Простые узоры карандашом для начинающих: Учимся рисовать узоры, орнаменты | Учебно-методический материал по изобразительному искусству (ИЗО) на тему:

Как освоить зентангл и зачем вам это нужно

Что такое зентангл и зачем им заниматься

Зентангл — это техника рисования повторяющихся узоров, которые затем складываются в абстрактное изображение. Это один из видов арт-терапии.

Узоры, из которых образуется картинка, называются танглами.

Евгения Асатрян

Астролог, рисует в стилях зентангл и графика.

Когда я только начинала заниматься творчеством, художественного образования у меня не было. Поэтому я искала направление, которое смогу освоить самостоятельно. Из всех возможных вариантов больше всего меня заинтересовал зентангл.

Если регулярно им заниматься, развивается фантазия, видение композиции, постановка руки. Поэтому со временем можно создавать сложные узоры.

Для меня огромный плюс зентангла — расслабление. Рисование увлекает, я погружаюсь в процесс и ухожу от внешнего мира.

Вот какие преимущества у зентангла:

• Это медитативная техника. В процессе нужно сосредоточиться на картинке, отбросить остальные мысли. В таком состоянии все тревоги отходят на второй план.
• Со временем вы рисуете всё лучше и можете применять этот навык не только в зентангле. Например, он пригодится в нанесении макияжа.
• Для освоения техники не требуется особых талантов. Не беда, если будете допускать ошибки, — в зентангле важен именно эффект расслабления.
• Когда научитесь хорошо рисовать на бумаге, сможете попробовать перенести узор на ткань. Это интересное решение для украшения одежды и предметов интерьера.

Какие инструменты и материалы нужны для зентангла

Всё необходимое можно найти в отделах для творчества и рукоделия, в художественных и канцелярских магазинах или заказать в интернете.

Бумага

Традиционно для зентангла используют плотные бумажные квадраты со слегка неровными краями, их ещё называют плитками. Размер одного листа — 8,9 x 8,9 см. Цвет — белый или чёрный.

Плитку можно сделать и самостоятельно. Для этого нужно купить бумагу для черчения или акварельную, затем линейкой и карандашом поделить на квадраты и разрезать.

Альбом для эскизов

В нём вы будете пробовать новые узоры, рисовать наброски, прежде чем создать картинку на плитке. Альбом везде удобно носить с собой.

Обязательно нужны листы из плотной бумаги, чтобы можно было использовать жирный маркер. Формат выбирайте по своему усмотрению.

Маркеры-лайнеры

Для белой бумаги понадобятся чёрные, для тёмной — белые.

Лучше всего подойдут специальные маркеры-лайнеры с толщиной линии 0,05, 0,1 и 0,5. Они помогают прорисовывать насыщенные узоры. Продаются в наборах и поштучно.

В крайнем случае можно пользоваться гелевыми ручками или фломастерами.

Простые карандаши

Хорошо бы иметь набор для черчения — в нём есть карандаши разной твёрдости. Плотность и насыщенность штрихов у таких отличаются. Они пригодятся для растушёвки танглов.

Как минимум нужно иметь два карандаша: твёрдый (маркировка 2H или HB) и мягкий (2B или 4B).

Точилка

Пригодится для заточки карандашей.

Цветные маркеры

Классический зентангл — чёрный. Начать можно с него. Но если вам больше по душе цветные узоры, ничего не мешает добавить красок.

Для этого можно использовать маркеры, краски, карандаши, гелевые ручки или фломастеры.

Линейка и ластик

Многие не рекомендуют использовать их, потому что зентангл — не про ровность узора. Он про расслабление в процессе. Однако некоторые мастера всё-таки советуют держать их под рукой, чтобы облегчить себе работу со сложными танглами.

Как начать осваивать зентангл

Если вы ни разу не пробовали эту арт-практику, сначала посмотрите работы других людей. Искать идеи и вдохновляться можно в тематических блогах или на Pinterest.

Для первых рисунков выбирайте несложные танглы, которые легко скопировать. Через время вы научитесь создавать узоры самостоятельно.

Устройтесь поудобнее, расслабьтесь, медленно вдыхайте и выдыхайте. Зентангл не просто творчество, это медитация. Поэтому ваша главная задача — получать удовольствие.

Евгения Асатрян, мастер по зентанглу

Как рисовать танглы

Мы пошагово разберём первые три узора из урока по созданию танглов. Остальные вы сможете скопировать самостоятельно.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Что вам понадобится

• Лист плотной бумаги формата А4 — акварельной или для черчения;
• простой карандаш;
• чёрный маркер-лайнер;
• ластик;
• линейка.

Как нарисовать первый тангл

1. Для начала нужно расчертить лист на квадраты с помощью линейки и простого карандаша. Чтобы облегчить себе задачу, разрезать бумагу не будем. Стандартная карточка зентангла — 8,9 × 8,9 см, но для первого раза можно сделать квадраты поменьше — 5 × 5 см. Отступите по 2 см от краёв листа и начинайте чертить карандашом. Между квадратами оставляйте пустое расстояние в 1 см, чтобы карточки не сливались. Повторите то же самое с другой стороны бумаги.

Всё лишнее убираем ластиком. Квадраты можно дополнительно обвести лайнером, чтобы сделать их ярче.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. Приступаем к оформлению тангла. Карандашом лёгкими движениями руки рисуем по диагонали первого квадрата изогнутые линии. Начинаем с верхнего левого уголка, идём к правому нижнему. Такие же линии проведите от нижнего левого угла к верхнему правому. Получится сеточка из ромбиков, как показано на рисунке. Обведите её чёрным маркером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

3. Каждый получившийся ромбик разделите пополам сверху вниз. Тут уже линии можно сразу проводить лайнером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

4. У основания каждого ромба маркером проводим прямую разделительную линию.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

5. Теперь основание, которое мы прорисовали, полностью закрашиваем чёрным цветом.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

6. Правую сторону каждого ромбика разрисовываем ровными линиями по диагонали.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Как нарисовать второй тангл

1. В следующем квадрате проводим карандашом прямые полосы по диагонали — от верхнего левого уголка к нижнему правому. Между первой и второй линиями расстояние должно быть маленьким, а вот между второй и третьей — побольше и так далее. Повторяем то же самое по диагонали от нижнего левого угла к верхнему правому.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. Теперь маркером прорисовываем получившиеся линии, но не полностью. Места пересечения оставляйте пустыми. Внимательно посмотрите, как это делают на фото ниже. Должен получиться эффект переплетения.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

3. Получилось так, будто одни полосы на переднем плане, другие — на заднем. Вторые нужно закрасить чёрным маркером.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

4. Все белые толстые линии декорируем продольными прямыми штрихами.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Как нарисовать третий тангл

1. Следующий узор тоже начинаем с пересекающихся линий. На этот раз они немного скруглённые и соединяют верх и низ квадрата. Такие же полосы рисуем слева направо карандашом, затем обводим лайнером. На картинке показано, как это должно выглядеть.

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

2. На каждом пересечении рисуем ромбик. Закрашиваем его маркером в чёрный цвет. Простой тангл готов!

YouTube-канал «Рисуй сердцем!»

Полный видео-урок можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть мастер-классы по зентанглу

10 танглов, которые смогут повторить даже новички:

Подборка простейших базовых узоров:

Идеи танглов посложнее:

Урок рисования пяти красивых и необычных танглов:

Ещё пять интересных узоров:

Где найти полезную информацию по зентанглу

Сайты:

• Naturopiya.com. Здесь собраны техники арт-терапии, особенности зентангла и 800 узоров для творчества.
• Web-paint.ru. Подробные уроки по зентанглу.
• Liveinternet.ru. В колонке слева можно найти множество статей о технике рисования, а также идеи танглов.
• Tangl.ru. Пошаговые схемы и уроки рисования узоров.
• Bygirl.net. Сайт девушки, которая считала себя неспособной к рисованию, а теперь создаёт танглы на чём угодно: от камней до жестяных банок.

YouTube-каналы:

• «Просто Рисовать». Мастер-классы от сертифицированного преподавателя зентангла.
• «OrionaArt ♥ Рисуем вместе!». Несколько уроков с подборками узоров для начинающих.
• Anna Medvedeva. Уроки рисования в прямом эфире от сертифицированного преподавателя зентангла.

Сообщества и блоги:

Читайте также
🖍🎨✏️

Пошаговое рисование в стиле Зентангл для начинающих: Инструкция, узоры, видео

В этой статье я открою для вас основные правила и пошаговую инструкцию к процессу рисования Зентангл. Вы узнаете, как рисовать клубки от начала до конца, что вам понадобится для начинания в этом увлекательном процессе, а также вместе посмотрим новые видео мастер-классов создания Зентангл.

Хотя изображения в технике Зентангл все очень разные, обычно они начинаются одинаково и повторяются по одному и тому же методу: одно соприкосновение с бумагой (авт. прим.: основатели называют это «ударом») — одна черта, проведенная на бумаге. Замечательные люди, увлекающиеся стилем рисования Зентангл называют это «строкой».
Строка формирует структуру рисунка.

Для этого семинара, пошагового мастер-класса по рисованию Зентангл мы собираемся действовать традиционным способом в классическом понимании рисования плитки Зентангл. Для начала не забудьте припасти все необходимые средства. Простая бумага прекрасно и идеально подойдёт для zendoodling (зендудлинг). Чем Вы будете рисовать?

Для первого раза подойдёт практически всё: гелевые пасты, простые шариковые ручки, перьевые ручки, чернила, фломастеры, маркеры, линеры — для основной прорисовки узоров клубка Зентангл; а также: графит, уголь, карандаши — для создания эффекта затенения и ластик. Желательно использовать белую бумагу и инструменты для рисования чёрного цвета, чтобы создавать контраст и получить красивую плитку Зентангл в её классическом понимании.

Инструкция:

1 Шаг. Пограничные или берега вашей Зендудл-плитки.

Возьмите плитку (кусок бумаги примерно 9*9 см) и поставьте четыре точки карандашом по одной в каждом углу. Вам не нужно быть точным в этом, иными словами не отмеряйте одинаковые расстояния по линейке — она здесь не требуется. Далее соедините точки с помощью волнистых неровных линий. Вы даже можете добавить петли в линиях, но это не обязательно.

Используйте свои карандаши с пометкой «H» (твёрдый, за счёт чего линии будут светлее и тоньше). На иллюстрации использован карандаш с пометой «В» (мягкий, цвет получается насыщеннее и ярче) для того, чтобы отображался результат при сканировании, и вам было всё хорошо видно.

После того как вы соединили целый ряд из линий, вы можете обходиться без границ вообще. Некоторые люди любят, чтобы плитка была взаполнена вся. Для начинающих рисовать в технике Зентангл лучше действовать согласно этому шагу. Далее вы сами решите, как вам больше будет нравиться.

2 Шаг второй. Нарисуйте кривые для своей плитки Зентангл.

Это несомненно важный ход, который далее решает сколько видов узора и танглов вы сможете нарисовать. Поставьте кончик карандаша на один край границы и нарисуйте случайную кривую линию. Вы видите на иллюстрации, как выглядит использованная перевернутая «V» и письменная «S».

Вы можете сделать вашу кривую более или менее сложной по структуре. Это хорошая идея, чтобы практиковать рисование кривых в журналах и газетах по краям. Некоторые люди рисуют кривую для клубка с закрытыми глазами, предельно сконцентрировавшиеся на образах и медитации.

Продолжайте и в этом шаге также использовать светлый карандаш, рисуя едва видимые глазу черты.

3 Шаг. Начало Tangling (Танглинг) — запутывания.

Конечно, самый интересный шаг, где предоставляется простор вашему личному воображению и фантазии. Ведь в этом шаге мы начинаем заполнять секции связок с помощью лучшей черной ручки, которая у вас есть. Ниже вам будут предоставлены простые узоры для заполнения начинающим художникам в стиле Зентангл.

Я привела несколько примеров ниже, а также множество уникальных и интересных примеров вы найдёте на моём сайте. Также вы найдете идеи во всем мире для создания собственных узоров Зентангл. Чтобы заполнять связки и рисовать вашу Зентангл-плитку. Именно здесь начинается расслабляющее воздействие практики: частая повторяемость рисования небольших знаков на бумаге позволяет ввести в медитативное состояние. Поставьте расслабляющие мелодии или музыку для медитаций, и вы будете далеко.

Правильная плитка получается в том случае, если, вы хотите держать и поворачивать её вокруг, и это тоже нормально. Истинный Зентангл можно просмотреть любым способом, с любой стороны, и клубок всегда будет выглядеть хорошо.

Но не забываем, что есть и предметы изобразительного искусства в стиле Зентангл, которые немного отличаются от классической плитки. Рисунками могут быть всякие запутанные формы, такие как сердце, птицы, руки, лица — все, что угодно.

Простые Tangles (танглы), узоры для заполнения связок плитки Зентангл:

4 Шаг. Удаление кривых.

Заполните все разделы, которые пожелаете. Вы можете оставить столько пустого пространства, как вам захочется. Теперь пришло время, чтобы стереть карандашные линии, нарисованные в начале — в шагах 1 и 2.

5 Шаг. Затенение.

Мне нравится эта часть лучше всех. Это довольно просто, чтобы добавить затенение вашему рисунку. Включите его, пока вы смотрите на это так, как вам больше нравится. Затем решите, какой путь ведёт свет к нему. Сверху слева или сверху справа обычно смотрится и работает хорошо.

Начните затенять стороны ваших разделов клубка, чтобы они выглядели трехмерными. Тени под «Листьями» и «Камешками». Вы всегда можете удалить, стереть их ластиком, если не понравится.

Также попробуйте растушёвку, чтобы смягчить тень в разных местах. И не забудьте подписаться и поставить дату вашей работы. Это действительно интересно вернуться в вашем блокноте на начальные страницы через некоторое время Зентангл практики и посмотреть, как ваши навыки развиваются с течением времени.

Вот и закончили работу над вашей первой Зентангл-плиткой. Надеюсь, вы остались довольны. Возможно, у вас возник вопрос:

Должны ли Зентанглы всегда быть черно-белыми?

И да …и нет

Пуристы и сторонники классического метода рисования Зентангл ответят: «Да!», — как они это и делают. Тем не менее, Зиас (Zias — Zentangle Inspired Art) — сообщество художников и любителей, практикующих абстрактное рисование Зентангл, засмеются и скажут: «Конечно, нет».

Пробуйте, экспериментируйте, добавьте цвета к вашим красивым творениям с использованием карандашей, акварельных красок, акрила, гуаши … создавайте и используйте всё, что вам понравится и вдохновляет вас.

Новые Видео мастер-классов Зентангл и Зендудл.

Как вы понимаете и могли видеть, разные художники имеют разные собственные стили. Ваш также будет развиваться, по мере того, чем больше Зентанглов вы создадите. В настоящее время, отдохните, расслабьтесь и наслаждайтесь этими наглядными уроками.

«Зентангл Мука» Мария Томас демонстрирует «Mooka» — клубок основанный на искусстве Альфонса Мухи. Это прекрасное видео, и я так рада, что Рик и Мария решили поделиться этим с нами.

http://www.youtube.com/embed/0-d2UdXAD7k
Следующий дуэт видео представляет нам мастер-класс по созданию Зентангл. Часть 1 и 2. Просто посмотрите, как люди делают это

Приятного вам вечера за ароматной кружкой чая и рисованием вашей первой плитки Зентангл, дорогие читатели!

Похожие статьи:

Курс рисования зентангл для начинающих

Привет! Сегодня я хочу представить тебе новый курс уроков по рисованию — ЗЕНТАНГЛ!

КАЖДЫЙ ДЕНЬ МЫ БУДЕМ учиться новым узорам и техникам, приобретать но­вые навыки.

Новый день будет начинаться с обучения новым танглам. Схемы пошагового рисования узоров будут показаны на квадратах 2,5 х 2,5 см. Квадраты пронумеро­ваны по порядку. Каждый новый шаг обозначен красными чернилами. На по­следнем этапе будет показано, как затенить узор.

Инструкции призовут вас тренироваться — рисовать новый узор в альбоме для эскизов, прежде чем приступать к зентанглу. Некоторые читатели будут ко­пировать узоры пошагово, а затем повторять их в альбоме и далее рисовать, пока не получится желаемый результат. Другим будет достаточно посмотреть на образец и потренироваться его нарисовать. Любой путь хорош: делайте так, как вам удобнее. Важный совет: подписывайте каждый тангл — название узора и название тангла, так их проще запомнить и идентифицировать.

Считайте альбом для эскизов рабочей тетрадью для практики и экспериментов с танглами. Это справочник, в котором легко найти и вспомнить, как рисовать тот или иной узор, что уда­лось, а что нет. Речь не о том, чтобы заучить названия узоров. Альбом нужен для тренировок, поиска новых путей решения и проработки сложных моментов, с которыми пришлось столкнуться во время работы с узором. Это нормально — время от времени возвращаться к схемам.

Создавайте зентангл на квадрате 9×9 см. Каждый день вы будете работать над дополнительным проектом, который продемонстрирует новые техники или варианты. Некоторые из этих проектов выполняются в альбоме для эскизов, в то время как для других техник используются квадраты, бума­га для рисования или бумага для акварели. Эти работы каса­ются зентангла и зендал, которые представляют собой фор­му мандалы. Мандала — это символическое изображение центра, сущности, источника энергии. Мандалы являются символами для медитации с орнаментальным узором, чаще всего заключенным в круг. Зендала не скрывает в своих узо­рах или цветах глубокий смысл, однако же это одна из форм медитативного искусства. Зендалы создаются с использова­нием тех же танглов, что и зентанглы.

Курс будет состоять из 42 уроков, который желательно пройти за 42 дня, так как очень важно рисовать танглы каждый день.

Что такое зентангл?

Не смотря на то, что это направление в рисовании было придумано относительно недавно, наверняка, вы уже встречали иллюстрации в этом стиле. Для тех, кто еще не в курсе, зентангл — это абстрактное художественное миниатюрное произведение, которое создается из узоров, не имеющих смысловой нагрузки, на листе бумаги для рисования размером 9 х 9 см. Рисунок в стиле зентангл представляет собой повторяющие орнаменты, линии, круги и другие формы, каждая их которых называется «танглом». Танглы соединяются между собой в причудливые узоры.

Возникновение зентангла

Авторы идеи — Рик Робертс и Мария Томас: он — «Зен», она — «Тангл». Рик был таксистом, агентом по продажам, финансовым аналитиком, инвестором, дизайнером флейти в стиле североамериканских индейцев, криэйтором, писателем, студийным артистом и долгое время монахом. Мария — известный художник-шрифтовик, предприниматель и владелица компании Pendragon Ink, штат Массачусетс, она занимается дизайном открыток и свадебных приглашений, продает канцелярские принадлежности.

Зентангл — это сочетание знаний Марии в области рисования и умения Рика медитировать. Наблюдая, как Мария рисует, Рик заметил, что та полностью сосредоточена на работе. Они выяснили, что, создавая очередной шедевр, Мария чувствует то же, что и Рик, медитируя, и разработали шаги, которые позволяют любому человеку добиться максимального расслабления во время рисования красивых узоров за счет повторяющихся в них элементов.

Зентангл — это возможность расслабиться, сбавить ритм сумасшедшей жизни, а также создать великолепные произведения искусства.Результаты исследований показывают, что он улучшает память, стимулирует творческие способности, поднимает настроение, успокаивает в стрессовых ситуациях и может быть использован как инструмент управления гневом. Тем, кто работает с большим объемом информации, зентангл помогает «перезагрузить» мозг — будто вы вздремнули и проснулись свежими, полными сил. Кроме того, оттачивая штрихи, совершенствуя свои узоры и рисунки, вы корректируете зрительно-моторную координацию, которая необходима для рисования, так что зентангл помогает обрести уверенность в себе.

Одна из чудесных особенностей зентангла состоит в том, что он, как и жизнь, находится в постоянном движении: всегда можно сделать новый штрих — так появляется новый узор либо старый трансформируется в нечто более интересное. В жизни мы тоже многое меняем, если что-то не нравится. Иногда я заканчиваю работу, но чувствую, что она мне не по душе. Через какое-то время снова возвращаюсь к ней, и она начинает мне нравиться: я просто перестаю замечать штрихи, которые раньше мне мешали. Помните: всегда можно начать следующий рисунок, а каждый рисунок — шанс научиться чему-то новому.

Что необходимо для создания зентангла? Узнаем в следующем уроке!

По книге автора Бекка Крахула «Зентангл».

безграничность узоров и сочетаний, учимся рисовать

Дудлинг – интуитивное, бессознательное рисование без каких-либо правил. Именно поэтому такой стиль прост и доступен практически каждому, кто пожелает его освоить. Любой рисунок будет оригинален и неповторим, отражая индивидуальность создателя.

Но не так-то просто творить без рамок – многих пугает такая безграничность, есть страх что-то сделать не так и всё испортить. Но ведь пока не попробуешь, не узнаешь.

Для тех, кто желает начать, но не знает, с какой стороны подступиться к этому делу, существуют подсказки-схемы. Великое множество их кочует в интернете, но, по сути, любые орнаменты, каким сложными они ни были, состоят из элементарных линий и фигур, просто соединяются они по-разному.

Самое простое – начать заполнять узорами уже готовые контуры. Это могут быть контуры животных, растений, зданий или простых фигур, здесь уже есть границы и это как-никак спасает от довлеющей над новичками бескрайности дудлинга.

Отличным упражнением будет отрисовка простых схем и узоров – это тренирует руку и успокаивает внутреннего критика, помогает «отпустить голову». А именно при таких условиях создаётся интересный, красивый дудлинг, и автор получает удовольствие.

Учимся рисовать простые узоры — схемы

Можно самостоятельно составить свой набор понравившихся простых мотивов и узоров, собрав их из интернета или подсмотрев в жизни. Да-да! В жизни, если повнимательнее осмотреться вокруг, найдётся бесконечное множество дудл-узоров и схем. Они буквально на каждом шагу: вот плитка брусчатки, вот обои в комнате, а вот рисунок на ткани в магазине, а вот травинка на газоне в городском парке… Чем не дудлинг?!

Давайте на практике убедимся, что рисовать такие дудлы очень просто и увлекательно:

• Растительный узор – веточка

Для начала можно провести карандашом направляющую линию-стебелек. Она может располагаться в любом направлении, но, если вы зарисовываете контур, то, конечно, внутри него.

Далее с каждой стороны веточки симметрично рисуем листочки.

Впрочем, листики могут быть и острые и «сердечком», только тогда лучше сначала для каждого листика от веточки нарисовать маленький черенок. Можно вспомнить листья папоротника или плюща.

Это один из самых простых и, вместе с тем, выразительных элементов. Можно рисовать завиток из центра, а можно наоборот: снаружи закручивать его в центр. Кроме того, добавляя к спиралькам другие уровни завитков, можно зарисовать целые фигуры только этим узором.

Выходит довольно эффектно, особенно, если раскрасить потом разными яркими цветами.

Рисуем ножку из двух параллельных линий, наверху – скобку как смайл-улыбку (получится конструкция, похожая на букву «П», где перекладинка как раз и является этой «улыбкой»), затем рисуем вокруг верхней части круг, вернее это будет полукруг, поскольку линия круга не заходит за границы ножки – это шапочка одуванчика.

Такими одуванчиками можно украсить пространство внутри контура, сочетая с растительными узорами.

Сочетаниями таких и подобных простых узоров вполне можно заполнить любой контур. Поскольку здесь ошибиться сложно, можно смело пробовать такие орнаменты, — всегда будет удача на вашей стороне!

Видео — примеры простых дудлинг узоров

Дудлинг-схемы распечатайте и срисовывайте

Статью прочитали: 6 387

Как нарисовать вазу цветными карандашами поэтапно.

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту.

Необходимые материалы:

• линейка;
• карандаш;
• ластик;
• маркер черный;
• цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

Этапы рисования:

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы. Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой).

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов. Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Простые узоры на ногтях для начинающих поэтапно (50 фото)

Узоры на ногтях для начинающих – отличный метод внесения разнообразия в обычный маникюр. Нарисовать их вовсе не так трудно, как представляется. Более того, в тренде простые и аккуратные узоры на ногтях. Есть много техник для нанесения рисунков на ногти, при усидчивости и аккуратности они доступны любой красавице, которая любит ухаживать за своими руками и обожает маникюр.

Постоянные тренировки в нанесении рисунка помогут приобрести опыт и «набить руку»Разноцветные точки — простой вариант нейл-артаПопрактиковавшись с простыми узорами, можно переходить к более сложным

Постоянные тренировки в нанесении рисунка помогут приобрести опыт и «набить руку», и со временем можно будет украшать ногти не только себе, но и подругам. А при желании и вовсе, можно превратить это занятие в прибыльную профессию.

Совет! Для начинающих необязательно покупать сразу самые дорогие приспособления и материалы. На первых порах можно и вовсе потренироваться на простых акварельных красках, которые легко смываются.

Существует несколько основных техник для создания простых рисунков на ногтях. Но прежде необходимо подготовить рабочее место, инструменты и вспомогательные материалы.

Набор принадлежностей для рисования на ногтях

Простые узоры на ногтях для начинающих можно нарисовать, используя подручные материалы. Для нанесения рисунков потребуются:

• скотч;
• иголка;
• фольга;
• глиттерные посыпки;
• тоненькие кисти;
• лаки различного цвета;
• зубочистки;
• палочки ватные;
• пилка для ногтей;
• жидкость для удаления лака и т.д.

Простые узоры на ногтях для начинающих можно нарисовать, используя подручные материалыЕсли не уверены в своих художественных способностях, можно использовать трафаретыУзор украшает только один ноготь

Совет! Рабочее место должно быть хорошо освещено, лучше воспользоваться настольным светильником с обычной лампой накаливания (не люминесцентной), поскольку он не искажает цвета.

Предварительная подготовка

Перед началом росписи узоров на ногтях для начинающих важно знать, что на руках должен быть выполнен маникюр. Непосредственно перед процессом росписи необходимо: провести дезинфекцию рук, выполнить обработку кутикул, придать ногтям желаемую форму, нанести на ногти базу в виде прозрачного лака.

Перед началом росписи узоров на ногтях для начинающих важно знать, что на руках должен быть выполнен маникюрНепосредственно перед процессом росписи необходимо: провести дезинфекцию рук, выполнить обработку кутикул, придать ногтям желаемую форму, нанести на ногти базу в виде прозрачного лакаТакие линии лучше всего выполнять с помощью иглы или зубочистки

Теперь нужно запастись терпением, усидчивостью и аккуратностью.

Совет! Потренироваться в нанесении узоров можно на бумажных заготовках, выполненных в форме ногтя и имеющим такие же размеры.

Скотч нам в помощь

Рисунок с помощью скотчаСкотч используют в качестве трафарета

Чтобы создавать узоры на ногтях для начинающих, важно рассмотреть поэтапно основные популярные техники, например, используя скотч. Можно также купить особые самоклеящиеся полоски для выполнения маникюра, они продаются в магазинах для нейл-арта.

Очень легкий маникюр с использованием скотча – это полоски на ногтях или цветные блокиДля начала на ногтевую пластину наносится первый слой лака одного цвета, после высыхания на этот слой наклеивается скотч, и ноготь красится лаком другого цветаС помощью скотча можно делать и френч маникюр

Очень легкий маникюр с использованием скотча – это полоски на ногтях или цветные блоки.

Для начала на ногтевую пластину наносится первый слой лака одного цвета, после высыхания на этот слой наклеивается скотч, и ноготь красится лаком другого цвета.

Вот и готов простой, но при этом оригинальный и аккуратный маникюр в двух цветах! Теперь, используя эту технику, можно создавать узоры в виде треугольников, ромбов и разноцветных полос.

Лунный маникюр также удобно делать с помощью скотча

С помощью этого способа можно сделать и френч-маникюр.

Совет! Очень красивый маникюр получится, например, если вырезать из скотча шаблон узора в виде полосок, окружностей.

Узоры на ногтях в точечной технике

Рисуя аккуратные точки на ногтях, можно получить оригинальные узоры, которые будут совсем неплохо смотреться для начинающих. Можно купить специальные инструменты для точечной росписи, а можно обойтись и подручными средствами:

• зубочистками;
• шпильками;
• тонкими стержнями.

Рисуя аккуратные точки на ногтях, можно получить оригинальные узоры, которые будут совсем неплохо смотреться для начинающихПрекрасный вариант оригинального маникюра, с которым справится даже новичокМожно купить специальные инструменты для точечной росписи, а можно обойтись и подручными средствами

Применяя разные приспособления, можно получить точки различного диаметра, так, маленькие точки получаются если использовать зубочистки, а крупные – если применять обратный конец карандаша, можно даже оставлять отпечатки резинкой на его кончике. Из точек создается рисунок, это цветы, узоры, животные, фигуры. Можно просто украсить чередой точек ноготь от основания до края пластины.

Вариант точечной росписи – роспись каплями. В центр ногтя ставится капля покрупнее, а вокруг располагаются капельки поменьше.

Применяя разные приспособления, можно получить точки различного диаметра, так, маленькие точки получаются если использовать зубочистки, а крупные – если применять обратный конец карандашаТочки можно сочетать с полосами, которые легко сделать с помощью скотчаМожно просто украсить чередой точек ноготь от основания до края пластины

Совет! При освоении этой техники можно купить профессиональные инструменты для точечной росписи. Они называются дотсы.

Украшение ногтей градиентом

Еще один узор для начинающих представлен пошагово. Выглядит очень эффектно, а создается легко и просто с помощью теней для век и спонжика. Для этого на ноготь наносится лак главного цвета, после высыхания на него наносится с помощью спонжа тени для глаз, и теперь полученная цветная эмаль покрывается бесцветным лаком.

Градиентное окрашивание с трафаретом — пошаговоГрадиентное окрашивание с трафаретом — пошаговоГрадиентное окрашивание с трафаретом — пошагово

Совет! Лучше предварительно проверить взаимодействие прозрачного лака и планируемых для нанесения теней, чтобы исключить их некрасивое растекание или ненужную реакцию.

Рисуем иголкой

Нанесение узоров иголкой вполне подойдет для начинающихПо технике выполнения оно чем-то напоминает точечную роспись, но имеет свои особенностиВсе, что нужно для создания рисунка – это обычная игла, и разноцветные лаки – 2-3 штуки

Нанесение узоров иголкой вполне подойдет для начинающих. По технике выполнения оно чем-то напоминает точечную роспись, но имеет свои особенности. Все, что нужно для создания рисунка – это обычная игла, и разноцветные лаки – 2-3 штуки. Ограничений по цвету нет, главное лишь, чтобы цвета не сливались друг с другом. Очень красиво будут смотреться лаки контрастных цветов. Итак, поэтапная технология нанесения рисунка иглой:

1. Ногти покрываются бесцветным лаком. Это нужно для защиты от возможных царапин, полученных от иглы, если слишком сильно надавливать на пластину.
2. После того как лак высохнет, сверху наносится основной лак выбранного цвета.
3. Сверху наносится капля другого лака, и пока он не высох, иглой нужно выполнить рисунок. Аккуратно погрузив иглу прямо в каплю контрастного лака, и водя ей в разных направлениях, формируют узор или рисунок.
4. После высыхания получившегося рисунка сверху снова наносят прозрачный лак для закрепления. Таким образом, можно или смешивать лаки друг с другом, или получать тонкие линии — все зависит от фантазии! Можно получить абстракцию, витиеватый узор или лепестки тропического цветка.

Радужные узорыНежные рисунки для нежных пальчиков

Можно создать и определенный рисунок. Для этого, к примеру, в центре ставится большая точка красного цвета. Это будет сердцевиной цветочка. Теперь иголкой от центра рисуется контур лепесточков. Линии можно закрасить лаком другого цвета и растушевать его иголкой. После полного высыхания наносится закрепляющая база.

Совет! Предварительно лучше потренироваться на бумажной заготовке.

Рисование узоров кисточкой

Как рисовать узоры на ногтях для начинающих с помощью кисточки? На самом деле, это не так сложно, как кажется. Например, для создания геометрического узора понадобится: база, основное покрытие, лаки двух цветов, тоненькая кисточка. По сложности эта техника сравнима с игольным рисованием, и для начинающих она вполне подойдет:

• ногти покрываются базовой основой;
• мысленно по ноготку проводится линия поперек, разделяя его на две равные части.

За кисть лучше всего браться тогда, когда уверен, что рука не дрогнет в самый неподходящий моментКистью можно творить настоящие художестваАбстракции и завитушки

Одну из частей закрашивают, например, лаком голубого цвета; с помощью черного лака и тоненькой кисточки наносится черная полоска, отделяя окрашенную голубую часть. В результате получился маникюр с четким контуром лаков контрастных цветов.

Готовый узор, как обычно, покрывается базовой основой. Тоненькой кисточкой можно нарисовать «леопардовые узоры», для этого сначала рисуются пятнышки коричневого цвета, затем они обводятся черным лаком.

Рисунки с помощью кисти — пошаговоРисунки с помощью кисти — пошаговоРисунки с помощью кисти — пошаговоРисунки с помощью кисти — пошагово

Совет! Если тяжело и неудобно рисовать на пальцах правой руки с помощью левой, можно выбрать для нанесения узора только один ноготь, а остальные покрыть лаками контрастных цветов.

Украшение декором

С помощью декоративных элементов можно легко украсить ноготки к празднику, для этого потребуются глиттерные посыпки, стразы, блестки и т.д. Нужен будет также бесцветный лак, лак-основа. Техника нанесения узоров с помощью декор-элементов очень проста:

• Ногти покрываются бесцветной основой.
• При желании, наносится покрытие лаком другого цвета.
• После высыхания на поверхности раскладываются декоративные элементы в нужном порядке.
• Сверху снова наносится лак–основа.

С помощью декоративных элементов можно легко украсить ноготки к празднику, для этого потребуются глиттерные посыпки, стразы, блесткиГлиттерная посыпка нанесена сверху белого лакаКаждый ноготь индивидуален

Совет! Для того чтобы декор не осыпался раньше времени, нужно стараться выбирать элементы, максимально плотно прилегающие к ногтю.

Нанесение рисунков с помощью тюля

С помощью этого метода ноготь приобретает интересный ажурный узор. Для этого нужен кусочек тюля с красивым мелким ажуром. Ногти подготавливаются, как и при остальных техниках (лак-основа, основной цвет), не допуская полного высыхания второго слоя лака основного цвета, на ногтевую пластину накладывается кусочек тюля, прижимается на время и снимается. Получается отпечаток ажурного тюля на эмали, и теперь нужно только покрыть его прозрачным лаком для закрепления.

Освоив несколько техник нейл-арта, вы сможете по несколько раз в месяц менять дизайн своих ногтейРисунки можно делать как на длинных, так и на коротких ногтяхСочетание точек, полос и лунного маникюра

Совет! Рисунок можно подобрать для каждого пальца индивидуальный. А вместо тюля взять вязаную ткань или бархат.

Акриловые краски украсят ваши пальчики

Такой метод нанесения узоров также пригоден для начинающих, по степени сложности он приравнивается к рисованию лаком с помощью тоненькой кисти. Некоторым новичкам он может показаться даже еще легче для выполнения.
Например, можно нарисовать ветку. Для этого будут нужны желтые и зеленые краски. Осуществляется он по следующим этапам:

1. Наносится лак какого-нибудь неяркого цвета.
2. Слева наверх рисуется кистью две изогнутых линии — это будут ветки. Линии рисуются ярко-желтой акриловой краской.
3. Той же кистью на ветке рисуются маленькие листочки.
4. Серединка листочка тонируется более светлой краской.
5. Все покрывается бесцветным лаком для закрепления.

Маникюр по фен-шуй — когда дизайн безымянного пальца отличается от другихЧерно-белый маникюрРазноцветные точки напоминают кондитерскую присыпку

Совет! Не стоит забывать о нанесении прозрачного лака, как закрепителя. Без него краски быстро смоются водой.

Ногтевые тенденции 2016 года

Из моды не выходят аккуратные и ухоженные ногти. В этом году в тренде короткие ноготки. Миндалевидная форма ногтей не теряет популярности, придавая образу гармонию.

Цветовая гамма отличается нестандартными цветами, например, рыжеволосым красоткам подойдут бирюзовые оттенки, а для молодых девушек будет интересен джинсостайл. Оттенки кораллового цвета — это уже классика для женственных и элегантных.

В этом году в тренде короткие ноготки. Миндалевидная форма ногтей не теряет популярности, придавая образу гармониюЦветовая гамма отличается нестандартными цветами, например, рыжеволосым красоткам подойдут бирюзовые оттенки, а для молодых девушек будет интересен джинсостайлОттенки кораллового цвета — это уже классика для женственных и элегантных

Модный в этом сезоне мятный цвет не исчезнет и осенью. Популярен и телесный цвет лака, а самые смелые девушки уже используют желтый винил, темную лаванду и горячий коралловый. Не уходит «со сцены» и розовый цвет, также ставший классикой. Интересен лак «конфетти». В нем необычно сочетаются коралловые частички и фиалковые, имеются и частички спокойного розового цвета различных размеров.

Стили и направления нейл-дизайна в 2016

Узоры и декоративные элементы на ногтях уже стали традицией нейл-арта. Востребованы в этом сезоне геометрические фигуры, а также рисунки в виде квадратиков, клеток или треугольничков.

Узоры и декоративные элементы на ногтях уже стали традицией нейл-артаТематический декор

Появились и интересные «рамки». Основной цвет обрамляется по контуру лаком контрастного цвета. Не стареет и традиция монолака в оформлении ногтей.

Разбавить образ можно, оформив пару пальчиков, просто выделив их лаком другого цвета. Лето прошло под знаком яркости и роскоши. В моде сочетания яркого маникюра с декоративными элементами в виде массивных украшений. Полоски на ногтях по-прежнему пользуются популярностью. На пике — синяя основа с полоской белого цвета, в тон к модным нынче морским нарядам.

Лунный маникюр не теряет своих позиций. Наиболее востребованный его вид черное матовое покрытие с серебристой и блестящей лунулой.

Для создания геометричного дизайна нужно использовать не меньше 3-х видов лака. Новое сочетание: бежевый – черный – белый. Уже несколько сезонов тема геометрии по-прежнему актуальна. Интересен и боковой френч, это когда полоска белого рисуется сбоку ногтя.

Востребованы и так называемые необычные лаковые кляксы. В моде также прослеживается направление на естественный вид ногтей, в результате популярны лаки телесного цвета. Прозрачный лак также в тренде.

Разбавить образ можно, оформив пару пальчиков, просто выделив их лаком другого цвета

Не нужно бояться экспериментов

Иметь красивые и ухоженные ноготки женщины мечтают всегда. Гнаться за модными направлениями не стоит, вместо этого можно стать создателем своего дизайна, лишь отталкиваясь от модных тенденций, как от отправной точки.

Вполне возможно самостоятельное создание узора и украшения ногтей, тем более, как выяснилось, это не так уж сложно — главное придерживаться правил и знать секреты выполнения техник. Не нужно бояться подключать свою фантазию и дизайнерские возможности, не нужно бояться экспериментировать.

Кто знает, может быть в следующем сезоне за основу будет взят именно ваш дизайн, которые придумали вы сами?

Дудлинг для начинающих: пошаговое рисование с обучающими видео уроками

Дудлинг для начинающих: пошаговое рисование с обучающими видео уроками

Doodle в переводе с английского означает «каракуля». Дудлами стали называть простые рисунки, сделанные во время занятий чем-то другим (разговор по телефону, слушание лекции, просмотр фильма). Художества могут иметь конкретные значения или быть абстрактными, являясь второстепенным действием, не наполненным смыслом. В последнее время doodling вышел за рамки тетрадных полей и превратился в полноценное искусство.

Научиться дудлингу способен каждый, поэтому техника рисования завоевала огромную популярность. Постичь азы дудл-искусства очень просто с обучающими видео на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН.

9 базовых узоров для начинающих

Рисование повторяющихся элементов позволяет расслабиться и получить заряд хорошего настроения. Существует набор мотивов, на основе которых можно создавать собственные композиции: орнаменты, цветы, ветки, листочки и т. п. Принципы создания артов просты и основаны на интуитивно-бессознательном чередовании элементов (точек, палочек, завитков и крючков, овалов, спиралей, треугольников и прямоугольников).

Виды дудлинга

Абстрактный — композиции из точек, палочек, черточек, запятых, завитков, фигурок. Фантазия безгранична. 

Пейзажный — цветы, деревья, горы, вода.

Словесный — написанное слово, словосочетание, цитата обрисовываются  и оформляются в картинку с помощью рамок.

Портретный — изображение лиц в примитивном стиле, без портретной точности. Редко рисуют человека целиком или персонажа. Главное — передать настроение, эмоции. 

Сюжетный, или реалистичный — изображение предметов по определенной теме.

Анималистичный — изображения животных, птиц, рыб, насекомых.

Что понадобится

Минимальный набор — блокнот формата А5-А6, черная гелевая или капиллярная ручка (последняя сохнет быстрее, поэтому предпочтительнее), простой карандаш, ластик и циркуль с линейкой. В дальнейшем дудлеры приобретают бумагу различного формата, цветные ручки для раскрашивания. В качестве пишущего прибора подойдут карандаши, фломастеры, шариковые ручки, линеры. Для начала можно использовать готовую разлинеенную бумагу или тетрадь в клетку.

Узорная рыба

Классический вариант рисунка: разделить изображение (геометрическую фигуру, рыбку и т. п.) на секции и заполнить различными мотивами (штриховки, спирали, кружочки). Еще один вариант — начать фигуру в любой части бумаги и постепенно дорисовывать новые детали в любую сторону. В конце или в процессе можно выделять отдельные части цветом или более жирно.

Квадрат с абстрактной сеткой

1. Начертить под линейку квадрат черным маркером.

2. Маркером потоньше разделить фигуру на диагонали.

3. Карандашом проставить на диагоналях засечки через каждый сантиметр.

4. Соединить метки с вершинами квадрата или друг с другом.

5. Поверх нанести узор другого характера.

6. Симметрично закрасить некоторые области черным цветом (обычно через одну линию).

Сюжетный

Большой популярностью среди дудлеров пользуются натюрморты и изображения еды. Особенно интересно выглядят атрибуты современного фаст-фуда и любимые сладости. На одном рисунке гармонично будут смотреться бургеры, стаканчики с кофе и колой, пироженые-макаруны, леденцовые карамельки. Подобные композиции лучше воспринимаются в цвете.

Положительный эффект от занятий

Любой вид дудлинга имеет мощное терапевтическое и психологическое воздействие. Во время рисования мозг расслабляется и находит решения давно мучивших задач. Дополнительные бонусы — улучшение памяти, повышение концентрации, способствование исследовательской работе и креативности.

Полезные советы новичкам

Самый простой способ начать творить — использовать шаблоны. Например, можно попробовать обвести собственную руку или распечатать контурные изображения из интернета. Для настроения и разнообразия можно брать не только белый фон, а цветной, готовый или раскрашенный акварелью собственноручно. Не обязательно специально выделять время для занятий. Можно совместить с утренним кофе, просмотром сериалов, поездкой в метро.

Дудл-буки

Doodlebook — настоящее открытие для новичков. Своеобразные пособия оформлены наподобие детских прописей, где нужно продолжить, дорисовать или додумать узор (например, меандр — один из самых древних орнаментов). Есть полностью пустые страницы для импровизаций с нуля. Есть задания с начатыми композициями, которые нужно закончить в соответствии с нужной стилистикой. На основе двух направлений образовалось новое течение — зендудлинг. 

Отличие от зентангла

Дудлы часто путают с зентанглом — авторским методом создания красивых абстрактных рисунков с помощью повторяющихся узоров (танглов). В дудлинге рисуют с большей долей импровизации, как бы придумывая на ходу. В зентангле узоры всегда изображаются по определенным правилам и состоят из узнаваемых элементов. В отличие от зентанглов, создать два идентичных дудла невозможно.

Незамысловатые узоры отлично подойдут для оформления личного дневника, ежедневника и любого творческого блокнота. Преимущество дудл-творчества — возможность быстро дорасти от элементарных 

УДОБНЫЕ ЦЕНТРАЛЬНЫЕ УЗОРЫ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Сегодня у нас есть простые рисунки в технике дзентангл для раскрашивания, которые идеально подходят для детей и взрослых, которые ищут более простой рисунок дзентангл для начинающих.

Зентанглы — это расслабляющий и увлекательный способ создавать красивые изображения с помощью структурированных узоров. Это способ творчества, которым могут наслаждаться вместе и дети, и взрослые; у нас даже есть целый раздел, посвященный зентанглам. <- Оцените все развлечения в стиле zentangle!

Начнем с простого zentangle!

Зентанглы — это увлекательный способ для детей всех возрастов развивать творческие способности, концентрацию внимания, моторику и распознавание цвета.

Простые раскраски в технике дзентангл

Я всегда ищу новые способы выразить свои чувства или настроение (глупо, я знаю!), И вот как я узнал о зентанглах! Став взрослым, я нахожу их творческим и расслабляющим хобби, которым я могу заняться всего несколько свободных минут или весь вечер.

Для детей раскраски, а также раскраски в стиле дзен улучшают моторику, стимулируют творчество, способствуют лучшему почерку, обучают восприятию цвета, улучшают фокусировку и координацию рук и глаз, помогают узнать о пространственном восприятии и, что наиболее важно, повышают уверенность в себе. -почитать!

Раскрашивание картинок для всех возрастов дает так много преимуществ, включая расслабление, улучшение концентрации внимания и пробуждение творческих способностей.

Независимо от того, являетесь ли вы новичком, которому нужны пошаговые инструкции, или профессионалом, который ищет сложные и интересные рисунки для раскрашивания, вы находитесь в нужном месте.

Простые узоры в технике дзентангл

Чтобы начать, распечатайте художественные узоры в стиле дзентангл!

Раскраски в стиле дзентангл — отличный способ создать собственное искусство, раскрасив уникальные узоры каракули:

• Одна из самых крутых особенностей зентанглов заключается в том, что они могут занимать столько времени, сколько вам угодно.
• Раскрашивая наши простые узоры в технике дзентангл, вы сможете начать создавать свои собственные узоры в уме, и раньше, чем вы думаете, вы тоже будете создавать свои собственные!

Этот набор для печати идеально подходит для знакомства с популярным искусством зентангл для ваших детей… или даже для себя!

Возрастных ограничений нет.

Какой рисунок в стиле дзентангл вы раскрасите в первую очередь?

Искусство в стиле Zentangle Art to Color

В нашем наборе из трех страниц художественных выкроек Zentangle вы можете взять с собой свои любимые художественные принадлежности — карандаши, цветные карандаши, маркеры, краски или клей для блесток.

Простой узор в технике дзентангл 1

Большой традиционный повторяющийся художественный узор в технике дзентангл разделен на 3 формы: треугольник, круг и квадрат. Посмотрите, сможете ли вы следовать исходной строке, которая начинала узор, и раскрасить соответствующим образом или раскрасить простой узор внутри каждой формы.

Простой узор в технике дзентангл 2

Эти четыре простых рисунка в стиле зентангл также можно отнести к категории «искусство мандалы». Медитативный простой дизайн из множества структурированных узоров повторяется в круглой форме:

1. Мандала в стиле зентангл №1 — Рисунки в форме полукруга нарисованы вместе, отражая чешую рыбы, которая концентрически становится меньше к середине овального петлевидного центра, напоминающего цветок.
2. Мандала в стиле зентангл № 2 — Круглые концентрические линии являются основой для наложения лепестковидных рисунков на овалы и частичные овалы с полным кругом в середине.
3. Мандала в стиле зентангл №4 — Круги расположены друг на друге с фигурными линиями каракулей внутри, окружающими один маленький кружок в центре рисунка.

Простой узор в технике дзентангл 3

Шаблоны линий в технике дзентангл созданы для создания полного эффекта изображения дома, забора, улицы и солнца.Чередующиеся конструкции планок ограждения повторяют линии лепестков напротив перьевых линий. На крыше дома расположены полукруглые рисунки, наложенные друг на друга, с простым лепестком растения в центре окна дома. Улица выложена концентрическими кругами и прямыми линиями, имитирующими кирпичную кладку. Солнце создано из простого рисунка мандалы в стиле zentangle с цветочным чутьем и нарисованными карандашом точками.

Эти простые листы с зентанглесом можно совершенно бесплатно распечатать дома за считанные минуты…

Скачать все 3 Easy Zentangle Art здесь:

Загрузите нашу БЕСПЛАТНУЮ печать узоров в технике дзентангл

Я собираюсь окрасить все круги внутри круга в зеленый и красный, как оливковое масло, начиненное перцем!

Как раскрашивать Zentangles

Раскрашивать зентанглы легко, расслабляюще и весело.Создание прекрасного искусства с помощью красочных рисунков в виде каракулей можно расширить, используя готовые шаблоны для открыток, настенных рисунков, фоновых фотографий или части вашего ежедневного журнала.

Хотя некоторые люди могут захотеть раскрасить зентангл в черно-белый цвет, мы в блоге Kids Activities Blog посвящены цвету!

Расходных материалов (партнерские ссылки):

Создайте свою любимую цветовую схему и погрузитесь в мир забот во время раскрашивания. Распечатайте и раскрасьте раскраски в стиле дзентангл для успокаивающего творческого процесса.

Более простых идей в технике дзентангл из блога о детских мероприятиях:

Какой простой узор в стиле дзентангл вы собираетесь распечатать и раскрасить первым?

Узнайте, как расслабиться и творить с помощью этого простого метода Zentangle

Фото: @lamedoodle
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Увлечение раскрасками для взрослых существует уже много лет и вдохновляет занятых взрослых воспользоваться моментом и творить — без сроков и ожиданий.Но если вы заядлый колорист и хотите изменить свой творческий распорядок, у нас есть кое-что новенькое, что можно попробовать: зентангл. Как и раскрашивание, рисование в технике дзентангл легко сделать и предлагает расслабляющий способ заниматься творчеством. Однако вместо того, чтобы заполнять чьи-то рисунки, вы создаете узоры.

Рик Робертс и Мария Томас являются основателями метода зентангл, который является фундаментом, на котором строится деятельность. Как гласит история его происхождения, Томас праздно рисовал узоры на рукописи, над которой она работала.В разговоре с Робертсом она сказала, что в эти моменты она чувствовала «свободу, благополучие и полную сосредоточенность». Робертс, бывший буддийский монах, определил это как медитацию, и они вместе создали систему, чтобы другие могли испытать такое же блаженство. Так родился метод Zentangle.

Что такое метод Zentangle?

Робертс и Томас установили восемь шагов метода зентангл. Следуя им, вы проявляете свои творческие способности, а также заботитесь о себе.Восемь шагов:

1. Благодарность и признательность. Будьте внимательны и благодарны за свои инструменты и время, которое у вас есть для создания чего-либо.
2. Угловые точки . Боитесь пустой страницы? Они просят вас разместить «светлые точки карандаша» в каждом углу квадратной бумаги размером 3,5 дюйма, находящейся примерно на ширину ручки от краев.
3. Граница . Соедините только что нарисованные точки линией, чтобы получился квадрат.
4. Строка .Разделите части вашего квадрата линиями, которые они называют «струнами». Отметки могут быть изогнутыми, прямыми — какими хотите.
5. Клубок . Клубок определяется как «последовательность простых штрихов, составляющих узор». Нарисуйте эти элементы внутри завязок и границ. Делайте штрихи осознанно и сосредотачивайтесь при этом на ручке. «Верьте, что вы будете знать, что делать дальше, — пишут они, — когда придет время».
6. Оттенок . Добавьте штриховки карандашом, чтобы придать форму плитке.
7. Инициализируйте и подпишите свою работу . Напишите свои инициалы на лицевой стороне произведения искусства и подпишите его на оборотной стороне. Вы можете добавить дату и любые другие комментарии (например, как вы себя чувствовали) при его создании.
8. Оценить . Наслаждайтесь тем, что вы что-то сделали!

Не позволяйте этим действиям вас запугать. Зентанглы созданы с помощью повторяющихся узоров и должны быть абстрактными. Прежде всего, они должны поощрять внимательность, интуитивное мышление и расширение прав и возможностей, доказывая, что вы тоже создаете прекрасные произведения искусства.

С момента своего создания зентанглы захватили мир штурмом. Есть много ресурсов, которые помогут вам извлечь максимальную пользу из этой деятельности. Некоторые сайты, такие как Tangle Patterns, предлагают шаблоны, которые вы можете скачать. Кроме того, вы можете купить блокнот с сеткой, чтобы рисовать собственные формы. Но как только вы освоитесь с зентангл, бросьте вызов себе с более нетрадиционными формами или даже составьте целые композиции, состоящие из узоров «клубок».

Если вам нравятся раскраски, но вы хотите изменить рутину творчества, попробуйте искусство зентангл.

Фото: @iraniart_bello

Обладает теми же успокаивающими эффектами, что и окраска, но требует рисования — особенно простых абстрактных узоров.

Фото: Брита Линн

Фото: Брита Линн

В то время как многие люди создают подробные рисунки в стиле зентангл, метод

в технике зентангл намного проще. Вот как начать:

Фото: Craftwhack

Начните с рисования простой формы, например круга или квадрата. Затем залейте его любыми узорами:

Фото: Craftwhack

Вот и все! Просто позвольте себе рисовать; Зентанглы — это «свобода, благополучие и полная сосредоточенность.«Вы должны почувствовать себя легче после того, как закончите одну.

Фото: Yael360

Фото: Алондра Арельяно

Фото: @danielagmr_art

Вот еще несколько продвинутых идей zentangle, сочетающих их с элементами реализма.

Фото: Big Boy / Shutterstock

Фото: ImHope / Shutterstock

Фотография: Bimbim / Shutterstock

Фото: ImHope / Shutterstock

Фото: Big Boy / Shutterstock

Вы можете даже раскрасить их, когда закончите! Или, как демонстрирует @daryaarts, вы можете добавить цвета, начав с яркого фона и нарисовав поверх него.

Научитесь рисовать всего за 1 неделю 83 удивительных узора в технике дзентангл: (дзентангл для начинающих, паттерны зентангл, основы дзентангл, искусство дзентангл для начинающих): Борджиа, Кара: 9781543064353: Amazon.com: Книги

Книга № 1: Техники рисования карандашом : Рисование для начинающих: 20 выдающихся узоров в технике дзентангл, которые можно использовать в своих шедеврах!

Вы найдете эту книгу прекрасным введением новичка в чудесный мир искусства Zentangle.Эта геометрическая форма искусства используется многими, чтобы дать им чувство комфорта. Есть люди, которые сравнивают занятия в технике дзентангл с медитацией, когда они оказываются в медитативном состоянии при выполнении узоров в технике дзентангл. Многие считают Zentangle формой искусства исцеления, обостряющей нашу концентрацию и понимание. Мы можем научиться смотреть на наше окружение в стиле Zentangle! В этой книге вы познакомитесь с искусством Zentangle, узнаете, что это такое, познакомитесь с различными дизайнами и узорами, а также с некоторыми образцами узоров Zentangle для начинающих.Если вы ищете хобби, которое подарит вам покой и покой в ​​напряженный день, то я предлагаю вам прочитать эту книгу.

Книга № 2: Техники рисования карандашом: простой старт, если вы абсолютно не умеете рисовать! 33 удивительных узора в технике дзентангл, которые выглядят сложно, но легко рисовать

Вы не можете сделать это неправильно, так как все эти рисунки сделаны от руки и не по вашему усмотрению. Независимо от того, что вы чувствуете, вам нужно научиться выражать себя так, чтобы другие могли видеть ваши эмоции.Хотя для большинства это требует практики, вы сможете начать с этого и вскоре сможете делать это самостоятельно, не беспокоясь о том, делаете ли вы это «правильно» или нет.

Книга № 3: Рисование карандашом для начинающих — хватайте карандаш и вперед! Научитесь рисовать 30 узоров и фигур дзен-каракулей, как художник.

Эта книга поможет вам раскрыть ту художественную сторону вас, которая просто умирает, чтобы выйти и выразить себя. Вы познакомитесь с геометрической формой искусства, известной как Zentangle.Мы собираемся сконцентрироваться на разработке дудлов дзэн, которые предложат вам чувство комфорта и почти ощущение медитативного состояния ума при их создании. Многие люди считают, что этот тип рисунка помогает им лучше понять и сосредоточиться; позволяя им быть в гармонии со своим окружением.

Книга № 4: Как рисовать: 7 уроков для начинающих — научитесь рисовать всего за 1 неделю!

Рисунок сам по себе является великолепным произведением искусства; однако это также невероятное занятие для разных видов мастерства, таких как роспись по корпусу.Обучение рисованию по-настоящему откроет ваш мозг для окружающего, давая вам возможность по-настоящему увидеть то, что находится перед вами.

Из этой электронной книги вы узнаете много нового о том, «как рисовать» и станете экспертом в рисовании за неделю!

Загрузите электронную книгу «Коллекция набросков карандашом: научитесь рисовать всего за 1 неделю 83 удивительных узора в технике дзентангл», прокрутив вверх и нажав кнопку «Купить сейчас в 1 клик»!

Рисование мандалы для начинающих — блог Tombow USA

Привет, друзья, Адриенн из @ studio80design здесь, чтобы поделиться всеми моими советами и приемами о том, как рисовать мандалы! Даже если вы никогда раньше не рисовали мандалу, эти советы помогут вам начать работу!

Мандала — это санскритское слово, которое означает «круг» и представляет собой геометрическую конфигурацию символов.Это духовный и ритуальный символ, который, как считается, представляет вселенную и космос. Его цель — помочь в исцелении и помочь просветить обычные умы.

С учетом сказанного, я считаю, что мандалы очень приятно рисовать и раскрашивать. Геометрические узоры, смешанные с цветочными узорами, мне очень нравятся! Сегодня я поделюсь некоторыми советами по рисованию мандал!

Вам понадобятся материалы:

Подсказка 1

Независимо от того, начинаете ли вы рисовать мандалы или нет, я всегда рекомендую сначала делать наброски карандашом! Мандала состоит из множества линий, углов и узоров, поэтому важно получить план своей мандалы, прежде чем начинать рисовать на ней!

Подсказка 2

Мой любимый инструмент для создания направляющих — Helix 360 Degree Angle и Circle Maker.Вы можете не только рисовать круги разных размеров, но также можете рисовать наклонные направляющие, чтобы разделить круг на секции. Он достаточно мал, чтобы использовать его в своем блокноте, и вы можете продолжать добавлять линии снаружи, если хотите сделать его больше!

Подсказка 3

Мой третий совет — заранее попрактикуйтесь в дизайне. Мне нравится заполнять целые страницы в своей записной книжке с точечной сеткой узорами и геометрическими линиями, чтобы понять, что я хочу нарисовать в своей мандале.Может быть немного страшно смотреть на пустой путеводитель по мандале, не зная, что нарисовать в первую очередь. Если вы заранее отрабатываете какие-то выкройки, вы будете готовы рисовать эти детали!

Подсказка 4

Начните с основных форм! Вы, наверное, уже видели образцы мандал и думали: «Какого черта они их нарисовали?» Рисование подробных и сложных мандал требует времени и практики. Начав с основных форм, вы сможете потратить время на практику.Попробуйте придать основным лепесткам мандалы одинаковую форму, будь то лепестки цветов, лепестки круга или другая форма. Базовые знания помогут вам попрактиковаться в заполнении каждой из этих форм!

Подсказка 5

Используйте отрицательное пространство! Затемнение на участках придаст вашему изделию глубины и характера! Я обычно добавляю более темные области в самом конце, не забывая о том, где добавить негативное пространство.

Подсказка 6

Не бойтесь использовать цвет! Цвет оживляет вашу мандалу и придает ей характер.Выберите цветовую схему или просто используйте радугу!

Вот пошаговое руководство, как нарисовать мандалу!

Шаг 1

Первый шаг — составить своего гида! Самый быстрый способ сделать это — использовать Helix 360 Degree Angle и Circle Maker! Найдите центр бумаги и нарисуйте на странице круги разного размера с помощью механического карандаша MONO Graph. Затем используйте инструмент «Линия», чтобы нарисовать линии через каждые 30 градусов вокруг вашего круга!

Шаг 2

С помощью карандаша нарисуйте каждый слой фигур вокруг вашей направляющей.Вы можете сохранить все формы одинаковыми или иметь разные формы! Как только вам это понравится, используйте ручку для рисования MONO Drawing Pen 03, чтобы рисовать фигуры!

Шаг 3

Используйте перо для рисования MONO 03, чтобы нарисовать контуры фигур. Вы можете нарисовать эти линии одной линией или можете нарисовать двойные линии. Двойные линии помогут разделить каждый из слоев.

Шаг 4

Нарисуйте детали каждой формы, используя ручки для рисования MONO 01 и 02.Здесь вы можете черпать идеи из своих страниц с выкройками!

Шаг 5

Используйте перо для рисования MONO 03, чтобы раскрасить негативное пространство вокруг мандалы. Это добавит детали глубину и объем, а белые секции станут заметными! Я также использовал перо MONO Drawing Pen 01, чтобы добавить тени ко всем цветам.

Шаг 6

Наконец, добавьте украшения к своей мандале. А теперь самое интересное: используйте MONO Eraser, чтобы стереть все направляющие и отметки карандаша на вашей странице! Приятно видеть, как страница оживает и все это готово!

Спасибо, что посетили сегодня! Надеюсь, вы нашли этот пост о том, как рисовать мандалы полезным, и попробуете! Чтобы получить больше вдохновения, обязательно подпишитесь на @ studio80design!

выкроек и стартовых страниц 2021 г.

Несколько слов о Zentangle® — это метод, изобретенный Риком Робертсом и Марией Томас; нажмите здесь, чтобы перейти на официальный сайт Zentangle, чтобы прочитать и узнать о нем больше.

Что отличает Zentangle от обычного рисования, так это стиль маленьких рисунков, используемых в каждой вашей работе.

В то время как рисование более свободное и может быть описано как любые каракули или рисунки, которые вы делаете, чтобы заполнить пространство, Zentangle гораздо более структурирован, а шаблоны Zentangle более специализированы.

В

Zentangle вы следуете определенному методу создания своих произведений искусства, а рисование по сути является бесплатным для всех без каких-либо правил, определенных материалов или шагов.

Я так ценю взрывную привлекательность Zentangle как способа для людей получать удовольствие от создания искусства там, где они, возможно, не делали этого раньше, или им нужно немного больше рекомендаций.

Рик и Мария взяли дудлинг — то, что многие люди всегда делали естественным образом, и расширили его, чтобы побудить людей продвигать его дальше и делать больше с намерением.

Некоторые шаблоны Zentangle следуют определенным шагам и методам для достижения, и я собираюсь дать вам репозиторий от простых шаблонов Zentangle до более сложных идей.

Принадлежности для Zentangle

Что мне нравится в методе Zentangle, так это его ориентация на расслабление, веселье и использование высококачественных принадлежностей для рисования.

Вот некоторые из материалов, которые заставят ваше искусство Zentangle петь:

Набор ручек Sakura Pigma Micron, черный набор 6CT Плитка для художников серии Studio: белый (75 шт.) Набор из 12 предметов Sakura Zentangle Гелевая ручка Uni-Ball Signo Broad Point — белый — набор из 3 плиток Strathmore Artist, угольно-черный 6 карандашей Palomino Blackwing

Простые узоры в технике дзентангл для начинающих

Мне больше всего нравятся простые узоры — сложные узоры могут выглядеть круто, но мне нравится простота и относительная бессмысленность рисования более простых узоров.

Мне также нравится, как вы можете создавать разные вариации одного и того же базового рисунка, закрашивая или рисуя в разных областях.

Фактически, если вы спрыгнете вниз, вы увидите 4 варианта одного и того же начального паттерна! И! Также! Ты! Может! Скачать! Мой! Упражняться! Рисунки! К! Цвет! В! Ваш! Своя!

Прежде всего, это мой бесплатный pdf-файл с узорами клубков, которые вы можете скачать. Это определенно для новичков, поскольку я сделал это еще до того, как действительно узнал, что такое Zentangle. (Нажмите на изображение ниже, чтобы загрузить PDF-файл.)

Здесь нет ничего особенного, только узоры, которые, как мне показалось, выглядели круто, когда я их видел, и многие из них я использовал в этом простом проекте Zentangle, и советую вам попробовать.

Следующие два листа с выкройками, которые я сделал, вы также можете скачать, нажав на изображения ниже.

Вы можете распечатать их и повесить там, где вы предпочитаете рисовать, или сохранить папку с выкройками для легкого доступа.

Глядя на них, мне интересно, не выглядят ли некоторые из них сложнее, чем они есть на самом деле.Я буду работать над созданием быстрых видеороликов для некоторых из них, но оставлю комментарий ниже, если есть конкретный шаблон, который вы хотите увидеть.

Отличный способ познакомиться с узорами Zentangle — это создать свои собственные страницы-образцы. Вы можете заполнить страницу с сеткой или нарисовать карандашом несколько кружков, чтобы они запутались внутри, используя трафарет.

Я сделал пустые тренировочные страницы своих квадратов и кругов в группах шаблонов 2 и 3 выше, так что не стесняйтесь загружать эти пустые страницы прямо здесь.

Советы для начала работы

• Вы будете ошибаться.Я все время делаю ошибки, иногда, когда я просто заканчиваю работу над целым произведением, я рисую некоторую шаткую линию, которая отбрасывает весь дизайн. Опции: Отсканируйте свой рисунок, отредактируйте тупую строку, распечатайте и продолжайте. Или просто включите шаткую линию прямо в свой рисунок и не переживайте.
• Попробуйте разные ручки. Дольше всего пользовался только Sharpies. Я все еще часто использую Sharpies, но когда я хочу использовать модные художественные ручки, я выбираю ручки Faber-Castell Pitt или Micron.Используйте то, что вам нравится, и не беспокойтесь о том, что используют все остальные в Instagram.
• Когда вы какое-то время работаете над выкройкой и начинаете косить глаза, делаете небольшой перерыв, отдыхаете, смотрите на что-то вдалеке, разминаете пальцы, перекусываете.
• Если вы беспокоитесь о том, будет ли рисунок хорошо сочетаться с другими вашими рисунками, помните: запутывание очень прощает. Обычно, если вам не нравится узор, его поглотит вид всего готового клубка.Это означает, что вы, вероятно, даже не заметите ненавистного паттерна, когда закончите весь свой проект, потому что все спутанности визуально уравновешивают друг друга.

Пример: На этом рисунке в стиле Zentangle, который я сделал в рамках этих трех идей рисования от руки, мне не понравился один узор, но готовый рисунок все равно выглядит круто.

Паттерны дзентангл следующего уровня

Вот несколько прекрасных примеров Zentangle от людей, которые уже давно работают в этом стиле.

Они служат источником вдохновения — щелкните мышью, чтобы увидеть, что еще сделали эти люди.

Вы можете улучшить свою игру Zentangle, изучая более сложные шаблоны с помощью классов, Youtube, книг или других веб-сайтов.

Шаблон для печати

Вот.Загрузите этот PDF-файл, распечатайте его и попробуйте затенять в разных областях, чтобы узор выглядел по-разному.

Я не могу насытиться подобными вещами, поэтому я сделал целую книгу по рисованию собственных раскрасок. На самом деле, это книга, в которой показано, как рисовать кучу классных узоров.

Дополнительные ресурсы с узорами в технике дзентангл

Начальные страницы в стиле дзентангл

Моя первая пачка стартовых страниц для начинающих продавалась так хорошо, что я сделал второй пачку, или вы можете купить всю пачку из 12 со скидкой.

Это фантастический способ попрактиковать свои узоры в технике дзентангл в некоторых готовых конструкциях. Найдите их здесь.

Видео с узором в технике дзентангл

Книги в технике дзентангл

Эта первая книга является обязательной покупкой для всех, кто интересуется Zentangle. Я также включил в группу свою книгу: наполовину запутывание для детей, наполовину игры для рисования.

Один дзентангл в день: 6-недельный курс Великая книга в технике дзентангл: научитесь запутывать со 101 любимым узором Радость зентангл Дзентангл для детей Искусство клубков и рисование Игры для детей Основы зентангл, расширенное издание книги Арт-терапия в технике дзентангл Игра по шаблонам в технике дзентангл: a Zentangle Creativity Boost (Том 1) Zentangle (R) Dingbatz

Занятия в технике дзентангл

Найдите стартовые страницы Tangle здесь:

Оригинальные стартовые страницы Tangle Стартовые страницы Tangle, раунд 2 Экономия денег с помощью всей дюжины

Хотите увидеть мой законченный шедевр? Я решил сделать очень красочный клубок:

Другие идеи в стиле дзентангл:

• Распечатайте один и тот же дизайн, чтобы все работали над ним, и посмотрите, насколько они будут выглядеть по-другому, когда закончят.
• Ограничьтесь использованием только черного, чтобы спутать клубок, или, может быть, 2-3 цветов.
• Объединитесь с другом: вы начинаете одну страницу, ваш друг — другую, а затем примерно через 30 минут вы переключаетесь между страницами.
• Распечатайте стартовые страницы на плотных белых открытках. Заполните белые пространства акварелью или маркером и запутайте их после того, как они высохнут.
• OMG, объедините клубок и блеск! Залейте несколько фигур клеем, посыпьте их блестками и ПРОЙДИТЕ!
• После того, как вы закончите путать, запечатайте свой шедевр блестящим Mod Podge.
• Детское ремесло: вырежьте запутанные круги и модифицируйте их с обеих сторон несколькими слоями, чтобы использовать их в качестве подставок! (Намного лучший подарок учителя, чем старое яблоко в синяках).
• Вот еще один проект Zentangle, который я придумал — совершенно простой способ запутать детей.

Еще больше идей в технике дзентангл

Super Easy Pencil Case БЕСПЛАТНАЯ выкройка

Все сообщения могут содержать партнерские ссылки.

Вот выкройка БЕСПЛАТНОГО шитья Super Easy Pencil Case для мешочка на молнии, который похож на пеналы, которые вы могли иметь в школе.Если вы хотите это сделать, его также очень легко настроить, и дизайнер покажет вам, как это сделать.

Пенал Super Easy Pencil полностью на подкладке и имеет верхнюю молнию. Но где большинство людей борются с мешочками на молнии, это то, где вещи нужно развернуть и сшить. Это может вызвать морщинки на концах молнии и всевозможные неприятности. Ну, только не с этим дизайнером и ее классным проектом. Вам не нужно выворачивать сумку наизнанку и булавками. Когда вы добавите молнию, вы завяжете нижний край.

Так выглядит потрясающе и идеально подходит для создания плоского мешочка на молнии с идеально ровными концами.

Эта сумка идеально подходит для всех небольших домашних нужд. Карандаши (конечно), а также спицы, игрушки, кусочки первой помощи и портативный швейный набор для вашего чемодана. Возьмите еще одну в машине с вещами, которые, кажется, всегда нужны вашей семье. Он также идеально подходит для хранения маленьких детей или домашних животных в одном месте.

Длина сумки определяется общей длиной молнии, включая концевые ленты.Это делает его очень простым в настройке и означает, что вы можете использовать то, что у вас есть.

Что вам понадобится, чтобы сделать супер легкий пенал: —

Дизайнер отмечает, что если вы решите сделать сумку намного больше ее, вам может понадобиться более четверти толстой ткани.

Вы можете скачать этот узор БЕСПЛАТНО, перейдя по ссылке ниже.

Скачиваете этот бесплатный шаблон? Большой! Вы сделаете наш день лучше, если «купите нам кофе», чтобы помочь с текущими расходами на сайте.Спасибо.

Волшебные узоры: простые акварели и карандашный рисунок | Карина Эйбатова

Расшифровка стенограмм

1.Вступление: Привет. Меня зовут [неразборчиво]. Я художник и иллюстратор. Вы могли встретить мои работы в Интернете, в книгах и журналах. Я провожу время между Лондоном, [неразборчиво], который является моим родным городом. Сегодня вы добро пожаловать на мой курс в моей нынешней студии в [неразборчиво]. Я хотел бы научить вас некоторым техникам, которые могут быть очень полезны в ваших заказных и личных художественных проектах. Прежде всего, я покажу вам, как создать узор из любого рисунка или картины.Я обещаю, что вы будете поражены [неразборчиво], насколько просто создать выразительный узор. Я уверен, что вы найдете способ использовать это в своей практике. Я также поделюсь с вами своими секретами рисования и расскажу о моем творческом процессе. Последние 10 лет поддерживаю себя рисованием и участвую в художественных проектах. Так что я просто хочу сообщить вам, что можно зарабатывать на жизнь независимым артистом. Вот почему я решил, что пора поделиться с вами своим опытом и сделать полезный урок.Я специализируюсь на рисовании, рисовании иллюстраций, [неразборчиво] и [неразборчиво] по своей природе, и в основном я рисую растения, минералы, камни и вселенную. Я продаю кольца, а также создаю видения различных продуктов, таких как, например, новая коллекция шелковых шарфов с моим рисунком, нанесенным напылением на свинец. Я люблю свою работу, потому что все, что мне нужно делать, это развивать свой собственный штамп. Чем больше я его ношу, тем больше у меня аудитория и, следовательно, больше людей заинтересованы в сотрудничестве со мной. В своем классе я продемонстрирую несколько способов создания узоров либо из подробного рисунка, либо из одной акварельной картины.Затем я покажу вам, как редактировать в цвете в Photoshop. В результате у нас будет изображение, готовое для печати на обоях, одежде, постерах или чем-нибудь еще, например, колодах карт или шелковом шарфе. Этот урок научит вас традиционному и современному подходу, включающему процесс пост-обработки, который я лично считаю очень полезным для создания выдающейся графики. Это идеальный класс для дизайнеров, иллюстраторов или всех, кто хочет создать что-то новое. Я надеюсь, что вам понравится и вы вдохновитесь на познание творческой магии.Спасибо за Ваше внимание. Давайте начнем.

2. Создание простой текстуры: Здравствуйте, и добро пожаловать в мой класс. Хочу поделиться с вами любовью к технике акварели. Я бы сказал, что помимо простого карандаша, акварель — мой главный инструмент. Я черпаю вдохновение в природе и нахожу акварели очень органичными и живыми. Все мои минералы были созданы акварелью, возможно, поэтому людям из моего портфолио нравится больше всего. Должен признаться, что я много занимаюсь постобработкой, чтобы сделать финальную четкую иллюстрацию минерала.Я предпочитаю рациональную акварель, сделанную в моем родном Санкт-Петербурге. Поскольку летом у нас белые ночи, бренд использовал это понятие как название для своих знаменитых акварелей. Что касается дорожного набора, то я использую английские акварели самого высокого качества. Теперь давайте попробуем быстро и легко нарисовать акварелью, чтобы превратить ее в узор. Растяните акварельную бумагу, чтобы она не обернулась. Кроме того, вы можете использовать сжатый и растянутый блок бумаги, то есть страницы склеены со всех четырех сторон, чтобы их можно было рисовать.Вес и текстура разных видов бумаги сильно влияют на картину. Акварельная бумага делится на три категории в зависимости от поверхности бумаги: грубая, горячего и холодного прессования. Я предпочитаю использовать холодный отжим. Это наиболее часто используемая поверхность для акварельной бумаги, поскольку она позволяет передать большое количество деталей, но при этом имеет некоторую текстуру. Я люблю текстуру акварели. Мне нравится совмещать разные картины в фотошопе. Теперь я продемонстрирую создание мраморного узора для фона этих готовых картин.Выберите бумагу, которая больше всего соответствует вашему стилю. Наконец, хорошая акварель. У меня есть три кисти, хватит и одной. Можно использовать акварельный карандаш, это необязательно. Затем вы можете использовать губку или салфетку и малярный скотч. У меня есть небольшая акварельная бумага, и я считаю ее очень практичной для использования на открытом воздухе. Все ваши инструменты поместятся в небольшом кармане. Это потрясающе. Конечно, нам нужна вода. Итак, начнем. Что касается справки, нам понадобится изображение мрамора. Или, если у вас есть реальный объект, всегда лучше смотреть на настоящий.К счастью, в моей студии есть кусок мрамора. Посмотри, как красиво. Всегда тяжело начинать. Я использую один из моих любимых цветов — индиго, потому что белый цвет в акварели происходит от белого цвета бумаги, а не от самой краски. Обычный совет — красить от светлого к темному. Начните с самых светлых цветов и тонов и постепенно продвигайтесь к самым темным. Маскировочная жидкость или лента очень полезны для блокировки участков, на которых вы не хотите, чтобы краска была. Перед этим важно проверить, работает ли бумажная лента с выбранной акварельной бумагой.Я наклеиваю бумажную ленту, и после того, как я ее сниму, она останется с грубой текстурой. Это действительно полезно, если нам нужно провести прямую линию. Это может быть действительно полезно, чтобы линии оставались чистыми. Что касается кисти, я предпочитаю использовать синтетические кисти хорошего качества. Лучше иметь одну хорошую щетку, чем несколько дешевых, которые распыляют и сбрасывают волоски. Эта широкая кисть очень полезна для создания тонких и широких линий. Мне нужно нарисовать несколько вертикальных линий. Фактура мрамора довольно хаотична, поэтому рисовать довольно легко.Когда мы создаем узор, у нас нет центра картины. Важно прочувствовать это до краев. Как только краска высохнет, вы можете добавить дополнительные слои акварели, чтобы добавить объем, текстуру и сотрудничество. Поскольку легкость уже придает вашей бумаге, важно выбрать цвет акварельной бумаги. Цвет бумаги действительно влияет на картину. Так что снимаю кассету. Здесь это не очень полезно, но я просто хотел продемонстрировать эту технику.Теперь я беру тонкую кисть, чтобы прорисовать детали. Иногда я слишком углубляюсь в детали. Однако лучше держать акварель в чистоте. Акварельная краска прозрачная. Вы можете увидеть это сквозь слои цвета, которые вы нарисовали, что делает практически невозможным скрыть ошибки. Но можно стереть какой-то цвет губкой или салфеткой. Думаю, мне это нравится, потому что это сложно. Иногда бывает сложно контролировать краску, поэтому очень важно расслабиться и получить удовольствие от процесса.Акварели бывают быстрыми. Они быстро сохнут, и вы можете закончить покраску за день или даже за полчаса. Я предпочитаю использовать бумагу в качестве палитры, а не пластиковые поддоны, чтобы я мог видеть, как цвет появляется на бумаге, прежде чем нанести его. Думаю, я близок к завершению работы и, глядя на результат, я бы сказал, что мне определенно нужно гораздо меньше линий для текстуры мрамора. Но не беспокойтесь. Я всегда могу исправить это в Photoshop, потому что меня не волнует исходная часть этой конкретной работы. Ну вот и мой результат.Теперь я собираюсь поработать в Photoshop с изображением, прежде чем преобразовать его в мозаичное изображение. Думаю, должно быть ярче. Поэтому я использую кривые для изменения контрастности и яркости изображения. Лучше использовать кривые, чем уровни, потому что у вас определенно больше контроля над этим. Я бы сказал, что это довольно целенаправленный процесс, на который нужно время. Как только изображение будет готово для выкройки, перейдите к размеру изображения и проверьте размеры в пикселях. Вы должны рассчитать размеры половинной ширины и высоты.Затем вы просто переходите к смещению фильтра и вводите эти измерения. Картинка будет разрезана на четыре части, и они будут переставлены. В следующих сценах я покажу вам, как проделать тот же трюк в реальной жизни с реальной картиной. Как видите, здесь есть линии, и теперь нам нужно покрыть их с помощью штампа. Убедитесь, что вы стерли все линии на границах этих четырех частей изображения. Это довольно интересный процесс. Когда вы закончите с этим, перейдите к редактированию, определите его как узор.Назовите свой узор. После сохранения рисунка перейдите вправо, нажмите рисунок маленькой кнопки и выберите его масштаб. Очень интересно наблюдать, как изображение можно укладывать и повторять бесконечно. Вы можете экспериментировать со шкалой, пока не найдете лучший результат. Итак, вот текстура мрамора, которую я создал примерно за 30 минут. Теперь я создаю выделенную область, чтобы продемонстрировать, как заполнить ее этим узором. Мне нужно создать выделенную область, пройти вправо и снова, и выбрать партнера.Здесь вы можете сохранить свою коллекцию. Затем снова поэкспериментируйте с масштабом узора. Я также хотел бы показать вам трюк: сначала растеризуйте слой с помощью узора, а затем нажмите Ctrl или обычный I на клавиатуре. Я перейду к изображению, настройкам, инвертированию. Используя магический эффект, вы можете получить неожиданные и отличные результаты. Я исправляю уровни, а также хочу изменить цвета. Так что он больше похож на черный мрамор с зелеными оттенками. Так вот оно что.

3. Создание узора из абстрактной акварельной живописи: Здравствуйте, спасибо, что записались в мой класс.Я хотел бы показать вам здесь немного волшебства. Вот пазл, состоящий из кусочков акварели, и сейчас я покажу вам трюк. У меня здесь один центр с глазом, и мне нужно поменять местами эти части по диагонали, а также эти части. Теперь у нас есть новый центр, а затем вверх, мы снова меняем эти две части, и у нас есть новый центр, а затем снова и глаз. Я покажу вам, как это сделать. У меня есть акварельные работы, которые вы уже видели, и мы собираемся сделать что-то подобное с нуля.Это еще несколько рисунков, рисунок хвоста. Мы будем работать с этим в следующем разделе. Теперь мы делаем очень простой рисунок акварелью, который также будет состоять из раундов. Прежде всего, вы должны позаботиться о смешивании очень хороших цветов, таких как ваши любимые, потому что работа будет очень простой, и очень важно, чтобы цвета были действительно хорошими. Мне нравится что-то вроде темно-синего, поэтому я начну с синего, а затем пойду дальше. Давай сделаем это быстро. Я хочу научить вас, как это делать.Это очень легко. Вы начинаете с первого слоя, как базовый, влажный слой яркого цвета, затем просто капаете немного цвета к его краю. Не стесняйтесь соединять его с соседними кругами, чтобы цвет проходил через них, в результате чего получались красивые градиенты и текстура. Теперь вам нужно взять металлическую линейку или любую другую линейку, затем измерить их горизонтальный и вертикальный центр, и вы его отрежете. Будьте осторожны, все должно быть идеально. Тогда вы, наверное, знаете, что я буду делать дальше. Вы просто берете эти части и меняете местами, в результате чего получается новый пустой центр.Прижмите его, чтобы он оставался вместе, и нарисуйте еще раз. Перед сканированием я добавляю второй слой, чтобы создать больше текстур. Когда мы сканируем изображение, нам нужно выбрать все четыре части с помощью инструмента «Перо». Вот так точнее. Затем сделайте выделение, хорошо, затем возьмите инструмент выделения и вырежьте. Потом, когда четыре слоя будут вырезаны, вы удалите фон, он нам не нужен. Затем у вас есть два слияния всех четырех слоев в одну картинку, и здесь я использую линейки. Это действительно полезно. Когда все четыре части вместе, вы можете видеть линии, и мы покрываем их с помощью инструмента «Штамп».Это действительно замечательно. Посмотри, как здорово это работает. Вы почти не видите линий. Это требует времени, и нам действительно нужно это сделать, потому что вы не сможете избежать этих линий, если объедините четыре разных изображения. Теперь нам нужно выбрать инструмент обрезки и расширить области, чтобы мы могли разместить здесь четыре изображения. Мы берем это изображение, все четыре слоя, и копируем их, чтобы проверить, как будет выглядеть узор. Что ж, это нормально, но между ними есть немного грязи, затем вы копируете две части и размещаете их выше. Как видите, снова есть несколько строк, и я покажу вам, как это исправить.Лучше, если вы объедините четыре слоя в один, Command E на Mac и Control E на Windows. Теперь просто снова воспользуйтесь инструментом «Штамп». Убедитесь, что вы работаете только с одним слоем, не выбирайте другие слои. Да, я знаю, это требует времени, но лучше так делать. Здесь я просто исправляю только эту часть слоя, а не тот слой справа. Затем мы просто удаляем оставшиеся слои и снова копируем этот исправленный слой, но проверяем, что слой с исправлениями находится наверху. Чтобы сделать каждый край узора плавным, мы обрежем центральную область изображения, найдя выступающую точку, подобную этой, а затем перетащим область обрезки вниз к нижней части.Вы должны найти точно ту же точку, с которой вы начали, например, здесь. Это должно быть действительно правильно, чтобы узор был выложен плиткой. Думаю, это точка. Мы начали с этой точки, и справа у нас та же точка. Теперь нажмите «Enter», когда закончите. Теперь это будет очень легко. Вы просто переходите в Edit, Define Pattern, затем даете название своему паттерну, идете сюда справа и нажимаете кнопку Pattern, а затем вы можете изменить масштаб, какой захотите. Действительно просто. Готово. Ни линий, ни пыли, ничего.Выглядит идеально. Затем вы растрируете слой, чтобы внести исправления. На самом деле лучше внести исправления перед созданием слоя, но поскольку я только что создал узор, я бы поработал с ним сейчас, в насыщенности и уровнях, и мне нравится Selective Color. Перейдите к нейтральным и немного измените его. Черные тоже чуть более голубоватые, а белые — более желтоватые. Вот как мне нравится. Затем вы также можете взять инструмент «Лассо», выделить область и таким же образом заполнить ее узором. Действительно просто.Вуаля. Ну вот и все. Надеюсь, вам понравилось, и вы сможете создать что-то еще лучше. В следующем разделе мы сделаем нечто более сложное.

4. Создание узора с подробным акварельным рисунком. Вот простой акварельный рисунок. Мы немного поработаем здесь и здесь, чтобы сделать его более резким. Это синтетическая кисть, а это акварель для путешествий. Это складная кисть, что очень приятно. Вы можете положить его в коробку. Поскольку я веду медицинский образ жизни, мне нужно было путешествовать [неразборчиво], давайте начнем.Теперь мы закончили цветок, и нам нужно разрезать изображение на четыре части. Берем металлическую линейку и отмеряем половинки с каждой стороны. Металлическая линейка — лучший вариант, если нужно что-то разрезать ножом. Тогда будьте осторожны с процессом резки, чтобы он был действительно прямым. Теперь он вырезан, и нам нужно поменять места частей по диагонали. Теперь у нас здесь пустой центр, и вам нужно нажимать на бумагу и работать в ней. Давайте начнем. Мы закончили новый центр. Я думаю, что это нормально, и мы должны снова поменяться местами, чтобы увидеть, как цветок выглядит в новом окружении.Представьте, что он будет выложен плиткой в ​​виде узора. Теперь возьмите эти две части и положите на другую сторону. У нас новый центр, и мы должны снова его задействовать. Теперь я заканчиваю рисунок и добавляю несколько тонких линий. Я думаю, что всегда лучше делать это в самом конце, а также лучше рисовать более темные части в конце. Я то и дело меняю местами, чтобы посмотреть, как узор выглядит с разных сторон. С любой стороны это действительно другое, так что вы должны это проверить. Думаю, все в порядке.Посмотрим, что у нас получилось с цветком, добавим последнюю деталь. Что ж, а теперь пора отсканировать эти рисунки. Мы отсканировали изображение, и я предлагаю вам отсканировать работу в высоком разрешении, выше 300 dp. Затем мы должны выбрать части с помощью инструмента Pan tool или просто нажать букву P на клавиатуре. Это не просто выбор с помощью инструмента выбора. Сделайте выделение, и тогда они должны быть на правильном слое, выделены, затем возьмите инструмент выделения и вырежьте. Теперь все правильно.Здесь вы можете увидеть все слои, и мы объединяем их, общий или управляющий E, чтобы объединить слои. Теперь берем инструмент штампа, и он работает как волшебная палочка. Вы можете стереть всю пыль и мусор с вашего изображения с помощью этого штампа. Это действительно необходимо в данном случае, потому что все эти четыре части, и они не были вместе, и вы не можете избежать линий, просто наберитесь терпения и исправьте это, очистите его, пока он не станет идеальным, и никто не увидит, что четыре части были отделены друг от друга. . Теперь мы работаем с цветом настройки изображения, выборочными цветами, а затем начинаем с серого.Я всегда делаю его немного более синим и белым, желтым и черным [неразборчиво]. Я думаю, что серого может быть немного, нужно больше зеленого в нем. Кривые действительно важны для контраста, это лучше, чем использование уровней для кривой. Как вы, наверное, уже знаете, это более профессионально. Мы можем убрать грязь с более широкой земли, используя кривую, чтобы сделать изображение более контрастным и ярким. Думаю, сейчас лучше. Затем мы также можем использовать микшер каналов для настройки, выбрать синий цвет и затем работать с ним.Затем наш второй вид — оттенок / насыщенность, который выбираем, например, голубой и меняем с оттенком. Теперь посмотрите внимательно, перейдите к редактированию, определите узор и затем назовите часть. Ладно, а потом иди сюда и просто нажми узор кнопки. Тогда вам просто нужно изменить масштаб. Вы можете сделать узор больше или меньше. Вы сможете внести эти изменения позже в слое. Да, я думаю, это тоже хорошо. Что ж, надеюсь, тебе понравится.

5. Создание выкройки с детальным карандашным рисунком: Здравствуйте. Вот мой недавний и почти законченный рисунок.Для создания такого детального рисунка вам понадобятся нож, карандаш B2 и ластик. Если вам нужно стереть что-то вроде этого, например, вам лучше взять нож и отрезать его, тогда у вас будет очень острый ластик. Это действительно удобно, если вам нужно внести небольшие изменения. Совет №2, всегда лучше иметь живую модель, чем картинку, картинки тоже хорошие. Совет № 3, очень важно, чтобы карандаш был острым, поэтому сделайте его острым, не забывайте об этом. Этим острым карандашом я могу рисовать очень тонкие линии и несколько изогнутых линий, чтобы заполнить пробелы в композиции.Если вам нужно придать рисунку реалистичный объем, вам нужно добавить более темные оттенки рядом с краем, но не в соответствии с возрастом объекта, чтобы он выглядел более естественным. Я откорректирую несколько темных форм на пальце и косе и буду рисовать, пока не буду полностью удовлетворен рисунком, чтобы он был действительно детализированным. Чтобы не скучать, я довольно часто слушаю аудиокниги, а в процессе рисования просто забываюсь о себе. Когда вы чувствуете удовлетворение от рисунка, через некоторое время, я понимаю, что потребовалось время, чтобы сделать подробный рисунок.Перейдите к сканированию, а затем к пост-обработке в Photoshop. Чтобы создать такое чистое изображение, вам придется много работать в Photoshop. Во-первых, вам нужно выбрать все детали. Лучше, если вы выберете его с помощью инструмента «Перо», как сейчас. Затем вы выбираете изображение и вырезаете или копируете его, чтобы оно было отделено от основного слоя. Все детали на моем рисунке разделены, и тогда вам нужно взять Dodge Tool для осветления. Если вы хотите работать с мясными тонами, рядом с размером есть нижние мясные тона.Если вам нужно работать с тенями, выбирайте тени. Я делаю это там глазом, здесь в капле и там в деревянной миске, а затем вам нужно работать с кривыми, чтобы сделать некоторые детали, небольшой контраст, мне нужно сделать бровь темнее. Когда вы почувствуете, что ваше изображение готово к созданию узора, просто перейдите к редактированию, определите узор и назовите его. Это изображение действительно легко превратить в узор, потому что все детали отделены друг от друга. Затем идете вправо, нажимаете нижний узор и меняете масштаб и вуаля.Я надеюсь тебе понравится. Теперь я хочу научить вас раскрашивать изображение в фотошопе. Вам нужно выделить область. Сейчас я выделяю листья карандашом, затем вы нажимаете «выделение», а затем в других частях вы должны выбрать «Добавить к выделению». Не новый выбор, но добавить к выбору. Вы также можете использовать лассо и даже магнитное лассо для выбора части. Иногда это работает, иногда нет. Затем вы копируете листья с изображения, затем выбираете пиксели, создаете новый слой и теперь можете раскрасить его градиентом.Выберите цвета, зеленый цвет для листьев, а затем вы сделаете градиент и измените непрозрачность и стиль, затемнение, затемнение цвета, осветление, наложение экрана, вы можете поэкспериментировать и посмотреть, что подходит к изображению. Наложение предопределено, затем вы выбираете пиксели в другой части изображения и меняете градиент для окраски в других частях цветка. Довольно мило. Умножение цвета — это всегда хорошо, и наложение тоже хорошо. Я бы использовал их оба. Наложите, а затем скопируйте слой и просто выберите второй вариант.Вы всегда можете изменить прозрачность. Вы должны поэкспериментировать с этим. Теперь мне нужно взять кисть и выбрать цвет. Например, я хочу добавить немного желтого в середину цветов, выбрать размер и добавить несколько желтых оттенков, теперь выглядит намного свежее. Затем я хочу сделать его немного темнее по углам и краям, затем изменить непрозрачность, и вы можете скопировать некоторые уровни, чтобы сделать его ярче, работать с уровнями и всегда что-то добавлять кистью. Но убедитесь, что вы выбрали пиксели слоя, чтобы не раскрасить фон.Когда вы закончите с вашим окончательным изображением после множества экспериментов со слоями, вы можете создать очень красивый и простой узор, просто скопировав цветы и перевернув по вертикали или по горизонтали. Это простой способ создать волшебный узор. Другой способ отличается: вы переходите к размеру изображения и отсюда вычисляете половину ширины и высоты, а затем переходите к «Фильтр», «Смещение» и вставляете сюда половину ширины и высоты. То же самое мы делаем с нашими акварельными рисунками на бумаге в предыдущих разделах, но Photoshop делает это автоматически.Затем вы заполняете чем-то центр, просто берете что-то из того же рисунка, уже окрашенного, помещаете его в центр и переходите в «Редактировать», «Определить узор», «Назовите свой узор». Цветочная сила, и я создаю новый документ. Вы можете заполнить выбранную область узором. Это может быть действительно полезно для некоторых вещей, и я покажу вам, как выглядит весь паттерн. Просто измените масштаб здесь, и вуала, вот и все. Я надеюсь тебе понравится. Спасибо за Ваше внимание.

6. Заключительные мысли: Привет. Я также хотел бы дать вам несколько творческих советов.Прежде всего, поработайте с разными носителями и найдите свою любимую технику. Также найдите свой неповторимый стиль и символы, чтобы ваши рисунки и картины были узнаваемыми. Не ждите вдохновения, приступайте к работе, и оно может прийти. Если нет, сходите посмотреть на природу или посетите музей. Время от времени растягивайтесь. Очень важно делать паузы между занятиями.