсти и ткани, шишки, пробки, пекарская нить, лимонная сетка, клипсы, деревянные бусины белого цвета, пигментные маркеры.
Шаг 1: Отрежьте пробки вдоль и раскрасьте их в виде карликов. Шапки и бороды сделаны из фетра. Для Белоснежки оберните ткань вокруг рулона туалетной бумаги, шерсть станет волосами.
Шаг 2: Вырежьте из картона семь полосок стрелок длиной 2 х 8 см. Сначала приклейте карлика на ручку зажима и рядом с ним черную стрелку с днем недели.
Шаг 3: Нарежьте нить длиной 1,50 м, привяжите к ней еловую шишку и проденьте гномов и Белоснежку.