Что можно просто так нарисовать: 200+ идей что нарисовать когда скучно ✏️

Содержание

200+ идей что нарисовать когда скучно ✏️

2020 год был странным, коронавирус распространяется по всему миру, и всем нам рекомендуется оставаться дома и практиковать социальное дистанцирование. Но давайте во всем искать плюсы, например, оставаясь дома вы получаете шанс узнать что-то новое, получить новый навык или найти новое хобби.

И сегодня мы подготовили статью для всех творческих душ, нуждающихся во вдохновении. Итак, продолжайте читать, чтобы найти более 200 идей и примеров того, что нарисовать когда скучно.

Что нарисовать, когда скучно?

Не важно, хорошо вы владеете карандашом или нет, мы подобрали идеи как для новичков в рисовании, так и для продвинутых.

Вы можете рисовать акварелью, акрилом, маркерами, цветными карандашами, чем угодно! Главное — получайте удовольствие!

Итак, в приведенных ниже примерах мы собрали довольно много идей, которыми вы можете украсить свои скетчбуки.

Кликая на картинку, чтобы увеличить ее.

Акварельные идеи

Чашечка с любимым согревающим напитком

Воздушные шары

Любимый мультяшных персонажей и забавных зверят

Любимую косметику

Своё рабочее место и все, что увидите дома

Портрет себя или подруги

Рисовать портрет новичку довольно сложно, поэтому прежде чем пробовать, изучите пропорции лица и головы.

Затем попробуйте нарисовать себя в собственном стиле.

Фрукты и овощи

Транспорт

Цветы

Бабочек

Для любителей почиркать в тетрадке

Для новогодего настроения

Вдохновляйтесь, творите и рисуйте с удовольствием! Делитесь результатом с друзьями. Web-paint желает всем удачи и новогоднего настроения 🙂

Идеи для рисования на каждый день 🎨

в нашем телеграм-канале

Что можно нарисовать на плакате просто так. Что нам нужно знать, чтобы выполнить плакат? Как сделать новогоднюю газету

Как нарисовать плакат на тему «Берегите растения!»?

    Нарисуй полянку завядшей травы и горы мусора, а на крупном плане один завядший цветочек, на нм плачущую пчлку.

    Изучая предмет quot;Окружающий мирquot;, который является основой социальных и естественных наук, учеников младших классов приучают к рациональному постижению мира и осмыслению личного опыты. Детей учат любить природу и относится к ней с уважением.

    Отвечая на вопрос, хотелось бы указать на то, что рисунок на тему quot;Берегите растения!quot; должен содержать элементы бережного отношения к растительному миру, его приумножения, защиты растений. На плакате quot;Берегите растенияquot; могут быть такие рисунки:

    Задание в школе рисовать плакаты на тему охраны природы, по моему мнению, должны даваться и в начальной школе, и старшеклассникам тоже.

    Ведь это очень житвотрепещущая тема — охрана природы, и многократное повторение истины о том. что природа нуждается в нашем бережном отношении, поможет воспитать людей, которые будут относиться к этому ответственно.

    Беречь и защищать надо не только растения и животных, нуждаются в нашем бережном отношении леса, реки, озера, атмосфера.

    И это очень важно донести до сознания молодого поколения, ведь им жить в этом мире и им передавать его нашим потомкам.

    Плакат на тему quot;берегите растенияquot; можно разными способами, вариантов множество.

    Ниже представлена подборка идей для такого плаката quot;берегите растенияquot;.

    Если дали задание ребенку младших классов, то помогите ему справиться с композицией и нанесением рисунка в карандаше, а раскрасить рисунок плаката Берегите растения, думаю, он сможет самостоятельно.

    Бережное отношение к растениям и природе необходимо закладывать с детства. Научить детей бережного отношения к окружающему их миру, надо не только на рисунках других, но и сами дети должны их рисовать, а взрослые должны им помочь в этом.

    Вот некоторая тематика — нарисовать елочку и подписать:

    НЕ МЕРЗНЕТ ЕЛОЧКА ЗИМОЙ

    НЕ ПРОСИТ ВЗЯТЬ ЕЕ ДОМОЙ

    ИДИТЕ В ЛЕС ВЫ К ЕЛКЕ САМИ

    И ПРАЗДНИК ВСТРЕТЬТЕ ТАМ С ДРУЗЬЯМИ?

    БЕРЕГИТЕ ЛЕС ОТ ПОЖАРА

    На уроках quot;окружающего мираquot; мы затрагиваем очень животрепещущие темы. Мы пишем благодарственные письма растениям, животным. Пытаемся понять, как сделать так, чтобы воздух вокруг нас был чистым, чтобы в наших реках протекала прозрачная не загрязненная вода.

    Плакатами на тему quot;Берегите растенияquot; мы должны показать, что к природе нужно относиться бережно. Не стоит зря срывать цветы, топтать их, ломать ветки у деревьев. Растения нуждаются в нашей с вами защите.

    Плакат можно оформить в виде запрещающего знака. Должны присутствовать запись, которая призывает не делать плохого.

    Ведь наше бережное отношение к растениям поможет стать нашей Земле краше.

    Такой плакат нарисовать не сложно, тем более, что тема близка всем и каждому. Просто надо проявить чуть-чуть фантазии и нарисовать что-нибудь вроде цветов на полянке и нависшую над ними ногу в огромном ботинке. А для наглядности ботинок следует перечеркнуть красным:

    Еще одна простая идея — нарисовать сломанную ветку дерева или топор на фоне леса:

    Многие цветы, хоть и красивы, но рвать их нельзя, ведь они занесены в красную книгу, это также можно использовать при подготовке плаката:

    Плакат можно украсить соответствующей надписью, например такой:

    Или такой:

    Вот очень красивая тема для такого плаката:

    И такую тему можно использовать, снабдив подходящей надписью, вроде Защитим природу, растения вместе:

    Вот красивая тема, но наверное слишком сложная для 3 класса:

    Плакат quot;Берегите растенияquot;
    может пригодиться не только на quot;Окружающий мирquot;, но и на какой-нибудь конкурс по природоведению, бывает даже подобные конкурсы на лучший рисунок проводят экологические организации, например, quot;Экоградquot; или quot;Чистый городquot;.

    Все люди понимают важность охраны растений, но не все помнят о том, что охранять должен каждый, ведь от растений зависит и наша жизнь, они не только украшают Планету, но дают кислород, которым дышит все живое, поэтому quot;Берегите растения!quot;

    Можно нарисовать предупреждающие, запрещающие знаки.

    Для плаката нужно крупное изображение, для этого нарисуем на середине плаката большой красный круг. Внутри круг остается белым. В середине круга рисуем ладонь до самого запястья. По ладошке рисуем тоненькие веточки и листочки, как на рисунке ниже. Над зеленым кругом надпись красными буквами quot;НЕ руби!quot;. Слева вверху небольшое изображение дерево с зеленой кроной и небольшая надпись quot;Наша жизньquot;.

    Плакат с призывом беречь растения можно нарисовать по рисунку ниже. В середине тонкий росток, справа и слева две ладошки, защищающие растение от ветра. Росток вырастет в большое дерево и даст необходимый чистый воздух. Когда растение даст плоды, от одного дерева появится еще два.

    Тематика плаката довольно важная. Учить беречь природу нужно детишек с раннего возраста.

Новогодняя стенгазета для встречи 2016 года, сделанная своими руками — отличная возможность подарить хорошее настроение своим друзьям и близким в этот светлый праздник. Сегодня мы проведем мастер-классы и расскажем, как с помощью простых подручных материалов сделать яркую праздничную стенгазету (плакат) в детский сад или школу. А что если украсить забавными новогодними рисунками стены родного офиса? Коллеги точно будут в восторге! Итак, принимаемся за работу.

Стенгазета к Новому 2016 году: материалы и инструменты

При оформлении любой стенгазеты важно гармонично скомбинировать основные элементы — заголовок, тексты поздравлений и стихов, рисунки, заметки. Главные слова лучше выделить яркими броскими красками, сразу привлекающими внимание читателей.

Перед началом работы запасаемся:

  • листом ватмана — размер А1
  • шаблонами-рисунками
  • кусочками плоского пенопласта — толщина до 5 мм
  • керамической плиткой — в качестве рабочей поверхности
  • черным маркером
  • ножницами
  • клеем ПВА
  • цветными восковыми мелками
  • скотчем двухсторонним
  • канцелярским ножом
  • атласной лентой
  • фантиками от конфет

Как нарисовать новогоднюю стенгазету на 2016 год Обезьяны- пошаговая инструкция

  1. Для начала находим и распечатываем шаблоны новогодних предметов и персонажей. На тематических сайтах всегда можно найти множество елок, Дедов Морозов, Снегурок и Снеговиков. Конечно, можно выбрать цветной вариант, но использование черно-белого формата заготовки дает простор нашей фантазии.

  2. Отобранные и распечатанные заготовки нужно вырезать и расположить на листе ватмана. Не забываем отметить с помощью маркера места расположения отдельных деталей.

  3. Убираем детали с листа и восковым мелком синего или голубого цвета делаем фон.

  4. Размещаем фигурки на кусочках плотного пенопласта и обводим контуры черным маркером. Теперь детали можно снять и вручную дорисовать внутренние детали.

  5. Куски пенопласта с нарисованными шаблонами будущей стенгазеты следует разложить на поверхности керамической плитки, а затем с помощью канцелярского ножа аккуратно вырезать по контуру. Получились пенопластовые фигурки новогодних персонажей. Берем зеленый восковый мелок и обводим по контуру ветки елки.
  6. Цветные обертки от конфет мелко нарезаем на множество блестящих фрагментов.

  7. Приступаем к «разукрашиванию» отдельных деталей с помощью блесток из фантиков. Для украшения елки наносим клей на ее поверхность (за исключением зеленых контуров), а затем «осыпаем» блестящими кусочками. Тем же способом, только из синих блесток, «делаем» детали одежды Деду Морозу и Снегурочке — шапки, воротники, рукавицы.

  8. Надпись «С Новым 2016 Годом» и другие элементы разукрашиваем цветными мелками. Осталось приклеить двухсторонним скотчем отдельные детали к листу ватмана и все — стенгазета к Новому 2016 году своими руками готова. В качестве декора для елки можно также использовать атласные ленточки.

    А вот другие оригинальные фото новогодних стенгазет на 2016 год в детский сад или школу:

    Давайте рассмотрим еще один мастер-класс по созданию стенгазеты к Новому году 2016 своими руками. Нам понадобятся такие материалы и инструменты:

    • лист ватмана формата А1
    • гуашь или акварельные краски
    • клей ПВА
    • кисточка
    • цветная бумага
    • зубная щетка

    Как сделать стенгазету на Новый 2016 год своими руками: пошаговая инструкция

    Перед началом работы необходимо создать макет будущей стенгазеты. Для этого берем обычный лист бумаги и размечаем на его поверхности заголовок, иллюстрации, заметки. Такая предварительная подготовка позволит оценить соответствие всех элементов по размеру и месторасположению. Ведь будет обидно, если написанный в чистовом варианте заголовок окажется слишком крупным, а заметки — очень мелкими и незаметными на общем фоне.

    1. Наносим на лист ватмана тон в виде разводов, волн, снежинок или мелких точек. Главное, чтобы основа не «резала глаз» и была выдержана в спокойных оттенках — синий, голубой, желтый. По краям листа можно оставить поля шириной 2 см.
    2. Делаем разметку основных элементов новогодней стенгазеты — место заголовка, надписей, рисунков. К примеру, расположение заголовка может быть выполнено разными способами: над текстом, сбоку, по диагонали, под наклоном.

    3. Рисунки к новогодней стенгазете на 2016год можно сделать самому с использованием акварельных красок или гуаши. Оригинально смотрятся аппликации из новогодних раскрасок, вырезанных и наклеенных на стенгазету. Осталось красиво раскрасить в «новогодние» цвета.

    4. Детали из цветной бумаги можно легко сделать необычными и праздничными. Берем сухую кисть, макаем в гуашь и «тычками» наносим краску на бумагу. С той же целью можно использовать зубную щетку.

    5. В стенгазете на Новый 2016 год размещаем интересные заметки о празднике — названия Деда Мороза в разных странах, история происхождения Нового года и елки, стихи. В результате получится такое симпатичное творение:

    Как сделать плакат на Новый 2016 год своими руками: пошаговый мастер-класс

    Новогодний плакат — отличная возможность поднять настроение с помощью порции хорошего юмора. Что можно разместить на плакате? Рисунки, аппликации, дружеские шаржи, забавные заметки и фотографии. Ну, и конечно, символ 2016 года — веселую Обезьянку!

    Необходимые материалы для работы:

    • лист ватмана
    • краски — акварель или гуашь
    • цветные карандаши или фломастеры
    • линейка
    • ножницы
    • фото — школьников или сотрудников по работе
    • журнальные вырезки на новогоднюю тематику

    Плакаты на Новый 2016 год- пошаговая инструкция

    1. Размещаем на листе ватмана все элементы плаката, а затем приклеиваем.
    2. Оформляем подписи, комментарии, заметки к каждому изображению. Новогодние стихи собственного сочинения станут «изюминкой» вашего праздничного плаката.
    3. Раскрашиваем лист яркими красками. Однако не забываем о соблюдении цветовой гармонии — броские «кричащие» оттенки могут выглядеть слишком резко в общей композиции.

    Как сделать новогодний плакат — 2016 своими руками, видео

    Создать стенгазету или плакат к Новому 2016 году несложно — достаточно запастись самыми простыми материалами и инструментами. Бусины, стразы, блестящая бумага, атласные ленточки и блестки станут отличными элементами декора. Немного фантазии — и новогодний сюрприз готов!

Главным атрибутом новогодних праздников считается елка, но нарядная ель не должна быть единственным украшением дома, рабочего кабинета или школьного коридора. Дополнить праздничное убранство можно шарами, мишурой и красочными плакатами. Мы с удовольствием поможем нарисовать стенгазету на Новый год Свиньи тем, кто не оканчивал художественную школу и не обладает врожденным талантом художника.

Яркая и веселая стенгазета состоит из 8 графических файлов, которые в целом образуют большой рисунок с окошками для поздравлений и пожеланий. Для того чтобы получить плакат, потребуется белая бумага формата А4, притер и инструменты для раскрашивания.

Скачать фрагменты новогодней стенгазеты 2019

Как сделать газету к Новому году Свиньи

  1. Скачать 8 графических фрагментов на свой компьютер или сразу же распечатать их на черно-белом принтере.
  2. Собрать из составляющих целую картинку, ориентируясь на порядковые номера изображений.
  3. Склеить элементы при помощи клеевого карандаша или скотча, крепя его с обратной стороны.
  4. По желанию – продублировать плакат ватманом или плотной бумагой.
  5. Раскрасить стенгазету карандашами, красками или фломастерами, используя яркие и перламутровые краски, и оставить «облака» для поздравительных надписей.
  6. Дополнить новогодний плакат мишурой, блестками, битыми игрушками.
  7. Вписать в «окошки» .

Получившуюся в итоге стенгазету можно повесить в любом месте, она везде создаст праздничное настроение и вызовет улыбку!

Новогодняя стенгазета №2

Стенгазета состоит из восьми графических фрагментов, каждый из которых соответствует формату стандартного листа А4. Для распечатки фрагментов можно использовать любой черно-белый принтер.

Скачать фрагменты стенгазеты

Как сделать новогоднюю газету

  1. В первую очередь необходимо скачать на свой компьютер фрагменты стенгазеты (но, можно печатать сразу, прямо из браузера).
  2. Распечатать изображения по очереди на принтере.
  3. Создать из имеющихся частей целый плакат: листы можно склеить между собой скотчем или любым клеем, а если нужна более плотная газета — наклеить на соответствующий лист ватмана или картон подходящего размера.
  4. Теперь остается только раскрасить заготовку красками, цветными карандашами или фломастерами и вписать в каждое облачко .
  5. Для получения «новогоднего эффекта» картинку можно дополнительно декорировать мишурой, осколками битых игрушек, ватой или блестками.

Новый год отличается от других праздников тем, что к его приходу готовятся не только подарками, но и всевозможными украшениями. Причем наиболее популярны те, которые сделаны собственноручно, а особенно это актуально, если в доме есть дети. Малыши с удовольствием поучаствуют в процессе – ведь они еще не располагают собственными финансами, чтобы покупать подарки, но это не значит, что им не хочется их делать. Кроме всевозможных гирлянд, календарей и игрушек, можно также сделать плакат к Новому 2016 году. Тема, как нарисовать поэтапно новогодние плакаты, наиболее актуальна в преддверии праздника.

Пора делать выбор, какой можно нарисовать плакат на Новый год 2016

Прежде чем приступить, нужно точно выяснить несколько деталей.

  1. Что можно нарисовать? Если художественный талант присутствует в полной мере, то выбирать намного легче – плакаты к Новому году своими руками получатся профессиональными, красочными, и сюжет может быть самым сложным. Сюжетов невероятное множество – Снегурочка или Дед Мороз поодиночке и вместе, а также с детишками, зайцами и прочей лесной живностью. Герои могут стоять или находиться в движении – идти, ехать, танцевать и др. Те, кто рисовать не умеют или делают это не очень уверенно, могут воспользоваться советами, как нарисовать плакат на Новый год поэтапно.
  2. Теперь нужно определить, какой плакат можно нарисовать на Новый год. Сюжет выбрали еще в прошлом пункте. А вот как он будет оформлен – красками, карандашами, фломастерами – подумать нужно также заранее. Фломастеры использовать нежелательно, разве что для обвода контуров, так как они быстро теряют насыщенность цвета, и общее впечатление будет испорчено.
  1. Чтобы ни захотелось нарисовать: елочку, снежинку или сказочный домик – можно сначала провести пару уроков на листах небольшого формата. Если рисунки получатся удачными, то как нарисовать новогоднюю открытку своими руками, уже можно будет не задумываться.
  2. А вот по поводу бумаги, на которой будет изображен рисунок, задуматься нужно. Лучше всего смотрятся новогодние рисунки на ватмане – у него подходящие размеры. Кстати, новогодняя стенгазета своими руками также будет выглядеть весело и порадует всех членов семьи. Так же, как и плакат, стенгазета к Новому году будет уместна и в детском саду или школе, и даже в офисе. Можно использовать не только белые, но и синие или черные листы, на которых сподручно рисовать серебристыми и белыми цветами.
  3. Ну и, наконец, приняться за выполнение советов, как нарисовать новогодний плакат поэтапно.

Пошаговая инструкция

Итак, приступим.

Сначала продумывается композиция. Лист условно делится на четыре части. Если плакат к Новому году срисовывается, то сразу будет видно, что в какой части листа должно быть изображено.

Теперь прорисовываются первые контуры, являющиеся основой.

Чтобы проще и достовернее получился движущийся объемный предмет, следует помогать себе дополнительными линиями, используя их как скелет, вокруг которого создается объем.

Чтобы нарисовать рисунок к Новому году красиво, нужно соблюдать последовательность прорисовки деталей, и тогда результат не заставит краснеть.

Последним штрихом любого плаката «С Новым годом» своими руками станет поздравительная надпись или даже небольшое четверостишие.

При четком соблюдении всех инструкций особых затруднений с тем, как нарисовать плакат на Новый год, не будет.

Как сделать куклу Купавку

Как сделать коробочку-сердечко своими руками, пошаговый мастер-класс с фото

Как сделать оригами из бумаги сердечко, видео

Шьем новогодние носки для подарков

Часто случается, что нужно поместить фотографию на большой плакат. Естественно, что качество фото в этом случае пострадает. Но есть определенные методы, которые позволяют минимизировать ущерб от увеличения размера фотографии.

Вам понадобится

  • — Компьютер;
  • — выход в интернет;
  • — программное обеспечение для редактирования;
  • — сканер;
  • — заготовка фото;
  • — принтер для плаката.

Инструкция

Найдите в интернете программу BenVista PhotoZoom Professional v2.3.4. Это наиболее оптимальное решение по увеличению фотографий, снятых на камеру или мобильный телефон с минимальной потерей качества. Используя данную программу, вы задействуете алгоритм интерполяции, например S-Spline XL. Он позволяет сохранять резкие грани и восстановить мелкие детали при увеличении фотографии.

Изучите настройки данной программы. В ней есть уже предустановленные параметры, но и имеются также настройки для более продвинутых задач. Вам, на первое время подойдет первый вариант. Программа работает в автономном режиме. Есть поддержка 48 и 64 битных изображений. Методика масштабирования — S-Spline, которая используется в PhotoZoom Professional поможет вам наиболее точно сохранить качество фото.

Поместите вашу фотографию на сканер. Выберите в настройках самое лучшее качество и самый большой размер. Закройте крышку.

Запустите работу сканера. Установите разрешение сканирования не менее 600 DPI. Используйте инструмент выделения, чтобы сузить границы сканирования фотографий. Затем нажмите кнопку «сканировать». Сохраните изображение как файл с разрешением TIFF.

Выберите «файл» и нажмите «новый» в PhotoZoom. В диалоговом окне установите размер в дюймах (23 на 35 или 16 на 20). Установите разрешение в 200 пикселей.

Нажмите «файл» и кнопку «открыть». В диалоговом окне перейдите к отсканированной фотографии и откройте ее. Выберите «изображение» и «масштаб изображения». Увеличьте размер на 10 процентов. Нажмите «OK». Повторите этот шаг, пока изображение не будет больше в обоих направлениях, чем то, которое вы открыли в предыдущем шаге.

Выберите «правка» и «копировать». Затем перейдите на другой документ, нажмите пункт «изменить» и «вставить». Сохраните файл на компьютер.

Обратите внимание

Вам понадобится специальны большой принтер для печать плаката. Обычный не подойдет в этом случае.

Полезный совет

Изначально старайтесь делать снимок в отличном качестве. Это сделает плакат еще более привлекательным.

Источники:

  • Как сделать постер из фотографии в 2019

Инструкция

Обращайте внимание на соответствие перспективы и масштаба по отношению к дороге. Для этого создайте новый холст, нажав Ctrl+O и выбрав размер постера. Откройте фото с дорогой. Перенесите на холст изображение с шоссе и измените размер, используя Free Transform («Свободное трансформирование») во вкладке Edit (Редактирование).

Откройте фото автомобиля. Сделайте копию фонового изображения сочетанием Ctrl+J. Нажмите клавишу Q для перехода в режим редактирования «Быстрая маска». Выберите кисть клавишей И и задайте ей черный цвет.

Обрисуйте контуры машины. При обрисовывании изменяйте размер кисти. Нажмите Q, для выхода из режима «Быстрая маска». Нажмите на сочетание Ctrl+Shift+I. Перетащите автомобиль на документ с дорогой и расположите посередине.

Удалите лишние элемента фона, на котором находился автомобиль, выделив их с помощью Polygonal Lasso Tool («Прямолинейное лассо») и нажав Delete на клавиатуре. Это делается для более реалистичного сочетания машины и дороги. Обращайте внимание на тени и отражения на машине.

Так, если на машине есть тень от дерева, скачайте из интернета фото дерева. Откройте его в Photoshop. Нажмите Ctrl+U и задайте параметру Saturation («Насыщенность») значение -100. Нажмите Ctrl+Ь и затемните дерево — поставьте точку в открывшемся окне в самый низ. Нажмите ОК.

Далее раскройте вкладку Select («Выделение»), кликните по Color Range («Цветовой диапазон») и измените Fuzziness («Разброс») на 200. После этого кликните по Layer («Слой») → Matting («Обработка краев») → Remove White Matte («Удалить белый ореол»).

Переместите изображение с деревом на холст с дорогой и машиной. Сотрите мягкой кистью места, которые могут выделяться из пейзажа так, чтобы дерево сливалось с придорожной травой. Нажмите на слой с дорогой, а затем Ctrl+L. Измените первое значение в поле Input («Входящие») с 0 до невысокого значения. Это делается, чтобы придать дороге немного контраста и уменьшить размытость. То же самое повторите с машиной.

Создайте лобовое стекло, если в процессе вырезания оно было удалено, и тень от машины. Для создания тени войдите в меню Select → Load Selection («Загрузить выделенную область»). Создайте новый слой сочетанием Ctrl+N и залейте выделение черным цветом.

Размойте, применив Gaussian Blur («Размытие по Гауссу») во вкладке Filter («Фильтр») в разделе Blur («Размытие»). Радиус установите около 12 px. Переместите тень. Для создания лобового стекла нажмите I и возьмите пробу с внутренней стороны двери машины. Создайте новый слой и мягкой кистью нарисуйте лобовое стекло. Снизьте непрозрачность до 70-80%.

Придайте постеру ретроэффект. Раскройте вкладку Layer и в разделе New Adjustment Layer («Новый корректирующий слой») выберите Gradient Map («Карта градиента»). В окошке установите режим наложения Overlay («Перекрытие») и уменьшите непрозрачность до оптимального значения.

Используйте фиолетовый и желтый цвета для градиента. Создайте новый слой и проведите мягкой кистью (оптимальный цвет — #FFAE00) по горизонту и краям машины. Установите слой в режим наложения Soft Light («Мягкий свет») с непрозрачностью 20%. Сотрите кистью излишки.

При желании добавьте к плакату текст, подобрав подходящий цвет букв. Установите специальную кисть bird brush, чтобы добавить летящих птиц поверх текста. Создайте новый слой поверх всех, выберите кисть черного цвета и, установив на постер, кликните один раз. Птицы появятся. Переместите слой с инструментом Move Tool («Перемещение»), вызываемого клавишей V, если необходимо.

Слейте все слои в один, нажав Ctrl+E. Продублируйте слой сочетанием Ctrl+J. Кликните на вкладку верхнего меню Filter, выберите Other («Другие») и щелкните по High Pass («Цветовой контраст»). Установите радиус 10 px. Нажмите ОК и измените режим наложения слоя с Normal на Soft Light. Сохраните результат в формате.png или.jpg с максимальным качеством.

Источники:

  • Кисть «Birds of a Feather» — скачать
  • как сделать в фотошопе постер

Вам понадобится

  • — плоттер;
  • — принтер;
  • — бумага рулонная или листовая большого формата;
  • — бумага формата А4;
  • — клей;
  • — компьютер;
  • — специальное программное обеспечение.

Инструкция

Если для вас некритична целостность листа бумаги, на котором будет напечатан постер, то вы можете использовать для его изготовления обычный принтер стандартного формата А4. В этом случае изображение придется склеить. Конечно, для этого вам потребуется специальное программное обеспечение. В известных графических и векторных редакторах: Photoshop, CorelDrow, Adobe Illustrator в настройках печати имеется возможность задать такие параметры печати, при которых изображение будет разбито на фрагменты соответствующего размера и распечатано. Вы сможете даже самостоятельно установить размер полей для склейки.

Видео по теме

Источники:

  • Рабочее место в офисе в 2019

Для тех пользователей, которые скачивают из сети и записывают на диски фильмы, бывает важно, чтобы фильм имел красивую обложку
. На специализированных сайтах есть масса предложений готовых обложек для Blu-Ray, которые надо лишь скачать и распечатать. Ну а если вы не нашли в сети подходящую обложку, можно сделать ее самостоятельно.

Идеи что нарисовать карандашом. Что можно нарисовать карандашом? Что можно нарисовать карандашом, когда скучно, для начинающих

Иногда на детей нападает скука. Многие взрослые в это время пытаются отмахнуться от своих отпрысков, оправдывая своё поведение тем, что это вовсе и не проблема, решать которую следует совместно и безотлагательно. И они абсолютно неправы! Это серьёзная проблема. И взрослые должны придумать ребёнку занятие. Можно, например, предложить малышу заняться рисованием. Но когда скучно?

Совместные занятия взрослых и детей

Больше всего дети любят изображать любимых героев мультфильмов или Что ж, не стоит им мешать в этом. Можно даже помочь: сделать на бумаге наброски тонкими линиями, а малыш, если он совсем маленький, пусть обведёт и раскрасит картинку. Детям постарше рекомендуется предложить с участием тех же мультипликационных героев. Хотя важно даже не то, что нарисовать, когда скучно ребёнку, а то, что, принимая участие в детских занятиях, взрослый уже избавляет своего отпрыска от состояния одиночества, неприкаянности и скуки.

Рисуем мультфильмы!

Сегодня уже мало кто помнит, что нарисовать, когда скучно, можно самый настоящий мультфильм! Для этого просто нужно на двух равных полосках бумаги сделать идентичные наброски одного из действующих лиц. Здесь стоит подумать, что можно нарисовать. Когда скучно малышу, лучше всего развеселит его персонаж из мультфильма. Хотя и человечек с ножками-палками и тельцем-огуречиком тоже вполне подойдёт. Затем начинается самый главный этап создания мультика — прорисовывание деталей. Вот тут-то следует фигурки сделать разными: на одном отрезке руки у персонажа могут быть опущенными, а на другом — поднятыми, на одном ноги стоят вместе, а на другом — правая отставлена в сторону и так далее. После раскрашивания «кадров» отрезки накладывают один на другой так, чтобы нарисованные объекты совпадали, изображениями вверх. Верхнюю бумажку накручивают на карандаш и наступает «показ мультика». Для этого резко двигают карандаш, раскручивая рулончик бумаги, затем возвращают его в исходное положение. Эти движения следует повторить несколько раз, картинки будут резко меняться, а нарисованный герой двигаться!

Интересная штука — рисование!

1. Воскография

А ещё для кого-то станет откровением, что можно нарисовать, когда скучно, картину воском. Просто взрослым нужно будет заранее натереть картонку этим веществом или парафином, сверху всё это покрыть слоем гуаши. Малышу предлагается не наносить красками или карандашом изображение, а убирать лишнее. Таким образом может получиться оригинальная гравюра в стиле воскографии.

2. Пальчиковое рисование

Для этого развлечения следует приготовить специальные краски: взять стакан муки, 2 столовые ложки соли, 1 ложку масла (лучше всего подойдёт любое растительное) и воду. Ингредиенты смешивают в миксере, добавляют растительного происхождения красители (подойдут и пищевые). На радость малышам этими красками они могут на кафельной плитке и полу, на лицах друг друга и на расстеленных по полу обоях прямо пальцами или ладошками!

3. Игра «Что можно нарисовать?»

Когда скучно, родители могут предложить малышу увлекательное занятие. Эта игра разбудит в ребёнке фантазию, желание творить. На листке кто-то рисует фигуру произвольной формы. Задание: добавив необходимые элементы, нужно превратить бесформенный объект в узнаваемое животное, персонаж или предмет. В игре могут принимать участие несколько человек, важно только перевести фигуру при помощи стекла или копирки в неизменном виде на лист каждому участнику. Результаты получаются у всех абсолютно разные! Во время проверки их редко кто остаётся равнодушным, а скука испаряется бесследно.

Часто ли у вас возникает вопрос — «Что нарисовать»?
Давайте подумаем, а почему возникает такая проблема. Ну, во-первых, бывает так, что ты задумаешь что-то нарисовать, а не знаешь, как это сделать. Либо ты не помнишь детали предмета, либо просто не хватает знаний и навыков для воплощения задуманного. В этом случае делаем так. Если не помним детали предмета, мы его находим. Логично? Да, но если я задумаю нарисовать, к примеру, Лувр, я же не поеду во Францию только для того, чтобы запечатлеть все его детали. На этот случай у нас есть большой помощник — интернет. Потратив всего пару минут, я нахожу фотографии Лувра.

По такому же принципу можно найти и все остальное.
Эта проблема решаема. Согласны? Теперь по поводу нехватки знаний и навыков. Здесь надо конечно трудиться. Рисовать, рисовать и еще раз рисовать. Иногда для того что бы нарисовать какой-то предмет требуется создание эскизов и набросков. Вот, к примеру, пара эскизов.

Перейдем ко второму решению вопроса «Что нарисовать?». Делаем фотографии всего, что нам понравилось. Либо носим с собой маленький , что бы в подходящий момент можно было сделать набросок.

Третий вариант решения проблемы. Заходим в интернет и ищем работы других мастеров. Просмотрев пару работ у вас, сразу же возникнет желание нарисовать либо такую же картину, либо появится вдохновение на создание своей. Очень полезно смотреть , они не только могут подсказать, что нарисовать, но и как это сделать.
Помните, сидя сложа руки с одной только мыслью «Я не знаю, что мне нарисовать» у вас ничего не получится. Ищите, работайте над техникой рисования, просматриваете больше рисунков, и у вас никогда не возникнет такого вопроса!!!
Желаю всем удачи и вдохновения.

Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.

admin


Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом
, если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?

Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.

Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.

Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик
, дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?

Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое

Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством
. Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.

Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей
. У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.

Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.

Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб
. Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.

Упражнения для рисования

В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.

Упражнение №1
: итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки
. Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.

Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.

Рисуем гору.
Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.

Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.

Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов
. А это и есть базис рисования.

Упражнение №2
: другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты
. Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.

Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.

Упражнение №3
: данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор
, которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.

Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений
. Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.

Освоение штриховки

При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета
. Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.

Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью
. После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.

Как надо правильно рисовать человека

Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека
. Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.

Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента
. К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.

Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.

Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей
. Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.

Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.

Как рисовать портрет

Наибольшую трудность создает создание портретов
. Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.

Первый совет
: подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.

Совет второй
: начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.

Третий совет
: длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.

Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.

Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.

Стиль граффити

Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.

Тренируйтесь сначала на бумаге
. Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.

Выбор инструментов

Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:

есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости
. Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон;
начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью
. Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик
;
бумага
играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.

Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:

Создавайте наброски.

Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков
. Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.

Копируйте работы мастеров.

Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца
. Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.

Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.

Рисуйте по памяти.

Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы
— это улучшит зрительную память и фантазию.

Повторяйте ошибки.

Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.

Не стоит рисовать по фото.

Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.

Делайте перерыв.

Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться
. Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.

Заключение

Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели
, как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?

Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня
— просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.

23 января 2014, 15:22

Иногда возникает желание порисовать, но не хватает фантазии. Вообще, когда человек рисует, он непроизвольно развивает свою способность фантазировать. Просто возьмите в руки карандаш, кисть или обычную ручку и начните рисовать. Скорей всего ваше воображение разыграется, и вы больше не будете задаваться вопросом, что же нарисовать. Но если вы не знаете с чего начать, то сейчас мы расскажем, что нарисовать, когда нет фантазии.

Что можно нарисовать

Итак, можно начать рисовать то, что вы сейчас видите. Принцип такой — увидел первую вещь, которая привлекла, и нарисовал ее. Пускай даже схематично, не важно как получится. Со временем появится опыт.

Также всегда можно нарисовать себя. Посмотрите в зеркало или на свою фотографию, изучите черты лица и сделайте наброски. Если вас все устроит, то можно линии сделать ярче или же раскрасить рисунок акварелью или карандашами.

Кстати, делая автопортрет, можно немного пофантазировать. Представьте себя каким-нибудь героем из фильма! Сделайте цветные волосы и измените прическу — не бойтесь подключать воображение. Можно нарисовать себя в полный рост в той одежде, о которой вы мечтаете или которую не решаетесь одеть.

Многие любят рисовать природу. Если вы хотите нарисовать пейзаж, но нет фантазии, нарисуйте то, что видите за окном. Или найдите красивое дерево и изобразите его. Также можно взять за основу своего рисунка понравившуюся картинку. Рисуйте те места, которые вам дороги или те, куда бы вы хотели попасть.

Времена года

Еще один интересный вариант рисунка — это нарисовать один и тот же пейзаж осенью, зимой, весной и летом. Разделите лист на четыре части — получится четыре квадрата. И в каждом из них изобразите пейзаж в определенный сезон года.

Летом используйте много зеленого цвета, рисуйте яркое солнце и красивые цветы. Кто-то предпочитает морской пейзаж. Возьмите акварель и хорошо разбавьте ее водой. Сделайте сине-голубые разводы — это будет море. Небо можно сделать розово-желтым — будто сейчас закат.

Осенью пейзаж заиграет новыми красками. Художники используют различные оттенки теплых цветов — красного и желтого.

Зимний пейзаж может быть достаточно разнообразным. Нарисуйте заснеженные горы или лес, где опушки деревьев будут покрыты пушистым снегом. Можно нарисовать новогоднюю елку, украшенную игрушками, фонариками и кучу подарков под ней.

Весенний пейзаж должен дарить надежду и самые светлые чувства. Нарисуйте ручьи, по которым плывут кораблики, птиц, подснежники, деревья с зелеными почками, солнце.

У каждого человека бывают моменты, когда становится скучно и делать совершенно нечего. К привычной деятельности душа не лежит совершенно, а чем-то заняться всё-таки хочется. В такие минуты на помощь придёт нехитрое, но весьма увлекательное занятие — рисование. С его помощью можно не только скоротать время, но и открыть в себе новые способности.

Что нарисовать, когда скучно

Многие люди даже не задумываются над тем, что именно рисовать — они начинают бездумно чертить линии на листе бумаги
, закрашивать клеточки в тетради, изображать цветочки или сердечки. А между тем идей для рисования довольно много, и они будут в равной степени интересны как маленьким мальчикам и девочкам, так и вполне взрослым людям.

  1. Рисунки по клеточкам
    . Этот вариант подойдёт тем, кто совершенно не имеет навыков рисования. Создание такого рода изображения во многом схоже с техникой вышивания крестиком, только в роли канвы будет выступать обычный тетрадный лист. Итак, возьмите листок бумаги в клеточку и несколько разноцветных карандашей/фломастеров. Выберите рисунок, который будете изображать — для начала самый простой, например, сердечко, цветочек или бабочку. Наметьте на листке контуры будущего рисунка и начинайте закрашивать клеточки. Дайте простор своей фантазии — разукрасьте картинку разными цветами, дополните неожиданными элементами. Вы будете приятно удивлены итогами такого эксперимента.
  2. Пейзаж
    . Это уже задача посложнее, однако с ней без особых проблем сможет справиться как начинающий художник, так и профессионал — хотя итог, конечно же, получится разный. Если Вы совсем новичок, начните с изображения самых простых и незатейливых картинок.
  3. Животные
    . Попробуйте нарисовать на листе бумаги кошку, собаку, лису или любого другого зверя таким, как Вы его себе представляете. Можно даже придумать фантастическое существо самому и перенести его образ на бумагу.
  4. Люди
    . Рисовать людей на самом деле очень интересно. Если Вы никогда не блистали особыми талантами в изобразительном искусстве, попробуйте начать со специальных уроков, где легко и доступно показаны основные принципы рисования человека. На самом деле, это вовсе не так сложно, как кажется на первый взгляд.
  5. 3D рисунки
    . Это потрясающе красивые иллюзии, которые выполняются при помощи обычного карандаша. Задача довольно сложная, однако, начав с азов, Вы имеете все шансы стать настоящим мастером 3D-артов.

Что ещё можно рисовать?

Что ещё можно изобразить на листе бумаги
? Давайте пофантазируем вместе!

Попытайтесь изобразить на бумаге что-то такое, что вызывает улыбку на лице
и тепло на душе — например, лучики солнца в волосах или яркую радугу после дождя. Придумайте оригинальный орнамент из геометрических либо растительных элементов. Для тех, кто совершенно не имеет таланта к рисованию, подойдут картины, которые нужно раскрашивать по номерам или специальные блокноты-антистресс — рисунки такого рода получаются у всех без исключения.

Если имеются определённые навыки рисования, возьмите гуашь, масло или акварель
. Откажитесь от тёмных, мрачных тонов, сделайте свою картину яркой и светлой. Не расстраивайтесь, если полученный результат совершенно не соответствует ожиданиям — просто посмейтесь от души.

Рисуя, человек не только убивает время, но и снимает внутреннее напряжение и отвлекается от негативных мыслей. Так что дайте себе волю и не бойтесь проявлять фантазию!

Лучшие приложения для рисования на Android

Рисование — отличный способ проводить время! Люди с древних времен занимались этим как для того, чтобы скоротать время, так и для заработка. Сегодня, когда максимально ценится креативный подход и умение пользователя выражать свои мысли на бумаге или другом носителе, возможность рисовать по-новому обретает еще больше смысла. Сейчас вместо стен пещер у нас есть телефоны, планшеты и компьютеры, на которых можно рисовать все, что угодно. При этом даже не надо обладать уникальными навыками — достаточно просто начать. Даже ”неправильные” рисунки, если они вообще возможны, вызывают большой интерес и часто очень высоко ценятся. Поэтому давайте просто расслабимся и немного порисуем. Тем более, что многие из приведенных ниже приложений доступны не только на Android, но и на iOS, а значит, поддерживаются на iPhone и iPad.

Приложений для рисований много. Главное выбрать свое

Clip Studio Paint — рисование комиксов для всех

Clip Studio Paint — это приложение для рисования, которым могу пользоваться как любители, так и профессионалы. Оно начиналось как программное обеспечение для настольных компьютеров, прежде чем перейти на iOS, но новая версия Android содержит все его лучшие возможности.

Clip Studio Paint включает в себя почти все, что вам может понадобиться для воплощения ваших комиксов в жизнь. Есть разные варианты бесплатной пробной версии, поэтому прежде, чем покупать приложение, можно оценить и понять, насколько оно удобное.

Лучшие приложения для организации дня.

В арсенале этого приложения есть много инструментов, включая кисти и трехмерные модели. Вы можете хранить свою работу в облаке для универсального доступа, а Clip Studio Paint может записывать интервальные видеоролики, чтобы вы могли поделиться своим художественным процессом.

Скачать Clip Studio Paint

Adobe Illustrator Draw — дорогой софт для рисования

Adobe Illustrator Draw и Photoshop Sketch — два приложения для рисования от Adobe. В первом есть множество функций рисования, включая слои, пять разных наконечников пера со своими уникальными особенностями и возможность увеличения до x64, чтобы применить более тонкие детали к вашей работе. Когда вы закончите, вы можете экспортировать результат на свое устройство для совместного использования или экспортировать в облако для использования в других продуктах Adobe.

Photoshop Sketch имеет множество собственных функций. Оба приложения также могут работать вместе, поэтому есть возможность импортировать и экспортировать проекты между ними. Загрузка приложений бесплатная, но чтобы пользоваться всеми их функциями, нужно приобрести подписку Creative Cloud. С вариантами ее цены можно ознакомиться перед оформлением.

Скачать Adobe Illustrator Draw

ArtFlow — прокачанное приложения для рисования

ArtFlow — одно из самых глубоких приложений для рисования. Вы можете использовать одну из 70 кистей, растушевок и других инструментов, чтобы ваши работы были уникальными. Оно также имеет возможность работы со слоями и их смешивание.

Готовый результат вы можете экспортировать в JPEG, PNG или даже PSD, чтобы потом продолжить с ним работу в Photoshop. Это надежный универсальный вариант как для детей, так и для взрослых. Вы можете скачать его бесплатно, чтобы попробовать, но за полную версию придется заплатить.

Скачать ArtFlow

Dotpict — рисование пиксельной графики

Dotpict — одно из самых уникальных приложений для рисования. Его главной особенностью является возможность работы с пиксельной графикой. Вам предложат сетку и возможность перемещения со сменой масштаба. В итоге вы будете рисовать, просто заполняя поля пикселей.

Google потребовала сделать приложения для Android лучше.

Когда все будет готово, вы сможете уменьшить масштаб, чтобы увидеть все свое творение. Приложение также включает в себя автосохранение, отмену и повтор. В целом приложения довольно простое и может понравится не только тем, кто любит пиксельную графику, но и тем, кто просто хочет ”позалипать” в эти квадратики.

Скачать Dotpict

Ibis Paint — рисование с видео

Ibis Paint — это приложение для рисования с множеством забавных функций. В нем есть более 140 различных кистей, в том числе погружные ручки, фломастеры, настоящие кисти для рисования и другие забавные штуки.

Кроме всего перечисленного, вы можете записать на видео то, как вы делали свой рисунок. У него есть поддержка слоев, а их максимальное количество ограничено только вычислительной мощностью вашего устройства. В нем даже есть функции для определенных типов рисования, таких, как манга.

Как играть на Android в игры без установки.

Как и положено уверенным в себе разработчикам, они предлагают бесплатную пробную версию с возможностью потом пользоваться платной. Многие признают, что это одно из лучших приложений на мобильных устройствах. Поэтому оно точно достойно внимания.

Скачать Ibis Paint

InspirARTion — приложения для вдохновения

InspirARTion — менее популярное приложение для рисования, но некоторым оно действительно нравится. У него также есть веб-версия, если вы хотите пользоваться им на нескольких платформах.

Среди основных функций можно отметить различные кисти и инструменты для рисования. Кроме этого, есть режим симметрии и возможность импортировать существующие изображения. Вы даже можете выбрать цвет, используя то, что уже есть на изображении. Это не самое мощное приложение для рисования в списке, но в нем однозначно что-то есть. А самое приятное то, что оно полностью бесплатное.

Скачать InspirARTion

PaperColor – преемник PaperDraw

PaperColor (ранее PaperDraw) — одно из тех приложений для рисования, которое пытается максимально точно имитировать реальную жизнь. Оно содержит основы, такие, как различные типы кистей, чтобы вы могли рисовать так, как хотите.

Что отличает его от остальных, так это его функция отслеживания. Вы можете импортировать фотографию и установить для нее полупрозрачный режим. Таким образом можно будет не только рисовать самому, но и брать за основу готовое изображение, частично или полностью обводя его очертания.

Лучшие простые игры для Android.

Заодно такой подход может помочь в освоении изобразительного искусства. Это очень весело, особенно, если вы любитель. А самое приятное, что приложение бесплатное. У него есть платная версия, но отличается она только добавлением некоторых функций и инструментов. Если решите заплатить, то делается это внутри самого приложения.

Скачать PaperColor

RoughAnimator — приложения для создания анимации

RoughAnimator — это приложение для рисования, которое позволяет создавать анимацию. Вместо того, чтобы рисовать неподвижное изображение, которое вы можете экспортировать и публиковать, RoughAnimator позволяет вам создавать настоящую анимацию.

Вы можете нарисовать ее кадр за кадром, а затем связать их вместе, чтобы создать маленький мультфильм. Вам будет доступна функция управления частотой кадров и разрешением, а также некоторые простые инструменты для рисования.

Готовые проекты можно экспортировать в формате GIF, в видео QuickTime или как последовательность изображений. Приложение платное и, если вы хотите попробовать его бесплатно, надо успеть сделать это во время периода возврата.

Скачать RoughAnimator

Sketchbook от Autodesk — старое приложение для рисования

Sketchbook от Autodesk существует уже давно. За это время он стал настоящим фаворитом многих художников, которым нужны хорошие инструменты для рисования.

Google приравняла PWA на Android к обычным приложениям.

Приложение предлагает вам десять кистей. Каждую кисть можно настроить в соответствии с вашими потребностями. Есть возможность пользоваться тремя слоями, шестью режимами наложения, масштабированием до 2500% и имитацией чувствительности к давлению, если ваше устройство поддерживает эту функцию.

В профессиональной версии доступно намного больше инструментов, но она распространяется по подписке. Оформить ее можно в самом приложении, но перед этим стоит воспользоваться бесплатной 7-дневной подпиской. Впрочем, недавно бесплатная версия получила многие Pro-инструменты, что не может не радовать простых пользователей.

Это довольно мощное приложение, разработанное для серьезных художников. Просто имейте это в виду, если вы только делаете свои первый шаги в изобразительном искусстве.

Скачать Sketchbook от Autodesk

что можно и что нельзя делать с российским триколором

Сегодня государственному флагу России исполняется 350 лет. Праздник был установлен Указом Президента РФ в 1994 году. Бело-сине-красный триколор — это один из официальных государственных символов Российской Федерации, наряду с гербом и гимном.

Как можно использовать флаг?

Порядок использования флага РФ установлен Федеральным конституционным законом «О Государственном флаге Российской Федерации». Изначально в нем содержался исчерпывающий перечень случаев обязательного и допустимого использования госсимвола, нарушение которого подпадало под административное наказание.

Однако в 2008 году в закон была внесена поправка, которая разрешила свободное уважительное использование российского триколора гражданами и организациями в повседневной жизни.

Россияне могут беспрепятственно вывешивать флаг своей страны на жилых домах, личных автомобилях, размещать в офисах, приносить на массовые публичные мероприятия и т. д. не только в праздничные дни, но и в любой другой день в году.

Как отметил Председатель Комитета по государственному строительству и законодательству Павел Крашенинников

Крашенинников
Павел Владимирович

Депутат Государственной Думы избран в составе федерального списка кандидатов, выдвинутого Всероссийской политической партией «ЕДИНАЯ РОССИЯ»
, «уже более 10 лет россияне, желающие подчеркнуть свою гражданскую принадлежность, выразить патриотические чувства, проявить любовь к родине, могут свободно использовать государственный флаг в повседневной жизни».

Кстати, в 2017 году излишние ограничения были сняты и в отношении использования герба. «В результате такие случаи, как изображение герба на сувенирной и подарочной продукции, канцелярских принадлежностях, предметах одежды перестали считаться нарушением», — напомнил Павел Крашенинников.

Что нельзя делать с флагом?

Надругательство над флагом России — уголовно-наказуемое деяние, за которое предусмотрено наказание статьей 329 Уголовного кодекса РФ. Наказанием по этой статье станет ограничение свободы на срок до одного года, либо принудительными работами на тот же срок, либо арестом на срок от трех до шести месяцев, либо лишением свободы на срок до одного года.

Надругательством, например, будет считаться публичное выражение неуважения к государственному символу — его намеренное сожжение, уничтожение, повреждение и т. д.

как нарисовать пингвина картошкой — Амурская правда

— Кроме краски и бумаги существует много материалов, которыми можно пользоваться, обучая ребенка. Например, с малышом можно рисовать картошкой, морковкой, ладошками, спичечными коробками.

Разрезаешь картофелину пополам, макаешь срез в краску, а потом печатаешь им. Недавно мы так нарисовали пингвинов.

Как рисовать картошкой: разрезаешь картофелину пополам ровненько и макаешь срез в краску, а потом печатаешь им. Вот мы недавно так нарисовали пингвинов. Макали картофелину в черную краску — это были туловища. Потом я нарезала из картошки треугольные куски — это были крылышки.

Морковку можно нарезать кружочками и ими делать отпечатки. Для ребенка это не сложно, нужно просто прикладывать к бумаге. С помощью спичечных коробков мы нарисовали домик из кирпичей. Все просто: макаешь узкую боковую сторону коробка в краску и делаешь отпечатки, как будто это кирпичики. Да, они были кривые, косые, но ребенок попробовал новый материал и это его обогатило. Краску разводим в чайном блюдце. Использую гуашь и акварель.

Чтобы рисовать ладошками, можно, конечно, покупать специальные детские краски, пальчиковые, но я с таким же успехом использую гуашь. Наливаю ее в тарелочку, развожу пожиже, Митя туда макает руки и печатает ими. Или же я просто крашу ему кисточкой ладошки.

Заниматься с Митей мы начали месяцев в восемь. Сам рисовать он стал не сразу, сначала я рисовала перед ним, а ему было просто интересно смотреть. Иногда он пытался брать в руки карандаш, иногда нет. Все было добровольно, по его желанию. До года он любил делать на бумаге простые точечки фломастером или карандашом. Я говорила ему, что это зернышки, которые пришла поклевать птичка. И несколько недель подряд мы могли рисовать только зернышки, ребенку это было в удовольствие. В года полтора он научился рисовать кружочки, потому что папа ему сказал, что это колеса. Сначала я брала его руку в свою и мы вместе рисовали эти круги-колеса. Интерес ребенка — это главное. У нас рисование сводится как раз к тому, что сыну интересно: раз любит машинки и смешариков, значит, рисуем и вырезаем их.

Не так важно, чтобы домики были ровно наклеены, а краски смешаны правильно. Прежде всего любое творчество должно быть в удовольствие.

Поскольку я художник и рисую дома, Митя также принимает участие в моей работе. Допустим, когда я рисую шаржи по фотографиям людей, это для него прекрасный пример, он за мной увлеченно наблюдает. Я с ним всегда советуюсь, мы обсуждаем, похоже получилось или нет. А когда пишу картину, даю Мите на ней где-нибудь мазнуть кисточкой. Пример увлеченного своей работой родителя играет большую роль.

Мы с ним, конечно, изучаем, какие краски можно смешать и что за цвета в итоге получатся. Но за результатом не гонимся. В первую очередь должна быть радость от совместного времяпрепровождения. Не получилось что-то, просто мы весело помазали бумагу, это тоже результат. Не так важно, чтобы домики, грубо говоря, были ровно наклеены, а краски смешаны правильно. Захотелось малышу извазюкать лист — пускай. Любое творчество прежде всего должно быть в удовольствие, а детское — тем более.

Возрастная категория материалов: 18+

Материалы по теме

Показать еще

Что рисовать новичку. Что можно нарисовать карандашом

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность.
Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот
с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша
по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

  • Закон перспективы.

    Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
  • Расположение предметов.

    Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
  • Закон размера.

    Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
  • Закон перекрытия.

    Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
  • Закон полутени.

    Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
  • Закон тени.

    Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.

  • Закон контуров.

    Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
  • Закон горизонта.

    Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
  • Закон плотности.

    Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры
. Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Мы живем в прекрасные времена, когда все знания о мире находятся в пределах досягаемости Интернета. Вы хотите научиться рисовать? Не нужно ходить в художественную школу или платить персональному учителю. Найдётся много бесплатных пособий, чтобы быстро нарисовать что-то простое. Но в интернете легко затеряться, поэтому я подготовила для вас коллекцию из 100 уроков по рисованию.

Простые пошаговые уроки по рисованию

Рисование — сложное умение, которое невозможно усвоить за ночь, но иногда хочется нарисовать… что-то, рисунок, которым вы будете гордиться, не дожидаясь достойных результатов месяцами. Здесь простые пошаговые уроки. Вы можете делать их практически без опыта и хорошие результаты почти гарантированы, если вы будете внимательно следовать инструкциям.

  • Как рисовать симпатичных животных в стиле Chibi (с видео!)

    В этом уроке вы узнаете, как рисовать пять простых животных chibi, применяя те же правила к вашим собственным рисункам. Каждый рисунок сопровождается видео!

  • Как рисовать простые рождественские иконки — с видео!

    В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре рождественских и зимних мини-иллюстрации. Вам не нужно ждать Рождества, чтобы нарисовать их!

  • Как нарисовать Mandala

    Рисование mandalas может быть очень расслабляющим и вам решать, как должен выглядеть конечный результат. Так что это не может не получиться!

  • Как рисовать снежинки

    Повторяющиеся вещи легче всего рисовать, и они могут быть очень красивыми. В этом уроке вы узнаете, как рисовать снежинки шаг за шагом, и как использовать тот же метод для рисования собственной уникальной снежинки.

  • Рисование для детей: рисунок пони

    Иногда лучше сделать что-нибудь как можно проще. Этот урок был создан для детей, но вы можете наслаждаться им в любом возрасте!

  • Рисование для детей: скачущий пони

    Хотите попробовать что-то немного сложнее? В этом уроке вы научитесь рисовать пони в более динамичной позе.

  • Рисование для детей: рисунок милого лисёнка

    Этот урок сочетает в себе симпатичный конечный результат с простым следованием инструкциям, идеально подходит для детей и начинающих.

  • Урок развлечений: как рисовать Doge!

    Рисование должно быть забавным и что может быть веселее, чем рисовать персонажа meme ? В этом уроке вы узнаете, как рисовать знаменитых собак, Doge, шаг за шагом.

  • Как рисовать T-Rex Dinosaur

    Кто не любит динозавров? В этом уроке вы нарисуете самого страшного — могучего T-Rex.

  • Как рисовать Единорога по шагам

    В этом уроке вы узнаете, как рисовать настоящего единорога шаг за шагом, с элегантным телом, блестящей гривой и винтовым рогом.

  • Как рисовать мальчика из серии Fallout

    Вы можете сделать рисование более увлекательным, используя тему, которая вам нравится. В этом уроке вы нарисуете талисман Vault-Tec, знаменитого Vault Boy.

  • Как рисовать милые персонажи покемонов Chibi Kawaii

    Фан-арт — отличный способ выразить свою признательность другим. Нравится ли вам Pokemon? Тогда вам понравится эта серия простых уроков!

  • Летай, милая! Как рисовать крылатую обезьяну

    Специально для Halloween вы научитесь рисовать существа из детских кошмаров — крылатую обезьяну из Волшебника Страны Оз.

  • Научитесь рисовать узоры шаг за шагом

    Рисование не всегда должно быть о реальных вещах — вы можете получить массу удовольствия, рисуя простые узоры и этот урок покажет вам, как это сделать.

  • Как рисовать животных: бабочки, их анатомия и орнаменты крыла

    В этом уроке вы узнаете, как рисовать четыре вида красивых бабочек, а также как создавать крылья бабочки.

  • Как рисовать рыкающего льва

    Рычание! В этом уроке вы будете рисовать свирепого льва шаг за шагом, просто, но точно.

  • Как рисовать автомобиль с нуля

    В этом уроке наш инструктор James Butler покажет вам, как рисовать спортивный автомобиль шаг за шагом.

  • Как рисовать транспорт: рисование аэроплана с нуля

    Вам нравятся самолёты? Тогда вам понравится этот пошаговый урок рисования Supermarine Spitfire.

  • Как рисовать транспорт: мотоциклы

    В этом уроке James Butler вы научитесь шаг за шагом рисовать сверхскоростной мотоцикл.

  • Как рисовать танк

    Танки могут быть прекрасным предметом для рисования, если вы посмотрите их поближе. В этом уроке вы научитесь рисовать эту смертоносную тяжёлую машину.

  • Как рисовать классический паровоз с нуля

    Чу-чу! В этом уроке вы нарисуете любимую тему многих детей — поезд.

  • Как рисовать машины: тракторы

    В этом уроке James Butler покажет вам мир рабочих машин: тракторов.

Как пользоваться инструментами рисования

Рисование — это не только то, что вы рисуете, но и то, как вы это делаете. Важно хорошо разбираться в инструментах, потому что даже простой карандаш не так прост, как вы думаете. Можете узнать, прочитав об инструментах, а также следуя за учителем, чтобы изучить его методы.

  • Методы рисования карандашом

    В этом уроке вы узнаете все основы пользования карандашом — всё в одном месте!

  • 2B or Not 2B? Руководство по рисованию карандашом

    В этом пособии вы узнаете основные методы рисования, объяснённые понятным способом.

  • Инструменты смешивания карандашей

    В этом уроке вы узнаете, какие инструменты вы можете использовать, чтобы смешивать различные оттенки, нарисованные карандашами, чтобы создать более реалистичные текстуры.

  • Реалистичный рисунок рта и зубов

    В этом уроке вы узнаете, как использовать различные карандаши, чтобы нарисовать реалистичный рот с зубами. Вы также узнаете, как помочь себе в решении этой задачи.

  • Как рисовать ящерицу чернилами

    В этом уроке наш инструктор Eugenia Hauss покажет вам, как использовать менее популярные инструменты рисования — чернила, чтобы создать фантастический конечный результат.

  • Как рисовать весенние цветы цветными карандашами

    В этом уроке Eugenia Hauss научит вас рисовать красивые цветы с помощью цветных карандашей.

  • Как нарисовать далматинца

    В этом уроке Eugenia Hauss расскажет вам, как использовать чернила, чтобы нарисовать супер милую собаку-далматинца.

  • Как рисовать деревья

    В этом уроке вы научитесь рисовать три разных дерева с нуля, используя различные техники карандаша.

  • Как рисовать розу

    В этом уроке вы узнаете, как рисовать красивую розу с нуля, шаг за шагом.

  • Как рисовать недорого: рисунок одним карандашом

    Вы хотите научиться рисовать, но у вас нет денег, чтобы купить все эти причудливые инструменты? В этом уроке вы научитесь рисовать льва шаг за шагом, используя только карандаш!

  • Как рисовать траву, землю и скалы

    В этом уроке вы научитесь рисовать нечто вроде почвы под ногами ваших персонажей.

  • Как рисовать цветок

    В этом уроке вы научитесь рисовать три разных цветка шаг за шагом.

  • Рисуем элементы: как рисовать огонь

    Элементы может быть трудно рисовать, но они делают каждый рисунок более интересным. В этом уроке вы научитесь рисовать пламя свечи, камин и пламя.

  • Как рисовать дерево

    В этом уроке вы узнаете, как создать текстуру дерева карандашами. Та же методика может быть использована для многих приложений.

  • Как рисовать зимний пейзаж с нуля

    В этом уроке вы научитесь рисовать красивую зимнюю сцену: снежные горы, замёрзшее озеро и вечнозелёные деревья.

  • Как рисовать реалистичный глаз

    Нелегко сделать реалистичный рисунок, но эффект определённо стоит того. В этом уроке вы будете рисовать реалистичный глаз шаг за шагом с помощью карандашей.

  • Как рисовать камень и каменные текстуры

    В этом уроке вы научитесь рисовать текстуры камней с помощью карандашей.

  • Как рисовать ткани: шёлк и шерсть

    В этом уроке вы научитесь рисовать ткани, такие как блестящий шёлк и пушистая шерсть. Вы также научитесь рисовать складки материала.

  • Как рисовать мех

    В этом уроке вы научитесь рисовать как длинный, так и короткий мех, который подойдёт любому животному.

  • Как рисовать перья

    В этом уроке вы узнаете о перьях в трёх разных стилях. Выберите тот, который вам нравится больше всего!

  • Методы рисования: 7 основных принципов рисования карандашом

    Bobby Chiu — герой для всех, кто учится рисовать и здесь он делится секретами рисования карандашом.

Увлекательное искусство рисования

Иногда вам даже не нужно ничего рисовать, чтобы узнать о рисовании. Иногда вы просто читаете о какой-то технике и вас поражает её блеск или вы, наконец, понимаете, откуда все ваши проблемы. Этот список содержит уроки и статьи, они полны знаний, которые могут изменить всё.

  • Я хочу рисовать: простые упражнения для начинающих

    В этой статье вы найдёте целый набор простых упражнений рисования, которые помогут вам в кратчайшие сроки!

  • Думайте формами, а не линиями: переходите к следующему уровню

    Знаете ли вы, что вам не нужно изучать классическую перспективу для рисования 3D существ? Эта статья объяснит, как это возможно.

  • В этой статье Dan Duhrkoop даст вам несколько советов, чтобы быстро улучшить ваши рисунки.

  • Как рисовать карикатуры: форма головы

    Многие новички любят искусство карикатуры, потому что оно не кажется таким же строгим, как реализм. Однако у него есть свои правила. Вы можете узнать из этой статьи.

  • Как начать рисовать: 5 методов для начинающих

    В рисовании каждый этап имеет значение, и это не может быть гаданием. Как вы начинаете свой рисунок? Проверьте плюсы и минусы вашего метода, и каковы альтернативы.

  • 7 грехов начинающих художников: что мешает вам быть хорошим

    Иногда самым большим препятствием для успеха художника является сам художник. Прочтите эту статью, чтобы узнать, верно ли это в вашем случае.

  • Есть простой метод, называемый «чертёж катушки», который вы можете всегда пригодиться.

  • Что такое композиция и почему она так важна в рисовании?

    Каждый рисунок имеет композицию, даже если вы не планировали её. Если вы не знаете, как это работает, это будет работать против вас!

  • Почему так сложно рисовать из воображения? Вот как это сделать!

    Рисование из воображения — это Святой Грааль для многих художников. Но почему это так сложно? Можно ли это узнать? Эта статья ответит на эти вопросы и многое другое.

  • 10 мифов, блокирующих ваш прогресс

    Существуют распространенные убеждения, которые могут стоять на вашем пути, даже если вы не осведомлены о них. Прочитайте эту статью, чтобы узнать, верите ли вы в мифы о рисовании!

  • Выражения Lackadaisy

  • Как научиться рисовать: первый этап, ручные навыки

    Если вы думаете учиться рисовать серьезно, здесь вы найдете самые основы этого навыка. Регулярно делайте упражнения и вы увидите улучшения!

  • Как научиться рисовать: второй этап, точность

    Являются ли пропорции вашей главной проблемой при рисовании? В этой статье вы найдете набор упражнений для её преодоления.

  • Как научиться рисовать: этап 3, визуальная база данных

    Не просто рисовать из воображения, но можно научиться. Прочитайте статью, чтобы узнать, как это сделать.

  • Как научиться рисовать: четвёртый этап, стиль

    Вы мечтаете создать собственный художественный стиль? Это нелегко, но достижимо! Подробности в этой статье.

  • Основы мультипликации: как правильно рисовать мультяшное лицо

    В этом уроке наш карикатурист Carlos Gomes Cabral покажет вам основы рисования мультяшного лица.

  • Основы мультипликации: создавайте эмоции простыми изменениями лица

    В мире мультфильмов эмоции просты — научитесь их захватывать с помощью этого пособия.

  • Основы мультипликации: как рисовать женскую фигуру

    Как сделать персонаж мультфильма женственным? Проверьте этот урок, чтобы узнать!

  • Основы мультипликации: как рисовать туловище

    Мультяшные фигуры выглядят эксцентрично. Вы можете изучить правила их создания из этого руководства.

  • Мультфильм: секреты рисования животных

    Как нарисовать мультяшных животных? В этом уроке Carlos Gomes Cabral ответит на вопросы.

  • Основы мультипликации: как создать движение и действие

    Если вы хотите нарисовать комиксы или оживить ваших персонажей, вы должны сначала понять тему движения. Этот урок поможет вам!

  • Мультипликация: как рисовать детей

    В этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет вам, как рисовать детей в мультяшном стиле.

  • Основы мультипликации: как рисовать руки

    Руки вообще рисовать трудно, но в этом уроке Carlos Gomes Cabral покажет, как это сделать проще.

Учебные видеоролики по рисованию

Иногда вы хотите рисовать в своём темпе, но иногда вам лучше показать, что именно нужно делать, «вживую». Здесь очень полезны видеоуроки — вы можете видеть процесс и слушать своего учителя. Смотрите эти отличные видео для начинающих!

  • Основы рисования: линии и формы

    В этом видео профессиональный иллюстратор Clint Cearley объяснит вам основы рисования: как 2D линии создают 3D-формы.

  • Основы рисования: перспектива

    В этом видео Clint Cearley расскажет вам всё, что вам нужно знать о перспективе в рисовании — как его использовать и почему это важно.

    Watch Video

  • Основы рисования: тени

    В этом видео Clint Cearley покажет все элементы затенения на практике. Сделайте свои рисунки трёхмерными!

    Watch Video

  • Как бы долго вы ни учились рисовать с натуры, вы обнаруживаете, что делать то же самое из воображения не получается? В этом видео Clint Cearley объяснит вам, почему это происходит и как бороться с этой проблемой.

    Watch Video

  • Как держать карандаш

    Правильно ли вы держите свой карандаш? В этом видео рисовальщик-педагог и художник Stan Prokopenko покажет вам блестящий способ сделать ваши штрихи более точными и менее утомительными.

    Watch Video

  • Основы структуры — создание вещей в 3D

    Как придать рисунку глубину? В этом видео Stan Prokopenko объяснит вам, как сделать вещи объёмными.

    Watch Video

  • Как рисовать структуру тела — Robo Bean

    В этом видео Stan Prokopenko покажет вам один простой трюк рисования трёхмерной формы человеческого тела быстро и легко.

    Watch Video

  • Светотень и формы — основы

    Понимание света и тени имеет решающее значение для каждого художника, и в этом видео Stan Prokopenko объяснит, как это работает.

    Watch Video

  • Штриховка

    Если вы хотите узнать, как заштриховать каждую форму, независимо от того, является ли это человеком, животным или неодушевленным объектом, это видео научит вас всему этому.

    Watch Video

  • Как рисовать эмоцию

    В этом видео иллюстратор, аниматор и преподаватель искусства Jazza покажет вам, как рисовать простые карикатурные эмоции.

    Watch Video

  • Как рисовать РУКИ и ПОЛОЖЕНИЯ РУК!

    Рисование рук — это кошмар художника, но он закончится, благодаря этому видеоуроку!

    Watch Video

  • Как рисовать глаза карикатурных героев

    В этом видео Jazza покажет вам, как нарисовать глаза ваших героев мультфильмов.

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Рисование – это художественный навык, освоив который, вы получите немалое удовольствие, со временем он даже может превратиться в потрясающее хобби. Вам может показаться, что для того чтобы научиться хорошо рисовать, необходимо посещать профессиональные уроки, но это не так. Простым рисованием ради собственного удовольствия можно сэкономить деньги и улучшить свои навыки. Чтобы научиться рисовать без посещения уроков, делайте наброски короткими штрихами, накладывайте тени, выделяйте отдельные фигуры в объектах различной формы и как можно больше практикуйтесь.

Шаги

Часть 1

Начальные наброски

    Выберите объект для рисования с натуры.
    Если возможно, найдите для себя что-нибудь значимое, например, ваш любимый цветок или свою собаку. На начальном этапе вам, скорее всего, будет проще рисовать с натуры, чем по памяти или из воображения. Поэтому, если вы будете рисовать что-нибудь такое, что вам нравится, это поможет вам сконцентрироваться.

  • Если вы только пробуете рисовать, вам пока еще не нужны специальные художественные материалы. Для работы подойдет любая ручка или карандаш и имеющаяся под рукой бумага.
  • Нарисуйте общий набросок короткими штрихами.
    Легко нажимайте карандашом на бумагу. Концентрируйтесь на той линии, которую рисуете, забыв о самом объекте. Если вы рисуете собаку, забудьте о ней. Вместо этого начните чертить ее контуры. Они представляют собой границы между телом собаки и окружающей обстановкой. Начертите эти контуры короткими штрихами.

    • Чем короче будут ваши штрихи, тем более аккуратным получится набросок.
    • Не критикуйте свою работу. Двигайтесь быстро и по ходу оттачивайте свои штрихи.
  • Прорисуйте детали.
    Как только будет готов набросок объекта в общих чертах, начните прорисовывать его детали. Постарайтесь выявить отличительные черты или метки на предмете, например, скол на чашке или клок шерсти у собаки, ориентируясь на которые можно расположить на рисунке остальные близлежащие детали.

    Наложите тени.
    Накладывать тени будет немного труднее, но они позволяют отразить на рисунке игру светотени, а также создают объем. Посмотрите, с какой стороны объект освещается солнцем. Затем возьмите остро заточенный карандаш и равномерно заштрихуйте участки полутени. Как только кончик карандаша затупится, перейдите к штриховке более темных участков. Чтобы карандаш оставлял более темные штрихи, нажимайте на него сильнее.

    • Практиковаться в наложении теней можно посредством рисования плавной шкалы теней. Начните рисовать шкалу от края листа. Во время работы перемещайте карандаш туда-сюда. По ходу работы начинайте сильнее давить на карандаш, чтобы постепенно делать штрихи более темными.
    • Также полезно практиковать рисование шкалы ахроматических цветов. Поделите вытянутый прямоугольник на пять секций. Оставьте первую секцию белой. Последнюю секцию закрасьте настолько темным цветом, насколько это возможно. В промежутках между этими двумя секциями (в трех центральных секциях) распределите свои штрихи таким образом, чтобы получить переходящие (от светлого к темному) оттенки серого.
  • Соединяйте различные геометрические формы в фигуры.
    Научитесь составлять отдельные блоки, из которых формируются контуры предмета. Например, стол можно представить в виде набора прямоугольников и цилиндров, а змею – в виде серии кругов. Как только вы научитесь выделять в предметах отдельные геометрические блоки, то сможете рисовать их даже по памяти (без натуры).

    • Тратьте некоторое время на то, чтобы внимательно рассмотреть предметы и попытаться вписать их в отдельные геометрические формы.
  • Выполняйте наброски предмета в разных ракурсах.
    Соберите рисуемый объект из различных форм. В ходе работы над наброском сотрите лишние и дочертите необходимые линии, чтобы объект на рисунке приобрел необходимую форму. Закончив рисовать этот набросок, попробуйте нарисовать этот же предмет с других ракурсов. Например, в профиль голова лошади может состоять из квадрата носа, круга щеки и треугольника ушей, но ту же голову можно нарисовать и во многих других ракурсах.

    • Впоследствии возвращайтесь к этим наброскам, чтобы улучшить остальные свои рисунки.
  • Нарисуйте выбранный объект заново.
    В следующий раз, исправив различные ошибки на набросках в различных ракурсах, нарисуйте объект заново. Сначала даже можно опираться на подготовленные наброски. Составьте предмет из базовых геометрических форм, затем прорисуйте его детали и исправьте возможные ошибки. Как только у вас накопится определенный опыт, можно будет рисовать этот объект в различных позах даже по памяти.

    • Вполне допустимо делать некоторые упрощения в рисунке, они могут даже стать вашим индивидуальным стилем. Например, запоминание расположения каждой отдельной мышцы на теле может занимать слишком много времени.
  • Часть 3

    Изучение техники рисования

    1. Изучите информацию о различных техниках рисования.
      В местной библиотеке должны быть книги о различных стилях рисования от реализма до японской манги. Подобные книги также можно приобрести в книжных магазинах. Чтобы ознакомиться с бесплатными идеями и демонстрационными уроками по рисованию, задайте поисковый запрос в поисковике или на YouTube по фразе «как рисовать (предмет)».

      • Книги по анатомии также могут послужить хорошим источником информации для реалистичных рисунков. Учитесь по ним схематически рисовать скелет и мышцы.
    2. Начните работать с дополнительными материалами.
      Обычно лучше пользоваться чем-то одним до того, как вы накопите опыт, например, карандашом и бумагой. Потом же можно подыскать альтернативы, которые вам больше понравятся и помогут выработать собственный стиль, например, начать работать с цветными карандашами или с углем. Кроме того, даже простые карандаши бывают различной твердости, что позволяет расширить возможности в накладывании теней.

      • Стандартными считаются карандаши ТМ (HB). Карандаши Т-категорий (Н) более твердые и подходят для рисования светлых линий. Карандаши М-категорий (B) мягче и подходят для рисования более темных линий.
      • Степень твердости и мягкости карандашей выражается цифрой. У твердых карандашей (Т или Н) самая высокая твердость выражается девяткой, а у мягких карандашей (М или В) девяткой обозначается самая высокая мягкость.
      • Виниловые ластики и клячки не повреждают бумагу, в отличие от обычных резиновых ластиков, но они не стирают цветные карандаши. Благодаря пластичности таких ластиков (у них тестообразная консистенция) им можно придавать любую форму для точного удаления отдельных мелких деталей карандашного наброска.
    3. Научитесь представлять себе сам процесс рисования.
      Когда не будете заняты непосредственно рисованием, осмотритесь вокруг. Подумайте, как можно было бы отразить окружающую обстановку в рисунке. Например, представьте, как вы накладываете тени вокруг нарисованных глаз, прорисовываете зрачки и радужные оболочки. Такой ход мышления позволит вам продумать работу над линиями и созданием своего собственного стиля.

      • Цель состоит в том, чтобы научиться видеть детали, а не только общие формы. Вместо того чтобы думать о самом глазе, думайте о линиях и цветах, которые позволят вам нарисовать этот глаз.
    4. Практикуйтесь.
      Рисование во многом похоже на такие навыки, как игра на музыкальном инструменте или езда на велосипеде. Как только у вас появляется свободное время, садитесь и рисуйте наброски. Упражняйтесь в накладывании теней и использовании различных техник рисования. Работайте над набросками предметов в различных ракурсах. В промежутках между занятиями рисованием просто проводите время с интересующими вас объектами, чтобы узнать о них больше и при этом не переутомиться.

    • Введите себе в привычку рисовать каждый день. С такой привычкой вам будет легче заставить себя практиковаться, и вы быстрее улучшите свои навыки.
    • Не расстраивайтесь из-за осознания совершенных ошибок. Такое восприятие останавливает многих начинающих художников. Запомните, даже опытные художники продолжают учиться в ходе своего творчества.
    • Чтобы освоить точную координацию движений руки, потребуется время. Продолжайте практиковаться, наносите короткие штрихи на базовые геометрические фигуры, и со временем результаты улучшатся.
    • Нет необходимости приобретать дорогие художественные материалы. Для учебы будет вполне достаточно блокнота и простых карандашей.
    • Развитие навыка выделять в предметах отдельные геометрические формы также требует времени, но это помогает выполнять более точные наброски.

    Предупреждения

    • Кто-нибудь или даже вы сами можете попытаться отговорить себя от этой затеи. Но не слушайте тех, кто говорит, что у вас нет таланта. Рисованию необходимо учиться, и если вам нравится заниматься этим, просто продолжайте работать над собой.

    Кто не помнит знаменитую работу Леонардо да Винчи, где художественная схема ярко иллюстрирует пропорциональность человеческого тела. Гармонично сконструированное, оно невероятно красиво выглядит. Но и нам самим стоит разобраться, как рисовать человека. Стоит научиться передавать эту гармонию пропорций тела человека. Как? Сейчас я постараюсь показать, какие открытия в рисовании фигуры человека я для себя сделала.

    Мне в помощь придет некое пособие по тому, как рисовать тело человека, набор для творчества из необходимых каждому художнику, как профессионалу, так и начинающему, например, дошкольнику, предметов: бумага, карандаши, линейка и ластик. На выручку мне придет и мой сынок, которому 7 лет
    . Мы с моим малышом решили, что у нас модель человека – это мужчина в джинсах и футболке. Его фотография была найдена нами на одном из сайтов.

    Но сразу хочу отметить, что данная пошаговая инструкция предполагает, что те, кто будет следовать этим урокам рисования, легко смогут повторить любой этап. И даже ребенку это сделать будет несложно
    .

    Все исполнение рисунка человека распределяем на несколько этапов:

    • Вспомогательная работа;
    • Детализация картинки;
    • «Оживляем» рисунок фигуры человека.

    Так мы сможем нарисовать человека поэтапно карандашом. Поехали!

    Вспомогательная работа

    Прежде всего, делаем схематический набросок, учитывая пропорции человека.

    Как правильно рисовать наброски людей? Для этого нужно начать с малого. Делаем изображение овала. Это будет голова. Измеряем ее размер. У меня она получилась в длину 2 см. Пропорции человека таковы, что нужно отмерить всего 7 таких длин, чтобы получилось изобразить человека среднего роста.

    Вот схематичный набросок силуэта. Сложно в этом увидеть рисунок человека. Но именно так мы поймем, как нарисовать человека в полный рост.

    Теперь нас ждет исключительно пошаговая работа.

    Шея.

    Шея человека может быть разной. Но я пошла по среднестатистическим показателям. Шея обычно не шире головы, и в то же время не слишком тонкая, около половины ширины головы.

    Не забываем, что это рисунок карандашом для начинающих и в нем могут быть какие-либо неточности. Практикуясь, можно достичь хороших успехов и даже понять, как научить ребенка рисовать человека, сколько бы ему не было лет.

    Плечи.

    Для рисования плечевой линии важно учитывать факт, что в среднем у мужчины они такой же длины, как и голова. И еще один момент. Рисуем плечи с небольшим наклоном вниз (см. рисунок выше).

    Талия.

    Как рисовать фигуру человека? Следующий момент – как «найти» и нарисовать у нашего человека талию. В этом поможет разметка. Если у меня голова 2 см, то талию я определю ниже пятого см, приблизительно 5,2-5,3. ставлю точку и от нее провожу горизонтальную линию, которая будет больше ширины головы, но меньше размаха плеч. Соединяю эту линию с линией плеча.

    Туловище.

    Четвертая отметка (сверху вниз) будет точкой нижней части туловища. Обычно она шире талии, но не должна быть шире плеч. Проводим горизонтальную линию. Соединяем ее края с талией.

    Ноги.

    Рисунок человека следует дополнить «изготовлением» ног. Как просто это сделать? Поделим на несколько шагов этот этап:

    Руки.

    Приближаемся к завершающему этапу и дополняем рисунок человека еще одной немаловажной деталью – руки. И снова делим этот шаг изображения человека карандашом поэтапно:
    В общем и целом мы разобрались в том, как нарисовать фигуру. Но это еще не все. Теперь модель нуждается в проработки отдельных деталей.

    Детализация картинки

    Наш нарисованный карандашом человек нуждается в том, чтобы у него «появилось» лицо. И потому каждый элемент мы изображаем на картинке. А это и уши, и прическа, и глаза, нос и брови.

    Мы смогли нарисовать фигуру человека. Но это была только схема. Теперь каждую деталь одежды его прорабатываем отдельно. Делаем складки на одежде, и даже некоторые заметные швы отмечаем.

    Стираем все вспомогательные линии. И теперь видим, что это более напоминает человеческий облик, чем до сих пор была картинка робота «на шарнирах».

    «Оживляем» нашу модель

    Мы поняли, как нарисовать тело. А теперь мы это тело оденем. На фото, что мы выбрали, как модель, мужчина в джинсах и майке. Все это показываем на нашем изображении.

    Не забываем про эффект светотени, так как это делает работу более объемной.

    Если до сих пор некоторые моменты деткам было сложно объяснить, то с этапом раскрашивания справится даже тот ребенок, которому год –два.

    Мы с ребенком постарались и у нас получился довольно таки симпатичный мужчина. Возможно, в будущем мы сможем научиться изображать девушку и ребенка. Главное – начало. Успехов вам в дальнейшей практике!

    А ниже смотрите еще несколько вариантов.

    Just Draw the Boots :: Около

    Just Draw the Boots — это подход к рисованию фигур, который начинается с простых, знакомых форм, чтобы облегчить переход к более сложным и менее знакомым. Он основан на идее, что рисование с живой модели — важная практика как для художников, так и для нехудожников.


    Снова предлагаются живые выступления! Зарегистрироваться Сегодня.

    Почему рисует жизнь?

    Практика рисования человеческой фигуры с натуры развивает сочувствие, терпение, терпимость и понимание человеческого разнообразия.Независимо от вашего фона или опыта, рисование жизни побуждает человека исследовать и взаимодействовать с жизнью через эту призму.

    Считается, что некий художник эпохи Возрождения сказал: «Все, что вам нужно знать об архитектуре, технике и красоте, можно узнать, изучая человеческое тело».

    Говоря более прозаично, развитие способности рисовать может изменить ваше представление о себе и о своем потенциале. Это конечная цель этих семинаров.

    Почему сапоги?

    Ну, во-первых, кому не нравятся высокие сапоги? Они стильные и сексуальные, вызывающие, на них приятно смотреть и (относительно) просто рисовать. Рисуя с нуля, они — первое, что вы видите.

    Наш опыт показал, что новички могут легко потеряться, когда впервые пытаются нарисовать живую обнаженную модель. Одеть ее так, как вы могли бы увидеть ее в каталоге Victoria’s Secret, не так страшно, а высокие сапоги дают новичкам четкую точку отсчета.Они могут начать там и вернуться туда, если заблудятся.

    Простое добавление ботинок, кажется, освобождает новичка от ожиданий немедленного совершенства; что интересно, это, похоже, верно и для более опытных художников.

    Почему выезжают на занятия?

    До пандемии путешествия по миру были для нас удовольствием. Мы приобрели так много новых друзей через наши сеансы Zoom и открыли для себя огромное всемирное сообщество энтузиастов рисования фигур, что теперь, на позднем этапе постпандемии, мы полны решимости рисовать вместе с ними всеми — лично.

    Фон

    Меня зовут Алекс Алфорд. Я рисую с натуры более 40 лет. Когда я говорю о рисовании жизни кому-то, кто еще не пробовал, последовательность ответов одинакова: неуверенность, веселье, энтузиазм, затем какое-то тоскливое разочарование. «Я никогда не смогу этого сделать», — говорят они. «Я не знаю, с чего начать».

    Мастерские этого типа, созданные специально для тех, кто не стремится заниматься искусством как карьерой, кажутся дефицитными.

    Я рад поделиться своим опытом, страстью и знаниями, чтобы восполнить этот недостаток.

    Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать? От новичка до эксперта — улучшить рисунок

    Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать, — один из самых распространенных вопросов, которые художники задают на начальном этапе. Мы просим его указать причины, например, проверить, достаточно ли быстро мы улучшаем наши навыки рисования, или подумать о том, есть ли у нас на это время. Итак, судя по моему опыту и художникам, которых я знал в своей жизни, сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать?

    В среднем на обучение хорошему рисованию уходит два года.Время, которое требуется любому человеку для рисования, может быть больше или меньше в зависимости от того, как он подходит к рисованию, времени, которое он практикует, и того, насколько легко он узнает что-то новое. В зависимости от целей художника, обучение рисованию может занять от месяца до лет.

    Два года отлично работают в среднем. Но если вы хотите определить, сколько времени вам потребуется, чтобы научиться рисовать , ниже приведены несколько иллюстрированных примеров с различными уровнями рисования и ресурсами, которые дадут вам более точный ответ.

    Сколько времени нужно, чтобы научиться хорошо рисовать?

    Научиться хорошо рисовать — это такой личный опыт, что один человек может научиться этому за три месяца, а другой может научиться тому же за год. Время, которое требуется любому человеку, чтобы научиться рисовать, зависит от пяти основных факторов: метода, времени, последовательности, того, как быстро они могут научиться новому, и того, что вы считаете хорошим рисованием.

    Давайте сначала поговорим о том, что вы считаете хорошим рисованием.Для этого я сужу рисунок до четырех разных уровней: Начальный, Средний, Опытный и Эксперт.

    Я создал все нижеприведенные примеры при следующих условиях:

    • У человека нет опыта рисования.
    • Человек постоянно рисует один час в день.
    • У человека организованный подход к обучению рисованию (о чем я расскажу позже в этом посте)
    • У человека нет особого дара или таланта к рисованию.

    Время рисовать, как начинающий художник

    Если ваше желание научиться рисовать возникло из-за того, что вы увидели рисунок, подобный приведенному выше, вы, вероятно, сможете хорошо его нарисовать через четыре месяца . Когда я говорю «нарисуйте это хорошо», я имею в виду, что вы можете изобразить рисунок выше с точностью 90% или более.

    Время рисовать как художник среднего уровня

    Чтобы рисовать как художник среднего уровня, вам нужно практиковаться в рисовании в течение не менее двух лет. На этом этапе элементы искусства, которые вы применяете к своим рисункам, немного сложнее, и вы лучше понимаете ценность, перспективу и пропорции.

    Время рисовать, как опытный художник

    Автопортрет Софонисбы Ангиссолы

    Слово «опыт» имеет силу. Рисование как опытный художник требует как минимум пяти лет практики рисования, теории и различных навыков. После пяти лет постоянного рисования каждый день, вы можете добиться создания рисунков, подобных приведенным выше, очень реалистично.На этом этапе вы, вероятно, сможете рисовать все, что изучаете.

    Время рисовать как опытный художник

    Страшный суд Микеланджело

    Как и любое умение, вы никогда не перестанете изучать его. Каждый профессиональный художник до сих пор говорит: «Я все еще учусь рисовать каждый день». Все, что включает в себя рисунок, настолько велико, что во многих случаях жизни, вероятно, недостаточно, чтобы овладеть всеми его аспектами. Однако, чтобы быть удивительным художником, вам не нужно знать все о рисовании, но нужно хорошо владеть его основами и практиковать свои навыки.Трудно измерить количество времени, необходимого для достижения этого уровня мастерства рисования, но я бы сказал, что вам нужно как минимум двадцать лет последовательного обучения и практики, чтобы быть среди экспертов.

    Как однажды сказал великий Микеланджело:

    «Если бы люди знали, как много я работаю, чтобы достичь мастерства, это совсем не казалось бы таким чудесным».

    -Микеланджело.

    Эта цитата меня забавляет. Это заставляет задуматься: если кому-то вроде Микеланджело приходилось так тяжело говорить, чтобы достичь мастерства, может ли кто-нибудь научиться рисовать?

    Чтобы немного расширить это, давайте посмотрим, сколько времени потребуется, чтобы научиться рисовать некоторые из самых популярных стилей рисования.

    Сколько времени нужно, чтобы изучить разные стили рисования?

    У каждого стиля рисования есть аспекты, которые может быть легче или сложнее освоить, и есть некоторые стили, которые, если вы знаете, как правильно рисовать, вы, вероятно, сможете рисовать что угодно позже. Вот несколько распространенных стилей рисования и время, необходимое для их изучения.

    Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать аниме?

    Вы можете научиться хорошо рисовать аниме за один год, , но обычно требуется от от трех до четырех лет надлежащего обучения , чтобы научиться рисовать мангу.В зависимости от того, насколько глубоко вы хотите погрузиться в стиль рисования манги, это может занять даже больше. Например, вы могли бы очень хорошо рисовать аниме-персонажей, но структурные рисунки, животных и все остальное, что вы можете придумать в стиле аниме, может занять больше времени.

    У меня есть более подробная статья о том, сколько времени требуется, чтобы научиться рисовать аниме, если вас интересует этот стиль рисования.

    Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать комиксы?

    Хотя комиксы и аниме имеют некоторое сходство, комиксы намного более реалистичны, чем рисование в стиле манга. Вы можете достичь приличного уровня рисования комиксов за один-два года, , но чтобы достичь профессионального уровня, потребуется гораздо больше времени. Чтобы хорошо нарисовать комикс, потребуется от четырех до шести лет постоянного обучения и практики рисования.

    Этот стиль рисования требует больше времени для изучения из-за деталей и очевидных различий, которые есть у многих персонажей. В отличие от стиля аниме / манга, присутствие анатомии в стиле комического рисования гораздо заметнее.

    Сколько времени нужно, чтобы научиться рисовать реалистично?

    Чтобы научиться реалистично рисовать, требуется в среднем от пяти до десяти лет надлежащих и последовательных тренировок. Вы можете достичь среднего уровня за два года, но количество навыков, которые вам нужно освоить, чтобы рисовать реалистично, требует времени.

    Чтобы рисунок выглядел реалистичным, он должен иметь правильные пропорции, линии, которые правильно напоминают анатомию объекта, затенение, перспективу, качество линий и многое другое.В реалистичном рисовании не так много места, с которым можно поиграть, как в разных стилях рисования. Например, стиль рисования манги создает вымышленных персонажей, а это означает, что вам не нужно рисовать предмет именно так, как в реальной жизни. Однако реалистичный рисунок — это стиль, который требует от художников соблюдения многих правил и точности.

    Теперь у вас есть более четкое и реалистичное представление о том, сколько времени потребуется, чтобы научиться рисовать. Но все эти временные рамки предполагают, что художник следует правильному подходу к обучению рисованию.Давайте посмотрим, какие факторы влияют на то, насколько быстро художник учится рисовать.

    Факторы рисования и советы, которые могут ускорить ваше обучение

    Нет никаких сомнений в том, что вы улучшите свои навыки рисования, просто рисуя что угодно. Однако если вы подойдете к обучению рисованию с более организованным и эффективным планом, вы увидите результаты намного быстрее.

    Вот шаги, которые я рекомендую вам предпринять при обучении рисованию.

    1- Розыгрыш каждый день не менее часа

    Нет числа, сколько руководств по рисованию вы можете прочитать или посмотреть, чтобы улучшить свои навыки рисования, если вы не возьмете лист бумаги, карандаш и не начнете рисовать.Если вы можете рисовать более одного часа в день, во что бы то ни стало, делайте это; вы достигнете своих целей быстрее.

    Совет №1: Будьте терпеливы с собой. Это нормально, если вы не создаете фантастические произведения искусства сразу, поэтому не расстраивайтесь из-за результатов на этом этапе. Когда вы дадите себе время на улучшение, результаты проявятся естественным образом.

    2- Изучите основы рисования

    Если есть что-то, что я хотел бы знать до того, как начал рисовать, так это изучение основ рисования.Понимание этого особенно важно, потому что они удержат вас от изучения многих плохих приемов рисования, от которых вам придется отучиться позже (как это пришлось мне сделать). Эти основные принципы:

    • Перспектива: Все, что мы видим, находится в перспективе, и, хотя мы так привыкли к этой концепции, рисовать в перспективе довольно сложно, если вы не знаете основ. Большинство рисунков для начинающих из-за этого выглядят странно.
    • Форма: Обучение рисованию основных фигур, таких как квадраты, треугольники и круги, очень полезно для вашего общего рисунка.Может показаться, что между этими формами и более сложными рисунками нет тесной связи. Тем не менее, реальность такова, что почти все, что мы рисуем, включает их, поэтому важно их глубоко понимать.
    • Анатомия: И не только анатомия человека, но и анатомия животных, анатомия растений и так далее. Вам не нужно изучать анатомию в полной мере, так как это аспект рисования, на освоение которого может уйти несколько лет. А пока вы можете изучить основы и продолжить обучение по мере того, как будете рисовать больше.
    • Состав: Это широко известная концепция в фотографии. В отличие от фотографии, когда вы рисуете, нет никаких ограничений на то, что вы можете или не можете рисовать; Свобода может заставить вас создавать уникальные произведения искусства или создавать произведения искусства, которые не совсем соответствуют вашим задумкам. Главный аспект рисования, который вы здесь изучите, — это масштаб и пропорции. Хорошее понимание этого поможет вам показать людям то, что вы хотите, и создать более полные рисунки. Одна вещь, которую вы можете сделать, чтобы узнать о композиции, — это увидеть, как профессиональные художники делают это в своих работах.Композиция в искусстве — это большая тема, но для начала можно просто изучить основы.

    Совет № 2: Погрузитесь в то, что вы хотите научиться рисовать. Не расстраивайтесь, когда видите очень талантливых людей! Талант артистов, которыми вы восхищаетесь, является результатом времени, которое они потратили. Рисование — это навык, и вы тоже можете достичь этого уровня.

    3- Используйте все, что есть в вашем распоряжении, чтобы нарисовать

    Когда я только начинал рисовать, моим рисункам не хватало большой пропорции, поэтому было обычным делом, когда я их заканчивал, они выглядели неестественно, но, по крайней мере, я заметил это, чтобы работать над решением.Я стараюсь улучшить пропорции рисунков с помощью линейки. Я оставлял карандашные отметки с длиной и высотой рисунка, где голова начиналась и заканчивалась, и другие важные отметки, чтобы мои линии оставались на месте.

    Линейка — это всего лишь один из инструментов рисования в вашем распоряжении, но есть также сетки, рисование с использованием ссылок, онлайн-уроки и многое другое. Если есть что-то, что, по вашему мнению, может помочь вам в достижении ваших целей рисования, сделайте это или используйте это.

    Совет № 3: Не все, что вы рисуете, должно быть нарисовано от руки. Хотя большинство вещей, которые вы рисуете, вы будете рисовать от руки, любой инструмент, который вы можете использовать, чтобы ваши рисунки выглядели лучше, — неплохая практика. Однако, если ваша цель — улучшить рисование от руки, поищите уроки и советы о том, как делать это правильно, хотя обычно это навык, который естественным образом развивается со временем и опытом.

    4- Определите, что у вас хорошо получается рисовать, и улучшите это

    Один из лучших способов найти свой художественный стиль — определить, что у вас хорошо получается.Когда у вас хорошо получается что-то конкретное, обычно это происходит потому, что оно вам от природы нравится, поэтому, если вы продолжите работать над этим, вы начнете развивать свой личный стиль. Вам не нужно спешить с этим процессом, просто рисуйте в разных стилях, пока не найдете то, что вам нравится.

    Найти свой стиль «необходимо», потому что каждый стиль рисования требует определенного количества времени, чтобы овладеть им, и если вы попытаетесь стать мастером в любом виде, это займет у вас много времени. Однако это не невозможно, поэтому, если вы хотите добиться этого, во что бы то ни стало, делайте это.

    Совет №4: Если вы можете, найдите учителя рисования или кого-нибудь, кто изучит ваши рисунки. Одна из вещей, которая поможет вам быстрее научиться хорошо рисовать, — это попросить кого-нибудь с опытом дать несколько советов. Иногда недостаток знаний художника может удерживать его от ошибок или способов улучшения, поэтому второе мнение очень поможет. Если вы не хотите, чтобы кто-то просматривал ваши рисунки, я бы посоветовал вам улучшить свои способности к самооценке.

    Рисование — это навык, на освоение которого нужно время, но я уверен, что каждый сможет овладеть им при правильном подходе и целеустремленности.

    Сколько часов в день вы должны практиковаться в рисовании, чтобы выучить его быстрее?

    Минимальное время, которое вы должны рисовать в день, — час. Но, как вы, возможно, уже знаете, чем больше вы что-либо практикуете, тем быстрее вы научитесь это делать. Рисование не является исключением из этого правила, и я считаю, что 5 часов рисования в день — отличная цель, если вы хотите быстрее увидеть улучшения. Рисование один час в день работает, но некоторые рисунки могут занять 10-20 часов или даже больше.И вы начнете чувствовать, что во многих случаях времени слишком мало.

    Отличный способ определить количество времени, которое вы хотите посвятить рисованию, — это определить, насколько вы хотите стать великим художником или насколько это важно для вас, и как быстро вы хотите достичь своих целей в рисовании. Эти советы помогут вам не только лучше научиться рисовать, но и всему, чему вы хотите научиться в будущем.

    • Насколько вы хотите быть великим художником? Если вы планируете рисовать каждый день в течение многих лет и сделать это прекрасное искусство частью своей жизни, очень важно решить, насколько важно рисование в ваших жизненных приоритетах.Если вы считаете рисование просто хобби, это не должно быть одним из ваших главных приоритетов; может быть достаточно одного часа в день. Если вы думаете, что это больше, чем хобби, то 2 часа в день — это нормальное время. Или, если вы похожи на меня, человека, который хочет зарабатывать на жизнь рисованием и искусством, тогда есть смысл уделять этому 5-8 часов в день. Думайте не только о прекрасном ощущении того, что вы станете фантастическим художником, но и о жертвах и дисциплине, которые приходят со всем, чем вы хотите заниматься.
    • Как быстро вы хотите стать великим художником? Есть книга, в которой говорится, что вам нужно 10 000 часов практики, чтобы стать экспертом в чем-либо, и я бы сказал, что это спорно.Однако если мы применим этот подход к рисованию и будем рисовать только час в день, нам потребуется 27 лет и пять месяцев, чтобы стать экспертами в рисовании. Но если мы будем рисовать по 5 часов в день и использовать тот же пример, нам понадобится пять лет и шесть месяцев, чтобы стать экспертами в рисовании. Не считайте эти примеры объективной правдой! В зависимости от вашего подхода к обучению и вашего типа человека, научиться рисовать как эксперт может занять меньше или больше.

    Если я могу добавить что-то еще к этой статье, я хочу призвать вас начать это путешествие и рисовать.Я желаю каждому испытать радость, покой и общее благополучие, которые рисование принесло в мою жизнь.

    Удачного розыгрыша!

    Вот как снова начать рисовать

    Остановился рисовать? Вот как снова начать заниматься искусством

    Вы задаетесь вопросом, как снова начать заниматься искусством, или пытаетесь понять, куда делась ваша творческая сторона?

    Может быть, вы чувствуете себя виноватым из-за тех коробок с карандашами и художественными материалами, которые пылятся в ящике?

    Не позволяйте своему таланту стать далеким воспоминанием — у нас есть несколько полезных советов, которые покажут вам, как снова начать заниматься искусством, и вы мгновенно избавитесь от своих навыков рисования и насладитесь своим художественным талантом!

    Так куда же девалось ваше творчество? Чтобы понять, почему ваше творческое стремление вызвало у вас билет в один конец из города, нам нужно вернуться к началу…

    Когда жизнь встает на пути вашего искусства

    Взять карандаш — одно из первых, что делает любой ребенок — может быть, вы даже можете вспомнить, как впервые это сделали? Кажется, что желание создавать что-то есть с нами с раннего возраста, а рисунок и живопись рассматриваются многими исследователями как важнейшие составляющие в развитии каждого человека.

    Однако по мере того, как мы становимся старше, нам мешает эта надоедливая штука, называемая жизнью. Те карандаши и краски, которыми вы когда-то дорожили, сидят нелюбимым и пылятся. Как придешь? Кажется, что многие люди просто перерастают свою творческую сторону и вместо этого сосредотачиваются на других предметах.

    И не только люди, не склонные к искусству от природы, бросают его. Некоторые исследования показали, что большое количество людей, которые изучали искусство в колледже, убирают кисти после окончания курса.Грустно, а?

    Так когда же вы, , перестали рисовать? Вы хотите вернуть свою творческую жилку и научиться снова заниматься искусством? Создание вещей может быть очень полезным, независимо от того, делается ли это в качестве хобби или с коммерческой целью, поэтому неудивительно, что в более позднем возрасте многие люди хотят снова зажечь искру творчества, которое им так нравилось в детстве.

    Однако начать работу не всегда так просто. Работа в колледже, нехватка времени, карьеры и семейной жизни — вот лишь некоторые из причин, по которым люди отказываются снова заниматься рисованием, но если вы серьезно настроены стать художником, пора действовать! И в этом вам могут помочь Pencil Kings, поскольку мы даем вам несколько полезных советов, как вернуться в искусство.

    Откуда приходит вдохновение?

    «Вдохновение существует, но оно должно найти вас в работе» — Пабло Пикассо.

    Эта цитата известного испанского художника, вероятно, лучше всего резюмирует ее — чтобы почувствовать вдохновение, нужно творить!

    Одна из причин, по которой многие люди не раскрывают свою творческую сторону, — это недостаток вдохновения, но, вероятно, вдохновиться сейчас легче, чем когда-либо прежде. Это также помогает верить в себя.Раз и навсегда избавьтесь от всех этих мучительных сомнений в своей способности лечь спать.

    Развлекайтесь своим творчеством, и на самом деле не беспокойтесь о достижении совершенства. — это еще один из тех надоедливых камней преткновения, которые мы сами себе создаем. Факт: большинство художников никогда не достигают желаемого совершенства — это то, что побуждает их создавать еще больше искусства!

    Просмотрите популярные сайты, такие как Pinterest, Behance и Deviant Art, и подпишитесь на любое количество связанных с искусством блогов через Feedly или другие RSS-каналы.

    Они предоставят вам безграничный источник вдохновения в каждой категории под солнцем и должны помочь вам узнать, как снова начать заниматься искусством.

    Могут ли 15 минут в день действительно изменить ваши художественные навыки?

    Это может показаться изворотливым коммерческим предложением, но поверьте нам в этом — выделение всего на 15 минут в день действительно может иметь огромное значение для вашего творчества!

    Итак, чего вы ждете? Независимо от того, насколько они заняты, каждый может уделить 15 минут, верно?

    Начните с того, что сделайте пометки на бумаге, и позвольте своему разуму свободно двигаться.Мы не говорим здесь о совершенстве — просто позвольте своим идеям развиваться и сделайте эти наброски настолько грубыми, насколько хотите. Это отличный метод, который поможет освободить разум и высвободить творческую сторону вас, которая слишком долго скрывалась!

    Попробуйте эту технику в течение недели и посмотрите, как у вас дела. Нужно вдохновение? Загляните в этот замечательный блог Inspiring Sketches. Мы предполагаем, что ваш творческий «зуд» вернется и вдохновит вас продолжать заниматься искусством.

    Как снова начать заниматься искусством — общайся!

    Все еще изо всех сил пытаетесь взять карандаш и снова научиться рисовать? Мы все были там.Одно дело — снова вернуться к искусству, но совсем другое — сделать решительный шаг. Иногда вам просто нужно несколько слов поддержки от окружающих, чтобы начать работу.

    Вот где действительно могут помочь наши регулярные художественные задания и мастер-классы. Недавно сотни членов Pencil Kings приняли участие в нашем интенсивном курсе по дизайну персонажей и добились потрясающих успехов всего за три недели.

    Социальные сети — еще один отличный способ познакомиться с другими творческими людьми. В Твиттере, Facebook и почти на всех каналах, о которых вы могли бы упомянуть, куча артистов, так что не стесняйтесь — подписывайтесь на них, узнавайте их и не бойтесь начинать разговор!

    Вы будете приятно удивлены тем, насколько другие артисты могут поддерживать вас, и в течение года можно принять участие во всевозможных мероприятиях, которые дадут вам возможность поработать.

    Прекрасным примером этого является Inktober, где художники со всего мира загружают свои наброски пером и тушью и обмениваются идеями. Не беспокойтесь о том, чтобы почувствовать себя неопытным новичком — многие люди, которые демонстрируют свои работы в Интернете, такие же, как вы.

    Помните, это не соревнование и определенно не эгоистичное путешествие. Просто люди наслаждаются своим творчеством и тем чувством, которое дает вам возвращение к творчеству. Попробуйте — не разочаруетесь!

    Ритейл-терапия для возвращения в искусство — инвестируйте в новый альбом для рисования!

    Как насчет розничной терапии, чтобы дать толчок своему творчеству? Купите новый красивый альбом для рисования и убедитесь, что вы используете его только для рисования в .Это поможет вам увидеть свой рисунок как особую часть вашей жизни — нечто уникальное, чем вы можете по-настоящему гордиться.

    Возможно, вы выберете красивый номер Moleskine или альбом для рисования в твердом переплете с забавной обложкой — в любом случае, Если вы будете относиться к своему новому альбому с гордостью и заботой, это действительно поможет вам раскрыть эти творческие способности. Итак, отправляйтесь в ближайший магазин художественных или канцелярских товаров сегодня и побалуйте себя — вот один хороший пример того, как розничная торговля действительно может работать!

    Да, и не забудьте взять с собой альбом для рисования, куда бы вы ни пошли.Вы просто никогда не знаете, когда придет вдохновение, поэтому вам нужно, чтобы все было под рукой, когда оно придет.

    Научитесь снова влюбиться в искусство

    Помните первое произведение искусства, которое произвело на вас впечатление? Разве не было бы здорово снова почувствовать это вдохновение? Что ж, отличный способ сделать это — посетить галереи и научиться снова открывать глаза и свое сердце искусству. Попробуйте посетить галерею во время обеденного перерыва или внимательно посмотрите на изображения, которые вы видите вокруг себя — скоро вы обнаружите, что ваша любовь к творчеству возродилась!

    Застряли на какой художественной выставке пойти? Art Rabbit — отличный путеводитель по арт-событиям, происходящим по всему миру.Просто введите свое местоположение и выберите даты, и вас уже не будет. А если вы устраиваете собственное художественное шоу, вы можете попасть в список прямо здесь!

    Мы надеемся, что эти советы помогли вам подобрать карандаши. Вы также можете посмотреть этот замечательный новый подкаст с основателем Pencil Kings Митчем Боулером, который уже помог многим людям снова начать заниматься искусством.

    Почему бы также не взглянуть на некоторые из наших бесплатных руководств, чтобы получить больше художественных конфет? До скорой встречи за более креативным крутым соусом!

    Рисунок с натуры и фотографии · Art Prof

    Рисование с натуры сейчас редкость

    Рисование с натуры — это, безусловно, самая важная вещь, которую не могут сделать почти все старшеклассники.

    Эта проблема настолько актуальна, что рисование на основе прямого наблюдения в настоящее время составляет редкое исключение среди учащихся средней школы. Простое следование этой директиве выделит вашу работу из толпы и поставит вас на световые годы впереди других учеников с точки зрения развития ваших навыков рисования.

    Помимо того, что нужно стоять в стороне от тысяч других учеников, копирующих фотографии, рисование с натуры — это удивительный, обогащающий опыт, который обеспечит основу для сильных навыков рисования.

    Рисование с жизни требует терпения и времени

    Единственная проблема в том, что когда вы рисуете с натуры, вам нужно работать намного усерднее тренировать глаз, работать в менее удобных ситуациях, работать в более быстром темпе и самостоятельно интерпретировать изображение. Рисование из жизни требует большого терпения и готовности регулярно практиковаться.

    Прогресс обычно медленный, не очень заметный и не приносит немедленного удовлетворения. Дело в том, что подавляющее большинство студентов действительно не желают тратить такое время и внимание на свои рисунки.С рисованием вам действительно нужно просто регистрировать часы рисования, как спортсмен должен проводить время, тренируясь каждый день, чтобы поддерживать свою силу и выносливость.

    Легко понять, почему студенты учились рисовать только по фотографиям: фотографии намного удобнее, чем рисовать с натуры . Если вы хотите нарисовать портрет, вам не нужно никого просить позировать или сидеть на месте. Нужно нарисовать слона? Просто выполните поиск картинок Google, и за одну секунду появятся сотни вариантов выбора.

    Рисунок по фотографиям имеет пределы

    Редко когда на фотографии в Интернете содержится именно того, что вы ищете. Найти хорошее эталонное фото на удивление сложно и отнимает много времени. Если вы рисуете руку в определенной позе, маловероятно, что вы найдете руку в той позе, которую хотите, на фотографии в Интернете. В человеческих фигурах обычно бросается в глаза, когда что-то не так с анатомией.

    Сделать фото своей или чужой руки несложно.Делайте свои собственные справочные фотографии! У вас будет полный контроль над положением руки, и вы сделаете ее именно такой, какой вам нужен для работы.

    Следовательно, большинство студентов либо ставят под угрозу свой имидж, либо просто выдумывают руку из своего воображения, что никогда не бывает удачным. Так мало людей, которые могут убедительно нарисовать руку с хорошей анатомической структурой, совершенно не в их голове.

    Копирование против интерпретация фото

    Когда учащиеся рисуют по фотографиям, им не нужно работать удаленно так усердно, чтобы получить хотя бы половину приличных результатов.Этот процесс обманчив, потому что вы думаете, что рисуете, но на самом деле фотография сделала всю работу за вас.

    По сути, вы смотрите на 2D-изображение, а затем переносите это изображение в 2D-рисунок. При переходе от фотографии к рисунку мало что нужно изменить.

    Когда вы рисуете с натуры, вашему глазу приходится работать гораздо труднее, чем , чтобы преобразовать трехмерные объекты в пространстве перед вами в двухмерный рисунок. Вы должны научиться наблюдать, исследовать и визуально анализировать то, что вы видите.Вы должны обработать то, что видит ваш глаз, а затем интерпретировать эту необработанную визуальную информацию в визуальное утверждение, которое является вашим собственным.

    Копирование того, что вы видите, отдаленно не то же самое, что интерпретация того, что вы видите. В нашем руководстве по рисованию пером и тушью для художника-преподавателя Алекса Роу было бы намного проще просто ввести слово «овца» в поиске изображений Google. Вместо этого он нашел время, чтобы посетить ферму, которая дала ему возможность понаблюдать за овцами, увидеть их движения и зарисовать их с натуры.Этот опыт с овцами в реальной жизни очень сильно повлиял на его способность изобразить овец на его иллюстрации для мытья чернил.

    Рисуем с натуры И фото

    Помимо создания плохих частей портфолио, рисование по фотографиям заставляет учащихся развивать ужасные навыки рисования, от которых потом будет трудно избавиться. Многим первокурсникам колледжа, которые раньше не рисовали из жизни, очень трудно сделать переход в колледже, потому что у них очень плохие привычки рисования.

    Рисование на основе воображения не означает, что вы «лучший» художник

    Среди старшеклассников распространено заблуждение, что если вам нужны эталонные изображения, вы в какой-то степени менее художник. Нет ничего более далекого от правды. Многие профессиональные художники используют ту или иную форму справочных изображений, и если они действительно создают изображения из своей головы, причина, по которой у них есть этот набор навыков, связана с годами рисования с натуры.

    Рисуя только от головы, вы сильно ограничиваете глубину того, что можете рисовать, и ваши изображения будут склоняться к клише и универсальности.У большинства людей есть представление о том, как выглядит обезьяна, и они, вероятно, могли бы нарисовать изображение обезьяны, которое можно узнать как обезьяну.

    Однако, если вы потратите время на поиск фотографии обезьяны, вы обнаружите, что существует так много разных видов обезьян, и что у каждого вида есть отличительные особенности, которые вы никогда бы не смогли придумать. твой собственный. Именно эта специфика изображения сделает ваш образ неповторимым и информативным.

    Рисунок по фотографиям имеет место

    Это не означает, что рисование с фотографии НЕПРАВИЛЬНО и никогда не должно практиковаться.Профессор Лиу и многие преподаватели искусства Art Prof постоянно используют фотографии в своих работах.

    Итак, возникает вопрос, почему так много внимания уделяется обучению рисованию с натуры, когда профессиональные художники, проповедующие это, сами рисуют с фотографий? Короткий ответ заключается в том, что научиться эффективно рисовать по фотографиям — это навык, на развитие которого уходит много времени (лет) и опыта. Обладая прочными навыками рисования, вы в конечном итоге сможете успешно рисовать по фотографиям.

    Конечно, есть и другие творческие ситуации, в которых вы просто не можете работать от жизни. Например, если вы иллюстратор-фрилансер, которому поручили сделать редакционную иллюстрацию о Запретном городе в Китае, просто нет причин лететь в Китай, чтобы зарисовать Запретный город в реальной жизни. В таких обстоятельствах это не имело бы смысла для профессионального иллюстратора.

    Попробуйте сделать свои собственные эталонные фотографии

    Если вы лепите портрет из глины, процесс, который может занять несколько часов, и вы не можете позволить себе нанять модель-художника, которая позирует вам, конечно же, съемка ваших собственных фотографий человека имеет гораздо больший смысл.Вы можете увидеть, как профессор Лиеу показывает этот самый сценарий здесь.

    С другой стороны, абсолютно нелепо рисовать на фотографии что-то, к чему действительно легко получить доступ в реальной жизни. Мы видели, как студенты, которым нужно было нарисовать яблоко, выполняли поиск изображений в Google по запросу «яблоко».

    Неужели так сложно достать яблоко и нарисовать его из реальной жизни? Если нужно нарисовать облака, разве сложно смотреть в окно? Встаньте со стула, прогуляйтесь по окрестностям и сделайте несколько снимков неба! Небольшое усилие будет иметь большое значение.

    Я видел студентов, которым нужна фотография руки в определенной позе, и они будут жаловаться, что не могут найти конкретную точку зрения, которую они ищут, с помощью поиска изображений в Google. Просто возьмите свой смартфон и сделайте несколько снимков своей руки или друга. Вы даже можете придумать позу, которая будет выглядеть еще лучше в процессе съемки пары фотографий.

    Многие профессиональные художники делают свои собственные эталонные фотографии, инсценировав образ, который они ищут: заставляют человека позировать определенным образом, посещают место на территории и т. Д.В нашем уроке гуашью педагог-художник Алекс Роу нашел время, чтобы посетить церковь и кладбище в реальной жизни, чтобы сделать эталонные фотографии для этой картины, написанной гуашью. Посмотрите поездку Алекса на кладбище и узнайте о его подходе к съемке эталонных фотографий.

    См. Исходные фотографии в качестве сырья

    Фотография, которую художник снимает сам, специально для произведения искусства, представляет собой просто ссылку , рассматриваемую как исходный материал, из которого может быть создано исходное изображение.Хотя очевидно, что изображение слева использовалось в качестве эталонного фото для рисунка гуашью справа, также ясно, что многое изменилось между эталонным фото и рисунком гуашью. Изображение с эталонной фотографии было сильно изменено и преобразовано в исходное изображение.

    На картинке гуашью вверху справа педагог-художник Алекс Роу изменил направление света на церковь, и цвета на картине гуашью полностью отличаются по сравнению с эталонной фотографией.Тем не менее, вы все еще можете увидеть связь на исходной эталонной фотографии с точки зрения архитектуры и структуры церкви, это те детали, которые действительно сложно воспроизвести в своей голове.

    Используйте несколько справочных фотографий для 1 работы

    Многие художники создают произведения искусства, которые используют визуальные ссылки из нескольких фотографий, захватывая дерево с одной фотографии, помещая человека с другой для создания нового изображения. Вы можете видеть на изображении гуашью вверху справа, что одна эталонная фотография была использована для рисования определенной формы надгробных камней, а другая эталонная фотография была использована для росписи церкви.

    Таким образом, художник создает «коллаж» эталонных фотографий, чтобы собрать воедино визуальную информацию, необходимую для создания собственного исходного изображения.

    Не копировать фото дословно

    При использовании эталонных фотографий изображения обрабатываются и трансформируются настолько драматично, что окончательный рисунок не выглядит точно так же, как исходное эталонное фото. Признак того, что вы этого недостаточно, — это то, что ваше эталонное фото выглядит лучше, чем само произведение.

    Художник, успешно использующий эталонную фотографию, должен в итоге получить рисунок, который будет значительно более привлекательным, чем исходная эталонная фотография.

    Ваш рисунок должен выглядеть на лучше , чем эталонная фотография

    Выше приведено сравнение эталонной фотографии модели художника, сделанной профессором Лиу (левое изображение), с графитовым рисунком, который она создала из эталонного фото. Вы можете видеть, что, хотя очевидно, что профессор Лиу наблюдал за эталонной фотографией для создания структуры и деталей кожи, графитовый рисунок значительно отличается по внешнему виду от эталонной фотографии.

    Чтобы продемонстрировать, как снимать собственные эталонные фотографии, посмотрите это видео. Мы объясняем стратегии и быстрые советы, которые помогут!

    Рисовать по эталонной фотографии сложнее, чем вы думаете

    К сожалению, большинство старшеклассников не получают инструкций, необходимых для успешного использования справочных фотографий. Теоретически процесс кажется простым, но на самом деле его реализация и получение эффективных результатов требует большого опыта, проб и ошибок, а также устранения неполадок.

    Стандартный способ использовать фотографию в старшей школе для рисования — это дословно скопировать ее с той же композицией, что и фотография, где идеальная копия рисунка карандашом считается успешным результатом.

    В некоторых случаях мы видели учителей, которые делали все возможное, чтобы создать натюрморт в классе, но затем инструктировали учеников сфотографировать натюрморт и рисовать из него! Для чего-то вроде натюрморта, который практично и легко создать в реальной жизни, нет оправдания использованию фотографии.

    Как узнать, скопирован ли рисунок с фотографии?

    Многие студенты спрашивают, как сотрудник приемной комиссии может определить, что рисунок был скопирован с фотографии. Вообще говоря, качества, указывающие на то, что рисунок был скопирован с фотографии, следующие:

    Экстремальная, гиперфокусированная деталь на рисунке; такой уровень детализации обычно недостижим при рисовании с натуры, особенно если это портрет. Нет модели, которая могла бы позировать портрету 40 часов.Вы также не найдете птицу посреди полета, которая остается неподвижной достаточно долго, чтобы вы могли провести время, рисуя каждую линию на каждом перышке.

    На иллюстрации слева внизу видно огромное количество деталей в морщинах вокруг глаз, складках рубашки и складках кожи на руке. Такое количество деталей было бы невозможно из-за живой модели, позирующей для портретного рисунка. Складки рубашки менялись каждый раз, когда модель нарушала позу, поэтому такой уровень детализации складок был бы невозможен.

    Фигура в позе, которую реальный человек не может удерживать в течение длительного периода времени, является еще одним признаком того, что произведение искусства было скопировано с фотографии. На картинке выше изображена фигура, которая рисует. То, как эта фигура подняла правую руку, было бы невозможно для настоящего человека удерживать кисть достаточно долго, чтобы художник смог достичь количества деталей в произведении искусства.

    Единственным исключением является ситуация, когда поза очень динамична, а рисунок представляет собой 2-5-минутное рисование жестов, как показано на правом верхнем изображении.Любой рисунок фигуры, нарисованный с натуры, над которым работали несколько часов, должен показывать модель в позе, которую человеку было бы удобно держать некоторое время. Обычно это очень очевидно, когда рисунок представляет собой рисунок жестом, он может передать основную структуру фигуры, но такие детали, как ногти и ресницы, не присутствуют.

    На приведенном выше чертеже слона на доске для рисования тонны мельчайших деталей, и все же для человека было бы невозможно подойти так близко к слону, чтобы слон оставался достаточно неподвижным, чтобы дать художнику достаточно времени для творчества. этот рисунок в реальной жизни.Кроме того, у кого есть доступ к слону для такого уровня обучения?

    Вы можете сказать, является ли изображение объекта таким, которое подавляющее большинство людей никогда не увидит в реальной жизни: 2 вертолета, летающие в воздухе, гиперреалистичный рисунок 10 фламинго в их естественной среде обитания, взлетно-посадочная полоса аэропорта с 3 самолета и т. Д.

    Если тени на рисунке выглядят действительно плоскими, это еще один признак того, что эталонная фотография была скопирована. Если тени заполнены прямым черным цветом, без оттенков тона, и у них очень плоские четкие края, скорее всего, была использована фотография.

    В реальной жизни вы можете увидеть небольшие сдвиги в стоимости даже в кажущейся плоской отброшенной тени. На фотографии эти сдвиги значений слишком малы, чтобы их могла уловить камера, и поэтому они попадают в одно плоское значение.

    Как заработать деньги Рисование для развлечения

    Чем вы сейчас занимаетесь (кроме чтения этой статьи, разумеется)? Осмотрите свой стол. У вас есть клочки бумаги — может быть, блокнот — с маленькими рисунками, плавающими по странице? Что, если бы я сказал вам, что вы можете зарабатывать деньги, рисуя понемногу каждый день? Что ж, это правда, вы можете зарабатывать деньги, рисуя предметы повседневного обихода — вам просто нужно приложить все усилия, чтобы привлечь потенциальных клиентов.Отточив свой уникальный стиль каракулей, вы можете заработать дополнительные деньги, продавая на Creative Market, Etsy или создавая онлайн-бренд через Instagram. Давайте разберемся с процессом и приступим.


    Чтобы выработать или избавиться от привычки, требуется 28 дней. Ежедневно получайте бесплатные задания на рисование на свой почтовый ящик, чтобы дать толчок вашему творчеству. Начать сейчас!


    Зарабатывайте деньги на рисовании для людей, которые не рисуют

    Суть всего этого такова: дизайнеры UX, веб-дизайнеры, разработчики приложений и многие другие всегда ищут маленькие значки для использования в своих Работа.Вытащите свой смартфон очень быстро и откройте практически все, что угодно. Если в приложении есть значок, который используется для обозначения меню, параметра, кнопки или чего-то еще, значит, кто-то должен был разработать этот значок. И конечно, вы можете найти иконки повсюду, но поскольку другие дизайнеры уже используют их, это становится довольно скучным. Никто не хочет использовать то же самое, что и все остальные, поэтому они ищут альтернативы — ну, например, руку нарисованные значки. Кроме того, другие рисунки и иллюстрации можно превратить в ресурсы веб-сайта, и даже ваш почерк может стать шрифтом.Это означает, что практически все, что вы рисуете на этом клочке бумаги, можно превратить во что-то, что может принести вам дополнительные деньги. А кому не нравится зарабатывать деньги на занятии любимым делом?

    Продавайте свои рисунки как векторные изображения

    Как это сделать? Во-первых, вам нужно векторизовать свои рисунки, что звучит намного сложнее, чем есть на самом деле. Вы можете сделать это разными способами, от использования приложения на смартфоне, которое преобразует изображение в вектор (например, Adobe Capture CC), или сканирования вашей работы с последующим переносом в векторную программу. например, Adobe Illustrator, а затем отслеживая вашу работу.Дело в том, что это может показаться сложным, но на самом деле это очень просто.

    Только на Creative Market представлено более 4000 продуктов, нарисованных вручную, что дает вам представление о размере рынка. В одном магазине WINS можно найти все, от комнатных растений до сувениров для праздничных вечеринок. Это магазин, который все время привлекает, в том числе и тому подобное.

    Есть и другие примеры. В Creative Stall есть масса интересных вещей, например, более 250 дудлов о финансах.

    Нравится собак? Конечно, есть, и вот еще одна подборка рисунков собак, которые сейчас продаются.

    Некоторые типы каракулей пользуются большим спросом, чем другие, например значки карт, хипстерская кофейная посуда и рисованные шрифты. Просто подумайте о том, что вы могли бы создать и продать самостоятельно, просто сделав еще один шаг вперед к своим повседневным дудлам. Необязательно разбираться в каждом уголке рынка, но есть шанс, что кому-то понадобятся иллюстрации того, что вы действительно любите рисовать.



    Открыть новый магазин на таком сайте, как Creative Market, очень просто.Хорошая идея — подготовить несколько образцов своей работы, а ежедневные упражнения от 28 до Make — отличная отправная точка. Каждый месяц Creative Market предлагает набор классных продуктов со скидкой, которые они выбирают на своей платформе, и этот месяц ничем не отличается.

    Продайте свои рисунки на Etsy

    Процесс на Etsy похож, просто создайте магазин и начните думать о том, как ваша библиотека повседневных рисунков может стать художественной печатью. Написанные от руки цитаты или любимые высказывания, как правило, очень хороши.Вы также можете извлечь выгоду из таких тенденций, как этот потрясающий арт из «Звездных войн» (тренд №1), который продается как книжка-раскраска для взрослых (тренд №2). Найдите время, чтобы изучить рынок и посмотреть, что вам нравится, что в тренде и какие рыночные ниши может заполнить ваш магазин.

    Создайте свой бренд в Instagram

    Наконец, Instagram все больше становится пространством для создания вашего портфолио и онлайн-подписчиков. Это отличная платформа для взаимодействия с поклонниками и, в идеале, для превращения их в клиентов.Ссылка на свою контактную информацию и интернет-магазин в разделе биографии для сбора входящих запросов. Это также отличная платформа для исследования вашего творчества. Интересно, как ваша аудитория отреагирует на что-то новое? Попробуйте в Instagram!


    Присоединяйтесь к преподавателю школы дизайна Род-Айленда Мэри Джейн Бегин, чтобы развить ваше понимание цвета, композиции, значения, настроения и выражения. Учить больше.

    Найдите минутку, чтобы подумать, как можно заработать деньги, рисуя любимые вещи.Рисуйте ежедневно и потратьте несколько минут на векторизацию своих рисунков. Загрузите на выбранную вами платформу и вуаля! Выходи и продолжай творить!

    Скачать

    Стоит ли рисовать то, что мы хотим? — Ребекка Art Tutor

    Я надеялся, что название может заинтересовать некоторых из вас, у меня смешанные мысли по этой теме. Я в основном думаю, что, конечно, мы должны рисовать то, что нам интересно и что мы хотим рисовать, но как новичок вы можете захотеть нарисовать ряд предметов, чтобы увидеть, что вас интересует.Вы также не узнаете, что вам нравится рисовать или рисовать, пока не попробуете разные предметы, такие как растения, пейзажи, люди, натюрморты.

    Выход из зоны комфорта

    Естественно, многие студенты и учащиеся хотят избежать риска и, естественно, будут стремиться к своему хорошо знакомому способу работы. На моем курсе для начинающих я встречаю учащихся, которые часто хотят рисовать или раскрашивать только определенным способом, например, копируя поздравительные открытки с пейзажами. В этом нет ничего плохого, так как можно получить много навыков, но когда у нас есть неограниченный выбор, и , как мы рисуем или раскрашиваем, мы будем рисовать и раскрашивать то, что хотим, предпочитаемыми способами, которые иногда могут быть без риска.Иногда, когда нам дается предмет для рисования или раскрашивания, который мы не обязательно выбрали бы сами, мы можем узнать больше, потому что это заставляет нас смотреть на новые предметы.

    Разные предметы дадут разные уроки.

    Ограничение — это обучение

    Что я имею в виду? Как репетитор я считаю, что уроки без ограничений менее эффективны. Когда мы внезапно не можем что-то сделать (например, использовать все цвета, которые хотим), это оттачивает наши навыки до того, что мы можем делать.

    Поэтому, выполняя действия, которые ограничивают нас, мы узнаем больше, примерами могут быть рисование чем угодно, кроме линий, смешение цветов только с основными цветами, рисование в оттенках серого, рисование перекрестной штриховкой и т. Д. Часто наличие ограничений заставляет нас принять вызов.

    Пробовать новые способы ведения дел — значит изучать новые вещи.

    Отказ от результатов

    Из своего опыта обучения взрослых учеников я обнаружил, что им нравятся результаты! Они нашли время и деньги, чтобы пройти курс, и они хотят увидеть улучшение своих навыков.Некоторые из этих учеников могут расстраиваться, когда они не работают над «финальной частью» и не делают именно то, что хотят. С другой стороны, дети и подростки обычно счастливы экспериментировать, иногда не работая над достижением результата.

    Я могу полностью понять отношение некоторых из этих взрослых учеников, но оно может быть ограничивающим, если вы всегда ожидаете результата именно так, как вы хотели. Когда мы рисуем и раскрашиваем именно то, что хотим, у нас иногда есть фиксированное представление о том, как должно выглядеть произведение, чтобы стать «результатом».Я думаю, что произведение искусства нужно планировать, поэтому я не имею в виду, что вы не должны иметь представления о том, как он будет получаться. Я просто предлагаю отказаться от точных представлений о том, как это должно выглядеть.

    Когда нам говорят, что мы не можем рисовать и раскрашивать именно то, что хотим, это может быть здорово. Затем, когда вы усвоите эти новые уроки, вы сможете применить их именно к тому, что вы действительно хотите рисовать и раскрасить, и обычно в результате получается более богатый результат.

    Нравится:

    Нравится Загрузка…

    Связанные

    Провести линию

    1. Щелкните правой кнопкой мыши рисунок и на плавающей панели инструментов щелкните список инструментов для рисования , а затем щелкните инструмент Line или инструмент Pencil .

      Когда инструмент Line включен, ваш указатель изменится на.

    2. Щелкните в том месте, где вы хотите начать рисование линии, удерживайте кнопку мыши и переместите указатель туда, где вы хотите, чтобы линия закончилась, затем отпустите кнопку мыши.

    Чтобы добавить больше линейных сегментов к тому, что вы только что нарисовали, используйте вместо этого ленту.

    1. Нажмите На главную > Инструменты > Инструменты для рисования > Линия .

    2. Начать с одной конечной точки существующей линии. Каждый сегмент приклеивается к конечной точке, в которой он начинается, так что линии вместе действуют как единая фигура.

    Изменить строку

    Чтобы изменить линию, используйте инструмент «Указатель». Щелкните линию и перетащите ее, чтобы переместить. Перетащите одну из конечных точек, чтобы изменить направление линии, сделать ее длиннее или короче.

    Вы также можете изменить внешний вид линии.

    1. Щелкните линию правой кнопкой мыши и выберите Форматировать фигуру .

    2. В области Формат фигуры щелкните Линия и внесите необходимые изменения, например измените ширину линии, цвет, вид стрелки или тип линии.

    1. На вкладке Home в группе Инструменты щелкните стрелку вниз , чтобы развернуть меню Инструменты для рисования . Щелкните инструмент Line или инструмент Pencil .

      Когда инструмент Line включен, ваш указатель изменится на.

    2. Щелкните в том месте, где вы хотите начать рисование линии, удерживайте кнопку мыши и переместите указатель туда, где вы хотите, чтобы линия закончилась, затем отпустите кнопку мыши.

    Вы можете добавить больше линейных сегментов к тому, что вы только что нарисовали.

    1. Нажмите На главную > Инструменты > Инструменты для рисования > Линия .

    2. Начать с одной конечной точки существующей линии. Каждый сегмент приклеивается к конечной точке, в которой он начинается, так что линии вместе действуют как единая фигура.

    Изменить строку

    Чтобы изменить линию, используйте инструмент «Указатель». Щелкните линию и перетащите ее, чтобы переместить. Перетащите одну из конечных точек, чтобы изменить направление линии, сделать ее длиннее или короче.

    Вы также можете изменить внешний вид линии.

    1. Щелкните строку правой кнопкой мыши, выберите Формат , а затем щелкните Линия .

    2. В поле формата Line внесите необходимые изменения, например измените ширину линии, цвет, вид стрелки или тип линии.

    1. На панели инструментов Чертеж щелкните инструмент Карандаш или инструмент Линия .

      Примечание: Если панель инструментов Drawing не отображается, щелкните Drawing Tools на стандартной панели инструментов , чтобы отобразить ее.

    2. Щелкните в том месте, где вы хотите начать рисование линии, удерживайте кнопку мыши и перетащите указатель туда, где вы хотите, чтобы линия закончилась, затем отпустите кнопку мыши.

      Примечания:

      • Чтобы нарисовать полилинию, продолжайте рисовать линии, соприкасающиеся друг с другом.

      • Чтобы нарисовать многоугольник, нарисуйте соприкасающиеся линии, образующие замкнутую форму.

    Изменить строку

    Чтобы изменить линию, используйте инструмент «Указатель». Щелкните линию и перетащите ее, чтобы переместить. Перетащите одну из конечных точек, чтобы изменить направление линии, сделать ее длиннее или короче.

    Вы также можете изменить внешний вид линии.

    1. Щелкните строку правой кнопкой мыши, выберите Формат , а затем щелкните Линия .

    2. В поле формата Line внесите необходимые изменения, например измените ширину линии, цвет, вид стрелки или тип линии.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Any Queries? Ask us a question at +0000000000