Техники поделок: Ошибка 404 страница не найдена

Техники поделок из бумаги. Как называются поделки? Чем полезна работа с бумагой для малышей

2. Бумагопластика по виду творчества очень похожа на скульптуру. Но, в бумагопластике все изделия внутри пусты, все изделия — оболочки изображаемого предмета. А в скульптуре — либо идёт наращивание объёма дополнительными элементами, либо убирается (отсекается) лишнее.
Примеры: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Гофротрубочки — так называется техника выполнения изделий, в которой для декорирования поверхностей или для создания объёмных фигур используют трубочки из гофрированной бумаги. Гофротрубочки получаются путём накручивания полосы бумаги на палочку, карандаш или спицу с последующим сжатием. Сжатая гофротрубочка хорошо держит форму и имеет множество вариантов исполнения и использования.
Примеры:

4. Квиллинг (от англ. quilling — от слова quil «птичье перо») — искусство бумагокручения. Возникло в средневековой Европе, где монахини создавали медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумажные полоски с позолоченными краями, что создавало имитацию золотой миниатюры.
Примеры:

4. Орига́ми (с яп. букв.: «сложенная бумага») — древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.
Примеры:
Виды:
— Киригами- вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: киру — резать, ками — бумага.
Pop-up — целое направление в искусстве. Эта техника сочетает элементы техник.
— Киригами и Вырезания и позволяет создавать объемные конструкции и открытки, складывающие в плоскую фигуру.
Примеры:
— Кусудама (с яп. букв. «лекарственный шар») — бумажная модель, которая обычно (но не всегда) формируется сшиванием вместе концов множества одинаковых пирамидальных модулей (обычно это стилизованные цветы, сложенные из квадратного листа бумаги), так что получается тело шарообразной формы. Как вариант, отдельные компоненты могут быть склеены вместе (например, кусудама на нижнем фото полностью склеена, а не сшита). Иногда, как украшение, снизу прикрепляется кисточка.
Искусство кусудамы происходит от древней японской традиции, когда кусудамы использовались для фимиама и смеси сухих лепестков; возможно, это были первые настоящие букеты цветов или трав. Само слово представляет комбинацию двух японских слов кусури (лекарство) и тама (шар). В настоящее время кусудамы обычно используют для украшения или в качестве подарков.
Кусудама является важной частью оригами, в частности как предшественница модульного оригами. Её часто путают с модульным оригами, что неверно, так как элементы, составляющие кусудаму, сшиты или склеены, а не вложены друг в друга, как предполагает модульное оригами.
Примеры:
— Оригами из кругов — складывание оригами из бумажного круга. Обычно затем из сложенных деталей склеивается аппликация.
Примеры:
— Оригами модульное — создание объёмных фигур из треугольных модулей оригами — придумана в Китае. Целая фигура собирается из множества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путем вкладывания их друг в друга. Появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться.
Примеры:

5. Папье́-маше́ (фр. papier-mâché «жёванная бумага») — легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях даже мебель.
В Федоскино, Палехе, Холуе из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.
Вы же можете декорировать заготовку из папье-маше не только красками, расписывая как известные художники, а используя декупаж или ассамбляж.
Примеры:

7. Тиснение (другое название «эмбоссинг») — механическое выдавливание, создающее изображения на бумаге, картоне, полимерном материале или пластике, фольге, на пергаменте (техника называется «пергамано», см.ниже), а также на коже или на бересте, при котором на самом материале получается рельефное изображение выпуклого или вогнутого штампа при нагреве или без него, иногда с дополнительным использованием фольги и краски. Тиснение осуществляется в основном на переплетных крышках, открытках, пригласительных билетах, этикеток, мягких упаковок и пр.
Этот вид работ может определяться многими факторами: усилием, фактурой и толщиной материала, направлением его порезки, макетом и другими факторами.
Примеры:
Виды:
— Пергамано — пергаментная бумага (плотная вощёная калька) обрабатывается инструментом для тиснения и в процессе обработки становится выпуклой и белеет. В этой технике получаются интересные открытки, также эту технику можно применить для оформления скрапстранички.
Примеры:
— Текстурирование — нанесение изображения с помощью клише на гладкий материал, как правило, металлизированную бумагу, с целью имитации тиснения фольгой. Также применяется для имитации кожи определенных пород (например, клише с рисунком, имитирующим кожу крокодила и т. д)

* Техники, связанные с плетением:
Человек научился плетению гораздо раньше, чем гончарному делу. Сначала он плёл из длинных из гибких ветвей жилище (крыши, изгороди, мебель), всевозможные корзины для разных нужд (колыбели, туеса, повозки, черпухи, лукошки) и обувь. Человек научился заплетать волосы в косы.
С развитием этого вида рукоделия появлялись всё более разные материалы для применения. Оказалось, что плести можно из всего, что попадается: из лозы и камыша, из верёвок и ниток, из кожи и бересты, из проволоки и бисера, из газет…. Появились такие техники плетения, как лозоплетение, плетение из бересты и камыша, фриволите, узелковое плетение макраме, плетение на коклюшках, бисероплетение, ганутель, плетение шнуров кумихимо, кольчужное плетение,плетение сеток, индейское плетение мандала, их имитации (плетение из бумажных полос и фантиков, плетение из газет и журналов)…
Как оказалось, этот вид рукоделия популярен до сих пор, ведь применяя его, можно сплести множество красивых и полезных вещей, украсив ими наш дом.
Примеры:

1. Бисероплетение, как и сам бисер, имеет многовековую историю. Древние египтяне первыми научились плести из бисерных нитей ожерелья, низать браслеты и покрывать бисерными сетками женские платья. Но лишь в Хв начался настоящий расцвет бисерного производства. Долгое время венецианцы тщательно оберегали секреты создания стеклянного чуда. Мастера и мастерицы украшали бисером одежду и обувь, кошельки и сумочки, чехольчики для вееров и очёчники, а также и другие изящные вещицы.
С появлением в Америке бисера, коренные жители начали использовать его вместо традиционно- индейских привычных материалов. Для ритуального пояса, колыбели, налобной повязки, корзины, сетки для волос, серёжек, табакерок..
На Крайнем Севере вышивкой бисером украшали шубы, унты, головные уборы, оленью упряжь, солнцезащитные кожанные очки…
Очень изобретательны были наши прабабушки. Среди огромного разнообразия нарядных безделушек встречаются удивительные предметы. Щёточки и чехлы на мел, чехольчики на зубочистку (!), чернильницу, перочистку и карандаш, ошейник для любимой собачки, подстаканник, кружевные воротники, пасхальные яйца, шахматные доски и многое-многое-многое другое.
Примеры:

2. Ганутель — эксклюзивное мальтийское рукоделие. Именно в монастырях Средиземноморья сохранилась до сих пор эта техника создания красивых цветов для украшения алтаря.
В ганутели используется тонкая спиральная проволока и шёлковые нитки для обмотки деталей, а также бусинки, жемчуг или бисер. Блестящие цветы получаются изящными и лёгкими.
В ХVIв спиральную проволоку из золота или серебра называли по-итальянски «canutiglia», а по-испански «canutillo», на русском языке вероятно это слово трансформировалось в «канитель».
Примеры:

3. Макраме (от арабск. — тесьма, бахрома, кружево или от турецк. — шарф или салфетка с бахромой) — техника узелкового плетения.
Техника этого узелкового плетения известна ещё с древности. По некоторым данным в Европу макраме пришло в VIII-IX веках с Востока. Эту технику знали в Древнем Египте, Ассирии, Иране, Перу, Китае, Древней Греции.
Примеры:

4. Плетение кружева на коклюшках. В России до сих пор известны — Вологодский, Елецкий, Кировский, Белевский, Михайловский промыслы.
Примеры:

5. Фриволите — это плетеное узелковое кружево. Его также называют челночным кружевом, поскольку плетется это кружево специальным челноком.
Примеры:

* Техники, связанные с росписью, различными видами живописи и создания изображений:

Рисование — это жанр в изобразительном искусстве и соответствующая техника, которые создают зрительный образ (изображение) на какой-либо поверхности или объекте с помощью графических средств, рисовальных элементов (в противоположность живописным элементам), преимущественно из линий и штрихов.
Например: рисунок углём, рисунок карандашом, рисунок тушью и пером…
Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу; созданием изображения с помощью цифровых технологий; а также произведения искусства, выполненные такими способами.
Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен, и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму.
Примеры:

1. Ба́тик — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов.
Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесенными на ткань (шёлк, хлопок, шерсть, синтетику), не пропускают через себя краску — или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.
Существует несколько видов батика — горячий, холодный, узелковый, свободная роспись, свободная роспись с применением солевого раствора, шибори.
Батик — batik — индонезийское слово. В переводе с индонезийского слово «ba» — означает хлопчатобумажная ткань, а «-tik» — «точка» или «капля». Ambatik — рисовать, покрывать каплями, штриховать.
Роспись «батик» издавна известна у народов Индонезии, Индии и др.. В Европе — с ХХ века.
Примеры:

2. Витраж (лат. Vitrum — стекло) — это один из видов декоративного искусства. Стекло или иной прозрачный материал является основным материалом. Из глубокой древности начинается история витражей. Изначально стекла вставлялись в оконный или дверной проем, затем появляются первые мозаичные картины и самостоятельные декоративные композиции, панно, выполненные из цветных кусочков стекла или расписанные специальными красками по простому стеклу.
Примеры:

3. Выдувание – техника, основанная на выдувании краски через трубочку (на лист бумаги). Эта древняя техника являлась традиционной как для творцов древних изображений (использовались костяные трубочки).
Современные трубочки для сока ничем не хуже в применении. Они помогают выдувать узнаваемые, необычные, а порой фантастические рисунки из небольшого количества жидкой краски по листу бумаги.

4. Гильоширование — техника выжигания ажурного узора по ткани вручную с помощью выжигательного аппарата была разработана и запатентована Зинаидой Петровной Котенковой.
Гильоширование требует аккуратности в работе. Она должна быть выполнена в единой цветовой гамме и соответствовать орнаментальной стилистике заданной композиции.
Салфетки, панно с аппликациями, закладки для книг, платочки, воротнички — всё это и много другое, что подскажет ваша фантазия, украсит любой дом!
Примеры:

5. Граттаж (от французского gratter — скрести, царапать) — техника царапанья.
Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону, залитых тушью (чтобы не расплывалась надо немного добавить моющего средства или шампунь, всего несколько капель).
Примеры:

6. Мозаика — одно из самых древних искусств. Это способ создания изображения из маленьких элементов. Собирание мозаики очень важно для психического развития ребенка.
Может быть из разных материалов: бутылочные крышки, бусины, пуговицы, пластмассовые фишки, деревянные спилы веточек или спички, магнитные кусочки, стекляшки, керамические кусочки, мелкие камешки, ракушки, термо-мозаика, тетрис-мозаика, монетки, кусочки ткани или бумаги, зёрно, крупа, семена клёна, макароны, любой природный материал (чешуйки шишек, хвоя, арбузные и дынные семечки), стружки от карандаша, птичьи пёрышки и т.д.
Примеры:

7. Монотипия (от греческого monos — один, единый и tupos — отпечаток) — одной из простейших графических техник.
По гладкой поверхности стекла или толстой глянцевой бумаге (она не должна пропускать воду) — делается рисунок гуашевой краской или красками. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.
Примеры:

8. Нитяная гра́фика (изонить, изображение нитью, ниточный дизайн) — графическое изображение, особым образом выполненное нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону. В качестве основания ещё можно использовать бархат (бархатную бумагу) или плотную бумагу. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные, мулине или другие. Также можно использовать цветные шелковые нитки.
Примеры:

9. Орна́мент (лат. ornamentum — украшение) — узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов (утварь, орудия и оружие, текстильные изделия, мебель, книги и т. д.), архитектурных сооружений (как извне, так и в интерьере), произведений пластических искусств (главным образом прикладных), у первобытных народов также самого человеческого тела (раскраска, татуировка). Связанный с поверхностью, которую он украшает и зрительно организует, орнамент, как правило, выявляет или акцентирует архитектонику предмета, на который он нанесён. Орнамент либо оперирует отвлечёнными формами, либо стилизует реальные мотивы, зачастую схематизируя их до неузнаваемости.
Примеры:

10. Печать.
Виды:
— Печатание при помощи губки. Для этого подойдет и морская губка, и обычная, предназначенная для мытья посуды.
Примеры:
В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон — узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов…
— Штамп (штамповка). В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон — узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов и т.д.
Примеры:

11. Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально «точечность») — стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками прямоугольной или круглой формы в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от смешения красок на палитре. Оптическое смешение трех основных цветов (красный, синий, желтый) и пар дополнительных цветов (красный — зеленый, синий — оранжевый, желтый — фиолетовый) дает значительно большую яркость, чем механическая смесь пигментов.Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде.
Основоположником стиля явился Жорж Сера.
Другое название пуантилизма — дивизионизм (от лат. divisio — разделение, дробление).
Примеры:

12. Рисование ладошками. Маленьким детям трудно пользоваться кисточкой для рисования. Существует очень увлекательное занятие, которое подарит ребенку новые ощущения, разовьет мелкую моторику рук, даст возможность открыть для себя новый и волшебный мир художественного творчества – это рисование ладошками. Рисуя своими ладошками, маленькие художники развивают свою фантазию и абстрактное мышление.
Примеры:

13. Рисование отпечатками листьев. Собрав различные опавшие листья, намажьте каждый листочек гуашью со стороны прожилок. Бумага, на которой Вы собираетесь оставить оттиск, может быть цветной или белой. Прижмите лист окрашенной стороной к листу бумаги аккуратно снимите его, взяв за «хвостик» (черешок). Этот процесс можно повторять раз за разом. И вот, дорисовав детали, у Вас уже летает над цветком бабочка.
Примеры:

14. Роспись. Один из самых древних видов народных промыслов, которые на протяжении нескольких столетий являлись неотъемлемой частью повседневной жизни и самобытной культуры народа. В русском народном творчестве существует большое количество разновидностей этого вида декоративно-прикладного искусства.
Вот некоторые из них:
— Жостовская роспись — старинный русский народный промысел, возник в начале XIX века, в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Является одним из наиболее известных видов русской народной живописи. Жостовские подносы расписывают от руки. Обычно на чёрном фоне изображают букеты цветов.
— Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.
— Хохломская роспись — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Примеры:

15. Энка́устика (от др.-греч. «искусство выжигания») — техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы.
Примеры:

*Техники, связанные с шитьём, вышивкой и использованием тканей:
Шитье — разговорная форма от глагола «шить», т.е. то, что шьется или сшито.
Примеры:

2. Пэчворк, Квилт, Квилтинг или Лоскутное шитьё — это народное декоративно-прикладное искусство, с многовековыми традициями и стилистическими особенностями. Это техника, использующая кусочки разноцветных тканей или вязанных элементов геометрических форм для соединения в покрывале, блузке или сумке.
Примеры:
Виды:
— Артишок – разновидность пэчворка, получившая своё название из-за сходства с плодами артишока. У этой техники есть и другие названия — «зубчики», «уголки», «чешуйки», «перья».
По большому счёту в этой технике все сводится к складыванию вырезанных деталей и пришиванию их на основу в определенной последовательности. Или же, используя бумагу, составлять (наклеивая) различные панно округлой (или многогранной формы) на плоскости или в объёме.
Нашивать можно двумя способами: острие заготовок направлять к центру основной детали, либо к ее краям. Это если шить плоское изделие. У изделий объемного характера — острием к более узкой части. Складываемые детали не обязательно вырезаются в форме квадратиков. Это могут быть и прямоугольники, и круги. В любом случае мы встречаемся со складыванием вырезанных заготовок, следовательно, можно утверждать, что эти лоскутные техники принадлежат к семейству лоскутного оригами, а так как они создают объем, то, следовательно, и к «3d» технике.
Пример:
— Крэйзи-квилт. Недавно столкнулась и с такой разновидностью. По-моему, это мультиметод.
Суть заключается в том, что изделие создаётся из сочетания различных техник: пэчворк+вышивка+роспись и т.д.
Пример:

3. Цумами Канзаши. В основе техники Цумами лежит оригами. Только складывают не бумагу, а квадратики натурального шелка. Слово «Tsumami» означает «защипнуть»: мастер берет кусочек сложенного шелка, используя щипчики или пинцет. Лепестки будущих цветов затем наклеиваются на основу.
Шпилька для волос (канзаши), украшенная шёлковым цветком, и дала название целому новому виду декоративно-прикладного искусства. В этой технике изготавливались и украшения для гребней, и для отдельных палочек, а также для сложных конструкций, составленных из разных аксессуаров.
Примеры:

* Техники, связанные с вязанием:
Что же такое вязание? Это процесс изготовления изделий из непрерывных нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную (вязальный крючок, спицы).
Примеры:

1. Вязание на вилке. Интересный способ вязания крючком с помощью специального приспособления — вилки, изогнутой в форме буквы U. В результате получаются легкие, воздушные узоры.
2. Вязание крючком (тамбурное)- процесс ручного изготовления полотна или кружева из ниток с помощью вязального крючка. создавающий не только плотные, рельефные узоры, но и тонкие, ажурные, напоминающие кружевное полотно. Узоры вязания состоят из разных сочетаний петель и столбиков. Правильное соотношение — толщина крючка должна быть почти в два раза больше толщины нитки.
Примеры:
3. Простое (европейское) вязание на спицах позволяет комбинировать несколько видов петель, что создаёт простые и сложные ажурные узоры.
Примеры:
4. Тунисском вязании длинным крючком (одновременно могут участвовать как одна, так и несколько петель для создания узора).
5. Жаккардовое вязание — узоры вывязываются на спицах из нитей нескольких цветов.
6. Филейное вязание – имитирует филейно-гипюрные вышивки по специальной сетке.
7. Гипюрное вязание (ирландское или брюссельское кружево) крючком.

2. Выпиливание. Одним из видов является выпиливание лобзиком. Украшая свой быт и жилище удобными для повседневной жизни изделиями ручной работы или детскими игрушками, вы испытываете радость от внешнего вида и удовольствие от процесса их создания.
Примеры:

3. Резьба — вид декоративно-прикладного искусства. Является одним из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом.
Примеры:

* Другие самодостаточные техники:
1. Аппликация (от лат. «прикладывание») — это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока, цветные бусины, бисер, шерстяные нити, металлические чеканные пластины, всевозможная материя (бархат, атлас, шелк)., высушенных листьев… Такое применение разнообразных материалов и структур с целью усиления выразительных возможностей очень близко к другому средству изображения — коллаж.
Примеры:
Также существуют:
— Аппликация из пластилина — пластилинография — новый вид декоративно-прикладного искусства. Представляет собой создания лепных картин с изображением более или менее выпуклых, полу объемных объектов на горизонтальной поверхности. По сути своей, это редко встречающийся, очень выразительный вид «живописи.
Примеры:
— Аппликация из «ладошек». Примеры:
— Обрывная аппликация — один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа — лист картона, материал — разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент — клей и ваши руки. Примеры:

2. Ассамбляж (фр. assemblage) — техника визуального искусства, родственная коллажу, но использующая объёмные детали или целые предметы, аппликативно скомпонованные на плоскости как картина. Допускает живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и другими структурами. Иногда применяется и к другим произведениям, от фотомонтажа до пространственных композиций, поскольку терминология новейшего визуального искусства не вполне устоялась.
Примеры:

3. Бумажный туннель. Оригинальное английское название этой техники tunnel book, что можно перевести как книжный или бумажный туннель. Суть техники хорошо прослеживается из английского названия tunnel — туннель — сквозное отверстие. Многослойность составляемых «книжек» (book) хорошо передает ощущение туннеля. Возникает трёхмерная открытка. Кстати, эта техника удачно сочетает разные виды техник, такие как — скрапбукинг, аппликация, вырезание, создание макетов и объёмных книг. Она чем-то сродни оригами, т.к. направлена на складывание бумаги определённым образом.
Первый бумажный туннель был датирован серединой ХVIII в. и являлся воплощением театральных сцен.
Традиционно бумажные туннели создаются в память о каком-либо мероприятии или продаются в качестве сувениров для туристов.
Примеры:

4. Вырезание — термин очень широкого понимания.
Примеры:
Вырезают из бумаги, из пенопласта, из поролона, из бересты, из пластиковых бутылок, из мыла, из фанеры (правда, это уже называется выпиливание), из фруктов и овощей, а также из других разных материалов. Применяют различные инструменты: ножницы, макетные ножи, скальпель. Вырезают маски, шапочки, игрушки, открытки, панно, цветы, фигурки и многое другое.
Виды:
— Вырезание силуэтное — это такой прием вырезания, при котором происходит вырезание на глаз предметов асимметричного строения, с криволинейными контурами (рыбы, птицы, звери и т. д.), со сложными очертаниями фигур и плавными переходами от одной части в другую. Силуэты легко узнаваемы и выразительны, они должны быть без мелких подробностей и как бы в движении. Примеры:
— Вырезание симметричное. При симметричном вырезании мы повторяем контуры изображения, которые должны точно вписываться в сложенную пополам плоскость листа бумаги, последовательно усложняя очертание фигуры, чтобы правильно передавать в аппликациях внешние особенности объектов в стилизованном виде.
Примеры:
— Вытынанка — искусство вырезания ажурных узоров из цветной, белой или чёрной бумаги существует с тех пор, когда в Китае была изобретена бумага. А такой вид вырезания стал называться цзяньчжи. Это искусство распространилось по всему миру: Китай, Япония, Вьетнам, Мексика, Дания, Финляндия, Германия, Украина, Литва и многие другие страны.
Примеры:
— Карвинг (см.ниже).

5. Декупаж (от французского decoupage -существительное, «то, что вырезано») — это техника украшения, аппликации, декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов. Китайские крестьяне в XIIв. стали таким образом декорировать мебель. А помимо вырезанных картинок из тонкой красочной бумаги, стали покрывать её лаком, чтобы выглядело, как роспись! Так, вместе с красивой мебелью в Европу попала и эта техника.
Сегодня самый популярный материал для декупажа — это трёхслойные салфетки. Отсюда и другое название — «салфеточная техника». Применение может быть абсолютно безграничным — посуда, книги, шкатулки, свечи, сосуды, музыкальные инструменты, горшки для цветов, флаконы, мебель, обувь и даже одежда! Любая поверхность — кожа, дерево, металл, керамика, картон, текстиль, гипс — должны быть однотонным и светлыми, т.к. рисунок, вырезанный из салфетки должен быть хорошо виден.
Примеры:

6. Карвинг (от англ. carvу — резать, вырезать, гравировать, нарезать; carving — резьба, резная работа, резной орнамент, высеченная фигура) в кулинарии — это наипростейшая форма скульптуры или гравировки по поверхности изделий из овощей и фруктов, столь недолговечных украшений стола.
Примеры:

7. Коллаж — творческий жанр, когда произведение создаётся из вырезанных самых разнообразных изображений, наклеенных на бумагу, холст или в цифровом варианте. Происходит от фр. papier collée — наклеенная бумага. Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении — смесь различных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов, фрагменты, собранные на одной плоскости.
Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами — тушью, акварелью и т. д.
Примеры:

8. Конструктор (из лат. constructor «строитель») — многозначный термин. Для нашего профиля это набор сопрягательных деталей. т.е деталей или элементов некоего будущего макета, информация о котором собрана автором, проанализирована и воплощена в красивое, художественно выполненное изделие.
Конструкторы различаются по типу материала — металл, дерево, пластмасса и даже бумага (например, бумажные оригами модули). При сочетании разносортных элементов возникают интересные конструкции для игр и весёлого времяпровождения.
Примеры:

9. Лепка — придание формы пластическому материалу (пластилину, глине, пластике, солёному тесту, снежному комку, песку и др.) с помощью рук и вспомогательных инструментов. Это один из базовых приёмов скульптуры, который предназначен для освоения первичных принципов этой техники.
Примеры:

10. Макет — это копия объекта с изменением размеров (как правило уменьшенная), которая выполнена с сохранением пропорций. Макет так же должен передавать основные признаки объекта.
Для создания этого уникального произведения можно использовать различные материалы, всё зависит от его функционального назначения (выставочный макет, подарочный, презентационный и т.д.). Это может быть бумага, картон, фанера, деревянные брусочки, гипсовые и глиняные детали, проволока.
Примеры:
Вид макета — модель — это действующий макет, который изображает (имитирует) какие-либо существенные особенности оригинала. Причём, внимание концентрируется на определённых сторонах моделируемого объекта или в равной степени детализации оного. Модель создают, чтобы использовать, например, для наглядно-модельного обучения математике, физике, химии и других школьных предметов, для морского или авиа клуба. В моделировании применяют разнообразные материалы: воздушные шарики, легкая и пластичная масса, воск, глина, гипс, папье-маше, солёное тесто, бумага, пенопласт, поролон, спички, нитки для вязания, ткань…
Моделирование — это создание такой модели, которая достоверно близка к оригиналу.
«Моделями» называются те макеты, которые действуют. А модели, которые не действуют, т.е. «стрендовые» — обычно называют макетом.
Примеры:

11. Мыловарение. В качестве сырья для получения основного компонента мыла могут использоваться животные и растительные жиры, жирозаменители (синтетические жирные кислоты, канифоль, нафтеновые кислоты, талловое масло).
Примеры:

12. Скульпту́ра (лат. sculptura, от sculpo — вырезаю, высекаю) — ваяние, пластика — вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов (металл, камень, глина, дерево, гипс, лёд, снег, песок, поролон, мыло). Методы обработки — лепка, высекание, литьё, ковка, чеканка, вырезание и др.
Примеры:

13. Ткачество- производство из пряжи ткани и текстиля.
Примеры:

14. Фильдцевание (или фильцевание, или валяние) – валяние шерсти. Бывает «мокрое» и «сухое».
Примеры:

15. Плоская чеканка — это один их видов декоративно-прикладного искусства, в результате выбивания на пластине определённого орнаментального рельефа, рисунка, надписи или круглого фигурного изображения, порой близкого к гравировке, создаётся новое художественное произведение.
Обработка материала осуществляется при помощи стержня — чекана, который стаивтся вертикально, по верхнему концу которого бьют молотком. Перемещая чекан постепенно проявляется новая форма. Материал должен обладать определённой пластичностью и способностью изменяться под воздействием силы.
Примеры:

В заключение следует отметить, что деление (объединение по какому-либо признаку) большинства техник условно (субъективно), а многие техники прикладного творчества являются мультитехниками, т.е.сочетают несколько видов техник.

Всем приятного творчества!
Ваша Маргарита.

Сделанные своими руками из разнообразных материалов, не только предоставляют большие возможности для творчества, но и могут служить дополнительным источником дохода.

Наряду с классическими направлениями сейчас появилось много новомодных видов рукоделия с экзотическими названиями.

Как называются поделки, сделанные своими руками?

Рассмотрим так же, какие материалы используются при их изготовлении.

Оригами

Древнее китайское искусство создания фигурок из бумаги. Первоначально владение техникой оригами считалось хорошим тоном и было популярно среди представителей высших сословий. Для упрощения процесса складывания разработана единая система знаков. Для изготовления поделок может использоваться обычная, специальная (ками) или фольгированная бумага.

Бисероплетение

Еще древние египтяне плели ожерелья и браслеты из бисера, украшали им одежду. Украшения из бисера не менее актуальны и в наши дни. Многогранность бисера позволяет и сувениры: цветочные композиции, брелоки, пасхальные яйца, рамки для фотографий и т. д.

Лепка

Для изготовления изделий разнообразных форм используются пластичные материалы (пластилин, глина, поликапролактон и др.). Оригинальными и полезными вещами можно украсить собственное жилище или порадовать друзей.

Декупаж

Техника декорирования предметов, которая заключается в наклеивании на поверхность бумаги с рисунком, создавая иллюзию ручной росписи. Подобным образом можно реставрировать мебель, декорировать вазы, посуду, шкатулки и прочие предметы интерьера.

Скрапбукинг

Искусство создания и декорирования фотоальбомов, блокнотов с вырезками или записями, открыток. Для этого используются различные виды крепления (кольца, ленты, пружины) и декоративные элементы из всевозможных материалов (кожа, ткань, бумага различной фактуры, кружево, стразы и т. д.).

Топиарии

Топиарием называют дерево счастья, которое приносит в дом удачу, благополучие и хорошее настроение. Данный вид поделок произошел от искусства фигурной обрезки деревьев. Для изготовления дерева нужен декоративный горшок, пенопласт, строительная пена или флористическая губка для основы и любой материал для кроны (ленты, сухоцвет, цветная бумага, кофейные зерна и пр.).

Пэчворк

Лоскутная техника шитья используется не только для изготовления традиционных покрывал. По принципу мозаики из разноцветных кусочков ткани умельцы создают сумки, дорожки и даже целые картины.

«Нетрадиционные техники работы с бумагой»

Таинственный мир превращенья бумаги,

Здесь все чародеи, волшебники, маги,

Творят они сказки своими руками.

Развивать творчество детей можно различными путями, в том числе с помощью работы с различными материалами, например, с бумагой.Техника работы с бумагой может быть различной: обрывная и вырезная, объемная аппликации, мозаика, поделки в стиле оригами, киригами, норигами, квиллинг, создание различных объемов с использованием техники бумаго-пластики, бумагокручения, торцевание на пластилине.

Занятия в процессе использования нетрадиционных техник работы с бумагой:

Развивают способности к мелким движениям руками, приучает к точным движениям пальцев под контролем сознания.

Развивают пространственное воображение, учит читать чертежи.

Знакомят детей с основными геометрическими понятиями.

Стимулируют развитие пространственной и моторной памяти, учит концентрации внимания.

Расширяют игровые и коммуникативные способности, их кругозор и воспитывает уважение к японской культурной традиции.

Что такое бумага

Бумага – это такой уникальный материал, который можно использовать в совершенно разных работах. Так, можно пользоваться бумагой по прямому назначению – писать, печатать, рисовать, чертить, а можно придать листу форму и объем, и, вдруг, у нас на руке журавлик! А можно бумагу разрезать на части, снова сложить, склеить – и получится панно, мозаика, картина! Раз-раз, и мы сделали игрушку, куклу, домик, что угодно! А потрудимся посильней – сделаем книгу, блокнот, рамку или альбом! Хотим порадовать родных – открытки самые разнообразные соорудим! Все, что уже существует в мире, и все, что еще могут придумать, можно сделать из бумаги! Бумага – это ЧУДО! Не зря она относится к одному из величайших изобретений человечества!

Виды бумаги

Все виды бумаги перечислить очень сложно, ведь хоть на долю тоньше лист и это уже другой вид. Поэтому, назовем только те, которые часто встречаются в жизни и которые могут пригодиться в рукоделии.

Писчая бумага – тетрадные листочки, «снегурочка» и тому подобные листы, блокнотная бумага – базовая основа для рукоделия.

Мелованная – блестящая, гладкая бумага, встречается в книгах, журналах, афишах, плакатах – в декоративных целях, для оформления, для украшения работы.

Газетная – всем известные газеты, также в книгах, нотах встречается – как базовый материал, так и интересный оформительский.

Рисовая – сейчас в магазинах можно найти большое количество салфеток и карт из этого вида бумаги для декупажа – декоративно-оформительская бумага.

Дизайнерская – также стало модно создавать бумагу самим, в магазинах можно найти авторскую бумагу, уже готовую для различных рукодельных работ, например, специальные заготовки для скрапбукинга.

Ватман – белая плотная бумага различного формата, идеальна для рисования, черчения, благодаря большой сопротивляемости к истиранию, в рукоделии использовать можно при моделировании или создании коллажей.

Калька – тонкая, прозрачная бумага – применяется для копирования, для эскизов.

Картон – самая толстая бумага – подходит для различных целей: рисование, оформление, упаковка, моделирование.

Наждачная – гибкая, шероховатая бумага – для шлифования, удаления старой краски, подготовки поверхности для грунтовки и окраски.

Фотобумага – непрозрачная, плотная бумага, используемая для печати фотографий.

Обои – плотная бумага в рулонах, различного цвета и фактуры – в рукоделии можно использовать, как базовый материал, так и оформительский.

Упаковочная – тонкая, часто блестящая бумага – подходит в декоративно-оформительских целях.

Туалетная – тонкая, мягкая бумага – пригодится как базовый материал, например, в папье-маше, так и для чистки и промокания поверхностей.

Фольга – тонкая, металлическая бумага – в декоративных целях, для придания эффекта серебра, золота и т.п.

Бумага для выпечки – тонкая, но плотная, жароустойчивая – подходит в работах, где нужно что-то нагреть, оплавить, склеить.

Техники работы с бумагой

С бумагой можно совершать различные действия. Ее можно резать, а можно вырезать из нее, можно рвать, можно склеивать с различными материалами, можно гнуть, сгибать, придавать нужную форму, можно мять или распрямлять, можно красить, старить, придавать новые эффекты и многое другое. Техники работы с бумагой применяются разные в зависимости от направлений рукоделия. Давайте познакомимся с некоторыми из них.

Аппликация

Один из наиболее известных видов декоративно-прикладного искусства. Аппликацией начинают заниматься с раннего детства. Суть этого направления рукоделия в вырезании и последующем наклеивании фигурок, узоров, картин на другую поверхность. Одной из разновидностей аппликации является декупаж. При работе в данном направлении используются такие техники, как сгибание, резание, разрывание и обрывание, наклеивание.

Ажурное вырезание

Не менее чем квиллинг, изящное искусство — вырезание узоров из бумаги. Для такой работы желательно использовать плотную бумагу высокого качества, чтобы не рвалась при вырезании. Данное направление рукоделия может пригодиться при создании панно, открыток, картин, объемных моделей или отдельных элементов для декорирования чего-либо. Бумагу здесь режут, вырезают, сгибают, клеят, красят в зависимости от идеи и фантазии мастера.

Ажурная елочка

Оригами:

Возраст: от 4 лет

Древнейшее восточное искусство складывания фигурок из квадратного листа бумаги.
Оригами

похоже на фокус — из обычного листка бумаги за несколько минут рождается чудесная фигурка! Оригами не требует больших материальных затрат, занятия оригами абсолютно безопасны даже для самых маленьких детей. С помощью оригами легко и быстро создается целый мир, в который можно играть! Не требуется особых способностей и получается у всех! С помощью оригами легко делать необычные и оригинальные подарки и украшать помещения.В основном, в данном направлении используются только такие техники работы, как складывание и сгибание. Оригами делится на модульное, простое, мокрое складывание. Каждый вид обладает своими особенностями. Для сложных моделей складывания лучше использовать специальную бумагу. А также в оригами разработаны свои условные знаки.

Папье-маше

Искусство создания объемных вещей из бумаги и клейкой массы: это могут быть маски, скульптуры, мебель, шкатулки, муляжи, игрушки и многое другое. Бумагу при работе вымокают, режут, клеят, красят.

Скрапбукинг

Новомодное направление рукоделия, заключающееся в создании альбом, блокнотов, книг для хранения фотографий, вырезок, рисунков и т.п. Основные материалы для изготовления представляют собой бумагу разных форматов, фактуры и качества. Также требуется множество специальных инструментов. Скрапбукинг – дорогое хобби, но очень увлекательное, благодаря которому создаются действительно уникальные вещи. В процессе создания изделия используются все виды техник работы с бумагой. Отдельно выделяют кардмэйкинг – создание открыток. В данном направлении работа ведется аналогично скрапбукингу.

Коллаж

Искусство создания композиций, при котором на какую-либо основу наклеивают предметы и материалы, отличающиеся от основы по цвету и фактуре. При работе используются все виды бумаги. Ее вырезают, режут, наклеивают, дорисовывают.

Моделирование

Из бумаги можно создать различные модели: от простых самолетиков до старинных замков. Оригами тоже относится к моделированию, но при восточном искусстве фигурка создается из квадратов бумаги без клея или ниток, а в данном направлении используется различного формата бумага и вспомогательные инструменты. В процессе также применяются все виды техник работы с бумагой.

Бумагокручение (квиллинг)

Возраст: от 5 лет.

Квилинг
Бумагокручение — искусство изготовления плоских или объемных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги.
Из бумажных спиралей создают цветы и узоры, которые затем используют обычно для украшения открыток, альбомов, рамок для фотографий. Искусство пришло в Россию из Кореи. Как хобби также популярно в Германии, Англии и Америке. Квиллинг ещё называют «бумажной филигранью

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для
а свивается в плотную спираль, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Этот процесс повторяется многократно, пока ребенок не заполнит все пространство листа.

Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила

Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для
а. Так Вы сможете подушечками пальцев почуствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скоректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.
Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.
Всего существует 20 базовых элементов для квилинга, но принцип остаётся тем же: сворачиваем, прищипываем — используя свою фантазию. Вы всегда сами можете придумать новые элементы квилинга.

Норигами

Это уникальная

авторская техника

форматного бумажного конструирования, которая даёт возможность сделать из бумаги, что угодно. Задумывайте — и будет сделано. Хотите — сами учитесь придумывать поделки, хотите — учитесь их делать вслед за мастером. Никакой другой технике бумажного конструирования не сделать так быстро, просто и узнаваемо хоть Карлсона, хоть Китайского дракона, танк или подводную лодку, зебру или слона, жирафа, лошадь, кошку, принцессу, замок…

Норигами

— родственник оригами: тоже без выкроек, тоже по схемам, тоже из стандартных листов простыми складываниями. Но отличие — в резании и клеении. Потому что
нори

— это по-японски

«клей»

— и складываем, и режем, и клеим.Дети очень любят работать с бумагой — она доступна как материал и проста в обращении. Работая с бумагой ребенок овладевает различными приемами и способами -сгибание листа, склеивание, надрезание. Простые манипуляции, доступные каждому, а результат- уникальная творческая поделка, которую дети забирают с собой.Такая необычная игрушка, сделанная своими руками станет прекрасным украшением для дома. Мальчишки с удовольствием конструируют из бумаги свои любимые машины, танки и самолеты и даже динозавров. Девочки -принцесс, забавных зверушек. Возраст детей от 5-ти лет до бесконечности.

Киригами

Возраст: от 6 лет

Это искусство складывания фигурок из бумаги. В известном смысле киригами — это разновидность техники оригами, но, в отличие от последней, в киригами допустимо использование ножниц и клея.

Само название техники говорит об этом: оно происходит от двух японских слов:
киру

— резать и

ками

— бумага.

Основой поделок в технике киригами является лист бумаги. Как правило, создание поделки начинается со складывания листа бумаги вдвое и вырезания различных фигур. Фигуры могут вырезаться как симметрично:

так и асимметрично:

В технике киригами делают красивые объемные открытки-раскладушки (по-английски их называют pop-up),

а также целые архитектурные сооружения из бумаги.

Объемная аппликация из цветной или белой бумаги:

Возраст: от 5 лет

Средства выразительности: силуэт, фактура, цвет, объем.

Оборудование: двухсторонняя цветная и плотная белая бумага, клей ПВА.

Способ получения изображения: ребенок отрывает кусочки цветной бумаги, сминает их или скручивает, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Работу необходимо выполнять на большом листе бумаги.

Объемная аппликация из бумажных салфеток, раскрашенных гуашью

Возраст: от 4 лет

Торцевание.

С помощью торцевания можно изготовить красивые панно и поделки из гофрированной бумаги, еще такую бумагу называют креповой. В этой технике можно делать как плоские поделки — панно, так и объемные. При этом во втором случае, используется чаще всего пластилиновая заготовка. Предлагаем вам попробовать сделать горшочек с гиацинтами. Смело подключайте к этому детей, поделки в технике торцевание под силу и дошкольнику. Подробное описание поможет вам справиться с работой.

Айрис фолдинг


Айрис фолдинг появился в Голландии. Эту технику называют также «радужным складыванием». Рисунок складывается в результате наклеивания бумаги под определенным углом в виде закручивающейся спирали. Эта техника проста, но в то же время требует внимания, аккуратности и усидчивости. Рисунки в айрис фолдинге делаются с помощью айрис — шаблонов..

Объемный декупаж или 3D – декупаж.


Техника декупажа известна уже очень давно. Одним из самых оригинальных видов декупажа является создание объемных изображений. Познакомившись с этой несложной техникой, вы сможете, создать словно живые, цветы, бабочки и многое другое для друзей и родных.

Вытанки

Вырезание ажурных узоров из бумаги (вытынанка) — популярное увлечение во многих странах. У каждого народа есть свои традиции, поэтому легко отличить работу китайских мастеров от украинских. С давних пор ажурные узоры использовали для украшения жилища и предметов интерьера, особенно к Рождеству и Пасхе. Вытанки достаточно демократичная техника, можно подобрать узор и для дошкольника и для настоящего профессионала.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет, объем, композиция.

Оборудование: белые салфетки, спонжи, плотная цветная бумага, клей ПВА, гуашь.

Способ получения изображения: ребенок скручивает кусочки белых салфеток в небольшие жгутики, после чего приклеивает их на лист плотной бумаги. Процедура скручивания повторяется, пока свернутыми жгутиками незаполнится пространство изображаемого объекта. Теперь можно взять гуашь и раскрасить приклеенные салфетки.

Итак, бумага – это удивительный материал, который подвергается различному воздействию и который может быть применен в разнообразных творческих работах. Давайте ценить бумагу и лишний раз не выбрасывать! Каждый кусочек найдет свое место.
Но самое важное и ценное заключается в том, что работа с бумагой, наряду с другими видами изобразительного искусства, развивает ребенка эстетически. Дети учатся видеть, чувствовать, оценивать и творить по законам красоты. Ребенок, владеющий различными способами преобразования материалов, может в своей деятельности осознанно выбрать тип материала и способ его преобразования в зависимости от специфики задуманной поделки и в соответствии с ее назначением, комбинировать материалы, выбирать средства для реализации эстетических требований к результату работы.

Если вам хочется сделать близкому человеку действительно оригинальный и запоминающийся подарок, то вряд ли удастся найти что-то более подходящее, чем разнообразные поделки из бумаги. В этой книге содержится все, что нужно знать для самостоятельного проникновения в волшебный мир бумажного творчества. Первые четыре главы посвящены его теоретическим основам, включая описание истории изобретения бумаги, ее видов, необходимых для работы инструментов, используемых приемов, а также советы начинающим. Практическая часть с примерами изготовления игрушек и сувениров из бумаги уместилась в последней главе.

Из серии:
Поделки-самоделки

* * *

компанией
ЛитРес .

Техники работы с бумагой

Аппликация

Аппликация
– это композиция, как правило, составленная из кусочков цветной бумаги или ткани с использованием самых разнообразных дополнительных материалов. С давних времен люди украшали свои жилища поделками, выполненными в этой интересной технике. Казахи украшали ими юрты, ковры, а татары – седла и сапоги. Народы Севера нашивали аппликации из меха на свои кожаные одежды. Славяне использовали эту технику для отделки тканей, из которых потом шили одежду. Даже

в настоящее время известно множество художников, занимающихся именно аппликационными работами. Однако мы пока поговорим только об аппликации из цветной бумаги.

Например, хорошо смотрится букет цветов в половинке коробки из-под конфет. Для изготовления такого букета на дно коробки наклеим лист цветной бумаги – фон. Сверху приклеим цветы, стебли и листья. Причем аппликация будет выглядеть гораздо лучше, если лепестки цветков не будут приклеены полностью, т. е. окажутся выполненными в технике объемной аппликации.

Если вам нужно быстро украсить интерьер или просто занять детей каким-то интересным и полезным делом, следует вместе с ними выполнить несколько картин из цветной бумаги. Для чего возьмите несколько разноцветных листов цветной бумаги, один из которых станет фоном будущей картины, а из остальных можно вырезать какие-либо фигурки. Совсем не важно, правильной они будут формы или нет. Главное, чтобы цвета были яркими и контрастными. Далее в свободном порядке наклейте их на фон.

Можно поступить гораздо проще, если сделать фоновый лист квадратным (рис. 13), а потом последовательно наклеить на него квадраты разной величины, начиная с самого большого и заканчивая самым маленьким в центре. Картина получится довольно необычной, но в то же время она очень проста в исполнении.

Такими аппликациями легко украсить детскую или веранду. Кстати, ребенок сам вполне способен справиться с украшением своей комнаты. Конечно, лучше дать малышу безопасные ножницы и постелить на стол кусок клеенки.

Рис. 13. Аппликация

При выполнении аппликации надо стараться не испачкать детали клеем, иначе работа будет уже не так привлекательна. Лучше отказаться от использования обычного канцелярского клея, который со временем желтеет, а при попадании на темный фон заметен (образует белые пятна). Кроме того, он имеет свойство разъедать окрашенные поверхности и совершенно не отстирывается с одежды. Наиболее приемлемыми будут клей ПВА или обыкновенный клейстер. Можно также использовать обойный клей, правда, он достаточно долго сохнет.

Папье-маше

К особому виду игрушек-сувениров относятся изделия из папье-маше. Откуда же они взялись? Для начала давайте остановимся на том, что такое папье-маше в принципе. Буквально в переводе с французского языка слово «папье-маше» означает «жеваную бумагу» и представляет собой способ склеивания бумаги маленькими кусочками в 5–7 слоев по определенной форме или модели. По одной версии, первые изделия в технике папье-маше появились в средневековом Иране, а другие ученые считают, что это рукоделие родом из Китая, где оно зародилось еще до нашей эры.

Основу иранских шкатулок и других поделок составляли несколько слоев проклеенной бумаги (обмазанной сверху смесью клея и мела), расписанной красками, поверх которых наносили слой прозрачного лака. К сожалению, эти замечательные яркие ларчики и шкатулки были очень хрупкими.

В Европе (Англии, Германии и Франции) искусство папье-маше появилось только в начале XVI в. и сразу же получило новое развитие. В России же оно распространилось несколько позже.

В промышленном производстве папье-маше представляет собой размельченную на волокна бумажную массу, смешанную с клеем, мелом или гипсом. В домашних условиях это рваная бумага, лучше газетная, пропитанная клейстером или другим клеем, спрессованная в несколько слоев и загрунтованная левкасом или олифой. При этом она становится прочной, что позволяет работать с ней, как с деревом.

В зависимости от назначения изделия, его величины и количества предполагаемых для изготовления предметов существуют несколько технологических приемов приготовления папье-маше. Итак, работать можно шестью основными способами:

По различным моделям;

По форме, снятой с модели;

По оригиналу – подлинному изделию;

По болванкам;

На проволочном каркасе;

Лепить из приготовленной в домашних условиях газетной массы.

На протяжении многих лет из папье-маше изготавливали наглядные пособия, макеты и рельефные карты.

Из этого материала делали елочные украшения, новогодние и карнавальные маски, шкатулки, настенные тарелки, самые разные сувениры и многое другое.

За этим иностранным словом скрывается обычная аппликация из бумаги, которой мы занимались на уроках труда в школе или даже в детском саду. В переводе с французского слово «декупаж» означает «вырезать», а значит, техника декупажа сводится к вырезанию и наклеиванию бумажных элементов. Если обратиться к истории, можно узнать, что первые изделия в данной технике появились в Китае в XII в.; в XVII–XVIII вв. метод декорирования предметов интерьера с помощью бумажных мотивов пришел и в Европу вместе с модой на китайскую лакированную мебель.

Сейчас для украшения предметов используют обычные трехслойные салфетки с различными узорами, орнаментами или целыми сюжетами, отчего декупаж называют еще салфеточной техникой.

Техника декупажа весьма проста, и освоить ее могут даже дети, которые уже научились вырезать из бумаги по контуру различные фигуры и элементы. Суть ее сводится к следующему: бумажный мотив, вырезанный по контуру, наклеивают на предварительно подготовленную поверхность с помощью любого клеящего средства, а после высыхания покрывают одним или более слоями лака, который необходим для того, чтобы нанесенный узор не боялся влаги.

Кроме того, в магазине для творчества можно купить специальный клей для декупажа, который бывает разных видов в зависимости от того, для декорирования каких поверхностей он предназначен. Однако самым простым и доступным вариантом является клей ПВА, который с успехом можно использовать на любой поверхности. Для работы его обычно разводят в соотношении 1:1 или применяют в неразбавленном виде.

Для декорирования большой площади поверхности (дверцы шкафа или столешницы) лучше использовать обойный клей, желатиновый раствор или клейстер, приготовленные самостоятельно.

Для приготовления желатинового раствора необходимо 1 ст. л. желатина залить 0,25 стакана холодной воды и оставить на 30 мин для набухания. Затем следует разбавить полученный раствор 0,5 стакана холодной воды, подогреть при постоянном помешивании, но не кипятить. Остывшим раствором можно пользоваться как обычным клеем.

Как уже было сказано выше, для закрепления бумажного узора на поверхности используют лак. Можно приобрести специальный лак для декупажа в аэрозоле, но вполне подойдет и обычный акриловый лак на водной основе, который бывает матовым или с глянцевым и алмазным блеском.

Для создания эффекта старины потребуется одно– или двухэтапный лак для кракелюра. Поверхность, покрытая таким средством, через некоторое время растрескается, в результате чего на ней появятся мелкие трещинки, а картинка искусственно «постареет». Эффект кракелюра позволяет создавать настоящие шедевры декупажного искусства – «старинные» шкатулки, картины, вазы и т. п.

Кроме того, для дополнительного декорирования салфеточного узора, его проработки и придания четкости некоторым линиям пригодятся акриловые краски. Также ими можно сделать надписи на любой поверхности, прорисовать мелкие элементы рисунка, обвести контур и т. п. Преимущество акриловых красок в том, что они быстро сохнут, не имеют резкого запаха и хорошо держатся на разных поверхностях.

Для работы желательно использовать готовые декупажные салфетки, которые, как правило, есть в магазинах для творчества. Декупажные салфетки – замечательный вариант для украшения предметов интерьера, аксессуаров и одежды, а выполненные из рисовой бумаги, они отличаются оригинальной текстурой и помогут создавать потрясающие эффекты на самых разных поверхностях – от стекла до ткани.

Чтобы узор практически слился с поверхностью, верхний красочный слой салфетки необходимо отделить, а затем вырезать рисунок по контуру. Некоторые элементы салфетки могут содержать мелкие детали, однако не обязательно кропотливо их вырезать, так как при наклеивании они способны просто оторваться. Поэтому в таком случае удобнее просто вырезать максимально точно самые крупные элементы узора, а мелкие дорисовать акриловыми красками с помощью тонкой кисточки. Для некоторых композиций узор из салфетки можно аккуратно вырывать руками, например такой прием часто используют при декорировании цветочных горшков и крупных поверхностей.

Вырезки из глянцевых журналов и попросту печатный текст из газеты – не менее оригинальный вариант для декупажа на различных предметах. Особенно красиво смотрятся узоры из обрывков старых газет, которые дополнительно можно «состарить» с помощью чайной заварки.

Фрагменты журнальных и газетных вырезок легко составить в замечательную композицию, которая украсит старенький журнальный столик или превратит новенький, но не совсем интересный шкафчик в антикварную вещь. В дело могут пойти даже старые письма от дорогих людей – ими лучше украсить шкатулку для тех же писем и фотографий.

Открытки с великолепными цветами или милыми ангелами, несмотря на толщину бумаги, также подойдут для декупажа на различных поверхностях. Лицевую сторону открытки предварительно нужно покрыть 3–4 слоями акрилового лака, давая каждому из них хорошо просохнуть. Затем замочить ее в миске с водой комнатной температуры на 10–20 мин, после чего аккуратно скатать обратный размокший слой. В результате получится тонкая пленка с красочным рисунком, которую можно использовать для декупажа на любой поверхности.

Кроме того, красивый узор можно нарисовать самостоятельно и распечатать его с помощью принтера, но для того чтобы получился красивый и долговечный декупаж на предмете, распечатку следует правильно обработать. Так, рисунок лучше распечатать на очень тонкой бумаге, например кальке, а чтобы краска не потекла, после того как мотив будет смочен водой или клеем, ее следует зафиксировать с помощью лака.

В этом случае пригодится обычный лак сильной фиксации для волос или лак в баллончике. Не следует торопиться и наносить сразу толстый слой лака на поверхность рисунка: сначала его надо распылить тонким слоем на расстоянии 30 см от поверхности, дать высохнуть в течение 10–15 мин и снова нанести слой лака таким же образом. Процедуру повторить 3–4 раза, причем обязательно давать просохнуть каждому слою лака.

Если не выполнить этих подготовительных работ, то краска неизбежно потечет и работа будет испорчена.

Одним из наиболее важных инструментов для воплощения задуманной идеи в реальность являются ножницы. Они должны быть с закругленными концами и хорошо резать бумагу. Также можно использовать маникюрные ножнички для вырезания самых мелких деталей узора. Для вырезания сложного узора с большим количеством мелких элементов подойдут ножницы с зубчатыми лезвиями.

Для нанесения клея на небольшую поверхность удобно пользоваться плоской полужесткой кисточкой шириной 1–2 см. Такая же кисть пригодится для нанесения красок и лака. Для декорирования большой поверхности лучше подобрать кисть большей ширины или воспользоваться валиком.

Технику декупажа можно применить на любой поверхности, главное – правильно ее подготовить, и тогда даже старые железные ведра превратятся в оригинальные дизайнерские предметы интерьера.

Деревянная поверхность,
покрытая лаком, практически готова для наклеивания на нее тонких бумажных узоров, необходимо только удалить с нее пыль и жирный налет. Для чего ее достаточно протереть тряпочкой, смоченной в воде с добавлением спирта; впрочем, подойдут и различные промышленные средства для очистки подобных поверхностей от пыли и грязи. После того как поверхность полностью высохнет, она будет готова к декупажу.

Необработанное дерево
перед наклеиванием бумажного фрагмента необходимо зашкурить мелкой наждачной бумагой, удалить пыль, покрыть неразведенным клеем ПВА и дать высохнуть. Грунтовать клеем ПВА можно как в один, так и в 2–3 слоя в зависимости от состояния дерева. После чего поверхность готова к декорированию.

Декупаж очень легко выполнить на пластмассовой поверхности,

например пластиковые стаканы, тарелки, блюда, кружки, цветочные горшки, ведра и т. п. можно украсить оригинальными узорами из салфеток. Пластиковую поверхность перед декорированием следует очистить от грязи и пыли (в том случае, если вещь не новая), а затем обезжирить с помощью спиртового раствора или любого средства для мытья посуды. Затем ее требуется тщательно вытереть насухо и можно приступать к наклеиванию бумажного мотива.

Декупаж на стекле
делать очень просто, только предварительно стеклянную поверхность следует обезжирить и вытереть насухо. После того как бумажный мотив будет приклеен, узор надо закрепить специальным лаком для декупажа под обжиг и тогда предмет можно будет мыть.

Декупаж на металле
позволит декорировать даже старые оцинкованные ведра, железные бочки и прочие металлические предметы. Если предполагаемая декорируемая поверхность покрыта налетом ржавчины, то ее следует очистить с помощью щетки по металлу или наждачной бумаги, а затем протереть антикоррозийным раствором, дать высохнуть и загрунтовать любой краской по металлу.

Чтобы бумажный узор выглядел на металле ярко и не терялся, фон должен быть светлым, лучше белым, поэтому участок, отведенный под приклеивание мотива, следует покрыть светлой краской. После того как мотив полностью приклеится, его нужно покрыть 2–3 слоями лака.

Декупаж прекрасно смотрится на керамических поверхностях,
позволяя превратить даже самые невзрачные горшки и вазоны из терракоты в яркие и красочные предметы, которые способны украсить любой интерьер. Керамическую поверхность перед декорированием следует очистить, обезжирить и прогрунтовать неразбавленным клеем ПВА. После приклеивания мотива предмет покрывают лаком в 2–3 слоя.

Декупаж на ткани
позволит преобразить обычную одежду, сделать ее нарядной и привлекательной; правда, в этом случае потребуется специальный лак. Вырезанный мотив обводят с помощью водорастворимого маркера или мелка на заранее подготовленном месте. Внутри полученного контура на ткань наносят клей, не выходя за его границы, так как иначе вокруг узора останутся пятна от клея.

Салфеточный мотив приклеивают согласно контурам и оставляют примерно на сутки до полного высыхания клея. Для закрепления декора на ткани мотив необходимо прогладить горячим утюгом через ткань или чистый лист бумаги. После чего изделие можно стирать и гладить.

Бумагопластика

Бумагопластика – это своеобразная смесь бумажной скульптуры и оригами, то, что превращает бумагу в пластичный материал, из которого выходят интересные и оригинальные поделки.

Техника бумагопластики позволит создать объемные фигурки для украшения офисного стола или домашнего интерьера, дополнить подарочную упаковку. Впрочем, такая поделка вполне может стать самостоятельным подарком.

В процессе ее изготовления можно использовать готовые лекала для вырезания листьев, цветов, фигурок людей и животных. В любом случае следует выполнить предварительный проект, продумать каждую мелочь и запастись специальными инструментами и материалами. Например, вам понадобятся для резки бумаги канцелярский нож с удобной ручкой и сменными лезвиями, а также специальный инструмент для придания объема
бумажной детали, который представляет собой деревянную ручку толщиной с карандаш с металлическим стержнем с шариком (разного диаметра) на конце (рис. 14).

Рис. 14. Инструмент для придания объема

Объектами работы в технике бумагопластики может быть все что угодно – птицы, животные, люди, модели машин, цветы, упаковка для подарка, рыбки и т. п. Однако для того чтобы окончательно воплотить задуманное в реальность, надо точно представлять окончательный результат.

Для перенесения элементов с лекала на бумагу для последующего вырезания, а также для продавливания контура сгибания используют специальное шило. Этот инструмент представляет собой ручку толщиной с карандаш, с обоих концов которой находятся острия шил с маленькими шариками, не позволяющими проколоть бумагу (рис. 15).

Рис. 15. Двустороннее шило

С помощью конического шила проглаживают элементы фигуры для придания ей объема (рис. 16).

Рис. 16. Коническое шило

Для работы с мелкими деталями потребуется пинцет с острыми, точно соединяющимися концами, которые должны быть без зазубрин, так как они способны оставлять следы на бумаге, из-за чего работа выглядит неаккуратно.

Детали для поделки лучше вырезать на дощечке, которая предохранит поверхность стола от вероятных царапин, проколов и пр. Выдавливать объемные фигуры удобнее на куске линолеума.

В бумагопластике используют клей в аэрозольном баллончике, который позволяет наносить его равномерно и тонким слоем, причем склеиваемые поверхности хорошо схватываются.

Для придания поделке объема потребуется двусторонний скотч, когда один слой должен располагаться над или перед другим, например при создании объемных панно, картин и открыток.

Итак, приступая к работе, нужно определиться с композицией будущего изделия, почаще использовать готовые лекала и шаблоны, а самое главное – собственную фантазию. После того как поделка созрела в вашем воображении, можно приступать к сбору подходящего материала, для чего вовсе не обязательно идти в магазин канцелярских товаров за новой пачкой бумаги или ватмана. Проще воспользоваться бумагой, которая имеется в доме: обертками и коробками от конфет, упаковками от посылок и т. п., журналами, газетами, старыми книгами.

Если имеющаяся у вас красивая бумага слишком тонка для того, чтобы использовать ее для работы в технике бумагопластики, ее вполне можно наклеить на более плотную основу – ватман, бумагу для рисования или черчения.

Для классической поделки в технике бумагопластики более подходят ватман или бумага для акварели, которая прекрасно разрезаются канцелярским ножом под углом 45° и держат форму. Также можно использовать цветную бумагу, по плотности не уступающую ватману. Более толстая бумага будет плохо сгибаться, а порой и ломаться на сгибах.

В магазинах для творчества можно встретить бумагу ручной работы, которая состоит из двух слоев разного цвета. На разрезе она смотрится очень декоративно, а ее цветовая гамма позволяет создавать весьма эффектные поделки.

После того как бумага подобрана и подготовлена, из нее вырезают необходимые элементы, которым придают нужную форму. Детали можно скручивать, сминать, складывать, делать на них надрезы, выдавливать, придавая нужный объем. Когда все детали приобретут свою форму, надо приступать к сборке фигуры или композиции, отдельные части которой приклеивают с помощью клея или двустороннего скотча.

Для первой поделки в технике бумагопластика лучше взять самую простую композицию с небольшим количеством деталей. Например, это может быть открытка с объемной надписью, сердцем, бабочкой или большим цветком. Успеха в бумагопластике несложно добиться только при постоянной практике; и кто знает, может, обычное увлечение бумагой перерастет в настоящее мастерство.

Технику бумагопастики стоит разделить на несколько этапов, каждый из которых играет важную роль в создании аккуратной и красивой поделки.

Подготовка эскиза и материалов для поделки

На листе обычной бумаги нужно нарисовать эскиз будущей работы, разработать шаблоны и лекала. Если поделка будет выполнена только из белой бумаги, можно приклеить глянцевую бумагу на лист ватмана, чтобы изделие лучше держало форму и выглядело изысканнее. Стоит также отметить, что при работе с чисто белой бумагой руки всегда должны быть абсолютно чистыми и сухими, чтобы не оставить пятен на поделке.

Вырезание деталей и приданием им нужной формы

После того как лекала и шаблоны разработаны, их необходимо вырезать из подготовленной бумаги. Эскиз будущей поделки или план раскройки намечают на бумаге с помощью шила с закругленным концом. Дело в том, что если выкройку делать карандашом, то поделка станет выглядеть неаккуратно, а простой карандаш придется удалять ластиком.

Необходимые детали вырезают с помощью макетного (канцелярского) ножа, который надо держать под углом 45°, поскольку в таком случае элемент композиции будет выделяться на общем фоне, что особенно заметно при использовании двухцветной бумаги. Например, красный несущий контур основной бумаги будет прекрасно смотреться на зеленом декоративном фоне.

После того как детали композиции вырезаны, им можно придать объем, причем сделать это самыми разными способами. Например, накрутить на металлический стержень, благодаря чему получится закрученная или закругленная деталь, или продавить специальным инструментом с шариком на конце для получения выпуклой или вогнутой поверхности и т. п.

Объем отдельных деталей выполняется в зависимости от целей проекта и собственной фантазии.

Сборка поделки в единую композицию

Собирают композицию или фигурку из подготовленных элементов в соответствии с задумкой и составленным эскизом. Отдельные элементы могут быть приклеены с помощью клея, который нужно наносить очень аккуратно и только на место соединения, что удобно сделать тонкой кисточкой. Плоские поверхности, которые отделяются от общего фона, приклеивают на двусторонний скотч.

Квиллинг

переводе с английского слово «квиллинг» означает «птичье перо», «бумагокручение».

Появилась эта техника в конце XIV – начале XV в. в Европе. Монахини средневековой Европы изготавливали из узких полосок бумаги изящные медальоны с золочеными краями. Их миниатюрные шедевры были похожи на изделия из тончайших золотых полосок, но, к сожалению, в отличие от настоящего золота не сохранились до наших дней.

В Средние века квиллинг считался искусством, в XIX в. он был исключительно забавой благородных дам, а в прошлом столетии о нем вообще практически забыли. К счастью, сейчас к нему возвращается былая популярность.

Многие считают бумагу недолговечным материалом, из которого нельзя сделать что-то практичное, но техника квиллинга это опровергает. Например, из нежных и хрупких элементов можно собрать корзиночку и использовать ее для хранения мелочей.

Овладев этой в общем-то простой техникой, можно раз и навсегда решить проблему поздравительных открыток и маленьких сувениров для родных, близких и коллег по работе к любому торжеству или празднику. Такие подарки оставят незабываемое впечатление у получателя, а автор получит массу положительных эмоций от творческого процесса.

Главное правило квиллинга – подобрать правильную бумагу. Так, она не должна ломаться при сворачивании, но просто обязана хорошо скручиваться и держать форму спирали. Для поделок прекрасно подходит обычная белая или цветная бумага для ксерокса. Для ярких красочных работ лучше взять бумагу, окрашенную с двух сторон. Очень красиво смотрится узор из белой бумаги на цветном фоне.

Новички в квиллинге могут начать с обычной бумаги, а со временем, когда появятся определенный навык и опыт, использовать специальную бумагу для квиллинга, которая бывает в продаже как цельными листами обычного формата А4, так и в нарезке на полоски шириной 3 или 5 мм, что весьма удобно для создания задуманного шедевра.

Для более эффектных работ лучше использовать оригинальную корейскую бумагу, обладающую неповторимыми свойствами, которые проявляются в процессе придания формы полоске.

Такая бумага, как правило, уже нарезана на полосы нужной ширины.

Подготовленные полоски бумаги накручивают на шило диаметром 1 мм, которое, к сожалению, имеет форму конуса, в результате чего могут возникнуть неудобства при формировании бумажной заготовки.

Поэтому можно обрезать острый кончик. Либо воспользоваться металлическим стержнем нужного диаметра, который удобства должен быть снабжен деревянной ручкой, чтобы было проще накручивать полоски бумаги и регулировать плотность витков.

Бумажные заготовки удобно брать пинцетом с острыми кончиками без зазубрин. Пинцет должен обладать удобным захватом при минимальном нажатии на него.

Ножницы потребуются с острыми концами, чтобы наиболее точно нарезать бахрому из полосок бумаги. Их лезвия необходимо затачивать так, чтобы они работали равномерно по всей длине.

Для квиллинга можно использовать любой клей. Главное требование – он должен быстро сохнуть и не оставлять пятен на цветной бумаге. Начинающим подойдет обычный клей ПВА, который надо разводить водой в соотношении 1: 1.

Для придания заготовкам определенного диаметра используют офицерскую линейку, на которой имеются несколько окружностей разного диаметра.

Сама техника не является особенно сложной, но потребует усидчивости и аккуратности. Итак, сначала следует продумать эскиз будущей поделки и нарисовать его на листе бумаги, далее определиться с цветовым решением и продумать форму составляющих работу элементов.

Основным элементом квиллинга является ролл – скрученная в спираль полоска цветной или белой бумаги (рис. 17).

Рис. 17. Ролл

Наматывать полосу бумаги удобнее на кончик острого шила, а затем продолжать уже без него, работая большим и указательным пальцами, так как в этом случае чувствуется плотность накручивания спирали.

В результате получается плотная спираль диаметром менее 1 см.

Для получения обычного плотного ролла свободный конец полоски закрепляют капелькой клея. Из таких роллов разного цвета можно собрать самый обычный или, наоборот, причудливый узор по принципу мозаики. Детали допустимы одинакового или разного диаметра, для чего с помощью офицерской линейки плотную спираль легко распустить до необходимого вам размера и также закрепить ее кончик капелькой клея.

Основная же прелесть этого вида работы с бумагой заключается в том, что базовому роллу можно придать самые разные формы, для чего распущенную до нужного диаметра и закрепленную клеем деталь легко примять самыми разными способами с помощью большого и указательного пальцев.

Существуют базовые формы роллов из которых можно собрать любую композицию от абстрактной фантазийной картинки до фигурок животных (рис. 18).

Рис. 18. Базовые формы роллов

Плетение из бумаги

Знаете, как еще использовать бумагу, кроме как вырезать, наклеивать, складывать и т. д.? Из бумаги, оказывается, можно еще плести. Например, переплетя разноцветные полоски бумаги между собой, легко получить не менее оригинальные поделки, чем в таких техниках, как оригами или квиллинг.

Плетеное бумажное полотно может стать симпатичной закладкой для книги, фоном-основой для открытки или скромного панно с миленьким цветочком и т. п.

Для простого плетения из бумаги необходимо нарезать некоторое количество цветных полосок желаемой ширины, например в 1 см. Делать это удобнее с помощью канцелярского ножа, причем складывают одновременно несколько листов в стопку, чтобы получить сразу большое количество полосок.

Для простого шахматного переплетения надо расположить несколько полосок по вертикали, а затем поочередно пропустить горизонтальные полоски под и над вертикальными (рис. 19).

Рис. 19. Выполнение плетения из полосок бумаги

Для удобства вертикальные полоски можно закрепить с помощью клея или скотча на листке-основе. После того как полотно полностью готово, можно подровнять его стороны и подклеить концы полосок. Для получения яркого цветного полотна лучше использовать бумагу как минимум дух цветов, например синего и желтого, белого и красного и т. п.

Конечно, с применением сложных и не очень техник из красивой бумаги получаются великолепные картины, панно, поздравительные открытки и многое другое. Однако можно найти применение и старым газетам и журналам, изготовив из них весьма оригинальные поделки – плетеные корзинки и коробочки. Те, кому нравятся плетеные предметы, обязательно возьмут на вооружение эту технику работы с бумагой, а самое главное – кипы старых газет и журналов превратятся в нужные предметы интерьера и замечательные подарки без лишних финансовых затрат!

Для плетения из старых газет и журналов потребуются собственно сами старые газеты и журналы, клей ПВА, любой лак и вязальная спица диаметром 1,5–2 мм, а работа начнется с заготовки бумажных прутиков.

Для чего лист газеты или журнала разрывают на заготовки размером примерно 27 X
9 см, накручивают на тонкую спицу и подклеивают кончик бумаги клеем. Накручивать следует под углом 45° – в таком случае прутик получается достаточно гибким для плетения (рис. 20).

Чтобы прутики было легче переплетать между собой, их нужно прокатать скалкой, в результате чего они станут плоскими. Работу лучше начинать с оплетения предмета, например цветочного горшка или даже банки.

Рис. 20. Скручивание газеты в прутик

Плетение, как правило, начинают с донышка, для чего сначала перекрещивают 4 прутика между собой (рис. 21 а). Далее добавляют еще прутики, которых в общей сложности должно быть нечетное количество (рис. 21 б).

После этого оплетают по кругу, пропуская рабочий прутик под и над каждым из выступающих прутиков основания (рис. 21 в).

По мере плетения прутики расправляются и получается заготовка, похожая на солнышко с равномерно расходящимися лучами (рис. 21 г).

Конец ознакомительного фрагмента.

* * *

Приведённый ознакомительный фрагмент книги Поделки из бумаги, игрушки, сувениры и подарки (Е. А. Каминская, 2011)
предоставлен нашим
книжным партнёром —

Бумага — материал, созданный из древесины, глины, клеящих веществ, минералов; основа бумаги — растительные волокна, которые связаны друг с другом различным плетением.

В истории человечества бумага сыграла огромную роль. Трудно представить себе наш мир без бумаги, которая использовалась и используется не только для сохранения и передачи информации, но и для отделки, упаковки; изготовления денег, фотографий, печатных плат и многого другого. Некоторые виды изобразительного искусства возникли благодаря появлению бумаги.

И, конечно же, бумага — один из самых доступных материалов для творчества.

Обычная, цветная, гофрированная, бархатная, упаковочная бумага; журналы, газеты, коробки — все это идет в ход в умелых руках.

Для работы в технике вырезания

нужны, помимо бумаги, ножницы или острый нож. История бумажных вырезок началась в Китае, вскоре после изобретения бумаги. Со временем вырезание бумажных украшений стало одним из видов народного творчества — «Цзяньчжи». В Азии и Европе вырезание стало популярным в 13-15 веках, а широкое распространение в Восточной Европе это искусство получило в 19 веке. У славянских народов бумажные вырезки носят название «вытинанка».

Для аппликации

из бумаги понадобятся ножницы и клей. Аппликация происходит от латинского слова applicatio, которое означает «прикладывание». В этой технике к фону приклеиваются вырезанные из бумаги детали композиции.

В технике плетения

из бумаги вырезаются полоски, которые затем определенным образом вплетаются в основу (фон).

Оригами

— «сложенная бумага» — техника, которая состоит в складывании листов бумаги определенным образом для получения различных фигурок. Зародилось это искусство в древней Японии, где божествам приносили дары в сложенных из бумаги коробочках. В 20-ом веке оригами получило широкое распространение по всему миру.

Традиционное изделие оригами складывается из квадратного листа бумаги, без клея и ножниц. Помимо классического оригами, существуют различные направления и виды этого искусства, в которых используется вырезание и склеивание (модульное оригами, кирикоми оригами). Считается, что занятия бумажной пластикой положительно влияют на эмоции человека, поэтому оригами используют в арттерапии.

Квиллинг

, или бумагокручение — еще одна техника работы с бумагой. Это искусство украшения завитками из бумаги разных предметов. Для квиллинга нужны узкие полоски бумаги, которые наматываются на тонкий стержень. Из получившихся затем спиралек формируют различные фигурки и составляют из них композицию, приклеивая к основе. В эпоху Средневековья квиллинг получил распространение в Европе, а в настоящее время — по всему миру.

Бумажная живопись

— искусство, пришедшее с Востока; в Японии называется «чигире-е» (чигири-е), в Корее — «ханди-гырим». Техника состоит в вырывании при помощи специальных инструментов кусочков бумаги, которые затем будут приклеены к основе. На основу наносят эскиз будущего произведения.

Моделирование из бумаги

— создание моделей различных объектов с сохранением пропорций. Напечатанная (начерченная) на листе развертка модели вырезается, сгибается и склеивается.

Папье-маше

в переводе с французского означает «жеваная бумага». В измельченную бумагу или картон добавляют клей, крахмал и минеральные вещества: гипс, алебастр. Из получающейся бумажной массы можно лепить; можно ее отливать в формы и прессовать. Для разных видов изделий из папье-маше — игрушек, скульптуры, барельефов, строительных материалов — используются различные составы; а технологии изготовления постоянно совершенствуются.

Техники работы с бумагой — Поделки из бумаги

Бумага —  материал, созданный  из древесины, глины, клеящих веществ, минералов; основа бумаги — растительные волокна, которые связаны друг с другом различным плетением.

В истории человечества бумага сыграла огромную роль. Трудно представить себе наш мир без бумаги, которая использовалась и используется не только для сохранения и передачи  информации, но и для отделки, упаковки; изготовления денег, фотографий,  печатных плат и многого другого. Некоторые виды изобразительного искусства возникли  благодаря появлению бумаги.

И, конечно же, бумага — один из самых доступных материалов для творчества.

Обычная, цветная, гофрированная, бархатная, упаковочная бумага; журналы, газеты, коробки — все это идет в ход в умелых руках.

Для работы в технике вырезания нужны, помимо бумаги,  ножницы или острый нож. История бумажных вырезок началась в Китае, вскоре после изобретения бумаги. Со временем  вырезание бумажных украшений стало одним из видов народного творчества — «Цзяньчжи». В   Азии и Европе вырезание стало популярным в 13-15 веках, а широкое распространение в Восточной Европе это искусство получило в 19 веке. У славянских народов бумажные вырезки носят название «вытинанка».

Для аппликации из бумаги понадобятся  ножницы и клей.  Аппликация происходит от латинского слова applicatio, которое означает «прикладывание». В этой технике к фону приклеиваются вырезанные из бумаги детали композиции.

В технике плетения из бумаги вырезаются полоски, которые затем определенным образом вплетаются в основу (фон).

Оригами — «сложенная бумага» — техника, которая состоит в складывании листов бумаги определенным образом для получения различных фигурок. Зародилось это искусство в древней Японии, где божествам приносили дары в сложенных из бумаги коробочках. В 20-ом веке оригами получило широкое распространение по всему миру.

Традиционное изделие оригами складывается из квадратного листа бумаги, без клея и ножниц.  Помимо классического оригами, существуют различные направления и виды этого искусства, в которых используется вырезание и склеивание (модульное оригами, кирикоми оригами).  Считается, что занятия бумажной пластикой положительно влияют на эмоции человека, поэтому  оригами используют в арттерапии.

Квиллинг, или бумагокручение — еще одна техника работы с бумагой. Это искусство украшения завитками из бумаги разных предметов. Для квиллинга нужны узкие полоски бумаги, которые наматываются на тонкий стержень. Из получившихся затем спиралек формируют различные фигурки и составляют из них композицию, приклеивая к основе. В эпоху Средневековья квиллинг получил распространение в Европе, а в настоящее время — по всему миру.

Бумажная живопись — искусство, пришедшее с Востока; в Японии называется «чигире-е» (чигири-е),  в Корее — «ханди-гырим». Техника состоит в вырывании при помощи специальных инструментов кусочков бумаги, которые затем будут приклеены к основе. На основу наносят эскиз будущего произведения.

Моделирование из бумаги — создание моделей различных объектов с сохранением пропорций. Напечатанная (начерченная) на листе развертка модели вырезается, сгибается и склеивается.

Папье-маше в переводе с французского означает «жеваная бумага». В измельченную бумагу или картон добавляют клей, крахмал и минеральные вещества: гипс, алебастр. Из получающейся бумажной массы можно лепить; можно ее отливать в формы и прессовать.  Для разных видов изделий из папье-маше — игрушек, скульптуры, барельефов, строительных материалов — используются различные составы;  а технологии  изготовления постоянно совершенствуются.

Поделка из бумаги объемная название техники. Нетрадиционные техники работы с бумагой (консультация для воспитателей …)

2. Бумагопластика по виду творчества очень похожа на скульптуру. Но, в бумагопластике все изделия внутри пусты, все изделия — оболочки изображаемого предмета. А в скульптуре — либо идёт наращивание объёма дополнительными элементами, либо убирается (отсекается) лишнее.
Примеры: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Гофротрубочки — так называется техника выполнения изделий, в которой для декорирования поверхностей или для создания объёмных фигур используют трубочки из гофрированной бумаги. Гофротрубочки получаются путём накручивания полосы бумаги на палочку, карандаш или спицу с последующим сжатием. Сжатая гофротрубочка хорошо держит форму и имеет множество вариантов исполнения и использования.
Примеры:

4. Квиллинг (от англ. quilling — от слова quil «птичье перо») — искусство бумагокручения. Возникло в средневековой Европе, где монахини создавали медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумажные полоски с позолоченными краями, что создавало имитацию золотой миниатюры.
Примеры:

4. Орига́ми (с яп. букв.: «сложенная бумага») — древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.
Примеры:
Виды:
— Киригами- вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: киру — резать, ками — бумага.
Pop-up — целое направление в искусстве. Эта техника сочетает элементы техник.
— Киригами и Вырезания и позволяет создавать объемные конструкции и открытки, складывающие в плоскую фигуру.
Примеры:
— Кусудама (с яп. букв. «лекарственный шар») — бумажная модель, которая обычно (но не всегда) формируется сшиванием вместе концов множества одинаковых пирамидальных модулей (обычно это стилизованные цветы, сложенные из квадратного листа бумаги), так что получается тело шарообразной формы. Как вариант, отдельные компоненты могут быть склеены вместе (например, кусудама на нижнем фото полностью склеена, а не сшита). Иногда, как украшение, снизу прикрепляется кисточка.
Искусство кусудамы происходит от древней японской традиции, когда кусудамы использовались для фимиама и смеси сухих лепестков; возможно, это были первые настоящие букеты цветов или трав. Само слово представляет комбинацию двух японских слов кусури (лекарство) и тама (шар). В настоящее время кусудамы обычно используют для украшения или в качестве подарков.
Кусудама является важной частью оригами, в частности как предшественница модульного оригами. Её часто путают с модульным оригами, что неверно, так как элементы, составляющие кусудаму, сшиты или склеены, а не вложены друг в друга, как предполагает модульное оригами.
Примеры:
— Оригами из кругов — складывание оригами из бумажного круга. Обычно затем из сложенных деталей склеивается аппликация.
Примеры:
— Оригами модульное — создание объёмных фигур из треугольных модулей оригами — придумана в Китае. Целая фигура собирается из множества одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путем вкладывания их друг в друга. Появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться.
Примеры:

5. Папье́-маше́ (фр. papier-mâché «жёванная бумага») — легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях даже мебель.
В Федоскино, Палехе, Холуе из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.
Вы же можете декорировать заготовку из папье-маше не только красками, расписывая как известные художники, а используя декупаж или ассамбляж.
Примеры:

7. Тиснение (другое название «эмбоссинг») — механическое выдавливание, создающее изображения на бумаге, картоне, полимерном материале или пластике, фольге, на пергаменте (техника называется «пергамано», см.ниже), а также на коже или на бересте, при котором на самом материале получается рельефное изображение выпуклого или вогнутого штампа при нагреве или без него, иногда с дополнительным использованием фольги и краски. Тиснение осуществляется в основном на переплетных крышках, открытках, пригласительных билетах, этикеток, мягких упаковок и пр.
Этот вид работ может определяться многими факторами: усилием, фактурой и толщиной материала, направлением его порезки, макетом и другими факторами.
Примеры:
Виды:
— Пергамано — пергаментная бумага (плотная вощёная калька) обрабатывается инструментом для тиснения и в процессе обработки становится выпуклой и белеет. В этой технике получаются интересные открытки, также эту технику можно применить для оформления скрапстранички.
Примеры:
— Текстурирование — нанесение изображения с помощью клише на гладкий материал, как правило, металлизированную бумагу, с целью имитации тиснения фольгой. Также применяется для имитации кожи определенных пород (например, клише с рисунком, имитирующим кожу крокодила и т. д)

* Техники, связанные с плетением:
Человек научился плетению гораздо раньше, чем гончарному делу. Сначала он плёл из длинных из гибких ветвей жилище (крыши, изгороди, мебель), всевозможные корзины для разных нужд (колыбели, туеса, повозки, черпухи, лукошки) и обувь. Человек научился заплетать волосы в косы.
С развитием этого вида рукоделия появлялись всё более разные материалы для применения. Оказалось, что плести можно из всего, что попадается: из лозы и камыша, из верёвок и ниток, из кожи и бересты, из проволоки и бисера, из газет…. Появились такие техники плетения, как лозоплетение, плетение из бересты и камыша, фриволите, узелковое плетение макраме, плетение на коклюшках, бисероплетение, ганутель, плетение шнуров кумихимо, кольчужное плетение,плетение сеток, индейское плетение мандала, их имитации (плетение из бумажных полос и фантиков, плетение из газет и журналов)…
Как оказалось, этот вид рукоделия популярен до сих пор, ведь применяя его, можно сплести множество красивых и полезных вещей, украсив ими наш дом.
Примеры:

1. Бисероплетение, как и сам бисер, имеет многовековую историю. Древние египтяне первыми научились плести из бисерных нитей ожерелья, низать браслеты и покрывать бисерными сетками женские платья. Но лишь в Хв начался настоящий расцвет бисерного производства. Долгое время венецианцы тщательно оберегали секреты создания стеклянного чуда. Мастера и мастерицы украшали бисером одежду и обувь, кошельки и сумочки, чехольчики для вееров и очёчники, а также и другие изящные вещицы.
С появлением в Америке бисера, коренные жители начали использовать его вместо традиционно- индейских привычных материалов. Для ритуального пояса, колыбели, налобной повязки, корзины, сетки для волос, серёжек, табакерок..
На Крайнем Севере вышивкой бисером украшали шубы, унты, головные уборы, оленью упряжь, солнцезащитные кожанные очки…
Очень изобретательны были наши прабабушки. Среди огромного разнообразия нарядных безделушек встречаются удивительные предметы. Щёточки и чехлы на мел, чехольчики на зубочистку (!), чернильницу, перочистку и карандаш, ошейник для любимой собачки, подстаканник, кружевные воротники, пасхальные яйца, шахматные доски и многое-многое-многое другое.
Примеры:

2. Ганутель — эксклюзивное мальтийское рукоделие. Именно в монастырях Средиземноморья сохранилась до сих пор эта техника создания красивых цветов для украшения алтаря.
В ганутели используется тонкая спиральная проволока и шёлковые нитки для обмотки деталей, а также бусинки, жемчуг или бисер. Блестящие цветы получаются изящными и лёгкими.
В ХVIв спиральную проволоку из золота или серебра называли по-итальянски «canutiglia», а по-испански «canutillo», на русском языке вероятно это слово трансформировалось в «канитель».
Примеры:

3. Макраме (от арабск. — тесьма, бахрома, кружево или от турецк. — шарф или салфетка с бахромой) — техника узелкового плетения.
Техника этого узелкового плетения известна ещё с древности. По некоторым данным в Европу макраме пришло в VIII-IX веках с Востока. Эту технику знали в Древнем Египте, Ассирии, Иране, Перу, Китае, Древней Греции.
Примеры:

4. Плетение кружева на коклюшках. В России до сих пор известны — Вологодский, Елецкий, Кировский, Белевский, Михайловский промыслы.
Примеры:

5. Фриволите — это плетеное узелковое кружево. Его также называют челночным кружевом, поскольку плетется это кружево специальным челноком.
Примеры:

* Техники, связанные с росписью, различными видами живописи и создания изображений:

Рисование — это жанр в изобразительном искусстве и соответствующая техника, которые создают зрительный образ (изображение) на какой-либо поверхности или объекте с помощью графических средств, рисовальных элементов (в противоположность живописным элементам), преимущественно из линий и штрихов.
Например: рисунок углём, рисунок карандашом, рисунок тушью и пером…
Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на твёрдую или гибкую основу; созданием изображения с помощью цифровых технологий; а также произведения искусства, выполненные такими способами.
Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст, дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен, и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные красками изображения на декоративных и церемониальных сосудах, поверхности которых могут иметь сложную форму.
Примеры:

1. Ба́тик — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов.
Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесенными на ткань (шёлк, хлопок, шерсть, синтетику), не пропускают через себя краску — или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.
Существует несколько видов батика — горячий, холодный, узелковый, свободная роспись, свободная роспись с применением солевого раствора, шибори.
Батик — batik — индонезийское слово. В переводе с индонезийского слово «ba» — означает хлопчатобумажная ткань, а «-tik» — «точка» или «капля». Ambatik — рисовать, покрывать каплями, штриховать.
Роспись «батик» издавна известна у народов Индонезии, Индии и др.. В Европе — с ХХ века.
Примеры:

2. Витраж (лат. Vitrum — стекло) — это один из видов декоративного искусства. Стекло или иной прозрачный материал является основным материалом. Из глубокой древности начинается история витражей. Изначально стекла вставлялись в оконный или дверной проем, затем появляются первые мозаичные картины и самостоятельные декоративные композиции, панно, выполненные из цветных кусочков стекла или расписанные специальными красками по простому стеклу.
Примеры:

3. Выдувание – техника, основанная на выдувании краски через трубочку (на лист бумаги). Эта древняя техника являлась традиционной как для творцов древних изображений (использовались костяные трубочки).
Современные трубочки для сока ничем не хуже в применении. Они помогают выдувать узнаваемые, необычные, а порой фантастические рисунки из небольшого количества жидкой краски по листу бумаги.

4. Гильоширование — техника выжигания ажурного узора по ткани вручную с помощью выжигательного аппарата была разработана и запатентована Зинаидой Петровной Котенковой.
Гильоширование требует аккуратности в работе. Она должна быть выполнена в единой цветовой гамме и соответствовать орнаментальной стилистике заданной композиции.
Салфетки, панно с аппликациями, закладки для книг, платочки, воротнички — всё это и много другое, что подскажет ваша фантазия, украсит любой дом!
Примеры:

5. Граттаж (от французского gratter — скрести, царапать) — техника царапанья.
Рисунок выделяется путем процарапывания пером или острым инструментом по бумаге или картону, залитых тушью (чтобы не расплывалась надо немного добавить моющего средства или шампунь, всего несколько капель).
Примеры:

6. Мозаика — одно из самых древних искусств. Это способ создания изображения из маленьких элементов. Собирание мозаики очень важно для психического развития ребенка.
Может быть из разных материалов: бутылочные крышки, бусины, пуговицы, пластмассовые фишки, деревянные спилы веточек или спички, магнитные кусочки, стекляшки, керамические кусочки, мелкие камешки, ракушки, термо-мозаика, тетрис-мозаика, монетки, кусочки ткани или бумаги, зёрно, крупа, семена клёна, макароны, любой природный материал (чешуйки шишек, хвоя, арбузные и дынные семечки), стружки от карандаша, птичьи пёрышки и т.д.
Примеры:

7. Монотипия (от греческого monos — один, единый и tupos — отпечаток) — одной из простейших графических техник.
По гладкой поверхности стекла или толстой глянцевой бумаге (она не должна пропускать воду) — делается рисунок гуашевой краской или красками. Сверху накладывается лист бумаги и придавливается к поверхности. Получается оттиск в зеркальном отображении.
Примеры:

8. Нитяная гра́фика (изонить, изображение нитью, ниточный дизайн) — графическое изображение, особым образом выполненное нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону. В качестве основания ещё можно использовать бархат (бархатную бумагу) или плотную бумагу. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные, мулине или другие. Также можно использовать цветные шелковые нитки.
Примеры:

9. Орна́мент (лат. ornamentum — украшение) — узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов (утварь, орудия и оружие, текстильные изделия, мебель, книги и т. д.), архитектурных сооружений (как извне, так и в интерьере), произведений пластических искусств (главным образом прикладных), у первобытных народов также самого человеческого тела (раскраска, татуировка). Связанный с поверхностью, которую он украшает и зрительно организует, орнамент, как правило, выявляет или акцентирует архитектонику предмета, на который он нанесён. Орнамент либо оперирует отвлечёнными формами, либо стилизует реальные мотивы, зачастую схематизируя их до неузнаваемости.
Примеры:

10. Печать.
Виды:
— Печатание при помощи губки. Для этого подойдет и морская губка, и обычная, предназначенная для мытья посуды.
Примеры:
В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон — узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов…
— Штамп (штамповка). В качестве исходного материала для штамповки при помощи печать-клише обычно используют деревяшку, чтобы её было удобно взять в руку. Одна сторона делается ровной, т.к. на неё наклеивают картон, а на картон — узоры. Они (узоры) могут быть из бумаги, из веревки, из старого ластика, из корнеплодов и т.д.
Примеры:

11. Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально «точечность») — стиль письма в живописи, использующий чистые, не смешиваемые на палитре краски, наносимые мелкими мазками прямоугольной или круглой формы в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от смешения красок на палитре. Оптическое смешение трех основных цветов (красный, синий, желтый) и пар дополнительных цветов (красный — зеленый, синий — оранжевый, желтый — фиолетовый) дает значительно большую яркость, чем механическая смесь пигментов.Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем с дальнего расстояния или в уменьшенном виде.
Основоположником стиля явился Жорж Сера.
Другое название пуантилизма — дивизионизм (от лат. divisio — разделение, дробление).
Примеры:

12. Рисование ладошками. Маленьким детям трудно пользоваться кисточкой для рисования. Существует очень увлекательное занятие, которое подарит ребенку новые ощущения, разовьет мелкую моторику рук, даст возможность открыть для себя новый и волшебный мир художественного творчества – это рисование ладошками. Рисуя своими ладошками, маленькие художники развивают свою фантазию и абстрактное мышление.
Примеры:

13. Рисование отпечатками листьев. Собрав различные опавшие листья, намажьте каждый листочек гуашью со стороны прожилок. Бумага, на которой Вы собираетесь оставить оттиск, может быть цветной или белой. Прижмите лист окрашенной стороной к листу бумаги аккуратно снимите его, взяв за «хвостик» (черешок). Этот процесс можно повторять раз за разом. И вот, дорисовав детали, у Вас уже летает над цветком бабочка.
Примеры:

14. Роспись. Один из самых древних видов народных промыслов, которые на протяжении нескольких столетий являлись неотъемлемой частью повседневной жизни и самобытной культуры народа. В русском народном творчестве существует большое количество разновидностей этого вида декоративно-прикладного искусства.
Вот некоторые из них:
— Жостовская роспись — старинный русский народный промысел, возник в начале XIX века, в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Является одним из наиболее известных видов русской народной живописи. Жостовские подносы расписывают от руки. Обычно на чёрном фоне изображают букеты цветов.
— Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX в. в районе г. Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери.
— Хохломская роспись — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается уникальный медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Примеры:

15. Энка́устика (от др.-греч. «искусство выжигания») — техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название). Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы.
Примеры:

*Техники, связанные с шитьём, вышивкой и использованием тканей:
Шитье — разговорная форма от глагола «шить», т.е. то, что шьется или сшито.
Примеры:

2. Пэчворк, Квилт, Квилтинг или Лоскутное шитьё — это народное декоративно-прикладное искусство, с многовековыми традициями и стилистическими особенностями. Это техника, использующая кусочки разноцветных тканей или вязанных элементов геометрических форм для соединения в покрывале, блузке или сумке.
Примеры:
Виды:
— Артишок – разновидность пэчворка, получившая своё название из-за сходства с плодами артишока. У этой техники есть и другие названия — «зубчики», «уголки», «чешуйки», «перья».
По большому счёту в этой технике все сводится к складыванию вырезанных деталей и пришиванию их на основу в определенной последовательности. Или же, используя бумагу, составлять (наклеивая) различные панно округлой (или многогранной формы) на плоскости или в объёме.
Нашивать можно двумя способами: острие заготовок направлять к центру основной детали, либо к ее краям. Это если шить плоское изделие. У изделий объемного характера — острием к более узкой части. Складываемые детали не обязательно вырезаются в форме квадратиков. Это могут быть и прямоугольники, и круги. В любом случае мы встречаемся со складыванием вырезанных заготовок, следовательно, можно утверждать, что эти лоскутные техники принадлежат к семейству лоскутного оригами, а так как они создают объем, то, следовательно, и к «3d» технике.
Пример:
— Крэйзи-квилт. Недавно столкнулась и с такой разновидностью. По-моему, это мультиметод.
Суть заключается в том, что изделие создаётся из сочетания различных техник: пэчворк+вышивка+роспись и т.д.
Пример:

3. Цумами Канзаши. В основе техники Цумами лежит оригами. Только складывают не бумагу, а квадратики натурального шелка. Слово «Tsumami» означает «защипнуть»: мастер берет кусочек сложенного шелка, используя щипчики или пинцет. Лепестки будущих цветов затем наклеиваются на основу.
Шпилька для волос (канзаши), украшенная шёлковым цветком, и дала название целому новому виду декоративно-прикладного искусства. В этой технике изготавливались и украшения для гребней, и для отдельных палочек, а также для сложных конструкций, составленных из разных аксессуаров.
Примеры:

* Техники, связанные с вязанием:
Что же такое вязание? Это процесс изготовления изделий из непрерывных нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную (вязальный крючок, спицы).
Примеры:

1. Вязание на вилке. Интересный способ вязания крючком с помощью специального приспособления — вилки, изогнутой в форме буквы U. В результате получаются легкие, воздушные узоры.
2. Вязание крючком (тамбурное)- процесс ручного изготовления полотна или кружева из ниток с помощью вязального крючка. создавающий не только плотные, рельефные узоры, но и тонкие, ажурные, напоминающие кружевное полотно. Узоры вязания состоят из разных сочетаний петель и столбиков. Правильное соотношение — толщина крючка должна быть почти в два раза больше толщины нитки.
Примеры:
3. Простое (европейское) вязание на спицах позволяет комбинировать несколько видов петель, что создаёт простые и сложные ажурные узоры.
Примеры:
4. Тунисском вязании длинным крючком (одновременно могут участвовать как одна, так и несколько петель для создания узора).
5. Жаккардовое вязание — узоры вывязываются на спицах из нитей нескольких цветов.
6. Филейное вязание – имитирует филейно-гипюрные вышивки по специальной сетке.
7. Гипюрное вязание (ирландское или брюссельское кружево) крючком.

2. Выпиливание. Одним из видов является выпиливание лобзиком. Украшая свой быт и жилище удобными для повседневной жизни изделиями ручной работы или детскими игрушками, вы испытываете радость от внешнего вида и удовольствие от процесса их создания.
Примеры:

3. Резьба — вид декоративно-прикладного искусства. Является одним из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом.
Примеры:

* Другие самодостаточные техники:
1. Аппликация (от лат. «прикладывание») — это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока, цветные бусины, бисер, шерстяные нити, металлические чеканные пластины, всевозможная материя (бархат, атлас, шелк)., высушенных листьев… Такое применение разнообразных материалов и структур с целью усиления выразительных возможностей очень близко к другому средству изображения — коллаж.
Примеры:
Также существуют:
— Аппликация из пластилина — пластилинография — новый вид декоративно-прикладного искусства. Представляет собой создания лепных картин с изображением более или менее выпуклых, полу объемных объектов на горизонтальной поверхности. По сути своей, это редко встречающийся, очень выразительный вид «живописи.
Примеры:
— Аппликация из «ладошек». Примеры:
— Обрывная аппликация — один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа — лист картона, материал — разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент — клей и ваши руки. Примеры:

2. Ассамбляж (фр. assemblage) — техника визуального искусства, родственная коллажу, но использующая объёмные детали или целые предметы, аппликативно скомпонованные на плоскости как картина. Допускает живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и другими структурами. Иногда применяется и к другим произведениям, от фотомонтажа до пространственных композиций, поскольку терминология новейшего визуального искусства не вполне устоялась.
Примеры:

3. Бумажный туннель. Оригинальное английское название этой техники tunnel book, что можно перевести как книжный или бумажный туннель. Суть техники хорошо прослеживается из английского названия tunnel — туннель — сквозное отверстие. Многослойность составляемых «книжек» (book) хорошо передает ощущение туннеля. Возникает трёхмерная открытка. Кстати, эта техника удачно сочетает разные виды техник, такие как — скрапбукинг, аппликация, вырезание, создание макетов и объёмных книг. Она чем-то сродни оригами, т.к. направлена на складывание бумаги определённым образом.
Первый бумажный туннель был датирован серединой ХVIII в. и являлся воплощением театральных сцен.
Традиционно бумажные туннели создаются в память о каком-либо мероприятии или продаются в качестве сувениров для туристов.
Примеры:

4. Вырезание — термин очень широкого понимания.
Примеры:
Вырезают из бумаги, из пенопласта, из поролона, из бересты, из пластиковых бутылок, из мыла, из фанеры (правда, это уже называется выпиливание), из фруктов и овощей, а также из других разных материалов. Применяют различные инструменты: ножницы, макетные ножи, скальпель. Вырезают маски, шапочки, игрушки, открытки, панно, цветы, фигурки и многое другое.
Виды:
— Вырезание силуэтное — это такой прием вырезания, при котором происходит вырезание на глаз предметов асимметричного строения, с криволинейными контурами (рыбы, птицы, звери и т. д.), со сложными очертаниями фигур и плавными переходами от одной части в другую. Силуэты легко узнаваемы и выразительны, они должны быть без мелких подробностей и как бы в движении. Примеры:
— Вырезание симметричное. При симметричном вырезании мы повторяем контуры изображения, которые должны точно вписываться в сложенную пополам плоскость листа бумаги, последовательно усложняя очертание фигуры, чтобы правильно передавать в аппликациях внешние особенности объектов в стилизованном виде.
Примеры:
— Вытынанка — искусство вырезания ажурных узоров из цветной, белой или чёрной бумаги существует с тех пор, когда в Китае была изобретена бумага. А такой вид вырезания стал называться цзяньчжи. Это искусство распространилось по всему миру: Китай, Япония, Вьетнам, Мексика, Дания, Финляндия, Германия, Украина, Литва и многие другие страны.
Примеры:
— Карвинг (см.ниже).

5. Декупаж (от французского decoupage -существительное, «то, что вырезано») — это техника украшения, аппликации, декорирования с помощью вырезанных бумажных мотивов. Китайские крестьяне в XIIв. стали таким образом декорировать мебель. А помимо вырезанных картинок из тонкой красочной бумаги, стали покрывать её лаком, чтобы выглядело, как роспись! Так, вместе с красивой мебелью в Европу попала и эта техника.
Сегодня самый популярный материал для декупажа — это трёхслойные салфетки. Отсюда и другое название — «салфеточная техника». Применение может быть абсолютно безграничным — посуда, книги, шкатулки, свечи, сосуды, музыкальные инструменты, горшки для цветов, флаконы, мебель, обувь и даже одежда! Любая поверхность — кожа, дерево, металл, керамика, картон, текстиль, гипс — должны быть однотонным и светлыми, т.к. рисунок, вырезанный из салфетки должен быть хорошо виден.
Примеры:

6. Карвинг (от англ. carvу — резать, вырезать, гравировать, нарезать; carving — резьба, резная работа, резной орнамент, высеченная фигура) в кулинарии — это наипростейшая форма скульптуры или гравировки по поверхности изделий из овощей и фруктов, столь недолговечных украшений стола.
Примеры:

7. Коллаж — творческий жанр, когда произведение создаётся из вырезанных самых разнообразных изображений, наклеенных на бумагу, холст или в цифровом варианте. Происходит от фр. papier collée — наклеенная бумага. Очень быстро это понятие стало употребляться в расширенном значении — смесь различных элементов, яркое и выразительное сообщение из обрывков других текстов, фрагменты, собранные на одной плоскости.
Коллаж может быть дорисованным любыми другими средствами — тушью, акварелью и т. д.
Примеры:

8. Конструктор (из лат. constructor «строитель») — многозначный термин. Для нашего профиля это набор сопрягательных деталей. т.е деталей или элементов некоего будущего макета, информация о котором собрана автором, проанализирована и воплощена в красивое, художественно выполненное изделие.
Конструкторы различаются по типу материала — металл, дерево, пластмасса и даже бумага (например, бумажные оригами модули). При сочетании разносортных элементов возникают интересные конструкции для игр и весёлого времяпровождения.
Примеры:

9. Лепка — придание формы пластическому материалу (пластилину, глине, пластике, солёному тесту, снежному комку, песку и др.) с помощью рук и вспомогательных инструментов. Это один из базовых приёмов скульптуры, который предназначен для освоения первичных принципов этой техники.
Примеры:

10. Макет — это копия объекта с изменением размеров (как правило уменьшенная), которая выполнена с сохранением пропорций. Макет так же должен передавать основные признаки объекта.
Для создания этого уникального произведения можно использовать различные материалы, всё зависит от его функционального назначения (выставочный макет, подарочный, презентационный и т.д.). Это может быть бумага, картон, фанера, деревянные брусочки, гипсовые и глиняные детали, проволока.
Примеры:
Вид макета — модель — это действующий макет, который изображает (имитирует) какие-либо существенные особенности оригинала. Причём, внимание концентрируется на определённых сторонах моделируемого объекта или в равной степени детализации оного. Модель создают, чтобы использовать, например, для наглядно-модельного обучения математике, физике, химии и других школьных предметов, для морского или авиа клуба. В моделировании применяют разнообразные материалы: воздушные шарики, легкая и пластичная масса, воск, глина, гипс, папье-маше, солёное тесто, бумага, пенопласт, поролон, спички, нитки для вязания, ткань…
Моделирование — это создание такой модели, которая достоверно близка к оригиналу.
«Моделями» называются те макеты, которые действуют. А модели, которые не действуют, т.е. «стрендовые» — обычно называют макетом.
Примеры:

11. Мыловарение. В качестве сырья для получения основного компонента мыла могут использоваться животные и растительные жиры, жирозаменители (синтетические жирные кислоты, канифоль, нафтеновые кислоты, талловое масло).
Примеры:

12. Скульпту́ра (лат. sculptura, от sculpo — вырезаю, высекаю) — ваяние, пластика — вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов (металл, камень, глина, дерево, гипс, лёд, снег, песок, поролон, мыло). Методы обработки — лепка, высекание, литьё, ковка, чеканка, вырезание и др.
Примеры:

13. Ткачество- производство из пряжи ткани и текстиля.
Примеры:

14. Фильдцевание (или фильцевание, или валяние) – валяние шерсти. Бывает «мокрое» и «сухое».
Примеры:

15. Плоская чеканка — это один их видов декоративно-прикладного искусства, в результате выбивания на пластине определённого орнаментального рельефа, рисунка, надписи или круглого фигурного изображения, порой близкого к гравировке, создаётся новое художественное произведение.
Обработка материала осуществляется при помощи стержня — чекана, который стаивтся вертикально, по верхнему концу которого бьют молотком. Перемещая чекан постепенно проявляется новая форма. Материал должен обладать определённой пластичностью и способностью изменяться под воздействием силы.
Примеры:

В заключение следует отметить, что деление (объединение по какому-либо признаку) большинства техник условно (субъективно), а многие техники прикладного творчества являются мультитехниками, т.е.сочетают несколько видов техник.

Всем приятного творчества!
Ваша Маргарита.

Бумага была изобретена во II столетии до н.э. китайским судебным чиновником и постепенно стала распространяться на запад, достигнув Центральной Азии в 751 году н. э. В 793 году бумага впервые была сделана в Багдаде, во время золотого века исламской культуры. Оттуда искусство по изготовлению бумаги распространилось дальше на восток, и к XIV веку в Европе появилось несколько бумажных фабрик.

1

Когда в 1450 году возникло печатное дело, спрос на бумагу резко возрос. В это время основным сырьем для производства бумаги были лен и хлопок, но только в XVIII веке, когда спрос на материалы превысил предложение, начался поиск материала, который был бы доступен в изобилии. В начале XIX века началось использование древесины.

Современное оборудование и способы производства бумаги берут свое начало в том же XIX веке, и сейчас они превратили древнее ремесло в высокотехничную индустрию. Базовые процессы остались такими же, как и раньше, однако для таких сортов бумаги, которые обладают максимальной прочностью, долгим сроком службы и неизменяемостью, все еще используются хлопковые и льняные волокна и цельные, сортированные обрезки ткани.

2

Во всем мире люди признали ценность бумаги как объекта для творчества, ведь из нее можно изготовлять изделия или использовать ее как элемент для декорирования. Они научились создавать из бумаги полезные предметы, имеющие каждый свое изящество и красоту.

3

Они также изобрели множество способов декорирования с помощью бумаги, сворачивая ее или вырезая из нее замысловатые формы, крася в различные цвета или используя фигуры из простой цветной бумаги или вырезанные печатные изображения для создания картин. На Дальнем Востоке и в Европе особенно сильны традиции по использованию бумаги в качестве сырья и признанию ее декоративного потенциала.

Папье-маше.

Папье-маше (что значит по-французски «жеваная бумага») — это фактически измельченная бумага или бумажные полоски, перемешанные с клеем. Бумажная масса может быть отлита в различные формы для создания твердых или хрупких изделий, которые затем можно творчески украшать.

4

За века до того, как это ремесло появилось в Европе, оно было видом искусства на Дальнем Востоке, где аккуратно сделанные изделия были изысканно украшены и покрыты лаком. В начале XVIII века изделия из папье-маше начали изготовлять во Франции, а позже — в Англии и Германии, где использовались несколько разных процессов по изготовлению.

5

Один из них заключался в создании подносов и мебельных панелей из прессованных листов бумаги, склеенных вместе. Хотя производство изделий из папье-маше несколько упало в Европе в XIX веке. Папье-маше все еще оставался популярным материалом для изготовления игрушек, масок и различного вида манекенов. Являясь одним из самых дешевых и простых материалов, сегодня папье-маше переживает свое второе рождение.

Декупаж.

Слово «декупаж» происходит от французского глагола decouper, что в переводе означает «вырезать». Декупаж — вид декоративного искусства, в котором бумажные вырезки используются для создания картинок или узоров на различных поверхностях.

6

Декупаж как вид искусства возник под влиянием сибирского искусства создания аппликации из войлока и древнего китайского и польского народного творчества, использовавшего вырезки из бумаги. Впервые он появился во Франции в XVII веке в качестве искусства по украшению мебели. Спустя век декупаж стал популярным занятием во всей Европе. Он стал таким модным, что стали выпускаться специально напечатанные картинки для наклеивания на разные предметы домашнего обихода и личные вещи, такие как щетки для волос, фены и ширмы.

7

Недавно к нему возродился интерес как к способу «оживления» различных предметов, таких как корзины для мусора, абажуры, ширмы, подносы и шкатулки.

Многие из сегодняшних изделий в технике декупажа выполнены в духе пышных цветочных мотивов Викторианской эпохи, но это совсем не значит, что именно так должен выглядеть современный декупаж.

8

Вы можете использовать любой вид бумаги с различными изображениями. Можно использовать даже черно-белые: или тонированные ксерокопии для создания собственных дизайнов. В конце каждая работа обязательно должна быть покрыта несколькими слоями лака для защиты.

Вырезание из бумаги.

Искусство вырезания из бумаги возникло на Дальнем Востоке. В Китае, где вначале бумажные трафареты использовались в качестве шаблонов для вышивания, их узоры были чрезвычайно сложными п замысловатыми. В Японии изначально они использовались как трафареты для печати рисунков на ткани.

9

В конце концов этот вид искусства добрался по торговым путям Среднего Востока до Европы, где он стал использоваться монахами для украшения рукописей. Таким образом, первые светские образцы вырезанных из бумаги изделий в Европе были на религиозные темы, но по мере того, как бумага стала более широко использоваться, люди начали вырезать сцены из повседневной жизни. Польские мастера народного творчества прославились своими чарующими и яркими изделиями, изображающими сельскую жизнь.

10

Немецкие и швейцарские вырезанные из бумаги изделия были затейливыми, сложенными в несколько раз рассказами, которые назывались scherenschmitte. Эта традиция создания симметричных изображений, белых на черном фоне, была впоследствии заимствована и продолжена ранними европейскими поселенцами в Новом Свете.

11

В Великобритании и Франции продолжением немецкого стиля стало создание портретов путем вырезания бумажных силуэтов. Первые изображения силуэтов создавались в натуральную величину — голова манекенщика освещалась свечами и тень перерисовывалась на бумагу. Затем изображение закрашивалось черным, вырезалось и наклеивалось на белую бумагу.

12

По мере распространения моды на вырезанные из бумаги орнаменты благовоспитанные дамы, которые имели много свободного времени, осознали, что их маленькие ножницы для рукоделия — идеальный инструмент дли вырезания затейливых кружевных символов любви или открыток на День святого Валентина и памятных сувениров для семейных праздников. До сих пор проходят традиционные фестивали по искусству вырезания из бумаги в Дании, Мексике и США. В зависимости от вида используемой бумаги, количества сгибов и стиля изображения можно создать огромное количество разнообразных изделий.

Декорирование бумаги.

Существуют различные способы декорирования бумаги для улучшения вида бумажных изделий или обычной бумаги или картона. Различные декоративные эффекты могут быть достигнуты с помощью трафаретов. На протяжении веков их использовали при украшении интерьеров повторяющимися орнаментами.

Также их можно использовать и для украшения маленьких или больших предметов, от самодельных обоев до упаковочной бумаги и канцелярских принадлежностей.

13

Штемпелевание, фактически вид печати, — еще один превосходный способ украшения бумаги. Его можно применять к любому виду бумаги или изделий из бумаги. Сегодня нанесение узоров с помощью трафаретов и печатей (штемпелей) используется как простой, недорогой, но в то же время, выразительный способ украшения или придания оригинальности любой поверхности.

В продаже имеются готовые печати и трафареты, но вы можете и самостоятельно сделать их по своему вкусу. Вы можете вырезать трафареты из вощеного трафаретного картона или ацетатной пленки, а печати можно вырезать из картофелины или губки, используемой в хозяйстве.

Бумажные конструкции.

Вырезая и складывая бумагу, можно создавать удивительное множество предметов для дома — коробочек, мобилей и фонариков. Искусство создания декоративных и нужных изделий путем складывания бумаги в несколько раз восходит к еще более древнему искусству создания таких изделий из ткани. Верхом этого искусства является японское искусство оригами, где из бумаги, сложенной в несколько сотен раз, получаются трехмерные объекты и животные.

14

Любой объект от слона до вазы с цветами можно сделать без использования клея или клейкой ленты. Традиции по созданию бумажных конструкций путем складывания бумаги также существуют в Испании и Южной Америке. В Германии в XIX веке начали делать поделки из сложенной цветной бумаги в детских садах, а позлее Баухауз, знаменитая немецкая школа дизайна, открыла курсы по обучению созданию конструкций из сложенной в несколько раз бумаги.

15

Из картона, который обычно считают просто материалом для упаковки, можно также создать множество функциональных и декоративных вещей. В начале XX века картон уже начали использовать в изготовлении макетов для скульптур, мебели и в архитектурных проектах.

Некоторые дизайнеры с богатым воображением даже изготовляли полностью из него различные предметы мебели, что является доказательством присущей ему прочности. Картон стал популярным материалом для поделок во время Второй мировой войны, когда его повсеместно использовали в качестве упаковки.

16

Ремесленники сразу нашли применение этому новому продукту отходов производства, но их энтузиазм вскоре поутих, потому что в послевоенный период появились более интересные материалы. Однако недавно интерес к картону как к материалу для творчества возродился, и многие мастера начали по-новому его использовать для создания разнообразных удивительных предметов от игрушек и дамских сумочек до стульев и столов.

Гофрированный картон со своей многослойной структурой особенно хорошо подходит для создания картонных сооружений.

В подарок, сделанный своими руками, даритель всегда вкладывает частичку своей души. Получать такие вещи очень приятно независимо от того, простая ли это аппликация или оригинальная картина, выполненная в технике квилинга. Ведь в таком случае больше всего важны те старания и чувства, которые вложены в работу.

Топ 13-ти идей поделок из бумаги своими руками – подарок, в который вложили душу

Одним из самых простых видов изобразительного творчества является аппликация. Название переводится с латинского языка, как «прикладывание».

Основывается такая техника на вырезании отдельных элементов будущей картины и их закреплении на принятом фоне, например, плотном листе картона.

Крепятся детали картины чаще всего клеем ПВА или иногда пришиваются нитками. Можно для подарка смастерить картину на любую желаемую тематику.

Оригами в переводе с японского языка означает «сложенная бумага». Данная техника является одним из самых популярных видов декоративно-прикладного бумажного искусства, пришедшего к нам из Японии. Представляет собой складывание фигурок из бумаги согласно заранее заготовленных схем.

Их можно найти в интернете. Сложить с помощью техники оригами можно все что угодно – птицы, цветы, животные и многое другое.

Квиллинг или бумагокручение – это техника изготовления аппликаций из скрученных в форму спирали длинных узких полосок бумаги. Готовые полоски разных цветов можно приобрести в магазинах для творчества или же вырезать самостоятельно из листов цветной бумаги.

Для изготовления подарка в данной технике понадобится минимальный комплект материалов: ножницы, бумажные полоски и клей. С помощью квиллинга можно смастерить множество интересных вещей, например, украсить необычными цветами открытку или сделать объемный цветочный шар.

В Интернете существует много разнообразных пошаговых мастер классов по созданию поделок с помощью этой техники.

4. Поделки из гофрированной бумаги

Гофрированная бумага – одна из разновидностей поделочной бумаги. Отличается от обычной жатой фактурой, что помогает ей растягиваться и держать форму.

Из нее можно смастерить множество интересных поделок.

Таких как, например, имитация настоящих цветов или елочные игрушки. Также часто гофрированную бумагу применяют для упаковки подарков.

Скрапбукинг представляет собой вид рукоделия по созданию и оформлению фотоальбомов. Но помимо фотоальбомов мастера данного профиля изготавливают еще и разнообразные поздравительные открытки.

Данное искусство не самый дешевый вид хобби, так как большинство необходимых инструментов и материалов стоит немало денег. Но если все-таки возникло желание смастерить подарок именно в техники скрапбукинга, то делать это будет очень интересно.

Бумажную основу для открытки, например, можно изготовить из картона и цветной бумаги, элементы делают из тех же материалов.

В магазине дополнительно можно приобрести специальные чернильные штампы с рисунками или каким-то текстом, а также много других необычных деталей. Все они крепятся к основе с помощью канцелярского клея.

6. Поделки из папье-маше

Всем известна такая техника поделок из бумаги, как папье-маше. В переводе с французского языка означает «рваная бумага». Есть несколько технологий изготовления поделок из папье-маше.

Поделку можно полностью смастерить из бумажной массы или же обклеивать кусочками бумаги готовую модель. Бумажная масса, используемая в работе, представляет собой рваные кусочки бумаги, перемешанные с водой и клеем ПВА.

Часто с помощью такой техники изготавливают различные игрушки, маски, муляжи и даже иногда мебель.

Еще одной интересной техникой, пришедшей из Японии, является кусудама. Она представляет собой складывание фигур из бумаги в объемные шары.

Для изготовления такого шара необходимы разноцветные бумажные элементы, вырезанные в форме одинаковых по размеру квадратов, из которых делаются в технике оригами, так называемые модули. Модули крепятся между собой клеем.

Подробную инструкцию по изготовлению кусудамы можно найти на просторах Интернета. Такими шарами можно украсить интерьер любой квартиры.

Коллаж в переводе с французского языка означает «наклеивание». Многие не раз сталкивались с этим понятием, но не все знают, что оно означает. Техникой коллажа на одном полотне с помощью различных вырезанных из бумаги и фотографий деталей складывают одно цельное изображение.

Айрис-фолдинг дословно переводится как «радужное скручивание». Данная техника представляет собой сложенные под определенным углом полоски разноцветной бумаги, что в итоге по форме можно сравнить с тем, как выглядит диафрагма фотоаппарата.

Пришла к нам необычная техника работы с бумагой из Голландии. Чаще всего применяют такие поделки как для украшения открыток, или бумажных картин, так и в роли самостоятельных элементов. Перед началом работы лучше приобрести специальную бумагу. Она продается в магазинах для творчества.

Если такой возможности нет, то можно использовать и обычную цветную. С интернета нужно обязательно скачать понравившийся шаблон, который будет являться основой для поделки.

Такие шаблоны удобны тем, что на них заранее размечено будущее расположение полосок и их цвета. Полоски приклеиваются к основе клеем ПВА.

Искусство плетения из различных материалов существует уже много столетий. В наше время в технике плетения широко применяют даже такие необычные материалы, как бумага и газеты. Популярным этот вид рукоделия стал за счет низкой стоимости расходного материала и широкой сферы применения.

Иногда, даже тяжело представить, что самые настоящие шедевры изготавливают из обычных газетных трубочек. Чаще всего с помощью данной техники мастерят корзинки, горшки, подставки и даже небольшого размера мебель.

Газетные трубочки можно раскрашивать в разные цвета, покрывать грунтом, морилкой и тому подобное. Вариантов для творчества в данной сфере существует огромное множество.

Киригами – техника изготовления бумажных фигур и открыток с помощью ножниц. Пришла она к нам из Японии. С японского языка переводится, как «разрезание бумаги». Бывает двух типов – объемное и плоское киригами. Плоское – основывается на вырезании из листа бумаги небольших деталей рисунка.

Например, новогодние снежинки, которые все мастерили в детстве. Объемное – больше применяют при создании открыток. Параллель можно провести с детскими книжками, при раскрывании которых появлялись объемные вырезанные картинки внутри.

Чтобы смастерить подарок в такой технике, необходимо скачать из Интернета понравившуюся схему поделки и следуя пошаговым инструкциям сделать своими руками настоящее произведение искусства.

12. Бумажное моделирование

С помощью бумажного моделирования создают модели различных предметов, имитируя их реальные свойства. В современном мире существует даже много специальных кружков по сбору моделей, например, авиа или морские.

В домашних условиях можно скачать из интернета детали для сборки и следуя инструкции собрать модель самостоятельно.

Декупаж – еще одна интересная идея для создания уникального подарка из бумаги. С помощью нее можно задекорировать различные предметы обихода вырезанными изображениями.

Чаще всего используют специальные салфетки для декупажа. Наносят изображение на предмет с помощью мокрой губки и разбавленного с водой клея ПВА.

В технике декупажа можно выполнить, например, кухонные доски, вазы, шкатулки и прочее.

«Нетрадиционные техники работы с бумагой»

Таинственный мир превращенья бумаги,

Здесь все чародеи, волшебники, маги,

Творят они сказки своими руками.

Развивать творчество детей можно различными путями, в том числе с помощью работы с различными материалами, например, с бумагой.Техника работы с бумагой может быть различной: обрывная и вырезная, объемная аппликации, мозаика, поделки в стиле оригами, киригами, норигами, квиллинг, создание различных объемов с использованием техники бумаго-пластики, бумагокручения, торцевание на пластилине.

Занятия в процессе использования нетрадиционных техник работы с бумагой:

Развивают способности к мелким движениям руками, приучает к точным движениям пальцев под контролем сознания.

Развивают пространственное воображение, учит читать чертежи.

Знакомят детей с основными геометрическими понятиями.

Стимулируют развитие пространственной и моторной памяти, учит концентрации внимания.

Расширяют игровые и коммуникативные способности, их кругозор и воспитывает уважение к японской культурной традиции.

Что такое бумага

Бумага – это такой уникальный материал, который можно использовать в совершенно разных работах. Так, можно пользоваться бумагой по прямому назначению – писать, печатать, рисовать, чертить, а можно придать листу форму и объем, и, вдруг, у нас на руке журавлик! А можно бумагу разрезать на части, снова сложить, склеить – и получится панно, мозаика, картина! Раз-раз, и мы сделали игрушку, куклу, домик, что угодно! А потрудимся посильней – сделаем книгу, блокнот, рамку или альбом! Хотим порадовать родных – открытки самые разнообразные соорудим! Все, что уже существует в мире, и все, что еще могут придумать, можно сделать из бумаги! Бумага – это ЧУДО! Не зря она относится к одному из величайших изобретений человечества!

Виды бумаги

Все виды бумаги перечислить очень сложно, ведь хоть на долю тоньше лист и это уже другой вид. Поэтому, назовем только те, которые часто встречаются в жизни и которые могут пригодиться в рукоделии.

Писчая бумага – тетрадные листочки, «снегурочка» и тому подобные листы, блокнотная бумага – базовая основа для рукоделия.

Мелованная – блестящая, гладкая бумага, встречается в книгах, журналах, афишах, плакатах – в декоративных целях, для оформления, для украшения работы.

Газетная – всем известные газеты, также в книгах, нотах встречается – как базовый материал, так и интересный оформительский.

Рисовая – сейчас в магазинах можно найти большое количество салфеток и карт из этого вида бумаги для декупажа – декоративно-оформительская бумага.

Дизайнерская – также стало модно создавать бумагу самим, в магазинах можно найти авторскую бумагу, уже готовую для различных рукодельных работ, например, специальные заготовки для скрапбукинга.

Ватман – белая плотная бумага различного формата, идеальна для рисования, черчения, благодаря большой сопротивляемости к истиранию, в рукоделии использовать можно при моделировании или создании коллажей.

Калька – тонкая, прозрачная бумага – применяется для копирования, для эскизов.

Картон – самая толстая бумага – подходит для различных целей: рисование, оформление, упаковка, моделирование.

Наждачная – гибкая, шероховатая бумага – для шлифования, удаления старой краски, подготовки поверхности для грунтовки и окраски.

Фотобумага – непрозрачная, плотная бумага, используемая для печати фотографий.

Обои – плотная бумага в рулонах, различного цвета и фактуры – в рукоделии можно использовать, как базовый материал, так и оформительский.

Упаковочная – тонкая, часто блестящая бумага – подходит в декоративно-оформительских целях.

Туалетная – тонкая, мягкая бумага – пригодится как базовый материал, например, в папье-маше, так и для чистки и промокания поверхностей.

Фольга – тонкая, металлическая бумага – в декоративных целях, для придания эффекта серебра, золота и т.п.

Бумага для выпечки – тонкая, но плотная, жароустойчивая – подходит в работах, где нужно что-то нагреть, оплавить, склеить.

Техники работы с бумагой

С бумагой можно совершать различные действия. Ее можно резать, а можно вырезать из нее, можно рвать, можно склеивать с различными материалами, можно гнуть, сгибать, придавать нужную форму, можно мять или распрямлять, можно красить, старить, придавать новые эффекты и многое другое. Техники работы с бумагой применяются разные в зависимости от направлений рукоделия. Давайте познакомимся с некоторыми из них.

Аппликация

Один из наиболее известных видов декоративно-прикладного искусства. Аппликацией начинают заниматься с раннего детства. Суть этого направления рукоделия в вырезании и последующем наклеивании фигурок, узоров, картин на другую поверхность. Одной из разновидностей аппликации является декупаж. При работе в данном направлении используются такие техники, как сгибание, резание, разрывание и обрывание, наклеивание.

Ажурное вырезание

Не менее чем квиллинг, изящное искусство — вырезание узоров из бумаги. Для такой работы желательно использовать плотную бумагу высокого качества, чтобы не рвалась при вырезании. Данное направление рукоделия может пригодиться при создании панно, открыток, картин, объемных моделей или отдельных элементов для декорирования чего-либо. Бумагу здесь режут, вырезают, сгибают, клеят, красят в зависимости от идеи и фантазии мастера.

Ажурная елочка

Оригами:

Возраст: от 4 лет

Древнейшее восточное искусство складывания фигурок из квадратного листа бумаги.
Оригами

похоже на фокус — из обычного листка бумаги за несколько минут рождается чудесная фигурка! Оригами не требует больших материальных затрат, занятия оригами абсолютно безопасны даже для самых маленьких детей. С помощью оригами легко и быстро создается целый мир, в который можно играть! Не требуется особых способностей и получается у всех! С помощью оригами легко делать необычные и оригинальные подарки и украшать помещения.В основном, в данном направлении используются только такие техники работы, как складывание и сгибание. Оригами делится на модульное, простое, мокрое складывание. Каждый вид обладает своими особенностями. Для сложных моделей складывания лучше использовать специальную бумагу. А также в оригами разработаны свои условные знаки.

Папье-маше

Искусство создания объемных вещей из бумаги и клейкой массы: это могут быть маски, скульптуры, мебель, шкатулки, муляжи, игрушки и многое другое. Бумагу при работе вымокают, режут, клеят, красят.

Скрапбукинг

Новомодное направление рукоделия, заключающееся в создании альбом, блокнотов, книг для хранения фотографий, вырезок, рисунков и т.п. Основные материалы для изготовления представляют собой бумагу разных форматов, фактуры и качества. Также требуется множество специальных инструментов. Скрапбукинг – дорогое хобби, но очень увлекательное, благодаря которому создаются действительно уникальные вещи. В процессе создания изделия используются все виды техник работы с бумагой. Отдельно выделяют кардмэйкинг – создание открыток. В данном направлении работа ведется аналогично скрапбукингу.

Коллаж

Искусство создания композиций, при котором на какую-либо основу наклеивают предметы и материалы, отличающиеся от основы по цвету и фактуре. При работе используются все виды бумаги. Ее вырезают, режут, наклеивают, дорисовывают.

Моделирование

Из бумаги можно создать различные модели: от простых самолетиков до старинных замков. Оригами тоже относится к моделированию, но при восточном искусстве фигурка создается из квадратов бумаги без клея или ниток, а в данном направлении используется различного формата бумага и вспомогательные инструменты. В процессе также применяются все виды техник работы с бумагой.

Бумагокручение (квиллинг)

Возраст: от 5 лет.

Квилинг
Бумагокручение — искусство изготовления плоских или объемных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги.
Из бумажных спиралей создают цветы и узоры, которые затем используют обычно для украшения открыток, альбомов, рамок для фотографий. Искусство пришло в Россию из Кореи. Как хобби также популярно в Германии, Англии и Америке. Квиллинг ещё называют «бумажной филигранью

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для
а свивается в плотную спираль, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Этот процесс повторяется многократно, пока ребенок не заполнит все пространство листа.

Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила

Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для
а. Так Вы сможете подушечками пальцев почуствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скоректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.
Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.
Всего существует 20 базовых элементов для квилинга, но принцип остаётся тем же: сворачиваем, прищипываем — используя свою фантазию. Вы всегда сами можете придумать новые элементы квилинга.

Норигами

Это уникальная

авторская техника

форматного бумажного конструирования, которая даёт возможность сделать из бумаги, что угодно. Задумывайте — и будет сделано. Хотите — сами учитесь придумывать поделки, хотите — учитесь их делать вслед за мастером. Никакой другой технике бумажного конструирования не сделать так быстро, просто и узнаваемо хоть Карлсона, хоть Китайского дракона, танк или подводную лодку, зебру или слона, жирафа, лошадь, кошку, принцессу, замок…

Норигами

— родственник оригами: тоже без выкроек, тоже по схемам, тоже из стандартных листов простыми складываниями. Но отличие — в резании и клеении. Потому что
нори

— это по-японски

«клей»

— и складываем, и режем, и клеим.Дети очень любят работать с бумагой — она доступна как материал и проста в обращении. Работая с бумагой ребенок овладевает различными приемами и способами -сгибание листа, склеивание, надрезание. Простые манипуляции, доступные каждому, а результат- уникальная творческая поделка, которую дети забирают с собой.Такая необычная игрушка, сделанная своими руками станет прекрасным украшением для дома. Мальчишки с удовольствием конструируют из бумаги свои любимые машины, танки и самолеты и даже динозавров. Девочки -принцесс, забавных зверушек. Возраст детей от 5-ти лет до бесконечности.

Киригами

Возраст: от 6 лет

Это искусство складывания фигурок из бумаги. В известном смысле киригами — это разновидность техники оригами, но, в отличие от последней, в киригами допустимо использование ножниц и клея.

Само название техники говорит об этом: оно происходит от двух японских слов:
киру

— резать и

ками

— бумага.

Основой поделок в технике киригами является лист бумаги. Как правило, создание поделки начинается со складывания листа бумаги вдвое и вырезания различных фигур. Фигуры могут вырезаться как симметрично:

так и асимметрично:

В технике киригами делают красивые объемные открытки-раскладушки (по-английски их называют pop-up),

а также целые архитектурные сооружения из бумаги.

Объемная аппликация из цветной или белой бумаги:

Возраст: от 5 лет

Средства выразительности: силуэт, фактура, цвет, объем.

Оборудование: двухсторонняя цветная и плотная белая бумага, клей ПВА.

Способ получения изображения: ребенок отрывает кусочки цветной бумаги, сминает их или скручивает, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Работу необходимо выполнять на большом листе бумаги.

Объемная аппликация из бумажных салфеток, раскрашенных гуашью

Возраст: от 4 лет

Торцевание.

С помощью торцевания можно изготовить красивые панно и поделки из гофрированной бумаги, еще такую бумагу называют креповой. В этой технике можно делать как плоские поделки — панно, так и объемные. При этом во втором случае, используется чаще всего пластилиновая заготовка. Предлагаем вам попробовать сделать горшочек с гиацинтами. Смело подключайте к этому детей, поделки в технике торцевание под силу и дошкольнику. Подробное описание поможет вам справиться с работой.

Айрис фолдинг


Айрис фолдинг появился в Голландии. Эту технику называют также «радужным складыванием». Рисунок складывается в результате наклеивания бумаги под определенным углом в виде закручивающейся спирали. Эта техника проста, но в то же время требует внимания, аккуратности и усидчивости. Рисунки в айрис фолдинге делаются с помощью айрис — шаблонов..

Объемный декупаж или 3D – декупаж.


Техника декупажа известна уже очень давно. Одним из самых оригинальных видов декупажа является создание объемных изображений. Познакомившись с этой несложной техникой, вы сможете, создать словно живые, цветы, бабочки и многое другое для друзей и родных.

Вытанки

Вырезание ажурных узоров из бумаги (вытынанка) — популярное увлечение во многих странах. У каждого народа есть свои традиции, поэтому легко отличить работу китайских мастеров от украинских. С давних пор ажурные узоры использовали для украшения жилища и предметов интерьера, особенно к Рождеству и Пасхе. Вытанки достаточно демократичная техника, можно подобрать узор и для дошкольника и для настоящего профессионала.

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет, объем, композиция.

Оборудование: белые салфетки, спонжи, плотная цветная бумага, клей ПВА, гуашь.

Способ получения изображения: ребенок скручивает кусочки белых салфеток в небольшие жгутики, после чего приклеивает их на лист плотной бумаги. Процедура скручивания повторяется, пока свернутыми жгутиками незаполнится пространство изображаемого объекта. Теперь можно взять гуашь и раскрасить приклеенные салфетки.

Итак, бумага – это удивительный материал, который подвергается различному воздействию и который может быть применен в разнообразных творческих работах. Давайте ценить бумагу и лишний раз не выбрасывать! Каждый кусочек найдет свое место.
Но самое важное и ценное заключается в том, что работа с бумагой, наряду с другими видами изобразительного искусства, развивает ребенка эстетически. Дети учатся видеть, чувствовать, оценивать и творить по законам красоты. Ребенок, владеющий различными способами преобразования материалов, может в своей деятельности осознанно выбрать тип материала и способ его преобразования в зависимости от специфики задуманной поделки и в соответствии с ее назначением, комбинировать материалы, выбирать средства для реализации эстетических требований к результату работы.

Наталья Богданова

Нетрадиционные техники работы с бумагой (консультация для воспитателей …)

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ПРИЕМОВ РАБОТЫ С БУМАГОЙ
В РАЗВИТИИ ДЕТСКОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

Известно, что детское творчество – явление уникальное. Развивать творчество детей можно различными путями, в том числе в работе
с разными материалами, которая включает в себя различные виды создания образов предметов из бумаги
, природного и бросового материала. Техника работы с бумагой
может быть различной
: обрывная и вырезная, объемная аппликации, мозаика, поделки в стиле оригами, создание различных объемов с использованием техники бумаго-пластики
, бумагокручения
, торцевание на пластилине.

Педагоги и психологи, занимающиеся проблемой развития художественного творчества и способностей детей, отмечают, что различные виды продуктивной деятельности, работа
с разными материалами влияет на развитие способностей к творческой деятельности. Какие же методы и можно использовать для развития творческой деятельности детей?

Аппликация – это один из самых простых и эффективных способов работы с бумагой
. Эта техника
, основанная на вырезании деталей, наложении их на фон и закреплении, особенно подходит для занятий с детьми дошкольного возраста, так как их деятельность в этот период носит предметный характер, то есть, основана на активном взаимодействии с различными предметами. Техника работы с бумагой
может быть различной
: обрывная и вырезная аппликация, техника мозаики
, поделки в технике
«оригами»
, создание различных объёмов, используя технику
«бумагопластики
»
, бумагокручения
. В создании поделок в интегрировании с нетрадиционными техниками бумаги
доставляет детям огромное наслаждение, когда они удаются, и великое огорчение, если образ не получится. В то же время воспитывается
у ребенка стремление добиться положительного результата.

Оригами – японское искусство складывания бумаги
. Оно привлекло внимание многих жителей России, в том числе и педагогов, так как является не только увлекательным способом проведение досуга, но и средством решения многих педагогических задач, в частности развития мелкой моторики. Совершенствуя и координируя движениями пальцев и кистей рук, оригами влияет на общее интеллектуальное развитие ребенка, в том числе и на развитие речи. Японцы считают, что искусство ОРИГАМИ несет душевное успокоение и и физическое оздоровление. Оно очень полезно для творческого и духовного развития детей.

Оригами похоже на фокус — из обычного листка бумаги
за несколько минут рождается чудесная фигурка! Оригами не требует больших материальных затрат, занятия оригами абсолютно безопасны даже для самых маленьких детей. С помощью оригами легко и быстро создается целый мир, в который можно играть! Не требуется особых способностей и получается у всех! С помощью оригами легко делать необычные и оригинальные подарки и украшать помещения.

Возраст
: от 4 лет

Бумагокручение
(квилинг)
— основана на умении скручивать полоски бумаги
разной ширины и длины, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные и плоскостные композиции. В процессе занятий бумагокручением
можно использовать двухстороннюю бумагу
для оригами или цветную для принтера, а также разноцветные салфетки.

Занятия в процессе использования нетрадиционных техник работы с бумагой
:

Повышают сенсорную чувствительность, т. е. формируют более тонкое восприятие формы
, фактуры, цвета, объема;

Развивают воображение, пространственное мышление;

Развивают общую ручную умелость, мелкую моторику, синх-ронизируют работу обеих рук
:

Формируют умение планировать работу
по реализации замысла, предвидеть результат и достигать его;

Вносят при необходимости коррективы в первоначальный замысел.

Но самое важное и ценное заключается в том, что бумагокручение
, наряду с другими видами изобразительного искусства, развивает ребенка эстетически. Дети учатся видеть, чувствовать, оценивать и творить по законам красоты. Ребенок, владеющий различными способами преоб-разования материалов, может в своей деятельности осознанно выбрать тип материала и способ его преобразования в зависимости от специфики задуманной поделки и в соответствии с ее назначением, комбинировать материалы, выбирать средства для реализации эстетических требований к результату работы
.

Норигами -это уникальная авторская техника форматного бумажного конструирования
, которая даёт возможность сделать из бумаги
, что угодно. Задумывайте — и будет сделано. Хотите — сами учитесь придумывать поделки, хотите — учитесь их делать вслед за мастером. Никакой другой технике бумажного конструирования
не сделать так быстро, просто и узнаваемо хоть Карлсона, хоть Китайского дракона, танк или подводную лодку, зебру или слона, жирафа, лошадь, кошку, принцессу, замок.

Норигами — родственник оригами
: тоже без выкроек, тоже по схемам, тоже из стандартных листов простыми складываниями. Но отличие — в резании и клеении. Потому что нори — это по-японски «клей» — и складываем, и режем, и клеим. Дети очень любят работать с бумагой
— она доступна как материал и проста в обращении. Работая с бумагой
ребенок овладевает различными приемами и способами — сгибание листа, склеивание, надрезание. Простые манипуляции, доступные каждому, а результат- уникальная творческая поделка, которую дети забирают с собой. Такая необычная игрушка, сделанная своими руками станет прекрасным украшением для дома. Мальчишки с удовольствием конструируют из бумаги свои любимые машины
, танки и самолеты и даже динозавров. Девочки -принцесс, забавных зверушек. Возраст детей от 5-ти лет до бесконечности.

Киригами

Возраст
: от 6 лет

Это искусство складывания фигурок из бумаги
. В известном смысле киригами — это разновидность техники оригами
, но, в отличие от последней, в киригами допустимо использование ножниц и клея.

Само название техники говорит об этом
: оно происходит от двух японских слов
:киру — резать и ками — бумага
.

Основой поделок в технике
киригами является лист бумаги
. Как правило, создание поделки начинается со складывания листа бумаги
вдвое и вырезания различных фигур. Фигуры могут вырезаться как симметрично
:

так и асимметрично
:

В технике
киригами делают красивые объемные открытки-раскладушки (по-английски их называют pop-up,

а также целые архитектурные сооружения из бумаги
.

Объемная аппликация из цветной или белой бумаги
:

Возраст
: от 5 лет

Средства выразительности
: силуэт, фактура, цвет, объем.

Оборудование
: двухсторонняя цветная и плотная белая бумага
, клей ПВА.

Способ получения изображения
: ребенок отрывает кусочки цветной бумаги
, сминает их или скручивает, после чего приклеивает на лист плотной бумаги
. Работу
необходимо выполнять на большом листе бумаги
.

Объемная аппликация из бумажных салфеток
, раскрашенных гуашью

Возраст
: от 4 лет.

Средства выразительности
: пятно, фактура, цвет, объем, композиция.

Оборудование
: белые салфетки, спонжи, плотная цветная бумага
, клей ПВА, гуашь.

Способ получения изображения
: ребенок скручивает кусочки белых салфеток в небольшие жгутики, после чего приклеивает их на лист плотной бумаги
. Процедура скручивания повторяется, пока свернутыми жгутиками незаполнится пространство изображаемого объекта. Теперь можно взять гуашь и раскрасить приклеенные салфетки.

Торцевание один из видов бумажного рукоделия
. Эту технику
можно отнести и к способу аппликации и к виду квиллинга. С помощью торцевания можно создавать удивительные объёмные картины, мозаики, панно, декоративные элементы интерьера, открытки. Эта техника довольно популярна
, интерес к ней объясняется необычным эффектом «пушистости» и лёгким способом её исполнения.

Также в аппликации можно использовать и другие материалы
: солому, бересту, мех, тополиный пух, бумагу
, пластилин. Например, аппликацию можно сделать и на картонке, замазанной слоем пластилина. А потом на пластилин вдавливать самые разнообразные формы из разной крупы
: гороха, фасоли, риса, вермишели и др. Можно на замазанный пластилина или клейстером лист насыпать воронкой песок, подкрашенную манку, гречку и др. В аппликации можно также использовать ткань, яичную скорлупу, обрезки кожи, вату и многое другое, все, на что у вас хвати фантазии.

Изготовление игрушек, разных поделок из природного и бросового материала – труд кропотливый, интересный и очень приятный. Попробуйте, и вы не пожалеете!

Семинар для педагогов » Конструирование из крупногабаритных модулей»

Консультация для педагогов «Конструирование из бумаги»

Татьяна Веретнова

Консультация для педагогов «Конструирование из бумаги»

Консультация для педагогов

«Конструирование из бумаги»

Подготовила воспитатель ВЕРЕТНОВА Т. П., воспитатель ВКК муниципального бюджетного дошкольного образовательного учреждения «Детский сад №8»

города Усолье – Сибирское Иркутской области

Бумага – доступный для ребёнка и универсальный материал — широко применяется не только в рисовании, аппликации, но и в художественном конструировании. Особенно привлекает дошкольников возможность самим создать такие поделки из бумаги, которые затем будут использованы в играх, инсценировках, оформлении уголка, участка детского сада или подарены на день рождения, к празднику своим родителям, воспитателям, друзьям. Ребёнок радуется тому,что созданная собственными руками игрушка действует: вертушка вертится на ветру, кораблик плавает, самолётик, змей взлетают ввысь и т. д. Так, через различные действия с бумагой, в процессе её обработки, применении разных способов и приёмов дети учатся эстетически осмысливать образы знакомых предметов, передавать их в изобразительной деятельности, подчёркивая красоту и колоритность внешнего облика в преобразованной форме. Такая деятельность имеет большое значение в развитии творческого воображения ребёнка, его фантазии, художественного вкуса, аккуратности, умения бережно и экономно использовать материал, намечать последовательность операций, активно стремится к получению положительного результата, содержать в порядке рабочее место. Дети овладевают навыками и культурой труда, что важно для их подготовки к успешному обучению в школе.

Выделяется два вида конструирования из бумаги: техническое и художественное.

В техническом бумажном конструировании дошкольники отображают как реально существующие объекты, так и придуманные по ассоциации с образами из сказок, фильмов.Но при этом дети моделируют структурные и функциональные признаки объектов: здание с крышей, окнами, дверью; корабль с палубой, кормой, штурвалом.

В художественном конструировании из бумагидети сами создают эстетические образы: оригинальные поделки для подарков или игр, для общего панно или картины. Дошкольники стараются придать образам большую выразительность и для этого специально нарушают пропорциональность частей (огромные уши, длинющий нос, используют необычность цвета и фактуры бумаги.

Существует разная техника работы с бумагой: сминание, разрывание, разрезание, сгибание, скручивание, оригами.

Сминание – самая простая техника, позволяющая ребёнку изменить форму бумагии увидеть в ней целостный образ: облако, цветок, бантик, рыбку, птичку.Эти образы рождаются в рассуждениях: На что или на кого похоже? На что похоже, если повернуть и посмотреть с другой стороны? А если соединить фигурки? Смятые комочки бумаги «превращаются»

в пушистых цыплят, яблоки, одуванчики, новогодние игрушки.

Разрывание и надрывание – одно из самых любимых детских занятий. Поначалу дети просто с удовольствием разрывают бумагу на кусочки,а взрослые помогают увидеть в получившихся формах что-то из окружающего мира: листок, жучок, макароны, конфета…Затем дети и сами постепенно осваивают технику: разрывают, надрывают, выщипывают кусочки бумаги, чтобы получились интересные образы – жучки, цветы, звёздочки… Из обрывных форм разной конфигурации, из бумаги разного цвета, различной фактуры дети составляют не только оригинальные поделки – птичку, рыбку, цветок, но и композиции – букет цветов, цирк, море.

Скручивание. Такой способ помогает ребёнку создавать объёмные и фактурные поделки. Чудесно получаются как цельные образы – змея, червячок, гусеница, шарфик, улитка, колосок, розочка, травинка, кукольная бижутерия, так и некоторые части поделок или изображений – косы, уши, бантики, стволы деревьев. (Квиллинг)

Разрезание и сгибание являются более сложными и одновременно более распространёнными в педагогической практике. Начиная с пяти лет, дети успешно овладевают ими.

Киригами и оригами. Техника киригами пришла к нам из Японии. Она включает в себя складывание бумаги и вырезание её в разных направлениях. Так создаются различные фигурки животных, забавных человечков, всевозможные снежинки и цветы.

Надо сказать, что традиционное конструирование из бумаги – оригами и киригами – это достаточно сложный вид деятельности. Он предполагает наличие у детей развитых пространственных ориентировок и не позволяют им действовать путём проб, так как ошибку почти невозможно исправить. Обычно взрослые несколько раз показывают и объясняют «шаг за шагом»

всю последовательность созданий любой фигурки (
конструкции, а дети механически повторяют и часто уже через два-три дня ничего не могут вспомнить и сделать без подсказок. Вот почему важно не учить созданию конкретных поделок, а формировать обобщённые способы конструирования. Тогда ребёнок не будет накапливать «кучу»
рецептов, а освоит основные принципы, чтобы на их основе создавать множество самых разных образов. Только в этом случае дети будут с увлечением и большой выдумкой искать свои решения, использовать один и тот материал в разных, даже самых необычных ситуациях.

От латинского “конструирование” – сборка нового. Конструирование из бумаги имеет несколько направлений, которые тесно взаимосвязаны между собой. Детское конструирование из бумаги может быть:

• конструированием по образцу;

• конструированием по форме;

• конструированием по теме или замыслу.

Самый простой вид конструирования: по образцу. Этот вариант можно и нужно использовать в работе с младшими дошкольниками, знакомя их с цветами, формами и видами бумаги, а также обучая работе с ножницами. В основе этой техники лежит обращение к примеру – образцу. Малышам предлагается рассмотреть готовый образец изделия, сравнить его с готовыми деталями на столах. Это самый простой вид конструирования, осваивая который, дети учатся повторять увиденный рисунок. Малыши учатся собирать из деталей целое, а также осваивают приемы работы с клеем и бумагой.

Конструирование по форме предполагает закрепление умения работать по образцу. Другими словами, ребенок, получая задания, еще не знает конечного результата, но может по форме заготовок собрать нужную композицию. Этот вариант конструирования доступен дошкольникам 4-5 лет. Перед началом работы с заготовками, взрослый показывает несколько вариантов готового изделия. Оставляет эти картины в пределах видимости ребенка. По окончанию работы с деталями, детские картины можно расположить рядом с образцами.

Самое сложное в работе с бумагой – конструирование по заданной теме. Оно предполагает наличие у ребенка умения работать с бумагой, составлять композиции и подбирать материалы. Например, вы хотите создать картину, посвященную осени. Вместе с ребенком перед конструированием, вы просматриваете готовые картины осени. Вы вместе с ребенком выбираете бумагу определенного цвета и размечаете на основе положение будущих деталей картины. В конструировании по форме нет зависимости от заготовок. Ребенок полагается на свою фантазию, учится сочетать цвета, формы и создает свою композицию из бумаги.

Бумага попадает в руки ребенка с самого раннего детства, и он самостоятельно создает из нее образы своего внутреннего мира. Обычный материал — бумага — приобретает новое современное направление, им можно работать в разных техниках.

Бумага — это тот материал, с которым ребёнок встречается ежедневно: дома, в быту, на занятиях, рисуя, выполняя аппликацию или конструируя из бумаги. Конструирование из бумаги — это превращение листа бумаги в объёмную форму, в результате чего появляется объёмная поделка. Существует еще и понятие » объемная аппликация «.

Объёмные поделки и объемная аппликация — это:

• игрушки и аппликация из бумажных комочков;

• игрушки и аппликация из полос бумаги;

• ребристые игрушки и аппликация с их использованием;

• игрушки на основе конусов и аппликация с их использованием;

• игрушки на основе цилиндра и аппликация с их использованием;

• игрушки из пушистых шариков и аппликация с их использованием;

• игрушки-оригами и т. д.

ИГРУШКИ И АППЛИКАЦИЯ ИЗ БУМАЖНЫХ КОМОЧКОВ.

Выполняются из достаточно тонкой, но пластичной и мягкой бумаги, которая должна хорошо удерживать форму комочка после того, как ее смяли (это могут быть обычные салфетки разных цветов или гофрированная бумага). Комочки могут быть большими (целая деталь фигурки животного)

или маленькими (мелкие оформительские детали, наклеенными на большую основную деталь
(комочки шерсти на овечке или семечки на подсолнухе и т. д.)
. Из больших комочков можно сделать разных зверюшек, приклеивая дополнительно ушки, хвостик и т. д.

Бумажные комочки можно использовать и для создания картинки, предварительно нарисовав на листе какой-нибудь сюжет или сказочного героя. Картинка по желанию ребенка обрамляется в рамку, что позволяет продемонстрировать ее окружающим и самому ребёнку красиво оформленной и придаёт ей законченный вид.

ИГРУШКИ И АППЛИКАЦИЯ ИЗ ПОЛОС БУМАГИ.

Используются разные способы превращения заготовки в объемную фигурку (склеивание полоски кольцом, петелькой, складывание гармошкой)

. Полоски используются как для основных деталей поделки (голова, туловище птиц, животных, людей, так и для изготовления мелких деталей
(уши, хвост и т. д.)
.

И здесь, конечно, можно сделать столько интересного,насколько богата ваша фантазия: и цыпленка, и елочку, и снеговика, и светофор, и цветы, и различных животных и т. д.

РЕБРИСТЫЕ ИГРУШКИ И АППЛИКАЦИЯ С ИХ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ.

Выполняются приемом вырезания деталей из полоски, сложенной гармошкой, и склеивания поочередно половинок каждой детали. Ребристые игрушки можно использовать как елочные украшения, как атрибуты для настольного театра, который затем можно поставить вместе с ребенком. Таким способом можно сделать красивые цветы, фрукты, овощи. А какой замечательный может получиться зонтик, тучка, грибы и т. д. !

Если картинки, игрушки, поделки ребёнок будет дарить близким людям, друзьям, гостям, педагогам, если детскими работами постоянно будет украшаться не только интерьер группы к любому празднику или событию (Новый год, Международный день матери, день рождения ребёнка или членов семьи и пр., то ценность этих работ значительно возрастает. В результате такой планомерной работы дети начнут видеть всю многогранность красоты окружающего мира. А ведь красота нужна человеческой душе как воздух! Без нее невозможно представить жизнь.

Оригами (с 4лет)

похоже на фокус — из обычного листка
бумаги за несколько минут рождается чудесная фигурка! Оригами не требует больших материальных затрат, занятия оригами абсолютно безопасны даже для самых маленьких детей. С помощью оригами легко и быстро создается целый мир, в который можно играть! Не требуется особых способностей и получается у всех! С помощью оригами легко делать необычные и оригинальные подарки и украшать помещения.
Торцевание на пластилине

Возраст: от 5 лет

Техника торцевания на пластилине заключается в создании основы из пластилина и постепенного прикрепления к нему сжатых из бумаги элементов. Данная методика позволяет сделать подделку объемной и «пушистой»

.

Такой техникой можно создавать разнообразные открытки, игрушки в виде животных, цветы и многое другое.

Бумагокручение (квиллинг)

Возраст: от 5 лет.

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для квиллинга свивается в плотную спираль, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Этот процесс повторяется многократно, пока ребенок не заполнит все пространство листа.

Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила.

Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для квиллинга. Так Вы сможете подушечками пальцев почувствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скорректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.

Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.

Норигами

Возраст: от 6 лет

это уникальная авторская техника форматного бумажного конструирования, которая даёт возможность сделать из бумаги, что угодно. Задумывайте — и будет сделано. Хотите — сами учитесь придумывать поделки, хотите — учитесь их делать вслед за мастером. Никакой другой технике бумажного конструирования не сделать так быстро, просто и узнаваемо хоть Карлсона, хоть Китайского дракона, танк или подводную лодку, зебру или слона, жирафа, лошадь, кошку, принцессу, замок…

Киригами

Возраст: от 6 лет

— это искусство складывания фигурок из бумаги. В известном смысле киригами — это разновидность техники оригами, но, в отличие от последней, в киригами допустимо использование ножниц и клея.

Само название техники говорит об этом:оно происходит от двух японских слов:киру — резать и ками — бумага.

Основой поделок в технике киригами является лист бумаги. Как правило, создание поделки начинается со складывания листа бумаги вдвое и вырезания различных фигур.

Объемная аппликация из цветной или белой бумаги:

Возраст: от 5 лет

Средства выразительности: силуэт, фактура, цвет, объем.

Оборудование: двухсторонняя цветная и плотная белая бумага, клей ПВА.

Способ получения изображения: ребенок отрывает кусочки цветной бумаги, сминает их или скручивает, после чего приклеивает на лист плотной бумаги. Работу необходимо выполнять на большом листе бумаги.

Детское конструирование из бумаги носит не только развлекательный характер. Оно положительно влияет на умственное развитие вашего ребенка, формирует навыки работы с инструментами, бумагой и формами, а также служит неплохим декоративным материалов в организации пространства детской комнаты.

Конструирование объемных игрушек из бумажных цилиндров и бумажных конусов.

Потребуется ножницы, цветная бумага, клей, карандаш и циркуль. Начертите на бумаге круг, вырежьте его, разделите на 4 равные части. 1 часть вырежем, а из остальной сделаем конус, соединив края при помощи клея. Так делается заготовка для всех подобных игрушек, только можно изменить размер конуса — он зависит от величины круга и от той части, из которой мы будем делать конус (он может быть боле острый и тупой). А теперь несколько рисунков — поделок, смотрите и фантазируйте сами.

Конструирование из бумаги

Методика организации занятий. Примерные конспекты занятий

Конструирование из бумаги относится к художественной деятельности. Дети в основном создают художественно-эстетический продукт: сказочные фигурки для игр (сюжетных, театрализованных), поделки для украшения интерьера и т.п. Это могут быть как литературные персонажи (Колобок, Баба Яга, Царевна-лягушка и т.п.), так и придуманные образы (солнечный человек, клякса-вакса, корзинка с волшебными цветами и т.п.). И даже когда дети воплощают в своих поделках реально существующие предметы (кроватка, стулья, веер и др.) и живые образы (лисичка, поросенок, мальчик, девочка и др.), они всегда стараются украсить их, сделать необычной формы ту или иную их часть, сохраняя при этом общую основную структуру.

Существует разная техника работы с бумагой: сминание, разрывание, разрезание, сгибание. Последние две являются более сложными и одновременно более распространенными в педагогической практике, и начиная с пяти лет дети успешно овладевают ими. А такую технику конструирования, как сминание и разрывание бумаги, можно давать гораздо раньше — в три-четыре года. Однако дети с удовольствием используют эту технику и в дальнейшей более сложной деятельности, создавая отдельные элементы поделки — бантик у клоуна, куклы; цветы в корзине; опушка шубы у снежной королевы и т.п.

Техника получения поделок из бумаги путем ее многократного сгибания в разных направлениях пришла к нам из Японии. Называется она оригами (ори

— сгибать,
гами
— бумага). И в настоящее время в Японии оригами продолжает культивироваться как выражение любви к родственникам, друзьям, близким. Изящное бумажное изделие — лучший подарок.

В других странах, в том числе и в нашей, оригами не имеет такого символического значения, а используется для создания разных поделок из бумаги как средство отражения окружающего мира и выражения отношения к нему.

Близка к этой технике и другая, также пришедшая к нам из Японии, — киригами. Она включает в себя складывание бумаги и вырезание ее в разных направлениях. Так создаются различные фигурки животных, забавных человечков, разные снежинки, цветы и т.п. Техника оригами и киригами отличается большой трудоемкостью, она требует многократно повторяющихся действий и строгого соблюдения определенного их порядка.

Бумажная скульптура — еще одна из разновидностей техники конструирования из бумаги — заключается в создании огромного разнообразия поделок (по тематике, по конструкции) путем комбинирования разных бумажных форм, которые делают сами дети.

Несмотря на всю привлекательность, конструирование из бумаги с использованием разной техники является самым сложным видом этой деятельности. Оно предполагает наличие у детей хорошо развитых пространственных представлений и не позволяет им действовать путем проб и исправлять неверные действия, так как складывание, разрезание и т.п. исправить уже нельзя, а значит — нельзя добиться и успеха. Поэтому традиционная методика построена на наглядном и подробном объяснении процесса изготовления каждой конкретной игрушки. В результате у детей формируется только репродуктивная деятельность (умение повторить образец) и установка на воспроизведение уже хорошо знакомого, что не способствует развитию инициативного, самостоятельного конструирования творческого характера.

К сожалению, в практике почти совсем не используются такие простые технологии работы с бумагой, как сминание и разрывание. Вместе с тем именно эти технологии позволяют ребенку не только познать в процессе экспериментирования многообразие свойств бумаги как конструктивного материала, но и самостоятельно строить образы (на основе ассоциаций) и воплощать их с помощью взрослого. Поэтому использование такой простой техники с самого начала обучения детей конструированию из бумаги способствует инициативному освоению ими конструирования как средства самовыражения и создает основу для дальнейшего становления детской творческой деятельности.

Таким образом, главными условиями развития творческого конструирования из бумаги являются:

1. Использование разной техники, начиная с более простых ее видов (сминание, разрывание). 2. Формирование у детей обобщенных способов конструирования в процессе овладения более сложной техникой (оригами, киригами, объемная скульптура).

В целях реализации последнего прежде всего необходимо помочь детям выделить способ конструирования из практического процесса создания конкретной поделки. Для этого с детьми сначала отрабатывают сам способ конструирования вне конкретной задачи, а затем демонстрируют этот способ как основу изготовления целого ряда разных поделок. Далее детям дают возможность самостоятельно применять усвоенные способы конструирования для получения новых поделок. Благодаря этому дети способны к самостоятельному творческому конструированию с использованием даже сложных видов техники.

На основе такой общей стратегии обучения конструированию из бумаги, выстроенной в совместном исследовании с О.А. Сафоновой, нами была разработана система педагогической работы, включающая разные технологии конструирования.

Психоневрологический интернат «Яблоневый сад» | Галерея поделок

1. Панно «Подсолнухи с зеркалом» техника казанши выполнила Зонова А.

 2. «Дерево рябина» техника бисероплетение выполнила Жигайтите В.

3. «Весенний букет» аппликация из цветной бумаги выполнил Прихожий А.

4. Панно «Астры» техника казанши выполнила Йокубайтите К.

5. «Сердце цветов» выполнила Жигайтите В.

6. Алмазная вышивка «Красные розы» выполнила Зонова А.

7. Алмазная вышивка «Желтые розы» выполнил Феофанов А.

8. Панно «Подсолнухи» техника канзаши выполнила Зонова А.

9. Вышивка пуговицами «Чудо-дерево» выполнила Норгайло Е.

10. Панно «Букет роз» техника канзаши выполнила Пахомова А.

11. Алмазная вышивка «Котёнок» выполнил Феофанов А.

12. Алмазная вышивка «Совушка» выполнил Феофанов А.

13. «Церковь с куполами» техника бумагопластика коллективная работа руководитель Юрк О.

14. Топиарий из роз «Фоамирана» коллективная работа руководитель Булкина М.

15. «Туфелька Золушки» техника бумагопластика выполнила Ионушайте С.

16. «Цветочный водопад» коллективная работа руководитель Юрк О.

17. «Велосипед роз» техника канзаши выполнила Пахомова А.

18. «Осенняя ива» бисероплетение выполнил Прихожий А.

19. Вышивка лентами «Букет из подсолнухов» выполнила Жигайтите В.

20. Вышивка лентами «Букет тюльпанов» выполнила Ионушайте С.

21. Аппликация «Микки» коллективная работа

22. Вышивка «Букет» коллективная работа

23. Вышивка «Девушка в шляпе» коллективная работа

24. Вышивка «Дед Мороз» выполнил Посконный А.

25. Вышивка «Природа» коллективная работа

26. Вышивка «Микки Маус» выполнил Посконный А.

27. Вышивка «Микки» выполнил Посконный А.

28. Вышивка выполнил Посконный А.

29. Вышивка «Птица» коллективная работа

30. Вышивка «Свеча» выполнил Посконный А.

31. Вышивка «Яблоко» выполнил Посконный А.

32. «Лиса» техника пэчворк коллективная работа

33. Поделка из шерстяных ниток «Сердце» выполнила Жигайтите В.

34. «Салфетка» вязание крючком выполнил Иванов Афанасий

35. «Сухой букет» коллективная работа

36. Техника квиллинг «Корзина» выполнил Иванов Афанасий

37. Техника квиллинг «Лебедь» выполнил Иванов Афанасий

38. Техника квиллинг «Мишка» выполнил Иванов Афанасий

39. Техника квиллинг «Цыпленок» выполнил Иванов Афанасий

40. Техника квиллинг «Поросёнок» выполнил Иванов Афанасий

41. «Цветок» из гофрированной бумаги

42. «Картина» рисование красками выполнила Норгайло Е.

43. Техника квиллинг «Лебедь» выполнил Иванов Афанасий

44. Техника квиллинг «Поросёнок» выполнил Иванов Афанасий

45. Вышивка «Девушка» коллективная работа

46. Вышивка «Девушка и дельфин» коллективная работа

47. Вышивка «Девушка с ребенком» коллективная работа

48. Вышивка «Мышонок» выполнил Посконный А.

49. Новогодние украшения, подготовленные получателями социальных услуг и социальными работниками 2 блока

50. Перья декоративные, изготовленные из лент, выполнили Прихожий А. и Жигайтите В.

51. Алмазная вышивка «Пума» выполнила Жигайтите В.

52. Украшение, изготовленное из лент, выполнила Жигайтите В.

53. Женское украшение выполнила Жигайтите В.

54. Алмазная мозаика выполнила Жигайтите В.

55. Панно из пуговиц выполнила Павлова Мария

56. Алмазная мозаика «Собачка» и «Водопад» выполнил Рябиков Дмитрий

57. Алмазная мозаика «Совушка» выполнила Орехова Евгения

58. Новогоднее украшение из природного материала выполнили Прихожий А. и Зонова А.

59. Алмазная мозаика «Кошка» выполнена Жигайтите В. и Рябиковым Д.

 60. Картины акриловыми красками выполнены Норгайло Евгенией

61. Мозаика выполнена Рябиковым Дмитрием

62. Вышивка выполнена получателями социальных услуг

Итоги конкурса поделок боевой техники времён Великой Отечественной войны «Катюша»

Подвели итоги конкурса поделок боевой техники времён Великой Отечественной войны (самолётов, кораблей, ракет, оружия, машин и т.п.) «Катюша». Всего приняли участие более 100 участников.

Детское издательство «Кэскил», детские журналы «Чуораанчык» , «Колокольчик», Якутская кадетская школа-интернат (@ykt_cadet_school) Ресурсный центр по военно-патриотическому воспитанию детей и молодежи в РС (Я)
провели конкурс поделок боевой техники времён Великой Отечественной войны (самолётов, кораблей, ракет, оружия, машин и т.п.) «Катюша»
В конкурсе приняли участие только мальчики по двум возрастным категориям:

• воспитанники ДОУ;
• учащиеся начальных классов.

Итоги конкурса поделок боевой техники времён Великой Отечественной войны «Катюша».

ПОБЕДИТЕЛИ

Алексеев Айаал, МБДОУ Д/с #12 «Кэрэчээн», с.Булгунняхтах, Хангаласский улус;

Атласов Эрчимэн, «Кэнчээри» оҕосаада, Хонуу, Муома;

Филиппов Ньургун, д/с «Кунчээн» с. Дябыла, Чурапчинский улус;

Рожин Еремей, Саккырырского детского сада «Хаарчаана»;

Кириллин Тимур;

Стручков Дамир, «ДюллюкинскийЦрр — » Кустук».Верхневилюйский улус, с. Дюллюкю;

Шапхаров Владислав, 3 «А» класс, Вилюйская общеобразовательная начальная школа #1;

Негнюров Артём, 1 «г» класс, 31 школа, г. Якутск;

Никифоров Коля, 1 класс Амгинская СОШ #1имени В. ГКороленко;

Корякин Айтал, 4 класс, «Магарасская сош имени Л.Н.Харитонова», Горный улус;

Бурнашев Тимурлан, 3 класс, Павловская СОШ им. В.Н.Оконешникова, Мегино-Кангаласский улус.

Аргунов Арчылан, 2 кл, Хатын-Арынскойсош им. И.Е. Винокурова, Намский улус.

ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ:

Софронов Эрхан, д/с «Мичил», с. Юрюнг-Кюель, Чурапчинский улус

Чорохоев Миша, Вилюйская СОШ #2, г.Вилюйск

Якутская кадетская школа-интернат одна из престижных школ нашей республики. Здесь, кроме общеобразовательных дисциплин, учат военное дело. Юноши получают колоссальное количество знаний по всем аспектам развития человека. Кадеты становятся всесторонне развитыми, получают азы хореографии, вокала, строевой подготовки, а также осваивают бытовые навыки, которые пригодятся в жизни.

ПРИГЛАШЕНИЕ на экскурсию в кадетскую школу-интернат вручается:

Иванов Артем, МБДОУ «Сардаана» Бютяй-Юрдя, Намский улус;

Аман Николаев, д/с «Кэскил», старшая группа, с. Алтан, Амгинский улус;

Никитин Коля, дс «Кэрэчээн», с.Булгунняхтах, Хангаласский улус;

Копырин Кирилл, 11№-дээх «Чэчир» оҕосаада, «Кунчээн» бөлөх, Кэптэни, Уус Алдан;

Павлов Арчын, дс #5 «Кэскил» с. Намцы Намского улуса;

Еремеев Дамир, с.Ючюгей, Оймяконский улус;

Гриша Латышев, 4 класс, Ертская СОШ им. С.И. Тарасова, с. Ерт, Горный улус;

Дамир Олесов, Лөгөйортооскуолатын 1 кылааһынүөрэнээччитэ, Уус Алдан улууһа;

Черепанов Владимир, 4 класс, Центр ДО, Горного улуса;

Скрыбыкин Сергей, 4 класс, Горный с.Бердигестях. «ЦДО им. Л.Е. Лукиной»;

Олег Кычкин, 1 «А» кылаас, 31#-дээхоскуола, Дьокуускай;

Стручков Эрчим, 1 «А» класс, СОШ # 31, г. Якутск;

Киприянов Ренат, с. Ючюгей, Оймяконский улус;

Индеев Артур, 1 Б класс, СОШ # 31, Якутск;

Сивцев Валентин, с. Ючюгей, Оймяконский улус;

НОМИНАЦИИ

Лучшая работа:

Рожин Аркадий, 1б класса Саккырырской средней общеобразовательной школы им. Р. И. Шадрина Эвено-Бытантайского национального улуса

Черепанов Артем, дс «Улыбка;

Ягодин Егор, д/с «Цветик-Семицветик» группа «Снежинки», г. Якутск;

Афанасьев Амин, Чуораанчыкуьуйаан бэлэмнэнииболохиитиллээччитэ. Бэдьимэ Мэнэ Ханаласулууьа;

Сивцев Антон, д/с «Чэчир», с. Кэптэни, Усть-Алданский улус;

Егоров Сахамин, «Чэчир», оҕосаада, Кэптэни, Уус-Алдан;

Аргунов Дьулус. Чуораанчык» ,Усть-Алданский улус ,с. Тит-Ары;

Афанасьев Гоша, 3 класс, ЧурапчыулууьаКытаанахнэьилиэгэ;

Бронников Максим, 1 Б класс Зырянская средняя общеобразовательная школа, Верхнеколымский район.

Семенов Эрэл, 1 «в» класса МБОУ «Бердигестяхская средняя школа имени С.П.Данилова;

Бибиков Богдан, г.Вилюйск, 3 «а» класс, ВСОШ#2 им.Донского;

Степанов Ньургун, 2 а класс ВСОШ#3 им.Н.С.Степанова;

Иванов Роберт, 2 а класс Вилюйская СОШ#3 им.Н.С.Степанова;

Черкашин Вова, 3 «Г» кылаас, В.П.ЛарионоваатынанМайаортооскуолата;

Копырин Ефим, 1 клАлагарской СОШ им Г. Д ПротодьяконоваЧурапчинского улуса.

Юный мастер:

Тарабукин Ариан, д/с «Чуораанчык», с. Тит-Ары, Усть-Алланский улус;

Еремеев Эрхан, детский сад «Сардаана», с. Амга, Амгинский улус;

Елисеев Эрхаан, дс #1 «Солнышко» с Намцы Намского улуса;

Стручков Дохсун, Стручков Эрэл, Стручков Рамиль, 2 ранней группы «Кунчээн» Саккырырский детский сад «Хаарчаана», Эвено-Бытантайский улус.

Лучшая композиция:

Филиппов Матвей, «Чуораанчык» оҕосаада, Малдьаҕар, Ньурба;

Платон Охлопков, Арыктаах, Кэбээйиулууһа;

Новгородов Захар, Майинский СОШ им В.П.Ларионова,с. Майя, Мегино-Кангаласский улус;

Николаев Егор, 2 «а» «ВСОШ N3 им. Н. С. Степанова», г. Вилюйск;

Лучшая семейная работа:

Степанов Константин, д/с #23 «Цветик-Семицветик», ст.гр. «Снежинки», г.Якутск;

Бурнашев Юра, Бурнашев Гриша, 11 №-дээх «Чэчир» оҕосаада, Кэптэни, Уус Алдан;

Андреев Эрхан, 1 класс, Андреев Харысхан, 4 класс, Тасагарская СОШ, Вилюйский улус;

Лучшая коллективная работа:

Калинов Батыр, Михайлов Ильдар, Заровняев Никан. Алексеев Айастан, с. Кэптин, Горный улус;

Горохов Айтал (пушка и «Катюша») Рожин Володя (танк Т-34 и самолёт) Стручков Слава (танк Т-34) Соловьев Сайнар (танк Т-34) Левин Ярослав (боевая машина) Горохов Коля, Поделки учеников 3 класса МБОУ «Казачинская СОШ» Усть-Янского района;

Константинов Нестор, Колесов Алик, Охлопков Веня; Петров Дуолан; Суздинов Степа; Севостьянов Ваня, Охлопков Миша;

Татаринов Айгылаан, Попов Эльдар, Плотников Горик, Катаев Миша, Семенов Костя, Попов Дима, учеников 2 «б» класса Павловской СОШ им. В.Н. Оконешникова Мегино-Кангаласского улуса;

Коллектив 3 класса, Сватайская СОШ с. Сватай Среднеколымского улуса.

Оригинальная работа:

Кривошапкин Матвей, Оймяконский улус с. Ючюгей, подготовгр «Росточек» «ЮДС № 21 «Тугутчаан»;

Иванов Мичил, 3 класс, Мархинская СОШ им. К. Д. Уткина, Нюрбинский р., с. ХатынгСысы;

Веселов Айаал, подготов группы д/с «Чуораанчык». с. Майя;

Березкин Эрик, дс Кэнчээри, с.Сылгы-Ытар Среднеколымского улуса;

Научная работа:

Сидоров Гриан, МБОУ «Бердигестяхская СОШ с УИОП им. А. Осипова»;

Павлов Сайан, 3 класса Мэндигинской СОШ Амгинского улуса;

Патриотическая работа:

Степанов Коля, » Чуораанчык» с. Крест — ХальджайТомпонского района мл гр;

Плохотнюк Артём, ученик 2 класса. МБОУ СОШ №1 ГО «ЖАТАЙ;

Захаров Саша, Ученик 4 класса МБОУ «Ботулинская СОШ» Верхневилюйского улуса;

Петров Алексей, д/с «Чуораанчык», с Малжагар, Нюрбинский улус;

Соловьев Семен, МБДОУ «Детский сад #12 «Кэрэчээн» Хангаласский улус, село Булгунняхтах;

Ощепков Эрчим, Кэптэнитээҕи «Чэчир» оҕосаада, Уус Алдан;

Степанов Анатолий, 1 класс, МБОУ «Мар-Кюельская СОШ», Сунтарский улус;

Борисов Саян, 1 кылаас, Лөгөйортооскуолата, Уус Алдан;

Турчанинов Кирилл, воспитанник Республиканского центра содействия семейному воспитания г. Якутск;

Степанов Ян, 4 «б» класс, г. Вилюйск, начальная школа им. Г.С.Донского школы №2;

Танасов Айдын Михайлович, 4 года, воспитанник д/с #29 МБДОУ «Чуораанчык» с.Тит-Ары, Усть-Алданский улус;

Танасов Дамир Михайлович, 2 года. Воспитанник д/с с.Тит-Ары.

Номинация «Лучшая работа», спец приз от редакции и приглашение на экскурсию в школу-интернат получает Босиков Дмитрий, 3 «Е» класс, МОБУ СОШ N31, г. Якутск, автор поделки своими руками мультфильм «Легендарный Т-34 — Оружие Победы».

Поздравляем! По всем вопросам можно обратиться по номерам: 8 914 280-72-63, 8 924 661-73-25.

Итоги конкурса поделок боевой техники времён Великой Отечественной войны «Катюша»

Новости | Мастерская мультфильмов «Мультистория»

КАНИКУЛЯРНАЯ ПЛОЩАДКА

(Весна 22.03.2018 – 01.04.2018, 1 смена 9:00 — 13:00)

СЕЗОН: «Путешествие в Страну историй»

Описание:

Смена «Путешествие в Страну историй» — это каждый день ярких и незабываемых впечатлений! Что это за место? Страна Историй — это родина хамелеончика Анимаша, символа Мультистории! Каждый день посвящен определенной локации, необыкновенному месту в Стране Историй. Это город Легого, Водопад Желаний, Сонное дерево, деревенька Тормашкино и другие. А значит, каждый день – это создание мультфильмов и видеороликов в разных техниках, мастер-классы и творческие поделки, интересные факты, викторины, конкурсы, увлекательные игры, фотоссесии. Итогом смены станет ролик, в котором будет собрано и запечатлено все детское творчество.

День 1 «Локация: Город Легого» 

Что происходит: Знакомство с детьми в игровой форме · Знакомство со Страной Историй и ее жителями · Путешествие в город Легого. Интересные факты и истории о LEGO · Мастер-класс по созданию объёмных декораций для мультфильма · Лего-анимация. Особенности и секреты. Снимаем мультфильм · Итог дня: лего-мультфильм с объемными декорациями

День 2 «Локация: Шатёр Вечносказ» 

Что происходит: · Путешествие к локации «Шатёр Вечносказ». Что такое сказка, любимые сказки, виды, жанры · Сочиняем сказки. Мастер-класс по сценарному мастерству · Создаём книгу сказок и историй · Что такое иллюстрация, секреты художников-иллюстраторов · Творческие упражнения и необычные техники рисования · Оформляем сказку иллюстрациями · Итог дня: книга с собственной сказкой и иллюстрациями

День 3 «Локация:Загадочный лес»

 Что происходит: · Отправляемся в локацию «Загадочный лес». День тайн и загадок. · Большой квест в Мультистории · Жители Загадочного леса, создаем невероятных животных — шарнирных марионеток в технике «Бумажная перекладка» · Волшебные места леса, создаем фоны для мультфильма · Съемки мультфильм «Загадочный лес» · Итог дня: мультфильм в технике «Бумажная перекладка»

День 4 «Локация: Вулкан эмоций»

 Что происходит: · Путешествие к Вулкану эмоций, день ярких впечатлений · Что такое эмоции? Мастер-класс по актёрскому мастерству · Перевоплощения, веселый аквагрим · Эмоциональная фотосессия

· Создание собственного Эмоджи фильма: изготовление персонажей, фонов и съемки · Итог дня: яркие эмоциональные фотографии, мультфильм в технике «Пластилиновая перекладка»

День 5 «Локация: Сонное дерево»

 Что происходит: · Знакомство с локацией «Сонное дерево», магия снов · Творческий мастер-класс по созданию ловцов снов · Создаём свой театр теней. Его особенности и секретные приёмы · Итог дня: ролик театр теней, поделка ловец снов

День 6 «Локация: Водопад желаний»

 Что происходит: · Путешествие к локации «Водопад желаний», день волшебства · Игра «Веселые пожелания» · Волшебная техника «Живая съемка»: оживляем неодушевлённые предметы, летаем, телепортируемся и управляем предметами · Создание браслета желаний · Итог дня: ролик в технике «Живая съемка», поделка «браслет желаний»

День 7 «Локация:Техноград»

 Что происходит: · Знакомство с локацией «Техноград», день познаний · Интересное из мира науки и техники · Проводим химические эксперименты · Изучаем современные технические возможности · Съёмки видеоролика в технике «хромакей», отправляемся в Страну Историй · Создаем оптические иллюзии · Итог дня: ролик, снятый в технике «хромакей»

День 8 «Другие локации» 

Что происходит: · Карта Страны Историй, ее секреты · Придумываем и рисуем собственные локации – волшебные места · Локация «Деревенька Тормашкино», веселые игры и шифры · Локация «Вечноцветный луг», весенняя поделка «Пасхальные кролики». Оформление весенней композиции · Локация «парк аттракционов Мультиленд», снимаем необычный мультфильм в технике «стоп-моушен» · Итог дня: мультфильм в технике «стоп-моушен», поделка «Пасхальные кролики»

День 9 «Локация: Домик Анимаша» 

Что происходит: · Домика Анимаша. В гостях у Анимаша, знакомимся ближе с символом Мультистории · Игры и задания от самого творческого хамелеона · Кулинарный мастер-класс и вкусное чаепитие у Анимаша · Создание анимационной заставки к итоговому мультфильму · Почта Анимаша, пишем письма · Создание альбома впечатлений и воспоминаний · Озвучивание итогового ролика

· Посиделки у очага, завершение путешествия по Стране Историй · Итог дня: анимационная заставка, завершение работы над итоговым мультфильмом, поделка «Альбом впечатлений и воспоминаний»

КАНИКУЛЯРНАЯ ПЛОЩАДКА

(Весна 22.03.2018 – 01.04.2018, 2 смена 13:30 – 17:30)

СЕЗОН: «Герои Страны историй»

Описание:

Смена «Герои Страны историй» — это знакомства и приключения с веселыми и творческими друзьями Анимаша. Анимаш – символ Мультистории, яркий и необычный хамелеон, который любит мультфильмы! Сценяш, Кадряш, Люми, Уник и другие – его верные друзья и помощники. Участники смены будут проходить конкурсы и творческие задания от каждого из героев, узнают, что такое мультипликация, как придумать увлекательный сюжет, создать персонажа, как озвучиваются мультфильмы и многое-многое другое. И конечно же применят новые знания — снимут мультфильм в самых разных техниках!

День 1 «День с Анимашем» 

Что происходит: · Знакомство с детьми в игровой форме · Знакомимся с Анимашем – ярким, творческим хамелеоном, обожающим мультипликацию. Страна Историй и ее жители · Увлекательная викторина по миру мультипликации · Как создаются мультфильмы, секреты мировых мультипликаторов · Развиваем креативность: творческий мастер-класс и задания от Анимаша · Пробы анимации в технике «стоп-моушен» · Итог дня: мультфильм в технике «стоп-моушен»

День 2«День со Сценяшем»

 Что происходит: · Знакомимся с блокнотиком Сценяшем · Как придумать увлекательный сюжет для мультфильма? Секреты великих сценаристов · Мозговой штурм, упражнения для сценаристов на развитие креативного мышления · Узнаем, как придумать интересного персонажа. Разрабатываем дизайн и характер своих героев и презентуем · Создаем поделку в технике оригами · Съемки бумажного мультфильма · Итог дня: поделка оригами, бумажный мультфильм

День 3 «День с Пластяшем» 

Что происходит: · Знакомство с пластилинчиком Пластяшем · «Пластилиновые» техники мультипликации: кукольная и перекладка · Как создают кукол для анимации? Секреты художников-мультипликаторов · Мастер-класс по лепке и изготовлению персонажей для анимации · Пластилиновые метаморфозы. Создаём мультфильмы в чудесной технике «перелепка» · Итог дня: мультфильм в технике «перелепка»

День 4 «День с Кадряшем» 

Что происходит: · Знакомимся с фотоаппаратиком Кадряшем · Экскурс в фотоискусство. История и устройство фотоаппарата · Секреты удачных снимков. Ракурсы, планы съёмок · Фотоквест, выполняем творческие задания от Кадряша · Аквагрим и перевоплощение в жителей Страны Историй · Яркая фотоссесия · Мастер-класс по созданию фоторамки · Итог дня: фотоссесия в ярком образе, поделка «фоторамка»

День 5 «День со Звучашем»

 Что происходит: · Знакомимся с микрофончиком Звучашем · Озвучивание фильмов, секреты от профессионалов · Игры и тренинги по актёрскому мастерству · Веселая переозвучка известных мультфильмов · Звук в фильме, как создаются всевозможные шумы · Создаем «звуковые приборы» · Профессия «шумовик», имитация и запись самых разных звуков · Итог дня: ролик, полностью озвученный детьми

День 6 «День с Кистяшей»

 Что происходит: · Знакомимся с кисточкой Кистяшей · Творческий мастер-класс по живописи и рисунку, эксперименты и необычные техники рисования · Снимаем мультфильм в технике «ожившая живопись» · Погружение в технику «рисованная анимация» · Создание кинеографа – блокнота с анимацией · Итог дня: мультфильм в технике ожившая живопись, поделка «кинеограф»

День 7 «День с Люми» 

Что происходит: · Знакомство с красной пандой Люми · Создаем комикс про жителей Страны Историй · Творческий мастер-класс, поделки из фетра · Снимаем фетровый мультфильм · Арт-конкурс «Портрет Люми» · Итог дня: мультфильм и поделка из фетра

День 8 «День с Уником»

 Что происходит: · Знакомство с хомячком Уником · Секретная информация от Уника, отправляемся на поиски Коварнуса — злодея из Страны Историй, увлекательный квест и приключения · Создаем волшебный предмет, чтобы победить злодея · Съемки ролика в необычной технике «живая съемка», приобретаем суперспособности летать, проходить сквозь стены, двигать предметы, неожиданно появляться и исчезать · Итог дня: ролик в технике «живая съемка»

День 9 «День всех друзей» 

Что происходит: · Знакомство с остальными персонажами Страны Историй · Увлекательная викторина про Страну Историй · Создаем мультфильм про Анимаша и его друзей, придумываем свою историю · Лепим персонажей – жителей Страны Историй · Готовим фоны и декорации · Съемка мультфильма · Создание анимационной заставки · Озвучивание мультфильма · Итог дня: мультфильм про Страну Историй и ее жителей

Авторское ремесло — сайт мистера Вагера

Что такое авторское ремесло?

Авторское мастерство состоит из навыков и приемов, которые автор использует, чтобы рассказать историю или создать письменное произведение.

Ниже приводится список навыков и приемов, которые авторы часто используют и которые считаются частью авторского мастерства.

Элементы повествования:

· Характеристика: Развитие персонажа в рассказе — когда автор явно развивает персонажа, подробно описывая его мысли, диалог или взаимодействия с другими персонажами.

· Последовательность: когда автор использует уникальную последовательность событий, чтобы рассказать историю. Например, когда автор перескакивает между чередующимися временными шкалами, чтобы рассказать историю, или имеет ошибки в истории, которые становятся понятными позже.

· Тема: Истинный смысл или послание рассказа; что автор пытается донести до своих читателей?

· Точка зрения: перспектива, с которой рассказывается история. Это пример авторского мастерства, когда автор использует уникальную точку зрения, чтобы рассказать историю, ИЛИ меняет точку зрения в рассказе.

· Воспоминания: прыжок во времени во время истории, часто делается, чтобы предоставить читателю важную справочную информацию о персонаже или прошлом событии.

· Предзнаменование: предупреждение или указание на будущее событие в истории.

· Сюжет в рассказе: когда персонаж в повествовании пересказывает предыдущий опыт, который случился с ним или кем-то еще в пределах временного интервала повествования (не ретроспективный кадр).

· Клиффхэнгер: когда автор резко заканчивает часть рассказа, чтобы вы захотели продолжить чтение.

· Юмор / сарказм: Когда автор использует сарказм или юмор, чтобы подчеркнуть какой-то момент в рассказе.

· Состав главы: когда автор использует цитату, известное высказывание, даты или какую-либо уникальную характеристику в начале главы.

Литературные устройства:

· Повторение: повторение слов или фраз по всему тексту. Повторение должно происходить много раз, чтобы подчеркнуть важное сообщение.

· Тон или настроение: тон и чувство, которые писатель создает для читателя (забавный, серьезный, драматический, тревожный).Авторы часто устанавливают настроение, основываясь на действиях и чувствах персонажей рассказа.

· Сравнение: Сравнение двух непохожих вещей с использованием слов «как» или «как». Например: «Она хитрая, как лиса».

· Метафора: сравнение двух непохожих вещей. Например, «Он тигр».

· Символизм: объект или действие, которое означает нечто большее, чем его буквальное значение. Например, дождливый день часто означает плохой день или тяжелые времена.

· Аллитерация: автор использует одну и ту же букву или звук в начале каждого слова в строке слов. Например, аллигатор Эбби ел яблоки и спаржу.

· Звукоподражание: когда слово звучит так, как оно означает. Примеры — грохот, гудение, стук, хлопок

· Намек: фигура речи, отсылающая к известному человеку, событию или месту — я был удивлен, что его нос не вырос, как у Пиноккио.

· Гипербола: преувеличенный комментарий или строчка — я говорил вам это миллион раз.

· Персонификация: это происходит, когда автор наделяет животных, предметы, идеи или действия человеческими качествами. Например, спокойное море поцеловало южный берег.

· Образность: использование языка описания для создания сильных образов в сознании читателя. Часто автор описывает одно из пяти чувств, помогающих создать образ.

Техники творческого письма и советы по рукоделию

Ищете советы по творческому ремеслу и технике письма? Вы пришли в нужное место! Мы собрали самые информативные статьи о писательском ремесле и лучших творческих приемах письма — все здесь, в одном удобном месте.Вы найдете полезные советы по: характеристике, написанию описания, показу и рассказу, началу, концу, провисанию середин и многому другому. Мы также охватываем многие творческие приемы письма для авторов романов (и всех книг), стихов, рассказов, личных эссе, мемуаров и другой документальной литературы.

Если вам нравится наш Набор инструментов для рукоделия и техники, обязательно ознакомьтесь с нашими дополнительными бесплатными наборами инструментов для публикации, доступными в раскрывающемся меню «Рекомендации и советы» на панели навигации!

Writer’s Relief — это служба приема писателей, помогающая творческим писателям публиковаться с 1994 года.Узнайте, как мы можем помочь вам в публикации!

техники для всех жанров | Лучшая проза | Памятные персонажи | Книги | Поэзия | Рассказ | Эссе

Длина предложения: сила определения периодов — При хорошей технике размещение периода может иметь большое влияние на читателей. Вот как!

Перепрофилирование слов: удивите читателей необычным выбором слов —Составляйте захватывающие предложения, используя неожиданные, творческие слова.

Ввод глагола в ваши глаголы — Давайте сосредоточимся на вашем словоблудии или употреблении глаголов и воспользуемся огромной силой активных глаголов!

Как найти свой голос как писатель — Если вы пытаетесь найти свой голос как писатель, вы не одиноки.

Как написать отличную первую строку (с 12 незабываемыми примерами) — Вот несколько примеров первых строк из литературы, которые предлагают отличное понимание техники начальных строк.

Как создать отличное название для вашей книги (или рассказа, или стихотворения) — Слабое название может отпугнуть редакторов и агентов до того, как они прочитают хоть одно предложение вашей работы.Вот как создать отличное название.

Забытое пятое чувство: пользуетесь ли вы этой малоиспользуемой техникой письма? — Большинство писателей обычно используют четыре из пяти чувств. Вам не хватает пятого?

9 риторических приемов, о которых вы никогда не слышали, но, возможно, уже используете — Помимо знакомых риторических приемов, таких как метафора и аллитерация, многие литературные приемы с малоизвестными названиями также добавляют впечатления вашему письму. Фактически, вы, вероятно, уже используете их — по крайней мере, время от времени!

Создание настроения и атмосферы в вашем письме — Чтобы стать лучше писателем, вам необходимо сознательное практическое понимание инструментов, которые вы можете использовать для управления настроением, атмосферой и тоном в своем письме.

Будьте честны: 5 советов по самостоятельному редактированию для повышения объективности — Иногда бывает трудно «увидеть» свой текст таким, какой он есть на самом деле. Эти советы по редактированию помогут.

Звонок по почте: можно ли повторно использовать фразы из собственной работы? — Вы написали строку настолько безупречно, что вы хотите использовать ее снова (и снова)? Ты не один. Вот что надо делать.

Мораль рассказа: 7 советов для социально или политически сознательного творческого писателя — Если вы хотите влиять на мир своим письмом, вам нужно быть хорошо информированным, смелым и осознавать свои собственные предрасположенности и намерения.

Литературные страны: чему нас учат великие книги об окружении — Настройка будет важна почти в каждом произведении, которое вы пишете. Вот как создать великолепные, запоминающиеся декорации.

Четыре способа организовать свое письмо (или нет), прежде чем вы сядете писать — Используйте эти умные техники каждый раз, когда вы начинаете писать, делайте все возможное.

То, что объединяет все великие любовные истории — и что это значит для вашего письма — Если вы создаете что-нибудь с элементами романтики, вы должны знать эту важную технику письма.

Слова и фразы, которые вы больше не слышите — Мы удалили пыль с некоторых наиболее уникальных слов и фраз, которые вы больше не слышите! Возможно, некоторые из них добавят нотку ностальгии или исторической достоверности рассказу или стихотворению, которое вы пишете.

Как написать счастливый конец, который не проваливается (контрольный список) — Вы, несомненно, испытали несчастье от быстро решенного, искусственного счастливого конца. При написании книги или рассказа не позволяйте своему рвению угодить аудитории!

Выдержит ли история любви ваших персонажей испытание временем? Пройдите самопроверку! — Написание любовной истории? Пройдите этот тест, чтобы узнать, найдет ли роман у вашей пары отклик.

7 советов по написанию реалистичных военных историй —Писать о войне может быть непросто: некоторые читатели могут быть чувствительны к графическому изображению войны и насилия; другим, возможно, будет трудно понять, что происходит, если вы не будете вдаваться в подробности.

Неофициальное авторское руководство по критическому переводу. Критика вашего письма во время семинара или собрания писательской группы может стать эмоциональным минным полем. Но способность принимать критику и эффективно использовать хорошие отзывы — вот к чему должно стремиться большинство писателей.

Что такое женская фантастика? —Хотя романы, загадки и научно-фантастические романы часто имеют довольно четкие характеристики, женская фантастика настолько широка, что параметры трудно определить.

4 Основы творческого подхода к написанию статей о спорте — Вы можете подумать, что писать о спорте можно только в новостных статьях и звуковых фрагментах. Но с правильными тренировками (и поеданием пшеницы) вы сможете развить навыки, чтобы писать о спорте творчески и эффективно.

Секс и литературные журналы: убивают ли ваши сексуальные сцены ваш снимок при публикации? — Вы слышали старую максиму «Секс продает». Но когда дело доходит до публикации в литературных журналах, ваши сексуальные сцены могут быть слишком хорошими!

9 советов по написанию правдоподобных ужасов и саспенса. Умные писатели ужасов и неизвестности знают все уловки, чтобы охотиться на страхах своих читателей. Неуверенность в деталях!

Насколько важно «писать для рынка?» —Вы освоили ремесло и технику.Но как насчет рыночных соображений?

Что вы хотите, чтобы я сделал? Работа с запросами на исправления агента или редактора. Вот что делать, если литературный агент или редактор требует изменить ваше письмо.

15 упражнений для улучшения навыков письма — Ищете способы накачать мышцы письма? Посмотрите эти 15 упражнений!

Способы резервного копирования ваших писаний в 21 веке. Двадцать первый век предлагает простые способы эффективного резервного копирования ваших писем, чтобы они никогда не были потеряны и их можно было быстро восстановить.Узнай, что они здесь есть!

7 хитрых способов, как писатели отвлекаются от работы, не осознавая этого . Некоторые отвлечения кажутся законными, но на самом деле это — ах, — замаскированная прокрастинация! Узнайте об этих отвлекающих факторах и о том, как их игнорировать, чтобы лучше сосредоточиться на письме.

Как придумать правильное название для стихотворения (с примерами). Написать стихотворение сложно. Придумать название может быть сложнее! Узнайте здесь, как придумать правильное название для своего стихотворения!

Писательскую карьеру нужно поднять? Эти 8 человек могут помочь. Эти 8 человек могут помочь писателям повысить их писательскую карьеру. Получите поддержку от писателей и профессионалов издательского бизнеса.

4 вещи, которые следует знать при написании персонажа на основе реального человека. Вот 4 вопроса, которые следует учитывать при написании персонажа, основанного на реальном человеке, чтобы избежать ошибок, связанных с мотивом, жанром, исследованиями и юридическими проблемами.

10 ярлыков, обходных путей и приемов, которые дадут вам больше времени на написание. Не знаете, как распределять время на письмо? Ознакомьтесь с этими советами и приемами, чтобы дать себе больше времени для написания!

5 элементов из великих названий книг, рассказов и стихов. Хотя мнения могут быть разными, Writer’s Relief обнаружил некоторые общие темы среди исключительных названий. Вот пять ключевых элементов, которые помогут вашему заголовку выделиться и привлечь внимание.

Писатель: заставьте образный язык работать на вас! Если вы умеете правильно использовать образный язык, вы добавите красок и жизни своему письму. Вот различные типы образного языка и советы, как заставить их работать в вашем письме.

8 непревзойденных сильных способов начать свой рассказ, стихотворение или эссе. Вот лучшие советы и приемы для создания привлекательного и сильного начала вашей истории, стихотворения или эссе.

5 советов по написанию, чтобы улучшить окончательный вариант. Эксперты Writer’s Relief знают, что есть большая вероятность, что у вас еще есть над чем поработать, прежде чем вы будете готовы передать его литературным редакторам и агентам. Используйте эти советы по написанию, чтобы улучшить окончательный вариант и повысить свои шансы на публикацию.

Следует ли писателям писать каждый день? Плюсы и минусы. «Пишите каждый день» — не совет, который подходит каждому писателю. Проверяйте плюсы и минусы письма каждый день!

Писатели: как редактировать и исправлять свою работу — попросите помощи у писателя. В этом последнем выпуске нашей серии «Спроси писателя» мы собрали лучшие советы о том, как редактировать и исправлять свою работу, не теряя при этом первоначального вдохновения.

5 советов по написанию рассказа или романа с несколькими от первого лица. Хотя использование нескольких POV может сделать ваше письмо динамичным и зацепить читателей, это может быть очень сложно осуществить — есть чем жонглировать! Вот несколько советов по написанию успешного рассказа или романа с несколькими точками зрения.

8 неожиданных советов по письму от Эбенезера Скруджа. Что может сказать о писательстве Эбенезер Скрудж, знаменитый скряга из «Рождественской песни» Чарльза Диккенса? Видимо, много!

Как использовать отзывы редакторов и агентов для улучшения вашего письма. Хорошо информированная критика редакторов или агентов может выявить элементы вашего письма, которые необходимо улучшить. Вот наши лучшие советы о том, как использовать отзывы редакторов и агентов для улучшения вашего письма.

Какая длина лучше всего для рассказа или стихотворения? Отправляя более короткие статьи, вы сможете получить доступ к большему количеству публикаций, увеличивая ваши шансы на публикацию. Вот несколько советов, которые помогут вам обрезать вашу работу до более эффективной и рациональной длины!

ПОДСКАЗКА: Узнайте больше о том, как оставаться мотивированным и вдохновленным, улучшая свое писательское мастерство и технику!

Художественная или документальная? Мемуар или роман? Знайте, как назвать свою историю или книгу — Прежде всего: что именно вы пишете?

Это прозаическая поэзия, короткая проза или художественная литература? — Не уверен, что ваше сочинение действительно, ээ, достаточно «прозой», чтобы называться прозой? Вот как можно назвать короткое творческое произведение.

Как написать хорошую первую строку (для книг, романов, рассказов, очерков и статей) —Начните писать — мы имеем в виду, верно! — с этими методами первой линии.

Методы точки зрения — Немногие решения так же важны, как решение о том, кто должен рассказать вашу историю. Вот как вы выбираете правильную точку зрения для правильной сказки.

«Показывай, а не говори»: эта основная аксиома ремесла, наконец, объяснена «Все писатели слышали,« показывай, не говори ».Вот как заставить эту вневременную технику письма работать на вас.

Подход Златовласки к письму Описание: Не слишком мало, не слишком много —Некоторые описания слишком длинные. Некоторых не хватает. Вот как это сделать.

У меня есть мечта: 8 ошеломляющих риторических приемов речи Кинга —МЛК может быть королем риторических приемов; все эти годы спустя ему еще есть чему поучить писателей!

5 стратегий, которые вы можете использовать, чтобы получить максимальную отдачу от письменной подсказки —Используйте эти письменные приемы, чтобы превратить простой ответ на письменную подсказку в шедевр!

9 ключевых элементов великих концовок книг и рассказов — Вот приемы написания, которые покажут вам, как поднять ваш финал от хорошего к лучшему.

Написание сексуальных сцен: много ли слишком много? —Узнайте, как писать сцены секса в основной художественной литературе. Почему? Потому что плохие сексуальные сцены ДЕЙСТВИТЕЛЬНО плохи.

Настройка: использование сцены для обогащения вашего писательского мастерства — Настройте сцену для великолепного рассказа или стихотворения, сосредоточив внимание на своей обстановке.

Искусство разжигания страха: как (и почему) напугать ваших читателей — Многие люди любят читать что-то страшное! Вот как усилить фактор страха, пишете ли вы о зомби или о семейных пикниках.

Как писать художественные произведения, основанные на реальной жизни — Ваша правдивая история похожа на сказки или кошмары? Вот как превратить реальную жизнь в выдумку.

Прекратите Синдром провисания середины: 5 сюжетных приемов, которые усилят вашу историю — Независимо от того, пишете ли вы рассказ, мемуары или роман, вам нужно заставлять читателей перелистывать страницы, особенно в середине вашего рассказа . Используйте эти творческие приемы письма.

Советы по написанию снежной бури — Возьмите одеяло, чашку горячего какао и свой ноутбук или свою любимую ручку.Вот наши лучшие советы для писателей, вдохновленные снежной бурей.

7 коротких рассказов, которые умные писатели всегда игнорируют. — В «Writer’s Relief» мы знаем, что не многие правила написания высечены в камне. Некоторые из этих запретов могут действительно помочь вам в написании!

Быстро! Вот как написать отличную художественную флешку — Как написать целую историю в сверхкомпактной форме? Writer’s Relief содержит лучшие советы и подсказки, которые помогут вам написать отличную флеш-литературу.

5 простых упражнений, которые помогут вам писать правдоподобные диалоги — Ознакомьтесь с этими несколькими приемами и упражнениями, которые помогут вам писать увлекательные, правдоподобные диалоги.

5 самых важных элементов великих рассказов — Вот несколько обязательных элементов, которые определяют разницу между «хорошим» рассказом и «отличным» рассказом, — что также повысит ваши шансы получить одобрение от редактор литературного журнала.

Как найти и исправить дыры в сюжете в рассказе или новелле — Исправьте дыры в сюжете в своем рассказе или романе, используя эти советы экспертов.

5 техник, чтобы усилить провисающую середину вашей истории. Если редакторы и читатели потеряют интерес к середине, они не собираются оставаться до конца статьи. Вот как сузить середину вашей истории и заинтересовать читателей.

Стратегии написания: следует ли это придумать или развить? Стоит ли вам строить свою историю или позволить идее увести вас туда, куда она может? Это зависит от автора. Вот как вы можете определить, следует ли вам рисовать или крыть при написании.

Как лучше всего сократить свой рассказ. Если вы хотите повысить свои шансы на публикацию, важно сократить свой рассказ и сделать его максимально сжатым и кратким, не теряя при этом ничего важного.

10 гениальных советов по созданию мира для писателей-фантастов. Читатели научной фантастики — приверженцы точности, даже если книга основана на фантастике. Вот лучшие советы по построению мира от гениев научной фантастики и фэнтези (SFF) из Writer’s Relief.

Развитие персонажа в рассказах и романах —Новинка в концепции развития персонажа? Начни здесь!

5 способов сделать ваших персонажей более трехмерными — Плоские персонажи легко забываются.Поразите читателей всесторонними персонажами, используя эти писательские приемы.

5 способов создать персонажей, которые небезразличны людям — Симпатичные персонажи — неотразимые персонажи. Вот как заставить нас полюбить ваших MC!

Персонажи, которых мы любим ненавидеть: как создать непривлекательных персонажей —Мы любим читать о персонажах, достойных передергивания. Они неприятны? Тревожно? да. Можем ли мы вообще сочувствовать и любить их? Вы делаете ставку!

Как выбрать правильные имена для ваших персонажей — Может быть трудно придумать правильное имя для ваших персонажей; вот как выбрать!

Главные герои: как убить главного героя, не убивая фанатов — Если вы собираетесь убить своего MC, есть правильный и неправильный способ сделать это.

Пишите сильные женские персонажи, не используя клише. От супергероев до женщин-профессионалов и домохозяек — сильные женщины бывают самых разных форм. Вот несколько советов, которые помогут вам создать правдоподобного, всестороннего и сильного главного героя женского пола.

Вымышленные политики: 8 фактов, которым они нас учат об эффективных методах характеризации — Политики неизменно являются фаворитами читателей — и не без оснований! Проголосуйте за самые полезные советы по писательскому мастерству!

4 вещи, которые следует знать при написании персонажа на основе реального человека. Прежде чем писать персонажа, основанного на реальном человеке, вы должны рассмотреть четыре вопроса.

Звонок по почте: следует ли писателю закончить свою книгу перед отправкой? —Хорошо, это не совсем ремесленный вопрос. Но для вашего успеха важен ответ!

Правила жанра художественной литературы: выясните, соответствует ли ваш роман критериям издателей и литературных агентов для публикации — Овладев своим ремеслом и техникой, обязательно овладейте жанром своей книги (включая подсчет слов)!

Как узнать, является ли ваш роман литературным или популярным художественным произведением? —Какой длины будет общая художественная книга? Ремесло играет ключевую роль в принятии решения о том, является ли книга литературной или основной (коммерческой).Позвольте нам быть вашим проводником.

Как отредактировать свой роман — Вы находитесь на начальной стадии редактирования? Начните здесь, чтобы получить наилучшие результаты.

Думайте, как врач: диагностируйте и вылечите то, что беспокоит вашу книгу — Возьмите свой стетоскоп и послушайте эти проверенные временем методы саморедактирования.

Почему ваши начальные страницы являются ключом к поиску литературного агента — Не уверены, что ваши первые пять страниц должны отображать ваши самые лучшие приемы письма? Давай попробуем передумать!

Пять советов для ваших первых пяти страниц — Сделайте первые страницы своей книги сияющими с помощью этих важных советов по ремеслу.

5 вещей, которым романисты могут научиться у сценаристов — Вот ваш билет в блокбастеры и методы описания сценаристов.

5 советов по созданию ярких отрывков из романа или мемуаров — Отрывки помогут вам опубликовать вашу книгу! Вот как создать отдельный отрывок, достойный шума.

7 элементов-бестселлеров, которые заставят литературных агентов захотеть вашу книгу — Вы создали книгу, пользующуюся большой популярностью? Прочтите это, чтобы узнать!

Книга, которая понравится каждому: письмо для молодежи и взрослой аудитории —Некоторые авторы могут писать книги, которые нравятся как молодым, так и пожилым читателям; вот ключевые методы достижения такой широкой аудитории.

Новая художественная литература для взрослых: следующий большой шаг в издательском деле? —Новые взрослые читатели художественной литературы — это люди в возрасте от 18 до 30 лет. Вот как с ними связаться!

Как создать синопсис для романа — Напишите потрясающий синопсис с этими важными советами.

5 распространенных ошибок в синопсисах, которые делают писатели-фантасты — Избегайте этих ошибок при написании синопсиса!

6 способов, которыми набросок поможет вам написать книгу быстрее (а с одной стороны, это может и не случиться) —Один из лучших способов организовать себя и быстрее написать свою книгу — это составить план.Напишите свой план с помощью этих советов!

Как использовать методы написания сценария, чтобы улучшить свой роман. Существуют приемы написания сценария и советы, которые могут помочь улучшить роман и сделать его более интересным для читателей. Вот чему писатели могут научиться у сценаристов!

12 основных различий между книгами для среднего класса и молодежной аудиторией. Если вы думаете о том, чтобы писать для подростков или подростков, важно знать все, чем книги для среднего класса и книги для молодежи различаются.Вот основные различия между книгами для средних классов и молодыми людьми.

Ремесло поэзии: творческие приемы письма для поэтов

Это прозаическая поэзия, короткая проза или художественная литература? —Если ваши стихи читаются как проза, может быть труднее определить ваш жанр. Но мы можем помочь.

Свободная поэзия против формальной стихотворения: список типов стихотворений — Отнеситесь к свободному стиху из формального, традиционного стиля.

Семь приемов, которые вы должны знать, чтобы привлечь внимание редакторов к присланным вами стихам — Редакторы получают ооочень много присланных стихов.Сделайте так, чтобы ваши стихи выделялись, используя эти техники!

Отключение подачи поэзии: стили и форматирование, вызывающие раздражение редакторов —Нет строгих правил написания стихов. Но сегодняшние редакторы избегают этих поэтических представлений!

Длина имеет значение: лучшая длина для представленных материалов — Вы написали слишком длинное или короткое стихотворение? Узнай здесь!

Не думайте о своей поэзии: как создавать лучшие стихи — Хотите лучших результатов, когда вы отправляете материалы в литературные журналы? Не думай об этом — прочти!

Рифмованная поэзия: что можно, что нельзя делать, и определения — Рифма — это сложно.Если вы собираетесь писать рифмующиеся материалы, знайте, как написать хорошее стихотворение с рифмами.

Приемы рифмования стихов, которые не раздражают читателей — Хорошие стихи рифмовать сложно, но возможно. Считайте это мастер-классом по стишку.

Десять техник написания, чтобы выделить ваши стихотворения среди толпы —Соревнование за место в литературном журнале может быть жестким! Вот как сделать ваши стихи исключительными!

Как создать конфессиональную поэзию —Ваши стихи могут быть глубоко конфессиональными.Но можно ли их опубликовать? Что должна сделать ваша конфессиональная поэзия, чтобы привлечь внимание редактора.

Поощрение оригинальности в поэзии —Да, все это было сделано раньше. Но, может быть, у тебя получится лучше.

8 признаков того, что вы написали хорошее стихотворение — Может быть трудно определить, написали ли вы хорошее стихотворение. Вот некоторые признаки того, что стихотворение солидное, успешное и имеет хорошие шансы на публикацию.

Сделайте так, чтобы редакторам было легко сказать «ДА» вашим стихам — Используйте эти методы написания стихов, чтобы повысить свои шансы на получение письма о принятии.

Природа Поэзии о природе: 5 методов написания ваших лучших стихотворений о природе — Как создавать вдохновляющие стихи о природе.

.

Ремесло рассказов: методы для авторов рассказов

Рассказ или новелла? Где опубликовать короткую беллетристику — Будет ли ваша короткая проза более пригодной для публикации как рассказ или как новелла? Мы поможем вам определиться.

Жанры короткой прозы: определение эссе, рассказ, комментарий, мемуары и смешанный жанр —Если ваш рассказ содержит какие-либо элементы научной литературы, прочтите это!

Жаждал вдохновения? 12 идей для начала нового рассказа — Что делать, если вы пытаетесь написать рассказ, но не можете найти вдохновение, чтобы начать? Не останавливайтесь — попробуйте одно из этих предложений!

8 приемов повышения драматического фактора в ваших рассказах —С помощью этих советов создайте более драматичный и эмоциональный рассказ.

5 приемов превращения вашего рассказа в роман — Вы написали отличный рассказ — вот как превратить вашу идею в роман!

5 способов сократить ваши рассказы — Ознакомьтесь с этими методами, которые нельзя пропустить для написания кратких рассказов.

Ярлыки коротких рассказов: 4 метода достижения большого эффекта в нескольких словах — Каждое слово в вашем рассказе должно быть многозадачным, если вы хотите, чтобы оно произвело сильное впечатление.

Контрольный список для коротких рассказов: методы получения опубликованных рассказов — Используйте наш контрольный список, чтобы проверить, готов ли ваш рассказ для возможной публикации!

Подходит ли издателю ваш рассказ? 8 способов сделать так, чтобы редакторам было проще сказать ДА! —Эти приемы рассказа упростят редакторам отправку вам письма о принятии.

Хотите опубликовать свои рассказы? Будь свежим! — Вот лучшие приемы написания, чтобы придать вашему рассказу оригинальность.

Длинное и самое короткое: какова лучшая длина рассказа? — Количество слов в вашем письменном представлении может как повысить, так и снизить ваши шансы на получение одобрения. Узнайте, как определить лучшую длину (количество слов) для рассказа здесь!

Бесплатное руководство: новые идеи рассказов для вечных тем — Используйте этот бесплатный учебник и генератор идей коротких рассказов, чтобы придумать новые идеи рассказов для вечных тем.

Документальная литература Советы по написанию и технике: мемуары, личные эссе и другая документальная литература

Художественная или документальная? Мемуар или роман? — Знайте, как назвать свою историю или книгу: основана ли ваша история частично на реальной жизни? Или, может быть, вы замаскировали имена и места? Вот как определить свой жанр.

Можете ли вы составить диалог в мемуарах или документальных книгах? — Как мемуарист, нельзя ожидать, что вы запомните каждое сказанное вам слово.Так как же создавать диалоги?

Не очень хороший совет: 7 ненужных ошибок, которые делают авторы самопомощи, пытаясь опубликовать свою книгу — Избегайте этих ошибок самопомощи при написании книги!

Как, зачем и когда писать введение в документальную книгу — Читатели (и редакторы, и агенты) любят видеть вступления в документальную литературу. Освойте технику, начав здесь.

Творческая документальная литература: как избежать неприятностей — Насколько «креативным» вы действительно можете быть, когда пишете творческую документальную литературу или свои мемуары? Используйте эти умные приемы написания документальной литературы, чтобы избежать проблем и юридических ошибок.

Искусство написания документальной книги Предложение — Вот лучший способ организовать и написать предложение по научной книге.

Стоит ли писать мемуар? — Некоторые люди говорят, что нужно быть знаменитостью, чтобы опубликовать мемуары. Вешаем.

в со старую; Публикация мемуаров в новом году — Президент Writer’s Relief Ронни Смит говорит о важности написания мемуаров.

Как и куда подать творческую документальную литературу для публикации — Творческая документальная литература быстро становится одним из самых популярных литературных жанров.Но важно найти подходящих издателей для вашей творческой научной литературы (также известной как повествовательная документальная литература).

Писатели: Как написать отличное личное эссе — Спросите об облегчении писателя — В этом выпуске нашей серии «Спросите об облегчении писателя» вы найдете множество советов и приемов, которые помогут вам написать отличное личное эссе, которое заинтересует литературных редакторов и читатели одинаковы!

Писатели: как написать великий мемуар — попросите помощи у писателя. В этом выпуске нашей серии «Спроси писателя» вы найдете множество полезных советов, которые помогут вам написать мемуары, которые заинтригуют как литературных агентов, так и читателей!

Заключительные примечания: Совершенствуйте свое мастерство и свою технику как писатель

Мы надеемся, что этот сборник статей о ремесле и технике письма оказался для вас полезным.Пожалуйста, остановитесь снова снова: мы регулярно обновляем этот Free Writers Tool Kit новыми отличными ссылками!

Для получения дополнительной информации о том, как команда Writer’s Relief может помочь вам представить свои творческие произведения для публикации в литературных журналах (или представлений в литературных агентствах), посетите нашу страницу «О нас». А если вы хотите сделать репост любой из наших статей, вы можете это сделать! Просто свяжитесь с нами для уточнения деталей.

А пока, пожалуйста, ПОДЕЛИТЕСЬ этой страницей с другими писателями, которых вы знаете. Они — и мы — оценят вашу доброту!

19 Техники изготовления бумаги из бумаги | FaveCrafts.com

На данный момент нет изображений от других мастеров.

закрыть

Положения и условия

Вы должны заключить настоящее Соглашение, если хотите отправлять цифровые изображения или другой контент в Prime Publishing через Обмен изображениями клиентов («Услуга»). В контексте настоящего Соглашения «мы» или «Prime Publishing» означает Prime Publishing, LLC. и «вы» означает физическое или юридическое лицо, отправляющее материалы Prime Publishing.Любое физическое или юридическое лицо, желающее использовать Сервис, должно принять условия настоящего Соглашения без изменений. НАЖИМАЯ КНОПКУ «ПРИНЯТЬ УСЛОВИЯ И УСЛОВИЯ», ​​ВЫ СОГЛАШАЕТЕСЬ СОБЛЮДАТЬ ВСЕ УСЛОВИЯ НАСТОЯЩЕГО СОГЛАШЕНИЯ И ВСЕ ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ И РУКОВОДСТВА, ВКЛЮЧЕННЫЕ В СПРАВОЧНИК.

1) Право на участие . Вы можете отправлять в Сервис только те Материалы, в отношении которых вы обладаете всеми правами интеллектуальной собственности. Другими словами, если вы отправляете нам цифровое изображение, вы должны владеть всеми правами на такое изображение или иметь разрешение лица, которое владеет этими правами.Услуга ограничена сторонами, которые на законных основаниях могут заключать и заключать контракты в соответствии с действующим законодательством. Несовершеннолетние не могут отправлять Материалы в Сервис. Кроме того, вы не можете предоставлять какую-либо личную информацию о любом ребенке в возрасте до 13 лет.

2) Определения . В контексте настоящего Соглашения: (а) «Аффилированные лица» означает любую организацию, контролируемую, находящуюся под контролем или под общим контролем с Prime Publishing, (б) «Материалы» означает весь контент, который вы отправляете Prime Publishing, включая все фотографии, иллюстрации, графика и текст, и (c) «Медиа» означает любые средства передачи информации, известные сейчас или разработанные в будущем.

3) Предоставление лицензии на материалы . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing и ее аффилированным лицам всемирное, неисключительное, бесплатное, бессрочное право и лицензию на (а) воспроизведение, распространение, передачу, публичное исполнение и публичное отображение Материалов, полностью или частично, любым способом и СМИ, (б) изменять, адаптировать, переводить и создавать производные работы из Материалов, полностью или частично, любым способом и с помощью СМИ, и (в) сублицензировать вышеупомянутые права, полностью или частично, любой третьей стороне, с комиссией или без нее.

4) Удаление материалов . Если вы решите удалить свои Материалы из Сервиса, вы можете направить Prime Publishing письменное уведомление, удалив изображение через интерфейс Prime Publishing или связавшись со службой поддержки Prime Publishing, и Prime Publishing удалит такие Материалы из Сервиса. в разумные сроки.

5) Лицензия на имя, товарные знаки и схожие названия . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing, его аффилированным лицам и сублицензиатам неисключительную всемирную бесплатную лицензию на использование всех товарных знаков, фирменных наименований, а также имен и изображений любых лиц, которые появляются в Материалах.Вы предоставляете Prime Publishing, его Аффилированным лицам и сублицензиатам право использовать имя, указанное вами в связи с Материалами.

6) Технические характеристики и инструкции . Вы соглашаетесь отправлять нам Материалы в соответствии со всеми руководящими принципами использования Сервиса, опубликованными на веб-сайте Prime Publishing или о которых вы иным образом уведомлены («Правила»), поскольку эти Правила могут быть изменены в будущем.

7) Заявления, гарантии и возмещения .Вы заявляете и гарантируете Prime Publishing и его аффилированным лицам, что (а) у вас есть право, полномочия и полномочия, необходимые для заключения настоящего Соглашения, полного выполнения своих обязательств по нему и предоставления лицензий, указанных в пунктах 3 и 5 выше. , (б) вы будете полностью соблюдать все условия настоящего Соглашения, (в) Материалы, представленные вами Prime Publishing, а также осуществление Prime Publishing и его аффилированными лицами своих прав по настоящему Соглашению, не нарушают и не будут нарушать, неправомерно использовать или нарушать любое право интеллектуальной собственности, включая, помимо прочего, права на товарные знаки, авторские права, моральные права и права на публичное использование любой третьей стороны, (d) вы обладаете всеми правами, необходимыми для воспроизведения, распространения, передачи, публичного исполнения, публичного показа и другого использования материалов премьер-издания и его аффилированных лиц, как это разрешено по настоящему Договору, (е) материалы не порнографические, непристойные, клеветнические, дискредитирующие, вредоносными или иным незаконным, и (е) все представленные вами фактические заявления точны и не вводят в заблуждение.Вы соглашаетесь освободить, защитить и обезопасить Prime Publishing и его аффилированные лица от всех претензий, обязательств, убытков и расходов (включая, помимо прочего, разумные гонорары и расходы адвокатов), возникающих в результате нарушения вами любых заявлений или гарантий, изложенных в этот абзац.

8) Ограничения . Вы согласны с тем, что вы не будете представлять материалы, которые являются незаконными, порнографическим, клеветническим, вредоносными, непристойными, или расовым, этнической или иными причинами, или иным образом нарушают общие стандарты сообщества Prime Publishing.Мы прямо оставляем за собой право удалять или не предоставлять любые Материалы, которые, по нашему мнению, нарушают настоящее Соглашение, применимые законы или стандарты нашего сообщества, по нашему собственному усмотрению. Вы соглашаетесь с тем, что не будете загружать, публиковать, отправлять по электронной почте или иным образом передавать нам или нашим Аффилированным лицам Материалы, содержащие программные вирусы или любой другой компьютерный код, файлы или программы, предназначенные для прерывания, уничтожения или ограничения функциональности любого компьютерного программного обеспечения или аппаратное или телекоммуникационное оборудование.

9) Отсутствие обязательств . Хотя мы имеем право включать ваши Материалы в Службу или в любые СМИ, мы не обязаны это делать. Мы можем по собственному усмотрению и по любой причине отказать в предоставлении Материалов или удалить их из нашего Сервиса в любое время.

10) Изменения к Договору . Мы оставляем за собой право в любое время по нашему собственному усмотрению изменять любые условия настоящего Соглашения или любые Спецификации или Руководящие принципы, регулирующие Сервис.Все изменения вступят в силу после публикации в Сервисе. Тем не менее, обо всех изменениях настоящего Соглашения, за исключением Спецификаций и Руководства, мы будем размещать уведомление об изменении в течение 30 (тридцати) дней. Вы несете ответственность за ознакомление с уведомлением и любыми применимыми изменениями. ПРОДОЛЖЕНИЕ ВАШЕГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ДАННОЙ УСЛУГИ ПОСЛЕ НАШЕЙ ПЕРЕДАЧИ ЛЮБЫХ ИЗМЕНЕНИЙ СОСТАВЛЯЕТ ВАШЕ ПРИНЯТИЕ ТАКИХ ИЗМЕНЕНИЙ.

11) Prime Publishing Intellectual Property . Без нашего предварительного письменного согласия вы не можете каким-либо образом использовать нашу интеллектуальную собственность, включая, помимо прочего, наши товарные знаки, фирменные наименования, фирменный стиль или материалы, защищенные авторским правом.

12) Связь . Prime Publishing и его аффилированные лица могут связываться с вами в связи с Услугой, в электронном виде и в других средствах массовой информации, и вы соглашаетесь на такое общение, независимо от любых «Предпочтений по общению с клиентами» (или аналогичных предпочтений или запросов), которые вы могли указать на веб-сайтах. компании Prime Publishing или ее аффилированных лиц или любым другим способом.

13) Отказ от прав . PRIME PUBLISHING И ЕГО АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ (ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ ​​ТАКИМИ УБЫТКАМИ, ВЫЗВАННЫМИ НАРУШЕНИЕМ КОНТРАКТА ИЛИ ГАРАНТИЙ ИЛИ ОТ НЕОБХОДИМОСТИ ИЛИ СОГЛАСОВАННЫХ СОГЛАШЕНИЙ) ДАЖЕ ЕСЛИ МЫ СОВЕТОВАЛИ (ИЛИ ЗНАЛИ ИЛИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ) О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКИХ УБЫТКОВ.

14) Заявление об отказе от ответственности . PRIME PUBLISHING ПРЕДОСТАВЛЯЕТ УСЛУГИ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ.

15) Разное . Настоящее Соглашение регулируется законами Соединенных Штатов Америки и штата Вашингтон без ссылки на правила, регулирующие выбор законов. Любые иски, связанные с настоящим Соглашением, должны подаваться в федеральные суды или суды штата, расположенные в Сиэтле, штат Вашингтон, и вы безоговорочно соглашаетесь с юрисдикцией таких судов.Вы не можете переуступать настоящее Соглашение в силу закона или иным образом без нашего предварительного письменного согласия. С учетом этого ограничения настоящее Соглашение будет иметь обязательную силу для сторон и их соответствующих правопреемников и разрешенных правопреемников и будет иметь исковую силу. Наша неспособность обеспечить строгое выполнение вами какого-либо положения настоящего Соглашения не будет означать отказ от нашего права обеспечить выполнение такого положения или любого другого положения настоящего Соглашения впоследствии. Спецификации и рекомендации (включая все будущие изменения) включены в настоящее Соглашение посредством ссылки.Настоящее Соглашение дополняет, а не заменяет и не изменяет условия использования веб-сайтов Prime Publishing и его аффилированных лиц.

закрыть

закрыть

Обмен собственными изображениями

Кто может делиться изображениями?

Ты! Любой, кто является зарегистрированным и вошедшим в систему пользователем.

Чем мне поделиться?

Пожалуйста, поделитесь изображениями, которые помогут другим посетителям.Например:

• Изображения, подчеркивающие особенности статьи («Вот элементы управления на этом музыкальном проигрывателе», «Посмотрите на застежку этого ожерелья», «Посмотрите на коробку, в которой это было»)
• На изображениях кто-то пользуется продуктом («На мне этот шарф», «Установите чернильный картридж здесь»)
• Изображения, относящиеся к теме («Моя собака шкипер», «Отличный наряд», «Наша семья в Йеллоустоне», «Как приклеить стул с помощью зажима для шкафа»)
• Изображения, показывающие, как работает продукт («Я сделал этот снимок с помощью этой камеры», «Эта рубашка уменьшилась при стирке», «Пильный диск после 100 разрезов»)
• Изображения, которые дают представление о размере продукта («Этот холодильник на самом деле 6 футов в высоту», «Мобильный телефон размером с кредитную карту»)

Обязательно включайте подписи к вашим изображениям.Хотя они и не обязательны, они предоставляют контекст для ваших изображений.
Кроме того, вы можете использовать функцию Image Notes, чтобы выделить одну или несколько интересных областей на вашем изображении. Все увидят ваши заметки, когда наведут курсор на ваше изображение.

Чем нельзя делиться?

Ведите себя так, как если бы вы были гостем на званом обеде друга: пожалуйста, относитесь к сообществу Prime Publishing с уважением. Не разделяют:

• Непристойные, непристойные или злобные изображения или любые изображения с обнаженным телом.
• Изображения, права интеллектуальной собственности на которые вам не принадлежат
• Изображения с номерами телефонов, почтовыми адресами или URL-адресами.Вы можете использовать водяной знак для изображения с информацией об авторских правах.
• Изображения с информацией о наличии, цене или альтернативной информации для заказа / доставки
• Изображения с внешних веб-сайтов, конкурсов или других предложений.
• Любая личная информация о детях до 13 лет.
• Изображения с автомобильными номерными знаками, которые видны и легко читаются (приемлемы изображения с номерными знаками, которые нечеткие или нечитаемые по иным причинам).

Те же правила применяются к вашим подписям и заметкам.

Какие форматы и размеры изображений поддерживаются?

Мы поддерживаем изображения в форматах JPEG, GIF и PNG. Файлы должны быть не более 1 МБ. Высота и ширина изображения должны быть от 60 до 3500 пикселей.

Могу я вместо загрузки изображения просто ввести ссылку на изображение?

Нет, все изображения должны быть загружены в Prime Publishing.Это гарантирует, что ваше изображение всегда будет доступно.

Сколько времени нужно, чтобы загрузить изображение?

Время зависит от скорости вашего интернет-соединения и размера файла изображения. Например, для образа размером 400 КБ вы должны ожидать от 2 до 4 минут для модема 56 КБ и менее 1 минуты для DSL или кабельного модема.

Где появится мое изображение?

Обычно ваше изображение появляется там, где вы его загрузили: в галерее изображений статьи.

Кому принадлежат загружаемые мной изображения?

Правообладатель изображения продолжает владеть изображением; загрузка вашего изображения в Prime Publishing не передает права собственности.

закрыть

Као плетет ремесленные техники с использованием техники на коже

Что, если бы ваша одежда отражала вашу личность или культуру и могла бы общаться с вашим мобильным телефоном или умным домом?

Новое исследование под руководством Синди (Синь-Лю) Као, доцента кафедры дизайна и анализа окружающей среды (DEA) и директора лаборатории гибридных тел Корнелла, объединяет многовековые ремесленные техники с передовыми технологиями для продвижения исследований, дизайна и производства. встроенных интерфейсов.

Дизайн этого сенсорного слайдера показывает кожу владельца и был сделан с использованием WovenSkin, процесса изготовления, разработанного Синди Као и Hybrid Body Lab.

Исследование было представлено на конференции Ассоциации проектирования интерактивных систем вычислительной техники, которая проходила практически с 8 по 10 июля. Доклад «Создание второй кожи: изучение возможностей создания интерфейсов на коже с помощью плетения» получил почетную награду за лучшую работу, а также награду за лучшую демонстрацию на конференции.

«Наша статья представляет это новое пространство дизайна, которое предлагает любому инженеру, дизайнеру или производителю возможность создавать интерфейсы на коже посредством плетения», — сказал Као. «Я думаю, что сообщество действительно воодушевлено возможностью объединить это ремесло, у которого так много наследия и художественные качества, с этими новыми носимыми устройствами».

По словам Као, успехи в области носимых технологий в значительной степени были достигнуты инженерами в передовых лабораториях, уделяя мало внимания эстетике, культурной значимости или индивидуальной выразительности.Чаще всего они изготавливаются с использованием специализированных процессов для чистых помещений или цифровых технологий, таких как лазерная резка и 3D-печать, и имеют тенденцию выглядеть как схемы — то, что Као назвал «эстетикой ботаников».

В 2018 году Као посетил ткацкую мастерскую в Киото, Япония, которая работает уже 1000 лет и сейчас работает в 16-м поколении ткачей.

Маргарет Данн ’20, специализирующаяся на науке о волокнах и дизайне одежды, является одной из нескольких учениц Као в Hybrid Body Lab, которая принесла домашний ткацкий станок, чтобы продолжить свои эксперименты с ткачеством во время пандемии.

«Я была ошеломлена мастерством и мастерством, — сказала она. «Я начал думать о ремеслах разных культур и о том, как мы можем привнести это мастерство и выразительность в эти интерфейсы на коже».

Као пригласил художников по текстилю из Luna Fiber Studio в Трумансбурге, штат Нью-Йорк, в лабораторию для создания собственных интерфейсов на коже с использованием процесса производства WovenSkin , разработанного Као и студентов и аспирантов из DEA, науки о волокнах и дизайна одежды. (FSAD) и машиностроение, которые работают в ее лаборатории.

Ткачи выбрали функции интерфейса и какие узоры создавать. Одна ткачиха, например, хотела, чтобы на сердце носили сенсорный датчик, который отправлял бы текстовое сообщение любимому человеку, когда она к нему прикасалась. Используя узор плетения, который она выбрала для эстетики и функциональности материала, она сплела проводящие провода, которые были подключены к цепи, которая управляла устройством Bluetooth.

Сотрудничество, пример подхода «исследование через дизайн», который создает прототипы для исследования дизайна, дало уникальные функциональные интерфейсы, а также понимание того, что мастера могут научить экспертов в области STEM проектированию с использованием текстиля.

«Мы быстро осознали важность работы вручную», — сказал Као. «В информатике и инженерии есть увлечение автоматизацией всего, но для этих ткачей важной частью процесса было почувствовать текстуру и импровизировать с тем, как она будет работать. С инженерной точки зрения это сложно выделить, но это действительно важно для понимания того, как интегрировать эти технологии с текстилем ».

Включение мастеров в исследование было настолько успешным, что Као решила с самого начала работать с художником по текстилю в своем следующем проекте.Она объединилась с Мелиссой Конрой, старшим преподавателем FSAD и опытным вязальщицей, и они провели мозговой штурм, превратив присущую трикотажным тканям растяжимость в самоупрочняющееся защитное снаряжение для высокоэффективных занятий и скобы для восстановления после травм.

«Допустим, вам сделали операцию на нижней части бедра, и вы сидите в определенной позе, которая может вам навредить; этот слой кожи может стать жестким и обеспечивать обратную связь », — объяснил Као.

Као и Конрой недавно получили грант от Center for Craft на разработку этих связанных интерфейсов.Они будут покупать ручные вязальные машины, чтобы продолжить свои исследования дома в условиях социальной изоляции, точно так же, как студенты Као из лаборатории гибридных тел принесли домой ткацкие станки, чтобы продолжить свои эксперименты с ткачеством. Она сказала, что возможность работать с этими интерфейсами дома подчеркивает еще одно преимущество мастерства по сравнению со специализированными процессами в чистых помещениях, для которых требуются закрытые лаборатории.

Датчик касания художника по текстилю, сотканный с использованием техники гобелена, был создан с помощью процесса изготовления, разработанного Синди Као и Hybrid Body Lab.

«Прямо сейчас мы создаем производственные процессы. Следующим шагом является создание более сложных инструментов, чтобы ученик начальной школы мог быстро создать прототип интерактивной временной татуировки, склеив пару модулей вместе », — сказал Као.

«Моя долгосрочная цель — подумать о том, как мы можем демократизировать внешние интерфейсы, чтобы каждый мог их создавать и решать, как они выглядят, — сказала она, — а не несколько человек в Кремниевой долине или в продвинутых лабораториях. решая наше будущее.Первый шаг к этому — привлечение мастеров ».

студентов Руоджиа Сан ’20 (машиностроение и аэрокосмическая техника), приглашенный исследователь Риосуке Онозе (D + EA), Маргарет Данн ’20 (FSAD), Андреа Линг ’20 (D + EA) и Аманда Денхам ’17 (FSAD) совместно автор исследовательской статьи WovenSkin.

Проект частично поддерживается Президентским советом женщин Корнелла Аффинито-Стюарт Грант.

Барретт — внештатный писатель Колледжа экологии человека.

Ремесленные техники и обычаи соборных мастерских, или Баухюттен, в Европе, ноу-хау, передача, развитие знаний и инноваций — нематериальное наследие — Сектор культуры

Германия, Австрия, Франция, Норвегия и Швейцария

Ваш браузер не поддерживается этим приложением.Пожалуйста, используйте последние версии браузеров, такие как Google Chrome, Firefox, Edge или Safari, для доступа к интерфейсам «Dive».

Включено в Реестр надлежащей охранной практики в 2020 г.

© protel / Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte / Inventive Studio / М. Лауфенберг / Т. Шварц, Ville et Eurométropole de Strasbourg / embfilm e.U.

Организация мастерских, или Bauhüttenwesen, возникла в средние века на стройках европейских соборов.Теперь, как и тогда, в этих мастерских работают в тесном сотрудничестве представители различных профессий. Термин Bauhüttenwesen на немецком языке относится как к организации сети мастерских, занимающейся строительством или реставрацией здания, так и к самой мастерской как месту работы. С конца средневековья эти мастерские сформировали надрегиональную сеть, выходящую за пределы национальных границ. Мастерские хранят традиционные обычаи и ритуалы их профессий, а также богатство знаний, передаваемых из поколения в поколение, как в устной, так и в письменной форме.Столкнувшись с прогрессирующей нехваткой технических навыков и в эпоху растущей механизации и оптимизации затрат, мастерские, созданные или восстановленные в девятнадцатом и двадцатом веках, превратились в учреждения, которые сохраняют, передают и развивают традиционные методы и ноу-хау. Их приверженность сохранению и продвижению живого наследия посредством целевого повышения осведомленности, информационных и коммуникационных мер и тесного сотрудничества с акционерами в области политики, церкви, сохранения памятников, бизнеса и исследований, можно рассматривать как пример для адаптации и внедрения. в других контекстах по всему миру.Благодаря их системе организации и обучения для практики на местах, мастерские могут рассматриваться как модель для всех типов зданий, которые необходимо построить и поддерживать.

© Münsterbauamt Ulm

© Давид Скидельски / Dombauhütte St. Stephan, 2016

© Jennifer Rumbach / Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte, 2018

© Jennifer Rumbach / Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte, 2018

© Jennifer Rumbach / Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte, 2018

© Mira Unkelbach / Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte, 2013

© Dombauamt Erfurt, 2017

© Münsterbauhütte Basel, 2006

© Стефан Вельфель, Саймон Вульф / Fondation de l’Œuvre Notre-Dame, Страсбург, 2017

© Staatlicher Bauamt Bamberg, 2015

© Хеннинг Гроетт / Собор Тронхейма, 2015

© Münsterbauhütte Basel, 2015

© Henning Groett / Cathédrale de Trondheim, 2014

© Mira Unkelbach, Hohe Domkirche Köln, Dombauhütte, 2013

© Münsterbauhütte Freiburg, 2015

техник рукоделия и их значение для вашего дизайна интерьера

Сегодня мы представим вам технику ремесла , которая, безусловно, будет иметь значение в дизайне интерьера вашего дома.

Имея непреходящую ценность, мастерство может подарить вам незабываемые впечатления. Эта модель изобразительного искусства дает вам возможность воплотить традиции, творчество и инновации в любом типе дизайна интерьера .

На самом деле, эти методы вдохновлены прошлым наследием с невероятным оттенком инноваций, что позволяет им гарантировать дифференциацию, недоступную для массового производства. В этом большое преимущество ремесленных приемов: уникальность.

Плитка с ручной росписью, называемая «азулежу», является несравненным восстановлением португальского наследия. На протяжении многих лет они широко использовались в архитектурных проектах. Это отличная craft техника для применения в буфете и шкафах , как вы можете видеть ниже.

Это произведение искусства доказывает, как работа, выполненная реальными людьми, может иметь такой мощный и значимый результат. Кроме того, действительно невероятно, как дизайнеры легко применяют эти методы во многих роскошной мебели , такой как серванты , книжные шкафы или даже витрины, всегда рассказывают историю.

Вы также можете увидеть: Лучшие современные серванты этого осеннего сезона

Ремесленное мышление — это очень подробный и минималистичный способ бросить вызов воображению и всем творческим процессам. В настоящее время мастера-ремесленники все чаще используют технику , такую ​​как сусальное золото, расписанная вручную плитка и филигрань, которые хотят подчеркнуть подлинность этого вида работ.

Филигрань — одно из старейших ювелирных украшений, производящих техники и известных техник.Он полностью ручной работы, с учетом того, что каждый латунный шнур подогнан с высокой точностью. Это действительно тщательная техника обработки драгоценных металлов. Ремесленники припаивают крошечные бусинки и скрученные нити, создавая удивительные формы искусства.

Современный дизайн на самом деле является восстановлением прошлого и взглядом в будущее.

Вы также можете увидеть: Лучшие современные серванты этого осеннего сезона

CRAFT: Techniques & Projects от DK Book Review and Giveaway!

Когда издательство Dorling Kindersley (DK) попросило рецензировать книгу Craft: Techniques & Projects , я ухватился за эту возможность.15 лет назад, настолько впечатленный работой этого издателя, я продавал книги DK на домашних вечеринках, чтобы создать свою собственную библиотеку DK. Я был без ума от книг DK для детей, но также и от замечательных книг, которые они издавали для взрослых. Если вы не знакомы с DK, они известны своими отличительными, очень наглядными книгами, электронными книгами и приложениями, которые информируют, вдохновляют и развлекают читателей всех возрастов, охватывая такие темы, как: искусство и культура, бизнес и компьютеры, еда и напитки, Садоводство, Здоровье и Фитнес, История, Карты и Атласы, Воспитание, Справочная информация, Религия и духовность, Наука и природа, Спорт и Хобби и Путешествия.

Как я и ожидал, эта книга DK не разочаровала. Это один объемный и обстоятельный творческий ресурс с 320 страницами, на котором представлено более 50 проектов. В него входят: текстильные поделки, поделки из бумаги, ювелирные изделия, керамика и стекло, свечи и мыло, даже экологические поделки! В каждой главе есть страницы с описанием инструментов и материалов и изображениями. Craft состоит из проектов, разработанных многими опытными мастерами, все они перечислены вместе с их ремеслами и блогом / веб-сайтом / контактной информацией в конце книги.

Самое захватывающее в этой книге то, насколько актуальны проекты и ремесленные техники. Есть еще так много разных видов поделок, которыми я еще не занялся, но мне очень любопытно. Большинство из них находится в этой книге с предельно понятными инструкциями и пошаговыми фотографиями. Проект, который я очень хочу попробовать, — это украшения из металлической глины. Судя по инструкциям и фотографиям, оказалось, что это не такое сложное мероприятие, как я мог себе представить. Вы знаете, как я, , люблю поделки из бумаги , в Craft много проектов из бумаги, даже шаблоны на обратной стороне книги.Этот проект выглядит достаточно простым, правда? Подождите, пока вы не увидите технику, используемую для предотвращения сгибания и деформации банок во время изготовления. Супер-умная идея, о которой я бы никогда не подумал! Фактически вы можете скачать проект здесь! Охвачены даже методы обивки, так что вы можете сделать что-то новое или нарядиться в благотворительном магазине. Я твердо уверен, что у каждого должно быть несколько навыков изготовления ювелирных изделий за плечами. Знание основ не только побуждает вас создавать собственные украшения, но и позволяет изменять многие вещи, которые у вас уже есть или которые вы найдете на распродаже или бывших в употреблении, помогая вам создать великолепный гардероб с аксессуарами.Может быть, вы не справитесь с задачей стегать одеяло — мне нравится этот симпатичный плед с аппликацией, который я считаю хорошей альтернативой, хотя, как и следовало ожидать, квилтинг также рассматривается в книге. Эта книга также является отличным ресурсом для любого блоггера-ремесленника по причинам, о которых вы, возможно, не подозреваете — макет, четкие пошаговые фотографии и техническое описание — все это очень хорошие модели для обмена проектами, методами и изображениями. Вам понравится эта книга!

THE

Craft РАЗДАЧА КНИГИ!

DK дарит свою недавно выпущенную книгу Craft ДВУМУ счастливым читателям JSIM! (Только для жителей США.