Мастер класс рисунки карандашом: Уроки рисования карандашами и пастелью — Научиться рисовать может каждый!

финалисты конкурса и пошаговый мастер-класс. Рисование в нетрадиционной технике «Космос Детские рисунки на тему моя вселенная

День космонавтики и годовщина первого полета человека в открытый космос — отличный повод нарисовать вместе с ребятами яркий и красочный тематический рисунок карандашами или красками. Манящая чернильно-синяя даль, огненные кометы, разноцветные планеты и россыпи блестящих звезд… Все это можно изобразить обыкновенно кисточкой с акварелью. А после, украсить фантастическими иллюстрациями школьную выставку или детский уголок в доме. Подробнее о том, как нарисовать простой или сложный рисунок на День космонавтики для детей 3, 4, 5, 6, 7 класса, смотрите в наших поэтапных мастер-классах.

Простой рисунок на День космонавтики карандашом поэтапно — мастер-класс для самых маленьких

Первый орбитальный полет космического корабля с человеком (Юрием Гагариным) на борту был совершен еще полвека назад. С той поры началось триумфальное шествие космонавтики и авиации, чреда успешных запусков луноходов, спутников, ракет, станций и аппаратов. Не забудьте рассказать об этом самым маленьким, рисуя коллективно простой рисунок карандашом ко Дню космонавтики по нашему мастер-классу.

Необходимые материалы для создания детского рисунка карандашом ко Дню космонавтики

• альбомный лист
• мягкий карандаш
• ластик
• цветные карандаши или фломастеры

Пошаговая инструкция для самых маленьких детей по созданию рисунка ко Дню космонавтики

Поэтапный рисунок «Космонавт» для детей (3, 4, 5, 6, 7 класс) ко Дню космонавтики

Отмечая День космонавтики, человечество не только восторгается разгоном технического прогресса, но и чтит память всех, кто трудился и трудится над сложной теорией и «заоблачной» практикой. Поэтапный рисунок «Космонавт» на День космонавтики поможет детям 3, 4, 5, 6, 7 класса более четко понять, какие они — герои, покоряющие космические просторы.

Необходимые материалы для поэтапного рисунка «Космонавт» детям 3, 4, 5, 6, 7 класса

• лист белой альбомной бумаги
• карандаш с мягким стержнем
• листик

Пошаговая инструкция по созданию рисунка «Космонавт» для детей ко Дню космонавтики

Красивый рисунок на День космонавтики кисточкой и красками

Космос всегда привлекал внимание детишек. Его синяя глубина, тысячи ярких свечений, мириады звезд и опасные кометы с огненными хвостами кажутся мальчишкам и девчонкам чем-то волшебным, сказочным, невероятным. Пользуясь случаем, научите школьников рисовать космос кисточкой с красками ко Дню космонавтики. Наверняка такое занятие придется им по вкусу.

Необходимые материалы для яркого рисунка ко Дню космонавтики кисточкой и красками

• половинка ватмана
• карандаш
• ластик
• тонкая и толстая кисти
• акварельные краски
• стаканчик с водой
• зубная щетка
• гуашь белого цвета

Мастер-класс по созданию красивого рисунка красками и кистью на День космонавтики

Тема космоса необычайно занимательна для детей. Еще с дошкольного возраста ребята пытаются рисовать карандашом и красками яркие ракеты, кометы, планеты и прочее. Порой они довольны результатом, но чаще — огорчены неудачей. Не оставайтесь в стороне. Научите детей (3, 4, 5, 6, 7 класс) рисовать рисунок на День космонавтики поэтапно, используя наши пошаговые инструкции.

Краткое содержание:
Детские рисунки на тему космос. Как нарисовать рисунок ко дню космонавтики.

В преддверии дня космонавтики будет актуально поговорить о детских рисунках на тему космоса. В этой статье мы хотим рассказать вам как нарисовать космос, используя нетрадиционные техники рисования. Здесь мы рассмотрим рисунки на тему космос, выполненные в техниках граттаж, паспарту, «набрызг». Также вы узнаете, как нарисовать необычный рисунок ко дню космонавтики при помощи пены для бритья или воздушно-пузырчатой пленки. Описанные в статье приемы рисования космоса просты в исполнении и доступны в том числе детям дошкольного и младшего школьного возраста.

1. Рисунки на тему космос в технике граттаж

Слово “граттаж” произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.

Чтобы нарисовать рисунок на тему космос в технике граттаж, вам потребуются:

Белая бумага повышенной плотности (или картон)
— цветные восковые мелки
— гуашевая краска черного цвета или тушь
— жидкость для мытья посуды
— кисточка
— любой острый предмет (деревянная шпажка, зубочистка, спица и т.п.)

План работы:

1. Раскрасьте бумагу цветными восковыми мелками в свободном стиле. Не жалейте мелки, они должны покрыть бумагу толстым слоем. Примечание: с этой частью работы сможет справиться даже маленький ребенок.

2. Смешайте 3 части черной гуашевой краски (туши) и 1 часть жидкости для мытья посуды. Ровным слоем покройте бумагу получившейся смесью.

3. Дайте краске полностью высохнуть. Ускорить этот процесс можно при помощи фена. А теперь самое интересное! Возьмите любой острый предмет и нацарапайте им ваш рисунок на тему космос. В результате получится оригинальная работа ко дню космонавтики, выполненная в нетрадиционной технике рисования граттаж

2. Как нарисовать космос. Рисунок в технике «паспарту»

Это очень необычная и увлекательная техника рисования. Сначала, как и в предыдущей технике, надо раскрасить лист бумаги цветными восковыми мелками. В результате у вас получится яркий, цветной коврик. После этого на картоне нарисуйте шаблоны планет, летающих тарелок, космических ракет, звезд и т.п. Вырежьте шаблоны. На плотном листе бумаги черного цвета разложите вырезанные шаблоны в виде композиции. Обведите их карандашом, после чего вырежьте силуэты при помощи маникюрных ножниц. Примечание: этот этап работы должен выполнять взрослый. Теперь наложите черный лист бумаги с вырезанными силуэтами на разрисованный мелками «коврик». Рисунок космоса в технике «паспарту» готов. Ссылка на первоисточник.

3. Детские рисунки на тему космос. Рисуем при помощи пены для бритья

Для детей в творчестве больше важен сам процесс, чем полученный результат. Мы же, взрослые, заинтересованы в конечном продукте нашей деятельности. Сегодня мы хотим вам предложить такой вид игры с красками, который удовлетворит потребности как детей так и взрослых. На сайте games-for-kids.ru описан интересный способ создания т.н. «мраморной бумаги» при помощи обычной пены для бритья и красок (или пищевых красителей). Воспользовавшись подробной инструкцией по изготовлению «мраморной бумаги», описанной на этом сайте, вы сможете сделать красивые рисунки на тему космос ко дню космонавтики.

4. Рисунки ко дню космонавтики. Рисуем космос под музыку

В 1914-1916 годах английский композитор Густав Холст сочинил симфоническую сюиту «Планеты». Сюита состоит из 7 частей — по количеству планет Солнечной системы (за исключением Земли), известных на момент написания. Предлагаем вам провести с ребенком следующее интересное занятие, посвященное теме космоса, в предверии дня космонавтики.

Дайте ребенку большой лист бумаги и краски. Попросите его простым карандашом разделить лист на четыре равные части. Теперь пусть он по очереди прослушает любые 4 части сюиты (например, Марс, Венера, Юпитер, Уран). Слушая каждую часть музыкального произведения, он должен на холсте изображать эмоции и чувства, которые вызывает у него эта музыка. Детям такая работа, как правило, очень нравится. Вот что нарисовал один из наших учеников.

Из получившихся абстрактных картин потом можно будет вырезать планеты и наклеить их на лист черной бумаги. Рисунок ко дню космонавтики готов!

5. Рисунки на тему космос. Рисуем космос при помощи зубной щетки

Предлагаем вам сделать рисунок на тему космос в т.н. технике «набрызг». При помощи зубной щетки на листе бумаги черного цвета разбрызгайте белую краску. У вас получится звездное небо. Планеты можно нарисовать губкой, размазав ей краски разных цветов. Посмотрите, какой красивый рисунок на тему космоса получился у нас!

6. Детские рисунки на тему космос. Нетрадиционные техники рисования

Если вдруг у вас дома завалялся кусочек воздушно-пузырчатой пленки, то сейчас настало самое время использовать его для детского творчества. Ведь при помощи этого чудесного материала можно очень просто раскрасить планету. Надо только нанести на пленку краску и приложить ее к рисунку в нужном месте.

Планета на рисунке ниже выполнена тоже в этой технике нетрадиционного рисования. Дополнительные отпечатки сделаны при помощи картонного рулончика от туалетной бумаги и пластиковой трубочки. Также при рисовании этого рисунка на тему космос была применена т.н. техника «набрызг».

7. Рисунки космос. Рисунки ко дню космонавтики

Интересный проект для детей ко дню космонавтики подготовил сайт MrBrintables.com . На этом сайте вы сможете скачать и распечатать рисунок Луны. Луна представлена в трех размерах: большой (22 листа), средний (6 листов) и маленький размер (1 лист). Распечатайте рисунок, приклейте листы на стену в правильной последовательности.

Теперь предложите ребенку пофантазировать, кто живет на Луне. Пусть он нарисует ее обитателей, их дома, транспорт и т.д.

8. Рисунки на тему космос. Детские рисунки на тему космос

Эти обаятельные инопланетяне нарисованы при помощи такой нетрадиционной техники рисования как выдувание краски через соломинку (пластиковую трубочку). Что представляет из себя эта техника?

Наносим при помощи кисточки (или пипетки) на лист бумаги краску, разведенную с водой, чтобы на листе получилось пятно краски. После этого дуем на краску через соломинку, она растекается в разные стороны и у нас получается пятно причудливой формы. Когда краска высохнет, дорисовываем нашему инопланетянину все необходимые детали.

Ежегодно в начале апреля школьников знакомят с таким российским праздником, как День космонавтики. Эта дата знаменита первым полетом человека в космос. Чтобы детям было интереснее изучить данную тему, обычно проводят конкурсы на лучший рисунок ко Дню космонавтики. «Что нарисовать к 12 апреля
?» — этот вопрос интересует многих родителей и их детей.

Я собрала для вас кучу интересных и современных идей для рисунков, которые смогут повторить дети разных возрастов, от начальных классов до старших. Некоторые идеи сопровождаются пошаговыми уроками. Надеюсь, вы найдете для себя

Что можно нарисовать на день космонавтики?

Космонавта

Как нарисовать космонавта в четырех разных вариантах вы найдете в .

Космос

Уроков по рисованию космоса в интернете великое множество, есть как пошаговые фотоуроки, так и видео. Чаще всего при рисовании космоса используют акварель, т.к. она полупрозрачна и легко смешивается.

Мне нравятся видео на канале TILLITH . У нее есть целый плейлист как рисовать космос.

Вот один из ее видеороликов:

На моем сайте тоже есть пошаговый .

Ракету

В недавнем уроке я показывала :

Спутник

Как нарисовать искусственный спутник цветными карандашами я нашла на сайте prodelkino.ru .

Планеты

Планету нарисовать просто, но смотрится она всегда эпично, особенно если ее красиво раскрасить.

Ниже пошаговый урок как нарисовать планету, похожую на Сатурн
.

Шаг 1

Сначала нарисуйте красивый и большой круг, чтобы проиллюстрировать объем планеты. Оставьте немного пространства с каждой стороны
, чтобы потом нарисовать кольца.

Шаг 2

Теперь о кольцах: нарисуйте длинную и тонкую овальную форму по центру круга. Вы можете наклонить эту форму (почти под углом 45 градусов), чтобы планета выглядела более привлекательной.

Шаг 3

Теперь преобразуйте овальную форму в красивое и острое кольцо. Аккуратно сотрите лишние линии.

Шаг 4

Затем добавьте несколько линий на планете, чтобы создать различные полосы газа. Вы также можете добавить еще пару колец.

Шаг 5

Используйте несколько цветов оранжевого и желтого оттенков. Сочетание этих цветов сделает планету более реалистичной.

Шаг 6

Последним шагом добавьте тени: одну с правой стороны, одну под кольцом, а другую за планетой на правой части колец.

Красивая, красочная и объемная планета, нарисованная всего за шесть простых шагов готова!

Орбитальную станцию

Урок по рисованию станции вы найдете .

Галактику

Space doodles

Это направление в рисовании возникло не так давно и сейчас оно мегапопулярно. Дословно doodle
– это черточки, каракули, бессмысленные рисунки, которые создаются машинально, думая о чем-то другом. Рисования космических объектов стиле doodle смотрится как нельзя кстати. Приведу несколько примеров, которые вы легко сможете повторить черной гелиевой ручкой. А если потом раскрасить рисунок, то у вас есть все шансы занять первое место в конкурсе на лучший рисунок ко Дню космонавтики!

Изображения взяты с сайта pinterest.com.

Комету

Луна со звездным небом

Надеюсь, что вы нашли для себя интересную идею для рисования ко Дню космонавтики. Подключайте свое воображение и у вас всё получится!

Большинство, мальчиков мечтают стать космонавтами, а девочкам же интересно, как выглядит космос. Чтобы интересно было и тем и другим предлагаем узнать, как нарисовать космос карандашом или акварелью. Сразу отметим, что изображения несложные, как это может показаться, на первый взгляд, поэтому с рисунками вполне справятся ученики начальных классов.

Рисование космоса карандашами

Ранее в наших статьях, мы описывали, Сейчас предлагаем узнать как нарисовать космос на бумаге. Для начала мы займемся рисованием, карандашами. Этот вариант изображения вполне подходит для начинающих художников и детей дошкольного и школьного возраста.

Рисуем:

Вот такие рисунки на тему космос, можно нарисовать с помощью карандашей. Если соблюдать порядок действий и правильно смешивать оттенки карандашей, у вас получится замечательная картина с плавными переходами теней.

Космос с планетами акварелью

Как нарисовать космос карандашами, мы разобрались, но карандашами рисовать для начинающих очень сложно. Поэтому давайте нарисуем его акварелью. Такие работы смотрятся не менее прекрасно, но на процесс изображения уходит значительно меньше времени, а с творчеством справится даже ребенок дошкольного возраста.

Перед началом творческого процесса вооружитесь:

• акварелью;
• кисточкой;
• водой;
• палитрой;
• ножницами;
• клеем;
• солью;
• предметами с круглыми основаниями или циркулем.

Приступаем к творчеству:

1. Берем кисть мочим её водой. Покрываем жидкостью поверхность бумаги. Даём отстояться мокрому листу две минуты.
2. На кисть набираем синий цвет. Покрываем краской нижний правый угол и небольшой участок середины. Промываем кисть.
3. Набираем на кисть синий на тон темнее предыдущего. Красим возле синего, как это показано на картинке. Промываем кисть.
4. Берем черный оттенок. Работаем с левым нижним и верхним углом. Снова промываем кисточку. Опускаем ее в темно-зеленую акварель и красим расстояние между черным верхним углом и синим участком. Как нарисовать космос, а точней часть изображения, мы разобрались.
5. Набираем опять предыдущий цвет. Используем его по всей окружности нарисованных оттенков. Дополняем плавным переходом с синими красками. Черным покроем участок, как показано на рисунке.
6. Вымываем кисть. Закрашиваем красным участок снизу листа. Воспользовавшись фиолетовым, покрываем часть верхнего участка. Синим дополняем участок с вишневым цветом. Намочив кисть, размажем верхний закрашенный угол.
7. Синей акварелью обводим контур уже изображённого участка. Чёрным зарисовываем, левый верхний угол и проводим линию, по всей длине верхней стороны листа. Разбавляем изображение синими красками, чтобы получить плавный переход оттенков.
8. Дополняем набросок темно-зелёным тоном. Сиреневым делаем плавный переход. Синим, закрашиваем остаток верхней части. Черным завершаем оформлять нижний левый угол.
9. Набираем на кисть много черного, подносим к поверхности рисунка и пальчиками бьем по кисточке, так получим много капелек, а изображение получится более живописным. Аналогичные действия выполняем красным.
   Мочим кисть и размазываем все краски. Так получаем плавные переходы оттенков. Поднимаем лист, и наклоняем его в разные стороны и под разными углами. Так, оттенки хорошо перемешаются. Вот такие детские рисунки на тему космоса, смогут нарисовать дети дошкольного возраста, но рисунок еще не окончен.
10. Вымываем кисть набираем на кисть белый. Подносим кисть к фону и постукиваем по ней пальцем, во время этого водим по всему фону. Набираем соль и посыпаем поверхность в небольшом количестве. Убираем остатки соли, откладываем работу. Рисунок на тему космос украсим планетами.

11. Теперь, приступаем ко второй части нашего рисунка. Будем . На белом листе бумаги, с помощью предметов с круглым основанием разного диаметра, чертим пять разных кругов. К окружности среднего размера дорисовываем карандашом, кольца.
12. Один из кругов небольшого размера покрываем красным, это будет Марс. Синим красим другую окружность, разбавляем краску зеленым тоном, дополняем его жёлтым окрасом. На планете с кольцами проводим кисточкой полосы оранжевого оттенка, как показано на изображении.
13. Дополняем оранжевые полосы желтыми. Набираем на кисть смешанный жёлтый и оранжевый, красим кольцо планеты. Темно-желтым покрываем часть самой большой окружности. Разбавляем его коричневыми красками. Синим рисуем последнюю нашу планету, разбавляем цвет чёрным тоном и ставим точки жёлтого оттенка. В завершение посыпаем изображение солью.
14. После высыхания красок, изображения вырезаем ножницами по контуру. Стряхиваем лишнюю соль. Раскладываем планеты, как вы их видите в космосе, если все устраивает, приклеиваем их на свои места.

Вот такие детские рисунки на тему космос, сможет нарисовать ребенок дошкольного и школьного возраста. Если вы рисуете впервые, то чтобы получить желаемый результат, придерживайтесь нашей пошаговой инструкции.

Работа идеальна, если ваш ребенок начинает изучать в школе раздел, рассказывающий про планеты, или просто интересуется внеземными просторами. На примере такого творческого процесса, вы сможете дать ему элементарные, но интересные познания.

Космический пейзаж гуашью

Как нарисовать космос акварелью и карандашами мы разобрались. Чтобы не останавливаться на достигнутом и закрепить изученный материал, предлагаем нарисовать космический пейзаж гуашью.

Чтобы получить качественный и очень красивый рисунок нам потребуется:

• лист для рисования;
• ёмкость с водой;
• кисти;
• палитра;
• тряпочка;
• круглая крышка соответствующего размера;
• губка.

Теперь, можно приступать к работе. Как рисуется наш космический пейзаж:

1. Первым делом выбираем месторасположение планеты. Выбрав участок, покрываем белой гуашью. Используем черный оттенок. Закрашиваем часть белого периметра. Кистью размазываем цвета, делая, таким образом, плавный переход.
2. Набираем на губку зеленый и начинаем красить верхнюю часть. Смазываем при этом все цвета. Не вытирая зелёной гуаши с губки, набираем синий, закрашиваем зелёный слой. Так, изображается часть детского рисунка на космическую тематику.
3. Крышкой или круглым предметом, подходящего размера, закрываем планету, так как далее будем изображать космическое пространство. Делать будем это теме же цветами, которые использовали для окрашивания планеты.
4. По контуру крышки наносим белую краску. Разбавляем белый цвет зелёным, делаем плавный переход. Как показано на изображении.
5. Теперь, зелёный цвет соединяем с синим. Верхний левый угол закрашиваем черным. Делаем плавный переход черного тона в синий. Черным покрываем часть снизу планеты.
6. . Можно просто набрать на кисть белую краску и ударами пальцев накапать на основание точечки. Так, у нас получается половина рисунка на тему космос. Продолжаем творчество.
7. Убираем с планеты крышку. Работаем от черного контура, который сочетается с синим цветом. Изображаем черной краской острые скалы, как у нас на рисунке.
   Смешиваем зеленый и бирюзовый цвет с белилами. И на скалах изображаем световые блики. Это делать легко кистью или специальным приспособлением. Нижнюю часть подводим белой гуашью.

8. Ниже белого тона изображаем неземную растительность. Мы делаем это, зигзагообразными полосами, но вы можете включить фантазию и придумать свои растения. Дополним зеленый цвет бирюзовым и желтым оттенком.
9. Берем чёрный цвет изображаем сразу после растений чёрные камни. Используя, белый цвет красок изображаем на камнях световые блики. Голубыми красками между камней наносим небольшие водопады. Можно выбрать место их расположения самостоятельно, а можно ориентироваться на нашу картину.
10. Салатным цветом изображаем в нижней части озеро. Пройдя по периметру несколько сантиметров зеленым, набираем бирюзовый цвет краски и продолжаем изображать озеро. Важно при всем делать плавные переходы тонов.
    Заканчиваем рисунок озера чёрными красками. Вот детский рисунок на тематику космоса готов, но, чтобы картина получилась более красивой, мы добавим белых капель возле падения водопадов.

Теперь, работа завершена.

Изучив материал, вы узнали, как нарисовать космос карандашом и акварельными красками. Вы узнали, как сделать прекрасный космический пейзаж, используя гуашь. Все рисунки несложные, так что с ними вполне справятся ученики младших классов и дети дошкольного возраста. Предлагаем ознакомиться с материалами, которые расскажут, как сделать детские поделки в и

Большое им за это спасибо! Ну а мне остается только перепостить их заметки))

Оригинал взят у shatlburan

в Каким видят космос дети

Сегодня весь мир празднует юбилей начала освоения человеком принципиально новой сущности — Космоса! 12 апреля 1961 года Юрий Гагарин впервые в истории совершил космический полет и открыл этим новую эру человечества.

В Ростове сегодня открылась выставка детских рисунков на космическую тему: Мы потомки Гагарина. Космическая эстафета-Ростов .

Было интересно посмотреть, как дети представляют космос, как видят космическое будущее, чего ждут от него и мечтают ли стать космонавтами.

Под катом много фотографий с выставки.

Можно условно разбить рисунки на несколько категорий. Одни отличались детализацией технической части космических аппаратов:

(этот вообще выполнен пастелью)

Другие отражали историю:

Третьи воображали бытовые сцены космического будущего:

Космические электрички, вокзал, стоянки космических кораблей. Шторки на окнах электрички великолепны!

А вот тут мы можем видеть орбитальные магазины: растения и цветы, бытовая техника, мед. лаборатория. Рискну предположить, что маленькие здания — это точки фастфуда: шаурма, вкуснолюбов, «кофе с собой» и т.п.

Конечно, не обошлось без инопланетян:

Название рисунка: «Привет, друг!». Приятно, что дети настроены мирно. Культура агрессии еще не успела их испортить. Тема дружбы и мирного сосуществования с инопланетянами проходит через все рисунки. Нигде нет батальных сцен.

Тонкий юмор и хорошая фантазия. Здесь прекрасно всё!

Ловля звезд

Аттракционы, закрепленные на кольцах Сатурна.

Летающая тарелка с колесами!

Не иначе как НЭВЗ запустил свой космический электровоз:)

Туманности и пейзажи:

А некоторые просто понравились:

Корабль и один скафандр сделаны из фольги.

Всего на выставке 152 рисунка из 15 учебных заведений Ростова и области. Есть много интересных работ. Выставка будет проходить с 12 по 20 апреля в Ростовском доме творчества детей и молодежи (бывший Дворец пионеров, Садовая, 53-55). Вход свободный.

Выставка важна тем, что актуализирует тему космоса как таковую. Дети фантазируют и рисуют интересные сюжеты. Но печально, что они перестали мечтать о космосе — на вопрос «кем ты хочешь стать?» никто из авторов рисунков не ответил «космонавтом». Футболистом, юристом, бизнесменом… А между тем, человек и Человечество имеют гораздо более высокое предназначение, нежели бизнес и футбол. Нужно всеми силами разжигать жажду экспансии космоса, доносить ценность этого пути. И чем активнее космическая тема будет звучать на повестке дня, тем больше у нас, землян, шансов на возвращение на путь развития и достижения выдающихся результатов во вселенском масштабе!

Всех с днем космонавтики!

Оригинал взят у kopninantonbuf

в Космические мечты донских школьников

Сегодня в Ростове-на-Дону во Дворце творчества детей и молодёжи открылась выставка детского рисунка , посвящённая 55-летию первого полёта человека в космос.

Дети рисовали рисунки, писали рассказы в рамках всероссийского конкурса «Мы потомки Гагарина — космическая эстафета», который проводит общественная организация защиты семьи «Родительское Всероссийское Сопротивление» совместно с общественным движением «Суть времени».

На выставке представлены более 150 работ, выполненные учащимися 20 учебных заведений Ростова-на-Дону, Шахт, Каменска-Шахтинского, Новочеркасска, а также одиннадцать рассказов (их можно будет прочитать в группе ВК, посвящённой выставке.

Еще до посещения детского сада малыши обращают внимание на то, что ночь сменяет день, а Солнце Луну. И так как дети очень любознательны, они с увлечением спрашивают родителей, что же такое небо, почему оно голубое, и куда уходит Солнце. Вселенная для детей представляет особый интерес, потому что все неизведанное кажется загадочным и волшебным. Задача родителей – рассказать детям про планеты, космос и космонавтов доступным, детским языком. Предлагаем вашему вниманию идеи для рассказов о космосе для детей, подходящие картинки и интересные мультфильмы. Посвятите выходные удивительному путешествию в мир звезд и планет.

Про космос для детей: рассказываем о звездах

Вселенная для детей – это необычный и удивительный мир , в котором ярче всего сияет Солнце и Звезды. Для знакомства с яркими ночными «камушками» предложите ребенку прогуляться вечером. Покажите ему, что на небе множество ярких Звезд, они загадочно мерцают. На самом деле они не такие маленькие, какими кажутся. В реальном размере – это огромные раскаленные газовые шари: самые горячие светят голубым цветом , другие – красным. Они бывают разных размеров. Самые известные и яркие звезды – Полярная звезда и Сириус. Любимое теплое Солнышко – это тоже звезда, самая главная для нас и нашей планеты Земли. Также на небе есть красочные созвездия – силуэты из ярких Звезд. Например, Большая и Маленькая Медведицы.

Космос для детей: изучаем планеты

Вокруг главной Звезды, Солнца, вращаются 9 планет, а также другие планеты и астероиды. Они все разных размеров и расположены на разном расстоянии относительно Земли, на которой мы живем. Принято считать, что это единственная населенная людьми планета, на других жизни не обнаружено.

Чтобы изучить расположение планет в космосе, картинки для детей станут отличным подспорьем.

Также вам могут помочь стихи, в которых с точки зрения удаленности описаны планеты. Вот один из них.

По порядку все планеты

Назовёт любой из нас:

Раз — Меркурий,

Два — Венера,

Три — Земля,

Четыре — Марс.

Пять — Юпитер,

Шесть — Сатурн,

Семь — Уран,

За ним — Нептун.

Он восьмым идёт по счёту.

А за ним уже, потом,

И девятая планета

Под названием Плутон.

Планеты в космосе: картинки для детей

Раскраски про космос

Возможно, вашему ребенку будет интересно посмотреть мультики про космос, снятые специально для детей. Предлагаем вашему вниманию 3 обучающих видео. Также стоит обратить внимание на мультфильм и книгу «Незнайка на Луне», в которых очень интересно рассказано про космос и вселенную.

Мультики про космос для детей

Детские рисунки на тему космос. Как нарисовать рисунок ко дню космонавтики.

В преддверии дня космонавтики будет актуально поговорить о детских рисунках на тему космоса. В этой статье мы хотим рассказать вам как нарисовать космос, используя нетрадиционные техники рисования. Здесь мы рассмотрим рисунки на тему космос, выполненные в техниках граттаж, паспарту, «набрызг». Также вы узнаете, как нарисовать необычный рисунок ко дню космонавтики при помощи пены для бритья или воздушно-пузырчатой пленки. Описанные в статье приемы рисования космоса просты в исполнении и доступны в том числе детям дошкольного и младшего школьного возраста.

1. Рисунки на тему космос в технике граттаж

Слово “граттаж” произошло от французского gratter — скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.

Чтобы нарисовать рисунок на тему космос в технике граттаж, вам потребуются:

Белая бумага повышенной плотности (или картон)
— цветные восковые мелки
— гуашевая краска черного цвета или тушь
— жидкость для мытья посуды
— кисточка
— любой острый предмет (деревянная шпажка, зубочистка, спица и т.п.)

План работы:

1. Раскрасьте бумагу цветными восковыми мелками в свободном стиле. Не жалейте мелки, они должны покрыть бумагу толстым слоем. Примечание: с этой частью работы сможет справиться даже маленький ребенок.

2. Смешайте 3 части черной гуашевой краски (туши) и 1 часть жидкости для мытья посуды. Ровным слоем покройте бумагу получившейся смесью.

3. Дайте краске полностью высохнуть. Ускорить этот процесс можно при помощи фена. А теперь самое интересное! Возьмите любой острый предмет и нацарапайте им ваш рисунок на тему космос. В результате получится оригинальная работа ко дню космонавтики, выполненная в нетрадиционной технике рисования граттаж

2. Как нарисовать космос. Рисунок в технике «паспарту»

Это очень необычная и увлекательная техника рисования. Сначала, как и в предыдущей технике, надо раскрасить лист бумаги цветными восковыми мелками. В результате у вас получится яркий, цветной коврик. После этого на картоне нарисуйте шаблоны планет, летающих тарелок, космических ракет, звезд и т.п. Вырежьте шаблоны. На плотном листе бумаги черного цвета разложите вырезанные шаблоны в виде композиции. Обведите их карандашом, после чего вырежьте силуэты при помощи маникюрных ножниц. Примечание: этот этап работы должен выполнять взрослый. Теперь наложите черный лист бумаги с вырезанными силуэтами на разрисованный мелками «коврик». Рисунок космоса в технике «паспарту» готов. Ссылка на первоисточник.

3. Детские рисунки на тему космос. Рисуем при помощи пены для бритья

Для детей в творчестве больше важен сам процесс, чем полученный результат. Мы же, взрослые, заинтересованы в конечном продукте нашей деятельности. Сегодня мы хотим вам предложить такой вид игры с красками, который удовлетворит потребности как детей так и взрослых. На сайте games-for-kids.ru описан интересный способ создания т.н. «мраморной бумаги» при помощи обычной пены для бритья и красок (или пищевых красителей). Воспользовавшись подробной инструкцией по изготовлению «мраморной бумаги», описанной на этом сайте, вы сможете сделать красивые рисунки на тему космос ко дню космонавтики.

4. Рисунки ко дню космонавтики. Рисуем космос под музыку

В 1914-1916 годах английский композитор Густав Холст сочинил симфоническую сюиту «Планеты». Сюита состоит из 7 частей — по количеству планет Солнечной системы (за исключением Земли), известных на момент написания. Предлагаем вам провести с ребенком следующее интересное занятие, посвященное теме космоса, в предверии дня космонавтики.

Дайте ребенку большой лист бумаги и краски. Попросите его простым карандашом разделить лист на четыре равные части. Теперь пусть он по очереди прослушает любые 4 части сюиты (например, Марс, Венера, Юпитер, Уран). Слушая каждую часть музыкального произведения, он должен на холсте изображать эмоции и чувства, которые вызывает у него эта музыка. Детям такая работа, как правило, очень нравится. Вот что нарисовал один из наших учеников.

Из получившихся абстрактных картин потом можно будет вырезать планеты и наклеить их на лист черной бумаги. Рисунок ко дню космонавтики готов!

5. Рисунки на тему космос. Рисуем космос при помощи зубной щетки

Предлагаем вам сделать рисунок на тему космос в т.н. технике «набрызг». При помощи зубной щетки на листе бумаги черного цвета разбрызгайте белую краску . У вас получится звездное небо. Планеты можно нарисовать губкой, размазав ей краски разных цветов. Посмотрите, какой красивый рисунок на тему космоса получился у нас!

6. Детские рисунки на тему космос. Нетрадиционные техники рисования

Если вдруг у вас дома завалялся кусочек воздушно-пузырчатой пленки, то сейчас настало самое время использовать его для детского творчества. Ведь при помощи этого чудесного материала можно очень просто раскрасить планету. Надо только нанести на пленку краску и приложить ее к рисунку в нужном месте.

Планета на рисунке ниже выполнена тоже в этой технике нетрадиционного рисования . Дополнительные отпечатки сделаны при помощи картонного рулончика от туалетной бумаги и пластиковой трубочки. Также при рисовании этого рисунка на тему космос была применена т.н. техника «набрызг».

7. Рисунки космос. Рисунки ко дню космонавтики

Интересный проект для детей ко дню космонавтики подготовил сайт MrBrintables.com . На этом сайте вы сможете скачать и распечатать рисунок Луны. Луна представлена в трех размерах: большой (22 листа), средний (6 листов) и маленький размер (1 лист). Распечатайте рисунок, приклейте листы на стену в правильной последовательности.

Теперь предложите ребенку пофантазировать, кто живет на Луне. Пусть он нарисует ее обитателей, их дома, транспорт и т.д.

8. Рисунки на тему космос. Детские рисунки на тему космос

Эти обаятельные инопланетяне нарисованы при помощи такой нетрадиционной техники рисования как выдувание краски через соломинку (пластиковую трубочку). Что представляет из себя эта техника?

Наносим при помощи кисточки (или пипетки) на лист бумаги краску, разведенную с водой, чтобы на листе получилось пятно краски. После этого дуем на краску через соломинку, она растекается в разные стороны и у нас получается пятно причудливой формы. Когда краска высохнет, дорисовываем нашему инопланетянину все необходимые детали.

Нарисовать такой рисунок на тему космоса смогут даже маленькие дети.

9. Как нарисовать космос. Рисунки космос

Сейчас мы вам расскажем об очень интересном способе, как можно нарисовать луну. Для этой поделки на тему космос вам понадобится обычный клей ПВА в бутылочке с узким носиком. Рисовать мы будем на бумаге повышенной плотности. Нарисуйте прямо клеем на поверхности луны кратеры. Когда клей полностью высохнет и станет прозрачным, закрасьте луну серой краской.

Материал подготовила: Анна Пономаренко

Другие публикации по теме данной статьи:

Мастер-класс по рисованию для дошкольников старшей-подготовительной группы на тему: «КОСМОС» поэтапно с фото

Средина Ольга Станиславовна, воспитатель, руководитель изостудии МДОУ ЦРР д.с. №1 «Медвежонок» г. Юрюзань Челябинской области

Назначение:

Создание учебной, подарочной или конкурсной работы
Материалы:

Бумага А3 белая или цветная двусторонняя, восковые мелки, соль, гуашь или акварель черная, мягкая кисть № 3-5
Цели:

Создание работ на космическую тему
Задачи:

Обучение различным способам изображения космоса
Совершенствование практических навыков владения восковыми мелками и акварелью
Воспитание патриотизма.
Развитие любознательности

Предварительная работа:

1 Рассматриваем фотографии космических глубин.

2 Знакомимся с историей космонавтики, с именами и достижениями наших выдающихся космонавтов.Запоминаем имена: Юрий Гагарин, Валентина Терешкова, Алексей Леонов. Первый в мире космонавт, первая женщина в космосе, первый человек, вышедший в открытый космос. Рассматриваем фотографии, рассуждаем о трудностях и прелестях профессии покорителей космоса. Как летчики – испытатели стали космонавтами? Какие тренировки они прошли? Более подробно останавливаемся на первом выходе человека в открытый космос.

2 — Размышляем о космосе, НЛО, инопланетянах. Обсуждаем фильмы и мультфильмы. Думаем, какие они могут быть – инопланетян: добрые или злые?

3 — Литературная гостиная:

Аркадий Хайт
По порядку все планеты назовёт любой из нас:
Раз — Меркурий, два — Венера, три — Земля, четыре — Марс.
Пять — Юпитер, шесть — Сатурн, семь — Уран, за ним — Нептун.
Он восьмым идёт по счёту. А за ним уже, потом,
И девятая планета под названием Плутон.

В. Орлов
Летит в космической дали
Стальной корабль вокруг Земли.
И хоть малы его окошки,
Всё видно в них как на ладошке:
Степной простор, морской прибой,
А может быть и нас с тобой!

Практическая работа №1: «Далекий космос»

Для рисования космического пейзажа нам понадобятся трафареты окружностей различного диаметра. Можно пользоваться специальными линейками или различными «подручными средствами».

Рисуем восковыми мелками несколько планет, располагая их произвольно на плоскости листа. Можно применить прием наложения ближних планет на дольние, или изобразить одну из планет только частично.

После создания космической композиции, сминаем лист бумаги, скручивая несколько раз, и аккуратно расправляем

Раскрашиваем планеты. Чтобы планеты не стали похожими на бабушкины клубочки с нитками, очень аккуратно рисуем мелками, не выходим за края.
До того, как начать работать в цвете, вспоминаем, как выглядят из космоса леса, горы, пустыни и океаны, размышляем о том, могут ли все планеты выглядеть одинаково? Огненные и туманные, песчаные, газообразные и ледяные – они могут выглядеть совершенно фантастически. Придумываем сложные сочетания цветов.

Черной акварелью покрываем весь лист. Краска, скапливаясь в трещинках, создает таинственную глубину космического пространства.

Практическая работа №2: «Выход в открытый космос»

Для этой работы нам понадобится фигурка космонавта в скафандре, окружности различного диаметра и силуэт ракеты.

Все фигуры располагаем на листе в произвольном порядке. Начинаем с ракеты и космонавта. Затем добавляем планеты.

Внутри силуэтов разграничиваем плоскости. Добавляем на ракете иллюминаторы, скафандр делим на отдельные детали. Начинаем поэтапно раскрашивать ракету, космонавта и планеты. Для того, чтобы создать праздничную атмосферу, берем яркие, сочные, цвета.

Поэтапные рисунки карандашом для начинающих. Как научиться рисовать карандашом для начинающих? поэтапные мастер-классы с фото

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность.
Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот
с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша
по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

• Закон перспективы.
  
  Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
• Расположение предметов.
  
  Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
• Закон размера.
  
  Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
• Закон перекрытия.
  
  Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
• Закон полутени.
  
  Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
• Закон тени.
  

  Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.

• Закон контуров.
  
  Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
• Закон горизонта.
  
  Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
• Закон плотности.
  
  Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры
. Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я
,
и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника.
Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики
, и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля.
Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию.
Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда.
Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить
растушёвку – бумажный карандаш.
В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке.
Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно.
Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность.
Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки.
Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков.
В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов.
Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит.
Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово!
Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом.
Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база
: сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать.
Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом
.

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом.
Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками
.

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть.
Исправить ошибки можно только в Фотошопе.

Рисуем фломастерами
. Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.

Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать.
Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью
.

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий.
Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали.
Преимущество – доступность.

• Рисуем гуашью
  .

  Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой.
  Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

• Рисуем акриловыми красками
  .

  Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи.
  Если качественный, то устойчив к воде.

  Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото.
  Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

• Рисуем пастелью – сухой и масляной
  .

  Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

  Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

• Рисуем маслом
  .

  Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

  Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать.
  Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом

.
Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Если вы хотите освоить новое интересное занятие и научиться рисовать карандашом с нуля, для новичков существуют особые методы. Они облегчают процесс создания изображения. Даже если вы никогда не ходили в изостудию или художественную школу, при желании, терпении и усидчивости вполне можно освоить эту технику.

Выбор основного инструмента

Если вы решили научиться рисовать карандашом с нуля, прежде всего, вам потребуются грифели различной твердости. Чаще всего применяется HB или ТМ в русском варианте, но также необходимо иметь H (Т), B (М), 2B (М). Маркировка обозначает мягкость, а цифра соответствует ее степени. Номер — 2H (2Т) самый твердый, который обычно используют. Он оставляет очень тонкую, едва заметную линию. Если сильно нажать хорошо заточенным карандашом, на бумаге может даже остаться царапина. Обозначение HB соответствует средней твердо-мягкости. Чем больше номер у маркировки B (М), тем темнее и шире будет получаться линия на листе.

Чтобы научиться вполне достаточно трех разных грифелей. Стоит отметить, что графит может продаваться как в деревянной оправе, так и в виде стержней для механического инструмента. Также производят палочки диаметром с обычный карандаш, которые снаружи покрыты специальным не пачкающимся слоем. В этом случае удобно использовать боковую поверхность заточенной части для штрихования больших поверхностей. Их чаще покупают для быстрых набросков. Выбирать можете любой вариант.

Что еще необходимо?

Если вы пытаетесь научиться рисовать карандашом с нуля, обязательно подготовьте хороший ластик. Он должен быть мягким, чтобы не травмировать лишний раз слой бумаги.

С этой же целью наносите контуры тонкими линиями. Имейте в виду, что карандаши всегда должны быть остро заточенными. Новичку допустимо использовать точилку, однако профессионалы применяют только нож. Это связано с получающейся формой заостренной части. Для выполнения правильной штриховки рекомендуется полого затачивать инструмент, то есть грифель освобождают от дерева на один, а то и два сантиметра, делая постепенный переход среза к сторонам цилиндра карандаша. Новичку это стоит знать лишь для общего сведения. Делайте так, как вам проще и удобнее.

Возможные техники исполнения

Научиться рисовать карандашом с нуля проще всего линейно. сделать легче, чем с тональной проработкой.

Иногда неопытному художнику кажется, что он сделал портрет очень похожим на оригинал, но в процессе штриховки мнение меняется. Для тренировки можно выполнить несколько работ именно линейно, нанеся лишь в некоторых местах легкие тени. Будет создаваться впечатление быстрого наброска. Ведь необязательно всем рассказывать, что вы просто еще не имеете достаточно опыта.

В процессе практики рука будет обретать уверенность, и вы сможете перейти к выполнению светотеневой проработки формы. В пособиях «Как научиться рисовать карандашом для начинающих» чаще предлагают использовать растушевку. Она представляет собой растирание графита по листу.

В таком варианте вы не увидите отдельных линий, а переходы между тонами будут очень плавными. Штриховку освоить сложнее. Каждый отдельный элемент должен очень плотно располагаться рядом с соседним, иначе не получится цельности объекта, а будет впечатление полосатости, волосатости — чего угодно, только не единой формы.

Так что, на первом этапе воспользуйтесь растушевкой. Растирать след карандаша можно с помощью мягкого листочка бумаги или даже пальца, однако стоит помнить, что профессионалы так не делают. Если вы соберетесь учиться в художественной школе, придется забыть о таком способе рисования. При серьезных намерениях лучше сразу осваивать технику штриховки, постепенно разрабатывая руку. Это пригодится в будущем.

Как правильно выполнять штриховку?

Если вы решили действовать профессиональным методом, лучше потренироваться предварительно на обычных листах.

Попробуйте карандаши разной мягкости в действии. Попытайтесь сделать тональные переходы с помощью одного и того же грифеля. Главное, старайтесь, чтобы штрихи плотно прилегали друг к другу, не используйте перекрещенные под прямым углом линии. Лучше накладывать их по форме, то есть если перед вами куб, то штриховку следует выполнять либо в вертикальном направлении, либо параллельно линиям граней. Больше делайте упражнений. Помните, мастерство приходит с опытом.

Как исправлять ошибки?

Если во время работы вас что-то не устраивает по качеству, карандаш легко стирается.

Однако чтобы не удалить лишнее, имеет смысл сделать ножом срез на ластике, сформировав тонкий край. Если начать активно стирать штриховку, можно размазать слишком много выполненной работы или сильно травмировать бумагу. На испорченную поверхность новый слой графита плохо ложится. Для удаления большого количества штриховки или частичного ослабления тона, если предмет получился слишком темный, воспользуйтесь специальной массой для стирания. Она напоминает пластилин или На профессиональном сленге называется клячкой. Она легко вбирает в себя излишки графита. Тем же свойством обладает комок мякиша обычного хлеба. Так что, даже если вы в чем-то перестарались в своем первом опыте, ошибки справить можно всегда. Главное — старайтесь не повторить их в следующий раз.

Что лучше рисовать начинающим?

Если вы интересуетесь, как научиться рисовать карандашом поэтапно, все просто — работу нужно всегда выполнять от простого к сложному и от общего к деталям.

Какой бы сюжет вы ни выбрали, последовательность шагов будет схожая. Конечно, новичкам лучше не использовать слишком сложных мотивов с большим количеством составляющих элементов. Это можно выполнить, только имея четкую наглядную поэтапную инструкцию. Для самостоятельного рисования выбирайте простые предметы и композиции из них, например, натюрморт из бытовых предметов, фрукты, овощи, лежащие на столе или в корзинке.

Стоит запастись терпением, если вы решите изучить, как научиться рисовать портреты карандашом.

Это одно из самых сложных заданий даже для профессионала. Новичку его освоить очень непросто. Конечно, у каждого есть предметы, которые независимо от уровня мастерства и опыта хочется изобразить. Выбирайте любимые сюжеты, просто старайтесь найти и изучить как можно больше советов и рекомендаций по их рисованию. Речь идет о таких непростых объектах, как животные, цветы, архитектура, автомобили, мотоциклы, катера, люди.

Как научится рисовать машины карандашом? Можно срисовывать их с фотографии (например, по клеткам, подробнее методика описана в следующем разделе). Начинающим художникам проще всего будет изобразить автомобиль сбоку.

карандашом?

Выполнить лицо человека — одно из самых сложных заданий. Новичку можно предложить метод создания изображения по клеткам с фотографии.

Он позволяет более точно передать пропорции. Для этого делаете следующие шаги:

1. Чертите ячеистую структуру на прозрачной пленке.

2. Накладываете ее на фото и закрепляете, чтобы она случайно не сдвинулась.

3. На своем листе бумаги, приготовленном для портрета, также выполняете вспомогательное построение в виде клеток.

4. Сравниваете, как линии на оригинале пересекают ячейки, стараетесь максимально точно повторить их карандашом.

Итак, вы узнали, как научиться рисовать карандашом. Поэтапно это достаточно легко. Самое главное — соблюдайте последовательность работы от общего к деталям, а также вначале старайтесь выбирать простые объекты для выполнения.

Все мы рисуем. Хорошо или плохо, зависит уже от того, кто как учился. Если последний раз вы рисовали рисунок в детском саду маме на 8 марта, то вряд ли сможете похвастаться хорошими навыками. У вас есть возможность научится рисовать с помощью видео уроков для начинающих в режиме онлайн. Здесь опытные мастера, знающие толк в традиционных и нетрадиционных техниках нанесения красок на холст, расскажут свои секреты и поделятся со своими зрителями лучшими мастер-классами, ставшими очень популярными на ютубе.
Бесплатные видео уроки рисования для новичков позволят легко обучится технике рисования на дому. Начинайте своё новое хобби с нашим сайтом. Мы тщательно отбирали каждое видео, которое на наш взгляд, должно стать стартовой точкой в вашем увлечении. Иногда нам присылают благодарственные отзывы, это очень приятно. Кто-то стал начинающим художником, затем пошел на курсы, где он уже занимается с персональным преподавателем.
Мы всегда будем рекомендовать начинать изучение рисования в домашних условиях. Здесь есть много о пейзажах, портретах, натюрмортах и многое другое. Вы научитесь подбирать оттенки, усвоите несколько способов нанесения красок. Это позволит сделать картину живой. Некоторые люди могут использовать подручные предметы для рисования, например, шариковую ручку.
Если вы хотите самостоятельно научиться рисовать, и вы еще начинающий художник, то смотрите онлайн видео уроки у нас. Начните свое изучение с азов, которые мы опубликовали здесь для вас. Преподаватели дадут вам всю полезную информацию, которая пригодится на первых парах. В дальнейшем вы сможет без использования видео курсов создавать картины. Научившись рисовать один предмет, Вы сможете пополнять свою коллекцию новыми рисунками с новыми сюжетами. Не обязательно посещать художественную школу, чтобы узнать, как научиться рисовать красивые рисунки, то нужно терпение и видео уроки онлайн. Вы можете заниматься самообучением в любое для вас удобное время. Тренируйтесь много, у вас обязательно все получится.
Здесь будет интересно не только новичкам. С помощью этого хобби можно сконцентрироваться на чем-то хорошем. Многое люди используют это увлечение для того, чтобы немного отдохнуть. Это действительно работает, но нужно понимать, что человек может получать удовольствие от этого только тогда, когда он видит результат своей работы. Опытные художники на видео занятиях по рисованию расскажут и покажут, как нужно создавать картину правильно.
Сейчас молодежь много чем увлекается, есть множество способов сделать удивительно красивые вещи и предметы. Многим по душе взять в руки карандаш или кисть и нарисовать красивую картину, которую можно будет повесить на стену. Обучающие онлайн видео уроки по рисованию в доступной форме поясняют шаг за шагом как нужно делать, чтобы получалась красивая картина. К каждому элементу на холсте нужно придать значение.
Если это ваша мечта, то изучите технику рисования в режиме онлайн самостоятельно или с нашей помощью.

Сначала немного теории. Наверное, может показаться, что теория не очень важна, но изучение теории – это один из главных этапов становления художников. Что бы научится рисовать реалистичные эскизы необходимо знать девять основных законов рисования:

1. Перспектива: те фигуры, которые находятся ближе кажутся большими, а те, которые расположены далеко, они кажутся небольшими.

2. Положение: те фигуры, которые расположены ниже на листе, они и зрительно кажутся ближе.

3. Размеры: чем крупнее нарисована фигура, тем ближе она будет казаться.

4. Перекрытие: тот объект, который нарисован впереди другого объекта, зрительно, кажется ближе

5. Тень: плоскость, на которой находится фигура, в противолежащей стороне должна быть темнее, нежели источника света.

6. Заливка: та часть фигуры, которая будет располагаться на другой стороне от того источника, с которого будет поступать свет, эта часть должна быть наиболее темной для того что произвести эффект глубины.

7. Линии контуров: для того чтобы получилось нарисовать фигуры круглой формы нужно прорисовывать контурные линии.

8. Линия горизонта: нужно проводить линию горизонта – что бы нарисовать объемное изображение.

9. Расстояние: для создания имитации расстояния между фигурами, дальние фигуры нужно изображать немного светлее и прорисовывать не так четко.

Без выполнения данных законов не получится нарисовать рисунок. Знание девяти основных законов рисования – основа успешного обучения рисованию. Чем чаще будете рисовать, и применять эти законы, тем скорее начнете их запоминать, и все легче будет ими пользоваться и применять их на деле.

Важные принципы

Следующим этапом после изучения основных законов рисования является знание трех прицепов, о которых всегда нужно помнить: настрой, детали и практика.

1. Настрой
: для того чтобы настроиться на позитивную работу, нужно убедить себя в том что вы готовы и сказать, что все в ваших силах! Только с позитивными мыслями можно получать и применить новые художественные навыки.

2. Детали
: добавление различных деталей делает рисунок более живим, а если постараетесь добавить что-нибудь новое, возможно, рисунок получится гораздо необычнее.

3. Практика
: для того чтобы владеть в совершенстве, теми навыками,которые, вы успели выучить, эти навыки необходимо каждый день использовать в работе, для закрепления.

Тренировка этих принципов очень важна для развития художественных навыков.

Инструменты

Следующий этап – выбор необходимых инструментов для рисования, они должны быть удобны и практичны:

1. Понадобится блокнот или альбом. Хотя для того чтобы начать рисовать, может подойти любая бумага, она может быть просто белой или же может быть тонированной, тонкая или плотная. Если, решитесь взять специальную бумагу, безусловно, сможете достичь гораздо лучших результатов, чем с простой бумагой. Важно знать, с какого сырья изготовлена бумага для рисования. Тестера бумаги, тесть зернистость имеет
большее значение.

Существует два вида бумаги, мелкозернистая и крупнозернистая бумага. Если брать мелкозернистую, то такой вид бумаги будет, подходить для любого типа рисования, а вот крупнозернистая подходит для того, чтобы писать на ней акварелью. Художник сам выбирает на крупнозернистой или мелкозернистой бумаге ему рисовать. Бумага высшего сорта отмечена в углу водяными знаками.

2. Для рисования эскизов прекрасно подходят школьные карандаши, у которых четыре степени твердости: №1 -2В, №2-В, №3-Н, и №4- 2Н. Для того чтобы получались хорошие рисунки, лучше пользоваться карандашами под номерами 2 и 3. Если вы серьезно намерены учиться — лучше будет купить полный набор карандашей для рисования высшего качества. Существует 19 степеней твердости: Н – твердые, HB и F – средней твердости, B – мягкие.

3. Календарь и планинг – один из самых важных этапов. Для того чтобы в будущем добиться хороших результатов, необходимо каждый день рисовать как минимум по двадцать минут. Так что для этого и потребуется создать план действий и все время контролировать выполнение плана.

Этапы рисования

Первый шаг

Для начала нужно будет взять ваш карандаш и календарь — теперь нужно будет создать расписание тех уроков, которые будете выполнять на протяжении недели. Конечно, нужно брать в расчет то, что помимо рисования есть и другие занятия, поэтому даже эти двадцать минут можно разделить и сделать два 10 минутных занятия.

Чтобы добиться успехов, необходимо усердно трудиться ежедневно, приобретать все новые навыки изучать техники, просматривать работы известных художников для вдохновения. Уже после месяца усердных занятий будут видны результаты.

Второй шаг

Самое главное — это просто нужно сесть за стол и начать рисовать! Когда сели за стол, вам нужно будет сделать глубокий вдох, а затем нужно улыбнуться. Потом берите листок бумаги и положите его перед собой и теперь пробуйте рисовать.

Теперь нужно проверить самого себя
. Для начала нужно будет нарисовать несколько объектов. Вам нужно расслабиться! Также вы должны понимать, что это вы делаете для себя, и только вы можете нарисовать этот рисунок. Нужно чтобы вы сейчас нарисовали именно такой рисунок, который потом в дальнейшем поможет вам улучшать свои навыки. Но если даже у вас появляется чувство лени или просто не хотите рисовать эту часть рисунка, вы обязательно должны будете заставить себя нарисовать этот момент картинки. Потом, к концу месяца, сами поймете, что это делали не зря!

Третий шаг

Не забывайте показывать свои работы более опытным художникам, спрашивать у них совета и внимательно выслушивать их критические замечания, а потом исправлять свои ошибки. Если у вас нет знакомых художников, существует множество сайтов в интернете, на которых можно будет разместить свои работы и спросить совета.

Четвертый шаг

Попробуйте разные техники рисования и выберите для себя самую подходящую. Если у вас что-то не получается, не отчаивайтесь, и пытайтесь еще раз, ведь вы только учитесь и умение придет со временем.

Видео урок

мастер-класс, как нарисовать, фото ♥ Рисунки карандашом поэтапно

Рубрика: Техника рисования

Снегирь — невероятно красивая птица с ярко красной грудкой, черной головой, серо-черными крыльями и белыми вкраплениями снизу туловища. В отличие от многих других российских крылатых, эта птичка олицетворяет начало зимы, наступления мороза и пушистого белого снега. Так почему бы не запечатлеть Символа новогодних праздников и зимнего времени года на белом листе бумаги с помощью подручных инструментов для рисования и пошагового мастер-класса?! В сегодняшнем уроке мы предлагаем своим читателям окунуться в сказочный мир городской природы, изобразив одну или несколько птиц на веточках рябины. Снегирь рисунок карандашом можно нарисовать за 15-20 минут, придерживаясь поэтапной фото инструкции.

Птица снегирь, описание и немного интересных фактов

Прежде чем изобразить рисунок снегиря карандашом, необходимо узнать о ней немного полезной информации. Ведь помимо интересной, слегка вызывающей окраски, невеличка славится невероятной неприхотливостью к суровым морозам, метели и мокрому снегу. В отличие от других своих сородичей, снегирь не улетает в южные страны пережидать зиму, а остается пережидать холодные времена в городской суете. Он перелетает из спокойного, покрытого инеем леса в шумный и наполненный людьми город, в поисках лучшей жизни и пропитания. Видимо тем самым «летуны» надеются на благосклонность больших братьев и их поддержку в столь непростой период.

Конечно, можно и с юмором отнестись на их «лень» к перелетам, посчитав, что их округлые, упитанные формы не дают им долго парить в небе. Они как депутаты, контролируют ситуацию в своем регионе, и покидать пост не собираются.

Однако, с какой стороны не посмотреть, снегири все же нуждаются в помощи. Ведь помимо того, что в холодную погоду очень сложно выжить из-за нехватки еды, яркий окрас не позволяет оставаться незамеченными на фоне белоснежной природы. Хищники вполне не против перекусу аппетитной на их взгляд «снегирятиной».

Несколько интересных фактов:

Несмотря на то, что символом 2018 года считалась Крыса, один из союзов, беспокоящийся о популяции и состоянии птиц в России, объявил тот год по совместительству — годом Снегиря.

Еще наши бабушки говорили о том, что если увидеть снегиря в летнее время года, то осень будет неполноценной. Можно даже сказать, что её не будет… на смену лету сразу придет зима.

Снегири практически не бояться людей, поэтому у них и возникают проблемы.

Снегирь рисунок карандашом, как нарисовать на ветке? Мастер-класс + фото

Нарисовать снегиря на ветке с рябиной и без карандашом — элементарно, правда чтобы не упустить любую мелочь, стоит придерживаться пошаговой инструкции, указаной на фото ниже. Это поможет передать наиболее живое и точное изображение на бумаге.

• Шаг №1 — снегирь рисунок карандашом набросок

Прежде чем приступать к основным штрихам и детальной прорисовки каждой части птицы, вначале необходимо сделать набросок карандашом. Для этого на белом листе бумаги нарисуйте туловище, сверху — овал (голову), а справа — крыло, затрагивающее основу крупного эллипса. После прорисовки основы, придайте немного жизни наброску, выделив перья.

• Шаг №2 — клюв и щеки

Нарисуйте клюв птички в виде двух треугольников, с внешней стороны более вытянутый, в обратной — притупленный. Сотрите пересекающую линию, соединяющую два треугольника, а взамен ей проведите вертикальную полоску. Не забудьте и об овале (щеке).

• Шаг №3 — оставшиеся черты

Дорисуйте глаз, поставив на зрачке блик. Нарисуйте лапы, пририсуйте ветку и при желании рябину. Обведите контур снегиря и закрасьте его голову штриховкой простого карандаша или черного, не затрагивая при этом щеку, глаз и клюв.

Снегирь рисунок карандашом готов! Осталось только раскрасить получившийся шедевр цветными карандашами.

Как нарисовать снегиря на Новый год 2019 Желтой Земляной Свиньи?

Рисунок снегиря на еловой ветки для Нового года 2019 карандашом подойдет для украшения детской комнаты, школы и детского сада. Кроме того, изображение зимней птицы можно задействовать как спокойное развивающее моторику задание в преддверии Новогодней ночи и школьных каникул. Для этого родителям достаточно придумать сказку про птичку-невеличку, а после дать задание по рисованию или срисовки снегиря, ориентируясь на пошаговый мастер-класс. Если выбор пал на последнюю технику, то предлагаем ознакомиться с пошаговой фото инструкцией продемонстрированной ниже. Её можно распечатать и продемонстрировать детям в качестве примера.

Важно! Не забывайте комментировать ход работы. Постарайтесь передать каждое действие  совершаемое на инструкции так, чтобы ребенок понял и у него не возникло дополнительных вопросов.

Готовую работу останется раскрасить цветными карандашами или фломастерами.

Рисунок снегиря карандашом при помощи круга, как нарисовать?

Чтобы развить моторику и творческий потенциал у дошкольников, предлагаем родителям присмотреться к нехитрой техники рисования с помощью круга. Процесс не затрагивает много времени и сил, так как на помощь приходит циркуль, ластик, простой карандаш и фломастеры.

Кстати, такая техника подходит и для поздравительных открыток. Правда в этом случае снегирь рисунок карандашом должен быть выполнен на утолщенном картоне.

Рисунок снегиря карандашом на фото, идеи изображения:

Прошу тебя, проголосуй!

Загрузка…

Улитка и розовый куст рисунок карандашом. Как нарисовать улитку карандашом — пошаговый мастер-класс

Мастер класс «Рисование для самых маленьких».

Шатохина Рита Вячеславовна, педагог дополнительного образования МБУ ДО «Дом детского творчества г. Калининска Саратовской области».
Данный мастер класс предназначен для педагогов дополнительного образования, воспитателей ДОУ. Мастер класс будет также интересен маленьким художникам от 4 лет и их родителям.
Назначение:
данный мастер класс – это небольшой курс по рисованию для самых маленьких, в котором показаны способы рисования геометрическими фигурами.
Цель:
создание условий для получения навыков рисования.
Задачи:
научить ребёнка, как рисовать знакомые образы с помощью геометрических фигур;
прививать навыки аккуратно работать с красками и кисточкой;
развивать творческую фантазию и мелкую моторику руки.
На занятия в моё объединение приходят ребята совсем ещё маленькие, но им очень хочется рисовать. Из опыта работы с детьми я поняла, что им проще рисовать геометрическими фигурами. Рисуют дети по моему показу, поэтапно. Начиная занятие, я никогда не говорю детям, что мы сегодня будем рисовать. По опыту знаю, что им так интересней. В процессе они угадывают, кого рисуют, и им это доставляет много радости. А рисунки получаются у всех разные.

Мастер-класс по рисованию для детей «Улитка»

Приготовьте: альбомный лист А4, краски акварельные, кисти разных размеров, баночку для воды и салфетку.

Перед тем, как начать рисовать, я говорю детям, что краски спят и их надо разбудить, аккуратно поглаживая их кисточкой, первой разбудим жёлтую краску и начнём рисовать.
Рисуем в центре листа колобок, постепенно раскручивая кисть, а затем рисуем коричневой краской дугу.

Превращаем дугу в петельку.

Рисуем рожки и закрашиваем.

Украшаем домик улитки.

Рисуем глаза, рот улитки. Далее дети сами придумывают и украшают фон рисунка: где находится улитка?

Работы детей:

Мастер-класс по рисованию для детей «Черепашка».

Рисуем в центре листа жёлтой краской «колобок», коричневой краской рисуем 4 петельки.

Пятая петелька рисуется больше по размеру, все петельки закрашиваем.

Рисуем глаза-круги, с начала белой краской, затем чёрной.

Украшаем панцирь черепашки. Ребёнок может придумать свой узор.

Мастер-класс по рисованию для детей «Рыбка»

Рисуем жёлтой краской «колобок», рисуем дуги: сверху и снизу, получился как бы глаз.

Рисуем рыбке хвостик-треугольник. Затем украшаем рыбку с помощью красной краски. рисуем прикладывая кисть: ротик, плавники.

Рисуем чешуйки, украшаем хвостик.

«Печатаем» кисточкой: рисуем камушки и воду, проводим линии зелёной краской-водоросли.

Рисуем рыбке глаз чёрной краской. Чёрная краска любит пошалить, поэтому с ней мы особенно аккуратны.

«Зимняя полянка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем колобки белой краской. Проводим линии, рисуем сугробы.

Коричневой краской рисуем ствол и веточки деревьев, руки, глаза, рот и метлу снеговику.

Украшаем рисунок снежинками. Украшаем снеговика: рисуем ведро на голове и шарфик. Дети дополняют рисунок, украшают.

По такому же принципу можно нарисовать осенний лес, только изначально колобки будут жёлтым, оранжевым и зелёным, а листопад, рисуем прикладывая кисточку, печатаем.Работы детей:

Мастер-класс по рисованию для детей «Ёжик».

Рисуем «колобок» коричневой краской.

Рисуем носик-треугольник.

Работа ребёнка.
Рисуем ёжику полянку, дети фантазируют.

Работа ребёнка:

Мастер-класс по рисованию для детей «Лягушка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем в центре «колобок» зелёной краской.

Рисуем ещё один «колобок», а сверху два «мостика».

Рисуем лягушке лапки, обращаем внимание детей, что лапки у лягушки различаются своим строением, что помогает лягушке хорошо прыгать и удерживаться даже на самой скользкой поверхности.

Рисуем лягушке рот, глаза. Украшаем картину, предварительно побеседовав с детьми: где живёт лягушка?

Мастер-класс по рисованию для детей «Петушок».

Рисуем большой колобок-туловище, колобок поменьше – голову. Соединяем их плавными линиями, получается шея.

Рисуем петушку ноги-треугольники и хвост, линии-дуги.

Красной краской рисуем петушку гребешок (мостики), клюв и бородку, прикладываем кисть.

Рисуем петушку ноги.

Улитка имеет простое строение, и поэтому рисовать улитку
довольно просто. Очень важно сделать правильные размеры контура «домика» улитки на первом шаге. Далее, добавляя новые детали и поэтапно уточняя формы, можно легко справиться с рисунком улитки. Туловище и панцирь улитки имеет почти однотонный цвет, поэтому раскрасить их можно простым мягким карандашом.

1. Первые контуры улитки

На первом шаге нам нужно нарисовать улитке всего лишь два начальных контура. Нарисовать овал, впоследствии мы превратим его в панцирь улитки, и нарисовать фигуру, похожую на треугольник. Этот контур станет шеей и частью туловища. Поскольку это только начальные контуры улитки, не делайте их яркими, и лишь слегка нажимайте на карандаш.

2. Обозначьте линию панциря и голову

Разделите предыдущий овал косой линией. С помощью этой линии мы отделим туловище от панциря. На краю второго контура, для шеи, нарисуйте окружность с «антеннами». Эти два «усика» служат улитке глазами.

3. Корректировка первоначальных контуров

Туловище улитки очень мягкое и нежное, поэтому не имеет четких ровных линий. Слегка подкорректируйте первоначальный контур и вместо прямых линий нарисуйте волнистые контуры. Обратите внимание, что верхнюю линию тоже нужно изменить, точнее, нарисовать рядом другую. На панцире сделайте узор в виде трех окружностей. Улитки имеют не только верхние «усики» но и нижние, поэтому не забудьте их тоже нарисовать.

4. Рисунок улитки в деталях

Вначале удалите с рисунка первоначальные контуры линии шеи. Затем продолжите рисовать полностью нижнюю линию тела улитки и сделайте маленький «хвостик». Продублируйте нижний контур формы туловища параллельной линией. Он поможет правильно нарисовать края «подошвы» улитки. Точно также добавьте линию и по краю панциря. Еще сделайте два контура мышц, удерживающих панцирь. Рядом с окружностями для узора, добавьте несколько завитков.

5. Как нарисовать витой узор панциря

На теле улитки сделайте пупырышки. Для этого быстрыми движениями нарисуйте маленькие кружочки. На панцире улитки имеется своеобразный витой узор, он образуется за счет рельефов панциря. Скопируйте узор с моего рисунка. На этом рисунок улитки
закончен. Можно приступить раскрашивать рисунок простым карандашом.

6. Как сделать тени

Чтобы панцирь улитки не сливался в рисунке с туловищем, сделайте на панцире тени темнее, чем на туловище. Для этого возьмите самый мягкий простой карандаш. К тому же панцирь нужно нарисовать с белыми «прожилками». Они будут создавать рельефность поверхности раковины улитки. Для этого вам понадобятся карандаши разной мягкости. Представьте, с какой стороны светит солнце на улитку, и соответственно этому, сделайте тени. На моем рисунке солнце светит с правой стороны, поэтому тень под панцирем.
Можете нарисовать улитку
, ползущую по листочку винограда, улитки любят виноградные листья, а вокруг нее дополнительно нарисовать и другой окружающий пейзаж.

Божью коровку, в отличие от улитки, обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками. В черно-белом рисунке теряется красочность ее яркой и пестрой окраски.

Змея почти не имеет скелета и очень пластична, это обязательно нужно изобразить в рисунке. Змею, как и улитку, достаточно просто рисовать, поскольку у них мало сложных деталей.

Рассмотрим, как нарисовать улитку карандашом поэтапно. Все мы знаем этого медлительного брюхоногого жителя Земли, живущего в садах, лугах, аквариумах и даже бывающего на тарелке у гурмана. Улитка проползает около 1,5 мм за секунду. Никак ее не обвинить в поспешности. Тем лучше для художника: можно успеть уловить все нюансы натуры для рисунка.

Оттеним спинку и самые темные места раковины. Более детально прорисуем складки на теле, вначале создав для этого геометрическую сетку. Закончим работу над улиткой, нарисовав

Добрый вечер! Сегодня мы приготовили для вас очередной урок рисования простым карандашом для начинающих. Рисовать мы будем симпатичную улитку, которую вы можете видеть на превью. Мы специально выбрали мультяшный стиль, так как он позволит поработать и получить качественный рисунок даже тем, кто делает первые шаги в мире искусства. Давайте начинать!

Шаг 1

Начинаем рисовать с обычного круга, который впоследствии станет панцирем нашей улитки. Как видите, он расположен значительно правее условного центра нашего листа.

Шаг 2

Рисуем фигуру, похожую на каплю воды, которая расположена горизонтально.

Шаг 3

Теперь наметим нижние отворачивающиеся каёмки панциря. Каёмка сформирована двумя плавными параллельными на большей части длинны линиями, которые справа от нас соединяются и формируют завиток. Здесь же рисуем рожки. Кстати, мультяшно нарисованные «рожки» на деле являются щупальцами — особыми органами чувств улиток.

Шаг 4

Рисуем спираль на панцире, как в нашем образце. Также рисуем пару круглых глаз.Важный момент — зрачки, именно они показывают направление взгляда улитки, обратите внимание на их местоположение.

Шаг 5

Стираем лишние направляющие линии с панциря и тела улитки. На панцире рисуем плавные изогнутые поперечные линии, ориентируясь на спираль. Закрашиваем глаза, оставляя пространство для белых бликов. Рисуем рот, который выглядит как две перпендикулярные линии, короткая и длинная.

Шаг 6

В общем-то, улитка готова. Осталось чуть-чуть наложить теней (просто заштриховать размашистой штриховкой каёмку панциря, нижнюю часть туловища и пространство между этими двумя участками. Также не забываем чуть-чуть оттенить поверхность, по которой наша улитка ползёт.

Урок рисования о том, как нарисовать улитку поэтапно, завершён. В общем-то, он был весьма несложный. Далее мы будем делать уроки рисования немного сложнее. Но если вы хотите что-то попроще, вы всегда можете заглянуть в . Теперь прощаемся, всего наилучшего и до новых встреч!

Сложность:
(3 из 5).

Возраст:
с четырех лет.

Материалы:
лист плотной бумаги, восковые мелки, простой карандаш, ластик, акварель, большая кисть, палитру.

Цель занятия:
рисуем улитку, применяя свои навыки приобретенные ранее. Учимся рисовать спирали. Развиваем внимательность и усидчивость.

Материалы урока для рисования

Самое сложное в улитке будет нарисовать ее домик. Он напоминает нам спираль. Сложность заключается в том, что бы каждый последующий виток, находился на примерно равном расстоянии. Для этого малыш может потренироваться, обводя спирали по точкам. Задания смотрите во вложении.
Начнем рисовать нашу улитку с ее домика. Берем простой карандаш, ставим точку в середине листа и крутим спираль от центра.

Следующим этапом рисуем саму улитку. Глазки носик и усики.

Мы берем восковые мелки, цвета пусть определит малыш. Какая у него будет улитка? Разукрашиваем тельце и,внимание, обводим цветным мелком только контур домика и спираль.

Берм акварель и разводим понравившиеся цвет для панциря большим количеством воды. Для этого используем большую кисть. Краска должна, получится водянистая, чтобы, когда мы красили домик улитки, вода скатывалась с контура. Если на контуре образовались лишние капельки, то убираем их салфеткой, легонько примакивая.

Мастер-класс: Как нарисовать панду

Мастер-класс составлен таким образом, что для выполнения на обычном альбомном листе достаточно заменить белый карандаш на серый. Однако советуем именно крафт-бумагу — панда получается будто шерстяной, объемный, чего гораздо сложнее добиться на белом листе.

Материалы:

• Крафт-бумага.
• Белый маркер.
• Цветные карандаши: белый, бежевый, розовый, зеленый, светло-серый, черный.
• Ластик.
• Простой карандаш HB.

Как поэтапно нарисовать панду

Рисуем голову панды в виде овала.

Корректируем контур — добавляем вспомогательные линии.

Рисуем окружность — туловище. Ластиком убираем ненужные линии возле контура.

Рисуем небольшие ушки и их серединки.

Добавляем в нижней части туловища контур лап в виде овалов. Между лап корректируем контур туловища — добавляем пару дугообразных линий.

Убираем вспомогательные линии в нижней части туловища и в середине каждой лапы. Прорисовываем подушечки в виде маленьких окружностей.

На животе рисуем окружность, чтобы получить белый участок шерсти. По бокам выполняем пару лап.

Убираем линии на животе и на верхних лапах. Дорисовываем нос, рот и два овала.

В середине каждого овала на мордочке рисуем глаза и зрачки с бликами.

Любимое лакомство настоящего панды – бамбук. Рисуем небольшую ветку в левой лапе китайского мишки.

Черным карандашом закрашиваем уши, рот, пятна на мордочке, нос, лапы и небольшую часть туловища.

Бежевым и светло-серым карандашами придаем объем белым деталям. Подушечки на нижних лапах панды раскрашиваем розовым карандашом, бамбук — зеленым.

Белым карандашом раскрашиваем все оставшиеся участки на туловище и голове.

Черным карандашом делаем четкий контур головы и лап. Белым маркером делаем блики в глазах, на кончике носа и других элементах рисунка, чтобы получить красивую «живую» иллюстрацию.

Вот и готов рисунок панды на крафт-бумаге цветными карандашами и белым маркером.

Как, что нарисовать поэтапно на день Мира с детьми, где есть мастер-классы?

Приближается День мира 21 сентября, в школе можно сделать рисунки с детьми. Покажем в Международный день мира рисунок, который можно самому изобразить поэтапно, а также примеры — готовые рисунки в школу детей.

День Мира что за праздник? Иначе называется по-английски » International Day of Peace», его помнят и отмечают во всех странах с 2002 года.

На День мира рисунки можно сделать карандашом в школу или показать на асфальте. Тема творчества — изобразить символично Мир. А символами мира являются картинки планеты Земли, людей на фоне планеты, голубя Мира, можно показать дружбу, детей, деревья, цветы, голубое небо, сияющее солнце, семью, радугу, птиц и т. д.

День мира, рисунки самые разные. Международный день мира, рисовать детям по частям можно с отдельных моментов. Простой пример для рисунка — это белый голубь, летящий свободно в небе. В клювике можно изобразить зеленую оливковую веточку. Фон — это голубое небо, голубь на фоне планеты и т. д.

Голубь мира рисунок поэтапно: покажем тело, крылья, очертания. Лишние линии стираем.

Пошагово голубь мира, можно изобразить так, повторяем каждый этап — рисунок с голубем мира поэтапно:

Готовый рисунок с голубем мира:

День мира раскраска,

раскраска для детей,

День мира контур, —

подборка — здесь можно найти готовое изображение для рисунка, идеи для творчества.

«Дружба народов», «наша планета», «Земля в руках» — все это идеи для рисунка на День мира.

Основа для рисунка готова. Схематически можно сделать такие рисунки и плакаты на день Мира. Подписать: «Международный День мира», «С Днем мира!».

День мира рисунки детей 1 класса, что еще нарисовать? Голуби летают высоко и свободно, руки отпускают голубей, руки на рисунке тоже символизируют мир.

День мира, рисунки карандашом покажем следующие.

Здесь на День мира рисунки 1 класс своими руками школьников:

Рисунки 4 класс на День мира далее. Здесь подходит каждый рисунок на конкурс «День мира», «Международный день мира». Рисунки детей на «День мира»:

День Мира в детских рисунках: еще можно сделать надписи типа «Миру — мир», «Мирной жизни», «Мира на Земле» и т. д. «Мир глазами детей» на рисунках можно показать в виде тех же символов: «голуби», «деревья», «зеленая планета», «чистое небо», «руки и мир» и т. д.

День мира рисунки на асфальте, примеры:

Уроки рисования цветными карандашами

Дек 03, 2014

in Мастер-классы по рисованию

by Марина Трушникова

Уроки рисования цветными карандашами: коза

Мастер-класс по рисованию символа 2015 года, козы, представляет вам преподаватель нашей Творческой Мастерской, Вадим Ладанов.

Материалы для рисования:

1) Белый лист бумаги 2) Ластик или клячка 3) Простой карандаш для наброска 4) Цветные карандаши (в рисунке использовались карандаши Faber-Castel):

• Черный
• Жженая умбра или темно-коричневый
• Коричневый
• Темно-серый
• Серый или серо-коричневый
• Оранжевый
• Розовый или персиковый
• Оливковая зеленая
• Желтая охра
• Бронзовая желтая

5) Фото-референс. В данном рисунке использовалась эта фотография:

Как нарисовать козу: ВИДЕО

Рисунок поэтапно

1 этап – выполнение наброска

Тонкими линиями, включая различные вспомогательные линии, нанесите примерные контуры головы козы с фотографии.

2 этап – уточнение наброска

Затем более уверенными линиями проведите основные контуры головы козы, делая рисунок более видимым и четким.

3 этап – тональная проработка

Далее цветными карандашами нанесите основные цвета, соблюдая общие тональные соотношения.

Т.е. самым темным участком у вас будет зрачок глаза, а шерсть козы – самым светлым. Остальные участки будут иметь промежуточные тона.

Рога закрашиваем разными оттенками коричневого, нос – розовым цветом, глаз – желтой охрой или бронзовой желтой.

Теневые участки шерсти прорабатываем разными оттенками серого, не сильно вдаваясь пока в детали. На уши и уголки глаз добавляем капельку оранжевого.

Посмотрите другой мастер-класс Вадима Ладанова “Рисование розы акварельными карандашами”

4 этап – проработка деталей

Затем приступаем к добавлению деталей. Темно-серым усиливаем тени на шерсти козы, показываем отельные шерстинки. Жженой умброй выделяем правый рог, область вокруг глаза, детали уха и носа.

Левые ухо и рог не подчеркиваем, чтобы контур остался немного размытым, что создаст немного впечатление того, что эти части головы находятся чуть далее от зрителя.

5 этап – добавляем фон

Для рисования фона используйте технику широкого штриха – карандаш держится почти параллельно бумаге и штрихи наносятся полностью длинной обнаженного грифеля.

Штрихи наносим в одном направлении. Вначале закрасьте фон оливково-зеленым, а затем вторым слоем добавьте желтой охры. Ставим подпись, наш рисунок готов!

Понравился мастер-класс? Не стесняйтесь оставлять комментарии и делиться материалом в лентах соцсетей!

Мастер-класс по рисованию цветным карандашом

— Идеальное руководство для начинающих [2020]

Знаете ли вы, что первое использование цветных восковых сред восходит к Греческому Золотому веку !!!

Ваше творение, как и ваш собственный ребенок, воспитывает его с большим терпением и заботой, вы мечтаете, замышляете и воплощаете в жизнь.

Итак, вот исчерпывающее руководство по рисованию цветным карандашом для начинающих. Жизнь красочна и естественна, и это первая причина, по которой новички обращают внимание на эту цветовую сферу искусства.

Содержание этого блога написано на основе опыта более 20 художников нашей команды celeucus.

Итак, начинающий вы или опытный художник, это руководство по рисованию цветным карандашом поможет вам создать шедевр.

Давайте начнем.

Что такое цветной карандаш?

Цветной карандаш или мелок — это «пигментированная сердцевина, заключенная в деревянный цилиндрический футляр». Изготовлен из пигментов, добавок, некоторых связующих веществ, а также материалов на основе воска или масел.

Цветные карандаши художественного качества обычно обладают более высокой защитой от УФ-лучей. Каждый ребенок в этом мире любит раскрашивать, а цветные карандаши — их первый подарок от родителей.

Вы когда-нибудь задумывались, какое первое и самое приятное общение между детьми и взрослыми?

Это те цвета, которые нарисовал малыш своими тонкими пальчиками. Я считаю, что цветные карандаши — это возможность заполнить пустоту в вашей жизни.

Этими высококачественными красочными пигментами вы можете заполнить пустые страницы своей жизни.

Краткая история цветных карандашей

Современная история говорит о том, что первое производство цветных карандашей было начато в начале 20 века, скорее всего, в 1924 году, изобретенных двумя компаниями, Faber-Castell и Caran d ‘ Боль.

Позже некоторые современные производители, такие как Berol, Cretacolor, Derwent, Koh-i-Noor Hardmuth, Mitsubishi, Schwan-Stabilo и Staedtler, начали производить цветные карандаши для художников. Немецкая компания Staedtler в 1834 году изобрела масляные цветные карандаши.

Типы цветных карандашей

Тщательное исследование показывает три основных типа цветных карандашей, доступных на рынке.

Это:

• На восковой основе: Это наиболее распространенные типы цветных карандашей, доступные на рынке. Они содержат цветные пигменты, связанные воском. Это помогает придать картинам кремовую текстуру. Эти мягкие карандаши создают на поверхности тонкую пудру после нанесения. Я рекомендую наши портреты цветным карандашом на восковой основе заинтересованным клиентам.
• Водорастворимые: Мы используем эти карандаши с помощью воды, при этом цветные пигменты полностью растворяются в воде. Вода — единственный безопасный растворитель; Вы можете смешать цвета и использовать их на бумаге.
• На масляной основе: Это карандаши на масляной основе, обычно более жесткие, чем карандаши на основе воска. Они придают маслянистый вид после завершения работы. У них толстая сердцевина, специальное покрытие, которое предотвращает внутреннюю поломку и не крошится на бумаге.

7 лучших цветных карандашей для профессиональных художников

Качество цвета является самым важным для покупателей, исходя из их профессионального уровня:

a. Prismacolor Premier:

Prismacolour — самый экономичный из них, но это также отражается на его качестве. Это мягкий цветной карандаш, который подойдет как новичкам, так и профессионалам. Они воскообразные и богаты пигментами, светостойкие, гладкие, густые и прочные.

г. Faber-Castell:

Faber-Castell имеет полихромную сердцевину на масляной основе, при этом обладает мягкостью, гладкостью на ощупь, счастливым балансом и прочностью.Сначала они начали свое собственное путешествие из Штайна, Германия. У них четырнадцать заводов и почти двадцать торговых точек по всему миру. Эта компания является одним из крупнейших и старейших производителей различных принадлежностей для искусства, в том числе ручек и карандашей.

г. Prang:

С 1882 года Prang Art and Craft Solutions продолжает удовлетворять страстных, уважаемых и творческих клиентов гладкой сердцевиной, которая также является деликатной, богатой 3,3 мм, защищенной натуральным деревом. Они нетоксичны и имеют сертификат AP.Они обеспечивают стойкость, стойкость, яркость и стойкость к немедленному выцветанию. Это еще один вид экономически выгодных карандашей, которые вы легко можете купить в ближайшем магазине.

г. Derwent Intense:

Художники всего мира уже давно доверяют бренду Derwent. Эти цветные карандаши очень универсальны, водорастворимы, хорошо растушевываются и устойчивы. Эти карандаши подходят для множества различных художественных и ремесленных проектов. Они идеально подходят для выразительных знаков и создания больших проектов.Derwent Inktense обычно содержит 72 цвета. Примерно в 1832 году современные художники почувствовали потребность в таких красящих материалах. Это может повысить эстетическую ценность людей и изменить их взгляд на художников. Эти материалы в основном производятся на заводе British Manufacturing в Лейк-Дистрикт, Камбрия, Соединенное Королевство. Этот карандаш имеет мягкую круглую сердцевину толщиной 4 мм, которая обеспечивает яркую отделку и быструю укладку. Они идеально подходят для иллюстраций. У них яркие оттенки и разновидности поверхности.

e. Caran D’Ache Luminance:

Этот цветной карандаш разработан как самый светостойкий перманентный цветной карандаш. Luminance 6901, в частности карандаш художника, разработан Caran d’Ache на его женевской мануфактуре. Обладает кремовой консистенцией и неизбежной светостойкостью, содержит стойкий свинец. Благодаря высокой концентрации пигментов они пользуются наибольшим спросом у начинающих художников, дизайнеров, архитекторов и известных режиссеров. Это перманентные цветные карандаши круглой формы с яркими цветами, которые легко растушевываются.Хотя цена немного завышена.

Основные характеристики и детали:

• Сделано в Швейцарии
• Обладает высокой светостойкостью
• Достаточно гладкой
• Смешиваемая и слоистая
• Устойчивость к УФ-излучению
• Высококачественные пигменты для чистоты и интенсивности

f. Lyra Rembrandt Polycolor:

У немецкой компании Lyra есть еще одно полезное, красивое, красочное и уникальное изобретение на масляной основе, известное как цветные карандаши Lyra Rembrandt Polycolor.Сердечник имеет ширину 4 мм, но ствол все еще круглый и сравнительно узкий по сравнению с другими марками. У них премиальный ценовой диапазон. Цвета Lyra Rembrandt Polycolours разработаны с научной точки зрения, чтобы конкурировать с другими дорогими и популярными наборами цветов. После различных экспериментов и испытаний мы убедились, что качество и потенциал этого цветного отпечатка достаточно высоки. Самый большой набор цветных наборов состоит из 105 штук по 72 штуки в каждом. Чтобы добиться хорошего результата, вам нужно выполнить несколько простых приемов, например, смешать цвета, а затем увидеть результат.Вам следует начать с нанесения светлого цвета. Сначала проверьте карандаши на грубой бумаге для царапин, прежде чем использовать их на своих окончательных рабочих листах. Кремообразная и масляная сердцевина иногда легко ломается, что означает, что у нее более мягкий кончик, и она не остается слишком долго. В результате у вас может быть время, когда вы будете часто затачивать эти карандаши. Эта набивка имеет толстую приемлемую жестяную крышку с тонкими пластиковыми насечками с канавками. Торговая марка Lyra Rembrandt Polycolour отображается черными чернилами. Эти карандаши, если вы заметили, доступны по цене для любого класса по сравнению с большинством других брендов.

г. Staedtler Ergosoft:

Я использовал Staedtler Ergosoft, и это был мой первый опыт работы с этим прекрасным универсальным цветным карандашом. Я не знал, что Steadler растворим в воде. Сначала я сделал рисунок карандашом Staedtler и закончил рисунок сухими красочными мазками. Это выглядело так мило. Но после завершения двух или трех картин я внезапно осознал, что цвета становятся еще ярче, когда одна маленькая капля воды внезапно упала на одну из моих нарисованных фигур.Я сразу же поискал в Интернете, затем я понял и обнаружил уникальные особенности и высокие стандарты этого превосходного продукта. Почти 180 лет назад Иоганн Себастьян Штадтлер разработал этот карандаш масляной пастели. За прошедшие годы производственный процесс не изменился, но всегда оставался безвредным для окружающей среды. Он имеет треугольную форму, поэтому карандаш удобно лежит в руках и помогает обеспечить легкую и удобную осанку для создания красивых произведений искусства.

• Стандарт PEFC (PEFC / 04-31-1227)
• Стандарт FSC ™ (FSCTM C007132)

Белое защитное покрытие вокруг свинцового АБС увеличивает сопротивление разрыву, спасая день, когда дети давят слишком сильно, потому что они все еще не разработали идеальную чувствительную хватку, как опытный художник.

Типы бумаги, используемой для рисования цветными карандашами

На рынке доступны различные типы бумаги, но я буду рекомендовать только те, которые хорошо подходят для цветных карандашей.

• Bristol Paper
• Toned Paper
• Mixed Media Paper
• Canon XL Series (Mix Media Paper Pad)
• Legion Stonehenge Pad
• Fabriano Artistico Aquarelle
• Moleskine Art Sketchbook
• Strathmore 300 series Bristol Vellum Pad
• Strathmore 400 Series Colour Pencil Pad
• Bee Paper Bee Creative Colour Pencil Book
• Универсальный блокнот для рисования Canson
• Strathmore Medium Weight Pad для рисования
• Strathmore Sketch Series Papers
• Шлифованная бумага
• Stonehenge Paper
• Лучшая бумага для принтеров

i.Бристольская бумага:

Бристольская бумага производится Strathmore; они достаточно хороши для использования цветных карандашей.

У этой бумаги два разных типа поверхности. а. Гладкая b. Веллум Обычно для работы с цветным карандашом мы выбираем пергаментную поверхность.

Бумага Веллум имеет немного больше зубцов и текстуру, чем более гладкая поверхность. Зубец на поверхности помогает художникам добиться более ярких тонов, потому что пергаментная поверхность помогает хорошо захватить карандаши.

В настоящее время более гладкая поверхность Bristol привлекает внимание современных художников.Таким образом, каждая мелкая деталь может быть достигнута без нарушения текстуры бумаги.

ii. Тонированная бумага:

Если вы работаете с тонированной бумагой, результаты часто приводят вас к более реалистичному изображению.

«В жизни нет белого. Есть Солнце, а все остальное темнее ». — Аноним

Я просто хотел бы сослаться на цитату, потому что кто-то все еще может слышать, как его / ее инструктор по рисованию произносит эти строки.

Ошибки — это часть жизни, только если вы не Энтони Ван Дайк, который известен тем, что редко стирает!

Каждый раз, когда вы стираете что-либо, чтобы сделать ваш рисунок более тонким, оставались нежелательные следы, которые легче скрыть на тонированной бумаге.Тонированная поверхность также помогает увеличить скорость рисования.

Как кто-то с юмором заметил: «Если вы не можете нарисовать человека, падающего с пятиэтажного здания, прежде чем он упадет на землю, вы никогда не создадите монументальную картину».

Рисунок на тонированной бумаге также улучшает ваши навыки и навыки рисования и объединяет вашу композицию. Я могу предложить вам использовать эту бумагу, чтобы вы могли создать полный спектр ценностей и применить к своему рисунку свет, искусство, текстуру и другие художественные тона.

iii.Бумага для смешанных материалов:

Бумага для смешанных материалов обычно имеет меньшее количество зубцов и среднюю поверхность для рисования, выполненную из пергамента.

Хорошо работает с пером и тушью, маркером, графитом и цветным карандашом. Ее вес и «зуб» поддерживают такие материалы, как гуашь (непрозрачная или «непрозрачная» краска, которая содержит связующее), маркеры, чернила, акриловую краску и т. Д., И эта бумага отлично подходит для сухих материалов.

Эти виды бумаги идеальны для художников, которые в основном любят работать акварелью. Этот материал может включать цветной карандаш, акварель, акрил, коллаж и т. Д.

Бумага для смешанных материалов не подходит для маркеров и даже хуже для вашей криминальной бумаги, бумаги для принтера и бумаги для рисования. Это визуальное произведение искусства, которое включает дерево, ткань, бумагу и найденные предметы, но его можно отличить от мультимедийного искусства.

Приемы и советы цветным карандашом

Когда речь идет о изобразительном искусстве, рисовании чего-либо вручную, речь идет о совершенстве, которое приходит с простыми приемами, навыками и советами. Цветные карандаши — очень простые, но мощные инструменты для выражения своих художественных мыслей на чертежных листах как новичкам, так и профессиональным художникам.

и. Наслоение цветов:

Наслоение — это простая концепция, но иногда она может быть очень сложной для художников. Техника наслоения варьируется в зависимости от выбранного вами средства рисования. Для прозрачности этого материала цветного карандаша можно использовать цветную бумагу, и рисунок цветным карандашом, таким образом, имеет от двадцати до сорока слоев цвета.

ii. Нажим карандаша:

Более легкое прикосновение создает более светлый оттенок, тогда как более тяжелое прикосновение имеет огромное значение и создает темный насыщенный оттенок.Это очень важно для начинающих, нажим карандаша.

iii. Рисование основных моментов:

Яркие карандаши играют с цветами, когда белое выделение становится однообразным. Вы просто хотите сделать свою картину ярче, чем раньше, хотите выделить какую-то конкретную область вашего рисунка, мягко используйте более темный карандаш для более яркой области и наоборот.

iv. Смешивание:

Если вы хотите придать своей картине улучшенный художественный оттенок, вы должны смешать масло в правильном соотношении и смешать цвета друг с другом.Также можно купить специальные блендеры для разных типов оттенков. Для масляного карандаша лучше всего подойдет заменитель скипидара. Будьте осторожны, иначе рисунок будет выглядеть мутным.

Назад и вперед: это базовая техника. Вам нужно просто двигать карандашом вперед и назад непрерывным движением, пока не покроете всю область рисунка.

v. Штриховка и перекрестная штриховка:

Это уникальный подход. Это нужно использовать во всех аспектах рисования.Во-первых, вы должны создать его, создав параллельные жизни на своих художественных листах. Они бывают вертикальные, горизонтальные, расположены под любым углом, но никогда не должны касаться друг друга. Точно так же штриховка является родственником штриховки. Здесь вы создаете пересекающиеся линии, а не параллельные линии. Это идеально подходит для затенения и текстуры.

vi. Полировка:

Это тонкие слои техники (туда и обратно). Цветной карандаш искусство гладкое и восковое. Продолжая эту технику движения вперед и назад, вы скоро заметите блеск бумаги.Для облегчения этого процесса также используется фортиллион.

vii. Соскабливание:

Вы берете нож X-ACTO и соскребаете части, которые хотите удалить. Процесс происходит только после полировки. Вы будете использовать этот процесс только для тех мест, которые хотите получить сильно текстурированные. viii. Масло или спирт: внешний вид ваших рисунков цветным карандашом можно изменить и сделать ярче после протирания спиртом или любым детским маслом ватным тампоном.

viii. Растирание:

Это можно сделать с помощью любого тактильного предмета, например, ракушек или монет, положив на них лист бумаги.Затем начните использовать цветные карандаши по направлению назад и вперед по выбранному объекту.

«Гребни и другие неровности будут видны насквозь».

Более тонкая бумага здесь больше подходит, чем более толстая. Более толстая бумага не способна передать мелкие детали. Есть еще несколько техник цветного карандаша для начинающих, таких как Underpainting, Incising Papers, Sgraffito и так далее. Вы можете искать ссылки в Интернете, если хотите пройти по ним. Вы соберете много данных и актуальной информации.

Как рисовать цветными карандашами

Это важно для начинающих, как рисовать цветными карандашами. Речь идет о техниках того, как держать карандаши, как правильно обращаться с ними, потому что они нежные, а цвет, который они производят, чистый, чистый и яркий. Вы должны знать, насколько тщательно и умело следует обращаться с ними, чтобы получить наилучшие результаты. Новичкам я должен посоветовать научиться рисовать цветными карандашами и получать удовольствие от своей работы. Материалы легкие и портативные, это сухая среда, поэтому не нужно беспокоиться о сушке.Вы можете остановить свою работу в любом месте и начать заново с того места, где остановились. Даже если вы профессиональный художник, вы найдете цветные карандаши достойным дополнением к своему магазину.

7 лучших книг по рисункам цветным карандашом в основном для начинающих

Книги всегда важны.

Они предоставляют нам необходимую информацию, делятся приятными воспоминаниями и добавляют более мелкие детали с подходящим описанием. Они являются ключом к открытому и интеллектуальному обществу.

Я порекомендую вам одни из лучших книг по рисункам цветным карандашом.Это чтение поможет повысить уровень уверенности всех читателей и особенно полезно для начинающих.

а. Книга о том, как рисовать животных цветными карандашами: (Уроки рисования, как рисовать) — Jasmina Susak (2017)

Эта книга — прекрасное руководство, которое поможет вдохнуть жизнь в портреты домашних животных и различные произведения искусства.

Эта книга пошагово научит вас рисовать домашних, домашних и диких животных в реалистичном стиле с помощью цветных карандашей.Жасмина Сусак — прекрасная художница, известная своим искусством во всем мире.

Ее книга охватила очень много реалистичных текстур, таких как мех, кожа, включая наслоение и полировку. Она следует некоторым простым, обычным техникам, советам по смешиванию и т. Д.

Эта книга — прекрасный подарок для тех, кто любит рисовать, изобразительное искусство и животных. Именно поэтому книга пользуется большой популярностью, особенно среди детей.

г. Техники рисования художником: D K (2017)

Вы становитесь полностью зрелым художником только тогда, когда обнаруживаете свой потенциал и индивидуальность или уникальный стиль, созданный вами.

Эта самоидентификация вашего внутреннего художника может вдохновить вас на создание ваших шедевров. По мере развития ваших навыков и эффективности вы будете вдохновлены на решение некоторых новых задач.

Эта книга объяснит вам более восьмидесяти техник, которые научат вас от затенения до смешивания, с учетом каждой точки зрения перекрестной штриховки.

Идеально подходит для начинающих и вдохновляет на создание новой страстной идеи для хобби.

Это совместная работа опытных художников для начинающих, которые хотят расширить новые горизонты с помощью новых стилей, раскрывая свой оригинальный творческий потенциал.

г. C P Cats: Полное руководство по рисованию кошек цветным карандашом — Gemma Gylling (2015)

CP cats — очень полезная книга для художников любого уровня.

Джемма Гиллинг — отличный учитель даже для новичков!

Он может предоставить вам каждую минуту деталей, а также более подробную информацию о том, как рисовать все мыслимые виды ушей, мордочек, усов, лап и меха.

Совершенство приходит только на пути к практике, постепенно и тренирует ваши глаза видеть и воссоздавать вещи с особым художественным и выразительным взглядом.

Как создать красиво смешанный фон, шестнадцать мини-демонстраций и четыре полных пошаговых урока, всего около восьмидесяти изображений, доступны здесь.

«CP Cats — это подробная, обширная книга, которой суждено скоро стать использованной, изношенной и любимой». «Каждый шаг в этой обстоятельной книге сопровождается большими красивыми рисунками и понятными подробными инструкциями».

г. Цветной карандаш, шаг за шагом: Пэт Аверилл, Сильвестр Хикмон, Дебра Кауфман Яун

Из этой знаменитой серии «Библиотека художника Уолтера Фостера» вы научитесь шаг за шагом делать наброски цветным карандашом.

Эта книга также полна информации.

Это подробное руководство по цветным наброскам, исследующее яркое наслоение рисунков и цветов, трех известных или популярных художников, которое шаг за шагом проведет вас через одиннадцать ярких уроков.

По пути они демонстрируют множество различных навыков и приемов. Эта книга предоставит вам много информации, которая поможет вам освоить эту творческую область.

e. Рисование: Основы цветного карандаша — Синтия Нокс (2012)

Основы цветного карандаша, — Шаг за шагом, эта книга наполнена всеми уровнями обучения и всеми данными и коллекциями, ориентированными на рисование цветным карандашом.

Это яркий, красочный гид. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или умным художником, имеющим достаточный опыт в этой области, эта книга будет полезна для всех.

Вы научитесь рисовать и раскрашивать реалистичные животные объекты, натюрморты, пейзажи и многое другое.

ф. Цветы: Вероника Винтерс

Коллекция мастерских реалистических техник в рисовании графитом и цветным карандашом.

Вероника Винтерс — опытный и уважаемый нежный инструктор и демонстратор, который не только помогает читателям развивать свои художественные навыки, но и учит работать с цветными карандашами.

Эта книга — прекрасный подарок студенту, художнику-подростку, взрослому и всем энтузиастам. Эта книга также является примером огромного количества информации.

г. Рисунок цветным карандашом — Кендра Феррейра (2019)

Это эссе и доступное учебное пособие, написанное удостоенной наград художницей Кендрой Феррейра.

Цветной карандаш привлекает своим качеством, яркостью и яркостью.

Это пошаговое руководство, состоящее из десяти шагов, которое помогает новичкам изучить все основные пошаговые инструкции, такие как нанесение меток, наброски, создание тона и композиции, смешивание цветов, оптическое смешивание, подмалевок, полирование, создание текстуры и использование растворителей для улучшенные эффекты, добавление фигур в сцену, создание ярких оттенков серого и теней, советы по инструментам и материалам, портреты, в том числе натюрморты и учебные пособия.

Есть еще одна известная электронная книга «Рисование для чайников» , написанная Линдой Клоуз, также очень полезная для всех категорий читателей, полное руководство всесторонних знаний о живописи.

7 цветных карандашей художников, за которыми вы должны следить в Instagram

Искусство — это свобода, способность сгибать то, что большинство людей считает прямой линией.

@overlyxclusive

Искусство — это свобода. Почему художники что-то создают?

Ответ прост: они создают, потому что любят, они хотят наводить мосты между собой и остальным человечеством.

Через свои творения они передают свои чувства, воспоминания, выражения и пытаются найти каждый ответ вопреки некоторым из специфических норм нашего общества. Они процветают и исследуют свою внутреннюю силу и качества, им просто нравится это делать.

Здесь я расскажу о 7 лучших цветных карандашных художниках, которые, я думаю, вам стоит подписаться в Instagram. Каждый из них особенный своей суверенной независимостью.

1. Винс Окерман (@vexx):

Рисунок в мультяшном стиле: Винс Окерманн родился 10 августа 1998 года.

Винс Окерманн имеет более 836,9 тыс. Подписчиков и много (более 389) постов в Instagram. Его аккаунт в Instagram — @vexx , он самопровозглашенный художник и опытный художник, родился и вырос в Бельгии, недалеко от Брюсселя.

Он создал множество руководств по рисованию на YouTube. Он известный карикатурист. Винс создает смешанный реализм с героями мультфильмов. Вы можете следить за его искусством покемонов в Instagram @vexx.

Я надеюсь, что это ограничение работает хорошо для всех великих художников, включая @vexx! Надеюсь на самое лучшее для этого молодого художника.

2. Пол Миллер (@paulmillerwildlifeart):

Следите за Полом Миллером в Instagram @paulmillerwildlifeart, он известный художник-самоучка.

У него 26 тыс. Подписчиков и более 363 публикаций в Instagram. Пол Миллер родился в Нью-Брансуике в 1957 году.

Он получил степень бакалавра изящных искусств в 1980 году. Он потерял сознание из Университета Маунт Эллисон в Саквилле.

Как новичок, Пол был художником и мелким гравером. За свою студенческую жизнь Пол был очень много раз награжден.Он известен своим искусством дикой природы.

3. Морган Дэвидсон (@morgandavidson):

Морган Дэвидсон — очень талантливый иллюстратор из Флориды, в основном иллюстратор из Денвера. Ее аккаунт в Instagram — @morgandavidson.

Ей всего 21 год, она выросла на юго-западе Флориды и училась в Колледже искусств и дизайна Ринглинг. Она красивая дама, суперталантливый художник.

Если вы будете следить за ее картинами в Instagram, вы будете ошеломлены ее зрелым искусством и работами.У вас возникнет невероятное ощущение, что все они нарисованы только от руки.

Мисс Дэвидсон сказала: «У моей работы две стороны. На одной стороне у меня есть серия рисунков, которые увеличивают масштаб лица и разрушают пузырь «личного пространства», который мы всегда создаем вокруг себя. С другой стороны, у меня есть рисунки, вдохновленные временами года, все яркие и уникальные для тех времен года, которые они представляют ».

Она также сказала: «Мой вид рисования превратился в комфорт в зрелом возрасте в начальной школе, когда я рисовал все, что имело смысл, и все остальное не имело значения…».”

В эту эпоху цифровой живописи люди по-прежнему чтят и поддерживают эти виды традиционного искусства, а также художников.

Реальное искусство Моргана — это портреты и изображения животных, включая цветы, причем все в основном основано на цветных карандашах.

4. Хакан Гюрсу (@hakangursudr):

Доцент доктор Хакан Гюрсу родился в Анкаре, космополитической столице Турции, в 1959 году. В настоящее время ему 61 ​​год. Просто следите за его фото и видео в Instagram, его аккаунт @hakangursudr.У него почти 88,3 тысячи подписчиков и 961 пост в Instagram. Он окончил Ближневосточный технический университет в 1984 году. Гюрсу получил степень магистра архитектуры, а затем докторскую степень. в области городского планирования. Он профессиональный дизайнер и преподаватель кафедры промышленного дизайна METU в Анкаре. Он является специалистом в области 3D-моделирования, технического черчения, раскадровки, дизайна изделий, архитектуры, интерьера и городского планирования. Ему присуждена награда «Пионер дизайна».Вот пример его умелого, замечательного творения:

5. Алина Качур (@leiartista):

Алина из Портленда, украинка или американка. Подпишитесь на ее аккаунт в Instagram @leiartista. Она очень популярна своими портретами и карандашными рисунками горячего какао, в том числе цветными карандашами. Ей нравится абстрактное искусство. У нее 184 тыс. Подписчиков и 1029 публикаций в ее аккаунте в Instagram. Тем не менее, я ищу ее год рождения, если есть в Интернете, любезно предоставьте нам.

6. Ли Хун (@ liehong79):

Как видно из ее имени, Ли Хун — китайский художник цветным карандашом, особенно известный своими портретами знаменитостей и различными набросками цветным карандашом. Не все участники этого форума художников действительно известны рисунками знаменитостей, и Ли Хонг является небольшим исключением. Ее аккаунт в Instagram — @ liehong79. У нее почти 24,3 тысячи подписчиков и около 314 постов. Ли Хонг — художник-реалист.

7. Келли Лахар (@kellylahar):

Келли Лахар — блестящий художник-портретист, она исключительна в рисовании животных.Подпишитесь на ее аккаунт в Instagram @kellylahar, у которого уже 305 тысяч подписчиков и почти 397 постов. В своей биографии она пишет: «Я стремлюсь запечатлеть уникальный характер ваших домашних животных или членов семьи, потому что я знаю, насколько они особенные для вас…». Келли Лахар получила степень бакалавра изящных искусств в области графического дизайна. Но никогда не теряя своей сердечной страсти и любви к традиционному искусству, она после завершения учебы начала свой собственный специализированный бизнес по живописи. В настоящее время она работает в своей домашней студии в Южном Нью-Гэмпшире, США.Ее мать также занималась рисованием дикой природы и, что удивительно, ее

FAQs

1. Чем акварельные карандаши отличаются от других цветных карандашей?

На первый взгляд акварельные карандаши и другие цветные карандаши выглядят одинаково, но если налить на них немного воды, они создают мягкие эффекты рисования. Это отличается от обычных цветных карандашей. Акварельные карандаши дают менее насыщенные цвета, хотя смешивать цвета очень сложно, но сравнительно легче осветлить цвет, добавив воды.Акварельные карандаши немного дороже цветных. У них ограниченная цветовая гамма. Вы можете найти набор из 48, 72 или даже 120 цветных карандашей, но для акварельных карандашей вы увидите только наборы от 12 до 24 цветов от базовых стандартов до профессионального качества. Обычно художники предпочитают карандаши с масляной сердцевиной. Работа цветными карандашами — очевидный выбор, особенно для начинающих. В настоящее время на рынке есть бесконечные варианты, в том числе богатые и насыщенные оттенки для каждого цвета радуги.Акварельные карандаши — это средство, которое предлагает художнику как рисовать, так и рисовать. Они выглядят точно так же, как цветные карандаши, но ведут себя иначе с добавлением воды. Еще одно важное отличие — это пигмент цветного карандаша, смешанный со связующим на масляной основе, но акварельные карандаши имеют водорастворимое связующее.

2. Как исправить и предотвратить появление парафина?

Как исправить восковой налет и как использовать нетоксичный фиксатор для цветных карандашей:

Как использовать фиксатор для защиты вашего искусства, рисунков и эскизов:

Кому Исправить и предотвратить появление воскового налета на своей работе можно с помощью фиксатора для цветных карандашей, который выпускается в аэрозольной упаковке.Используйте быстро проходящие аэрозоли, но проверьте их перед нанесением на рисунок. Теперь вопрос в том, что такое восковой налет? Это белая восковая дымка, которая появляется через несколько дней после завершения вашей работы и является вашим шедевром цветного карандаша. Цветение воска появляется только после использования некоторых некачественных цветных карандашей. Некоторые художники задаются вопросом, не сделали ли они что-нибудь не так в процессе рисования. Но это происходит из-за присущей цветным карандашам восковой связки. Когда материалы внутри карандашей оседают, скоросшиватель медленно поднимается на поверхность рисунка, и медленно появляется легкая белая дымка.Обычно это происходит с восковыми карандашами и многослойными рисунками. Будьте осторожны при использовании фиксаторов, они могут немного изменить цвет ваших рисунков. Итак, лучше создать тестовый лист и сначала обработать эту область. Я рекомендую легкие аппликации фиксатора.

3. Совместимы ли цветные карандаши разных марок?

Как я уже упоминал ранее, семь наиболее подходящих брендов цветных карандашей подходят как художникам, так и начинающим. Хотя рынок предлагает вам разные бренды, но все же десять лучших почти одинаковы по качеству, рыночная цена может немного отличаться.Теперь вопрос в том, как выбрать лучший совместимый бренд для вас? Как узнать, какой бренд подойдет вашему стилю искусства? Каждый художник следует своим собственным стилям, манерам и методологиям. С моей точки зрения, я могу предложить цветные карандаши Prismacolour Premier (24 шт.) Как наиболее подходящие цветные карандаши для начинающих. Затем вы можете выбрать цветные карандаши Staedtler Ergosoft Triangular (24 шт.), А затем снова выбрать цветные карандаши Prismacolour Scholar (24 шт.). Я снова говорю о том, чтобы рассмотреть десятки цветных карандашей и потратить шесть-семь часов на тестирование самых популярных наборов.Цветные карандаши Prismacolor Premier являются лучшими в применении, смешивании и даже долговечности.

4. Цветные карандаши перманентны?

Одно слово ответить на этот вопрос сложно, некоторые из них очень стабильны, но долговечны только при условии их поверхности. Однако некоторые цвета очень известны тем, что они выцветают. Выцветанию подвержены светлые оттенки: розовый, фиолетовый, желтый. Иногда цвета тускнеют из-за производственных процессов или из-за низкого качества сырья. Если бумага для рисования не содержит кислоты, она надолго защищает ее от влажности и высокой температуры.Светостойкость — это способность противостоять выцветанию или обесцвечиванию при нормальных обстоятельствах. Светостойкие пигменты не тускнеют, но блеклый цвет тускнеет.

«Американская стандартная контрольная мера (ASTM) оценивает пигменты от одного до пяти и обычно отображается римскими цифрами (I, II и т. Д.). Чем меньше число, тем более светостойким будет цвет. Prismacolor использует этот метод оценки цветов ».

Другие страны используют другие методы оценки. В Соединенном Королевстве используется тест голубой шерсти.В качестве короткого средства вы сначала протираете поверхность бумаги для рисования, используйте мягкую ткань, чтобы предотвратить повторное появление воскового налета, слегка нанесите спрей на рисунок с двумя-четырьмя слоями фиксатора. Держите поверхность рабочего листа очень чистой, при необходимости используйте мягкую кисть. Удалите случайные мелкие частицы цвета и пыли, применив такую ​​технику, как сграффито.

5. Как мне хранить и демонстрировать рисунки, выполненные цветными карандашами?

Для защиты рисунков цветными карандашами от размазывания рисунки лучше всего хранить в плоском файле с листами пергамина между рисунками или в плоской коробке.Вы также можете подумать о «матировании» для защиты ваших лучших рисунков. Как и любые другие рисунки, рисунки цветным карандашом тоже очень нежные. С ними нужно обращаться осторожно. Лучше правильно оформить их, чтобы они четко отображались под стеклянной крышкой, защищенной от повреждений и различных загрязнений.

Вывод:

Искусство всегда красиво. У каждой среды есть своя специализация. Кремовая мягкость цветного карандаша всегда побуждает художника чувствовать себя лучше, глядя на свое творение.Я провел несколько экспериментов с высококачественным цветным карандашом с мягким пигментом и получил действительно хороший результат. Если вас привлекает изобразительное искусство, вы всегда должны пробовать делать наброски цветным карандашом и каждый раз создавать свои стили и изобретения. Я рекомендую вам рассмотреть наши портреты цветным карандашом как вероятный подарок, а затем решить для себя. Я верю, что ваши слушатели будут в восторге от того, что наши профессионалы поделятся своим опытом, и каждый раз, когда вы дарите кому-то такой подарок, вы будете испытывать гордость.Ваши друзья и родственники тоже будут счастливы получить в подарок эти замечательные портреты, особенно если им нравятся искусство и живопись. Так чего же ты ждешь? Не упустите свой шанс и сделайте так, чтобы кто-то из ваших близких почувствовал себя особенным. Попробуйте прямо сейчас !!!

Мастер-класс по рисованию цветными карандашами: Рисуем удивительное искусство [9.4 / 10]

Мне нравится видеть, как студенты преуспевают в своем дизайне, фотографиях, постановках, художественной работе и карьере.

Хотите стать лучшим дизайнером или коммуникатором? Вы хотите научиться стандартному редактированию и эффектам в Photoshop? Вы хотите создавать логотипы для своего бренда или для клиентов? Вы хотите получить новые навыки, востребованные в новой цифровой экономике?

Я увлечен коммуникацией, письмом, искусством и дизайном, и в настоящее время я являюсь штатным профессором коммуникации и цифровых медиа.Я разрабатывала учебную программу и преподавала уроки дизайна, фотографии и письма уже более десяти лет. Мои студенты университета стали штатными фотографами, отмеченными наградами, веб-дизайнерами, творческими специалистами, репортерами и дизайнерами-макетами. И теперь ты тоже можешь учиться у меня!

Начните с регистрации на мои курсы, изучения новых навыков и знаний и задавания мне вопросов на курсах и форумах.

Моя трехчастная квалификация, чтобы научить вас (профессиональный опыт, образование и опыт преподавания):

Объединив мой профессиональный опыт работы (как полный, так и внештатный), формальное образование и опыт преподавания этих тем , Мне удалось подготовить первоклассные курсы, которые максимизируют обучение и позволяют студентам стать лучшими графическими дизайнерами, дизайнерами логотипов, фоторедакторами, художниками и продюсерами цифровых медиа.

Реальный мир, профессиональный опыт:

Я работал веб-мастером и дизайнером рекламы в региональной газете (The News Chief), директором по развитию Интернета в отмеченной наградами фирме по дизайну рекламы, библиотекарем по технологиям в городской библиотечной системе и Главный редактор двух международных журналов о графическом дизайне Kelby Media Group. Я также писал статьи для печатных и онлайн-изданий, а также постоянно занимался дизайном веб-сайтов и другой рекламной работой для клиентов в течение последних 20 лет.

Образование:

Помимо соответствующего опыта работы на рынке, у меня также есть степень бакалавра. Кандидат наук в Юго-Восточном университете, магистр журналистики и медиа-исследований Университета Южной Флориды, Санкт-Петербург, и докторская степень. в области коммуникации от Регентского университета. Моя докторская степень. Диссертация посвящена мифическому бренду Apple Macintosh / Mac в их основных коммерческих кампаниях (1984, Думайте иначе, Switch / Real People и Get a Mac). Примеры курсов для выпускников, такие как «Креативный подход к цифровым медиа» и «Визуальное повествование», помогли мне в разработке моих собственных курсов.

Опыт преподавания:

Преподавание этих тем в классе и в Интернете помогло мне найти лучшие способы объяснения концепций и руководства студентами в дизайне и производстве. Помимо того, что я являюсь штатным профессором, я разработал учебную программу и в течение многих лет преподавал на университетском уровне курсы дизайна, фотографии и цифровых медиа для различных школ Флориды, Теннесси, Пенсильвании и Сорренто (Италия).

Курсы:

Я основатель Good Creative Academy, ведущей онлайн-школы для обучения и творчества.Если вы хотите узнать больше о графическом дизайне, ретуши фотографий, изобразительном искусстве, программном обеспечении Adobe и производстве цифровых медиа, вы попали в нужное место.

Интересные технические факты обо мне:

Я выучил QBasic, когда мне было 13 лет, а позже использовал этот язык программирования, чтобы написать программу, имитирующую приглашение DOS, чтобы обмануть моего школьного учителя графического дизайна и заставить его думать, что компьютеры был взломан.

Я использовал баннерную рекламу на своих веб-сайтах в старшей школе и на первом курсе колледжа, что приносило около 750 долларов дохода в месяц.

Мастер-класс: рисование, дизайн и творчество с цветным карандашом

Краткое описание

Я начинаю новый курс для всех, кто хочет изучить новый формат — цветной карандаш и пастель — после успеха моего предыдущего курса, на котором было более 10 000 студентов и 716 5-звездочных оценок.

Это изменило бы то, как вы смотрите на свои наброски и проекты; сейчас самое время начать с уверенностью взять в руки карандаш и бумагу.

Этот курс подходит для начинающих и среднего уровня без предыдущего опыта.

Этот мастер-класс по рисованию цветным карандашом и пастелью, стилю и воображению покажет вам все, что вам нужно знать, чтобы овладеть рисованием цветным карандашом. Это даст вам знания и доверие, чтобы начать создавать произведения искусства, которыми вы гордитесь.

С помощью этого 21-часового обучающего видео-курса в формате HD по запросу мы научим вас создавать компетентные передовые рисунки самым простым способом и глубоко понимать основы рисования.

BTTVC — это мой оригинальный и очень эффективный обучающий инструмент.

Мы начнем с изучения основ, затем пройдемся по всем необходимым техникам, в конечном итоге изменим структуру и основы, изученные в классе, и, наконец, разовьем видение и сформировали воображение.

Этот комплексный курс научит вас создавать свои собственные отличительные стили дизайна и использовать их для создания оригинальных профессиональных произведений искусства.

Вы сразу получите доступ к 23 лекциям и 44 руководствам. Также доступен бонусный тематический сегмент, ориентированный на творческие беседы.Охватываются многие темы, в том числе как писать больше картин, как попасть в художественные галереи, как создать портфолио и многое другое.

Адаптируйте полученные знания к различным профессиям, включая дизайн ювелирных изделий, инженерное дело, а также дизайн интерьера и экстерьера.

Если вы энтузиаст искусства, любитель, студент университета, желающий развивать свое портфолио, или кто-то, кто хочет получить новые навыки, этого хватит на всех.

Так чего же вы ждете? Возьмите лист бумаги, несколько карандашей, запишитесь на курс и приступим к рисованию.

Взгляните на наши демонстрации или посмотрите одно из руководств и убедитесь, насколько это просто.

Вы также получите:

Доступ на всю жизнь

Поддержка в сегменте вопросов и ответов быстрая и полезная.

Рабочие листы для сверл

Добавочный капитал

Сертификат об окончании курса Udemy теперь доступен для загрузки.

Этот курс рассчитан на следующих лиц:

Поклонники искусства Любители искусства
Любой, кто хочет научиться рисовать или освоить новую технику, должен подумать о записи в художественный класс.
Студенты университета
Родители и их дети

Ссылка на курс

Темы:
Бесплатные курсы Udemy с бесплатным онлайн-сертификатом
Как получить бесплатные курсы Udemy
Как получить бесплатные платные курсы Udemy
Бесплатные курсы Udemy с бесплатными сертификатами
Лучшие бесплатные курсы Udemy с бесплатным онлайн-сертификатом Udemy
Получите Udemy Lifetime Free Online Курсы
Получите бесплатные онлайн-курсы с бесплатным сертификатом
Получите премиальный курс Udemy бесплатно
Бесплатные курсы Udemy с сертификатом #UdemyCoupon
Получите премиальный курс Udemy бесплатно
Бесплатные курсы Udemy с сертификатом #UdemyCoupon
Изучите новые навыки с бесплатными курсами Udemy
Получите бесплатно Сертифицированные Udemy премиальные курсы
Получите желаемый курс Udemy сейчас
Повысьте свои навыки с бесплатными курсами Udemy и получите работу
Премиум-курсы Udemy для студентов

Мастер-класс 3: Рисование, дизайн и творчество с помощью цветного карандаша и пастели — Текстуры и стили — GoDownloads.net

Мастер-класс 3: Рисование, дизайн и творчество с помощью цветного карандаша и пастели — текстуры и стили

Мастер-класс 3: Рисование, дизайн и творчество с помощью цветного карандаша и пастели — текстуры и стили

https://www.udemy.com/course/masterclass-drawing-design-creativity-with-color-pencil/

Этот мастер-класс по рисованию, дизайну и творчеству с использованием цветного карандаша и пастели научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы научиться рисовать цветным карандашом.

Этот класс будет посвящен текстурам и стилям и проведет вас через

.

В этом классе вы выучите:

Следуя новому оригинальному и эффективному методу обучения под названием BTTVC: вы изучите основы и все методы, передадите свои навыки, визуализируете и воспользуетесь своим творчеством.
Рисование и растушевка ткани с помощью различных техник
Как создавать текстуры
Как рисовать пейзажи с определенными стилями
Уметь рисовать выразительные линии с помощью техник штриховки и штриховки
Как придумывать собственные индивидуальные стили дизайна для создания собственных оригинальных произведений искусства
Творческий подход к рисованию черт лица, таких как глаза и губы
Как пользоваться другим карандашом версии, такие как акварельные карандаши
Творческий подход к цветным карандашам придаст вашим рисункам очень индивидуальный и уникальный вид.Важно придать текстуру и правильные оттенки всем вашим работам.

Этот курс проведет вас через 5 индивидуальных занятий, идеальное путешествие для вас, чтобы научиться рисовать цветным карандашом:

Мастер-класс рисования, дизайна и творчества с цветным карандашом и пастелью: Основы и техники
Мастер-класс рисования, дизайна и творчества с цветным карандашом и пастелью: Shapes & Forms
Мастер-класс рисования, дизайна и творчества с цветным карандашом и пастелью: Textures & стили (текущий класс)
Мастер-класс рисования, дизайна и творчества с цветным карандашом и пастелью: Дизайн и творчество
Мастер-класс рисования, дизайна и творчества с цветным карандашом и пастелью: продвинутый уровень
В каждом классе будут бонусные тематические сессии, фокусировка на художественных беседах.Охватывает многие темы, такие как «производить больше искусства», «попасть в художественные галереи», «создавать портфолио» и многое другое.

Этот курс предоставит вам советы по правильному дизайну и приемы, которые сделают ваши работы профессиональными и уникальными.

Так что приготовьте себе чашку теплого чая, соберите свои цветные карандаши (подойдет любой бренд) и приготовьтесь изучать новые навыки в веселой и расслабляющей обстановке!

Рецензия на книгу: Мастер-класс рисования: 100 творческих приемов великих художников

Это замечательная книга о творческом самовыражении и техниках, которые стоит изучить.Когда я впервые увидел эту книгу, мне напомнили еще одну книгу, которую я уже публиковал ранее: Уроки рисования от великих мастеров . Концепция обеих книг схожа. Учитесь и учитесь у великих художников.

Это довольно толстая книга в мягкой обложке на 288 страниц. Кстати, есть два издательства: Thames & Hudson и Prestel. Издание Thames & Hudson дешевле в Книжном хранилище (ссылки ниже). Я не думаю, что есть какие-то отличия, кроме разных обложек и, конечно же, цены.

Вы не увидите шедевров в этой книге. Большинство изображений представляют собой эскизы или произведения искусства в незавершенном виде. Но даже в простых набросках и карандашных рисунках есть чему поучиться, как ясно показывает эта книга.

Нет упоминания о том, сколько художников представлено в этой книге, но их много. Эта книга охватывает 100 техник, которые использовались для создания включенных в нее произведений искусства. Вы увидите образцы Пикассо, Микеланджело, Дега, Ван Гога и других великих художников.Сюжет охватывает натюрморты, головы, пейзажи, фигуры, абстракцию, обнаженную натуру и фэнтези.

Есть чему поучиться. Текст подробно описывает подход и техники художников. Также есть предложения о том, как вы можете использовать эти техники в своей работе. Что мне нравится в книге, так это то, что в ней рассказывается о различных аспектах рисунков. Во время чтения я вижу, как в моем уме возникают всевозможные связи и идеи, возникающие из ниоткуда.

Эта книга действительно поучительна.Настоятельно рекомендуется.

–

Этот обзор предоставлен продавцом и дистрибьютором книг APD Singapore (веб-сайт | facebook). Вы можете получить книгу в них и в крупных книжных магазинах Юго-Восточной Азии.

Посетите Amazon, чтобы увидеть больше отзывов.

Если вы покупаете по ссылкам, я получаю небольшую комиссию, которая помогает мне размещать больше книг.

От издателя Prestel :
Amazon.com | Amazon.ca | Amazon.co.uk | Amazon.de | Amazon.fr | Amazon.it | Amazon.es | Amazon.co.jp | Amazon.cn | Bookdepository.com

От издателя Thames and Hudson :
Amazon.com | Amazon.ca | Amazon.co.uk | Amazon.de | Amazon.fr | Amazon.it | Amazon.es | Amazon.co.jp | Amazon.cn | Bookdepository.com

Рисование Мастер-класс Рисование жизни

Описание

Эдди Армер объясняет, что рисование жизни — это научиться интерпретировать мир визуально посредством внимательного наблюдения и освобождения ума.Он демонстрирует различные подходы к рисованию с натуры, а также ряд техник и дисциплин. Он начинает с обсуждения карандаша, шариковой ручки, восковых мелков и древесного угля как средств массовой информации. Затем он объясняет, как поставить модель в простую позу, и шаг за шагом показывает, как создать рисунок менее чем за десять минут. Затем за две минуты выполняется серия рисунков жестов. В строке есть главы, ритм линий, тона и затенения, рисование каракулей углем и в ракурсе, с упражнениями для читателя.

Himalayafineart.com — это подразделение электронной коммерции Himalaya Stationery Mart, Мумбаи, которое более полувека хорошо известно своей торговой этикой по всей Индии.

Если обнаружится, что товар не соответствует описанию или он поврежден, вы имеете право на замену или возврат. Чтобы вернуть неиспользованные, ненужные и неповрежденные продукты, вы должны уведомить нас, щелкнув ссылку «Запросить новый RMA» (разрешение на возврат товара), которая доступна на странице «Сведения о статусе заказа» в течение 72 часов с момента получения товара.

Примечание:

1. Для товаров, поврежденных при транспортировке:

— Если есть заметное повреждение или недостача, отметьте это в квитанции о доставке И попросите доставщика подписать квитанцию ​​и проверьте наличие повреждений — Если есть Заметное повреждение или недостача, отметьте это в квитанции о доставке И попросите доставщика подписать квитанцию ​​и удостовериться в наличии повреждений — Сохраните поврежденную упаковку или картонную коробку для проверки .- Товары, которые прибывают поврежденными или неисправными, будут заменены.

2. Скрытые повреждения

— О повреждении материалов внутри упаковки без видимых внешних повреждений следует немедленно уведомить нас. Мы должны уведомить перевозчиков в течение 5 дней, иначе они могут снять с себя ответственность. Возврат принимается только в течение 15 дней с момента доставки.

3. Если доставленный вам товар был отправлен по ошибке с сайта Himalayafineart.com, его следует вернуть неиспользованным и в пригодном для продажи состоянии. Никаких комиссий с покупателя взиматься не будет.
4. Если продукт был заказан клиентом по ошибке: —

— Продукт должен быть возвращен в неиспользованном и пригодном для продажи состоянии — Покупатель несет ответственность за доставку при возврате — Плата за пополнение запасов в размере 15% будет взимается, если применимо.

5. Пожалуйста, запросите разрешение на возврат товара перед возвратом любых товаров. Товары, возвращенные без разрешения на возврат, не принимаются.
6. Все возвраты должны сопровождаться

— Форма разрешения на возврат товара — Краткое примечание с указанием причины возврата — Оригинальный упаковочный лист и счет — Эта информация должна быть указана на внешней стороне упаковки, используемой для возврата товары.- Продукция должна быть в новом состоянии и в оригинальной упаковке.

7. Невозможен возврат или обмен на бумагу и картон, специальные и индивидуальные заказы, вырезанные товары (например, холст, продаваемый по метрам), книги и некоторые другие предметы, отмеченные как невозвратные.
8. Всегда отправляйте возврат через застрахованного перевозчика. Himalayafineart.com не несет ответственности за возврат, который был доставлен нам поврежденным.

Мастер-класс рисования карандашом для начинающих: герои мультфильмов

Мастер-класс по рисованию карандашом для начинающих

Мастер-класс рисования карандашом для начинающих: Герои мультфильмов: Вы научитесь рисовать симпатичных героев мультфильмов.Также вы научитесь рисовать простые мультяшные фоны. Начнем с основ. Например, какова анатомия наших милых мультяшных героев и какие формы мы будем использовать для их рисования. Затем мы перейдем к различным выражениям лиц, чтобы вы могли выражать эмоции своими персонажами. Также разные прически, множество тренировочных листов и многое другое.

Требования

• Стремление учиться
• Страсть к изучению новых методов
• Бумага + карандаш

Для кого предназначен этот курс:

• Подходит для всех возрастов
• Новичок / Подходит для новичков
• Идеально для тех, кто хочет расширить свои познания в области рисования мультфильмов

Что вы узнаете

• Узнайте, что нужно для создания собственного симпатичного мультяшного персонажа.
• Уверенно практикуйте и развивайте свой собственный стиль на четких примерах

Посмотреть вводное видео:

Прямые ссылки для скачивания 7,2 ГБ:

Прямая ссылка для скачивания предназначена только для подписчиков This VIP

Уважаемый пользователь, чтобы скачивать файлы, подпишитесь на VIP члена

• Чтобы активировать специальный сайт членства, просто перейдите по этой ссылке, зарегистрируйтесь и активируйте собственное членство.>>> зарегистрируйтесь и активируйте <<<
• Вы можете подписаться на эту ссылку и воспользоваться многими преимуществами членства.
• Прямые ссылки для скачивания
• Без рекламы Без ожидания
• Скачать без ограничений ، весь контент на сайте

CGArchives — лучший

Обзор

Рейтинг пользователей:
4.