Узоры гладью для вышивания: виды, техники, схемы и рисунки

Содержание

Схемы вышивки крестом и гладью: орнаменты и узоры

В этом посте мы собрали для вас самые популярные схемы вышивки орнаментов в различных стилях. Они пригодятся как начинающим рукодельницам, так и опытным мастерицам.

Проще всего будет скачать схемы для вышивки, после чего распечатать или срисовать шаблоны, а затем повторить их на ткани. Однако если вы занимаетесь рукоделием уже давно, можете просто сверяться с экраном или почерпнуть в данной подборке схем конкретные идеи.

Мы отбирали исключительно узорные вышивки популярных орнаментов. Среди них есть очень простые варианты, а есть и довольно причудливые формы и изгибы. Мастер с любым стажем легко найдет что-то подходящее. Эти схемы помогут вам оригинально оформить различные салфетки и скатерти, а также некоторые элементы одежды (топы, рубашки, аксессуары и т.д.). Такие узоры будут особенно здорово смотреться на простых однотонных тканях.

Начинающим проще всего выполнять узорную вышивку на льне или стандартной канве. То есть на тех материалах, где легко высчитать расстояние между элементами.

Ниже вы найдете несколько схем вышивки украинских узоров, которые в последнее время весьма популярны. Мужские и женские вышиванки стали достаточно модным атрибутом, а традиционные узорные мотивы используются в самых разных поделках и мастер-классах.

Еще одна категория – вышивка крестом. Она выполняется очень просто. Вы можете просто скачать схемы для вышивки крестиком и приложить их к ткани, а затем шить прямо по бумаге. Далее бумага убирается (отрывается), а рисунок остается на ткани. Впрочем, иногда подобные действия излишни – куда проще срисовать картинку.

Выбирайте подходящие схемы, дайте волю фантазии, экспериментируйте с выбором цвета и вышивайте в свое удовольствие! Любые из представленных сочетаний будут беспроигрышными, а ошибиться в них практически невозможно.

Вышивка, вышивание гладью техника обзор

+7 (495) 676 45 62          +7 (964) 500 77 22

КОРЗИНА ПУСТА

Вышивка гладью всегда занимала особую позицию среди прочих техник рукоделия. Ее нельзя считать очень сложной, так как обучиться глади можно без особого труда, но зато готовые узоры поражают воображение и могут быть достаточно разнообразными. В этом можно убедиться, взглянув на лучшие работы мастеров древности и современности. Вышивка гладью не имеет границ, с ее помощью можно сделать все, что угодно. Еще одно достоинство вышивания гладью заключается в его универсальности. Такая вышивка подойдет практически для любых предметов быта: постельного белья, занавесок, носовых платков и, конечно же, одежды.

У славянских народов с давних пор традиционно одежду оформляли вышивкой, причем как женские вещи, так и мужские. На сегодняшний день вышивка гладью в основном применяется для украшения одежды для женщин и аксессуаров, но все же можно встретить и элементы вышивки в мужской одежде. Наконец, вышивка гладью идеальна для оформления костюмов для игры в театре и выступлений на сцене.

Не нужно полагать, что вышивание гладью является частью исключительно такого модного сегодня направления, как фольклорный стиль и стилизация под старину. Это не совсем так. На самом деле, такая вышивка может стать оформлением одежды в любом стиле и украсить, например, вечернее платье. Тем более, многие техники глади позволяют выполнить благородные рисунки. Вообще же, техника вышивки гладью очень древняя, она появилась еще на Древнем Востоке. Азиатские народы оформляли одежду и предметы интерьера вышивкой, а уже после эта техника распространилась и в другие регионы.

Техника вышивания гладью

Изначально может показаться, что вышивка гладью – это трудная наука. Но на самом деле научиться этому несложно. Есть множество техник данной вышивки, и каждая из них обладает своими характерными чертами.

Белая гладь с настилом. Называется так, потому что делается на тонком материале нитками белого цвета. Первым делом нужно швом «вперед иголку» выполнить прошивку контуров, а затем обычной нитью наполнить настилом середину контура. Поверх этого нашивают стежки глади, вследствие чего получается объемный рисунок.

Художественная цветная гладь. Данное направление предполагает применение цветных нитей и шелка. Стежки выполняются не прямо, а наискосок. Данная гладь плоская, настил не делается.

Атласная гладь. Для этой техники применяются нитки мулине либо шелковые. Швы выполняются в одну нить, чем меньше толщина нити, тем лучше. Концы швов при этом не касаются, а заходят друг на друга. Следующий стежок выполняется от середины соседнего, при этом слегка отступая под нить. Стежки выполняются небольшой длины. В результате на лице возникает гладкий и красивый узор, а на изнаночной стороне остаются небольшие стежки.

Русская гладь. В процессе выполнения этой глади стежки выполняют не более семи миллиметров, по горизонтали либо по вертикали. Между ними пропускают две-три нити. Во время обратного хода проделанные стежки и пропуски покрывают рабочей ниткой.

Узоры для вышивания гладью

Дабы научиться делать сложные и необычные рисунки с помощью глади, следует для начала освоить элементарные швы. Даже они требуют некоторых навыков и умений. После освоения этих швов Вы поймете, что вышивка гладью не так сложна, как кажется, ведь простые швы служат базой для всех узоров. Перечислим некоторые самые популярные и распространенные швы.

Шов «вперед иголку». Представляет собой стежки и пропуски между ними равного размера. Шов производится справа налево, длина стежка может быть любой. В белой глади данный шов применяется для контура рисунка, в этом случае стежки один-два миллиметра. Если рисунок целиком состоит из шва, то длина стежка составляет не более восьми миллиметров.

Шов «за иголку». Представляет собой непрерывную полосу стежков. Выполняется справа налево, вначале делают первый стежок и пропуск такой же длины, как и стежок. Потом иглу выводят там, где кончается первый стежок. В результате на изнанке стежки выходят в два раза больше, нежели на лице.

Стебельчатый шов. Данный шов производится для вышивания контурных узоров. Шов выглядит как сплошная полоса косых стежков, плотно прилегающих один к другому.

«Козлик». Данный шов применяется для вышивания стеблей и серединок цветов. Стежки находятся слева направо. Проколы в материале выполняют по очереди, вначале по одному, потом по другому краю полосы. В середине полосы производится перекрещивание стежков.

«Шнурок». Этот шов делают в два этапа. Вначале прокладывают стежки швом «вперед иголку». Расстояние между стежками должно быть в два раза меньше, нежели длина стежка. Потом иголку с нитью проводят под каждый стежок сверху вниз. Материал прокалывать не нужно.

Цветы вышивкой гладью делают с использованием различных типов стежка. Для этого применяется шов «козлик», стебельчатый шов, «узелки». Нередко цветы выполняют нитями двух цветов. При этом стежки одного оттенка смешиваются со стежками другого цвета. Стежки выполняют разного размера, в результате переход не заметен.

Схемы и рисунки вышивки гладью, крестом, счетная вышивка

Рисунки вышивки в различных техниках исполнения: гладью, крестом, счетная вышивка. 

 

Содержание

  1. Фото и рисунки вышивки гладью
  2. Фото и рисунки вышивки крестом
  3. Схемы традиционных орнаментов счетной вышивки

 

 

 

Фото и рисунки вышивки гладью

Художественная гладь

Данная техника вышивки также полюбилась российским мастерицам. Эта скатерть, вышитая в начале ХХ в. в деревне под Каширой, — пример использования городской техники в традиционной русской вышивке.

 

Фрагменты вышивки

 

Венецианская гладь

Эту технику отличает высокий рельеф отдельных элементов. Для такого эффекта настил выполняли из толстых ниток, скрученных в несколько сложений. Пико могут присутствовать как по краям мотива, так и на бридах.

 

Фрагмент вышивки

 

  1. Перенесите рисунок на ткань.
  2. Выполните шов «вперед иголку» по контуру рисунка.
  3. Выполните настил из скрученной в 4-5 сложений толстой льняной нитки швом «вприкреп».
  4. Выполните фестончатый шов по внешнему контуру мотива.
  5. Выполните фестончатый шов по внутреннему контуру мотива, одновременно выполняя бриды и булавочные пико.
  6. Выполните вышивку фона внутри мотива, сделав настил для центрального элемента: для внутренней части из ниток в 4-5, для внешней — в 2-3 сложения.
  7. Вышейте центральный элемент фестончатым швом.
  8. Выполните дырочки в нижней части мотива фестончатым швом с фестончатыми пико.
  9. Выполните маленькие дырочки фестончатым швом в верхней части мотива. Стежки располагайте от фона к центру отверстия. По краям обшейте дырочки песочным швом.
  10. Вышейте маленькие розетки фестончатым швом по кругу.
  11. Обрежьте излишки ткани под бридами.

 

Шитье «ренессанс» по технике и характеру орнамента напоминает венецианскую гладь. Но настил в нем не делают, ширина шва одинакова по всему мотиву. Только по краю вышивки шов немного шире и для него прокладывают несколько рядов контурного шва «вперед иголку». Пико выполняют только по внешнему контуру рисунка.

 

Рисунок вышивки

 

Гладь ришелье

Эту технику можно выполнять не только по белой, но и по цветной ткани цветными же нитками. В отличие от двух предыдущих видов прорезной глади, в ришелье бриды всегда дополнены пико.

 

 

Фрагменты вышивки гладью ришелье. Начало ХХв. Московская область (1 — салфетка, 2 — подзор, 3 — скатерть, 4 — подзор).

 

Белая гладь

Этот вариант белой глади отличает прорезь в середине центрального мотива, выполненная в технике белой перевити. Так традиционная русская техника тесно переплетается с городской вышивкой.

 

Фрагмент вышивки

 

Растительный орнамент, созданный под влиянием городской вышивки, можно использовать для различных техник глади.

 

Рисунок вышивки

 

 

 

Фото и рисунки вышивки крестом

Еще одна традиционная техника, претерпевшая изменения под влиянием городской вышивки. Здесь появились новые многоцветные мотивы, в основном цветочные, вышитые хлопчатобумажными нитками (мулине). Вышивка по сути перестала быть счетной: мастерицы использовали пришивную канву.

 

Образцы вышивки крестом начала XX в.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Схемы традиционных орнаментов счетной вышивки

 

 

 

 

 

Мотивы для вышивки гладью — Домострой

Если вы всегда хотели научиться вышивать, но пугались сложностей технологии, то считайте, что настал ваш час! В этой статье мы расскажем вам о тонкостях вышивания гладью, чтобы вы поняли, что нет ничего сверхсложного в том, чтобы хотя бы попробовать научиться.

Вышивка гладью как элемент украшения появилась еще в древности. Таким способом женщины и девушки создавали уникальные узоры и орнаменты, делая свою одежду, скатерти, постельное белье и платки не похожими на другие. Научившись вышивать гладью, можно создавать поистине потрясающие шедевры с многообразием цвета и тонким цветовым переходом.

В современной моде вышивка занимает обширную нишу, но чаще всего брендовые изделия с декором гладью стоят немалых денег. Поэтому освоение основ вышивания не только поможет вам иметь в гардеробе эксклюзивные вещи, но и неплохо сэкономит ваш бюджет. Научиться вышивать гладью несложно, но сам процесс требует кропотливой, аккуратной работы и усидчивости.

Что понадобится для вышивания гладью?

Пока вы не приступили непосредственно к работе, нужно озаботиться приобретением необходимых инструментов и материалов. Для вышивки гладью нужны простые приспособления, которые имеются в любом магазине фурнитуры. Вам понадобятся:

  • иглы и нитки
  • пяльцы или рамки;
  • ножницы;
  • копировальная бумага или калька для переноса контуров рисунка со схемы
  • ткань для основы — шелк, сатин, хлопок, лен;
  • наперсток для проталкивания иглы в толстую ткань

Ткань

Ткань для первых работ лучше выбирать тонкую. Советуем не брать на начальных этапах шелк или атлас, которые могут усложнить процесс вышивки. Идеальный вариант – хлопок или бязь. Не забудьте перед началом работы тщательно отгладить ткань, чтобы рисунок получился ровным и аккуратным. Прекрасно подойдет канва Aida, т.к. на ней хорошо видно волокна.

Их нужно выбирать в соответствии с толщиной ниток, но при этом слишком толстая игла будет оставлять отверстия от проколов. Для хлопка или шерсти подойдут иглы от 4 до 8 размера, более плотные ткани — 9 и толще.

Нитки

Для некоторых видов работ необходимо брать шелковые или атласные нити. Но чаще всего для вышивки гладью используются «Мулине». В магазинах представлена широкая цветовая гамма этих нитей, к тому же вы сможете отслаивать волокна и самостоятельно выбирать их толщину. Толщина нити примерно должна быть равна толщине канвы. Для плотной основы лучше использовать шерстяные нити.

Копирка

Они необходимы для переноса нужного рисунка на ткань. Создать контур узора на ткани гораздо сложнее, чем на бумаге, а для тех, кто далек от рисования, это и вовсе практически невозможно. Именно поэтому выбранная картинка копируется на ткань с помощью специальных листов.

Разновидности глади

Вышивать можно любые по величине рисунки, но для первых шагов лучше подбирать небольшие орнаменты или картинки, которые можно заполнить в ширину гладьевым швом в один стежок. Вы можете начать с простых рисунков ягод, листьев, веточек или цветов. Ну и конечно, лучше воспользоваться готовым набором.

Простая гладь

Эта гладь — двусторонняя, то есть вышитый рисунок выглядит одинаково с обеих сторон канвы. Все элементы схемы выполняются отдельно плотно лежащими рядом друг с другом стежками. Размер и направление шитья в таком случае могут быть любыми. Этот вид глади лучше всего подходит для новичка!

Белая с настилом Белая вышивка гладью

Нитки для такого вида выбирают шелковые или мулине, но обязательно белые, к тому же вышивка выполняется на белой или светлой ткани. Такие узоры выглядят очень элегантно и нежно, рукодельницы оформляют ими одежду, постельное белье, полотенца и скатерти.

Художественная цветная гладь (тоновая)

Стежок выполняется косым и без настила. Для такой глади понадобятся цветные нитки «Мулине» либо шелк. За счет более темной вышивки в центре и светлой по мере приближения к краю вы сможете сделать картинку объемной и сложной.

Китайская гладь

Основой такой вышивки служит темная атласная или шелковая ткань. Преобладают традиционные китайские и японские мотивы: рыбы, животные, птицы и природа. Такой способ лучше отложить до времени, когда вы поднаберетесь опыта и сможете выполнять более сложный уровень работ.

Русская (Владимирская) гладь

Рисунок вышивается по контуру, причем длинные стежки проходят по лицевой стороне, а с изнанки делаются только прерывистые короткие линии. Во владимирской глади преобладают в основном однотонные цвета — красный, зеленый, желтый, синий.

С чего начать работу

Чтобы сделать свои первые шаги в вышивании гладью, совсем не обязательно иметь большой багаж опыта и знаний. Для начала нужно просто научиться нескольким простым приемам и стежкам. Вы можете создавать потрясающие работы, даже владея одним видом техники — простой гладью. Главное – терпение и старание.

Первым делом переносим рисунок на ткань с помощью карандаша или копирки. Работать нужно аккуратно, чтобы картинка получилась четкой, а основа не испачкалась ненужными штрихами. Ткань можно предварительно растянуть на пяльцах, если рисунок небольшой.

Видео: Перенос схемы или рисунка для вышивки гладью на ткань

Чтобы закрепить нить сделайте несколько стежков в технике «вперед иголку», а затем начинайте прямые стежки гладью, оставив конец нити спрятанным в толще полотна.

Техника «Вперёд иголку»

Вышиваем техникой простой плоской глади — делаем стежки нитью по ширине всего элемента параллельно друг другу, не оставляя зазоров и просветом между ними. Направление стежков выбирайте в зависимости от формы элемента, например, вышивая листья — идите от края к середине.

Если предварительно нанести на ткань направляющие линии, то будет гораздо удобнее соблюдать угол и направление стежков.

Чтобы вышивать плавным переходом цвета, задавать места теней и оттенки — используется техника тоновой глади (художественная цветная гладь). Каждый ряд тона делается чередованием коротких и длинных стежков.

Если в ходе работы нить заканчивается, а рисунок еще не полностью заполнен, фиксируйте новую нитку с лицевой стороны основы обычными стежками, но только в том месте, которое впоследствии закроется вышивкой.

Если вы хотите выполнить некоторые элементы более объемно — используте технику «гладь с настилом». Проложите последовательно сначала один слой простой гладью (не обрамляя элемент по краям) и затем накройте его еще одним слоем.

Видео: Вышивка листочка двумя тонами

Видео: Вышивка вишни гладью

В ходе работы помните, что ни на лицевой, ни на изнаночной стороне не должно получаться затяжек, торчащих нитей и узелков. Все хвостики нужно скрывать как в начале работы, так и в конце.

Три способа закрепить нить

Часто при начальных этапах возникает вопрос: как определить, что нужно сменить нить на другой оттенок, чтобы получился равномерный переход? В таком случае нужно положиться на собственное художественное чутье. Даже если сразу не получается добиться идеального результата – не переживайте. Все приходит с опытом.

Помните, что вышивка гладью чем-то напоминает рисование акварелью или цветными карандашами, когда оттенки как будто плавно вытекают друг из друга, от более насыщенного к пастельному или наоборот. Если вы все-таки сомневаетесь в своих силах, на первых порах можно использовать готовые схемы в качестве опорного материала. В них подробно описывается, в каких моментах необходимо совершать переход.

Вышивка гладью

Информация

О месте: Доброго времени суток! Вы хотите научится вышивать гладью, или может быть что нибудь приобрести в подарок выполненное искусными руками наших рукодельниц?! Присоединяйтесь к нам, Здесь Вы найдете много чего интересного. Показать полностью…

Эта группа, в своем роде мой дневник, сюда я собираю и записываю все, о вышивке гладью и объемной вышивке (преимущественно), собираю интересные схемы вышивки крестиком.

Буду очень признательна, если Вы мне пришлете. что-нибудь интересное по волнующей теме, я с удовольствием это размещу в группе с благодарностью к Вам!!

И небольшая навигация:

ЯРМАРКА:
http://vk.com/album-73114166_196845812 (тут Вы можете разместить, что то свое или что-то купить!)

А в теме «Хвасталка» можно порадоваться за другого или похвастаться милыми вещицами «живущими» у Вас дома»
http://vk.com/topic-73114166_30041606

Другое
Действия
1 040 записей Предложить новость

ПРОДАЖА. НОВАЯ ПОСЛЕДНЯЯ ЦЕНА

Шикарный, огромный (на втором фото линейка лежит для сравнения) альбом со схемами для вышивки. 32 страницы. На каждой странице по несколько вышивок.
Рига 1959 год издания. Показать полностью…

Цена: 1500 руб почта +100 руб или встреча в Москве в выходные!

Вопросы по приобретению ТОЛЬКО к администратору группы и автору объявления Сорокобаткиной Наталье.

Отзывы о продажах в данной группе (только мной!!) на стене группы или по ссылке https://vk.com/topic-73114166_32948678

Все вопросы в личку к админу и автору объявления, Наталье Сорокобаткиной!! Альбом у меня и больше ни у кого.

Как и вышивка крестиком, вышивка гладью чрезвычайна популярна среди рукодельниц. Суть данной техники заключается в нанесении параллельных стежков, полностью покрывающих каждый элемент изображения. Наряду с выделением деталей рисунка цветом, применяется разнонаправленное расположение стежков, угол наклона и длина стежков, а также различные виды швов. Например, при вышивании гладью цветка, в сердцевине можно использовать вертикальные стежки, в стебле — короткие горизонтальные, в каждом лепестке – радиально направленные от центра к краю, а в каждом листике — с наклоном от оси листа. Такой прием заставит картинку «заиграть» цветом на свету.

Вышивка гладью. Анютины глазки.
Четко прослеживается направление стежков различных элементов вышивки.

Технология вышивки гладью. Пример распределения стежков.

Петельная гладь.

Объемная техника вышивки гладью.

Идеи вышивки гладью для увлеченных и творческих рукодельниц.

Вышивка гладью является очень трудоемкой и технически сложной техникой, требующей особых навыков. При работе требуется выдержка и сосредоточенность. Для создания красивого рисунка требуется хорошее чувство цвета и максимум усидчивости. Зато в результате Вы получите картину, похожую на живописное полотно.

В технике вышивки гладью не существует жестких правил, как нет и готовых схем и инструкций, потому начинать нужно с простых работ, осваивая все виды швов на цветочных композициях, как советуют опытные мастерицы.

Самым сложным видом вышивки гладью считается китайская техника вышивки шелком по прозрачному шелку. Работы китайских мастериц, необычайно реалистичные, скрупулезно выполненные, поражают воображение, создавая иллюзию присутствия. А двухсторонние полотна прозрачного шелка, с разными сюжетами на каждой из сторон, являются самыми дорогими предметами наследования. И это не случайно, ведь Китай является как родиной этой техники вышивки, так и родиной шелка, секреты производства которого долго скрывал от мира. Также остается непревзойденной усидчивость азиатских мастеров и мастериц.

Приобщиться к вышивке гладью – одной из самых изысканных техник рукоделия проще, чем кажется на первый взгляд. Но те, кто занимается ею всерьез, предупреждают: стоит только начать…

С чего начать?

Как обычно, с подготовки. Прежде всего следует найти материалы и инструменты.

  • Выбор иголки зависит и от типа ткани, и от ниток. Чем тоньше ткань, тем плотнее друг к другу будут расположены стежки и тем аккуратнее получится работа.
  • Нитки – могут быть разными (особенно если речь идет о декоре одежды или предметов интерьера), но новичкам для тренировки лучше взять стандартные мулине.
  • Вышивать гладью можно как на раме, так и на пяльцах. Многим удобнее кажется второй вариант, так как позволяет в нужный момент быстро ослаблять или наоборот усиливать натяжение материала.
  • Ткань должна подходить к нитям. Для мулине идеальный вариант – хлопок. Если работаете с шелковыми нитками, присмотритесь к тонкому батисту.
  • И, разумеется, вам пригодятся маленькие удобные ножницы.

Не стоит пренебрегать и подготовкой рабочего места, ведь от удобства Вашего положения при работе зависит, насколько долго Вы сможете отдаваться творчеству, не утомляясь. А хорошее освещение позволит сохранить зрение и повысить качество работы. Также может понадобиться и лупа для вышивания.

Для новичков рекомендуется приобрести готовый набор для вышивания. Обычный состав таких наборов, которые можно приобрести в интернет-магазинах:

  • основа с нанесённым изображением;
  • нитки DMC, разобранные на органайзере;
  • вышивальная иголка;
  • обучающий DVD-диск;
  • жёсткая пластиковая упаковка с еврослотом.

Вышивание, виды вышивки — Крестик, гладь, бисер, ленты

Вышивание, виды вышивки

Крестик, гладь, бисер, ленты: искусство, пришедшее из глубины веков

Сложно сказать, когда люди начали вышивать. Видимо, тогда же, когда и стали изготавливать одежду из кусков кожи. Кому-то пришла в голову мысль украсить свою куртку камушками или ракушками, чтобы отличиться от всех остальных. Со временем эта идея прижилась и пустила корни, а вышивка стала развиваться и усовершенствоваться.

Вышивка от древности до наших дней

Ученые находят расшитые одежды наших далеких предков в самых разных уголках мира. Со временем техника усложнялась, мастерицы использовали не только подручные материалы, но и крашенные нитки, бисер, золото, жемчуг. В Древнем Риме состоятельные граждане носили богато расшитую одежду, стремясь подчеркнуть свой статус.

Средневековая Европа тоже полной мерой использовала декоративные вышивки в одежде. Узоры передавались от мастерицы к ученицам или от матери к дочери, копировать их вручную было весьма тяжело. После изобретения печатного станка, в 16 веке была издана первая книга со схемами. Примерно в это же время вышивка стала не только способом украшения одежды и предметов обихода, но и способом создания самостоятельных произведений, картин, гобеленов.

Спустя годы была изобретена технология машинной вышивки, уже совсем недавно здесь нашли свое применение и компьютеры. Теперь одежду на фабриках расшивают в промышленных масштабах. Но тем больше ценится ручная работа, изготовленная в единственном экземпляре.

Вышивка на спинках стульев. Замок в Buekeburge

Виды вышивок

Вышивка как прикладное искусство появилась ещё на заре цивилизации, и развивалась вместе с ней. Сегодня она вобрала в себя множество технологических новинок, но не изменилась сути. За прошедшие с появления вышивки столетия, у этого искусства накопилась солидная технологическая база. В качестве основы может использоваться практически любая ткань, от кожи и до невесомой кисеи.

Материалы самой вышивки также необыкновенно разнообразны: нитки любых видов и цветов, бисер, ленты, шнуры. Реже используются и более экзотические варианты: волосы, металлические нити, природные материалы, камни. Список ограничивается только фантазией мастериц. Но все же есть и определенные, самые популярные варианты, о которых мы и поговорим.

Вышивка крестом

Этот способ – явный фаворит вышивальщиц всего мира. С его помощью можно создать картину или узор любой сложности. В качестве основы, как правило, используется канва – специальная ткань, нити в которой переплетены пучками, создавая равномерную сетку. Каждая ячейка в ней будет местом положения одного крестика. Иногда они ложатся так плотно, что из-под них даже не видна основа. Единичные крестики сливаются, превращаясь в единый узор или картину. Разнообразие цветов и оттенков мулине – специальных ниток для вышивки крестом – сегодня огромное. Оно позволяет создавать настоящие картины–шедевры, по сложности и красоте не уступающие другим видам изобразительного искусства.

Фактически, простой крестик является двумя скрещенными посередине диагональными стежками. В таком виде он встречается чаще всего, но иногда используют и другие виды: прямой крест, болгарский, полукрест, рисовый, удлиненный, звездочка, гобеленовый шов и многие другие.

Вышивка гладью

Ещё один весьма популярный вид вышивки – гладь. Если предыдущий можно сравнить с цифровыми рисунками, где каждый крест является пикселем, то гладь – это скорее графика, а каждый стежок – штрих карандашом. Они ложатся на ткань ровно и очень близко друг к другу так, что основы под ними уже и не видно. Размер и направление стежка могут быть разными, могут чередоваться с нитками разных цветов, создавая многоцветную и яркую картину.

Гладь отлично сочетается с другими видами стежков, швов, узелков и других дополнительных элементов, которые вместе создают гармоничный узор.

Признанные мастера глади – китайцы. Сычуанские вышивки шелком поражают своим мастерством, изяществом и количеством оттенков.

Вышивка бисером

Эта техника похожа на то пещерное пришивание камушков к одежде, только несравнимо изящнее. В качестве декоративного материала используются бисер – мелкие стеклянные бусинки разных форм, цветов и фактур, которые имеют отверстие для нитки. Он нашивается на основу тонкой незаметной нитью.

При вышивке картин из разноцветных бисеринок они плотно прилегают друг к другу, создавая выступающий на поверхности узор. Особый шарм таким картинам придает текстура бисера, который может быть прозрачным, матовым, блестящим, переливающимся.

Вышивка лентами

Этот станинный способ сегодня возвращает свою популярность В этой технике используются атласные ленты разной ширины, длины и цвета. Они создают на поверхности ткани узор из фактурных стежков и узелков. Мерцающие на свету атласные ленты придают вышивке дышащий, объемный вид, она перестает быть плоской, выходя за пределы ткани. Сюжетов для таких картин может быть бесконечно много, но особой популярность пользуются цветочные мотивы, возможно из-за сходства атласных лент с их лепестками.

Разумеется, перечисленные выше технологии – далеко не все. Но эти самые основные виды могут познакомить любого человека с волшебным искусством вышивки, которое пришло из далекого прошлого, да так и осталось с нами. Надеемся, что оно ещё очень долго будет дарить людям часы увлекательного, творческого занятия и неповторимые, уникальные произведения искусства.

Автор Дворядкина Екатерина

специально для hobbyall.ru

Поделитесь ссылкой с друзьями


Если Вы считаете статью полезной, оцените этот материал по 5-ти бальной системе.
Мы будем очень признательны за Ваш отзыв.





  • Разделы энциклопедии:

  • Занятия на досуге для души

    • Ищете хобби? Спросите у Гугла

Занимательные факты о хобби:

Картина «Мона Лиза» («Джоконда») Леонардо да Винчи, написанная в 1503-07 гг., находящаяся в Лувре (Париж, Франция) является самой дорогой?

В 1962 г. ее страховая стоимость составляла 100 млн. долл.

Французский король Франциск I первым приобрел эту картину в 1517 г. за 4000 золотых флоринов (около 220 000 долл.).

В 1962 г. «Мона Лиза» («Джоконда») Леонардо да Винчи, которую отправляли из Лувра (Париж) на выставку в Вашингтон и Нью-Йорк (США), была оценена в страховых целях в сто миллионов долларов.

Похожие темы

что необходимо знать (22 мая 2020)

Сегодня изделия с вышивкой гладью также пользуются популярностью. Научившись создавать изделия с таким декоративным элементом, можно хорошо заработать и обновить гардероб. Однако, сам процесс работы требует упорства и повышенной аккуратности. Найти все необходимое для вышивки гладью можно в интернет-магазине Вышивка Shop. 

Что нужно для вышивки гладью

Прежде чем приступить к украшению ткани необходимо приобрести специальные материалы и инструменты: 

  • нитки (лучше всего подходят Мулине) и иголки;
  • ножницы;  
  • пяльцы для удобства;
  • наперсток. 

Чтобы перенести узор на ткань, можно воспользоваться простой копировальной бумагой. В качестве основы лучше всего брать лён, сатин, шелк или хлопок.  Плотность нити должна приблизительно равняться толщине основы. Для очень плотной ткани рекомендуется использовать шерстяные нитки. 

Техники вышивки гладью

Наиболее распространенными техниками вышивки гладью являются: 

  • классическая. Такая вышивка двусторонняя, то есть изображение одинаковое с внешней и внутренней стороны канвы. Размер и направление шитья определяются в зависимости от особенностей рисунка. Всем новичкам рекомендуют начинать именно с этого;
  • белоснежная. Для этого берутся белый шелковые нитки (или Мулине) и белая ткань. Такие узоры смотрятся максимально аккуратно и элегантно. Часто используется для изготовления красивого постельного белья или нарядной скатерти;
  • художественная. Для создания яркого узора используют нитки Мулине разных цветов. Стежки выполняются косыми, не накладываясь друг на друга. За счет игры цветов, можно сделать рисунок визуально объемным;
  • китайская. Для этой техники лучше всего применять шелковые или атласные ткани. На них китайские мотивы смотрятся особенно интересно. Для овладения такого способа вышивки потребуется много времени и усилий.

Новичкам может показаться, что вышивка гладью — это слишком тяжелое и кропотливое занятие. Однако, со временем каждая умелица влюбляется в это дело и начинает создавать потрясающие рисунки. Чтобы декоративный элемент смотрелся выразительно, необходимо полностью скрыть основу. Только желание поможет порадовать близких и окружающих эксклюзивными элементами гардероба.

Вышивка по вязаному полотну, схемы узоров по петлям и гладью, рококо

Если вязанные вещи потеряли свой первоначальный вид, а расставаться с ними не хочется можно украсить их орнаментом. Правильно подобранная вышивка по вязаному полотну способна вернуть к жизни ваши любимые вещи. Таким образом можно вышить и украсить не только одежду взрослых, но и н ашапке или шарфе детей. Цветы или сложные картинки – всё это вы сможете освоить, познакомившись с нашей статьёй или посмотреть видео.

Содержание материала

Вышиваем по вязаному полотну

Прежде чем приступить к работе, стоит обратить внимание на некоторые правила выполнения вышивки. Они обеспечат лёгкий процесс создания узоров и красивый, аккуратный внешний вид готового изделия.

  1. Осмотрите изделие, с которым собираетесь работать. Определите толщину пряжи, которую использовали для вязки этой вещи. При вышивании тонкой ниткой, рисунок получится неаккуратный, он не сможет скрыть нити изделия. Вышивка слишком толстой пряжей будет выглядеть неопрятно. Поэтому выбирайте нить такой же толщины, как у изделия, тогда рисунок прекрасно впишется в общий вид вещи.
  2. Во время работы не сильно затягивайте петли самого изделия, иначе получите испорченную стянутую и бесформенную вещь.
  3. Правильно выбирайте иглы. Они должны быть тупоконечные и не очень тонкие, с крупным ушком. Такие иглы будут спокойно проходить сквозь изделие не цепляясь, и не расслаивая его структуру.
  4. Выбирайте пряжу для работы исходя из материала изделия. Для вышивания по петлям выбирайте нити аналогичного или сходного состава. Если собираетесь вышивать гладью, остановитесь на нитях с добавлением вискозы. И также отлично подойдёт натуральная шёлковая пряжа.
  5. Если при вышивке гладью между стежками будет выглядывать полотно изделия – заполните промежутки нитями ирис. Такие узоры смотрятся очень необычно.
  6. Чтобы подготовить изделие к вышивке рекомендуется смочить его водой, а затем дать высохнуть. Этот приём поможет выровнять петельки и обеспечит качество рисунка.
  7. Покупайте только качественную пряжу, без узелков и неровностей. Нить должна быть крепкой и однородной, не сильно скрученной.

Следуя этим простым, но очень полезным советам, вы не будете испытывать проблем при вышивке узоров и получите удовольствие от процесса творения.

Галерея: вышивка по вязаному полотну (25 фото)

Вышиваем узоры по петлям

Такое шитье даёт возможность добавить однотонным шерстяным вещам нотку индивидуальности. Потратив совсем немного времени, вы получите эксклюзивную вещь с вышивкой ручной работы полностью отвечающую вашим вкусам.

Для вышивки узоров по петлям возьмите нитки такой же толщины, как и пряжа вязаного полотна, которое будет являться основой. Намочите изделие водой и высушите его. Это делается для того, чтобы выровнять петли. Выберите рисунок, который хотите перенести на ткань. Можно отыскать готовую схему или нарисовать её самостоятельно. Узоры по петлям вышиваются по горизонтальным рядам. После того как один ряд закончен переходим к следующему по вертикали. Тут особых правил нет, можете начинать вышивку с верхнего горизонтального ряда, а потом спускаться вниз или наоборот, зависит от вашего удобства. Сначала вышиваются крупные детали, потом мелкие.

  1. Возьмите иглу с тупым кончиком и крупным ушком, нить должна свободно через него проходить.
  2. Воткните иглу, с продетой в неё нитью, в полотно с изнаночной стороны. На лицевую сторону всю нить вытягивать не нужно, оставьте небольшой кусочек. Его мы закрепим позже.
  3. Нить на лицевой стороне должна выйти у самого основания петли полотна. После этого проденьте её в верхнюю часть петли.
  4. Снова вводим иголку в основание этой петли и выводим в основание следующей. Помните, двигаться нужно по горизонтали от петли к петле.
  5. Провяжите таким образом весь ряд, следуя вашей схеме и, перейдите к следующему ряду. Итак, пока не перенесёте весь рисунок на ткань.
  6. После того как закончите орнамент, хорошо закрепите все изнаночные нити и отпарьте узор.

Если первый ряд вы вышивали справа налево, то второй будет вышиваться слева направо и т. д. Рукодельницы, давно практикующие шитье по петлям, рекомендуют начинать узор с нижнего ряда и двигаться вверх, потому что такой способ многим кажется удобней.

Для того чтобы было легче разобраться с алгоритмом, предлагаем вам ознакомиться с пошаговым мастер-классом вышивки по вязанному полотну.

​Картинки, вышитые таким образом, выглядят как вязаные. Этот способ часто используют для украшения свитеров, ведь это легче чем вязать сложный узор спицами.

Вот такой забавный совёнок, вышитый нитками по петлям на трикотаже, украсит любой детский свитер.

Шитье гладью

Вышивку на вязаных вещах можно выполнять не только по петлям, но и другими способами, например, гладью. Такую вышивку часто используют для оформления вязаных салфеток, скатертей или головных уборов.

  1. Выберите рисунок для шитья.
  2. Переведите его на кусочек кальки.
  3. По контуру рисунка пришейте кальку к полотну, на котором собираетесь вышивать, нетугими стежками.
  4. Удалите кальку не распустив стежки.
  5. Для вышивки выбирайте нитки такой же толщины, как пряжа, из которой связано полотно, или немножко толще. Для вышивки гладью подойдут нити из 100% шёлка, с добавлением вискозы, Ирис. Хорошо будет выглядеть вышивка нитями такого же состава, как пряжа полотна.
  6. Можете начинать вышивать.

Такой вид вышивки не покажется сложным даже начинающим рукодельницам, все основные швы выполняются просто и их легко освоить.

Вышивка рококо на вязаной вещи

Вышивка рококо на вязаном полотнехороший выбор для начинающих рукодельниц. Рококо очень красивый, и, на первый взгляд, сложный вид вышивки, но на самом деле, зная некоторые хитрости и немножко попрактиковавшись, вы сможете с лёгкостью его выполнять. Такая вышивка, несомненно, украсит ваши изделия, освежит старые вещи или придаст праздничный вид скатерти и салфеткам.

Рококо базируется на специфичном декоративном шве, а основным приёмом техники является навив – иглу обвивают нитью, и из завитков, которые вышли в итоге получают элегантные узоры. С помощью такой техники обычно создают цветочные орнаменты – пышные розы, ромашки. Для полноты картины, к цветам часто добавляют узелки, ягоды и листочки. На рисунке выше, вы видите пошаговый мастер-класс по созданию стежка навив. Освоив навив, вы с лёгкостью сможете украсить свои вещи из шерсти и трикотажа вышивкой рококо.

Узоры рококо и вышивку гладью можно использовать не только на вязаных полотнах. Они также прекрасно подойдут для вышивки по трикотажному полотну.

Узоры из пряжи на вещах для детей и взрослых

Освоив такие красивые, но лёгкие в выполнении узоры как цветок или снежинку, можно приступать к украшению вещей.

Предлагаем вам схемы вышивки на вязаных и трикотажных вещах, которыми можно обновить одежду как для взрослых, так и для детей.

На этом рисунке изображено, как можно совместить разные стили вместе. Половина лепестков цветка выполнены гладью, другая половина вышивкой рококо.

Орнаменты гладью для украшения вещей

Используя такие простенькие, на первый взгляд, орнаменты, можно получить шикарную вышивку и полностью обновить женскую кофту. Вышивать гладью довольно легко, в этом орнаменте присутствуют только однотипные стежки. С помощью них можно получить вот такую вот полянку из цветов на вашем свитере.

Также трикотажные и вязаные вещи можно украшать с помощью вышивки крестиком, достаточно будет просто выбрать понравившийся узор и перенести его на полотно.

Обычные женские варежки превратились в модный аксессуар, благодаря вышитым крестиком цветам.

Если вы только начинаете знакомиться с вышивкой, но уже очень хотите использовать свои умения для украшения вещей, обратите внимание на этот зимний комплект. Всего несколько цветочков в стиле «Рококо» – и вещи выглядят нарядно и празднично.

Дети тоже любят красивые вещи. С помощью такой несложной картинки и шитью по петлям, вы сможете своими руками украсить старый детский свитер и порадовать вашего ребёнка.

В нашем мастер-классе вы познакомились с узорами и орнаментами, а также с различными способами вязки нитками и пряжей. Теперь, с помощью схем, представленных в этой статье, вы сможете украсить своими руками вещи из трикотажа или шерсти.

Другие схемы вышивки

Учебное пособие по вышиванию гладью | LoveCrafts

Празднуйте радость творчества! Поделитесь своим мастерством и знаниями или получите несколько советов.

Селектор страны / валюты
Австралия (AUD AU $) Канада (CAD CA $) Германия (EUR €) Франция (EUR €) Ирландия (EUR €) Новая Зеландия (NZD NZ $) Норвегия (NOK) Испания (EUR €) Швеция (SEK) Соединенное Королевство ( GBP £) США (USD $) —————- Афганистан (EUR €) Албания (EUR €) Алжир (EUR €) Андорра (EUR €) Антигуа и Барбуда (USD $) Аргентина (USD $) Армения (EUR €) Аруба (USD $) Австралия (AUD AU $) Австрия (EUR €) Азербайджан (EUR €) Багамы (USD $) Бахрейн (EUR €) Бангладеш (EUR €) Барбадос ( Долл. (Долл. США) Чили (долл. США) Китай (евро €) Колумбия (долл. Эквадор (долл. (USD $) Грузия (EUR €) Германия (EUR €) Гана (EUR €) Гибралтар (G BP £) Греция (EUR €) Гренландия (USD $) Гуам (EUR €) Гватемала (USD $) Гернси (GBP £) Гаити (USD $) САР Гонконг (EUR €) Венгрия (EUR €) Исландия (EUR €) ) Индия (EUR €) Индонезия (EUR €) Ирландия (EUR €) Остров Мэн (GBP £) Израиль (EUR €) Италия (EUR €) Япония (EUR €) Джерси (GBP £) Казахстан (EUR €) Кения ( EUR €) Кувейт (EUR €) Кыргызстан (EUR €) Латвия (EUR €) Ливан (EUR €) Лихтенштейн (EUR €) Литва (EUR €) Люксембург (EUR €) Македония (EUR €) Малайзия (EUR €) Мальта ( EUR €) Мартиника (USD $) Маврикий (EUR €) Мексика (USD $) Молдова (EUR €) Монако (EUR €) Черногория (EUR €) Марокко (EUR €) Намибия (EUR €) Нидерланды (EUR €) Нидерландские Антильские острова (USD $) Новая Каледония (EUR €) Новая Зеландия (NZD NZ $) Нигерия (EUR €) Норвегия (NOK) Оман (EUR €) Пакистан (EUR €) Парагвай (USD $) Перу (USD $) Филиппины (EUR € ) Польша (EUR €) Португалия (EUR €) Пуэрто-Рико (USD $) Катар (EUR €) Румыния (EUR €) Россия (EUR €) Саудовская Аравия (EUR €) Сербия (EUR €) Сейшельские Острова (EUR €) Сингапур ( EUR €) Словакия (EUR €) Словения (EUR €) Южная Африка (EUR €) Южный K руда (EUR €) Испания (EUR €) Швеция (SEK) Швейцария (EUR €) Тайвань (EUR €) Таиланд (EUR €) Тринидад и Тобаго (USD $) Турция (EUR €) Туркменистан (EUR €) Уганда (EUR €) ) Украина (EUR €) Объединенные Арабские Эмираты (EUR €) Великобритания (GBP £) США (USD $) Уругвай (USD $) Узбекистан (EUR €) Ватикан (EUR €) Вьетнам (EUR €) Замбия (EUR €) )

Авторские права © LoveCrafts Inc.(и его аффилированные лица). Все права защищены. Зарегистрированный офис: 251 Little Falls Drive, Уилмингтон, Делавэр 19808, США Регистрационный номер: 5538708.

дизайнов атласных строчек для вышивальных машин

Кол-во дизайнов Шрифты: {{параметры.quickView.currentVariant.numberOfDesigns}}
Ш / В: {{options.quickView.currentVariant.stitchWidthIN | number: 2}} «x {{options.quickView.currentVariant.stitchHeightIN
| номер: 2}} «
{{параметры.quickView.currentVariant.stitchWidthMM | число: 2}} мм x {{options.quickView.currentVariant.stitchHeightMM
| число: 2}} мм
Ш / В: {{варианты.quickView.currentVariant.stitchHeightIN | номер 2}}»
Ш / В: Ш / В:
Цвет: Размер:
Размер: Размер:
Вариант:
Стежки: {{$ parent.options.quickView.currentVariant.stitchCount}}
Размер обруча: {{$ parent.options.quickView.currentVariant.hoopSizeMin}} «x {{$ parent.options.quickView.currentVariant.hoopSizeMax}}»
Форматы:

{{параметры.quickView.currentVariant.fTA | прописные | formatFiletypes}}

Наличие: {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.availability}}
Бренд: {{options.quickView.selectedProduct.brand || options.quickView.selectedProduct.vendor_Code}}
Артикул: {{варианты.quickView.selectedProduct.sKU}}
Автор: {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.artist}}
Тип шрифта: {{$ parent.options.quickView.selectedProduct.fontType}}
Тип: Машина
Дизайн вышивки Графика Индивидуальная Катушка с нитками

Атласная строчка — инструкции по вышиванию, быстрое видео и пошаговое руководство

Что такое атласная строчка и как ее использовать?

Атласная строчка — это серия прямых стежков, расположенных рядом друг с другом.Он используется в качестве заполняющего стежка для вышивания небольших фигур в вышивальных проектах и ​​придает изделию шелковистый атласный вид. Для еще большего размера попробуйте добавить семенной стежок внизу или протестируйте длинный и короткий стежки, если вы хотите растушевать другой цвет в той же форме. В программе Stitching Raccoon Sampler атласная строчка используется для грибов по краю пня.

Схема атласной строчки

Ниже показано, как может выглядеть типичная схема атласной строчки в рисунке вышивания или на других страницах с инструкциями.

Посмотрите на атласную строчку в действии

Просмотрите это короткое видео, чтобы увидеть, как сочетаются каждый этап атласной строчки.

Пошаговая инструкция

Теперь давайте вместе пройдемся по каждому этапу атласной строчки.

Шаг 1 : Подведите иглу вверх с обратной стороны ткани к краю изображения, которое вы хотите заполнить.

Шаг 2 : Теперь вставьте иглу в противоположную сторону формы, которую вы заполняете.Вам нужно будет пройти прямо напротив того места, где вы пришли на другую сторону.

Шаг 3 : Верните иглу на край, который вы впервые подошли, примерно на одну-три тканевых нити от первого стежка. Затем снова вставьте иглу прямо поперек. Важно каждый раз подходить к одной и той же стороне, чтобы швы не выпадали.

Шаг 4 : Продолжайте подниматься с одной стороны и опускаться с другой, пока ваша форма не заполнится.Необходимо, чтобы швы лежали рядом друг с другом. Следуйте контуру формы в качестве ориентира.

Сохранить на потом

Хотите вспомнить, как делать гладь? Прикрепите изображение ниже к Pinterest в качестве справочника на будущее!

Попробуйте, вы справитесь!

Теперь ваша очередь взять иголку, немного ниток для вышивания и попробовать! Практикуйте атласную строчку вместе с другими основными стежками для вышивания в программе «Вышивание енота».Получите схему вышивки БЕСПЛАТНО, подписавшись ниже!

Атласная строчка, Как работать атласной строчкой (шаг за шагом)

Атласная строчка — это основная строчка для ручной вышивки, которой можно заполнить любой небольшой дизайн. Это серия прямого стежка, который плотно сшивается.

Для меня атласная строчка — это строчка, без которой вышивка не может быть завершена. Создает красивый эффект на дизайне.Мягкая, ровная, гладкая отделка — лишь одна из тех прелестей, которые дает только этот стежок.

ЧТО ВАМ НУЖНО?

  • Ткань любая.
  • Пяльцы, 15 см (6 ″) (больше, если вы работаете над большим дизайном)
  • Гобеленовая игла
  • Нить для вышивания

СКОЛЬКО ПЛОЩАДОК МУХА НУЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ ВЫПОЛНЕНИЯ САТИНОВОЙ СТРОЧКИ?

Чем меньше прядей вы используете, тем более гладкую поверхность вы получите с дизайном. Я предпочитаю использовать две нити мулине для выполнения атласной строчки.Иногда я использую только одну, если дизайн требует более гладкой отделки, или 3 нити в зависимости от необходимости.

Пошаговый процесс создания атласной строчки

1. Начните с того, что вставьте иглу в точку А. Протяните нить вверх.

2. Вставьте иглу на желаемом расстоянии в точку B.

3. Снова проткните его рядом с точкой A. Стежок должен быть плотно прошит, без промежутков.

4.Снова поднимите нить в точке C и опустите ее в точке D. Стрелка (1) показывает стежок, который проходит над тканью, а стрелка (2) показывает нить, проходящую под тканью.

5. Продолжайте работать аналогичным образом до конца дизайна.

Ниже вы можете увидеть, как я включил атласную строчку в узор. Вы можете узнать, как я делал контур, в уроке, которым я поделился вчера, с разделенной обратной строчкой.

Советы по работе атласной строчкой

  • Обычно эта строчка используется в качестве заполнения узора.Таким образом, вам придется делать границы для внешнего дизайна, а не для заливки.
  • Чтобы получить хорошую отделку этим стежком, требуется немного терпения. Но с практикой вы легко освоите эту гладь.
  • Использование шелковой нити придаст ему очень красивый вид.

Для чего используется этот стежок?

  • Используется как наполнитель для цветов, кроме французских узлов.
  • Атласной строчкой также можно создавать целые дизайны. Он имеет очень гладкую и красивую поверхность.

Посмотрите видеоинструкцию ниже

Итак, до следующего раза,

Keep Stitching,

Fareeha

Прикрепите это изображение для использования в дальнейшем:

Связанные

Как сделать атласную строчку (ручную вышивку) для шведского карманного кошелька # Крафт # Вышивка # Куклы — Выкройки бесплатно кукольной одежды

Как следует из названия урока, в этом видео демонстрируется использование основной атласной строчки с ручной вышивкой, которую я использовала для создания маленьких сердечек на шведской карманной сумочке — аксессуаре, который является частью ансамбля традиционных шведских костюмов.

В сегодняшнем видео также демонстрируется поверхностный атласный шов, который очень полезен для создания своего рода «раскрашенного» образа на лице куклы или мягкой игрушки и может использоваться для обрамления сердечек для шведского карманного кошелька.

Это две распространенные «заполняющие» строчки для вышивания, что означает, что их можно использовать для заполнения больших участков поверхности ткани.

Тем не менее, мне нравится использовать базовую атласную строчку при создании своего рода «нарисованной» или «нарисованной» линии на кукле или предмете одежды, как вы можете видеть на брови куклы и ресницах на лице куклы, которые я показываю во время видео. .

Конечно, пример на мешковине — это атласная строчка гораздо большего размера, чем та, которую я использовал для карманного кошелька и для лица моей куклы. Но для начинающих я люблю показывать свои вышивки в большом масштабе, поэтому даже тот, кто плохо знаком с вышивкой, будет чувствовать себя более уверенно, экспериментируя с ручной вышивкой.

В ответ на ряд запросов моих подписчиков в этом месяце я повторно публикую серию старых выкроек для изготовления традиционной шведской одежды для 18-дюймовых кукол.Эти шаблоны были нарисованы от руки в первые дни существования этого веб-сайта, и когда я разместил их в Интернете, они были простыми шаблонами в формате JPG.

Итак, в течение ноября я переделываю видеоуроки — для некоторых я добавил голосовое повествование и мои открывающие и / или закрывающие сцены с покадровой анимацией — чтобы сделать эти ранние видео немного более привлекательными.

Я также конвертирую эти старые шаблоны из JPG в PDF, чтобы упростить загрузку.

На следующей неделе я повторно опубликую выкройку шведского «карманного» кошелька, который сочетается с традиционным шведским костюмом для 18-дюймовых кукол, и если вы хотите сделать один из этих очаровательных кошельков, вы, вероятно, найдете это новое видео. очень полезно объяснить атласную строчку.

Если вам интересно, почему я делаю выкройки и видео без взимания платы, посетите страницу «Книги Челли», и на ней вы сможете объяснить мои общие мотивы.

Всегда дружелюбно и любезно выражать признательность за мои бесплатные шаблоны и учебные пособия, делясь ими на Facebook, закрепляя на Pinterest и / или публикуя о них в Твиттере (да, у вас есть мое разрешение). Вы также можете добавить любое видео с моего канала YouTube в свои плейлисты.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Мистические стежки с Кристи Джонсон — Подкаст Love To Sew

Кристи Джонсон — художник по текстилю и преподаватель. Мы говорим с ней о мистическом расширении возможностей через носимую вышивку, одежду против моды и ее новую книгу!

Расшифровка стенограммы этого эпизода находится на этой странице в конце примечаний к шоу.

Стежки, которые нравятся Кристи (у PS Christi есть видео, иллюстрирующие это на ее бесплатном портале для вышивания!):

Оставьте нам голосовое сообщение со своими вопросами, комментариями и отзывами: 1-844-SEW-WHAT (1-844-739 -9428)


Выписка:

Хелен: Сегодня мы ведем запись на традиционных, исконных и не переданных территориях народов побережья салиш и кваквака’вакв, включая первые народы цлейл-ваутут, сквамиш, мускуам и к’омоки.

Кэролайн: Здравствуйте, и добро пожаловать в Love to Sew. Я Кэролайн, владелица Blackbird Fabrics.

Хелен: А я Хелен, дизайнер, написавший Helen’s Closet Patterns.

Кэролайн: Мы двое мастеров шитья, которые любят шить себе одежду и хотят поддержать вас в вашем пути к шитью.

Хелен: Присоединяйтесь к нам на сегодняшнее интервью с Кристи Джонсон.

Привет, Кристи. Большое вам спасибо за то, что пришли на шоу сегодня.

Кристи: Ага. Спасибо вам, ребята, за то, что пригласили меня.Так замечательно.

Хелен: Мы так рады поговорить с вами. Не могли бы вы представиться нашим слушателям?

Кристи: Ага. Итак, меня зовут Кристи Джонсон. Я художник по текстилю и педагог. Я работаю в основном с вышивкой, натуральными красками и пошивом одежды. И я недавно написал книгу под названием «Мистические стежки», эм, «Вышивка для расширения личных возможностей и магического украшения».

Хелен: Звучит невероятно. Типа, я хочу читать эту книгу только по названию.

Кристи: Потрясающе.

Хелен: А ты откуда, Кристи?

Кристи: О, я родом из Уэст-Палм-Бич, Флорида. Я прожил там до 18 лет. Я уехал в Лос-Анджелес на 10 лет, а теперь живу в северной части штата Нью-Йорк или, я имею в виду, там, вроде как, в западном штате Нью-Йорк, не очень, но …

Кэролайн: Очень круто. Очень круто. И мы любим слышать, как наши гости рассказывают истории шитья. Не могли бы вы рассказать нам немного больше о том, как вы научились шить, а также как вы научились вышивать? Потому что, очевидно, это большая часть твоей жизни и твоей карьеры.

Кристи: Ага. Большую часть своих навыков шитья и все, как и все мои текстильные навыки, я получила от своей матери. Она была заядлым писателем, но по-прежнему заядлый художник по текстилю. Гм, она просто всегда, у нее всегда был какой-то проект. Например, у нас была другая комната в нашем доме, которая была офисом, также была покрыта пряжей по всем стенам.

И вы знаете, там был компьютер, телевизор, вязальная машина и еще пара швейных машин. Так что это всегда было частью моей жизни.Моя сестра, моя старшая сестра, она на 12 лет старше меня, и она ходила в школу дизайна одежды. И поэтому я был очень молод, когда она это делала. Эээ, так что я смог испытать, своего рода, ее образование через это, через призму детей, и в итоге я сам изучал моду.

Но, ну, в основном это похоже, я думаю, это что-то вроде семейного дела, но мои бабушки с обеих сторон, моя, обе бабушки моего отца, бабушка моей мамы, у обеих были, мм, были очень талантливые швеи, мм , очень талантливые мастера и могли сделать что угодно.И я узнал это о матери своего отца гораздо позже. Я подумал, почему он мне этого не сказал? Но, может быть, я был слишком молод и не слушал.

Хелен: Похоже, ты собирался быть привлеченным к моде, несмотря ни на что, и к текстилю.

Кристи: Ага. Ага. Мол, у меня действительно не было выбора.

Хелен: Так вы закончили работать в индустрии моды после того, как изучили ее в школе?

Кристи: Да, знал. Я проработал в индустрии моды семь или восемь лет, и я работал в нескольких разных местах.Вы знаете, мы работали с производством повсюду, в Лос-Анджелесе, Корее, Китае, Индии, и поэтому я был хорошо знаком со всеми тонкостями индустрии моды. Гм, и это было действительно довольно утомительно для меня там, где я был, я просто чувствую, что есть лучший способ сделать это.

И да, это было очень, эм, экстрактивным. Как вы знаете, мы постоянно пытались понять, как зарабатывать все больше и больше. И это действительно своего рода, как человек, который симпатичен, эм, экологичен, я всегда был очень заинтересован в сохранении материалов и просто в сохранении как можно большего, как можно большего количества ресурсов, работа в моде была такой же, как, Я чувствую, что мы делаем это неправильно.

Хелен: Должен быть способ получше.

Кристи: Да, я думаю, у нас все хорошо. Я думаю, что мы сделали достаточно одежды в прошлом сезоне и в сезоне до этого, и мы думаем: о нет, у нас все хорошо. Давай сделаем еще один. Хорошо, отлично.

Кэролайн: Расскажите нам об этом поподробнее. Например, как ваш опыт работы в индустрии моды привел вас к тому, чем вы занимаетесь сейчас?

Кристи: Да, так что я работал, эм, одна из предыдущих работ, которые у меня были, — это работа с дизайнером, который производил в Лос-Анджелесе, и именно эти действительно красивые, своего рода произведения искусства, они считались невероятно красивыми. из.И материалы, которые она использовала, были немного необычными, ну, знаете, разными, вроде предметов из хозяйственного магазина и тому подобного. И поэтому для меня работа на нее была действительно вдохновляющей, потому что речь не всегда шла о том, сколько единиц мы можем произвести. Для нее это было больше искусство.

Но из-за этой модели бизнеса, вы знаете, у нее не обязательно была самая экономически обоснованная бизнес-модель. Гм, и поэтому было много переутомления, много допоздна, много рабочих выходных.И я подумал, что не могу так жить. Мол, это совершенно неприемлемо для нас как людей.

Гм, и затем я начал работать на другой работе, и все это было похоже на все это, я работал в гораздо большей степени, не в быстрой моде, а в гораздо более быстрой форме моды. И это было просто количество юнитов, которые мы пытались вывести. И количество времени, которое мы потратили, пытаясь получить самую низкую цену, меня действительно беспокоило. И я подумал, что это тоже не ответ.

Итак, мне еще предстояло найти способ консолидировать то, что я хотел, и путь, которым должна была развиваться отрасль. Эм, и поэтому я попытался, как бы, разобраться в этом самостоятельно, и я хотел иметь свою собственную линию одежды, и я попробовал, и я понял, что я такой, это не совсем, это действительно не работает . И на самом деле я не был так увлечен выпуском одежды в мир.

Я был более увлечен тем, что изначально привлекло меня к первому дизайнеру, с которым я работал, когда все было связано с созданием этих произведений искусства и созданием этих вещей, которые существуют, а не просто для того, чтобы одеть вас, может быть, на несколько сезонов, это было на самом деле это, вроде бы, реликвии предметов одежды.И это меня больше интересовало. И поэтому я, как бы, начал больше сосредотачиваться на этом, а затем, в конце концов, на обучении этому людей, так что.

Хелен: Да, это так круто. И мы заметили, что вы сказали, что мода отличается от одежды, и нам было интересно, что именно вы имеете в виду под этим.

Кристи: Да, поэтому я думаю, что они, как бы, часто, знаете ли, взаимозаменяемы, и они не обязательно для меня. Мода — это то, что касается следующего сезона, следующего сезона и тому подобного.что внутри и что нет. И мода стремительна, а одежда — это то, что существует вместе с вами. Одежда — это то, что держит вас, это что-то теплое и утешительное, а мода — это сила. И мода кажется, как мы уже говорили, экстрактивной, типа, мы извлекаем все эти ресурсы, а одежда — это то, что питает и поддерживает.

И поэтому я чувствую, что, когда мы начинаем объединять эти два понятия друг с другом, мы как бы упускаем из виду, какая одежда может быть для нас.И мы удешевляем продукт и делаем его намного более одноразовым, когда мы думаем о нем как о чем-то, что, вы знаете, появляется и исчезает, и тенденции, которые приходят и уходят, и такие как: о, ну, я носил это платье слишком много раз и теперь люди увидят меня в этом и подумают что угодно.

И поэтому я думаю, вы знаете, что в вашем шкафу есть те особые вещи, которые имеют для вас большое значение, действительно глубоко связаны с тем, как вы к ним относитесь. Хм, я думаю, что в этом заключается разница между одеждой и модой.Например, каково наше личное отношение к нашей одежде. Мода — это скорее социальные отношения с концепцией, и я не думаю, что она настолько сильна. Ага.

Хелен: Да, приятно слышать, как вы говорите об этом таким образом, потому что я думаю, что для многих наших слушателей, создающих свою собственную одежду, они углубляют отношения с одеждой, которую они носят, но все же есть элемент потребления, когда дело доходит до ткани и материалов, и всегда хотят иметь новый узор и новый дизайн.Так что вы можете посоветовать нам, как мы можем продолжать углублять эти отношения с нашей одеждой и, ммм, по-настоящему ценить предметы в нашем шкафу?

Кристи: Да, я думаю, что мой любимый способ — просто, ну, знаете, если я нахожу что-то, что вроде бы больше не работает для меня, это похоже на то, как мне вернуть этот кусок к жизни в по-другому? И мне нравится работать в рамках ограничений. И работая там с уже существующей одеждой, это как встроенное ограничение, где вы, как вы, у меня есть эта конструкция, конструкции вроде того, как это уже было сделано.Итак, как я могу превратить это во что-то еще? И это похоже на то, что часто то, что я чувствую, будет нам больше всего помогать, когда мы начинаем думать о том, как… И это может быть действительно творческий процесс, когда мы начинаем думать о том, как мы можем сделать это в долгосрочной перспективе. отношения к частям, которыми мы владеем.

Гм, и такие вещи, как уменьшение свитера и такие вещи, как, хорошо, как я могу использовать это как-то повторно? А потом у него такая длинная история. И так, если это, если этот сморщенный свитер превратится в другой свитер, который в конечном итоге превратится в подушку, и тогда мы сможем вспомнить и зафиксировать каждый момент нашей жизни, когда этот свитер существовал в своей предыдущей форме, и связать нас с тем, как далеко мы зашли.

И это то, что я считаю таким прекрасным в том, что эта история в нашей одежде — это, знаете ли, взгляд на что-то, что я склеил, что я помню, что это были за отдельные части, и я помню, где я жил, когда Я носил эти вещи до того, как они превратились в лоскутное одеяло. Хм, да, я чувствую, что именно так мы действительно можем сформировать гораздо более сильную связь с предметами, над которыми мы работаем.

Хелен: Мне это нравится. Я думаю, что лоскутное шитье — это очень весело. Мне лично очень нравится заниматься такими проектами.И, гм, мы собираемся поговорить с вами немного подробнее о том, как вы используете свои записки и выполняете подобные проекты чуть позже, но нам любопытно, потому что у вас такой невероятный объем творческой работы, что вы делать. Что наполняет ваши дни в последнее время? Как выглядит твой день?

Кристи: Сейчас я много учу. Во многом это похоже на переписку по электронной почте с людьми, пытающуюся выяснить детали вещей. Хм, но летом я стараюсь брать как можно больше свободного времени, потому что там, где я живу, шесть месяцев снега и шесть месяцев солнца.

Итак, в течение шести месяцев на солнце я стараюсь получать от него как можно больше удовольствия и как можно больше времени провожу в саду. Так что для меня, нет, ни один день не выглядит одинаково. Ни одна неделя никогда не выглядела так же. Это так зависит от погоды. Как сегодня шел дождь, так что я не собираюсь выходить в сад. Так что это было любезно, вроде как, мне как бы пришлось переосмыслить то, как прошло мое утро.

Часто повседневное общение — это вроде: хорошо, вы должны обязательно выполнять заказы.А также убедиться, что у меня как самозанятого человека есть время, чтобы сосредоточиться на проектах, которыми я хочу заниматься в будущем, вместо того, чтобы уделять так много внимания повседневным аспектам работы. вещи.

На самом деле вроде, хорошо, у меня что-то есть мечта. Что, какую маленькую вещь я мог бы сделать сегодня, чтобы приблизить меня к этому новому курсу, или к той новой книге, или к той новой обложке? Знаете, например, как я могу каждый день делать одну мелочь, которая двигает меня вперед, и поэтому я не просто застрял в автобусе, занимаясь своим делом.

Хелен: О, такой хороший совет. Мы тебя чувствуем. Вы упомянули свой магазин и выполнение заказов. Какие вещи вы продаете в своем магазине?

Кристи: Да, в моем магазине все еще есть несколько журналов, хотя у меня есть опубликованная книга, у меня все еще есть несколько небольших журналов, которые я продаю. Хм, есть одно о ботанической умиранию, а есть одно о вышивке, и я не понимаю, почему люди. Я получаю это, когда у меня есть другая книга. Но я думаю, хорошо, если вы, знаете, я думаю, это просто другая книга.И поэтому я вроде как, ну, если людям это все еще интересно, то я определенно хочу предложить это. Гм, и вы знаете, может быть, люди подключатся к этому на другом уровне.

Но они у меня есть, а еще у меня есть вышитые вручную талисманы. Итак, это маленькие нашивки, которые я вышила вручную. И затем цель состоит в том, чтобы вы затем вшили его в свою собственную одежду, используя это как способ обозначить свои собственные намерения на будущее и, как бы, использовать его как якорь для того, как вы хотите лично принести продвигайтесь вперед в своей жизни или вносите изменения в свою жизнь.Гм, и эти маленькие вышивки как символ этого опыта.

Кроме того, я до некоторой степени все еще занимаюсь производством и продажей одежды. Гм, и поэтому одежда — это немного менее повседневная, гм, ситуация с онлайн-заказами. Но, гм, время от времени случаются распродажи одежды, и я говорю: о, мне нужно, да, я думаю, что это, да, это на вешалке с одеждой. Хорошо. Так что да. Так что просто не отставайте от магазина.

Кэролайн: Ага.Я определенно рекомендую нашим слушателям заглянуть на ваш сайт mixedcolor.net, потому что у вас есть потрясающие предметы одежды с вышивкой. И они такие красивые, особенные и уникальные, так что обязательно посмотрите. Но мы также должны упомянуть подкаст Stitch Wish, потому что у вас есть собственный подкаст. Не могли бы вы рассказать нам об этом немного подробнее и о том, какие темы вы освещаете?

Кристи: Да, конечно. Так что я не, ммм, я просто всегда думал о создании подкаста, но я подумал: о, это будет, я знаю, что это много работы, и я не был уверен, что это будет что-то такое. Я мог бы взять на себя, но я был удивлен, например, я делал это в течение 12 недель, что, знаете, больше, чем я когда-либо делал что-то еженедельно раньше.

Но в основном это касается создания собственной магии и нитей. Итак, идея: мне нравится все время говорить с другими художниками о нашем творческом процессе, о том, как мы работаем с нашими материалами, о том, чему мы научились. И поэтому я хотел иметь возможность привнести это в более записанную ситуацию, когда я мог бы просто поговорить с моими друзьями в основном об этих различных идеях и о том, как мы работаем с нашим искусством и как мы работаем с нашим искусством и бизнесом. особенно.

Хм, я нахожу это действительно интересным, потому что я не думаю, что это так ясно для людей, которые, возможно, хотят начать бизнес там, где это их форма искусства.Есть, есть отношения, в которых вы, как бы, должны выяснить, где ваш бизнес, где ваше искусство, и вам действительно, как я уже сказал, вам нужно найти время для будущих работ. Гм, и так просто, я думаю, что эти разговоры с моими друзьями об этом, а также разговор немного о том, как наше искусство, как наше творчество, и как наши различные проекты начинают сочетаться с нашей собственной духовностью и с нашей собственной, своего рода настройки намерений и идеи, которые у нас есть в отношении того, каким мы хотим видеть будущее.

И я думаю, что созерцание творческого акта как своего рода микрокосм нашей способности вносить изменения в больший мир. Я чувствую, что это действительно важный вид микро / макроса, на который стоит обратить внимание. Вот некоторые из тем, которые мне нравится обсуждать в шоу, например, как наш творческий процесс питает нас и питает наши сообщества, и как мы можем работать с текстилем таким образом, чтобы действительно поддержать наш творческий процесс, но также поддержать, гм, другие, более устойчивые способы жизни с ними.

Хелен: Это так здорово. И я не знаю о наших слушателях, но я уже подписан и надеюсь, что они подпишутся. Это Stitch Wish. Так что я уверен, что вы можете найти его в своих приложениях для подкастов и пойти послушать Кристи.

Хорошо. Давайте поговорим еще о вашей книге. Я повторю название. Это мистические стежки: вышивка для расширения личных возможностей и магического украшения. Прежде всего, поздравляю.

Кристи: Спасибо.

Хелен: Не могли бы вы дать нам небольшой обзор того, о чем эта книга?

Кристи: Ага.Таким образом, книга в основном рассматривает вышивку как гораздо более значимый опыт, хотя в нашем современном обществе, возможно, не так много ваших слушателей, но я думаю, что во многих разных областях люди думают, что вышивка — это просто своего рода времяпрепровождение. . Хм, это просто то, что люди делают, когда им скучно. И я думаю, что это действительно многое от этого уходит. Гм, и действительно, он отнимает у корня.

И когда мы смотрим на историю вышивки и историю рукоделия в целом, люди начали создавать символы и украшения с помощью вышивки вскоре после того, как они обнаружили, как сшивать два куска ткани вместе.Итак, у нас было это, у нас всегда были отношения с созданием образов с помощью иголки и нитки.

И я хотел воплотить это в форме книги и, как бы, вернуть это на передний план наших отношений с вышивкой, где речь идет не только о воспроизведении изображения. Дело в том, что я использую? Какие, ну, какие визуальные эффекты я использую в этом? И что эти визуальные эффекты значат для меня? Или как эти визуальные эффекты исторически использовались в качестве, ммм, намерений, или в качестве защиты, или как форма общения с разными божествами и, вроде как, с разными мирами?

Итак, я подумал, что иметь возможность иметь библиотеку символов, которая в книге называется Сокровищницей символов, имеет для меня значение.Это ни в коем случае не полный обзор символов, но это те символы, которые я видел во многих культурах, когда я изучаю и занимаюсь вышивкой в ​​разных культурах.

И поэтому я действительно хотел иметь возможность показать их и представить их людям таким образом, чтобы они вдохновлялись создавать свои собственные дизайны и позволяли вышивке быть более духовным событием и позволять вышивке быть более удобной. для них и побуждая их развивать свои собственные творческие отношения с ним.Эм, и вот откуда пришли Mystical Stitches. Эта идея.

Кэролайн: Да, это так замечательно. Точно так же, как вы говорили о том, что выстраивание отношений с нашей одеждой, построение отношений с помощью вышивки, которую вы делаете, может быть очень мощным, я думаю, ммм, в качестве творческой практики. Мне интересно, поскольку вы раньше рассказывали о вышивке в Интернете и на своем веб-сайте, и у вас есть эти журналы, что вдохновило вас поделиться этим процессом и идеей в форме книги?

Кристи: Мне очень нравится форма книги.Это потрясающий способ по-настоящему сжать изображения и текст, и вы как бы потеряетесь на страницах книги. И я хотел иметь возможность донести это до людей таким образом, который для меня был настолько влиятельным, и поэтому книги по вышивке или вышивке, вроде шестидесятых и семидесятых, являются одними из моих любимых вещей, которые я собираю, насколько это возможно. книги идут, да и вообще все, что угодно.

И это было то, на чем я как бы вырос там, где я был, я был в библиотеке, например, в поисках самых старых книг по ремеслам, которые я мог найти.И вы просто потерялись бы на этих страницах действительно диких стилей одежды, которые даже не имели никакого смысла, ну, вы знаете, образно. Но это действительно вдохновило меня немного сходить с ума от стилей, которые я собирался попробовать и создать.

И поэтому я хотел вернуть то чувство, вернуть то освобождение, которое существовало в тех более ранних книгах. И я также просто, да, то, как книга сочетает в себе все эти разные среды, кажется действительно красивым, своего рода, собранием моих способов мышления и моих способов работы в мире.И да, я просто люблю книги. Я хотел добавить свою.

Кэролайн: Я тоже люблю книги. Есть что-то такое замечательное в том, чтобы иметь такую ​​материальную вещь, которую вы можете лелеять, одалживать другу, ставить на свой кофейный столик, и заставлять людей смотреть на нее вместе с вами и просто, типа, действительно испытывать это по-другому, чем вы знаете, глядя на экран, так что я полностью с вами согласен. Книги такие особенные, и мы так рады, что вы их написали. Каким был этот процесс для вас, написание книги и процесс публикации?

Кристи: Да, написание и публикация.Мне, гм, мне очень понравилось работать с моим издателем. Я знаю, что это опыт не всех, но я просто, они действительно поддерживали меня на протяжении всего этого процесса. Гм, и я действительно оценил ту степень творческой свободы, которую мне дали. Я чувствую, что у меня было много возможностей внести свой вклад в дизайн и внести свой вклад в то, как все должно быть выложено, и все такое. И я очень это оценил.

Эм, но это было, я не писатель. Мол, я не пишу.Я пишу, я много пишу, но я не считаю себя писателем, и меня никогда официально не учили письму. Так что для меня это было чем-то, о чем я действительно стеснялся. И это было то, что я начал книгу с написания. Я начал рисовать в первую очередь символы. Я нарисовал все символы, которые хотел, а затем отправил их издателю, и пока они раскладывали символы, чтобы затем я мог вшить эти макеты, у меня была пара месяцев, чтобы закончить написание для книга.

И было много работы через мою личную, вроде, эм, «кто я такой, чтобы писать это?» вопросы. Так что это был действительно интересный процесс. И я обнаружил, что, когда я писал эти идеи о том, как люди должны относиться к вышивке и как они должны позволить ей быть немного более обширной для них, я подумал: о, мне действительно нужно быть немного Немного снисходительно относясь к моему письму, и позволяю себе немного расшириться с написанием, если я хочу, чтобы эта книга была, если я хочу, чтобы текст соответствовал тому, что я на самом деле пытаюсь сказать, и поэтому это было действительно важно для меня.

Но в основном, просто чтобы дать вам график, я подписал контракт на книгу в декабре 2019 года. И поэтому я начал писать ее в начале 2020 года. Гм, и тогда, как мы знаем, 2020 год просто начал разваливаться месяц. через месяц за месяцем. И у меня был крайний срок — май 2020 года. Так что книга действительно, в некотором роде, дала мне что-то, к чему можно привязаться, и дала мне то, над чем я продолжаю работать. И я подумал, что понятия не имею, что происходит после того, как эта книга будет написана. Я даже не знаю, вы знаете, будет ли мир еще существовать, если мир к тому времени сгорит.

Гм, и поэтому мне пришлось очень много работать, чтобы не отвлекаться и не увлекаться, потому что я думал, что бы ни случилось, что бы ни происходило в мире, например, я смотрю новости каждые 10 минут, не собираюсь исправлять ничего из этого. Эм, так что мне действительно нужно сосредоточиться на той работе, на которую я способен.

Итак, да, я действительно обнаружил, что процесс создания книги был действительно терапевтическим в этом смысле, фактическое сшивание книги, которое, как мне показалось, очень сильно соответствовало концепции, лежащей в основе книги.Так что да, просто пытаюсь сделать так, чтобы создание книги и процесс ее создания не стали чем-то совершенно другим, чем я хотел, чтобы книга была. Я хотел, чтобы творческий процесс продолжал преобразовывать меня и продвигал меня вперед.

Хелен: Это так приятно слышать. И книга действительно находит отклик в этом. Просто смотреть на это кажется таким преобразующим и волшебным. Мне нравится, как вышитые строчки на самом деле выглядят тактильно, даже если они находятся на плоской странице.Я думаю, что дизайн получился действительно удачным. И я хотел бы услышать немного больше о магическом потенциале вышивки и о том, что делает вышивку таким преобразующим процессом для людей.

Кристи: Да, я чувствую себя вышивкой, только в самой ее физике, когда мы протягиваем иглу и нить вверх и над тканью, а затем вставляем иглу и нить под ткань. Мне кажется, что это отражает эту идею, вы знаете, магическую формулировку: «Как вверху, так и внизу.«Гм, и так идея о том, как наш внутренний мир и наш внешний мир, эм, совпадают? В чем они совпадают? Гм, а также вижу это только в процессе прошивки. Я поднимаюсь, возвращаюсь вниз, поднимаюсь вверх, возвращаюсь вниз и как бы соединяю эти два мира.

И в дополнение к этому, я думаю, в буквальном смысле, просто количество времени, необходимое для создания вышивки, способ, которым вам нужно замедляться, и ритмичный характер движения внутрь и наружу. и туда-сюда, и сюда, и наружу, напоминает мне об этом, это вроде как вздох или как медитация.Знаете, это очень осознанный опыт, когда нужно замедляться, сосредотачиваться и делать это повторяющееся движение. И пока вы это делаете, этот образ медленно разворачивается перед вашими глазами. Итак, у вас есть то, над чем вы работаете, но вы все еще действительно принимаете эту медлительность и принимаете это существо в настоящий момент. И поэтому я думаю, что для меня это то место, где я вижу вышивку и магию, как бы сидящие рука об руку.

Кэролайн: Хм, да, нет, это правда. Это медленный процесс.И я думаю, что многие из нас привыкли к поделкам, которые развиваются немного быстрее, особенно наши слушатели — шьютеры, так что, знаете, вы можете скрепить одежду вечером, если хотите. Эм, но есть ли у вас какие-нибудь советы, как устроиться и насладиться этим темпом?

Кристи: Да, я имею в виду, я считаю, что музыка помогает во многих случаях, или даже в аудиокниге, как в рассказе. Когда я вышиваю, мне рассказывают сказку — это действительно весело. А потом я, и тогда у вас есть дополнительное преимущество: вы смотрите на вышивку, вы видите маленькие части, и вы почти, это почти становится картой той истории, которую вы слушали.А ты такой: о, я помню ту маленькую часть здесь, где растет папоротник, и вот здесь.

Хм, так что да, я думаю, а также позволяя этому длиться столько, сколько это займет, ммм, я не обязательно, когда я шью, когда я вышиваю одежду, которую собираюсь продать, есть какая-то идея о том, что это должно быть, вы знаете, это не должно длиться вечно, но даже тогда я все равно терплю неудачу в этом. Когда я работаю над своими произведениями искусства, это может занять столько времени, сколько потребуется.Я могу отложить ее и снова поднять, а размер и, в некотором роде, складываемость и транспортабельность вышивки позволяют сделать это очень легко. Поэтому я призываю людей позволить проекту занять годы, если это необходимо. Мы получили это, так что.

Хелен: Приятно слышать. Я расслаблюсь в следующий раз, когда буду заниматься вышивкой, и постараюсь не относиться к этому слишком серьезно. Хотя нам очень нравится, что вы вышиваете на одежде. Это такой забавный способ приукрасить вещи. А поскольку наш подкаст посвящен пошиву одежды, мы очень одержимы одеждой.Итак, нам интересно, что вам нравится в вышивке на уже существующем предмете одежды?

Кристи: Да, я просто чувствую, что между одеждой и тем, чем она хочет быть, между одеждой и мной происходит этот разговор. Итак, я надену предмет одежды. Я нахожу это, особенно с винтажной одеждой, не столько с новой одеждой, которую я сшила, но когда я работаю с винтажными вещами, знаете, у меня может быть идея для этого. Когда я вижу куртку, я говорю: о, может, я хочу кое-что сделать с воротником.

Но потом мне кажется, что, когда я одеваю винтажную одежду, внезапно появляется вся эта личность, и я, как бы, не могу отрицать этого, когда это типа, о нет, эта куртка не хочет, как , небольшой акцент на воротнике. Этот жакет хочет, чтобы на плечах была целая сцена. И он хочет, как бы, у них, у них вроде как есть собственное представление о том, как им переродиться и прийти в новую форму.

И так что, я, я просто считаю, что это очень весело. Но даже когда я работаю с одеждой, которую я уже сшил или которую сшил недавно, я все еще чувствую это.В зависимости от того, как одежда сидит на теле или как ткань драпируется или что-то еще, я могу начать чувствовать, что это действительно будет отлично смотреться с чем-то на рукаве или как, о, это было бы, вы знаете, здесь это не сработает.

Или, что-то вроде этого, тот опыт сотрудничества с частью, с этой формой, с которой нам приходится иметь дело, в отличие от вышивания на плоской поверхности. Я просто думаю, что это так весело, что можно полностью воссоздать предмет одежды с помощью вышивки.

Хелен: Да, и это тоже делает его таким уникальным. Говоря о том, чтобы углубить эти отношения с вашей одеждой и иметь сильную связь, когда вы часами вышиваете эту куртку, я имею в виду, вы никогда не откажетесь от этого.

Кристи: Да, конечно.

Хелен: Так как это работает? Используете ли вы стабилизаторы и пяльцы, и как вы попадаете на эти небольшие участки, такие как воротники и тому подобное, для вышивки?

Кристи: Верно.Ну, когда я это делаю, я вообще-то никогда не использую стабилизатор, но я также не работаю с тканями, которым может понадобиться стабилизатор. Итак, я знаю некоторых людей, которые, как вы знаете, вы можете вышить футболку, если используете немного… Это меня не интересует. Типа, я, вроде бы, думаю, я просто, как, знаете, самый быстрый способ, что забавно, потому что работа, которую я делаю, очень медленная, но я такой, о, стабилизатор кажется похожим на на то, чтобы надеть стабилизатор, потребуется гораздо больше времени, например, это не займет, а займет около трех секунд.

Но я имею в виду, что много лет я не использовал бы обруч. Хм, а потом, наконец, я начал использовать обруч и подумал: я вообще-то не знаю, как я это делаю без него. Но я использую, я всегда использую их, я почти всегда использую пяльцы для вышивания, если я не работаю с более толстыми тканями, такими как ткань куртки. Так что если я что-то вышиваю на спине пиджака, допустим. Я надорву швы на тыльной стороне подкладки или на боковом шве подкладки. И тогда я могу работать только с внешним слоем куртки.Гм, и это не так, стежки не проходят через подкладку, и тогда я могу скрыть все свои стежки. Но когда у меня есть более тяжелые ткани, такие как куртки, мне не нужно беспокоиться о сборе стежков.

И в таких случаях, как, скажем, воротник, когда я не могу использовать пяльцы, потому что неудобно надевать пяльцы на воротник, это может исказить форму. Я просто оставлю швы немного свободными. И я думаю, что это то, что я всегда рекомендую на всех своих занятиях в своей книге.Похоже, я никогда не встречал человека, который слишком ослаблял швы. Во время всего моего обучения люди всегда затягивали стежки слишком туго. Эм, мы, и это, вы знаете, я тоже кое-что вижу в этом во всех нас, где это типа, хорошо, нам всем нужно немного расслабиться, включая меня. Гм, и поэтому, добавив это в стежки и просто оставив стежки немного свободными, вы сможете вышивать на этих странных участках очень легко.

Кэролайн: О, это отличный совет.А как вы выделяете свои дизайны? Вы используете для этого какие-то специальные инструменты?

Кристи: Я использую термо стираемые ручки. Итак, эта компания называется Пилот. У них есть ручки под названием Frixion. Ф-Р-И-Х-И-О-Н. И я слышал, что, возможно, если температура упадет до очень низких температур, цвет может вернуться, но мне еще предстоит испытать это. Так что я все еще использую их, но рисую на одежде от руки так, как хочу, чтобы дизайн был. И вы знаете, когда я использую стираемые при нагревании ручки, если мне это нравится, о, мне это на самом деле не нравится, я просто гладю их.И это, гм, оно вытесняет ручку. А потом, после того как я сшиваю одежду, которую нарисовала термоустойчивой ручкой, я могу просто взять к ней фен. И поэтому мне не нужно выдавливать, потому что с вышивкой вам не обязательно прижимать вышивку, потому что она просто сгладит все ваши стежки.

Так что, просто немного пропарив его утюгом или просто используя фен, или, знаете, зимой, мы просто шлепнем его перед дровяной печью и нагреем.Так что да, это моя любимая ручка Frixion, стираемая при нагревании. Кроме того, они действительно доступны по цене, и мне не обязательно мочить одежду, которая хорошо работает с куртками, потому что я этого не делаю, вам не обязательно, например, стирать шерстяную куртку.

Кэролайн: Хм.

Хелен: Да, это приятно слышать, потому что мы слышали, что эти ручки много раз упоминались также для шитья, и маленькие, типа, холодные, слишком холодные, это вернется, но вы живете в холодном климате, так что если вы этого не замечаете, тогда я думаю, что мы, вероятно, в порядке.

Кристи: Ага. Типа, здесь раньше было отрицательное 20, и я не думаю, что я очень долго был снаружи с чем-то вышитым, что я заметил, но, но это вроде как, каковы, каковы шансы быть в этом?

Хелен: Если вы проводите много времени в холодильнике, возможно, не для вас.

Кристи: Совершенно верно!

Хелен: Так есть ли другие особые соображения, когда мы вышиваем на одежде, о которых вы не обязательно беспокоились бы, если бы создавали, например, изделие в рамке?

Кристи: Ага.Так что всякий раз, когда у меня есть область одежды, то есть много драпировок. И это очень часто, например, в области, вроде, под мышками или, знаете, по бокам платья, где драпируются наши ткани. Я как бы избегаю вышивания этих участков, потому что думаю, что вышивка делает ткань жесткой.

Итак, если у вас есть ткань с кучей драпировки, вы не хотите испортить эту драпировку, нанеся на нее толстую квадратную вышивку. И еще, вышивка будет как бы проваливаться в складки.Поэтому, когда я вышиваю одежду, я стараюсь придерживаться плоских поверхностей тела, так что это будет похоже на внешнюю поверхность руки. Это будет кокетка, задняя или передняя.

Хм, это будет, если это более приталенное платье, вы знаете, вы можете, вроде, вокруг области живота, вокруг пупка, вроде той области, вверх и вниз спереди до шеи, это довольно безопасное место для более приталенной одежды. Хм, так что да, я стараюсь сохранить либо границы по краям, либо плоские плоскости тела.

Кэролайн: Мм, круто. Спасибо за это. А есть ли у вас какие-нибудь иглы и нить, которые вам нравятся?

Кристи: Я всегда использую DMC, потому что могу найти их везде. Они бывают 500 разных цветов, и я никогда не встречал ни одного цвета, который бы растекался. Я слышал, что у некоторых людей были проблемы, например, с самым ярким оттенком красного, но это не так, я просто не использую так много красного.

Так что, думаю, для меня это не проблема. Так что да, я люблю DMC. У них также так много разных видов ниток и так много разных размеров, что если я хочу использовать другую нить, я знаю, что могу получить именно тот цвет, который мне нужен.И на данный момент я думаю, что цвета в числах DMC. Так что я как полицейский, как медь 975, понимаете, так что это то, что стало для меня естественным.

Что касается швейных игл или вышивальных игл, я не использую иглы с маркировкой для вышивания, потому что я использую всю толщину вышивальной нити. Нитки для вышивания состоят из шести нитей или, по крайней мере, ниток мулине, как и обычные нитки, которые вы можете найти в магазине. И он состоит из шести нитей, и многие художники, которые работают с вышивкой, мы будем использовать две или три из этих шести нитей.Использую все шесть.

Итак, мне нужна игла, иглы для вышивания созданы для использования двух или трех нитей мулине, поэтому мне нужна игла немного толще, чтобы втянуть все шесть этих нитей. Поэтому я использую то, что называется синелью. иглы, а у меня их размер 22, 24 и 26. Так что иглы из синели — мои любимые, потому что у них действительно большое и длинное ушко. И поэтому их действительно легко нарезать, но при этом у них все еще есть острая подсказка.

Хелен: О, это так интересно, потому что я сделала несколько проектов.И когда я сделала свою первую, я использовала полную нить для вышивания, а потом я читала в Интернете и подумала: «О, я делаю это неправильно». Я должен использовать 1, 2, 3 из этих прядей и вроде бы разделять их. Но потом я выполнил свой второй проект, и это был ужасный беспорядок, потому что везде была просто зубная нить и все эти гнезда. Так что я действительно рада услышать, что использовать полную зубную нить — это нормально.

Кристи: Да, конечно. И это была одна из причин, по которой я подумал, что мне нужно написать книгу об этом, потому что все, что я читал, было похоже на то, что вы не должны, вы знаете, вы должны разделить это на части.Никто не пользуется шестью нитками мулине, а я говорю: «Хорошо, хорошо, я использую». И я могу сказать, просто взглянув на это, всех народных артистов, чьи работы я люблю больше всего, я могу сказать, что они используют все шесть направлений.

И поэтому я хотел, да. Я хотел освободить людей и сказать, что все в порядке. Мол, вы можете делать с этими потоками все, что хотите. Мол, мы все художники по своей сути. Мы все креативны. Так что используйте его по-другому, попробуйте разные вещи и посмотрите, как это работает. И да, не думаю, что вам нужно делать это именно так, как нам предписано, так что.

Кэролайн: Да, конечно. Это такой освобождающий взгляд на искусство. А какие стежки вышивки вы любите использовать в своих изделиях? Есть ли какие-то особые типы швов, которые вам нравятся?

Кристи: Да! Я довольно ограничен в своих стежках, когда дело касается моих работ. Мне нравится, знаете ли, мне нравится время от времени проявлять немного больше творчества и пробовать новые стежки. Но по большей части я выполняю атласную строчку, цепную строчку и основную строчку, а также немного французских узлов здесь и там, но почти все остальное — это атласная строчка, основная строчка, цепная строчка.

Кроме того, внутри цепного стежка вы можете делать около сотни различных вариаций разных цепных стежков. И это то, что меня действительно волнует, с этой единственной строчкой я могу, вы знаете, просто входя и выходя из ткани в разных точках, вы можете использовать тот же метод создания этой петли и закрепления верхней части петли. но создать кучу разных визуальных эффектов. Так что цепной стежок, который я нахожу, вероятно, был бы моим любимым, если бы мне пришлось выбрать один.

Кэролайн: Замечательно.И мне интересно, нужно ли использовать классические техники вышивки, или вы думаете, что есть место для вышивки в стиле фристайла.

Кристи: Да, определенно. Я люблю видеть разные фристайлы. И я думаю, как учитель, это то, что люди вроде как делают интуитивно, когда они как, ну, типа, я думаю, что я делаю стежок, который вы преподаете неправильно, и я посмотрю на их ткани. Я думаю, да, технически это было не то, чему я вас учил, но, например, вы делаете совершенно другой стежок, и я думаю, просто продолжайте, понимаете, если это, если это приятно в ваших руках, и вы можете создать это, как бы, продолжайте с этим.

Итак, да, я думаю, что действительно поощряю, и у меня есть онлайн-курс под названием Magic Threads, и он учит всем различным возможностям каждого стежка. Итак, я перехожу к некоторым видео, которые длится около 30 минут для одного стежка, и я показываю различные примеры того, как этим стежком можно манипулировать разными способами для создания различных эффектов. И я думаю, да, мне нравится побуждать людей действительно доходить до края идеи единого стежка.

Кэролайн: Очень-очень круто.Это здорово знать. Хорошо. Мы хотим немного поговорить о символике в ваших дизайнах, потому что они полны символизма, они такие красивые, а также такие значимые. Итак, мы как бы хотим знать, какие символы вы привлекаете в своей работе?

Кристи: Да, конечно, так что мир природы действительно очень меня вдохновляет, особенно в это время года. Мне нравится смотреть на разные растения, на разные травы и на то, как они были, не только на то, как они исторически использовались в медицине, но также на то, как они использовались в магии и как они были задуманы.Например, цветок огуречника. Женщины вышивали цветы огуречника на нижнем белье рыцарской одежды. Идея заключалась в том, что огуречник — это цветок отваги. Итак, вышивание этих цветов на их нижнем белье должно было придать им храбрости на этом, на этом близком уровне.

Для меня очень важно изучение различных трав. Гм, травничество — это то, чем я всегда интересовался. И поэтому я нахожу, что это своего рода комбинация, это пересечение текстильного искусства и травничества и выращивание множества этих трав на моем заднем дворе — действительно забавное место для игр вокруг в.

Гм, а также другие символы, которые для меня постоянно появляются, — это змеи. Я люблю змей. Я просто, и некоторые люди совершенно напуганы ими, но мне просто нравится, как они находят свой путь в любую мифологию, которую вы читаете, например, где-то там змея. Гм, и мне просто нравится то, как их значения меняются, и то, как они сами являются этими оборотнями, когда они живут под землей, а затем они также купаются на солнце.

Гм, они постоянно сбрасывают кожу.И вот они у них есть, они стали для меня этими символами трансформации и этими символами эволюции. И я думаю, что так оно и есть во всем мире. А также идея, что они, в некоторых случаях, являются ядом, а в некоторых случаях лекарством от этого яда. Итак, идея о том, что яд — это лекарство, — это интересная цикличная вещь, о которой стоит задуматься.

Некоторые другие символы, которые меня действительно вдохновляют, — это глаз, просто символ глаза и все различные способы, которые мы можем думать об этом.Например, разные видения, которые у нас есть для вещей и один глаз, для меня, просто видеть один единственный глаз, я думаю об этом как о точке третьего глаза и о том, как мы можем подключиться к нашей интуиции и подключиться к ней, своего рода, другие миры, я думаю, это лучший способ, которым я могу это описать, соединившись с тем, что не обязательно познается через интеллект, с тем, что приходит к нам по каналам, которые мы не можем описать, что наука не может описать то, что не может описать математика, что-то более интуитивное.Так что да, это, наверное, мои, некоторые из моих любимых.

Хелен: Ой, это так круто. Мне, опять же, просто нравится видеть все эти символы в вашей книге, но это заставляет меня задуматься, например, о том, как мы узнаем, связываемся ли мы с символом? Например, есть ли способ, которым люди могут использовать символы, которые, по их мнению, лучше всего представляют их? Или они могут превратить что-нибудь в своей жизни в символ? Например, я могу сделать свою собаку символом, понимаете?

Кристи: Да, конечно.Я думаю, и я думаю, что в этом прелесть видеть, видеть множество в существовании единой формы. И это для меня означает превращение чего-либо в символ. Итак, например, еще один символ, который я люблю и который меня привлекает, — это такие вещи, как вазы или чаши, идея этого сосуда. И, вы знаете, мы можем думать о вазе как о чем-то красивом, в которое можно поставить цветок. Мы можем, вы знаете, мы можем думать об этом на очень поверхностном уровне, но если мы начнем думать о том, что это, что эта идея сосуда означает для нас, и сколько разных способов мы можем определить сосуд, и сколько разных способов работает для нас.

Итак, сосуд, он вмещает, он сохраняет, он что-то держит для нас. Гм, и, и часто сосуды считаются чем-то, что могло бы отражать, ну, как сосуды, считаются метафорой, скажем, матки. Эээ, так это место, где мы держимся, поддерживаем и лелеем. Так что я действительно думаю, что речь идет о том, чтобы посмотреть на то, что может быть на вид неодушевленный объект, или просто животное, или просто растение, и увидеть все множество, которое оно содержит, и действительно возвысить его до чего-то большего, чем просто, вы знаете, что это такое. .

И что для меня, я имею в виду, что некоторые люди немного более дословны в своем переводе вещей, и они такие, о чем вы говорите? Но, эээ, но вы знаете, я думаю, это просто, гораздо веселее жить в мире, где мы рассматриваем более глубокие значения окружающих нас повседневных предметов.

Хелен: Да, я полагаю, что это может быть процесс для некоторых людей, особенно если они одновременно изучают вышивку, поскольку они пытаются думать обо всех этих других более глубоких значениях, но мне действительно нравится, что ты » повторное соединение этих двух для производителей.И в своем письме вы также описываете создание и выполнение ритуалов. И нам было любопытно, какие ритуалы вы используете в своей практике текстильного искусства?

Кристи: Ага. Так что для меня ритуалы — это очень простые ритуалы. Я имею в виду, я думаю, что некоторые люди могут привнести много разных элементов туда, где вы зажигаете свечи и у вас есть ультрапространство. Гм, и я держу ультра пространство, но я думаю, что это может быть так же просто, как просто позволить вашим рукам на этих материалах вдохнуть желаемую энергию в этот кусок.И для меня большая часть того, что я, ритуал, который я люблю использовать, — это визуализация. И поэтому после того, как я закончил работу, мне нравится держать ее в руках и визуализировать, и чем больше вы пытаетесь визуализировать, тем легче это становится. И поэтому, когда люди говорят, что я ничего не вижу, я просто продолжаю пытаться. Вы знаете, просто продолжайте играть с идеей закрыть глаза и увидеть то, что не обязательно есть, но то, что может быть там энергетически.

Итак, я держу, скажем, готовую вышивку, держу ее в руках и вижу энергии своего тела.Я вижу цвета, которые проникают в эту вышивку. И, знаете, я вижу, как этот светящийся, этот кусок вышивки превращается в нечто вроде светящегося шара передо мной и позволяет втягивать все, что я захочу, откуда угодно.

Эм, знаете, я не из тех, кто определяет какую-либо вселенную, бог, что угодно. Это для кого угодно. Я не пытаюсь назвать это, потому что понятия не имею, что это такое. И мне еще предстоит найти объяснение, которое полностью меня устраивает.И поэтому я просто, вы знаете, все, что вы хотите втянуть, откуда бы это ни исходило, и позволяя этой энергии втягиваться в кусок, который у вас есть в ваших руках, и это, как мне кажется, для меня является самым сильным ритуалом, верит, что А. верит в то, что это возможно, верит в то, что вы на это способны, и верит, что ваша энергия вкладывается во что-то действительно важное.

Потому что, опять же, есть тот микро / макро, когда мы понимаем, что то, что мы создаем в физическом мире в малом масштабе, действительно имеет значение.Мы можем начать понимать, какое значение имеет то, что мы делаем в нашей жизни каждый день, что мы делаем в мире. И тогда нам разрешают вступить в нашу власть и действительно предпринять действия, которые продвигают нас вперед.

Хелен: Да, так интересно подумать о том, как это влияет на то, как мы создаем. И мы много говорили в сериале о намерениях и раньше, нашли время, чтобы сформулировать намерения, прежде чем начинать творить, и убедились, что вы находитесь в нужном пространстве для творчества.И я думаю, что есть много возможностей для внесения в это ритуалов, будь то просто момент, чтобы положить руки на швейную машину, прежде чем вы начнете, и просто, вроде бы, принять все это и убедиться, что вы мысленно готовы для процесса. И тогда вы сможете получить от этого максимум удовольствия.

Кристи: Да, определенно. И я думаю, да, даже это, идея воспользоваться моментом, прежде чем работать над чем-то и оценить материалы, или, вы знаете, просто просто установить намерение, да, чтобы это было, вы знаете, может быть, опыт обучения, заключающийся в том, что вы устанавливаете свое намерение в соответствии с тем, чем вы хотите, чтобы оно было.

Хелен: Да, именно так. Я просто стараюсь быть уверенным, что получаю удовольствие, так что обычно это моя цель. Гм, но у всех все могло быть по-разному, верно?

Кристи: Ага. Ага. Полностью.

Хелен: Хм, хорошо. Я также хочу поговорить об этих талисманах, потому что они очень интригуют. Так что же такое талисман?

Кристи: Да, талисман, во-первых, слово талисман основано на греческом слове телесма, что означает освящать или превращать в обряд.Итак, талисман — это талисман, потому что вы делаете его таким. Так что вы можете что-то вышивать, вы можете потратить тысячу часов на что-то вышивку, но если вы просто хотите, ну, да ладно, это просто красивая, красивая вещь, которую я вышила. Хм, тогда он не обязательно обладает какой-то определенной властью. Может быть, он все еще есть, но, знаете, не так сильно, как мог бы быть.

Итак, но когда вы решаете вложить в этот предмет желаемые энергии, это действительно то, что превращает его в талисман. И это, вы можете видеть это в корне слова «освящать».Итак, проведя небольшой ритуал, даже если, как я уже сказал, он просто держит его в руках и притягивает к себе эти энергии, или визуализирует, как он загорается, может быть, любым цветом, который, по вашему мнению, отражает это.

Типа, я люблю золотой свет, который изливается на части, что заставляет его чувствовать себя действительно сияющим, богатым и обеспеченным ресурсами. Итак, для меня создание талисмана — это все, что для вас является самым простым способом воплотить свои намерения в жизнь, а не самым простым способом.Что для вас является наиболее значимым способом выразить свои намерения?

И я не обязательно говорю, что этот талисман сейчас находится в поле зрения, наделен этими магическими силами и может полностью изменить вашу жизнь. Но это действительно так, это становится социальным якорем в вашем повседневном опыте. Так, например, если я сшиваю талисман с намерением, которое у меня есть, скажем, у меня нет детей, но если это так, я просто хочу быть добрее со своими детьми. Я хочу больше ценить их, и я хочу немного лучше понять, откуда они пришли.

Гм, а затем я вышиваю этот символ на чем-то, с чем я сталкиваюсь ежедневно или часто бывало, что я часто испытываю. Допустим, я положил его в сумочку или что-то в этом роде. Затем, когда я вижу это изображение каждый раз, когда захожу в сумочку, я понимаю, что мне нравится, я снова проверяю это намерение. Таким образом, это становится способом просто напомнить себе через образы, через визуальные эффекты о том, что на самом деле является вашим намерением.

Так что, вроде бы. готов кричать на них, типа, убирайтесь отсюда.А потом вы это видите и говорите: да, верно. Мне нравится, что я прилагаю согласованные усилия, чтобы изменить свою жизнь. У меня для этого есть визуальный якорь. Гм, вот как я думаю лично, эти талисманы работают на каком-то буквальном уровне, на очень интеллектуальном уровне. Вот как, я думаю, они работают. Я также думаю, что они работают немного за кулисами, но.

Хелен: Можете ли вы на самом деле описать, как выглядят ваши талисманы?

Кристи: Ага. Итак, мои талисманы — это маленькие трехдюймовые квадраты ткани.У них необработанные края со всех четырех сторон. Они вышиты как бы в центре этой формы. А основная идея заключается в том, что талисман состоит из иголки и нитки. Итак, идея состоит в том, что вы затем возьмете эту вышивку и вшейте ее в одежду или зашейте место, где вы хотите ее хранить, или даже просто, знаете, храните ее у себя дома, которая просто ни к чему не пришита.

Но для меня идея этих маленьких нашивок-талисманов была вроде как немного, как мостик, чтобы заставить людей начать вышивать там, где это как, о нет, вам не нужно научитесь вышивать, просто вшейте во что-нибудь эту нашивку.Но, как оказалось, я действительно могу использовать иголку и нитку. Так что с моей стороны это было немного хитроумно.

Хелен: Вы только что открыли им дверь.

Кристи: Да, именно так. Я говорю: ну, теперь у вас есть иголка с ниткой. Как интересно. И у вас есть швейная игла, которую вы можете использовать с ниткой мулине, что тоже было важно для меня. Так что все талисманы идут с иглой с большим ушком, которую я регулярно использую.

Хелен: О, это так здорово.Ага. Мы определенно рекомендуем нашим слушателям проверить талисманы на вашем сайте, потому что у вас есть несколько на продажу, и они такие красивые и вдохновляющие. Я определенно вижу, что это отличный проект для начинающих для тех, кто хочет заняться вышиванием, потому что они довольно маленькие и на первый взгляд легко управляемы.

Кристи: Ага. И вы просто, вы просто сшиваете это и зашиваете, и это, вы знаете, если у вас есть, скажем, пятно на рубашке или что-то в этом роде, это может быть действительно отличный способ прикрыть пятно или скрыть дырку, ммм, и иметь возможность немного сшить, пока вы это делаете.Причем, некоторые из них тоже окрашены натуральными красителями.

И это, вроде бы, еще один элемент, на котором я, как я, выкрашен ноготками. Итак, они понимают, что ткань пропитана этими различными природными энергиями. Я изучаю, как бархатцы существовали на протяжении веков, и как они были, каково их предназначение. Так что я думаю, что это действительно интересный способ объединить эти два искусства, вышивку и натуральные красители.

Кэролайн: Потрясающе. И вы также учите, как делать это в своей книге, так что все должны просто пойти и купить вашу книгу.

Кристи: Да, конечно.

Кэролайн: Хм, еще одна тема, которую вы затрагиваете в своей книге, — это творчество. Итак, мы хотели коснуться этого на минутку, и мне интересно, как вы развиваете свое творчество.

Кристи: Да, одно из моих любимых занятий по развитию творческих способностей — это просто закрыть глаза. Эм, я чувствую, что мы можем немного больше узнать о том, что происходит за кулисами в нашем сознании, когда мы закрываем глаза. И я думаю, что это действительно интересный способ замедлиться, и, знаете ли, вы можете назвать это медитацией, если хотите.Вы можете назвать это, я просто лягу и закрою глаза на минуту, или я просто сяду в кресло, закрою глаза и посмотрю, что выйдет.

Это очень важно для меня, особенно потому, что я чувствую, что мы завалены таким количеством изображений и такими, вроде бы, быстро перемещающимися вещами из Интернета и с наших телефонов. И так что это действительно помогает, просто сидя спокойно и закрывая глаза на несколько минут, помогает всему этому уйти. И тогда я могу вернуться, вроде того, туда, где я, где я кончаю и где начинается мир, я думаю.Это вроде как вернуться в себя.

И мне также нравится, большая часть моей практики, творческой практики — это просто рисовать и просто брать акварельные ручки и карандаши, а иногда просто играть с нитками и делать вещи без намерения стать произведением искусства. Хм, я думаю, что действительно важная часть моих отношений с творчеством — просто создавать вещи ради создания вещей, которые, я думаю, никто никогда не увидит. И я могу как бы мысленно обрабатывать, визуально обрабатывать образы, делая подобные вещи.

Так что, да, я действительно люблю каракули, знаете, в следующие 30 минут я просто буду играть с этими красками и ничего не делать с намерениями. Я просто буду видеть то, что проходит через мои запястья, видеть то, что меня естественным образом привлекает в отношении цвета, видеть, как эта кисть хочет течь по странице.

Хелен: О, ты говоришь так просто, Кристи.

Кристи: И я должен сказать, что эти страницы никогда не бывают такими уж красивыми.И я думаю, что это важное замечание: их никто не видит. И поэтому я почти чувствую себя плохо, потому что это похоже на то, что я делаю много неинтересных работ, но, гм, но это способ, своего рода, получить идеи, которые я обрабатываю. , визуальная обработка для меня, что я считаю действительно забавным.

Хелен: Ага. Раскрытие этого потенциала. Мне это очень нравится, потому что меня привлекают такие сайты, как Pinterest или даже поиск изображений в Google, когда я думаю о выполнении проекта, и я ищу, я ищу вдохновение, но я хочу его, вроде того, кормил меня чужой работой.И интересно подумать о том, как можно закрыть глаза или открыть блокнот и просто посмотреть, что у вас получится, без этого ввода. Эм, но я думаю, что это тоже действительно пугает.

Кристи: В целом, и я думаю, что это, я думаю, вы знаете, у нас есть такая идея, что работы, которые мы видим на, на досках Pinterest, этого художника, естественно, как бы, возникли. с этим. Но, знаете, были сотни страниц плохих проектов, через которые художник прошел, чтобы добраться до этой точки.

Так что я, знаете ли, с такой же вероятностью, вроде как, заскочу на Pinterest и что-нибудь поищу, но я, я пытаюсь, и вроде как нет. Я делаю это, типа, в группе, типа, типа, я стараюсь не посещать его каждый день, вы знаете, типа, может быть, может быть, раз в пару недель я пойду, я, например, позволю себе выпить на Pinterest.

Хелен: Ой, на Pinterest столько красивой вышивки.

Кристи: Да, конечно.

Хелен: Но да, я думаю, что это тоже может быть ограничивающим фактором, особенно с вышивкой таких классических элементов, как цветы и тому подобное.И может показаться, что вышивать, например, череп, лягушку или что-то еще, — нехорошо. И это действительно нормально. Ты можешь делать все, что захочешь. Гм, все честно. Так что имейте это в виду, слушатели.

Кристи: И именно поэтому я думаю, что интересно смотреть на других, например, мне нравится смотреть на книги, например, по археологии или книги по другим, я пытаюсь думать о том, какие еще книги у меня есть, но книги помимо вышивки . Я собираю много разных книг и могу черпать вдохновение, знаете ли, в скульптуре, греческой скульптуре тысячелетней давности или иранском браслете или еще в чем-то.Например, все эти разные области, из которых мы можем начать тянуть, это не просто вышивка, я думаю, действительно интересно попробовать и посмотреть, как мы можем перевести это, используя стежки, которые мы знаем, что мы видели эти вышивки цветов. в, но используя его для вышивки этого черепа.

Кэролайн: И есть цитата с вашего веб-сайта, отчасти связанная с творчеством, которой я действительно хотела поделиться с нашими слушателями. Вы писали: «Намеренное развитие своих творческих способностей — это способ освободить свой ум от предыдущего опыта.Когда мы регулярно рассматриваем новые возможности, мы учимся освобождать себя и позволяем пространству воплощать новые способы существования ». И мне бы очень хотелось услышать больше об этом и о том, как мы можем освободиться с помощью творчества.

Кристи: Да, определенно. О, мне нравится, что ты коснулся этого в ответ. Я люблю это. Я люблю это письмо. Ага. Я думаю, это действительно важно. Вы знаете, я провел небольшое исследование, просто с помощью книг, а не через какие-либо классы или что-то еще по, ммм, арт-терапии и работе с текстилем в арт-терапии, и внезапно слуховые терапевты говорят о том, как это, способ, которым искусство может помочь нам справиться с проблемами, может помочь нам справиться с различными проблемами, ммм, просто благодаря этой форме визуальной формы выражения.

Чтение всех этих работ терапевтов помогло выразить многие чувства, которые я испытывал по поводу своей творческой работы, когда, когда я не знаю, что делать, или когда я чувствую себя немного потерянным или рассеянным, я могу просто каракули и просто позвольте ручке двигаться. Это становится способом мысленной обработки. И еще одна часть этого для меня, большая часть — это то, как через творческую практику мы начинаем развивать, ммм, терпимость, я думаю, лучший способ, которым я могу это сказать, — это терпимость к неудачам. .

Например, когда что-то продолжает идти не так, и я думаю, что любой, кто много шьет, вы видите, что когда что-то идет не так, вы просто, типа, вы не всегда ожидаете, что это будет направо. Например, мы проведем небольшой тест на этом, вы знаете, это одно ребро, законченное раньше, потому что мы знаем, что все, что мы делаем, будет неправильно.

Эм, и поэтому я чувствую, что мы можем привнести эту терпимость к неудачам в нашу собственную жизнь и подумать, типа, хорошо, как можно, когда я стану немного увереннее и немного смелее в своих действиях, ммм, и Я понимаю, что они не всегда могут сработать.Это требует немного, это не устраняет страх, но помогает нам справиться с этим страхом.

Гм, и это помогает нам, эм, да, как я уже сказал, это помогает нам справляться с разными переживаниями, просто помогая нам их обрабатывать, но также позволяя нам говорить об этом опыте, а не просто словами, говорить об этом опыте в образах, которые не обязательно имеют смысл для нашего рационального разума, но для нашей психики и для остальной части нашего разума, внезапно этот образ имеет такой смысл, и он был в состоянии выразить то, что слова не могли коснуться .

Кэролайн: Ага. Так что сила — это может быть так мощно, чтобы просто тренировать эти мышцы, не имея, как бы, обязательно, осязаемой цели. Просто дайте себе пространство для игры.

Кристи: Ага. Да, конечно.

Кэролайн: Хорошо. Прежде чем мы, как бы, подведем итоги, у нас есть так много вещей, о которых мы хотим с вами поговорить. Итак, давайте, гм, давайте немного поговорим об устойчивости, потому что мы заметили, что это действительно важная часть вашей философии создания.И вот что нас интересует: какие экологически безопасные методы вы применяете при шитье и вышивании?

Кристи: Я полагаю, что наиболее устойчивой практикой является повторное использование, потому что я чувствую, что производство, перепроизводство и чрезмерное потребление — одна из наших самых больших проблем. Я имею в виду, что чтобы бороться с этим, я все еще покупаю новые ткани, но я не стараюсь делать это регулярно. И я изо всех сил стараюсь работать с реселлерами, которые собирают остатки от разных дизайнеров.

Итак, один из примеров — fabscrap.org. Это потрясающий ресурс. Я уверен, что многие из ваших слушателей, возможно, слышали о FABSCRAP раньше, но, ммм, мне, мне просто нравится, когда те ресурсы ткани, которые уже произведены и уже принесены в мир, уже окрашены, напечатаны, что угодно . И он просто сидит там, потому что он может быть всего в 10 ярдах, и дизайнер не обязательно может что-то сделать с этими 10 ярдами.

Гм, так что повторное использование, перепрофилирование, взятие старой одежды и изготовление ее снова, я считаю, что это вроде как мои любимые вещи — это просто работа с материалами, которые мы уже извлекли.

Хелен: Ага. Мне нравится этот ракурс, особенно для нас, мастеров шитья, у нас есть много обрезков, которые мы часто создаем в процессе изготовления одежды. Так что интересно видеть, как вы работаете с этими графтами в своих произведениях искусства, и особенно в лоскутном шитье, которое, как мы видели, вы выполняете. Так что мне было интересно, не могли бы вы поделиться какими-либо советами по работе с обрезками для создания совершенно новой одежды или целого, например, произведения искусства, например, гобелена.

Кристи: Да. О мой Бог. Я люблю, я люблю, когда меня бросают.Я изо всех сил стараюсь кроить одежду с минимальным количеством отходов, но, естественно, отходов будет немного. Там будут эти странные формы, вы знаете, там, где останется примерно четверть ярда, из которых мы действительно не сможем сделать полностью новую одежду.

И мне нравится допускать эти странные маленькие формы, такие как та изогнутая форма, которая получается при вырезании пары штанов, например, две промежности вместе, но это, вроде бы, маленькая кривая, я люблю пытаться понять, например, новые забавные способы их применения.И форма, которую я вырезал, действительно начинает диктовать форму, которую она будет принимать, потому что я стараюсь использовать как можно больше.

Итак, у меня получается этот странный треугольник, который я собираюсь сказать, например, как я могу, какие еще у меня есть части, которые соответствуют этому странному треугольнику таким образом, чтобы я мог начать восстанавливать этот кусок ткани? Так что я смотрю на это как на пазл, когда делаю эти лоскутные изделия. Мне действительно нравится смотреть на это как на сложение кусочков пазла. И поэтому, прежде всего, я пытаюсь склеить их все с линией зерна, идущей вверх и вниз, чтобы убедиться, что все мои линии зерна совпадают.Это действительно важно для меня, потому что из-за этого лоскутное одеяло будет лежать ровно, как одежда.

И поэтому я начинаю соединять их вместе с линиями текстуры, и, знаете, иногда мне все же приходится немного подрезать кое-где. Гм, но когда я их раскладываю, я обычно делаю это на ковре, на полу, когда я выкладываю их, я перекрываю края примерно на полдюйма, и это составляет мой припуск на шов.

Итак, я в основном делаю это, вы знаете, раскладку на полу со всем, выравнивая мои линии зерна так, чтобы все было целиком, линии зерна поднимались и опускались, перекрывая мои края, а затем я начинаю собирать его вместе и гладить Пока я иду, разложу их на полу и посмотрю, совпадает ли пазл.Гм, и иногда нужно было немного подрезать здесь или немного подрезать там, но по большей части, гм, это работает.

Или иногда форма, которую он принимает, например, вы знаете, иногда, когда мы начинаем сшивать эти лоскутки, он, естественно, начинает изгибаться. И я просто, как бы, надену это на форму одежды и уйду, может быть, она хочет быть совершенно другой одеждой. И я, некоторые из моих любимых вещей возникли из-за того, что сложил несколько частей, сшитых вместе на форму платья, и позволил естественным желаниям этих кусочков ткани начать говорить с новой формой, которую они собираются принять.

Хелен: О, это так круто. Итак, вы обычно начинаете с одежды, а затем иногда это меняется, или иногда вы просто собираете ткань, черт возьми?

Christi: Обычно я всегда начинаю с предмета одежды, имея в виду одежду, и она обычно всегда меняется. И вроде, хотя и типа, это забавно, когда я говорю, что, когда я слышу, как вы спрашиваете, я подумал, о да, я не думаю, что какие-либо из моих намерений в отношении этих лоскутных вещей когда-либо уходили, как Я думал, что так и будет.Гм, и всегда есть что-то маленькое, есть что-то вроде небольшого конфликта, который у меня есть, где я просто типа, нет, но я хотел, чтобы это была куртка, а теперь это платье, а я нет.

Кэролайн: Мне кажется, что иногда записки и, например, сбор записок может быть действительно пугающим, потому что их так много, и их действительно сложно организовать. Интересно, есть ли у вас какие-нибудь советы по организации ваших записок, которые они вроде бы более доступны и приглашают вас использовать в повседневной практике.

Кристи: Мысль о мусорных баках пугает. Мне нравится, что вы упомянули об этом, потому что просто выбросить все свои объедки в кучу — это не-, вы никогда не собираетесь их использовать. Поэтому я думаю, что очень важной частью сохранения записок является их аккуратное сохранение. И это сводится к тому, что всякий раз, когда вы заканчиваете вырезать одежду, а затем у вас появляются обрезки, это не просто выбрасывать эти обрезки в мусорное ведро.

Если вы их аккуратно сложите, а я всегда складываю свои примерно до одного размера, так что, когда я кладу их в свою маленькую каморку, я держу свои ткани, ммм, чтобы все они аккуратно выстраивались в линию.И в этом смысле меня больше вдохновляет, когда они аккуратно убираются. Меня гораздо больше вдохновляет желание пойти дальше и вытащить их из этого мусорного ведра и, как правило, устроить с ними еще больший беспорядок. Но, знаете, они всегда стараются держать их как можно более аккуратными. Хм, а когда вы их складываете, а не просто запихиваете в корзину, они уже более плоские.

И поэтому их будет намного легче разложить, знаете ли, если вы кладете их на стол или на землю. Когда они уже в основном нажаты, у вас будет гораздо больше вдохновения, чтобы начать это делать.Если у вас, например, уже есть мусорное ведро, и вы хотите, что мне с этим делать? Хм, потратив немного времени, просто выдавив их и сложив, ну, знаете, пока вы смотрите телевизор или что-то еще, просто сложите, сложите их, уберите в мусорное ведро вместе.

А также сортируя их по типу, я всегда разделяю свои ткани и трикотаж, но в этом случае у меня также есть более тяжелые ткани или более легкие ткани. И затем, если есть определенные ткани, такие как, скажем, вы квилтер, и вы работаете с большим количеством ситца, держите все свои ситцы вместе, вы знаете, сохраняя все это, ткань очень определенного веса вместе будет неотъемлемая часть того, чтобы начать исправлять их вместе.

Потому что, если я зашиваю кусок джинсовой ткани куском шифона, это, вероятно, не получится так, как я хочу. Так что я думаю, что это очень важная часть того, как вы можете, как вы можете начать хранить эти записки таким образом, чтобы было немного больше смысла, таким образом, чтобы вы захотели с ними работать.

Хелен: Ммм, да, это отличный совет. Я очень рад пойти и организовать свои записки после этого. Мы говорили об этом в сезоне. У нас был выпуск об организации ткани, так что большое спасибо за ваши советы.

Кристи: Да, да. На самом деле у меня еще есть этот, чтобы послушать. Кажется, я еще скачал эту серию.

Хелен: Гм, мы также видели, как вы работали с некоторыми из ваших обрезков, чтобы сделать гобелены, и я не думаю, что у нас есть время, чтобы вдаваться в подробности сегодня, но вы сделали видео с Альянсом искусств долины Делавэр, где ты сделал гобелен, эм, начало и конец в видео, и это было так весело смотреть. Так что я определенно призываю наших слушателей проверить это, но как это работает? Как делают гобелен?

Кристи: Ага.Итак, гобелены, вы знаете, мы начинаем с наброска, а набросок требует времени. Обычно в этот день я не начинаю с наброска, а потом работаю над ним. Мои наброски как бы происходят с течением времени. Так что мои наброски будут, знаете ли, просто небольшими деталями в моем альбоме, а затем я начну, как бы, собирать эти детали. Итак, как только у меня появится идея готового дизайна, я пойду и достану свой блокнот для газетной бумаги. Я рисую этот узор на газетной бумаге. Гм, а затем я начинаю выбирать ткани, раскладывать их и смотреть, как изменится концентрация цвета.

И я обычно всегда делаю разметку для компьютера или iPhone или макет, хм, как должна выглядеть деталь, просто чтобы посмотреть, как цвета будут сочетаться друг с другом. Итак, на iPhone есть инструмент разметки, где вы можете рисовать. Итак, я сфотографирую свой рисунок, а затем нарисую его разными цветами и посмотрю, как работает макет.

А дальше все идет о создании маленьких выкроек для разных областей, которые будут аппликации, или о решении, какие области будут вышиты.Гм, и это сильно зависит от того, какую площадь пространства он занимает. Например, если есть большое жирное место, я его накрою. Если много ажурной линии, я вышью ее, потому что аппликация намного быстрее на больших площадях. И вышивка выполняется намного быстрее, когда я работаю, когда я работаю с какими-то кривыми линиями или листьями деревьев и тому подобным. На самом деле вышивка оказывается быстрее, потому что с аппликацией гораздо меньше мелких деталей.

Гм, так что да, это вроде как мой процесс. А потом я просто начинаю выкладывать их все и позволять вещам меняться по мере их продвижения. Типа, иногда я буду, если сделаю ошибку, например, могу ли я поработать с этой ошибкой или мне нужно будет потратить следующий час на разрыв шва?

Хелен: Я была очарована этим видео, потому что раньше я никогда не делала аппликации, но было так здорово увидеть, как ты берешь лоскутки и кладешь их поверх того, что выглядело, как мне кажется, куска джинсовой ткани, а затем шьешь вокруг него по форме, а затем, в основном, как бы зигзагообразно вокруг него, чтобы фактически удерживать кусок на месте.И я надеюсь, вы не обидитесь на это, но это выглядит довольно прямолинейно.

Кристи: Да, конечно.

Хелен: Я думала, я могу это сделать.

Кристи: Да, это так. И это то, что я обдумывал. Мне нравится, о, мне действительно нужно иметь какой-то класс или что-то в этом роде по аппликации и всем различным типам приложений, которые вы можете использовать, и различным тканям, для которых он лучше всего подходит, например, да, некоторые ткани действительно работают отлично справляется с техникой швейной машины.Некоторые ткани работают почти лучше, например, при ручной технике шитья.

Итак, да, я думаю, это одна из тех техник, которые могут показаться действительно сложными. И я думаю, что иногда люди делают это немного сложнее, чем нужно. Хм, но я действительно так думаю, у него так много вариантов, что вы можете сделать его более сложным, и это на самом деле может сделать его немного более аккуратным, чем то, как я это делаю. Но вы также можете выбрать более прямой, как вы сказали, подход.

Хелен: Да, это очень круто. Опять же, я призываю наших слушателей проверить это, потому что это действительно заставило меня задуматься о потенциале создания искусства с моими записками, где я всегда думал о том, как я могу создать больше одежды из моих записок, но, ммм, вы » я изменил это для меня. Так что спасибо вам за это.

Кристи: Ага. Аппликация — это действительно интересный способ использовать лоскутки. И это также весело, потому что, как бы, пытаясь выяснить, какой лоскуток соответствует какой форме, он становится целым рядом, как, например, я описал работу с винтажной одеждой как сотрудничество.Я также думаю, что работа с этими странными, хм, ненужными формами превращается в это сотрудничество, где это просто как, да, есть, вроде бы, уже существующая форма, с которой вы затем можете работать.

Хелен: А что вы делаете с крошечными обрезками всех этих проектов? Вы их все куда-нибудь запихиваете?

Кристи: О, некоторых из них я спасаю. Некоторые из них, типа, если я просто скажу, эй, моя студия в беспорядке, и мне нужно ее убрать. Иногда выкидываю их. Извините, я стараюсь, я изо всех сил стараюсь сохранить их для этого, но я так и не нашел для них действительно подходящего приложения.И поэтому я просто стараюсь не делать их, но, знаете, у меня есть несколько, у меня определенно есть довольно много их коробок, которые я просто еще не понял, как использовать. Хм, но да, идея в том, что я бы что-нибудь этим напихала. Однажды я что-нибудь набью всем этим.

Хелен: У каждого швея есть что-то вроде мешка или пуфа в своей студии, куда они набивают все это дерьмо.

Кристи: И если это так, если это хлопок, шелк или какое-то натуральное волокно, которое я, например, я покрасил естественным образом, я положу его в компост, если есть эти крошечные кусочки, например, это другой, если это , если я не знаю, гм, происхождение ткани, например, или если я не знаю материал ткани, если я думаю, что в нем может быть немного полиэстера, я выкину его.Но если да, то знаете, я не знаю, что это за красители. Я, наверное, выкину его, но, эм, или сохраню. Но если он окрашен естественным образом, я бы предпочел бросить его в компост.

Кэролайн: У тебя есть способ сделать старые навыки новыми, Кристи, и нам нравится твоя работа, и мы любили поговорить с тобой сегодня. Большое спасибо за согласие прийти на шоу. Интересно, прежде чем мы подведем итоги, не могли бы вы сказать нам, есть ли у вас какие-то новые навыки, которые вы хотели бы изучить в своем списке желаний?

Кристи: Хм, для меня, гм, изготовление ковров — это что-то, вязание ковров — это то, чем я начал заниматься в прошлом году во время пандемии, потому что я подумал, что у меня есть все время в мире.Эм, но, вот что я начал немного вникать.

Гм, но еще и крючком. Я уже знаю, как вязать крючком, но я хочу, это то, что я хочу иметь немного больше времени, чтобы изучить и, вроде бы, изучить немного глубже, например, изучить разные стежки и, вроде как, как делать, вроде бы, больше 3D-скульптур. Так что это то, над чем я определенно немного поигрался.

Кэролайн: Очень круто.

Елена: Скульптура крючком дикая.Я люблю смотреть на это. Это так здорово. Так что мне не терпится увидеть, как вы действительно погрузитесь в это и напишете об этом книгу.

Кристи: Да, конечно.

Кэролайн: Итак, помимо вашей книги, что удивительно, где наши слушатели могут узнать у вас больше? Где они могут найти вас в Интернете?

Кристи: Да, ну, как вы упомянули, мой подкаст, радио Stitch Wish, вы можете найти это, ммм, у меня это есть на Spotify, у меня это есть в iTunes, в приложении Podcast. Гм, я также провожу много онлайн-семинаров.Гм, некоторые из них более длинные. Некоторые из них — разовые. А курсы бывают, обычно они выходят, думаю примерно три раза в год. Эм, потому что мне нравится делать их все вместе, так что если у кого-то есть какие-то вопросы, мы можем, как бы, обратиться к ним как к группе.

Гм, так вот у меня сейчас три разных курса. У меня есть онлайн-курс Soft Work, эм, пошив одежды. И это не для того, чтобы сшить, например, джинсы, профессиональные куртки и тому подобное, это не для вас.Это для всех, у кого в прошлом были проблемы с шитьем одежды, и который хочет научиться другому, например, более простому методу.

Гм, а еще у меня есть курс вышивки под названием «Волшебные нити», и, как я уже описывал ранее, все дело в изучении различных потенциалов каждого стежка. А потом у них есть мой небольшой семинар для начинающих, Stitched Visions.

Гм, а еще у меня есть свой блог, в котором я люблю делиться множеством разных советов и уловок. И у меня также есть, если вы хотите начать вышивать, но вы этого еще не делали, и вы просто хотите посмотреть, попробовать свои силы, у меня есть совершенно бесплатный онлайн-портал.Я называю это порталом вышивки, и я снял видео о каждой строчке каждого из девяти стежков, которые я использую чаще всего, и о том, как их выполнять. И я стараюсь сделать это как можно более простым, чтобы люди действительно могли использовать его как отправную точку. Так что, если вы еще этого не сделали, не стесняйтесь подписаться на это.

Гм, и все они связаны на моем сайте mixedcolor.net. И вы можете найти меня в Instagram, учетной записи, которую я чаще всего использую в качестве своей личной учетной записи, это @christijay.И это C-H-R-I-S-T-I-J-A-Y.

Кэролайн: Потрясающе. Что ж, мы обязательно свяжем все это в наших заметках о шоу, чтобы наши слушатели могли перейти на наш веб-сайт, чтобы получить эти ссылки, если вы их ищете. И большое спасибо, Кристи, за то, что пришли на шоу, было так приятно пообщаться с тобой сегодня. Вы так вдохновляете.

Кристи: Да. Спасибо большое вам обоим. Это было действительно замечательно. Я действительно ценю, что вы меня здесь. Я люблю этот подкаст, так что.

Хелен: Ой, спасибо. Береги себя, Кристи.

Кристи: Хорошо, ты тоже.

Все: Пока.

Хелен: Это все, что нужно для сегодняшнего выпуска Love to Sew. Вы можете найти меня Хелен на helensclosetpatterns.com и Кэролайн на blackbirdfabrics.com. Мы записываемся в прекрасной Британской Колумбии, Канада.

Кэролайн: Зайдите на сайт lovetosewpodcast.com, чтобы найти заметки о наших шоу. Они заполнены ссылками и фотографиями из этого выпуска. Если вы хотите связаться с нами, отправьте нам письмо по адресу hello @ lovetosewpodcast.com.

Хелен: Если вам нравится Love to Sew и вы хотите большего, вы можете подписаться на наш Patreon. За 5 долларов в месяц вы получаете полноценный бонусный эпизод и еженедельные закулисные фотографии. За 10 долларов в месяц вы получите все это плюс небольшой эпизод, посвященный технике шитья, и скидку 15% на коды Helen’s Closet и Blackbird Fabrics. Patreon — лучший способ поддержать нас, чтобы мы могли продолжать создавать качественные материалы для шитья. Посетите patreon.com/lovetosew для получения дополнительной информации.

Кэролайн: Спасибо нашей замечательной команде подкастов.Лиза Руис — наш творческий помощник. Джордан Мур — наш редактор, а Маргарет Уэйкли — наш переводчик. И спасибо за внимание. Увидимся на следующей неделе. .

Хелен: До свидания!

Кэролайн: Пока!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Any Queries? Ask us a question at +0000000000