Из полимерной глины мастер класс картины: Картины из полимерной глины – купить на Ярмарке Мастеров

Содержание

Панно «Грибная история». Последняя доработка краской

Привет! Любите ли вы лепить? Сегодня современные материалы для рукоделия доступны практически всем и дают неограниченные возможности для изготовления своими руками самых разнообразных рукодельных работ. Например, из полимерной глины Fimo, можно легко и просто сделать множество оригинальных изделий для себя: украшения (броши, кольца, колье, серьги, бусы, подвески) и для интерьера своего дома: картины и разные поделки, затратив сравнительно небольшие средства — получить эксклюзивные вещи! Смотрите, вдохновляйтесь и творите!

Приступив к работе, сначала нужно размять глину в руках. Если глина будет очень мягкая, она станет прилипать к рукам во время работы над розами и даже может оставлять отпечатки пальцев. Чтобы избежать этого нужно положить ее на некоторое время между двумя листами бумаги, зажать, прокатать и оставить на пару часиков полежать. Лишний пластификатор в виде жирного пятна выйдет и глину можно будет использовать.

Для розочек скатываем колбаску 4-5 мм в диаметре, лезвием канцелярского ножа нарезаем маленькие кусочки также примерно 4-5 мм длиной. Первый лепесток — это скрученный бутон. А остальные лепестки по одному присоединяем, оборачивая бутон. Верх лепестка может быть тоньше, а низ толще. Все лепестки розочки прикладываем и слегка прижимаем только нижнюю часть. Достаточно 5-6 лепестков или больше, если вы хотите сделать розы более пышными. Запекаем, (одевая розочки на швейные иголки-булавки) в духовке. 25 минут при температуре 110*. Вкалываем иголки в обычную губку для мытья посуды.

Вот такая красота получится, если из готовых розочек собрать букет, поставить его в вазу, также сделанную из полимерной глины. Для декора картинки использовать мягкую шелковую ткань, которую красиво драпируем.

Милые картинки с изображением домашнего интерьера.

Любимое кафе.

Деревенские пейзажи.

Летние картинки с морскими пейзажами и цветами.

Очень нежный букет в овальной раме.

Еще один букет в круглой вазочке.

Сегодня я покажу вам некоторые этапы создания панно «Грибная история» из полимерной глины. Мне кажется, оно приятно украсит детскую, так как в итоге у нас получится милый уголок «живой» природы

Для работы нам понадобятся: полимерная глина (запекаемая), скалка или паста-машина, иголочка, зубочистка, резак, краски акриловые, лак глянцевый, зубная щётка и наши волшебные руки и фантазия!

Наша «грибная история» будет располагаться на древесной коре из полимерной глины, а, значит, приступаем к её стилизованной имитации.

Возьмите несколько цветов глины, разомните в руках, раскатайте в колбаски, соедините и начинайте скручивать, плотно, от начала и до конца, сложите получившуюся спиральку пополам и снова начинайте скручивать.

Повторите эту операцию несколько раз до тех пор, пока цветовые линии не станут тонкими и плавными.

Раскатайте получившуюся заготовку вдоль линий с помощью скалки или паста-машины.

На получившийся пласт накладываем картон (у меня это квадрат 14 на 14 см), обрезаем лезвием всё лишнее по контуру, но обрезки не сминаем, они нам скоро пригодятся. А над пластом начинаем «работать» — сначала зубной щёткой, а потом с помощью иголочки или зубочистки — проводим линии: глубокие и не очень, длинные и короткие, то есть, мы делам всё, чтобы пласт стал неоднородным по фактуре и был больше похож на кору дерева.

Вот тут нам пригодятся и остатки от пласта — рвём их вдоль волокон и накладываем на пласт в верхней части (в нижней нет смысла, так как там будут грибы, листья и мох) и продолжаем фактурить уже с этими добавлениями.

Приступаем к грибочкам, и первые у нас на очереди лисички.

Я не буду показывать, какие цвета я смешивала… Вы можете взять «чистый» цвет, можете сделать «смесь» из разных в наличии оттенков, да и лисички бывают разные — ярко-оранжевые, бледо-оранжевые, жёлтенькие.

Скатайте шарик, потом каплю, широкой частью приложите к чему угодно, хоть к пальцу, хоть к столу, мне было удобно приложить на инструмент для лепки. Сформируйте форму лисички и иголочкой прорисовывайте бороздочки.

Затем тупой стороной лезвия приподнимите края от шарика и снимите грибочек. Первый готов!

Можно формировать лисичку прямо на панно — шарик, капелька, формируем грибочек, сразу прикладываем к основе и уже на ней прорисовываем бороздочки. Но скажу честно — так вроде бы и проще, но не очень удобно…

Теперь я показываю процесс создания мха (он тоже кстати бывает разным-разным) — возьмите несколько цветов глины, слегка перемешайте, отрываете кусочек и прикладываете либо к основанию грибочка, либо к основе и начинайте иголочкой или остро заточенной зубочисткой взрыхлять поверхность глины. Делать это нужно круговыми движениями, не углубляясь глубоко в глину, а делать это почти по поверхности.

А сейчас сделаем листочки! Возьмите несколько цветов глины, сложите друг с другом как на фото и сделайте переход цвета с помощью скалки или паста-машины (пласт нужно складывать и прокатывать всегда в одном направлении). Листики просто вырезаем резаком, переносим на основу и там уже придаём фактуру — рисуем иголочкой или зубочисткой прожилки.

Если по задумке у вас будут не плоские листочки, а как-нибудь красиво изогнуты — то сначала сделайте фактуру листочку, а потом уже переносите на основу, придавая нужные изгибы.

Наступила очередь слепить белый гриб, ну как без него в нашей грибной истории?!

Я смешала белую глину и капельку бежевой — в итоге получился молочно-белый. Скатайте два шарика. Возьмите тот, который поменьше, придайте ему форму капли (это ножка гриба), приложите к основе, плотно прижимая, и начинаем фактурить — делать много-много насечек острой частью резака. Нам нужны не глубокие надрезы, а еле видные полосочки по всей ножке.

Теперь из второго шарика сделайте шляпку и наложите сверху на ножку. Плотно прижмите.

Шляпка у белого грибочка гладкая, но нижнюю часть мы будем фактурить зубной щёткой.

А затем воспользуемся обрезками от листиков и сделаем основание у белого грибочка — отрезаем тонкие полосочки и прикладываем + шарики моха и всё взрыхляем.

Приступаем к центальному грибочку нашей композиции — и у меня это подосиновик. Очень люблю эти грибы!

Катаем из молочно-белого цвета ножку в виде большой капли, прикладываем с основе, прижимаем и берём иголочку. Фактурим ножку так — самый кончик иголки неглубоко втыкаем в глину и движением вверх выдёргиваем иголочку. На поверхности станут появляться крошки из глины — вот они нам и нужны. Позднее мы будем их подкрашивать, придавая ножке большую натуральность. Далее нужно сделать шляпку — я смешала оранжевую с небольшим количеством коричневой глины, сформировала руками и прижала к ножке и основе шляпу подосиновика. Её мы сверху фактурим зубной щёткой.

Настало время подкрасить грибочки — тру чуточку пастели нежных оттенков (светло-оранжевый, жёлтый, бежевый) — мягкой кисточкой подкрашиваю ножки белых грибов — на фото разницы почти не видно, но в реале заметно. Всё-таки ножка у белого грибочка не идеально белая… Шляпку красим коричневой акриловой краской — шляпки у белого тоже бывают разными — от тёмно-коричневого до очень светлого.

А ножку подосиновика подкрашиваем чёрной акриловой краской — наберите чуточку краски на кисть, затем почти насухо вытираем кисть об салфетку и лёкими похлопывающими движениями нанесите на ножку.

Ну и последнее, что я покажу — это гусеничка. Возьмите маленький шарик, скатайте на ладошке «колбаску», тупым концом резака прокатывая на ладони, делаем круговые насечки. Форма гусенички готова… дальше я прокрасила кистью углубления чёрной краской, а жёлтые точечки нанесла зубочисткой. Можно сажать её на грибочек.

Ну вот и подошёл к концу мастер-класс «Грибная история». В нём была задача показать грибочки-листочки, мох и гусеничку, а также имитацию коры. Но полностью панно «обросло» деталями и появилась паутинка с паучком, божья коровка, лягушечка и добавилась дополнительная кора в технике кракелюр, а также кто-то неведомый смотрит на нас из мини дупла… Но кто это — не знаю даже я.

Запекала я работу 30 минут при температуре 110 градусов, но вы обязательно смотрите ту температуру, которая указана на вашей глине. После того, как работа остыла, я сняла её с картонки, покрыла глянцевым лаком Фимо шляпки белых грибов, глазки у лягушки, паучка и нанесла гелем капельки росы. Затем оформила в белую ИКЕЕвскую рамочку. Можно любоваться

Тихо-тихо
крадется осень: легкими туманами укрывает
землю, одинокими огоньками желтых
листьев заглядывает в окно. Вот-вот в
лесах нашего края Ты сможешь увидеть
грибников, из раннего утра пытающих
удачу на тихой охоте…

Но чтобы
насладиться всеми дарами осени и
полюбоваться роскошной осенней природой,
совсем не обязательно идти в лес.
Предлагаю изготовить грибное панно
из полимерной глины
— любуясь им, Ты
каждый раз будешь окунаться в прекрасную
осеннюю сказку…

Тебе
понадобятся:

  • запекающаяся
    полимерная глина,
  • скалка,
  • зубочистка,
  • резак,
  • иголка,
  • акриловые
    краски,
  • сухая
    художественная пастель,
  • зубная
    щетка,
  • глянцевый
    лак и гель-лак 3D.

Начнем?

Сначала
изготовь кору дерева, на которой
расположатся все герои осенней картины.

1. Из черного,
коричневого, оранжевого, бежевого и
белого кусочков полимерной глины скачай
жгутики, соедини их вместе и скрути в
спираль. Теперь сверни спираль вдвое и
опять скручивай.

Процесс
повторяй до тех пор, пока линии на «коре»
станут тоненькими и будут плавно
переходить друг в друга. Раскатай
заготовку скалкой вдоль линий.

2. Теперь
приложи к заготовке картон (например,
размером 15 х 15 см). Аккуратно обрежь
края, но обрезки не сминай. Очень скоро
они Тебе пригодятся.

3. Вооружившись
инструментами (зубочисткой, иголкой,
зубной щеткой), начинай превращать пласт
в кору: делай продольные линии — тонкие
и толстые, плавные и резкие, короткие и
длинные.

4. Порви
обрезки полимерной глины вдоль линий
и прикрепи к верхней части панно (снизу
не нужно — там будут грибы и мох).
Продолжай создавать фактуру дерева.

На
очереди — создание лисичек.

5. Из шариков
желтого или оранжевого цвета сформируй
каплю.

6. Широкий
конец прикрепи к столу или прижми к
пальцу. Иглой нарисуй бороздочки. Тупым
концом лезвия резака отсоедини края
лисички от поверхности. Сделай несколько
копий разного размера.

7. Прикрепи
лисички внизу дерева, чередуя с мхом.

Как
делать мох?

8. Полимерную
глину зеленого, серого и черного цветов
слегка перемешай и, отрывая кусочки,
прикрепи к нижней части панно. С помощью
иглы или зубочистки придай мху особую
фактуру.

Изготавливать
листочки тоже весьма интересно.

9. Плотно
соедини кусочки полимерной глины разных
цветов. Раскатай скалкой. Сложи и снова
раскатай.

Обрати
внимание!

Раскачивать и сворачивать
заготовку все время нужно в одном и том
же направлении.

10. Вырежи
листья резаком и, поместив на картину,
нарисуй прожилки.

Если
планируешь сделать на листьях изгибы,
придай листочку фактуры до прикрепления
на панно.

Главные
герои картины — белые грибы. Изготовим
их.

11. Соединив
каплю бежевой глины с белой, скатай два
шарика. Из меньшего изготовь ножку
гриба, хорошенько прижми к панно. Резаком
сделай на ножке много-много насечек,
как у настоящего гриба.

12. Второй
шарик будет шапочкой. Прижми его к ножке.
Верхнюю часть оставь гладкой, а нижней
придай особой фактуры с помощью зубной
щетки.

13. Из обрезков
листьев сделай траву и вместе с шариками
мха прикрепи к грибу на панно.

В центре
композиции — подосиновик.

14. Из
полимерной глины молочного цвета
изготовь ножку гриба, прижми к заготовке.
Втыкая кончик иглы в ножку, тяни его
вверх и выдергивай, выталкивая крошечные
частицы глины. Так поверхность ножки
станет рыхлой и больше похожей на
настоящую.

15. Смешай
оранжевую и коричневую полимерную
глину. Сформируй шапочку гриба. Прикрепи
к ножке и панно. Шероховатую форму придай
с помощью зубной щетки.

Разрисовываем
грибы.

16. Тонируй
ножку подосиновика. Обмакни кисточку
в черную краску, вытри ее салфеткой и
легкими движениями касайся поверхности
ножки, чтобы закрасить только верхние,
вытянутые иглой крошки глины.

17. Натри
пастель бежевого, желтого и оранжевого
цветов, слегка подкрась ножки белых
грибочков. Шапочки белых грибов покрась
коричневой акриловой краской.

Изготовь
крошечных лесных жителей — вдохни жизнь
в картину!

18. Из
салатового шарика
глины сделай колбаску.
Тупым концом резака сделай насечки и
покрась их в черный цвет. Кое-где нанеси
желтые точки. Гусеница готова украсить
шапочку гриба.

19. По желанию,
можешь изготовить других лесных жителей
— сову, лягушку, паучка и божью коровку.
Кстати будет прикрепить к дереву
маленькие кусочки коры из полимерной
глины. Они сделают панно объемнее, а
картину — реалистичнее.

20. Запекай
композицию согласно инструкции на
упаковке. Когда панно остынет, сними
картонную основу и покрой отдельные
части композиции (шапочки белых грибов,
паучка, глаза лягушки) глянцевым лаком.
Капельки росы на лисичках и листочках
отлично сымитирует гель-лак 3D.

Поздравляю!
Осенняя картина-феерия готова.

Сирень — великолепный цветок, который, как и роза, смотрится в любом виде искусства и творчества изящно и нежно. По методу лепки цветок сирени считается самым простым.

Панно можно сделать и с одной веточкой сирени и целым букетом, смотреться будет в любом случае очень красиво.

В данном мастер-классе используется интересная идея сочетания лепки из полимерной глины и рисования сухой пастелью.

Необходимые материалы:

  • сухая пастель (мелки),
  • полимерная самозатвердевающая глина (брала японскую DECO, так как она легкая, почти невесомая). Цвета: белый, красный, синий, зеленый, желтый;
  • рамка с картоном,
  • фактурный лист — для придания фактуры листьям или специальный пластиковый молд (не обязательно),
  • инструмент Джамбо — служит для того, чтоб придавать небольшим лепесткам выпуклую форму (не обязательно),
  • тычинки — для серединки цветка сирени,
  • ножницы,
  • зубочистки,
  • клеевой пистолет.

Шаг 1: Смешиваем глину в нужной пропорции для получения желаемых оттенков.

Начинаем лепить цветки сирени, сделав из небольшого количества глины капельку около 1-1,5 см. в длину. Ножницами делаем два среза (перпендикулярно друг другу) в более широкой части капельки. Чтоб сирень казалась более правдоподобной — делаем в некоторых цветочках три среза — для пятилистных цветочков.

Чтоб сирень казалась более «живой» цветовые оттенки цветов и листьев должны быть разными. Сиреневый цвет, например, должен переходить из светло-сиреневого, почти белого, до темно-сиреневого, с оттенками бардового и фиолетового.

Шаг 2: Формируем лепесточки.

Формируем небольшую капельку.

Вместо специального инструмента «джамбо» можно использовать палочку от детского барабана или ксилофона или склеить карандаш с бусинкой.

В серединку готового цветка вставляем тычинку. Готовую (покупную) тычинку также можно заменить маленьким кусочком желтой глины.

Чтобы сделать нераскрывшиеся листики сирени — оставляем разрезанные части капельки вместе, слегка соединяем их обратно друг к другу и придавливаем сверху. Нераскрывшиеся листики сирени — обычно более темного оттенка, чем раскрывшиеся.

Цветочки можно будет приклеивать к панно только после их полного засыхания, то есть через сутки.

Для моего панно размером 50х70 см. было вылеплено более 400 цветков. Это 3 недели работы.

Шаг 3: Листочки.

Для лепки листьев можно использовать специальный молд.

Из небольшого кусочка глины нужно скатать капельку.

Расплющить ее в форме листа на специальном пластиковом молде, затем прижать и аккуратно снять.

Если нет специального молда, можно сделать прожилки на листах с помощью зубочистки.

Или, раскатав небольшой пласт, положить на него фактурный листочек, с настоящей сирени и прокатать сверху скалкой. Листочик необходимо пожить прожилочками на пластику. И не убирая листок, обрезать лишнюю глину канцелярским ножом, придавая форму листочка.

Шаг 4: Прорисовываем основные элементы картины.

На картоне из под рамки прорисовываем, а затем закрашиваем пастелью основные элементы картины — фон, вазу, тень от вазы.

Для того чтобы пастель не пачкалась, желательно покрыть все, что нарисовано пастелью, специальным лаком (или лаком для волос), чтобы закрепить фон.

Шаг 5: Создаем композицию.

Начинаем распределять сирень по композиции (веточками). Приклеиваем листочки сирени с помощью клеевого термопистолета так, чтоб нераспустившиеся цветочки (они чаще всего более темного цвета) были с внешней стороны ветки, наверху.

Творческого всем вдохновения!

С уважением, Юлия Найдун.

Вы также можете посмотреть

И еще я покажу Вам свою новую работу – картину из полимерной глины «Снежный Ангел Любви»

Многие образы, которые я воплощаю в полимерной глине, появляются сначала в моих рисунках.
Этого зайчика, которого я нарисовала ручкой, я решила вылепить из полимерной глины и декорировать обложку блокнота.

Как выбирать блокнот?

Блокноты можно сделать с «нуля» самим. Напечатать на бумаге нужный рисунок, чтобы листы внутри сочетались с сюжетом на обложке. Затем эти листы сшить между собой и подклеить к ним обложку из картона.
Но я нахожу и в магазинах блокноты, которые мне подходят для декора.

Например,
для малышки, гуляющей по лесу (фото блокнота ниже), я подобрала блокнот с зеленым корешком и коричневато-зеленой бумагой с цветочным узором.

На что стоит обратить внимание при покупке блокнота:

1. На обложку – она должна быть твердая, чтобы не изгибалась и на нее можно было подклеить запеченные детали из полимерной глины.
2. На соединение листов внутри блокнота – лучше чтобы листы были прошиты, а не подклеены.
3. На цвет корешка и листов внутри блокнота – они должны сочетаться с цветовой гаммой декора на обложке.

Где купить блокнот?

Блокноты с плотной обложкой и цветными листами можно купить в магазинах для творчества, в книжных магазинах и отделах для канцелярии. Когда начинаются школьные базары, то я тоже на них заглядываю, потому что там можно найти что-то интересненькое.

Как удобнее работать…

Например, зайчика я выкладывала поэтапно. Это первый слой, которому я придавала объем, а потом и текстуру шерстки при помощи иглы.

Как запекать.

Запекала зайчика я тоже в несколько этапов. Таким образом, предыдущие слои я не сомну. Чтобы запеченные слои скрепились со свежей глиной я между ними промазываю жидкой пластикой.

Во время работы над этим блокнотом и тем, который я покажу вам ниже – я все детали периодически примеряю на обложку блокнота, тогда можно что-то было подкорректировать, если это потребуется.
Для того, чтобы во время «примерки» на обложку детали из глины не деформировалось, я подкладываю под них вощенную бумагу. На ней же и запекаю.

На самом блокноте я не запекаю изделие.
Если все же вы решили полимерную глину поместить в духовку вместе с блокнотом, то проверьте, пожалуйста, нет ли пластиковых или каких-то других материалов в нем, которые в духовку помещать нельзя.

Как подклеивать и на какой клей?

Подклеиваю я декоративные элементы из глины к обложке уже после того, как все детали запекла.

Подклеивать можно на разный клей. Все клеи, которые изображены на фото хорошо подходят + эпоксидный клей можете использовать.

Клей я покупаю в строительном магазине.

Последняя доработка краской.

Глазки я рисую на глине акриловой краской. Мордочку и тело тонирую пастелью.
После того, как полностью закончу с тонировкой — глазки, нос, подушечки лапок и ушки внутри покрыла глянцевым лаком, чтобы они казались влажными, а взгляд был еще более выразительным.

Этот зайчик сейчас живет в Греции.

Я его подарила будущей маме,
у которой скоро появится на свет малышка. Мама будет в этот блокнот писать свои пожелания, мысли, а потом описывать трогательные и забавные моменты, которые будут происходить в жизни дочки.

Не тяжелый ли блокнот получается с таким декором?

Конечно, вес блокноту прибавляется. Но в целом он не тяжелый. Еще зависит от того, какая по весу была обложка изначально и какое количество глины вы приклеите на нее.

На этом видео лучше видны детальки зайчишки и его шерстку:

Удобно ли пользоваться таким блокнотом и носить с собой?

Да, таким блокнотом удобно пользоваться. Носить с собой его, конечно, следует с осторожностью. Не стоит его впихивать в сумку, набитую разными предметами. И помните, чем активнее будут пользоваться изделием, тем меньше в нем должно быть выступающих и тонких деталей.

Полимерная глина достаточно прочный материал, если относиться к изделию бережно, то оно прослужит хозяину очень долго.

Весь зайка и все детали я лепила из полимерной глины.
Кружево и ткань не использовала, а вот альбом подобрала наоборот с текстильной обложкой, чтобы был контраст материалов. Внизу сделала табличку с белым полем и ажурный рамочкой из глины, куда мама малышки потом впишет её имя.

При декоре обложки я обращаю внимание на то,
чтобы детали из глины не мешали на сгибе и блокнот легко открывался. Так же сторона, на которой сделан декор, не должна «прыгать», чтобы было удобно писать.

Например, этот блокнот с девочкой в лесу, я выкладывала уже по-другому.
Здесь вся обложка декорирована глиной и много маленьких деталей, но я это сделала специально, так как знала, что его будущая хозяйка не будет его носить в сумочке.

При создании блокнота, учитывайте, что
нужно все элементы крепко и надежно скреплять между собой, а если знаете, что его еще будут постоянно носить с собой, то тогда не делайте сильно выступающих и мелких деталей.

На ветке дерева сидит маленький совенок… возможно кто-то помнит его старшего братика?

Здесь я также, как и у зайки, первые слои запекла. На этом фото видно, как я работаю над лицом малышки и добавляю объем.

Готовый блокнот

Моя малышка поближе

В подобной технике, которой декорируете блокнот, можно сделать и картину. В картине какие-то элементы вы можете сделать еще более объемные и выступающие.

Мне давно хотелось слепить ангела и картину на зимнюю тему из полимерной глины.
И в этой работе я объединила обе эти идеи.

Картину я назвала «Снежный Ангел Любви».

Личико ангела, платье, кружево, крылья, фон – все это я слепила из запекаемой полимерной глины.

Вот ускоренный кусочек видео лепки лица Ангела.

Никаких молдов я не использовала. Все лепила пальцами и помогала себе стеком.

Я замечала уже не раз, что когда лепишь персонажей, то
они в процессе начинают уже сами проявлять характер и подсказывать какой нос, рот и глаза хотят иметь.

С этим Ангелом получилось точно так же. Уже после лепки рта я поняла, каким он хочет быть.

Здесь видно всего ангелочка.
К сожалению, фото не передает, что платье у него переливается серебристым цветом.

Кто хочет научиться лепить такие лица для куколок и создавать подобные работы, то у меня есть обучающий курс по данной теме.

На него сейчас действует скидка.

Как раз начинается праздничная новогодняя пара и время делать подарки!

Если хотите сделать подарок себе или близким, то можете слепить такого ангела.

Когда я лепила ангела, то хотела, чтобы он стал хранителем тепла и любви в семье.

Напишите, пожалуйста, в комментариях ниже – интересны ли Вам такие работы по созданию картин из глины и декору блокнотов полимерной глиной?

А хотели бы Вы еще и мастер-классы по декору блокнотов или, возможно, посиделки на эту тему?

Буду рада, обратной связи

Handmade by PSV. Ручная работа Пышкиной Светланы ♥

Сегодня покажу я вам, дорогие читатели, мастер-класс по лепке Зайчика с цветочком. 

Выполнен он из запекаемой полимерной глины производства Санкт-Петербург: Цветик (разноцветный) и Сонет (белая). Я беру за основу белую пластику Сонет, а чтобы получить необходимые цвета, вмешиваю цветную Цветик. 

Итак, сперва нам понадобится контур нашего будущего зайчика. Для этого в Интернете найдите подходящего именно вам зайца, распечатайте на листе. Затем возьмите кальку или лучше бумагу для запекания, чтобы позже сразу запечь наш силуэт. Обведите карандашом контур.

Для получения красивого серого оттенка я смешала белую и черную полимерную глину.

Теперь приступим к выкладыванию Зайчика. Для объемности я прокладывала белую глину, т.к. у меня ее было больше. Вы можете использовать любой цвет или же остатки от прошлой лепки.

По контуру выкладываем полимерную глину, создаем рельеф. Стеком, иголкой, ножиком или ножницами делаем «мохнатость». Отмечаем место для глазок, носик, ротик, бровки.

Постепенно выкладываем так всего зайца.

Ушки делаем цветные, как у игрушечного, мягкого, пошитого из материала зайца! И крепим маленькое сердечко! Он ведь влюблен…

А что делают влюбленные? Правильно! Дарят цветы своим возлюбленным. Вот и цветочек появился у нашего кавалера.

Предыдущее фото еще не запеченного зайца, а это уже прошедший тепловую обработку. Цвет немного поменялся, стал светлее. Для натуральности ставим белые точки на глазках и носике (блик).

Берем бумагу для пастели, рамку и все оформляем.

Вид сбоку, видна объемность картины.

Все приятного настроения!

Лепите с удовольствием и ваши картины будут излучать тепло!

Если возникнут какие-то вопросы по процессу — задавайте, постараюсь ответить.

Вы можете также посмотреть:
Мастер-класс по лепке цветов из полимерной глины. Открытка-картина свадебнаяКартины из полимерной глины. Часть 1
Картины из полимерной глины. Часть 2

Принимаю участие с этим постом в творческом конкурсе от Лизы Арье
http://www.lizon.org/2013/08/KreativAugust.html

Спасибо за Ваши комментарии!

Картины полимерной глиной техника. Мастер-класс по лепке из полимерной глины: Панно «Грибная история»

И еще я покажу Вам свою новую работу – картину из полимерной глины «Снежный Ангел Любви»

Многие образы, которые я воплощаю в полимерной глине, появляются сначала в моих рисунках.
Этого зайчика, которого я нарисовала ручкой, я решила вылепить из полимерной глины и декорировать обложку блокнота.

Как выбирать блокнот?

Блокноты можно сделать с «нуля» самим. Напечатать на бумаге нужный рисунок, чтобы листы внутри сочетались с сюжетом на обложке. Затем эти листы сшить между собой и подклеить к ним обложку из картона.
Но я нахожу и в магазинах блокноты, которые мне подходят для декора.

Например,
для малышки, гуляющей по лесу (фото блокнота ниже), я подобрала блокнот с зеленым корешком и коричневато-зеленой бумагой с цветочным узором.

На что стоит обратить внимание при покупке блокнота:

1. На обложку – она должна быть твердая, чтобы не изгибалась и на нее можно было подклеить запеченные детали из полимерной глины.
2. На соединение листов внутри блокнота – лучше чтобы листы были прошиты, а не подклеены.
3. На цвет корешка и листов внутри блокнота – они должны сочетаться с цветовой гаммой декора на обложке.

Где купить блокнот?

Блокноты с плотной обложкой и цветными листами можно купить в магазинах для творчества, в книжных магазинах и отделах для канцелярии. Когда начинаются школьные базары, то я тоже на них заглядываю, потому что там можно найти что-то интересненькое.

Как удобнее работать…

Например, зайчика я выкладывала поэтапно. Это первый слой, которому я придавала объем, а потом и текстуру шерстки при помощи иглы.

Как запекать.

Запекала зайчика я тоже в несколько этапов. Таким образом, предыдущие слои я не сомну. Чтобы запеченные слои скрепились со свежей глиной я между ними промазываю жидкой пластикой.

Во время работы над этим блокнотом и тем, который я покажу вам ниже – я все детали периодически примеряю на обложку блокнота, тогда можно что-то было подкорректировать, если это потребуется.
Для того, чтобы во время «примерки» на обложку детали из глины не деформировалось, я подкладываю под них вощенную бумагу. На ней же и запекаю.

На самом блокноте я не запекаю изделие.
Если все же вы решили полимерную глину поместить в духовку вместе с блокнотом, то проверьте, пожалуйста, нет ли пластиковых или каких-то других материалов в нем, которые в духовку помещать нельзя.

Как подклеивать и на какой клей?

Подклеиваю я декоративные элементы из глины к обложке уже после того, как все детали запекла.

Подклеивать можно на разный клей. Все клеи, которые изображены на фото хорошо подходят + эпоксидный клей можете использовать.

Клей я покупаю в строительном магазине.

Последняя доработка краской.

Глазки я рисую на глине акриловой краской. Мордочку и тело тонирую пастелью.
После того, как полностью закончу с тонировкой — глазки, нос, подушечки лапок и ушки внутри покрыла глянцевым лаком, чтобы они казались влажными, а взгляд был еще более выразительным.

Этот зайчик сейчас живет в Греции.

Я его подарила будущей маме,
у которой скоро появится на свет малышка. Мама будет в этот блокнот писать свои пожелания, мысли, а потом описывать трогательные и забавные моменты, которые будут происходить в жизни дочки.

Не тяжелый ли блокнот получается с таким декором?

Конечно, вес блокноту прибавляется. Но в целом он не тяжелый. Еще зависит от того, какая по весу была обложка изначально и какое количество глины вы приклеите на нее.

На этом видео лучше видны детальки зайчишки и его шерстку:

Удобно ли пользоваться таким блокнотом и носить с собой?

Да, таким блокнотом удобно пользоваться. Носить с собой его, конечно, следует с осторожностью. Не стоит его впихивать в сумку, набитую разными предметами. И помните, чем активнее будут пользоваться изделием, тем меньше в нем должно быть выступающих и тонких деталей.

Полимерная глина достаточно прочный материал, если относиться к изделию бережно, то оно прослужит хозяину очень долго.

Весь зайка и все детали я лепила из полимерной глины.
Кружево и ткань не использовала, а вот альбом подобрала наоборот с текстильной обложкой, чтобы был контраст материалов. Внизу сделала табличку с белым полем и ажурный рамочкой из глины, куда мама малышки потом впишет её имя.

При декоре обложки я обращаю внимание на то,
чтобы детали из глины не мешали на сгибе и блокнот легко открывался. Так же сторона, на которой сделан декор, не должна «прыгать», чтобы было удобно писать.

Например, этот блокнот с девочкой в лесу, я выкладывала уже по-другому.
Здесь вся обложка декорирована глиной и много маленьких деталей, но я это сделала специально, так как знала, что его будущая хозяйка не будет его носить в сумочке.

При создании блокнота, учитывайте, что
нужно все элементы крепко и надежно скреплять между собой, а если знаете, что его еще будут постоянно носить с собой, то тогда не делайте сильно выступающих и мелких деталей.

На ветке дерева сидит маленький совенок… возможно кто-то помнит его старшего братика?

Здесь я также, как и у зайки, первые слои запекла. На этом фото видно, как я работаю над лицом малышки и добавляю объем.

Готовый блокнот

Моя малышка поближе

В подобной технике, которой декорируете блокнот, можно сделать и картину. В картине какие-то элементы вы можете сделать еще более объемные и выступающие.

Мне давно хотелось слепить ангела и картину на зимнюю тему из полимерной глины.
И в этой работе я объединила обе эти идеи.

Картину я назвала «Снежный Ангел Любви».

Личико ангела, платье, кружево, крылья, фон – все это я слепила из запекаемой полимерной глины.

Вот ускоренный кусочек видео лепки лица Ангела.

Никаких молдов я не использовала. Все лепила пальцами и помогала себе стеком.

Я замечала уже не раз, что когда лепишь персонажей, то
они в процессе начинают уже сами проявлять характер и подсказывать какой нос, рот и глаза хотят иметь.

С этим Ангелом получилось точно так же. Уже после лепки рта я поняла, каким он хочет быть.

Здесь видно всего ангелочка.
К сожалению, фото не передает, что платье у него переливается серебристым цветом.

Кто хочет научиться лепить такие лица для куколок и создавать подобные работы, то у меня есть обучающий курс по данной теме.

На него сейчас действует скидка.

Как раз начинается праздничная новогодняя пара и время делать подарки!

Если хотите сделать подарок себе или близким, то можете слепить такого ангела.

Когда я лепила ангела, то хотела, чтобы он стал хранителем тепла и любви в семье.

Напишите, пожалуйста, в комментариях ниже – интересны ли Вам такие работы по созданию картин из глины и декору блокнотов полимерной глиной?

А хотели бы Вы еще и мастер-классы по декору блокнотов или, возможно, посиделки на эту тему?

Буду рада, обратной связи

Сегодня я хочу показать Вам, как я создаю картины из соленого теста.

Приступим.

Подготовив все материалы, готовим соленое тесто: мука, соль, вода 1:1:1, несколько капель подсолнечного масла. В конце подмешиваем чуток муки до образования крутого, нелипкого теста.

Вот все, что понадобится для лепки
.

Лепим сервиз. Тарелочка.

Под объемные предметы подкладываем фольгу. Для гладкости все разглаживаем кисточкой, смоченной в воде

Все предметы готовы. Мисочка у меня сразу не получилась, впрочем и конечным результатом не очень довольна. Поэтому подправила ее потом в самом конце
.

Делаем рамашку. Раскатываем капельку теста, стеком можно нажать и сделать прожилки.
.

Прикладываем друг к другу лепесточки.
.

Вставляем серединки-кружочки и приглаживаем мокрой кисточкой.

Делаем малинку. Треугольную серединку обклаываем маленькими шариками теста, приглаживая кисточкой.

Раскрашиваем основу в нужные оттенки.

Приклеиваем клеем «Дракон» все детали на ДВП. Свежие листики долепливаем уже прямо на ДВП.

Раскрашиваем в основные цвета.

Добавляем малинку и дорисовываем оттенки нашей посуде. Подрисовываем травку на фоне.
.

Работа готова. Осталось подождать, когда высохнет и покрыть лаком — глянцевым или матовым.

Картины из соленого теста

будет радовать Вас долгое время. Индивидуальное исполнение.Картина является отличным украшением на кухню или в гостинную

Лепка из соленого теста — вид рукоделия, которым занимались еще наши предки. Благодаря доступности материалов, необходимых для лепки , выполнять красивые поделки так просто! Если вы думаете, что из соленого теста можно лишь лепить различные фигурки, то ошибаетесь. Ничто не мешает вам сделать из теста картину. Она украсит любой интерьер и создаст веселое настроение в вашем доме. А еще такую работу можно презентовать в качестве подарка — виновник торжества не останется равнодушным к вашему творчеству — это точно!

Материалы, необходимые для лепки из соленого теста:

— мука — 2 стакана,

— вода — 1 стакан,

— соль «Экстра» — 1 стакан,

— рамка без стекла,

— краски: акварель, гуашь,

— нож, скалка, пищевая пленка, фигурный ролик для вареников, чеснокодавилка,

— фигурные пуговицы, штампы для отпечатков,

— кисточка, лак для дерева

Для начала замесите тесто из муки, соли и воды. Воду добавляйте постепенно до получения пластичной массы, похожей на пластилин. Если тесто рассыпается — добавьте воды, если липнет к рукам — добавьте муки.

Нарисуйте эскиз будущей картины на обычном листе бумаге, положите его на твердую поверхность или сразу в рамочку, обернув пищевой пленкой.

Лепим стулья: под спинку раскатайте колбаску в лепешку; ножом или другим инструментом сделайте клетчатый рисунок; ножки для стула слепите из тонкой колбаски, заузив ее книзу, и продавите рисунок стеком.

Стол у нас будет объемным, поэтому сразу под низ положите фольгу, скатанную в небольшую лепешку. Основание стола — овальный пласт.

Для скатерти раскатайте тонкий длинный пласт теста в виде ленты, фигурным роликом обрежьте его край с одной стороны, украсьте фигурными отпечатками.

Уложите низ скатерти складочками по краю стола. Образовавшийся «шов» замаскируйте зигзагообразной линией из шприца.

Для платья кошечки раскатайте в пласт тесто, вырежьте в форме капли, приложите фактурную ткань или сетку, прокатите скалкой, чтобы оставить отпечаток.

Полученную “ткань” уложите с помощью инструмента в платье, как показано на фото, угол скатерти поднимите вверх и аккуратно уложите на платье.

Слепите кошечке лапки, делая ножом прожилки в местах когтей. Для хвоста раскатайте колбаску, зауженную по краям. Уложите фигурно по низу платья.

Слепите грудку в виде большой капли и уложите на платье в верхней части. В виде колбасок сделайте кошечке руки. Правую руку украсьте рукавом, сделав на нем точно такой же отпечаток, как и на платье.

Для головы скатайте кусочек теста в шар. В месте крепления с головой воткните половинку зубочистки, чтобы в процессе сушки голова не отпала.

Пальцами продавите места глазниц, а инструментом прорисуйте кошечке брыли и ротик. Носик сделайте из маленького шарика теста. Зубочисткой отметьте места роста усиков. Глазки можно сделать из патеек или небольших шариков теста.

С помощью чеснокодавилки сделайте лапшу из теста, закрутите в волну и уложите кошечке волосы. Раскатайте небольшую лепешку в тонкий пласт и сформируйте шапочку.

Сделайте заднюю часть шапочки и два ушка в виде треугольников, продавите в ушках стеком углубления в месте крепления с головой. После чего из лапши уложите кошечке челку.

Для самовара кусок теста сформируйте в каплю и приплюсните в ладони, ножом нанесите прожилки. Вмонтируйте самовар по центру стола на половинку зубочистки. Узкими небольшими колбасками украсьте верх и низ самовара, прикрепите по краям ручки.

Котика начните лепить с торса. Затем на нижнюю часть туловища наложите бедро, а под скатерть спрячьте голень. Низ ноги сформируйте в виде брючины, к ней прилепите лапку. Не забудьте про хвостик.

Оденьте котика в смокинг, отвернув воротник и вырезав низ пиджака углом. Уложите сверху грудку из теста. Воткните в нее зубочистку для крепления головы.

Слепите котику из колбаски теста левую руку, отдельно — кисть. Сформируйте чашечку и “дайте” котику ее в лапку.

Голову котику делайте точно так же, как кошечке.

Мышка под столом лепится так: туловище и голова в виде двух маленьких капель, ушки — два шарика теста, сдавленные в круги, глазки — мелкий черный бисер, хвостик.

Слепите на стол две тарелочки и уложите в них пирожные (верх этих сладостей украшается шприцем). “Угостите” и мышку.

Кошечке в лапки тоже дайте чашку, а на самовар слепите краник.

Оставьте картину сушиться на 5-7 дней. Распишите акварелью, гуашью или акрилом. Вскройте водостойким лаком для дерева. Фон оформите по своему вкусу: можно обклеить потолочной плиткой или грубой тканью (мешковиной, льном). Прикрепите фон универсальным клеем.

Тихо-тихо
крадется осень: легкими туманами укрывает
землю, одинокими огоньками желтых
листьев заглядывает в окно. Вот-вот в
лесах нашего края Ты сможешь увидеть
грибников, из раннего утра пытающих
удачу на тихой охоте…

Но чтобы
насладиться всеми дарами осени и
полюбоваться роскошной осенней природой,
совсем не обязательно идти в лес.
Предлагаю изготовить грибное панно
из полимерной глины
— любуясь им, Ты
каждый раз будешь окунаться в прекрасную
осеннюю сказку…

Тебе
понадобятся:

  • запекающаяся
    полимерная глина,
  • скалка,
  • зубочистка,
  • резак,
  • иголка,
  • акриловые
    краски,
  • сухая
    художественная пастель,
  • зубная
    щетка,
  • глянцевый
    лак и гель-лак 3D.

Начнем?

Сначала
изготовь кору дерева, на которой
расположатся все герои осенней картины.

1. Из черного,
коричневого, оранжевого, бежевого и
белого кусочков полимерной глины скачай
жгутики, соедини их вместе и скрути в
спираль. Теперь сверни спираль вдвое и
опять скручивай.

Процесс
повторяй до тех пор, пока линии на «коре»
станут тоненькими и будут плавно
переходить друг в друга. Раскатай
заготовку скалкой вдоль линий.

2. Теперь
приложи к заготовке картон (например,
размером 15 х 15 см). Аккуратно обрежь
края, но обрезки не сминай. Очень скоро
они Тебе пригодятся.

3. Вооружившись
инструментами (зубочисткой, иголкой,
зубной щеткой), начинай превращать пласт
в кору: делай продольные линии — тонкие
и толстые, плавные и резкие, короткие и
длинные.

4. Порви
обрезки полимерной глины вдоль линий
и прикрепи к верхней части панно (снизу
не нужно — там будут грибы и мох).
Продолжай создавать фактуру дерева.

На
очереди — создание лисичек.

5. Из шариков
желтого или оранжевого цвета сформируй
каплю.

6. Широкий
конец прикрепи к столу или прижми к
пальцу. Иглой нарисуй бороздочки. Тупым
концом лезвия резака отсоедини края
лисички от поверхности. Сделай несколько
копий разного размера.

7. Прикрепи
лисички внизу дерева, чередуя с мхом.

Как
делать мох?

8. Полимерную
глину зеленого, серого и черного цветов
слегка перемешай и, отрывая кусочки,
прикрепи к нижней части панно. С помощью
иглы или зубочистки придай мху особую
фактуру.

Изготавливать
листочки тоже весьма интересно.

9. Плотно
соедини кусочки полимерной глины разных
цветов. Раскатай скалкой. Сложи и снова
раскатай.

Обрати
внимание!

Раскачивать и сворачивать
заготовку все время нужно в одном и том
же направлении.

10. Вырежи
листья резаком и, поместив на картину,
нарисуй прожилки.

Если
планируешь сделать на листьях изгибы,
придай листочку фактуры до прикрепления
на панно.

Главные
герои картины — белые грибы. Изготовим
их.

11. Соединив
каплю бежевой глины с белой, скатай два
шарика. Из меньшего изготовь ножку
гриба, хорошенько прижми к панно. Резаком
сделай на ножке много-много насечек,
как у настоящего гриба.

12. Второй
шарик будет шапочкой. Прижми его к ножке.
Верхнюю часть оставь гладкой, а нижней
придай особой фактуры с помощью зубной
щетки.

13. Из обрезков
листьев сделай траву и вместе с шариками
мха прикрепи к грибу на панно.

В центре
композиции — подосиновик.

14. Из
полимерной глины молочного цвета
изготовь ножку гриба, прижми к заготовке.
Втыкая кончик иглы в ножку, тяни его
вверх и выдергивай, выталкивая крошечные
частицы глины. Так поверхность ножки
станет рыхлой и больше похожей на
настоящую.

15. Смешай
оранжевую и коричневую полимерную
глину. Сформируй шапочку гриба. Прикрепи
к ножке и панно. Шероховатую форму придай
с помощью зубной щетки.

Разрисовываем
грибы.

16. Тонируй
ножку подосиновика. Обмакни кисточку
в черную краску, вытри ее салфеткой и
легкими движениями касайся поверхности
ножки, чтобы закрасить только верхние,
вытянутые иглой крошки глины.

17. Натри
пастель бежевого, желтого и оранжевого
цветов, слегка подкрась ножки белых
грибочков. Шапочки белых грибов покрась
коричневой акриловой краской.

Изготовь
крошечных лесных жителей — вдохни жизнь
в картину!

18. Из
салатового шарика
глины сделай колбаску.
Тупым концом резака сделай насечки и
покрась их в черный цвет. Кое-где нанеси
желтые точки. Гусеница готова украсить
шапочку гриба.

19. По желанию,
можешь изготовить других лесных жителей
— сову, лягушку, паучка и божью коровку.
Кстати будет прикрепить к дереву
маленькие кусочки коры из полимерной
глины. Они сделают панно объемнее, а
картину — реалистичнее.

20. Запекай
композицию согласно инструкции на
упаковке. Когда панно остынет, сними
картонную основу и покрой отдельные
части композиции (шапочки белых грибов,
паучка, глаза лягушки) глянцевым лаком.
Капельки росы на лисичках и листочках
отлично сымитирует гель-лак 3D.

Поздравляю!
Осенняя картина-феерия готова.


Полимерная глина — это современный материал для рукоделия, который с успехом применяется для изготовления всевозможных женских аксессуаров, например, бус, браслетов, декора для заколок, ободков для волос, сумочек и брошей. Однако эту пластичную массу также можно использовать для изготовления красивых элементов декора. Например, подсвечников, картин, рамочек для фотографий. В этой статье мы расскажем о создании картины из глины своими руками на тему осени. Грибное панно подарит вам маленький кусочек осенней сказки, который будет храниться у вас дома.

Материалы для работы

Для того чтобы изготовить красивую и оригинальную картину из полимерной глины на грибную тематику, вам понадобится следующее:

  • Разноцветная запекаемая полимерная глина.
  • Скалка для раскатывания.
  • Зубочистки.
  • Иголки.
  • Резак.
  • Акриловые краски.
  • Ненужная зубная щетка.
  • Сухая художественная пастель.
  • Гель-лак 3D или глянцевый лак.
  • Плотный картон размерами примерно 15 на 15 см.

Создание осенне картины из полимерной глины

Последовательность действий:

  • Для начала нам необходимо изготовить кору дерева, на которой и будут располагаться все герои нашей осенней картины. Для этого из коричневого, черного, бежевого, оранжевого и белого кусочков глины скатайте жгутики, соедините их вместе, а затем скрутите в спираль. Данный процесс повторяйте, пока линии на “коре” не станут тонкими и будут плавно переходить друг в дружку. Раскатайте полученную заготовку вдоль линий с помощью скалки.
  • Теперь приложите к заготовке лист картона. Аккуратно обрежьте краешки глины, но обрезки не сминайте — очень скоро они вам пригодятся.
  • Вооружившись необходимыми инструментами (зубной щеткой, иголкой, зубочисткой), начинайте превращать пласт в кору: сделайте продольные линии — толстые и тонкие, резкие и плавные, длинные и короткие.
  • Порвите обрезки глины вдоль линий и закрепите их на верхней части композиции (снизу — не нужно, поскольку там будут мох и грибы). Продолжайте создавать фактуру древесной коры.
  • Теперь приступайте к созданию лисичек. Для этого из шариков оранжевого или желтого цвета сформируйте каплю.
  • Широкий кончик прикрепите к столу и прижмите к пальцу. Иголкой нарисуйте бороздочки. Тупым концом лезвия отсоедините края лисички от поверхности. Создайте несколько копий разного размера.
  • Прикрепите лисички в нижней части дерева, чередуя с мхом.
  • Но как же сделать мох? Для этого возьмите глину черного, серого и зеленого цветов слегка размешайте и, отрывая кусочки, зафиксируйте их на нижней части картины. При помощи зубочистки или иглы придайте мху особую фактуру.
  • Настала очередь изготовления листочков — это тоже довольно интересный процесс при создании картины из глины своими руками: плотно соедините кусочки глины разных цветов. Раскатайте с помощью скалки, сложите и снова раскатайте.
  • Вырежьте листики с помощью резака и, поместив на картину, нарисуйте иголкой прожилки.

Важно! Если вы планируете сделать на листиках изгибы, тогда придайте им фактуры до закрепления на панно.

  • Теперь мы будет делать главных героев картины — белые грибочки. Для их изготовления соедините каплю бежевой полимерной глины с белой и скатайте два шарика. Из того, что меньше, изготовьте ножку грибочка и хорошенько прижмите ее к панно. С помощью резака сделайте на ножке много-много маленьких насечек, как у настоящего лесного гриба. Второй шарик послужит шапочкой: прижмите его к ножке. Верхнюю часть оставьте гладкой, а нижней — придайте особую фактуру при помощи зубной щетки.
  • Из обрезков листиков сделайте травку и вместе с шариками прикрепите к грибочку на панно.
  • В центре композиции мы расположим подосиновик. Для того чтобы его сделать, возьмите глину молочного цвета и изготовьте ножку, затем прижмите ее к заготовке. Втыкая кончик иголки в ножку, тяните его вверх и выдергивайте, выталкивая крошечные частички глины. Так поверхности ножки грибка станет рыхлой и более похожей на настоящую. Смешайте коричневую и оранжевую глину. Сформируйте шапочку грибочка и прикрепите ее к ножке и панной. Шероховатую поверхность сделайте при помощи зубной щетки.
  • Теперь мы будем разрисовывать грибочки. Обмакните кисточку в краску черного цвета, вытрите ее салфеткой и совсем легкими движениями касайтесь поверхности ножки, чтобы окрасить только верхние, вытянутые иголкой крошки глины.
  • Натрите пастель желтого, бежевого, оранжевого цветов, слегка подкрасьте ножки белых грибков. Шапочки белых грибочков окрасьте акриловой краской коричневого цвета.
  • Настало время изготовить крошечных лесных жителей — вдохнуть в картину жизнь. Из шарика глины коричневого цвета сделайте колбаску. С помощью тупого конца резака сделайте насечки, покрасьте их в черный цвет. Кое-где нанесите черные точечки. Гусеница готова — можно украсить ею шляпку грибка.

Важно! По желанию можно сделать и других лесных жителей — лягушку, сову, божью коровку или паучка. Неплохо будет смотрется если прикрепить к дереву небольшие кусочки коры из глины. Они сделают картину более объемной, реалистичнее.

  • Запекайте получившуюся композицию согласно инструкции на упаковке полимерной глины.
  • Когда картина остынет, снимите основу из картона, покройте отдельные части композиции (шапочки грибочков, гусеницу) глянцевым лаком. А капельки росы на листочках, лисичках замечательно сымитирует гель-лак 3D.

Сирень — великолепный цветок, который, как и роза, смотрится в любом виде искусства и творчества изящно и нежно. По методу лепки цветок сирени считается самым простым.

Панно можно сделать и с одной веточкой сирени и целым букетом, смотреться будет в любом случае очень красиво.

В данном мастер-классе используется интересная идея сочетания лепки из полимерной глины и рисования сухой пастелью.

Необходимые материалы:

  • сухая пастель (мелки),
  • полимерная самозатвердевающая глина (брала японскую DECO, так как она легкая, почти невесомая). Цвета: белый, красный, синий, зеленый, желтый;
  • рамка с картоном,
  • фактурный лист — для придания фактуры листьям или специальный пластиковый молд (не обязательно),
  • инструмент Джамбо — служит для того, чтоб придавать небольшим лепесткам выпуклую форму (не обязательно),
  • тычинки — для серединки цветка сирени,
  • ножницы,
  • зубочистки,
  • клеевой пистолет.

Шаг 1: Смешиваем глину в нужной пропорции для получения желаемых оттенков.

Начинаем лепить цветки сирени, сделав из небольшого количества глины капельку около 1-1,5 см. в длину. Ножницами делаем два среза (перпендикулярно друг другу) в более широкой части капельки. Чтоб сирень казалась более правдоподобной — делаем в некоторых цветочках три среза — для пятилистных цветочков.

Чтоб сирень казалась более «живой» цветовые оттенки цветов и листьев должны быть разными. Сиреневый цвет, например, должен переходить из светло-сиреневого, почти белого, до темно-сиреневого, с оттенками бардового и фиолетового.

Шаг 2: Формируем лепесточки.

Формируем небольшую капельку.

Вместо специального инструмента «джамбо» можно использовать палочку от детского барабана или ксилофона или склеить карандаш с бусинкой.

В серединку готового цветка вставляем тычинку. Готовую (покупную) тычинку также можно заменить маленьким кусочком желтой глины.

Чтобы сделать нераскрывшиеся листики сирени — оставляем разрезанные части капельки вместе, слегка соединяем их обратно друг к другу и придавливаем сверху. Нераскрывшиеся листики сирени — обычно более темного оттенка, чем раскрывшиеся.

Цветочки можно будет приклеивать к панно только после их полного засыхания, то есть через сутки.

Для моего панно размером 50х70 см. было вылеплено более 400 цветков. Это 3 недели работы.

Шаг 3: Листочки.

Для лепки листьев можно использовать специальный молд.

Из небольшого кусочка глины нужно скатать капельку.

Расплющить ее в форме листа на специальном пластиковом молде, затем прижать и аккуратно снять.

Если нет специального молда, можно сделать прожилки на листах с помощью зубочистки.

Или, раскатав небольшой пласт, положить на него фактурный листочек, с настоящей сирени и прокатать сверху скалкой. Листочик необходимо пожить прожилочками на пластику. И не убирая листок, обрезать лишнюю глину канцелярским ножом, придавая форму листочка.

Шаг 4: Прорисовываем основные элементы картины.

На картоне из под рамки прорисовываем, а затем закрашиваем пастелью основные элементы картины — фон, вазу, тень от вазы.

Для того чтобы пастель не пачкалась, желательно покрыть все, что нарисовано пастелью, специальным лаком (или лаком для волос), чтобы закрепить фон.

Шаг 5: Создаем композицию.

Начинаем распределять сирень по композиции (веточками). Приклеиваем листочки сирени с помощью клеевого термопистолета так, чтоб нераспустившиеся цветочки (они чаще всего более темного цвета) были с внешней стороны ветки, наверху.

Творческого всем вдохновения!

С уважением, Юлия Найдун.

Вы также можете посмотреть

Перевод изображения на полимерную глину Красивые картины из полимерной глины

Расскажу об интересной и очень популярной сейчас методике перенесения изображения на полимерную глину. При ее помощи можно сделать совершенно уникальные и очень красивые украшения для себя или в .

Для начала нужно выбрать подходящее изображение. Желательно, чтобы оно было черно-белым (с цветными изображениями я просто пока не пробовала). Картинку нужно распечатать на лазерном (!) принтере и вырезать необходимого размера заготовку. Теперь берем небольшой кусочек полимерной глины. Для таких изделий лучше взять глину высокого качества (Fimo, Premo и др.).

Глину раскатываем до необходимой толщины, накладываем вырезанную картинку и обрезаем остатки глины по краям. Подготовив все заготовки, нужно взять муравьиный спирт (продается в аптеках), намочить им ватку и промокнуть изображение. Повторить это действие 5 – 7 раз довольно сильно надавливая.

Дальше можно действовать по разному: либо попытаться сразу аккуратно снять бумагу (изображение должно перевестись на глину) и потом отправлять изделие в духовку, либо запекать вместе с бумагой. Оба варианты подходят – кому как удобнее. В духовке заготовки должны находиться около 10 – 15 минут при температуре не выше 140 градусов.

Готовые изделия покрываем специальным лаком и доводим до нужного вида при помощи бижутерных колец, швенз и т.д. Вот какие потрясающие вещи получаются в итоге – комплект из сережек и брошки!

Честно признаюсь, у меня далеко не сразу стало получаться аккуратно и качественно переводить изображение. Важно смотреть, чтобы вся картинка плотно прилегала к глине!

Для начала покажу саму работу «End of the water» Фриденсрайха Хундертвассер, которая и вдохновила меня. Она графична, цветовое сочетание интересное, мне показалось, что по её мотивам должна получится яркая и красивая работа.

Я распечатала для себя небольшую картинку, чтобы оглядываться на нее. Можно выполнить небольшой эскиз, которому нужно четко следовать. Я же привыкла держать картинку в голове, добавляя или меняя что-то по ходу дела на свой вкус. Я не ставила перед собой задачу повторить картину художника, ни в коем случае. В данном случае его работа только как вдохновитель и подсказка цветовых сочетаний.

Для работы нам понадобятся:

Гладкая рабочая поверхность.
Я использую простой белый лист бумаги. Пробовала много разных поверхностей — эта мне больше всего подходит. Пластика не прилипает, если прилипла, то отлепить не сложно, а испачкается — выкинуть не жалко, постоянно мыть не нужно (после работы с разными цветами). Раньше я пользовалась пластмассовой доской для лепки из пластилина, но пластика к ней липла, да и доска впитывала разные цвета, приходилось её очень часто протирать и мыть. Хорошо подходит кулинарная калька, которую можно приобрести в хозяйственном магазин. Такж можно использовать стеклянную или керамическую поверхность.

Полимерная глина.
Пластика бывает разных фирм производителей, от чего зависят и её качества. Мне нравится полимерная глина Premo. Она плотная, легко разминается, не пачкается, не размазывается по поверхности, не липнет. Можно спокойно работать с разными цветами, не боясь испортить работу. После запекания цвета не меняют свой оттенок, оставаясь такими же, как и до запекания. Подробнее о полимерной глине разных производителей можно прочесть в моей статье «Поговорим о пластике» .

Канцелярский нож или лезвие.
Очень важно, чтобы лезвие было очень острым, тогда ваши изделия (особенно, «колбаски для украшений») не будут деформироваться при резке.

Скалка или Паста машина.
Это то, чем раскатываются большие ровные поверхности. Здесь вариантов много: всевозможные кулинарные скалки (деревянную лучше сначала хорошенько отшкурить наждачной бумагой), бутылки, баллончики от лака, рукоятки, сантехнические трубки, то есть все предметы вытянутой цилиндрической формы. Паста-машина делает работу с полимерной глиной существенно проще. С её помощью можно раскатывать ровные поверхности полимерной глины, создавать плавный переход цвета, изготавливать текстурированные поверхности (например, отпечатки листьев или готовых текстур), подготавливать полимерную глину к работе. Толщина раскатываемого пласта регулируется самостоятельно.

Фурнитура для сборки.
Понадобится, если вы захотите сделать из своих изделий украшения. Купить её можно в швейных магазинах, ателье. Сейчас во многих городах открываются магазины для рукоделия, где можно приобрести всё, что душе угодно. А ещё можно воспользоваться услугами интернет магазинов.

Разные цвета полимерной глины хорошо смешиваются между собой как краски. Таким образом, вы сможете сделать насыщенные цвета более светлыми, добавив в них белый.
Главное в выборе полимерной глины для колбас — это её одинаковая твердость. Не берите глину разной твердости, так как это неизбежно приведет к деформации рисунка.

В работе я пользуюсь паста-машиной (или её ещё называют лапшерезкой), с помощью которой очень удобно раскатывать большие пласты полимерной глины одной толщины. Я раскатываю пласт желтого цвета, из которого буду формировать окна домика.

Нужно с самого начала задать высоту колбаски, по которой будем равнять все детали. Я выбрала 3,5 см, и вырезала полоску заданной ширины. Если вы хотите выполнить более крупную работу, то нужно будет выбирать размеры побольше.

Вырезаю три полоски по 5 мм и складываю их вместе, чтобы получить окно.

Раскатываю на паста-машине тонкий пласт зеленого цвета.

Аккуратно заворачиваю окна в зеленый, и обрезаю, чтобы не было по краям ничего лишнего.

Теперь раскатываю тонкий пласт черного цвета и заворачиваю окна ещё и в черный цвет.

Таким образом выполняю ещё несколько окошек и складываю их вместе, чтобы получить дом.

Дом готов, окна вставлены, нужно делать крышу! Для этого я складываю в чередующемся порядке несколько пластов, формирую параллелепипед со сторонами 1,5х1,5х3,5 см. Затем разрезаю параллелепипед пополам по диагонали меньшей грани, чтобы получилась крыша с двумя скосами. В результате у меня получится две крыши, одну из которых я присоединю к уже сделанному домику, а вторую оставлю для следующего.

Когда крыша присоединена, я накрываю её тонким пластом из черной полимерной глины, чтобы обозначить её края.

У нас осталась вторая крыша, вторая половинка от параллелограмма.

По такому же принципу, как и первый дом, я выполняю второй, только в меньшем размере и других цветах. Здесь окна будут черными, а сам дом красный. Крыша у нас уже есть.
Длина обоих домиков 3,5 см.

Смешиваю белый и голубой, для получения более нежного и светлого цвета.

Начинаю делать фон для домиков. Беру меньший и них, оборачиваю его в голубой цвет.

Раскатываю два толстых пласта по 3 мм черного и голубого цвета и оборачиваю ими по спирали маленький дом. Чтобы удобнее было оборачивать, можно сложить их вместе. Не забываем о высоте колбаски. Чтобы второй домик оказался впору, нужно, чтобы высота не была более длинной, не вытягивайте колбаску раньше времени.

Подставляем второй домик в композицию.

Продолжаем формировать фон, накладывая пласты черного и голубого цвета. Также, лепим колбаску-солнышко из двух цветов.

Чтобы солнце втало как нужно, катаем много-много тонких колбасок черного цвета, и с их помощью закрепляем положения светила на небе.

Для окантовки «колбаски» я сделала нечто вроде забора, который есть и в работе художника. Для этого нарезаем много полосочек размером 5х35 мм разной толщины и складываем их вместе. Полученным полотном оборачиваем «колбаску».

Получается яркая и интересная окантовка, которая привносит настроение в работу.

Готовую колбаску оборачиваем пластом черного цвета.

Разравниваем трость с рисунком, формируем рисунок в ровный квадрат, начинаем ужимать. Если кажется, что внешний слой черного слишком тонкий и через него будет просвечивать цветная часть, можно обернуть в серный ещё раз.

Трость с рисунком ужимаем медленно, аккуратно. Сначала надавливаем в центр, потом перебирая пальцами ведем нажим к краям. Довольно сложно описать непосредственно процесс сжатия. Не сдавливайте не в коем случае слишком сильно, не делайте нажимов с впадинами — это может привести к искажению рисунка. Следите, чтобы толщина трости по всей её длине была одинаковой. Не бойтесь, если с боковых сторон получается непонятно что. С боковых сторон рисунок всегда искажается в большей или меньшей степени. Из центральной же части трости получатся самые лучшие срезы.

Вытягиваем трость до нужной длины.

Режем пополам и смотрим, что же у нас получилось. Домики слегка «танцуют», но это как раз то, что нужно. Это передает настроение и дух работы художника.

Дальше нужно нарезать трость на много тонких срезов, из которых и будут формироваться украшения. Чем тоньше срезы, тем их получится больше, и тем больше изделий с этим рисунком вы сможете сделать.
Для изготовления круглого браслета я использую бутылку. Изделие запекаю прямо на ней, а потом снимаю, получая ровное и крепкое украшение.
Изделия из полимерной глины необходимо запекать при температуре 120-130 градусов 20-30 минут (читайте инструкцию на упаковке для уточнения режима запекания той глины, которой вы пользуетесь).
Готовые запеченные изделия покрываются лаком по желанию. Лак добавляет работе яркость, делает её более гладкой и защищает от внешних воздействий окружающей среды.

А вот и результаты работы!

Покупные текстуры зачастую лишают наших работ индивидуальности. Сегодня я предлагаю сделать текстуру своими руками из полимерной глины. У нее есть несколько минусов, она недолговечна, не подходит для слишком мелких рисунков. Но есть и определенные плюсы: она недорогая, простая в изготовлении, эта заготовка может служить мастер-формой для изготовления текстуры из силикона, ее можно использовать для изготовления штампов для скрапа и др. целей.

Хочу предупредить, что текстуру можно делать разными способами, при наличии инструментов и художественного образования с элементами скульптуры это вообще не проблема. Но именно сегодня мы представляем, что у нас нет ни инструментов, ни образования. В наличии:

полимерная глина одного цвета , лучше светлая, можно использовать обрезки, но все равно перед лепкой нужно смешать их до однородного цвета, так будет лучше видно недочеты.

ручка, которая не пишет

скалка или лапшерезка, чтоб раскатать ровный пласт

рисунок, напечатанный на лазерном принтере или нарисованный шариковой ручкой (у меня рисунок ручкой в мк используется) Надписи и др. рисунки не надо отображать зеркально, так как отпечаток будет прямой

много-много терпения)))

Раскатываем пласт на стекле и прикладываем к нему рисунок. Через 15-20 минут рисунок снимаем, на глине остается отпечаток зеркальный. Обычно, когда мы делаем перевод изображения мы оставляем рисунок на долгое время. Сейчас нам не нужен слишком жирный отпечаток, нам нужен набросок.

Обрезаем края, где нет рисунка, запекаем пласт на стекле 5-7 минут. Это очень важный этап, предварительно попробуйте на ненужном кусочке. После этого времени запекания заготовка должна быть еще недопеченной, но верхний слой не должен деформироваться от нажатия пальцем, при попытке нарисовать ручкой на поверхности глина не должна тянуться за ручкой, а должна появляться прямая линия-желобок. Недопеченный пласт достаем из духовки, немного остужаем и начинаем рисовать по линиям старой ручкой без пасты. В процессе работы рисунок приходится немного изменять, так как некоторые линии толстые и физически не получается провести их близко друг к другу, стараемся сделать линии ровными и красивыми. Точки и кружочки я получаю надавливанием ручки, стараюсь делать все линии с одним нажимом, точки ставятся без усилий, поэтому легко сделать их более глубокими, чем линии.

После того, как обведен весь рисунок окончательно запекаем текстуру подольше, чтобы она немного гнулась и не была слишком хрупкая. Такой штамп получился не очень глубокий, так как я вынимала пластику обычной ручкой. Если использовать более толстые и острые инструменты, то можно углубиться больше, резцами по дереву можно вырезать даже полностью запеченную поверхность, но это уже другая техника. После запекания я мою текстуру зубной щеткой, и немного тру мелкой наждачкой, чтобы убрать мелкие заусеницы (водостойкая 800 покупаю в автомагазине, обычная нулевка не подойдет, оставит царапины) Все, можно штамповать.

Важно: до соприкосновения с глиной смочите поверхность текстуры водой, чтобы глина не залипла в тонкие желобки. Если это случилось, то можно почистить текстуру бережно зубной щеткой.

Вот примеры отпечатков:

на белом фоне потерто кисточкой с мелким серебряным глиттером для маникюра (на фото блестки не очень видно, но это они, похоже немного на ткань с люрексом)
фиолетовый отпечаток ничем не окрашен
салатовый я натерла пальцем тенями блестящими до запекания
желтый покрыт сверху витражной краской фирмы Марабу.

можно тонировать акрилом или масляными красками после запекания, так же можно после запекания залить гелем для имитации эмали на керамики. А можно просто сделать штамп для печати на бумаге.

Важно: после использования с полимерной глиной обязательно тщательно мойте поверхность, так как сырая глина разрушает поверхность запеченной глины.

При правильном использовании такая текстура может использоваться многократно.

Материал магазина

Привет! Любите ли вы лепить? Сегодня современные материалы для рукоделия доступны практически всем и дают неограниченные возможности для изготовления своими руками самых разнообразных рукодельных работ. Например, из полимерной глины Fimo, можно легко и просто сделать множество оригинальных изделий для себя: украшения (броши, кольца, колье, серьги, бусы, подвески) и для интерьера своего дома: картины и разные поделки, затратив сравнительно небольшие средства — получить эксклюзивные вещи! Смотрите, вдохновляйтесь и творите!

Приступив к работе, сначала нужно размять глину в руках. Если глина будет очень мягкая, она станет прилипать к рукам во время работы над розами и даже может оставлять отпечатки пальцев. Чтобы избежать этого нужно положить ее на некоторое время между двумя листами бумаги, зажать, прокатать и оставить на пару часиков полежать. Лишний пластификатор в виде жирного пятна выйдет и глину можно будет использовать.

Для розочек скатываем колбаску 4-5 мм в диаметре, лезвием канцелярского ножа нарезаем маленькие кусочки также примерно 4-5 мм длиной. Первый лепесток — это скрученный бутон. А остальные лепестки по одному присоединяем, оборачивая бутон. Верх лепестка может быть тоньше, а низ толще. Все лепестки розочки прикладываем и слегка прижимаем только нижнюю часть. Достаточно 5-6 лепестков или больше, если вы хотите сделать розы более пышными. Запекаем, (одевая розочки на швейные иголки-булавки) в духовке. 25 минут при температуре 110*. Вкалываем иголки в обычную губку для мытья посуды.

Вот такая красота получится, если из готовых розочек собрать букет, поставить его в вазу, также сделанную из полимерной глины. Для декора картинки использовать мягкую шелковую ткань, которую красиво драпируем.

Милые картинки с изображением домашнего интерьера.

Любимое кафе.

Деревенские пейзажи.

Летние картинки с морскими пейзажами и цветами.

Очень нежный букет в овальной раме.

Еще один букет в круглой вазочке.

Лепка считается интересным, но при этом простым делом, с помощью которого можно создать разнообразные вещицы.

Подобные изделия отлично подходят для оригинального интерьерного оформления, преподносятся в качестве сюрпризов к разным праздникам.

Как именно работать с материалом, предназначенным для лепки и какие именно поделки можно создавать своими руками из глины полимерной?

Для начинающих

Так, глина из полимера — это материал синтетический, напоминающий пластилин по свойствам, однако затвердевающий. Данный материал называют пластик, либо цернит, а также термопластик.

Начинающие, которые планируют выполнять поделки из глины, должны знать, что данный материал бывает нескольких типов — один имеет свойства застывать исключительно в процессе запекания, другой не требует обжига.

Перед выбором поделки из глины, необходимо определиться с используемым материалом.

Что требуется для лепки

Во время лепки применяются подручные материалы для того, чтобы максимально облегчить рабочий процесс с глиной и способствующие приданию ей требуемой формы.

Для тех, кто начинает работать с поделками своими руками из глины, нет необходимости приобретать множество инструментов, так как многие из них могут не потребоваться.

Для работы понадобится:

  • специальная поверхность для работы;
  • нож, а также бритвенное лезвие;
  • зубочистки для создания отверстий;
  • цилиндрические скалки;
  • каттеры;
  • перчатки, а также салфетки.

Как лепить?

После полного застывания глина напоминает гипс, из-за чего изделие обрабатывается специальным образом. Под влиянием высокого температурного режима запекаемый материал напоминает пластмассу.

Продаётся глина в специализированном магазине. Поделки для детишек, произведённые из глины предпочтительно начинать создавать с бутонов, а также бижутерии.

Цветы

Для создания роза изначально делается шарик, которому придаётся форма в виде капли — это сердцевина бутона. После этого следует скатать пару шариков, после чего приплюснуть их для превращения в лепестки.

Поочерёдно ими необходимо обернуть сердцевину для создания прекрасного бутона. Несколько первых лепестком оставьте в выпрямленном положении, при этом крайние загните.

Бижутерия

Поделки из полимерной глины — оригинальные украшения, которые несложно выполнить собственноручно, даже при отсутствии опыта лепки. Каждому начинающему под силу выполнить браслет, кольцо, применяя простую технику.

Для начала желательно выбрать несложное изделие, к примеру, создать бусы. В этих целях необходимо раскатать глину, вырезав одинакового размера квадраты для скатывания в небольшие шарики. Таким образом, бусины будут одного размера. После этого иголкой проделываются отверстия в бусинках.

Мастер-класс для детей

Лепка позволяет малышам не только познать то, что их окружает, но и способствует активному развитию моторики пальчиков.

Простор для творчества в данном случае безграничен, однако при выборе мастер-класса для выполнения поделки из глины, предпочтительно начинать с элементарных форм. К примеру, можно вылепить с ребёнком еду для любимых кукол, либо зверей.

Обратите внимание!

Еда

Для малыша не сложно вылепить какие-либо фрукты, либо овощи. Наглядно покажите крохе, как посредством иголки создать яблочный листочек с прожилками, придать необходимый вид груше.

Постепенно осваивайте методы лепки, учитывая, что малыши всегда стремятся быстрее достичь положительного результата. Для того, чтобы заинтересовать кроху лепкой, объясните заранее, что поделки создаются постепенно.

Звери

Чтобы с помощью лепки создать зверей, желательно использовать разнообразные картинки со схематичным изображением животных.

Ориентируясь на них, несложно выбрать поделку для будущей лепки и проще разобраться в придании элементов требуемых очертаний.

Для очень маленьких животных можно использовать большие кусочки ткани, при этом большие фигурки следует создавать, согласно методу полых элементов, применяя специальные формочки. Чтобы выполнить нос, а также глаза, используют бусинки.

Обратите внимание!

Продукция из глины

Как правильно подготовить полимерную глину для дальнейшей лепки?

Перед тем, как приступить к рабочему процессу, глину следует тщательно размять для придания ей пластичности.

При применении глины красной, либо белой при нагревании следует выдерживать требуемый режим температуры, достигаемый 110 градусов, так как при большом температурном режиме глина часто теряет созданную форму, меняется в цвете. Чтобы удостовериться в этом, посмотрите фото поделок из глины на ресурсе.

Можно самим выполнить глину запекаемую? Не исключено, однако, чтобы её создать потребуется отыскать натуральную глину высокого качества, которую следует обжечь максимально грамотно без оборудования.

Поэтому своими силами произвести данный материал можно исключительно путём проб, а также ошибок.

Обратите внимание!

Фото поделок из глины

Светодиодная картина «Тачки». Мастер класс.

С появлением светодиодов в области освещения  произошла настоящая революция. Они позволили воплотить такие дизайнерские решения, которые до этого считались невозможными. Кроме целей энергосбережения светодиоды используют и для создания оригинальных эффектов освещения и разнообразных инсталляций. Светодионые картины получили широкое распространение. Красивые картины под силу сделать самостоятельно. Своему маленькому поклоннику м/ф «Тачки» сделал светодионую картину с меняющиеся подсветкой. И,поверьте,вы доставите массу удовольствия не только своему ребёнку, но и окружающим.

 

Материалы и инструменты: стекло, пластиковая вставка из плинтуса, ДВП, деревянные рейки, светодиоды,провода для соединения светодиодов, термоклей,изображение распечатанное на фото бумаге,батарейка 9-вольтовая,выключатель,саморезы.
Используем понравившуюся картинку. Распечатываем на принтере.

По рисунку определяются места, которые будут подсвечиваться светодиодами, в моем случае это звезды, фары на машинах, падающий метеорит и подсветка дороги. Выпиливаем ДВП под размер картины и  в нужных местах просверливаем отверстия под светодиоды, которые крепятся к ДВП термоклеем.

В данном случае светодиоды подключены к микроконтроллеру, который создаёт различные эффекты, такие как падающий метеорит, поочерёдно зажигающиеся фары, перемигивание звёзд и подсветки дорожки, но можно обойтись и статической картинкой и просто подключить светодиоды через резисторы к батарейке или блоку питания. К листу ДВП со стороны выводов светодиодов крепятся деревянные реечки на длину светодиодов, в реечке делается отверстие под выключатель.

Сзади картина закрывается ещё одним листом ДВП и прикручивается саморезами.

К лицевой стороне прикладываем напечатанную картину и накрываем её стеклом.

Стекло крепим пластиковой вставкой из плинтуса (была взята центральная часть которая вытаскивается из плинтуса), с предварительно срезанной одной стороной.

Нажимаем кнопку и наслаждаемся световыми эффектами, возникающими на нашей картине.

Похожие статьи:

Детские часы «Тачки» своими руками. Мастер класс.

Картины из ракушек своими руками.

Картины из рыбьих костей.Мастер класс.

Кровать машина своими руками.Мастер класс.

Панно из природного материала.

Рамки из ракушек.

Фоторамка «Ностальгия по лету».МК

Фоторамки из яичной скорлупы.

Панно из полимерной глины «Сирень»

Сирень — великолепный цветок, который, как и роза, смотрится в любом виде искусства и творчества изящно и нежно. По методу лепки  цветок сирени считается  самым простым.

Панно можно сделать и с одной веточкой сирени и целым букетом, смотреться будет в любом случае очень красиво.

Я решила  поделиться с Вами , как делать декоративное панно «Сирень».

В данном мастер-классе используется интересная идея сочетания лепки из полимерной глины и рисования сухой пастелью.

Необходимые материалы: 

  •  сухая пастель (мелки),
  • полимерная самозатвердевающая глина (брала японскую DECO, так как она легкая, почти невесомая). Цвета: белый, красный, синий, зеленый, желтый;
  • рамка с картоном,
  • фактурный лист — для придания фактуры листьям или специальный пластиковый молд (не обязательно),
  • инструмент Джамбо — служит для того, чтоб придавать небольшим лепесткам выпуклую форму (не обязательно),
  • тычинки — для серединки цветка сирени,
  • ножницы,
  • зубочистки,
  • клеевой пистолет.

Шаг 1: Смешиваем глину в нужной пропорции для получения желаемых оттенков.

Начинаем лепить цветки сирени, сделав из небольшого количества глины капельку около 1-1,5 см. в длину. Ножницами делаем два среза (перпендикулярно друг другу) в более широкой части капельки. Чтоб сирень казалась более правдоподобной — делаем в некоторых цветочках три среза — для пятилистных цветочков.

Чтоб сирень казалась  более «живой» цветовые оттенки цветов и листьев должны быть разными. Сиреневый цвет, например, должен переходить из светло-сиреневого, почти белого, до темно-сиреневого, с оттенками бардового и фиолетового.

Шаг 2: Формируем лепесточки.

Формируем небольшую капельку.

Далее зубочисткой раскатываем каждый получившийся лепесток цветка, придавая ему округлый вид с помощью специального инструмента с шариком на конце (джамбо).

Вместо специального инструмента «джамбо» можно использовать палочку от детского барабана или ксилофона или склеить карандаш с бусинкой.

В серединку готового цветка вставляем тычинку. Готовую (покупную) тычинку также можно заменить маленьким кусочком желтой глины.

Чтобы сделать нераскрывшиеся листики сирени — оставляем разрезанные части капельки вместе, слегка соединяем их обратно друг к другу и придавливаем сверху. Нераскрывшиеся листики сирени — обычно более темного оттенка, чем раскрывшиеся.

Цветочки можно будет приклеивать к панно только после их полного засыхания, то есть  через сутки.

Для моего панно размером 50х70 см. было вылеплено более 400 цветков. Это 3 недели работы.

Шаг 3: Листочки.

Для лепки листьев можно использовать специальный молд.

Из небольшого кусочка глины нужно скатать капельку.

Расплющить ее в форме листа на специальном пластиковом молде, затем прижать и аккуратно снять.

Если нет специального молда, можно сделать прожилки на листах с помощью зубочистки.

Или, раскатав небольшой пласт, положить на него фактурный листочек, с настоящей сирени и прокатать сверху скалкой. Листочик необходимо пожить прожилочками на пластику. И не убирая листок, обрезать лишнюю глину канцелярским ножом, придавая форму листочка.

Шаг 4: Прорисовываем основные элементы картины.

На картоне из под рамки прорисовываем, а затем закрашиваем пастелью основные элементы картины — фон, вазу, тень от вазы.

Для того чтобы пастель не пачкалась, желательно покрыть все, что нарисовано пастелью, специальным лаком (или лаком для волос), чтобы закрепить фон.

Шаг 5: Создаем композицию.

Начинаем распределять сирень по композиции (веточками). Приклеиваем листочки сирени с помощью клеевого термопистолета так, чтоб нераспустившиеся цветочки (они чаще всего более темного цвета) были с внешней стороны ветки, наверху.

Творческого всем вдохновения!

С уважением, Юлия Найдун.

Вы также можете посмотреть Галерею работ из полимерной глины

Мастер-класс «Изготовление и роспись объемных картин из холодного фарфора»

Иванова Татьяна Анатольевна,

учитель начальных классов, технологии и изобразительного искусства,

высшая квалификационная категория.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Трудовская средняя школа», Сакский район, Республика Крым

Тема: Изготовление и роспись объемных картин из холодного фарфора.

Цель: познакомить учителей с созданием объемных картин через лепку в технике холодный фарфор, показать способ изготовления и покраски данного материала.

Задачи мастер-класса:

– помочь учителю начальных классов, учителю изобразительного искусства, технологии раскрыть творческие способности обучающихся через способы создания объемных картин из холодного фарфора;

– обучить основным приемам и правилам работы с холодным фарфором;

– развивать творческую личность, художественный вкус и интерес к новой технике декоративно-прикладного творчества, пространственное и образное мышление, фантазию;

– развивать моторику рук, последовательность действий, творческую активность;

– воспитывать трудолюбие, усидчивость, вырабатывать стремление к высокому уровню исполнения изделий. Прививать любовь к изобразительному искусству, уважение к мастерству.

Тип занятия: комбинированное.

Оснащение: презентация PowerPoint, компьютер, экран, видео «Изготовление холодного фарфора», готовое изделие, холодный фарфор собственного изготовления.

Инструменты и материалы для изготовления фарфора: крахмал кукурузный или картофельный, клей ПВА, целлюлоза, лимонная кислота, свеча парафиновая или стеариновая, глицерин, вазелиновое масло, металлическая посуда, ложка.

Инструменты и материалы для поделки: фарфор, клей ПВА, твердая основа, канцелярский ножик, трубка-качалка, шпажка, зубочистка, шаблоны, стеки, акриловые краски, картон, термопистолет, акриловый лак.

Введение

С введением Федерального государственного образовательного стандарта (ФГОС ООО) в школах выделяются специальные часы на занятия по внеурочной деятельности [1]. Для того, чтобы привлечь и заинтересовать обучающихся, учителя изо, технологии разрабатывают программы занятий по внеурочной деятельности. Эти занятия проходят в форме кружка, клуба, факультатива. Каждый творческий учитель старается проводить занятия в нетрадиционной форме с использованием различных методов, способов, технологий, приемов создания работы. Такие занятия могут посещать как одаренные дети, так и дети, желающие раскрыть свои способности. Учитель общеобразовательной школы уделяет большое внимание раскрытию творческих способностей у обучающихся, работе с одаренными детьми. В школах систематически проводятся школьные, муниципальные, республиканские, всероссийские и международные конкурсы. Творческие конкурсы по изобразительному искусству и технологии занимают одно из первых мест по их количеству. Благодаря им одаренные дети могут проявить себя, свое отношение к творчеству, обучающиеся могут показать свои способности и кругозор через выставки, ярмарки, фестивали, конкурсы, мастер-классы, обмен опытом и др.

Победить, получить удовлетворение и раскрыть свои способности одна из главных целей участия ребенка в различных конкурсах. А задача учителя или руководителя творческой работы помочь и подсказать в определении техники и способа ее выполнения. Одной из занимательной, интересной и захватывающей техники является лепка. Лепить можно из пластилина, глины, соленого теста, пластики (полимерной глины). Лепка из пластики один из современных способов, но этот материал очень дорогой, и не всегда родители могут его приобрести. Альтернативой служит изготовление полимерной глины своими руками (холодный фарфор). Все материалы для его изготовления доступны, не дорогие. Холодный фарфор не имеет ничего общего с настоящим фарфором, по консистенции напоминает соленое тесто. Но он более плотный, долговечен, не рассыпается через некоторое время, как тесто, удобен при лепке, не плывет, легко красится непосредственно сам фарфор или после изготовления работы.

«Гуляя» по творческим сайтам на просторах интернета в поисках интересных техник выполнения работ для занятий по внеурочной деятельности, на уроках изо и технологии, для участия ребят в конкурсах заинтересовалась техникой лепки из холодного фарфора [2, 3]. С помощью проб и ошибок, пересмотрев и испробовав большое количество рецептов по изготовлению (работа после высыхания трескалась, иногда материал липнул к рукам, не было пластичности, материал не получался, через некоторое время зацветал, не хранился) создала свой способ приготовления фарфора (большое значение имеет марка клея ПВА, лимонная кислота.) [4].

Актуальность, педагогическая значимость обусловили выбор темы данного мастер-класса «Изготовление и роспись объемных картин из холодного фарфора». Объектом разработки является – создание и роспись объемных картин через технику лепки из холодного фарфора. Предмет разработки – формы, методы, способы и приемы работы учителя начальных классов, учителя изобразительного искусства, технологии по созданию объемных картин.

Основная часть

Мои ученики как начальной школы, так и старшеклассники принимают активное участие в различных конкурсах, есть победы на муниципальном, республиканском, международном уровнях. Принимая участие в муниципальном проекте «Я люблю тебя, Сакский район!», моя ученица выбрала творческое направление – декоративно-прикладная работа. Решили выполнить необычную картину на тему «Наша гордость – Черное море». Пересмотрев несколько способов, техник изготовления, заинтересовались лепкой изделий из холодного фарфора собственного приготовления. Но большинство работ из него – это поделки [5]. А хотелось создать картину нашего любимого моря. Разработали свои способы и методы изготовления объемной картины, а в дальнейшем ее росписи и декорирования. И получили отличный результат – полная победа в проекте, наивысший балл из всех работ (рис. 1). В следующих конкурсах так же применяли эту технику. Муниципальный этап Республиканской эколого-природоохранной акции «Первоцвет» 2019г. – 1 место в номинации «Изготовление плоских картин» (рис. 2). 2 место в номинации «Изготовление объемных поделок» (рис. 3). На Республиканском уровне работа (рис. 2) получила диплом Министерства образования, науки и молодежи Республики Крым. В муниципальном этапе республиканской выставки-конкурса декоративно-прикладного творчества «Прикосновение к истокам» в номинации «Художественная керамика» 1 место – Муждабаева Сабрие (рис. 4). На Республиканском уровне итоги еще не подведены. Принимали активное участие в Международном конкурсе декоративно-прикладного творчества «Пасхальная радуга». Организатор конкурса – Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования Республики Крым «Малая академия наук «Искатель» — номинация «Творец» (рис. 5).

Рис. 1. Работа ученицы 3 класса. Рис. 2. Работа ученицы 3 класса. Рис. 3. Работа ученицы 3

Авдеенко Виктории Авдеенко Виктории класса. Кащук Юлии

Для создания объемных картин нужно изготовить материал – холодный фарфор. Для этого нужно в металлическую посуду (небольшая кастрюля, миска, сковорода – материал безопасен, легко отмывается после замачивания посуды) добавить 4 столовые ложки клея ПВА ( в составе клея должен быть пластификатор, лучше марка клея «Момент столяр super PVA», но он дорогой, поэтому для рецепта подошел клей ПВА «OMEGA» (рис. 6). Туда же добавить 4 столовые ложки крахмала (можно картофельный, но с кукурузным фарфор белее). Добавляем 0.5 ч. л. лимонной кислоты для консервации (будет долго храниться, не зацветет), 0.5 ч. л. глицерина и 0.5 ч. л. вазелинового масла. На крупной терке натираем столовую ложку парафиновой или стеариновой свечи (она более твердая и белая на цвет). Добавляем большой комок, помещающийся в ладонь целлюлозы (из медицинской пеленки, памперса). Все хорошо перемешать и поставить на медленный огонь. Смесь постоянно мешать. Через 1-2 минуты она загустеет и соберется в один комок. Выкладываем на стол (масса горячая), немного даем остыть. Затем вымешиваем холодный фарфор до 5 минут (смотрим, чтобы масса стала однородной , приятной на ощупь). Хранить нужно в пакете без доступа воздуха. Использовать лучше на следующий день. Работа сохнет, примерно, 8-12 часов в зависимости от толщины изделия и температуры помещения. Для работ готовлю фарфор 2 видов: один с добавлением целлюлозы для прочности, другой – без добавления (вырезать по шаблонам трудно с целлюлозой, много ворсинок). Для некоторых работ окрашиваю непосредственно сам фарфор, добавляем в массу акриловые, масляные краски и хорошо перемешиваем (используем перчатки), а объемные картины лучше раскрашивать после высыхания фарфора. Все, наш фарфор готов! Он дает неограниченные возможности для творчества как на уроках изо, технологии, так и на внеурочных занятиях, на занятиях дополнительного образования. Лепить из него можно все что угодно. Возраст неограничен, для учеников 1-4 классов можно использовать готовые шаблоны различных предметов, а обучающиеся постарше могут лепить все своими руками. Материал безопасен, а работа с ним приносит эстетическое удовлетворение, повышает психическую активность и уверенность в себе, способствует развитию навыков коммуникации, нормализует эмоциональное состояние, развивают волевые качества.

Рис. 4. Работа ученицы 7 класса Рис. 5. Работа ученицы 7 класса Рис. 6. Клей ПВА

Муждабаевой Сабрие Щербачук Карины

Теперь приступаем к изготовлению самой картины. Процесс и ход работы представлен в инструкционно-технологической карте (табл. 1).

Таблица 1

Инструкционно-технологическая карта по изготовлению объемной картины из холодного фарфора

Изображение

Оборудование, инструменты, материалы

1

2

3

1. Для картины подбираем твердую основу. (фанера, пластик, гипсокартон, пеноплекс и т. п.). в данном случае – пластинка.

Пластинка

2. Фарфор раскатываем трубкой-качалкой тонким слоем до 3-5 мм.

Холодный фарфор, трубка.

3. Прикладываем пластинку, обрезаем лишнюю массу канцелярским ножиком.

Холодный фарфор, пластинка, канцелярский нож.

Продолжение табл. 1

4. Пластинку покрываем клеем ПВА, наклеиваем фарфор на основу. Выгоняем воздух, используя зубочистку.

Пластинка, клей ПВА, кисточка, фарфор, зубочистка.

5. С помощью шпажки продавливаем линию горизонта.

Заготовка, шпажка

6. Стеком продавливаем линию берега.

Заготовка, стек

7. Лепим солнышко. Лучики лепим из жгутиков, раскатывая на ладони или на столе.

Заготовка, холодный фарфор

8. С помощью клея ПВА наклеиваем лучи на картину.

Заготовка, клей ПВА, лучики

Продолжение табл. 1

9. Зубочисткой продавливаем узоры на лучах, стеком с шариком декорируем солнце.

Заготовка, зубочистка, стек с шариком

10. Лепим морские камешки, приклеиваем по кругу.

Заготовка, клей ПВА, холодный фарфор

11. Лепим облака, камни, растения. Приклеиваем.

Заготовка, клей ПВА, холодный фарфор

Продолжение табл. 1

12. Вырезаем шаблоны корабля и дельфинов.

Шаблоны, ножницы

13. Вырезаем предметы на фарфоре канцелярским ножом. Младшие классы вырезают по шаблонам, а ученики постарше по желанию лепят самостоятельно. (Для вырезания по шаблону используем фарфор без целлюлозы, для лепки – фарфор с целлюлозой). Наклеиваем на картину.

Заготовка, канцелярский нож, шаблоны, фарфор,

14. Стеками прорисовываем детали

Заготовка, стеки

Продолжение табл. 1

15. Грунтуем картину клеем ПВА.

Заготовка, клей ПВА, кисточка

16. Раскрашиваем картину акриловыми красками.

Заготовка, акриловые краски, кисти

17. Приступаем к декорированию картины. Покрываем акриловым лаком в несколько слоев.

Картина, акриловый лак

18. Картину обводим по контуру на картоне, вырезаем картон, приклеиваем картон к

Картина, ножницы, картон, термопистолет, цветная веревка

Окончание табл. 1

Картина, петелька

20. Картина готова!

Анализ проведённого мероприятия.

Данный мастер-класс запланирован для учителей начальных классов, учителей изо и технологии в следующем учебном году с целью познакомить учителей с созданием объемных картин через лепку в технике холодный фарфор, показать способ изготовления и покраски данного материала, для распространения опыта среди обучающихся.

В 2018г. я провела его в индивидуальной форме работы с ученицей 3 класса Авдеенко Викторией. Ученица красиво рисует, лепит, изготавливает поделки. Для участия в муниципальном конкурсе «Я люблю тебя, Сакский район» научила ее создавать объемные картины из холодного фарфора. Ученице работать с фарфором очень понравилось. Выполняла ее на трех занятиях с большим удовольствием. Первое занятие – лепка картины. Второе – раскрашивание. Третье занятие – декорирование. Копировать точь-в-точь работу не пожелала, вносила свои элементы в картину (мячик, зонтик, лучики на солнышке продавила на самой основе), работала творчески. Были небольшие трудности при наклеивании раскатанного фарфора на основу (начальные этапы работы), вырезании кораблика по шаблону и приклеивании его к картине. Пришлось немного помочь ученице. Раскрашивание картины не вызвало затруднений. Показывала ученице как раскрасить море, небо, передавая оттенки (повторили законы воздушной перспективы). Больше времени ушло на раскрашивание мелких камешков (их много). Сколько радости было у ребенка после завершения работы! (рис. 7). Одноклассники и учителя школы высказали свои одобрения. Ну и результат – 1 место в конкурсе вызвал много положительных эмоций. Девочка с большим удовольствием принимала участие и в других конкурсах, работая в этой технике. Цель и задачи мастер-класса были достигнуты в полном объеме.

Рис.7. Наши работы

Хочу пожелать всем творческих успехов, большого вдохновения и сильного желания творить! Удачи вам! Пусть ваши работы приносят много радости!

Литература

1. Национальная ассоциация развития образования и науки. ФГОС основного общего образования. Утвержден Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897. – Режим доступа: https: //fgos.ru/

2. Холодный фарфор [Электронный ресурс]. – URL: https://www.pinterest.ru

3. Учебно-методическое пособие кружка «Холодный фарфор» с занятиями и презентациями. [Электронный ресурс]. – URL: https://infourok.ru/uchebnometodicheskoe-posobie-kruzhka-holodniy-farfor-s-zanyatiyami-i-prezentaciyami-3551780.html

4. Лепка из холодного фарфора: бесплатные мастер-классы/Журнал Ярмарки Мастеров [Электронный ресурс]. – URL: https://www.livemaster.ru/masterclasses/lepka/lepka-iz-holodnogo-farfora

5. Лепка холодным фарфором [Электронный ресурс]. – URL: https://masterclassy.ru/rukodelie/holodnyy-farfor/1324-lepka-holodnym-farforom.html

Изучение процесса, техники и сотрудничества с 11 мастерами-художниками книга Тамары Хонаман и Джуди Белчер

Описание

Изучите авторские методы ведущих мастеров по производству полимерной глины Мастер-класс по полимерной глине предлагает вам подробно рассмотреть творческие процессы одиннадцати известных художников по полимерной глине, когда они делятся своим опытом друг с другом и с вами. Джуди Белчер и Тамара Хонаман впервые объединяют этих талантливых художников, предлагая свои индивидуальные техники, а затем документируя, как они вдохновляют и бросают вызов друг другу в создании совместных работ.За пять уроков с шестнадцатью управляемыми проектами вы получите понимание навыков полимерной глины, которые вы всегда хотели освоить, например:
— Создание с помощью скульптуры, тростника и имитационных техник
— Изменение поверхности с помощью резьбы, трансферов и т. Д. печать и шелкография
— Использование смешанных материалов, таких как металл, дерево и волокна
— Проектирование с использованием холодных соединений, полых и легких форм, кинетической конструкции и методов отделки ювелирных изделий
— Расширение границ техники Skinner Blend
— Сотрудничество с коллегами-художниками для открытия новых творческих возможностей.
С участниками, включая Лесли Блэкфорд, Синтию Тинаппл, Линдли Хаунани, Сару Шрайвер и многих других, вы занимаетесь передовым миром инновационного искусства из полимерной глины.Бросьте вызов своим предположениям о методах, стиле и сотрудничестве и приготовьтесь начать собственное творческое путешествие. Также доступен в виде электронной книги

Об авторе

ДЖУДИ БЕЛЧЕР создает украшения более десяти лет, проводит семинары и выступает на международном уровне, разделяя свое увлечение полимером. Она является автором книги «Творческие традиции полимерной глины» и соавтором нескольких других книг. Она была президентом Международной ассоциации полимерной глины и активна в нескольких других художественных организациях.Посетите ее сайт www.judybelcherdesigns.com. ТАМАРА ХОНАМАН занимается созданием украшений в течение двадцати лет и делится своими знаниями посредством обучения, публикаций и видео. Она вносит свой вклад в образование ювелирных изделий в Fire Mountain Gems and Beads, является редактором-основателем «Step-by-Step Beads» и была редактором множества других публикаций, включая технический редактор «Metal Clay Jewelry».

Обзоры

«Новую книгу Джуди Белчер и Тамары Хонаман« Мастер-класс по полимерной глине: изучение процесса, техники и сотрудничество с 11 мастерами-художниками » можно использовать как« практическую »книгу, однако это не ее главный атрибут.Множество публикаций рассказывают вам, как сделать что-то с помощью тщательно написанных текстовых шагов и сопроводительных фотографий, но Polymer Clay Master Class выходит за рамки этого и исследует сам творческий процесс. В отличие от других, этот том предлагает возможность читать «между строк» ​​на пути творчества ». — Архив полимерного искусства

Работа в команде — Архив полимерного искусства

Новая книга Джуди Белчер и Тамары Хонаман «Мастер-класс по полимерной глине : изучение процесса, техники и сотрудничество с 11 мастерами-художниками» может использоваться как «практическое руководство», однако это не ее главный атрибут.Множество публикаций рассказывают вам, как сделать что-то с помощью тщательно написанных текстовых шагов и сопроводительных фотографий, но Master Class выходит за рамки этого и исследует сам творческий процесс. В отличие от других, этот том предлагает возможность читать «между строк» ​​по пути творчества.

Собрав 11 художников на неделю, 5 команд приступили к совместной работе над одним законченным произведением. С одной парой было некоторое предварительное обсуждение, но большинство подошли к ситуации без каких-либо планов.Команды сначала должны были определить общее представление о том, куда они направляются. Чтобы сотрудничать с кем-то другим, часто требуется выйти за пределы своей зоны комфорта. Это заставляет художника задуматься о том, как и почему они работают над проблемой и как они делают что-то. Сотрудничество также требует общения и роста со стороны художников, чтобы отказаться от аспектов личного стиля или структуры, которые могут быть им знакомы, но не работают в сочетании с таким же личным стилем и подходом другого художника.Чтобы добиться успеха, нужно развивать доверие к партнеру и верить в то, что общая цель создания чего-то интересного будет достигнута.

Участники мастер-класса *

К концу недели каждая команда смогла объединить зачастую явно несопоставимые стили и методы в единый конечный продукт. Некоторые команды создали серию пьес, а другие завершили их одним утверждением.

На протяжении всего эксперимента модератором был Джеффри Ллойд Девер, возможно, Тим Ганн в эксперименте.Дэвер задавал вопросы как артистам, так и командам, и работал с ними, когда становилось все сложнее, потому что в реальности сотрудничество может быть немного грубым. Некоторые комментарии, отступления, вопросы и сомнения художников по поводу их недельного путешествия записываются и появляются в каждой главе книги. Это настоящее понимание этого конкретного тома. У художника есть возможность прочитать его мысли о процессе. Несмотря на удовольствие от открытия и стоящий результат, создание искусства может быть трудным, и оно редко возникает самопроизвольно из-за чьих-то рук, даже если они очень искусны.Если это все, что читатель может извлечь из этого нового дополнения к полке библиотеки полимеров, то это время и деньги, потраченные не зря.

* в первом ряду слева направо: Рич Хонаман, Тэмми Хонаман, Дэйл Дорошоу, Венди Уоллин Малинов, Лесли Блэкфорд, Синтия Тинаппл, Джули Пикарелло, Сет Саварик, Сандра Маккоу, Джуди Белчер и Линдли Хаунани.
задний ряд слева направо: Джеффри Ллойд Девер, Роберт Дэнчик, Джим Гласс и Сара Шрайвер.

Связанные

Rockmart, GA — Занятия и семинары RCAC

Занятия и семинары, предлагаемые в Центре культурного искусства Rockmart
Свяжитесь с нами, чтобы мы разместили нас в нашем списке адресов электронной почты для получения информации о курсах и мероприятиях. Осенние классы и семинары 2021 Информационный бюллетень лета 2021 с информацией о наших классах, семинарах и мероприятиях

  • Детские художественные классы с Вирджинией Мур — (возраст 7–12 лет) вторник с 17:00 до 18:30 (с 24 августа по всему миру) учебный год)
  • Керамика с Полом Крейгхедом — (подростки — взрослые) вторник 6: 30–20: 30; Среда: 10-11: 30 и 6: 30-20: 30; Четверг 10-11: 30 и субботние семинары
  • Детская керамика с Рене Харди — (8-13 лет) понедельник — 17-18: 30 (начало 23 августа в течение всего учебного года)
  • Масляная живопись — (Подростки — Взрослые) Занятия в формате Open Studio и субботние семинары с Беверли Калвер
  • Начало рисования и масляной живописи — (Возраст 7 — Взрослые) Среда 10:00, 15:00 или 17:00 или четверг 10:00 с Джеймсом Хиллом
  • Needle Валяние Мастерские с Хиллари Найт (подростки — взрослые)
  • Плавленое стекло Мастерские с Элизабет Мобли (взрослые)
  • Алкогольные чернила Мастерские с Марджи Монд (подростки — взрослые)
  • Шелковый обруч Мастерские с Марджи Монд ( Возраст 10 — взрослый)
  • Смешанная техника Мастерские с Элейн Саутерленд (возраст 8 — взрослый)
  • Paint Party с Merari Morales-Rivera (возраст 7 — взрослый)
  • Полимер C Lay Мастерские с Анитой Кеннерли (взрослая)
  • Изготовление карт Мастерские с Анитой Кеннерли (взрослая)
  • Изготовление свечей Мастерские со Сью Ритт (возраст 8 — взрослая)
  • Скульптура Мастерские с Сьюзан Уотерс (взрослый)
  • Vintage Paint Party — июль — декабрь с Тиной Ланье (подростки — взрослые)
  • Ткачество Мастерские с Кэтирн Джонстон (подростки — взрослые)

Познакомьтесь с нашими инструкторами и художниками студии:

Анита Кеннерли — наш инструктор по изготовлению полимерной глины и изготовления карт.Анита работает с металлами, волокном, бумагой и полимерной глиной. Ее субботние мастер-классы полны веселых проектов и много смеха.
Свяжитесь с Анитой по адресу [email protected]

Беверли Калвер — наш инструктор по масляной живописи среднего уровня и один из художников нашей студии. Запишитесь на частное или групповое занятие или на один из ее ежемесячных субботних семинаров по рисованию маслом. Свяжитесь с Беверли по адресу [email protected] или 770-289-1837.

Элизабет Мобли — опытный художник по стеклу в сфере изобразительного искусства.Она продолжает изучать природу плавления стекла, экспериментируя, наблюдая и создавая. Она училась в художественной школе стекольного фьюзинга в Италии и у нескольких выдающихся мастеров по стеклу. Она работает постоянным художником в Центре культурных искусств Rockmart, где преподает уроки плавленого стекла. Она также преподает в нескольких других художественных центрах. Она была президентом Atlanta Glass Art Guild и членом образовательного совета Rockmart Cultural Arts Center. Она предлагает частные и групповые занятия, а также субботние семинары.Свяжитесь с Элизабет по адресу [email protected] или 770-851-4431.

Хиллари Найт — наш инструктор по игольному валянию. Она также является учителем рисования в средней школе Cedartown.
В течение года она ведет веселые субботние уроки валяния. Свяжитесь с Хиллари по адресу [email protected]

Джеймс Хилл — наш начальный инструктор по рисованию и рисованию и один из художников нашей студии. Он также является председателем нашего комитета по визуальным искусствам и помогает развешивать произведения искусства в Центре искусств, ремонтирует рамы и занимается реставрацией произведений искусства.
Он родился в Алабаме и жил на всей территории США. С 1992 года он живет в Rockmart. В прошлом у него была компания по чистке и реставрации ковров, а также выполнение работ по ремонту гипсокартона и общего ремонта. Ремонт ковра и многое другое помогло ему подобрать цвет и детали. Он заинтересовался искусством в 1985 году, а после смерти жены в 2011 году он серьезно увлекся живописью и стал сотрудником RCAC. Чтобы записаться на занятия, позвоните Джеймсу по телефону 770-355-1535.

Кэтрин Джонстон преподавала биологию и химию более 30 лет.Кэтрин сейчас увлекается всем искусством волокна: прядением, ткачеством, вязанием, валянием, умиранием и многим другим! Каждый шаг в этом приключении увеличивал мою признательность за всю тяжелую работу, творчество и любовь к ремеслам, которые излучают мастера по волокну.

Ли Симпкинс — один из художников нашей студии. Он резчик по дереву и художник, обладатель множества наград. Вы можете увидеть, как он работает в своей студии, вырезая ангелов, Дедов Морозов и многое другое.

Маргарет Бирден — художница, резидент Rockmart и учитель рисования в начальной школе, которая обучает молодых художников с 2006 года.«Миссис Б.», как ее называют ученики, любит вдохновлять детей заниматься творчеством забавными и творческими способами, например, превращать переработанные предметы в произведения искусства или смешивать множество техник и материалов в одном уроке. Летние лагеря для детей начинаются с 4-6 лет: «Ручонки, большое искусство!». — это практический творческий опыт, включающий в себя множество красок, рассказов, сенсорных игр и многого другого! Ее 7-12-летние лагеря — отличный способ для начинающих художников улучшить свои навыки рисования и рисования, а также поработать в других медиа, включая папье-маше, искусство волокна, переработанные материалы и коллаж.Она также время от времени проводит субботние семинары. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, напишите Маргарет по адресу [email protected]

Марджи Монд — наш инструктор по оформлению спиртовых чернил, шелковых обручей и яиц. Марджи работает на факультете искусств в Университете Шортер, где преподает живопись, рисунок, 2D-дизайн, цифровое искусство, графический дизайн и искусство ценить. Монд имеет степень магистра со специализацией Studio Art в университете Камберленд, недалеко от Нэшвилла. Она изучала масляную живопись в Италии.Ее профессиональный опыт включает графический дизайн, цифровое искусство, фотографию и иллюстрации для НАСА и НАТО в Италии. Марджи работала помощником арт-директора в большой типографии, принадлежащей индейскому племени; и как графический дизайнер и иллюстратор в рекламном агентстве. Ее работы завоевали множество наград на местном и национальном уровне, а также появлялись на многочисленных выставках и в публикациях в США и за рубежом.
Чтобы записаться на один из ее субботних семинаров, свяжитесь с Марджи по адресу margiemonde @ gmail.com или 706-767-5139.

Мерари Моралес — наш инструктор Paint Party.

Пол Крейгхед — наш инструктор по гончарному делу. Он преподает в открытой студии керамики по вторникам, средам и четвергам, а также иногда проводит субботние семинары и мастер-классы по Раку. Чтобы записаться на один из его занятий или семинаров, свяжитесь с Полом по адресу [email protected] или 770-843-5302.

Пегги Клайн является директором Центра культурных искусств Rockmart с сентября 2018 года. Она также преподает в летних художественных лагерях RCAC и с удовольствием работает со всеми художниками в нашем сообществе.Она выросла в районе Атланты, и с 1995 года ее семья жила в Rockmart на небольшой ферме. Она получила степень бакалавра гуманитарных наук в UGA, работала в рекламе, затем получила степень художественного образования в GSU. С 1990 года она преподавала искусство K-12 в районе Атланты в государственных школах, группах домашних школ, художественных центрах и музеях. Чтобы получить дополнительную информацию о программах, мероприятиях и классах RCAC, отправьте ей электронное письмо по адресу [email protected]

Рене Харди — гончар из Джорджии, удостоенный наград, и она добавляет лица и персонажи во многие свои особые изделия.Она также является заядлым мастером и увлекается рисованием, изготовлением ювелирных изделий, вязанием крючком и плетением стульев из тростника. Она инструктор нашего детского класса гончарного дела, преподает по понедельникам с 17:00 до 18:30. Свяжитесь с ней, чтобы зарегистрировать своего ребенка, по адресу [email protected] или 770-757-6449.

Сью Ритт предлагает мастер-классы по изготовлению свечей ручной работы и увлекается всеми видами ремесел. Свяжитесь с Сью для получения дополнительной информации о частных занятиях или семинарах. [email protected] или 727-710-6210.

Сьюзан Дьюк Уотерс — наш инструктор по скульптуре Папье Маше и масляной живописи.Сьюзен родилась в Бате, Великобритания. Она использует различные материалы, работая маслом, акварелью, акрилом, а также глиной и папье-маше. В последнее время она делит свое время между рисованием портретов / фигур и рисованием на пленэре масляной краской на натуре. Ее рождество в натуральную величину «О, святая ночь» пользовалось популярностью у посетителей. Она также выставляет многие свои картины на наших выставках и в сувенирном магазине. Другие ее работы можно найти на ее веб-сайте: ttps: //susandwaters.com/

Тина Ланье — наша инструктор по рисованию рождественской елки и другим гончарным изделиям.
Она также является владельцем «Время от времени» Rockmart.

Вирджиния Малленикс Мур — наш инструктор по детскому искусству смешанной техники. Имеет степень бакалавра гуманитарных наук KSU в области гравюры и незначительную степень в области антропологии. Она любит природу и творчество во всех средах, таких как гравюра, вязание крючком, живопись и многое другое. Она получила множество наград за свои работы и много лет преподавала в летних лагерях в Кобб и Полдинг. Она ведет наш вторник в детском классе изобразительного искусства с 17 до 18:30. Свяжитесь с ней, чтобы зарегистрировать своего ребенка по телефону 770-655-2653 или virginiamullenix @ yahoo.com

Поставьте нам лайк на Facebook! Страница RCAC.
Больше событий семинара постоянно публикуются в сети.

Полимерная глина Мастер-класс

Полимерная глина на весь день — Ура!

Она вернулась! После некоторого перерыва в приготовлении нового (симпатичного AF) ребенка наша глиняная королева Шери из Polly Collective вернулась со своим мастер-классом на целый день. Приготовьтесь к уникальному приключению из глины, в котором вы окунетесь в настоящую учебную среду, наполненную творчеством, весельем и вдохновением. Полные энергии, вы будете окружены единомышленниками (практикующими и стремящимися) и уйдете с новым огнем в животе, готовым исследовать и уничтожать полимерную глину.

Под руководством двух производителей, Шери и ее специального гостя из Аделаиды, Кэти из Hello There Cheeky! Они воспламенит ваш творческий потенциал, начиная день с подробных демонстраций. Получите подробный обзор основ работы с полимерной глиной, инструментов и методов изготовления ювелирных изделий, хотя в основном на основе серег, вы можете попробовать себя в любом жанре изготовления глины, у вас будет более 6 часов чистого времени со всеми инструменты, расходные материалы и рекомендации, необходимые для перехода вашего творчества на новый уровень.Идеально подходит для новичков или в качестве комплексного освежителя для опытных мастеров.

Каждый цвет радуги, блестки, металлик, пастель и многое другое у вас под рукой, у вас будет возможность поиграть со всеми основными брендами полимерной глины, использовать необычные инструменты, а с персональной коллекцией фигурных резаков Sheree вы сделаете супер-рад. драгоценные камни сохранить! У нас будет невероятный стол для выпаса и потрясающие мелодии (подобранные Шери), ваше творчество будет расти, и вы сразу же полюбите атмосферу и атмосферу.Вы заберете домой все свои удивительные творения, полную сумку с вкусностями и вдохновение, чтобы продолжить свои приключения из полимерной глины дома! У вас также будет возможность купить в розницу инструменты, глину и драгоценные камни, сделанные Polly Collective и ее командой мастеров!

Купите билеты как можно скорее! Все эти мастерские были распроданы. ОДИН. ВРЕМЯ. Давай, побалуй себя.


Что вы получите

  • Более 40 различных цветов полимерной глины на выбор, включая глины с эффектом гранита, блеска, слюды и перламутра
  • Материалов достаточно, чтобы сделать пару пар гвоздиков, болтов и хотя бы одно или два ожерелья
  • Набор основных инструментов Polly Collective Essential Tool Kit, который можно взять с собой домой и начать работу
  • Информационный буклет, который можно нацарапать и забрать домой

что взять с собой

  • Любящий ремесло и, возможно, друг
  • Емкость для любых необожженных творений или глиняных отходов
  • Любые специальные инструменты или материалы, с которыми вы предпочитаете работать.

Билеты

Обязательно ознакомьтесь с нашими Правилами и условиями, прежде чем покупать билет.

Классы и семинары — Центр творческих искусств Гринвилля

Зарегистрируйтесь сейчас на пятинедельные классы и одно-, двух- и трехдневные семинары в GCCA!

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПРОЧИТАТЬ О НАШИХ ПРОТОКОЛАХ БЕЗОПАСНОСТИ COVID-19, ЧТОБЫ ПОДГОТОВИТЬСЯ К ВАШЕМУ ПОСЕЩЕНИЮ. МЫ С НЕТЕРПЕНИЕМ ЖДЕМ ВСТРЕЧИ С ВАМИ!

Летняя сессия II: 12 июля — 13 августа 2021 г.

ОСЕНЬ Сессия I: 13 сентября — 15 октября 2021 г.

Осенняя сессия II: 25 октября — 3 декабря 2021 г.

Регистрация класса: Пожалуйста зарегистрируйтесь как минимум за неделю до даты начала занятий / семинара.Классы / семинары с низкой посещаемостью будут закрыты 3 — 5 рабочих дней до первого занятия.

Политика отмены: Возврат предоставляется студентам, которые отменяют за 10 или более дней до даты начала занятий. Студенты, отказавшиеся от зачисления в течение 10 дней первого класса, не получат возмещения.

Если класс отменен из-за недостаточной регистрации, зарегистрировавшиеся будут уведомлены по электронной почте или телефону в течение 24–48 часов первого класса.Зарегистрировавшимся будет предоставлена ​​возможность перейти в другой класс или получить возмещение.

Стоимость для класса участников: Каждый жертвователь, который делает подарок в размере 50 долларов США в год, становится членом GCCA на текущий календарный год. Отдельного членского взноса больше нет. Члены GCCA получают преимущества предварительной регистрации и скидочных кодов на классы, семинары и летние лагеря. Посетите членство ЗДЕСЬ, чтобы узнать больше и стать участником, чтобы получать преимущества для участников.

Если у вас есть какие-либо вопросы, звоните 864-735-3948 или пишите по электронной почте [email protected]

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: Все пятинедельные классы и одно-, двух- и трехдневные семинары перечислены Средняя категория. Обратитесь к Уровню навыков, чтобы узнать о требованиях к возрасту и навыкам / опыту (включая предложения для детей и подростков).

dancormier.ca

Привет. Я Дэн .

Я канадский художник, новатор и педагог. Я работаю с полимерной глиной с 1992 года. .

Я провел более половины своей жизни в этой среде, проектируя и создавая украшения и предметы, разрабатывая инструменты и новые способы работы, и делясь своими идеями и методами на семинарах и конференциях по всему миру, и приветствуя мир своим виртуальный класс через онлайн-обучение.

Когда я нашел «Фимо» более 25 лет назад, люди назвали это увлечением. Сегодня художники всего мира работают с полимерной глиной, а произведения искусства из полимера можно найти в престижных галереях и художественных музеях.На самом деле удивительно, как далеко это продвинулось за такое короткое время. Я горжусь тем, что был частью этого.

Насколько далеко продвинулась эта среда,

Я считаю, что еще многое предстоит изучить .

А КАК НАСЧЕТ ВАС?

Как художник , я хочу вдохновить вас своим взглядом на связь между оригинальной техникой и намеренным дизайном.

Как новатор , я питаюсь страстью к среде, которая продолжает привлекать, бросать вызов и удивлять меня каждый день.

Как учитель , я стремлюсь делиться своими открытиями с теми, кто готов стремиться к чему-то лучшему, требовать большего от этой среды и большего от себя, чтобы бесстрашно продвигаться вперед в своем собственном безграничном творческом путешествии. С 2018 года я пригласил сотни предприимчивых художников со всего мира в свой онлайн-класс и помог им вывести свою работу на новый уровень, независимо от того, где они начинали.

ВЫ ГОТОВЫ БОЛЬШЕ?

ИССЛЕДУЕМ ВМЕСТЕ!

Добавить в закладки .Это моя штаб-квартира, развивающееся место, где можно найти меня и мою работу.

А еще лучше, подпишитесь на мой список рассылки, и я приду к вам .

Получите все мои последние новости , доставленные прямо в ваш In Box, включая новых курсов объявлений, сначала рассматривает новых работ, эксклюзивных предложений по инструментам и ресурсам и специальных объявлений , которые я не буду делиться где-нибудь еще …

ПОДПИСАТЬСЯ НА МОЙ СПИСОК

Пейзажи из полимерной глины | Учебник Vol-083 :: Учебник по изготовлению бусин и ювелирных изделий из полимерной глины

6 Видео с # 645 по # 650: Как рисовать полимером на крошечных мини-растянутых холстах… с некоторыми 3D-украшениями!

Когда я увидел эти крошечные натянутые холсты у Майклза в секции живописи художников… вместе с очаровательными крошечными мольбертами, на которые их можно было установить… я подумал, что это прекрасный повод попробовать некоторые техники рисования полимерной глиной.

Я видел несколько полимерных картин за последние несколько лет… но никогда не было таких крошечных, как эти миниатюрные пейзажные картины, выполненные полностью из полимерной глины.

И что самое интересное в рисовании полимерной глиной, это то, что вы можете не только создавать прекрасные смешанные фоны… вы также можете сделать краску из полимерной глины для текстуры и бликов. Кроме того, вы можете добавить скульптурные элементы, чтобы придать своей работе трехмерный эффект.

Крошечный размер также идеально подходит для тех, кто впервые пробует эту новую технику … поскольку стоимость холста очень минимальна … для создания мини-рисунков требуется очень мало глины … и хотя проект может быть очень подробным, в зависимости от вашего дизайн, небольшой размер позволяет быстро закончить, так что вы можете создать еще один… и еще один… и еще один.

Вы даже можете создать свою собственную мини-галерею картин на очень маленьком пространстве 🙂

Если вам не нравятся крошечные картины, вы всегда можете пойти большим и использовать вместо них натянутые холсты нормального размера.

Или… эта техника хорошо подходит и для других проектов домашнего декора… и даже для украшений.

Надеюсь, вам понравится эта серия руководств, и вы будете использовать ее как отправную точку для всех видов творческих начинаний!

Чуть ниже размещен «Скрытый пик» и обзор моего учебного пособия по ландшафту из полимерной глины.Остальные видео серии из 6 частей будут опубликованы завтра (пятница, 3 апреля 2015 г.) в томе 083 в библиотеке Polymer Clay Tutor Library.

Кстати, если это руководство по рисованию пейзажей из полимерной глины кажется вам захватывающим, пожалуйста, нажмите эту кнопку YouTube Like. Многие из вас высоко оценили еженедельные видеоролики на YouTube, и это здорово… Спасибо! Тем не менее, эти вступительных клипов ежемесячно нуждаются в любви и . Когда им не набирают столько же лайков и , создается впечатление, что их не ценят так сильно … что, конечно, не может быть правдой со всеми хорошими комментариями, которые вы все оставляете 🙂

Vol-083-1: Видео № 645: Введение: В этой серии видеоуроков из 6 частей вы узнаете, как использовать некоторые цвета полимерной глины, крошечный натянутый холст, немного глазури и пару простых инструментов для создания замечательные текстурные пейзажи… с использованием полимерной глины в качестве материала вместо традиционных красок.Вы будете в восторге от новых возможностей… от создания смешанного фона… до смешивания собственных полимерных красок… до создания объемных элементов… и даже создания собственных глазурей. В этом замечательном руководстве определенно много всего.

Том-083-2: Видео № 646:
Пейзаж:

В этом видео я научу вас создавать фантастические сочетания цветов, которые выглядят в точности как пейзаж. В зависимости от цветов, которые вы выберете, ваш ландшафт может быть холмистым, закатом на пляже, пустыней Аризоны … это действительно зависит от вас.И все это делается с помощью пары столовых ложек полимерной глины! Это не обязательно должна быть новая глина, ее можно сделать из кусочков глины любого цвета по вашему выбору.

Том-083-3: Видео № 647:
Холст, глина:

В этом видео вы узнаете советы и рекомендации по добавлению пейзажных эффектов на миниатюрный растянутый холст. Я поделюсь с вами секретами получения бесшовных краев там, где дизайн будет звучать снаружи холста, как если бы вы нанесли туда мазки кистью или мастихином.Вы также узнаете, как правильно выпекать эти крошечные картины из полимера и почему так важно выпекать меньше времени, чем я обычно рекомендую для полимерной глины. Эти методы будут работать на холсте любого размера или на холсте. Другие поверхности, такие как коробки, рамки и украшения, также будут интересным вариантом.

Том-083-4: Видео № 648:
Покраска полимером:

В этом видео я покажу вам изящный способ смешивания собственных полимерных красок с использованием как твердой, так и жидкой полимерной глины.Затем я продемонстрирую, как наносить краску с правильным контрастом, штриховкой и светом, как если бы вы рисовали традиционными маслами или акрилом. Вы также узнаете, как использовать мастихин художника … и как запечь элементы или слои вашей картины, которые вам нравятся … чтобы вы могли легко удалить то, что вам не нравится … не повреждая то, что вам нравится. Все станет ясно, когда вы посмотрите видео.

Том-083-5: Видео № 649:
Трехмерные элементы:

Из этого видео вы узнаете, как добавить трехмерные скульптурные элементы к вашим картинам из полимерной глины.Я покажу вам, как сформировать эти элементы и прикрепить их к вашему холсту. Я также расскажу о важности создания барьерных слоев, чтобы ошибки можно было безопасно удалить , при необходимости, . В этом уроке вы узнаете, как сделать абстрактное весеннее дерево … но идеи и приемы могут быть расширены до самых разных деталей и украшений в зависимости от темы вашего пейзажа. Опять же, возможности ограничены только вашим воображением!

Том-083-6: Видео № 650:
Остекление и мелирование:

Из этого видео вы узнаете, как воплотить в жизнь свой пейзаж из полимерной глины, используя глазурь, изготовленную на заказ, и соответствующие техники отделки.Слои глазури придают изделию прекрасный блеск и глубину, придавая богатый оттенок цветам и перекрывая весь профессиональный вид. Вам понравится то, что вы узнаете из этой серии увлекательных уроков! Не могу дождаться, чтобы увидеть вашего внутреннего Рембрандта!

Amazon.com Виджеты

Другие предлагаемые расходные материалы:

  • Медицинский спирт.
  • Бумажное полотенце.
  • Вода для ополаскивания кисти.
  • Противень с фольгой или картоном для палаток.
  • Старая кредитная или подарочная карта.

Между прочим, многие из «торговых» ссылок, которые я предоставляю для различных инструментов и материалов, используемых в моих учебных пособиях, являются «партнерскими» ресурсами . Это означает, что такие компании, как Amazon и другие поставщики, которых я упоминаю, платят мне небольшую комиссию, если вы переходите по ссылкам и , в конечном итоге совершая покупку на их сайте. Это не так уж и много, но каждый маленький кусочек помогает снизить стоимость моих руководств. И цены на продукты, которые вы можете приобрести по моим ссылкам, точно такие же, как и те, которые вы обычно платите, даже если это цена «распродажа» .Поэтому, пожалуйста, не стесняйтесь нажимать, когда вам нужно подобрать что-то для своей студии. Большое спасибо за вашу поддержку.

Полную серию видеороликов для Рисование пейзажей полимерной глиной Учебное пособие, описанное выше, доступно в томе 083 в Библиотеке полимерной глины.

Если вы хотите получить 3 бесплатных видео для начинающих прямо сейчас, а также несколько бесплатных рецептов цветов, которые будут рассылаться каждую неделю в моем пятничном информационном бюллетене по электронной почте, нажмите эту ссылку: Учебники по полимерной глине

********************************************** *********************************************
[ wp_ad_camp_1]

Обратите внимание: Общим предварительным условием для всех моих ежемесячных руководств по библиотеке является хорошее понимание основ полимерной глины, включая: кондиционирование глины, использование макаронной машины, лезвие для глины и другие простые инструменты, создание смесей Скиннера. , обжиговая глина, а также шлифовка и отделка.Если вам нужна помощь в этих областях, мой курс для начинающих по изучению полимерной глины поможет вам быстро освоиться. В этом блоге также есть много бесплатной информации. Используйте поле поиска вверху страницы, чтобы найти статьи по определенным темам.

******************************************** ************************************************
Отзывы клиентов о членстве:

Привет, Синди! Мне очень понравились твои последние видеосерии… и я хочу выразить свою благодарность за фантастическую работу, которую вы оба делаете.В частности, мне нравится, как вы не только демонстрируете новую технику с инструкциями по сочетанию цветов, но и применяете ее с несколькими отличными идеями и прекрасным проектом! То, что вы предлагаете, действительно удивительно, и после того, как я был с вами более 4 лет, я до сих пор не могу поверить, как вы продолжаете придумывать новые идеи! Прекрасный материал, спасибо, Синди. ~ Марион-Р

Вау! Этот урок был просто супом! Какая отличная информация. Мне просто нравятся все детали, советы и рекомендации, которые вы нам каждый раз даете.Спасибо, команда Lietz! ~ Рассвет-Б

Ребята, вы просто потрясающие! Мне уже нравится быть здесь участником, и слышать о ваших планах на будущее действительно ошеломляет. Вы — это невероятный подарок всем нам !!! ~ Fran-R

Это было такое информативное видео, Синди, и твои советы были действительно замечательными. Ваш энтузиазм в том, чтобы проявить себя и помочь нам предотвратить так много ошибок, просто прекрасен. Ты действительно делаешь домашнее задание.Я знаю, что если мы сначала услышим это от Синди, это должно быть правильно! ~ DixieAnn-S

Мне все нравится, Синди, отличный учитель, и ты так хорошо все объясняешь. Я на крючке. Хорошего дня. ~ Мелоди-F

Синди Я уже говорил это раньше и, вероятно, повторю это еще много раз. Вы действительно благословлены. Ваши мечты — ваши благословения. Я тоже чувствую, что за то, что нашел тебя, очень благословенен. Я не верю в удачу, я верю в Благословения.Это великолепный длинный список постов, на которые многие наступали в детстве. Мечты, которые никто не имеет права отнимать у любого из нас. Если вы благословлены, вы можете каждый день воплощать свои мечты в жизнь, как вы и многие другие здесь. Я так счастлив, что стал частью вашей разворачивающейся истории. Неописуемо быть частью вас, имея возможность воплотить в жизнь свою мечту и извлечь из нее максимум пользы. Хотел бы я выразить словами то, что мне подарили ваши таланты. Преподавать легко, но добиться успеха в этом — мечта.Ваши мечты сбылись, потому что вы заставили их работать на вас из любви и решимости, чтобы ваши ученики цвели так же, как эти цветы. Вы добавили цвет в наши лепестки, прополили и наполнили наши умы истинным вдохновением. Вам нравится то, что вы делаете, и вам нравится усердно работать над этим, потому что вы хотите большего не только для себя, но и для всех, с кем встречается ваш путь. Мои слезы текут от счастья. Ваша развивающаяся история затрагивает сердца всех, кого вы учили. Не только ваши ученики или участники блога, у вас есть талант преподавать так, чтобы это повлияло на всех, кого вы знаете.Если человеку нравится и вкладывает немного своей мечты в то, что он создает, то для меня это делает его очень талантливым художником. Спасибо за то, что вы являетесь тем, кто вы есть, и за то, что позволили себе выйти и прикоснуться ко всем нам. Всем учителям, которые топчут мечту о ребенке, я бы хотел, чтобы они прочитали ваш рассказ. Слава Богу за таких учителей, как вы, которые придают мужества всем этим мечтающим детям. Спасибо, что превратили мои черно-белые сны в полноцветные сны. Мои мысли могут не иметь большого значения для некоторых, но я не вижу ничего плохого в желании вырасти мечтателем, когда ваши мечты столь же талантливы, как и ваши.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Any Queries? Ask us a question at +0000000000