Мастер классы по рисованию: Арт-студия «Начало». Мастер-классы и курсы по живописи Санкт-Петербург

Арт-студия «Начало». Мастер-классы и курсы по живописи Санкт-Петербург

Картина своими руками — это просто!  Попробуйте сами

Хотите написать картину самостоятельно? Научиться чему-то новому? Отдохнуть после работы? Просто хорошо провести время с друзьями или коллегами? 

Тогда мастер-классы по живописи — это как раз то, что Вам нужно. Ваши творческие идеи оживут с помощью наших талантливых художников!

​

Что такое мастер-класс по живописи?

Это когда один или несколько человек пишут картины под руководством профессионального художника.

Все мастер-классы одинаковые?

Нет, мастер-классы по рисованию бывают индивидуальные и тематические. Подробнее смотрите на странице Виды и Цены

​

Я не умею рисовать, это проблема?

Нет, для посещения мастер-классов опыт рисования  не требуется.

​

А что я могу нарисовать? Где мне взять идею для моей картины?

Все, что угодно! Вы можете принести с собой любое изображение, фотографию или выбрать из нашей большой коллекции. Примеры сюжетов смотрите в нашей Галерее.

Больше сюжетов Вы найдете в нашей группе вконтакте

​

​

​

Сколько времени у меня это займет?

Продолжительность мастер-класса 3 часа. Однако, если Вы захотите написать «Девятый вал», это займет чуть больше времени.

​

Что мне нужно взять с собой?

Все необходимое для написания картины включено в стоимость мастер-класса. Вам ничего не нужно приносить с собой!

​

Хорошо, как я могу к вам записаться?

Вы можете посмотреть Расписание и записаться на сайте, в нашей группе вконтакте или по телефонам 8 (900) 623-25-52,              8 (900) 624-25-52 . Наши контакты Вы можете посмотреть здесь

Показать еще в

НАШИ НОВОСТИ

Расписание наших тематических мастер-классов на две недели с 22. 03.2021 смотрите на сайте в разделе Расписание или в нашей группе Вконтакте

​

Вы также всегда можете записаться на удобное для Вас время на мастер-класс «Индивидуальный сюжет» и написать картину по любому выбранному Вами сюжету или фотографии!

СЮЖЕТЫ

нескольких ближайших тематических мастер-классов. Смотрите больше в разделе Расписание на сайте. Полное расписание со всеми сюжетами смотрите в нашей группе вконтакте!

Дальние страны 29.03 (пн) 19-00

Греческие пейзажи 30.03 (вт) 19-00

Фиалки 31.03 (ср) 19-00

По мотивам Ван-Гога 01.04 (чт) 19-00

Пейзажи. Абстракция 02.04 (пт) 19-00

Павлин 03.04 (сб) 12-00

Дальние страны 03.04 (сб) 15-00

Лунная ночь 03.04 (сб) 18-00

Нежный букет 04.04 (вс) 12-00

Греческие пейзажи 04.04 (вс) 15-00

Рыбки 21.03 (вс) 18-00

Смотрите больше в разделе Расписание на сайте. Полное расписание со всеми сюжетами смотрите в нашей группе вконтакте!

Смотрите также

Мастер классы по рисованию с преподавателем ⋆ АРТ-Квартира

✔ Необычное времяпровождение. Жители Петербурга всегда думают о том, куда сходить в выходные — одному, с любимым человеком, с ребёнком или всей семьёй. Если вам надоело проводить время в кафе, ходить в кино или развлекательные центры — попробуйте что-то новое и действительно интересное. Уникальный опыт позволит посмотреть на мир по-другому!

✔ Профессиональные преподаватели. С вами работают только лучшие учителя, состоящие в союзе художников. Они организуют интересные мастер-классы по живописи для взрослых и детей, смогут по-настоящему увлечь — вы полюбите это занятие. Они внимательны к каждому ученику, ответственно подходят к своей работе. Вы получаете огромный опыт, живое общение и по-настоящему ценные знания.

✔ Новые друзья и единомышленники. Вы обязательно найдёте людей по интересам. Во время мероприятий вы всё время будете общаться, взаимодействовать с другими посетителями мастер-класса. Нередко в подобных случаях человек находит себе вторую половинку или настоящего друга. Если же вы хотите сосредоточиться на искусстве — вам никто не будет мешать.

✔ Раскрытие талантов. Многие известные художники с мировым именем начинали рисовать только после 30 лет, посвятив большую часть жизни разным занятиям. Поэтому никогда не поздно взять кисточку и начать творить. Возможно, в вас проснётся скрытый талант, и вы сможете организовать собственную выставку!

✔ Организация семейного досуга. Куда сходить семьёй в выходные, чтобы отдых понравился всем? Оригинальный мастер-класс становится лучшим решением. Во время мероприятия вы постоянно взаимодействуете друг с другом, семья становится более дружной и сплочённой.

✔ Новые профессиональные навыки. Если вы — представитель творческой профессии, то мастер-класс по рисованию для взрослых станет отличным способом взглянуть на вещи по-другому. Ваш разум будет полон новых идей, и мы поможем их реализовать.

Долой одиночество и депрессию! Теперь вы знаете куда пойти в выходные или вечером после рабочего дня. На мастер класс приходят в одиночку, с парой или всей семьёй, можете захватить любимых друзей. Вы обязательно получите море положительных эмоций, а результатом мероприятия станет ваш первый художественный шедевр. Не нужно расстраиваться, если в работе что-то не получается. Вы всегда можете прийти снова или записаться на полноценный курс. Терпение и работа над собой — помогут добиться нужных результатов. Выбор картины и программа мероприятия — задача сотрудников школы. Но мы всегда рады прислушаться к вашим пожеланиям по планированию времени. Главное чтобы мы успели дать вам самые необходимые и ценные навыки.

Мастер класс по рисованию гуашью для начинающих пошагово

Некогда репутация этого вида краски оказалась незаслуженно испорченной. Почему-то стали считать, что масло для живописца и акварель для графика — престижно, утончённо и романтично.

А на гуашь стали смотреть как на краску для художника-оформителя — плакат мол на ватмане нарисовать,  —  это всё на что она годится. Мнение совершенно неправильное.

Гуашь — краска самого широкого профиля, а её использование в творческом процессе позволит получить настоящие шедевры. В этом на собственном опыте смогут убедиться те, кто посетит наш мастер класс по рисованию гуашью для начинающих.

Уроки рисования гуашью для начинающих

Слушатели узнают о том, что гуашь порождает своеобразную художественную технику, а работать можно не только на плотной бумаге, но и на холсте, ткани, картоне, фанере. Для начинающих живописцев эта краска просто незаменима.

Во-первых, она позволяет вносить исправления в ходе всей работы над рисунком и после его завершения. Акварель, к примеру, далеко не столь либеральна.

Во-вторых, с её помощью можно создавать эскизы, которые иногда получаются такими выразительными, что становятся самостоятельными произведениями искусства.

Художественная гуашь обладает повышенной цветовой насыщенностью. Краски имеют свои названия, а рисунок получается долговечным — слои не трескаются и не выцветают на солнце.

Работать с гуашью просто, а если это у кого-то когда-то не получилось в той мере, как он ожидал, то тем более необходимо посетить мастер класс по рисованию гуашью для начинающих. Проблема может скрываться в неправильной подготовке или самих действиях художника. Кроме выбора художественных, а не плакатных или детских, красок нужно учесть ряд немаловажных моментов.

Техника рисования гуашью для начинающих

До начала работы краски разводятся водой. Необходимо добиться правильно консистенции. Если воды слишком много, то исчезнет нужная плотность и краска легко обесцвечивается. При работе нельзя тереть краску кистью или размазывать её по поверхности. Очень многое зависит от толщины слоя. Если он слишком толстый, то после высыхания зритель увидит световое пятно. Работать нужно аккуратно и наносить краску ровным тонким слоем. Следующий цвет наносится тогда, когда нижний слой уже начинает подсыхать, но не подсох полностью.

Да, работа с гуашью — это работа со слоями. Необходимо немного перестроить мышление и пытаться увидеть готовый рисунок, элементы которого слои и создадут. Нижний слой — всегда более тёмный, насыщенный. Всё время нужно следить за правильным сочетанием цветов и тона.

Поэтапное рисование гуашью для начинающих

Можно бесконечно долго рассказывать о том, как работать с этой краской. Однако чтение текста не способно научить так, как это сделает мастер. Не помогают даже видео, потому что вопросов у новичков всегда больше, чем можно предположить сначала. Занятия в школе рисования Matita строятся таким образом, чтобы интересно было всем — вне зависимости от возраста и цели. Этот мастер класс рассчитан на новичков. Только не нужно думать, что имеется в виду урок рисования для детей. Новичками могут быть и взрослые, в том числе те, кто не собирается стать профессиональным художником.

Живопись и графика являются отличным способом медитации, которая помогает снять стресс, умственное, психическое и физическое напряжение. Правда, какие-то навыки рисования для этого необходимы. Часто люди, которые пытаются заниматься арт-терапией, терпят неудачу из-за того, что не имеют совершенно никаких представлений о композиции, материале, не знают основ рисунка.

В результате получается даже обратный эффект. Человек поверил, что это ему поможет, но нарисовал какую-то кляксу и отказался от идеи. Наши занятия и мастер-классы призваны восполнить этот пробел. В чём-то их можно сравнить со «школой молодого бойца». Нам и в голову не приходило заявлять, что можно стать художником после всего одного занятия. Но мы смело говорим, что в результате получится рисунок. Профессионалы найдут в нём сотни ошибок. И это очень хорошо — ведь работая над ошибками мы и развиваемся.

Уютная атмосфера, единомышленники в студии, опытные художники и новички в одном помещении. Что ещё нужно для того, чтобы заняться творчеством?

Мастер-классы по живописи маслом – рисуем картины за 3 часа в Москве

Самый популярный вид творчества

Масляная живопись — один из самых уважаемых и, если можно так выразиться, благородных видов изобразительного искусства. Рассматривая полотна великих художников прошлого и настоящего, каждый из нас почти наверняка мечтал о том, чтобы научиться создавать подобные шедевры самостоятельно. Однако чаще всего эти мечты так и остаются мечтами: мы сами убеждаем себя в том, что не имеем таланта и склонностей к рисованию, на чем и успокаиваемся. Возможно, радикально изменить эту ситуацию сможет один единственный мастер-класс по маслу?

Утверждение о том, что живопись — это удел исключительно избранных, сегодня не выдерживает никакой критики. На занятия в нашу студию живописи часто приходят люди, чье рисование закончилось в седьмом классе на уроках ИЗО. Но уже после первого занятия в них просыпается если не скрытый талант, то определенные способности и неожиданно страстное увлечение искусством.

Что Вы получите на мастер-классе по маслу?

Итогом трехчасового занятия всегда становится полноценная картина, созданная вашими руками и способная стать настоящим украшением любого интерьера. Даже если в вас не проснется дух Ван Гога, Дали или Кандинского, вы наверняка получите ни с чем не сравнимое удовольствие от самого процесса живописи, снимете накопившийся стресс и поверите в свои безграничные возможности. Всего одного мастер-класса по рисованию часто бывает достаточно для того, чтобы придать его участнику мощный заряд положительных эмоций на многие месяцы.

Мы рассказываем обо всех необходимых материалах и инструментах и их использовании в тех или иных ситуациях

Учим правильно смешивать масляные краски и наносить их на холст

Показываем основные технические и художественные приемы работы с красками

Как проходит мастер-класс?

Вам предоставят полный набор всех необходимых для живописи материалов и инструментов: холсты, краски, кисти, мастихины, масло или растворитель, салфетки, защитный фартук, мольберты и прочее.

Вам расскажут и покажут, какие нужно использовать инструменты в зависимости от задачи. Например, в каких случаях мы берем кисть щетину, а когда синтетику, какой формы мы выбираем кисть — овальную, плоскую, круглую, скошенную и другие. Объяснят, зачем нужен художнику мастихин и как им правильно пользоваться. Новичкам будет полезно узнать о разных видах холстов.

Обязательно проведут ликбез по краскам и другим материалам, необходимым для живописи. Масляные краски имеют множество нюансов, знание которых приблизит вас к ожидаемому результату. Например, есть краски укрывистые, плотные, а есть полупрозрачные, легкие. Есть капризные цвета и наоборот, очень стойкие. Уметь их сочетать — целое искусство. Преподаватель объяснит, как использовать масло или растворитель, каких эффектов можно достичь при их применении, каких ошибок надо избегать.

Вместе с преподавателем пошагово вы построите правильную композицию будущей картины, он заострит ваше внимание на наиболее принципиальных моментах. Вам объяснят, как выстроить перспективу. Вы сделаете очень важный для новичков тональный разбор и поймете, как формируется объем предмета.

Искусство смешивания красок

В зависимости от картины техника написания может быть самой разной, вы можете комбинировать различные технические приемы. Вам расскажут, какие именно техники мы используем для написания конкретной картины и почему, покажут нестандартные методики. И самое главное волшебство — искусство смешивания красок. Это магия — своими руками вы рождаете палитру, получаете нужный цвет и начинаете видеть десятки оттенков, наслаждаться тонкостями тона и цвета. И поверьте, после нашего мастер-класса вы начнете смотреть на мир глазами художника и приходить в восторг от всего многообразия и красоты.

Какие выбрать кисти для масла?

Новичкам важно бывает узнать, какими кистями нужно пользоваться при рисовании маслом -это преимущественно щетина, так как она хорошо держит масляную краску, и в некоторых случаях возможна синтетика. Кисти различаются по номерам- самые тонкие 0, или даже 00, и дальше по максимальной ширине кисти № 1, 2, 4, 6, 8, 10 и так далее. Кисти бывают разных форм: плоские, круглые, скошенные, «кошачий язычок», веерные, линеры. Фантазийные фигурные кисти используются для создания особых художественных эффектов. В нашей студии мы предоставляем на мастер-класс набор кистей в зависимости от картины, которую предстоит написать.

Виды холстов

Холсты бывают двух типов — на подрамнике и на картоне. На подрамник натягивают холст специальными щипцами, закрепляют ткань и грунтуют. Некоторые художники это делают самостоятельно, хотя в продаже имеются готовые прогрунтованные холсты разных размеров. Проклеенные холсты на картоне (оргалите, ДВП) имеют свои преимущества — они не деформируются, более компактны. Они также находятся в продаже готовыми к работе и по цене дешевле холстов на подрамнике. Формы холстов могут быть прямоугольными, квадратными, круглыми, овальными, даже шестиугольными.

Основа для холстов чаще всего натуральные ткани, лен и хлопок. Различают мелкое, среднее и крупное плетение, или еще его называют зерно. Как правило, чем больше формат картины, тем более крупнозернистый холст берет художник.

В нашей студии мы чаще всего используем готовые грунтованные холсты, на картоне. Они хорошо держат форму, удобны в работе.

Краски для работы

Масляные краски изготавливаются на основе пигментов и связующих. Связующие — (льняное, маковое, сафлоровое, ореховое), восковый раствор, природные смолы (даммара, мастикс) и добавки, повышающие стойкость красочного слоя (скипидар, бальзам, мастикс).

От пигмента зависит цена краски, так как пигменты бывают очень редкими органическими или дорогими в производстве , или наоборот, очень доступными. Именно пигменты определяют цвет красок, интенсивность и светостойкость. Цвет красок обозначается на тюбике цветной полосой. Как правило, используются универсальные названия красок, общие для всех производителей. Но надо быть готовым к тому, что у разных заводов могут быть небольшие вариации в цвете.

Художники обращают внимание также на маркировку краски. На тюбике светостойкость обозначается звездочками. Краски с одной звездочкой не потеряют яркость 10-20 лет, с тремя звездочками — более 100 лет. Важная характеристика- укрывистость и прозрачность краски, она обозначается квадратиком. Черный квадратик- плотная, укрывистая краска, белый квадратик- прозрачная.

Качественные краски стоят дорого, особенно профессиональные. Они изготавливаются на высококачественных связующих и светостойких пигментах, с высокой концентрацией и с минимальным количеством наполнителя. Признаки некачественной краски: излишняя текучесть ( жидкая краска) или пастозность; расслаивание краски, посторонние включения. Краска ложится на основу неровным слоем, с образованием полос и плохо прокрашивает; неэластичная и растрескивается при высыхании.

Для наших мастер-классов мы в основном берем краски производства г.Санкт-Петербург, у них отличное соотношение цены и качества, в некоторых случаях можем взять краски других производителей.

Картина маслом всего за 3 часа – реально!

Новичков часто мучает сомнение — разве можно нарисовать картину за три часа? Можно! Наша методика правополушарного рисования позволяет сделать такое чудо. В нашей фотогалерее сотни счастливых художников — тому подтверждение.

Через три часа в ваших руках будет полноценная картина, созданная вашими руками и способная стать настоящим украшением любого интерьера. Даже если в вас не проснется дух Ван Гога, Дали или Кандинского, вы наверняка получите ни с чем несравнимое удовольствие от самого процесса живописи, снимете накопившийся стресс и поверите в свои безграничные возможности. Всего одного мастер-класса по рисованию часто бывает достаточно для того, чтобы придать его участнику мощный заряд положительных эмоций на многие месяцы.

На мастер-классе, который проводит опытный и талантливый педагог, вы научитесь:

• строить композицию, перспективу, передавать объем;
• смешивать краски и получать нужные цвета;
• использовать различные техники рисования и нестандартные приемы.

Примеры работ учеников

2000 р.-
стоимость занятия

индивидуальный подход

3 часа рисования

все материалы входят в стоимость

Ознакомиться с расписанием занятий и мастер-классов вы сможете тут

Возможно Вам будут интересны другие мастер-классы

О мастер-классах — мастер-класс по акварели, мастер класс по живописи маслом, коллаж мастер-класс — художественная школа-студия «Мир в цвете» в Орле, школа-студия, обучение рисованию, художественная школа для взрослых, мастер-классы рисования

Художественная школа-студия «МИР В ЦВЕТЕ» предлагает содержание мастер-классов по графике, живописи и декоративно-прикладному искусству. Интересные нюансы техник рисования и живописи и множество других полезных вещей вы узнаёте от ведущих мастер-классов — художников, которые пишут и рисуют вместе со всей группой, интересно рассказывают особенностях процесса и помогают Вам в исполнении работ.

Мастер-класс или курс?

Существует несколько особенностей этих двух форм освоения навыков рисования.

На занятии можно получить устойчивые навыки, которые формируют общую изобразительную грамотность — основу творчества — это главная задача и решается она на каждом из направлений в рамках одной-двух техник, таких как масло, акварель, графитовый карандаш и т. д.

Все техники и материалы, которые в разнообразии используются в изобразительном искусстве, невозможно охватить в рамках обучения по одному направлению.

Посещение мастер-классов помогает осваивать практические навыки рисования на основе получаемой от профессионала информации. Он разъясняет детали, задаёт направление в работе, отвечает на возникающие в процессе вопросы. На мастер-классах можно осваивать новые техники и приёмы, вы получаете советы по различным направлениям рисунка и живописи, декоративно-прикладных искусств.

В высших художественных учебных заведениях на проработку различных техник специально отводится время на каждом направлении, которое осваивается несколько лет и ещё существуют домашние задания.

Но как быть, когда вы работающий человек, дома не всегда удаётся выделить время для занятий, да и чтобы понять все нюансы техники нужно много экспериментировать или… просто сделать работу вместе с профессионалом, когда можно задавать уточняющие вопросы и Вам разъясняют все детали. В итоге вы получаете собственное удачно исполненное произведение!

Если вы не владеете техникой рисования, но хотите ее освоить, то мастер-классы для Вас. В этом случае обучение проходит по типу стажировки, когда вы интенсивно осваиваете навык, не разграничивая теорию и практику. Применение полученной информации сразу же и непосредственно в работе — это отличительная черта мастер-классов.

Это всегда эмоциональный интересный процесс и неожиданно яркий результат!

Темы мастер-классов

На любом из занятий работа строится на основании натурных постановок-натюрмортов, а на мастер-классах можно пробовать писать, например, морские и пейзажи… Так же для длительной работы не годится такая чудесная живая натура, как арбуз или дыня — мы пишем их на мастер-классе за один-два сеанса.

Темы заданий направлений и мастер-классов не пересекаются — это просто два различных формата для практического освоения искусства рисования и живописи, которые дополняют и обогащают друг друга. К тому же на каждом направлении ставится задача проработать тему. Этюды, которые мы исполняем на мастер-классах, как правило пишутся за 1-2 сеанса. Для двухсеансных мастер-классов характерно большее внимание к деталям. А если вы хотите научиться рисовать, важно заниматься как долгой аналитической работой, так и тренироваться быстро схватить и передать главное — впечатление в этюде. Различная скорость выполнения — важный фактор развития и закрепления навыка. В любом случае — это законченное произведение!

Таким образом, один формат обогащает и дополняет другой.

Принципы мастер-классов

Мастер-класс — формат, включающий в себя особенности конференции и тренинга и представляющий собой интерактивную форму обмена опытом между профессионалом и участниками мастер-класса.

Мастер-класс (от английского masterclass: master — лучший в какой-либо области + class — занятие, урок) — это тренинг-семинар, проводящийся экспертом в определенной области. Целью мастер-класса служит получение и отработка практических навыков и/или повышение уровня профессионализма участников, а также обмен опытом, приобщение к практическим областям различных знаний и расширение кругозора.

По своей сути мастер-класс представляет собой передачу определенной успешной в применении технологии мастерства от признанных специалистов к слушателям. Ведущие делятся своими профессиональными секретами и предостерегают начинающих от ряда ошибок.

Посещение мастер-классов также служит помощником в выборе своего направления развития— живопись или графика, масло или акварель. В сравнении на практике, становится понятно, что наиболее интересно именно Вам.

Во время занятия каждый участник поэтапно создает свою работу, и этот процесс чутко направляется и корректируется ведущим мастер-класса.

Вы вслед за художником делаете простые и понятные вещи, во всём следуете за ведущим мастер-класса и в итоге получается картина или рисунок! Ваш собственный, где верно взяты пропорции, грамотно использованы художественные материалы и техника.

Существует несколько особенностей мастер-классов:

• Это двухсторонний процесс, неотъемлемыми частями которого являются непрерывный контакт между мастером и слушателем и индивидуальный подход;
• Форма работы у каждого специалиста выработана индивидуально и соответствует его стилю, которого он придерживается в профессиональной деятельности;
• Особенно эффективен этот формат в начале освоения любой из техник, когда присутствует некий страх перед использованием ранее незнакомых материалов;
• Формат позволяет в разы повысить уровень усвоения практических навыков.

Польза мастер-классов для умеющих рисовать

В посещении мастер-классов есть масса возможностей как для тех, кто ещё выбирает направление развития, так и для тех, кто уже начал обучение и хочет развивать навыки рисования и совершенствовать:

• Вы получаете советы и наставления уже сложившихся художников и сравниваете их видение, ведь каждый мастер обладает своим стилем и индивидуальной манерой. Посещать мастер-классы у разных художников очень полезно: это раскрепощает, помогает быстрее обрести свободу в работе;
• Вы раскрепощаетесь и можете более свободно работать в различных техниках и с различными материалами и новыми формами;
• Вы быстрее можете найти свою индивидуальность и манеру письма, что является немаловажным условием для успеха в любом виде творчества;
• Вы используете ценную возможность пробовать различные подходы и темп работы: ведь настоящие художники одни произведения пишут месяцами (и даже годами), а другие исполняют за считанные часы.

Для тех, кто уже работает практически, а может даже состоялся как специалист, но хотел бы узнать больше, мастер-классы могут выступать как форма повышения квалификации, потому что они дают возможность познакомиться с новыми примерами, технологией работы и авторскими наработками коллег-художников. Необходимо постоянно учиться. Учиться друг у друга и у лучших.

Одной из эффективных форм самосовершенствования и обогащения в личном творчестве на сегодняшний день как раз и является мастер-класс.

Мастер-класс в подарок!

Мастер-класс — это не только прекрасная возможность самому узнать новое в интересующей области. Это может быть интересной идеей для корпоративного мероприятия или стать чудесным подарком близким, пристрастия которых вы знаете.

Можно просто сделать сюрприз близкому человеку — творческий опыт оставляет яркое незабываемое ощущение у любого!

В школе-студии есть подарочные сертификаты на мастер-классы!

Себе и друзьям дарите впечатления!

лучшие уроки рисунка в Москве

Пару веков назад умение рисовать было обязательным для каждого образованного человека. Вспомните только, какие прекрасные наброски делали Пушкин и Лермонтов! А как рисовали дочери императора Николая II!

И сейчас многие родители пытаются приобщать ребенка к рисованию, таскают его по специальным кружкам и мастер классам, однако от этого не всегда есть прок по целому ряду причин.

Но, как известно, учиться никогда не поздно, и если вы хотите освоить рисование в зрелом возрасте, начать можно с мастер классов или широко распространенных пробных занятий, которые прекрасно подходят для начинающих.

Зачем нужно учиться рисовать?

Некоторые люди учатся рисовать для того, чтобы стать настоящим профессионалом в своем деле и зарабатывать живописью деньги. Но для кого-то это занятие превращается в прекрасное хобби, причем приносящее определенную пользу.

Психологи утверждают: посвятив себя рисованию, мы развиваем когнитивные функции. Часы, проведенные с бумагой и карандашом, – это отличная тренировка мелкой моторики и зрительной памяти. Кроме того, у начинающих рисовать меняется восприятие окружающих объектов.

В 2010 году исследования ученых из Лондоне во главе с Ребеккой Чемберлен доказали, что люди, которые не умеют рисовать, дают некорректную оценку размерам, форме и цвету предметов, поэтому и не могут точно изобразить их на листе бумаги. А еще они хуже запоминают детали и углы наклона, поэтому не могут воспроизвести их.

Рисование является отличным способом самовыражения. В каждом человеке есть столько нерастраченного потенциала и энергии, о которых он зачастую даже не догадывается. Когда мы рисуем, то переносим на бумагу все свои эмоции, как позитивные, так и негативные, и таким образом освобождаем наш разум.

Причины для того, чтобы научиться рисовать, у людей разные. Кто-то хочет воплотить мечты детства: бывает, что родители не поддерживают в ребенке тягу к творчеству и побуждают сосредоточиться на чем-то более низменном, зато практичном. Кто-то хочет раскрыть в себе творческий потенциал или выразить свое “я” через искусство. Но все люди сходятся в одном: рисование приносит огромное удовольствие. Это занятие – одно из самых увлекательных на свете. Какое наслаждение мы испытываем, когда на листе бумаги “оживают” люди, предметы, города, природа! Как радуемся, когда получается особенно хорошо!

Чем бы вы ни руководствовались, научиться рисовать не так сложно, как может показаться. Если вы пока не готовы записаться на полноценные курсы, начните с посещения мастер классов.

Что дает мастер класс по рисованию?

В современном мире технологий не составит труда найти онлайн-уроки по рисованию или выбрать один из сотни мастер классов в сети, однако ни один из них не будет таким же действенным, как личное занятие с преподавателем. Ведь прежде, чем вы начнете хорошо рисовать, вам нужно поставить руку, с чем ни один онлайн-тьютор не справится. Кроме того, в процессе обучения всегда будет возникать много вопросов, не говоря уже и о том, что за правильностью исполнения также должен следить профессионал, ведущий мастер класса.

Школа-студия рисования в городе Москва под управлением опытного преподавателя К. Э. Арутюновой обучит основам живописи и поможет подготовиться к поступлению в художественный вуз.

На мастер классе по рисованию вы сможете познакомиться с вашим учителем, получить первые знания в области рисунка и решиться на полноценный курс.

В ходе мастер класса вы познакомитесь с теорией, которая необходима для дальнейшего обучения. На пробном уроке вам расскажут о создании быстрых набросков уличных пейзажей, интерьеров и портретов, а также о рисовании геометрических фигур. Изображение последних – это академическая база живописи, она необходима всем, кто хочет научиться рисовать профессионально.

На мастер классе также узнаете, что такое скечинг. Без него не обходится ни один дизайнер и ни один художник. Суть техники заключается в том, что вам нужно в кратчайший срок зафиксировать ту или иную идею, с которой вы возможно захотите работать позднее. Как бы просто это ни казалось, скечингу нужно обучаться отдельно, и начать можно на мастер классе в нашей школе.

Мастер класс проходит в непринужденной и приятной обстановке. Преподаватель с радостью ответит на все ваши вопросы и даст советы по дальнейшему обучению. В художественной школе вы найдете все необходимые инструменты, но будет лучше, если вы принесете свои карандаши, бумагу и маркеры.

Занятия рисованием для начинающих проводятся в школе-студии в Москве каждый месяц. Узнать их расписание можно по телефону или через специальную форму на сайте. И помните – освоить искусство рисунка могут не только дети, но и взрослые. При должном уровне подготовки и постоянной практике у вас все получится!

Похожие записи

Арт-Корона мастер-классы по рисованию для взрослых и детей.

Занятия для взрослых и детей с 10 лет

Лучшие работы учеников на мастер-классах

Неусыпное внимание и грамотное объяснение нашего художника-профессионала,

позволит вам с легкостью, играючи, нарисовать свою собственную картину за 3 часа.

Готовая работа маслом, формата 30×40 см

Продолжительность занятия 3 астрономических часа;

один сеанс,

единовременная оплата

1900,-

Пошаговое объяснение художественного процесса над картиной, внимательное и четкое сопровождение во время работы, снятие барьера страха и обеспечение всеми необходимыми материалами, комфортная атмосфера.

Если Вам важен результат, то наши мастер классы для вас!

БУДНИЙ МК

Занятие только в будний день

Материалы предоставляются

Занятия проводятся в группе

Выбор любого из 4-х представленных образов

готовая работа

за три часа

Свободная картина, не требующая опыта и навыков, с молниеносным результатом.

Картина с символом вечной любви, — предназначена новичкам для живописи мастихином.

Картина для начинающих с нулевым уровнем, символизирующая процветание, богатство и достаток.

Легкая картина мастихином, за один присест, для начинающего с нулевым уровнем.

Маки

Тихая гавань

Яхты

Тюльпаны

Выберите понравившийся вам образец

Занятия для взрослых и детей с 10 лет

Лучшие работы учеников на мастер-классах

готовая работа

за три часа

ВЫХОДНОЙ МК

Картина за один сеанс, желаемого результата и качества,

с предоставлением всех необходимых материалов, неусыпным вниманием художника- профессионала, четко
и грамотно объясняющего поэтапный алгоритм ведения работы над картиной.

один сеанс,

единовременная оплата

3500,-

Продолжительность занятия 3 астрономических часа;

Готовая работа маслом, формата 30×40 см

Занятие в выходной день

Материалы предоставляются

Занятия проводятся в группе

Выбор любого из 4-х представленных образцов

Простейшая картина для новичков, ориентированных на качественный результат.

Легкая, воздушная картина, — предложение для тех, кто в первый раз надумал порисовать.

Царственная картина в пастельных тонах, рекомендована дебютанту

за мольбертом.

Розовый фэншуй

Сиреневый фэншуй

Лазурное море

Морская

Выберите понравившийся вам образец

Бьющая на эффект яркими красками  картина, рекомендована для молниеносного результата.

Мастер-класс по рисованию — идеальное руководство для начинающих

Добро пожаловать на Мастер-класс по рисованию Artmother’s!

Рисование — это навык, которому может научиться каждый! Это самый важный строительный блок всего искусства — иллюстрация, графический дизайн, изобразительное искусство и даже анимация начинаются с эскизов и рисунков! Если вы тот человек, который, хотя и не может научиться рисовать, даже если вы уже занимаетесь какой-либо средой, например акварелью, вы попали в нужное место!

Как профессиональный учитель рисования со степенью магистра художественного образования, за последние 10 лет я наблюдал, как люди всех возрастных категорий учатся рисованию.В прошлом году я исследовал идеальную методологию обучения основам искусства для начинающих, и я объединил весь этот опыт, а также отзывы о моем первом курсе рисования, чтобы создать всеобъемлющий мастер-класс.

Имеет 3 уровня: Навыки начального уровня , Навыки среднего уровня и Навыки продвинутого уровня .

В «Навыки начального уровня» наша цель — изучить ваш внутренний набор символов, корни вашего стиля, ваше отношение к рисованию и способы, которыми вы ЛЮБИТЕ рисовать, стили, которые вам больше всего нравятся и которые вы пытаетесь получить по максимуму. из этого! Мы начнем с таких простых вещей, как рисование линий, и перейдем к созданию форм и форм.

В этом классе вы научитесь:

— рисовать линии с разными свойствами, ритмом и весом

— держать карандаш устойчиво и удобно

— создавать произведение искусства целиком из линий

— для рисования основных геометрических фигур для создания более сложных форм

— для создания форм из фигур (сфера, конус, куб)

— для применения значений

— для затенения с помощью «метода обратного затенения»

— для создайте иллюзию пространства в своих произведениях искусства, применив линейную перспективу

— для рисования различных частей лица

— для рисования основных пропорций лица

— для выпуска вашего личного набора символов и изучения того, как вы любите рисовать

— рисовать с уверенностью

— различные области некоторых визуальных индустрий, где вы можете применить свои навыки начального уровня

Смысл этого уровня — подготовить вас к среднему уровню навыки, чтобы дать вам толчок к регулярному рисованию и верить в себя и свое искусство!

ОБНОВЛЕНИЕ: Мастер-класс был обновлен новым классом — 10 проектов для лучшего наблюдения

В этом классе я разработал 10 проектов, чтобы развить ваши навыки наблюдения от копирования бессмысленных строк с по , правильно нарисованных и затененных рисунок статуи . Класс включает 25-страничных PDF-ресурсов.

В этом классе вы научитесь:

— копировать линии и формы с одной поверхности на другую с помощью опорных точек

— рисовать очертания объекта с помощью измерения

— чтобы получить характер изображение путем рисования наиболее важных линий, кривых и углов вначале

— для наблюдения за тенями и рисования реального объекта в его реальных пропорциях

— для поиска основных геометрических форм в сложных формах

— для преобразования основных геометрических фигур в композиции для соответствующих контурные линии

— для использования метода сетки

— для рисования изображения из эталонной фотографии в большем масштабе

Класс идеально подходит для очень новичков , с нулевым опытом с рисованием.Если вы тот человек, чей автоматический ответ на вопрос «Можете ли вы нарисовать xzy?» — автоматическое НЕТ (даже при игре в Activity), ВЫ НАХОДИТЕСЬ В ПРАВИЛЬНОМ МЕСТЕ 🙂

Даже если вы уже рисуете различными средами, такими как акварель, акрил или цифровой акрил, но вы сомневаетесь, можете ли вы Вам нужно научиться рисовать, чтобы заниматься своим ремеслом, ЭТО МОЖЕТ БЫТЬ КУРСОМ ДЛЯ ВАС!

Если вы готовы узнать то, чего всегда желали, но никогда не набирался смелости и не откладывал это на потом , пришло время ЗАПИСАТЬСЯ на !

Увидимся внутри!

Александра

The Artmother

Мастер-классы по рисованию — New York Studio School

Мастер-классы

по рисованию позволяют участникам учиться и творить вместе с нашими кандидатами на получение сертификатов и МИД.В течение весеннего семестра 2021 года Лурдес Бернар будет проводить курс по вторникам с 9:00 до 13:00, а Clintel Steed будет проводить курс в пятницу после обеда с 14:00 до 18:00.

Создание изображений в чертеже — ВИРТУАЛЬНЫЙ

с Лурдес Бернар

вторник, 9. 00 — 13.00
2 февраля — 27 апреля
* 30 марта без уроков

Стоимость: 925 $

Описание курса

Этот класс будет проходить виртуально с использованием Zoom и Padlet. Этот курс рисования исследует процесс создания изображений для передачи идей, чувств и содержания вашего уникального восприятия фигуры и пространства восприятия.Этот курс будет посвящен использованию рисунка как инструмента визуального исследования и тому, как рисование исторически было средством общения. Курс предоставит студенту конкретный опыт работы со СМИ. Используя коллаж, тушь суми, графит и различные материалы для рисования, мы исследуем взаимосвязь между анимационными чертами изображения и тем, как используемые материалы способствуют эстетической силе изображения. Ссылаясь на исторические и современные примеры, мы будем изучать изображения, чтобы понять роль контента в создании изображения и его влияние на зрителя.Ожидается, что во внешних заданиях студенты будут исследовать свою собственную чувствительность, окружающую среду и живописные интересы, развивая строгую практику альбомов. В классе мы будем работать в разных масштабах и в разном темпе, подчеркивая эмпирический характер рисования.

Программа курса

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

Процессы рисования — ЛИЧНО

с Илзе Соренсен Мердок

Четверг, 9.00 — 13.00
4 февраля — 29 апреля
* 1 апреля без занятий

Стоимость: 925 $

Описание курса

Рисование — это аспект раскрытия собственного искусства и идей, движения с развивающейся декой, пребывания в режиме внутреннего мышления и получения следующих шагов.Этот курс представляет рисование как вопрос или поиск, который обогатит конкретный художественный контекст каждого человека и современную перспективу. Делая упор на «взгляд» как на предметы, так и на сами рисунки, студенты будут работать над расширением своего визуального языка и укреплением своего индивидуального подхода с помощью вопросов, которые они задают для себя. Возвращение к этому вопросу, когда параметры расширяются, становится связующей нитью на пути к сплетению личной парадигмы в рамках своей работы.

Программа курса

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

Рисунок из музея Метрополитен — ВИРТУАЛЬНЫЙ

с Клинтел Стид

Пятница, 14–18 часов
5 февраля — 30 апреля
* Нет занятий 2 апреля

Стоимость: 925 $

Описание курса

В этом классе мы будем «встречаться» в Метрополитен-музее каждую неделю, получая доступ к их виртуальному банку коллекций через Zoom. Мы будем «посещать» разные части коллекции каждую неделю, прежде чем сосредоточиться на одном шедевре, из которого мы сделаем транскрипции.Мы сосредоточимся на идее фигуры во времени и исследуем, как фигура использовалась на протяжении всей истории. Посмотрим, как фигура интегрируется в пейзаж. Мы увидим, как используется геометрия и как прямоугольник меняется со временем. Мы будем изучать форму и ритм, начиная с перехода египтян к модерну и современному искусству. Мы сосредоточимся на линии, весе, позе, структуре, размещении, композиции, форме и пространстве, а также силе мотива. Мы не торопимся и начнем действительно анализировать каждый период и то, как они выражали свои идеи и пришли к своему собственному способу создания формы и пространства.Работая над этими шедеврами, мы усвоим визуальные и повествовательные элементы, которые делают произведение исключительным, чтобы эти элементы могли начать расти в наших собственных рисунках.

Программа курса

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

Дерек Бошьер: Мастер-класс рисования жизни — Как делать

Я не уверен, что студентам, с которыми я собираюсь выполнять этот проект сегодня днем, он понравится, но это нормально. Мне очень интересно провести студентов через порог скуки.Я думаю, довольно интересно скучать, а потом избавиться от этого.

Поскольку я на самом деле не люблю учить обнаженную фигуру, вы видите, что я пытаюсь сделать в этом проекте, — это избежать этого, что является традиционным рисованием жизни. Вы никогда не увидите, чтобы люди так позировали. Я надеюсь, что смогу как-то привлечь студентов сегодня днем, мои ожидания заключались бы в том, чтобы их взволновать, понимаете. Мне всегда нравился немецкий поэт и философ Гете, который сказал, что «величайшее состояние, которого может достичь человек, — это изумление».

Есть ли у кого-нибудь идея, просто глядя на их фотографии, как бы вы могли разместить там модель. Эти первые позы — все подготовительные рисунки; вы должны получить их как можно точнее. Итак, у вас будет то, что вы уже нарисовали. Это две обнаженные модели, а затем вы возьмете одну из этих обнаженных моделей и повторите ее, ту же позу на картинке, а затем вы возьмете модель, которую вы не использовали во второй раз, и Я хочу, чтобы ты их одел, хорошо. Так почему бы вам не начать, потому что это основная часть проекта.Не забывайте работать на грани; Я всегда думаю, что вам нужно работать на грани в самом начале работы. Не делайте изображения, а заполняйте края. Что делает хорошие значки? Что это такое? Если хотите, переборщите. Вы стремитесь создать интересное произведение искусства. Помните ту замечательную цитату Пола Клея, когда он говорил о рисовании, он говорил о том, чтобы взять Льва на прогулку, ну, я думаю, у вас есть Лев, я думаю, вам нужно подумать о прогулке, вот что я ‘ я прошу вас сделать.

Не бойтесь разрушать вещи. Добавьте что-нибудь, что-нибудь выньте. Создание картинок — это не все; иногда это способность упускать из виду. И если, отказавшись от первоначальной идеи, вы получите лучшую, сделайте это, потому что это гораздо важнее. Так что не забывайте, что когда вы делаете это, рискуйте с этими рисунками, идите на некоторый риск.

Посмотрим, где у нас есть незаконченные люди, скучные рисунки, интересные. Люди, чьи рисунки лучше, когда они рисовали с натуры, чем они, когда они сочиняют картину.

Что мне нравится в этом проекте с точки зрения проекта, так это то, что у него есть отправная точка, и он становится всеохватывающим и начинает иметь характеристику. Но в нем есть странность, которую невозможно описать. Так что большое спасибо.

Категория: Мастер-классы

Предварительный просмотр драпировки

Цель этого класса — познакомить вас с каждой из семи основных складок, а также с их функциями и использованием в процессе рисования и раскрашивания.Благодаря усердной практике этих принципов вы в конечном итоге приобретете мастерство драпировки, которое откроет вам возможность исследовать свой творческий и художественный потенциал.

Рисование настроения и атмосферы гуашью Предварительный просмотр

Присоединяйтесь к Роберту Уоттсу, отцу Джеффа, когда он проведет вас через множество иллюстративных сценариев и визуальных решений проблем, используя одно из его любимых средств — гуашь. Роберт поделится своими знаниями за свои 40 с лишним лет работы в качестве коммерческого иллюстратора и прекрасного художника, а также использует свои эклектичные и мастерские навыки, чтобы продемонстрировать, как … Читать далее →

Освоение предварительного просмотра Quicksketch

На этом этапе мы будем исследовать один из моих любимых предметов — быстрый набросок фигуры.Выполнить их на высочайшем уровне — потрясающий навык, и требуются годы усердной практики, чтобы действительно чувствовать себя комфортно, управляя человеческой формой за такой короткий период времени. Я делал это упражнение постоянно… Читать далее →

Предварительный просмотр композиции и постановки

Цель этого класса — упростить элементы и процедуры, создающие отличные композиции… от мотивов, наложения, связи и чудовищной силы теней до концепции контрастов и таинственной вещи, называемой настроением.

Studio Натюрморт Предварительный просмотр

Это видео демонстрирует натюрморт в более длинном формате. Мы рассмотрим инструменты, необходимые для выхода на более сложную сцену. Сплоченную тему можно создать с помощью базового арсенала таких элементов, как цветы, металлы и стекло. Обсуждаются и другие темы — от поставки «кладовой» натюрморта до цветных композиций. Это видео представляет собой пятнадцатисерийное исследование садовой темы с розами, птичьими гнездами и старинными металлическими предметами.

Основы дизайна персонажей Предварительный просмотр

Этот курс будет охватывать фундаментальные аспекты дизайна персонажей для работы в концептуальном дизайне. Здесь вы научитесь различным методам максимального раскрытия высокого творческого потенциала. Представление и демонстрация сред, обычно используемых в отрасли. Курс охватывает фундаментальные аспекты дизайна и то, как добавить индивидуальности вашим персонажам. Вы… Читать далее →

Иллюстрация — Обложка нарисованного комикса, превью

При рисовании обложки для комиксов меньше внимания уделяется повествованию и больше — созданию культового изображения, которое прыгает со стеллажа.В этой серии уроков мы рассмотрим процесс, который часто используется при генерации и уточнении концепций. Затем мы продолжим и потратим большую часть… Читать далее →

Предварительный просмотр дизайна дракона

Этот курс научит вас некоторым основам и техникам рисования драконов для иллюстраций. Вы пройдете через процесс создания дракона с индивидуальностью и весом, чтобы получить очень вдохновляющий и правдоподобный дизайн.Вы научитесь создавать манекен с драконом, чтобы… Читать далее →

Анатомия: предпросмотр рук и ног

На этом этапе мы исследуем один из наиболее важных аспектов рисования фигур — анатомию. Мы подробно рассмотрим руки и ноги, начиная со скелета и постепенно перейдя к морфологии поверхности. Попутно изучим форму и функциональность… Читать далее →

Essentials of Tech Предварительный просмотр

Эти видеоролики представляют собой сборник полезных советов и подходов как для дизайна, так и для решения необходимых задач перспективы и затенения для всех «технических» жанров. Решения варьируются от довольно сложных, но тщательно объясненных… до очень простых. В отличие от предыдущих курсов, рабочая тетрадь расширяет то, что вы видите на видео, с помощью… Читать далее →

Основы перспективы

Присоединяйтесь к Эрику Гисту, который исследует основы перспективы. Цель этого курса — больше, чем просто изучение методов и геометрии для создания убедительной иллюзии трехмерного пространства; Речь идет о том, как человек воспринимает ваше изображение, как он входит в созданную вами сцену и взаимодействует с ней.… Читать далее →

Особенности и выражение лица

Этот курс охватывает основы рисования и выражения лица. Конструирование каждой функции будет в центре внимания первой части курса. Затем будет обучаться анатомия лица как переход к рисованию мимики. Затем студенты перейдут к рассмотрению семи основных выражений лица.

Предварительный просмотр цвета при наблюдении

Один из величайших даров зрения — наша способность различать цвета.Человеческий глаз может различать около 10 000 000 цветов. Возможно, поэтому движение импрессионистов имело и продолжает иметь большое количество последователей. Переход от черно-белого обучения может показаться пугающим. Так много вариантов, так много вариаций… Читать далее →

Предварительный просмотр этапа I рисования

Inking Phase I доступен в виде индивидуальной подписки на мастер-класс или доступен в режиме полного доступа или наставничества инструктора Присоединяйтесь к Джеффу Уоттсу и Дагу Стамбо на этом долгожданном этапе, когда мы начинаем понимать основы рисования, чтобы помочь развить превосходную ловкость, дальновидность и дизайн.Эта фаза рисования начнется с введения… Читать далее →

Предварительный просмотр фазы II рукописного ввода

Inking Phase II доступен как индивидуальная подписка на мастер-класс, полный доступ или наставничество инструктора. На этом втором этапе Inking Дуг проведет вас через рисование кистью. В этом курсе он расскажет: «Пейзаж от начала до конца», лесная сцена с водой, отражениями, деревьями, кустами и… Читать далее →

Предварительный просмотр фазы III рукописного ввода

Inking Phase III доступен в виде индивидуальной подписки на мастер-класс или доступен в режиме полного доступа или наставничества инструктора. На этом последнем этапе рисования Джефф проведет вас через различные магистерские исследования и интерпретацию фотографий чернилами.Используя кисть и перо, он сосредоточится в основном на головах и фигурах. Посередине… Читать далее →

5 лучших + бесплатных курсов и занятий по анатомическому рисованию [2021 АПРЕЛЬ]

После проведения углубленного исследования наша команда глобальных экспертов составила этот список из лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации по анатомическому рисованию, доступных онлайн на 2021 год . В этот список входят как платные, так и бесплатные курсы, которые помогут вам учиться и рисовать реалистичные человеческие фигуры.Кроме того, он идеально подходит для начинающих, среднего уровня, а также для экспертов.

5 лучших + бесплатных курсов и занятий по анатомическому рисованию [2021 АПРЕЛЬ]

1. Анатомия для рисования фигуры: освоение человеческой фигуры ( Udemy )

Вы хотите построить карьеру в искусстве, но не знаете, с чего начать? Что ж, работа художника-комикса или концепт-художника может быть чем-то, чем вы можете заниматься, если хотите применить свои творческие идеи и заработать на этом.Этот курс по Udemy предназначен для людей, которые хотят овладеть искусством рисования человеческих фигур. Вы получите несколько бесплатных видеолекций, чтобы проверить, соответствует ли этот курс тому, что вы хотите. Преподаватель этого курса Нил Фонтейн — профессиональный художник и инструктор по искусству, который также является автором самого продаваемого романа «Как нарисовать потрясающую фигуру». Он уже помог более чем 68 000 студентов начать свою творческую карьеру. Ознакомьтесь с подборкой из лучших курсов по плавному искусству.

Ключевые УТП —

— Изучите анатомию для человеческих фигур

— Научитесь рисовать мышцы, кожу и жир и показывать их движение

— Знать рисунок лица, головы, рук, ног и всего человеческого скелета

— Получите сертификат о прохождении и станьте профессиональным концепт-художником

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Этот курс составлен очень хорошо.Он охватывает абсолютно все, что вам нужно знать для освоения фигуры человека. Готовитесь ли вы начать свое художественное путешествие или уже занимаетесь практикой — овладение фигурой человека только улучшит ваши навыки рисования. — Лина Патель

2 . Бесплатные классы рисования по анатомии ( SkillShare )

Знаете рисунок? Превратите это в произведения искусства, записавшись на выбранный вами курс на SkillShare.Прямо от рисования эскизов за 3 минуты до рисования сложных анимированных персонажей для комиксов — все это в одном месте. Курсы здесь подходят для всех уровней учащихся, так как проиллюстрированные методы просты для понимания. Вы можете научиться рисовать полную человеческую фигуру правильных пропорций без каких-либо ориентиров, просто с помощью своего воображения. Такие фигурки можно использовать и для анимации в играх. Взгляните на наш взгляд на Лучшие бесплатные курсы рисования жестов .

Ключевые УТП —

— Изучите физическую живопись и цифровые иллюстрации на курсах, перечисленных в списке

— Уметь безупречно рисовать различные части человеческого тела

— Создавайте собственных персонажей для игр и комиксов с помощью воображения

— Добавьте жизни своим рисункам, задав правильные оттенки и тона

Продолжительность: зависит от выбранного курса

Рейтинг: 4. 5 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

3. Полное руководство по анатомии и рисунку для начинающих ( Udemy )

Полное руководство для начинающих по анатомии и рисунку на Udemy предназначено для всех, кто хочет научиться рисовать, чтобы получить работу и сделать карьеру в творческой сфере. Вы узнаете, как создавать искусство, понимая, как правильно изображать человеческие фигуры.Эти знания можно использовать при создании собственных комических или игровых персонажей. Те, кто уже умеет рисовать, могут отточить свои навыки рисования человеческих фигур с помощью шагов, проиллюстрированных инструктором, который уже помог более чем 50 000 учеников.

Ключевые УТП —

— Улучшите свой мыслительный процесс, чтобы думать и рисовать как художник

— Узнайте, как создавать модели для рисования

— Создавайте свои собственные человеческие фигурки без каких-либо внешних ссылок

— Овладейте тонкостями человеческого лица, мускулов и движущихся частей

Продолжительность: самостоятельно

Рейтинг: 4.6 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: Я начинающий художник, и этот курс был просто потрясающим! Хотя мне еще предстоит пройти долгий путь, я намного увереннее! Большое спасибо Ричу Грейсону за все время, которое вы вложили в создание этого курса. — Черный анализ

4 . Анатомия человека для художников-фигуристов ( Мастер-класс по анатомии )

Вы из тех, кто не может уделять достаточно времени урокам рисования, но умеет рисовать? Тогда этот мастер-класс по анатомии предназначен для таких людей, как вы, которые могут поработать над своими художественными способностями для создания произведений портретного искусства. Этот мастер-класс по анатомии научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы приступить к созданию идеальной человеческой фигуры, включая ее пропорции и выражения, которые настолько реальны, насколько это возможно. Как только вы зарегистрируетесь, вы получите все внимание преподавателей, которые помогут вам с любыми вопросами и критикуют ваше искусство для улучшения.

Ключевые УТП —

— Изучите искусство правильной анатомии человека

— Знайте, как рисовать различные части тела, используя правильные мышцы, выражения и пропорции.

— Получить аттестат об окончании мастер-класса по анатомии

— Пожизненный доступ к материалам курса, включая бонусные книги и приложения

— Нарисуйте человеческие фигуры с помощью воображения и получите собственных персонажей

Продолжительность: переменная

Рейтинг: 4.4 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Отзыв: я так рада, что нашла ваш курс! Вы дали мне больше информации и ноу-хау, чем я получил за годы учебы в моем художественном колледже.Мне только жаль, что я не записался на ваш курс анатомии раньше. — Ричард М.

5 . Курсы анатомии для художников ( Империя концепт-арта )

Concept Art Empire имеет целую империю онлайн-курсов, как следует из названия. Изучите образное рисование, пройдя курс по вашему выбору, доступный здесь. Перечисленные курсы имеют уникальный стиль преподавания, который включает лекции с использованием 3D-моделей, раскадровки и приложений.Доступные курсы могут быть приняты учащимися всех уровней в соответствии с навыками, которые необходимо повысить. Учитесь в удобном для вас темпе и в удобное для вас время с помощью онлайн-видео и совершенствуйте свои навыки. Ознакомьтесь с нашим куратором лучших курсов рисования пером и тушью .

Ключевые УТП —

— Изучите рисунок анатомии человека, выбрав курс по вашему выбору

— Оттачивайте свои навыки рисования, создавая реалистичных персонажей

— Учись легко, получая помощь от мастера курса

— Умейте добавлять замысловатые детали к фигуре человека и оживлять ваши рисунки

— Создание цифрового искусства для создания игрового или комического персонажа

Продолжительность: зависит от выбранного курса

Рейтинг: 4.3 из 5

Вы можете зарегистрироваться здесь

Итак, это были лучших курсов, классов, учебных пособий, программ обучения и сертификации по анатомическому рисованию, доступных в Интернете на 2021 год . Надеюсь, вы нашли то, что искали. Желаю вам приятного обучения!

мастер-классов Wacom — Энджи Тейлор

Я рад объявить о выпуске на прошлой неделе новой серии семинаров Wacom Masterclass.Я работаю с планшетами Wacom в течение многих лет и мне нравится творческая гибкость, которую они обеспечивают моей работе. В этих уроках я делюсь некоторыми приемами, которые усвоил за эти годы.

Если вы хотите получить бесплатные уроки на этих семинарах, воспользуйтесь выделенными ссылками, перечисленными ниже. Подписчики моего информационного бюллетеня имеют право на 20% скидку на этот курс до конца декабря. Вы можете подписаться на мою рассылку здесь.

Wacom MasterClass Vol. 1. Фотография и редактирование изображений

Присоединяйтесь к Энджи Тейлор и Стиву Кэплину в этой многогранной коллекции, которая включает в себя базовый курс, охватывающий инструменты и настройки планшета, а также уроки по ретушированию красоты, оптимизации архитектурных и ландшафтных изображений и ретушированию изображений с помощью инструментов восстановления и клонирования Photoshop. Вы также получите ускоренные курсы по Adobe Photoshop Lightroom и Apple Aperture, которые помогут вам сразу же приступить к работе. Каждый класс включает уроки с живыми кадрами «картинка в картинке» художника, работающего со своим пером и планшетом, что позволит вам увидеть и изучить их методы вблизи.

Wacom MasterClass Vol. 2: Цифровой рисунок, живопись и иллюстрация

Присоединяйтесь к Энджи Тейлор, Даниэлю Лиске и Ули Штайгеру и ознакомьтесь с этой богатой информацией коллекцией, которая включает в себя базовый курс, охватывающий инструменты и настройки планшета, а также уроки рисования и рисования в Photoshop, фотоиллюстрации и рисования в Illustrator.Вы также пройдете ускоренный курс по Painter, который поможет вам сразу же приступить к работе. Каждый класс включает уроки с живыми кадрами «картинка в картинке» художника, работающего со своим пером и планшетом, что позволит вам увидеть и изучить их методы вблизи.

Wacom MasterClass Vol. 3. 3D и анимационный дизайн

Присоединяйтесь к Энджи Тейлор, Ули Стайгеру и Дэниелу Лиске и ознакомьтесь с этой уникальной коллекцией, которая включает в себя базовый курс по инструментам и настройкам планшета, обширный видеоурок по анимационному дизайну с After Effects и ускоренные курсы по 3D с Photoshop, SketchBook Pro и ZBrush, предназначенный для того, чтобы вы сразу начали работать.Каждый класс включает уроки с живыми кадрами «картинка в картинке» художника, работающего со своим пером и планшетом, что позволит вам увидеть и изучить их методы вблизи.

Полная коллекция Wacom MasterClass

Эта исключительная ценность включает все тома 1–3 коллекции Wacom MasterClass, включая уроки художников Энджи Тейлор, Стива Кэплина, Дэниела Лиске и Ули Стайгера. В дополнение к базовому курсу, посвященному инструментам и настройкам планшета, вы получите обучение всему, от ретуши красоты и рисования в Photoshop до рисования в Illustrator и моушн-дизайна с After Effects. Пакет также включает ускоренные курсы по Adobe Photoshop Lightroom, Aperture, Painter, SketchBook Pro, ZBrush и 3D с Photoshop, все они созданы для того, чтобы вы сразу начали работать. Каждый класс включает уроки с живыми кадрами «картинка в картинке» художника, работающего со своим пером и планшетом, что позволит вам увидеть и изучить их методы вблизи.

Бесплатных фильмов для просмотра:

Чувствительность к давлению
Обзор клавиш ExpressKeys
Рисование с помощью кистей Sketcbook Pro
Скрытие вен с помощью цветного слоя
Коррекция объектива
Клонирование в перспективе с помощью инструмента клонирования
Рисование грибов в Photoshop
Искажение вида линзы
Работа с инструментом «Кисть-клякса»
Создание сложного объекта из изображения в градациях серого
Ротоскопирование
Полоскульптура

Лучшие магистерские программы по рисованию 2021

Степень магистра в области иллюстрации — это программа для аспирантов, которая направлена ​​на улучшение навыков иллюстрации для студентов, которые поступают в университетскую программу.Программа магистратуры помогает студентам получить знания как в художественной области, так и в других областях обучения. Это комплексная программа, которая прививает ученикам совершенство, одновременно совершенствуя их художественные таланты. Магистерская программа также…

Подробнее

Степень магистра в области иллюстрации — это программа для аспирантов, цель которой — улучшить навыки иллюстрации для студентов, поступающих на университетскую программу.Программа магистратуры помогает студентам получить знания как в художественной области, так и в других областях обучения. Это комплексная программа, которая прививает ученикам совершенство, одновременно совершенствуя их художественные таланты. Магистерская программа также позволяет студентам пройти курсы, чтобы освежить себя в основах иллюстрации, прежде чем приступить к более сложным упражнениям, чтобы отточить свои навыки.

Магистерская программа в области иллюстрации сочетает в себе как традиционные методы, так и цифровые приложения как часть курсовой работы.Основные темы, охватываемые этой программой, включают: текстовый макет, цифровую иллюстрацию, рисование для иллюстрации, книжную иллюстрацию, рынки иллюстраций, карикатуры и модную иллюстрацию. Магистерская программа преподается в большинстве университетов мира. Для большинства программ студенты должны завершить диссертацию или главный проект и основывать свое портфолио, прежде чем они смогут получить высшее образование.

Иллюстраторы должны обладать деловыми и коммуникативными навыками, которые пригодятся им при работе со своими клиентами.Магистерская программа по иллюстрации учит студентов этим двум аспектам и поэтому идеально подходит для подготовки к профессиональному рынку. Иллюстраторы, способные продемонстрировать высокие навыки создания иллюстраций с помощью компьютерных программ, пользуются большим спросом, и поэтому магистерская программа создает возможности для трудоустройства выпускников. Другие карьерные возможности, доступные для студентов со степенью магистра в области иллюстрации, включают: анимацию фильмов, иллюстрацию детских книг, проектирование персонажей, художественное оформление и иллюстрацию фрилансера.

Другие варианты в рамках этого направления обучения:

Читать меньше

.