Ирландское кружево без отрыва: ✁ Вязание без отрыва нити. Мотивы для ирландского кружева. Уроки вязания крючком для на…

Техника вязания крючком без отрыва нити

мастер-класс с описанием и видео

Мало кто может устоять перед нежностью и изящностью тонкого кружева. Его использование в декоре изделий придает утонченности и привлекательности. А изделия из кружев восхитительны и завораживают своей красотой. Существует много разных техник их изготовления. Самым доступным для рукодельниц способом является вязание. Выбранная схема кружев крючком определяет узор будущего изделия.

В данной статье приведено много вариантов узоров, по которым создаются прекрасные вещи. Описание процесса поможет самостоятельно связать красивые кружева. Занятие это кропотливое, но очень интересное.

Ленточные техники

Связать прекрасные кружева можно, используя разные техники. Рассмотрим самые часто используемые.

Очень распространено ленточное кружево. Суть его в том, что из тонких хлопковых нитей вяжутся кружевные полоски. От этого и произошло название этой техники. Узоры таких полосок очень красивые. Ими можно декорировать одежду и предметы интерьера.

Отделка одежды лентами кружева смотрится очень женственно. Можно задекорировать низ платья, воротничок, вырез горловины кружевом, аккуратно пришив его. Замечательно выглядят броши, украшенные кружевом. Отлично такое кружево подойдет в качестве пояса или шарфика.

Эти полоски объединяют согласно выкройкам. В местах расширения изделия между полосками вяжут дополнительные узоры из цепочки воздушных петель. Их соединяют с полосками и получаются великолепные кружевные вещи. Если по выкройке нужно сделать часть узкую, то в этом месте кружево не довязывают до конца. Перед началом вязания ажурных лент следует выбрать выкройку, по которой будет создаваться вещь. Также можно использовать уже готовую одежду. К ней прикладывать ленты поочередно, чтобы правильно совпадали стыки лент и узор. Располагаться ленты могут как вертикально, так и горизонтально.

Ниже расположены разнообразные схемы ленточного кружева с фото-образцов.

Ирландское кружево

Невероятно красивыми являются изделия из ирландского кружева. Для его изготовления вяжутся прекрасные мотивы разных форм и размеров. Это могут быть цветы, листочки, звездочки, снежинки, вензеля ракушки, шнуры или любые фантазийные изображения. Затем эти вязаные элементы объединяются сеткой. Вещи, декорированные ирландским кружевом, выглядят превосходно.

А одежда из кружева смотрится очень соблазнительно. Подчеркнуть красоту этого оригинального кружева можно, используя основу под него контрастного цвета.

Перед началом соединения элементы раскладываются и продумывается наиболее интересное размещение их на кружевном полотне.

На фото ниже схемы некоторых элементов ирландского кружева.

Кружевные мотивы

Одним из простых техник считается вязание кружевных мотивов. После эти мотивы объединяются в кружевное полотно.

Такая техника вязания подойдет для начинающих рукодельниц. Можно подбирать простые в выполнении, но красивые схемы мотивов и сшивать их. После освоения техники вязания кружева получится создавать более сложные узоры.

Мотивы могут иметь форму круга, квадрата, треугольника и многоугольников. На любой вкус найдется узор.

Ниже предложены схемы мотивов разных форм с фото.

Одежда из кружевных мотивов выглядит нежно и романтично. Разные формы и узоры можно комбинировать в одном изделии. Также хорошо смотрится одежда, декорированная кружевными мотивами.

Хорошим способом соединения мотивов является техника вязания без обрыва нити. Это очень удобно, потому что в изделии меньше узелков, а кружево вяжется сплошным полотном.

Схемы вязания таким способом расположены ниже.

Безотрывное вязание кружева

Научиться вязать кружевное полотно без отрыва нити поможет мастер-класс с пошаговыми фото. Подробное описание процесса вязание позволит понять принцип этой техники.

Полотно будет связано по такой схеме.

Подготовим пряжу и крючок.

Провязываем 12 воздушных петелек. А затем соединительный столбик в седьмую петельку.

Далее 2 воздушные петельки и соединительный столбик в третью петельку цепочки. Оставшиеся три петли будут потом считаться столбиком.

Вяжем 24 столбика с одним накидом в крайнее колечко.

Соединяем кольцо соединительным столбиком.

Получается первое колечко.

В первую от кольца петлю вяжем соединительный столбик.

Теперь колечко обвязываем арками из воздушных петелек.

Делаем четыре арки.

Переходим к вязанию соединения. Провязываем 8 воздушных петелек. 4 пойдут на арку, одна для следующего соединения и три как столбик.

Потом провяжем еще 6 воздушных петелек для второго кольца. Вяжем 3 воздушные петельки и соединительный столбик.

Продеваем крючок в арку и начинаем соединение колечек.

Вяжем две воздушные петли и протягиваем петельку под арочку.

Вяжем еще две воздушные петельки.

Вяжем пять арочек и далее перейдем к новому мотиву.

Вяжем колечко и соединяем так же, как и в прошлый раз.

Таким образом делаем желаемое количество мотивов.

Теперь будем делать верхние арочки мотивов.

Вяжем две воздушные петельки.

Делаем соединительный столбик за цепочку и еще две воздушные петельки для арочки.

Обвязываем колечки арочками. В последнем вяжем две арки и переходим в следующий ряд мотивов.

Аналогичным способом соединяем мотивы следующего ряда.

Получается полотно из кружевных мотивов.

Видео по теме статьи

В подборке видео представлены варианты вязания кружева разными техниками. В них наглядно показаны процессы создания кружева крючком.

Правила чтения схемы трилистника крючком. Ирландское кружево для начинающих, пошаговая инструкция крючком, схемы мотивов с описанием на одежде и аксессуарах. Листик с ребристыми уголками

Мотив состоит из 3-х листиков связанных без отрыва нити. Можно использовать для декорирования вязаных изделий, а также для составления композиций в ирландских кружевах. Итак, набираем цепочку из 16-и возд. петель (изобр.-1).

• интересная подборка на сайт !!!
• Вводная статья в вязание амигуруми. Базовые приемы и простые игрушки.

Пропуская одну возд. петлю на наборной цепочке, вяжем 15 ст. без накида (изобр.-2).

Это основа для первого листика. Набираем цепочку из 16-и возд. петель для основы 2-го листика (изобр.-3).

Пропуская одну возд. петлю на наборной цепочке,вяжем 15 ст. без нак. Третью основу вяжем аналогично (изобр.-4;5.).

Вводим крючок в основу последнего ст. без нак. 2-ой серединки-основы, захватываем рабочую нить и протаскиваем к себе,-на крючке 2-е петли. Вводим крючок в основу последнего ст. без нак. 1-ой серединки-основы и протаскиваем еще одну петлю,которую проводим через остальные две петли с крючка (изобр. 6-7).

В основу ст.без нак. 1-ой основы- серединки вяжем 1 ст. без нак. и далее:- 1 полуст., 3 ст. с 1-им нак.,5 ст. с 2-мя нак., 3 ст. с 1-им нак., 1 полуст., 1 ст. без нак., 1 возд. петля, ст. без нак. в самую вершину листика. Теперь по левой стороне:-одна возд. петля, 1 полуст., 3 ст. с 1-им нак., 5 ст. с 2 -мя нак., 3 ст. с 1-им нак., 1 полуст., 1 ст. без нак. и соед. петля в самую серединку между листиками. По 2-ой и 3-й серединкам вяжем аналогично, заканчивая соед. петлей между листиками(изобр. 8-9).

Теперь обвязываем столбиками без накида. Вяжем по правую сторону 1-го листика 15 ст. без нак. и в самую вершину, в 16-й ст. без нак. предыдущего ряда-3 ст. без нак. По левую сторону листика,-15 ст. без нак. и соед. петля в серединку между листиками. По следующим листикам вяжем аналогично (изобр. 10-11-12).

Следующий этап. Обвязываем столб. без нак.+пико. По правую сторону 1-го листика вяжем 6 ст. без нак.,пико из 3-х возд. петель, 3 возд. петли, пико, 3 возд. петли, пико, 3 возд. петли, пико, 3 возд. петли и в самую вершину,-пико. Теперь по левую сторону,- 3 ст. без нак., пико, 3 ст. без нак., пико, 3 ст. без нак., пико, 3 ст. без нак., 6 ст. без нак. и соед. петля в серединку между листиками. 2-ой и 3-ий листики,-аналогично (изобр.13-14).

Набираем произвольную цепочку из возд. петель (изобр.15).

Пропуская одну возд. петлю на наборной цепочке, вяжем ряд соединительными петлями и заканчиваем соед. петлей в серединку между листочками (изобр. 16).

Теперь совершенно произвольно вводим крючок в полотно выборочно и протягиваем на лицевую сторону рабочую нить образуя петлю. Повторяем процедуру несколько раз, например, 6 раз. Все образовавшиеся петли с крючка закрываем за один раз и соединяем к полотну соед. петлей. (Эту процедуру можно и не делать если не понравится, но если хвостик будет другого цвета, то и протяжки будут эффектнее.)

В последнее время стала модной одежда, вязанная мотивами и элементами ирландского кружева. Притягивающие взгляд вещи смотрятся необычно и красиво. Уникальные кружевные изделия высоко ценятся самыми требовательными современными модницами. Можно использовать вязаные детали для оформления одежды, сумочек, обуви. Состоит из множества отдельно вязаных деталей, соединенными между собой сеточкой.

Сложность выполнения частей наборного кружева разная, но все фрагменты – и сложные, и простые в изделии смотрятся великолепно.

Учимся вязать простые мотивы для начинающих

Мастерицы творят кружевные изделия из чудных сплетений растительных узоров, удивляя необычностью и тонкостью кропотливой работы рукодельниц, творящих ажурные композиции крючком. Методика создания орнаментов разнообразна, много способов, но итог поражает уникальностью и ажурностью создаваемого рисунка. Одежда, изготовленная в этом технике, выглядит нарядно и экстравагантно.

Чтобы научиться вязать, лучше всего начать с простых:

• ребристый листочек
• круглый лист
• ажурный листик
• простой цветочек
• цветок
• веточка с листьями

Сегодня мы рассмотрим технологию изготовления красивых лепесточков и листьев на веточке.

Научившись простым мотивам, вы сможете создавать желаемые индивидуальные вещи. Главное запастись терпением, усидчивостью и хорошо развитым воображением. При наличии всего этого можно связать необычные красочные растительные композиции.

Ирландское кружево и схемы мотивов с описание

При вязании крючком используются схематические изображения. Чтобы понимать, как читать схему, необходимо изучить условные обозначения для вязания. Предлагаю посмотреть, как схематически обозначаются уже известные нам приемы.

Изучив, вышеизложенные обозначения, будем создавать оригинальные листики.

Подготовительный этап, материалы и аксессуары

В процессе создания фрагментов нам понадобится такой материал:

• крючок необходимого размера
• пряжа
• ножницы
• схематические рисунки

Вязанные ребристый лист и трилистник по схемам

В ирландском вязании самым известным фрагментом орнамента считается ребристый листок. Существует много разнообразных схематических рисунков по созданию листьев, почему-то отпугивающих начинающих рукодельниц. Но новичкам не стоит отчаиваться так, как следуя условным обозначениям и внимательному изучению пошагового описания выполняемой работы, все получится – вы сделаете красивые и аккуратные листья.

Вязание этого элемента состоит из монотонной нитки, заводимой за полу-петлю либо из меланжевой пряжи за две полу-петли. Размер листочка задается самой рукодельницей в счет незаконченного рядка, создавая узкую форму листа. Петельки считаются не всегда, по желанию мастера.

Инструкция по созданию рельефного листа

Создаем задуманное количество одинаковых деталей будущего шедевра.

Трилистник крючком

Следующий известный мотив – это трилистник, применяемый почти во всех рукодельных изделиях.

Чтобы его связать, нужно строго следовать указанным этапам:

• С помощью крючка, соответствующего размера, набирается шесть воздушных, и замыкается в кольцо
• Провязывается три идентичных арки из шести аналогичных петель
• Готовые арки обвязываются двумя столбиками без накида, шестнадцатью – с накидом и еще двумя столбиками без накида
• Закончив процедуру, обрезаем волокно, пряча хвостик

Получаем хорошенький трилистник. Не менее симпатично смотрится веточка с листьями, применяемая во всевозможных самодельных изделиях.

Прежде, чем начать выполнять творческие манипуляции по созданию ветки с овальными листьями, внимательно рассматриваем схематическое изображение представленного рисунка и обдумываем все дальнейшие методы, чтобы избежать допущения разного рода ошибок.

Глядя на картинку видим, что процесс совершается снизу вверх. Разберемся в выполнении первого листа заданного узора.

1. Набираем семь воздушных петель (далее ВП
   ) и еще десять.
2. Поворачиваем этот участок и провязываем соединительную петельку, одну – без накида, три – с накидом, одну – без накида, одну соединительную петлю, фиксируя соединительной петлей в седьмую петлю начала цепи.
3. У основания формирующегося листка вязаная часть поворачивается со стороны ВП
   создаваемого листочка, и по кругу происходит набор двадцати двух полуст.
4. Рабочая деталь поворачивается, вырисовывающийся лист обвязывается по кругу полустолбиками до начала формирования листка.
5. Набираем девять ВП
   и таким же, как и прежде, формируем следующий лист. Следим за качеством выполнения рабочей процедуры, нить не перетягиваем и не отпускаем, чтобы вязаные детали держали форму.
6. Далее рабочий процесс выполняется, как и прежде. Главное внимательно читать схему и правильно считать обозначающие знаки.

2.

3.

4.

5.

6.

Соединение вязанных деталей

Научившись вязать разнообразные фрагменты, их можно будет соединять между собой:

• с помощью иголки
• прихватывая петли последнего ряда двух деталей
• применяя нерегулярную сеточку, сеть «Соты» или филейную сетку
• связав отдельно сетку и нашивая на нее детали

Готовые миниатюрные мотивы, используются для декорирования кофточек, юбочек, кардиганов, шапок, сумочек из них можно составить шикарные и красивые картины, панно, создать причудливую салфетку, украшающую гостиную комнату.

Чтобы воссоздать уникальные вещи очаровательным приемом плетения, нужно иметь развитую фантазию, терпение и большое желание творить без ограничений.

Вяжем удивительные схемы мотивов в мастер классах

Методика работы в ирландской технике отличается сбором изделия из несколько отдельно связанных “пазлов”, соединенных между собой сеточкой. Главное чувствовать создаваемое произведение, подбирать правильно сочетающиеся оттенки нитей, правильно комбинировать фрагменты. Подойдя творчески к выполнению интересной и увлекательной работы, результат порадует мастериц шедевром. Внимательно изучив процесс вязания отдельных мотивов и сетки, начинающие мастерицы смогут связать свою первую композицию.

Великолепно смотрятся в кружеве шнуры и завитки, цветочки и лепесточки, соединяющиеся сеткой. На одежде несколько лучшем свете выглядят завитки. Рукодельницы применяют оригинальный завитый тысячелистник.

Видео уроки или как связать тысячелистник мк.

Рассмотрим пошаговую инструкцию создания мотива тысячелистника. Выполнение элемента происходит с использованием бурдона – нитки в три сложения. Используется та же нить, что и рабочая.

Иллюстрации мотивов	Пошаговая инструкция
	На бурдон набираем 18 с. б. н., формируя колечко.
	Продолжаем набирать на бурдоне 60 с. б. н.
	Поворачиваем вязание, подтягивая потуже нитки бурдона и вяжем 20 ст. б. н., прокладывая бурдон поверх петелек нижележащего ряда.
	Провязывая последнюю петлю, подтягиваем бурдон, придавая форму детали.
	Нитка бурдона отставляется. Вяжем 3 в. п., 1 ст. с. н., 2 в. п. Таким способом делаем до начала округления листика и по нему.
	Вязание поворачивается, обвязываем арки тремя столбиками без накида. Бурдон остается в стороне.
	Доходим до конца, переворачиваем изделие, провязываем на бурдоне 15 ст. б. н.
	Работа поворачивается. проделываем тоже бурдон, 2 ст.б.н., 2полустолбика, 7 ст.с.н., 2 полуст., 2 ст.б.н.
	Пропускаем 2 петли нижележащего ряда, вяжем 1 ст.б.н., работа поворачивается, разместив будон сверху лепесточка, провязываем 8 ст. б. н.
	Дальше на бурдоне набираем 7 ст. б. н.
	Работа поворачивается, формируется следующий лепесток. Процедура повторяется до конца ряда. Получается красивый завиток.

Научившись выполнять один фрагмент, приступаем к выполнению других деталей. Следуя схематическим изображениям, создаем понравившиеся завиточки, листики, гусеницы. Схема тысячелистника для начинающих

Часто в создании кружевных нарядов вместе с растительными применяются всевозможные шнуры, подчеркивающие создаваемый орнамент. Одним из таких является шнур гусеничка.

Предлагаем посмотреть подробное поэтапное описание плотной тесьмы, применяемой в творчестве.

Виды вязаных сеток в рукодельном кружеве

Готовые детали, предназначенные для формирования одежки, соединяются тремя способами:

Филейная сетка схематическое изображение

«Соты» в технике ирландского кружева схема

Нерегулярная сетка для вязания в видео уроках

Крепление фрагментов сетью довольно простой вид вязания, заключающийся в выкладке деталей на выкройку, заполняя пустое пространство филейной сеточкой.

Пустоту неодинакового размера заполняют нерегулярной сетью.

Облегчается процедура вязанием по выкройке сеточки и крепления к ней готовых элементов. Большинство кружевных изделий собирается с помощью нерегулярной сетки.

Инструкция вязания крючком, его элементы и мотивы

Наборные части ирландского кружева соединяется нерегулярной сетью. Предварительно прикрепляем участки соединений фрагментов стежками, пространство заполняем несимметричной сетью, создающейся методом смены воздушных арок и столбиков с разным количеством накидов.

Подготовленные мотивы помещаются на выкройку, размещенную на подложке из поролона, и фиксируются портновскими булавками, чтобы полотно не сминалось. Они выкладываются лицевой стороной вниз.

Остановившись на пространстве между элементами, вяжем несимметричную сетку. Для этого крючок вводится сверху в основу, цепляя рабочую нитку и вытягивая.

Зацепляем короткий конец нитки и протягиваем через образовавшуюся петельку. Нитка закрепляется путем подтягивания длинного рабочего конца, затягивания узла. Хвостик прячется в полотно.

Как вязать пико
мы уже разобрали. Но сегодня предстоит разобрать еще один, достаточно сложный вариант того, как вязать пико
.

Мы уже рассмотрели два варианта как вязать пико. Их смысл был одинаков, а разница была в методе замыкания, т.е. соединения. В мы рассматривали замыкание при помощи соединительного столбика, а при помощи столбика без накида. Первый вариант можно использовать для сплошной вязки, а для второго нужно делать пропуск в одну петлю.

Рассматриваемый сегодня вариант является отчасти гибридом двух изученных ранее способов вязания пико. Соединять мы будем как в первом случае, а вот от второго мы возьмем пропуск в одну петлю.

Как вязать пико трилистник

Как же вязать это пико? Такое странное и необчное! 🙂

Мы рассмотрим способ как вязать пико трилистник пошагово. Надеюсь вопросов не останется, но хочу сразу отметить, что вязание именно этого пико кропотливо и заслуживает постоянного внимания, если где-то зазеваться, то может пойти совсем иначе и не порадовать внешним видом.

Ой, наверное совсем напугала! 🙂 Не страшное оно, просто будьте внимательны!

8.
Подхватываем снова две петли на крючок, петлю предыдущего пико и петлю вершину столбика

Спасибо за внимание!

Применение пико трилистник в кайме рассмотрено в уроке:

Еще один вариант выполнения пико:

До встречи на новых занятиях!

Не забудьте добавить полезную закладку воспользовавшись кнопками закладок или соцсетей расположенных ниже!

1. Делаем кольцо из двух витков нити вокруг пальца — оно у нас потом будет затягиваться за свободный конец. На нем вяжем первый СБН:

2. Вяжем цепочку из 14 ВП и соединительной петлей крепим ее к кольцу, добавляем 1 СБН:

3. Повторяем все для 2 и 3 листика мотива:

4. Затягиваем петлю из двух витков нити, свободный конец будем прятать в обвязку цепочек из ВП:

5. Обвязываем листики: 3 СБН — 1 ПС (столбик с одним накидом провязываем за один прием) — 6 С1Н — 2 ВП — 6 С1Н
— 1 ПС — 3 СБН:

6. Повторяем обвязку для оставшихся двух листиков:

7. Не переворачиваем работу. 3СС в задние петли предыдущего ряда первого листика (там, где у нас 3 СБН), после чего обвязываем контур листика СБН, добавляя в место, где 2 ВП, пико. Обвязку двух последних СБН предыдущего ряда не делаем, соединительным столбиком переходим на следующий листик, в третий СБН предыдущего ряда:

В принципе, трилистник готов. Можно сделать его еще интереснее, если еще раз обвязать его СБН, добавляя пико:

Я понятно даю описание? Если есть поправки — сообщайте, внесем соответствующие изменения!
Всем — легких петелек!

Поклонники вязания крючком по праву считают ирландское кружево одной из самых совершенных техник. По сложности исполнения эту старинную технику вязания легко можно возвести на уровень искусства. Небольшие,
ажурные элементы,
гладкие и объемные мотивы,
собранные в удивительные узоры,
всевозможных фактур и цветов позволяют создавать просто уникальное по своей красоте кружевное полотно,
которое никого не может оставить равнодушным.

Техника вязания

Классические элементы ирландских кружев:

• простой листок,
• круглый лист,
• лист с центральной прожилкой,
• лист с ажурным окошком,
• плотный трилистник,
• роза с тремя рядами объемных лепестков,
• гроздь винограда.

При работе с элементами ирландского кружева принято использовать последовательную технику вязания. Сначала вяжут отдельные мотивы(узоры), затем их раскладывают на эскизе или выкройке,
и объединяют воедино решеткой или бридами.

Существует несколько вариантов соединения кружевных мотивов. Наиболее популярным считается соединение мотивов сеткой. Выполняется оно довольно просто — готовые элементы раскладываются на схеме,
а пространство между ними провязывается сеткой.

Иногда при соединении мотивов разного размера могут образовываться «пустоты» различной формы,
которые невозможно заполнить сетками регулярных видов(филейной или сеткой соты), в этом случае прибегают к использованию нерегулярной сетки,
которая плавно обтекает элементы.

Возможен и обратный вариант сбора кружева. Сначала вяжут ажурное полотно или основу из сетки,
а потом на нее крепят мотивы. Также за основу можно взять обычный тюль и нашить на него элементы.

Помимо этого,
мотивы кружева можно собирать последовательно,
привязывая их друг к другу в процессе работы. Чаще всего так собирают небольшие изделия из однородных элементов,
потому что собрать таким образом целое полотно достаточно сложно.

Но можно сшить ажурное полотно,
если взять плотно прилегающие мотивы и сшить их при помощи иголки и достаточно длинных не заправленных кончиков мотивов.

Мотивы и схемы

При работе в технике ирландского кружева схемы,
как таковые,
необходимы только для копирования авторских работ,
ведь техника во многом свободная и не требует соблюдения строгих рамок.

Используйте ниже приведенные примеры мотивов и схем для создания своих авторских работ.

Создание элемента кружева

Для работы потребуются вязальный крючок и белые нитки подходящей толщины.

В процессе работы будем пользоваться сокращениями:

• вп — воздушная петля;
• п/п — полупетля;
• ст.с/н — столбик с накидом;
• ст.б/н — столбик без накида.

Сначала создадим основу для кольца мотива. Для этого оберните нить в несколько витков вокруг пальца.

Получившееся кольцо из ниток следует обвязать столбиками без накида. Затем сформировать 1 вп подъема и продолжить набирать ст.б/н. Ваша задача — поместить в кольцо 35 ст.б/н.

Обратите внимание,
с изнаночной стороны изделия должны оставаться характерные свободные п/п. С них и будет начинаться следующий ряд.

Сверяйтесь с фотографиями. Должно получиться как на фото. Сформируйте цепочку из 5 вп.

Прикрепите эту цепочку к кольцу за свободные п/п к 3-му по счету ст.б/н. Получится своеобразная арка.

Аналогично свяжите еще четыре таких же арки. В последней,
шестой арке,
наберите лишь 3 вп и присоедините ее к кольцу ст. с/н.

Разверните вязание и,
поверх уже связанных арок,
сделайте еще четыре арки по 5 вп,
а крайнюю арку из 3 вп и 1 ст.с/н.

На следующем уровне снова сделайте шесть арок. Для этого первую цепочку из 5 вп закрепите в крайнюю арку предыдущего ряда.

За ней провяжите еще четыре арки по 5 вп.

Шестую арку выполните из 2 вп и 1 ст.с/н.

На четвертом уровне нужно снова связать 5 арок. Крайняя будет из 2 вп и ст.с/н.

Пятый уровень. Первая арка — 3 вп. Две следующие арки по 5 вп и крайняя арка из 2 вп и ст.с/н.

Шестой уровень. Первая арка — 4 вп,
вторая — 5 вп,
третья — 1 вп и ст.с/н.

Седьмой уровень. Первая арка — 5 вп,
а вторая — 2 вп и ст.с/н.

Восьмой уровень. Центральную часть мотива закончите аркой из 10 вп и обрежьте нитку.

Возьмите новую нить и сделайте 1 вп для подъема,
прикрепив ее к основанию самой первой арки из 5 вп.

Затем обвяжите все крайние арки столбиками без накида. В самой верхней точке арки из 10 вп между столбиками необходимо сделать 1 вп. Чтобы было понятнее обвязывайте по такой схеме: 31 ст.б/н,
1 вп,
32 ст.б/н. Считайте с одной стороны вп подъема,
как первый ст.б/н.

Теперь переходите к кольцу. Его следует обвязывать за п/п находящиеся с обратной стороны,
возвращаясь к креплению второй нити.

Ст.б/н проходим весь следующий ряд. Только через оставленную вп на высшей точке элемента нужно будет провязать 3 ст.б/н,
тем самым сделав прибавку.

Дойдя до края сетки противоположного креплению второй нити,
обратно следует начать вязать «рачьим шагом».

«Рачий шаг» вяжите за передние полупетли до места крепления нити.

Когда до макушки останется 7 петель,
сформируйте 3 вп подъема,
и провяжите 26 ст.с/н. Макушку считайте восьмой петлей.

В каждую петлю свяжите 6 ст.б/н,
затем в одну петлю 2 ст.б/н. 1 ст.б/н и симметрично в другом направлении — 2 ст.б/н из одной петли,
6 ст. б/н.

Потом пройдите 28 ст.с/н.

Теперь можете переходить к обвязке кольца. Для этого сформируйте 2 ст.с/н из одной петли.

2 ст.с/н из каждой петли предыдущего ряда,
9 ст.б/н из каждой петли,
2 ст.с/н,
2 ст.с/н из одной петли. И в конечном счете соедините все с началом ряда.

Весь ряд обвяжите «рачьим шагом» и обрежьте нить.

Возьмите новую нить и,
не считая столбика из вп,
прикрепите ее к 7-му столбику предыдущего ряда и сделать 1 вп подъема.

Провяжите четыре ст.б/н.

Из шестого столбика 2 ст.с/н.

Последующие 20 ст.с/н.

На верхней части элемента свяжите 5 ст.б/н и затем симметрично 20 ст.с/н,
2 ст.с/н из 1 петли,
5 ст.б/н. Теперь переверните вязание,
как и в случае с арками это будет единственный изнаночный ряд в узоре.

Сделайте 1 вп подъема,
после нее 2 ст.б/н,
6 ст.с/н,
2 ст.с/н из 1 петли.

Затем 15 ст.с/н,
2 ст.с/н из одной петли.

1 ст. с/н,
5 ст.б/н должны получиться над аналогичными столбиками предыдущего ряда.

Подобным образом обвяжите и вторую половинку изделия — 1 ст.с/н,
2 ст.с/н из одной петли,
15 ст.с/н,
2 ст.с/н из одной петли,
6 ст.с/н,
3 ст.б/н.

По периметру кольцо обвяжите ст.б/н и вернитесь к началу ряда.

Снова пройдите весь элемент «рачьим шагом» и обрежьте край нити.

Новую нить прикрепите к первому ст.б/н предпоследнего ряда обвязки,
за исключением ряда из «рачьего шага».

Из 10 вп сформируйте крупную петлю.

Обвяжите эту петлю 22 ст.б/н. Переверните изделие. Каждый начальный и конечный столбик обвязки соединяйте с петлями элемента,
тем самым объединяя их вместе.

Снова переверните вязание и повторно обвяжите петлю ст.б/н.

В петлю элемента сделайте один ст.б/н. Обвяжите петельку ст.с/н.

Последний ряд обвязки выполняйте ст.б/н. Все четыре ряда количество столбиков в обвязке должно оставаться равным 22.

По элементу пройдите 5 ст.б/н и сформируйте вторую крупную петлю из 10 вп. Обвяжите ее по аналогии с первой. После нее свяжите еще 7 крупных петель по всему элементу. Завершить вязание мотива следует обвязкой «рачий шаг».

Если Вам понравилась наша статья и Вам есть что добавить,
поделитесь своими мыслями.

мастер-класс с описанием и видео

Узкое ленточное кружево крючком можно использовать во многих изделиях. Из него как из пластилина можно «лепить» все что угодно. У вас получатся и платья, и топы, и кофточки, и туники и много чего другого. Не говоря уже о том, что таким кружевом можно украшать трикотажную одежду. Присоединяйтесь и у вас все обязательно получится!

Условные обозначения:

• ВП — воздушные петли;
• ССН — столбики с накидом;
• СБН — столбики без накида;
• СП — соединительная петля.

Виды вязания, описание

Новый и интересный вид, который прибыл к нам из зарубежья, многие сравнивают его с нашим вологодским кружевом. Считается что у этих техник много общего в схемах. Для плетения вологодского вида понадобится большая подушка, которая плотно набита опилками и ватой, тогда полотно кружева будет хорошо держаться.

С бюргерским видом все обстоит иначе, работать с ним намного проще, для создания не потребуются подушки или коклюшки. Несмотря на схожесть обоих видов, у них есть довольно значимое отличие.

В вологодском кружеве крючок имеет вспомогательную роль, а в бюргерском кружево плетется только им. А также большой плюс бюргерского вида в том, что для него можно взять и толстую нить, к примеру:

• Акрил.
• Шерсть.
• Мохер.

Основная задача при работе с этим видом, это выбор нужного крючка, чтобы петли правильно и аккуратно ложились. Работа с этими видами и различными вязаными изделиями, совсем несложная!

Теперь переходим к ленточному кружеву, этот вид занимает почетное и значимое место в вязании. Для создания основы берут ленту, ее выбирают в зависимости от узора и параметров ленты. Круглые и цветочные мотивы и ажур — главный принцип плетения изделий, где применяется техника ленточное кружево, схема для этого вида, схожа с самыми простыми работами.Особенность ленточного вида состоит в том, что части узора повторяются раппортами и образуют похожие кружевные ленты.

Шапка спицами, связанная из меланжевых ниток, подбор пряжи Ажурные кофточки крючком схемы, как связать белую кофту Вязанные спицами чехлы для подушек на диван Схемы и советы для безотрывного вязания мотивов крючком

Процесс их соединения требует немалых усилий и полета фантазии. Чтобы понять, как правильно соединять пары, нужно изучить схему ленточного кружева. Чаще всего повторяющиеся мотивы соединяют со связанными лентами в определенных местах крючком с помощью вывязывания воздушными петлями или сшивают иглой.

Сами ленты создают общий и неповторимый узор. Кайма из ленточного кружева применяется в виде украшения в различных местах на вязаных вещах. Далее следует ирландское кружево, которое часто используют для украшения блузок, кофт, платьев и сумок.

Кружевные мотивы

Одним из простых техник считается вязание кружевных мотивов. После эти мотивы объединяются в кружевное полотно.

Такая техника вязания подойдет для начинающих рукодельниц. Можно подбирать простые в выполнении, но красивые схемы мотивов и сшивать их. После освоения техники вязания кружева получится создавать более сложные узоры.

Мотивы могут иметь форму круга, квадрата, треугольника и многоугольников. На любой вкус найдется узор.

Ниже предложены схемы мотивов разных форм с фото.

Прочтите это: Техника фриволите для начинающих: учимся узелковому кружеву

Одежда из кружевных мотивов выглядит нежно и романтично. Разные формы и узоры можно комбинировать в одном изделии. Также хорошо смотрится одежда, декорированная кружевными мотивами.

Хорошим способом соединения мотивов является техника вязания без обрыва нити. Это очень удобно, потому что в изделии меньше узелков, а кружево вяжется сплошным полотном.

Схемы вязания таким способом расположены ниже.

Галерея: кружево крючком (25 фото)

Полотно изделия делается из следующих элементов: лепестков, листок и различных фигур. Единую композицию можно сделать разной, исключительно, опирайтесь на свой вкус. Композиция бывает ровной или неровной, густой или ажурной.

Схема ирландского кружева отличается своей простотой, самое главное уметь правильно обычные петли крючком и воздушные столбики. Создается такой вид путем образования дорожки из воздушных петель, которые потом привязываются столбиками без накида.

После этого, процесс повторяется по схеме. Элементы соединяют с помощью крючка. Если вы хотите улучшить работу с этим видом, можно воспользоваться нитями с необычным цветом и бридами. В этом случае нужно немного поработать с иглой и сделать ровные швы. Еще можно связать ажурное изделие на сетке и добавить к этому кружева, этот способ будет приятен и легок для начинающих. Конечно, при любой работе не забывайте о качестве узора, ведь это очень влияет на общую визуальную картину изделия.

Ну и последнее — это филейное кружево, оно отличается тем, что комбинирует всего несколько видов вязания.

Филейный вид достаточно популярен и не подходит для новичков, для создания вязаных вещей с этой технологией понадобится опыт и терпение. Филейное кружево получают с помощью плетения сетки и шитья, процесс проходит раздельно.

Ирландское кружево

Невероятно красивыми являются изделия из ирландского кружева. Для его изготовления вяжутся прекрасные мотивы разных форм и размеров. Это могут быть цветы, листочки, звездочки, снежинки, вензеля ракушки, шнуры или любые фантазийные изображения. Затем эти вязаные элементы объединяются сеткой. Вещи, декорированные ирландским кружевом, выглядят превосходно.

А одежда из кружева смотрится очень соблазнительно. Подчеркнуть красоту этого оригинального кружева можно, используя основу под него контрастного цвета.

Перед началом соединения элементы раскладываются и продумывается наиболее интересное размещение их на кружевном полотне.

На фото ниже схемы некоторых элементов ирландского кружева.

Вязание кофточек брюггским кружевом

Брюггским кружевом получаются отличные модели кофточек, только здесь придется потрудиться в примерке необходимого размера. Технику изучения брюггского кружева для примера можно разобрать на двух миниатюрных топах.

Розовый топ

Вязание розового топа начинается с кокетки, где для начала вяжется цветок по любой аналогичной схеме, представленной далее. В дальнейшем для кокетки вяжут тесьму, которую соединяют с цветком – как бы обволакивают предварительно связанный цветок. Для подобного вязания кокетки можно воспользоваться представленной схемой.

После того, как кокетка будет готова приступают к вязанию средней части. Для этого можно воспользоваться следующими схемами, представленными на картинке. Отличается схема лишь присутствием закругления тесьмы, что для вязания топа в данном случае не потребуется.Как только необходимая длина средней части была достигнута – а это линия талии, можно браться за вязание нижней части. Здесь предлагается тесьма с закруглениями и соединением с основным полотном в процессе вязания. Можно воспользоваться следующей схемой.В завершении следует обвязать кокетку – по линии сверху, а также линию проймы. Обвязку можно использовать любую – главное, чтобы изделие смотрелось законченным и аккуратным.

Бирюзовый топ

Бирюзовый топ не столь сложен, как выглядит на первый взгляд. Но вязание должно придерживаться следующей последовательности:

1. Для начала свяжите кокетку, которая позволит в дальнейшем рассчитать необходимую высоту для вязания средней части. Кокетка может быть любая, но можно воспользоваться и предложенной схемой.

2. Связав кокетку, прогладив, ее необходимо примерить на себя – это позволит определить требуемую длину проймы и всей средней части. Для вязания средней части можно использовать любой простой узор. В данном случае предлагается следующая вариация.

3. После вязания средней части следует «пустить» горизонтально тесемку брюггского кружева – разделение узоров.
4. Затем приступают к вязанию нижней части, состоящей из 2 «рядов». Первый вывязывается согласно схеме.

5. Далее пускают еще одну тесемку, которая также является разделителем двух брюггских узоров.
6. В завершении вывязывается узор, согласно представленной схеме.

Таким образом становится понятным, что брюггское кружево – это совмещение многочисленных узоров и техник вязания. Далее для фантазии и вдохновения предлагается подборка вязаных изделий на основе рассмотренного вида кружева. Кто знает, может после воплощения простых моделей вы приступите к более сложным?

LiveInternetLiveInternet

Цитата сообщения Рождена_Весной

Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!
РАЗНОВИДНОСТИ ИГОЛЬНОГО КРУЖЕВА
С сайта www.kruzhevo.ru «…В понятие «кружево» включается три различных вида техники: шитое иглой, плетеное на коклюшках, и вязаное на прутках и крючком. Кружевом могут считаться только два первых — шитое и плетеное. Третий представляет другой технический вид — вязку, лишь в некоторых моментах грубо имитирующую плетение. Игольное шитое кружево в России не исполнялось, а плетеное кружево, наоборот, достигло широкого развития, превратившись в новый вид декоративно-прикладного искусства.»

Использование игольного кружева расширяет возможность декора одежды. Не всегда есть возможность отделки воланов и рюшей кружевом в тон, а нитки для этого всегда можно подобрать быстрее.

https://www.modnaya.ru/library/007/014.htm

Восточные кружева Восток — родина прекрасных излишеств, и первые плетеные кружева появились на Востоке, возможно, в Персии. Материалом служили цветные шелковые нити. Плетение производилось при помощи иглы. В группу восточных входит 3 вида кружев: просто восточное (без точного адреса), армянское и палестинское. Приемы плетения не отличаются разнообразием, в основном это петельный или узелковый шов. Основой для рисунка служит кромка ткани или специально натянутая утолщенная нить (рисунок 2. 83). Первый ряд петельных стежков выполняют слева направо, второй — справа налево и так далее. Рисунок, как правило, простой, состоит из плотно заполненных геометрических фигур — треугольников или квадратов — и довольно больших свободных промежутков между ними. Эти промежутки могут перекрываться бридами, образующими «паучки». Точки пересечения брид закрепляют двумя петельными стежками. Для образования дуги свободно протягивают нить и покрывают ее петельными стежками. Квадраты и треугольники обрабатываются отдельно, а затем соединяются со всем узором.

Рисунок 2.83. Восточное шитое кружево: а) первый ряд б) второй ряд в) варианты кружев Смирнское, или армянское, кружево Между Смирной и Арменией более тысячи километров, но для европейцев прошлых веков это было все равно. Армянское кружево имеет более утонченный рисунок, чем рассмотренное нами восточное. Основной элемент этой работы — узелковый шов (рисунок 2.84). Предварительно натягивают нити по линиям намеченного рисунка, закрепляя их за край ткани. Нитку направляют справа налево. Затем протянутую нить покрывают узелковым швом в обратном направлении. Нитка проходит слева направо, образуя петлю. Затем иголку пропускают под натянутую нитку и подхватывают эту петлю. Чтобы получить петельный стежок в армянском кружеве, нить обводят вокруг иглы дважды, в результате чего при затягивании образуется узлообразное утолщение. По сравнению с восточным армянское кружево имеет более разреженную, почти сетчатую структуру. Рисунок обычно растительный: цветы, листья и даже целые деревца. Отдельные лепестки могут соединяться не только на плоскости, но и пространственно, создавая объемный мотив (рисунок 2.85). На основе нити, соединенной в кольцо, выплетают розетку с широкими лепестками. Затем лепестки в широкой части соединяют между собой короткими стежками. В качестве каркаса для придания жесткости используется конский волос.

Рисунок 2.84. Армянское шитое кружево: а) первый ряд б) второй ряд в) вариант кружева

Рисунок 2.85. Выполнение объемного мотива: а) кружевной цветок б) технология получения кружевного цветка Палестинское кружево Обычно основой для этого кружева служит сдвоенная нить, но иногда — край ткани. Здесь используются петельные стежки, но менее плотные, расположенные на расстоянии друг от друга (рисунок 2.86). Структура кружева еще более разреженная, сетчатая, между стежками получаются нитяные дуги. Рисунок создается из «глазков» и столбиков (рисунок 2.87). «Глазки» образуются при пропускании петель, а столбики — при их уплотнении, когда стежок второго ряда вводят в нижний ряд. Для этого вида кружев характерно веерообразное строение, когда вокруг «глазка» выплетаются многочисленные дужки (рисунок 2.88). Материал нитей — шелк или лен.

Рисунок 2.86. Палестинское шитое кружево (первый и второй ряд)

Рисунок 2.87. Палестинское шитое кружево (видно соединение трассировочных нитей)

Рисунок 2.88. Веерообразное строение палестинского шитого кружева По аналогии кружева, которые мы будем рассматривать далее, можно назвать западными, или европейскими. Не только в двадцать первом, но и в прошлые века европейские страны имели между собой прочные связи. Появляясь в одном уголке Европы, мода быстро перекочевывала в другой, обрастая по пути местными особенностями. Все европейские игольные кружева выполняются на основе приемов, описанных нами выше. Кружево «Xедебо» Хедебо — название местечка в Дании. Основой этого кружева, как и восточных, служит край ткани. Используют обычно кромку ткани, которую для большей прочности подворачивают. Нитки. Изначально для этого вида работ использовались льняные нитки. Это кружево состоит из отдельных фрагментов, сшитых плотными петельными стежками (рисунок 2.89). Как и в армянском кружеве, все швы выполняют в одном направлении — слева направо, между плотными петельными стежками проходит нить, подаваемая в обратном направлении. Самые распространенные элементы — зубцы и дуги (рисунок 2.90). В качестве основы для дужек используют тройную нить. Пико на дужке получают при помощи булавки. Бриды используются как одинарные, обвитые или обметанные (рисунок 2. 91), так и в несколько нитей, перевитых штопальным швом (рисунок 2.92). Рисунок имеет наивный фольклорный характер. Узор обычно геометрический, лишь изредка — стилизованные листья и розетки.

Рисунок 2.89. Выработка кружева «хедебо»: а) первый ряд петельных стежков по кромке б) продержка нити сзади вперед в) другой способ выполнения петельного стежка (игла прокалывает ткань через петельку) г) оттягивание нити из грунтового ряда д) выполнение следующего ряда петельных стежков по ранее проложенному

Рисунок 2.90. Элементы кружева «хедебо»: а) кружево из фестончиков и зубчиков б) получение фестончика из дужки

Рисунок 2.91. Отделка кружевом «хедебо» с лесенкой фестончиками и зубчиками

Рисунок 2.92. Обработка брид штопальным стежком Кружево «Медичи» Эти несложные, но эффектные кружева напоминают тяжелые вязаные полотна времен Екатерины Медичи (рисунки 2.93-2.95). Основной узор — замкнутый контур, заполненный полотняным швом, а фон представляет собой сетку с крупными шестиугольными ячейками.

Рисунок 2.93. Кружево «медичи», мотив «олень»

Рисунок 2.94. Кружево «медичи», мотив «лебедь»

Рисунок 2.95. Кружево «медичи», мотив «дракон» На клеенку или другую основу переводят рисунок и фон из ячеек-шестиугольников. Контуры основного рисунка прошивают швом «вперед иголку» так, чтобы на лицевой стороне стежок был короткий и немного наклонный, а на изнаночной — длинный. Под короткие стежки продевают толстую нить и обшивают ее плотным фестончатым швом (плотный валик). Пространство внутри рисунка заполняют полотняным швом или простыми штопальными стежками. Эту операцию лучше выполнить более тонкими нитками, чтобы получить тонкую, нежную сеточку. Двадцать девятый кружевной шов (смотри рисунок 2.63) позволяет заполнить свободное пространство сеткой-фоном «соты». Эту операцию можно упростить, если воспользоваться клеенкой как опорой для сетки. Для этого сначала выполняют короткие стежки по углам вертикальных линий (рисунок 2.96). Затем через эти короткие стежки выполняют длинные двойные вертикальные стежки и одинарные наклонные так, чтобы получить рисунок из шестиугольников. На третьем этапе наклонные стежки дополнительно перевивают нитью, проходя все углы. Этот вид кружева часто применяется для инкрустации крупных изделий.

Рисунок 2.96. Способ исполнения сетки для кружева «медичи»: а) первая и третья операции б) вторая операция Венецианское кружево Венецианский гипюр стал известен в семнадцатом веке. Это выпуклый узор с неправильными бридами (рисунки 2.97, 2.98). На французский манер он назывался «point de France». Линии рисунка составляют затейливые растительные узоры. Несмотря на то что венецианское кружево выглядит очень замысловато, его исполнение под силу даже начинающим, так как техника позволяет скрыть небольшие погрешности. Это кружево плетется полностью из ниток с помощью простой швейной иголки.

Рисунок 2.97. Венецианское кружево, квадрат «орел»

Рисунок 2.98. Венецианское кружево, квадрат «дельфин» Техника исполнения венецианского кружева отличается тем, что в нем основной контур выполняется не тесьмой, а ниткой, скрученной в 3-5 сложений. Нитки для этого вида работ берутся довольно толстые. Основной элемент этого кружева — фестончатый шов по контуру поверх проложенной нити. Если нитка закончится, к ней привязывают новую нитку простым узлом и продолжают работу. Концы ниток обрезают. Заполнение контура производится венецианским швом (кружевной шов 19, рисунок 2.53). Направление нитей вдоль линии контура. Для заполнения фона используют бриды с пико, собирая их в «паучки». Кружево «сенсиа» Этот вид кружева также относится к венецианским (рисунок 2.99). Оно считается более простым, так как выполняется с помощью простой узкой тесьмы и в нем не нужно обметывать линию контура.

Рисунок 2.99. Кружево «сенсиа», фрагмент воротника Порядок работы. Рисунок переводят на клеенку или толстую бумагу. Тесьму укладывают по контуру рисунка и прихватывают редкими стежками. В точках пересечения тесемку скрепляют короткими стежками, незаметными с лицевой стороны. После этого отдельные элементы заполняют кружевными швами с маленькими «паучками», имеющими в готовом виде сетчатую структуру. Прожилки листьев и серединки цветов выполняют фестончатым швом. Крупные детали заполняют плотным венецианским швом. Затем натягивают баретки с пико и собирают их в «паучки». После этого наметку можно выдернуть и отделить кружево от основы. Миланское кружево В этом кружеве, кроме ниток, используется кружевная тесьма для прокладывания контура (рисунок 2.100). Фоном служит сетка в форме пчелиных сот. Техника выполнения сот такая же, как в кружеве «медичи». Замкнутые фигуры заполняются простыми кружевными швами, а пространство между ними — баретками с пико и с «паучками».

Рисунок 2.100. Миланское кружево Кружево «принцесса» Это очень простенькое кружево под силу всем желающим, ну прямо-таки забава для барышень, в особенности читающих нашу книжку (рисунок 2.101). Оно выкладывается из тесьмы, которая затем соединяется мелкими стежками в точках пересечения, а между фрагментами мотива протягиваются баретки с частыми пико. В замкнутых фигурах используются простейшие кружевные швы.

Рисунок 2.101. Кружево «принцесса» Ирландское кружево В начале двадцатого века наибольшей популярностью пользовались ирландские кружева. Другое их название — «ренессанс». Эти кружева впервые появились во Франции в шестнадцатом веке. Оттуда они перекочевали в Англию и Ирландию. Выполнение этого вида кружев достаточно кропотливо, но дает колоссальный эстетический эффект. Выполнение. Узоры для ирландского кружева рисуют двойными линиями, между которыми пришивают тесьму короткими стежками «вперед иголку». В местах закруглений шов прокладывают по наружному краю. Когда тесемка нашита на всем узоре, берут иголку с тонкой ниткой и мелкими стежками через край собирают все складочки по внутренним линиям тесемки, чтобы тесьма легла гладко по узору. После этого заполняют пространство между тесьмой. Самый простой способ заполнения пространства между контурами — баретками (рисунок 2.102). Внутри замкнутых контуров свободное пространство заполняется кружевными швами или тюлевым фоном (рисунок 2. 103).

Рисунок 2.102. Ирланское кружево с фоном баретками

Рисунок 2.103. Заполнение пространства тюлевым фоном в кружеве «ренесанс» Кружево «ретичелла» Одним из самых старинных кружев является итальянское кружево «ретичелла». «Ретичелла» по-итальянски означает просто «сеточка». Это кружево изготавливается по тому же принципу, что и ирландское, с использованием тех же приемов и отличается только рисунком. В нем используются правильные геометрические формы — круг, треугольник, квадрат — в различных сочетаниях. Порядок выполнения. Узор наносится на кальку. По основным линиям нашивают тесьму швом «вперед иголку». Когда тесемки наметаны, выполняются внутренние баретки простым петельным швом. Затем наносятся несколько рядов кружевного шва. Испанское шитое кружево Испанские кружева отличает в первую очередь вид сырья. Они вырабатывались из шелка и металлизированных нитей, золотых и серебряных. Этот вид кружева называют еще «филигранным гипюром». Нитки. Нить для плетения такого кружева называется «биза». Ее основой служит прочная натуральная шелковая или льняная нить, на которую наматывается тонкая шелковая нить или металлическая проволочка. Основа придает нити необходимую гибкость. Кружева этого вида не бывают белыми — они цветные, золотые или серебряные. Основа. Как и все подобные, эти кружева требуют временной основы, которая затем будет удалена. Ею может служить любая ткань, калька или клеенка. Выполнение. Техника выполнения этих кружев несколько отличается от остальных, хотя использует известные нам приемы. Выполнение каждого фрагмента начинают с середины (рисунок 2.104). Контуры (не по краю, а в средней части фрагмента) прокладывают стебельчатым швом («назад иголку»). По стебельчатому контуру прокладывают двойную металлизированную нить, которую затем закрепляют петельными стежками цветного шелка, прокладываемыми не плотно, а с промежутками, чтобы металлическая нить была видна. Свободное пространство внутри фрагмента покрывают спиральными стежками металлической нити. На заполненных участках в точке поворота нить надламывают. Металлизированную нить прокладывают в несколько рядов. Петельные стежки продевают через стежки предыдущего ряда, скрепляя тем самым ряды. На участке сужения фрагмента обметывают только одну металлическую нить, а вторую протягивают, как бриду, к другому участку. К соседним участкам направляют не только прямые бриды, но и кольца из металлической нити. Соприкасающиеся участки скрепляют петельными стежками из шелка. Петли, образующие «глазки», не обметывают (рисунок 2.105). По окончании работы разрезают и распускают стебельчатый шов и отсоединяют кружево от основы.

Рисунок 2.104. Обработка проложенной ранее строчки стебельчатых стежков золотой нитью

Рисунок 2.105. Закрепление «глазков» в середине рисунка по внешней линии — окаймление «глазками» Бразильское кружево «соль» «Соль» в данном случае означает не хлористый натрий, известный хозяйкам как поваренная соль, а «солнце» по-испански. Это, в свою очередь, указывает на форму мотивов — окружность. Родиной этого кружева считают остров Тенериф из группы Канарских островов, откуда оно перекочевало в Латинскую Америку и лишь оттуда — как бразильское кружево — в Европу. «Солнечное» кружево изготавливается в 3 этапа. Первый этап — изготовление лучеобразного каркаса. Каркас можно получить двумя способами — вышиванием и сплетением пластинки в виде звездочки. Чаще всего кружево «соль» составляют из кружков, но иногда его элементы могут иметь форму треугольника или квадрата. Если пользоваться методом вышивки, то на вспомогательную ткань, кальку или клеенку наносят контур мотива. Мотив делят на большое количество одинаковых секторов. Затем берут иголку с ниткой и обшивают контур окружности швом «вперед иголку», прокалывая основу четко по границам намеченных секторов. Чтобы замкнуть линию контура, прокладывают второй шов «вперед иголку» в обратном направлении (рисунок 2.106). Затем через точки накола протягивают «диаметры», следя за тем, чтобы все они пересекались в одной точке. Это можно делать как от краев окружности, так и от центра (рисунок 2. 107). При этом нить продевают через отверстие в центре с изнаночной стороны на лицевую. В этом случае удобнее пользоваться челноком для филейных работ, о которых пойдет речь в следующей главе.

Рисунок 2.106. Выработка основания посредством вышивки, когда через один ряд шва «вперед иголку» пропускается нить с помощью вышивальной иглы

Рисунок 2.107. Выработка основания посредством вышивки, когда через один ряд шва «вперед иголку» пропускается нить с помощью специального инструмента Мотив может иметь форму кольца. Для этого внутри большой окружности вычерчивают окружность меньшего диаметра с тем же центром и обшивают ее швом «вперед иголку» (рисунок 2.108). Далее следует заполнение кольца радиальными нитями с использованием полученных точек прокола. Отверстие в середине можно оставить пустым, а можно заполнить «радиусами» с другой плотностью. Таким образом, площадь большого круга будет разбита на несколько кругов.

Рисунок 2.108. Выработка нити в свободный Второй способ получения лучистого каркаса. Чтобы применить этот способ, нужно взять пластинку нужной формы с зубчатым краем (рисунок 2.109). Например, колесико от старого будильника. Нить по два раза обводят вокруг каждого зубца, пересекая центр.

Рисунок 2.109. Различная форма пластинок для выработки кружева «соль»: а) округлая б) квадратная в) треугольная Второй этап. Заполнение фона. Между натянутыми нитями каркаса прокладывают различные кружевные швы. Чаще всего это штопальный или петельный шов. Нити каркаса стягивают в различные фигуры: овалы, треугольники и «зубчики» (рисунок 2.110). Сочетание различных швов дает большое разнообразие рисунков. Могут получаться цветы, звезды или геометрический орнамент. Кроме каркасных нитей можно натягивать бриды в другом направлении. Существует только одно общее правило. Внешний край заполненного фона должен быть закреплен, начало и конец нити — прочно связаны. Центр мотива закрепляют штопальным швом вкруговую. Если центр оставляют пустым, его можно заполнить петельными стежками по кругу.

Рисунок 2.110. Различные способы заполнения каркаса: а) петельками по краю б) узловыми «зубчиками» в) дужками г) дужками, получаемыми с помощью узлов д,ж) штопкой между натянутыми нитями е) зигзагообразным прокладыванием нити с закреплением узлами з) петельными стежками и скрещиваниями нити Третий этап — соединение готовых частей кружева. Мотивы отделяют от основания. Часто такие мотивы украшают края изделия — салфетки, шали или вырез платья. Мотивы соединяют между собой и пришивают к краю изделия петельным швом. Можно соединить мотивы в полосу-аграмант. Если расстояние между фрагментами большое, его заполняют тонкими бридами, сеткой или «паутинкой» (рисунок 2.111).

Рисунок 2.111. Кружево «соль»

Широкие ленточные кружева — как сделать?

Широкое кружево
Кружева, представляющие собой полуцветы, которые сплетаются друг с другом и обладают шириной в 20 см. Оно делается очень просто, хоть и выглядит сложно. Начинается вязка с цветка, который насчитывает восемь лепестков. Кстати, первый цветок единственный, который получается в полной форме.

Вязание начинается с его центральной части. Для нее делается 5 воздушных петель, соединяемых в колечко. Лепестки формируются последовательно и достаточно повторять их как в видео. После этого к цветку доделываются полуцветки, из которых получается интересный узор.

Ажурное ленточное кружево — как сделать?

Ажурное кружево
Такое кружево создается из дугообразных ажурных элементов, которые переходят из одного в другой. Некоторые думают, что узор крайне простой и в нем никак не запутаешься, но все же стоит изучить видеоурок, который поможет сформировать красивое кружево. Будьте внимательны и выполняйте все указания, чтобы у вас вышел красивый и точный узор.

Кстати, такая вязка идеально подходит для теплых вещей и красивее смотрится при выполнении толстыми нитками. Эти узоры также можно соединять друг с другом, и они отлично смотрятся на пледах и кардиганах.

Узкое ленточное кружево — как сделать?

Узкое кружево
Этот метод подходит для вязания больших кружевных вещей, к примеру, платьев. Видеоурок позволит вам узнать, как сделать узенькие узоры из небольших дужек, соединенных вместе. Он повторяется много раз и соединяет последующие ленты между собой.

Обязательно внимательно следуйте инструкции и соблюдайте рекомендации. Сделать узор совсем не сложно, но надо быть внимательным и аккуратным.

Соединение ленточного кружева — как сделать?

Соединение кружев
Так как ленточное кружево можно использовать не только для обвязки, а создания полноценной одежды, то его нужно научиться соединять. Это можно сделать с помощью нитки и иголки, либо красиво соединить все это крючком.

Если у ленточек есть выступы, то выложите их так, чтобы они были близко друг к другу. Совпавшие выступы соединяются одной петлей, а расстояние между ними требует добавления воздушных петель. В итоге все пространство получится заполненным красивыми перемычками.

Простое ленточное кружево — как сделать?

Простое кружево
Ленточное кружево создается из ракушек, которые соединяются между собой. Если вы решили научиться вязать новые схемы, то освойте эту простую технику вязания. Небольшие ракушки, идущие друг за другом, постоянно повторяются и узор получается очень красивым.

Узор может иметь любую удобную вам длину. Можно даже просто обделать краешки одежды или даже соединить несколько лент и соединить их вместе. Кстати, таким способом можно вязать интересные пледы и палантины.

Ирландское кружево – техники вязания и соединения кружева для начинающих

Как говорит легенда, придумали вязаное ирландское кружево моряки. Находясь вдали от родного дома, скучая по зелёным холмам милой Ирландии, они в часы досуга вязали цветочки и трилистники из нитей корабельных канатов.

Более правдоподобная история рассказывает, что вязание ирландского кружева было порождено модой на фламандские ажуры , а точнее, на кружево брюссельское. Кружево это стоило безумно дорого. И чтобы прокормить семью, бедные ирландцы придумали свой, оригинальный способ заработка. Вот только в отличие от мастериц с континента, использовали они не иглу, а крючок. Так работа продвигалась значительно быстрее.

Описание ирландского кружева, как вида ажура, полностью совпадает с брюссельским кружевом – это отдельные сложные мотивы, соединённые между собой в полотно с помощью фона или же напрямую. Разница состоит исключительно в технике исполнения. И, конечно же, в национальном колорите.

Основные элементы ирландского кружева вроде бы остались прежними – это всё те же листья, завитки, цветы и сложные фигуры. Однако со временем ирландские мастерицы выработали некоторые особенности, отличающие их работу – например, объёмные элементы, помпоны, банты из вязаной тесьмы.

Можно ли научиться вязать ирландские кружева современной рукодельнице? Не только можно, но и нужно, ведь ирландское кружево снова на пике моды! Что же для этого необходимо? Не так много: желание, усидчивость, а ещё пряжа и крючок.

Нитки для ирландского кружева нужны разной толщины, иначе особенные объёмные мотивы у вас не получатся. Традиционно вязальщицы Ирландии использовали лён, но современным рукодельницам бывает совсем не просто его раздобыть. Впрочем, для ирландского кружева подойдёт и пряжа – особенно хорош тонкий мерсеризованный хлопок.

Стоит немного уточнить, какие нитки и для чего нужны. Самые тонкие нити используют для вывязывания фона. Нити средней толщины нужны для вывязывания основных мотивов. Толстые нитки нужны для создания объёмов. Основа из толстой нити (она называется бурдон) обвязывается нитками средней толщины. Иногда для бурдона используют нитки средней толщины, складывая их по три-шесть вместе.

Крючков для работы нужно два. Тонкий используется для вывязывания фона, а более толстый – для исполнения основных мотивов.

С инструментами и материалами мы разобрались. Может быть, попробуем вязать простое ирландское кружево?

Вязание ирландского кружева для начинающих

Техника вязания ирландского кружева немного отличается от обычно техники вязания крючком – из-за бурдонов. Бурдоны используются в каждом элементе. Давайте попробуем связать какой-нибудь цветок. Например, традиционную «розу». Как начать? Вначале на пальцы намотайте нить 3-4 раза, чтобы получилось кольцо. У вас получился бурдон. Теперь, используя бурдон как колечко воздушных петель, обвяжите его столбиками. Не воспрещается использовать также декоративные элементы – колечки и пико. Затем делаем бурдоны для лепестков, обвязываем и их тоже. Лепестков может быть не один ряд.

Подобным образом вяжутся все элементы – завитки, листья, цветы. Попробуйте связать что-нибудь из этих элементов. Мы выбрали для вас самые простые элементы – идеальное ирландское кружево для начинающих вязальщиц.

Соединение ирландского кружева

Чтобы связать ирландское кружево, недостаточно запастись всевозможными цветочками и листиками. Это всего лишь отдельные элементы, которые между собой нужно ещё соединить. Соединяют ирландские кружева разными способами.

Наиболее простой способ – это просто сшить мотивы между собой. Но это не лучший вариант. Настоящее ирландское кружево соединяют при помощи вязаной сетки. 

Сеток существует огромное количество – прямые и косые, с одинаковыми и разными ячейками. Но в любом случае соединение сеткой – это довольно сложный процесс. Давайте посмотрим, как соединить ирландское кружево профессионально.

Для начала вам потребуется довольно большой планшет – настолько большой, чтобы на нём уместилась выкройка вашего будущего изделия (если деталей много, умещаться должна хотя бы одна, самая большая). Поверх выкройки укладывают мотивы лицом вниз. Располагайте их группами или поодиночке – создайте композицию на свой вкус. Затем мотивы фиксируют булавками. И после этого приступают к соединению с помощью сетки.

Напоминаем, что для сеточки нужны нитки более тонкие – это нужно для того, чтобы сетка не бросалась в глаза и была действительно фоном. Сетка в вязании ирландского кружева – наиболее кропотливая и долгая часть работы, но без неё, увы, не обойтись. Вязание ирландского кружева крючком не просто так считается одним из наиболее трудоёмких видов рукоделия.

Можно также соединить ирландское кружево иглой. Не сшить, а именно создать иглой сетку. Это не проще, но может быть, окажется именно для вас удобнее. Сеточка создаётся из ниток путём переплетения, и при этом каждая нить обвивается, создавая эффект вязаного столбика.

Как видите техника ирландского вязания довольно сложная и трудоёмкая. Ирландское кружево оказывается для начинающих даже с пошаговой инструкцией не таким уж простым делом! Но всё сложно только в первый раз. Поверьте, если у вас есть желание овладеть этой техникой, вас ничто не остановит. И может быть, вы сами будете со знанием дела рассказывать подругам, как вязать ирландское кружево.

Посетителям блога дарим скидку 5%

При оформлении заказа укажите промо-код

BLOG

Перейти в каталог

Ирландское кружево для начинающих, пошаговая инструкция крючком, схемы мотивов с описанием на одежде и аксессуарах

В последнее время стала модной одежда, вязанная мотивами и элементами  ирландского кружева. Притягивающие взгляд вещи смотрятся необычно и красиво. Уникальные кружевные изделия высоко ценятся самыми требовательными современными модницами. Можно использовать вязаные детали для оформления одежды, сумочек, обуви. Состоит из множества отдельно вязаных деталей, соединенными между собой сеточкой.

Сложность выполнения частей наборного кружева разная, но все фрагменты – и сложные, и простые в изделии смотрятся великолепно.

Учимся вязать простые мотивы для начинающих

Мастерицы творят кружевные изделия из чудных сплетений растительных узоров, удивляя необычностью и тонкостью кропотливой работы рукодельниц, творящих ажурные композиции крючком. Методика создания орнаментов разнообразна, много способов, но итог поражает уникальностью и ажурностью создаваемого рисунка. Одежда, изготовленная в этом технике, выглядит нарядно и экстравагантно.

Чтобы научиться вязать, лучше всего начать с простых:

• ребристый листочек
• круглый лист
• ажурный листик
• простой цветочек
• цветок
• веточка с листьями
• шнур

Сегодня мы рассмотрим технологию изготовления красивых лепесточков и листьев на веточке.

Научившись  простым мотивам, вы сможете создавать желаемые индивидуальные вещи. Главное запастись терпением, усидчивостью и хорошо развитым воображением. При наличии всего этого можно связать необычные красочные растительные композиции.

Ирландское кружево и схемы мотивов с описание

При вязании крючком используются схематические изображения. Чтобы понимать, как читать схему, необходимо изучить условные обозначения для вязания . Предлагаю посмотреть, как схематически обозначаются уже известные нам приемы.

Изучив, вышеизложенные обозначения, будем создавать оригинальные листики.

Подготовительный этап, материалы и аксессуары

В процессе создания фрагментов нам понадобится такой материал:

• крючок необходимого размера
• пряжа
• ножницы
• схематические рисунки

Вязанные ребристый лист и трилистник по схемам

В ирландском вязании самым известным фрагментом орнамента считается ребристый листок. Существует много разнообразных схематических рисунков по созданию листьев, почему-то отпугивающих начинающих рукодельниц. Но новичкам не стоит отчаиваться так, как следуя условным обозначениям и внимательному изучению пошагового описания выполняемой работы, все получится – вы сделаете красивые и аккуратные листья.

Вязание этого элемента состоит из монотонной нитки, заводимой за полу-петлю либо из меланжевой пряжи за две полу-петли. Размер листочка задается самой рукодельницей в  счет незаконченного рядка, создавая узкую форму листа.  Петельки считаются не всегда, по желанию мастера.

Инструкция по созданию рельефного листа

Создаем задуманное количество одинаковых деталей будущего шедевра.

Трилистник крючком

Следующий известный мотив – это трилистник, применяемый почти во всех рукодельных изделиях.

Чтобы его связать, нужно строго следовать указанным этапам:

• С помощью крючка, соответствующего размера, набирается шесть воздушных, и замыкается в кольцо
• Провязывается три идентичных арки из шести аналогичных петель
• Готовые арки обвязываются двумя столбиками без накида, шестнадцатью – с накидом и еще двумя столбиками без накида
• Закончив процедуру, обрезаем волокно, пряча хвостик

Получаем хорошенький трилистник. Не менее симпатично смотрится веточка с листьями, применяемая во всевозможных самодельных изделиях.

Прежде, чем начать выполнять творческие манипуляции по созданию ветки с овальными листьями, внимательно рассматриваем схематическое изображение представленного рисунка и обдумываем все дальнейшие методы, чтобы избежать допущения разного рода ошибок.

Глядя на картинку видим, что процесс совершается снизу вверх. Разберемся в выполнении первого листа заданного узора.

1. Набираем семь воздушных петель (далее ВП) и еще десять.
2. Поворачиваем этот участок и провязываем соединительную петельку, одну – без накида, три – с накидом, одну – без накида, одну соединительную петлю, фиксируя соединительной петлей в седьмую петлю начала цепи.
3. У основания формирующегося листка вязаная часть поворачивается со стороны ВП создаваемого листочка, и по кругу происходит набор двадцати двух полуст.
4. Рабочая деталь поворачивается, вырисовывающийся лист обвязывается по кругу полустолбиками до начала формирования листка.
5. Набираем девять ВП и таким же, как и прежде, формируем следующий лист. Следим за качеством выполнения рабочей процедуры, нить не перетягиваем и не отпускаем, чтобы вязаные детали держали форму.
6. Далее рабочий процесс выполняется, как и прежде. Главное внимательно читать схему и правильно считать обозначающие знаки.

Ознакомившись далее со схемами листочки, можно учиться создавать и другие интересные детали кружевного искусства.

2. 

3. 

4. 

5. 

6. 

Соединение вязанных деталей

Научившись вязать разнообразные фрагменты, их можно будет соединять между собой:

• с помощью иголки
• прихватывая петли последнего ряда двух деталей
• применяя нерегулярную сеточку, сеть «Соты» или филейную сетку
• связав отдельно сетку и нашивая на нее детали

Готовые миниатюрные мотивы, используются для декорирования кофточек, юбочек, кардиганов, шапок, сумочек из них можно составить шикарные и красивые картины, панно, создать причудливую салфетку, украшающую гостиную комнату.

Чтобы воссоздать уникальные вещи очаровательным приемом плетения, нужно иметь развитую фантазию, терпение и большое желание творить без ограничений.

Вяжем удивительные схемы мотивов в мастер классах

Методика работы в ирландской технике отличается сбором изделия из несколько отдельно связанных “пазлов”, соединенных между собой сеточкой. Главное чувствовать создаваемое произведение, подбирать правильно сочетающиеся оттенки нитей, правильно комбинировать фрагменты. Подойдя творчески к выполнению интересной и увлекательной работы, результат порадует мастериц шедевром. Внимательно изучив процесс вязания отдельных мотивов и сетки, начинающие мастерицы смогут связать свою первую композицию.

Великолепно смотрятся в кружеве шнуры и завитки, цветочки и лепесточки, соединяющиеся сеткой. На одежде несколько лучшем свете выглядят завитки. Рукодельницы применяют оригинальный завитый тысячелистник.

Видео уроки или как связать тысячелистник мк.

Рассмотрим пошаговую инструкцию создания мотива тысячелистника. Выполнение элемента происходит с использованием бурдона – нитки в три сложения. Используется та же нить, что и рабочая.

Иллюстрации мотивов	Пошаговая инструкция
	На бурдон набираем 18 с. б. н., формируя колечко.
	Продолжаем набирать на бурдоне 60 с. б. н.
	Поворачиваем вязание, подтягивая потуже нитки бурдона и вяжем 20 ст. б. н., прокладывая бурдон поверх петелек нижележащего ряда.
	Провязывая последнюю петлю, подтягиваем бурдон, придавая форму детали.
	Нитка бурдона отставляется. Вяжем 3 в. п., 1 ст. с. н., 2 в. п. Таким способом делаем до начала округления листика и по нему.
	Вязание поворачивается, обвязываем арки тремя столбиками без накида. Бурдон остается в стороне.
	Доходим до конца, переворачиваем изделие, провязываем на бурдоне 15 ст. б. н.
	Работа поворачивается. проделываем тоже бурдон, 2 ст.б.н., 2полустолбика, 7 ст.с.н., 2 полуст., 2 ст.б.н.
	Пропускаем 2 петли нижележащего ряда, вяжем 1 ст.б.н., работа поворачивается, разместив будон сверху лепесточка, провязываем 8 ст. б. н.
	Дальше на  бурдоне набираем 7 ст. б. н.
	Работа поворачивается, формируется следующий лепесток. Процедура повторяется до конца ряда. Получается красивый завиток.

Научившись выполнять один фрагмент, приступаем к выполнению других деталей.   Следуя схематическим изображениям, создаем понравившиеся завиточки, листики, гусеницы. Схема тысячелистника для начинающих

Часто в создании кружевных нарядов вместе с растительными применяются всевозможные шнуры, подчеркивающие создаваемый орнамент. Одним из таких  является шнур гусеничка.

Предлагаем посмотреть подробное поэтапное описание плотной тесьмы, применяемой в творчестве.

Виды вязаных сеток в рукодельном кружеве

Готовые детали, предназначенные для формирования одежки, соединяются тремя способами:

Филейная сетка  схематическое изображение

«Соты» в технике ирландского кружева схема

Нерегулярная сетка для вязания в видео уроках

Крепление фрагментов сетью довольно простой вид вязания, заключающийся в выкладке деталей на выкройку, заполняя пустое пространство филейной сеточкой.

Читать также: “Нерегулярная сетка в ирландском кружеве”

Пустоту неодинакового размера заполняют нерегулярной сетью.

Облегчается процедура вязанием по выкройке сеточки и крепления к ней готовых элементов. Большинство кружевных изделий собирается с помощью нерегулярной сетки.

Инструкция вязания крючком, его элементы и мотивы

Наборные части ирландского кружева соединяется нерегулярной сетью. Предварительно прикрепляем участки соединений  фрагментов стежками, пространство заполняем несимметричной сетью, создающейся  методом смены воздушных арок и столбиков с разным количеством накидов.

Подготовленные мотивы помещаются на выкройку, размещенную на подложке из поролона, и фиксируются портновскими булавками, чтобы полотно не сминалось. Они выкладываются лицевой стороной вниз.

Остановившись на пространстве между элементами, вяжем несимметричную сетку. Для этого крючок вводится сверху в основу, цепляя рабочую нитку и вытягивая.

Зацепляем короткий конец нитки и протягиваем через образовавшуюся петельку. Нитка закрепляется путем подтягивания длинного рабочего конца, затягивания узла. Хвостик прячется в полотно.

Набираем воздушными петлями в количестве 4 штук.

Для определения места фиксации, прикладываем натянутую нитку в разные части и находим место соединения, провязав в него столбик с двумя накидами.

Затем 2 воздушные петельки.

Теперь столбик с тремя накидами.

Так как элемент расположен слишком близко, то вяжется столбик с накидом, цепляясь за основу.

Дальше воздушная арка из четырех петель.

Выполняем столбик с двумя накидами.

Две воздушные петли цепляем за основу.

Свяжем воздушную арку из четырех петель.

Провязываем столбик с двумя накидами.

Таким приемом заполняется пустое пространство, чередуя  воздушные арки и столбики с разным количеством накидом.

Окончив работу, нитку обрезаем ножницами, а кончик прячем между столбиками.

Таким методом собираются кружевные пазлы воедино.

Научившись самым простым приемам вязания, новенькие мастерицы смогут сами создавать уникальные, неординарные изделия, вязанные в стиле ирландского кружева, и покорять современный мир моды превосходной одеждой. Как вяжутся отдельные кружевные фрагменты хорошо видно на предоставленном ниже видео.

Рачий шаг и пошаговый урок

Разновидности традиционного ирландского кружева.

: ru_knitting — LiveJournal

Кружева, несомненно, являются предметом роскоши, но В Ирландии впервые они были изготовлены по причине отчаянной бедности и голода. Его значение для Ирландии трудно переоценить. Это кружево спасло страну от гибели. В середине 19-го века, во время голода, обрушившегося на Ирландию из-за неурожая картофеля, в качестве благотворительной поддержки бедных семей были созданы учебные центры по кружевоплетению в разных уголках страны при монастырях, под предводительством духовенства и жен богатых помещиков.

Изначально в Ирландии пытались копировать стильные игольные кружева из других стран Европы, чему и учились местные женщины и девушки в школах кружевниц при монастырях — там такие школы организовывались с благотворительной целью, в помощь бедным слоям населения, но постепенно родился и ирландский стиль в результате самобытных методов работы ирландских мастериц.

Воротник и манжеты из ирландских кружев.

Ирландское кружево получило международное признание из-за тонкости рукоделия и сложного самобытного рисунка. Этот промысел процветал в Ирландии до конца 19-го века.

В дальнейшем популярность ирландского кружева быстро снизилась. Главным образом потому, что Ирландия в промышленном отношении развивалась слабо, а в мире появилось машинное кружево, которое стоило намного дешевле, а по тонкости превосходило результаты ручной работы мастериц. Кружево ручной работы стало неконкурентоспособным на рынке.

К середине 20-го века ремесло плетения кружев в значительной степени угасло и традиционные навыки его плетения к тому времени сохранялись лишь несколькими мастерами-энтузиастами в каждой местности Ирландии.

В последнее время появились тенденции к возрождению интереса к кружеву ручной работы,  и сейчас многие мастерицы в Ирландии  делают красивые работы как в традиционном стиле, так и современные версии старых стилей. Процесс создания кружева вручную по-прежнему медленный и кропотливый, поэтому ручное ирландское кружево по-прежнему дорого стоит.

Виды ирландского кружева

Существует несколько традиционных ирландских видов кружева. Различаются они, в первую очередь, технологией изготовления: некоторые производятся с помощью иглы с использованием тонкой ткани — муслина, некоторые изготавливаются крючком из льняной, шелковой и хлопковой пряжи. Но любая работа ирландских кружевниц сегодня не только интересует многих, но и пользуется покупательским спросом. Кроме того, сегодня в Ирландии можно купить и настоящие антикварные кружева, многие из  которых сохранились в своем первозданном виде.

Irish Crochet Lace (Ирландское кружево крючком).

Воротники из ирландского кружева

Этот стиль плетения кружев очень характерен для Ирландии: с узорами из цветов и листьев, построенный в двух — трех слоях, отчего имеет трехмерный эффект. Целые предметы одежды, такие, как одежды для крещения, кардиганы, накидки и даже свадебные платья, были выполнены из этого вида кружев.

Одежда из ирландского кружева

Истоки Irish Crochet Lace достоверно не установлены, но, вероятно, их привезли в Ирландию монахини, которые научились технике изготовления таких кружев во Франции. Нередко мотивы в таких кружевах были связаны несколькими мастерицами, специализирующимися на изготовлении одного вида мотивов (например, одна вязала только листья, другая — только розы). Сборка полотна производилась другим человеком. Существует мнение (историческая справка Ийя Чуракова) , что изобрела Irish Crochet Lace мадемуазель Риего де Бланкардье, дочь франко-испанского дворянина и ирландки. Именно она придумала, как делать кружево, которое напоминало венецианское, но могло выполняться крючком, что очень ускоряло производство. Кусок кружева, который требовал, по крайней мере, двести часов для изготовления иглой, мог быть связан всего за 20 часов. В 1846 Риего де Бланкардье издала первую книгу ирландских образцов вязания крючком. Новая техника очень быстро распространялась, и вскоре целые семьи были заняты вязанием кружев, которые были очень востребованы в Европе. Самые известные модные дома закупали кружева для платьев, пелерин, накидок и даже зонтиков!

В 1950-х и 60-х годах модный ирландский кутюрье и дизайнер Сибилла Коннолли (Sybil Connolly), работы которой были международно известными и популярными в те годы, в первую очередь, среди обеспеченных людей в США, использовала кружева Irish Crochet Lace в дизайне многих своих изделий одежды и взяла на себя персональную ответственность за возрождение этого ремесла в Ирландии.

Сибилла Коннолли

Carrickmacross Lace

Кружево, которое родилось в городе Carrickmacross. Этот стиль кружева обязан своим существованием миссис Grey Porter, жене местного настоятеля церкви. Она привезла домой, в Ирландию, образцы кружева из Италии, где путешествовала с мужем во время медового месяца. Позже, в поисках решения проблемы обеспечения работой женщин из бедных слоев местного населения, она создала классы ​​кружевоплетения, где первоначально копировались итальянские мотивы и рисунки кружев. Другие богатые помещики в округе последовали этому примеру и в голодные годы изготовление кружев стало единственным источником дохода для бедного населения Carrickmacross .

Кружево довольно быстро из итальянского стиля трансформировалось в нечто особенное и узнаваемое. Причиной тому стала новая технология его изготовления. Рисунок кружева получался в результате игольной вышивки на муслиновом полотне , соединенном с плотной тканевой основой, после чего тканевая основа вырезалась, а тонкий муслин и рельефная вышивка оставались ажурным полотном:

В то время как многие другие стили кружева канули в лету в начале 20-го века, Carrickmacross кружево оставалось востребованным, в первую очередь, благодаря мастерицам из монастыря Сент-Луис, где до сих пор этому ремеслу обучаются сотни поклонниц этого кружева. Теперь мастерицы производят этот вид кружева часто для особ королевского дома и по заказам ведущих кутюрье и дизайнеров мира. Так, например, и свадебное платье принцессы Дианы, и  свадебное платье невесты принца Гарри — Кэтрин Миддлтон, Ее Королевского Высочества герцогини Кембриджской, были отделаны настоящими кружевами Carrickmacross.

Платье Леди Ди

Платье Кэтрин Миддлтон

Clones Lace

Эти кружева появились в городке Clones, благодаря  Cassandra Hand, жене главы местной церкви, которая научила вязать их с целью обеспечения работой на местах бедных прихожан церкви.

Cassandra Hand

Первоначально дизайн этих кружев был копией венецианских кружев. С той лишь разницей, что в Венеции такие кружева были игольными — мотивы представляли собой вышивку на ткани. Но изготовление мотивов крючком существенно сократило время для производства этих кружев. Чтобы имитация венецианского чуда выглядела максимально приближенной к исходному образцу, кружева вязались из очень тонких нитей с помощью тончайшего крючка, изготовленного из иглы.

Характерным для Clones Lace является использование узелков «клонз», созданных путем поворота крючка несколько раз вокруг нити. Это создает особую изюминку, которая характерна для кружева Clones.

Технику изготовления узелков Clones демонстрирует MarieTreanor

Кружева традиции Clones Lace не погибли в городке Clones в начале 20-го века, как это было в других местах. В  конце 1940 года местные производители кружева вязали платья для большой поклонницы этого вида кружев — для королевы Марии. Начиная с коронационного платья и заканчивая бельем — все убранство королевы было украшено кружевом из Северной Ирландии.

Спад в продукции этого кружева начался после Великой Отечественной войны — резко снизились обороты льняной промышленности, что и повлекло затишье в производстве Clones Lace.

Искусство изготовления Clones Lace  было возрождено в конце 1980-х годов  энтузиасткой этого ремесла MarieTreanor.

В настоящее время она ведет очень активную деятельность по популяризации этого кружева: проводит встречи кружевниц, дает обучающие уроки, пишет книги Clones Lace и очень доброжелательно и отзывчиво общается в интернете со всеми, кому интересен этот вид рукоделия.

Kenmare Lace

История Kenmare кружева восходит к 1860 году, когда здания монастыря и церкви Святого Креста в городке Kenmare были достроены. Вместе с этим радостным событием пришло осознание и того факта, что другой работы в городе почти нет — только торговля.   В городе напрочь отсутствовала какая-либо оплачиваемая работа для женщин. Уже к 1864 году рабочие и их семьи начали испытывать самые трудные времена: бедность и голод. Это бедственное положение и послужило толчком к тому, что монахиня Poor Clare под руководством матери игуменьи O’Hagan создали школу рукоделия, чтобы помочь и нуждающимся, и себе, основав мастерскую в здании монастыря. Там молодые девушки занимались производством  кружева для церковных одежд и церковной утвари, резьбой по дереву, изготавливали изделия из кожи.

Первоначально товары, изготовленные в этой мастерской, продавались в местном отеле богатым туристам из Англии и Дублина, которые приезжали сюда на отдых летом. К 1869 году триумфальное шествие Kenmare Lace  началось по миру: именно оно было столь изящным, тонким, с оригинальным дизайном и виртуозным исполнением, что стало известным как  «Point d’Irelandaise». Его уже можно было купить и в Париже, и в Лондоне. На выставке Cork Exhibition в 1883 году Кенмарские кружева были награждены медалями за совершенство исполнения.  К этой выставке в те времена был большой интерес в мире искусства. Kenmare Lace стали очень популярны, в первую очередь, в среде служителей церкви. Многие епископы и кардиналы заказывали себе одежды в монастыре города Kenmare.

Надо сказать, что и по сей день кружева (не только ирландские, разумеется, но ручной работы) в одежде  служителей церкви очень популярны:

Технология изготовления Kenmare Lace довольно сложная: это игольное кружево, которое сначала вышивается на двух слоях ткани, а затем более плотная ткань — основа вырезается между вышитыми фрагментами, которые соединены тонкими стежками-бридами.

Сегодня технология изготовления этого вида кружев сохраняется благодаря энтузиастам и любителям истории Ирландии, ее культуры и традиций. таким, как Нора Финнеган — директор Центра Кенмарского кружева и Дизайна.

Здание Центра Кенмарского кружева и Дизайна.

Он расположен на втором этаже этого здания. Это не только музей. Это место встречи для кружевницы со всех уголков мира. Когда речь идет о кружеве, которое демонстрирует Нора, исчезают языковые барьеры. Искусство и ремесло плетения кружев само по себе является формой общения. Здесь Кенмарское кружево хранится, изготавливается, демонстрируется и продается. Здесь можно купить и материалы для изготовления кружева. Первое, что бросается в глаза при входе в центр — образцы старинного кружева из монастыря кларисок Kenmare.

Youghal lace

Йольское (Yougal) кружево мало отличается от Кенмарского, ибо и расположены эти местности неподалеку друг от друга, и разработчики этих видов кружев  изначально учились друг у друга. Но все же различия есть. Споры о том, какое из этих кружев появилось раньше и каковы их отличительные черты, продолжаются до сих пор. В разных источниках можно найти диаметрально противоположные сведения.

Но все же  кружево Yougal родилось в монастыре города Yougal (графство Корк),  где монахини разработали свой собственный стиль кружева и научили местных жителей, чтобы помочь им выжить во время картофельного голода 1840-х годов. В некоторых источниках есть такие сведения: «Кружево Yougal родилось в нищете и голоде 1845-1847 годов. Мать Мэри Энн Смит обнаружила в монастыре небольшой кусок старого итальянского кружева. Она разобрала его на части, изучила каждый стежок и разработала методику их воспроизведения…»

Похоже, источником для кружева Yougal действительно послужили венецианские кружева. Но Yougal имеет свои собственные отличительные черты: в его дизайне часто используются цветы, ягоды и фрукты, произрастающие в этом регионе . Это действительно самые настоящие «ирландские» кружева.

Кружева Йол (Yougal) являются более тонкими, поскольку изначально они конкурировали с еще более тонкими бельгийскими кружевами и не путешествовали далеко за пределами Британских островов на протяжении многих лет. Поэтому Yougal кружева очень трудно найти сегодня и эти кружева крайне редко встречаются в коллекциях по всему миру.

В 1960 году умерла последняя монахиня, которая владела всеми секретами производства этого кружева. Но сохранились книги по игольному кружеву, благодаря которым техника изготовления кружева Yougal дожила до наших дней.

Inishmacsaint lace

Inishmacsaint — небольшой городок, где уникальный стиль плетения кружев процветал в конце 1900-х годов. Первоначально кружева очень были похожи по технологии изготовления на Kenmare кружева.

Пожалуй, значительным отличием стали более толстые нитки, которые прокладывались под вышивку, что делало все кружево более объемным и выразительным. В дальнейшем появился и свой особый, характерный дизайн: стилизованные цветы и бутоны в рисунке кружева, которые трудно не узнать:

Сегодня очень немногие местные энтузиасты заняты изготовлением этого вида ирландских кружев. Кружева Inishmacsaint lace настолько сложны в изготовлении и редки в продаже, что стоимость антикварных Inishmacsaint lace и выполненных в настоящее время одинакова.

Limerick Lace

Один из самых ранних известных ирландских стилей, Limerick Lace было с самого начала коммерческим предприятием, его основал Чарльз Уокер, создав центр обучения и подготовки мастеров кружевоплетения примерно в 1830 году. К 1850 году Limerick Lace стали популярными и по сей день это кружево ценят модницы по всей Европе.

Это чрезвычайно легкие и тонкие кружева с вышитыми крошечными стежками цветочными орнаментами на тонкой сетчатой  основе. Обычно сетка натягивалась на раму для вышивки на ней рисунка. Но существует и технология вышивки без рамы, где тонкая сетка крепится к прочной тканевой основе.

Эти кружева производится и в настоящее время, но в период существования бизнеса Чарльза Уокера этих кружев  было произведено в большом количестве, в результате чего они и по сей день довольно широко доступны.

Что нужно знать об ирландском вязании крючком и клонах История кружева

Сара Читать

История ирландского вязания крючком

Вязание крючком впервые появилось в Ирландии в 1700-х годах в руках монахинь-урсулинок, которые изучили эту технику во Франции, где оно развилось как ярлык для изготовления венецианского кружева с острыми иглами. Его характерные приподнятые края и мелкоячеистый фон можно было связать крючком во много раз быстрее, чем традиционное игольное кружево, и для этого потребовались простые и легко доступные инструменты.

Ремесло вязания крючком оставалось запечатанным за дверями монастырей и школ рукоделия до 1845 года, когда в стране разразилась болезнь картофеля. Четверть населения голодала или иммигрировала в течение десяти лет. Несколько богатых женщин, напуганные страданиями, основали школы и магазины, где обучали и продавали ирландское вязание крючком. Они продавали его своим друзьям и родственникам по всей Европе, создавая тенденцию, которая помогала поддерживать ирландский народ.

Вскоре это превратилось в кустарную промышленность, где женщины создавали определенное количество фирменных мотивов и продавали их в школы или магазины, где другие кружевницы объединяли их в более крупные части.Сами мотивы ирландского вязания крючком также часто использовались в качестве валюты для торговли на рынках продуктами питания и другими предметами первой необходимости.

Вскоре женщины стали основными кормильцами своих домашних хозяйств, собираясь в большие группы, чтобы делать сложные вязаные крючком кружевные изделия, которые поддерживали многие семьи. Когда королева Виктория рекламировала кружево на художественной выставке в Лондоне, мода стала популярной. Вскоре спрос стал настолько высоким, что профессиональные дилеры заняли место благотворительных организаций, а производство кружев перешло от изобретательного навыка выживания в индустрию.

Начали писать и распространять схемы вязания крючком. Ирландские девушки путешествовали в другие части мира и обучали кружевным схемам и технике вязания крючком женщин в районах, отчаянно нуждающихся в доходе.

Многие женщины покинули свои коттеджи, чтобы работать на фабриках, поддерживая военные действия, и их возвращение в домашнюю сферу после войны сильно изменилось из-за промышленного прогресса, произошедшего за это время. Мода на кружево ручной работы исчезла в 1920-х годах, когда кружево машинного производства стало доступным и недорогим.Корабль почти вымер, за исключением нескольких небольших выделенных очагов активности по всей Ирландии.

Затем, в 1988 году, Мэри Тринор научилась этой технике у миссис Бегган, которая села и работала со своими мотивами, как это делали ее мать и бабушка, с помощью своего «крючка голода» — швейной иглы с выломанным ушком, воткнутой в деревянный ящик. ручка. Через год после визита Мэйра миссис Бегган скончалась. Майр, решивший не дать этому ремеслу вымирать, основал рабочий кооператив.

Она учила ирландскому вязанию крючком группы мужчин и женщин, которые работали так же, как их предшественники, создавая отдельные особые мотивы, которые затем соединяются вместе мастером кружевоплетения.По сей день они работают, поставляя этим ремеслом прекрасные туристические магазины в Ирландии и по всему миру. Майре путешествует по всему миру, проводя семинары, поддерживая ремесло.

Выкройки ирландского кружева крючком: The Craft

Ирландское вязанное крючком кружево отличается тонкой обработкой мотивов, часто в виде цветов, листьев, виноградных лоз и бабочек. Это сад в кружевах, обработанных произвольной формы во многих формах, которые затем соединяются вместе с сетчатым фоном. Эта сетка часто украшена пикотами или, в кружевных узорах Clones, подкатегорией ирландского кружева с узлом клонов.

Края мотивов ирландского вязания крючком часто обрабатываются вокруг более толстого шнура, что придает им приподнятый край, и они часто обрабатываются слоями, которые делают изделие трехмерным. Традиционно кружевницы работали с льном, хотя в наше время его заменил мерсеризованный хлопок. Мотивы обычно обрабатываются нитками размера 20 или 40, нитками размера 10 для упаковочного шнура, который держится вдвое по краю, и нитками размера 60, 80 или 100 для сетчатого фона.

Несколько узорных узоров обрабатываются много раз, а затем размещаются на тканевом или бумажном шаблоне в форме окончательного проекта.Они прикреплены к шаблону, и сетка обрабатывается между всеми мотивами, соединяясь от одного к другому, пока все не соединятся. Затем фон удаляется, а последний кусок промывается и блокируется.

Вот несколько примеров красивых мотивов, которые вы можете создать:

Подробнее об ирландском вязании крючком

Красивое и вдохновляющее ирландское вязанное крючком кружево: 10 бесплатных узоров

Ирландское вязанное крючком кружево восходит к голоду 19 века в Ирландии, где женщины могли зарабатывать деньги.В нем использовалось несколько ниток, а мотивы делались отдельно, прикреплялись к бумаге, а пустоты заполнялись сеткой. Конкретные узоры и узоры часто строго охранялись в секрете, а готовое кружево ценилось очень высоко! Сегодня ирландское вязанное крючком кружево эволюционировало и немного расширилось, но сетка и роза по-прежнему являются знаковыми аспектами этого искусства. И, к счастью, это уже не секрет! Вот 10 бесплатных ирландских кружевных узоров крючком, которые вы можете сделать сегодня!

10 бесплатных ирландских кружевных узоров крючком

1. Ирландское филигранное ожерелье от Энни Поттер, в бюллетене Talking Crochet: Сделано из хлопковой нити 10 размера, захватывает дух!
2. Irish Lace Scarf от Nicky Epstein, пряжа Lion Brand: сделанная из двух скрепленных вместе прядей, это ирландское кружево в большом масштабе!
3. Украденные Аннетт Петави ирландские апельсины на сайте Crochet Me: Stashbuster из ирландского кружева!
4. Irish Crochet Shawl от Lion Brand Yarn: сверкающая и легкая, отлично подходит для особых случаев круглый год!
5. Медальон на площади Ирландских роз, автор Сэнди Маршалл, на о.com: Вы можете представить себе десятки таких покрытий! Удивительный!
6. Temair Throw от Ники Эпштейна, на пряжи Lion Brand: эта вещь требует умения — и делает заявление! Убедитесь, что у вас есть место, чтобы разложить все части, когда придет время их сшить.
7. Дейзи и Роза ирландский кружевной воротник от Меган Миллс, на домашней странице Меган Миллс: В последнее время вязаные крючком воротники неожиданно вернулись — этот нежный узор ждал!
8. Ирландская роза на афганской площади. Автор Фероза Гарольд, студия дизайна вязания крючком Ferosah: Классическая ирландская роза на классической площади бабушки — два мира сталкиваются! Этот великолепный экземпляр был сделан участником Ravelry Торнберри!
9. Снежинка из ирландской розы от Марики Саймон, от Marika’s Place: я делаю снежинки из ниток каждый праздничный сезон, и это действительно мило!
10. Irish Rose от Лесли Стэнфилд, от Lion Brand: Если все эти узоры ошеломляют вас, то пора начинать с простого и малого — и этот красивый вязаный крючком цветочный узор с письменными и схематическими инструкциями — действительно прекрасное место для начала!

Ирландская индустрия вязания крючком вымерла, поскольку мода изменилась, и вышло машинное кружево.Сохранившиеся оригинальные экспонаты можно увидеть в музеях и считаются довольно редкими и ценными. В настоящее время мы можем делать свои собственные — и, как вы можете видеть здесь, «деликатность» больше не является требованием! Надеюсь, вы нашли здесь что-то, что вдохновит вас попробовать ирландское вязанное крючком кружево! ОБНОВИТЬ! Не забудьте также заглянуть в «Нить для вязания крючком», где вы найдете гораздо больше идей для ирландского кружева, в том числе учебное пособие!

Не забудьте проверить и поставить лайк на moogly странице Facebook, чтобы получать последние обновления, ссылки и краткие обзоры. Moogly также есть в Pinterest, Twitter, Tumblr, Sulia и Google+ — присоединяйтесь к веселью! Вы можете связаться со мной через страницу Facebook или TamaraKe [адрес электронной почты защищен]

свадебных платьев в ирландском стиле | ПЕРЕНОС К ИРЛАНДИИ

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Если вы сделаете покупку по ссылке, я могу получить небольшую комиссию бесплатно для вас. Эти комиссии помогают поддерживать этот веб-сайт в рабочем состоянии, и я благодарю вас за вашу поддержку.Прочтите мое полное раскрытие здесь.

Для тех счастливчиков, которые планируют свадьбу в ирландском стиле, я собрал прекрасную коллекцию потрясающих свадебных платьев в ирландском стиле. От ирландского кружева до кельтской вышивки, а также от богемных до винтажных и даже средневековых стилей. Многие из этих платьев могут быть изготовлены на заказ. Традиционные ирландские свадебные платья на самом деле были синими, поскольку этот цвет был символом чистоты в древние времена, прежде чем белый стал универсальным символом девственности.Так почему бы не сделать платье синего цвета для традиционного образа?

Ирландские кружевные свадебные платья

Элегантные кружева были сделаны в Ирландии до середины восемнадцатого века и использовались для украшения церемониальных нарядов, таких как свадебные платья. В разных частях Ирландии, которые считались одной из первых форм вязания крючком, производились уникальные виды кружева:

• Кружево Carrickmacross из графства Монаган
• Кружево Kenmare из графства Керри
• Кружево Youghal из графства Корк
• Тамбурное кружево из Лимерика

По сей день ирландское кружево по-прежнему популярно в современных свадебных платьях.

Длинные ирландские кружевные свадебные платья крючком

Ирландское кружевное свадебное платье ручной работы крючком от prettysisterscrochet

Это великолепное свадебное платье из 100% хлопка ирландского кружева крючком сделано вручную с использованием традиционных и современных техник вязания крючком. Ножны длиной ¾ придают ему элегантный винтажный вид. Купите это ирландское свадебное платье ручной работы из кружева крючком здесь.

Ирландское свадебное платье крючком в стиле русалки от SvetaPushkina

Это облегающее платье ручной работы с потрясающим лифом из ирландского кружева с тюлевым низом, создающим образ русалки, придающим этому платью великолепный, сексуальный и современный силуэт.Купите это ирландское свадебное платье крючком в стиле русалки здесь.

Русалка ирландское кружевное свадебное платье крючком от GAYAcrochet

Изысканное свадебное платье «русалка» выполнено из тонкого ирландского ажурного вязания крючком. У него классический неподвластный времени вид. Это свадебное платье пошито вручную. На его изготовление уходит 3 месяца. Поскольку оно сделано на заказ, вы можете настроить его по своему вкусу, что сделает это платье уникальным. Купите это ирландское кружевное свадебное платье с русалкой здесь.

Свадебное платье макси из ирландского кружева крючком без рукавов от GAYAcrochet

С ирландским кружевом, ажурным топом без рукавов, связанным крючком, и плавным элегантным платьем макси внизу.Это свадебное платье пошито вручную. На его изготовление уходит 3 месяца. Так как оно сделано на заказ, вы можете настроить его по своему вкусу, сделав это платье неповторимым. Купите это свадебное платье макси из ирландского кружева крючком без рукавов здесь.

Вязаное свадебное платье А-силуэта ручной работы от SiggiHandmade

Это элегантное винтажное платье ручной вязки с орнаментом из ландышей. Поскольку он изготавливается на заказ, он может быть изготовлен из льна, мериноса или мохера по вашему выбору, а также полностью адаптирован к индивидуальному заказу.Купите это вязаное свадебное платье ручной работы А-силуэта здесь.

Вязаное крючком свадебное платье макси от CrochetDressTalita

Белое хлопковое макси-платье выполнено в технике ирландского кружева. Богемный стиль делает его идеальным выбором для беззаботной невесты. Платье имеет небольшой шлейф и расклешенные рукава, которые можно носить как с кисточками с бахромой, так и без них. Купите это вязаное крючком свадебное макси-платье здесь.

Ирландское кружевное свадебное платье в кельтском стиле с рукавами от Celtic Fusion Design

Элегантное свадебное платье с открытой спиной и простым вырезом.Облегающий крой и струящиеся рукава создают романтический образ для свободной энергичной невесты. Его можно носить как есть, чтобы создать естественный богемный образ, или его можно дополнить этим кельтским поясом. В этом оригинальном и естественном дизайне используется хлопковое кружево на подкладке из натурального льняного хлопка, что создает воздухопроницаемую, но прочную структуру. Это платье изготовлено на заказ дизайнером Celtic Fusion Design, базирующимся на западе Ирландии, в соответствии с вашими требованиями. Купите это ирландское кружевное кельтское свадебное платье с рукавами здесь.

Celtic Fusion Design

Ирландское кружевное платье с V-образным вырезом и собранными рукавами принцессы от Celtic Fusion Design

Это потрясающее ирландское свадебное платье из кружева цвета слоновой кости с v-образным вырезом и присборенными рукавами принцессы.Очаровательная линия талии отделана необработанными растительными волокнами и дополнена натуральным льняным хлопком, чтобы создать свадебное платье, подходящее для кельтской королевы. Это платье изготовлено на заказ дизайнером Celtic Fusion Design, базирующимся на западе Ирландии, в соответствии с вашими требованиями. Купите это ирландское кружевное свадебное платье с V-образным вырезом и собранными рукавами принцессы здесь.

Кельтский дизайн в стиле фьюжн

Богемное ирландское кружевное свадебное платье от Celtic Fusion Design

Это оригинальное свадебное платье с натуральным богемным дизайном выполнено из хлопкового кружева с подкладкой из легкого хлопка.Передняя деталь изготовлена ​​из необработанного хлопкового джута. Детали из необработанных растительных волокон на бретелях создают естественное свадебное платье, подходящее для свободной энергичной невесты. Это платье изготовлено на заказ дизайнером Celtic Fusion Design, базирующимся на западе Ирландии, в соответствии с вашими требованиями. Купите здесь это чешское ирландское кружевное свадебное платье.

Celtic Fusion Design

Свадебное платье А-силуэта из ирландского кружева от SiggiHandmade

Это элегантное свадебное платье из ирландского кружева ручной вязки может быть выполнено из любых материалов.Хлопок, лен или вискоза идеально подходят для весенних и летних свадеб, а для зимних — из шерсти мериноса или мохера. Это платье имеет юбку А-силуэта с приталенным верхом и цветочными мотивами. Однако его также можно сделать с более короткой юбкой, нестандартными рукавами и вырезом. Купите это ирландское кружевное свадебное платье А-силуэта здесь.

Связанное вручную ирландское кружевное свадебное платье из шелка и мохера от SiggiHandmade

Это платье идеально подходит для зимней свадьбы.Это красивое ирландское кружевное платье, связанное крючком, связано вручную с использованием смеси тонкого шелка и мохера, что придает ему удивительно мягкий, но элегантный вид. Купите это связанное вручную ирландское кружевное свадебное платье из шелка и мохера здесь.

Атласная подкладка-комбинация от SarafinaDreams

Многие из великолепных кружевных свадебных платьев крючком, представленных в этой статье, требуют подкладки или комбинезона для скромности. Эти мягкие и облегающие слипы из шелковистого эластичного атласа с глубоким вырезом и красивой драпировкой идеально подходят для вязанного крючком кружевного платья.Комбинезоны доступны в различных цветах и ​​изготавливаются на заказ в зависимости от длины и размера груди. Они также доступны в двух стилях плечевых ремней: обычных (на фото) или тонких регулируемых ремнях. Эти слипы настолько гламурны, что их можно носить отдельно.

Короткие свадебные платья из ирландского кружева крючком

Короткое свадебное платье из ирландского кружева от MelantheIrishLace

Нежное и романтичное короткое свадебное платье связано крючком в технике ирландского кружева.Это уникальное платье украшено букетами связанных крючком цветов. Купите это короткое свадебное платье из ирландского кружева здесь.

Вязаное крючком свадебное платье 2 в 1 цвета слоновой кости от MelantheIrishLace

Это красивое ирландское кружевное платье можно носить в одном из двух вариантов — как короткое платье или с пышной юбкой из органзы оттенков слоновой кости или шампанского. Вырез декорирован вязанным букетом цветов, к платью пришита мягкая подкладка цвета слоновой кости. Он изготовлен из легкой эластичной ткани, что обеспечивает удобную посадку.Купите это свадебное свадебное платье 2 в 1 цвета слоновой кости крючком здесь.

Вязанное крючком свадебное платье ручной работы в богемном стиле от prettysisterscrochet

Это красивое ирландское вязанное крючком платье в богемном стиле было изготовлено вручную с использованием традиционных и современных техник вязания крючком и выполнено без швов. Купите это вязаное крючком свадебное платье ручной работы в богемном стиле здесь.

Свадебные платья в ирландском стиле

Кельтское свадебное платье с кельтской вышивкой от WeddingDressFantasy

Это потрясающее свадебное платье в кельтском стиле выполнено из атласа цвета слоновой кости и украшено вышивкой в ​​кельтском стиле с орнаментом зеленого цвета.Вырез в форме сердца и форма А-силуэта подчеркивают фигуру. Это платье полностью настраивается и может быть изготовлено по вашему вкусу, например, с корсетом или молнией на спине, шлейфом и юбками разной длины и цвета. Купите это кельтское свадебное платье с кельтской вышивкой здесь.

Народное свадебное платье с рукавами от Celtic Fusion Design

Этот оригинальный и экологичный дизайн изготовлен из 100% натурального небеленого хлопка с легкой хлопковой подкладкой. Расклешенные рукава на кружевной подкладке создают изысканный образ.Талия и рукава украшены необработанными растительными волокнами джута, чтобы создать свадебное платье, подходящее для кельтской души. Такой образ идеально подойдет для свадьбы в лесу или церемонии ручного голодания. Это платье изготовлено на заказ дизайнером Celtic Fusion Design, базирующимся на западе Ирландии, в соответствии с вашими требованиями. Купите это народное свадебное платье с рукавами здесь.

Celtic Fusion Design

Потрясающее бело-зеленое свадебное платье с вышивкой плюща от WeddingDressFantasy

Это красивое бело-зеленое свадебное платье создано по кутюрной ткани.Платье выполнено из белого атласа и украшено вышитыми на заказ зелеными листьями плюща. Юбка отличает выглядывающими слоями шифона. Купите это потрясающее бело-зеленое свадебное платье с вышивкой плюща здесь.

Платье в стиле ренессанс From desree10

Это платье выполнено из цветной ткани или ткани в клетку на ваш выбор. Лиф полностью на подкладке, с подкладкой и стальными костями. Спереди — корсетная застежка из 14 латунных люверсов, а присборенная верхняя юбка разделена по центру.Это платье также бывает других цветов, включая кремовый, для более традиционного вида. Купите это платье эпохи Возрождения здесь.

Белое средневековое платье кельтской феи от CostureroReal

Волшебное платье ручной работы создано из атласа и марлевого шифона. Он идеально подходит для средневековой свадьбы и имеет эффектные плавные свисающие рукава. Купите здесь это белое средневековое платье кельтской феи.

Кельтское свадебное платье в стиле средневекового возрождения, прерафалита, цвета слоновой кости от WYTCHHAZE

Это потрясающее зачарованное оригинальное платье ручной работы выполнено в стиле принцессы и изготовлено из поистине великолепного бархата цвета слоновой кости.Передняя и задняя панели изготовлены из уникального жаккарда, украшенного потрясающим тканым средневековым цветочным узором с металлическими медно-золотыми оттенками. Рукава в средневековом стиле украшены широкой вышивкой из слоновой кости и золотой кельтской парчи. Спереди и сзади он прошнурован в виде корсета тонкой лентой цвета слоновой кости, что дает возможность подходить к вашей фигуре. Купите это языческое свадебное платье из кельтской слоновой кости в стиле средневекового возрождения и прерафалита.

Аксессуары в ирландском стиле

Изумрудно-зеленые свадебные туфли с блестками от Parisxox

Эти потрясающие изумрудно-зеленые атласные туфли придадут вашему свадебному наряду изумрудный ирландский колорит.Вы можете выбрать желаемую высоту каблука и добавить украшение, подобное показанному великолепному украшению кристаллами Сваровски. Если у вас уже есть пара обуви, которую вы планируете носить, вы можете приобрести ее как клипсы.

Изумрудно-зеленый зажим для свадебной обуви с бантиком от sofisticata

Если вы ищете более утонченный образ, эти элегантные изумрудно-зеленые атласные зажимы для обуви с бантом — отличный аксессуар, который добавит нотки ирландского стиля вашему свадебному наряду. В центре может быть горный хрусталь или жемчуг, и их можно носить пристегнутыми спереди, сбоку, сзади или на ремешке для обуви.Купите эти изумрудно-зеленые зажимы для бантов для свадебных туфель здесь.

Кельтская свадебная накидка от TheWishmastersCapes

Эта красивая кельтская накидка изготовлена ​​из мягкого, белого, нерушимого бархата. Внутренняя подкладка — белый атлас с небольшими серебряными вкраплениями. Отделка украшена кельтским узлом с мальтийским крестом и мелким жемчугом, который будет потрясающе смотреться поверх свадебного платья. Купите этот кельтский свадебный плащ здесь.

Вязание крючком ирландского кружева на воротнике и рукавах от SiggiHandmade

Для невесты, которая хочет добавить в свой свадебный наряд нотку ирландского кружева крючком, этот красивый винтажный воротник и рукава ручной работы станет идеальным аксессуаром.Купите этот ирландский кружевной воротник и рукава крючком здесь.

Ремень из бисера Diamante в кельтском стиле от MagnificenceBridal

Этот пояс, расшитый бисером в кельтском стиле, станет идеальным дополнением к вашему свадебному платью в ирландском стиле. Эти качественные ремни пришиты к ленте и застегиваются на металлические крючки. Купите этот пояс, украшенный бусинами в кельтском стиле, здесь.

Кружевоплетение в Ирландии — от бедных для богатых: кружево в контексте

Любое упоминание об историческом «ирландском кружеве» обязательно вызовет в памяти картину, очень похожую на ту, которую эксперт по кружевам Южного Кенсингтонского музея (ныне Виктория и Альберта) Алан Коул описал в своем «Предложении по сохранению домашнего обихода» 1884 года. Кружевная промышленность Ирландии »:

Изготовление кружева в Ирландии — это домашняя промышленность, которой занимаются несколько сотен крестьян в своих домах, общины в монастырях, дети в промышленных и других школах и другие.Большое мастерство в работе было развито с начала нынешнего века, когда эта отрасль появилась в стране благодаря усилиям филантропов. [1]

Алан Коул рисует картину надомного сельского хозяйства, которым руководят люди с филантропическими наклонностями, но тот факт, что он пишет это предложение — и, возможно, другие отчеты — намекает на то, что в этой истории есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд. Коул был служащим британского правительства, и его отчеты были написаны для чтения в парламенте.Они обсуждают спонсируемые государством конкурсы, новые учебные заведения, политику, отчеты и правительственные действия, открывая окно в то время, когда кружево в Ирландии было запутано более широкими вопросами о вкусах, образовании, автономии и самобытности.

1. Лимерикский кружевной волан (тамбур в сети), разработанный Эмили Андерсон (Муниципальная школа искусств Кроуфорд, Корк) и сделанный рабочими кружевной школы Вера О’Брайена в Лимерике.
Опубликовано в книге Алана Коула Возрождение ирландского искусства кружевоплетения (1888).

Я докторант, работаю на факультетах истории искусств, дизайна, художественного образования и ирландских исследований в Университете Конкордия в Монреале и между ними. Мое исследование сосредоточено на одной ирландской кружевной художнице Эмили Андерсон (1858-1948), которая после нее прошла путь от нового художественного колледжа в Корке до Музея Южного Кенсингтона в Лондоне, а затем сделала карьеру в Министерстве сельского хозяйства и технических инструкций Ирландии в качестве специалиста. «Кружевная инспекторка». Она не является хорошо задокументированной исторической фигурой, и я не собираюсь писать биографию.Скорее, участие Андерсона в этих различных учреждениях выявляет ранее неисследованные связи между ними и дает возможность задуматься о том, как все они пересекались, связаны, а иногда и противоречат друг другу, и что это может сказать нам о взаимосвязи между дизайном, образованием и т. Д. идентичность и политика… с кружевом в качестве примера в центре всего этого.

В этом году я сделал неожиданное открытие, которое побудило меня исследовать еще одного игрока в ирландской кружевной индустрии.Дальний родственник Андерсона, ныне проживающий в Британской Колумбии, любезно поделился со мной некоторой информацией о семье, включая тот факт, что брат Эмили, Роберт Андерсон, долгое время был секретарем Общества сельскохозяйственных организаций Ирландии и ключевой фигурой в Ирландии. Кооперативное движение. Я подумал, не могла ли Эмили быть замешана в этом, и взглянул на отчеты кооперативов и широко читаемый журнал движения The Irish Homestead . На этом этапе моего исследования Эмили Андерсон, казалось, была только финансовой сторонницей кооперативов, но изучение истории движения показало, что оно гораздо больше переплетено с ирландской кружевной индустрией, чем я думал.

Ирландское общество сельскохозяйственных организаций (IAOS) было основано в 1894 году аграрным реформатором и политиком Горацием Планкеттом. Он окажется жизненно важным фактором в формировании сельской идентичности и экономики Ирландии в 20, ^и годах, и до сих пор действует как Ирландское общество кооперативных организаций. Организация должна была способствовать сотрудничеству в молочной промышленности, но расширилась, чтобы охватить многие другие аспекты сельской жизни и работы, в том числе на некоторое время надомное производство.В 1897 году IAOS объявило о создании нового класса общества, который обеспечит работой сельских женщин, чья традиционная работа в маслозаводе была забрана более крупными кооперативными маслозаводами. Эти коллективы мастеров — в основном, хотя и не исключительно, женщин — были известны как «Общества домашней промышленности» и действовали по кооперативной модели, когда члены платили небольшую плату за вступление и участвовали в прибылях.

2: «Общество домашней промышленности Каслеллингема — группа рабочих»
Опубликовано в Седьмой отчет Ирландского общества сельскохозяйственных организаций, лимитед.Для года, закончившегося 31 декабря 1901 г., (Дублин: Сили, Брайерс и Уокер, 1902 г.).

Многие общества домашней промышленности специализируются на кружеве. Рабочие в Каррикмакросс и Югал, двух городах, давших названия разновидностям кружева (аппликации и игольчатого кружева соответственно), сформировали кооперативы еще в 1898 году [2]. На рубеже веков общества домашней промышленности были «почти полностью озабочены производством кружева и вязания крючком». [3] В конце 19 ^-го века ирландское кружево — особенно ирландские деликатесы кружева с острием. вышивка сеткой, аппликация на сетке, гипюр и вязание крючком — пользовались популярностью во всем мире, и, несомненно, работники надеялись нажиться на этой тенденции.

Однако в 1899 году IAOS сообщило, что продажи Home Industries Soccies падают. Их работе не хватало изысканности, и у нее были проблемы с выходом на рынок. [4] Отчеты предполагают, что большая часть работы была сделана слишком быстро, со старыми шаблонами, которые не только вышли из моды, но также были размыты и испорчены из-за точечных отверстий и складок постоянного повторного использования.

К счастью, помощь была под рукой. Ассоциация ирландских промышленных предприятий, основанная в 1886 году аристократическим филантропом Ишбель Абердин для организации, помощи и продвижения ирландского домашнего и надомного производства, согласилась помочь обществам IAOS Home Industries оставаться в курсе тенденций и поддерживать связь с рынком.[5] Одним из способов, которым они могли это добиться, было распространение новых высококачественных кружевных дизайнов.

Итак, в годовом отчете IAOS за 1900 год было объявлено, что: «Ирландская промышленная ассоциация в качестве попечителей траста Браншардьер договорилась обставить Homestead кружевными рисунками для публикации и внесла 10 фунтов стерлингов на покрытие стоимости блоков [ для печати изображений]. Эти проекты очень полезны для обществ домашней промышленности ». [6] Homestead относится к The Irish Homestead , официальному изданию кооперативного движения, которое в то время было самым читаемым сельскохозяйственным периодическим изданием в Ирландии.Публикация кружевных рисунков здесь означала, что они были невероятно доступными — волан, разработанный лучшим учеником столичной школы искусств в Дублине, напечатанный рядом с рецептами кролика с карри и методами сохранения яиц.

Первый дизайн был опубликован в The Irish Homestead 9 июня 1900 года. Большое четкое изображение — заметное в редко иллюстрированном журнале — сопровождалось описательным текстом и примечанием, что «рабочие чертежи в полный размер могут быть получено от секретаря Ирландской промышленной ассоциации, 21 Lincoln Place, Dublin, по цене трех шиллингов каждый.[7] Хотя некоторые из дизайнов были более дорогими, большинство из них стоило 3 или 4 шиллинга — возможно, дорого за лист бумаги, но на самом деле вполне доступным, учитывая тот факт, что на них уходили недели или даже месяцы работы, а в некоторых случаях можно было использовать повторно. Предположительно, использование этих дизайнов также улучшило качество работы, что привело бы к увеличению продаж. IAOS опубликовало отчеты о прибылях и убытках всех своих кооперативов, включая Home Industries Society, и мне было бы любопытно сравнить цифры за 1899 год с данными за 1900–1902 годы, когда The Irish Homestead опубликовала набор проектов. .Мне также интересно, не обманули ли некоторые кружевницы систему, просто скопировав прямо со страниц журнала. Хотя было бы трудно точно скопировать формы и мотивы, одновременно увеличивая их до нужного размера, это было бы невозможно.

Дизайн I представлял собой «Волан из гипюра Каррикмакросс», глубиной десять дюймов, украшенный лентами, цветочными и лиственными мотивами. Сопроводительный текст, подписанный J.B., почти наверняка был написан Джеймсом Бренаном, бывшим директором Школы искусств Корка, директором Дублинской столичной школы искусств и экспертом по дизайну кружева.[8]

3: «Авторский дизайн волана из гипюра Каррикмакросс»
Опубликовано 9 июня 1900 г. в The Irish Homestead (стр. 373)

Комментарии Бренана по поводу этого узора и сорока пяти других рисунков, опубликованных с июня 1900 по ноябрь 1902 года, являются окном в сознание ирландского кружевного дизайнера рубежа веков и, в определенной степени, производителя. Он описывает сильные и слабые стороны узоров и указывает отрывки, которые может быть трудно заполнить кружевнице.Он обсуждает результаты конкурсов кружева и обсуждает, какие модели могут быть дороже на рынке.

Меня особенно интересует, как он описывает, как выглядит «хорошее кружево». Мне может быть трудно понять, что могло бы привлечь внимание знатока кружева девятнадцатого или начала двадцатого века. Но комментарий Бренана очень подробно описывает эти особенности. О первом дизайне он пишет: «У рисунка хорошее построение и рисунок, а также равномерность распределения — три важных требования в каждом дизайне.”[9]

Особенно важен баланс между равномерностью и разнообразием. Хотя он кажется симметричным, на самом деле узор немного отличается с каждой стороны вертикальной линии, вокруг которой он построен; «Две стороны будут тщательно сбалансированы, не будучи точным повторением друг друга». [10] Дизайнер чередует полный вид цветов с тремя четвертями и использует группы мотивов с нечетными номерами; «Нечетные числа, как правило, составляют лучше, чем четные.”[11]

4: «X. – Дизайн бордюра из гипюра Каррикмакросс»
Опубликовано 11 августа 1900 г. в The Irish Homestead (стр. 523)

Другой дизайн из гипюра Carrickmacross получил почти такой же комментарий пару месяцев спустя. Хотя рисунки совершенно разные, Бренан хвалит дизайнера бордюра, который «очень правильно сделал две стороны рисунка, чтобы сбалансировать их, не настаивая на абсолютной симметрии или, так сказать, переворачивая рисунок для формирования каждой стороны; это привело бы к механическому внешнему виду, который не соответствовал бы характеристикам кружева Carrickmacross.[12] В этой статье. Бренан также отмечает, что дизайны были с энтузиазмом восприняты кружевницами и что «многочисленные рабочие по всей стране обращаются к секретарю за чертежами в натуральную величину» [13].

5: «Кружевные узоры. № XIII. — Дизайн бордюра, связанного крючком ».
Опубликовано 8 сентября 1900 г. в журнале The Irish Homestead (стр. 588)

«Хороший дизайн» не всегда выглядит одинаково для разных сортов кружева, потому что разные материалы и методы открывают разные возможности и проблемы.№ XIII, «Дизайн бордюра для вязания крючком», заслуживает похвалы за его простоту и легкость, с которой его можно было скопировать. Бренан обращает внимание на маленькие круглые мотивы, которые дизайнер добавил в широкие изгибы виноградной лозы по обе стороны от центрального цветка. Длинные извилистые кривые сложно воспроизвести в вязании крючком, так как они могут быть растянуты в том или ином направлении даже при малейшем изменении натяжения, что приведет к более зигзагообразному, чем кривой! Однако круги замаскировали бы любые колебания виноградной лозы, облегчая точное воспроизведение дизайна даже без идеального натяжения.

IAOS определило, что: «образцы также должны иметь определенные общие характеристики, которые необходимы, если работа будет продаваться как определенно национальный продукт, и для этого, если нет других причин, лучше, чтобы образцы из одного источника, обладающего наилучшим изобретательским талантом для создания или руководства в дизайне »[14]. Они и другие сторонники ирландского кружева надеялись, что это качество дизайна, а также группа узнаваемых« ирландских »элементов и мотивов будут пришли охарактеризовать кружево; это было упражнение в брендинге.

6: «Авторское право на бордюр в Innishmacsaint Lace.»
Опубликовано 7 июля 1900 г. в Irish Homestead (стр. 443)

Некоторые общие мотивы действительно повторяются в узорах: обычная листва и изогнутые формы, много роз. Но трилистников, лент и арф, которые я ассоциирую с этими типами кружева в том виде, в каком они сделаны сейчас, мало. Узоры отражают истоки ирландской кружевной индустрии в производстве копий континентального кружева; дизайн, опубликованный 7 июля, представляет собой «Кайму в Innishmacsaint [sic] с приподнятым острием иглы», которая является «репродукцией венецианской точки розы семнадцатого века».”[15]

7: «Авторское право на волан из лимерикского кружева (тамбур)».
Опубликовано 14 июля 1900 г. в журнале The Irish Homestead (стр. 462)

Иногда в дизайне использовались мотивы с еще более далеким происхождением. На следующей неделе дизайн был «Волан из лимерикского кружева (тамбур)», и Бренан пишет, что «дизайнер выбрал в качестве мотива цветок, напоминающий французские ноготки. Это любимый цветок многих персидских орнаментов »[16]

Продолжая изучать эти рисунки и сопровождающий их текст, я отслеживаю повторение мотивов и «общих характеристик», пытаясь выяснить, как рисунки, возможно, помогли сформировать формальные атрибуты ирландского кружева на рубеже веков.Я даже создаю свои собственные кружевные выкройки, чтобы обдумать обсуждаемые технические вопросы. Однако меня также интересует, что текст Джеймса Бренана раскрывает о самой кружевной индустрии — взаимоотношениях между дизайнерами, производителями, продавцами кружев, правительственными чиновниками и представителями художественных колледжей, а также законодателями вкусов.

Я вижу проблеск этого в статье и изображении, опубликованных 27 ноября 1900 года, что оставляет у меня множество вопросов о различиях во вкусе и роли рабочего и дизайнера.Номер XVIII, «Дизайн кружевного волана из лимерика», был опубликован в The Irish Homestead после того, как он получил первый приз на выставке Art Industries в конце августа 1900 года в Королевском дублинском обществе. Похоже, это работа Эмили Андерсон, которая изучала рисунок, живопись и кружевной дизайн в Художественной школе Корка (позже Кроуфорд), и внесена в каталог выставки как получившая приз в размере 1 фунта стерлингов за свой альбом Deep Flounce или Alb. ‘. Алан Коул, эксперт по кружевам из Музея Южного Кенсингтона (ныне Музей Виктории и Альберта), судил конкурс кружевных дизайнов, а Джеймс Бренан судил само кружево вместе с К.Гарри Биддл. [17] Однако в модели The Irish Homestead Бренан может сделать собственное суждение о дизайне, и он не впечатлен.

8: «Кружевные узоры. № XVIII. –Дизайн кружевного волана из лимерика ».
Опубликовано 27 октября 1900 г. в журнале The Irish Homestead (стр. 700)

Хотя он хвалит его за «значительную грацию аранжировки», «достаточно крупные» мотивы и «удовлетворительный» баланс (ой!), Бренан критикует дизайнера за то, что он не уделяет достаточно внимания нуждам рабочего.[18] Слишком многое в дизайне оставлено на волю случая: нитки из бисера, которые петляют над лозой (как именно это должно быть переведено в кружево, не указано), прокрутка вдоль границы (которая не могла быть успешно обработана так оно и есть). Однако эту заботу о мастере можно было бы более точно описать как заботу о кружеве — Бренан объясняет, что «вопрос только о расходах исключает возможность оставлять что-либо в визуализации дизайна на волю рабочего» [19]. Он не верит, что кружевница способна самостоятельно принимать удачные стилистические решения.В конце статьи он отмечает, что рабочие чертежи проекта можно купить, но в них «внесены упомянутые изменения» [20].

Эскизы — и The Irish Homestead — были опубликованы для рабочих, и в первых отчетах об их успехе упоминалось, что члены кооперативов покупали дизайны у секретаря Ирландской промышленной ассоциации. Предположительно, они сделали это после прочтения подобной статьи. Каково было бы прочитать эту статью, будучи кружевницей и членом Общества домашней промышленности? В какой степени они могли тренировать свой собственный дизайнерский ум при изменении и интерпретации рабочих чертежей такого кружевного дизайна? Я надеюсь, что дальнейшее изучение этих узоров и сравнение с существующими кусками кружева может помочь мне начать отвечать на эти вопросы.

Молли-Клэр Джиллетт

[email protected]

[1] Алан Коул, Возрождение ирландского искусства кружевоплетения (Лондон: Chapman and Hall Ltd., 1888), 37.

[2] I Годовой отчет Общества сельскохозяйственных организаций риша, 1898 г., с приложениями (Дублин: Сили, Брайерс и Уолкер, 1898 г.), 15.

[3] Отчет Ирландской сельскохозяйственной организации, общество с ограниченной ответственностью, с 31 марта 1889 г. по 31 дек., 1900 (Дублин: Сили, Брайерс и Уокер (Мидл Эбби-стрит), 1901), 17.

[4] Ирландское общество сельскохозяйственных организаций, Годовой отчет, 1899 г., с приложениями (Дублин: Сили, Брайерс и Уокер, 1899 г.), 26.

[5] Для получения дополнительной информации об увлекательной Ишбель Абердин и Ирландской промышленной ассоциации см. Книгу Дженис Хелланд « British and Irish Home Arts and Industries 1880-1914: Marketing Craft, Making Fashion » (Irish Academic Press, 2007).

[6] Отчет Ирландской сельскохозяйственной организации, общество с ограниченной ответственностью, с 31 марта 1889 г. по 31 дек., 1900 (Дублин: Сили, Брайерс и Уокер (Мидл Эбби-стрит), 1901), 24.

[7] The Irish Homestead 6.1 9 июня 1900 г., 373 г.

[8] В январе 1901 года кружевные узоры прерываются парой более длинных статей о кружевах под названием «Занятие зимними вечерами. — Кружево» с подписью Дж. Бреннана. Здесь воспроизведен первый кружевной дизайн, и они написаны в тональности, аналогичной тоном статей о кружевном дизайне.

[9] Джеймс Бренан, «Кружевные узоры. 1. – Волан из гипюра Каррикмакросс », Irish Homestead Vol.6 вып. 1 (9 июня 1900 г.): 373.

[10] Там же.

[11] Там же.

[12] Джеймс Бренан, «X. – Дизайн границы из гипюра Каррикмакросс», Irish Homestead Vol. 6 вып. 2 (11 августа 1900 г.): 523.

[13] Там же.

[14] Отчет Ирландской сельскохозяйственной организации, общество с ограниченной ответственностью, за 1902 г. (Дублин: Сили, Брайерс и Уокер (Мидл-Эбби-стрит), 1903 г.), 25–26.

[15] Джеймс Бренан, «Кружевные узоры. V. — Граница в Innishmacsaint Raised Neddle-Point Lace », The Irish Homestead Vol.6 вып. 2 (7 июля 1900 г.): 443.

[16] Джеймс Бренан, «Кружевные узоры. VI. – Волан из лимерикского кружева (тамбур) », The Irish Homestead Vol. 6 вып. 2 (14 июля 1900 г.): 462.

[17] Королевское Дублинское общество, Каталог выставки произведений искусства, проходившей в Боллс-Бридж, Дублин, 28, 29, 30 и 31 августа 1900 г. (Дублин: Браун и Нолан, 1900).

[18] Джеймс Бренан, «Кружевные узоры. № XVIII. –Дизайн кружевной оборки из лимерика », The Irish Homestead Vol.6 вып. 2 (27 октября 1900 г.): 700.

[19] Там же.

[20] Там же.

Sláinte !: The Lace Place | Ирландская Америка

Эдит Прит, обозреватель
Май / июнь 2019

Представьте себе Ирландию. Что ты видишь? Лоскутные зеленые поля, каменные стены, хрустальные ручьи, древние руины, лошади… и кружева. От усадьбы до загородного коттеджа окна задрапированы тонкой сеткой. Диваны, столешницы, комоды, кровати и чайные подносы содержат кружевные полозья, шарфы и антимакассары.Невесты кажутся ангелочками в развевающихся вуалях.

Случайные наблюдатели кое-где видят только вычурные детали. Практичные глаза отмечают, что салфетки защищают мебель, а кружевные шторы пропускают воздух, защищая от насекомых и посторонних глаз. Романтики попадают в очарование былых времен, когда пенистое кружево учащало биение сердца влюбленного.

Любовь к кружевам вплетена в ткань ирландской жизни. Его история восходит к бахроме из макраме, которую носили около 800 г. до н. Э. В старинных сказках о героях жена Кухулина, Эмер, была известна своими навыками рукоделия.Свита Святого Патрика состояла из трех вышивальщиц. В средние века длинные локоны держали в чистоте с помощью узловатой сетки для волос. В 16 веке правящий класс Европы носил золотые и серебряные кружева, сделанные ирландскими мужчинами! На самом деле, когда в XVII веке появилось кружево из белой льняной нити, миссис Ричард Барри (лорд-мэр Дублина 1601-1611 гг.) Высмеяла это нововведение, заявив, что оно выглядит дешево и может быть бесформенным на ветру. Но его было легко чистить, поэтому он быстро стал популярным среди представителей обоих полов.

Архивы коллекции искусства и промышленности Национального музея Ирландии свидетельствуют о том, что кружевоплетение впервые позволило бедным гражданам зарабатывать доход датируется апрелем 1636 года, когда граф Корк заплатил кружевнице 10 шиллингов, чтобы тот научил этому ремеслу «бедных попрошайничеств». девочка.» В 1655 году правительство поддержало промышленность, установив тарифы на импортное кружево. Как и в случае с любым запретным плодом, налогообложение сделало кружево более желанным. Около 1740 года Королевское Дублинское общество поощряло это ремесло ежегодными оценками и финансовыми наградами за лучшие работы.

Изначально все кружева шили на коклюшках. Узоры были переплетены тонкими нитками вокруг булавок, пришпиленных к бумажным узорам, которые накидывались на подушки. Это «подушечное кружево» было изысканно тонким, но это была утомительная работа. В 1809 году английский изобретатель Джон Хиткоут изобрел ткацкий станок для производства тонкой хлопчатобумажной сетки, позволившей появиться двум новым типам кружева: Каррикмакросс и Лимерик. Хотя оба стиля работают на сетевой основе, методы различаются. В кружевах Carrickmacross прозрачные ткани аппликации на сетку, которая затем украшается вышивкой.Кружевные узоры из Лимерика создаются путем плетения тонкой нити через сеть в процессе, аналогичном штопке.

В 1816 году г-жа Грей Портер, жена ректора в Донагмойне (деревня к востоку от Каррикмакросса, графство Монаган), собирала кружева с аппликациями во время медового месяца в Италии. Вместе со своей личной горничной Энн Стедман две рукодельницы скопировали итальянскую работу. В 1820 году они основали класс кружевоплетения, чтобы местные женщины могли зарабатывать столь необходимый доход.

В то время как кружево Carrickmacross начиналось с благотворительности, производство кружева в Лимерике начиналось как коммерческое предприятие.В 1829 году Чарльз Уокер, священник на пенсии, открыл мастерскую с 24 молодыми англичанками, которые шили тонкое кружево. Центр хвастался, что его работники-подростки (в возрасте от 8 до 13 лет) получили «безопасную, прибыльную и подходящую работу, которая устранит леность апатии, бедности, нищеты, убогости и всех несчастных обстоятельств … нашего безработного крестьянства».

Кружевной воротник Эдит.

Когда Ирландия опустошила голод (1845–1847), кружевоплетение стало широко распространенным надомным промыслом.Работа была трудоемкой, но на инструменты не требовалось денег, и были тысячи желающих. Хозяйки поместья, которые учились рукоделию в рамках своего благородного воспитания, открывали кружевные центры, чтобы помочь своим арендаторам выжить, а затем продавали свою продукцию друзьям и знакомым за границей.

В этот период появились еще две техники плетения кружева. В Югале, графство Корк, мать Мэри Энн Смит из Презентационного монастыря купила у торговца кусок итальянского кружева с острием.Стежок за стежком она распутала его, изучила его конструкцию, а затем научила этой технике своих учеников. Но тонкая работа требовала такого терпения, она никогда не процветала, оставаясь продуктом монастырских школ.

В рыбацкой деревне Блэкрок, также в графстве Корк, сестры из монастыря Урсулин украшали алтарные ткани и облачения священников кружевным крючком. Когда случился голод, они поделились своим мастерством со своими учениками, которые стали настолько искусными в том, что считалось «работой монахини», что местная экономика улучшилась.Из монастыря в монастырь искусство распространилось по югу и в Килдэр, где миссис У.К. Робертс открыл центр вязания крючком, который отправлял учителей по всей Ирландии.

Семьи в горах вокруг Клонов, графство Монаган, особенно сильно пострадали от голода. Миссис Кассандра Хэнд, жена местного ректора, разбирающаяся в бизнесе, послала за одним из учителей Килдэра. Используя обрывки кружева из испанских монастырей в качестве узоров, они придумали, как воспроизвести их в вязании крючком. Их выпуклые мотивы были настолько популярны, что дизайны клонов были зарегистрированы, чтобы защитить их от подражания.

Именно во время голода ирландское кружево заработало свою легендарную репутацию. Умные рукодельницы освоили традиционные узоры, а затем создали характерные ирландские узоры. В коттеджах по всему острову сверкающие иглы и крючки производили каскад из трилистников, роз, арф, бабочек, папоротников и полевых цветов. По мере роста спроса на ирландское кружево рос и спрос на новые модели. В кружевные школы добавлены уроки рисования. Художественные колледжи предлагали кружевные программы. Ирландское кружево получило высшие награды на международных выставках.Когда сапоги стоят 60 центов, кружевная юбка-вставка продается по цене более 18 долларов! По иронии судьбы, именно беднейшие сельские жители Ирландии снабжали богатых в Лондоне, Париже и Нью-Йорке. Многие семьи откладывают достаточно денег, чтобы купить первую дойную корову, собрать приданое дочери или заплатить за проезд в Америку.

Недорогое кружево машинного изготовления неизбежно подорвало рынок дорогостоящих изделий ручной работы. Автоматизация, начатая мировыми войнами, едва не стала похоронным звеном в искусстве. По мере того, как мастера-кружевницы уходили, проекты, которые тщательно охранялись семейными секретами, умирали вместе с ними, пока лишь немногие вспомнили об этом ремесле.

Благодаря усилиям нескольких динамичных женщин, кружева Carrickmacross и Clones переживают возрождение. В 1888 году сестры из монастыря Сент-Луис переняли центр кружевоплетения в Каррикмакросс. Почти столетие спустя Марта Хьюз заинтересовалась этим ремеслом и основала первый современный кооператив ирландского кружева. В 1988 году монастырь официально передал производство кружев. «Сестры были взволнованы на церемонии, — отмечает Марта. «Они охраняли ремесло в течение 100 лет, но они знали, что пора передать ответственность новому поколению, которое сможет перенести эту традицию в следующее столетие.”

В клонах все было иначе. К 1989 году только двое пожилых кружевниц могли вспомнить, как прядать нить замысловато для вязания крючком. Обеспокоенная тем, что навык может быть утерян, Мамо Макдональд из Ассоциации сельских женщин Ирландии обратился за помощью к Мари Конноли, местному эксперту по рукоделию. Поскольку каждая семья специализировалась на одном мотиве, Мари научилась одна за другой, как делать розы, трилистники, веера, лилии, виноград, виноградные лозы, кельтские колеса и звездообразования. Когда только соединительный шов, узел клонов, оставался загадкой, пожилой крестьянин продемонстрировал его 13 швов, и Мари стала первой женщиной 20-го века, которая научилась этому навыку.Вместе Мари и Мамо основали гильдию кружева клонов ( irishlaceguild.com ), которая спонсирует ежегодные занятия по плетению кружева.

℘℘℘

Ирландско-итальянское кружево

Неслучайно трилистник является мотивом дизайна большей части вязанного крючком кружева, которое итальянские женщины изготавливают на Изола Маджоре, острове на озере Тразимено в итальянском регионе Умбрия. К началу 20 века ирландское вязанное крючком кружево было известно по всей Европе. В 1904 году, пытаясь помочь островным женщинам увеличить доходы своих семей, местная аристократка маркиза Елена Гульельми пригласила нескольких учителей вязания крючком Килдэр и открыла школу плетения кружева.Изысканная работа студентов стала известна как punto da Irlanda («ирландский стежок»), а ирландское вязанное крючком кружево, изначально задуманное для имитации венецианского игольного кружева, вернулось в Италию и положило начало успешной кустарной индустрии. Школа кружевоплетения Изолы Маджоре закрылась после Второй мировой войны, но традиция ирландского вязания крючком продолжала оставаться важным художественным выражением наследия. Сегодня в музее Palazzo delle Opere Pie хранится коллекция старых и новых кружевных изделий, а punto da Irlanda все еще преподают молодым поколениям.

℘℘℘

Свадебные фамильные реликвии

В 1840 году, когда королева Англии Виктория вышла замуж за принца Альберта, она надела платье из белого кружева в стиле Каррикмакросс, положив начало «белой» свадебной традиции, которой невесты следуют с тех пор. Более века спустя принцесса Диана и Кейт Миддлтон украсили свои свадебные ансамбли цветочными узорами Carrickmacross. Невесты, стремящиеся отдать дань уважения своему ирландскому наследию, могут заказать свадебные фаты ручной работы, которые станут семейными реликвиями из The Lace Gallery ( www.carrickmacrosslace.ie ) в Каррикмакросс, графство Монаган. Предварительное планирование очень важно, так как даже для изготовления вуали, украшенной простыми узорами, потребуется шесть месяцев или больше!

У невест, которые любят винтажные наряды, есть другой вариант. Магазин Sheelin Lace Shop ( sheelinlace.com/home-3 ) в Беллананеке, графство Фермана в Северной Ирландии, предлагает широкий выбор старинных ирландских кружев. В их число входят свадебные фаты и головные уборы, свадебные кошельки и носовые платки, а также платья для крещения и шляпы, которые молодожены будут ценить для будущего своей семьи.Коллекция редких изысканных предметов представлена ​​в музее магазина.

Для получения дополнительной информации о классическом ирландском кружеве Dover Publications ( www.doverpublications.com ) предлагает несколько отличных книг по этой теме, в том числе некоторые с инструкциями по его изготовлению.

℘℘℘

~ РЕЦЕПТЫ ~

Кружевное печенье

Как следует из названия, это печенье имеет много дырок и выглядит как кружево.Но сделать их намного проще!

2 столовые ложки несоленого сливочного масла

1⁄4 стакана сахарного песка

1⁄4 стакана светло-коричневого сахара

1⁄4 стакана светлого кукурузного сиропа

1 щепотка соли

1⁄4 стакана универсальной муки, измельченной ложкой и выровненной

1⁄2 стакана мелко нарезанного миндаля

Кружевное печенье

Нагрейте духовку до 375 ° F. В кастрюле среднего размера смешайте сливочное масло, сахар, кукурузный сироп и соль. Готовьте на среднем или медленном огне, время от времени помешивая, до однородной массы.Снимите с огня и смешайте с мукой и миндалем до однородности.

Выложите чайные ложки теста на расстоянии 4 дюйма друг от друга на выстланные пергаментом противни. Выпекать до золотистого цвета, примерно 6-8 минут.

Охладите на противне (8/10 минут), затем переложите на решетку, чтобы полностью остыть. ПРИМЕЧАНИЕ: внимательно следите за приготовлением, так как температура в духовке может меняться, а сахар легко пригорает. Делает 36 печенек. ( Персональный рецепт ) ♦

Оставить комментарий

Красивое ирландское кружево — REGINA Magazine LLC

, Тамара Изабелл

Ирландское кружево известно во всем мире, но большинство людей не подозревают, что эта индустрия возникла в результате голода в Ирландии и реакции католической церкви на тяжелое положение страдающих бедняков.

Промышленность, возможно, никогда не достигла бы процветания, если бы не Голод в середине 19 века. Одним из способов, которым Церковь отреагировала, была помощь в создании учебных центров католическим духовенством и монастырями в качестве средства помощи страждущим беднякам.

Монахини в этих монастырях были хранилищами знаний о древнем ремесле — технике плетения кружева, методах, импортированных со всей Европы.

Они, в свою очередь, обучали этому ирландских женщин и девочек как средство получения оплачиваемой работы для женщин, мужчины которых слишком часто были безработными или низкооплачиваемыми сельскохозяйственными рабочими.

Так зародилась индустрия, и со временем был разработан уникальный многослойный, замысловатый вид ирландского кружева, который выгодно отличал его от других европейских кружев.

Ирландские кружева развивались в разных стилях в зависимости от региона, в котором кружево было сделано, среди них Irish Crochet, Carrickmacross, Clones и Kenmare. Различные кружева украшали столы и одежду, но также обычно использовались для свадебных платьев, фаты и одежды для крещения. К сожалению, эта отрасль просуществовала недолго, поскольку с наступлением промышленной революции машинное кружево стало дешевле и доступнее.

Сегодня некоторые изделия ирландского кружева все еще можно найти в антикварных магазинах, и несколько мастеров в Ирландии и во всем мире продолжают практиковать эту технику. Хотя существует и машинная версия, традиционное ирландское кружево всегда изготавливается вручную.

Лариса Чилтон, основательница ирландской лаборатории вязания крючком, поделилась фотографиями красивой традиционной работы, которую она выполняет для клиента.

Эти прекрасные детали будут со временем соединены в свадебное платье, дизайн которого займет около восьми месяцев!

Любой, у кого есть базовые навыки вязания крючком, может научиться этому ремеслу, но доступные ресурсы в основном представлены в виде книг XIX века, написанных на английском языке, что может затруднить интерпретацию узоров.

К счастью для всех, Лариса поставила перед собой задачу сохранить ремесло живым, обучив его на своем веб-сайте. Посетите irishcrochetlab.com, чтобы узнать больше о ее видеоуроках.

Свадебные традиции и значения: свадебные традиции ирландского кружева

Многие ирландские свадебные традиции уходят корнями в природу, берут начало в фольклоре и / или пропитаны суевериями. Они прошли
переходят из поколения в поколение и до сих пор практикуются ирландскими парами
по всему миру, и теперь их часто обнимают те, кто любит природу или
хотят включить древние традиции в свою свадебную церемонию.Одна традиция
Ирландское кружево на самом деле не связано с природой или суевериями. Это свадьба
традиция, восходящая к болезни картофеля в Ирландии, и проявление доброты, которое помогло бедным Ирландии.

История
ирландского кружева

Ирландское кружево — это особая ирландская свадебная традиция, основанная на доброте.
это произошло в то время, когда многие в Ирландии умирали из-за картофельного упадка
1800-е годы. В то время многие бедные семьи жили в крошечных соломенных коттеджах на суше.
позвонил в хуторянин , и они были такими бедными
у них было мало денег на самое необходимое.В 1829 году открылась школа в Лимерике.
научить кружевоплетению; но когда картофельный упадок поразил (1845-1851) тысячи
семьи голодали. Урсулинские монахини, знакомые с венецианским кружевом, начали
обучение женщин тонкому искусству вязания крючком того, что позже стало известно как ирландское кружево. Это кружево
был продан более состоятельным семьям, а деньги пошли на помощь бедным. Семьи создали свои собственные проекты и
мотивы и передавали узор от матери к дочери. Детали были сохранены
настолько секретен, что некоторые ирландские кружевные узоры со временем исчезли, когда семьи
вымерли или бежали из страны, чтобы жить в другом месте.Сегодня в том числе ирландское кружево в
свадьба в каком-то смысле стала популярной традицией.

Четыре способа добавить ирландское кружево на вашу свадьбу

• Свадьба
  Платок: Невеста, несущая платок, — это
  Сама по себе традиция, которая, по мнению некоторых историков, восходит к 1000 г. до н. э. Свадебные носовые платки из ирландского кружева делают
  красивый подарок на память для невесты и часто дарят в качестве подарка на свадьбу, а также родителям жениха и невесты.В некоторых семьях свадебный платок передается от матери к дочери.
• ирландский
  Свадебная подвязка: Ирландская
  свадебные подвязки, украшенные кружевом, трилистниками, подвесками Клэддо и другими популярными
  Ирландские мотивы — еще один способ включить ирландское кружево в вашу свадебную традицию.

• ирландский
  Кружевное свадебное платье: Ирландское кружево по-прежнему остается популярным выбором для
  современные свадебные платья тоже. Ирландский
  вдохновленные свадебные платья можно найти как в винтажном, так и в современном стиле.
  образцы, такие как свадебные платья русалки, а также свадьба макси или короткой длины
  платья.
• ирландский
  Кружевные ленты на свадебном букете: Традиционно ирландские
  невесты несут свадебный букет из полевых цветов или надевают венок из полевых цветов
  вместо вуали.