Картинки скетчбука: Легкие картинки для срисовки в скетчбук
Как красиво написать скетчбук — Инженер ПТО
Покупка альбома для рисования заставляет сомнения закрадываться в голову: как вести, что рисовать? Не переживайте, ведь идеи для скетчбука многообразны: легкие форматы альбома осилят даже начинающие на художественном поприще, используя готовые картинки и рисунки из интернета. Профессионалы обратят внимание на сложные задачи, заполнят скетчбук своими рисунками и идеями, продумают тематику артбука (еда, архитектура, люди).
Что такое скетчбук
Скетчбук – это альбом для зарисовок интересных идей и впечатлений формата А4-А6, его удобно носить в сумке или рюкзаке. Изначально скетчбук был специальной книжкой для художника, но позже фиксировать идеи в альбомах начали люди других творческих профессий: дизайнеры, стилисты, архитекторы, писатели. Сейчас каждый может приобрести блокнот в книжном магазине, выбрать тему и оформление скетчбука по своему вкусу.
Как вести
Новичок вы или профессионал, первое правило, как вести скетчбук – рисовать ежедневно даже легкие вещи, не бросать на половине пути. Создавайте наброски простыми карандашами, ведь завтра ваш рисунок может перерасти в проект с интерьерными идеями. Всегда берите блокнот с собой: желание рисовать приходит на автобусной остановке или на улице. Рисуйте с натуры, вдохновляясь окружающей средой, наполняйте альбом тем, что вам интересно, сделайте блокнот интересным для себя, тогда вам захочется открывать его каждую свободную минуту.
Как оформить
Оформление идей для скетчбука опирается на вашу фантазию. Наполнением станут интересные эскизы в разных стилях, страницы с мыслями. Развороты скетчбука можно стилизовать так: четные страницы оформлены в одном стиле, нечетные – в другом. Например, смешайте в одном альбоме черно-белые картинки и цветные или свои рисунки и вырезанные из журналов и картинки для скетчбука из интернета, чтобы скетчбук получился красочным и интересным. Обложку пусть украсит автопортрет или тема, которой посвящен альбом: архитектурные строения, люди, еда, т.е. идеи для рисования в скетчбуке.
Идеи формата скетчбука
Скетчбуки различаются размером (А4 – альбомный лист, А5 – книжный формат, А6 – блокнотный), переплетом (мягкий книжный, пружинный, сшитые страницы), качеством бумаги. При выборе материала обратите внимание на текстуру. Идеи для скетчбука, исполняемые карандашом, наносятся на гладкую бумагу, маркером – на плотную. Для акварели предназначена плотная, но слабопроклеенная рыхлая бумага, впитывающая влагу. Существуют универсальные альбомы, подходящие под рисование любым материалом.
По идейной направленности альбомы делятся на артбуки, смешбуки, личные дневники:
- Артбук. Рисунки для артбука создаются в едином стиле или изобразительном жанре и собираются под тематической обложкой. Иногда альбомы посвящены определенному предмету или человеку. Центральное место в артбуке занимает художественная эстетика, красота изображения.
- Личный дневник – альбом для фиксирования идей, мыслей, переживаний, которые не предназначены для просмотра другими людьми. Оформляется по желанию владельца. Чем разнообразить личный дневник:
- описание прожитого дня, пережитых эмоций;
- записи мыслей, пришедших перед сном;
- записи и зарисовки, что вдохновляет: человек на улице, услышанное стихотворение, строчка песни детства;
- записи планов по временам года;
- страны, в которых хотелось побывать;
- необычные происшествия;
- смешные истории, казусы.
Что нарисовать в скетчбуке
Мэтт Фассел, создатель книги «101 идея, что нарисовать в скетчбуке», начинает список с фразы: «Нарисуйте старую обувь», а заканчивает: «Просто нарисуйте что-нибудь!». Он описал главную идею ведения блокнота: можно рисовать все, что окружает и вдохновляет, все, что подходит под формат альбома, если вы делаете его тематическим. Рисуйте то, что вам близко и что завораживает – зубные щетки или неординарные архитектурные строения, пирожные или глаза льва.
Рисунки для начинающих
Рисунки в скетчбуке для начинающих можно разнообразить деталями окружающего мира (чашкой кофе), коллажем с вырезками из газет и журналов. Оригинальная идея, как сделать скетчбук – задания и игры в альбоме: дайте себе задание взять скетчбук в дорогу и рисовать на улице, проиллюстрировать свой день, набросать комикс. Когда совсем нет идей, на помощь придут срисовки для скетчбука из интернета. Чем больше вы рисуете, тем лучше получается с каждым днем.
Картинки в стиле Tumblr
Рисунки для скетчбука в стиле Tumblr – маленькие черно-белые, реже цветные, иконки. Конечная картина напоминает рисунки, которые делают, разговаривая по телефону: множество маленьких, не связанных друг с другом набросков. Звездочки, кактус, вишенки, планеты, чайки располагаются в хаотичном порядке, смело сочетаясь на одном альбомном листе. Обводятся рисунки лайнером или маркером.
Легкие рисунки
Необязательно рисовать в альбоме полностью человека или здание, вымеряя пропорции. Книжку художника можно разбавить легкими рисунками, изобразив деталь: локон, выбившийся из прически, закрытый накрашенный глаз, либо изобразить один предмет на листе, меняя его цвет или угол наклона. Не бойтесь экспериментов: цветочек, который вы рисовали в детстве, сейчас поможет украсить альбом.
Узоры
Украсить альбом узорами смогут как новички, так настоящие художники. Начинающие художественный путь изобразят треугольники, палочки и кружочки, гармонично сочетающиеся на бумаге. Идея для продвинутых – роспись в стиле хохломы или другие народные узоры. Задействовать можно часть листа или закрасить его полностью, сделать картинку цветной или оставить черно-белой.
Челленджи для скетчбука
Слово «челлендж» дословно переводится «бросить вызов». С помощью альбома можно бросить себе художественный вызов, подтянув уровень рисования и исполнив то, что давно боялись сделать:
- Оригинальный арт-челлендж – пример идеи для вызова, если вы все время рисуете что-то одно, но хотите овладеть другими техниками или рисовать в альбоме на другую тему.
- Летний/весенний/зимний/осенний челлендж для тех, кто не привык рисовать «из головы». Выбирайте любимое время года, а потом ежедневно вспоминайте и рисуйте то, чем запомнился день: первыми опавшими листьями, сугробами или купанием в озере.
- Вызов в жизни. Вы ставите себе нехудожественную цель – альбом помогает составлять наглядный отчет. Например, челлендж по поиску работы, описывающий и разрисовывающий этапы достижения цели: первая страница изображает лежащего на диване человека, а последняя – рукопожатие начальника.
Скетчбук (книга зарисовок) – отличный способ сделать вашу жизнь более творческой!
Это возможность поймать те моменты, которые в других случаях могли бы остаться незамеченными. К тому же, в последнее время это направление творчества находится на пике популярности.
Если вы только поглядываете в сторону скетчинга или делаете первые шаги, воспользуйтесь советами этой статьи!
13 СЕКРЕТОВ, КОТОРЫЕ ПОМОГУТ ВАМ НАЧАТЬ ВЕСТИ СКЕТЧБУК:
1. НАЧНИТЕ. СЕГОДНЯ. СЕЙЧАС.
Все, что вам на самом деле нужно. – ручка или карандаш и лист бумаги.
Самое главное – это открытость и желание учиться.
Не ставьте перед собой недостижимые цели. Не усложняйте. Совсем необязательно на вашей страничке рисовать фантазийные или красочные сюжеты. Просто нарисуйте что-нибудь.
2. ДЕЛАЙТЕ БОЛЬШЕ ЗАПИСЕЙ В СВОЕМ СКЕТЧБУКЕ! ТЕМ САМЫМ:
- вы приобретаете больше знаний,
- быстрее рисуете,
- испытываете меньше страха перед началом работы,
- результат вашей продолжающейся практики будет радовать вас раз за разом.
Итог – прежде всего вам необходимо освоить азы, и единственный способ сделать это – начать рисовать и продолжать практиковаться, невзирая на ошибки.
Возможно, что вы – та самая редкая личность, которая обожает учиться?
Большинство из нас не такие.
Мы хотим сразу же быть профессионалами, с того самого момента, как наш карандаш касается страницы.
3. ЧИСТЫЙ ЛИСТ – НЕ ПОВОД ДЛЯ СТРАХА.
Если в вашем альбоме 25 листов, значит у вас есть 25 шансов воплотить свою задумку.
Один лист – один шанс. Если не получилось реализовать идею с первой попытки – у вас все еще есть 24 шанса, чтобы сделать это!
Чистый лист – это не бенгальский тигр в прерии, и не бешеный енот…
А вот сейчас настало время испугаться!
4. СМИРИТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО ВЫ БУДЕТЕ ДЕЛАТЬ ОШИБКИ.
В процессе обучения ошибки неизбежны.
Подумайте о том, что уроки, которые мы извлекаем из ошибок, запоминаются нам сильнее, чем те знания, которые мы сразу же освоили успешно.
И хорошая новость – ошибки в скетчбуке не бывают фатальными!
5. НЕ ПОЗВОЛЯЙТЕ СТРАХУ СОВЕРШЕНИЯ ОШИБОК ПАРАЛИЗОВАТЬ ВАС.
Все совершают ошибки, даже так называемые эксперты или профессионалы. Неважно как долго вы рисуете, неважно сколько уже скетчбуков заполнили, неважно насколько вы хороши, у вас все равно время от времени будут случаться ошибки.
Вместо того, чтобы бояться ошибок, лучше подумайте о том, чему они могут научить вас. Не стоим огорчаться из-за ошибок. Этим их не исправить.
ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:
- лучше разбираться в данном направлении творчества
- рисовать быстро и красиво
- раскрепостить свою руку и сознание
тогда семинар по скетчбукингу
станет вам в этом отличным помощником!
ПРИОБРЕСТИ ЗАПИСЬ СЕМИНАРА
6. ЭТО НОРМАЛЬНО – ПРОСТО ПЕРЕВЕРНУТЬ СТРАНИЦУ, СКАЗАВ: “СЛЕДУЮЩАЯ!”
Это случается с каждым из нас, когда вы чувствуете, что двигаетесь не в том направлении.
Иногда бывают такие дни, когда каждая линия стремится выйти из-под контроля, каждый новый мазок превращается в грязь, перспектива и пропорции не желают выстраиваться. Если вы чувствуете подобное, то просто завершите работу (может быть вы даже удивитесь результату!) и начните сначала. /Смотрите пункт 4/
7. ЗАНИМАЙТЕСЬ СКЕТЧИНГОМ В УДОВОЛЬСТВИЕ!
Если вести скетчбук вам не в радость, то зачем же продолжать?
Скетчинг сам по себе подразумевает, что это будет весело, если для вас это не так, то подумайте о том, что вам мешает наслаждаться процессом.
Помните – мы учимся быстрее, когда занятие нам по душе.
8. НИКОГДА, НИКОГДА, НИКОГДА НЕ СРАВНИВАЙТЕ СВОЮ РАБОТУ С ЧУЖИМИ!
Мало найдется вещей, способных так сильно демотивировать, как сравнение вашей работы с чужими, и мысли о том, что ваша работа не так хороша, что чего-то ей не хватает.
Неважно как долго вы рисуете, если вы внимательно посмотрите по сторонам, то всегда найдется кто-то, чьи работы будут нравиться вам больше собственных.
9. ЕСЛИ ЖЕ СРАВНЕНИЕ ВАМ НЕОБХОДИМО…
Сравните скетч, который вы сделали сегодня, с тем, что вы сделали вчера, на прошлой неделе или даже в прошлом месяце.
Используйте такие сравнения, чтобы посмотреть насколько выросли ваши навыки, что получается хорошо, а над чем еще нужно поработать.
10. ВСЕ НАЧИНАЛИ С ОДНОГО И ТОГО ЖЕ – С АЗОВ.
Еще никто не был освобожден от изучения основ и техник рисования. Никто не был рожден с карандашом в одной руке и листом бумаги в другой.
Садитесь и начинайте рисовать снова каждый раз, когда вам захочется оправдаться перед собой “Я никогда не смогу так же как он”.
Нет, вы никогда не сможете так же как “он”, но вы можете быть настолько хороши, насколько это вообще возможно… и даже больше!
11. СКЕТЧИНГ – ЭТО ЭВОЛЮЦИЯ НАВЫКОВ, НО РЕДКО РЕВОЛЮЦИЯ.
Да, я знаю, вы хотите знать как сделать это СЕГОДНЯ и вы хотите сделать это ПРЕВОСХОДНО.
ЭТО ТОЖЕ ОЧЕНЬ ВАЖНО – разрешите себе делать ошибки, учиться, снова ошибаться, не быть довольными каждой страницей.
Мы создаем скетчи по чуть-чуть. Иногда они действительно ужасны (для нас). Это нормально, ведь у нас есть следующая страница. И следующая за ней. И еще одна.
12. НЕ КАЖДАЯ СТРАНИЦА БУДЕТ ПОЛУЧАТЬСЯ ИМЕННО ТАКОЙ, КАК ЗАДУМЫВАЛАСЬ.
Является ли каждая ваша попытка блестящей, удивительной? Нет? У меня так же.
Не нужно принимать на себя такой груз давления от ожиданий, иначе вы не сможете наслаждаться процессом /смотрите пункт 7/.
И если критик, что живет внутри вас, решит высказаться, то скажите ему, что сегодня не подходящий для замечаний день, да и весь следующий месяц тоже скорее всего не подойдет для разговоров.
Вы можете позволить себе день отдыха… или месяц. /Смотрите пункты 6 и 11/
13. БРОСЬТЕ СЕБЕ ВЫЗОВ – НАРИСОВАТЬ ЧТО-ТО, ЧТО ЛЕЖИТ ЗА ПРЕДЕЛАМИ ВАШИХ ВОЗМОЖНОСТЕЙ.
Даже если вы думаете, что не сможете, в действительности вполне возможно вас ждет сюрприз. Это как раз к нашему разговору о том, как мы учимся и становимся лучше. И даже если вас постигнет неудача, воспринимайте это как успех в любом случае – потому что у вас хватило смелости на то, чтобы попробовать.
Это далеко не исчерпывающий список советов.
Тем не менее, я надеюсь, что после прочтения этой статьи у вас появятся:
- храбрость, чтобы попробовать
- чувство уверенности, если вы боитесь ошибок
- вдохновение, чтобы выйти из своей комфортной зоны
на то, чтобы попытаться сделать что-то новое, и делать это с удовольствием!
НЕ ЗНАЕТЕ, С ЧЕГО НАЧАТЬ СВОЙ СКЕТЧБУК?
Посмотрите мой мастер-класс, рисуйте вместе с нами!
Источник статьи: https://keetonsonline.wordpress.com/2014/10/20/13-things-i-wish-id-known-when-i-started-art-journaling/
http://www.jennolsonmakes.com/ http://mariekeblokland.blogspot.ru/ http://andreajoseph34.blogspot.co.uk/ http://herhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/firstladypatate/ http://www.punkprojects.com/ http://freekhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/sidarthababii/ https://www.flickr.com/photos/vaneeva/ https://www.flickr.com/photos/onyxds/ http://kathielink.blogspot.ru/ http://www.joojoo.me/ https://www.flickr.com/photos/58482042@N00/
Перевод @Творческая Мастерская
Больше полезного контента:
Post Tags:
22 комментария
Елена
посмотрела “Не знаете, с чего начать свой скетчбук?
” https://izo-life.ru/sketchbuk-13/ ………………
Вы не Марина, вы МАРИНИЩЕ!
СПАСИБИЩЕ!
НИКАК НЕ МОГЛА НАЧАТЬ СКЕТЧБУК, теперь попробовала с вами и успокоилась. думаю получится…
Марина Трушникова
Елена, УДАЧИЩЕ вам! 🙂
Мариночка, спасибо, как всегда замечательно! Единственное, что портит впечатление, это наводящая фокус камера(( У вас вообще очень хорошие уроки из Перископа, но их иногда очень неудобно смотреть, когда например, камера стоит вертикально(( Хочу у вас спросить, какую бумагу вы используете для скетчей акварелью. Собираюсь попробовать рисовать скетчи на бумаге 100 gsm.
Марина Трушникова
Я, в основном, использую альбомчики Палаццо под акварельные скетчи. Там 160 гм
Надежда
Марина. Ну ты супер образователь всего нужного. в понятное и ёмкое. Огромное спасибо. Очень интересно.
Людмила
После просмотра семинара по скетчбукингу стало очень хорошо получаться.
Людмила
Здравствуйте Марина. Большое спасибо за Ваши уроки. Цветок, который рисовали в перископе, называется гелиопсис. Он хорошо стоит в зимнем букете, только листья лучше срезать, потому что они при высыхании сворачиваются, что выглядит не очень красиво. Этот цветок очень сильно размножается самосевом и прежде всего развивает мощную корневую систему, поэтому молодые проростки уже трудноудаляемые, а многолетний куст разрастается вширь и уничтожает все другие растения вокруг себя, поэтому его лучше сажать на отдельной грядке, подальше от ценных сортов растений. Выкопать старый куст бывает очень трудно, без мужчины не обойтись. А возле фундамента его тоже лучше не оставлять, а то попортит фундамент.
Марина
Зашла случайно – гуглила “Как вести скетчбук” и по ссылочке заглянула… Очень понравился урок… тоже сразу нарисовала вместе с ведущей (несмотря на то, что нахожусь на работе… 🙂 )…. перевернула лист..и о Боже! – это документ… был… теперь это лист в скетч-папочке…
Были ли у вас когда-то проблемы с тем, чтобы найти красивый и при этом качественный блокнот, просматривая фото скетчбука в интернете? В некоторых бумага плохого качества, другие в магазинах продаются по запредельно высокой цене.
Рассмотрим подробно, как сделать его дома. Это намного легче, чем может показаться на первый взгляд, потому что все, что потребуется для данного процесса вероятнее всего дома у вас уже есть.
Что представляет собой скетчбук?
По сути это книга, в которой выполняются различные наброски, рисунки для скетчбука могут быть любыми. Слово пришло к нам из английского языка. На протяжении длительного времени данный атрибут использовался исключительно теми, кто пишет стихи, рисует картины.
Сейчас всё изменилось, его активно приобретают представители различных профессий, которые хотя бы немного творческие.
По сути это личный дневник, в который можно внести все свои мысли, поделиться воспоминаниями, находками. При этом способ выражения может быть любым: слова или рисунки.
Говоря про идеи для скетчбука стоит отметить, что в такой необычный блокнот можно вклеивать билеты с запоминающихся мероприятий, картинки, фотографии и вообще любые вещи на память.
У многих художников дома лежит по несколько скетчбуков. Они бывают различных форм, размеров.
Большие идеально подойдут в том случае, если ведётся какой-то серьёзный проект. А маленькие станут отличным местом для записей идей, которые приходят в голову неожиданно.
Для чего делать скетчбук своими руками?
Во-первых, вы сможете использовать ту бумагу, которая, вам нравится. В чём смысл покупать блокнот из простой бумаги, когда вы можете использовать в нём текстурированные, тонированные листы или вовсе акварельную бумагу.
Во-вторых, это достаточно бюджетно. Как правило, красивые скетчбуки выполняются из бумаги, каких-то обрезков и любого клея.
В-третьих, это стильно. Если вы создадите блокнот самостоятельно, то сможете подчеркнуть свой характер, индивидуальность. Он определённо не будет скучным, поскольку обложка будет выполнена в вашем любимом цвете, с самыми разнообразными рисунками.
Процесс создания блокнота
Если смотреть на переплет книги изнутри, то легко заметить что каждый лист скетчбука для срисовки с другим сшит аккуратными блоками. Конструкция выполняется крайне просто. Всё что понадобится — это немного усидчивости, желания создать своими руками красивую вещь.
Скетчи Лианы Финк — Wonderzine
ПРОДОЛЖАЕМ РАССКАЗЫВАТЬ о достойных аккаунтах в соцсетях, через которые можно рассматривать целый мир.
Творчество Лианы Финк, скорее всего, знакомо тем, кто подписан на аккаунт, посвящённый карикатурам The New Yorker, — в нём часто делают репосты её скетчей. В одном из интервью Лиана говорила, что стиль её иллюстраций — это скорее антистиль. Она нашла его, начав рисовать для инстаграма, и поняла, что ей подходит на первый взгляд очень простой формат рисунков. «Мне за это никто не платил, поэтому я рисовала очень просто», — объяснила художница.
К своему скетчбуку Лиана относится как к дневнику и рисует свои наблюдения о чувствах, отношениях, а также незнакомцах на улице и в интернете. Сейчас многие её иллюстрации посвящены беременности.
Советуем заглянуть в аккаунт Лианы Финк, её рисунки, некоторые забавные, а некоторые очень искренние, вряд ли оставят кого-то равнодушным.
Набор для тв-ва Активити-скетчбук Волшебные картинки
Скетчбук «Волшебные картинки» — это отличный способ познакомить вашего ребенка с такими интересными техниками рисования, как скретч и гравюра. Каждая черная страничка скетчбука содержит волшебные сюжеты, которые можно легко «оживить» с помощью стилуса и цветных гелевых ручек. Пустые листы позволят проявить фантазию и придумать свои сказочные истории! Компактный формат скетчбука и полная комплектация сделает набор незаменимым спутником дома, на прогулке, в гостях и в путешествии!
Купить Набор для тв-ва Активити-скетчбук Волшебные картинки по низкой цене
Купить изделия для детей и детские игрушки по низкой цене с доставкой в Москве и по всей России, вы можете, если зарегистрируетесь в интернет-магазине Kidland.ru – для зарегистрированных пользователей магазин предоставляет дополнительные скидки.
Заказать Набор для тв-ва Активити-скетчбук Волшебные картинки в интернет-магазине Kidland.ru
Рассмотрите фото и описание, которые имеются в каждой из предлагаемых позиций и закажите:
· на сайте – круглосуточно и без выходных;
· отправив заказ на e-mail: [email protected];
· позвонив нашим операторам с 10 до 19 в рабочие дни: 8 (985) 830-33-35.
Доставка или самовывоз Набор для тв-ва Активити-скетчбук Волшебные картинки)
В Москве, Московской области, в Санкт-Петербурге и Ленинградской области вы можете заказать курьерскую доставку выбранного товара или самостоятельно забрать покупку из пунктов самовывоза – ознакомьтесь с ними на странице ссылка.
Если вы купили детские игрушки и товары из другого региона, возможности доставки для вас на странице https://kidland.ru/i_dostavka_i_oplata/ нашего сайта.
Наш магазин предлагает:
· продажи от проверенных поставщиков;
· наличие моделей на любой вкус;
· возможность купить нужное изделие на заказ;
· низкая стоимость и высокое качество предложенной продукции;
· подробные фото и детальное описание ассортимента;
· доставка до дома и пунктов самовывоза;
· огромное число пунктов самовывоза по Москве и всей России;
· специальные цены для зарегистрированных пользователей;
· гарантия качества и возможность возврата товара.
Прием заказов на сайте осуществляется круглосуточно без выходных и праздников! Если необходима консультация специалистов, вы можете воспользоваться обратной связью или перезвонить в рабочее время.
Интернет-магазин Kidland.ru – это игрушки от проверенных производителей, недорого, с доставкой, гарантией и самого высокого качества.
Sketchbook фотографий для Instagram | Сесиль Ядро
Стенограммы
1. Введение: Привет, добрый день. Добро пожаловать в мой новый класс. Пока есть французские художники, как цифровые, так и традиционные. Не знаю, как вы, но мне очень нравится демонстрировать свое искусство в Instagram. В этом классе я хочу показать вам, как сделать красивые плоские листы или топографии из ваших альбомов для рисования. Этот класс предназначен для всех уровней, независимо от того, являетесь ли вы полным новичком в фотографии или более продвинутым пользователем, я совершенно уверен, что вы не сможете найти там несколько полезных советов.Мы поговорим о композиции, об освещении, которое является очень и очень важной ее частью. И мы поговорим о фонах, о добавлении реквизита, чтобы дополнить страницу ваших альбомов для рисования. Как сделать фото, конечно М, может, немного подредактирую, если хочешь. Это короткий урок, поэтому по его окончании вы сможете быстро сделать свой первый полетный фотографический снимок. Вам действительно не понадобится какое-то модное оборудование, только смартфон, чтобы делать снимки. Что касается фонов и реквизита, мы будем смотреть на то, что есть у нас дома.Я совершенно уверен, что вы сможете найти что-нибудь, что можно будет разместить на своих фотографиях. Так что не беспокойтесь о модном оборудовании, освещении или о том, что вам нужно. Не забывайте отмечать меня, если вы что-то опубликуете с этим классом. Больше никаких разговоров. Думаю, пора идти.
2. Ваш проект: Здравствуйте и добро пожаловать в этот класс. Вот твой проект. Вам нужно сделать три разных картинки. Первый вариант. Вы берете одну и ту же страницу с одними и теми же реквизитами, но вы просто располагаете их по-разному, чтобы вы могли видеть, какой из них вам больше нравится.Здесь я предлагаю вам три разных варианта с одинаковыми реквизитами на одной странице. Второй вариант. Вы делаете одно изображение, но вы просто используете разные фильтры на одном и том же изображении, чтобы вы могли видеть различные настроения и эффекты, которых вы можете достичь с помощью этого вверх A обсудим позже в третьем варианте класса, вы делаете три разных изображения разных страниц разные реквизиты на разном фоне. Просто не стесняйтесь использовать то, что вам больше нравится в этих вариантах. Когда вы сделаете свои фотографии, опубликуйте их в разделе проекта в классе, чтобы мы все могли это увидеть.В следующем видео пойдет речь об оборудовании. Увидимся в следующем видео
3. Оборудование: Здравствуйте и добро пожаловать в этот класс. В этом первом уроке мы поговорим об оборудовании. Как я уже сказал во введении, вам не нужно очень модное оборудование. Просто смартфон включен, держу пари. Я показал вам три разных устройства, делающих одно и то же изображение, так как вы можете видеть, как женщина пишет действительно яркими и живыми цветами. И, возможно, тот, что слева, немного менее светлый, чем на картинке iPad Pro. Готов поспорить, Pro или iPhone все равно делают одни и те же снимки, независимо от того, какое у вас устройство, вы можете просто настроить их с помощью фильтров на яблоке.Покажу позже. Вот такая моя установка. Все выложено на стол. Я объясню позже, как два альбома для рисования, и я просто стою за столом, поэтому я не оставляю тени на столе. Что действительно важно, так это то, что вы должны расположить устройство параллельно столу, иначе на вашем альбоме для рисования появятся искажения. Здесь я подробно покажу вам, как все устанавливается. Поэтому я поместил сюда фон. Поверх него обои. Я кладу два своих альбомов для рисования, держащихся на комочках и на резинке. Все мои вещи, альбом для рисования, реквизит.А вот как я фотографирую. Собственно, основная проблема, когда вы хотите сфотографировать альбомы для рисования, — это какие-то альбомы со страницами, которые не останутся плоскими. Таким образом, у вас есть разные варианты, чтобы ваши страницы оставались неподвижными, пока вы делаете свою фотографию. Прежде всего, зажим. Хорошо, это не очень хорошо, поэтому я не буду его использовать. И самое главное, вам нужно взять много-много страниц вместе. Это маленький комочек, который я часто использую, потому что скрываю, что это была опора, основанная на нем. Чаще всего я использую липкую резинку многоразового использования.И вы должны поместить его на страницу чуть ниже той. Вы хотите остаться квартирой и крепко надавите сейчас, просто открываясь снова. Таким образом, вы должны сделать это на странице внизу, и иногда вам нужно соединить 3456 страниц вместе, чтобы она, наконец, оставалась плоской. Там нужно поместить в СТ разные страницы. Очень важно. Кроме того, не оставляйте его слишком долго на вашем альбоме для рисования, иначе у вас возникнут проблемы. Итак, как только фотографии сделаны, просто удалите их и все. В следующем видео поговорим о свете
4. Свет: Добро пожаловать обратно, в этом уроке мы поговорим об освещении.Здесь всегда ведутся споры о естественном или искусственном освещении. Я сделал это фото. Допустим, в хороших условиях. Погода хорошая, не слишком солнечная, не слишком серая. И прямого света на альбом для рисования здесь нет. Это тот же снимок, который был снят вечером при отъезде, и вы видите, что свет действительно совсем другой. Это может быть то, от чего вы захотите привыкнуть. Если это ваше настроение или то, чего вы хотите добиться в своих фотографиях, я позволю вам решить об этом. Вы также можете использовать свет специально.Здесь у меня есть свет за занавеской, и я подумал, что дал хороший эффект. Хотя не слишком сомнительно. Очень интересно. Может, ты сможешь это использовать. Важно, чтобы на альбоме и реквизите был одинаковый свет. Для этого. Я воспользуюсь двумя моими белыми альбомами для рисования, которые я положу на комок посередине, чтобы он мог отражать белый свет на объект. Снимаю снимок. Я хочу показать вам Франца Хо. Установлено у меня есть два разных альбомов, один справа в виде резинки.Так что мне не нужен еще один зажим. И моллюски здесь примерно на странице или складываются посередине моей фотографии. Вот почему я его использую. Кроме того, он дает мне правильный размер квадрата для моего времени. Один для моих картинок. Здесь сверху идет дождь, внутри все было. И вы видите, белая бумага отражает свет на альбоме. Таким образом, нижняя часть изображения будет иметь красивый серый цвет, почти как верхняя часть изображения здесь. Как только вы сделаете этот снимок, вы увидите, что даже не везде светит одинаково.И самое главное, белая бумага действительно выделяет фон, чтобы показать вам, что это тот же реквизит и альбом для рисования. Я просто удаляю белый альбом для рисования, который отражал свет. Очевидно, вы уже можете сказать, что белый цвет такой же яркий, как на предыдущем рисунке. Вот результат. На самом деле это не так уж и беспокоит. Может, ты просто скажешь, что для меня это нормально. Что мне не нравится, так это тень под карандашами внизу рисунка. Я думаю, что здесь слишком темно, но ты здесь как хочешь.Слева та же картинка. У вас нет белых альбомов для рисования, и на правах у вас есть белые альбомы для рисования. Думаю, лучше, как всегда, дело вкуса. Может быть, вам просто не нужно их использовать. Это действительно зависит от освещения вне погоды. Пасмурно или по ночам? И если вам повезло, что у вас есть сад, возможно, вы сможете выйти прямо на улицу и сделать снимок, просто положив альбом для рисования в сад. И если бы у вас на нем не было вращающегося сына, было бы неплохо.Вы также можете решить использовать ЦЕРН специально. Итак, слева я хотел получить отражение очков на этом альбоме. Но справа, очевидно, это действительно правильно. В следующем видео поговорим о фонах, где их найти. Увидимся
5. Предыстория: С возвращением. Поговорим о фонах. Очевидно, это важная часть картины. Прежде всего, вы осмотритесь по этажам или вокруг себя слева, это где-то в моей гостиной, а справа в спальне наверху. И если вы поместите одни и те же реквизиты на одну и ту же страницу альбома для рисования на разном фоне, вы увидите, что у вас разные эффекты слева.У вас есть блестящий эффект с огнями, которых у вас нет. Очевидно, что на правом изображении выберите, какой из них вы предпочитаете слева. Вот тротуар на улице в саду, я подумал, что он подходит для содержания страницы о правах. Это где-то одеяло. Так что само одеяло в порядке, и я думаю, что оно очень хорошо сочетается с волосами карандашей. Но на самом деле это не имело ничего общего с содержанием страницы альбомов. Поэтому они говорят, что вам нужно подумать также о сопоставлении фона со страницей.Может быть, здесь будет интересно. Это тот же ковер, и вы только что видите, что я просто повернул материал на нем. Лично я предпочел бы левую. Я думаю, что направление лески намного лучше с этой уловкой справа. Я думаю, это довольно неприятно видеть, как эти линии пересекаются. Но, может быть, вам больше нравится подходящий, На самом деле, как всегда, дело вкуса. Также можно просто выйти из крепостной кухни от остальных и слева это, ах, кусок обоев. Моя последняя сделка заключалась в том, чтобы ничего не покупать, поэтому я пошел на чердак и нашел остатки обоев.Вы также можете использовать оберточную бумагу, у которой есть действительно интересные бумаги, которые вы можете использовать в качестве фона. Единственное, вы не хотите, чтобы ваша газета была слишком загружена. Еще одна вещь. Я использую наши ткани. Много лет назад я шила, чтобы бросить курить и гонять свои собственные ткани, так что у меня действительно много осталось. Может, на картинке слева. Он слишком занят, слишком много цветов и справа. Я предпочитаю это, потому что думаю, что зеленый цвет ткани действительно подходит. Ну, море зелени на странице альбомов. То же самое. Одна страница для фона.Ткань слева слишком занята. Думаю, и справа я использовала почти однотонную ткань bej и на ней несколько листьев бамбука. Я думал, что с альбомом для рисования будет очень хорошо, но я не очень доволен ни одной из этих картинок. Думаю, я сделал что-то еще. Ткань по-прежнему, но не на плоской подошве, просто случайно или почти беспорядочно, конечно. И я думаю, это дает хороший эффект, особенно белье на правых. При включенном освещении края получаются очень мягкими. И я подумал, что это действительно подойдет для страниц с цветами вне страниц.Хотя мне и здесь нравится левый. Тот же реквизит, разные фоны справа. Слева — обои. Это пробковая доска, которую я принесла своим детям. Я знаю по матери, и вы видите, я думаю, что клавиши — это телевизор, который можно увидеть справа. Но мне не нравится цвет фона. Я думаю, что это придает белому листу отличный тон. Мне это не нравится. Я думаю, что лучше слева, и, наконец, иногда он действительно слишком занят. Это тоже обои, и я подумал, что цвета будут действительно крутыми с альбомом для рисования.Но на самом деле цветы принца слишком большие. Так что имейте это в виду. Когда вы выбираете свой фон, не используйте что-то, чтобы быть двумя большими. Это отвлекло бы вас от своего альбома для рисования. В конце концов, это то, что вы хотите увидеть. Я не фон. Следующее видео. Поговорим о реквизите. Еще одна важная часть картинок. Увидимся.
6. Состав: композиция. Вы можете рассматривать каждую картинку как рамку, в зависимости от размера вашего альбома для рисования. Будь то портретный режим или альбомный режим, вы можете разместить его в альбомном режиме.Это разные уровни на площади. Или вы можете положить его в сумку. Нет, и поэтому у вас есть что-то, что можно поставить на подпорку и прочее. Это может быть сложно. Один. Это такой тренажер, чтобы складывать вещи внутрь. Думаю об этом. Если у вас есть портретный размер, он даст что-то большее в кадре, поэтому вы будете более ограничены размером вашего альбома для рисования, и это оставит меньше места для вещей вокруг. Какой-нибудь пример. Если вы поместите этот альбом для рисования посередине, вы можете добавить вокруг себя разные вещи, и вы можете скомпоновать его с помощью цветов.Здесь согласие вверх, а синее вниз. На последней картинке я добавил несколько фунтов кисти, и здесь снова то же самое. Но у Дагано или был реквизит, и я здесь в карандашах, которые прямые. Если у вас есть квадратный альбом для рисования и вы хотите взять только одну сторону альбома на картинке, вы можете скрыть вторую страницу с помощью акварельной палитры, как я сделал здесь. А квадратная страница отлично впишется в квадратный формат картинки. Вы также можете использовать руки, чтобы держать альбом для рисования.В этом случае, конечно, вам понадобится кто-то другой, чтобы сфотографировать вас. А иногда они не понимают, чем вы действительно хотите заниматься. Не говоря уже о некоторых идеях, конечно. Всегда можно говорить о правиле третьего и обо всем остальном. Но я пытался. Киппс очень простой. Просто сделай так, как хочешь. Увидимся в следующем видео. Поговорим о реквизите.
7. Реквизит: возможно, если вы скажете что-то действительно важное, чтобы сказать большую правду, у вас есть два разных способа сделать это. Слева вы пытаетесь подобрать цвета в альбоме для рисования, а справа вы можете попробовать слишком много содержимого альбома.Это не всегда просто. На самом деле это зависит от того, что написано в ваших альбомах. Страницы справа, использованные ракушки, которые я нашел на пляже и на разных страницах. Еще я использовал ракушки. Как вы можете видеть слева, это не совсем соответствует содержанию, поэтому я думаю, что нет смысла использовать это для этой конкретной страницы справа. Ничего страшного, но фон слишком занят. Я уже говорил об этом здесь ранее. Я использовала только художественные принадлежности. Я уверен, что вы слышали это и некоторые советы. Полезно добавить немного цвета в воду.Соедините это. Так что здесь, слева, хорошо. Я добавил, что это не очень хорошо со страницей альбомов справа. Красивое стекло на Delights очень красиво просвечивает, думаю, здесь я попытался сделать контент на странице слева. Очевидно, это игра в карты. Таким образом, очень легко читать карандаши Felts, чтобы добавить пятно цвета и справа. Я подумал, что было бы забавно использовать что-нибудь, чтобы творить историю, потому что это ванильное понимание, но я не совсем уверен в результате здесь, слева, это столовая, которую мы имели в отеле в Праге, и там была Вокруг много часов, поэтому я использовал кое-что, что взял у моей мамы.Она занимается смешанной техникой, и у нее много странных вещей. Это все, что я могу сказать о нем. Справа нарисована коллекция бутылок из-под рома, поэтому я подумал, что будет интересно использовать. Ах, но ALS также для изображения и небольшого красивого стакана с сияющим солнцем. Мне здесь нравится именно то, что я считал хорошей идеей, но на самом деле это не восьмерка — светлый фон, ткань с облаками и небом, и я использую кость, как мне кажется, я взял в своем саду. Но не рассказывай мужу, а потом я наклеиваю их на альбом для рисования.Но вместо этого кантри Марина, я не очень доволен этими страницами здесь. Плохая идея — красный фон. Он действительно слишком яркий и съедает альбом для рисования. Думаю, раз уж Карлоса было много, я увидел, что, возможно, будет найдено что-то очень игривое и красочное, поэтому я использовал несколько деревянных цифр. Не очень доволен этим. Также справа я использовал в своей коллекции кистей, потратил хотя бы часть ее, и я попытался использовать только совпадающие цвета с содержимым этого блокнота.Вот этот. Мне это очень нравится. Может быть, для меня это и правда сделка, но здесь все нормально. Это та же страница китча, но с другим фоном и разными вещами. Я действительно не знал, что использовать с этим рисунком. Это действительно специфично, и я думаю, что мне очень нравится правильная фотография, потому что мне снова нравятся огни на крошечных металлических предметах, та же самая страница, два разных фона только на принадлежностях для рисования, которые можно повесить вокруг его альбома для рисования. Здесь точно так же. Отрегулируйте пословицу, меньше воды. Я считаю, что он прекрасно дополняет рамку композиции, так что, может быть, я воспользуюсь им, и здесь он такой же.Почти. Я просто меняю кое-что слева. Есть шарик, но я думаю, что он слишком темный для страницы в альбоме, а справа — кое-какие мелочи, которые я снова взял у мамы. И я думаю, что с пляжем это хорошо. Что ж, это для моего вдохновения. Как я уже сказал, моей целью было не покупать ничего для этого класса. В следующем видео я покажу вам немного вдохновения, которое я для вас собрал. Увидимся в следующем видео.
8. Вдохновение. Успех картины с плоским светом во многом зависит от того, какой реквизит вы ставите, поэтому я собрал для вас немного вдохновения.Может быть, у вас есть разные предметы, и, конечно, у вас есть разные предметы, как и у меня, и вы можете действительно выглядеть по-разному, если используете разные реквизиты. Я добавил имя владельца фотографии поверх них, так что вы можете поискать его в Instagram, если хотите. Здесь очень легкие и воздушные картины. Вот оно, ах, настроение очень мрачное. Возможно, она использовала фильтр, я думаю, и свет мягкий, а не прямо на страницах. Она добавляет много вещей, чтобы придать разные эффекты разным тканям.Ткани красиво сочетаются со светом. Интересно, что у нас есть еще один пример с очень известным снимком, сделанным с телефона. Очевидно, вам нужны устройства, на которых можно сделать такой снимок. Вам нужен помощник, который поможет сфотографировать человека. Не знаю, видите ли вы это, но она использовала свою кошку прямо перед кошкой, глядя на альбом для рисования, и он соответствовал содержанию альбома. Довольно забавно. Просто нужно завести кота и дружелюбного. Конечно, здесь есть кто-то, кто работает в основном с надписями слева, и она имитировала, как будто она рисовала не решения, но это ради картинки, маленький ноутбук в ней, на правах.Это скорее цвета, которые я хотел сопоставить друг с другом, Эм, обложка книги справа от картинки здесь, в другом примере была надпись, и вы можете добавить свою руку и картинку, если хотите. Слева туземцы веселятся, а противники соответствуют цвету на картинке справа. Ладно, лично мне руки не нравятся. Вот почему я не включаю их в картинку. Здесь у вас два разных настроения. Тот, что слева, очень темный, и, как видите, у нее хорошая рука.Должна быть металлическая рука очень тяжелая, и это помогает ей держать ее страницы на плоской подошве справа. Видите, просто используйте зажимы. Они очень милые, и, очевидно, у нее огромная коллекция лент васи. Может страницы правда немного переполнены для меня. Я не знаю. Я позволяю вам решать. Здесь слева очень известный художник. На нем только что добавлено ах, художественные принадлежности вокруг. Красота изображения, конечно же, заключается в красоте страниц. А справа она попыталась сопоставить содержание страницы с засушенными цветами и живыми цветами вокруг.Это дает хороший эффект, думаю, здесь очень гармоничное настроение. Это тот же человек, если пролистать ее ноги. Вы видите, что у нее на страницах почти всегда одни и те же цвета. У нее было много всякой всячины, на самом деле, в зависимости от того, что ты считаешь исключением из твоей коллекции. Это был всего лишь образец того, что вы не можете найти в Интернете. Если использовать типа альбом для рисования категорически картинка. Возможно, вы сможете почерпнуть больше идей в следующем видео. Поговорим о съемке, так что снимок вам сам.
9. Стрельба: Хорошо. Теперь мы собрали все, что вам нужно из фонового реквизита.Вы нашли нужное место с правильным освещением. Вы добавили свои альбомы с моллюсками, чтобы держать их. И теперь все, что вам нужно сделать, это спуститься за стол и расположить свое устройство параллельно столу. Это действительно очень и очень важно. Если вы не сделаете это точно параллельно столу, у вас будет искажение в альбоме. Как вы можете видеть здесь, я, конечно, немного преувеличил, и вы можете видеть, что слева устройство было подключено к столу. Так что получается что-то вроде трапеции, а справа это больше похоже на вид сзади.И это тоже может быть интересно, но это не так. Это предназначено для этого класса, так что просто постарайтесь быть по-настоящему распространенным. Еще один интересный совет — сосредоточиться на одной части рисунка, которую вы можете увидеть на экране смартфона или iPad. Просто надавите пальцем на зону. Вы хотите сфокусироваться на нем, поэтому, если вы нажмете на черную область, у вас появятся светящиеся огни. И если вы нажмете на желтую область, у вас будет что-то более контрастное и более темное для черного. Очень интересно.В принципе, это все, что вам нужно знать для стрельбы. Это действительно совсем не сложно. Так что просто переходите к следующему видео, которое посвящено редактированию. Увидимся.
10. Редактирование: Хорошо, допустим, вам нужно называть свои изображения, и теперь вы собираетесь их редактировать, чтобы показать вам, чего вы можете достичь с помощью фильтра в некоторых базовых приложениях для изменения ваших изображений. Слева у вас естественное изображение, а справа я сделал фильтр в яблоке, чтобы рассказать вам о более поздних семенах похолодания. Вы можете пойти дальше.Вы можете добавить больше внимания к одной части дизайна, и всегда ли рамка вокруг изображения находится в исходном состоянии? Конечно, если вы используете другой ап, пожалуйста, не стесняйтесь его использовать. Я говорю только об этом, потому что думаю, что он действительно закончен. Один. Опять то же самое. Естественная картинка слева и немного искаженная андеррайтер. Вы можете решить, что будете использовать ее всегда в естественных образах. В этом случае просто возьми это. Слушай, и здесь все в порядке. Другой пример. Я думаю, что левая действительно крутая.Ничего страшного, но я думаю, что изображение прав немного больше выскакивает, и мне нравится эффект размытия на клетках мозга, который я добавил. Так что давайте пойдем в магазин приложений или в Google. Играть на Загрузите приложение холодное семя. Это свободный палец на ноге. Без проблем. Тот, который вы сделали, загрузил. Просто иди в бой, где он на прессе. Значок был небольшим, а затем вы нажимаете в любом месте вверху, чтобы открыть со своего устройства, которое вы выбрали, где вы поместили свою фотографию. Вы можете пролистать свои рейсы вниз и хорошо, у меня много фотографий.Как видите, работая над этим классом, это куча картинок. Хорошо, пора выбрать его. Очевидно, я пытаюсь показать вам все свои фотографии. Хорошо, вот оно. С правой стороны у вас есть разные эффекты, которые вы можете просто нажать на них и посмотреть, как они выглядят. Это был портрет. Теперь все гладко. Сейчас я попробую Pop, вы также можете использовать акцент, и у вас разные уровни. И если вы нажмете на карандаш, у вас появятся вещи другого типа. Мне нравится использовать эффект размытия. Вы можете переместить ту часть изображения, которая более сфокусирована, а также отрегулировать уровень размытости.Мне нравится иметь что-то около 30 для размытия. Если вы используете слишком много, видите ли, это действительно слишком размыто. Заставляет просто провести пальцем по экрану слева направо. Как всегда, с этим нужно поиграть, чтобы вы могли найти то, что вам подходит. Все в порядке. Итак, как только вы нашли то, что вам нравится, мне нравится это. Думаю, можно еще рамку добавить. У вас есть готовые рамы, которые вы не видите ниже в комплект. Но мы делаем. Мне жаль. Мне нравится использовать этот. Думаю, это дает хороший эффект. И теперь вы можете либо произнести картинку, либо сохранить копию.Как хочешь. Итак, вот результат слева. Оригинальный справа — скрученный. Если вы публикуете сообщения в Instagram и хотите, чтобы ваша лента Instagram выглядела как единое целое, возможно, будет интересно всегда использовать один и тот же фильтр в одном кадре. Так что, конечно, у вас есть что-то более последовательное. Вы просто делаете то, что хотите. И на этом, я думаю, мы закончили. Итак, последнее видео будет моими заключительными мыслями для вас.
11. Outro: Что ж, это конец этой догадки. Я надеюсь, тебе это нравится. После этого. Насколько мне нравится это делать, пожалуйста, разместите свои фотографии в разделе проектов в классе.И если у вас есть какие-либо вопросы, просто в разделе комментариев, если вы хотите, подписывайтесь на меня в Instagram. И я очень рад видеть, что вы с этим делаете. Увидимся. Я уже работаю над 3-м 1
Проект Sketchbook: начало
Проект Sketchbook: начало
Это был мой вопрос:
Будет ли самостоятельный подход к созданию искусства работать с моим 6-м классом?
Я всегда хотел предложить своим ученикам их собственные альбомы для рисования, чтобы они принесли их в художественный класс.Их можно использовать для практики рисования, экспериментов со смешиванием красок и свободного выбора. Но когда у вас небольшая художественная программа (15 недель в году), нет достаточных возможностей, чтобы оправдать покупку продукта, на который ушла бы треть вашего художественного бюджета.
Но что, если альбом для рисования был единственным, что вы предлагали студентам? Тогда это начало обретать смысл.
ФИНАНСИРОВАНИЕ :
Обсудив идею с учителями 6-го класса, они согласились частично профинансировать альбомы.Это было огромно. Теперь я мог продолжить работу над Sketchbook Project без ущерба для художественного бюджета для остальных классов.
Идея заключалась в том, чтобы каждый ученик имел свой собственный альбом для рисования, но они оставляли его в художественной комнате. Я очистил несколько ящиков, чтобы освободить место для 75 книг, и занялся созданием нескольких начальных проектов, чтобы заинтересовать детей.
Это марка альбомов, которые я использовал: Sketch for Schools
ПРЕИМУЩЕСТВА:
Если у студента был свой альбом для рисования, я надеялся на это:
- Гордитесь своей работой
- Увидеть их усилия в течение года
- Есть место для записи художественных наблюдений
- Работы по прошлым проектам
Хотели бы студенты, чтобы альбом для рисования был больше, чем более крупное произведение искусства?
Оказывается, да.В конце года, после того как мы заполнили страницы альбомов для рисования, большинство студентов сообщили, что им нравится работать над своими собственными альбомами, по сравнению с бумагами большего формата, которые мы обычно использовали в художественных классах.
Некоторые студенты пропустили более крупные произведения искусства (я знаю, что пропустили), а некоторые студенты уклонились от своего мнения. Классные учителя были теми, кто сообщил о наибольшей пользе: они утверждали, что ученики рассказали о своих альбомах для рисования и рисовании больше, чем в прошлом году.
В течение 15 недель занятий искусством (50-минутные занятия) мы реализовали следующие проекты:
Доступен урок: учащиеся научились создавать оттенки и тени, используя 2 оттенка плюс белый и черный
Доступный урок: Вдохновленные изображениями наших национальных парков, студенты практиковались в рисовании пейзажей и использовали ценность при раскрашивании своих картин.
Урок доступен: быстрый проект с органическими линиями и черными маркерами
Урок доступен: Игра с цветом, композицией и формами, вдохновленная художницей Соней Делони
Урок доступен: автопортреты и личные записи в одном веселом коллаже
Доступен урок: сочетание цвета, линии и узора
Доступен урок: научиться рисовать сельскохозяйственных животных, наблюдая за иллюстрациями и рисунками
Доступный урок: Взгляд крупным планом рептилий и других животных
Каждую неделю я буду публиковать уроки, указанные выше, чтобы у вас была возможность увидеть, как я подошел к уроку, что испытали дети и как я могу подойти к уроку по-другому.
Чтобы получать уведомление, когда каждое сообщение публикуется в блоге, убедитесь, что вы подписаны на мою еженедельную рассылку:
УСТАНОВКА
Учителя 6-го класса посоветовали мне хранить альбомы в художественной комнате, так как они подозревали, что если ученики будут приносить их в художественный класс каждую неделю, они могут их забыть. Я согласился.
Когда ученики вошли в класс, у меня были альбомы на столе в задней части комнаты.Они найдут свою книгу и сядут за свой стол. Принадлежности для рисования, которые нам понадобятся для конкретного урока, будут на каждом столе, за одним исключением. Я бы положил материалы, необходимые для предыдущих уроков, на другой стол на случай, если ученики завершили текущий проект и захотели работать над старым.
Вскоре я устал от этой дополнительной подготовки и научил студентов получать свои собственные принадлежности, а убирать расходные материалы. Большинству учеников понравился такой подход к самообслуживанию.Я обнаружил, что, хотя многие художественные проекты не были достойными рамками законченными произведениями искусства, большинство детей очень гордились своими произведениями и были взволнованы возможностью использовать любые художественные принадлежности, которые, по их мнению, им нужны.
Недостатком такого подхода является отсутствие конкретных шагов для каждого арт-проекта. Я бы обрисовал в общих чертах технику, концепцию рисования или руководящие принципы, но ученики должны были быть самостоятельными и мотивированными, чтобы завершить свой собственный предмет искусства. Это происходило не на каждом уроке, но по большей части мне нужно было быть очень активным, чтобы каждый ребенок продвигался вперед.
Часто ребенок попадал в тупик из-за того, что ему приходилось выбирать, какой предмет он хотел бы использовать. Если я замечал, что это происходит, я садился рядом с учеником и работал над несколькими решениями или стартерами, просто чтобы сдвинуть дело с мертвой точки. Я буду говорить более конкретно, работая над уроками каждую неделю.
Вы используете альбомы для рисования в своей художественной комнате или домашней художественной студии? Вы используете их исключительно или для других целей? Я хотел бы услышать, как вы их используете. Оставьте комментарий в разделе ниже и поделитесь своими мыслями и идеями.
На следующей неделе: Проект № 1 — Создание ценности
Пропустили последние части проекта Sketchbook?
Введение : The Sketchbook Project: Начало
Неделя № 1: Проект Sketchbook: создание ценности + бесплатный рабочий лист
Неделя № 2 Проект Sketchbook: Атмосферная перспектива (пейзажи)
Неделя № 3 Проект Sketchbook: рисование линий деревьев
Неделя № 4 Проект Sketchbook: Круги Сони Делоне
Неделя №5 Выразительные автопортреты
НЕДЕЛЯ # 6 Штриховые рисунки
НЕДЕЛЯ №7 Сельскохозяйственные животные
НЕДЕЛЯ # 8 Глаза животных
Приколите меня!
Альбом для рисования — писатели пишут
Writers Write создает ресурсы для писателей.Этот пост содержит предложения по писательскому блокноту , который поможет вам создавать персонажей.
Как сделать ваши описания еще лучше
Однажды я ходил в класс рисования в надежде вдохнуть жизнь в свои фигурки из палочек.
Несмотря на все усилия моего талантливого учителя, мои фигурки из палочек оставались довольно плоскими, но больше всего мне запомнился ее альбом для рисования.
У нее были страницы и страницы глаз, носов и губ.Жуткая коллекция черт лица, вырезанных из журналов и перерисованных ее уверенной рукой карандашом.
Я решил, что если художники должны практиковать, то и писатели должны заниматься этим.
Альбом для рисования
Это моя авторская версия альбома для рисования. Я использую картинки из журналов или Интернета или фотографии. Сначала я пишу именно то, что вижу, а потом стараюсь сделать это более наглядным.
Результат : Я наблюдал, как он смотрит на меня тяжелыми глазами.Густые брови и ленивые веки опускаются на ореховые радужки с черной окантовкой. Его ресницы были слишком женственными для мужчины. Не было ни линий, ни теней, ни раскаяния.
Результат: Карл осмотрел свой нос в зеркало. Его лицо покалывало, но, если не считать красной кожи, он выглядел так же. По-прежнему все морщинистые и полные, поры, по крайней мере, казались чище. Ему просто хотелось, чтобы он мог что-то сделать с кровавой шишкой. Никаким кремом это не исправить.Он снова посмотрел в зеркало, ему 65 лет, он встречается как подросток.
Результат: Прошли месяцы, но все еще не могу перестать смотреть. Он такой идеальный. Он такой крошечный, его ухо — идеальная миниатюра уха его отца. Его волосы темные и тонкие, невообразимо мягкие. Я провожу пальцем по завиткам персикового панциря и щекочу его подбородок. Я только хотел бы, чтобы его отец видел его.
Вы уловили идею. Я делаю это с целыми лицами и другими частями тела.Я нахожу фотографии шеи и пальцев ног и коленей с ямочками. Я практикую. Все начинается с чистого описания, но истории всегда удается проникнуть внутрь.
Почему бы вам не попробовать и не посмотреть, что у вас получится?
Если вы хотите научиться писать книгу, зарегистрируйтесь на наш онлайн-курс.
Миа Бота
Если вам понравился этот пост, прочтите:
- Почему я пишу романсы?
- Скажи это, не говоря…
- What Watching Disney (и Pixar) научил меня рассказывать истории
- Как сделать персонажей шокирующе реальными
- Напишите о том, что важно
Техники: фотоальбомы и 2D-работа
Работа в альбомах для рисования во время исследования и разработки проектов приводит к накоплению множества мыслей и идей в 2D-форме.Действительно полезно выбрать страницы, на которых резюмируется проект, над которым вы работаете, чтобы вы могли сообщить об этом людям, которые не так хорошо знакомы с вашей работой.
Такое редактирование действительно полезно для презентаций и обзоров — то, что вас будут регулярно просить делать, когда вы изучаете искусство или дизайн. И, конечно же, этот метод будет действительно полезен, когда вы начнете собирать проекты, которые будут фигурировать в вашем портфолио.
Видео Алекса расскажут, как использовать свою мини-студию для фотографирования страниц из альбома для рисования и выбранных 2D-работ.Мы также поделились некоторыми дополнительными советами, которые вы увидите, прокручивая изображения ниже.
Фотосъемка альбома для рисования
Видео: Д. Вэйф. Технику продемонстрировал Алекс Войчик.
Планирование вашей работы
Подпись
, Фотография: Алекс Войчик
Подпись
, Фотография: Алекс Войчик
Посмотреть другие работы
Совет: Не бойтесь брать страницы из своего блокнота и складывать их вместе.Замечательно размещать на доске работы разного размера, чтобы продемонстрировать развитие и вызвать больше визуального интереса. Как Алекс показывает на видео, линейка или карандаш помогут передать ощущение масштаба.
Выберите, что в кадре
Подпись
Фотография: Алекс Войчик
Совет: Когда вы фотографируете свою работу, следите за тем, чтобы ваша одежда, волосы и т. Д. Не попали в кадр, особенно когда вы снимаете сверху! Тем не менее, руки хороши, и их использование может сделать снимки более интересными и неформальными, хотя вам может понадобиться друг, чтобы помочь вам с этим.
Фотосъемка вашей 2D-работы
Видео: Д. Вэйф. Технику продемонстрировал Алекс Войчик.
Не забудьте включить кадры процесса
Подпись
Фотография: Алекс Войчик
Совет: Убедитесь, что вы фотографируете процесс и развитие идей, а также конечные результаты.Они не менее важны для рассказа истории вашего проекта, поэтому их тоже следует записывать с фотографиями. Вы также можете настроить рамку с другими объектами или инструментами, чтобы сделать изображение более интересным.
Рассмотрите возможность сканирования для нефотографических работ
Подпись
Фотография: Алекс Войчик
Совет: Предупреждение: фотография не всегда лучший вариант для работы в 2D, как отмечает Алекс в видео.Иногда сканирование может дать лучший результат. Когда вы кладете свою работу на сканер, поместите белый или черный лист бумаги позади изображения перед сканированием. Не кладите свою работу прямо на планшет для сканирования (как на изображении слева), так как ваша работа будет отсканирована с «обесцвеченным» качеством. Кроме того, вам нужно будет обрезать отсканированное изображение вашей работы, чтобы удалить уродливый фон отсканированного изображения — это означает, что естественная линия краев вашей работы будет потеряна.
Sketchbook Pro против Photoshop: какая программа лучше?
Не можете выбрать между Sketchbook Pro и Photoshop?
С помощью Sketchbook Pro пользователи могут быстро выполнить рендеринг или создать иллюстрацию с нуля.
Adobe Photoshop лучше подходит для более сложных манипуляций с эскизами и создания анимированных рисунков. Кроме того, у вас есть возможность работать с растровой и векторной графикой.
Что такое Sketchbook Pro?
Sketchbook Pro — это программа, предназначенная исключительно для рисования и раскрашивания иллюстраций. Он используется для создания плавных мазков, что обеспечивает очень естественный процесс рисования. Также пользователи могут создавать рисунок с нуля с помощью кистей (в библиотеке их более 100).
С помощью Sketchbook Pro и предоставленных шаблонов у пользователей есть возможность создавать новые рисунки, а также использовать динамическую градиентную заливку, чтобы сделать рисунки богаче и ярче. Работая в этом программном обеспечении для рисования, пользователи могут легко создавать иллюстрации и разрабатывать дизайны даже на планшете для рисования.
1/2
1/2
2/2
Sketchbook Pro: сильные и слабые стороны
Мгновенное преобразование в цифровую форму .Сфотографируйте любой бумажный материал и преобразуйте его в цифровую форму с помощью этого программного обеспечения. Используя функцию «Сканировать эскиз», импортируйте линейные рисунки с прозрачным фоном, и они готовы к рисованию чернилами и раскрашиванию.
Преобразование эскизов в иллюстрации . С помощью волшебных инструментов можно превратить набросок на листе бумаги в эксклюзивную иллюстрацию. Например, инструменты «Радиальная симметрия» и «Предсказание» с 16 секторами сглаживают линии и корректируют формы.Кроме того, попробуйте использовать традиционные линейки и эллиптические направляющие для создания точных линий, карандашей, чернил, маркеров и более 190 настраиваемых кистей.
Совместимость с форматом PSD . Используя это программное обеспечение, вы можете импортировать и экспортировать файлы в следующих форматах: BMP, TIFF, JPEG и PSD. При совместной работе над одним проектом, например над дизайном автомобиля, вы можете отправить файл коллеге без потери качества, с сохранением названий слоев, групп и режимов наложения.
Неограниченное количество щеток . Работая с чертежами Sketchbook, вы можете использовать более 140 стандартных кистей, создавать новые самостоятельно или использовать сторонние кисти, разработанные профессионалами. Это позволяет пользователям рисовать и раскрашивать как можно более похоже на настоящий карандаш, ручку, маркер или кисть в программе.
Расширенные инструменты рисования . Sketchbook Pro предлагает множество инструментов, упрощающих процесс рисования. Тем, кто пользуется мышью, понравится функция Ellipse, которая делает все линии гладкими, без выступов и неровностей.Благодаря функциям Symmetry Y и Symmetry X можно размещать любые объекты в плоскости x или y абсолютно симметрично. Например, он пригодится при рисовании крыльев бабочки.
Гибкая работа со слоями . Используя слои, вы можете удобно рисовать и редактировать отдельные объекты в Sketchbook для рисования. Кроме того, есть возможность добавлять неограниченное количество слоев, создавать из них группы, использовать режимы смешивания и выполнять множество других действий со слоями.Это оптимизирует процесс рисования и ускоряет его.
Проблемы с использованием более двух функций . При использовании функций симметрии с четкими штрихами скорость обновления холста довольно низкая. При извлечении слоев на экран вы не можете создавать эскизы в полноэкранном режиме на данном этапе.
Не очень обширный набор инструментов . Все функции и инструменты этого программного обеспечения предназначены только для рисования. У пользователей нет возможности выполнять какие-либо действия, кроме рисования и раскрашивания.Кроме того, размер рабочего полотна весьма ограничен, что неудобно при создании рисунка с нуля.
Что такое Photoshop?
Photoshop — это многофункциональный редактор изображений, способный выполнять любые действия с растровой графикой: рисовать с нуля, раскрашивать, ретушировать изображения, корректировать цвет и многое другое. Кроме того, он предлагает несколько функций для управления векторной графикой, а именно векторными фигурами и т. Д.
С помощью этого программного обеспечения пользователи могут создавать иллюстрации на основе установленных ими пропорций нескольких пикселей.Более того, пользователи могут открывать и работать с 3D-изображениями. Манипулирование файлами GIF — также возможно редактирование, клонирование, применение к ним масок и фильтров. На данный момент Photoshop является лидером на рынке растровой графики.
1/2
1/2
2/2
Photoshop: сильные и слабые стороны
Работа со сложными формами .В Photoshop пользователи могут рисовать несколько векторных фигур на одном слое или настраивать параметры сложения, вычитания, пересечения или исключения, чтобы изменить текущую форму. Векторные формы не зависят от разрешения, поэтому их края остаются четкими при изменении размера. Кроме того, можно создавать библиотеки нестандартных форм, редактировать контуры фигур и атрибуты.
Гибкая настройка цвета . При создании рисунка вы будете рисовать кистью и карандашом, а также в основном основным цветом.Но для создания многотональных мазков достаточно воспользоваться функцией Color Dynamic, чтобы самостоятельно настроить нужный тон. Для быстрой смены цвета используйте цветовую палитру, которая позволяет мгновенно настраивать и выбирать любой цвет.
Создание анимированного рисунка . Используя это программное обеспечение, можно создать анимацию из рисунка. Пользователям необходимо создать рисунок, выровнять его по сетке содержимого, выбрать размеры и разместить каждый элемент на отдельном слое. После этого они получают изображение в формате PSD, которое можно анимировать с помощью функции «Создать покадровую анимацию».
Простое создание чертежей . Создавая рисунок с нуля, пользователи могут опробовать широкий спектр функций: растягивание, текстура, управление тоном и цветом, не влияя на объем изображения, для продуктивного и интуитивно понятного рабочего процесса.
Пользователи могут настроить кисти вручную, чтобы они соответствовали необходимым изменениям, или воспользоваться кистями сторонних производителей. Кроме того, есть возможность скопировать любой элемент, что пригодится при рисовании травы или облаков.
3 режима рисования . Photoshop предлагает три режима рисования при работе с инструментами «Рисунок» и «Перо». Первый режим — это слой Shape, который необходим для создания фигур в отдельном слое, их удобного перемещения и масштабирования. Второй режим — Контуры. Он позволяет пользователям рисовать рабочий контур в текущем слое, который можно использовать для выбора фрагмента изображения, создания векторной маски и т. Д. Третий режим — Pixel Fill, предназначен для раскрашивания непосредственно в слое и создания растрового изображения.
Работа с 3D файлами . Это программное обеспечение дает возможность работать с файлами в следующих форматах: U3D, 3DS, OBJ, KML и DAE. Можно встроить трехмерное изображение в цифровой рисунок, а также использовать кисть для нанесения на нем надписей, изменения размера и положения в пространстве. Также пользователи могут преобразовывать различные рисунки в трехмерное изображение, например банку, пирамиду, цилиндр и многое другое.
Неудобная система подписки .Чтобы использовать эту программу, вам необходимо регулярно оплачивать лицензию. Вы можете использовать Photoshop бесплатно только в течение 7 дней с момента первого запуска программы. Лицензия не стоит больших денег. Но если вы используете Photoshop и не зарабатываете на нем деньги, это просто невыгодное вложение.
Сложно для начинающих художников . Это профессиональное программное обеспечение с обширным набором функций и инструментов. Поэтому начинающим художникам будет сложно разобраться в сложном рабочем процессе программы самостоятельно.Им придется прибегать к урокам по использованию Photoshop или смотреть обучающие видеоролики.
Sketchbook Pro против Photoshop: цена
Приобрести Sketchbook Pro можно двумя способами: для индивидуального использования совершенно бесплатно или купить корпоративную лицензию на год за 85 долларов. Функции и возможности этих опций не отличаются, они обеспечивают техническую поддержку для клиентов и регулярные обновления.
Photoshop распространяется по подписке Creative Cloud, поэтому пользователи могут приобрести его даже за ежемесячную плату.Программа может быть использована в виде трех предложений по установке на ПК или как бесплатная аналоговая версия — Photoshop Express Editor. Он предоставляет все необходимые функции и инструменты для пост-обработки изображений.
Sketchbook Pro против Photoshop — Кто победит
Изучив все положительные стороны этих программ, могу сказать, что в битве AutoDesk Sketchbook против Adobe Photoshop Photoshop остается лидером. Обе эти программы используются для управления растровой графикой и создания рисунков.
Sketchbook Pro — это профессиональная программа, предназначенная для создания цифровых рисунков, эскизов и раскрашивания картинок. Пользователи могут использовать не только кисти и карандаши, но также сторонние эффекты и плагины для редактирования своих рисунков. Но пользователи не могут выполнять другие действия с растровыми изображениями, такие как ретушь или цветокоррекция.
Photoshop подходит для любых манипуляций, связанных с растровой графикой. Кроме того, пользователи могут выполнять некоторые действия с векторной графикой.
Программа также используется для создания 3D картинок, веб-дизайна, анимации и многого другого. На данный момент Photoshop является лидером на рынке программ для создания рисунков и редактирования картинок.
Бесплатные подарки
С этими бесплатными чертежами процесс создания рисунка будет простым и приятным. Вам не нужно выполнять одно действие несколько раз.
Этот набор содержит более 50 кистей, которые рисуют самые разные звездные небеса. С помощью этих кистей вы сможете создавать великолепные и сказочные рисунки за считанные минуты.
Февральский конкурс Art Challenge — TinkerLab
Ребята … Я так рад сообщить, что испытание TinkerSketch возвращается! Приготовьтесь к еще одному раунду забавных и простых в выполнении задач из альбома для рисования в феврале месяце. Ты присоединишься ко мне?
Во-первых, этот вызов проходит в Instagram, поэтому для начала вам стоит подписаться на TinkerLab.
Далее вам понадобятся все подробности. Читайте дальше…
Что представляет собой задача TinkerSketch Sketchbook?
TinkerSketch — это ежедневный блокнот для рисования, который предлагает вам экспериментировать и играть с идеями и материалами в непринужденной, веселой и увлекательной форме.
Для кого предназначен этот конкурс Sketchbook?
Если вы хотите дать толчок своему творчеству с ежедневной рутины отметок или установить более регулярную практику ведения художественного журнала, эта задача для вас. Ставки невелики, и это очень легко сделать, даже если у вас нет опыта или вы не уверены в своих силах. А если вы заняты, затраты времени минимальны.
Возможно, у вас было время воспитать свою творческую душу в какой-то момент вашего не слишком далекого прошлого, но с детьми, работой, домашними делами, обязанностями, назовите свое оправдание, у вас нет много времени на КРЕАТИВНЫЙ ВАС.
Цель этой задачи — найти время (пусть даже совсем немного), чтобы отпраздновать свое творческое начало посредством практического творчества.
Если вы примете участие в этом испытании из альбома для рисования, вы получите:
- Совершенствуйте свои навыки рисования, рисования и маркировки
- Попробуйте и исследуйте новые способы создания искусства
- Посадите новые идеи, которые иначе не появились бы
- Удачи
- Моделируйте творческое мышление своего ребенка (если вы родитель или учитель)
- Отметьте несовершенство ваших идей
- Мыслить творчески
- Подарите себе время
Сколько времени это займет?
Хотя вы можете тратить на это столько времени, сколько хотите, просто выделяйте пять-десять минут каждый день на создание, создание и эксперименты, и вы в деле.
Отлично, но 5 минут — это еще много!
Есть много способов сделать это. Например, вы можете:
- Просыпайтесь немного раньше, чем обычно, заварите кастрюлю чего-нибудь теплого и свернитесь калачиком вместе со своим альбомом на несколько минут, прежде чем весь ваш дом проснется
- Носите в сумке альбом для рисования и вытаскивайте его, когда ждете в очереди.
- Назначьте «время для творчества», когда вы и ваш ребенок будете рисовать в альбомах бок о бок
Я ДЕЙСТВИТЕЛЬНО не художник.Вы уверены, что это для меня?
«Я могу смириться с неудачами, каждый в чем-то терпит неудачу. Но я не могу смириться с тем, что не пытаюсь «. — Майкл Джордан
Это для всех, поистине, и от вас не ждут, что вы сделаете шедевр с помощью этой практики. Скорее дело в том, чтобы дать волю своей творческой энергии. Ваши творения не обязательно должны быть произведениями изумительного искусства, и на самом деле они, вероятно, не должны быть такими впечатляющими, особенно если вы заставляете себя пробовать что-то новое, экспериментировать и проявлять смелость.Будьте уверены в том, что вы создаете, зная, что вы находитесь в пути, чтобы подпитывать свое творчество.
Какие альбомы и инструменты мне понадобятся?
Хотя вы, безусловно, можете сделать все возможное и купить массу вещей для испытания в этом месяце, в этом нет необходимости. Я поделюсь некоторыми из моих любимых инструментов через минуту, но в основном вам понадобится всего несколько вещей, и, скорее всего, они у вас уже есть:
- Вам понадобится альбом для рисования или пачка бумаги
- Некоторые инструменты для нанесения разметок, например ручки и карандаши
- Краска и кисть
- «Крепежные» материалы, такие как клей и скотч, пригодятся.
- Материалы для коллажей, например макулатура, газеты, старые домашние задания или журналы.
В этом списке есть партнерские ссылки
Альбомы для рисования
Мой лучший совет — посетить художественный магазин и проверить альбомы для рисования, чтобы увидеть, какой из них вам подходит. Тем не менее, вот несколько советов.
- Размер. Найдите размер, который соответствует вашей ситуации. Если вы думаете, что возьмете с собой альбом для рисования в дорогу, найдите что-нибудь достаточно маленькое, чтобы взять с собой в сумку
- Бумага. Выбирайте плотную бумагу, устойчивую к воде и влажным носителям.Обратите внимание на вес бумаги в фунтах: чем выше цифра, тем тяжелее ее вес. Что-то более 70 фунтов. должно сработать
- Спиральный или книжный переплет. Как вы думаете, вам больше нравится книга в спиральном переплете или традиционный переплет? Я рекомендую спиральный переплет, потому что страницы легко ложатся ровно. Некоторым людям больше нравится традиционный переплет, потому что они могут проектировать / рисовать / рисовать разворот на две страницы, не оставляя промежутков между страницами.
- Мои любимые альбомы для рисования. У меня есть два фаворита в этой категории для работы как с влажной, так и с сухой средой. Обе эти книги умеют обращаться с краской. Strathmore Visual Journal изготовлен из плотной бумаги (90 фунтов), идеально подходящей для смешанной техники, и доступен в нескольких размерах. Для удобства ведения дневника на ходу мне нравится журнал размером 5,5 x 8 дюймов по цене 6,89 доллара. Еще мне нравится журнал Canson Mix Media размером 7 x 10 дюймов за 8,19 доллара. Друг только что подарил мне серию книг Стилмана и Бирн Зета, и она мне очень нравится. Бумага 180 фунтов
Мои любимые инструменты для маркировки
Купите себе несколько ручек, которыми вы любите пользоваться, и убедитесь, что у вас есть хотя бы одна водонепроницаемая архивная ручка в смеси, чтобы вы могли закрашивать линии пера, не беспокоясь о том, что ваш рисунок истечет водой.Ручки Micron — фавориты дизайнеров (и я тоже!), Они бывают разных размеров и цветов.
См. Нашу страницу ресурсов для получения полного списка рекомендуемых принадлежностей для работы, ведения художественных журналов и творчества с детьми.
Будет ли поддержка?
На каждый день соревнований мы будем делиться нашей собственной ежедневной записью в Instagram (не забудьте подписаться на меня!), А также несколькими дополнительными идеями на тот случай, если вам понадобится немного вдохновения. Я призываю всех, кто присоединится к задаче, оставлять поддерживающие комментарии к изображениям других участников.Поскольку может быть трудно выставить себя вперед, всегда приятно получить дружеские похлопывания по спине, когда их выталкивают за пределы нашей зоны комфорта.
Должен ли я делиться своей работой?
Совместное использование не требуется! Некоторых из нас мотивирует делиться, потому что, когда другие смотрят на нашу работу, мы несем ответственность, и мы наслаждаемся отзывами и сообществом обмена. Тем не менее, вы можете следить за ежедневным вызовом, даже заглядывать в чужие работы в Instagram и никогда ни о чем не рассказывать.
Могу ли я сделать это со своими детьми?
Ага!
Могу я увидеть примеры того, как это работает?
Чтобы увидеть изображения из прошлого TinkerSketch, щелкните здесь или выполните поиск в Instagram по запросу #tinkersketch.Вы увидите так много вдохновляющих записей.
Я в деле! Как мне это сделать?
- Распечатайте или добавьте в закладки список , который вы видите вверху этой страницы или ниже. Каждый день появляется новая подсказка, которая вдохновит вас на что-то.
- Интерпретация подсказки: Вы можете интерпретировать ежедневные подсказки как хотите. «Капли» для одного человека могут означать смахивание акварели с зубной щетки, а для другого — закрашивание страницы маркером, а затем выход страницы на улицу моросящим утром.Понимать их можно буквально или нет — решать только вам. Если вы действительно в затруднении, оставьте комментарий ниже, и мы поможем вам с ним справиться.
- Сделайте материал: Вы можете записать все свои идеи в альбом для рисования (в конце концов, это называется испытание в альбоме), на вкладных листах, в листах для заметок или в чем-нибудь еще.
- Поделитесь! Это испытание может быть совершенно личным делом, и вам никогда не нужно позволять душе знать, что вы над ним работаете, иначе вы можете поделиться своими творениями с другими.Я частный человек, но считаю, что делиться такими вещами на самом деле мотивирует меня работать усерднее. Если вы готовы, мы приглашаем вас делиться своими ежедневными набросками в Instagram, Twitter, Facebook или Google Plus. По сути, куда бы вы ни бросили свой коврик для социальных сетей. Просто отметьте свое изображение или публикацию тегом #tinkersketch, и вы также можете написать нам на @tinkerlab, чтобы рассказать другим о проблеме
- Расскажите другим. Если вы могли бы использовать резервную копию, поделитесь изображением календаря Sketchbook Challenge из этого сообщения в Instagram или с другом и предложите другим присоединиться к вам в этом веселом творческом путешествии.
- Поддержка других. Найдите минутку, чтобы покататься и посмотреть на другие изображения, отмеченные тегом #tinkersketch, и оставьте поддерживающий комментарий, чтобы создать сообщество и, по сути, заставить кого-то еще почувствовать себя лучше по поводу усилий, которые они вкладывают в свой творческий путь.
12-дневное испытание: заполнение небольшого блокнота
У меня осталось чуть больше недели, пока я не отправлюсь в долгую поездку за границу, так что сейчас не время начинать что-то новое.Однако на прошлой неделе я закончил свой текущий альбом для рисования и не знал, что делать дальше.
На самом деле я начал использовать альбомную книгу Фабриано с акварелью формата A5 (от LarryPost), однако бумага просто не работала для меня — немного « слишком хороша » для того количества времени, которое я могу потратить на наброски в данный момент, и немного слишком разные из моего обычного альбома для рисования. В пятницу я понял, что в течение недели я вообще не делал набросков в этой книге, поэтому решил отказаться от нее и начать новую! Это не то, что мне нравится делать, но книга на самом деле мешала мне делать наброски, поэтому ее нужно было убрать!
Я просмотрел свою пустую коллекцию альбомов и наткнулся на Альфа-версию в твердом переплете формата А6.«Ага! выглядит неплохо — моя обычная бумага, но совершенно другого формата! »
Раньше я пробовал иметь в кармане второй альбом для рисования меньшего размера, но мне это никогда не помогало. На этот раз маленькая книга — моя единственная книга!
Итак, моя безумная цель — посмотреть, сколько из этой книги я смогу заполнить за 1,5 недели. Могу я полностью его залить? На фотографиях ниже вы можете видеть, что я растягиваюсь и делаю очень быстрые свободные наброски, но все же потребуется намерение сделать что-то на всех 120 страницах.
К сожалению, мой imac умер на прошлой неделе… но я благодарен за то, что не потерял данные и смог подключить свой ноутбук ко второму монитору и вернуться к работе. Микрофон напоминает мне, что на прошлой неделе у меня было два интервью с подкастами!
Eek! трудно уменьшить мои эскизы, чтобы уместить их на небольшой размер страницы!
В маленькой книге небольшой фрагмент текста может растянуться на весь разворот.