Малюнки простим олівцем для начинающих: 10 уроков рисования простым карандашом

Содержание

Легкий малюнок олівцем для початківців для скетчбука, аніме, пікачу для срисовки поетапно

Навчитися володіти олівцем можна досить швидко в будь-якому віці. Стаття коротко описує основні вимоги до зображень і дає приклади легких малюнків олівцем для початківців.

Правила малювання простим олівцем для початківців

Малювання починається з набуття навички правильно тримати олівець. Аркуш паперу закріплюється вертикально або під нахилом. Під час вырисовки контурів рука торкається паперу лише мізинцем, щоб не розмазувати грифель.

Штрихування

З’явилася Штриховка з потреби швидко відобразити на малюнку гру світла. Академічна штрихування – це безліч паралельних ліній. Гладкі поверхні зображуються двобічної штрихуванням, формує тонкі ромбики. Відблисками поверхні створюються ромбами різної ширини. Заштриховывая малюнок, олівець можна тримати звично, як ручку.

Художник користується багатьма техніками штрихування. Це і дрібні кола та овали, наносяться на зразок малюнка виноградної кисті. Штрихуют і лініями, що повторюють контур або напрямок руху. Підбирати способи штрихування допомагає художнє чуття, глибинне розуміння структури натури, які приходять з досвідом.

Початківцям художникам допомагає створювати світлотіні розтушовка, для якої олівець зрізається під гострим кутом для збільшення площі малювання грифеля. Розтушовка проводиться рухами вздовж штрихів. Для вирівнювання тону використовуються синтетична пензлик, ватяна паличка. Світлі плями утворюються м’якою гумкою.

Контур

Щоб намалювати контур зображуваного предмета, треба багато тренуватися.

Етапи навчання:

  • Малювання прямих ліній.
  • Зображення простих геометричних фігур зі сторонами у вигляді відрізків.
  • Відтворення кривих ліній з поступовим їх ускладненням і подовженням.
  • Вырисовка кола. Потрібна підготовча розмітка.
  • Малювання пов’язаних з колом кривих. Якщо відразу не виходить, можна намалювати прямі, які потім перетворюються в криві.
  • Виділення зони, в межах якої розміщується контур, над яким в даний момент працює.
  • Дотримання пропорцій.

Перспектива

На відстані об’єкти людині бачаться в зменшеному розмірі і з зміненою формою. Художники-реалісти, щоб передати малюнком правдиве зображення, користуються перспективою спостерігача. Таке вміння вони набувають у результаті вивчення і тривалої практики законів таких точних наук, як лінійна перспектива, аксонометрія. Аксонометрія використовується в кресленні.

Часто застосовується в зображенні архітектурних об’єктів. Лінійна перспектива вивчає правила, завдяки яким малюнки на площині виглядають так, як ніби людина бачить це живцем. Сприйняття оком близьких і далеких предметів підкоряється різним закономірностям. Буває, що художники фокус картини розташовують не на передньому плані, а на середньому або далекому рівнях.

Тоді інші деталі промальовуються менш чітко. Розпис стель або погляд зверху також мають свої закони перспективи. За правилами лінійної перспективи паралельні лінії перетинаються на горизонті спостерігача.

Для зображення об’єкту, що знаходиться обличчям до глядача, застосовують перспективу з однією точкою сходу. Найчастіше використовують 2 точки сходження. 3 точки вибираються при малюванні дуже високого об’єкта.

Світло і тінь

Завдяки передачі світлотіні глядач бачить на площині паперового аркуша об’ємне зображення. Світло і тінь на малюнку рельєфно виділяють форму предмета, обсяг і навіть матеріал, з якого вони виготовлені. Так само спостерігач розуміє, звідки виходить світло і відчуває силу освітленості. Гра світла і тіні викликає чуттєве сприйняття.

Особливо важливо уміння користуватися світлотінню і перспективою у живописі, так як освітленість і відстань впливають на сприйняття людиною колірної палітри. Оптичні ефекти, що впливають на вид об’єктів в залежності від сили і спрямованості світла, яскраво передані К. Моне в триптиху «Руанський собор у різний час доби».

Закони світлотіні розроблені художниками Відродження і удосконалюються і доповнюються донині, так як малювальники і майстри пензля бажають достовірно відображати реальність у висвітленні від декількох джерел. При слабкому освітленні контрастних меж між світлом та тінню немає. М’які тональні переходи, з великою палітрою відтінків.

Полуденний пейзаж вимагає чітких, хоч і коротких, тіней, ясних контурів. Призахідне сонце покриває темною пеленою багато деталей, проривається між деякими об’єктами самотніми променями, викликає довгі тіні. Освітлення, коли джерело світла знаходиться ззаду зображення, називається контражурным.

Воно особливо ефектно виглядає на лісових або паркових пейзажах. Освітлення спереду (фронтальне) і ззаду робить предмети плоскими. Бічне освітлення дозволяє зобразити максимальна кількість характеристик обєкта.

Обриси падаючої тіні залежать від:

  • розташування джерела світла;
  • форми предмета зображення;
  • нахилу поверхні, на якій вона видна.

Вона лягає уздовж променів світла. Близько предмета тінь густіша, далі вона світлішає. Якщо на малюнку присутні вікно, лампи або свічки, потрібно враховувати, що ближні до джерела світла предмети чітко вимальовуються. З збільшенням відстані контрастність зменшується. Цей ефект називається світловий перспективою. Світло, що падає на предмет перпендикулярно, утворює на предметі саме світле пляма.

Відображені на блискучих поверхнях промені зображуються відблисками. Враховується і відсвіт освітлених поверхонь, бросаемый на тіні (рефлекс). Так що при малюванні окремого предмета самим світлим зображується блик, потім освітлене місце. Там, де промені проходять по дотичній – півтон темніше, ще темніше рефлекс. Тінь – найтемніша частина малюнка. Туди світло не проникає зовсім.

Побудова композиції

Композиція вимагає такого розміщення об’єктів на аркуші, щоб склалося враження єдиного цілого. Вільний простір і масштаб зображення повинні бути збалансовані. Предмети мають стійко, згрупувавши їх разом. Їх розміри повинні гармонійно поєднуватися.

Для перевірки того, що вибраний оптимальний варіант розміщення композиції, рекомендується подумки:

  • посувати її в різні сторони;
  • по черзі збільшити і зменшити зображення;
  • перевірити, чи не вийшов якийсь предмет із зони загального сприйняття.

Легкі малюнки для срисовки в скетчбук

Скетчбук – маленький дорожній альбом для малювання. Він дозволяє робити начерки по дорозі на роботу, під час поїздки або короткої прогулянки. В ньому виходить полегшений варіант ескізу, так як короткі лінії простіше малювати. Деяким новачкам це може бути корисно при перших кроках навчання малюванню.

Куб

Легкий малюнок олівцем для початківців часто передбачає вміння малювати куб для зображення більш складних об’єктів, складовою яких є ця фігура. Малювання книги, будинки, шафи, печі вимагає тих же навичок. Куб легко зобразити з 1, 2 або 3 точками сходу. На ньому простіше всього розробляти розуміння законів перспективи.

Коли куб повернутий до глядача однією гранню, вибирається 1 точка. З вершин грані проводяться промені, що сходяться в цій точці. На цих променях, у відповідності з законом лінійної перспективи (чим далі, тим менше), відкладаються бічні ребра. Отримані чотири точки з’єднуються, утворюючи найбільш віддалену від глядача грань. Допоміжні лінії стираються. Куб готовий.

Легкий малюнок олівцем для початківців — куб. Це база, яка знадобиться в малюванні в майбутньому.

Якщо ближче до глядача знаходиться ребро, використовуються 2 точки сходження, розташовані зліва і праворуч від нього. З кінців відрізка, що утворює ребро, по променів, спрямованих на точку сходу, відкладаються горизонтальні ребра. З’єднання нових точок утворює межу.

З її вершин проводяться промені в іншу точку сходу. Процес повторюється до промальовування всіх граней. Допоміжні лінії і невидимі деталі стираються.

Сфера

Куля, як його не повернути, завжди демонструє окружність.

Складність полягає в штриховці, що надає фігурі об’ємність:

  • Малюється квадрат.
  • В нього вписується коло.
  • Для виділення меж світлотіні малюються криві, пов’язані з дугами окружності. Вони нагадують меридіани і широти глобуса.
  • В залежності від того, де художник зображує джерело світла, штрихуются тональності затінення. Падаюча тінь зображується у вигляді еліпса.

Циліндр

Легкий малюнок олівцем для початківців –циліндр. Для цього використовують призму з квадратом в підставі. Вона викреслюється так само як куб, тільки бічні грані мають паралельні ребра іншої довжини.

Далі:

  • На квадратах підстав знаходяться середні точки ребер.
  • Через них проводяться овали.
  • Овали з’єднуються між собою лініями, паралельними довгим ребер призми.
  • Призма і все зайве стирається.

Посуд

Легкий малюнок олівцем для початківців – натюрморт з посуду. Спочатку складають композицію: кожен предмет позначають колом. Вимальовується кожна річ з урахуванням вищеописаних правил групових зображень. Покрокове малювання тарілки, келихи і кухлі послужить прикладом відображення предметів посуду на папері.

Тарілка:

  • Малюється овал.
  • Всередині нього зображується менший овал.
  • Пов’язаними з овалом кривими утворюється глибина дрібної або супової тарілки.
  • Виписуються візерунки.
  • Наноситься штриховка всередині.
  • Обводяться контурні лінії.
  • Заштриховывается тінь зовні.
  • Прибираються зайві лінії.

Келих:

  • Проводиться вертикальна пряма.
  • Зверху малюється коло, знизу менший овал таким чином, щоб пряма була їх віссю симетрії.
  • Лінія посередині потовщується і перетворюється в ніжку келиха.
  • Верхній круг по аналогії з малюванням циліндра перетворюється в чашу з дотриманням повної симетрії відносно первісної осі.
  • Лінії розмітки стираються.
  • Контур наводиться жирними лініями.
  • Штрихується напій в келиху.
  • Зображуються тіні.

Гуртка:

  • Малюється квадрат або прямокутник для гуртки.
  • Додається прямокутник або трапеція для ручки.
  • Корпус гуртки разрисовывается эллипсами, паралельними зображенню крайки.
  • Зображується обідок, позначає товщину гуртки.
  • Ручці надається обсяг довільної форми.
  • Штрихується середину посудини.
  • Стираються лінії розмітки.
  • Наводиться контур.
  • Продумується і наноситься штриховка, що відтворює гру світлотіні.

Рослини

Людина фактично скрізь спостерігає дерева, листя, квіти. Рослини стають елементами орнаментів, натюрмортів, пейзажів і навіть портретів. Зображуючи рослини, потрібно мати перед собою натуру чи готовий малюнок.

Дерево, розташоване безпосередньо перед глядачем, зазвичай більш деталізується:

  • Зображується стовбур.
  • Гілки усіх рівнів намічаються тонкими лініями.
  • Короткими штрихами визначаються межі крони (симетрія відсутній).
  • Підбираються у відповідному масштабі листя конкретної форми.
  • Всередині крони малюється кілька областей, заповнених листям.
  • Додаються листя на гілках, які залишилися видно глядачеві.
  • Утолстить гілки, сучки, зобразити шорсткості кори, дупла, все, що підказує фантазія.
  • Продумати, де розташувати джерело світла.
  • Намітити області тіней.
  • М’яким олівцем зобразити тональності на гілках і стовбурі.
  • Стовбур виділити більш темним тоном.
  • Деталізувати листя.
  • Розподілити тіні на листках.
  • Навести контури декількох листя з крони для додання обсягу (дрібні деталі не обов’язкові).

Дерево на задньому плані може виглядати так:

  • Робиться начерк стовбура і крони у вигляді подібності хмари.
  • Вимальовуються зовнішні елементи, що визирають з-під цієї хмари: гілки, листя, кілька штрихів на корі.
  • Заповнюється листям весь обсяг крони.

10 уроків малювання простим олівцем

Для додання сміливості авторам-початківцям слід показати, що вже на самому початку навчання можна створювати привабливі малюнки. Вони стануть не тільки результатом праці учня, але і прекрасними вправами для подальшого розвитку майстерності.

Тюльпан

Легкий малюнок для початківців – тюльпан. Квіти часто вписуються в просту геометричну фігуру.

Тюльпан нагадує овал:

  • Провести пряму лінію, відмінну від вертикальної.
  • Використовуючи її, намалювати овал.
  • На витягнутих кінцях овалу ставлять точки. Проводять через них вигнуту лінію.
  • Намічають лінію стебла і 2 крайніх листа, враховуючи правила композиції.
  • Дивлячись на живу квітку чи ескіз, вимальовують пелюстки за допомогою лінії на овалі.
  • Потовщують стебло.
  • Використовуючи намічені лінії як центральний прожилок, малюють листя.
  • Ближче до стебла зображують третій лист поменше.
    Перуть зайві лінії.

Малюючи кілька тюльпанів, так само намічають межі композиції, стежачи за тим, щоб жоден елемент не виглядав відірваним від групи.

Місто

Покрокова інструкція:

  • Прямокутниками визначаються абриси будинків.
  • Вимальовують вікна, співмірні з приблизно однаковою висотою поверхів у всіх будівлях.
  • Відображають оздоблення будівель, форму дахів, башточки і інші вибрані елементи дизайну.
  • Силуэтно малюють дерева та інші елементи, разнообразящіе міський пейзаж.
  • На задній план додають фрагменти заслоненных головними будівлями будинків.
  • Наводять контури.
  • Позначають площину земної поверхні.

Кішка

Покрокова інструкція:

  • Малюється тулуб, нагадує прямокутник з викривленими сторонами. Задня частина злегка заужена і выпукла. Довгі сторони трохи вигнуті вгору.
  • Додається шия – дві опуклі вперед криві.
  • Намічається профіль голови – майже прямі паралельні лінії. Лінія від далекої вершини шиї тягнеться до лоба. Друга – йде від верхнього краю ближній до мордочці боку шиї до підборіддя. Далі до носа проводиться майже вертикальна коротка риса. Ніс і лоб з’єднуються увігнутою вниз кривої.
  • Живіт зображується вигнутої донизу лінією від грудей до точки, що знаходиться приблизно на відстані 2/3 тулуба в бік хвоста.
  • Двома лініями намічається підставу хвоста.
  • На продовженні направляючої шиї відзначається вершина вуха.
  • Кромка вуха вимальовується у вигляді маленького обрізаного листочка.
  • Далеке вухо виглядає маленьким трикутником.
  • Під лобовою частиною зображується майже трикутне око.
  • Малюються вуса біля рота, брів, вух.
  • Дві зігнуті до переду криві починаються біля краю живота і крайньої задньої точки тулуба, зближуючись у колінного суглоба і йдучи майже паралельно до стопи.
  • Одна лінія передньої ноги починається в нижній вершині прямокутного тулуба. Друга лінія відсікає на тулубі відрізок вже шиї. До стопі вони звужуються.
  • Дорисовываются маленькі передні і витягнуті задні лапки.
  • Вибирається і зображується поза для хвоста.
  • Малюється зіницю.
  • Непотрібні лінії стираються.
  • Тіло заштриховывается з урахуванням законів світлотіні.

Вовк

Голова тварини малюється у вигляді кола. По дотичній до нього намічається задня частина шиї. Ближнє вухо малюється на продовження шиї. Простягнувши лінію віддаленій частині ближнього вуха до перетину з протилежною частиною кола, отримують точку, вище якої малюється прямокутна морда. З точки торкання шиї до кола проводиться перпендикуляр в напрямку морди.

Її він перетне в місці розташування ніздрів. У формі злегка склоненного до морди трикутника малюється друге вухо, менше першого. Намічаються ніс, рот, очі, внутрішня частина вух. Контури майже стираються, залишаються ледь помітні обриси. Шерсть починають промальовувати з верхньої частини голови в напрямку морди чіткими штрихами. Стирається розмітка. Домальовується шерсть.

На гладких ділянках черепа шерсть розтушовують. На згинах, з’єднанні з шиєю добре видно.

Тіло малюється за аналогією з тулубом, кінцівками і хвостом кішки. Надаються йому характерні відмінні риси. Обов’язково вимальовується шерсть. Інакше не буде схожості з диким звіром. Де потрібно, малюнок відтіняється.

Аніме Пікачу

На олівець тут не можна тиснути, так як буде багато допоміжних ліній:

  • Спочатку потрібно намалювати коло.
  • З його центру провести 1 горизонтальну і 1 вертикальну лінії.
  • На горизонтальній лінії намалювати кола-очі.
  • Зобразити рот, симетричний щодо нижньої частини вертикалі зразок параболи, замкнутої зверху хвилястою лінією.
  • Голову зробити зверху і знизу круглої, а з боків плескатої. З верхніх кутів квадрата намалювати вуха, схожі на листя тюльпана.
  • Кінці вух, очі зафарбовуються. Маленькі кружечки залишаються світлими зіницями. Примикають до обрисами голови напівкола позначають щоки.
  • Знизу намалювати коло трохи більше голови, трохи її перетинає. По боках внизу коло випрямити, щоб стало схоже на квадрат із закругленими кутами.
  • Між колами вставити руки у вигляді рукавів-регланів.
  • Внизу домалювати маленькі пальчики, як половинки виноградинок.
  • Внизу по боках тулуба у формі напівкіл зобразити стегна. Стопи – половинки витягнутих овалів. Дотримуватися пропорції.
  • Два з’єднані прямою лінією триступінчатих зигзага утворюють хвіст. Від основи хвоста кожна наступна сходинка подовжується.
  • Зовнішні контури навести жирною лінією.

Дракон

Намалювати змеевидного дракона простіше, так як у нього немає крил. Це, по суті, луската змія з ногами ящірки. Кружальцями і палицями намічаються голова і тулуб. Формується тіло дракона. Вже непотрібні допоміжні лінії поступово стираються.

На голові малюють очі, зуби. Шипи починаються на голові і йдуть вздовж спини. Промальовуються кігті. Домальовують складки шкіри, округляють лінії. Залишається додавати і виправляти дрібні штрихи, поки дракон не стане відповідати уявленню автора.

Автомобіль

Покрокова інструкція:

  • Потрібно визначити межі для малюнка ризиками з чотирьох сторін.
  • Зобразити далі каркас автомобіля без внутрішніх деталей і коліс.
  • Малюють вікна і бічні дзеркала, спойлер.
  • Додають колеса з малюнком дисків.
  • Зображують двері. Проводять на них лінію, на якій вміщують дверні ручки. Малюють фари дальнього і ближнього світла, капот і бампер.
  • Малюють деталі і те, що видно крізь скло. Передній план наводять більш товстою лінією.
  • Штрихуют тіні, починаючи зі світлих тонів, щоб у разі помилки було легше стерти.

Чоловік

Спрощений варіант зображення людини, виконаного олівцем, для початківців:

  • Спочатку роблять начерк голови у вигляді овалу. Вимірюють його довжину. На вертикальній лінії, проведеної вниз від краю голови відкладають ще 6 таких розмірів.
  • Шия повинна бути приблизно в 2 рази вже голови.
  • Кожне плече дорівнює довжині голови. Їх малюють злегка похилими.
  • Талія знаходиться трохи нижче 2,5 довжин голів, рахуючи від маківки. Від цієї точки проводять горизонтальну лінію ширше голови, але вже розмаху плечей (симетрія відносно вертикальної лінії). Кінці цієї лінії з’єднують з краями плечей.
  • Довжина голови, чотирикратно відкладена від маківки, дає нижню точку тулуба. Тут проводиться відрізок, перпендикулярний до вертикалі, ширше талії, коротше ширини плечей.
  • Коліна розташовані нижче 5-ї позначки на невеликій відстані від вертикальної лінії. Їх позначають малими колами.
  • Стегна утворюються з’єднанням цих кіл з лінією тазу.
  • Гомілковостопні суглоби відзначають колами на рівні трохи вище останньої сьомої відмітки. Випуклими назовні лініями їх з’єднують з колінами.
  • На 7-й позначці зображують ступні невеликими довгастими овалами.
  • Лікті позначають колами на рівні талії.
  • Малюють кисті-кола трохи вище лінії тазу. Це пропорції усередненого людини. В житті довжина рук у різних людей суттєво відрізняється. Інші параметри більше підходять під середню схему.
  • З’єднують лікті з кистями і з плечима випуклими назовні кривими.
  • Зображують долоні і пальці (доходять до середини стегна).
  • Малюють деталі обличчя: ока, ніс, рот, брови. Зображують волосся і вуха (знаходяться на рівні носа і має ту ж довжину).
  • Малюють одяг: штани, футболку, черевики.
  • Перуть допоміжні лінії.
  • Обводять контур.
  • Накладають світлотіні.

Розташування частин обличчя на голові за рівнями зазначено в таблиці нижче:

Зони Органи
1-я зверху Волосся, лоб, брови
2-я (середня) Вуха, очі, ніс, нижня частина волосся
3-я (нижня) Рот, підборіддя

Кінь

Це одне із самих складних у малюванні тварин. Тулуб у різних представників фауни малюється приблизно за однією схемою. Щоб зобразити коня об’ємно, обов’язково потрібно знати її анатомію. Так як кінь має коротку шерсть, м’язи виступають рельєфно. Накладання тіней є вельми непростим завданням.

Ноги коня закінчуються суцільними копитами замість нігтів або кігтів. Збоку край ноги нагадує кепку, козирком якої виступає копито. Тварин краще змальовувати з фотографій, так як «в живу» вони в будь-який момент можуть поміняти ракурс. Вивчивши знімок, малюють ноги коня. Вимальовують шерсть, її клаптики у самих копит.

Інструкція:

  • Голову малюють на основі 3-х кіл: великий – голова, поменше – морда і маленький – ніздрі.
  • З’єднують кола, малюють вуха.
  • Морду ділять на 3 горизонтальні частини прямими, перпендикулярними до лінії, що з’єднує центри 2-х кіл морди.
  • У двох нижніх зображують губи.
  • Всередині маленького кола малюють ніздрю у вигляді овалу з перевернутої коми всередині.
  • Проводять від неї 2 лінії до вуха.
  • Через центр великого кола проводять лінію, паралельну дотичній, що лежить на двох маленьких окружностях.
  • Верхній півколо голови ділять ще раз навпіл лінією, паралельною до попередньої. Око розташований у ромбі між 2-я останніми лініями і 2-я лініями, що йдуть від ніздрі.
  • Малюються м’язи під шкірою голови. Позначаються і покриваються шерстю плоскі щоки.
    Щоб намалювати око, зображують коло.
  • Ділять його на 4 частини паралельними прямими.
  • Перпендикуляр до них проводять через центр.
  • Ще один перпендикуляр проводять трохи вище першого.
  • Нижче перпендикулярів малюють овал.
  • У вузькій смузі і праворуч від овалу поміщають повіку.
  • Виводять густі прямі вії.
  • Очей потрібно затушувати темним тоном.
  • Далі потрібно замалювати зону навколо очей і накласти тіні. Вії повинні виділятися.
  • На морді підкреслюють тільки нижню губу. У цьому районі у коня скрізь стирчать вуса.
  • Вухо малюють у формі круглого пагорба, з верхньої половини якого зростає скручений пелюстка вушної раковини, заповненої шерстю.

Грива коня густа і довга. Вона спадає з прямої лінії на хребті. Кінський хвіст коротше самих волосся на ньому. Тому його кінець не може згинатися, як у кішки. Головне для початківців – відчути олівець як власну руку, освоїти на практиці правила малювання простих малюнків.

Відео про малюнках для початківців

Як намалювати особа волосся:

Як навчитися малювати олівцем з нуля, поетапно

З чого почати вчитися малювати

Знайома художниця говорила, якщо малювати по 30 хвилин кожен день, через 2 роки (350 год.) Можна навчитися фотографічно змальовувати що завгодно. Я повірив.

Помилка №1: Щоб навчитися малювати — треба вміти малювати пряму лінію і кругле коло.
Вичитав на свою голову ввідстойні статті.
Лінії у мене до цих пір — криві, і кола — не цілі. І що? Подивіться на мої чесні очі, не погано для кривих рук.

Подивіться на зіниці — вони ж криві! Але це не заважає їм бути такими реалістичними.

Помилка №2: Вчимося без плану
і мети.
Я кілька разів намагався малювати: виводив «не круглі кола», відразу брався за портрет — поки зрозумів, що не моє.
Деморалізація забезпечена. Віра в свої криві руки і безталання тільки міцніє. До 28 років вірив, що немає у мене «таланту».

Для дорослого початківця питання «Як навчитися малювати?» перетворюється в «Як навчитися змальовувати?».
А за ним виникає — «Що змальовувати?». Необхідний поетапний план, список картинок на кожен день.
Якщо ви сіли вчитися — ви повинні знати, що будете малювати, щоб не зависнути на виборі підходящої картинки.

Підручник «Як навчитися з нуля малювати олівцем».

Для початківця важливо вчитися малювати поетапно. Не просто сьогодні малюю олівцем Гомера, завтра Міккі-Мауса. Ні.
Складність повинна наростати.
Я шукав план в книжкових магазинах, вибирав книгу.
В основному, там академічний малюнок: 10 сторінок теорії та 1 приклад.
Замість покрокових ілюстрацій, що і як робити, гора тексту і рекомендацій — як тримати олівець,
які олівці вибрати, які штрихи бувають — відстій.
Я хочу навчитися малювати щось просте і веселе, а мене наче в академію мистецтв готують.

І ура, попалася на очі книга Марка: «Ви зможете малювати через 30 днів», з купою поетапних прикладів, з мінімумом теорії.
Цей курс — найкращий, що я знаю, якщо ви хочете самостійно навчитися малювати олівцем. Без плану малювання — шансів мало.

Навіщо вчимося малювати

Моє «всегда хотел» малювати, почала втілюватися в малюнки, коли знайшов «Навіщо?».
Напевно, це найважливіше, що потрібно, щоб навчитися — знайти своє «Навіщо?».
Я купив книгу Марка, і рік вона валялася на полиці. Не було «Навіщо?» — було «Хочу хотіти малювати».

Для цього сайту написав альфа статтю про метод «Кави»,
щоб її проілюструвати — зважився помалювати.

Коли я намалював людину, подумав: «Ого, вийшло». Побоюючись зіпсувати, домалював чашку кави.
Тут і думаю: «Це я так кльово намалював? Вау».

З’явилося «Навіщо?», щоб класно ілюструвати статті.

Дістав книгу з полиці. Вирішив, що навчуся малювати по ній, потім викладу всі малюнки і напишу статтю «до → після». Її ви і читаєте.

Якщо ви хочете навчитися малювати — витратьте день, два чи навіть тиждень на пошуки свого «Навіщо?».
Намалювати аніме, або графіку на стіні біля будинку. Намалювати соняшники для мами. Продати парочку картин на барахолці. Ілюструвати свої жарти.
Розмальовувати свою футболку або чашку. Навчитися, щоб потім навчити малювати доньку. Визначте свій варіант.

Поетапні результати з нуля

Всі вчаться в школі малювати, але вивчаються «нездатності малювати». Це помилка методики навчання і вчителів, а не наша.

Далі, 30 поетапних уроків за підручником — Марк Кистлер:
«Ви можете навчитися малювати за 30 днів: веселий, легкий спосіб навчитися малювати за місяць або менше».
Відео огляд.

Наступні малюнки я почав малювати в упевненості, що я бездарний до малювання.
Але так як я знаю, що майже все, що знаю про себе — неправда.
Вирішив перевірити себе: у мене дійсно криві руки або це в школі так постраждав.

Тестові малюнки олівцем — моє «з нуля».

Сфера

Основний елемент малювання. Малюємо тіні і півтіні сфери.

Зазначено час з урахуванням читання підручника. Саме малювання вимагає часу в два рази менше.

Куб

Базова будівельна цегла будь-якого малюнка.

Модифікації куба

Малюємо текстуру олівцем

Прапори і троянда

Малюємо куби — просунутий рівень

Малюємо сфери — просунутий рівень

З цього етапу ви зобов’язані купити розтушовку – паперовий олівець.
У попередніх уроках я розтушовував пальцем, потім розтушовування пальцем, потім розтушовкою #3.

Вся магія півтіней: обсягу, дрібних тіней в куточках, при малюванні очей і портрета — завдяки розтушовуванню.
Ваша здатність малювання немов примножиться на три! Самі здивуєтесь, коли порівняйте свої результати.

Прапори, сувої

Циліндри: вулкан, чашка

Малюємо живе дерево

Кімната в перспективі

Вулиця в перспективі

Малюємо в центральній перспективі: замок, місто

Напис в перспективі

Вчимося малювати портрет

Вчимося малювати руку

Екзамен: перший портрет!

Малювати людей набагато складніше, ніж троянди або аніме. Особу не можна спотворювати — кожну помилку відразу ж помітно.
Вчитися малювати людей потрібно, коли відчуєте впевненість в тому, що зможете впевнено намалювати обрис і скетч обличчя.

Портрети можна малювати швидко, потрібна старанність і уважність.
Ось який у мене вийшов портрет дружини:

Вчимося малювати з нуля картини

Вісім картин малював сумарно добу, половину часу. Олівцем практикувався теж одну добу.
Навчитися малювати до таких же результатів, навіть якщо «руки з попи ростуть», можна за 50-150 годин.
У перерахунку на серіальчік — це 2-3 сезони Доктора Хауcа.

Першу картину акрилом «А ти мені подобаєшся» Васі Ложкіна малював 6 годин.
Що таке акрил і як з ним впоратися — не знав. Кісточку теж тримав вперше після школи.

Місити потрібний відтінок нелегко. Все кинути тому, що не виходить — я рвався щопівгодини. Потрібна людина, яка підтримає.
Пішов навчатися в арт-студію і малював під наглядом художника. Через рік, пару раз брав уроки малювання онлайн у того ж викладача.

Дебют акриловими фарбами.

Навчився малювати олівцем, а вправність виявилася комплексною. Взяв кисть вперше після школи і намалював. Довгих 6 годин, кривувато, але як же здорово!
Тепер я можу зробити неординарний подарунок — намалювати картину друзям, закладку в блокнот, карикатуру по роботі. Навіть робив невеликий мультик.

Перша картина: пастеллю, акрилом, гуашшю і маслом.
Всі техніки з нуля, а повісити на стіну — не соромно.

Малюю кота акрилом.

Як правильно навчитися малювати — алгоритм

Навчання малюванню олівцем — це база: зносити кути, розміри ліній, дотримуватися пропорції. Просто навчитися не боятися малювати.
Освойте початковий рівень, а далі тільки веселіше і простіше.

  1. З нуля — 50 годин, вчимося копіювати прості малюнки олівцем. Можна розфарбовувати.
  2. Скласти або знайти план малювання. Від простого до складного (краще придбати покроковий курс).
  3. Знайти «Навіщо?». Придумати проект, блог, комікс, мультик.
  4. Рмалювати кожен день, або через день, або два — на початку, не змушуйте себе.
  5. Закріпити: помалювати фарбами, перепробувати техніки і стилі.
  6. Перейти на наступний рівень. Зрозуміти навіщо ви вчитеся малювати і кому від вашого малювання тепліше жити. Рекомендую проконсультуватися з художником.

Чим вчитися малювати

  • Малюємо простим олівцем.

    Фундаментальний інструмент для малювання. Майже всі ілюстрації, скетчі та картини малюються спершу олівцем.
        Далі він затирається до ледве видимих ліній, або поверху малюємо фарбами. Помилки легко виправляються. №1 для початківців.

  • Малюємо гелевими ручками.

    Простий інструмент для малювання в кольорі. Техніка малювання схожа з технікою малювання олівцем — все-таки ручка, а не кисть.
        Виправити помилки можна тільки в Фотошопі.

    Малюнок гелевими ручками.

    Рекомендую малювати ілюстрації олівцем, потім затирати лінії і наводити їх ручками; порожні місця зафарбовувати.
        Майже всі статті на цьому сайті підготовлені цією технікою малювання.

  • Малюємо фломастерами. Аналоги: маркери і професійні «копіки».

    Більше різноманітності квітів, ніж у гелевих ручок. Набір буде коштувати дешевше. Через 1-2 роки фломастери засихають і потрібно купувати новий набір.

    Намальований фломастерами.

    Фломастери трохи просочують папір і вона починає розкисати, з-за цього мені не подобається ними малювати.
        Можна наводити по 2-3 рази і лінія стає більш насиченою, можна малювати півтіні.

  • Малюємо аквареллю.

    Дешеві матеріали, і знайомі зі школи. Розбавляються водою, тому новий шар фарби розмиває попередній.
        Складно освоїти як акварель поведе себе. З нуля, самостійно, не просто навчитися малювати деталі.
        Перевага — доступність.

  • Малюемо гуашшю.

    Матове забарвлення, більш густа, ніж акварель, теж розбавляється водою.
        Дуже добре підходить для новачків: нею легше виправити неточності, ніж аквареллю. Дешевий матеріал.

    Мультяшний герой. Гуаш.

  • Малюємо акриловими фарбами.

    Найдоступніший професійний матеріал. Акрил швидко сохне, 5-15 хвилин. Ним легко нанести другий шар, виправити огріхи.
        Якщо якісний, то стійкий до води.

    Акрилом малюють на полотні. Також можна змалювати що завгодно: стіну, табурет, чашку, шолом, попільничку, футболку, рамки для фото.
        Рекомендую потім розкривати роботу лаком з балончика.

    Дівчинка з глини і покрита акрилом.

  • Малюємо пастеллю — сухою і масляною.

    Техніка малювання пастеллю незвичайна — малювати потрібно крейдою, розтираючи їх по папері.

    Техніка малювання масляною пастеллю схожа на малювання олівцями, але має свої особливості.

    Вчуся масляною олійною пастеллю.

  • Малюємо маслом.

    Складні професійні фарби. Довговічні, але не можна купувати дешеві — тріскаються.

    Довго сохне, близько 2-10 днів. Це плюс — завжди можна зняти шар, домалювати, розтушувати.
        Але і мінус, потрібно дуже обережно наносити шар поверху, щоб не зіпсувати те що є. Не рекомендую їх використання для початківців.

    Намалював подарунок для мами. Соняшники олійними фарбами.

Ви здатні навчитися малювати олівцем.
Знайдіть своє «Навіщо?», придбайте підручник і змальовуйте в задоволення. Через місяць — здивуєтеся своїм здібностям.

Вибрати навчальні відео-курси або книги

Малюємо поетапно розглянуто 100 фото прикольних шаблонів і зразків як намалювати поетапно вчимося малювати олівцем

Переглядів 2.3к.
Оновлено

У цьому розділі зібрані найпопулярніші уроки малювання олівцем, пензлем, пальцями, зображення в техніці монотипії, граттажу, ебру (інших техніках) для початківців художників різного віку, навіть для маленьких дітей. Можна навчитися гарно малювати олівцем або пензлем, якщо перед вами картинки для срисовки.

У цьому випадку можна навчитися створювати малюнки олівцем або пензлем поетапно. Кожен недосвідчений художник починає з копіювання вже готових робіт, тому озброюємося олівцем, листом паперу і малюємо поетапно. Для початківців велику допомогу надасть наша фотогалерея, в якій наведено різні уроки для дітей та дорослих на вільну тему. Творіть в своє задоволення.

Легкі малюнки

Як навчитися малювати простим олівцем красиві малюнки? У цьому допоможуть прості легкі картинки для срисовки. Багато діти люблять малювати. Але іноді у дитини не виходить так, як хочеться. Тоді можна надихнути його на експерименти з різними техніками, серед яких обов’язково знайдеться кохана. Після цього малюк напевно захоче намалювати сам нові легкі малюнки або змалювати з прикладу, за шаблоном або клітинках.

Малюнки олівцем

Щоб навчитися гарно малювати – важливо навчитися змальовувати. На фото показано срисовки з шаблонів і гарне малювання початківців (малюнок поетапно розбитий на кроки) художників. Основи олівцевої графіки ви осягнете набагато швидше, якщо будете робити малюнки поетапно олівцем, звіряючись з фото в нашій статті. Тут наведено картинки, з якими впораються навіть малюки. З нами зробити малюнки олівцем, поетапно прорисовуючи зображення, буде просто і цікаво.

Популярні малюнки

Ви не вмієте малювати? Чи вмієте, але вважаєте, що рівень вашого малювання бажає кращого? Тоді ми знаємо, як вам допомогти. Поетапні уроки малювання – це те, що вам потрібно. Сайт демонструє просте малювання олівцем для початківців. На ньому ми поетапно вчимося малювати картинки, популярні аніме, ієрогліфи, тату і портрети, малюємо поетапно тварин і квіти.

Подивіться в добірці, як намалювати поетапно популярні прості малюнки тварин, природу, аніме, портрети, інші картинки. Створіть свій унікальний малюнок олівцем, поетапно прорисовуючи зображення.

Малюйте з задоволенням

Геть страхи і сумніви, думки про те, що «у мене ніколи не вийде». Беріть в руки олівці, ручки, пензлі та фарби і починайте малювати. Перешагните через свої бар’єри, навчитеся малювати поетапно олівцем легкі малюнки або освойте покрокове малювання гелевими ручками, фарбами, темпера.

Проявіть витримку і терпіння, і ви зможете намалювати за допомогою нашої галереї з 100 фото будь-яку фантазію. У цьому вам допоможуть наші покрокові малюнки на різні теми. У добірці робіт показано, як робити малюнки поетапно для художників-початківців.

 

Що можна намалювати олівцем поетапно для початківців. Що намалювати, коли нудно? Як навчитися малювати машини олівцем

Любіть кімнатні квіти? Тоді подивіться корткіе відео квітучих антуриумов, гибискусов і інших домашніх квітів.

Вчимося малювати героїв мультфільмів

Уроки малювання тварин

Уроки малювання домашніх тварин

Уроки малювання птахів олівцем

Уроки малювання природи

Малюнок гриба виконаємо поетапно, спочатку простим олівцем. На останньому кроці ви можете розфарбувати малюнок гриба фарбами або кольоровими олівцями, і якщо намалювати поруч листя і траву, то картинка гриба буде дуже красивою і привабливою.

Для початку згадаємо, що троянда складається з лепесточков, прилеглих один до одного. В цьому і полягає найбільша складність для малювання цієї квітки. Для того, щоб квітка троянди виглядав реалістичніше, намалюйте також і стеблинка троянди з листям.

Малювати квіти краще фарбами, чорно-білий малюнок квітів не може передати всю красу квітів. На цьому уроці ми навчимося малювати квіти в букеті поетапно простим олівцем.

Щоб намалювати картинку сніжинку, крім олівця потрібна обов’язково лінійка. Будь-який малюнок сніжинки має правильну геометричну форму і тому малювати краще з лінійкою.

Метелика, також як і квіти краще малювати фарбами. Але спочатку намалюйте метелика поетапно простим олівцем.

Я рада вам представити покращений і доповнений мануал про те,як навчитися малювати. Я сподіваюся, що він покриє більшість питань, які мене регулярно запитують в групі ВКонтакте. Наприклад такі, як:

  • з чого мені почати вчитися малювати, якщо я ніколи не малював?
  • як мені навчитися малювати людей?
  • як навчитися малювати на комп’ютері?
  • які книжки з малювання варто вивчити?
  • як мені навчитися малювати акрилом, маслом, пастеллю, іншими матеріалами?

Я зібрала корисні порадивід художників з сайту www.quora.com , І вийшло відмінне покрокове керівництво, Завдяки якому ніхто вже не зможе прикриватися отмазками типу «я не знаю з чого почати, у мене не виходить, я нездара і т.п.», повірте,
ви нарешті дізнаєтеся
як навчитися рісовать!

Просто дотримуйтесь цього мануалу крок за кроком і присвячуйте практиці достатня кількість часу, і ви зможете прийти
від цього рівня малювання

до цього

трохи лірики

малювання— це навичка, який розвивається в міру практики. Ви не самотні, коли думаєте, що ви жахливі в малюванні! Всі великі художники починали з малювання фігур у вигляді палиць, подібних до цієї:

Причина, по якій вони пішли далі від цих так званих «фігур-палиць »до чогось набагато більшого, полягає в тому, що у них було ненаситне бажання малювативсе краще і краще з кожним новим дотиком олівця до паперу. Це бажання відокремило їх від інших, і це єдина причина, по якій вони стали успішні.

Перш за все, той факт, що ви вирішили присвятити свій час поліпшенню навичок малювання — це вже велике досягнення. Чому запитаєте ви? Це дійсно важливо, тому що в мистецтві і творчості повинні бути присутніми пристрасть, інтерес, цікавість і самовідданість, без яких процес навчання не буде настільки ефективним.

Так що в вашому випадку найбільша перешкода вже позаду, і ви можете почати малювати, спостерігаючи за речами навколо вас! Ось як все просто!

Наступні кроки, які я збираюся запропонувати, повинні допомогти вам знайти бажані навички малювання, а також покажуть вам шлях, через який доведеться пройти заради бажання стати художником.

Але перш ніж сліпо слідувати нижчеподаному шляху, завжди пам’ятайте, що ви вільні вибирати свій власний унікальний шлях — шлях, який підходить саме вам. Реальна задача — регулярно практикуватися з наміром вчитися, Тому не має значення з чого ви почнете ваш шлях в малюванні.

Зверніть увагу, що кожен крок, згаданий нижче, може зайняти тижні, місяці або навіть роки, Щоб досягти в ній досконалості. Все залежить від того, наскільки дійсно хочеться поліпшити свої навички і скільки зусиль ви готові докласти.

Для кожного кроку, наведеного нижче, в Інтернеті є багато матеріалів, в тому числі на YouTube. Я рекомендую перевіряти різні джерела, вивчати різні стилі і практикувати той стиль, який вам найбільше підходить.

Давайте почнемо!

Крок 1. Вивчаємо прості форми

По-перше, візьміть папір і олівець (або ручку), сядьте в зручне положення, очистіть свій розум від думок і просто зосередьтеся на завданні.

тепер спробуйте створити просту форму. наприклад, намалюйте коло, А потім продовжуйте практикувати його.

Кожен раз намагайтеся намалювати ідеальний коло. Якщо ви дійсно поставитеся до цього завдання серйозно, то воно може зайняти у нас кілька днів або навіть місяців. Намалювати рівне коло, використовуючи тільки ваші руки, складніше, ніж ви собі уявляєте.

Просто почніть малювати кола і продовжуйте практикувати ці кола, поки не досягнете етапу, на якому ви зможете намалювати ідеальний коло, не використовуючи ніяких допоміжних інструментів.

Ваші спроби почнуться з чогось на кшталт цього:

Після регулярних тренувань ваша координація рук і очей покращиться, і ви почнете малювати вже краще:

Це досить хороший результат. Тепер рухайтеся далі!

Аналогічним чином, почніть працювати з іншими базовими фігурами, Такими як трикутник, квадрат, куб, восьмикутник і т.п.

Це повинно знову зайняти вас на деякий час. Пам’ятайте, що це титанічне завдання, якщо вашим першим малюнком був коло з цього уроку.

Але після того, як ви приділите кілька часу (скажімо, 6 місяців або один рік), як тільки ви пройдете це суворе вправу, і коли ви станете чемпіоном з малювання будь-який з простих фігур за бажанням, з’явиться ще одна цікава грань.

На цьому етапі є два підходи, якими ви можете слідкувати:

Підхід 1 — самонавчання

Ви можете вчитися малювати самостійно, користуючись безкоштовними статтями в інтернеті, відео на YouTube, книгами і посібниками.

Найлегшими для засвоєння уроками малювання для початківцівя вважаю уроки Марка Кистлер по книзі.

Після проходження всіх уроків, ви досягнете значних успіхів. Однак, хоч автором і заявлений термін в 1 місяць, я б порадила вам не поспішати і приділяти мінімум 1-2 години на кожен урок, виконуючи всі практичні вправи.

Підхід 2 — записатися в художню школу або на онлайн-курси

Якщо ви не любите займатися самонавчанням, то раджу записатися на платні курси, де вам все детально розкажуть і покажуть, а також змусять попрацювати практично.

Найякіснішими і цікавимия вважаю курси і майстер-класи в школі малювання Вероніки Калачова.

У цій школі є навчання як в студії, так і онлайн. Є також корисні безкоштовні матеріали, Які.

У цій школі часто проходять безкоштовні вебінариабо відкриваються уроки для вивчення на деякий час.

Увійдіть, щоб не пропустити їх!

Школа малювання Вероніки Калачова

Ще один сайт з платними, але більш дешевими курсами по малюванню, який мені подобається — arttsapko.ru. На цьому сайті ви також можете пройти деякі курси безкоштовно. Є разові заняття, які проходять в Москві.

Школа малювання arttsapko

Подальші поради більше підійдуть тим, хто вибрав перший підхід і вирішив вивчати художнє мистецтво самостійно. Але ваш творчий шлях може містити в собі і обидва підходи.

Крок 2. Тіні і затінення

Тепер, коли ви знаєте, як малювати прості форми досконало, давайте почнемо затінювати ці форми.

Я продовжу на прикладі кола.

Отже, ваша перша спроба затінення кола, Не розуміючи як це робити правильно, виглядала б приблизно так:

Зверніть увагу, не дивлячись на те, що ваше зображення вийшло не надто реалістичним, ви вже підсвідомо знали про уявному джерелі світла і помістили його в верхній лівий кут і, з огляду на це джерело, ви намалювали тінь на протилежному боці в нижньому правому куті.

Тобто для того, щоб затінювати об’єкти вам потрібно здоровий глузд і не більше того.

Тепер продовжуйте практикувати затінення. Це може зайняти кілька місяців, перш ніж у вас вийде щось на зразок цього:

Тепер це коло виглядає як об’ємна сфера.

Далі вам необхідно показати, що сфера не бовтається в повітрі, а знаходиться на якийсь поверхні, і ви почнете зображати тіні, які предмет відкидає на інші поверхні. У цьому випадку малюнок вже повинен виглядати приблизно так:

Завжди пам’ятайте одне просте правило, яке було продемонстровано на малюнку нижче:

Крім того, продовжуйте практикувати затінення і інших форм, які ви вивчили.

Під час практики зверніть увагу на те, як відтінки варіюються в залежності від наявності світла. Подивіться на тональну шкалу зі штрихуванням від світлого до темного нижче.Ви можете орієнтуватися на неї, коли малюєте фігуру.

Продовжуй практикуватися. Це нескінченний процес!

Крок 3. Перспектива

Основний закон перспективи говорить:коли об’єкт знаходиться ближче, він виглядає більше і якщо його потрібно показати далі, його потрібно буде намалювати менше. Якщо ви це розумієте, ви розумієте основний закон перспективи.

Тепер давайте розберемося з так званоїточкою сходу.

Я поясню це поняття на прикладі куба.

Коли ми малюємо куб, чому довжина і ширина цього куба звужуються до його кінця або нахилені всередину паперу? Подивіться на цю картинку нижче для довідки і запитайте себе, чому це відбувається?

Як ви можете бачити, ребра звужуються як вправо, так і вліво, як ніби вони йдуть в середину аркуша паперу. Саме це створює кубу ілюзію «3D» на двовимірної папері. І це можливо, виходячи з основ побудови перспективи і такого поняття, якточка сходу.

Тепер розглянемо той же самий куб ще раз.

У кубі ми взяли точку сходу десь далеко від наших очей справа і зліва від куба. Ось чому сторони звузилися до внутрішній стороніпаперу праворуч і ліворуч. На малюнку нижче наочно показано, як ребра куба, якщо їх продовжити, зійдуться в одній точці з обох сторін. Ці дві точки називаються точками сходу:

Тепер подивіться на зелену точку на наступному малюнку куба:

Ця зелена точка також єточкою сходу.

Уявіть собі, як буде виглядати куб без цієї концепції точки сходу. Він буде більше схоже на квадрат в 2-D.Коли ми малюємо куб, то завжди слід пам’ятати про точку сходу, оскільки саме вона дає нам можливість зобразити об’ємну фігуру.

Отже, я сподіваюся, що концепція точки сходу стала вам більш зрозуміла, так як для будь-якого хорошого малюнка, який малюється з урахуванням простору і відстані між кожним об’єктом, концепція точки сходу повинна дотримуватися за замовчуванням.

Ось ще кілька прикладів концепції точки сходу, для вашого розуміння.

  • Вид згори (або вид з висоти пташиного польоту):
  • Лінійна перспектива (пейзаж):

  • Вид з безліччю точок сходу (будь-який реальний сюжет):

Таким чином, як зображено на третьому прикладі, в реальних сценах зазвичай існує кілька точок сходу, і ці точки надають малюнку бажану глибину або 3-D ефект, і відчуття простору, що відокремлює його від 2-D.

Занадто важко? Просто не панікуй зараз, добре? На цій стадії досить тільки розуміти концепцію точки сходу. Просто постарайтеся показати точку сходу на своїх малюнках без всяких креслень і вимірювань.

Цей «крок 3» був лише передумовою вивчення законів перспективи, просто щоб ви знали про її важливості в малюванні. В курсі Марка Кистлер «Навчитися малювати за 30 днів» є кілька покрокових уроківз побудови перспективи, ви можете почати з них.

Крок 4. Малюємо складні форми

Тепер використовуючи свою впевненість в малюванні і затіненні простих форм, а також знання ефекту тіні і точки сходу, переходите до наступного рівня, тобто до малювання різних складних форм.

Правила гри залишаються незмінними:

  1. Продовжуй практикуватися.
  1. Дотримуйтесь нюанси.
  2. Кожен раз намагайтеся перевершити себе і не повторювати попередні помилки.

Отже, для початку, як щодо яйця? Воно не так вже сильно відрізняється від кола, так?

Давайте просто почнемо. Практика, поки не досягнете досконалості!

Добре, це схоже на яйце. Тепер спробуйте різні фрукти. Наприклад, полуницю.

Відмінно! Це дійсно хороша полуниця. І подивіться на цю деталізацію.Полуниця на останньому малюнку виглядає досить складною для малювання, але у нас вже є досвід в затіненні з «кроку 3». Це те ж саме, тільки на мікрорівні. Повірте в себе і все вийде!

Аналогічним чином, продовжуйте малювати різні випадкові форми затінений.Помістіть тіні на ці малюнки, враховуючи такі ефекти, як відображення, заломлення, прозорість і т. Д. І просто продовжуйте практикуватися.

Навколо існують безліч різних предметів. Навчіться малювати те, що бачите.Це один з найважливіших кроків, щоб стати професійним художником. Не переживайте, якщо спочатку у вас буде не дуже добре виходити. Іноді, коли ви починаєте малювати те, що бачите, початок ескізу може виглядати досить жахливо, але підсумок може вийти приголомшливим. Так почніть робити це!

Спробуйте малювати два випадкових об’єкта в день.Малюнок повинен бути цілісним: малювання + затінення + падаюча тінь + будь-який інший спеціальний ефект.

Щось на зразок того, що показано нижче:

Кожен день просто повторюйте цей процес. Ви на вірному шляху!

Крок 5. Малюємо живих істот

Оскільки ми тепер знаємо, як малювати і затінювати різні об’єкти з відносною точністю, прийшов час малювати рухомі об’єкти і живі організми. Тепер необхідно включати в малюнок руху об’єктів, їх позу і виразу обличчя, це справжній виклик!

Найголовніша порада — тримати очі і розум широко відкритими. Ви повинні спостерігати за всім навколо.

Так що спостерігайте всі нюанси — прогулянку людей, політ птаха, позу собаки і т. Д. І, коли це можливо, створюйте швидкий скетчцієї конкретної позиції, руху, вирази і т. д. А над деталями працюйте вже пізніше в свій вільний час.

У вас повинно виходити щось подібне:

Це швидкий скетч, який виконується за лічені хвилини. Виберіться в парк або кафе і просто замальовувати попалися вам людей. В даному випадку головне не якість, а кількість. Вам потрібно побачити і передати позу об’єкта.

Вивчіть анатомію.Так, анатомія така ж, як і на уроці біології. Потрібно вивчити кістки скелета і розташування м’язів. Це може здатися дивним і моторошним, але, з іншого боку, це означає, що ви можете намалювати скелет і череп для прикраси на Хеллоуїн 🙂 Це також допоможе у вивченні людських пропорцій і рухів тіла. Те ж саме стосується тварин — читайте книги по анатомії тварин. Майже всі художні книги з малювання тварин матимуть розділ анатомії.

Спробуйте почати з моєї статті:

Потім спробуйте швидко намалювати кілька різних виразів обличчя:

Спостерігайте і запам’ятовуйте відмінності лицьових ліній. Пізніше, продовжуйте додавати тіні і змусьте їх виглядати ще більш реалістичним, як тут:

Те ж саме виконайте з деревами, квітами, тваринами, птахами і т. П.

Тепер, коли ви вже знаєте досить багато, користуючись вашими отриманими навичками ви зможете намалювати щось на зразок цього:

Завзятість, труднощі і біль потім приведуть вас сюди:

А у випадку з людьми (трохи краще або гірше):

А зараз прийшов час зробити паузу і поглянути на зображення нижче, на цю красиву жінку. Вона дійсно виглядає дуже красивою, чи не так?

І якщо ви запитаєте себе, чи можете ви бути досить впевнені, що намалюєте її такою ж красивою, як вона є? Швидше за все, відповідь буде великим «Ні», вірно? Якщо це так, значить вам все ще є куди прагнути!

Таким чином, ваш малюнок все ще перебуває в зародковому стані, і є багато можливостей для покращення.Наприклад, вам доведеться працювати над деталізацією людського ока і його руху, людського волосся, їх блиску і т. Д. Я думаю, ви розумієте, що я намагаюся сказати, не так?

Отже, в основному, на цьому етапі ви весь час повинні оточувати себе цими складнощами, щоб рухатися вперед, а не застрявати на середньому рівні.Ніхто не допоможе вам в цьому, крім вас самих!

Крок 6. Пробуємо різні інструменти і матеріали

Дуже добре, якщо ви вмієте малювати олівцем, але буде набагато цікавіше і корисніше, якщо ви також навчитеся використовувати чорнило, фарби, маркери, пастель і т.д. Вам варто спробувати різні матеріали
, Хоча б тому що ви можете зіткнутися з тим, що вам особливо сподобається. Додайте кольору вашим ескізами!

Звичайно, художні товари зараз коштують недешево, тому не варто брати відразу професійні матеріали, раптом вони вам припадуть до душі і захочеться чогось іншого? Для початку буде достатньо інструментів з середньої цінової категорії. Зараз дуже великий вибір недорогих художніх матеріалів можна знайти на AliExpress.

Не використовуйте модні художні дошки або молескіни. Купіть великий блокнот або альбом з білими аркушами. Ваша мета — зробити якомога більше і швидше начерків, не турбуючись про те, щоб витрачати дорогу папір.

Також якщо ви вирішили спробувати себе в digital-art, не обов’язково відразу братися за ліцензований фотошоп, коли можна почати з безкоштовних редакторів, наприклад MyPaint, SAI, GIMP.

Крок 7. Пейзажі

Тепер складіть всі разом. Ви повинні почати малювати пейзажі, на яких будуть люди, рослини і безліч тварин.У цьому кроці у вас буде відмінна можливістьпотренувати свої знання законів перспективи.

Для початку ви можете спробувати малювати панорами, наприклад вид зі свого вікна.Спробуйте спочатку малювати пейзажі більш «грубо», наприклад так:


Після цього вже деталізуйте об’єкти.

Після тривалих тренувань ваші малюнки стануть приблизно такими:

Крок 8. Малюємо з уяви

Почніть з чогось простого, наприклад, з яблука. Просто перемістіть свій олівець на папір, тільки уявляючи, що ви малюєте яблуко, перш ніж малювати його. Потім зробіть швидкий попередній ескіз, щоб отримати його форму і форму її тіні пропорційно сторінці. Потім почніть затінення і деталізацію.

Після спробуйте намалювати щось складніше, наприклад, квіти, дерева, стакан, ручку і т.п. Кожен раз намагайтеся вибирати об’єкти складніше. У цьому кроці я більше не можу дати ніяких рекомендацій, крім як регулярно практикуйтеся.

Крок 9. Формуємо свій стиль

Тепер ви про все знаєте. По крайней мере, досить, щоб почати розвивати свій власний художній стиль.Ваш стиль повинен стати унікальним, І ви повинні продовжувати розвивати його з посиленою практикою.

Зверніть увагу, що я більше нічого не можу додати до цього кроку, тому що я не знаю яким буде ваш власний унікальний стиль. Можу лише порадити

В Інтернеті повно матеріалів, які допоможуть вам з натхненням та ідеями, наприклад Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Я рекомендую перевіряти ці джерела регулярно, вивчати різні стилі і практикувати той стиль, який вам найбільше підходить.

Крок 10. удосконалюючи

Цей крок щодо удосконалення до рівня, де ваш малюнок буде не відрізняється від фотографії або реального зображення. Звичайно, він необов’язковий. Але якщо ви все ж бажаєте довести свою майстерність до малювання в стилі гіперреалізму, це також вимагатиме багато практики.

Хоча малюнки, що не відрізнити від фотографії, є ознаками дивного майстерності авторів, які доклали багато зусиль, є рівні приклади приголомшливих робіт, які НЕсхожі на фотографії. Тому ви також повинні пам’ятати про це.

Ось приклад гіперреалістичність малюнка:

Sensazioni,

Крок 11. Практика, практика, практика.

Художні навички не приходять з химерними ескізами та олівцями. Це відбувається з практикою. Вважається, для того, щоб стати професіоналом своєї справи, необхідно присвятити йому певну кількість часу — від 2000 до 10000 годин!

Всякий раз, коли у вас є вільний час, сідайте і малюйте що-небудь, Або тренуйте свою штрихування, тон і т. Д. Є так багато речей, які потрібно освоїти — вам завжди потрібно практикуватися. Малюйте легкі предмети і складні. Малюйте людей в деталях або грубих лініях. Освоюйте все, наскільки зможете, постійно вдосконалюйте свою майстерність.

Причому бажано, щоб практика супроводжувалася зворотним зв’язком. Тільки обов’язково, щоб ці глядачі говорили вам правду, тому тато з мамою на цю роль не підходять.Як варіант, можна викладати свої роботи в якомусь арт-співтоваристві, або форумі. Таким місцем може служити наша

Кожен з нас оточений тисячами людей. Здавалося б, ми до міліметра вивчили пропорції і особливості людського тіла. Але ось парадокс — намалювати людиникуди складніше, ніж, який Тобі тільки доводилося бачити.

Іноді як намалюєш кого-небудь, диву даєшся — не людина, а прибулець якийсь. Якщо у Тебе теж не виходить малювати людей, як то кажуть, не проходь повз — тут Ти знайдеш для себе багато корисного і цікавого.

І найперше — ось цей відеоролик, який покаже, як намалювати хлопчика і дівчинку.

Ще древні художники, малюючи людини, намагалися поділити його тіло на рівні частини, та так, щоб легко було правильно відтворити пропорції фігури. Адже знаючи співвідношення окремих частин тіла з фігурою в цілому, можна без праці намалювати людини. При цьому, звичайно, не можна забувати про те, що всі люди мають свої особливості.

Отже, малюючи людини, за одиницю виміру беремо розмір голови.

Висота дорослого чоловіка, або жінки дорівнює 8-ми розмірами голови, висота підлітка — 7-ми, учня — 6-ти, а немовля — всього 4-м розміром голови.

Пропорції людей різних вікових груп

Перед тим як малювати людини, запам’ятай кілька важливих нюансів:

  • руки повинні закінчуватися у середини стегна,
  • лікті знаходяться на рівні талії,
  • коліна — строго посередині ноги.

А Ти знав, що висота людини дорівнює довжині розведених в сторони рук, а в довжині ніг уміщається чотири висоти голови?

Але що ще більше повалило мене в захват, так це розмір людської стопи. Виявляється, її висота дорівнює висоті носа, а довжина — довжині передпліччя.

Дивись, як повинні бути правильно намальовані чоловік і жінка в різних позиціях.

А зараз я покажу тобі, як малювати людей поетапно. Запевняю, з майстер-класом від Пустунчика це буде легко і просто.

Як намалювати хлопчика

Якщо Тобі потрібно намалювати хлопчика, скористайся наступною схемою. А я підкажу, як і які частини тіла потрібно малювати крок за кроком.

1. Намалюй овал — голову хлопчика, потім маленьку шию і прямокутник — тулуб.

2. Знизу домалюй ще один прямокутник, роздягли навпіл. Це ноги. Намалюй руки-прямокутники. На верхньому великому прямокутнику зроби заокруглення від шиї до рук — це плечі.

3. Сотри зайві лінії на плечах. Намалюй горловину кофти, лінії-шви (але не до кінця), де рукава з’єднуються з основною частиною кофти. Намалюй ширінку і складки на штанах у вигляді рогатки. Тепер намалюй черевики і кисті рук. Детальну схему, яка показує, як намалювати руки, дивись справа.

4. Беремося за малювання голови. Спочатку намалюй хрестик — він вкаже на середину голови і визначить розташування очей. Дві дуги, дві крапочки і одна маленька дужка внизу голови — це верх очей, майбутній ніс і губи. На рівні носа і очей будуть розташовуватися вуха.

5. Дорисуй очі, на місці точок намалюй маленькі кружечки — ніздрі. Тепер переходь до брів і волоссю.

6. Сотри зайві лінії і легкими рухами олівця позначити складки на одязі. Додай деталі. Вітаю! Малюнок хлопчика готовий.

Як намалювати малюка

Цей малюнок відмінно підійде для будь-якого коміксу, а ще його можна намалювати в дитячий сад або для учня молодших класів. Смішний карапуз стане знахідкою і для шкільної виставки юних художників.

1. Намалюй овал, познач очі точками, двома зігнутими дугами покажи ніс і рот малюка.

2. Познач куточки губ, намалюй вушка і волосся.

3. Внизу голови намалюй трапецію — тіло хлопчаки. Не забудь прямий горизонтальною лінією відокремити кофточку від штанів, а вертикальної показати штани.

4. Намалюй рукава.

5. А тепер намалюй дитині ручки і ніжки.

6. Пальці на руках роздягли лініями. От і все! Маленький бешкетник готовий до витівок 🙂

малюємо дівчат

Відразу три красуні на одному аркуші. Хочеш мати таких модниць у себе в альбомі? Тоді швидше малювати цих очаровашек!

1. Намалюй ескізи подруг.

2. Придумай їм зачіски і намалюй одяг.

3. Додай деталі: ремінь, мереживні рукави, гетри, сумочки і так далі.

4. Намалюй дівчаткам особи, зроби складки на одязі, виділи аксесуари. Додай унікальності туфлям кожної з подруг.

Відмінна робота!

Детально про те, як малювати губи, ніс, очі дівчини, Ти дізнаєшся з наступного відеоролика. Попереджаю, майстер-клас не для новачків, так що будь уважний, щоб не пропустити важливі деталі.

Малюємо обличчя дівчини. Частина 1


Малюємо обличчя дівчини. Частина 2

Як намалювати хлопця

Кожна дівчина хоча б раз в житті намагалася намалювати хлопця своєї мрії. Для всіх він, звичайно ж, різний. Але зараз давай просто намалюємо хлопця в окулярах і крутий футболці. Поїхали?

1. Зроби шаблон людини.

2. За допомогою допоміжних ліній намалюй голову і руки.

3. Намалюй зачіску, ніс, губи. Одягни хлопцеві окуляри.

4. Обведи контури тіла хлопця. Намалюй руки. Штриховими лініями додай тіней. Познач горловину футболки.

5. Видали непотрібні лінії. Зроби контури тіла чоловіка чіткіше.

Ну ось! Мачо з серйозним поглядом і в крутих окулярах готовий підкорювати серця!

Хто сказав, що справжнє мистецтво — це фарби та полотна? Ми готові вам розповісти про направлення в художній творчості, яким добре володіли і володіють такі метри, як Врубель або Брайан Duey. Вони досконало виконували малюнки простим олівцем. І ці роботи хвилюють, радують і приносять насолоду. Чи можна перейняти їх техніку і навчитися малювати подібним методом? Звичайно можна! Але, як і що для цього треба?

  1. Для початку, давайте поговоримо, чому варто приділити уваги цьому напряму.
  2. Наступне важливе питання, на якому ми зупинимося, це — секрети малювання.
  3. І завершимо цей екскурс в світ, де панують чорно-білі зображення невеликим, але приємним подарунком.

Монохромні малюнки олівцем

Говорячи про велич і геніальність всього простого, не можна не згадати про звичайному олівці. Хто з нас не знайомий з ним і не тримав його в руках. Всі ми з дитинства добре володіємо їм. Звичайно, для початківців, для зовсім крихітних діток, здається, що так просто взяти олівець в руки і почати «творити» каляки-маляки.

Але дитина росте, і він бачить, що спектр застосування олівця величезний, та й користуватися ним можна по-різному. Хтось міста, мости і будинки їм будує на папері. Інший — прокладає їм на карті маршрут навколосвітньої подорожі. А третій пише вірші чи малює портрет коханої.

Ось так легко і просто олівець увійшов в наше життя і став нашим помічником і другом. А картинки, намальовані олівцем — це вже цілий напрям, стильне і має свій неповторний шарм.

Відмінною їх особливістю є те, що вони абсолютно універсальні. А тому і можливості їх безмежні. Намальовані простим олівцем, вони:

  • Підходять для будь-якого віку. І маленьким діткам цікаво розглядати їх, і дорослим подобається їх використовувати в своїх записах в соцмережах.
  • Немає обмежують критеріїв для їх використання. Дівчатам і хлопцям цікаво буде виставити подібні красиві картинки, як статус або ж подарувати їх своєму другові.
  • Їх можна копіювати або ж легко навчитися самому виконувати (змалювати).
  • Різний характер зображень. Це можуть бути милі картинки з няшная пушистиками, можуть бути веселими і забавними, або ж, мати схожість з фотографіями.

А головне, малюнок олівцем неймовірно привабливо і переконливо виглядає. Він може прикрасити не тільки ваш профіль на сторінці в соцмережах, але і ранок, і весь день приємними спогадами.

Варіанти срісовкі простих зображень

Найголовніший секрет, чому малюнки олівцем прикольні, оригінальні і звертають на себе увагу, полягає в тому, що вони виглядають, як живі. Намальовано все так реально і точно, що здається, що люди ось-ось заговорять або, засміються, заплачуть, а предмети можна взяти і користуватися ними.

Чому вони такі класні і все так натурально виглядає? Що їх оживляє? Придивіться, крізь легкі штрихи помітно, що майстер продумав не тільки точність ліній, що передають образ і силует, він приділив особливу увагу одному малюсінькому нюансу, завдяки якому зображення не тільки красиві, але і майже матеріальні. Що це? Світло та тінь.

Майстерно працюючи над світлотінню, художник домагається уявного об’єму. Перед нами, як і були, прості чорно-білі картинки для срісовкі. Але, коли з’явилася тінь, наприклад, від спадаючого на обличчя локона, або на столі від вази, все раптом ожило.

Чи зможете так само зробити? А хочете навчитися? Хочете, щоб ваші придбали реалістичний вигляд? Тоді ви правильно до нас завітали!

Поетапні майстер-класи

Легко сказати: «намалюйте», а як дійсно можна це зробити, якщо ніколи цього не вчився і здається, що і немає таланту? Команда нашого сайту дарує всім своїм друзям дивовижну можливість навчитися виконувати малюнки олівцем поетапно. Без вчителів ви самі в змозі стати художником і радувати себе і своїх улюблених своєю творчістю. Як? Якщо ви приймете наші підказки, за якими можна освоїти срісовку, техніку повторення. Вона абсолютно не складне. Та й результат порадує.

Що ж можна намалювати, коли нудно? Питання, на який у сайту сайт насправді припасена сотня відповідей, але давайте про все по порядку.

Найпростіші ідеї для новачків

Не всі ми вміємо здорово малювати, та й морочитися зі складними малюнками в ті моменти, коли просто нудно, не дуже-то і хочеться. Пропоную цілий набір класних і цікавих малюнків, які можна намалювати в ті моменти, коли вам чи вашій дитині по-справжньому хочеться зайнятися малюванням для вбивства нудьги:

більше ідей

Що ще можна намалювати, коли нудно? Давайте пофантазуємо.

  1. комікс
    . Напевно з вами не так давно траплялися кумедні історії, які ви не раз розповідали батькам або друзям. А що, якщо намалювати їх у вигляді коміксу? Цілком ймовірно, що ваша історія зачепить багатьох, і ви навіть прославитесь! Приклади коміксів ви можете знайти в інтернеті — в мережі сьогодні можна знайти практично все що завгодно: як зателефонувати оператору лайф, як змайструвати саморобку і як керувати літаком.

  2. Свій персонаж з гри
    . Якщо ви любитель який-небудь комп’ютерної іграшки, будь то майнкрафт або Ліга Легенд, у вас обов’язково є улюблений персонаж, якого ви не проти намалювати. Спробуйте зобразити його в бою або, навпаки, в який-небудь незвичайної ситуації — наприклад, як якщо б ваш персонаж потрапив в наш світ;

  3. Ви самі
    . Малювати себе хоч і важко, але дуже цікаво! Спробуйте намалювати свій власний портрет в вашому улюбленому стилі — можливо, ви не тільки знайдете, що намалювати, коли нудно, але і обзаведетеся унікальною і незвичайною аватаркой!

  4. кумир
    . Якщо у вас є улюблений актор, співачка або просто герой мультфільму — чому б не намалювати його, коли нудно? Малювання кохану людину зі світу шоу бізнесу або просто відмінного мультяшного персонажа відмінно займе ваш час і залишить відмінний результат у вигляді прокачаних навичок малювання і класного малюнка!

  5. Свою подругу або друга
    . Для вас це відмінна можливість потренувати навички малювання і зайняти себе, коли нудно, і ви тільки уявіть, як приємно буде людині, якого ви намалювали!

  6. родичі
    . Мама, тато, бабусі з дідусями, сестрички і братики — всі ці дуже близькі нам люди завжди підтримують нас, в якій би ситуації ми не виявилися, і, безумовно, буде дуже приємно намалювати улюбленого родича олівцем на папері або ж в цифровому варіанті.

  7. Вихованець
    . Якщо у вас є улюблена тваринка, то це відмінний шанс повчитися малювати тварина з натури. Звичайно, потрібно довго вмовляти улюбленця смирно позувати, але якщо раптом вам пощастило, і киця згорнулася клубочком подрімати — не втрачайте часу дарма, хапайте олівці, папір, ластик, і приступайте до малювання!

  8. Щось прекрасне.
    Подумайте, що викликає у вас найбільше емоцій? Може, яскрава веселка після дощового дня, промінчики сонця в маминих волоссі, якась пам’ятка, витончена метелик або просто щось звичайне на перший погляд, але шалено дороге вашому серцю.

Залишаю вам класних малюнків для натхнення — якщо ви так і не придумали, що намалювати, коли нудно — просто подивіться галерею і вибирайте те, що вам до вподоби!

Як намалювати вовка крок за кроком. Майстер-клас як малювати вовка олівцем


Кумедний
веселун із «Ну, постривай!», злий хижак
із «Трьох поросят» або недотепа з
народної казки про лисичку-сестричку
— в якому б образі не постав перед нами
вовк, завдяки яскравим рисам характеру
він одразу ж стає об’єктом пильної
уваги або й загальним улюбленцем.
Навчимося малювати цього красеня?


Віддаєш перевагу відеоінструкціям? Тоді спеціально для Тебе ось цей відеоролик. Навчальне відео розповість, як намалювати вовка, що виє на місяць.


Далі розглянемо інші варіанти того, як можна намалювати
вовка.

Як намалювати портрет вовка олівцем
крок за кроком


1.
Перед початком роботи продумай
розташування портрету на папері. Намалюй
коло голови трохи вище середини паперу,
залишаючи внизу місце для шиї. Коло
розділи двома допоміжними лініями:
середньою лінією голови та лінією очей.
Ці лінії допоможуть Тобі орієнтуватися
в подальшому малюванні.


Середня
лінія малюнку

— це допоміжна лінія, яку використовують
всі художники. Вона допомагає легше
орієнтуватися на папері, а також робити
зображення симетричним та рівним. Тому
вона і називається середньою, або
центральною.


Важливо!
На перших етапах не тисни на олівець
сильно, адже всі позначення є допоміжними,
і їх потрібно буде витерти вкінці.


2.
Переходимо до деталізації силуету
голови. Намалюй характерну для вовка
форму голови, трохи звужену вгорі. Познач
розміщення вух (не деталізуючи). А
посередині намалюй видовжену ротову
та носову частину грушоподібної форми,
як позначено на малюнку. На цьому етапі
також промалюй детальніше ніс та рот
вовка.


3.
Малюємо очі вовка. Розташуй їх над лінією
очей на однакових відстанях від
центральної лінії. Форма ока вовка схожа
на насінину.


Також
на цьому етапі деталізуй вуха та познач
ріст шерсті на силуеті голови, як показано
на малюнку.


4.
Голова вовка готова. Сміливо витирай
всі допоміжні лінії.


На
цьому етапі домалюй шию, вкриту густою
шерстю. Легенько познач на шиї та голові
ріст волосся. Ці позначки дозволять нам
краще орієнтуватись, коли ми почнемо
штрихувати вовка.


Домалюй
ріст шерсті на вухах і переходь до
наступного етапу.


5.
Тепер переходимо до тонування зображення
простим олівцем. Для початку я заштриховую
найтемніші місця та основні частини в
портреті вовка, а саме: ніс, ротик та
очі. Потім починаю штрихувати голову з
вух, на кожному етапі плавно переходячи
вниз.


Важливо
знати!

Штрих потрібно ставити за формою росту
волосся, так шерсть вийде реалістичною.
Не забувай про те, що шерсть не може бути
однотонною. Є місця світліші та темніші.
Чергуй їх, як показано на фото, і Твій
малюнок стане схожим на справжнього
вовка.


6.
З кожним етапом рухайся нижче і нижче,
заштриховуючи спочатку одну частину
голови а потім іншу. Не забувай про ріст
волосся та градацію тіней, напівтіней
та світла. Додай роботі контрасту: темні
місця штрихуй сильніше, світлі —
легенько.


7.
Вітаю! Малюнок вовка готовий. Впевнений,
що у Тебе він вийшов реалістичним і
надзвичайно гарним!

Вчимося малювати вовка на лісовій
галявині


1.
Спочатку продумай розміщення постаті
вовка на папері. Для цього впишемо його
в допоміжний прямокутник. Прямокутник
дозволить нам краще орієнтуватись на
папері й не змістити композицію в
непотрібний бік.


Цікаво
знати.

Щоб визначити, якого розміру має бути
прямокутник, познач нижнє та верхнє
закінчення вовка, а також бокові
закінчення. З’єднавши позначки лініями,
отримаєш рамочку, за яку не можна вийти,
і яка орієнтуватиме Тебе протягом усього
процесу малювання. Спробуй!


Важливо!
На перших етапах не тисни сильно на
олівець, адже всі позначення є допоміжними,
і їх потрібно буде стерти вкінці.


2.Тепер
переходимо до власне малюнку. У
прямокутнику за допомогою геометричних
фігур умовно зобрази тіло вовка. Я обрала
овали. Спочатку позначаємо овал голови,
потім намічаємо овали на місці майбутніх
вух та носа. Так само робимо з тілом та
кінцівками. Вкінці овалом познач
розміщення хвоста.


Вийшло
щось схоже на надувну іграшку, чи не
так?


3.
А зараз можемо розпочати детальне
малювання тіла і голови вовка. Вимальовуємо
спочатку силует голови та шиї: характерні
для вовка вуха та витягнуту голову,
схожу на голову собаки. На шиї позначаємо
ріст шерсті, але поки без деталей.


Тепер
переходимо до малювання тіла та кінцівок,
передаючи характерну форму, додаючи
лініям пластичності. Вкінці домальовуємо
хвіст.


4.
Якщо силует вовка готовий, можна
деталізувати зображення. Але перш за
все зітри всі допоміжні лінії гумкою,
аби вони не заважали Тобі малювати далі.


На
цьому етапі зображатимемо риси обличчя
вовка — намалюємо око, носик і рот.
Після цього намалюємо шерсть, яка
позначатиме закінчення голови. На цьому
етапі деталізуй вуха, домальовуючи
пасма шерсті біля них.


5.
На шиї домалюй пасма шерсті, які спадають
вниз.


6.
А тепер домалюй шерсть на всьому тілі
та хвості, як показано на малюнку. І лише
трохи шерсті познач на кінцівках.


7.
Вовк майже готовий! Залишилось тільки
детальніше промалювати лапки, і можна
переходити до фону. На задньому плані
зобрази гори та ялинки, аби показати,
що вовк прогулюється лісовою галявиною.


8.
Вітаю! Композиція готова. Залишилось
розфарбувати її кольоровими олівцями
або фарбами.

Як намалювати силует вовка крок за
кроком


Техніка
силуету цікава тим, що надзвичайно
проста і швидка у виконанні, проте
створює неймовірні візуальні ефекти.
Зараз ми спробуємо намалювати вовка у
графічній техніці «силует».


1.
Для початку продумай розміщення силуету
на папері — розмісти його трошки вище
середини аркуша. Потім легенько овалами
познач вуха, голову та шию майбутнього
силуету.


Важливо.
На перших етапах не тисни на олівець
сильно, адже всі позначення є допоміжними,
і вкінці їх потрібно буде витерти.


2.
На основі отриманої конструкції
детальніше промалюй контури тіла вовка.
Намалюй характерні вуха, форму голови
та шию, як показано на малюнку. Не забудь
позначити трохи шерсті на контурах.


3.
Силует вже готовий! Тепер можна покрити
його чорною тушшю або гуашшю і залишити
до повного висихання. Але я вирішила
зробити свій малюнок трохи цікавішим,
тому розділила отриманий силует на
площини різних форм, залишаючи між ними
відстань у декілька міліметрів.


Також
Ти можеш розділити цей силует на площини
різноманітних форм, або ж додати в нього
цікаві орнаменти.


4.
Отримані площини я зафарбовую чорною
тушшю. Відстані між площинами залишаю
білими.


Сподіваюся,
Тобі сподобалося малювати вовка різними
способами. Але якщо Ти віддаєш перевагу
відеоінструкціям, наступний ролик —
спеціально для Тебе. Навчальне відео
розповість,
як намалювати
вовка, що виє на місяць
:


Не
бійся фантазувати та використовувати
нові техніки. Успіхів у творчості!


Читай
також:


Автор
уроку: Аліна Монич


Автори відео: Phoenix Animation

Помітили орфографічну помилку? Виділіть її мишкою та натисніть Ctrl+Enter

Як намалювати проліски олівцем поетапно – Головна

Як намалювати проліски олівцем поетапно
Вже намалював 4
Хочу намалювати 4
Спасибі 121
ЗМІСТ:

  • Тут ви дізнаєтеся, як намалювати квітку проліски олівцем поетапно. Уроки не складні тому підійдуть для початківців і дітей. Для уроку вам знадобиться: олівець або ручка і папір.

    Букет пролісків

  • Крок 1

    Малюємо три фігури, схожі на трикутник. Один розмістимо посередині листа, другий-поруч, але правіше. Третій трикутник розташуємо зліва. Це стане основою для бутонів квітів.

  • Крок 2

    Промальовуємо пелюстки квітів. Вони будуть мати по три великих пелюстки і в середині ще кілька дрібних, щільно прилеглих один до одного.

  • Крок 3

    Додамо стебла квітів і листя. Вони короткі, але будуть пов’язані тонкою ниткою в маленький буде. Кінці стебел нерівномірно відрізані.

  • Крок 4

    Зліва розмістимо листочок, схожий на кленовий. Посередині будуть стирчати інші листя (пролісків). Вони мають витягнуту форму і закруглені кінець.

  • Крок 5

    Акуратно обводимо контур нашого букета пролісків і листа (і його прожилки). Простий олівець вже можна стерти гумкою. Ці лінії нам були потрібні під час побудови, але більше не знадобляться.

  • Крок 6

    Квіти у нас білі, тому залишається додати на них тільки тінь. Від основи квітки почнемо промальовувати сірим кольором. Ближче до краю колір повинен розсіюватися, а відповідно, послаблюємо натиск на олівець.

  • Крок 7

    Відтворимо стебла і листя рослини. Спочатку все замалюємо салатовим, а за ним домалюємо тінь зеленим кольором.

  • Крок 8

    Чорною гелієвою ручкою можна додати штрихів між листям і стеблами, щоб посилити контрастність малюнка букета пролісків на папері.

  • Крок 9

    Ось такий гарний малюнок вийшов, тому що ми тепер знаємо, як намалювати буде пролісків кольоровими олівцями.

  • Пролісок для початківців відео

    Два проліски

  • Крок 1

    Що б дітям навчитися малювати пролісок, потрібно пройти урок до кінця. Почніть малювати з центру для квітки і чотири пелюстки. Тепер намалюйте ще один бутончик, а потім намалюйте стебло і листок. Ось все готово, залишилося розмалювати лише квітки і малюнок буде закінчений.

  • Автор уроку: purmix.ru

    Три проліски для дітей

    Проліски вважаються одними з перших квітів, які з’являються після довгої зими. Виникла така назва, від затвердження «під снігом» – проліски. Зазвичай їх дарують на початку весни, в той момент, коли сніг ще не зійшов доріг, але маленькі бутони примудряються прорватися з-під снігу. За іронією долі, якраз в цей час існує свято – жіночий Міжнародний день. Давайте ж намалюємо три проліски для дітей і подаруємо найближчим.
    Інструменти та матеріали:

  • Лист білої папери
  • Простий олівець
  • Ластик
  • Чорна гелієва ручка
  • Кольорові олівці (салатовий, зелений, сірий).
  • Крок 1

    Після зими першими з-під снігу з’являються проліски. Намалюємо їх. Звернемо увагу, що квітки проліска схилені до землі. Починаємо малювати на малюнок з овальних кіл, це буде квітка проліска, від нього ведемо лінію вниз, це буде стебло.

  • Крок 2

    Тепер детально прорисовуємо пелюстки проліска

  • Крок 3

    Прорисовуємо стебло.

  • Крок 4

    Тепер залишилося тільки розфарбувати ваш пролісок.

  • Автор уроку: HelenaArch

    Букет пролісків у вазі

    Проліски – це маленькі квіточки, які ледь видно на землі. Часто вони заховані під снігом, але, незважаючи на це, вони мають приємний аромат, який важко не помітити. Ми сьогодні дізнаємося, як намалювати букет пролісків у вазі. Стебло квітів дуже короткий, тому вазу потрібно підібрати за розміром, інакше квіти просто потонуть. Ми будемо використовувати скляну не високу вазу овальної форми, в яку відмінно поміститься наш букет. А як це зробити дізнаємося докладніше за допомогою уроку.
    Інструменти та матеріали:

  • Лист білої папери
  • Простий олівець
  • Ластик
  • Чорна гелієва ручка
  • Кольорові олівці (жовтий, салатовий, зелений, сірий).
  • Чорний маркер.
  • Крок 1

    Почнемо створювати малюнок з вази. Намалюємо вертикальну лінію, що зветься «осьовий». По ній визначимо висоту вази. Зверху і знизу додаємо два відрізки, які говорять про ширину дня і горлечка. На середині осьової лінії проведемо ще одну горизонтальну лінію. Вона буде довшою за всіх і позначає найширшу частину вази.

  • Крок 2

    З’єднуємо контур вази. Лінію ведемо плавну, тому що ваза матиме округлу форму. На дні і шийці намалюємо невеликі еліпси. Трохи нижче середини вази додамо ще один вузький еліпс. Він буде показувати воду, яка знаходиться у вазі

  • Крок 3

    Над вазою намалюємо дванадцять бутонів пролісків. Деякі з них будуть видні не повністю, тому що будуть перебувати далі або закриватися листям.

  • Крок 4

    Додамо листя в букет пролісків. Листя буде трохи довше, ніж стебло квітки. Їх буде багато, тому промальовуємо докладніше. Зверніть увагу, що під водою листя будуть спотворюватися, тому малюємо їх трохи зміщено і без деталізації.

  • Крок 5

    Виділимо контур, використовуючи чорну гелієву ручку. Додаємо додаткову лінію на шийці і дні, щоб утолстить їх.

  • Крок 6

    Пелюстки на квітах промальовуємо жовтим кольором біля контуру, ближче до основи. Тіні створимо, застосовуючи сірий олівець. Вода буде блакитного кольору

  • Крок 7

    Для листя застосуємо три відтінки зеленого. Спочатку відтворимо все листя салатовим кольором, за тим беремо більш темний відтінок і відтворимо контури. Після того беремо ще темніше відтінок зеленого і покажемо тінь на малюнку.

  • Крок 8

    Чорним маркером сильніше виділимо контур малюнка і додамо праворуч відблиски на скляній вазі. На тлі додамо горизонтальну лінію, щоб малюнок був більш стійким.

  • Крок 9

    Тепер ми знаємо, як намалювати букет пролісків у вазі.

  • Автор уроку: HelenaArch

    Кошик з пролісками

    Цей урок розповість нам, як намалювати кошик з пролісками.
    Інструменти та матеріали:

  • Простий олівець
  • Чорна ручка
  • Ластик
  • Лист білої папери
  • Кольорові олівці (сірий, салатовий, два відтінки зеленого, жовтий, світло-коричневий, темно-коричневий, сірий).
  • Крок 1

    Малюємо основу для кошики. Спочатку зобразимо горизонтальний овал. Додамо до нього обідок, знизу промальовуємо дно кошики.

  • Крок 2

    Кошик має ручку. Сама кошик плетений, тому нам важливо показати її фактуру. Краї схожі на плетіння «косички». Основа має кілька горизонтальних сегментів.

  • Крок 3

    Додаємо маленькі бутони пролісків. Розташуємо їх хаотично. Деталізуємо фактуру кошики ще більше.

  • Крок 4

    До бутона квітки додамо тонкі стебла і довгі загострені листя. Листя будуть звисати далеко за межами кошика.

  • Крок 5

    Кожен бутон складається з пелюсток. Зараз важливо показати кілька великих пелюсток, які тримають бутон. Малюємо від двох до трьох пелюсток.

  • Крок 6

    Чорною ручкою виділяємо контури малюнка, які ми раніше промалювали простим олівцем. Після ми стираємо простий олівець гумкою.

  • Крок 7

    Нам потрібно промальовувати стебла і листя. Починаємо з самого світлого-салатового кольору. Їм замалюємо всю поверхню листя, за тим вводимо відтінки зеленого. Чим далі знаходиться лист, тим темніше його відтінок повинен бути.

  • Крок 8

    Кошик потрібно промальовувати світло-коричневим і темно-коричневим кольором. Таким чином, вона вийде об’ємною. Трохи додамо жовтого кольору на пелюстки пролісків.

  • Крок 9

    Залишається під кошиком додати сіру тінь і малюнок завершено. Тепер ми розуміємо, як малювати кошик з пролісками.

  • Автор уроку: HelenaArch

    This post is also available in: Български (Bulgarian) Hrvatski (Croatian) Čeština (Czech) polski (Polish) Slovenčina (Slovak) Slovenščina (Slovenian)

    Як намалювати кішку олівцем поетапно для початківців

    Сьогодні ми з вами будемо вчитися малювати. Малювання – це гарне хобі, що б зайняти своє дозвілля. Зовсім необов’язково володіти художніми здібностями, що б щось намалювати. І мова тут йде не про створення якихось художніх композицій, а малюванні портретів простих або тварин.

    Можна, звичайно, піти по шляху сучасних технологій, і сфотографувати свого улюбленого кота.

    Після цього завантажити будь-яку програму, де є фільтр перетворення в малюнок олівцем і отримати результат.

    Але, погодьтеся, це трохи не те. Цікавіше взяти в руки олівець і спробувати намалювати щось самому. Ось це що-то ми і будемо пробувати малювати. А в якості прикладу візьмемо кішку. Об’єкт досить простий в промальовуванні. До того ж існує багато різних варіантів, як його намалювати.

    Зміст:

    • Як намалювати кішку олівцем поетапно, для початківців
    • Як намалювати кішку олівцем поетапно для дітей
    • Малюємо кішку олівцем поетапно з дітьми до 5 років
    • Як намалювати кішку олівцем поради для дітей 7 років
    • Як намалювати кішку олівцем для дітей 10 років

    Як намалювати кішку олівцем поетапно, для початківців

    Отже, почнемо. Нам знадобиться аркуш паперу і олівець. Дуже зручно використовувати для малювання аркуш у клітинку. Це так зване малювання по клітинках. Але можна використовувати і звичайний лист.

    І, головне, визначитися з видом малюнка: портрет це кішки буде, сидить кішка, лежить і т. д. Візьмемо для початку сидить в класичній позі кішку. Почнемо малювати з голови. Малюємо овал і, що б зручно було розмічати елементи мордочки, можна намалювати дві лінії – вертикальну і горизонтальну. Потім з овалу формуємо голову і приступаємо до малювання вух. По напрямних лініях розмічаємо ніс і рот.

    Потім малюємо очі. Далі переходимо до тіла. Що б виходило симетрично, продовжуємо вертикальну лінію вниз і малюємо овал тіла і передні ноги.

    Потім малюємо трикутник з округлими краями для позначення тіла і задніх ніг. Промальовуємо задні лапи і хвіст. Видаляємо зайві лінії, розфарбовуємо там, де необхідно і отримуємо готовий малюнок.

    Як бачите, все дуже просто. Ще один дуже простий малюнок кошеня, який лиже лапу. На першому етапі малюємо два кола. Один великий і один поменше, під першим. Верхній велике коло – це голова, другий, трохи менший – тіло кошеня. На голові малюємо вушка і мордочку: очі, ніс, висунутий язичок. Що б симетрично розмітити всі ці елементи голови, посередині великого кола можна намалювати вертикальну лінію.

    А далі, по нижньому колі, який представляє собою тіло кошеня, промальовуємо лапи, хвіст і ін. Все показано на нижньому малюнку. Червоним виділені етапи промальовування.

    Це дуже простий малюнок, який під силу кожному. А ось варіант трохи складніше. Як щодо того, що б намалювати вальяжно розваленого кота. Нижче показана схема малювання.

    Якщо уважно вивчити цю схему, то нічого складного тут немає. Головне трохи терпіння і все вийде. Втім, якщо ви цим займаєтеся у вільний час і вам нікуди поспішати, то й поспішати не варто.

    Варіанти, які ми розглянули, зображують кішок в повний зріст. А можна намалювати портрет кішки. Схема такої промальовування показана нижче.

    Є ще один варіант, ще простіше, ніж попередній. Червоним кольором тут так само показані етапи промальовування деталей малюнка.

    Навчившись малювати такі прості лінії, можна вже пробувати малювати більш складні малюнки.

    Як намалювати кішку олівцем поетапно для дітей

    Малювати такі малюнки тварин дуже добре разом з дітьми. Тут ви не тільки самі вчіться малювати, але і навчайте своїх дітей.

    Почати, само собою слід з простих малюнків, які будуть зрозумілі дітям. Ось один з варіантів, в якому малюємо кішку в кілька мультяшному вигляді. Починаємо малювати коло – голова і овал – тулуб. Потім у колі промальовуємо деталі мордочки кота.

    На наступному етапі промальовуємо елементи тулуба: передні лапи, задні лапи і хвіст. У підсумку отримуємо готового кота.

    Наступний варіант, який можна спробувати намалювати зі своїми дітьми – це портрет улюбленого кота. Починаємо з того, що малюємо овал – це голова кота. Потім з боків овалу промальовуємо гриву. Далі малюємо вуха. Потім стираємо зайві лінії і отримуємо силует голови.

    Залишилося промальовувати елементи мордочки і портрет кота готовий.

    Наступний малюнок – сидить кошеня. На першому етапі малюємо овал голови і тулуб. Промальовуємо лінії, за якими буде малювати мордочку. Потім промальовуємо лапи. Хвіст, саму мордочку: вуха, очі, ніс.

    На останньому етапі перемо зайві лінії і, при бажанні, розфарбовуємо кошеня. В результаті отримуємо ось такий чудовий малюнок.

    Наступний варіант малюнка – це спляча кішка. Малюємо в горизонтальному положенні два овалу – великий і маленький, тулуб і голова, відповідно. Під тулубом малюємо хвіст, на якому кішка спить.

    Потім малюємо на голові вуха, мордочку і закриті сплячі очі.

    І на останньому етапі промальовуємо лапи. На голові малюємо шерстинки. Малюнок сплячої кішки готовий.

    І ще один дуже простий малюнок, який можна згодом використовувати як всім відомих смайликів. Це ті ж смайлики – емоції, але тільки у кішки. Тут все зовсім просто. Малюємо контури голови кішки і всередині різні емоційні стани.

    Думаю, такий варіант дітям буде дуже навіть цікавий. Втім, на основі таких малюнків можна експериментувати і самостійно, даючи завдання дітям малювати кішку такою, якою вони її бачать.

    В крайньому випадку, якщо у вас вдома проживає це тварина, берете його, кладете на аркуш паперу і обводите олівцем. Потім вже дорисовываете, що потрібно.

    У наведеному нижче відео наочно показаний один із способів малювання кішки. Спробуйте, і все у вас вийде.

    На цьому варіанти дитячих малюнків кішки, звичайно, не закінчуються. Можна виділити дуже прості малюнки, майже стилізовані для маленьких дітей, і дещо складнішою, для тих хто постарше.

    Малюємо кішку олівцем поетапно з дітьми до 5 років

    Для початку подивимося, що можна намалювати з п’ятирічними дітьми. Звичайно ж, це повинні бути кішки кілька мультяшного типу. Тут навіть не зовсім обов’язково дотримуватися точності зображення. До речі, попередній варіант, де розглядалися котячі емоції, так само добре підійде для цього віку при поясненні дитині різних емоційних станів.

    Перший варіант, який можна спробувати намалювати – це як раз той самий стилізований під кішку малюнок. Робиться він просто, малюються, практично, рівні лінії, з якими дитина легко впорається.

    Наступний варіант, так само відрізняється простотою в хизування – сумний кіт. Якщо у вас живе в будинку кішка, то можна намалювати такий малюнок і пояснити дитині, що так виглядає ваш вихованець, якщо його забули погодувати.

    Якщо говорити про мультяшних героїв, то пам’ятаєте старий добрий мультфільм «Кошеня на ім’я Гав». Можна намалювати цього героя, попередньо показавши дитині мультфільм.

    Нижче показаний ще один варіант малюнка кошеня, який сидить і дивиться вгору. Мабуть там йому махають бантиком, і він думає стрибати чи ні.

    Тут досить прості геометричні фігури, які перетворюються в кошеня. Коли малюнок готовий, його можна ще й розфарбувати.

    Ще один варіант ну дуже простого малюнка, як раз в стилі зовсім маленьких художників.

    Ще один варіант, так само складається з двох геометричних постатей, вписаних одна в іншу. Малюємо велике коло – це тулуб, в ньому малюємо малий коло – це голова. На малому колі малюємо два трикутника – вуха. Усередині цього кола малюється трикутник носа і дуги закритих очей і носа. Внизу промальовуємо хвіст, на якому лежить кішка і отримуємо малюнок сплячого тварини.

    Як намалювати сидить кішку вже були вище варіанти. А ось ще один. Першим ділом малюємо овал – це буде голова. На ньому малюємо вуха у кішки. Потім малюємо грушоподібної тулуб і промальовуємо передні лапи.

    Далі промальовуємо мордочку. Ззаду додаємо хвіст. Все, малюнок готовий.

    Цього кошеня добре малювати з дівчатками, оскільки кошеня з бантиком на голові. На схемі наочно показано-які деталі в якому порядку промальовуються. Вони виділені різним кольором.

    Ще варіант, тільки з двома кошенятами. Для початку малюємо два однакових овалу – це майбутні голови кошенят. Оскільки вони сидять один за іншим, то малюємо голови одну трохи нижче, а іншу над нею. Тепер окреслюємо верхнього кошеня. Малюємо йому вушка, бантик і мордочку.

    Потім те ж саме малюємо у другого кошеня. Обидві голови готові. Не вистачає лап, якими верхній кошеня обіймає нижнього. Малюємо ці лапки, в результаті малюнок з двома кошенятами готовий.

    Ось такі цікаві малюнки можна помалювати з п’ятирічними дітьми. В принципі, можна самому придумати своїх кошенят. Адже в такому віці дитини реалістичність не є обов’язковою умовою, головне – зайняти його.

    Як намалювати кішку олівцем поради для дітей 7 років

    Семирічні діти вже кілька старші й сприйняття у них уже інший, тому стилізація не завжди може «прокатувати». Хоча і такі варіанти не виключені. Все залежить від того, як піднести малюнок.

    Для початку візьмемо такий ось простий малюнок хитрого кота.

    Якщо дитина тільки вчиться малювати, то для отримання навичок цей варіант підійде. Добре пропонувати дітям варіанти кішок мультяшного характеру. Причому не просто коти, а кішки, які зображують людей. Наприклад, такий малюнок кішки в одязі.

    Дівчаткам такі малюнки сподобаються.

    Ще варіант лежачого грайливого кошеняти. Малюється він досить простими лініями, що не вимагають особливих художніх навичок.

    А це варіант вже сидить кота. Але для його малювання так само використовуються нескладні геометричні фігури. Намалювати їх зможе будь-художник-початківець.

    Наступний малюнок може бути декілька і складніше, проте не настільки, що б його можна було кинути, не домалювавши.

    І, нарешті, зовсім простий малюнок вид ззаду кішки. Тут малюємо два кола, з яких робимо кішку. Але сенс тут в тому, що б домалювати вже текстуру так, що б перетворити контури кішки в об’ємний малюнок.

    Якщо у вас кішка любить точити кігті, то ви можете проілюструвати це подія малюнком.

    Як намалювати кішку олівцем для дітей 10 років

    У 10 років дитину дитячими малюнками вже не здивуєш, йому подавай щось реалістичніше. Тому, крім простих малюнків можна спробувати і щось складніше, з більш тонкої промальовуванням різних деталей. Наприклад, такий варіант.

    Цікавим буде і такий малюнок кішки з чубком.

    А це вже портрети кішок в різних ракурсах. Малюємо, розфарбовуємо.

    Ось ще варіант з категорії складніше. Тут деталей промальовувати доведеться трохи більше, але і результат цікавіше.

    А можна спробувати намалювати і ось такого кошеня.

    Або флегматичну кішку. Розфарбування малюнка може бути зовсім інший ніж показано на прикладі.

    А як вам ось такий малюнок гламурної кішки-лисиці.

    Якщо є бажання намалювати стрибаючого кошеня, то ось вам схема його промальовування.

    Часто буває, що юний художник не в настрої і починає ламати свої іграшки. Запропонуйте їй намалювати такого похмурого кошеня, може бути що-то в настрої потім і зміниться.

    Варіантів, як бачите, досить багато, головне творчо підійти до цього питання. А в кінці огляду ще кілька варіантів малювання кішки.

    Так що малюйте, придумуйте щось своє, головне, з користю проводите час.

    Успіхів!

    55+ цитат о прощении, которые помогут вам простить и забыть

    Энгин Акюрт / Пексельс

    Прощать тяжело, но удержаться за обиду труднее. Люди — эмоциональные существа — когда мы чувствуем себя обиженными, боль и гнев заставляют нас видеть красный цвет и жаждать сладкой мести. Откройте любую книгу по истории, и вы поймете, что это правда. Но любой психолог, семейный психотерапевт и старая мудрая душа скажут вам, что месть — это еще не все, чем она придумывается, и прощение — это главный путь, на который мы все должны стремиться.Это принцип и основа основных религий и культур. Но что такое прощение? Это действие или просто эмоция? Это публичный или частный акт? Прощение должное или заслуженное? Есть причина, по которой так много мудрых высказываний о том, чтобы быть большим человеком, о том, чтобы освободиться от тисков гнева и стремления к мести, и о прощении, но не о забвении, чтобы преступник не сделал нас снова дураками.

    На протяжении многих лет концепция прощения даже привлекала внимание социальных психологов и исследователей: в одной статье 1997 года в Journal of Personality and Social Psychology дано определение этого поступка.Майкл Маккалоу, Эверетт Уортингтон и Кеннет Рэйчал определили прощение как изменение мотивации. Они классифицировали это как «… межличностное прощение как набор мотивационных изменений, в результате которых человек становится (а) менее мотивированным к ответным действиям против обидного партнера по отношениям, (б) менее мотивированным для сохранения отчуждения от правонарушителя и (в) все более мотивированным примирением. и доброжелательность к правонарушителю, несмотря на вредные действия правонарушителя ».

    Если вы готовы начать процесс исцеления, простить тех, кто вас обидел, или просто ищете правильные слова, чтобы самому искать прощения, этот исчерпывающий список цитат о прощении поможет вам в этом.

    1. «Всегда прощайте врагов ваших; ничто так их не раздражает ». — Оскар Уайльд
    2. «В Библии сказано, что нужно прощать семьдесят раз по семь. Я хочу, чтобы вы все знали; Я веду карту ». — Хиллари Родэм Клинтон
    3. «Слабые никогда не прощают. Прощение — атрибут сильных ». — Махатма Ганди
    4. «Прощение — это не случайный акт; это постоянное отношение ». — Мартин Лютер Кинг младший
    5. «Прощение — это аромат, который фиалка излучает на пятку, сокрушившую ее.»- Марк Твен
    6. «Любить — значит любить нелюбимого. Простить — значит прощать непростительное. Вера означает верить в невероятное. Надежда означает надежду, когда все кажется безнадежным ». — Г.К. Честертон
    7. «Дамблдор говорит, что людям гораздо легче прощать других за то, что они ошибаются, чем за то, что они правы». — J.K. Роулинг
    8. «Обида — это как выпить яд и затем надеяться, что он убьет ваших врагов». — Нельсон Мандела
    9. «Нет времени, так коротка жизнь, на ссоры, извинения, изжогу, призывы к ответу.Есть только время для любви, и только мгновение, так сказать, для этого ». — Марк Твен
    10. «Один из ключей к счастью — плохие воспоминания». — Рита Мэй Браун
    11. «Я всегда обнаруживал, что милосердие приносит более плодотворные плоды, чем строгое правосудие». — Авраам Линкольн
    12. «Простите врагов ваших, но никогда не забывайте их имен». — Джон Ф. Кеннеди
    13. «Быть ​​христианином — значит прощать непростительное, потому что Бог простил в тебе непростительное». — К.С. Льюис
    14. «Я мог бы легко простить его гордость, если бы он не умертвил мою.»- Джейн Остин,
    15. «Око за око, и весь мир ослепнет». — Халиль Джебран
    16. «Человеку свойственно ошибаться, прощать — божественно». — Александр Поуп
    17. «Быть ​​обиженным — ничто, если вы не будете продолжать это помнить». — Конфуций
    18. «Никогда не следует делать ничего плохого в ответ и плохо обращаться ни с кем, как бы плохо он ни поступил». — Сократ
    19. «Истинное прощение — это когда вы можете сказать:« Спасибо за этот опыт ». — Опра Уинфри,
    20. «Когда я выходил за дверь к воротам, ведущим к моей свободе, я знал, что если я не оставлю позади свою горечь и ненависть, я все равно буду в тюрьме.»- Нельсон Мандела
    21. «Прежде чем мы сможем простить друг друга, мы должны понять друг друга». — Эмма Гольдман
    22. «Когда вы начинаете видеть, что ваш враг страдает, это начало прозрения». — Thich Nhat Hanh
    23. «Прощение — это отказ от надежды на то, что в прошлом могло быть иначе». — Опра Уинфри,
    24. «Только когда ум свободен от старого, он встречает все заново, и в этом есть радость». — Кришнамурти
    25. «Ненависть не прекращается ненавистью, но только любовью; это вечное правило.”- Сиддхартха Гаутама
    26. «Ничто не стирает прошлое. Есть покаяние, искупление и прощение. Это все, но этого достаточно ». — Тед Чанг
    27. «Прощение — величайший дар Бога». — Дэн Браун
    28. «Есть жесткий закон. Когда нам наносят травму, мы никогда не поправимся, пока не простим. — Алан Патон
    29. «Какой смысл прощать, когда в глубине души вы оба должны были признать, что никогда не забудете?» — Джоди Пиколт
    30. «Мы извлекаем уроки; нам больно; мы хотим отомстить.Тогда мы понимаем, что на самом деле счастье и прощение людей — лучшая месть ». — Мадонна
    31. «Конечно, лучше слишком много прощать, чем слишком много осуждать». — Джордж Элиот
    32. «Я могу простить тебя за то, что ты ушел, но не вернулся». — Джонатан Сафран Фоер,
    33. «Каждый из нас — это больше, чем худшее, что мы когда-либо делали». — Шерил Сандберг
    34. «Прощение — единственный дар, который вы не дарите другим. Скорее, это подарок, который вы дарите себе, чтобы наконец стать свободным.»- Шеннон Олдер
    35. «Он даже не мог сказать, сердился он или раскаивался, желал ли он прощения или силы прощать». — Ричард Йейтс
    36. «Тем не менее, мы оставим все это в прошлом, хотя это причиняет нам боль и подавляет гнев, который поднимается внутри нас. Теперь я прекращаю свой гнев. Мне не подобает безжалостно бушевать ». — Гомер, Илиада
    37. «На планете есть только один виновник зла: человеческое бессознательное.Это осознание и есть истинное прощение. С прощением ваша личность жертвы растворяется, и появляется ваша истинная сила — сила Присутствия. Вместо того, чтобы обвинять тьму, вы приносите свет ». — Экхарт Толле
    38. «Прощение — единственный способ повернуть вспять необратимый ход истории». — Ханна Арендт
    39. «Прощение — это экономия сердца… прощение экономит на гневе, ненависти и растрате духов». — Ханна Мор
    40. «Прощение — последняя форма любви.»- Райнхольд Нибур
    41. «Это одна из вещей, которую мы узнаем по мере взросления — прощать. В сорок это дается легче, чем в двадцать ». — Л. М. Монтгомери,
    42. «Прощение говорит, что тебе дан еще один шанс начать все заново». — Десмонд Туту
    43. «Все основные религиозные традиции несут в основном одно и то же послание; это любовь, сострадание и прощение. Важно то, что они должны быть частью нашей повседневной жизни ». — Далай-лама
    44. «На протяжении всей жизни люди будут вас злить, не уважать и плохо с вами обращаться.Позвольте Богу заниматься тем, что они делают, потому что ненависть в вашем сердце поглотит и вас ». — Уилл Смит,
    45. «Забытое прощается». — Ф. Скотт Фицджеральд
    46. «Как несчастен тот, кто не может простить себя?» — Публилий Сирс
    47. «Простить — это один из величайших подарков, которые вы можете подарить себе. Всех простите ». — Майя Анжелу
    48. «Это непростое путешествие, чтобы добраться до места, где вы прощаете людей. Но это такое мощное место, потому что оно освобождает вас ». — Тайлер Перри
    49. «Прощай медленно.Не вините себя за медлительность. Придет мир ». — Йоко Оно
    50. «Прощение — странная вещь. Иногда проще простить врагов, чем друзей. Труднее всего прощать людей, которых мы любим ». — Фред Роджерс
    51. «Ошибки всегда простительны, если у человека есть мужество их признать». — Брюс Ли
    52. «Простить — значит освободить узника и обнаружить, что этим узником были вы». — Льюис Б. Смедес
    53. «Я думаю, что первый шаг — это понять, что прощение не оправдывает преступника.Прощение освобождает жертву. Это подарок, который ты даришь себе «. — Т. Д. Джейкс,
    54. «Принятие, терпимость и прощение — вот уроки, которые меняют жизнь». — Джессика Ланж
    55. «Легче простить врага, чем друга». — Уильям Блейк
    56. «Нет любви без прощения, и нет прощения без любви». — Брайант Х. Макгилл
    57. «Прощать тебя — мой подарок тебе. Движение вперед — это мой подарок самому себе ». — Неизвестный
    58. «Прощение означает просто любовь к кому-то достаточно, чтобы добиваться исцеления, а не наказания, когда они обидели вас.»- Дэйв Уиллис
    59. «Я считаю, что прощение — лучшая форма любви в любых отношениях. Нужен сильный человек, чтобы извиниться, и еще более сильный человек, чтобы простить ». — Иоланда Хадид

    Как прощать, даже если это кажется невозможным? (Часть 1)

    Источник: impression / Shutterstock

    Будь то неверный супруг, родитель, который подвел вас в детстве, или друг, который поделился чем-то конфиденциальным, мы все должны столкнуться с вопросом, прощать ли и как.

    После того, как с вами поступили несправедливо и первая волна эмоций прошла, перед вами встает новый вызов: прощаете ли вы человека? Прощая, вы отпускаете свои обиды и суждения и позволяете себе исцелиться. Хотя в теории это может звучать хорошо, на практике прощение иногда может казаться невозможным.

    Чтобы научиться прощать, вы должны сначала узнать, что такое прощение , а не . Большинство из нас придерживаются по крайней мере некоторых неправильных представлений о прощении. Вот некоторые вещи, которые простить кого-то не означает :

    • Прощение не означает, что вы прощаете или извиняете действия другого человека.
    • Прощение не означает, что вам нужно сказать человеку, что он или она прощены.
    • Прощение не означает, что у вас больше не должно быть никаких чувств по поводу ситуации.
    • Прощение не означает, что в отношениях больше нечего решать или что сейчас все в порядке.
    • Прощение не означает, что вы должны забыть о случившемся.
    • Прощение не означает, что вы должны продолжать включать этого человека в свою жизнь.
    • … и прощение — это не то, что вы делаете для другого человека.

    Прощая, вы принимаете реальность того, что произошло, и находите способ жить в состоянии разрешения с этим. Это может быть постепенный процесс, и он не обязательно должен включать человека, которого вы прощаете. Прощение — это не то, что вы делаете для человека, который вас обидел; это то, что вы делаете для вы .

    Итак, если прощение — это то, что вы делаете для себя, и если оно может помочь вам исцелиться, почему это так сложно?

    Есть несколько причин: вы полны мыслей о возмездии или мести; вам нравится чувствовать свое превосходство; вы не знаете, как разрешить ситуацию; вы зависимы от адреналина, который дает гнев; вы идентифицируете себя как «жертву»; или вы боитесь, что, прощая, вам придется восстановить или потерять связь с другим человеком.Эти причины, по которым нельзя прощать, могут быть устранены, если лучше познакомиться с самим собой, со своими мыслями и чувствами, а также со своими границами и потребностями.

    Теперь, когда вы знаете, чем не является прощение и почему это так сложно сделать, спросите себя: Я хочу прощать?

    Прощение требует чувства желания простить. Иногда вы этого не сделаете, потому что рана зашла слишком далеко, или потому, что человек был слишком оскорблен или не выразил сожаления. Не пытайтесь простить кого-то, пока вы не определили, полностью почувствовали, выразили и освободили свой гнев и боль.

    Если вы решили, что готовы простить, найдите хорошее место и время, чтобы побыть наедине со своими мыслями. Затем попробуйте выполнить следующие четыре шага, чтобы простить, даже если это невозможно:

    1. Подумайте об инциденте, который вас разозлил. Согласитесь, что это произошло. Примите то, что вы чувствовали по этому поводу и как это заставило вас отреагировать. Чтобы простить, вам нужно признать реальность того, что произошло и как вы пострадали.
    2. Признайте рост, который вы испытали в результате того, что произошло. Что благодаря этому вы узнали о себе или о своих потребностях и границах? Вы не только пережили инцидент, возможно, вы выросли из него.
    3. Теперь подумайте о другом человеке. Он или она ошибочны, потому что все человек ошибочны. Он или она действовали, исходя из ограниченных убеждений и искаженной системы координат, потому что иногда мы все действуем исходя из наших ограниченных убеждений и искаженных систем координат. Когда вам было больно, другой человек пытался удовлетворить свою потребность.Как вы думаете, в чем заключалась эта потребность и почему человек поступил так болезненно?
    4. Наконец, решите, хотите ли вы сказать другому человеку, что вы его простили. Если вы решили не выражать прощение напрямую, сделайте это самостоятельно. Произнесите вслух слова «Я прощаю вас», а затем добавьте столько объяснений, сколько считаете нужным.

    Прощение ставит последнюю печать в том, что случилось, что причинило вам боль. Вы по-прежнему будете помнить, что произошло, но больше не будете связаны этим.Проработав свои чувства и узнав, что вам нужно делать, чтобы укрепить свои границы или удовлетворить свои потребности, вы сможете лучше позаботиться о себе в будущем. Простить другого человека — прекрасный способ почтить себя. Он подтверждает вселенной, что вы заслуживаете счастья.

    Щелкните здесь, чтобы прочитать Часть 2

    Дополнительные советы и инструменты самопомощи см. На странице блога доктора Брандта.

    6 шагов к более снисходительному ребенку

    Мариэль Меллинг
    | FamilyShare

    Много лет назад мужчина вошел в школу амишей и застрелил десять детей, убив пятерых, а затем покончил с собой.

    Эта трагедия довела меня до слез. Однако то, что произошло потом, изменило меня.

    Семьи погибших отправились навестить семью стрелка. Они простили прощение, предложили поддержку и присутствовали на похоронах стрелка. Эти семьи действительно выбрали любовь перед лицом ненависти.

    Как они могли начать прощать в ту же ночь? В книге «Милость амишей: как прощение превзошло трагедию» они сказали, что одна из причин, по которой они смогли простить так быстро, заключалась в том, что они решили это сделать так давно.Каждый день они читали молитву «Отче наш», в том числе слова: «Прости нам долги наши, как мы прощаем должникам нашим».

    Они заранее сделали выбор, что когда возникнет необходимость, они простят. И когда пришло время окончательного прощения, они смогли довести до конца свой выбор.

    Они по-прежнему горевали и скучали по своим детям, но они смогли сделать это в мире, свободном от гнева и негодования.

    Я надеюсь, что никому из наших детей не придется столкнуться с таким ужасным испытанием.Однако несомненно, что у вас появится возможность простить. Какой будет первая реакция вашего ребенка? Пришло время решить, что произойдет в этот момент.

    Вот шесть шагов, которые помогут вашему ребенку выбрать прощение:

    1. Цените справедливость

    Многие дети, которым трудно прощать, также обладают действительно сильным чувством справедливости. Вы часто слышите, как они говорят: «Это несправедливо!»

    И слава богу!

    Представьте себе жизнь без правосудия; люди, нарушающие законы, пойдут на свободу, а те, кто соблюдает их, будут приговорены к тюремному заключению.

    Правосудие означает, что мой выбор имеет значение.

    В нашей семье мы говорим о справедливости с точки зрения последствий. У каждого действия есть последствия, хорошие или плохие. Вы выбираете свои действия, а не сопутствующие последствия.

    Расскажите о последствиях и справедливости путем обсуждения, обмена историями, наглядных уроков и последовательного применения последствий своей семьи.

    2. Отказ от ответственности

    Прощение — это не забвение справедливости.Скорее прощение означает отказ от ответственности за отправление правосудия.

    Ответственность за справедливое судебное решение несут родители, учителя, судьи и другие взрослые. Мы учим наших детей, что, хотя мы не знаем достаточно, чтобы каждый раз судить справедливо, Бог знает.

    Эта жизнь несправедлива. Однако после этого есть жизнь, в которой Бог все делает правильным, справедливым и совершенно справедливым.

    3. Дайте определение прощению

    Прощение означает, что когда кто-то вас расстраивает, вы не сердитесь на этого человека и не хотите причинить ему вред.

    Например, если ваш брат ударит вас (этого никогда не бывает, ха!), Вы можете почувствовать себя обиженным и грустным. Прощение означает, что даже если вы испытываете обиду, вы не сердитесь на своего брата. Вы не хотите давать ему ответный удар.

    Прощение — это особый случай отказа от ответственности судить. Вам не нужно следить за тем, чтобы ваш брат получил плохие последствия, которых он заслуживает. Бог (или кто-то другой) будет беспокоиться об этом.

    Вы беспокоитесь о своем собственном выборе.Если вы решите нанести ответный удар, у вас тоже будут проблемы. Если вы решите оставаться в ярости, вы будете чувствовать себя расстроенными и злыми.

    Прощение — это выбор, который поможет вам почувствовать себя счастливее.

    4. Выбери любовь

    Подобно амишу, который не только простил стрелка, но и утешил его мать, мы можем пойти дальше прощения и выбрать сочувствие и доброту.

    Вернемся к сценарию с «поражающим братом». Вот пример того, как вы можете поговорить со своим ребенком, которого ударили, чтобы помочь ему выбрать любовь:

    «Возможно, ваш брат был разочарован.Может, он устал. Это хорошие чувства? Теперь, когда он решил ударить вас, у него, вероятно, будет тайм-аут. Скорее всего, он не чувствует себя хорошо, сделав плохой выбор. Я знаю, что ты любишь своего брата и хочешь, чтобы он был счастлив. Поскольку он не чувствует себя счастливым до или после того, как ударил вас, что вы можете сделать, чтобы помочь ему? »

    Если вы выберете любовь, даже если другие этого не сделают, у вас будут положительные последствия. Вы и другие испытаете огромную радость.

    5. Составьте план

    Вместе с ребенком составьте план, что делать, когда ему или ей больно.

    Планы будут варьироваться в зависимости от того, как дети естественным образом реагируют на окружающую среду и обрабатывают эмоции.

    Тем не менее, каждый план должен включать три основных элемента:

    1. Что делать со своим телом, чтобы сохранять спокойствие и контролировать

    2. Слова, которые нужно сказать себе, чтобы вызвать выбор прощения

    3. Слова, которые нужно сказать другие должны быть напористыми и добрыми

    В зависимости от того, где находится ребенок в жизни, четвертым шагом может быть напоминание от родителя в форме слов или жеста.

    Например, когда меня кто-то расстроит, я сделаю:

    1. Сделайте глубокий вдох.

    2. Скажите себе: «Я выбираю прощение».

    3. Скажите: «Пожалуйста, прекратите _______». Если я забываю успокоиться и прощать, взрослый может сказать: «Выбери любовь», и это напомнит мне о прощении.

    5. Ролевая игра

    Придумайте несколько сценариев или нарисуйте примеры из жизни вашего ребенка, когда необходимо прощение. По очереди разыгрывайте ситуации и тренируйтесь немедленно реагировать в соответствии со своим планом.

    6. Живой

    Шаги с первого по пятый должны быть выполнены до того, как возникнет потребность прощать. Это принципы, которым мы обучаем посредством тихих двусторонних дискуссий и вдумчивых уроков.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Any Queries? Ask us a question at +0000000000